คอนสตรัคติวิสต์สมัยใหม่ในสถาปัตยกรรม รูปแบบของคอนสตรัคติวิสต์ในสถาปัตยกรรม สองทิศทางของคอนสตรัคติวิสต์สถาปัตยกรรม

จากรูปแบบมินิมัลลิสต์ (หรือสากล) คอนสตรัคติวิสต์หยั่งรากโดยเฉพาะอย่างยิ่งในดินแดนของสหภาพโซเวียต ในอุดมการณ์ของเขา เขายกย่องแนวความคิดเกี่ยวกับธรรมชาติที่เป็นประโยชน์ของศิลปะ ความคิดสร้างสรรค์เพื่อความกลมกลืน

มรดกอาร์ตนูโว

ในประวัติศาสตร์ของสถาปัตยกรรม การออกแบบ ศิลปะ และงานฝีมือ เทรนด์ใหม่ไม่ได้เกิดขึ้นจากศูนย์ ในเรื่องนี้ สมัยใหม่สำหรับคอนสตรัคติวิสต์กลายเป็นจุดเริ่มต้น พวกเขารวมกันเป็นหนึ่งโดยความปรารถนาสำหรับพื้นฐานการจัดองค์ประกอบที่ออกแบบมาอย่างชัดเจน

ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19 และ 20 ผู้สนับสนุนอาร์ตนูโวเลือกเส้นหยักเป็นรูปแบบพื้นฐาน ตัวแทนของอาร์ตนูโวจากอังกฤษและออสเตรียเลือกสี่เหลี่ยมจัตุรัสและสี่เหลี่ยมผืนผ้า ปรับปรุงเทคโนโลยีการผลิตและวัสดุที่ได้รับความนิยม - คอนกรีต, เหล็ก, แก้ว - เสริมความแข็งแกร่งให้กับตำแหน่งของคอนสตรัคติวิสต์ในสถาปัตยกรรม

วัตถุชิ้นแรกในรูปแบบใหม่ ได้แก่ ศาลากระจกสำหรับนิทรรศการลอนดอนเวิลด์ (1851) และหอไอเฟลที่สร้างขึ้นสำหรับงานเดียวกันในกรุงปารีสในปี พ.ศ. 2432

จุดเริ่มต้นของทิศทางถูกวาง แต่เฉพาะสถาปนิกโซเวียตในทศวรรษที่ 1920 เท่านั้นที่จัดรูปแบบแนวคิดให้เป็นทฤษฎี นำไปใช้ในการก่อสร้างและนำชื่อเทอมมาใช้ ดังนั้นรูปแบบของคอนสตรัคติวิสต์จึงถูกสร้างขึ้นในรัสเซีย ตัวอย่างเช่น โครงการศาลาของสหภาพโซเวียตมองไปที่นิทรรศการปารีสในปี 2468

วิธีการออกแบบใหม่

ประเทศอาศัยอยู่ในช่วงเปลี่ยนผ่านระหว่างสงครามคอมมิวนิสต์และ NEP การแบ่งชั้นทางสังคมปรากฏออกมาในแนวความคิดด้านสุนทรียศาสตร์: ความหรูหราของ Nepman ที่เสแสร้งถูกต่อต้านโดยชนชั้นกรรมาชีพด้วยการบำเพ็ญตบะอย่างมีสติเกี่ยวกับเสื้อผ้า ของตกแต่งบ้าน และรูปลักษณ์ของอาคาร

รูปแบบที่เรียบง่ายทำให้เกิดความสัมพันธ์กับรูปแบบใหม่ของความสัมพันธ์ระหว่างประชาชน - ประชาธิปไตย ในทฤษฎีคอนสตรัคติวิสต์ ยูทิลิตี้ของสิ่งของได้รับการประกาศอย่างสูงสุด ซึ่งเป็นโครงสร้างที่เปลือยเปล่า "ปราศจากบัลลาสต์ของการเปรียบเทียบ" (คำพูดของสถาปนิก A. Vesnin) ในทางกลับกัน งานศิลปะถือเป็นวัตถุฟุ่มเฟือยโดยไม่จำเป็นและเป็นผลจากการใช้แรงงานที่ไร้ประโยชน์เท่านั้น โดยธรรมชาติแล้ว องค์ประกอบเชิงพื้นที่ตามปกติและการตกแต่งภายนอกได้จางหายไปในพื้นหลัง

