วิธีทำอูคูเลเล่. อูคูเลเล่เป็นเครื่องดนตรีพื้นบ้านของชาวฮาวาย การเล่นอูคูเลเล่

หลายๆ คนเชื่อมโยงการเดินป่าเข้ากับการร้องเพลงร่วมกับกีตาร์รอบกองไฟยามค่ำคืน ดนตรีสร้างบรรยากาศแห่งความสบายและความโรแมนติก เติมเต็มค่ำคืนด้วยความมหัศจรรย์พิเศษ และการร้องเพลงพร้อมกีตาร์ก็ทำให้เราใกล้ชิดกันมากขึ้น ไม่ใช่เพื่ออะไรเลยที่เครื่องดนตรีมหัศจรรย์นี้ได้รับความนิยมเป็นพิเศษในหมู่นักท่องเที่ยว แต่มันเทอะทะเกินไป ซึ่งสร้างความยากลำบากอย่างมากในการเดินป่าระยะไกล หลักการสำคัญในการทำให้กระเป๋าเป้สะพายหลังมีน้ำหนักเบาขึ้นคืออย่านำสิ่งที่ไม่จำเป็นติดตัวไปด้วย ด้วยเหตุนี้ฉันจึงโยนกีตาร์ไปที่มุมไกลโดยสิ้นเชิงมานานกว่า 5 ปีโดยเล่นเฉพาะในงานปาร์ตี้ดื่มเป็นครั้งคราวเท่านั้น แต่ช่วงนี้ผมเริ่มคิดถึงกีตาร์แคมป์ปิ้งตัวเล็กๆ ตอนแรกฉันมองไปที่โมเดลสำหรับเด็กที่สั้นลงซึ่งไม่ค่อยพบเห็นได้ทั่วไปในร้านค้าและช่วงของมันก็ไม่กว้างนัก แต่วันหนึ่งฉันกำลังเดินผ่านร้านขายเครื่องดนตรีและจ้องมองไปที่อูคูเลเล่จิ๋วนั่นคืออูคูเลเล่ ทำไมไม่ลองฉันคิดว่าตอนนั้น

คุณสามารถอ่านบทความนี้และบทความอื่น ๆ ได้โดยไม่ต้องโฆษณาที่น่ารำคาญบนเว็บไซต์ใหม่ของฉัน การท่องเที่ยวเป็นวิถีชีวิต .

นั่นคือสิ่งที่ฉันทำ - ฉันซื้อโมเดลจีนราคาไม่แพงด้วยเงินเพียงเล็กน้อย ฉันเลือกตัวเลือกที่มีซาวด์บอร์ดขนาดเล็กโดยเฉพาะ โดยตระหนักดีว่าสิ่งนี้จะไม่ส่งผลเชิงบวกต่อเสียงของเครื่องดนตรีอย่างชัดเจน และมันจะเล่นได้เงียบกว่ารุ่นอื่นๆ แต่ความปรารถนาที่จะย่อขนาดให้เหลือน้อยที่สุดก็มีชัย ฉันลองแล้วชอบมัน เครื่องดนตรีประหลาดที่ฉันไม่เคยพบมาก่อนในรูปแบบใดๆ อูคูเลเล่มีเสียงอันเป็นเอกลักษณ์เฉพาะตัว เนื่องจากความแตกต่างอย่างมากในมิติของกีตาร์และสายที่สี่ที่บาง


เมื่อเปรียบเทียบกับกีตาร์คลาสสิกแล้ว อูคูเลเล่ก็ดูเหมือนของเล่น เครื่องดนตรีรุ่นเล็กมีน้ำหนักประมาณ 350-500 กรัม เทียบกับน้ำหนักกีตาร์คลาสสิก 1.5 กิโลกรัม และมีตัวอย่างที่หนักกว่าอีกด้วย ความยาวของกีต้าร์นี้คือ 53 ม. ความหนาของกีตาร์รุ่นเพรียวบางที่จุดที่กว้างที่สุดของซาวด์บอร์ดไม่เกิน 5 ซม.

อูคูเลเล่ มี 4 อัน ดูคลาสสิกขนาดที่แตกต่างกัน - ความยาวสเกล (ความยาวของส่วนการทำงานของสาย - ระยะห่างระหว่างอานล่างและบน) และขนาดของดรัม ยิ่งเครื่องดนตรีมีขนาดใหญ่ เสียงก็จะยิ่งมีความเข้มข้นมากขึ้น (ถ้าคุณไม่ยึดติดกับวัสดุที่ใช้ทำ) เสียงจะมีความถี่ต่ำมากขึ้น และเสียงจะคล้ายกับกีตาร์มากขึ้น ที่เล็กที่สุดคือโซปราโน (ความยาวรวม 53 ซม.) นี่คืออูคูเลเล่คลาสสิกที่มีอยู่ในรูปแบบนี้จนถึงต้นศตวรรษที่ผ่านมา ต่อมาได้มีการคิดค้นอูคูเลเล่คอนเสิร์ต (ยาว 58 ซม.) ที่มีสเกลที่ใหญ่กว่าเล็กน้อยและขนาดกลองที่ใหญ่ขึ้น ที่ใหญ่ที่สุดรองลงมาคือเทเนอร์ (ยาว 66 ซม.) และบาริโทน (76 ซม.) ช่วยเติมเต็มแนวอูคูเลเล่คลาสสิก นอกจากนี้ยังมีอูคูเลเล่เบสด้วย แต่นี่เป็นข้อยกเว้น



การปรับแต่งทั่วไปสำหรับโซปราโน คอนแชร์โต และเทเนอร์ AECG บางครั้งเสียงโซปราโนจะถูกปรับ 2 ครึ่งเสียงเหนือ ADF ซึ่งเป็นการปรับจูนที่พบบ่อยที่สุดในฮาวาย เทเนอร์ได้รับการปรับให้เข้ากับสาย 4 สายแรกของกีตาร์ EBGD ข้อแตกต่างเพียงอย่างเดียวคือสายที่ 4 บนอูคูเลเล่บางกว่ากีตาร์และปรับให้สูงกว่าระดับแปดเสียง

เนื่องจากสาย 4 เส้นบาง อูคูเลเล่จึงมีเสียงที่เป็นเอกลักษณ์เฉพาะตัวเมื่อเล่นด้วยการตี คุณสามารถใส่สายที่ 4 แบบหนาพร้อมเปียและปรับค่าอ็อกเทฟให้สูงขึ้นได้ แต่จะเกี่ยวข้องเฉพาะเมื่อเล่นโซโลเท่านั้น มันไม่เหมาะสำหรับการเล่นกับคอร์ดอูคูเลเล่แบบคลาสสิก - กีตาร์ก็จะไม่ส่งเสียงในบางส่วนเนื่องจากโน้ตเบส ที่สร้างจากสายที่ 4 จะไม่ตรงกับโน้ตคอร์ดหลักตัวเดียว


เมื่อคุณรู้วิธีเล่นกีตาร์แล้ว การเรียนรู้อูคูเลเล่อีกครั้งก็ไม่ใช่เรื่องยาก คุณเพียงแค่ต้องจำความสอดคล้องของคอร์ดหรือจินตนาการว่าคุณมีคาโปบนเฟรตที่ 5 ของกีตาร์ อันที่จริงการสร้างคอร์ด ก็ไม่ต่างจากกีตาร์ตัวหนึ่ง และการเรียนรู้ที่จะเล่นเจ้าตัวเล็กตั้งแต่เริ่มต้นนั้นง่ายกว่าเนื่องจากมีสายน้อยลง คอร์ดบนบาร์น้อยลง และการกดบาร์เองก็ง่ายกว่า สำหรับผู้ที่มีนิ้วโซปราโนขนาดใหญ่ สิ่งนี้อาจดูเหมือนไม่สะดวกอย่างยิ่งในทันที แต่หลังจากฝึกฝนไปเล็กน้อย มือของคุณก็จะชินกับมัน และคอของกีตาร์คลาสสิกก็เริ่มดูเหมือนหนาจนเกินความเป็นจริง

