ทฤษฎีวรรณกรรม
ทฤษฎีวรรณกรรม
ทฤษฎีวรรณคดี - ส่วนเชิงทฤษฎีของการวิจารณ์วรรณกรรมซึ่งรวมอยู่ในการวิจารณ์วรรณกรรมพร้อมกับประวัติศาสตร์วรรณคดีและการวิจารณ์วรรณกรรมซึ่งมีพื้นฐานมาจากการวิจารณ์วรรณกรรมและในขณะเดียวกันก็ให้เหตุผลพื้นฐานแก่พวกเขา ในทางกลับกัน T. l. เชื่อมโยงกับปรัชญาและสุนทรียศาสตร์อย่างใกล้ชิด (ดู) ที แอล. เกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับสาขาวิชาที่มีชื่อ ที แอล. ศึกษาธรรมชาติของความรู้ทางกวีแห่งความเป็นจริงและหลักการศึกษา (ระเบียบวิธี) ตลอดจนรูปแบบทางประวัติศาสตร์ (กวีนิพนธ์) ปัญหาหลักของ T. l. ระเบียบวิธีวิจัย: ความจำเพาะของวรรณคดี วรรณคดีกับความเป็นจริง กำเนิดและหน้าที่ของวรรณคดี ธรรมชาติของวรรณคดี เจตนารมณ์ของวรรณคดี เนื้อหาและรูปแบบในวรรณคดี เกณฑ์ของศิลปะ กระบวนการทางวรรณกรรม วรรณคดี , วิธีการทางศิลปะในวรรณคดี, สัจนิยมสังคมนิยม; ปัญหาของกวีนิพนธ์ในภาษาวรรณกรรม: ภาพ, ความคิด, ธีม, ประเภทกวี, ประเภท, องค์ประกอบ, ภาษากวี, จังหวะ, กลอน, การออกเสียงในความหมายโวหาร สำหรับการวิพากษ์วิจารณ์วรรณกรรมมาร์กซิสต์-เลนินนิสต์ จำเป็นต้องเน้นย้ำถึงความเป็นเอกภาพของคำถามเกี่ยวกับระเบียบวิธีและกวีนิพนธ์อย่างเฉียบขาด พิจารณาอย่างหลังโดยอิงจากแนวคิดเดิม และเชื่อมโยงอย่างชัดเจนกับระเบียบวิธีพิจารณาเมื่อพิจารณาปัญหาทั้งหมดเกี่ยวกับกวีนิพนธ์ ด้วยเหตุนี้การแบ่งปัญหา T. l. เกี่ยวกับปัญหาของระเบียบวิธีและกวีนิพนธ์ ในระดับหนึ่ง แบบมีเงื่อนไข เนื่องจากคำถามเกี่ยวกับรูปแบบใด ๆ โครงสร้างของงานวรรณกรรมก็สามารถยกขึ้นอย่างหมดจดตามระเบียบวิธี (เช่น ประโยคคำถามทั่วไปเกี่ยวกับหน้าที่ของจังหวะ กลอน , การออกเสียง ฯลฯ ในงานวรรณกรรม ฯลฯ ) และในระนาบของกวี (คุณสมบัติทางประวัติศาสตร์บางอย่างและด้วยเหตุนี้ลักษณะเฉพาะของจังหวะบางประเภท ภาษา ฯลฯ) ในทางกลับกัน คำถามเชิงระเบียบวิธีโดยธรรมชาติสามารถหยิบยกขึ้นมาได้ก็ต่อเมื่อคำนึงถึงการพัฒนาทางประวัติศาสตร์ของรูปแบบวรรณกรรมด้วย การยืนยันความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกันอย่างใกล้ชิดของส่วนหลักของวรรณคดีวรรณกรรมซึ่งเป็นลักษณะของลัทธิมาร์กซ - เลนินทำให้ทฤษฎีวรรณคดีแตกต่างไปจาก "ทฤษฎีวรรณคดี" แบบเก่าและ "ทฤษฎีวรรณคดี" ที่เป็นทางการซึ่งคำถามเกี่ยวกับกวีได้รับการพิจารณาภายนอก สถานที่เชิงระเบียบวิธีบางอย่าง อธิบายอย่างหมดจด แต่ในความเป็นจริง ข้อกำหนดเบื้องต้นเหล่านี้ถูกซ่อนไว้เท่านั้นและเป็นอุดมคติที่คงเส้นคงวา
สารานุกรมวรรณกรรม - ใน 11 ตัน; M.: สำนักพิมพ์ของคอมมิวนิสต์ Academy, สารานุกรมโซเวียต, นิยาย. แก้ไขโดย V. M. Friche, A. V. Lunacharsky 1929-1939 .
ทฤษฎีวรรณคดี
หนึ่งในส่วนหลักของวิทยาศาสตร์วรรณคดีศึกษาธรรมชาติของการสร้างสรรค์งานศิลปะและกำหนดวิธีการวิเคราะห์ มีคำจำกัดความต่างๆ มากมายของทฤษฎีวรรณคดีและขอบเขต โดยหลักสามระบบของความคิดมีความโดดเด่น: 1) ทฤษฎีทางสังคมวิทยาของวรรณคดี - หลักคำสอนของคุณลักษณะของการสะท้อนที่เป็นรูปเป็นร่างของความเป็นจริง 2) ผู้ที่เป็นทางการ - หลักคำสอนของโครงสร้าง (วิธีการก่อสร้าง) ของงานวรรณกรรม; 3) ประวัติศาสตร์ - หลักคำสอนของกระบวนการวรรณกรรม แนวทางแรกนำหมวดหมู่นามธรรมมาสู่ส่วนหน้า: การเปรียบเปรย, ศิลปะ, จิตวิญญาณของพรรค, สัญชาติ, คลาส, โลกทัศน์, วิธีการ ครั้งที่สองอัปเดตแนวคิด แนวความคิด ธีม โครงเรื่อง องค์ประกอบ สไตล์และ การตรวจสอบ. แนวทางที่สามมุ่งสู่ประวัติศาสตร์วรรณคดี โดยพิจารณาถึงปัญหาของวรรณกรรม การคลอดบุตรและ ประเภทขบวนการวรรณกรรมและหลักการทั่วไปของกระบวนการวรรณกรรม คำถามทั้งหมดเหล่านี้ในงานของนักทฤษฎีวรรณกรรมได้รับการครอบคลุมที่หลากหลายที่สุดซึ่งมักจะทับซ้อนกัน แต่การตั้งค่าระเบียบวิธีทั่วไปนั้นชัดเจนเกือบตลอดเวลา
ทฤษฎีวรรณกรรมเป็นสาขาวิชาวิเคราะห์เชื่อมโยงกับสุนทรียศาสตร์อย่างแยกไม่ออก และระบบปรัชญาที่รองรับคำสอนเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ ทฤษฎีวรรณกรรมที่ยึดหลักคำสอนทางปรัชญาต่างๆ มีความแตกต่างกันโดยพื้นฐาน สิ่งเหล่านี้อาจเป็นความแตกต่างทางอุดมการณ์: ทฤษฎีวรรณกรรมของลัทธิมาร์กซ์ (โพสิทีฟ) อยู่บนพื้นฐานของประเภทของการต่อสู้ทางอุดมการณ์ ซึ่งไม่มีความหมายสำหรับนักทฤษฎีเหล่านั้นที่มุ่งสู่ระบบปรัชญาในอุดมคติ การปฏิเสธหมวดหมู่ตามเงื่อนไข ตามผู้สร้างปรัชญาของภาษา นักทฤษฎี (ส่วนใหญ่เป็นพวกที่เป็นทางการ) ถือว่าวรรณกรรมเป็นปรากฏการณ์ทางภาษาศาสตร์โดยเฉพาะ โดยไม่สนใจองค์ประกอบอื่นๆ ทั้งหมดของความเป็นเอกภาพที่มีความหมายเป็นทางการของกระบวนการวรรณกรรม มันไม่ได้เป็นไปตามนี้ว่าในการตีความคุณสมบัติที่สำคัญของความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรมและกฎหมายของการพัฒนานั้นไม่รวมถึงความเป็นไปได้ของการมีปฏิสัมพันธ์ระหว่างทฤษฎีวรรณกรรมที่แตกต่างกันโดยพื้นฐาน ทฤษฎีวรรณคดีมาร์กซิสต์ของสหภาพโซเวียตใช้แนวคิดของ G.V.F. Hegel, วัสดุของ A. N. Veselovsky และอื่น ๆ อย่างแข็งขัน คำถามเชิงปรัชญาพื้นฐาน
ความโน้มเอียงไปสู่เอกภาพ (monism) ของทฤษฎีวรรณคดีมีอยู่ในทุกขั้นตอนของการดำรงอยู่ของศาสตร์แห่งวรรณคดีและไม่ได้เป็นผลจากปรัชญามาร์กซิสต์ ประเด็นนี้ไม่ได้อยู่ที่การศึกษาแก่นแท้เชิงอุดมคติของศิลปะ และไม่แม้แต่ในความเป็นเอกภาพของรูปแบบและเนื้อหา ทฤษฎีวรรณคดีเป็นเอกพจน์อย่างต่อเนื่อง เงื่อนไขของมันต้องแสดงถึงระบบที่มีการจัดระเบียบอย่างเข้มงวด ต้องเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิด เนื่องจากพวกมันสร้างรูปแบบที่เสริม (และเชื่อมต่อ) วัสดุคอนกรีตขนาดใหญ่และแนวคิดประวัติศาสตร์วรรณกรรม อย่างไรก็ตามความสามัคคี คำศัพท์และความสอดคล้องที่เข้มงวดในทฤษฎีวรรณกรรมยังไม่บรรลุผลอย่างเต็มที่ เงื่อนไขถูกตีความในรูปแบบต่างๆ (แต่ความสามัคคีนี้ตามประสบการณ์แสดงให้เห็นไม่สามารถทำได้ในหลักการ)
เนื่องจากทฤษฎีวรรณคดีเกี่ยวข้องกับเนื้อหาทางประวัติศาสตร์ที่หลากหลาย ศัพท์ของวรรณกรรมจึงมีลักษณะทั่วไป แยกออกจากลักษณะเฉพาะและคุณสมบัติเฉพาะของปรากฏการณ์ที่กำหนดไว้ของความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรม ซึ่งในความหลากหลายทางประวัติศาสตร์นั้นมีความสมบูรณ์มากกว่าคำจำกัดความทั่วไป เช่น วีรบุรุษวรรณกรรมในยุคนั้น ความคลาสสิคในวรรณคดีของศตวรรษที่ 19 และในวรรณคดีสมัยใหม่ - แนวความคิดที่แตกต่างกันอย่างมาก ทุกครั้งต้องมีการชี้แจงและเพิ่มเติมทางประวัติศาสตร์ที่เฉพาะเจาะจงในการตีความคำศัพท์ - ที่เกี่ยวข้องกับช่วงของเงื่อนไขทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมที่กำหนด เงื่อนไขของทฤษฎีวรรณคดีนั้นมีประโยชน์ กล่าวคือ ไม่ได้อธิบายลักษณะเฉพาะของแนวคิดที่กำหนดมากนัก เนื่องจากเผยให้เห็นหน้าที่ที่มันดำเนินการ ความสัมพันธ์กับแนวคิดอื่นๆ ตัวอย่างเช่น อธิบาย พล็อต, ทฤษฎีวรรณคดีไม่ได้เปิดเผยคุณสมบัติเฉพาะของมัน (มหัศจรรย์, จิตวิทยา, การผจญภัย, เงื่อนไข, ฯลฯ ) แต่ชี้ไปที่หน้าที่ของมัน และเมื่อสร้างฟังก์ชันนี้ขึ้นแล้ว จะสัมพันธ์โครงเรื่องกับองค์ประกอบอื่นๆ ของงาน แนวคิดเชิงทฤษฎีของโครงเรื่องสามารถเปรียบเทียบได้กับคำนามที่ต้องใช้คำคุณศัพท์เพื่อทำความเข้าใจ และคำคุณศัพท์ดังกล่าวสามารถให้ได้โดยนักประวัติศาสตร์วรรณกรรมที่ศึกษาคุณลักษณะเฉพาะที่แสดงในโครงเรื่องเท่านั้น
