ละครของนักเสียดสี Zoshchenko คืออะไร เทคนิคการสร้างการ์ตูนล้อเลียนในเรื่องเสียดสี โดย มิคาอิล โซชเชนโก เหตุใด Zoshchenko จึงถูกตัดสินลงโทษ?

องค์ประกอบ


มิคาอิล โซชเชนโก นักเสียดสีและนักอารมณ์ขัน นักเขียนที่ไม่เหมือนใครด้วยมุมมองที่พิเศษของโลก ระบบความสัมพันธ์ทางสังคมและมนุษย์ วัฒนธรรม ศีลธรรม และสุดท้ายด้วยภาษาโซชเชนโกพิเศษของเขาเอง แตกต่างอย่างเห็นได้ชัดจากภาษาของทุกคน ก่อนและหลังเขานักเขียนที่ทำงานแนวเสียดสี แต่การค้นพบหลักร้อยแก้วของ Zoshchenko คือฮีโร่ของเขาซึ่งเป็นคนที่ธรรมดาที่สุดและไม่เด่นซึ่งไม่ได้เล่นตามคำพูดที่น่าเศร้าของนักเขียน "บทบาทในกลไกที่ซับซ้อนในสมัยของเรา" คนเหล่านี้ยังห่างไกลจากความเข้าใจถึงสาเหตุและความหมายของการเปลี่ยนแปลงที่เกิดขึ้น เนื่องจากนิสัย ทัศนคติ และสติปัญญา พวกเขาจึงไม่สามารถปรับตัวเข้ากับความสัมพันธ์ที่เกิดขึ้นในสังคมได้ พวกเขาไม่คุ้นเคยกับกฎหมายและคำสั่งของรัฐใหม่ ดังนั้นพวกเขาจึงพบว่าตัวเองตกอยู่ในสถานการณ์ที่ไร้สาระ โง่เขลา และบางครั้งก็ถึงทางตันซึ่งพวกเขาไม่สามารถออกไปได้ด้วยตัวเอง และหากพวกเขาทำสำเร็จ ก็จะสูญเสียทั้งทางศีลธรรมและร่างกายอย่างมาก .

ในการวิจารณ์วรรณกรรมความคิดเห็นได้หยั่งรากว่าวีรบุรุษของ Zoshchenko นั้นเป็นชนชั้นกระฎุมพี ใจแคบ คนหยาบคายซึ่งนักเสียดสีล้อเลียนเยาะเย้ยและถูกวิพากษ์วิจารณ์ที่ "เฉียบคมและทำลายล้าง" ช่วยให้บุคคล "กำจัดคนที่ล้าสมัยทางศีลธรรม แต่ ยังไม่สูญหาย เศษอดีตถูกกวาดล้างไปเพราะการปฏิวัติ” น่าเสียดายที่ความเห็นอกเห็นใจของผู้เขียนต่อวีรบุรุษของเขาความวิตกกังวลต่อชะตากรรมของพวกเขาที่ซ่อนอยู่หลังการประชด Gogolian "เสียงหัวเราะทั้งน้ำตา" ที่มีอยู่ในเรื่องสั้นส่วนใหญ่ของ Zoshchenko” และโดยเฉพาะอย่างยิ่งในขณะที่เขาเรียกพวกเขาว่าเรื่องราวซาบซึ้ง ไม่ได้สังเกตเห็นเลย

เพลโตปราชญ์ชาวกรีกโบราณแสดงให้นักเรียนของเขาเห็นว่าบุคคลมีพฤติกรรมอย่างไรภายใต้อิทธิพลของสถานการณ์ชีวิตบางอย่างหยิบหุ่นเชิดแล้วดึงสายหนึ่งเส้นหรือสายอื่น ๆ ออกมาเป็นอันดับแรกและใช้ท่าทางที่ไม่เป็นธรรมชาติกลายเป็นน่าเกลียดน่าสงสารตลกผิดรูปหัน กลายเป็นกองชิ้นส่วนและแขนขาที่รวมกันไม่เข้ากัน ตัวละครของ Zoshchenko เปรียบเสมือนหุ่นเชิดตัวนี้ และสถานการณ์ที่เปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็ว (กฎหมาย คำสั่ง ความสัมพันธ์ทางสังคม ฯลฯ) ซึ่งพวกเขาไม่สามารถใช้และปรับตัวได้ เป็นเหมือนเส้นด้ายที่ทำให้พวกเขาไม่มีที่พึ่งหรือโง่เขลา น่าสงสารหรือน่าเกลียด ไม่มีนัยสำคัญหรือหยิ่งผยอง ทั้งหมดนี้สร้างเอฟเฟกต์การ์ตูนและเมื่อใช้ร่วมกับคำศัพท์เฉพาะภาษาศัพท์เฉพาะคำพูดและความผิดพลาดคำพูดและสำนวนเฉพาะของ Zoshchenko (“ เราต่อสู้เพื่ออะไร”, “ ขุนนางไม่ใช่ผู้หญิงสำหรับฉันเลย แต่เป็น สถานที่ราบรื่น” “เราไม่ได้ถูกกำหนดให้เป็นหลุม” “ขออภัยขอโทษ” ฯลฯ ) สาเหตุขึ้นอยู่กับสมาธิของพวกเขารอยยิ้มหรือเสียงหัวเราะซึ่งตามแผนของผู้เขียนควรช่วยให้บุคคลเข้าใจว่าอะไรคือ “ดี อะไรแย่ และอะไร "ปานกลาง" สภาวการณ์เหล่านี้ (“หัวข้อต่างๆ”) ใดบ้างที่ไร้ความปราณีต่อผู้ที่ไม่มี “บทบาทสำคัญใดๆ ในกลไกที่ซับซ้อนแห่งสมัยของเรา”

ใน "อ่างอาบน้ำ" - นี่เป็นกฎในระบบสาธารณูปโภคของเมืองโดยอิงจากทัศนคติที่ดูถูกเหยียดหยามคนทั่วไปที่สามารถไปโรงอาบน้ำ "ธรรมดา" ได้เท่านั้น โดยจะเรียกเก็บเงิน "ชิ้นโคเปค" เพื่อเข้า ในโรงอาบน้ำเช่นนี้ “พวกเขาให้ตัวเลขสองตัวแก่คุณ อันหนึ่งสำหรับชุดชั้นใน อีกอันสำหรับเสื้อโค้ทพร้อมหมวก แล้วผู้ชายเปลือยกายล่ะ เขาควรเอาป้ายทะเบียนไปไว้ที่ไหน” ดัง​นั้น ผู้​มา​เยือน​ต้อง​ผูก​หมายเลข “ไว้​ที่​เท้า​ของ​ตน​เพื่อ​ไม่​ให้​เสีย​ไป​ใน​คราว​เดียว” และแขกก็รู้สึกไม่สบายใจ ทั้งเขาดูตลกและโง่เขลา แต่เขาจะทำอะไรได้... - “อย่าไปอเมริกา” ในเรื่องราว "คนประสาท", "วิกฤติ" และ "ชายชรากระสับกระส่าย" นี่คือความล้าหลังทางเศรษฐกิจที่ทำให้การก่อสร้างทางแพ่งเป็นอัมพาต และผลที่ตามมา - "ไม่ใช่แค่การต่อสู้ แต่เป็นการต่อสู้ทั้งหมด" ในอพาร์ทเมนต์ส่วนกลางในระหว่างที่ Gavrilov ผู้พิการ "เกือบจะถูกตัดหัวสุดท้ายของเขาออก" ("คนประสาท") การบินของศีรษะของเด็ก ครอบครัวที่ "อาศัยอยู่ในอ่างอาบน้ำของอาจารย์" เช่าอพาร์ทเมนต์ส่วนกลางในราคาสามสิบรูเบิลอีกครั้งดูเหมือนเป็นนรกจริงๆและในที่สุดก็เป็นไปไม่ได้ที่จะหาสถานที่สำหรับโลงศพกับผู้ตายทั้งหมดเป็นเพราะ ความผิดปกติของที่อยู่อาศัยเดียวกัน ("ชายชรากระสับกระส่าย") ตัวละครของ Zoshchenko ทำได้เพียงให้กำลังใจตัวเองด้วยความหวัง: “ในอีกยี่สิบปีหรือน้อยกว่านั้น พลเมืองทุกคนคงจะมีห้องทั้งห้อง และหากจำนวนประชากรไม่เพิ่มขึ้นอย่างมีนัยสำคัญ เช่น ทุกคนได้รับอนุญาตให้ทำแท้งได้ ก็เท่ากับสองคน หรือแม้แต่สามอันต่อจมูก ด้วยการอาบน้ำ" ("วิกฤติ")

โดยย่อ “คุณภาพผลิตภัณฑ์” คือการทำงานที่เฟื่องฟูในการผลิตและการขาดแคลนสินค้าที่จำเป็น ส่งผลให้ผู้คนต้องรีบหันไปหา “ผลิตภัณฑ์จากต่างประเทศ” ในเรื่อง “แพทย์” และ “ประวัติการแพทย์” ถือเป็นการรักษาพยาบาลในระดับต่ำ ผู้ป่วยจะทำอะไรได้นอกจากหันไปหาหมอถ้าถูกขู่ว่าจะไปพบแพทย์ที่ "ทำการผ่าตัดด้วยมือสกปรก" "ทำแว่นหล่นจากจมูกลงลำไส้แล้วหาไม่เจอ" ("แพทย์") ? และ "ป่วยที่บ้าน" จะดีกว่าการรักษาในโรงพยาบาลหรือไม่โดยที่จุดรับและลงทะเบียนผู้ป่วยจะมีโปสเตอร์บนผนัง: "ออกศพตั้งแต่ 3 ถึง 4" และพวกเขาก็เสนอ อาบน้ำกับหญิงชรา (“ ประวัติโรค”)? และผู้ป่วยจะโต้แย้งอะไรได้บ้างเมื่อพยาบาลมีข้อโต้แย้งที่ "หนักใจ": "ใช่ มีหญิงชราป่วยคนหนึ่งนั่งอยู่ตรงนี้ อย่าไปสนใจเธอเลย เธอมีไข้สูงและไม่ตอบสนองต่อสิ่งใดๆ ดังนั้นถอดเสื้อผ้าของคุณออกโดยไม่ต้องลำบากใจ”

ตัวละครของ Zoshchenko เช่นเดียวกับหุ่นเชิดที่เชื่อฟังยอมจำนนต่อสถานการณ์อย่างอ่อนโยน และถ้าทันใดนั้นมีคน "อวดดีเป็นพิเศษ" ปรากฏขึ้นเช่นชาวนาเฒ่าจากเรื่อง "City Lights" ที่มาจากฟาร์มรวมที่ไม่รู้จักสวมรองเท้าบาสพร้อมกระเป๋าบนหลังและไม้เท้าที่พยายามประท้วงและ ปกป้องศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์ของเขา จากนั้นเจ้าหน้าที่ก็มีความเห็นว่าเขา "ไม่ใช่ผู้ต่อต้านการปฏิวัติอย่างแน่นอน" แต่โดดเด่นด้วย "ความล้าหลังเป็นพิเศษในความหมายทางการเมือง" และต้องใช้มาตรการทางการบริหารกับเขา สมมุติว่า “ไปรายงานตัว ณ ที่พักของคุณ” เป็นเรื่องดีที่อย่างน้อยพวกเขาจะไม่ถูกส่งไปยังสถานที่ที่ไม่ห่างไกลเหมือนในช่วงปีสตาลิน

เนื่องจากเป็นคนมองโลกในแง่ดีโดยธรรมชาติ Zoshchenko หวังว่าเรื่องราวของเขาจะทำให้ผู้คนดีขึ้น และในทางกลับกัน พวกเขาก็จะปรับปรุงการประชาสัมพันธ์ด้วย “ด้าย” ที่ทำให้คนดูเหมือน “หุ่นเชิด” ที่ไร้พลัง น่าสงสาร และน่าสงสารฝ่ายวิญญาณจะพังทลาย “พี่น้องทั้งหลาย ความยากลำบากหลักอยู่ข้างหลังเรา” ตัวละครจากเรื่อง “The Sorrows of Young Werther” ร้องอุทาน “อีกไม่นาน เราจะมีชีวิตเหมือนฟอนบารอน” ควรมีหัวข้อหลักเพียงหัวข้อเดียวเท่านั้นที่ควบคุมพฤติกรรมของมนุษย์ - “ด้ายสีทองแห่งเหตุผลและกฎหมาย” ดังที่นักปรัชญาเพลโตกล่าวไว้ จากนั้นบุคคลนั้นจะไม่ใช่ตุ๊กตาที่เชื่อฟัง แต่จะเป็นคนที่กลมกลืนกัน ในเรื่อง "City Lights" ซึ่งมีองค์ประกอบของยูโทเปียที่มีอารมณ์อ่อนไหว Zoshchenko ได้ประกาศสูตรของเขาสำหรับยาครอบจักรวาลผ่านปากของตัวละครตัวหนึ่ง: "ฉันปกป้องมุมมองที่เคารพต่อบุคคลมาโดยตลอด การสรรเสริญและให้เกียรตินำมาซึ่งผลลัพธ์อันยอดเยี่ยม และตัวละครหลายตัวก็เปิดใจจากเรื่องนี้ ราวกับดอกกุหลาบในยามเช้า” ผู้เขียนเชื่อมโยงการฟื้นฟูทางจิตวิญญาณของมนุษย์และสังคมด้วยการแนะนำให้ผู้คนรู้จักกับวัฒนธรรม

Zoshchenko ชายผู้ชาญฉลาดที่ได้รับการเลี้ยงดูมาอย่างดีเยี่ยม รู้สึกเจ็บปวดที่ต้องสังเกตการแสดงออกของความไม่รู้ ความหยาบคาย และความว่างเปล่าทางจิตวิญญาณ ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่เหตุการณ์ในเรื่องราวที่เกี่ยวข้องกับหัวข้อนี้มักเกิดขึ้นในโรงละคร ขอให้เราจดจำเรื่องราวของเขา "The Aristocrat", "The Delights of Culture" ฯลฯ โรงละครทำหน้าที่เป็นสัญลักษณ์ของวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณซึ่งขาดไปในสังคมและหากปราศจากสิ่งที่ผู้เขียนเชื่อว่าการพัฒนาสังคมก็เป็นไปไม่ได้

ในที่สุดชื่อเสียงที่ดีของผู้เขียนก็ได้รับการฟื้นฟูอย่างสมบูรณ์แล้ว ผลงานของนักเสียดสีกระตุ้นความสนใจอย่างมากในหมู่ผู้อ่านยุคใหม่ เสียงหัวเราะของ Zoshchenko ยังคงมีความเกี่ยวข้องในปัจจุบัน

มิคาอิล โซชเชนโก ซึ่งกำลังฉลองวันเกิดครบรอบ 120 ปีในปัจจุบัน มีสไตล์เป็นของตัวเองที่ไม่สับสนกับใครเลย เรื่องราวเชิงเสียดสีของเขานั้นสั้น เป็นวลีที่ไม่มีถ้อยคำหรูหราหรือถ้อยคำที่ไพเราะแม้แต่น้อย

คุณลักษณะที่โดดเด่นในลักษณะการเขียนของเขาคือภาษาที่ชัดเจนซึ่งเมื่อมองแวบแรกอาจดูหยาบคาย ผลงานของเขาส่วนใหญ่เขียนในรูปแบบการ์ตูน ความปรารถนาที่จะเปิดเผยความชั่วร้ายของผู้คนซึ่งแม้แต่การปฏิวัติก็ไม่สามารถเปลี่ยนแปลงได้ แต่เดิมถูกมองว่าเป็นการวิจารณ์ที่ดีต่อสุขภาพและได้รับการต้อนรับว่าเป็นการเสียดสีที่เปิดเผย วีรบุรุษในผลงานของเขาเป็นคนธรรมดาที่มีความคิดดั้งเดิม อย่างไรก็ตาม ผู้เขียนไม่ได้ล้อเลียนผู้คน แต่เน้นที่วิถีชีวิต นิสัย และลักษณะนิสัยบางประการของพวกเขา ผลงานของเขาไม่ได้มุ่งเป้าไปที่การต่อสู้กับคนเหล่านี้ แต่เป็นการเรียกร้องให้ช่วยพวกเขากำจัดข้อบกพร่องของพวกเขา

