ในบรรดาเครื่องลายครามและลวดลายต่างๆ มากมาย หนึ่งในสิ่งที่โด่งดังและเป็นที่รู้จักมากที่สุดคือ "ตาข่ายโคบอลต์" ภาพวาดนี้ซึ่งประดับประดาเครื่องลายครามครั้งแรกในปี 2488 ได้กลายเป็นศิลปะการตกแต่งสุดคลาสสิกและเป็นจุดเด่นของโรงงานเครื่องลายคราม Lomonosov (โรงงานเครื่องลายครามของจักรพรรดิ) โดยต้นแบบของมันถูกสร้างขึ้น รูปแบบที่มีชื่อเสียงถูกคิดค้นโดยศิลปิน Anna Yatskevich จริงในตอนแรกมันไม่ใช่โคบอลต์ แต่เป็นทองคำ บริการที่มีรูปแบบดังกล่าวที่ LFZ เริ่มผลิตขึ้นทันทีหลังสงครามในปี 1945 และอีกหนึ่งปีต่อมา Yatskevich ตีความรูปแบบของเธอและสร้างตาข่ายโคบอลต์ที่มีชื่อเสียงมากจากตาข่ายสีทอง ครั้งแรกที่เธอวาดภาพบริการชาในรูปแบบของ "ทิวลิป" โดย Serafima Yakovleva ในปีพ.ศ. 2501 Cobalt Mesh ซึ่งเป็นรูปแบบที่เรียบง่ายและสง่างามได้ครองโลกโดยพายุ ปีนี้จัด นิทรรศการโลกในกรุงบรัสเซลส์ ที่โรงงานเครื่องเคลือบ Lomonosov นำเสนอ สิ่งมีชีวิตที่ดีที่สุดรวมทั้งวัตถุที่ตกแต่งด้วยภาพวาดนี้ บริการด้วย "Cobalt Net" ไม่ได้เตรียมไว้เป็นพิเศษสำหรับการจัดนิทรรศการ แต่รวมอยู่ในการแบ่งประเภทของโรงงานและรางวัลสำหรับ LFZ ที่ไม่คาดคิดยิ่งกว่า - บริการที่ได้รับสำหรับรูปแบบและรูปร่าง เหรียญทอง. 
Anna Adamovna Yatskevich (2447-2495) จบการศึกษาจากวิทยาลัยศิลปะและอุตสาหกรรมเลนินกราด (2473) เธอทำงานที่ LFZ ตั้งแต่ปี 2475 ถึง 2495 จิตรกรพอร์ซเลน ความรุ่งโรจน์ของเธอในฐานะผู้สร้าง "Cobalt Net" ที่มีชื่อเสียงมาหลังจากที่เธอเสียชีวิตเท่านั้น เธอไม่เคยรู้เกี่ยวกับชัยชนะของภาพวาดของเธอในกรุงบรัสเซลส์
รูปแบบตาข่ายโคบอลต์เกิดขึ้นได้อย่างไร?
มีรุ่นที่รูปแบบ Yatskevich ที่มีชื่อเสียงได้รับแรงบันดาลใจจากบริการ "ของตัวเอง" ซึ่งยังคงอยู่ใน กลางสิบแปดศตวรรษที่ถูกสร้างขึ้นสำหรับจักรพรรดินีเอลิซาเบ ธ เปตรอฟนาโดย Dmitry Vinogradov ผู้สร้างเครื่องลายครามในรัสเซีย นอกจากนี้ หนึ่งในงานรื่นเริงของ IPM ซึ่งจัดหาเครื่องลายครามให้กับราชสำนักของ Nicholas I คือ Cobalt Service บริการนี้เป็นการทำซ้ำของรุ่นก่อนที่มีชื่อเสียงมากขึ้นจาก ในชื่อเดียวกัน. ครั้งหนึ่งมันถูกสร้างขึ้นที่โรงงานเวียนนาโดยคำสั่งพิเศษของจักรพรรดิออสเตรียโจเซฟที่ 2 พระราชาทรงพระราชทานถวายพระพร จักรพรรดิรัสเซีย Pavel Petrovich และภรรยาของเขา แกรนด์ดัชเชส Maria Fedorovna ที่มาเยี่ยมเขา 
เพื่อที่จะเอาชนะทายาทแห่งราชบัลลังก์รัสเซีย โจเซฟที่ 2 ตัดสินใจนำเสนอเครื่องเคลือบอันหรูหราเป็นของขวัญ แบบจำลองตามที่บริการโคบอลต์สร้างขึ้นที่โรงงานเวียนนาเป็นบริการอื่น - ผลิตภัณฑ์ของโรงงาน Sevres ซึ่งในปี 1768 Louis XV นำเสนอต่อ King Christian VII ของเดนมาร์ก บริการของเวียนนาตกแต่งด้วยภาพวาดฉลุทองคำ "caillote" (ฝรั่งเศส - เพื่อปูด้วยก้อนหินปูถนน) บนพื้นหลังโคบอลต์ ช่อดอกไม้หลากสีสำรอง ล้อมรอบด้วยโรไกลล์สีทอง
ปอลที่ 1 ชื่นชมของขวัญอันหรูหราของโจเซฟที่ 2 ซึ่งเห็นได้จากข้อเท็จจริงที่ว่าเมื่อเขาไปทำสงครามกับสวีเดน เขาได้ยกมรดกให้แม่ยายของเขา อย่างไรก็ตาม จักรพรรดิกลับมาจากสงครามด้วยสุขภาพแข็งแรง และยังคงเป็นเจ้าของบริการโคบอลต์ ในยุค 1840 Cobalt Service ตั้งอยู่ใน Gatchina ใน Priory Palace และในตอนนั้นเองที่บริการ Cobalt Service ได้รับการเติมเต็มที่ IPM
