คำถาม " คุณต้องวาดมากแค่ไหนทุกวันเพื่อที่จะเรียนรู้การวาดให้ดี?" เช่นเดียวกับรูปแบบต่างๆ ทำให้ผู้เยี่ยมชมเครื่องมือค้นหาจำนวนมากทรมานและอย่างหลังก็พร้อมที่จะตอบแนะนำและช่วยเหลือเช่นเคย แต่พวกเขาไม่สามารถทำสิ่งสำคัญได้ - วาดแทนผู้ถาม
ทำไมเราถึงทำให้ชีวิตเป็นเรื่องยากสำหรับตัวเราเอง?
ฉันคิดว่าสำหรับทุกคนที่สนใจคำถามหลักของเราในวันนี้ ข้อความที่ว่า "คุณต้องวาดทุกวัน" เป็นข้อเท็จจริงที่เถียงไม่ได้! ทีนี้ลองคิดดูว่าทำไมถึงเป็นเช่นนั้น ใครบอกว่านี่คือข้อเท็จจริง บางทีอาจเป็นเพียงว่าทุกคนมีความรู้สึกผิด ๆ ในหัว คุณคิดอย่างไร?
“ คุณต้องวาดเท่าไหร่ทุกวันเพื่อ…” ที่นี่ฉันติดตามข้อผิดพลาดบางอย่าง เราไม่เพียงถามว่าต้องใช้เวลานานแค่ไหนในการเรียนรู้การวาด "สิ่งนี้" หรือ "สิ่งนั้น" โดยเฉพาะและเราตั้งเงื่อนไขไว้ ความก้าวหน้าที่ทำให้เราบรรลุเป้าหมายได้ยาก - “ทุกวัน” แต่เรายังให้ข้อความผิดๆ กับตัวเองว่า “ทำไม” เราควรทำเช่นนี้
ครั้งแรกเกี่ยวกับครั้งแรก เป็นไปได้มากว่าสิ่งนี้มาจากความเชื่อทั่วไปที่ว่าเพื่อที่จะเชี่ยวชาญทักษะใด ๆ ที่คุณต้องฝึกฝนทุกวัน เพราะทุกคนเห็นว่าศิลปินใช้เวลาหลายชั่วโมงในการวาดภาพทุกวัน ช่างตีเหล็กตีเหล็กทุกวัน และนักกีฬาเล่นกีฬาทุกวัน
ดูเหมือนทุกอย่างจะเป็นจริงแต่. ภาพที่คล้ายกันการคิดเป็นสิ่งที่อันตราย สำหรับหลาย ๆ คนสิ่งนี้แสดงให้เห็นในความรู้สึกไม่สบายเบื้องต้นจากข้อเท็จจริงที่ว่าตอนนี้คุณ "จำเป็นต้อง" วาดรูปทุกวันและหากคุณพลาดวันเดียวก็แค่นั้นชีวิตของคุณก็จบลงคุณล้มเหลว ฯลฯ
บอกตามตรงว่าคำถามดังกล่าวไม่ได้ถูกถามโดยผู้ที่ชื่นชอบการวาดภาพ แต่โดยผู้ที่ต้องการผลลัพธ์เช่นเดียวกับผู้ที่รู้วิธีทำ พวกเขาไม่ต้องการวาด และนี่คือปัญหาที่สองของเรา
เหตุใดผู้ที่ต้องการเรียนรู้วิธีการวาดจึงทำผิดพลาดตั้งแต่เริ่มต้นการเดินทาง
การ์ตูนดีๆ ศิลปะที่สวยงามและแฟนอาร์ต ภาพวาดสีน้ำมัน สีน้ำ และทุกสิ่งทุกอย่าง นี่คือสิ่งที่เราอยากเห็นจริง ไม่ใช่เรียนรู้การวาดภาพ นี่เป็นการคาดเดาเชิงตรรกะของเราว่า “ถ้าอยากทำแบบเดียวกัน ก็ต้องหัดวาด” และเรามองว่าสิ่งนี้เป็น “ความไม่สบายใจ” “ความจำเป็น” “หน้าที่” และสำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่านี่คือที่ที่การวาง รากฐานที่ไม่ถูกต้องเริ่มต้นขึ้นสำหรับผู้ที่จะทรมานเครื่องมือค้นหาด้วยคำถามที่คล้ายกันในอนาคต
ในวัยเด็กเด็กไม่คิดว่าทำไมและ จะวาดอะไร. ในขณะที่วาด เขาจะปรับปรุงของเขา ประสบการณ์ชีวิตถ่ายทอดลงบนกระดาษจึงเข้าใจและพัฒนาได้
เมื่ออายุมากขึ้น การจะหาไอเดียต่างๆ ก็ยิ่งยากขึ้นเรื่อยๆ...เราวอกแวกกับเรื่องต่างๆ ในแต่ละวัน เราหยุดฟังตัวเอง ของเรา โลกภายใน. มันยากเป็นพิเศษในช่วงเริ่มต้น เมื่อคุณเพิ่งเริ่มต้นเส้นทางการค้นพบตัวเองในฐานะศิลปิน
หากต้องการวาดให้ดีคุณต้องวาดทุกวันแต่คุณได้รับแรงบันดาลใจสำหรับสิ่งนี้จากที่ไหน?
นี่คือแนวคิดบางส่วนสำหรับคุณ: อย่างไรและสิ่งที่จะวาดทุกวัน
จะวาดอะไร? 11 ไอเดียสำหรับการวาดภาพรายวัน
1. อ่านเอกสารสำคัญเกี่ยวกับภาพวาดและภาพร่างของคุณ
สิ่งที่ง่ายที่สุดคือการเปิดโฟลเดอร์ที่มีภาพวาดเก่าของคุณแล้วดู
มีอะไรที่ยังไม่เสร็จเกี่ยวกับพวกเขา? เหตุขัดข้องเกิดขึ้นที่ไหน? 
ดูภาพวาดด้วยตาที่สดใส คิด วิธีแก้ไขหรือเขียนใหม่.
นอกจากนี้ การดำดิ่งลงไปในภาพวาดในอดีตจะทำให้คุณดื่มด่ำกับอารมณ์ความรู้สึกที่คุณเคยสัมผัสมาก่อนหน้านี้ สิ่งนี้อาจช่วยเติมพลังความคิดสร้างสรรค์ของคุณ อาจจะ ตามความคิดเก่า ความคิดใหม่ก็จะเกิดขึ้น... และแล้วก็มีภาพอีกภาพหนึ่งเกิดขึ้น
2. วาดบางสิ่งบางอย่างจากชีวิต
สำรวจรอบๆ บ้าน ทั้งผนัง เฟอร์นิเจอร์ ของตกแต่งภายใน ไม้กระถาง ของที่ระลึกที่นำมาจากทริปที่จะเก็บความทรงจำของคุณ อะไรดึงดูดสายตาของคุณ? 
