Fundacja Charytatywna Życie w Ruchu i Fundacja Charytatywna Artystów zaprezentowały FESTIWAL TEATRALNY „NIE JESTEM SAM” w dniach 6-10 października 2015 w filii Moskiewskiego Teatru Dramatycznego. Puszkina. Festiwal „Nie jestem sam” to ważny projekt społeczny, skupiający w swojej pracy sieroty, weteranów teatru i filmu, młodych aktorów i reżyserów.
Cel: umożliwienie wychowankom domów dziecka wyjście poza zamkniętą drogę życia, twórcze realizowanie się, zanurzenie się w świat teatru.
Konkluzja: 35 dzieci - wychowanków domów dziecka - w Moskwie i regionie moskiewskim - pod okiem 5 młodych, utalentowanych reżyserów, niedawnych absolwentów uczelni teatralnych, w ciągu 21 dni stworzy 5 spektakli. Proces prób odbywa się w przestrzeni, w której mieszkają dzieci. W tym czasie do dzieci na wszelkiego rodzaju kursy mistrzowskie i spotkania będą przychodzić nauczyciele mowy, ruchu scenicznego, tańca, jednym słowem ci, którzy potrafią opowiedzieć i pokazać im zawód artysty ze wszystkich stron. Wiele sierot uczestniczyło wcześniej we wszelkiego rodzaju amatorskich produkcjach i zakochało się w marzeniu, które wydaje się im nieosiągalne, wykracza poza ich zwykły otaczający ich świat. Festiwal to dobry początek dla dzieci, okazja, by uwierzyć w siebie, walczyć o swoją przyszłość i uczynić ją tym, o czym marzą.
Gośćmi Festiwalu byli: Elizaveta Boyarskaya, Evgeny Knyazev, Igor Zolotovitsky, Anatoly Bely, Agrippina Steklova, Olga Lomonosova. I wobecni byli również podopieczni Fundacji:Shilov Yury Timofiejewicz - reżyser teatralny,Lebiediew Nikołaj Siergiejewicz - najstarszy artysta teatru. Rada Miejska Moskwy. Dla weteranów praca z dziećmi jest okazją, by znów być potrzebną; twórcza praca ich inspiruje i dodaje im nowych sił oraz Life in Motion.
Wszystkie spektakle zostały zaprezentowane na scenie Filii Teatru Puszkina do oceny jurorów. Na podstawie wyników wybrano zwycięski występ -„Gdzie” skomponowane i wystawione przez Weronikę Szachową z dziećmi i dziecięcym centrum rehabilitacji „Inspiracja”. Założyciel Funduszu „Artysta” Jewgienij Mironow pogratulował zwycięzcom i wręczył nagrody.
Sponsor generalny festiwalu "Nie jestem sam" -MitsubishiKorporacja.
Partnerami w ramach festiwalu jest także zespół ruchu Wolontariatu „Daj sobie”, który starał się pomóc zarówno przy zaangażowaniu asystentów na rzecz festiwalu, jak i same domy dziecka, które brały udział w „Nie jestem sam. "
Plakat festiwalowy:
18.00 OTWARCIE FESTIWALU
19.00 Spektakl „Krąg słoneczny”, skomponowany i wyreżyserowany Jurij Titow z dziećmi z Sierociniec „Krąg słoneczny”. (Miejska budżetowa instytucja edukacyjna edukacji dodatkowej dla dzieci, centrum dziecięce i młodzieżowe „Słoneczne koło” (MBOU DOD DYUTS „Słoneczne koło”)
18.00 Spektakl „Mieszkałem sam”, skomponowany i wyreżyserowany Zhenya Berkovich i Liza Bondar z dziećmi z Domu Dziecka w Ruza. (Miejska Autonomiczna Placówka Oświatowa dla Sierot i Dzieci Bez Opieki Rodzicielskiej „Ruz Centrum Pomocy Rozwojowi Rodziny i Rodzinnych Form Organizacji”).
18.00 Spektakl „Satelity”, skomponowany i wyreżyserowany Konstantin Kozhevnikov z dziećmi z Domu Dziecka „Sputnik”.(Państwowa instytucja budżetowa miasta Moskwy "Centrum Promocji Edukacji Rodzinnej" Sputnik "Departamentu Opieki Społecznej Ludności Miasta Moskwy").