สถาปนิกคอนสตรัคติวิสต์ - พี่น้อง Vesnin, Moses Ginzburg, Konstantin Melnikov, Ilya Golosov, Ivan Leonidov, Vladimir Tatlin - กำหนดวิธีการออกแบบที่ใช้งานได้ โดยอิงจากการวิเคราะห์การทำงานของอาคารที่พักอาศัยและโรงงานอุตสาหกรรมอย่างละเอียดถี่ถ้วน สำหรับแต่ละฟังก์ชัน เลือกรูปแบบที่มีเหตุผลที่สุด (โซลูชันการวางแผนพื้นที่) ในแนวคิดนี้ มีการสร้างสโมสรคนงาน สถานีขนส่ง ห้างสรรพสินค้า บ้านรวม

สองทิศทางของคอนสตรัคติวิสต์สถาปัตยกรรม

จากกระแสความกระตือรือร้นสำหรับเทรนด์ใหม่ โครงการที่น่าทึ่งที่สุดของโครงสร้างเมืองได้ถูกสร้างขึ้นเพื่อเชิดชูความทะเยอทะยานของรัฐโซเวียตในอนาคต ในหมู่พวกเขามีสองแนวทางที่โดดเด่น

ผู้เสนอคอนสตรัคติวิสต์หัวรุนแรงเสนองานฟุ่มเฟือยและการทดลองที่ไม่ค่อยบรรลุผล

นั่นคือร้านอาหารที่ถูกระงับของ Vasily Simbirtsev เมืองที่บินได้ของ Georgy Krutikov ศาลากระจกของ Konstantin Melnikov หอคอยของ El Lissitzky สวมมงกุฎด้วย "ตึกระฟ้าแนวนอน" กว้าง ๆ โครงการสถาบัน. เลนินเขียนโดย Ivan Leonidov รวมหอประชุมทรงกลมสำหรับ 4,000 คนและห้องเก็บหนังสือแนวขนาน

โครงการอนุสาวรีย์ของ Third International มีชื่อเสียง แต่ไม่เคยรู้เลย - สถาปนิก Vladimir Tatlin เสนอให้สร้างหอคอยสูง 400 เมตรประกอบด้วยเกลียวและคานโลหะเอียงและห้องหมุนที่แขวนอยู่ในรูปลูกบาศก์แก้วปิรามิด และกระบอกสูบถูกวางไว้ในองค์ประกอบ

แม้ว่างานเหล่านี้จะน่าอัศจรรย์แม้ว่าจะยังคงอยู่บนกระดาษหรือในรูปแบบของแบบจำลองก็ตาม แต่ก็เป็นแรงบันดาลใจให้สถาปนิกคอนสตรัคติวิสต์คนอื่น ๆ ใช้วิธีใหม่ในการใช้เหล็กคอนกรีตและแก้ว

ในทางกลับกัน ผู้ปฏิบัติงานที่ทำงานซึ่งกำกับความคิดสร้างสรรค์ของตนไปในทิศทางที่เป็นประโยชน์มากขึ้นและใกล้เคียงกับความต้องการของชีวิตสมัยใหม่มากที่สุด

งานหลักของผู้สนับสนุนคอนสตรัคติวิสต์คลาสสิกคือความสะดวกสบายสำหรับพลเมืองโซเวียตในที่ทำงานที่บ้านและยามว่าง แน่นอน เมื่อพิจารณาถึงอุดมการณ์ที่โดดเด่นของการขัดเกลาทางสังคมและการปฏิเสธความเป็นปัจเจกบุคคล เป็นแนวทางดั้งเดิมที่มีการระบุความแตกต่างในรูปแบบสถาปัตยกรรมซึ่งเราจะพูดถึงในรายละเอียดเพิ่มเติม

คุณสมบัติของคอนสตรัคติวิสต์

ท่ามกลางกระแสสากล (แบบเรียบง่าย) คอนสตรัคติวิสต์มีความโดดเด่นในเรื่องความปรารถนาที่จะผสมผสานการทำงานของอาคารเข้ากับวิธีการแสดงออกทางศิลปะ และปัญหานี้ไม่ได้แก้ไขด้วยความช่วยเหลือของการตกแต่ง แต่ด้วยการทำงานกับวัสดุและรูปแบบ

