Natalya Osipova เป็นนักบัลเล่ต์ชาวรัสเซียที่โด่งดังที่สุดในโลกในยุคของเธอ การแสดงครั้งแรกของผู้สำเร็จการศึกษาจากสถาบันการออกแบบท่าเต้นแห่งมอสโกกลายเป็นเรื่องที่น่าตื่นเต้น Osipova ถูกเรียกตัวไปที่ Bolshoi แต่พวกเขาเปิดรับแสงมากเกินไป "ในวัยหนุ่มสาว" ไม่อนุญาตให้เธอขยายละคร
อาจเป็นไปได้ว่าเธอจะยังคงเป็น Kitri นิรันดร์จาก Don Quixote แต่เมื่อร่วมกับ Ivan Vasiliev นักบัลเล่ต์สาวกระแทกประตูและออกจากคณะละครของโรงละคร St. Petersburg Mikhailovsky แล้วไปที่ Covent Garden ในลอนดอนแล้ว Natalia Osipova นักบัลเล่ต์พรีมาของ Royal Ballet ได้กลายเป็นดาราบัลเล่ต์ระดับโลก "RG" ค้นพบวิธีที่เธอไป Perm เพื่อแสดงเป็น Masha ใน "The Nutcracker" ผลงานละครเรื่องใหม่
Natalya คุณถูกพาตัวจากลอนดอนไประดับการใช้งานอย่างไร?
นาตาลียา โอซิโปวา:มันเป็นความคิดริเริ่มของฉัน! ฉันนั่งในเย็นวันหนึ่งและคิดว่า: ฉันไม่ได้เต้น "Romeo and Juliet" ของ Kenneth Macmillan เป็นเวลานาน - เขาเป็นหนึ่งในการแสดงที่ฉันรู้สึกยินดีเป็นอย่างยิ่ง David Holberg ถูกเรียกโดยธรรมชาติ น่าเสียดายที่การร่วมงานกันที่ยอดเยี่ยมเช่นนี้ เราเต้น "Romeo and Juliet" ได้เพียงสามครั้งเท่านั้น พวกเขาเริ่มคิดว่า: การแสดงไม่ได้ไปในลอนดอน มันไม่ได้ไปในอเมริกา ไม่ว่าที่ La Scala หรือในมิวนิก แล้วเธอก็บุกเข้าไปในเครือข่าย - Macmillan ไปที่ Perm! และ Lesha เขียน (อดีตศิลปินเดี่ยวของโรงละคร Mariinsky ผู้กำกับศิลป์ของ Perm Ballet Alexei Miroshnichenko)
เช่นนั้นโดยไม่มีตัวแทนเกิดขึ้นเองหรือ?
นาตาลียา โอซิโปวา:ตอนแรกพวกเขาไม่เชื่อฉัน พวกเขาโทรมาถามว่าฉันเป็นนาตาชาหรือไม่ และเมื่อพวกเขาเชื่อ พวกเขาเชื่อมโยง Teodor Currentzis และ MusicAeterna เนื่องจากการแสดงจะเป็นระดับการใช้งาน ในวินาทีสุดท้าย Holberg มีอาการบาดเจ็บ แต่ก็สายเกินไปที่ฉันจะถอย นอกจากนี้ ฉันไม่ค่อยได้ไปรัสเซีย และพ่อแม่ของฉันดีใจที่ฉันจะแวะไปเยี่ยมพวกเขาที่มอสโกระหว่างทางไประดับการใช้งาน ส่งผลให้เธอเต้นได้สองการแสดง โดยได้รับความพึงพอใจอย่างมากจากการออกแบบท่าเต้นและจากการทำงานกับผู้คนที่เปิดกว้างและใจดี ดังนั้นพวกเขาจึงเริ่มคุยกันว่าจะทำอะไรอีก
แล้วมีนกไฟในเทศกาล Diaghilev หรือไม่?
นาตาลียา โอซิโปวา:ฉันเรียนรู้มันได้ในวันหยุดสุดสัปดาห์ การซ้อมที่โคเวนต์การ์เดนมีกำหนดล่วงหน้าเป็นเวลานาน และคุณไม่สามารถแหกกฎได้ Giselle ยังเต้นในระดับการใช้งาน
นักบัลเล่ต์ชาวรัสเซีย, นักบัลเล่ต์พรีมาของ Royal Ballet Natalia Osipova ได้กลายเป็นดาราบัลเล่ต์ระดับโลก รูปภาพ: ข่าว RIA
Masha ใน The Nutcracker เป็นความฝันในวัยเด็กหรือนักบัลเล่ต์ที่ต้องมีหรือไม่?
นาตาลียา โอซิโปวา:ไม่ฉันไม่ได้ฝันถึง Masha และเมื่อพวกเขาไม่ให้ฉันเต้นรำที่ Bolshoi ฉันก็ไม่รู้สึกหงุดหงิดเลย จากนั้นเธอก็เต้นที่ Paris Opera ในฉบับของ Nureyev ซ้อมกับครูที่ยอดเยี่ยม Laurent Hilaire ซึ่งปัจจุบันเป็นหัวหน้าของ MAMT เมื่อคุณมองแล้วแอบย่องและแม้แต่เมื่อคุณเต้นก็ยิ่งมากขึ้นเท่านั้น ฉันตอบไชคอฟสกี
"Nutcracker" ของ Perm ที่แสดงโดย Alexei Miroshnichenko นั้นใหม่เพิ่งปรากฏเมื่อเดือนที่แล้ว มีอะไรพิเศษเกี่ยวกับเรื่องนี้?
นาตาลียา โอซิโปวา:เวอร์ชันของ Peter Wright กำลังเล่นอยู่ใน Covent Garden แม้ว่าจะมีการอ้างอิงถึงท่าเต้นดั้งเดิมของ Lev Ivanov เมื่อปลายศตวรรษที่ผ่านมา และ Lesha Miroshnichenko พูดเกี่ยวกับละครในเพลงของ Tchaikovsky อย่างแพร่ระบาดซึ่งควรเปิดเผย ฉันติดไฟ อันที่จริงใน Permskaya Masha ความหมายนั้นคมชัดกว่าละครมากขึ้นตอนจบเปิดกว้างและให้ทางเลือก นางเอกของ Miroshnichenko ไม่ใช่เด็กหญิงตัวเล็ก ๆ ที่เล่นกับตุ๊กตา แต่เด็กผู้หญิงรู้สึกมากและพร้อมที่จะเข้าใจว่าการกระทำใดไม่ควรทำ เธอเดาว่าขั้นตอนที่ผิดสามารถทำลายชีวิตได้ และความรักนั้นเปราะบาง ไม่มีอะไรจะทำลายมันได้ ความคิดนี้อยู่ใกล้ฉันมาก ฉันยังจำความรักครั้งแรกของฉันได้ เมื่อคำพูดรุนแรงใดๆ อาจเป็นหายนะได้ ดังนั้นในละคร - Masha แค่คิดว่าเธอต้องการเจ้าชายหรือไม่และเสียเขาไปทันที มันเข้ากันได้ดีกับเพลงของ adagio สุดท้าย
แต่ท้ายที่สุด ทุกคนก็เห็นตอนจบที่มีความสุขของเพลงนี้ ใช่ไหม?
นาตาลียา โอซิโปวา:ใช่ มันผิดปกติและขัดกับมาตรฐาน แต่ฉันมักจะชอบสิ่งที่สัมผัสมากกว่าเสมอ ปล่อยให้มีความรู้สึกมากขึ้นและผู้ชมจะตัดสินใจว่าอะไรดีที่สุดสำหรับพวกเขา
หลังจากสร้างความสัมพันธ์ที่แน่นแฟ้นกับบัลเลต์ระดับการใช้งานแล้ว คุณมีแผนจะเต้นรำกับโรงละครรัสเซียอื่นๆ บ้างไหม?
