รูปภาพเป็นของ ช่วงต้นผลงานของศิลปินตอนที่เขายังเกี่ยวข้องกับเวิร์คช็อปของ Pietro Perugino ผลงานชิ้นหลัง โดยเฉพาะจิตรกรรมฝาผนัง Transfer of the Keys to St. ปีเตอร์ในโบสถ์น้อยซิสทีนแห่งวาติกัน (ค.ศ. 1481-1482) และการแต่งงานของแมรีจากพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ก็อง มีอายุตั้งแต่ประมาณปี ค.ศ. 1481 ไม่ต้องสงสัยเลยว่า ค.ศ. 1500-1504 มีอิทธิพลสำคัญต่อทั้งการยึดถือภาพวาดของราฟาเอลและการออกแบบองค์ประกอบโดยรวม
มีภาพผู้เข้าร่วมกลุ่มหนึ่งอยู่เบื้องหน้า งานแต่งงาน: ตรงกลางแกนเดียวกันกับวิหารมีพระสงฆ์จับมือพระนางมารีย์และโยเซฟผู้ถวายพระนาง แหวนแต่งงาน. ในมือซ้ายของโจเซฟมีไม้เท้าที่กำลังเบ่งบานซึ่งตามตำนานแล้วเป็นสัญลักษณ์ของการเลือกของเขาซึ่งส่งมาจากด้านบน: ถัดจากโจเซฟหนึ่งในคู่ครองที่ถูกปฏิเสธก็หักไม้เท้าของเขาด้วยความโกรธ เป็นที่น่าแปลกใจว่าตามประเพณีของชาวคริสต์ยุคแรก (บันทึกไว้ เช่น ในคัมภีร์ที่ไม่มีหลักฐาน “ข่าวประเสริฐฉบับแรกของเจมส์ผู้น้อง” (บทที่ 9)) การเลือกโจเซฟท่ามกลางผู้แข่งขันคนอื่นๆ สำเร็จได้ด้วยหมายสำคัญอันน่าอัศจรรย์อีกอย่างหนึ่ง นั่นก็คือ นกพิราบ ก็บินออกจากไม้เท้าไปนั่งบนพระเศียร ราฟาเอลก็เหมือนกับเปรูจิโน ใช้คำให้การของนักบุญเจอโรมซึ่งมีพื้นฐานมาจาก ประวัติศาสตร์พระคัมภีร์เกี่ยวกับไม้เท้าของอาโรนที่มีต้นอัลมอนด์บานสะพรั่ง (กดว. 17:8) จากความใกล้ชิดของคำว่า virga - "stick" และ virgo - "virgin" ในยุคกลางอัลมอนด์ได้รับมอบหมายความหมายของความบริสุทธิ์บริสุทธิ์และต้นไม้เองก็กลายเป็นหนึ่งในคุณลักษณะของพระมารดาของพระเจ้า
ลักษณะเชิงสัญลักษณ์ที่สำคัญในภาพวาดนี้มอบให้กับบรรทัดฐานของทางเดินผ่านวัดซึ่งเราสามารถมองเห็นความบริสุทธิ์ที่ไม่มีใครแตะต้องได้ ทิวทัศน์ธรรมชาติ. ในด้านหนึ่งแสงที่ลอดผ่านตัววิหารเป็นสัญลักษณ์ของพรของพระเจ้าในการแต่งงานของมารีย์และโยเซฟ ในทางกลับกัน วิหารนั้นตั้งอยู่บนพรมแดนระหว่างโลกมนุษย์ (ระบุ โดยจัตุรัสที่เต็มไปด้วยผู้คน) และโลก ธรรมชาติที่มิได้ถูกแตะต้องและการรวมกันของทั้งสองแผนนี้เป็นสัญลักษณ์ของการรวมกันของสองธรรมชาติในพระคริสต์ - ศักดิ์สิทธิ์และมนุษย์
แม้ว่าราฟาเอลจะทำซ้ำโปรแกรมสัญลักษณ์ของ Perugino ซ้ำแล้วซ้ำอีก แต่การวาดภาพของเขาทางศิลปะถือเป็นก้าวสำคัญ ร่างของเขาปราศจากความแข็งแบบโบราณแล้ว มีความคงที่น้อยกว่า - แม้ว่าเขาจะใช้องค์ประกอบที่สมมาตรอย่างสมบูรณ์แบบแบบเดียวกัน แต่ความแม่นยำทางคณิตศาสตร์ซึ่งเน้นโดยวิหารในอุดมคติในเบื้องหลังเท่านั้น นวัตกรรมทางภาษาของสถาปัตยกรรมของเขา - ด้วยอาร์เคดเบา ๆ ของลำดับไอออนิก ซึ่งเป็นโดมครึ่งทรงกลมในอุดมคติ - ทำให้นักวิจัยบางคนเสนอแนะอิทธิพลต่อราฟาเอล บรามันเต ผู้สร้าง Tempietto อันโด่งดังของเขาแล้วภายในปี 1502 อย่างไรก็ตามก่อนที่เขาจะย้ายไปฟลอเรนซ์ราฟาเอลไม่น่าจะเห็นอาคารหลังนี้เลย ยิ่งกว่านั้นวิหารที่ปรากฎในภาพวาดของเขายังโดดเด่นด้วยจิตวิญญาณที่ไม่สร้างสรรค์ซึ่งเห็นได้ชัดโดยเฉพาะอย่างยิ่งในเกลียวก้นหอยแปลก ๆ ที่ทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงจาก มงกุฎของเสาถึงดรัมของโดมซึ่งเป็นรูปทรงเกลียวที่ซับซ้อนซึ่งไม่เหมาะสำหรับการประหารชีวิตด้วยหิน วัดของเขาเป็นสัญลักษณ์เป็นอันดับแรกและสำคัญที่สุด และต่อมาเป็นเพียงการแถลงการณ์แนวคิดทางสถาปัตยกรรมใหม่ๆ
| บทความนี้ไม่มีลิงก์ไปยังแหล่งข้อมูล
ข้อมูลจะต้องสามารถตรวจสอบได้ มิฉะนั้นอาจถูกซักถามและลบทิ้ง |
ลิงค์
| ราฟาเอล | |||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| ผลงานในยุคแรก |
|
||||||||
| ฟลอเรนซ์ ระยะเวลา |
| ||||||||
ในปี 1504 ในช่วงสุดท้ายของการเข้าพักในสตูดิโอของเปรูจิโน ราฟาเอลได้วาดภาพแท่นบูชา "The Betrothal of Mary" (หรือที่เรียกว่า "Sposalizio") ตามอาจารย์ของเขา ทันทีหลังจากที่เปรูจิโนสร้างแท่นบูชาเสร็จ การเปรียบเทียบภาพวาดทั้งสองนี้แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงคุณสมบัติของราฟาเอลที่ประกอบขึ้นเป็น กำลังหลักของเขา แนวคิดทางศิลปะ– ความเชี่ยวชาญด้านจินตนาการเชิงพื้นที่และความชัดเจนของแนวคิดเกี่ยวกับการมองเห็น
ราฟาเอลเอาชนะอิทธิพลของครูและกล้าที่จะแข่งขันกับเขา ในงานนี้บุคลิกภาพของนายน้อยสะท้อนให้เห็นผ่านอิทธิพลของเฟอร์ราราและเปรูจิเนียนที่เห็นได้ชัดเจนแล้วเขียนขึ้นในปี 1504 สำหรับโบสถ์เซนต์ฟรานเชสโกใน Vitta di Castello
ภาพวาด "การหมั้นหมาย" แสดงให้เห็นว่าราฟาเอลพบว่าตัวเองตระหนักถึงจุดแข็งและความหลงใหลในอุดมคติแบบคลาสสิกเพื่อที่จะเป็นตัวแทนโดยสมบูรณ์ สไตล์คลาสสิก.
