Grupa rockowa Orły. Grupa „Orły” (Orły). Złota era Orłów

Kiedy mówimy Eagles, mamy na myśli Hotel California. I wzajemnie. Dla autorów piosenka stała się najbardziej zgubna, odsuwając inne meritum tak daleko, że powstało przekonanie, że grupa nie stworzyła absolutnie nic więcej. Tymczasem umieszczanie ich na drugim szczeblu jest niezwykle niesprawiedliwe. Co więcej: jeszcze przed "Hotelem California" wierzono, że grupa przekroczyła swój szczyt i nadejdzie czas, aby przeszła na emeryturę. Ale niezniszczalna kompozycja obaliła wszelkie wyobrażenia o hierarchii skalnej. Nie tylko symbolizuje lata siedemdziesiąte - ogólnie nazywana jest łabędzim śpiewem rocka. Nie w tym sensie, że wtedy nie było dobre piosenki. Nie było nic fundamentalnie nowego, kamień milowy - a prognozy na przyszłość również są rozczarowujące. Arcydzieło tego i arcydzieło, które wybrzusza się chłodno z prokrustowego łóżka o stabilnym współczynniku jakości.

Grupa wystartowała we właściwym miejscu we właściwym czasie. Pod koniec lat sześćdziesiątych ludzie znudzili się zawiłą psychodelią i konceptualną polifonią, a „kwietna rewolucja” zaczęła zanikać. Chciałem czegoś prostszego, wygodniejszego. Z drugiej strony, największy stan Ameryki nakłada pewną magiczną pieczęć (i Randy California ze Spirita, i ładny zespół o tej samej nazwie, i wreszcie najsłynniejszy hotel na świecie - to nie jest zestaw liter). Wszystko, od rockabilly po bluegrass, jest tutaj połączone w muzycznej palecie. Przyszłym „orłom” udało się zdobyć doświadczenie w różnych zespołach wyznających tradycje ludowe. Najbardziej znane to The Flying Burrito Brothers i Poco, gdzie grali odpowiednio gitarzysta-banjoista Bernie Leadon i basista Randy Meisner. Jednocześnie tutaj możesz zobaczyć, jak nieprzeniknione są ścieżki w skale. Scottsville Squirrel Barkers, do którego Leadon dołączył jeszcze w szkole, zostało założone przez Chrisa Hillmana, znanego obecnie z Byrds, aw Four Of Us razem z Glenem Freyem szarpali za strunę Ace Frehley w oczekiwaniu na nadejście KISS. Co najważniejsze, na tych skrzyżowaniach zbiegali się ci, którzy przenieśli dźwięk frisco do nowej rundy, bez większej dyskusji nazwanej skałą zachodniego wybrzeża - skałą zachodniego wybrzeża.

Grupa swoje narodziny zawdzięcza Los Angeles – tej samej stolicy wszystkiego, co postępowe, co San Francisco. Miasto Aniołów, ze swoimi kontrastami, hollywoodzkim luksusem i hippisowskimi komunami, jak magnes przyciągało zdesperowanych poszukiwaczy szczęścia. (Nawiasem mówiąc, Jackson Browne zaczął tam w tym samym czasie, co nasi bohaterowie). Być może Orły stały się jego głównym paradoksem: żadna z grup, które najlepiej śpiewały w Kalifornii, nie była Kalifornijczykiem. Leadon pochodził z Minnesoty, Meisner z Nebraski, a Glenn Frey i perkusista Don Henley przybyli z Michigan i Teksasu, porzucając studia, aby za darmo zarabiać w amatorskich zespołach, których jest kilka naraz). Frey był najbardziej aktywny i odnosił sukcesy: jako pierwszy napisał piosenki i wydał album w maleńkim studiu Amos w duecie z Jayem Satherem (który od czasu do czasu współpisał go podczas The Eagles). Miał szczęście spotkać Davida Crosby'ego (Crosby, Stills, Nash and Young), a przez niego ze swoim menedżerem Davidem Geffenem. Ogólnie Frey liczył na karierę solową, ale Geffen radził się nie spieszyć. Ten ostatni miał własne względy: zamierzał promować piosenkarkę country Lindę Ronstadt i potrzebował utalentowanych, jeszcze nie aroganckich akompaniatorów. W lokalnym klubie Trovatore Frey natknął się na Henleya, którego… inna grupa Shilon po prostu się rozpadła. Następnie Lidon spotkał się z Meisnerem. Byli już dość znanymi muzykami sesyjnymi i Geffen zbombardował ich obu za nagrania Lindy. Tak więc „Królową Kraju” można uznać za ich nieświadomą matkę chrzestną. Pracowali przez rok jako grupa towarzyska i czując, że dorosli do niezależności, szczerze ostrzegali przed wyjazdem. W połowie 1971 w słonecznej Kalifornii pojawił się kwartet The Eagles. Jeden z wielu tysięcy.

Zespół potrzebuje lidera. Chociaż każdy mógł śpiewać, niestrudzony Frey działał jako frontman. Jego utwory przyniosły początkowy sukces – w szczególności Take it easy, napisany wspólnie ze wspomnianym Brownie. Piosenka weszła album debiutowy "Orły„(1972), który Geffen wydał w nowo powstałym studiu Esailum (wkrótce został jego prezesem). Płyta została nagrana w Anglii pod szyldem produkcji Glynna Jonesa, który pracował z rolkami, zeppelinami i tym podobnymi. winylowy naleśnik padł pod wrażeniem Publiczność zgodziła się, że grupa lepiej wyglądała na koncertach. Na południu przyjęcie było bardziej serdeczne - tamtejsi mieszkańcy zakochali się w kobiecie Lydon's Witchy i słynnym "Peaceful easy feeling" Jacka Tempchina. Krytycy jednogłośnie nazwali kwartet "kolejnym typowy zespół country” To skłoniło do stworzenia czegoś epickiego, jak opera country.

