Изкуството на скулптурата в наше време вероятно е достигнало своя апогей, поне що се отнася до цената и търсенето на произведенията на майсторите. 12 май 2015 г. на търг на Christie's (най-големият в света след Sotheby's аукционна къща) в Ню Йорк беше счупен още един ценови рекорд: доста противоречивата скулптура „Сочещ човек” на Алберто Джакомети беше продадена за невероятната сума от 141,3 милиона долара! Това е почти 40 милиона повече от предишния топ лот - друга работа на този швейцарски майстор, „Ходещ човек I“.
Скулптура "Посочващ човек", 1947 г
Височина: 180см
Цена: 141,3 милиона долара
Място, време на продажба: Christie's, май 2015 г
„Посочващият човек“ е най-скъпата скулптура, продавана някога на търг. Това е една от шестте подобни бронзови статуи на Джакомети, създадени през 1947 г. Скулптурата, която беше продадена в Christie's, е съхранявана в частна колекция. Предишният му собственик купува творбата през 1970 г. от американските колекционери Фред и Флорънс Олсен. Те от своя страна купуват шедьовъра през 1953 г. от сина на известния френски художникАнри Матис Пиер. Останалите "сочещи" скулптури се съхраняват в музеи по света, включително MoMA в Ню Йорк и галерия Tate в Лондон, както и в частни колекции.
Партидата, продадена на Christie's, се различава от другите по това, че Джакомети я е рисувал на ръка. Скулпторът е създал статуята за няколко часа - между полунощ и девет сутринта, разказва самият той на своя биограф. Швейцарският майстор се подготвял за първата си изложба в Ню Йорк за 15 години.„Вече бях направил гипсова отливка, но я унищожих и я създавах отново и отново, защото работниците в леярната трябваше да я вземат сутринта. Когато получиха отливката, гипсът беше още мокър“, спомня си той.
Скулпторът започва да изобразява тънки, силно издължени фигури на хора, символизиращи самотата и несигурността на съществуването, след Втората световна война, по време на която Джакомети е принуден да се премести от Франция в Швейцария и да се установи в Женева. Произведенията на Джакомети се смятат за едни от най-скъпите на пазара на модерно изкуство. В навечерието на търга експерти оцениха цената на "Посочващ човек" на 130 милиона долара - повече от цената на предишния рекордьор "Ходещ човек I" от същия автор. Името на купувача, платил 141,3 милиона долара за скулптурата, не се съобщава.
Скулптура "Ходещ човек I", 1961 г
Височина: 183см
Цена: 104,3 милиона долара
Място, време: Sotheby's, февруари 2010 г
„Вървещият човек I“ се смята за една от най-разпознаваемите скулптури на 20 век. Творбата, заедно с портрет на нейния автор, дори е изобразена на банкнотата от 100 швейцарски франка. През 2010 г. се появява на търг за първи път от двадесет години - лотът е изложен от германската Dresdner Bank AG, която придобива шедьовъра за корпоративна колекция, но след поглъщането на Commerzbank се отървава от предметите на изкуството. Продавачите обещаха да дарят приходите от "Walking Man I" за благотворителност.
Скулптурата предизвика истински фурор. Поне десетима претенденти се състезаваха за него в залата, но най-високата цена в крайна сметка беше предложена от анонимен купувач по телефона. Наддаването продължи осем минути, като за това време стартовата цена на лота се покачи пет пъти (а заедно с комисионните - почти шест).
Експерти от The Wall Street Journal предполагат, че анонимният купувач е руският милиардер Роман Абрамович, който две години по-рано купи бронзова статуяжени, създаден от Джакомети през 1956 г. По-късно обаче Bloomberg разбра, че собственичката на статуята е Лили Сафра, вдовицата на бразилския банкер Едмонд Сафра.
Скулптура "За любовта на Господа", 2007 г
Размери: 17,1 х 12,7 х 19,1 см
Цена: 100 милиона долара
Място, време: 2007 г
Скулптурата, изработена от известния британски художник Деймиън Хърст от 2 кг платина, е леко умалено копие на черепа на 35-годишен европеец от 18 век. Диамантените слотове (общо 8601) са лазерно изрязани, челюстта е изработена от платина, а зъбите са истински. Черепът е увенчан с розов диамант с тегло 52,4 карата. Разходите за работа британски художник, известен със своите противоречиви инсталации, използващи животински трупове във формалдехид, на £14 милиона.
Хърст твърди, че името на скулптурата е вдъхновено от думите на майка му, когато тя го попитала: За бога, какво ще правиш след това? („За бога, какво правиш сега?“). За любовта към Бога е дословен цитат от Първото послание на Йоан.
През 2007 г. черепът е изложен в галерия White Cube и същата година е продаден за 100 милиона долара (50 милиона паунда). Bloomberg и The Washington Post писаха, че групата инвеститори включва самия Деймиън Хърст, както и украинския милиардер Виктор Пинчук. Представител на галерия White Cube не коментира слуховете, но съобщи, че купувачите възнамеряват впоследствие да препродадат работата на Хърст.
Скулптура "Глава", 1910-1912
Височина: 65 см
Цена: 59,5 милиона долара
Място, време: Christie's, юни 2010 г
Да работиш Амедео Модилианиколекционери се пазарят по телефона и в крайна сметка скулптурата отива на чук за 59,5 милиона долара, което е десет пъти повече от началната цена. Името на купувача не се съобщава, но се знае, че е от Италия.
Модилиани не учи дълго скулптура - от 1909 до 1913 г., когато художникът отново се връща към рисуването, включително и поради туберкулоза. „Глава", продадена в Christie's, е част от колекция от седем скулптури „Стълбове на нежността", които авторът излага през 1911 г. в ателието на португалския художник Амадео де Соуза-Кордозо. Всички творби се отличават с подчертана овална глава , бадемовидни очи, дълъг тънък нос, малка уста и издължена шия. Експертите също правят аналогии между скулптурата на Модилиани и известния бюст на кралица Нефертити, който се съхранява в Египетски музейБерлин.