ความแตกแยกระหว่างหลักการทางทฤษฎีและประวัติศาสตร์ในทฤษฎีวรรณคดีและความปรารถนาที่จะทำให้พวกเขาใกล้ชิดกันมากขึ้นนำไปสู่การสร้างกวีประวัติศาสตร์ (หรือทฤษฎีประวัติศาสตร์ของวรรณคดี) ในผลงานของ A. N. Veselovsky (ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19) ผลงานที่ใกล้เคียงกับความคิดของเขาปรากฏขึ้นเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 และต่างประเทศ (Ch. Letourneau, G. M. Poznett) Veselovsky ตั้งหน้างานกวีนิพนธ์ทางประวัติศาสตร์ในการกำหนดกฎของความคิดสร้างสรรค์ทางกวีและกำหนดเกณฑ์สำหรับการประเมินโดยอิงจากการวิเคราะห์วิวัฒนาการทางประวัติศาสตร์ของกวีนิพนธ์และไม่ใช่คำจำกัดความที่มีอยู่จนถึงเวลานั้นนำมาจากโครงสร้างการเก็งกำไร (อย่างไรก็ตาม ดังที่ได้กล่าวไปแล้ว โครงสร้างการเก็งกำไรเหล่านี้ชี้นำส่วนสำคัญของนักภาษาศาสตร์และยังคง) ภายใต้เหตุผลดังกล่าว ทฤษฎีประวัติศาสตร์ของวรรณคดีต้องเผชิญกับงานศึกษาการก่อตัวและการพัฒนาคุณสมบัติหลักและคุณสมบัติของความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรมและศิลปะ โดยคำนึงถึงความหลากหลายทางประวัติศาสตร์และความเก่งกาจ ในขณะเดียวกัน ในสถานการณ์เช่นนี้ การระบุทฤษฎีกับประวัติศาสตร์วรรณคดีก็มีความเสี่ยง ความจริงก็คือว่าความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรมที่แตกต่างกันในแต่ละประเทศในช่วงการพัฒนาบางช่วงควรนำไปสู่การเกิดขึ้นของกวีประวัติศาสตร์ระดับชาติคู่ขนานกัน ซึ่งแต่ละเรื่องจะเกี่ยวข้องกับประสบการณ์ทางศิลปะและประวัติศาสตร์ที่ทิ้งร่องรอยไว้บนกฎหมาย ของความคิดสร้างสรรค์กวีนิพนธ์และเกณฑ์การประเมิน จากทั้งหมดที่กล่าวมาทำให้งานสร้างกวีประวัติศาสตร์มีความซับซ้อนมากเป็นพิเศษ
ในศตวรรษที่ 20 มีความพยายามในการสร้างทฤษฎีวรรณคดีบนพื้นฐานของเส้นทางการวิจัยทางประวัติศาสตร์และตรรกะที่รวมช่วงของคำจำกัดความทางทฤษฎีพื้นฐานเข้ากับคำอธิบายเกี่ยวกับความหลากหลายทางประวัติศาสตร์ ความปรารถนาที่จะติดตามในแง่ของประวัติศาสตร์การพัฒนาหมวดหมู่จริงที่เป็นเรื่องของทฤษฎีประวัติศาสตร์ของวรรณคดี (หลักประเภทวรรณกรรมและประเภท) กลับกลายเป็นว่าค่อนข้างมีประสิทธิผล แต่มันเป็นไปไม่ได้ที่จะให้คำอธิบายที่ละเอียดถี่ถ้วนเกี่ยวกับการพัฒนาทางประวัติศาสตร์ของหมวดหมู่ตามเงื่อนไขของทฤษฎีวรรณคดีทางสังคมวิทยา (จินตภาพ, ศิลปะ, วิธีการ) - เห็นได้ชัดว่าเป็นไปไม่ได้ ทุกอย่างจำกัดอยู่ที่การรวบรวมเนื้อหาที่ให้แนวคิดเกี่ยวกับความหลากหลายที่แท้จริงของประวัติศาสตร์วรรณคดี ประสบการณ์นี้แสดงให้เห็นลักษณะรองของทฤษฎีวรรณคดี ซึ่งขึ้นอยู่กับการนำแนวคิดเชิงทฤษฎีไปใช้จริงในกระบวนการทางประวัติศาสตร์และวรรณกรรม
การพัฒนาทฤษฎีวรรณคดีเริ่มขึ้นในสมัยโบราณ มีพัฒนาการที่แปลกประหลาดในอินเดีย จีน ญี่ปุ่น และประเทศอื่นๆ ทุกครั้งที่เข้าใจเนื้อหาทางวรรณกรรมของชาติ จะมีการสร้างศัพท์เฉพาะระดับชาติขึ้น ในยุโรป ทฤษฎีวรรณกรรมเริ่มต้นด้วยบทความ อริสโตเติล"ศิลปะแห่งกวีนิพนธ์" ("กวีนิพนธ์") หมายถึง ศตวรรษที่ 4 BC อี ได้ตั้งคำถามเชิงทฤษฎีพื้นฐานจำนวนหนึ่งซึ่งมีความสำคัญสำหรับวิทยาศาสตร์สมัยใหม่เช่นกัน: ธรรมชาติของความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรม ความสัมพันธ์ระหว่างวรรณกรรมกับความเป็นจริง ประเภทของความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรม ประเภทและประเภท คุณลักษณะของภาษากวีและการทบทวน ในกระบวนการของการพัฒนาทางประวัติศาสตร์ของวรรณคดีการเปลี่ยนแปลงของขบวนการวรรณกรรมต่างๆและความเข้าใจในความคิดริเริ่มของประสบการณ์ทางศิลปะของพวกเขาเนื้อหาของทฤษฎีวรรณคดีได้เกิดขึ้นซึ่งสะท้อนถึงระบบประวัติศาสตร์ต่างๆของมุมมอง - ในงานของ N. บัวโล, จี.อี. น้อย, จี.วี.เอฟ. เฮเกล, วี. Hugo, วี.จี. เบลินสกี้, เอ็น.จี. Chernyshevskyและอื่น ๆ อีกมากมาย. ในยุคต่างๆ ทฤษฎีวรรณกรรมได้รับอิทธิพล (บางครั้งอย่างท่วมท้น) จากกระแสปรัชญาและสุนทรียศาสตร์ที่มีอยู่ทั่วไป
ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20 มีแนวโน้มเพิ่มขึ้นที่จะแยกทฤษฎีวรรณกรรมออกจากบทกวี แนวคิดนี้ย้อนกลับไปสู่ความปรารถนาที่จะถือว่ากวีนิพนธ์เป็น "ภาษาในหน้าที่ด้านสุนทรียศาสตร์" (อาร์ โอ จาคอบสัน) ซึ่งนำไปสู่การเปลี่ยนแปลงของกวีนิพนธ์ไปสู่ระเบียบวินัยทางภาษาล้วนๆ และเสริมสร้างแนวโน้มที่เป็นทางการในนั้น ในรูปแบบที่ไม่สอดคล้องกัน กวีนิพนธ์ถือเป็นการแยกตัวออกจากทฤษฎีวรรณคดี โดยจำกัดไว้เฉพาะการศึกษารูปลักษณ์ทางวาจาของแนวคิด และรวมถึงประเภทและประเภทวรรณกรรมในเนื้อหาสาระ อย่างไรก็ตาม ข้อ จำกัด ดังกล่าวไม่ถือว่าสมเหตุสมผล: ทฤษฎีวรรณกรรมมีความยากจน ประเภทโวหารและการตรวจสอบซ้ำถูกฉีกขาดออกจากมันซึ่งเป็นส่วนสำคัญของส่วนสำคัญของวิทยาศาสตร์วรรณคดีและกวีในทางกลับกันไม่สามารถทำได้ เข้าใจเนื้อหาที่จำกัดโดยไม่เกี่ยวข้องกับสิ่งที่กำหนด มุมมองทั่วไปมากขึ้นของงานวรรณกรรม (ภาษาในงานวรรณกรรมมีแรงจูงใจหลักจากตัวละครและสถานะของมัน ซึ่งเกิดจากสถานการณ์ของโครงเรื่อง ตัวละครและโครงเรื่องถูกกำหนดโดย แง่มุมของชีวิตที่นักเขียนบรรยายขึ้นอยู่กับโลกทัศน์และตำแหน่งทางสุนทรียะ ฯลฯ ) หากปราศจากความเข้าใจในความเชื่อมโยงเหล่านี้ การพิจารณาวิธีการแสดงและการจัดองค์ประกอบที่ใช้เพื่อเปิดเผยกลับกลายเป็นว่าไม่สมบูรณ์และไม่ถูกต้อง
ทฤษฎีวรรณคดีในประเทศและต่างประเทศไม่สนับสนุนการแยกทฤษฎีวรรณกรรมและกวีนิพนธ์ "ทฤษฎีวรรณคดี" สุดคลาสสิกโดย R. Welleck และ O. Warren (1956) ถือว่าแนวคิดเหล่านี้เป็นคำพ้องความหมาย พวกเขายังมีความหมายเหมือนกันในชื่อหนังสือทฤษฎีวรรณกรรม (กวีนิพนธ์) ของ B. V. Tomashevsky (1924) Tomashevsky ในแง่ของการอ้างอิงบทกวีรวมถึงแนวคิดเรื่องธีมฮีโร่ ฯลฯ Vinogradovโดยเฉพาะอย่างยิ่งชี้ให้เห็นว่ามีความจำเป็น "เพื่อให้เข้ากับขอบเขตของกวีในประเด็นของเรื่อง การสร้างโครงเรื่อง องค์ประกอบและลักษณะเฉพาะ" ในการวิจัยของเขา เขาได้รวมกวีนิพนธ์และทฤษฎีวรรณกรรม ซึ่งรวมถึงปัญหาของฮีโร่ บุคลิกภาพและตัวละคร ภาพลักษณ์ของผู้เขียน โครงสร้างเชิงเปรียบเทียบในบทกวี ในเวลาเดียวกัน ความทั่วไปของทฤษฎีวรรณคดีและกวีนิพนธ์ไม่ได้จำกัดความเป็นไปได้และแม้กระทั่งความจำเป็นในการพิจารณาคำถามเฉพาะของทฤษฎีวรรณคดีและลักษณะทางประวัติศาสตร์โดยธรรมชาติ ความคิดริเริ่มของการพัฒนา (โครงสร้างพล็อต โวหาร , การตรวจสอบ ฯลฯ) อย่างไรก็ตาม จำเป็นต้องคำนึงถึงตำแหน่งของพวกเขาในกระบวนการสร้างสรรค์วรรณกรรมแบบองค์รวม
การพัฒนามนุษยศาสตร์สมัยใหม่ในฐานะการวิจัยแบบสหวิทยาการในสาขาวัฒนธรรมศึกษา (การศึกษาวัฒนธรรม) ก่อให้เกิดความท้าทายใหม่สำหรับทฤษฎีวรรณคดีที่เกี่ยวข้องกับความเป็นไปได้ที่เกิดขึ้นใหม่ของการศึกษาวรรณกรรมที่ครอบคลุมโดยอาศัยปฏิสัมพันธ์ของทฤษฎีวรรณกรรมกับจำนวน สาขาวิชาที่เกี่ยวข้องและอาศัยประสบการณ์ของวิทยาศาสตร์ที่แน่นอน สำหรับทฤษฎีวรรณกรรมสมัยใหม่ จิตวิทยา (โดยเฉพาะจิตวิทยาของความคิดสร้างสรรค์) การศึกษารูปแบบที่ควบคุมกระบวนการของการสร้างสรรค์และการรับรู้ของความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรม และการศึกษาของผู้อ่าน (สังคมวิทยาของกระบวนการวรรณกรรมและการรับรู้) ที่มีความสำคัญเป็นพิเศษ การเปลี่ยนความสนใจในการวิจัยจากความสำเร็จสูงสุดของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะไปสู่ปรากฏการณ์ทางวาจาจำนวนมาก การศึกษาวรรณกรรมเช่นนี้ทำให้การมีส่วนร่วมของเทคนิคทางภาษาศาสตร์และชาติพันธุ์วิทยาเป็นจริงในการศึกษาข้อความวรรณกรรม การตระหนักว่าหัวเรื่องของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะเป็นบุคคลที่มีบทบาททางธรรมชาติและทางสังคมที่หลากหลายนำไปสู่ความจริงที่ว่าในทฤษฎีวรรณกรรมหลังสมัยใหม่ การใช้ความรู้ทางวิทยาศาสตร์และสังคมวิทยาตามธรรมชาติเกี่ยวกับบุคคล (สรีรวิทยา นิเวศวิทยา; ทฤษฎีกลุ่มสังคมขนาดเล็ก ทฤษฎีท้องถิ่น) เข้มข้นขึ้น ทั้งหมดนี้ทำให้สามารถเอาชนะความข้างเดียวของวิธีการเชิงปริมาณ (คณิตศาสตร์) ในการศึกษาโครงสร้างทางวาจาของงาน ความสัมพันธ์ระหว่างภาพและเครื่องหมาย ซึ่งได้รับชัยชนะในช่วงเวลาที่น่าสนใจในการวิเคราะห์เชิงสัญศาสตร์เชิงโครงสร้าง ในเรื่องนี้ ทฤษฎีวรรณคดีสมัยใหม่มีลักษณะเฉพาะโดยการค้นหาแนวทางใหม่ในการศึกษาวรรณคดีและผลลัพธ์ของคำศัพท์ที่แตกต่างกัน การเกิดขึ้นของโรงเรียนใหม่ที่ไม่ได้กำหนดไว้อย่างครบถ้วน ในรัสเซียสมัยใหม่ นี่เกิดจากการล่มสลายของทฤษฎีวรรณกรรม "มาร์กซิสต์" และการได้มาซึ่งเสรีภาพทางความคิดตามธรรมชาติ
วรรณคดีและภาษา สารานุกรมภาพประกอบสมัยใหม่ - ม.: รสมัน. ภายใต้กองบรรณาธิการของ ศ. Gorkina A.P. 2006 .