18.00 Wydajność „Widmo”, skomponowany i wyreżyserowany Ilya Podchezertsev i Jarosław Frantsev z dziećmi z Domu Dziecka w Stupinie.
Fundacja Charytatywna „Nie jestem sam” po raz drugi organizuje w tym roku festiwal teatralny o tej samej nazwie.
Festiwal „Nie jestem sam” to ważny projekt społeczny, skupiający w pracy sieroty oraz młodych aktorów i reżyserów. Cel festiwalu: dać szansę wychowankom domów dziecka na wyjście poza zamknięty tryb życia, twórcze realizowanie się, zanurzenie się w świat teatru.
W ubiegłym roku w Festiwalu wzięło udział 35 dzieci, wychowanków moskiewskich i podmiejskich domów dziecka. Pod okiem 5 młodych, zdolnych reżyserów, niedawnych absolwentów uczelni teatralnych, w ciągu 21 dni stworzyli 5 spektakli. Gośćmi Festiwalu w 2016 roku byli Elizaveta Boyarskaya, Evgeny Knyazev, Igor Zolotovitsky, Anatoly Bely, Agrippina Steklova, Olga Lomonosova.
Istota festiwalu: przez trzy tygodnie młodzież - 35 osób z dziecięcych placówek społecznych i rodzin zastępczych była zaangażowana z profesjonalnymi nauczycielami teatru we wszystko, co dotyczy teatru. Są to mowa sceniczna, ruch sceniczny, taniec, wokale itp. Wygłaszano również wykłady na temat innych zawodów w pobliżu sceny - rekwizytów, charakteryzatorów, realizatorów dźwięku, artystów itp., odbywały się także spotkania z ciekawymi ludźmi. Wszystkie zajęcia Laboratorium odbyły się w tym roku na obozie dziecięcym Polenovo.
Z dzieci-uczestników utworzono pięć grup po 6-8 osób, do każdej grupy dołączony był zawodowy reżyser teatralny. Na etapie przygotowawczym reżyserzy wystawili spektakle, które chłopaki zagrają podczas Festiwalu na scenach Moskwy - Moskiewskiego Teatru Artystycznego A.P. Czechowa, Teatru Narodów, Teatru A.S. Puszkina, Centrum Meyerholda i Galerii Solanka ”.
Festiwal rozwiązuje główne zadanie Funduszu „Nie jestem sam”, aby pokazać dzieciom istotę pracy teatralnej, specyfikę zawodów teatralnych i Teatru jako całości od środka i dać im możliwość spróbowania ciekawego biznes teatralny w praktyce. Dlatego proponujemy chłopakom przezwyciężenie zwyczajowego zatrzymywania ich w drodze do snu „no cóż, dokąd idziemy w kreatywności, jesteśmy z sierocińca”, pomagamy znaleźć powołanie, zobaczyć nowe możliwości na dalszą drogę życiową . Podobnie jak na pierwszym festiwalu, będzie profesjonalne jury, nagrody, nominacje za najlepsze wykonanie, rolę, taniec, wokal, najlepszy zespół itp. Nagroda główna będzie nosiła nazwę „Magiczny Pendel”. A jako nagrody wystawiamy certyfikaty na programy szkoleniowe, materiały szkoleniowe, pomagamy w znalezieniu indywidualnych tutorów i kuratorów. A tym, którzy nie łączą życia zawodowego ze sceną, festiwal daje umiejętności socjalizacyjne, pracy zespołowej, umiejętność formułowania i wyrażania swoich uczuć i emocji, rozwija empatię i wiarę w swoje możliwości.
I oczywiście dla wielu jest to szansa na znalezienie rodziców i mentorów. Aktywnie współpracujemy z Fundacją Arithmetika Dobra, która specjalizuje się w szczególności w młodzieży „w systemie” i rodzinach zastępczych.
Marietta Tsigal-Polishchuk, aktorka, założycielka Fundacji Nie jestem sam: „Nie bawimy, nie bawimy, nie obiecujemy gór złota. Mówimy o pracy. O życiu. O poradnictwie zawodowym i adaptacji społecznej. Mówimy i pokazujemy szczerze i otwarcie to, co sami dobrze znamy, tym, którzy nie mają możliwości ujrzenia tego świata w jego prawdziwym świetle.».