นี่คือข้อแตกต่างที่สำคัญจากฟังก์ชันนิยมตามชอบ ซึ่งยังถือว่าใช้งานได้จริงและการนำเสนอที่เรียบง่าย สถาปนิกสายงานนิยมหันไปใช้ปริมาณและวัสดุที่รอบคอบและตระหนี่เพราะสะดวกสบาย แต่พี่น้อง Vesnin และคนอื่น ๆ เห็นว่ามีเทคนิคการแสดงออก

  • ความแข็งแกร่ง

ลักษณะเฉพาะของคอนสตรัคติวิสต์ ได้แก่ ประการแรกความสมบูรณ์ของภาพของภาพอาคาร ทักษะของนักออกแบบในสมัยนั้นคือการแบ่งส่วนทางเรขาคณิตไม่ละเมิด แต่เน้นที่ความสามัคคีขององค์ประกอบ

  • การแบ่งส่วน

เรากำลังพูดถึงการแบ่งสถาปัตยกรรมที่ชัดเจนออกเป็นตัวเลขและส่วนต่างๆ ที่แยกจากกัน ซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของสไตล์มินิมัลลิสต์เกือบทั้งหมด แต่ถ้า functionalism ช่วยให้มองเห็นการสลายตัวของส่วนหน้าเป็นส่วนประกอบ การกระจายตัวของอาคารก็เกิดขึ้นที่นี่ในบริบทของความสมบูรณ์ของอาคาร

  • มาตราส่วน

ในบรรดาสัญญาณของคอนสตรัคติวิสต์สิ่งนี้อาจเป็นที่รู้จักมากที่สุด ในการต่อต้านโครงสร้างที่มนุษย์สร้างขึ้นซึ่งได้รับความนิยมในหมู่ NEPmen สถาปัตยกรรมของชนชั้นกรรมาชีพจึงอาศัยขนาด วังแห่งวัฒนธรรม, กองบรรณาธิการของหนังสือพิมพ์กลาง, โรงรถของสถาบันของรัฐถูกสร้างขึ้นหลายชั้นซึ่งทอดยาวในแนวนอนและขึ้นไป ในเมืองสมัยใหม่พวกเขายังคงให้ความรู้สึกยิ่งใหญ่

  • โซลูชันเชิงปริมาตร

รูปแบบสถาปัตยกรรมของคอนสตรัคติวิสต์มีความแตกต่างกันอย่างมากเมื่อเปรียบเทียบกับฟังก์ชันนิยม สไตล์นี้โดดเด่นด้วยการรองรับขนาดใหญ่, หลังคาเรียบ, ช่องหน้าต่างยาว Parallelepipeds กลายเป็นทรงกระบอกและลูกบาศก์วงกลมหน้าต่างบานใหญ่เจือจางระนาบของซุ้มสี่เหลี่ยมปริมาตรที่ยื่นออกมาที่ซับซ้อนจะสลับกับเสาเรียบ risalits สี่เหลี่ยมเสริมระเบียงรูปครึ่งวงกลมที่คล่องตัว ระหว่างการก่อสร้างบ้านในสไตล์คอนสตรัคติวิสต์ ส่วนของเรขาคณิตต่างๆ ไม่ได้ถูกสุ่มซ้อนกัน: รูปแบบหนึ่งถูกส่งต่อไปอย่างมีตรรกะ ทำให้เกิดภาพลักษณ์ภายนอกที่สมบูรณ์

  • วัสดุ

ชั้นนำ - คอนกรีต, แก้ว, โลหะ การใช้งานของพวกเขาถูกจำกัดโดยเทคโนโลยีการสร้างระดับในขณะนั้น แต่แม้กระทั่งทรัพยากรที่มีอยู่ก็ทำให้สามารถสร้างวัตถุที่มีลักษณะและเค้าโครงภายในที่ผิดปกติได้ พื้นผิวขรุขระ งานกระจกใสเป็นเทคนิคทางศิลปะ

