Samouczek do gry na harmonijce od podstaw. Jak grać na harmonijce. Jak nauczyć się grać na harmonijce?

Harmonijka ustna od dawna słynie z melodyjności i mocy brzmienia. Teraz nie można sobie wyobrazić, że kiedyś nie było harmonijki. Rosja słynie z harmonistów. Ponadto na harmonijce ustnej grają Rosjanie, Tatarzy, Baszkirowie, Buriaci i inne narodowości. A w naszych czasach harmoniści nie zniknęli. Jest ich wystarczająco dużo. Istnieją dwa główne sposoby nauki gry na harmonijce od podstaw.

Metody nauczania

Jedną z metod jest metoda coachingu, praktyczne opanowanie gry na akordeonie, głównych melodii.Najczęściej w ten sposób uczą się grać na akordeonie. Ojciec uczy syna, jak naciskać klawisze. Uczeń musi mieć pewne muzyczne ucho, aby rozróżniać tony, basy, progi, melodie. Większość harmonijkarzy nie umie czytać notacji muzycznej. A jeśli to rozumieją, to źle. Nie potrzebują notacji muzycznej do grania. Nauczyli się grać ze słuchu.

Takie harmonijki podlegają melodiom wszelkich pieśni. Tylko ktoś zaśpiewa, harmonijka posłucha nieznanej mu piosenki - i tyle! Dwie minuty dostrajania się do utworu - i będzie grał tak, jakby zawsze grał tę piosenkę. To rzemieślnicy grający na harmonijce ustnej, ale nie znający zapisu muzycznego. Oczywiście, aby zostać takim akordeonem, trzeba dużo trenować, dużo grać. To jeden ze sposobów nauki gry na harmonijce ustnej.

Innym sposobem jest uczenie się przez teorię i późniejszą praktykę. Tutaj już nie da się obejść bez notacji muzycznej. Sprzedawane są nawet specjalne samouczki dotyczące gry na harmonijce, które szczegółowo opisują, który przycisk akordeonu odpowiada danemu brzmieniu danej piosenki. Jest to bardziej niezawodny sposób na naukę gry na harmonijce ustnej.

Takich harmonijek też jest teraz wielu. Z reguły harmoniści, którzy zostali przeszkoleni do gry na akordeonie za pomocą notacji muzycznej, mogą już z łatwością nauczyć się gry na akordeonie guzikowym, akordeonie i innych instrumentach muzycznych. Tacy harmoniści pracują w zespołach muzycznych i śpiewaczych w Domach Kultury i innych instytucjach kultury. Zakres ich muzycznych możliwości jest szerszy niż zwykłego harmonijki.

Czego potrzebujesz, aby nauka była skuteczniejsza

Przede wszystkim potrzebujesz chęci do pracy. I zrealizować to pragnienie w działaniu. Jeśli treningi na harmonijce będą odbywały się codziennie od 15 minut do pół godziny, to wynik przyjdzie jakby niepostrzeżenie, ale jednak szybko. Nie ma potrzeby spieszyć się z nauką. Musisz zacząć od podstaw. Wskazane jest studiowanie notacji muzycznej. Teraz jest to łatwe. Jeśli chcesz, zawsze możesz znaleźć wszelkiego rodzaju samouczki dotyczące notacji muzycznej w Internecie. Dowiedz się progów i basów na harmonijce ustnej. Zwykle trening odbywa się na chromce harmonijkowej. Ten akordeon jest kiepski, jeden z wielu:

Musisz nauczyć się prawidłowo siedzieć z akordeonem. Aby był wygodny dla dłoni i palców. Zachowuj się swobodnie, musisz być odważniejszy. Musisz uczyć się z błyskiem, z fikcją. Nie bój się błędów. Popełniłem błąd. Pamiętasz ją. Spróbuj przezwyciężyć błąd. Na początku. Ponieważ powtarzający się błąd wiele razy stanie się nawykiem. Wtedy i tak będziesz musiał się ponownie uczyć później.

Dlatego nie ma potrzeby się spieszyć. Niezbędny jest pasek na jedno ramię. Nauczywszy się grać na siedząco, trochę niewygodne będzie granie na stojąco. Dopiero z czasem niedogodności znikną. Stanie będzie równie łatwe do zabawy jak siedzenie. Wszystko przychodzi stopniowo. Najważniejsze to regularnie trenować. Każda piosenka, każda melodia - aby doprowadzić do idealnego brzmienia.

