Последната работа на Рахманинов. Сергей Рахманинов: живот и блестяща работа. Камерно вокално произведение на Рахманинов: Общо описание

Рахманинов Сергей Василиевич (1873-1943), композитор, пианист и диригент.

Роден на 1 април 1873 г. в имението Семьонов, Новгородска губерния, в дворянско семейство. През 1882 г. Рахманинови се преместват в Санкт Петербург. През същата година Сергей влезе в консерваторията.

От есента на 1886 г. той става един от най-добрите студенти и получава стипендия на името на А. Г. Рубинщайн.

На последния изпит в хармония П. И. Чайковски харесва толкова много прелюдиите, композирани от Рахманинов, че дава пет, заобиколен от четири плюса.

Най-значимото от ранните произведения е едноактната опера "Алеко" по сюжета на А. С. Пушкин. Той беше завършен за безпрецедентно кратко време – малко повече от две седмици. Изпитът е на 7 май 1892 г.; комисията даде на Рахманинов най-високата оценка, той беше награден с Големия златен медал. Премиерата на "Алеко" в Болшой театър се състоя на 27 април 1893 г. и имаше огромен успех.

През пролетта на 1899 г. Рахманинов завършва известния Втори концерт за пиано; през 1904 г. композиторът е удостоен за него с наградата „Глинка”.

През 1902 г. е създадена кантатата "Пролет" по поемата "Зелен шум" от Н. А. Некрасов. За него композиторът получава и наградата „Глинка“ през 1906 г.

Значително събитие в историята на руската музика е пристигането на Рахманинов през есента на 1904 г. в Болшой театър като диригент и ръководител на руския репертоар. През същата година композиторът завършва оперите си „Скъперният рицар“ и „Франческа да Римини“. След два сезона Рахманинов напуска театъра и се установява първо в Италия, а след това в Дрезден.

Тук е написана симфоничната поема "Островът на мъртвите". През март 1908 г. Сергей Василиевич става член на Московската дирекция на Руското музикално общество, а през есента на 1909 г., заедно с А. Н. Скрябин и Н. К. Медтнер, се присъединява към Съвета на Руското музикално издателство.
По същото време създава и хоровите цикли „Литургия на св. Йоан Златоуст” и „Вечерня”.

През есента на 1915 г. се появява Vocalise, посветен на певицата А. В. Нежданова. Общо Рахманинов е написал около 80 романса.

През 1917 г. ситуацията в страната се влошава и композиторът, възползвайки се от покана за турне в Стокхолм, заминава за чужбина на 15 декември. Той не предполагаше, че напуска Русия завинаги. След турне в Скандинавия, Рахманинов пристига в Ню Йорк.

През лятото на 1940 г. завършва последното си голямо произведение „Симфонични танци“.
На 5 февруари 1943 г. се състоя последният концерт на великия музикант.

1 април (20 март) 1873 г., имение Онег, сега Новгородска област - 28 март 1943 г., Бевърли Хилс, Калифорния, САЩ. Погребан във Волхол, близо до Ню Йорк.
Руски композитор, пианист, диригент.

През 1904-1906 г. е диригент на Болшой театър. От декември 1917 г. живее в чужбина (от 1918 г. в САЩ). Темата за родината е въплътена в творчеството на Рахманинов с особена сила. Романтичният патос се съчетава в музиката му с лирико-съзерцателни настроения, неизчерпаемо мелодично богатство, широта и свобода на дишането - с ритмична енергия. 4 концерта, "Рапсодия по тема на Паганини" (1934) за пиано и оркестър, прелюдии, етюди-картини за пиано, 3 симфонии (1895-1936), фентъзи "Скала" (1893), поема "Островът на мъртвите" (1909), Симфонични танци (1940) за оркестър, кантата Пролет (1902), поема Камбани (1913) за хор и оркестър, опери Алеко (1892), Скъперникът, Франческа да Римини (и двете 1904), романси.

Години на обучение
Рахманинов е роден в благородническо семейство с дълга музикална традиция (неговият дядо Аркадий Александрович Рахманинов, 1808-1881, е известен като автор на салонни романси). Започва систематично да учи музика на петгодишна възраст. През 1882 г. постъпва в Петербургската консерватория. През 1885 г. се премества в Москва и става студент в Московската консерватория, където учи първо при известния пианист-педагог Н. С. Зверев (чийто ученик също е Скрябин), а от 1888 г. - при А. И. Силоти (пиано), А. С. Аренски (композиция , инструментация, хармония), С. И. Танеев (контрапункт на строгото писане). Сред произведенията, написани през годините на обучение, са Концерт за пиано № 1 (1891, 2-ро издание, 1917), Младежката симфония (1891), симфоничната поема „Княз Ростислав” (по А. К. Толстой, 1991). През 1891 г. Рахманинов завършва консерваторията с голям златен медал като пианист, а през 1892 г. като композитор. Дипломната работа на Рахманинов е едноактната опера „Алеко“ по поемата на Пушкин „Циганите“ (1892 г., поставена в Болшой театър през 1893 г.).

