“การเป็นนักดนตรีเป็นอาชีพที่ยาก เซอร์เกย์ โดกาดิน. มีหลายประเทศที่ฉันสามารถไปได้ แต่ฉันไม่อยากจากไปในลักษณะที่จะเลิกกับรัสเซียโดยสิ้นเชิง! — ผู้คนจำคุณได้บนท้องถนนและมาหาคุณเพื่อขอลายเซ็น

ไวโอลิน

ชีวประวัติ

Sergei Dogadin สำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนสอนดนตรีเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี 2012 ซึ่งเขาศึกษาภายใต้การแนะนำของ V. Ovcharek และพ่อของเขา A. Dogadin เขาเข้าร่วมในชั้นเรียนปริญญาโทโดย Z. Bron, B. Kushnir, M. Vengerov ในปี 2014 เขาสำเร็จการศึกษาจาก Concert Graduate School มัธยมดนตรีของโคโลญจน์ (เยอรมนี) ซึ่งเขาสำเร็จการฝึกงานในชั้นเรียนของ M. Martin ในปี 2013-2015 เขาสำเร็จการศึกษาระดับปริญญาโทที่ University of the Arts Graz (ออสเตรีย) กับ B. Kushnir ปัจจุบันเขายังคงฝึกงานในชั้นเรียนที่ Vienna Conservatory

ในปี 2019 เขาได้รับรางวัลที่ 1 และเหรียญทองจากการแข่งขัน XVI International Tchaikovsky Competition ชัยชนะครั้งสำคัญของเขารวมถึงการแข่งขันอันทรงเกียรติต่างๆ เช่น การแข่งขันไวโอลิน J. Joachim ระดับนานาชาติ IX ที่ฮันโนเวอร์ (รางวัลที่ 1 เยอรมนี ปี 2015) การแข่งขันระดับนานาชาติในสิงคโปร์ (รางวัลที่ 1 ปี 2018) และอื่นๆ อีกมากมาย ผู้ถือทุนการศึกษาของกระทรวงวัฒนธรรมของรัสเซีย, มูลนิธิชื่อใหม่, สมาคมโมสาร์ทในดอร์ทมุนด์ (เยอรมนี), ผู้ได้รับรางวัล Yu. Temirkanov และ A. Petrov, รางวัลเยาวชนของผู้ว่าการรัฐเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และรางวัลของ ประธานาธิบดีแห่งรัสเซีย การแสดงของนักดนตรีจำนวนมากออกอากาศโดยบริษัทวิทยุและโทรทัศน์ที่ใหญ่ที่สุดในโลก เล่นใน ห้องโถงที่ดีที่สุดระดับโลกด้วยวงออเคสตร้าชื่อดังระดับโลกที่ร่วมมือด้วยดังกล่าว ตัวนำที่โดดเด่นเช่น Yu. Temirkanov, V. Gergiev, V. Ashkenazi, V. Spivakov, V. Sinaisky, N. Alekseev, V. Tretyakov, A. Sladkovsky, V. Petrenko, M. Honekk, Sh.

ดนตรีแชมเบอร์ถือเป็นสถานที่สำคัญในผลงานของศิลปิน ในบรรดาหุ้นส่วนบนเวทีของเขา ได้แก่ E. Leonskaya, D. Geringas, B. Kushnir, D. Matsuev, D. Trifonov, P. Amuayal, A. Knyazev, N. Akhnazaryan, M. Rysanov, B. Andrianov, D. Illarionov, V . Kholodenko, A. Ogrinchuk, G. Shokhat และคนอื่นๆ

เขาเข้าร่วมในเทศกาลที่มีชื่อเสียงเช่น "Stars of the White Nights", "Art Square", "Schleswig-Holstein Festival", "Crescendo", "เทศกาลศิลปะ Trans-Siberian", "Vladimir Spivakov Invitations", เทศกาล Mstislav Rostropovich “ คอลเลคชันเพลง” , " มิวสิคัลโอลิมปัส», เทศกาลฤดูใบไม้ร่วงในบาเดน-บาเดน เทศกาล Oleg Kagan ฯลฯ

