A tu świty to ciche problemy pracy. Analiza „Świt tu jest cicho” Wasiliew. Historia Borysa Wasiliewa „Świt tu jest cicho” w szkolnym studium

Biblioteka
materiały

Zawartość.

Wstęp…………………………………………………………………………………..…..3

RozdziałI. Problem studiowania historii B. Wasiliewa „Tu świt jest cichy…” w naukowej i szkolnej krytyce literackiej.

    1. Biografia B.L.Vasilieva………………………………………………………………..……….5

      Całościowa analiza opowiadania B. Wasiliewa „Świt tu jest cicho…” w jedności treści i formy. System obrazów………………………………………………………………………………………6

      Film S. Rostockiego na podstawie opowiadania B. Wasiliewa „Tu świta cicho…”…….…..11

      Seryjny film „The Dawns Here Are Quiet…” chińskiego reżysera Mao Weininga………………………………………………………………………………………….. 13

      Audiobook B. Wasiliewa „Świt tu jest cicho…”…………………………………….…15

      Organizacja narracyjna………………………………………………………….….16

      Historia B. Wasiliewa „Tu świt jest cichy…” w szkolnym gabinecie

Programy………………………………..……………………………………….…..…17

Poradniki………………………………………………………………………………...21

22

RozdziałII. Pozalekcyjna lekcja czytania literatury rosyjskiej w klasie 11 na temat: „B. Wasiliew„ A tu świt jest cichy ... ”………………………………………………………… .….. 24

Wniosek…………………………………………………………………………..……....28

Bibliografia…………..………………………………………………………………...……..…30

Bibliografia.

    Andreev A. Miłość potwierdzają czyny: do 85. rocznicy B.L. Vasilyeva [Zasób elektroniczny] / A. Andreev // Nasza moc. Przypadki i twarze: . - 2009r. - nr 5 (97). - URL: http://nashavlast.ru/article_description/104/955.html (14.02.2010).

    Balagurova MI Zintegrowane lekcje jako sposób na holistyczne postrzeganie świata. "Lekcja otwarta", rok akademicki 2003-2004.

    Bartkowska A. Moralna siła dobra: [o pracy B. Wasiliewa] / A. Bartkowskaja. - Literatura w szkole. - 1974. - nr 1. - S. 11-18

    Bogdanova O.Yu. Metody nauczania literatury: Podręcznik dla studentów studiujących w ped. specjalność. M., 2003.

    Wasiljew B. Borys Wasiljew: skąd wszyscy jesteśmy ...: [rozmowa z pisarzem] / B. Wasiljew; nagrany przez T. Archangielską // Gazeta literacka. - 1982. - 17 lutego. - S. 6.

    Wasiliew B.L. Jutro była wojna; A tu świt jest cichy…: opowiadania / B.L. Wasiliew; [artysta: V. F. Reznikov]. - M.: Politizdat, 1991. - 349 s.

    Kulnevich S.V., Lakotsenina T.P. Nowoczesna lekcja. Wydawnictwo „Nauczyciel”, 2006.

    Połotowskaja I.L. W wykazach znalazły się: Vasiliev B.L.: [biografia, twórczość, bibliografia, scenografia] / I.L. Połotowskaja // Bibliografia. - 2005. - nr 2. - S. 75-88.

    Rogover E.S. Literatura rosyjska XX wieku: pomoc absolwentom szkół i kandydatom. Petersburg, Parytet, 1999.

    Literatura rosyjska XX wieku. Klasa 11: Rozwój lekcji. Zalecenia metodyczne dla nauczyciela / V.V. Agenosov, E.L. Beznosov, N.S. Vygon i inni; Wyd. W. W. Agenosow. M.: Drop, 2000.

    Literatura rosyjska XX wieku. Klasa 11: Podręcznik dla ogólnych instytucji edukacyjnych. O 2 h. Część 2. / Wyd. W. W. Agenosow. M.: Drop, 1999.

    Literatura rosyjska XX wieku. Klasa 11. Podręcznik dla instytucji edukacyjnych. O 2 h. Część 2. / Wyd. wiceprezes Żurawlew. M.: Edukacja, 1999.

    Literatura rosyjska XX wieku. Klasa 11: Podręcznik do kształcenia ogólnego. instytucje / Wyd. Yu.I Lyssogo. Moskwa: Mnemosyne, 2003.

    Literatura rosyjska XX wieku. Druga połowa. Klasa 11. Wydanie 1. / Wyd. LG Maksidonowa. M., 2002.

    Tesemnitsina MS Historia B. Wasiliewa „Świt tu jest cicho…” na lekcjach czytania pozalekcyjnego / M.S. Tesemnitsina // Literatura w szkole. - 1974. - nr 1. - S. 50-61.

    Audiobook B. Wasiliewa „Świt tu jest cicho…”(autor abstraktu: Igor Yakushko, czyta: Alexei Rossoshansky, czas trwania: 4 godziny 49 minut format nagrania: mp3, jakość: 64 kbps, objętość: 130 Mb, ilość plików: 24 pliki mp3 w 6 plikach archiwum).

    Program literacki (klasy V-XI)./ Pod redakcją V. Ya. Korovina.// Enlightenment.- 2006.- P.127.

    Program literacki (klasy V-XI)./ Pod redakcją A.G. Kutuzova.// Edukacja.- 2007.- P.84.

    Program literacki (klasy V-XI) dla szkół i klas z pogłębionym studiowaniem literatury, gimnazjów i liceów humanistycznych. Pod redakcją MB Ladygin.

    Literatura: Program literatury dla instytucji edukacyjnych. klasa 5-11 / TF Kurdyumova, N.A. Demidova, EN Kolokoltsev i inni; wyd. T.F.Kurdyumova. M., 2005.

    Asmus V.F. Pytania teorii i historii estetyki. M., 1969.

    Bożowicz L.I. Osobowość i jej kształtowanie się w dzieciństwie. M., 1968.

Wstęp.

Zmiany zachodzące w naszym społeczeństwie wymagają przesunięcia akcentu edukacji szkolnej z przyswajania wiedzy na rozwój kompetencji kluczowych, czyli umiejętności rozwiązywania złożonych problemów życiowych.

Integracja przedmiotów w szkole jest jednym z obszarów aktywnego poszukiwania nowych rozwiązań pedagogicznych, które przyczynią się do przejścia do modelu kształcenia opartego na kompetencjach oraz zaktualizują jego strukturę i treść.

Integracja polega na eliminowaniu sprzeczności między szybko rosnącą ilością wiedzy a możliwością ich asymilacji. Przyczynia się do przezwyciężenia fragmentaryzacji i mozaikowatości wiedzy uczniów, zapewnia im opanowanie złożonej wiedzy, systemu uniwersalnych wartości ludzkich oraz służy kształtowaniu systemowo-holistycznego spojrzenia na świat.

W warunkach szybkiego wzrostu ilości informacji gwałtownie spada możliwość ich percepcji i zrozumienia. Wyjście jest widoczne w asymilacji ustrukturyzowanej wiedzy, która jest pewnym złożonym systemem. Przyszłość szkoły wiąże się z syntezą różnych przedmiotów, a przede wszystkim przedmiotów cyklu humanistycznego, rozwojem kierunków zintegrowanych, wzajemnym powiązaniem i przenikaniem się wszystkich dyscyplin szkolnych. Idee integracji coraz częściej przenikają do praktyki szkolnej. Teraz nie jest już niespodzianką, że lekcje łączą różne przedmioty.

Zgodnie ze współczesnymi zadaniami reformy szkolnictwa średniego, jednym z priorytetowych celów procesu edukacyjnego jest kształtowanie osoby, która potrafi postrzegać zjawiska kulturowe nie jako przedmiot, ale z punktu widzenia podmiotu, czyli aktualizują nagromadzony potencjał kulturowy we własnej praktyce komunikacyjnej.

Główną wartością osoby jest zdolność do rozwoju, obecność potencjału poznawczego. Potrzeba wiedzy jest głównym składnikiem duchowości człowieka, wraz z potrzebą czynienia dobra i współczucia. „Rozsądna osoba - i tylko on jest w stanie optymalnie określić przyszłość ludzkości, a nie z góry przesądzać o jego śmierci przez swoją działalność” (V. Vernadsky). Proces poznania jest nieskończony, a „nowoczesne osiągnięcia” nauki są jedynie dorobkiem określonego okresu czasu, który będzie kontynuowany w przyszłości.

Problem integracji informacji edukacyjnej w nauczaniu w niniejszym artykule rozważany jest na przykładzie opowiadania B. Wasiliewa „Tu świt jest cicho…” (jako temat recenzji w klasie XI).

Istotność problemu polega na tym, że w nowoczesnych szkołach bardzo często stosuje się lekcje integracyjne (jest to szczególny rodzaj lekcji, który łączy nauczanie jednocześnie kilku dyscyplin i studiowanie jednego pojęcia, tematu lub zjawiska).

Analizując literaturę na ten temat, możemy sformułować następującą definicję integracji: integracja jest naturalnym połączeniem nauk, dyscyplin naukowych, sekcji i tematów przedmiotów akademickich w oparciu o wiodącą ideę i wiodące przepisy z głębokim, spójnym, wieloaspektowym ujawnieniem badanych procesów i zjawisk. Dlatego konieczne jest nie łączenie różnych lekcji, ale uzupełnienie materiału jednego przedmiotu materiałem drugiego, łączenie wybranych części w jedną całość. Co więcej, przy dowolnej kombinacji materiału idea przedmiotu, któremu poświęcona jest lekcja, powinna pozostać wiodącą, główną.

obiekt badania naukowe to problem integracji informacji edukacyjnej. W tym celu zrecenzowałem opowiadanie B. Wasiliewa „Świt tu cicho…” w interpretacji S. Rostockiego (w dwuczęściowym filmie o tym samym tytule), Mao Veinina (w 20-odcinkowej serii tego samego imię i nazwisko), Aleksiej Rossoshansky (w audiobooku) oraz podręcznik szkolny do klasy 11 .

Podmiot Niniejsze opracowanie jest opowiadaniem B. Wasiliewa „Świt tu jest cicho…”. Wybór tej pracy wynika z wielu powodów. Po pierwsze to dzieło wielkiego artysty, znanego i cenionego na całym świecie. Opowieść jest „zlepkiem” pomysłów, które są osobiście istotne dla pisarza. Po drugie, „Świt tu jest cicho…” gromadzi odwieczne, społecznie istotne pytania o historię wojny, o sens życia, o odpowiedzialność człowieka za społeczeństwo i rozważa problem rosyjskiego charakteru narodowego w tragicznym kontekst epoki Wielkiej Wojny Ojczyźnianej.

Temat tej pracy stawia przed badaczem następujące: bramka: ukształtowanie u studentów umiejętności wszechstronnej analizy tekstu literackiego w jedności treści i formy z wykorzystaniem różnych zintegrowanych środków - nagrań audio, wideo i tekstu fikcyjnego.

Aby osiągnąć cel, następujące zadania.

    Analizuj historię w jedności treści i formy;

    Prześledzić związek historii z innymi rodzajami sztuki (kino, nagranie audio);

    Scharakteryzowanie związanych z wiekiem cech percepcji fikcji przez uczniów szkół średnich;

    Opracowanie systemu lekcji do studiowania historii B. Wasiliewa „Tu świt jest cichy…”.

Zgodnie z przedmiotem badań do rozwiązania zadań zastosowano następujące zadania: metody:

    systematyczna analiza literatury naukowej na poziomie interdyscyplinarnym;

    projektowanie i modelowanie procesu pedagogicznego.

Praktyczne znaczenie praca polega na tym, że wykorzystanie tego tematycznego planowania do badania opowieści B. Wasiliewa „Tu świt jest cichy…” pozwoli:

    podniesienie poziomu wiedzy uczniów na temat twórczości B. Wasiliewa, aw szczególności opowiadania „Tu świt jest cicho…”;

    kształtowanie umiejętności holistycznej analizy cech metody artystycznej pisarki na przykładzie pracy „Tu świt jest cicho…”;

    rozwijanie twórczego potencjału osobowości ucznia poprzez zastosowanie aktywnych metod nauczania.

Wniosek

Wprowadzenie integracji wielopoziomowej do praktyki pedagogicznej przekonuje nas, że same idee integracji w podnoszeniu funkcji edukacyjnej są bardzo owocne.

Po pierwsze, wiedza zdobyta na lekcjach integracyjnych nabiera systematycznego charakteru, staje się uogólniona, złożona.

Po drugie, wzmacnia się ideologiczne ukierunkowanie zainteresowań poznawczych uczniów, efektywniej kształtuje się ich przekonanie i osiąga się wszechstronny rozwój osobowości.

Po trzecie, lekcja integracyjna tworzy atmosferę współpracy i poszukiwania, zachęca do dialogu i przyczynia się do kształtowania wyobraźni u uczniów.

Po czwarte, lekcje integracyjne pokazują uczniom jedność procesów zachodzących w otaczającym nas świecie, pozwalają dostrzec współzależność różnych nauk.

W tej pracy stworzono model pedagogiczny dla tematu recenzji „Integracyjna lekcja literatury i kinematografii w 11 klasie. Obraz wyczynu kobiety na wojnie w historii B.L. Wasiliew „Tu świt jest cicho…”, który realizuje kulturowe podejście do dzieła literackiego i ma na celu rozwijanie umiejętności holistycznej analizy tekstu literackiego. Model filologiczno-metodologiczny jest uniwersalny, to znaczy można go zastosować do projektowania systemu lekcji dla dowolnego innego dzieła epickiego z XI–XX wieku. Jego wprowadzenie w proces edukacyjny poprawi jakość ustnych odpowiedzi uczniów, pomoże uczniom lepiej zrozumieć materiał, zaktywizuje myślenie, zwiększy motywację do realizacji zadań twórczych, ułatwi przyswajanie i zapamiętywanie pojęć teoretycznych i literackich, urzeczywistnia związki logiczne i pojęciowe między nimi, doskonalić umiejętności klasyfikacji i systematyzacji informacji, rozwijać myślenie asocjacyjne, umiejętności twórcze.

Zadania filologiczne i pedagogiczne kształtowania praktycznych umiejętności pracy z tekstem literackim są rozwiązywane w oparciu o najnowsze osiągnięcia nauki literackiej i metodologicznej i wydają się nowoczesne, trafne i obiecujące.

Rozdział I. Problem studiowania historii B. Wasiliewa„Świt tu jest cicho...” w Krytyce Naukowej i Literackiej Szkolnej.

    1. Biografia Wasiliewa Borysa Lwowicza.

WASILIEW BORYS ŁOWOWY

(ur. 1924)

Vasiliev Boris Lvovich - prozaik, scenarzysta, dramaturg. Uczył się w szkole miejskiej, bez większych sukcesów. Latem 1941 roku, dwa tygodnie po wybuchu wojny, prosto ze szkoły poszedł na front. Został ciężko ranny na froncie, ale do 1943 roku stan Borysa Wasiliewa poprawił się, wracał do zdrowia. Po zakończeniu wojny postanowił pójść w ślady ojca i wstąpił do Akademii Sił Zbrojnych, ale pragnienie kreatywności wzięło górę. Członek Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. Z zawodu - wojskowy inżynier testowy. Do demobilizacji (1954) pozostawał zwykłym wojskowym. Doświadczenie wojny stanowiło podstawę prawie wszystkich jego dzieł, począwszy od sztuki „Oficer” (1955) wystawionej w Centralnym Teatrze Akademickim Armii Radzieckiej i opowiadania „Tu świt jest cicho…” ( 1969), który przyniósł mu szeroką sławę i stał się rodzajem „klasycznego” utworu prozą o Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej (nagrodzony Nagrodą Państwową, nakręcony w 1972 r.; reżyser - S. Rostotsky). Przed tą historią (i po niej) Wasiliew dużo pracował w kinie, tworząc kilka scenariuszy, w tym na podstawie własnych prac. Od 1960 jest członkiem Związku Autorów Zdjęć Filmowych ZSRR.

Talent B. Wasiliewa najdobitniej ujawnia się w temacie Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. Powieść „Nie było go na listach” (1974) opowiada o ostatnim nieznanym obrońcy Twierdzy Brzeskiej; narracja liryczno-dramatyczna „Jutro była wojna” (1984) – o młodym pokoleniu pogrążonym w otchłani cierpienia.

Tragedia jest także charakterystyczna dla dzieł poświęconych czasowi pokoju – powieści „Nie strzelaj do białych łabędzi” (1975) i opowiadania autobiograficznego „Moje konie lecą...” (1984), opowiadania „Pewnego razu Klawoczka” ( 1986) i inne.

Peru Boris Wasiliew posiada prace nie tylko o minionej wojnie, ale także o odległej przeszłości. Drogi i drogi inteligencji rosyjskiej w kontekście historii narodowej XIX-XX wieku. - główna treść powieści „Było i nie było” (1977-1980), „I był wieczór i był poranek” (1987), „Pozdrowienia od Baby Lery…” (1988) ; inna nazwa to „Ten sam wiek co stulecie”), „Ułagodź moje smutki” (1997), „Gracz i breter, hazardzista i pojedynek: Zapiski prapradziadka” (1998), „Dom, który zbudował dziadek”. ” (1991), w dużej mierze oparty na faktach zbiorowej biografii rodziny Wasiliewa.

Problematyka „Czasu Kłopotów” (historyczny „ślepy zaułek” i szukanie wyjścia z niego) jest centralnym elementem powieści historycznych Wasiliewa „Proroczy Oleg” (1996) i „Książę Jarosław i jego synowie” (1997), „Olga, królowa Rusi” (2002) , „Książę Światosław”, „Aleksander Newski”. Podobne pytania stawia pisarz w licznych artykułach publicystycznych z lat 1980-1990, postulujących ustanowienie prymatu kultury narodowej nad polityką.

W 1997 roku pisarz otrzymał Nagrodę. PIEKŁO. Sacharow „Za odwagę obywatelską”, Nagrody Prezydenta Federacji Rosyjskiej (1999), „Nika” w nominacji „Za Honor i Godność” (2003), Nagroda Specjalna „Za Honor i Godność” nagrody literackiej „Wielka Księga (2009).

Borys Wasiliew - honorowy obywatel Smoleńska (1994); odznaczony Orderem Zasługi dla Ojczyzny II stopnia (14 lipca 2004 r.) - za wybitne zasługi w rozwoju literatury narodowej i wieloletnią działalność twórczą; Order III stopnia „Za zasługi dla Ojczyzny” (21 maja 1999 r.) - za wybitny wkład w rozwój literatury narodowej.

W odpowiedzi na krytykę opowiadania „Świt tu jest cicho” B. Wasiliew pisze: „Nie jestem Waskowem, chociaż dla wielu wyglądam jak on”. Niewątpliwie pisarz odzwierciedlił swoje uczucia w dialogu:

Choć wojna jest zrozumiała. A kiedy zapanuje pokój? Czy będzie jasne, dlaczego musiałeś umrzeć? Dlaczego nie pozwoliłem tym Fritzom pójść dalej, dlaczego podjąłem taką decyzję? Co odpowiedzieć, gdy pytają: co wy, mężczyźni, nie mogliście ochronić naszych matek przed kulami?...

Nie ma potrzeby - powiedziała cicho - ojczyzna nie zaczyna się od kanałów. Wcale nie stamtąd. A my ją chroniliśmy. Najpierw ona, a potem kanał.

1.2. Całościowa analiza opowiadania B. Wasiliewa „Świt tu jest cicho…” w jedności treści i formy. System znaków.

Nieskompresowane żyto kołysze się,

Idą nim żołnierze.

Idziemy, dziewczyny,

Podobny do facetów.

Nie, to nie chaty się palą -

Że moja młodość płonie...

Dziewczyny idą na wojnę

Podobny do facetów.

Y. Drunina „Och, drogi”

Kobieta i wojna – czy te koncepcje są kompatybilne? Wyczyn, jego aspekty, jego humanistyczna esencja jest celem moich badań.

„Nasza sprawa jest słuszna. Wróg zostanie pokonany. Zwycięstwo będzie nasze!” Z tą wiarą naród radziecki przeszedł przez najstraszliwszą wojnę, jakiej kiedykolwiek doświadczyła ludzkość. Za słuszną sprawę, aby naród radziecki był wolny i szczęśliwy, miliony sowieckich ludzi oddały życie. Wszyscy chcieli żyć, ale umarli, aby ludzie mogli powiedzieć: „Tu świt jest cichy…”. Ciche świt nie może współgrać z wojną, ze śmiercią. Zginęli, ale wygrali, nie przepuścili ani jednego faszysty. Wygrali, bo bezinteresownie kochali swoją Ojczyznę.

Rola kobiet na wojnie jest wielka. Kobiety - lekarze i pielęgniarki pod ostrzałem i strzałami niosły rannych z pola walki, udzielały pierwszej pomocy, nieraz kosztem własnego życia ratowały rannych. Zorganizowano oddzielne bataliony kobiece. Tematem mojej pracy są wojowniczki z trudnych czasów.

To nie przypadek, że Borys Wasiljew uczynił z dziewcząt bohaterki swojej opowieści, aby pokazać, jak okrutna jest wojna. W końcu kobiety są początkiem wszelkiego życia. Zabijanie kobiet to coś więcej niż przestępstwo.

Opowieść B. Wasiliewa „Świty tu cicho…” o wojnie i bezwzględnych bitwach, w których na wilgotną ziemię padały ciała tysięcy żołnierzy, śpiewając boskim głosem „odę pożegnalną”.

Na horyzoncie cichych świtów wojowniczo czekają na wroga: Rita Osyanina, Zhenya Komelkova, Galya Chetvertak, Liza Brichkina, Sonya Gurvich i ich odważny brygadzista Vaskov. Ciesząc się chłodem spokojnego wieczoru, bohaterowie nie podejrzewają, że będą ostatnimi w swoim życiu. A te historyczne zachody słońca będą tworzyć jasne linie w ich biografii, ponieważ wykazali się pomysłowością, grając rolę drwali i zwykłych wieśniaków ... Kto by wiedział, że te mistrzowskie role będą pierwszymi szarpnięciami zwycięstwa ...

