Архитектурна композиция от геометрични форми. Как се правят композиции от геометрични фигури

тема:Модели на контраст, нюанси като средство за организиране на елементи в единна стабилна система (клауза 1.2.8).

Последователност на изпълнение на задачата:

Листът е условно разделен на две части. В първата част на листа:

1. Пуснете песен в черно-бяла графикачрез наслагване на прости елементи ( геометрични фигури) един върху друг, използвайки контраст по размер и форма.


Ориз. 29. Организация на самолета с помощта на подобни елементи

Ориз. 30. Организация на самолета с помощта на подобни елементи

Ориз. 31. Модели на метър и ритъм като средство за организиране на елементи в единна стабилна система

Ориз. 32. Модели на метър и ритъм като средство за организиране на елементи в единна стабилна система

Ориз. 33. Модели на метър и ритъм като средство за организиране на елементи в единна стабилна система


2. Изпълнете композиция в черно-бяла графика, като наслагвате елементи един върху друг, като използвате нюансирани връзки по размер и форма.

На втората част на листа: създайте фигуративна композиция, като използвате контраст или нюанс. Съставът трябва да бъде ясно дефиниран. Примери за тази работа са показани на (фиг. 34, 35, 36, 37).

Типични грешки:

контрастът или нюансът не са достатъчно последователно изразени. Съставът е граничен;

няма баланс на формите.

материали:Формат на лист А-3, цветна хартия, PVA лепило, мастило, рапидограф, ножица.


Ориз. 34. Организация на равнината с помощта на контрастни и нюансни отношения

Ориз. 35. Плоска организация с контрастни и нюансни отношения

Ориз. 36. Организация на равнината с помощта на контрастни и нюансни отношения

Ориз. 37. Организация на равнината с помощта на контрастни и нюансни отношения




Изберете една или две от най-добрите скици и ги оградете в кутии, чиито пропорции съответстват на пропорциите на бъдещия чертеж. И така, лист А-3 с размери 30 на 40 сантиметра има опора от 3 до 4 (Фигура 172). В търсене на най-успешната композиция на листа може да се наложи да коригирате гледната точка, а в някои случаи дори да направите промени в самата настройка.

Когато съставяте листа, трябва също да вземете предвид местоположението на осветените и сенчести повърхности, както и границите на падащите сенки. Не забравяйте, че светлинният цвят може да наруши композиционната хармония на чертежа.

Етап 1

Фигура 173 Започвайки чертеж върху голям лист, опитайте се да прехвърлите точно подреждането на обекти, фиксирани в най-добрата скица. Маркирайте местоположението на всяко геометрично тяло със светли линии. Още веднъж проверете размера на целия състав, както и съответствието му с размера на листа. Направете необходимите промени в чертежа и продължете да работите, като прецизирате размера на всяко геометрично тяло по отношение на други тела и към цялата композиция като цяло.

Етап 2

Фигура 174. Линеаризирайте всички геометрични тела. В хода на работа обърнете специално внимание на съответствието на разкриването на квадрати и елипси, лежащи в хоризонтални и вертикални равнини.

Етап 3

Фигура 175. На този етап е необходимо да засилите онези линии, които са по-близо до зрителя, така че ще създадете ефекта на дълбочината на пространството вече в линейно-конструктивния чертеж. Маркирайте линиите на вашите собствени и падащи сенки и покрийте всички сенки с лек удар.

Етап 4

Фигура 176. Продължете да работите в сенките, като ги направите по-интензивни към зрителя и източника на светлина, а падащите сенки също към обекта, който хвърля сянката. Постепенно преминете към работа на светлина. Внимателно моделирайте формата, като използвате знания за разпределението на светлината и сянката върху геометрични тела. На кръгли повърхности създавайте плавни преходи на светлина и сянка; върху тела, образувани от самолети – остри и ясни.

Сравнявайки светлите и тъмните тонове на гипса в природата, човек трябва да се стреми да предаде правилно връзката им в рисунката, но също така трябва да знае за специални триковекоито помагат на чертожника да създаде усещане за триизмерно пространствона плосък лист:

1. Разделяне на тоналната скала на светли и сенчести части: на фигурата най-светлото място в сянката трябва да е по-тъмно от най-тъмното място в светлината, с други думи, сянката винаги трябва да е по-тъмна от светлината. В природата това не винаги е така. Например, когато в близост до производството е достатъчно добре осветена повърхност, отраженията от нея в природата могат да бъдат ярки като светлината. Те трябва да бъдат „намокрени“, като ги направят по-тъмни, в противен случай ще разрушат формата на обектите, изобразени на вашата рисунка.

2. "Въздушна перспектива". Това явление, което вече споменахме, може да се наблюдава в природата на големи разстояния, когато обектите, отдалечени от зрителя, изглеждат по-малко контрастни поради дебелината на въздушната среда, която отслабва сянката и потъмнява светлината. Ако размерът на изобразената продукция е малък, този ефект не може да се наблюдава. Създаден е изкуствено в рисунката: геометричните тела на преден план имат по-голям контраст между светлината и сянката, отколкото телата на заден план, докато в природата разликата в осветеността на близки и далечни планове може да бъде почти незабележима.

Основната задача на архитектурния чертеж не е да предаде състоянието на обекта, а, ако е възможно, да предаде
нов образ на формата, създаване на обем. Ето защо, когато рисуваме, ние не копираме природата, а опитваме
опитвайки се да видим, подберем и прехвърлим в нашата работа само определени характеристики, които ни помагат да пре-
шийте тази задача.

Етап 5

Фигура 177 Обобщете чертежа. Още веднъж внимателно следвайте тоналното решение на осветените и сенчести повърхности. На последния етап художникът работи не с един обект, детайл, част от изображението, а едновременно с целия лист, постигайки целостта на творбата, хармоничното подчинение на нейните части. За да направите това, ако е необходимо, увеличете тона на осветените повърхности на заден план и на сенчестите повърхности на преден план.


