Alexey Kozmich Denisov-Uralsky (1863 -1926)
“ยิ่งเราศึกษาประเทศที่เราอาศัยอยู่มากเท่าไหร่ เรายิ่งผูกพันกับมันมากเท่าไหร่ มันก็ยิ่งแพงสำหรับเราเท่านั้น แต่นอกจากความผูกพันทางศีลธรรมกับบ้านเกิดแล้ว การศึกษาเรื่องนี้ยังก่อให้เกิดประโยชน์มหาศาลแก่วัตถุ คือ บุคคลไม่สามารถอาศัยอยู่ในบ้านโดยไม่ได้ตรวจดูความต้องการทั้งหมดและไม่ได้จัดเตรียมไว้ตามความต้องการของตน เมื่อเรามีมุมที่จัดไว้อย่างดีแล้ว ก็ไม่จำเป็นต้องจ้องบ้านคนอื่น ไม่มีความปรารถนาที่จะย้ายจากที่หนึ่งไปอีกที่หนึ่ง แสวงหาสิ่งอำนวยความสะดวกจากเจ้าของคนอื่น ๆ และจ่ายเงินสำหรับการเข้าพัก
ศิลปินในอนาคตเกิดที่ Yekaterinburg เมื่อวันที่ 6 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2406 Osip Denisov ปู่ของเขาเป็นชาวนาทำเหมือง เขาใช้หินมาตลอดชีวิต พ่อ Kozma Osipovich ทำงานในเหมืองของโรงงาน Berezovsky และประสบความสำเร็จอย่างมาก: เขาเชี่ยวชาญทักษะที่หายากใน Urals - ภาพวาด "เรียงพิมพ์" ไอคอน "จำนวนมาก" และสไลด์จากอัญมณี Ural
ช่างอัญมณีและช่างตัดหินในอนาคตคุ้นเคยกับการทำธุรกิจตั้งแต่วัยเด็ก เมื่ออายุได้ 5 ขวบ พ่อของเขาสอนให้เขาขัดหินนุ่ม และเมื่ออายุ 9 ขวบ เด็กชายก็ทำงานวันละ 12-13 ชั่วโมงแล้ว
ในเวลาเดียวกันความหลงใหลครั้งที่สองของ Denisov-Uralsky ก็แสดงออก - ความรักในการวาดภาพ พ่อของเขาพาเขาไปเที่ยวหาหินสี แต่หินดิบไม่ได้ทำให้เด็กหลงใหล โดยธรรมชาติแล้วหินเหล่านี้ดูหมองคล้ำและไม่มีชีวิต แต่ความงามของธรรมชาติโดยรอบ แม่น้ำ และป่าไม้เป็นแรงบันดาลใจให้ฉัน
หลังจากการตายของพ่อในปี 2425 อเล็กซี่เดนิซอฟยังคงเป็นชายคนเดียวในครอบครัว เขายังคงทำงานของบรรพบุรุษของเขา
ในปี 1887 นิทรรศการวิทยาศาสตร์และอุตสาหกรรมไซบีเรีย-อูราลเปิดขึ้นในเยคาเตรินเบิร์ก ซึ่งมีการจัดแสดงภาพวาดจำนวนมากของเดนิซอฟ-อูราลสกี แต่ในนิทรรศการนี้เขารู้สึกว่าเขาขาดการศึกษาด้านศิลปะและศิลปินตัดสินใจไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
แต่ทุกอย่างไม่เป็นไปด้วยดี เงินไม่พอ Denisov ใช้ชีวิตจากปากต่อปาก “การขาดรายได้ที่มั่นคง การทำงานหนัก ความไม่แน่นอนเกี่ยวกับอนาคตบั่นทอนความแข็งแกร่งของเขา ในตอนต้นของปี 2439 เดนิซอฟ ผู้ป่วยที่บั่นทอนสุขภาพของเขาอย่างมาก ได้กลับบ้านที่เยคาเตรินเบิร์ก
