Loomise ajalugu
Esindus välismaal
Lavastus täna
"Luikede järve" libreto
Luikede järv, "kõige venelikum ballett", nagu Briti kriitik Clement Crisp seda kunagi kirjeldas, on teos, mis on tunnustatud Vene klassikalise tantsu koolkonna sümbolina. Selgelt kalibreeritud ja omanäolise koreograafia sümbioos koos sügava ja viimistletud kõlaga tegi lavastusest maailma balletimeisterlikkuse meistriteose, mida teab isegi kultuurimaailmast kauge publik.
Loomise ajalugu
Tema elu algas 142 aastat tagasi, kui Moskva keiserlike teatrite direktoraat kutsus Pjotr Iljitš Tšaikovski "Luikede järve" komponeerima. Ettepanek oli tolle aja kohta ebatavaline, kuna suuremad heliloojad selliseid oopuseid ei kirjutanud. Tšaikovski nõustub siiski. Motiive, mis teda selleks ajendasid, jagab ta hiljem ka Rimski-Korsakoviga: "... osalt vajamineva raha pärast, osalt sellepärast, et olen ammu tahtnud end sellises muusikas proovile panna."
Autor lähenes oma tööle äärmiselt vastutustundlikult, uurides täpselt välja tulevase järglase üksikasjad ja omadused. Teda huvitas kõik, mis tema töös kasuks võib tulla: kui kaua on vaja kompositsioone, mis partituuri, millised on misanstseenid? Otsest tööd alustas ta alles 1875. aasta suvel.
Partituurikanga keskel on Odette’i kujutis, keda eristavad lüürika, värinad ja dramaturgia. See õrnus ulatub punase niidina läbi kogu sümfoonilise lõuendi. Isegi mõtlemata žanri "revolutsioonile", laiendab andekas helilooja märkimisväärselt oma muusikalist silmaringi. Ta töötas orkestreerimise kallal kogu 1876. aasta kevade.
Töö partituuri kallal viidi läbi oskuslikult ja kiiresti ning seetõttu algasid juba septembris Suure Teatri laval etenduse ettevalmistused. Libreto, mille süžeeks võiks erinevate arvamuste kohaselt olla arvukalt legende, Heinrich Heine või Aleksandr Puškini luuletusi, kirjutas Vassili Geltser Vladimir Begitševi osalusel. Koreograafiks oli sel ajal V. Reisinger, kelle versioon Luikede järvest osutus väga ebaõnnestunuks - 4. märtsil 1877 toimunud esietendust ei märgatud ning etendus ise kukkus haledalt läbi ja lahkus lavalt.
Peamiseks põhjuseks arvatakse olevat igav ja ebahuvitav koreograafia, kuid võimalik, et Tšaikovski looming asja paremaks ei teinud: sellisteks teosteks valmistumata ei osanud publik hinnata keerulist ja sügava tähendusega täidetud meloodiat. Helilooja muusika ei ole libreto illustratsioon, selle heliselgitus – see täiendab harmooniliselt üksikuid episoode, olles lüliks ja lavalist liikumist korraldavaks elemendiks.
Luikede järv Mariinski teatris
Kadumatu kompositsiooni arendamise järgmine etapp algas peaaegu kakskümmend aastat hiljem, kui nad alustasid selle taaselustamist Mariinski teatris. Sellega tegelesid andekas Marius Petipa ja tema assistent Lev Ivanov. Uue stsenaariumi toimetamise ja arendamise eest vastutas isiklikult Petipa, kes suutis anda tegevusloogikat, selgust, väljendusrikkust ja rahvuslikku maitset. Maestro idee oli must luik Odile, mis oli kontrastiks kangelanna ereda kuvandiga. Mitte vähem olulisi muudatusi tegi loomingu kehasse aga õpetaja varju peitunud tagasihoidlik koreograaf Ivanov: just tema tuli ideele eemaldada varem linnu kostüümidele õmmeldud kunsttiivad. baleriinid, sundides tantsijate käsi tiibadena liikuma, rikkudes sellega aktsepteeritud akadeemilist konstruktsiooni. Ta lisab ka ühe äratuntavama stseeni - tantsusümfoonia elava kehastuse "Väikeluikede tants".
Partituuri parandamisega tegeles dirigent Drigo, kes välistas peategelaste seksteti, asendades selle Odile’i ja printsi särava pas de deux’ga, lõikas finaali tormiga välja ning lisas ka kolm klaveripala: "Pahandus" , "Säde" ja "Natuke Chopinit" .
Kahjuks rullus "Mariinskis" kompositsioon lahti alles pärast Tšaikovski surma. 15. jaanuaril 1895 pööras etendus lehekülje maailma ajaloos. Odette’i osatäitjaks valiti võluv itaallane Pierina Legnani, esimest korda maailmas 32 fouette’t järjest esitanud baleriin. Tema päästja roll läks Pavel Gerdtile, kes oli juba 51. eluaastat. Gerdti vanuse tõttu jäi Siegfriedi variatsioon ära ja adagios tantsis Luikede kuninganna mitte oma väljavalitu, vaid Benno von Sommersterniga. Teatritegelased ja innukad klassika austajad võtsid Luikede järve Mariinski ettelugemist üsna jahedalt, kuid suurem osa juba Uinuvast kaunitarist ja Pähklipurejast vaimustunud publikust reageeris värskele tõlgendusele vaimustusega. "Sõnadeta laule" meenutav muusika, täis sõnu "luige" esitused ja Petipa võrratu koreograafia tekitasid hoo sisse.
Esindus välismaal
Väljaspool Nõukogude Liitu näidati kõrgkunsti pärandit 1911. aasta sügisel Suurbritannias. Väärib märkimist, et Sergei Djagilevi Vene aastaaegade artistide Londonis antud etendust lühendati: nelja vaatuse asemel nägid kohaletulnud kahte. Hiljem särasid etenduses paljud maailmakuulsad tantsijad, kelle hulgast võib meenutada Matilda Kšesinskajat, Tamara Krasavinat, Marina Semenovat, Galina Ulanovit, Uliana Lopatkinat, Konstantin Sergejevit, Farukh Ruzimatovit jt. Peab ütlema, et Viini ooperis esinenud Rudolf Nurejev ja Margot Fonteyn kutsuti encore’i 89 korral.
