หน่วยงานกลางเพื่อการศึกษา

สถาบันการศึกษาของรัฐ

การศึกษาระดับมืออาชีพที่สูงขึ้น

Kama State Engineering and Economic Academy

แผนก "ริโซ"

ทดสอบ

ในสาขาวิชา "ประวัติศาสตร์วรรณคดีโลก"

ในหัวข้อ: " วรรณคดียุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

ดันเต้ อาลิกีเอรี "The Divine Comedy"

เสร็จสมบูรณ์โดย: นักเรียนกลุ่ม 4197s

แผนกจดหมาย

เนฟมาตุลลินา อาร์.เอส.

ตรวจสอบโดย: ครู

แผนก "ริโซ"

เมชเชอรีนา อี.วี.

Naberezhnye Chelny 2008

บทที่ 2 Dante Alighieri "ความขบขันอันศักดิ์สิทธิ์

2.3 ไฟชำระ

2.5 เส้นทางของดันเต้

บทที่ 1 วรรณคดียุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

ความสมบูรณ์ของอารยธรรมยุคกลางในประวัติศาสตร์ของมนุษยชาตินั้นสัมพันธ์กับช่วงเวลาอันยอดเยี่ยมของวัฒนธรรมและวรรณคดีซึ่งเรียกว่ายุคฟื้นฟูศิลปวิทยา นี่เป็นยุคที่สั้นกว่าสมัยโบราณหรือยุคกลางมาก มันเป็นลักษณะเฉพาะกาล แต่เป็นความสำเร็จทางวัฒนธรรมของเวลานี้ที่ทำให้เราแยกเป็นเวทีพิเศษของยุคกลางตอนปลาย ยุคเรอเนสซองส์ทำให้ประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมเป็นกลุ่มดาวขนาดใหญ่ของปรมาจารย์ที่แท้จริง ซึ่งทิ้งการสร้างสรรค์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดไว้เบื้องหลังทั้งในด้านวิทยาศาสตร์และศิลปะ - จิตรกรรม ดนตรี สถาปัตยกรรม - และในวรรณคดี Petrarch และ Leonardo da Vinci, Rabelais และ Copernicus, Botticelli และ Shakespeare เป็นเพียงชื่อสุ่มสองสามชื่ออัจฉริยะในยุคนี้ซึ่งมักเรียกกันว่าไททัน

ความเจริญรุ่งเรืองของวรรณคดีในช่วงเวลานี้ส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับทัศนคติพิเศษต่อมรดกโบราณ ดังนั้นชื่อยุคนั้นเองซึ่งกำหนดภารกิจในการสร้าง "ฟื้นฟู" อุดมคติทางวัฒนธรรมและค่านิยมที่คาดว่าจะสูญหายไปในยุคกลางขึ้นใหม่ อันที่จริง การเพิ่มขึ้นของวัฒนธรรมยุโรปตะวันตกไม่ได้เกิดขึ้นเลยเมื่อเทียบกับภูมิหลังของการเสื่อมถอยครั้งก่อน แต่ในชีวิตของวัฒนธรรมในยุคกลางตอนปลาย สิ่งต่างๆ เปลี่ยนไปมากจนรู้สึกเหมือนเป็นเวลาที่แตกต่างกันและรู้สึกไม่พอใจกับศิลปะและวรรณคดีในอดีต อดีตดูเหมือนว่าชายแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาจะลืมความสำเร็จอันน่าทึ่งของสมัยโบราณและเขาสัญญาว่าจะฟื้นฟูพวกเขา สิ่งนี้แสดงออกในผลงานของนักเขียนในยุคนี้และในวิถีชีวิตของพวกเขา

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเป็นช่วงเวลาที่วิทยาศาสตร์กำลังพัฒนาอย่างเข้มข้นและโลกทัศน์ทางโลกเริ่มเบียดเสียดโลกทัศน์ทางศาสนาในระดับหนึ่งหรือเปลี่ยนแปลงอย่างมีนัยสำคัญเพื่อเตรียมการปฏิรูปคริสตจักร แต่สิ่งที่สำคัญที่สุดคือช่วงเวลาที่คนเริ่มรู้สึกถึงตัวเองและโลกรอบตัวเขาในรูปแบบใหม่ ซึ่งมักจะแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงในการตอบคำถามที่ทำให้เขากังวลอยู่เสมอ หรือตั้งคำถามที่ซับซ้อนอื่นๆ ต่อหน้าเขา การบำเพ็ญตบะในยุคกลางไม่มีที่ใดในบรรยากาศทางจิตวิญญาณใหม่ เพลิดเพลินกับเสรีภาพและอำนาจของมนุษย์ในฐานะสิ่งมีชีวิตทางโลกและเป็นธรรมชาติ จากความเชื่อมั่นที่มองโลกในแง่ดีในอำนาจของบุคคล ความสามารถในการปรับปรุง มีความปรารถนาและแม้กระทั่งความจำเป็นในการเชื่อมโยงพฤติกรรมของแต่ละบุคคล พฤติกรรมของเขาเองกับแบบอย่างของ "บุคลิกภาพในอุดมคติ" กระหาย การพัฒนาตนเองเกิดขึ้น ดังนั้นการเคลื่อนไหวที่สำคัญและเป็นศูนย์กลางของวัฒนธรรมนี้ซึ่งเรียกว่า "มนุษยนิยม" จึงเกิดขึ้นในวัฒนธรรมยุโรปตะวันตกของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

เป็นสิ่งสำคัญโดยเฉพาะอย่างยิ่งที่มนุษยศาสตร์ในเวลานั้นเริ่มถูกมองว่าเป็นสากลมากที่สุดซึ่งในกระบวนการสร้างภาพลักษณ์ทางจิตวิญญาณของแต่ละบุคคลความสำคัญหลักติดอยู่กับ "วรรณกรรม" และไม่เกี่ยวกับสิ่งอื่นใด "ภาคปฏิบัติ" สาขาวิชาความรู้ ฟรานเชสโก เปตราร์ช กวีชาวอิตาลีผู้ยิ่งใหญ่แห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาได้เขียนไว้ว่า "ด้วยคำพูดที่ว่าใบหน้ามนุษย์จะสวยงาม"

ในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการคิดของคน ๆ หนึ่งเปลี่ยนไป ไม่ใช่ความขัดแย้งทางวิชาการในยุคกลาง แต่เป็นการพูดคุยอย่างเห็นอกเห็นใจ ซึ่งรวมถึงมุมมองที่แตกต่าง การแสดงความสามัคคีและการต่อต้าน ความจริงที่ซับซ้อนหลากหลายเกี่ยวกับโลกและมนุษย์ กลายเป็นวิธีคิดและรูปแบบการสื่อสารสำหรับผู้คนในยุคนี้ ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่บทสนทนาเป็นหนึ่งในประเภทวรรณกรรมยอดนิยมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ความเฟื่องฟูของประเภทนี้ เช่นเดียวกับความรุ่งเรืองของโศกนาฏกรรมและความขบขัน เป็นหนึ่งในการแสดงออกถึงความสนใจของวรรณคดียุคฟื้นฟูศิลปวิทยาต่อประเพณีประเภทโบราณ แต่ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยายังรู้จักรูปแบบใหม่ๆ เช่น โคลงกลอน เรื่องสั้น เรียงความ เป็นร้อยแก้ว นักเขียนในยุคนี้ไม่ได้กล่าวซ้ำกับผู้เขียนโบราณ แต่โดยพื้นฐานจากประสบการณ์ทางศิลปะของพวกเขา ทำให้เกิดโลกใบใหม่ที่แตกต่างและแตกต่างของภาพวรรณกรรม โครงเรื่อง และปัญหา

ลักษณะโวหารของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยามีความแปลกใหม่และความคิดริเริ่ม แม้ว่าบุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมในสมัยนั้นพยายามรื้อฟื้นหลักการศิลปะโบราณว่าเป็น "การเลียนแบบธรรมชาติ" ในการแข่งขันเชิงสร้างสรรค์กับสมัยโบราณ พวกเขาได้ค้นพบวิธีการและวิธีการใหม่ๆ ของ "การเลียนแบบ" ดังกล่าว และต่อมาก็กลายเป็นการโต้เถียงกับสิ่งนี้ หลักการ. ในวรรณคดีนอกจากแนวโวหารที่มีชื่อเรียกว่า "คลาสสิกยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา" และกำหนดเป็นหน้าที่ในการสร้าง "ตามกฎ" ของนักเขียนโบราณ "ความสมจริงพิลึก" ตามมรดกของวัฒนธรรมพื้นบ้านการ์ตูนก็เช่นกัน กำลังพัฒนา และรูปแบบที่ยืดหยุ่นได้อย่างชัดเจน อิสระ เป็นรูปเป็นร่าง และโวหารของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา และ - ในระยะหลังของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา - "มารยาท" ที่แปลกประหลาด ซับซ้อน ซับซ้อนโดยจงใจ และมีมารยาทที่เด่นชัด ความหลากหลายทางโวหารดังกล่าวลึกซึ้งยิ่งขึ้นตามธรรมชาติเมื่อวัฒนธรรมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาวิวัฒนาการจากต้นกำเนิดสู่ความสมบูรณ์

ในกระบวนการของการพัฒนาทางประวัติศาสตร์ ความเป็นจริงของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนปลายกลายเป็นเรื่องวุ่นวายและกระสับกระส่ายมากขึ้นเรื่อยๆ การแข่งขันทางเศรษฐกิจและการเมืองของประเทศในยุโรปกำลังเพิ่มขึ้น การเคลื่อนไหวของการปฏิรูปศาสนากำลังขยายตัว นำไปสู่การปะทะกันทางทหารระหว่างคาทอลิกและโปรเตสแตนต์บ่อยขึ้นเรื่อยๆ ทั้งหมดนี้ทำให้ผู้ร่วมสมัยของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยารู้สึกเฉียบแหลมมากขึ้นถึงลัทธิยูโทเปียของความหวังในแง่ดีของนักคิดยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ไม่น่าแปลกใจเลยที่คำว่า "ยูโทเปีย" (สามารถแปลจากภาษากรีกว่า "สถานที่ที่ไม่พบได้ทุกที่") เกิดขึ้นในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา - ในชื่อนวนิยายที่มีชื่อเสียงโดยนักเขียนชาวอังกฤษ Thomas More ความรู้สึกไม่ลงรอยกันของชีวิต ความไม่สอดคล้องกัน ความเข้าใจในความยากลำบากในการรวบรวมอุดมคติแห่งความสามัคคี เสรีภาพ และเหตุผลในอุดมคตินั้นนำไปสู่วิกฤตในวัฒนธรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในที่สุด ลางสังหรณ์ของวิกฤตนี้ปรากฏอยู่ในงานของนักเขียนยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนปลายแล้ว

การพัฒนาวัฒนธรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาดำเนินไปในประเทศต่างๆ ของยุโรปตะวันตกในรูปแบบต่างๆ

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในอิตาลี อิตาลีเป็นประเทศแรกที่เกิดวัฒนธรรมคลาสสิกของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาซึ่งมีอิทธิพลอย่างมากต่อประเทศในยุโรปอื่น ๆ นอกจากนี้ยังเกิดจากปัจจัยทางเศรษฐกิจและสังคม (การดำรงอยู่ของรัฐในเมืองที่เป็นอิสระและมีอำนาจทางเศรษฐกิจ การพัฒนาอย่างรวดเร็วของการค้าที่ทางแยกระหว่างตะวันตกและตะวันออก) และประเพณีวัฒนธรรมของชาติ: อิตาลีมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับทั้งในอดีตและทางภูมิศาสตร์ สมัยโบราณของโรมันโบราณ วัฒนธรรมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในอิตาลีต้องผ่านหลายขั้นตอน: ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาต้นของศตวรรษที่สิบสี่ - นี่คือช่วงเวลาแห่งความคิดสร้างสรรค์ของ Petrarch - นักวิทยาศาสตร์ นักมนุษยนิยม แต่เหนือสิ่งอื่นใดในใจของผู้อ่านที่กว้างขวาง กวีบทกวีที่ยอดเยี่ยม และ Boccaccio - กวีและนักเขียนเรื่องสั้นที่มีชื่อเสียง ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาที่เป็นผู้ใหญ่และสูงของศตวรรษที่สิบห้า - ส่วนใหญ่เป็นขั้นตอนของมนุษยนิยม "วิทยาศาสตร์" การพัฒนาปรัชญายุคฟื้นฟูศิลปวิทยา จริยธรรม และการสอน งานศิลปะที่สร้างขึ้นในช่วงเวลานี้เป็นที่รู้จักกันดีในหมู่ผู้เชี่ยวชาญ แต่นี่เป็นช่วงเวลาแห่งการเผยแพร่แนวคิดและหนังสือของนักมนุษยนิยมชาวอิตาลีไปทั่วยุโรปอย่างกว้างขวาง ปลายยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา - ศตวรรษที่สิบหก - ทำเครื่องหมายโดยกระบวนการวิกฤตของความคิดเห็นอกเห็นใจ นี่คือช่วงเวลาแห่งการตระหนักรู้ถึงโศกนาฏกรรมของชีวิตมนุษย์ ความขัดแย้งระหว่างแรงบันดาลใจและความสามารถของบุคคลกับความยากลำบากที่แท้จริงของการนำไปปฏิบัติ เวลาของการเปลี่ยนแปลงรูปแบบ การเสริมสร้างแนวโน้มด้านกิริยาท่าทางที่ชัดเจนขึ้นอย่างชัดเจน ผลงานที่สำคัญที่สุดของยุคนี้คือบทกวี Furious Orlando ของ Ariosto

