II. Кратка биография:
Детство
Подходът на глухотата.
Периодът на зряло творчество. "Нов път" (1803 - 1812).
Последните години.
III. Най-известните произведения.
IV. Библиография.
Характеристики на творческия стил на Бетовен.
Лудвиг ван Бетовен е един от най-уважаваните и изпълнявани композитори в света, ключова фигура в западната класическа музика между класицизма и романтизма.
Той пише във всички жанрове, съществували по негово време, включително опера, балет, музика за драматични представления, хорови композиции. Инструменталните произведения се считат за най-значими в творчеството му: сонати за пиано, цигулка и виолончело, концерти за пиано, цигулки, квартети, увертюри, симфонии.
Бетовен се прояви най-пълно в жанровете на соната и симфония. Именно Бетовен е този, който за първи път разпространява така наречения „конфликтен симфонизъм“, основан на противопоставянето и сблъсъка на ярко контрастиращи музикални образи. Колкото по-драматичен е конфликтът, толкова по-сложен и ярък е процесът на развитие, който за Бетовен се превръща в основна движеща сила.
Бетовен намира нови за времето си интонации за изразяване на мислите си – динамични, неспокойни, остри. Звукът му става по-наситен, плътен и драматично контрастен. Музикалните му теми придобиват невиждана лаконичност и сурова простота.
Слушателите, възпитани в класицизма на 18-ти век, бяха зашеметени и неразбрани от емоционалната сила на музиката на Бетовен, проявяваща се или в бурна драма, или в грандиозен епичен размах, или в проницателни текстове. Но именно тези качества на изкуството на Бетовен очароваха романтичните музиканти.
Връзката на Бетовен с романтизма е безспорна, но изкуството му в основните си очертания не съвпада с него, не се вписва и в рамките на класицизма. Бетовен е уникален, индивидуален и многостранен.
Биография
Детство
Семейството, в което е роден Бетовен, живее в бедност, главата на семейството печели пари само за собствено удоволствие, като напълно пренебрегва нуждите на децата и съпругата си.
На четиригодишна възраст детството на Лудвиг приключва. Бащата на момчето Йохан започна да пробива детето. Той научи сина си да свири на цигулка и пиано с надеждата, че ще стане дете-чудо, новият Моцарт, и ще осигури семейството си. Образователният процес премина границите на разрешеното, младият Бетовен дори нямаше право да се разхожда с приятели, той веднага се настани в къщата, за да продължи музикалното си обучение. Нито риданията на детето, нито молбите на съпругата можеха да разклатят упорството на бащата.
Интензивната работа върху инструмента отне още една възможност - да се получи общонаучно образование. Момчето имаше само повърхностни познания, беше слаб в правописа и устното смятане. Голямото желание за учене и научаване на нещо ново помогна за запълване на празнината. През целия си живот Лудвиг се занимава със самообразование, като се присъединява към творчеството на такива велики писатели като Шекспир, Платон, Омир, Софокъл, Аристотел.
Всички тези трудности не успяха да спрат развитието на удивителния вътрешен свят на Бетовен. Той беше различен от другите деца, не го привличаха забавни игри и приключения, едно ексцентрично дете предпочиташе самотата. Посветил се на музиката, той много рано осъзна собствения си талант и въпреки всичко продължи напред.
Талантът се е развил. Йохан забеляза, че ученикът надмина учителя и повери часовете със сина си на по-опитен учител - Пфайфер. Учителят се е променил, но методите са останали същите. Късно през нощта детето е било принудено да стане от леглото и да свири на пиано до ранните часове на сутринта. За да издържите на такъв ритъм на живот, трябва да имате наистина изключителни способности, а Лудвиг ги имаше.
През 1787 г. Бетовен успява да посети Виена за първи път – по това време музикалната столица на Европа. Според историите, Моцарт, след като е слушал пиесата на младия мъж, високо оценява импровизациите му и му предрича страхотно бъдеще. Но скоро Бетовен трябваше да се върне у дома - майка му лежеше близо до смъртта. Той остана единственият хранител на семейството, което се състоеше от разпуснат баща и двама по-малки братя.
Първи виенски период (1792 - 1802).
Във Виена, където Бетовен идва за втори път през 1792 г. и където остава до края на дните си, той бързо намира титулувани покровители на изкуствата.
Хората, които се срещнаха с младия Бетовен, описват двадесетгодишния композитор като набит младеж, склонен към нахалство, понякога нахален, но добродушен и сладък в общуването с приятели. Осъзнавайки недостатъчното образование, той отива при Йозеф Хайдн, признат виенски авторитет в областта на инструменталната музика (Моцарт е починал година по-рано), и за известно време му носи контрапункт упражнения за проверка. Хайдн обаче скоро охладнява към упорития ученик и Бетовен, тайно от него, започва да взема уроци от И. Шенк, а след това и от по-задълбочения Дж. Г. Албрехтсбергер. Освен това, желаейки да се подобри във вокалното писане, той посещава известния оперен композитор Антонио Салиери в продължение на няколко години. Скоро той се присъединява към кръг, който обединява титулувани аматьори и професионални музиканти. Княз Карл Лихновски представи младия провинциал в кръга си от приятели.