ฉากแท่นบูชา "The Betrothal of Mary" เป็นภาพแห่งความงามอันน่าอัศจรรย์อย่างยิ่ง ความโศกเศร้าและสติปัญญาที่กระจ่างแจ้ง ซึ่งน่าทึ่งอย่างยิ่งหากคุณจินตนาการได้อย่างชัดเจนว่าผู้ทำนายและผู้ทำนายที่สร้าง "การหมั้น" เป็นชายหนุ่มในวัยยี่สิบต้นๆ ในเรื่องนี้ ทำงานช่วงแรกเช่นเดียวกับใน "Madonna Conestabile" ได้มีการเปิดเผยธรรมชาติของพรสวรรค์ การรู้แจ้งด้านบทกวี และบทเพลงของเขา
“การประสูติของพระเยซูคริสต์เป็นดังนี้ หลังจากการหมั้นหมายของพระมารดามารีย์กับโยเซฟ ก่อนที่พวกเขาจะรวมกัน ปรากฏว่าพระนางตั้งครรภ์ด้วยพระวิญญาณบริสุทธิ์
โจเซฟ สามีของเธอ เป็นคนชอบธรรมและไม่อยากจะเปิดเผยเธอต่อสาธารณะ จึงอยากจะแอบปล่อยเธอไป
แต่เมื่อคิดเช่นนี้ ดูเถิด ทูตสวรรค์ขององค์พระผู้เป็นเจ้ามาปรากฏแก่เขาในความฝันและกล่าวว่า “โยเซฟ บุตรดาวิด!” อย่ากลัวที่จะยอมรับมารีย์ภรรยาของคุณ เพราะสิ่งที่บังเกิดในเธอนั้นมาจากพระวิญญาณบริสุทธิ์
นางจะคลอดบุตรชาย และท่านจะตั้งชื่อบุตรนั้นว่าเยซู เพราะพระองค์จะทรงช่วยประชากรของพระองค์ให้พ้นจากบาปของพวกเขา
ทั้งหมดนี้เกิดขึ้นเพื่อว่าสิ่งที่องค์พระผู้เป็นเจ้าตรัสผ่านทางผู้เผยพระวจนะจะสำเร็จโดยกล่าวว่า
ดูเถิด หญิงพรหมจารีจะตั้งครรภ์และคลอดบุตรชาย และพวกเขาจะเรียกพระองค์ว่าอิมมานูเอล ซึ่งแปลว่า พระเจ้าทรงสถิตกับเรา
โยเซฟลุกขึ้นจากการหลับใหลก็ทำตามที่ทูตสวรรค์ขององค์พระผู้เป็นเจ้าสั่งและพาภรรยาของเขาไป”
มัทธิว 1:18-24
แก่นเรื่องของความอ่อนน้อมถ่อมตนการยอมจำนนต่อพลังของหลักการที่สูงกว่าความอ่อนน้อมถ่อมตนที่อยู่ตรงหน้าซึ่งเป็นแก่นทางจิตวิญญาณหลักของราฟาเอลซึ่งเปิดเผยอย่างเต็มที่ที่สุดในภาพมาดอนน่าของเขาหลายภาพฟังดูชัดเจนอย่างน่าอัศจรรย์ที่นี่
แมรี่ยืนอยู่ต่อหน้ามหาปุโรหิต ยื่นมือออกไปหาโยเซฟ โยเซฟผู้เคร่งครัด มหาปุโรหิตเคราหงอก วาดโดยราฟาเอลชายหนุ่มที่มีความลึกซึ้งและทักษะเช่นนั้น ในความเป็นจริง คล้ายคลึงกับความรู้มากกว่าทักษะ ซึ่งไม่สามารถอธิบายได้ด้วยอัจฉริยะทางศิลปะเท่านั้น - แน่นอนว่ามีบางอย่างอยู่เบื้องหลังประสบการณ์ของมนุษย์ (ส่วนตัว) และเราแทบจะไม่สามารถไขปริศนาของมันได้อย่างเต็มที่...
