Gaetano Donizetti napisał operę w 2 częściach zatytułowaną „Córka pułku”. Libretto do utworu napisali Jules-Henri Vernoy de Saint-Georges i Jean-Francois Bayard. Opera została wystawiona 11 lutego 1840 we Francji w Opéra-Comique. Córka Pułku odniosła ogromny sukces, do końca sezonu opera została pokazana 44 razy. Przez prawie sto lat nie schodziła ze sceny, pokazano ponad 1000 jej występów. Córkę pułku wystawiano zwykle w teatrze 14 lipca, w Dzień Bastylii, i dopiero upadek Paryża w 1940 roku i okupacja niemiecka położyły kres jej procesji. Akcja rozgrywa się w Tyrolu w 1805 roku. Na stronie klubu „Orfeusz” możesz znaleźć najsłynniejsze libretto i arie z opery co słychać online absolutnie za darmo.
Akt pierwszy
Wieś, ludzie oglądają bitwy, kobiety modlące się przed obliczem Madonny. Markiza Berkenfield mdleje, po usłyszeniu strzałów kamerdyner daje jej sól trzeźwiącą. Kobieta uważa francuskich rabusiów, ale zwyciężyli i radują się na świecie. Pojawił się sierżant Sulpice i obiecał ślicznym kobietom ochronę. Z wojskową piosenką podchodzi znakomita Maria, córka 21 pułku, która wychowała się wśród żołnierzy. Przyprowadzają więźnia, wkrótce stało się jasne, że był zakochany w Marii Tonio, która kiedyś ją uratowała. Na ulicy wszyscy są podekscytowani Francją i nowymi francuskimi przyjaciółmi.
Słyszymy bicie w bębny, pułk znów rusza na kampanię. Lokaj poleca Marquise Sulpice, po czym opowiada sierżantowi, że podczas wojny straciła siostrzenicę, córkę swojej siostry i francuskiego kapitana Roberta. Sulpisa mówi jej, że zaginiona dziewczyna to Markian Maria. Zszokowany tą wiadomością markiza postanowiła zabrać dziedziczkę do zamku. Pułk wkracza z wojowniczym śpiewem. Tonio, który do niego wszedł, prosi o rękę Maryi, ale Sulpice niszczy jego nadzieje, mówiąc, że ciotka wyprowadza dziewczynę z zamku. Ze łzami w oczach dziewczyna żegna się z pułkiem.
Akcja druga
Zamek markizowy. Cieszy się, że zaaranżuje małżeństwo Maryi z jednym z najsłynniejszych ludzi w Niemczech, książętami Krakenthorpe. Markiza prosi Sulpice, aby wywarła presję na Marię, której tak trudno jest porzucić dawne nawyki. Maria śpiewa romans i nagle słyszy słowa znanej piosenki, do zamku wrócił 21 pułk pod dowództwem Tonia, który został już oficerem. Kochankowie radują się na spotkaniu. Tonio prosi panią o rękę dziewczyny, na co ona odpowiada, że jej siostrzenica jest już zaręczona.
Markiza, sama z Sulpice, opowiada historię swojego życia. Jej krewni długo szukali dla niej odpowiedniego pana młodego, a ona zakochała się w zwykłym kapitanie Robercie i pojechała dla niego do Szwajcarii. Ich szczęście przerwała wojna, a ona ukrywała przed nim, że ma córkę, a odnalazwszy ją, nie chce ponownie stracić Maryi. Małżeństwo z księciem dałoby jej imię i majątek. Podekscytowana Sulpice obiecuje porozmawiać z Marią. Na zamku gromadzą się szlachcice wraz z księżną Krakenthorpe, notariusz składa umowę małżeńską. Sierżant zdradza tajemnicę narodzin Marii, po czym dziewczynka rzuca się w ramiona matki i obiecuje słuchać wszystkiego, co mówi. Rozlega się hałas, w pokoju pojawia się Tonio, prowadzony przez żołnierzy, którzy przybyli na ratunek dziewczynie. Maria chciała podpisać kontrakt, ale markiza wzruszona szlachtą postanawia oddać córkę temu, który zdobył jej serce. Urażona księżna opuszcza zamek, a za nią wszyscy goście. Maria śpiewa piosenkę, którą wszyscy wychwalają na cześć Francji.
CÓRKA PUŁKU (La fille du regiment) - opera komiczna G. Donizettiego w 2 aktach, libretto J. de Saint-Georges i A. Bayard. Prawykonanie: Paryż, Opéra Comic, 11 lutego 1840; w Rosji - Odessie, przez trupę włoską, 1842; na scenie rosyjskiej - Petersburg, 26 listopada 1846 (z N. Samoilovą w roli tytułowej).