Lavastus täna
Aastatega pole huvi mitte nõrgenenud, vaid ainult kasvanud: see etendus on Venemaal peaaegu kõigi truppide repertuaaris ja välismaal kogub etendus alati täissaale. Võib-olla poleks liialdus väita, et Luikede järvel on Peterburis eriline positsioon, sest Põhjapealinn on selle teose klassikalise vormi sünnikoht. Linastused Aleksandrinski ja Mariinski teatrites, BDT im. Tovstonogov, samuti balletiteatri etendus. Leonid Jakobson. Viimane andis sellele teemandile originaalse lõike, et selgemalt demonstreerida olemasolevaid võimalusi ja värskendada värve juba olemasolevas paletis: kunstnik Vjatšeslav Okunevi tehtud stiilsed dekoratsioonid ja peen stsenograafia vastavad kõigile modernsuse nõuetele, rõhutades selle eeliseid. tuttav vorm. Muidugi oli ka ebameeldivaid sündmusi: 1991. aastal, augustiputši ajal, näidati etendust mitu päeva teleekraanidel, asendades ülejäänud saated. Kurbadest mälestustest jäänud kibe jääk aga ei takista asjatundjatel nautimast säravat ja mitmetahulist tantsumustrit, üllatavalt tähendusrikast muusikalõuendit, aga ka Luikede järve maagilist, romantilist atmosfääri.
"Luikede järve" libreto
Esimene tegevus toimub Suveräänse Printsessi lossiaias, kuhu sõbrad ootavad tema poega, et minna temaga täisealiseks saamise peole. Fanfaari saatel ilmunud printsess tuletab Siegfriedile meelde, et eelseisval ballil peab ta oma pruudi valima. Peategelasele see ei meeldi, aga ta ei saa midagi teha. Hämaruse saabudes otsustavad prints ja tema kaaslased jahile minna.
Tihedast metsast välja tulles satuvad nad salapärase järve ette, kus mööda veepinda liuglevad graatsilised lumivalged luiged - üks neist uhketest lindudest on kroonitud kuldse krooniga. Jahimehed tulistavad, kuid linnud jäävad vigastamata. Pärast purjetamist muutuvad nad kuuvalgel kauniteks tüdrukuteks.
Printsi võlub nende kuninganna Odette, kes räägib Siegfriedile oma kibedast saatusest: salakaval geenius on nad neednud ja alles öösiti võtavad tüdrukud oma tõelise kuju. Noormees, kes pole kunagi varem kellelegi armastust vandunud, võib päästa Odette ja ta sõbrad loitsu käest: ta peab andma selle vande kuningannale ja jääma talle truuks. Hommiku saabudes muudavad tüdrukud taas oma välimust ja lendavad minema ning öökull, võimas ja ohtlik nõid, tormab neile järele.
Tegevus kandub taas üle lossi, kus on täies hoos suurejooneline tähistamine. Trompetid kõlavad kaks korda, et teatada külaliste saabumisest. Prints ei saa aga mõelda kellelegi peale nõiutud vangi. Kui trompetihääl teatab ringkonnast kolmandat korda, saabub rüütel Rothbart oma väikese tütre Odile’iga domeeni nagu kaks tilka vett, mis sarnaneb luigeprintsessiga. Otsustades, et külaline on müstiline võõras, tormab väljavalitu tema juurde ja teatab oma kihlatutest. Sel hetkel ilmub ühte aknasse luik-Odette, keda Siegfried märkab.
Mõistes oma kohutavat viga, jookseb ta õudusega lossist välja ja tormab tiigi äärde, kus meeleheitest haaratud Printsess üritab end lainetesse visata. Kohale jõudnuna vannub prints, et juhtunu pani paika kaval vaenlane ning seetõttu on ta valmis Odette’iga kooselust lahku jätma, et temaga pärast surma ühineda. Ta jookseb järve äärde. Sel hetkel ilmub välja öökull, kes püüab tüdrukut linnuks tagasi muuta. Siegfried hüppab võlurile kallale, et tema loitsu nurjata, ja tormab seejärel Odette'ile vette järele. Nõid kukub surnult.
Siiski on veel üks, õnnelik lõpp, mis on loodud Mariinski teatri kõrvalt möödunud sajandi teisel poolel. Salapärase järve kaldal, kuhu jooksis Siegfried, saalis toimunut mõistes püüab kurikael noormeest hävitada: ta teeb kurja maagiat, algab torm ja veehoidla voolab üle kallaste. Odette Luik ründab aga Rothbartit – tunde huvides ei hirmuta teda isegi surm. Peategelased võidavad, võlur sureb ja valge graatsiline olend muutub igaveseks kauniks neiuks.
P.I. Tšaikovski (1840-1893)
"Luikede järv", fantastiline ballett 4 vaatuses
Balleti "Luikede järv" tellis Tšaikovskile 1875. aasta kevadel Moskva Suure Teatri direktoraat. Initsiatiiv kuulus ilmselt tollasele repertuaariinspektorile ja hiljem Moskva keiserlike teatrite juhile V.P. Begitšev, kes oli Moskvas väga kuulus kirjaniku, näitekirjaniku ja aktiivse ühiskonnategelasena. Ta koos balletitantsija V.F. Geltzer, oli ka "Luikede järve" libreto autor.
Esimesed kaks vaatust kirjutas helilooja 1875. aasta suve lõpus, 1876. aasta kevadel sai ballett valmis ja täielikult instrumenteeritud ning sama aasta sügisel töötas teater juba etenduse kallal.
Etenduse esietendus toimus 20. veebruaril 1877 Moskva Suure Teatri laval. Lavastus kujunes kaasaegsete hinnangul väga keskpäraseks, mille põhjuseks oli eelkõige koreograaf Julius Reisingeri loominguline abitus. Ühest esietenduse arvustusest loeme: “... Reisinger ... näitas kui mitte oma erialale vastavat kunsti, siis tähelepanuväärset oskust korraldada tantsimise asemel mingisuguseid võimlemisharjutusi. Corps de ballet trampib samas kohas kätega nagu tuuleveskite tiibu vehkides ja solistid hüppavad võimlemissammudega ümber lava.