Drugi longplay Desperado (1973) opowiadał o historycznym gangsterze Doolinie Deltonie i jego gangu działającym na Dzikim Zachodzie. Nagranie zostało zrealizowane w tym samym miejscu i tym samym. Najwyraźniej ponieważ wszyscy pisali piosenki, cała płyta nie wyszła. Ale wykluty talent kompozytorski Henleya zwrócił na siebie uwagę, był właścicielem tytułowego utworu. Hitami można również nazwać Tequila sunrize i Doolin Dalton - na zawsze weszły do ich arsenału szokowego. Najważniejsze, że rozwinął się autorski tandem Frey-Henley. Pozostał drobiazg - znaleźć swój własny, jeden z milionów dźwięków.

Punktem zwrotnym w jego biografii stał się nowy album On the border (1974). W grę wchodziło kilka czynników. Muzycy zmienili swojego managera i producenta – przyszli Irving Azoff i Billy Zhimchik. Klawiatury w zestawie. W nagraniu brał również udział gitarzysta Don Felder. Cała czwórka była tak zauroczona jego dwuszyjnym Gibsonem, że zaproponowała, że zostanie stałym członkiem grupy (swoją drogą, on też nie był Kalifornijczykiem - pochodził z Florydy). Nowy dźwięk wtopił się w stary, krystalizując bardzo potrzebną osobowość. Płyta przyniosła pierwsze „złote” i trzy hity nr 1 w „Billboard” – James Dean, Best of my love i One of this night (trzeci bezpośrednio zastąpił drugi). Warto zauważyć, że na tym etapie nie porzucili zapożyczonego materiału, interpretując balladę Toma Waitsa Ol "55. Na koncerty tłumnie tłumnie przybywali. Bezkompromisowy Stary Świat zgłosił. Elementarna logika domagała się nowego przeboju, który został znakomicie zrealizowany Bieżącego roku.

Płyta One z tych nocy pokryła się platyną i nadal jest uważana za najlepszą kolekcję popowych piosenek lat siedemdziesiątych. Gdyby nie Hotel California, pozostałby koroną Orłów. Piosenka Lyin „oczy otrzymały Grammy, Jorney of sorcerer” stała się wygaszaczem ekranu super popularnego serialu telewizyjnego The Hitchhiker's Guide to the Galaxy (na podstawie powieści Douglasa Adamsa). „Gorąca piątka” zawierała trzy piosenki, w tym pierwszy hit Meissnera Doprowadź do granic możliwości.Do końca roku nie było to jeszcze tak zauważalne, ponieważ aby utrwalić swój sukces, zespół wyruszył w światową trasę koncertową, nagrywając po drodze koncertowy album Live in Sidney w Australii (wizyta w Japonii , gdzie publiczność śpiewała w oryginalnym języku, okazała się najbardziej zachęcająca! ) Ale od dawna wiadomo, że sukces ma swój minus w postaci pytania „Kto jest szefem w grupie?” Zmęczony koncertem maratony i napięcia w zespole, Leadon zostawił swoich towarzyszy osła w roli sejszmana (dla szczególnie dociekliwych można dodać, że mniej więcej w tym samym czasie jego romans z córką Ronalda Reagana, która właśnie miała uciekać na prezydenta, zakończone) .

W miejsce Lydona Azof przyprowadził innego ze swoich podopiecznych - Joe Walsha. Udowodniwszy się w James Gang, mając świetne płyty solowe, zgodził się podzielić swoim talentem z innymi talentami. Wraz z jego przybyciem Orły poczuły, jak toczy się w stronę twardej skały. Znów było to szczególnie widoczne na koncertach, ponieważ grupa odeszła od pracy studyjnej na prawie rok – żeby nie przegapić lawiny opłat komercyjnych. Nagromadziło się jednak wystarczająco dużo materiału na kolekcję Ich największe przeboje, która trzykrotnie pokryła się platyną i została uznana przez Krajowe Stowarzyszenie Nagraniowe za płytę roku. Niewykluczone, że długa przerwa pozwoliła na wydanie referencyjnego albumu, na którym zabrzmiała jakaś piosenka.

Hotel California nagrywany był przez ponad sześć miesięcy w kilku studiach. Praktycznie wszystkie piosenki stały się hitami – Nowy dzieciak w mieście (znowu „Grammy”), Życie na szybkim pasie, Ofiara miłości, Ostatnia deska ratunku… Ale wspólne dzieło Freya – Feldera – Henleya zostało przez wszystkich wyróżnione. Hanley osobiście napisał pięć piosenek - i przeszły na niego wodze przywództwa. Śpiewający perkusista jest tym rzadkim i czasochłonnym zjawiskiem (Phil Collins, na przykład, wzywa perkusistę zastępującego podczas trasy), co dodało zespołowi dodatkowego oryginalnego aspektu. Jeśli chodzi o megahit, to tutaj załamało się całe otoczenie. 1976 był rokiem jubileuszowym - 200 lat Stanów Zjednoczonych. Muzycy porównali swój kraj do międzynarodowego komfortowego hotelu, w którym każdy emigrant może znaleźć schronienie, ale nie dom. Ktoś znajdzie podobieństwa z Angie, wydany Toczący się kamień s trzy lata wcześniej. Naprawdę, ilu pamięta Angie io ile milionów wzrosła liczba fanów Eagles? Czy pierwsza ma wersje okładkowe i ile ich ma druga? Krótko mówiąc, zwycięzcy nie są oceniani. Przez cały rok piosenka była w czołówce wszystkich możliwych list przebojów i nie było takiego momentu na ziemi, żeby nie zabrzmiała gdzieś w eterze. Nic dziwnego, że został wybrany jako ostatni akord złotej ery rocka: kryzys gatunku został już zidentyfikowany, a w strukturze utworu, tekście, wokalu, w końcowym dialogu gitar, jeden słychać tęsknotę za czymś, co odeszło na zawsze... W końcu ktoś musi dokończyć przedstawienie. Grupa miała szczęście do miejsca w historii - złapali modę odjeżdżającego pociągu. Zapamiętaj pierwszą i ostatnią.