„Córka pułku” była jedną z najpopularniejszych oper komicznych i obeszła niemal wszystkie sceny świata. Sukces odniosła nie tylko dzięki muzyce (gorszej jednak od innych oper Donizettiego), ale także mistrzowsko skonstruowanemu scenariuszowi, wygrywając role. Podczas inscenizacji w różnych krajach libretto zostało zmienione, a zatem zmieniła się narodowość pułku, który wychował bohaterkę.
Faworytka francuskiego pułku grenadierów stacjonującego w Tyrolu, kelnerka Marie jest sierotą. Została wychowana i wychowana przez grenadierów i może poślubić tylko żołnierza. Ale dziewczyna kocha młode tyrolskie Tokio, które uratowało jej życie. A jednak zrzędliwy stary sierżant Sulpice, opiekun Marie, nie pozwala myśleć o jej małżeństwie z cywilem. Sytuację komplikuje pojawienie się markizy Birkenfeld (według innego sformułowania – Maggiorivolo), która wiele lat temu straciła dziecko, a teraz dowiaduje się, że to Marie. Ku rozgoryczeniu żołnierzy i Tonio, markiza zabiera dziewczynę do jej zamku, gdzie specjalnie przydzieleni nauczyciele muszą ją wychowywać w duchu świeckim i wymazywać wspomnienia z przeszłości. Emerytowany sierżant Syulgshs nie może rozstać się ze swoim faworytem i wchodzi na służbę u markizy. Wszelkie próby przekształcenia Marie w świecką dziewczynę kończą się niepowodzeniem: wychowanie żołnierza wychodzi na jaw. Jest zniesmaczona narzuconym jej arystokratycznym narzeczonym, myśli tylko o Toniu i jej rodzimym pułku. Przy dźwiękach wojskowej muzyki do domu Markizy przychodzą przyjaciele Marie, a wśród nich Tonio, który awansował do rangi kapitana. Zgromadzeni w zamku arystokratyczni goście są zszokowani manierami dziewczyny. Markiza próbuje przyspieszyć podpisanie kontraktu małżeńskiego, ujawniając Marie, że nie jest jej ciotką, ale matką. Jednak pan młody, dowiedziawszy się, że panna młoda jest stołówką, ucieka. Marie poślubia Tonia. (Według innej wersji fabuły Tonio wyjawia tajemnicę - z tym samym skutkiem; według trzeciej wersji sytuacja zostaje rozwiązana dzięki wstawiennictwu przyjaciół, kolegów żołnierzy Tonio.)
Zgodnie z fabułą, w partyturze pobrzmiewają liczne echa wojskowych sygnałów i marszów. W trakcie akcji żołnierze ustawiają się w szeregu, maszerują do muzyki pułkowej, a także wtrąca się w liryczne epizody.
Opera Donizettiego dostarczyła wdzięcznego materiału wykonawcy głównej części, w której wystąpiło wielu znanych śpiewaków - od uczestnika prawykonania A.Tillona po J.Lida, G.Sontag, A.Patti, M.Sembrich, E.Tetrazzini . „Córka pułku” była wystawiana poza Francją we Włoszech, Belgii, Szwajcarii, Danii, Austrii, Niemczech, na Węgrzech itd. Z przedstawień ostatnich dekad spektakle w Londynie (1973), Toronto (1977), Należy zwrócić uwagę na Nowy Jork i Turyn (1995). Jednym z najlepszych wykonawców głównej roli jest J. Sutherland, a wirtuozowska partia Tonia znalazła najjaśniejszego interpretatora w L. Pavarotti.
; libretto napisali Jules-Henri Vernoy de Saint-Georges i Jean-Francois Bayard.
Prawykonanie: Paryż, Opéra Comique, 11 lutego 1840
Postacie:
- Maria, młoda stołówka (sopran)
- Tonio, młody Tyrolczyk (tenor)
- markiza Berkenfield (sopran)
- Ortensius, jej lokaj (bas)
- Sulpice, sierżant (bas)
- Księżna Krakenthorpe (bez śpiewu)
- Żołnierze i kapral 21 pułku, chłopi, notariusz, goście, służba
Akcja toczy się w Tyrolu w 1805 roku.