Esiettekannete peaesinejate koosseis oli samuti väga nõrk: Odette’i rollis tegutses andeka primabaleriini A. Sobeštšanskaja asemel tema õppealajuhataja P. Karpakova, orkester eesotsas tollal kogenematu dirigendi Rjaboviga, pealegi ettevalmistamata. sooritada sarnaseid partituure Luikede järvega, täitis oma ülesannet äärmiselt juhuslikult. Ühe arvustaja sõnul oli enne esietendust vaid kaks orkestriproovi.
Esimene Tšaikovski muusika vääriline Luikede järve lavalavastus oli 1895. aastal M. Petipa ja L. Ivanovi esituses esietenduva balleti Peterburis esietendus. Siin avastas koreograafia esimest korda ja tõlkis oma keelde Tšaikovski loomingu imelised laulusõnad. 1895. aasta lavastus oli aluseks kõikidele järgnevatele balletitõlgendustele. Luigetüdruku kuvand on kujunenud balletirepertuaari üheks klassikaks rolliks, atraktiivne ja raske, nõudes kunstnikult säravat virtuoossust ja peent lüürilist vastutulelikkust. Vene koreograafiline koolkond on selle rolli jaoks välja pakkunud palju suurepäraseid esitajaid, nende hulgas vaimsuse poolest ületamatu Galina Ulanova.
Tegelased:
Omava printsessi
Prints Siegfried – tema poeg
Benno - Siegfriedi sõber
Wolfgang – printsi juhendaja
Luikede kuninganna Odette
VonRothbard on kuri geenius
Odile on tema tütar
Tseremooniameister
Printsi sõbrad, õukonnakavalerid, lakeid, õukonnadaamid ja leheküljed printsessi saatjaskonnas, külaelanikud, külaelanikud, luiged, luiged.
Sissejuhatuse muusika on esimene sketš ilusast ja kurvast loost nõiutud linnutüdrukust. Jutustuse lõime juhib õrn oboe meloodia, mis on sarnane balleti muusikalise põhipildiga - luigeteemaga. Sissejuhatuse keskmises osas muutub koloriit järk-järgult: sisse hiilivad sünged ja häirivad varjud, muusika dramatiseeritakse. Tromboonid kõlavad ähvardavalt ja kurjakuulutavalt. Eskalatsioon viib esialgse teema (reprise-coda) kordamiseni, mida esitavad trompetid (dubleeritud puidust spirituaalsetega) ja seejärel tšello segava timpanite sumina taustal. Nüüd muutub see teema traagiliseks.
tegevus üks
Park lossi ees.
2. . Rõõmustav täisealiseks saamise pidu prints Siegfriedile. On külaelanikke, kes soovivad noort printsi õnnitleda. Mehi kostitatakse veiniga, külanaistele kingitakse linte ja lilli.
Selle stseeni muusika on eredalt duur ja täis provokatiivset energiat. Laroche sõnul avaldub selles muusikas "kerge, rõõmsameelne ja võimas Tšaikovski". Stseeni keskosa on graatsiline pastoraalne episood, mis illustreerib asunike välimust. Kontrast muusika särava ja tiheda esituse vahel lava äärmuslikes osades ning läbipaistva heli – peamiselt puitpillide – vahel keskmises episoodis on ilmekas.
3. . Tantsivad külaelanikud, kes tahavad printsi lõbustada. Selle valsi ilu peitub eelkõige selle helges ja ammendamatult vaheldusrikkas meloodias. Valss algab lühikese sissejuhatusega ("Intrada"), millele järgneb esimese osa peateema. Selle meloodia arengut elavdavad põhimeloodiahääle (esimesed viiulid) ümber “hõljuvad” flöötide ja klarnetite lõigud, eriti aga vahepealsed episoodid, mis toovad ajutiselt sisse uusi rütme ja värve. Valsi keskosa sisaldab veelgi ilmekamaid meloodiaid. Eriti meeldejääv on keskse episoodi meloodiline, lüüriliselt intiimne teema:
Selle teema emotsionaalsus on elavalt arenenud suures sümfoonilises ülesehituses, mis viib kogu teose lõpuosani (reprise-coda). Siin muutuvad valsi algteemad, need kõlavad bravuurikalt ja pidulikult.
4. . Sulased jooksevad sisse ja teatavad printsessi ema saabumisest. See uudis katkestab hetkeks üldise melu. Siegfried läheb emaga kohtuma, tervitades teda lugupidavalt. Printsess räägib pojaga hellitavalt, tuletades talle meelde, et tema vallalise elu päevad hakkavad lõppema, homme peab temast saama peigmees. Küsimusele, kes on tema pruut, vastab printsess, et selle otsustab homne ball, kuhu ta kutsus kõik printsi naiseks saamise väärilised tüdrukud. Ta ise valib neist parima. Lubades melul jätkuda, lahkub printsess. Pidu ja tants jätkuvad.
Stseeni alguses kõlab muusika, mis illustreerib noorte üllatusest haaratud rahutust ja edevust. Printsessi välimust kuulutavad fanfaarihelid. Siegfriedi ema kõnet saadab uus, hellitavalt rahulik muusikaline teema:
Stseeni lõpus naaseb tegevuse alguse hoogne ja provokatiivne muusika.
viis.. Divertimento süit, mis koosneb üksikutest tantsuvariatsioonidest: Intrada (sissejuhatus). Aleggo moderato. Kerge, sujuvalt libisev meloodia kõlava harfi saate taustal. Keskosas suurendavad meloodia väljendusrikkust teravad harmooniad ja tuimad kromatismid saatehäältes.
6. . Selle näidendi keskmes on siiras, veidi nukker viis vene lüürika laost. Meloodia esitatakse duet-kaanoni kujul (teine hääl, mis siseneb väikese hilinemisega, taasesitab täpselt esimese hääle meloodia); osad on usaldatud oboele ja fagottile, mille kõla meenutab nais- ja meeshääle kontrasti.
7. . Kerge ja särav tants polka rütmis. Puidust soolopillid (klarnet, flööt, seejärel fagott) keelpillide läbipaistval saatel.
