โกกอล "ผู้ตรวจราชการ" ชะตากรรมบนเวทีของหนังตลกของ N.V ประวัติละคร "The Inspector General" ของ Gogol ของภาพยนตร์ตลกเรื่อง The Inspector General

ประวัติความเป็นมาของละครตลกของ N. V. Gogol เรื่อง The Inspector General คืออะไร? สาธารณชนและนักวิจารณ์ได้รับการตอบรับอย่างไร?

คำตอบ

เอ็น.วี. โกกอลเขียนบทละครในเวลาเพียงสองเดือน

การแสดงครั้งแรกของผู้ตรวจราชการเกิดขึ้นในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กบนเวทีโรงละคร Alexandrinsky เมื่อวันที่ 19 เมษายน พ.ศ. 2379 กษัตริย์และรัชทายาทก็อยู่บนนั้นด้วย เมื่อวันที่ 25 พฤษภาคม พ.ศ. 2379 “ผู้ตรวจราชการ” จัดแสดงในมอสโกบนเวทีของโรงละครมาลี ผู้เขียนยังคงปรับปรุงบทละครต่อไปเป็นเวลาหลายปี และข้อความสุดท้ายก็พร้อมในปี พ.ศ. 2385

สาธารณชนและนักวิจารณ์ภาพยนตร์ตลก N.V. "ผู้ตรวจราชการ" ของ Gogol ได้รับการตอบรับในรูปแบบที่แตกต่างกัน การวิพากษ์วิจารณ์เชิงโต้ตอบโดยได้รับการสนับสนุนจากชนชั้นปกครองเริ่มประหัตประหารบทละครโดยเรียกมันว่าเป็นเรื่องตลกโง่ ๆ ที่ไม่คู่ควรกับงานศิลปะและไม่เกี่ยวข้องกับความเป็นจริงเลย ในทางกลับกันการวิจารณ์ของสาธารณชนและประชาธิปไตย (V.V. Stasov, V.G. Belinsky) ต่างทักทายละครเรื่องนี้อย่างกระตือรือร้น

เอ็น.วี. โกกอลเข้าใจดีว่าความสำเร็จของงานละครเวทีไม่เพียงขึ้นอยู่กับข้อความเท่านั้น แต่ยังขึ้นอยู่กับการแสดงของนักแสดงด้วย และมักจะอธิบายเป็นการส่วนตัวแก่คณะการแสดงถึงวิธีการเล่นตัวละครบางตัว แม้กระทั่งเขียน "หมายเหตุสำหรับนักแสดงสุภาพบุรุษ"

ส่วนหลักของฉาก

กล่องเวทีตามส่วนแนวตั้งแบ่งออกเป็นสามส่วนหลัก: ส่วนรองรับ ไม้กระดาน และตะแกรง (รูปที่ 2) ถือ- นี่คือห้องที่อยู่ใต้เวที จึงเรียกว่าเวทีล่าง ส่วนรองรับประกอบด้วยกลไกขับเคลื่อนล้อ แท่นยกและลดระดับ และอุปกรณ์อื่นๆ ขั้นล่างใช้สำหรับติดตั้งฟักจากเวทีและใช้เอฟเฟกต์ต่างๆ พื้นที่กักมักจะเท่ากับพื้นที่ของเวทีหลักลบด้วยพื้นที่ที่สงวนไว้สำหรับจัดเก็บของตกแต่งที่นุ่มนวล - "ตู้เซฟ" ความสูงของการยึดขึ้นอยู่กับกลไกของไม้กระดานเวที - การออกแบบแท่นหมุนและแท่นยกและลดระดับ อย่างไรก็ตาม ภายใต้เงื่อนไขใด ๆ ความสูงของการยึดต้องไม่ต่ำกว่า 1.9 ม.นับจากพื้นถึงระนาบล่างของโครงสร้างด้านบน

ยาเม็ด- เรียกว่าพื้นเวที ซึ่งเป็นพื้นไม้ที่ใช้เป็นสถานที่สำหรับนักแสดงเล่นและจัดตกแต่งเพื่อติดตั้ง

ตะแกรงเหล็ก -ฝ้าเพดานเวที. บล็อกของตกแต่ง ลิฟต์ส่วนตัว ลิฟต์ และอุปกรณ์ขี่ม้าอื่น ๆ วางอยู่บนตะแกรง ในระดับแท็บเล็ต เวทีจะติดกับเวทีจากฝั่งหอประชุม - ส่วนหน้า ด้านหลัง - ห้องเวทีด้านหลัง และด้านข้าง - ที่เรียกว่ากระเป๋า

เวที- เป็นส่วนของเวทีที่ยื่นออกไปถึงหอประชุมเลยแนวม่าน ในโรงละครสมัยใหม่ เวทีมักจะรวมอยู่ในปริมาตรของกล่องเวที และมาพร้อมกับชุดอุปกรณ์กลไกที่จำเป็นทั้งหมดสำหรับการเปลี่ยนฉาก เวทีด้านหน้าใช้เป็นสถานที่ให้นักแสดงเล่นหน้าม่านใกล้กับผู้ชม

สามารถเล่นแยกจากฉากหลักหรือเล่นร่วมกับฉากก็ได้

เส้นแบ่งระหว่างเวทีหลักและส่วนหน้าคือ เส้นสีแดง- เส้นที่ม่านช่วงพักวิ่ง บางครั้งเส้นสีแดงเรียกว่าเป็นส่วนหนึ่งของฉาก

¶ซึ่งม่านกันไฟถูกลดระดับลง แต่เนื่องจากในอาคารสมัยใหม่ม่านนี้มักถูกวางไว้บนแผงกั้นวงออเคสตรา จึงถูกต้องมากกว่าที่จะพิจารณาโซนที่ใช้งานเป็นจุดเริ่มต้นของเวทีนั่นคือ โซนที่อยู่ด้านหลัง ม่านเวทีหลัก พื้นที่เวทีทั้งหมดแบ่งออกเป็นส่วนที่มีเงื่อนไขซึ่งวิ่งขนานไปกับทางลาด ส่วนเหล่านี้เรียกว่าแผนงาน การนับถอยหลังของแผนเริ่มต้นจากเส้นสีแดง คนแรกมายิงเป็นศูนย์ ตามด้วยคนแรก ที่สอง ฯลฯ ไปที่ผนังด้านหลังของเวที ก่อนหน้านี้เขตแดนที่แยกแผนหนึ่งออกจากอีกแผนหนึ่งคือฉากและแผ่นรองที่แขวนอยู่ในสถานที่ถาวร หลังเวทีเป็นการตกแต่งแบบอ่อนหรือแข็งห้อยลงมาจากด้านข้างเวทีและปิดด้านข้างเวที โดยพื้นฐานแล้ว Padugas จะอยู่หลังเวทีเดียวกัน แต่แขวนในแนวนอนข้ามเวที

ทำหน้าที่ปิดบังสปอตไลท์ - อุปกรณ์ที่ให้ความสว่างแก่เวทีจากด้านบน - และโครงสร้างด้านบนทั้งหมด ปีกและห่วงสร้างชุดโค้งห้อยขนานกับทางลาด พื้นที่เวทีที่วางอยู่ระหว่างส่วนโค้งเหล่านี้กำหนดพื้นที่ของแต่ละแผน ในความทันสมัย

รูปที่ 2 โครงสร้างสเตจบ็อกซ์:

1 - พอร์ทัลการก่อสร้าง 2 - แกลเลอรี่แสง; 3 - แกลเลอรี่ทำงาน - สะพานเปลี่ยนผ่าน 5 - บาร์ตะแกรง 6 - หอคอยพอร์ทัล 7 - ม่านกันไฟ

ในโรงละครแนวคิดนี้ยังคงอยู่ แต่ได้รับความหมายที่กว้างขึ้น อย่างเป็นทางการ ขอบเขตของแผนผังเวทีถือเป็นเส้นแบตเตอรี่ซอฟต์ฟิต นี่อาจเป็นสัญญาณเดียวที่สามารถแบ่งพื้นที่เวทีได้ แผนผังเวทีซึ่งมีวงกลมหมุนหรือแท่นยกและลดได้สูญเสียการกำหนดส่วนขนานที่ชัดเจน ดังนั้นในโรงภาพยนตร์บางแห่ง แผนงานจึงถูกกำหนดอย่างมีเงื่อนไขและในรูปแบบที่แตกต่างกัน

นอกจากนี้พื้นที่เวทียังแบ่งออกเป็นส่วนเล่นและพื้นที่ด้านหลังเวทีอีกด้วย ส่วนเล่นคือส่วนตรงกลางของเวที ซึ่งอยู่ในระยะที่มองเห็นได้ตามปกติจากหอประชุม จากด้านข้างถูกจำกัดด้วยฉาก และจากด้านหลังด้วยพื้นหลังบางประเภท คำนี้ยังใช้ในความหมายที่แคบกว่า ซึ่งหมายถึงส่วนหนึ่งของเวทีที่เปิดให้ผู้ชมเข้าชมในการแสดงหรือรูปภาพที่กำหนด ในกรณีนี้ การพูดเกี่ยวกับพื้นที่เล่นนั้นถูกต้องมากกว่า ไม่ใช่เกี่ยวกับส่วนการเล่นของเวที ทุกสิ่งที่อยู่นอกเวทีการเล่นเป็นของพื้นที่ใช้สอยเสริม

เวทีสื่อสารกับ procenium ผ่านการเปิดประตู

สถาปัตยกรรมซุ้มโค้งที่เป็นกรอบช่องเปิดนี้เรียกว่า พอร์ทัลเวทีและพื้นที่ที่ปิดอยู่ภายในประตูโค้งก็คือ กระจกเวทีในโรงละครคลาสสิก กระจกเวทีค่อนข้างเล็กกว่าขนาดของพอร์ทัล เนื่องจากถูกตัดออกจากด้านบนด้วยห่วงพิเศษ - สีสรรค์ Harlequin ทำหน้าที่อำพรางพื้นรองเท้ากันไฟและโครงสร้างถนนของม่านกั้นระหว่างช่วงพัก ในการออกแบบเวทีสมัยใหม่มักจะไม่มีสีสรรค์

ปีกและคันธนูพิเศษที่อยู่ด้านหลังส่วนโค้งของพอร์ทัลสามารถเปลี่ยนขนาดของช่องเปิดของเวทีได้ ทำให้เกิดสิ่งที่เรียกว่ากระจกเวทีการทำงานหรือพอร์ทัลการทำงาน

ที่ด้านข้างของเวทีจะมีพื้นที่สำรองเพิ่มเติมที่เรียกว่าพ็อกเก็ต ต่างจากพื้นที่ด้านข้างของเวที กระเป๋าต่างๆ จะอยู่นอกกล่องเวที ดังนั้นจึงมีความสูงลดลง ซึ่งเท่ากับความสูงของพอร์ทัลโดยประมาณ ช่องต่างๆ ใช้เพื่อเตรียมการตกแต่งที่ประกอบบนแท่นกลิ้ง เนื่องจากพื้นที่เล่นที่คึกคักที่สุดคือแผนแรกของเวที ห้องพกพาจึงตั้งอยู่ในบริเวณนี้