Każdy z bohaterów miał własną drogę życiową, losy, niespełnione marzenia, aspiracje, ale połączyła ich straszliwa siła wojny.

W tej historii autor zwraca uwagę na najbardziej bolesny problem - problem wojny. Ale czy to tylko ona? Nie! Najpierw często mówimy: „Wojna! jakie to straszne i okrutne”, a jednocześnie kroczymy po skromnej ziemi, nie pamiętając o naszych obrońcach i obrońcach. Po drugie, co działo się w ich zranionych duszach, jakie emocje płonęły w tym ekscytującym momencie bitew? Autorka rozważa problem stanu psychicznego bohaterów w czasie wojny. Wróćmy na chwilę do stron przeszłości: dziewczyny żegnały się z życiem jedna po drugiej, jakby wszystko zostało rozstrzygnięte w jednej chwili… Kiedy Sonya umarła, przed oczami Gali Chetvertak pojawił się przerażający obraz: „ Szara, spiczasta twarz Soni, jej półprzymknięte, martwe oczy i zakrwawiona tunika. I… dwie dziurki na piersi. Wąski jak ostrze”. W myślach Gali wybuchła ognista bitwa: walka zemsty i żalu za już bliskie i drogie dziewczyny. Jej serce biło z niesamowitą szybkością, tworząc melodię nieustraszoności i gotowości bojowej. Tu na polu bitwy nie było miejsca na łzy, bo od teraz te pięć kruchych dziewczynek jest wojownikami i obrońcami.

Akcja rozgrywa się w maju 1942 roku. Miejsce to jest nieznanym skrzyżowaniem 171. W cichym skrzyżowaniu służą żołnierze batalionu przeciwlotniczych karabinów maszynowych. To są wojowniczki. „A tu świt jest cichy...” A w tym cichym, pięknym miejscu, gdzie wydawałoby się, że nie ma wojny, ginie pięć dziewcząt-strzelców przeciwlotniczych, broniących ojczyzny.

Jaka jest oryginalność charakteru każdej z pięciu dziewczyn, co sprawia, że ​​każda jest wyjątkowa?

Liza Brichkina dorastała w lesie, rozumie naturę, jest szczerą dziewczyną.

Galya Chetvertak - subtelna, romantyczna natura; Zawsze myślałem, że na wojnie ludzie dokonują wyczynów. Wielki marzyciel, który potrafi zmieniać rzeczywistość.

Sonya Gurvich jest delikatna, niechroniona, inteligentna i utalentowana, recytując wiersze Bloka „w śpiewie, jak modlitwa”.

Zhenya Komelkova jest zdesperowana, jaskrawo piękna, jej piękno podziwiali mężczyźni, kobiety, przyjaciele, a nawet wrogowie.

Rita Osyanina jest jedyną dziewczyną, która poznała szczęście mężatki i matki. Ma silne poczucie obowiązku.

Dziewczyny są inne, ale łączy je jedno - obrona Ojczyzny. Nie są stworzeni do wojny, ale zmuszeni do strzelania.

Każda z dziewcząt ma własną relację z nazistami: drugiego dnia wojny w porannym kontrataku ginie mąż Rity Osyaniny. U Zhenyi – „matki, siostry, brata” – wszyscy położyli się z karabinu maszynowego. Schwytano rodziny sztabu dowodzenia - i pod karabin maszynowy. Rodzina Sonii trafiła do okupowanego Mińska. Lisa Brichkina żyła w oczekiwaniu na szczęście, a teraz wydawało się, że ją znalazła - Lisa to czuje. Ale wybuch wojny zniszczył wszystko. Kawka Chetvertak wierzyła w swoje fantazje i być może staną się one rzeczywistością, ale zapobiegła temu wojna.

Ważne jest, aby ogólnie zobaczyć, co nadal znajduje się we wszystkich strzelcach przeciwlotniczych. Co to jest? Trzeba wziąć pod uwagę scenę przybycia na bocznicę i układ: („A ja byłem oszołomiony ... przez ostatni miesiąc.”, „A strzelcy przeciwlotniczy zaczęli lekkomyślnie bić ... będą chichotać, aż jesień.").

Kobiecość. Życzliwość, miłość do życia, urok, czułość to wspólne cechy charakterystyczne dla dziewcząt.

Istnieje wiele przykładów, w których podane są powyższe cechy:

Rita Osyanina zestrzeliła niemiecki samolot i zastrzeliła spadochroniarzy. „Dziewczyny krzycząc z zachwytu pocałowały Ritę, uśmiechnęła się wklejonym uśmiechem. Trzęsła się w nocy."

Zhenya Komelkova, ścigająca sabotażystów razem z Vaskovem, ratuje go, zabijając faszystę kolbą karabinu. Zhenya nagle upuściła karabin i drżąc, poszła za krzaki, zataczając się jak pijany. Padła tam na kolana: była chora, wymiotowała, a ona szlochając, wołała kogoś - matkę czy coś ... "

Te odcinki pokazują, że dziewczęta przeżywają ciężkie chwile ze śmiercią swoich wrogów. Wrogiem dla nich jest przede wszystkim człowiek. Są zmuszeni zabijać - trwa wojna. Nie mają wątpliwości, czy postępują słusznie, gdy wyrażają gotowość do walki na terytorium, na którym nie ma operacji na linii frontu. W końcu to ich łączy.

Wyczyn ten wykonują nie tylko dziewczęta, ale także brygadzista Vaskov. Pojęcie „ewolucji” dotyczy tego bohatera.

Wprowadzając czytelnika do Vaskova, B. Vasilyev ucieka się również do bezpośredniej charakterystyki autora („Vaskov czuł się starszy ... w swojej postawie”) i niewłaściwie bezpośredniej mowy („W końcu jest to duża przeszkoda, że ​​... Chyba, że ​​niedźwiedź jest niegrzeczny”) i do wycieczek w przeszłość bohatera („Na krótko przed fińskim… za pomysłowość”). Przeszłość brygadzisty wiele w nim wyjaśnia, w teraźniejszości. Przede wszystkim uznał za „dużą przeszkodę, że jest osobą prawie bez wykształcenia”, choć to nie jest jego wina: „pod koniec… czwartej (klasy) niedźwiedź jego ojca złamał się i stał się z 14 lat” zarówno żywicielem rodziny, jak i pijącym i zarabiającym „w rodzinie”. Vaskov czuł się starszy niż był. A to z kolei wyjaśnia. Dlaczego był brygadzistą w wojsku nie tylko ze względu na stopień, ale także ze względu na swoją „seniorską istotę”, która stała się swoistą cechą jego postawy. W starszeństwie Vaskova autor widzi rodzaj symbolu. Symbol wspierającej roli ludzi takich jak Vaskov, sumiennych robotników, ciężko pracujących w życiu wojskowym i pokoju. Autor pisze: „… w terminowym wykonaniu cudzej woli widział cały sens swojego istnienia”. Skrupulatnie przestrzega statutu - zdradza to ograniczone horyzonty brygadzisty i często stawia go w śmiesznej sytuacji. Z początku stosunki między brygadzistą a strzelcami przeciwlotniczymi są trudne właśnie dlatego, że z punktu widzenia Waskowa dziewczęta stale naruszają statut, a z punktu widzenia dziewcząt, że Waskow ślepo podąża za Karta, nie biorąc pod uwagę życia. Dla nich jest „omszałym kikutem: w rezerwie jest dwadzieścia słów, a nawet te z kart”. Słowo Karta i inne terminy wojskowe nie wywodzą się z języka Vaskova. Nawet wyrażając swoje wrażenie przeszywającego piękna Zhenyi Komelkovej, mówi: „Niesamowita moc oczu, jak stupięćdziesięciomilimetrowa haubica”. Śmiertelna bitwa z dywersantami stała się sprawdzianem, w którym głębiej ujawnia się charakter Vaskova. Aby utrzymać dziewczęta na duchu, musi „z całej siły dopasować uśmiech do ust”. Z sympatią i ciepłem przenika do smutku każdego, poznając ich bliżej. Porównując je z nieszczęściem, pragnieniem zwycięstwa, Vaskov mówi: „Jakim dla was jestem brygadzistą, siostry? Jestem teraz trochę jak brat." W ten sposób dusza surowego Vaskova prostuje się w walce, a dziewczyny są nasycone szacunkiem dla niego.

Ale jeszcze ważniejsza jest kolejna zmiana charakteru. Widzimy, że Vaskov ze swoich nawyków, ze swojego sposobu myślenia jest sumiennym wykonawcą. Czasami zabawny w swojej pedanterii. A sytuacja, w której się znalazł, wymagała od niego umiejętności samodzielnego podejmowania decyzji, odgadywania planów wroga i ostrzegania go. I przezwyciężając początkowe zamieszanie, obawy, Vaskov zyskuje determinację, inicjatywę. I robi to, co w jego sytuacji może być jedynym słusznym i możliwym. Argumentuje: „Wojna to nie tylko to, kto do kogo strzela. Wojna dotyczy tego, kto zmienia zdanie. W tym celu stworzono statut, aby uwolnić głowę, abyś mógł myśleć w oddali, po drugiej stronie, za wrogiem.

Borys Wasiliew u podstaw duchowej przemiany brygadzisty upatruje w jego pierwotnych cechach moralnych, przede wszystkim w nieusuwalnym poczuciu odpowiedzialności za wszystko na świecie: za porządek na styku i za bezpieczeństwo własności państwowej, za nastrój podwładnych oraz za ich zgodność z wymogami ustawowymi. Tak więc w opowiadaniu „Świt tu jest cicho” ujawnia się związek sumienności, pracowitości osoby pracującej i jego zdolności do wysokiej aktywności obywatelskiej.

Narracja prowadzona jest w imieniu komendanta węzła Vaskov. Cała historia oparta jest na jego wspomnieniach. W ramach okresu powojennego jest opowieść o minionych okropnościach nieludzkiej wojny. A to odgrywa ważną rolę w ideologicznym i artystycznym odbiorze opowieści. Ta historia została napisana przez osobę, która była i przeszła przez całą wojnę, więc jest napisana w wiarygodny i ekscytujący sposób, z żywym podkreśleniem wszystkich okropności wojny. Autor poświęca swoją opowieść moralnemu problemowi kształtowania się i przemiany charakteru i psychiki jednostki w warunkach wojennych. Bolesny wątek wojny, niesprawiedliwości i okrutności, zachowania różnych ludzi w jej warunkach ukazany jest na przykładzie bohaterów opowieści. Każdy z nich ma swój własny stosunek do wojny, własne motywy walki z nazistami, poza głównymi, i wszyscy są różnymi ludźmi. To ci żołnierze, młode dziewczęta, będą musieli sprawdzić się w warunkach wojny; niektóre po raz pierwszy, inne nie. Nie wszystkie dziewczyny wykazują heroizm i odwagę, nie wszystkie pozostają stanowcze i niezłomne po pierwszej bitwie, ale wszystkie dziewczyny giną. Tylko brygadzista Basków pozostaje przy życiu i doprowadza porządek do końca.

Temat wojny jest zawsze aktualny, bo tam giną ludzie. A autor, przy pomocy swojego talentu i umiejętności, był w stanie po raz kolejny udowodnić swoje znaczenie. Wszystkie trudy, niesprawiedliwości i okrucieństwa autor opisuje z niezwykłą prostotą i zwięzłością. Ale to nie szkodzi postrzeganiu historii. Sceny z życia dziewczyn są pojemne i krótkie, ale dają pełny obraz każdej bohaterki. W swoich postaciach autor pokazuje różne typy ludzi, ich zachowanie, a Wasiljew, moim zdaniem, robi to szczególnie dobrze. Wasiliew jest nie tylko pisarzem, ale pisarzem-psychologiem. I nauczył się tego nie z książek, ale z samego życia, a raczej z wojny uczyła i pomagała zrozumieć psychologię ludzi.

Moim zdaniem praca jest napisana ciekawie i przekonująco, wszystko jest zgodne z prawdą i naturalne. Każdy szczegół, począwszy od opisu przejścia, lasu, dróg, aż po bohaterów i miejsca ich śmierci, jest ważny dla jednego, całościowego postrzegania historii. A Borys Wasiliew, jak mi się wydaje, nigdzie nie przesadzał.

Całość napisana jest prostym, potocznym językiem. Dzięki temu łatwo zrozumieć myśli bohaterów i to, co robią. Na tle strasznych wydarzeń z maja 1942 r. węzeł ten wygląda jak kurort. Na początku naprawdę było tak: dziewczyny opalały się, aranżowały tańce, a nocą „lekkomyślnie rzucały ze wszystkich ośmiu pni na latających niemieckich samolotach”.

Bardzo ciekawy obraz natury. Piękne widoki. Rysowane przez autora. Zaciemnia wszystko, co się dzieje. Natura niejako patrzy na ludzi z żalem, uczestnictwem, jakby mówiła: „Głupie dzieci, przestań”.

„A tu świt jest cichy…” Wszystko przeminie, ale miejsce pozostanie takie samo. Ciche, ciche, piękne i tylko marmurowe nagrobki staną się białe, przypominając o tym, co już minęło. Ta praca jest wspaniałą ilustracją wydarzeń Wielkiej Wojny Ojczyźnianej.

Główną ideą historii Wasiliewa jest niezwyciężoność ludzi walczących o wolność Ojczyzny w słusznej sprawie.

    1. Film Stanisława Rostockiego na podstawie opowiadania B. Wasiliewa „Tu świt jest cicho…”

Kontynuując od czasu do czasu, przechodząc od gatunków epickich do lirycznych, z kart prozy na ekran i scenę - ten temat zaowocował opowiadaniem Borysa Wasiliewa. Wzbudził wielkie zainteresowanie czytelnika i artystyczne. Spektakl Jurija Ljubimowa w Teatrze Taganka, film Stanisława Rostockiego, ich główne źródło - sama historia - tworzył unię różnych sztuk, zamykającą się na pierwszej linii, na materiale fabularnym z "drugiego rzutu". Oczywiście było w nim coś, co uzasadniało to zainteresowanie i włożony wysiłek.

Konflikt filmów o wojnie nie ogranicza się do linii ognia. Zagłębia się w postacie poddane ciężkim próbom. Ta ogólna kwestia moralna jest nierozerwalnie związana z wyborem takiej czy innej koncepcji reżyserskiej. Powiedzmy - tymczasowa kompozycja ...

Film „The Dawns Here Are Quiet…” został wystawiony przez studio filmowe. M. Gorky pod kierunkiem dyrektora S. Rostockiego w 1972 r.

W filmie "Świt tu jest cicho..." jeden odcinek nazywa się "Na drugim rzucie", drugi - "Walka o lokalne znaczenie". Nagłówki są wyraźnie polemiczne. Front sprowadza się do małej wioski północnej, w której stacjonuje pluton strzelców przeciwlotniczych. Pięciu z nich ostatni raz stoi na wąskim przesmyku między jeziorem a lasem. Skala geograficzna jest zdecydowanie niewielka.

W wywiadzie Stanislav Rostotsky powiedział, że pracując nad obrazem chciał uciec od magii wielkich liczb, w których liczą się ofiary poniesione przez ludzi. Każdy zmarły miał swój los, własną bitwę, swoją ostatnią granicę, a dla każdego z nich cała wojna zawierała się w tym maleńkim.

"A świt tutaj jest cichy..." Nieprzypadkowo dzielą się na dwie serie. Pierwszy to pokój, drugi to wojna. Chronologicznie tak nie jest: akcja obrazu rozgrywa się w maju 1942 roku. A w pierwszym odcinku jest walka...

Ogniste szlaki wznoszą się w górę, „quady” z karabinami maszynowymi wściekle pukają, pociski toczą się z brzękiem, a zadymiony ślad spadającego samolotu kreśli niebo. Bitwa jest kolorowa, czarująca, nie jak wojna, która dla strzelców przeciwlotniczych rozpocznie się nie na niebie, ale na bagnistym gruncie. W opowiadaniu Borysa Wasiliewa ta „spokojna” prehistoria zajmuje nieco ponad dwadzieścia stron. Reżyser rozwija go w szczegółowy obraz, kiedy jedna linijka czy uwaga zamienia się w epizod, we fragment montażu.

Stanislav Rostotsky przekłada małe tomy prozy na dużą formę filmową.

Stąd - pokój i wojna, przeniesione z jednego życia do drugiego. To prawda, niezupełnie zwyczajny „świat”, gdzie rzeka bryzga w porannej mgle, ubrania wysychają, topór puka, a oczy żołnierzy spoglądają na jedynego tu mężczyznę, brygadzistę Waskowa. Reżyser wraz z aktorami znalazł wspólny mianownik dla różnych postaci: artylerzyści przeciwlotniczy nie żyją zgodnie z kartą, ale jak żyją na wsi, gdzie trudno ukryć się przed oczami i uchronić przed plotkami, gdzie siedzą na kopcu, ogrzewają łaźnię, ale z drugiej strony urządzają wieczór potańcówek na sposób miejski. Życie jest na wpół spokojne, na wpół wioskowe. I właśnie jego połowiczny charakter, zmienność uzasadnia starannie napisane codzienne otoczenie, niespieszny, barwny sposób opowiadania. O pasji nieżyjącej kobiety gospodyni chaty do gościa, o miłości pierwszej dziewczyny...

W wielofigurowej kompozycji centralne miejsce należy do Vaskova. Grany przez młodego aktora A. Martynova, bardziej niż inni zbliżył się do intonacji i myślał o autorze opowieści, gdzie mówi się o jego bohaterze: „A brygadzista jest brygadzistą: zawsze jest stary dla bojowników ... Dlatego dziewczyny, które miał dowodzić, wyglądały jak z innego pokolenia, jakby był uczestnikiem wojny domowej i osobiście pił herbatę z Wasilijem Iwanowiczem Czapajewem w pobliżu miasta Lbischensk.

Niby żartobliwa intonacja, ale sama idea pokoleń jest poważna, dzięki niej pojawiają się dodatkowe współrzędne czasu, tym razem ukryte w grze aktorskiej.

Majster Waskow - aktywny, oszczędny, zawsze czymś zajęty, po chłopsku dokładny, znający naturę jak myśliwy - nie pozostaje nieruchomy w granicach obrazu. Poczucie żołnierskiej i męskiej odpowiedzialności, którego doświadczył, gdy po raz pierwszy zobaczył linię dziewcząt wysłanych pod jego dowództwo - to uczucie stało się źródłem moralnej dojrzałości młodego chłopaka. Potem to uczucie przerodziło się w dręczącą, bolesną myśl: nie uratował dziewczynek w straszliwej wojnie... Jak odpowiedzieć za to przed ich matkami i dziećmi, które nigdy się nie narodzą? Stąd, z myśli, biorą się działania Vaskova, zwierzęcy, precyzyjny nawyk dużego ciała w chwili zagrożenia, rodzi się nieposkromiona wściekłość wręcz.

W tej historii Vaskov jest zarówno egzaltowany, czujący Rosję za plecami, jak i niezawodny, kiedy przedstawia swoją wojnę z Niemcami jako grę karcianą: kto ma atuty, kto musi grać. Ten wewnętrzny monolog zostaje w filmie wydobyty na powierzchnię. Za postaciami ludzi widać las, głazy, jezioro. Północnokarelski krajobraz, w którym od czasów starożytnych jest coś epickiego, łączy się z postacią bohatera.

Reżyser świadomie opiera się na emocjonalnej pamięci widza. Jedna z kompozycji ekranowych dość dokładnie odtwarza „Above Eternal Rest”. Warstwa kulturowa wprowadzona do filmu nie ogranicza się do tego kadru, który wygląda jak obraz I. Lewitana. Śpiewają romans Larisy od „Dowry” do gitary. Są wiersze A. Błoka, E. Bagritsky'ego, M. Svetlova. Ideę, która uwzględnia percepcję, doszukiwać się można w elemencie przygodowym, który nie redukuje stylu heroiczno-romantycznego, ale niejako kontroluje uwagę widza od wewnątrz.

Reżyser przewidział także otwarte – deklaratywne – wyjście z kalendarza wojskowego. Realistyczną strukturę kadru nagle przerywają płomienie wyrastające spod dolnej krawędzi, a na ekranie w czystych, jasnych kolorach pojawiają się obrazy przedwojennego szczęścia każdej z pięciu bohaterek.

Obraz wygląda jak szyna.

Jest to raczej wyobraźnia, która przybrała widzialną formę za pomocą aparatu V. Shumsky'ego. Nakręcone w manierze filmowego "prymitywisty" (by użyć określenia ze słownika malarstwa) ujęcia wywołały ożywioną dyskusję i nie zostały zaakceptowane przez wielu krytyków, którzy ogólnie chwalili "Świt tu jest cicho... ”.

Chodzi tu nie tylko o różnicę stylistyczną, choć jest ona ostra. Proces psychologiczny ustąpił miejsca dźwięcznemu, otwartemu kolorowi, czerwone języki rozbłysły jak wieczny płomień u stóp kadru, motyw requiem zabrzmiał w filmowych dygresjach. I wydawało się, że żywe dziewczyny, grane przez aktorki O. Ostroumova, E. Drapeko, I. Shevchuk, I. Dolganova, E. Markova, z poczuciem młodości, własnej i bohaterek, nie pasują do tego filmowego piedestału .

Retrospektywy nie są już nowością w kinie. Myślowy powrót do przeszłości, wspomnienie materializujące się w kadrach, początkowo wyglądało jak niezwykłe, szokujące urządzenie, ale szybko stało się znajome. W ich rozbieżności zaczęła zanikać konieczność estetyczna.

