คุณดัลโลเวย์ วิเคราะห์ผลงาน เวอร์จิเนีย วูล์ฟ. นางดัลโลเวย์. ชีวประวัติวรรณกรรมของ Virginia Woolf ในบริบทของโปรแกรมสุนทรียศาสตร์ของกลุ่ม Bloomsbury: Virginia Woolf และ Roger Fry


ใน Mrs. Dalloway วูล์ฟมุ่งมั่นที่จะรวบรวมหลักการทางศิลปะเหล่านี้อย่างเต็มที่ นวนิยายเรื่องนี้เป็นตัวอย่างที่สมบูรณ์แบบของลัทธิอัตวิสัยนิยมสมัยใหม่ การเล่าเรื่องเน้นไปที่เหตุการณ์เดียว นั่นคืองานปาร์ตี้ที่บ้านของคลาริสซา ดัลโลเวย์ ปาร์ตี้นี้กลายเป็นศูนย์กลางของวังวนแห่งความคิด ความรู้สึก ความทรงจำ ความตั้งใจ การบรรยายได้รับการบอกเล่าจากบุคคลที่สาม แต่ราวกับว่าในนวนิยายเขียนจดหมายไม่มีเสียงของผู้เขียน - มุมมองมีการเปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลา ทุกเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในความเป็นจริงภายนอกจะถูกอธิบายผ่านปริซึมของจิตสำนึกจำนวนมาก ซึ่งแต่ละเหตุการณ์ มองเห็นเหตุการณ์นี้แตกต่างออกไป ไม่สามารถพูดได้ว่านางดัลโลเวย์เขียนด้วยเทคนิคกระแสแห่งจิตสำนึกที่บริสุทธิ์นั่นคือ ความคิดที่หลั่งไหลอย่างต่อเนื่องของคนๆ หนึ่ง ราวกับไม่ได้อยู่ภายใต้การคัดเลือกและขัดเกลาจากผู้มีอำนาจ นางดัลโลเวย์มีจิตสำนึกหลายอย่างที่มีบทบาทอยู่ และการมีอยู่ของผู้เขียนโดยนัยในฐานะตัวกรองสำหรับโฟลว์นี้ โดยการเลือกองค์ประกอบที่เกี่ยวข้อง ให้ความรู้สึกที่เข้มแข็งในนวนิยายของวูล์ฟมากกว่าเช่นในตอน "เพเนโลพี" จาก Ulysses ของ Joyce ถือเป็นตัวอย่างคลาสสิกของจิตสำนึกการไหล ภารกิจหลักของ "นาง Dalloway" คือการสร้างมนุษย์ไม่ใช่เป็นเครื่องวัดทุกสิ่งดังที่นักมานุษยวิทยายุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเสนอ แต่เป็นผู้ค้ำประกันการดำรงอยู่ของทุกสิ่งและโลกโดยรวม ศิลปะที่วูล์ฟมุ่งมั่นไม่เพียงแต่สะท้อนถึงกระแสแห่งชีวิตเท่านั้น แต่ยังเน้นย้ำถึงความซื่อสัตย์ ความสอดคล้อง และการยอมรับของโลกในความสับสนวุ่นวายของกระแสนี้ด้วย คลาริสซา ดัลโลเวย์ กอปรด้วยของกำนัลที่ไม่เพียงแต่ในการจัดงานเลี้ยงรับรองเท่านั้น แต่ยังช่วยขจัดความเชื่อมโยงระหว่างครัวเรือนและความเชื่อมโยงระหว่างผู้คนในสังคมจากทุกสิ่งอย่างผิวเผิน เผยให้พวกเขาเห็นถึงความหมายที่ซ่อนอยู่ในความเป็นอยู่ ความซื่อสัตย์ที่สัญชาตญาณบอกเรานั้นมีอยู่ในตัว ความเป็นจริง - ความสามารถในการชำระล้าง เปลี่ยนมันให้กลายเป็นศูนย์กลางของการดำรงอยู่ของคุณ<…>- หน้าที่ของคลาริสซา ดัลโลเวย์ในนวนิยายเรื่องนี้คือการเก็บรวบรวม<…>พลังแห่งชีวิตรอบตัวเธอ และการต้อนรับที่เธอจัดเตรียมไว้เป็นการสำแดงความปรารถนานี้โดยธรรมชาติ<…>เวอร์จิเนีย วูล์ฟเป็นนักเขียนที่มุ่งมั่นเพื่อความเป็นเลิศและบรรลุความสมบูรณ์ทางอภิปรัชญา<…>นวนิยายเรื่องนี้จบลงด้วยการยอมรับชีวิตตามที่เป็นอยู่การรับรู้ในปัจจุบัน - และผู้เขียนแบ่งปันตำแหน่งนี้อย่างชัดเจนโดยเชื่อในพลังอันสดใสของช่วงเวลานั้น

ในตอนแรกเนื้อหาของ "Mrs. Dalloway" ดูเหมือนน้อย: อธิบายเพียงวันเดียวในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2466 ในชีวิตของตัวละครหลักสองคน - Clarissa Dalloway สาวสังคมโรแมนติกในลอนดอนซึ่งไปซื้อดอกไม้สำหรับงานปาร์ตี้ในตอนเช้า ในเวลาเดียวกัน Septimus Smith เสมียนผู้เจียมเนื้อเจียมตัวซึ่งเป็นทหารผ่านศึกที่ตกตะลึงในสงครามโลกครั้งที่หนึ่งก็ปรากฏตัวขึ้นบนถนน หญิงและชายไม่รู้จักกัน แต่อาศัยอยู่ข้างกัน นวนิยายทั้งเล่มเป็น "กระแสแห่งจิตสำนึก" ของนางดัลโลเวย์และสมิธ ความรู้สึกและความทรงจำของพวกเขา ซึ่งถูกแบ่งออกเป็นบางส่วนด้วยการโจมตีของบิ๊กเบน นี่คือการสนทนาระหว่างจิตวิญญาณกับตัวมันเอง ซึ่งเป็นกระแสความคิดและความรู้สึกที่มีชีวิต ทุกคนจะได้ยินเสียงระฆังของบิ๊กเบนดังขึ้นทุกชั่วโมง แต่ละคนมาจากที่ของตนเอง บางทีชื่อนี้อาจอธิบายกระบวนการรับรู้แบบอัตนัยของ "ภาพร่าง" บาง ๆ ได้ดีกว่าซึ่งแบ่งออกเป็นช่วงเวลาของชีวิตที่แยกจากกันแสดงให้เห็นถึงความเหงาของทุกคนและชะตากรรมที่น่าเศร้าร่วมกันของทุกคน ประสบการณ์ที่สังเกตได้ของตัวละครมักจะดูไม่มีนัยสำคัญ แต่การบันทึกอย่างรอบคอบเกี่ยวกับสภาวะทั้งหมดของจิตวิญญาณของพวกเขา สิ่งที่วูล์ฟเรียกว่า "ช่วงเวลาแห่งการเป็น" เติบโตขึ้นจนกลายเป็นภาพโมเสคที่น่าประทับใจ ซึ่งประกอบด้วยความประทับใจที่เปลี่ยนแปลงไปมากมายที่พยายามจะหลบเลี่ยงผู้สังเกตการณ์ - เศษเสี้ยวของความคิด การเชื่อมโยงแบบสุ่ม ความประทับใจชั่วขณะ สำหรับวูล์ฟ สิ่งที่มีค่าคือสิ่งที่ยากจะอธิบาย และอธิบายไม่ได้ด้วยสิ่งอื่นใดนอกจากความรู้สึก ผู้เขียนใช้วิธีทางปัญญาขั้นสุดยอด เสร็จสิ้นกระบวนการขจัดปัญญา เผยให้เห็นความลึกที่ไร้เหตุผลของการดำรงอยู่ของปัจเจกบุคคล และสร้างกระแสความคิดราวกับว่า "ถูกสกัดกั้นไว้ครึ่งทาง" สุนทรพจน์ของผู้เขียนไม่มีสีเหมือนโปรโตคอลเป็นพื้นหลังของนวนิยาย ทำให้เกิดผลกระทบจากการที่ผู้อ่านจมอยู่ในโลกแห่งความรู้สึก ความคิด และการสังเกตที่วุ่นวาย

ความเชี่ยวชาญของวูล์ฟเกี่ยวกับวิธีการวิเคราะห์ทางจิตดำเนินไปตามปกติ องค์ประกอบของ "กระแสแห่งจิตสำนึก" ซึ่งเป็นวิธีการวิเคราะห์ทางจิตวิทยาได้แทรกซึมเข้าไปในงานของเธอมากขึ้นเรื่อย ๆ กลายเป็นเทคนิคการมองเห็นที่มีลักษณะเฉพาะ นวนิยายที่เธอสร้างขึ้นมีความแตกต่างอย่างมากในเทคนิคจากนวนิยายวิกตอเรียนแบบดั้งเดิม ตามหลักคำสอนด้านสุนทรียภาพที่ได้รับมา เธอได้ตระหนักถึงเป้าหมายที่สร้างสรรค์ของเธอในทางปฏิบัติ ชีวิตที่แท้จริงนั้นยังห่างไกลจากการเปรียบเทียบ วูล์ฟแย้งว่า: "จิตสำนึกรับรู้ถึงความประทับใจมากมาย - ไร้ศิลปะ มหัศจรรย์ หายวับไป... พวกมันเจาะเข้าไปในจิตสำนึกทุกหนทุกแห่งในกระแสที่ไม่หยุดหย่อน ผู้เขียนอาศัยงานของเขาในเรื่องความรู้สึก ไม่ใช่แบบแผน บรรยายทุกสิ่งที่เขาเลือก ไม่ใช่สิ่งที่ควร... ชีวิตไม่ใช่ชุดของโคมไฟที่จัดเรียงอย่างสมมาตร แต่เป็นรัศมีที่ส่องสว่าง” ในขณะเดียวกัน วูล์ฟแย้งว่า คนเขียนบทอยู่ในห้องที่สว่างแต่แคบซึ่งพวกเขาถูกขังอยู่ ซึ่งจำกัดการเคลื่อนไหวของพวกเขา แทนที่จะให้พื้นที่และอิสรภาพแก่พวกเขา ผู้เขียนตรงกันข้ามกับสิ่งที่เรียกว่า “วัตถุนิยม” คือโครงสร้างบทกวีที่รวบรวมความแตกต่างเพียงเล็กน้อยในอารมณ์และขบวนความคิดของตัวละคร นวนิยายเรื่อง "Mrs. Dalloway" มีความสำคัญอย่างมากในความเฉพาะเจาะจงของแต่ละบุคคล เป็นเรื่องยากที่จะวิเคราะห์ทั้งรูปแบบ (สไตล์ ประเภท องค์ประกอบ สุนทรพจน์เชิงศิลปะ จังหวะ) และโดยเฉพาะอย่างยิ่งเนื้อหา (ธีม โครงเรื่อง ความขัดแย้ง) ตัวละครและสถานการณ์ ความคิดทางศิลปะ แนวโน้ม) แน่นอนว่านี่เป็นผลมาจากการที่ผู้เขียนไม่ได้สนใจในโลกแห่งความเป็นจริง แต่มีเพียงการหักเหของมันในจิตสำนึกและจิตใต้สำนึกเท่านั้น เมื่อละทิ้งชีวิตจริงพร้อมกับปัญหาต่างๆ เธอเข้าสู่โลกแห่งประสบการณ์และความรู้สึก ความสัมพันธ์อันยาวนานและความรู้สึกที่เปลี่ยนแปลง เข้าสู่โลกแห่ง "ชีวิตในจินตนาการ" กระตุ้นให้ผู้อ่านเจาะเข้าไปในโลกภายในของฮีโร่และไม่ต้องศึกษาเหตุผลที่ปลุกความรู้สึกบางอย่างในตัวเขา ดังนั้นลักษณะการพรรณนาและคำอธิบายแบบอิมเพรสชั่นนิสม์: ปรากฏการณ์โวหารที่โดดเด่นด้วยการขาดรูปแบบที่กำหนดไว้อย่างชัดเจนและความปรารถนาที่จะถ่ายทอดเรื่องด้วยลายเส้นร่างที่จับภาพทุกความประทับใจในทันที เพื่อนำทางการเล่าเรื่องผ่านรายละเอียดที่บันทึกโดยการสุ่ม

เรียงความ
การวิเคราะห์โวหารคุณลักษณะของนวนิยายสมัยใหม่โดยเอส. วูล์ฟ
“นางดัลโลเวย์”