Organizatorzy wyrażają wdzięczność wszystkim, którzy wsparli finansowo festiwal, w tym także tym, którzy wzięli udział w zbiórce podczas crowdfundingu, Związek Pracowników Teatru Rosji oraz Fundacja Władimira Smirnowa i Konstantina Sorokina.
Plakat II Festiwalu "Nie jestem sam"
12 września
Nowy Kosmiczny Teatr Narodów
18.00 Odprawa organizatorów i uczestników Festiwalu
W odprawie biorą udział:
Marietta Tsigal-Polishchuk – autorka projektu, szefowa Fundacji „Nie jestem sama”
Evgenia Berkovich - reżyser
Reżyser Pavel Lungin, dyrektor szkoły Rodchenko Elena Lungina, aktorka Olga Lomonosova, aktor Michaił Shirvindt
19.00 Romeo i Julia. Eksperymenty»
Napisane przez Williama Szekspira
Wyreżyserowane przez Yulianę Laikova
Choreograf Maria Siukaeva
13 września
Moskiewski Teatr Artystyczny A.P. Czechow. nowa scena
19.00 „Dzieci dzieci. Młodość wszystko wybacza
Reżyseria: Siemion Serzin i Alessandra Giuntini.
14 września
Centrum Meyerholda, Sala Czarna
19.00 „Dom dziwnych dzieci”. Na podstawie powieści Ransoma Riggs
Wyreżyserowane przez Jurija Alesin
Artysta Ksenia Sorokina
Choreografia Ilya Podchezertsev, Alexander Lyubashin
15 września
Teatr AS Puszkina. Oddział
„Morze drzew” na podstawie sztuki Lyuby Strizhak
Wyreżyserowane przez Darię Potishnaya
Artysta Anna Gorbas
Kompozytor Ksenia Szostakowicz
Wokal Anna Medkova, Victoria Biryukova
16 września
Państwowa Galeria na Solance
„Oko wilka” Danielle Pennack
Wyreżyserowane przez Evgenię Nikitinę
Artysta Ksenia Sorokina
Choreografia Ilya Podchezertsev, Dmitrij Krivochurov
Wystawione przez Anastasię Kolesnikową.
17 września
Uroczyste wręczenie nagrody „Magiczny Pendel”
Wywiad z Zhenya Berkovich przeprowadził Anna Banasyukevich
We wrześniu w Moskwie na scenach kilku teatrów (Moskiewski Teatr Artystyczny, Teatr Puszkina, Teatr Narodów, Centrum Meyerholda, a także w Galerii Solanka) odbył się drugi festiwal „Nie jestem sam” trzymany. Po raz pierwszy odbyło się w 2015 roku - aktorka Marietta Tsigal-Polishchuk wymyśliła projekt: kilku profesjonalnych reżyserów ćwiczyło z dziećmi z domów dziecka, powstałe spektakle pokazano w Moskwie.
W tym roku festiwal powiększył się: trzy tygodnie w obozie dziecięcym w Polenowie, 35 dzieci z domów dziecka, a także z rodzin zastępczych. Pokazali pięć spektakli, każdy z nich to pewna strategia artystyczna. Siemion Serzin i Alessandra Giuntini pracowali techniką dosłowną – nastolatki czytały monologi, które nagrywali jeden po drugim, za swoimi rówieśnikami. Monologi o tym, jak to jest być nastolatkiem, o związkach z bliskimi, o poczuciu winy i straty. Okazało się, że to pokoleniowa wypowiedź zarówno w treści, jak iw formie - chłopaki śpiewali, rapowali, z energią i wściekłością deklarując swoje istnienie i własne spojrzenie na życie. Daria Potishnaya wykonała spektakl na podstawie sztuki Ljubowa Strzyżaka „Morze drzew” – westernu dla dzieci. Sukces spektaklu był dokładnym hitem debiutujących aktorów w ich postaciach: ostrej i szczerej Laury, niezdarnego sprytnego Antoine'a i niezależnego Larsa. Cała trójka grała tak, jakby scena była im znajoma: z naturalną intonacją, z pewną ironią w stosunku do swoich bohaterów. Evgenia Nikitina zrealizowała przypowieść „Oko wilka” na podstawie opowiadania Daniela Pennacka: tutaj dzieci nie tylko miały okazję się bawić, ale także pracowały z lalkami. Jurij Alesin wybrał na swój spektakl powieść Ransoma Riggsa Dom osobliwych dzieci: okazała się opowieścią o inności, o samotności, o możliwości odmienności od wszystkich. Główny sukces festiwalu można nazwać występem Julii Laikovej „Romeo i Julia. Eksperymenty”, wykonane metodą etiudową. Dzieciom zaproponowano kilka scen z Szekspira, z których każda została rozwiązana w inny sposób - zabawne studium na temat robienia trucizny, medytacyjna scena plastikowego pojedynku. Była też scena dokumentalna: dziewczęta i chłopcy, zaczynając od fabuły, dyskutowali o ślubie jako takim, podczas prób nauczyciele nagrywali go na dyktafon, przepisywali i pozwalali aktorom się tego nauczyć. Kulminację można nazwać tańcem „Śmierć Tybalta” (choreograf Maria Siukaeva) – Oleg Filippov tańczył jak ostatnim razem, z niesamowitą pełnią i obdarzeniem, jego twórczość stała się objawieniem i otwarciem spektaklu.
