Архитектура от първата половина на 19 век. Руската архитектура през първата половина на 19 век Архитектура Ege от първата половина на 19 век представяне

Представеният материал е предназначен за използване при изучаване на курса по история на Русия в 8 и 10 клас на тема „Руската култура от първата половина на 19 век”. Освен това може да се използва в урока по Световна художествена култура при изучаване на архитектурния стил на късния класицизъм-ампир.

Целта на урока:формират цялостен поглед върху развитието на архитектурата през първата половина на 19 век.

задачи:

  • повишаване нивото на познавателните способности на учениците;
  • активно развитие на материала;
  • култивиране на чувство на гордост към великата руска култура, патриотизъм, повишаване нивото на обща култура;

Нови термини: Империя, „Московска империя“, „Петербургска империя“

Нови имена: А. Воронихин, А. Захаров, Томас де Томон, К. Роси, О. Бове, Жиларди, А. Григориев.

Форма на провеждане: Комбиниран урок за придобиване на нови знания чрез обучителна презентация, въвеждане и финален контрол на знания с елементи на развиваща технология на мислене.Урокът се провежда в компютърен клас .

По време на занятията

Етап 1. Мотивация

Темата на творбата е руската архитектура от 1-ва половина на 19 век, имперската архитектура. Този стил беше ярка, но кратка страница в историята на руската и западноевропейската архитектура.

В Русия той се утвърждава след победата във войната от 1812 г., когато руското общество преживява подем, единството на всички жители на държавата, следователно архитектурният стил носи със себе си патоса на героизма, утвърждаването на силата на човешкият ум, силата на държавата. Той беше пропит с жизнеутвърждаващ, победоносен дух, тоест съдържаше творчески принцип.

учебна задача

Величествената и хармонична архитектура на стила ампир от първата половина на 19 век не губи своята привлекателност днес, каква е тайната на вечната й младост? Може ли първата половина на 19 век да се нарече „златен век“ на руската архитектура?

Етап 2. Активиране на знанието

И ще започнем с повторение, с решение на уводен тест, за да си припомним историческите условия, при които се е развивала руската култура през първата половина на 19 век.

Етап 3. Основна част от урока

Работа с презентация на урок

Днес ще научим как се развива архитектурата през първата половина на 19 век в руската държава.

Изучаването на тази тема ще бъде по график.

1. Империя: произход и особености.

2. Петербургска империя:

А. Н. Воронихин,

Дж. Томас де Томон,

А. К. Роси,

О. Монферан.

3. Московска империя: О. Бове, Д. Жиларди, А. Г. Григориев.

4. Заключение, проверка за проверка.

Ще работите в урока самостоятелно пред всеки ученик на екрана на компютъра, обучителна презентация. Внимателно го изучете в края на обучението - преминете към завършване на контролните въпроси от теста

Тестови въпроси

Ако резултатите от крайния тест не са задоволителни, учениците се обръщат към бележката, след като изучават, повтарят опита за решаване на теста.

4. Финален етап

Учениците формулират накратко особеностите на развитието на архитектурата, научени в урока през първата половина на 19 век.

В архитектурата класицизмът се трансформира в "империя", съчетавайки строгостта на линиите и богатството на декорациите.

След войната от 1812 г. Москва и Санкт Петербург претърпяват подробно преструктуриране. В Санкт Петербург се оформят Дворцовият и Сенатският площади, в Москва - Театралната.

Значителен принос към архитектурата на Санкт Петербург имат А. Захаров (Адмиралтейство), А. Воронихин (Казанската катедрала, сградата на Минния институт, К. Роси (Руски музей, Дворцовият площад и Генералния щаб, ансамбълът на Мариинския театър, сградата на Сената и Синода О. Монферан (Исакиевска катедрала, Александър колона)

В Москва, в стил ампир, работи О. Бове (реконструиран Червения площад, Триумфалната арка на Болшой театър), Д. Джиларди (сградата на Московския университет, Лунинският дом).

През 30-те години един-единствен стил се разпада, появява се еклектика или историзъм.

След това се връщаме към учебната задача и се опитваме да отговорим на въпроса, поставен в началото на урока.

Каква е тайната на вечната младост на архитектурата от 1-ва половина на 19 век? Може ли първата половина на 19 век да се нарече „златен век“ на руската архитектура?