ในปี พ.ศ. 2433 ได้มีการส่ง "Kobold Service" กับแบรนด์โรงงานเวียนนาอย่างครบชุดไปที่ พระราชวังฤดูหนาว. ที่ พระราชวังกัจจิน่าส่วนหนึ่งของบริการยังคงอยู่ ซึ่งเป็นบริการที่ทำขึ้นที่ IPM วันนี้จากบริการที่มีชื่อเสียงที่ผลิตในเวียนนา 73 รายการรอดชีวิตมาได้จนถึงสมัยของเรา
การเปรียบเทียบ "Cobalt Mesh" ของ Yatskevich และภาพวาดของบริการ "ของตัวเอง" ผู้เชี่ยวชาญพิจารณาความคล้ายคลึงกันไกลมาก - ตาข่ายของศิลปินนั้นซับซ้อนกว่าซึ่งทำด้วยโคบอลต์เคลือบ ที่จุดตัดของเส้นสีน้ำเงิน ตารางประดับด้วยดาวทองคำ 22 กะรัต ซึ่งทำให้ภาพวาดดูสง่างามและสง่างามยิ่งขึ้น ที่บริการ "ของตัวเอง" ดอกไม้สีชมพูขนาดเล็กเขียนเป็นปมของตาข่ายสีทอง 
ยังมีอีก จุดที่น่าสนใจในประวัติศาสตร์ของการสร้างการตกแต่งนี้มีความเกี่ยวข้องกับดินสอซึ่งศิลปิน Anna Yatskevich ใช้ลวดลายที่มีชื่อเสียงของเธอกับเครื่องลายคราม ในสมัยนั้น แนวคิดเกิดขึ้นที่ LFZ เพื่อใช้ดินสอโคบอลต์ที่เรียกว่า แน่นอนว่าดินสอนั้นเป็นดินสอธรรมดาที่ทำขึ้นที่โรงงาน Sacco และ Vanzetti แต่แกนของมันคือสีพอร์ซเลน ศิลปินของพืชไม่ชอบดินสอมีเพียง Anna Yatskevich เท่านั้นที่ตัดสินใจลองสิ่งแปลกใหม่และทาสีบริการ Cobalt Net ชุดแรกสำหรับพวกเขา ชอบหรือไม่ สำเนาของบริการนี้กำลังแสดงอยู่ที่พิพิธภัณฑ์รัสเซีย
ตามที่ผู้เชี่ยวชาญระบุว่า "ตาข่ายโคบอลต์" ดูได้เปรียบอย่างมากกับบริการ "ทิวลิป" เล่นได้สำเร็จและให้ความเคร่งขรึม ต่อจากนั้น ภาพวาดนี้เริ่มตกแต่ง LFZ (IFZ) และผลิตภัณฑ์อื่นๆ: ชุดกาแฟและโต๊ะ ถ้วย แจกัน และของที่ระลึก นอกจากนี้ Anna Yatskevich ยังมีส่วนช่วยในการพัฒนาโรงงานเครื่องเคลือบ - เธอเป็นผู้เขียนโลโก้ LFZ ที่มีชื่อเสียง (1936) ซึ่งปรากฎในผลิตภัณฑ์ทั้งหมดขององค์กร 
โคบอลต์ตาข่าย- หนึ่งในคอลเลกชัน IPE ที่มีชื่อเสียงและเป็นที่นิยมมากที่สุด
โคบอลต์คืออะไร?
พวกเขาเรียกกริดว่า "โคบอลต์" เพราะมันเป็นสีน้ำเงิน แต่: - เริ่มแรก (ตั้งแต่ปี 2488) รูปแบบนี้ทำสีทองที่โรงงานเครื่องเคลือบ Lomonosov (LFZ); - โลหะโคบอลต์มีสีขาวเงินและมีโทนสีน้ำเงินเท่านั้น ชื่อขององค์ประกอบที่เกี่ยวข้อง - โคบอลต์ - มาจากคำภาษาเยอรมัน "kobold" (kobold) ซึ่งหมายถึง gnomes เหตุผลก็คือแร่ธาตุโคบอลต์มีสารหนู แร่ถูกเผาเพื่อหลอมโลหะ สารหนูที่เป็นพิษจะถูกปล่อยออกมาในรูปของก๊าซ และไม่มีการป้องกันระบบทางเดินหายใจ โรงถลุงแร่จนถึงศตวรรษที่ 18 ถูกวางยาพิษเมื่อแร่ย่างซึ่งเรียกว่า "โคโบลด์" พิษเหล่านี้เกิดจากวิญญาณภูเขาชั่วร้าย - "โคโบลด์"
Georg Brandt นักแร่วิทยาชาวสวีเดนในปี 1735 ได้แยกโลหะออกจากแร่ที่ "เป็นพิษ" และเรียกมันว่าโคบอลต์ นอกจากนี้ Georg Brandt พบว่าเป็นสารประกอบโคบอลต์ที่ทำสีแก้วใน สีฟ้าแม้ว่าชาวอัสซีเรียและชาวบาบิโลนในสมัยโบราณจะใช้สมบัติของโคบอลต์นี้
ใครเป็นคนคิดค้นลวดลาย "ตาข่ายโคบอลต์"?
ผู้เขียนตาข่ายโคบอลต์เรียกว่าศิลปิน Anna Adamovna Yatskevich ซึ่งทำงานที่ LFZ ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2475 ถึง พ.ศ. 2495 "กริด" ถูกสร้างเป็นทองคำเป็นเวลาประมาณหนึ่งปี และในปี 1946 Anna Adamovna ได้สร้างรูปแบบสีน้ำเงิน (โคบอลต์) และมีเพียงองค์ประกอบบางส่วนเท่านั้นที่ยังคงทาสีทอง - ดาวหกแฉกดั้งเดิมและขอบ
บริการใดเป็นรายแรกที่ถูกปกคลุมด้วย "โคบอลต์เมช"?
