Logo zespołu — 25 najlepszych logo
25. Ramones
Arturo Vega przyjął za podstawę herb Prezydenta Stanów Zjednoczonych.
24. Dziewięciocalowe gwoździe
Logo zostało stworzone przez Trenta Reznora, który zainspirował się okładką albumu „Remain in Light” Talking Heads.
23. Wróg publiczny
22. Korn
Logo zostało napisane ołówkiem przez samego Jonathana Davisa, ojca chrzestnego nu metalu.
21. Kowal lotniczy
Logo - litera A ze skrzydłami - wymyślił gitarzysta zespołu Ray Tabano.
20. Czarna flaga
Brat lidera grupy, artysta Raymond Pettibon, jest autorem słynnego logo z czterema czarnymi paskami.
19. Phish
Chociaż teoretycy spiskowi uważają, że to pies i że jeśli napis zostanie odwrócony do góry nogami, okaże się „KWAS”, jesteśmy pewni, że to tylko ryba, która mówi „PHISH”.
18.HIM
Sam Ville Valo wymyślił ten „heartgram” i uważa go za „nowoczesny yin-yang”.
17. Beatlesi
Historia logo jest bardzo prosta: zostało zaprojektowane przez Ivora Arbitera w 1963 roku, po prostu człowieka, który sprzedał swoje bębny Ringo.
16. Bauhaus
Pół twarzy, pół budynku.
15. Skurcze
Logo zostało właśnie skradzione przez frontmana Cramps z mrocznych komiksów Opowieści z krypty kochany przez wszystkich członków grupy.
14. Metallica
James Hetfield wymyślił obie wersje logo Metalliki: pierwsza pojawiła się na początku lat 80., a druga w 1996 roku, kiedy wszyscy obcięli włosy.
13. ABBA
Ponieważ nazwa zespołu była akronimem imion dwóch par, projektant Rune Soderqvist odwrócił każde z B w stronę ich A.
12. Klan Wu-Tang
Logo zostało stworzone przez DJ Allaha Mathematics w stylu graffiti.
11. Królowa
Freddie Mercury wykonał logo w ten sposób: wokół litery „Q” – 4 znaki zodiaku członków zespołu.
10 Van Halen
9. Odmieńcy
Czaszka została splagiatowana z plakatu The Crimson Ghost, a pisownia tytułu została splagiatowana z magazynu Famous Monsters of Filmland.
8. Wdzięczni umarli
7 sióstr nożyczek
Grupa zasłynęła coverem Pink Floyd Wygodnie zdrętwiały...a logo powstało pod wrażeniem Ściana.
6.AC/DC
5. Kto
W 1964 roku Brian Pike zaprojektował logo pop-artu na plakacie koncertowym zespołu w londyńskim klubie Marquee. Logo nigdy nie pojawiło się na okładkach albumów zespołu.
4. Pocałunek
Gitarzysta Ace Frehley wymyślił logo, z powodzeniem zamieniając dwie ostatnie litery w błyskawice.
3. Tak
Artysta Roger Dean wyrobił sobie markę dzięki fantastycznym pejzażom. Namalował także wiele okładek płyt zespołu oraz samo logo.
2. Rolling Stones
Choć mówi się, że logo zaprojektował Andy Warhol, w rzeczywistości jest to dzieło artysty Johna Pasche, który w 1970 roku wpadł na pomysł „języka i ust”. Prototypem były nie tylko słynne usta Micka Jaggera, ale także wizerunek indyjskiej bogini Kali.
1. Książę
Rebranding grupy
Rebranding z powodzeniem przeprowadziły m.in. Metallica i Green Day.
The Smashing Pumpkins i Sonic Youth zmieniają pisownię tytułu z albumu na album, ale nadal wygląda na rozpoznawalny.
Loga rosyjskich zespołów
A jakie loga krajowych grup wyglądają na rozpoznawalną markę? Moje sugestie:
Wysłać
Podobał Ci się post? Więcej w poczcie
Wysyłam listownie pomysły i eseje na ważne dla mnie tematy: przydatne pytania i zasady, słowa i czyny, małe kroki, porażki, samoocena, wiedza i informacje, odwaga, książki. Przykłady listów i prenumeraty na stronie.