นักวิจารณ์เรียกผลงานวรรณกรรมของเขาว่า "เพื่อคนจน" เนื่องจากจงใจสไตล์ชนบท เต็มไปด้วยถ้อยคำและสำนวน ซึ่งเป็นเรื่องปกติในหมู่เจ้าของรายย่อย

M. Zoshchenko “ธรรมเนียมที่ไม่ดี”

ในเดือนกุมภาพันธ์ พี่น้องของฉัน ฉันล้มป่วย

ฉันไปโรงพยาบาลในเมือง และตอนนี้ ฉันอยู่ในโรงพยาบาลในเมือง กำลังรับการรักษาและพักจิตวิญญาณ และรอบๆ ก็มีความสงบและเงียบสงบและเป็นพระคุณของพระเจ้า ทุกสิ่งรอบตัวสะอาดและเป็นระเบียบ แม้กระทั่งการนอนลงก็ดูอึดอัดด้วยซ้ำ ถ้าจะถ่มน้ำลายก็ให้ใช้กระบวย จะนั่งก็มีเก้าอี้ ถ้าจะสั่งน้ำมูก ให้สั่งน้ำมูกใส่มือ แต่ให้สั่งน้ำมูกใส่ผ้า - โอ้พระเจ้า พวกเขาไม่อนุญาตให้คุณเป่าเข้าใน แผ่น. พวกเขากล่าวว่าไม่มีคำสั่งดังกล่าว คุณก็ลาออกจากตัวเอง

และคุณอดไม่ได้ที่จะตกลงกับมัน มีความเอาใจใส่ ความเสน่หา มากจนไม่มีอะไรดีไปกว่านี้แล้ว

ลองนึกภาพดูสิ มีคนเจ้าเล่ห์นอนอยู่ที่นั่น และพวกเขาก็นำอาหารกลางวันมาให้เขา จัดเตียงของเขา และเอาเทอร์โมมิเตอร์ไว้ใต้รักแร้ของเขา และผลักศัตรูด้วยมือของเขาเอง และแม้กระทั่งสอบถามเกี่ยวกับสุขภาพของเขาด้วย

และใครสนใจ? คนสำคัญและก้าวหน้า - แพทย์, แพทย์, พยาบาล และอีกครั้งหนึ่ง เจ้าหน้าที่การแพทย์ Ivan Ivanovich

และฉันรู้สึกขอบคุณพนักงานทุกคนมากจนตัดสินใจแสดงความขอบคุณทางการเงิน ฉันไม่คิดว่าคุณจะมอบให้ทุกคนได้ เพราะเครื่องในจะมีไม่เพียงพอ ฉันจะให้มันหนึ่งฉันคิดว่า และเพื่อใคร - เขาเริ่มที่จะมองอย่างใกล้ชิด

และฉันเห็นแล้วว่าไม่มีใครให้นอกจากเจ้าหน้าที่แพทย์ Ivan Ivanovich ฉันเห็นผู้ชายคนนี้ตัวใหญ่และน่านับถือและพยายามมากกว่าใครๆ และถึงกับพยายามออกนอกเส้นทางของเขาด้วยซ้ำ โอเค ฉันคิดว่าฉันจะให้มันกับเขา และเขาเริ่มคิดว่าจะติดมันอย่างไรเพื่อไม่ให้เสียศักดิ์ศรีของเขาและเพื่อไม่ให้ถูกต่อยหน้าด้วย

โอกาสก็มาถึงในไม่ช้า เจ้าหน้าที่การแพทย์เข้ามาใกล้เตียงของฉัน กล่าวสวัสดี

สวัสดี เขาพูดว่า สบายดีไหม? มีเก้าอี้ไหม?

เฮ้ ฉันคิดว่ามันเอาเหยื่อ

ทำไมฉันถึงบอกว่ามีเก้าอี้ แต่คนไข้คนหนึ่งเอามันออกไป และถ้าคุณต้องการนั่งก็ให้นั่งโดยเอาเท้าวางบนเตียง มาคุยกันเถอะ.

แพทย์จึงนั่งลงบนเตียงแล้วนั่งลง

"ฉันบอกเขาว่า" พวกเขาเขียนเกี่ยวกับอะไร รายได้สูงไหม"

เขากล่าวว่ารายได้นั้นน้อย แต่ผู้ป่วยที่ชาญฉลาด แม้จะถึงขั้นเสียชีวิตก็ยังพยายามดิ้นรนที่จะมอบไว้ในมือของพวกเขาอย่างแน่นอน

ถ้าคุณกรุณา ฉันบอกว่าถึงแม้ฉันจะไม่ตาย แต่ฉันก็ไม่ปฏิเสธที่จะให้ และฉันก็ฝันถึงเรื่องนี้มานานแล้ว

ฉันหยิบเงินออกมาแล้วมอบให้ และเขาก็ยอมรับและโค้งคำนับด้วยมือของเขาอย่างกรุณา

และวันรุ่งขึ้นทุกอย่างก็เริ่มต้นขึ้น ฉันนอนอย่างสงบและสบายดี และจนถึงตอนนั้นไม่มีใครรบกวนฉันเลย แต่ตอนนี้เจ้าหน้าที่การแพทย์ Ivan Ivanovich ดูเหมือนตะลึงกับความกตัญญูของฉัน ในระหว่างวันเขาจะมานอนของฉันสิบหรือสิบห้าครั้ง คุณรู้ไหมว่าเขาจะซ่อมผ้าอนามัย จากนั้นเขาจะลากคุณไปอาบน้ำหรือเขาจะเสนอสวนทวารให้คุณ เขาทรมานฉันด้วยเทอร์โมมิเตอร์เพียงอย่างเดียว ไอ้สารเลว ก่อนหน้านี้ เทอร์โมมิเตอร์หนึ่งหรือสองอันจะถูกตั้งไว้ล่วงหน้าหนึ่งวัน แค่นั้นเอง และตอนนี้สิบห้าครั้ง เมื่อก่อนอ่างอาบน้ำนั้นเย็นและฉันชอบ แต่ตอนนี้น้ำร้อนเกินกว่าจะเติมได้ แม้ว่าคุณจะระวังตัวก็ตาม

ฉันทำสิ่งนี้แล้วและนั่น – ไม่มีทาง ฉันยังคงยัดเงินใส่เขา คนวายร้าย ปล่อยเขาไว้ตามลำพัง ช่วยฉันหน่อย เขาจะยิ่งโกรธและพยายามมากขึ้น

ผ่านไปหนึ่งสัปดาห์และฉันเห็นว่าฉันทำไม่ได้อีกต่อไป ฉันเหนื่อย น้ำหนักลดลง 15 ปอนด์ น้ำหนักลดลง และความอยากอาหารลดลง และพยาบาลก็พยายามอย่างเต็มที่

และเนื่องจากเขาเป็นคนจรจัดจึงแทบไม่ได้ปรุงมันในน้ำเดือดเลยด้วยซ้ำ โดยพระเจ้า. ตัววายร้ายให้ฉันอาบน้ำแบบนี้ - แคลลัสที่เท้าของฉันแตกและผิวหนังก็หลุดออกมา

ฉันบอกเขา:

อะไรนะ ไอ้สารเลว คุณกำลังต้มคนในน้ำเดือดเหรอ? จะไม่มีความกตัญญูต่อคุณอีกต่อไป

และเขาพูดว่า:

ถ้าไม่เช่นนั้นก็ไม่จำเป็น เขาพูดให้ตายโดยไม่ได้รับความช่วยเหลือจากนักวิทยาศาสตร์ - และเขาก็จากไป

แต่ตอนนี้ทุกอย่างดำเนินไปเหมือนเดิมอีกครั้ง: วางเทอร์โมมิเตอร์ไว้หนึ่งครั้ง สวนทวารจะได้รับตามความจำเป็น แล้วอ่างอาบน้ำก็เย็นสบายอีกครั้งและไม่มีใครมากวนใจฉันอีกต่อไป

การต่อสู้กับการให้ทิปเกิดขึ้นไม่ใช่เรื่องไร้สาระ โอ้พี่น้องไม่ไร้ประโยชน์!


มันกลายเป็นช่องทางในการเปิดเผยตัวตนของเขา การแสดงตลกทางภาษาไม่เพียงนำมาซึ่งองค์ประกอบของเสียงหัวเราะเท่านั้น แต่ยังเผยให้เห็นเซนทอร์แห่งจิตสำนึกที่เกิดขึ้น: นี่คือ "การเยาะเย้ยคนที่ไม่มีอิสระ" ผู้โดยสารตะโกน

สำนวนของเวลาใหม่กลายเป็นอาวุธโจมตีในปากของพวกเขามันทำให้พวกเขาแข็งแกร่งด้วยเหตุนี้พวกเขาจึงยืนยันตัวเอง - ทั้งทางศีลธรรมและทางวัตถุ (“ ฉันเห็นอกเห็นใจกับความเชื่อหลักมาโดยตลอด” ฮีโร่ของเรื่องกล่าว“ เสน่ห์ของ วัฒนธรรม” “แม้เมื่อ NEP ถูกนำมาใช้ในยุคคอมมิวนิสต์ทหาร ฉันไม่ได้ประท้วง NEP ก็คือ NEP คุณรู้ดีกว่า") ความรู้สึกมีส่วนร่วมในเหตุการณ์ต่างๆ ของศตวรรษนี้กลายเป็นที่มาของทัศนคติที่ชอบทำสงครามต่อผู้อื่น “คุณไม่มีทางรู้หรอกว่าคนทั่วไปต้องทำอะไรในโลกนี้!” - อุทานพระเอกของเรื่อง "Wonderful Holiday" ทัศนคติที่ภาคภูมิใจต่อ "ธุรกิจ" - เป็นครั้งคราวจากยุค; แต่เนื้อหาที่แท้จริงสอดคล้องกับระดับความคิดและความรู้สึกของ "คนทั่วไป": "คุณเข้าใจ: คุณดื่มนิดหน่อยแล้วแขกจะซ่อนตัว จากนั้นคุณต้องติดขากับโซฟา... ภรรยาจะ บางครั้งก็เริ่มแสดงข้อร้องเรียนด้วย”

รูปแบบของนิทาน Zoshchenkovskyเป็นหน้ากากแบบเดียวกับหนวดและไม้เท้าเล็กๆ ที่อยู่ในมือของฮีโร่ของแชปลิน แต่มันเป็นเรื่องบังเอิญที่แม้จะมีเทคนิคการ์ตูนที่คล้ายคลึงกันอย่างปฏิเสธไม่ได้ในหมู่ศิลปินสองคนในยุคของเรา แต่กลับหมกมุ่นอยู่กับชะตากรรมของ "ชายร่างเล็ก" - แชปลินและโซชเชนโก - ประเภทที่พวกเขาสร้างขึ้นนั้นแตกต่างกันอย่างมาก? Zoshchenko สามารถแยกความมั่นคงเชิงโต้ตอบของความซับซ้อนทางศีลธรรมของอดีต "ชายร่างเล็ก" และเปิดเผยด้านลบของจิตสำนึกของเขา ความสงสารและความเห็นอกเห็นใจซึ่งครั้งหนึ่งเคยมาพร้อมกับการค้นพบธีมของ "ชายร่างเล็ก" ของโกกอลและกลายเป็นว่าใกล้เคียงกับพรสวรรค์ของแชปลินมากโดยผ่านความรู้สึกที่ซับซ้อนของความเห็นอกเห็นใจและความรังเกียจในดอสโตเยฟสกีซึ่งรู้สึกประหลาดใจกับวิธีการ มีบางสิ่งที่แย่มากในความอับอายและดูถูกกลายเป็นผู้รอดชีวิตจากการปฏิวัติความไวที่เพิ่มขึ้นของ Zoshchenko ต่อความเฉื่อยในจินตนาการของฮีโร่ซึ่งตอนนี้ไม่เคยตกลงที่จะถูกเรียกว่า "ชายร่างเล็ก": "คนธรรมดา" - นี่คือสิ่งที่ เขาพูดถึงตัวเองและแอบใส่ความหมายที่น่าภาคภูมิใจลงในคำเหล่านี้

นี่คือถ้อยคำของ Zoshchenkoก่อตัวเป็น "โลกเชิงลบ" พิเศษ - ในลักษณะที่เขาเชื่อว่าเขาจะถูก "เยาะเย้ยและผลักไสจากตัวเอง" หาก Zoshchenko ยังคงเป็นเพียงนักเสียดสีความคาดหวังของการเปลี่ยนแปลงในบุคคลที่ "ต้องปลูกฝังความเกลียดชังด้านชีวิตที่น่าเกลียดและหยาบคายในตัวเองด้วยความช่วยเหลือจากการเสียดสี" อาจกลายเป็นเรื่องสิ้นเปลืองทั้งหมด แต่ศีลธรรมของนักเขียนซึ่งซ่อนลึกอยู่หลังหน้ากากเสียดสีเผยให้เห็นด้วยความปรารถนาอันแรงกล้าที่จะปฏิรูปศีลธรรม

« เรื่องราวซาบซึ้ง" เขียนโดย Zoshchenko ในยุค 20 - ต้นยุค 30 ไม่เพียง แต่ซึมซับเนื้อหาที่ถูกเยาะเย้ยเสียดสีในเรื่องราวของนักเขียนเท่านั้น แต่ในขณะเดียวกันก็มุ่งความสนใจไปที่โปรแกรมทางจริยธรรมของเขาโดยซ่อนทั้งความเจ็บปวดและความสิ้นหวังและความหวังของนักเขียน อย่างไรก็ตาม โครงการเชิงบวกของเขาออกมาในรูปแบบที่ไม่ธรรมดาสำหรับวรรณคดีรัสเซีย ไม่ว่าเขาจะประกาศการดำรงอยู่ของเขาอย่างเปิดเผย ไม่ว่าจะเป็นบทนำของ “Sentimental Tales” หรือการที่ผู้เขียนค้นพบความก้าวหน้าทางอารมณ์ที่ไม่คาดคิดแต่ได้รับการคำนวณอย่างแม่นยำผ่านขอบเขตที่เข้มงวดของการเล่าเรื่องตามวัตถุประสงค์ เขาจะพูดอย่างขอโทษและแก้ตัว

การจอง, การไม่เห็นคุณค่าในตนเอง, ดูถูกเหยียดหยาม, น้ำเสียงขอโทษ - ทั้งหมดนี้มุ่งเน้นไปที่คำพูดหนึ่งของนักเขียนซึ่งเป็นข้อความที่เขากล่าวอย่างท้าทาย - และในขณะเดียวกันก็ยับยั้งชั่งใจและเชื่อมั่น:“ อันนี้เขียนเป็นพิเศษเกี่ยวกับชายร่างเล็ก เกี่ยวกับคนธรรมดาในความงามอันไม่น่าดูของเขา”

น้ำเสียงเน้นย้ำถึงความเป็นไปไม่ได้ที่ตระหนักโดยพื้นฐานแล้วของการคิดในหมวดปรัชญาที่สูงส่ง ซึ่ง Zoshchenko ปฏิเสธว่าเป็นแนวคิดเชิงนามธรรมที่เป็นนามธรรมซึ่งต่างจาก "คนทั่วไป" แต่ไม่ว่า Zoshchenko จะละทิ้งประโยชน์ของชีวิตมนุษย์ไปมากเพียงใดไม่ว่าเขาจะเยาะเย้ยอย่างสบายใจในการคิดเกี่ยวกับ "วัฒนธรรมต่อไป" และ "จักรวาล" มากแค่ไหนก็ตามก็เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่สังเกตว่าวีรบุรุษใน "เรื่องราวซาบซึ้งของเขา" ” ไม่ใช่สิ่งแปลกปลอมที่ความพยายามที่จะ "เจาะลึกแก่นแท้ของปรากฏการณ์" และเข้าใจว่า "เหตุใดบุคคลจึงมีอยู่หรือการดำรงอยู่ของเขาเหมือนหนอนและไร้ความหมาย" ด้วยความมั่นใจที่หายากและในเวลาเดียวกันด้วยความไม่เต็มใจอย่างเห็นได้ชัด Zoshchenko ยกม่านในเรื่อง "Apollo and Tamara" ในหัวข้อที่จะทรมานเขาตลอดชีวิตของเขา: "ทำไมมนุษย์ถึงดำรงอยู่? เขามีจุดมุ่งหมายในชีวิตหรือไม่ และถ้าไม่มี มันก็ไร้ความหมายใช่ไหม?”