วาดวัตถุหนึ่งชิ้น คุณสามารถเพิ่มวัตถุอื่นๆ ลงไปแล้ววาดพื้นหลังได้
เป็นผลให้ภาพวาดของคุณมีบรรยากาศมาก โดยรักษาความอบอุ่นของบ้าน ความคิด และความทรงจำของคุณ
ฉันขอแนะนำให้ดูบันทึกคำพูดของฉันใน Periscope ในหัวข้อ สเก็ตช์อย่างรวดเร็วจากธรรมชาติ ฉันหวังว่าคุณจะพบว่าวิดีโอนี้มีประโยชน์
ร่างของพืชจากชีวิต
3. วาดจุดรวมที่เป็นนามธรรม
ปลดปล่อยจินตนาการของคุณ จินตนาการว่าตัวเองเป็นผู้สร้างและใช้ประโยชน์สูงสุดจากการเล่นสี การไหลของสีและการผสมสี รูปร่างและเฉดสีใหม่ ๆ ที่คุณสังเกตเห็น ละทิ้งความสงสัยและความกลัว สร้าง! นี่คือการบำบัดด้วยสีที่ยอดเยี่ยม
บรรยายถึงวัน อารมณ์ของคุณ และบันทึกเป็นสีสัน
4. สร้างสูตรที่วาดด้วยมือ
กระบวนการทำอาหารนั้นมีความคิดสร้างสรรค์มาก และถ้าคุณถ่ายโอนลงบนกระดาษด้วย... เขียนแนวคิดการทำอาหารของคุณแล้วลงมือทำ รูปสวยสร้างหนังสือสูตรอาหารที่เป็นเอกลักษณ์ของคุณ ในอนาคตสิ่งนี้จะเป็นแรงบันดาลใจให้คุณสร้างสรรค์ในการทำอาหารและการวาดภาพต่อไป
ไม่ทราบวิธีการวาดสูตร? ดูวิดีโอนี้:
การวาดสูตรอาหาร: ชาร์ลอตต์กับแอปเปิ้ล!
น่าสนใจยิ่งขึ้นและ ข้อมูลที่เป็นประโยชน์เกี่ยวกับการวาดภาพ
จากศิลปิน Marina Trushnikova
คุณจะพบกับใน นิตยสารอิเล็กทรอนิกส์“ชีวิตในงานศิลปะ”.
รับนิตยสารฉบับต่างๆ ทางอีเมลของคุณ!
5. วาดภาพหวานๆ ให้เพื่อนหรือครอบครัวของคุณ
นี่อาจเป็นโปสการ์ดสำหรับวันหยุด เช่น วันเกิด ปีใหม่ วันที่ 8 มีนาคม หรือวันวาเลนไทน์ หรือแค่น่ารักกะทันหันโดยไม่มีเหตุผล... 
การรับการ์ดทำมือในยุคอีเมลไม่ใช่เรื่องปกติ ท่าทางดังกล่าวน่าพึงพอใจเสมอ
ความรู้สึกขอบคุณที่ได้รับเป็นการตอบแทนจะทำให้คุณมีแรงบันดาลใจในการดำเนินกระบวนการสร้างสรรค์ต่อไปอย่างแน่นอน
6. ฝึกสเก็ตช์ภาพอย่างรวดเร็ว
วาดคนและสัตว์โดยใช้ภาพกายวิภาคของมนุษย์และสัตว์อย่างร่าง
เพื่อให้งานซับซ้อนขึ้น ให้ใช้ตัวจับเวลา ตั้งเวลาสำหรับงานนี้ให้ตัวเองเป็นวินาที
ในอนาคตความสามารถในการวาดรูปมนุษย์อย่างรวดเร็วจะเป็นแรงบันดาลใจให้คุณวาดภาพร่างอย่างรวดเร็ว
ด้วยการสังเกตและสังเกตฉาก ประเภท และตัวละครที่น่าสนใจ คุณจะสามารถวาดและบันทึกฉากต่างๆ จากชีวิตได้ บนถนน ในโรงละคร ในร้านกาแฟ ในที่ทำงาน
สิ่งนี้จะช่วยให้คุณพัฒนาตัวเอง โลกทัศน์ และความรู้สึกภายในของศิลปิน
ตัวจับเวลาวินาที:
7. ฝึกสร้าง monotypes
เรียนรู้การสร้าง monotypes สิ่งนี้จะช่วยให้คุณสร้างได้โดยไม่ต้องคิดถึงโครงเรื่องตั้งแต่แรก Monotype จะทำสิ่งนี้เพื่อคุณ
ใช้จินตนาการของคุณ! การทดลอง! การพิมพ์แบบ monotype จะทำให้คุณมีโอกาสมากมายในการแก้ปัญหาที่เกิดขึ้นเอง ตรวจสอบภาพตามจุดและเส้นริ้วที่ปรากฏ และวาดจุดเล็กน้อยเพื่อช่วยให้ผู้ชมเห็นภาพนี้
เริ่มวาดภาพด้วยสีน้ำวันนี้!
ฝึกฝนพื้นฐานการวาดภาพสีน้ำด้วยหลักสูตรยอดนิยมนี้
“ฝึกฝนสีน้ำ”
8. วาดการออกแบบกราฟิก
รักที่จะวาด ด้วยดินสอง่ายๆหรือเป็นขาวดำ?
ถ้าอย่างนั้นก็ลองใช้กราฟิกดูสิ! อาจเป็นการวาดจุดโดยวาดรายละเอียดเพิ่มเติมด้วยดินสอ ปากกาเจล หมึก หรือปากกามาร์กเกอร์
หรือบางทีคุณอาจสร้างกราฟิกกราฟิกบางประเภทก่อน แล้วจึงเสริมด้วยพื้นหลัง เพิ่มระดับเสียงให้กับรายละเอียด เติมมัน เติมด้วยรูปแบบแฟนซี เส้น และสาดกระจาย
ฝึกวาดภาพดูเดิล!
9. วาดในสมุดสเก็ตช์ภาพท่องเที่ยว
ไปเที่ยวเหรอ? นำสมุดสเก็ตช์ภาพขนาดเล็กติดตัวไปด้วย! 
สมุดบันทึกที่เต็มไปด้วยรอยประทับและภาพวาด (รวมถึงหนังสือเล่มเล็ก ตั๋ว ใบเสร็จ ผ้าเช็ดปาก... และ "ขยะนักท่องเที่ยว") จะกลายเป็นความทรงจำที่มีค่าไม่น้อยไปกว่าอัลบั้มที่มีรูปถ่าย
ถ้าคุณต้องการ:
- เรียนรู้ที่จะบันทึกความคิดและความประทับใจของคุณอย่างรวดเร็ว
- ขจัดความกลัวในการวาดภาพในที่สาธารณะ
- นำหนังสือท่องเที่ยวสวยๆกลับมาจากการเดินทาง
แล้วของฉัน เวิร์คช็อปสเก็ตช์ภาพ
จะกลายเป็นผู้ช่วยอันล้ำค่าสำหรับคุณในเรื่องนี้!