หลังเวที,หรือมิฉะนั้น ด้านหลังเวที ก็เหมือนกับกระเป๋า คือพื้นที่ปิดแยกต่างหากที่อยู่ติดกับด้านหลังของเวทีหลัก มีผนังหลักแยกออกจากกันโดยมีช่องโค้งกว้าง การออกแบบและวัตถุประสงค์ของเวทีด้านหลังคล้ายกับกระเป๋า พื้นที่นี้มักใช้ในการติดตั้งอุปกรณ์ฉายภาพที่ทำงานบนหลักการฉายภาพด้านหลัง เช่น การฉายภาพ "ผ่านอากาศ" ในหลายกรณี เมื่อต้องการพื้นที่เวทีที่มีความลึกเป็นพิเศษ พื้นที่เวทีด้านหลังจะรวมอยู่ในส่วนเล่นและมีการติดตั้งฉากไว้ด้วย

¶นั่นคือเหตุผลว่าทำไมห้องด้านหลังเวทีจึงถูกสร้างให้สูงและมีอุปกรณ์ช่วยยก

ตามข้อกำหนดด้านความปลอดภัยจากอัคคีภัย ซุ้มโค้งด้านหลังเวทีจะถูกแยกออกจากด้านข้างของเวทีหลักด้วยม่านกันไฟ

สัดส่วนของส่วนหลักของฉาก

การกำหนดสัดส่วนระหว่างส่วนหลักของฉากถือเป็นสิ่งสำคัญที่สุด คุณภาพของเวทีและความเหมาะสมสำหรับงานระดับมืออาชีพขึ้นอยู่กับว่าความสัมพันธ์ระหว่างส่วนต่างๆ ของพื้นที่เวทีถูกกำหนดอย่างถูกต้องเพียงใด ข้อมูลนี้ได้รับการพัฒนาจากส่วนกลางและทำหน้าที่เป็นเอกสารหลักสำหรับนักออกแบบทุกคน “บรรทัดฐานและข้อกำหนดทางเทคนิคสำหรับการออกแบบอาคารโรงละคร” ที่ตีพิมพ์จะควบคุมข้อมูลเบื้องต้นพื้นฐานของเวทีและอาคารโดยรวม

จุดเริ่มต้นในการกำหนดขนาดหลักของสเตจคือขนาดของการเปิดพอร์ทัล มิติเชิงเส้นทั้งหมดของสเตจและช่อง - ความกว้าง ความลึก ความยาว - มีความสัมพันธ์อย่างใกล้ชิดกับความกว้างของส่วนโค้งของพอร์ทัล เช่นเดียวกับความสูงทั้งหมดขึ้นอยู่กับความสูงของช่องเปิดของพอร์ทัลโดยตรง (รูปที่ 3)

ความกว้างของพื้นที่งานเป็นสองเท่าของความกว้างของพอร์ทัล และความลึกอยู่ระหว่าง 1.5 ถึง 1.8 ของค่านี้ ความสูงจากแท็บเล็ตถึงตะแกรงสัมพันธ์กับความสูงของพอร์ทัลเป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่ง พื้นที่ส่วนหัวสามชั้นช่วยให้ทำความสะอาดของตกแต่งแบบแขวนได้อย่างสมบูรณ์ ใช้ห่วงน้อยที่สุด และเปิดพื้นที่เวทีได้อย่างเพียงพอ

ความลึกของกระเป๋าซึ่งมากกว่าความกว้างของพอร์ทัลเล็กน้อยทำให้สามารถติดตั้งของตกแต่งบนเตาเผาได้ซึ่งเมื่อป้อนเข้ากับส่วนที่เล่นจะเติมช่องเปิดกระจกให้เต็ม ส่วนความกว้างของสเตจด้านข้าง พื้นที่เวทีที่ใช้โดยทั่วไปจะต้องไม่เกิน 5-6 อย่างลึกซึ้งดังนั้น


ข้าว. 3. สัดส่วนพื้นฐานของฉาก:

- แผนเวที b - ส่วนตามยาวแนวตั้งของฉาก


¶ส้อมที่กว้างขึ้นไม่สมเหตุสมผลมากนัก ดังนั้นจึงเลือกความกว้างของกระเป๋าซึ่งโดยปกติจะเป็นหนึ่งในสามของความลึกทั้งหมดของเวที และความสูงดังที่เราได้กล่าวไปแล้วนั้นมีค่าเท่ากับความสูงของพอร์ทัลโดยประมาณ

ขนาดของหลังเวทีขึ้นอยู่กับประเภทของแท่นกลิ้งที่ตั้งอยู่ในนั้นโดยตรง หากเป็นรถตู้ตกแต่งเรียบง่ายความกว้างของเวทีด้านหลังจะมากกว่าความกว้างของพอร์ทัล 4-5 ม.และความลึกจะเท่ากับความกว้างของกระเป๋าได้ ความสูงของเวทีด้านหลังเกินความสูงของพอร์ทัล 2-3 ม.หากมีจารึกแผ่นเสียงไว้ใน furka พื้นที่ของเวทีด้านหลังควรเพิ่มขึ้นอย่างมาก

ข้อมูลทั้งหมดนี้เพื่อกำหนดขนาดของสเตจไม่จำเป็นอย่างเคร่งครัด พวกเขาแก้ไขจุดเริ่มต้นหลักและสามารถเปลี่ยนแปลงไปในทิศทางเดียวหรืออีกทางหนึ่งในระหว่างกระบวนการออกแบบ มาตรฐานที่กำหนดได้รับการออกแบบสำหรับเวทีแบบกล่องธรรมดา ด้วยเหตุนี้ เมื่อสร้างรูปแบบพิเศษของฉาก ความสัมพันธ์เหล่านี้จึงได้รับการเปลี่ยนแปลงบางอย่าง มีเพียงรากฐานพื้นฐานที่วางไว้ในบรรทัดฐานเท่านั้นที่จะได้รับการเก็บรักษาไว้

ขนาดที่ระบุของสเตจขึ้นอยู่กับหลายสาเหตุ: ประเภทของกลไกของสเตจ การออกแบบเฉพาะของกลไก การตัดสินใจของขอบฟ้าสเตจ ฯลฯ เป็นต้น ตัวอย่างเช่น ความกว้างของสเตจขึ้นอยู่กับธรรมชาติ ของการขับเคลื่อนของบูมลิฟท์ซึ่งทำหน้าที่ในการเคลื่อนย้ายทิวทัศน์ในแนวตั้ง หากบูมลิฟต์ติดตั้งระบบขับเคลื่อนไฟฟ้าแกลเลอรีการทำงานที่ติดตั้งกว้านจะมีความกว้างเท่ากัน หากแกลเลอรีไม่มีกลไกขับเคลื่อน ความกว้างจะลดลงอย่างมาก และยิ่งความกว้างของแกลเลอรีมากเท่าไร ความกว้างของเวทีก็ควรจะมากขึ้นเท่านั้น เนื่องจากระหว่างขอบด้านนอกของแกลเลอรีกับขอบของวงกลมจะต้องมีพื้นที่เพียงพอสำหรับแขวนปีก มีการพึ่งพาที่ไม่คาดคิดมากมายเช่นนี้ เวทีละครเป็นปมที่ซับซ้อนขององค์ประกอบที่เชื่อมโยงถึงกันและมักจะแยกจากกันซึ่งไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะตกลงกัน

อุปกรณ์เสริมบนเวทีประกอบด้วย: แกลเลอรี สะพานเปลี่ยนผ่าน ฉากพอร์ทัลและหอคอย ตะแกรงบาร์ แกลเลอรี่- เป็นระเบียงดั้งเดิมที่ทอดยาวไปตามผนังด้านข้างและด้านหลังของเวที วัตถุประสงค์และหน้าที่ของแกลเลอรีขึ้นอยู่กับสถานที่ตั้ง แกลเลอรีแรกและต่ำสุดถูกติดตั้งที่ความสูง 1-1.5 จากขอบด้านบนของพอร์ทัล แกลเลอรีนี้เรียกว่าแกลเลอรีไฟเนื่องจากปกติจะติดสปอตไลท์ไว้ที่ราวด้านหน้า เพื่อให้แสงสว่างแก่เวทีด้วยไฟเหนือศีรษะ แกลเลอรีบนสุดตั้งอยู่ใต้ตะแกรง 2-2.5 ม.ที่เหลือแบ่งระยะห่างระหว่างอันแรกและอันสุดท้ายออกเป็นส่วนเท่า ๆ กัน เหล่านี้เป็นแกลเลอรี่ที่ใช้งานได้ สิ่งที่ควบคุมการตกแต่ง -

ลิฟต์ ¶tional เรียกว่าห้องทำงานหลัก และแกลเลอรีที่ติดตั้งระบบขับเคลื่อนไฟฟ้าสำหรับลิฟต์และกว้านสำหรับความต้องการในขั้นตอนต่างๆ มักเรียกว่าแกลเลอรีเครื่องจักร

แกลเลอรีด้านหลังทำหน้าที่เป็นส่วนต่อเนื่องจากด้านข้างและใช้ในการเปลี่ยนจากด้านหนึ่งของเวทีไปอีกด้านหนึ่งรวมถึงการติดตั้งอุปกรณ์วิทยุอะคูสติกไฟแบ็คไลท์และงานเสริมต่างๆ

โครงสร้างรองรับของแกลเลอรีทำจากคอนกรีตเสริมเหล็กหรือเหล็กเคลือบคอนกรีต สำหรับโรงละครที่มีความจุขนาดเล็ก สามารถปูพื้นไม้ได้ซึ่งวางตามแนวแกนของแกลเลอรี เหลือพื้นที่ว่างระหว่างผนังเวทีและแกลเลอรีสำหรับติดตั้งไกด์และเคลื่อนย้ายตุ้มน้ำหนักของบูมลิฟต์


แกลเลอรีแต่ละด้าน (รูปที่ 4) มีรั้วกั้นทั้งสองด้านด้วยราวเหล็กที่แข็งแรง มักทำจากท่อแก๊ส รั้วภายนอกต้องมีความสูงอย่างน้อย 1 ม.มีการผูกเชือกยกแบบแมนนวล เชือกเสื้อผ้า สายเคเบิล ฯลฯ ดังนั้นจึงให้ความสนใจเป็นพิเศษกับความแข็งแรงของรั้ว ราวบันไดของแกลเลอรีได้รับการออกแบบให้รับน้ำหนักในแนวนอนได้อย่างน้อย 100 กก./เชิงเส้น มด้วยปัจจัยโหลด 1.2 รั้วภายใน (ถึงผนังเวที) มีความสูง 0.8 ม.รั้วนี้ไม่เพียงป้องกันอุบัติเหตุเท่านั้น แต่ยังมีฟังก์ชั่นการปฏิบัติงานอย่างหมดจดอีกด้วย ประการแรก ผู้ปฏิบัติงานจะพิงมันเมื่อใช้งานลิฟต์แบบแมนนวล และประการที่สอง เชือกยกชั้นนำจะติดอยู่กับราวจับรั้วโดยใช้ท่อ (เชือกชิ้นสั้นฝังอยู่บนราวจับ)

¶ขณะขนถ่ายน้ำหนักถ่วง ราวบันไดที่สูงทำให้ยากต่อการทรงตัวของลิฟต์

ด้วยเหตุผลด้านความปลอดภัย รั้วทั้งหมดที่มีความสูงไม่เกินครึ่งหนึ่งถูกคลุมด้วยตาข่ายโลหะ และจากด้านล่างถึงพื้นจะมีการติดแผงข้างที่มีความสูง 15 ถึง 20 ซม.กระดานเหล่านี้ป้องกันไม่ให้กระเบื้องหรือวัตถุอื่นๆ หล่นจากพื้นแกลเลอรีไปบนกระดานเวที โดยทั่วไปแล้ว กระเบื้องถ่วงจะถูกปูไว้ด้านในของแกลเลอรี เพื่อเสริมความแข็งแกร่งของพื้นส่วนนี้ (ในไม้) และเพื่อป้องกันไม่ให้กระเบื้องหล่นลงมาโดยไม่ตั้งใจจนทำให้พื้นแตก จึงได้วางกระดานหนาเพิ่มเติมไว้ตลอดแกลเลอรีทั้งหมดตามส่วนด้านใน

ความกว้างของแกลเลอรีการทำงานขึ้นอยู่กับประเภทของการขับเคลื่อนของบูมลิฟต์ สำหรับลิฟต์แบบแมนนวล ความกว้างของแกลเลอรีจะอยู่ที่ประมาณ 1.5 ม.และด้วยเครื่อง - ตั้งแต่ 2 ถึง 2.5 ม.ความจริงก็คือตามกฎระเบียบด้านความปลอดภัยทางเดินอิสระเป็นเส้นตรงระหว่างรั้วแกลเลอรีและจุดสูงสุดของอุปกรณ์ที่อยู่ในแกลเลอรีต้องมีอย่างน้อย 0.8 ม.และระหว่างกว้านและแผงควบคุมมีค่าอย่างน้อย 0.5 ม.