Anna Yatskevich วาด "ตาข่ายโคบอลต์" ตัวแรกของบริการชารุ่นสีน้ำเงินในรูปแบบของ "ทิวลิป" ที่สร้างขึ้นโดย Serafima Yakovleva และในปีพ.ศ. 2501 ที่งาน World Exhibition ในกรุงบรัสเซลส์ ผู้นำของ LFZ ได้ตัดสินใจนำเสนอผลิตภัณฑ์ของตนต่อสาธารณชน ซึ่งได้แก่ บริการ Cobalt Net สำหรับ LFZ บริการนี้เป็นเพียงตัวอย่างหนึ่งของกลุ่มผลิตภัณฑ์ แต่ผู้จัดนิทรรศการได้รับรางวัลเหรียญทอง "สำหรับรูปแบบและรูปร่าง" นักประวัติศาสตร์พืชเชื่อว่า ชื่อเสียงระดับโลก"ตาข่ายโคบอลต์" ได้เติบโตขึ้นตั้งแต่นั้นมา
อย่างไรก็ตาม โลโก้ LFZ ของรุ่นปี 1936 ก็เป็นผลงานของ Anna Yatskevich และอาจโด่งดังกว่า "กริด" ด้วยซ้ำไป เพราะจนถึงการเปลี่ยนชื่อนั้นปรากฏอยู่ในผลิตภัณฑ์เกือบทั้งหมดของ Lomonosovsky ซึ่งตอนนี้มี กลายเป็น.
ตกแต่ง "ตาข่ายโคบอลต์"ในบรรดาเครื่องลายครามและลวดลายต่างๆ มากมาย หนึ่งในสิ่งที่โด่งดังและเป็นที่รู้จักมากที่สุดคือ "ตาข่ายโคบอลต์" ภาพวาดนี้ซึ่งประดับประดาเครื่องลายครามครั้งแรกในปี 2488 ได้กลายเป็นศิลปะการตกแต่งสุดคลาสสิกและเป็นจุดเด่นของโรงงานเครื่องลายคราม Lomonosov (โรงงานเครื่องลายครามของจักรพรรดิ) โดยต้นแบบของมันถูกสร้างขึ้น รูปแบบที่มีชื่อเสียงถูกคิดค้นโดยศิลปิน Anna Yatskevich จริงในตอนแรกมันไม่ใช่โคบอลต์ แต่เป็นทองคำ บริการที่มีรูปแบบดังกล่าวที่ LFZ เริ่มผลิตขึ้นทันทีหลังสงครามในปี 1945 และอีกหนึ่งปีต่อมา Yatskevich ตีความรูปแบบของเธอและสร้างตาข่ายโคบอลต์ที่มีชื่อเสียงมากจากตาข่ายสีทอง ครั้งแรกที่เธอวาดภาพบริการชาในรูปแบบของ "ทิวลิป" โดย Serafima Yakovleva ในปีพ.ศ. 2501 Cobalt Mesh ซึ่งเป็นรูปแบบที่เรียบง่ายและสง่างามได้ครองโลกโดยพายุ ในปีนี้ นิทรรศการระดับโลกได้จัดขึ้นที่กรุงบรัสเซลส์ โดยโรงงานเครื่องเคลือบ Lomonosov ได้นำเสนอผลงานสร้างสรรค์ที่ดีที่สุด รวมถึงวัตถุที่ตกแต่งด้วยภาพวาดนี้ บริการด้วย "Cobalt Net" ไม่ได้เตรียมไว้เป็นพิเศษสำหรับการจัดนิทรรศการ แต่เป็นเพียงส่วนหนึ่งของการเลือกสรรของโรงงานและรางวัลสำหรับ LFZ ที่ไม่คาดคิดยิ่งกว่านั้นคือบริการได้รับเหรียญทองสำหรับรูปแบบและรูปร่าง
Anna Adamovna Yatskevich (2447-2495) จบการศึกษาจากวิทยาลัยศิลปะและอุตสาหกรรมเลนินกราด (2473) เธอทำงานที่ LFZ ตั้งแต่ปี 2475 ถึง 2495 จิตรกรพอร์ซเลน ความรุ่งโรจน์ของเธอในฐานะผู้สร้าง "Cobalt Net" ที่มีชื่อเสียงมาหลังจากที่เธอเสียชีวิตเท่านั้น เธอไม่เคยรู้เกี่ยวกับชัยชนะของภาพวาดของเธอในกรุงบรัสเซลส์
รูปแบบตาข่ายโคบอลต์เกิดขึ้นได้อย่างไร?