Глава 70




Глава 72



черно-бял чертеж на прости геометрични тела 73


Глава 74

Линейно-конструктивно изчертаване на композиция от геометрични тела според изображението.

Направете скица на композицията, като спазвате дадените пропорции на геометрични тела (фиг. 178). Определяне на общ характербъдеща композиция, позицията на линията на хоризонта, посоката на хоризонталните ръбове, основните връзки. Веднага ще ви предупредим за типична грешка, която често правят тези, които работят върху първата си композиция чрез подаване. Поставяйки геометрични тела върху лист, начинаещият чертожник доста свободно поставя кръгли тела едно до друго (например топка и конус) или кръгли тела и тела, които имат наклонени равнини (например топка и шестоъгълна призма). Вмъкването на такива тела едно в друго е много сложно. Като се има предвид ограниченото време за изпълнение на изпитната задача, би било по-правилно да се използват прости вложки в композицията, когато кръгли тела и тела с наклонени повърхности се пресичат от хоризонтални и вертикални равнини.

Не рисувайте прекалено внимателно скица - в малък мащаб все още не можете да решите всички композиционни проблеми. Дори много подробна скица не може да бъде точно прехвърлена на голям лист. Незначителни и второстепенни елементи неизбежно ще претърпят доста сериозни промени и затова не трябва да им обръщате твърде много внимание на етапа на скициране. Затворете скицата в рамка с подходящи пропорции (3x4), направете необходимите корекции на композицията и започнете да работите върху лист с голям формат, като се опитвате да запазите основната идея, дефинирана в скицата, основните модели и движения на големи маси.

Продължавайки работата по композицията, посочете размерите и пропорциите на геометричните тела. Следвайте съответствието на разкриването на квадрати и кръгове, лежащи в хоризонтална и вертикална равнина, както и равномерното сближаване на успоредни линии в перспектива. Внимателно изградете вмъквания от геометрични тела, изобразяващи пресечните линии на не само видими, но и невидими за зрителя повърхности. Когато работите върху отделни елементи, опитайте се да ги подчините на общата композиционна идея, да постигнете цялостност и хармония в работата си.

Чертежът трябва да бъде направен с ясни, изразителни линии и лесно обработен в условен тон: определете позицията на източника на светлина и покрийте повърхностите, които са в сянка, с няколко слоя щрихи. Помислете за фигури 179,180,181,182,183, изобразяващи примери за такива композиции.


черно-бял чертеж на прости геометрични тела



черно-бял чертеж на прости геометрични тела 77


черно-бял чертеж на прости геометрични тела 70


Глава 80

Глава IV. чертане на архитектурни детайли

Архитектурните детайли включват архитектурни профили (гъска, пета, вал, четвърт вал, филе, скотия), геометрични и флорални орнаменти, капители, розетки, вази, йони, скоби, носещи и заключващи камъни на арки, антаблементи. От цялото това разнообразие, за да завършите образователни рисунки вечер подготвителни курсове MARCHI избрана ваза, капител и йонична.

Когато чертаете архитектурен детайл, първо го дефинирайте геометрична основа, представям си сложна формапод формата на комбинация от прости геометрични тела. След като изобразявате опростена диаграма в перспектива върху лист, постепенно я усложнявайте, насищайки я с детайли и внимателно изучавайки отделни елементи в линейно-конструктивен чертеж. Планирайте едновременно сдвоени симетрични обеми, при това условие е по-лесно да се следват обещаващите намаления. Ако изображението на която и да е част от архитектурния детайл ви създава затруднения, направете малки скици от него в полетата на чертежа си - перспективни скици от различни точки и ортогонални проекции. Завършвайки линейния етап, влезте рисуване леснотон, като предварително сте очертали линиите на собствени и падащи сенки: това ще ви позволи да прецизирате основните маси и да идентифицирате възможни грешки, преди да започнете тонална работа.

Светлатото върху архитектурните детайли също се разпределя според законите за рисуване на прости геометрични тела. На извити повърхности преходите от светлина към сянка са меки, постепенни, на фасетирани повърхности - остри, ясни. Колкото по-близо е светлината и сянката върху обекта до художника и източника на светлина, толкова по-силен е контрастът на светлината и сянката и, обратно, отдалечените части на обектите имат по-слаба светлина и избледнява сянка. Падащите сенки са по-наситени с тон, собствените са подчертани от рефлекси и следователно по-въздушни и прозрачни. Както в линейно-конструктивен, така и в черно-бял чертеж, опитайте се да работите равномерно върху целия лист, като непрекъснато сравнявате отделни части от изображението с цялото. На последния етап усъвършенствайте тоналното решение и обобщете работата, като се стремите към усещане за пълнота и хармония.

Рисуване на ваза.

Като обект за рисуване ви се предлага гипсова отливка от гръцка ваза (амфора), датираща от 4 век пр.н.е. Майсторите от онова време се отличаваха с невероятно чувство за пропорции и конструктивна логика.

Започнете да рисувате ваза, както бихте нарисували всеки сложен архитектурен детайл, като анализирате формата й. Разгледайте внимателно вазата (фиг. 184). Мислено го разделете на отделни обеми и ги сравнете с прости геометрични тела. Тялото на вазата има сложна капкообразна форма, която условно може да се представи като комбинация от две топки и конус, така че контурът на тялото на вазата може да бъде разделен на три части по височина, всяка от които има своя собствена кривина. Гърлото на вазата е подобно на цилиндър, който има забележимо изтъняване в средата и е ограничен отгоре и отдолу с тесни рафтове. Вазата е увенчана с масивно гърло във формата на четвърт вал. Носещата част (основата) на вазата се състои от два цилиндъра с различни диаметри, свързани с профил на гъша врат. Дръжките на вазата имат сложна структура от три части и се удебеляват в точките на закрепване към гърлото и тялото на вазата.