Скулптура „Куче от балони(оранжево)", 1994-2000
Размери: 307.3 x 363.2 x 114.3 см
Цена: 58 милиона долара
Място, време: Christie's, ноември 2013 г
Кучето от неръждаема стомана дойде на търг от колекцията на бизнесмена Питър Брант, което преди това е било в музея съвременно изкуство(MoMA) в Ню Йорк, на Канале Гранде във Венеция и във Версайския дворец. Предварителната оценка на парцела, висок три метра и тежащ един тон, беше $55 млн. Оранжевото куче е първото от петте създадени "въздушни" кучета американски художник. Останалите четири скулптури също отидоха в колекции, но бяха продадени на по-ниска цена.
Търговският успех дойде на Кунс, бивш брокер на Уолстрийт, през 2007 г. Тогава гигантската му метална инсталация "Висящо сърце" беше продадена на Sotheby's за 23,6 милиона долара. следващата годинаогромно лилаво „Цвете на балон" отиде при Christie's за 25,8 милиона долара. През 2012 г. скулптурата "Лалетата" беше продадена в Christie's за 33,7 милиона долара.
Скулптура на лъвицата от Гуенол, около 3000-2800 г. пр.н.е.
Височина: 8,26 см
Цена: 57,1 милиона долара
Място, време: Sotheby's, януари 2007 г
Създаден през Древна Месопотамияпреди около 5000 години варовикова фигурка е открита през 1931 г. в Ирак, близо до Багдад. В главата на лъвицата са запазени две дупки за връв или верига: тя е предназначена за носене около врата. От 1948 г. произведението принадлежи на известния американски колекционер Алистър Брадли Мартин и е изложено в Бруклинския музей на изкуствата. Когато обяви решението да продаде скулптурата, Мартин обеща да използва приходите за благотворителност.
Античната "Лъвица" постави рекордна цена за скулптури през 2007 г. в "Сотбис" в Ню Йорк, измествайки от първото място бронзовата "Женска глава" на Пикасо, продадена по-малко от месец по-рано за 29,1 милиона долара. Крайната цена на скулптурата надхвърли над три пъти първоначалната цена. В надпреварата за статуетката участваха петима купувачи, победителят в търга пожела да остане анонимен.
Скулптура "Голямата глава на Диего", 1954 г
Височина: 65 см
Цена: 53,3 милиона долара
Място, време: Christie's, май 2010 г
Бронзовата скулптура изобразява по-малкия брат на Алберто Джакомети Диего, който е бил любимият модел на швейцарския майстор. Има няколко „Глави"; последната от поредицата беше продадена на Sotheby's през 2013 г. за 50 милиона долара. „Голямата глава на Диего" беше поставена за инсталиране на уличен площад в Ню Йорк; поради смъртта на автора, работете върху нея Оценката на скулптурата, която беше продадена в Christie's, беше 25-35 милиона долара.
Джакомети е в топ 10 на най-много скъпи артистив света от 2002 г., след продажбата на няколко творби на художника в Christie's. Най-скъпата фигурка, продадена тогава, беше третото от осемте копия на скулптурата "Клетка" - тя беше оценена на 1,5 милиона долара. Въпреки това 2010 г. се превърна в знакова година за художника, когато произведенията на Джакомети започват да се оценяват на нивото на картините на Пикасо.
Скулптура "Голо" женска фигураотзад IV“, 1958г
Височина: 183см
Цена: 48,8 милиона долара
Място, време: Christie's, ноември 2010 г
Експертите наричат бронзовия барелеф „Гола женска фигура от гърба IV“ най-впечатляващото от четирите творби в поредицата „Стои с гръб към зрителя“, а цялата серия - най-великото творение на модернистичната скулптура на 20-ти век век.
До 2010 г. нито една от скулптурите от този цикъл не беше пусната на търг, въпреки че барелефът, продаден в Christie's, не е единственият: гипсова отливка за всяка серия беше отлята в 12 копия наведнъж.Височината на една фигура е 183 см, тегло - повече от 270 кг , Сега пълни епизоди "Застанал назадкъм зрителя" се съхраняват в девет водещи музея в света, включително Музея за модерно изкуство в Ню Йорк, Галерия Тейт в Лондон и Центъра Помпиду в Париж. Само две копия останаха в частни колекции, едното от които беше продадено под чукът .
"Женско голо тяло от гърба IV" първоначално беше оценен на 25-35 милиона долара, а сумата, платена за него, беше рекорд за произведение на Матис, продавано някога на търг.
Скулптура "Мадам Л.Р.", 1914-1917
Цена: 37,2 милиона долара
Място, време: Christie's, февруари 2009 г
Легендарен скулптор румънски произходполучени световна славав Париж, където живее 35 години. Работата му оказва голямо влияние върху развитието на съвременната скулптура; Бранкузи е наречен основоположник на скулптурната абстракция. Център Помпиду има отделна „стая Бранкузи“ от самото си създаване.
Дървена фигурка на Мадам Л.Р. е създаден от Бранкузи през 1914-1917г. Това е една от най-известните му творби. Смята се, че "Madame L.R." предава традиционен стилКарпатска резба и влияние африканско изкуствовърху творчеството на автора. Скулптурата е продадена през 2009 г. в Christie's като част от колекцията на френския дизайнер Ив Сен Лоран.
Скулптура "Лале", 1995-2004
Цена: 33,7 милиона долара
Място, време: Christie's, ноември 2012 г
"Цифрите на етикета понякога ми изглеждат астрономически. Но хората плащат такива суми, защото мечтаят да се присъединят към процеса на изкуството. Те са в правото си", разсъждава Джеф Кунс в интервю за списание Interview, след като неговите "Лалета" бяха продадени за 33 долара. 7 милиона Кунс е наричан най-успешният американски артист след Уорхол.
„Лалетата“ са едни от най-сложните и големи скулптури от поредицата Holiday (при видима безтегловност те тежат повече от три тона). Това е букет от седем преплетени „балонени” цветя, изработени от неръждаема стомана и покрити с полупрозрачна боя.