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในฝรั่งเศส ความคิดที่เห็นอกเห็นใจเริ่มแทรกซึมเข้าสู่ฝรั่งเศสจากอิตาลีในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่สิบสี่ - สิบห้า แต่ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในฝรั่งเศสเป็นกระบวนการภายในที่เป็นธรรมชาติ สำหรับประเทศนี้ มรดกโบราณเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมของตนเอง แต่ถึงกระนั้น วรรณคดีฝรั่งเศสก็ได้มาซึ่งคุณลักษณะของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 15 เท่านั้น เมื่อสภาพทางสังคมและประวัติศาสตร์เกิดขึ้นเพื่อการพัฒนาของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาต้นในฝรั่งเศส - 70s ศตวรรษที่สิบห้า - 20s ศตวรรษที่ 16 นี่คือเวลาของการก่อตัวของระบบการศึกษาใหม่ในฝรั่งเศส การสร้างแวดวงมนุษยนิยม การตีพิมพ์และการศึกษาหนังสือโดยนักเขียนในสมัยโบราณ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาผู้ใหญ่ - 20-60s ศตวรรษที่ 16 - ระยะเวลาของการสร้างคอลเล็กชั่นเรื่องสั้นโดย Margaret Navarskaya "Heptameron" (ในรูปแบบ "Decameron" โดย Boccaccio) การตีพิมพ์นวนิยายที่มีชื่อเสียงโดย Francois Rabelais "Gargantua" และ "Pantagruel" ปลายยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา - ปลายศตวรรษที่สิบหก - เช่นเดียวกับในอิตาลีเป็นช่วงเวลาแห่งวิกฤตของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการแพร่กระจายของกิริยาท่าทาง แต่นี่ก็เป็นเวลาของงานของนักเขียนที่โดดเด่นของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนปลาย - กวี P. Ronsard, Zhdyu Bellet, the ปราชญ์และนักเขียนเรียงความ M. Montaigne

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในเยอรมนีและเนเธอร์แลนด์ ในประเทศเหล่านี้ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาไม่เพียงแต่โดดเด่นในช่วงหลังของการเกิดมากกว่าในอิตาลีเท่านั้น แต่ยังมีลักษณะพิเศษอีกด้วย: นักมานุษยวิทยา "ทางเหนือ" (เนื่องจากตัวเลขยุคฟื้นฟูศิลปวิทยามักถูกเรียกในประเทศทางเหนือของอิตาลี) มีความโดดเด่นมากขึ้น สนใจปัญหาศาสนา ความปรารถนาที่จะมีส่วนร่วมโดยตรงในงานปฏิรูปคริสตจักร มีบทบาทสำคัญในการพัฒนาวัฒนธรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในประเทศเหล่านี้โดยการพิมพ์และการพัฒนา "การปฏิรูปมหาวิทยาลัย" ในทางกลับกัน การอภิปรายทางศาสนาและขบวนการ "มนุษยนิยมแบบคริสเตียน" ที่เกิดขึ้นจากการอภิปรายเหล่านี้ก็มีความสำคัญไม่น้อยไปกว่ากัน ทั้งวรรณคดีเยอรมันและวรรณคดีของเนเธอร์แลนด์พยายามผสมผสานการเสียดสีและการสั่งสอน การประชาสัมพันธ์ และการเปรียบเทียบในลักษณะทางศิลปะ วรรณกรรมทั้งสองยังรวมกันเป็นหนึ่งโดยร่างของ Erasmus of Rotterdam นักเขียนนักมนุษยนิยมที่โดดเด่น

ความหมายไม่ได้มีอยู่ในตัว พวกมันถูกสร้างขึ้น บทกวี 14,000 บทที่การกระทำของแต่ละเพลงเกิดขึ้นในที่ที่แตกต่างกันและด้วยตัวละครใหม่ไม่สามารถมีความหมายเดียวที่สามารถนำมาจากที่นั่นและแสดงไว้ที่นี่ เลยมาลองดูกันแบบสั้นๆ

บทกวีนี้เป็นลูกผสมของชีวิตของผู้เผยพระวจนะในพันธสัญญาเดิม มหากาพย์โบราณ และอัตชีวประวัติทางจิตวิญญาณสไตล์ออกัสติน ไม่เพียงแต่เป็นแบบอย่างของบทกวีเกี่ยวกับโลกเท่านั้น แต่ยังเป็นแบบอย่างของบทกวีเกี่ยวกับตัวเองด้วย

จะขึ้นต้องลงก่อน

โลกของดันเต้ไม่ใช่ทั้งยุคกลางและความเห็นอกเห็นใจ หลักการของกฎหมายยังไม่เป็นที่สิ้นสุด แต่จะไม่มีความเมตตาสากลอยู่ในนั้นเช่นกัน สิ่งเดียวที่สามารถพูดได้เกี่ยวกับเขาคือเขาน่าทึ่ง โดยธรรมชาติ.

นรกเป็นสิ่งเลวร้าย

ปัญหาหลักของคนบาปคือการขาดการรับรู้ที่เพียงพอก่อนอื่นเลย ดูเหมือนว่าการอยู่ในนรกควรนำไปสู่ความคิด แต่ไม่มี.

ปัญหาทั้งหมดไม่ได้มาจาก Guelphs/Ghibellines/กลุ่มบุคคลอื่นๆ ที่คุณเลือก แต่มาจากความบาดหมางฝ่ายต่างๆ

Boniface VIII ยังไม่อยู่ในนรก แต่เขาจะเป็น

นรกไม่สามารถเข้าใจได้หากปราศจากความเข้าใจในไฟชำระและสวรรค์ คนที่อ่านนรกแล้วทิ้งบทกวีไว้เพราะเขา "ค้นเจอจนหมด" ก็ไม่เหลืออะไรเลย

กระบวนการฟื้นฟูจิตวิญญาณเป็นพิธีกรรมอย่างยิ่ง มันเกิดขึ้นจากลำดับของการกระทำที่ชื่อทำและเริ่มเปลี่ยนผ่านพวกเขา เหมือนปลูกดิน

พระเจ้ามีประติมากรรมที่ดีกว่า

มีเจตจำนงเสรี

ไม่มีการกำหนด

คุณสามารถรักสิ่งที่ถูกต้องในทางที่ผิดและจบลงด้วยความพล่ามอย่างสมบูรณ์

สวรรค์ไม่ได้มีไว้สำหรับคนไม่มีบาป แต่สำหรับผู้สำนึกผิด อีกสิ่งหนึ่งคือความสามารถในการกลับใจ แม้ว่าจะตื่นก่อนตายสามสิบวินาที ก็ยังถูกเลี้ยงดูมาตลอดชีวิต

คุณธรรมต้องมาก่อนการเมือง ทฤษฎี จัสติเนียนรวบรวมรหัสไม่ใช่เพราะเขาอ่านเก่ง แต่เพราะก่อนหน้านี้เขาเข้าใจความสัมพันธ์ของเขากับโลก

อำนาจรวมศูนย์นั้นดีกว่ารีพับลิกัน เพราะมีสาธารณรัฐในฟลอเรนซ์ และดูว่ามาจากอะไร

ยังไม่มีการคิดค้นกฎหมายโรมันที่ดีไปกว่า ถ้าคนอื่นใช้จะดีมาก

มนุษย์ได้รับความรอดโดยการกลับใจ แต่เข้าหาพระเจ้าโดยการคิดถึงจักรวาล ในความเป็นจริง เป็นไปได้ว่าสหายในสมัยโบราณใน Limbo เมื่อพิจารณาถึงเรื่องทั้งหมดนี้ ไม่ได้เลวร้ายนัก

ปรากฎว่าชาวโดมินิกันและฟรานซิสกันสามารถอยู่อย่างสงบสุขใครจะคิด

สำหรับชาวฟลอเรนซ์ ขนมปังทั้งหมดมีรสเค็ม

กวีนิพนธ์ก็เข้าสู่ความนอกรีตและความชอบธรรมได้อย่างมีประสิทธิภาพ การเมืองอีกด้วย

เกณฑ์หลักในการประเมินความคิดสร้างสรรค์คือความจริงของตำแหน่งโลกที่นำเสนอโดยมัน ค่อนข้างเป็นแนวคิดยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา แต่อะไรนะ

Ripheus of Tron อยู่ในสวรรค์และไม่มีใครรู้ว่าเขาไปถึงที่นั่นได้อย่างไร

ความสามารถในการเชื่อส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับความรู้และความสามารถในการคิดอย่างมีเหตุผล ศรัทธาเป็นเหตุเป็นผล

อริสโตเติลพูดถูกเกี่ยวกับ Prime Mover

คริสตจักรจำเป็นต้องได้รับการปฏิรูปจริงๆ ต้องปฏิรูปจริงๆ ฉันไม่รู้ว่าดันเต้จะมีปฏิกิริยาอย่างไรต่อการปฏิรูปครั้งนี้

ในท้ายที่สุด ระเบียบโลกมีทั้งความลึกลับและมีเหตุผล อย่างที่เคยเป็นมา ในที่นี้ ตรีเอกานุภาพได้รับการอธิบายว่าเป็นการกำหนดวงกลมที่เท่ากัน คุณรู้สึกไหม

Virgin Mary เป็นธิดาของพระคริสต์ ไม่ได้อย่างแท้จริง

ทุกอย่างจบลงในแบบเดียวกับที่วิตเกนสไตน์ทำ และคุณหวังไว้

ดันเต้สร้างงานหลักขึ้นมาประมาณสิบสี่ปี (ค.ศ. 1306-1321) และตามหลักการของกวีโบราณเรียกว่า "ตลก" เป็นงานที่เริ่มต้นอย่างน่าเศร้า แต่จบลงอย่างมีความสุข ฉายา "พระเจ้า" ปรากฏในชื่อในภายหลัง Giovanni Boccaccio ซึ่งเป็นหนึ่งในนักเขียนชีวประวัติและล่ามคนแรกของผลงานของเพื่อนร่วมชาติที่มีชื่อเสียงของเขา

“The Divine Comedy” บอกเล่าเรื่องราวการเดินทางของฮีโร่ในบทเพลงที่ถึงจุดสุดยอดของชีวิตไปสู่ชีวิตหลังความตาย นี่เป็นเรื่องราวเชิงเปรียบเทียบเกี่ยวกับการประเมินคุณค่าชีวิตใหม่โดยบุคคลที่ "ผ่านชีวิตทางโลกของเขาไปครึ่งหนึ่งแล้ว" กวีเองชี้ไปที่ลักษณะเชิงเปรียบเทียบของงานของเขาในเพลงที่เก้าของ "นรก":