นักประพันธ์ นักวิจารณ์ และนักเขียนเรียงความชาวอังกฤษ เวอร์จิเนีย สตีเฟน วูล์ฟ (พ.ศ. 2425-2484) ถือเป็นนักเขียนที่น่าเชื่อถือที่สุดคนหนึ่งของอังกฤษระหว่างสงครามโลกครั้งที่หนึ่งและครั้งที่สอง ด้วยความไม่พอใจกับนวนิยายที่สร้างจากรายละเอียดภายนอกที่รู้ ข้อเท็จจริง และความอุดมสมบูรณ์ เวอร์จิเนีย วูล์ฟจึงเดินตามเส้นทางทดลองของการตีความประสบการณ์ชีวิตที่เป็นส่วนตัวมากขึ้น ในแง่ส่วนตัว และในแง่หนึ่ง โดยใช้รูปแบบนี้จากเฮนรี เจมส์ มาร์เซล พราวด์ และเจมส์ จอยซ์.
ในงานของปรมาจารย์เหล่านี้ ความเป็นจริงของเวลาและการรับรู้ก่อให้เกิดกระแสแห่งจิตสำนึก ซึ่งเป็นแนวคิดที่อาจเป็นหนี้ต้นกำเนิดของวิลเลียม เจมส์ เวอร์จิเนีย วูล์ฟอาศัยและตอบสนองต่อโลกที่ประสบการณ์ทุกอย่างเกี่ยวข้องกับการเปลี่ยนแปลงความรู้ที่ยากลำบาก ความเจริญรุ่งเรืองของสงคราม ตลอดจนศีลธรรมและมารยาทใหม่ ๆ เธอได้สรุปความเป็นจริงของบทกวีที่เย้ายวนใจของเธอเองโดยไม่ละทิ้งมรดกของวัฒนธรรมวรรณกรรม ที่เธอเติบโตขึ้นมา
เวอร์จิเนีย วูล์ฟเป็นผู้ประพันธ์หนังสือประมาณ 15 เล่ม โดยเล่มสุดท้าย A Writer's Diary ได้รับการตีพิมพ์หลังจากนักเขียนเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2496 นางดัลโลเวย์ เรื่อง To the Lighthouse และ Jacob's Room ในปี พ.ศ. 2465) ถือเป็นมรดกทางวรรณกรรมส่วนใหญ่ของเวอร์จิเนีย วูล์ฟ . The Voyage Out (1915) เป็นนวนิยายเรื่องแรกของเธอซึ่งดึงดูดความสนใจของนักวิจารณ์ “กลางคืนและกลางวัน” (1919) เป็นงานแบบดั้งเดิม เรื่องสั้นใน “วันจันทร์หรือวันอังคาร” (พ.ศ. 2464) ได้รับเสียงวิจารณ์ชื่นชมจากสื่อมวลชน แต่เรื่อง “In The Waves” (พ.ศ. 2474) เป็นการใช้เทคนิคกระแสแห่งจิตสำนึกอย่างเชี่ยวชาญ นวนิยายแนวทดลองของเธอ ได้แก่ Orlando (1928), The Years (1937) และ Between the Acts (1941) การต่อสู้เพื่อสิทธิสตรีของเวอร์จิเนีย วูล์ฟแสดงออกมาใน Three Guineas (1938) และงานอื่นๆ บางชิ้น
ในงานนี้ วัตถุประสงค์ของการศึกษาคือนวนิยายเรื่อง Mrs. Dalloway ของวูล์ฟ ดับเบิลยู.
หัวข้อการศึกษาคือลักษณะประเภทของนวนิยายเรื่อง “Mrs. Dalloway” โดยมีเป้าหมายเพื่อระบุคุณลักษณะของนวนิยายสมัยใหม่ในเนื้อหา งานนี้ประกอบด้วยบทนำ สองส่วนหลัก บทสรุป และรายการข้อมูลอ้างอิง
งานในนวนิยายเรื่อง "Mrs. Dalloway" เริ่มต้นด้วยเรื่องราวที่เรียกว่า "On Bond Street": สร้างเสร็จในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2465 และในปี พ.ศ. 2466 ได้รับการตีพิมพ์ในนิตยสาร American Clockface อย่างไรก็ตาม เรื่องราวที่เสร็จสมบูรณ์แล้ว "ไม่ยอมปล่อย" และวูล์ฟจึงตัดสินใจนำเรื่องนี้กลับมาเขียนใหม่เป็นนวนิยาย
แนวคิดดั้งเดิมมีความคล้ายคลึงเพียงบางส่วนกับสิ่งที่เรารู้จักในปัจจุบันภายใต้ชื่อ “Mrs. Dalloway” [Bradbury M.]
หนังสือเล่มนี้ควรจะมีหกหรือเจ็ดบทที่อธิบายชีวิตทางสังคมในลอนดอน หนึ่งในตัวละครหลักคือนายกรัฐมนตรี โครงเรื่องเช่นเดียวกับในเวอร์ชันสุดท้ายของนวนิยายเรื่องนี้ "มาบรรจบกันที่จุดหนึ่งระหว่างการต้อนรับกับนาง Dalloway" สันนิษฐานว่าหนังสือเล่มนี้คงจะค่อนข้างร่าเริง - สามารถเห็นได้จากภาพร่างที่ยังมีชีวิตอยู่ อย่างไรก็ตาม บันทึกแห่งความมืดก็ถูกถักทอเข้าไปในเรื่องราวด้วย ดังที่วูล์ฟอธิบายไว้ในคำนำซึ่งตีพิมพ์ในสิ่งพิมพ์บางฉบับ คลาริสซา ดัลโลเวย์ ตัวละครหลักควรจะฆ่าตัวตายหรือเสียชีวิตระหว่างงานปาร์ตี้ของเธอ จากนั้นแนวคิดนี้ได้รับการเปลี่ยนแปลงหลายครั้ง แต่ความหลงใหลในความตายในนวนิยายเรื่องนี้ยังคงอยู่ - ตัวละครหลักอีกคนหนึ่งปรากฏในหนังสือ - เซ็ปติมัสวอร์เรนสมิ ธ ซึ่งตกตะลึงในช่วงสงคราม: เมื่องานดำเนินไปก็สันนิษฐานว่าการตายของเขา ควรประกาศที่แผนกต้อนรับ เช่นเดียวกับเวอร์ชันสุดท้าย เวอร์ชันกลางจบลงด้วยคำอธิบายการต้อนรับที่บ้านของนางดัลโลเวย์
จนถึงสิ้นปี พ.ศ. 2465 วูล์ฟยังคงเขียนหนังสือเล่มนี้ต่อไป และมีการแก้ไขเพิ่มเติมมากขึ้นเรื่อยๆ ในตอนแรก วูล์ฟต้องการเรียกผลงานใหม่ว่า "นาฬิกา" เพื่อเน้นย้ำความแตกต่างระหว่างการไหลเวียนของเวลา "ภายนอก" และ "ภายใน" ในนวนิยายด้วยชื่อหนังสือเอง แม้ว่าแนวคิดนี้จะดูน่าดึงดูดใจมากก็ตาม อย่างไรก็ตาม เป็นเรื่องยากที่จะเขียน งานในหนังสือเล่มนี้ขึ้นอยู่กับอารมณ์แปรปรวนของวูล์ฟเอง ตั้งแต่จุดสูงสุดจนถึงความสิ้นหวัง และเรียกร้องให้ผู้เขียนกำหนดมุมมองของเธอเกี่ยวกับความเป็นจริง ศิลปะ และชีวิต ซึ่งเธอได้แสดงออกอย่างเต็มที่ในงานวิจารณ์ของเธอ หมายเหตุเกี่ยวกับ "นาง Dalloway" ในสมุดบันทึกและสมุดบันทึกของผู้เขียนเผยให้เห็นประวัติความเป็นมาของการเขียนนวนิยายที่สำคัญที่สุดเรื่องหนึ่งในวรรณคดีสมัยใหม่ มีการวางแผนอย่างรอบคอบและรอบคอบ อย่างไรก็ตาม มีการเขียนอย่างหนักและไม่สม่ำเสมอ ช่วงเวลาแห่งการเพิ่มขึ้นอย่างสร้างสรรค์สลับกับความสงสัยอันเจ็บปวด ในบางครั้งวูล์ฟดูเหมือนเธอจะเขียนได้ง่าย รวดเร็ว เก่ง และในบางครั้งงานก็ไม่ได้หลุดลอยไป ทำให้ผู้เขียนรู้สึกไร้พลังและสิ้นหวัง กระบวนการที่ทรหดกินเวลาสองปี ดังที่เธอตั้งข้อสังเกตเองว่าหนังสือเล่มนี้มีค่า "... การต่อสู้ที่ชั่วร้าย แผนของเธอหลบเลี่ยง แต่มันคือการก่อสร้างที่เชี่ยวชาญ ฉันมักจะต้องหันตัวเองกลับด้านในออกเพื่อให้คู่ควรกับข้อความนี้” และวงจรของไข้เชิงสร้างสรรค์และวิกฤตเชิงสร้างสรรค์ ความตื่นเต้น และความหดหู่ยังคงดำเนินต่อไปอีกทั้งปี จนถึงเดือนตุลาคม พ.ศ. 2467 เมื่อหนังสือเล่มนี้ตีพิมพ์ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2468 ผู้วิจารณ์ส่วนใหญ่เรียกหนังสือเล่มนี้ทันทีว่าเป็นผลงานชิ้นเอก
วลีสำคัญสำหรับนวนิยายสมัยใหม่คือ "กระแสแห่งจิตสำนึก"
คำว่า "กระแสแห่งจิตสำนึก" ยืมมาจากนักเขียนจากนักจิตวิทยาชาวอเมริกัน วิลเลียม เจมส์ มันกลายเป็นจุดชี้ขาดในการทำความเข้าใจตัวละครของมนุษย์ในนวนิยายเรื่องใหม่และโครงสร้างการเล่าเรื่องทั้งหมด คำนี้สรุปแนวคิดหลายประการเกี่ยวกับปรัชญาและจิตวิทยาสมัยใหม่ได้สำเร็จ ซึ่งทำหน้าที่เป็นพื้นฐานของแนวคิดสมัยใหม่ในฐานะระบบการคิดเชิงศิลปะ
วูล์ฟตามแบบอย่างของอาจารย์ของเขา ทำให้ "จิตสำนึกโปทอกส์" ของพราวต์ลึกซึ้งยิ่งขึ้น โดยพยายามจับภาพกระบวนการคิดของตัวละครในนวนิยายเรื่องนี้ เพื่อสร้างความรู้สึกและความคิดทั้งหมดของพวกเขาขึ้นมาใหม่ แม้แต่ชั่วขณะหนึ่ง [Zlatina E.]
นวนิยายทั้งเล่มเป็น "กระแสแห่งจิตสำนึก" ของนางดัลโลเวย์และสมิธ ความรู้สึกและความทรงจำของพวกเขา ซึ่งแบ่งออกเป็นบางส่วนตามการโจมตีของบิ๊กเบน นี่คือการสนทนาระหว่างจิตวิญญาณกับตัวมันเอง ซึ่งเป็นกระแสความคิดและความรู้สึกที่มีชีวิต ทุกคนจะได้ยินเสียงระฆังของบิ๊กเบนดังขึ้นทุกชั่วโมง แต่ละคนมาจากที่ของตนเอง บทบาทพิเศษในนวนิยายเรื่องนี้เป็นของนาฬิกาโดยเฉพาะนาฬิกาหลักของลอนดอน - บิ๊กเบนซึ่งเกี่ยวข้องกับรัฐสภาอำนาจ เสียงครวญครางของบิ๊กเบนทุก ๆ ชั่วโมงของวันที่ 17 ซึ่งเป็นช่วงที่นวนิยายเรื่องนี้เกิดขึ้น [Bradbury M. ] รูปภาพของอดีตปรากฏปรากฏในความทรงจำของคลาริสซา พวกเขาฉายแววผ่านกระแสแห่งจิตสำนึกของเธอ รูปทรงของพวกเขาถูกระบุในการสนทนาและคำพูด รายละเอียดและชื่อจะไม่มีวันทำให้ผู้อ่านเข้าใจได้ชัดเจน ชั้นเวลาตัดกัน ลอยหนึ่งทับอีกชั้น ในช่วงเวลาเดียว อดีตก็ผสานกับปัจจุบัน “คุณจำทะเลสาบได้ไหม” - คลาริสซาถามปีเตอร์วอลช์เพื่อนในวัยเยาว์ของเธอ - และเสียงของเธอก็หยุดลงด้วยความรู้สึกเพราะเหตุนี้หัวใจของเธอเต้นอย่างไม่เหมาะสมคอของเธอแน่นขึ้นและริมฝีปากของเธอก็แน่นขึ้นเมื่อเธอพูดว่า "ทะเลสาบ" สำหรับ - ทันที - เธอเป็นเด็กผู้หญิงโยนเศษขนมปังให้เป็ดยืนอยู่ข้างพ่อแม่ของเธอและในขณะที่ผู้หญิงที่โตเต็มวัยเดินไปตามพวกเขาเลียบชายฝั่งเดินและเดินและถือชีวิตของเธอไว้ในมือของเธอและยิ่งใกล้ชิด เธอไปหาพวกเขา ชีวิตนี้เติบโตอยู่ในมือของเธอ พองโต จนไม่กลายเป็นทุกชีวิต แล้วเธอก็วางมันลงแทบเท้าพวกเขาแล้วพูดว่า: "นี่คือสิ่งที่เราสร้างขึ้นจากมัน ดูเถิด!" หล่อนทำอะไร? จริงเหรอ? วันนี้เขานั่งเย็บข้างปีเตอร์” ประสบการณ์ที่สังเกตได้ของตัวละครมักจะดูไม่มีนัยสำคัญ แต่การบันทึกสภาวะทั้งหมดของจิตวิญญาณอย่างระมัดระวัง สิ่งที่วูล์ฟเรียกว่า "ช่วงเวลาแห่งการเป็น" เติบโตเป็นภาพโมเสคที่น่าประทับใจ ซึ่งประกอบด้วยความประทับใจที่เปลี่ยนแปลงไปมากมายที่มักจะหลบเลี่ยงผู้สังเกตการณ์ - เศษเสี้ยวของความคิด การเชื่อมโยงแบบสุ่ม ความประทับใจชั่วขณะ สำหรับวูล์ฟ สิ่งที่มีค่าคือสิ่งที่เข้าใจยาก ไม่สามารถอธิบายได้ด้วยสิ่งอื่นใดนอกจากความรู้สึก ผู้เขียนได้เผยให้เห็นถึงความลึกอันไร้เหตุผลของการดำรงอยู่ของปัจเจกบุคคล และสร้างกระแสความคิดราวกับว่า “ถูกดักไว้ครึ่งทาง” สุนทรพจน์ของผู้เขียนที่ไม่มีสีเหมือนโปรโตคอลเป็นพื้นหลังของนวนิยาย สร้างเอฟเฟกต์ของการดื่มด่ำกับผู้อ่านในโลกที่วุ่นวายของความรู้สึก ความคิด และการสังเกต