8. . Tüüpiliselt mehelik energiliste ja massiivsete liigutuste tants, mis on silmatorkav kontrast eelmine. Välja pandud kogu orkestri raskete, kõlavate akordidega.
üheksa.. Kiire ja virtuoosselt kerge pala meloodiaga flöötidele ja viiulitele.
10. (Allegro vivace) lõpetab süidi hoogsa piduliku iseloomuga ulatuslikuma ja arenenuma tantsuga.
üksteist.. Uus, neljast toast koosnev sviit. Tempo di valse - valss, väga heledat värvi, graatsilise rütmiga. Vaatamata oma lühidusele areneb tants Tšaikovskile tavapärase tegevusega. Pärast läbipaistvat algust kõlab keskmise episoodi paksem ja rütmiliselt keerulisem teema väga värskelt. Algmõtte tagasitulekut rikastab flöödi meloodiamuster.
12. - Allegro. Tantsulugu, Luikede järve üks võluvamaid lüürilisi episoode, on täis pehmet, puhtalt venelikku melanhoolia. Selle tantsu laululisust rõhutab instrumentatsioon: peaaegu kogu aeg juhib meloodiat sooloviiul. Lõpus kostab teda sama meloodiline oboe hääl. Lugu läheb otsejoones kiirelt galopeerivasse tantsu. Siingi on peaosas sooloviiul, kelle osa muutub hiilgavalt virtuoosseks.
13. Valss. Peateemas on bravuurika "mees" kornetilaulu (esimeste viiulite dubleeritud) ja sellele mänguliselt reageeriva kahe-kahe klarneti dialoog väga ilmekas. Repriisis lisandub korneti teemasse viiulite uus meloodiline hääl - Tšaikovski tavapärane kujundi lüürilise rikastamise meetod.
14. (A11eggo molto vivace). Kiire, hiilgavalt instrumenteeritud lõputants.
15. . Tantsutegevus. Veinist purjus Wolfgang proovib tantsida ja ajab kõik oma kohmakusega naerma. Ta pöördub abitult ja lõpuks kukub. Muusika illustreerib seda stseeni visuaalselt ja muutub seejärel kiireks rõõmsaks tantsuks.
16. . Pantomiim. Hakkab pimedaks minema. Üks külalistest pakub tassid käes viimast tantsu tantsida. Selle stseeni muusika on lühike ühendav episood kahe numbri vahel.
17. . Suurejooneline pidulik tants poloneesi rütmis. Elavdava kontrasti annab keskosa läbipaistev muusika keelpillide ja puitpillide graatsilise koosmänguga ning klaaside kõlinat imiteerivate kellade helidega.
kaheksateist.. Õhtutaevasse ilmub luigeparv. Lendavate lindude nägemine paneb noored mõtlema jahipidamisele. Joobes Wolfgangist lahkudes lahkuvad Siegfried ja ta sõbrad. Selle episoodi muusikas ilmub esimest korda balleti muusikalise põhikujuna oleva luige teema - õrna ilu ja kurbusega täidetud meloodia. Selle esmaettekanne on usaldatud oboele, mis kõlab harfi arpedžo ja tremolo keelpillide värisevalt erutatud akordide taustal.
Teine tegevus
Kaljune kõrbes. Sügavuses on järv, mille kaldal on kabeli varemed Kuuvalge öö.
üks.. Järve peal hõljub valgete luikede parv. Ees on luik krooniga kroonitud. Selle stseeni muusika arendab balleti põhilist lüürilist teemat (luigetüdruku teema). Tema esimene oboesoolo sissejuhatus kõlab kui liigutav laul, kuid järk-järgult muutub muusika dramaatilisemaks. Tõus toob kaasa teema põhiosa uue esituse kogu orkestri võimsas kõlas.
2. . Järve kaldale ilmuvad Siegfriedi sõbrad ja peagi ka prints ise. Nad näevad luigeparve ja on valmis jahti pidama, kuid linnud peidavad end kiiresti. Sel ajal tuleb Odette kabeli varemetest välja, mida valgustab maagiline valgus. Ta anub printsi, et ta luiki maha ei lööks ja jutustab talle oma elu kurva loo. Kurja geeniuse tahtel muudetakse ta (printsess Odette) ja ta sõbrad lindudeks. Ainult öösel võivad nad nende varemete läheduses võtta inimkuju. Tüdrukute isand – sünge öökull – järgneb neile järeleandmatult. Kurja geeniuse loitsu saab võitu vaid see, kes armastab Odetet ennastsalgava ja igavese armastusega, armastusega, mis ei tunne kõhklusi ja on valmis ohverdama. Siegfried on Odette’i ilust lummatud. Ta mõtleb õudusega, et võis printsessi tappa, kui ta oli luige kujul. Kurjakuulutava varjuna lendab öökull kabeli kohal. Varemetes peitu pugedes kuuleb ta pealt Odette’i ja Siegfriedi vestlust.
Selle stseeni muusika koosneb mitmest tegevusega tihedalt seotud episoodist. Esimeses (Allegro moderato) - muretu-mängulise meeleolu katkestab vaid korraks häiresähvatus: prints näeb luiki ja
tahab tulistada. Järgmine episood – Odette’i palved printsile – algab õrna oboe meloodiaga pizzicato keelpillide kergete akordide taustal.
Lüüriline soolo muutub duetiks, kus oboele vastavad tšello rahustavad fraasid. Dueti areng viib Odette'i loo episoodini. Loo erutunud muusika sarnaneb esimese vaatuse valsimeloodiaga (nr. 2). Loo muusikat katkestavad öökulli välimust illustreerivad trombooni trompetiakordid.
Viimane episood on Odette'i loo dramatiseeritud kordus. Siia kuuluvad helilooja märkuste kohaselt luigetüdruku sõnad, et ainult abielu päästab teda kurjade loitsude jõust, ja printsi tulihingelised hüüatused: "Oh, anna andeks, andke andeks!"