เล่นไวโอลิน อาจารย์ชาวอิตาลี Domenico Montagnana (เวนิส, 1721) ยืมโดย “The Rin Collection” (สิงคโปร์)

ตั้งแต่ปี 2560 - ศาสตราจารย์รับเชิญที่ Liangzhu International Arts Academy (จีน)

ในปี 2014 เขาสำเร็จการศึกษาด้วยเกียรตินิยมจากโรงเรียนคอนเสิร์ตของ Hochschule für Musik Cologne (เยอรมนี) ซึ่งเขาสำเร็จการฝึกงานในชั้นเรียนของ Michaela Martin

ตั้งแต่ปี 2013 ถึง 2015 Sergey ฝึกงานที่บัณฑิตวิทยาลัยเดี่ยวของ University of the Arts ในกราซ (ออสเตรีย) กับ Boris Kushnir ปัจจุบัน (2558) เขายังคงฝึกงานในชั้นเรียนของ Boris Kushnir ที่ Vienna Conservatory

Sergey Dogadin เป็นผู้ชนะการแข่งขันระดับนานาชาติ 10 รายการ ได้แก่:

  • การแข่งขันระดับนานาชาติที่ตั้งชื่อตาม Andrea Postaccini (กรังด์ปรีซ์, รางวัลที่ 1 และรางวัลคณะลูกขุนพิเศษ; อิตาลี, 2545)
  • การแข่งขันระดับนานาชาติที่ตั้งชื่อตาม ปากานินี (รางวัล Ι; รัสเซีย, พ.ศ. 2548)
  • การแข่งขันระดับนานาชาติ รพช(รางวัลพิเศษวิทยุบาวาเรีย - มอบเป็นครั้งแรกในประวัติศาสตร์การแข่งขัน รางวัลพิเศษสำหรับ ประสิทธิภาพที่ดีที่สุดโมสาร์ทคอนแชร์โต รางวัลพิเศษสำหรับผลงานเขียนเพื่อการแข่งขันที่ดีที่สุด เยอรมนี 2552)
  • การแข่งขันระดับนานาชาติ XIV ตั้งชื่อตาม ไชคอฟสกี้ (รางวัลที่ 2 - รางวัลที่ 1 ไม่ได้รับรางวัล- และรางวัล ทางเลือกของผู้ชม- รัสเซีย 2554)
  • การแข่งขันระดับนานาชาติ III ตั้งชื่อตาม ยานเคเลวิช (กรังด์ปรีซ์; รัสเซีย, 2013)
  • การแข่งขันไวโอลินนานาชาติ IX ตั้งชื่อตาม Joseph Joachim ในเมืองฮันโนเวอร์ (รางวัลที่ 1; เยอรมนี, 2015)

Sergey Dogadin เป็นผู้ถือทุนของกระทรวงวัฒนธรรมของรัสเซีย, มูลนิธิชื่อใหม่, มูลนิธิคอนสแตนตินออร์บีเลียนนานาชาติ, สมาคมโมสาร์ทแห่งดอร์ทมุนด์ (เยอรมนี), ผู้ได้รับรางวัลยูริ เทเมียร์คานอฟ, รางวัลอังเดร เปตรอฟ, รางวัลเยาวชนของ ผู้ว่าการเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กรางวัลประธานาธิบดีแห่งรัสเซีย

เขาได้ไปเที่ยวในรัสเซีย สหรัฐอเมริกา ญี่ปุ่น เยอรมนี ฝรั่งเศส บริเตนใหญ่ สวิตเซอร์แลนด์ อิตาลี สเปน สวีเดน เดนมาร์ก จีน โปแลนด์ ลิทัวเนีย ฮังการี ไอร์แลนด์ ชิลี ลัตเวีย ตุรกี อาเซอร์ไบจาน โรมาเนีย มอลโดวา เอสโตเนีย และเนเธอร์แลนด์