Stanisław Rostocki odczuwał taką potrzebę. Uważał, że bohaterki jego filmu mają prawo liczyć na integralne losy, począwszy od spokojnych dni. Wspierał go Boris Wasiliew: „… trudność polegała na tym, że każda postać w opowieści nie miała tak wiele zwycięskiego materiału dramatycznego. Każda postać musiała zostać odtworzona, aby została uzupełniona, „odgrana” przez wszystkich innych. "

W opowieści najmłodsza, Galya Chetvertak, zakrywając głowę rękami, pędzi pod ostrzałem niemieckich karabinów maszynowych. "Zawsze żyła w świecie wyimaginowanym bardziej aktywnie niż w prawdziwym..." - pisze autorka, opowiadając o dziewczynie fantasy z sierocińca, o jej marzeniach, z duchami czy solówkami w długich sukniach. Śmierć na oczach jej przyjaciółki, Sonyi Gurvich, i horror zrodzony z tej śmierci popchnęły ją do desperackiego działania. Między jedną a drugą bohaterką powstała tragiczna zażyłość.

Reżyser dziedziczy fabułę i motyw semantyczny, ale rozwiązuje go po swojemu - w tych żywych filmowych dygresjach.

Losy pięciu dziewcząt są niejako zamknięte w jednym zarysie wyczynu. Zhenya Kamelkova, która wywołała na sobie ogień. Lisa Brichkina, która spieszyła się o pomoc i nie zachowała ostrożności w bagnie. Cichy krzyk Sonyi Gurvich, która ją ostrzegła. Zastrzelona przez Ritę Osyaninę, która nie chciała ocalić wroga. Śmierć każdego niejako kontynuuje na ostatniej granicy tego samego, jedynego życia.

Materiał wojny zawiera kryterium moralne, które często opiera się na myślach i działaniach współczesnych. Oczywiście sama pozycja artysty musi zawierać tę samą zasadę moralną. Boris Wasiliew mówił o reżyserze filmu: „Rostocki ma niesamowitą zdolność współczucia, odczuwania cudzego bólu jako własnego ... Nakręcił film o sobie i o swoich rówieśnikach, którzy nie doczekali Zwycięstwa, o jego przyjaciele. Zrobił bardzo osobiste zdjęcie”.

Pamięć o latach 1941-1945 budzi szczególny szacunek artystyczny. Stanislav Rostotsky zrobił wiele, aby pamięć o ciężkich czasach wojny utrwaliła się w pamięci widzów różnych pokoleń. A publiczność odpowiedziała mu z uznaniem. "The Dawns Here Are Quiet..." obejrzało 135 milionów - liczba nie do pomyślenia, zwłaszcza na tle doniesień o dystrybucji po pierestrojce. Obraz otrzymał Nagrodę Główną Ogólnounijnego Festiwalu Filmowego (1972), Nagrodę Państwową ZSRR (1975) oraz „Nagrodę Pamiątkową Festiwalu” w Wenecji (1972).

1.4. Seryjny film „The Dawns Here Are Quiet” chińskiego reżysera Mao Weininga.

Reżyseria: Mao Weining

Producenci: Alexander Lyubimov, Alexander Chaldranyan, Zhang Guangbei

Kraj: Chiny, Rosja

Rok: 2006

Seria: 12

Aktorzy: Tatiana Ostap, Daria Charusza, Elena Maltseva, Aleksandra Teryaeva, Snezhana Gladneva, Ludmiła Kolesnikowa, Andrey Sokolov (II)

Gatunek: film wojenny

W Telewizji Centralnej Chińskiej Republiki Ludowej narodził się pomysł stworzenia filmu „Tu świt jest cicho…” opartego na historii o tym samym tytule autorstwa czołowego pisarza Borysa Wasiliewa w przeddzień obchodów 60. rocznicy zwycięstwa nad faszyzmem. Producenci postanowili zrobić telewizyjny remake niezwykle popularnego filmu radzieckiego z 1972 roku w reżyserii Stanisława Rostockiego w Chinach. Okres przygotowawczy trwał dwa lata. Scenariusz, napisany przez chińskich scenarzystów, zredagował autor opowiadania, Boris Wasiliew. Wszystkie role w filmie zostały zaproszone przez rosyjskich i ukraińskich aktorów. Filmowanie trwało 110 dni. Filmowanie odbywało się zarówno w Chinach w mieście Hei He, jak iw Rosji - w Moskwie, Sankt Petersburgu i regionie Amur. Najważniejszy obiekt filmowy „Przejazd kolejowy w północno-zachodniej części RSFSR w 1942 roku” został zbudowany od podstaw w pobliżu miejscowości Hei He w pobliżu Amuru, tuż przy granicy.

Wersja do wyświetlania w Chinach ma 19 odcinków, wersja dla rosyjskich widzów ma 12 odcinków (sceny, w których ludzkie dramaty są celowo i sensownie rozgrywane, a także odcinki, które dla rosyjskiej publiczności wydają się nieprawdopodobne). Remake filmu z 1972 r. Świt tu cicho wykorzystuje w dużej mierze artystyczne rozwiązania Stanisława Rostockiego. Materiał opowiadania Borysa Wasiliewa nie wystarczał na 19-odcinkowy obraz i trzeba go było uzupełnić. Pisarz Boris Wasiljew brał udział w redagowaniu scenariusza remake'u.

Serial telewizyjny „The Dawns Here Are Quiet”, który został wydany po programie telewizyjnym „Jak hartowała się stal”, nakręconym z inicjatywy Wydziału Operatorskiego Głównej Międzynarodowej Spółki Telewizyjnej w Chinach, został również sfilmowany i zmontowany przez Chińczyków. zaangażowani są w to filmowcy i wyłącznie aktorzy zagraniczni. Różnica między tym serialem a poprzednim polega na tym, że oprócz kilku zdjęć plenerowych w Rosji, Moskwie i regionie Amur, większość z nich miała miejsce w chińskiej prowincji Heilongjiang, w mieście Heihe. W celu możliwie realistycznego odtworzenia unikalnego obrazu rosyjskiej wsi w czasie II wojny światowej ekipa filmowa przez około 1,5 miesiąca sprowadziła partię drewna z Rosji na brzeg rzeki Amur, płynącej w nawy chińskie, w odległości około 700 metrów od rosyjskiego miasta Błagowieszczeńsk, aby odtworzyć prawdziwy wygląd rosyjskiej wsi z lat 40. ubiegłego wieku. W tej wsi znajdowało się ponad 30 drewnianych chat, magazyn, kościółek, a także pas fortyfikacji - stara kolejka wąskotorowa.

Ze względu na wyjątkowe piękno miejsca, w którym kręcono film, rząd prowincji Heilongjiang przekształcił teraz miejsce kręcenia serialu telewizyjnego w jeden z punktów orientacyjnych prowincji.

Fabuła serialu opowiada o wzruszającej historii, która miała miejsce podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. Latem 1942 r. grupa młodych strzelców przeciwlotniczych pełna młodzieńczego zapału została przeniesiona do 171 batalionu. Ich przyszły dowódca, brygadzista Waskow, był bardzo zaskoczony takim „kobiecym” uzupełnieniem, ponieważ krótko wcześniej stale prosił porucznika Rostowa o przeniesienie żołnierzy „niepijących, a nie kobieciarzy” do swojego batalionu. Jakie jednak było jego zdziwienie, gdy zobaczył, że nowi rekruci to młode dziewczyny! Młodzi artylerzyści przeciwlotniczy wnieśli wiele radości w codzienne życie małego batalionu, ale było też z nimi wiele zabawnych przypadków, ponieważ każdy z nich miał swoją własną, niepowtarzalną historię. Kiedyś wyszło na jaw, że na terenie batalionu wylądowała grupa wojsk niemieckich. Komendant Vaskov postanowił wysłać dziewczęta na rekonesans. Nikt nie przypuszczał, że to zadanie zostanie wykonane kosztem życia strzelców przeciwlotniczych…

W latach 70. ubiegłego wieku sowiecki reżyser Stanisław Rostocki nakręcił film o tym samym tytule na podstawie historii Borysa Wasiljewa „Świt tu cicho”; Wydanie tego filmu dosłownie wstrząsnęło całym światem. W latach 80. ten film spotkał się z chińską publicznością i wywołał wśród nich ogromny odzew. Ale z różnych powodów nie powstał serial telewizyjny oparty na tym wybitnym dziele literackim. Do dziś, czego nie mogli zrobić rosyjscy filmowcy, Chińczycy zrobili po raz pierwszy. Warto wspomnieć, że aby wyraźnie pokazać w serialu dotkliwe trudy, jakie przyniosła ze sobą wojna podboju, sceny z kąpieli, w których występuje nagość, w serialu otrzymały realne ucieleśnienie.

Od 2002 roku Wydział Operatorski wielokrotnie zwracał się do autora powieści, 81-letniego Borysa Wasiliewa, o wyjaśnienie, od którego ostatecznie nabyto prawa autorskie do adaptacji filmu. Ekipa filmowa otrzymała również entuzjastyczne wsparcie autora. Jednak stworzenie 19-odcinkowego serialu telewizyjnego z powieści składającej się z 70 000 słów wymagało pewnego uzupełnienia fabuły. Dlatego generalny producent serialu telewizyjnego Wei Ping i scenarzysta Lang Yun odbyli specjalną podróż do Moskwy, aby pokazać szkic scenariusza Wasiliewowi, aby zapytać go o opinię na temat scenariusza. W przeddzień zdjęć reżyser Jia Xiaochen i inni członkowie ekipy filmowej ponownie udali się do Moskwy do Wasiliewa, gdzie szczegółowo opowiedzieli mu o scenariuszu. Po wysłuchaniu chińskich filmowców siwowłosy Wasiliew wykrzyknął z podnieceniem: „Minęło tyle czasu, że nigdy nie sądziłem, że wy, Chińczycy, zdecydujecie się nakręcić moją historię. Zachowaj spokój, kiedy przyjdziesz mnie zastrzelić, będę w świetnej formie!”. Teraz, gdy program telewizyjny z powodzeniem pojawia się na ekranach kraju, Wasiliew z pewnością odczuwa głęboką wdzięczność.

Cała obsada serialu, łącznie ze statystami, to Rosjanie. Próbki do głównych ról w serialu – pięć aktorek i jeden aktor – zostały starannie wybrane spośród wielu kandydatów w Moskwie i regionie Amur. Andrey Sokolov, student Moskiewskiego Instytutu Kinematografii, został zatwierdzony do głównej męskiej roli "brygadzisty Vaskov", a ładna, utalentowana rosyjska aktorka Daria Simonenko została zatwierdzona do głównej kobiecej roli "strzelca przeciwlotniczego Żenia". Pozostałe role grają studenci Moskiewskiego Instytutu Kinematografii i artyści teatrów akademickich Amur. W serialu jest scena bitwy, w której żołnierze przysięgają wierność Czerwonemu Sztandarowi. W tej scenie zatrudnionych jest ponad 200 osób, warto zauważyć, że wszystkie te 200 osób to Rosjanie. To pierwszy raz w historii dramaturgii telewizyjnej naszego kraju.

Kręcenie serialu w Rosji przyciągnęło uwagę zwykłych Rosjan. Ludzie wyrażali nadzieję, że wkrótce i oni będą mogli zobaczyć na ekranie wyprodukowany w Chinach serial telewizyjny z rosyjskimi aktorami. Dział Kinematografii Głównej Międzynarodowej Spółki Nadawczej w Chinach pracuje obecnie nad wdrożeniem tej propozycji.

Wszystkie role w filmie grają rosyjscy aktorzy. Brygadzistę Fedot Vaskov zagrał Andrey Sokolov, Rita Osyanina Tatiana Ostap, Zhenya Komelkova Daria Simonenko, Sonya Gurvich Elena Maltseva, Lisa Brichkina Snezhana Gladneva, Galya Chetvertak Alexandra Teryaeva Kolnik, sierżant Kiriyanova Lyud.

Reżyser filmu Mao Weining wysoko ocenił umiejętności i talent rosyjskich aktorów. Według niego „pracowali bardzo bezinteresownie i uparcie”. Początkowo komunikacja na planie odbywała się za pośrednictwem tłumacza, ale po kilku tygodniach aktorzy zaczęli mówić trochę po chińsku, a reżyser nauczył się kilku rosyjskich słów. Kiedy serial był emitowany w Chinach w maju 2005 roku, obejrzało go ponad 400 milionów ludzi.

    1. Audiobook Borisa Wasilowa „Świt tu jest cicho...”

Audiobook to książka, którą z reguły wyraża zawodowy aktor (a czasami całą grupę), która jest nagrana na kasecie audio, płycie CD lub innym nośniku audio. Audiobooki są rodzajem słuchowiska radiowego. Istnieją programy do automatycznej konwersji e-booków na audiobooki za pomocą syntezy mowy.

Obecnie najpopularniejsze audiobooki są w formacie ogg, mp3. Można je kupić na płycie CD w księgarni, zamówić online lub pobrać online.

Audiobooki istnieją od bardzo dawna i po raz pierwszy zostały wydane na kasetach audio. Od zawsze były popularne na Zachodzie, gdzie rytm życia nie pozwala znaleźć czasu na czytanie zwykłych książek, a ludzie słuchają ich w samochodzie w drodze do pracy.

W prezentowanym katalogu można znaleźć słynne dzieła pisarzy krajowych i zagranicznych w tak przystępnym formacie - audiobook.

W miarę możliwości baza audiobooków, która jest dostępna bez rejestracji, jest stale poszerzana w sklepach internetowych, dodawane są nowe utwory i nowi autorzy. Oprócz linków do pobierania książek audio podawane są informacje o samych pisarzach, ich biografiach, zdjęciach; do książek towarzyszą teksty, ilustracje.

Audiobooki o wojnie nie są częstym gościem współczesnego słuchacza. Dzisiejsze niespokojne życie samo w sobie wydaje się nam zbyt „bojowe”. Ale jeśli się nad tym zastanowić, najlepsze przykłady literatury wojskowej wcale nie dotyczą wybuchów i strzałów. Jak każda prawdziwa sztuka, dotyczą przede wszystkim osoby. O tym Człowieku, patrząc wstecz na kogo, wstydzimy się zarówno za siebie, jak i za nasze drobne „bitwy”... Autorem tego audiobooka jest pisarz Borys Lwowicz Wasiliew.

Audiobook „The Dawns Here Are Quiet” – opowiadanie rosyjskiego pisarza Borysa Wasiliewa. Ta serdeczna, przenikliwa, raniąca duszę praca opowiada o wyczynie pięciu strzelców przeciwlotniczych, którzy pod wodzą dowódcy, brygadzisty Vaskova, musieli stawić czoła grupie wrogich spadochroniarzy podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. Znajdując się w gęstym lesie, w całkowitej izolacji od świata zewnętrznego, cała piątka poświęciła się w imię Ojczyzny, zwycięstwa nad wrogiem i przyszłości swojego kraju.

Pomimo tragizmu opowieści, audiobook „The Dawns Here Are Quiet” jest przesycony silnym lirycznym uczuciem, które nie pozwala słuchaczowi zniechęcić się i pogrążyć w smutku: siłą tego utworu jest to, że daje jasne zrozumienie ważne prawdy. Ludzie często płaczą nad tą historią, ale uczą się rozumieć, że są łzy, których nie należy się wstydzić. Trudno oderwać się od tej książki, ale wczuwając się w jej bohaterów, uświadamiamy sobie, że praca duszy jest prawdziwą przyczyną tego, co się dzieje, a wydarzenia są tylko konsekwencjami tej pracy. Myśląc o tym, co czytają, rozumieją, czym jest wybór moralny i co tak naprawdę oznaczają słowa: „Wojna nie ma kobiecej twarzy”. Jednym słowem, niepostrzeżenie ze stron tej książki, bitwa wkracza w duszę czytelnika, a jeśli ta dusza jest młoda, hartuje ją; jeśli jest bezduszny, zmiękcza tę duszę. Czy nie o to chodzi w samej sztuce?

Każdego roku wydarzenia tej odległej wojny odchodzą w przeszłość. Ale jakoś sama wojna nadal jest rzeczywistością. Płoną miasta, strzelają snajperzy, wybuchają miny. Żołnierze wracają do domów w trumnach, w umysłach dzieci rozdziera się przemoc, a tłum wciąż łaknie krwi. Czy pięć niewinnych dziewczyn oddało za to życie? Oczywiście nie. Poczucie wstydu wywołane wzburzonym sumieniem to kolejny powód, być może główny powód, dla którego takie księgi nie powinny kurzyć się na półkach. Sumienie powinno płonąć, jeśli tylko ważne jest dla czytelnika, aby kiedyś ktoś o nim powiedział: „To znaczy, że w dzieciństwie czytałeś potrzebne książki”. Dlatego audiobooka „The Dawns Here Are Quiet” słucha się sercem, a nie umysłem.

Możesz pobrać audiobook Borisa Wasiliewa „The Dawns Here Are Quiet” za darmo ze strony Alphabook.Ru. Jest też okazja do wyrażenia swojej opinii, pozostawienia komentarza na temat tego, co usłyszałeś dla innych miłośników audiobooków. Być może to Twoja rada otworzy Twój ulubiony audiobook dla kogoś innego.

    1. Organizacja narracyjna

Odtwarzając obraz prostego Rosjanina, B. Wasiljew osiąga prawie całkowite połączenie głosu autora i przemówienia bohatera.

Charakterystyczne jest, że w tej historii pisarz używa odbiór mowy pośredniej, kiedy przemówienie narratora nie jest w żaden sposób oddzielone od wewnętrznego monologu bohatera („Serce Vaskova zostało odcięte od tego westchnienia. Och, mały wróble, umiesz smucić się na swoim garbusie? dwadzieścia osiem przerywanych turcji. I jednocześnie czas spłukać w ługu majora, który wysłał dziewczyny w pogoń. Wyglądasz i byłoby lepiej, ale zamiast tego musisz z całych sił wywołać uśmiech na ustach"). Tak więc narracja często przybiera intonacje opowieść, a punkt widzenia na to, co się dzieje, nabiera cech charakterystycznych dla ludzkiego rozumienia wojny. W całej historii zmienia się sama mowa brygadzisty: z początku jest stereotypowa i przypomina mowę zwykłego wojownika, pełną zwrotów regulaminowych i terminów wojskowych („w rezerwie jest dwadzieścia słów, a nawet te ze statutu” charakteryzują jego dziewczęta ), rozumie nawet swój związek z gospodynią w kategoriach wojskowych („Po namyśle doszedł do wniosku, że wszystkie te słowa były tylko działaniami podejmowanymi przez gospodynię w celu wzmocnienia jej własnych pozycji: ona ... starała się wzmocnić w podbitych granic). Jednak zbliżając się do dziewczyn, Vaskov stopniowo „odtaja”: opieka nad nimi, dążenie do znalezienia własnego podejścia do każdej z nich czyni go bardziej miękkim i bardziej ludzkim („Cholera, to słowo znów się pojawiło! Ponieważ nie ma go w karcie. Na zawsze hacked Niedźwiedź , Waskow, głuchy niedźwiedź ... "). A pod koniec historii Vaskov staje się dla dziewczyn tylko Fedyą. A co najważniejsze, będąc niegdyś pracowitym „wykonawcą rozkazów”, Waskow zamienia się w człowieka wolnego, na którego barkach spoczywa ciężar odpowiedzialności za cudze życie, a świadomość tej odpowiedzialności czyni brygadzistę znacznie silniejszym i bardziej samodzielnym. Dlatego Vaskov widział swoją osobistą winę w śmierci dziewczynek („Postawiłem was, wsadziłem całą piątkę, ale po co? Za tuzin Fritza?”).

W obrazie strzelców przeciwlotniczych ucieleśniono typowe losy kobiet lat przedwojennych i wojennych: różny status społeczny i poziom wykształcenia, różne charaktery i zainteresowania. Jednak z całą dokładnością życia te obrazy są zauważalnie romantyczne: na obrazie pisarza każda z dziewcząt jest piękna na swój sposób, każda jest godna jej biografii. A fakt, że wszystkie bohaterki giną, podkreśla nieludzkość tej wojny, wpływając na życie nawet najdalszych od niej osób. faszyści odbiór kontrastu w przeciwieństwie do romantycznych wizerunków dziewcząt. Ich wizerunek jest groteskowy, celowo pomniejszony, a to wyraża główną ideę pisarza o naturze osoby, która weszła na ścieżkę mordu („Człowiek wszak oddziela jedną rzecz od zwierząt: zrozumienie, że jest jest człowiekiem A jeśli tego nie rozumiemy, jest bestią. O dwóch nogach. O dwóch rękach i - bestii. Dzika bestia, straszniejsza niż straszna. A wtedy nic tak naprawdę nie istnieje w stosunku do niego : bez człowieczeństwa, bez litości, bez litości. Musisz bić. Bij, aż wpełznie do legowiska. A potem bij, aż sobie przypomni, że był mężczyzną, dopóki nie zrozumie tego"). Niemcy sprzeciwiają się dziewczynom nie tylko zewnętrznie, ale także tym, jak łatwo jest im zabić, podczas gdy dla dziewcząt zabicie wroga jest trudnym testem. W tym B. Wasiliew podąża za tradycją rosyjskiej prozy bojowej - zabicie człowieka jest nienaturalne, a to, jak człowiek, po zabiciu wroga, doświadcza, jest kryterium jego człowieczeństwa. Wojna jest szczególnie obca naturze kobiety: „Wojna nie ma kobiecej twarzy” - centralna myśl większości dzieł wojskowych B. Wasiliewa. Ta myśl szczególnie wyraźnie naświetla ten odcinek opowieści, w którym rozlega się krzyk umierającej Sonyi Gurvich, wybuchający, ponieważ nóż był przeznaczony dla mężczyzny, ale spadł na klatkę piersiową kobiety. Wraz z wizerunkiem Lizy Brichkiny do historii wprowadza się linię możliwej miłości. Od samego początku Waskow i Liza lubili się: była dla niego - figurą i ostrością, on dla niej - męską solidnością. Liza i Vaskov mają ze sobą wiele wspólnego, jednak bohaterom nie udało się wspólnie śpiewać, jak obiecał brygadzista: wojna niszczy rodzące się uczucia w zarodku.