ท่านผู้มีปัญญาทั้งหลาย จงดูเอาเองเถิด

และให้ทุกคำสั่งสอนเข้าใจ

ซ่อนอยู่ภายใต้โองการแปลกๆ

อุปมานิทัศน์เป็นอุปกรณ์ศิลปะที่สร้างขึ้นจากภาพแนวคิดนามธรรมในรูปแบบของวัตถุหรือปรากฏการณ์เฉพาะ ตัวอย่างเช่น ป่ามืดมนที่พระเอกพบว่าตัวเองเป็นตัวแทนของภาพลวงตา ความหลง และความชั่วร้าย ซึ่งเขาพยายามค้นหาความจริง - "เนินเขาแห่งคุณธรรม"

งานประกอบด้วยสามส่วน: "นรก", "ไฟชำระ" และ "สวรรค์" - ตามแนวคิดของคริสเตียนยุคกลางเกี่ยวกับโครงสร้างของชีวิตหลังความตาย เมื่ออ่านบทกวีนี้ เรารู้สึกว่าโครงสร้างทั้งหมดของจักรวาลถูกคิดออกมาในรายละเอียดที่เล็กที่สุด และนี่เป็นเรื่องจริง ไม่ใช่โดยบังเอิญที่การตีพิมพ์บทกวีมักจะมาพร้อมกับแผนที่และแผนผังของนรก ไฟชำระและสวรรค์

สิ่งที่สำคัญอย่างยิ่งสำหรับงานของ Dante "The Divine Comedy" คือสัญลักษณ์ของตัวเลข: สาม เก้า และสามสิบสาม เลขศักดิ์สิทธิ์สามสอดคล้องกับทรินิตี้ของคริสเตียน เก้าคือสามคูณสาม และสามสิบสามคือจำนวนปีที่พระเยซูคริสต์ทรงพระชนม์อยู่บนโลก แต่ละสามส่วน - เพลงของ "Divine Comedy" ประกอบด้วยเพลงสามสิบสามเพลง - canzones ซึ่งสร้างจากบทสามบรรทัด - tertsina พร้อมกับการแนะนำ (เพลงแรกของ "นรก") จะได้รับหนึ่งร้อยเพลง นรก ไฟชำระ และสวรรค์ แต่ละวงประกอบด้วยวงกลมเก้าวง และส่วนหน้าและลานกว้างมีวงกลมสามสิบวง ฮีโร่ที่หลงทางในชีวิตหลังความตายพบกับเบียทริซที่อยู่ตรงกลางนั่นคือเธอพบว่าตัวเองอยู่ในใจกลางจักรวาลแสดงความสามัคคีและเส้นทางสู่การตรัสรู้

เมื่อเลือกการเดินทางของฮีโร่ในชีวิตหลังความตายเป็นโครงเรื่อง ดันเต้ไม่ได้ประดิษฐ์สิ่งใหม่ แต่หมายถึงประเพณีวรรณกรรมที่ยาวนาน พอจะระลึกถึงตำนานกรีกโบราณเกี่ยวกับการเดินทางของออร์ฟัสไปยังฮาเดสเพื่อยูริไดซ์อันเป็นที่รักของเขา เรื่องราวที่ให้ความรู้เกี่ยวกับการเดินทางไปยังนรกซึ่งบรรยายถึงการทรมานอันเลวร้ายของคนบาปนั้นเป็นที่นิยมอย่างมากในยุคกลาง

ตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา การสร้างสรรค์ของ Dante ดึงดูดบุคคลที่มีความคิดสร้างสรรค์มากมาย ภาพประกอบสำหรับ The Divine Comedy สร้างขึ้นโดยศิลปินที่โดดเด่นหลายคน เช่น ซานโดร บอตติเชลลี, ซัลวาดอร์ ดาลี และคนอื่นๆ

การเดินทางของฮีโร่เริ่มต้นด้วยความจริงที่ว่าวิญญาณของเขาเข้าสู่นรก ซึ่งเขาต้องผ่านทั้งเก้าวงเพื่อที่จะได้รับการชำระและเข้าใกล้สวรรค์มากขึ้น Dante ให้คำอธิบายโดยละเอียดเกี่ยวกับการทรมานของแต่ละแวดวงที่คนบาปได้รับรางวัลตามบาปที่กระทำ ดังนั้นในห้าวงแรก ผู้ที่ทำบาปโดยไม่รู้ตัวหรือเพราะความอ่อนแอของตัวละครจะถูกทรมาน ในสี่กลุ่มสุดท้าย - คนร้ายที่แท้จริง ในวงกลมแรก - Limbo ซึ่งมีไว้สำหรับผู้ที่ไม่รู้จักศรัทธาและการล้างบาปที่แท้จริง Dante วางกวีนักปรัชญาวีรบุรุษแห่งสมัยโบราณ - โฮเมอร์โสกราตีสเพลโตฮอเรซโอวิดเฮคเตอร์อีเนียสและอื่น ๆ ในวงกลมที่สอง ผู้ที่ในชีวิตถูกขับเคลื่อนด้วยความสุขและความปรารถนาเท่านั้นจะถูกลงโทษ Helen of Troy, Paris, Cleopatra พบว่าตัวเองอยู่ในนั้น ... ที่นี่ฮีโร่ได้พบกับเงาของคู่รักที่โชคร้าย Francesca และ Paolo ผู้ร่วมสมัยของเขา ในช่วงสุดท้าย วงกลมที่เก้า - Giudecca - คนบาปที่น่าขยะแขยงที่สุด - ผู้ทรยศและผู้ทรยศ - อ่อนระอา ตรงกลางของ Giudecca คือตัว Lucifer ด้วยปากอันน่าสะพรึงกลัวของเขาทั้งสามที่แทะ Judas และฆาตกรของ Caesar - Cassius และ Brutus

คู่มือฮีโร่สู่นรกคือเวอร์จิล กวีคนโปรดของดันเต้ อย่างแรก เขานำฮีโร่ออกจากป่า แล้วช่วยเขาให้พ้นจากอบายมุขสามประการ - ความยั่วยวน (แมวป่าชนิดหนึ่ง) ความเย่อหยิ่ง (สิงโต) และความโลภ (หมาป่า) เวอร์จิลนำฮีโร่ไปรอบ ๆ นรกและพาเขาไปที่ไฟชำระ - สถานที่ที่วิญญาณได้รับการชำระจากบาป ที่นี่เวอร์จิลหายตัวไปและมีไกด์อีกคนปรากฏขึ้นแทน - เบียทริซ กวีโบราณซึ่งเป็นตัวแทนของภูมิปัญญาของโลกไม่สามารถดำเนินตามเส้นทางสู่สวรรค์ของคริสเตียนได้เขาถูกแทนที่ด้วยปัญญาแห่งสวรรค์ ฮีโร่ผู้ได้รับการชำระล้างบาปของเขา เบียทริซพาไปที่ "ความสูงที่สูงกว่า" ไปยังที่พำนักของผู้ได้รับพร - Empyrean ที่ซึ่งเขาเปิดไตร่ตรองถึง "กุหลาบสวรรค์" - ภูมิปัญญาและความสมบูรณ์แบบสูงสุด

Divine Comedy ของ Dante โดยเฉพาะอย่างยิ่งในส่วน Paradise สะท้อนให้เห็นถึงปรัชญาของนักศาสนศาสตร์คริสเตียน Thomas Aquinas ซึ่งเป็นกวีร่วมสมัยที่มีอายุมากกว่า The Divine Comedy ได้รับการแปลเป็นภาษารัสเซียหลายครั้ง การแปลครั้งแรกทำขึ้นเมื่อต้นศตวรรษที่ 19 โดย P.A. Katenin และหนึ่งในคนสุดท้าย - ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 20 อย่างไรก็ตามการแปลโดย M.L. โลซินสกี้

การเขียน

"The Divine Comedy" ได้รับการยอมรับว่าเป็นจุดสูงสุดของความคิดสร้างสรรค์ของกวีชาวอิตาลีที่มีชื่อเสียงที่สุด ผู้ก่อตั้งวรรณกรรมอิตาลี Dante Alighieri ผู้ร่วมสมัยของกวีจากคนธรรมดาถึงกับเชื่อว่าเขารวบรวมคู่มือที่แท้จริงสู่อีกโลกหนึ่ง แต่ในความเป็นจริงเนื้อหาของบทกวีไม่ได้จำกัดอยู่เพียงศูนย์รวมศิลปะของความคิดลึกลับเกี่ยวกับชีวิตหลังความตาย เนื้อหาของงานนี้สามารถตีความได้จากมุมมองที่แตกต่างกัน ทั้งตามตัวอักษร (ภาพของเขาเองเกี่ยวกับการเดินทางของฮีโร่ในโคลงสั้น ๆ ผ่านโลกอื่น) และเชิงเปรียบเทียบตลอดจนคุณธรรมและจริยธรรม

ตามความเข้าใจทางศาสนาดั้งเดิม นรกเป็นสถานที่สำหรับลงโทษคนบาปที่สิ้นหวัง ไฟชำระมีไว้สำหรับผู้ที่ยังคงมีโอกาสได้รับความรอด ในขณะที่สวนสวรรค์เป็นรางวัลสำหรับชีวิตที่ชอบธรรม เรากำลังพูดถึงการประเมินการกระทำทางศีลธรรมบางอย่าง: ที่ที่บุคคลจะไปนั้นถูกกำหนดโดยชีวิตทางโลกของเขา:

ที่นี่แต่ละวิญญาณผ่านการพิพากษา:
เธอตอบว่า ได้ยินแล้วจึงไปที่หลุม

ดังนั้น แม้แต่แง่มุมตามตัวอักษรก็แบ่งคนออกเป็นดีและไม่ดีอยู่แล้ว แต่ใน "Divine Comedy" ของ Dante ส่วนใหญ่ไม่ได้เกี่ยวกับบุคคลที่เฉพาะเจาะจง แต่ภาพที่แสดงในบทกวีเป็นสัญลักษณ์ของหลักการหรือปรากฏการณ์บางอย่าง ภาพลักษณ์ของเวอร์จิลซึ่งมาพร้อมกับฮีโร่ในโคลงสั้น ๆ ในนรก ไม่เพียง (และไม่มากนัก) ภาพลักษณ์ของบุคคลใดบุคคลหนึ่งเท่านั้น แต่ยังเป็นศูนย์รวมของหลักการของการรู้จักโลกที่ปราศจากศรัทธา ดันเต้จำได้ว่าเขาเป็นครูของเขา แต่เวอร์จิลต้องอยู่ในนรก ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่เขาได้รับเชิญให้รอการมาถึงของเบียทริซในฐานะความรอด ไม่ใช่แค่ผู้หญิง แต่เป็นสัญลักษณ์เปรียบเทียบความรัก และตามการตีความบางอย่าง - ศรัทธา หรือแม้แต่ทฤษฎี
อุปมานิทัศน์ในงานก็คลุมเครือเช่นกัน ตัวอย่างเช่น สัตว์ที่ขวางทางของกวีในป่ามืดถูกนำเสนอตามการตีความสัญลักษณ์แบบดั้งเดิม: เสือดาว - การหลอกลวง, สิงโต - ความโหดร้าย, หมาป่า - ความตะกละ, ตัณหา แต่มีการตีความอีกอย่างหนึ่ง: เสือดาว - ศัตรูทางการเมืองของดันเต้, สิงโตเป็นราชาแห่งฝรั่งเศส, เธอหมาป่าคือสันตะปาปาของโรมัน ความหมายของอุปมานิทัศน์จะเรียงทับกัน ให้เนื้อหาเหมือนอยู่ในมิติเพิ่มเติม

การเดินทางนั้นเปรียบเสมือนการเปรียบเปรยที่ขยายออกไป - มันคือการค้นหาเส้นทางที่ถูกต้องสำหรับจิตวิญญาณมนุษย์ ที่รายล้อมไปด้วยบาป การล่อลวง และความหลงใหล ค้นหาความหมายของการเป็น การกระทำหลักโดยทั่วไปเกิดขึ้นอย่างแม่นยำในจิตวิญญาณของวีรบุรุษผู้โคลงสั้น ๆ เมื่อได้เรียนรู้ว่าความชั่วร้ายคืออะไร เมื่อผ่านวงจรแห่งนรกแล้ว เขาจึงเปลี่ยนแปลง เพิ่มขึ้นสู่ความเข้าใจในความจริงที่สำคัญที่สุดเกี่ยวกับโลกและเกี่ยวกับตัวเขาเอง:

แต่ฉันมีปีกที่อ่อนแอมาก
แต่ความสว่างไสวได้มาเยือนแล้ว
และพลังของจิตใจจะเพิ่มขึ้น

มันอยู่ในส่วนที่อุทิศให้กับสวรรค์ (สมบูรณ์น้อยที่สุดจากมุมมองทางศิลปะ) ที่กำหนดคุณค่าหลัก: ความรัก ไม่เพียงแต่ความรักที่พระเอกในบทเพลงมองหาในตอนเริ่มต้นการเดินทางของเขาเท่านั้น แต่ความรักในความหมายที่กว้างขึ้นของคำว่า "ความรักที่นำไปสู่ดวงอาทิตย์และดวงดาวบนท้องฟ้า" แม้แต่พระกิตติคุณก็ยังกล่าวว่าพระเจ้าเป็นความรัก แต่สำหรับช่วงเวลาทางประวัติศาสตร์ที่ยาวนาน ผู้นำคริสตจักรพยายามที่จะไม่ให้ความสำคัญกับประเด็นนี้

ในช่วงยุคกลาง เมื่อบทกวีถูกเขียนขึ้น บทสรุปนี้มีความชัดเจนมาก และยากที่จะไม่เห็นด้วย นั่นคือความรักที่เป็นคุณค่าหลัก

งานเขียนอื่นๆ เกี่ยวกับงานนี้

ความประทับใจของฉันเกี่ยวกับ "Divine Comedy" ("Hell") Dante ภาพลักษณ์ของคนที่รักใน "Divine Comedy" The Divine Comedy เกี่ยวข้องกับวันนี้หรือไม่? งานหลักของดันเต้ The Divine Comedy ภาพสะท้อนในบทกวีของ Dante "The Divine Comedy" เกี่ยวกับมุมมองมนุษยนิยมใหม่ของมนุษย์และค่านิยมของเขา เก้าวงกลมของ "นรก" ของ Dante เรื่องราวของฟรานเชสก้าและเปาโลใน The Divine Comedy ของดันเต้ เกี่ยวกับงานของ Dante Alighieri ลักษณะขององค์ประกอบและสัญลักษณ์ของบทกวีของ Dante "The Divine Comedy" บทกวีและรูปแบบของ Divine Comedy "ความรักที่เคลื่อนดวงอาทิตย์และแสงสว่าง" (อิงจากบทกวีของ Dante Alighieri "The Divine Comedy") อุดมคติมนุษยนิยมของ "Divine Comedy" ของ Dante

หน่วยงานกลางเพื่อการศึกษา

สถาบันการศึกษาของรัฐ

การศึกษาระดับมืออาชีพที่สูงขึ้น

Kama State Engineering and Economic Academy

แผนก "ริโซ"

ทดสอบ

ในสาขาวิชา "ประวัติศาสตร์วรรณคดีโลก"

ในหัวข้อ: " วรรณคดียุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

ดันเต้ อาลิกีเอรี "The Divine Comedy"

เสร็จสมบูรณ์โดย: นักเรียนกลุ่ม 4197s

แผนกจดหมาย

เนฟมาตุลลินา อาร์.เอส.

ตรวจสอบโดย: ครู

แผนก "ริโซ"

เมชเชอรีนา อี.วี.

Naberezhnye Chelny 2008

บทที่ 2 Dante Alighieri "ความขบขันอันศักดิ์สิทธิ์

2.3 ไฟชำระ

2.5 เส้นทางของดันเต้

บทที่ 1 วรรณคดียุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

ความสมบูรณ์ของอารยธรรมยุคกลางในประวัติศาสตร์ของมนุษยชาตินั้นสัมพันธ์กับช่วงเวลาอันยอดเยี่ยมของวัฒนธรรมและวรรณคดีซึ่งเรียกว่ายุคฟื้นฟูศิลปวิทยา นี่เป็นยุคที่สั้นกว่าสมัยโบราณหรือยุคกลางมาก มันเป็นลักษณะเฉพาะกาล แต่เป็นความสำเร็จทางวัฒนธรรมของเวลานี้ที่ทำให้เราแยกเป็นเวทีพิเศษของยุคกลางตอนปลาย ยุคเรอเนสซองส์ทำให้ประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมเป็นกลุ่มดาวขนาดใหญ่ของปรมาจารย์ที่แท้จริง ซึ่งทิ้งการสร้างสรรค์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดไว้เบื้องหลังทั้งในด้านวิทยาศาสตร์และศิลปะ - จิตรกรรม ดนตรี สถาปัตยกรรม - และในวรรณคดี Petrarch และ Leonardo da Vinci, Rabelais และ Copernicus, Botticelli และ Shakespeare เป็นเพียงชื่อสุ่มสองสามชื่ออัจฉริยะในยุคนี้ซึ่งมักเรียกกันว่าไททัน

ความเจริญรุ่งเรืองของวรรณคดีในช่วงเวลานี้ส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับทัศนคติพิเศษต่อมรดกโบราณ ดังนั้นชื่อยุคนั้นเองซึ่งกำหนดภารกิจในการสร้าง "ฟื้นฟู" อุดมคติทางวัฒนธรรมและค่านิยมที่คาดว่าจะสูญหายไปในยุคกลางขึ้นใหม่ อันที่จริง การเพิ่มขึ้นของวัฒนธรรมยุโรปตะวันตกไม่ได้เกิดขึ้นเลยเมื่อเทียบกับภูมิหลังของการเสื่อมถอยครั้งก่อน แต่ในชีวิตของวัฒนธรรมในยุคกลางตอนปลาย สิ่งต่างๆ เปลี่ยนไปมากจนรู้สึกเหมือนเป็นเวลาที่แตกต่างกันและรู้สึกไม่พอใจกับศิลปะและวรรณคดีในอดีต อดีตดูเหมือนว่าชายแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาจะลืมความสำเร็จอันน่าทึ่งของสมัยโบราณและเขาสัญญาว่าจะฟื้นฟูพวกเขา สิ่งนี้แสดงออกในผลงานของนักเขียนในยุคนี้และในวิถีชีวิตของพวกเขา

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเป็นช่วงเวลาที่วิทยาศาสตร์กำลังพัฒนาอย่างเข้มข้นและโลกทัศน์ทางโลกเริ่มเบียดเสียดโลกทัศน์ทางศาสนาในระดับหนึ่งหรือเปลี่ยนแปลงอย่างมีนัยสำคัญเพื่อเตรียมการปฏิรูปคริสตจักร แต่สิ่งที่สำคัญที่สุดคือช่วงเวลาที่คนเริ่มรู้สึกถึงตัวเองและโลกรอบตัวเขาในรูปแบบใหม่ ซึ่งมักจะแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงในการตอบคำถามที่ทำให้เขากังวลอยู่เสมอ หรือตั้งคำถามที่ซับซ้อนอื่นๆ ต่อหน้าเขา การบำเพ็ญตบะในยุคกลางไม่มีที่ใดในบรรยากาศทางจิตวิญญาณใหม่ เพลิดเพลินกับเสรีภาพและอำนาจของมนุษย์ในฐานะสิ่งมีชีวิตทางโลกและเป็นธรรมชาติ จากความเชื่อมั่นที่มองโลกในแง่ดีในอำนาจของบุคคล ความสามารถในการปรับปรุง มีความปรารถนาและแม้กระทั่งความจำเป็นในการเชื่อมโยงพฤติกรรมของแต่ละบุคคล พฤติกรรมของเขาเองกับแบบอย่างของ "บุคลิกภาพในอุดมคติ" กระหาย การพัฒนาตนเองเกิดขึ้น ดังนั้นในวัฒนธรรมยุโรปตะวันตกของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาจึงเกิดการเคลื่อนไหวที่สำคัญและเป็นศูนย์กลางของวัฒนธรรมนี้ซึ่งเรียกว่า "มนุษยนิยม"

เป็นสิ่งสำคัญโดยเฉพาะอย่างยิ่งที่มนุษยศาสตร์ในเวลานั้นเริ่มถูกมองว่าเป็นสากลมากที่สุดซึ่งในกระบวนการสร้างภาพลักษณ์ทางจิตวิญญาณของแต่ละบุคคลความสำคัญหลักติดอยู่กับ "วรรณกรรม" และไม่เกี่ยวกับสิ่งอื่นใด “ภาคปฏิบัติ” สาขาวิชาความรู้ ดังที่ฟรานเชสโก เปตราร์ช กวีชาวอิตาลีผู้ยิ่งใหญ่เขียนไว้ว่า “ด้วยถ้อยคำที่ทำให้ใบหน้ามนุษย์สวยงาม”

ในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการคิดของคน ๆ หนึ่งเปลี่ยนไป ไม่ใช่ความขัดแย้งทางวิชาการในยุคกลาง แต่เป็นการพูดคุยอย่างเห็นอกเห็นใจ ซึ่งรวมถึงมุมมองที่แตกต่าง การแสดงความสามัคคีและการต่อต้าน ความจริงที่ซับซ้อนหลากหลายเกี่ยวกับโลกและมนุษย์ กลายเป็นวิธีคิดและรูปแบบการสื่อสารสำหรับผู้คนในยุคนี้ ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่บทสนทนาเป็นหนึ่งในประเภทวรรณกรรมยอดนิยมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ความเฟื่องฟูของประเภทนี้ เช่นเดียวกับความรุ่งเรืองของโศกนาฏกรรมและความขบขัน เป็นหนึ่งในการแสดงออกถึงความสนใจของวรรณคดียุคฟื้นฟูศิลปวิทยาต่อประเพณีประเภทโบราณ แต่ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยายังรู้จักรูปแบบใหม่ๆ เช่น โคลงกลอน เรื่องสั้น เรียงความ เป็นร้อยแก้ว นักเขียนในยุคนี้ไม่ได้กล่าวซ้ำกับผู้เขียนโบราณ แต่โดยพื้นฐานจากประสบการณ์ทางศิลปะของพวกเขา ทำให้เกิดโลกใบใหม่ที่แตกต่างและแตกต่างของภาพวรรณกรรม โครงเรื่อง และปัญหา

ลักษณะโวหารของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยามีความแปลกใหม่และความคิดริเริ่ม แม้ว่าบุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมในสมัยนั้นจะพยายามรื้อฟื้นหลักการศิลปะโบราณว่าเป็น "การเลียนแบบธรรมชาติ" ในการแข่งขันที่สร้างสรรค์กับสมัยโบราณ พวกเขาได้ค้นพบวิธีการและวิธีการใหม่ ๆ ของ "การเลียนแบบ" ดังกล่าวและต่อมาก็กลายเป็นการโต้เถียงกับสิ่งนี้ หลักการ. ในวรรณคดีนอกจากแนวโวหารที่มีชื่อเรียกว่า "คลาสสิกยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา" และกำหนดเป็นหน้าที่ในการสร้าง "ตามกฎ" ของนักเขียนโบราณ "ความสมจริงพิลึก" ตามมรดกของวัฒนธรรมพื้นบ้านการ์ตูนก็เช่นกัน กำลังพัฒนา และรูปแบบที่ยืดหยุ่นได้อย่างชัดเจน อิสระ เป็นรูปเป็นร่าง และโวหารของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา และ - ในระยะหลังของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา - "มารยาท" ที่แปลกประหลาด ซับซ้อน ซับซ้อนโดยจงใจ และมีมารยาทที่เด่นชัด ความหลากหลายทางโวหารดังกล่าวลึกซึ้งยิ่งขึ้นตามธรรมชาติเมื่อวัฒนธรรมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาวิวัฒนาการจากต้นกำเนิดสู่ความสมบูรณ์

ในกระบวนการของการพัฒนาทางประวัติศาสตร์ ความเป็นจริงของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนปลายกลายเป็นเรื่องวุ่นวายและกระสับกระส่ายมากขึ้นเรื่อยๆ การแข่งขันทางเศรษฐกิจและการเมืองของประเทศในยุโรปกำลังเพิ่มขึ้น การเคลื่อนไหวของการปฏิรูปศาสนากำลังขยายตัว นำไปสู่การปะทะกันทางทหารระหว่างคาทอลิกและโปรเตสแตนต์บ่อยขึ้นเรื่อยๆ ทั้งหมดนี้ทำให้ผู้ร่วมสมัยของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยารู้สึกเฉียบแหลมมากขึ้นถึงลัทธิยูโทเปียของความหวังในแง่ดีของนักคิดยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ไม่น่าแปลกใจเลยที่คำว่า "ยูโทเปีย" (สามารถแปลจากภาษากรีกว่า "สถานที่ที่ไม่พบได้ทุกที่") เกิดขึ้นในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา - ในชื่อนวนิยายที่มีชื่อเสียงโดยนักเขียนชาวอังกฤษ Thomas More ความรู้สึกไม่ลงรอยกันของชีวิต ความไม่สอดคล้องกัน ความเข้าใจในความยากลำบากในการรวบรวมอุดมคติแห่งความสามัคคี เสรีภาพ และเหตุผลในอุดมคตินั้นนำไปสู่วิกฤตในวัฒนธรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในที่สุด ลางสังหรณ์ของวิกฤตนี้ปรากฏอยู่ในงานของนักเขียนยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนปลายแล้ว

การพัฒนาวัฒนธรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาดำเนินไปในประเทศต่างๆ ของยุโรปตะวันตกในรูปแบบต่างๆ

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในอิตาลี อิตาลีเป็นประเทศแรกที่เกิดวัฒนธรรมคลาสสิกของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาซึ่งมีอิทธิพลอย่างมากต่อประเทศในยุโรปอื่น ๆ นอกจากนี้ยังเกิดจากปัจจัยทางเศรษฐกิจและสังคม (การดำรงอยู่ของรัฐในเมืองที่เป็นอิสระและมีอำนาจทางเศรษฐกิจ การพัฒนาอย่างรวดเร็วของการค้าที่ทางแยกระหว่างตะวันตกและตะวันออก) และประเพณีวัฒนธรรมของชาติ: อิตาลีมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับทั้งในอดีตและทางภูมิศาสตร์ สมัยโบราณของโรมันโบราณ วัฒนธรรมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในอิตาลีต้องผ่านหลายขั้นตอน: ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาต้นของศตวรรษที่สิบสี่ - นี่คือช่วงเวลาแห่งความคิดสร้างสรรค์ของ Petrarch - นักวิทยาศาสตร์ นักมนุษยนิยม แต่เหนือสิ่งอื่นใดในใจของผู้อ่านที่กว้างขวาง กวีบทกวีที่ยอดเยี่ยม และ Boccaccio - กวีและนักเขียนเรื่องสั้นที่มีชื่อเสียง ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาที่เป็นผู้ใหญ่และสูงของศตวรรษที่สิบห้า - ส่วนใหญ่เป็นขั้นตอนของมนุษยนิยม "วิทยาศาสตร์" การพัฒนาปรัชญายุคฟื้นฟูศิลปวิทยา จริยธรรม และการสอน งานศิลปะที่สร้างขึ้นในช่วงเวลานี้เป็นที่รู้จักกันดีในหมู่ผู้เชี่ยวชาญ แต่นี่เป็นช่วงเวลาแห่งการเผยแพร่แนวคิดและหนังสือของนักมนุษยนิยมชาวอิตาลีไปทั่วยุโรปอย่างกว้างขวาง ปลายยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา - ศตวรรษที่สิบหก - ทำเครื่องหมายโดยกระบวนการวิกฤตของความคิดเห็นอกเห็นใจ นี่คือช่วงเวลาแห่งการตระหนักรู้ถึงโศกนาฏกรรมของชีวิตมนุษย์ ความขัดแย้งระหว่างแรงบันดาลใจและความสามารถของบุคคลกับความยากลำบากที่แท้จริงของการนำไปปฏิบัติ เวลาของการเปลี่ยนแปลงรูปแบบ การเสริมสร้างแนวโน้มด้านกิริยาท่าทางที่ชัดเจนขึ้นอย่างชัดเจน ผลงานที่สำคัญที่สุดของยุคนี้คือบทกวี Furious Orlando ของ Ariosto

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในฝรั่งเศส ความคิดที่เห็นอกเห็นใจเริ่มแทรกซึมเข้าสู่ฝรั่งเศสจากอิตาลีในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่สิบสี่ - สิบห้า แต่ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในฝรั่งเศสเป็นกระบวนการภายในที่เป็นธรรมชาติ สำหรับประเทศนี้ มรดกโบราณเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมของตนเอง แต่ถึงกระนั้น วรรณคดีฝรั่งเศสก็ได้มาซึ่งคุณลักษณะของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 15 เท่านั้น เมื่อสภาพทางสังคมและประวัติศาสตร์เกิดขึ้นเพื่อการพัฒนาของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาต้นในฝรั่งเศส - 70s ศตวรรษที่สิบห้า - 20s ศตวรรษที่ 16 นี่คือเวลาของการก่อตัวของระบบการศึกษาใหม่ในฝรั่งเศส การสร้างแวดวงมนุษยนิยม การตีพิมพ์และการศึกษาหนังสือโดยนักเขียนในสมัยโบราณ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาผู้ใหญ่ - 20-60s ศตวรรษที่ 16 - ระยะเวลาของการสร้างคอลเลกชันเรื่องสั้นโดย Margarita Navarskaya "Heptameron" (ในรูปแบบ "Decameron" โดย Boccaccio) การตีพิมพ์นวนิยายที่มีชื่อเสียงโดย Francois Rabelais "Gargantua" และ "Pantagruel" ปลายยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา - ปลายศตวรรษที่สิบหก - เช่นเดียวกับในอิตาลีเป็นช่วงเวลาแห่งวิกฤตของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการแพร่กระจายของกิริยาท่าทาง แต่นี่ก็เป็นเวลาของงานของนักเขียนที่โดดเด่นของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนปลาย - กวี P. Ronsard, Zhdyu Bellet, the ปราชญ์และนักเขียนเรียงความ M. Montaigne

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในเยอรมนีและเนเธอร์แลนด์ ในประเทศเหล่านี้ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาไม่เพียงแต่โดดเด่นในช่วงหลังของการเกิดมากกว่าในอิตาลีเท่านั้น แต่ยังมีลักษณะพิเศษอีกด้วย: นักมานุษยวิทยา "ทางเหนือ" (เนื่องจากตัวเลขยุคฟื้นฟูศิลปวิทยามักถูกเรียกในประเทศทางเหนือของอิตาลี) มีความโดดเด่นมากขึ้น สนใจปัญหาศาสนา ความปรารถนาที่จะมีส่วนร่วมโดยตรงในงานปฏิรูปคริสตจักร มีบทบาทสำคัญในการพัฒนาวัฒนธรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในประเทศเหล่านี้โดยการพิมพ์และการพัฒนา "การปฏิรูปมหาวิทยาลัย" ในทางกลับกัน การอภิปรายทางศาสนาและขบวนการ “มนุษยนิยมแบบคริสเตียน” ที่เกิดขึ้นจากการอภิปรายเหล่านี้ก็มีความสำคัญไม่น้อยไปกว่ากัน ทั้งวรรณคดีเยอรมันและวรรณคดีของเนเธอร์แลนด์พยายามผสมผสานการเสียดสีและการสั่งสอน การประชาสัมพันธ์ และการเปรียบเทียบในลักษณะทางศิลปะ วรรณกรรมทั้งสองยังรวมกันเป็นหนึ่งโดยร่างของ Erasmus of Rotterdam นักเขียนนักมนุษยนิยมที่โดดเด่น

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของอังกฤษเริ่มต้นช้ากว่าประเทศอื่น ๆ ในยุโรป แต่มีความรุนแรงอย่างยิ่ง สำหรับอังกฤษเป็นช่วงเวลาของการเติบโตทางการเมืองและเศรษฐกิจ ชัยชนะทางทหารที่สำคัญ และการเสริมสร้างเอกลักษณ์ประจำชาติให้แข็งแกร่ง วัฒนธรรมอังกฤษซึมซับความสำเร็จของวรรณคดียุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของประเทศอื่น ๆ อย่างแข็งขัน: พวกเขาแปลมากมายที่นี่ - ทั้งนักเขียนโบราณและผลงานของนักเขียนชาวอิตาลีฝรั่งเศสและอังกฤษพัฒนาและเปลี่ยนกวีนิพนธ์และละครระดับชาติอย่างกระตือรือร้น วัฒนธรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของอังกฤษเติบโตขึ้นเป็นพิเศษในช่วงที่เรียกว่าเอลิซาเบธ - ปีแห่งรัชสมัยของควีนอลิซาเบ ธ (1558-1603) ในช่วงเวลานี้กลุ่มนักเขียนชาวอังกฤษทั้งกลุ่มปรากฏตัวขึ้น - กวีสเปนเซอร์และซิดนีย์นักเขียนร้อยแก้ว Lily, Deloney และ Nash นักเขียนบทละคร Kid, Green, Marlo แต่ปรากฏการณ์ที่สำคัญที่สุดของโรงละครแห่งยุคนี้คือผลงานของวิลเลียม เชคสเปียร์ ในขณะเดียวกันจุดสุดยอดของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของอังกฤษและการเริ่มต้นของวิกฤตการณ์มนุษยนิยมซึ่งเป็นลางสังหรณ์ของยุคใหม่

Dante Divine Comedy อาลีกีเอรี

บทที่ 2 Dante Alighieri "ความขบขันอันศักดิ์สิทธิ์

บทกวีอันงดงามของดันเต้ซึ่งเกิดขึ้นในช่วงเปลี่ยนสองยุค จับวัฒนธรรมของยุคกลางตะวันตกไว้ในภาพอายุหลายศตวรรษ มันสะท้อนถึง "ความรู้" ทั้งหมดของเขาด้วยความสมบูรณ์ที่ผู้ร่วมสมัยเห็นในนั้นก่อนอื่นเลยคือเรียงความทางวิทยาศาสตร์ "ความหลงใหล" ทั้งหมดของมนุษยชาติในขณะนั้นหายใจเข้าในข้อ "คอเมดี้": ความสนใจของผู้ที่อาศัยอยู่ในอาณาจักรแห่งชีวิตหลังความตายซึ่งไม่จางหายไปแม้หลังจากความตายและความหลงใหลอันยิ่งใหญ่ของกวีเองความรักและ ความเกลียดชัง

กว่าหกศตวรรษผ่านไปตั้งแต่การปรากฏตัวของ Divine Comedies และถึงกระนั้น บทกวีของดันเต้ก็ยังเปี่ยมล้นไปด้วยความปรารถนาอันแรงกล้า ความเป็นมนุษย์อย่างแท้จริง ที่มันยังคงดำรงอยู่ในฐานะการสร้างสรรค์งานศิลปะที่เต็มเปี่ยม เป็นอนุสาวรีย์ของอัจฉริยะชั้นสูง

ความเป็นเอกภาพสากลระดับชาติบนพื้นฐานของการผสมผสานที่ไม่เห็นแก่ตัวได้ผ่านไปแล้วกว่าหกศตวรรษนับตั้งแต่การปรากฏตัวของ "Divine Comedies" และถึงกระนั้น บทกวีของดันเต้ก็ยังเปี่ยมล้นไปด้วยความปรารถนาอันแรงกล้า ความเป็นมนุษย์อย่างแท้จริง ที่มันยังคงดำรงอยู่ในฐานะการสร้างสรรค์งานศิลปะที่เต็มเปี่ยม เป็นอนุสาวรีย์ของอัจฉริยะชั้นสูง

Dante Alighieri เป็นชาวฟลอเรนซ์ ผู้รักชาติที่หลงใหล ถูกไล่ออกจากบ้านเกิดของเขา ถูกใส่ร้ายโดยศัตรูที่มีชัยชนะ เชื่อมั่นอย่างไม่สั่นคลอนว่าเขาถูกต้องในวันพลัดถิ่น จากนั้นเมื่อในระหว่างปีแห่งการพเนจร ได้เข้าใจตามที่ดูเหมือนสำหรับเขา ความจริงสูงสุดเขาเรียกฟลอเรนซ์ลงโทษฟ้าร้องของเขา ความรู้สึกนี้กำหนดความน่าสมเพชของบทกวีของเขา และส่วนมากในนั้นจะยังคงมืดมนสำหรับเราหากเราไม่รู้อย่างน้อยสั้น ๆ เกี่ยวกับชะตากรรมของผู้สร้างและภูมิหลังทางประวัติศาสตร์ที่ชีวิตของเขาผ่านไป

เอกภาพสากลแห่งชาติบนพื้นฐานของการรวมเจตจำนงส่วนบุคคลที่ไม่สนใจและก่อให้เกิดสันติภาพสากลและเสรีภาพส่วนบุคคล - นั่นคืออุดมคติทางสังคมของผู้สร้าง Divine Comedy และไม่มีอะไรขัดแย้งกับอุดมคตินี้เท่ากับความเป็นจริงทางประวัติศาสตร์ที่ล้อมรอบ Dante Alighieri

หลังจากการล่มสลายของจักรวรรดิโรมันตะวันตก คลื่นของการรุกรานของชาวป่าเถื่อน ออสโตรกอธ ไบแซนไทน์ ลอมบาร์ด จักรพรรดิแฟรงก์และเยอรมัน ซาราเซ็นส์ นอร์มัน และฝรั่งเศสต่อสู้เพื่อครอบครองอิตาลี อันเป็นผลมาจากการต่อสู้แปดศตวรรษนี้ ซึ่งส่งผลกระทบแตกต่างกันต่อชะตากรรมของแต่ละภูมิภาคของคาบสมุทร Apennine ประเทศอิตาลี ในช่วงเวลาของ Dante ถูกแยกออกเป็นส่วน ๆ ถูกเผาด้วยไฟแห่งสงครามที่ไม่หยุดหย่อนและการปะทะกันอย่างนองเลือด .