แม้ว่าภายนอกโครงร่างของการเล่าเรื่องตามพล็อตเรื่องจะได้รับการเคารพ แต่ในความเป็นจริง นวนิยายเรื่องนี้ยังขาดเหตุการณ์สำคัญแบบดั้งเดิมอย่างแม่นยำ จริงๆ แล้ว เหตุการณ์ต่างๆ ตามที่บทกวีของนวนิยายคลาสสิกเข้าใจนั้น ไม่ได้อยู่ที่นี่เลย [Genieva E.]
การเล่าเรื่องมีอยู่ในสองระดับ สิ่งแรกแม้ว่าจะไม่มีความสำคัญอย่างชัดเจน แต่เป็นวัสดุภายนอก พวกเขาซื้อดอกไม้ เย็บชุด เดินเล่นในสวนสาธารณะ ทำหมวก รับคนป่วย พูดคุยเรื่องการเมือง รอแขก โยนตัวเองออกไปนอกหน้าต่าง ลอนดอนปรากฏขึ้นที่นี่ด้วยสีสัน กลิ่น ความรู้สึกมากมาย เมื่อมองเห็นด้วยความแม่นยำของภูมิประเทศที่น่าทึ่งในช่วงเวลาต่างๆ ของวัน ภายใต้แสงที่ต่างกัน ที่นี่บ้านกลายเป็นน้ำแข็งในความเงียบในตอนเช้า เพื่อเตรียมพร้อมสำหรับเสียงที่วุ่นวายในยามเย็น ที่นี่นาฬิกาบิ๊กเบนเดินอย่างไม่หยุดยั้งเพื่อวัดเวลา
จริงๆ แล้วเราอาศัยอยู่กับเหล่าฮีโร่ในวันที่ยาวนานในเดือนมิถุนายน 1923 - แต่ไม่ใช่แค่แบบเรียลไทม์เท่านั้น เราไม่เพียงแต่เป็นพยานถึงการกระทำของเหล่าฮีโร่เท่านั้น แต่เรายังเป็น "สายลับ" คนแรกและสำคัญที่สุดที่ได้เจาะ "ความศักดิ์สิทธิ์แห่งความศักดิ์สิทธิ์" - จิตวิญญาณ ความทรงจำ และความฝันของพวกเขา ส่วนใหญ่ในนวนิยายเรื่องนี้มีความเงียบ และการสนทนา บทสนทนา บทพูดคนเดียว ข้อพิพาทที่แท้จริงทั้งหมดเกิดขึ้นหลังม่านแห่งความเงียบงัน - ในความทรงจำและจินตนาการ ความทรงจำเป็นไปตามอำเภอใจ ไม่เป็นไปตามกฎแห่งตรรกะ ความทรงจำมักจะต่อต้านลำดับและลำดับเหตุการณ์ และแม้ว่าเสียงของบิ๊กเบนจะคอยเตือนเราอยู่เสมอว่าเวลาเคลื่อนไป แต่ไม่ใช่เวลาทางดาราศาสตร์ที่ควบคุมในหนังสือเล่มนี้ แต่เป็นเวลาภายในที่เชื่อมโยงกัน เป็นเหตุการณ์รองที่ไม่เกี่ยวข้องอย่างเป็นทางการกับโครงเรื่องที่ทำหน้าที่เป็นพื้นฐานสำหรับการเคลื่อนไหวภายในที่เกิดขึ้นในจิตสำนึก ในชีวิตจริง เพียงไม่กี่นาทีก็แยกเหตุการณ์หนึ่งออกจากอีกเหตุการณ์หนึ่งในนวนิยาย ดังนั้นคลาริสซาจึงถอดหมวกของเธอ วางไว้บนเตียง และฟังเสียงบางอย่างในบ้าน และทันใดนั้น - ในทันที - เนื่องจากสิ่งเล็กน้อยบางอย่าง: กลิ่นหรือเสียง - ประตูความทรงจำเปิดขึ้น การจับคู่ของความเป็นจริงสองประการ - ภายนอกและภายใน - เกิดขึ้น ฉันจำได้ว่าฉันเห็นวัยเด็กของฉัน - แต่มันก็ไม่ได้วูบวาบอย่างรวดเร็วในใจอย่างอบอุ่นมันเกิดขึ้นที่นี่ในใจกลางลอนดอนในห้องของหญิงชราคนหนึ่งเบ่งบานด้วยสีสันที่ก้องกังวานด้วยเสียงดังก้องไปด้วย เสียง การผสมผสานระหว่างความเป็นจริงกับความทรงจำในช่วงเวลาหลายปีที่ผ่านมาทำให้เกิดความรู้สึกภายในที่พิเศษในความตึงเครียดครั้งใหม่: การปลดปล่อยทางจิตวิทยาที่รุนแรงเกิดขึ้นซึ่งแสงวาบจะเน้นย้ำถึงตัวละคร
อธิบายเพียงวันเดียวในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2466 ในชีวิตของตัวละครหลักสองคน ได้แก่ Clarissa Dalloway สาวสังคมโรแมนติกในลอนดอนและ Septimus Smith เสมียนผู้ถ่อมตัวซึ่งเป็นทหารผ่านศึกที่ตกตะลึงในสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง เทคนิคการบีบอัดเรียลไทม์สูงสุด - เพื่อความรวดเร็วของความประทับใจ จนถึงการแยกออกจากกันในหนึ่งวัน - เป็นลักษณะของนวนิยายสมัยใหม่ มันแตกต่างจากการรักษาแบบดั้งเดิมของความทันสมัยในนวนิยายบนพื้นฐานที่เมื่อต้นศตวรรษที่ 20 พงศาวดารครอบครัวหลายเล่มเติบโตขึ้นเช่นเดียวกับ "The Forsyte Saga" ที่มีชื่อเสียง (1906–1922) โดย John น่าสมเพช. ในการเล่าเรื่องสัจนิยมแบบดั้งเดิม บุคคลจะจมอยู่กับกระแสของเวลา เทคนิคของสมัยใหม่คือการให้ระยะเวลาที่ถูกบีบอัดในประสบการณ์ของมนุษย์
การเปลี่ยนมุมมองเป็นหนึ่งในเทคนิคที่ชื่นชอบในนวนิยายสมัยใหม่ กระแสแห่งจิตสำนึก "ไหล" บนตลิ่งกว้างกว่าชีวิตของคน ๆ เดียวมากจับได้หลาย ๆ คนเปิดทางจากเอกลักษณ์ของความประทับใจไปสู่ภาพโลกที่เป็นกลางมากขึ้นราวกับการกระทำบนเวทีที่ทำซ้ำจากกล้องหลายตัว [ชัยฏอนอฟ ไอ.]. ในเวลาเดียวกันผู้เขียนเองก็ชอบที่จะอยู่เบื้องหลังในบทบาทของผู้กำกับที่จัดภาพอย่างเงียบ ๆ เช้าวันหนึ่งในเดือนมิถุนายน คลาริสซา ดัลโลเวย์ ภรรยาของสมาชิกสภาผู้แทนราษฎร ออกจากบ้านไปซื้อดอกไม้สำหรับงานเลี้ยงรับรองตอนเย็นที่เธอเป็นเจ้าภาพ สงครามสิ้นสุดลงแล้ว และผู้คนยังคงเต็มไปด้วยความรู้สึกสงบและเงียบสงบ คลาริสซามองเมืองของเธอด้วยความสุขครั้งใหม่ ความสุข ความประทับใจของเธอถูกขัดจังหวะด้วยความกังวลของเธอเอง หรือด้วยความประทับใจและประสบการณ์ที่บุกรุกโดยไม่คาดคิดของคนอื่นที่เธอไม่รู้ด้วยซ้ำ แต่เป็นคนที่เธอเดินผ่านบนถนน บนท้องถนนในลอนดอน ใบหน้าที่ไม่คุ้นเคยจะเปล่งประกาย และเสียงที่ได้ยินเพียงครั้งเดียวในนวนิยายจะตอบสนอง แต่แรงจูงใจหลักสามประการกำลังค่อยๆ แข็งแกร่งขึ้น นางเอกคนแรกและคนสำคัญคือนางดัลโลเวย์เอง ความคิดของเธอดำเนินไปอย่างต่อเนื่องตั้งแต่วันนี้ (แผนกต้อนรับจะได้ผล ทำไมเธอถึงไม่ได้รับเชิญให้ไปรับประทานอาหารกลางวันโดย Lady Brutne) ถึงสิ่งที่เกิดขึ้นครั้งหนึ่งเมื่อยี่สิบปีก่อนเพื่อความทรงจำ
แรงจูงใจประการที่สองคือการมาถึงของปีเตอร์ วอลช์ ในวัยเยาว์ เขากับคลาริสซารักกัน เขาขอแต่งงานและถูกปฏิเสธ เปโตรมักจะผิดและน่ากลัวเกินไปเสมอ และเธอเป็นศูนย์รวมของฆราวาสนิยมและศักดิ์ศรี ดังนั้น (แม้ว่าเธอจะรู้ว่าหลังจากใช้เวลาหลายปีในอินเดีย แต่เขาควรจะมาถึงวันนี้) ปีเตอร์จึงบุกเข้าไปในห้องนั่งเล่นของเธอโดยไม่มีการเตือนล่วงหน้า เขาบอกว่าเขาหลงรักหญิงสาวคนหนึ่งซึ่งเขามาลอนดอนเพื่อฟ้องหย่า เมื่อมาถึงจุดนี้ ปีเตอร์ก็หลั่งน้ำตากะทันหัน คลาริสซาเริ่มทำให้เขาสงบลง: “...และเธอก็รู้สึกดีอย่างน่าอัศจรรย์และ ง่าย ๆ กับเขาแล้วมันแวบขึ้นมาว่า “ถ้าฉันไปหาเขา ความสุขนี้ก็จะเป็นของฉันตลอดไป” (แปลโดย อี.สุริตส์) ความทรงจำปลุกเร้าอดีตโดยไม่สมัครใจ บุกรุกปัจจุบัน และเติมสีสันด้วยความโศกเศร้าให้กับความรู้สึกของชีวิตที่มีอยู่แล้วและชีวิตที่จะมาถึง Peter Walsh เป็นแรงบันดาลใจของชีวิตที่ไม่ได้มีชีวิตอยู่
และสุดท้าย แรงจูงใจที่สาม ฮีโร่ของเขาคือเซ็ปติมัส วอร์เรน-สมิธ โครงเรื่องไม่เกี่ยวข้องกับนางดัลโลเวย์และแวดวงของเธอ มันผ่านไปตามถนนลอนดอนเส้นเดียวกันเพื่อเป็นเครื่องเตือนใจถึงสงครามโดยไม่มีใครสังเกตเห็น
นักสมัยใหม่พยายามที่จะขยายขอบเขตของการแสดงออก พวกเขาบังคับให้คำพูดแข่งขันกับภาพวาดและดนตรีและเรียนรู้จากพวกเขา ลวดลายของพล็อตมาบรรจบกันและแตกต่าง เหมือนธีมดนตรีในโซนาตา พวกเขาขัดจังหวะและเสริมซึ่งกันและกัน
คลาริสซา ดัลโลเวย์มีความคล้ายคลึงกับนางเอกโรแมนติกแบบดั้งเดิม[แบรดเบอรี เอ็ม.] เพียงเล็กน้อย เธออายุห้าสิบสองปี เธอเพิ่งหายจากไข้หวัดรุนแรงซึ่งเธอยังไม่หายดี เธอถูกหลอกหลอนด้วยความรู้สึกว่างเปล่าทางอารมณ์และรู้สึกว่าชีวิตกำลังยากจนลง แต่เธอเป็นแม่บ้านที่เป็นแบบอย่าง เป็นส่วนหนึ่งของชนชั้นสูงทางสังคมของอังกฤษ ภรรยาของนักการเมืองคนสำคัญ สมาชิกรัฐสภาจากพรรคอนุรักษ์นิยม และเธอมีความรับผิดชอบทางโลกมากมายที่ไม่น่าสนใจและเป็นภาระสำหรับเธอ ชีวิตทางสังคมนั้นดำรงอยู่เพื่อให้ความหมายแก่การดำรงอยู่ และคลาริสซา "ในทางกลับกันก็พยายามทำให้อบอุ่นและเปล่งประกาย เธอกำลังจัดงานเลี้ยงต้อนรับอยู่” นวนิยายทั้งเล่มเป็นเรื่องราวเกี่ยวกับความสามารถของเธอในการ "อบอุ่นและส่องสว่าง" และตอบสนองต่อสิ่งที่อบอุ่นและส่องสว่างให้กับโลกนี้ คลาริสซาได้รับของขวัญจาก "การเข้าใจผู้คนโดยสัญชาตญาณ... แค่เธอได้อยู่ในพื้นที่เดียวกันกับใครสักคนเป็นครั้งแรกก็เพียงพอแล้ว และเธอก็พร้อมจะตะโกนหรือส่งเสียงฟี้อย่างแมวๆ เหมือนแมว". ของขวัญชิ้นนี้ทำให้เธออ่อนแอ เธอมักจะต้องการซ่อนตัวจากทุกคน ดังที่เกิดขึ้นระหว่างการรับเธอ ปีเตอร์ วอลช์ ผู้ต้องการแต่งงานกับเธอเมื่อสามสิบปีก่อน และตอนนี้มาปรากฏตัวในบ้านของเธออีกครั้ง รู้จักคุณสมบัตินี้ของเธอมาเป็นเวลานาน: “เขาเรียกเธอว่าแม่บ้านในอุดมคติ (เธอร้องไห้เพราะเหตุนี้ในห้องนอน) เธอมีคุณสมบัติเป็นแม่บ้านในอุดมคติ เขากล่าว” จริงๆ แล้ว เรื่องราวเรื่องหนึ่งที่เปิดเผยในหนังสือเล่มนี้คือเรื่องราวของการค้นพบของ Peter Walsh (หรือมากกว่านั้น แม้กระทั่งการรำลึกถึง) เกี่ยวกับความซื่อสัตย์ที่รวมเป็นหนึ่งเดียวของ Clarissa ในขณะที่เขาเดินไปรอบๆ ลอนดอน เขาฟื้นคืนลอนดอน - วิธีที่ลอนดอนกลายเป็นหลังสงคราม - เดินเตร่ไปทั่วเมืองทั้งกลางวันและกลางคืน ดูดซับภาพความงามของเมือง: ถนนเส้นตรง หน้าต่างที่ส่องสว่าง "ความรู้สึกมีความสุขที่ซ่อนอยู่" ในระหว่างการต้อนรับ เขารู้สึกถึงแรงบันดาลใจ ความปีติยินดี และพยายามเข้าใจว่าอะไรเป็นสาเหตุของสิ่งนี้:
“นี่คือคลาริสซา” เขากล่าว
แล้วเขาก็เห็นเธอ
เวอร์จิเนียวูล์ฟ คุณนายเดลโลเวย์
นักวิจารณ์ที่ชาญฉลาดคนหนึ่งมองเห็นนวนิยายของเวอร์จิเนีย วูล์ฟถึงความหลงใหลใน "พนักงานต้อนรับที่เลื่อนลอย" ผู้หญิงที่ได้รับของกำนัลไม่เพียงแต่ในการจัดการรับรองเท่านั้น แต่ยังทำความสะอาดความสัมพันธ์ระหว่างครัวเรือนและความสัมพันธ์ระหว่างผู้คนในสังคมจากทุกสิ่งอย่างผิวเผิน เผยให้เห็นความหมายที่ซ่อนอยู่ของการดำรงอยู่ ความซื่อสัตย์ที่เธอบอกว่าเรามีสัญชาตญาณ ซึ่งมีอยู่ในความเป็นจริง ความสามารถในการชำระให้บริสุทธิ์ เปลี่ยนมันให้กลายเป็นศูนย์กลางของการดำรงอยู่ของเรา
คุณลักษณะอีกประการหนึ่งคือความรู้สึกเฉียบคมที่แทรกซึมอยู่ในนวนิยายเกี่ยวกับความทันสมัยที่เปลี่ยนแปลงโลกไปมากเพียงใด เวอร์จิเนีย วูล์ฟให้ความสำคัญอย่างยิ่งกับชีวิตทางสังคม เคารพรากฐานที่ "ไม่เปลี่ยนรูป" และไม่ใช่คนแปลกหน้าสำหรับการหัวสูง แต่เธอปฏิบัติต่อสิ่งนี้แตกต่างไปจากวีรบุรุษชายของเธอ ซึ่งอุทิศชีวิตให้กับการเมืองและอำนาจ ยุ่งอยู่กับการลงนามในสนธิสัญญาระหว่างประเทศ และปกครองอินเดีย วูล์ฟมองเห็นชุมชนเลื่อนลอยใน "สถานประกอบการ" เหล่านี้ทั้งหมด เพื่อใช้คำพูดของเธอ โลกที่มองเห็นจากมุมมองของผู้หญิง และสำหรับวูล์ฟ สำหรับคลาริสซา มันมีเอกภาพทางสุนทรียศาสตร์ที่แน่นอน แต่ก็มีความงามในตัวเอง แต่นอกเหนือจากนั้น โลกยังเป็นโลกหลังสงครามอีกด้วย: เปราะบาง ไม่มั่นคง เครื่องบินเหนือเมืองทำให้เรานึกถึงนวนิยายทั้งสงครามในอดีตและพ่อค้าในปัจจุบัน รถของ “ผู้มีอิทธิพล” พุ่งเข้ามาเล่าเรื่องประกาศตัวเองด้วย “ปังเหมือนกระสุนปืน” นี่เป็นเครื่องเตือนใจแก่ฝูงชน เสียงแห่งอำนาจ Septimus Smith เข้าสู่การเล่าเรื่องร่วมกับเขาด้วยนิมิตอันเลวร้ายของเขา - พวกมันระเบิดขึ้นสู่ผิวน้ำเหมือนลิ้นเปลวไฟ เผาการเล่าเรื่องจากภายใน ความทรงจำที่ว่าสงครามโลกครั้งที่เริ่มต้นด้วยการยิงปืนพกนั้นอาศัยอยู่ในนวนิยายเรื่องนี้ เกิดขึ้นครั้งแล้วครั้งเล่า โดยหลักแล้วเกี่ยวข้องกับเซ็ปติมัสและนิมิตของโลกในฐานะสนามรบที่หลอกหลอนเขา
ด้วยการแนะนำเซ็ปติมัสเข้ามาในนวนิยายเรื่องนี้ เวอร์จิเนีย วูล์ฟสามารถบอกเล่าเกี่ยวกับโลกสองส่วนที่ทับซ้อนกันและตัดกันได้ทันที แต่ไม่ได้ใช้เทคนิคการเล่าเรื่องแบบดั้งเดิม แต่ด้วยการถักทอสายใยที่เชื่อมโยงทางอ้อม เธอกังวลว่านักวิจารณ์จะเห็นว่าธีมในนวนิยายเรื่องนี้มีความเกี่ยวพันกันอย่างไร และพวกมันก็เกี่ยวพันกันในกระแสแห่งจิตสำนึกของเหล่าฮีโร่ - วิธีนี้กลายเป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งสำหรับนวนิยายสมัยใหม่และเวอร์จิเนียวูล์ฟก็เป็นหนึ่งในผู้บุกเบิกที่ยิ่งใหญ่ ธีมต่างๆ เชื่อมโยงกันผ่านคำอธิบายชีวิตของเมืองใหญ่ ที่ซึ่งตัวละครต่างๆ แบบสุ่มเรียงกันเป็นรูปแบบที่ซับซ้อนรูปแบบเดียว การทับซ้อนของธีมก็เกิดขึ้นเช่นกันเพราะเซ็ปติมัสรวบรวมจิตวิญญาณของลอนดอน "อื่น" ที่ถูกทำลายจากสงครามและจมดิ่งลงสู่การลืมเลือน เช่นเดียวกับวีรบุรุษวรรณกรรมหลังสงครามหลายคน เขาอยู่ใน "ยุคโศกนาฏกรรม" ซึ่งส่วนหนึ่งเกี่ยวข้องกับความเปราะบางและความไม่มั่นคงของชีวิตสมัยใหม่ และนวนิยายของวูล์ฟเป็นความพยายามที่จะเข้าใจความไม่มั่นคงนี้ เซ็ปติมัสไม่ใช่ตัวละครทั่วไปสำหรับวูล์ฟ แม้ว่าในวรรณคดีในยุค 20 เราจะพบฮีโร่มากมายที่คล้ายกับเขา Septimus อยู่ในโลกแห่งความรุนแรง ความรุนแรง และความพ่ายแพ้ ความแตกต่างระหว่างโลกนี้กับโลกของคลาริสซาปรากฏในฉากสุดท้ายของนวนิยายเรื่องนี้: “โลกเข้ามาใกล้อย่างรวดเร็ว ท่อนไม้ที่เป็นสนิมฉีกขาดและบดขยี้ร่างกายผ่านไปทันที เขานอนอยู่ที่นั่นและในจิตสำนึกของเขาเขาได้ยินเสียง: ตัม, ตัม, ตัม; จากนั้น - การหายใจไม่ออกของความมืด นี่คือสิ่งที่ปรากฏแก่เธอ แต่ทำไมเขาถึงทำเช่นนี้? และพวกแบรดชอว์ก็กำลังพูดถึงเรื่องนี้ที่แผนกต้อนรับของเธอ!”
ตอนจบของนวนิยายเรื่องนี้คืออะไร? โดยทั่วไปแล้ว ไม่มีที่สิ้นสุด [Shaitanov I.] มีเพียงการผสมผสานครั้งสุดท้ายของแรงบันดาลใจทั้งหมดที่มารวมกันในห้องนั่งเล่นของคลาริสซา ดัลโลเวย์ นวนิยายเรื่องนี้จบลงด้วยการต้อนรับและเร็วกว่านั้นเล็กน้อย นอกเหนือจากการพูดคุยเล็กๆ น้อยๆ และการแลกเปลี่ยนความคิดเห็นทางการเมืองตามปกติแล้ว ยังมีความทรงจำที่นี่อีกด้วย เนื่องจากหลายปีต่อมาผู้คนได้พบกันซึ่งครั้งหนึ่งเคยอยู่ในบ้านในชนบทของคลาริสซา เซอร์วิลเลียม แบรดชอว์ ผู้ทรงคุณวุฒิทางการแพทย์ก็มาถึงด้วย โดยรายงานว่าเพื่อนผู้น่าสงสารบางคน (เขาถูกนำตัวไปหาเซอร์วิลเลียมด้วย) กระโดดลงมาจากหน้าต่าง (ไม่ได้ตั้งชื่อที่นี่โดยใช้ชื่อเซ็ปติมัส วอร์เรน-สมิธ) ผลที่ตามมาของการถูกกระทบกระแทกทางทหาร ควรคำนึงถึงเรื่องนี้ในร่างพระราชบัญญัติใหม่...
Peter Walsh ยังคงรอให้พนักงานต้อนรับเป็นอิสระและเข้ามาหาเขา เพื่อนร่วมกันในช่วงปีแรกๆ เล่าว่าคลาริสซาชอบเขาเสมอ ปีเตอร์ มากกว่าริชาร์ด ดัลโลเวย์ ปีเตอร์กำลังจะจากไป แต่ทันใดนั้นเขาก็รู้สึกกลัว มีความสุข สับสน:
“นี่คือคลาริสซา” เขาตัดสินใจกับตัวเอง
จอนเห็นเธอ”
วลีสุดท้ายของนวนิยายที่เหตุการณ์ในวันหนึ่งมีความทรงจำเกี่ยวกับชีวิตที่มีชีวิตและไม่มีชีวิต ซึ่งเหตุการณ์หลักในสมัยของเราแวบวับผ่านชะตากรรมของตัวละครรอง แต่ปลุกให้ตื่นขึ้นในหัวใจของตัวละครหลักด้วยความกลัวความตายที่คุ้นเคยสำหรับเธอ
นวนิยายแนวอิมเพรสชันนิสม์ เช่น “Mrs. Dalloway” เต็มไปด้วยความฉับไวของประสบการณ์ ชื่นชมความถูกต้องของความประทับใจที่เกิดขึ้นเพียงชั่วครู่ ไม่สามารถกำจัดความทรงจำได้ แต่จมอยู่ในกระแสแห่งจิตสำนึก นวนิยายเรื่องนี้จับเสียงฮัมของกระแส ของชีวิตซึ่งพาบุคคลไปสู่ขีดจำกัดของการดำรงอยู่อย่างรวดเร็วอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ [Shaitanov I. ] ความคิดเรื่องความเป็นนิรันดร์ช่วยให้เราได้สัมผัสกับความประทับใจในชีวิตที่เกิดขึ้นทันทีทันใด
ด้วยการเปิดตัวของ Mrs. Dalloway และนวนิยายที่ตามมา เวอร์จิเนีย วูลโฟได้รับชื่อเสียงในฐานะนักเขียนร้อยแก้วสมัยใหม่ที่โดดเด่นที่สุดในวรรณคดีอังกฤษ [Bradbury M.]
นวนิยายเรื่อง Mrs. Dalloway ของ Woolf W. นำเสนอลักษณะเฉพาะของยุควรรณกรรมทั้งหมด แต่ถึงกระนั้นเธอก็สามารถรักษาเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ของเธอไว้ได้และนี่คือทรัพย์สินของนักเขียนผู้ยิ่งใหญ่ ด้วยการพัฒนา เปลี่ยนแปลง เข้าใจ ดัดแปลงมรดกทางศิลปะอย่างสร้างสรรค์ของ Laurence Sterne, Jane Austen, Marcel Proust, James Joyce เธอได้มอบเทคนิคทั้งหมดให้กับนักเขียนที่ติดตามเธอและที่สำคัญที่สุด - มุมมองการมองเห็นโดยที่ไม่มีมัน เป็นไปไม่ได้ที่จะจินตนาการถึงภาพลักษณ์ทางจิตวิทยาและศีลธรรมของบุคคลในภาษาต่างประเทศ
นวนิยายของเธอเป็นส่วนสำคัญของวรรณคดีสมัยใหม่และมีเอกลักษณ์เฉพาะในยุคของพวกเขา และมีความใกล้ชิดมากกว่านวนิยายสมัยใหม่ส่วนใหญ่ พวกเขาถูกสร้างขึ้นตามกฎความงามของตัวเอง - กฎแห่งความซื่อสัตย์ พวกเขามีเวทย์มนตร์ของตัวเองซึ่งไม่มีในวรรณกรรมสมัยใหม่มากนัก (“ เธอรู้ไหมว่าพวกเขาถูกล้อมรอบด้วยสวนวิเศษ?” นางฮิลเบอรี่ผู้เฒ่าถามที่แผนกต้อนรับของคลาริสซา) พวกเขามีบทกวีร้อยแก้วซึ่งมีสมัยใหม่บ้าง นักเขียนดูน่าอดสู แม้ว่าเราจะเห็นจากบทวิจารณ์ สมุดบันทึก รวมถึงฉากเสียดสีใน “Mrs. Dalloway” เธอก็รู้วิธีที่จะกัดกร่อนและกัด บางครั้งก็มาจากการหัวสูงล้วนๆ แต่บ่อยครั้งเกิดจากความภักดีต่อ ความจริงทางศีลธรรมที่ไม่ปรุงแต่ง
เมื่อมีการตีพิมพ์ผลงานของเธอซึ่งไม่ได้ตีพิมพ์ในช่วงชีวิตของเธอมากขึ้นเรื่อยๆ เราจะเห็นว่าเสียงของเธอเต็มไปด้วยเฉดสี ความใส่ใจต่อโลกของเธอนั้นครอบคลุมและเฉียบแหลมเพียงใด เราเห็นขอบเขตอำนาจของเธอและบทบาทอันยิ่งใหญ่ที่เธอมีในการกำหนดจิตวิญญาณของศิลปะสมัยใหม่

