Gitarzyści to tak różnorodna kreatywna publiczność, że jesteś zdumiony. Są wśród nich także gitarzyści samoucy, którzy samodzielnie nauczyli się podstaw gry na gitarze.
Gitarystów można sklasyfikować według kierunku muzycznego, płci, wieku, rozpoznawalnych preferencji osobistych itp. Zestaw kryteriów!
Dziś porozmawiamy o tych gitarzystach, którzy w taki czy inny sposób nie zostali posiadaczami dyplomu podstawowego wykształcenia muzycznego.
Świetni gitarzyści samoucy
- Szczyt list "setek największych gitarzystów" za rok 2003 w magazynie "Rolling Stones" i 2009 w "Classic Rock".
Nie ma sensu wyjaśniać, kto to jest, prawda? Wszyscy znamy wirtuozów gitary z imienia! Za życia Jimmy'ego nazywano geniuszem, fenomenem, muzykiem, któremu udało się inaczej spojrzeć na gitarę.
Z jego muzyki czerpało inspiracje wielu znanych gitarzystów – są to Paul McCartney, Eric Clapton, Kirk Hammett i inni. D. Hendrix jako samouk, który nie znał alfabetu muzycznego, bez problemu sterował gitarą, zarówno prawą, jak i lewą ręką.
- Na drugim miejscu wśród samouków wyróżniamy Erica Claptona, gitarzystę głęboko zainteresowanego bluesowym brzmieniem i twórczym życiem Jerry'ego Lee Lewisa. W wieku 14 lat Eric zaczął uczyć się podstaw gry na gitarze, zaczynając od wizualnej percepcji słuchania gry wielkich bluesmanów.
Jest jedynym muzykiem, który trzykrotnie został wprowadzony do Rock and Roll Hall of Fame. Jako artysta solowy i gitarzysta Cream and the Yardbirds.
- Legenda rock and rolla - samodzielnie opanował grę na sześciostrunowej gitarze w wieku 15 lat. Instrument był pierwotnie czterostrunową gitarą tenorową. Z jej pomocą początkujący muzyk nauczył się techniki „trójakordowego bluesa”. W przyszłości Chuck wykorzystywał w grze samouczki i lekcje gry na gitarze „mastodonty”.
Z biegiem czasu Berry nauczył się akordów, które pozwoliły mu „skopiować” na swój sposób kompozycje, które brzmią na fali radiowej. W 1951 roku muzyk zakupił sześciostrunową gitarę elektryczną i zaczął studiować partie gitarowe Charliego Christiana, T-Bone Walkera.
- - Główny gitarzysta, autor piosenek dla AC/DC. To muzyk niskiego wzrostu, tylko 158 cm! To właśnie jego magazyn „MAXIM” znalazł się na liście „25 największych shorties w historii”, wyprzedzając Napoleona Bonaparte, Johna Stewarta, Martina Scorsese. Ale rozwój nie przeszkodził Youngowi w samodzielnym rozwijaniu talentu gitarzysty, przy pomocy cierpliwości i wytrwałości.
Jako 11-letni nastolatek Angus zgłębił podstawy gry na gitarze z tutoriali, co mu się nie podobało. W efekcie zaczął słuchać występów wielkich gitarzystów i wybierać partie „dla nich”. Najlepszy wynik przyniosła metoda licznych prób i błędów – świat dowiedział się o A. Yang!
- wielokrotnie uzupełniałem listy „wielkich” z różnych publikacji. Nauczył się wszystkiego sam, żyć, tworzyć, bawić się. Ale Yngwie nigdy nie traci szansy na dalsze dopracowanie swojej techniki, na nauczenie się czegoś nowego o muzyce, ponieważ muzyk musi zawsze się doskonalić.