มันเกิดขึ้นได้อย่างไรนักเขียนที่รู้สึกถึงการแตกหักของชีวิตเก่าและวรรณกรรมเก่าในยุคของการปฏิวัติมุ่งความสนใจไปที่หัวข้อความตายของมนุษย์ในมนุษย์หรือไม่? Korney Chukovsky ซึ่งอ้างถึง "เรื่องราวซาบซึ้ง" เป็นหลักตั้งข้อสังเกตอย่างถูกต้องว่า "ชายที่สูญเสียรูปร่างหน้าตาของมนุษย์" ในช่วงปลายวัยยี่สิบและสามสิบต้นๆ "เริ่ม ... แท้จริงเพื่อหลอกหลอน Zoshchenko และเกือบจะเป็นศูนย์กลางในงานของเขา ” . Zabezhkin ในเรื่องแรก "The Goat" ซึ่ง Zoshchenko ตีพิมพ์เสมอพร้อมกับ "เรื่องราวซาบซึ้ง" ของเขา, Boris Ivanovich Kotofeev ใน "The Terrible Night", Apollo ในเรื่อง "Apollo และ Tamara", Ivan Ivanovich Belokopytov ใน "People" - ล้วนอยู่ในสายตาของเรา กลายเป็นคนพังทลาย โดดเดี่ยว และพินาศ

ต้องการแผ่นโกงหรือไม่? จากนั้นบันทึก - "การ์ตูนและเสียดสีในเรื่องราวของ Zoshchenko วรรณกรรม!

ทาราเซวิช วาเลนตินา

ในบรรดาปรมาจารย์ด้านการเสียดสีและอารมณ์ขันของสหภาพโซเวียตสถานที่พิเศษเป็นของ Mikhail Zoshchenko (พ.ศ. 2438-2501) ผลงานของเขายังคงดึงดูดความสนใจของผู้อ่าน หลังจากการเสียชีวิตของนักเขียน เรื่องราวของเขา feuilletons โนเวลลาส และคอเมดี้ได้รับการตีพิมพ์ประมาณยี่สิบครั้งโดยมียอดจำหน่ายหลายล้านเล่ม

มิคาอิล Zoshchenko ทำให้รูปแบบของการ์ตูนสมบูรณ์แบบซึ่งมีประเพณีอันยาวนานในวรรณคดีรัสเซีย เขาสร้างรูปแบบการเล่าเรื่องที่ไพเราะและน่าขันในรูปแบบดั้งเดิมในเรื่องราวของยุค 20-30

อารมณ์ขันของ Zoshchenko ดึงดูดด้วยความเป็นธรรมชาติและไม่สำคัญ

ในผลงานของเขา Zoshchenko ซึ่งแตกต่างจากนักเขียนเสียดสีสมัยใหม่ไม่เคยทำให้ฮีโร่ของเขาอับอาย แต่ในทางกลับกันพยายามช่วยบุคคลกำจัดความชั่วร้าย เสียงหัวเราะของ Zoshchenko ไม่ใช่เสียงหัวเราะเพื่อการหัวเราะ แต่เป็นการหัวเราะเพื่อการชำระล้างศีลธรรม นี่คือสิ่งที่ดึงดูดเราให้มาร่วมงานของ M.M. โซชเชนโก.

นักเขียนสามารถสร้างเอฟเฟกต์การ์ตูนในผลงานของเขาได้อย่างไร? เขาใช้เทคนิคอะไรบ้าง?

งานนี้เป็นความพยายามที่จะตอบคำถามเหล่านี้และวิเคราะห์ความหมายทางภาษาของการแสดงตลก

ดังนั้น, วัตถุประสงค์งานของฉันคือการระบุบทบาทของวิธีการทางภาษาในการสร้างการ์ตูนในเรื่องราวของมิคาอิล Zoshchenko

ดาวน์โหลด:

ดูตัวอย่าง:

การประชุมทางวิทยาศาสตร์และการปฏิบัติระดับภูมิภาคสำหรับนักเรียนมัธยมปลาย

“สู่โลกแห่งการค้นหา สู่โลกแห่งความคิดสร้างสรรค์ สู่โลกแห่งวิทยาศาสตร์”

เทคนิคการสร้างการ์ตูน

ในเรื่องราวเสียดสี

มิคาอิล โซเชนโก้

สถาบันการศึกษาเทศบาล "โรงเรียนมัธยมอิเคอิ"

ทาราเซวิช วาเลนตินา.

หัวหน้า: ครูสอนภาษาและวรรณคดีรัสเซีย Gapeevtseva E.A.

2013

บทนำ…………………………………………………………………………………………………3

บทที่ I. 1.1 Zoshchenko เป็นผู้เชี่ยวชาญด้านการ์ตูน………………………………………………………………...….6

1.2 ฮีโร่ โซชเชนโก……………………………………………………………………….7

บทที่สอง ภาษาหมายถึงการ์ตูนในผลงานของ M. Zoshchenko ……….….7

2.1. การจำแนกประเภทของคำพูดการ์ตูนหมายถึง…………………………….………7

2.2. วิธีการแสดงตลกในผลงานของ Zoshchenko ………………………………………….…9

สรุป…………………………………………………………………………………...15

รายการอ้างอิง………………………………………………………...16

ภาคผนวก 1. ผลการสำรวจ…………………………………………….…….17

ภาคผนวก 2 เทคนิคการสร้างการ์ตูน…………………………….……..18

การแนะนำ

ต้นกำเนิดของการเสียดสีอยู่ในสมัยโบราณ การเสียดสีสามารถพบได้ในผลงานวรรณกรรมสันสกฤตและวรรณกรรมจีน ในสมัยกรีกโบราณ การเสียดสีสะท้อนถึงการต่อสู้ทางการเมืองที่รุนแรง

ในรูปแบบวรรณกรรมพิเศษเสียดสีถูกสร้างขึ้นครั้งแรกในหมู่ชาวโรมันซึ่งมีชื่อปรากฏ (ละติน satira จาก satura - ประเภทกล่าวหาในวรรณคดีโรมันโบราณที่มีลักษณะสนุกสนานและการสอนผสมผสานร้อยแก้วและบทกวี)

ในรัสเซีย การเสียดสีปรากฏครั้งแรกในวรรณกรรมปากเปล่าพื้นบ้าน (นิทาน สุภาษิต เพลงของกุสลาร์ ละครพื้นบ้าน) ตัวอย่างการเสียดสีเป็นที่รู้จักในวรรณคดีรัสเซียโบราณ (“ The Prayer of Daniil the Zatochnik”) ความรุนแรงของการต่อสู้ทางสังคมในศตวรรษที่ 17 ทำให้เกิดการเสียดสีเป็นอาวุธกล่าวหาอันทรงพลังต่อนักบวช ("คำร้อง Kalyazin") การติดสินบนผู้พิพากษา ("Shemyakin Court", "The Tale of Ruff Ershovich") ฯลฯ การเสียดสีในรัสเซีย ในศตวรรษที่ 18 เช่นเดียวกับในยุโรปตะวันตก พัฒนาภายใต้กรอบของลัทธิคลาสสิกและใช้ตัวละครที่มีคุณธรรม (เสียดสีโดย A.D. Kantemir) พัฒนาในรูปแบบของนิทาน (V.V. Kapnist, I.I. Khemnitser), ตลก (“ The Minor” โดย D.I. Fonvizin, “The Yabeda” V.V. Kapnista) การสื่อสารมวลชนเสียดสีได้รับการพัฒนาอย่างกว้างขวาง (N.I. Novikov, I.A. Krylov ฯลฯ ) การเสียดสีได้รับความนิยมสูงสุดในศตวรรษที่ 19 ในวรรณกรรมเกี่ยวกับสัจนิยมเชิงวิพากษ์ ทิศทางหลักของการเสียดสีสังคมรัสเซียในศตวรรษที่ 19 มอบให้โดย A.S. Griboyedov (1795-1829) ในภาพยนตร์ตลกเรื่อง "Woe from Wit" และ N.V. โกกอล (1809-1852) ในภาพยนตร์ตลกเรื่อง "The Inspector General" และใน "Dead Souls" เผยให้เห็นรากฐานพื้นฐานของเจ้าของที่ดินและข้าราชการในรัสเซีย นิทานของ I.A. เต็มไปด้วยความน่าสมเพชเสียดสี Krylov บทกวีและร้อยแก้วบางส่วนโดย A.S. พุชกิน บทกวีของ M.Yu. Lermontova, N.P. Ogarev กวีชาวยูเครน T.G. Shevchenko ละครโดย A.N. ออสตรอฟสกี้ วรรณกรรมเสียดสีรัสเซียเต็มไปด้วยคุณสมบัติใหม่ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ในงานของนักเขียน - พรรคเดโมแครตปฏิวัติ: N.A. Nekrasova (1821-1877) (บทกวี "คนมีศีลธรรม"), N.A. Dobrolyubov และกวีในยุค 60 รวมกลุ่มกันในนิตยสาร Iskra เชิงเสียดสี แรงบันดาลใจจากความรักต่อประชาชนและหลักจริยธรรมขั้นสูง การล้อเลียนเป็นปัจจัยสำคัญในการพัฒนาขบวนการปลดปล่อยรัสเซีย การเสียดสีมาถึงความเฉียบแหลมทางการเมืองที่ไม่มีใครเทียบได้ในผลงานของนักเสียดสีชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ - นักปฏิวัติพรรคเดโมแครต M.E. Saltykov-Shchedrin (1826-1889) ซึ่งเปิดโปงชนชั้นกลาง - เจ้าของที่ดินรัสเซียและชนชั้นกลางยุโรป, ความเด็ดขาดและความโง่เขลาของเจ้าหน้าที่, เครื่องมือของระบบราชการ, ความล้นเหลือของเจ้าของทาส ฯลฯ (“Messrs. Golovlevs”, “ประวัติศาสตร์ของเมือง”, “Modern Idyll”, “เทพนิยาย” ฯลฯ ) ในยุค 80 ในยุคแห่งปฏิกิริยา การเสียดสีมีความแข็งแกร่งและลึกซึ้งในเรื่องราวของ A.P. เชคอฟ (2403-2447) การเสียดสีปฏิวัติซึ่งถูกเซ็นเซอร์ข่มเหง ฟังดูน่าหลงใหลในจุลสารของ M. Gorky (พ.ศ. 2411-2479) ซึ่งต่อต้านลัทธิจักรวรรดินิยมและประชาธิปไตยหลอกชนชั้นนายทุน ("American Essays", "My Interviews") ในกระแสของใบปลิวและนิตยสารเสียดสี พ.ศ. 2448-2449 ใน feuilletons ของหนังสือพิมพ์บอลเชวิค "ปราฟดา" หลังการปฏิวัติสังคมนิยมครั้งใหญ่ในเดือนตุลาคม การล้อเลียนของสหภาพโซเวียตมุ่งเป้าไปที่การต่อสู้กับศัตรูทางชนชั้น ระบบราชการ และเศษทุนนิยมที่เหลืออยู่ในจิตใจของประชาชน

ในบรรดาปรมาจารย์ด้านการเสียดสีและอารมณ์ขันของสหภาพโซเวียตสถานที่พิเศษเป็นของ Mikhail Zoshchenko (พ.ศ. 2438-2501) ผลงานของเขายังคงดึงดูดความสนใจของผู้อ่าน หลังจากการเสียชีวิตของนักเขียน เรื่องราวของเขา feuilletons โนเวลลาส และคอเมดี้ได้รับการตีพิมพ์ประมาณยี่สิบครั้งโดยมียอดจำหน่ายหลายล้านเล่ม

มิคาอิล Zoshchenko ทำให้รูปแบบของการ์ตูนสมบูรณ์แบบซึ่งมีประเพณีอันยาวนานในวรรณคดีรัสเซีย เขาสร้างรูปแบบการเล่าเรื่องที่ไพเราะและน่าขันในรูปแบบดั้งเดิมในเรื่องราวของยุค 20-30

อารมณ์ขันของ Zoshchenko ดึงดูดด้วยความเป็นธรรมชาติและไม่สำคัญ

ในผลงานของเขา Zoshchenko ซึ่งแตกต่างจากนักเขียนเสียดสีสมัยใหม่ไม่เคยทำให้ฮีโร่ของเขาอับอาย แต่ในทางกลับกันพยายามช่วยบุคคลกำจัดความชั่วร้าย เสียงหัวเราะของ Zoshchenko ไม่ใช่เสียงหัวเราะเพื่อการหัวเราะ แต่เป็นการหัวเราะเพื่อการชำระล้างศีลธรรม นี่คือสิ่งที่ดึงดูดเราให้มาร่วมงานของ M.M. โซชเชนโก.

นักเขียนสามารถสร้างเอฟเฟกต์การ์ตูนในผลงานของเขาได้อย่างไร? เขาใช้เทคนิคอะไรบ้าง?