Niestety szczyt to nie tylko szczyt, ale także początek zejścia. Wygląda na to, że Orły zdecydowały, że mogą to zrobić. Na kolejną płytę trzeba było czekać dwa lata. W tym czasie Meisner opuścił zespół, wracając do Poco. Co ciekawe, Timothy Schmidt, który zastąpił go w Poco przez sześć lat, przyszedł go zastąpić. Podążając za gustami mody, muzycy zaczęli eksperymentować z mocą i mainem. Pojawiły się wysokotonowe gitary, syntezatory i saksofony. Kwintesencją tego może być utwór Sad cafe, nagrany wspólnie z Davidem Sanbornem. Ale… wpływ miał albo wiek osobisty, albo sam czas. Brakuje czegoś ważnego. No tak, na herbie Hotelu California album skazany był na „platynę”. Chociaż sam w sobie nie zhańbił swojej reputacji. Schmidt też nas nie zawiódł, zawierający trafienie, mogę powiedzieć dlaczego. Na koncertach jednak publiczność gorączkowo domagała się ukochanej. Nie jest zbyteczne stwierdzenie, że Orły nigdy nie zapisywały numeru podpisu na deser, ale często otwierały dla nich program. Może to też odegrało pewną rolę – wielka jest radość z przekształcenia się w zespół jednego utworu? W rezultacie grupa odbyła ostatnią imponującą trasę po Stanach, wydała podwójny koncert Eagles, który uzyskał tradycyjną „platynę” (Hotel California ponownie znalazł się na szczycie list przebojów w wersji „na żywo”) i spokojnie się rozproszył. Pragmatyczni menedżerowie oficjalnie ogłosili zerwanie dopiero w maju 1982 roku. Hotel „Kalifornia” w końcu zamienił się w mit.

Życie muzyków na tym się nie skończyło. Podejmowali solowe projekty, czasem grali razem, a nawet produkowali siebie nawzajem. Działalność Henleya okazała się najbardziej owocna, pracował z kolegami, zarówno wybitnymi, jak i różnymi. Jej zwieńczeniem można uznać piosenkę Heart of the Matte, dedykowaną Orłom (tak miał nazywać się ich album, który nigdy nie został nagrany). Meisner, który niespodziewanie wynurzył się z zapomnienia, który dawno temu opuścił Poco, dołączył do światowej klasyki rocka – zespołu na wpół zapomnianych „gwiazd”, wraz z Dannym Lane i Spencerem Davisem. To prawda, że ich muzyka w niewielkim stopniu przypomina klasyczne Orły, co jest całkowicie zgodne z ogólną zmianą stopnia percepcji.

W mniejszym lub większym stopniu Walsh pozostał wierny swojemu hardcorowemu funky - weźmy na przykład jego ostatni album, Little Did He Know (1997). To nie przypadek, że został zaproszony na inaugurację Billa Clintona – to kolejne potwierdzenie statusu symbolu Ameryki. Jak to często bywa, praca indywidualna jest znacznie gorsza od pracy wykonywanej wspólnie. Jak to jeszcze częściej bywa, po wielu latach „orły” zostały przyciągnięte do ich rodzimego gniazda. W 1994 roku kwintet spotkał się w ramach 1978. W planach był album długogrający i ta sama trasa koncertowa. Ale jak zawsze nadzieje nie były uzasadnione. Płyta Hell freezes over (w studiu „Geffen” – ta sama) zaprezentowała tylko cztery nowe utwory, a trasa została skrócona do prawie kilku koncertów. Nie możesz przeciwstawić się prawom natury, nie możesz przywrócić młodości. Jako człowiek możesz zrozumieć: to ostatnia rzecz, jaką starzy rockmani mogą uzyskać od życia. Ale skoro czas jest nieubłagany – czy warto angażować się w autodestrukcję? Kto zrozumie te zawiłości... Jedno jest pewne: mówimy Orły - mamy na myśli Hotel California. I wzajemnie.

W 2007 roku grupa Frey-Henley-Walsh-Schmidt nagrała pełny album studyjny Long Road Out Of Eden z nowymi utworami....