คุณต้องทำความคุ้นเคยกับเครื่องมือนี้ หลังจากดนตรีคลาสสิกคอบางจะหลุดออกจากมือและนิ้วของคุณก็ไม่พอดีกับเฟรตไม่ว่าคุณจะทำแบบไหนก็ตาม - มันไม่สะดวก แต่เมื่อเวลาผ่านไปคุณจะชินกับมัน แม้ว่าผู้ที่มีนิ้วใหญ่จะพบว่าการเล่นโซปราโนยากสักหน่อย แต่ก็ควรลองดูเวอร์ชั่นคอนเสิร์ตจะดีกว่า ในตอนแรกการร้องเพลงด้วยอูคูเลเล่ไม่สะดวกนักคุณต้องการเพิ่มโน้ตเบสให้กับดนตรีประกอบอยู่ตลอดเวลาด้วยเหตุนี้เพลงบางเพลงที่คุณเล่นด้วยกีตาร์จึงไม่ได้ฟังเช่นนั้นในทันที

หากคุณไม่มีกีตาร์ที่มีสายไนลอน ในตอนแรกมันคงจะบ้าไปแล้วที่การปรับจูนจะลอยไปมากในสัปดาห์แรก หลังจากติดตั้งสายใหม่แล้ว อูคูเลเล่จะถูกแยกออกเมื่อสิ้นสุดการเรียบเรียงครั้งแรก รุ่นที่ถูกที่สุดเนื่องจากกลไกการปรับแต่งที่ไม่ดีจะไม่ได้รับการปรับแต่งแม้ว่าสายจะถูกยืดและถูเข้าไปแล้วก็ตาม ดังนั้นจึงไม่คุ้มที่จะเลือกรุ่นราคาถูกจริงๆ เช่นกัน และเนื่องจากลักษณะเฉพาะของการได้ยินของมนุษย์ที่ความถี่สูง แม้แต่เสียงเลอะเทอะเล็กน้อยก็ยังได้ยินได้ชัดเจนแม้กระทั่งกับนักกีตาร์ที่ไม่มีประสบการณ์ก็ตาม ด้วยเหตุนี้เมื่อซื้อคุณควรให้ความสนใจเป็นพิเศษกับวิธีการสร้างเครื่องดนตรี อูคูเลเล่ราคาถูกส่วนใหญ่ไม่ได้สร้างทันที คุณต้องไปที่ไหนสักแห่งที่เกินเฟรตที่ 5-7 การแฮ็กที่ตรงไปตรงมาที่สุดจะขายเครื่องดนตรีที่ไม่ได้สร้างขึ้นจากเฟรตแรกๆ ดังนั้นก่อนที่จะซื้อเครื่องมือนี้หากคุณไม่ได้เป็นเจ้าของ ระดับเสียงที่สมบูรณ์แบบคุณควรซื้อเครื่องรับสัญญาณสีแยกต่างหาก (รุ่นที่ถูกที่สุดซึ่งสามารถซื้อได้ในราคา 150 รูเบิลในประเทศจีน) หรือติดตั้งแอปพลิเคชันเครื่องรับสัญญาณบนโทรศัพท์ของคุณ บน Android ฉันใช้ gStings คุณสามารถขอจูนเนอร์ในร้านค้าที่คุณซื้อเครื่องดนตรีได้ฉันคิดว่าผู้ขายจะไม่ปฏิเสธ คุณปรับสายเปิดให้เป็นโน้ตที่ควรสร้างตามจูนเนอร์ ตรวจดูว่าโน้ตใดที่ผลิตได้ที่เฟรตที่ 12 คุณควรจะได้โน้ตเดียวกัน แต่สูงกว่าออคเทฟโดยไม่มีการเบี่ยงเบนใดๆ เพียงจำไว้ว่าเครื่องดนตรีที่มีสายใหม่จะจูนไม่ได้เร็วมาก เมื่อคุณตรวจสอบสายทั้งหมดบนเฟรตที่ 12 แล้ว คุณควรตรวจสอบสายที่เหลือ อย่างน้อย 3,5,7


โฮเนอร์ ออน รุ่นล่าสุดฉันยังปรับสเกลสำหรับแต่ละสาย คล้ายกับที่ใช้กับกีตาร์ไฟฟ้า นั่นก็คือ สะพานและอานแบบปรับได้ เฉพาะกีตาร์ไฟฟ้าเท่านั้นที่คุณปรับตำแหน่งของอานสำหรับแต่ละสายโดยใช้ไมโครสกรู แต่ที่นี่คุณต้องทำการปรับเปลี่ยนโดยการขยับอานนี้อย่างระมัดระวัง และทุกครั้งที่คุณเปลี่ยนสาย คุณจะต้องจัดเรียงสายใหม่อีกครั้ง เนื่องจากระบบนี้ไม่มีการตรึงไว้ โชคดีเนื่องจากไม่มีการถักเปีย สายของอูคูเลเล่จึงใช้งานได้นานกว่ากีตาร์ เพราะ ขั้นตอนนี้คุณไม่จำเป็นต้องทำเช่นนี้บ่อยๆ แต่สิ่งนี้จะช่วยให้คุณไม่ต้องทนทุกข์ทรมานจากการมีกีตาร์ที่จูนไม่ติด เพื่อเป็นทางเลือกในการเดินทางฉันขอแนะนำให้คุณดู Hohner Lanikai LUTU-11s รุ่นค่อนข้างเล็กและราคาไม่แพง

มาดูกันว่าอูคูเลเล่ทำมาจากอะไร หลักการจะเหมือนกับกีตาร์โปร่ง เพื่อให้เสียงมีโทนเสียงที่เข้มข้นและเสียงที่ชุ่มฉ่ำ กลองกีตาร์จะต้องค่อนข้าง ขนาดใหญ่(รุ่นบางและเล็กกว่าจะไม่สว่างและดังเท่า) นอกจากระดับเสียงของกลองแล้ว เสียงยังได้รับอิทธิพลอย่างมากจากวัสดุที่ใช้ทำอูคูเลเล่อีกด้วย

รุ่นราคาถูกทำจากลามิเนต - ไม้อัดสามชั้น ซึ่งไม่ดีนักสำหรับชั้นบนสุด โดยปกติแล้วกีตาร์เหล่านี้จะมีสีสันที่ร่าเริงซึ่งไม่อนุญาตให้ใครจริงจังกับเครื่องดนตรีและดูเหมือนของเล่นมากกว่าจริงๆ เครื่องดนตรี. จริงๆ แล้วมันเป็นของเล่น ไม่มีอะไรมากไปกว่านั้น



ในกีต้าร์ที่มีราคาแพงกว่า ตัวกลองทำจากไม้มะฮอกกานีทั้งหมด เนื่องจากเป็นเนื้อเดียวกัน วัสดุนี้จึงไม่ค่อยมีประโยชน์สำหรับด้านบน แต่มีคุณสมบัติสะท้อนแสงที่ดีและเหมาะสำหรับด้านหลังและด้านข้าง เสียงอู้อี้ความถี่บนยังส่งได้ไม่เต็มที่ ไม้มะฮอกกานีเป็นตัวเลือกที่เกือบจะได้ประโยชน์ทั้งสองฝ่ายสำหรับเครื่องดนตรีราคาไม่แพง



เครื่องดนตรีที่มีท็อปสปรูซแข็งให้เสียงที่ยอดเยี่ยม กีตาร์ดังกล่าวมีเสียงต่ำที่เข้มข้นกว่า อุดมไปด้วยความถี่ทั้งสูงและต่ำ ดังนั้นหากคุณต้องการอูคูเลเล่ที่มีเสียงที่ดี กีตาร์ที่มีท็อปสปรูซก็คุ้มค่าที่จะดูอย่างแน่นอน



เนื่องจากไม้สปรูซไม่เติบโตในภูมิภาคแปซิฟิก เครื่องดนตรีจึงทำมาจากโคอา กีตาร์ที่ทำจากไม้นี้ดูสวยงามเนื่องจากมีโครงสร้างเป็นลอนที่ดูสวยงาม และนี่คือพื้นฐานในการเลือกไม้ประเภทนี้ในเครื่องดนตรีราคาแพง ไม่ใช่คุณสมบัติทางดนตรีและเสียงที่น่าอัศจรรย์


มีสายพันธุ์ที่ไม่ธรรมดาหลายสายพันธุ์ เช่น เซบาโน ฉันจำได้ว่าเสียงของเครื่องดนตรีนั้นเหมือนกับเสียงอ่างในห้องอาบน้ำสาธารณะ แต่บางคนถึงกับชอบเลย