Prowadzę kanał telegramowy o nauczaniu dzieci i dorosłych. Zapisz się i oglądaj:
Każda praca, niezależnie od jej pierwotnego znaczenia – czy to projekt komercyjny, czy tylko potrzeba duchowa, prędzej czy później staje przed kwestią promocji – jak śpiewał jeden z moich znajomych: „Chodzi o to, że nie szukamy sławy, ale jeśli go znajdziemy, to nikomu go nie damy!”
Jeśli mówimy o muzyce, to ze wszystkich jej kierunków rock ma chyba najbardziej optymalny stosunek szerokości publiczności do poziomu jej zaangażowania. A zatem najbogatsza skarbnica metod promocji.
Więc postanowiłeś stać się sławny. Zespół został znaleziony, mniej więcej wybrano styl, wymyślono nazwę. Czas pomyśleć o logo. Kim powinien być? Na początek proponuję zapoznać się z wynikami.
Po pierwsze kolor i kształt logo powinien odzwierciedlać elementy Twojej kreatywności – tekst, dźwięk, show. W związku z tym pierwsza zasada:
1. Ekspresja muzyczna w logo. Spójrz na zdjęcia. Na pierwszym z nich – kontrast brutalnie krwawego „Cannibal Corpse” i „Scorpions”, których znakiem rozpoznawczym zawsze był czysty dźwięk. A na drugim zdjęciu logo Aria powtarza stylistykę logo Iron Maiden, podobnie jak sam zespół kopiuje dźwięk, a nawet fragmenty muzycznych kompozycji królów heavy metalu.
Teraz, mężczyźni, pamiętajcie swoje dzieciństwo! Chyba tylko najbardziej leniwi z nas nigdy nie rysowali konturów logo Metalliki i AC/DC na ścianie/biurku/okładce notebooka? Robili to nawet ci, którzy nigdy ich nie słyszeli. Podejrzewam, że narysowałeś również nazwy grup – liderów ww. mojej ankiety. Zwróć uwagę: loga „Alisy” i „DDT” zdają się mówić nam „Narysuj mnie!”. Przedstawiam Wam drugą zasadę logo zespołu rockowego. Nazwijmy to tak:
2. Łatwość reprodukcji na otaczających obiektach. Ta właściwość logo jest bardzo ważna, ponieważ jednym z kanałów promocji zespołu rockowego jest reklama wirusowa o architekturze, wnętrzu itp., rozpowszechniana przez młodych fanów. I nie jest to przypadek: muzyka rockowa nosi w sobie wątpliwości w fundamentach społecznych i protest przeciwko ich nienaruszalności, podobnie jak napis niejako wskazuje murowi na jego niedoskonałość.
Idziemy dalej. Logo zespołu rockowego powinno być łatwe do nałożenia i dobrze prezentować się na elementach akcesoriów: koszulkach, czapkach, torebkach, wisiorkach itp. A im bardziej logo pozwala „wędrować po okolicy”, tym więcej osób „ubierze się” ” i zobacz to. Więc trzecia zasada to:
3. Przystosowanie do produkcji akcesoriów. W tym celu preferowany jest jasny kolor, litery o średniej grubości, najlepiej bez konturów. Jeśli chodzi o tło, najwygodniejszy kolor odkryto dawno temu - czarny. Jest jednak również najbardziej „pokonany”. Możesz oczywiście eksperymentować z innym kolorem, ale nikt się nie odważy. Ponieważ im bardziej rocker różni się kolorem, tym mniej kojarzy się z rockiem.