Скулптурата, която според замисъла на автора разкрива концепцията за детската невинност, е закупена през 2012 г. от един от най-екстравагантните герои на Лас Вегас, собственик на казино и милиардер Стив Уин. Той решава да покаже тази придобивка в Wynn Las Vegas: бизнесменът се придържа към идеята за "публично изкуство" и често показва предмети от колекцията си в курортите, които притежава.
forbes.ru
На 12 май 2015 г. на търг на Christie's в Ню Йорк беше счупен още един ценови рекорд: скулптурата "Посочващ човек" на Алберто Джакомети беше продадена за $141,3 млн. Това е с почти $40 млн. повече от предишния топ лот - друга творба на швейцареца майстор, "Ходещ човек I" " Научете повече за произведенията на кои скулптори са популярни на търгове и колко колекционери са готови да платят за тях
"Посочващ човек", 1947 г
„Посочващият човек“ е най-скъпата скулптура, продавана някога на търг. Това е една от шестте подобни бронзови статуи на Джакомети, създадени през 1947 г. Скулптурата, която беше продадена в Christie’s, се съхранява в частна колекция през последните 45 години. Предишният му собственик купува творбата през 1970 г. от американските колекционери Фред и Флорънс Олсен. Те от своя страна закупуват шедьовъра през 1953 г. от сина на известния френски художник Анри Матис Пиер. Останалите „насочени“ скулптури се съхраняват в музеи по света, включително MoMA в Ню Йорк и галерия Tate в Лондон, както и в частни колекции.
Партидата, продадена в Christie’s, се различава от другите по това, че Джакомети я рисува на ръка. Скулпторът е създал статуята за няколко часа – между полунощ и девет сутринта, разказва той на своя биограф. Швейцарският майстор се подготвяше за първата си лична изложба в Ню Йорк от 15 години насам. „Вече бях направил гипсова отливка, но я унищожих и я създавах отново и отново, защото работниците от леярната трябваше да я вземат сутринта. Когато получиха отливката, гипсът беше още мокър“, спомня си той.
Скулпторът започва да изобразява тънки, силно издължени фигури на хора, символизиращи самотата и несигурността на съществуването, след Втората световна война, по време на която Джакомети е принуден да се премести от Франция в Швейцария и да се установи в Женева.
Произведенията на Джакомети се смятат за едни от най-скъпите на пазара на модерно изкуство. В навечерието на търга експертите оцениха цената на „Посочващият човек“ на 130 милиона долара - повече от цената на предишния рекордьор „Ходещ човек I“ от същия автор. Името на купувача, платил 141,3 милиона долара за скулптурата, не се съобщава.
"Ходещ човек I", 1961 г
„Вървещият човек I“ се смята за една от най-разпознаваемите скулптури на 20 век. Творбата, заедно с портрет на нейния автор, дори е изобразена на банкнотата от 100 швейцарски франка. През 2010 г. се появява на търг за първи път от двадесет години - лотът е изложен от германската Dresdner Bank AG, която придобива шедьовъра за корпоративна колекция, но след поглъщането на Commerzbank се отървава от предметите на изкуството. Продавачите обещаха да дарят приходите от "Walking Man I" за благотворителност.
Скулптурата предизвика истински фурор. Поне десетима претенденти се състезаваха за него в залата, но най-високата цена в крайна сметка беше предложена от анонимен купувач по телефона. Наддаването продължи осем минути, като за това време стартовата цена на лота се покачи пет пъти (а заедно с комисионните - почти шест).
Експерти от The Wall Street Journal предполагат, че анонимният купувач е руският милиардер Роман Абрамович, който две години по-рано купи бронзова статуя на жена, създадена от Джакомети през 1956 г. По-късно обаче Bloomberg разбра, че собственичката на статуята е Лили Сафра, вдовицата на бразилския банкер Едмонд Сафра.
„За любовта на Господа“, 2007 г
Скулптурата, изработена от известния британски художник Деймиън Хърст от 2 кг платина, е леко умалено копие на черепа на 35-годишен европеец от 18 век. Диамантените слотове (общо 8601) са лазерно изрязани, челюстта е изработена от платина, а зъбите са истински. Черепът е увенчан с розов диамант с тегло 52,4 карата. Произведението струва на британския художник, известен с противоречивите си инсталации, използващи животински трупове във формалдехид, £14 милиона.
Хърст твърди, че името на скулптурата е вдъхновено от думите на майка му, когато тя го попитала: За бога, какво ще правиш след това? („За бога, какво правиш сега?“). За любовта към Бога е дословен цитат от Първото послание на Йоан.
През 2007 г. черепът е изложен в галерия White Cube и същата година е продаден за 100 милиона долара (50 милиона паунда). Bloomberg и The Washington Post писаха, че групата инвеститори включва самия Деймиън Хърст, както и украинския милиардер Виктор Пинчук. Представител на галерия White Cube не коментира слуховете, но съобщи, че купувачите възнамеряват впоследствие да препродадат работата на Хърст.
"Глава", 1910-1912
Колекционери се пазариха по телефона за произведението на Амедео Модилиани и в крайна сметка скулптурата беше продадена за 59,5 милиона долара, което беше десет пъти повече от началната цена. Името на купувача не се съобщава, но се знае, че е от Италия.
Модилиани не учи дълго скулптура - от 1909 до 1913 г., когато художникът отново се връща към рисуването, включително и поради туберкулоза. „Главата“, продадена в Christie’s, е част от колекция от седем скулптури „Стълбове на нежността“, които авторът излага през 1911 г. в ателието на португалския художник Амадео де Соуса-Кордозо. Всички творби се отличават с ясно изразена овална глава, бадемовидни очи, дълъг тънък нос, малка уста и удължена шия. Специалистите също правят аналогии между скулптурата на Модилиани и известния бюст на кралица Нефертити, който се съхранява в Египетския музей в Берлин.
„Куче с балон (оранжево)“, 1994-2000 г
Кучето от неръждаема стомана дойде на търг от колекцията на бизнесмена Питър Брант, след като преди това посети Музея за модерно изкуство (MoMA) в Ню Йорк, Канале Гранде във Венеция и двореца Версай. Предварителната оценка за лота, висок три метра и тежащ тон, беше $55 млн. Оранжевото куче е първото от петте „ефирни“ кучета, създадени от американския художник. Останалите четири скулптури също отидоха в колекции, но бяха продадени на по-ниска цена.
Търговският успех дойде на Кунс, бивш брокер на Уолстрийт, през 2007 г. Тогава неговата гигантска метална инсталация „Висящо сърце" беше продадена в Sotheby's за 23,6 милиона долара. На следващата година огромното лилаво „Цвете от балон" отиде при Christie's за 25,8 милиона долара. През 2012 г. скулптурата „Лалетата" беше продадена в Christie's за 33,7 милиона долара .