Historia stworzenia
W maju 1838 r. dyrektor pierwszego teatru we Francji, Grand Opera, zaproponował Donizettiemu kontrakt na wystawienie jego oper w Paryżu. Kompozytor cieszył się już ogólnowłoską sławą, a sześć miesięcy wcześniej jedna z jego najlepszych oper, Łucja z Lammermoor, odniosła ogromny sukces we Francji. 21 października Donizetti przybył do Paryża iw ciągu nieco ponad roku zrewidował, ukończył i stworzył 7 oper. Szli dalej w różnych paryskich teatrach, a Berlioz twierdził, że była to prawdziwa inwazja: „Teraz nie można już mówić „opery Paryża”, ale „opery pana Donizettiego”. Dla Opera-Comique Córka pułku została napisana do francuskiego libretta. Jej autorami są dwaj paryscy libreciści: bardzo znany Jules Saint-Georges (1799-1875), który współpracował z wieloma kompozytorami francuskimi nie tylko w operze, ale także w balecie (Giselle Adama) i Alfred Bayard (1796-1853). Przystępując do tworzenia opery, Donizetti dokładnie przestudiował cechy francuskiej wersyfikacji i zasady budowania gatunku. Albowiem francuska opera komiczna, w przeciwieństwie do włoskiej buffy (a także wczesnych rosyjskich, niemieckich i austriackich), nie jest utworem muzycznym nieustannie ewoluującym: śpiew w niej przeplata się z dialogami konwersacyjnymi. Premiera „Córki pułku” odbyła się z wielkim sukcesem 11 lutego 1840 roku w paryskiej Operze-Komiksie. Do końca sezonu opera została wystawiona 44 razy. Wznowiony w tym samym teatrze w 1848 roku, w ciągu półwiecza wytrzymał około 1000 przedstawień i przez prawie sto lat nie schodził ze sceny, a wystawiany był zwykle w święto 14 lipca, poświęcone szturmowi Bastylii. Dopiero upadek Paryża w 1940 roku i okupacja hitlerowska położyły kres jej francuskim triumfom.
Intrygować
Wieś. Tyrolczycy obserwują bitwę, kobiety modlą się przed figurą Madonny. Markiza Berkenfield choruje, gdy słyszy salwy armat, kamerdyner podaje jej sól trzeźwiącą. Markiza uważa francuskich rabusiów, ale wygrali, a wszyscy, uspokoiwszy się, radują się na świecie. Pojawia się sierżant Sulpice i obiecuje ochronę szczególnie ładnym kobietom. Z wojskową piosenką zbliża się gryzmofon Maria, córka 21 pułku, która wychowała się wśród żołnierzy i woli bębnić od wszystkiego na świecie. Żołnierze przyprowadzają młodego Tyrolczyka, który został schwytany jako szpieg i grożą, że go zastrzelą. Ale szybko okazuje się, że to Tonio, zakochany w Marii, uratował ją, gdy spadła z urwiska w przepaść. Wszyscy piją do Francji i nowych przyjaciół. Słychać bębnienie, pułk znów wyrusza, a Tonio spieszy wyznać Marii swoją miłość. Lokaj przedstawia Marquise Sulpice, a ona mówi sierżantowi, że podczas burzy wojennej straciła swoją małą siostrzenicę, córkę swojej siostry i francuskiego kapitana Roberta, który zginął w jej ramionach. Sulpice wyjawia jej, że zaginioną dziewczyną jest Marie, która zasługuje na chwalebne imię. Zszokowani markiza i Ortensius postanawiają natychmiast zabrać dziedziczkę do zamku. Z wojenną pieśnią pojawia się pułk, do którego wstąpił Tonio. Prosi o rękę Maryi, ale jego nadzieje na szczęście niszczą Sulpice, ogłaszając, że zabiera ją ciotka. Maria żegna się z pułkiem we łzach.