งานนี้เป็นความพยายามที่จะตอบคำถามเหล่านี้และวิเคราะห์ความหมายทางภาษาของการแสดงตลก

ดังนั้นเป้าหมาย งานของฉันคือการระบุบทบาทของวิธีการทางภาษาในการสร้างการ์ตูนในเรื่องราวของมิคาอิล Zoshchenko

เพื่อให้บรรลุเป้าหมายนี้ จำเป็นต้องแก้ไขดังต่อไปนี้งาน:

ศึกษาความหมายทางภาษาของการ์ตูน

วิเคราะห์ลักษณะทางภาษาของเรื่องราวของ Zoshchenko

ค้นหาว่าอุปกรณ์การ์ตูนมีบทบาทอย่างไรในเรื่องราวของมิคาอิล โซชเชนโก

สมมติฐาน งานวิจัยของเรา:

ในการสร้างเอฟเฟกต์การ์ตูน มิคาอิล โซชเชนโกใช้วิธีการทางภาษาพิเศษในเรื่องราวของเขา

ฉันได้รับแจ้งให้ทำการวิจัยในหัวข้อนี้เนื่องจากความสนใจในงานของ Mikhail Zoshchenko ในลักษณะของการ์ตูนและในการค้นพบใหม่ ๆ นอกจากนี้ การสำรวจพบว่าเพื่อนร่วมงานของฉันหลายคนไม่รู้ทฤษฎีเทคนิคการสร้างการ์ตูน พวกเขาพบว่าเป็นการยากที่จะตั้งชื่อเรื่องราวของ Mikhail Zoshchenko แม้ว่าพวกเขาจะชอบอ่านงานวรรณกรรมที่มีอารมณ์ขันและเสียดสีก็ตาม (ภาคผนวก 1)

ดังนั้นแม้ว่าความเกี่ยวข้อง หัวข้อนี้ก็ปฏิเสธไม่ได้ความแปลกใหม่ สำหรับนักเรียนโรงเรียนของเราความแปลกใหม่ ผลลัพธ์ที่ได้คือภายในกรอบของการศึกษาขนาดเล็ก เราพยายามระบุเทคนิคที่โดดเด่นและใช้บ่อยที่สุดในการสร้างการ์ตูนซึ่ง Mikhail Zoshchenko ใช้ในเรื่องราวเสียดสีของเขา

วิธีการวิจัย: สังคมวิทยา (การสำรวจ - การตั้งคำถาม การไม่สำรวจ - การวิเคราะห์เอกสาร การสังเกต การเปรียบเทียบ การนับ การวิเคราะห์และการสังเคราะห์) เชิงทฤษฎี (ภาษาศาสตร์ การวิจารณ์วรรณกรรม) การเลือกวิธีการวิจัยมีความเหมาะสมเนื่องจากสอดคล้องกับลักษณะเฉพาะของงาน

บทที่ I. Zoshchenko - ปรมาจารย์ด้านการ์ตูน

มิคาอิล Zoshchenko ทำให้รูปแบบของการ์ตูนสมบูรณ์แบบซึ่งมีประเพณีอันยาวนานในวรรณคดีรัสเซีย เขาสร้างสไตล์ดั้งเดิม - การเล่าเรื่องที่ไพเราะและน่าขันในเรื่องราวของยุค 20-30 และวงจรของ “เรื่องราวซาบซึ้ง”

ผลงานของมิคาอิล Zoshchenko เป็นปรากฏการณ์พิเศษในวรรณคดีโซเวียตรัสเซีย นักเขียนได้เห็นกระบวนการที่เป็นลักษณะเฉพาะของความเป็นจริงร่วมสมัยในแบบของเขาเองโดยนำแกลเลอรี่ตัวละครที่ก่อให้เกิดแนวคิดทั่วไปของ "ฮีโร่ของ Zoshchenko" ออกมาภายใต้แสงอันน่าสยดสยอง ด้วยต้นกำเนิดของร้อยแก้วเสียดสีและตลกขบขันของโซเวียต เขาจึงกลายเป็นผู้สร้างการ์ตูนโนเวลลาต้นฉบับ ซึ่งยังคงสานต่อประเพณีของโกกอล เลสคอฟ และเชคอฟยุคแรกในสภาพทางประวัติศาสตร์ใหม่ ในที่สุด Zoshchenko ก็สร้างสไตล์ศิลปะที่เป็นเอกลักษณ์ของตัวเองขึ้นมา

เขาดึงมาจากแหล่งข้อมูลเหล่านี้ทั้งหมดโดยพัฒนารูปแบบดั้งเดิมของเรื่องราวของเขาเองแม้ว่าประเพณีโกกอล - เชคอฟจะใกล้เคียงกับเขามากที่สุดก็ตาม

Zoshchenko จะไม่เป็นตัวของตัวเองถ้าไม่ใช่เพราะสไตล์การเขียนของเขา มันเป็นภาษาที่วรรณกรรมไม่รู้จัก ดังนั้นจึงไม่มีการสะกดเป็นของตัวเอง ภาษาของเขาพังทลาย หยิบยกและไฮเปอร์โบไลซ์ให้กับภาพวาดและคำพูดบนท้องถนนที่ไม่น่าจะเป็นไปได้ การแพร่กระจายของ "ชีวิตประจำวันที่ถูกทำลายล้างโดยพายุ"

Zoshchenko มีน้ำเสียงที่ไพเราะและมีความทรงจำที่ยอดเยี่ยม ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาท่ามกลางคนจนเขาสามารถเจาะลึกความลับของโครงสร้างการสนทนาของพวกเขาด้วยลักษณะหยาบคายรูปแบบไวยากรณ์ที่ไม่ถูกต้องและโครงสร้างวากยสัมพันธ์จัดการเพื่อนำน้ำเสียงของคำพูดการแสดงออกการสลับวลี คำ - เขาศึกษาภาษานี้จนถึงรายละเอียดปลีกย่อยและตั้งแต่ขั้นตอนแรกในวรรณคดีฉันเริ่มใช้มันอย่างง่ายดายและเป็นธรรมชาติ ในภาษาของเขาเราสามารถพบสำนวนเช่น "plitoir", "okromya", "น่าขนลุก", "นี่", "ในนั้น", "สีน้ำตาล", "ลาก", "กัด", "ร้องไห้ทำไม" “พุดเดิ้ลตัวนี้”, “สัตว์ใบ้”, “อยู่ที่เตา” ฯลฯ

แต่ Zoshchenko เป็นนักเขียนไม่เพียงแต่ในรูปแบบการ์ตูนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสถานการณ์ที่เป็นการ์ตูนด้วย ไม่เพียงแต่ภาษาของเขาที่ตลกขบขันเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสถานที่ที่เรื่องราวของเรื่องต่อไปถูกเปิดเผยด้วย เช่น การตื่นขึ้น อพาร์ทเมนต์ส่วนกลาง โรงพยาบาล ทุกอย่างคุ้นเคย เป็นส่วนตัว และคุ้นเคยทุกวัน และเรื่องราวนั้นเอง: การต่อสู้ในอพาร์ตเมนต์ส่วนกลางเพื่อแย่งชิงเม่นที่ขาดแคลน การต่อสู้กันบนกระจกที่แตก

วลีบางวลีจากผลงานของนักเขียนยังคงอยู่ในวรรณคดีรัสเซียเป็นคำพังเพย: "ราวกับว่าบรรยากาศได้กลิ่นฉัน", "พวกเขาจะรับคุณเหมือนไม้เท้าและโยนคุณไปเพื่อคนที่รักแม้ว่าพวกเขาจะเป็นญาติของพวกเขาเอง ”, “ผู้หมวดที่สองว้าว แต่เป็นไอ้สารเลว”, “ ก่อความวุ่นวาย”

Zoshchenko ขณะที่เขียนเรื่องราวของเขาก็หัวเราะเบา ๆ ตัวเอง มากเสียจนในเวลาต่อมาเมื่อฉันอ่านเรื่องราวให้เพื่อนฟัง ฉันก็ไม่เคยหัวเราะเลย เขานั่งเศร้าโศกเศร้าหมองราวกับไม่เข้าใจว่าจะหัวเราะเรื่องอะไร เมื่อเขาหัวเราะในขณะที่เขียนเรื่องนี้ ต่อมาเขาก็รับรู้มันด้วยความโศกเศร้าและเศร้าใจ ฉันมองว่ามันเป็นอีกด้านของเหรียญ หากคุณตั้งใจฟังเสียงหัวเราะของเขา ก็ไม่ยากเลยที่จะแยกแยะว่าข้อความที่ไร้กังวลและตลกขบขันเป็นเพียงพื้นหลังของบันทึกแห่งความเจ็บปวดและความขมขื่น

1.2. ฮีโร่ โซเชนโก้

ฮีโร่ของ Zoshchenko เป็นคนธรรมดาสามัญผู้มีศีลธรรมต่ำและมีทัศนคติต่อชีวิตแบบดั้งเดิม ชายคนนี้บนถนนคนนี้เป็นตัวตนของชั้นมนุษย์ทั้งหมดของรัสเซียในเวลานั้น ในงานหลายชิ้นของเขา Zoshchenko พยายามเน้นย้ำว่าชายคนนี้บนถนนมักใช้กำลังทั้งหมดต่อสู้กับปัญหาเล็ก ๆ น้อย ๆ ในชีวิตประจำวันแทนที่จะทำบางสิ่งเพื่อประโยชน์ของสังคมจริงๆ แต่ผู้เขียนไม่ได้เยาะเย้ยชายคนนั้นเอง แต่เป็นการเยาะเย้ยลักษณะของฟิลิสเตียในตัวเขา “ฉันรวมคุณลักษณะเหล่านี้ซึ่งมักเป็นเงาไว้ในฮีโร่ตัวเดียว จากนั้นฮีโร่จะคุ้นเคยกับเราและเห็นที่ไหนสักแห่ง” Zoshchenko เขียน

จากเรื่องราวของเขา ดูเหมือน Zoshchenko เรียกร้องให้ไม่ต่อสู้กับผู้คนที่มีลักษณะนิสัยแบบฟิลิสตีน แต่เพื่อช่วยให้พวกเขากำจัดลักษณะเหล่านี้ออกไป

ในเรื่องเสียดสี ตัวละครจะหยาบคายและไม่สุภาพน้อยกว่าเรื่องสั้นแนวตลกขบขัน ประการแรกผู้เขียนสนใจในโลกฝ่ายวิญญาณ ระบบการคิดของชนชั้นกลางที่ได้รับการเพาะเลี้ยงภายนอก แต่ที่น่ารังเกียจยิ่งกว่านั้นคือชนชั้นกระฎุมพี

บทที่สอง ภาษาหมายถึงการ์ตูนในผลงานของ M. Zoshchenko

2.1. การจำแนกวิธีการพูดตลก

วิธีการเขียนการ์ตูนทั้งหมดสามารถแบ่งออกเป็นหลายกลุ่ม โดยในจำนวนนี้ประกอบด้วยวิธีการออกเสียง หมายถึงที่เกิดจากการใช้คำศัพท์ (tropes และการใช้ภาษาท้องถิ่น การกู้ยืม ฯลฯ ); หมายถึงที่เกิดขึ้นโดยวิธีการทางสัณฐานวิทยา (การใช้รูปแบบกรณีเพศ ฯลฯ ไม่ถูกต้อง); หมายถึงที่เกิดขึ้นโดยวิธีการทางวากยสัมพันธ์ (การใช้ตัวเลขโวหาร: ความเท่าเทียม, จุดไข่ปลา, การซ้ำ, การไล่ระดับ ฯลฯ ) (ภาคผนวก 2)

วิธีการออกเสียง ได้แก่ การใช้การสะกดที่ผิดปกติ ซึ่งช่วยให้ผู้เขียนสามารถแสดงภาพเหมือนของผู้บรรยายหรือฮีโร่ได้อย่างกว้างขวาง

ตัวเลขโวหาร ได้แก่ anaphora, epiphora, ความเท่าเทียม, การตรงกันข้าม, การไล่ระดับ, การผกผัน, คำถามและการอุทธรณ์เชิงวาทศิลป์, การรวมตัวกันและการไม่รวมกัน, ความเงียบ ฯลฯ

วิธีการทางวากยสัมพันธ์ - ค่าเริ่มต้น คำถามเชิงวาทศิลป์ การไล่ระดับ ความเท่าเทียม และการตรงกันข้าม

วิธีการศัพท์รวมถึง tropes ทั้งหมดที่เป็นวิธีการเป็นรูปเป็นร่างและการแสดงออก เช่นเดียวกับการเล่นสำนวน ความขัดแย้ง การประชด และ alogisms

สิ่งเหล่านี้คือคำคุณศัพท์ - "คำที่กำหนดวัตถุหรือการกระทำและเน้นคุณสมบัติหรือคุณภาพบางอย่างในนั้น"

การเปรียบเทียบคือการเปรียบเทียบของสองปรากฏการณ์เพื่ออธิบายปรากฏการณ์หนึ่งด้วยความช่วยเหลือของอีกปรากฏการณ์หนึ่ง

คำอุปมาอุปไมยคือคำหรือสำนวนที่ใช้เป็นรูปเป็นร่างโดยอาศัยความคล้ายคลึงกันในบางประเด็นของวัตถุหรือปรากฏการณ์สองอย่าง

ในการสร้างเอฟเฟกต์การ์ตูนมักใช้อติพจน์และ litotes - การแสดงออกที่เป็นรูปเป็นร่างที่มีการพูดเกินจริงมากเกินไป (หรือการกล่าวเกินจริง) ขนาดความแข็งแกร่งความหมาย ฯลฯ

Irony ยังหมายถึงคำศัพท์ Irony คือ "การใช้คำหรือสำนวนในความหมายตรงกันข้ามกับความหมายที่แท้จริงเพื่อจุดประสงค์ในการเยาะเย้ย"

นอกจากนี้ ศัพท์ยังรวมถึงสัญลักษณ์เปรียบเทียบ ตัวตน periphrasis ฯลฯ สิ่งเหล่านี้ล้วนเป็นหนทาง

อย่างไรก็ตาม มีเพียง tropes เท่านั้นที่ไม่สามารถกำหนดความหมายของคำศัพท์ในการสร้างตลกได้อย่างสมบูรณ์ นอกจากนี้ยังควรรวมถึงการใช้คำศัพท์ภาษาพูด พิเศษ (มืออาชีพ) ยืมหรือภาษาถิ่น ผู้เขียนสร้างบทพูดคนเดียวและสถานการณ์การ์ตูนทั้งหมดโดยใช้คำศัพท์พิเศษที่โจรใช้กฎหมาย แต่ในขณะเดียวกันประชากรส่วนใหญ่ก็คุ้นเคย: "ไม่จำเป็นต้องมียายขนดก" "จะไม่มี จะเป็นเวลาหนึ่งศตวรรษ” เป็นต้น

เรารวมสิ่งที่เรียกว่าไวยากรณ์หรือทางสัณฐานวิทยาไว้ด้วย ในกรณีที่ผู้เขียนจงใจใช้หมวดหมู่ไวยากรณ์อย่างไม่ถูกต้องเพื่อสร้างเรื่องตลก

การใช้รูปแบบภาษาพูด เช่น evony, ikhny เป็นต้น นอกจากนี้ยังสามารถจัดเป็นวิธีการทางไวยากรณ์ได้ แม้ว่าในความหมายเต็มแล้ว สิ่งเหล่านี้จะเป็นวิธีการทางพจนานุกรมศัพท์ก็ตาม

ปุน [fr. calember] - การเล่นคำที่มีพื้นฐานมาจากความคลุมเครือโดยเจตนาหรือไม่สมัครใจที่เกิดจากคำพ้องเสียงหรือความคล้ายคลึงกันของเสียงและทำให้เกิดเอฟเฟกต์การ์ตูนเช่น:“ ฉันกำลังเร่งรีบแบบนั้น; // แต่ฉันก้าวไปข้างหน้าและคุณก็รีบนั่ง” (K. Prutkov)

Alogism (จาก - คำนำหน้าเชิงลบและ logismos กรีก - เหตุผล) - 1) การปฏิเสธการคิดเชิงตรรกะซึ่งเป็นวิธีการบรรลุความจริง; การไร้เหตุผล, เวทย์มนต์, ความศรัทธาต่อต้านตรรกะต่อสัญชาตญาณ, ความศรัทธาหรือการเปิดเผย - 2) ในโวหาร, การละเมิดโดยเจตนาของการเชื่อมต่อเชิงตรรกะในคำพูดเพื่อจุดประสงค์ของเอฟเฟกต์โวหาร (รวมถึงการ์ตูน)

Paradox, - a, m. (หนังสือ) - 1. ข้อความแปลก ๆ ที่แตกต่างจากความคิดเห็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไป เช่นเดียวกับความคิดเห็นที่ขัดแย้งกับสามัญสำนึก (บางครั้งเพียงแวบแรกเท่านั้น) พูดในสิ่งที่ขัดแย้งกัน 2. ปรากฏการณ์ที่ดูเหมือนเหลือเชื่อและคาดไม่ถึง, adj. ขัดแย้งกัน