มีรุ่นที่รูปแบบ Yatskevich ที่มีชื่อเสียงได้รับแรงบันดาลใจจากบริการ "ของตัวเอง" ซึ่งสร้างขึ้นสำหรับจักรพรรดินีเอลิซาเบ ธ เปตรอฟนาโดย Dmitry Vinogradov ผู้สร้างเครื่องลายครามในรัสเซียในช่วงกลางศตวรรษที่ 18 นอกจากนี้ หนึ่งในงานรื่นเริงของ IPM ซึ่งจัดหาเครื่องลายครามให้กับราชสำนักของ Nicholas I คือ Cobalt Service บริการนี้เป็นการทำซ้ำของบรรพบุรุษที่มีชื่อเสียงมากกว่าในชื่อเดียวกัน ครั้งหนึ่งมันถูกสร้างขึ้นที่โรงงานเวียนนาโดยคำสั่งพิเศษของจักรพรรดิออสเตรียโจเซฟที่ 2 พระมหากษัตริย์ตัดสินใจมอบของขวัญดังกล่าวให้กับจักรพรรดิรัสเซีย Pavel Petrovich และ Grand Duchess Maria Feodorovna ภรรยาของเขาซึ่งกำลังมาเยี่ยมเขา
เพื่อที่จะเอาชนะทายาทแห่งราชบัลลังก์รัสเซีย โจเซฟที่ 2 ตัดสินใจนำเสนอเครื่องเคลือบอันหรูหราเป็นของขวัญ แบบจำลองตามที่บริการโคบอลต์สร้างขึ้นที่โรงงานเวียนนาเป็นบริการอื่น - ผลิตภัณฑ์ของโรงงาน Sevres ซึ่งในปี 1768 Louis XV นำเสนอต่อ King Christian VII ของเดนมาร์ก บริการของเวียนนาตกแต่งด้วยภาพวาดฉลุทองคำ "caillote" (ฝรั่งเศส - เพื่อปูด้วยก้อนหินปูถนน) บนพื้นหลังโคบอลต์ ช่อดอกไม้หลากสีสำรอง ล้อมรอบด้วยโรไกลล์สีทอง
ปอลที่ 1 ชื่นชมของขวัญอันหรูหราของโจเซฟที่ 2 ซึ่งเห็นได้จากข้อเท็จจริงที่ว่าเมื่อเขาไปทำสงครามกับสวีเดน เขาได้ยกมรดกให้แม่ยายของเขา อย่างไรก็ตาม จักรพรรดิกลับมาจากสงครามด้วยสุขภาพแข็งแรง และยังคงเป็นเจ้าของบริการโคบอลต์ ในยุค 1840 Cobalt Service ตั้งอยู่ใน Gatchina ใน Priory Palace และในตอนนั้นเองที่บริการ Cobalt Service ได้รับการเติมเต็มที่ IPM
ในปี พ.ศ. 2433 Kobolt Service พร้อมตราประทับของโรงงานเวียนนาได้ถูกส่งไปยัง Winter Palace อย่างครบถ้วน ส่วนหนึ่งของการบริการยังคงอยู่ในวัง Gatchina ซึ่งสร้างขึ้นที่ IPM วันนี้จากบริการที่มีชื่อเสียงที่ผลิตในเวียนนา 73 รายการรอดชีวิตมาได้จนถึงสมัยของเรา
การเปรียบเทียบ "Cobalt Mesh" ของ Yatskevich และภาพวาดของบริการ "ของตัวเอง" ผู้เชี่ยวชาญพิจารณาความคล้ายคลึงกันไกลมาก - ตาข่ายของศิลปินนั้นซับซ้อนกว่าซึ่งทำด้วยโคบอลต์เคลือบ ที่จุดตัดของเส้นสีน้ำเงิน ตารางประดับด้วยดาวทองคำ 22 กะรัต ซึ่งทำให้ภาพวาดดูสง่างามและสง่างามยิ่งขึ้น ที่บริการ "ของตัวเอง" ดอกไม้สีชมพูขนาดเล็กเขียนเป็นปมของตาข่ายสีทอง
มีอีกช่วงเวลาที่น่าสนใจในประวัติศาสตร์ของการสร้างการตกแต่งนี้ซึ่งเกี่ยวข้องกับดินสอซึ่ง Anna Yatskevich ศิลปินใช้ลวดลายที่มีชื่อเสียงของเธอกับเครื่องลายคราม ในสมัยนั้น แนวคิดเกิดขึ้นที่ LFZ เพื่อใช้ดินสอโคบอลต์ที่เรียกว่า แน่นอนว่าดินสอนั้นเป็นดินสอธรรมดาที่ทำขึ้นที่โรงงาน Sacco และ Vanzetti แต่แกนของมันคือสีพอร์ซเลน ศิลปินของพืชไม่ชอบดินสอมีเพียง Anna Yatskevich เท่านั้นที่ตัดสินใจลองสิ่งแปลกใหม่และทาสีบริการ Cobalt Net ชุดแรกสำหรับพวกเขา ชอบหรือไม่ สำเนาของบริการนี้กำลังแสดงอยู่ที่พิพิธภัณฑ์รัสเซีย
ตามที่ผู้เชี่ยวชาญระบุว่า "ตาข่ายโคบอลต์" ดูได้เปรียบอย่างมากกับบริการ "ทิวลิป" เล่นได้สำเร็จและให้ความเคร่งขรึม ต่อจากนั้น ภาพวาดนี้เริ่มตกแต่ง LFZ (IFZ) และผลิตภัณฑ์อื่นๆ: ชุดกาแฟและโต๊ะ ถ้วย แจกัน และของที่ระลึก นอกจากนี้ Anna Yatskevich ยังมีส่วนช่วยในการพัฒนาโรงงานเครื่องเคลือบ - เธอเป็นผู้เขียนโลโก้ LFZ ที่มีชื่อเสียง (1936) ซึ่งปรากฎในผลิตภัณฑ์ทั้งหมดขององค์กร