ของประดับตกแต่งที่แขวนอยู่เหนือเวทีและการเคลื่อนไหวในพื้นที่ใต้ตะแกรงก่อให้เกิดอันตรายต่อผู้คนที่ทำงานด้านล่าง ดังนั้นคนขี่รถจึงต้องแน่ใจว่าเห็นจุดที่เขาลดแฮนด์ลง ดังนั้นเมื่อกำหนดความกว้างของแกลเลอรีไม่เพียง แต่คำนึงถึงขนาดของทางเดินอิสระตามพื้นเท่านั้น แต่ยังคำนึงถึงขนาดของพื้นที่ดูของกระดานเวทีด้วย

แกลเลอรีแสงสว่างแตกต่างจากแกลเลอรีที่ทำงานตรงที่ราวจับภายนอกเป็นถนนตามแนวร่องซึ่งอุปกรณ์ให้แสงสว่างเคลื่อนที่บนรถม้าพิเศษ ด้านนอกของแกลเลอรีมีตาข่ายจับโลหะที่ช่วยปกป้องผู้คนที่ทำงานบนเวทีจากการตกของเฟรม ฟิลเตอร์แสง เศษหลอดไฟ ฯลฯ โดยไม่ได้ตั้งใจ

แกลเลอรีที่ทอดยาวไปตามผนังด้านหลังของเวทีมีการออกแบบที่เรียบง่ายกว่า เนื่องจากอยู่ติดกับผนังจึงไม่จำเป็นต้องมีรั้วภายใน เพื่อประหยัดพื้นที่ ความกว้างจะลดลงเหลือ 0.8 ม.

แกลเลอรี่ทำงานเชื่อมต่อกันด้วยการแขวน สะพานเปลี่ยนผ่าน,ข้ามพื้นที่เวทีไปในทิศทางขวาง พวกเขาทำหน้าที่ในการเคลื่อนย้ายคนงานขี่ม้าจากด้านหนึ่งไปอีกเวทีหนึ่งอย่างรวดเร็ว นอกจากนี้ สะพานยังจำเป็นสำหรับงานเสริมที่หลากหลาย (ลดเชือกลงเพื่อยกของประดับตกแต่งสูง โคมไฟระย้า โป๊ะโคมด้วยตนเอง) รวมถึงการใช้เอฟเฟกต์บนเวทีบางอย่าง

สะพานเปลี่ยนผ่านแรกจะวางอยู่ตามผนังพอร์ทัลของเวที จำนวนสามารถเท่ากับจำนวนแกลเลอรี แถวถัดไปจะอยู่บริเวณกึ่งกลางเวที

ความสูงไม่ต่ำกว่าแกลเลอรีที่สอง และแกลเลอรีถัดไปจะสูงขึ้นไปอีกถึงระดับของชั้นที่สาม ยิ่งสะพานอยู่ห่างจากพอร์ทัลมากเท่าไรก็ยิ่งควรอยู่สูงเท่านั้น มิฉะนั้น สะพานจะตัดความสูงของเวทีที่มองเห็นได้จากห้องโถงโดยไม่ตั้งใจ ทำให้ขาดอากาศและพื้นที่

แม้ว่าสะพานเปลี่ยนผ่านจะมีความกว้างน้อย (0.5 สะอาด) ทั้งหมดกินพื้นที่บางส่วนของเวที ทำให้พื้นที่ด้านล่างมืดลง เพื่อที่จะใช้พื้นที่นี้อย่างมีเหตุผล จึงได้มีการวางแบตเตอรี่โซฟิตไว้ใต้สะพาน จำนวนสะพานทั้งหมดบนเวทีขนาดกลางมีตั้งแต่สองถึงสามสะพาน รวมถึงสะพานพอร์ทัลด้วย

เช่นเดียวกับแกลเลอรี สะพานก็มีแผงข้างและรั้วที่แข็งแรงสูงอย่างน้อยหนึ่งเมตร โครงสร้างรองรับของสะพานใช้แท่งโลหะแขวนอย่างแน่นหนาจากคอร์ดล่างของโครงพื้นเวที

ตะแกรงบาร์ทำจากบล็อกไม้หน้าตัดประมาณ 6X6 ซม.แถบจะยึดด้วยสกรูเข้ากับคานพื้นเวทีตั้งฉากกับพอร์ทัลและในระยะห่างไม่เกิน 5 ซมจากกันและกัน.

ตะแกรงเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับรถยกบูมซึ่งมีสายเคเบิลทะลุผ่านได้ นอกจากนี้การเคลือบขัดแตะยังช่วยให้คุณติดตั้งบล็อกชั่วคราวของลิฟต์แต่ละตัวได้ทุกจุดทั้งแบบแมนนวลและแบบกลไก

กฎระเบียบด้านความปลอดภัยกำหนดข้อกำหนดพิเศษสำหรับการทำงานของแถบตะแกรง สิ่งนี้เป็นที่เข้าใจได้ - แม้แต่ชิ้นส่วนที่เล็กที่สุดที่ตกลงมาจากที่สูงก็สามารถนำไปสู่อุบัติเหตุร้ายแรงได้ ดังนั้นผู้ที่ได้รับคำแนะนำพิเศษและได้รับอนุญาตจากผู้ดำเนินการเวทีจึงได้รับอนุญาตให้ทำงานบนตะแกรงได้ เครื่องมือช่างผูกติดอยู่กับเข็มขัด และสำหรับชิ้นส่วนขนาดเล็ก ผ้าใบกันน้ำที่มีขนาดอย่างน้อย 1.5X1.5 จะปูอยู่บนตะแกรง ม.ผู้ที่อยู่บนเวทีจะได้รับคำเตือนเกี่ยวกับงานที่กำลังดำเนินการ และบริเวณที่เป็นอันตรายเป็นพิเศษของแท็บเล็ตจะถูกทำเครื่องหมายด้วยรั้วพิเศษ

ฉากพอร์ทัลติดตั้งทันทีหลังม่านพัก ต่างจากม่านเวทีทั่วไป โดยจะติดตั้งบนโครงที่แข็งแรง ฉากพอร์ทัลเป็นกรอบสำหรับการแสดง ดังนั้นจึงทำให้สามารถเคลื่อนย้ายได้ ม่านพอร์ทัลประเภทที่ง่ายที่สุดคือโครงไม้หรือโลหะหุ้มด้วยผ้า การเคลื่อนไหวของฉากนั้นดำเนินการในรูปแบบต่างๆ ในบางกรณีพวกมันเคลื่อนที่ขนานกับทางลาด ในบางกรณีพวกมันจะหมุนรอบแกนของมัน ในบางกรณีพวกมันจะขยายออกไปเหมือนฉากกั้น ธรรมชาติของการเคลื่อนไหวและรูปลักษณ์ของหลังเวทีนั้นถูกกำหนดตามเงื่อนไขเฉพาะของฉาก

หอคอยพอร์ทัลทำหน้าที่ของหลังเวที: พวกเขาไดอะแฟรมกระจกเวทีและสร้างกรอบที่เคลื่อนย้ายได้ซึ่งวางกรอบภาพบนเวทีและในขณะเดียวกันพวกเขาก็เป็นเสาไฟที่สามารถเคลื่อนย้ายได้ หากฉากพอร์ทัลในหลายกรณีได้รับการติดตั้งเกือบใกล้กับม่านกั้นชั่วคราว หอคอยพอร์ทัลจะถูกย้ายกลับไปยังระยะห่างที่เพียงพอที่จะออกไปตามแผนศูนย์และติดตั้งลิฟต์บูมสองหรือสามตัว จำนวนการเดินทางของหอคอยจะถูกคำนวณเพื่อให้ในตำแหน่งที่สูงที่สุดหอคอยจะไปถึงขอบของแผ่นเสียงและยังขยายส่วนที่ยื่นออกไปอีกเล็กน้อย ในกรณีนี้เมื่อใช้การตกแต่งศาลาหอคอยจะคลุมขอบผนังตกแต่ง

ในการปฏิบัติการแสดงละคร มีพอร์ทัลทาวเวอร์อยู่สองประเภท ประเภทแรกประกอบด้วยโครงสร้างหอคอยหลายชั้นที่มีความหนา 0.8-0.9 ม.อุปกรณ์แสงสว่างมีอยู่ในแต่ละชั้น ประเภทที่สองที่พบมากที่สุดจะคล้ายกับตัวโยกเสริม (รูปที่ 5) โครงของหอคอยนี้มีเพียง 140 เท่านั้น มม.สะพานไฟที่ตั้งอยู่เหนืออีกสะพานหนึ่งจะติดอยู่ที่ด้านใน สะพานนี้ครอบครองเพียงส่วนตรงกลางของหอคอย เหลือพื้นที่สำหรับบันไดแนวตั้งที่ทอดยาวไปตามทั้งสองแห่ง



¶ด้านข้างของกรอบ. ความหนาเล็กน้อยของเฟรมช่วยให้มองเห็นได้ดีขึ้นและปิดบังส่วนปลายของการตกแต่งที่แข็งได้ดีกว่า แต่พลังแสงของหอคอยดังกล่าวนั้นน้อยกว่าหอคอยประเภทแรกมาก

เฟืองวิ่งของพอร์ทัลทาวเวอร์ประกอบด้วยล้อขับเคลื่อนและลูกกลิ้งนำด้านบน ล้อขับเคลื่อนอยู่ที่ด้านล่างของหอคอย เพื่อแก้ไขการเคลื่อนไหวได้อย่างแม่นยำ รางนำจะถูกตัดเข้าไปในกระดานเวที และล้อวิ่งจะติดตั้งหน้าแปลน หอคอยถูกเคลื่อนย้ายด้วยตนเองหรือใช้ไดรฟ์ธรรมดา ไดรฟ์ป้อมปืนประกอบด้วยระบบเฟืองที่เชื่อมต่อกันด้วยโซ่ไม่มีที่สิ้นสุดและชุดเกียร์พร้อมที่จับ เฟืองขับติดตั้งอยู่ที่ล้อถนน และเฟืองปรับความตึงติดอยู่กับโครงทาวเวอร์ เนื่องจากระยะห่างระหว่างล้อค่อนข้างมาก - จากสองถึงสามเมตร - จึงติดตั้งเฟืองรองรับเพิ่มเติมด้านล่างเพื่อป้องกันไม่ให้โซ่หย่อนคล้อย การเคลื่อนไหวของหอคอยหรือหลังเวทีทำได้โดยการหมุนที่จับ