Koniec opowieści zdradza znaczenie jej tytułu. Dzieło zamyka list, sądząc po języku, napisany przez młodego mężczyznę, który stał się przypadkowym świadkiem powrotu Waskowa na miejsce śmierci dziewcząt wraz z adoptowanym synem Rity Albertem. W ten sposób powrót bohatera na miejsce jego wyczynu oddany jest oczami pokolenia, którego prawa do życia bronili tacy ludzie jak Vaskov. Jest to afirmatywna myśl tej historii i nie bez powodu, podobnie jak „Los człowieka” M. Szołochowa, opowieść wieńczy obraz ojca i syna - symbol życia wiecznego, ciągłości pokoleń .

1.7. Historia Borysa Wasiliewa „Świt tu jest cicho” w szkolnym studium

Przegląd programów szkolnych w literaturze

Podstawą edukacji literackiej w szkołach Federacji Rosyjskiej jest czytanie i studiowanie literatury rosyjskiej i zagranicznej. Dzieła sztuki zawarte w kursie literackim zajęć V-XI podzielone są na trzy działy.

Pierwsza część to prace do szczegółowej nauki (lub, jak mówią, do analizy tekstu) w klasie. Umieszcza się je w nagłówkach tematów programowych.

Druga sekcja to prace do dodatkowego czytania, również wskazane w programie. Poszerzają zrozumienie przez uczniów pracy pisarza, pozwalają rozmawiać o kierunku i problemach jego pracy, o ścieżce twórczej. Lektura tych prac jest obowiązkowa, a charakter analizy określa prowadzący w zależności od planu przestudiowania tematu.

Trzecia część jest przeznaczona do samodzielnego czytania pozalekcyjnego. Aby ukierunkować samodzielną lekturę uczniów klasy 11, w programie przewidziano tematy przeglądowe dotyczące współczesnej literatury sowieckiej i obcej.

W I X-XI zajęcia historyczne i literackie są najważniejsze w konstrukcji kursu. Osiąga się to nie przez kompletność wykładu historii literatury, ale konsekwentne stosowanie zasady historyzmu.

Dzieła artystyczne traktowane są jako wytwór i odzwierciedlenie pewnej epoki z jej problemami społecznymi, moralnymi, estetycznymi – a to pozwala nam postrzegać je jako wartości artystyczne, które nie stracą na znaczeniu w odległej przyszłości.

Pisarz działa jak żyjący człowiek z własną, niepowtarzalną biografią, a jednocześnie syn ludu, rzecznik ich ideałów i dążeń; dostrzegamy w nim rysy swoich czasów, a jednocześnie rozumiemy, że jest uczestnikiem dzisiejszego życia, wpływającym na świat duchowy coraz większej liczby pokoleń czytelników.

Tematyka programowa zajęć I X-XI jest wyraźnie podzielona na dwa typy: przeglądowy i monograficzny.

Tematyka przeglądowa obejmuje wiodące problemy przedmiotu, główne okresy rozwoju literatury rosyjskiej lub rozwój literatury w pewnym okresie historii. Głównym zadaniem tematów recenzyjnych jest ukazanie ciągłości i wewnętrznych linii rozwoju procesu literackiego, tak aby kurs szkolny nie zamieniał się w studiowanie odrębnych, niepowiązanych ze sobą utworów.

Głównym zadaniem tematów monograficznych jest stworzenie realnych podstaw do zrozumienia specyfiki literatury i praw jej rozwoju.

Tematy przeglądowe i monograficzne w połączeniu powinny stopniowo poszerzać bazę historyczną i literacką przedmiotu, tworzyć podstawowe pojęcia naukowe, które przebiegają przez wszystkie tematy (literatura i ruch wyzwoleńczy, specyfika artystyczna literatury, metoda artystyczna, literatura ludowa itp.) .

Charakter organizacji materiału w 11. klasie przyczynia się do zrozumienia procesu historycznego i literackiego. Korelacja uniwersalnego i konkretnego podejścia historycznego umożliwia powrót do „odwiecznych tematów”. Pozwala to zbliżyć dzieła z przeszłości do teraźniejszości, wzmocnić ich moralny i estetyczny wpływ na uczniów.

Tematem przeglądowym jest cykl zajęć poświęconych zrozumieniu tematyki militarnej w literaturze lat 50.-1990. Ten temat obejmuje następujących autorów: Yu.Bondarev, V.Bogomolov, G.Baklanov, V.Nekrasov, K.Vorobiev, V.Bykov, B.Vasiliev. Nauczyciel sam określa, którego autora ma studiować.

Imię tego pisarza pojawiło się po raz pierwszy podczas studiowania literatury radzieckiej w 8. klasie opowiadania „Nie było go na listach”, dlatego zadaniem nauczyciela jest podanie pełniejszego opisu osobowości autora w odniesieniu do określonego okresu historycznego i analizować jego główne prace. Tu nauczyciel może wybrać, które z prac wymagają głębszej analizy, a z którymi wystarczy zapoznać uczniów jako temat recenzji.

Celem naszych dalszych badań jest zapoznanie się z programami literaturowymi różnych grup autorów.

1. Program literacki (V -XI zajęcia). Redaktor naukowy T.F.Kurdyumova.

Opracowali: T.F.Kurdyumova, S.A.Leonov, E.N.Kolokoltsev, O.B.Maryina.

Celem edukacji literackiej jest kształtowanie świata duchowego osoby, tworzenie warunków do kształtowania wewnętrznej potrzeby jednostki do ciągłego doskonalenia, do realizacji i rozwoju jej zdolności twórczych. Jednocześnie uczeń opanowuje umiejętność czytania, swobodnej i żywej własnej mowy.

Celom tym podporządkowana jest struktura i treść programu zajęć z literatury.

Struktura i treści programu podzielone są na dwie części: szkołę podstawową (klasy V-I X) i klasy starsze (X-XI) (kurs o charakterze historycznoliterackim).

1) Treść programu gimnazjum wyznacza świat zainteresowań młodzieży.

Zakres badanych utworów został znacznie wzbogacony: poszerzono kompozycję gatunków folklorystycznych (bajki, zagadki, eposy, przysłowia, powiedzenia, legendy, mity, pieśni ludowe itp.); Włączenie nowych i interesujących dzieł dla młodego czytelnika pomoże bardziej emocjonalnie, a jednocześnie świadomie postrzegać rodzimą literaturę rosyjską w kontekście światowej kultury i literatury.

2) Treść zajęć o charakterze historycznoliterackim to przede wszystkim czytanie i studiowanie dzieł sztuki. Charakter organizacji materiału przyczynia się do zrozumienia procesu historycznoliterackiego. Korelacja uniwersalnego i konkretnego podejścia historycznego umożliwia powrót do „odwiecznych tematów”. Pozwala to zbliżyć dzieła z przeszłości do teraźniejszości, wzmocnić ich moralny i estetyczny wpływ na uczniów.

Kurs literatury klas X-XI obejmuje tematykę przeglądową i monograficzną, których połączenie pozwala nie tylko zapoznać studentów z wybitnymi dziełami sztuki, ale także ukazać ich miejsce w procesie historycznoliterackim.

Motywy monograficzne dają dość pełny obraz życia i twórczości pisarza. Niektóre z nich pozwalają bardziej szczegółowo ukazać życie i twórczość pisarza, inne krócej, ale wszystkie zawierają tekstowe studium dzieł sztuki.

Tematy recenzji przybliżają charakterystykę konkretnej epoki, prądy literackie i różne grupy twórcze pisarzy.

Ta grupa autorów proponuje zbadanie tematu recenzji Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. Według wyboru nauczyciela badani są autorzy lat 50-90 II wojny światowej, gdzie rozważana jest praca B. Wasiliewa „Tu świt jest cicho” [Materiały programowe i metodyczne 2006, s. 75]. .

2. Program literacki (V - XI klas) dla szkół i klas z pogłębionym studium literatury, gimnazjów i liceów humanistycznych. Edytowane przez MB Ladygin.

    „Sformować ideę literatury jako formy sztuki, nauczyć rozumienia jej wewnętrznych praw, stosować zdobytą wiedzę w procesie twórczego czytania, odróżniać prawdziwie dzieła sztuki od zjawisk „kultury masowej”.

    Nauczenie studenta analizowania dzieła literackiego jako obiektywnej rzeczywistości artystycznej.

    Rozwijać ideę artystycznego świata dzieła literackiego, wzorców twórczości pisarza, literatury i światowego procesu literackiego.

    Pokaż specyfikę literatury jako poetycką pamięć ludu. Opierając się na zasadzie historyzmu, określić dialektyczny związek między tradycją a innowacją, ciągłość epok literackich.

    Określ tożsamość narodową i globalne znaczenie literatury rosyjskiej.

    Wyjaśnij zjawisko „klasyki”, które sprawia, że ​​dzieło sztuki może być faktem z różnych epok historycznych, zachowując jego wartość estetyczną, poznawczą i edukacyjną dla różnych pokoleń ludzkości.

    Ujawnić naturę i zasady interakcji literatury z innymi rodzajami sztuki oraz ogólne wzorce rozwoju kultury artystycznej ludzkości.

    Pielęgnuj zrównoważony gust artystyczny u uczniów.

    Rozwijaj dobre umiejętności komunikacji ustnej i pisemnej.

    Rozwijać potencjalne zdolności twórcze uczniów” [Materiały programowe i metodyczne 2001, s.207-208].

Edukacja literacka w szkole składa się z trzech głównych etapów. Nauczanie literatury w klasach X-XI to trzeci etap. „Głównym celem tego etapu jest zbadanie procesu literackiego w Rosji w XIX-XX wieku. (w tym literatura radziecka), opanowanie klasyki literatury rosyjskiej, opanowanie elementów analizy historycznej i funkcjonalnej.

Dobór materiału do programu podlega kilku podstawowym zasadom.

Po pierwsze, edukacja literacka powinna opierać się na badaniu dzieł sztuki, które mają niezaprzeczalną wartość estetyczną; ponadto prace powinny być przeczytane i przestudiowane w całości (bez oportunistycznych zniekształceń tekstu, w tym adaptacji).

Po drugie, wybrane do opracowania prace powinny być dostępne dla percepcji czytelnika przez uczniów, odpowiadać zainteresowaniom i cechom wiekowym uczniów.

Po trzecie, prace powinny odpowiadać celom edukacyjnym tej części programu, przyczyniać się do rozwiązania zadań nakreślonych w programie” [Materiały programowe i metodyczne 2001, s. 209].

Niniejszy podręcznik metodologiczny porusza temat: Bohaterskie i tragiczne motywy w literaturze o wojnie, artystyczna prawda o walczących ludziach, o człowieku na wojnie, o trudnym zwycięstwie; humanistyczny patos literatury, poszukiwanie prawdziwych wartości moralnych (recenzja z uogólnieniem tego, co było badane, czytanie i analizowanie dzieł, rozdziałów i stron). [Materiały programowe i metodyczne 2006, s.293].

3. Program literacki (V - XI zajęcia). Edytowane przez AG Kutuzov.

„Treść i struktura tego programu opiera się na koncepcji edukacji literackiej opartej na działalności twórczej. Ogólnie rzecz biorąc, program koncentruje się na podstawowym składniku edukacji literackiej, opracowanym przez Ministerstwo Edukacji Rosji, zgodnie z którym w edukacji literackiej przydzielane są dwie koncentracje (klasy V-IX i klasy X-XI), co odpowiada poziom gimnazjum i pełne gimnazjum, o którym mowa w Ustawie o oświacie.

Edukacja literacka rozumiana jest jako rozwój literatury jako sztuki słowa. Utwór literacki badany jest w wyniku działalności twórczej, jako zjawisko znaczące kulturowo, jako estetyczne przekształcenie rzeczywistości.

Zgodnie z tym celem edukacji literackiej jest kształtowanie czytelnika zdolnego do pełnego odbioru dzieł literackich w kontekście kultury duchowej ludzkości i przygotowanego do samodzielnego obcowania ze sztuką słowa.

Zadania edukacji literackiej są określone przez jej cel i wiążą się zarówno z czytelniczą aktywnością uczniów, jak i z estetyczną funkcją literatury:

    kształtowanie się wyobrażeń o literaturze jako zjawisku kulturowym zajmującym określone miejsce w życiu narodu i osoby;

    rozumienie literatury jako szczególnej formy rozwoju tradycji kulturowej;

    tworzenie systemu pojęć humanitarnych składających się na etyczny i estetyczny składnik sztuki;

    kształtowanie smaku estetycznego jako wytyczna dla samodzielnej aktywności czytelniczej;

    kształtowanie kultury emocjonalnej jednostki i wartościowego społecznie stosunku do świata i sztuki;

    kształtowanie i rozwijanie umiejętności kompetentnej i płynnej mowy ustnej i pisemnej;

    kształtowanie podstawowych pojęć estetycznych i teoretycznoliterackich jako warunków pełnej percepcji, analizy i oceny dzieł literackich i artystycznych.

Środkiem realizacji celów i zadań edukacji literackiej jest kształtowanie aparatu pojęciowego, sfery myślenia emocjonalnego i intelektualnego młodego czytelnika, dlatego szczególne miejsce w programie zajmuje teoria literatury” [Program i metodyka materiały 2004, s.133].

Ten program sugeruje następujący temat do rozważenia podczas studiowania opowiadania „Świt tu jest cicho”: „Problemy prawdy historycznej i ludzkiej sprawiedliwości w opowiadaniu Wasiliewa „Świt tu jest cicho” i „Człowiek na wojnie w literaturze XIX wieku XX wieki”. [Materiały programowe i metodyczne 2007, s.86].

4. Program literacki (V - XI zajęcia). Edytowane przez V. Ya Korovina.

„Kurs literatury w szkole opiera się na zasadach powiązania sztuki z życiem, jedności formy i treści, historyzmu, tradycji i nowatorstwa, rozumienia informacji historyczno-kulturowych, idei moralnych i estetycznych, opanowania podstawowych pojęć teoria i historia literatury, rozwijanie umiejętności oceny i analizy dzieł sztuki, opanowanie najbogatszych środków wyrazowych rosyjskiego języka literackiego.

Celem studiowania literatury w szkole jest zapoznanie studentów ze sztuką słowa, bogactwem rosyjskiej literatury klasycznej i obcej. Podstawą edukacji literackiej jest lektura i studiowanie dzieł sztuki, zapoznanie się z informacjami biograficznymi mistrzów słowa oraz faktami historycznymi i kulturowymi niezbędnymi do zrozumienia utworów zawartych w programie.

Cel: zapoznanie studentów z klasycznymi przykładami światowej kultury werbalnej, które mają wysokie walory artystyczne, wyrażają prawdę życia, ogólnohumanistyczne ideały, a także wywołują w czytającej osobie wysokie uczucia moralne.

Treść szkolnej edukacji literackiej jest koncentryczna – obejmuje dwa duże ośrodki (klasy 5-9 i 10-11).

W klasach 10-11 studium beletrystyki jest prowadzone na podstawie historycznej i literackiej, monograficzne studium twórczości klasyków literatury rosyjskiej.

W tym programie w klasie XI proponuje się uwzględnienie następującego tematu: „Nowe rozumienie tematu militarnego w literaturze lat 50-90. Y. Bondarev, V. Bogomolov, G. Baklanov, V. Nekrasov, K. Vorobyov, V. Bykov, B. Vasiliev (pracuje z wyboru nauczyciela)”. Na studiowanie literatury Wielkiej Wojny Ojczyźnianej w XI klasie przeznaczono dwie godziny, które odbywają się w formie konwersatorium. [Programy placówek oświatowych 2007, s.247].

***

W ten sposób, analizując cztery programy literackie, zidentyfikowano ich główne cele i zadania, a także strukturę i treść rozdziału „Pojmowanie tematu militarnego w literaturze lat 50-90 w klasie XI”, który jest podany 2 godziny na naukę.

1 lekcja. Wielka Wojna Ojczyźniana w literaturze lat 50-90. Y. Bondarev, V. Bogomolov, G. Baklanov, V. Nekrasov, K. Vorobyov, V. Bykov, B. Vasiliev (dzieła do wyboru nauczyciela)” (wykład).

Przegląd podręczników szkolnych.

    Literatura rosyjska XX wieku. Klasa 11. Podręcznik dla instytucji edukacyjnych. O godzinie 2 Część 2. // Wyd. W.P. Zhuravleva. 2006, s. 269-275.

Ten podręcznik nie podaje konkretnego tematu na temat twórczości B. Wasiliewa. szczegółowo analizowane są dzieła Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, cechy manier językowych pisarzy, artystyczne wizerunki postaci. Porównano także prace W. Bykowa i B. Wasiliewa. dodatkowo udostępniane są materiały dodatkowe: szereg pojęć i problemów, pytania i zadania, tematy streszczeń, które polecamy do lektury (lista odniesień).

    Literatura rosyjska XX wieku. Klasa 11. Podręcznik dla instytucji edukacyjnych. O godzinie 2 Część 2. // Wyd. W. W. Agenosow. M.: 2006, s. 362-366.

Rozdział o Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej traktuje takie tematy na podstawie dzieła B. Wasiliewa „Świt tu cicho…” jako cechy prozy wojskowej B. Wasiliewa, akcję opowieści, wizerunek Waskowa, technikę niewłaściwie bezpośredniej mowy , wizerunki kobiet artylerzystów przeciwlotniczych, zakończenie historii, znaczenia imiona, symbole. Dodatkowe materiały dydaktyczne to: zadania i pytania do powtórzenia, tematy esejów, polecana literatura.

Podręcznik krótko opisuje główne etapy biografii i analizy twórczości pisarzy Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. Podano minimalną organizację narracyjną, system artystycznych wizerunków postaci z opowiadania B. Wasiliewa „Tu świt jest cicho…”.

    Literatura rosyjska XX wieku. Klasa 11. Podręcznik dla instytucji edukacyjnych. O godzinie 2 Część 2. // Wyd. V.Ya.Korovina. M.: 2007, s. 233-236.

Najpełniej ujawniono temat ankiety Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. Podano fakty z biografii B. Wasiliewa, narracyjną organizację opowiadania „Świt tu cicho…”, system postaci, organizację artystyczną.

***

Przeglądając więc państwowe programy szkolne i szkolne podręczniki do literatury, szczególną uwagę zwróciliśmy na studium opowiadania B. Wasiljewa „Tu świt jest cicho…” i zidentyfikowano następujący problem: nie ma korespondencji między zadaniami państwa programy o literaturze i treści podręczników szkolnych. Tak więc w tych podręcznikach temat „System obrazów jako podstawa przedstawiania struktury społecznej w dziele” praktycznie nie jest omawiany, podane są tylko drobne cechy bohaterów opowieści, a w niektórych podręcznikach i podręcznikach historia B. Wasiliewa w ogóle nie jest brana pod uwagę.

1.8. Cechy wieku postrzegania beletrystyki przez uczniów szkół średnich

Zgodnie z obserwacjami psychologów uczeń w swoim rozwoju przechodzi przez szereg etapów: młodszą (wczesną) dorastanie (10-12 lat), starszą (dojrzałą) dorastanie (13-14 lat) i wczesną dorastanie (15- 17 lat), które odpowiadają różnym poziomom analizy dzieła literackiego. Tak więc uczniów okresu wczesnej młodości (15-17 lat, klasy IX-XI) charakteryzuje „epoka powiązań, świadomości przyczyn i skutków” [Rez 1977, s.96].

Pomimo względności cech wieku, zróżnicowania, a nawet niespójności ogólnego obrazu rozwoju uczniów w tej samej grupie wiekowej uczniowie w tym samym wieku i tej samej klasie jest wiele wspólnego. Omówione zostaną te ogólne tendencje w rozwoju literackim uczniów w okresie wczesnej młodości.

Na początku wczesnej młodości (klasy IX-XI) na zewnątrz wszystko może wyglądać przyzwoicie: uczniowie siedzą cicho, słuchają (lub udają, że słuchają), mówią i piszą nie zawsze to, co czują i myślą, ale to, co chcą od nich usłyszeć. Jednocześnie licealiści potrafią kochać i cenić sztukę, ale w żaden sposób nie korelują jej z tym, co robi się na lekcjach literatury. W takich przypadkach rozwój literacki uczniów staje się niekontrolowany właśnie w momencie, gdy potrzebują oni przede wszystkim umiejętnego i taktownego prowadzenia.

Wczesna młodość to czas duchowego i fizycznego rozkwitu człowieka, okres szczególnie intensywnego kształtowania się światopoglądu, kształtowania się systemu poglądów i wierzeń. Mimo mniej intensywnego rozwoju literackiego niż w ósmej klasie, zainteresowanie licealistów sztuką staje się głębsze i bardziej stałe. Wraz z literaturą ulubioną formą sztuki staje się muzyka, rośnie zainteresowanie teatrem, zwłaszcza dramatem (opera i balet cieszą się znacznie mniejszą popularnością wśród studentów). A czytanie jest koniecznością dla wielu, choć z braku czasu uczniowie klas IX-XI czytają mniej niż, powiedzmy, siódmoklasiści.

We wczesnej młodości utrwalony jest estetyczny stosunek do sztuki w ogóle, a literatury w szczególności. Licealiści w trakcie czytania uświadamiają sobie, że „obrazy poruszające się w polu widzenia są obrazami życia i rozumieją, że nie jest to samo życie, a jedynie jego artystyczne odbicie” [Asmus 1969, s. 57].

Jakościowo nowy etap w literackim rozwoju uczniów szkół ponadgimnazjalnych znajduje również odzwierciedlenie w tym, że w klasach IX-XI zdarzają się niezwykle rzadkie (lub wręcz nieobecne) przypadki, w których dzieło służy jedynie jako bodziec do wyrażania własnych myśli i uczuć . Psychologowie tłumaczą ten zwrot ku obiektywnemu postrzeganiu sztuki zmianą kierunku osobowości w okresie przechodzenia od dorastania do dorastania.

„W przeciwieństwie do nastolatka, który w dużej mierze koncentruje się na poznaniu siebie, swoich doświadczeń”, pisze L.I. swoje miejsce w nim, a także w celu uzyskania poparcia dla kształtujących się w nich poglądów i przekonań” [Bozhovich 1968, s.384].