„Лъвицата от Гуенола“, около 3000–2800 г. пр.н.е. д.
Създадена в Древна Месопотамия преди около 5000 години, варовиковата фигурка е открита през 1931 г. в Ирак, близо до Багдад. В главата на лъвицата са запазени две дупки за връв или верига: тя е предназначена за носене около врата. От 1948 г. произведението принадлежи на известния американски колекционер Алистър Брадли Мартин и е изложено в Бруклинския музей на изкуствата. Когато обяви решението да продаде скулптурата, Мартин обеща да използва приходите за благотворителност.
Античната "Лъвица" постави рекордна цена за скулптури през 2007 г. в "Сотбис" в Ню Йорк, измествайки от първото място бронзовата "Женска глава" на Пикасо, продадена по-малко от месец по-рано за 29,1 милиона долара. Крайната цена на скулптурата надхвърли първоначална цена над три пъти. Петима купувачи участваха в надпреварата за статуетката, победителят в търга пожела да остане анонимен.
"Голямата глава на Диего", 1954 г
Бронзовата скулптура изобразява по-малкия брат на Алберто Джакомети Диего, който е бил любимият модел на швейцарския майстор. Има няколко „Глави"; последната от поредицата беше продадена на Sotheby's през 2013 г. за 50 милиона долара. „Голямата глава на Диего" беше излята за монтаж на уличен площад в Ню Йорк; работата по нея беше спряна поради смъртта на автор. Оценката на скулптурата, която беше продадена в Christie’s, беше 25-35 милиона долара.
Джакомети е включен в топ 10 на най-скъпите художници в света от 2002 г. след продажбата на няколко творби на художника в Christie’s. Най-скъпата фигурка, продадена тогава, беше третото от осемте копия на скулптурата "Клетка" - тя беше оценена на $1,5 милиона, но 2010 г. се превърна в знакова година за художника, когато произведенията на Джакомети започнаха да се оценяват на същото ниво като тези на Пикасо картини.
„Гола женска фигура от гърба IV“, 1958 г
Експертите наричат бронзовия барелеф „Гола женска фигура от гърба IV“ най-впечатляващата от четирите творби в поредицата „Стои с гръб към зрителя“, а цялата серия като най-великото творение на модернистичната скулптура на 20-ти век век.
До 2010 г. нито една от скулптурите от този цикъл не беше пусната на търг, въпреки че барелефът, продаден в Christie's, не е единственият: гипсова отливка за всяка серия беше отлята в 12 копия наведнъж. Височината на една фигура е 183 см, теглото - повече от 270 кг. Сега пълната серия от „Да стоиш с гръб към зрителя“ се съхранява в девет водещи музея в света, включително Музея за модерно изкуство в Ню Йорк, Галерия Тейт в Лондон и Центъра Помпиду в Париж. В частни колекции бяха останали само два екземпляра, единият от които беше продаден на търг.
"Женско голо тяло от гърба IV" първоначално беше оценен на 25-35 милиона долара, а сумата, платена за него, беше рекорд за произведение на Матис, продавано някога на търг.
„Мадам Л.Р.“, 1914-1917
Легендарният скулптор от румънски произход придобива световна известност в Париж, където живее 35 години. Работата му оказва голямо влияние върху развитието на съвременната скулптура; Бранкузи е наречен основоположник на скулптурната абстракция. Център Помпиду има отделна „стая Бранкузи“ от самото си създаване.
Дървена фигурка на Мадам Л.Р. е създаден от Бранкузи през 1914-1917г. Това е една от най-известните му творби. Смята се, че "Madame L.R." предава традиционния стил на карпатската резба и влиянието на африканското изкуство върху творчеството на автора. Скулптурата е продадена през 2009 г. в Christie's като част от колекцията на френския дизайнер Ив Сен Лоран.
"Лале", 1995-2004
„Цифрите на етикета с цената понякога ми изглеждат астрономически. Но хората плащат такива суми, защото мечтаят да се включат в арт процеса. Тяхно право”, разсъждава Джеф Кунс в разговор със списание Interview, след като неговите „Лалета” бяха продадени за $33,7 млн. Кунс е наричан най-успешният американски артист след Уорхол.
„Лалетата“ са едни от най-сложните и големи скулптури от поредицата Holiday (при видима безтегловност те тежат повече от три тона). Това е букет от седем преплетени „балонени” цветя, изработени от неръждаема стомана и покрити с полупрозрачна боя.
Скулптурата, която според замисъла на автора разкрива концепцията за детската невинност, е закупена през 2012 г. от един от най-екстравагантните герои на Лас Вегас, собственик на казино и милиардер Стив Уин. Той реши да покаже тази придобивка в Wynn Las Vegas: бизнесменът се придържа към идеята за „публично изкуство“ и често показва предмети от колекцията си в курортите, които притежава.