Чайковски е имал високо мнение за таланта на Рахманинов, под чието най-силно влияние протича творческото развитие на младия композитор. Рахманинов отговаря на смъртта на Чайковски с Елегичното трио „В памет на велик артист“ за пиано, цигулка и виолончело (1893). Сред другите произведения от 1890 г. симфоничната фантазия „Клиф“ (1893), Музикални моменти за пиано (6 пиеси, 1896) и редица романси, включително такива перли на руски вокални текстове като „В тишината на тайната нощ“ по думите на Фет, „ Не пейте, красавице, с мен“ по думите на Пушкин, „Изворни води“ по думите на Тютчев. От деня на първото си изпълнение до наше време Прелюдията в до-диез минор за пиано (1893) се радва на изключителна популярност – хронологично най-ранната от 24-те пиеси на Рахманинов в този жанр.

През 1895 г. Рахманинов композира Първата симфония, чиято премиера, проведена две години по-късно под ръководството на А. К. Глазунов, се оказва голям провал. Според съвременници, поради изключително небрежно изпълнение, симфонията не е оценена правилно; въпреки това Рахманинов приема инцидента като доказателство за собствения си творчески провал и в продължение на няколко години се отдалечава от композирането на музика, концентрирайки се върху изпълнителските дейности. През сезон 1897/98 г. Рахманинов дирижира спектаклите на Московската частна руска опера С. И. Мамонтова; по същото време започва и международната му изпълнителска кариера (първата чуждестранна изява на Рахманинов се състоя в Лондон през 1899 г.). През 1898-1900 г. Рахманинов многократно се изявява в ансамбъл с Ф. И. Шаляпин.

1900 г
До началото на 1900 г. Рахманинов успя да преодолее творческата криза. Следващото десетилетие и половина е най-плодотворното в неговата биография. Стилът на Рахманинов е дълбоко вкоренен в традицията на руската музика от 19-ти век, особено в московското направление, на което Чайковски е признат лидер. Този стил на композитора намира ярък израз в първите големи произведения от този период - най-популярният Втори концерт за пиано и Сонатата за виолончело и пиано (и двете - 1901 г.).

Кантатата „Пролет” по стиховете на Некрасов (1902) е пропита с радостно, наистина пролетно отношение. Други големи инструментални опуси от 1900-те - Симфония № 2 (1907) и Концерт за пиано № 3 (1909), - при цялото си драматично богатство, също завършват с безусловно "положителна" емоционална развръзка. На този фон с мрачния колорит се откроява симфоничната поема „Островът на мъртвите“ (1909), вдъхновена от едноименната картина на швейцарския художник А. Бьоклин, популярна в началото на века.

През 1904-06 г. Рахманинов работи като диригент в Болшой театър, където неговата „специалност“ са оперите на руски композитори от 19 век. В същото време той написва две едноактни опери, които, за разлика от Алеко, не получават широко признание: Франческа да Римини на либрето на М. И. Чайковски по Данте и „Скъперният рицар“ по Пушкин. И двете опери са поставени през 1906 г. в Болшой театър под ръководството на автора. Третата опера от този период "Monna Vanna" (по едноименната пиеса на М. Метерлинк) остава недовършена.

През 1910-те години Рахманинов обръща значително внимание на големите хорови форми. От голямо значение за духовната руска музика са неговите великолепни богослужебни композиции - Литургията на Св. Йоан Златоуст (1910) и Всенощното бдение (1915). През 1913 г. монументалната поема „Камбаните“ е написана по стихове на Е. По за солисти, хор и оркестър; по своя стил това произведение се свързва не толкова с руски образци на кантата-ораториалния жанр (Чайковски, Танеев), а с вокално-симфонични фрески на късния Лист.

Богато и разнообразно представено в произведенията от 1900-10-те години. и малки форми: романси (включително известния "Люляк" по думите на Е. А. Бекетова и "Тук е добре" по думите на Г. Галина, 1902 г., "Маргаритки" по думите на И. Северянин, 1916 г. и много други ), пиеси за пиано (включително 2 тетрадки с прелюдии, 1903, 1910 и 2 тетрадки с етюди-картини, 1911, 1916-17). За разлика от повечето други композитори-пианисти, Рахманинов не придава голямо значение на жанра на клавирната соната: нито едно от двете му произведения в този жанр (1907, 1913) не е сред големите художествени успехи.

Емиграция

През декември 1917 г. Рахманинов заминава на турне в Скандинавия, откъдето никога не се завръща в Русия. През 1918 г. той и семейството му се установяват в Съединените щати. През последните 25 години Рахманинов води живота на странстващ виртуозен пианист. Славата на Рахманинов като пианист, която беше доста голяма дори преди 1917 г., скоро стана наистина легендарна. Особен успех се радват интерпретациите му на собствената му музика и на творбите на композитори-романти - Шопен, Шуман, Лист. Грамофонните записи на свиренето на Рахманинов дават представа за неговата феноменална техника, чувство за форма и изключително отговорно отношение към детайлите. Пианизмът на Рахманинов повлия на такива изключителни майстори на клавирното изпълнение като В. В. Софроницки, В. С. Хоровиц, С. Т. Рихтер, Е. Г. Гилелс.