Licealiści potrafią dostrzec różne formy konwencji artystycznych, złożone kolizje społeczno-psychologiczne, trudne decyzje kompozycyjne i stylistyczne. Jednym słowem, w klasie maturalnej rozwój literacki studenta wznosi się na nowy poziom, jest przygotowany do samodzielnej lektury skomplikowanych utworów.

Na końcowym etapie edukacji literackiej szczególnie wyraźnie uwidaczniają się niedociągnięcia w nauczaniu literatury wszystkich poprzednich lat, a poziom rozwoju literackiego uczniów w różnych klasach IX-XI niekiedy znacznie się od siebie różni.

Jeśli w poprzednich latach nauczanie literatury miało głównie charakter reportażowy, to praca uczniów klas IX-XI cierpi na suchość i szkicowość. Większość uczniów szkół ponadgimnazjalnych nie przekazuje indywidualnej wyjątkowości obrazu artystycznego, z reguły dąży do sformułowania idei dzieła, sprowadzenia całego bogactwa, całej wielowymiarowości dzieła sztuki do logiczny wniosek. A niektórzy studenci próbują nawet interpretować obraz artystyczny jako alegorię. Ten trend jest szczególnie widoczny w analizie tekstów. Złożoność prac programowych, ich nasycenie problemami filozoficznymi, moralnymi, estetycznymi prowadzi do wzrostu obciążenia myśli w klasach wyższych. Rozwój myślenia abstrakcyjnego w tych latach jest szczególnie intensywny i czasami tłumi emocje i obrazową wizję ucznia. Jeśli jednak percepcji intelektualnej towarzyszy choć trochę emocjonalności i odczucia estetycznego, to prowadzi to do głębszego zrozumienia intencji autora oraz treści ideowej i artystycznej dzieła.

***

Od nauczyciela klas starszych wymagana jest zarówno wspaniała kultura literacka, jak i duże umiejętności pedagogiczne. Wysoka kultura analizy, zróżnicowane podejście do różnych grup studentów, takt, umiejętność oszczędzania młodzieńczej próżności, a jednocześnie chęć wychowania ich w poczuciu własnej wartości i rozbudzanie miłości do sztuki – w ten sposób pomaga nauczyciel pokonuje pojawiające się trudności i maksymalizuje możliwości, jakie daje dorastanie.

Ważne jest, aby nauczyciel wiedział, jakie cechy psychologiczne są charakterystyczne dla uczniów szkół średnich. Pozwoli mu to elastycznie, taktownie, umiejętnie kierować moralnym, „ludzkim” rozwojem swoich uczniów w procesie nauczania literatury.

Rozdział II. Integracyjna lekcja literatury i kinematografii w klasie 11.

Obraz wyczynu kobiety na wojnie w historii B.L. Wasiliew „Tu świt jest cichy…” w filmie S. Rostockiego i serialu o tej samej nazwie Mao Weinina.

Cele Lekcji:

    edukacyjne: w trakcie analizy opowiadania B. Wasiliewa „Tu świt jest cicho…”, aby doprowadzić uczniów do zrozumienia wizerunku kobiet-strzelanek przeciwlotniczych i Waskowa jako rosyjskiej postaci narodowej;

    rozwijanie: rozwijanie logicznego myślenia, umiejętność komponowania synwina, udzielanie szczegółowej odpowiedzi na pytanie nauczyciela;

    wychowawcze: pomoc uczniom w zrozumieniu znaczenia takich pojęć moralnych jak dobroć, miłosierdzie, wrażliwość, człowieczeństwo, sumienie; pomyśl o sensie ludzkiego życia.

Cele Lekcji:

1. Rozwijanie zdolności poznawczych, kompetencji komunikacyjnych i informacyjnych; uwolnij twórczy potencjał uczniów.

2. Przyczyniać się do kształtowania pozycji światopoglądowej uczniów. Zaszczepić poczucie patriotyzmu i dumy w kraju i jego mieszkańcach.

3. Popraw umiejętność analizowania tekstu, rozumowania, refleksji.

Rodzaj lekcji: wyjaśnienie nowego materiału.

Rodzaj lekcji: mieszane (czytanie i analiza tekstu).

Ekwipunek: filmy o tym samym tytule (do analizy opowiadania Borysa Wasiliewa „Spokojne tu świt…”), teksty utworu.

Metody i techniki: odtwórcze (słowo nauczyciela, prawidłowe wnioski z wpisów w zeszycie), twórcze (komentowanie, ekspresyjne czytanie, oglądanie i komentowanie klipów wideo, kompilowanie syncwine), heurystyczne (rozmowa analityczna).

Ścieżka studiów: problemowo-tematyczne.

Program: Program literatury (klasy V-XI). Pod redakcją AG Kutuzowa.

Podręcznik: Literatura rosyjska XX wieku. Klasa 11. Podręcznik-warsztat dla instytucji edukacyjnych.// Ed. Yu.I Lyssogo. Moskwa: Mnemosyne, 2003, s. 450-461.

Płoniesz, świt jest wąskim paskiem,

Ognisty dym pełza po ziemi ...

Jesteśmy tobą, ojczyźnie, Rosjaninem,

Nigdy nie poddamy się naszym wrogom!

I. Mołczanow

Wojna nie ma kobiecej twarzy.

S. Aleksiewicza

Podczas zajęć

1 .Słowo nauczyciela dotyczące tematu i celów lekcji (odtwórcze).

Dlaczego znowu piszemy o II wojnie światowej? Prawdopodobnie nie dlatego, że słabością rodzaju ludzkiego jest strach przed śmiercią, ani dlatego, że instynkt samozachowawczy dominuje w umyśle. Nie, pamiętamy wojnę, bo człowiek jest największą wartością tego świata, a jego odwaga i wolność to wyzwolenie od strachu, od zła, które dzieli ludzi.

(B. Wasiliew).

Pisarze pokazali nam, że uczciwi, odważni i sprawiedliwi ludzie są również cenni na wojnie, że przyjaźń na wojnie to coś więcej niż tylko przyjaźń - to nierozerwalna więź przypieczętowana krwią. Pisarze pokazali nam, że błędy na wojnie to coś więcej niż tylko błędy, bo za nimi kryje się życie i losy ludzi.

2. Rozmowa na pytania: (heurystyczna).

A) Wymień prace o Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej i ich autorach.

B) Twoje skojarzenia ze słowem „wojna”.

Wojna to żal, łzy, cierpienia matek, setki zabitych żołnierzy, setki sierot i rodzin bez ojców, straszne wspomnienia ludzi, groza, dzikość.

C) Czy zgadzasz się ze stwierdzeniem „wojna nie ma kobiecej twarzy”?

Kobieta jest dla mnie ucieleśnieniem harmonii życia. A wojna to zawsze dysharmonia. A kobieta na wojnie to najbardziej niesamowita, niestosowna kombinacja zjawisk. A nasze kobiety poszły na front i walczyły na linii frontu obok mężczyzn…

(Borys Wasiliew)

D) Jakie prace mówią o udziale kobiet w wojnie?

3. Opowieść studenta o życiu i twórczości B. Wasiliewa, historia powstania opowiadania „Tu świt jest cichy…” (twórczy).

Boris Lvovich Vasiliev urodził się 21 maja 1924 roku w Smoleńsku w rodzinie wojskowego. Odnosi się do pokolenia młodych mężczyzn, których przeznaczeniem było wkroczyć w żar wojny ze szkoły. Walczył w oddziałach powietrznodesantowych.

Po wojnie ukończył Wyższą Szkołę Wojsk Pancernych (1948), służył w wojsku, był inżynierem testowym pojazdów transportowych na Uralu. Debiut literacki B. Wasiliewa miał miejsce w 1955 roku, kiedy ukazała się sztuka „Oficer”, a następnie – „Puknij, a otworzy” (1939), „Moja ojczyzna, Rosja” (1962).

W 1969 ukazało się drukiem opowiadanie „Świt tu jest cicho…”, które przyniosło autorowi szeroką sławę. Opowieść została wystawiona, aw 1972 roku ukazał się film o tej samej nazwie, który był bardzo popularny i stał się klasykiem kina radzieckiego. Wiele teatrów włączyło do swojego repertuaru sztukę o tym samym tytule.

Kolejne dzieła B. Wasiliewa niezmiennie wzbudzały zainteresowanie publiczności, potwierdzając talent pisarza: opowiadanie „Ostatni dzień” (1970); powieść Nie strzelaj do białych łabędzi (1973); powieść „Spisy się nie pojawiły” (1974). Wszystkie trzy prace zostały sfilmowane, Peru B. Wasiliew posiada powieść historyczną „Byli i nie było” (1977-80), historię autobiograficzną „Moje konie latają…” (1982), książki „Płonący krzew” (1986) i "I tak upłynął wieczór i poranek" (1987).

W 1991 roku ukazały się dwa opowiadania „Kropla po kropli” i „Karnawał”, rok później nowe dzieło „Dom, który zbudował dziadek”, w 1990 r. esej „Jest taki zawód”. Niedawno ukończona nowa powieść historyczna „Jarosław i jego synowie”, poświęcona czasom Aleksandra Newskiego. Obecnie pracuje nad pracą „Ułagodź moje smutki”. Mieszka w Moskwie.

Nauczyciel: To najdłuższy dzień w roku

Przy bezchmurnej pogodzie

Dał nam wspólne nieszczęście

Dla wszystkich, przez wszystkie cztery lata.

Zrobiła taki znak

I położył tak wiele na ziemi,

Że dwadzieścia i trzydzieści lat…

Żyjący nie mogą uwierzyć, że żyją...

(K. Simonow).

Wojna odcisnęła swoje piętno w historii wielu państw, w losach ludzi i każdej rodziny. Miało to ogromny wpływ na świadomość społeczną. Jaka jest rola twoich rodzin w II wojnie światowej? (twórczy)

Przedstawienia studenckie (studenci opowiadają o swoich bliskich, którzy brali udział w II wojnie światowej).

Nauczyciel: Zapoznałeś się z wieloma pracami, filmami o wojnie. Jaki ślad pozostawiły ci lekcje literatury o Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej?

1. Oczywiście bohaterstwo i odwaga zwykłych żołnierzy zadziwia naszą wyobraźnię, ale na moje uczucia jeszcze bardziej wpływają opowieści o tych sytuacjach, kiedy człowiek staje przed wyborem moralnym, kiedy znajduje się w dobru i złu, odwadze i strachu, oddaniu i zdrada.

2. Aby wygrać dla wszystkich, trzeba było wygrać dla każdego indywidualnie. Pomagało wytrzymać poczucie odpowiedzialności, gdy wszyscy uważali wojnę za swój interes. Miłość do Ojczyzny sprawiła, że ​​ludzie niepodobni do siebie stanowili jedną całość, pomogli przetrwać i wygrać. Każda osoba starała się zrobić wszystko, aby wygrać.

3. Dużo zaskakuje, wiele może zrobić człowiek, który wie w imię czego i o co walczy. Tematy tragicznych losów narodu radzieckiego nigdy nie zostaną wyczerpane. Nikt nie chce powtórki okropności wojny. Niech dzieci spokojnie dorastają, nie bojąc się wybuchów bomb, niech Czeczenia się nie powtórzy, żeby matki nie musiały płakać za zmarłymi synami. Pamięć ludzka przechowuje zarówno doświadczenia wielu pokoleń, które żyły przed nami, jak i doświadczenia każdego z nich. „Pamięć opiera się przerażającej sile czasu” – powiedział D.S. Lichaczow. Niech ta pamięć i doświadczenie nauczą nas dobroci, spokoju, człowieczeństwa. I niech nikt z nas nie zapomina, kto i jak walczył o naszą wolność i szczęście.

4. Opowieść nauczyciela o historii powstania opowiadania „Tu świt jest cichy…” (reprodukcyjny).

W 1969 r. pismo „Młodzież” opublikowało opowiadanie „Tu świt jest cichy…”. Opowieść była wtedy czytana i czytana jest do dziś, na jej podstawie wystawiono film o tej samej nazwie, który z powodzeniem wyświetlał się na ekranach wielu krajów. Opowieść o B. Wasiliewie stała się moją książką odniesienia, ponieważ opowiedziała mi prawdę o wojnie ustami człowieka, który na wojennych drogach widział wiele żalu, stracił przyjaciół z pierwszej linii. A oto epizod, który wspomina B. Wasiliew:

„... Idea opowieści zrodziła się z „uderzenia pamięci”. Dotarłem na front, ledwo kończąc 10 klas, w pierwszych dniach wojny… w ramach batalionu myśliwskiego udałem się na misję do lasu. A tam, pośród żywej, zielonej polany leśnej, tak spokojnej w swojej ciszy… Widziałem dwie zabite przez hitlerowców wiejskie dziewczyny… Później widziałem dużo żalu, ale nigdy nie mogłem zapomnieć tych dziewcząt…”.

5. Twórcza praca klasy w grupach: (twórcza).

Opowiedz o życiu dziewczyny przed wojną, w czasie wojny, o udziale w wywiadzie, o śmierci. Dokonaj charakterystyki, wyraź swój stosunek do bohaterki opowieści. Scharakteryzuj Vaskov

Praca uczniów I grupy:

Sam Borys Wasiliew nie przestaje podziwiać Zhenya: „wysoki, rudowłosy, białoskóry. A oczy dzieci: zielone, okrągłe, jak spodki”.

Rodzina Żeńki: matka, babcia, brat - wszyscy zostali zabici przez Niemców, ale udało jej się ukryć. Za romans z żonatym dowódcą dostała się do kobiecej baterii. Bardzo artystyczna, emocjonalna, zawsze przyciągała uwagę mężczyzn. Dziewczyny mówią o niej: „Zhenya, powinieneś iść do teatru ...”. Mimo osobistych tragedii Komelkova pozostała pogodna, psotna, towarzyska i poświęciła swoje życie dla innych, aby uratować ranną przyjaciółkę. Wesoła, zabawna, piękna, psotna w przygodach, zdesperowana i zmęczona wojną, bólem, miłością, długa i bolesna, dla dalekiej i zamężnej osoby.

Czytamy fragment opowieści o śmierci Żeńki: „Chciała coś zrobić, aby pomóc Ricie, która została śmiertelnie ranna, i Vaskovowi, który musiał dokończyć robotę. Zhenya zrozumiała, że ​​odciągając Niemców od swoich towarzyszy broni, w ten sposób uratowała ich od pewnej śmierci.

Zhenya Komelkova jest jedną z najjaśniejszych, najsilniejszych i najodważniejszych przedstawicielek dziewcząt - bojowników pokazanych w historii. Z Żeńką w historii związane są zarówno najbardziej komiczne, jak i najbardziej dramatyczne sceny. Jej życzliwość, optymizm, pogoda ducha, pewność siebie, nieprzejednana nienawiść do wrogów mimowolnie zwracają na nią uwagę i budzą podziw. Aby oszukać niemieckich dywersantów i zmusić ich do okręcenia długiej drogi wokół rzeki, mały oddział bojowniczek narobił hałasu w lesie, udając drwali. Zhenya Komelkova odegrała oszałamiającą scenę beztroskiego pływania w lodowatej wodzie na oczach Niemców, dziesięć metrów od karabinów maszynowych wroga.

Tutaj Zhenya „... wszedł do wody i krzycząc, głośno i radośnie zaczął pluskać. Mgiełka iskrzyła się w słońcu, spływała po elastycznym, ciepłym ciele, a komendant, nie oddychając, czekał w kolejce z przerażeniem. W tej chwili Zhenya uderzy i złamie się, podniesie ręce ... ”.

Wraz z Vaskovem widzimy, że Żenia „uśmiecha się, a jego oczy szeroko otwarte, pełne przerażenia, jak łzy. A ten horror jest żywy i ciężki jak rtęć.

W tym odcinku w pełni zamanifestowano heroizm, odwagę, rozpaczliwą odwagę.

W ostatnich minutach swojego życia Zhenya wezwała do siebie ogień, by odeprzeć zagrożenie ze strony ciężko rannych Rity i Fedota Vaskovów. Wierzyła w siebie i wyprowadzając Niemców z Osjaniny, ani przez chwilę nie wątpiła, że ​​wszystko dobrze się skończy.

I nawet kiedy pierwsza kula trafiła w jej bok, była po prostu zaskoczona. W końcu śmierć w wieku dziewiętnastu lat była taka głupia, absurdalna i nieprawdopodobna...

„A Niemcy zranili ją na ślepo, przez listowie, a ona mogła wcześniej się schować i może odejść. Ale strzelała, gdy były kule. Strzelała na leżąco, nie próbując już uciekać, bo wraz z krwią odchodziła siła. Mogłabym się położyć, przeczekać i może wyjść. I nie ukrywała się i nie odchodziła… ”.

Praca uczniów II grupy:

Liza Brichkina przez całe dziewiętnaście lat żyła w poczuciu jutra. Każdego ranka paliło ją niecierpliwe przeczucie olśniewającego szczęścia, a wyczerpujący kaszel matki odkładał to spotkanie ze świętem na następny dzień. Nie zabił, nie przekreślił - odszedł.

Nasza matka umrze - surowo ostrzegał ojciec. Przez pięć lat dzień po dniu witał ją tymi słowami. Liza wyszła na podwórko, żeby nakarmić prosiaka, owce i starego rządowego wałacha. Umyła, przebrała się i nakarmiła swoją matkę łyżeczką. Ugotowała obiad, posprzątała dom, obeszła plac ojca i pobiegła do pobliskiego sklepu wielobranżowego po chleb. Jej koleżanki dawno temu skończyły szkołę: niektóre wyjechały na studia, inne były już zamężne, a Liza nakarmiła, umyła, oskrobała i znowu nakarmiła. I nie mogę się doczekać jutra. Jutro nigdy nie kojarzyło jej się ze śmiercią matki. Już prawie nie pamiętała swojej zdrowej, ale w samą Lisę zainwestowano tak wiele ludzkich istnień, że po prostu nie było wystarczająco dużo miejsca na ideę śmierci. W przeciwieństwie do śmierci, o której ojciec przypominał mi z taką nudną surowością, życie było realną i namacalną koncepcją. Ukrywała się gdzieś w blasku jutra, omijając ten kordon zagubiony w lasach, ale Liza wiedziała mocno, że to życie istnieje, że jest przeznaczone dla niej i nie da się go ominąć, tak jak nie można nie czekać na jutro.

„Jeden krok dalej. A nogi natychmiast straciły wsparcie, zawisły gdzieś w niepewnej pustce, a bagno ścisnęło biodra miękkim imadlem. Groza, która gotowała się od dłuższego czasu, nagle wybuchła natychmiast, rezonując ostrym bólem w sercu. Próbując się utrzymać, aby wyjść na ścieżkę, Liza oparła się ciężko o drąg. Suchy słup trzasnął głośno i Liza upadła twarzą w dół w zimne, płynne błoto. Nie było ziemi. Jego nogi powoli, strasznie powoli ciągnęły go w dół, ręce wiosłowały po bagnach bezskutecznie. A Liza, dysząc, dysząc, wiła się w płynnej masie. A ścieżka była gdzieś w pobliżu: krok, pół kroku, ale tych pół kroków już nie dało się zrobić… ”.

Praca uczniów III grupy:

Sonia Gurwicz z Mińska. Jej ojciec był miejscowym lekarzem. Mieli bardzo przyjazną i bardzo liczną rodzinę: dzieci, siostrzeńców, babcię, niezamężną siostrę matki, jakiegoś innego dalekiego krewnego, a w domu nie było łóżka, na którym spałaby jedna osoba, a łóżko, na którym spało troje, było .

Sama przez rok studiowała na Uniwersytecie Moskiewskim, zna niemiecki.

Nawet na uniwersytecie Sonya nosiła sukienki odmienione od sukienek jej sióstr - szare i głuche, jak kolczuga. I przez długi czas nie zauważyłem ich surowości, bo zamiast tańczyć, biegałem do czytelni i do Moskiewskiego Teatru Artystycznego, jeśli udało mi się dostać bilet do galerii.

Sonya jest „chuda jak gawron”, jej buty są o dwa numery większe, tupie je; z tyłu znajduje się worek marynarski. W rękach - karabin. Ona „stała się bardzo zmęczona, tak bardzo, jak tyłek ciągnięty po ziemi”. A „twarz” jest „ostra, brzydka, ale bardzo poważna”. Waskow myśli o niej „żałośnie” i mimowolnie zadaje jej pytanie, jak dziecko: „Czy twoja ciotka i matka żyją z tobą? A może jesteś sierotą? A po odpowiedzi i westchnieniu Sonii: „Serce Vaskova zostało odcięte od tego westchnienia. Ach, mały wróblu, czy możesz smucić się na garbie?

„Czy Niemcy czekali na Sonię, czy przypadkiem na nich wpadła? Biegła bez strachu dwukrotną ścieżką, w pośpiechu, żeby go ciągnąć, brygadzisty Vaskov, tego kudły. Przeklinam trzy razy. Pobiegła, radowała się i nie miała czasu, aby zrozumieć, gdzie spocona ociężałość spadła na jej kruche ramiona, dlaczego jej serce nagle zabiło przeszywającym, jasnym bólem. Nie, zrobiłem. I udało mi się zrozumieć i krzyknąć, bo nie dostałem noża w serce od pierwszego ciosu: moja klatka piersiowa była na drodze. A może tak nie było? Może na nią czekała?

Sonya Gurvich - „tłumaczka”, jedna z dziewcząt z grupy Vaskov, „miasto” pigalitsa; cienki jak gawron.

Autorka, opowiadając o przeszłym życiu Sonyi, podkreśla jej talent, miłość do poezji, teatru. Boris Wasiliew wspomina: „Odsetek inteligentnych dziewcząt i studentów na froncie był bardzo wysoki. Głównie pierwszaków. Dla nich wojna była najstraszniejsza... Gdzieś wśród nich walczyła też moja Sonya Gurvich.