การเคลือบเงาก็มีความสำคัญมากสำหรับกีตาร์เช่นกัน ไม่ใช่เพื่อสิ่งใดที่ปรมาจารย์ยุคกลางเก็บสูตรวานิชไว้อย่างมั่นใจที่สุด เครื่องดนตรีจะฟังดูดีที่สุดเมื่อยังไม่ได้เคลือบเงา และการเคลือบควรจะทำให้เสียงอูคูเลเล่เสียหายน้อยที่สุด ดังนั้นหากต่อหน้าคุณเครื่องดนตรีถูกเคลือบด้วยสารเคลือบเงาโพลียูรีเทนหนา ๆ อยู่ตรงหน้าคุณก็จะไม่มีใครพูดถึงเสียงที่ดีได้

เว็บแอปพลิเคชันที่สะดวกสำหรับการพิจารณาการวางนิ้วของคอร์ด ซึ่งคุณจะพบรูปแบบต่างๆ ของ Triad แบบเดียวกันได้หลายรูปแบบ
ฟอรัมอูคูเลเล่ที่คุณสามารถค้นหาคำตอบสำหรับคำถามส่วนใหญ่เกี่ยวกับเครื่องดนตรีนี้

    เลือกอูคูเลเล่.มีหลายอย่าง ขนาดที่แตกต่างกันและตามประเภทของเสียงอูคูเลเล่ - สิ่งสำคัญคือต้องเลือกตัวเลือกที่เหมาะสมที่สุดสำหรับตัวคุณเอง ในฐานะมือใหม่ คุณมักจะเลือกที่จะเลือกตัวเลือกที่ถูกกว่าแทนที่จะลงทุนในเครื่องมือราคาแพง อาจจะแตกต่างออกไป อูคูเลเล่มีสี่ประเภท

    • อูคูเลเล่โซปราโนเป็นประเภทที่พบมากที่สุด นี่คืออูคูเลเล่ที่เล็กที่สุดซึ่งเสียงถือว่าคลาสสิค อูคูเลเล่ประเภทนี้ยังมีราคาถูกกว่าประเภทอื่นด้วย ซึ่งเป็นสาเหตุที่ผู้เริ่มต้นมักเลือกโซปราโน ความยาวของอูคูเลเล่นั้นโดยเฉลี่ย 53 ซม. จำนวนเฟรตคือ 12–14
    • อัลโตอูคูเลเล่ (หรือคอนเสิร์ตอูคูเลเล่) เป็นอูคูเลเล่ที่ใหญ่ที่สุดรองจากโซปราโน ความยาวประมาณ 58 ซม. จำนวนเฟรตคือ 15–20 เนื่องจากอัลโตอูคูเลเล่มีขนาดใหญ่กว่าคนด้วย มือใหญ่พวกเขาชอบตัวเลือกนี้มากกว่าโซปราโนอูคูเลเล่ อูคูเลเล่ประเภทนี้ยังมีเสียงที่ลึกกว่าอูคูเลเล่โซปราโนอีกด้วย
    • ประเภทต่อไปคือเทเนอร์อูคูเลเล่ซึ่งมีความยาวประมาณ 66 ซม. จำนวนเฟรต - จาก 15 เสียงของมันลึกกว่าอูคูเลเล่คอนเสิร์ตและช่วยให้คุณสามารถแยกเสียงได้มากขึ้นเนื่องจากคอที่ยาวยิ่งขึ้น
    • อูคูเลเล่ที่ใหญ่ที่สุดคืออูคูเลเล่บาริโทน ซึ่งมีความยาว 76 ซม. และมีเฟรต 19 เฟรตขึ้นไปที่คอ อูคูเลเล่บาริโทนได้รับการปรับจูนแบบเดียวกับกีตาร์ที่สี่สายล่าง ทำให้เครื่องดนตรีทั้งสองคล้ายกันมาก เนื่องจากขนาดที่น่าประทับใจ เครื่องดนตรีประเภทนี้จึงไม่มีเสียงอูคูเลเล่แบบคลาสสิก แต่อูคูเลเล่แบบบาริโทนเหมาะสำหรับคุณหากคุณต้องการเสียงที่ลึกและหนักแน่นอย่างแท้จริง
  1. ทำความคุ้นเคยกับวิธีการทำงานของอูคูเลเล่โครงสร้างของอูคูเลเล่ค่อนข้างแตกต่างจากโครงสร้างของกีตาร์หรือเครื่องดนตรีเครื่องสายอื่นๆ ก่อนที่คุณจะเริ่มเล่น ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณเข้าใจวิธีการทำงานของเครื่องดนตรีแล้ว

    • ลำตัวของอูคูเลเล่กลวงภายในและทำจากไม้ เช่นเดียวกับเครื่องดนตรีอื่นๆ ส่วนใหญ่ ใต้สายในร่างกายมีรูเล็ก ๆ - เบ้า
    • คอของอูคูเลเล่เป็นท่อนไม้ยาวที่ใช้ขึงสาย พื้นผิวเรียบด้านบนของฟิงเกอร์บอร์ดเรียกว่าฟิงเกอร์บอร์ด
    • เฟรตคือส่วนของฟิงเกอร์บอร์ดที่คั่นด้วยอานโลหะ แต่ละเฟรตจะมีโน้ตของตัวเองสำหรับแต่ละสาย
    • headstock คือส่วนที่ปลายคอซึ่งเป็นที่ตั้งของหมุด
    • อูคูเลเล่มีสี่สาย แม้ว่าสายเหล่านี้อาจแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับประเภทของอูคูเลเล่ สายที่หนาที่สุดและมีเสียงต่ำสุดคือสายแรก สายที่ให้เสียงสูงสุดและบางที่สุดคือสายที่สี่
  2. ปรับแต่งอูคูเลเล่ของคุณอย่าลืมปรับแต่งเครื่องดนตรีของคุณก่อนแต่ละเกม ในการปรับจูนอูคูเลเล่ จะใช้หมุดที่อยู่บน headstock โดยการหมุน ซึ่งคุณสามารถเพิ่มหรือลดความตึงของสายได้

    • เมื่อเวลาผ่านไป สายจะยืดออกและการปรับจูนของเครื่องดนตรีจะหายไป ซึ่งหมายความว่าคุณจะต้องกระชับให้บ่อยขึ้น
    • ถืออูคูเลเล่ไว้ข้างหน้าคุณ หมุดด้านซ้ายบนเชื่อมต่อกับสาย C (C) ด้านซ้ายล่างเชื่อมต่อกับสาย G (G) ด้านขวาบนเชื่อมต่อกับสาย E (E) และด้านขวาล่างเชื่อมต่อกับสาย A ( สตริง. ดังนั้น หากต้องการเปลี่ยนความตึงหรือเสียงของสาย คุณจำเป็นต้องใช้หมุดที่เหมาะสม
    • คุณจะต้องมีจูนเนอร์อิเล็กทรอนิกส์หรือออนไลน์เพื่อให้มีตัวอย่างโทนเสียงสำหรับแต่ละสาย เมื่อคุณมีรูปแบบแล้ว คุณสามารถปรับหมุดของแต่ละสายได้จนกว่าสายจะฟังดูสอดคล้องกับรูปแบบ
    • หากคุณมีเปียโนหรือคีย์บอร์ด คุณสามารถลองเล่นโน้ตที่ตรงกับสายที่คุณกำลังจูน และเปรียบเทียบเสียงของโน้ตที่คุณต้องการกับสาย
  3. เข้ารับตำแหน่งที่เหมาะสมกับเกมหากคุณถืออูคูเลเล่ไม่ถูกต้องขณะเล่น อาจส่งผลเสียไม่เพียงแต่ต่อเสียงเท่านั้น แต่ยังส่งผลเสียต่อข้อมือของคุณด้วยเมื่อเวลาผ่านไป ทุกครั้งก่อนเล่นอูคูเลเล่ ควรให้ความสนใจเป็นพิเศษกับท่าทางและท่าทางที่ถูกต้อง