Anna Adamovna Yatskevich (31 กรกฎาคม 2447-2495) จบการศึกษาจากวิทยาลัยศิลปะและอุตสาหกรรมเลนินกราด (1930) นอกจากนี้ เธอยังสำเร็จการศึกษาด้านศิลปะของหนังสือและโปสเตอร์เป็นเวลาสามปีที่โรงเรียนเทคนิคเดียวกัน หลังจากจบการศึกษาจากโรงเรียนเทคนิคเมื่อวันที่ 10 กรกฎาคม พ.ศ. 2473 เธอถูกส่งไปฝึกงานที่โรงงานเครื่องลายครามแดงในเมืองโวลคอฟ เมื่อวันที่ 15 มกราคม พ.ศ. 2475 เธอได้รับความไว้วางใจจาก Rosfarfor ให้ทำงานที่ Lomonosov State Federal Reserve ในฐานะศิลปินในห้องปฏิบัติการศิลปะที่จัดขึ้นที่โรงงานแห่งนี้ ซึ่งเธอทำงานมา 20 ปี จนกระทั่งเธอเสียชีวิตในวันที่ 13 พฤษภาคม 1952 ในช่วงก่อนสงคราม A. A. Yatskevich ทำงานหนักและมีผล - เธอสร้างแจกันรวมถึงแจกันที่มีรูปเหมือนของสตาลินและอื่น ๆ นักการเมือง,ชุด "คมสด", "มอสโกเมโทร" และอื่นๆ ถ้วยต่างๆ พร้อมจานรอง เท้าครบรอบ ขวดและผลิตภัณฑ์อื่นๆ ในปี 1936 A.A. Yatskevich ได้สร้างโลโก้ LFZ ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นแบรนด์ของโรงงานและได้นำไปใช้กับส่วนล่างของสินค้าทั้งหมดที่ผลิตในโรงงานจนถึงปี 2006 A. A. Yatskevich มีส่วนร่วมในการจัดนิทรรศการของศิลปินในเมืองและประเทศอย่างต่อเนื่อง เธอได้รับรางวัลตรา "ความเป็นเลิศในการแข่งขันสังคมนิยมของ Narkompromstroymaterialov" รางวัลเงินสดจากการจัดการโรงงานและผู้แทนราษฎร
A. A. Yatskevich ศิลปินของพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งรัฐ Lomonosov วาดภาพแจกันสำหรับการประชุมใหญ่ครั้งที่ 18 ของพรรคคอมมิวนิสต์ All-Union แห่งบอลเชวิค ภาพถ่ายโดย P. Mashkovtsev 3 มีนาคม 2482 ด้วยการเริ่มต้นของมหาสงครามแห่งความรักชาติ โรงงาน ของสะสมพิพิธภัณฑ์และพนักงานบางส่วนถูกอพยพจากเลนินกราดไปยังเมืองเออร์บิตที่อยู่ห่างไกล ศิลปินโรงงานบางคนยังคงอยู่ในเมืองที่ถูกปิดล้อม T. N. Bespalova-Mikhaleva เขียนว่า: “A. A. Yatskevich ยังคงอยู่ในค่ายทหารที่โรงงานเครื่องลายครามที่ว่างเปล่าซึ่งในขณะนั้นอดีตนักบัญชีของโรงงาน A. M. Bogdanov เป็นผู้อำนวยการ ในช่วงปลายฤดูใบไม้ร่วงปี 1941 ศิลปิน L.K. Blak และฉันตัดสินใจเยี่ยมชมโรงงานของเรา ลมพัดผ่านเวิร์กช็อปของห้องปฏิบัติการศิลปะ กระจายแผ่นหนังสือห้องสมุดเก่าที่ถูกโยนทิ้งไปด้วยความระส่ำระสายตามเจตจำนงแห่งโชคชะตา Anna Adamovna บอกเราว่าเธอกำลังพรางตัวเรือที่ตั้งอยู่บนเขื่อน Nevsky ใกล้โรงงานด้วยการจัดหาสีพอร์ซเลน มันหนาวเหน็บ ร้างเปล่า เศร้า...” บุญกุศลส่วนตัวของ A.A. Yatskevich คือการกอบกู้ห้องสมุดที่มีเอกลักษณ์เฉพาะของ A.A. อย่างไรก็ตาม เธอสังเกตเห็นว่าทหารของหน่วยทหารที่ตั้งอยู่ติดกับโรงงาน กำลังตรวจสอบรูปภาพต่างๆ ที่ฉีกขาดจากหนังสือบางเล่มด้วยตนเอง เมื่อมองใกล้ ๆ เธอรู้สึกประหลาดใจที่จำภาพเหล่านี้ได้จากหนังสือของห้องสมุดโรงงาน ฉันเริ่มเข้าใจและพบว่าคอลเลกชันเครื่องเคลือบและแก้วของพิพิธภัณฑ์โรงงานพร้อมกับอุปกรณ์และคนงานของโรงงานจัดการได้ รถไฟในเมืองเออร์บิท และด้วยเหตุผลบางอย่างรถซึ่งมีหนังสือจากห้องสมุดโรงงานไม่มีเวลาส่งและยังคงยืนอยู่เมื่อถึงจุดสิ้นสุดของสถานี มันมาจากเขาที่ทหารได้โรงงาน หนังสือห้องสมุดและดึงออก รูปสวย. A. A. Yatskevich ตัดสินใจที่จะเก็บหนังสือและค่อยๆ ขนส่งห้องสมุดที่เหลือไปที่โรงงานบนเลื่อน ในอัตชีวประวัติของเขา A. A. Yatskevich เขียนว่า "แม่ Anastasia Yakovlevna และน้องสาวของ Sofia เสียชีวิตในวันที่ยากลำบากของการล้อม Leningrad ในปี 1942" 27 กรกฎาคม พ.ศ. 2486 A. A. Yatskevich ได้รับรางวัลเหรียญ "For the Defense of Leningrad" ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2486 ภายใต้การนำของ N. M. Suetin ห้องปฏิบัติการศิลปะของโรงงานก็ค่อยๆ เริ่มกลับมาทำงานต่อ ในฤดูร้อนปี 2487 มีการวางแผนที่จะฉลองครบรอบ 200 ปีของการก่อตั้งโรงงาน และ N. M. Suetin ได้เรียกร้องให้ศิลปินสร้างสรรค์ผลงานสำหรับงานสำคัญนี้ เมื่อวันที่ 26 มิถุนายน พ.