3. . Seal on luikede jada, Odette sõbrad. Neid joonistav muusika (Allegro) ärevalt rahutu. Vastuseks kõlab Odette’i uus lüüriliselt õrn meloodia (helilooja saadab seda teemat märkusega:"Odette: Aitab, lõpetage, ta on lahke ... "); jälle, nagu anuaarioos, oboesoolod pizzicato keelpillide taustal:
Seejärel järgneb tulihingelise tänutundega täidetud Siegfriedi fraas (helilooja märkus: "Prints viskab relva") ja Odette'i teema uus teostus (Moderato assai quasi andante); läbipaistvalt ja kergelt kõrgesse puupuhkpillide registrisse seatud, sobib see suurepäraselt autori märkusega:"Odette: Rahune maha, rüütel..."
4. . Divertisment, mis koosneb soolo- ja rühmatantsude sarjast. Muusikaline vorm ühendab endas süidi ja rondo jooni, refräänina on tantsude jada avav valss.
5. - mänguline, rütmiliselt provokatiivne tants, mille meloodiat esitavad viiulid, seejärel flöödid (autori märkus:"Odette soolo").
6. - valsi kordamine.
7. - Luikede järve üks populaarsemaid numbreid. Tema muusika on liigutavalt lihtne, poeetiline, täis naiivset graatsiat. Instrumentatsioon on läbipaistev, ülekaalus on puupuhkpilli tämber (iseloomulik Tšaikovski kontrastsele ettevalmistusele järgmisele, olulisele numbrile, lüürilisele adagiole, kus domineerib keelpillide kõla). Põhiteemat mängivad kaks oboed, mida toetab kerge fagotisaade.
8. . Odette ja printsi armastusduett. See on balleti üks tähtsamaid numbreid. N. D. Kaškini mälestuste järgi laenas Tšaikovski Adagio muusika oma hävitatud ooperist Ondine. Muusika annab edasi armastajate esimesi ülestunnistusi, nende õrna pelglikkust ja animatsiooni. Duett avab maagilise kõlaga harfikadents. Peameloodiat laulab sooloviiul, saateks läbipaistvad harfiakordid.
A dagio keskosa algus oma tõmblevate, justkui värisevate oboe- ja klarnetiakordidega mõjub vaevumärgatava paisumisena vee peegelpinnal. Selline on selle osa sissejuhatuse ja lõpu muusika ning selle aluseks on sooloviiuli uus meloodia, mis on täis rõõmsat animatsiooni ja sära.
A dagio reprises kuuleme taas esimese osa kaunist lüürilist meloodiat. Nüüd aga muutub soololaul duetiks: peateemaks on tšello ning kõrges registris kajavad see vastu viiuli meloodiafraasid.“Armastuse laul” õitseb rikkalikumalt ja säravamalt.
9. -väike kiire variatsioon (A ll selle) - toimib üleminekuna seitsmendale, uuele valsile, mis on seekord oma kõlaliselt täiustatud.
10. . Divertisment lõpeb elava koodaga (A ll selle vivace).
üksteist.. Finaal. Armastus Odette'i vastu võtab printsi südame üha enam enda valdusesse. Ta vannub, et jääb naisele truuks ja on vabatahtlikult tema päästja. Odette tuletab Siegfriedile meelde, et homme on tema lossis ball, kus prints peab ema palvel valima pruudi. Kuri geenius teeb kõik, et sundida printsi vannet murdma ja siis jäävad Odette ja ta sõbrad igaveseks öökulli võimu alla. Aga Siegfried on oma tunnete tugevuses kindel: ükski loits ei võta Odettet temalt ära. Koit koidab ja saabub hüvastijätu tund. Luikedeks muutuvad tüdrukud hõljuvad järvel ja nende kohal sirutab tiibu suur must öökull. Selle luigeteemal põhineva stseeni muusika reprodutseerib täielikult teise vaatuse avaepisoodi.
Kolmas tegevus
Printsessi omaniku lossi saal.
üks.. Aleggo qiusto. Algab ball, kus prints Siegfried peab valima pruudi. Tseremooniameister annab vajalikud korraldused. See järgneb külaliste, printsessi ja Siegfriedi koos saatjaskonnaga lahkumisele. Stseeni saadab kiire marsilaadne pidulik muusika.
2. . Tseremooniameistri märgil algab tants. Selle numbri muusika sisaldab eredalt kontrastset kõrvutamist: ühelt poolt üldtantsu täius ja sära, teiselt poolt läbipaistvus, vaimukas tämbrimäng, “kääbustantsu” (keskmine episood) teatraalne karakter.
3. . Trompetihelid annavad teada uute külaliste saabumisest. Tseremooniameister tervitab neid ja heerold teatab printsile nende nimed. Tüdrukud tantsivad härrasmeestega. Väikesele fanfaarsele sissejuhatamisele järgneb eredalt meloodiline tants, mida tuntakse kui "Pruutide valssi". Tantsu muusikat katkestavad kahel korral trompetisignaalid – märgid uute kutsujate saabumisest. Pärast esimest pausi jätkub valss meloodilises versioonis.
Valsi viimane, kolmas hoidmine pikendatakse; helilooja märkuse kohaselt tantsib siin "balleti korpus tervikuna". Selles suurepärases valsi korduses antakse uus keskmine episood messingiteemaga, mis toob sisse sünguse ja ärevuse elemendi.
4. Printsess küsib pojalt, milline tüdrukutest talle meeldis. Kuid Siegfried ei varja oma ükskõiksust toimuva suhtes: tema hing on täis mälestusi Odette'ist. Saali ilmub kuri geenius sünge Rothbardi krahvi näol. Temaga koos on tema tütar Odile. Siegfriedi tabab uue külalise sarnasus oma kallima Odette'iga, ta otsustab, et tegu on ootamatult ballile ilmunud luigetüdrukuga, ning tervitab teda entusiastlikult. Sel hetkel ilmub aknale luige kujul Odette, kes üritab printsi hoiatada kurja geeniuse pettuse eest. Kuid entusiastlik Siegfried ei näe ega kuule kedagi peale Odile.
Stseeni algust – ema hellitavaid küsimusi pojale ja tema rahutuid vastuseid – annab edasi meloodia "Pruutide valss", mis on nüüdseks saanud uue ilme. Trompetit kõlab enne Rothbardi ja Odile’i ilmumist. Järgneb väike orkestraalne retsitaatiiv Tšaikovskile iseloomuliku saatusliku "saatuselöögi" motiiviga. Ja siis kõlab tremolo keelpillide taustal teravalt dramaatiliselt luigeteema, mis väljendab petetud Odette’i meeleheidet.
viis.. Kuue tants. Selle divertismenti süžee ja dramaturgia jäid teadmata. Võib oletada, et see on seotud järgmise fraasiga libreto algversioonist: "Jätkub tants, mille käigus näitab prints selget eelistust Odile'i suhtes, kes end koketselt tema ette joonistab."