На 12 май 2015 г. на търг на Christie's в Ню Йорк беше счупен още един ценови рекорд: скулптурата "Посочващ човек" на Алберто Джакомети беше продадена за $141,3 млн. Това е с почти $40 млн. повече от предишния топ лот - друга творба на швейцареца майстор „Ходещ човек“ лице I.“ Прочетете повече за произведенията на кои скулптори са популярни на търгове и колко колекционери са готови да платят за тях
"Посочващ човек", 1947 г
Автор: Алберто Джакомети Височина: 180 см. Цена: 141,3 милиона долара Място, време: Christie's, май 2015 г. „Посочващият човек" е най-скъпата скулптура, продавана някога на търг. Това е една от шестте подобни бронзови статуи на Джакомети, създадени през 1947 г. скулптурата, която беше продадена в Christie's, се съхранява в частна колекция през последните 45 години. Предишният му собственик купува творбата през 1970 г. от американските колекционери Фред и Флорънс Олсен. Те от своя страна закупуват шедьовъра през 1953 г. от сина на известния френски художник Анри Матис Пиер. Останалите „насочени“ скулптури се съхраняват в музеи по света, включително MoMA в Ню Йорк и галерия Tate в Лондон, както и в частни колекции. Партидата, продадена на Christie's, се различава от другите по това, че Джакомети я е рисувал на ръка. Скулпторът е създал статуята за няколко часа - между полунощ и девет сутринта, разказва самият той на своя биограф. Швейцарският майстор се подготвял за първата си изложба в Ню Йорк за 15 години."Вече бях направил гипсова отливка, но я унищожих и я създавах отново и отново, защото работниците в леярната трябваше да я вземат сутринта. Когато получиха отливката, гипсът беше още мокър", символизирайки самотата и несигурността на съществуването, скулпторът започва след Втората световна война, по време на която Джакомети е принуден да се премести от Франция в Швейцария и да се установи в Женева.Произведенията на Джакомети се смятат за едни от най-скъпите на пазара на модерно изкуство , В навечерието на търга експерти оцениха цената на "Посочващ човек" на 130 милиона долара - по-висока от цената на предишния рекордьор, "Ходещ човек I" от същия автор. Името на купувача, който плати 141,3 милиона долара за скулптурата не е разкрита."Ходещ човек I", 1961 г
Автор: Алберто Джакомети Височина: 183 см. Цена: 104,3 милиона долара Място, време: Sotheby's, февруари 2010 г. „Вършещият човек I” се счита за една от най-разпознаваемите скулптури на 20 век.Произведението, заедно с портрет на автора, е дори изобразена на банкнотата от 100 швейцарски франка.През 2010 г. тя се появява на търг за първи път от двадесет години - лотът е изложен от германската Dresdner Bank AG, която придобива шедьовъра за корпоративна колекция, но след поглъщането на Commerzbank се отърва от предметите на изкуството. Приходите от продавачите на „Ходещия човек I" обещаха да дарят за благотворителност. Скулптурата предизвика истински фурор. Най-малко десет претенденти се състезаваха за нея в залата, но най-високата цена в крайна сметка беше предложена от анонимен купувач по телефона. Наддаването продължи осем минути, като през това време началната цена на лота се покачи пет пъти (и заедно с комисионна почти шест).Експерти от The Wall Street Journal предполагат, че анонимният купувач е руснак милиардерът Роман Абрамович, който две години по-рано купи бронзова статуя на жена, създадена от Джакомети през 1956 г. По-късно обаче Bloomberg разбра, че собственичката на статуята е Лили Сафра, вдовицата на бразилския банкер Едмонд Сафра. „За любовта на Господа“, 2007 г
Автор: Деймиън Хърст Размери: 17,1 х 12,7 х 19,1 см. Цена: 100 милиона долара Място, време: 2007 г. Скулптурата, изработена от известния британски художник Деймиън Хърст от 2 кг платина, е леко умалено копие на черепа на 35-ти век годишен европеец XVIII век. Диамантените слотове (общо 8601) са лазерно изрязани, челюстта е изработена от платина, а зъбите са истински. Черепът е увенчан с розов диамант с тегло 52,4 карата. Творбата струва на британския художник, известен с противоречивите си инсталации, използващи животински трупове във формалдехид, £14 млн. Хърст твърди, че името на скулптурата е вдъхновено от думите на майка му, когато тя го попитала: За бога, какво ще направиш ли следващия? („За бога, какво правиш сега?“). За любовта към Бога е дословен цитат от Първото послание на Йоан. През 2007 г. черепът е изложен в галерия White Cube и същата година е продаден за 100 милиона долара (50 милиона паунда). Bloomberg и The Washington Post писаха, че групата инвеститори включва самия Деймиън Хърст, както и украинския милиардер Виктор Пинчук. Представител на галерия White Cube не коментира слуховете, но съобщи, че купувачите възнамеряват впоследствие да препродадат работата на Хърст. "Глава", 1910-1912
Автор: Амедео Модилиани Височина: 65 см Цена: 59,5 милиона долара Място, време: Christie's, юни 2010 г. Колекционери се спазариха по телефона за работата на Амедео Модилиани, в резултат на което скулптурата беше продадена на търг за 59,5 милиона долара, което беше десет пъти повече от начална цена. Името на купувача не се съобщава, но се знае, че е от Италия. Модилиани не се занимава дълго със скулптура - от 1909 до 1913 г., когато художникът отново се връща към рисуването, също поради туберкулоза. Глава", продадена в Christie's, е част от колекция от седем скулптури „Стълбовете на нежността", които авторът излага през 1911 г. в ателието на португалския художник Амадео де Соуса-Кордозо. Всички творби се отличават с ясно изразена овална глава, бадемовидни очи, дълъг тънък нос, малка уста и удължена шия. Специалистите също правят аналогии между скулптурата на Модилиани и известния бюст на кралица Нефертити, който се съхранява в Египетския музей в Берлин. „Куче с балон (оранжево)“, 1994-2000 г
Автор: Джеф Кунс Размери: 307,3 x 363,2 x 114,3 cm Цена: $58 милиона Място, време: Christie's, ноември 2013 г. Куче от неръждаема стомана беше продадено на търг от колекцията на бизнесмена Питър Брант, което преди това е било в Музея за модерно изкуство (MoMA) в Ню Йорк, на Канале Гранде във Венеция и във Версайския дворец.Предпродажбената оценка на лота, висок три метра и тежащ един тон, беше 55 милиона долара.Оранжевото куче е първото от петте "въздушни" кучета създаден от американския художник. Останалите четири скулптури също отидоха в колекции, но бяха продадени на по-ниска цена. Търговският успех дойде на Кунс, бивш брокер на Уолстрийт, през 2007 г. Тогава неговата гигантска метална инсталация „Висящо сърце“ беше продадена на Sotheby's за $23,6 млн. На следващата година огромното лилаво "Цвете от балон" отиде при Christie's за $25,8 млн. През 2012 г. скулптурата "Лалетата" беше продадена на Christie's за $33,7 млн. „Лъвицата от Гуенола“, около 3000–2800 г. пр.н.е. д.
