Lekcje tańca irlandzkiego dla początkujących: proste ruchy. Lekcje tańca irlandzkiego dla początkujących: proste ruchy irlandzkiego tańca jigowego

Jig na pasku i na stołach
Tylko taniec ludowy może być tak wyrazisty i wyrazisty. Irlandia na całym świecie kojarzy się z rudymi pięknościami, Dniem Świętego Patryka, jasnozielonym czterolistkiem i oczywiście tarta ale.
Lokalne puby zawsze były miejscem zabawy i psot, których nie sposób sobie wyobrazić bez gry w jig. Co więcej, nadaje się do tego każdy, nawet najmniej znaczący kawałek wolnej przestrzeni, w tym stół i blat barowy.

Ten starożytny taniec zawdzięcza swoją nazwę nazwie tradycyjnych irlandzkich skrzypiec, którymi bawili się w średniowieczu jaśni ludzie (pierwsze wzmianki pisemne pochodzą z XI wieku). Później zaczęto wykonywać jig podczas fesz (feis - chłopska impreza z muzyką i tańcem).
Według jednej wersji słowo to ma pochodzenie francuskie - gigue lub "gigue", według innej - włoskie (czytaj jako "giga"). Również słowo „jiga” odnosi się do muzyki towarzyszącej tańcowi. To ona, szybka, bystra, efektowna, sprawiła, że ​​ludzie zaczęli tańczyć.

Początkowo jig wykonywano w parach, jednak żeglarze, bywalcy pubów, podnieśli barwny taniec i zamienili go w solowy. W czasach Szekspira jig wykonywano w sposób błazeński pod koniec przedstawienia teatralnego. I wtedy…
Potem nastąpiło wykorzenienie kultury irlandzkiej. Wraz z początkiem kolonizacji Irlandii przez Anglię zakazane zostały narodowe tańce i muzyka. Od XVII wieku do połowy XIX wieku nauczanie sztuki tradycyjnej było surowo karane.
Kultura została zachowana dzięki staraniom wędrownych nauczycieli, którzy stali się prekursorami edukacji tanecznej. Mistrzowie przenosili się z jednej wioski do drugiej, zatrzymując się w jednym z chłopskich domów. Zajęcia były masowe: przychodzili do nich uczniowie w różnym wieku i doskonalili oryginalne umiejętności tańca irlandzkiego. To dzięki wędrownym tancerzom rozwinęły się znane nam dziś formy jigów.

Na przełomie XVIII i XIX wieku zaczęły pojawiać się nielegalnie pierwsze „stacjonarne” szkoły tańca. W tym samym czasie powstały pierwsze konkursy: nauczyciele rywalizowali ze sobą, demonstrując dopracowane przez lata umiejętności. Wkrótce uczniowie wykazali również zainteresowanie turniejami tanecznymi, a potem powstały konkursy „pie”. Ta kulinarna kreacja znalazła się na środku parkietu na specjalnym stole. Trafił do zwycięzcy.

Pod koniec XIX wieku ukształtowała się Liga Gaelicka, której głównym zadaniem była standaryzacja i sformalizowanie irlandzkich tańców, muzyki i literatury. Członkowie ligi dokładnie studiowali liczne odmiany przyrządów, kołowrotków i innych tańców i gorliwie przestrzegali w nich pewnych kanonów.

W 1930 zorganizowano specjalną komisję - Irish Dance Commission, czyli An coimisiun le rinci Gaelacha. Do jego kompetencji należy regulowanie wszelkich spraw związanych z zachowaniem, rozwojem i upowszechnianiem tańców irlandzkich, a także organizacja konkursów.

Taka inna jig!
Wspólną cechą wszystkich odmian jigów jest duża prędkość ruchu nóg i całkowicie statyczna górna część ciała. Buty do performance mogą być miękkie (dla kobiet - skórzane balerinki ze sznurowadłami, dla mężczyzn - buty na małym obcasie i miękkiej podeszwie) lub twarde (buty skórzane z obcasem na czubku, dodatkowym paskiem mocującym i małym obcasem).