Zamek markizy Berkenfield. Jest szczęśliwa, że zaaranżowała małżeństwo Maryi z księciem Krakenthorpe - jednym z najszlachetniejszych arystokratów w Niemczech. Markiza prosi Sulpice, która obecnie służy w zamku, aby wpłynęła na Marię, która prawie nie rozstaje się z nawykami swojego dawnego życia jako stołówki. Maria śpiewa wrażliwy romans, markiza niezgrabnie jej towarzyszy, a Sulpice przerywa dźwięki żołnierskiej pieśni, którą Maria entuzjastycznie podchwytuje. Pozostawiona sama sobie z utęsknieniem rozmyśla o czekających ją losach księżnej. Nagle słychać znajomą pieśń i do zamku wkracza 21 pułk, dowodzony przez Tonio, który awansował do stopnia oficera. Kochankowie powtarzają swoje poprzednie śluby. Tonio prosi markizę o rękę Marii, ale ta ogłasza, że jej siostrzenica została już zaręczona. Zostawiona sama z Sulpice, markiza opowiada mu smutną historię swojego życia. Rodzina długo szukała dla niej szlachetnego pana młodego, godnego starożytnej rodziny, a ona, zakochana w kapitanie Robercie, potajemnie poszła za nim do Szwajcarii. Wojna ich rozdzieliła, markiza ukryła narodziny córki, a teraz ledwo ją odnalazła, nie może się z nią rozstać; planowane małżeństwo dałoby Marii imię i fortunę. Touched Sulpice obiecuje przekonać Marię. Tymczasem w zamku zbiera się szlacheckie towarzystwo, na czele którego stoi księżna Krakenthorpe, notariusz przynosi kontrakt małżeński. Sulpice wyjawia Marii tajemnicę swoich narodzin, a ona rzuca się w ramiona matki, gotowa być jej posłuszna. Nagle słychać hałas, żołnierze dowodzeni przez Tonia, który przybył na ratunek córce pułku, wpadli do pokoju. Ogłaszają, że narzeczoną księcia jest pułkowa stołówka, co przeraża arystokratycznych gości. Maria dziękuje pułkowi, któremu zawdzięcza wszystko, i bierze kontrakt w swoje ręce, choć podpisanie go oznacza śmierć. Margrabina wzruszona swą szlachetnością wyrzeka się tej ofiary, fałszywej pychy i oddaje córkę temu, którego wybrało jej serce. Urażona księżna odchodzi, goście ją zostawiają, a szczęśliwi żołnierze Tonio i Sulpice podnoszą pieśń Maryi, śpiewając chwałę, zwycięstwo, Francję.
Muzyka
Córka pułku to jedna z najlepszych oper komicznych Donizettiego. Różni się jednak od Love Potion i Don Pasquale. Kompozytor ucieleśniał w nim prawdziwie francuskiego ducha: w melodiach i rytmach, w budowie liczb z przewagą kupletów, w posługiwaniu się chórem wychwytującym te kuplety, w brzmieniu orkiestry z ważną rolą perkusji. Żywa uwertura oparta na tematach opery (bębny, echa efektów, melodie pasterskie, marsze, tańce) wprowadza w atmosferę akcję. Pierwszą cechą Marii jest piosenka z energicznym rytmem punktowanym „Na dźwiękach wojska urodziłem się na świat”, która jest częścią duetu z Sulpice, zawiera zarówno wirtuozowskie kadencje, zwroty szwajcarskich melodii - jodłowych, i imitacja bębnów („rataplan”). Kolejna z jej piosenek, "Oni wiedzą wszędzie, znają nasz pułk", żartobliwie i żwawo, podchwycona przez chór, łączy w sobie motywy marszowe i walca. Miłosny duet Marii i Tonia „Jak kochasz?”, zbudowany na krótkich replikach, intonacjach mowy, zwrotach tanecznych, jest niezwykły. Finał, który rozpoczyna się werblem i chórem żołnierzy z dźwięcznymi imitacjami sygnałów trąbki Rataplan, kontynuuje cavatina Tonio „Moi przyjaciele, to jest święto” – wcale nie śpiewana, w poruszającym tempie i żywym rytmie. Zwieńcza ją słynny trik – 9 niezwykle wysokich nut. Ostry kontrast tworzy romans Marii z chórem „Czas już iść, przyjaciele, do widzenia” o wzruszającej, smutnej melodii. W akcie II ospały romans Marii z akompaniamentem harfy „Nowy dzień narodził się w gaju” otwiera jej tercet z Sulpice i markizą. Jednak przepiękną melodię szybko przerywa onomatopeja „rataplan” z jej pierwszej pieśni i walcowy refren z drugiej, a na zakończenie brzmi temat chóru żołnierskiego z finału I aktu, który nadaje całemu tercetowi niepowtarzalny smak. aria Marii „Wszelkie bogactwo i szlachta nie jest w stanie” jest jednym z nielicznych melancholijnych numerów operowych w duchu Belliniego, ale kończy się też energiczną, chwytliwą melodią „Witaj ojczyzno, dni dzieciństwa, dni szczęścia” , odbierany przez chór żołnierski (jest też zwieńczeniem opery). Terzet Marii, Tonia i Sulpice „Znowu cała nasza trójka” prostą unisono melodią zapowiada motywy operetki. Numer oznaczony jako romans Tonio „Więc, aby porównać z Marią, zaciągnąłem się jako żołnierz” jest w istocie kwartetem.