    คอร์ด

    1. เรียนรู้คอร์ดพื้นฐานบางอย่างคอร์ดคือความสอดคล้องประสานกันของโน้ตตั้งแต่สองตัวขึ้นไปที่เล่นพร้อมกัน ในการเล่นคอร์ด คุณต้องบีบสายก่อน ในทางที่แตกต่างพร้อมกัน การเรียนรู้คอร์ดส่วนใหญ่นั้นค่อนข้างง่าย โดยคุณจะได้รับหมายเลขสาย หมายเลขเฟรต และนิ้วใดที่สะดวกที่สุดในการดีดสายที่ต้องการ

      เรียนรู้พื้นฐาน คอร์ดหลัก. คอร์ดหลักประกอบด้วยโน้ตสามหรือสี่ตัวที่เล่นพร้อมกัน ความแตกต่างระหว่างโน้ตเหล่านี้ส่งผลให้มีจำนวนเฟรตเป็นเลขคู่ หรือจำนวนโทนเสียงเป็นจำนวนเต็ม เสียงหลักหมายถึงเสียงที่ร่าเริงและสนุกสนาน

      เรียนรู้คอร์ดไมเนอร์ขั้นพื้นฐานคอร์ดไมเนอร์คือโน้ตสามตัวขึ้นไปที่เล่นพร้อมกัน สองโน้ตมีความแตกต่างกันหนึ่งก้าวครึ่ง (สามเฟรต) เสียงรอง ตรงกันข้ามกับเสียงหลัก หมายถึง เสียงเศร้าและเศร้าโศก

    การเล่นอูคูเลเล่

      ทำงานกับจังหวะของคุณตอนนี้คุณได้เรียนรู้คอร์ดเริ่มต้นมาบ้างแล้ว การเล่นหลายคอร์ดติดต่อกันโดยตรงอาจกลายเป็นเรื่องยาก มันหมายความว่าคุณขาดความรู้สึกของจังหวะ เพื่อให้การเล่นของคุณไพเราะและสอดคล้องกัน คุณต้องพัฒนาความรู้สึกของจังหวะ

      • การรักษาจังหวะให้สอดคล้องกับสไตล์การต่อสู้ของคุณจะเป็นเรื่องยากในช่วงแรก ในขณะที่คุณยังคงเรียนรู้ที่จะขยับนิ้วมือซ้ายจากตำแหน่งหนึ่งไปอีกตำแหน่งหนึ่งอย่างรวดเร็ว เมื่อทักษะของคุณเริ่มพัฒนาขึ้น พยายามหยุดขัดจังหวะการต่อสู้ระหว่างการเปลี่ยนคอร์ดสองครั้ง
      • ลองนับถึงสี่: สิ่งนี้จะช่วยให้คุณรักษาจังหวะขณะเล่นก้าวย่าง
      • หากคุณยังคงประสบปัญหาเกี่ยวกับจังหวะ ให้ลองใช้เครื่องเมตรอนอม อุปกรณ์นี้สร้างเสียงติ๊กเป็นจังหวะที่ช่วยให้นักดนตรีสามารถเชื่อมโยงการเล่นของเขากับเสียงนั้นได้ ความเร็วติ๊กสามารถปรับได้
      • อย่าพยายามเริ่มเล่นเร็วมากทันที เพราะเมื่อความเร็วของเกมเพิ่มขึ้น โอกาสที่จะทำผิดพลาดก็จะเพิ่มขึ้นเช่นกัน เริ่มต้นด้วยจังหวะช้าๆ และเร่งความเร็วเมื่อคุณเข้าใจแล้ว
    1. เรียนรู้เพลงทั้งหมดตอนนี้คุณได้เรียนรู้คอร์ดเมเจอร์และไมเนอร์พื้นฐานทั้งหมดแล้ว คุณสามารถเล่นเพลงได้หลายเพลงทั้งหมด ในเวลาไม่นาน คุณสามารถเรียนรู้เพลงหลายเพลงและเล่นด้วยการดีดและดีดนิ้ว

      • มีหนังสือสอนเล่นอูคูเลเล่ด้วยตนเองหลายเล่มอยู่บ้าง เพลงยอดนิยมซึ่งผู้เริ่มต้นสามารถเรียนรู้ได้อย่างง่ายดาย เลือกหนึ่งอันจากร้านขายเพลงในพื้นที่ของคุณแล้วเริ่มเล่น!
      • หากคุณต้องการเรียนรู้เพลงที่คุณชอบ ให้มองหาแท็บอูคูเลเล่ของเพลงนั้นบนอินเทอร์เน็ต Tablature เป็นไดอะแกรมที่ค่อนข้างชัดเจนซึ่งระบุสายที่จะบีบและตำแหน่งที่จะเล่นเพลง
    2. ฝึกฝนทุกวันสิ่งที่สำคัญที่สุดที่คุณสามารถทำได้เพื่อพัฒนาทักษะการเล่นโดยรวมของคุณคือการเริ่มฝึกซ้อมอย่างสม่ำเสมอ ในการเป็นนักอูคูเลเล่อัจฉริยะ คุณไม่จำเป็นต้องมีความสามารถโดยกำเนิด ขอแค่มีความพากเพียรและความขยันหมั่นเพียรเท่านั้น ใช้เวลาฝึกฝนอย่างน้อย 20-30 นาทีต่อวันซึ่งจะช่วยให้คุณกลายเป็นผู้เชี่ยวชาญที่แท้จริง!

    • สายใหม่ที่ไม่ได้ยืดออกไปยังตำแหน่งที่เหมาะสมมักจะสูญเสียการปรับแต่งอย่างรวดเร็ว เพื่อหลีกเลี่ยงปัญหานี้ ให้ลองมัดอูคูเลเล่ไว้แน่นค้างคืนเพื่อยืดให้ได้รูปทรงที่เหมาะสมที่สุด
    • อดทน! ด้วยเวลาและการฝึกฝน คุณจะได้เรียนรู้การเล่นคอร์ดอย่างถูกต้อง
    • การฝึกเล่นอูคูเลเล่ขณะนั่งจะง่ายกว่า เมื่อคุณฝึกฝนเพียงพอแล้ว ให้ปรากฏตัวต่อหน้าผู้ชมและแสดงเพลง
    • หากคุณเรียนรู้จากบทช่วยสอนที่เป็นลายลักษณ์อักษรหรือวิดีโอ และไม่ได้ปรึกษากับผู้เล่นอูคูเลเล่ที่มีประสบการณ์ คุณอาจพัฒนาเทคนิคการเล่นที่ไม่ถูกต้องซึ่งจะสร้างใหม่ได้ยากในภายหลัง แม้ว่าจะสามารถหลีกเลี่ยงบทเรียนที่ครบถ้วนสมบูรณ์ได้โดยไม่สูญเสียความเร็วในการเรียนรู้ แต่คำแนะนำอันมีค่าจากนักดนตรีผู้มีประสบการณ์จะมีประโยชน์ในการแก้ไขความไม่ถูกต้องทางเทคนิค
    • หากคุณกำลังมองหา คอลเลกชันที่ดีที่สุดเพลงหรือครู โปรดติดต่อร้านเพลงในพื้นที่ของคุณเพื่อขอคำแนะนำ

    คำเตือน

    • ไม่แนะนำให้เล่นอูคูเลเล่ด้วยปิ๊กธรรมดา เพราะสายจะสึกเร็วมาก แทนที่จะใช้ไม้จิ้มฟันธรรมดา ให้ใช้นิ้วหรือไม้จิ้มฟันแบบพิเศษ
    • ระวังอย่าทำอูคูเลเล่หล่น มันเปราะบาง! ใช้กล่องในการขนย้ายเครื่องมือ

ไม่นานมานี้ กีตาร์ตัวเล็ก - อูคูเลเล่ - ได้รับความนิยมอย่างมาก แต่เสน่ห์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของมันคือการเรียนรู้ที่จะเล่นมันง่ายมาก ในบทความนี้ เราจะแสดงให้คุณเห็นว่าคุณสามารถเรียนเล่นอูคูเลเล่ได้ภายในหนึ่งสัปดาห์ได้อย่างไร

สร้าง.