Продължавайки изучаването на природата, направете чертеж на предната проекция на вазата. За да направите това, ще трябва да използвате не само метода за наблюдение, но и дълга лента хартия и дори владетел. Проекцията трябва да бъде достатъчно голяма, само тогава ще можете да отразите в нея цялата информация, която сте получили: пропорционалното съотношение на основните маси, размерите на отделните части по височина и ширина.


чертеж на архитектурни детайли 81

rine, тяхната връзка, подчинение и функционална валидност. Опитайте се да предадете точно пропорциите на вазата, отбележете колко пъти ширината й се вписва във височина, колко пъти гърлото се вписва в тялото на вазата хоризонтално и вертикално и т.н. (фиг. 185).

Когато изобразявате фасадата на вазата, ще забележите, че в тази проекция гърлото на вазата изглежда твърде дебело, тялото е по-масивно, основата е по-лека и елегантна, отколкото в природата. От всички начини за изобразяване на перспективата е най-близо до реалното възприятие на човешкото око. Ортогоналната проекция на обект винаги е различна от възприемането му в природата. Но ортогоналните проекции, поради тяхната точност и информационно съдържание, сега ще ви помогнат. по най-добрия начинизучавайте сложна архитектурна форма и в бъдеще ще се превърне в удобно и естествено средство за вашата професионална комуникация.

Да се ​​върнем към природата. Както вече забелязахте, основният обем на вазата е със симетрична форма. Всичките му хоризонтални участъци са кръгове с различни диаметри, като центърът лежи на една и съща вертикала (оста на вазата). В чертеж в перспектива тези кръгове са изобразени като елипси. различен размери разкрития. Малките оси на тези елипси съвпадат с оста на вазата, докато големите оси са перпендикулярни на нея.

Променяйки вертикалното си положение спрямо природата (и следователно нивото на линията на хоризонта), проследете намаляването на вертикалните размери на отделните елементи и цялата ваза, както и как някои части на вазата се припокриват с други.

Изберете точка, от която вертикалните разрези в перспектива ще бъдат незначителни (например, когато линията на хоризонта минава малко над отвора на вазата или под основата на вазата). Позицията, когато линията на хоризонта минава през тялото на вазата, не се препоръчва поради някои трудности, които начинаещ чертожник може да има при определяне на отвора на елипсите. Освен това тази позиция е най-малко успешна за създаване на изразителен модел.





Глава 82

Етап 1

Фигура 186. Определете размерите на вазата върху листа, маркирайте оста й в средата на листа. Разбийте общия вертикален размер на сегменти, съответстващи на големите части на вазата: гърло, гърло, тяло, основа. Маркирайте ширината на тези елементи.

Етап 2

Фигура 187. Посочете позицията и размерите на малките части на вазата на фигурата.

Етап 3

Фигура 188. Очертайте контура на вазата в ортогонална проекция. Такъв контур не отчита бъдещи промени, но е ясна конструктивна основа за по-нататъшна работа.

Етап 4

Фигура 189. По хоризонталните оси на местата на характерните сечения нарисувайте елипси. Не забравяйте, че елипсата се разширява, колкото по-далеч е от хоризонта. Свържете елипсите с допирателни дъги на кръстовището на една форма с друга. Скицирайте дръжките на вазата, обобщавайки ги до проста правоъгълна форма и само след като се уверите, че основните връзки са правилни, изработете детайлите им.

Етап 5

Фигура 190. Последният етап е тонално изследване. Започнете както обикновено, като дефинирате собствените си линии и пуснете сянка. За да направите това, използвайте природата и вече натрупаните знания за природата на светотенината върху прости геометрични тела. Собствени сенки на гърлото на вазата, коланите, рафтовете на основата, както и дръжките - са подобни на сенките на цилиндъра; сянката на врата е като сянката върху топката; сянката върху тялото на вазата може да бъде представена като сложна комбинация от сянката върху две топки и конус. Внимателно обмислете падащите сенки върху вазата. Анализирайте формите, от които падат сенките върху гърлото на вазата, нейното тяло, основата, дръжките. Понякога е удобно да направите това с молив. Ако бавно преместите върха на молива по линията на собствената си сянка върху вазата, сянката от върха на молива също ще се движи по линията на падащата сянка, фиксирайки във всеки момент от това движение определена двойка: точка и сянка от нея.

След като определите позицията на линиите на собствени и падащи сенки, продължете тоналната рисунка в обичайната последователност. Първо, спечелете достатъчно тон в сенките, отделяйки ги от светлината. След това трябва да подсилите собствените си сенки към зрителя и източника на светлина, а падащите сенки - също към източника на падащата сянка. Продължавайки да работите в сянка, постепенно преминете към сеитбата, създавайки плавни преходи на светлина и сянка върху сферични и цилиндрични повърхности. Завършвайки чертежа, обобщете отношенията на светлината и сянката, като се опитвате да подчините хармонично всички елементи на изображението на общия тонален дизайн.

Предложената постановка на произведението не е случайна: съдържа важно правило, задължителен за всички и особено за начинаещи чертожници: чертане от общото към частното и от частното към общото. Винаги започвайте да рисувате с общата маса и едва след това пристъпвайте към детайлите. Но не изработвайте веднага един от детайлите до края. Водете чертежа по целия лист, като се движите от една част в друга, сравнявайки частите с общото, непрекъснато покривайки цялото с очите си. Това правило важи както за линейно-конструктивни, така и за черно-бели чертежи.

Естествено, вашето желание е да видите крайния резултат възможно най-бързо, да преминете към следващия етап, без да завършите предишния. Ако искате - опитайте се да го направите - и ще видите как една логична и спокойна работа се превръща в хаотично хвърляне от един детайл на друг в опит да съберете рисунка, която се „разпада“ пред очите ви.

Не забравяйте също, че дизайнът е в основата на всеки форми.Грешките в конструкцията не могат да бъдат скрити от най-виртуозното тонално изследване. Следователно грешките в конструкцията и пропорциите, открити по време на работата, трябва да бъдат коригирани незабавно.


чертеж на архитектурни детайли 83



Глава 86



чертеж на архитектурни детайли 87


Глава 88

Чертеж на дорийски капител.