ที่บ้านเดนิซอฟมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในชีวิตสาธารณะของเมือง ในปี พ.ศ. 2439 สมาคมคนรักศิลปะได้รับการจัดตั้งขึ้นโดย Denisov ให้บทเรียนเกี่ยวกับการวาดภาพและการวาดภาพ ในช่วงเวลาเดียวกันผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของศิลปิน "Forest Fire" ได้ถูกสร้างขึ้น
ในปี พ.ศ. 2432 และ พ.ศ. 2533 เดนิซอฟไปเยือนปารีส จากนั้นไปที่เบอร์ลินและมิวนิก เพื่อเรียนรู้ประสบการณ์การทำเหมืองหินและเทคนิคการแปรรูปของยุโรปตะวันตก
เดนิซอฟตลอดชีวิตของเขาพยายามที่จะส่งเสริมอูราลพื้นเมืองของเขาและความมั่งคั่งของลำไส้: “หากคุณสนใจในการขุดคุณจะพบมันที่นั่นถ้าคุณเป็นศิลปินคุณจะพบกับการวาดภาพมากมายถ้าคุณเป็น นักเขียน คุณจะได้พบกับประเภทที่อยากรู้อยากเห็นและเนื้อหาดั้งเดิม ในชีวิตประจำวัน และชาติพันธุ์มากมาย หากคุณเป็นนักธุรกิจ คุณจะพบกับธุรกิจที่มีชีวิตอยู่ที่นั่น Urals ให้เนื้อหาที่หลากหลายทั้งสำหรับจิตใจและโดยทั่วไปสำหรับกิจกรรมที่หลากหลายที่สุด
ช่วงสุดท้ายของชีวิตของศิลปินเต็มไปด้วยเหตุการณ์โศกนาฏกรรม: เขาสูญเสียแม่ของเขาตามด้วยลูกชายคนเล็กของเธอซึ่งเสียชีวิตอย่างน่าเศร้าในทันใดและเดนิซอฟเองก็ยังคงอยู่ในฟินแลนด์ไม่สามารถออกจากบ้านเกิดของเขาได้
Denisov-Uralsky อุทิศทั้งชีวิตเพื่อความงามของดินแดนบ้านเกิดของเขาต่อสู้กับการทำลายความมั่งคั่งของเทือกเขาอูราลที่กินสัตว์อื่นยินดีต้อนรับการเปิดมหาวิทยาลัยในระดับการใช้งานซึ่งเขาได้นำเสนอคอลเลกชันของแร่ธาตุผลิตภัณฑ์ตัดหิน ชุดประติมากรรมเชิงเปรียบเทียบของรัฐที่ทำสงคราม (นิทรรศการ 2459) น่าเสียดายที่มรดกทางศิลปะส่วนใหญ่ยังคงอยู่ในต่างประเทศ
“ในช่วงการปฏิวัติเดือนตุลาคม เดนิซอฟเป็นเจ้าของเหมืองมรกตใกล้กับเยคาเตรินเบิร์ก และในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขาเป็นหัวหน้าสำนักงานเหมืองแร่ ซึ่งจัดหาผลิตภัณฑ์ตัดหินและเครื่องประดับให้แก่ราชสำนักของพระบาทสมเด็จพระเจ้าอยู่หัว ในใจกลางของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก บน Morskaya ชนชั้นสูง Denisov มีร้านของเขาเอง
วันสำคัญของชีวิต
พ.ศ. 2406 หรือ พ.ศ. 2407 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2406 เค. เดนิซอฟ.