อูคูเลเล่เล่นง่ายกว่าอูคูเลเล่ทั่วไปมาก กีตาร์อะคูสติกกีตาร์เพราะว่า อูคูเลเล่เพียง 4 สาย - G, C, E, A. อูคูเลเล่มีหลายประเภท ได้แก่ โซปราโน อัลโต เทเนอร์ และเบส และการปรับแต่งอาจแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับความสูงของเครื่องดนตรี เราจะดูตัวอย่างของระบบมาตรฐาน

คอร์ด

การเล่นคอร์ดบนอูคูเลเล่นั้นค่อนข้างง่ายกว่า ตัวอย่างเช่น บาร์ซึ่งโยนนักกีตาร์มือใหม่เข้าสู่ความร้อนนั้นเล่นได้ไม่ยาก เนื่องจากการบีบสายสี่สายด้วยนิ้วเดียวนั้นง่ายกว่าการบีบหกสายด้วยนิ้วเดียวกัน และแทบไม่ค่อยได้ใช้บนแถบนั้น บาร์อูคูเลเล่ สามารถเล่นคอร์ดได้หลายคอร์ดด้วยนิ้วเดียว ซึ่งช่วยลดความยุ่งยากในการทำงานของเราอย่างมาก

รู้สึก.

สายของอูคูเลเล่จะเป็นสายไนลอนเสมอ (เมื่อกีตาร์สามารถมีทั้งไนลอนและโลหะ) ดังนั้น คุณจึงไม่จำเป็นต้องซื้อปิ๊กให้ยุ่งยาก และถ้าคุณไม่ซื้อปิ๊กก็ไม่ต้องมองหาปิ๊กอันนั้น และสิ่งเหล่านี้จะสูญหายบ่อยกว่าถุงเท้าในเครื่องซักผ้า โดยธรรมชาติแล้ว หนังด้านที่ทุกคนกลัวมากจะนุ่มกว่ามาก และอาจไม่ยาวเลย เนื่องจากสายบนอูคูเลเล่นั้นนิ่มมาก และบีบได้ง่ายมากและไม่เจ็บเลย!

โครงการ

คอร์ดนั้นง่ายต่อการจดจำ และนี่คือไดอะแกรมสำหรับบางคอร์ด

พวกเราหลายคนไม่เข้าใจสิ่งใดในไดอะแกรมที่แสดงในรูปภาพ ดังนั้นเรามาดูกันดีกว่า เส้นแนวตั้งคือสายกีตาร์ของเราจากซ้ายไปขวา (G, C, E, A) เส้นแนวนอน- เหล่านี้คือวิตกกังวล จุดสีดำคือจุดที่คุณต้องวางนิ้วและบีบสายเพื่อทำให้คอร์ดที่เราต้องการมีเสียง

การต่อสู้.

และแน่นอนว่าการต่อสู้ การตีสายอูคูเลเล่นั้นง่ายกว่าการตีสายกีตาร์มาก เช่นเดียวกับการเล่นกีตาร์โปร่ง การดีดมีหลายประเภท คุณสามารถเล่น: สลับกันขึ้น - ลง, ลง - ลง - ขึ้น - ขึ้น - ลง, ลง - ขึ้น - ลง และอื่น ๆ... หรือคุณสามารถดึงสายออกได้ แต่แนะนำให้เริ่มต้นด้วยสายที่สองและ แล้วทำตามที่ใจปรารถนา โดยทั่วไป คำว่า "ตี" ไม่เหมาะกับอูคูเลเล่มากนัก เนื่องจากการสวิงมือเพื่อสร้างเสียงบนเครื่องดนตรีขนาดเล็กดังกล่าวต้องใช้เวลาขั้นต่ำ

หลายๆ คนจะอ่านโพสต์นี้แล้วคิดว่า “คุณเรียนรู้การเล่นในหนึ่งสัปดาห์ได้อย่างไร” อยู่ในบริษัทของคุณ สิ่งที่สำคัญที่สุดคือการเตรียมตัวเองให้พร้อมสำหรับการทำงานและเอาชนะความยากลำบากในบทเรียนแรก คุณไม่สามารถจินตนาการได้เลยว่านิ้วของเราจะจดจำตำแหน่งบนเฟรตบอร์ดได้เร็วแค่ไหน!

หากคุณเรียนรู้คอร์ดทั้งหมดที่นำเสนอในบทความนี้ คุณจะสามารถเล่นเพลงได้เกือบทุกเพลงและให้เสียงที่ต้นฉบับมาก อูคูเลเล่มีขนาดเล็กมากและคุณสามารถนำติดตัวไปปิกนิกได้ตลอดเวลาและคุณจะเป็นศูนย์กลางของความสนใจเสมอ

และฉันขอให้คุณโชคดีและเป็นแรงบันดาลใจในการเรียนรู้เครื่องดนตรีที่ยอดเยี่ยมนี้ ซึ่งทำให้หัวใจของผู้คนนับล้านบนโลกของเราละลาย!

กีตาร์สี่สายจิ๋วเหล่านี้ปรากฏตัวเมื่อไม่นานมานี้ แต่ก็เอาชนะโลกได้อย่างรวดเร็วด้วยเสียงของมัน ดนตรีฮาวายแบบดั้งเดิม แจ๊ส คันทรี่ เร้กเก้ และโฟล์ค เครื่องดนตรีนี้มีรากฐานมาจากแนวเพลงเหล่านี้ทั้งหมด และมันยังเรียนรู้ได้ง่ายมากอีกด้วย หากคุณรู้วิธีเล่นกีตาร์แม้แต่น้อย ก็สามารถผูกมิตรกับอูคูเลเล่ได้ภายในเวลาไม่กี่ชั่วโมง

มันทำจากไม้เหมือนกับกีตาร์ทั่วไปและมีลักษณะคล้ายกันมาก ข้อแตกต่างเพียงอย่างเดียวคือ 4 สายและขนาดที่เล็กกว่ามาก

ประวัติความเป็นมาของอูคูเลเล่

อูคูเลเล่ปรากฏขึ้นอันเป็นผลมาจากการพัฒนาเครื่องดนตรีที่ดึงออกมาของโปรตุเกส - คาวาควินโญ่. ถึง ปลายศตวรรษที่ 19หลายศตวรรษ ผู้คนในหมู่เกาะแปซิฟิกเล่นกันอย่างแพร่หลาย หลังจากจัดแสดงนิทรรศการและคอนเสิร์ตหลายครั้ง กีตาร์คอมแพ็คก็เริ่มดึงดูดความสนใจของผู้คนในสหรัฐอเมริกา แจ๊สแมนสนใจเธอเป็นพิเศษ

ความนิยมระลอกที่สองของเครื่องดนตรีมาเฉพาะในยุคเก้าสิบเท่านั้น นักดนตรีกำลังมองหาเสียงใหม่ที่น่าสนใจ และพวกเขาก็พบมัน ปัจจุบันอูคูเลเล่ถือเป็นเครื่องดนตรีสำหรับนักท่องเที่ยวที่ได้รับความนิยมมากที่สุดชนิดหนึ่ง

อูคูเลเล่หลากหลายชนิด

อูคูเลเล่มีสายเพียง 4 สายเท่านั้น ต่างกันเพียงขนาดเท่านั้น ยิ่งสเกลใหญ่ขึ้น การปรับจูนเครื่องดนตรีก็จะลดลงตามไปด้วย

  • โซปราโน- ประเภทที่พบบ่อยที่สุด ความยาวเครื่องดนตรี – 53 ซม. กำหนดค่าใน GCEA (เพิ่มเติมเกี่ยวกับการปรับแต่งด้านล่าง)
  • คอนเสิร์ต- ใหญ่ขึ้นเล็กน้อยและเสียงดังขึ้นเล็กน้อย ความยาว – 58 ซม. แอ็คชั่น GCEA
  • เทเนอร์– โมเดลนี้ปรากฏในยุค 20 ความยาว – 66 ซม. แอ็กชั่น – มาตรฐานหรือ DGBE แบบลดขนาด
  • บาริโทน– รุ่นที่ใหญ่ที่สุดและอายุน้อยที่สุด ความยาว – 76 ซม. แอ็กชั่น – DGBE

บางครั้งคุณจะพบอูคูเลเล่แบบสั่งทำพิเศษที่มีสายคู่ 8 สายถูกจับคู่และปรับจูนพร้อมกัน สิ่งนี้ช่วยให้คุณได้เสียงเซอร์ราวด์มากขึ้น ตัวอย่างเช่น Ian Lawrence ใช้ในวิดีโอ:

จะดีกว่าถ้าซื้อโซปราโนเป็นเครื่องดนตรีชิ้นแรกของคุณ มีความหลากหลายมากที่สุดและหาซื้อได้ง่ายที่สุด หากคุณสนใจกีตาร์จิ๋ว คุณสามารถดูกีตาร์พันธุ์อื่นๆ อย่างละเอียดได้

สร้างอูคูเลเล่

ดังที่เห็นได้จากรายการระบบที่ได้รับความนิยมมากที่สุดก็คือ กศน(ซอล-โด-มิ-ลา) เขามีอันหนึ่ง คุณสมบัติที่น่าสนใจ. สายแรกได้รับการปรับแต่งเหมือนกับกีตาร์ทั่วไป - ตั้งแต่ต้นจนจบ เสียงสูงต่ำ แต่สายที่สี่คือ G อยู่ในอ็อกเทฟเดียวกันเช่นเดียวกับอีก 3 สาย ซึ่งหมายความว่ามันจะให้เสียงสูงกว่าสายที่ 2 และ 3

การปรับแต่งนี้ทำให้การเล่นอูคูเลเล่เป็นเรื่องแปลกเล็กน้อยสำหรับนักกีตาร์ แต่ก็ค่อนข้างสบายและคุ้นเคยได้ง่าย บาริโทนและเทเนอร์บางครั้งได้รับการปรับให้เข้ากับ ดีจีบีอี(เร-โซล-ซี-มิ). สายกีตาร์ 4 สายแรกมีการปรับจูนคล้ายกัน เช่นเดียวกับ GCEA สาย D (D) อยู่ในอ็อกเทฟเดียวกันกับสายอื่นๆ

นักดนตรีบางคนยังใช้การจูนที่สูงกว่า - ADF#บี(A-Re-F แฟลต-B) พบการใช้งานเฉพาะในดนตรีพื้นบ้านของฮาวาย การสอนแบบแคนาดาจะสอนการปรับจูนที่คล้ายกัน แต่เมื่อสายที่ 4 (A) ลดระดับอ็อกเทฟลง โรงเรียนดนตรี.

การตั้งค่าเครื่องมือ

ก่อนที่คุณจะเริ่มเรียนอูคูเลเล่ คุณต้องปรับจูนก่อน หากคุณมีประสบการณ์ในการจับกีตาร์ก็ไม่น่าจะมีปัญหาใดๆ มิฉะนั้นขอแนะนำให้ใช้จูนเนอร์หรือลองจูนด้วยหู

ด้วยจูนเนอร์ทุกอย่างก็ง่าย - ค้นหาโปรแกรมพิเศษเชื่อมต่อไมโครโฟนเข้ากับคอมพิวเตอร์ดึงสายแรก โปรแกรมจะแสดงระดับเสียง ขันหมุดให้แน่นจนได้ อ็อกเทฟแรก(กำหนดให้เป็น A4) ปรับสายที่เหลือในลักษณะเดียวกัน ทั้งหมดอยู่ในอ็อกเทฟเดียวกัน ดังนั้นให้มองหาโน้ต E, C และ G ที่มีเลข 4

การปรับจูนโดยไม่มีจูนเนอร์จะถือว่ามีอยู่ หูดนตรี. คุณต้องเล่นโน้ตที่จำเป็นในเครื่องดนตรีบางชนิด (คุณสามารถใช้เครื่องสังเคราะห์เสียง midi ของคอมพิวเตอร์ได้) จากนั้นปรับสายเพื่อให้เสียงพร้อมกันกับโน้ตที่เลือก

พื้นฐานอูคูเลเล่

บทความส่วนนี้มีไว้สำหรับผู้ที่ไม่เคยสัมผัสมาก่อน เครื่องมือที่ดึงออกมาเช่น กับกีตาร์ หากคุณรู้ทักษะกีตาร์ขั้นพื้นฐานเป็นอย่างน้อย ก็สามารถไปยังส่วนถัดไปได้อย่างปลอดภัย

คำอธิบายพื้นฐานของความรู้ทางดนตรีจะต้องมีบทความแยกต่างหาก ดังนั้นให้มุ่งตรงไปที่การปฏิบัติ หากต้องการเล่นทำนองใด ๆ คุณจำเป็นต้องรู้ว่าโน้ตแต่ละตัวอยู่ที่ไหน หากคุณใช้การปรับจูนอูคูเลเล่แบบมาตรฐาน - GCEA - โน้ตทั้งหมดที่คุณสามารถเล่นได้จะถูกรวบรวมไว้ในภาพนี้

บนสายเปิด (ไม่หนีบ) คุณสามารถเล่นโน้ตได้ 4 ตัว - A, E, Do และ Sol สำหรับส่วนที่เหลือ เสียงจะต้องหนีบสายบนเฟรตบางตัว ถือเครื่องดนตรีไว้ในมือ โดยให้สายหันออกจากตัวคุณ คุณจะกดสายด้วยมือซ้าย และคุณจะเล่นด้วยมือขวา

ลองดึงสายแรก (ต่ำสุด) บนเฟรตที่สาม คุณต้องกดด้วยปลายนิ้วของคุณตรงหน้าธรณีประตูโลหะ นิ้ว มือขวาดึงสายเดียวกันแล้วโน้ต C จะดังขึ้น

ต่อไปคุณต้องได้รับการฝึกฝนอย่างหนัก เทคนิคการสร้างเสียงที่นี่เหมือนกับในกีตาร์ทุกประการ อ่านบทช่วยสอน ดูวิดีโอ ฝึกซ้อม และภายในไม่กี่สัปดาห์ นิ้วของคุณจะ “วิ่ง” ไปตามเฟรตบอร์ดอย่างรวดเร็ว

คอร์ดอูคูเลเล่

เมื่อคุณสามารถดึงสายและแยกเสียงออกจากสายได้อย่างมั่นใจ คุณก็สามารถเริ่มเรียนรู้คอร์ดได้ เนื่องจากที่นี่มีสายน้อยกว่ากีตาร์ การดีดคอร์ดจึงง่ายกว่ามาก

รูปภาพแสดงรายการคอร์ดพื้นฐานที่คุณจะใช้ขณะเล่น จุดเฟรตที่ต้องจับยึดสายจะถูกทำเครื่องหมายไว้ หากไม่มีจุดบนสาย แสดงว่าสตริงนั้นเปิด

ในตอนแรกคุณจะต้องการเพียง 2 แถวแรกเท่านั้น นี้ คอร์ดเมเจอร์และไมเนอร์จากทุกโน้ต ด้วยความช่วยเหลือของพวกเขา คุณสามารถเล่นร่วมกับเพลงใดก็ได้ เมื่อคุณเชี่ยวชาญพวกมันแล้ว คุณสามารถเชี่ยวชาญส่วนที่เหลือได้ พวกเขาจะช่วยคุณตกแต่งเกมของคุณ ทำให้มันมีชีวิตชีวาและมีชีวิตชีวามากขึ้น

หากคุณไม่รู้ว่าเล่นอูคูเลเล่ได้ ให้ไปที่ http://www.ukulele-tabs.com/ มีเพลงมากมายสำหรับเครื่องดนตรีที่ยอดเยี่ยมนี้

14.12.2010

อูคูเลเล่อูคูเลเล่เป็นเครื่องดนตรีที่ดึงสายสี่สาย ปรากฏในช่วงทศวรรษที่ 1880 โดยเป็นพัฒนาการของ braguinha ซึ่งเป็นกีตาร์จิ๋วจากเกาะ Madeira ที่เกี่ยวข้องกับสุนัข Cavaquinho ของโปรตุเกส อูคูเลเล่มีอยู่ทั่วไปในหมู่เกาะแปซิฟิกต่างๆ แต่ส่วนใหญ่จะเกี่ยวข้องกับดนตรีฮาวาย นักดนตรีชาวฮาวายที่ปรากฏตัวในซานฟรานซิสโกที่งาน Pacific Exposition ปี 1915 จุดประกายความรักให้กับกีตาร์ "สำหรับเด็ก" และดนตรีฮาวายโดยทั่วไป ครั้งแรกในอเมริกาและทั่วโลก