  • หมายถึงการแสดงออก

ลักษณะเด่นประการหนึ่งของคอนสตรัคติวิสต์คือการปฏิเสธการตกแต่ง สถาปนิกแห่งคลื่นลูกใหม่ปฏิเสธความต่อเนื่องทางประวัติศาสตร์ ดังนั้นจึงย้ายออกจากการตกแต่งสไตล์คลาสสิกได้อย่างง่ายดาย เครื่องมือในการแสดงออกคือแนวตั้งและแนวนอนของโครงสร้าง จังหวะของโครงสร้างอาคารเอง ในเวลาเดียวกัน ข้อต่อเล็ก ๆ ถูกกำจัด ปริมาตรถูกขยาย และลักษณะของส่วนหน้าก็ง่ายขึ้น

  • สเปกตรัมสี

การรับรู้ของนักพรตของการตกแต่งส่งผลต่อการตกแต่งไม่เพียง แต่ในพลาสติก แต่ยังรวมถึงสีด้วย คุณสมบัติหลักของคอนสตรัคติวิสต์รวมถึงจานสีที่ไม่ออกเสียง อาคารส่วนใหญ่ออกแบบด้วยสีเทา เบจอ่อน สีขาว ยกเว้นอาคารโรงจอดรถที่สร้างด้วยอิฐสีแดง





ตัวอย่างของคอนสตรัคติวิสต์ในสถาปัตยกรรมของมอสโก

หลักการแห่งนวัตกรรมของการทำงานและการพักผ่อนของชาวโซเวียตถูกนำมาใช้ในวังแห่งวัฒนธรรม อาคารที่พักอาศัย และห้างสรรพสินค้าที่กำลังก่อสร้าง นี่คือวัตถุที่มีลักษณะเฉพาะ

การสร้างหนังสือพิมพ์ "Izvestia"

พ.ศ. 2468-2470
ผลงานของ Grigory Barkhin และ Arthur Loleit ภายนอกอาคารมีลักษณะคล้ายโครงตาข่ายประกอบขึ้นจากฐานรองรับและคาน หน้าต่างด้านบนเป็นช่องหน้าต่างของกองบรรณาธิการ ในขั้นต้น ผนังอิฐในขั้นตอนสุดท้ายถูกฉาบด้วยคอนกรีตที่ทันสมัยมากในขณะนั้น

สภาวัฒนธรรม. ซม. ซูเอวา

2470-2472
สโมสรทำงานถูกสร้างขึ้นตามโครงการของ Ivan Golosov เราสามารถสัมผัสได้ถึงอิทธิพลของลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมและความปรารถนาของผู้เขียนที่จะทำให้มีความคล้ายคลึงกับโรงงานอุตสาหกรรม ตรงกลางขององค์ประกอบเป็นกระบอกแก้วที่มีบันไดอยู่ข้างใน หน้าต่างมองเห็นสวนรถราง

สภาวัฒนธรรม. ไอ.วี. รูซาโคว่า

2470-2472
ในบรรดาอาคารในสไตล์คอนสตรัคติวิสต์มีความโดดเด่นจากโครงการของ Konstantin Melnikov โครงสร้างดูเหมือนเฟืองที่มีสามส่วนที่ยื่นออกมาทางด้านหน้า ซึ่งเป็นระเบียงที่อยู่ติดกับหอประชุม ตามเค้าโครงของผู้เขียน ห้องโถงห้าห้องถูกจัดวางอยู่ภายใน ซึ่งรวมเข้าด้วยกันเป็นห้องโถงขนาดใหญ่หนึ่งห้องโดยใช้พาร์ติชั่นที่เคลื่อนย้ายได้

Mostorg บน Krasnaya Presnya

2470-2471
อาคารคอนสตรัคติวิสต์แห่งแรกของพี่น้องเวสนิน พื้นที่กระจกหน้าอาคารขนาดใหญ่ไม่เพียง แต่เป็นประโยชน์เท่านั้น แต่ยังเป็นงานเชิงอุดมคติด้วย: มันแสดงให้คนโซเวียตเห็นถึงความอุดมสมบูรณ์ของสินค้าที่ผลิตในประเทศ บนหลังคา สถาปนิกวางปล่องระบายอากาศที่พัดผ่านหน้าต่างร้านค้าและป้องกันกระจกจากน้ำค้างแข็ง

ชั้นสี่สงวนไว้สำหรับสถานที่ทางเทคนิคและคลังสินค้า และตัวอักษรขนาดใหญ่ "Mostorg. General Store" วางอยู่ด้านนอก