Капиталът се нарича горната част на колоната, която от своя страна е част от архитектурата на новия ред. Поръчка - стриктно проверена художествена система, изразяващ същността на работата на стълбово-гредовата конструкция. Името поръчка идва от латинското "ordo" - ред, ред. В Древна Гърция се формират класически ордери - дорийски и йонийски. Малко по-късно, в архитектурата на Рим, те получават своето по-нататъшно развитие. Поръчката се състои от носещи и носещи елементи, като натоварването се прехвърля от горните елементи към разположените отдолу. От антаблемента (носещата част) към колоната (лагера) товарът се прехвърля през капителя, който се превръща в един от най-важните компоненти на цялата композиция на поръчката.

Като обект за рисуване ви се предлага столица от римския дорийски орден. Римските ордени са малко по-сухи в своите форми от гръцките, но, както всички орденски системи, те се отличават със строга логика на оформяне, добре балансирани пропорции и простота. Дорийският орден е най-сбитият, строг и смел от всички. Начинаещият архитект трябва да се научи да разбира и усеща логиката на дизайна, изразена в форма на изкуството, което в архитектурата се нарича тектоника. Опитайте се да усетите в чертежа на капиталите как формата се променя от горните, квадратни части към долните, кръгли части, как всеки от профилите е проектиран да поддържа елементите отгоре и да пренася натиск отгоре надолу.

Започнете да рисувате, като анализирате формата на капителя (фиг. 191). Горната част на капителя е квадратна по отношение на сметало (абак) – чиния с пета и рафт. Ехин е една четвърт от вала и се съединява с шийката на колоната чрез три последователно намаляващи колана. Astragalus, състоящ се от валяк и рафт, преминава в багажника на колоната през филе. Стволът на колоната е украсен с двадесет дълги вдлъбнатини, полукръгли в план, - флейти, които имат полукръгли краища.

Направете чертеж на фронталната проекция на столицата. Чертежът трябва да е достатъчно голям, така че детайлите да са ясно видими. Подпишете имената на всички части на столицата на снимката. Това ще ви улесни да ги запомните. Анализирайте основните пропорции на капителя, изберете общата височина на ехинуса и пояса като мерна единица. Сравнете чертежа си с рисунка 192.



Фиг.191

Продължавайки да изучавате формата, обиколете столицата и я разгледайте от различни точки. Ще забележите, че основният обем, който е кръгла симетрична форма, остава непроменен. Променя се само позицията на квадратното сметало. Изберете гледна точка за чертежа, така че едната страна на абакуса да е по-отворена към вас, а другата страна да е по-малко. Оптималното съотношение е 1/2-1/3. Линията на хоризонта трябва да минава точно под столицата, тогава нейните пропорции ще бъдат близки до ортогоналните. Ако е необходимо, направете скица, за да определите по-точно състава на листа.


чертане на архитектурни детайли

сцена 1.

Фигура 193. Поставете бъдещото изображение върху листа, като определите неговите размери вертикално и хоризонтално. Маркирайте ъглите на абакуса, основната ос и също така определете размерите, съответстващи на основните части на столицата. Много е важно на този етап от линейния чертеж да се намери правилното съотношение на отвора на горната елипса на ехинуса и квадрата на сметалото. Традиционно чертожниците рисуват първо сметалото, а след това изпитват значителни затруднения при поставянето на елипсата в него. Направете го по различен начин: като сте решили размера и отвора на елипсата, нарисувайте я. След това опишете квадрат около елипсата, като сравнявате посоките на страните му с природата. Етап 2

Фигура 194. Отбележете вертикално всички части на капителя и определете хоризонталните им размери. Начертайте основните маси, като вземете предвид намаляването на перспективата. Изобразявайки елипсите на пояса, шията, астрагала и долната част на колоната, съпоставете техните отвори един с друг и с вече начертаната горна ехинусна елипса. Етап 3

Фигура 195. Начертайте флейти. Правилното им представяне ще ви помогне да планирате багажника на колоната. Ако нямате възможност да поставите плана върху самия чертеж, тогава закрепете допълнителен лист хартия към работата си. Точките, прехвърлени от плана към изображението в перспектива, ще направят рисунката точна и убедителна. На този етап чертежът е предимно линеен, но при прецизиране на основните елементи е възможно да се приложи тон, който помага да се разкрие графично "движението" на основните повърхности. В същото време тонът трябва да е много лек, което предполага по-нататъшно конструктивно разработване на формата. Етап 4

Фигура 196. Разкрийте формата на капителя с помощта на светлинен цвят. ясна представа за взаимно разположениев пространството на източника на светлина, обекта и художника, дава възможност да се разбере геометрията на собствените и падащите сенки, както и да се идентифицират основните тонални отношения. Когато дефинирате линиите на собствени и падащи сенки, използвайте знанията за естеството на светотенината върху прости Форми:мислено разделете столицата на отделни обеми и ги сравнете с вече познатите ви геометрични тела.

Етап 5

Фигура 197 Разработете в детайли формите в сенките и в светлината, обобщете отношенията между светлината и сянката

изображения, хармонично ги координират помежду си, като се вземат предвид въздушна перспектива.



Глава 92



чертеж на архитектурни детайли 93



Глава 94



чертеж на архитектурни детайли 95

Йонна рисунка.

Йоник е архитектурен декоративен елемент, състоящ се от яйцевидна форма, отрязана отгоре, оградена от „черупка“, профилиран валяк и ланцетни листа, насочени надолу. В архитектурата йониката се използва широко върху капители и корнизи от йонския и коринтския ордери. Ionic има две оси на симетрия, едната от тях минава по протежение на яйцевидната форма, а другата - в средата на ланцетния лист. Изучавайки формата, направете план, фасада и странична фасада (фиг. 198). Това ще ви помогне да разберете по-добре структурата на йонния, а също така значително ще улесни по-нататъшната работа по чертежа.

Етап 1

Фигура 199. Очертайте размерите на бъдещото изображение на листа. Начертайте в перспектива правоъгълна плоча, която е основата за йонната.