Политическият и обществен живот на Европа по това време е тревожен: когато Бетовен пристига във Виена през 1792 г., градът е развълнуван от новините за революцията във Франция. Бетовен с ентусиазъм приема революционните лозунги и възпява свободата в музиката си. Вулканичният, експлозивен характер на творчеството му несъмнено е олицетворение на духа на времето, но само в смисъл, че характерът на твореца е донякъде оформен от това време. Смело нарушаване на общоприетите норми, мощно самоутвърждаване, гръмотевична атмосфера на музиката на Бетовен - всичко това би било немислимо в ерата на Моцарт.
Въпреки това ранните композиции на Бетовен до голяма степен следват каноните на 18-ти век: това се отнася за триа (струнни и пиано), сонати за цигулка, пиано и виолончело. Тогава пианото беше най-близкият инструмент за Бетовен, в клавирните произведения той изразяваше най-съкровените чувства с най-голяма искреност. Първата симфония (1801) е първата чисто оркестрова композиция на Бетовен.
Подходът на глухотата.
Можем само да гадаем до каква степен глухотата на Бетовен е повлияла на творчеството му. Болестта се развива постепенно. Още през 1798 г. той се оплаква от шум в ушите, трудно му е да различава високите тонове, да разбира разговор, воден шепнешком. Ужасен от перспективата да стане обект на съжаление, глух композитор, той говори за болестта си на близък приятел Карл Аменда, както и на лекари, които го съветват да предпази слуха си колкото е възможно повече. Той продължава да се движи в кръга на своите виенски приятели, участва в музикални вечери, композира много. Той беше толкова добър в прикриването на глухотата си, че до 1812 г. дори хората, които често го срещаха, не подозираха колко сериозно е заболяването му. Фактът, че по време на разговора той често отговаряше неадекватно, се приписва на лошо настроение или разсеяност.
През лятото на 1802 г. Бетовен се оттегля в тихото предградие на Виена – Хайлигенщат. Там се появи зашеметяващ документ – „Хайлигенщадският завет“, болезнена изповед на измъчван от болест музикант. Завещанието е адресирано до братята на Бетовен (с инструкции за четене и изпълнение след смъртта му); в него той говори за душевното си страдание: болезнено е, когато „човек, който стои до мен, чува отдалеч свири на флейта, която не се чува за мен; или когато някой чуе овчар да пее и аз не мога да различа нито звук." Но след това, в писмо до д-р Вегелер, той възкликва: „Ще хвана съдбата за гърлото!“, А музиката, която продължава да пише, потвърждава това решение: през същото лято ярката Втора симфония, великолепни сонати за пиано оп. 31 и три сонати за цигулка, оп. тридесет.
Дата на добавяне: март 2006 г
Детството на Бетовен е по-кратко от това на неговите връстници. Не само защото светските грижи го натовариха рано. В самия му характер, извън годините му, рано се появи невероятна замисленост. Лудвиг обичаше да съзерцава природата дълго време. На десетгодишна възраст той е известен в родния си град Бон като изкусен органист и клавесинист. Сред любителите на музиката е известен неговият невероятен дар на импровизация. Заедно с възрастни музиканти Лудвиг свири на цигулка в оркестъра на Бонския съд. Той се отличава с възрастта си със силна воля, способност да си постави цел и да я постигне. Когато ексцентричният му баща му забранява да ходи на училище, Лудвиг е решен да завърши образованието си със собствената си работа. Затова младият Бетовен е привлечен от Виена, градът на великите музикални традиции, царството на музиката.
Моцарт живее във Виена. Именно от него Лудвиг наследи в музиката драмата на внезапните преходи от скръб към щастлива, ведра веселост. Слушайки импровизациите на Лудвиг, Моцарт усети бъдещето на музиката в този блестящ млад мъж. Във Виена Бетовен ревностно се занимава с музикалното си образование, маестро Хайдн му дава уроци по музикална композиция. В своето умение той достига съвършенство. Бетовен посвещава първите три сонати за пиано на Хайдн, въпреки разликата във възгледите им. Бетовен нарече осмата си соната за пиано „Велика патетична“, която отразява борбата на различни чувства. В първата част музиката кипи като гневна струя. Втората част е мелодична, представлява спокойна медитация. Бетовен е написал тридесет и две сонати за пиано. В тях можете да чуете мелодии, израснали от народни немски и славянски песни и танци.