Opanowując samodzielnie akordeon, musisz częściej odsłuchiwać swoje treningi w nagraniu, aby zobaczyć i usłyszeć swoje błędy. Napraw je. Podczas treningu wybieraj takie melodie, w których zaangażowanych jest jak najwięcej palców. Wtedy nauka będzie lepsza.

Wskazane jest nauczenie się skali de dur jako pierwszego ćwiczenia, bardzo ważnego ćwiczenia. Technika się poprawia. Rozwiń całą skalę - od dołu do góry i od góry do dołu. Nie ciągnij futra podczas zajęć, prowadź płynnie, nie doprowadzając go do końca, zawsze zostaw rezerwę. Po pierwsze, ucząc się, musisz patrzeć na swoje palce, gdzie opadają. Wtedy potrzeba tego stopniowo zniknie. Palce przyzwyczają się do „maszyny”, aby dostać się tam, gdzie trzeba. Tak, i przez pomyłkę od razu złapiesz dysonans.

Wsłuchaj się częściej w grę doświadczonych harmonijek, zwróć uwagę na ich sposoby prezentacji muzyki. Każdy harmonista ma swoje tajemnice wykonawcze, którymi niechętnie się dzieli. Musisz je zobaczyć, wyizolować i zastosować je w praktyce podczas treningu. Chastuszki i melodie są łatwiejsze do wykonania. Więc jeśli je lubisz, zacznij od nich. Co więcej, piosenki są zawsze potrzebne, w każdym wesołym towarzystwie znajdują swoich fanów.

Podczas nauki: idealną opcją jest posiadanie dobrego mentora muzycznego, zainteresowanego również grą na harmonijce, doświadczonego starszego przyjaciela. Zawsze przyjdzie na ratunek, powie ci, nauczy cię, jak lepiej się uczyć, jak grać tę lub inną melodię. Oto zdjęcie „Akordeonisty z akordeonem”:

Po przestudiowaniu niektórych piosenek, melodii i melodii musisz przejść do innych, aby nie zatrzymywać się w rozwoju. Kiedy się uczymy, rozwijamy się. Nie musisz na tym poprzestać. Są harmoniści, którzy potrafią grać non stop przez 3 godziny. Musimy do tego dążyć. Umiejętności w grze pojawiają się w trakcie pracy, nauki. Mistrzostwo przychodzi wraz z wiekiem.

Prawdziwy harmonista szuka własnego stylu gry, w przeciwieństwie do innych. Szkolenie i nauka powinny sprawiać przyjemność. Wtedy uczeń zainwestuje swoją duszę w naukę, a wtedy proces uczenia się stanie się szczęśliwym czasem w losie człowieka. Oto dwa interesujące filmy instruktażowe z YouTube.

Jak nauczyć się grać na harmonijce?

Opanowanie gry na dowolnym instrumencie muzycznym nie przestaje być użyteczną umiejętnością nawet przy wszechobecności graczy i innych podobnych urządzeń. To nie jakość i głośność grają tu dużą rolę, ale wyjątkowy uduchowiony składnik muzyki na żywo. Wybierając harmonijkę jako instrument priorytetowy, będzie można zarówno zaprezentować znajomym znane, współczesne kompozycje w nowym świetle, jak i zbliżyć się do kultury narodowej. Jednocześnie nauka gry na harmonijce nie jest trudniejsza niż na wielu innych „ruchomych” instrumentach.

Szkoła Muzyczna

Istnieje kilka sposobów nauki gry na harmonijce ustnej, akordeonie guzikowym lub akordeonie. Pierwszym z nich jest oduczenie się w szkole muzycznej. Tutaj, pod okiem profesjonalnego nauczyciela, będzie można opanować nie tylko umiejętność grania muzyki, ale także zdobyć wszechstronną wiedzę na temat cech budowania melodii i czytania nut.

Ułatwi to w przyszłości samodzielną selekcję i poszerzy repertuar do nieskończoności. Oczywiście, aby studiować w szkole muzycznej, będziesz musiał spełnić wymagania nauczycieli i spędzić sporo czasu, ale wynik jest tego wart.