อ้างอิง

1. Bradbury M. Virginia Woolf (แปลโดย A. Nesterov) // วรรณกรรมต่างประเทศ, 2545 หมายเลข 12. URL: magazines.russ.ru
2. Genieva E. ความจริงและความจริงของวิสัยทัศน์ // Wolfe V. Orlando. M. , 2006. 5-29.
3. วรรณกรรมต่างประเทศแห่งศตวรรษที่ 20 เอ็ด Andreeva L.G. อ., 1996, หน้า 293-307.
4. Zlatina E. Virginia Woolf และนวนิยายของเธอ “Mrs. Dalloway” // http:// www. virginiawoolf.ru
5. Nilin A. การดึงดูดผู้มีความสามารถ // IL, 1989 ลำดับที่ 6
6. Shaitanov I. ลัทธิอินเตอร์วิคตอเรียนและโทเปีย วรรณคดีอังกฤษในช่วงสามแรกของศตวรรษที่ยี่สิบ // “วรรณกรรม” สำนักพิมพ์ “ต้นเดือนกันยายน”. พ.ศ. 2547 ฉบับที่ 43.
7. Yanovskaya G. “Mrs. Dalloway” W. Wolf: ปัญหาของพื้นที่การสื่อสารที่แท้จริง// Balt ฟิลอล. ผู้จัดส่ง คาลินินกราด 2543 หมายเลข 1

ลักษณะเด่น · จุดเน้นอยู่ที่ "จิตสำนึกธรรมดาๆ ในช่วงเวลาของวันธรรมดาๆ" ซึ่งประกอบด้วย "ความประทับใจมากมาย - ไร้ศิลปะ มหัศจรรย์ หายวับไป จับภาพด้วยความคมกริบของเหล็กกล้า" (อ้างอิงถึงเรียงความเชิงโปรแกรมของวูล์ฟเรื่อง "นิยายสมัยใหม่") · นวนิยายทั้งเล่มเป็น "กระแสแห่งจิตสำนึก" นางดัลโลเวย์และสมิธ ความรู้สึกและความทรงจำของพวกเขา แบ่งออกเป็นบางส่วนตามการโจมตีของบิ๊กเบน นี่คือการสนทนาระหว่างจิตวิญญาณกับตัวมันเอง กระแสความคิดและความรู้สึกที่มีชีวิต · กระแสแห่งจิตสำนึกหลักและบางทีอาจเป็นฮีโร่เพียงคนเดียวเท่านั้น ตัวละครอื่น ๆ ทั้งหมด (ส่องสว่างอย่างระมัดระวังจากด้านใน แต่ในขณะเดียวกันก็ปราศจากการจับต้องได้ของพลาสติกและความคิดริเริ่มในการพูด) ละลายในตัวเขาแทบไม่มีร่องรอย · เนื่องจากผู้เขียนเชื่อว่านวนิยาย "สมัยใหม่" ที่แท้จริงควรเป็น "ไม่ใช่ชุดของเหตุการณ์ แต่เป็นการพัฒนาประสบการณ์" ใน "Mrs. Dalloway" การกระทำจะลดลงจนเหลือศูนย์ และเวลาจึงแทบจะลากต่อไป ราวกับอยู่ในหนังที่มีลักษณะคล้ายน้ำผลไม้ ที่ประกอบด้วยแผนภาพนิ่งและช็อตสโลว์โมชันทั้งหมด · Virginia Woolf เขียนเกี่ยวกับ "Mrs. Dalloway": "ฉันเริ่มหนังสือเล่มนี้โดยหวังว่าฉันจะสามารถแสดงทัศนคติต่อความคิดสร้างสรรค์ในนั้นได้... เราต้องเขียนจากความรู้สึกที่ลึกซึ้ง - นี่คือสิ่งที่ Dostoevsky สอน และฉัน? บางทีฉันผู้รักคำพูดมากอาจแค่เล่นกับมัน? ไม่ฉันไม่คิดอย่างนั้น. ในหนังสือเล่มนี้ ฉันมีงานมากเกินไป - ฉันต้องการบรรยายชีวิตและความตาย สุขภาพและความบ้าคลั่ง ฉันต้องการพรรณนาระบบสังคมที่มีอยู่อย่างมีวิจารณญาณ และแสดงให้เห็นในทางปฏิบัติ แล้วฉันกำลังเขียนจากส่วนลึกของความรู้สึกของตัวเองหรือเปล่า..จะถ่ายทอดความเป็นจริงได้หรือไม่? · ในกระบวนการเขียนนวนิยายเรื่อง Mrs. Dalloway ผู้เขียนได้กำหนดลักษณะทางศิลปะของเธอว่าเป็น "กระบวนการขุดอุโมงค์" โดยเธอสามารถแทรกชิ้นส่วนทั้งหมดที่เกี่ยวข้องกับอดีตของตัวละครได้ตามต้องการ และด้วยวิธีนี้ การแสดงความทรงจำของตัวละครกลายเป็นศูนย์กลางในการศึกษา "สภาวะแห่งจิตสำนึก" ที่สานต่อภารกิจทางศิลปะของเธอ เวอร์จิเนีย วูล์ฟสร้างเรื่องสั้นแปดเรื่อง (สำหรับเรื่องนี้ ผู้เขียนได้รวมโฟลว์สี่ประเภทเข้าด้วยกัน: คำอธิบายภายนอก การพูดคนเดียวภายในทางอ้อม การพูดคนเดียวภายในโดยตรง การพูดคุยด้วยตนเอง) · มีบุคลิกภาพที่ตรงข้ามกันสองประเภทในนวนิยายเรื่องนี้: เซ็ปติมัส สมิธผู้ชอบเก็บตัว นำไปสู่การแยกตัวของฮีโร่จากตัวเอง Clarissa Dalloway ที่ชอบเก็บตัวมีลักษณะเฉพาะคือความสนใจต่อปรากฏการณ์ของโลกภายในของเธอเองและมีแนวโน้มที่จะวิปัสสนา สำหรับวูล์ฟ “ห้อง” ยังเป็นอุดมคติของความเป็นส่วนตัวของผู้หญิงและความเป็นอิสระของเธออีกด้วย สำหรับนางเอกแม้ว่าเธอจะเป็นผู้หญิงที่แต่งงานแล้วและเป็นแม่ แต่ "ห้อง" ก็มีความหมายเหมือนกันกับการรักษาความบริสุทธิ์ความบริสุทธิ์ของเธอ - Clarisse แปลว่า "สะอาด" ในการแปล ความเป็นอิสระทางร่างกายดำเนินไปตลอดชีวิตแต่งงานของเธอ และตำแหน่งของเธอ "นางดัลโลเวย์" เปรียบเสมือน "กล่อง" ที่บรรจุเอกลักษณ์ส่วนตัวของคลาริสซา ชื่อนี้ชื่อนี้ยังเป็นเปลือกหอยซึ่งเป็นภาชนะป้องกันต่อหน้าผู้คนรอบตัวเธอ การเลือกชื่อนวนิยายเผยให้เห็นแนวคิดและแก่นเรื่องหลัก · ดอกไม้เป็นคำเปรียบเทียบที่ลึกซึ้งต่อผลงาน ส่วนใหญ่แสดงออกผ่านภาพของดอกไม้ ดอกไม้เป็นทั้งแหล่งการสื่อสารที่จับต้องได้และเป็นแหล่งข้อมูล หญิงสาวที่ปีเตอร์พบบนถนนกำลังสวมชุดลายดอกไม้ที่มีดอกไม้สดติดอยู่ เธอข้ามจัตุรัสทราฟัลการ์ และดอกคาร์เนชั่นสีแดงก็เปล่งประกายในดวงตาของเธอและทำให้ริมฝีปากของเธอเป็นสีแดง เปโตรคิดอะไรอยู่? นี่คือบทพูดภายในของเขา: “รายละเอียดดอกไม้เหล่านี้บ่งบอกว่าเธอยังไม่ได้แต่งงาน เธอไม่ถูกล่อลวงโดยพรแห่งชีวิตเหมือนคลาริสซา แม้ว่าเธอจะไม่รวยเหมือนคลาริสซ่าก็ตาม” · สวนยังเป็นคำอุปมา สิ่งเหล่านี้เป็นผลมาจากการผสมผสานระหว่างสองลวดลาย - สวนที่มีรั้วกั้น และความบริสุทธิ์ของอาณาเขตเชิงพื้นที่ตามธรรมชาติ ดังนั้นสวนและสวนจึงแตกต่างกัน ในตอนท้ายของนวนิยาย สวนทั้งสองเป็นตัวแทนของตัวละครหญิงสองคนคือคลาริสซาและแซลลี่ ทั้งสองคนมีสวนให้ตรงกับของตัวเอง ดอกไม้เป็นสถานะหนึ่งของตัวละครในนวนิยาย ในบอร์ตันการ์เดนส์ซึ่งมีการอธิบายเกิดขึ้นระหว่างคลาริสซากับปีเตอร์ใกล้น้ำพุของเขา คลาริสซาเห็นแซลลี่กำลังเด็ดดอกไม้ คลาริสซาคิดว่า เธอคงจะชั่วร้ายมากถ้าเธอปฏิบัติต่อดอกไม้แบบนั้น · สำหรับคลาริสซา ดอกไม้เป็นการชำระล้างจิตใจและยกระดับจิตใจ เธอพยายามค้นหาความกลมกลืนระหว่างดอกไม้และผู้คน ความสัมพันธ์ที่ดื้อรั้นของตัวละครหลักกับดอกไม้ซึ่งได้รับความลึกเชิงสัญลักษณ์และจิตวิทยาได้พัฒนาในนวนิยายเรื่องนี้ให้กลายเป็นเพลงประกอบในโทนทางอุดมการณ์และอารมณ์ นี่เป็นช่วงเวลาแห่งการแสดงลักษณะตัวละคร ประสบการณ์ และสถานการณ์อย่างต่อเนื่อง · ...ขณะเดียวกัน คลาริสซาก็กลับบ้านพร้อมดอกไม้ ถึงเวลาต้อนรับแล้ว และอีกครั้ง - ภาพร่างเล็ก ๆ ที่กระจัดกระจาย ในระหว่างงานเลี้ยงต้อนรับ เซอร์วิลเลียม แบรดชอว์มาถึงพร้อมกับภรรยาของเขา ซึ่งเป็นจิตแพทย์ผู้ทันสมัย เขาอธิบายสาเหตุที่ทั้งคู่มาสายโดยบอกว่าคนไข้คนหนึ่งของเขา ซึ่งเป็นทหารผ่านศึก เพิ่งฆ่าตัวตาย คลาริสซา เมื่อได้ยินคำอธิบายถึงสาเหตุที่แขกมาสาย ทันใดนั้นก็เริ่มรู้สึกว่าเธอมีความคล้ายคลึงกับทหารผ่านศึกผู้สิ้นหวัง แม้ว่าเธอจะไม่เคยรู้จักเขาก็ตาม เมื่อพิจารณาถึงการฆ่าตัวตายของผู้แพ้กับชะตากรรมของเธอเอง เมื่อถึงจุดหนึ่งเธอก็ตระหนักว่าชีวิตของเธอล้มเหลว