มั่นใจในความเสถียรของหอคอยด้วยลูกกลิ้งแนวนอนสองตัวที่อยู่ในส่วนบนของเฟรม ลูกกลิ้งจะเลื่อนไปตามรางรูปกล่องที่ติดอยู่กับส่วนที่คงที่ของโครงสร้างเวที ซึ่งส่วนใหญ่มักจะอยู่ที่ด้านล่างของสะพานพอร์ทัลการเปลี่ยนผ่าน

สะพานเปลี่ยนผ่านพอร์ทัล ซึ่งอยู่ที่ระดับของแกลเลอรีแรก และหอคอยพอร์ทัลประกอบเป็นเฟรมเดียว ซึ่งแปลว่าเป็นพอร์ทัลที่สองของเวที ในเวลาเดียวกันเฟรมนี้ยังเป็นพอร์ทัลแสงเนื่องจากสะพานเปลี่ยนผ่านทำหน้าที่เหมือนกับแกลเลอรีแสงและตัวหอคอยเอง เพื่อความคล่องตัวที่มากขึ้นระหว่างการติดตั้งไฟ ส่วนกลางของสะพานจึงถูกประกอบขึ้นและลง ดังนั้นโครงสร้างที่เคลื่อนย้ายได้จึงถูกวางไว้ระหว่างหอคอย โดยบรรทุกอุปกรณ์แสงแบบกระจายและเป็นทิศทาง

ด้านนอกของหอคอยและปีกหุ้มด้วยผ้าหนาซึ่งมีสีและพื้นผิวอาจแตกต่างกัน โรงละครบางแห่งปิดบังหลังเวทีด้วยผ้าที่ใช้ทำม่านช่วงพักการแสดง โรงละครบางแห่งชอบใช้วัสดุบุที่เป็นกลางมากกว่า เช่น กำมะหยี่สีดำ เป็นต้น นอกเหนือจากการปิดบังหลักแบบถาวรแล้ว หลังเวทีและหอคอยมักถูกปิดด้วยวัสดุเพิ่มเติมตาม ด้วยการออกแบบสีสันและรูปลักษณ์โดยรวมของการแสดง

ม่านกันไฟกันไฟบังคับสำหรับโรงภาพยนตร์ทุกแห่งที่มีความจุตั้งแต่ 800 ที่นั่งขึ้นไป วัตถุประสงค์หลักของม่านคือเพื่อปกป้องหอประชุมจากไฟไหม้และการแทรกซึมของก๊าซพิษที่เกิดขึ้นระหว่างการเผาไหม้อย่างน่าเชื่อถือ

นอกจากคุณสมบัติทนไฟและกันลมแล้ว ม่านยังต้องมีความแข็งแรงเพิ่มขึ้น เนื่องจากในระหว่างที่เกิดเพลิงไหม้ แรงกดดันมหาศาลจะเกิดขึ้นบนเวทีซึ่งสามารถบีบม่านเข้าไปในหอประชุมได้ ตามมาตรฐานที่มีอยู่ตรงกันข้าม

¶ม่านกันไฟได้รับการออกแบบให้มีแรงดันในแนวนอนจากด้านเวทีเท่ากับ 40 กก./ลบ.ม. 2ที่อุณหภูมิเฟรมอย่างน้อย 200° C ในระหว่างเกิดเพลิงไหม้ ม่านจะถูกทำให้เย็นลงโดยกระแสน้ำที่มาจากท่อพิเศษที่มีหัวสเปรย์ตั้งอยู่บนเวทีพอร์ทัล

โครงม่านทำจากคานเหล็กและหุ้มด้วยวัสดุกันไฟ เช่น ซีเมนต์ใยหิน คอนกรีตบนตาข่ายโลหะ และอื่นๆ

ผ้าม่านกันไฟมักทำจากแบบยกแล้วตก ข้อยกเว้นคือสำหรับผ้าม่านในโรงภาพยนตร์ที่สร้างขึ้นในบริเวณที่เกิดแผ่นดินไหว ซึ่งอาจหดม่านได้ ความจริงก็คือระบบการยกและลดระดับไม่เพียงแต่รับประกันความแน่นของเพดานเวทีเท่านั้น แต่ยังอำนวยความสะดวกอย่างมากในการติดตั้งการลงแบบไม่ใช้มอเตอร์ในกรณีฉุกเฉินอีกด้วย

ม่านถูกแขวนไว้บนเชือกสองเส้นขึ้นไปที่ไปที่ดรัมกว้านและมีเชือกจำนวนเท่ากันซึ่งติดอยู่กับตุ้มน้ำหนัก (รูปที่ 6) ม่านจะหนักกว่าตุ้มน้ำหนักเสมอ หากกว้านไม่ทำงานหรือกระแสไฟที่จ่ายไปหยุด ม่านจะลดลงตามแรงโน้มถ่วงของมันเอง การเบรกม่านระหว่างการลงแบบไม่ใช้มอเตอร์จะดำเนินการโดยสวิตช์จำกัดทางกลที่ติดตั้งอยู่บนกว้าน

การควบคุมการเคลื่อนที่ของม่านทำได้จากสามจุด ได้แก่ สถานีดับเพลิง กระดานเวที และห้องเครื่องกว้าน ภายใต้สภาวะการทำงานปกติ การยกขึ้นและการลดลง


ข้าว. 6. ม่านกันไฟ: a - แผนภาพแขวนม่าน; b - ส่วนบนของม่าน;

/ - ผ้าม่าน; 2 - บล็อกม่าน 3 - บล็อกตะแกรง; 4 - ถ่วง; 5 - กว้าน; 6 - ผนังพอร์ทัลเวที 7 - รางน้ำ; 8 - ทราย; 9 - กระบังหน้า; 10 - หน้าจอบังโคลน; 11 - ท่อพร้อมหัวสเปรย์น้ำ

¶อนุญาตเฉพาะจากกระดานเวทีเท่านั้นเพื่อหลีกเลี่ยงอุบัติเหตุ หน่วยดับเพลิงจะต้องมองเห็นม่านทั้งหมด พร้อมกับการเริ่มเคลื่อนม่าน เสียงและสัญญาณไฟเตือนจะทำงานเพื่อเตือนผู้คนที่ทำงานบนเวที

ในการปิดผนึกการทับซ้อนของการเปิดพอร์ทัลของเวที ไกด์โลหะของโปรไฟล์ที่ซับซ้อนจะผ่านไปตามด้านข้างของม่านและไปตามผนังแนวตั้งของพอร์ทัล ก่อให้เกิดการล็อคเขาวงกตระหว่างกัน ขอบด้านบนของม่านปิดท้ายด้วยคานเหล็ก ส่วนแนวตั้งของลำแสงนี้ยื่นออกมานอกกรอบไปทางหอประชุม เมื่อม่านถูกลดระดับลง ผ้าม่านจะตกลงไปบนทรายหรือวัสดุทนไฟอื่น ๆ ที่เติมเต็มรางน้ำที่อยู่ด้านบนของพอร์ทัล ด้านล่างของผ้าม่านมีเบาะยืดหยุ่นและทนไฟติดอยู่ ใต้ม่านในระนาบเดียวกับมีกำแพงไฟร์วอลล์หลัก ระหว่างกำแพงนี้ซึ่งอยู่ในที่เก็บของและผ้าม่าน อนุญาตให้ใช้เฉพาะพื้นไม้ของแท็บเล็ตเท่านั้น

กฎความปลอดภัยห้ามวางของตกแต่ง เฟอร์นิเจอร์ หรือสิ่งใดๆ ไว้ใต้ม่านที่อาจรบกวนการปิดเวทีทันที การฉายภาพม่านถูกทาด้วยสีที่ลบไม่ออกบนกระดานเวที

ตู้เซฟตกแต่งหรือกล่าวอีกนัยหนึ่งคือโกดังสำหรับตกแต่งแบบอ่อน ๆ ตามประเพณีที่มีมายาวนานถูกยึดไว้


ข้าว. 7. ปลอดภัยด้วยชั้นวางแบบดึงออกได้:

- ภาพตัดขวาง; - วางแผน; 1 - ตัวยึดแบบหมุน; 2 - ชั้นวาง; 3 - ชั้นวางขยายออกไปในช่วง; 4 - บูมลิฟท์

¶ ความเป็นมาของฉาก ห้องเก็บของกันไฟเชื่อมต่อกับเวทีด้วยผ้าคลุมกันไฟฝังอยู่ในไม้กระดานเวทีและปูด้วยพื้นไม้ด้านบน ความยาวของตู้นิรภัยจะยาวกว่าความยาวของแท่งเล็กน้อยเพื่อให้สามารถจัดเก็บการตกแต่งที่งดงามนุ่มนวลที่รีดเป็นแท่งได้

การขนย้ายและการวางม้วนบนชั้นวางเป็นการดำเนินการที่ต้องใช้แรงงานคนมากและไม่ปลอดภัย ดังนั้นจึงมีความสำคัญอย่างยิ่งกับกลไกในการขนถ่ายตู้นิรภัย หนึ่งในวิธีที่น่าสนใจในการใช้ตู้นิรภัยคือระบบชั้นวางแบบเคลื่อนย้ายได้ซึ่งออกแบบและใช้งานเป็นครั้งแรกที่โรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์วิชาการเลนินกราด S. M. Kirov ในปี 1954 (รูปที่ 7)

ชั้นวางยาวยี่สิบเมตรติดตั้งอยู่บนขายึดแบบหมุนได้ วงเล็บด้านนอกทั้งสองตัวอยู่นำหน้า เนื่องจากเชื่อมต่อกับชั้นวางด้วยหมุดแนวตั้ง เมื่อย้ายชั้นวางไปตรงกลางตู้เซฟจะเลื่อนไปด้านข้างพร้อม ๆ กันเคลื่อนที่ไปตามแกนตามยาว มุมการหมุนของวงเล็บและระบบบานพับได้รับการออกแบบเพื่อให้ความพยายามของคนคนหนึ่งเพียงพอที่จะเคลื่อนย้ายชั้นวางที่โหลดเต็มในระนาบแนวนอน ความกว้างของชั้นวางสัมพันธ์กับความกว้างโดยรวมของตู้เซฟ ออกแบบมาให้เมื่อขยายเข้าไปในช่อง ชั้นวางจะเต็มตู้ทั้งหมด “การปิดล้อมด้วยตนเอง” ของชั้นวางเกิดขึ้นเนื่องจากส่วนที่อยู่ติดกันซึ่งตั้งอยู่บนแต่ละชั้นและเนื่องจากสิ่งกีดขวางของตัวเอง การวางการตกแต่งแบบม้วนทำได้โดยใช้ก้านยกที่ขับเคลื่อนด้วยไฟฟ้าแบบพิเศษ

การใช้กลไกของชั้นวางไม่ได้ช่วยลดความจำเป็นในการกั้นช่องเปิดของตู้นิรภัย การติดตั้งรั้วแข็งหลายเมตรเป็นการดำเนินการที่ค่อนข้างลำบาก อัตโนมัติ

ข้าว. 8. เทปคาสเซ็ทปลอดภัย:

1 - เพลาที่ปลอดภัย 2 - คาสเซ็ตต์; 3 - ปก; 4 - แท็บเล็ตฉาก

เนื่องจากปัญหาทางเทคนิคอย่างมาก จึงยังไม่สามารถสร้างระบบที่ปิดรูในแท็บเล็ตที่เกิดขึ้นเมื่อเปิดฝาตู้นิรภัยได้อย่างน่าเชื่อถือ ระบบที่สะดวกและเชื่อถือได้ที่สุดทุกประการคือระบบตู้นิรภัยแบบคาสเซ็ตต์ (รูปที่ 8)

ตู้เซฟเป็นคลังสินค้าแบบยกและตก ชั้นวางจำนวนหนึ่งถูกวางไว้ในเฟรมเดียวซึ่งยกขึ้นตามความสูงที่ต้องการโดยใช้แกนหมุนหรืออุปกรณ์บีบ การออกแบบเทปคาสเซ็ตแบบปิดไม่จำเป็นต้องใช้ราวแบบพื้นซึ่งช่วยลดความยุ่งยากในการโหลดและขนชั้นวาง ปัจจุบันตู้เซฟแบบคาสเซ็ทกำลังแพร่หลาย

ฉาก

หอประชุม ระเบียง และเวที (ตรงกลาง)

ดูสิ่งนี้ด้วย

  • เครื่องเล่นแผ่นเสียง (โรงละคร)
  • แหวนหมุน

ลิงค์


มูลนิธิวิกิมีเดีย 2010.