Sposób na podwórze

Druga metoda polega na uczeniu się od przyjaciela, który już wie, jak grać na harmonijce ustnej. W ten sposób, podobnie jak „yard” nauka gry na gitarze, umożliwia szybkie nauczenie się grania ograniczonej liczby kompozycji bez możliwości czytania nut. To znacznie ogranicza zarówno repertuar, jak i ogólny rozwój muzyczny, ale oszczędza dużo czasu.

Instruktaż

Alternatywnie możesz spróbować samodzielnie opanować instrument za pomocą samouczków i samouczków wideo. Ta metoda ma pozytywne cechy dwóch poprzednich, ale wymaga dużej wytrwałości, chęci i talentu.

Jest to również najlepsza opcja w przypadkach, gdy nie można odwiedzić muzycznej instytucji edukacyjnej i nie ma znajomych, którzy grają na harmonijce. Rozważmy to bardziej szczegółowo.

Cechy samokształcenia

Większość wersji samouczków początkowo wprowadza ucznia w podstawowe definicje i podstawowe pojęcia. W żadnym wypadku nie należy pomijać takich lekcji i przechodzić bezpośrednio do praktyki. Wpływa to znacząco na szybkość opanowania instrumentu i rozwój umiejętności gry.

Główną gwarancją samodzielnej nauki przy użyciu takich metod jest konsekwencja i pełne opanowanie każdej lekcji. Spełnienie tych warunków gwarantuje szybkie i sprawne ukończenie kursu. Po nim wiedza zwykle wystarcza do swobodnego wyboru i nauczenia się niemal każdego utworu.

Równolegle z nauką gry na tym instrumencie można poświęcić czas na opanowanie jego młodszego brata – harmonijki. Szczegółowe informacje na ten temat można znaleźć w naszym artykule.

Harmonijka ustna to mały wszechstronny instrument, na którym większość narodów świata gra prawie każdy rodzaj muzyki. Chociaż na pierwszy rzut oka nauka gry na harmonijce może wydawać się trudna, w rzeczywistości gra na harmonijce jest łatwa i przyjemna. Przeczytaj poniższe kroki, aby nauczyć się grać na harmonijce.

Kroki

Pierwsze kroki

Wybierz fisharmonię. Istnieje wiele różnych rodzajów harmonijek, które różnią się przeznaczeniem i ceną. Do tej pory możesz kupić harmonijkę diatoniczną lub chromatyczną. Do odtwarzania najpopularniejszej muzyki, takiej jak blues czy folk, możesz użyć dowolnego rodzaju.

Dowiedz się o harmonijce ustnej. Harmonijka ustna to stroikowy instrument muzyczny, który wykorzystuje mosiężne stroiki. Stroiki są używane do tworzenia tonów podczas wdmuchiwania lub wdmuchiwania powietrza przez otwory. Stroiki montuje się na płycie zwanej płytą stroikową, która jest zwykle wykonana z mosiądzu. Część harmonijki, w której zainstalowana jest płyta stroikowa, nazywana jest grzebieniem; z reguły jest wykonany z tworzywa sztucznego lub metalu. Ustnik harmonijki można wbudować w grzebień lub, jak w przypadku harmonijek chromatycznych, przykręcić osobno. Panele ochronne reszty narzędzia mogą być wykonane z drewna, metalu lub tworzywa sztucznego.

  • Prowadnica harmonijki chromatycznej również jest wykonana z metalu.
  • W zależności od tego, czy robisz wdech, czy wydech do harmonijki, stroiki wytwarzają różne dźwięki. Typowa harfa diatoniczna jest nastrojona na C (C-dur) na wydechu i G (G-dur) na wdechu. Doskonale się uzupełniają i nie ma potrzeby dodawania dodatkowych otworów.
  • Stroiki wewnątrz harmonijki są cienkie i z czasem się zużywają. Lekki luz i regularna konserwacja zapewnią dobry dźwięk tak długo, jak to możliwe.
  • Naucz się czytać tabulatury harmonijkowe. Podobnie jak gitary, harmonijka ustna może być grana w tabulaturze, co upraszcza nuty w nutach do łatwo obserwowalnego wzoru otworów i wdechów/wydechów. Tabulatura jest również odpowiednia dla dużych harmonijek chromatycznych, ale różni się nieco od tabulatury diatonicznej i jest zwykle rzadziej używana.