Najciekawsze w całej tej historii jest teatr: festiwal „Nie jestem sam” to projekt społeczny, ale jest to projekt teatralny, w którym nie tylko pomagają dzieciom w trudnej sytuacji, ale przede wszystkim zajmują się sztuką, wykonać występ, osiągając efekt artystyczny. Rozmawiałam o tym i jak to osiągnąć z Zhenyą Berkovich: w 2015 roku była jedną z dyrektorek festiwalu I'm Not Alone, a w tym roku została kuratorem grupy reżyserskiej.
„Morze drzew” Fot. A. Andrievich
Anna Banasiukevich Powiedz mi, jak i dlaczego zaangażowałaś się w projekty społeczne w teatrze?
Zhenya Berkovich Wydaje mi się, że zawsze miałem z nimi do czynienia. Kiedy studiowaliśmy, ważne było dla Kirilla (kierownika kursu Kirill Serebrennikov. - red.), że każdy z nas ma swoje własne pochodzenie, własne zainteresowania. We wszystkim, co robiłem, był społeczny patos. Podobała mi się praca z artystami nieprofesjonalnymi, czy to więźniowie, starcy, młodzi etniczni Niemcy. Dla mnie to teatr przyszłości. Jeśli chodzi o festiwal „Nie jestem sam”, to w 2015 roku zadzwoniła do mnie aktorka Miriam Sekhon i powiedziała, że Marietta Tsigal-Polishchuk szuka reżyserów do wystawienia spektaklu z dziećmi z sierocińca. W tym czasie byłem jednym z pięciu reżyserów. Potem, kiedy zaczęliśmy wymyślać nowy festiwal, zaproponowałem pomoc w wyborze reżyserów. W 2016 roku festiwal się nie odbył, nie było pieniędzy. W tym roku Irina Lilenko zaproponowała i zorganizowała udany crowdfunding, potem pojawił się sponsor, który przekazał bardzo dużą kwotę. Pomogła nam STD, Fundacja Droga Życia. Postanowiliśmy, że zrobimy festiwal w formie obozu, co jest trudniejsze, ale bardziej efektywne. W 2015 roku każdy reżyser trafił do swojego domu dziecka. Kolejną ważną różnicą jest to, że zdaliśmy sobie sprawę, że rozumiemy pieśni i tańce, ale strukturę rodziny i psychologię, jak działa ten system, a nie tak bardzo. Kiedy dopiero zaczynaliśmy kolekcjonować festiwal, na portalach społecznościowych wybuchł skandal – w grupach profilowych oskarżano nas o to, że jesteśmy takimi „wolontariuszami z ciastami”, chcemy promować sieroty. To naprawdę problem: wiele osób z najlepszymi uczuciami trafia do domów dziecka z iPhone'ami zamiast np. pomagać fundacjom pieniędzmi na programy rehabilitacyjne. Potem zaprzyjaźniliśmy się z Fundacją Arytmetyka Dobrego, która zajmuje się sieroctwem i skupia się w szczególności na nastolatkach, a to jest najtrudniejsze. Nastolatki są źle zabierane, zwracane, trudno je rehabilitować. Zaproponowali, że przyjmą dzieci z rodzin zastępczych - niewiele się dla nich robi. Z naszych trzydziestu pięciu dzieci jedna trzecia pochodziła z rodzin zastępczych. To bardzo zmieniło nasze życie, bo stoją za nimi ich rodzice, a często są to działacze fundacji, psychologowie. Już po festiwalu „Arytmetyka Dobra” zajęła się poszukiwaniem rodzin dla naszych dzieci, a teraz wiele z nich ma umowy na wzajemne poznanie się.