WIELKIE GITARY SAMOUCZE: 3 ZŁOTE NAZWY ROCK AND ROLL Gitarzyści to zróżnicowana grupa świetnych gitarzystów i gitarzystów samouków, którzy nie mogli oddalić się daleko od podstaw. Jednym z kryteriów, które czasami dzieli tę liczną „klasę” na dwa nie dające się pogodzić obozy, jest kryterium obecności lub braku profesjonalnego wykształcenia muzycznego. W naszym przypadku profesjonalna edukacja muzyczna to ukończenie szkoły muzycznej z otrzymaniem odpowiedniego dokumentu, a druga klasa to gitarzyści samoucy. To o nich zostanie omówiony ten artykuł, a mianowicie o trzech światowych gitarzystach, którzy sami nauczyli się grać na gitarze, osiągnęli światową sławę. 1. Jimi Hendrix Za jego życia wielu nazywało go wielkim gitarzystą, fenomenem i geniuszem, ponieważ potrafił spojrzeć na gitarę elektryczną w nowym świetle. Jego muzyka była następnie inspirowana przez wielu znanych gitarzystów świata, takich jak Ritchie Blackmore, Yngwie Malmsteen, Joe Satriani, Eric Clapton, Paul McCartney, Kirk Hammett i inni wielcy muzycy. Ale najciekawsze jest to, że Jimi był samoukiem. Cechą techniki Hendrixa była jego „leworęczność”. Jego głównym instrumentem był Fender Stratocaster znany całemu światu pod nazwą „Electric Lady”. Odwrócił swoją gitarę do góry nogami, uzyskując w ten sposób instrument „leworęczny”. Nie znał notacji muzycznej i prawdopodobnie to sprawiło, że znacznie bardziej skoncentrował się na samej muzyce. A jednak myślę, że prawie nikt nie będzie się spierał z tym, że Jimi Hendrix to naprawdę świetny gitarzysta, który był samoukiem. Hendrix zajmuje pierwsze miejsce w rankingu 100 najlepszych gitarzystów wszechczasów magazynu Rolling Stone. 2. Eric Clapton Przyszła muzyczna kariera tego słynnego gitarzysty została częściowo zdefiniowana przez Jerry'ego Lee Lewisa, którego emocjonalny występ w brytyjskiej telewizji, wraz z rosnącym zainteresowaniem Erica Claptona bluesem, był motywacją, która zmusiła Erica do zajęcia się gitarą. Eric Clapton w wieku 14 lat zaczął samodzielnie uczyć się gry na gitarze, starając się jak najwierniej naśladować grę wielkich gitarzystów bluesowych. W rezultacie dochodzimy do wniosku: Eric Clapton (Eric Clapton) jest samoukiem. A ten samouk jest jedynym muzykiem na świecie, który trzykrotnie został uhonorowany zaliczeniem do „świętej świętości” dla wszystkich rockmanów – Rock and Roll Hall of Fame. 3. Chuck Barry Chuck korzystał z różnych lekcji gry na gitarze i od czasu do czasu pobierał podstawowe lekcje od lokalnych gitarzystów. Wkrótce Chuck Berry był już w stanie nauczyć się wymaganej liczby akordów, co pozwoliło mu „nakręcić” partie gitarowe piosenek granych w radiu. Dopiero w 1951 Chuck Berry w końcu kupił sobie tradycyjną sześciostrunową gitarę elektryczną. Wkrótce Berry, oprócz książek samouków, studiował także na nagraniach partii gitarowych tak znakomitych gitarzystów jak jazzman Charlie Christian, gwiazda bluesa T-Bone Walker.
Jest wielu znanych gitarzystów, a także wykonawców na każdym innym instrumencie. Bardzo często można usłyszeć spory między miłośnikami różnych stylów o to, kto jest najlepszy i dlaczego ten lub inny wykonawca nie został nazwany. Nie sposób wyróżnić żadnej konkretnej listy znanych gitarzystów. Jest wielu utalentowanych muzyków, którzy wnieśli coś nowego i innego do każdego stylu gry na gitarze.