ดูว่า "ทฤษฎีวรรณคดี" ในพจนานุกรมอื่นๆ คืออะไร:
ทฤษฎีวรรณคดี- ทฤษฎีวรรณคดี หนึ่งในส่วนหลักของวิทยาศาสตร์วรรณคดีซึ่งศึกษาธรรมชาติและหน้าที่ทางสังคมของความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรมและกำหนดวิธีการและวิธีการสำหรับการวิเคราะห์ คำถามที่ศึกษาโดย T. l. ส่วนใหญ่เป็นสามรอบ: ... ... พจนานุกรมสารานุกรมวรรณกรรม
ทฤษฎีวรรณกรรม- วิทยาศาสตร์ที่ศึกษา: 1) ความคิดริเริ่มของวรรณกรรมในรูปแบบพิเศษของกิจกรรมทางจิตวิญญาณและศิลปะ; 2) โครงสร้างของข้อความวรรณกรรม 3) ปัจจัยและองค์ประกอบของกระบวนการวรรณกรรมและวิธีการสร้างสรรค์ หัวข้อ: วรรณคดีและวิทยาศาสตร์ ทั้งหมด: ... ... คำศัพท์พจนานุกรมศัพท์เกี่ยวกับการวิจารณ์วรรณกรรม
ทฤษฎีวรรณกรรม พจนานุกรมศัพท์ภาษาศาสตร์ ลูกอ่อน
ทฤษฎีวรรณกรรม- ทฤษฎีวรรณกรรมส่วนตัวตาม N.S. Bolotnova ผู้ซึ่งถือว่าสาระสำคัญของนิยายเป็นงานศิลปะประเภทพิเศษ วิธีการสร้างสรรค์ และคุณลักษณะของแนวโน้มทางวรรณกรรม ... วิธีการวิจัยและการวิเคราะห์ข้อความ พจนานุกรมอ้างอิง
เรื่องของทฤษฎีวรรณกรรม - รูปแบบที่พบบ่อยที่สุดวรรณกรรมและกระบวนการทางวรรณกรรม แง่มุมของการศึกษาจิตสำนึกทางวรรณกรรมและศิลปะ ซึ่งจำเพาะต่อทฤษฎีวรรณคดี กำหนดความสำคัญพิเศษของระเบียบวิธีวิทยาสำหรับวิทยาการวรรณกรรมโดยรวม จากประสบการณ์ของประวัติศาสตร์วรรณคดีและการวิจารณ์วรรณกรรม การสะสมประสบการณ์ของตนเองในการสรุปการพัฒนาวรรณกรรมจากหลายยุคสมัย ทฤษฎีวรรณคดีก่อให้เกิดรากฐานทางปรัชญาของการวิจารณ์วรรณกรรม ชี้แจงและขัดเกลาเครื่องมือหมวดหมู่และคำศัพท์และพัฒนา หลักการวิเคราะห์และหลักเกณฑ์การประเมินผลงานศิลปะ การกำหนดระดับของการพัฒนาศาสตร์แห่งวรรณคดีโดยรวมและมีส่วนสนับสนุนการเติบโตของความเป็นมืออาชีพ ทฤษฎีวรรณคดีจึงปรากฏเป็น "ศาสตร์แห่งวิทยาศาสตร์" สำหรับสาขาวิชาวรรณกรรมทั้งหมด เมื่อถูกชี้นำไปยังกฎหมายวรรณกรรมทั่วไป ทฤษฎีวรรณคดีจึงกลายเป็นว่าเข้มงวดและแม่นยำที่สุดในบรรดาศาสตร์ทางวรรณกรรมอื่น ๆ ติดอาวุธประวัติศาสตร์วรรณคดีและการวิจารณ์วรรณกรรมด้วยการวัดความแม่นยำและความถูกต้องของการวิจัยที่จำเป็นในแนวทางของพวกเขา สู่งาน เนื้อหาและรูปแบบบางส่วน สู่งานของผู้เขียน วรรณกรรมในยุคใดยุคหนึ่ง สู่กระบวนการวรรณกรรม ฯลฯ ทฤษฎีวรรณคดีจึงเป็นตัวกำหนดการปรับปรุงวิธีการวิเคราะห์เฉพาะ ข้อความวรรณกรรมที่กำหนดโดยงานประวัติศาสตร์วรรณกรรมหรือวรรณกรรมที่สำคัญ
ทฤษฎีวรรณคดีทำให้เกิดปัญหาที่สำคัญที่สุดของวิทยาศาสตร์วรรณกรรมในทุกขั้นตอนของการพัฒนา โดยเน้นประเด็นที่เป็นพื้นฐานสำหรับจิตสำนึกทางศิลปะของวรรณคดีในยุคนั้นและความเข้าใจทางวิทยาศาสตร์ ดังนั้นจึงมีส่วนทำให้เกิดการติดต่ออย่างเข้มข้นของการวิจารณ์วรรณกรรมและความคิดเชิงปรัชญา เผยให้เห็นและส่งเสริมลักษณะพิเศษ สุนทรียภาพ และอุดมการณ์ของวิทยาศาสตร์วรรณกรรม
ในที่สุดการติดต่ออย่างแข็งขันของทฤษฎีวรรณกรรมที่มีสาขาวิชาวิทยาศาสตร์มากมาย (มนุษยศาสตร์และวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ) (ประวัติศาสตร์ศิลปะ ภาษาศาสตร์ สุนทรียศาสตร์ ปรัชญา ประวัติศาสตร์ สังคมวิทยา จิตวิทยา สรีรวิทยา วิทยาการคอมพิวเตอร์ ฯลฯ ) ปัญหาที่เกี่ยวข้องกับเขาโดยการแก้ปัญหา คำถามพิเศษของเขาเอง
การเรียนรู้ทฤษฎีวรรณคดีต้องอาศัยความรู้เกี่ยวกับกระบวนการเคลื่อนไหวทางสุนทรียะและความคิดทางวรรณกรรมทั้งในอดีตและปัจจุบัน การเตรียมการทางทฤษฎีของนักวิจารณ์วรรณกรรมสันนิษฐานว่ามีการดูดกลืนและการทำงานใหม่ที่สำคัญของแนวคิดศิลปะมากมายและการตีความปัญหาทางศิลปะเฉพาะ (โพสิทีฟนิยม นักจัดรูปแบบ นักสัญชาตญาณ นักโครงสร้าง ฯลฯ) ซึ่งมักมีการพูดคุยกันเอง
วรรณคดีเป็นศาสตร์และเชื่อมโยงกับศาสตร์อื่นๆ
ทฤษฎีวรรณคดี- ส่วนเชิงทฤษฎีของการวิจารณ์วรรณกรรม ซึ่งรวมอยู่ในการวิจารณ์วรรณกรรมควบคู่ไปกับประวัติศาสตร์วรรณคดีและการวิจารณ์วรรณกรรม โดยอิงจากพื้นที่ของการวิจารณ์วรรณกรรมและในขณะเดียวกันก็ให้เหตุผลพื้นฐานแก่พวกเขา
หลากหลาย ความสัมพันธ์ของแอลกับมนุษยศาสตร์อื่นๆซึ่งบางส่วนใช้เป็นฐานของระเบียบวิธี (ปรัชญา สุนทรียศาสตร์) บางส่วนก็ใกล้เคียงกันในแง่ของงานและหัวข้อการวิจัย ( นิทานพื้นบ้าน, ทั่วไป ประวัติศาสตร์ศิลปะ) การปฐมนิเทศเพื่อมนุษยธรรมทั่วไปครั้งที่สาม (ประวัติศาสตร์ จิตวิทยา สังคมวิทยา) การเชื่อมต่อหลายแง่มุม L. กับ ภาษาศาสตร์ขึ้นอยู่กับความธรรมดาของวัสดุเท่านั้น (ภาษาเป็นวิธีการสื่อสารและเป็นวัสดุก่อสร้างของวรรณกรรม) แต่ยังรวมถึงการติดต่อระหว่างหน้าที่ทางญาณวิทยาของคำกับภาพและความคล้ายคลึงกันในโครงสร้าง
วิจารณ์วรรณกรรม- วิทยาศาสตร์หลายมิติซึ่งรวมถึงสาขาวิชาพิเศษมากมาย:
1. กวีนิพนธ์ - หลักคำสอนขององค์ประกอบและโครงสร้างของงานศิลปะ
ประเภทของบทกวี:
ทฤษฎี - เกี่ยวกับกฎทั่วไปของโครงสร้างและการทำงาน
ประวัติศาสตร์ - ศึกษาผลงานตามวิวัฒนาการทางประวัติศาสตร์
2. โวหาร - ทฤษฎีสุนทรพจน์ทางศิลปะ
3. ทฤษฎีองค์ประกอบ - ศึกษาการทำงานของศิลปะ
4. การตรวจสอบ - ศึกษาหน้าที่ของข้อ
5. eidology - ทฤษฎีภาพศิลปะ
6. วิจารณ์วรรณกรรม - เกี่ยวข้องกับการประเมินวรรณกรรม (แบ่งออกเป็นมืออาชีพและมือสมัครเล่น)
7. บทกวีเชิงปฏิบัติ - เกี่ยวข้องกับศิลปะการตีความและการประเมินวรรณกรรม
ปรัชญาที่เกี่ยวข้องกับ (ศึกษาโลกฝ่ายวิญญาณ)
8. หน้าที่ทางญาณวิทยา (ทั่วไป) - ความรู้ความเข้าใจของมนุษย์
9. สุนทรียศาสตร์ - หน้าที่หลักของวรรณคดี, ศาสตร์แห่งความงาม, ฟังก์ชั่นด้านสุนทรียศาสตร์สัมพันธ์กับประสบการณ์ของความงาม, มีความเกี่ยวข้องกับแนวคิดเรื่อง catharsis, cat ถูกกำหนดโดยอริสโตเติล การผลิตต้อง
10.linguistics - ศาสตร์แห่งการศึกษาเปรียบเทียบภาษา ภาษาศาสตร์ ภาษาศาสตร์
11. วาทศาสตร์ - ศาสตร์แห่งคำปราศรัย; เกี่ยวกับฟังก์ชั่นการสร้างข้อความร้อยแก้ว
12. อรรถศาสตร์ - ศาสตร์ที่อธิบายพระไตรปิฎก
ส่วนที่สำคัญที่สุดของ L. คือ บทกวี - วิทยาศาสตร์ของโครงสร้างงานและความซับซ้อน: งานของนักเขียนโดยทั่วไป กระแสวรรณกรรม ยุควรรณกรรม ฯลฯ กวีสัมพันธ์กับสาขาหลักของวรรณคดี: ในระนาบของทฤษฎีวรรณกรรม มันให้บทกวีทั่วไป นั่นคือวิทยาศาสตร์ของโครงสร้างของงานใด ๆ ; ในระนาบของประวัติศาสตร์วรรณคดีมีกวีประวัติศาสตร์ซึ่งศึกษาการพัฒนาโครงสร้างทางศิลปะทั้งหมดและองค์ประกอบแต่ละอย่าง (ประเภท, โครงเรื่อง, ภาพโวหาร ฯลฯ )
Modern L. เป็นระบบสาขาวิชาที่ซับซ้อนและเคลื่อนที่ได้ มีสามสาขาหลักของ L.: ทฤษฎีวรรณกรรม, ประวัติวรรณคดีและ วิจารณ์วรรณกรรม.ทฤษฎีวรรณคดีศึกษากฎทั่วไปของโครงสร้างและการพัฒนาวรรณกรรม เรื่องของประวัติศาสตร์วรรณคดีเป็นอดีตของวรรณคดีเป็นกระบวนการหรือเป็นช่วงเวลาหนึ่งของกระบวนการนี้ การวิจารณ์วรรณกรรมมีความสนใจในสภาพวรรณคดีที่ค่อนข้างครั้งเดียว ล่าสุด "วันนี้"; มันยังโดดเด่นด้วยการตีความวรรณกรรมในอดีตจากมุมมองของงานทางสังคมและศิลปะสมัยใหม่ การวิพากษ์วิจารณ์ L. ในฐานะวิทยาศาสตร์ไม่เป็นที่ยอมรับในระดับสากล
ระเบียบวิธีทางวิทยาศาสตร์- ศาสตร์แห่งวิทยาศาสตร์ แต่ละศาสตร์เฉพาะต้องมีวิธีการพื้นฐาน
โครงสร้างนิยม (วิธีทางการ)
วิธีทางสัญศาสตร์ (ศาสตร์แห่งสัญญาณและระบบสัญญาณ)
วิธีการแปลความหมาย (การตีความตามความรู้ในบริบททางวัฒนธรรม)
การเปิดกว้าง - วิธีการตามการรับรู้ของมนุษย์เกี่ยวกับข้อความ
การตีความตำนานหรือสัญลักษณ์ที่เป็นรากฐานของงาน
หลักการทางจิตวิเคราะห์กำหนดทฤษฎีของจิตไร้สำนึกร่วม (ต้นแบบ) K. G. จุง
การรื้อโครงสร้าง (Jean Bereda)
วิจารณ์วรรณกรรม - ศาสตร์แห่งวรรณคดี. มีถิ่นกำเนิดในสมัยกรีกโบราณ ผู้สร้าง - อริสโตเติล. เล่มที่ 1 - “บทกวี” ศตวรรษที่ 4 ก่อนคริสตกาล
ศตวรรษที่ 18 - การวิจารณ์วรรณกรรมกลายเป็นวิทยาศาสตร์อิสระ
วิจารณ์วรรณกรรมรวม 3 สาขาวิชาวรรณกรรม:
ทฤษฎีวรรณกรรม (ศึกษาลักษณะเฉพาะ ลักษณะทางสังคม บทบาททางสังคม และรูปแบบของการพัฒนานิยาย
ประวัติศาสตร์วรรณกรรม (สำรวจกระบวนการพัฒนาวรรณกรรมตามลำดับเวลา);
วิจารณ์วรรณกรรม (ตอบสนองต่อเหตุการณ์วรรณกรรมที่สำคัญที่สุดของเวลา)
วิทยาศาสตร์เสริม:
ประวัติศาสตร์ (รวบรวมและผลงานในการพัฒนาสาขาวิชาวรรณกรรม);
บรรณานุกรม (ดัชนี คู่มือหนังสือ).
วิจารณ์วรรณกรรม- นี่คือวิทยาศาสตร์ที่ศึกษาเฉพาะของวรรณคดี, การพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ทางวาจา, งานวรรณกรรมทางศิลปะในความสามัคคีของเนื้อหาและรูปแบบ, กฎหมายของกระบวนการวรรณกรรม. นี่เป็นหนึ่งในสาขาวิชาภาษาศาสตร์ อาชีพนักภาษาศาสตร์ดูเหมือนจะประมวลผลตำราโบราณ - เพื่อถอดรหัสและปรับให้เข้ากับการอ่าน ในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยามีความสนใจอย่างมากในสมัยโบราณ - นักภาษาศาสตร์หันไปใช้ตำรายุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเพื่อช่วย ตัวอย่างเมื่อจำเป็นต้องใช้ภาษาศาสตร์: เพื่อถอดรหัสความเป็นจริงทางประวัติศาสตร์และชื่อใน "Eugene Onegin" ความจำเป็นในการแสดงความคิดเห็น เช่น วรรณกรรมทางทหาร นักวิจารณ์วรรณกรรมช่วยให้เข้าใจว่าข้อความนี้เกี่ยวกับอะไรและทำไมจึงถูกสร้างขึ้น
ข้อความจะกลายเป็นงานเมื่อมีงานบางอย่าง
วรรณคดีถูกมองว่าเป็นระบบข้างต้นซึ่งทุกอย่างเชื่อมโยงถึงกัน เรามีความสนใจในการประเมินของคนอื่น บ่อยครั้งที่เราเริ่มอ่านข้อความที่รู้อะไรบางอย่างเกี่ยวกับมันอยู่แล้ว ผู้เขียนเขียนเพื่อผู้อ่านเสมอ มีผู้อ่านหลายประเภทตามที่ Chernyshevsky กล่าว ตัวอย่างคือ Mayakovsky ซึ่งกล่าวถึงลูกหลานของเขาผ่านทางโคตรของเขา นักวิจารณ์วรรณกรรมยังกล่าวถึงบุคลิกภาพของผู้เขียนความคิดเห็นชีวประวัติ เขายังสนใจในความคิดเห็นของผู้อ่าน
การวิจารณ์วรรณกรรมมีหลายสาขาวิชา เป็นระดับประถมศึกษาและมัธยมศึกษา หลัก: ทฤษฎีวรรณกรรม ประวัติศาสตร์วรรณกรรม และวิจารณ์วรรณกรรม. การวิจารณ์วรรณกรรมเปลี่ยนไปเป็นกระบวนการวรรณกรรมร่วมสมัย เธอตอบสนองต่องานใหม่ งานหลักของการวิจารณ์คือการประเมินงาน เกิดขึ้นเมื่อมองเห็นความเชื่อมโยงระหว่างศิลปินกับสังคมได้ชัดเจน นักวิจารณ์มักถูกเรียกว่าผู้อ่านที่มีคุณสมบัติเหมาะสม คำวิจารณ์ของรัสเซียเริ่มต้นด้วย Belinsky การวิจารณ์บิดเบือนความคิดเห็นของผู้อ่าน เธอมักจะลำเอียง ตัวอย่าง: ปฏิกิริยาต่อ Belkin's Tales และการข่มเหง Boris Pasternak เมื่อคนที่ไม่ได้อ่านเขาพูดไม่ดีเกี่ยวกับเขา
ทฤษฎีและประวัติศาสตร์ไม่ได้กล่าวถึงหัวข้อ ทั้งนักประวัติศาสตร์และนักทฤษฎีไม่สนใจเรื่องเฉพาะเรื่องใด ๆ เขาศึกษางานกับฉากหลังของกระบวนการทางวรรณกรรมทั้งหมด บ่อยครั้งที่กระบวนการทางวรรณกรรมแสดงออกอย่างชัดเจนมากขึ้นในวรรณคดีทุติยภูมิ นักทฤษฎีเผยรูปแบบทั่วไป ค่าคงที่ แกนกลาง เขาไม่สนใจความแตกต่าง นักประวัติศาสตร์ตรงกันข้ามศึกษารายละเอียดเฉพาะ
"ทฤษฎีสันนิษฐาน และศิลปะก็ทำลายสมมติฐานเหล่านี้ ส่วนใหญ่มักจะเกิดขึ้นโดยไม่รู้ตัว" - Jerzy Farino
ทฤษฎีสร้างแบบจำลอง แต่แบบจำลองนั้นไม่ดีในทางปฏิบัติ ชิ้นที่ดีที่สุดมักจะทำลายรูปแบบเหล่านี้ ตัวอย่าง: Auditor, Woe from Wit. ไม่ตรงกับรูปแบบ ดังนั้นเราจึงพิจารณาจากมุมมองของการทำลายแบบจำลอง
วิจารณ์วรรณกรรมมีคุณภาพต่างกัน บางครั้งข้อความของการศึกษาทางวิทยาศาสตร์ฉันเองก็ดูเหมือนงานศิลปะ
วิทยาศาสตร์ต้องมีหัวข้อการวิจัย วิธีการวิจัย และเครื่องมือคำศัพท์
วิธีการวิจัย: วิภาษและโครงสร้าง โครงสร้าง - วิธีการวิเคราะห์อย่างเป็นทางการ (Tynyanov, Shklovsky, Tomashevsky, Yakobson) วิธีการวิเคราะห์โครงสร้าง (Lotman, Toporov) วิภาษวิธี - วิธีการวิเคราะห์วิภาษ (Losev, Bakhtin), สุนทรียศาสตร์ที่เปิดกว้าง (Gadamer, Jauss) นอกจากนี้ยังมีโครงสร้างเชิงแรงจูงใจ การวิเคราะห์เชิงประวัติศาสตร์เปรียบเทียบ ทฤษฎีฟรอยด์
คำศัพท์จะใช้ได้ดีเมื่อไม่มีความกำกวม ในการวิจารณ์วรรณกรรม คำศัพท์นั้นคลุมเครือและความเข้าใจก็คลุมเครือเช่นกัน
2. ฉายา (จาก Gr. epitheton - แอปพลิเคชัน) เรียกว่าคำจำกัดความที่เป็นรูปเป็นร่างของวัตถุหรือการกระทำ (ดวงจันทร์เคลื่อนตัวผ่านหมอกที่เป็นคลื่นมันเทแสงที่น่าเศร้าบนที่โล่ง - พุชกิน)
การขยายคำคุณศัพท์ที่ระบุคุณลักษณะที่มีอยู่ในคำที่กำหนด (พื้นผิวกระจก, ความเฉยเมยเย็นชา, ความมืดของหินชนวน); ฉายาที่ขยายความรวมถึงคำที่ซ้ำซากจำเจ (วิบัติคือความขมขื่น)
ฉายาที่อธิบายลักษณะเด่นของวัตถุ (ขนาด รูปร่าง สี ฯลฯ ) (คนรัสเซียสร้างวรรณกรรมปากเปล่าขนาดใหญ่: สุภาษิตที่ชาญฉลาดและปริศนาที่แยบยล เพลงพิธีกรรมที่ตลกและเศร้า มหากาพย์เคร่งขรึม พลังการแสดงออกของสิ่งนั้น ฉายามักจะได้รับการสนับสนุนโดยเส้นทางอื่น ๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับการเปรียบเทียบ [ด้วยการมัดที่น่าอัศจรรย์เขา (คน)) ทอเว็บที่มองไม่เห็นของภาษารัสเซีย: สดใสเหมือนสายรุ้งตามฝนที่ตกลงมาในฤดูใบไม้ผลิเล็งอย่างดีเหมือนลูกศรจริงใจ ราวกับบทเพลงบนเปล ไพเราะ และมั่งคั่ง] เป็นไปไม่ได้เสมอที่จะวาดเส้นแบ่งที่ชัดเจนระหว่างคำขยายเสียงและคำชี้แจงที่ชัดเจน
ฉายาที่ตัดกันซึ่งประกอบกันของคำที่ตรงกันข้ามในความหมายกับคำนามที่กำหนดคือ oxymorons [ศพที่มีชีวิต; ความโศกเศร้าที่สนุกสนาน; รักร้าย].