Lekki (lekki) jig to najszybszy z rodzajów tego tańca. Wykonywany jest w tempie 6/8 z rytmicznym wzorem o trzech poziomach trudności - początkujący, elementarz i średniozaawansowany. Taniec w miękkich butach. Kroki (kroki) są bardzo szybkie i mogą się znacznie różnić w zależności od szkoły.

Single jig lub hop jig to 12/8. Do tego, a także do lekkiego przyrządu, wymagane są miękkie buty. Jest to jedna z najprostszych form tańca irlandzkiego i jest najbardziej rozpowszechniona w Europie. To właśnie od pojedynczych jigów rozpoczynają treningi w szkołach tańca.

Slip (sliding) wykonywany jest w metrum 9/8 z naciskiem na pierwsze uderzenie. Czasami ta odmiana nazywana jest baletem irlandzkim ze względu na występ na wysokich „pół palcach” nóg obutych w miękkie buty. Zgrabne ruchy niejako unoszą tancerza nad platformę, dając efekt lekkiego szybowania. Jednak lekkość jest tylko widoczna: slip jig to jeden z najtrudniejszych rodzajów tańca irlandzkiego.

Double jig - taniec męski. W każdym ruchu - duch wojownika, charakter tańca - asertywny, wojowniczy, układ choreografii liniowy, akcenty w wybijaniu rytmu. Można go wykonywać zarówno w miękkich, jak i twardych butach. Ma szybszy beat niż single jig.

Treble jig ma rozmiar 6/8 z mocnym uderzeniem na trzy. W przeciwieństwie do innych odmian, ta wykonywana jest w twardych butach. Wolne tempo, dużo piruetów, wymachów, podskoków to główne cechy jigu na treble. Tradycyjny występ to 92 uderzenia na minutę (zwykle wybierane przez początkujących). Doświadczeni i wykwalifikowani tancerze preferują powolny triple jig z 73 uderzeniami na minutę.
Nawiasem mówiąc, na prawie wszystkich festiwalach kultury irlandzkiej wykonywany jest treble jig, który jest skomplikowany zarówno pod względem rytmu, jak i techniki wykonania.

Hornpipe, podobnie jak jig treble, jest wykonywany w twardych butach i ma złożony rytmiczny, synkopowany wzór. Charakterystyczną cechą jest rozmiar 4/4.
Set to taniec wykonywany do muzyki o określonej wielkości (np. hornpipe lub jig). Tradycyjny zestaw ma różne poziomy trudności.

Irlandzki jig już dawno wykroczył poza alma mater. Dziś tańczony jest w Europie, USA i Rosji. Mówią, że zobaczenie siebie tańczącego jig we śnie jest zwiastunem zabawy i wielu przyjemności. Bo ten dynamiczny, wesoły i piękny taniec daje naprawdę żywe emocje.

Jiga jest uważana za jeden z najstarszych tańców irlandzkich, zachowany do dziś w tej kulturze narodowej, chociaż obecnie jest wykonywany głównie w formie inscenizowanej.

Ten ekspresyjny taniec irlandzki ma kilka wersji. Na co są podzielone według dość nietypowych klasyfikacji – w zależności od szybkości, jaką nabierają tancerze, oraz w zależności od rodzaju użytych butów.

Historia wystąpienia

Przypuszcza się, że nazwę tańca nadała melodia o tej samej nazwie, którą już w XII wieku grano na skrzypcach podczas publicznych jarmarków.

Taniec jig był pierwotnie tańcem w parach. Jednak podchwycony przez żeglarzy jig zamienił się w energiczny, szybki i komiczny taniec solo.

Kolonizacja angielska wiązała się z wykorzenieniem kultury irlandzkiej, dlatego w XVII wieku zakazano narodowej muzyki i tańców. Przez ponad półtora wieku tańców ludowych uczono potajemnie pod okiem wędrownych nauczycieli.

Powstanie pierwszych szkół tańca w XVIII wieku związane jest z mistrzami tańca, którzy przekazują swoje umiejętności każdemu, kto zechce. Działania Gaelic League mające na celu standaryzację i sformalizowanie tańca irlandzkiego w XX wieku zwiększyły zapotrzebowanie na naukę i występy.

Obecnie jig, obok innych tańców solowych, istnieje zarówno jako forma konkursowa, jak i taneczne show. Dynamika, wyrazistość ruchów jigu, emocjonalność spektaklu zadziwia wyobraźnię i fascynuje publiczność.