นับตั้งแต่เปิดตัวในปี พ.ศ.2545 ห้องโถงใหญ่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กฟิลฮาร์โมนิกกับคณะอันทรงเกียรติแห่งรัสเซีย วงซิมโฟนีออร์เคสตราเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กฟิลฮาร์โมนิกภายใต้การดูแลของ Vasily Petrenko, Dogadin แสดงที่โลก ฉากที่มีชื่อเสียง, เช่น ห้องโถงขนาดใหญ่เบอร์ลิน, โคโลญจน์ และวอร์ซอฟิลฮาร์โมนิกฮอลล์ เฮอร์คูเลสในมิวนิก, ฮอลล์ ลีเดอร์ฮัลเลอในสตุ๊ตการ์ทห้องโถง เฟสต์สปีลเฮาส์ในห้องโถงบาเดน-บาเดน คอนเสิร์ตเกโบวและ มูซิกเกโบวในอัมสเตอร์ดัม, ฮอลล์ ซันโทรี่ ฮอลล์ในโตเกียว ซิมโฟนี ฮอลล์ในโอซาก้า ปาลาซิโอ เด คองเกรซอสในกรุงมาดริด อัลเต้โอเปร่าในแฟรงก์เฟิร์ต คอนเสิร์ตฮอลล์ คิทาราที่หอแสดงคอนเสิร์ตซัปโปโร ทิโวลีในโคเปนเฮเกน คอนเสิร์ตฮอลล์ เบอร์วัลด์ฮาลเลนในกรุงสตอกโฮล์ม โรงละครบอลชอยในเซี่ยงไฮ้, ห้องโถงใหญ่ของเรือนกระจกมอสโก, ห้องโถง ไชคอฟสกีในมอสโก, ห้องโถงใหญ่ของวงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กฟิลฮาร์โมนิก, ห้องแสดงคอนเสิร์ต โรงละคร Mariinsky.

ในปี 2003 BBC บันทึกไวโอลินคอนแชร์โต้ของ Glazunov ซึ่งแสดงโดย Sergei Dogadin ร่วมกับ Ulster Symphony Orchestra

นักดนตรีได้ร่วมงานด้วย นักดนตรีที่โดดเด่นในยุคของเรา: Yuri Temirkanov, Valery Gergiev, Vladimir Ashkenazi, Vladimir Spivakov, Yuri Simonov, Thomas Sanderling, Aldo Ceccato, Victor Tretyakov, Alexander Dmitriev, Nikolai Alekseev, Denis Matsuev, Vasily Petrenko, Anu Tali, Dmitry Liss, Nikolai Tokarev, Mikhail Tatarnikov , Anna Vinnitskaya, Daniil Trifonov, Leon Botstein, Alexander Rudin, Narek Hakhnazaryan, Vladislav และ Alexander Chernushenko, Saulius Sondeckis, Kurt Masur, Howard Griffiths, Fabio Mastrangelo, Mikhail Nesterovich และอีกหลายคน

เขาเข้าร่วมในเทศกาลที่มีชื่อเสียงเช่น "Stars of the White Nights", "Arts Square", "Schleswig-Holstein Festival" เทศกาล International de Colmar, เทศกาล George Enescu, เทศกาลทะเลบอลติก, เทศกาล Tivoli, Crescendo,“ Vladimir Spivakov เชิญ”, เทศกาล Mstislav Rostropovich, “ Musical Collection”, “ ไวโอลินของ Niccolo Paganini ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก”, “ Musical Olympus”, เทศกาลฤดูใบไม้ร่วงใน Baden-Baden, เทศกาล Oleg Kagan และอื่น ๆ อีกมากมาย