อิตาลี, ทาส, เตาไฟแห่งความเศร้าโศก,

ในพายุใหญ่เรือลำหนึ่งที่ไม่มีหางเสือ

ไม่ใช่ผู้หญิงของชนชาติ แต่เป็นโรงเตี๊ยม!

("แดนชำระ")

อิตาลีซึ่งแยกส่วนแข่งขันและทะเลาะวิวาทกันและการทะเลาะวิวาทกันอย่างเต็มกำลังในทุกเมืองยังคงเป็นเวทีของการต่อสู้ที่กว้างขึ้นซึ่งได้รับการสู้รบโดยกองกำลังทางการเมืองหลักสองแห่งของตะวันตก ยุคกลาง - อาณาจักรและตำแหน่งสันตะปาปา ในช่วงต้นศตวรรษที่ 9 ตำแหน่งสันตะปาปาได้คัดค้านแนวคิดเรื่องความเป็นอันดับหนึ่งของคริสตจักรเหนือรัฐ ต่อการเรียกร้องของจักรวรรดิสู่การครอบครองโลก ซึ่งในความเป็นจริง ไม่เคยตระหนัก โดยประกาศว่าสังฆราชโรมันนั้นสูงกว่า จักรพรรดิและกษัตริย์และว่าพวกเขาได้รับอำนาจจากเขา เพื่อพิสูจน์สิทธิของตนในการครอบงำทางโลก สมเด็จพระสันตะปาปาได้อ้างถึงกฎบัตรเท็จของคอนสแตนตินมหาราช ซึ่งจักรพรรดิได้รับเอาศาสนาคริสต์และโอนเมืองหลวงไปยังไบแซนเทียม กล่าวหาว่ายกกรุงโรมและประเทศตะวันตกให้แก่พระสันตะปาปาซิลเวสเตอร์ ในยุคกลางไม่มีข้อสงสัยเกี่ยวกับความถูกต้องของของขวัญแห่งคอนสแตนตินและดันเต้คิดว่ามันเป็นความโชคร้ายที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ที่ก่อให้เกิดภัยพิบัตินับไม่ถ้วน

การต่อสู้ระหว่างจักรวรรดิกับตำแหน่งสันตะปาปาซึ่งกินเวลานานถึงห้าศตวรรษ ได้มาถึงความรุนแรงโดยเฉพาะในศตวรรษที่ 8 และอิตาลีทั้งหมดถูกแบ่งออกเป็นสองค่ายที่เป็นปรปักษ์: Ghibellines (สมัครพรรคพวกของจักรวรรดิ) และ Guelphs (ผู้สนับสนุนของตำแหน่งสันตะปาปา ).

Dante Alighieri เกิดที่เมืองฟลอเรนซ์ เช่นเดียวกับขุนนางที่ยากจนส่วนใหญ่ ชาวอาลีกีเอรีคือเกวลฟ์ ถูกเนรเทศสองครั้งเมื่อพวกเขาเข้ายึดครองกิเบลลีน และกลับมาสองครั้ง จนกระทั่งชั่วโมงสุดท้ายของเขา ดันเต้อาศัยอยู่อย่างลี้ภัย

กวีได้เรียนรู้ว่าริมฝีปากขมขื่นเพียงใด

ก้อนของคนอื่นมันยากแค่ไหนในต่างแดน

ลงและขึ้นบันได

มาถึงตอนนี้ ชาวฟลอเรนซ์ผู้ยิ่งใหญ่ได้เปลี่ยนใจและรู้สึกมากมาย ในการเนรเทศราวกับว่ามาจากยอดเขาที่โดดเดี่ยวเขาเหลือบมองไปไกล ๆ ด้วยสายตาเศร้าเขามองจากความสูงนี้ที่เมืองฟลอเรนซ์ของเขาและที่อิตาลีทั้งหมด "ภูมิภาคอันสูงส่งที่สุดของยุโรป" และประเทศโดยรอบ . ความชั่วร้ายครอบงำอยู่ทุกหนทุกแห่ง ความเกลียดชังลุกโชนอยู่ทุกหนทุกแห่ง

ความภูมิใจ อิจฉาริษยา อยู่ที่ใจ

สามประกายไฟที่ไม่เคยหลับใหล

Dante ถูกเนรเทศในฐานะ White Guelph แต่ในไม่ช้าเขาก็เห็นว่า Guelphs ไม่ว่าจะเป็นสีขาวหรือสีดำ และ Ghibellines เพิ่มความไม่ลงรอยกันและความสับสนทำให้ผลประโยชน์ส่วนตัวของพวกเขาเหนือระดับชาติและระดับชาติ:

บาปของใครที่แย่กว่านั้น - คุณจะไม่ชั่งน้ำหนักบนตาชั่ง

ดันเต้คิดว่าความคิดที่เศร้าโศกของเขาอยู่ที่ธรณีประตูของศตวรรษที่ 14 ที่เขาเห็นรอบตัวเขามีเพียงความโกลาหลทางการเมืองของอิตาลีร่วมสมัยเท่านั้นที่นำเรื่อง "Aeneid" ของเวอร์จิลขึ้นมาเขาเชื่อเรื่องเทพนิยายเกี่ยวกับ "กรุงโรมสีทอง" ที่มีอำนาจระดับโลก " และในขณะเดียวกันเขาก็เป็นคาทอลิกที่เคร่งศาสนา แต่คาทอลิกก็เป็นนักอุดมคติที่ไม่พอใจอย่างสุดซึ้งต่อคำสั่งของคริสตจักรโรมัน วิธีแก้ปัญหาที่เกิดขึ้นก่อน Dante นั้นเป็นนามธรรมล้วนๆ แยกออกจากความเป็นจริงทางประวัติศาสตร์และจากความเป็นไปได้ทางประวัติศาสตร์ แต่นั่นเป็นความคิดของกวีผู้ยิ่งใหญ่

หลายปีผ่านไป การปะทะกันของคนผิวขาวและคนผิวดำก็จางหายไปในอดีต และฟลอเรนซ์เห็นว่าในดันเต้ไม่ใช่คนทรยศอีกต่อไป แต่เป็นลูกชายที่ยิ่งใหญ่ซึ่งเธอภาคภูมิใจ พายุลูกใหม่เปลี่ยนวิถีชีวิต เข้าสู่ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเพื่อเป็นศูนย์กลางของวัฒนธรรมของยุโรปทั้งหมด เมืองหลวงแห่งศิลปะและวิทยาศาสตร์มาช้านาน

The Divine Comedy มีความรู้ทั้งหมดที่มีในยุคกลางตะวันตก ดันเต้เก็บไว้ในความทรงจำของเขาหนังสือเกือบทุกเล่มที่โลกวิทยาศาสตร์ในเวลานั้นมีอยู่ แหล่งที่มาหลักของความรู้ความเข้าใจคือ: พระคัมภีร์, บิดาของคริสตจักร, นักศาสนศาสตร์ลึกลับและนักวิชาการ โดยเฉพาะโทมัสควีนาส, อริสโตเติล (แปลเป็นภาษาละตินจากภาษาอาหรับและกรีก); นักปรัชญาและนักธรรมชาติวิทยาชาวอาหรับและตะวันตก - Averroes, Avicenna, Albert the Great; กวีและนักเขียนร้อยแก้วชาวโรมัน - Virgil ซึ่ง "Aeneid" Dante รู้ด้วยใจ, Ovid, Lucan, Statius, Cicero, Boethius, นักประวัติศาสตร์ - Titus Livius, Orosius แม้ว่า Dante Homer จะเป็น "หัวหน้านักร้อง" ก็ตาม เขาไม่ได้อ่านเขาหรือชาวกรีกคนอื่น ๆ เพราะแทบจะไม่มีใครรู้จักภาษากรีกเลย และยังไม่มีการแปล ดันเตดึงความรู้ทางดาราศาสตร์ของเขาส่วนใหญ่มาจากอัลฟราแกน ซึ่งเป็นเลขชี้กำลังภาษาอาหรับของปโตเลมี ซึ่งแน่นอนว่ามาจากการแปลภาษาละตินด้วย

และโดยทั่วไปและในส่วนของมัน ทั้งในด้านการออกแบบและการใช้งาน The Divine Comedy เป็นงานต้นฉบับที่สมบูรณ์ ซึ่งเป็นงานเดียวในวรรณคดี

ในบทกวีของเขา Dante ตัดสินความทันสมัยอธิบายหลักคำสอนของระบบสังคมในอุดมคติพูดในฐานะนักการเมืองนักบวชนักศีลธรรมนักปรัชญานักประวัติศาสตร์นักสรีรวิทยานักจิตวิทยานักดาราศาสตร์

ด้วยเหตุนี้ Divine Comedy จึงเรียกร้องให้โลกนี้เป็นครั้งสุดท้ายที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อน นำยุคกลางไปสู่จุดจบ มันเป็นตัวเป็นตนอย่างเต็มที่ในนั้น ศาสนา วิทยาศาสตร์ และอุดมคติทางสังคมของดันเต้เป็นของยุคกลาง บทกวีของเขาเกิดขึ้นที่ขอบสุดท้ายของยุคที่มันสะท้อนออกมา

ในนามของ Dante ยุคใหม่เปิดขึ้นในวรรณคดีของยุโรปตะวันตก แต่เขาไม่ได้เป็นเพียงผู้ริเริ่มซึ่งเมื่อทำงานเสร็จแล้วได้เปิดทางให้กับผู้ที่มาแทนที่เขา บทกวีของเขาสามารถทนต่อการโจมตีของศตวรรษ มันไม่ได้ถูกพัดพาไปจากยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา นีโอคลาสสิก แนวโรแมนติก มันมาจากความรู้สึกที่ลึกซึ้งของมนุษย์และเป็นเจ้าของอุปกรณ์ที่เรียบง่ายและทรงพลัง - การแสดงออกทางวาจาซึ่งยังคงอยู่สำหรับเราและจะยังคงเป็นงานศิลปะที่มีชีวิตและมีประสิทธิภาพไปอีกนาน

จักรวาลวิทยาของ Divine Comedies จำลองระบบ Ptolemaic ของจักรวาล เสริมด้วยมุมมองของนิกายโรมันคาทอลิกยุคกลางและจินตนาการเชิงสร้างสรรค์ของ Dante