นาตาลียา โอซิโปวา:สามสัปดาห์ต่อมาฉันมี "ตำนานแห่งความรัก" ที่โรงละคร Mariinsky ฉันเต้นราชินีผู้แข็งแกร่ง Mekhmene Banu ดูเหมือนว่าฉันพลาดพลังการแสดงของรัสเซีย
ดังนั้นในไม่ช้าหลังจากรอคุณในบอลชอย?
นาตาลียา โอซิโปวา:มีคำเชิญจาก Vladimir Urin แต่การแสดงไม่ได้เกิดขึ้นเนื่องจากความผิดของฉัน บางทีสถานการณ์อาจเปลี่ยนไป ทุกคนปฏิบัติต่อฉันอย่างดีเยี่ยม พวกเขาเชิญฉันเข้าร่วมอย่างเป็นทางการเมื่อปลายเดือนพฤษภาคมในคอนเสิร์ตเพื่อเป็นเกียรติแก่วันครบรอบของ Marius Petipa
ฉันไม่ได้ฝันถึง Masha และเมื่อพวกเขาไม่ให้ฉันเต้นที่ Bolshoi ฉันไม่แม้แต่จะอารมณ์เสีย
และผลงาน? คุณมีการติดต่อระยะยาวกับหัวหน้าคณะบัลเล่ต์ Makhar Vaziev หรือไม่?
นาตาลียา โอซิโปวา:มันไม่ได้ผลแม้ว่าเราจะมีความสัมพันธ์ที่อบอุ่นจริงๆ คุณเห็นไหม เป็นการดีสำหรับฉันที่จะเลือกสิ่งที่จะเต้น ใน Mariinsky ฉันเลือก "Legend..." ในมิวนิก "The Taming of the Shrew" ข้างหน้าใน Covent Garden "Manon Lescaut" กับ David Holberg และ "Giselle" ซึ่งเราไม่ได้แสดงร่วมกันเป็นเวลาห้าปีและรอบปฐมทัศน์ของ "Swan Lake" โดย Liam Scarlett
รอรายการเดี่ยว?
นาตาลียา โอซิโปวา:ใช่ ฉันชอบท่าเต้นที่กำลังทำอยู่ตอนนี้ เราตกลงกับโปรดิวเซอร์ Sergei Danilyan ในการสร้าง Cinderella กับนักออกแบบท่าเต้น Vladimir Varnava เราจะนำเสนอในอเมริกาในเดือนสิงหาคม จากนั้นเราจะนำไปที่รัสเซีย ฉันได้วางแผนตอนเย็นของฉันกับนักออกแบบท่าเต้นร่วมสมัย ผู้เขียนห้าคน และในที่สุดฉันก็จะได้ออกแบบท่าเต้นโดย Alexei Ratmansky ซึ่งเป็นคู่ 15 นาทีในเดือนกันยายน ในตอนท้ายฉันจะเต้น "The Dying Swan"
นาตาลียา โอซิโปวา:ฉันจะไม่เรียกมันว่าการเสียดสีบางทีทุกอย่างจะค่อนข้างจริงจัง การยกย่องสิ่งที่ฉันชอบเกี่ยวกับการเต้นคือความสามารถในการแสดงออก
นักเต้นบัลเล่ต์ชาวรัสเซีย Natalia Osipova เกิดเมื่อปี 2529 ที่กรุงมอสโก เมื่อตอนเป็นเด็กเธอไม่ได้คิดเกี่ยวกับบัลเล่ต์โดยชอบเล่นกีฬาคือยิมนาสติก แต่อาการบาดเจ็บที่หลังที่รุนแรงมากในปี 1993 ทำให้ฉันต้องทำการปรับเปลี่ยนแผนชีวิต - ตอนนี้ไม่มีอะไรต้องคิดเกี่ยวกับอาชีพนักกีฬา แต่น่าเสียดายที่ "ขุดดิน" ความสามารถของหญิงสาว ... the โค้ชแนะนำให้ผู้ปกครองส่งลูกสาวไปโรงเรียนบัลเล่ต์ ดังนั้นการมาถึงของ N. Osipova ในบัลเล่ต์จึงเกือบจะเกิดขึ้นโดยบังเอิญ แต่หลายปีต่อมานักบัลเล่ต์ก็ยอมรับ: ถ้าเป็นไปได้ที่จะเริ่มต้นชีวิตตั้งแต่ต้น เธอก็จะมาบัลเล่ต์อีกครั้ง
ที่สถาบันการออกแบบท่าเต้นแห่งรัฐมอสโก Natalya Osipova กลายเป็นนักเรียนของ M. Leonova เธอชอบที่จะตระหนักว่าเธอมีอาชีพเมื่ออายุสิบแปด และเมื่ออายุสิบแปดเธอชอบที่จะรู้สึกเหมือนเป็นคนมีฐานะและรู้ว่าเขาทำงานเพื่ออะไร Natalya Osipova จบการศึกษาจาก Academy of Choreography ในปี 2547 ดำเนินการในส่วนของ Odette ในการแสดงที่สำเร็จการศึกษา - การแสดงนี้ถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างไร้ความปราณีอย่างไรก็ตามผู้สำเร็จการศึกษาได้เข้าเรียนที่โรงละคร Bolshoi เธอเริ่มเป็นนักเต้นบัลเลต์คณะ แต่แล้วในช่วงฤดูกาลแรกของการแสดง เธอได้รับความไว้วางใจให้แสดงเดี่ยวแปดส่วน
เมื่อมองแวบแรก ร่างกายของ Natalia Osipova ไม่ค่อยเหมาะกับความสำเร็จในบัลเล่ต์ - นี่เป็นเรื่องจริงโดยเฉพาะอย่างยิ่งกับขาของเธอ แต่นักบัลเล่ต์พยายามเปลี่ยนข้อบกพร่องนี้ให้เป็นคุณธรรม: ขาที่ "ไม่สมบูรณ์" ที่ให้การกระโดดที่งดงาม - ไร้น้ำหนัก บินได้ โฉบไปในอากาศ ด้วยการกระโดดครั้งนี้ เช่นเดียวกับอารมณ์ที่สดใสและเทคนิคที่ไร้ที่ติของเธอ นักบัลเล่ต์จึงดึงดูดผู้ชม ในปี 2550 N. Osipova ในระหว่างการทัวร์ภาษาอังกฤษของโรงละคร Bolshoi ได้รับการตอบรับอย่างดีจากสาธารณชนในลอนดอน หนังสือพิมพ์เดอะการ์เดียนแนะนำให้ผู้อยู่อาศัยในเมืองหลวงของอังกฤษเข้าร่วมการแสดงด้วยการมีส่วนร่วมของเธอไม่ว่าจะต้องแลกด้วยเงินใดก็ตาม แม้ว่าจะหมายถึงการขโมยตั๋วหรือแย่งชิงตั๋วจากใครก็ตามที่มีการต่อสู้ ในระหว่างการทัวร์เหล่านี้ N. Osipova ได้รับรางวัล British National Prize ในการเสนอชื่อ "Classical Ballet" และในปี 2008 เธอได้กลายเป็นนักเต้นชั้นนำที่โรงละคร Bolshoi
ภายใต้การแนะนำของครูบัลเล่ต์ M. Kondratyeva, N. Osipova ได้เตรียมบทบาทมากมาย: Kitri, Medora, Sylphide ... แต่บทบาทส่วนใหญ่ที่เธอได้รับ - ยกเว้น Kitri - มักก่อให้เกิดความสับสนกับคนรอบข้าง : "ส่วนนี้ไม่ใช่สำหรับ Osipova" อย่างไรก็ตาม นักบัลเล่ต์มักปฏิเสธการตัดสินดังกล่าวด้วยการแสดงของเธอ ดังนั้นมันจึงเป็นกับ Sylphide และกับ Aurora และกับ Gamzatti ใน La Bayadère เช่นเดียวกับส่วนที่กลายเป็นที่รักโดยเฉพาะสำหรับนักบัลเล่ต์ - โดยมีบทบาทนำใน