Етап 2

Фигура 200. Начертайте диагоналите на йонната основна плоча и начертайте вертикална средна линия - главната ос на симетрия. Представете си обобщената форма на йонния като плътен четвъртит вал със скосен връх, към който отдолу приляга малък валяк. Начертайте неговия план върху горната повърхност на йонната, отделете централния яйцевиден обем от страничните обеми, очертайте осите на симетрия, минаващи през центъра на ланцетните листа, и посочете главната ос. На този етап обърнете специално внимание на перспективното намаляване на хоризонтални сегменти с еднаква дължина.

Етап 3

Фигура 201. Начертайте детайлите - яйце, черупки, профилиран валяк, листа. Изобразявайки листа, направете ги в полетата голям изгледотпред (фиг. 202). Това ще ви помогне да нарисувате листата правилно в перспектива.

Етап 4

Фигура 203. Начертайте линии на собствени и падащи сенки. Започнете, както обикновено, със сенчести зони и ги погладете няколко пъти, отделяйки ги от светлината. След това трябва да засилите падащите сенки към обекта, който хвърля сянката, зрителя и източника на светлина. В същото време подсилете линиите на собствените си сенки, образувайки зони на отражения. На този етап не се увличайте с детайли, "извайвайте" общата форма в съответствие със закона за въздушната перспектива и основните принципи на разпределението на светлината и сянката върху прости геометрични тела.

Етап 5

Фигура 204. Продължавайки да работите, преминете към занитването на голяма форма в светлината и след това към детайлите. Завършете чертежа с обобщение на формата, хармонично подчинение на всички негови части.







Глава 98



чертеж на гипсова глава 99

Чертеж на гипсова глава

Човешката глава е най-сложната природна структура. Това се дължи на нея сложна функцияв човешкото тяло. Можете да започнете да рисувате глава само ако имате достатъчно развито пространствено представяне, задълбочени познания за общи разпоредбирисуване и добра практика в изобразяването на по-прости форми.

Практическият раздел "Начертаване на гипсова глава" започва с разглеждане на външната й форма във "въвеждащ чертеж". Този първи опит ще формира основата на по-нататъшни, повече подробен анализ. В чертежа на черепа се анализира структурата на костната основа на главата. В чертежа на екорхе на Houdon се изследват местоположението и принципът на действие на основните мускули, както и на хрущялните тъкани. За подробно изследване на черепа и мускулите би било препоръчително да се обърнете към анатомични атласи и ръководства. В следващите рисунки се обръща специално внимание на основните детайли на главата: нос, устни, очи и ухо. И накрая, връщайки се към рисуването на гипсова глава на ново ниво на разбиране на нейната архитектоника (т.е. връзката между вътрешната структура и външната форма), вие ще можете да консолидирате и постепенно да подобрите уменията си за рисуване на гипсови отливки от древни времена скулптури: Цезар, Афродита, Дорифор, Диадумен, Сократ, Антиной и Апоксиомен, традиционно предлагани за рисуване върху входни изпитив Московския архитектурен институт.

Рисуването на "антики" е продължение на старите академични традиции. пластично съвършенствокласическата скулптура, нейната статична природа и изключителна изразителност ще ви позволят бързо да разберете общата обемно-пространствена структура на главата, да разберете нейните детайли и основни пропорции.

24. Въвеждащ чертеж. Глава на Дорифор.

Скулптура на Дорифор, създадена през 5 век пр.н.е гръцки скулпторПоликлет, представител на пелопонеската школа. Поликлетос беше не само скулптор, но и теоретик на изкуството. Той създава трактата "Канон", където идеалните пропорции са разработени много подробно. човешкото тяло. Фигурата на Дорифор - млад воин хоплит (копиеносец) - беше въплъщение на този канон. В същото време тя трябваше да се превърне в олицетворение на идеалния гражданин на гръцкия полис: човек като безсмъртните богове, еднакво красиво тялои дух, смел защитник на родния град. Лицето на Doryfor е схематично, то е лишено от индивидуални черти и изражение, поради което главата на Doryfor се предлага за първата "въвеждаща" работа, в резултат на което ще получите първоначална, до голяма степен опростена представа за формата на главата.

Главата има мозък и лицеви части. Външната му пластичност се познава с помощта на редица анатомични точки - възли (референтни точки или маяци) и линии. И така, на главата са ясно видими: туберкулите на брадичката, линията на долната челюст, ъглите на устата, линиите, ограничаващи областта на устата, линията на разреза на устните, филтърът, основа, върха и крилата на носа, моста на носа, скулите, зигоматичните арки, орбиталните ръбове, сълзите, дъгите на веждите, линиите, ограничаващи веждите, предните туберкули, темпоралните линии, короната, ушните миди, слухови отвори, мастоидни израстъци на темпоралните кости, теменни и тилни туберкули, нухална линия, граница на шията и брадичката, югуларна ямка и издатина на седми шиен прешлен. Намерете всички тези точки и линии на фигури 205 и 206 и след това върху гипсовата глава.

Познавайки анатомичните точки - маяци и характерни линии, никога няма да се объркате в детайлите и винаги ще можете да различите основното от случайното. За по-добро разбиране на външните пространствени взаимоотношения на точките на главата често се използва опростена диаграма, представяща нейната структура под формата на неправилен полиедър. Невъзможно е обаче да се злоупотребява с подобни схеми в чертежа. Те са необходими само като нагледни помагалаза компетентно и убедително представяне на човешката глава.



Глава 100


чертеж на архитектурни детайли 101

Нарисувайте от рисунката на P.I.Churilin

от учебно ръководство"Структурата на човешката глава"


Глава 102

Рисувайте от рисунката на П.И.Чурилин

от учебника "Структура на човешката глава"

Също така е обичайно да се изследва човешката глава, като се анализират нейните разрези в три взаимно перпендикулярни равнини: сагитална, хоризонтална и фронтална (фиг. 207).