10. เรียกดูเว็บไซต์ของศิลปินคนโปรดของคุณ
ดูภาพวาดของพวกเขา ค้นหาสิ่งที่ดึงดูดใจและสัมผัสจิตวิญญาณของคุณ เปรียบเทียบ เทคนิคที่แตกต่างกันลองจินตนาการว่าภาพนี้หรือภาพนั้นถูกวาดภาพอย่างไร ศิลปินรู้สึกอย่างไร สิ่งที่เขาต้องการจะพูด เขามองโลกอย่างไรขณะทำงาน 
ดูภาพเขียนที่คุณชื่นชอบโดยศิลปินที่คุณชื่นชอบและ ลองอะไรแบบนี้. หรือเพียงแค่คัดลอกภาพวาดเพื่อศึกษาเทคนิคทำซ้ำตามที่เข้าใจ
- ดินสอ.คุณจะต้องมีเครื่องมือวาดภาพที่ง่ายที่สุดและใช้งานง่ายที่สุดไม่ว่าในกรณีใด แม้ว่าคุณต้องการเรียนรู้วิธีการวาดภาพด้วยสี แต่คุณต้องใช้ดินสอง่ายๆ เพื่อสร้างภาพร่าง ดินสอแต่ละอันไม่เหมือนกัน บางส่วนใช้สำหรับการวาดภาพ บางส่วนสำหรับการวาดภาพ อื่นๆ สำหรับงานประจำวัน มากเกินไป ดินสอแข็งไม่ควรเลือก (3H, 4H และอื่น ๆ ) เนื่องจากสามารถขีดข่วนและฉีกกระดาษได้ง่าย
- สีน้ำ.สีที่ละลายน้ำได้ขึ้นชื่อในด้านความสว่าง ความโปร่งใส และเฉดสีที่กว้าง อย่างไรก็ตามการวาดภาพด้วยสีน้ำนั้นค่อนข้างยาก: คุณต้องเรียนรู้วิธีใช้คุณสมบัติของมันและมีความคิดที่ดีว่าสีจะมีลักษณะอย่างไรบนกระดาษ ในทางกลับกัน หากคุณใช้ความพยายามมากพอ คุณจะได้เรียนรู้การใช้เทคนิคที่น่าประทับใจที่สุดอย่างหนึ่ง
- สีโกวเช่นี่คือสีเคลือบด้านหนาที่เจือจางด้วยน้ำ เหมาะสำหรับขั้นตอนแรกในการวาดภาพ ด้วยเนื้อสัมผัสที่หนาแน่นของ gouache จึงสามารถปกปิดโทนสีเข้มได้อย่างง่ายดาย สิ่งนี้สำคัญมากเพราะสามารถแก้ไขข้อบกพร่องและข้อบกพร่องทั้งหมดได้ อีกอันหนึ่ง ข่าวดี: gouache มีราคาไม่แพง
- สีพาสเทล (แห้ง)สีเทียนเหล่านี้ใช้เพื่อสร้างการออกแบบด้วยสีอ่อน เนื่องจากพื้นผิวของมัน สีพาสเทลจึงแรเงาได้ง่ายมาก ซึ่งช่วยให้คุณสร้างช่วงการเปลี่ยนภาพที่สวยงามระหว่างเฉดสีต่างๆ ได้ คุณควรเตรียมพร้อมทันทีที่นิ้วและโต๊ะของคุณ (อย่างน้อย) จะเปื้อนฝุ่นและเศษสีพาสเทล การวาดสีพาสเทลที่เสร็จแล้วนั้นง่ายต่อการเลอะ ดังนั้นเม็ดสีบนกระดาษจะต้องเคลือบด้วยวานิชหรือสารยึดเกาะ
- เครื่องหมาย (“สำเนา”)เราขอให้ศิลปิน นักวาดภาพประกอบ และอาจารย์ Anna Rastorgueva เล่าให้เราฟังเกี่ยวกับเครื่องดนตรีชิ้นนี้ ซึ่งคนส่วนใหญ่ไม่ค่อยรู้จัก เพราะเธอวาดด้วยปากกามาร์กเกอร์และทำได้เยี่ยมมาก เราไม่ได้พูดถึงปากกาเน้นข้อความหรือปากกาสักหลาดธรรมดา แต่เกี่ยวกับเครื่องหมายแอลกอฮอล์ซึ่งต้องขอบคุณฐานที่ไม่ทำให้กระดาษเสียรูปและช่วยให้คุณเปลี่ยนระหว่างเฉดสีได้อย่างราบรื่น
มีผู้ผลิตเครื่องมือดังกล่าวหลายราย รวมทั้งแบรนด์ญี่ปุ่น เยอรมัน จีน เกาหลี และรัสเซีย ราคายังแตกต่างกันไป - จาก 160 ถึง 600 รูเบิลต่อชิ้นดังนั้นแม้แต่ผู้เขียนมือใหม่ก็สามารถหยิบชุดเล็ก ๆ เพื่อเริ่มต้นได้
จานสีของมาร์กเกอร์ประเภทนี้กว้างผิดปกติโดยมีสีโดยเฉลี่ย 300 สี ดังนั้นเพื่อไม่ให้สับสนคุณสามารถซื้อชุดสำเร็จรูปซึ่งมักจะเลือกในหัวข้อเฉพาะ: สถาปัตยกรรม ธรรมชาติ มังงะ
ถ้าฉันไม่รู้ว่าจะวาดอะไร?