Co jeszcze pomoże nadać Twojemu logo trwały charakter? Oczywiście znaki, które jako pierwsze opowiedzą o treści Twojej pracy. Zasada czwarta:
4. Dodatkowe elementy semiotyczne. Pomogą zidentyfikować filozofię grupy, a tym samym przyczynią się do zapamiętania nazwy. Mają jednak też minus – frazes, który bardzo trudno będzie „zmyć” w przypadku zmiany kierunku skały. Dlatego postępuj według własnego uznania. Tak więc, jeśli głosisz ideę uniwersalnej miłości, możesz dodać „pacyf” do logo. Jeśli nie uznajesz władzy, możesz to powiedzieć za pomocą znaku anarchii. Czy twój bohater liryczny doświadcza silnej udręki psychicznej? Krzyż będzie to oznaczał. Dodaj pentagram do logo, jeśli twoje piosenki są przesiąknięte czymś strasznym i złowrogim. Możesz umieścić coś tajemniczego. Na przykład runy (jak to się robi na logo grupy Piknik). Pytanie tylko, czy wszyscy je zauważą i zrozumieją.
A teraz proszę o ponowne zwrócenie uwagi na wyniki mojej ankiety. Jak widać, wszyscy liderzy głosowania mają krótkie logo. Zwięzłość! Oto coś, co pomoże Ci zapamiętać. Piąta zasada:
5. Łatwe do odczytania i krótkie logo. A nawet jeśli jesteś już zbyt podekscytowany, aby wymyślić długą nazwę, zawsze możesz zmienić ją w skrót lub skrót. Zapamiętaj takie nazwy drugiej grupy, jak „NAU” („Nautilus Pompilius”), „AU” („Automatic Satisfiers”), „GO” (obrona cywilna), a nawet Boris Grebenshchikov jest lepiej znany jako „BG” niż jako lider ” Akwarium".
Jest taka cecha większości naszych rodaków - pragnienie obcych rzeczy. A wielu muzyków pisze nazwy swoich zespołów po łacinie, co „dmucha mgłę” w percepcję, zapominając o szóstej zasadzie:
6. Autentyczny język.„Napisz” w języku, w którym śpiewasz. I będziesz jednością ze swoim logo.
I ostatnia podstawowa zasada. Nie zapomnij o właściwej matrycy emocji, która jest charakterystyczna dla wszystkich logotypów (kierunek głównej części logo od lewego dolnego rogu do prawego górnego). A także pamiętajcie o alternatywie dla matrycy emocji w logotypach zespołów rockowych – symetrii.
7. Prawidłowa macierz emocji i symetria. Pierwsza nadaje logo dynamizm i nastawienie na rozwój, a druga – doskonałość, do której podświadomie skłania się każdy miłośnik muzyki.
Przeanalizujmy logo jednego z liderów badania - grupy Alisa. Logo przede wszystkim opowiada o historii grupy. Grupa urodzona w ZSRR z wielką przyszłością. Połączenie prawidłowej matrycy emocji z symetrią „prorokuje” perspektywę grupy. Zwróć uwagę na przedział czasowy logo Alice: jest napisany tak, jak na temat dnia. Ale najważniejsze jest to, że takie aktualne kwestie są zawsze poszukiwane przez nasze społeczeństwo. Ponadto logo ma „szybkie pismo odręczne”, które oddaje rewolucyjny nastrój pracy grupy. Fajny? A wszystko to mieści się w lakonicznym napisie.
Jako alternatywny przykład przedstawiam logo z herbem grupy Queen. Stworzony przez profesjonalnego projektanta, lidera grupy Freddie Mercury, opowiada nie tylko o filozofii grupy, ale także o jej członkach. I choć ze względu na złożoność tego dzieła, znają je tylko kolekcjonerzy twórczości grupy, to istnienie herbu grupy muzycznej jest samo w sobie historyczne. A grupa zrekompensowała mało znane logo oburzeniem w innych kierunkach.
Logo jest bardzo ważną częścią zespołu muzycznego. Te obrazy znajdują się na wszystkich wydawnictwach i plakatach, a także na koszulkach noszonych przez fanów na całym świecie. I nie tylko na ubraniach można zobaczyć logo dowolnej grupy, często obrazy związane z twoimi ulubionymi zespołami stają się szkicami do tatuaży. Oto wybór najlepszych logo muzycznych.