През април 1800 г., в първия си открит концерт във Виенския театър, Лудвиг ван Бетовен изпълнява Първата симфония. Истинските музиканти го хвалят за неговото умение, новост и богатство на идеи. Соната-фантазия, наречена "Лунарна", той посвещава на Джулиета Гикарди, своя ученичка. Въпреки това, именно на върха на своята слава Бетовен бързо губи слуха си. Бетовен преживява дълбока духовна криза, струва му се, че е невъзможно да живее глух музикант. Въпреки това, преодолявайки дълбокото отчаяние със силата на духа си, композиторът пише Третата симфония „Героична“. По същото време са написани световноизвестната Кройцерова соната, операта Фиделио и Апасионата. Поради глухота Бетовен вече не участва в концерти като пианист и диригент. Но глухотата не му пречи да създава музика. Вътрешният му слух е непокътнат, във въображението си той ясно си представя музиката. Последната, Девета симфония е музикалният завет на Бетовен. Това е песента на свободата, пламенен зов към потомството
Глухият композитор Лудвиг ван Бетовен пише „Тържествената литургия“
Фрагмент от портрет на Карл Йозеф Щилер, 1820 г
Източник: wikimedia
Историкът СЕРГЕЙ ЦВЕТКОВ - за гордия Бетовен:
Защо беше по-лесно за великия композитор да напише симфония, отколкото да се научи да казва "благодаря"
и как се превърна в пламенен мизантроп, но в същото време обожаваше приятелите си, племенника и майка си.
Лудвиг ван Бетовен е свикнал да води аскетичен живот от младостта си.
Станах в пет-шест сутринта.
Измих лицето си, закусих с твърдо сварени яйца и вино, пих кафе, което трябваше да се свари
от шестдесет зърна.
През деня маестрото изнасяше уроци, концерти, изучаваше произведенията на Моцарт, Хайдн и -
работил, работил, работил...
Когато се зае с музикални композиции, той стана толкова нечувствителен към глада,
че се скарал на слугите, когато му носели храна.
Говореше се, че той постоянно остава небръснат, вярвайки, че бръсненето пречи на творческото вдъхновение.
И преди да седне да пише музика, композиторът изля главата си с кофа студена вода:
това според него е трябвало да стимулира мозъка.
Един от най-близките приятели на Бетовен, Вегелер свидетелства,
че Бетовен "винаги е бил влюбен в някого и най-вече в голяма степен",
и дори че рядко виждаше Бетовен, освен в състояние на вълнение,
често до степен на пароксизъм. AT
От друга страна, това вълнение почти не се отрази на поведението и навиците на композитора.
Шиндлер, също близък приятел на Бетовен, уверява:
"той е живял целия си живот с девствена скромност, не допускайки и най-малкото приближаване на слабост."
Дори нотка на нецензурност в разговорите го отвращаваше. Бетовен се интересуваше от приятелите си,
беше много привързан към племенника си и изпитваше дълбоки чувства към майка си.
Единственото, което му липсваше, беше смирението.
Фактът, че Бетовен е горд, всичките му навици казват,
най-вече поради нездрав характер.
Неговият пример показва, че е по-лесно да напишеш симфония, отколкото да се научиш да казваш "благодаря".
Да, той често говореше любезност (на което векът задължаваше), но още по-често - грубост и язвителност.
Той пламна от всяка дреболия, даде пълна власт на гнева, беше изключително подозрителен.
Неговите въображаеми врагове бяха многобройни:
той мразеше италианската музика, австрийското правителство и апартаментите,
прозорци със северно изложение.
Да го чуем как се кара:
„Не мога да разбера как правителството търпи този отвратителен, срамен комин!“
Откривайки грешка в номерирането на произведенията си, той избухна:
— Каква подла измама!
След като се качи в някоя виенска изба, той се настани на отделна маса,
запали дългата си лула, поръча да се сервират вестници, пушени херинги и бира.
Но ако не харесваше случаен съсед, той бягаше, мрънкайки.
Веднъж, в момент на ярост, маестрото се опита да счупи стол върху главата на княз Лихновски.
Самият Господ Бог, от гледна точка на Бетовен, се намеси в него по всякакъв възможен начин, изпращайки материални проблеми,
ту болести, ту нелюбещи жени, ту клеветници, ту лоши инструменти и лоши музиканти и т.н.
Разбира се, много може да се припише на неговите болести, които предразполагат към мизантропия -
глухота, тежка миопия.
Глухотата на Бетовен, според д-р.
че „тя го е отделила от външния свят, тоест от всичко
какво би могло да повлияе на неговата музикална продукция..."
(„Доклади от заседанията на Академията на науките”, том 186).
Д-р Андреас Игнац Ваврух, професор във Виенската хирургична клиника, посочи,
че за да възбуди отслабващ апетит, Бетовен, на тридесетата си година, започва да злоупотребява
алкохол, пийте много пунш.