Złoty wiek gitary
Na przykład niewiele osób wie o gitarzystach końca XVIII - początku XIX wieku, szczytu popularności tego instrumentu. Takie nazwisko jak José Fernando Sora (hiszpański wirtuoz 1778-1839) jest znane wąskiemu kręgowi profesjonalistów zajmujących się gitarą klasyczną. Ale fakt, że ten wspaniały muzyk sam opanował grę na tym instrumencie i został nazwany „Beethovenem gitary” we Francji, gdzie mieszkał przez większość swojego życia, jest niezbędny, aby każdy szanujący się gitarzysta wiedział, niezależnie od stylu wydajność.
Na uwagę zasługuje również Włoch Giuliani Mauro, którego mistrzostwo odnotowali tacy mistrzowie jak Haydn i Beethoven. Po zdobyciu popularności jako skrzypek i flecista, Mauro postanowił również opanować grę na gitarze. A w wieku dwudziestu lat był znany w całej Europie jako utalentowany wykonawca tego instrumentu.
Interesujące jest również to, że po pojawieniu się gitary w Rosji za panowania cesarzowej Elżbiety (pierwszej włoskiej pięciostrunowej) świat zobaczył ten instrument dzięki rosyjskiemu muzykowi Andrei Sikhra i w wersji siedmiostrunowej.
Znani gitarzyści samoucy
Oczywiście niesamowita jest umiejętność profesjonalistów, którzy dzięki swojej wytrwałości i pracy osiągają świetne wyniki. Dużo większy podziw wzbudzają jednak samouki, które zdobywają popularność bez profesjonalnego wykształcenia muzycznego.
Jednym z takich zjawisk w historii gitarowego rzemiosła jest genialny wirtuoz gitarzysta Jimi Hendrix. Każdy, kto choć trochę zna się na muzyce rockowej, zna tego wspaniałego wykonawcę. Odwaga i pomysłowość, umiejętność gry na instrumencie obiema rękami sprawiły, że za życia był świetnym gitarzystą. Nie znając zapisu muzycznego, spontanicznie wcielając wszystkie swoje pomysły, pod wpływem kaprysu, Jimmy podniósł umiejętność gry na gitarze na niespotykane dotąd wyżyny, pokazując do czego ten instrument jest zdolny.
Mało kto wie, że muzyk, trzykrotnie zaliczany do Rock and Roll Hall of Fame, Eric Clapton, jest także samoukiem. I zaczął opanowywać ten instrument dopiero w wieku 14 lat. Dostać się do Rock and Roll of Fame oznacza być rozpoznawanym za zasługi w rozwoju współczesnej muzyki. Aby uzyskać ten tytuł, wykonawca musi przejść najsurowszą selekcję komisji (1000 ekspertów) i otrzymać co najmniej 50% głosów. Claptonowi udało się zdobyć takie uznanie po raz pierwszy jako artysta solowy, drugi - w grupie Cream, a trzeci - gitarzysta Yardbirds.
Innym samorodkiem, który podniósł gitarę dopiero w wieku piętnastu lat, jest Chuck Berry. To niesamowite, że jego pierwszą gitarą była gitara tenorowa, która ma tylko 4 struny. Na nim opanował metodę „trójakordowego bluesa” i dopiero 10 lat później nabył swoją pierwszą sześciostrunową gitarę.
Możesz kontynuować listę gitarzystów samouków, wymieniając takich gitarzystów jak Yngwie Malmsteen i Angus McKinnon Young (autor piosenek i gitarzysta prowadzący AC/DC). Ci muzycy sami opanowali umiejętność gry na gitarze za pomocą tutoriali, a także naśladowali świetnych gitarzystów i byli w stanie osiągnąć w tym spore wyżyny.
Na szczególną uwagę zasługują mistrzowie szybkiego grania na gitarze. Pierwszy tytuł najszybszego gitarzysty otrzymał w 2002 roku rosyjski wirtuoz gitarzysta Wiktor Zinchuk, który grał 20 nut na sekundę. Brazylijczyk Thiago Della Viga w 2011 roku został wpisany do Księgi Rekordów Guinnessa, wykonując 24 nuty na sekundę. W tej chwili istnieje rekord (na razie nieoficjalny), który ustanowił Ukrainiec Siergiej Putiakow, który zdołał zagrać 30 nut na sekundę. Teraz Siergiej oficjalnie złożył wniosek o naprawienie swojego rekordu. I kto wie, może w niedalekiej przyszłości pokaże się tam jego nazwisko.