Dyskografia

Orły ____________1972

Zdesperowany_________ 1973

Na granicy________1974

Jedna z tych nocy__1975

Hotel Kalifornia______1976

Długi bieg________1979

Orły na żywo_________1980

Piekło zamarza ponad____1994

Żyj na szybkim pasie_1994

Mówimy "Orzeł" - mamy na myśli "Hotel California". I wzajemnie. Dla autorów piosenka stała się najbardziej zgubna, odsuwając inne meritum tak daleko, że powstało przekonanie, że grupa nie stworzyła absolutnie nic więcej. Tymczasem umieszczanie ich na drugim szczeblu jest niezwykle niesprawiedliwe. Co więcej, jeszcze przed Hotelem California wierzono, że zespół przekroczył swój szczyt i nadszedł czas na jej emeryturę. Ale niezniszczalna kompozycja obaliła wszelkie wyobrażenia o hierarchii skalnej. Nie tylko symbolizuje lata siedemdziesiąte - ogólnie nazywana jest łabędzim śpiewem rocka. Nie w tym sensie, że wtedy nie było dobrych piosenek. Nie było nic fundamentalnie nowego, kamień milowy - a prognozy na przyszłość również są rozczarowujące. Arcydzieło tego i arcydzieło, które wybrzusza się chłodno z prokrustowego łóżka o stabilnym współczynniku jakości. Grupa wystartowała we właściwym miejscu we właściwym czasie. Pod koniec lat sześćdziesiątych ludzie znudzili się zawiłą psychodelią i konceptualną polifonią, a „kwietna rewolucja” zaczęła zanikać. Chciałem czegoś prostszego, wygodniejszego. Z drugiej strony, największy stan Ameryki nakłada pewną magiczną pieczęć (i Randy California ze Spirita, i ładny zespół o tej samej nazwie, i wreszcie najsłynniejszy hotel na świecie - to nie jest zestaw liter). Wszystko, od rockabilly po bluegrass, jest tutaj połączone w muzycznej palecie. Przyszłym „orłom” udało się zdobyć doświadczenie w różnych zespołach wyznających tradycje ludowe. Najbardziej znane to The Flying Burrito Brothers i Poco, gdzie grali odpowiednio gitarzysta-banjoista Bernie Leadon i basista Randy Meisner. Jednocześnie tutaj możesz zobaczyć, jak nieprzeniknione są ścieżki w skale. Scottsville Squirrel Barkers, do którego Leadon dołączył jeszcze w szkole, zostało założone przez Chrisa Hillmana, znanego obecnie z Byrds, aw Four Of Us razem z Glenem Freyem szarpali za strunę Ace Frehley w oczekiwaniu na nadejście KISS. Co najważniejsze, na tych skrzyżowaniach zbiegali się ci, którzy przenieśli dźwięk frisco do nowej rundy, bez większej dyskusji nazwanej skałą zachodniego wybrzeża - skałą zachodniego wybrzeża. Grupa swoje narodziny zawdzięcza Los Angeles – tej samej stolicy wszystkiego, co postępowe, co San Francisco. Miasto Aniołów, ze swoimi kontrastami, hollywoodzkim luksusem i hippisowskimi komunami, jak magnes przyciągało zdesperowanych poszukiwaczy szczęścia. (Nawiasem mówiąc, Jackson Browne zaczął tam w tym samym czasie, co nasi bohaterowie). Być może Orły stały się jego głównym paradoksem: żadna z grup, które najlepiej śpiewały w Kalifornii, nie była Kalifornijczykiem. Leadon pochodził z Minnesoty, Meisner z Nebraski, a Glenn Frey i perkusista Don Henley przybyli z Michigan i Teksasu, porzucając studia, aby za darmo zarabiać w amatorskich zespołach, których jest kilka naraz). Frey był najbardziej aktywny i odnosił sukcesy: jako pierwszy napisał piosenki i wydał album w maleńkim studiu Amos w duecie z Jayem Satherem (który od czasu do czasu współpisał go podczas The Eagles). Miał szczęście spotkać Davida Crosby'ego (Crosby, Stills, Nash and Young), a przez niego ze swoim menedżerem Davidem Geffenem. Ogólnie Frey liczył na karierę solową, ale Geffen radził się nie spieszyć. Ten ostatni miał własne względy: zamierzał promować piosenkarkę country Lindę Ronstadt i potrzebował utalentowanych, jeszcze nie aroganckich akompaniatorów. W miejscowym klubie „Troubadour” Frey natknął się na Henleya, którego kolejny zespół Shilon właśnie się rozpadł. Następnie Lidon spotkał się z Meisnerem. Byli już dość znanymi muzykami sesyjnymi i Geffen zbombardował ich obu za nagrania Lindy. Tak więc „Królową Kraju” można uznać za ich nieświadomą matkę chrzestną. Pracowali przez rok jako grupa towarzyska i czując, że dorosli do niezależności, szczerze ostrzegali przed wyjazdem. W połowie 1971 w słonecznej Kalifornii pojawił się kwartet The Eagles. Jeden z wielu tysięcy. Zespół potrzebuje lidera. Chociaż każdy mógł śpiewać, niestrudzony Frey działał jako frontman. Jego utwory przyniosły początkowy sukces – w szczególności Take it easy, napisany wspólnie ze wspomnianym Brownie. Piosenka znalazła się na debiutanckim albumie „The Eagles” (1972), który Geffen wydał w nowo powstałym studiu Esaylum (wkrótce został jego prezesem). Płyta została nagrana w Anglii pod szyldem Glynna Jonesa, który pracował z wałkami, sterowcami i tym podobnymi. Pomimo silnego wsparcia, naleśnik winylowy podlegał pierwszej zasadzie naleśników. Słuchacze zgodzili się, że grupa lepiej wygląda na koncertach. Na południu przyjęcie było bardziej serdeczne - tamtejsi mieszkańcy zakochali się w kobiecie Lydon's Witchy i słynnym Peaceful easy feeling Jacka Tempchina. Krytycy jednogłośnie nazwali kwartet „kolejnym typowym zespołem country”. To skłoniło do stworzenia czegoś epickiego, jak opera country. Drugi longplay Desperado (1973) opowiadał o historycznym gangsterze Doolinie Deltonie i jego gangu działającym na Dzikim Zachodzie. Nagranie zostało zrealizowane w tym samym miejscu i tym samym. Najwyraźniej ponieważ wszyscy pisali piosenki, cała płyta nie wyszła. Ale wykluty talent kompozytorski Henleya zwrócił na siebie uwagę, był właścicielem tytułowego utworu. Hitami można również nazwać Tequila sunrize i Doolin Dalton - na zawsze weszły do ich arsenału szokowego. Najważniejsze, że rozwinął się autorski tandem Frey-Henley. Pozostał drobiazg - znaleźć swój własny, jeden z milionów dźwięków. Punktem zwrotnym w jego biografii stał się nowy album On the border (1974). W grę wchodziło kilka czynników. Muzycy zmienili swojego managera i producenta – przyszli Irving Azoff i Billy Zhimchik. Klawiatury w zestawie. W nagraniu brał również udział gitarzysta Don Felder. Cała czwórka była tak zauroczona jego dwuszyjnym Gibsonem, że zaproponowała, że zostanie stałym członkiem grupy (swoją drogą, on też nie był Kalifornijczykiem - pochodził z Florydy). Nowy dźwięk wtopił się w stary, krystalizując bardzo potrzebną osobowość. Płyta przyniosła pierwsze „złote” i trzy hity na pierwszym miejscu listy Billboard – James Dean, Best of my love i One of this night (trzeci bezpośrednio zastąpił drugi). Warto zauważyć, że na tym etapie nie porzucili zapożyczonego materiału, interpretując balladę Toma Waitsa Ol'55. Na koncerty tłumnie gromadziła się publiczność. Bezkompromisowy Stary Świat poddał się. Podstawowa logika wymagała nowego hitu, który w następnym roku został wykonany znakomicie. Płyta One z tych nocy pokryła się platyną i nadal jest uważana za najlepszą kolekcję popowych piosenek lat siedemdziesiątych. Gdyby nie Hotel California, pozostałby koroną Orłów. Piosenka Lyin' eyes