บทบาทนี้มอบให้กับ N. Osipova โดยนักออกแบบท่าเต้น A. Ratmansky ผู้ซึ่งเชื่อในตัวเธอ ตลอดประวัติศาสตร์เวทีของงาน นักบัลเล่ต์แต่ละคนที่มีบทบาทนำในนั้นมี Giselle พิเศษและ N. Osipova ก็ตีความภาพในแบบของเธอด้วย ตามที่นักบัลเล่ต์เธอต้องการให้ผู้ชมเห็นไม่ใช่เทพนิยายที่สวยงาม แต่เป็นเรื่องราวที่มีความรู้สึกและประสบการณ์ที่แท้จริงดังนั้นในการตีความภาพของเธอเธอไม่เอนเอียงไปทางความโรแมนติก แต่ไปสู่ความสมจริงการรับรู้บัลเล่ต์เป็นศูนย์รวม ของภาพดราม่า ไม่ใช่โอกาส เซอร์ไพรส์ผู้ชมด้วยเทคนิคเทคนิคสุดตระการตา
Giselle N. Osipova เต้นไม่เพียง แต่ที่โรงละคร Bolshoi เท่านั้น - เมื่อเธอมาเป็นศิลปินรับเชิญที่ American Ballet Theatre บทบาทนี้ในบัลเล่ต์ที่เปิดตัวของเธอ คู่หูของเธอในการแสดงคือ D. Holberg ซึ่งเธอได้แสดงในการแสดงอื่น ๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่งใน Sleeping Beauty ที่กำกับโดย K. MacKenzie หลังจากการแสดงของ Natalia Osipova กับ D. Holberg ที่โรงละคร Bolshoi นักเต้นชาวอเมริกันคนนี้ก็มีชื่อเสียงเป็นพิเศษในรัสเซีย
โรงละคร Bolshoi เป็นที่รักของ N. Osipova แต่ถึงเวลาแล้วที่เธอรู้สึกว่าเธอได้แสดงส่วนที่น่าสนใจที่สุดที่นั่นแล้ว ละครใหม่ที่สามารถทำให้เกิดการพัฒนาเชิงสร้างสรรค์ไม่ได้คาดหมายไว้ และนักบัลเล่ต์ก็ตัดสินใจออกจากโรงละครบอลชอย พร้อมกับเธอ I. Vasiliev หุ้นส่วนของเธอออกจากโรงละคร
หลังจากออกจากโรงละคร Bolshoi นักบัลเล่ต์ไม่ต้องการออกจากรัสเซียในปี 2011 เธอมาที่ Mikhailovsky นักเต้นถูกดึงดูดโดยความจริงที่ว่าในโรงละครแห่งนี้ซึ่งเคยเป็น "ในเงามืด" ของ Mariinsky มีโอกาสมากมายสำหรับการพัฒนา - ตามที่เธอกล่าวว่า "ชีวิตกำลังเดือดดาลที่นี่มีนักประดิษฐ์ , บัลเล่ต์ใหม่ที่น่าสนใจถูกจัดแสดง "
ตั้งแต่ปี 2012 N. Osipova เป็นศิลปินรับเชิญและตั้งแต่ปี 2013 เธอได้เป็นนักบัลเล่ต์พรีมากับ London Royal Ballet ชิ้นส่วนสำหรับเธอสร้างขึ้นโดยนักออกแบบท่าเต้นชั้นนำของอังกฤษ - W. MacGregor, C. Wildon, A. Marriott ในปี 2014 N. Osipova และ I. Vasiliev นำเสนอการแสดงสามองก์ "Solo for Two" ซึ่งสร้างสรรค์โดยนักออกแบบท่าเต้นร่วมสมัยสามคน - Ohad Nakharin และ Artur Pita ต่อมานักบัลเล่ต์กลายเป็นหุ้นส่วน
N. Osipova ถือว่าบัลเล่ต์คลาสสิกเป็นการหลบหนีจากความเป็นจริง: "คนสัมผัสความสวยงาม - และอย่างน้อยก็ลืมปัญหายาก ๆ ไปชั่วขณะหนึ่ง" ในทางตรงกันข้าม การเต้นรำสมัยใหม่ "ลากความเป็นจริงขึ้นไปบนเวที" ตามคำบอกเล่าของนักบัลเล่ต์ ทั้งสองทิศทางมีความเท่าเทียมกัน: “ใครบางคนต้องการเทพนิยาย หลังจากแสดงตัวเองอย่างเต็มที่ใน "เทพนิยาย" ของบัลเล่ต์คลาสสิกแล้ว N. Osipova ในปี 2558 ก็เปลี่ยนไปใช้การเต้นรำสมัยใหม่ ในชาตินี้ เธอปรากฏตัวในการแสดง "Qutb" โดย Sidi Larbi Cherkaoui, "Silent Echo" โดย Russell Malifant, "Run Mary, Run" โดย Arthur Pita
เทศกาลดนตรี
สงวนลิขสิทธิ์. ห้ามคัดลอก
Ballerina วันเกิด 18 พฤษภาคม (ราศีพฤษภ) 2529 (33) สถานที่เกิดมอสโก Instagram @nataliaosipova86
Natalia Osipova เป็นนักเต้นบัลเลต์ที่มีชื่อเสียงซึ่งมีการแสดงละครรวมถึงบทบาทของ Giselle, Juliet, Cinderella, Aurora และ Sylphide นักบัลเล่ต์ชื่อดังได้ฉายแววบนเวทีของโรงละคร Mikhailovsky Ballet รวมถึงโรงละคร London Royal Opera, American, New York Metropolitan, Bavarian State Opera และ Covent Garden
ชีวประวัติของ Natalia Osipova
นักบัลเล่ต์พรีมาในอนาคตเกิดที่มอสโก เด็กน้อยกำลังจะเชื่อมโยงชีวิตของเธอกับกีฬาและตั้งแต่อายุห้าขวบเธอก็ไปยิมนาสติก อาชีพของเธอได้รับบาดเจ็บที่กระดูกสันหลังซึ่งเธอได้รับเมื่ออายุเจ็ดขวบ หลังจากพักฟื้นโค้ชได้เชิญพ่อแม่ของเด็กผู้หญิงให้ลงทะเบียนเรียนในสตูดิโอบัลเล่ต์
หลังจากจบการศึกษาจากสถาบันออกแบบท่าเต้นมอสโกขนาดใหญ่ Natalya ได้เข้าร่วมคณะทำงานของโรงละครบอลชอย ก่อนที่เธอจะเดบิวต์ในปี 2547 Osipova ได้รับรางวัล Grand Prix of the International Ballet Competition ในลักเซมเบิร์ก ผู้ที่ชื่นชอบอธิบายว่าการแสดงของเธอเป็นสิ่งที่พิเศษ มีความเฉพาะตัว และไม่ได้มีอยู่ในการแสดงบัลเลต์คลาสสิกเสมอไป จุดเด่นของนักบัลเล่ต์ Natalia Osipova คือการกระโดด "บิน" สูงและลีลาการเต้นแบบพิเศษ