2425 - ร่วมกับพ่อของเขาเขาเข้าร่วมในนิทรรศการศิลปะและอุตสาหกรรม All-Russian
2426 - การพบกันครั้งแรกกับ Mamin-Sibiryak
พ.ศ. 2427 - ได้รับตำแหน่งนายช่างบรรเทาทุกข์จากสภางานฝีมือแห่งเยคาเตรินเบิร์ก
2430 - งานตัดหินได้รับรางวัลเหรียญเงินของนิทรรศการวิทยาศาสตร์และอุตสาหกรรมไซบีเรีย - อูราล
2430-2431 - เข้าโรงเรียนของสมาคมส่งเสริมศิลปะในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ได้รับรางวัลจากนิทรรศการในโคเปนเฮเกน
พ.ศ. 2432 - จัดนิทรรศการศิลปะท้องถิ่นครั้งแรกใน Yekaterinburg ในพิพิธภัณฑ์ของ Ural Society of Natural Science Lovers มีส่วนร่วมในงาน World Exhibition ที่ปารีส ซึ่งเขาได้รับรางวัล
พ.ศ. 2438 - เข้าร่วมนิทรรศการ III ของสมาคมศิลปินเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, นิทรรศการปารีสและนิทรรศการ All-Russian ใน Nizhny Novgorod เข้าร่วมในองค์กรของ Society of Fine Arts Lovers ใน Yekaterinburg ซึ่งเป็นหัวหน้าแผนกศิลปะ
2440 - มีส่วนร่วมในนิทรรศการผลิตภัณฑ์หินจัดนิทรรศการศิลปะใหม่ในเยคาเตรินเบิร์ก
พ.ศ. 2440-2442 - มีส่วนร่วมในนิทรรศการฤดูใบไม้ผลิของ Academy of Arts นิทรรศการ "ไฟป่า"
1900 - เปิดนิทรรศการ "Urals in Painting" ในระดับการใช้งาน
พ.ศ. 2445 - เปิดนิทรรศการการเดินทางครั้งแรก "The Urals และความมั่งคั่ง" ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
พ.ศ. 2446 - มีส่วนร่วมในงานของ I All-Russian Congress of Figures on the Practice of Geological and Exploration ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
พ.ศ. 2447 - ภาพวาด "ไฟป่า" ได้รับเหรียญเงินใหญ่
2450-2451 - เข้าร่วมในนิทรรศการ XV และ XVI ของสมาคมศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
2454 - เปิดนิทรรศการการเดินทางครั้งที่ 2 "The Urals และความมั่งคั่ง" ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ยื่นบันทึกถึงรัฐมนตรีว่าการกระทรวงการค้าและอุตสาหกรรม”
2455 - จัดระเบียบในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กสมาคมเพื่อส่งเสริมการพัฒนาและปรับปรุงงานหัตถกรรมและงานฝีมือขัดเงา "Russian Gems" พัฒนาร่างกฎหมายว่าด้วยผลประโยชน์สำหรับการสกัดอัญมณีและส่งไปยังรัฐสภาของคนงานเหมืองใน Yekaterinburg ในเดือนตุลาคม
พ.ศ. 2459 - นิทรรศการผลงานที่ทำจากหิน "Allegorical Figures of the Warring Powers" เปิดขึ้นในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่ Morskaya
2460 - อุทธรณ์ต่อรัฐบาลเฉพาะกาลด้วยคำร้องใหม่เพื่อพัฒนาหินสี
พ.ศ. 2460 - ถูกตัดขาดจากภูมิลำเนาของตนเนื่องจากการกำหนดตนเองของฟินแลนด์
2469 - เสียชีวิตในฟินแลนด์
A. Denisov-Uralsky: "คู่มือการทบทวนภาพวาดของเทือกเขาอูราลและความมั่งคั่ง", 2447 “ฉบับเพิ่มเติมที่สี่ - มอสโก
หลงใหลในเทือกเขาอูราล ชีวิตและการทำงาน - อูราลสกี้ สแวร์ดลอฟสค์ สำนักพิมพ์หนังสือ Middle Ural พ.ศ. 2521 ส. - 22
Denisov -“ เทือกเขาอูราลและความมั่งคั่ง เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2454 ส. 6
ลามะและหิน ชีวประวัติและการไตร่ตรองว่าอาจารย์หิน Uralsky อาศัยและทำงานอย่างไร เยคาเตรินเบิร์ก. สำนักพิมพ์ "ลายเซ็น", 2550
เดนิซอฟ-อูราลสกี Alexey Kuzmich [ก.พ. 2406, Yekaterinburg - 2469, Uusikirko, ฟินแลนด์ (ปัจจุบันเป็นหมู่บ้าน Polyany, เขต Vyborgsky, ภูมิภาค Leningrad)] เติบโตขึ้นมา จิตรกร, ช่างแกะสลักหิน. ลูกชายและนักเรียนของช่างตัดหินอูราล Kuzma Osipovich Denisov (? -1882); เรียนที่โรงเรียนการวาดภาพของ OPH ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (จนถึง พ.ศ. 2434) หนึ่งในผู้จัดงาน Society of Fine Arts Lovers ใน Yekaterinburg (1896) สมาคมเพื่อส่งเสริมการพัฒนาและปรับปรุงงานหัตถกรรมและการขัดเงา "Russian Gems" ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (1912); ยังเป็นเจ้าของการพัฒนาหินอูราลและร้านตัดหินในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (จนถึงปี 2460) เยี่ยมชมปารีส (1889, 1910) รวมทั้งเบอร์ลินและมิวนิก ความสัมพันธ์ฉันมิตรที่ยาวนานเชื่อมต่อ Denisov-Uralsky กับ D.N. Mamin-Sibiryak ผลงานที่งดงามของ Denisov-Uralsky อยู่ในประเพณีของคนพเนจรชาวรัสเซีย อิทธิพลของ A. I. Kuinzhdi นั้นชัดเจนในการใช้เอฟเฟกต์แสงที่ผิดปกติ เขาวาดภาพทิวทัศน์ส่วนใหญ่ของเทือกเขาอูราล (มากกว่า 400 แห่ง ประมาณ 1,000 การศึกษา) รวมถึงงานอุตสาหกรรม ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ "ไฟป่า" (ซ้ำแล้วซ้ำอีกโดยศิลปิน; เหรียญเงินที่งาน World's Fair 1904 ในเมือง St. Louis ประเทศสหรัฐอเมริกา)
"ไฟป่า".
