ในปี 2546 เธอได้รับรางวัลกรังปรีซ์ของการแข่งขันบัลเลต์นานาชาติลักเซมเบิร์ก
ในปี 2548 เธอได้รับรางวัล III ในการแข่งขันบัลเล่ต์นานาชาติและนักออกแบบท่าเต้นในมอสโก (ในประเภท "Duets" ในกลุ่มอาวุโส)
ในปี 2550 เธอได้รับรางวัล Soul of Dance จากนิตยสาร Ballet (การเสนอชื่อชิงดาวรุ่ง)
ในปี 2008 เธอได้รับรางวัลภาษาอังกฤษประจำปี (National Dance Awards Critics' Circle) - National Dance Award of the Critics' Circle (นักบัลเล่ต์ที่ดีที่สุดในหมวด "Classical Ballet") และรางวัล Golden Mask National Theatre Award สำหรับการแสดงบัลเล่ต์ของเธอ "In the Room Upstairs" F. Glass กำกับโดย Twyla Tharp (ฤดูกาล 2006/07) และรางวัล Leonid Myasin Prize ซึ่งนำเสนอเป็นประจำทุกปีในเมือง Positano (อิตาลี) ในหมวด "For the Significance of Talent"
ในปี 2009 (ร่วมกับ Vyacheslav Lopatin) เธอได้รับรางวัล Golden Mask Special Jury Prize - สำหรับคู่ที่ดีที่สุดในบัลเล่ต์ La Sylphide (ฤดูกาล 2007/08) และรางวัลจาก International Association of Choreographers Benois de la Danse สำหรับการแสดง ส่วนของ Sylph, Giselle, Medora ใน Le Corsaire และ Jeanne ใน The Flames of Paris
ในปี 2010 เธอได้รับรางวัล Dance Open International Ballet Prize ในการเสนอชื่อ Miss Virtuosity
ในปี 2011 เธอได้รับรางวัลภาษาอังกฤษประจำปีอีกครั้ง (National Dance Awards Critics' Circle) - National Dance Award of the Critics' Circle (นักบัลเล่ต์ยอดเยี่ยม); ได้รับรางวัล Grand Prix of the Dance Open Prize และ Leonid Myasin Prize (Positano) ในประเภทนักเต้นยอดเยี่ยมแห่งปี
ในปี 2015 เธอได้รับรางวัล National Dance Prize of the Critics Circle อีกครั้ง นอกจากนี้ เธอได้รับรางวัลในสองประเภทพร้อมกัน (“Best Ballerina” และ “Outstanding Performance” / สำหรับการแสดงบทบาทของ Giselle ในการผลิต ราชบัลเลต์)
ชีวประวัติ
เกิดที่กรุงมอสโก ในปี 2547 เธอสำเร็จการศึกษาจากสถาบันการออกแบบท่าเต้นแห่งรัฐมอสโก (ชั้นอธิการบดี) และได้รับการยอมรับให้เข้าสู่คณะบัลเล่ต์ของโรงละครบอลชอย การเปิดตัวเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 24 กันยายน 2547 เธอเริ่มซ้อมภายใต้การแนะนำของ จากนั้นเธอก็เป็นครูสอนพิเศษประจำของเธอ
เธอออกจากโรงละครบอลชอยในปี 2011 เธอแสดงร่วมกับบริษัทบัลเลต์ชั้นนำของโลกหลายแห่ง รวมถึง American Ballet Theatre (ABT), Bavarian Ballet และ La Scala Ballet Company
ตั้งแต่ปี 2011 - พรีมาบัลเล่ต์ของโรงละคร Mikhailovsky ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กตั้งแต่ปี 2013 - กับ Royal Ballet, Covent Garden
ละคร
ที่โรงละครใหญ่2004
ปลั๊กอิน pas de deux
แนนซี่(La Sylphide โดย H. Levenshell ออกแบบท่าเต้นโดย A. Bournonville ฉบับแก้ไขโดย E. M. von Rosen)
วอลทซ์ที่สิบเอ็ด(Chopiniana ประกอบเพลงโดย F.Chopin, ออกแบบท่าเต้นโดย M.Fokine)
ตุ๊กตาสเปน(The Nutcracker โดย P. Tchaikovsky ออกแบบท่าเต้นโดย Y. Grigorovich)
เมล็ดมัสตาร์ด("ความฝันในคืนกลางฤดูร้อน" บรรเลงโดย F. Mendelssohn-Barthold และ D. Ligeti นำแสดงโดย J. Neumeier) -
2005
เจ้าสาวชาวสเปน(“ Swan Lake” โดย P. Tchaikovsky ในเวอร์ชันที่สองโดย Y. Grigorovich ชิ้นส่วนของท่าเต้นโดย M. Petipa, L. Ivanov, A. Gorsky)
ปาร์ตี้ในบัลเล่ต์ "Passacaglia" ศิลปินเดี่ยวในบัลเล่ต์ "Passacaglia"(เป็นเพลงโดย A. von Webern ออกแบบท่าเต้นโดย R. Petit)
พนักงานพิมพ์ดีด(กลอนโดย D. Shostakovich ฉากโดย A. Ratmansky) -
รูปแบบแรกในแกรนด์พาส(Don Quixote โดย L. Minkus ออกแบบท่าเต้นโดย M. Petipa, A. Gorsky ฉบับแก้ไขโดย A. Fadeechev)
ซินเดอเรลล่า(เจ้าหญิงนิทรา โดย P. Tchaikovsky ออกแบบท่าเต้นโดย M. Petipa ฉบับแก้ไขโดย Y. Grigorovich)
ความเหลื่อมล้ำ(ลางสังหรณ์ดนตรีโดย ป. ไชคอฟสกี ออกแบบท่าเต้นโดย แอล. เมียสิน)
ศิลปินเดี่ยวชาวแคนแคน(“Parisian Joy” เป็นเพลงโดย J. Offenbach เรียบเรียงโดย M. Rosenthal ออกแบบท่าเต้นโดย L. Myasin) - นักแสดงคนแรกในรัสเซีย
สี่นางไม้ กิตรี("ดอนกิโฆเต้")