    • Oddychanie jest oznaczone strzałkami. Strzałka w górę wskazuje wydech; strzałka w dół - wdech.
      • Większość otworów w harmonijce diatonicznej wytwarza dwie „sąsiadujące” nuty w określonej skali, więc granie C i D w tej samej skali odbywa się poprzez dmuchanie w odpowiedni otwór, a następnie wciąganie powietrza z tego samego otworu.
    • Otwory są oznaczone numerami, zaczynając od najniższej (lewej) nuty, a kończąc na najwyższej. Tak więc dwie dolne nuty to (w górę) 1 i (w dół) 1. Na harmonijce 10-dołkowej najwyższa nuta to (w dół) 10.
      • Niektóre dźwięki zwykłej harmonijki 10-dołkowej nakładają się na siebie, zwłaszcza (w dół) 2 i (w górę) 3. Jest to konieczne, aby zapewnić odpowiedni zakres gry.
    • Bardziej zaawansowane metody są oznaczone ukośnikami lub inną małą etykietą. Ukośne strzałki ukośne wskazują, że krzywizna nuty (omówiona później) jest wymagana do wytworzenia prawidłowego dźwięku. Szewrony lub ukośniki na tabulaturze chromatycznej wskazują, czy przycisk powinien być wciśnięty, czy nie.
      • Nie ma znormalizowanego systemu tabulatur, z którego korzystają wszyscy harmoniści. Jednakże, kiedy już ćwiczysz i opanujesz jeden rodzaj czytania, większość innych typów można łatwo opanować.

    Podstawowa technika gry na harmonijce

    Graj nuty podczas wydechu. Pierwszą rzeczą do zrobienia jest ćwiczenie nowego instrumentu poprzez granie nut. Wybierz otwór lub otwory w ustniku i delikatnie w nie dmuchnij. Sąsiednie dziury są zwykle zaprojektowane tak, aby automatycznie harmonizowały ze sobą melodię, więc spróbuj dmuchać jednocześnie w trzy dziury, aby uzyskać przyjemny dźwięk. Ćwicz dmuchanie w jeden otwór, a następnie granie akordów w kilku otworach.

    • Ten rodzaj gry nazywany jest „harmonijką prostą” lub „pierwszą pozycją”.
    • Jak można się domyślić, liczba dziur, przez które przebijasz, jest częściowo kontrolowana przez twoje usta. W końcu nauczysz się używać przedniej części języka do blokowania dziur (jest to niezbędne, aby zachować kontrolę nad granymi nutami). Porozmawiamy o tym poniżej.
  • Weź głęboki oddech, aby zmienić nuty. Pamiętając o tym, że powietrze powinno być wdychane przez stroiki delikatnie, wdychaj, zwiększając o krok nuty. Wdychając i wydychając przez ustnik, możesz uzyskać dostęp do wszystkich nastrojonych nut harmonijki.

    • Ten rodzaj gry nazywany jest „harmonijką krzyżową” lub „drugą pozycją”. Krzyżowe nuty harmonijki są często odpowiednie dla riffów bluesowych.
    • Jeśli masz harmonijkę chromatyczną, poćwicz naciskanie i przytrzymywanie przycisku, aby uzyskać dodatkową kontrolę nad granymi nutami.
  • Staraj się grać całym zakresem. Na diatonicznej harmonijce nastrojonej na C, skala C zaczyna się od (do) 4 i wzrasta do (do) 7. Standardowy wzór wejścia/wyjścia powtarza się z wyjątkiem 7-go dołka, gdzie następuje przełączenie (wdech, a następnie wyjście). Ta skala jest jedyną pełną skalą na harmonijce strojonej w C, ale czasami możliwe jest granie utworów na innych zakresach, o ile nie wymagają one brakujących nut tego zakresu.

    Ćwiczyć.Ćwicz granie w zakresie i pojedyncze nuty, aż poczujesz się komfortowo grając tylko jedną nutę na raz. Gdy już osiągniesz pożądaną kontrolę nad instrumentem, wybierz proste utwory i ćwicz na nich. Tabulatura do piosenek takich jak „Mary Had a Lamb” i „Oh Susannah” jest łatwa do znalezienia w Internecie.