หากคุณไม่รู้ว่าจะวาดอะไร แต่อยากวาดจริงๆ ให้คัดลอก วาดและทำซ้ำตามคนอื่นๆ ไม่มีอะไรผิดปกติกับที่ ตรงกันข้าม นี่เป็นกระบวนการปกติ ถ่ายภาพที่คุณชอบวางไว้ข้างหน้าคุณแล้วเริ่ม
คำแนะนำวิดีโอช่วยได้มาก ต่างจากคำแนะนำในรูปแบบ "วาดวงกลม เพิ่มแท่ง เพิ่มรายละเอียด - คุณจะได้ผืนผ้าใบที่ยอดเยี่ยม" บันทึกเหล่านี้ไม่ได้โกหก คุณจะเห็นได้อย่างชัดเจนว่าภาพวาดถูกสร้างขึ้นอย่างไร
ข้อควรจำ: ความคิดสร้างสรรค์เป็นสิ่งสากล อย่ากลัวที่จะเข้าไปดูช่อง YouTube ของบล็อกเกอร์ที่พูดภาษาอังกฤษ แม้ว่าคุณจะไม่เข้าใจสิ่งที่พวกเขาพูดก็ตาม
ลองเริ่มต้นด้วยช่องทางเหล่านี้:
- โปรโค. เป็นสิ่งที่ต้องมีอย่างแน่นอนสำหรับทุกคนที่ต้องการเรียนรู้วิธีการวาด ศิลปินอธิบายสิ่งที่ยากที่สุดอย่างชัดเจนเรียบง่ายและชัดเจนนั่นคือวิธีการวาดบุคคล นี่คือฐานและรากฐาน ดังนั้นช่องอาจจะอยู่ในบุ๊กมาร์กของคุณ
- มาร์ค คริลลีย์. ศิลปินทำงานในรูปแบบการ์ตูน ดังนั้นผู้ที่ต้องการเรียนรู้วิธีการวาดภาพที่น่ารักและน่ารักจะพบทุกสิ่งที่ต้องการที่นี่ ศิลปินแสดงเทคนิคต่างๆ และในรายละเอียดทีละเฟรม สาธิตเทคนิคที่ง่ายที่สุดในการสร้างภาพวาดที่มีประสิทธิภาพ
- ซีครา. ช่องนี้จะดึงดูดทุกคนที่รักการ์ตูนญี่ปุ่นและต้องการเรียนรู้วิธีวาดการ์ตูน วิดีโอบทช่วยสอนครอบคลุมหัวข้อทั้งภายในและภายนอก: โครงสร้างร่างกาย ลักษณะใบหน้า เครื่องแต่งกาย และทุกสิ่ง ทุกอย่าง ทุกอย่าง
- บ็อบ รอสส์. Bob Ross เป็นตำนานโทรทัศน์ของอเมริกา บางทีโปรแกรมที่สร้างแรงบันดาลใจมากที่สุดในโลกอาจถูกสร้างขึ้นโดยชายคนนี้ซึ่งสอนให้ผู้คนสร้างปาฏิหาริย์บนผืนผ้าใบมาเป็นเวลา 11 ปี คุณอาจไม่เข้าใจสิ่งที่บ็อบพูดด้วยน้ำเสียงแผ่วเบา แต่คุณไม่สามารถต้านทานความสามารถทางศิลปะที่แทรกซึมเข้ามาจากหน้าจอได้โดยตรง
โดยทั่วไป การเลือกหัวข้อเป็นปัญหาพื้นฐานที่สองรองจากการเลือกเนื้อหา และที่นี่คุณไม่จำเป็นต้องจำกัดตัวเองให้อยู่แค่แนวเพลงแบบดั้งเดิม: ภาพบุคคล ภาพหุ่นนิ่ง หรือทิวทัศน์ ปัจจุบัน ภาพร่างครัวเรือนประจำวันกำลังได้รับความนิยมมากขึ้น เช่นเดียวกับภาพถ่ายใน Instagram ศิลปินจะจับภาพได้อย่างรวดเร็ว หัวข้อที่น่าตื่นเต้นลงในสมุดบันทึก เผยแพร่บนโซเชียลเน็ตเวิร์ก ศึกษาและสื่อสารร่วมกัน วัตถุใดๆ ก็สามารถกลายเป็นหัวข้อที่น่าสนใจได้อย่างแน่นอน ตั้งแต่ภาพร่างแมลงขนาดใหญ่ไปจนถึงบันทึกการเดินทางที่มีรายละเอียดในทุกรายละเอียด
Anna Rastorgueva นักวาดภาพประกอบ อาจารย์
"คุณสามารถวาดได้ใน 30 วัน" โดย Mark Kistlerหนึ่งในที่สุด หนังสือที่มีชื่อเสียงเกี่ยวกับการวาดภาพ จากการสังเกตหลายปีแสดงให้เห็นหลังจากอ่านแล้วและที่สำคัญเมื่อทำตามคำแนะนำทุกคนก็เรียนรู้ที่จะวาด
"ค้นพบศิลปินในตัวคุณ" โดย Betty Edwardsผู้ที่มีข้อสงสัยสามารถทราบได้ทันที: จากหนังสือเล่มนี้มีผู้ที่คิดว่าตัวเอง "ไร้แขน" ประมาณ 2 ล้านคนได้เรียนรู้การวาดภาพแล้ว สำหรับคนที่ไม่เชื่ออะไรทั้งสิ้น ความแข็งแกร่งของตัวเองและคิดว่าศิลปินทุกคนรู้ความลับบางอย่าง ภาพวาดที่สวยงามเราพูดว่า: ใช่ ความลับมีอยู่จริง มันซ่อนอยู่ในหนังสือเล่มนี้
“สมุดสเก็ตช์ที่จะสอนวิธีวาด!”, Robin Landaในฐานะครู โรบินรู้ดีว่านักเรียนวาดภาพได้ดีที่สุดบนหน้าหนังสือเรียนของตน นี่คือจุดที่แฟนตาซีเข้ามามีบทบาทอย่างเต็มที่! ดังนั้นเขาจึงสร้างหนังสือที่คุณสามารถ (และควร) วาดได้ และเรียนรู้ไปพร้อมกัน
ฉันอยากวาดรูปแต่ไม่มีเวลาหรือเงินเหลือ
ยูเจนิโอ มารองจิอู/Shutterstock.com ขั้นตอนแรกสามารถทำได้โดยไม่ต้องลงทุนหรือความพยายามมากนัก ดาวน์โหลดแอปสร้างสรรค์และเริ่มต้นทันที
ทายาซุย สเก็ตช์ภาพ.หนึ่งในสิ่งที่สวยงามที่สุดและ แอปพลิเคชั่นที่เรียบง่ายด้วยเครื่องมือมากมายที่จะสอนวิธีการวาดด้วยเทคนิคต่างๆ
กระดาษไม้ไผ่ Wacom บริษัทที่ผลิตแท็บเล็ตสำหรับวาดภาพได้พัฒนาแอปพลิเคชันของตัวเองสำหรับศิลปิน ภาพร่าง ภาพร่าง และภาพวาดเต็มรูปแบบ - โปรแกรมนี้จำเป็นในทุกขั้นตอนของการเรียนรู้
แปรงเซนแอปพลิเคชั่นนี้จะไม่ช่วยในการเรียนรู้ แต่จะทำให้คุณมีอารมณ์สร้างสรรค์ที่เหมาะสม ด้วยแปรงคุณสามารถวาดลายเส้นที่มีลักษณะเฉพาะได้และภาพวาดที่เสร็จแล้วดูเหมือนงานศิลปะจากประเทศทางตะวันออกที่ห่างไกล
เราได้จัดเตรียมสื่อ แหล่งที่มาของแรงบันดาลใจ หนังสือที่ได้รับการศึกษา และยังมีแอปพลิเคชันสำหรับคนเกียจคร้านอีกด้วย ถึงตาคุณแล้ว - ถึงเวลาลงมือทำธุรกิจแล้ว
สิ่งสำคัญคือการค้นหาสิ่งที่คุณชอบ ไปเลย!