Dzięki rozrywce tańce irlandzkie stały się popularne w wielu krajach świata, uczą się ich, a także w Irlandii, w specjalnie zorganizowanych szkołach tańca.

Czym jest dżig?

Termin „jig” oznacza zarówno sam taniec, jak i muzykę, do której jest wykonywany. Różne rodzaje muzyki odpowiadają określonym rodzajom przyrządów. Jednak rozmiar muzyczny wszystkich rodzajów przyrządów, z wyjątkiem przyrządu do poślizgu, wynosi 6/8, a ten ostatni jest wykonywany do muzyki z metrum 9/8.

Dla każdego rodzaju jigów są wymagania, w jakich butach ma być wykonywana - w twardych czy miękkich. Twarde buty to buty, zwykle czarne, ze specjalnym obcasem na czubku, małym obcasem i dodatkowym zapięciem w postaci paska. Miękkie buty dla kobiet to miękkie skórzane pantofle z długimi sznurowadłami bez obcasa, nieco podobne do balerinek, dla mężczyzn - botki z miękką podeszwą i małym obcasem.

Rodzaje przyrządów i ich cechy

W zależności od wielkości muzycznej i charakteru tańca rozróżnia się kilka rodzajów przyrządów:

  • prosty, miękki lub pojedynczy - single jig (single jig)
  • double - double jig (double jig)
  • triple - treble jig (treble jig)
  • przyrząd do poślizgu (przyrząd do poślizgu)

W zależności od rodzajów butów noszonych podczas tańca możemy wyróżnić:

  • lekki dżig
  • ciężki dżig

pojedynczy dżig

Jeden z najpopularniejszych i najprostszych rodzajów przyrządów. Wykonywany jest częściej przez początkujących tancerzy i najczęściej w miękkich butach, tj. wykonywane bez perkusyjnych ruchów i dźwięków.

Podwójny dżig

Wykonywany zarówno w miękkich, jak i twardych butach. Ze względu na charakter ruchów jest to głównie męski taniec z nieodłącznym duchem wojownika. Głównym rysunkiem w choreografii jest linia. Jest tańczony w szybszym tempie niż single jig, z rytmem.

dżig z górą

Z natury wykonania jest wolniejszy niż inne typy. Wykonywane wyłącznie w twardych butach. Taniec zawiera charakterystyczne podskoki, piruety i wymachy. Tradycyjna treble jig tańczona jest z prędkością 92 uderzeń na minutę, podczas gdy niekonwencjonalna treble jig tańczona jest w wolniejszym tempie 73 uderzeń na minutę, co wymaga specjalnych umiejętności.

Poślizg dżig

Obecnie istnieje wyłącznie jako taniec kobiecy. Chociaż w połowie XX wieku wykonywali go zarówno mężczyźni, jak i parami. Różni się od innych rodzajów jigów muzycznym rozmiarem i wydajnością w miękkich butach. Ze względu na szczególny sposób wykonania slip jig nazywany jest „baletem irlandzkim”. Wynika to ze specyficznych ruchów w postaci piruetów, huśtawek i podskoków. Na przykład „skok jelenia” wykonywany jest z zawieszeniem, jakby podnosząc tancerza nad scenę. Jest to taniec techniczny ze względu na misternie zorganizowane grupy ruchów.

Historia dżigu

Pierwotnie jig był tańcem w parze; jednak wśród żeglarzy rozpowszechnił się jako solowy, bardzo szybki taniec o komicznym charakterze. William Shakespeare w swoich sztukach podkreślał błazeński charakter przyrządu. Wkrótce jig trafił również do profesjonalnej muzyki. Utwory pod tą nazwą znajdują się w angielskich kolekcjach dziewiczych i lutniowych z XVI wieku. W XVII wieku jig wszedł w życie taneczne wielu krajów Europy Zachodniej, choć jego rozwój przebiegał różnie w różnych krajach.