ศ. 2487 โดยพระราชกฤษฎีกาของรัฐสภาสูงสุดของสหภาพโซเวียตสหภาพโซเวียตโรงงานเครื่องลายครามแห่งรัฐโลโมโนซอฟ ได้รับคำสั่งธงแดงแรงงาน พนักงาน 64 คน - คำสั่งและเหรียญของสหภาพโซเวียต Anna Adamovna Yatskevich ได้รับรางวัล Order of the Red Star ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2487 A. A. Yatskevich ทำงานบริการ "Cobalt Net" ในรูปแบบของประติมากร S. E. Yakovleva "Tulip" ภายใต้การแนะนำของ N. M. Suetin, A. A. Yatskevich ร่วมกับศิลปิน A. A. Skvortsov, L. V. Protopopova และ L. I. Lebedinskaya ทำงานในปี 2488-2489 ในการสร้างแจกัน "ชัยชนะ" ที่ยิ่งใหญ่สำหรับวันครบรอบปีแรกของชัยชนะของสหภาพโซเวียตใน ยอดเยี่ยม สงครามรักชาติ. 18 มีนาคม 2489 A. A. Yatskevich ได้รับรางวัลเหรียญ "สำหรับแรงงานองอาจในมหาสงครามแห่งความรักชาติปี 2484-2488"
Anna Adamovna Yatskevich (2447-2495) ศิลปินของพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งรัฐ Lomonosov (ตรงกลาง) สร้างแจกัน "เลนินกราด - แหล่งกำเนิดของการปฏิวัติสังคมนิยมในเดือนตุลาคมที่ยิ่งใหญ่" รูปภาพ 2490 ที่ ปีหลังสงคราม A. A. Yatskevich สร้างแจกันต่างๆ "Ornamental", "Lux", "Cobalt" และอื่น ๆ ชุดสำหรับการผลิตจำนวนมาก "Decorative", "Summer", "Moscow", "Yellow background", "Festive" และอื่น ๆ อีกมากมาย แตกต่างกัน ถ้วยพร้อมจานรอง. Anna Adamovna สร้างภาพวาดแจกันขนาดใหญ่โดยประติมากร E. M. Krimmer พร้อมรูปเหมือนของ K. E. Voroshilov และภาพวาด "First Cavalry" ถ้วย Big Neva ถูกทาสี บริการ "Decorative" ถูกวาดบนแบบฟอร์ม "Lotus" ที่เธอแสดงให้เห็น ชั้นสูงงานฝีมือทองคำและการผสมผสานระหว่างโทนสีน้ำเงินกับซีลีเนียมสีแดง ฝีมือของ Anna Adamovna โดดเด่นด้วยความละเอียดอ่อน เครื่องประดับ ความแม่นยำ โครงสร้างประกอบ. ได้รับการเลี้ยงดูจากประเพณีที่ดีที่สุดของโรงงานเครื่องลายครามที่เก่าแก่ที่สุดในประเทศ” ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2490 เธอได้รับการยอมรับให้เป็นสมาชิกของสหภาพศิลปินแห่งสหภาพโซเวียต มักจะเกิดขึ้นในชีวิตผู้เขียนไม่ได้มีชีวิตอยู่เพื่อดูการยอมรับที่สมควรได้รับจากผลงานที่ยอดเยี่ยมของเขา ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2494 A. A. Yatskevich ไปเที่ยวพักผ่อนอีกครั้งไปที่คอเคซัสจากนั้นก็ล้มป่วยและเสียชีวิตในวันที่ 13 พฤษภาคม พ.ศ. 2495 ตอนอายุ 48 ปี เธอถูกฝังอยู่ที่สุสานเทววิทยาในเลนินกราด หลายปีผ่านไป ... ในปีพ. ศ. 2501 ในกรุงบรัสเซลส์เป็นครั้งแรกหลังสงคราม World Exhibition EXPO "58 ถูกจัดขึ้น สหภาพโซเวียตเข้ามามีส่วนร่วมครอบครองศาลาทั้งหมด หนึ่งในองค์กรของประเทศที่แสดงในนิทรรศการคือ คำสั่ง Leningrad ของ Red Banner of Labour Porcelain Factory ตั้งชื่อตาม Lomonosov ซึ่งผลิตภัณฑ์ดังกล่าวได้รับความสนใจอย่างมากและได้รับรางวัล รางวัลสูงนิทรรศการ บริการ Cobalt Mesh ได้รับรางวัลเหรียญทอง (ผู้เขียน A. A. Yatskevich เสียชีวิต) เพื่อการผสมผสานที่กลมกลืนกันของรูปแบบและการลงสี ซึ่งเป็นวิธีแก้ปัญหาที่เรียบง่ายและเป็นรูปเป็นร่าง