ฉายาส่วนใหญ่กำหนดลักษณะของวัตถุ แต่ก็มีคำที่เปรียบเปรยถึงการกระทำด้วย
ฉายาแก้ไขค่าคงที่ (โอดิสสิอุส หลายใจ). ฉายา Homeric เป็นคำประสม เนื้อเพลงถือว่าหนัก โบราณ ข้อยกเว้น - Tyutchev (ดังเดือด, สิ้นเปลือง - แนวความคิด). ฉายาของ Tyutchev เป็นรายบุคคล โครงสร้างของฉายาขึ้นอยู่กับโลกทัศน์: เซอร์ซีที่ไม่มีเสน่ห์ หลุมศพ Aphrodite ที่ Baratynsky. ฉายาที่ขัดแย้งกันเป็นลวดลายเชิงสัญญลักษณ์ การล้มลงของมนุษย์ทำให้เขาสูญเสียคุณสมบัติหลักของเขา สมัยโบราณเป็นจุดเริ่มต้นของความไม่ลงรอยกันเมื่อจิตใจชนะวิญญาณ Zhukovsky แสดงถึงความอ่อนน้อมถ่อมตนต่อหน้าโชคชะตาความหมายเพิ่มเติมของคำ เพลงบัลลาด "ชาวประมง" วิเคราะห์โดย Orest Somov ทีละบรรทัด ผลงานศิลปะเกิดขึ้นเพราะมีการละเมิดบรรทัดฐาน แต่อยู่ในความหมาย ไม่มีสิ่งใดในนิยายที่ถูกนำมาใช้อย่างแท้จริง คำแรกมีความสามารถในการสร้างคำ
คำอุปมา (gr. metaphorá - โอน) คือการถ่ายโอนชื่อจากวัตถุหนึ่งไปยังอีกวัตถุหนึ่งตามความคล้ายคลึงกัน อย่างไรก็ตาม นักภาษาศาสตร์กำหนดคำอุปมาว่าเป็นปรากฏการณ์เชิงความหมาย เกิดจากการกำหนดความหมายเพิ่มเติมเกี่ยวกับความหมายโดยตรงของคำซึ่งสำหรับคำนี้กลายเป็นคำหลักในบริบทของงานศิลปะ ในเวลาเดียวกันความหมายโดยตรงของคำนั้นเป็นเพียงพื้นฐานสำหรับสมาคมของผู้เขียนเท่านั้น ในบรรดา tropes อื่น ๆ คำอุปมาตรงบริเวณหลักช่วยให้คุณสร้างภาพที่กว้างขวางตามการเชื่อมโยงที่สดใสและมักจะไม่คาดคิด ตัวอย่างเช่น: ทิศตะวันออกแผดเผาเหมือนรุ่งอรุณใหม่- คำlitทำหน้าที่เป็นคำอุปมา ดึงสีสันสดใสของท้องฟ้าที่ส่องสว่างด้วยรังสีของดวงอาทิตย์ที่กำลังขึ้น ตัวอย่าง: “ตะวันออกลุกเป็นไฟ…” มันต้องมีความคล้ายคลึงกัน “ ผึ้งจากเซลล์ขี้ผึ้งบินเพื่อส่งส่วย” - ไม่มีคำใดที่กำหนด ประเภทของคำอุปมา - ตัวตน (มานุษยวิทยา) - การถ่ายโอนคุณสมบัติของสิ่งมีชีวิตไปสู่สิ่งมีชีวิต มีตัวตนที่ถูกแช่แข็ง บางครั้งแนวคิดนามธรรมจะแสดงด้วยวลีเฉพาะ ตัวตนดังกล่าวกลายเป็นสัญลักษณ์ได้อย่างง่ายดาย - การเคาะขวานในเชคอฟ คำอุปมาสามารถแสดงได้ด้วยคำนามสองคำ ได้แก่ กริยา คำคุณศัพท์ (จากนั้นก็เป็นคำอุปมาอุปไมย)
ทฤษฎีวรรณกรรมมีคุณสมบัติพื้นฐานของนิยายเป็นหัวเรื่อง: ค่าคงที่ของความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรมและกิจกรรมการเขียนตลอดจนรูปแบบของการเปลี่ยนแปลงในวรรณคดีในยุคประวัติศาสตร์ ทฤษฎีวรรณคดีถูกครอบครองทั้งด้วยความสอดคล้องของชีวิตวรรณกรรม (ในระดับที่กว้างที่สุดทั่วโลก) และด้วยหลักการสากลของไดโครนี แตกต่างจากขอบเขตของการศึกษาวรรณกรรมที่เฉพาะเจาะจง โดยมุ่งเน้นที่การอภิปรายและการแก้ปัญหาทั่วไป ทฤษฎีวรรณคดีประกอบด้วย ประการแรก ชุดของการตัดสินเกี่ยวกับนิยายเป็นรูปแบบศิลปะ เกี่ยวกับคุณสมบัติทางศิลปะโดยทั่วไป (สุนทรียศาสตร์ โลกทัศน์ การรับรู้) และลักษณะเฉพาะเนื่องจากธรรมชาติและความเป็นไปได้ของกิจกรรมการพูด ประการที่สอง บทกวีเชิงทฤษฎี (ทั่วไป): หลักคำสอนขององค์ประกอบและโครงสร้างของงานวรรณกรรม กวีเชิงทฤษฎี แนวคิดพื้นฐานที่มีรูปแบบและเนื้อหา ตลอดจนรูปแบบและประเภท รวมถึงทฤษฎีการพูดเชิงศิลปะ (โวหาร) กวีนิพนธ์ที่อยู่ติดกัน และทฤษฎีเกี่ยวกับจินตภาพซึ่งเรียกว่าสุนทรียศาสตร์ในปีค.ศ. 1920 โดยพิจารณาจาก โลกวัตถุประสงค์ของงานวรรณกรรม ในหลักคำสอนของจินตภาพทางศิลปะ แนวคิดเรื่องตัวละคร (ภาพของบุคคลในวรรณคดี) เวลาและพื้นที่ทางศิลปะ และโครงเรื่องเป็นศูนย์กลาง องค์ประกอบของบทกวีเชิงทฤษฎียังรวมถึงหลักคำสอนเรื่ององค์ประกอบด้วย ทฤษฎีการตีความงานวรรณกรรมอยู่ติดกับกวีเชิงทฤษฎี ชี้แจงโอกาส ความเป็นไปได้ และขีดจำกัดของการเข้าใจความหมาย ประการที่สาม ทฤษฎีวรรณคดีหมายถึงลักษณะพลวัตและวิวัฒนาการของชีวิตวรรณกรรม: พิจารณารูปแบบของการกำเนิดของความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรม (วิจารณ์วรรณกรรมของศตวรรษที่ 19 ถูกครอบครองโดยพวกเขา) การทำงานของวรรณกรรม (แง่มุมของวิทยาศาสตร์นี้ วรรณกรรมได้ทวีความรุนแรงขึ้นอย่างมากในช่วงไตรมาสสุดท้ายของศตวรรษที่ 20) เช่นเดียวกับการเคลื่อนไหวในยุคประวัติศาสตร์ (ทฤษฎีกระบวนการวรรณกรรม ซึ่งคำถามทั่วไปเกี่ยวกับกวีนิพนธ์เชิงประวัติศาสตร์ที่สำคัญที่สุด) ประการที่สี่ textology มีแง่มุมทางทฤษฎีของตัวเอง ซึ่งทำให้ (ร่วมกับบรรพชีวินวิทยา) เข้าใจงานทางวาจาและศิลปะในฐานะความเป็นจริงเชิงประจักษ์
ที่มาของทฤษฎีวรรณกรรม
ที่ต้นกำเนิดของกวีเชิงทฤษฎี - งานของอริสโตเติลเรื่อง "ศิลปะแห่งกวีนิพนธ์"(ศตวรรษที่ 4 ก่อนคริสต์ศักราช) และบทความเกี่ยวกับกวีนิพนธ์และสำนวนต่างๆ ในศตวรรษที่ 19 ระเบียบวินัยทางวิทยาศาสตร์นี้ได้รับการรวบรวมและพัฒนาด้วยผลงานของ V. Scherer ในเยอรมนี, A.A. Potebnya และ A.N. Veselovsky ในรัสเซีย การพัฒนากวีเชิงทฤษฎีอย่างเข้มข้นในทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 20 กลายเป็นการปฏิวัติทางวรรณกรรมวิพากษ์วิจารณ์ ซึ่งก่อนหน้านี้มุ่งเน้นไปที่ต้นกำเนิดและที่มาของความคิดสร้างสรรค์ของนักเขียนเป็นหลัก สตูดิโอเชิงทฤษฎีและวรรณกรรมมักใช้ข้อมูลประวัติศาสตร์วรรณกรรม (ทั้งโลกและวรรณกรรมระดับชาติ) ตลอดจนการศึกษาปรากฏการณ์ส่วนบุคคลของชีวิตวรรณกรรม ไม่ว่าจะเป็นงานเดี่ยวหรือกลุ่ม (งานของนักเขียน) วรรณกรรมในยุคหรือทิศทางใดประเภทหนึ่ง วรรณกรรมแยกประเภท เป็นต้น) ในเวลาเดียวกันบทบัญญัติของทฤษฎีวรรณคดีถูกนำมาใช้อย่างแข็งขันในการศึกษาวรรณกรรมเฉพาะพวกเขาได้รับการกระตุ้นและชี้นำ ในทิศทางของการสร้างประวัติศาสตร์วรรณคดีเชิงทฤษฎีตาม Veselovsky กวีประวัติศาสตร์กำลังได้รับการพัฒนา
ทำความเข้าใจคุณสมบัติเฉพาะเฉพาะของหัวเรื่องก่อน ในเวลาเดียวกัน ทฤษฎีวรรณคดีอาศัยข้อมูลของสาขาวิชาวิทยาศาสตร์ที่เกี่ยวข้องกับการวิจารณ์วรรณกรรมอย่างสม่ำเสมอเช่นเดียวกับหลักการของปรัชญา เนื่องจากนิยายมีสัญลักษณ์ทางภาษาเป็นเนื้อหา ในขณะที่เป็นรูปแบบศิลปะ เพื่อนบ้านที่ใกล้ที่สุดของทฤษฎีวรรณกรรมคือภาษาศาสตร์และสัญญศาสตร์ ประวัติศาสตร์ศิลปะ สุนทรียศาสตร์ และสัจนิยมวิทยา เนื่องจากชีวิตวรรณกรรมเป็นองค์ประกอบของกระบวนการทางประวัติศาสตร์ ข้อมูลเกี่ยวกับประวัติศาสตร์พลเรือน วัฒนธรรมศึกษา สังคมวิทยา ประวัติศาสตร์ความคิดทางสังคมและจิตสำนึกทางศาสนาจึงมีความจำเป็นสำหรับวิทยาศาสตร์ของมัน นวนิยายที่มีส่วนเกี่ยวข้องกับค่าคงที่ของการดำรงอยู่ของมนุษย์สนับสนุนให้นักวิเคราะห์หันไปใช้บทบัญญัติของจิตวิทยาวิทยาศาสตร์และมานุษยวิทยาเช่นเดียวกับบุคลิกภาพ (หลักคำสอนของบุคลิกภาพ) ทฤษฎีการสื่อสารระหว่างบุคคลและการตีความ
เป็นส่วนหนึ่งของทฤษฎีวรรณคดี แนวความคิดที่ชี้แจงแง่มุมหนึ่งของชีวิตวรรณกรรมมีความสำคัญมากและเกือบจะครอบงำ ถูกแล้วที่จะเรียกพวกเขา ทฤษฎีท้องถิ่น. แนวความคิดดังกล่าวเป็นส่วนเสริม แม้ว่าบางครั้งจะเถียงกัน หนึ่งในนั้นคือคำสอนเกี่ยวกับปัจจัยสามประการของงานวรรณกรรมของ I. Ten (เชื้อชาติ สิ่งแวดล้อม ช่วงเวลา); เกี่ยวกับจิตใต้สำนึกเป็นหลักการพื้นฐานของการสร้างสรรค์งานศิลปะ (การวิจารณ์เชิงจิตวิเคราะห์และการวิจารณ์วรรณกรรมตามเส้นทางของ Z. Freud และ C. Jung); เกี่ยวกับผู้อ่านด้วย "ขอบฟ้าแห่งความคาดหวัง" ของเขาในฐานะบุคคลสำคัญในชีวิตวรรณกรรม (สุนทรียศาสตร์ที่เปิดกว้างของทศวรรษ 1970 ในเยอรมนี); เกี่ยวกับความสอดคล้องเป็นคุณลักษณะที่สำคัญที่สุดของข้อความใดๆ รวมทั้ง และศิลปะ (เดิมที - Y. Kristeva และ R. Bart) ในการวิจารณ์วรรณกรรมรัสเซียในศตวรรษที่ 20 แนวคิดเชิงทฤษฎีเกี่ยวกับจิตวิทยาของกลุ่มสังคมในฐานะแรงกระตุ้นที่เด็ดขาดสำหรับกิจกรรมการเขียนได้ก่อตัวขึ้นและพิสูจน์แล้วว่ามีอิทธิพล (โรงเรียนของ V.F. Pereverzev); เกี่ยวกับเทคนิคทางศิลปะที่เป็นแก่นแท้ของศิลปะและบทกวี (V. B. Shklovsky); เกี่ยวกับสัญลักษณ์ในวรรณคดีเป็นทรัพย์สินที่โดดเด่น (โรงเรียนสัญศาสตร์ Tartu-Moscow นำโดย Yu. M. Lotman); เกี่ยวกับงานรื่นเริงเป็นปรากฏการณ์นอกประเภทและเหนือยุค (MM Bakhtin); เกี่ยวกับการสลับจังหวะของรูปแบบศิลปะระดับประถมศึกษาและมัธยมศึกษา (Dm. Chizhevsky, D. S. Likhachev); เกี่ยวกับสามขั้นตอนของกระบวนการวรรณกรรมในระดับโลก (S.S. Averintsev) นอกเหนือจากแนวคิดที่อุทิศให้กับแง่มุมหนึ่งของนวนิยายแล้ว ทฤษฎีวรรณคดียังรวมถึงผลงานขั้นสุดท้าย ซึ่งเป็นการทดลองเกี่ยวกับการสรุปและการพิจารณาอย่างเป็นระบบของศิลปะวาจาโดยรวม นี่เป็นผลงานหลายทิศทางของ B.V. Tomashevsky, G.N. ทฤษฎีวรรณกรรมหรือ "ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับวรรณคดีศึกษา"
ความเป็นหลายทิศทางและความไม่สอดคล้องกันของโครงสร้างทางทฤษฎีและวรรณกรรมเป็นเรื่องธรรมชาติและเห็นได้ชัดว่าไม่สามารถกำจัดได้ การเข้าใจแก่นแท้ของความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรมส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับสถานการณ์ทางวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์ที่เกิดขึ้นและได้รับการพิสูจน์ และแน่นอน ตำแหน่งโลกทัศน์ของผู้วิจารณ์วรรณกรรม (ซึ่งรวมถึงลัทธิปฏิบัตินิยมและปรัชญาชีวิตที่มุ่งไปสู่สุนทรียศาสตร์และ สาขาอเทวนิยมของอัตถิภาวนิยมและปรัชญาทางศีลธรรมที่สืบทอดศาสนาคริสต์ควบคู่ไปกับลัทธิส่วนตัว) นอกจากนี้ นักวิทยาศาสตร์ยังแบ่งตามทิศทางของสาขาวิชาวิทยาศาสตร์ที่เกี่ยวข้อง: จิตวิทยา (วิพากษ์วิจารณ์วรรณกรรมฟรอยเดียนและจุงเกียน) สังคมวิทยา (วิจารณ์วรรณกรรมมาร์กซิสต์) สัญศาสตร์ (โครงสร้างนิยมทางวรรณกรรม) โครงสร้างทางทฤษฎีแบบหลายทิศทางก็เนื่องมาจากข้อเท็จจริงที่ว่าทฤษฎีวรรณกรรมมักจะทำหน้าที่เป็นเหตุผลสนับสนุนของซอฟต์แวร์สำหรับการปฏิบัติงานของโรงเรียนวรรณกรรมแห่งใดแห่งหนึ่ง (แนวโน้ม) การปกป้องและแสดงนวัตกรรมเชิงสร้างสรรค์บางประเภท นั่นคือความเชื่อมโยงของโรงเรียนในระบบในช่วงแรกๆ กับลัทธิฟิวเจอร์นิยม ผลงานจำนวนมากในช่วงทศวรรษที่ 1930 และ 50 ที่มีความสมจริงแบบสังคมนิยม โครงสร้างนิยมของฝรั่งเศส (และหลังโครงสร้างนิยมบางส่วน) กับ "บริษัทใหม่" ลัทธิหลังสมัยใหม่ แนวความคิดทางวรรณกรรมของชื่อมีลักษณะเป็นทิศทางและเป็นเอกพจน์เพราะ มักจะเน้นที่จุดต่ำสุดของความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรม สิ่งเหล่านี้เป็นองค์ประกอบสำคัญของศาสตร์แห่งวรรณคดีและมีข้อดีอย่างไม่ต้องสงสัย (การตรวจสอบเชิงลึกของวรรณกรรมบางแง่มุม ความกล้าหาญของสมมติฐาน ความน่าสมเพชของการปรับปรุงความคิดวรรณกรรม) ในเวลาเดียวกัน เมื่อมีการพัฒนาแนวคิดเชิงเดี่ยว นักวิทยาศาสตร์มักจะใช้แผนการที่เข้มงวดเกินควร การเพิกเฉยต่อความหลากหลายและ "หลากสี" ของศิลปะวาจาทำให้ตัวเองรู้สึกได้ บ่อยครั้งมักมีการประเมินวิธีการทางวิทยาศาสตร์ของตัวเองสูงเกินไป ซึ่งเป็นแนวคิดเกี่ยวกับนิกายที่คิดว่าเป็นวิธีเดียวที่ได้ผลและถูกต้อง การวิจารณ์วรรณกรรมของผู้บริหารมักจะละเลยประเพณีทางวิทยาศาสตร์ (บางครั้งเป็นวัฒนธรรมทั่วไป) ในบางกรณี นักวิทยาศาสตร์สมัยใหม่ที่ไม่ยอมรับขนบธรรมเนียมประเพณี ถูกปฏิเสธทฤษฎีดังกล่าว I.P. Smirnov ผลักดันทัศนคติหลังสมัยใหม่ไปสู่ความสุดโต่ง ให้เหตุผลว่าขณะนี้เรากำลังดำเนินชีวิตหลังจากสิ้นสุดทฤษฎี” (News from the Theoretical Front, 1997, No23)
การวิพากษ์วิจารณ์วรรณกรรมเชิงทฤษฎียังมีประเพณี "เหนือทิศทาง" ที่แตกต่างออกไป ซึ่งต่างจากความเข้มงวดแบบกลุ่มใหญ่ และตอนนี้มีความเกี่ยวข้องมาก ในวิทยาศาสตร์ในประเทศนั้นผลงานของ Veselovsky แสดงให้เห็นอย่างชัดเจน นักวิทยาศาสตร์ปฏิเสธที่จะประกาศวิธีการทางวิทยาศาสตร์ใด ๆ ว่าเป็นวิธีเดียวที่ยอมรับได้ เขาพูดภายในขอบเขตของการใช้งานของแต่ละคน ความเป็นกลางทางทฤษฎีและระเบียบวิธี การไม่ยึดถือลัทธิ และความกว้างของความคิดของ Veselovsky มีค่าและมีความสำคัญในทุกวันนี้ในฐานะการถ่วงดุลกับลัทธิอภิปรัชญาเชิงทฤษฎี โทนเสียงที่ไม่สร้างความรำคาญและระมัดระวังของผลงานของนักวิทยาศาสตร์ซึ่งเหมาะสมที่สุดสำหรับการวิจารณ์วรรณกรรมนั้นอยู่ไกลจากเรื่องบังเอิญ Veselovsky ไม่ชอบการประกาศที่รุนแรงและประกาศวิทยานิพนธ์อย่างรุนแรง บางทีรูปแบบหลักของการสรุปความคิดของเขาอาจเป็นการจำกัดขอบเขตตามสมมุติฐาน ซึ่งมักจะกำหนดขึ้นในรูปแบบของคำถาม สิ่งที่เป็นลักษณะเฉพาะของงาน "ไร้ทิศทาง" ของ A.N. Veselovsky นั้นคล้ายกับงานเชิงทฤษฎีของนักวิทยาศาสตร์ในศตวรรษที่ 20 - V.M. Zhirmunsky, A.P. และสมัยใหม่ ศาสตร์แห่งวรรณคดีในประเทศได้ปลดปล่อยตัวเองจากแรงกดดันของสังคมวิทยามาร์กซิสต์และแนวความคิดของสัจนิยมสังคมนิยมในฐานะที่เป็นขั้นตอนสูงสุดของวรรณคดี จากความเข้มงวดของระเบียบวิธีที่กำหนดจากเบื้องบน แต่ต้องเผชิญกับอันตรายจากการตกไปอยู่ในโครงสร้างแบบ Monistic แบบต่างๆ ไม่ว่าจะเป็นลัทธิที่มีรูปแบบบริสุทธิ์ โครงสร้างที่ไร้ใบหน้า "ลัทธินอกเพศ" ภายหลังฟรอยด์ การทำให้สมบูรณาญาสิทธิราชย์และต้นแบบของจุงเกียน หรือการลดลงของวรรณกรรมและความเข้าใจ (ในจิตวิญญาณของลัทธิหลังสมัยใหม่) สู่เกมแดกดัน อันตรายนี้เอาชนะได้ด้วยการสืบทอดประเพณีการวิจารณ์วรรณกรรมที่ "ไม่มีทิศทาง"
วิธีการวิจารณ์วรรณกรรมมาสัมผัสกับทฤษฎีวรรณกรรม , เรื่องที่ศึกษาวิธีการและวิธีการ (วิธีการ) ของความรู้ความเข้าใจในนิยาย. ในศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 นักวิจารณ์วรรณกรรมเรียกหลักการและทัศนคติที่เกี่ยวข้องกับการศึกษาชีวิตวรรณกรรมบางพื้นที่และความคิดสร้างสรรค์ทางวาจาและศิลปะว่าเป็นวิธีการทางวิทยาศาสตร์ ดังนั้น V.N. Peretz นับ 11 วิธีวรรณกรรมที่เท่าเทียมกัน (ความงาม, จริยธรรม, ประวัติศาสตร์, วิวัฒนาการ, ภาษาศาสตร์, ฯลฯ ): "ไม่มีวิธีการที่เป็นสากลมีวิธีการต่างๆที่เราศึกษาสำรวจเนื้อหาตามคุณภาพและ งาน "(Peretz V.N. เรียงความสั้น ๆ เกี่ยวกับวิธีการประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซีย. 1922) ตลอดศตวรรษที่ 20 มีการทดลองซ้ำแล้วซ้ำเล่าเพื่อยืนยันข้อดีของวิธีการทางวิทยาศาสตร์วิธีใดวิธีหนึ่ง ซึ่งไม่ประสบความสำเร็จในระยะยาว: ตามกฎแล้ว ทัศนคติ "แบบประหยัดครั้งเดียว" ไม่ได้คงอยู่ในจิตสำนึกทางวิทยาศาสตร์สำหรับ เวลานาน. และเมื่อเวลาผ่านไป (ในการวิจารณ์วรรณกรรมในประเทศ - ขอบคุณ Skaftymov, Bakhtin, Likhachev, Averintsev, A.V. Mikhailov, S.G. Bocharov) ความเข้าใจใหม่ที่กว้างขึ้นเกี่ยวกับวิธีการวิจารณ์วรรณกรรมโดยปราศจากลัทธิคัมภีร์ ความรู้ด้านมนุษยธรรมเฉพาะ หลักการทางวิทยาศาสตร์ทั่วไปแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนในคณิตศาสตร์และวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ เชื่อมโยงกันด้วยการวิจารณ์วรรณกรรมที่มีคุณสมบัติเฉพาะของความรู้ด้านมนุษยธรรม: การปฐมนิเทศไปสู่ความเข้าใจของทรงกลมส่วนบุคคล การมีส่วนร่วมอย่างกว้างขวางในกิจกรรมการเรียนรู้ของเรื่อง: การวางแนวคุณค่าของนักวิทยาศาสตร์เอง แม้จะอยู่ในขอบเขตที่ "เข้มงวด" ของวิทยาศาสตร์วรรณคดีในฐานะที่เป็นการตรวจสอบความถูกต้อง ข้อมูลของความรู้สึกด้านสุนทรียภาพในการใช้ชีวิตของนักวิเคราะห์ก็มีความสำคัญ ต่อจาก V. Windelband, G. Rickert, V. Dilthey, Bakhtin เขียนเกี่ยวกับกิจกรรมพิเศษของนักวิทยาศาสตร์ในสาขามนุษยศาสตร์ ตามที่เขาพูดมนุษยศาสตร์ไม่ได้จัดการกับ "สิ่งที่เงียบ" (นี่คือพื้นที่ของวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ) แต่ด้วย "การพูดคุย" และความหมายส่วนบุคคลที่เปิดเผยและเติมเต็มในกระบวนการของการสื่อสารแบบโต้ตอบกับงานและของพวกเขา ผู้เขียน ชะตากรรมของนักมนุษยนิยม ประการแรก คือการเข้าใจว่าการเปลี่ยนแปลงของมนุษย์ต่างดาวเป็น "ตัวของพวกเขาเอง" ได้อย่างไร ความเฉพาะเจาะจงด้านมนุษยธรรมของการวิจารณ์วรรณกรรมเป็นที่ประจักษ์ชัดที่สุดในด้านการตีความโดยนักวิทยาศาสตร์ของงานแต่ละชิ้นและกลุ่มงาน แนวความคิดเชิงทฤษฎีจำนวนหนึ่งเน้นย้ำถึงความคิดริเริ่มของศาสตร์แห่งวรรณคดีไปจนถึงความเสียหายต่อแง่มุมทางวิทยาศาสตร์โดยทั่วไป สิ่งสำคัญคือการแสดงลักษณะเฉพาะของอี. สไตเกอร์ในการวิจารณ์วรรณกรรมว่าเป็น "วิทยาศาสตร์ที่สนุกสนาน" และการตัดสินใจของบาร์ธเกี่ยวกับการพิจารณางานวรรณกรรมของนักปรัชญาว่าเป็น "การเดินผ่านข้อความ" โดยไม่เสียค่าใช้จ่าย ในกรณีเช่นนี้ อาจมีอันตรายจากการแทนที่ความรู้ทางวิทยาศาสตร์ที่เหมาะสมด้วยความไม่เป็นระเบียบแบบเรียงความ มีการปฐมนิเทศอื่นซึ่งเต็มไปด้วยความสุดโต่งเช่นกัน: มีความพยายามที่จะสร้างการวิจารณ์วรรณกรรมตามแนวที่ไม่ใช่มนุษยศาสตร์ นี่คือวิธีการแบบโครงสร้างนิยม ที่นี่ทัศนคติต่อการกำจัดหัวรุนแรงของอัตวิสัยของนักวิทยาศาสตร์จากกิจกรรมของเขาที่มีต่อความรู้ที่ได้มาอย่างไม่มีเงื่อนไขและแน่นอนของความรู้ที่ได้มา
แง่มุมที่สำคัญของทฤษฎีวรรณคดีคือการอภิปรายปัญหาภาษาศาสตร์แห่งวรรณคดี. การวิพากษ์วิจารณ์วรรณกรรมในสาขาที่มีอำนาจเหนือกว่า (โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อพูดถึงงานเฉพาะ) ส่วนใหญ่ใช้ "ภาษาธรรมดา" ที่ไม่ใช่ศัพท์เฉพาะ การใช้ชีวิตและการเปรียบเทียบ ในเวลาเดียวกัน เช่นเดียวกับวิทยาศาสตร์อื่นๆ การวิจารณ์วรรณกรรมจำเป็นต้องมีเครื่องมือทางแนวคิดและศัพท์เฉพาะของตัวเอง ซึ่งแตกต่างและเข้มงวด ปัญหาร้ายแรงเกิดขึ้นที่นี่ ซึ่งยังไม่พบวิธีแก้ปัญหาที่ชัดเจน และยังมีสุดขั้วที่ไม่พึงประสงค์อีกด้วย ในแง่หนึ่ง สิ่งเหล่านี้เป็นโปรแกรมสำหรับการรวมเป็นหนึ่งเดียวกัน และบางครั้งถึงกับกำหนดเงื่อนไข โดยสร้างระบบตามแบบจำลองของวิทยาศาสตร์คณิตศาสตร์ วิทยาศาสตร์ธรรมชาติและเทคนิค โดยที่คำสำคัญมีความชัดเจนชัดเจน ตลอดจนกำหนดการพัฒนาคำศัพท์ใหม่ที่ไม่เคยมีมาก่อน คอมเพล็กซ์ การวิจารณ์วรรณกรรมแบบ "มีทิศทาง" มักมีแนวโน้ม ในทางกลับกัน ความไม่เข้าใจในความหมายในการทดลองสร้างทฤษฎีและการขอโทษของแนวคิดที่ "เบลอ" ที่ไม่สามารถให้คำจำกัดความ (คำจำกัดความ) ได้นั้นยังห่างไกลจากความเหมาะสมสำหรับการวิจารณ์วรรณกรรม คำ "พื้นฐาน", "หลัก" ของวิทยาศาสตร์วรรณคดี (การแสดงออกของ A.V. Mikhailov) ไม่ใช่คำศัพท์ แต่ในขณะเดียวกัน (ภายในกรอบของประเพณีวัฒนธรรมเฉพาะทิศทางศิลปะโรงเรียนวิทยาศาสตร์) มีความหมายไม่มากก็น้อย ความแน่นอน ซึ่งเรียกร้องให้เสริมสร้างทฤษฎีวรรณกรรม นำความกระจ่างมาสู่ปรากฏการณ์ที่เข้าใจ
1. ทฤษฎีวรรณกรรมเป็นวิทยาศาสตร์อ้างอิงจากสมอ. Palkin "ทฤษฎีวรรณคดีเป็นส่วนที่สำคัญที่สุดของการวิจารณ์วรรณกรรม (ศาสตร์แห่งวรรณคดี) ซึ่งให้ความรู้เกี่ยวกับคุณสมบัติทั่วไปที่สุดของงานวรรณกรรมและกำหนดลักษณะสาระสำคัญวัตถุประสงค์ทางสังคมคุณลักษณะของเนื้อหาและรูปแบบของนิยายเป็น ศิลปะแห่งคำ" ทฤษฎีวรรณกรรมเป็นวินัยทางวิทยาศาสตร์แบบเปิด(มีบุคลิกที่ถกเถียง).