Многобройните концертни изпълнения не оставиха на Рахманинов сили и време да композира музика; Дългогодишната раздяла на композитора с родината също играе роля за упадъка на творческата дейност. През първите девет години на емиграция Рахманинов не написва нито едно ново произведение; след това идват Концерт за пиано № 4 (започнат в Русия в средата на 1910 г., завършен е през 1926 г.), Три руски песни за хор и оркестър (1926 г.), Вариации по тема на Корели за пиано (1931 г.), Рапсодия на Тема на Паганини за пиано и оркестър (1934), Симфония № 3 (1935-36) и "Симфонични танци" за оркестър (1940). В последните две творби темата за копнежа по изгубена Русия звучи с особена сила.

Сергей Василиевич Рахманинов е велик руски композитор, известен също като пианист и диригент. Първата си слава придобива още като студент, като написва редица много популярни романси, прочутата Прелюдия, Първия концерт за пиано и операта Алеко, която е поставена в Болшой театър. В творчеството си той синтезира двете основни руски композиторски школи Москва и Санкт Петербург и създава свой уникален стил, който се превръща в перлата на класическата музика.

Сенар

Сергей е роден в имението Семьоново, разположено в провинция Новгород, но израства в имението Онег, което принадлежеше на баща му, благородника Василий Аркадиевич. Майката на композитора, Любов Петровна, беше дъщеря на директора на Аракчеевския кадетски корпус. Явно Рахманинов е наследил музикалния си талант по мъжка линия. Дядо му е бил пианист и е изнасял концерти в много градове на Руската империя. Татко беше известен и като отличен музикант, но свиреше само в приятелски компании.

Родители: майка Любов Петровна и баща Василий Аркадиевич

Музиката на Сергей Рахманинов ме интересува от много ранна възраст. Първата му учителка е майка му, която запознава детето с основите на музикалната грамотност, след това учи при гост-пианист, а на 9-годишна възраст постъпва в младши клас на консерваторията в Санкт Петербург. Но тъй като в толкова ранна възраст момчето не можа да се справи с изкушението и започна да пропуска часовете. На семейния съвет Сергей Рахманинов накратко обясни на близките си, че му липсва дисциплина, а баща му прехвърли сина си в Москва, в частно училище-интернат за музикално надарени деца. Студентите от тази институция бяха под постоянен надзор, усъвършенстваха свиренето на инструменти по шест часа на ден и непременно ходеха във Филхармонията и Операта.

Снимка на Сергей Рахманинов като дете | Сенар

Въпреки това, четири години по-късно, след като се скарал с ментор, талантлив тийнейджър напуска училище. Остава в Москва, тъй като е приютен от роднини и едва през 1988 г. продължава обучението си, вече в старшия отдел на Московската консерватория, който завършва със златен медал на 19 години в две направления - като пианист и като композитор. Между другото, дори на нежна възраст, Сергей Рахманинов, чиято кратка биография е неразривно свързана с най-големите руски музиканти, се срещна с Пьотър Илич Чайковски. Благодарение на него в Московския Болшой театър беше поставена първата опера на младия талант "Алеко" по произведението на А. С. Пушкин.

Сенар

След като завършва консерваторията, младият мъж започва да преподава млади дами в женски институти. Сергей Рахманинов преподава пиано и частно, въпреки че винаги не е обичал да бъде учител. По-късно композиторът заема мястото на диригент в Московския Болшой театър и ръководи оркестъра, когато се поставят спектакли от руския репертоар. Друг диригент, италианецът И. К. Алтани, отговаряше за чуждестранни продукции. Когато се случи Октомврийската революция от 1917 г., Рахманинов не я прие и емигрира от Русия при първа възможност. Той се възползва от поканата да изнесе концерт в Стокхолм и така и не се върна оттам.

Сергей Василиевич Рахманинов | Сенар

Трябва да се отбележи, че в Европа Сергей Василиевич остана без пари и имущество, защото в противен случай нямаше да бъде освободен в чужбина. Решава да се изявява като пианист. Сергей Рахманинов изнасяше концерт след концерт и много бързо изплати дълговете си, а също така спечели голяма слава. В края на 1918 г. музикантът отплава на кораб за Ню Йорк, където е посрещнат като герой и звезда от първа величина. В САЩ Рахманинов продължава да турне като пианист, а понякога и като диригент, и не спира тази дейност до края на живота си. Американците буквално идолизираха руския композитор, той винаги беше следван от тълпа фотографи. Сергей дори трябваше да отиде на трикове, за да се отърве от досадното внимание. Например често наемаше хотелска стая, но прекарваше нощта в личен вагон, за да обърка репортерите.