Anna Rastorgueva นักวาดภาพประกอบ อาจารย์
คุณชอบที่จะวาด? คุณวาดครั้งสุดท้ายเมื่อไหร่? หลายปีที่ผ่านมา? ในวัยเด็ก? แล้วถ้าชอบทำไมไม่วาดตอนนี้ล่ะ? ไม่มีเวลา? นี่ไม่จริงจังเหรอ? หรือคุณกำลังคิดว่า: “ ประเด็นนี้คืออะไรเพราะฉันเลิกกิจการไปนานแล้ว? วัยเด็กและไม่ ศิลปินมืออาชีพ. ฉันมีหลายอย่างที่ต้องทำทุกวันอยู่แล้ว ไม่มีเวลาพักผ่อน แล้วทำไมต้องมาวาดรูปด้วยล่ะ”. และต่อไปในรายการ
ทำไมการวาดภาพถึงมีประโยชน์?
หากความคิดของคุณเคลื่อนไปในทิศทางนี้ ให้ใช้เวลาห้านาทีในหน้านี้ และแม้ว่าทันทีหลังจากอ่านบทความแล้ว คุณไม่ได้รีบไปที่ร้านสีและแปรงที่ใกล้ที่สุด แต่อย่างน้อยคุณก็สามารถอวดความรู้ของคุณได้ในบางโอกาส (ฉันอยู่บนเรือ) เหตุใดการวาดภาพจึงมีประโยชน์และเหตุใดคุณจึงควรเรียนรู้การวาด ค้นหาตอนนี้
การวาดภาพเป็นเครื่องป้องกันความเครียดในชีวิตประจำวันที่เชื่อถือได้
หากเราถูกบังคับให้คิดทุกอย่างในคราวเดียว ตรวจสอบไดอารี่ของเราเป็นประจำหรือดูสมาร์ทโฟนของเราเพื่อไม่ให้พลาดสิ่งสำคัญที่วางแผนไว้ ความสนใจของเราจะกระโดดจากวัตถุหนึ่งไปอีกวัตถุหนึ่ง เพราะทุกสิ่งจะต้องทำให้เสร็จทันเวลา แต่ยังไม่มีใครประสบความสำเร็จในการคว้าความยิ่งใหญ่นี้ แล้วการวาดภาพล่ะ?
ที่นี่ทุกอย่างเชื่อมโยงกับการโฟกัสไปที่วัตถุเดียว - รูปภาพ แช่เต็มรูปแบบเข้าสู่กระบวนการ - จากนั้นจึงมีโอกาสตรวจสอบผลลัพธ์อย่างสบายใจ
ท่ามกลางพายุหมุนในแต่ละวัน ไม่ใช่ทุกคนที่จะยอมให้ตัวเองทำเช่นนี้ และถ้าความเกียจคร้านหรือขาดความสนใจในกิจกรรมที่น่าสนใจชนะเขาก็จะไม่อยากทำ
เมื่อเราหมกมุ่นอยู่กับตัวเอง (โอ้ อะไรนะ... ชีวิตที่ยากลำบาก; โอ้ ฉันมีปัญหาอะไรอย่างต่อเนื่อง เอ่อ เหนื่อยมาก) แล้วจะวาดให้ดู โลกในสีอื่นๆ และจะช่วยให้คุณรับรู้ถึงชีวิตโดยเน้นไปที่สเปกตรัมของสีทั้งหมด ในที่สุดคุณก็จะสามารถสังเกตเห็นน้ำค้างแข็งบนกิ่งก้านของต้นไม้ หรือตื่นตาตื่นใจกับสีสันของพระอาทิตย์ตกในฤดูร้อน หรือทิวทัศน์อันงดงามของสระน้ำในท้องถิ่น
การพัฒนาวิสัยทัศน์เกี่ยวกับอวกาศด้วยสี รูปร่าง และระยะทางนั้นมีประโยชน์ อย่างน้อยก็เพื่อลดระดับความเครียด ท้ายที่สุดแล้วมุ่งเน้นไปที่กระบวนการ ทัศนศิลป์เราเปลี่ยนจากโหมดของปัญหาและความกังวลในชีวิตประจำวันไปสู่โหมดของการผ่อนคลาย ความสุข และผลลัพธ์ที่มองเห็นได้
การวาดภาพเป็นโอกาสในการชาร์จแบตเตอรี่ มีอารมณ์ดี และสัมผัสประสบการณ์อันน่าทึ่ง
เราคุ้นเคยกับการใช้เวลาหลายชั่วโมงในการดูหน้าจอทีวี แท็บเล็ต แล็ปท็อป และสมาร์ทโฟน เราถูกกลืนกินไปแล้ว โลกเสมือนจริง. แต่โดยการใช้พู่กันไปบนกระดาษที่มีสีเหลืออยู่ เรารู้สึกถึงโลกนี้อย่างแท้จริง เราไม่เพียงแต่มองเห็น แต่ยังรู้สึกสัมผัสได้ด้วย เราดื่มด่ำไปกับกิจกรรมนี้อย่างเต็มที่ และเรารู้สึกประหลาดใจที่รู้ว่าเราสนุกกับมันมากแค่ไหน! บางคนบอกว่าในที่สุดพวกเขาก็มีความรู้สึก “เหมือนตอนเด็กๆ”
เราสร้างทุกสิ่งด้วยตัวเราเอง ตั้งแต่แผ่นสีขาวที่ไม่มีใครแตะต้องไปจนถึงผลงานของเรา แม้จะดูไม่สมบูรณ์แบบเหมือนภาพอิเล็กทรอนิกส์ แต่มีชีวิตชีวาและเป็นของจริง ผลลัพธ์นี้อาจไม่เกิดขึ้นทันที และอาจต้องมีการแก้ไขและปรับปรุง แต่ผลลัพธ์นั้นน่าทึ่งมาก และภาพในมือของเราก็เป็นของเราโดยสมบูรณ์ มันถูกสร้างขึ้นด้วยมือของเรา
โลกรอบตัวเราช้าลงและเราเข้าสู่สภาวะแห่งการสร้างสรรค์ ในขณะเดียวกัน นาทีหรือชั่วโมงที่มีแปรงหรือดินสออยู่ในมือก็บินผ่านไปโดยไม่มีใครสังเกตเห็น
เราสัมผัสได้ถึงความรู้สึกอิสระ สนุกสนาน ที่น่าพึงพอใจหรือน่าตื่นเต้น และเพลิดเพลินกับการผสมสีหรือการแรเงา และแม้แต่ความรู้สึกมีความสุขก็เกิดขึ้น หากก่อนที่จะวาดอารมณ์ "พอใช้ได้" จากนั้นในระหว่างกระบวนการก็จะเปลี่ยนไปอย่างเห็นได้ชัด ด้านที่ดีกว่า. เรารู้สึกประหลาดใจ (และไม่แปลกใจเลย) ที่รู้สึกถึงความเข้มแข็งที่เพิ่มขึ้น แม้ว่าเราจะรู้สึกเหนื่อยก่อนที่จะวาดก็ตาม
การวาดภาพเป็นหนทางสู่ตัวคุณเอง