2.2. วิธีการแสดงตลกในผลงานของ Zoshchenko

เมื่อตรวจสอบการ์ตูนในผลงานของ Zoshchenko ในงานเราจะกล่าวถึงวิธีการของการ์ตูนที่โดดเด่นที่สุดในความคิดของเราเช่นการเล่นสำนวน alogism ความซ้ำซ้อนของคำพูด (ซ้ำซาก, pleonasm) การใช้คำใน ความหมายที่ผิดปกติ (การใช้รูปแบบภาษาพูด การใช้รูปแบบไวยากรณ์ที่ไม่ถูกต้อง การสร้างซีรีส์ที่มีความหมายเหมือนกันที่ไม่ธรรมดา การปะทะกันของคำศัพท์ทางภาษา วิทยาศาสตร์ และภาษาต่างประเทศ) เนื่องจากเป็นคำที่ใช้บ่อยที่สุด

2.2.1. ปันเป็นวิธีการสร้างความตลกขบขัน

ในบรรดาอุปกรณ์คำพูดยอดนิยมของ Zoshchenko สไตลิสต์คือการเล่นคำซึ่งเป็นการเล่นคำที่มีพื้นฐานจากคำพ้องเสียงและพหุนามของคำ

ใน "พจนานุกรมภาษารัสเซีย" โดย S.I. Ozhegov ให้คำจำกัดความต่อไปนี้: "การเล่นสำนวนเป็นเรื่องตลกบนพื้นฐานของการใช้คำในการ์ตูนที่ฟังดูคล้ายกัน แต่มีความหมายต่างกัน" ใน "พจนานุกรมคำต่างประเทศ" แก้ไขโดย I.V. Lekhin และศาสตราจารย์ F.N. เราอ่านว่า Petrov: "การเล่นคำคือการเล่นคำโดยอาศัยเสียงที่คล้ายคลึงกันและความหมายต่างกัน"

ในการเล่นคำ เสียงหัวเราะเกิดขึ้นเมื่อความหมายทั่วไปของคำถูกแทนที่ด้วยความหมายตามตัวอักษรในใจของเรา ในการสร้างปุนบทบาทหลักคือความสามารถในการค้นหาและใช้ความหมายเฉพาะและตามตัวอักษรของคำและแทนที่ด้วยความหมายทั่วไปและกว้างกว่าที่คู่สนทนามีอยู่ในใจ ทักษะนี้ต้องใช้พรสวรรค์บางอย่างที่ Zoshchenko ครอบครอง เพื่อสร้างการเล่นคำ เขาใช้การบรรจบกันและการชนกันของความหมายตามตัวอักษรและเชิงเปรียบเทียบบ่อยกว่าการบรรจบกันและการชนกันของความหมายต่างๆ ของคำ

“ คุณอยู่ที่นี่พลเมืองถามฉันว่าฉันเป็นนักแสดงหรือเปล่า? ก็มีนะ เขาเล่นในโรงละคร สัมผัสศิลปะนี้”

ในตัวอย่างนี้ นำมาจากเรื่อง “นักแสดง” ผู้บรรยายใช้คำว่าสัมผัส ใช้ในความหมายเชิงเปรียบเทียบ เช่น “ฉันมีส่วนร่วมในโลกแห่งศิลปะ” ในขณะเดียวกัน การสัมผัสก็มีความหมายถึงการกระทำที่ไม่สมบูรณ์เช่นกัน

การเล่นสำนวนของ Zoshchenko มักแสดงให้เห็นถึงความเป็นคู่ในการทำความเข้าใจความหมาย

“ฉันพูดถูกกับครอบครัวนี้ และเขาก็เป็นเหมือนสมาชิกในครอบครัว” (“Great Society History”, 1922)

“อย่างน้อยฉันก็เป็นคนที่ไม่มีแสงสว่าง” (“Great Society History”, 1922)

ในสุนทรพจน์ของผู้บรรยาย Zoshchenko มีหลายกรณีของการแทนที่คำที่คาดหวังด้วยพยัญชนะอื่น แต่มีความหมายห่างไกล

ดังนั้นแทนที่จะคาดหวัง "สมาชิกในครอบครัว" ผู้บรรยายกล่าวว่าสมาชิกของนามสกุล "บุคคลที่ไม่ได้รับแสงสว่าง" - บุคคลที่ไม่ได้รับแสงสว่าง ฯลฯ

2.2.2. Alogism เป็นวิธีการสร้างความตลกขบขัน

คุณสมบัติหลักของเทคนิคของ Zoshchenko ในการสร้างเรื่องตลกด้วยวาจาคือ alogism พื้นฐานของ alogism ในฐานะอุปกรณ์โวหารและวิธีการสร้างการ์ตูนคือการขาดความได้เปรียบเชิงตรรกะในการใช้องค์ประกอบคำพูดต่าง ๆ ตั้งแต่คำพูดไปจนถึงการสร้างไวยากรณ์ alogism การ์ตูนด้วยวาจาเกิดขึ้นอันเป็นผลมาจากความแตกต่างระหว่างตรรกะของ ผู้บรรยายและตรรกะของผู้อ่าน

ใน “Administrative Delight” (1927) คำตรงข้ามสร้างความไม่ลงรอยกัน เช่น

“แต่ความจริงก็คือ [หมู] เดินเข้ามาและรบกวนความสงบเรียบร้อยของสาธารณะอย่างชัดเจน”

Disorder และ order เป็นคำที่มีความหมายตรงกันข้าม นอกเหนือจากการทดแทนคำแล้ว ความเข้ากันได้ของคำกริยาที่ละเมิดกับคำนามยังถูกทำลายที่นี่ ตามมาตรฐานของภาษาวรรณกรรมรัสเซียใคร ๆ ก็สามารถ "ละเมิด" กฎคำสั่งหรือบรรทัดฐานอื่น ๆ ได้

“ตอนนี้เราจะร่างกฎหมายและย้ายเรื่องลงเนิน”

แน่นอนว่าในเรื่อง “The Watchman” (1930) เราหมายถึงไม่ใช่ตกต่ำ (เช่น “ลง”) แต่หมายถึงขึ้นเนิน (“ไปข้างหน้า ปรับปรุงสถานการณ์”) การแทนที่คำตรงข้ามใน - อันเดอร์จะสร้างเอฟเฟกต์การ์ตูน

ความไม่ลงรอยกันและความบาดหมางกันยังเกิดขึ้นเนื่องจากการใช้คำในรูปแบบที่ไม่ใช่วรรณกรรม ตัวอย่างเช่นในเรื่อง “The Groom” (1923):

“และนี่ พี่น้องของฉัน ผู้หญิงของฉันกำลังจะตาย สมมติว่าวันนี้เธอล้มลง แต่พรุ่งนี้เธอรู้สึกแย่ลง แบรนไดต์ถูกโยนไปรอบๆ และตกลงมาจากเตา”

Brandit เป็นรูปแบบที่ไม่ใช่วรรณกรรมของคำกริยา "to rave" โดยทั่วไปควรสังเกตว่าเรื่องราวของ Zoshchenko มีรูปแบบที่ไม่ใช่วรรณกรรมมากมาย: แบรนไดต์แทนที่จะเป็น "เพ้อ" ("เจ้าบ่าว" พ.ศ. 2466) พวกเขากำลังหิวโหยแทนที่จะหิวโหย ("มนุษย์ปีศาจ" พ.ศ. 2465) มาเถอะ นอนลงแทนที่จะนอนราบ (“ Bad Place,” 1921), ฉลาดแกมโกงแทนไหวพริบ (“ Bad Place”) ข้างทางแทนที่จะนอนข้างทาง (“ Motherhood and Infancy”, 1929) ฉันถามแทนที่จะถาม ( “ Great Society Story”) สวัสดีแทนสวัสดี (“ Victoria Kazimirovna”) ทั้งหมดแทนที่จะเป็นทั้งหมด (“ ประวัติศาสตร์ Velikosvetskaya”) โครงกระดูกแทนที่จะเป็นโครงกระดูก ("Victoria Kazimirovna") ไหลแทนการไหล ("ประวัติศาสตร์อันยิ่งใหญ่") .

“เราใช้เวลาทั้งปีกับเขาอย่างมหัศจรรย์”

“และเขาก็เดินในชุดขาวเหมือนโครงกระดูก”

“มือของฉันขาดแล้ว เลือดไหล และตอนนี้ก็แสบ”

2.2.3. ความซ้ำซ้อนของคำพูดเป็นวิธีการสร้างความตลกขบขัน

คำพูดของฮีโร่ของผู้บรรยายในนิทานการ์ตูนของ Zoshchenko มีสิ่งที่ไม่จำเป็นมากมายมันทนทุกข์ทรมานจากการพูดซ้ำซากและการพูดเกินจริง

Tautology - (กรีก tautología จาก tauto - เหมือนกันและlógos - คำ) 1) การทำซ้ำคำที่เหมือนหรือคล้ายกันเช่น "ชัดเจนกว่าชัดเจน" "ร้องไห้เต็มไปด้วยน้ำตา" ในสุนทรพจน์เชิงกวี โดยเฉพาะอย่างยิ่งในศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่า การใช้ซ้ำซากถูกนำมาใช้เพื่อเพิ่มผลกระทบทางอารมณ์ Tautology เป็นประเภทของการพูดเกินจริง

Pleonasm - (จากภาษากรีก pleonasmós - ส่วนเกิน), การใช้คำฟุ่มเฟือย, การใช้คำที่ไม่จำเป็นไม่เพียง แต่เพื่อความสมบูรณ์ของความหมายเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการแสดงออกทางโวหารด้วย มันถูกจัดว่าเป็น "รูปแบบการบวก" ของโวหาร แต่ถือว่าสุดขั้วจนกลายเป็น "ข้อบกพร่องของสไตล์" ขอบเขตของการเปลี่ยนแปลงนี้ไม่มั่นคงและถูกกำหนดโดยความรู้สึกของสัดส่วนและรสนิยมของยุคนั้น Pleonasm เป็นเรื่องปกติในการพูดภาษาพูด (“ฉันเห็นมันด้วยตาของตัวเอง”) โดยที่มันเหมือนกับรูปเพิ่มเติมอื่น ๆ ที่ทำหน้าที่เป็นรูปแบบหนึ่งของการพูดซ้ำซ้อนตามธรรมชาติ ลักษณะที่ซ้ำซากของภาษาของผู้บรรยาย - ฮีโร่ Zoshchenko สามารถตัดสินได้จากตัวอย่างต่อไปนี้:

“พูดง่ายๆ ก็คือ เธอเป็นกวีที่สามารถดมกลิ่นดอกไม้และผักนัซเทอร์ฌัมได้ตลอดทั้งวัน” (“Lady with Flowers”, 1930)

“ และฉันได้กระทำความผิดทางอาญา” (“ High Society History”, 1922)

“ เจ้าชายชรา ฯพณฯ ของคุณถูกสังหารจนตายและขั้วโลกผู้น่ารัก Victoria Kazimirovna ถูกไล่ออกจากที่ดิน” (“ Great Society History”, 1922)

“ ไอ้สารเลวเกือบจะบีบคอเขา” (“ เหตุการณ์เล็ก ๆ น้อย ๆ จากชีวิตส่วนตัวของเขา”, 2470)

“และสหายนักดำน้ำ Filippov ตกหลุมรักเธออย่างลึกซึ้งและมากเกินไป” (“เรื่องราวของนักเรียนและนักดำน้ำ”)

2.2.4. การใช้คำที่มีความหมายไม่ปกติ

คำที่ไม่ใช่วรรณกรรมสร้างเอฟเฟกต์การ์ตูนและผู้อ่านมองว่าฮีโร่เป็นคนธรรมดาที่ไม่ได้รับการศึกษา เป็นภาษาที่ให้ภาพสถานะทางสังคมของพระเอก การแทนที่รูปแบบคำที่เป็นมาตรฐานทางวรรณกรรมด้วยรูปแบบคำที่ไม่ใช่วรรณกรรมและเป็นภาษาถิ่นนั้นถูกใช้โดย Zoshchenko เพื่อแสดงให้เห็นว่าผู้บรรยายที่วิพากษ์วิจารณ์ผู้อื่นในเรื่องความไม่รู้นั้นก็โง่เขลาในตัวเอง ตัวอย่างเช่น:

“ลูกชายของเธอเป็นสัตว์เลี้ยงลูกด้วยนมดูดนม” (“High Society History”, 1922)

“ฉันไม่ได้เจอคุณเลย ไอ้สารเลว มาเจ็ดปีแล้ว... ใช่แล้ว ฉันคือคุณ ไอ้สารเลว...” (“คุณไม่จำเป็นต้องมีญาติ”)

บ่อยครั้งที่การเปรียบเทียบโซเวียตกับภาษาต่างประเทศนำไปสู่การรวมคำต่างประเทศและแม้แต่ประโยคทั้งหมดในภาษาต่างประเทศ โดยเฉพาะอย่างยิ่งที่มีประสิทธิภาพในเรื่องนี้คือการสลับคำและวลีภาษารัสเซียและภาษาต่างประเทศที่มีความหมายเหมือนกันเช่น:

“ ชาวเยอรมันเตะหัวเขาพูดว่ากัดขี้เมาโปรดเอามันออกไปเรากำลังพูดถึงอะไรน่าเสียดายหรืออะไรสักอย่าง” (“ คุณภาพผลิตภัณฑ์”, 1927)

“ ใส่เสื้อคลุมบลูส์ตัวใหม่” (“ Victoria Kazimirovna”)

หรือใช้คำต่างประเทศในบริบทภาษารัสเซีย:

“เป็นลอริแกนหรือกุหลาบ” (“คุณภาพผลิตภัณฑ์”, 1927)

การใช้คำในความหมายที่ผิดปกติทำให้ผู้อ่านหัวเราะการสร้างซีรีส์ที่มีความหมายเหมือนกันซึ่งไม่ธรรมดาสำหรับผู้อ่านทำหน้าที่เป็นวิธีการสร้างเอฟเฟกต์การ์ตูน ตัวอย่างเช่น Zoshchenko ซึ่งละเมิดภาษาวรรณกรรมเชิงบรรทัดฐานสร้างซีรีส์ที่มีความหมายเหมือนกันเช่นอวัยวะที่พิมพ์ - หนังสือพิมพ์ ("Cannibal", 2481) การ์ดภาพถ่าย - ใบหน้า - ปากกระบอกปืน - โหงวเฮ้ง ("แขก", 2469) รวมอยู่ในเครือข่ายทั่วไป - การเชื่อมต่อไฟฟ้า ("เรื่องสุดท้าย") เด็ก - วัตถุ - shibzdik ("เหตุการณ์", "ความสุขในวัยเด็ก") ด้านหน้า ขาหลัง - แขนขา ("เรื่องราวของนักเรียน และนักดำน้ำ") ผู้หญิง - หญิงสาว ("เหตุการณ์" ).