คำพ้องความหมาย:

ดูว่า "ฉาก" ในพจนานุกรมอื่น ๆ คืออะไร:

    ฉาก- ย ว. ละติจูด ฉากภาษาเยอรมัน ฉากพื้น ฉาก gr. เต็นท์สคีน, เต็นท์. 1. พื้นที่พิเศษที่มีการแสดง BAS 1. Onegin กับผู้ชายทุกด้านเขาสาบานแล้วมองดูเวทีด้วยความเหม่อลอยอย่างมากหันหลังกลับและ... ... พจนานุกรมประวัติศาสตร์ Gallicisms ของภาษารัสเซีย

    SCENE ฉากผู้หญิง (ฉากภาษาละตินจากภาษากรีก skene, เต็นท์สว่าง) 1. สถานที่ที่ใช้แสดงละคร อุปกรณ์เวที. เวทีถูกแยกออกจากหอประชุมด้วยม่าน - เฉพาะยูนิตโอน ละครกิจกรรมการแสดงละคร ครึ่งศตวรรษสำหรับ...... พจนานุกรมอธิบายของ Ushakov

    - (ฉากละติน) 1) สถานที่ยกระดับในโรงละครที่มีการแสดงละคร 2) เช่นเดียวกับปรากฏการณ์ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของการแสดงโอเปร่าหรือการแสดงละครอื่น ๆ การเป็นตัวแทน 3) เหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในความเป็นจริงหรือการพรรณนาในรูปภาพ พจนานุกรมต่างประเทศ...... พจนานุกรมคำต่างประเทศในภาษารัสเซีย

    ดูกรณี โรงละครเพื่อสร้างเวที... พจนานุกรมคำพ้องความหมายภาษารัสเซียและสำนวนที่คล้ายกัน ภายใต้. เอ็ด N. Abramova, M.: พจนานุกรมรัสเซีย, 1999. ฉาก, คดี, โรงละคร; บริเวณเวที ร่างภาพ การประกวด เวที รูปภาพ คำอธิบาย การแสดง... ... พจนานุกรมคำพ้อง

    - (ต่างประเทศ) โรงละคร พุธ. เขามีน้ำเสียงที่มหัศจรรย์... เขามีรูปลักษณ์ที่เหมาะกับการแสดงบนเวทีด้วย... ดูเหมือนอะไรอีกล่ะ... ทำผิดพลาดแล้วเรือก็จะออกมา; รับมัน สวมชุดสูท และกระทำการอย่างน้อยใน “ศาสดาพยากรณ์” พี. โบบอรีคิน. เรื่องความเสียหาย...... พจนานุกรมอธิบายและวลีขนาดใหญ่ของ Michelson (การสะกดต้นฉบับ)

    หญิง, ฝรั่งเศส ปรากฏการณ์ เหตุการณ์ที่เกิดกับบุคคลหรือการแสดงภาพ - ส่วนหนึ่งของการแสดงละคร ทางออก การปรากฏตัว; - สถานที่ที่มีอะไรเกิดขึ้น, ทุ่งนา, สิ่งรอบข้าง, โดยเฉพาะ. แพลตฟอร์มในโรงละคร ปรากฏบนเวที, ทางออก,... ... พจนานุกรมอธิบายของดาห์ล

    - (ละติน scaena จากภาษากรีก skene) 1) เวทีที่มีการแสดง (ละคร ป๊อป คอนเสิร์ต ฯลฯ ) เวทียุโรปที่เก่าแก่ที่สุดคือวงออเคสตรากรีกโบราณ ประเภทพื้นที่เวทีละคร ปิด... ... สารานุกรมสมัยใหม่

    - (ภาษาละติน scaena จากภาษากรีก skene) 1) เวทีที่ใช้แสดง (ละคร ป๊อป คอนเสิร์ต ฯลฯ) 2) ในการเล่น การแสดง ส่วนหนึ่งของการกระทำ 3) ในวงกว้าง ความรู้สึกเหมือนกับละคร… พจนานุกรมสารานุกรมขนาดใหญ่

    ซีน, ผู้หญิง. 1. แพลตฟอร์มพิเศษที่มีการแสดงเกิดขึ้น (เป็น 3 หมายเลข) หมุนส. ไฟเวที. 2. การโอน ละครกิจกรรมการแสดงละคร บุคลิกภาพบนเวที ชีวิตที่อุทิศให้กับเวที ออกจากเวที (แปลว่า ออกจากสนาม... ... พจนานุกรมอธิบายของ Ozhegov

    ดู: Act Appetite V.V. ประวัติความเป็นมาของคำศัพท์ พ.ศ. 2553 ... ประวัติความเป็นมาของคำศัพท์

    ฉาก- SCENE1 รูปภาพล้าสมัย ปรากฏการณ์ SCENE2 เวที เวที เวที... พจนานุกรมพจนานุกรมคำพ้องความหมายของคำพูดภาษารัสเซีย

หนังสือ

  • ฉาก Doroshevich V.M. “ ในโครงการใหม่ของเราคุณจะพบหนังสือทั้งสองเล่มจาก "กองทุนทองคำ" ของวรรณคดีรัสเซียคลาสสิกและผลงานของนักเขียนที่หายากซึ่งเกือบถูกลืมซึ่งยังคงอยู่ภายใต้เงาของผู้ยิ่งใหญ่ของพวกเขา...

การตั้งค่าเวที

ที่มา: “อะไรคืออะไร? พจนานุกรมอ้างอิงสำหรับชายหนุ่ม" Peter Monastyrsky

หลังเวที. ด้านหลังเวทีซึ่งทำหน้าที่เป็นห้องสำรองสำหรับจัดเก็บทิวทัศน์

ตะแกรงบาร์ ส่วนบนตั้งอยู่เหนือกระดานเวที องค์ประกอบหลักของตะแกรงคือพื้นของคานที่ติดตั้งในระยะห่างที่เหมาะสมจากกัน ตำแหน่งนี้ช่วยให้พวกเขาสามารถยกหรือลดทิวทัศน์และองค์ประกอบอื่นๆ ของการแสดงที่กำลังดำเนินอยู่ได้ บล็อกสำหรับเคลื่อนย้ายสายเคเบิล อุปกรณ์ส่องสว่าง และทุกสิ่งที่ต้องซ่อนให้พ้นสายตาของผู้ชมได้รับการติดตั้งไว้ด้านบนและด้านล่างตะแกรง

ยาเม็ด. พื้นในกล่องเวที มันถูกวางไว้ในลักษณะที่ไม่มีรอยแตกร้าว สิ่งนี้เกี่ยวข้องกับการปกป้องสุขภาพและความปลอดภัยของเท้า ในโรงละคร แท็บเล็ตผลิตขึ้นโดยมีร่องหมุนและวงแหวนที่มีศูนย์กลาง “เครื่องจักรขนาดเล็ก” นี้ช่วยให้คุณสามารถแก้ไขปัญหาเชิงสร้างสรรค์เพิ่มเติมได้

แหวนวง. องค์ประกอบที่สำคัญที่สุดอย่างหนึ่งของเครื่องจักรบนเวทีคือวงกลมที่ฝังอยู่ในแท็บเล็ตและหมุนโดยส่วนที่อยู่นิ่งของแท็บเล็ต ในช่วงสามหรือสี่ทศวรรษที่ผ่านมา มีวงแหวนปรากฏขึ้นในเครื่องจักรบนเวทีด้วย มันสามารถหมุนเป็นวงกลมได้หากยึดด้วยตัวยึดที่เหมาะสม หากจำเป็นก็สามารถหมุนได้อย่างอิสระจากวงกลม ช่างเครื่องที่ซับซ้อนนี้ช่วยแก้ไขแนวคิดด้านฉากต่างๆ ของศิลปินและผู้กำกับได้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อวงกลมเคลื่อนที่ตามเข็มนาฬิกา และวงแหวนเคลื่อนที่ทวนเข็มนาฬิกา หากใช้เครื่องมือเหล่านี้อย่างถูกต้อง อาจเกิดเอฟเฟกต์วิดีโอเพิ่มเติมได้

เวที ส่วนหนึ่งของเวทีขยายเข้าสู่หอประชุมเล็กน้อย ในโรงละคร สถานที่แห่งนี้ทำหน้าที่เป็นฉากเล็กๆ หน้าม่านปิด ซึ่งเป็นจุดเชื่อมโยงระหว่างฉากหลักของละคร

"กระเป๋า". พื้นที่ให้บริการที่สะดวกสบายทั้งสองด้านของกล่องเวที โดยประการแรก สามารถจัดเก็บองค์ประกอบของการออกแบบเวทีสำหรับการแสดงละครในปัจจุบันได้ และประการที่สอง สามารถติดตั้งรถบรรทุกขนย้ายได้ ซึ่งประกอบฉากที่จำเป็นเพื่อจัดส่งไปยังเวที เพื่อให้สามารถเล่นตอนต่อไปกับตอนเบื้องหลังได้ ดังนั้นในขณะที่ฟุรกะทางซ้ายมีส่วนร่วมในการแสดง แต่ฟุรกะทางขวาจะถูกโหลดไว้สำหรับตอนต่อไป เทคโนโลยีนี้รับประกันไดนามิกของการเปลี่ยนแปลง "ฉากแอ็คชั่น"

หลังเวที. ในโรงละคร ส่วนหนึ่งของฉากแขวน ส่วนหนึ่งของ "เสื้อผ้าบนเวที" ตั้งอยู่ด้านข้างของกล่องเวที ขนานหรือทำมุมกับพอร์ทัล เพื่อจำกัดพื้นที่การเล่น ปิดบังทิวทัศน์ที่ยืนอยู่ด้านข้างเวที ปิดบังพื้นที่ด้านข้างของเวที ซ่อนอุปกรณ์ทางเทคนิค อุปกรณ์ให้แสงสว่าง และ ศิลปินพร้อมที่จะแสดง ผ้าม่านทำให้มองไม่เห็นสิ่งที่อยู่ด้านหลัง

พอร์ทัลเวที ช่องเจาะที่ผนังด้านหน้าของเวทีซึ่งแยกออกจากหอประชุม พอร์ทัลด้านซ้ายและขวาก่อให้เกิดสิ่งที่เรียกว่ากระจกเวที นอกจากหินถาวรบนเวทีแล้ว ยังมีอีก 2 อันที่สามารถเคลื่อนย้ายได้ จึงสามารถลดขนาดเวทีได้ด้วยความช่วยเหลือ