Gaetano Donizettiego. „Córka pułku” / Gaetano Donizetti. „La fille du regime”
Opera w dwóch aktach
Libretto napisali Jules-Henri Vernoy de Saint-Georges i Jean-Francois Bayard.
Prawykonanie: Paryż, Opéra Comique, 11 lutego 1840
W maju 1838 r. dyrektor pierwszego teatru we Francji, Grand Opera, zaproponował Donizettiemu kontrakt na wystawienie jego oper w Paryżu. Kompozytor cieszył się już ogólnowłoską sławą, a sześć miesięcy wcześniej jedna z jego najlepszych oper, Łucja z Lammermoor, odniosła ogromny sukces we Francji. 21 października Donizetti przybył do Paryża iw ciągu nieco ponad roku zrewidował, ukończył i stworzył 7 oper. Szli dalej w różnych paryskich teatrach, a Berlioz twierdził, że była to prawdziwa inwazja: „Teraz nie można już mówić „opery Paryża”, ale „opery pana Donizettiego”. Dla Opera-Comique Córka pułku została napisana do francuskiego libretta. Jej autorami są dwaj paryscy libreciści: bardzo znany Jules Saint-Georges (1799-1875), który współpracował z wieloma kompozytorami francuskimi nie tylko w operze, ale także w balecie (Adan's Giselle) oraz Alfred Bayard (1796-1853). Przystępując do tworzenia opery, Donizetti dokładnie przestudiował cechy francuskiej wersyfikacji i zasady budowania gatunku. Albowiem francuska opera komiczna, w przeciwieństwie do włoskiej buffy (a także wczesnych rosyjskich, niemieckich i austriackich), nie jest utworem muzycznym nieustannie ewoluującym: śpiew w niej przeplata się z dialogami konwersacyjnymi. Premiera „Córki pułku” odbyła się z wielkim sukcesem 11 lutego 1840 roku w paryskiej Operze-Komiksie. Do końca sezonu opera została wystawiona 44 razy. Wznowiony w tym samym teatrze w 1848 roku, w ciągu półwiecza wytrzymał około 1000 przedstawień i przez prawie sto lat nie schodził ze sceny, a wystawiany był zwykle w święto 14 lipca, poświęcone szturmowi Bastylii. Dopiero upadek Paryża w 1940 roku i okupacja hitlerowska położyły kres jej francuskim triumfom.
Wieś. Tyrolczycy obserwują bitwę, kobiety modlą się przed figurą Madonny. Markiza Berkenfield choruje, gdy słyszy salwy armat, kamerdyner podaje jej sól trzeźwiącą. Markiza uważa francuskich rabusiów, ale wygrali, a wszyscy, uspokoiwszy się, radują się na świecie. Pojawia się sierżant Sulpice i obiecuje ochronę szczególnie ładnym kobietom. Z wojskową piosenką zbliża się gryzmofon Maria, córka 21 pułku, która wychowała się wśród żołnierzy i woli bębnić od wszystkiego na świecie. Żołnierze przyprowadzają młodego Tyrolczyka, który został schwytany jako szpieg i grożą, że go zastrzelą. Ale szybko okazuje się, że to Tonio, zakochany w Marii, uratował ją, gdy spadła z urwiska w przepaść. Wszyscy piją do Francji i nowych przyjaciół. Słychać bębnienie, pułk znów wyrusza, a Tonio spieszy wyznać Marii swoją miłość. Lokaj przedstawia Marquise Sulpice, a ona mówi sierżantowi, że podczas burzy wojennej straciła swoją małą siostrzenicę, córkę swojej siostry i francuskiego kapitana Roberta, który zginął w jej ramionach. Sulpice wyjawia jej, że zaginioną dziewczyną jest Marie, która zasługuje na chwalebne imię. Zszokowani markiza i Ortensius postanawiają natychmiast zabrać dziedziczkę do zamku. Z wojenną pieśnią pojawia się pułk, do którego wstąpił Tonio. Prosi o rękę Maryi, ale jego nadzieje na szczęście niszczą Sulpice, ogłaszając, że zabiera ją ciotka. Maria żegna się z pułkiem we łzach.