Произведения на изкуството

Още докато е студент в консерваторията, Рахманинов става известен на нивото на Москва. Тогава той написва Първия концерт за пиано, Прелюдия в до диез минор, която се превръща в негова визитна картичка в продължение на много години, както и много лирични романси. Но започналата толкова успешно кариера е прекъсната поради провала на Първата симфония. След изпълнението му в Концертната зала на Санкт Петербург, върху композитора се изсипва вълна от критики и опустошителни отзиви. Повече от три години Сергей Василиевич не композира нищо, беше депресиран и почти през цялото време лежеше у дома на дивана. Само прибягвайки до помощта на лекар хипнотизатор, младежът успява да преодолее творческата криза.

През 1901 г. Рахманинов най-накрая написва ново велико произведение, Вторият концерт за пиано. И този опус все още се смята за едно от най-великите произведения на класическата музика. Дори съвременните музиканти отбелязват влиянието на това творение. Например, на негова основа Матю Белами, фронтменът на групата Muse, създаде такива композиции като Space Dementia, Megalomania и Ruled by Secrecy. Мелодията на руския композитор се усеща и в песните "The Fallen Priest", "All by Myself" и "I Think of You" на Франк Синатра.

Симфоничната поема "Островът на мъртвите", "Симфония № 2", която за разлика от първата, имаше огромен успех сред публиката, както и много сложната структура "Соната за пиано № 2", се оказаха бъдете абсолютно невероятни. В него Рахманинов използва широко ефекта на дисонанса и разви използването му до максимално ниво. Говорейки за творчеството на руския композитор, е невъзможно да не споменем магическата красота на Vocalise. Тази творба е публикувана като част от сборника Четиринадесет песни, но обикновено се изпълнява самостоятелно и е индикатор за изпълнение. Днес има версии на "Vocalise" не само за глас, но и за пиано, цигулка и други инструменти, включително такива с оркестър.

След емиграцията Сергей Василиевич не пише значителни произведения много дълго време. Едва през 1927 г. издава своя Концерт за пиано № 4 и няколко руски песни. През последните години от живота си Рахманинов създава само три музикални произведения – „Симфония №3”, „Рапсодия по тема на Паганини за пиано и оркестър” и „Симфонични танци”. Но е забележително, че и трите принадлежат към висините на световната класическа музика.

Личен живот

Рахманинов беше много влюбен мъж, в чието сърце чувствата към дамите около него многократно пламваха. И именно благодарение на такава емоционалност романсите на композитора се оказаха толкова лирични. Сергей беше на около 17 години, когато срещна сестрите Скалон. Особено младият мъж открои една от тях, Вера, която той нарече или Верочка, или „Моят психопат“. Романтичното чувство на Рахманинов се оказа взаимно, но в същото време чисто платонично. Младежът посвети песента „В тишината на тайната нощ“, романс за виолончело и пиано, както и втората част от първия си клавирен концерт, на Вера Скалон.

Сенар

След завръщането си в Москва, Сергей пише огромен брой любовни писма до момичето, от които са оцелели около сто. Но в същото време страстният младеж се влюбва в Анна Лодиженская, съпругата на неговия приятел. За нея той композира романса „О, не, моля се, не си тръгвай!“, който се превърна в класика. И Рахманинов срещна бъдещата си съпруга Наталия Александровна Сатина много по-рано, защото тя беше дъщеря на самите роднини, които го приютиха, когато Сергей напусна училище в пансиона.

С дъщерите Ирина и Татяна | Сенар

През 1893 г. Рахманинов осъзнава, че е влюбен и дава на любимата си нов романс „Не пейте, красавице, с мен“. Личният живот на Сергей Рахманинов се променя девет години по-късно - Наталия става официална съпруга на младия композитор, а година по-късно - майка на най-голямата му дъщеря Ирина. Рахманинов има и втора дъщеря Татяна, която е родена през 1907 г. Но с това любовната природа на Сергей Василиевич не се изчерпа. Една от "музите" на легендата на руската класика беше младата певица Нина Кошиц, за която той специално написа редица вокални партии. Но след емиграцията на Сергей Василиевич на турне, той беше придружен само от съпругата си, която Рахманинов нарече „добрият гений на целия ми живот“.

Сергей Рахманинов и съпругата му Наталия Сатина | Сенар

Въпреки факта, че композиторът и пианистът прекарва по-голямата част от времето си в Съединените щати, той често посещава Швейцария, където построява луксозна вила "Senar", от която се разкрива невероятна гледка към езерото Фирвалдштет и планината Пилатус. Името на вилата е съкращение от имената на нейните собственици - Сергей и Наталия Рахманинови. В тази къща мъжът реализира напълно старата си страст към технологиите. Там можете да намерите асансьор, железопътна играчка и една от новостите от онова време - прахосмукачка. Имаше композитор и собственик на патент за изобретението: той създаде специален маншон с прикрепена към него нагревателна подложка, в която пианистите могат да затоплят ръцете си преди концерт. Също така в гаража на звездата винаги имаше чисто нов Cadillac или Continental, който той сменя всяка година.