1897.
เขาทำงานหนักมากในการแกะสลักหินอูราลแบบดั้งเดิม: "การตั้งค่ารูปภาพ", "เนินเขา" (นิทรรศการศิลปะที่ทำจากหิน), แผนที่บรรเทาทุกข์ของเทือกเขาอูราล, หมึกพิมพ์, "ถ้ำ", แจกัน, โลงศพ, ไข่อีสเตอร์, รูปแกะสลัก ฯลฯ . จากหินสังเคราะห์ ( แจสเปอร์, มาลาไคต์, หินคริสตัล, ลาพิสลาซูลี, โมรา, ฯลฯ พร้อมการรวมมรกตและไพลิน). งานแกะสลักของเดนิซอฟ-อูราลสกีและคอลเล็กชั่นแร่ส่วนใหญ่ของเขาถูกเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์แร่แห่งมหาวิทยาลัยดัด
วรรณกรรม: เซเมียโนว่า เอส.หลงใหลในเทือกเขาอูราล ชีวิตและการทำงานของ A.K. Denisov-Uralsky สแวร์ดลอฟสค์, 1978.
ดูสิ่งนี้ด้วย:
6/18 กุมภาพันธ์ 2406 (เยคาเตรินเบิร์ก) - 2469 (นิคมอูเซเคียร์เก, ฟินแลนด์; ปัจจุบันนิคมโพลีอานา, ภูมิภาคเลนินกราด) จิตรกร คนตัดหิน และบุคคลสาธารณะ
ลูกชายของคนงานเหมือง Kozma Denisov ศิลปินที่เรียนรู้ด้วยตนเองซึ่งจัดแสดงผลงานอัญมณีในนิทรรศการในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอสโก ในปี พ.ศ. 2427 เขาได้รับตำแหน่งผู้เชี่ยวชาญการบรรเทาทุกข์จากสภาหัตถกรรมเอคาเทรินเบิร์ก ในช่วงทศวรรษที่ 1880 เขาได้รับรางวัลสำหรับผลิตภัณฑ์ตัดหินจากนิทรรศการทางวิทยาศาสตร์และเทคนิคของอูราลและคาซาน ที่นิทรรศการในโคเปนเฮเกน (ค.ศ. 1888) และที่งานนิทรรศการระดับโลกในปารีส (พ.ศ. 2432)
ในปี 1887 ตามคำแนะนำของนักเขียน D. N. Mamin-Sibiryak เขามาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและเข้าโรงเรียนสอนการวาดภาพของ OPH ในการเดินทางรอบเทือกเขาอูราลบ่อยๆ เขาวาดภาพทิวทัศน์ซึ่งเขาได้บันทึกปรากฏการณ์ทางธรรมชาติ พืชพรรณ และลักษณะทางธรณีวิทยาต่างๆ ของภูมิภาค: "ไฟป่า" (1888 และ 2440; เหรียญทองจากนิทรรศการนานาชาติในเซนต์หลุยส์ในปี 2447), “ เทือกเขาอูราลกลาง” (2437), "ยอดแห่งโพลีอุด" (1898), "ชินคาน" (1901), "แม่น้ำ Tiskos" (1909) ในงานจำนวนหนึ่งตามที่ผู้เขียนชีวประวัติเขาจับภาพ "ภาพเหมือนของหิน": "หินแคบ ๆ บนแม่น้ำชูโซวายา", "หินโพลียูดอฟ", "หินสูง" นอกจากนี้เขายังวาดภาพทิวทัศน์ของหมู่บ้านอูราล ฉากการขุดและการแปรรูปแร่ธาตุ: "โรงงาน Kuvshinsky", "ส่วนทางธรณีวิทยา", "การสกัดอเมทิสต์" เข้าร่วมในนิทรรศการฤดูใบไม้ผลิในห้องโถงของ Imperial Academy of Arts (1898, 1899), นิทรรศการของ Society of Russian Watercolorists (1895, 1896, 1898, 1908, 1910), สมาคมศิลปินเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (1907, 1908 ). ครั้งหนึ่งเขาเป็นเหรัญญิกของ Mussar Mondays (Society for Assistance to the Families of Artists) ในปี 1900-1901 เขาจัดนิทรรศการเดี่ยวใน Yekaterinburg และ Perm ในปี พ.ศ. 2445 และ พ.ศ. 2454 เขาได้จัดนิทรรศการ "The Urals and its Riches" ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเขาได้แสดงภาพวาดประติมากรรมจากอัญมณีและตัวอย่างแร่ ตั้งแต่ปี 1902 เขาเซ็นสัญญากับ "Denisov-Uralsky"
ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเขายังคงมีส่วนร่วมในศิลปะการตัดหิน: เขาทำตุ๊กตาที่ทำจากอัญมณี, หมึกตกแต่ง, ทับกระดาษ, "ภาพวาดประกอบ" (แบบจำลองของภูมิทัศน์ภูเขาที่ทำจากอัญมณีกับพื้นหลังของการวาดภาพสีน้ำ) และ “เนินเขา” (กลุ่มหินที่เชื่อมต่อกันเป็นถ้ำขนาดเล็ก) เขาสร้างตัวเลขที่ซับซ้อนซึ่งประกอบขึ้นจากหินต่างๆ ("นกแก้ว", "ตุรกี") ในปีพ.ศ. 2455 เขาได้จัดตั้งสมาคมเพื่อส่งเสริมการพัฒนาและปรับปรุงงานหัตถกรรมและขัดเงา "Russian Gems" ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขาเปิดการประชุมเชิงปฏิบัติการตัดหินอัญมณีและร้านค้า (ที่ 42 Moika Embankment จาก 2454 - 27 Bolshaya Morskaya); พยายามที่จะแข่งขันกับสภา Faberge
ในปี 1916 เขาได้สร้างชุดประติมากรรมล้อเลียนจากอัญมณี "Allegorical Figures of the Warring Powers" (รูปแบบขี้ผึ้งของ G. I. Malyshev) ซึ่งแสดงให้เขาเห็นในนิทรรศการพิเศษใน Petrograd
ในความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะและการกล่าวสุนทรพจน์ในที่สาธารณะเขาพยายามดึงความสนใจไปที่คุณค่าของทรัพยากรธรรมชาติของเทือกเขาอูราลซึ่งเรียกร้องให้มีทัศนคติที่มีเหตุผลและระมัดระวังต่อทรัพยากรของมัน ในปี ค.ศ. 1903 เขาได้เข้าร่วมการประชุมนักธรณีวิทยาและการสำรวจทางธรณีวิทยาและการสำรวจทั้งหมดของรัสเซียครั้งแรกในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในปีพ.ศ. 2454 เขาได้กลายเป็นหนึ่งในผู้ริเริ่มการประชุมคนงานเหมืองในเยคาเตรินเบิร์ก และพัฒนาโครงการเพื่อประโยชน์ในการสกัดอัญมณีล้ำค่าทางอุตสาหกรรม ในปีพ.ศ. 2460 เขาหันไปหารัฐบาลเฉพาะกาลด้วยโครงการพัฒนาแหล่งอัญมณี
ก่อนการปฏิวัติ เขาตั้งรกรากอยู่ที่กระท่อมในหมู่บ้านอูเซเคียร์เกของฟินแลนด์ ใกล้เปโตรกราด ในเดือนพฤษภาคม ค.ศ. 1918 การตั้งถิ่นฐานถูกตัดขาดจากพรมแดนโซเวียต-ฟินแลนด์ ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา เขาวาดภาพชุดหนึ่งที่อุทิศให้กับเทือกเขาอูราล และทำงานบนแผนที่ปูนปั้นนูน "เทือกเขาอูราลจากมุมมองตานก" ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2467 เขาได้ส่งโทรเลขไปยัง Ural Society of Natural Science Lovers เกี่ยวกับความพร้อมในการบริจาคผืนผ้าใบ 400 ภาพ ซึ่งเป็นคอลเล็กชั่นแร่ธาตุและผลิตภัณฑ์จากหินจำนวนมากให้กับเมือง Sverdlovsk ชะตากรรมและที่อยู่ของของขวัญชิ้นนี้ส่วนใหญ่ไม่เป็นที่รู้จัก เช่นเดียวกับที่ตั้งหลุมศพของศิลปิน
เยคาเตรินเบิร์กมีถนนเดนิซอฟ-อูราลสกี ในปี 2008 ป้ายกิตติมศักดิ์ "Order of Alexei Kozmich Denisov-Uralsky" ก่อตั้งขึ้นในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ซึ่งมอบให้แก่ชาวรัสเซียและชาวต่างประเทศสำหรับบริการที่โดดเด่นในการรักษาและพัฒนาประเพณีที่ดีที่สุดของศิลปะการตัดหินของรัสเซีย