ชื่อ "อูคูเลเล่" ได้รับการแปลตามเวอร์ชันหนึ่งว่า "หมัดกระโดด" เนื่องจากการเคลื่อนไหวของนิ้วเมื่อเล่นอูคูเลเล่นั้นคล้ายกับการกระโดดของหมัด ตามที่อื่น - ในฐานะ "ของขวัญที่มาที่นี่" คำภาษาฮาวาย: คุ(ความกตัญญู) และ เลเล่(มา) เพราะเครื่องดนตรีนี้ประดิษฐ์ขึ้นโดยชาวโปรตุเกสสามคนที่มาถึงฮาวายในปี พ.ศ. 2422 และขายในราคาเพียง 75 เซ็นต์

หลังจากไปแสดงที่แปซิฟิค-ปานามา นิทรรศการระดับนานาชาติเครื่องดนตรี Royal Hawaiian Quartet เริ่มได้รับความนิยมในสหรัฐอเมริกา โดยเฉพาะในดนตรีแจ๊ส การผลิตถูกวางบนสายพานลำเลียงแบบกว้าง ( รีกัล, ฮาร์โมนี่, มาร์ติน) และเป็นที่ต้องการอย่างมากเนื่องจากมีราคาถูก ขนาดเล็ก และเสียงที่น่าสนใจ จากนั้นความสนใจในอูคูเลเล่ก็ลดลงบ้าง และเฉพาะในช่วงทศวรรษ 1990 เท่านั้นที่มีการพัฒนาดนตรีแห่งชาติ (พื้นบ้าน) รอบใหม่และอูคูเลเล่ก็เข้ามาแทนที่อย่างถูกต้องอีกครั้ง

การเล่นอูคูเลเล่นั้นง่ายกว่ามาก เช่น กีตาร์คลาสสิคแผนภาพคอร์ดนั้นง่ายมาก บางทีนี่อาจอธิบายความนิยมของอูคูเลเล่ทั่วโลกได้

อุปกรณ์อูคูเลเล่

อูคูเลเล่มักทำจากไม้ แม้ว่าจะมีหลายแบบที่ทำมาจากพลาสติกบางส่วนหรือทั้งหมดก็ตาม อูคูเลเล่ที่ราคาถูกกว่ามักทำจากชั้นไม้หรือลามิเนต ในบางกรณี ส่วนหลังทำจากไม้ราคาไม่แพงแต่ให้คุณภาพเสียงที่ดีกว่า เช่น ไม้สปรูซ เป็นต้น อูคูเลเล่รุ่นอื่นๆ ที่มีราคาแพงกว่านั้นทำมาจากไม้เนื้อแข็ง เช่น ไม้มะฮอกกานี เป็นต้น . นอกจากนี้ยังมีอูคูเลเล่ที่มีราคาแพงมากซึ่งมีราคาหลายพันดอลลาร์ซึ่งทำจาก Koa acacia ( อะคาเซียโคอา), ต้นฮาวาย. โดยทั่วไปในการทำอูคูเลเล่จะใช้ไม้ชนิดเดียวกับในการทำกีตาร์ทั่วไป:

  • เถ้า - เถ้า
  • อกาติส - อกาติส
  • โคอา - อะคาเซีย
  • มะฮอกกานี - มะฮอกกานี (Swietenia)
  • เมเปิ้ล - เมเปิ้ล
  • ชิงชัน - ชิงชัน
  • โก้เก๋ - โก้เก๋
  • วอลนัท - วอลนัท (Almires)

โดยปกติแล้ว อูคูเลเล่จะมีรูปทรงเลขแปด คล้ายกับกีตาร์โปร่งขนาดเล็ก อย่างไรก็ตาม ยังพบรูปทรงอื่นๆ อีกด้วย เช่น ทรงกลม เช่น แบนโจ รูปทรงสับปะรด รูปทรงไม้พาย และทรงสี่เหลี่ยม (มักทำจากกล่องซิการ์ไม้เก่า) นอกจากนี้สีและดีไซน์ที่แตกต่างกันทั้งหมดก็มีมากเกินไปจนไม่สามารถระบุได้! ที่นี่ทุกอย่างขึ้นอยู่กับจินตนาการของอาจารย์และอย่างที่คุณทราบมันไม่สิ้นสุด!

อูคูเลเล่มีสายเพียงสี่สาย หรือมีตัวอย่างที่มีสายคู่ (รวมทั้งหมด 8 สาย) สายมีความตึงด้วยไนลอน (อ่อน) คุณสามารถใช้สายกีตาร์ได้ แต่ต้องแลกกับคุณภาพเสียง

มีอยู่ อูคูเลเล่ 4 ประเภท

พิมพ์
เมนซูรา ความยาวรวม สร้าง คำอธิบาย
โซปราโน 13"(33ซม.) 21" (53 ซม.) GCEA หรือ ADF#B - ประเภทแรกและพบบ่อยที่สุด
คอนเสิร์ต 15"(38ซม.) 23" (58 ซม.) G.CEA หรือ GCEA - ใหญ่กว่าเล็กน้อย
เทเนอร์ 17"(43ซม.) 26" (66 ซม.) GCEA, G.CEA หรือ DG.B.E - ปรากฏในยุค 20 ของศตวรรษที่ XX
บาริโทน 19"(48ซม.) 30" (76 ซม.) ดี.จี.บี.อี - ใหญ่ที่สุดปรากฏในยุค 40 ของศตวรรษที่ XX

*ถ้าเขียน.« ช.» นั่นคือมีจุดด้านล่าง ปรับให้ต่ำลงหนึ่งอ็อกเทฟ

นอกจากนี้ยังมีอูคูเลเล่โซปรานิโนและเบสที่พบไม่บ่อยนัก ซึ่งอยู่คนละปลายของสเปกตรัมขนาด

ประเภทของการก่อตัว

การปรับแต่งมาตรฐานสำหรับโซปราโน คอนเสิร์ต และอูคูเลเล่เทเนอร์ กศน(ซอล-โด-มิ-ลา) - “ С-การปรับแต่ง"ในขณะที่สาย G เส้นที่ 4 ปรับอยู่ในอ็อกเทฟเดียวกัน บาริโทนมีการปรับจูนทั่วไป ดี.จี.บี.อี(รีซอล-ซี-มี) กล่าวคือ เหมือนกับสายสี่สายแรกของกีตาร์

การปรับแต่งทางเลือก - สูงขึ้นหนึ่งก้าว กศน, นั่นคือ ADF#B - « การปรับจูน" เสียงของอูคูเลเล่มีความน่าสนใจมากขึ้นเนื่องจากผลของการเพิ่มเสียงของ Timbral (อูคูเลเล่ขนาดเล็กจะช่วยเพิ่มความถี่สูงได้เต็มที่ยิ่งขึ้น) การปรับแต่งนี้ใช้ในช่วงที่ดนตรีฮาวายบูมในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 การปรับจูนแบบ D โดยลดสายที่สี่ลง อ.DF#Bเรียกว่า "การปรับแต่งแบบแคนาดา" เนื่องจากใช้ในโรงเรียนดนตรี

การตั้งค่า

การปรับแต่งเฟรตและจูนเนอร์

การจูนโดยใช้จูนเนอร์ (http://www.get-tuned.com/ukulele_tuner.php) ให้เสียงที่แม่นยำมากกว่าการเลือกด้วยหู

การเลือกด้วยตนเองโดยพร้อมเพรียงกันใน C ( กศน):

  • ปล่อยสาย 1 สาย และ 2 สายบนเฟรต V (เสียง A, A);
  • ปล่อย 2 แล้ว 3 อยู่ที่เฟรต IV (เสียง E, E);
  • ปล่อย 1 แล้ว 4 อยู่ที่เฟรตที่ 2 (เสียง A, A)
ดูตัวเลือกอื่น ๆ ในย่อหน้า " นิ้วกำลังคิด».