Zamek markizy Berkenfield. Jest szczęśliwa, że zaaranżowała małżeństwo Maryi z księciem Krakenthorpe - jednym z najszlachetniejszych arystokratów w Niemczech. Markiza prosi Sulpice, która obecnie służy w zamku, aby wpłynęła na Marię, która prawie nie rozstaje się z nawykami swojego dawnego życia jako stołówki. Maria śpiewa wrażliwy romans, markiza niezgrabnie jej towarzyszy, a Sulpice przerywa dźwięki żołnierskiej pieśni, którą Maria entuzjastycznie podchwytuje. Pozostawiona sama sobie z utęsknieniem rozmyśla o czekających ją losach księżnej. Nagle słychać znajomą pieśń i do zamku wkracza 21 pułk, dowodzony przez Tonio, który awansował do stopnia oficera. Kochankowie powtarzają swoje poprzednie śluby. Tonio prosi markizę o rękę Marii, ale ta ogłasza, że jej siostrzenica została już zaręczona. Zostawiona sama z Sulpice, markiza opowiada mu smutną historię swojego życia. Rodzina długo szukała dla niej szlachetnego pana młodego, godnego starożytnej rodziny, a ona, zakochana w kapitanie Robercie, potajemnie poszła za nim do Szwajcarii. Wojna ich rozdzieliła, markiza ukryła narodziny córki, a teraz ledwo ją odnalazła, nie może się z nią rozstać; planowane małżeństwo dałoby Marii imię i fortunę. Touched Sulpice obiecuje przekonać Marię. Tymczasem w zamku zbiera się szlacheckie towarzystwo, na czele którego stoi księżna Krakenthorpe, notariusz przynosi kontrakt małżeński. Sulpice wyjawia Marii tajemnicę swoich narodzin, a ona rzuca się w ramiona matki, gotowa być jej posłuszna. Nagle słychać hałas, żołnierze dowodzeni przez Tonia, który przybył na ratunek córce pułku, wpadli do pokoju. Ogłaszają, że narzeczoną księcia jest pułkowa stołówka, co przeraża arystokratycznych gości. Maria dziękuje pułkowi, któremu zawdzięcza wszystko, i bierze kontrakt w swoje ręce, choć podpisanie go oznacza śmierć. Margrabina wzruszona swą szlachetnością wyrzeka się tej ofiary, fałszywej pychy i oddaje córkę temu, którego wybrało jej serce. Urażona księżna odchodzi, goście ją zostawiają, a szczęśliwi żołnierze Tonio i Sulpice podnoszą pieśń Maryi, śpiewając chwałę, zwycięstwo, Francję.
Maestro del Coro - Ciro Visco
Scena e Costumi - Julio Galan
Aktorzy i wykonawcy:
|
Marie |
Patrizia Ciofi |
|
Suplice |
Nicola Ulivieri |
|
Tonio |
Juan Diego FlorezOrkiestra e Coro del Teatro Carlo Felice di Genova 2005 rok Czas trwania 2 godziny DVD9 - POBIERZ MATERIAŁY
lub DVDRip by Dirigent - POBIERZ MATERIAŁ 1 |
; libretto napisali Jules-Henri Vernoy de Saint-Georges i Jean-Francois Bayard.
Prawykonanie: Paryż, Opéra Comique, 11 lutego 1840
Postacie:
- Maria, młoda stołówka (sopran)
- Tonio, młody Tyrolczyk (tenor)
- markiza Berkenfield (sopran)
- Ortensius, jej lokaj (bas)
- Sulpice, sierżant (bas)
- Księżna Krakenthorpe (bez śpiewu)
- Żołnierze i kapral 21 pułku, chłopi, notariusz, goście, służba
Akcja toczy się w Tyrolu w 1805 roku.
Historia stworzenia
W maju 1838 r. dyrektor pierwszego teatru we Francji, Grand Opera, zaproponował Donizettiemu kontrakt na wystawienie jego oper w Paryżu. Kompozytor cieszył się już ogólnowłoską sławą, a sześć miesięcy wcześniej jedna z jego najlepszych oper, Łucja z Lammermoor, odniosła ogromny sukces we Francji. 21 października Donizetti przybył do Paryża iw ciągu nieco ponad roku zrewidował, ukończył i stworzył 7 oper. Szli dalej w różnych paryskich teatrach, a Berlioz twierdził, że była to prawdziwa inwazja: „Teraz nie można już mówić „opery Paryża”, ale „opery pana Donizettiego”. Dla Opera-Comique Córka pułku została napisana do francuskiego libretta. Jej autorami są dwaj paryscy libreciści: bardzo znany Jules Saint-Georges (1799-1875), który współpracował z wieloma kompozytorami francuskimi nie tylko w operze, ale także w balecie (Adan's Giselle) oraz Alfred Bayard (1796-1853). Przystępując do tworzenia opery, Donizetti dokładnie przestudiował cechy francuskiej wersyfikacji i zasady budowania gatunku. Albowiem francuska opera komiczna, w przeciwieństwie do włoskiej buffy (a także wczesnych rosyjskich, niemieckich i austriackich), nie jest utworem muzycznym nieustannie ewoluującym: śpiew w niej przeplata się z dialogami konwersacyjnymi. Premiera „Córki pułku” odbyła się z wielkim sukcesem 11 lutego 1840 roku w paryskiej Operze-Komiksie. Do końca sezonu opera została wystawiona 44 razy. Wznowiony w tym samym teatrze w 1848 roku, w ciągu półwiecza wytrzymał około 1000 przedstawień i przez prawie sto lat nie schodził ze sceny, a wystawiany był zwykle w święto 14 lipca, poświęcone szturmowi Bastylii. Dopiero upadek Paryża w 1940 roku i okupacja hitlerowska położyły kres jej francuskim triumfom.
