Композиционно описание на картината на И. Грабар „Мартенски сняг”. Есе-описание по картината на И.Е. Грабар „Мартенски сняг

24.01.2015

Описание на картината на Игор Грабар „Мартенски сняг“

"Мартенски сняг" излиза изпод четката на Игор Грабар през 1904 г., когато той гостува на художника Н.В. Мещерин, негов приятел, в с. Чурилково. Рисуването на сняг е цяло изкуство, така че тук думите на Грабар звучат по специален начин, че в „Мартенски сняг“ той просто „хвърли бои върху платното“, както понякога прави природата, изпращайки ги от небето. Картината беше вече почти изписана, когато на размразената пътека Грабар видя момиче, което бърза за вода с хомот и две кофи. Десет минути по-късно фигурата й с розова пола и синьо сако вече украсяваше картината. Говорейки за стила на изпълнение, можем да кажем, че това произведение на художника е направено в стила на дивизионизма - разлагането на цвета, характерно за импресионизма. Снегът и дори мръсотията по разтопената пътека се правят с щрихи от чист цвят, сливат се в едно в очите на зрителя и стават бели.

Мартенския ден в селото клони към вечерта, поради което сенките от дърветата са толкова дълги, простиращи се почти по цялата картина. Самото дърво не се вижда, сякаш е зад гърба на зрителя. Порестият рохкав сняг под лъчите на пролетното слънце става все по-тъмен, наситен с вода, тежък. Точно така го предаде Грабар, който откри истинска симфония от цветове в снежни тонове под лъчите на слънцето. Но снегът му не е само в сини и сини тонове. Тук можете да намерите много розови и жълтеникави цветове. По покривите на селските колиби не остана сняг, който се виждаше в далечината и по дърветата. Всичко показва, че пролетта е на прага и чака в крилете си. Руската природа, продължавайки да радва Игор Грабар, му помогна да създаде още един портрет на нейната простота и съвършенство. Нищо чудно, че картината "Мартенски сняг" се нарича "симфония от цветове" - тя наистина чува музиката на нашата уникална и обичана Родина.

24.01.2015

Описание на картината на Игор Грабар „Мартенски сняг“

"Мартенски сняг" излиза изпод четката на Игор Грабар през 1904 г., когато той гостува на художника Н.В. Мещерин, негов приятел, в с. Чурилково. Рисуването на сняг е цяло изкуство, така че тук думите на Грабар звучат по специален начин, че в „Мартенски сняг“ той просто „хвърли бои върху платното“, както понякога прави природата, изпращайки ги от небето. Картината беше вече почти изписана, когато на размразената пътека Грабар видя момиче, което бърза за вода с хомот и две кофи. Десет минути по-късно фигурата й с розова пола и синьо сако вече украсяваше картината. Говорейки за стила на изпълнение, можем да кажем, че това произведение на художника е направено в стила на дивизионизма - разлагането на цвета, характерно за импресионизма. Снегът и дори мръсотията по разтопената пътека се правят с щрихи от чист цвят, сливат се в едно в очите на зрителя и стават бели.

Мартенския ден в селото клони към вечерта, поради което сенките от дърветата са толкова дълги, простиращи се почти по цялата картина. Самото дърво не се вижда, сякаш е зад гърба на зрителя. Порестият рохкав сняг под лъчите на пролетното слънце става все по-тъмен, наситен с вода, тежък. Точно така го предаде Грабар, който откри истинска симфония от цветове в снежни тонове под лъчите на слънцето. Но снегът му не е само в сини и сини тонове. Тук можете да намерите много розови и жълтеникави цветове. По покривите на селските колиби не остана сняг, който се виждаше в далечината и по дърветата. Всичко показва, че пролетта е на прага и чака в крилете си. Руската природа, продължавайки да радва Игор Грабар, му помогна да създаде още един портрет на нейната простота и съвършенство. Нищо чудно, че картината "Мартенски сняг" се нарича "симфония от цветове" - тя наистина чува музиката на нашата уникална и обичана Родина.

Март е доста нестабилен месец. Дава малко топлина, поражда надеждата, че скоро няма да има и следа от зимата. Но първият пролетен месец не може да осигури пълното изгонване на студеното време. Грабар в творбата си изобразява сняг, дните на който вече са преброени. Авторът умело е забелязал всички детайли, за да създаде подходящата атмосфера.