การวาดภาพทำให้เราหลุดพ้นจากความกังวล การสร้างภาพทำให้เราดำดิ่งสู่อีกโลกหนึ่ง เราไม่สังเกตเห็นสิ่งแปลกปลอม จุดศูนย์ถ่วงคือภาพของเรา เรารู้สึกเหมือนเราเป็นเด็ก เราเป็นผู้สร้าง เรารู้สึกดี เราชอบทั้งกระบวนการและผลลัพธ์ และกระบวนการนี้น่าตื่นเต้นจริงๆ ทุกอย่างอยู่ในมือของเรา: การเลือกสี ความสว่างของสี ฯลฯ สิ่งที่เราจะทาสี
เราเป็นผู้สร้างและตัดสินใจว่าจะทำอะไรและอย่างไร และเท่าไหร่! การวาดภาพเปิดโอกาสให้เราได้ทดลอง มองจากมุมต่างๆ วาดภาพ สอนให้เราสังเกตสิ่งเล็กๆ น้อยๆ ในชีวิต มีสติ รับฟังตัวเอง และทักษะเหล่านี้จะถูกถ่ายทอดเข้าสู่ชีวิตประจำวันในที่สุด
การวาดภาพก็เหมือนกับเกม การทดสอบความแข็งแกร่ง โอกาสในการแสดงออก เป็นวิธีการพัฒนาตนเองอย่างสร้างสรรค์ มีบางอย่างที่เหมือนเด็กและเป็นธรรมชาติในกระบวนการวาด ปล่อยให้ตัวเองได้รับการปรนนิบัติ เด็กภายใน– คุณจะดูและรู้สึกอ่อนเยาว์ อย่างไรก็ตาม ดูวิดีโอนี้ “เหตุผล 6 ประการในการเริ่มวาดภาพจากมุมมอง วิทยาศาสตร์สมัยใหม่"มันจะใช้เวลาเพียง 5 นาทีเท่านั้น
ถ้าประโยชน์ของการวาดภาพจับต้องได้ขนาดนี้ ทำไมเรายังไม่วาดอีกล่ะ?
- เราพิสูจน์ตัวเองด้วยการยุ่งอยู่กับสิ่งที่ "สำคัญ" มากขึ้นอย่างไม่รู้จบ หลายคนดำเนินชีวิตตามหลักการ: “ทำอย่างไรให้ทำสิ่งเร่งด่วน 100 ล้านในหนึ่งวันและไม่บ้า” ด้วยจังหวะชีวิตเช่นนี้ ในตอนเย็นคุณจะไม่ลืมชื่อของคุณ! และแน่นอนว่าไม่มีเวลาสำหรับความปรารถนาและความคิดสร้างสรรค์ของคุณ น่าเสียดาย.
- เรากลัวว่าจะไม่สำเร็จแม้จะอยากวาดรูปก็ตาม ถ้าเข้า. ช่วงปีแรก ๆเราถูกวิพากษ์วิจารณ์หรือล้อเลียนโดยทั่วไปถึงความพยายามที่ไม่เหมาะสมของเราในการแสดงออกบนกระดาษ หรือที่แย่ที่สุดคือพวกเขาประกาศว่าเราไม่มีความสามารถทางศิลปะ - ทุกอย่างฝังลึกอยู่ในส่วนลึกของจิตใจและแปรเปลี่ยนเป็นความเชื่อของเราเอง
- เรากลัวว่าคนอื่นจะรู้เรื่องภาพวาดที่ "ไร้สาระ" ของเรา และจะคิดว่าเราไร้สาระเหมือนเด็กๆ
- เรากลัวสิ่งที่เราอาจค้นพบในส่วนลึกของ "ฉัน" ของเราโดยไม่รู้ตัว หากเราค้นพบชั้นของบางสิ่งบางอย่างเช่นนั้น จู่ๆ บางสิ่งบางอย่างในชีวิตของเราจะกลับหัวกลับหาง ทำให้เรารู้สึก มองเห็น ตระหนัก และคิดแตกต่างออกไป เรากลัวที่จะเห็นตัวตนที่แท้จริงของเรา
จะเริ่มวาดได้อย่างไร?
หากคุณยังคงสงสัยว่าการวาดภาพมีประโยชน์หรือเป็นเพียงความคิดที่คุณสามารถวาดได้เป็นประจำ สนุกไปกับทั้งกระบวนการและผลลัพธ์ ดูไม่สมจริง หรือกลัวที่จะเริ่ม - ทำตามขั้นตอนสามขั้นตอนสู่กิจกรรมที่น่าตื่นเต้นที่สุด
- เพื่อให้การวาดภาพเกิดประโยชน์ ชั้นเรียนควรเป็นประจำทุกวัน สิ่งที่น่าสนใจที่สุดคือคุณไม่ต้องใช้เวลามากกับเรื่องนี้ - ดูจุดที่ 2 ปล่อยให้ทุกอย่างเกิดขึ้นตามธรรมชาติ: หากคุณมีเวลาและความปรารถนา - วาดหนึ่งชั่วโมงหากคุณมีเวลาไม่เพียงพอ - ให้เวลาตัวเอง 15 นาที แม้ว่าคุณจะวาดวันละ 15 นาที แต่อย่างสม่ำเสมอ ทักษะของคุณจะพัฒนาอย่างรวดเร็ว และคุณจะประทับใจกับประสิทธิภาพ ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะเป็นวิธีรับมือกับความเครียดและความเหนื่อยล้าในแต่ละวัน
- เริ่มเล็กๆ. ขั้นแรก เลือกรูปแบบการวาด เช่น A6 หรือ A5 เมื่อคุณสบายใจในพื้นที่นี้ก็จะมีเวลามากขึ้น อารมณ์ก็จะเหมาะสม - คุณสามารถเพิ่มรูปแบบได้ การสร้างภาพเล็กๆ น้อยๆ ใช้เวลาไม่นานนัก แต่คุณจะได้รับประสบการณ์อย่างรวดเร็ว ใบเล็กๆกระดาษช่วยให้คุณเอาชนะความกลัวต่อความล้มเหลว และเริ่มทดลองกับวัสดุ สี วิธีการวาดและถ่ายทอดวัตถุ ทำงานกับแนวคิดต่างๆ และค้นหาสิ่งที่คุณต้องการ
- ทำผิดพลาด. เข้าใจและยอมรับทันทีว่าไม่ใช่ทุกภาพวาดที่คุณทำจะเป็นผลงานชิ้นเอก และไม่เป็นไร! และหากมีบางอย่างไม่เป็นไปตามที่คุณคาดหวัง ก็น่าแปลกที่สิ่งนี้ก็มี "ข้อดี" ในตัวมันเองด้วย เพียงแต่ยิ่งคุณปล่อยให้ตัวเองทำผิดพลาดมากเท่าไร ทักษะของคุณก็จะพัฒนาเร็วขึ้นเท่านั้น และท้ายที่สุดผลลัพธ์ก็จะยิ่งดีขึ้นเท่านั้น คุณเห็นข้อผิดพลาดในงานของคุณ ได้ข้อสรุป - ครั้งต่อไปคุณจะไปถึงระดับทักษะที่แตกต่าง เมื่อคุณเริ่มวาดคุณจะเห็นด้วยตัวเองว่าภาพเล็ก ๆ ที่วาดด้วยมือของคุณเองนั้นสามารถนำมาซึ่งความสุขและความสุขได้มากเพียงใด
ฉันอยากวาด!