กระจกเวที. แผนกต้อนรับในพอร์ทัลสถาปัตยกรรมที่แยกกล่องเวทีออกจากหอประชุม

การตกแต่ง. ในปัจจุบันนี้ เมื่อต้องตัดสินใจเกี่ยวกับการออกแบบละครเวทีเชิงศิลปะ ควรจะพูดถึงการจัดฉากมากกว่าการออกแบบฉาก ตราบเท่าที่โรงละครยังคงมีอยู่ ทิวทัศน์สำหรับการแสดงถือเป็นองค์ประกอบที่จำเป็นเพียงเป็นลักษณะของฉากเท่านั้น ประการแรกสิ่งนี้จำเป็นตามจุดประสงค์ของการแสดงซึ่งนักแสดงบอกโครงเรื่อง ประการที่สอง ข้อสังเกตของผู้เขียนจำเป็นต้องจัดรูปแบบให้สอดคล้องกับสถานที่เกิดเหตุ แต่เนื่องจากรูปร่างของผู้กำกับปรากฏในโรงละคร ทุกอย่างจึงเริ่มเปลี่ยนไปไปสู่การสร้างภาพลักษณ์ของการแสดง การตีความทางอารมณ์... โรงละครหยุดที่จะเป็นการแสดงที่ตรงไปตรงมา มันเริ่มพูดในการเปรียบเทียบและการพาดพิง ในกรณีนี้การตกแต่งขั้นพื้นฐานอาจไม่มีประโยชน์อีกต่อไป: ไม่สามารถให้ความร่วมมือที่น่าสนใจระหว่างเวทีและผู้ชมได้ ในเงื่อนไขใหม่จำเป็นต้องมีการจัดฉากซึ่งเมื่อเวลาผ่านไปเริ่มชนะใจทั้งผู้ชมและศิลปินและผู้สร้างการแสดงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดมากขึ้น

เสื้อผ้าบนเวที. ล้อมกรอบกล่องเวที ซึ่งประกอบด้วยปีก ส่วนโค้ง และฉากหลัง แผ่นอิเล็กโทรดได้รับการแก้ไขเหนือแท็บเล็ตบนแท่งแนวนอน พวกเขา "ซ่อน" บ้านทั้งหมดที่อยู่ด้านบน ม่านแขวนก็เป็นหลังคาเช่นกัน แต่จะตั้งอยู่ใกล้กับผู้ชมมากขึ้นและครอบคลุมหม้อน้ำและโซฟาชุดแรก พรมปูด้วยพื้นไม้กระดานที่ดูไม่น่าดึงดูดนัก มีฉากดังกล่าวหลายฉากในโรงละครที่จริงจังทุกแห่ง ขึ้นอยู่กับสถานการณ์ ตามกฎแล้วเสื้อผ้าที่ใช้แสดงบนเวทีมีราคาค่อนข้างแพง

ปาดูกา. แถบผ้าที่มีสีเดียวกับกล่องเวทีจะแขวนในแนวนอนจากด้านบนของกล่องเวที นอกจากนี้ยังปิดกั้นมุมมองของผู้ชมเกี่ยวกับ “สิ่งสกปรกทางเทคนิคที่อยู่ใต้ตะแกรง (โซฟา แสงไฟ องค์ประกอบการออกแบบอื่นๆ)

ม่านแขวน. จีบเป็นขอบลูกไม้ที่ทอดยาวไปตามขอบของบางสิ่งบางอย่าง แก้ไขบนคัน

บาร์เบล. กลไกส่วนหนึ่งของเวทีคือคานจากสะพานซ้ายไปขวา ซึ่งจะลดและยกองค์ประกอบของทิวทัศน์ที่ติดอยู่กับสะพาน โดยขับเคลื่อนด้วยมือหรือมอเตอร์

ฉากหลัง ภาพวาดขนาดใหญ่ที่สามารถใช้เป็นฉากหลังในการแสดงได้ ควรจำไว้ว่าฉากหลังไม่จำเป็นต้องงดงาม บางครั้งมันอาจจะเป็นเพียงส่วนหนึ่งของเสื้อผ้าในฉากเท่านั้น ซึ่งหมายความว่าสามารถมีสีเดียวกับปีกและแผ่นรองได้

ซอฟฟิต. ไฟจากแบตเตอรี่ที่ประกอบตามลำดับที่ตั้งโปรแกรมไว้ โดยเล็งไปที่แท็บเล็ตหรือฉากหลังหรือที่หอประชุม หรือที่ส่วนต่างๆ ของกล่องเวที

ทางลาด สิ่งกีดขวางยาวและต่ำตามแนวทางเดินที่ซ่อนโคมไฟซึ่งมุ่งเป้าไปที่เวทีจากผู้ชม

เวที พื้นที่เวทีหน้าม่าน บริเวณ Proscenium ยังเป็นพื้นที่เพิ่มเติมที่สามารถใช้เพื่อการแสดงสลับฉาก สกรีนเซฟเวอร์ระหว่างภาพวาด และสำหรับการสื่อสารกับผู้ชม

ผ้าม่าน. ม่านที่แยกเวทีออกจากหอประชุม หลังจากแต่ละฉากปิดฉาก เพื่อว่าหลังจากช่วงพักครึ่ง ม่านก็จะเปิดขึ้นอีกครั้ง นอกจากม่านหลักแล้ว โรงละครขนาดใหญ่ยังมีม่านซุปเปอร์แขวนอยู่บนราวท่อนแรกและม่านกันไฟซึ่งจะลดระดับลงหลังการแสดงแต่ละครั้งเพื่อแยกเวทีออกจากหอประชุม ทุกวันก่อนเริ่มการแสดง ม่านไฟจะลอยขึ้นและแขวนไว้ด้านบนเพื่อเตรียมพร้อมรบ ในกรณีเกิดเพลิงไหม้

บทเรียนวรรณกรรมเปิดในหัวข้อ: “ประวัติศาสตร์ความคิดสร้างสรรค์และละครเวทีของการสร้างภาพยนตร์ตลกของ N.V. Gogol เรื่อง The Inspector General” ชั้นประถมศึกษาปีที่ 8

วัตถุประสงค์ของบทเรียน:

การทำซ้ำข้อมูลที่ทราบเกี่ยวกับชีวิตและงานของ N.V. Gogol

    ทำความคุ้นเคยกับประวัติความเป็นมาของการสร้างสรรค์และการแสดงละครเวทีการพัฒนาการรับรู้ของนักเรียนเกี่ยวกับงานวรรณกรรม

ส่งเสริมความรักในผลงานของนักเขียน คุณธรรมของนักศึกษา ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับศิลปะและการละคร

การออกแบบอุปกรณ์

คอมพิวเตอร์ เครื่องฉายมัลติมีเดีย การนำเสนอ ข้อความที่ตัดตอนมาจากบทละคร "The Inspector General" ที่ตัดตอนมาจากภาพยนตร์เรื่อง "Gogol Bird" ของ Leonid Parfenov ซึ่งเป็นภาพประกอบสำหรับเรื่องตลก

ประเภทบทเรียน เบื้องต้น

ประเภทบทเรียน ผสม (รวมบทเรียนประเภทต่าง ๆ - บทเรียนบรรยาย, บทเรียนภาพยนตร์ ฯลฯ )

วิธีการ วิธีการสอนแบบให้ข้อมูล การค้นหาบางส่วน อธิบายและอธิบายด้วยภาพ

การบ้านเบื้องต้น แต่ละข้อความ

ในระหว่างเรียน

1. คำพูดของครู

ในบทเรียนก่อนหน้านี้ เราได้ศึกษาผลงานของ Pushkin และ Lermontov และวันนี้เราจะได้รู้จักกับผลงานของนักเขียนท่านอื่น ฉันขอแนะนำให้คุณดูส่วนหนึ่งของภาพยนตร์แล้วคุณเองก็จะพยายามกำหนดหัวข้อของบทเรียนของเรา

(วิดีโอ “โกกอล “ผู้ตรวจราชการ” เริ่มต้น”)

ใช่คุณอ่านถูกต้องแล้ว เราจะพูดถึง N.V. โกกอลและภาพยนตร์ตลกชื่อดังของเขาเรื่อง "The Inspector General" ภาพยนตร์ตลกเรื่องนี้ทิ้งร่องรอยประวัติศาสตร์ของการละครและละครไว้อย่างไม่มีวันลบเลือน งานเขียนเมื่อเกือบสองศตวรรษก่อน แต่ก็ยังไม่ออกจากเวที(สไลด์ 1)

2. เรื่องราวของครูเกี่ยวกับข้อมูลชีวประวัติของ N.V. Gogol

ครู. Nikolai Vasilyevich Gogol มักเรียกตัวเองว่านักเดินทางและถือว่าถนนเป็นบ้านของเขา แต่ยังคงมีสถานที่หลายแห่งในโลกที่เขารัก

ไม่สามารถจินตนาการถึงโกกอลได้หากไม่มี Vasilievka หากไม่มี Dikanka โดยไม่มี Sorochinets ซึ่งเขาเกิด โดยไม่มีเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ซึ่งเขากลายเป็นนักเขียน...

เรามาเดินทางผ่านหน้าชีวิตของนักเขียนผู้ยิ่งใหญ่กันดีกว่า มาดูลักษณะการดำรงชีวิตของสถานที่เหล่านั้นที่จดจำเขาให้ละเอียดยิ่งขึ้น(สไลด์ 2)

N.V. Gogol เกิดที่เมือง Velikie Sorochintsy อำเภอ Mirgorod จังหวัด Poltava

Maria Ivanovna แม่ของ Nikolai Vasilyevich มาที่นี่เพื่อช่วยลูกของเธอ เพราะลูกสองคนก่อนหน้านี้ของเธอยังไม่ตาย เด็กชายคนนี้อ่อนแอและผอมผิดปกติแต่ก็รอดชีวิตมาได้ ด้วยความกลัวถึงชีวิต แพทย์จึงเฝ้าสังเกตนิโคไลตัวน้อยเป็นเวลา 6 สัปดาห์ และอีกสองเดือนต่อมา แม่และเด็กทั้งสองก็ไปหาวาซิลเยฟกา ซึ่งเป็นบ้านเกิดของพวกเขา แพทย์พูดถึงทารกแรกเกิด: “เขาจะเป็นลูกชายผู้รุ่งโรจน์!” แน่นอนว่าเขาหมายถึงชีวิตและสุขภาพ แต่กลับกลายเป็นว่าคำนั้นมีความหมายที่แตกต่างออกไปและลูกชายของ Maria Ivanovna และ Vasily Afanasyevich ก็กลายเป็นลูกชายผู้รุ่งโรจน์ของรัสเซีย(สไลด์ 3.4)

โกกอลใช้เวลาช่วงวัยเด็กของเขาในที่ดินของพ่อแม่ของเขา Vasilievka(สไลด์ 5)

ศูนย์กลางวัฒนธรรมของภูมิภาคคือ Kibintsy ซึ่งเป็นมรดกของ D. P. Troshchinsky (1754-1829) ซึ่งเป็นญาติห่าง ๆ ของ Gogols; พ่อของโกกอลทำหน้าที่เป็นเลขานุการของเขา มีห้องสมุดขนาดใหญ่ใน Kibintsy มีโฮมเธียเตอร์ซึ่งคุณพ่อโกกอลเขียนตลกรวมทั้งเป็นนักแสดงและผู้ควบคุมวงด้วย(สไลด์ 6)

ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2364 เขาเข้าโรงยิมของวิทยาศาสตร์ขั้นสูงใน Nizhyn ที่นี่เขามีส่วนร่วมในการวาดภาพมีส่วนร่วมในการแสดง - ในฐานะผู้ออกแบบฉากและนักแสดงและด้วยความสำเร็จเป็นพิเศษเขาเล่นบทการ์ตูน(สไลด์ 7, 8)

หลังจากสำเร็จการศึกษาระดับมัธยมปลาย โกกอลใฝ่ฝันที่จะให้บริการสาธารณะ ใฝ่ฝันที่จะเป็นทนายความเพื่อขจัดความอยุติธรรมที่ครอบงำอยู่รอบตัว ในปี พ.ศ. 2371 เขาเดินทางไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก โกกอลพยายามหาสถานที่ให้บริการ แต่ก็ไม่มีประโยชน์ ในขณะเดียวกันเขาก็เริ่มเขียน เขาลองตัวเองทั้งในรูปแบบบทกวีและร้อยแก้ว(สไลด์ 9, 10)

คุณรู้จักงานอะไรของ Gogol?