ศิลปินเดี่ยวของภาคที่ 3(ซิมโฟนีอินซีทูมิวสิกโดย J. Bizet, ออกแบบท่าเต้นโดย J. Balanchine)
รูปแบบที่สองในภาพวาด "เงา"(La Bayadère โดย L. Minkus, ออกแบบท่าเต้นโดย M. Petipa, ฉบับแก้ไขโดย Y. Grigorovich)
ศิลปินเดี่ยว(“เล่นไพ่” โดย I. Stravinsky แสดงโดย A. Ratmansky) - เป็นหนึ่งในนักแสดงคนแรกของบัลเล่ต์นี้
2006
ศิลปินเดี่ยวของ Waltz(เธอเป็นหนึ่งในนักแสดงกลุ่มแรก)
ฤดูใบไม้ร่วง(ซินเดอเรลล่าโดย S. Prokofiev ออกแบบท่าเต้นโดย Y. Posokhov ผู้กำกับ Y. Borisov)
Ramsay, Aspicia(ลูกสาวของฟาโรห์โดย C. Pugni แสดงโดย P. Lacotte หลัง M. Petipa)
Manka Fart(The Bolt โดย D. Shostakovich ผลิตโดย A. Ratmansky)
กัมซาตตี("ลา บายาแดร์") - เปิดตัวในทัวร์โรงละครในมอนติคาร์โล
2007
ศิลปินเดี่ยว(ขับกล่อมเป็นเพลงโดย P. Tchaikovsky ออกแบบท่าเต้นโดย J. Balanchine) -
ศิลปินเดี่ยว(“ในห้องชั้นบน” โดย F. Glass ออกแบบท่าเต้นโดย T. Tharp) - เป็นหนึ่งในนักแสดงบัลเล่ต์กลุ่มแรกๆ ที่โรงละครบอลชอย
นักเต้นคลาสสิก(The Bright Stream โดย D. Shostakovich ผลิตโดย A. Ratmansky)
ศิลปินเดี่ยว(ดนตรีคู่กลาง โดย ย. ขนน ท่าเต้นโดย อ. รัทมันสกี้)
ศิลปินเดี่ยว(คลาสคอนเสิร์ตสู่ดนตรีโดย A. Glazunov, A. Lyadov, A. Rubinstein, D. Shostakovich, ออกแบบท่าเต้นโดย A. Messerer)
Odalisque ที่สาม(The Corsair โดย A. Adam, ออกแบบท่าเต้นโดย M. Petipa, การผลิตและการออกแบบท่าเต้นใหม่โดย A. Ratmansky และ Y. Burlaka)
Giselle(Giselle โดย A. Adam, ออกแบบท่าเต้นโดย J. Coralli, J. Perrot, M. Petipa, ฉบับแก้ไขโดย Y. Grigorovich)
2008
ซิลฟ์(La Sylphide โดย H.S. Levenskold ออกแบบท่าเต้นโดย A. Bournonville ฉบับแก้ไขโดย J. Kobborg) - นักแสดงคนแรกที่โรงละครบอลชอย
เมดอร่า("คอร์แซร์")
จีนน์(The Flames of Paris โดย B. Asafiev ออกแบบท่าเต้นโดย V. Vainonen กำกับโดย A. Ratmansky)
คู่รักสีแดง(“ Russian Seasons” เป็นเพลงโดย L. Desyatnikov จัดทำโดย A. Ratmansky) - เป็นหนึ่งในนักแสดงบัลเล่ต์กลุ่มแรกที่โรงละครบอลชอย
Variation(เพลงคลาสสิกที่ยิ่งใหญ่จากบัลเล่ต์ "Paquita" โดย L. Minkus ออกแบบท่าเต้นโดย M. Petipa การแสดงละครและการออกแบบท่าเต้นใหม่โดย Y. Burlaka)
2009
สวอนิลดา(Coppelia โดย L. Delibes ออกแบบท่าเต้นโดย M. Petipa และ E. Cecchetti การแสดงละครและการออกแบบท่าเต้นใหม่โดย S. Vikharev)
นิกิยะ("ลา บายาแดร์")
เอสเมรัลดา(Esmeralda โดย C. Pugni ออกแบบท่าเต้นโดย M. Petipa การผลิตและการออกแบบท่าเต้นใหม่โดย Y. Burlaka, V. Medvedev)
2010
บทบาทหลักในบัลเล่ต์ "ทับทิม"เป็นเพลงโดย I. Stravinsky (ออกแบบท่าเต้นโดย J. Balanchine) - ผู้เข้าร่วมรอบปฐมทัศน์ที่โรงละครบอลชอย
Pas de deux(Herman Schmerman โดย T. Willems ออกแบบท่าเต้นโดย W. Forsyth)
2011
ปะการัง(“Lost Illusions” โดย L. Desyatnikov แสดงโดย A. Ratmansky) - นักแสดงคนแรก
เข้าร่วมในโครงการของโรงละครบอลชอย
"Workshop of new choreography" (2004) แสดงในบัลเล่ต์ "Bolero" เป็นเพลงโดย M. Ravel (ออกแบบท่าเต้นโดย A. Ratmansky) แสดงครั้งแรกในงานเทศกาล Territory และเป็นส่วนหนึ่งของ "Workshop of new choreography" ในปี 2011 - ผู้เข้าร่วมในโครงการร่วมของโรงละคร Bolshoi และศูนย์ศิลปะ California Segerstrom ("Remansos" กับดนตรีของ E. Granados จัดแสดงโดย N. Duato; "Serenade" สู่ดนตรีโดย A. Chiervo จัดแสดงโดย M . Bigonzetti, Pas de trois สู่ดนตรีโดย M. Glinka, ออกแบบท่าเต้นโดย G. Balanchine, Cinque สู่ดนตรีโดย A. Vivaldi ฉากโดย M. Bigonzetti)
การท่องเที่ยว
ระหว่างทำงานที่โรงละครบอลชิน
ธันวาคม 2548 - แสดงเป็น Kitri ในบัลเล่ต์ Don Quixote (ออกแบบท่าเต้นโดย M. Petipa, A. Gorsky แก้ไขโดย S. Bobrov) ที่โรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์แห่งรัฐ Krasnoyarsk
ปี 2549- เข้าร่วมเทศกาลบัลเล่ต์นานาชาติ XX ในฮาวานาแสดงร่วมกับ Ivan Vasiliev (Big Ballet) pas de deux จากบัลเล่ต์ "Flames of Paris" โดย B. Asafiev (ออกแบบท่าเต้นโดย V. Vainonen) และ pas de deux จากบัลเล่ต์ "Don กิโฆเต้".