อาคารที่ปรากฎเป็นพื้นหลังของภาพวาด "The Betrothal" มีความคล้ายคลึงในการออกแบบทางสถาปัตยกรรมมากกับวิหาร San Pietro ในเมือง Montorio ในกรุงโรม ซึ่งออกแบบโดย Bramante ในปี 1500-1504
"การหมั้นหมาย" ของราฟาเอลที่ให้ความรู้สึกถึงพื้นที่ที่เข้าใจยาก พร้อมด้วยความซับซ้อนและแม้กระทั่งความซับซ้อนบางอย่าง เผยให้เห็นกลิ่นหอมและความสดชื่นที่จิตรกรรมฝาผนังของ Perugino ไม่รู้ เมื่อคุณดูภาพวาดของราฟาเอลในวัยเยาว์ คุณจะรู้สึกตื้นตันและตื่นเต้น ราวกับว่าในตอนเช้าตรู่ เมื่ออากาศเย็นและสะอาด จู่ๆ คุณก็ถูกพาไปยังประเทศที่สวยงาม ซึ่งมีผู้คนที่พิเศษและน่าดึงดูดมาจัดแสดง วันหยุดที่สวยงามและสง่างาม โครงร่างที่ห่างไกลของภูเขาและเนินเขาทอดยาวไปจนถึงขอบฟ้า ก่อให้เกิดพื้นหลังของภาพนี้"เบอร์นาร์ด เบิร์นสัน.
เมื่อถึงเวลานั้นก็มีข่าวไปถึงเปรูจาเกี่ยวกับเรื่องเหล่านั้น ปัญหาทางศิลปะซึ่งได้รับการพัฒนาในฟลอเรนซ์และเกี่ยวกับปรมาจารย์ผู้รุ่งโรจน์คนใหม่ผู้สั่งสอนหลักการของสไตล์คลาสสิก - Leonardo และ Michelangelo ความปรารถนาที่ไม่อาจต้านทานได้ตื่นขึ้นในจิตวิญญาณของราฟาเอลเพื่อไปที่ฟลอเรนซ์เพื่อที่จะไป โรงเรียนคลาสสิกจากผู้ก่อตั้งเอง ในปี 1504 ราฟาเอลออกจากเวิร์คช็อปของเปรูจิโน
ซ้าย: การหมั้นหมายของแมรี่ ราฟาเอล. 1504 หอศิลป์ Brera, มิลาน
ขวา: การหมั้นหมายของแมรี่ เปรูจิโน. 1500-04 พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์สามารถ
ด้านล่าง: โบสถ์อารามซานเปียโตรในมอนโตริโอ บรามันเต 1500-1504 เทมปิเอตโต โรม.
1504 ไม้น้ำมัน. 170 x 117 ซม
ปินาโกเตก้า เบรรา, มิลาน
ตัวอย่างความงามที่บริสุทธิ์ที่สุด
เช่น. พุชกิน
จิตรกรรม "การหมั้นหมายของพระแม่มารี" ("โล สโปซาลิซิโอ เดลลา แวร์จิเน ") วาดโดยศิลปินหนุ่ม - ราฟาเอลอายุเพียง 21 ปี - เมื่อสิ้นสุดการฝึกงานในเปรูเกียกับปิเอโตร เปรูจิโน ในภาพนี้เขายังคงเป็นนักเรียนที่ขยันขันแข็งของปรมาจารย์ผู้น่าเคารพและในเวลาเดียวกันเราก็เห็นว่าอย่างไร เขาเกิด ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ซึ่งมีชื่อแนวคิดเรื่องอัจฉริยะที่เชื่อมโยงกับเราอย่างแยกไม่ออก
เนื้อเรื่องของ "การหมั้น" ได้รับความนิยมเป็นพิเศษในอุมเบรียในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 15-16: ในปี 1478 มหาวิหารแห่งเปรูเกียได้รับของที่ระลึกล้ำค่า - แหวนแต่งงานของพระแม่มารี (มันถูกขโมยโดยชาวเปรูจาจาก โบสถ์แห่งเมือง Chiusi ในทัสคานี) ครูและนักเรียนสร้างภาพแท่นบูชาในหัวข้อ "การหมั้นหมาย" เกือบจะพร้อมกัน: Perugino เขียนภาพของเขาสำหรับ อาสนวิหารเปรูจาระหว่างปี 1500 ถึง 1504 ราฟาเอลปฏิบัติตามคำสั่งของครอบครัวอัลบิซซินีผู้มั่งคั่งในปี 1504 “พิธีหมั้น” ของเขามีไว้สำหรับโบสถ์เซนต์โจเซฟในโบสถ์ซานฟรานเชสโกในเมืองซิตตา ดิ คาสเตลโล
ไม่มีหลักฐานในพระกิตติคุณเรื่องการหมั้นของมารีย์และโยเซฟ แหล่งที่มาที่เป็นแรงบันดาลใจให้ Perugino และ Raphael คือ " ตำนานทองคำ» (เลเจนดา ออเรอา ) - คอลเลกชันนิทานคริสเตียนและชีวิตของนักบุญที่รวบรวมประมาณปี 1260 โดยอาร์คบิชอปแห่งเจนัว Jacopo da Varazze ซึ่งได้รับความนิยมเป็นอันดับสองรองจากพระคัมภีร์ในศตวรรษที่ 14-16 ตำนานทองคำเล่าว่าแมรี่ถูกเลี้ยงดูมาในวิหารแห่งกรุงเยรูซาเล็ม เมื่อเธอบรรลุนิติภาวะและต้องออกจากวัดด้วยเหตุผลพิธีกรรม แมรี่ต้องได้รับความไว้วางใจให้ดูแลสามีผู้มีคุณธรรม - ผู้พิทักษ์พรหมจารีของเธอ โยเซฟได้รับเลือกจากป้ายด้านบน ผู้แข่งขันชิงมือของมารีย์ทุกคนทิ้งไม้เท้าไว้ในพระวิหาร มีเพียงไม้เท้าของโยเซฟเท่านั้น ปาฏิหาริย์เบ่งบาน (ในตำนานอีกฉบับหนึ่ง นกพิราบบินออกมาจากไม้เท้าของโจเซฟ)