6. . Ungari "Czardas" on tüüpiline esimese moll-pateetilise osa kontrast ja särtsakas-lustlik, teravate rütmidega, teine osa (mingi "singal" ja "refrään").
7. koosneb avakadentsist ja suurest virtuoossest viiulisoolost.
8. püsib "bolero" iseloomulikus rütmis, mida rõhutab kastanjettide helisev klõps.
üheksa.. Itaalia keeles on esimene osa üles ehitatud eheda Napoli laulu meloodiale (kornetisoolo) ning "koor" on kirjutatud tarantella energilises pidulikus liikumises.
10. . Poola tants - mazurka, äärmuslikes kohtades uhke, sõjakaga tallamine, keskosas lüüriliselt graatsiline, instrumenteeritud õhukeselt ja läbipaistvalt (taustaks kaks klarnetit p izzicato stringid).
üksteist.. Printsessil on hea meel, et Siegfried on Rothbardi tütrest vaimustuses ja annab sellest mentorile teada. Prints kutsub Odile valsituurile. Ta on siiani veendunud, et armas külaline on Odette. Üha enam end ära haarates suudleb ta naise kätt. Printsess teatab seda nähes, et Odile’ist saab Siegfriedi pruut; Rothbard ühendab pidulikult oma tütre ja Siegfriedi käed. Sel hetkel läheb pimedaks ja Siegfried näeb aknal Odette’i (libreto algversiooni järgi “aken käib müraga lahti ja aknale ilmub valge luik krooniga peas”). Ta on kohkunud veendumusest, et temast on saanud pettuse ohver, kuid on juba hilja: vanne on murtud, luigetüdruk jääb igaveseks öökulli võimu alla. Rothbard ja Odile kaovad. Siegfried tormab meeleheitel luikede järve.
neljas tegevus
Luikede järve mahajäetud kallas. Kauguses otsisid varemed. Öö ...
üks.. Muusika tõmbab Odette’i sõbrad, lahked ja südamlikud. Ilusad, pehmelt meloodilised fraasid, mis kõlavad vaheldumisi orkestri erinevates rühmades, vahelduvad õhuliste harfiarpedžodega.
2. . Tüdrukud ootavad oma armastatud sõbranna Odette'i tagasitulekut ja mõtlevad, kuhu ta kaduda võis. Selle stseeni muusika arendab vahepala peateemat, mis muutub järjest rahutumaks. Areng viib lõpuosa uue, liigutavalt õrna meloodiani. Selle numbri muusika laenas Tšaikovski oma 1868. aastal kirjutatud ooperist "Vojevoda", mille helilooja hiljem hävitas (nüüd taastatud säilinud materjalidest ja lisatud P. I. Tšaikovski teoste täielikku kogusse, I köide).
3. . Odette’i rahutus ootuses vaevledes püüavad tüdrukud end tantsuga lõbustada. Helilooja märkus seda numbrit selgitades: "Tüdrukud-luiged õpetavad luiki tantsima." Muusika on läbi imbunud laiaulatuslikust laulust. Peateema on vene hingestatud lüüriline meloodia varajasele Tšaikovskile omases karakteris.
4. . Odette jookseb. Ta räägib Siegfriedi reetmisest sügava emotsiooniga. Sõbrad lohutavad teda, veenavad, et ta printsile enam ei mõtleks.
"Aga ma armastan teda," ütleb Odette kurvalt. "Vaeseke! Lendame varsti minema, siit ta tuleb! "Tema?" - O detta ehmunud jookseb varemete juurde, siis peatub.
"Ma tahan teda viimast korda näha!" Läheb pimedaks. Tugevad tuuleiilid kuulutavad kurja geeniuse ilmumist.
viis.. Siegfried ilmub. Segaduses ja leinas otsib ta Odette'i, et temalt andestust paluda. Armastajatega kohtumise rõõm ei kesta kaua – kurja geeniuse ilmumine tuletab meelde juhtunu parandamatut olemust. Odette jätab Siegfriediga hüvasti; ta peab surema enne, kui saabuv hommik ta selja luikeks muudab. Kuid prints eelistab surma kui lahkuminekut oma armastatust. See sukeldab kurja geeniuse hirmu: Siegfriedi valmisolek ohverdada oma elu armastuse nimel tähendab öökulli jaoks vältimatut surma. Suutmata suurest armastustundest jagu saada, püüab ta armastajaid lahutada ägeda tormiga: tuuled tugevnevad, järv ajab üle kallaste. Odette ja tema järel tormavad Siegfried kalju otsast tormise järve kuristikku. Kuri geenius langeb surnuks. Apoteoos kujutab eredat veealust kuningriiki. Nümfid ja naadid kohtuvad rõõmsalt Odette'i ja tema väljavalituga ning viivad nad "igavese õnne templisse".
Finaali muusika avab lai, pateetiline meloodia, mis kujutab Siegfriedi välimust. Tema andestuspalve, lein ja meeleheide kehastuvad luigeteemasse, mis nüüd möödub kirglikult erutatud liigutuses.
Tunnete segadus Siegfriedi hinges sulandub looduse raevuka raevuga. Jällegi – seekord ülima jõu ja paatosega – kõlab luigeteema. Finaali viimases episoodis teiseneb balleti muusikaline põhiteema: sellest kasvab särav, pidulik võiduka armastuse hümn.
© Inna Astakhova
Raamatu materjalide põhjal: Zhitomirsky D., "Tšaikovski balletid", Moskva, 1957
I vaatus
Maalimine 1
Prints Siegfriedi täisealiseks saamise päeva tähistatakse vanas Saksa lossis. Teda õnnitlevad sõbrad, õukondlased ja tema ema, suveräänne printsess. Ja siis löödi pidulikult rüütliks. Nüüdsest määrab tema elu kohusetunne ja vaprus.