2.1 โลก

ในใจกลางของจักรวาลมีโลกทรงกลมที่ไม่ขยับเขยื้อนอยู่ สามในสี่ของมันถูกปกคลุมด้วยน่านน้ำของมหาสมุทร ครอบคลุมทั้งซีกโลกใต้และครึ่งหนึ่งของซีกโลกเหนือ อีกครึ่งหนึ่งของซีกโลกเหนือและถึงแม้จะไม่ใช่ทั้งหมดก็ถูกครอบครองโดยที่ดินที่เรียกว่า "ที่อยู่อาศัย" ซึ่งตามตัวดันเต้ "ดูเหมือนว่าครึ่งดวงจันทร์โดยประมาณ" และยื่นออกมาจากทิศตะวันตก ไปทางทิศตะวันออก เหนือไปยัง Arctic Circle และทางใต้สู่เส้นศูนย์สูตร ครึ่งทางตะวันออกของแผ่นดินเกิดจากเอเชีย ครึ่งทางตะวันตกเป็นยุโรปและแอฟริกา คั่นด้วยทะเลเมดิเตอเรเนียน ทางตะวันออกสุดคืออินเดีย และตอนกลางของชายฝั่งตะวันออกมีแม่น้ำคงคาไหลลงสู่มหาสมุทร ไหลจากตะวันตกไปตะวันออก ปากแม่น้ำคงคาเป็นคำพ้องความหมายกับเขตแดนด้านตะวันออกของแผ่นดิน ขีด จำกัด ด้านตะวันตกของที่ดินคือชายฝั่งมหาสมุทรแอตแลนติกของคาบสมุทรไอบีเรียและแอฟริกาเหนือ Dante มีความหมายเหมือนกันกับชื่อตะวันตกสุดขั้ว: ช่องแคบที่ Hercules สร้างขอบเขตของเขา, Seville, Ebro, Morrocco, Gades (เมืองกาดิซ)

ฉันเห็นข้างหลังฮาเดสบ้าไปแล้ว

ยูลิสซิสทาง; ที่นี่คือฝั่งที่

ยุโรปกลายเป็นภาระ

(เส้นทางของ Ulysses - มหาสมุทรแอตแลนติกซึ่งเมื่อผ่าน Pillars of Hercules แล้วคุณ - Ulysses (Odysseus) แล่นเรือไปตาย) เยรูซาเลมซึ่งเป็นศูนย์กลางของโลกที่มีผู้คนอาศัยอยู่ ณ ใจกลางของแผ่นดิน ห่างจากปลายสุดด้านตะวันออกและตะวันตกเท่ากัน และอยู่ห่างจากชายฝั่งทางใต้ทางตอนเหนือเท่ากัน ครึ่งทางจากกรุงเยรูซาเลมไปยังเสาหลักเฮอร์คิวลีส (เสา) คือกรุงโรมซึ่งเป็นศูนย์กลางของโลกคริสเตียน นั่นคือมุมมองของภูมิศาสตร์ยุคกลางและดันเต้ติดตามพวกเขาอย่างแน่นอน

2.2 นรก

การประมวลผลทั้งความเชื่อในยุคกลางและตำนานโบราณอย่างอิสระ Dante ได้สร้าง Hell of the Divine Comedies ตามดุลยพินิจของเขาเอง เขาเป็นเจ้าของทั้งแนวคิดทั่วไปและรายละเอียดที่เล็กที่สุด สิ่งนี้ยังใช้กับโครงสร้างของนรกและกฎหมายตามที่วิญญาณของคนบาปถูกแจกจ่ายและลงโทษในนั้น

ที่ไหนสักแห่งที่ไม่ไกลจากป่าสัญลักษณ์ที่กวีหลงทางมีประตูนรกอยู่ มันตั้งอยู่ในส่วนลึกของโลกและเป็นเหวรูปกรวยขนาดใหญ่ซึ่งแคบลงไปถึงใจกลางโลก ความลาดชันของมันถูกล้อมรอบด้วยหิ้งที่มีศูนย์กลาง เหล่านี้เป็นวงกลมแห่งนรก มีวงกลมทั้งหมดเก้าวง และวงที่เก้าถูกสร้างขึ้นโดยก้นน้ำแข็งของเหวนรก เหนือวงกลมแรก ที่ระดับประตู ระหว่างพวกเขากับอาเครอน (แม่น้ำแห่งความโศกเศร้าของกรีก) กล่าวคือ นอกนรกนั้นมีดินแดนที่ไม่มีนัยสำคัญซึ่ง "ทั้งการพิพากษาและความเมตตาได้จากไป" ดังนั้น ทุกส่วนของยมโลกมีสิบเหมือนในอีกสองโลก วงกลมแรกของนรกเป็นสถานที่ไม่ทรมาน แต่เป็นความโศกเศร้าชั่วนิรันดร์ Limbo ที่ซึ่งทารกที่เสียชีวิตโดยไม่ได้รับบัพติศมาและคนชอบธรรมที่ไม่รู้จักศรัทธาของคริสเตียนอาศัยอยู่ ในแวดวงจากที่สองถึงห้าผู้ที่ทำบาปโดยไม่ถูก จำกัด จะถูกลงโทษ: คนขี้ขลาด, คนตะกละ, คนขี้เหนียว (พร้อมกับผู้ถ่อมตน) และความโกรธ; ในหก คนนอกรีต; ในวันที่เจ็ด ผู้ข่มขืน; ในแปด ผู้หลอกลวงประจำการอยู่ในสิบ "ช่องชั่วร้าย"; ในเก้า - ผู้หลอกลวงผู้ทรยศที่เลวทรามที่สุด คนบาปแต่ละประเภทได้รับโทษพิเศษซึ่งสอดคล้องกับความรู้สึกผิดของเขา แต่ละวงมีผู้พิทักษ์หรือผู้พิทักษ์ เหล่านี้เป็นภาพของตำนานโบราณที่บางครั้งจงใจบิดเบือนโดยกวี: 1 - Charon, 2 - Minos, 3 - Cerberus, 4 - พลูโตส, 5 - Phlegius, 6 Furies และ Medusa, 7 Minotaur, 8 Geryon, 9 ยักษ์ ในบางพื้นที่ - karktel ของตัวเอง: ปีศาจ, เซนทอร์, พิณ, งู, หญิงผิวดำ

ในใจกลางของวงกลมที่เก้า จากทะเลสาบน้ำแข็งแห่งโคไซตัส "ผู้ปกครองแห่งอำนาจทรมาน" ลูซิเฟอร์ผู้น่ากลัวซึ่งครั้งหนึ่งเคยเป็นทูตสวรรค์ที่สวยงามที่สุดลุกขึ้นไปที่หน้าอกของเขาลุกขึ้นต่อสู้กับพระเจ้าและเหวี่ยงลงมาจากสวรรค์ . เขาตกลงสู่ศูนย์กลางของจักรวาลนั่นคือ จนถึงใจกลางของโลกที่ยังไม่มีใครอาศัยอยู่จากซีกโลกใต้ แผ่นดินที่โผล่ขึ้นมาที่นี่ด้วยความกลัวของเขา ได้หายไปใต้น้ำและโผล่ออกมาจากคลื่นในซีกโลกเหนือ ล้มลงหัวทิ่มแทงความหนาของโลกและติดอยู่ตรงกลางของมัน เหนือศีรษะของเขาอ้าปากค้าง ขยายออกไป ขุมนรกที่ชั่วร้าย ก่อตัวขึ้นในขณะที่เขาล้มลง และเหนือหลุมฝังศพที่มืดมน บนพื้นผิวโลก ภูเขา Zion กรุงเยรูซาเล็มขึ้นสูงขึ้น สถานที่แห่งการไถ่ของมนุษยชาติที่ล่อลวงเขา ลำตัวของลูซิเฟอร์ถูกหินและน้ำแข็งบีบตัว และขาของเขายื่นออกมาในถ้ำที่ว่างเปล่า หันไปทางซีกโลกใต้ ที่ซึ่งเหนือเท้าของเขานั้น ภูเขาไฟชำระพุ่งขึ้นจากคลื่นทะเล ด้านตรงข้ามของศิโยนถูกสร้างขึ้น จากแผ่นดิน หงายขึ้นเพื่อไม่ให้ถูกโค่นล้ม

ครั้งหนึ่งเขากระโดดลงมาจากสวรรค์ที่นี่

ดินแดนที่เคยเบ่งบานเบื้องบน

ห้อมล้อมด้วยท้องทะเล ห้อมล้อมด้วยความสยดสยอง

และผ่านเข้าไปในซีกโลกของเรา

และบางทีอาจกระโดดขึ้นภูเขา

และทรงดำรงอยู่ในความว่างเปล่าในโพรง

ทางเดินใต้ดินไหลจากถ้ำนี้ไปยังเชิงเขาอนุรักษ์ บนนั้น Dante และ Virgil จะขึ้นไป "เพื่อดูผู้ทรงคุณวุฒิ" แต่ชาวนรกไม่สามารถเข้าถึงได้ที่นี่ การทรมานคนบาปที่ตายโดยไม่กลับใจจะคงอยู่ตลอดไป

2.3 ไฟชำระ

หลักคำสอนเรื่องไฟชำระซึ่งพัฒนาขึ้นในคริสตจักรคาทอลิกเมื่อศตวรรษที่ 6 กล่าวว่าบาปที่ร้ายแรงที่สุดจะได้รับการอภัยหากคนบาปกลับใจจากบาป ว่าวิญญาณของคนบาปที่กลับใจเช่นนั้นจะลงเอยในนรก ที่ซึ่งพวกเขาชดใช้ความผิดของตนด้วยการทรมานเพื่อจะได้เข้าถึงสวรรค์ และระยะเวลาของการทรมานของพวกเขาสามารถลดลงได้ด้วยคำอธิษฐานของคนที่เคร่งศาสนา เป็นที่เชื่อกันว่าไฟชำระถูกวางไว้ในบาดาลของโลกถัดจากนรก แต่ไม่ลึกมาก มันถูกดึงดูดไปยังจินตนาการของผู้เชื่อในแง่ทั่วไป ส่วนใหญ่มักจะอยู่ในรูปแบบของไฟชำระล้าง

นรกที่เราเคยอ่านเจอใน Divine Comedy สร้างขึ้นโดยจินตนาการของดันเต้ ซึ่งทำให้มันเป็นที่ที่แปลกประหลาดในระบบยุคกลางของโลก ในซีกโลกใต้ ณ จุดที่ตรงกันข้ามกับเยรูซาเลม Mount Purgatory ลุกขึ้นจากมหาสมุทรซึ่งเป็นภูเขาที่สูงที่สุดในโลกซึ่งไม่สามารถเข้าถึงสิ่งมีชีวิตได้ มีรูปทรงกรวยที่ถูกตัดทอน แนวชายฝั่งและส่วนล่างของภูเขาก่อให้เกิดผู้เบิกทาง ที่ซึ่งวิญญาณของผู้ที่เสียชีวิตภายใต้การคว่ำบาตรของโบสถ์และวิญญาณของผู้ละเลย ชั่วโมงแห่งความตายที่ยังคงสำนึกผิด รอคอยการทรมานเพื่อไถ่บาป ด้านบนเป็นประตูที่มีเทวดาคอยคุ้มกัน - กุญแจ และเหนือประตูเหล่านั้น - แนวหินเจ็ดชั้นที่ล้อมรอบส่วนบนของภูเขา เหล่านี้คือวัฏจักรทั้งเจ็ดของไฟชำระตามจำนวนบาปมรรตัย สิ่งเหล่านี้ถูกพิจารณา: ความเย่อหยิ่ง ความอิจฉา ความโกรธ ความท้อแท้ ความตระหนี่ (ร่วมกับความฟุ่มเฟือย) ความตะกละ ความเย่อหยิ่ง การลงโทษเป็นสัดส่วนกับความบาปและประกอบด้วยการตระหนักถึงคุณธรรมที่สอดคล้องกัน ในทุกวงรอบ วิญญาณของคนบาปเห็น ได้ยิน หรือจดจำตัวเองได้ในการเสริมสร้างตัวอย่างคุณธรรมที่พวกเขาละเลย และตัวอย่างที่น่าสะพรึงกลัวของความบาปที่พวกเขากระทำผิด ตัวอย่างที่ดีมักจะนำโดยการกระทำของพระแม่มารี บันไดสูงชันนำจากแต่ละวงไปสู่อีกวงหนึ่ง โดยมีทูตสวรรค์ผู้เปล่งประกายคอยปกป้องดูแล ผู้ซึ่งเตือนดวงวิญญาณที่กำลังขึ้นโดยการร้องเพลงหนึ่งในพระกิตติคุณผู้เป็นสุข