Lista znanych gitarzystów jest oczywiście niepełna. Jimmy Page, Robert Johnson, Jeff Beck, Eddie Van Halen, Stevie Ray Vaughn, Tony Iommi, Randy Rhodes, Joe Satriani… lista może być długa. Każdy z nich wniósł coś własnego, niepowtarzalnego do techniki gry, pozostawiając swój ślad w historii rzemiosła gitarowego.
pozdrowienia dla wszystkich gitarzyści, różne paski i poziomy treningu. W tym artykule, po raz trzeci lub czwarty, poruszam prawdopodobnie ważne tematy do samodzielnej nauki i przede wszystkim dla początkujących (biorąc pod uwagę to, co już nabyłeś), i nie będzie zbyteczne pamiętanie bardziej doświadczonych te.
Od najbardziej banalnych i śmiesznych, po ważne i niezbędne, w prostych słowach. Tylko 10 przydatnych wskazówek!
1. Naucz się słuchać dźwięków.
Ucho muzyczne zaczyna się rozwijać od prostych rzeczy, a mianowicie od treningu narządu słuchu - uszu. Aby nie tylko „klaskały”, ale także były w stanie rozróżnić wszystkie subtelności tego, co usłyszeli. A najlepszym trenerem jest nasze codzienne życie.
Zacznij słuchać dźwięków wokół ciebie i wyizoluj z kilku dźwięków jednocześnie jakiś konkretny.
Na przykład, wśród hałaśliwej ulicy miasta, podkreśl dźwięk czyjegoś telefonu komórkowego, krzyk ptaka, gwizd kół samochodowych, szum wiatru itp. Postaraj się zrozumieć, które dźwięki są w danym momencie najgłośniejsze lub najgłośniejsze. Jeszcze prostsze i ciekawsze: spróbuj znaleźć różnicę między dźwiękiem osobistej wiadomości pochodzącej z dźwięku przychodzącej pocztówki itp. na swoim koncie VKontakte.
Te proste ćwiczenia z pewnością pomogą Ci w przyszłości podczas parsowania, a zwłaszcza strojenia gitary.
2. Właściwe ułożenie dłoni to klucz do sukcesu.
Sama wiem, że początkujący są prawie zawsze zabierani do grania wszystkiego pod rząd, natychmiast - bez zwracania większej uwagi. Na tym etapie kształtuje się przyszła samoocena gitarzysty, ponieważ od tego będzie zależeć jakość twojej gry.
To jak nauka pisania w pierwszej klasie. W końcu później, będąc w 10., z tobą będzie już „wszystko jest jasne”.
Nie bądź leniwy i okazuj ukochanej (ukochanej) należytą uwagę!
3.
Nie przesadzaj!
8. Znajomość zapisu nutowego to namacalny plus!
9. Naucz się grać i śpiewać razem ze znajomymi!
Po wyczerpującym treningu gry na gitarze, siedząc w domu przed komputerem, nawet komputer może być smutny. A co możemy powiedzieć o sobie… A po kolejnym zmęczeniu palców możesz mieć ochotę rzucić te wszystkie lekcje gry na gitarze i…
10. Weź przykład od innych! Zainspirować się!
Ten element można postawić na pierwszym miejscu, ponieważ od niego wszystko się zaczyna, nawet w rutynowej pracy!
Każdy gitarzysta po raz pierwszy usłyszał, jak ktoś grał na świetnej gitarze, czy to na żywo, czy nagrany, i został zainspirowany. Wtedy zaczął swoje pierwsze kroki w kierunku tej sztuki.