Tema auks kõlavad viimased toostid, eakaaslased otsivad tema tähelepanu, Siegfriedi hing on aga mures teiste tunnete pärast, ta unistab puhtast ideaalsest armastusest. Pidu vaibub, külalised lahkuvad, jättes printsi oma mõtetega üksi saabuva öö hämarusse. Ta tunneb enda kõrval varju, justkui viipaks mingi jõud. Saatus ise Kurja Geeniuse näol avaldab printsile põnevaid saladusi. Kuuludes nähtamatu kaaslase võimukale lainele ja ebamäärastele eelaimustele, tormab Siegfried oma unistuste ideaalsesse maailma...
2. pilt
Prints satub fantastilise järve kaldale. Vee sädelevates peegeldustes ilmuvad tema ette nägemused lummatud luigetüdrukutest, kes näeb Odettet, neist kauneimat, ja tardub, olles löödud tema ilust. Tema romantiline ideaal ilmub lõpuks talle. Ja ta vannub Odette'ile armastust ja truudust.
II vaatus
3. stseen
Suveräänse printsessi lossi tulevad õilsad pruudid. Prints peab valima neist ühe ja sõlmima abieluliidu. Ilmub Siegfried, kes on Odette'i mälestustest täielikult haaratud. Ta tantsib lohakalt tüdrukutega – tema ideaalile ei saa keegi vastata.
Järsku saabub ballile kummaline rüütel (teine varjund on Kurja Geeniuse kiusatus) koos oma silmipimestava iluga kaaslasega ja kaasas mustade luikede saatjaskond. See on Odile, Odette'i duubel. Nende sarnasusest petetud Siegfried tormab tema poole. Kuri geenius paneb printsi tunded proovile. Odile köidab ja paelub teda muutliku mänguga. Siegfriedi kahtlused hajuvad lõpuks, ta nimetab Odile’i oma valituks. Saatusliku vande andmise hetkel sukeldub särav troonisaal pimedusse ja kohalolijate silme ette ilmub nägemus kaunist Odetist. Siegfried mõistab, et temast on saanud mänguasi saatuse käes. Lootes oma reetmise lepitada, tormab ta meeleheitlikult tabamatule valge luige kujutisele järele.
4. stseen
Ärev öö luikede järvel. Odette toob traagilise uudise: prints murdis oma vannet. Siegfriedi hinges valitseb segadus, ta kiirustab andestuspalvega Odeti juurde. Ta andestab noormehele, kuid nüüdsest pole tal oma saatuse üle võimu.
Kuri geenius põhjustab tormi, ta ajas kangelased laiali, neil on võimatu ühendust luua. Üksikvõitlusest saatusega kurnatud Siegfried püüab tulutult hoida kaduvat pilti. Esimeste koidukiirtega jääb ta üksi inimtühjale kaldale, oma unistuste järve äärde.
printida
Ballett algab sellega, et Siegfried tähistab koos oma sõpradega tema täisealiseks saamist koos võluvate tüdrukutega. Keset melu ilmub välja päevakangelase ema, kes tuletab tüübile meelde, et tema vallalise elu saab täna läbi. Pärast seda mitte eriti meeldivat uudist lahkub naine graatsiliselt. Õukonna narr kaasab printsi lõbustamiseks ta tantsu ja see muutub taas lõbusaks ja heaks. Kui kõik laiali läksid, märkas Siegfried ühtäkki taevas luigeparve. Võttes kaasa amb, läks ta metsajärve äärde. Ta peatus, lummatud ilusast tantsust ja vaadates, kuidas must tuulelohe taevas hõljub.
Prints ei tea, et see nõid Rothbard muutis tüdrukud lumivalgeteks luikedeks. Järsku jäi talle silma ilus valge kuldse krooniga luik. Kaks korda mõtlemata võttis Siegfried sihikule ja siis muutus luik võluvaks hapraks tüdrukuks, kes võitis hetkega printsi südame. Terve öö nautis Odette Siegfriedi seltskonda ja hommikul oli ta kurb, sest koidikul pidi ta taas luigeks muutuma. Prints kavatseb neiu lummada ja temaga abielluda.
Paleesse naastes lükkab Siegfried tagasi kõik pretendendid oma käe ja südame pärast ning unistab olla ainult Odette'iga. Ühel päeval ilmub tema maja lävele must rüütel koos tütrega, kelles Siegfried Odeti kohe ära tunneb! Teda ei sega isegi see, et tema pruut on riietatud üleni musta. Ta ei saa aru, et tema ees on Odile - kurja nõia Rodbarti tütar. Siegfried on õnnelik ega lase oma kallimast lahti.
Saabub öö ja must rüütel muutub kurjaks tuuleloheks ning aknasse ilmub krooniga valge luik. Mõistes toimuva täielikku õudust, lahkub Siegfried ülepeakaela paleest ja jookseb Odette'ile järele. Samuti tormab tüdrukule järele tuulelohe. Prints tulistab oma amb ja haavab vihast lindu. Olles kaotanud oma võlud, Rothbard sureb. Siegfried ja Odette tarduvad teineteise kaisus ja koit koidab.
Ballett "Luikede järv" õpetab, et armastus võidab ikkagi kurjuse.
Muud ümberjutustused ja arvustused lugejapäevikusse
- Lukjanenko mustandi kokkuvõte
Sergei Lukjanenko kirjutas oma romaani "Mustand" 2005. aastal. Teose põhiidee on paralleelmaailmade idee. Tegevus romaanis leiab aset sügisel.
- Aristophanes Lysistrata kokkuvõte
Kreeka sõnast Lysistrata on tõlgitud kui sõja hävitaja. Lysistrata on Aristophanese näidendi peategelane. Laul räägib sõja peatanud naiste jõust ja mõistusest
- Väikese küüruga hobuse Ershovi kokkuvõte
Kutt Vanyusha, keda tema isa, õed-vennad ja kõik tema ümber lolliks pidasid, kohtus võluhobusega. Küürus hobune aitas Vanyushal täita keerulisi kuninglikke ülesandeid
- Bunini tumedate alleede kokkuvõte
Ühel vihmasel sügispäeval sõitis onni juurde tarantass, mille ühes osas oli postijaam ja teises - tuba, kus sai ööbida, samuti süüa või teed juua.