“แทนที่จะฉีกอวัยวะที่พิมพ์ออก คุณจะเอาไปรายงานให้บรรณาธิการทราบ”

“ต่อมาถูกค้นพบว่าเขาถูกโกงรูปถ่ายของเขา และเขาเดินไปรอบๆ ด้วยต้นกระเจี๊ยบเป็นเวลาสามสัปดาห์”

“และอีกอย่าง เธอกำลังนั่งรถม้าคันนี้ และยังมีผู้หญิงตัวเล็ก ๆ คนนี้ด้วย หญิงสาวที่มีลูกเช่นนี้”

“คนงี่เง่าบางคนอายุประมาณสิบปีนั่งอยู่ตรงนั้น” ("ความสุขในวัยเด็ก")

2.2.5. Paradox เป็นวิธีการสร้างความตลกขบขัน

Paradox - (กรีกparádoxos - "ตรงกันข้ามกับความคิดเห็นทั่วไป") - การแสดงออกที่ข้อสรุปไม่ตรงกับหลักฐานและไม่เป็นไปตามนั้น แต่ในทางกลับกันขัดแย้งกับมันโดยให้การตีความที่ไม่คาดคิดและผิดปกติ (เช่น “ฉันจะเชื่ออะไรก็ตาม ตราบใดที่มันเหลือเชื่อจริงๆ” - O. Wilde) ความขัดแย้งนี้มีลักษณะเฉพาะคือความกะทัดรัดและครบถ้วน ทำให้เข้าใกล้คำพังเพยมากขึ้น เน้นความคมชัดของสูตร เข้าใกล้การเล่นคำ การเล่นสำนวน และสุดท้ายคือเนื้อหาที่ไม่ปกติ ซึ่งตรงกันข้ามกับการตีความที่ยอมรับกันโดยทั่วไปของปัญหานี้ ซึ่งได้รับผลกระทบจากความขัดแย้ง ตัวอย่าง: “คนฉลาดทุกคนเป็นคนโง่ และคนโง่เท่านั้นที่ฉลาด” เมื่อมองแวบแรก การตัดสินดังกล่าวไม่มีความหมาย แต่ความหมายบางอย่างสามารถพบได้ในตัวมัน อาจดูเหมือนว่าความคิดที่ละเอียดอ่อนบางอย่างถูกเข้ารหัสผ่านความขัดแย้ง ต้นแบบของความขัดแย้งดังกล่าวคือมิคาอิล Zoshchenko

ตัวอย่างเช่น: "ใช่ ช่างงดงามจริงๆ" วาสยาพูดพร้อมกับมองปูนลอกของบ้านด้วยความประหลาดใจ - สวยจริงๆ เลย...”

2.2.6. การประชดเป็นวิธีการสร้างความตลกขบขัน

Irony ใกล้เคียงกับ Paradox มาก การตัดสินใจไม่ใช่เรื่องยากนัก ในความขัดแย้ง หากแนวคิดที่แยกออกจากกันรวมกันเป็นหนึ่งเดียวกันแม้ว่าจะเข้ากันไม่ได้ก็ตาม ดังนั้นในทางประชด แนวคิดหนึ่งแสดงออกมาเป็นคำพูด แต่อีกแนวคิดหนึ่งซึ่งตรงกันข้ามกับแนวคิดนั้นกลับแสดงเป็นนัย (แต่ไม่ได้แสดงออกมาเป็นคำพูด) เชิงบวกแสดงออกมาเป็นคำพูด แต่เข้าใจตรงกันข้าม ด้วยวิธีนี้ การประชดจะเผยให้เห็นข้อบกพร่องของสิ่งหนึ่ง (หรืออะไร) ที่พวกเขากำลังพูดถึงในเชิงเปรียบเทียบ มันแสดงถึงการเยาะเย้ยประเภทหนึ่ง และนี่คือสิ่งที่กำหนดความตลกขบขันของมันด้วย

จากข้อเท็จจริงที่ว่าข้อเสียถูกระบุผ่านข้อได้เปรียบที่ตรงกันข้าม ข้อเสียนี้จึงถูกเน้นและเน้นย้ำ การประชดแสดงออกโดยเฉพาะอย่างยิ่งในการพูดด้วยวาจาเมื่อความหมายคือน้ำเสียงเยาะเย้ยพิเศษ

มันเกิดขึ้นที่สถานการณ์บังคับให้คุณเข้าใจคำหรือวลีในแง่ที่ตรงกันข้ามกับคำที่รู้จักโดยทั่วไป สำนวนที่โอ่อ่า “ผู้ชมจบแล้ว” เมื่อใช้กับยามเน้นความไร้สาระและความตลกขบขันของสถานการณ์ที่บรรยายไว้: “จากนั้นยามก็ดื่มน้ำจนหมด ใช้แขนเสื้อเช็ดปากแล้วหลับตาลง ต้องการแสดงว่าผู้ชม สิ้นสุดลงแล้ว” (“เหตุการณ์กลางคืน”)

“ตอนนี้เขาบอกว่าความทะเยอทะยานทั้งหมดของฉันถูกบดขยี้จนกลายเป็นเลือด” ("อดทน")

2.2.7. การปะทะกันของสไตล์ที่แตกต่าง

คำพูดของผู้บรรยายในผลงานของ Zoshchenko แบ่งออกเป็นหน่วยคำศัพท์ที่แยกจากกันตามสไตล์ที่แตกต่างกัน การปะทะกันของสไตล์ที่แตกต่างกันในข้อความเดียวกันพูดถึงบุคคลบางคนที่ไม่รู้หนังสือ ไม่สุภาพ และตลก ในเวลาเดียวกันเป็นที่น่าสนใจที่จะทราบว่า Zoshchenko สามารถสร้างเรื่องราวและโนเวลลาซึ่งเกือบจะเข้ากันไม่ได้แม้แต่ชุดคำศัพท์ที่แยกจากกันก็สามารถอยู่ใกล้กันมากพวกเขาสามารถอยู่ร่วมกันได้อย่างแท้จริงในวลีเดียวหรือคำพูดของตัวละคร สิ่งนี้ทำให้ผู้เขียนสามารถจัดทำข้อความได้อย่างอิสระและให้โอกาสในการเปลี่ยนการเล่าเรื่องไปในทิศทางที่แตกต่างออกไปอย่างฉับพลันโดยไม่คาดคิด ตัวอย่างเช่น:

“พวกมันส่งเสียงดังมาก แต่ชาวเยอรมันกลับเงียบอย่างแน่นอน และราวกับว่าจู่ๆ บรรยากาศก็เข้ามาโจมตีฉัน” ("ประวัติศาสตร์สังคมชั้นสูง")

“องค์ชาย ฯพณฯ ทรงอาเจียนออกมาเล็กน้อย ทรงลุกขึ้นยืน ทรงจับมือข้าพเจ้าด้วยความยินดี” ("ประวัติศาสตร์สังคมชั้นสูง")

“มีคนไม่สวมหมวก เป็นคนผมยาว แต่ไม่ใช่นักบวช” (“เหตุการณ์เล็กๆ น้อยๆ จากชีวิตส่วนตัวของฉัน”)

บทสรุป

กว่าสามทศวรรษแห่งการทำงานด้านวรรณกรรม Zoshchenko เดินทางมาไกลและยากลำบาก มีความสำเร็จอย่างไม่ต้องสงสัยและแม้แต่การค้นพบที่แท้จริงตามเส้นทางนี้ซึ่งทำให้เขาได้รับตำแหน่งปรมาจารย์ด้านวรรณคดีโซเวียตที่ยิ่งใหญ่ที่สุด นอกจากนี้ยังมีการคำนวณผิดที่ปฏิเสธไม่ได้ไม่แพ้กัน วันนี้เป็นที่ชัดเจนมากว่าความคิดสร้างสรรค์ของผู้เสียดสีเฟื่องฟูในช่วงทศวรรษที่ 20 - 30 แต่ก็เห็นได้ชัดว่าผลงานที่ดีที่สุดของ Zoshchenko ในช่วงหลายปีที่ผ่านมายังคงใกล้ชิดและเป็นที่รักของผู้อ่าน เรียนเพราะเสียงหัวเราะของปรมาจารย์วรรณกรรมรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ในปัจจุบันยังคงเป็นพันธมิตรที่ซื่อสัตย์ของเราในการต่อสู้เพื่อบุคคลที่ปราศจากภาระหนักในอดีตจากผลประโยชน์ของตนเองและการคำนวณเล็กน้อยของผู้ซื้อ

ในระหว่างการทำงาน เราได้ข้อสรุปดังต่อไปนี้:

วิธีการสร้างการ์ตูนด้วยวาจา ได้แก่ alogism การแทนที่และการแทนที่โวหาร การปะทะกันของหลายสไตล์ บ่อยครั้งแม้แต่ในประโยคเดียว เป็นวิธีการการ์ตูนที่มีประสิทธิผลพอสมควรและอยู่บนพื้นฐานของหลักการของความแตกต่างสไตล์อารมณ์

ผู้บรรยาย Zoshchenko เป็นเรื่องของการล้อเลียนเขาทรยศต่อความสกปรกของเขาบางครั้งก็ไร้เดียงสาบางครั้งก็มีจิตใจที่เรียบง่ายบางครั้งก็เป็นคนใจแคบชนชั้นกลางเล็กน้อยโดยไม่รู้ตัวราวกับว่าโดยไม่สมัครใจอย่างแน่นอนและเป็นเรื่องตลกอย่างไม่น่าเชื่อ

การล้อเลียนของ Zoshchenko ไม่ใช่การเรียกร้องให้ต่อสู้กับคนที่มีลักษณะนิสัยแบบฟิลิสตีน แต่เป็นการเรียกร้องให้ต่อสู้กับลักษณะเหล่านี้

เสียงหัวเราะของ Zoshchenko คือเสียงหัวเราะทั้งน้ำตา

รายชื่อวรรณกรรมที่ใช้แล้ว

  1. Alexandrova, Z.E. พจนานุกรมคำพ้องความหมายภาษารัสเซีย ภาษา /เอ็ด. แอลเอ เชชโก้. / ซี.อี. อเล็กซานโดรวา. - ฉบับที่ 5 แบบเหมารวม. อ.: Rus.yaz., 1986. 600 น.
  2. Zoshchenko M.M. ผลงาน : จำนวน 5 เล่ม อ. : ตรัสรู้, 2536.
  3. Zoshchenko M.M. เรียนพลเมือง: ล้อเลียน เรื่องราว เฟยเลตองส์. บันทึกเสียดสี จดหมายถึงผู้เขียน ละครหนึ่งเรื่อง. M. , 1991. (จากคลังสื่อ)
  4. มิคาอิล โซเชนโก้. สื่อสำหรับชีวประวัติที่สร้างสรรค์: เล่ม 1 / ตัวแทน เอ็ด บน. กรอซโนวา. อ.: การศึกษา, 2540.
  5. Ozhegov, S.I. และ Shvedova, N.Yu. พจนานุกรมอธิบายภาษารัสเซีย / เอส.ไอ. Ozhegov, N.Y. Shvedova // Russian Academy of Sciences เครื่องมือภาษารัสเซีย; มูลนิธิวัฒนธรรมรัสเซีย M: Az Ltd., 1992. 960 น.
  6. Chukovsky K. จากความทรงจำ - นั่ง. "Mikhail Zoshchenko ในบันทึกความทรงจำของคนรุ่นราวคราวเดียวกัน" อ.: การตรัสรู้ หน้า 36-37.
  7. www.zoschenko.info
  8. th.wikipedia.org

ภาคผนวก 1. ผลการสำรวจ

มีผู้เข้าร่วมการสำรวจทั้งหมด 68 คน

คำถามหมายเลข 1

ใช่ - 98%

ไม่ - 2%

คำถามหมายเลข 2

คุณรู้เทคนิคอะไรบ้างในการสร้างการ์ตูน?

เปรียบเทียบ - 8 คน

อุปมา - 10 คน

ฉายา - 10 คน

อติพจน์ - 12 คน

ชาดก - 2 คน

ความคลาดเคลื่อน - 3 คน

เซอร์ไพรส์ - 8 คน

ประชด - 21 คน

คำถาม #3

คุณอ่านเรื่องราวของ M. Zoshchenko อะไรบ้าง?

แก้ว - 24 คน กาลอส - 36 คน เหตุการณ์บนแม่น้ำโวลก้า - 8 คน เรื่องโง่ๆ - 12 คน เรื่องราวเกี่ยวกับ Lelya และ Minka - 11 คน .การประชุม - 7 คน