นำเสนอในพิพิธภัณฑ์ State Russian ("ทิวทัศน์พร้อมทะเลสาบ") ในพิพิธภัณฑ์ของมหาวิทยาลัยเหมืองแร่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก พิพิธภัณฑ์ศิลปะใน Yekaterinburg, Perm, Irkutsk และในคอลเล็กชั่นส่วนตัว งานตัดหินส่วนใหญ่สูญหาย
| บรรณานุกรม: |
* KhN ล้าหลัง 3/336; ชม. นิทรรศการกลุ่มเปรียบเทียบของสงครามโลกครั้งที่ 1914–1916 A.K. Denisov-Uralsky ใน Petrograd // Ogonyok 2459 หมายเลข 12 (พิมพ์ซ้ำ: Skurlov V. , Faberge T. , Ilyukhin V. To Faberge และผู้สืบทอดของเขา St. Petersburg, 2009. P. 151) Pavlovsky V.V.A.K. Denisov-Uralsky Sverdlovsk, 1953 (บรรณานุกรมและรายการวรรณกรรม) Semenova S. หลงใหลในเทือกเขาอูราล Sverdlovsk, 1978 (รายการวรรณกรรมและผลงานศิลปะในพิพิธภัณฑ์ของสหภาพโซเวียต) ประวัติบริษัท Faberge / Publ. T. F. Faberge และ V. V. Skurlova SPb., 1993. S. 75. Skurlov V. Alexey Kozmich Denisov-Uralsky - ผู้ก่อตั้ง Russian Gems Society // Faberge และช่างอัญมณีเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: คอลเลกชันบันทึกความทรงจำ บทความ เอกสารสำคัญเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ศิลปะเครื่องประดับรัสเซีย / Ed. วี.วี.สเคอร์โลวา. SPb., 1997. S. 296–312. Budrina L.A. หน้าความคิดสร้างสรรค์ของ A.K. Denisov-Uralsky // แถลงการณ์ของ State Ural University: มนุษยศาสตร์ ปัญหา. 8. Ekaterinburg, 2004. หมายเลข 33. Semenova S.A.K. Denisov-Uralsky ชีวิตของ Uralians ที่ยอดเยี่ยม เยคาเตรินเบิร์ก. 2554. Skurlov V. , Faberge T. , Ilyukhin V. ถึง Faberge และผู้สืบทอดของเขา เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2552 148–159 Carl Faberge และช่างตัดหิน อัญมณีแห่งรัสเซีย: แคตตาล็อกนิทรรศการในมอสโกเครมลิน 2554 หน้า 216–233 |
จิตรกร, ศิลปินกราฟิก, ศิลปินศิลปะและงานฝีมือ
เกิดในครอบครัวคนงานเหมือง เป็นศิลปินที่เรียนรู้ด้วยตนเอง ซึ่งจัดแสดงผลงานอัญมณีในนิทรรศการในกรุงมอสโก เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เวียนนา เขาศึกษาศิลปะการตัดหินจากพ่อของเขา ในปี พ.ศ. 2427 เขาได้รับตำแหน่งผู้เชี่ยวชาญการบรรเทาทุกข์จากสภาหัตถกรรมเอคาเทรินเบิร์ก ในยุค 1880 เขาได้จัดแสดงผลงานหินของเขาในนิทรรศการทางวิทยาศาสตร์และเทคนิคของอูราลและคาซาน นิทรรศการระดับโลกในปารีส (พ.ศ. 2432) และนิทรรศการระดับนานาชาติในโคเปนเฮเกน
ในปี พ.ศ. 2430 ตามคำแนะนำของนักเขียน D. N. Mamin-Sibyaryak เขามาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเพื่อเข้าเรียนที่โรงเรียนการวาดภาพของสมาคมส่งเสริมศิลปะ (2430-2431) เป็นระยะ เริ่มวาดภาพ. ในการเดินทางรอบเทือกเขาอูราล เขาได้วาดภาพทิวทัศน์มากมาย ซึ่งเขาได้บันทึกปรากฏการณ์ทางธรรมชาติ พืชพรรณ และลักษณะทางธรณีวิทยาของภูมิภาคต่างๆ ภาพวาดของ Denisov-Uralsky ถูกทำซ้ำในนิตยสารต่างๆ ของ St. Petersburg และในจดหมายเปิดผนึกจาก Community of St. เยฟเจเนีย.