ปิเอโตร เปรูจิโน. การหมั้นของพระแม่มารี ค.ศ. 1500-1504
ภาพวาดของ Perugino และ Raphael ไม่เพียงเกิดขึ้นพร้อมกันในเนื้อหาเท่านั้น แต่ยังมีความเหมือนกันมากในองค์ประกอบและลวดลายของแต่ละบุคคล (เปรูจิโนใน The Betrothal of Mary เน้นย้ำองค์ประกอบภาพปูนเปียกของเขาซ้ำเป็นส่วนใหญ่ โบสถ์ซิสทีน"การโอนกุญแจไปยังนักบุญเปโตร" ของวาติกัน (1482) ดังนั้นบางครั้งนักวิจัยจึงมองหาจุดประสงค์ที่คล้ายกัน โดยเปรียบเทียบ "การหมั้นหมาย" ของราฟาเอลกับ "การโอนกุญแจ" ดูเหมือนว่ายังมีความเป็นไปได้มากกว่าที่ราฟาเอลมีพื้นฐานมาจาก "การหมั้นหมาย" ของเปรูจิโนอย่างแม่นยำ ไม่ใช่บนจิตรกรรมฝาผนังของวาติกัน ซึ่งเขาแทบจะไม่เคยเห็นในต้นฉบับก่อนปี 1504)
ตรงกลางของภาพเขียนทั้งสองภาพ เราเห็นมหาปุโรหิตแห่งพระวิหารเยรูซาเลม พยุงมือที่ยื่นออกมาของมารีย์และมือของโยเซฟ ซึ่งกำลังเตรียมสวมแหวนแต่งงานบนนิ้วของคู่หมั้นของเขา ตามประเพณีโจเซฟมีไม้เท้าบานสะพรั่งเป็นภาพเท้าเปล่า รายละเอียดของเสื้อคลุมอันประณีตของมหาปุโรหิตซึ่งคล้ายกันในภาพวาดทั้งสองภาพกลับไปที่คำอธิบายในพันธสัญญาเดิม
แมรี่มาพร้อมกับเพื่อน ๆ ของเธอและด้านหลังโจเซฟมีคู่ครองที่โชคร้ายยืนอยู่พร้อมกับไม้เท้าที่ยังไม่บรรลุผล หนึ่งในนั้นหักไม้เท้าบนเข่าด้วยความหงุดหงิด ด้านหลังผู้คนทอดยาวเป็นจัตุรัสที่เกือบจะรกร้างซึ่งปูด้วยแผ่นหินขนาดใหญ่ตรงกลางซึ่งสูงขึ้น วิหารเยรูซาเลม. ขั้นบันไดโดมที่สวมมงกุฎวิหารบนกลองอันทรงพลังทางเข้าประตูที่มีพอร์ทัลรูปสามเหลี่ยมเสาที่มีท้องฟ้าสีฟ้าอยู่ระหว่างพวกเขา - เราพบการติดต่อทางสถาปัตยกรรมทั้งหมดนี้ในราฟาเอลและเปรูจิโน ในระยะไกลในภาพเขียนทั้งสองภาพ เนินเขาที่นุ่มนวลและมีหมอกเป็นสีเขียว ซึ่งเป็นภูมิทัศน์ที่มีลักษณะเฉพาะของแคว้นอุมเบรีย แต่ยิ่งเราค้นพบการเปรียบเทียบเชิงองค์ประกอบและโครงเรื่องมากขึ้นเท่าใด ความเหนือกว่าของราฟาเอลเหนือเปรูจิโนก็โดดเด่นยิ่งขึ้นอย่างไม่ต้องสงสัย “นักเรียนเหนือกว่าครู” คำพูดเหล่านี้กล่าวถึง V.A. Zhukovsky กับ Pushkin รุ่นเยาว์ Pietro Perugino อาจทำซ้ำได้เมื่อเปรียบเทียบงานของเขากับการสร้าง Raphael
งานของ Perugino พ่ายแพ้เมื่อเปรียบเทียบกับ "Betrothal" ของ Raphael ไม่ใช่เพราะมันแย่ - มันเป็นเพียงการคิดเชิงศิลปะในระดับที่แตกต่างกัน ภาพวาดของราฟาเอลดึงดูดสายตาตั้งแต่แรกเห็นด้วยสัดส่วนและความเชื่อมโยงกันอย่างสง่างามของรายละเอียดทั้งหมดและทุกรายละเอียด ความกลมกลืนอย่างแท้จริงของ "การหมั้นหมาย" ไม่เพียงแต่เป็นผลจากแรงบันดาลใจเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการคำนวณที่แม่นยำและความแม่นยำทางสถาปัตยกรรมขององค์ประกอบอีกด้วย
วิหารแห่งเฮอร์คิวลีส
ครั้งที่สอง
วี. พ.ศ. บูลฟอรั่ม, โรม
ปิเอโร เดลลา ฟรานเชสก้า. เออร์บินสกายาเป็นผู้นำ 1475 ชิ้นส่วน
หาก Perugino ขยายการจัดองค์ประกอบภาพในแนวนอน (ระเบียงทั้งสองด้านของวิหาร โดยยืนอยู่ในแนวเดียวกันของบุคคลเบื้องหน้า) ราฟาเอลจะเปลี่ยนพื้นที่ของภาพเข้าด้านใน ในตอนต้นของศตวรรษที่ 16 ความเชี่ยวชาญด้านมุมมองไม่ใช่เรื่องใหม่ แต่ทักษะของราฟาเอลทำให้เพื่อนศิลปินของเขาประหลาดใจ: “ในงานนี้ มีภาพมุมมองของวิหารที่สร้างขึ้นด้วยความรักจนใครๆ ก็ประหลาดใจเมื่อเห็น ความยากลำบากที่ผู้เขียนต้องเอาชนะในการบรรลุวิธีแก้ปัญหานี้” จอร์โจ วาซารีเขียนเกี่ยวกับ “The Betrothal” ใน “ชีวประวัติ” ของเขา อย่างไรก็ตาม การสร้างเปอร์สเปคทีฟที่เชี่ยวชาญนั้นมีคุณค่าในที่นี้ไม่ใช่ในตัวเอง แต่ในเชิงการแสดงออก ความคิดสูงสุดภาพวาด โดยคำนึงถึงเส้นด้านข้างของแผ่นสีที่เรียงรายอยู่ในจัตุรัสเราจะตรวจสอบให้แน่ใจว่าจุดที่หายไปนั้นอยู่ที่ทางเข้าประตูของวิหารซึ่งด้านหลังซึ่งสวรรค์อันไม่มีที่สิ้นสุดเปิดออก สำหรับคนรุ่นราวคราวเดียวกันของราฟาเอล สัญลักษณ์นั้นชัดเจน: การบรรจบกันของเส้น - รังสีเชื่อมโยงฉากหมั้นกับวิหาร - สถานที่แห่งการสถิตอยู่ของพระเจ้าและเพิ่มเติม - กับทั้งจักรวาล การหมั้นหมายของมารีย์และโยเซฟดำเนินไปในระดับเดียวกับเหตุการณ์จักรวาล เกิดขึ้นตามคำสั่งของผู้ทรงอำนาจ