"ทฤษฎีวรรณคดี" "วิจารณ์วรรณกรรม" และ "กวีนิพนธ์" มีความหมายตรงกันที่สุด แต่แต่ละคนก็มีจุดโฟกัสที่แคบของตัวเอง "วรรณคดีศึกษา" หมายถึง ทฤษฎีและประวัติศาสตร์ของวรรณคดีและการวิจารณ์วรรณกรรม แนวคิดของ "กวีนิพนธ์" มักใช้เป็นคำพ้องความหมายสำหรับสไตล์ โลกทางศิลปะของนักเขียน และความหมายทางภาพ ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา คำว่า "ทฤษฎีวรรณกรรม" ได้ถูกแทนที่ด้วยคำว่า "กวี" มากขึ้นเรื่อยๆ วีเอ็ม Zhirmunsky, Ya. Mukarzhovsky, R. Yakobson และคนอื่น ๆ หลักคำสอนและวิทยาศาสตร์เรียกว่ากวีนิพนธ์ "เกี่ยวกับสาระสำคัญประเภทและรูปแบบของบทกวี - เกี่ยวกับเนื้อหาเทคนิคโครงสร้างและวิธีการมองเห็น ... " วท.บ. Tomashevsky เรียกกวีว่าทฤษฎีวรรณกรรม “งานกวีนิพนธ์ (หรืออีกนัยหนึ่งคือ ทฤษฎีวรรณคดีหรือวรรณคดี) คือการศึกษาวิธีสร้างงานวรรณกรรม วัตถุประสงค์ของการศึกษากวีนิพนธ์เป็นเรื่องแต่ง วิธีการศึกษาคือคำอธิบายและการจำแนกปรากฏการณ์และการตีความ มม. Bakhtin ถือว่ากวีนิพนธ์เป็น "สุนทรียศาสตร์ของความคิดสร้างสรรค์ทางวาจา" เป็นหลัก ในศตวรรษที่ 19 คำนี้ไม่ใช่คำหลัก แต่มีการใช้คำว่า "กวีนิพนธ์" แม้จะมีประเภทและประเภทของงานก็ตาม นักวิทยาศาสตร์ชื่อดัง Khalizev, Bakhtin, Gasparov, Epstein, Mann เป็นต้น TL - ส่วนทางทฤษฎีของการวิจารณ์วรรณกรรม
ซึ่งรวมอยู่ในการวิจารณ์วรรณกรรมควบคู่ไปกับประวัติศาสตร์วรรณคดีและการวิจารณ์วรรณกรรม ซึ่งมีพื้นฐานอยู่บนพื้นที่ของการวิจารณ์วรรณกรรมและในขณะเดียวกันก็ให้เหตุผลพื้นฐานแก่พวกเขา นี่เป็นวิทยาศาสตร์รุ่นเยาว์ (ประมาณศตวรรษที่ 2: มีต้นกำเนิดในศตวรรษที่ 19) พัฒนาวิธีการสำหรับการวิเคราะห์งานศิลปะและวิวัฒนาการของกระบวนการทางวรรณกรรมและศิลปะโดยรวม หลัก ปัญหาคือปัญหาการจัดระบบ หลักสูตรของ TL มีลักษณะทั่วไปคือ เราหันไปหาทุกสิ่งที่ได้เรียนรู้ไปแล้ว TL มีอักขระจาน (ไม่มีตำราเรียนที่ยอมรับโดยทั่วไป) เพราะ วิทยาศาสตร์ยังเด็ก มีหลายอย่างเทียบเท่า โรงเรียนวรรณกรรม: Tarturskaya (Lotman), มอสโก, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, โรงเรียน Leiderman (Ekater-g)
ที แอล. ศึกษาธรรมชาติของความรู้ทางกวีแห่งความเป็นจริงและหลักการศึกษา (ระเบียบวิธี) ตลอดจนรูปแบบทางประวัติศาสตร์ (กวีนิพนธ์) ปัญหาหลักของ T. l. - วิธีการ:ความจำเพาะของวรรณคดี วรรณคดีกับความเป็นจริง กำเนิดและหน้าที่ของวรรณคดี ลักษณะทางชนชั้นของวรรณคดี การแบ่งแยกวรรณคดี เนื้อหาและรูปแบบในวรรณคดี เกณฑ์ทางศิลปะ กระบวนการทางวรรณกรรม รูปแบบวรรณคดี วิธีการทางศิลปะในวรรณคดี สัจนิยมแบบสังคมนิยม ปัญหาของกวีใน T. l.:ภาพ, ความคิด, ธีม, เพศของกวี, ประเภท, องค์ประกอบ, ภาษากวี, จังหวะ, กลอน, การออกเสียงในความหมายโวหาร เงื่อนไขของทฤษฎีวรรณคดีนั้นมีประโยชน์ กล่าวคือ ไม่ได้อธิบายลักษณะเฉพาะของแนวคิดที่กำหนดมากนัก เนื่องจากเผยให้เห็นหน้าที่ที่มันดำเนินการ ความสัมพันธ์กับแนวคิดอื่นๆ ทฤษฎีวรรณคดีเป็นหนึ่งในสามองค์ประกอบหลัก: ทฤษฎีวรรณคดี ประวัติศาสตร์วรรณคดี การวิจารณ์วรรณคดี องค์ประกอบของหลักสูตร: 1. กลุ่มคำถามเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ทั่วไป (รูปภาพ แบบแผน นิยาย รูปแบบ และเนื้อหา) 2 บล็อก บทกวีเชิงทฤษฎี - จ่าหน้าถึงงาน (สุนทรพจน์, จังหวะ, ช่องว่าง, การจัดเวลา, ระดับการเล่าเรื่อง, แรงจูงใจ, โศกนาฏกรรมและการ์ตูน) 3 บล็อก ปัญหาของกระบวนการวรรณกรรม (กระบวนการวรรณกรรม แนวโน้มการพัฒนา แนวโน้มวรรณกรรม นวัตกรรม การสืบทอด ฯลฯ) บล็อกที่ 4 วิธีการวรรณกรรม (ประวัติศาสตร์วรรณคดีศึกษา). คุณลักษณะที่สองเป็นที่ถกเถียงกันอย่างเปิดเผย การปรากฏตัวของวรรณกรรมหลายรูปแบบอธิบายได้ด้วยภาพลักษณ์ทางศิลปะด้วยวาจา งานที่สำคัญที่สุดของการวิจารณ์วรรณกรรมคืองานการจัดระบบ
2. ภาพศิลป์เป็นรูปแบบของการคิดเชิงกวี
ฮูด.O- วิธีการหรือวิธีการของกิจกรรมการเรียนรู้ซึ่งมีอยู่ในงานศิลปะเท่านั้น เอกภาพ XO-dialectical ของจุดเริ่มต้นที่ตรงกันข้ามจำนวนหนึ่ง: ภาพของเรื่อง-th-express. sub-mind, object-semantic, object- subject., real-ideal, etc. XO เป็นสองชั้น: กล่าวและโดยนัย, หรือในลักษณะอื่นที่สามารถรับรู้ได้. และเป็นเรื่องสร้างสรรค์ เริ่ม. เขา เงื่อนไขแต่นี่ไม่ใช่จุดด้อย หนึ่งในหน้าที่สำคัญของ XO คือการถ่ายทอดสิ่งที่มีอยู่โดยใช้คำพูดเพื่อเอาชนะแบบแผน = Epstein: "คำที่เผยให้เห็นอย่างไม่มีเงื่อนไขในอีกด้านหนึ่งของการประชุม" ความคิดริเริ่มของวรรณคดีเกิดจากการที่มันเป็นศิลปะวาจา ผลงานคลาสสิกที่เผยให้เห็นถึงความแปลกใหม่ของภาพวาจาคือ Lessing's Laocoön หรือ On the Limits of Living Poetry Lessing แสดงให้เห็นลักษณะไดนามิกของภาพวาจา เขาชี้ไปที่ความสัมพันธ์ระหว่างหัวเรื่องของภาพกับวิธีการทางศิลปะของศิลปะเฉพาะ: ไม่ใช่ทุกวัตถุที่สามารถทำซ้ำได้โดยใช้ภาพวาดและด้วยคำพูด วัสดุของภาพต้องสอดคล้องกับวัตถุที่ปรากฎ (ในภาพวาดและประติมากรรม สิ่งเหล่านี้เป็นวัตถุนิ่ง ในวรรณกรรม สิ่งเหล่านี้คือการเคลื่อนไหว กระบวนการ) มิฉะนั้น ผู้เขียนจะเสกสรรจินตนาการของผู้ชมทั้งโลกภายนอกที่รายล้อมตัวละครและโลกภายในของพวกเขาผ่านภาพวาจาโดยใช้ภาพวาจา เกี่ยวกับไดนามิก, org-I ของมันคือชั่วคราว (ในมหากาพย์และละคร - พล็อต (ความแตกต่างของ O) ในเนื้อเพลง - อุปมา (การหดตัว O))
รูปภาพเป็นภาพที่เป็นรูปธรรมและในขณะเดียวกันก็เป็นภาพทั่วไปของชีวิตมนุษย์ที่สร้างขึ้นด้วยความช่วยเหลือจากนิยายและมีคุณค่าทางสุนทรียะ บันทึก ลักษณะเชิงคุณภาพของภาพศิลปะ: 1. ความเป็นเอกภาพของแต่ละบุคคล (คอนกรีต) และทั่วไป (ทั่วไป) ในภาพศิลปะ 2. นิยายเป็นวิธีการสร้างภาพ 3. คุณค่าความงาม (ผลกระทบทางอารมณ์ต่อผู้อ่าน) 4. "ความไม่แน่นอน"
ประเภทของภาพ:ฉัน. ตามระดับการผลิต: ภาพเสียง (ภาพเสียง ภาพจังหวะ); ภาพคำ (แยกคำ, วลี, รายละเอียด, neologisms); เรื่อง O (ภาพเหมือน, วัตถุ); เกี่ยวกับผู้คนซึ่งกันและกัน เกี่ยวกับโลกที่สร้างขึ้นในการผลิต ครั้งที่สอง เอปสตีน: 1 ในเรื่อง (I); 2. ภายในความหมายของ: a) โดยเนื้อหา: ind.O-inherent ในผู้เขียนคนเดียว; ตัวอักษร.O-def ที่แท้จริง ยุคพัฒนา สัญชาติ ยุคประวัติศาสตร์ ตามแบบฉบับ.O-inherent.to มนุษยชาติตลอดเวลา (“eternal.O”) b) ตามความหมายทั่วไป: * แรงจูงใจ- ทำซ้ำ. ในงานหนึ่งของนักเขียนหรือในกลุ่มงานวรรณกรรมประเภทเดียวกัน (Dost. corners, แก่ง; Tsvetaeva: เถ้าภูเขา, Akhm: วิลโลว์, ไม่ประชุม; Okudzhava: Arbat; กลุ่มแรงจูงใจ: ทะเล, บริภาษ, ภูเขา , ท้องฟ้า .* ท็อปโพส-repeat-Xia O ใน def. วัฒนธรรมของชาติบางช่วง ตัวอย่าง: ภาพลักษณ์ของโลก ถนน คนพิเศษ คนตัวเล็ก * ต้นแบบ(แนะนำโดยจุง) - โดยธรรมชาติ วรรณกรรมแห่งชาติ แต่เป็นมรดกโลก มักให้ หากต้องการรู้เกี่ยวกับตนเองโดยไม่รู้ตัว ให้กลับไปสู่ต้นแบบ สู่ตำนาน ตัวอย่าง: ชายชราผู้ฉลาด, ความเป็นคู่, ความรัก, พ่อและลูก, การค้นหาความหมายของชีวิต (หนัง Shagreen - Balzac, Danko, Larra. 3. ตามการติดต่อของเรื่องและความหมายของ th:ความสมดุลของวัตถุและความหมายโดยอัตโนมัติ (ภาพที่เหมือนจริง); ความหมายมาตรวิทยา มีชัยเหนือเรื่อง (ไม่สมจริง. ตัวอย่างเช่น: โรแมนติก, สมัยใหม่.); superlogical-ระดับสูงของการกระจายตัวเช่น สัมพันธ์กับชีวิตที่แตกต่างกัน ซิท-มี สัญลักษณ์เปรียบเทียบและสัญลักษณ์ Vyd-Xia ตามระดับของข้อความ: ก) การออกเสียงและจังหวะ ถึงเวลาปากกาขอพักผ่อน b) ภาพคำศัพท์ (Dost "ทันใด"), c) ภาพหัวเรื่อง, รายละเอียด, ภาพบุคคล, ภูมิประเทศ (ลูกบอลคริสตัล - Pierre Bezukhov, โอ๊ค - Bolkonsky, ขนมปังขิงของ Plyushkin), d) ภาพตัวละคร, ความสัมพันธ์ระหว่างพวกเขา (Margarita. Rostova, Bolkonsky ), e) ภาพลักษณ์ของโลกที่สร้างขึ้นในงาน
ในวรรณคดีสมัยใหม่จินตภาพได้พัฒนา 4 แนวโน้ม: 1) บาร็อค: ความไม่สมดุลของความหมายที่คมชัดเหนือเรื่อง, ความไม่สมดุล, ความแปลกประหลาด, ตราสัญลักษณ์: "ชีวิตคือความฝัน" Calderon - ชี้แจงความสัมพันธ์ระหว่างความฝันและความเป็นจริง); 2) นักคลาสสิก: การวางแนวไปยังภาพคลาสสิก, ระเบียบ, สมมาตร, ความรอบคอบ (Molière, Corneille, Rossin, Fonvizin, Lomonosov), ทรินิตี้; 3) โรแมนติก: เบื้องหน้าภาพของ "ฉัน" การทำให้เป็นจริงของทะเล, สเตปป์, ภูเขา, โลกคู่; 4) สมจริง: อาศัยคนทั่วไป ตัวละครทั่วไปในสถานการณ์ทั่วไป