Едно пътуване в света на архитектурата от първата половина на 19 век убеждава, че талантливи творби, създадени във всеки архитектурен стил, съществуват извън времето и продължават да вълнуват съвременния човек. Имперската архитектура е жив източник на творчески идеи!

Тези великолепни произведения на архитектурата отиват в Русия, за да ги разгледат, точно както майсторите от Ренесанса отиват в Италия.

За да използвате визуализацията на презентации, създайте акаунт (акаунт) в Google и влезте: https://accounts.google.com


Надписи на слайдове:

Руската архитектура от първата половина на 19 век

Андреян Дмитриевич Захаров (8 август 1761 - 27 август 1811), един от най-видните руски архитекти, създател на Петроградското адмиралтейство. Родом от Петроград, Захаров, на 6-годишна възраст, е изпратен в младша възраст на академичното училище към Императорската художествена академия, курсът, който завършва на 3 септември 1782 г. с голям златен медал, производство в 14 клас и със командировка в чужбина. Забележителни произведения: Адмиралтейската сграда в Санкт Петербург.

Захаров преустрои Адмиралтейството почти напълно, оставяйки само елегантна кула със шпил. Укрепленията в близост до корабостроителницата са разрушени, а на тяхно място е изграден булевард (сега на това място се намира Александровската градина). Запазвайки конфигурацията на плана на вече съществуваща сграда, Захаров създава нова, грандиозна (дължината на главната фасада е 407 м) структура, придавайки й величествен архитектурен облик и подчертавайки централната му позиция в града (както е споменато по-горе , главните магистрали се доближават до него с три лъча). Архитектурният ансамбъл на Адмиралтейството се състои от две U-образни сгради (вътрешна и външна). Между тях беше Адмиралтейският ров. Външната сграда беше заета от административните офиси на морския и речния флот на Русия, докато вътрешната сграда все още имаше производствени цехове.

Андрей Никифорович Воронихин (1759 - 1814). Син на крепостен селянин. Андрей Воронихин е роден в руско-пермякско семейство на крепостни селяни на граф А. С. Строганов, който дълго време е бил президент на Петербургската академия на изкуствата. Учи живопис в работилницата на уралския иконописец Гаврила Юшков. Талантът на младежа привлича вниманието на Строганов и през 1777 г. графът изпраща Воронихин да учи в Москва. Предполага се, че учителите на Воронихин са В. И. Баженов и М. Ф. Казаков. От 1779 г. Воронихин работи в Санкт Петербург. Забележителна работа: Казанската катедрала.

Казанската катедрала е една от най-големите църкви в Санкт Петербург, изработена в стил ампир. Построена е на Невски проспект през 1801-1811 г. от архитекта А. Н. Воронихин, за да съхранява почитания списък на чудотворната икона на Казанската Божия майка. След Отечествената война от 1812 г. той придобива значението на паметник на руската бойна слава. През 1813 г. тук е погребан командирът М. И. Кутузов и са поставени ключовете на превзетите градове и други военни трофеи.

Карло ди Джовани (Карл Иванович) Роси е роден (1775-1849) в Неапол. От 1787 г., заедно с майка си, балерината Гертруда Роси, и втория си баща, изключителния балетист Шарл Льо Пик, той живее в Русия, в Санкт Петербург, където е поканен известният му втори баща. Забележителни произведения: Руски музей с площад на изкуствата Сграда на генералния щаб на Дворцовия площад

Основната сграда на музея се намира в центъра на града, на площада на изкуствата. Построен е по проект на известния архитект К. Роси през 1819-1825 г. и е изключителен пример за дворцов ансамбъл в стил висок класицизъм (или стил ампир, както често го наричат). Дворецът е предназначен за великия княз Михаил Павлович, четвъртия син на император Павел I.

Дворцов площад. Площадът е оформен от исторически и културни паметници с федерално значение: Зимния дворец, сградата на щаба на гвардейския корпус, сградата на Генералния щаб с Триумфалната арка, Александровската колона. Размерът му е около 5 хектара (според други източници - 8 хектара; за сравнение Червения площад в Москва има площ от ​​​​​​​​​​​​​​ Като част от историческото развитие на центъра на Санкт Петербург, районът е включен в Списъка на световното наследство.