โลกทางโลกซึ่งสร้างประวัติศาสตร์อันศักดิ์สิทธิ์ปรากฏในภาพวาดของราฟาเอลเป็นภาพสะท้อนตามสัดส่วนของโลกสวรรค์ พรมแดนของโลกและ โลกแห่งสวรรค์กลายเป็นทางเข้าพระอุโบสถ เราพบการยืนยันแนวคิดนี้อีกครั้งในการจัดองค์ประกอบของภาพ ลองแบ่งภาพตามเส้นขอบฟ้าที่ตรงกับด้านล่างของทางเข้าประตู ระยะห่างจากด้านบนของภาพเขียนถึงธรณีประตูวิหาร (A) หมายถึง ระยะห่างจากธรณีประตูถึงด้านล่างของภาพเขียน (บี ) เช่นเดียวกับระยะทาง B - ถึงความสูงโดยรวมของรูปภาพ (C) ราฟาเอลใช้หลักการของอัตราส่วนทองคำ: ส่วนที่เล็กกว่าจะใหญ่กว่าและส่วนที่ใหญ่กว่าก็คือค่าทั้งหมด (A:B = B:C) คุณสมบัติอันมหัศจรรย์ของอัตราส่วนทองคำซึ่งรองรับสัดส่วนที่กลมกลืนได้ถูกค้นพบอีกครั้งศิลปะยุโรปในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 15-16 ด้วยการวิจัยของ Leonardo da Vinci เขาแนะนำคำว่า " อัตราส่วนทองคำ"และภาพประกอบบทความของ Luca Pacioli"เดอ ดิวิน่า โปรปอร์ติโอเน่ ” (“On Divine Proportion”) ตีพิมพ์ในปี 1509 ห้าปีหลังจากการสร้าง “The Betrothal” ดังนั้นราฟาเอลซึ่งใช้ "สัดส่วนอันศักดิ์สิทธิ์" ซ้ำแล้วซ้ำอีกใน The Betrothal จึงกลายเป็นหนึ่งในผู้บุกเบิกการใช้อัตราส่วนทองคำในการวาดภาพยุคเรอเนซองส์
ภาพวาด "เรขาคณิตที่ซ่อนอยู่"
ความลับอีกประการหนึ่งของการจัดองค์ประกอบ "การหมั้นหมาย" จะถูกเปิดเผยแก่เรา เมื่อเราถือเข็มทิศแทนผู้ปกครอง ดำเนินการต่อจากครึ่งวงกลมที่ทำให้ภาพสมบูรณ์เราจะได้วงกลม จุดศูนย์กลางคือด้านบนของพอร์ทัลสามเหลี่ยมเหนือทางเข้าวิหาร และจุดล่างสุดอยู่ที่ระดับมือของมหาปุโรหิตลวดลายของวงกลม (แหวนแต่งงาน!) พบความคล้ายคลึงมากมายในภาพวาดร่างที่อยู่เบื้องหน้าจัดเรียงเป็นส่วนโค้งกว้างสองส่วน โดยอันหนึ่งหันไปทางวัด และอีกอันหันไปทางผู้ชม การปัดเศษของกรอบสะท้อนโดยโดมครึ่งทรงกลมของวิหาร ซึ่งในราฟาเอลไม่เหมือนกับเปรูจิโน ซึ่งไม่รวมกับขอบด้านบนของภาพ วัดอยู่ใกล้กับวงกลมในแผนผังมากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ และล้อมรอบด้วยเสากลมที่รองรับส่วนโค้งของร้านค้า
ความคล้ายคลึงกันของวิหารที่ราฟาเอลแสดงกับ Tempietto ที่มีชื่อเสียงนั้นชัดเจน - วิหารทรงโดมทรงกลมของ San Pietro สร้างขึ้นในปี 1502 ในกรุงโรมตามการออกแบบของ Donato Bramante ซึ่งกลายเป็นคำใหม่ในสถาปัตยกรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา เมื่อหันไปใช้ประเพณีการก่อสร้างของชาวโรมันโบราณ Bramante ได้ฟื้นฟูรูปแบบของวิหารทรงกลมที่เป็นศูนย์กลางในสถาปัตยกรรม สาเหตุของความคล้ายคลึงนี้ไม่สามารถระบุได้อย่างแน่ชัด ไม่น่าเป็นไปได้ที่ราฟาเอลจะเห็นเทมปิเอตโต (ไม่มีข้อมูลใดที่บันทึกไว้ว่าเขาไปเยือนโรมในช่วงปีที่เขาศึกษาอยู่ที่เปรูเกีย) บางที Bramante และ Raphael อาจได้รับแรงบันดาลใจจากแบบจำลองเดียวกัน: สิ่งที่เรียกว่า "Urbino Veduta" (1475) โดย Piero della Francesca - ภาพวาดของจัตุรัส เมืองในอุดมคติโดยมีวัดเป็นศูนย์กลาง พระเวดูตา ("มุมมอง" ในภาษาอิตาลี) ถูกเก็บไว้ในเออร์บิโน ซึ่งเป็นที่ที่บรามันเตและราฟาเอลรุ่นน้องของเขามาจากที่ซึ่งทั้งสองคนสามารถเคยเห็นมันได้เป็นอย่างดี แนวคิดของวัดทรงกลมเป็นแรงบันดาลใจให้กับศิลปินและสถาปนิกในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา: วงกลมได้รับการพิจารณาตั้งแต่สมัยโบราณ รูปร่างที่สมบูรณ์แบบซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของแก่นแท้อันไม่มีที่สิ้นสุดของพระเจ้า ความยุติธรรมและความสมบูรณ์แบบของพระองค์ ด้วยการทำให้วงกลมกลายเป็นโมดูลองค์ประกอบของภาพวาด ราฟาเอลสร้างโลกที่เป็นหนึ่งเดียวและกลมกลืน ซึ่งทุกสิ่งเชื่อมโยงถึงกันและอยู่ภายใต้พระประสงค์ของพระเจ้า