ภาพเปรียบเทียบและสัญลักษณ์ภาพ: ความแตกต่าง: สัญลักษณ์เปรียบเทียบไม่มีความกำกวม สัญลักษณ์นี้มีความหมายหลายความหมาย สัญลักษณ์เปรียบเทียบ: นิทานอุปมา สัญลักษณ์ : เสื้อคลุมสีน้ำเงิน (เกี่ยวกับความกล้าหาญ เกี่ยวกับความสำเร็จ เกี่ยวกับความรุ่งโรจน์) ชุดสีขาว (หญิงสาวร้องเพลงประสานเสียงในโบสถ์)
ประเภทหลักของการจำแนกภาพศิลปะ (ตาม M. Epstein):
ตามหัวข้อ;
ตามความหมายทั่วไป;
โครงสร้าง (อัตราส่วนของหัวเรื่องและแผนความหมาย)
รายละเอียดเป็นหน่วยที่เล็กที่สุดของภาพหัวเรื่องในงานวรรณกรรม พวกเขามีความจำเป็นไม่เพียง แต่สำหรับคำอธิบายเท่านั้น แต่สามารถทำหน้าที่ทางจิตวิทยาได้แม้จะเต็มไปด้วยความหมายเชิงสัญลักษณ์
ภาพวัตถุ - จัดระเบียบพื้นที่ศิลปะ เสริมความหมายและการดำรงอยู่ของตัวละคร รายละเอียดหัวเรื่องคือสิ่งที่เชื่อมโยงกับบุคคลอย่างแยกไม่ออก ยิ่งวัตถุอยู่ใกล้ตัวมากเท่าไหร่ก็ยิ่งมีคุณสมบัติมากขึ้นเท่านั้น
รูปแบบของความคิดและประสบการณ์ พวกมันมีรูปลักษณ์ทางประสาทสัมผัสทางวัตถุ
ภาพเสียง (โซโนสเฟียร์) - ภาพธรรมชาติ เสียงที่เกิดจากชีวิตมนุษย์ ภาพดนตรี ในงานเสียดสี พวกเขาเคยดูถูกบุคคล แต่ก็สามารถทำให้เกิดความเห็นอกเห็นใจได้เช่นกัน พวกเขาสามารถใช้ความหมายเชิงสัญลักษณ์ มีปัญหาเรื่องเสียง ภาพเสียงสามารถมีผลการ์ตูน การหยุดชั่วคราวคือภาพเสียงที่ให้คุณเปิดเผยความลึกของข้อความย่อย
ภาพที่เห็น - ภาพสี รูปร่าง (ภาพลวงตาของปริมาตรเชิงพื้นที่) Synesthesia - อัตราส่วนของสีบางสีกับความสัมพันธ์ที่เกิดจากความรู้สึกบางอย่าง
ภาพรสชาติเป็นภาพของอาหาร ขนมปังประจำวันตรงข้ามกับขนมปังฝ่ายวิญญาณ ลดหัวข้อของความอิ่มตัวทางกายภาพ
กลิ่น - ธรรมชาติและประดิษฐ์ กลิ่นของธรรมชาตินั้นแตกต่างจากในเมือง แต่ไม่ได้มีไว้เพื่อความสวยงามเสมอไป
ภาพที่สัมผัสได้ - แจ้งโลกแห่งศิลปะของวัสดุที่มีลักษณะเฉพาะและความรู้สึกทางร่างกายถ่ายทอดพื้นผิว
รูปภาพเหตุการณ์การกระทำ - เป็นระดับโครงเรื่องของโครงสร้างของข้อความวรรณกรรม
ภาพตัวละครสถานการณ์ - มีความเกี่ยวข้องกับภาพลักษณ์ของบุคคลในวรรณคดี สิ่งเหล่านี้อาจเป็นภาพสัตว์ นก สัตว์มหัศจรรย์ที่เต็มไปด้วยความหมายของมนุษย์ สถานการณ์กำหนดปฏิสัมพันธ์ของบุคคลกับโลกภายนอก
ภาพลักษณ์ของโลกเผยให้เห็นมุมมองแบบองค์รวมของผู้เขียนเกี่ยวกับความเป็นจริงและมนุษย์
ส่วนบุคคล - ดั้งเดิมและไม่เหมือนใคร เป็นผลผลิตจากจินตนาการของผู้เขียน ส่วนใหญ่มักพบในหมู่นักเขียนแนวโรแมนติกและนิยายวิทยาศาสตร์ (ปีศาจ Woland, Quasimodo);
ลักษณะเฉพาะ - เป็นลักษณะทั่วไป มีลักษณะทั่วไปของประเพณีที่มีอยู่ในคนจำนวนมากในยุคใดยุคหนึ่ง
ตามแบบฉบับ - ระดับความจำเพาะสูงสุดเป้าหมายหลักของวรรณกรรมที่เหมือนจริงของศตวรรษที่ 19 (Platon Karataev, Pechorin, Anna Karenina) ในภาพเหล่านี้ ไม่เพียงแต่สามารถจับภาพประวัติศาสตร์ แต่ยังรวมถึงคุณลักษณะที่เป็นสากลด้วย
รูปภาพ-แรงจูงใจคือภาพที่ทำซ้ำอย่างสม่ำเสมอในผลงานของนักเขียนหรือกลุ่มนักเขียน ซึ่งแสดงออกในแง่มุมต่างๆ โดยองค์ประกอบที่สำคัญที่สุดที่แตกต่างกันไป (พายุหิมะ สาวสวย) พวกเขาแบกภาระเชิงสัญลักษณ์และความหมาย
ภาพโทปอย - แสดงถึงภาพทั่วไปและลักษณะทั่วไปของวรรณคดีทั้งยุคประเทศ (โลกคือโรงละคร);
ภาพต้นแบบเป็นแบบอย่างที่มีรูปแบบที่มั่นคงที่สุดของจินตนาการและจิตสำนึกของมนุษย์ แนะนำโดย Carl Jung ซึ่งเชื่อว่าสิ่งเหล่านี้เป็นภาพสากลที่กอปรด้วยคุณสมบัติของการอยู่ทั่วไปทุกหนทุกแห่ง พวกเขาส่งจิตไร้สำนึกจากรุ่นสู่รุ่นแทรกซึมวัฒนธรรมมนุษย์ทั้งหมดจากตำนานจนถึงปัจจุบัน (ภาพในตำนาน) นักเขียนที่เก่งกาจสามารถสร้างภาพเหล่านี้ซ้ำได้ โดยเติมเนื้อหาใหม่เข้าไป
การจำแนกโครงสร้างของภาพ:
Autological - แผนเรื่องและความหมายตรงกัน
Metaological - ความหมายที่เป็นรูปเป็นร่าง (เส้นทาง);
เชิงเปรียบเทียบ (สัญลักษณ์) - ไม่ตรงกันของหัวเรื่องและแผนความหมาย พวกเขามีความเป็นสากล มีคุณค่า นามธรรม และเกินแผนเรื่องอย่างมีนัยสำคัญ
3. ปัญหาของนิยาย
นิยาย- กิจกรรมจินตภาพ นำไปสู่การสร้างบาง. โอ้ไม่มีความคล้ายคลึงในงานศิลปะก่อนหน้านี้หรือในความเป็นจริง - ผลของจินตนาการซึ่งเป็นผลมาจากกิจกรรม นวนิยายศิลปะในระยะเริ่มต้นของการก่อตัวของศิลปะตามกฎไม่ได้รับรู้: จิตสำนึกในสมัยโบราณไม่ได้แยกแยะระหว่างความจริงทางประวัติศาสตร์และศิลปะ แต่ในนิทานพื้นบ้านซึ่งไม่เคยแสร้งทำเป็นกระจกแห่งความเป็นจริง นิยายที่มีสติสัมปชัญญะได้แสดงออกมาอย่างชัดเจนทีเดียว เราพบคำตัดสินเกี่ยวกับนิยายในบทกวีของอริสโตเติล (ตอนที่ 9 - นักประวัติศาสตร์พูดถึงสิ่งที่เกิดขึ้น กวี - เกี่ยวกับความเป็นไปได้ เกี่ยวกับสิ่งที่จะเกิดขึ้น) เช่นเดียวกับในผลงานของนักปรัชญาในยุคขนมผสมน้ำยา เป็นเวลาหลายศตวรรษ ที่นิยายปรากฏอยู่ในงานวรรณกรรมในฐานะทรัพย์สินส่วนรวม ซึ่งสืบทอดมาจากนักเขียนรุ่นก่อน ส่วนใหญ่มักจะเป็นตัวละครและโครงเรื่องแบบดั้งเดิมซึ่งมีการเปลี่ยนแปลงทุกครั้ง (โดยเฉพาะในกรณีนี้ในละครของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาและคลาสสิกซึ่งใช้กันอย่างแพร่หลายในสมัยโบราณและยุคกลาง) มากกว่าเมื่อก่อน นิยายแสดงออกว่าเป็นทรัพย์สินส่วนบุคคลของผู้เขียนในยุคของแนวโรแมนติก เมื่อจินตนาการและจินตนาการได้รับการยอมรับว่าเป็นแง่มุมที่สำคัญที่สุดของการดำรงอยู่ของมนุษย์ ในยุคหลังโรแมนติก นิยายมีขอบเขตที่แคบลงบ้าง การบินของนักเขียนจินตนาการแห่งศตวรรษที่ XIX มักจะชอบการสังเกตชีวิตโดยตรง: ตัวละครและโครงเรื่องใกล้เคียงกับต้นแบบของพวกเขา ในตอนต้นของศตวรรษที่ XX นิยายบางครั้งถูกมองว่าเป็นสิ่งที่ล้าสมัย ถูกปฏิเสธในนามของการสร้างความเป็นจริงขึ้นมาใหม่ มีการบันทึกไว้ วรรณกรรมแห่งศตวรรษของเรา - เมื่อก่อน - อาศัยทั้งเรื่องแต่งและเหตุการณ์และบุคคลที่ไม่ใช่นิยายอย่างกว้างขวาง หากไม่มีภาพสมมติ ศิลปะ และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง วรรณกรรมเป็นสิ่งที่เหนือจินตนาการ ผู้เขียนสรุปข้อเท็จจริงของความเป็นจริง รวบรวมมุมมองของเขาเกี่ยวกับโลก และแสดงให้เห็นถึงพลังสร้างสรรค์ของเขาผ่านนิยาย Z. Freud แย้งว่านิยายเกี่ยวข้องกับความโน้มเอียงที่ไม่พอใจและความปรารถนาที่ถูกระงับของผู้สร้างผลงานและแสดงออกโดยไม่สมัครใจ หน้าที่ของนิยาย: * ศิลปะของคำสรุปข้อเท็จจริงของความเป็นจริง; * หน้าที่ของความรู้ - ผู้เขียนสรุปข้อเท็จจริงของความเป็นจริงเพื่อที่จะได้รู้จักโลก * นิยายตามคำจำกัดความเป็นเรื่องโกหก แต่คำโกหกนี้กลับกลายเป็นเรื่องจริง * ฟังก์ชั่นการสอน อนุสัญญามีความหมายเหมือนกันกับนิยาย นิยายเป็น immonenten (อินทรีย์สำหรับการอ้างสิทธิ์) การเปิดรับ: คำนี้แนะนำโดย Shklovsky V.B. "และตอนนี้น้ำค้างแข็งกำลังแตก
และพวกเขากำลังสีเงินท่ามกลางทุ่งนา ... (ผู้อ่านกำลังรอสัมผัสอยู่แล้ว กุหลาบ: เอ้า รีบๆไปเถอะ
อนุสัญญารอง- สติสัมปชัญญะซึ่งปรากฏแก่ผิวไม่บังเกิด ผู้เขียนแนะนำผู้อ่านโดยตรง - เทคนิคของ "การเปิดเผยเทคนิค" เนื้อเพลงบทบาท-หนึ่งในรูปแบบของการแสดงออกเชิงโคลงสั้น ๆ เมื่อวัตถุไม่มีชีวิต / คนตายบุคคลมีสิทธิลงคะแนนเสียง สัญชาติอื่น เพศอื่น. ประเภทของอนุสัญญาไบนารี: แฟนตาซี อติพจน์ litotes พิลึก (การเปลี่ยนแปลงของความเป็นจริงที่น่าเกลียดเกี่ยวข้องกับโศกนาฏกรรม / การ์ตูน (การเดินทางของกัลลิเวอร์, จมูก, ภาพเหมือน, หัวใจของสุนัข, นั่ง) รูปแบบของอนุสัญญาไบนารี
: เนื้อเพลงสวมบทบาท (ตัวละคร) - st-e เขียนจากเพศ, อายุ, ศรัทธา, คนตาย, ในนามของวัตถุ; อุปมาอุปมัย
4. งานวรรณกรรมเป็นเอกภาพทางศิลปะ