Сграда на Главния щаб Централната част на сградата се състои от две сгради, свързани с арка, образуващи заедно дъга с обща дължина 580 метра. В сградите, освен Генералния щаб, се помещават военното министерство, Министерството на външните работи и Министерството на финансите (в източната сграда). След Октомврийската революция в сградата се помещава Народният комисариат на външните работи, а по-късно и полицейското управление. В момента част от сградата принадлежи на Западния военен окръг. През 1993 г. източното крило на сградата на Генералния щаб е прехвърлено на Ермитажа. От страната на Невски проспект към сградата беше пристроена стопанска постройка, където се намираше Свободното икономическо дружество. До 1840-те години на ъгъла на Невски проспект е имало стара сграда. През 1845-1846 г. на това място архитектът И. Д. Черник построява нова сграда, чиято фасада е решена в общи форми с Генералния щаб.

Осип Иванович Бове е роден в Санкт Петербург в семейството на неаполитанския художник Винченцо Джовани Бова, който идва в Русия през 1782 г., за да работи в Ермитажа. Името Джузепе, дадено при кръщението, по-късно е променено на руски в Осип Иванович. Малко след раждането на Осип семейството се премества в Москва. Получава архитектурното си образование в архитектурното училище по време на експедицията на Кремълската сграда (1802-1807) при Ф. Кампореси, след което, още преди пожара на Москва, работи под ръководството на М. Ф. Казаков и К. И. Роси в Москва и Твер . Забележителни произведения: Триумфални порти на Театралния площад на Червения площад

Червеният площад е главният площад на Москва, разположен в центъра на радиално-кръглото оформление на града между Московския Кремъл (на запад) и Китай-город (на изток). От площада до брега на река Москва води наклонен Василиевски спуск. Площадът е разположен по протежение на североизточната стена на Кремъл, между прохода на Кремъл, прохода Воскресенские ворота, улица Николская, Илинка, Варварка и Василиевски спускане до насипа на Кремъл. Улиците, напускащи площада, допълнително се разклоняват и се сливат в главните пътни артерии на града, водещи към различни части на Русия.

Театрален площад (през 1820-те Петровски площад, през 1919-1991 г. площад Свердлов) е площад в центъра на Москва. Намира се северозападно от площад на Революцията, между Театрален проезд, Петровка и Копиевски ул. На площада са Болшой, Мали театър и Руският академичен младежки театър.

Московските триумфални порти - построени през 1829-1834 г. в Москва по проект на архитекта О. И. Бове в чест на победата на руския народ в Отечествената война от 1812 г. Сега те се намират на площад Победа (Кутузовски проспект) в района на Поклонная гора. Най-близката метростанция е Парк Победи.

Константин Андреевич Тон е руски архитект, разработил т.нар. „Руско-византийски стил” на храмовата архитектура, който се разпространи по времето на благоволилия му Николай I. Сред най-известните сгради са Катедралата на Христос Спасител и Големия Кремълски дворец. Ректор на Императорската академия на изкуствата. Брат на архитектите Александър и Андрей Тонови. Забележителни произведения: Големият Кремълски дворец Ленинградска гара Катедралата на Христос Спасител

Големият Кремълски дворец. Дворецът е дълъг 125 метра и висок 47 метра; общата площ е около 25 000 m². Дворцовият ансамбъл включва двореца Терем, девет църкви (от 14-ти, 16-ти, 17-ти век), антре и около 700 стаи. Сградата на двореца образува правоъгълник с вътрешен двор. Пет зали на двореца (Георгиевски, Владимирски, Александровски, Андреевски и Екатеринински), кръстен на ордените на Руската империя, в момента се използват за държавни и дипломатически приеми и официални церемонии, а самият дворец е основната резиденция на президента на руската федерация.

Ленинградската гара е архитектурен паметник, защитен от държавата. Сградата на гарата е построена през 1844-1849 г. по един проект на архитектите К. А. Тон и Р. А. Желязевич. Строителството е извършено от Управителния съвет на IV окръг на комуникациите и обществените сгради, единственият изпълнител е търговецът на 1-ва гилдия A. L. Torletsky. Построена за Петербургската жп гара в Москва и Московската жп гара в Санкт Петербург, железницата Санкт Петербург-Москва, чието движение започва през 1851г.