คำปราศรัยของ Dogadin หลายรายการออกอากาศโดยบริษัทวิทยุและโทรทัศน์ที่ใหญ่ที่สุดในโลก: เมซโซ่ คลาสสิค(ฝรั่งเศส) สหภาพกระจายเสียงแห่งสหภาพยุโรป (EBU), BR คลาสสิกและ วัฒนธรรมเอ็นดีอาร์(เยอรมนี) วายแอลเรดิโอ(ฟินแลนด์), เอ็นเอชเค(ญี่ปุ่น) บีบีซี(สหราชอาณาจักร) วิทยุโปแลนด์ วิทยุเอสโตเนีย และวิทยุลัตเวีย

ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2551 แผ่นดิสก์เดี่ยวของ Sergei Dogadin ได้รับการเผยแพร่ รวมถึงผลงานของ Tchaikovsky, Rachmaninoff, Prokofiev และ Rosenblatt

Sergey Dogadin ได้รับเกียรติให้เล่นเครื่องดนตรีของ Niccolo Paganini และ Johann Strauss ปัจจุบันเล่นไวโอลินของปรมาจารย์ชาวอิตาลี Giovanni Batista Guadagnini (Parma, 1765) ซึ่งให้ยืมโดยมูลนิธิเยอรมัน ฟริตซ์ เบห์เรนส์ สติฟตุง.

Sergey Dogadin เกิดเมื่อเดือนกันยายน พ.ศ. 2531 ในครอบครัวนักดนตรี เขาเริ่มเล่นไวโอลินเมื่ออายุ 5 ขวบภายใต้การแนะนำของอาจารย์ชื่อดังแอล.เอ. อิวาชเชนโก. ในปี 2012 เขาสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนสอนดนตรีเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเขายังเป็นนักเรียนอยู่ ศิลปินของผู้คนรัสเซีย ศาสตราจารย์ V.Yu. ออฟชาเร็ก (จนถึงปี 2550) จากนั้นเขาก็ศึกษาต่อภายใต้การแนะนำของศาสตราจารย์ A.S. ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งรัสเซีย บิดาของเขา Dogadin และยังได้เรียนคลาสมาสเตอร์จาก Z. Bron, B. Kushnir, Maxim Vengerov และคนอื่น ๆ อีกมากมาย ในปี 2014 เขาสำเร็จการศึกษาด้วยเกียรตินิยมจาก Concert Graduate School of the Hochschule für Musik Cologne (เยอรมนี) ซึ่งเขาสำเร็จการฝึกงานในชั้นเรียนของศาสตราจารย์ Michaela Martin

ตั้งแต่ปี 2013 ถึง 2015 Sergei ฝึกงานที่บัณฑิตวิทยาลัยเดี่ยวของ University of the Arts ในกราซ (ออสเตรีย) ศาสตราจารย์ - Boris Kushnir ปัจจุบันเขากำลังฝึกงานต่อในชั้นเรียนของศาสตราจารย์ Boris Kushnir ที่ Vienna Conservatory

Dogadin เป็นผู้ชนะการแข่งขันระดับนานาชาติ 10 รายการ ได้แก่ การแข่งขันระดับนานาชาติพวกเขา. Andrea Postaccini - กรังด์ปรีซ์, Ι Prize และ Special Jury Prize (อิตาลี, 2002), การแข่งขันระดับนานาชาติ N. Paganini - รางวัลΙ (รัสเซีย, 2548), การแข่งขันระดับนานาชาติ "ARD" - รางวัลพิเศษของ Bavarian Radio (ได้รับรางวัลเป็นครั้งแรกในประวัติศาสตร์ของการแข่งขัน), รางวัลพิเศษสำหรับการแสดงที่ดีที่สุดของ Mozart concerto, Special รางวัลผลงานเขียนดีเด่นเข้าประกวด (เยอรมนี 2552) การแข่งขันระดับนานาชาติ XIV ตั้งชื่อตาม พี.ไอ. Tchaikovsky - II Prize (ไม่ได้รับรางวัล I Prize) และ Audience Award (Russia, 2011) III นานาชาติการแข่งขันที่ตั้งชื่อตาม ยูไอ Yankelevich - Grand Prix (รัสเซีย, 2013), การแข่งขันไวโอลินนานาชาติครั้งที่ 9 Joseph Joachim ในฮันโนเวอร์ - รางวัลที่ 1 (เยอรมนี, 2015)