Metalicca
Logo Metallica zostało zaprojektowane przez Jamesa Hetfielda i po raz pierwszy pojawiło się na okładce Kill Em All (1983). Wraz z wydaniem albumu Load w 1986 roku oryginalny projekt logo został zmieniony, ale później klasyczna wersja obrazu ponownie pojawiła się na okładce albumu Death Magnetic.
Odmieńcy
Pomysł na logo Misfits pochodzi od znanych marek horrorów. Czaszka przeniosła się więc z plakatu do filmu The Crimson Ghost, a czcionka logo przypomina czcionkę magazynu filmowego Famous Monsters of Filmland.
pętla
Diabelskie logo Slipknot powstało podczas powstania zespołu. Logo składa się z dziewięciu elementów i symbolizuje więź między członkami zespołu.
Czarna flaga
Logo to zaprojektował brat założyciela zespołu Raymond Pettibon. Wymyślił również nazwę grupy, która symbolizuje anarchię, jak powiedział Raymond w wywiadzie. W wieku 12 lat frontman Foo Fighters Dave Grohl zrobił sobie tatuaż na lewym przedramieniu na cześć Czarnej Flagi, ale z powodu bólu mógł wytrzymać tylko trzy paski flagi.
AC/DC
Słynne logo AC/DC zostało stworzone przez Boba Defrina i Gerarda Huertę, a czcionka tego emblematu została zaczerpnięta z Biblii Gutenberga.
Aerosmith
Skrzydlate logo Aerosmith zostało zaprojektowane przez gitarzystę Ray Tabano. I pomimo tego, że Ray Tabano grał w grupie przez krótki czas, stworzył emblemat, którym grupa posługuje się do dziś. I po raz pierwszy to logo pojawiło się na okładce albumu „Get Your Wings” (1994).
królowa
Autorem logo Queen jest legendarny Freddie Mercury. Stworzył cały herb zwany herbem królowej. Na logo można zobaczyć cztery znaki zodiaku wokół litery Q, w skład których wchodzą muzycy zespołu.
WHO
The Who to obraz, który bez wątpienia można zaliczyć do pop-artu. Jednak artysta Brian Pike zrobił to tylko dla plakatu grupy, który zapowiadał występ The Who w londyńskim Marquee Club (1964). I z czasem logo stało się elementem ówczesnego stylu ikonograficznego.
motorówka
Logo Motorhead można śmiało nazwać najbardziej znanym logo w heavy rocku. Lider grupy, Lemmy Kilmister, poprosił artystę Joe Petango, aby przedstawił „coś pomiędzy zardzewiałym, zgniłym, rozpadającym się robotem a rycerzem mistycznego królestwa”. I na podstawie tych życzeń Joe Petango wymyślił złowrogi obraz Snaggletooth lub War-Pig, który po raz pierwszy pojawił się na okładce albumu Motorhead zatytułowanego w 1977 roku.
Ramones
Artysta i wieloletni przyjaciel Ramones, Arturo Vega, wymyślił emblemat pod koniec lat 70. podczas podróży do Waszyngtonu. Logo Ramones to przeprojektowany herb USA z nazwiskami członków zespołu na krawędzi.
Pomimo obfitości piosenkarzy pop i piosenkarzy na współczesnej scenie, rock, a także inne kierunki w muzyce, nadal żyją. Wszyscy znamy zespoły takie jak AC/DC, KISS, Rolling Stones inny. Są rozpoznawalne nie tylko ze względu na swoją kreatywność, ale także ze względu na symbolikę, którą wcześniej można było zobaczyć na prawie każdym ogrodzeniu, zarówno u nas, jak i za granicą. Zobaczmy, jak powstały niektóre z logo, które stały się bardzo popularne.