Катедралата на Христос Спасител в Москва - Катедралата на Руската православна църква, недалеч от Кремъл на левия бряг на река Москва (ул. Волхонка, 15-17). Съществуващата сграда е външна реконструкция на едноименния храм, създаден през 19 век, извършена през 90-те години на миналия век. Имената на офицери от руската армия, паднали във войната от 1812 г. и други близки военни кампании, бяха изписани по стените на храма.


За да използвате визуализацията на презентации, създайте акаунт (акаунт) в Google и влезте: https://accounts.google.com


Надписи на слайдове:

Руска архитектура от 19 век

АРХИТЕКТУРА НА САНКТ-ПЕТЕРБУРГ Работата по облагородяване на центъра на новата столица започна с издигането на сградата на Адмиралтейството по проект на А. Д. Захаров. Тържественият ритъм на Адмиралтейството даде тон на цялата архитектура на града на Нева

Строителството в началото на 19 век е от основно значение. сградата на борсата на косите на остров Василиевски. Именно тази сграда трябваше да обедини всички ансамбли, които се развиваха около най-широката част на Невския канал

Невски проспект придобива формата на единен ансамбъл с построяването през 1801-1811 г. Казанската катедрала. Архитект - А. Н. Воронихин.

През 40-50-те години на 19 век бронзови скулптури на П. К. Клод „Укротители на коне“, монтирани върху основите на Аничков мост през Фонтанка, украсяват Невски проспект.

Четиридесет години, от 1818 до 1858 г. се строи Исакиевската катедрала. Проектът е проектиран от френския архитект Огюст Монферан. Скулпторът P.K. Klodt и художникът K.P. Bryullov участваха в дизайна на външния вид и интериорната декорация

По проект на Монферан на Дворцовия площад е издигната 47-метрова колона от гранитен монолит. Александър колона

Карл Иванович Роси (1775-1849), син на италианска балерина, е роден и живял в Русия. С неговото творчество са свързани финалните работи по формирането на петербургските ансамбли. По проект на Роси са построени.....

Сградата на Сената и Синода

Архитектът обаче не се съобразява с ежедневните нужди на хората, живеещи в града, и неговите творения започват да се превръщат в грандиозни пейзажи, не много свързани с живота, протичащ на техен фон. В творчеството на Роси руският класицизъм прекоси върха на своето развитие. И все пак старият Петербург, оставен ни като наследство от Растрели, Захаров, Воронихин. Монферан, Роси и други изключителни архитекти, е шедьовър на световната архитектура

АРХИТЕКТУРА НА МОСКВА

Московският класицизъм се характеризираше с отделни сгради, а не с ансамбли. След пожара в Москва е построен Болшой театър (архитект O.I. Bove)

Като цяло московският класицизъм не беше толкова монументален като Петербург. Москва се характеризира с малки имения от тип имение. Едно от най-добрите московски имения от онова време - къщата на Лопухини на Пречистенка (сега - Музей на Лев Толстой)

Константин Андреевич Тон в своята работа се опита да възроди традициите на древната руска архитектура. През 1838-1849г. под негово ръководство е построен Великият Кремълски дворец.

Благодарение на такива архитекти като Роси, Захаров, Воронихин, Тон, Растрели, Монферан днес можем да се възхищаваме на красотите на Санкт Петербург и Москва. Разбира се, много искам да се надявам, че наследството на 19-ти век ще ни радва още много, много години....



В началото на 19 век общественият интерес към произведенията на изкуството нараства значително, което допринася за развитието на художествената култура. Важна особеност на развитието на изкуството от този период е бързата промяна на художествените тенденции и едновременното съществуване на различни художествени стилове.


В архитектурата от първата половина на века класицизмът се задържа по-дълго, отколкото в други области на художественото творчество. Той доминира почти до 40-те години. Неговият връх в началото на 19 век е стилът ампир, изразен в масивни форми, богати декорации и строгост на линиите, наследени от имперския Рим. Важен елемент на империята също са скулптурите, които допълват архитектурния дизайн на сградите. В стил ампир са построени дворци и имения на благородниците, сгради на висши държавни институции, благородни събрания, театри и дори храмове. Империята беше въплъщение на идеите за държавна власт и военна сила.