A teraz, chcąc zrobić coś miłego, jak starszy, doświadczony i opiekuńczy towarzysz, brygadzista, Sonya biegnie za woreczkiem, zapomnianym przez niego na pniu w lesie i umiera od wrogiego noża w klatkę piersiową.

Praca uczniów IV grupy.

Kawka to chuda „puszysta”, „nie pasowała do standardów wojskowych ani wzrostem, ani wiekiem”. Wyobraź sobie ją, małą („Kwartet”), również z karabinem. Z torbą marynarską, bez buta, „w jednej pończoszce. Kciuk wystaje z dziury, niebieski z zimna. „Z jej wzrostem”, myśli Vaskov, „a wiadro jest beczką”. Stosunek Fedota Evgrafycha do niej określiła „z oburzeniem” sama Gałka: „Jaka jesteś mała…” Chce ją okryć, chronić, bierze ją w ramiona, żeby ani razu nie zmoczyła stóp ponownie. Płacze jak mała: „gorzko, obrażona - jakby zepsuła się dziecięca zabawka”.

Obdarzona przez naturę żywą, wyobrażeniową fantazją Galia „zawsze żyła w wyimaginowanym świecie bardziej aktywnie niż w rzeczywistym”, dlatego teraz (kiedy włożyła buty zamordowanej Soni) „fizycznie, aż do omdlenia , poczuł nóż wbijający się w tkanki, usłyszał chrzęst rozdartego ciała, poczuł ciężki zapach krwi... I zrodził się tępy, żelazny horror...” A w pobliżu byli wrogowie, śmierć.

„- Niemcy szli w milczeniu, kucając i trzymając karabiny maszynowe.

Krzaki rozbrzmiały z hałasem i Galya nagle z nich wyskoczyła. Wyginając się, zakładając ręce za głowę, rzuciła się przez polanę przed sabotażystami, już nic nie widząc i nie myśląc.

Ach-ach-ach!

Automatyczne uderzenie krótko. Z kilkunastu kroków uderzył w chudy. Jej plecy napięły się podczas biegu, a Galya wbiła twarz w ziemię, nie zdejmując rąk, wykrzywionych z przerażenia, z głowy. Jej ostatni krzyk zaginął w bulgoczącym charczeniu, a jej nogi wciąż biegały, wciąż biły, wbijając się w mech czubkami butów Soni. Wszystko zamarzło na łące…”

Gali Chetvertak jest sierotą, wychowanką sierocińca, marzycielką. Obdarzony przez naturę żywą figuratywną fantazją. Chuda, mała „puszysta” Kawka nie spełniała standardów wojskowych ani wzrostem, ani wiekiem.

„Rzeczywistość, z którą zmagały się kobiety w czasie wojny”, mówi B. Wasiljew, „była o wiele trudniejsza niż wszystko, z czym mogły sobie poradzić w najbardziej rozpaczliwym okresie swoich fantazji. Na tym polega tragedia Gali Chetvertak.

Praca uczniów V grupy:

„Rita wiedziała, że ​​jej rana jest śmiertelna i że długo i trudno będzie umrzeć. Do tej pory prawie nie było bólu, tylko w żołądku robiło się coraz goręcej i chciało mi się pić. Ale nie można było pić, a Rita po prostu namoczyła szmatkę w kałuży i przyłożyła ją do ust.

Waskow ukrył go pod świerkowym łajnem, przykrył gałęziami i wyszedł...

Rita strzelała w skroń i prawie nie było krwi.

Odwaga, opanowanie, człowieczeństwo, wysokie poczucie obowiązku wobec Ojczyzny wyróżniają dowódcę oddziału, młodszą sierżant Ritę Osyaninę. Autor, uznając obrazy Rity i Fedota Vaskovów za centralne, już w pierwszych rozdziałach opowiada o przeszłym życiu Osyaniny. Wieczór szkolny, znajomość porucznika - pogranicznika Osjanina, żywa korespondencja, urząd stanu cywilnego. Dalej jest posterunek graniczny. Rita nauczyła się opatrywać rannych i strzelać, jeździć konno, rzucać granaty i bronić się przed gazami, narodziny syna, a potem… wojny. I po raz pierwszy w czasie wojny nie była zagubiona - ratowała cudze dzieci i wkrótce dowiedziała się, że jej mąż zginął na placówce drugiego dnia wojny w kontrataku.

Nie raz chcieli wysłać ją na tyły, ale za każdym razem, gdy pojawiała się w kwaterze głównej umocnionego obszaru, brali ją jako pielęgniarkę, a sześć miesięcy później wysłano ją na naukę do szkoły przeciwlotniczej czołgów.

Rita nauczyła się cicho i bezlitośnie nienawidzić wrogów. Na pozycji zestrzeliła niemiecki balon i wyrzuconego obserwatora.

Gdy Waskow i dziewczęta policzyli Niemców wychodzących z krzaków - szesnaście zamiast spodziewanych dwóch. Brygadzista powiedział do wszystkich w domu: „Jest źle, dziewczyny, to biznes”.

Było dla niego jasne, że nie przetrwają długo przeciwko ciężko uzbrojonym wrogom, ale potem stanowczy komentarz Rity: „Cóż, uważaj, jak przechodzą?” - oczywiście Vaskova trochę się wzmocniła w decyzji. Dwukrotnie Osyanina uratowała Waskowa, strzelając do siebie, a teraz, doznawszy śmiertelnej rany i znając pozycję rannego Waskowa, nie chce być dla niego ciężarem, rozumie, jak ważne jest doprowadzenie ich wspólnej sprawy do koniec, aby zatrzymać faszystowskich sabotażystów.

Praca uczniów grupy VI.

Fedot Vaskov ma trzydzieści dwa lata. Ukończył cztery klasy szkoły pułkowej, aw ciągu dziesięciu lat awansował do stopnia brygadzisty. Vaskov przeżył osobisty dramat: po wojnie fińskiej opuściła go żona. Waskow zażądał syna przez sąd i wysłał go do matki we wsi, ale Niemcy go tam zabili. Brygadzista zawsze czuje się starszy niż jego lata. Jest wykonawcą.

Vaskov czuł się starszy niż był. A to z kolei tłumaczy, dlaczego w wojsku był brygadzistą nie tylko ze względu na stopień, ale także ze względu na swoją „esencję sierżanta”, która stała się swoistą cechą jego postawy. W starszeństwie Vaskova autor widzi rodzaj symbolu. Symbol wspierającej roli takich ludzi jak Waskow, sumienni robotnicy, ciężko pracujący zarówno w życiu cywilnym, jak iw wojsku. Jako „senior” opiekuje się bojownikami, dba o porządek, osiąga ścisłe wykonanie zadania. Autor pisze: „…..ujrzałem cały sens mej egzystencji w terminowym wykonaniu cudzej woli”. Skrupulatnie przestrzega statutu - zdradza to ograniczone horyzonty brygadzisty i często stawia go w śmiesznej sytuacji. Relacje między brygadzistą a strzelcami przeciwlotniczymi są początkowo trudne właśnie dlatego, że z punktu widzenia Waskowa dziewczyny stale naruszają Kartę, a z punktu widzenia dziewcząt, że Waskow ślepo przestrzega Karty , nie uwzględnia życia. Dla nich jest „omszałym kikutem: w rezerwie jest dwadzieścia słów, a nawet te z kart”. Słowo Karta i inne terminy wojskowe nie wywodzą się z języka Vaskova. Nawet wyrażając swoje wrażenie przeszywającego piękna Zhenyi Komelkovej, mówi: „Niesamowita moc oczu, jak 152-milimetrowa haubica”. Śmiertelna bitwa z dywersantami stała się sprawdzianem, w którym głębiej ujawnia się charakter Vaskova. Aby utrzymać dziewczęta na duchu, musi „z całej siły dopasować uśmiech do ust”. Jest nasycony współczuciem i ciepłem dla żalu każdego, poznając ich lepiej. Związany z nimi przez nieszczęście, pragnienie zwycięstwa, Vaskov mówi: „Jakim jestem dla was brygadzistą, siostry? Jestem teraz trochę jak brat." W ten sposób dusza surowego Vaskova prostuje się w walce, a dziewczyny są nasycone szacunkiem dla niego.

Ale jeszcze ważniejsza jest kolejna zmiana charakteru. Widzimy, że Vaskov ze swoich nawyków, ze swojego sposobu myślenia jest sumiennym wykonawcą. Czasami zabawny w swojej pedanterii. A sytuacja, w której się znalazł, wymagała od niego umiejętności samodzielnego podejmowania decyzji, odgadywania planów wroga i ostrzegania go. I przezwyciężając początkowe zamieszanie, obawy, Vaskov zyskuje determinację, inicjatywę. I robi to, co w jego sytuacji może być jedynym słusznym i możliwym. Argumentuje: „Wojna to nie tylko to, kto do kogo strzela. Wojna dotyczy tego, kto zmienia zdanie. W tym celu stworzono statut, aby uwolnić głowę, abyś mógł myśleć w oddali, po drugiej stronie, za wrogiem.

6. Rozmowa na temat historii: (heurystyczna).

Tytuł podkreśla cały horror, całą dzikość tej wojny

Artylerzyści przeciwlotniczy przywrócili świtom ciszę, a te z kolei zachowują pamięć o zaistniałych wydarzeniach, uświęcają, jak dawniej, ciszę.

Tytułem B. Wasiliew wyraził główną ideę, która przewija się przez całą historię: dziewczyny zginęły w imię lepszej przyszłości, w imię zawsze czystego nieba i spokojnego świtu nad naszym krajem.

2. Opisz Vaskova. Jak Boris Wasiljew pokazuje tego bohatera w historii? Pod wpływem jakich wydarzeń się zmienia? (ewolucja bohatera)

- Spotkanie strzelców przeciwlotniczych: surowe, suche, zimne, skryte, przestrzegające tylko karty, niepiśmienne, niezdolne do podejmowania decyzji.

- Schwytanie Niemców: głęboko zaniepokojonych, cierpiących, zdolnych do bycia stanowczymi.

7. Oglądanie fragmentów filmu. (kreatywna, heurystyczna).

Nauczyciel:

Reżyserzy z pierwszej linii odchodzą, ich filmy pozostają - najlepsze, co o wojnie mówiono z ekranu. W rok 2001, za Grigorij Czuchrajem, twórcą „Ballady o żołnierzu”, Stanisław Rostocki, reżyser filmu „Świt tu jest cicho…”, zakończył swoje życie i karierę.

Wojna mierzona udziałem kobiet - temat ten nie został przerwany w kinie. Cechowała ją szczególna humanistyczna tonacja, czasem wywyższona do granic tragedii, czasem sprowadzona do codzienności, a jednocześnie zachowująca poetycką duchowość.

Rozmowa o fragmentach filmu S. Rostockiego:

Oglądanie fragmentu (początek filmu - pejzaż) - 30 sekund.

To właśnie w tych miejscach, w lasach karelskich, miały miejsce wydarzenia opisane w opowieści. Jak rozumiesz tytuł opowiadania? Jak pejzaż pomaga w odkryciu znaczenia tytułu pracy? (Krajobraz Kareli jest piękny: zielone lasy, czyste rzeki, spokojna przestrzeń wodna, wysokie, głębokie niebo. Cisza. Cisza świt. A wszystko to niszczą automatyczne wybuchy. Wojna nie powinna niszczyć spokojnego życia. I każdy powinien o tym pamiętać i ocalić Ziemia, ziemia, w której świta cisza. Pamiętaj o tych, którzy zachowali spokój).

Nauczyciel:

W filmie "Świt tu jest cicho..." jeden odcinek nazywa się "Na drugim rzucie", drugi - "Walka o lokalne znaczenie". Nagłówki są wyraźnie polemiczne. Front sprowadza się do małej wioski północnej, w której stacjonuje pluton strzelców przeciwlotniczych. Pięciu z nich ostatni raz stoi na wąskim przesmyku między jeziorem a lasem. Skala geograficzna jest zdecydowanie niewielka.

Jak myślisz, dlaczego reżyser podzielił film na „pokój” i „wojnę”? („A tu świt jest cichy...” Nieprzypadkowo dzielą się one na dwie serie. Pierwsza to pokój, druga to wojna. Chronologicznie tak nie jest: akcja obrazu rozgrywa się w Maj 1942. A w pierwszej serii jest bitwa... Pokój i wojna , przedzierając się z jednego życia do drugiego. To prawda, niezupełnie zwyczajny "świat", w którym rzeka bryzga w porannej mgle, wysycha len, klekocze siekiera a oczy żołnierzy spoglądają na jedynego tutaj mężczyznę, brygadzistę Vaskov.Reżyser wraz z aktorami znalazł wspólny mianownik dla różnych postaci: artylerzyści przeciwlotniczy nie żyją zgodnie z statutem, ale tak jak mieszkają we wsi , gdzie trudno ukryć się przed oczami i ochronić przed plotkami, gdzie siedzą na kopcu, ogrzewają łaźnię, ale z drugiej strony urządzają wieczór tańców po mieście. -wieś.przesunięcie uzasadnia starannie napisane codzienne otoczenie, niespieszną, barwną manierę opowieści.. O namiętności nieżyjącej kobiety gospodyni chaty dla gościa, o miłości pierwszej dziewczyny...)

Jak wojna jest pokazana w filmie Rostockiego? (Ogniste ślady wznoszą się w górę, „quady” karabinów maszynowych wściekle pukają, łuski toczą się z brzękiem, a zadymiony ślad spadającego samolotu kreśli niebo. Bitwa jest kolorowa, czarująca, nie jak wojna, która rozpocznie się o - strzelcy z samolotów nie na niebie, ale na bagnistym gruncie. W opowiadaniu Borysa Wasiliewa ta „spokojna" fabuła zajmuje nieco ponad dwadzieścia stron. Reżyser rozwija ją w szczegółowy obraz, gdy jedna linijka lub uwaga zamienia się w odcinek, we fragment montażowy.Każdy zmarły miał swój los, własną bitwę, swoją ostatnią granicę, a dla każdego cała wojna zawierała się w tej małej).

Centralne miejsce w opowieści i filmie zajmuje postać Vaskova. Jak w filmie iw opowiadaniu ukazuje się wewnętrzny monolog Vaskova? (W tej opowieści Waskow jest wzniosły, czując Rosję za plecami i niezawodny, gdy przedstawia swoją wojnę z Niemcami jako grę karcianą: kto ma atuty, kto musi grać. W filmie ten wewnętrzny monolog zostaje doprowadzony do Za postaciami ludzi widać las, głazy, jezioro, z postacią bohatera związany jest pejzaż północnokarelski, w którym od czasów starożytnych jest coś epickiego.

Jak pokazano spokojne życie dziewcząt? (Reżyser przewidział także otwarte - deklaratywne - wyjście z wojskowego kalendarza. Realistyczną strukturę ujęć przerywają nagle wyrastające spod dolnej krawędzi płomienie i obrazy przedwojennego szczęścia każdego z pięć bohaterek pojawia się na ekranie w czystych, jasnych kolorach).

A teraz spójrzmy na fragmenty filmu chińskiego reżysera i porównajmy te dwa filmy.

Nauczyciel:

Scenariusz, napisany przez chińskich scenarzystów, zredagował autor opowiadania, Boris Wasiliew. Wszystkie role w filmie zostały zaproszone przez rosyjskich i ukraińskich aktorów. Filmowanie trwało 110 dni. Filmowanie odbywało się zarówno w Chinach w mieście Hei He, jak iw Rosji - w Moskwie, Sankt Petersburgu i regionie Amur.

W Telewizji Centralnej Chińskiej Republiki Ludowej narodził się pomysł stworzenia filmu „Tu świt jest cicho…” opartego na historii o tym samym tytule autorstwa czołowego pisarza Borysa Wasiliewa w przeddzień obchodów 60. rocznicy zwycięstwa nad faszyzmem.

Jaka jest główna różnica między filmem o tym samym tytule S. Rostockiego a serialem? Mao Weinina "A świt tutaj jest cichy..."? (Film Rostockiego jest podzielony na dwie serie, a seria chińskiego reżysera to 20 serii).

Nauczyciel:

Różnica między tym serialem a poprzednim polega na tym, że oprócz kilku zdjęć plenerowych w Rosji, Moskwie i regionie Amur, większość z nich miała miejsce w chińskiej prowincji Heilongjiang, w mieście Heihe.

Program telewizyjny, nakręcony na podstawie słynnej powieści (Borysa Wasiliewa), pokazał okrutny los, jaki spotkał młode dziewczyny podczas wojny, naruszając piękno życia. Cały serial jest nasycony silnym uczuciem nienawiści zwykłych ludzi do faszystowskich najeźdźców.

Podobał Ci się film chińskiego reżysera? Czemu?

Porównaj historię i filmy oparte na pracy.

Twórca filmu S. Rostotsky zwiększył emocjonalny powrót. Za pomocą zdjęć udało się pogłębić kontrast między spokojnym, szczęśliwym życiem a wojną, śmiercią, która jest podstawą opowieści.

Dlaczego wojna w filmie jest czarno-biała, a spokojne życie dziewcząt (pamiętacie fragmenty pierwszej części filmu, które oglądaliście wcześniej) i współczesne życie w kolorze? (Obecność koloru przypomina, że ​​piękno natury nikogo nie dotyka, nie boli. Wszystkie siły oddane są walce).

W filmie współcześni mają więcej miejsca niż w książce. Dlatego temat pamięci stał się bardziej znaczący.

Oglądanie fragmentu z filmów (epilog) – trzy minuty.

8. Praca twórcza: skomponuj synwinę ze słowem „patriotyzm”. (twórczy).

Słuchając piosenki „Czy Rosjanie chcą wojen?”

9. Podsumowanie lekcji.

Borys Wasiliew u podstaw duchowej przemiany brygadzisty upatruje w jego pierwotnych cechach moralnych, przede wszystkim w nieusuwalnym poczuciu odpowiedzialności za wszystko na świecie: za porządek na styku i za bezpieczeństwo własności państwowej, za nastrój podwładnych oraz za ich zgodność z wymogami ustawowymi. Tak więc w opowiadaniu „Świt tu cicho…” ujawnia się związek sumienności, pracowitości człowieka pracującego i jego zdolności do dużej aktywności obywatelskiej.

Na końcu opowieści autor wznosi swojego bohatera na wyżyny świadomego heroizmu i patriotyzmu. Intonacja autora, łącząca się z głosem Waskowa, sięga patosu: „Waskow w tej bitwie wiedział jedno: nie wycofywać się. Nie dawaj Niemcom ani jednego kawałka na tym brzegu. Nie ważne jak ciężko, nieważne jak beznadziejnie - utrzymać.

I miał takie wrażenie, jakby za jego plecami zbiegła się cała Rosja, jakby to był on, Fedot Evgrafovich Vaskov, który był teraz jej ostatnim synem i obrońcą. A na całym świecie nie było nikogo innego: tylko on, wróg i Rosja.

Pojedynczy wyczyn - obrona Ojczyzny - wyrównuje brygadzista Waskow i pięć dziewcząt, które "trzymają swój front, swoją Rosję" na grzbiecie Sinyuchin. W ten sposób pojawia się kolejny motyw opowieści: każdy na swoim sektorze frontu musi zrobić wszystko, co możliwe i niemożliwe, aby zwyciężyć, aby świt był cichy. To według Wasiliewa miara heroizmu.

Do kogo skierowana jest ta historia?

(Dla młodszego pokolenia do zapamiętania - jest to wspomniane w epilogu).

    Praca domowa: napisz recenzję „Środki artystyczne, język pracy”. (twórczy).

Znajdź materiał na dowolną lekcję,

Fabuła i system obrazów opowiadania „Świt tu jest cicho...”

historia gatunku artystycznego Wasiliew

„Wojna nie ma kobiecej twarzy” to teza od wieków. Bardzo silni ludzie są w stanie przetrwać horror wojny, dlatego zwyczajowo uważa się wojnę za biznes mężczyzny. Ale tragedia, okrucieństwo wojny polega na tym, że wraz z mężczyznami powstają również kobiety i idą zabijać i umierać.

Pięć zupełnie różnych dziewczęcych postaci, pięć różnych przeznaczeń. Dziewczęta strzelców przeciwlotniczych trafiają na rekonesans pod dowództwem przyzwyczajonego do życia z czarteru brygadzisty Waskowa. Mimo okropności wojny zachował najlepsze ludzkie cechy. Zdaje sobie sprawę ze swojej winy przed nimi, że nie był w stanie uratować dziewczyn. Śmierć pięciu dziewczyn pozostawia głęboką ranę w sercu brygadzisty, nie może znaleźć dla niej usprawiedliwienia nawet w duszy. W smutku tego prostego człowieka leży najwyższy humanizm.

Wyczynem jest też zachowanie dziewcząt, które są zupełnie nieprzystosowane do warunków wojskowych.

Według autora, historia oparta jest na prawdziwym epizodzie z okresu wojny, kiedy siedmiu żołnierzy po rannych, którzy służyli na jednej ze stacji węzłowych kolei Adler-Sachalin, nie dopuściło do wysadzenia niemieckiej grupy dywersyjnej kolej na tym odcinku. Po bitwie przeżył tylko sierżant, dowódca grupy bojowników sowieckich, który po wojnie został odznaczony medalem „Za Zasługi Wojskowe”. „I pomyślałem: to jest to! Sytuacja, w której człowiek sam, bez żadnego rozkazu, decyduje: nie wpuszczę go! Nie mają tu nic do roboty! Zacząłem pracować z tą fabułą, napisałem już siedem stron. I nagle zdałem sobie sprawę, że nic z tego nie wyjdzie. To będzie tylko szczególny przypadek na wojnie. W tej historii nie było nic fundamentalnie nowego. Praca się skończyła. A potem nagle wyszło - niech mój bohater nie ma za podwładnych mężczyzn, ale młode dziewczyny. I to wszystko – historia natychmiast ułożyła się w kolejkę. Kobiety mają najcięższy czas na wojnie. Na froncie było ich 300 tysięcy! A potem nikt o nich nie pisał”.