„Това беше“, пише той, „промяната в начина на живот, която го доведе до ръба на гроба“.
(Бетовен умира от цироза на черния дроб).
Гордостта обаче преследва Бетовен дори повече от болестите му.
Резултатът от повишеното самонадеяние беше честото преместване от апартамент в апартамент,
недоволство от собствениците на къщи, съседи, кавги с колеги изпълнители,
с театрални директори, с издатели, с публика.
Стигна се дотам, че можеше да излее супата, която не харесваше, върху главата на готвача.
И кой знае колко страхотни мелодии не се родиха в главата на Бетовен
заради лошо настроение?
Л. Бетовен. Алегро с огън (Симфония № 5)
Използвани материали:
Колунов К. В. „Бог в три действия“;
Стрелников Н. „Бетовен. Опит за характеристика“;
Животът на Хериот Е. Бетовен
"Концепцията за личността" - Задачата "Определете го." Предмет. Структурата на индивида: (Ананиев Б.Г.) - свойствата на човек като индивид: „Личността е най-високото ниво на човешкото развитие. „Психология на личността“. Индивидуалността се поддържа." Те стават личност. Съотношение на понятията "индивид", "субект", "индивидуалност", "личност".
„Личностно развитие” – Модел на структурата на личността по К. К. Платонов: Водещият принцип на училищното обучение: Непрекъснато развитие на съвкупността от качества на личността. Хармонично развита личност. Развитие на личността на учениците в общообразователното училище. Схема на доклада: Ниво на личен темперамент. Принципи и форми на работа, насочени към развитието на личността на детето.
„Винсент ван Гог” – През март 1868 г., в средата на учебната година, Винсент внезапно напуска училище и се връща в къщата на баща си. На 1 октомври 1864 г. Ван Гог заминава за интернат в Зевенберген, на 20 км от дома му. Ван Гог почти не играеше с други деца. Винсент, въпреки че е роден втори, стана най-големият от децата ... Винсент е добър в езиците - френски, английски, немски.
„Биография на личността” – Съдържанието на програмата за изучаване на биографичен материал. Страници от биографията - запознаване с най-ярките, морално значими периоди от живота на автора за съвременните студенти. Колко хубав е животът, когато правиш нещо добро и истинско. 5-6 клас - периодът на "наивния реализъм" Най-често интерес представляват отделни ярки епизоди от биографията на писателя.
„Биография на Бетовен“ – От 13-годишен органист на дворната капела в Бон. През 1800 г. е изпълнена 1-вата симфония на Бетовен. Относно композитора. От 1780 г. ученик на К. Г. Нефе, който издига Бетовен в духа на немското просвещение. БЕТХОВЕН Лудвиг Ван (1770-1827) - немски композитор, пианист, диригент. Велик и винаги известен.
"Структурата на личността" - В. Н. Мясищев. Така В. Н. Мясищев характеризира единството на личността чрез динамиката на нервно-психичната реактивност. 3. Фройд. структура на личността 3. Фройд. КИЛОГРАМА. Юнг (1875-1961). 3. „Блокова” стратегия за изучаване на структурата на личността. 2. Стратегия „Фактор” за изучаване на личностни черти. Структурата на личността и подходи към въпроса за съчетаването на биологично и социално.
от Бележки на дивата господаркаЛудвиг Бетовен е роден през 1770 г. в германския град Бон. В къща с три стаи на тавана. В една от стаите с тесен капандурски прозорец, който почти не пропускаше светлина, често се суетеше майка му, неговата мила, нежна, кротка майка, която той обожаваше. Тя умря от консумация, когато Лудвиг беше едва на 16, а смъртта й беше първият голям шок в живота му. Но винаги, когато си спомняше за майка си, душата му се изпълваше с нежна топла светлина, сякаш ръцете на ангел я бяха докоснали. „Ти беше толкова мил с мен, толкова достоен за любов, ти беше най-добрият ми приятел! О! Кой беше по-щастлив от мен, когато все още можех да произнеса сладкото име - майка, и то се чу! На кого мога да го кажа сега? ..“
Бащата на Лудвиг, беден придворен музикант, свиреше на цигулка и клавесин и имал много красив глас, но страдал от тщеславие и, опиянен от лесни успехи, изчезвал по кръчмите, водил много скандален живот. Открил музикалните способности в сина си, той се заел да го направи виртуоз, втори Моцарт, на всяка цена, за да разреши материалните проблеми на семейството. Той принуждаваше петгодишния Лудвиг да повтаря скучните упражнения по пет-шест часа на ден и често, след като се прибра пиян, го събуждаше дори през нощта и полусън, плачейки, го сядаше на клавесина. Но въпреки всичко Лудвиг обичаше баща си, обичаше го и го съжаляваше.