Na przełomie XVII i XVIII wieku włoski dżig nabrał ogólnoeuropejskiego znaczenia. To ona weszła jako ostatnia rola w przedklasycznych sonatach i suitach Arcangelo Corelli, Antonio Vivaldiego, JF Rameau. Finał V Koncertu brandenburskiego Bacha, nie mający określenia jig, również ujawnia nieodłączny charakter tego tańca.

Wyciśnięty z europejskiego życia salonowego przez nowe tańce (menuet, gawot i inne), jig stopniowo traci na znaczeniu w profesjonalnej muzyce przez cały XVIII wiek. W przyszłości przyrząd był używany głównie przez ludzi, z powodzeniem zachowany do dziś w Irlandii i Szkocji. W XX wieku niektórzy kompozytorzy ponownie zwracają się do jigu jako gatunku muzycznego. Wśród nich są Claude Debussy („Obrazy”, 1912), I. F. Strawiński („Duet koncertowy”, 1932; septet, 1952-53), Max Reger (op. 36, 42, 131c), Arnold Schoenberg (op. 25 i 29 ).

Jig w tańcu irlandzkim

Jig jest jedną z najpopularniejszych melodii tańca irlandzkiego. Prezentowany w kilku wersjach. W zależności od szybkości melodii, w której wykonywany jest taniec, rozróżnia się single jig, double jig i treble jig. W zależności od butów, w których wykonywany jest taniec, rozróżnia się jig lekki i ciężki. Slip jig, wykonywany w specjalnym rytmie 9/8 i wyłącznie w miękkich butach, wyróżnia się spośród innych.

pojedynczy dżig

Podwójny dżig

dżig z górą

Slip jig jest obecnie wykonywany wyłącznie przez kobiety na zawodach, ale do około 1950 roku w tańcu tym rywalizowali zarówno mężczyźni, jak i pary. Od lat 80. toczy się dyskusja na temat powrotu mężczyzn do rywalizacji w tym tańcu. Slip jig, tańczony 9/8, to najbardziej wdzięczny i pełen gracji taniec wykonywany w miękkich butach i wyróżniony w show Riverdance.

Przyrząd do poślizgu jest czasami nazywany przyrządem do poślizgu lub przyrządem do chmielu. Ale czasami przyrząd do slajdów jest również nazywany przyrządem pojedynczym.

Zobacz też

Uwagi


Jiga to stary brytyjski taniec. Jego pochodzenie jest celtyckie. Szybkość przyrządu jest duża. Jig jest jedną z głównych melodii używanych w tańcach szkockich i irlandzkich.




Przyrząd ma swoją nazwę od instrumentu muzycznego, a mianowicie małych skrzypiec. Na takich skrzypcach grano w XII wieku melodie dla tancerzy. Początkowo jig był tańcem w parach, ale stopniowo zaczął rozpowszechniać się jako solo, a później jako solowy taniec komiczny. Na początku XVIII wieku włoski jig był szeroko rozwinięty. W XVIII wieku jig ustąpił miejsca menuetowi, gawocie i innym coraz popularniejszym tańcom europejskim i zyskał przyczółek wśród ludzi.

Jig w tańcu irlandzkim

Jig stał się później podstawą wielu tańców irlandzkich, a jego melodia z reguły brzmi w trzech wersjach. W zależności od szybkości, na jaką nabrał taniec, jig został podzielony na single jig, double jig i treble jig.

pojedynczy dżig

Single jig to jedna z najprostszych odmian tego tańca. Ten typ jest najbardziej rozpowszechniony w Europie. W dzisiejszych czasach trening jigowy zaczyna się od jednego jiga, ponieważ ten typ jest łatwiejszy do nauczenia.

Podwójny dżig

Double jig rozgrywany jest w szybszym tempie. Podczas tańca double jig tancerze zakładają miękkie buty i podczas tańca wybijają rytm na sposób irlandzkiego stepowania.

dżig z górą

Treble jig tańczony jest w wolniejszym tempie. Tancerze noszą twarde buty. Głównymi elementami tańca są wszelkiego rodzaju piruety, skoki, wymachy. Wiele ruchów tanecznych wykonuje się naprzemiennie za pomocą single jig, double jig i treble jig, zmieniając w ten sposób tempo tańca.

Na obecnym etapie jig jest popularny w wąskich kręgach. W niektórych krajach europejskich i Stanach Zjednoczonych powstają wyspecjalizowane szkoły do ​​nauczania tego tańca historycznego.