Historia jest opowiadana w imieniu Vaskova. Cała historia oparta jest na jego wspomnieniach. A to odgrywa ważną rolę w ideologicznym i artystycznym odbiorze opowieści. Jest napisany przez człowieka, który przeszedł całą wojnę, więc wszystko jest wiarygodne. Autorka poświęca ją moralnemu problemowi kształtowania się i przemiany charakteru i psychiki jednostki w warunkach wojennych. Bolesny wątek wojny ukazany jest na przykładzie bohaterów opowieści. Każdy z nich ma swój stosunek do wojny, własne motywy walki z nazistami. I to właśnie te młode dziewczyny będą musiały wykazać się w warunkach wojny. Każda postać Wasiliew ma swój własny smak i zakres uczuć. Wydarzenia, które mają miejsce, sprawiają, że wczuwasz się w każdego bohatera. Jak powiedzieli na wojnie, jedno życie i jedna śmierć. A wszystkie dziewczyny można jednakowo nazwać prawdziwymi bohaterkami wojny.

Aby uzyskać pełniejsze ujawnienie obrazów, Wasiliew używa takiej techniki artystycznej, jak retrospektywa. Przegląd retrospektywny to odniesienie do przeszłości. Recepcja retrospekcji w fikcji (włączenie w narrację minionych wydarzeń).

To ze wspomnień bohaterów opowieści dowiadujemy się więcej o ich życiu przed wojną, ich korelacji społecznej i charakterach. Postacie w tej historii są bardzo różne. Każdy z nich jest wyjątkowy, ma niepowtarzalny charakter i niepowtarzalne przeznaczenie, przełamane wojną. Te dziewczyny łączy fakt, że żyją w tym samym celu. Celem tym jest ochrona Ojczyzny, ochrona ich rodzin, ochrona bliskich. A do tego musisz zniszczyć wroga. Dla niektórych zniszczenie wroga oznacza wypełnienie obowiązku, pomszczenie śmierci bliskich i bliskich.

Rozważmy każdą postać osobno. Zacznijmy od komendanta Fedota Efgrafovicha Vaskova. W tej postaci widzimy samotnego mężczyznę, dla którego w życiu nie pozostaje nic poza statutami, rozkazami od przełożonych i powierzonym mu działem. Wojna zabrała wszystko. Żył ściśle według statutu i narzucał go każdemu, kto go otaczał. W życiu komendanta wszystko zmieniło się wraz z pojawieniem się wysłanych strzelców przeciwlotniczych. Oprócz dobrego wyglądu nowicjusze byli również wyostrzeni. Pomimo swojej zauważalnej chamstwa, Vaskov opiekuje się wszystkimi pięcioma strzelcami przeciwlotniczymi. Obraz Vaskova w całej historii odradza się. Ale powodem jest nie tylko sam brygadzista. Dziewczyny też wiele wniosły, każda na swój sposób. Fedot Efgrafovich przeżywa trudności ze śmiercią dziewczynek. Do każdego z nich przywiązał się duchowo, każda śmierć pozostawiła bliznę na jego sercu. Ramię Vaskova zostało przestrzelone, ale serce bolało go wielokrotnie. Czuł się winny śmierci każdej z dziewcząt. Bez utraty sakiewki mógłby uniknąć śmierci Sonyi Gurvich; bez wysłania Lisy Brichkiny na pusty żołądek i bardziej przekonującego zmuszenia jej do odpoczynku na wyspie na bagnach, można by również uniknąć jej śmierci. Ale czy można było to wszystko wiedzieć z góry? Nikogo nie odzyskasz. A ostatnia prośba Rity Osyanina stała się prawdziwym rozkazem, którego Vaskov po prostu nie odważył się sprzeciwić. Jest taki moment w historii, kiedy Vaskov wraz z synem Rity składa kwiaty na tablicy pamiątkowej z nazwiskami wszystkich pięciu strzelców przeciwlotniczych. Pragnienie zemsty zawładnęło umysłem Waskowa po śmierci Rity Osyaniny, która poprosiła o zabranie jej małego synka. Vaskov miał później zastąpić swojego ojca.

Historia Elizavety Brichkiny, która pogodziła się z absurdalną, ale straszną i bolesną śmiercią, jest złożona. Liza jest cichą, nieco samodzielną dziewczyną. W opowieści Lisa jest rozmarzoną i spokojną, ale jednocześnie poważną dziewczyną. Mieszkała z rodzicami na kordonie w lesie. Przepełniona nadzieją na szczęście i oczekiwaniem lepszej przyszłości szła przez życie. Zawsze pamiętała pożegnalne słowa rodziców i obietnice szczęśliwego „jutra”. Będąc w drużynie strzelców przeciwlotniczych Liza była spokojna i powściągliwa. Lubiła Waskowa. Lisa bez wahania zwróciła się wraz ze wszystkimi innymi do oddziału na poszukiwanie niemieckich dywersantów. Waskow się zgodził. Przez cały czas podróży Lisa coraz bardziej przyciągała uwagę Vaskova. Powiedział jej: „Zapisujesz wszystko, Lizaveto, jesteś z nami leśnym człowiekiem…” (178). Zdając sobie sprawę z niebezpieczeństwa sytuacji, gdy zamiast dwóch dywersantów pojawiło się na horyzoncie szesnastu, Vaskov od razu zorientował się, kogo wyśle ​​po pomoc. Lisa się spieszyła. Chciała jak najszybciej uzyskać pomoc. Przez cały czas myślała o słowach Fedota Jewgrafowicza i rozgrzewała się myślą, że na pewno wypełnią rozkaz i zaśpiewają. Przechodząc przez bagno, Lisa doświadczyła niesamowitego strachu. I to jest zrozumiałe, bo kiedy szła razem ze wszystkimi, na pewno by jej pomogli, gdyby coś się stało, a teraz jest sama, na martwym, głuchym bagnie, gdzie nie ma ani jednej żywej duszy, która mogłaby jej pomóc. Ale słowa Vaskova i bliskość „kochanego kikuta” (201), który był przewodnikiem dla Lisy, a zatem solidnym gruntem pod jej stopami, rozgrzały jej duszę i podniosły na duchu. Ale autor decyduje się na tragiczny obrót wydarzeń. Próby wydostania się i rozdzierające wołanie o pomoc są daremne. A w chwili, gdy nadeszła ostatnia chwila w życiu Lisy, słońce pojawia się jako obietnica szczęścia i symbol nadziei. Każdy zna powiedzenie: nadzieja umiera ostatnia. To właśnie stało się z Lisą. „Liza długo widziała to błękitne, piękne niebo. Sapiąc, wypluła brud i sięgnęła, sięgnęła po niego, sięgnęła i uwierzyła... I do ostatniej chwili wierzyła, że ​​to będzie jutro też dla niej...” (202)

Niepotrzebna była śmierć Sonyi Gurvich, która próbując zrobić dobry uczynek, ginie od ostrza wroga. Student przygotowujący się do sesji letniej zostaje zmuszony do walki z niemieckim najeźdźcą. Ona i jej rodzice byli Żydami. Sonia dostała się do grupy, którą zwerbował Waskow, ponieważ znała niemiecki. Podobnie jak Brichkin, Sonya była cicha. Kochała też poezję i często czytała ją na głos, albo sobie, albo swoim towarzyszom.

Vaskov upuścił pamiątkową sakiewkę na tytoń. Sonya zrozumiała jego uczucia związane ze stratą i postanowiła mu pomóc. Pamiętając, gdzie zobaczyła ten woreczek, Sonia pobiegła go szukać. Vaskov rozkazał jej szeptem wrócić, ale Sonia już go nie słyszała. Niemiecki żołnierz, który ją złapał, wbił jej nóż w pierś. Postanawiając zrobić dobry uczynek swojemu szefowi, Sonya Gurvich zmarła.

Śmierć Sonyi była pierwszą stratą oddziału. Dlatego wszyscy, a szczególnie Vaskov, traktowali ją bardzo poważnie. Vaskov obwiniał się o jej śmierć. Ale nic nie można było zrobić. Została pochowana, a Vaskov zdjął z jej tuniki dziurki na guziki. Następnie usunie te same dziurki na guziki ze wszystkich tunik zmarłych dziewcząt.

Kolejne trzy postacie można oglądać jednocześnie. Są to wizerunki Rity Osyaniny (nazwisko panieńskie Mushtakova), Zhenyi Komelkovej i Gali Chetvertak. Te trzy dziewczyny zawsze trzymały się razem. Młody Zhenya był niesamowicie przystojny. „Śmiech” miał trudną historię życia. Na jej oczach zginęła cała rodzina, zginęła ukochana osoba, więc miała swoje osobiste rachunki z Niemcami. Ona wraz z Sonią wpadła w ręce Vaskova nieco później niż inni, ale mimo to natychmiast dołączyli do zespołu. Z Ritą też nie od razu się zaprzyjaźniły, ale po szczerej rozmowie obie dziewczyny zobaczyły w sobie dobrych przyjaciół. Zhenya z ostatnimi kulami zaczęła odciągać Niemców od rannego przyjaciela, dając Vaskovowi czas na pomoc Ricie. Zhenya zaakceptował heroiczną śmierć. Nie bała się umrzeć. Jej ostatnie słowa oznaczały, że zabijając jednego żołnierza, nawet dziewczynę, nie zabiją całego Związku Radzieckiego. Zhenya dosłownie przeklęła przed śmiercią, wyjaśniając wszystko, co ją zraniło.

Nie przyjęli też od razu nijakiej Galii do swojej „towarzystwa”. Galya pokazała się jako dobra osoba, która nie zdradzi i nie da przyjacielowi ostatniego kawałka chleba. Galya, której udało się zachować tajemnicę Rity, stała się jedną z nich.

Młoda Galya mieszkała w sierocińcu. Doszła do przodu podstępem, kłamiąc o swoim wieku. Galya była bardzo nieśmiała. Od wczesnego dzieciństwa pozbawiony macierzyńskiego ciepła i opieki. Wymyślała historie o swojej matce, wierząc, że nie jest sierotą, że matka wróci i ją zabierze. Wszyscy śmiali się z tych historii, a nieszczęsna Galya próbowała wymyślić inne historie, aby zabawić innych.

Śmierć Gali można nazwać głupią. Poddając się strachowi, odchodzi i biegnie z krzykiem. Niemiecka kula natychmiast ją wyprzedza, Galya umiera.

Ricie Osyanina wyszła za mąż i urodziła syna w wieku dziewiętnastu lat. Jej mąż zmarł w pierwszych dniach wojny, ale ona o tym nie wiedziała i cały czas na niego czekała. Sama Rita trafiła do strzelców przeciwlotniczych, chcąc pomścić swojego męża. Rita w nocy zaczęła uciekać do miasta do syna i chorej matki, wracając rano. Tego samego ranka Rita natknęła się na sabotażystów.

Śmierć Rity Osyanina to psychologicznie najtrudniejszy moment w historii. B. Wasiliew bardzo trafnie oddaje stan młodej dwudziestoletniej dziewczynki, która doskonale zdaje sobie sprawę, że jej rana jest śmiertelna i że poza udręką nic na nią nie czeka. Ale jednocześnie przejmowała się tylko jedną myślą: myślała o swoim małym synku, zdając sobie sprawę, że jej nieśmiała, chorowita matka raczej nie będzie w stanie wychować wnuka. Siłą Fedota Vaskova jest to, że wie, jak znaleźć najdokładniejsze słowa we właściwym czasie, więc możesz mu zaufać. A kiedy mówi: „Nie martw się, Rito, wszystko zrozumiałem” (243), staje się jasne, że tak naprawdę nigdy nie opuści małego Alika Osyanina, ale najprawdopodobniej go adoptuje i wychowuje na uczciwą osobę. Opis śmierci Rity Osyaniny w opowieści zajmuje tylko kilka linijek. Najpierw cicho zabrzmiał strzał. „Rita strzelała w świątynię i prawie nie było krwi. Niebieskie proszki gęsto otaczały dziurę po kuli i z jakiegoś powodu Vaskov przyglądał się im wyjątkowo długo. Potem wziął Ritę na bok i zaczął kopać dziurę w miejscu, w którym wcześniej leżała (243).

Tragedię i absurd tego, co się dzieje, podkreśla bajeczne piękno położonego nad jeziorem Legontova Skete. A tutaj, pośród śmierci i krwi, „cisza grobu stała, aż dzwoniła w uszach”. Wojna jest zjawiskiem nienaturalnym. Wojna staje się podwójnie straszna, gdy umierają kobiety, bo wtedy, według B. Wasiliewa, „struny pękają” (214). Przyszłość na szczęście okazuje się nie tylko „wieczna”, ale i wdzięczna. To nie przypadek, że w epilogu student, który przyjechał na spoczynek nad jeziorem Legontovo, napisał w liście do przyjaciela: „Tu, okazuje się, że walczyli, staruszku. Walczyliśmy, gdy jeszcze nie byliśmy na świecie... Znaleźliśmy grób - jest za rzeką, w lesie... A tu świt jest cichy, właśnie go dzisiaj widziałem. I czysto, czysto, jak łzy...” (246) W opowiadaniu B. Wasiliewa świat triumfuje. Wyczyn dziewcząt nie zostanie zapomniany, pamięć o nich będzie wiecznym przypomnieniem, że „wojna nie ma kobiecej twarzy”.

B.L. Wasiliew w swoim opowiadaniu „Świt tu jest cicho…” stworzył figuratywny system postaci. Obraz bohatera brygadzisty Vaskova ujawnia się podczas interakcji z bohaterkami opowieści. To porównanie pozwala pokazać wewnętrzny świat bohaterów.

„Świt tu cicho...” to smutna, a zarazem afirmująca życie opowieść o bohaterstwie kobiet na wojnie. Borys Wasiliew opublikował go po raz pierwszy w 1969 roku. I od tego czasu podbija serca wielu czytelników. A filmy oparte na pracy zwielokrotniają popularność opowieści.

Jak narodził się pomysł napisania opowiadania „Świt tu jest cicho”? Autor powiedział, że zainspirowała go prawdziwa historia dzielnych żołnierzy, którzy bronili strzeżonego odcinka linii kolejowej w Kirowie, uniemożliwiając Niemcom dokonanie tam sabotażu. Wasiliew wziął za podstawę prawdziwy przypadek, ale zmienił postacie. Sprawił, że młode dziewczyny stały się odważnymi strzelcami przeciwlotniczymi. To znacząco zmieniło obraz wydarzenia. W końcu bohaterstwo młodych chłopaków nie było już zaskakujące, ale odwaga dziewcząt była czymś nowym.

Analizę pracy należy rozpocząć od interpretacji tytułu. „Tu świt jest cichy” – na pierwszy rzut oka nazwa prosta, ale bardzo pojemna. Autor nazywa gwiazdy świtami, nawiązując do sztuki ludowej. Epitet „cichy świt” mówi o spokojnym, spokojnym niebie, niezgodnym z wojną. O to walczą główni bohaterowie – o spokój, ciszę świta tu, w ich ojczyźnie.

Temat opowieści: historia wyczynu pięciu młodych dziewcząt, które pod okiem sierżanta wykonały ważne zadanie podczas II wojny światowej. I choć „wojna nie ma kobiecej twarzy”, udowodnili, że kobiety mogą się jej oprzeć.

Idea opowieści: pokazać wielką duszę ludzi, którzy potrafią poświęcić się dla spokojnego życia innych. Pisarz nie bez powodu tworzy wizerunki młodych bohaterek. W końcu ich poświęcenie jest szczególnie wzruszające. Nie zdążyli jeszcze żyć, ale już są zmuszeni do podejmowania trudnych decyzji.

Tworząc kobiece wizerunki, autorka mogła wyraźniej pokazać skutki wojny. Swoje ideowe przesłanie wkłada w przemyślenia sierżanta o śmierci jednego z strzelców przeciwlotniczych: „… Sonia mogłaby urodzić dzieci, a to byłyby wnuki i prawnuki, a teraz nie będzie tego wątku . Mała nić w niekończącej się przędzy ludzkości, przecięta nożem ... ”Więc Wasiliew pokazuje, że wojna nie niszczy indywidualnych istnień, ale przerywa całe narodziny.

Historia ma bardzo żywą galerię obrazów. Głównym męskim wizerunkiem jest brygadzista plutonu. Ma 32 lata, ale przeżył już wiele: odejście żony, utratę syna. Przedstawiany jest jako człowiek o silnym charakterze. Ale z powodu braku wykształcenia bohater nie wiedział, jak pięknie wyrazić swoje uczucia. Dlatego często uważano go za niegrzecznego, chociaż nosił w swojej duszy wiele piękna.

W opowieści występuje pięć głównych postaci kobiecych. Mimo łączącej wszystkich młodości i zawodu, wszyscy mają bardzo różny charakter.

Pokazane jako kobieta łagodna, ale o silnej woli. Jej głównym wyróżnikiem jest piękno duchowe. Być może ta bohaterka jest najbardziej nieustraszona, ponieważ jest nie tylko kobietą, ale już młodą matką.

- jedna z najbardziej zapadających w pamięć bohaterek. W jej wyglądzie wciąż było widoczne dzieciństwo - beztroskie i piękne. Była piękna, psotna, artystyczna. Ten ostatni pomógł jej genialnie zagrać przed Niemcami scenę nieostrożnego pływania w wodzie. Ale na pierwszy rzut oka beztroska dziewczyna miała wiele ran emocjonalnych. Zhenya dokonał wyczynu, próbując uratować inne dziewczyny. Ale do końca nie mogła uwierzyć, że umiera, bo to takie głupie, kiedy ma się dopiero dziewiętnaście lat.

Opowiadanie o wydarzeniach, które miały miejsce podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, opowiada historię „Świt tu jest cicho”, której podsumowanie znajduje się w dalszej części artykułu.

Praca poświęcona jest bohaterskiemu wyczynowi artylerzystów przeciwlotniczych, którzy nagle znaleźli się w otoczeniu Niemców.

O historii „Świt tu jest cicho”

Historia została po raz pierwszy opublikowana w 1969 roku, została zatwierdzona przez redaktora magazynu „Młodzież”.

Powodem napisania pracy był prawdziwy epizod wojny.

Niewielka grupa 7 żołnierzy powracających do zdrowia zapobiegła podkopaniu kolei Kirowa przez Niemców.

W wyniku operacji ocalał tylko jeden dowódca, który pod koniec wojny otrzymał medal „Za Zasługi Wojskowe”.

Epizod jest tragiczny, jednak w realiach wojennych to wydarzenie ginie wśród okropności straszliwej wojny. Wtedy autor przypomniał sobie 300 000 kobiet, które niosły trudy frontu wraz z męskimi bojownikami.

A fabuła tej historii została zbudowana na tragicznym losie strzelców przeciwlotniczych, którzy giną podczas operacji rozpoznawczej.

Kto jest autorem książki „Świt tu jest cicho”

Dzieło zostało napisane przez Borysa Wasiliewa w gatunku narracyjnym.

Kiedy rozpoczęła się Wielka Wojna Ojczyźniana, ledwo ukończył 9 klasę.

Borys Lwowicz walczył pod Smoleńskiem, doznał szoku pociskowego i dlatego wiedział z pierwszej ręki o życiu na linii frontu.

W latach 50. zainteresował się twórczością literacką, pisaniem sztuk teatralnych i scenariuszy. Pisarz zajął się prozą dopiero 10 lat później.

Główni bohaterowie opowieści „Świt tu jest cicho”

Waskow Fedot Evgrafych

Brygadzista, pod którego dowództwem weszli strzelcy przeciwlotniczy, zajmował stanowisko komendanta na 171. bocznicy kolejowej.

Ma 32 lata, ale dziewczyny nadały mu przydomek „staruszek” ze względu na jego nieustępliwą postać.

Przed wojną był zwykłym chłopem ze wsi, miał 4 klasy edukacji, w wieku 14 lat został zmuszony do zostania jedynym żywicielem rodziny w rodzinie.

Syn Vaskova, którego pozwał od swojej byłej żony po rozwodzie, zmarł przed rozpoczęciem wojny.

Gurwicz Sonia

Prosta, nieśmiała dziewczyna z dużej rodziny, urodzona i wychowana w Mińsku. Jej ojciec pracował jako miejscowy lekarz.

Przed wojną udało jej się przez rok studiować na Moskiewskim Uniwersytecie Państwowym jako tłumaczka, mówiła biegle po niemiecku. Pierwszą miłością Sonyi był uczeń w okularach, który studiował w bibliotece przy sąsiednim stoliku, z którym nieśmiało się komunikowali.

Gdy wybuchła wojna, z powodu nadmiaru tłumaczy na froncie, Sonia trafiła do szkoły dla strzelców przeciwlotniczych, a następnie do oddziału Fedota Waskowa.

Dziewczyna bardzo lubiła poezję, jej ukochanym marzeniem było ponowne zobaczenie wielu domowników. Podczas operacji rozpoznawczej Sonya została zabita przez Niemca z dwoma ranami kłutymi w klatce piersiowej.

Brichkina Elżbieta

Wiejska dziewczyna, córka leśnika. Od 14 roku życia była zmuszona porzucić studia i zająć się nieuleczalnie chorą matką.

Marzyła o wstąpieniu do technikum, więc po śmierci matki, za radą jednego z przyjaciół ojca, miała przenieść się do stolicy. Ale jej plany nie miały się spełnić, zostały poprawione przez wojnę - Lisa poszła na front.

Ponury sierżant Waskow natychmiast wzbudził w dziewczynie wielkie współczucie. Podczas nalotu zwiadowczego Liza została wysłana przez bagna po pomoc, ale zbyt się spieszyła i utonęła. Po pewnym czasie Vaskov znajdzie jej spódnicę na bagnach, wtedy zorientuje się, że został bez pomocy.

Komelkova Evgenia

Wesoła i piękna rudowłosa dziewczyna. Niemcy rozstrzelali wszystkich członków jej rodziny, bezlitosna masakra odbyła się na oczach Żeńki.