ภาคผนวก 2 เทคนิคการสร้างการ์ตูน

วางแผน
1. การเพิ่มขึ้นของ Zoshchenko
2. เหตุผลที่ทำให้ผลงานของ Zoshchenko ประสบความสำเร็จในหมู่ผู้อ่าน:
ก) ชีวประวัติอันยาวนานเป็นแหล่งความรู้เกี่ยวกับชีวิต
b) ภาษาของผู้อ่านคือภาษาของผู้เขียน;
c) การมองโลกในแง่ดีช่วยให้คุณมีชีวิตรอด
3. สถานที่ทำงานของ Mikhail Zoshchenko ในวรรณคดีรัสเซีย
แทบจะไม่มีใครที่ยังไม่ได้อ่านงานของมิคาอิล Zoshchenko สักเล่ม ในช่วงทศวรรษที่ 20-30 เขาทำงานร่วมกันอย่างแข็งขันในนิตยสารเสียดสี (“ Behemoth”, “ Smekhach”, “ Cannon”, “ The Inspector General” และอื่น ๆ ) และถึงแม้ชื่อเสียงของเขาก็เป็นที่ยอมรับในฐานะนักเสียดสีที่มีชื่อเสียง ภายใต้ปากกาของ Zoshchenko ทุกแง่มุมของชีวิตที่น่าเศร้า แทนที่จะคาดหวังความเศร้าหรือความกลัวกลับทำให้เกิดเสียงหัวเราะ ผู้เขียนเองอ้างว่าในเรื่องราวของเขา "ไม่มีนิยายสักหยด ทุกสิ่งที่นี่เป็นความจริงอันเปลือยเปล่า”
อย่างไรก็ตามแม้จะประสบความสำเร็จอย่างมากในหมู่ผู้อ่าน แต่งานของนักเขียนคนนี้กลับกลายเป็นว่าไม่สอดคล้องกับหลักการของสัจนิยมสังคมนิยม มติที่มีชื่อเสียงของคณะกรรมการกลางของพรรคคอมมิวนิสต์ All-Union (บอลเชวิค) ในช่วงปลายวัยสี่สิบปลายพร้อมด้วยนักเขียนนักข่าวและนักแต่งเพลงคนอื่น ๆ กล่าวหาว่า Zoshchenko ขาดความคิดและการโฆษณาชวนเชื่อของอุดมการณ์ชนชั้นกระฎุมพี
จดหมายของมิคาอิลมิคาอิโลวิชถึงสตาลิน (“ฉันไม่เคยเป็นคนต่อต้านโซเวียตเลย... ฉันไม่เคยเป็นคนวายร้ายในวรรณกรรมหรือคนต่ำต้อย”) ยังคงไม่ได้รับคำตอบ ในปีพ. ศ. 2489 เขาถูกไล่ออกจากสหภาพนักเขียนและในอีกสิบปีข้างหน้าไม่มีการตีพิมพ์หนังสือเล่มเดียวของเขาเลย!
ชื่อที่ดีของ Zoshchenko ได้รับการฟื้นฟูในช่วง "ละลาย" ของ Khrushchev เท่านั้น
เราจะอธิบายชื่อเสียงที่ไม่เคยมีมาก่อนของผู้เสียดสีคนนี้ได้อย่างไร?
เราควรเริ่มต้นด้วยข้อเท็จจริงที่ว่าชีวประวัติของนักเขียนมีอิทธิพลอย่างมากต่องานของเขา เขาประสบความสำเร็จมาก ผู้บังคับกองพัน, หัวหน้าไปรษณีย์และโทรเลข, รักษาชายแดน, ผู้ช่วยกรมทหาร, เจ้าหน้าที่สืบสวนคดีอาญา, ครูฝึกพันธุ์กระต่ายและไก่, ช่างทำรองเท้า, ผู้ช่วยนักบัญชี... และนี่ยังเป็นเพียงรายการที่ไม่สมบูรณ์ว่าชายคนนี้เป็นใครและทำอะไรก่อนเขา นั่งลงที่โต๊ะเขียนหนังสือ
เขามองเห็นผู้คนมากมายที่ต้องอยู่ในยุคแห่งการเปลี่ยนแปลงทางสังคมและการเมืองครั้งใหญ่ พระองค์ตรัสกับพวกเขาด้วยภาษาของพวกเขา พวกเขาเป็นครูของพระองค์
Zoshchenko เป็นคนมีมโนธรรมและอ่อนไหวเขาถูกทรมานด้วยความเจ็บปวดเพื่อผู้อื่นและผู้เขียนคิดว่าตัวเองถูกเรียกให้รับใช้คนที่ "ยากจน" (ตามที่เขาจะเรียกเขาในภายหลัง) ชายผู้ "น่าสงสาร" คนนี้แสดงให้เห็นถึงชั้นมนุษย์ทั้งหมดของรัสเซียในเวลานั้น ต่อหน้าต่อตาเขา การปฏิวัติพยายามรักษาบาดแผลสงครามของประเทศและตระหนักถึงความฝันอันสูงส่ง และในเวลานี้คน "ยากจน" ถูกบังคับ (แทนที่จะทำงานสร้างสรรค์ในนามของการตระหนักถึงความฝันนี้) ให้ใช้เวลาและเวลาต่อสู้กับปัญหาเล็ก ๆ น้อย ๆ ในชีวิตประจำวัน
ยิ่งกว่านั้น: เขายุ่งกับเรื่องนี้มากจนไม่สามารถสลัดภาระอันหนักหน่วงในอดีตออกไปได้ เพื่อลืมตาดูคนที่ "ยากจน" เพื่อช่วยเขา - นี่คือสิ่งที่ผู้เขียนมองว่าเป็นงานของเขา
เป็นสิ่งสำคัญมากที่นอกเหนือจากความรู้อย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับชีวิตของฮีโร่ของเขาแล้วผู้เขียนยังพูดภาษาของเขาอย่างเชี่ยวชาญอีกด้วย การอ่านเรื่องราวเหล่านี้ทีละพยางค์ ผู้อ่านที่เริ่มต้นจึงมั่นใจอย่างยิ่งว่าผู้เขียนเป็นของเขาเอง และสถานที่จัดงานก็คุ้นเคยและคุ้นเคยกันดี (โรงอาบน้ำ รถราง ห้องครัวส่วนกลาง ที่ทำการไปรษณีย์ โรงพยาบาล) และเรื่องราวนั้นเอง (การต่อสู้ในอพาร์ตเมนต์ส่วนกลางเพื่อควบคุมเม่น (“คนประสาท”) ปัญหาการอาบน้ำด้วยหมายเลขกระดาษ (“โรงอาบน้ำ”) ซึ่งชายเปลือย “ไม่มีที่จะใส่” แก้วแตกในงานศพใน เรื่องราวชื่อเดียวกันและชาที่ “กลิ่นเหมือนไม้ถูพื้น”) ก็ใกล้ชิดผู้ชมเช่นกัน
สำหรับผลงานของเขาที่เรียบง่ายและบางครั้งก็เป็นภาษาดั้งเดิมนี่คือวิธีที่นักเสียดสีเขียนเกี่ยวกับเรื่องนี้ในปี 1929: พวกเขามักจะคิดว่าฉันบิดเบือน "ภาษารัสเซียที่สวยงาม" เพื่อประโยชน์ของเสียงหัวเราะฉันจึงใช้คำพูดที่ไม่ได้อยู่ใน ความหมายที่มอบให้พวกเขาด้วยชีวิตที่ฉันจงใจเขียนด้วยภาษาที่ไม่สุภาพเพื่อให้ผู้ฟังที่มีเกียรติที่สุดหัวเราะ นี่ไม่เป็นความจริง. ฉันแทบไม่บิดเบือนอะไรเลย ฉันเขียนเป็นภาษาที่คนท้องถนนพูดและคิด ฉันทำสิ่งนี้ไม่ใช่เพื่อความอยากรู้อยากเห็นและไม่ใช่เพื่อคัดลอกชีวิตของเราให้แม่นยำยิ่งขึ้น ฉันทำสิ่งนี้เพื่อเติมเต็มช่องว่างขนาดมหึมาที่เกิดขึ้นระหว่างวรรณกรรมกับถนนอย่างน้อยก็ชั่วคราว”
เรื่องราวของมิคาอิล Zoshchenko ถูกเก็บไว้ในจิตวิญญาณของภาษาและลักษณะของฮีโร่ที่เล่าเรื่องในนามของ เทคนิคนี้ช่วยในการเจาะเข้าไปในโลกภายในของฮีโร่อย่างเป็นธรรมชาติเพื่อแสดงแก่นแท้ของธรรมชาติของเขา
และอีกเหตุการณ์สำคัญอีกเหตุการณ์หนึ่งที่มีอิทธิพลต่อความสำเร็จของการเสียดสีของ Zoshchenko ผู้เขียนคนนี้ดูเป็นคนร่าเริงมากและไม่สิ้นหวัง ไม่มีปัญหาใดที่ทำให้ฮีโร่ของเขาเป็นคนมองโลกในแง่ร้ายได้ เขาไม่สนใจอะไรเลย และความจริงที่ว่าพลเมืองคนหนึ่งทำให้เขาอับอายด้วยความช่วยเหลือของเค้กต่อหน้าผู้ชมโรงละครทั้งหมด (“ ขุนนาง”) และความจริงที่ว่า “ด้วยวิกฤติ” เขาจึงต้องอาศัยอยู่กับ “ภรรยาสาว” ลูก และแม่สามีในห้องน้ำ และความจริงที่ว่าฉันต้องเดินทางในห้องเดียวกันในกลุ่มคนโรคจิต และไม่มีอะไรอีกแล้ว! แม้จะมีปัญหาที่เกิดขึ้นอย่างต่อเนื่อง มากมาย และบ่อยครั้งที่ไม่คาดคิด แต่ก็มีการเขียนอย่างร่าเริง
เสียงหัวเราะนี้ทำให้ชีวิตที่ยากลำบากของผู้อ่านสดใสขึ้น และทำให้พวกเขาหวังว่าทุกอย่างจะเรียบร้อยดี
แต่ Zoshchenko เองก็เป็นผู้ติดตามทิศทางของ Gogol ในวรรณคดี เขาเชื่อว่าไม่ควรหัวเราะกับเรื่องราวของเขา แต่จงร้องไห้ เบื้องหลังความเรียบง่ายที่เห็นได้ชัดของเรื่อง เรื่องตลกและความแปลกประหลาด มักมีปัญหาร้ายแรงอยู่เสมอ ผู้เขียนมีจำนวนมากเสมอ
Zoshchenko ตระหนักดีถึงประเด็นที่สำคัญที่สุดในยุคนั้น ดังนั้นเรื่องราวมากมายของเขาเกี่ยวกับวิกฤตที่อยู่อาศัย ("คนประสาท", "โกลปัก" และอื่น ๆ ) จึงปรากฏขึ้นในเวลาที่เหมาะสม เช่นเดียวกันกับหัวข้อที่เขาหยิบยกขึ้นมาเกี่ยวกับระบบราชการ การติดสินบน การกำจัดการไม่รู้หนังสือ... พูดง่ายๆ ก็คือเกี่ยวกับเกือบทุกอย่างที่ผู้คนพบเจอในชีวิตประจำวัน
คำว่า “ชีวิตประจำวัน” มีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับแนวคิดของ “ทุกคน” มีความเห็นว่าถ้อยคำของ Zoshchenko เยาะเย้ยคนทั่วไป ที่ผู้เขียนสร้างภาพอันไม่น่าดูของคนธรรมดาสามัญเพื่อช่วยปฏิวัติ
ในความเป็นจริง Zoshchenko ไม่ได้เยาะเย้ยชายคนนั้นเอง แต่เป็นลักษณะของฟิลิสเตียในตัวเขา ด้วยเรื่องราวของเขานักเสียดสีเรียกร้องให้ไม่ต่อสู้กับคนเหล่านี้ แต่เพื่อช่วยพวกเขากำจัดข้อบกพร่องของพวกเขา และเพื่อบรรเทาปัญหาและความกังวลในชีวิตประจำวันของพวกเขา ทำไมต้องถามคนที่เฉยเมยและการใช้อำนาจในทางที่ผิดอย่างเคร่งครัดซึ่งบ่อนทำลายศรัทธาของผู้คนในอนาคตที่สดใส
ผลงานทั้งหมดของ Zoshchenko มีคุณสมบัติที่น่าทึ่งอีกอย่างหนึ่ง: สามารถใช้ศึกษาประวัติศาสตร์ของประเทศของเราได้ ด้วยความรู้สึกที่กระตือรือร้นด้านเวลา ผู้เขียนจึงสามารถจับภาพได้ไม่เพียงแค่ปัญหาที่ทำให้คนรุ่นราวคราวเดียวกันกังวลเท่านั้น แต่ยังรวมไปถึงจิตวิญญาณแห่งยุคนั้นด้วย
นี่อาจอธิบายความยากลำบากในการแปลเรื่องราวของเขาเป็นภาษาอื่น ผู้อ่านชาวต่างชาติไม่พร้อมที่จะรับรู้ชีวิตที่ Zoshchenko อธิบายไว้จนเขามักจะประเมินว่าเป็นประเภทของนิยายสังคมบางประเภท ในความเป็นจริงแล้วเราจะอธิบายให้บุคคลที่ไม่คุ้นเคยกับความเป็นจริงของรัสเซียทราบถึงสาระสำคัญของเรื่อง "A Case History" ได้อย่างไร? มีเพียงเพื่อนร่วมชาติที่รู้โดยตรงเกี่ยวกับปัญหาเหล่านี้เท่านั้นที่สามารถเข้าใจว่าป้าย "การออกศพจาก 3 ถึง 4" สามารถแขวนไว้ในห้องฉุกเฉินได้อย่างไร หรือเข้าใจวลีของพยาบาลที่ว่า “ถึงคนไข้จะป่วยแต่ก็ยังสังเกตเห็นรายละเอียดปลีกย่อยต่างๆ เขาอาจพูดว่าคุณจะไม่หายเพราะคุณเอาจมูกไปยุ่งกับทุกสิ่ง” หรือลองคำด่าของคุณหมอเองด้วย (“นี่เขาบอกว่าครั้งแรกที่เจอคนไข้จู้จี้จุกจิกขนาดนี้ แล้วเขาก็ไม่ชอบใจมันไม่ดีสำหรับเขาเลย... ไม่ ฉันชอบมากกว่าเมื่อผู้ป่วยมาหาเราในสภาวะหมดสติ อย่างน้อย ทุกอย่างก็เป็นไปตามรสนิยมของพวกเขา พวกเขาพอใจกับทุกสิ่ง และอย่าเข้าสู่ข้อพิพาททางวิทยาศาสตร์กับเรา”)
ความแปลกประหลาดที่กัดกร่อนของงานนี้เน้นย้ำถึงความไม่ลงรอยกันของสถานการณ์ที่มีอยู่: ความอัปยศอดสูในศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์กำลังกลายเป็นเรื่องธรรมดาภายในกำแพงของสถาบันการแพทย์ที่มีมนุษยธรรมที่สุด! ทั้งคำพูด การกระทำ และทัศนคติต่อผู้ป่วย ทุกสิ่งที่นี่ละเมิดศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์ และสิ่งนี้ทำโดยกลไกและไร้ความคิด - เพียงเพราะมันเป็นไปตามที่เป็นอยู่มันเป็นไปตามลำดับของสิ่งต่าง ๆ พวกเขาคุ้นเคยกับมันมาก:“ เมื่อรู้จักนิสัยของฉันแล้วพวกเขาไม่ได้โต้เถียงกับฉันอีกต่อไปและพยายามเห็นด้วยกับฉันในทุกสิ่ง . หลังจากอาบน้ำเสร็จพวกเขาก็ให้ชุดชั้นในขนาดใหญ่ที่ใหญ่เกินความสูงของฉันมาให้ฉัน ฉันคิดว่าแม้ว่าพวกเขาจะจงใจมอบชุดที่ไม่สามารถวัดผลให้ฉันได้ แต่แล้วฉันก็เห็นว่านี่เป็นเรื่องปกติสำหรับพวกเขา ตามกฎแล้วคนไข้ตัวน้อยของพวกเขาจะสวมเสื้อเชิ้ตตัวใหญ่และคนไข้ตัวใหญ่ก็สวมเสื้อตัวเล็ก และแม้แต่ชุดของฉันก็ยังดีกว่าคนอื่นๆ บนเสื้อของฉัน มีตราประทับของโรงพยาบาลอยู่บนแขนเสื้อและไม่ทำให้รูปลักษณ์โดยรวมเสียไป แต่ในผู้ป่วยรายอื่นจะมีตราประทับอยู่ที่ด้านหลังและบนหน้าอก และนี่ทำให้ศักดิ์ศรีของมนุษย์ต้องอับอายทางศีลธรรม”
บ่อยครั้งที่งานเสียดสีของนักเขียนคนนี้ถูกสร้างขึ้นเป็นการเล่าเรื่องที่เรียบง่ายและไร้ศิลปะของฮีโร่เกี่ยวกับตอนหนึ่งหรือตอนอื่นจากชีวิต เรื่องราวคล้ายกับเรียงความซึ่งเป็นรายงานที่ผู้เขียนไม่ได้ประดิษฐ์อะไรเลย แต่เพียงสังเกตเห็นตอนนี้หรือตอนนั้นแล้วเล่าอย่างอวดดีเกี่ยวกับเรื่องนี้ด้วยความขยันหมั่นเพียรของนักข่าวที่เอาใจใส่และน่าขัน นั่นคือเหตุผลที่เรื่องราวของ Zoshchenko ต่างจากเรื่องสั้นที่เต็มไปด้วยแอ็คชั่นของ O'Henry หรือ Arkady Averchenko ที่ไม่ได้ถูกสร้างขึ้นจากเหตุการณ์ที่พลิกผันอย่างไม่คาดคิด แต่มาจากการเปิดเผยแง่มุมที่คาดไม่ถึงของตัวละคร