W miarę rozwoju wszyscy muzycy prędzej czy później znajdują się w sytuacji otępienia – braku sił twórczych. I nie ma znaczenia, jaki jest poziom gry i stopień talentu muzycznego. Inspiracja znika, a umiejętność wymaga stabilnej praktyki, a jeśli pozwolisz, aby wszystko potoczyło się dalej, to nabyta umiejętność jest stopniowo zapominana i znika. Dlatego tak ważne jest poszukiwanie i znajdowanie inspiracji do dalszego samorozwoju. Dotyczy to szczególnie tych, którzy:
Jak zawsze najskuteczniejsze działania są najprostsze i nie jest tak ważne, co ze sobą zrobić, najważniejsze jest odprężenie - „wysadzenie” mózgu - chwilowe odwrócenie uwagi od gry na gitarze. Mówiąc najprościej, trzeba zmieniać otoczenie i aktywnie się wypoczywać.
Potem zwykle budzi się tęsknota za instrumentem muzycznym i przychodzi czas na przypływ świeżych sił twórczych, myśli i pomysłów niezbędnych do nowych osiągnięć i przedsięwzięć!
Powodzenia!
Ten artykuł jest częściowym "przepisaniem" artykułów z popularnych stron poświęconych gitarze, z moim znaczącym dodatkiem.
Aby osiągnąć jakiś sukces w każdym biznesie, musisz całkowicie się w to zanurzyć, że tak powiem, „z głową”. Wtedy wynik będzie gwarantowany, a nawet co! Jeśli zajmujesz się gitarą, regularnie słuchaj nagrań profesjonalistów, bo stawiając kogoś za przykład, możesz osiągnąć sukces o wiele łatwiej. W mojej górze powiem Wam na kogo można spokojnie patrzeć, kto potrafił wydobyć jak najwięcej z instrumentu, kto potrafił zafascynować dźwiękiem. Pragnę zauważyć, że wszyscy uczestnicy parady przebojów są wybierani wyłącznie na podstawie moich preferencji, więc możliwe jest, że mój i Twój wybór może się nie pokrywać.
10. Kurt Cobain
MTV na żywo i głośnoNieskomplikowane riffy, maksymalne przesterowanie i agresja – to wszystko Kurt. Kiedyś lider kultowego zespołu Nirvana» był w stanie otworzyć nowe drogi dla alternatywnego rocka, a sam stał się kultowym muzykiem grunge. Będąc leworęcznym, tworzył proste riffy na kwintach, ale cholera, jak agresywnie to brzmiało! Ogólnie zasłużenie otwiera górę.
9. Johnny Ramon
Ujęcie z filmu „Szkoła rock and rolla” Jeden z założycieli pierwszego i kultowego punkowego zespołu "Ramones" stał się wzorowym punkowym gitarzystą - bystrym, energicznym iz "zapałem". Wraz z Joey Ramone przeszedł długą i trudną podróż grupy od początku do końca. W wieku 20 lat kupuje za 54 dolary swoją pierwszą gitarę elektryczną, na której grano prawie wszystkie utwory zespołu. W 2003 roku Rolling Stone umieścił go na 16. miejscu swojej listy najlepszych gitarzystów rockowych wszechczasów.
8. Tony Iommi
Podczas występu w Hyde Parku Stały gitarzysta Black Sabbath przez wielu uważany jest za pierwszego gitarzystę metalowego. Jego muzyka jest pełna przeładowania, którego muzyk nigdy nie żałował, ale zawsze trzymany pod kontrolą. Błyskotliwość i oszałamiająca gra jego gry nigdy nie przestaje zadziwiać, chociaż jest leworęczny, któremu zresztą brakuje opuszków dwóch palców. Nic nie powstrzyma mistrza.
7. Robert Johnson
1930 Pierwszy członek „Klubu 27”, wirtuoz bluesman. Karierę zawodową rozpoczął w latach 30., ale niestety nie stał się sławny aż do śmierci. Niewiele wiadomo o jego życiu, o czym już mówiłem: tylko mistycyzm i zagadki. Współcześni profesjonalni muzycy ostro krytykują jego pracę, tłumacząc to brakiem rytmu, słuchu i dobrej dykcji. Ale cokolwiek by powiedzieć, to właśnie jego twórczość stała się podstawą dla kolejnego pokolenia bluesmanów.