ที่ปรึกษาของ Osipova คือนักออกแบบท่าเต้นที่ยอดเยี่ยม Marina Leonova, Marina Kondratieva, Kenneth McMillian, Wayne McGregor ตามที่พรีมาการให้คำปรึกษาและคำแนะนำที่ชาญฉลาดของผู้อำนวยการโรงละคร Bolshoi Alexei Ratmansky มีบทบาทสำคัญในอาชีพที่ประสบความสำเร็จของเธอ การเดินทางร่วมกับคณะในอเมริกาและยุโรป พรีม่าได้รับความรักและการยอมรับจากชุมชนบัลเล่ต์ต่างประเทศ
ในการเสนอชื่อ "บัลเล่ต์คลาสสิก" Natalia Osipova ได้รับการยอมรับว่าเป็นนักบัลเล่ต์ที่ดีที่สุดในปี 2550 ในปี 2008 เธอได้รับรางวัลหน้ากากทองคำสำหรับบทบาทของเธอในบัลเล่ต์ Room Upstairs (F. Glass) ในปี 2009 เธอได้รับรางวัลพิเศษในส่วนของ Sylphide จากคณะลูกขุน Golden Mask เป็นเวลา 8 ปีของการเรียนบัลเล่ต์ Natalia ได้รับรางวัลและรางวัล 12 รางวัลจากสมาคมออกแบบท่าเต้นนานาชาติ
ในปี 2009 นักบัลเล่ต์เริ่มร่วมมือกับ New York Ballet Theatre เธอทำงานเป็นนักแสดงรับเชิญเป็นเวลาหนึ่งปีก่อนที่อดีตผู้กำกับ A. Ratmansky จะได้งานทำที่นั่น ในปีหน้า Osipova ได้เปิดตัวที่ La Scala (Don Quixote), Grand Opera (The Nutcracker) และ London Royal Opera (Le Corsaire)
ในปี 2010 นาตาเลียแสดงในภาพยนตร์สารคดีอัตชีวประวัติเรื่อง "I am a ballerina" ไม่กี่เดือนต่อมา เธอเข้าร่วมทีมโรงละคร Mikhailovsky และกลายเป็นพรีมาบัลเล่ต์ ในปี 2012 Osipova เต้นสามครั้งที่โรงละคร Royal Swan Lake ในลอนดอน Osipova ได้รับเกียรติให้เป็นดาราต่างประเทศเพียงคนเดียวที่เข้าร่วมการแสดงเนื่องในโอกาสครบรอบ Queen Elizabeth II แห่งอังกฤษ
หลังจากท่องเที่ยวในฤดูกาล 2013 นักบัลเล่ต์ตัดสินใจอุทิศตัวเองทั้งหมดให้กับการทำงานในโรงละครลอนดอนและย้ายไปอังกฤษ ตามที่เธอกล่าว Covent Garden เป็นสถานที่ที่น่ายินดีสำหรับความคิดสร้างสรรค์และการตระหนักรู้ในตนเอง หลังจากได้รับบาดเจ็บบนเวที (2015) นักเต้นใช้เวลาสองเดือนในการฟื้นฟูสมรรถภาพ ในปี 2559 Osipova ร่วมกับ Sergei Polunin ได้มีส่วนร่วมในการผลิตโรงละคร Sadler's Wells
ชีวิตส่วนตัวของ Natalia Osipova
ขณะทำงานที่โรงละครบอลชอย นาตาเลียเริ่มมีชู้กับอีวาน วาซิลิเยฟเพื่อนร่วมงานของเธอ มันอายุสั้น ในปี 2010 หลังจากการล่มสลายที่มีชื่อเสียง Osipova ออกจากรัสเซียและไม่ได้เริ่มความสัมพันธ์ที่จริงจังมาเป็นเวลานาน
นาตาเลียได้พบกับนักเต้นชื่อดังอย่าง Sergei Polunin อย่างไม่เป็นทางการขณะทำงานที่โรงละครรอยัลในลอนดอน ด้วยความหลงใหลในการเต้นรำสมัยใหม่ พรีมาจึงตัดสินใจเปลี่ยนทิศทางการทำงานของเธอ ทั้งคู่มีส่วนร่วมในการผลิตร่วมกันสี่รายการ ตามคำวิจารณ์ของนานาชาติ การแสดงดูจืดชืด น่าสมเพช และไม่เจ้าอารมณ์เพียงพอ แต่สิ่งนี้ไม่ได้ลดทอนความพากเพียรของนาตาเลีย
Ballerina Natalya Petrovna Osipova เป็นที่รู้จักไม่เพียง แต่ในบ้านเกิดของเธอในรัสเซีย แต่ยังไกลเกินขอบเขตอีกด้วย เธอแสดงเป็นพรีม่ากับ Royal Ballet of London และ Mikhailovsky Theatre คิวของแฟนๆ เข้าแถวสำหรับคอนเสิร์ตร่วมกับเธอ
เด็กหญิงที่มีความสามารถเกิดในเมืองหลวง - เมืองมอสโกเมื่อวันที่ 18 พฤษภาคม 2529 ในขั้นต้นเธอไม่ได้ดึงดูดบัลเล่ต์ แต่โดยยิมนาสติก แต่เนื่องจากอาการบาดเจ็บจึงต้องหยุดเรียน ตามคำแนะนำของผู้เชี่ยวชาญผู้ปกครองส่งเด็กผู้หญิงไปที่บัลเล่ต์เพราะเธอแสดงสัญญาและพรสวรรค์ค่อนข้างมาก หลังเลิกเรียน Natalia กลายเป็นนักเรียนที่ Moscow Academy of Choreography และเมื่อสำเร็จการศึกษาเธอได้เข้าเรียนในคณะละคร Bolshoi
นอกจากนี้อาชีพของ Natalia Osipova พัฒนาขึ้นด้วยความเร็วที่น่าอิจฉา ในปี 2550 เธอได้รับรางวัลในฐานะนักเต้นบัลเลต์ที่ดีที่สุดในการแสดงบัลเล่ต์คลาสสิก และในปี 2552 เธอได้รับเชิญให้รับบทบาทหลักในฐานะนักบัลเล่ต์ที่ American Ballet Theatre โชคดังกล่าวอยู่ห่างไกลจากทุกคนนักบัลเล่ต์ที่มีพรสวรรค์หลายคนไม่เคยสนใจที่จะอยู่ในฉากดังกล่าว
แต่ความสำเร็จของ Natalia ไม่ได้จบเพียงแค่นั้น เธอยังคงพัฒนาและพัฒนาอย่างต่อเนื่อง เธอพิชิตความสูงใหม่ทั้งหมดของบัลเล่ต์ทั้งในและต่างประเทศ ตอนนี้ Natalia Osipova ดำรงตำแหน่งกิตติมศักดิ์ของโรงละครบัลเล่ต์อเมริกัน ตั้งแต่ปี 2013 ได้มีการสรุปสัญญาถาวรระหว่างเธอกับ Royal Ballet (ลอนดอน)
แม้ว่าที่จริงแล้วนาตาเลียจะมีอาชีพที่สูงมาก แต่นักวิจารณ์หลายคนก็สงสัยว่าเธอทำมันได้อย่างไร ท้ายที่สุด รูปร่างของเธออยู่ห่างไกลจากมาตรฐานและอุดมคติของบัลเล่ต์ กิริยาท่าทางของเธอก็ยังห่างไกลจากความปราณีต และบางครั้งการเคลื่อนไหวของเธอก็หักล้างการขาดการแสดงละครที่เหมาะสม อย่างไรก็ตาม ความสามารถพิเศษของ Natasha ปิดกั้นทุกอย่างและความสามารถในการกระโดดในแบบที่ไม่มีใครสามารถทำได้ หลายคนมองดูเธอลอยไปในอากาศ ว่าบางครั้งเธอก็ลอยอยู่เหนือเวทีและสงสัยว่าผู้หญิงคนนี้ทำได้อย่างไร แต่นักบัลเล่ต์ชื่อดังไม่เปิดเผยความลับทางอาชีพของเธอ