Автор: неизвестен Височина: 8,26 см. Цена: 57,1 милиона долара Място, време: Sotheby’s, януари 2007 г. Създадена в древна Месопотамия преди около 5000 години, варовиковата фигурка е открита през 1931 г. в Ирак, близо до Багдад. В главата на лъвицата са запазени две дупки за връв или верига: тя е предназначена за носене около врата. От 1948 г. произведението принадлежи на известния американски колекционер Алистър Брадли Мартин и е изложено в Бруклинския музей на изкуствата. Когато обяви решението да продаде скулптурата, Мартин обеща да използва приходите за благотворителност. Античната "Лъвица" постави рекордна цена за скулптури през 2007 г. в "Сотбис" в Ню Йорк, измествайки от първото място бронзовата "Женска глава" на Пикасо, продадена по-малко от месец по-рано за 29,1 милиона долара. Крайната цена на скулптурата надхвърли първоначална цена над три пъти. Петима купувачи участваха в надпреварата за статуетката, победителят в търга пожела да остане анонимен. "Голямата глава на Диего", 1954 г
Автор: Алберто Джакомети Височина: 65 см. Цена: 53,3 милиона долара Място, време: Christie’s, май 2010 г. Бронзовата скулптура изобразява по-малкия брат на Алберто Джакомети Диего, той беше любимият модел на швейцарския майстор. Има няколко „Глави"; последната от поредицата беше продадена на Sotheby's през 2013 г. за 50 милиона долара. „Голямата глава на Диего" беше излята за монтаж на уличен площад в Ню Йорк; работата по нея беше спряна поради смъртта на автор. Оценката на скулптурата, която беше продадена в Christie's, беше $25-35 млн. Джакомети е в топ 10 на най-скъпите художници в света от 2002 г., след като продаде няколко от творбите на художника в Christie's. Най-скъпата продадена статуетка тогава беше третото от осемте копия на скулптурата „Клетка“ - тя беше оценена на 1,5 милиона долара, но 2010 г. стана забележителна година за художника, когато произведенията на Джакомети започнаха да се оценяват на нивото на картините на Пикасо. „Гола женска фигура от гърба IV“, 1958 г
Автор: Анри Матис Височина: 183 см. Цена: 48,8 милиона долара Място, време: Christie's, ноември 2010 г. Експертите наричат бронзовия барелеф „Гола женска фигура от гърба IV“ най-впечатляващата от четирите творби в поредицата „Стоейки с нея обратно към зрителя", и цялата серия - най-великото творение на модернистичната скулптура на ХХ век. До 2010 г. нито една от скулптурите от този цикъл не беше пусната на търг, въпреки че барелефът, продаден в Christie's, не е единственият едно: гипсова отливка за всяка серия беше отлята в 12 копия наведнъж. Височината на една фигура е 183 см, теглото - повече от 270 кг. Сега пълната серия от „Да стоиш с гръб към зрителя“ се съхранява в девет водещи музея в света, включително Музея за модерно изкуство в Ню Йорк, Галерия Тейт в Лондон и Центъра Помпиду в Париж. В частни колекции бяха останали само два екземпляра, единият от които беше продаден на търг. "Женско голо тяло от гърба IV" първоначално беше оценен на 25-35 милиона долара, а сумата, платена за него, беше рекорд за произведение на Матис, продавано някога на търг. „Мадам Л.Р.“, 1914-1917
Автор: Константин Бранкузи Цена: 37,2 милиона долара Място, време: Christie's, февруари 2009 г. Легендарният скулптор от румънски произход придобива световна слава в Париж, където живее 35 години.Творбите му оказват голямо влияние върху развитието на съвременната скулптура, Бранкузи е наричан основоположник на скулптурните абстракции.В Центъра Помпиду от самото начало на съществуването му има отделна „Стая Бранкузи". Дървената фигурка на мадам Л.Р. е създадена от Бранкузи през 1914-1917 г. Това е една от най-добрите му Смята се, че „Madame L.R.“ предава традиционния стил на карпатската резба и влиянието на африканското изкуство върху творчеството на автора.Скулптурата е продадена през 2009 г. в Christie's като част от художествената колекция на френския дизайнер Ив Сен Лоран. "Лале", 1995-2004
Автор: Джеф Кунс Цена: $33,7 милиона Място, време: Christie's, ноември 2012 г. "Числата на етикета с цената понякога ми изглеждат астрономични. Но хората плащат такива суми, защото мечтаят да се присъединят към процеса на изкуството. Техни права," - Джеф Кунс говори пред списание Interview, след като неговите „Лалета" бяха продадени за 33,7 милиона долара. Кунс е наричан най-успешният американски художник след Уорхол. „Лалетата" са една от най-сложните и големи скулптури от празничната поредица (докато видимо са в безтегловност, те тежат повече повече от три тона). Това е букет от седем преплетени цветя от „балони", изработени от неръждаема стомана и покрити с полупрозрачна боя. Скулптурата, която според намерението на автора разкрива концепцията за детската невинност, е закупена през 2012 г. от един от най-екстравагантните герои, собственикът на казино в Лас Вегас и милиардерът Стив Уин реши да покаже тази придобивка в Wynn Las Vegas: бизнесменът прегръща идеята за „публично изкуство“ и често показва предмети от колекцията си в своите курорти. Докато световните икономики далеч не процъфтяват, торбите с пари са готови да похарчат огромни суми пари за коли, апартаменти и, разбира се, изкуство. Ясно доказателство за това е скулптурата „Ходещ човек“, която неизвестен купувач закупи на търг на британския Sotheby’s за 104,327 милиона долара. Така „Ходещият човек” е най-скъпата скулптура в историята.
Настоящият собственик на най-скъпата скулптура закупи „Ходещия човек” в рамките на 8 минути след началото на търга, спечелвайки лота от 10 ценители на красотата. Струва си да се отбележи, че Sotheby's дори не очакваха да получат такава сума, тъй като крайната цена на лота беше почти четири пъти над началната цена.
Алберто Джакомети, авторът на скулптурата, създава две версии на Ходещия човек, които имат малки разлики една от друга. Произведението на изкуството е родено през 1961 г. и представлява статуя, изработена от чист бронз с размерите на човек. Такава висока цена на скулптурата се обяснява с факта, че това е едно от най-известните творения на Алберто Джакомети. Освен това, много малко от творбите на Джакомети са оцелели до наши дни, така че не е изненадващо, че „Ходещият човек“ струва злато.
„Ходещият човек” не е първата творба на скулптора Алберто Джакомети, която е толкова високо ценена в търговски къщи. Каква е неговата „голяма” стойност? стояща жена”, който беше продаден на търг на Christie’s в Ню Йорк за $27 481 000. Всеки иска да се сдобие с шедьоврите на брилянтния скулптор, които просто не могат да бъдат измерени в числа.