“คลาริสซาจริงใจ แค่นั้นแหละ” ปีเตอร์จะคิดว่าเธอเป็นคนอ่อนไหว เธอมีอารมณ์อ่อนไหว - เธอเป็นเช่นนั้นจริงๆ เพราะเธอเข้าใจสิ่งเดียวที่ต้องพูดถึงคือความรู้สึกของเรา ความฉลาดทั้งหมดนี้เป็นเรื่องไร้สาระ คุณเพียงแค่ต้องพูดสิ่งที่คุณรู้สึก”
***
เราทุกคนแตกต่างกันมาก พิเศษมาก แต่เราทุกคนรักชีวิต และปรารถนาที่จะสนุกกับมันไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง และวรรณกรรมก็คือความสุข ไม่ว่าเราจะปฏิบัติต่อศิลปะนี้อย่างไรก็ตาม เวอร์จิเนีย วูล์ฟ ผู้สร้างนวนิยายเชิงทดลองแห่งศตวรรษที่ 20 ใหม่ คืนความสวยงามให้กับคำในรูปแบบที่ใครๆ ก็อยากเพลิดเพลิน นี่คือรหัสพันธุกรรมที่ฝังอยู่ในตัวเรา ไม่ว่าจะโดยธรรมชาติหรือโดยพระเจ้า เรามีชีวิตอยู่และต้องการที่จะโอบรับด้วยประสาทสัมผัส จิตวิญญาณ ความคิด - ด้วยทุกสิ่งที่เราสามารถทำได้ - การดำรงอยู่ทั้งหมดที่เราค้นพบตัวเอง นี่อาจเป็นแก่นแท้ของการใช้ชีวิต - การยอมรับความไม่มีที่สิ้นสุดท่ามกลางโลกแห่งสรรพสิ่งและถ้อยคำอันมีขอบเขตจำกัด... และพบกับความพ่ายแพ้อันแสนหวาน โดยยังคงรักษาความหวังเล็กๆ น้อยๆ ไว้สำหรับความสำเร็จในอนาคต นี่คือ "วงจรชีวิต" ที่มีชื่อเสียงซึ่งมีไว้สำหรับเรา และวรรณกรรมที่นี่เป็นเครื่องมือที่ยอดเยี่ยม เป็นโอกาสที่จะมองไปรอบๆ ท่ามกลาง "สิ่งเล็กๆ น้อยๆ ของชีวิต"

เวอร์จิเนียที่ไม่มีใครเทียบได้ เวอร์จิเนียผู้บ้าคลั่ง ผู้หญิงที่ชาญฉลาดและละเอียดอ่อนซึ่งในความสันโดษของโลกของเธอได้สร้างจักรวาลแห่งความคิดและวีรบุรุษทางวาจาที่มีชีวิตซึ่งเรารู้จักตัวเองสามารถจัดการชีวิตด้วยแก่นแท้ของมัน ฉันจะไม่ปิดบังว่าฉันมาที่นวนิยายเรื่อง "Mrs. Dalloway" เนื่องจากการดัดแปลงภาพยนตร์ยอดเยี่ยมจากหนังสือ "The Hours" โดย Michael Cunningham นักเขียนชาวอเมริกันสมัยใหม่ ที่นั่น นางเอกคนหนึ่ง (มีทั้งหมดสามคน) คือเวอร์จิเนีย วูล์ฟ ผู้หลงใหลในการเขียนเรื่อง “Mrs. Dalloway” ท่ามกลางปัญหาส่วนตัวที่ไม่สามารถแก้ไขได้ซึ่งท้ายที่สุดจะได้รับการแก้ไขด้วยการฆ่าตัวตายของนักเขียนเท่านั้น ในนวนิยายของเขาคันนิงแฮมพยายามเจาะลึกเข้าไปในแก่นแท้ของจิตวิญญาณหญิงลึกลับและขัดแย้งกันอย่างไม่มีใครเหมือนซึ่งการเปลี่ยนมาทำงานของวูล์ฟเองกลายเป็นการเดินทางที่น่าทึ่งสำหรับฉัน!

นวนิยายเรื่องนี้บรรยายถึงวันหนึ่งในชีวิตของ Clarissa Dalloway หญิงสังคมวัยกลางคนในลอนดอนคนหนึ่ง วันนี้ประกอบด้วยบทพูดหลายบทของตัวละครที่เราพบซึ่งสร้างพื้นที่พิเศษสำหรับการเปิดเผยตัวนางเอกและบทสนทนาที่เธอดำเนินชีวิต มีการประชุมการสนทนาบทสนทนาต่าง ๆ เกิดขึ้น แต่เสียงที่สำคัญที่สุดคือเสียงของนางเอกซึ่งเราเดาว่าเวอร์จิเนียเอง อาจเป็นไปได้ว่าชีวิตคือบทสนทนาและบทพูดคนเดียวที่เกี่ยวพันกันในรูปแบบของแต่ละบุคคลและผู้เขียนก็คือผู้ทดลองคำพูดอย่างต่อเนื่องโดยพยายามสะท้อนความเป็นจริงจากมุมและในสเปกตรัมของสีตามที่โลกนี้ปรากฏต่อเขาเท่านั้น ฉันกังวลเกี่ยวกับปัญหาของความปกติเช่นนี้ และฉันก็ตระหนักได้ถึงบางสิ่งบางอย่างสำหรับตัวเอง: ไม่มีคนปกติหรือผิดปกติในความคิดสร้างสรรค์ ในงานศิลปะ ทุกอย่างขึ้นอยู่กับระดับความไวที่แตกต่างกันเท่านั้น นวนิยายของเวอร์จิเนียเป็นความอ่อนไหวของเธอต่อสัญลักษณ์และสัญลักษณ์ที่เราสวมเสื้อผ้าความเป็นจริงของเราเองหรือของผู้อื่น เมื่อเราปะทะกัน เราจะเชื่อมโยงส่วนต่างๆ เหล่านี้ของเรากับคนอื่นๆ ซึ่งจริงๆ แล้วเป็น "คนอื่น" ซึ่งแตกต่างจากเรา บางครั้งก็เป็น "คนอื่น" ด้วย...

ฉันแนะนำให้อ่านนวนิยายเรื่องนี้กับผู้ที่ต้องการสัมผัสวิญญาณหญิงลึกลับแม้ว่าพวกเขาจะพบส่วนหนึ่งของวิญญาณนี้ในตัวเอง - เก่าแก่พอ ๆ กับโลกก็ตาม ที่นี่ไม่มีศาสนาและผู้ไม่เชื่อในพระเจ้า - ในส่วนนี้ของความรู้ของมนุษย์ เพราะการยกย่องความเป็นชายนั้นไร้เหตุผลพอๆ กับการยกย่องความเป็นสตรี ตัวละครหลักคลาริสซาเองก็พูดถึงการจากไป (เรื่องนี้เกี่ยวข้องกับลูกสาวของเธอซึ่งแม่บ้านของพวกเขาพาไปทำธุระทางศาสนา):“ ฉันไม่เคยเปลี่ยนใครมานับถือศาสนาเลย ฉันชอบให้ทุกคนเป็นตัวของตัวเอง ความปีติยินดีทางศาสนาทำให้ผู้คนใจแข็งและไร้ความรู้สึก” ทุกคนมีสิทธิ์ที่จะมีความคิดเห็นของตนเอง เพราะในเวลานั้นสตรีนิยมและแนวคิดเสรีนิยมทั่วไปเกี่ยวกับคุณค่าของมนุษย์และทางเลือกเสรีของเขากำลังแพร่กระจายไปทั่วยุโรป ทุกวันนี้ เราไม่กังขาเกี่ยวกับเสรีภาพ เพราะมันเป็นการประนีประนอมกับสังคม และมันก็ไม่สมบูรณ์เสมอไป เวอร์จิเนียเองก็แสดงให้เห็นโศกนาฏกรรมของชีวิตมนุษย์หลังสงครามโลกครั้งที่หนึ่งในเมืองหนึ่งที่เพิ่งกลับมาจากแนวหน้า นี่เป็นความท้าทายต่อแนวคิดเรื่องสงครามและความรุนแรงซึ่งทำให้จิตวิญญาณพลิกคว่ำและทำให้คุณโกรธ การวิพากษ์วิจารณ์สังคมและความไม่สมบูรณ์ทางการเมืองและสังคมทั้งหมดดำเนินไปตลอดทั้งเล่ม แต่บุคคลกลับกลายเป็นว่าแข็งแกร่งกว่ากระแส ไม่ว่าบุคลิกภาพนั้นจะเป็นอย่างไร

ไม่ทางใดก็ทางหนึ่งพลังแห่งชีวิตและนิสัยของเราเองทำให้เราก้าวไปข้างหน้า วันจบลงด้วยงานเลี้ยงต้อนรับช่วงเย็นที่คลาริสซาเตรียมไว้สำหรับทุกคน และเรากับเธอกำลังจะถึงจุดจบจุดหนึ่งทุกอย่างจะจบลงไม่ช้าก็เร็ว...ความทรงจำและความรู้สึกยังคงอยู่...

แอลเอ แนวทางของ Kougiya ในการถ่ายทอด “กระแสแห่งจิตสำนึก” ในรูปแบบไวยากรณ์ของนวนิยายเรื่อง “MRS DALLOWAY” ของเวอร์จิเนีย วูล์ฟ

คำนำ ขณะนี้ยังมีการศึกษาแนวคิดเรื่อง "กระแสแห่งจิตสำนึก" และวิธีการแสดงออกในข้อความไม่เพียงพอ ซึ่งเป็นตัวกำหนดความเกี่ยวข้องของงาน “กระแสแห่งจิตสำนึก” สามารถค้นหาการแสดงออกในโครงสร้างของงานในลักษณะของคำศัพท์และสัทศาสตร์ในโครงสร้างทางวากยสัมพันธ์ วัตถุประสงค์ของงานนี้คือเพื่อวิเคราะห์ไวยากรณ์ของนวนิยายเรื่อง "Mrs. Dalloway" ของเวอร์จิเนีย วูล์ฟ จากมุมมองของการถ่ายทอดเทคนิค "กระแสแห่งจิตสำนึก"

ในกระบวนการอ่านนวนิยายเรื่อง Mrs. Dalloway ของเวอร์จิเนีย วูล์ฟ สิ่งแรกที่เราอาจพบคือการมีข้อความที่มีเครื่องหมายวรรคตอนมากเกินไป บ่อยครั้งที่เอฟเฟกต์นี้เกิดขึ้นได้ในนวนิยายโดยใช้เครื่องหมายขีดกลางคู่ วงเล็บคู่ และอัฒภาค ดังนั้นในบรรดาเทคนิคทางวากยสัมพันธ์ที่หลากหลายที่ผู้เขียนใช้เราจะมุ่งเน้นไปที่สองเทคนิค - การแบ่งส่วนและการแบ่งส่วนเนื่องจากในความเห็นของเราพวกเขาแสดงลักษณะเฉพาะของความคิดริเริ่มของไวยากรณ์ของ V. Woolf อย่างชัดเจนที่สุดในนวนิยายที่วิเคราะห์

การแบ่งส่วน (การแบ่งโครงสร้างวากยสัมพันธ์) โดยนักภาษาศาสตร์หลายคนหมายถึงปรากฏการณ์ของคำพูดซึ่งการก่อสร้างไม่ต่อเนื่องนั้นเกิดจากความเป็นธรรมชาติและความไม่เตรียมพร้อมของกระบวนการพูด: “ ความจำเป็นในการสื่อสารที่รวดเร็วบังคับให้เรานำเสนอองค์ประกอบของคำพูด ... ในรูปแบบแยกชิ้นเพื่อให้ย่อยได้ง่ายขึ้น” ในนวนิยายเรื่อง “Mrs. Dalloway” เทคนิคการแบ่งส่วนมุ่งเป้าไปที่การกระตุ้นประสบการณ์ทางประสาทสัมผัสโดยอ้างอิงถึงสิ่งที่ผู้อ่านควรเห็น ได้ยิน รู้สึก เมื่อนำเสนอชุดภาพไปแล้ว “สดแค่ไหน สงบแค่ไหน” นิ่งกว่านี้แน่นอนอากาศยังเช้าอยู่ เหมือนแผ่นคลื่น จูบแห่งคลื่น; เยือกเย็นและเฉียบแหลมแต่ (สำหรับผู้หญิงอายุสิบแปดในตอนนั้น) เคร่งขรึม…” (“สดชื่น เงียบสงบ ไม่เหมือนตอนนี้ แน่นอน อากาศยามเช้าตรู่ เหมือนเสียงคลื่นซัด เสียงกระซิบของ คลื่น สะอาด เยือกเย็น และ (สำหรับเด็กหญิงอายุสิบแปดปี) เต็มไปด้วยความประหลาดใจ...") ในตัวอย่างนี้ อัฒภาคหยุดการเคลื่อนไหวของความคิด - การหยุดชั่วคราวเกิดขึ้นในจิตสำนึกของฮีโร่ ผู้แต่ง และผู้อ่าน ชุดคำจำกัดความ ("สด" "สงบ") ขาดหายไปและมีการระเบิดเกิดขึ้น - มีเพียงเศษความทรงจำเท่านั้นที่ยังคงอยู่ ("เหมือนแผ่นพับของคลื่น การจูบของคลื่น") นอกจากนี้การหยุดชั่วคราวในขั้นต้น

กำหนดโดยเครื่องหมายอัฒภาค บังคับให้ผู้อ่านละทิ้งการอ่านเชิงเส้นอย่างคล่องแคล่ว และทำหน้าที่เป็นสัญญาณหยุด