Сагиталната равнина е равнината на симетрия на тялото. Името му идва от латинското "sagttta" - стрела. Разрез в тази равнина ни дава средната линия, която е в основата на професионалната линия на лицето и е много важна за рисунката на главата.

Хоризонталната равнина минава през основата на тилната част и основата на носа.

Челна самолетперпендикулярно на първите две и "реже" главата в най-широката й точка. Преминава през горната част на главата, париеталните туберкули и опорната точка на черепа на гръбначния стълб. Изучаването на тези участъци, както и ортогоналните проекции на главата: преден, заден, страничен и горен изглед ще помогне за тебда разберете по-добре външната пластичност на главата и да я предадете по-точно във вашия чертеж.


чертеж на гипсова глава 103

Задачата на "въвеждащата" рисунка - добра композицияна листа, общият обем е правилно предаден, както и точното местоположение и размер на всеки детайл от главата.

Етап 1

Фигура 208. Започвайки работа, определете позицията на линията на хоризонта и ъгъла. За да направите това, мислено затворете главата си в куб. Намерете общите размери и поставете бъдещото изображение върху листа с помощта на къси засечки. Не забравяйте, че ако нарисувате главата отпред - интервалите отляво и отдясно трябва да са равни, така че изображението да не "падне", но ако нарисувате главата в профил, в 3/4 или 7/8 - пространството на листа пред главата (от страничната страна) трябва да е по-голямо, отколкото от задната част на главата. С леки линии очертайте контура на главата (очертание).

Етап 2

Фигура 209. Начертайте основните големи части: отделете масата на главата от шията, очертайте предната част, нейната предна равнина и лесно начертайте аксиална профилна линия. Посочвайки профилната линия, намерете характерните точки, лежащи върху нея: точката на горната част на челото (на линията на косата), точката между веждите, точката на основата на крилата на носа и точката на счупване на брадичката. Тези точки определят основните канонични пропорционални отношения на частите на главата. Според гръцкия класически канон разстоянията между тези точки трябва да са равни. Начертайте хоризонтални линии през тези точки (на фигурата, простираща се до точката на изчезване на хоризонта) и маркирайте върху тях съответно ширината на челото, основата на носа и брадичката. За правилен изборпосоки на тези линии, използвайте метода за наблюдение.

В съответствие с древния канон, по линията на очите, античната глава е разделена на две равни части - от върха на главата до линията на очите и от линията на очите до основата на брадичката. Сегментът от суперцилиарните арки (точката между веждите) до основата на крилата на носа е разделен на три равни части - линията на очите минава по горната линия на разделяне, а основата и крилата на носа са разделени по долната линия. Сегментът между точката на основата на крилата на носа и фрактурата на брадичката също е разделен на три равни части. Средната линия на устата минава по горната линия на разделяне, която се нарича още линия на разрязване на устните, долната линия разделя брадичката наполовина. Разстоянието между очите е равно на дължината на окото, т.е. очната линия също е разделена на три равни части. Височината на ухото е равна на дължината на носа.


©2015-2019 сайт
Всички права принадлежат на техните автори. Този сайт не претендира за авторство, но предоставя безплатно използване.
Дата на създаване на страницата: 2016-02-13


84



Ориз. 90. Чертеж на композиция от геометрични тела, дадени в ортогонал

прогнози

Тема 2. Рисуване на композиция от геометрични фигури чрез въображение

Кандидатът е поканен да представи набор от прости геометрични телакомпозиция и я нарисувайте на листа. Набор от 4-5 фигури, техните пропорции и мащаб се задават съотношения. Програмата на задачите е маркирана в началото на изпита във формулярачертеж на две ортогонални проекции на телата, от които композиция. Разрешено е да се потопи едно тяло в друго, да се добави и повтори 1- 2 тел.

Имате 6 часа, за да изпълните задачата. Работата се извършва на лист формат А3 (30х42см), издадена от комисията за подбор и снабдена с печат. Фамилияавторът не е изписан на листа, а произведението с посочване на фамилията и всякакви бележкине се оценяват.

КРИТЕРИИ ЗА ОЦЕНКА НА РАБОТАТА

Основната цел на тази задача е да се оцени нивото на развитие на обемно-пространственотовъображението на кандидата, тоест способността да представя сложни обеми в различниъгли, при различно осветление и го прехвърлете върху равнината на листа. Трябва фокусирайте се не върху търсенето на особено сложна композиционна идея, а върхуекспресивно и компетентно представяне на идеята под формата на завършен чертеж.

При оценяване на работата се взема предвид следното:

1. Правилно композиционно разположение на чертежа върху листа.

2. Компетентно изображение на геометрични тела и техните стави, като се вземат предвид
линейна перспектива.

3. Тонално предаване на пропорциите.

4. Тонова изработка – идентификация с помощта на добре изградени
сенки на формата на обектите, предаване чрез усилване (отслабване) на контрастите
степента на отдалеченост на обектите от зрителя, общата графична култура.

5. Художественото качество на композицията, целостта на авторското намерение.
Трябва да разберете, че рисунката се оценява като художествено цяло, а не

неговите отделни компоненти и тези критерии се използват синтетично, взаимно допълващи се.

В началото на работата на същия изпитен лист, където е финалътчертеж, се правят няколко скици за търсене. За предпочитане веднагаопределете мястото на окончателния голям чертеж и скици, тоест помислете състав на листа като цяло,

В 2-4 малки скици са очертани комбинации от дадени тела.В същото време е важно да се разбере, че композицията е интересна не от сложно пресичанедве тела. (например конус и цилиндър) със случайни прикачвания на други фигури, като организацията на всички елементи е една. Скиците търсят общо изразителен силует, разкриват се възможни композиционни идеи -образуването на състав около ядрото - едно от телата им, развитието на състава покрайос - вертикална или насочена далеч от зрителя, пресечната точка на двекомпозиционни оси под прав или друг ъгъл и т. н. Композицията можезастанете на въображаема равнина или "висете" в пространството. 86

П. Усъвършенстване на композицията

Като изберете най-много интересен вариант, трябва да го представите от различни ъгли инамерете най-изразителната гледна точка за него по такъв начин, че, от една страна, страните на обектите, които не се закриваха много една друга, бяха ясно четими, техните местаразрези или кръстовища бяха ясно видими и подчертаваха формата на предметите и с от другата страна е запазен интересен силует и ритъм на равнините, изразяващи основната композиционна идея. Избягвайте съвпадениятаконтури на обекти.