otrzymała nagrodę Grammy, Jorney of sorcerer stała się tematem otwierającym bardzo popularny serial telewizyjny The Hitchhiker's Guide to the Galaxy (na podstawie powieści Douglasa Adamsa). „Gorąca piątka” zawierała trzy piosenki, w tym pierwszy hit Meisnera Take it to the limit. Tym samym skuteczność Lidonu została zredukowana do minimum. Do końca roku nie było to jeszcze tak zauważalne, ponieważ dla utrwalenia sukcesu zespół wyruszył w światową trasę koncertową, po drodze nagrywając album koncertowy Live in Sidney w Australii (wizyta w Japonii, gdzie publiczność śpiewała z oryginalnym językiem, okazał się najbardziej satysfakcjonujący!) Ale od dawna wiadomo, że sukces ma odwrotną stronę w postaci pytania „Kto jest szefem w grupie?” Zmęczony koncertowymi maratonami i napięciami w zespole Lidon opuścił swoich towarzyszy. Przez jakiś czas grał w The Nitty Gritty Dirt Band, a potem mocno osiadł jako sesjoner (dla najbardziej dociekliwych można dodać, że mniej więcej w tym samym czasie zakończył się jego romans z córką Ronalda Reagana, która właśnie miała uciekać dla prezydenta). W miejsce Lydona Azof przyprowadził innego ze swoich podopiecznych - Joe Walsha. Udowodniwszy się w James Gang, mając świetne płyty solowe, zgodził się podzielić swoim talentem z innymi talentami. Wraz z jego przybyciem Orły poczuły, jak toczy się w stronę twardej skały. Znów było to szczególnie widoczne na koncertach, ponieważ grupa odeszła od pracy studyjnej na prawie rok – żeby nie przegapić lawiny opłat komercyjnych. Nagromadziło się jednak wystarczająco dużo materiału na zbiór Ich największe przeboje, który pokrył się trzykrotnie platyną i został uznany przez Narodowe Stowarzyszenie Nagraniowe za płytę roku. Niewykluczone, że długa przerwa pozwoliła na wydanie referencyjnego albumu, na którym zabrzmiała jakaś piosenka. Hotel California nagrywany był przez ponad sześć miesięcy w kilku studiach. Praktycznie wszystkie piosenki stały się hitami – Nowy dzieciak w mieście (znowu Grammy), Życie na szybkim pasie, Ofiara miłości, Ostatnia deska ratunku… Ale wspólne dzieło Freya – Feldera – Henleya zostało przez wszystkich wyróżnione. Hanley osobiście napisał pięć piosenek - i przeszły na niego wodze przywództwa. Śpiewający perkusista jest tym rzadkim i czasochłonnym zjawiskiem (Phil Collins, na przykład, wzywa perkusistę zastępującego podczas trasy), co dodało zespołowi dodatkowego oryginalnego aspektu. Jeśli chodzi o megahit, to tutaj załamało się całe otoczenie. 1976 był rokiem jubileuszowym - 200 lat Stanów Zjednoczonych. Muzycy porównali swój kraj do międzynarodowego komfortowego hotelu, w którym każdy emigrant może znaleźć schronienie, ale nie dom. Niektórzy znajdą podobieństwa do Angie, wydanej przez Rolling Stones trzy lata wcześniej. Naprawdę, ilu pamięta Angie io ile milionów wzrosła liczba fanów Eagles? Czy pierwsza ma wersje okładkowe i ile ich ma druga? Krótko mówiąc, zwycięzcy nie są oceniani. Przez cały rok piosenka była w czołówce wszystkich możliwych list przebojów i nie było takiego momentu na ziemi, żeby nie zabrzmiała gdzieś w eterze. Nic dziwnego, że został wybrany jako ostatni akord złotej ery rocka: kryzys gatunku został już zidentyfikowany, a w strukturze utworu, tekście, wokalu, w końcowym dialogu gitar, jeden słychać tęsknotę za czymś, co odeszło na zawsze... W końcu ktoś musi dokończyć przedstawienie. Grupa miała szczęście do miejsca w historii - złapali modę odjeżdżającego pociągu. Zapamiętaj pierwszą i ostatnią. Niestety szczyt to nie tylko szczyt, ale także początek zejścia. Wygląda na to, że Orły zdecydowały, że mogą to zrobić. Na kolejną płytę trzeba było czekać dwa lata. W tym czasie Meisner opuścił zespół, wracając do Poco. Co ciekawe, Timothy Schmidt, który zastąpił go w Poco przez sześć lat, przyszedł go zastąpić. Podążając za gustami mody, muzycy zaczęli eksperymentować z mocą i mainem. Pojawiły się wysokotonowe gitary, syntezatory i saksofony. Kwintesencją tego może być utwór Sad cafe, nagrany wspólnie z Davidem Sanbornem. Ale… wpływ miał albo wiek osobisty, albo sam czas. Brakuje czegoś ważnego. No tak, na herbie Hotelu California album był skazany na platynę. Chociaż sam w sobie nie zhańbił swojej reputacji. Schmidt też nas nie zawiódł, zawierający trafienie, mogę powiedzieć dlaczego. Na koncertach jednak publiczność gorączkowo domagała się ukochanej. Nie jest zbyteczne stwierdzenie, że Orły nigdy nie zapisywały numeru podpisu na deser, ale często otwierały dla nich program. Może to też odegrało pewną rolę – wielka jest radość z przekształcenia się w zespół jednego utworu? W rezultacie grupa odbyła ostatnią imponującą trasę po Stanach, wydała podwójny koncert Eagles, który uzyskał tradycyjną „platynę” (Hotel California ponownie znalazł się na szczycie list przebojów w wersji „na żywo”) i spokojnie się rozproszył. Pragmatyczni menedżerowie oficjalnie ogłosili zerwanie dopiero w maju 1982 roku. Hotel California w końcu zamienił się w mit. Życie muzyków na tym się nie skończyło. Podejmowali solowe projekty, czasem grali razem, a nawet produkowali siebie nawzajem. Działalność Henleya okazała się najbardziej owocna, pracował z kolegami, zarówno wybitnymi, jak i różnymi. Jej zwieńczeniem można uznać piosenkę Heart of the Matte, dedykowaną Orłom (tak miał nazywać się ich album, który nigdy nie został nagrany). Meisner, który niespodziewanie wynurzył się z zapomnienia, który dawno temu opuścił Poco, dołączył do światowej klasyki rocka – zespołu na wpół zapomnianych „gwiazd”, wraz z Dannym Lane i Spencerem Davisem. To prawda, że ich muzyka w niewielkim stopniu przypomina klasyczne Orły, co jest całkowicie zgodne z ogólną zmianą stopnia percepcji. W mniejszym lub większym stopniu Walsh pozostał wierny swojemu hardcorowemu funky - weźmy na przykład jego ostatni album, Little Did He Know (1997). To nie przypadek, że został zaproszony na inaugurację Billa Clintona – to kolejne potwierdzenie statusu symbolu Ameryki. Jak to często bywa, praca indywidualna jest znacznie gorsza od pracy wykonywanej wspólnie. Jak to jeszcze częściej bywa, po wielu latach „orły” zostały przyciągnięte do ich rodzimego gniazda. W 1994 roku kwintet spotkał się w ramach 1978. W planach był album długogrający i ta sama trasa koncertowa. Ale jak zawsze nadzieje nie były uzasadnione. Płyta The Hell freezes over (w tym samym studiu Geffen) zaprezentowała tylko cztery nowe utwory, a trasa została skrócona do prawie kilku koncertów. Nie możesz przeciwstawić się prawom natury, nie możesz przywrócić młodości. Jako człowiek możesz zrozumieć: to ostatnia rzecz, jaką starzy rockmani mogą uzyskać od życia. Ale skoro czas jest nieubłagany – czy warto angażować się w autodestrukcję? Kto zrozumie te zawiłości... Jedno jest pewne: mówimy Orły - mamy na myśli Hotel California. I wzajemnie. W 2007 roku Frey-Henley-Walsh-Schmidt nagrał pełny album studyjny Long Road Out Of Eden z nowymi utworami…