Когато момчето беше на дванадесет години, в живота му се случи много важно събитие - трябва да е самата съдба, която изпрати Кристиан Готлиб Нефе, придворен органист, композитор, диригент, в Бон. Този изключителен човек, един от най-напредналите и образовани хора от онова време, веднага разбра брилянтен музикант в момчето и започна да го учи безплатно. Нефе запозна Лудвиг с произведенията на великите: Бах, Хендел, Хайдн, Моцарт. Той нарича себе си „враг на церемонията и етикета“ и „мразител на ласкателите“, тези черти по-късно се проявяват ясно в характера на Бетовен.
По време на чести разходки момчето с нетърпение попиваше думите на учителя, който рецитира творбите на Гьоте и Шилер, говори за Волтер, Русо, Монтескьо, за идеите за свобода, равенство, братство, които свободолюбивата Франция живее по това време. Бетовен пренася идеите и мислите на своя учител през целия си живот: „Подаряването не е всичко, може да умре, ако човек не притежава дяволска постоянство. Ако не успеете, започнете отново. Провали сто пъти, започнете отново сто пъти. Човекът може да преодолее всяко препятствие. Даването и щипката са достатъчни, но постоянството се нуждае от океан. А освен талант и постоянство е необходимо и самочувствие, но не и гордост. Бог да те благослови от нея."
Много години по-късно Лудвиг ще благодари на Нефе в писмо за мъдрите съвети, които му помогнаха да изучава музиката, това „божествено изкуство“. На което той скромно отговаря: "Самият Лудвиг Бетовен е бил учител на Лудвиг Бетовен."
Лудвиг мечтаеше да отиде във Виена, за да се срещне с Моцарт, чиято музика той боготвори. На 16 мечтата му се сбъдва. Моцарт обаче реагира на младежа с недоверие, решавайки, че той изпълни за него парче, добре заучено. Тогава Лудвиг поиска да му даде тема за безплатна фантазия. Никога не беше импровизирал с такова вдъхновение! Моцарт беше изумен. Той възкликна, обръщайки се към приятелите си: „Обърнете внимание на този млад мъж, той ще накара целия свят да говори за него!“ За съжаление те никога повече не се срещнаха. Лудвиг е принуден да се върне в Бон, при любимата си болна майка и когато по-късно се завръща във Виена, Моцарт вече не е между живите.
Скоро бащата на Бетовен напълно се изпива и 17-годишното момче е оставено да се грижи за двамата си по-малки братя. За щастие съдбата му протегна ръка за помощ: той имаше приятели, от които намери подкрепа и утеха - Елена фон Бройнинг замени майката на Лудвиг, а брат и сестра Елеонора и Стефан станаха първите му приятели. Само в къщата им той се чувстваше спокоен. Именно тук Лудвиг се научи да цени хората и да уважава човешкото достойнство. Тук той научава и се влюбва в епичните герои на Одисея и Илиада, героите на Шекспир и Плутарх до края на живота си. Тук той се запознава с Вегелер, бъдещият съпруг на Елинор Брейнинг, която става негов най-добър приятел, приятел за цял живот.
През 1789 г. желанието за знание отвежда Бетовен в университета в Бон във Философския факултет. През същата година във Франция избухва революция и новината за нея бързо достига до Бон. Лудвиг, заедно с приятелите си, слушаше лекции на професора по литература Еулоги Шнайдер, който ентусиазирано четеше на студентите своите стихотворения, посветени на революцията: „Да смажеш глупостта на трона, да се бориш за правата на човечеството ... О, не един от лакеите на монархията е способен на това. Това е възможно само за свободни души, които предпочитат смъртта пред ласкателството, бедността пред робството.”
Лудвиг беше сред горещите почитатели на Шнайдер. Изпълнен със светли надежди, усещайки голяма сила в себе си, младежът отново заминава за Виена. О, ако приятелите го бяха срещнали по това време, нямаше да го познаят: Бетовен приличаше на салонен лъв! „Погледът е директен и недоверчив, сякаш настрани наблюдава какво впечатление прави на другите. Бетовен танцува (о, благодат в най-висока степен скрита), язди (беден кон!), Бетовен, който е в добро настроение (смях с пълна сила). (О, ако стари приятели го бяха срещнали по това време, нямаше да го познаят: Бетовен приличаше на салонен лъв! Той беше весел, весел, танцуваше, яздеше и гледаше накриво впечатлението, което прави на другите.) Понякога Лудвиг го посещаваше. плашещо мрачен и само близки приятели знаеха колко доброта се крие зад външната гордост. Щом усмивка озари лицето му, то беше озарено с такава детска чистота, че в тези моменти беше невъзможно да не обичаш не само него, но и целия свят!