"Romeo i Julia. Doświadczenie". Fot. A. Andrievich
Banasiukevich Z jakimi sierocińcami pracowałeś?
Berkovich Uczestniczyły trzy sierocińce - z Czelabińska, z regionu Kaługa i z Moskwy. Byli też chłopcy z zamkniętej szkoły specjalnej z rejonu Tula. Jest świetny reżyser - początkowo chcieli przyjechać na tydzień i zobaczyć, ale w końcu zostali do końca. Oczywiście w szkole jest ciężko, tam nadal grają w strefie. I oczywiście nie chodzili do nas prawdziwi chłopcy, ci, którzy nie czuli się tam zbyt słodko, poszli. Obawialiśmy się, że tam będzie im jeszcze trudniej, ale okazało się, że jest odwrotnie - bawili się w Moskwie, przywozili figurki, zdjęcia, to podniosło ich status.
Banasiukevich Jak rozwijały się twoje relacje z kierownictwem?
Berkovich Dzieci zostały zwolnione, co oznacza, że kierownictwo było lojalne. Teraz, po festiwalu, pojawiły się inne zadania - musimy nadal pomagać chłopakom, a to wymaga również kontaktu z dyrekcją. Na przykład w Czelabińsku są zdeterminowani - naprawdę chcą umieścić wszystkie dzieci w rodzinach, są gotowi wspierać dziecięce pragnienie pójścia do teatru. Zgodziliśmy się z Czelabińskim Teatrem Młodzieży, objęli patronatem chłopaków. Chodzą na przedstawienia, siedzą na próbach, pracują z nimi młodzi aktorzy.
Banasiukevich Jak wybrałeś dzieci?
Berkovich Wybrane przez Mariettę. Konsultowane z zarządem, komunikowane na żywo lub przez Skype. Główną zasadą jest zabieranie zainteresowanych. Oczywiście to wciąż ślepa selekcja. Mówią – chcę być artystą, ale reprezentują to zupełnie inaczej. Naszą misją jest zapewnienie sierotom równych praw w możliwości zdobycia twórczego zawodu. Oczywiście kwestia talentu pozostaje, ale dziewięćdziesiąt dziewięć procent przypadków nie ma nawet szansy na spróbowanie. Ścieżka jest ubita - kończą dziewiątą klasę i idą do college'u, z którym sierociniec ma podpisaną umowę.
Próba „Dzieci dzieci”. Fot. A. Andrievich
Banasiukevich Jak zorganizowałeś pracę w obozie?
Berkovich Obóz "Republika Dziecięca Polenovo" dał nam czterdzieści talonów prawie za darmo, dał nam pole namiotowe, na którym mieszkali chłopcy. Początkowo dzieci zaczęły niszczyć hostel, bo np. problem z używaniem szczotki dla takich dzieci jest dość dotkliwy. W pierwszym tygodniu prawie nie angażowaliśmy się w kreatywność, rozwiązywaliśmy problemy życia codziennego. Chłopcom trudno było się dopasować do pracy, przyzwyczaili się do tego, że obóz jest wakacjami, a tu musieli jak najpełniej orać. Na początku było piekło - narzekali, krzyczeli, że chcą wracać do domu. Potem, gdy rozpoczęto pracę w oddzielnych grupach, wszystko się nieco zmieniło. Jedna dziewczyna została jednak odesłana do domu - był konflikt, ona i jej przyjaciele byli winni, grożono im odesłaniem do domu, wszyscy się bali, a ona stała się uparta. Zrezygnowała z prób, zaczęła podżegać swoich przyjaciół. Szkoda, jest ciekawa, silna, ale stało się jasne, że po prostu zaciągnie ze sobą inne dziewczyny.