С внуци Софинка Волконская и Саша Конюс | Сенар

Биографията на Сергей Василиевич Рахманинов би била непълна, ако не се каже за любовта му към Русия. Цял живот композиторът остава патриот, той се обгражда в изгнание с руски приятели, руски слуги, руски книги. Но той отказа да се върне, защото не призна съветската власт. Въпреки това, когато нацистка Германия нападна СССР, Рахманинов беше почти на ръба на паниката. Започва да изпраща пари от много концерти във фонда на Червената армия и призовава много познати да последват примера му.

смърт

През целия си живот Сергей Василиевич пушеше много, почти никога не се разделяше с цигари. Най-вероятно именно тази зависимост е причинила меланома в годините на упадък на композитора. Вярно е, че самият Рахманинов не подозираше за онкологичното заболяване, той работи до последните си дни и само месец и половина преди смъртта си изнесе грандиозен концерт в САЩ, който беше последният му.

Сенар

Големият руски композитор не доживя до 70-ия си рожден ден само три дни. Умира в апартамента си в Калифорния в Бевърли Хилс на 28 март 1943 г.

Името на този велик музикант е известно в цял свят и той спокойно може да бъде наречен "руски гений". Сергей Василиевич Рахманинов беше великолепен пианист, който нямаше равен, брилянтен диригент и композитор, оставил след себе си огромно културно наследство. Той създаде толкова изключителни произведения, които със своето вдъхновение не могат да оставят никого безразличен. Фаталната съдба постанови, че маестрото трябва да напусне родината си, но любовта към родината, както и любовта към музиката, той носи в сърцето си през целия си живот и отразява това в блестящото си творчество.

Прочетете кратка биография на Сергей Рахманинов и много интересни факти за композитора на нашата страница.

Кратка биография на Рахманинов

Сергей Рахманинов е роден на 1 април 1873 г. в имението Онег в Новгородска губерния. От ранна възраст момчето започва да проявява специален интерес към музиката, така че майка му Любов Петровна започва да го учи да свири на инструмента от четиригодишна възраст. Когато Сергей Василиевич беше на девет години, цялото семейство беше принудено да се премести да живее в северната столица, тъй като имението им беше продадено за дългове. Бащата на бъдещия композитор напусна семейството, така че една майка сега се грижи за децата. Именно тя реши да даде на Сергей точно музикално образование, както първоначално искаше.

Скоро Рахманинов е приет в младши отдел на консерваторията в Санкт Петербург. Но момчето не тренираше с учението си, защото предпочиташе да прекарва време на улицата, а не на пианото. Тогава, по съвет на Александър Силоти, който беше братовчед на Рахманинов, беше решено младият музикант да бъде прехвърлен в Московската консерватория при Н.С. Зверев. Този учител отдавна е известен със своята специална система за обучение на талантливи ученици. Той избра две-три талантливи деца от класа и ги заведе в дома си на пълен пансион. Там Николай Сергеевич научи своите ученици на дисциплина, най-висока организация и систематично обучение, като се занимава с всеки от тях поотделно. През 1887 г. Рахманинов започва да композира и записва първите си произведения. По това време негов учител по контрапункт става S.I. Танеев .

Сергей Василиевич завършва консерваторията в два класа - пиано (1891) и композиция (1892). Негова дипломна работа е операта "Алеко", създадена от него само за седемнадесет дни. За есето си той получи най-високата оценка "5+". През 1892 г. Сергей Василиевич за първи път се появява пред публиката като пианист със своята известна прелюдия в до диез минор, която се превръща в истинско бижу в творчеството му.

През 1897 г. се състоя дългоочакваната премиера на Първата симфония, върху която Рахманинов работи дълго време. След този концерт, който е изключително неуспешен за композитора, той не композира нищо в продължение на три години, тъй като творбата се проваля. Обществеността и безмилостните критици посрещнаха симфонията негативно, а самият Рахманинов беше изключително разочарован. В резултат на това той унищожи партитурата, забранявайки да се изпълнява. Напускайки композицията за известно време, Сергей Василиевич се залови с изпълнителските дейности. През 1900 г. той се връща към любимото си занимание и започва да пише Втория концерт за пиано. След него излизат и други популярни произведения на композитора. През 1906 г. Рахманинов решава да напусне постоянната си работа в Мариинския женски колеж, където преподава теория на музиката, за да се заеме с творчеството.

През 1917 г. композиторът и семейството му заминават за Швеция с концертна програма, като се предполагаше, че ще се върнат след два месеца. Въпреки това, както се оказа, те се сбогуваха с родните си земи завинаги. Скоро семейство Рахманинов се премества в Америка. Те високо оцениха таланта на Сергей Василиевич и го смятаха за пианист от световна класа. Трябваше да работи усилено и усърдно, подготвяйки концертни програми, понякога заради които ръцете го боляха много.