Jej sąsiad uratował dziewczynę przed śmiercią. Płonąc pragnieniem pomszczenia śmierci swoich krewnych, Zhenya poszła do strzelców przeciwlotniczych.

Atrakcyjny wygląd dziewczyny i dziarski charakter sprawiły, że stała się obiektem zalotów pułkownika Łużyna, więc władze, aby przerwać romans, skierowały Zhenyę do oddziału kobiecego, więc dostała się pod dowództwo Vaskova.

W inteligencji Zhenya dwukrotnie wykazał nieustraszoność i heroizm. Uratowała swojego dowódcę, gdy walczył z Niemcem. A potem, stawiając się pod kulami, wyprowadziła Niemców z miejsca, w którym ukrywali się brygadzista i jej ranna koleżanka Rita.

Chetvertak Galina

Bardzo młoda i chłonna dziewczyna, odznaczała się niskim wzrostem oraz nawykiem pisania opowiadań i bajek.

Dorastała w sierocińcu i nie miała nawet własnego nazwiska. Ze względu na jej niski wzrost, starsza kierowniczka zaopatrzenia, która była zaprzyjaźniona z Galyą, wymyśliła jej nazwisko Chetvertak.

Przed telefonem dziewczynie prawie udało się ukończyć 3 kursy technikum bibliotecznego. Podczas operacji rozpoznawczej Galya nie mogła poradzić sobie ze swoim strachem i wyskoczyła z ukrycia, wpadając pod niemieckie kule.

Osyanina Margarita

Starsza osoba w plutonie, Rita, wyróżniała się powagą, była bardzo powściągliwa i rzadko się uśmiechała. Jako dziewczynka nosiła nazwisko Mushtakova.

Na samym początku wojny zmarł jej mąż, porucznik Osyanin. Chcąc pomścić śmierć bliskiej osoby, Rita wyszła na front.

Oddała swojego jedynego syna Alberta na wychowanie przez matkę. Śmierć Rity była ostatnią z pięciu dziewcząt w inteligencji. Zastrzeliła się, zdając sobie sprawę, że została śmiertelnie ranna i była ciężarem nie do zniesienia dla jej dowódcy Vaskova.

Przed śmiercią poprosiła brygadzistę, aby zaopiekował się Albertem. I dotrzymał obietnicy.

Inne postacie „Świtu tu są cicho”

Kiryanova

Była starszym towarzyszem bojowym Rity z plutonu przemysłowego. Przed służbą na granicy brała udział w wojnie fińskiej. Kiryanova wraz z Ritą, Zhenyą Komelkovą i Galyą Chetvertak zostali przekierowani na 171. bocznicę.

Wiedząc o tajnych napadach Rity na syna i matkę podczas służby u Waskowa, nie zdradziła swojego długoletniego kolegi, stając w jej obronie tego ranka, gdy dziewczyna spotkała Niemców w lesie.

Krótka opowieść o historii „Świt tu jest cicho”

Wydarzenia z historii podane są w mocnej redukcji. Pominięto momenty dialogowe i opisowe.

Rozdział 1

Akcja toczyła się z tyłu. Na nieczynnej bocznicy kolejowej pod numerem 171 zachowało się tylko kilka domów. Nie było już bombardowań, ale na wszelki wypadek dowództwo pozostawiło tutaj instalacje przeciwlotnicze.

W porównaniu z innymi częściami frontu na skrzyżowaniu znajdował się kurort, żołnierze nadużywali alkoholu i flirtowali z okolicznymi mieszkańcami.

Cotygodniowe raporty komendanta patrolu, brygadzisty Waskowa Fedota Evgrafycha, dotyczące strzelców przeciwlotniczych, prowadziły do ​​regularnej zmiany składu, ale obraz powtarzał się raz po raz. Ostatecznie, po przeanalizowaniu obecnej sytuacji, dowództwo wysłało zespół strzelców przeciwlotniczych pod dowództwem brygadzisty.

Nowy skład nie miał problemów z piciem i hulankami, jednak dla Fedota Evgrafycha dowodzenie kobiecą, zarozumiałą i wyszkoloną drużyną było czymś niezwykłym, ponieważ sam miał tylko 4 stopnie wykształcenia.

Rozdział 2

Śmierć męża uczyniła Margaritę Osyaninę osobą surową i samodzielną. Od momentu utraty ukochanego płonęło w jej sercu pragnienie zemsty, więc pozostała, by służyć na granicy w pobliżu miejsc, w których zginął Osyanin.

Aby zastąpić martwego przewoźnika, wysłali Jewgienija Komelkowa, psotną rudowłosą piękność. Cierpiała także od nazistów – musiała na własne oczy zobaczyć rozstrzelanie wszystkich członków rodziny przez Niemców. Dwie odmienne dziewczyny zaprzyjaźniły się, a serce Rity zaczęło topnieć od żalu, dzięki radosnemu i otwartemu usposobieniu Zhenyi.

Dwie dziewczyny przyjęły do ​​swojego kręgu nieśmiałą Galyę Chetvertak. Kiedy Rita dowiaduje się, że można przenieść się na 171. skrzyżowanie, od razu się zgadza, ponieważ jej syn i matka mieszkają bardzo blisko.

Wszyscy trzej artylerzyści przeciwlotniczy pod dowództwem Waskowa i Rity, z pomocą swoich koleżanek, odbywają regularne nocne wycieczki do swoich krewnych.

Rozdział 3

Wracając rano po jednym ze swoich tajnych wypadów, Rita natknęła się w lesie na dwóch niemieckich żołnierzy. Byli uzbrojeni i nosili coś ciężkiego w workach.

Rita natychmiast zgłosiła to Vaskovowi, który domyślił się, że to sabotażyści, których celem było podkopanie ważnego strategicznie węzła kolejowego.

Brygadzista telefonicznie zdradził dowództwu ważne informacje i otrzymał rozkaz przeczesania lasu. Postanowił udać się na krótką drogę nad jezioro Vop przed Niemcami.

Na zwiad Fedot Evgrafych zabrał ze sobą pięć dziewcząt pod wodzą Rity. Były to Brichkina Elizaveta, Komelkova Evgenia, Galina Chetvertak i Sonya Gurvich jako tłumaczka.

Przed wysłaniem bojowników trzeba było ich nauczyć prawidłowego zakładania butów, aby nie obcierać sobie stóp, a także zmuszać ich do czyszczenia karabinów. Kwakanie kaczora było warunkowym sygnałem niebezpieczeństwa.

Rozdział 4

Najkrótsza droga do leśnego jeziora prowadziła przez bagniste bagno. Przez prawie pół dnia zespół musiał chodzić po pas w zimnym bagiennym błocie. Galya Chetvertak straciła but i ochraniacz na stopy, a część drogi przez bagno musiała chodzić boso.

Po dopłynięciu do brzegu cała ekipa mogła odpocząć, wyprać brudne ubrania i coś przekąsić. Aby kontynuować kampanię, Vaskov zrobił dla Gali korę brzozy. Do pożądanego punktu dotarliśmy dopiero wieczorem, tu trzeba było zastawić zasadzkę.

Rozdział 5

Planując spotkanie z dwoma faszystowskimi żołnierzami, Waskow nie martwił się zbytnio i miał nadzieję, że uda mu się ich schwytać z wysuniętej pozycji, którą umieścił wśród kamieni. Jednak w przypadku nieprzewidzianego zdarzenia brygadzista przewidział możliwość odwrotu.

Noc minęła spokojnie, tylko myśliwiec Chetvertak ciężko zachorował, chodząc boso po bagnach. Rano Niemcy dotarli do grzbietu Sinyukhina między jeziorami, oddział wroga składał się z szesnastu osób.

Rozdział 6

Zdając sobie sprawę, że przeliczył się i że nie można powstrzymać dużego niemieckiego oddziału, Vaskov wysłał po pomoc Elizavetę Brichkinę. Wybrał Lisę, ponieważ dorastała w naturze i była bardzo dobrze zorientowana w lesie.

Aby opóźnić nazistów, zespół postanowił zobrazować hałaśliwą działalność drwali. Rozpalali ogniska, Waskow ścinał drzewa, dziewczyny wesoło wołały tam iz powrotem. Gdy oddział niemiecki znajdował się 10 metrów od nich, Żenia pobiegł prosto nad rzekę, aby podczas pływania odwrócić uwagę wrogich zwiadowców.

Ich plan się powiódł, Niemcy krążyli dookoła, a drużynie udało się wygrać cały dzień.

Rozdział 7

Lisa spieszyła się, aby uzyskać pomoc. Nie postępując zgodnie z instrukcjami brygadzisty dotyczącymi przełęczy na wyspie pośrodku bagna, zmęczona i zmarznięta ruszyła w dalszą drogę.

Lisa pomyślała, że ​​prawie doszła do końca bagna i była bardzo przerażona dużą bańką, która nabrzmiewała tuż przed nią w martwej ciszy bagna.

Dziewczyna instynktownie rzuciła się w bok i straciła równowagę. Polak Lisa próbował się oprzeć na spłukanym. Ostatnią rzeczą, jaką zobaczyła przed śmiercią, były promienie wschodzącego słońca.

Rozdział 8

Brygadzista nie wiedział dokładnie o trajektorii Niemców, więc postanowił udać się na rekonesans z Ritą. Znaleźli postój, 12 nazistów odpoczywało przy ognisku i suszyło ubrania. Nie można było ustalić miejsca pobytu pozostałych czterech.

Vaskov postanawia zmienić miejsce rozmieszczenia, dlatego wysyła Ritę po dziewczyny i jednocześnie prosi o przyniesienie swojej spersonalizowanej sakiewki. Ale w zamieszaniu worek został zapomniany na starym miejscu, a Sonia Gurvich, nie czekając na pozwolenie dowódcy, pobiegła za kosztowną rzeczą.

Po krótkim czasie brygadzista usłyszał ledwo słyszalny krzyk. Jako doświadczony wojownik domyślił się, co oznaczał ten krzyk. Razem z Zhenyą udali się w kierunku dźwięku i znaleźli ciało Sonii, zabite dwoma ranami kłutymi w klatce piersiowej.

Rozdział 9

Zostawiając Sonię, brygadzista i Żeńka wyruszyli w pogoń za nazistami, aby nie zdążyli sami zgłosić incydentu. Wściekłość pomaga brygadziście jasno przemyśleć plan działania.

Vaskov szybko zabił jednego z Niemców, Zhenya pomógł mu poradzić sobie z drugim, ogłuszając Fritza w głowę kolbą. Była to pierwsza walka na rękę dziewczyny, którą bardzo wycierpiała.

W kieszeni jednego z Fritzów Vaskov znalazł swoją sakiewkę. Cały zespół strzelców przeciwlotniczych, dowodzony przez brygadzistę, zebrał się w pobliżu Sonyi. Ciało kolegi pochowano z godnością.

Rozdział 10

Idąc przez las, drużyna Vaskova niespodziewanie wpadła na Niemców. W ułamku sekundy brygadzista rzucił granat do przodu, wybuchły serie karabinów maszynowych. Nie znając sił wroga, naziści postanowili się wycofać.

Podczas krótkiej walki Galya Chetvertak nie mogła przezwyciężyć strachu i nie brała udziału w strzelaninie. Za takie zachowanie dziewczyny chciały ją potępić na zebraniu Komsomołu, jednak dowódca stanął w obronie zdezorientowanego strzelca przeciwlotniczego.

Mimo zmęczenia, zakłopotania przyczynami opóźnienia w pomocy, brygadzista udaje się na rekonesans, zabierając ze sobą Galinę w celach edukacyjnych.

Rozdział 11

Galya była bardzo przerażona prawdziwymi wydarzeniami, które miały miejsce. Wizjonerka i pisarka często pogrążała się w fikcyjnym świecie, dlatego niepokoił ją obraz prawdziwej wojny.

Vaskov i Chetvertak wkrótce odkryli dwa ciała niemieckich żołnierzy. Wszystko wskazuje na to, że ranni w potyczce żołnierze zostali wykończeni przez własnych towarzyszy. Niedaleko tego miejsca, pozostałych 12 Fritzów kontynuowało rekonesans, z których dwa zbliżyły się do Fedota i Galyi.

Brygadzista bezpiecznie ukrył Galinę za krzakami i ukrył się w kamieniach, ale dziewczyna nie mogła poradzić sobie ze swoimi uczuciami i z krzykiem wyskoczyła ze schronu tuż pod ostrzałem niemieckiego karabinu maszynowego. Waskow zaczął odciągać Niemców od pozostałych bojowników i pobiegł na bagna, gdzie schronił się.

Podczas pościgu został ranny w ramię. Gdy świtało, majster zobaczył w oddali spódnicę Lizy, po czym zdał sobie sprawę, że teraz nie może liczyć na pomoc.

Rozdział 12

Będąc pod jarzmem ciężkich myśli, brygadzista wyruszył na poszukiwanie Niemców. Próbując zrozumieć tok myśli wroga i zbadać ślady, natknął się na Legonta Skete. Z ukrycia obserwował, jak grupa faszystów składająca się z 12 osób ukrywała materiały wybuchowe w starej chacie.

Dla ochrony sabotażyści zostawili dwóch żołnierzy, z których jeden został ranny. Vaskovowi udało się zneutralizować zdrowego strażnika i przejąć jego broń.

Brygadzista Rita i Żenia spotkali się na brzegu rzeki, w miejscu, w którym przedstawiali drwali. Po przejściu strasznych prób zaczęli traktować się nawzajem jak braci. Po zatrzymaniu zaczęli przygotowywać się do ostatniej bitwy.

Rozdział 13

Drużyna Vaskova broniła wybrzeża, jakby miała za sobą całą Ojczyznę. Ale siły były nierówne, a Niemcom udało się jeszcze przedostać na ich brzeg. Rita została poważnie zraniona wybuchem granatu.

Aby ocalić brygadzistę i ranną dziewczynę, Żeńka, oddając strzał, biegł coraz dalej w las, prowadząc ze sobą sabotażystów. Dziewczyna została zraniona w bok ślepym strzałem wroga, ale nawet nie pomyślała, żeby się schować i czekać.

Leżąca już w trawie Żeńka strzelała, aż Niemcy strzelili do niej z bliska.

Rozdział 14

Fedot Evgrafych, zabandażował Ritę i przykrył ją świerkowymi łapami, chciał udać się na poszukiwanie Żeńki i innych rzeczy. Dla spokoju postanowił zostawić jej rewolwer z dwoma nabojami.

Rita rozumiała, że ​​została śmiertelnie ranna, bała się tylko, że jej syn pozostanie sierotą. Dlatego poprosiła brygadzistę, aby zaopiekował się Albertem, mówiąc, że to od niego i od matki wracała tego ranka, kiedy spotkała niemieckich żołnierzy.

Vaskov złożył taką obietnicę, ale zanim zdążył odsunąć się kilka kroków od Rity, dziewczyna zastrzeliła się w świątyni.

Brygadzista pochował Ritę, a następnie odnalazł i pochował Zhenyę. Zraniona ręka bardzo bolała, całe ciało paliło z bólu i napięcia, ale Vaskov postanowił iść do skete, żeby zabić jeszcze co najmniej jednego Niemca. Udało mu się zneutralizować wartownika, w skete spało pięciu Fritzów, z których jednego od razu zastrzelił.

Zmusiwszy ich do związania się, ledwie żywych, poprowadził ich do niewoli. Dopiero kiedy Waskow zobaczył rosyjskich żołnierzy, pozwolił sobie stracić przytomność.

Epilog

Jakiś czas po wojnie, w liście do swojego towarzysza, jeden turysta opisuje niesamowite spokojne miejsca w rejonie dwóch jezior. W tekście wspomina również o jednym starcu bez ręki, który przybył tu ze swoim synem Albertem Fedotowiczem, kapitanem rakietowym.

Następnie ten turysta wraz ze swoimi nowymi towarzyszami zainstalował marmurową płytę z nazwiskami na grobie dziewcząt-strzelców przeciwlotniczych.

Wniosek

Przeszywająca opowieść o bohaterstwie kobiet podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej pozostawia niezatarty ślad w sercach. Autor wielokrotnie podkreśla w swojej narracji nienaturalność udziału kobiet w działaniach wojennych, a wina leży po stronie tej, która rozpętała wojnę.

W 1972 roku reżyser Stanislav Rostotsky nakręcił film oparty na tej historii. Poświęcił go pielęgniarce, która zabrała go z pola bitwy, ratując go od pewnej śmierci.

Pismo

O okrucieństwie i nieludzkości wojny, niesamowita opowieść B.L. Wasiliewa „Świt tu jest cicho…” o dziewczynach – strzelcach przeciwlotniczych i ich dowódcy Waskowie. Pięć dziewcząt wraz ze swoim dowódcą udaje się na spotkanie z faszystami - dywersantami, których rano zauważyła w lesie Rita Osyanina. Faszystów było tylko 19, a wszyscy są dobrze uzbrojeni i przygotowani do działań za liniami wroga. I tak, aby zapobiec zbliżającej się sabotażu, Vaskov wraz z dziewczynami udaje się na misję.
Sonya Gurvich, Kawka Chetvertachok, Liza Brichkini, Zhenya Komelkova, Rita Ovsyanina - oto oni, bojownicy małego oddziału.
Każda z dziewcząt niesie w sobie jakąś życiową zasadę, a wszystkie razem uosabiają kobiecą zasadę życia, a ich obecność na wojnie jest tak dysharmonijna jak odgłosy strzałów nad brzegiem Jeziora Ferapontow.
Nie da się przeczytać tej historii bez łez. Jak straszne jest, gdy dziewczęta, które sama natura przeznaczyła do życia, z bronią w ręku zmuszone są bronić Ojczyzny. To podstawowa idea historii Borysa Wasiliewa. Opowiada o wyczynie, o wyczynie dziewcząt, które bronią swojej miłości i młodości, swojej rodziny, ojczyzny i nie oszczędziły za to życia. Każda z dziewczyn mogła żyć, wychowywać dzieci, nieść ludziom radość… Ale była wojna. Żadne z nich nie miało czasu na spełnienie marzeń, nie mieli czasu na życie własnym życiem.
Kobieta i wojna to pojęcia nie do pogodzenia, choćby dlatego, że kobieta daje życie, podczas gdy każda wojna to przede wszystkim morderstwo. Każdemu trudno było odebrać życie własnemu rodzajowi, ale jak to było z kobietą, w której, według B. Wasiliewa, nienawiść do morderstwa tkwi w samej jej naturze? W swojej historii pisarz bardzo dobrze pokazał, jak to jest, gdy dziewczyna zabija po raz pierwszy, nawet wroga. Rita Osyanina nienawidziła nazistów po cichu i bezlitośnie. Ale co innego życzyć śmierci, a co innego zabić się. Kiedy zabiłem pierwszego, prawie zginąłem, przez golly. Drań marzył przez miesiąc… „Aby spokojnie zabić, trzeba było się do tego przyzwyczaić, zahartować duszę… To także wyczyn i jednocześnie ogromne poświęcenie naszych kobiet, które, w trosce o życie na ziemi musiały przeskoczyć samych siebie, iść wbrew swojej naturze.
B. Wasiliew pokazuje, że źródłem tego wyczynu była miłość do Ojczyzny, która potrzebowała ochrony. Sierżantowi majorowi Vaskovowi wydaje się, że najważniejsza jest pozycja, jaką on i dziewczyny zajmują. I miał takie wrażenie, jakby za jego plecami zbiegła się cała Rosja, jakby to on był jej ostatnim synem i obrońcą. A na całym świecie nie było nikogo innego: tylko on, wróg i Rosja.
Historia staninstruktor Tamary w najlepszy możliwy sposób mówi o miłosierdziu naszych kobiet. Stalingrad. Najwięcej walk. Tamara ciągnęła kolejno dwóch rannych i nagle, gdy dym nieco się rozwiał, ku swemu przerażeniu stwierdziła, że ​​ciągnie jednego z naszych tankowców i jednego Niemca. Instruktorka doskonale wiedziała, że ​​jeśli zostawi Niemca, umrze z utraty krwi w ciągu kilku godzin. I nadal ciągnęła ich oboje ... Teraz, kiedy Tamara Stiepanowna wspomina ten incydent, nie przestaje się sama dziwić. „Jestem lekarzem, jestem kobietą… I uratowałam sobie życie” – tak w prosty i nieskomplikowany sposób tłumaczy swój, można by rzec, bohaterski czyn. A możemy tylko podziwiać te dziewczyny, które przeszły przez całe piekło wojny i nie „zahartowały swoich dusz”, pozostały takie humanitarne. Moim zdaniem jest to również wyczyn. Zwycięstwo moralne jest naszym największym zwycięstwem w tej straszliwej wojnie.
Wszystkie pięć dziewczyn ginie, ale wykonują zadanie: Niemcy nie przeszli. I choć ich walka z nazistami miała tylko „lokalne znaczenie”, to dzięki takim ludziom ukształtowało się Wielkie Zwycięstwo. Nienawiść do wrogów pomogła Vaskovowi i bohaterkom opowieści dokonać ich wyczynu. W tej walce kierowali nimi poczucie człowieczeństwa, które sprawia, że ​​walczą ze złem.

Brygadzista ma problemy ze śmiercią dziewczynek. Cała jego ludzka dusza nie może się z tym pogodzić. Zastanawia się, o co na pewno będą od nich, żołnierze, po wojnie poprosić: „Dlaczego nie moglibyście chronić naszych matek przed kulami? Czy pobrali się ze śmiercią? I nie znajduje odpowiedzi. Serce Vaskova boli, ponieważ położył wszystkie pięć dziewczyn. A w żalu tego niewykształconego żołnierza - najwyższy ludzki wyczyn. A czytelnik czuje nienawiść pisarza do wojny i ból z powodu czegoś innego, o czym pisało niewiele osób - przerwanych wątków ludzkich narodzin.
Moim zdaniem każda chwila wojny to już wyczyn. A Boris Wasiliew tylko potwierdził to swoją historią.