ในชีวิตส่วนตัวของ Natalia Osipova ไม่ใช่ทุกอย่างจะราบรื่นเหมือนในอาชีพการงานของเธอ เป็นเวลาหลายปีที่เธอมีความสัมพันธ์กับ Ivanov Vasiliev เพื่อนร่วมงานในเวทีของเธอ ทั้งคู่ใช้เวลาร่วมกันมากมายไม่เพียง แต่บนเวทีเท่านั้น แต่ยังมากกว่านั้นอีกด้วย อย่างไรก็ตาม ณ จุดหนึ่งในความสัมพันธ์ของพวกเขา มีบางอย่างเกิดขึ้นซึ่งทำให้พวกเขาต้องจบสิ้นลง พวกเขาตัดสินใจลาออกและในขณะเดียวกันพวกเขาก็หยุดทำงานร่วมกัน ตอนนี้สื่อกำลังพูดถึงความจริงที่ว่าอีวานตัดสินใจแต่งงานกับ Maria Vinogradova แต่ Natalya Osipova ยังคงเป็นเจ้าสาวที่น่าอิจฉาต่อไป หญิงสาวทิ้งคำถามเกี่ยวกับชีวิตส่วนตัวของเธอไว้อย่างแนบเนียน และหากเธอตอบคำถาม แสดงว่าตอนนี้เธอมีงานเยอะและไม่มีการพูดถึงชีวิตส่วนตัวใดๆ
คุณอาจสนใจบทความ
ในเดือนมิถุนายน London Royal Opera ได้จัดฉายภาพยนตร์เรื่อง "Marguerite and Armand" นี่เป็นงานสร้างพิเศษสำหรับชาวอังกฤษ ซึ่งฉายรอบปฐมทัศน์ในโคเวนต์การ์เดนเมื่อกว่าครึ่งศตวรรษก่อน เป็นครั้งแรกในประวัติศาสตร์ที่รัสเซียแสดงทั้งสองฝ่าย: พรีมาบัลเล่ต์ของ Royal Opera House Natalya Osipova และนายกรัฐมนตรีของโรงละคร Mariinsky Vladimir Shklyarov ZIMA เยี่ยมชมการฝึกซ้อม สำหรับ Osipova นี่เป็นผลงานสุดท้ายของฤดูกาลและเราจะได้เห็น Shklyarov อีกครั้งในลอนดอนด้วย
เกือบหนึ่งชั่วโมงของการซ้อมผ่านไปในหนึ่งลมหายใจ จนถึงนาทีสุดท้าย น่ากลัวว่านักเต้นจะไม่มีเรี่ยวแรงสำหรับการสัมภาษณ์อีกต่อไป แต่การออกจากห้องโถงและเช็ดเหงื่อ พวกเขาก็ดูร่าเริงมาก “กินข้าวและคุยกันไปพร้อมกันไหม” - ข้อเสนอของนาตาเลีย วลาดิเมียร์กดปุ่มลิฟต์: "ไปบุฟเฟ่ต์กันเถอะ!" ลิฟต์เปิดเครื่องบันทึกเสียง:
- คุณอยู่ที่ลอนดอนมานานแค่ไหนแล้ว?
วลาดิเมียร์: หนึ่งสัปดาห์
- และคุณอยู่ที่นี่ได้อย่างไร?
B: ลอนดอนนั้นยอดเยี่ยม แม้ว่าฉันจะไม่รู้ว่าจะเป็นอย่างไรถ้าฉันเต้นโดยไม่มีนาตาชา
Natalya: บอกว่าคุณจะน่ารังเกียจ!
B: ฉันจะพูดอะไรให้คุณ!
ทั้งสองหัวเราะ เรามาถึงบุฟเฟ่ต์ วลาดิเมียร์กินโยเกิร์ต กล้วย และโซดา เรานั่งลงที่โต๊ะ
N: ขอโทษที่เราล้อเล่นตลอดเวลา ฉันไม่ได้เต้นรำกับชาวรัสเซียมานานแล้ว และฉันก็ดีใจมาก ด้วย Volodya เรามีอารมณ์ขันใกล้เคียงกันมาก มีความเชื่อมโยงทางอารมณ์ที่ดี เราสามารถพูดเล่น พูดคุย พูดคุยได้ทุกเรื่อง
กับชาวต่างชาติยากขึ้นไหม?
N: ฉันต้องรู้สึกเป็นคู่หูกันมากขึ้นที่ไม่พูดภาษารัสเซีย อย่างไรก็ตาม เรามีพรมแดนบางอย่าง ตัวอย่างเช่น ฉันมีคู่หูชาวอเมริกันที่ยอดเยี่ยมอย่าง David Holberg นี่เป็นเพียงความรักของฉัน ฉันรู้สึกในใจมากจนไม่ต้องคุยกับเขา
- พรุ่งนี้เป็นการแสดงร่วมกันครั้งแรกของคุณกับ Shklyarov หรือไม่?
N: เราเต้นไปแล้วหนึ่งการแสดง เรามีรอบปฐมทัศน์ในวันที่ 5 มิถุนายน พรุ่งนี้จะมีการแสดงครั้งที่สอง นี่คือจุดสิ้นสุดของฤดูกาล พูดตามตรงฉันมีความสุขมากที่นี่คือจุดสิ้นสุด ถึงแม้ว่าผมจะมีทัวร์...ช่วงที่ยุ่งมาก
- ฤดูกาลนี้มีการแสดงกี่รอบ?
N: ฉันไม่นับจำนวนการแสดง แต่ในเดือนที่แล้วฉันมีสามบทบาทใหม่ มันยากมาก. ไม่มากนักทางร่างกาย แต่ในด้านจิตใจ - แต่ละบทบาทต้องมีการอธิบายอย่างละเอียด ...
ถาม: และนาตาชาก็เป็นคนอารมณ์ดี...
N: และ Volodya เป็นนักจิตวิเคราะห์!
- รู้จักกันมานานหรือยัง?
N: ใช่ตั้งแต่เด็ก
ข : ไม่หรอก! แม้ว่าจะดูเหมือนแล้วก็ตาม เราพบกันตอนอายุ 18 ที่โรงละคร Mariinsky
N: เราเป็นคนรุ่นเดียวกัน สิ่งนี้รู้สึกได้มาก - ทั้งในการทำงานและในการสื่อสาร
- การทำงานกับนักเต้นชาวรัสเซียแตกต่างจากการทำงานกับชาวต่างชาติมากหรือไม่?
N: ฉันจะบอกว่าโรงเรียนบัลเล่ต์แตกต่างกัน แต่ฉันได้กลายเป็นสากลมากจนฉันจะไม่เรียกตัวเองว่านักบัลเล่ต์ชาวรัสเซียอีกต่อไป ฉันทำงานในเกือบทุกบริษัททั้งในอังกฤษและอเมริกา ฉันเรียนทุกที่ เชี่ยวชาญเทคนิคใหม่ๆ มันช่วยได้มาก
คุณอาศัยอยู่ที่ลอนดอนมาสี่ปีแล้ว คุณคุ้นเคยหรือไม่ คุณเบื่อที่นี่ไหม
น: ไม่ ฉันไม่เบื่อ ฉันเป็นคนที่ใช้ชีวิตเพื่อการทำงาน อายุของเราไม่นานนัก อาชีพอาจจบลงที่ 40 หรืออาจได้รับบาดเจ็บที่ไม่คาดคิดและอาชีพการงานจะถูกขัดจังหวะ ดังนั้นฉันจึงคว้าทุกช่วงเวลาและพยายามใช้พรสวรรค์ที่มอบให้ฉันถึงล้านเปอร์เซ็นต์
แต่บางครั้งคุณหยุดพัก? คุณทำอะไรเมื่อคุณไม่เต้น?