    • Spróbuj dodać szyku, grając wiele nut jednocześnie. Następnym krokiem w twojej praktyce jest nieznaczne rozluźnienie kontroli i dodanie dwu- i trzydźwiękowych akordów do ćwiczonych utworów, grając jednocześnie dwa lub trzy sąsiednie dołki. Pomoże Ci to mieć większą kontrolę nad ustami i oddychaniem oraz bardziej dźwięcznie odtwarzać utwory.
      • Nie graj wszystkiego w akordach! Spróbuj dodać akord na końcu wersetu lub frazy. Ważne jest, aby opanować przełączanie między pojedynczymi nutami i wieloma nutami.

    Techniki zaawansowane

    Płać za lekcje. Od teraz, jeśli zaczniesz naukę pod okiem doświadczonego gracza, zobaczysz szybkie i technicznie solidne wyniki, chociaż możesz oczywiście kontynuować naukę samodzielnie. Lekcje gry na harmonijce różnią się ceną i częstotliwością; możesz wypróbować kilka lekcji z jednym nauczycielem, a następnie przejść do innego, jeśli pierwsza ci nie odpowiada.

    • Nawet jeśli bierzesz lekcje, nadal polegaj na przewodnikach i książkach, aby poprawić swoją grę. Nie ma powodu, aby rezygnować z innych materiałów tylko dlatego, że uzupełniasz je o działania zawodowe.
  • Pomiń dziury.Łatwo przyzwyczaić się do schematu ciągłego wtłaczania i wypuszczania powietrza przez harmonijkę, ale kiedy zaczniesz grać bardziej zaawansowane utwory, musisz poćwiczyć pomijanie niektórych dziur, aby dotrzeć do innych. Graj piosenki na nutach, które wymagają przeskoczenia przez dołek lub dwa, takie jak tradycyjna amerykańska melodia „Shenandoah”, w której skaczesz z czwartego do szóstego dołka, pod koniec drugiej frazy (na standardowej diatonice C) .

  • Graj dwiema złożonymi rękami. Na początku prawdopodobnie trzymałeś harmonijkę palcem wskazującym i kciukiem lewej (lub niedominującej) ręki i poruszałeś nią podczas gry. Dodaj prawą (lub prowadzącą) rękę do gry. Oprzyj piętę prawej ręki i kciuk lewej ręki, a następnie umieść krawędź prawej ręki razem z lewą tak, aby palce zamknęły się wokół lewego małego palca. Stworzy to „brzmiącą dziurę”, którą można wykorzystać do wpływania na dźwięk wydobywający się z harmonijki.

    • Dodaj cichą melodię lub wrzask, gdy uderzysz w brzmiącą dziurę, otwierając i zamykając. Użyj tej techniki na końcu wersetu, aby dodać emocje lub po prostu ćwiczyć.
    • Stwórz efekt gwizdka pociągu, zaczynając od otwartej dziury dźwiękowej, a następnie zamykając ją i ponownie otwierając.
    • Odtwórz stłumiony, cichy dźwięk, pozostawiając dziurę sondującą prawie zamkniętą.
    • Prawdopodobnie zauważysz, że ta pozycja zmusza cię do trzymania harmonijki pod kątem, z jej lewą krawędzią skierowaną w dół i do środka. Ta pozycja jest właściwie idealna do innych technik, więc skorzystaj z niej.
    • Podstawową techniką zmiany nut jest sprawienie, aby otwór wargowy był bardzo, bardzo mały i mocno wciągnął powietrze przez usta do otworu, który ma zostać zmieniony. Rozciągnij nuty harmonijki krzyżowej i stopniowo zaciskaj usta, aż usłyszysz zmianę tonu. Zaciskając usta w większym lub mniejszym stopniu, możesz dalej kontrolować ton nuty.
    • Bądź bardzo ostrożny, kiedy ćwiczysz zmienianie nut. Ponieważ powietrze przechodzi przez stroiki tak gwałtownie, że może je łatwo poluzować lub zgiąć, niszcząc instrument. Znalezienie idealnego miejsca między niezmienianiem nuty a zmienianiem jej zbyt często wymaga cierpliwości i ostrożności.
    • Kiedy ludzie zaczynają grać na harmonijce, na początku nie brzmi to zbyt dobrze – większość ludzi potrzebuje czasu, aby nauczyć się grać dobre dźwięki. Ćwicz codziennie i nie poddawaj się.
    • Zmieniając nuty, wdech/wydech bardzo głęboko. Zmiana nut na harmonijce wymaga dokładnego przygotowania i silnych płuc.
  • Ta klasa mistrzowska jest po prostu niezbędna dla wszystkich, którzy chcą nauczyć się grać na akordeonie.