Orły(czytać Orły, w pasie z „Orłami”) – amerykańskie zespół rockowy, wykonując melodyjny gitarowy country rock i soft rock. W ciągu dziesięciu lat swojego istnienia (1971-81) pięciokrotnie znalazł się na szczycie amerykańskiej listy singli popowych (Billboard Hot 100) i czterokrotnie na liście albumów (Billboard Top 200).

Ich kompilacja największych hitów, They Greatest Hits 1971-1975, wydana w 1976 roku, sprzedała się w 29 milionach egzemplarzy (certyfikowana jako diament przez RIAA) i nadal jest najlepiej sprzedającym się albumem w historii Stanów Zjednoczonych, nieznacznie wyprzedzając Michaela Jacksona Thrillera. W Ameryce sprzedano łącznie 65 000 000 kopii ich albumów, co czyni je trzecim najpopularniejszym amerykańskim zespołem wszechczasów, po Wielkiej Brytanii. Beatlesi oraz Led Zeppelin.

Aktualizacja: 03/2014: 400 tys. wyświetleń! Obłąkany! Zapraszam do udostępnienia go na Facebooku/Google+. Niech świat to zobaczy! Więcej informacji poniżej: The Eagles - Farewell Tour 1 Na żywo w...

Fabuła

Grupa została utworzona Don Henley i Glenn Fry w Los Angeles w 1971 roku. Producent Lindy Ronstadt stał u początków zespołu, a członkowie rekrutowali się z zespołów rockowych o różnych orientacjach muzycznych. Z tego powodu organicznie wchłonęli i przerobili wiele muzycznych wpływów, nie tylko Boba Dylana i Neila Younga. W pierwszym dużym przeboju Orłów - "Witchy Woman" (1972) - dominowały motywy bluesowe; drugi album Desperat(1973) oddał hołd motywom kowbojskim i tylko z trzecią płytą Na granicy(1974) udało im się przystąpić do walki o najwyższe pozycje na listach sprzedaży.

Klasyczny rock z domieszką muzyki country i folk nadal był sercem charakterystycznego brzmienia zespołu Eagles podczas nagrywania ich czwartego albumu. Jedna z tych nocy(1975). W tym okresie zaczęli grać bardziej energiczny, „muskularny” rock, znacznie poszerzając swoją publiczność. Fanów szczególnie podziwiały przemyślane teksty kluczowych kompozycji, nie obce symbolice. W 1976 roku ukazuje się jeden z najbardziej udanych komercyjnie albumów w historii muzyki rockowej - Hotel Kalifornia z hitem o tej samej nazwie, który stał się znakiem rozpoznawczym „najbardziej amerykańskich zespołów rockowych” poza Stanami.