2550- ในเทศกาลบัลเล่ต์นานาชาติ Mariinsky ครั้งที่ 7 เธอแสดงส่วนหนึ่งของ Kitri ในบัลเล่ต์ Don Quixote (หุ้นส่วน - ศิลปินเดี่ยว Mariinsky Theatre Leonid Sarafanov) และ pas de deux จากบัลเล่ต์ Le Corsaire ในงานกาล่าคอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายของเทศกาลนี้ (พันธมิตรเดียวกัน );
- ในงานเทศกาลนานาชาติ "Dance Salad" (Wortham Theatre Center, Houston, USA) เธอแสดงร่วมกับศิลปินเดี่ยวชั้นนำของ Bolshoi Ballet Andrei Merkuriev "Medium Duet" กำกับโดย A. Ratmansky;
- ในงานกาล่าคอนเสิร์ตเพื่อเป็นเกียรติแก่ Maya Plisetskaya ซึ่งจัดขึ้นบนเวที Royal Theatre ในกรุงมาดริด เธอแสดง pas de deux จากบัลเล่ต์ Don Quixote (หุ้นส่วน - รอบปฐมทัศน์ของ Bolshoi Ballet Dmitry Belogolovtsev)
2008- ร่วมกับ Ivan Vasiliev เข้าร่วมงานกาล่าคอนเสิร์ต "Stars of Today and Stars of Tomorrow" (pas de deux จากบัลเล่ต์ "The Flames of Paris") ซึ่งสิ้นสุดการแข่งขันระดับนานาชาติ IX สำหรับนักเรียนของ Ballet Schools Grand Prix ของ American Youth (Youth America Grand Prix) ในปี 2542 ก่อตั้งโดยอดีตนักเต้นบัลเล่ต์ Bolshoi Gennady และ Larisa Saveliev;
แสดงบทบาทนำในบัลเล่ต์ Giselle ในคาซานกับคณะบัลเล่ต์ของ Tatar Academic Opera and Ballet Theatre ที่ได้รับการตั้งชื่อตาม Musa Jalil ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของเทศกาลบัลเล่ต์คลาสสิกนานาชาติ Rudolf Nureyev (Count Albert - Andrey Merkuriev) และแสดงในคอนเสิร์ตกาล่า ที่สิ้นสุดเทศกาลนี้การแสดง pas de deux จากบัลเล่ต์ "The Flames of Paris" (หุ้นส่วน - ศิลปินเดี่ยวของ Bolshoi Ballet Ivan Vasiliev);
ภายในกรอบของเทศกาลบัลเล่ต์ไซบีเรียครั้งแรกเธอได้แสดงในการแสดงโอเปร่าและบัลเลต์วิชาการแห่งรัฐโนโวซีบีร์สค์ "Don Quixote" ซึ่งแสดงในส่วนของ Kitri (Basil - Ivan Vasiliev);
เข้าร่วมงานกาล่าคอนเสิร์ต "The Offer to Maya Plisetskaya" ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของเทศกาล Cap Roig Gardens (จังหวัด Girona ประเทศสเปน) แสดงร่วมกับ Ivan Vasiliev a pas de deux จากบัลเล่ต์ "The Flames of Paris" และ pas de deux จากบัลเล่ต์ "Le Corsaire" »;
เข้าร่วมงานกาล่าคอนเสิร์ตของนักเต้นบัลเล่ต์ที่จัดขึ้นบนเวทีอัฒจันทร์ลียง (รูปแบบและ coda จากบัลเล่ต์ Don Quixote, pas de deux จากบัลเล่ต์ Flames of Paris, หุ้นส่วน Ivan Vasiliev)
แสดงในบทนำของบัลเล่ต์ La Sylphide (ออกแบบท่าเต้นโดย A. Bournonville, ฉบับแก้ไขโดย J. Kobborg) ในซูริกร่วมกับคณะบัลเล่ต์ของ Zurich Opera;
แสดงในบทบาทนำในการแสดงของโรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์แห่งรัฐโนโวซีบีร์สค์ "Giselle" (Count Albert Ivan Vasiliev);
ปี 2009- แสดงส่วนของ Nikiya ในบัลเล่ต์ La Bayadere (ท่าเต้นโดย M. Petipa แก้ไขโดย V. Ponomarev, V. Chabukiani พร้อมการเต้นรำแยกโดย K. Sergeev, N. Zubkovsky; ผลิตโดย I. Zelensky) ในโนโวซีบีร์สค์ด้วย คณะบัลเล่ต์ของโรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์วิชาการแห่งรัฐโนโวซีบีร์สค์ (Solor - Ivan Vasiliev);
เธอแสดงในบทบาทของบัลเล่ต์ Giselle (แก้ไขโดย N. Dolgushin) กับคณะละคร Mikhailovsky Theatre ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (หุ้นส่วน Ivan Vasiliev)