През този период Рахманинов отново прави дълга почивка и не композира нищо в продължение на почти осем години. Едва през 1926 г. от перото му се появява Четвъртият концерт за пиано.

През 1931 г. семейство Рахманинови купува парцел на езерото в Швейцария и скоро там се появява вилата Сенар. Тук той създава своите емблематични композиции – и Третата симфония. Композиторът пише симфонични танци през 1940 г. и това е последното му произведение.

На 28 март 1943 г. тежко болният Рахманинов умира в кръга на семейството си в Бевърли Хилс.

Интересни факти от живота на Рахманинов

Рахманинов и неговият учител Н. Зверев имаха конфликт за композицията. И двамата бяха много разстроени от това и музикантите успяха да се помирят едва след последния изпит. Тогава Зверев подари на Рахманинов своя златен часовник, който композиторът грижливо пазеше през целия си живот.
В последния клас на катедрата по пиано Сергей Рахманинов остана без учител, тъй като А. Силоти напусна консерваторията, а ученикът му не искаше да смени наставника си. В резултат на това той трябваше да подготви самостоятелно дипломната програма, с която се представи блестящо на изпита.
Тъй като Рахманинов завършва два факултета наведнъж с отличие, той е награден с Големия златен медал.
Когато имаше репетиции за първата опера " Алеко “, приближи начинаещият композитор P.I. Чайковски и предложи да изпълни композицията на Рахманинов заедно с новото му изпълнение " Иоланта “, ако няма нищо против. От щастие и наслада Рахманинов дори не можеше да произнесе и дума.
От биографията на Рахманинов знаем, че през 1903 г. Рахманинов се жени за Наталия Сатина, която е негова братовчедка. Заради това музикантът дори трябваше да прости на "Най-висока резолюция" за брак.

Композиторът призна, че провалът на първата симфония го разстрои не поради отрицателни отзиви, а защото самият той не хареса композицията още на първата репетиция, но не започна да коригира нищо.
Въпреки факта, че Рахманинов прекара последните десетилетия от живота си в Съединените щати, той се отказа от гражданството на тази държава, тъй като не искаше да се откаже от родината си.
Вила "Сенар" е кръстена на първите срички от имената на Сергей Василиевич и съпругата му Наталия Рахманинова. Това място стана специално за композитора, той дори специално донесе там руски брези и създаде имението в национален стил.

Когато започна Великата отечествена война, Рахманинов беше изключително разстроен от това и дори прехвърли един от хонорарите за представянето си (сумата беше около 4 хиляди долара) в подкрепа на съветската армия. Примерът му веднага е последван от други известни музиканти.
Необикновеният талант на Рахманинов му се предава от дядо му Аркадий Александрович, който не само е отличен пианист, но и композира малки клавирни произведения.
От детството Сергей Василиевич имаше фантастична памет. Той лесно можеше да изпълни парче по памет, дори и да го чуе само веднъж.
Рахманинов също се изявява като диригент и всички негови постановки (“ княз Игор » Бородин, « русалка » Даргомижски и други) се превърнаха в стандарт.
Освен добра памет, композиторът имаше и друга уникална черта, която беше отбелязана от много изследователи на живота и творчеството му. Той лесно можеше да покрие 12 бели клавиша на пианото наведнъж, което не беше по силите на много известни пианисти.
С парите, преведени от Рахманинов в родината му по време на Великата отечествена война, е построен самолет за армията.
Композиторът наистина искаше да посети отново родната си страна, има доказателства, че се е опитал да направи това малко преди смъртта си, но не му е позволено.
Рахманинов практикува любимия си инструмент всеки ден, до края на живота си.
Сергей Василиевич наистина не харесваше вниманието на репортери, фотографи и винаги предпочиташе да избягва срещата с тълпа журналисти.
Малко хора от меломаните знаят, но мелодията на известния сингъл „All by yourself“, който беше изпълнен от популярен певец Селин Дион , е заимстван от Вторият концерт за пиано на Рахманинов . Авторът на песни Ерик Кармен вярваше, че наследството на великия композитор е национално богатство, но скоро той трябваше да урежда всички въпроси с наследниците на маестрото за дълго време. Освен това той дори беше принуден да посочи името на Рахманинов като истински автор на песента.

Биографията на Рахманинов казва, че младият композитор е бил много влюбен и често изпитвал силни чувства към момичета. И така, едно от неговите хобита беше Вера Скалон, която срещна на 17-годишна възраст. Именно на това момиче той посвети няколко свои произведения: „В тишината на тайната нощ“, част 2 от Първия концерт за пиано. И той нарече любимата си Рахманинов Верочка или „Моят психопат“. Интересно е, че почти по същото време той се влюбва в съпругата на приятелката си Анна Лодиженская и също композира романси за нея.
Малко хора знаят, но приживе Рахманинов патентова специално устройство за пианисти - нагревателна подложка, в която изпълнителите могат да затоплят ръцете си преди важно изпълнение.