ขอยกตัวอย่างอีกตัวอย่างหนึ่งของการก่อสร้างแบบแบ่งส่วน: “... เรารู้สึกแม้อยู่ท่ามกลางการจราจรติดขัดหรือกำลังเดินในเวลากลางคืน คลาริสซาเป็นคนคิดบวก เงียบสงบเป็นพิเศษ หรือเคร่งขรึม; การหยุดชั่วคราวที่อธิบายไม่ได้ ความสงสัย (แต่นั่นอาจเป็นหัวใจของเธอที่ได้รับผลกระทบจากไข้หวัดใหญ่) ก่อนที่บิ๊กเบนจะโจมตี ที่นั่น! ออกมาดังลั่น.. ประการแรกคำเตือน ดนตรี; แล้วชั่วโมงนั้นไม่อาจเพิกถอนได้ วงกลมตะกั่วละลายในอากาศ” (“... แม้จะอยู่กลางเสียงคำรามของถนนหรือตื่นขึ้นมากลางดึกใช่แล้วในทางบวก - คุณจะพบกับความเงียบที่จางหายไปเป็นพิเศษอธิบายไม่ได้และอิดโรย (แต่อาจจะ ทั้งหมดเป็นเพราะหัวใจของเธอ เพราะผลที่ตามมาคือไข้หวัดใหญ่) ก่อนที่บิ๊กเบนจะระเบิด ในตอนแรก บทนำก็ดังขึ้น ในที่นี้ คำอธิบายความรู้สึกของตัวละครแต่ละตัวสร้างบรรยากาศของความตึงเครียดและความคาดหวัง ในขณะที่เสียงของบิ๊กเบนเป็นครั้งสุดท้าย ซึ่งแก้ไขคอร์ดของธีมดนตรีที่แปลกประหลาด (“อันดับแรกคือคำเตือน ละครเพลง จากนั้นชั่วโมง ไม่อาจเพิกถอนได้” ). ตัวอย่างนี้ยังชี้ให้เห็นถึงการดึงดูดประสาทสัมผัสของผู้อ่านและที่สำคัญที่สุดคือประสบการณ์ที่สร้างสรรค์ (“เรารู้สึก [...] ความเงียบหรือความเคร่งขรึมเป็นการเฉพาะ การหยุดชั่วคราวที่อธิบายไม่ได้ ความสงสัย”, “วงกลมตะกั่วที่ละลายในอากาศ” ) และวลีในวงเล็บ (“แต่นั่นอาจเป็นหัวใจของเธอที่ได้รับผลกระทบพวกเขากล่าวว่าเป็นไข้หวัดใหญ่”) เปิดโอกาสให้ผู้อ่านเลือกตัวเลือกใด ๆ สำหรับประโยคนี้ - มีความรู้สึกจางหายไปก่อนการโจมตีของบิ๊ก เบ็นหรือเป็นเพียงว่าดูเหมือนว่าคลาริสซาที่มีปัญหาเรื่องหัวใจ

ตัวอย่างต่อไปนี้น่าสนใจมาก: “และสิ่งนี้เกิดขึ้นตลอดเวลา!” เขาคิดว่า; สัปดาห์แล้วสัปดาห์เล่า ชีวิตของคลาริสซา; ในขณะที่ฉัน -เขาคิด; และทันใดนั้นทุกอย่างก็ดูเปล่งประกาย

© แอล.เอ. โคกิยะ, 2007

จากเขา; การเดินทาง; ขี่; ทะเลาะวิวาท; การผจญภัย; ปาร์ตี้สะพาน; เรื่องความรัก; งาน; ทำงาน ทำงาน! และเขาก็หยิบมีดออกมาอย่างเปิดเผย ... "" และตลอดเวลา! เขาคิดอย่างนั้น สัปดาห์แล้วสัปดาห์เล่า ชีวิตของคลาริสซา และในขณะเดียวกันฉันก็คิด และทันใดนั้นก็ดูเหมือนกับว่าการเดินทางแผ่ออกไป ของเขาทันที ขี่ม้า เรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ! ในที่นี้ ดับบลิว. วูล์ฟใช้เทคนิคการเล่าซ้ำแบบย่อ และเอกภาพของโครงสร้างในกรณีนี้จะคงไว้โดยส่วนที่เชื่อมต่อกันด้วยเครื่องหมายอัฒภาค ผู้เขียนไม่ได้ลงรายละเอียดเนื่องจากเรื่องราวที่อธิบายนั้นดูซ้ำซากแบบดั้งเดิมและคล้ายกับนวนิยายผจญภัยหลายเรื่อง วี. วูล์ฟสรุปโครงเรื่องสั้น ๆ เท่านั้นโดยเตือนผู้อ่านว่าทั้งหมดนี้เขียนขึ้นเมื่อนานมาแล้ว ผู้อ่านอาจหวังว่าจะมีการแก้ไขนวนิยายที่บรรยายไว้ แต่ผู้เขียนก็หลอกลวงความคาดหวังของพวกเขาตามปกติ (“ทำงาน ทำงาน ทำงาน! และเขาก็หยิบมีดออกมาอย่างเปิดเผย…”)

นอกเหนือจากเทคนิคการแบ่งส่วนในรูปแบบของ W. Woolf แล้ว ปรากฏการณ์ของวงเล็บ - ไวยากรณ์วงเล็บยังมีบทบาทพิเศษอีกด้วย ตามกฎแล้วนักภาษาศาสตร์เน้นย้ำถึงการทำงานของวงเล็บทางอารมณ์ สุนทรียภาพ และการแสดงออกซึ่งมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับประเภทของกิริยา ด้วยเหตุนี้ โครงสร้างเหล่านี้จึงเป็นลักษณะเฉพาะของสิ่งที่กำลังสื่อสารจากมุมมองของผู้พูด ไม่เพียงแต่ในความเป็นจริงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการฉายภาพสิ่งที่เป็นไปไม่ได้และไม่จริงด้วย การเพิ่มขึ้นของฟังก์ชันการสื่อสารของวงเล็บอาจเกี่ยวข้องกับกระบวนการของอิทธิพลที่เพิ่มขึ้นของรูปแบบคำพูดในรูปแบบการเขียน จากมุมมองนี้ วงเล็บมีส่วนช่วยในการโต้ตอบของการเล่าเรื่องและการสร้างละครของโครงสร้างการเล่าเรื่อง

ในนวนิยายเรื่อง “Mrs. Dalloway” ประการแรก เราสามารถพบโครงสร้างที่เป็นความคิดเห็นเกี่ยวกับนิสัยและมุมมองของตัวละครที่ผู้อ่านยังไม่รู้ กล่าวคือ เป็นการ "กระจาย" เข้าไปในโครงร่างทั่วไปของ เรื่องเล่า การแนะนำตัวดังกล่าวมีแนวโน้มที่จะขัดจังหวะธีมเล็กๆ น้อยๆ ของตัวละครนำที่สะท้อนถึงสิ่งต่างๆ ที่เขารู้จักดี ดูเหมือนว่าการก่อสร้างดังกล่าวเกิดขึ้นระหว่างที่ผู้เขียนอ่านข้อความที่เขียนไว้แล้ว: “...เธอวิงวอนเขาครึ่งหัวเราะแน่นอน ให้อุ้มคลาริสซาออกไป เพื่อช่วยเธอจากกอดและดัลโลเวย์และ 'สุภาพบุรุษที่สมบูรณ์แบบอื่น ๆ ทั้งหมด' 'ใครจะ'ขัดขวางเธอ.

จิตวิญญาณ' (เธอเขียนบทกวีมากมายในสมัยนั้น) เป็นเพียงพนักงานต้อนรับของเธอ ส่งเสริมความเป็นโลกของเธอ” (“แซลลี่ขอร้องเขาแบบกึ่งล้อเล่นแน่นอนให้ลักพาตัวคลาริสซาช่วยเธอจากฮิวจ์และดัลโลเวย์และอื่น ๆ “ สุภาพบุรุษผู้ไร้ที่ติ” ซึ่ง“ พวกเขาจะทำลายจิตวิญญาณที่มีชีวิตของเธอ” (จากนั้นแซลลี่ก็เขียนกระดาษทั้งกองพร้อมบทกวี) พวกเขาจะทำให้เธอเป็นเจ้าของร้านเสริมสวยโดยเฉพาะพวกเขาจะพัฒนาความไร้สาระของเธอ” ในกรณีนี้ Peter Walsh ตัวละครนำซึ่งนึกถึงการสนทนาได้ทำซ้ำวลีแต่ละวลีที่แซลลี่พูดซึ่งในทางกลับกันเป็นคำพูดเชิงกวีซึ่งเป็นสาเหตุที่จำเป็นต้องมีการแก้ไขอย่างเป็นทางการซึ่งเป็นคำอธิบายประเภทหนึ่ง

ในตัวอย่างต่อไปนี้ วงเล็บเผยให้เห็นลักษณะของพฤติกรรมของตัวละคร: “...ตอนนี้ดวงตาเริ่มสังเกตเห็นความงามของดอกคาร์เนชั่นสีแดงที่เลดี้บรูตัน (ซึ่งมีการเคลื่อนไหวเชิงมุมอยู่เสมอ) วางอยู่ข้างจานของเธอ...” ( “...ด้วยการจ้องมองอย่างจริงใจต่อเสน่ห์ของดอกคาร์เนชั่นสีแดงที่เลดี้บรูตัน (ซึ่งมีการเคลื่อนไหวเป็นมุมทั้งหมด)_วางอยู่ข้างจาน”

สิ่งก่อสร้างที่ใช้บ่อยที่สุดคือการร่างคำอธิบายเรื่องราวของตัวละคร ซึ่งมักจะทำหน้าที่พื้นหลัง ตัวอย่างเช่น ข้อมูลเกี่ยวกับประวัติของเซอร์วิลเลียมได้รับการแนะนำในลักษณะนี้: “เขาทำงานหนักมาก เขาได้รับตำแหน่งด้วยความสามารถที่แท้จริง (เป็นลูกชายของเจ้าของร้าน); รักอาชีพของเขา...” (“เขาทำงานหนักมาก ตำแหน่งที่เขาประสบความสำเร็จนั้นล้วนมาจากความสามารถของเขา (เป็นลูกของเจ้าของร้าน) เขารักงานของเขา”)

ในส่วนต่อไปนี้ วงเล็บไม่เพียงแต่บ่งบอกถึงรสนิยมของตัวละครเท่านั้น แต่ยังทำหน้าที่เป็นช่องทางในการสนทนาคำพูดคนเดียวภายในของผู้บรรยาย เซ็ปติมัส สมิธ: “แต่ความงามอยู่หลังบานกระจก แม้แต่รสชาติ (เรเซียชอบน้ำแข็ง ช็อคโกแลต และของหวาน) ก็ไม่พอใจกับเขาเลย” “แต่ความงามนั้นอยู่ใต้กระจกฝ้า แม้แต่ของอร่อยๆ (เรเซียชอบช็อกโกแลต ไอศกรีม และลูกกวาด) ก็ไม่ได้ทำให้เขามีความสุขเลย”

ตัวอย่างต่อไปนี้แสดงถึงความเห็น-การประเมินประสบการณ์ทางอารมณ์ของสถานการณ์ที่เกิดขึ้นในอดีตอันไกลโพ้นจากมุมมองของการรับรู้และอารมณ์ของ

แถลงการณ์ของ KSU ตั้งชื่อตาม บน. เนกราโซวา ♦ ฉบับที่ 3, 2550

ตัวละครในช่วงเวลาปัจจุบัน: “ข้อเรียกร้องของเขาที่มีต่อคลาริสซา (เขาเห็นแล้วตอนนี้) เป็นเรื่องไร้สาระ เขาถามสิ่งที่เป็นไปไม่ได้” (“ข้อเรียกร้องของเขาที่มีต่อคลาริสซา (ตอนนี้เขาเห็นแล้ว) ไร้สาระ เขาต้องการสิ่งที่เป็นไปไม่ได้”) “ฉากสุดท้าย ฉากเลวร้ายที่เขาเชื่อว่ามีความสำคัญมากกว่าสิ่งอื่นใดในโลกแห่งชีวิตของเขา ( อาจเป็นการพูดเกินจริง - แต่ถึงกระนั้นก็ดูเหมือนตอนนี้) เกิดขึ้นตอนบ่ายสามโมงของวันที่อากาศร้อนจัด” (“ แตกหักฉากสุดท้ายฉากเลวร้ายซึ่งอาจมีความหมายมากกว่าสิ่งอื่นใดในชีวิตของเขา” (อาจจะเกินจริงแต่ตอนนี้กลับดูเหมือนเป็นเช่นนั้น) เกิดขึ้นตอนบ่ายสามโมงของวันหนึ่งที่ร้อนจัด”

ตัวอย่างต่อไปนี้ใช้โครงสร้างที่เป็นการสันนิษฐานแบบวิพากษ์วิจารณ์ว่า “ในการแต่งงาน ใบอนุญาตเพียงเล็กน้อย ความเป็นอิสระเล็กน้อยจะต้องมีระหว่างผู้คนที่อาศัยอยู่ด้วยกันวันแล้ววันเล่าในบ้านเดียวกัน ซึ่งริชาร์ดมอบให้เธอ และเธอก็เป็นเขา (เช่นเช้านี้เขาอยู่ที่ไหน คณะกรรมการบางคนเธอไม่เคยถามว่าอะไร) แต่กับปีเตอร์ทุกอย่างจะต้องแบ่งปัน ทุกสิ่งทุกอย่างเข้าไป” (“เพราะว่าในชีวิตแต่งงานควรมีการปล่อยตัว ควรมีเสรีภาพ และผู้คนอาศัยอยู่วันแล้ววันเล่าภายใต้หลังคาเดียวกัน และริชาร์ดก็ให้อิสรภาพแก่เธอ และเธอก็ให้อิสรภาพแก่เขา (เช่น วันนี้เขาอยู่ที่ไหน อะไรนะ มันเป็นคณะกรรมการ แต่อันไหนที่เธอไม่ได้ถาม) และกับปีเตอร์ ทุกอย่างจะต้องถูกแบ่งปัน เขาจะมีส่วนร่วมในทุกสิ่ง”