ในฐานะศิลปินเดี่ยวรับเชิญกับ American Ballet Theatre (ABT) เธอได้มีส่วนร่วมในการแสดงของคณะนี้บนเวทีของ New York Metropolitan Opera เธอแสดงในบทนำของบัลเล่ต์ Giselle (ออกแบบท่าเต้นโดย J. Coralli, J. Perrot, M. Petipa; Count Albert - David Holberg) และบทนำของบัลเล่ต์ La Sylphide (ออกแบบท่าเต้นโดย A. Bournonville แก้ไขโดย E . บรัน เจมส์ - เฮอร์มัน คอร์เนโฮ );
เธอแสดงบทนักบัลเล่ต์ในบัลเล่ต์ Petrushka โดย I. Stravinsky (ออกแบบท่าเต้นโดย M. Fokine) ในการแสดง Paris National Opera
2010- แสดงเป็น Clara ในบัลเล่ต์ The Nutcracker โดย P. Tchaikovsky (ออกแบบท่าเต้นโดย R. Nureyev) ในการแสดง Paris National Opera (พันธมิตร Matthias Eimann)
เธอแสดงบทบาทของ Kitri ในบัลเล่ต์ Don Quixote (เวอร์ชั่นของ R. Nureyev) ที่โรงละคร La Scala ในมิลาน (หุ้นส่วน Leonid Sarafanov);
เข้าร่วมใน X International Ballet Festival "Mariinsky" - เธอแสดงบทบาทนำในบัลเล่ต์ "Giselle" (Count Albert - Leonid Sarafanov);
เข้าร่วมการแสดง ABT อีกครั้งที่ Metropolitan Opera: เธอแสดงชิ้นส่วน - Kitri ในบัลเล่ต์ "Don Quixote" (ออกแบบท่าเต้นโดย M. Petp, A. Gorsky ผลิตโดย K. MacKenzie และ S. Jones; หุ้นส่วน Jose Manuel Carreno) , Juliet ในบัลเล่ต์ Romeo and Juliet โดย S. Prokofiev (ออกแบบท่าเต้นโดย C. MacMillan; หุ้นส่วน David Holberg), Princess Aurora (Sleeping Beauty โดย P. Tchaikovsky; ออกแบบท่าเต้นโดย M. Petipa, C. MacKenzie, G. Kirkland, M. Chernov ผลิตโดย C. MacKenzie ; หุ้นส่วน David Hallberg)
2011- เธอแสดงบท Katarina ในบัลเล่ต์ The Taming of the Shrew เป็นเพลงโดย D. Scarlatti (ออกแบบท่าเต้นโดย G. Cranko) ในมิวนิกกับคณะบัลเล่ต์ของ Bavarian State Opera (Petruchio - Lukas Slavitsky);
เข้าร่วมในฤดูกาล ABT ที่ Metropolitan Opera - เธอแสดงบทบาทของนักเต้นคลาสสิกในบัลเล่ต์ "The Bright Stream" (การออกแบบท่าเต้นโดย A. Ratmansky นักเต้นคลาสสิก - Daniil Simkin) ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของ Svanilda ในบัลเล่ต์ "Coppelia " (แก้ไขโดย F. Franklin, Franz - Daniil Simkin ); แสดงบทนำในเรื่อง Romeo and Juliet (ออกแบบท่าเต้นโดย F. Ashton, revival by P. Chaufus) ในลอนดอน (โรงละคร Colosseum) ร่วมกับ British National Ballet (Romeo - Ivan Vasiliev)
พิมพ์
มี "มรกต" ใน "Gossip" มากเกินไป) ฉันต้องการโพสต์เกี่ยวกับนักบัลเล่ต์ตัวจริง
ฉันค้นพบนักเต้นบัลเลต์คนนี้เมื่อสามปีที่แล้ว ที่คอนเสิร์ตเพื่อเปิดโรงละครบอลชอยที่ได้รับการปรับปรุงใหม่ มันงดงามมากที่เธอเต้นที่นั่นด้วยแรงผลักดันและเทคนิคที่เหลือเชื่อเช่นนี้! จากนั้นเธอก็เข้าร่วมในโครงการ First Channel "Balero" กับ Roman Kostomarov และได้อันดับสองที่นั่น ฉันคิดว่าเธอมีอนาคตที่ดี และสามีของเธอ Ivan Vasiliev ก็เป็นนักเต้นที่เก๋ไก๋เช่นกัน
ชีวประวัติภาพถ่ายและวิดีโอ
นาตาลียา เปตรอฟนา โอซิโปวา -ประเภท. 18 พฤษภาคม 2529 มอสโก ตั้งแต่อายุห้าขวบเธอเล่นยิมนาสติกศิลป์ แต่ในปี 1993 เธอได้รับบาดเจ็บและต้องหยุดเล่นกีฬา โค้ชแนะนำให้ผู้ปกครองส่งลูกสาวไปเรียนบัลเล่ต์ เธอเรียนที่สถาบันการออกแบบท่าเต้นแห่งรัฐมอสโก (ชั้นของอธิการบดี Marina Leonova) หลังจากสำเร็จการศึกษาในปี 2547 เธอได้ร่วมงานกับ Bolshoi Ballet Company โดยเปิดตัวเมื่อวันที่ 24 กันยายน พ.ศ. 2547 ตั้งแต่วันที่ 18 ตุลาคม 2551 - ศิลปินเดี่ยวชั้นนำตั้งแต่วันที่ 1 พฤษภาคม 2010 - นักบัลเล่ต์พรีมาของโรงละครบอลชอย เธอซ้อมภายใต้การแนะนำของศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต Marina Kondratyeva