Творческият образ на Сергей Василиевич е необичайно многостранен, защото през целия си живот той се обръща към най-разнообразните музикални жанрове и оставя истински шедьоври в почти всеки един от тях. Има една обща черта, която обединява всичките му произведения с невидима нишка - това е любовта към родината и връзката с руската култура. Не е тайна, че именно образът на родната му земя заема централно място в творчеството му. Най-изненадващо е, че Рахманинов не е композирал исторически произведения или програми, свързани с исторически теми. Но това не му попречи да изрази дълбочината на патриотичните чувства в музиката си. Друга отличителна черта на Рахманинов е лиризмът, голяма роля в творчеството му е дадена на песента, продължителна мелодия.

Необичайни навици и поговорки на истински музикант

Много често композиторът отбелязва, че е само на 85 процента музикант. Ако се интересуват къде са отишли останалите 15, Рахманинов отговаря, че и той е мъж.
Сергей Василиевич беше много разстроен от провала на неговите произведения, но успешното представяне също може да предизвика творчески съмнения у него. Веднъж, след успешно представяне, той беше принуден да се заключи в съблекалнята, за да не види никого. Когато маестрото отвори вратата, той веднага помоли да не му казват нищо за концерта, тъй като не е музикант, а обущар.
Въпреки големите хонорари за изпълненията си, Рахманинов предпочита да се облича доста скромно, което беше забелязано от много журналисти от онова време. Но това не му попречи да държи в гаража си най-новите модели скъпи коли.
Рахманинов винаги се отнасяше внимателно към ръцете си, много съвременници отбелязаха, че той имаше много красиви. Дори копчетата на обувките му преди концерти винаги са били закопчавани от жена му, за да не си нарани пръстите.
Рахманинов беше взискателен не само към себе си, но и към обществото. Особено не му харесваше, когато хората в залата започнаха да кашлят и да говорят по време на неговото изпълнение. Той изрази недоволството си от факта, че може да пропусне няколко вариации в творбата.

Личността на известния музикант винаги е привличала вниманието на режисьори, които въз основа на биографията на Рахманинов заснеха достатъчен брой филми, които разказват за живота на композитора.

Филмът "Поема на крилете" (1980), режисиран от Даниил Храбровицки, разказва за съветската авиация, но фигурата на Сергей Рахманинов, изигран от Олег Ефремов, се появява доста често във филма.

През 1992 г. студиото "Центрнаучфилм" пусна филма "Портрет на Рахманинов" в две части. Режисьор на филма е А. Косачев.

Филм Сергей Рахманинов. Два живота ”може да се нарече първият филм, посветен на композитора, който обхваща целия живот на музиканта. Прави впечатление, че внукът на талантливия изпълнител Александър Рахманинов участва пряко в създаването на картината. Филмът показва два живота на Сергей Василиевич - в родината му и в САЩ. Тази снимка е особено интересна, защото съдържа редки материали и информация, получени от лични разговори с близки и приятели на Рахманинов. Много точно разказва за задграничния му живот и творчески път.

През 2003 г. Андрей Кончаловски снима документален филм "Сергей Рахманинов", който е включен в цикъла "Гении". Картината запознава обществеността с редки кадри от живота на известен музикант. Самият Кончаловски призна, че това е любимият му композитор, надарен със силен, истински руски характер.

През 2007 г. излиза филмът на Павел Лунгин Люляк клон, който е посветен на 135-годишнината на музиканта. На първо място, това е игрален филм, в който истинските факти и измислицата на сценариста си взаимодействат много тясно. Дори в самия край на лентата има забележка, че събитията са измислица, но като самия главен герой. Въпреки това този филм заслужава вниманието на всички любители и почитатели на таланта на Рахманинов. Още от първата минута публиката се потапя в света на музиката, попадайки на концерта на маестрото в Карнеги Хол. Великолепната игра на актьорите (Евгений Циганов, Виктория Толстоганова), както и известните композиции на Сергей Василиевич, незабавно ще пренесат всички зрители в това време, принуждавайки ги да изживеят дълбоко всички моменти от личния си живот заедно с главния герой на картината.

През 2012 г. телевизионният канал „Култура“ представи филм за Сергей Василиевич от поредицата „Партитурите не горят“. Артем Варгафтик в авторската си програма засегна старата испанска тема „Фолия”, върху която Рахманинов композира своите известни Вариации.

Има огромен брой филми, в които можете да чуете отлични примери за работата на Сергей Рахманинов и всяка година техният брой непрекъснато се попълва. Ще дадем само списък с най-популярните филми, в които се среща музиката на композитора.