По същото време излизат първите му композиции за пиано. Успехът на изданието се оказа грандиозен: повече от 100 меломани се абонираха за него. Младите музиканти са особено нетърпеливи за неговите сонати за пиано. Бъдещият известен пианист Игнац Мошелес например тайно купува и демонтира забранената от неговите професори соната на Бетовен Pathétique. По-късно Мошелес става един от любимите ученици на маестрото. Слушателите със затаен дъх се наслаждаваха на импровизациите му на пианото, трогнаха мнозина до сълзи: „Той вика духове и от дълбините, и от висините”. Но Бетовен не е творил за пари и не за признание: „Какви глупости! Никога не съм мислил да пиша за слава или за слава. Трябва да дам отдушник на това, което съм натрупал в сърцето си – затова пиша.
Той беше още млад и критерият за собствената му важност за него беше чувството за сила. Той не понасяше слабостта и невежеството, той беше снизходителен и към обикновените хора, и към аристокрацията, дори към онези мили хора, които го обичаха и му се възхищаваха. С кралска щедрост той помагаше на приятели, когато имаха нужда, но в гняв беше безмилостен към тях. В него се сблъскаха голяма любов и същата сила на презрение. Но въпреки всичко в сърцето на Лудвиг, като фар, живееше силна, искрена нужда да бъдеш нужен на хората: „Никога от детството ми не е отслабнало усърдието ми да служа на страдащото човечество. Никога не съм начислявал никаква такса за това. Не ми трябва нищо друго освен чувството на задоволство, което винаги придружава едно добро дело.
Младостта се характеризира с подобни крайности, защото търси отдушник на вътрешните си сили. И рано или късно човек е изправен пред избор: къде да насочи тези сили, какъв път да избере? Съдбата помогна на Бетовен да направи избор, въпреки че нейният метод може да изглежда твърде жесток... Болестта се приближава до Лудвиг постепенно, за период от шест години, и го поразява между 30 и 32 години. Тя го удари в най-чувствителното място, в гордостта му, силата - в слуха му! Пълната глухота откъсна Лудвиг от всичко, което му беше толкова скъпо: от приятели, от обществото, от любовта и, най-лошото, от изкуството! Новият Бетовен.
Лудвиг заминава за Хайлигенщат, имение близо до Виена, и се установява в бедна селска къща. Той се озова на границата на живота и смъртта – думите на завещанието му, написани на 6 октомври 1802 г., са като вик на отчаяние: „О, хора, вие, които ме смятате за безсърдечен, упорит, егоист – о, колко сте несправедливи са за мен! Вие не знаете тайната причина за това, което само мислите! От най-ранно детство сърцето ми е наклонено към нежно чувство на любов и доброжелателност; но имайте предвид, че вече шест години страдам от неизлечима болест, доведена до ужасна степен от неумелите лекари...
С моя горещ, жив темперамент, с любовта си към общуването с хората, трябваше да се пенсионирам рано, да прекарам живота си сам... За мен няма почивка сред хората, нито общуване с тях, нито приятелски разговори. Трябва да живея като изгнаник. Ако понякога, увлечен от вродената си общителност, се поддавах на изкушението, тогава какво унижение изживявах, когато някой до мен чу флейта отдалеч, но не чух! .. Такива случаи ме потапяха в ужасно отчаяние и мисълта за самоубийство често ми идваше на ум. Само изкуството ме предпази от това; Струваше ми се, че нямам право да умра, докато не направя всичко, за което се чувствах призован... И реших да изчакам, докато неумолимите паркове ще се зарадват, за да прекъснат нишката на живота ми...
Готов съм на всичко; на 28-ата си година трябваше да стана философ. Не е толкова лесно и по-трудно за един художник, отколкото за всеки друг. О, божество, ти виждаш душата ми, познаваш я, знаеш колко любов има тя към хората и желанието да върши добро. О, хора, ако някога сте чели това, не забравяйте, че сте били несправедливи към мен; и нека всеки, който е нещастен, да се утеши с това, че има някой като него, който въпреки всички пречки направи всичко, за да бъде приет сред достойни творци и хора.
Бетовен обаче не се отказа! И не успя да завърши завета, когато в душата му, като небесна прощална дума, като благословия на съдбата, се роди Третата симфония - симфония, различна от всички досега. Именно нея той обичаше повече от другите си творения. Лудвиг посвещава тази симфония на Бонапарт, когото сравнява с римски консул и смята за един от най-великите хора на съвремието. Но впоследствие научавайки за коронацията си, той беше бесен и наруши посвещението. Оттогава 3-та симфония се нарича Героична.
След всичко, което му се случи, Бетовен разбра, осъзна най-важното – своята мисия: „Нека всичко, което е живот, бъде посветено на великите и нека бъде светилище на изкуството! Това е ваш дълг към хората и към Него, Всемогъщия. Само така можете още веднъж да разкриете това, което се крие във вас. Идеите за нови произведения валят върху него като звезди – по това време се раждат клавирната соната „Апасионата“, откъси от операта „Фиделио“, фрагменти от Симфония No 5, скици на множество вариации, багатели, маршове, меси, Кройцеровата соната. След като най-накрая избра своя житейски път, маестрото сякаш получи нови сили. Така от 1802 до 1805 г. се появяват произведения, посветени на светлата радост: „Пасторална симфония“, соната за пиано „Аврора“, „Весела симфония“ ...