Zacznijmy od może Wdzięczna śmierć
To logo, które stało się oficjalnym logo zespołu, jest jednym z wielu zaprojektowanych przez Boba Thomasa. Logo było stale ulepszane, a zespół zyskał na znaczeniu. Pierwsza wersja logo pojawiła się w 1969 roku, a celem stworzenia rozpoznawalnego znaku jest odróżnienie grupy od stałych lotów/przemieszczania się podczas wycieczek. Na początku było to tylko czerwono-niebieskie kółko, do którego Bob Thomas dodał czaszkę. Logo nie było zbytnio używane aż do 1976 roku, kiedy zespół zdecydował się umieścić swoje logo na okładce albumu "Steal Your Face".
Potem logo stało się tak samo rozpoznawalne, jak sami muzycy i do tej pory prosty stylizowany rysunek, który widzisz na zdjęciu, jest najbardziej rozpoznawalnym symbolem grupy. Swoją drogą styl, w jakim został wykonany ten rysunek jest bardzo ciekawy - według planu Thomasa miał to być coś w stylu "Yin-Yang". Rzeczywiście, jest coś wspólnego.
Rolling Stones
Symbolika tego słynnego zespołu rockowego została stworzona przez zwykłego studenta londyńskiego Royal College of Art. Student został poproszony o stworzenie plakatu promującego trasę koncertową The Rolling Stones po Europie. Plakat okazał się tak udany, że Mick Jagger poprosił autora o wymyślenie logo, przedstawiającego artyście rysunek indyjskiej bogini Kali, który chciał wykorzystać jako bazę.
Praca została wykonana, wykonana perfekcyjnie, a teraz symbol grupy jest znany niemal każdemu miłośnikowi muzyki na naszej planecie. Nawiasem mówiąc, prawa do rysunku, do jego oryginału, nadal należą do twórcy, a teraz postanowił sprzedać swoje dzieło za 300 tysięcy euro. To prawda, że kupujący nie został jeszcze znaleziony.
Rzadko się zdarza, aby muzycy sami tworzyli symbol własnej grupy, bez pomocy artystów i projektantów. Jednak zespół Kiss właśnie to zrobił - gitarzysta zespołu, Ace Frehley, stworzył logo w 1973 roku, dla drugiego albumu "Hotter Than Hell". Od tego czasu ta postać jest prawie drugim „ja” grupy.
Projekt logo był częścią ogólnego pomysłu, wraz ze stworzeniem własnego stylu - pomalowane twarze, oryginalne kostiumy sceniczne i wszystko inne. Prawdopodobnie popularność logo wynika z faktu, że pomimo swojej prostoty, logo bardzo dobrze symbolizuje siłę i energię tkwiącą w tym zespole.
Ta grupa bardzo różni się od poprzedniej, a jednak w stylu logo obu grup jest coś wspólnego. Historia powstania logo jest również nieco podobna: logo AC/DC zostało stworzone przez Gerarda Guertę na oryginalną okładkę albumu „Let There Be Rock”. Natychmiast po wydaniu albumu znak stał się symbolem grupy, który jest znany wszystkim rockmanom, po prostu nie można go pomylić.
Ciekawostką jest to, że grupa nie używała tego symbolu aż do 1978 roku, kiedy ukazał się nowy album „If You Want Blood You've Got It”. Fani grupy wierzą, że to właśnie logo stało się łącznikiem między tym gatunkiem muzycznym a gotyckimi symbolami.
Pierwszą wersję logo tej wokalistki stworzył Paul White na potrzeby albumu „Debut”, wydanego w 1993 roku. logo zostało użyte na pierwszych trzech albumach, a następnie zostało usunięte, gdy piosenkarz zaczął współpracować z innymi projektantami.
Paul White zaprojektował również logo dla byłego zespołu Björk, Sugar Cubes. Niektóre prace obejmowały modelowanie 3D i inne postępy w nowoczesnej technologii komputerowej. Co ciekawe, to właśnie logo posłużyło jako podstawa do powstania stylu grup podobnego gatunku w latach 90. ubiegłego wieku. Obecnie w różnych odmianach najczęściej używana jest tylko pierwsza litera logo „b”.
To wydawnictwo próbne, jeśli wam się spodoba, będą następne, bo jest wiele znanych zespołów i wszystkie na swój sposób są ciekawe.