ในปี 2550 ในการทัวร์โรงละคร Bolshoi ในลอนดอนบนเวทีของโรงละคร Covent Garden นักบัลเล่ต์ได้รับการต้อนรับอย่างอบอุ่นจากสาธารณชนชาวอังกฤษและได้รับรางวัล British National Dance Award ซึ่งได้รับรางวัลจาก Critics' Society ( Critics Circle รางวัลนาฏศิลป์แห่งชาติ) สำหรับปี 2550 - ในฐานะนักบัลเล่ต์ที่ดีที่สุดในหมวด "บัลเล่ต์คลาสสิก"
ในปี 2009 ตามคำแนะนำของ Nina Ananiashvili เธอกลายเป็นนักบัลเล่ต์รับเชิญของ American Ballet Theatre (นิวยอร์ก) แสดงบนเวทีของ New York Metropolitan Opera ในส่วนของบัลเล่ต์ Giselle และ La Sylphide; ในปี 2010 เธอได้เข้าร่วมการแสดงของ ABT อีกครั้งที่ Metropolitan Opera ในบท Kitri ใน Don Quixote, Juliet ในภาพยนตร์ Romeo and Juliet ของ Prokofiev (ออกแบบท่าเต้นโดย C. MacMillan), Aurora ใน The Sleeping Beauty ของ Tchaikovsky (แสดงโดย K McKenzie; หุ้นส่วน David Hallberg) .
ในปี 2010 เธอเปิดตัวที่ Grand Opera (Clara in The Nutcracker, Ballerina in Petrushka) และ La Scala (Kitri in Don Quixote) การแสดงที่ Royal Opera House ในลอนดอน (Medora ใน Le Corsaire)
ในปี 2011 เธอได้แสดงบท Katarina ใน The Taming of the Shrew เป็นเพลงโดย D. Scarlatti (ออกแบบท่าเต้นโดย G. Cranko) กับบัลเลต์ของ Bavarian State Opera เธอเข้าร่วมงาน Mariinsky International Ballet Festival สองครั้งโดยแสดงบทบาทของ Kitri ในบัลเล่ต์ Don Quixote และ Giselle ในบัลเล่ต์ที่มีชื่อเดียวกัน
ตั้งแต่เดือนธันวาคม 2012 เธอเป็นศิลปินเดี่ยวรับเชิญให้กับ London Royal Ballet โดยได้เต้น Swan Lakes สามครั้งกับ Carlos Acosta ในตำแหน่งนี้ ในเดือนตุลาคมปีเดียวกัน เธอซึ่งเป็นนักเต้นบัลเลต์รับเชิญเพียงคนเดียวในหมู่ศิลปินประจำของ Royal Company ได้เข้าร่วมงานกาล่าคอนเสิร์ตเพื่อเป็นเกียรติแก่ Diamond Jubilee ของ Queen Elizabeth II
ปัจจุบันเธอเป็นนักบัลเล่ต์พรีมาของโรงละครบัลเลต์อเมริกันด้วยกัน
ในเดือนเมษายน 2013 Natalia Osipova ได้เซ็นสัญญาถาวรกับ Royal Ballet ของลอนดอน
กับ Ivan Vasiliev สามีของเธอ
มี "มรกต" ใน "Gossip" มากเกินไป) ฉันต้องการโพสต์เกี่ยวกับนักบัลเล่ต์ตัวจริง
ฉันค้นพบนักเต้นบัลเลต์คนนี้เมื่อสามปีที่แล้ว ที่คอนเสิร์ตเพื่อเปิดโรงละครบอลชอยที่ได้รับการปรับปรุงใหม่ มันงดงามมากที่เธอเต้นที่นั่นด้วยแรงผลักดันและเทคนิคที่เหลือเชื่อเช่นนี้! จากนั้นเธอก็เข้าร่วมในโครงการ First Channel "Balero" กับ Roman Kostomarov และได้อันดับสองที่นั่น ฉันคิดว่าเธอมีอนาคตที่ดี และสามีของเธอ Ivan Vasiliev ก็เป็นนักเต้นที่เก๋ไก๋เช่นกัน
ชีวประวัติภาพถ่ายและวิดีโอ
นาตาลียา เปตรอฟนา โอซิโปวา -ประเภท. 18 พฤษภาคม 2529 มอสโก ตั้งแต่อายุห้าขวบเธอเล่นยิมนาสติกศิลป์ แต่ในปี 1993 เธอได้รับบาดเจ็บและต้องหยุดเล่นกีฬา โค้ชแนะนำให้ผู้ปกครองส่งลูกสาวไปเรียนบัลเล่ต์ เธอเรียนที่สถาบันการออกแบบท่าเต้นแห่งรัฐมอสโก (ชั้นของอธิการบดี Marina Leonova) หลังจากสำเร็จการศึกษาในปี 2547 เธอได้ร่วมงานกับ Bolshoi Ballet Company โดยเปิดตัวเมื่อวันที่ 24 กันยายน พ.ศ. 2547 ตั้งแต่วันที่ 18 ตุลาคม 2551 - ศิลปินเดี่ยวชั้นนำตั้งแต่วันที่ 1 พฤษภาคม 2010 - นักบัลเล่ต์พรีมาของโรงละครบอลชอย เธอซ้อมภายใต้การแนะนำของศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต Marina Kondratyeva