Изкуството на скулптурата в наше време вероятно е достигнало своя апогей, поне що се отнася до цената и търсенето на произведенията на майсторите. На 12 май 2015 г. на търг на Christie's (най-голямата аукционна къща в света след Sotheby's) в Ню Йорк беше счупен още един ценови рекорд: доста противоречивата скулптура "Man Pointing" на Алберто Джакомети беше продадена за невероятната сума от 141,3 милиона долара ! Това е почти 40 милиона повече от предишния топ лот - друга работа на този швейцарски майстор, „Ходещ човек I“.
Скулптура "Посочващ човек", 1947 г
Височина: 180см
Цена: 141,3 милиона долара
Място, време на продажба: Christie's, май 2015 г
„Посочващият човек“ е най-скъпата скулптура, продавана някога на търг. Това е една от шестте подобни бронзови статуи на Джакомети, създадени през 1947 г. Скулптурата, продадена на Christie's, се съхранява в частна колекция през последните 45 години.Бившият й собственик я купува от американските колекционери Фред и Флорънс Олсен през 1970 г. Те от своя страна купуват шедьовъра през 1953 г. от сина на известния френски художник Анри Матис Пиер.Останалите "насочени" скулптури се съхраняват в музеи по света, включително MoMA в Ню Йорк и галерия Tate в Лондон, както и в частни колекции.
Партидата, продадена на Christie's, се различава от другите по това, че Джакомети я е рисувал на ръка. Скулпторът е създал статуята за няколко часа - между полунощ и девет сутринта, разказва самият той на своя биограф. Швейцарският майстор се подготвял за първата си изложба в Ню Йорк за 15 години.„Вече бях направил гипсова отливка, но я унищожих и я създавах отново и отново, защото работниците в леярната трябваше да я вземат сутринта. Когато получиха отливката, гипсът беше още мокър“, спомня си той.
Скулпторът започва да изобразява тънки, силно издължени фигури на хора, символизиращи самотата и несигурността на съществуването, след Втората световна война, по време на която Джакомети е принуден да се премести от Франция в Швейцария и да се установи в Женева. Произведенията на Джакомети се смятат за едни от най-скъпите на пазара на модерно изкуство. В навечерието на търга експерти оцениха цената на "Посочващ човек" на 130 милиона долара - повече от цената на предишния рекордьор "Ходещ човек I" от същия автор. Името на купувача, платил 141,3 милиона долара за скулптурата, не се съобщава.
Скулптура "Ходещ човек I", 1961 г
Височина: 183см
Цена: 104,3 милиона долара
Място, време: Sotheby's, февруари 2010 г
„Вървещият човек I“ се смята за една от най-разпознаваемите скулптури на 20 век. Творбата, заедно с портрет на нейния автор, дори е изобразена на банкнотата от 100 швейцарски франка. През 2010 г. се появява на търг за първи път от двадесет години - лотът е изложен от германската Dresdner Bank AG, която придобива шедьовъра за корпоративна колекция, но след поглъщането на Commerzbank се отървава от предметите на изкуството. Продавачите обещаха да дарят приходите от "Walking Man I" за благотворителност.
Скулптурата предизвика истински фурор. Поне десетима претенденти се състезаваха за него в залата, но най-високата цена в крайна сметка беше предложена от анонимен купувач по телефона. Наддаването продължи осем минути, като за това време стартовата цена на лота се покачи пет пъти (а заедно с комисионните - почти шест).
Експерти от The Wall Street Journal предполагат, че анонимният купувач е руският милиардер Роман Абрамович, който две години по-рано купи бронзова статуя на жена, създадена от Джакомети през 1956 г. По-късно обаче Bloomberg разбра, че собственичката на статуята е Лили Сафра, вдовицата на бразилския банкер Едмонд Сафра.
Скулптура "За любовта на Господа", 2007 г
Размери: 17,1 х 12,7 х 19,1 см
Цена: 100 милиона долара
Място, време: 2007 г
Скулптурата, изработена от известния британски художник Деймиън Хърст от 2 кг платина, е леко умалено копие на черепа на 35-годишен европеец от 18 век. Диамантените слотове (общо 8601) са лазерно изрязани, челюстта е изработена от платина, а зъбите са истински. Черепът е увенчан с розов диамант с тегло 52,4 карата. Произведението струва на британския художник, известен с противоречивите си инсталации, използващи животински трупове във формалдехид, £14 милиона.
Хърст твърди, че името на скулптурата е вдъхновено от думите на майка му, когато тя го попитала: За бога, какво ще правиш след това? („За бога, какво правиш сега?“). За любовта към Бога е дословен цитат от Първото послание на Йоан.
През 2007 г. черепът е изложен в галерия White Cube и същата година е продаден за 100 милиона долара (50 милиона паунда). Bloomberg и The Washington Post писаха, че групата инвеститори включва самия Деймиън Хърст, както и украинския милиардер Виктор Пинчук. Представител на галерия White Cube не коментира слуховете, но съобщи, че купувачите възнамеряват впоследствие да препродадат работата на Хърст.
Скулптура "Глава", 1910-1912
Височина: 65 см
Цена: 59,5 милиона долара
Място, време: Christie's, юни 2010 г
Колекционери се пазариха по телефона за произведението на Амедео Модилиани и в крайна сметка скулптурата беше продадена за 59,5 милиона долара, което беше десет пъти повече от началната цена. Името на купувача не се съобщава, но се знае, че е от Италия.
Модилиани не учи дълго скулптура - от 1909 до 1913 г., когато художникът отново се връща към рисуването, включително и поради туберкулоза. „Глава", продадена в Christie's, е част от колекция от седем скулптури „Стълбове на нежността", които авторът излага през 1911 г. в ателието на португалския художник Амадео де Соуза-Кордозо. Всички творби се отличават с подчертана овална глава , бадемовидни очи, дълъг тънък нос, малка уста и издължена шия. Експертите също правят аналогии между скулптурата на Модилиани и известния бюст на кралица Нефертити, който се съхранява в Египетския музей в Берлин.