ราฟาเอล. การหมั้นของแมรี่ 1504 ชิ้นส่วน
สถาปนิก โดนาโต บรามันเต "เทมเปียตโต". (วิหารซานเปียโตร) 1502 โรม
ใน "การหมั้น" คุณจะพบลำดับทางเรขาคณิตขององค์ประกอบอื่น ๆ อีกมากมาย - ตัวอย่างเช่นสามเหลี่ยมด้านเท่าที่อยู่ตรงกลางของภาพ ด้านข้างสอดคล้องกับเส้นเปอร์สเปคทีฟเชื่อมต่อทางเข้าประตูวิหารกับร่างของมารีย์และโยเซฟและด้านล่างผ่านจุดล่างของวงกลมที่เรารู้จักอยู่แล้ว ภาพรวมทั้งหมดสร้างขึ้นจากบทสนทนาที่เป็นเส้นตรงและส่วนโค้ง “ความขัดแย้งระหว่างเส้นยืดหยุ่นที่โค้งมนของร่างกับโครงร่างแข็งรูปสี่เหลี่ยมของแผ่นพื้นของจัตุรัสนั้น เป็นไปตามที่เคยเป็นมา ประนีประนอมในภาพของวิหารในอุดมคติ สร้างขึ้นโดยชุมชนของเส้นวงกลมและเส้นตรงและระนาบ ” กล่าวโดย V. N. Grashchenkov ในหนังสือของเขาเรื่อง Raphael (1971)
แต่ "ความเชื่อ" เช่นเดียวกับ Salieri ของพุชกิน "พีชคณิตแห่งความปรองดอง" เราสามารถเข้าใจได้เพียงบางส่วนเท่านั้นว่าทำไมเมื่อเราดูภาพนี้เราจึงเต็มไปด้วยความชื่นชม ทำไมในพิพิธภัณฑ์หลังจากใคร่ครวญผลงานของราฟาเอลแล้ว ยากที่จะสลับไปดูผลงานอื่น “การหมั้น” เป็นหนึ่งในภาพวาดที่มีลักษณะคล้ายกับบทกวีหรือ การประพันธ์ดนตรี. การจัดจังหวะซึ่งเราสามารถรับรู้ได้โดยไม่รู้ตัวแต่ก็สามารถวิเคราะห์ได้ทำหน้าที่เป็นผืนผ้าใบสำหรับรูปแบบที่ละเอียดอ่อนซับซ้อนมีเอกลักษณ์เฉพาะเสน่ห์ที่ไม่ว่าจะถักทอจากคำพูดเสียงหรือเส้นและสีเท่านั้นที่สามารถทำได้ รู้สึกแต่อธิบายไม่ได้
ราฟาเอล. การหมั้นของพระแม่มารี 1504 ชิ้นส่วน
เมื่อเทียบกับพื้นหลังของความสมดุลที่ครอบงำอยู่ในภาพ การเบี่ยงเบนจากความสมมาตรแต่ละครั้งจะได้รับการแสดงออกเป็นพิเศษ และฉากที่เกือบจะนิ่งก็เต็มไปด้วยชีวิตและการเคลื่อนไหว ราฟาเอลต่างจากเปรูจิโนตรงที่แมรีไม่ได้อยู่ทางขวา แต่อยู่ทางซ้ายเพื่อที่เธอ มือขวาซึ่งโจเซฟสวมแหวนนั้น ผู้ชมจะมองเห็นได้ชัดเจน เสียงสั่นของมือที่ยื่นออกมาอย่างวางใจนี้ ท่าทางที่นุ่มนวลนั้นตรงกันข้ามกับการเคลื่อนไหวที่มีพลังของชายหนุ่มที่หักไม้เท้า
ร่างของคู่ครองของแมรีและเพื่อนที่น่ารักนั้นเป็นประเภทเดียวกันและไม่ค่อยแสดงออกมากนัก ดังนั้นนักวิจัยจึงมักเห็นร่องรอยของการฝึกงานของราฟาเอลที่ยังมีชีวิตอยู่ แต่ใครๆ ก็คิดต่างออกไปได้: ภาพพื้นหลังเหล่านี้เน้นความสำคัญของภาพหลัก - แมรี่ โยเซฟ และมหาปุโรหิต ด้วยการเอียงร่างของมหาปุโรหิตไปทางขวา (ใน Perugino เขายืนอยู่ตรงกลาง) ราฟาเอลเน้นย้ำถึงความเหงาที่น่าประทับใจของแมรี่ผู้ได้รับเลือกและยอมรับส่วนของเธออย่างถ่อมตัว โปรไฟล์ความเป็นเด็กผู้หญิงที่บริสุทธิ์ของเธอ หัวโค้งคำนับอย่างสง่างาม ความสูงส่งของรูปลักษณ์ ความครุ่นคิดที่เข้มข้นพร้อมกับความโศกเศร้า - ราฟาเอลเป็นที่รู้จักในทั้งหมดนี้แล้ว
“การหมั้นหมาย” เป็นผลงานชิ้นแรกที่ศิลปินหนุ่มตัดสินใจเซ็นสัญญา บนแกนกลางเหนือส่วนโค้งของวิหารโดยตรงเราอ่านว่า: "ราฟาเอล เออร์บินาส "(ราฟาเอลแห่งเออร์บิโน) และที่ด้านข้างด้านล่างปีที่สร้างภาพเขียนเป็นเลขโรมัน - MDIIII (1504) ด้วยคำจารึกที่น่าภาคภูมิใจเหนือทางเข้าวิหาร ราฟาเอลดูเหมือนจะยืนยันภารกิจในอนาคตของเขาในฐานะปรมาจารย์ที่รวบรวมความสมบูรณ์แบบแห่งสวรรค์บนโลก