Цветът на картината

Една жена хваща окото. Тя носи вода на хомот, преодолявайки пътя си по тясна пътека. Изглежда, че кофите са пълни. Те не се люлеят в различни посоки, а дърпат дъгата надолу. Самата фигура на жената е напрегната. Тя иска бързо да свали този товар от плещите си.

Картината умело подчертава аромата на руското село. На една жена можете да видите практични и топли дрехи. Младата дама е с подплатено яке и дълга пола. В далечината се виждат малки селски къщи и широки, необятни простори. Пътеката, по която се движи селската жена, е тясна, но добре утъпкана. Може да се предположи, че къщата на жената е съвсем близо. Не е лесно да се живее, ако източникът на вода е далеч. Не голям бройсемействата бяха готови да се примирят с това. Изисква голямо количество течност за домакинство. Изобразената природа показва, че водата лежи на малка дълбочина.

Умение на художника

Тъпостта на зимните дни успешно контрастира с първата пролетна топлина. Авторът владее добре играта на светлината. Неговото умение може да се наблюдава на преден план. Голямо голо дърво хвърля сянка върху светлината, предизвиквайки противоречиви чувства. От една страна става ясно, че навън е слънчев ден, но в същото време мраз и студ се усещат почти физически.

Картината трябва да се разглежда като цяло. Платното съдържа едновременно зимната прохлада и пролетната атмосфера. Снегът още не се е стопил, въпреки че е март. Първите дни на пролетта събуждат особени чувства в нас. По това време искам да се наслаждавам на живота. Въздухът е пропит с особена свежест, а слънцето нежно обгръща всичко наоколо.

Хареса ли ви описанието на картината на И. Е. Грабар „Мартенски сняг“, ако е така, можете да прочетете и други произведения, например тези

Композиция по картината на И. Е. Грабар „Мартенски сняг“ Игор Емануилович Грабар е известен не само като художник, но и като историк на изкуството и критик. творчески пътГрабар беше много труден и противоречив. Неговото творчество се характеризира с два живописни жанра – пейзаж и портрет. И една от основните теми пейзажна живописГрабар имаше тема руска зима и сняг. Такава тема особено го привлече, което беше отразено в много произведения. Самият Игор Емануилович пише, че винаги се е стремял към „обективна истина в живописта“; си постави за цел „да прехвърли природата в пълна илюзия, до невъзможност да различи къде е природата и къде е платното с картината“. През 1903-1908 г. са създадени основните ранни пейзажи на художника. 1904 година е особено важна и значима в творчеството му. Тази година беше най-много известни картини, включително "Гнезда на топ", " февруари синьои мартенски сняг. На изложбата на "Съюза на руските художници" през 1904 г. тези произведения привличат вниманието на публиката. Картините на Грабар бяха наречени „почти най-добрите на изложбата“. Публиката отбеляза, че много рядко има нещо като „как предава природата“. Пейзажът „Мартенски сняг” е създаден в село Чурилково, което се намира до имението Дугино. В тази картина е разкрита не само темата за природата. Фигурата на момиче с кофи е лирически мотив, който според самия художник е един от най-характерните за руското село. Името на картината се появи поради мартенския сняг, чиято текстура заема почти половината от живописната повърхност. За да изобрази мартенския сняг, художникът използва плътни триизмерни щрихи. На преден план на картината е сняг. Художникът изобразява сняг върху цялото пространство на платното. Фигурата на момиче с иго, сякаш "разбива" снежно поле. Когато изобразява фигурата на момиче, художникът използва всички цветове, използвани в картината. Фигурата на момичето изглежда жива, в нея се усеща движение. Фигурата на момиче свидетелства за сила, гъвкавост, пластичност. Не виждаме лицето й. Но можете да си представите, че това е истинска руска красавица. Тя е висока и стройна, походката й е лежерна и величествена. Момичето е единственият герой на снимката. Но основното в работата все още не е тя, а именно сняг. Картината неслучайно се казва "Мартенски сняг". AT този случайснегът се превръща в символ на отминаващата зима и наближаващата пролет. Снегът на снимката е невероятен. Невъзможно е да се определи какъв цвят е снегът. Цветът на снега варира в различните райони. На преден план на картината е сняг със синкав оттенък. Там, където сянката на дърветата пада върху снега, тя е ярко синя. Снегът блести, блести. Изглежда невероятно, многоцветно. На фона на картината снегът изглежда монотонен, не удря окото с изобилие различни нюанси. Авторът е изобразил светъл, слънчев ден. Картината обаче не изобразява небето, така че не виждаме слънцето. Но присъствието на слънчев цвят се усеща именно заради снега. Лъчите на мартенското слънце падат върху снега, така че то придобива такива интересни цветовеи нюанси. Клоните на дърветата хвърлят сенки върху снега. Те сякаш треперят и се движат. Това създава едно много специално усещане за движение, живот. Специалният ритъм на картината създава невероятно усещане. Зрителите се чувстват така, сякаш са вътре в него. И сега можете да докоснете ръката си до този невероятен сняг, хлабав и плътен. Времето му мина. Мартенското слънце грее все по-ярко. Скоро снегът ще се стопи и ще направи път за новия сезон. И. Е. Грабар влезе в историята на руската живопис като поет на руската зима. Дори от картината „Мартенски сняг” можем да обърнем внимание на емоциите, с които художникът изобразява последните днизими. Всичко наоколо блести и блести. И това усеща радостното настроение на пролетта. Последен снягтопене, зимата е към края си. Цялата природа