ผู้ถือทุนการศึกษาของกระทรวงวัฒนธรรมแห่งรัสเซีย, มูลนิธิชื่อใหม่, มูลนิธินานาชาติเค. ออร์เบเลียน, สมาคมโมสาร์ทในดอร์ทมุนด์ (เยอรมนี), ผู้ได้รับรางวัล Yu. Temirkanov Prize, รางวัล A. Petrov, รางวัลเยาวชนของผู้ว่าการรัฐ เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก รางวัลประธานาธิบดีแห่งรัสเซีย

เขาได้ไปเที่ยวในรัสเซีย สหรัฐอเมริกา ญี่ปุ่น เยอรมนี ฝรั่งเศส บริเตนใหญ่ สวิตเซอร์แลนด์ อิตาลี สเปน สวีเดน เดนมาร์ก จีน โปแลนด์ ลิทัวเนีย ฮังการี ไอร์แลนด์ ชิลี ลัตเวีย ตุรกี อาเซอร์ไบจาน โรมาเนีย มอลโดวา เอสโตเนีย และเนเธอร์แลนด์

นับตั้งแต่เปิดตัวครั้งแรกในปี 2545 ใน Great Hall of the St. Petersburg Philharmonic พร้อมด้วย Honored Ensemble of Russia ภายใต้การดูแลของ V. Petrenko Dogadin ได้แสดงบนเวทีที่มีชื่อเสียงระดับโลก เช่น Great Halls of the Berlin, Cologne และ Warsaw Philharmonics , Herkules Hall ในมิวนิก และ Liederhalle ในสตุ๊ตการ์ท, Festspielhaus ใน Baden-Baden, Concertgebouw และ Muziekgebouw ในอัมสเตอร์ดัม, Suntory Hall ในโตเกียว, Symphony Hall ในโอซาก้า, Palacio de Congresos ในมาดริด, Alte Oper" ในแฟรงก์เฟิร์ต, Kitara Concert Hall ในซัปโปโร, Tivoli Concert Hall ในโคเปนเฮเกน, Berwaldhallen Concert Hall ในสตอกโฮล์ม, โรงละครบอลชอยในเซี่ยงไฮ้, Great Hall of the Moscow Conservatory, ฮอลล์ ไชคอฟสกีในมอสโก, ห้องโถงใหญ่ของวงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กฟิลฮาร์โมนิก, ห้องแสดงคอนเสิร์ตของโรงละคร Mariinsky

นักไวโอลินได้ร่วมงานกับวงออเคสตราที่มีชื่อเสียงระดับโลก เช่น London Philharmonia orchestra, Royal Philharmonic orchestra, Berlin symphony orchestra, Budapest symphony orchestra, NDR Radiophilharmonie, Nordic Symphony orchestra, Munich Kammerorchester, Stuttgarter Kammerorchester, Nordwestdeutsche Philharmonie, Frankfurter Museum Orchestra, English Chamber Orchestra, Polish Chamber Orchestra, “Kremerata Baltica” Chamber Orchestra, ไทเป ฟิลฮาร์โมนิกออร์เคสตรา, วงดุริยางค์ฟิลฮาร์โมนิกแห่งชาติของรัสเซีย, วงดุริยางค์โรงละคร Mariinsky, วงดนตรีอันทรงเกียรติแห่งรัสเซีย, วงมอสโกฟิลฮาร์โมนิกออร์เคสตรา, วงออเคสตราแห่งชาติเอสโตเนียและลัตเวีย วงดุริยางค์แห่งรัฐรัสเซีย และวงดนตรีต่างประเทศและรัสเซียอื่นๆ