- Ballet La Bayadère kokkuvõte
Teos alustab oma jutustamist iidsetest aegadest Indias, kus valitseb hinduistlike jumalate panteon ja vastavalt sellele on kogu teos selle atmosfääriga täidetud.
Luikede järv on ehk maailma tuntuim ballett Pjotr Iljitš Tšaikovski muusika järgi. Mitte ainult muusikat, vaid ka koreograafiat on pikka aega peetud maailma balleti üldtunnustatud meistriteoseks, vene kultuuri üheks eredamaks saavutuseks. Ja Valge Luik jääb igavesti vene balleti sümboliks, selle ilu ja suursugususe sümboliks.
Balleti esietendus, millega sai alguse selle kuulsusrikas ajalugu, toimus 15. jaanuaril 1895 Peterburi Mariinski teatri laval. Kuid vähesed teavad, et see polnud Luikede järve esimene lavastus.
TEGUTSEMINE
Maalimine 1
Lossi lähedal asuval lagendikul tähistab prints Siegfried koos sõpradega oma täisealiseks saamist. Sõprade melu katkestab printsi ema, suveräänse printsessi ootamatu ilmumine. Ta kingib pojale amb ja tuletab talle meelde, et lapsepõlv on möödas ja homme peab ta ballil endale pruudi valima. Pärast suveräänse printsessi lahkumist jätkub melu ja tants. Luigeparv taevas tõmbab prints Siegfriedi tähelepanu: miks mitte lõpetada see õnnelik päev uhke jahiga?
2. pilt
Järv metsa sees
Jahist lummatud prints Siegfried läheb metsajärve äärde, mida mööda ujub parv valgeid luikesid. Kõige ees on lind, kelle peas on kroon. Prints võtab sihikule... Luikede kuninganna hämmastavast ilust rabatud Odette langetab aga amb. Ta räägib printsile oma kohutavast saatusest: kuri nõid Rothbart on tema ja talle alluvad tüdrukud ära võlunud. Ta valvab neid öökulli kujul, ainult öösel lubades neil luikedest tüdrukuteks muutuda. Kohutava loitsu saab murda vaid see, kes teda kogu südamest armastab ja igavest armastust tõotab. Odette kaob ja prints, kes on selle tüdruku loost üllatunud, tormab talle järele.
Luigetüdrukud tulevad välja järve kaldale. Nende tantsimisest lummatud prints tõotab nad kurja nõia võimu alt vabastada. Ta näeb Odettet ja vannub tema vastu armastust. Homme ballil teeb ta oma valiku: Odette saab tema naiseks. Luikede kuninganna hoiatab printsi: kui vannet ei pea, jäävad Odette ja kõik tüdrukud igaveseks Rothbarti kurja loitsu alla. Läheb heledaks. Tüdrukud muutuvad luikedeks ja ujuvad minema. Armastajate õnne varjutab öökulli ilmumine, kes kuulis nende vestlust pealt. Ta teeb kõik, et nende lootused hävitada!
TEINE VAATUS
Õukonnaball prints Siegfriedi lossis. Asjatult püüavad kaunid tüdrukud prints Siegfriedi oma tantsudega köita: tema süda kuulub vaid kaunile Luikede kuningannale. Ema käsule alludes on ta aga ühtviisi lahke kõigi külaliste vastu. Suveräänne printsess nõuab, et prints valiks ballile tulnud taotlejate hulgast endale pruudi. Prints on aga vankumatu: ta ootab oma ainsat Odetti.
Järsku annavad trompetid teada uute külaliste saabumisest. Siegfried ootab Odette'i saabumist. Ent nagu välk selgest taevast ilmub Rothbart õilsa rüütli ja tema tütre Odile’i kehasse. Prints on segaduses: see kaunitar on ebatavaliselt sarnane Odette'iga! Odile'ist nõiutuna tormab Siegfried talle järele. Tants algab. Käes on Siegfriedi ja Odile’i kord. Oi, kuidas ta Odette välja näeb! Oma võrgutavate ja võrgutavate tantsudega võlub ja võlub ta Printsi. Ta ei saa silmi temalt ära võtta. Järsku ilmub aknasse valge luik – see on Odette, kes üritab oma armukest hoiatada. Aga tulutult – ta on Odile’i vastu nii kirglik!
Rothbarti salakaval eesmärk on täidetud – Odile võlus Printsi täielikult. Tal pole aega mõistusele tulla ja teeb valiku: nüüdsest on Odile tema pruut! Rothbarti palvel annab ta oma valitule igavese armastuse vande. Nõid võidab: Siegfried on oma vannet murdnud, mis tähendab, et miski ei saa enam tema loitsu murda! Olles oma eesmärgi saavutanud, kaovad Rothbart ja tema reetlik tütar. Üldine segadus. Saanud mõistusele ja mõistnud kogu õudust pettusest, mille ohvriks ta sai, tormab Siegfried järve äärde, Odette'i juurde.
NÄITLEMINE KOLM
Järve kaldal ootavad tüdrukud ärevusega oma kuningannat. Odette ilmub kurva uudisega Rothbarti reetmisest ja Siegfriedi reetmisest. Prints ilmub. Ta anub, et Odette annaks talle andeks, sest ta andis vande, olles petetud tüdrukute sarnasusest. Odette andestab talle, kuid on juba hilja: miski ei suuda kurja nõia loitsu murda. Ilmub Rothbart. Kõigest jõust üritab ta armukesi lahutada. Ja tal see peaaegu õnnestub: ta haarab Odette'i oma surmavasse embusse. Öökulli poolt piinatuna kukub Odette kurnatuna pikali. Siegfried astub Rothbartiga üksikvõitlusse. Armastus annab Printsile jõudu – ta võidab nõia peaaegu. Odette ja Siegfried tõotavad teineteisele igavest armastust. Armastuse jõud tapab Rothbarti! Ta on lüüa saanud! Kurja nõia loits on lõppenud!
Luiged ja Odette muutuvad tüdrukuteks! Odette ja prints Siegfried kiirustavad oma armastuse ja õnne poole! Tõusva päikese kiired toovad maailma Elu, Armastust ja Headust!