ในปี 2550 ในการทัวร์โรงละคร Bolshoi ในลอนดอนบนเวทีของโรงละคร Covent Garden นักบัลเล่ต์ได้รับการต้อนรับอย่างอบอุ่นจากสาธารณชนชาวอังกฤษและได้รับรางวัล British National Dance Award ซึ่งได้รับรางวัลจาก Critics' Society ( Critics Circle รางวัลนาฏศิลป์แห่งชาติ) สำหรับปี 2550 - ในฐานะนักบัลเล่ต์ที่ดีที่สุดในหมวด "บัลเล่ต์คลาสสิก"
ในปี 2009 ตามคำแนะนำของ Nina Ananiashvili เธอกลายเป็นนักบัลเล่ต์รับเชิญของ American Ballet Theatre (นิวยอร์ก) แสดงบนเวทีของ New York Metropolitan Opera ในส่วนของบัลเล่ต์ Giselle และ La Sylphide; ในปี 2010 เธอได้เข้าร่วมการแสดงของ ABT อีกครั้งที่ Metropolitan Opera ในบท Kitri ใน Don Quixote, Juliet ในภาพยนตร์ Romeo and Juliet ของ Prokofiev (ออกแบบท่าเต้นโดย C. MacMillan), Aurora ใน The Sleeping Beauty ของ Tchaikovsky (แสดงโดย K McKenzie; หุ้นส่วน David Hallberg) .
ในปี 2010 เธอเปิดตัวที่ Grand Opera (Clara in The Nutcracker, Ballerina in Petrushka) และ La Scala (Kitri in Don Quixote) การแสดงที่ Royal Opera House ในลอนดอน (Medora ใน Le Corsaire)
ในปี 2011 เธอได้แสดงบท Katarina ใน The Taming of the Shrew เป็นเพลงโดย D. Scarlatti (ออกแบบท่าเต้นโดย G. Cranko) กับบัลเลต์ของ Bavarian State Opera เธอเข้าร่วมงาน Mariinsky International Ballet Festival สองครั้งโดยแสดงบทบาทของ Kitri ในบัลเล่ต์ Don Quixote และ Giselle ในบัลเล่ต์ที่มีชื่อเดียวกัน
ตั้งแต่เดือนธันวาคม 2012 เธอเป็นศิลปินเดี่ยวรับเชิญให้กับ London Royal Ballet โดยได้เต้น Swan Lakes สามครั้งกับ Carlos Acosta ในตำแหน่งนี้ ในเดือนตุลาคมปีเดียวกัน เธอซึ่งเป็นนักเต้นบัลเลต์รับเชิญเพียงคนเดียวในหมู่ศิลปินประจำของ Royal Company ได้เข้าร่วมงานกาล่าคอนเสิร์ตเพื่อเป็นเกียรติแก่ Diamond Jubilee ของ Queen Elizabeth II
ปัจจุบันเธอเป็นนักบัลเล่ต์พรีมาของโรงละครบัลเลต์อเมริกันด้วยกัน
ในเดือนเมษายน 2013 Natalia Osipova ได้เซ็นสัญญาถาวรกับ Royal Ballet ของลอนดอน
กับ Ivan Vasiliev สามีของเธอ
ดาราบัลเล่ต์ระดับโลก Natalya Osipova กลายเป็นนักบัลเล่ต์พรีมาของโรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์ระดับการใช้งาน ไชคอฟสกี
เธอเซ็นสัญญาเข้าร่วมการผลิตละครสี่เรื่องของ Perm Theatre ในฤดูกาลใหม่
สัญญากับ Natalia Osipova ได้รับการลงนามเป็นเวลาหนึ่งปีโดยมีความเป็นไปได้ที่จะขยายเวลา ในโครงการใดที่เธอจะเข้าร่วมสัญญาไม่ได้กำหนดไว้
การตัดสินใจเข้าร่วมในการผลิตละครบางเรื่องจะพิจารณาจากผลงานทางศิลปะของโรงละคร ความปรารถนา และการจ้างงานของนักบัลเล่ต์ที่มีชื่อเสียง
การแสดงครั้งแรกกับการมีส่วนร่วมของเธอจะมีขึ้นในวันที่ 5 กันยายน 2017 Natalia Osipova จะรับบทนำในบัลเล่ต์ Giselle
Alexei Miroshnichenko หัวหน้าบัลเล่ต์ Master ของ Perm Opera and Ballet Theatre:
“ Natasha Osipova เป็นคนที่มีความคิดสร้างสรรค์มาก อนุสัญญาบางอย่างการอยู่ใต้บังคับบัญชาของตัวเอกไม่สนใจเธอมากนักเธอสนใจในความคิดสร้างสรรค์และผลงานศิลปะ หากเธอสนใจเธอก็มาและมีส่วนร่วม สำหรับฉัน การทำงานกับเธอถือเป็นความปีติยินดีและเป็นความรับผิดชอบที่ยิ่งใหญ่เสมอ เช่นเดียวกับศิลปินในคณะที่ฉันเป็นผู้นำ
การทำงานร่วมกันของนักบัลเล่ต์ที่มีชื่อเสียงกับ Perm Opera and Ballet Theatre เริ่มขึ้นเมื่อฤดูกาลที่แล้ว เมื่อเธอเต้นในการแสดงละครของโรงละคร Romeo and Juliet ในคู่กับ Nikita Chetverikov
ในฤดูกาลเดียวกันเมื่อสิ้นสุดเทศกาล Diaghilev - 2017 เธอได้แสดงบทบาทหลักในการผลิตใหม่ของหัวหน้านักออกแบบท่าเต้นของโรงละคร Alexei Miroshnichenko "The Firebird"