สิ่งที่น่าสนใจมากคือผู้ปกครองที่แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับเนื้อหาของท่าทางหรือรูปลักษณ์ของตัวละคร สิ่งที่คิดอาจซ่อนอยู่หลังท่าทางหรือรูปลักษณ์ดังกล่าว: “แต่นาฬิกาเดินเร็ว สี่ ห้า หก และคุณนายฟิลเมอร์โบกผ้ากันเปื้อน ( พวกเขาจะไม่นำศพมาที่นี่ใช่ไหม?) ดูเหมือนเป็นส่วนหนึ่งของสวนแห่งนั้น หรือธง” (“นาฬิกายังตีสี่ ห้า หกโมงเย็น คุณนายฟิลเมอร์โบกผ้ากันเปื้อน (พวกเขาจะไม่เอาศพมาที่นี่เหรอ?) และดูเหมือนเป็นส่วนหนึ่งของสวนหรือธง”) “ “เขาตายแล้ว” เธอพูดพร้อมยิ้มให้กับหญิงชราผู้น่าสงสารที่คอยดูแลเธอด้วยดวงตาสีฟ้าอ่อนที่ซื่อสัตย์ของเธอจับจ้องไปที่ประตู (พวกเขาจะไม่พาเขามาที่นี่ใช่ไหม?) แต่คุณนายฟิล์มเมอร์ก็หน้าบูดบึ้ง” (“เขาตายแล้ว” เธอพูดและยิ้มให้หญิงชราผู้น่าสงสารที่กำลังเฝ้าเธออยู่ โดยจ้องมองไปที่ประตูเป็นสีฟ้าอย่างซื่อสัตย์ (และพวกเขาจะไม่นำมันมาที่นี่เหรอ?) แต่มิสซิสฟิลเมอร์กลับส่ายหัว” โครงสร้างดังกล่าวไม่เพียงแต่สร้างผลกระทบของการมีอยู่ของเขตความคิดบางประเภทเท่านั้น

ตัวละคร แต่ยังมีส่วนช่วยในการเล่าเรื่องอีกด้วย

คุณสามารถรวมความคิดเห็นไว้ในกลุ่มที่แยกจากกัน ตั้งแต่คำพูดย่อที่อธิบายฉากแอ็คชั่นหรือท่าทางของตัวละคร ไปจนถึงคำพูดทั่วไป ซึ่งบางครั้งอาจรวมทั้งทั้งย่อหน้าด้วย ลองยกตัวอย่าง: “ อยู่ห่างจากผู้คน - พวกเขาต้องอยู่ห่างจากผู้คนเขาพูด (กระโดดขึ้น)” (“- ห่างจากผู้คน - เราต้องรีบหนีจากผู้คน - เขาจึงพูด (และกระโดดขึ้น)” ), “ ..และตอนนี้เห็นแสงสว่างบนขอบทะเลทรายซึ่งขยายออกและกระทบกับร่างเหล็กสีดำ (และเซ็ปติมัสลุกขึ้นจากเก้าอี้ครึ่งหนึ่ง) และมีกลุ่มคนหมอบอยู่ข้างหลังเขา…” (“.แต่แล้ว เขาเห็นแสงริ้วเหนือขอบทะเลทราย และมันคงอยู่ในระยะไกล และแสงก็กระทบกับยักษ์ใหญ่ (เซ็ปติมัสลุกจากเก้าอี้ของเขา) และกองทหารก็หมอบกราบในผงคลีต่อหน้าเขา"

ข้อมูลที่อยู่ในวงเล็บโดยทั่วไปแสดงถึงทิวทัศน์หรือพื้นหลังของฉากที่เกี่ยวข้อง: “(และลูซี่เข้ามาในห้องรับแขกโดยยื่นถาดออกมา วางเชิงเทียนขนาดยักษ์ไว้บนหิ้ง โลงเงินที่อยู่ตรงกลาง หมุน ปลาโลมาคริสตัลหันไปทางนาฬิกา [... ] ดูเถิด! .)” (“(และลูซี่นำถาดเข้าไปในห้องนั่งเล่นวางเชิงเทียนขนาดยักษ์บนเตาผิงกล่องเงินตรงกลางโลมาคริสตัลหันไปทางนาฬิกา [... ] ดูสิ! นี่! ! - เธอพูดโดยหันไปหาเพื่อนๆ ของเธอจากร้านเบเกอรี่ในคีย์แทรม ซึ่งเป็นที่ที่เธอไปรับบริการครั้งแรก และเหลือบมองกระจก เธอคือเลดี้แองเจล่า หญิงรับใช้ของเจ้าหญิงแมรี ตอนที่นางดัลโลเวย์เข้าไปในห้องรับแขก ตัวอย่างนี้สามารถเรียกได้ว่าเป็นฉากที่ไม่มีฮีโร่ ที่นี่ทิวทัศน์ถูกจัดวางในลักษณะใดลักษณะหนึ่ง (เตาผิง กระจก) มีการนำอุปกรณ์ประกอบฉากมาด้วย (เชิงเทียน กล่อง ฯลฯ) และการเล่าเรื่องดำเนินไปสู่ลูซี่ โดยสร้างฉากการต้อนรับที่กำลังจะมาถึงในจินตนาการของเธอ ที่นี่ W. Wolfe ผสมผสานเทคนิคการเล่าเรื่องเข้ากับเทคนิคดราม่า

1. ในบรรดาเทคนิคทางวากยสัมพันธ์ที่หลากหลายซึ่งเลียนแบบ "กระแสแห่งจิตสำนึก" เราสามารถเน้นเทคนิคการแยกส่วนและการแยกส่วนได้

แถลงการณ์ของ KSU ตั้งชื่อตาม บน. เนกราโซวา ♦ ฉบับที่ 3, 2550

2. เทคนิคการแบ่งส่วนในนวนิยายมีวัตถุประสงค์เพื่อกระตุ้นประสบการณ์ทางประสาทสัมผัสของผู้อ่าน หยุดการเคลื่อนไหวของความคิดและกระตุ้นให้ผู้อ่านอ่านช้าๆ อย่างมีวิจารณญาณ สร้างบรรยากาศแห่งความตึงเครียดและความคาดหวัง มีส่วนช่วยในการกระตุ้นประสบการณ์สร้างสรรค์ของผู้อ่าน เป็นหนึ่งในวิธีการเล่าเรื่องแบบย่อ

3. วงเล็บในนวนิยายมีส่วนช่วยในกระบวนการโต้ตอบและการสร้างละครของการเล่าเรื่อง แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับนิสัยและความสนใจของตัวละคร จัดทำความเห็น-ประเมินประสบการณ์ทางอารมณ์ของสถานการณ์ที่เกิดขึ้นในอดีต จากมุมมองของการรับรู้ ณ ขณะปัจจุบัน มีคำอธิบายเกี่ยวกับสมมติฐานที่ตัวละครนำเสนอ ตรวจจับการมีอยู่ของหลักการแก้ไขอัตโนมัติ มีความคิดเห็นเกี่ยวกับเนื้อหาท่าทางหรือการจ้องมองของบุคคลนั้น

ผู้หญิง; แต่งความเห็น. ข้อมูลที่มีอยู่ในโครงสร้างดังกล่าวแสดงถึงพื้นหลังตกแต่งหรือพื้นหลังของฉากที่เกี่ยวข้อง

บรรณานุกรม

1. Bally S. ภาษาศาสตร์ทั่วไปและประเด็นภาษาฝรั่งเศส - ม., 2498. - น. 80-85.

2. วิโนกราดอฟ วี.วี. ในประเภทของกิริยาและคำกิริยาในภาษารัสเซีย // การดำเนินการของสถาบันภาษารัสเซียของสถาบันวิทยาศาสตร์แห่งสหภาพโซเวียต - พ.ศ. 2493. - หน้า 81-90.

3. วูล์ฟ วี. นางดัลโลเวย์ - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: ABC-classics, 2004. - 224 น.

4. Greshnykh V.I. , Yanovskaya G.V. เวอร์จิเนีย วูล์ฟ: เขาวงกตแห่งความคิด - คาลินินกราด: สำนักพิมพ์ของรัฐคาลินินกราด มหาวิทยาลัย พ.ศ. 2547 - 145 น.

5. วูล์ฟ วี. คุณนายดัลโลเวย์ - Wordsworth Editions Limited, 2003. - 146 หน้า

หนึ่ง. เมชาลคิน, แอล.วี. เมชาลคินา ART WORLD E.V. เชสเนียโควา

Efim Vasilyevich Chestnyakov ศิลปินและนักเขียนต้นฉบับซึ่งโชคไม่ดีที่ถูกค้นพบในช่วงปลายปี แสดงให้เราเห็นด้านที่น่าทึ่งของวัฒนธรรมพื้นบ้านและจิตวิญญาณของชาวบ้าน

อี.วี. Chestnyakov เกิดในหมู่บ้าน Shablovo เขต Kolog-Rivsky จังหวัด Kostroma ในปี พ.ศ. 2417 ในครอบครัวชาวนาซึ่ง (เช่นบางทีในครอบครัวชาวนาทุกครอบครัวในรัสเซียลึก) วิถีชีวิตแบบปิตาธิปไตยรูปแบบชีวิตที่มั่นคงและการดำรงอยู่ และความอยากงานและที่ดินยังคงอยู่ ทั้งหมดนี้หล่อหลอมลักษณะและโลกทัศน์ของศิลปินในอนาคต ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ Chestnyakov เก็บความทรงจำในวัยเด็กของเขาไว้เป็นสิ่งศักดิ์สิทธิ์จนถึงวันสุดท้ายของเขา ตั้งแต่วัยเด็กเรื่องราวของ Praskovya ยายของเขาซึ่งมีจิตวิญญาณแห่งบทกวีที่ใจดีและเรื่องราวที่ยอดเยี่ยมเกี่ยวกับสมัยโบราณวิญญาณชั่วร้ายทุกชนิดและการผจญภัยในชีวิตของ Samoil ปู่ของเขาจมลงในจิตวิญญาณของเขา ในสมุดบันทึกของเขา Chestnyakov ระบุว่า "บทกวีของคุณยายกล่อมเกลาบทกวีของแม่คว้าหัวใจบทกวีของปู่ทำให้จิตวิญญาณดีขึ้น" บรรยากาศชีวิตที่ไม่ธรรมดาของครอบครัว Chestnyakov ภาพชีวิตของชาวนางานของคนไถนาและคนหว่านและความฝันของผู้คนเกี่ยวกับความสุขมากมายถูกสังเคราะห์ขึ้นในจิตสำนึกที่สร้างสรรค์ของศิลปินในเวลาต่อมาและรวบรวมด้วยพลังอันมหัศจรรย์บนผืนผ้าใบดั้งเดิมของเขาและ งานวรรณกรรม.

หลังจากเข้าเรียนใน "มหาวิทยาลัย" ในท้องถิ่นและในนครหลวง (โรงเรียนเขต, โรงเรียนศาสนศาสตร์ Soligalich, โรงเรียนสอนศาสนา Kostroma และสถาบันศาสนศาสตร์คาซาน, โรงเรียนศิลปะระดับสูงที่ Imperial Academy of Arts) Chestnyakov ไม่ได้ทำลายความสัมพันธ์กับชีวิตของผู้คน ยิ่งไปกว่านั้นเขายังจมดิ่งลงไปโดยสิ้นเชิง องค์ประกอบของมันเมื่อเขากลับไปยังหมู่บ้านบ้านเกิดของเขา โอกาสของโลกที่เจริญรุ่งเรืองไม่ได้ล่อลวงเขา ศิลปินชอบชีวิตที่เป็นธรรมชาติและเป็นธรรมชาติ แม้ว่าจะเต็มไปด้วยปัญหาและความกังวลก็ตาม ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ผลงานของ Chestnyakov เผยให้เห็นถึงความชื่นชมในชีวิตในชนบท แนวคิดที่ว่าในชีวิตที่เรียบง่ายมีศักดิ์ศรี ความอบอุ่นของมนุษย์ และความงดงามมากกว่าชีวิตในเมือง เป็นที่น่าสังเกตว่าในงานของ Chestnyakov ไม่มีหัวข้อเรื่องการใช้แรงงานชาวนาอย่างหนักซึ่งได้รับการกล่าวถึงเช่นโดย Nekrasov, Koltsov และนักเขียนประชานิยม วีรบุรุษชาวนาของเขาในช่วงวันหยุดหลังเลิกงานกำลังยุ่งอยู่กับคนอื่น แต่ก็สำคัญไม่น้อยในความเห็นของผู้เขียนกิจกรรม: พวกเขาเล่นเต้นรำเต้นรำเป็นวงกลมและตลก เมื่อรู้ชีวิตของชาวนาจากภายในโดยตระหนักว่าแรงงานเป็นพื้นฐานของชีวิต Chestnyakov ในเวลาเดียวกันก็เชื่อมั่นว่ามนุษย์ไม่ได้ดำรงชีวิตด้วยอาหารเพียงอย่างเดียว เขามักจะบ่นว่าคนจำนวนมากทำบางอย่างเพื่อหาเลี้ยงชีพ “โดยแทบไม่นึกถึงสิ่งที่สำคัญกว่าและไม่บังเอิญ

แถลงการณ์ของ KSU ตั้งชื่อตาม บน. เนกราโซวา ♦ ฉบับที่ 3, 2550

© อ.เอ็น. เมชาลคิน, แอล.วี. เมชาลคินา, 2550