ในปี 2003 BBC บันทึกไวโอลินคอนแชร์โตของ A. Glazunov ที่แสดงโดย S. Dogadin ร่วมกับ Ulster Symphony Orchestra

ร่วมมือกับนักดนตรีที่โดดเด่นในยุคของเรา: Yu. Temirkanov, V. Gergiev, V. Ashkenazi, V. Spivakov, Yu. Simonov, T. Zanderling, A. Ceccato, V. Tretyakov, A. Dmitriev, N. Alekseev, D. มัตสึเยฟ , V. Petrenko, A. Tali, M. Tan, D. Liss, N. Tokarev, M. Tatarnikov, T. Vasilyeva, A. Vinnitskaya, D. Trifonov, L. Botstein, A. Rudin, N. Akhnazaryan, V . และ A. Chernushenko, S. Sondetskis, K. Mazur, K. Griffiths, F. Mastrangelo, M. Nesterovich และคนอื่น ๆ อีกมากมาย

เขาเข้าร่วมในเทศกาลที่มีชื่อเสียงเช่น "Stars of the White Nights", "Art Square", "Schleswig-Holstein Festival", "Festival International de Colmar", "เทศกาล George Enescu", "เทศกาลทะเลบอลติก", "เทศกาล Tivoli" ”, “ Crescendo”, “ Vladimir Spivakov เชิญ”, “ เทศกาล Mstislav Rostropovich”, “ Musical Collection”, “ ไวโอลินของ N. Paganini ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก”, “ Musical Olympus”, “ เทศกาลฤดูใบไม้ร่วงใน Baden-Baden”, Oleg Kagan เทศกาลและอื่น ๆ อีกมากมาย

การแสดงของ Dogadin จำนวนมากออกอากาศโดยบริษัทวิทยุและโทรทัศน์ที่ใหญ่ที่สุดในโลก - Mezzo classic (ฝรั่งเศส), European Broadcasting Union (EBU), BR Klassic และ NDR Kultur (เยอรมนี), YLE Radio (ฟินแลนด์), NHK (ญี่ปุ่น), BBC ( สหราชอาณาจักร) วิทยุโปแลนด์ วิทยุเอสโตเนีย และวิทยุลัตเวีย

ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2551 แผ่นดิสก์เดี่ยวของ Sergei Dogadin ได้รับการปล่อยตัวรวมถึงผลงานของ P. Tchaikovsky, S. Rachmaninov, S. Prokofiev และ A. Rosenblatt

เขาได้รับเกียรติให้เล่นไวโอลินของ N. Paganini และ I. Strauss

ปัจจุบันเขาเล่นไวโอลินของปรมาจารย์ชาวอิตาลี Giovanni Battista Guadagnini (ปาร์มา, 1765) ซึ่ง Fritz Behrens Stiftung (ฮันโนเวอร์, เยอรมนี) ยืมให้เขา