Intrygować
Wieś. Tyrolczycy obserwują bitwę, kobiety modlą się przed figurą Madonny. Markiza Berkenfield choruje, gdy słyszy salwy armat, kamerdyner podaje jej sól trzeźwiącą. Markiza uważa francuskich rabusiów, ale wygrali, a wszyscy, uspokoiwszy się, radują się na świecie. Pojawia się sierżant Sulpice i obiecuje ochronę szczególnie ładnym kobietom. Z wojskową piosenką zbliża się gryzmofon Maria, córka 21 pułku, która wychowała się wśród żołnierzy i woli bębnić od wszystkiego na świecie. Żołnierze przyprowadzają młodego Tyrolczyka, który został schwytany jako szpieg i grożą, że go zastrzelą. Ale szybko okazuje się, że to Tonio, zakochany w Marii, uratował ją, gdy spadła z urwiska w przepaść. Wszyscy piją do Francji i nowych przyjaciół. Słychać bębnienie, pułk znów wyrusza, a Tonio spieszy wyznać Marii swoją miłość. Lokaj przedstawia Marquise Sulpice, a ona mówi sierżantowi, że podczas burzy wojennej straciła swoją małą siostrzenicę, córkę swojej siostry i francuskiego kapitana Roberta, który zginął w jej ramionach. Sulpice wyjawia jej, że zaginioną dziewczyną jest Marie, która zasługuje na chwalebne imię. Zszokowani markiza i Ortensius postanawiają natychmiast zabrać dziedziczkę do zamku. Z wojenną pieśnią pojawia się pułk, do którego wstąpił Tonio. Prosi o rękę Maryi, ale jego nadzieje na szczęście niszczą Sulpice, ogłaszając, że zabiera ją ciotka. Maria żegna się z pułkiem we łzach.
Zamek markizy Berkenfield. Jest szczęśliwa, że zaaranżowała małżeństwo Maryi z księciem Krakenthorpe - jednym z najszlachetniejszych arystokratów w Niemczech. Markiza prosi Sulpice, która obecnie służy w zamku, aby wpłynęła na Marię, która prawie nie rozstaje się z nawykami swojego dawnego życia jako stołówki. Maria śpiewa wrażliwy romans, markiza niezgrabnie jej towarzyszy, a Sulpice przerywa dźwięki żołnierskiej pieśni, którą Maria entuzjastycznie podchwytuje. Pozostawiona sama sobie z utęsknieniem rozmyśla o czekających ją losach księżnej. Nagle słychać znajomą pieśń i do zamku wkracza 21 pułk, dowodzony przez Tonio, który awansował do stopnia oficera. Kochankowie powtarzają swoje poprzednie śluby. Tonio prosi markizę o rękę Marii, ale ta ogłasza, że jej siostrzenica została już zaręczona. Zostawiona sama z Sulpice, markiza opowiada mu smutną historię swojego życia. Rodzina długo szukała dla niej szlachetnego pana młodego, godnego starożytnej rodziny, a ona, zakochana w kapitanie Robercie, potajemnie poszła za nim do Szwajcarii. Wojna ich rozdzieliła, markiza ukryła narodziny córki, a teraz ledwo ją odnalazła, nie może się z nią rozstać; planowane małżeństwo dałoby Marii imię i fortunę. Touched Sulpice obiecuje przekonać Marię. Tymczasem w zamku zbiera się szlacheckie towarzystwo, na czele którego stoi księżna Krakenthorpe, notariusz przynosi kontrakt małżeński. Sulpice wyjawia Marii tajemnicę swoich narodzin, a ona rzuca się w ramiona matki, gotowa być jej posłuszna. Nagle słychać hałas, żołnierze dowodzeni przez Tonia, który przybył na ratunek córce pułku, wpadli do pokoju. Ogłaszają, że narzeczoną księcia jest pułkowa stołówka, co przeraża arystokratycznych gości. Maria dziękuje pułkowi, któremu zawdzięcza wszystko, i bierze kontrakt w swoje ręce, choć podpisanie go oznacza śmierć. Margrabina wzruszona swą szlachetnością wyrzeka się tej ofiary, fałszywej pychy i oddaje córkę temu, którego wybrało jej serce. Urażona księżna odchodzi, goście ją zostawiają, a szczęśliwi żołnierze Tonio i Sulpice podnoszą pieśń Maryi, śpiewając chwałę, zwycięstwo, Francję.