Началото на 19 век е време на бурно развитие на столиците – Санкт Петербург и Москва. Както и централната част на големите провинциални градове. Характерна особеност на строителството на този период е създаването на архитектурни ансамбли - редица сгради и конструкции, обединени в едно цяло. В Санкт Петербург през този период се формират Дворцовият, Адмиралтейската и Сенатската площади. в Москва - Театрална. Провинциалните градове бяха възстановени по специални планове. Централната им част сега се състоеше не само от катедрали, дворци на управители и имения на благородниците, сгради на благороднически събрания, но и нови институции - музеи, училища, библиотеки, театри.


Най-големите представители ЗАХАРОВ Андреян (Адриан) Дмитриевич, руски архитект. Представител на империята. Създателят на един от шедьоврите на руската архитектура на сградата на Адмиралтейството в Санкт Петербург ().


Захаров създава монументална сграда в строги форми на Руската империя според традиционната триосова схема: кула, заобиколена от колонада на върха и увенчана с купол със шпил, и две крила, всяко от които има централен портик и две странични шестколонни лоджии. Многобройни статуи (алегорични фигури) и релефи на фасади и интериори от В. И. Демут-Малиновски, Ф. Ф. Шчедрин, И. И. Теребенев и С. С. Пименов са органично свързани с архитектурните форми на сградата. Адмиралтейството, към чиято кула се събират три магистрали на града, е центърът на архитектурната композиция на Санкт Петербург.


ВОРОНИХИН Андрей Никифорович (), руски архитект, представител на стила ампир. Неговите творби в Казанската катедрала в Санкт Петербург (), която положи основата на голям градски ансамбъл на Невски проспект, Минния институт () са белязани с монументална и строга тържественост. Участва в създаването на архитектурни ансамбли на Павловск и Петерхоф.



БОВЕ Осип Иванович (), руски архитект. Представител на империята. Главен архитект на Комисията за възстановяване на Москва след пожара С участието на Бове е реконструиран Червения площад, създаден е Театрален площад с Болшой театър (), Триумфални порти ().


МОНФЕРАН Август Августович () - руски архитект, декоратор и чертожник. Представител на късния класицизъм, неговото творчество бележи прехода от класицизъм към еклектизъм. френски по произход. От 1816 г. работи в Русия. Такива сгради на Монферан като Исакиевската катедрала и Александровската колона изиграха значителна роля в оформянето на ансамблите на центъра на Санкт Петербург.



Тон Константин Андреевич - (), руски архитект, "руско-византийски" стил в руската архитектура. Под негово ръководство е издигнат Големия Кремълски дворец. През 1837 г. по негов проект в Москва започва строежа на грандиозната катедрала на Христос Спасител в памет на героите от Отечествената война от 1812 г. През 1839 г. архитектът проектира Големия Кремълски дворец и Оръжейната палата на Московския Кремъл () и става техен основен строител. В Москва Тон построява и първата железопътна гара в Русия – Николаевския път (днес гара Ленинградски, 1849 г.; в Санкт Петербург, сега Москва).



Карл Иванович Роси - () руски архитект. Той направи нов принос в историята на руския класицизъм. Основните му произведения: дворецът Михайловски в Санкт Петербург (сега Руски музей) с цялата площ на изкуствата, ансамбълът на Дворцовия площад със сградата на Генералния щаб и арката и др.


Първата половина на 19 век влезе в историята като началото на "златния век" на руската художествена култура. Отличава се с: бързата смяна на художествените стилове и тенденции, взаимното обогатяване и тясната взаимовръзка на литературата и други области на изкуството, засилването на общественото звучене на създадените произведения, органичното единство и допълване на най-добрите образци на западните Европейска и руска народна култура. Всичко това направи художествената култура на Русия разнообразна и полифонична, доведе до увеличаване на нейното влияние върху живота не само на просветените слоеве на обществото, но и на милиони обикновени хора. Първата половина на 19 век влезе в историята като началото на "златния век" на руската художествена култура. Отличава се с: бързата смяна на художествените стилове и тенденции, взаимното обогатяване и тясната взаимовръзка на литературата и други области на изкуството, засилването на общественото звучене на създадените произведения, органичното единство и допълване на най-добрите образци на западното изкуство. Европейска и руска народна култура. Всичко това направи художествената култура на Русия разнообразна и полифонична, доведе до увеличаване на нейното влияние върху живота не само на просветените слоеве на обществото, но и на милиони обикновени хора.