ในปี 2558 IFZ JSC ประสบความสำเร็จในการฉลองครบรอบ 70 ปีของการก่อตั้งและครบรอบ 65 ปีของการเริ่มต้น การผลิตภาคอุตสาหกรรมบริการ "โคบอลต์เน็ต" บริการ Cobalt Net สร้างขึ้นโดย Anna Adamovna Yatskevich ศิลปินชาวรัสเซียผู้มากความสามารถในเมืองวีรบุรุษทางทหารของ Leningrad ไม่เพียงแต่เป็นสถานที่สำคัญของโรงงานเครื่องลายครามแห่งแรกในรัสเซีย แต่ยังเป็นสัญลักษณ์ของเมืองของเรา ซึ่งเป็นตัวตนของ St. สไตล์ปีเตอร์สเบิร์ก อ. คูเชอรอฟ IFZ JSC
บริการ "โคบอลต์เน็ต" ผู้แต่งและศิลปิน A.A. Yatskevich พฤศจิกายน 1944 พอร์ซเลน, เคลือบด้วยโคบอลต์, เคลือบด้วยทอง, ท่อ GFZ ตั้งชื่อตาม Lomonosov, 1944 จีอี คอลเลกชั่น การจำลองแฟกซ์ของผู้เขียนที่ด้านล่างของกาน้ำชา
ถ้วยและจานรองจากบริการ Golden Mesh ผู้เขียนภาพนี้คือ A.A. Yatskevich, 1948 แบบฟอร์ม "ทิวลิป" ผู้เขียน S. E. Yakovleva พอร์ซเลน, เคลือบสีโพลีโครม, ปิดทอง, วงกลม State Federal Reserve ตั้งชื่อตาม Lomonosov, 1950s
การเก็บถ้วย จานรอง และกาน้ำชาลายครามที่มีลวดลาย “ตาข่ายโคบอลต์” อันโด่งดังไว้ในตู้ ตู้ข้าง และบนชั้นวางของเรา ทำให้ระลึกถึงวันปิดล้อมของเลนินกราดที่ไม่ธรรมดา
ภาพวาดที่ละเอียดอ่อนและเยือกเย็นนี้ "ถือกำเนิด" ที่โรงงานเครื่องเคลือบ Lomonosov ในเลนินกราด (ปัจจุบันเรียกว่าอิมพีเรียล) ในปี 1944 และวันนี้ได้กลายเป็นรูปแบบที่เป็นเอกลักษณ์ มันถูกคิดค้นโดย Anna Adamovna Yatskevich (1904-1952) ผู้เชี่ยวชาญรุ่นเยาว์ซึ่งเป็นจิตรกรเครื่องลายคราม ในวัยสามสิบ Anna Adamovna จบการศึกษาจาก Leningrad Art and Industrial College เริ่มทำงานที่โรงงานและอุทิศเวลายี่สิบปีให้กับงานนี้ ในช่วงชีวิตของเธอเธอไม่ได้ ศิลปินชื่อดัง- รูปแบบโคบอลต์ประสบความสำเร็จอย่างมากหลังจากการตายของ Yatskevich แต่ในตอนแรกมันไม่ใช่โคบอลต์ แต่เป็นทองคำ - และพวกเขาเปิดตัวบริการชุดแรก แต่เมื่อพิจารณาผลิตภัณฑ์อย่างมีวิจารณญาณแล้ว Anna Adamovna ก็เปลี่ยนทองคำเป็นสีน้ำเงินและทาสีบริการชาของ บริษัท Tyulpan ด้วยโทนสีน้ำเงิน
มีความเห็นว่าศิลปินได้รับแรงบันดาลใจจากบริการแบบเก่าซึ่งในช่วงกลางศตวรรษที่สิบแปดถูกสร้างขึ้นสำหรับจักรพรรดินีเอลิซาเบ ธ เปตรอฟนาโดย Dmitry Vinogradov ผู้ก่อตั้งการผลิตเครื่องลายครามในรัสเซีย Nicholas the First มีบริการที่คล้ายกัน - สร้างขึ้นตามคำสั่งของจักรพรรดิออสเตรีย อย่างไรก็ตาม ความคล้ายคลึงกันในภาพวาด "ที่เกี่ยวข้อง" เหล่านี้อยู่ไกลมาก
นอกจากนี้ Anna Adamovna เองก็พูดถึงการสร้าง Cobalt Grid แตกต่างออกไป Leningradka เกิด เธอใช้เวลาปิดล้อมทั้งหมดใน บ้านเกิด. และตลอดการปิดล้อมเธอทำงานที่โรงงานโปรดของเธอ หญิงสาวคนหนึ่งที่ฝังน้องสาวและแม่ของเธอที่เสียชีวิตจากความอดอยาก (พ่อของเธอเสียชีวิตก่อนสงครามนาน) เธออาศัยอยู่บนเขื่อน Fontanka ก่อนสงคราม แอนนาจบการศึกษาจากโรงเรียนแรงงานสหพันธ์โซเวียตแห่งที่ 34 จากนั้นเป็นโรงเรียนเทคนิค นอกจากอาชีพศิลปินเครื่องลายครามแล้ว เธอยังมีคุณสมบัติเป็นนักออกแบบหนังสือและโปสเตอร์อีกด้วย การฝึกงานเกิดขึ้นที่เมืองโวลคอฟ จากนั้นเธอก็ถูกส่งไปยังโรงงานเลนินกราดซึ่งในเวลานั้นมีการจัดห้องปฏิบัติการศิลปะ Anna Adamovna เป็นคนทำงานเจียมเนื้อเจียมตัว ขยันขันแข็ง และเป็นแบบอย่างที่ดี ไม่ได้ใช้โอกาสนี้ในการอพยพ ยังคงอยู่ในเลนินกราด เธอทำงานในการอำพรางเรือ - ด้วยความช่วยเหลือของสีธรรมดาบนเครื่องลายครามซึ่งถูกทิ้งไว้ในสต็อกที่โรงงาน คุณต้องเชี่ยวชาญศิลปะของคุณอย่างไรจึงจะสามารถใช้แปรงได้ เรือขนาดใหญ่มองไม่เห็นศัตรู!
หน้าต่างที่ปิดสนิทของบ้านเลนินกราดเคยดึงดูดความสนใจของ Anna Adamovna ไม่ว่าลำแสงสปอตไลต์จะส่องสว่างในลักษณะพิเศษหรือดวงอาทิตย์ยามเย็นเท่านั้น ลวดลายเรขาคณิตทันใดนั้นแอนนาก็ดูสวยงามและเข้มงวดและเธอก็วาดภาพเครื่องลายคราม ...