บนยอดราบของภูเขา ป่าทะเลทรายของ Earthly Paradise เป็นสีเขียว นักภูมิศาสตร์ในยุคกลางจัดการกับคำถามเกี่ยวกับที่ตั้งของตนอย่างขยันขันแข็ง เชื่อกันว่าตั้งอยู่ในที่ใดที่หนึ่งทางตะวันออกสุดขั้ว ในประเทศที่เข้าถึงไม่ได้ หลังภูเขา ทะเล หรือทะเลทรายที่ร้อนระอุ ดันเต้ค่อนข้างดั้งเดิม โดยผสมผสานกับไฟชำระและวางไว้ในซีกโลกใต้ ที่ด้านบนของเกาะตรงข้ามกับไซอัน ความลาดชันของเกาะนี้กลายเป็นไฟชำระตั้งแต่พระคริสต์ทรงชดใช้บาปดั้งเดิมด้วยการสิ้นพระชนม์ของพระองค์ จากนั้นสวรรค์บนสวรรค์ก็เปิดให้วิญญาณที่ชอบธรรมก่อน ก่อนหน้านั้น พวกเขาอยู่ในลิมโบ จากที่ซึ่งพวกเขาได้รับการปล่อยตัวจากพระคริสต์ วิญญาณของผู้ที่ต้องการการชำระล้างก็อาศัยอยู่ในโลกใต้พิภพ: บางทีในลิมโบ รอการเข้าถึงการทรมานที่ช่วยชีวิต บางทีอาจอยู่ในไฟชำระใต้ดิน ดันเต้ไม่ได้อธิบายรายละเอียดนี้

สวรรค์บนดินหลังจากการล่มสลายของผู้คนกลุ่มแรกยังคงไม่มีใครอยู่ แต่วิญญาณที่บริสุทธิ์ผุดขึ้นที่นี่จากหิ้งของภูเขาที่นี่พวกเขากระโดดลงไปในคลื่นของ Lethe ล้างความทรงจำของความดีและจากที่นี่พวกเขาขึ้นไปบนสวรรค์สวรรค์

ดังเช่นในนรก ไฟชำระมีสิบส่วน: ชายฝั่ง, นรก, วงกลมทั้งเจ็ดและสวรรค์บนดิน หลังจากการพิพากษาครั้งสุดท้ายเกี่ยวกับคนเป็นและคนตาย ไฟชำระก็จะว่างเปล่า นรกและสรวงสวรรค์เท่านั้นที่จะคงอยู่ตลอดไป

2.4 พาราไดซ์

ในการวาดภาพพื้นที่เหนือพื้นดิน Dante ปฏิบัติตามมุมมองของยุคกลาง

โลกที่นิ่งสงบนั้นล้อมรอบด้วยบรรยากาศซึ่งถูกล้อมรอบด้วยทรงกลมไฟ สวรรค์ที่หมุนรอบเก้าแห่งตั้งอยู่ตรงกลางเหนือทรงกลมแห่งไฟ ในจำนวนนี้ 7 อันดับแรกคือสวรรค์ของดาวเคราะห์: ดวงจันทร์ ดาวพุธ ดาวศุกร์ ดวงอาทิตย์ ดาวอังคาร ดาวพฤหัสบดี และดาวเสาร์ สวรรค์ชั้นแปดคือสวรรค์แห่งดวงดาว สวรรค์แต่ละสวรรค์เหล่านี้เป็นทรงกลมโปร่งใสซึ่งดาวเคราะห์เสริมความแข็งแกร่งในนั้นเคลื่อนที่หรือเช่นเดียวกับในสวรรค์ที่แปดดาวทั้งมวล

สวรรค์ทั้งแปดนี้ห้อมล้อมด้วยสวรรค์ชั้นที่เก้า หรือ Crystal Heaven หรือ Prime Mover (แม่นยำกว่า: สวรรค์ชั้นแรกที่สามารถเคลื่อนย้ายได้) ซึ่งดึงพวกมันเข้ามาหมุนเวียนและมอบพลังแห่งอิทธิพลต่อชีวิตบนโลก

เหนือสวรรค์ทั้งเก้าแห่งระบบปโตเลมี ดันเต้ ตามคำสอนของคริสตจักร วางที่สิบ Empyrean ที่ไม่เคลื่อนไหว (กรีกคะนอง) ที่พำนักอันสดใสของพระเจ้าเทวดาและวิญญาณผู้ได้รับพร "วิหารสูงสุดของโลกซึ่งทั้งมวล โลกถูกปิดล้อมและนอกนั้นก็ไม่มีอะไร" ดังนั้น ในสวรรค์จึงมี 10 ทรงกลม เช่นเดียวกับในนรกและไฟชำระ แต่ละวงมีสิบวง

หากการเดินทางของดันเต้ในนรกและแดนชำระ คล้ายกับการหลงทางบนโลกสำหรับความพิเศษทั้งหมด เช่นนั้นในสวรรค์ก็สำเร็จลุล่วงไปในทางที่อัศจรรย์อย่างยิ่ง กวีมองเข้าไปในดวงตาของเบียทริซ หันไปมองสูง ลอยขึ้นจากสวรรค์สู่สรวงสวรรค์ และไม่รู้สึกถึงการบิน แต่เห็นเพียงทุกครั้งที่ใบหน้าของเพื่อนของเขาดูสวยงามยิ่งขึ้น

Dante อายุประมาณเก้าขวบเมื่อเขาได้พบกับ Beatrice Portinari ตัวน้อยซึ่งเข้าสู่ปีที่เก้าของเธอด้วย ชื่อนี้ส่องสว่างมาทั้งชีวิตของเขา เขารักเธอด้วยความรักที่เคารพนับถือ และความเศร้าโศกของเขามีมากเมื่อ เธอเสียชีวิตเมื่ออายุได้ยี่สิบห้าปีซึ่งเป็นผู้หญิงที่แต่งงานแล้ว ภาพของ "ผู้เป็นที่รักอันรุ่งโรจน์แห่งความทรงจำของเขา" กลายเป็นสัญลักษณ์ลึกลับและบนหน้าของ "Divine Comedy" เบียทริซที่เปลี่ยนไปในฐานะภูมิปัญญาสูงสุดในฐานะการเปิดเผยที่สง่างามยกระดับกวีไปสู่ความเข้าใจสากล รัก.

ดันเต้และเบียทริซพุ่งเข้าไปในลำไส้ของดาวเคราะห์แต่ละดวงและที่นี่ดวงตาของกวีเห็นวิญญาณที่ได้รับพรอย่างน้อยหนึ่งประเภท: ในลำไส้ของดวงจันทร์และดาวพุธ - ยังคงรักษาโครงร่างของมนุษย์และในส่วนที่เหลือของดาวเคราะห์ และในท้องฟ้าที่เต็มไปด้วยดวงดาว - ในรูปแบบของแสงที่เปล่งประกายซึ่งแสดงความปิติยินดีด้วยการเพิ่มความเข้มของแสง

บนดวงจันทร์เขาเห็นคนชอบธรรมที่ฝ่าฝืนคำปฏิญาณ บนดาวพุธ บุคคลที่มีความทะเยอทะยาน บนดาวศุกร์ - รัก; บนดวงอาทิตย์ - ปราชญ์; บนดาวอังคาร - นักรบเพื่อศรัทธา บนดาวพฤหัสบดี - ยุติธรรม; บนดาวเสาร์ - นักไตร่ตรอง; ในท้องฟ้าเต็มไปด้วยดวงดาว - ชัยชนะ

นี่ไม่ได้หมายความว่าดาวดวงนี้หรือดาวดวงนั้นเป็นที่อยู่อาศัยถาวรของวิญญาณเหล่านี้ พวกเขาทั้งหมดอาศัยอยู่ใน Empyrean ใคร่ครวญพระเจ้า และใน Empyrean Dante จะได้เห็นพวกเขาอีกครั้ง ครั้งแรกในรูปของดอกไม้หอมกรุ่น แล้วนั่งในชุดคลุมสีขาวบนขั้นของอัฒจันทร์แห่งสรวงสวรรค์ บนดาวเคราะห์ พวกเขาปรากฏแก่เขาเพียงเพื่อที่จะแสดงระดับความสุขที่มอบให้กับพวกเขาอย่างชัดเจนและบอกเกี่ยวกับความลับของสวรรค์และชะตากรรมของโลกอย่างชัดเจนในความสัมพันธ์กับความเข้าใจของมนุษย์ เทคนิคการจัดองค์ประกอบดังกล่าวช่วยให้กวีสามารถนำเสนอทรงกลมท้องฟ้าแต่ละดวงตามที่อาศัยอยู่ เช่น วงแหวนแห่งนรกและหิ้งของไฟชำระ และให้คำอธิบายพื้นที่เหนือพื้นดินที่หลากหลาย

ดันเต้ขึ้นจากยอดเขาไฟชำระและแล่นเรือรอบโลกในเที่ยวบินของเขาผ่านสวรรค์ทั้งเก้า ดันเต้ขึ้นสู่จักรวรรดิเอ็มไพเรียน ที่นี่ ณ จุดสุดยอดของ Earthly Paradise ในใจกลางของ Rose ลึกลับ การเดินทางของเขาสิ้นสุดลง

2.5 เส้นทางของดันเต้

เมื่อกวีหลงทางอยู่ในป่าอันมืดมิดแห่งโลกบาป เบียทริซลงมาจากอาณาจักรเอ็มไพเรียนไปยังลิมโบที่ชั่วร้าย และขอให้เวอร์จิลมาช่วยเขา เพื่อจะรู้ความดีและความชั่วและค้นหาเส้นทางแห่งความรอด ดันเต้ต้องผ่านสามอาณาจักรหลังหลุมศพ มองดูชะตากรรมของผู้คนหลังความตาย: การทรมานของคนบาป การไถ่บาปของผู้กลับใจ และความสุขของผู้ชอบธรรม ข่าวสารที่พระองค์จะเสด็จกลับมายังโลกจะเป็นประโยชน์ต่อมวลมนุษยชาติ เวอร์จิล ผู้มีจิตใจเชิงปรัชญา จะนำเขาผ่านนรกและไฟชำระสู่สวรรค์บนดิน และยิ่งกว่านั้น ในสวรรค์บนสวรรค์ สหายของกวีคือเบียทริซ ผู้เปิดเผยจากสวรรค์

ดันเต้ออกเดทกับการเดินทางนอกโลกของเขาในฤดูใบไม้ผลิปี 1300 ใน "ป่ามืดมน" เขาถูกแซงในตอนกลางคืนตั้งแต่วันพฤหัสบดีถึงวันศุกร์เช่น ตั้งแต่วันที่ 7 ถึง 8 เมษายน ในตอนเย็นของวันศุกร์ประเสริฐ เขาเข้าสู่ประตูนรก และตอนเย็นของวันเสาร์ประเสริฐมาถึงใจกลางโลก โดยใช้เวลายี่สิบสี่ชั่วโมงในนรก ทันทีที่เขาผ่านจุดศูนย์กลางของโลกและพบว่าตัวเองอยู่ในส่วนลึกของซีกโลกใต้ เวลาสำหรับเขาเคลื่อนกลับไปสิบสองชั่วโมง และเช้าของวันเสาร์ที่ดีก็มาถึงอีกครั้ง การเพิ่มขึ้นจากศูนย์กลางของโลกสู่พื้นผิวของซีกโลกใต้ใช้เวลาประมาณหนึ่งวัน และที่เชิงเขาแห่งไฟชำระ ดันเต้พบว่าตัวเองอยู่ในเช้าวันอีสเตอร์ 10 เมษายน ก่อนพระอาทิตย์ขึ้น การพักบนภูเขาไฟชำระกินเวลาประมาณสามวันครึ่ง ในวันพุธของสัปดาห์อีสเตอร์ที่ 13 เมษายน ตอนเที่ยง ดันเต้ขึ้นจากสวรรค์บนดินสู่สรวงสวรรค์ และไปถึงอาณาจักรเอ็มไพเรียนตอนเที่ยงของวันพฤหัสบดีที่ 14 เมษายน ดังนั้นระยะเวลารวมของการเดินทางที่ไม่ธรรมดาของเขาจึงถือได้ว่าเท่ากับเจ็ดวัน

ร้อยแก้วอิตาลีไม่เก่ากว่าบทกวี มันเกิดขึ้นไม่นานก่อนการเกิดของ Dante ในอายุหกสิบเศษของศตวรรษที่ 13 และ Dante คนเดียวกันจะต้องได้รับการพิจารณาว่าเป็นผู้ก่อตั้งที่แท้จริง ใน "ชีวิตใหม่" และใน "งานเลี้ยง" เขาได้ให้ตัวอย่างร้อยแก้วภาษาอิตาลีซึ่งกำหนดการพัฒนาต่อไป