    Instrument muzyczny o bardzo przyjemnym brzmieniu i świetnych funkcjach zawsze cieszył się popularnością. Możesz sam nauczyć się grać na harmonijce i wcale nie jest to trudne! A dla tych, którzy pięknie śpiewają, nauka jest koniecznością! Piosenki z własnym akompaniamentem staną się znakiem rozpoznawczym piosenkarza, który będzie zapraszany na wiele wieczorów i imprez.

    Lekcja wideo „Lekcje gry na harmonijce”

    Część 1. Opcje walki

    Część 2. Akordy po prawej

    Część 3. „Węże” z akordów

    Część 4. Cztery akordy guzikowe

    Rosyjski instrument ludowy od czasów starożytnych był atrybutem świąt, zabawy i ciepłych, przyjaznych wieczorów. Dokładna historia akordeonu nie jest znana. Nikt nie może dokładnie powiedzieć, gdzie i przez kogo został wynaleziony. Powszechnie uważa się jednak, że akordeon pochodzi z Niemiec i narodził się na początku XIX wieku. Istnieje również opinia, że ​​akordeon pojawił się po raz pierwszy w Rosji, a mianowicie w Petersburgu, w XVIII wieku. Ciekawostką jest to, że w czasie Wielkiej Wojny Ojczyźnianej akordeony były również masowo wysyłane na front, wśród amunicji i prowiantu, aby podtrzymać morale ludności. W tym czasie akordeon zyskał szeroką popularność w Rosji, stając się ulubionym instrumentem muzycznym wielu ludzi. W tym czasie pojawiło się wiele autorskich piosenek, które zostały wykonane właśnie na akordeonie.

    1. Najpierw powinieneś zapoznać się ze strukturą tego narzędzia. Jest mały, kompaktowy i łatwy w transporcie. Akordeon składa się z prawego i lewego półkorpusu, z których każdy zawiera klawisze lub klawiaturę z przyciskami. Muzyk musi grać obiema rękami, jednocześnie ściskając lub rozpinając akordeon i naciskając klawisze lub przyciski. Główna melodia grana jest na prawej klawiaturze, lewa służy do akompaniamentu. Konstrukcja między klawiaturami nazywana jest komorą futrzaną. Jest przeznaczony do pompowania powietrza do listew dźwiękowych harmonijki.
    2. Warto wiedzieć, że akordeony mogą mieć określoną tonację (durową lub molową).
    3. Istnieją dwa rodzaje akordeonów rosyjskich, w zależności od sposobu wydobywania dźwięku: są akordeony, na których przy rozciąganiu i ściskaniu miecha przycisk wydaje ten sam dźwięk. W przypadku innych harmonijek harmonijkowych wysokość może się zmieniać w zależności od położenia i ruchu miechów.
    4. Dla udanego opanowania gry na harmonijce warto mozolnie rozwijać ucho do muzyki i wyczucie rytmu. Muzyk jest po prostu zobowiązany słyszeć i czuć muzykę, którą gra.
    5. Lepiej zacząć naukę gry na harmonijce od podstaw: od pozycji harmonijkarza podczas gry. Do tej pory nie ma zgody w tej sprawie. Wiele samouczków sugeruje używanie tej samej postawy, co akordeoniści. Jednak większość profesjonalnych muzyków uważa, że ​​nie należy mieszać technik gry na akordeonie i akordeonie guzikowym. Najważniejsze, że poza powinna być wygodna dla samego harmonisty. Najczęstsza postawa wygląda mniej więcej tak: akordeon z futerkiem kładzie się na lewym udzie, podstrunnica prawego pół tułowia opiera się na udzie prawej nogi, lewa ręka naciąga futro. W tym samym czasie narzędzie jest albo mocno dociskane do ciała, albo przesuwa się trochę do przodu.
    6. Akordeon posiada specjalne paski naramienne, które zapewniają niezawodność i stabilność akordeonu. Podczas zabawy na siedząco wystarczy jeden pasek na ramię. Jeśli muzyk nosi oba, należy je starannie dopasować, aby akordeon nie wisiał, ale spoczywał na biodrze.
    7. Warto zwrócić szczególną uwagę na ułożenie rąk. Film pokazuje szczegółowo, jak trzymać ręce podczas gry na akordeonie.