“พิธีหมั้นของพระแม่มารี”(อิตาลี: Lo sposalizio della Vergine) เป็นภาพวาดในปี ค.ศ. 1504 โดยราฟาเอลจาก Pinacoteca Brera แห่งมิลาน ภาพวาด (ลงนามและลงวันที่: RAPHAEL URBINAS MDIIII) ถูกซื้อโดยครอบครัวอัลบิซซินีสำหรับห้องสวดมนต์ของนักบุญ โจเซฟในโบสถ์เซนต์ฟรานซิสแห่งเมือง Città di Castello ในแคว้นอุมเบรีย มันตกไปอยู่ในมือของนายพลเลชีแห่งนโปเลียน ซึ่งขายมันให้กับซานนาซซารี พ่อค้างานศิลปะชาวมิลาน ในปี ค.ศ. 1804 เขาได้มอบภาพวาดนี้ให้กับโรงพยาบาลกลางมิลาน แต่ในปี 1806 Eugene Beauharnais ได้ซื้อกิจการของ Academy of Fine Arts ให้กับ Academy of Fine Arts
ภาพวาดนี้มีอายุตั้งแต่ช่วงแรกๆ ของศิลปิน เมื่อเขายังเกี่ยวข้องกับเวิร์คช็อปของ Pietro Perugino ผลงานชิ้นหลัง โดยเฉพาะจิตรกรรมฝาผนัง Transfer of the Keys to St. ปีเตอร์ในโบสถ์น้อยซิสทีนแห่งวาติกัน (ค.ศ. 1481-1482) และตั้งแต่ราว ค.ศ. ไม่ต้องสงสัยเลยว่า ค.ศ. 1500-1504 มีอิทธิพลสำคัญต่อทั้งการยึดถือภาพวาดของราฟาเอลและการออกแบบองค์ประกอบโดยรวม
เบื้องหน้าคือกลุ่มผู้เข้าร่วมในพิธีแต่งงาน ตรงกลางบนแกนเดียวกันกับวิหารคือนักบวชจับมือกับแมรี่และโจเซฟซึ่งมอบแหวนแต่งงานให้เธอ ในมือซ้ายของโจเซฟมีไม้เท้าที่กำลังเบ่งบานซึ่งตามตำนานแล้วเป็นสัญลักษณ์ของการเลือกของเขาซึ่งส่งมาจากด้านบน: ถัดจากโจเซฟหนึ่งในคู่ครองที่ถูกปฏิเสธก็หักไม้เท้าของเขาด้วยความโกรธ เป็นที่น่าแปลกใจว่าตามประเพณีของชาวคริสต์ยุคแรก (บันทึกไว้ เช่น ในคัมภีร์ที่ไม่มีหลักฐาน “ข่าวประเสริฐฉบับแรกของเจมส์ผู้น้อง” (บทที่ 9)) การเลือกโจเซฟท่ามกลางผู้แข่งขันคนอื่นๆ สำเร็จได้ด้วยหมายสำคัญอันน่าอัศจรรย์อีกอย่างหนึ่ง นั่นก็คือ นกพิราบ ก็บินออกจากไม้เท้าไปนั่งบนพระเศียร ราฟาเอลก็เหมือนกับเปรูจิโน ใช้คำพยานของนักบุญเจอโรม ซึ่งอิงจากเรื่องราวในพระคัมภีร์เรื่องไม้เท้าของอาโรนที่ผลิบานด้วยต้นอัลมอนด์ (กดฤธ. 17:8) จากความใกล้ชิดของคำว่า virga - "stick" และ virgo - "virgin" ในยุคกลางอัลมอนด์ได้รับมอบหมายความหมายของความบริสุทธิ์บริสุทธิ์และต้นไม้เองก็กลายเป็นหนึ่งในคุณลักษณะของพระมารดาของพระเจ้า
ลักษณะเชิงสัญลักษณ์ที่สำคัญในภาพวาดคือลวดลายของทางเดินผ่านวัด ซึ่งเราสามารถมองเห็นทิวทัศน์ธรรมชาติที่บริสุทธิ์ทอดยาวออกไปนอกจัตุรัสได้ ในด้านหนึ่งแสงที่ลอดผ่านตัววิหารเป็นสัญลักษณ์ของพรของพระเจ้าในการแต่งงานของมารีย์และโยเซฟ ในทางกลับกัน วิหารนั้นตั้งอยู่บนพรมแดนระหว่างโลกมนุษย์ (ระบุ โดยจัตุรัสที่เต็มไปด้วยผู้คน) และโลกแห่งธรรมชาติที่ไม่มีใครแตะต้องและการเชื่อมโยงกันของแผนทั้งสองนี้เป็นสัญลักษณ์ของการรวมกันของสองธรรมชาติในพระคริสต์ - พระเจ้าและมนุษย์
แม้ว่าราฟาเอลจะทำซ้ำโปรแกรมสัญลักษณ์ของ Perugino ซ้ำแล้วซ้ำอีก แต่การวาดภาพของเขาทางศิลปะถือเป็นก้าวสำคัญ ร่างของเขาปราศจากความแข็งแบบโบราณแล้ว มีความคงที่น้อยกว่า - แม้ว่าเขาจะใช้องค์ประกอบที่สมมาตรอย่างสมบูรณ์แบบแบบเดียวกัน แต่ความแม่นยำทางคณิตศาสตร์ซึ่งเน้นโดยวิหารในอุดมคติในเบื้องหลังเท่านั้น นวัตกรรมทางภาษาของสถาปัตยกรรมของเขา - ด้วยส่วนโค้งแสงของลำดับไอออนิก ซึ่งเป็นโดมซีกทรงกลมในอุดมคติ - ทำให้นักวิจัยบางคนมีอิทธิพลต่อราฟาเอล
ราฟาเอล สันติ พิธีหมั้นของพระแม่มารี 1504g ไม้น้ำมัน 174; 121 ซม. เบรร่า มิลาน
จากงานนี้เองที่ราฟาเอลได้รับชื่อเสียงในฐานะปรมาจารย์ที่มีพรสวรรค์ที่หายากเป็นพิเศษ
ในปี 1504 ในช่วงสุดท้ายของการเข้าพักในสตูดิโอของเปรูจิโน ราฟาเอลได้วาดภาพแท่นบูชา "The Betrothal of Mary" (หรือที่เรียกว่า "Sposalizio") ตามอาจารย์ของเขา ทันทีหลังจากที่เปรูจิโนสร้างแท่นบูชาเสร็จ