Banasiukevich Jak się pozycjonujesz w stosunku do tych dzieci podczas pracy? Czy odległość jest konieczna?
Berkovich Tym razem byłem kuratorem i prawie nie pracowałem twórczo. Rozwiązane problemy wewnętrzne, konflikty. Oczywiście byłem w stałym dialogu z reżyserami i nalegałem na odległość - zabroniłem nawiązywania przyjaźni z dziećmi w sieciach społecznościowych, chociaż wszyscy i tak zostali przyjaciółmi. Były zasady - z dorosłymi tylko na tobie, nie strzelaj dorosłym papierosami (oczywiste jest, że nie możesz im zabronić palenia, ale przynajmniej nie będzie przerw na palenie z reżyserami i nauczycielami). Odległość jest ważna, ponieważ ci faceci nie rozumieją granic osobistych. Nieustannie sprawdzają, co możesz przywieźć, i bez końca domagają się uwagi. Staraliśmy się ich nauczyć, że można przyciągnąć uwagę nie tylko w sposób destrukcyjny. W zasadzie nie obchodzi ich, czy krzyczysz, czy chwalisz. Najważniejsze jest to, że mój dorosły jest teraz tylko ze mną. Drugiego dnia zrobili dystrybucję i zaczęło się - nie chcę jechać do Żeńki, chcę do Siemiona, nie chcę jechać do Daszy, chcę do Julii itp. Mają takie taktyka - zaprzyjaźnić się z tobą kosztem kogoś innego iw tej wielkiej pokusie. To opowieść o władzy, nagle stajesz się kolekcjonerem sekt i pożeraczem dusz. Najbardziej chcesz być kochany. Ale nie możesz im powiedzieć - spotkamy się, ponieważ najprawdopodobniej nie, nie będziesz miał zasobów. Zapomnisz o tym, ale oni nie, to nowa mała zdrada.
Banasiukevich Czy są jakieś osobliwości pracy z tymi dziećmi?
Berkovich Tak. Strasznie boją się spróbować: mi się nie udało i nie uda mi się. Próbowanie jest umiejętnością, którą pielęgnuje się od dzieciństwa, a wielu żyjących w systemie jej nie posiada. Przekonujesz - trzeba, chodźmy razem, podzielmy zadanie na kilka etapów. Chłopak mówi - nie będę rapował. Mówisz innym - no chłopaki, nic nie wyjdzie, nie chce. Zajmują się sobą, czekasz.
Banasiukevich Czy wyznaczasz zadanie - zrobić przedstawienie lub wykonać pracę społeczną?
Berkovich Oczywiście wyznaczasz artystyczne zadanie. Tak, coś może się nie udać, ale może też nie zadziałać w Awinionie. Jeśli nie ma choćby próby artystycznego wyrazu, to wszystko nie ma sensu. W sierocińcach i tak pełnych konkursów. Przychodzą do nas faceci, o których mówią, że śpiewają, ale w końcu Dasha Potishnaya i nauczyciele przekwalifikowali ich. Uczono ich śpiewać sierocymi, żałobnymi głosami. Albo choreografia - tak, byli szkoleni, łatwo zapamiętują rysunek, fajnie się poruszają, ale jeśli potrzebna jest choćby najmniejsza improwizacja, to tyle. Jeśli nie stawiasz zadania artystycznego, ale angażujesz się w „programy społeczne”, nie odniesiesz sukcesu w „programach społecznych”. Oczywiście są ograniczenia – nie mogą zrobić wszystkiego. Możesz po prostu wziąć Szekspira i będzie źle, będzie fatalny występ amatorski. Ale jeśli myślisz o wyniku artystycznym, zaczynasz szukać tego, co mogą zrobić. Jest doskonały sposób teatru dokumentalnego, a tutaj Serzin i Giuntini nie zawiedli, jest nieoczywista złożona droga etiudy - Laikova zrobiła w ten sposób Romea i Julię. Najbardziej ryzykownym sposobem jest przyjęcie sztuki, Potishnaya wziął Morze Drzew i odgadł materiał.
Banasiukevich Powiedz mi, wydaje się, że istnieje zasada - musisz wyjść z projektu społecznego? Ale nadal robisz chłopaki.