“ฉันชอบบรรยากาศที่วิเศษมากที่ Perm Theatre ผู้คนที่ทำงานที่นี่ ฉันชอบที่คนที่นี่ทำงานศิลปะจริงๆ - บ่อยครั้งที่ฉันไม่เห็นสิ่งนี้ในโรงภาพยนตร์อื่น ๆ เป็นความสุขที่ยิ่งใหญ่สำหรับฉันที่ได้ร่วมแสดงบนเวทีกับคนเหล่านี้ ได้ใช้เวลาในห้องโถงกับครูและหุ้นส่วนที่ยอดเยี่ยมเหล่านี้ ฉันรู้สึกบางอย่างที่จริงมากที่นี่
นาตาเลีย โอซิโปวาเป็นนักบัลเล่ต์พรีมาของลอนดอน รอยัล บัลเลต์ในโคเวนต์ การ์เดน นักบัลเล่ต์ที่ฉลาดที่สุดในยุคของเรา ซึ่งเป็นหนึ่งในห้านักบัลเล่ต์ชั้นนำของโลก นักเต้นที่มี "พรสวรรค์และความสามารถด้านการแสดงที่หายาก" ตามรายงานของเดอะการ์เดียน
นักวิจารณ์สังเกตเห็นเทคนิคที่ไร้ที่ติของ Natalia การแสดงเจ้าอารมณ์และบทกวีที่ฉุนเฉียว
Natalya Osipova เกิดที่มอสโกและเริ่มเต้นเมื่ออายุได้ห้าขวบ ในปี 2547 เธอสำเร็จการศึกษาจากสถาบันการออกแบบท่าเต้นแห่งรัฐมอสโก (ชั้นเรียนของศิลปินประชาชนรัสเซีย Marina Leonova) และได้รับการยอมรับให้เข้าสู่ Bolshoi Ballet Company ซึ่งเธอได้รับความสนใจในทันที
ในปี 2008 เธอกลายเป็นศิลปินเดี่ยวชั้นนำ และอีกสองปีต่อมา - นักบัลเล่ต์พรีมา ในปี 2011 Natalia Osipova ออกจากโรงละคร Bolshoi และกลายเป็นพรีมาบัลเล่ต์ของโรงละคร Mikhailovsky ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
ตั้งแต่ฤดูกาล 2013/2014 เธอได้เป็นนักบัลเล่ต์ระดับพรีมากับ London Royal Ballet
ร่วมงานกับบริษัทบัลเลต์ชั้นนำของโลกหลายแห่ง รวมถึง American Ballet Theatre, Bavarian Ballet และ La Scala Ballet Company ผู้สมควรได้รับรางวัลโรงละครแห่งชาติ "หน้ากากทองคำ" และ Benois de la Danse
บริการกดของโรงละครดัด
เธอเป็นหนึ่งในนักเต้นชาวรัสเซียที่มีชื่อเสียงและโด่งดังที่สุด Prima ballerina ของ Royal Ballet Natalya Osipova จะแสดงบนเวทีของ Kremlin Palace ในมอสโกในวันที่ 1 กุมภาพันธ์ในบัลเล่ต์ "The Nutcracker of the Perm Opera and Ballet Theatre" พูดในการให้สัมภาษณ์กับ RIA Novosti เกี่ยวกับการแสดงนี้แบ่งปันแผนการของเธอสำหรับปีใหม่ประกาศการเข้าร่วมงานกาล่าคอนเสิร์ตของโรงละคร Bolshoi ที่อุทิศให้กับวันครบรอบของ Petipa การแสดงที่โรงละคร Mariinsky บนเวที Metropolitan Opera และ Covent Garden เกี่ยวกับคู่หูคนโปรดและนักบัลเล่ต์คนโปรดของเธอ
— คุณเต้นบัลเลต์ The Nutcracker ซึ่งออกแบบโดย Yuri Grigorovich ที่โรงละคร Bolshoi และในการถ่ายทำที่กำกับโดย Rudolf Nureyev ที่ Paris Opera มีอะไรพิเศษเกี่ยวกับ The Nutcracker by the Perm Theatre ที่คุณจะนำเสนอในมอสโก
- ฉันยังไม่ได้เริ่มซ้อมการแสดง ฉันเคยเห็นแต่วิดีโอบางส่วนของการซ้อม แต่เราได้พูดคุยถึงแนวคิดนี้อย่างจริงจังกับนักออกแบบท่าเต้นของ Perm Theatre Alexei Miroshnichenko เขามีมุมมองที่น่าสนใจมากเกี่ยวกับงานนี้ - เขาต้องการแสดงโศกนาฏกรรมทั้งหมดของคะแนนของไชคอฟสกี Nutcracker ของเขาไม่เพียง แต่เป็นเทพนิยายสำหรับเด็ก แต่เหนือสิ่งอื่นใดสำหรับผู้ใหญ่ Pyotr Ilyich Tchaikovsky เขียนเพลงที่มีความลึกอย่างน่าทึ่งและเราจะพยายามถ่ายทอดสิ่งนี้
เวทีของพระราชวังเครมลินไม่ใช่เวทีที่ง่ายที่สุดสำหรับนักเต้น แต่เท่าที่ฉันรู้ ทิวทัศน์ทั้งหมดจะถูกนำเข้ามาอย่างสมบูรณ์ และชาวมอสโกจะได้เห็นการแสดงในรูปแบบดั้งเดิม และเราจะพยายามทำให้ดีที่สุด
— นาตาเลีย คุณคือพรีมาบัลเล่ต์แห่ง Covent Garden ในฤดูกาลนี้คุณได้กลายเป็นพรีมาบัลเล่ต์ของ Perm Opera and Ballet Theatre แนวคิดนี้เกิดขึ้นได้อย่างไร และเกิดขึ้นได้อย่างไร?