ครอบครัวมีบทบาทอย่างไรในชีวิตของนักดนตรี? นักไวโอลินชาวรัสเซีย Sergei Dogadin เชื่อว่าเขาเป็นหนี้ความสำเร็จส่วนใหญ่กับพ่อแม่ของเขา เพราะท้ายที่สุดแล้ว เขาเกิดที่ ครอบครัวดนตรี- พ่อของนักดนตรีในอนาคตศาสตราจารย์ Andrei Sergeevich Dogadin สอนที่ St. Petersburg Conservatory และยังเป็นผู้ดูแลคอนเสิร์ตของ Philharmonic Orchestra ด้วย แม่ของเขาก็เล่นในวงออเคสตรานี้ด้วย และถึงแม้ว่ากิจกรรมการแสดงของพ่อแม่ของ Sergei จะเชื่อมโยงกับก็ตาม เครื่องสาย(แม่เป็นนักไวโอลิน พ่อเป็นนักไวโอลิน) ในตอนแรกพวกเขาต้องการให้ลูกชายเป็นนักเปียโน และตั้งแต่อายุ 5 ขวบ เด็กชายก็เรียนรู้การเล่นเปียโน แต่ในขณะเดียวกันเขาก็เชี่ยวชาญไวโอลินด้วย เขาสัมผัสได้ถึงความแตกต่างพื้นฐานระหว่างเครื่องดนตรีต่างๆ ทันที - ไวโอลินต้องการการทำงานในเชิงลึกเกี่ยวกับเสียงมากขึ้น แต่ในที่สุดเขาก็รู้สึกว่าไวโอลินอยู่ใกล้เขามากกว่าเปียโน และตัดสินใจอย่างมีสติที่จะเชื่อมโยงชีวิตของเขากับสิ่งนี้ อุปกรณ์.

ไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะเรียนห้าถึงหกชั่วโมงต่อวันตั้งแต่อายุยังน้อย แต่ตั้งแต่แรกเริ่ม Sergei Dogadin มีที่ปรึกษาที่ยอดเยี่ยม ครูสอนไวโอลินคนแรกของเขาคือ Lev Aleksandrovich Ivashchenko และต่อมาเขาเรียนกับ Vladimir Yuryevich Ovcharek ที่เรือนกระจก พ่อของนักไวโอลินกลายเป็นที่ปรึกษาของนักไวโอลิน และหลังจากสำเร็จการศึกษา นักดนตรีได้พัฒนางานศิลปะของเขาในระดับบัณฑิตศึกษาในต่างประเทศ ครั้งแรกที่โคโลญกับนักไวโอลินชาวโรมาเนียผู้โด่งดัง Michaela Martin จากนั้นที่กราซกับ Boris Isaakovich Kushner ที่นี่เขาได้เรียนรู้ว่าไม่เพียงแต่นักไวโอลินรุ่นเยาว์เท่านั้นที่มาเรียนกับที่ปรึกษาของเขา แต่ยังรวมถึงนักดนตรีชื่อดังผู้มีประสบการณ์ในการแสดงมานานหลายทศวรรษด้วย ท้ายที่สุดแล้ว การพัฒนาก็ไม่ควรหยุดนิ่ง

การเปิดตัวเดี่ยวของนักไวโอลินเกิดขึ้นในปี 2545 ที่ St. Petersburg Philharmonic และตั้งแต่นั้นมา Dogadin ก็ได้แสดงอย่างดีที่สุดซ้ำแล้วซ้ำอีก คอนเสิร์ตฮอลล์ความสงบ. เขาได้รับการปรบมือจากโคโลญจน์ เบอร์ลิน วอร์ซอ โตเกียว เซี่ยงไฮ้ บาเดน-บาเดน สตอกโฮล์ม เมื่ออายุได้ 20 ปี เขาได้รับรางวัลจากการแข่งขันระดับนานาชาติมากมายที่จัดขึ้นในอิตาลี เยอรมนี และรัสเซีย นักดนตรีเรียกการแข่งขันที่ตั้งชื่อตามเขาว่าสำคัญที่สุดสำหรับตัวเขาเอง P.I. Tchaikovsky กับเขา ประวัติศาสตร์อันยาวนานซึ่งเขามีความสุขที่ได้เขียนชื่อลงไป อย่างไรก็ตาม ดังที่ Sergei Andreevich เชื่อ ด้วยภาระงานมหาศาลที่มาพร้อมกับการแสดงที่แข่งขันได้ ความหมายเดียวคือการพัฒนาอาชีพการแสดง: สร้างอาชีพโดยไม่มีการแข่งขันใน โลกสมัยใหม่มันเป็นไปไม่ได้ แต่ก่อนอื่น ชีวิตของนักดนตรีไม่ควรถูกใช้ไปในการแสดงการแข่งขัน แต่ควรใช้ในการแสดงคอนเสิร์ต