Berkovich Cóż, fundacja tym się zajmuje: śledzi losy facetów, którzy potrzebują naszej pomocy - w edukacji, w przygotowaniach do egzaminów. Na przykład znaleźliśmy nauczycieli rysunku dla chłopaków ze szkoły specjalnej, wszyscy rysują fajnie. Staramy się organizować zajęcia taneczne dla innych dzieci. Oleg, który wszystkim zaimponował tańcem Tybalta, musi przygotować się do przyjęcia, podczas gdy inni potrzebują go tylko dla siebie, do rozwoju. Każdy przypadek jest indywidualny, a system działa średnio. Inna sprawa, że nawet jeśli organizujesz zajęcia, to nie jest faktem, że nastolatek będzie chodzić. Jeden chłopiec uczy się teraz z nami w Gogol School. Przystojny, utalentowany, chce być artystą, ale kiedy trzeba się wysilić, samodzielny krok jest problemem. Mówią - nie dawaj ryb, daj wędkę. To nie wystarczy - trzeba jeszcze dać rybaka, który usiądzie obok i nie pozwoli wyrzucić tej wędki. Oczywiście istnieją specjalne programy dla sierot, które pomagają im w nauce. Dopiero zaczęliśmy, nie mamy jeszcze próbki. Chociaż po pierwszym festiwalu wielu z tych, którzy chodzili do szkoły po dziewiątej klasie, poszło do dziesiątej klasy, a jedna dziewczyna wstąpiła do instytutu, choć nie dla kreatywnej specjalności.
Banasiukevich A reżyserzy muszą oczywiście opuścić projekt, a najważniejsze jest, aby nie było to traumatyczne dla dzieci. Nie obiecuj tego, czego nie możesz dać.
Festiwal teatralny, który odbywa się w Moskwie w dniach 12-17 września 2017 r., jest dla wielu dzieci szansą na znalezienie rodziców i mentorów. Wydarzenie daje wychowankom domów dziecka możliwość wyjścia poza zamknięty sposób życia, twórczej realizacji, zanurzenia się w świat teatru.
Festiwal „Nie jestem sam” to projekt społeczny, w ramach którego 35 nastolatków z dziecięcych placówek społecznych i rodzin zastępczych przez trzy tygodnie uczyło się pod okiem profesjonalnych nauczycieli teatru.
W szczególności nauczyciele inscenizowali mowę sceniczną, ruch, taniec i śpiew. Zaproszeni eksperci wygłosili również prelekcje na temat różnych „bliskich” zawodów – rekwizytów, charakteryzatorów, dźwiękowców, artystów itp. Wszystkie zajęcia odbyły się w tym roku na obozie dziecięcym Polenovo. Na etapie przygotowawczym reżyserzy wystawili spektakle, które chłopaki zagrają na scenach Moskwy.
Organizator festiwalu, Fundacja Nie jestem sam, postanowił w ten sposób pokazać zainteresowanym nastolatkom istotę pracy teatralnej, specyfikę zawodów teatralnych i teatru jako całości od środka i dać im możliwość spróbowania zrobić w praktyce interesującą działalność teatralną.
Dla wielu to także szansa na znalezienie rodziców i mentorów. Fundacja Nie jestem sama aktywnie współpracuje z Fundacją Arithmetika Dobra, która pomaga wychowankom domów dziecka, internatów i rodzin zastępczych.
Na zakończenie festiwalu profesjonalne jury podsumuje wyniki, a uczestnicy otrzymają nagrody w różnych kategoriach - najlepsze wykonanie, rola, taniec, wokal, zespół. Główną nagrodą jest „Magiczny Pendel”. Jako nagrody - certyfikaty programów szkoleniowych, materiały szkoleniowe, pomoc w znalezieniu indywidualnych tutorów i kuratorów.
W programie festiwalu znajdą się następujące spektakle:
15 września
Moskiewski Teatr Dramatyczny im. A.S. Puszkin - „Morze drzew” na podstawie sztuki Lyuby Strizhak
Kilkoro dzieci w małym „kosmicznym” miasteczku bawi się w piratów, wampirów, szeryfów, przy pomocy fantazji, piosenek, muzyki próbują pokolorować szarą rzeczywistość, przełamać granice tego, co możliwe.