ทุกอย่างเกิดขึ้นตามธรรมชาติ ฉันมาที่ Perm หลายครั้งด้วยการแสดงของฉัน ฉันชอบที่นี่มาก โรงละครแห่งนี้ และทีมที่ยอดเยี่ยมที่ตอนนี้ได้ก่อตัวขึ้นในโรงละครแห่งนี้ และเมื่อพวกเขายื่นข้อเสนอให้ฉัน ฉันก็ตอบรับด้วยความยินดีอย่างยิ่ง ตอนนี้เรากำลังเตรียมรอบปฐมทัศน์ครั้งแรกของฉัน - บัลเล่ต์ "The Nutcracker" และฉันหวังว่าในฤดูกาลนี้ในระดับการใช้งานจะมี "Don Quixote" ด้วยการมีส่วนร่วมของฉัน จริง เราจะไม่นำการแสดงนี้ไปมอสโคว์อีกต่อไป
- โรงละครบอลชอยยินดีเสมอที่ได้พบคุณและขอเชิญคุณ แฟนๆ จำนวนมากกำลังรอคุณอยู่และต้องการพบคุณบนเวทีหลักในมอสโก คุณยังจะหาโอกาสและแสดงที่โรงละครบอลชอยหรือไม่?
- ใช่ เรากำลังเจรจากันอยู่เรื่อยๆ แต่มันเป็นไปไม่ได้ที่จะตกลงเรื่องเดทเพราะตารางงานที่ยุ่งของฉัน อย่างไรก็ตาม ในปีใหม่ ฉันยังคงหวังว่าจะได้ปรากฏตัวบนเวทีของ Bolshoi ในต้นเดือนมิถุนายน ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของงานกาล่าคอนเสิร์ตที่อุทิศให้กับ Marius Petipa
- ฉันอยากรู้เกี่ยวกับแผนของคุณสำหรับปีหน้า คุณจะเต้นที่ไหนและในบัลเล่ต์อะไร? จะมีการแสดงในรัสเซียหรือไม่?
- หนึ่งในงานที่รอคอยมานานที่สุดสำหรับฉันคือละครเรื่อง "The Legend of Love" ซึ่งออกแบบท่าเต้นโดย Yuri Grigorovich ที่โรงละคร Mariinsky ซึ่งจะจัดขึ้นในวันที่ 16 กุมภาพันธ์ ฉันจะเต้น "Giselle" และ "Manon" ใน Covent Garden ด้วย นี่เป็นครั้งแรกที่ฉันเต้นกับ David Hallberg นี่คือคู่หูที่ฉันชอบ เขาลาป่วยมาสามปี ฉันรอเขามาแสนนาน และในที่สุด ความฝันเก่าของฉันก็จะกลายเป็นจริง ในเดือนพฤษภาคม ฉันจะแสดงที่ Metropolitan Opera ในนิวยอร์ก ฉันทำงานที่นั่นเป็นเวลาห้าปี แต่แล้วฉันก็ย้ายไปลอนดอนและไม่ได้แสดงที่นั่นเป็นเวลานาน ในวันเกิดของฉัน 18 พฤษภาคม ฉันจะเต้นรำ Giselle อันเป็นที่รักของฉันที่นั่น และแน่นอน คำปราศรัยของฉันในมอสโกเมื่อวันที่ 1 กุมภาพันธ์ที่เครมลิน ฉันไม่ได้แสดงในมอสโกเป็นเวลานานมาก ฉันคิดถึงเมืองนี้และสาธารณชน ฉันแน่ใจว่าจะมีบ้านเต็มในเครมลิน
- คุณเป็นนักบัลเล่ต์ที่มีชื่อเสียงระดับโลก นักออกแบบท่าเต้นสร้างผลงานของพวกเขาขึ้นมาเพื่อคุณโดยเฉพาะ แต่คุณมีความปรารถนาที่จะทำหน้าที่เป็นผู้กำกับหรือไม่?
— เป็นเรื่องที่น่าสนใจเสมอสำหรับฉันที่จะลองทำอะไรใหม่ๆ ฉันชอบบัลเล่ต์คลาสสิกและการเต้นรำสมัยใหม่ในรูปแบบที่หลากหลายที่สุด และฉันก็พยายามใส่ตัวเลขสองสามตัวแล้ว แต่ถึงกระนั้น อันดับแรก ฉันเป็นนักเต้น เป็นล่าม และตราบใดที่ฉันสามารถเต้นได้ ฉันจะเต้น