Irlandia to niezwykły i tajemniczy kraj, którego niepowtarzalny urok nadają wiecznie zielone wzgórza, starożytne zamki i oczywiście niesamowite tańce. Tańce narodowe wykonywane są wyłącznie do muzyki irlandzkiej, a dzięki szybkości ruchu i rytmowi wyglądają bardzo pięknie i spektakularnie. Obecnie ten kierunek tańca jest niezwykle popularny w wielu krajach. Istnieje wiele szkół i studiów, które uczą jigów, reel lub hornpipe, ale możesz nauczyć się tańczyć tańce irlandzkie samodzielnie. W zależności od techniki wykonania i liczby uczestników rozróżnia się następujące odmiany:

  1. Solo reprezentuje rytmiczne i wyraźne ruchy nóg, podczas gdy ciało i ramiona są nieruchome, jedna osoba tańczy.
  2. Grupa, wykonywana przez grupę do 16 osób, obejmuje elementy tańców solowych z przebudową w kole, linii lub kolumnie oraz włączeniem rąk.
  3. Ludowe lub towarzyskie, charakteryzujące się prostymi ruchami przypominającymi taniec kwadratowy, tańczące w parach.

Dla tych, którzy decydują się na samodzielną naukę tańców irlandzkich, doskonałym narzędziem będą lekcje wideo dla początkujących. Lepiej zacząć od kierunku solo, który obejmuje: jig, kołowrotek, hornpipe i zestawy solo.

Giga

Wykonywany do muzyki skrzypiec. Zabawny i wesoły jig, składający się z tradycyjnych skoków i specjalnych kroków. Skoki są dość wysokie, co robi wrażenie, ale na początkowym etapie nie należy skakać wysoko. Najpierw musisz nauczyć się prawidłowo trzymać ciało i ściskać dłonie, a co najważniejsze, miękko lądować. Dynamiczne i widowiskowe tańce irlandzkie mogą stanowić poważne wyzwanie dla początkujących.

Ryl

Uważa się, że Reel ma szkockie pochodzenie, ale przeszedł silne zmiany, z włączeniem prawdziwych irlandzkich elementów. Świetny dla początkujących i zwykle jest punktem wyjścia do nauki prawidłowego tańca irlandzkiego. Może być szybki lub wolny.

Kołowrotki o szybkim tempie mają zestaw prostych ruchów, podczas gdy kołowrotki wolne charakteryzują się bardziej złożonym zestawem figur, w tym skokami wzwyż. Technika wykonania w zależności od rodzaju obuwia może być miękka lub twarda.

Duda

Zawiera elementy skoków i stepowania, dotykanie podłogi naprzemiennie piętą i palcami, tworząc efekt bębna. Ręce zwykle znajdują się na pasku lub są wyciągnięte w szwach, a huśtawki wykonuje się z nogą zgiętą w kolanie. Wykonywany jest tylko w twardych butach i jest najtrudniejszy do opanowania. Trochę podobny do kołowrotka, hornpipe wyróżnia się szczególnym rytmem punktowanym i naciskiem na pierwsze liczenie. Może być również powolny i szybki.

Ustaw tańce solowe

Cechą charakterystyczną jest specjalnie ustawiona melodia, która może być tradycyjna lub autorska i różni się strukturą od zwykłej muzyki irlandzkiej. W ramach takich melodii powstają unikalne kompozycje taneczne, przeznaczone do udziału w konkursach, które będą zawierać złożone kroki i nietradycyjne elementy. Z pokolenia na pokolenie w Irlandii przekazywana jest muzyka i kroki solowych setów stworzonych w odległej przeszłości i nazywanych tradycyjnymi.

Taniec irlandzki to nie tylko niesamowity zastrzyk pozytywnej energii i energii, ale także świetny sposób na zwiększenie wytrzymałości i poprawę sprawności fizycznej. Po opanowaniu podstawowych elementów możesz nadal korzystać z lekcji dla początkujących do nauki tańców irlandzkich lub skontaktować się ze specjalnym studiem. Szybkość, przejrzystość i rytm ruchów będą towarzyszyć regularnej praktyce.