N: แน่นอน ฉันกำลังพักผ่อน ฉันมีเพื่อนที่แสนวิเศษที่ฉันสามารถใช้เวลาด้วยได้ ฉันชอบอยู่คนเดียว ฉันรักการอ่านมาก ฉันรู้สึกยินดีเป็นอย่างยิ่งที่ได้นั่งอ่านหนังสือบนระเบียง - จริง ๆ แล้วเป็นหนึ่งในช่วงเวลาที่น่ารื่นรมย์ที่สุด ฉันกำลังอ่าน The Ground Under Her Feet ของ Salman Rushdie ฉันต้องการใช้เนื้อเรื่องของหนังสือเล่มนี้ในงานของฉันสำหรับการแสดงบัลเล่ต์ ฉันยังรักพื้นที่ของฉันมาก Maida Vale ที่นั่นฉันใช้เวลาว่างเกือบทั้งหมดในร้านกาแฟที่ฉันชอบ ริมสระน้ำ ในสวนสาธารณะรีเจ้นท์ เรามักจะมารวมกันกับเพื่อนที่อพาร์ตเมนต์ของใครบางคน และเมื่อเร็ว ๆ นี้ Volodya และฉันดูบัลเล่ต์บนเขื่อน! คาดไม่ถึงโดยสิ้นเชิง! เราไปที่สะพานทราฟัลการ์ และมีการถ่ายทอดสดจากโรงอุปรากร Royal Opera ซึ่งเป็นบัลเลต์เดียวกันกับที่เรากำลังเต้นรำอยู่ นี่มันตลกมาก. เราจับเพลงที่คุ้นเคยได้ ฉันคิดว่า: “พระเจ้า นี่มัน!” ปรากฎว่าเป็นการถ่ายทอดสดภาพยนตร์ โรงอุปรากร Royal Opera House ตั้งฉากไว้ตามท้องถนนและถ่ายทอดการแสดงที่ดีที่สุดของพวกเขา นั่งลงและมองไปรอบๆ ดีมาก
– เพื่อนของคุณเป็นคนรัสเซียเหรอ? พวกเขามาจากโลกบัลเล่ต์หรือไม่?
N: เพื่อนของฉันส่วนใหญ่เป็นชาวรัสเซีย แน่นอนพวกเขารักบัลเล่ต์ แต่พวกเขาไม่ได้มาจากโลกของบัลเล่ต์ ในบรรดาเพื่อนสนิทของฉันมีนักเต้นเพียงไม่กี่คน
- นาตาชา, วลาดิเมียร์, คุณกำลังเต้นรำ "มาร์การิต้าและอาร์มันด์" - พล็อตที่ยากมาก มันง่ายสำหรับคุณที่จะจัดการกับมันหรือไม่?
ถาม: นี่เป็นการแสดงที่มีสไตล์ซึ่ง Rudolf Nureyev และ Margot Fonteyn ฉายเมื่อหลายปีก่อน มันถูกจัดแสดงที่ Royal Opera โดยเฉพาะสำหรับพวกเขา และเป็นเวลานานแล้วที่ไม่มีใครได้รับอนุญาตให้สัมผัสผลงานชิ้นเอกชิ้นนี้ คนแรกคือ Sylvie Guillem... แต่ Natasha เป็นนักบัลเล่ต์ที่มีเอกลักษณ์ คุณเป็นชาวรัสเซียคนแรกที่ Royal Opera ใครได้รับมอบหมายให้ทำหน้าที่นี้
น: ครับ เป็นที่ยอมรับกันมากว่านี่เป็นงานเลี้ยงอายุด้วย เมื่อแสดงบัลเล่ต์นี้ Margot Fonteyn มีอายุมากกว่านูเรเยฟเกือบ 20 ปี เพื่อถ่ายทอดความรู้สึกทั้งหมดที่นางเอกได้สัมผัสบนเวทีอาจไม่ใช่นักบัลเล่ต์ทุกคนที่จะสามารถทำได้ เมื่อเด็กผู้หญิงอายุ 17-18 ปี พวกเธอไม่สามารถสัมผัสได้ถึงอารมณ์ต่างๆ เหล่านี้อย่างลึกซึ้ง เชื่อกันว่ายิ่งนักบัลเล่ต์อายุมากเท่าไหร่ก็ยิ่งดีเท่านั้น และสาวบัลเล่ต์มักจะดูดี ปกติตอนอายุ 40 จะดูไม่ค่อย 25 เคล็ดลับดีๆ แบบนี้! ฉันน่าจะเป็นคนแรกในโรงละครที่อายุ 30 ปีและได้รับความไว้วางใจในส่วนนี้ มันน่ากลัวแม้กระทั่งที่จะสัมผัสเธอ ไม่ชัดเจนว่าต้องทำอย่างไร ทำอย่างไร ในท้ายที่สุด ฉันตัดสินใจว่าจะทำอย่างสัญชาตญาณ และสำหรับฉันดูเหมือนว่าฉันจะทำมันอย่างมีศักดิ์ศรี
- คุณจับคู่กับวลาดิเมียร์ทันทีหรือไม่?
N: ไม่ ฉันต้องเต้นกับคู่อื่น (Sergey Polunin - ประมาณ ZIMA) น่าเสียดายที่มันไม่ได้ผลเนื่องจากสถานการณ์บางอย่างและฉันต้องมองหาคู่อื่นอย่างเร่งด่วน ไม่มีใครเพราะในอังกฤษไม่มีใครได้รับอนุญาตให้เต้นบัลเล่ต์นี้ มันยังคงดำเนินต่อไปในรัสเซีย แต่ไม่มีนักเต้นที่ดีคนไหนสามารถเต้นได้ Volodya เป็นผู้สมัครที่เหมาะสมเพียงคนเดียวสำหรับบทบาทนี้และยังเป็นนักเต้นที่ยอดเยี่ยมอีกด้วย ตอนแรกรอวีซ่าอยู่ เป็นผลให้ Volodya มาถึงห้าวันก่อนการแสดง มันเป็นรอบปฐมทัศน์ ความจริงที่ว่าเราสามารถเตรียมการได้ยังคงเป็นเรื่องที่น่าตกใจสำหรับฉัน และพวกเขาไม่ได้ทำให้ตัวเองอับอายบนเวทีซึ่งเป็นความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่กว่า บัลเล่ต์นี้เป็นพิเศษมากสำหรับภาษาอังกฤษ มีเพียงบัลเล่ต์และมีมาร์เกอริตและอาร์มันด์ เรายังคงเป็นชาวรัสเซียสองคน ดังนั้นมันจึงน่ากลัวเป็นพิเศษ
ถาม: เป็นเรื่องยากที่การแสดงในรัสเซียและในอังกฤษได้รับการปฏิบัติต่างกัน เรามักจะพยายามค้นหาความเป็นตัวของตัวเอง และนี่อาจเป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามกับการแสดงของ Frederick Ashton (ผู้กำกับละครที่ ROH. - ประมาณ ZIMA) ทุกอย่างชัดเจนกับเขา ทำตามร่างกฎหมาย ไม่อนุญาตให้มีเสรีภาพในการแสดง อย่างที่ควรจะเป็น ควรทำอย่างนั้น หากคุณกำลังกำหมัดเพื่อนับ "หก" คุณควรทำใน "หก" ไม่ใช่ "ห้า" เป็นการยากมากที่จะใส่อารมณ์ส่วนตัวลงไปถึงผู้ชม
N: และเรามีเวลาแค่ห้าวันเท่านั้น เราเรียนรู้ขั้นตอนในสองวัน Volodya ได้เต้นส่วนนี้แล้ว และฉันก็เต้นมันเป็นครั้งแรก ฉันตกใจมาก ฉันตัดสินใจว่าไม่มีอะไรจะเสียแล้ว: ฉันแค่ต้องออกไปในห้าวันและเต้นรำในบทบาทที่พิเศษที่สุดสำหรับชาวอังกฤษ เราซ้อมกันสองวันและขึ้นไปบนเวทีกับผู้ชม นี่เป็นครั้งแรกในชีวิตของฉันที่สิ่งนี้เกิดขึ้น ฉันกังวลมาก แต่พอขึ้นไปบนเวที มีความรู้สึกว่าพร้อมเต็มที่
– คุณได้แสดงในโรงภาพยนตร์ชั้นนำของโลกมาหลายปีแล้ว! ความวิตกกังวลไม่ได้หายไปกับประสบการณ์?