След като определи въз основа на това своята версия и избра най-убедителния ъгъл,можете да отидете на основния чертеж.

///. Конструкция на основния чертеж (фиг. 92, 93)

На първо място, трябва да посочите размера на бъдещото изображение. Рисунката не трябва да е твърде малка, „изгубена“ в листа, което създава впечатление за случайност и несигурност и не трябва да бъде твърде голяма, "прилягаща" по ръбовете;трябва да се постави въображаемият център на тежестта на изобразената композицияприблизително в геометричния център на листа. Очертаване на крайните точки със светли линии общ контур, нека да преминем към рисуването на детайлите.

Препоръчително е незабавно да се изяснят съотношенията на всички обеми, посочени в заданието,посочете основните раздели на композицията и местоположението на главните оси - товаще спаси по-нататъшния ход на чертежа от силни корекции. За да се оправиза да се предаде относителното положение на фигурите, е необходимо да се представи не само видимо, но и невидими части от обекти - следователно, изображението на невидими линии истроителни линии. Важно е да знаете законите на линейната перспектива – представете си линия хоризонт, изчезващи точки на успоредни линии, картинна равнина. При фигуритевъртене, трябва да очертаете осите и внимателно да нарисувате елипсите, запомняйкиувеличавайки тяхното "отваряне", когато се отдалечават от линията на хоризонта. Специално вниманиетрябва да обърнете внимание на линиите на вграждане на фигури, за да ги нарисувате правилно, трябвапредставляват равнините и повърхностите, които образуват формата, и законите на тяхното пресичане. С всички грижи за рисуване на видими и невидими линии е невъзможнозабравете, че не рисуваме линии, а обеми и трябва постоянно да следим и изяснете пропорциите на обектите (например, лицата на куб трябва да изглеждат поне разположени под различни ъгли, но едни и същи квадрати; плочата трябвапогледнете една и съща дебелина навсякъде и т.н.) и проверете съотношенията на обектите.За да направите това, като подчертаете видимите линии, се отдалечавайте по-често и сравнявайте обекти.между тях.

IV. Окончателно изследване (фиг. 94)

Основната задача на този етап е да се постигне солидно и ярко възприемане на картината.На първо място, трябва да подобрите впечатлението за обем и да предадете степентаразстоянието на обектите от зрителя. Запазвайки строителните линии, трябва да укрепитевидими линии, така че контрастът им отслабва от преден план къмобратно.

Черно-бялата разработка трябва да бъде условна и, подчинявайки се на намерението на автора, да подчертава основното в композицията. Граници собствени

сенките ще помогнат да се разкрие естеството на телата на революцията и общата светлина или сянка обединявапаралелно или перпендикулярни равниниправоъгълни форми. Въз основаЕто каква трябва да бъде посоката на светлината. Светлината може да идва отгоре, подчертавайки хоризонталните равнини или да се плъзга по страничните повърхности на композицията, разкриващи всички издатини. Падащите сенки са по избор и се правят само ако рисунката не е ясна без тях.

Границите на собствените сенки трябва да бъдат изградени върху сферични обемижелателно е да се представя невидимата част от тези граници. Няма нужда да се стремите къмсложни градации на тона, тоналната изработка трябва да поддържа условнохарактер, издръжлив голяма връзка"светлина-сянка". Тонът на сенките трябва да бъдесветлина, увеличаваща се само до границите на светлинния цвят, подчертавайки ръбовете на обектите.

В края на работата трябва съзнателно да поставите акценти - проверете общотоотпечатъка на листа и, ако е необходимо, разхлабете предварителните скици чрез подчертаванеосновен чертеж; в основния чертеж е по-ясно да се посочи разстоянието на обектите от зрителя, засилвайки контрастите на преден план.




"4H":.,.


и"

Ориз. 91

68


Ориз. 93



Б. Конструкция на твърди тела с правилен шестоъгълник в основата

Ориз. 95




Б. Съставът се образува съглдве перпендикулярни оси - вертикална и хоризонтална

Г. Композицията е образувана от двехоризонтални оси;пресичащи се под ъгъл 45

Ориз. 97. Примери за различни композиционни идеи








Ориз. 101


Ориз. 103





" ■; /."" ■■""; .


Раздел III . Рисунка на човешка глава от скулптурен модел.

Човешката глава е много интересен обект за рисуване. Една страна,това е пластично сложна обемна форма, а от друга страна, портретният характер на модела улеснява забелязването на грешки в сходството.

Формата на главата съчетава триизмерен дизайн, общ за всички модели, поради една-единствена анатомична структура на черепа и мускулите, и портретиндивидуалност. В ранните етапи на учене да рисувате глава, фокусът е трябва да се даде на общата схема за изграждане на симетричен обем, общпропорционална система, общи анатомични модели (черепен модел,анатомична глава, скици на глави) и на последния етап от обучениетоподчертава се идентифицирането на индивидуалните характеристики на конкретна глава.Тема 1. Анатомична структура на човешката глава

Като цяло главата има симетрична яйцевидна форма, сдвоени детайликоито (очи, уши, скули и т.н.) могат мислено да се комбинират с пикантнипаралелни линии. Погледнати отгоре или отдолу, тези линии ще отидат до обща изчезваща точка на линията на хоризонта. Ако мислено начертаете хоризонтални линии на сечение, ще получите елипси, чието разкриване също ще зависи отъгъл (фиг. 106). ■

Формата на главата може да бъде разделена на по-голяма мозъчна област илицева част (т.нар. "маска") (фиг. 105). Черепът, който е основатаглава, се състои от шест основни кости: челна, две теменни, две слепоочни итилна. В местата на тяхното свързване изпъкват челни и париетални туберкули. Челната кост образува горния ръб на очните кухини, над който са разположени суперцилиарните дъги.и веждите. долен ръбграници, образувани от слухови кости свръщайки се към ушните отвори, слуховите арки. В основата на черепакутия е подковообразна кост на долната челюст. В анатомичната главатрябва да се обърне внимание на мощните дъвкателни мускули, идващи от ъглитедолна челюст под слуховите кости.