ความถี่มาตรฐาน กศนสำหรับอูคูเลเล่:

  • 1 สาย “A”= 440Hz
  • สายที่ 2 “E”= 329.6Hz
  • สายที่ 3 “C”= 261.6Hz
  • สายที่ 4 “G”= 392 เฮิร์ตซ์

การปรับจูนด้วยเสียงฮาร์โมนิค

ใช้นิ้วซ้ายแตะสายแรกเหนือน็อตโลหะ VII เพียงเล็กน้อย อ่อนแออ่อนแอ ใช้ตะปูมือขวาเกี่ยวเชือกนี้แล้วเอานิ้วออกจากเชือกทันที เสียงแหลมสูงและแผ่วเบาจะดังออกมา

  1. เสียงนี้ควรสอดคล้องกับเสียงของ 2 สายเหนือน็อตตัว V และ 3 สายเหนือน็อตตัว V
  2. เสียงของสายที่ 3 เหนือน็อต VII ควรสอดคล้องกับเสียงของสายที่ 4 เหนือน็อต XII

การปรับแต่งนี้เหมาะสำหรับเครื่องดนตรีคุณภาพสูงที่สร้างมาอย่างดี (เล่นอย่างน้อยหนึ่งปี) ที่มีสาย "ยืน" และอานม้าและสเกลที่ได้รับการปรับเทียบอย่างชัดเจน การตรวจสอบคุณภาพดังกล่าวมีความสำคัญอย่างยิ่งเมื่อซื้อเครื่องมือราคาแพง ความไม่สมบูรณ์และความแตกต่างของโทนเสียงเล็กน้อยอาจหายไปเมื่อเวลาผ่านไปหรือสามารถแก้ไขได้ด้วยตนเอง

บทเรียนอูคูเลเล่ นิ้วกำลังคิด

บทที่ 1 ทฤษฎีทั่วไปและโครงสร้างของอูคูเลเล่

ในแบบคลาสสิก ทฤษฎีดนตรีโน้ต 12 อัน โดย 7 อันเป็นคีย์พื้นฐาน (คีย์สีขาว) และ 5 อันเป็นโน้ตเพิ่มเติม (สีดำ) 12 โน้ต = หนึ่งอ็อกเทฟ ตัวอย่างเช่น กดโน้ต C บนเปียโน (หรือโน้ตเดียวกันบนอูคูเลเล่) และโน้ตที่ 13 (ที่เฟรตที่ 13) จะเป็น C เดียวกัน โดยสูงกว่าอ็อกเทฟเพียง 1 อ็อกเทฟ (รูปที่ 1)

ธนบัตรสีดำที่อยู่ทางขวาของธนบัตรสีขาวมีชื่อเดียวกันแต่มี "คม" เท่านั้น สีดำถัดจาก Do = Do# ไปทางซ้าย - เหมือนกัน แต่มี "แบน" ทางด้านซ้ายของโด - ด็อบ ระยะห่างระหว่างโน้ตที่อยู่ติดกัน (รวมถึงโน้ตสีดำด้วย) = ครึ่งเสียง ซึ่งหมายความว่ามี 6 โทนเสียงเต็มในอ็อกเทฟ ดังที่เห็นได้จากรูป 2 มีปุ่มสีดำน้อยกว่าปุ่มสีขาว มันเชื่อมโยงกับความจริงที่ว่าระหว่าง Mi กับ Fa เช่นเดียวกับระหว่าง Si กับ Do ก็มีครึ่งเสียง ทำไมพวกเขาไม่สร้างระบบโน้ตสีขาว 6 อันและสีดำ 6 อันขึ้นมา เพื่อให้มี 1 โทนระหว่างสีขาวทั้งหมด? อย่างน้อยก็นำทางเปียโน

ชื่อบันทึกภาษาอังกฤษ:

การปรับแต่งอูคูเลเล่แบบคลาสสิก - กศน(ซอล-โด-มิ-ลา) โน้ตเพลงอูคูเลเล่ Unisons for A. ก่อนอื่นคุณต้องค้นหาโน้ตทั้งหมดบนสายฮาวายทั้งหมด ขอแนะนำให้วางไว้ต่อหน้าต่อตาคุณตลอดเวลา (พิมพ์ออกมา) จากนั้นจึงเรียนรู้ มันจะเรียนรู้เอง จากนั้นให้ค้นหาตำแหน่งของเอกภาพ (บันทึกที่เหมือนกัน) รูปภาพแสดงกฎสำหรับตำแหน่งของเอกภาพสำหรับ A สิ่งนี้จำเป็นต้องเรียนรู้ พยายามสร้างจากโน้ตแบบสุ่ม เช่น จาก F (เฟรตที่ 1 บนสายที่ 2) แต่ไม่ได้ดูแผนภาพ Unisons สามารถใช้จูนอูคูเลเล่ได้เมื่อจูนผิดเพี้ยน และยังใช้สร้างคอร์ดจากอูคูเลเล่เป็นยาชูกำลังอีกด้วย

บทที่ 2: การสร้างคอร์ด

คอร์ดคือกลุ่มสาม นั่นคือแต่ละคอร์ดจะมีโน้ต 3 ตัว (จำเป็น) มีคอร์ดไมเนอร์และเมเจอร์ สิ่งนี้ไม่เกี่ยวกับของมีคมและแฟลต นั่นคือคอร์ด C# (C#) อาจเป็นได้ทั้งแบบเมเจอร์ (C#) หรือไมเนอร์ (C#m) คอร์ดมักจะไม่เขียนด้วยแฟลต กล่าวคือ คอร์ดไม่ได้เขียนเป็น Gb แต่เขียนเป็น F# คอร์ดมักจะระบุด้วยตัวอักษรภาษาอังกฤษ

คอร์ดไมเนอร์ถูกสร้างขึ้นจาก 1, 4 และ 8 ครึ่งเสียง นั่นคือเรานำยาชูกำลัง (โน้ตที่ใช้เรียกคอร์ดซึ่งเป็นคอร์ดหลัก) จากนั้นเราก้าวไปข้างหน้าผ่านสองเฟรตจากนั้นผ่านอีกสามเฟรต ปรากฎว่ามี 3 บันทึก ตัวอย่างจะจดโน้ตของคอร์ด Am (A minor) นั่นคือ A-Do-E ในตัวอย่างที่ 2 - คอร์ด Dm (D minor), D-F-A

ถัดไปโน้ตทั้งหมดที่รวมอยู่ในคอร์ด Dm จะถูกทำเครื่องหมายโดยมีจุดสีดำ - โทนิค (D) การจัดเรียงของพวกเขาเป็นที่รู้จักแล้ว มาลองสร้างคอร์ดนี้โดยใช้เฉพาะโน้ตที่ทำเครื่องหมายไว้ เราจำได้ว่าต้องรวมโน้ตทั้งหมด 3 รายการ (Re-Fa-La) ไว้ด้วย ไม่ใช่สองรายการ (Re-Fa-Fa-Re) มีหลายวิธีไม่ใช่เหรอ?

แต่สามารถลดเหลือตำแหน่งหลักได้เจ็ดตำแหน่ง พูดตามตรง ปกติแล้วจะใช้ไม่เกินห้าอันในการเล่นบนเฟรตบอร์ดทั้ง 5 ส่วน แต่นี่จะยากกว่า

คอร์ดเมเจอร์ถูกสร้างขึ้นจาก 1, 5 และ 8 ครึ่งเสียง ซึ่งก็คือ คอร์ดแรกถึงสามเฟรต แล้วตามด้วยสอง คอร์ดไมเนอร์ A: La-Do-E, คอร์ดเมเจอร์: La-Do#-E ตำแหน่งการวางนิ้วหลักจะแสดงทางด้านขวา

เนื่องจากอูคูเลเล่นั้น เครื่องมือที่ไม่ธรรมดาและสร้างขึ้นบนพื้นฐานของความเข้าใจ ดังนั้นหากคุณพลิกอูคูเลเล่ด้วยโน้ตหลักๆ แล้วเปรียบเทียบกับโน้ตรอง จากนั้น... ดูในภาพ:

นักกีตาร์แจ๊สและบลูส์ที่คุ้นเคยกับการแสดงด้นสดในระดับเพนทาโทนิกจะสามารถถ่ายทอดความรู้ของตนไปยังอูคูเลเล่ได้โดยไม่มีปัญหาใด ๆ เพราะ สามสายแรกเป็นสำเนาของสายกีตาร์ เครื่องชั่งคืออะไรประเภทและวิธีการใช้งานสามารถพบได้ในหนังสือเรียนกีตาร์

ทั้งหมด. นี่คือพื้นฐานที่จะช่วยให้คุณก้าวกระโดดครั้งใหญ่และรวดเร็วในการทำความรู้จักกับเครื่องดนตรีและทำความเข้าใจโครงสร้างของเครื่องมือ คุณสามารถสร้างไดอะแกรมเพิ่มเติมได้ (คอร์ด septeth, เพนทาโทนิกสเกลของบลูส์, กฎของการกลับคอร์ด) ด้วยตัวเอง