Често, без да осъзнава, Бетовен се превръща в чист извор, от който хората черпят сила и утеха. Ето какво си спомня ученичката на Бетовен, баронеса Ертман: „Когато последното ми дете почина, Бетовен дълго време не можеше да реши да дойде при нас. Накрая един ден той ме извика у себе си и когато влязох, седна на пианото и каза само: „Ще говорим с теб с музика“, след което започна да свири. Той ми каза всичко и аз го оставих облекчен. В друг случай Бетовен направи всичко, за да помогне на дъщерята на великия Бах, която след смъртта на баща си се озова на ръба на бедността. Той често обичаше да повтаря: „Не познавам никакви други признаци на превъзходство, освен добротата“.
Сега вътрешният бог беше единственият постоянен събеседник на Бетовен. Никога досега Лудвиг не беше изпитвал такава близост с Него: „... ти вече не можеш да живееш за себе си, трябва да живееш само за другите, за теб няма повече щастие, освен в твоето изкуство. Господи, помогни ми да преодолея себе си!” В душата му постоянно звучаха два гласа, понякога се караха и враждуваха, но единият винаги беше гласът на Господа. Тези два гласа се чува ясно, например, в първата част на Pathetique Sonata, в Appassionata, в Симфония № 5, във втората част на Четвъртия концерт за пиано.
Когато идеята внезапно хрумва на Лудвиг по време на разходка или разговор, той преживява това, което той нарича „ентусиазиран тетанус“. В този момент той се самозабравил и принадлежал само на музикалната идея и не я пуснал, докато не я овладял напълно. Така се ражда едно ново смело, бунтарско изкуство, което не признава правилата, „които не можеха да се нарушават заради по-красиво”. Бетовен отказа да повярва на каноните, прокламирани от учебниците по хармония, той вярваше само на това, което беше опитал и изпитал. Но той не се ръководеше от празната суета – той беше вестител на ново време и ново изкуство, а най-новият в това изкуство беше човекът! Човек, който се осмели да оспори не само общоприетите стереотипи, но преди всичко собствените си ограничения.
Лудвиг в никакъв случай не се гордееше със себе си, той постоянно търсеше, неуморно изучаваше шедьоврите на миналото: произведенията на Бах, Хендел, Глук, Моцарт. Техните портрети висяха в стаята му и той често казваше, че те му помагат да преодолее страданието. Бетовен чете произведенията на Софокъл и Еврипид, на съвременниците му Шилер и Гьоте. Един Бог знае колко дни и безсънни нощи е прекарал, разбирайки велики истини. И дори малко преди смъртта си той каза: „Започвам да се уча“.
Но как публиката прие новата музика? Изпълнена за първи път пред избрани слушатели, „Героичната симфония“ беше осъдена за „божествени дължини“. На открито представление някой от публиката произнесе присъдата: „Ще дам кройцер, за да сложа край на всичко това!“ Журналистите и музикалните критици не се умориха да инструктират Бетовен: „Произведението е депресиращо, безкрайно е и бродирано“. А доведеният до отчаяние маестро им обеща да напише симфония за тях, която да продължи повече от час, за да им се стори кратък неговият „Юнашки“.
И той ще го напише 20 години по-късно, а сега Лудвиг пое композицията на операта Леонора, която по-късно преименува на Фиделио. Сред всичките му творения тя заема изключително място: „От всичките ми деца тя ми струваше най-голямата болка при раждането, тя ми даде и най-голямата мъка – затова ми е по-скъпа от другите”. Той пренаписа операта три пъти, предостави четири увертюри, всяка от които беше шедьовър по свой начин, написа петата, но не всички останаха доволни.
Това беше невероятно произведение: Бетовен пренаписа парче от ария или началото на някаква сцена 18 пъти и всичките 18 по различни начини. За 22 реда вокална музика - 16 тестови страници! Веднага след като "Фиделио" се роди, както беше показано на публиката, но в залата температурата беше "под нулата", операта издържа само три представления... Защо Бетовен се бори толкова отчаяно за живота на това творение ?
Сюжетът на операта се основава на история, случила се по време на Френската революция, нейните главни герои са любовта и вярността - тези идеали, които сърцето на Лудвиг винаги е живяло. Като всеки човек, той мечтаеше за семейно щастие, за домашен уют. Той, който постоянно преодоляваше болести и неразположения, като никой друг, се нуждаеше от грижите на любящо сърце. Приятелите не помнеха Бетовен освен като страстно влюбен, но неговите хобита винаги се отличаваха с изключителна чистота. Не можеше да твори, без да изпита любов, любовта беше негово свещено.