ความหมายของคำว่า "งานวรรณกรรม"ศูนย์กลางของศาสตร์แห่งวรรณคดีดูเหมือนชัดเจนในตัวเอง อย่างไรก็ตาม การกำหนดให้ชัดเจนไม่ใช่เรื่องง่าย งานศิลปะเป็นผลงานศิลปะดั้งเดิมที่เสร็จสิ้นแล้วซึ่งเป็นผลมาจากการพัฒนาสุนทรียภาพของการกระทำซึ่งหมายถึงภาพสุดท้ายของโลก .. จุดเริ่มต้นสำหรับการวิเคราะห์ผลงานศิลปะคือตำแหน่งของ ความสามัคคีของรูปแบบและเนื้อหาในการทำงาน เนื้อหาและรูปแบบเป็นแนวคิดที่สัมพันธ์กันผ่านกันและกัน แต่ที่เป็นหัวใจสำคัญของ "การเปลี่ยนแปลงซึ่งกันและกัน" ของรูปแบบและเนื้อหาของงานยังคงเป็นเนื้อหาอยู่ เพราะมันกำลังมองหารูปแบบสำหรับตัวเองซึ่งการแสดงออกที่สมบูรณ์ที่สุดของเนื้อหาในเชิงอุดมคติและปรัชญาของเนื้อหานั้นเป็นไปได้ ตัวหนังสือเป็นคำที่ซับซ้อน ป้ายแมว สำหรับผู้อ่านทุกคนจะเหมือนกัน ข้อความจะกลายเป็นงานเมื่อเข้าสู่บริบท: ประวัติศาสตร์ บริบทของการรับรู้การอ่าน แนวคิดของข้อความและงานสัมพันธ์กันเมื่อเราจัดการกับโครงเรื่องและโครงเรื่อง (ข้อความ = พล็อต, พล็อต = การผลิต) ข้อความสามารถแบ่งได้ ผลิตภัณฑ์เป็นไปไม่ได้ เนื่องจากมีอยู่ในจิตสำนึก แบบฟอร์มเป็นแบบใช้แล้วทิ้ง เช่น แยกออกจากเนื้อหาไม่ได้ (เนื้อหาสามารถแสดงได้เฉพาะในรูปแบบนี้หรือในทางกลับกัน) การให้ข้อมูลในรูปแบบภายนอกเป็นเนื้อหา รูปแบบจังหวะ org-ii (บทกวีและร้อยแก้ว) ก็เป็นข้อมูลเช่นกัน ความหมายรัศมี (Gasparov) ของมิเตอร์-def เนื้อหาเชิงความหมายของมิเตอร์นี้หรือมิเตอร์นั้น
วงและชิ้นส่วน- ปรากฏการณ์ขั้วโลกแมว ความสมบูรณ์ของการผลิตย่อย วัฏจักร-กลุ่มการผลิตที่รวมกันเป็นหนึ่งฮีโร่ ปัญหา สถานที่และการกระทำ การประพันธ์สองครั้ง (โศกนาฏกรรมเล็ก ๆ น้อย ๆ ของพุชกิน บันทึกของนักล่า ทูร์เกเนฟ ตรอกมืด) ส่วน-ส่วนหนึ่งของงานที่ได้รับสถานะของงานอิสระ งานที่เสร็จสมบูรณ์ การดำรงอยู่ (ที่ Lukomorye "วัยเด็กของ Bagrov-หลานชาย - Scarlet Flower")
องค์ประกอบเฟรมของงาน - ตำแหน่งที่แข็งแกร่งของข้อความซึ่งมีอยู่อย่างลึกซึ้ง: ชื่อเรื่องสะท้อนให้เห็นถึงมุมมองที่สวยงามของนักเขียน, บทประพันธ์คือตำแหน่งของผู้เขียน, การอุทิศ, บทนำ, บทส่งท้าย, ความคิดเห็นของผู้เขียน, โน้ต, บรรทัดแรกของบทกวี งานวรรณกรรมใด ๆ ประกอบด้วย 3 ระดับโครงสร้าง: 1. ระดับของรูปแบบภายนอก = รูปแบบ: องค์กรคำพูด, องค์กรจังหวะ-ไพเราะ; 2. ระดับของรูปแบบภายใน (Potebnya) = ประเภท: space-time org-I, subjective org-I, motivic org-I, subject org-I, ประเภทของสิ่งที่น่าสมเพช 3. Conceptual level = meter หัวข้อ ปัญหา แนวความคิดทางศิลปะ
แบบจำลองโครงสร้างของงาน: ระดับ 1 ของรูปแบบภายนอก (คำและจังหวะ, สุนทรพจน์ทางศิลปะ, การจัดจังหวะ) ระดับ 2 ของรูปแบบภายในของคำ: การป้องกันทางอากาศ, ระบบตัวละคร; แนวความคิดระดับที่ 3 - หัวข้อ โจทย์ปัญหา อุดมคติทางศิลปะ
เนื้อหา- สาระสำคัญของปรากฏการณ์ใด ๆ แบบฟอร์มคือการแสดงออกถึงแก่นแท้นั้น นักปรัชญาโบราณ (เพลโต, อริสโตเติล) พูดถึงเนื้อหาและรูปแบบ การจัดสรรหมวดหมู่ที่เหมาะสมของเนื้อหาและรูปแบบเกิดขึ้นใน XVIII - ต้นศตวรรษที่ XIX มันถูกดำเนินการโดยสุนทรียศาสตร์คลาสสิกของเยอรมัน เนื้อหาในวรรณคดี - คำแถลงของนักเขียนเกี่ยวกับโลก รูปแบบเป็นระบบของสัญญาณที่รับรู้ทางความรู้สึกด้วยความช่วยเหลือซึ่งคำของผู้เขียนพบการแสดงออก เป็นรูปแบบศิลปะที่กลมกลืนกับวัตถุแห่งชีวิตที่ยุ่งเหยิงและแปรสภาพเป็นภาพของโลก
ฟังก์ชั่นรูปแบบศิลปะ:
ภายใน: พกพาและเปิดเผยเนื้อหาศิลปะ
ภายนอก: แบบฟอร์มถูกสร้างขึ้นตามกฎของความงามและสุนทรียศาสตร์ซึ่งส่งผลต่อผู้อ่าน
แง่มุมของรูปแบบและเนื้อหาทางศิลปะ:
อภิปรัชญา- เนื้อหาที่ไม่มีรูปแบบเป็นไปไม่ได้ เช่นเดียวกับรูปแบบที่ไม่มีรูปแบบ
Axiological- อัตราส่วนของเนื้อหาและรูปแบบเป็นเกณฑ์ของศิลปะ
5. สุนทรพจน์เชิงศิลปะที่แตกต่างจากคำพูดธรรมดา
สุนทรพจน์เชิงศิลปะ (XP) แตกต่างจากคำพูดในชีวิตประจำวัน (OR)
XP ได้รับการศึกษาทั้งในด้านวรรณคดีและภาษาศาสตร์ ในวรรณคดี XP ถูกศึกษาเป็นรูปแบบภายนอกของงานซึ่งเชื่อมโยงกับระดับอื่นๆ ในภาษาศาสตร์ XP ได้รับการศึกษาในภาษารูปแบบอื่นอีกจำนวนหนึ่ง (ทางวิทยาศาสตร์ ภาษาทางการ และธุรกิจ)
สามัญและ XP แตกต่างกันในหน้าที่ที่โดดเด่น F-I OR - การถ่ายโอนข้อมูล ข้อมูล และการสื่อสาร F-I XP - สุนทรียศาสตร์ คำนี้ใช้ในการสร้างภาพศิลปะ คำพูดเป็นอุปมาทั้งใน XP และ OR เพราะ คำนั้นเป็นรูปเป็นร่าง OR ไม่ได้สร้างเนื้อหาที่สวยงาม คำว่าภาษาวรรณกรรมมีความแตกต่างจากศิลปะประเภทอื่นโดยพื้นฐาน คำก่อน pr-I ก่อนการสร้างมีความหมายบางอย่าง ศิลปินใช้ภาพสำเร็จรูปซึ่งมีอยู่ในคำตั้งแต่ต้น การใช้ภาษาถิ่น ความป่าเถื่อน ภาษาโบราณ คำสามัญในลำดับที่ผิดปกติด้วยความช่วยเหลือของภาพที่เกิด
ภาษาวรรณกรรม - ตัวส่วนร่วมสำหรับเจ้าของภาษาที่ปรับให้เป็นมาตรฐาน แม้ว่าจะมีความแตกต่างทางภาษา ขอบคุณเขาเราเข้าใจกัน ภาษาของนิยาย- ภาษาถิ่น, ความป่าเถื่อน (Gallicisms, Turkisms, Germanisms, Greekisms, Latinisms, Polonisms), archaisms, professionalisms, คำศัพท์ต้องห้าม ศิลปินสามารถใช้ทั้งหมดนี้
เฉพาะ XP คำในงานมักเกี่ยวข้องกับจังหวะ มันสร้างรูปแบบจังหวะบางอย่างในร้อยแก้วและบทกวี กวีสมัครใจหรือไม่สมัครใจใส่คำสำคัญในตำแหน่งที่แข็งแกร่งคำคล้องจองหมายถึงคำอีกครั้ง PR: "ครอบครัวที่มีความสุขทุกคนเหมือนกัน" - คุณไม่สามารถ "ครอบครัวที่มีความสุขทั้งหมดมีลักษณะเหมือนกัน" ("Anna Karenina"), "เมฆสวรรค์, ผู้พเนจรชั่วนิรันดร์ ... " - คุณไม่สามารถ "เมฆบนสวรรค์เป็นผู้พเนจรชั่วนิรันดร์" . คำสั่งของผู้เขียนถูกละเมิดความหมายถูกทำลาย
หนังสือครอบครองสถานที่สำคัญในชีวิตของคนสมัยใหม่ การศึกษา, วิทยาศาสตร์, ความบันเทิง, เชี่ยวชาญ - ทั้งหมดนี้มีความจำเป็นเท่าเทียมกัน และไม่สำคัญว่าจะนำเสนอในรูปแบบใด: การพิมพ์แบบดั้งเดิม อิเล็กทรอนิกส์หรือเสียง เช่นเดียวกัน หนังสือทุกเล่มเป็นแหล่งข้อมูลไม่ใดก็ทางหนึ่ง ซึ่งสามารถเข้าถึงได้โดยบุคคลใดๆ
แน่นอน ความสำคัญของหนังสือไม่สามารถประเมินค่าสูงไปได้ สามารถพูดได้เช่นเดียวกันเกี่ยวกับวิทยาศาสตร์ที่ศึกษาพวกเขา - วรรณกรรม ข้อมูลพื้นฐานสอนที่โรงเรียน และทุกคนสามารถศึกษาต่อได้ บทความนี้มีวัตถุประสงค์เพื่อช่วยให้คุณทำเช่นนั้น
ทฤษฎีวรรณกรรมเป็นหนึ่งในองค์ประกอบที่สำคัญที่สุดของการวิจารณ์วรรณกรรม แนวคิดนี้มีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับปรัชญาและสุนทรียศาสตร์ ซึ่งช่วยให้เข้าใจและอธิบายได้ มันขึ้นอยู่กับประวัติศาสตร์และการวิพากษ์วิจารณ์วรรณกรรม แต่ในขณะเดียวกันมันก็ยืนยันพวกเขาด้วยการสร้างสิ่งเดียวและแบ่งแยกไม่ได้ แต่ทฤษฎีวรรณกรรมศึกษาอะไร?
เป็นไปไม่ได้ที่จะตอบคำถามนี้ด้วยพยางค์เดียว เนื่องจากวิทยาศาสตร์หมวดนี้มีสามประเภท: สังคมนิยม นักจัดรูปแบบ และประวัติศาสตร์
ประการแรก กองกำลังทั้งหมดรีบศึกษาการสะท้อนของความเป็นจริง (ในเชิงเปรียบเทียบ) เบื้องหน้าคือแนวคิดเช่นศิลปะ ชนชั้น สัญชาติ โลกทัศน์ จิตวิญญาณของพรรค วิธีการ
ทฤษฎีวรรณคดีแบบเป็นทางการศึกษาโครงสร้างและวิธีการสร้างผลงานต่างๆ (ทั้งเชิงกวีและธรรมดา) ในนั้น ความสนใจมากที่สุดคือความคิด สไตล์ ธีม การตรวจสอบ โครงเรื่อง และอื่นๆ
ทฤษฎีประวัติศาสตร์ของวรรณคดีตามที่ชื่อบอกเป็นนัยศึกษาการเปลี่ยนแปลงโดยตรงที่เกี่ยวข้องกับกาลเวลา ในนั้นประเภทและเพศมีความสำคัญ
หลังจากสรุปทั้งสามประเภทแล้ว เราสามารถสรุปได้ว่าวิทยาศาสตร์ส่วนนี้ให้ความแข็งแกร่งในการศึกษาผลงานต่างๆ และให้คำจำกัดความของประเภท สไตล์ ความสำคัญทางประวัติศาสตร์ ตัวละครในชั้นเรียน ตลอดจนการค้นหาโครงเรื่อง หัวข้อ และความคิด
จากนี้เราสามารถสรุปได้ว่าวรรณกรรมเป็นที่คุ้นเคยสำหรับคนธรรมดาจำนวนมาก - ผู้ชื่นชอบหนังสือส่วนใหญ่ใช้วรรณกรรมเหล่านี้ในระดับหนึ่งหรืออย่างอื่น
วิทยาศาสตร์สาขานี้เกี่ยวข้องกับปัญหามากมาย ในหมู่พวกเขามีผู้ที่เกี่ยวข้องกับกวีนิพนธ์และวิธีการ แน่นอนว่าเราไม่ควรลืมเกี่ยวกับหน้าที่ของวรรณคดีปัญหาที่มีการศึกษาทางทฤษฎีด้วย
เรียกอีกอย่างว่าความหมาย, บทบาทของงานต่างๆ.
ตัวอย่างเช่น หน้าที่ของวรรณกรรมเพื่อการศึกษาคือการนำเสนอข้อมูลที่เป็นประโยชน์ในรูปแบบที่เหมาะสม ควรให้ความสุขแก่ผู้อ่าน ดำเนินบทบาททางการเมือง การสื่อสาร สุนทรียะ การรับรู้ และบทบาทอื่นๆ และควรสอนให้ความรู้ (มีแรงจูงใจในการให้ความรู้) มีส่วนช่วยในการพัฒนาผู้อ่านรายย่อย เธอจะต้องสามารถดึงดูดความสนใจของเด็กและสอดคล้องกับระดับปกติของการพัฒนาประเภทอายุที่เธอตั้งใจไว้ นอกจากนี้ วรรณกรรมสำหรับเด็กควรทำหน้าที่ด้านสุนทรียภาพ คุณธรรม ความรู้ความเข้าใจ วัฒนธรรม และอื่นๆ