Reżyser - Daria Potishnaya, artystka - Anna Gorbas, kompozytorka - Ksenia Szostakowicz, śpiew - Anna Medkova, Victoria Biryukova
Adres oddziału teatru: Sytinsky lane, 3, budynek 1
16 września
Galeria Państwowa „Na Solance” – „Oko wilka” na podstawie sztuki Danielle Pennack
Dwie przeplatające się historie – Afrykański czarny chłopiec i Kanadyjski Błękitny Wilk – opowiadają o samotności, lękach, utracie rodziny i znalezieniu przyjaciela w sytuacji, w której wydawałoby się, że dobro już nie jest możliwe.
Reżyser - Evgenia Nikitina, dyrektor artystyczny - Ksenia Sorokina, choreografia - Ilya Podchezertsev, Dmitrij Krivochurov, inscenizacja - Anastasia Kolesnikova
Adres galerii: ul. Solanka, 1/2, budynek 2 (wejście od ul. Zabeliny).
Akredytacji na występy można dokonać drogą mailową: [e-mail chroniony](wskaż media i numer telefonu komórkowego).
Bilety na spektakle można kupić.
"Nie jestem sam" to letni obóz teatralny dla młodzieży z lat
domy dziecka, schroniska, centra kryzysowe w Moskwie, obwodzie moskiewskim i innych regionach. I to też wielki festiwal teatralny – „w jednej butelce”. Pięciu profesjonalnych reżyserów pracuje z dziećmi przez trzy tygodnie, ćwiczy, pisze, rysuje, gra. Równolegle chłopaki biorą udział w kursach mistrzowskich, słuchają wykładów, poznają najlepszych specjalistów z różnych dziedzin sztuk scenicznych. Efektem jest pięć spektakli, które zostaną pokazane jesienią w najlepszych salach teatralnych w Moskwie.
Dlaczego jest to ważne i konieczne?
Absolwenci domów dziecka, podobnie jak „domowe dzieci”, marzą o zostaniu aktorami, reżyserami, artystami, muzykami. Ale praktycznie nie mają możliwości studiowania na kreatywnym uniwersytecie lub college'u. System działa przeciwko takiemu wyborowi. „Kto cię potrzebuje, wszystko robi się ciągnąc i za pieniądze”, „Zdobądź normalny zawód - na przykład ślusarz lub fryzjer”, „Jaki inny artysta? Chcesz być biedny?” „Nawet o tym nie myśl, i tak nikt cię nie zabierze!” ... - zdania, które chłopaki słyszą nawet od bardzo kochających i troskliwych nauczycieli, gdy tylko zdecydują się na podpowiedź o swoim marzeniu. Śpiewaj, rysuj, haftuj, a potem zapomnij o tym i idź na studia jako architekt krajobrazu lub malarz.
Jakie są złe zawody zieleni i malarza pokojowego?
Nic. Tylko jeśli nie marzysz od przedszkola o pracy realizatora dźwięku lub choreografa, ale zostań malarzem pokojowym, bo domowe dzieci mają wybór, a Ty nawet nie masz szansy spróbować.
Co my robimy?
Nastolatkowi z domu dziecka lub schroniska dajemy możliwość poważnego zapoznania się z różnymi twórczymi zawodami, opowiadamy i pokazujemy jak i co sprawdza się w teatrze, dajemy szansę na pracę z profesjonalistami i wejście do najlepszych miejsc teatralnych w prawdziwym „ spektakl dla dorosłych”. Szansa na zobaczenie przez nauczycieli teatru, reżyserów castingu, poważne profesjonalne jury i oczywiście potencjalnych rodziców adopcyjnych. Poznaj warunki wstąpienia na uczelnie wyższe, znajdź przyszłego korepetytora i kuratora, który przekona wychowawcę i dyrektora o potrzebie dania dziecku możliwości przynajmniej spróbowania.
Skąd wiemy, że to działa?
W 2015 roku mieliśmy już taki festiwal. Co z tego wyszło, możesz zobaczyć tutaj:
W tym roku po raz drugi chcemy zorganizować festiwal „Nie jestem sam”, ale bez Waszej pomocy to niemożliwe.
Jak będzie
Na co potrzebujesz pieniędzy