ที่นี่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี พ.ศ. 2378 โกกอลวางแผนที่จะเขียนภาพยนตร์ตลกชื่อดังเรื่อง "The Inspector General" นี่เป็นผลงานละคร(สไลด์ 11)

จุดประสงค์ของงานละครคืออะไร? (การแสดงบนเวทีละคร)

เหตุใดโกกอลจึงตัดสินใจหันไปที่โรงละคร?

ข้อเท็จจริงอะไรจากชีวประวัติของโกกอลบ่งบอกถึงความสนใจในโรงละครของเขา?

( พ่อ V.A. Gogol-Yanovsky เขียนคอเมดี้สำหรับโฮมเธียเตอร์ของขุนนางผู้มั่งคั่ง Troitsky ซึ่ง Gogol เล่นกับพ่อแม่ของเขา

โกกอลยังแสดงบนเวทีที่โรงยิมใน Nizhyn บนเวทีเล็กๆ นักเรียน Lyceum ชอบแสดงละครตลกและละครในช่วงวันหยุด พวกเขาเล่นทั้งบทละครสำเร็จรูปและบทละครอิสระ Gogol และ Prokopovich เป็นนักเขียนและนักแสดงคนแรก)

ครู. เรามีบรรณานุกรมทำงานในชั้นเรียนของเรา- พวกเขาได้รับงานเชิงรุก: เพื่อค้นหาข้อมูลที่น่าสนใจเกี่ยวกับทัศนคติของโกกอลต่อโรงละคร

บรรณานุกรม 1 วันหนึ่งพวกเขาจึงแต่งบทละครเกี่ยวกับชีวิตชาวรัสเซียตัวน้อย ซึ่งโกกอลรับหน้าที่เงียบ ๆ ของชายชราชาวรัสเซียตัวน้อยที่ทรุดโทรม เราเรียนรู้บทบาทนี้และซ้อมหลายครั้ง ตอนเย็นของการแสดงมาถึงซึ่งมีญาติของนักศึกษา Lyceum และคนแปลกหน้าจำนวนมากมารวมตัวกัน ละครประกอบด้วยสององก์; การแสดงชุดแรกเป็นไปด้วยดี แต่โกกอลไม่ปรากฏในการแสดง แต่ควรจะปรากฏในการแสดงครั้งที่สอง ประชาชนยังไม่รู้จักโกกอล การแสดงชุดที่สองมีกระท่อมรัสเซียหลังเล็กๆ อยู่บนเวที มีม้านั่งอยู่ใกล้กระท่อม ไม่มีใครอยู่บนเวที

ชายชราผู้ทรุดโทรมสวมเสื้อแจ็คเก็ตเรียบๆ หมวกหนังแกะ และรองเท้าบูททาน้ำมัน เขาพิงไม้แทบขยับไม่ได้ ส่งเสียงฮึดฮัด หัวเราะคิกคัก ไอ ใช่ ในที่สุดเขาก็หัวเราะคิกคักและไอพร้อมกับอาการไอของชายชราที่หายใจไม่ออกและแหบแห้ง พร้อมกับสิ่งที่ไม่คาดคิดเพิ่มเติมจนทำให้ผู้ชมทั้งหมดคำรามและระเบิดเสียงหัวเราะที่ไม่สามารถควบคุมได้ และชายชราก็ลุกขึ้นจากม้านั่งอย่างสงบและเดินลงจากเวที ทำให้ทุกคนหัวเราะ

บรรณานุกรม 2. ตั้งแต่เย็นวันนั้นเป็นต้นมา ประชาชนก็รับรู้และเริ่มสนใจโกกอลในฐานะนักแสดงตลกที่ยอดเยี่ยม อีกครั้งโกกอลพยายามรับบทเป็นชายชราคนขี้เหนียว โกกอลฝึกฝนบทบาทนี้มานานกว่าหนึ่งเดือนและงานหลักของเขาคือทำให้จมูกของเขาจรดคาง เขานั่งหน้ากระจกเป็นเวลาหลายชั่วโมงแล้วเอาจมูกแนบคาง จนในที่สุดฉันก็บรรลุสิ่งที่ต้องการ เขาเล่นบทบาทเสียดสีลุงขี้เหนียวได้อย่างยอดเยี่ยม สร้างเสียงหัวเราะให้กับผู้ชมและให้ความเพลิดเพลินอย่างมาก ตอนนั้นทุกคนคิดว่าโกกอลจะขึ้นเวที เพราะเขามีความสามารถบนเวทีมหาศาล

ครู - เรื่องราวที่น่าสนใจจากชีวิตของ N.V. Gogol!

ใช่แล้วทุกคนก็คิดว่าโกกอลจะเป็นนักแสดง แต่เขามีความปรารถนาอย่างมากที่จะเขียนบทละครเวทีนอกจาก,ตามข้อมูลของ Gogol โรงละครมีคุณค่าทางการศึกษาอย่างมาก นี่คือธรรมาสน์ที่ใช้อ่านบทเรียนที่มีชีวิตให้ฝูงชนทั้งหมดอ่านในคราวเดียวเขาฝันถึงการแสดงตลก

ตลก - ละครประเภทหนึ่งที่บรรยายสถานการณ์ชีวิตและตัวละครที่ทำให้เกิดเสียงหัวเราะ

ดูสไลด์มีหน้ากาก 2 อันแสดงอยู่ที่นี่อันไหนจัดได้ว่าเป็นหนังตลก เพราะเหตุใด? (หัวเราะ)

เหตุใดโกกอลจึงตัดสินใจหันมาสนใจเรื่องตลกเป็นพิเศษ

(เสียงหัวเราะช่วยเปิดเผยความชั่วร้ายของสังคม (ความหยาบคาย, ความรับใช้, การรับใช้, การติดสินบน, การโกหก, การผจญภัย, การไม่แยแสต่อหน้าที่ราชการ) บุคคลที่กลัวเสียงหัวเราะมากที่สุด)(สไลด์ 12)

3. ประวัติศาสตร์ที่สร้างสรรค์ของการสร้างภาพยนตร์ตลกเรื่อง "จเรตำรวจ" ชิ้นส่วนจากภาพยนตร์เรื่อง "Bird - Gogol" ของ Leonid Parfenov

อะไรเป็นพื้นฐานสำหรับการสร้างสรรค์ผลงานตลกของ N.V. Gogol

4. ประวัติความเป็นมาของการแสดงตลก

ครู. มีเนื้อเรื่องตลกพร้อมในเวลาอันสั้นอย่างน่าประหลาดใจ Gogol ใช้เวลาสองเดือนในการสร้างบทละคร “The Inspector General” ได้รับการยอมรับให้ผลิตที่โรงละคร Alexandrinsky ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ผู้เขียนชีวประวัติ 3. โกกอลเริ่มทำงานอย่างใกล้ชิดในฐานะผู้กำกับ ก่อนเริ่มการซ้อม โกกอลเองก็อ่านข้อความให้นักแสดงฟัง ดูแลเครื่องแต่งกาย ทิวทัศน์ และท่าทางการแสดง ความคิดเห็นของเขาชัดเจน ข้อกำหนดของเขาชัดเจน โกกอลไม่ต้องการให้หนังตลกดูเหมือนเรื่องเล็กที่ร่าเริง ไม่ใช่เพื่อให้ความบันเทิงแก่ผู้ชม แต่เพื่อรบกวนด้วยเสียงหัวเราะที่กัดกร่อนและคมชัดเผยให้เห็นความไร้สาระและความน่าเกลียดของความเป็นจริง - นี่คือเป้าหมายของโกกอล(สไลด์ 13)

รอบปฐมทัศน์มีกำหนดวันที่ 19 เมษายน พ.ศ. 2379 โกกอลกังวลมาก แฟนข่าวละครรวมตัวกันที่โปสเตอร์และบ็อกซ์ออฟฟิศ “เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเป็นคนรักการละครมาก หากคุณกำลังเดินไปตาม Nevsky Prospekt ในตอนเช้าที่หนาวจัด... ให้เข้าไปในห้องโถงของโรงละคร Alexandrinsky ในเวลานี้: คุณจะประหลาดใจกับความอดทนอันไม่ลดละซึ่งผู้คนที่มารวมตัวกันปิดล้อมผู้จำหน่ายตั๋ว” โกกอลเขียน

และสุดท้ายการแสดงครั้งแรก ห้องโถงอันงดงามของโรงละครที่ดีที่สุดในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเต็มไปหมด กล่องและแผงขายของแถวแรกเปล่งประกายด้วยดวงดาวของผู้มีเกียรติและเพชรพลอยของสุภาพสตรี ในกล่องหลวงคือนิโคลัส 1 พร้อมด้วยทายาทของเขา ซึ่งก็คืออเล็กซานเดอร์ 2 ในอนาคต ตัวแทนของวงประชาธิปไตยอัดแน่นอยู่ในแกลเลอรี มีคนรู้จักโกกอลหลายคนในโรงละคร: Zhukovsky, Krylov, Glinka(สไลด์ 14)

Annenkov พูดถึงการแสดงครั้งแรก:“ หลังจากการแสดงครั้งแรกทุกคนก็สับสนสับสนราวกับว่าไม่มีใครรู้วิธีคิดเกี่ยวกับภาพที่เพิ่งนำเสนอ ความสับสนนี้เพิ่มขึ้นตามแต่ละการกระทำ แทบไม่มีเสียงปรบมือเลย มีแต่ความสนใจอย่างแรงกล้า การติดตามแสงทุกเฉดอย่างตะลึง และบางครั้งความเงียบงันก็แสดงให้เห็นว่าสิ่งที่เกิดขึ้นบนเวทีนั้นดึงดูดใจผู้ชมได้อย่างมาก

พระราชาทรงหัวเราะและปรบมืออย่างมากในการแสดง โดยต้องการย้ำว่าการแสดงตลกนี้ไม่เป็นอันตรายและไม่ควรถืออย่างจริงจัง เขาเข้าใจดีว่าความโกรธของเขาจะเป็นอีกการยืนยันถึงความจริงของการเสียดสีของโกกอล ออกจากกล่องนิโคไลฉันพูดว่า:“ เอาล่ะละคร! ทุกคนเข้าใจแล้ว และฉันก็ได้มันมากกว่าคนอื่นๆ!”