มิคาอิล Zoshchenko ทิ้งมรดกทางวรรณกรรมอันยาวนาน มีการตีพิมพ์หนังสือมากกว่า 130 เล่มในช่วงชีวิตของเขา เหล่านี้เป็นเรื่องราวมากกว่าพันเรื่อง feuilletons นวนิยาย บทละคร สคริปต์... แต่นอกเหนือจากหนังสือของเขาแล้ว Zoshchenko ยังทิ้ง "มรดก" ที่กว้างขวางกว่าไว้เบื้องหลังโดยวาง (ร่วมกับผู้ร่วมสมัยของเขา - มิคาอิลบุลกาคอฟ, อาร์คาดีบูคอฟ, อาร์ดี Averchenko, Mikhail Koltsov และคนอื่น ๆ อีกมากมาย) พื้นฐานของประเภทเรื่องเสียดสีรัสเซีย และการพัฒนาอย่างแพร่หลายในทิศทางนี้ได้รับการยืนยันแล้วในปัจจุบัน
ดังนั้น "ฮีโร่ของ Zoshchenkovsky" จึงพบความต่อเนื่องที่ไม่ต้องสงสัยในภาพของผู้บรรยาย - "ปัญญาชนก้อนโต" ใน "Moscow-Petushki" โดย Venedikt Erofeev ในร้อยแก้วของ Yuz Aleshkovsky, E. Popov, V. Pietsukh ในบรรดานักเขียนเหล่านี้ คุณลักษณะของ "ผู้มีปัญญา" และ "คนทำงานหนัก" ซึ่งเป็นภาษาของชั้นวัฒนธรรมและคนทั่วไป ขัดแย้งกันในโครงสร้างของผู้บรรยาย
จากการวิเคราะห์ประเพณีของ Zoshchenko ในวรรณคดีและศิลปะอย่างต่อเนื่องไม่มีใครสามารถช่วยได้ แต่หันไปหางานของ Vladimir Vysotsky (ในเพลงของเขาภาพลักษณ์ของฮีโร่ - นักเล่าเรื่องของเพลงมีแนวโน้มดี)
สามารถตรวจสอบการเปรียบเทียบที่ชัดเจนเท่าเทียมกันเมื่อวิเคราะห์งานของ Mikhail Zhvanetsky มันคาบเกี่ยวกับ Zoshchenkov’s หลายประการ ก่อนอื่นให้เราสังเกตความคล้ายคลึงกันของโครงสร้างคำพังเพย โดยอ้างหลายวลีเป็นหลักฐาน: "โดยทั่วไปแล้ว ศิลปะกำลังล่มสลาย" “ดังนั้นถ้าใครอยากจะเป็นที่เข้าใจกันที่นี่ต้องบอกลาชื่อเสียงระดับโลก” “น่าแปลกใจมากที่บางคนไม่ชอบการใช้ชีวิต” “เราต้องตอบสนองอย่างเพียงพอต่อคำร้องเรียนของชาวต่างชาติที่มีรากฐานดี แม้ว่าจะไม่มีเหตุผล แต่ทำไมคนของคุณถึงเศร้าหมอง” “พวกเขาบอกว่าเงินแข็งแกร่งกว่าสิ่งใดในโลก เรื่องไร้สาระ เรื่องไร้สาระ". “คนจิตใจอ่อนแอสามารถวิพากษ์วิจารณ์ชีวิตเราได้”
วลีแปลก ๆ เป็นของ Zoshchenko วลีคู่ของ Zhvanetsky (ซึ่งอย่างที่คุณเห็นนั้นไม่ได้ถูกเปิดเผยโดยไม่ต้องใช้ความพยายาม) Zhvanetsky ยังคงทำงานของ Zoshchenko ต่อไปในการฟื้นฟู "คนทั่วไป" ด้วยความสนใจในชีวิตประจำวันของเขา, จุดอ่อนตามธรรมชาติ, สามัญสำนึกของเขา, ความสามารถของเขาในการหัวเราะไม่เพียง แต่กับคนอื่นเท่านั้น แต่ยังรวมถึงตัวเขาเองด้วย
...เมื่ออ่านผลงานของ Zoshchenko เมื่อนึกถึงพวกเขา แน่นอนว่าเราจำ Gogol และ Saltykov-Shchedrin ได้ การหัวเราะทั้งน้ำตาถือเป็นประเพณีการเสียดสีคลาสสิกของรัสเซีย เบื้องหลังข้อความที่ร่าเริงในเรื่องราวของเขามักจะเต็มไปด้วยความสงสัยและความวิตกกังวลอยู่เสมอ Zoshchenko เชื่อในอนาคตของประชาชนของเขาเสมอ เห็นคุณค่าของพวกเขา และกังวลเกี่ยวกับพวกเขา
วิเคราะห์บทกวีของ Robert Rozhdestvensky
"เพลงบัลลาดแห่งพรสวรรค์ พระเจ้าและปีศาจ"
Robert Rozhdestvensky เข้าสู่วรรณคดีร่วมกับกลุ่มเพื่อนร่วมงานที่มีความสามารถซึ่ง E. Yevtushenko, B. Akhmadulina, A. Voznesensky โดดเด่น ผู้อ่านส่วนใหญ่หลงใหลในความน่าสมเพชของพลเมืองและศีลธรรมของเนื้อเพลงที่หลากหลายเหล่านี้ ซึ่งยืนยันถึงบุคลิกภาพของผู้สร้างสรรค์ที่เป็นศูนย์กลางของจักรวาล
เมื่อวิเคราะห์ "เพลงบัลลาดแห่งพรสวรรค์ พระเจ้าและปีศาจ" เราเห็นว่าบรรทัดแรกของงานก่อให้เกิดคำถามสำคัญ: "ทุกคนพูดว่า: "พรสวรรค์ของเขามาจากพระเจ้า!" แล้วถ้ามันมาจากปีศาจล่ะ? แล้วไงล่ะ?..”
จากบทแรกภาพลักษณ์ของพรสวรรค์ปรากฏต่อหน้าเราในสองลักษณะ นี่คือทั้งพรสวรรค์ - ในแง่ของความสามารถและคุณสมบัติที่ผิดปกติของมนุษย์และพรสวรรค์ในฐานะตัวบุคคลเองซึ่งมีของกำนัลดังกล่าว ยิ่งกว่านั้นในตอนแรกกวีบรรยายถึงฮีโร่ของเขาในชีวิตประจำวันและธรรมดา:“ ... และพรสวรรค์ก็มีชีวิตอยู่ ป่วย. น่าขัน. หน้าบึ้ง". ประโยคสั้น ๆ ที่ฉับพลันเหล่านี้แต่ละประโยคประกอบด้วยคำคุณศัพท์เพียงคำเดียวมีศักยภาพอย่างมากที่จะส่งผลกระทบต่ออารมณ์ต่อผู้อ่าน: ความตึงเครียดเมื่อเปลี่ยนจากประโยคหนึ่งไปอีกประโยคหนึ่งจะเพิ่มขึ้นเรื่อย ๆ
ในลักษณะ "ทุกวัน" และคำอธิบายในชีวิตประจำวันของพรสวรรค์นั้นไม่มีขีด จำกัด ใด ๆ เลย: "พรสวรรค์ลุกขึ้นเกาตัวเองอย่างง่วงนอน ฉันพบตัวตนที่หายไปแล้ว และเขาต้องการแตงกวาดองขวดหนึ่งมากกว่าน้ำหวาน” และเนื่องจากทั้งหมดนี้เกิดขึ้นอย่างชัดเจนในตอนเช้า ผู้อ่านจึงเกิดความสนใจ: จนถึงขณะนี้บุคคลนี้กำลังทำอะไรอยู่? ปรากฎว่าหลังจากฟังบทพูดคนเดียวของปีศาจ (“ ฟังนะคนธรรมดา! ใครต้องการบทกวีของคุณตอนนี้! ท้ายที่สุดคุณเช่นเดียวกับคนอื่น ๆ จะต้องจมอยู่ในนรกขุมนรก ผ่อนคลาย!.. ”) เขาก็ไป “ ไปที่โรงเตี๊ยม และผ่อนคลาย!”
ในบทต่อ ๆ ไปกวีใช้เทคนิคที่เราคุ้นเคยอยู่แล้วซ้ำแล้วซ้ำอีกโดยใช้คำในความหมายหลายประการและทำให้ความตึงเครียดทางอารมณ์เพิ่มขึ้นอย่างมาก:“ เขาดื่มด้วยแรงบันดาลใจ! เขาดื่มมากจนมารมองและสัมผัส พรสวรรค์ทำลายตัวเองอย่างมีพรสวรรค์!..” อุปกรณ์ทางภาษานี้ใช้การผสมผสานระหว่างคำที่ดูเหมือนจะขัดแย้งกันในความหมายและลีลา (ถูกทำลายอย่างมีพรสวรรค์) ทำให้เกิดภาพที่สดใสและชัดเจนสำหรับผู้อ่าน ทำให้คำเหล่านั้นถูกสร้างให้เป็นโศกนาฏกรรมอย่างเจ็บปวดที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้
ความตึงเครียดกำลังเพิ่มขึ้น ครึ่งหลังของ "Ballad..." เต็มไปด้วยความสมเพชและความหวังอันขมขื่น มันบอกว่าพรสวรรค์ทำงานอย่างไร - “ชั่วร้าย ดุร้าย จุ่มปากกาลงไปในความเจ็บปวดของฉันเอง” หัวข้อนี้ซึ่งมีการพัฒนาเพิ่มเติมอย่างต่อเนื่อง ฟังดูน่าสะเทือนใจมากขึ้นเรื่อยๆ: “ตอนนี้เขาเป็นพระเจ้าแล้ว! และเขาเป็นปีศาจ! และนี่หมายความว่า: เขาเป็นตัวเอง”
ความตึงเครียดถึงจุดสุดยอด นี่คือคำตอบสำหรับคำถามนิรันดร์: พรสวรรค์มาจากพระเจ้าหรือมาจากมาร? พรสวรรค์ที่แท้จริงคือทั้งพระเจ้าและปีศาจของตัวเอง อีกครั้งหนึ่งที่การรวมกันของสิ่งที่ตรงกันข้ามทำให้เรามีโอกาสมองโลกด้วยสายตาที่แตกต่างกัน ที่จะมองเห็นมันไม่ได้อยู่ในหมวดหมู่ "ขาว - ดำ" ที่ชัดเจน แต่มีหลายสี
หลังจากจุดสุดยอดนี้ ผู้เขียน "ลงมา" บนพื้นโลกอีกครั้งเพื่อชมภาพของผู้ชมที่สังเกตกระบวนการสร้าง ทั้งพระเจ้าและปีศาจต่างเชื่อกันว่าเป็นมนุษย์โดยสมบูรณ์และยิ่งกว่านั้นคือการกระทำที่ไม่คาดคิด นี่คือวิธีที่พวกเขาตอบสนองต่อความสำเร็จของพรสวรรค์: “พระเจ้าทรงรับบัพติศมา และพระเจ้าทรงสาปแช่ง “เขาเขียนเรื่องแบบนี้ได้ยังไง!” ...และเขายังทำอย่างนั้นไม่ได้”
บรรทัดสุดท้ายฟังดูเรียบง่ายและทุกวัน! ไม่มีโวหารเกินความจำเป็น คำศัพท์เป็นภาษาพูดมากที่สุด แต่ในความเรียบง่ายนี้พลังที่กวีแสดงออกถึงแนวคิดหลักของงานนั้นอยู่ที่ความสามารถที่แท้จริงสามารถควบคุมทุกสิ่งได้ วลีนี้พูดราวกับด้วยน้ำเสียงเบา แต่เขามั่นใจในความยุติธรรมของสิ่งที่พูดมากจนไม่จำเป็นต้องมีความเห็นอกเห็นใจเสียงดังหรือประกาศ ทุกอย่างดูเหมือนจะดำเนินไปโดยไม่บอกกล่าว และนี่คือความจริงอันยิ่งใหญ่...
ความจริงของสงครามในผลงานของ Yu. Bondarev
เรื่องของสงครามไม่มีวันสิ้นสุด มีผลงานใหม่ ๆ ปรากฏขึ้นมากขึ้นเรื่อย ๆ ซึ่งบังคับให้เรากลับไปสู่เหตุการณ์ที่ร้อนแรงเมื่อกว่าห้าสิบปีที่แล้วครั้งแล้วครั้งเล่าและเห็นสิ่งที่เรายังไม่เข้าใจและชื่นชมในวีรบุรุษแห่งมหาสงครามแห่งความรักชาติ เมื่อถึงช่วงเปลี่ยนทศวรรษที่ห้าสิบและหกสิบกาแล็กซีชื่อทั้งหมดที่ผู้อ่านรู้จักกันดีในปัจจุบันก็ปรากฏตัวขึ้น: V. Bogomolov, A. Ananyev, V. Bykov, A. Adamovich, Yu. Bondarev...
ผลงานของ Yuri Bondarev มีความน่าทึ่งและน่าทึ่งมาโดยตลอด เหตุการณ์ที่น่าเศร้าที่สุดของศตวรรษที่ 20 - สงครามต่อต้านลัทธิฟาสซิสต์ความทรงจำที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ - แทรกซึมอยู่ในหนังสือของเขา: "กองพันขอไฟ", "ความเงียบ", "หิมะร้อน", "ชายฝั่ง" ยูริ Vasilyevich เป็นของคนรุ่นที่มหาสงครามแห่งความรักชาติกลายเป็นการล้างบาปครั้งแรกของชีวิตซึ่งเป็นโรงเรียนที่โหดร้ายของเยาวชน
พื้นฐานของความคิดสร้างสรรค์ของ Yuri Bondarev คือธีมของมนุษยนิยมระดับสูงของทหารโซเวียต ซึ่งเป็นความรับผิดชอบที่สำคัญของเขาสำหรับยุคปัจจุบันของเรา เรื่องราว “กองพันขอไฟ” ตีพิมพ์ในปี 2500 หนังสือเล่มนี้เช่นเดียวกับเล่มต่อ ๆ ไปความต่อเนื่องที่ดูเหมือนจะสมเหตุสมผล (“ Last Salvos”, “ Silence” และ“ Two”) ทำให้ผู้เขียนมีชื่อเสียงและการยอมรับอย่างกว้างขวางจากผู้อ่าน
ใน "กองพัน..." ยูริ Bondarev พยายามค้นหากระแสของตัวเองในกระแสวรรณกรรมกว้างๆ ผู้เขียนไม่ได้พยายามหาคำอธิบายที่ครอบคลุมเกี่ยวกับภาพของสงคราม เขาเขียนโดยอิงจากตอนการต่อสู้ที่เฉพาะเจาะจง ซึ่งเป็นหนึ่งในหลายๆ ตอนในสนามรบ และนำเสนอเรื่องราวของเขากับบุคคล เอกชน และเจ้าหน้าที่ของกองทัพที่ยิ่งใหญ่โดยเฉพาะ
ภาพลักษณ์ของสงครามของ Bondarev น่ากลัวและโหดร้าย และเหตุการณ์ที่เล่าไว้ในเรื่อง “กองพันขอไฟ” ถือเป็นเรื่องน่าเศร้าอย่างยิ่ง หน้าเรื่องราวเต็มไปด้วยมนุษยนิยม ความรัก และความไว้วางใจในผู้คน ที่นี่เป็นที่ที่ยูริ Bondarev เริ่มพัฒนาธีมของความกล้าหาญครั้งใหญ่ของชาวโซเวียต ต่อมาได้รับ ศูนย์รวมที่สมบูรณ์ที่สุดในเรื่อง "Hot Snow" ที่นี่ผู้เขียนพูดถึงวันสุดท้ายของการรบที่สตาลินกราดเกี่ยวกับผู้คนที่ยืนขวางทางพวกนาซีจนตาย
ในปี 1962 นวนิยายเรื่องใหม่ของ Bondarev เรื่อง "Silence" ได้รับการตีพิมพ์ และในไม่ช้าภาคต่อของนวนิยายเรื่อง "Two" ก็ได้รับการตีพิมพ์ ฮีโร่แห่ง "ความเงียบ" Sergei Vokhmintsev เพิ่งกลับมาจากแนวหน้า แต่เขาไม่สามารถลบเสียงสะท้อนของการต่อสู้ครั้งล่าสุดออกจากความทรงจำของเขาได้ เขาตัดสินการกระทำและคำพูดของผู้คนด้วยมาตรฐานสูงสุด - การวัดมิตรภาพแนวหน้า ความสนิทสนมกันทางทหาร ในสถานการณ์ที่ยากลำบากเหล่านี้ ในการต่อสู้เพื่อสร้างความยุติธรรม ตำแหน่งพลเมืองของฮีโร่จะแข็งแกร่งขึ้น ให้เราระลึกถึงผลงานของนักเขียนชาวตะวันตก (Remarque, Hemingway) - ในวรรณกรรมนี้มีการได้ยินแนวคิดของความแปลกแยกของทหารเมื่อวานจากชีวิตของสังคมปัจจุบันซึ่งเป็นแนวคิดของการทำลายอุดมคติที่ได้ยินอยู่ตลอดเวลา ตำแหน่งของ Bondarev ในประเด็นนี้ไม่ได้ให้เหตุผลที่น่าสงสัย ในตอนแรก ไม่ใช่เรื่องง่ายสำหรับฮีโร่ของเขาที่จะเข้าสู่ความสงบสุข แต่มันก็ไม่ไร้ประโยชน์ที่ Vokhmintsev ต้องผ่านโรงเรียนแห่งชีวิตอันโหดร้าย เขายืนยันครั้งแล้วครั้งเล่าเช่นเดียวกับวีรบุรุษในหนังสือเล่มอื่น ๆ ของนักเขียนคนนี้ว่า: ความจริงไม่ว่ามันจะขมขื่นแค่ไหนก็ยังเหมือนเดิมเสมอ