ฉันเริ่มวาดภาพในปี 2558 และตั้งแต่นั้นมาฉันก็ไม่สามารถหยุดได้ สีที่ฉันชอบที่สุดคือ gouache ฉันอยากให้คนอื่นได้สัมผัสกับเอฟเฟกต์มหัศจรรย์ของการวาดภาพด้วยจนฉันเริ่มให้ญาติของฉันมีส่วนร่วมในกิจกรรมนี้ ตอนแรกแม่ขัดขืนโดยบอกว่าทำไม่ได้ คุณควรจะเห็นเธอตอนนี้! ทุกวันอังคาร ชมรมศิลปะครอบครัวที่เป็นมิตรของเราจะดึงดูดผลงานชิ้นเอกอีกชิ้นหนึ่ง แต่อันนี้
อยากวาดรูปแต่ไม่รู้จะเริ่มยังไง หาผู้ช่วยที่เหมาะสม ! ค้นหาทิศทางของคุณ ดำเนินการ เพลิดเพลินกับกระบวนการ พอใจกับผลลัพธ์! สัมผัสได้ถึงชีวิตที่สดใสและมีสิ่งที่น่าสนใจมากมายอยู่ในนั้น คุณเพียงแค่ต้องต้องการที่จะเห็นมัน
หากคุณชอบบทความนี้และพบว่ามีประโยชน์ ให้ทำความดีแล้วคลิกที่ปุ่ม สังคมออนไลน์ด้านล่าง. ขอบคุณ!
ด้วยความปรารถนาแห่งแรงบันดาลใจ
นาตาลียา เรวโตวา.
หากคุณกำลังเริ่มต้นใหม่ ให้ศูนย์เหมือนฉันและต้องการเรียนรู้วิธีวาดด้วยดินสอ - อ่านพงศาวดารของศิลปินที่ขี้เกียจและปานกลาง ครั้งสุดท้ายฉันวาดในขณะที่ยังอยู่ที่โรงเรียน ฉันวาดเหมือนคนอื่นๆ โดยเฉลี่ย
คุณจะวาดด้วยดินสอได้อย่างไรหลังจากฝึกฝน 50 ชั่วโมง?และวิธีการเรียนรู้มัน ฉันเริ่มวาดตั้งแต่เริ่มต้น ฉันไม่ได้วาดเป็นประจำ โดยเฉลี่ยวันละ 15 นาที เป็นเวลาหกเดือน และคุณสามารถเรียนรู้ได้ในสองสามเดือนโดยวาดวันละ 60 นาที!
ทักษะการวาดภาพ-การคัดลอก
ฉันเริ่มวาดภาพต่อไปนี้โดยเชื่อว่าฉันวาดภาพได้ปานกลาง แต่เนื่องจากฉันรู้ว่าเกือบทุกอย่างที่ฉันรู้เกี่ยวกับตัวเองไม่เป็นความจริง ฉันตัดสินใจตรวจสอบตัวเองอีกครั้ง: ฉันมีมือคดเคี้ยวจริง ๆ หรือฉันต้องทนทุกข์ทรมานมากขนาดนั้นที่โรงเรียน?
ทรงกลม
องค์ประกอบหลักของการวาดภาพ วาดเงาและเงามัวของทรงกลม
เวลาที่ระบุจะขึ้นอยู่กับการอ่านหนังสือเรียน การวาดตัวเองใช้เวลาเพียงครึ่งเดียว
คิวบ์
อิฐอาคารขั้นพื้นฐานของการออกแบบใด ๆ
การปรับเปลี่ยนลูกบาศก์
การวาดพื้นผิวด้วยดินสอ
ธงและดอกกุหลาบ
การวาดลูกบาศก์ - ระดับสูง
การวาดทรงกลม - ระดับสูง
จากขั้นตอนนี้คุณ จำเป็นต้องซื้อแรเงา - ดินสอกระดาษ ในบทช่วยสอนก่อนหน้านี้ ฉันเบลนด้วยนิ้วของฉัน จากนั้นจึงเบลนด้วย #3
ความมหัศจรรย์ทั้งหมดของเงามัว: ปริมาตร, เงาเล็ก ๆ ที่มุม, เมื่อวาดภาพตาและแนวตั้ง - ด้วยการแรเงา มันเหมือนกับความสามารถในการวาดรูปของคุณคูณด้วยสาม! คุณจะประหลาดใจเมื่อเปรียบเทียบผลลัพธ์ของคุณ
ธงม้วนหนังสือ
กระบอกสูบ: ภูเขาไฟ, ถ้วย
วาดต้นไม้ที่มีชีวิต
ห้องพักในมุมมอง
ถนนในมุมมอง
วาดในมุมมองตรงกลาง: ปราสาท เมือง
จารึกในมุมมอง
เรียนรู้การวาดภาพเหมือน
เรียนรู้การวาดด้วยมือ
สอบ: รูปแรก!