เขาเข้าร่วมในนิทรรศการฤดูใบไม้ผลิในห้องโถงของ Imperial Academy of Arts (2441, 2442), นิทรรศการของสมาคมนักวาดภาพสีน้ำแห่งรัสเซีย (2438, 2439, 2441, 2451, 2453), สมาคมศิลปินเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (2450) -1908). จัดแสดงผลงานของเขาในนิทรรศการระดับนานาชาติมากมาย ในปี พ.ศ. 2440 สำหรับภาพวาด "ไฟป่า" ได้รับรางวัลเหรียญทองจากนิทรรศการโลกในเซนต์หลุยส์ เขาจัดนิทรรศการเดี่ยวใน Yekaterinburg and Perm (1900-1901) และ St. Petersburg (1902, 1911) ภายใต้ชื่อ "Urals and its wealth"
ควบคู่ไปกับการวาดภาพเขายังคงมีส่วนร่วมในศิลปะการตัดหิน: เขาทำหมึก, ทับกระดาษ, รูปแกะสลักที่ทำจากอัญมณี, "ภาพวาดประกอบ" (แบบจำลองของภูมิทัศน์ภูเขาที่ทำจากอัญมณีบนพื้นหลังสีน้ำ) และ "เนินเขา" ( คอลเล็กชั่นหินที่เชื่อมต่อกันเป็นถ้ำขนาดเล็ก) เขาสร้างเครื่องประดับจากทองคำ มรกต ทับทิม ไข่มุก ในช่วงกลางทศวรรษ 1910 เขาสร้างภาพล้อเลียนประติมากรรมจากหิน ซึ่งเป็นสัญลักษณ์เปรียบเทียบของประเทศต่างๆ ที่เข้าร่วมในสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง ซึ่งเขาแสดงที่นิทรรศการที่จัดขึ้นเป็นพิเศษในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (1916)
มีส่วนร่วมในกิจกรรมทางสังคมอย่างแข็งขัน เขาสนับสนุนการพัฒนาอุตสาหกรรมเหมืองแร่ในประเทศทัศนคติที่ระมัดระวังต่อทรัพยากรธรรมชาติของเทือกเขาอูราล ในปี ค.ศ. 1903 เขาได้เข้าร่วมการประชุมนักธรณีวิทยาและการสำรวจทางธรณีวิทยาและการสำรวจทั้งหมดของรัสเซียครั้งแรกในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในปี 1911 เขาได้กลายเป็นหนึ่งในผู้ริเริ่มการประชุมสภาคองเกรสของคนงานเหมืองในเยคาเตรินเบิร์ก ในปีพ.ศ. 2455 เขาได้จัดตั้งสมาคมในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเพื่อส่งเสริมการพัฒนาและปรับปรุงการผลิตงานหัตถกรรม "Russian Gems" ในปีพ.ศ. 2460 เขาเข้าหารัฐบาลเฉพาะกาลด้วยโครงการพัฒนาหินสี
ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1910 เขาอาศัยอยู่ในกระท่อมในหมู่บ้าน Usekirko ของฟินแลนด์ใกล้เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2461 เขาถูกตัดขาดจากบ้านเกิดโดยพรมแดนโซเวียต - ฟินแลนด์และจบลงด้วยการถูกเนรเทศ
ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา เขาได้สร้างชุดภาพวาดที่อุทิศให้กับเทือกเขาอูราล และทำงานเกี่ยวกับภาพปูนปั้นนูน "The Ural Range from a bird's eye view" ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2467 เขาบริจาคให้กับ Sverdlovsk มรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของเขาซึ่งประกอบด้วยภาพเขียน 400 ภาพและแร่และผลิตภัณฑ์จากหินมากมาย อย่างไรก็ตาม ตำแหน่งของของขวัญส่วนใหญ่ยังไม่เป็นที่ทราบแน่ชัด
ผลงานของ Denisov-Uralsky อยู่ในคอลเล็กชันของพิพิธภัณฑ์หลายแห่ง รวมถึงพิพิธภัณฑ์ State Russian, พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ Yekaterinburg, หอศิลป์ Perm State Art, พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์การตัดหินและเครื่องประดับใน Yekaterinburg, พิพิธภัณฑ์ ของสถาบันเหมืองแร่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและอื่น ๆ
นักเลงความงามของ Urals พื้นเมืองของเขา Denisov โดดเด่นด้วยความสมจริงที่ปรากฎบนผืนผ้าใบมาโดยตลอด เขาตระหนักว่าถัดจากความสวยงามยังมีองค์ประกอบที่ดื้อรั้นที่นำมาซึ่งการทำลายล้าง
ศิลปินอุทิศผลงานหลายชิ้นของเขาให้กับธาตุไฟที่ไม่ย่อท้อซึ่งในชั่วพริบตาสามารถเปลี่ยนจากความดีเป็นความชั่วร้ายที่ทำลายล้างได้ Denisov-Uralsky แสดงให้เห็นถึงความแข็งแกร่งและความไม่ย่อท้อในภาพวาด "Forest Fire"
ศิลปินมีภาพเขียนชื่อนี้หลายภาพ แต่ภาพแรกในนั้นเขียนขึ้นในปี พ.ศ. 2440
ที่นี่แสดงองค์ประกอบไฟที่จุดสูงสุดของพลัง มันพุ่งไปข้างหน้า ทำลายทุกอย่างที่ขวางหน้า ไฟที่ศิลปินวาดเป็นแรงบันดาลใจให้เกิดความกลัวและความเคารพ
เดนิซอฟฟื้นไฟของเขา ทำให้เขากลายเป็นสัตว์กินต้นสน ต้นไม้ยักษ์เหล่านี้ดูเล็กเมื่อเทียบกับเปลวเพลิง อัตราส่วนตามสัดส่วนของวัตถุดังกล่าวจะช่วยเพิ่มความตึงเครียดทางอารมณ์ของภาพเท่านั้น
ทักษะของศิลปินนั้นยอดเยี่ยมมากจนสามารถถ่ายทอดการเคลื่อนไหวของไฟได้: ลิ้นของเปลวไฟที่พุ่งขึ้นไปบนท้องฟ้าพร้อมที่จะกินดวงอาทิตย์เอง ควันปกคลุมพื้นที่ที่มองเห็นได้ทั้งหมด และความร้อนยังคงแผ่กระจายไปทั่วพื้นโลก งูตัวเล็กที่เข้าใจยาก ดูเหมือนว่าจะเพิ่มขึ้นอีกเล็กน้อย - และจะเหลือเพียงไฟเท่านั้น
รูปภาพเล่นโดยใช้คอนทราสต์ของสี: เฉดสีส้ม สีแดงและสีเทาสื่อถึงความตายและการทำลายล้าง แต่ต้นไม้และหญ้ายังคงเป็นสีเขียว ไฟยังไม่มาถึงพวกเขาและพืชก็ประหลาดใจกับความสมบูรณ์ของสี มงกุฎของต้นไม้เป็นสีมรกต หญ้าเป็นสีเขียวซีด ท้ายที่สุดพวกเขายังเต็มไปด้วยชีวิตซึ่งรู้สึกขอบคุณสีที่ศิลปินเลือก
เปลวเพลิงที่ลุกโชนและกลุ่มควันหนาทึบสร้างความตื่นตาตื่นใจในความสมจริง สะท้อนพลังและความงามของไฟป่าได้อย่างเต็มที่ โดยไม่หันเหจากครั้งแรกหรือครั้งที่สอง