The Eagles intensywnie koncertowali pod koniec lat 70. XX wieku. Zanim ukazał się ich długo oczekiwany szósty album (1979), między członkami narosły znaczące nieporozumienia. Od 1980 roku przestali nagrywać razem, aw 1982 Don Henley oficjalnie ogłosił rozpad legendarnego zespołu. Na pytania o możliwość ponownego zjednoczenia uczestników odpowiedział krótko: „tylko wtedy, gdy zamarznie półświatek”. Jednak w 1994 roku, ku uciesze fanów, Orły tymczasowo ponownie zjednoczyły się, by wyruszyć w trasę po Stanach Zjednoczonych i nagrywać nowy album Piekło zamarzło!(dosłownie - "podziemia zamarzają"), który stał się jednym z najlepiej sprzedających się krążków roku i potwierdził, że grupa jest w genialnej formie twórczej. W 2003 roku weterani rocka wydali singiel „Hole in świat”, poświęcony pamięci ofiar zamachów z 11 września.

Pierwszy od 28 lat album studyjny orły, Długa droga z Edenu, wszedł na półki sklepów muzycznych w listopadzie 2007 roku. Pomimo tego, że jest to dwupłytowa płyta CD i daleka od aktualnych trendów muzycznych, zadebiutowała na liście Billboard Top 200 na pierwszym miejscu. Najbliższy prześladowca - pierwszy od pięciu lat krążek Britney Spears - został sprzedany w nakładzie o ponad połowę mniejszym.

Mieszanina

Aktualny skład

Glenn Fry - wokal, gitara, instrumenty klawiszowe harmonijka(1971-1980, 1994-obecnie)
Don Henley - wokal, perkusja, gitara (1971-1980, 1994-obecnie)
Joe Walsh - gitara, wokal, instrumenty klawiszowe (1975-1980, 1994-obecnie)
Timothy Schmit - gitara basowa, wokal, gitara (1977-1980, 1994-obecnie)

Byli członkowie

Randy Meisner - gitara basowa, wokal, gitara, gitarzysta (1971-1977)
Bernie Ledon - gitara, śpiew, banjo, mandolina (1971-1975)
Don Felder - gitara, mandolina, wokal, instrumenty klawiszowe (1974-1980, 1994-2001)

Oś czasu

Rozmiar obrazu = szerokość: 1050 wysokość: 300

Obszar wykresu = lewy:110 dolny:60 górny:0 prawy:50

Wyrównanie = justowanie

Format daty = dd/mm/rrrr

Okres = od: 01.01.2071 do: 01.01.2010

Oś Czasu = orientacja:format poziomy:yyyy

id:Wartość gitary:niebieska legenda:Wokal/Gitara/Klawiatura

id:Wartość basu:zielona legenda:Bass/Wokal

id:Drums value:fioletowa legenda:Wokal/Perkusja/Gitara

id:Lines1 wartość:czarna legenda:Album Studio

id:Lines2 wartość:szary (0,75) legenda:Album na żywo

Legenda = orientacja: pozycja pozioma: dół

ScaleMajor = przyrost:3 początek:1972

Scale Minor = jednostka:rok przyrostu:1 początek:1972

at: 17/06/1972 kolor: Lines1 warstwa: tył

at: 17.04.1973 kolor: Lines1 warstwa: tył

at: 22.04.1974 kolor: Lines1 warstwa: tył

at: 10.06.1975 kolor: Lines1 warstwa: tył

at: 08/12/1976 kolor: Lines1 warstwa: tył

o:24/09/1979 kolor:Linie1 warstwa:tył

o:30/10/2007 kolor:Linie1 warstwa:tył

at: 07/10/1980 kolor: Lines2 warstwa: tył

at: 08/11/1994 kolor: Lines2 warstwa: tył

at: 14/06/2005 kolor: Lines2 warstwa: tył

pasek:Glen text:"Glenn Fry"

pasek:Berno tekst:"Bernie Ledon"

pasek:Don tekst:"Don Felder"

pasek:Joe tekst:"Joe Walsh"

pasek:Rand tekst:"Randy Meisner"

pasek:Timo tekst:"Timothy Schmitt"

pasek:DonH tekst:"Don Henley"

szerokość:10 kolor tekstu:czarny wyrównanie:lewa kotwica:od przesunięcia:(10,-4)

bar:Glen od:start do:15.12.1980 kolor:Gitara

bar:Glen od:01.04.1994 do:koniec kolor:Gitara

bar:Berno od:start do:01/09/1975 kolor:Gitara

bar:Don od:01.01.1974 do:15.12.1980 kolor:Gitara

bar:Don od:01.04.1994 do:06.02/2001 kolor:Gitara

bar:Joe od:01.09.1975 do:15.12.1980 kolor:Gitara

bar:Joe od:01.04.1994

bar:Rand od:start do:01/06/1977 kolor:Bass

bar:Timo od:01.06.1977 do:15.12.1980 kolor:Bass

bar:Timo od:01.04.1994 do:koniec kolor:Bass

bar:DonH od:start do:15/12/1980 kolor:Perkusja

bar:DonH od:01.04.1994 do:koniec kolor:Perkusja

Dyskografia

Orły (1972)
Desperat (1973)
Na granicy (1974)
Jedna z tych nocy (1975)
Hotel Kalifornia (1976)
Długi bieg (1979)
Piekło zamarzło! (1994)
Długa droga z Edenu (2007)

The Eagles to amerykański zespół rockowy założony w Los Angeles w Kalifornii na początku lat 70. XX wieku. Grupa wybrała nazwę Eagles jako ukłon w stronę The Byrds (Leadon występował w Dillard & Clark z byłym wokalistą Byrds Genem Clarkiem oraz w The Flying Burrito Brothers z byłymi Byrds Gram Parsons, Chrisem Hillmanem i Michaelem Clarke). Komik Steve Martin w swojej autobiografii „Bor Standing Up” pisze, że Frey bardzo zwracał uwagę na to, że nazwa brzmiała Eagles, a nie The Eagles.