В продължение на няколко години Лудвиг беше много приятелски настроен със семейство Брунсуик. Сестрите Жозефина и Тереза се отнасяха много топло към него и се грижеха за него, но коя от тях стана този, когото той нарече своето „всичко”, свой „ангел” в писмото си? Нека това остане тайна на Бетовен. Четвъртата симфония, Четвъртият концерт за пиано, квартетите, посветени на руския княз Разумовски, цикълът от песни „На далечна любима“ станаха плод на неговата небесна любов. До края на дните си Бетовен нежно и благоговейно пази в сърцето си образа на „безсмъртния любим“.
Годините 1822-1824 стават особено трудни за маестрото. Той неуморно работи върху Девета симфония, но бедността и гладът го принуждават да пише унизителни бележки до издателите. Той лично изпраща писма до "главните европейски съдилища", онези, които някога са му обърнали внимание. Но почти всичките му писма остават без отговор. Дори въпреки омайния успех на Девета симфония, хонорарите от нея се оказаха много малки. И композиторът възлага всичките си надежди на „щедрите англичани“, които неведнъж му показваха своя ентусиазъм.
Той написа писмо до Лондон и скоро получи 100 британски лири от Филхармоничното общество за сметка на създаването на академията в негова полза. „Беше сърцераздирателна гледка“, спомня си един от приятелите му, „когато, след като получи писмо, той стисна ръце и зарида от радост и благодарност... Искаше отново да продиктува благодарствено писмо, той обеща да посвети едно от неговите произведения към тях – Десетата симфония или увертюра, с една дума, каквото пожелаят.” Въпреки тази ситуация, Бетовен продължава да композира. Последните му произведения са струнни квартети, опус 132, третата от които с божественото си адажио той озаглавява „Песен на благодарност към Божественото от възстановяващ се“.
Лудвиг сякаш имаше предчувствие за неизбежна смърт - той копира поговорката от храма на египетската богиня Нейт: „Аз съм това, което съм. Аз съм всичко, което беше, е и ще бъде. Никой смъртен не е вдигнал воала ми. „Той сам идва от себе си и всичко, което съществува, дължи да бъде на този“ и той обичаше да го препрочита.
През декември 1826 г. Бетовен отива по работа с племенника си Карл при брат си Йохан. Това пътуване се оказа фатално за него: дългогодишно чернодробно заболяване се усложнява от воднянка. В продължение на три месеца болестта го измъчваше сериозно и той говори за нови произведения: „Искам да пиша още много, бих искал да композирам Десетата симфония ... музика за Фауст ... Да, и школа по пиано. Мисля си го по съвсем различен начин, отколкото се приема сега... „Той не загуби чувството си за хумор до последния момент и съчини канона „Докторе, затвори портата, за да не дойде смъртта”. Преодолявайки невероятната болка, той намери сили да утеши стария си приятел, композитора Хумел, който избухна в сълзи, виждайки страданието му. Когато Бетовен беше опериран за четвърти път и когато беше пробит, от стомаха му бликна вода, той възкликна със смях, че докторът му се явил като Мойсей, който ударил скалата с пръчка, и веднага, за да се утеши, добави: „По-добре вода от стомаха, отколкото от - под писалката.
На 26 март 1827 г. часовникът с форма на пирамида на бюрото на Бетовен внезапно спря, което винаги предвещаваше гръмотевична буря. В пет часа следобед избухна истинска буря с порой и градушка. Ярка светкавица озари стаята, чу се ужасен гръм - и всичко беше свършило... В пролетната сутрин на 29 март 20 000 души дойдоха да изпратят маестрото. Колко жалко, че хората често забравят за тези, които са наблизо, докато са живи, и ги помнят и им се възхищават едва след смъртта им.
Всичко минава. Слънцата също умират. Но в продължение на хиляди години те продължават да носят светлината си сред мрака. И в продължение на хиляди години ние получаваме светлината на тези избледнели слънца. Благодаря ти, велико маестро, за примера за достойни победи, че показа как можеш да се научиш да чуваш гласа на сърцето и да го следваш. Всеки човек се стреми да намери щастието, всеки преодолява трудностите и копнее да разбере значението на своите усилия и победи.
И може би животът ви, начинът, по който сте търсили и преодолявали, ще помогне да се намери надежда за тези, които търсят и страдат. И искра на вяра ще светне в сърцата им, че не са сами, че всички неприятности могат да бъдат преодолени, ако не се отчайвате и не давате всичко най-добро, което имате. Може би, като вас, някой ще избере да служи и да помага на другите. И като вас, той ще намери щастието в това, дори ако пътят към него води през страдание и сълзи.
Анна Мироненко, Елена Молоткова, Татяна Бриксина Електронно издание "Човек без граници"