Снимка на известния руски художникИгор Емануилович Грабар "Мартенски сняг", който в момента е изложен в Щат Третяковска галериякато предвестник на пролетта. Време на рисуване 1904г.

Пролетният месец март стои навън, но в Русия той е много коварен: ще ви омае с топлина, ще ви насърчи със слана или ще поръси с нов сняг. И това е особено забележимо в селските райони. Така Грабар реши да заснеме мартенски ден на фона на селски пейзаж.

Момичето бърза с хомот и кофи към извора за вода. Тя е топло облечена: шал е плътно вързан, късо палто и дълга цветна пола. Вижда се, че това момиче не е против модата. В края на краищата младите хора винаги се събират близо до източника и всеки от тях се опитва да надмине своите приятелки и съседи, сякаш е на булка.

На снимката мартенски сняг се виждат селски стопански постройки, но самите къщи не се виждат. Това означава, че героинята вече се е отдалечила от селото и е на път към кладенеца. Ясно е, че слънцето вече залязва, в резултат на такъв естествен ефект в картината, авторът показва толкова дълги сини сенки от високо дърво, които не можем да видим, върху вече разтопения сиво-син сняг с розово нюанс.

Отстрани са изобразени голи стволове на дървета и храсти. Те вече са хвърлили красивото си зимно снежно облекло и след няколко седмици по тях ще се появят подути пъпки. Наоколо все още има сняг, вече не толкова пухкав и искрящ като през зимата, а тежък, набъбнал от вода, на места дори се вижда земята. Изтъпкана е само пътека, която води до кладенеца.

Изобразявайки пролетен слънчев ден в любимия си стил импресионизъм, Грабар използва много светли нюанси. Това е особено забележимо на преден план на картината. Тук цветовете са и бели, и жълтеникаво и светло розово, и разбира се всички нюанси от синьо до синьо.

Когато надникнеш в платното, изглежда, че всичко тук диша спокойствие и спокойствие. Но разбираме, че това не е за дълго, още няколко дни и въздухът ще бъде изпълнен с викове на топове, които са се завърнали от далечни земи и горещо обсъждат място за построяване на гнездо.

Платното очарова със своята простота и хармония. Изобразява един обикновен ежедневен пролетен ден в село Чурилково, където Грабар, като гостува на приятеля си, често се възхищаваше на природата, възхищаваше й се, опитваше се да покаже нейната красота.

Художникът „покри“ цялото пространство на платното със сняг, като само добави жанрова сцена към картината: млада селянка отива за вода с хомот. Но в тази очарователна фигурка, движеща се в пространството, художникът сякаш нарочно събира всички тонове, използвани в палитрата на творбата, като по този начин придава на героинята специално значение.

Картината на Грабар Мартенски сняг е създадена по всички канони на импресионизма. Ето цяла симфония от различни цветни отражения и синкави сенки върху бяло-сива снежна покривка и намаляване на интензивността на цвета от дъното на платното до върха.

Селският спокоен пейзаж е портрет на красивата руска природа. Художникът дълбоко усети нейния чар и чудесно предаде това в картините си, които привличат с естественост и вътрешен чар.