Скулптура "Куче балон (оранжево)", 1994-2000 г
Размери: 307.3 x 363.2 x 114.3 см
Цена: 58 милиона долара
Място, време: Christie's, ноември 2013 г
Кучето от неръждаема стомана дойде на търг от колекцията на бизнесмена Питър Брант, след като преди това посети Музея за модерно изкуство (MoMA) в Ню Йорк, Канале Гранде във Венеция и двореца Версай. Предварителната оценка за лота, висок три метра и тежащ тон, беше $55 млн. Оранжевото куче е първото от петте „ефирни“ кучета, създадени от американския художник. Останалите четири скулптури също отидоха в колекции, но бяха продадени на по-ниска цена.
Търговският успех дойде на Кунс, бивш брокер на Уолстрийт, през 2007 г. Тогава неговата гигантска метална инсталация "Висящо сърце" беше продадена в Sotheby's за 23,6 милиона долара. На следващата година огромното лилаво "Цвете от балон" отиде при Christie's за 25,8 милиона долара. През 2012 г. скулптурата "Лалетата" беше продадена в Christie's за 33,7 долара милиона.
Скулптура на лъвицата от Гуенол, около 3000-2800 г. пр.н.е.
Височина: 8,26 см
Цена: 57,1 милиона долара
Място, време: Sotheby's, януари 2007 г
Създадена в Древна Месопотамия преди около 5000 години, варовиковата фигурка е открита през 1931 г. в Ирак, близо до Багдад. В главата на лъвицата са запазени две дупки за връв или верига: тя е предназначена за носене около врата. От 1948 г. произведението принадлежи на известния американски колекционер Алистър Брадли Мартин и е изложено в Бруклинския музей на изкуствата. Когато обяви решението да продаде скулптурата, Мартин обеща да използва приходите за благотворителност.
Античната "Лъвица" постави рекордна цена за скулптури през 2007 г. в "Сотбис" в Ню Йорк, измествайки от първото място бронзовата "Женска глава" на Пикасо, продадена по-малко от месец по-рано за 29,1 милиона долара. Крайната цена на скулптурата надхвърли над три пъти първоначалната цена. В надпреварата за статуетката участваха петима купувачи, победителят в търга пожела да остане анонимен.
Скулптура "Голямата глава на Диего", 1954 г
Височина: 65 см
Цена: 53,3 милиона долара
Място, време: Christie's, май 2010 г
Бронзовата скулптура изобразява по-малкия брат на Алберто Джакомети Диего, който е бил любимият модел на швейцарския майстор. Има няколко „Глави"; последната от поредицата беше продадена на Sotheby's през 2013 г. за 50 милиона долара. „Голямата глава на Диего" беше поставена за инсталиране на уличен площад в Ню Йорк; поради смъртта на автора, работете върху нея Оценката на скулптурата, която беше продадена в Christie's, беше 25-35 милиона долара.
Джакомети е в топ 10 на най-скъпите художници в света от 2002 г., след като продаде няколко от творбите на художника в Christie's. Най-скъпата продадена статуетка тогава беше третото от осемте копия на скулптурата "Клетка" - тя беше оценена на $1,5 2010 г. обаче стана забележителна година за художника, когато произведенията на Джакомети започнаха да се оценяват на нивото на картините на Пикасо.
Скулптура "Гола женска фигура от гърба IV", 1958 г
Височина: 183см
Цена: 48,8 милиона долара
Място, време: Christie's, ноември 2010 г
Експертите наричат бронзовия барелеф „Гола женска фигура от гърба IV“ най-впечатляващото от четирите творби в поредицата „Стои с гръб към зрителя“, а цялата серия - най-великото творение на модернистичната скулптура на 20-ти век век.
До 2010 г. нито една от скулптурите от този цикъл не беше пусната на търг, въпреки че барелефът, продаден в Christie's, не е единственият: гипсова отливка за всяка серия беше отлята в 12 копия наведнъж.Височината на една фигура е 183 см, тегло - повече от 270 кг Сега пълната серия от "Стои с гръб към зрителя" се съхранява в девет водещи музея в света, включително Музея за модерно изкуство в Ню Йорк, галерия Тейт в Лондон и Център Помпиду в Париж Само две копия останаха в частни колекции, едното от които беше продадено на чук.
"Женско голо тяло от гърба IV" първоначално беше оценен на 25-35 милиона долара, а сумата, платена за него, беше рекорд за произведение на Матис, продавано някога на търг.
Скулптура "Мадам Л.Р.", 1914-1917
Цена: 37,2 милиона долара
Място, време: Christie's, февруари 2009 г
Легендарният скулптор от румънски произход придобива световна известност в Париж, където живее 35 години. Работата му оказва голямо влияние върху развитието на съвременната скулптура; Бранкузи е наречен основоположник на скулптурната абстракция. Център Помпиду има отделна „стая Бранкузи“ от самото си създаване.
Дървена фигурка на Мадам Л.Р. е създаден от Бранкузи през 1914-1917г. Това е една от най-известните му творби. Смята се, че "Madame L.R." предава традиционния стил на карпатската резба и влиянието на африканското изкуство върху творчеството на автора. Скулптурата е продадена през 2009 г. в Christie's като част от колекцията на френския дизайнер Ив Сен Лоран.
Скулптура "Лале", 1995-2004
Цена: 33,7 милиона долара
Място, време: Christie's, ноември 2012 г
"Цифрите на етикета понякога ми изглеждат астрономически. Но хората плащат такива суми, защото мечтаят да се присъединят към процеса на изкуството. Те са в правото си", разсъждава Джеф Кунс в интервю за списание Interview, след като неговите "Лалета" бяха продадени за 33 долара. 7 милиона Кунс е наричан най-успешният американски артист след Уорхол.
„Лалетата“ са едни от най-сложните и големи скулптури от поредицата Holiday (при видима безтегловност те тежат повече от три тона). Това е букет от седем преплетени „балонени” цветя, изработени от неръждаема стомана и покрити с полупрозрачна боя.
Скулптурата, която според замисъла на автора разкрива концепцията за детската невинност, е закупена през 2012 г. от един от най-екстравагантните герои на Лас Вегас, собственик на казино и милиардер Стив Уин. Той решава да покаже тази придобивка в Wynn Las Vegas: бизнесменът се придържа към идеята за "публично изкуство" и често показва предмети от колекцията си в курортите, които притежава.