น: คุณเป็นอะไร! ความตื่นเต้นบางครั้งเลวร้ายลง มันขึ้นกับความรับผิดชอบ บางครั้งมันยากมากสำหรับฉันที่จะทำงานและแสดงที่นี่ เมื่อฉันได้รับเชิญ ฉันต้องพิสูจน์อยู่เสมอว่าฉันสมควรได้รับมัน ตั้งแต่เริ่มต้น ฉันต้องเตรียมแต่ละบทบาทให้เป็นปาฏิหาริย์ และฉันทำมัน และฉันชินกับมันแล้ว
ตอนนี้ตั๋วสำหรับการแสดงกับฉันจะถูกขายทันทีในสองชั่วโมง คุณเข้าใจดีว่าผู้คนต่างรอคอยปาฏิหาริย์จากการแสดงของคุณ และคุณต้องรักษามาตรฐานไว้ และมันก็ยาก
- ฟื้นตัวอย่างไร?
Q: บุหรี่ ไวน์หนึ่งขวด… (หัวเราะ)
N: โวโลเดีย! (อย่างเคร่งครัด) บางทีในกรณีของคุณ! ..
นาตาชา จริงหรือ? ทานอาหารกันหรือยังคะ?
N: ฉันไม่มีอาหาร เรามีภาระที่บ้ามากที่ฉันกินทุกอย่างอย่างแน่นอน ฉันไม่รู้ว่าบัลเล่ต์คนไหนลดน้ำหนัก ด้วยการทำงานหนักเช่นนี้ การอดอาหารจึงเป็นเรื่องยากมาก
การฝึกซ้อมของวันนี้ใช้เวลา 45 นาที นี่เป็นเวลามาตรฐานหรือไม่? ปกติการซ้อมใช้เวลานานเท่าไหร่?
N: มันแตกต่างกัน วันนี้ 45 นาที บางครั้งเป็นชั่วโมง บางครั้งเราซ้อมบัลเลต์คลาสสิกเป็นเวลาสองชั่วโมง บางครั้งเรามาสิบโมงเช้าและทำงานถึงหกโมงเย็น ซ้อมไม่หยุด ขึ้นอยู่กับละคร ส่วนใหญ่ฉันใช้เวลาทั้งวันที่นี่ ฉันต้องไปแสดงที่อื่นด้วย ฉันไปที่นั่นเพื่อซ้อม ฉันยังไม่มีครอบครัว ฉันจึง "ได้รับงานศิลปะ"
- ไม่มีความปรารถนาที่จะผ่อนคลายและไม่เต้น?
น: ครับ ตอนนี้ฉันจะมีวันหยุด เมื่อเร็ว ๆ นี้ฉันเหนื่อยมากจนกรีดร้องอย่างแท้จริง: "อีกไม่นานฉันจะไม่ทำอะไรเลยเป็นเวลาสองเดือน!" และฉันหวังว่าฉันจะไม่ ฉันจะเดินทาง ต้องการจริงๆ ฉันอยากไปอเมริกาใต้ เปรู บราซิล อยู่ที่นั่น ฉันก็อยากอยู่กับพ่อแม่เหมือนกัน ฉันไม่ได้เจอพวกเขาบ่อยนัก
“พวกเขามาลอนดอนเพื่อพบคุณหรือเปล่า”
N: ใช่ แม่ของฉันมาค่อนข้างบ่อย พ่อน้อย. พวกเขาชอบลอนดอน แต่พวกเขายังคงชอบมอสโก
– วลาดิเมียร์คุณชอบอะไร คุณต้องการที่จะอยู่ในลอนดอน?
B: ฉันรักลอนดอน แต่… จะพูดยังไงดี… ฉันกังวลมากกับเหตุการณ์ที่กำลังจะเกิดขึ้น เมื่อวันก่อนเป็นนัดชิงชนะเลิศแชมเปี้ยนส์ลีก เราดูฟุตบอลในผับ นาตาชาเป็นแฟนตัวยงของเรอัลมาดริด อยู่ใกล้กับสถานีลอนดอนบริดจ์ เมื่อเราออกไปและรู้ข่าวการโจมตีของผู้ก่อการร้าย มันก็เหมือนกับหิมะบนหัวของเรา มีความตกใจ
N: นี่มันเกิดขึ้นไม่เพียงแต่ในลอนดอนตอนนี้ ... น่าเสียดาย
คุณทั้งคู่รู้สึกอย่างไรเกี่ยวกับความเสี่ยง? งานของคุณเกี่ยวข้องกับมัน พวกเขาดึงเอ็นขาหัก - และสิ้นสุดอาชีพ
ถาม: คุณไม่ควรคิดเกี่ยวกับมัน!
N: อย่างแรกเลย คุณจะไม่มีวันคาดเดาได้ การบาดเจ็บเกิดขึ้นจากสีน้ำเงินอย่างแน่นอนไม่ว่าคุณจะทำอะไร ... ฉันไปลื่น - ฉีกเอ็นของฉัน แบงค์ ขาแบงค์ - แล้วล้มลงบันได
ถาม: โดยส่วนตัวแล้ว ฉันโจมตีทุกที่ที่ทำได้ ความกลัวจะหายไปในครั้งแรกที่คุณตบ ฉันจำได้ว่าเรากำลังซ้อม "เยาวชนและความตาย" มีเก้าอี้อยู่บนเวทีและมีโต๊ะ จากนั้นฉันก็ล้มลงจากทุกสิ่งทันที ทั้งจากโต๊ะและเก้าอี้ ไม่รู้ว่าหนักหนาแค่ไหน
N: ฉันคิดว่าปกติแล้วฉันเป็นเจ้าของสถิติ ไม่มีใครตกหลุมรักฉันอีกแล้ว ที่โรงละครบอลชอย ฉันเต้นบัลเลต์ "Light Streams" และภายใน 40 วินาที ฉันล้มลงสามครั้ง มีชิ้นหนึ่งที่คุณต้องกระโดดให้สูง - และฉันชอบมันมาก ฉันกระโดดออกมามากจนมีคนพูดกับฉันด้วยการเสียดสีในภายหลัง: "Nijinsky บินได้อย่างไร" ก็เธอล้มลง ความเจ็บปวดนั้นแข็งแกร่ง แต่ฉันเริ่ม:“ อย่างไร! ฉันล้มหรอ! คุณต้องกระโดดให้หนักขึ้น เธอเริ่มกระโดดในสภาพนี้และล้มลงอีกครั้ง ทันใดนั้น เธอก็กระโดด คุกเข่า แล้วกระแทกลงจากเข่าอีกครั้ง ใน 40 วินาที คุณนึกภาพออกไหม? จากนั้นนักออกแบบท่าเต้นของเราบอกฉันว่า: “คุณบ้าเหรอ? บ้าจริงเหรอ!?” และฉันพูดว่า: “ใช่ ฉันต้องบ้าไปแล้วแน่ๆ”
- มันมีอยู่ในตัวละครของคุณ: พวกเขาบอกว่าคุณต้องพิสูจน์ให้ทุกคนเห็นว่าฉันทำได้?