Z 5 singlami na pierwszym miejscu i 6 albumami na pierwszym miejscu, The Eagles byli jednym z najbardziej utytułowanych artystów nagrywających dekadę. Pod koniec XX wieku 2 ich albumy, Eagles: Their Greatest Hits 1971–1975 i Hotel California, znalazły się wśród 10 najlepiej sprzedających się albumów według Recording Industry Association of America. Najlepiej sprzedający się album studyjny Hotel California został oceniony jako 37. album na liście 500 najlepszych albumów wszechczasów magazynu Rolling Stone, a zespół zajął 75. miejsce na liście 100 najlepszych artystów wszechczasów magazynu w 2004 roku. Mają też najlepiej sprzedający się album w USA. do tej pory z Eagles: Their Greatest Hits 1971–1975.

The Eagles rozpadli się w 1980 roku, ale ponownie zjednoczyli się w 1994 roku, tworząc Hell Freezes Over, mieszankę utworów na żywo i nowych utworów studyjnych. Od tamtej pory koncertują z przerwami i zostali wprowadzeni do Rock and Roll Hall of Fame w 1998 roku. W 2007 roku The Eagles wydali Long Road out of Eden, swój pierwszy pełny album studyjny od 28 lat.

Ziarna dla zespołu zostały zasiane, gdy ówczesny menedżer Lindy Ronstadt, John Boylan, zwerbował muzyków sesyjnych Glenna Freya, Bernie Leadona i Randy'ego Meisnera do wsparcia Ronstadt.Brakowali perkusisty, dopóki Frey nie zadzwonił do Don Henleya, którego poznał w klubie Troubadour w Los Angeles. Grupa wzięła udział w przesłuchaniu do Ronstadt, zatwierdziła, a zespół wsparł ją w dwumiesięcznej trasie koncertowej i na jej tytułowym albumie z 1972 r. Po ich pobycie w Ronstadt i za jej zachętą postanowili założyć własny zespół, podpisując z Asylum Records, nową wytwórnią założoną przez Davida Geffena.

Tytułowy debiutancki album grupy został szybko nagrany i wydany w czerwcu 1972. Eagles był wypełniony naturalnym, czasem niewinnym country rockiem i zaowocował trzema singlami Top 40. Pierwszy singiel i główny utwór, „Take It Easy”, był piosenką napisaną przez Glenn Frey i jego sąsiad Jackson Browne. Frey usłyszał, jak Browne to nagrywa, napisali do niego dwie linijki (za co otrzymał współautorstwo) i zapytali, czy Eagles mogliby go użyć. Piosenka osiągnęła 12. Billboard Hot 100 i doprowadziło Eagles do sławy. Po singlu pojawiły się bluesowe „Witchy Woman” i łagodna country-rockowa ballada „Peaceful Easy Feeling”, które znalazły się odpowiednio na 9. i 2. miejscu.

Orły były główną siłą w popularyzacji brzmienia country rocka z południowej Kalifornii. Na liście „500 największych albumów wszechczasów” magazynu Rolling Stone z 2003 roku Orły znalazły się na 374 miejscu.

Desperat
Orły grające martwe na tylnej okładce Desperado sfotografowane przez Henry'ego Diltza (dwa dodatkowe "ciała" to ciała J.D. Southera i Jacksona Browne'a)

Tematem ich drugiego albumu, Desperado, byli banici z Old West, porównując ich styl życia ze stylem życia współczesnych gwiazd rocka. Ten album zapoczątkował zamiłowanie grupy do pisania konceptualnych piosenek.To właśnie podczas sesji nagraniowych Don Henley i Glenn Frey zaczęli pisać ze sobą, współtworząc 8 z 11 piosenek z albumu. W zestawie znajdują się dwie najpopularniejsze piosenki Orłów: „Tequila Sunrise” i „Desperado”, które zostały napisane przez Henleya i Freya. Piosenki bluegrassowe „Twenty-One”, „Doolin” Dalton” i ballada „Saturday Night”. zaprezentował umiejętności gitarzysty Berniego Leadona na banjo, gitarze fingerpicked i mandolinie.

W całym albumie głównym tematem była historia osławionego gangu „Doolin-Dalton” z Dzikiego Zachodu, która pojawiła się w utworach „Doolin-Dalton”, „Bittercreek” i „Desperado”. Album był mniej udany niż pierwszy, osiągając tylko 41 miejsce w USA popowe listy przebojów i przyniosły tylko 2 single: „Tequila Sunrise”, który osiągnął 61 miejsce na liście Billboard, oraz „Outlaw Man”, który osiągnął najwyższy poziom 59.

Album oznaczał znaczącą zmianę w zespole, a Henley i Frey współtworzyli większość albumu, co utrzymało się przez wiele lat. Następnie para zaczęła dominować w zespole pod względem przywództwa i pisania piosenek, odwracając uwagę zespołu od Leadona i Meisnera, mimo że wielu zakładało, że to Leadon i Meisner będą kierować zespołem.

Na swoim kolejnym albumie, On the Border, Henley i Frey chcieli, aby zespół oderwał się od stylu muzyki country, z którego byli znani, i skierował się bardziej w stronę hard rocka. Początkowo The Eagles zaczynali od produkcji Glyna Johnsa, ale on miał tendencję do podkreślania bujnej strony ich obosiecznej muzyki. Po ukończeniu zaledwie dwóch utworów zespół zwrócił się do Billa Szymczyka o wyprodukowanie reszty albumu. Szymczyk sprowadził Dona Feldera, aby dodać gitarę slide do piosenki „Good Day in H