Анализ на анатомичната структура на главата, характерни завои и издатиниbones ни позволява да представим обща дизайнерска схема с предна, двестранична (темпорална), тилна, теменна и долна част на брадичката. Такава схема не трябва да замества сложната пластичност на главата, а да помага да се видипосоки на главните равнини и им подчинявайте детайлите (фиг. 107).

За да разберете дизайна на главата, трябва да нарисувате черепа и анатомично глава, както и техните обобщени модели (проби), където се образуват равнинитеглава, акцентирана (фиг. 109-110).

За да не изпаднете в груби грешки, трябва да знаете общото пропорционалноструктура на главата и средни канонични пропорции. Съотношението на мозъка илицеви отдели определя позицията на моста на носа. Хоризонтална линияпреминаването през носа на носа обикновено разделя главата на две части с еднаква височина.Лицето е разделено на три равни части: първата - от линията на косата до изпъкналостите на веждите,вторият - от веждата до основата на корена на носа, третият - от основата на носа до дъното брадичка. В този случай трябва да се съсредоточите върху гръбнака, тъй като веждите могат да бъдатдебел, висящ или повдигнат, а върхът на носа може да бъде по-висок или по-нисък основания. Една трета от разстоянието от веждата до основата на носа е линията на очите, 102

и една трета от разстоянието от основата на носа до брадичката е линията на разреза на устата.Разстоянието между очите е равно на дължината на окото. Между ухото и ъгъла на окото могат да се поставят почти две уши по ширина. Ухото хоризонтално лежи на едно ниво снос и приблизително равен на него по височина. Познавайки пропорционалната система, е лесно да очертаете артикулацията на главата и сравнявайки с каноничните пропорции - пропорциите на конкретна изчертана глава, е по-лесно да я видите индивидуални характеристики, (фиг. 108).






Всяка рисунка започва с композиционното поставяне на изображения върху лист хартия. Цялостното впечатление от картината до голяма степен зависи от това как е подредено това или онова изображение. Необходимо е да се проучи принципът на подреждането на обекти в равнина.

дума композицияв превод от латински, буквално означава съставяне, свързване, свързване на части. Конструкцията на произведение на изкуството, поради неговото съдържание, характер и предназначение, и до голяма степен определяща неговото възприемане. Композицията е най-важният организиращ момент на художествената форма, придаващ единство и цялост на творбата, подчиняващ нейните елементи един на друг и на цялото. В процеса на създаване на декоративна композиция поставянето и разпределението на изобразителни елементи става по определена схема в логическа последователност, заложена от автора. Графичните средства и стилистичните особености трябва да бъдат съгласувани, подчинени на цялото, като не трябва да се забравят детайлите, които играят много важна роля.

С други думи, композицията е правилното разпределение на обектите върху лист: изборът на основния обект, запълването на цялата равнина на листа, балансът на десния и левия ръб, наличието на общ план или идея. Преди нещо да бъде нарисувано, художникът трябва да го измисли.

1-ви съвет:

За да създадете емоционална и образна композиция, трябва да наблюдавате и виждате интересни събития, персонажи, мотиви и различни природни състояния в околния живот. Всичко това прави възможно изграждането на интересни и оригинални композиции.

2-ри съвет:

При избора на композиционен формат е необходимо да се вземе предвид, че:

Форматът, изпънат нагоре, ще направи изображението тънко и възвишено;

Хоризонталният формат предава усещане за рамката, широта и безграничност на пространството;

Квадратният формат се използва най-добре за създаване на балансирани, статични композиции;

Овалният формат се използва за изобразяване на портрет на човек, тъй като неговата конфигурация лесно се корелира с овала на лицето или контура на изображението на гръдния кош;

В кръгъл формат е добре подредена флорална или растителна композиция.

3-ти съвет:

Избягвайте следните грешки:

Не поставяйте нищо на самия ръб на листа, изключението е обект, започващ от ръба на листа и направен на фрагменти;

Елементите не трябва да докосват страничните и горните ръбове на листа;

Не рисувайте всичко твърде малко;

Не правете нещата твърде големи.

4-ти съвет:

Помнете законите на перспективата.В равнината на листа по-долу е изобразен обект, който е по-близък до нас в перспектива. А този, който е по-далеч от нас, е по-висок. Така, по-близо - по-ниско, по-далече - по-високо.

5-ти съвет:

Когато работите в цвят, помислете за законите на въздушната перспектива.Маркирайте центъра на композицията с петно ​​и цвят. Работете върху обектите на преден план в детайли и ги подчертавайте с по-ярки, по-богати цветове, но не по-силно от центъра на композицията. Колкото по-близо до линията на хоризонта, толкова повече отслабват яркостта и темпераментът на цвета, той става по-хладен и прозрачен. Пишете далечни планове със синкави, виолетови, сини, сиви, сребристи цветове.

6-ти съвет:

Стигане до последния етап на работа - обобщение, проверете:

Центърът на композицията е подчертан в цвят или тон;

Разработен ли е първият план в детайли;

Първият план е подчертан в цвят;

Излиза ли нещо от общата идея за композицията;

Балансирани ли са и двете части на съставния лист;

Спазват ли се законите на въздушната перспектива;

Привлича ли композицията окото, приятна ли е за гледане.

Правилно изградената композиция не може да предизвика съмнения и чувство на несигурност. Трябва да има успокояваща окото яснота на взаимоотношенията, пропорции.