N: เมื่อเวลาผ่านไปฉันก็ผ่านมันมาได้ ฉันเคยมีพลังงานบ้าๆ แบบนี้ ฉันตื่นเต้นมากจนบางครั้งฉันก็ควบคุมร่างกายไม่ได้ ตอนนี้ไม่มีสิ่งนั้น แต่เมื่อแม้แต่ในโคเวนท์ การ์เดน ม่านก็ปิดลง ฉันเต้น Don Quixote ในรอบปฐมทัศน์และล้มลงอย่างหนักจนลุกไม่ขึ้น พวกเขายังขอให้ฉันไม่ซ้อมในโรงละครก่อนรอบปฐมทัศน์เพื่อไม่ให้เกิดอะไรขึ้นกับฉัน
– ครูชาวรัสเซีย Alexander Agadzhanov ทำงานร่วมกับคุณในวันนี้ เขาเตรียมคุณให้พร้อมสำหรับการแสดงนี้เท่านั้นเหรอ?
N: เขาสอนที่ Royal Opera มา 30 ปีแล้ว ฉันทำงานกับเขาตลอดเวลา แม้ว่าจะมีบางบทบาทที่ฉันไม่ได้ซ้อมกับเขา เขาเป็นคนที่ใกล้ที่สุดของฉันในโรงละคร ตอนแรกมันยากสำหรับฉันคนเดียว และแน่นอน เขาให้การสนับสนุนอย่างมาก เขาเป็นมืออาชีพที่น่าทึ่ง เขาสอนฉันมากมายในช่วงเวลานี้: มารยาท วัฒนธรรม ยินดีที่ได้อยู่กับเขา เขามีพลังที่มั่นใจเช่นนี้ มันปลูกฝังความปรารถนาที่จะทำงานและเรียน
– เขาแตกต่างจากครูต่างชาติหรือไม่?
N: ครูของฉันทุกคนเป็นคนใกล้ชิดฉัน ฉันไม่สามารถพูดได้ว่าอังกฤษแตกต่างจากรัสเซียมาก อาจมีความแตกต่างระหว่างการทำงานกับผู้หญิงกับผู้ชาย Sasha เป็นผู้ชาย: เขาแข็งแกร่งขึ้นเขาไม่ตอบสนองต่อความเหนื่อยล้าของฉันไม่ปีนเข้าไปในจิตวิญญาณไม่บอกว่าผู้หญิงควรรู้สึกอย่างไร อย่างไรก็ตาม เขามักจะควบคุมการเคลื่อนไหวของฉันและมองฉันจากมุมมองของผู้ชาย พูดผิดตลอด. ผู้หญิงแตกต่างกันเล็กน้อย พวกเขาทั้งหมดรักคุณ รักคุณ พวกเขาจะร้องไห้กับคุณ ทำให้คุณมั่นใจ เป็นเรื่องดีที่ได้อยู่กับผู้หญิง โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อสมัยก่อนพวกเธอเคยเป็นนักเต้นบัลเลต์ที่น่าทึ่ง พวกเขาสามารถสอนคุณไม่เพียง แต่เทคนิค แต่ยังรวมถึงวิธีถ่ายทอดอารมณ์ด้วย
- ความแตกต่างของภาษาเจ็บปวดสำหรับคุณหรือไม่? ตอนนี้ภาษาอังกฤษของคุณเป็นอย่างไรบ้าง
N: ฉันเข้าใจทุกอย่างเป็นภาษาอังกฤษ แต่วงสังคมของฉันส่วนใหญ่เป็นภาษารัสเซีย ฉันจะไม่นั่งให้สัมภาษณ์เป็นภาษาอังกฤษตอนนี้โดยไม่มีล่าม ฉันเป็นคนเดียวที่เริ่มพูดภาษาอังกฤษได้ตามปกติ ฉันพยายามเรียน แต่ฉันก็รู้ว่าบางครั้งฉันก็ไม่มีเวลาทางร่างกาย และบางครั้งฉันก็เหนื่อยเกินไป แต่ฉันคิดว่าฉันจะทำมันอย่างแน่นอน ฉันอยากได้สัญชาติ ฉันเลยต้องสอบ
คุณต้องการที่จะอยู่ในอังกฤษ?
N: ฉันไม่รู้ว่าชะตากรรมจะเปลี่ยนไปอย่างไร แต่ตอนนี้มันเป็นบ้านเกิดของฉันและโรงละครพื้นเมืองของฉัน
แม้จะไม่รู้ว่าจะเกิดอะไรขึ้น และชีวิตส่วนตัว - ก็ส่งผลกระทบเช่นกัน
- ฉันอยากจะถามเกี่ยวกับชีวิตส่วนตัวของฉัน และเกี่ยวกับ Sergei Polunin
น : ถามสิ
- คุณโอเคไหม?
N: ฉันไม่ต้องการลงรายละเอียด แต่ตอนนี้ฉันว่างแล้ว และฉันรู้สึกดีมาก ฉันอยู่ในช่วงเปลี่ยนผ่าน นี่เป็นช่วงเวลาที่ดีที่คุณสามารถอยู่คนเดียวและสนุกกับมันได้
เป็นการดีที่จะอยู่คนเดียวบางครั้ง เมื่อบางสิ่งจบลง ประตูใหม่ก็เปิดอยู่เสมอ
โดยทั่วไปฉันเป็นคนมองโลกในแง่ดี ทุกสิ่งเลวร้ายที่เกิดขึ้นกับฉันในที่สุดก็นำไปสู่สิ่งที่ดีมาก ฉันมีคุณสมบัติที่มีประโยชน์ - เพื่อเรียนรู้จากความผิดพลาดและสิ่งที่ไม่ดีของฉัน
- โอ้ว้าว. นาตาชาฉันขอให้คุณประสบความสำเร็จมากยิ่งขึ้น! ขอบคุณมากสำหรับการสัมภาษณ์อย่างตรงไปตรงมาและสำหรับโอกาสที่จะได้เห็นการซ้อม วลาดิเมียร์ ขอบคุณเช่นกัน วันนี้เป็นความยินดีอย่างยิ่งที่ได้พบคุณ
V: วันนี้ที่ซ้อม Natasha เป็น "มอเตอร์" เนื้อหาเกี่ยวกับเธอและฉันคิดว่า "มอเตอร์" สองตัวไม่สามารถอยู่ในห้องเดียวได้
- คุณสามารถดูได้ที่ไหนอีก?
ถาม: จากนั้นจะมีการแสดงสองครั้งที่โรงละคร Mariinsky โดยที่ฉันมีส่วนร่วม จากนั้นโรงละครของเราจะทัวร์ที่ Covent Garden ตั้งแต่วันที่ 24 กรกฎาคมถึง 12 สิงหาคม ต้องมาแน่ๆ เราจะพยายามไม่ทำให้ประชาชนในลอนดอนผิดหวัง
ป.ล. สองสามสัปดาห์หลังจากการสัมภาษณ์ครั้งนี้ เราได้เรียนรู้ว่าในการสนับสนุนกองทุน Gift of Life นั้น Vladimir Shklyarov ได้มอบตั๋วเข้าชมการแสดงในลอนดอนสองใบพร้อมกับการมีส่วนร่วมของเขา เช่นเดียวกับทัวร์หลังเวที ROH หนังสือ และเซสชั่นภาพถ่าย บนเว็บไซต์ของมูลนิธิ