รางวัลสูงสุดสำหรับนักแสดงไม่ใช่แม้แต่รางวัลที่ได้รับจากการแข่งขัน แต่เป็นสิทธิ์ในการเล่นเครื่องดนตรีที่สัมผัสได้ด้วยมือของนักดนตรีผู้ยิ่งใหญ่ Sergei Andreevich ได้รับเกียรตินี้สองครั้ง - เขาเล่นไวโอลินและ Johann Strauss และจดจำความรู้สึกที่เป็นเอกลักษณ์ที่มาสัมผัสกับเครื่องดนตรีดังกล่าวตลอดไป - ดูเหมือนว่าวิญญาณของอัจฉริยะในอดีตยังมีชีวิตอยู่ในพวกเขา ไวโอลินแต่ละตัวมี "ลักษณะเฉพาะ" ของตัวเอง: ไวโอลินของปากานินีมีเสียงที่ทรงพลังและเข้มข้น ในทางตรงกันข้าม ไวโอลินของสเตราส์นั้นมีเสียงแชมเบอร์และประณีตมาก (เป็นการยากที่จะแสดงคอนแชร์โตสำหรับไวโอลินและวงออเคสตราด้วยเครื่องดนตรีประเภทนี้ แต่มันเป็น เหมาะสำหรับแชมเบอร์มิวสิค)

ผลงานของ Sergei Dogadin มีหลากหลาย นักดนตรีมีความรักเป็นพิเศษต่อผลงานของนักแต่งเพลงชาวฟินแลนด์ Jean Sibelius โดยเฉพาะของเขา ไวโอลินคอนแชร์โต้- ในการแข่งขันครั้งหนึ่งเขาได้รับรางวัล รางวัลพิเศษเพื่อประสิทธิภาพการทำงานที่ดีที่สุด แน่นอนว่าละครของเขารวมถึงผลงานของ Niccolo Paganini และศิลปินไม่ได้แบ่งปันความคิดเห็นที่ได้รับความนิยมว่านักไวโอลินคนใดที่มีเทคนิคที่ดีสามารถแสดงได้ ตามที่ Sergei Dogadin กล่าวไว้ นักดนตรีน้อยมาก ศิลปินได้รับความสนใจไม่แพ้กันกับผลงานของนักประพันธ์เพลงในยุคคลาสสิกและโรแมนติกตลอดจนสมัยใหม่

Sergei Andreevich ไม่เห็นด้วยกับข้อความดังกล่าว ดนตรีวิชาการวี รัสเซียสมัยใหม่ไม่มีชื่อเสียง - ใช่คอนเสิร์ตดังกล่าวไม่ดึงดูดผู้ฟังสองหมื่นหรือสามหมื่นคน แต่ไม่ควรเป็นเช่นนั้นเพราะเรากำลังพูดถึงงานศิลปะชั้นยอดซึ่งเป็นกลุ่มผู้ชื่นชอบที่แท้จริงซึ่งค่อนข้างแคบ Dogadin นั้นโดดเด่นด้วยความกว้างและความหลากหลาย การตั้งค่าทางดนตรี- เขาให้คุณค่าไม่เพียงเท่านั้น เพลงคลาสสิคแต่ยังรวมถึง Boris Grebenshchikov กลุ่ม Time Machine, Adriano Celentano และ Demis Roussos

เขาคำนึงถึงการดูแลส่วนสำคัญของชีวิตของนักดนตรี สุขภาพกายเธอจึงพยายามไปยิมเป็นประจำ

ตั้งแต่ปี 2017 Sergey Dogadin ได้ผสมผสานกิจกรรมการแสดงและการสอนเข้าด้วยกัน โดยเป็นศาสตราจารย์รับเชิญที่ Liangzhu International Arts Academy ในประเทศจีน

สงวนลิขสิทธิ์. ห้ามคัดลอก