    Te wskazówki, w połączeniu z filmem szkoleniowym, który szczegółowo i wyraźnie pokazuje podstawowe zasady gry na harmonijce, pomogą początkującym nauczyć się grać na tym pięknym instrumencie muzycznym. Nie należy uczyć się tylko z lekcji lub książek, ważną częścią lekcji jest improwizacja, własne poszukiwania muzyczne i eksperymenty. Powodzenia!

    Zdjęcie

    Gra na harmonijce dla początkujących

    Rozpoczęcie nauki nowych umiejętności jest trochę przerażające. Zwłaszcza jeśli chodzi o instrumenty muzyczne. Zwłaszcza, gdy trzeba nauczyć się grać na „akordeon”, jak pieszczotliwie nazywa się ten instrument, zaczynając od zera. Wydaje się, że jest to już niemożliwe dla osoby dorosłej, ponieważ trzeba koordynować nie jedną, ale dwie ręce naraz.

    Ale dla uczniów szkoły „Virtuosos” nie ma prawie nic niemożliwego w nauce gry na harmonijce, nawet dla początkujących. Doświadczeni nauczyciele nauczą Cię, jak pięknie grać ulubione melodie metodą „od prostych do złożonych”. A za pół roku wykonasz numer na naszym koncercie reporterskim, nawet jeśli nigdy wcześniej nie trzymałeś instrumentu w rękach!

    Jak uczy się gry na harmonijce dla początkujących w szkole „Virtuosi”?

    Osoby w różnym wieku i w różnym zawodzie, o różnym pochodzeniu, zarówno od podstaw, jak i z minimalnym doświadczeniem, przychodzą do szkoły Virtuosi, aby uczyć się gry na harmonijce ustnej.

    Lekcje gry na harmonijce dla początkujących to jedno z najbardziej rozrywkowych muzycznych doświadczeń edukacyjnych.

    Oferujemy różne serie lekcji gry na akordeonie - dla początkujących lub zaawansowanych. Nie wiesz, co Ci się spodoba? Następnie możesz zacząć od krótkiego kursu składającego się z 4 lekcji.

    Jak grać na harmonijce? Informacje dla początkujących:

    Zapisz się na lekcję próbną, aby wybrać odpowiedni kurs gry na harmonijce, spotkać się z nauczycielem i zdecydować się na swój pierwszy numer muzyczny. To całkowicie za darmo!

    Kursy indywidualne

    Nagranie

    LEKCJA PRÓBNA

    1 LEKCJA

    1 lekcja = 30 minut

    1 WIZYTA

    1 lekcja = 600

    Nagranie

    Subskrypcja Rubato

    Wizyty w bezpłatnym harmonogramie

    8 lekcji

    1 lekcja = 55 minut

    2 miesiące szkolenia

    maksymalny okres subskrypcji

    8 lekcji = 14 300

    Nagranie

    Subskrypcja Presto

    48 lekcji

    1 lekcja = 55 minut

    od 2 razy w tygodniu

    planowana frekwencja

    48 lekcji = 67 680

    Nagranie

    Subskrypcja Vivo

    24 lekcje

    1 lekcja = 55 minut

    od 2 razy w tygodniu

    planowana frekwencja

    24 lekcje = 35 280

    Nagranie

    Karnet Accelerando

    12 lekcji

    1 lekcja = 55 minut

    od 2 razy w tygodniu

    planowana frekwencja

    12 lekcji = 18 360

    Nagranie

    Subskrypcja Allegro

    8 lekcji

    1 lekcja = 55 minut

    od 2 razy w tygodniu

    planowana frekwencja

    8 lekcji = 12 930

    Nagranie

    Subskrypcja Adagio

    4 lekcje

    1 lekcja = 55 minut

    1 raz w tygodniu

    planowana frekwencja

    4 lekcje = 6 900

    Nagranie

    Subskrypcja

    Dla tych, którzy potrzebują tu i teraz

    1 lekcja

    1 lekcja = 55 minut

    1 wizyta

    1 lekcja = 1 900