6. Les Paul
Les Paul w Nowym Jorku, 2008 Wirtuoz gitary, wynalazca i innowator, twórca legendarnej gitary Gibson Les Paul. Przypisuje mu się wiele innowacji w dziedzinie muzyki, takich jak efekty „delay”, chorus, nagrywanie wielokanałowe i inne. Miał niepowtarzalny styl gry, nieustannie eksperymentował ze sposobami produkcji dźwięku bezpośrednio na gitarze. Jednak prawdziwą chwałę przyniosło mu marzenie każdego gitarzysty – legendarna gitara Gibson Les Paul, która do dziś jest jedną z najpopularniejszych i najdroższych. Les Paul jest jednym z niewielu muzyków, którzy mają stałą ekspozycję w Rock and Roll Hall of Fame.
Na koncercie w Hanowerze, 2006 Współzałożyciel legendarnego zespołu „The Rolling Stones” przeszedł długą drogę do sławy i doskonałości z Jaggerem. Keith Richards posiadał najpiękniejsze kobiety na świecie i złamał wszelkie prawa, w tym prawa biologiczne. Do dziś przetrwały jego wspomnienia, pachnące seksem, narkotykami i rock and rollem.
4. Chuck Berry
John Lennon i Chuck Berry Chuck Berry nazywany jest ojcem rock and rolla – uczył The Beatles i Rolling Stones, Roya Orbinsona i Elvisa Presleya. „Jeśli spróbujesz znaleźć inną nazwę dla rock and rolla, niech to będzie Chuck Berry”, ten cytat Johna Lennona mówi sam za siebie. Jest jednym z najbardziej wpływowych wykonawców tego gatunku, autorem Johnny B. Goode, najczęściej coverowanej piosenki w historii muzyki.
3. Jimmy Page
Gitara, gitara i jeszcze więcej gitary! Żywa legenda, niespokojny eksperymentator, „mózg” legendarnego hardrockowego zespołu „Led Zeppelin” – to wszystko Jimmy. Popularyzator mało znanej wcześniej dwuszyjkowej gitary elektrycznej, Page stał u początków hard rocka, słusznie uważany jest za jednego z „rodziców” heavy metalu, ale w ten czy inny sposób zdołał wpłynąć na prawie całą muzykę, która jest teraz tworzony i rejestrowany. Uhonorowany brąz.
Eric Clapton na koncercie na Millennium Stadium w Cardiff Być może jedyny, a przynajmniej jeden z nielicznych, który naprawdę mógł konkurować z gitarzystą nr 1 wszechczasów. Eric jest członkiem Rock and Roll Hall of Fame, dowódcą Zakonu Imperium Brytyjskiego. Pierwszym instrumentem w jego karierze muzycznej była podarowana mu przez babcię tania gitara akustyczna ze stalowymi strunami. Granie na nim było prawdziwą udręką, a opanowanie tego instrumentu wymagało od Erica poważnej wytrwałości. Zakochany w bluesie szybko zdobył sympatię publiczności, najpierw jako muzyk uliczny, a później jako członek i gitarzysta prowadzący legendarnych zespołów The Yardbirds i Cream.
1. Jimi Hendrix
Na Festiwalu Pop w Miami, 1968. Był absolutnym Pierwszym, stuprocentowym Pionierem, ale dziś z jakiegoś powodu zapomniano o tym. Jimi Hendrix to legendarny człowiek, którego za życia nazywano genialnym muzykiem. Otworzył wiele możliwości dla nowego brzmienia gitary elektrycznej, stając się najbardziej pomysłowym i odważnym wirtuozem w historii muzyki rockowej. Jego twórczość wpłynęła na prawie wszystkich współczesnych muzyków, stając się niekończącym się wzorem do naśladowania.