ในปีพ.ศ. 2486 ห้องปฏิบัติการศิลปะได้เริ่มทำงานต่อ และตอนนี้อยู่ในความยาก เวลาสงครามรูปแบบการเตือนนี้ปรากฏขึ้น รูปแบบน้ำค้างแข็ง รูปแบบความหวัง อย่างแรก ศิลปินสร้างมันขึ้นมาด้วยดินสอโคบอลต์พิเศษ แกนกลางของมันคือสีพอร์ซเลน คนงานในโรงงานไม่ชอบดินสอนี้: ลวดลายนูนออกมาไม่เท่ากัน มีเพียง Anna Adamovna เท่านั้นที่หยิบเอาความแปลกใหม่ จริงอยู่ภายหลัง "โคบอลต์เมช" ยังคงใช้กับสีธรรมดา
รูปแบบกลับกลายเป็นว่าสวยงามมาก ทุกคนชอบมัน และเป็นลูกบุญธรรมอย่างบอกไม่ถูก แต่ รุ่งโรจน์ดังเธอไม่ได้มาหาศิลปิน - อย่างไรก็ตามสำหรับนวัตกรรมนี้เธอได้รับรางวัล Order of the Red Star Anna Adamovna เจียมเนื้อเจียมตัวและไม่เด่นยังคงทำงานต่อไป เธอวาดแจกันและชุด คิดค้นรูปแบบใหม่ เธอเป็นหนึ่งในผู้แต่งแจกัน "ชัยชนะ" ที่ยิ่งใหญ่ - จนถึงวันครบรอบปีแรกของชัยชนะของเราต่อพวกนาซี เธอวาดภาพเหมือนอย่างชำนาญบนเครื่องลายคราม - ตัวอย่างเช่น ภาพเหมือนของคิรอฟบนกาน้ำชาจากบริการรถไฟใต้ดินมอสโก
ในงานของเธอในหลานสาวของเธอ Muze Izotova ที่ทำงานที่นี่และในเพื่อนร่วมงานของเธอชีวิตของศิลปินก็จดจ่อ เพื่อนร่วมงานของเธอรักเธอ ดังนั้นในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2488 Anna Adamovna ได้รับจดหมายจากศิลปินโรงงาน Vorobyovsky ซึ่งออกจากค่าย NKVD: ".... ฉันรู้สึกยินดีเป็นอย่างยิ่งและรู้สึกขอบคุณสำหรับการมีส่วนร่วมของมนุษย์อย่างแท้จริงที่คุณ Protopopova และคนอื่น ๆ อีกมากมาย เพื่อนร่วมห้องแล็บใช้ตอนที่ฉันอยู่ในโรงพยาบาล ฉันจะไม่มีวันลืมทัศนคติเช่นนี้โดยเฉพาะอย่างยิ่งหลังจาก สามปีอยู่ในที่คุมขัง ที่ซึ่งข้าพเจ้าได้ดื่มความทุกข์ระทมเต็มถ้วย - ความหิวโหย ความหนาวเหน็บ และการเอารัดเอาเปรียบ ฉันยินดีเป็นอย่างยิ่งที่คุณประสบความสำเร็จในด้านศิลปะมากมาย ลอง พยายาม ประสบความสำเร็จโดยใช้ความพยายามอย่างมากของพลังสร้างสรรค์และแรงงาน ฉันรู้สึกประหลาดใจกับความกล้าหาญที่คุณอดทนต่อความทุกข์ทรมานที่ไร้มนุษยธรรม ความหิวโหยและความหนาวเย็นของการปิดล้อม และโดยเฉพาะอย่างยิ่งคุณที่อ่อนแอและซีดเซียวอยู่เสมอ แต่ตอนนี้คุณอยู่บนเส้นทางสู่ความสุขซึ่งฉันขอให้คุณ ... "
ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2489 Anna Adamovna ได้รับรางวัลเหรียญ "สำหรับแรงงานผู้กล้าหาญในมหาสงครามแห่งความรักชาติ" เธอยังมีเหรียญ "สำหรับการป้องกันของเลนินกราด"
และ "Cobalt Net" ได้รับการตีพิมพ์ในวงกว้างในปี 1950 ใช้แปรงเท่านั้นทำร่องพิเศษบนเครื่องลายครามเพื่อให้เส้นสม่ำเสมอ ภาพจิตรกรรมฝาผนังรุ่นสุดท้ายทำโดย Olga Dolgushina นักเรียนของ Anna Adamovna
ศิลปิน Yatskevich มีสุขภาพไม่ดี - ผู้รอดชีวิตจากการปิดล้อมคนใดที่สามารถอวดอ้างได้? และทุก ๆ ปี Anna Adamovna เดินทางไปยังคอเคซัสไปยัง New Athos ฉันไปเพื่อสุขภาพสำหรับดวงอาทิตย์ร้อนสำหรับอากาศทางใต้ที่อบอุ่น แต่ใครในพวกเราที่รู้ว่าเขาจะพบโชคและปัญหาซ่อนอยู่ที่ไหน มันอยู่ที่นั่นในคอเคซัสที่ศิลปินเป็นหวัด และในปี พ.ศ. 2495 เธออายุได้สี่สิบแปดปีเสียชีวิต ....
และในปี พ.ศ. 2501 ได้มีการจัดนิทรรศการผลิตภัณฑ์พอร์ซเลนระดับโลกที่กรุงบรัสเซลส์ โรงงานเลนินกราดได้รวบรวมผลิตภัณฑ์ที่ดีที่สุดมากมาย และมันก็ถูกนำเสนอ สายผลิตภัณฑ์ปัจจุบัน - ส่วนใหญ่เป็นอุปกรณ์ชงชา ไม่ได้เตรียมมาเป็นพิเศษสำหรับนิทรรศการ จุดประสงค์ของสิ่งเหล่านี้ที่นี่แตกต่าง: เพื่อแสดงความกว้างของการแบ่งประเภท แต่ไม่สร้างความประทับใจ ทักษะทางศิลปะ. และทันใดนั้นบริการด้วย "Cobalt Net" ได้รับรางวัลหลัก - เหรียญทองสำหรับรูปแบบและรูปร่าง (และรูปร่างถูกคิดค้นโดย Serafima Yakovleva) ในไม่ช้ารูปแบบก็ได้รับรางวัล "Quality Mark of the USSR" ซึ่งเป็นเกียรติอย่างยิ่ง และขบวนชัยชนะของเขาทั่วประเทศก็เริ่มขึ้น ...
Anna Adamovna ยังมีภาพวาดอีกรูปหนึ่งซึ่งอาจมีชื่อเสียงไม่น้อยไปกว่า "ตาข่ายโคบอลต์" ในทางที่ต่างออกไป นี่คือโลโก้ของโรงงาน - LFZ มันยังทำในโทนสีน้ำเงินพร้อมสัมผัสสีทอง และเป็นที่รู้จักของทุกคนที่มีอย่างน้อยหนึ่งรายการที่ผลิตในโรงงานแห่งนี้ มันเป็นภาพวาดเดียวของ Anna Adamovna ที่เธอไม่ได้ลงนาม ในงานอื่นเธอติดป้าย "A. Yatskevich" และวันที่