Страната на мечтите (2016)
Zootopia (2016)
Дневникът на Бриджит Джоунс 3 (2016)
Добрата съпруга (2015)
Купонът свърши (2015)
Birdman (2014)
Паганини: Цигуларът на дявола (2013)
Бен-Стивънсън: Хореографът и неговите музи (2012)
Чудо (2012)
Една вечер (2010)
Хор (2009)
Сълза (2007)
Шест демона от Емили Роуз (2005)
Шрек 2 (2004)
Дневниците на Бриджит Джоунс (2001)
Дребни мошеници (2000)
Просцениум (2000), Сабрина (1995)
Кратка среща (1993)
Сватбата на най-добрия ми приятел (1997)
Блясък (1996)
Нюйоркските нощи (1984)
Доктор Живаго (1965)

Въпреки емиграцията, Рахманинов винаги мисли за родната си земя и дълбоко преживя избухването на военните действия. Големият музикант имаше мечта, с която не се разделя нито за миг. Рахманинов наистина искаше отново да бъде на родната си земя, но това не беше предопределено да се сбъдне. По време на Първия международен конкурс за пиано. Чайковски, проведен през 1958 г., един от лауреатите на име Ван Клибърн отнесе малка шепа руска земя в Америка, за да излее гроба на С. Рахманинов, великия „руски гений“.

Видео: гледайте филм за С. Рахманинов

С. Рахманинов в детството

Явно Рахманинов е наследил музикалния си талант по мъжка линия. Дядо му е бил пианист и е изнасял концерти в много градове на Руската империя. Татко беше известен и като отличен музикант, но свиреше само в приятелски компании.Х.

Родители: майка Любов Петровна и баща Василий Аркадиевич

Сергей Рахманинов в детството

Сергей Рахманинов в младостта си

След като завършва консерваторията, младият мъж започва да преподава млади дами в женски институти. Сергей Рахманинов преподава пиано и частно, въпреки че никога не е обичал да бъде учител. По-късно композиторът заема мястото на диригент в Московския Болшой театър и ръководи оркестъра, когато се поставят спектакли от руския репертоар. Друг диригент, италианецът И. К. Алтани, отговаряше за чуждестранни продукции. Когато се случи Октомврийската революция от 1917 г., Рахманинов не я прие и емигрира от Русия при първа възможност. Той се възползва от поканата да изнесе концерт в Стокхолм и така и не се върна оттам.

Сергей Рахманинов

Американците буквално идолизираха руския композитор, той винаги беше следван от тълпа фотографи. Сергей дори трябваше да отиде на трикове, за да се отърве от досадното внимание. Например често наемаше хотелска стая, но прекарваше нощта в личен вагон, за да обърка репортерите.

Творби на Рахманинов

Романс "Тук е добре ..." от Сергей Рахманинов в изпълнение на Анна Нетребко

Повече от три години Сергей Василиевич не композира нищо, беше депресиран и почти през цялото време лежеше у дома на дивана. Само прибягвайки до помощта на лекар хипнотизатор, младежът успява да преодолее творческата криза.

С. В. РахманиновПиесиНеговитеКонцертне2

Дори съвременните музиканти отбелязват влиянието на това творение. Например, въз основа на него Матю Белами, фронтменът на групата "Муза", създаде такива композиции като"Космосдеменция», « мегаломания" и "управлявалотсекретност". Мелодията на руския композитор се усеща и в песните "ВПадналсвещеник" Фреди Меркюри, "всичкоотсебе си"Селин Дион и"азМислянаВие» Франк Синатра.

Анна Мофо: С. Рахманинов, „Вокализиране“. Оп. 34 № 14

Говорейки за творчеството на руския композитор, е невъзможно да не споменем магическата красота на Vocalise. Тази творба е публикувана като част от сборника Четиринадесет песни, но обикновено се изпълнява самостоятелно и е индикатор за изпълнение. Днес има версии на "Vocalise" не само за глас, но и за пиано, цигулка и други инструменти, включително такива с оркестър.

Личен живот

С дъщерите Ирина и Татяна

Динара Алиева - „Не пейте красота с мен...“

Рахманинов има и втора дъщеря Татяна, която е родена през 1907 г. Но с това любовната природа на Сергей Василиевич не се изчерпа. Една от "музите" на легендата на руската класика беше младата певица Нина Кошиц, за която той специално написа редица вокални партии. Но след емиграцията на Сергей Василиевич на турне, той беше придружен само от съпругата си, която Рахманинов нарече „добрият гений на целия ми живот“.

Сергей Рахманинов и съпругата му Наталия Сатина

С внуци Софинка Волконская и Саша Конюс

Биографията на Сергей Василиевич Рахманинов би била непълна, ако не се каже за любовта му към Русия. Цял живот композиторът остава патриот, той се обгражда в изгнание с руски приятели, руски слуги, руски книги. Но той не искаше да се върне, защото не призна съветската власт. Въпреки това, когато нацистка Германия нападна СССР, Рахманинов беше почти на ръба на паниката. Започва да изпраща пари от много концерти във фонда на Червената армия и призовава много познати да последват примера му.

смърт