Muzyka
Córka pułku to jedna z najlepszych oper komicznych Donizettiego. Różni się jednak od Love Potion i Don Pasquale. Kompozytor ucieleśniał w nim prawdziwie francuskiego ducha: w melodiach i rytmach, w budowie liczb z przewagą kupletów, w posługiwaniu się chórem wychwytującym te kuplety, w brzmieniu orkiestry z ważną rolą perkusji. Żywa uwertura oparta na tematach opery (bębny, echa efektów, melodie pasterskie, marsze, tańce) wprowadza w atmosferę akcję. Pierwszą cechą Marii jest piosenka z energicznym rytmem punktowanym „Na dźwiękach wojska urodziłem się na świat”, która jest częścią duetu z Sulpice, zawiera zarówno wirtuozowskie kadencje, zwroty szwajcarskich melodii - jodłowych, i imitacja bębnów („rataplan”). Kolejna z jej piosenek, "Oni wiedzą wszędzie, znają nasz pułk", żartobliwie i żwawo, podchwycona przez chór, łączy w sobie motywy marszowe i walca. Miłosny duet Marii i Tonia „Jak kochasz?”, zbudowany na krótkich replikach, intonacjach mowy, zwrotach tanecznych, jest niezwykły. Finał, który rozpoczyna się werblem i chórem żołnierzy z dźwięcznymi imitacjami sygnałów trąbki Rataplan, kontynuuje cavatina Tonio „Moi przyjaciele, to jest święto” – wcale nie śpiewana, w poruszającym tempie i skoczna rytm. Zwieńcza ją słynny trik – 9 niezwykle wysokich nut. Ostry kontrast tworzy romans Marii z chórem „Czas już iść, przyjaciele, do widzenia” o wzruszającej, smutnej melodii. W akcie II ospały romans Marii z akompaniamentem harfy „Nowy dzień narodził się w gaju” otwiera jej tercet z Sulpice i markizą. Jednak przepiękną melodię szybko przerywa onomatopeja „rataplan” z jej pierwszej pieśni i walcowy refren z drugiej, a na zakończenie brzmi temat chóru żołnierskiego z finału I aktu, który nadaje całemu tercetowi niepowtarzalny smak. aria Marii „Wszelkie bogactwo i szlachta nie jest w stanie” jest jednym z nielicznych melancholijnych numerów operowych utrzymanych w duchu Belliniego, ale kończy się też energetyczną, chwytliwą melodią „Witaj ojczyzno, dni dzieciństwa, dni szczęścia” , odbierany przez chór żołnierski (jest też zwieńczeniem opery). Terzet Marii, Tonia i Sulpice „Znowu cała nasza trójka” prostą unisono melodią zapowiada motywy operetki. Numer oznaczony jako romans Tonio „Więc, aby porównać z Marią, zaciągnąłem się jako żołnierz” jest w istocie kwartetem.
A. Królewca
Jeden z najpopularniejszych w XIX wieku. opery Donizettiego. Przyczyniły się do tego zwycięska rola główna i dobra dramaturgia. Popularna aria Tonio „Ah, mes amis” z kabaletą „Pour mon fime” (1 d.), zawierająca słynną 9 cholewkę zanim zawsze fascynował publiczność. Pod względem bogactwa melodycznego kompozycja nie ustępuje najlepszym utworom kompozytora. W Rosji pierwszą produkcję wykonano w Odessie (1847). Wśród współczesnych przedstawień zwracamy uwagę na występ w Covent Garden z 1966 roku (w reżyserii Boninga Sutherland wcielił się w rolę Mary).
Dyskografia: CD - Decka. reż. Odkostnianie, Maria (Sutherland), Tonio (Pavarotti), Sulpice (Malas), Marquise (Sinclair).