การเปรียบเทียบภาพวาดทั้งสองนี้แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงคุณสมบัติของราฟาเอลซึ่งเป็นจุดแข็งหลักของแนวคิดทางศิลปะของเขา - ความเชี่ยวชาญของจินตนาการเชิงพื้นที่และความชัดเจนที่แท้จริงของแนวคิดทางแสง
ราฟาเอลเอาชนะอิทธิพลของครูและกล้าที่จะแข่งขันกับเขา ในงานนี้บุคลิกภาพของนายน้อยสะท้อนให้เห็นผ่านอิทธิพลของเฟอร์ราราและเปรูจิเนียนที่เห็นได้ชัดเจนแล้วเขียนขึ้นในปี 1504 สำหรับโบสถ์เซนต์ฟรานเชสโกใน Vitta di Castello
ฉากแท่นบูชา "The Betrothal of Mary" เป็นภาพแห่งความงามอันน่าอัศจรรย์อย่างยิ่ง ความโศกเศร้าและสติปัญญาที่กระจ่างแจ้ง ซึ่งน่าทึ่งอย่างยิ่งหากคุณจินตนาการได้อย่างชัดเจนว่าผู้ทำนายและผู้ทำนายที่สร้าง "การหมั้น" เป็นชายหนุ่มในวัยยี่สิบต้นๆ ในงานยุคแรกนี้ เช่นเดียวกับใน “Madonna Conestabile” ได้มีการเปิดเผยธรรมชาติของพรสวรรค์ การรู้แจ้งด้านบทกวี และบทเพลงของเขา
คำอธิบาย
จิตรกรวาดภาพมารีย์และโยเซฟไม่ได้อยู่ในพระวิหารตามธรรมเนียม แต่อยู่ที่ใจกลางจัตุรัส ภูมิทัศน์โดยรอบก็เต็มไปหมด ความหมายสองเท่า. ในด้านหนึ่งวิหารอันงดงามที่มีแสงส่องลอดผ่านนั้นเป็นสัญลักษณ์ของการอวยพรของพระเจ้า ในทางกลับกัน โครงสร้างนี้ปรากฏให้ผู้ชมเห็นเป็นกำแพงกั้นการมองเห็นระหว่างโลกและสวรรค์ จัตุรัสที่พลุกพล่านตัดกันอย่างมากกับความเหงา ภูมิทัศน์ที่สวยงามอีกด้านของวัด
ทั้งหมด รักษาการฮีโร่ไร้ซึ่งความคงที่ - ท่าทางของพวกเขาเป็นธรรมชาติและท่าทางของพวกเขาได้รับการแต่งเพลง แมรี่และโจเซฟถูกมองว่าไม่มีตัวตนในทางปฏิบัติ - มีจิตวิญญาณด้วยความรักและความอ่อนน้อมถ่อมตนพวกเขาก้มศีรษะต่อหน้าปุโรหิต ราฟาเอลมอบไม้เท้าไว้ในมือของโจเซฟเพื่อเป็นสัญลักษณ์ของผู้ที่พระเจ้าทรงเลือกสรร ใกล้กับคู่รัก เจ้าบ่าวที่ถูกปฏิเสธหักไม้เท้าเหนือเข่า
ภาพวาดใช้สีในจำนวนจำกัด - อาจารย์เล่นด้วยฮาล์ฟโทน สร้างจังหวะและสีที่จำเป็น
เป็นที่น่าแปลกใจว่าตามประเพณีของคริสเตียนในยุคแรก การเลือกโจเซฟในหมู่ผู้แข่งขันคนอื่นๆ สำเร็จได้ด้วยสัญญาณอัศจรรย์อีกอย่างหนึ่ง นั่นคือ นกพิราบตัวหนึ่งบินออกมาจากไม้เท้าและตกลงบนศีรษะของเขา
ราฟาเอลก็เหมือนกับเปรูจิโน ใช้คำให้การของนักบุญเจอโรม ซึ่งมีพื้นฐานมาจากเรื่องราวในพระคัมภีร์เรื่องไม้เท้าของอาโรนที่ผลิบานด้วยต้นอัลมอนด์ จากความใกล้ชิดของคำว่า virga - "stick" และ virgo - "virgin" ในยุคกลางอัลมอนด์ได้รับมอบหมายความหมายของความบริสุทธิ์บริสุทธิ์และต้นไม้เองก็กลายเป็นหนึ่งในคุณลักษณะของพระมารดาของพระเจ้า
ในด้านหนึ่งแสงที่ลอดผ่านตัววิหารเป็นสัญลักษณ์ของพรของพระเจ้าในการแต่งงานของมารีย์และโยเซฟ ในทางกลับกัน วิหารนั้นตั้งอยู่บนพรมแดนระหว่างโลกมนุษย์ (ระบุ โดยจัตุรัสที่เต็มไปด้วยผู้คน) และโลกแห่งธรรมชาติที่ไม่มีใครแตะต้องและการเชื่อมโยงกันของแผนทั้งสองนี้เป็นสัญลักษณ์ของการรวมกันของสองธรรมชาติในพระคริสต์ - พระเจ้าและมนุษย์
"การหมั้นหมาย" ของราฟาเอลที่ให้ความรู้สึกถึงพื้นที่ที่เข้าใจยาก พร้อมด้วยความซับซ้อนและแม้กระทั่งความซับซ้อนบางอย่าง เผยให้เห็นกลิ่นหอมและความสดชื่นที่จิตรกรรมฝาผนังของ Perugino ไม่รู้ เมื่อคุณดูภาพวาดของราฟาเอลในวัยเยาว์ คุณจะรู้สึกตื้นตันและตื่นเต้น ราวกับว่าในตอนเช้าตรู่ เมื่ออากาศเย็นและสะอาด จู่ๆ คุณก็ถูกพาไปยังประเทศที่สวยงาม ซึ่งมีผู้คนที่พิเศษและน่าดึงดูดมาจัดแสดง วันหยุดที่สวยงามและสง่างาม โครงร่างที่ห่างไกลของภูเขาและเนินเขาทอดยาวไปจนถึงขอบฟ้า ก่อให้เกิดพื้นหลังของภาพนี้" เบอร์นาร์ด เบิร์นสัน