การวาดคนยากกว่าดอกกุหลาบหรืออนิเมะมาก ใบหน้าไม่สามารถบิดเบี้ยวได้ - ทุกความผิดพลาดสามารถสังเกตเห็นได้ทันที คุณต้องเรียนรู้การวาดผู้คนเมื่อคุณรู้สึกมั่นใจว่าสามารถวาดโครงร่างและภาพร่างใบหน้าที่เป็นที่รู้จักได้
ไม่สามารถวาดภาพบุคคลได้อย่างรวดเร็ว ต้องใช้ความขยันและความระมัดระวัง นี่คือภาพเหมือนที่ฉันได้เจอกับภรรยาของฉัน:
เรียนรู้การวาดภาพตั้งแต่เริ่มต้น
ฉันวาดภาพแปดภาพในเวลาทั้งหมด 24 ชั่วโมง ครึ่งหนึ่งของเวลา ฉันยังฝึกใช้ดินสออยู่หนึ่งวันด้วย คุณสามารถเรียนรู้ที่จะวาดผลลัพธ์แบบเดียวกันได้ภายใน 50–150 ชั่วโมงแม้ว่ามือของคุณจะยื่นออกมาจนหมดก็ตาม ในส่วนของละครทีวีเรื่องนี้เป็นของ Dr. House 2-3 ซีซั่นครับ
Vasya Lozhkin ใช้เวลา 6 ชั่วโมงในการวาดภาพสีอะครีลิคชิ้นแรกของเขา “And I Like You” ฉันไม่รู้ว่าอะคริลิกคืออะไรและใช้งานอย่างไร ฉันยังถือแปรงเป็นครั้งแรกตั้งแต่สมัยเรียน
การนวดเฉดสีที่ต้องการไม่ใช่เรื่องง่าย ยอมแพ้ทุกอย่างเพราะมันไม่ได้ผล ฉันอยากทำทุกครึ่งชั่วโมง เราต้องการคนที่จะสนับสนุน ฉันไปเรียนที่สตูดิโอศิลปะและวาดภาพภายใต้การดูแลของศิลปิน หนึ่งปีต่อมา ฉันเรียนบทเรียนการวาดภาพออนไลน์สองสามครั้งจากครูคนเดียวกัน
ฉันเรียนรู้การวาดด้วยดินสอและทักษะนั้นซับซ้อน ฉันหยิบแปรงขึ้นมาเป็นครั้งแรกตั้งแต่สมัยเรียนและทาสี 6 ชั่วโมงยาวๆ เบี้ยวๆ หน่อย แต่ปังขนาดไหน! ตอนนี้ฉันสามารถให้ของขวัญสุดพิเศษได้ - วาดรูปให้เพื่อน ที่คั่นหนังสือในสมุดบันทึก การ์ตูนล้อเลียนเกี่ยวกับงาน ฉันยังทำการ์ตูนเล็กๆ
การทาสีครั้งแรก: สีพาสเทล สีอะครีลิก สี gouache และสีน้ำมัน อุปกรณ์ทั้งหมดทำขึ้นใหม่ทั้งหมด และไม่ต้องอายที่จะแขวนไว้บนผนัง
วิธีการเรียนรู้การวาดอย่างถูกต้อง - อัลกอริทึม
การเรียนรู้การวาดด้วยดินสอเป็นพื้นฐาน: รื้อมุม ขนาดเส้น รักษาสัดส่วน แค่เรียนรู้ที่จะไม่กลัวที่จะวาด ฝึกฝนในระดับเริ่มต้นให้เชี่ยวชาญ จากนั้นมันจะสนุกและง่ายขึ้นเท่านั้น
วิธีการเรียนรู้การวาด
เราวาดด้วย gouache
สีด้านที่หนากว่าสีน้ำก็เจือจางด้วยน้ำเช่นกัน เหมาะสำหรับผู้เริ่มต้น: แก้ไขความไม่ถูกต้องได้ง่ายกว่าสีน้ำ วัสดุราคาถูก.
มาวาดกันเถอะ สีอะครีลิค .
วัสดุระดับมืออาชีพที่เหมาะสมที่สุด อะคริลิกแห้งเร็ว 5-15 นาที มันง่ายสำหรับพวกเขาที่จะทาชั้นที่สองและแก้ไขข้อบกพร่อง หากมีคุณภาพสูงก็สามารถกันน้ำได้
สีอะครีลิคบนผ้าใบ. คุณยังสามารถวาดอะไรก็ได้ เช่น ผนัง เก้าอี้ ถ้วย หมวก ที่เขี่ยบุหรี่ เสื้อยืด กรอบรูป ฉันแนะนำให้เปิดงานด้วยวานิชจากกระป๋อง
มาวาดกันเถอะ สีพาสเทล - แห้งและน้ำมัน.
เทคนิคการวาดภาพด้วยพาสเทลนั้นผิดปกติ - คุณต้องวาดด้วยดินสอสีแล้วถูบนกระดาษ
เทคนิคการวาดภาพ พาสสีน้ำมันคล้ายกับการวาดภาพด้วยดินสอ แต่มีลักษณะเป็นของตัวเอง
วาดภาพด้วยสีน้ำมัน
ซับซ้อน สีมืออาชีพ. ทนทาน แต่คุณไม่สามารถซื้อของราคาถูกได้ - มันร้าว
ใช้เวลาแห้งนานประมาณ 2-10 วัน นี่เป็นข้อดี - คุณสามารถลบเลเยอร์, วาดให้เสร็จ, แรเงาได้ตลอดเวลา แต่ก็มีข้อเสียเช่นกันคุณต้องทาเลเยอร์ด้านบนอย่างระมัดระวังเพื่อไม่ให้เสียสิ่งที่คุณมี ฉันไม่แนะนำให้ใช้มันสำหรับผู้เริ่มต้น
มาวาดกันเถอะ ด้วยดินสอง่ายๆ.
เครื่องมือวาดภาพพื้นฐาน ภาพประกอบ ภาพร่าง และภาพวาดเกือบทั้งหมดวาดด้วยดินสอก่อน จากนั้นจึงถูจนเป็นเส้นที่แทบจะมองไม่เห็นหรือทาสีทับด้วยสี ข้อผิดพลาดได้รับการแก้ไขอย่างง่ายดาย #1 สำหรับผู้เริ่มต้น
มาวาดกันเถอะ ปากกาเจล.
เครื่องมือง่ายๆ สำหรับการวาดภาพสี เทคนิคการวาดภาพคล้ายกับเทคนิคการวาดภาพด้วยดินสอ - ท้ายที่สุดแล้วมันคือปากกาไม่ใช่แปรง คุณสามารถแก้ไขข้อผิดพลาดได้ใน Photoshop เท่านั้น
เราวาดด้วยปากกาสักหลาด อะนาล็อก: เครื่องหมายและ "สำเนา" แบบมืออาชีพ
หลากหลายสีสันมากกว่า ปากกาเจล. ชุดจะเสียค่าใช้จ่ายน้อยลง หลังจากผ่านไป 1-2 ปี เครื่องหมายจะแห้งและคุณต้องซื้อชุดใหม่
ปากกาปลายสักหลาดทำให้กระดาษเปียกเล็กน้อยและเริ่มอ่อนแรง ซึ่งเป็นสาเหตุที่ฉันไม่ชอบวาดรูปด้วยปากกาเหล่านี้ คุณสามารถวาด 2-3 ครั้งและเส้นจะอิ่มตัวมากขึ้นคุณสามารถวาดเงามัวได้
เราวาดภาพด้วยสีน้ำ
วัสดุราคาถูกและคุ้นเคยจากโรงเรียน พวกมันเจือจางด้วยน้ำดังนั้นชั้นสีใหม่จึงเบลอสีก่อนหน้า เป็นการยากที่จะควบคุมว่าเธอจะประพฤติตนอย่างไร ตั้งแต่เริ่มต้น การเรียนรู้วิธีวาดรายละเอียดไม่ใช่เรื่องง่ายด้วยตัวคุณเอง ข้อดีคือการเข้าถึงได้
คุณสามารถเรียนรู้การวาดด้วยดินสอได้หรือไม่? . ค้นหา "ทำไม" ซื้อหนังสือเรียนและวาดภาพเพื่อความสนุกสนาน ในหนึ่งเดือน คุณจะประหลาดใจกับความสามารถของคุณ