5. ขบวนพาเหรดตัวละคร

ครู: ไปชมรอบปฐมทัศน์ของภาพยนตร์ตลกของ Gogol เรื่อง The Inspector General โรงละครเริ่มต้นด้วยโปสเตอร์ ในสไลด์เราเห็นโปสเตอร์สำหรับการแสดงครั้งแรกของ "The Inspector General" ที่โรงละคร Alexandrinskyถึงเวลาพบกับตัวละครตลก

ข้อควรสนใจ: "ขบวนพาเหรด" ของฮีโร่ (สไลด์ 15-22)

(ในสไลด์เป็นรูปถ่ายของนักแสดงชื่อดังในบทบาทจาก "จเรตำรวจ" หรือภาพวาดจากกวีนิพนธ์) หนังสือเรียน น.19-21

“ นายกเทศมนตรีคือ Anton Antonovich Skvoznik-Dmukhonovsky แก่แล้วในการให้บริการและเป็นคนฉลาดมากในแบบของเขาเอง แม้ว่าเขาจะเป็นคนรับสินบน แต่เขาก็มีพฤติกรรมที่น่านับถือมาก ค่อนข้างจริงจัง มีบางส่วนที่สะท้อนได้ พูดไม่ดังไม่เงียบไม่มากหรือน้อย ทุกคำพูดของเขามีความสำคัญ ใบหน้าของเขาหยาบและแข็ง เช่นเดียวกับใครก็ตามที่เริ่มรับใช้อย่างหนักจากระดับล่าง การเปลี่ยนจากความกลัวไปสู่ความสุข จากความโง่เขลาไปสู่ความเย่อหยิ่งนั้นค่อนข้างรวดเร็ว เช่นเดียวกับในบุคคลที่มีความโน้มเอียงของจิตวิญญาณที่พัฒนาอย่างหยาบๆ เขาแต่งตัวตามปกติในชุดเครื่องแบบมีรังดุมและรองเท้าบูทที่มีเดือย ผมของเขาถูกเกรียนและมีสีเทา”

“ Anna Andreevna ภรรยาของเขา Coquette ประจำจังหวัดซึ่งยังอายุไม่มากเลี้ยงดูนวนิยายและอัลบั้มครึ่งหนึ่ง ครึ่งหนึ่งทำงานบ้านในครัวและห้องแม่บ้านของเธอ อยากรู้มากและที่ กรณีแสดงให้เห็นความไร้สาระ บางครั้งเธอขึ้นอำนาจเหนือสามีเพียงเพราะเขาไม่สามารถตอบเธอได้ แต่อำนาจนี้ขยายไปถึงเรื่องมโนสาเร่เท่านั้นและประกอบด้วยการตำหนิและการเยาะเย้ย เธอเปลี่ยนไปสวมชุดที่แตกต่างกันสี่ครั้งตลอดการเล่น”มารีอา อันโตนอฟนา - ลูกสาวของ Anton Antonovich Skvoznik-Dmukhanovsky (Gorodnichy)

« คเลสตาคอฟ ชายหนุ่มอายุประมาณยี่สิบสามปี ผอมและผอม; ค่อนข้างโง่และอย่างที่พวกเขาพูดกันโดยไม่มีกษัตริย์อยู่ในหัว - หนึ่งในคนเหล่านั้นที่ถูกเรียกว่าว่างเปล่าในสำนักงาน เขาพูดและทำโดยไม่คำนึง เขาไม่สามารถหยุดความสนใจอย่างต่อเนื่องกับความคิดใด ๆ ได้ คำพูดของเขากระทันหันและคำพูดก็หลุดออกจากปากของเขาอย่างไม่คาดคิด แต่งกายตามแฟชั่น"

« โอซิบ คนรับใช้ เช่นคนรับใช้ที่มีอายุหลายปีมักจะเป็น เขาพูดจาจริงจัง ดูถูกเล็กน้อย และมีเหตุผลและ ชอบอ่านธรรมบรรยายให้ตัวเองฟังเพื่อเจ้านาย เสียงของเขาเกือบจะสม่ำเสมอเสมอ และในการสนทนากับปรมาจารย์นั้นต้องใช้การแสดงออกที่รุนแรง ฉับพลัน และค่อนข้างหยาบคาย เขาฉลาดกว่าเจ้านายจึงคาดเดาได้เร็วกว่า แต่เขาไม่ชอบพูดมากและเป็นคนโกงอย่างเงียบๆ เครื่องแต่งกายของเขาคือโค้ตโค้ตโทรมสีเทาหรือสีน้ำเงิน”

« บ็อบชินสกี้ และ ด็อบชินสกี้ ทั้งสองสั้นสั้นอยากรู้อยากเห็นมาก คล้ายกันมาก ทั้งที่มีท้องเล็ก ทั้งคู่พูดเร็วและ ท่าทางและมือช่วยได้มาก ด็อบชินสกีสูงกว่าและจริงจังกว่าบ็อบชินสกีเล็กน้อย แต่บ็อบชินสกีหน้าด้านและมีชีวิตชีวามากกว่าด็อบชินสกี”

« Lyapkin-Tyapkin ผู้พิพากษา ผู้ชายที่อ่านหนังสือมาห้าหรือหกเล่มแล้วจึงค่อนข้างมีความคิดอิสระ นักล่าเป็นคนชอบคาดเดา ดังนั้นเขาจึงให้ความสำคัญกับทุกคำพูด มีการแสดงออกที่สำคัญบนใบหน้าอยู่เสมอ เขาพูดด้วยเสียงเบสที่ทุ้มลึกพร้อมเสียงลากยาว หายใจมีเสียงหวีดและกลืนน้ำลาย ราวกับนาฬิกาโบราณที่ส่งเสียงขู่ฟ่อก่อนแล้วจึงตี”

« สตรอเบอร์รี่ ผู้ดูแลสถาบันการกุศล เป็นคนอ้วนมาก ซุ่มซ่าม และเงอะงะ แต่สำหรับทุกอย่างกลับกลายเป็นเจ้าเล่ห์และเจ้าเล่ห์ มีประโยชน์มากและจุกจิก "

ครู:

เหล่านี้คือตัวละครหลักของเราในภาพยนตร์ตลกเรื่อง "The Inspector General"

ออกกำลังกาย:

พลิกดูละครเรื่อง “จเรตำรวจ” พิจารณาว่ามีการกระทำ (การกระทำ) กี่การกระทำ และแต่ละการกระทำประกอบด้วยปรากฏการณ์จำนวนเท่าใด? (5 การกระทำ อย่างละ 6 ถึง 16 ปรากฏการณ์)

มีกี่ตัวอักษร? เราไม่ได้ชื่อใคร? (กรรมเฉพาะ 25 ประการ บุคคลต่างยศและตำแหน่ง แขก พ่อค้า มากมายเพียงแค่อ่านโปสเตอร์ก็ทำให้สามารถสรุปได้ว่าหนังตลกแสดงให้เห็นภาพชีวิตที่กว้างใหญ่กายวิภาคศาสตร์ของเมืองในเขต: นี่คือหัวหน้าฝ่ายบริหาร - นายกเทศมนตรีและเจ้าหน้าที่: ผู้อำนวยการโรงเรียนผู้พิพากษา ผู้ดูแลผลประโยชน์ของสถาบันการกุศล หัวหน้าตำรวจ แพทย์ประจำเขต ตำรวจ เจ้าเมืองและนางเมือง พ่อค้า ชาวเมือง และคนรับใช้)

หลังจากแสดง "ผู้ตรวจราชการ" บนเวที โกกอลเต็มไปด้วยความคิดที่มืดมน เขาไม่พอใจกับการแสดงเลย เขารู้สึกหดหู่ใจจากความเข้าใจผิดทั่วไป ในสถานการณ์เช่นนี้ มันยากสำหรับเขาที่จะเขียน มันยากสำหรับเขาที่จะมีชีวิตอยู่ เขาตัดสินใจเดินทางไปต่างประเทศที่อิตาลี เมื่อรายงานสิ่งนี้ต่อ Pogodin เขาเขียนด้วยความเจ็บปวด:“ นักเขียนสมัยใหม่ นักเขียนการ์ตูน นักเขียนที่มีศีลธรรมต้องอยู่ห่างจากบ้านเกิดของเขา ผู้เผยพระวจนะไม่มีเกียรติในบ้านเกิดของเขา” แต่ทันทีที่เขาออกจากเขตแดนบ้านเกิดความคิดของเธอความรักอันยิ่งใหญ่ที่มีต่อเธอด้วยความเข้มแข็งและความฉุนเฉียวใหม่ก็เกิดขึ้นในตัวเขา:“ ตอนนี้มีดินแดนต่างด้าวต่อหน้าฉันดินแดนต่างด้าวรอบตัวฉัน แต่ ในใจของฉันคือรัส' ไม่ใช่รัส'ที่น่ารังเกียจ แต่เป็นเพียงรัสที่สวยงามเท่านั้น”

ทำไมคุณถึงคิดว่าโกกอลเต็มไปด้วยความคิดที่มืดมน? (สาธารณชนไม่เข้าใจโกกอลและไม่พอใจกับการผลิตละคร:“ ฉันโกรธผู้ชมที่ไม่เข้าใจฉันและกับตัวฉันเองที่ต้องโทษว่าไม่เข้าใจฉัน” หนังตลกไม่เข้ากับ กรอบของการแสดงธรรมดา ๆ ดังนั้น Gogol จากนักแสดงจึงต้องการความเป็นธรรมชาติและความสมจริงบนเวที)

เสียงหัวเราะคือสิ่งเดียวที่ “ซื่อสัตย์ มีเกียรติในการแสดงตลก” (ถ้าเรามีเวลา)

ครู:วันนี้ N.V. Gogol เป็นหนึ่งในนักเขียนที่ได้รับความนิยมมากที่สุด งานของเขาอยู่ในอันดับที่สามของโลกรองจากพระคัมภีร์และผลงานของ F. M. Dostoevsky ก่อนอื่นเขาเป็นที่รู้จักของสาธารณชนทั่วไปในฐานะผู้แต่งภาพยนตร์ตลกเรื่อง "The Inspector General" มีการจัดแสดงบนเวทีของโรงละครต่างๆ หลายร้อยครั้ง และวันนี้ถ้าเราดูโปสเตอร์ของโรงละครต่างๆ ทั่วประเทศและทั่วโลก เราจะได้เห็น “จเรตำรวจ” อย่างแน่นอน นี่เป็นหนึ่งในการแสดงที่ประสบความสำเร็จและได้รับความนิยมมากที่สุดในปัจจุบัน

ความลับของความเป็นอมตะของเธอคืออะไร? เหตุใดปัญหาที่ผู้เขียนหยิบยกขึ้นมาจึงยังคงมีความเกี่ยวข้องในปัจจุบัน เราจะไม่รู้จักวีรบุรุษแห่งศตวรรษปัจจุบันในหมู่ตัวละครหรือไม่? นักเสียดสีผู้ยิ่งใหญ่สอนอะไรเรา? เราจะต้องตอบคำถามเหล่านี้และคำถามอื่น ๆ ในระหว่างการศึกษาเรื่องตลก

6. ประกาศการบ้าน (สไลด์ 23)

1. เตรียมข้อความ: "รูปภาพของนายกเทศมนตรี", "รูปภาพของ Khlestakov" (ตามตาราง)

ตาราง “ลักษณะรูปภาพ”

รูปร่าง

อักขระ

คำพูด

การดำเนินการ