วังแห่งวัฒนธรรมของโรงงาน Likhachev

2474-2480
อีกตัวอย่างหนึ่งของการใช้คอนสตรัคติวิสต์ในสถาปัตยกรรมของการประพันธ์ของพี่น้อง Vesnin พวกเขาใช้ทฤษฎีของเลอกอร์บูซีเยร์ในงานของพวกเขา และใช้เลย์เอาต์ฟรี พวกเขาทำให้หลังคาเรียบ หน้าต่างถูกยืดออก และติดตั้งเสาค้ำแทนผนังรับน้ำหนัก พระราชวังประกอบด้วยอาคารขนาดใหญ่หลายแห่ง (นิทรรศการ การบรรยาย โรงภาพยนตร์และคอนเสิร์ต หอดูดาว ห้องเรียนสำหรับวงการศึกษา สวนฤดูหนาว ห้องสมุดบนสามชั้น) แบบฟอร์มภายนอกซ้ำเค้าโครงภายในของแต่ละส่วน

โรงรถสำหรับรถยนต์ VAO "Intourist"

พ.ศ. 2477
Konstantin Melnikov มอบหมายงานในส่วนหน้าหลัก เขาสร้างองค์ประกอบของรูปทรงเรขาคณิต: วงกลม, สามเหลี่ยม, สี่เหลี่ยมผืนผ้า ภายในอาคารหลังฉากกระจก ราวกับอยู่หลังหน้าต่างร้านค้า มีรถแวบวาบไปตามทางลาดเป็นเกลียว

บ้านชุมชนในยุคคอนสตรัคติวิสต์

โครงการที่สะท้อนมุมมองของสถาปนิกในหัวข้อ โฮสเทล ความเท่าเทียมและเสรีภาพ สมควรได้รับการกล่าวถึงเป็นพิเศษ อาคารที่พักอาศัยในคอนสตรัคติวิสต์ถูกมองว่าเป็นชุมชน ซึ่งพื้นที่ห้องนอนรวมกับห้องรับประทานอาหาร ห้องซักรีด โรงยิม แม้แต่โรงเรียนอนุบาล

ข้อดีและข้อเสียของแนวทางนี้เป็นหนึ่งในกลุ่มแรกที่นักศึกษาจะได้รับประสบการณ์ อาคารหอพักของสถาบันสิ่งทอมอสโกตั้งอยู่ริมถนน Ordzhonikidze (ออกแบบโดย Ivan Nikolaev, 1930-1931) เป็นแบบขนานยาว ภายในมีห้องนอน 1,000 ห้อง ในแต่ละห้องขังที่มีด้านข้างขนาด 2.3 x 2.7 ม. มีเตียงสองเตียงและโต๊ะข้างเตียงสองโต๊ะ และอนุญาตให้นอนที่นี่เท่านั้น

ในตอนเช้าหลังจากตื่นนอน นักเรียนก็เดินไปตามสายพานลำเลียง: ไปที่ห้องอาบน้ำ ห้องสำหรับออกกำลังกาย จัดระเบียบตัวเองในห้องล็อกเกอร์ แล้วมาที่ห้องอาหาร เป็นไปได้ที่จะเตรียมการศึกษาในแต่ละคูหา ห้องสมุด หอประชุมยังถูกจัดวางไว้ภายในหอพัก และระเบียงเปิดโล่งบนหลังคาเรียบ การอยู่แบบนี้จะสบายแค่ไหนไม่ทราบแน่ชัด

แต่เป็นที่ทราบกันดีว่าในปี 1960 เลย์เอาต์ของอาคารได้รับการสร้างขึ้นใหม่และวิถีชีวิต "สายพานลำเลียง" ถูกยกเลิก วันนี้ นักเรียนยังคงอาศัยอยู่ที่นี่ และภายนอกและภายในได้รับการปรับปรุง

ในรูปแบบสถาปัตยกรรมของคอนสตรัคติวิสต์บ้านส่วนกลางสำหรับพนักงาน Narkomfin ก็ยังคงอยู่ โครงการปี 1930 โดย Moses Ginzburg และ Ignatius Milinis แนวคิดนี้มีพื้นฐานมาจากห้องนั่งเล่น ห้องครัวในโรงงาน ห้องอ่านหนังสือ ห้องกีฬา พื้นที่สำนักงาน

แต่คุณค่าหลักของวัตถุนี้คือการใช้วัสดุและการออกแบบที่เป็นนวัตกรรมใหม่ กรอบของอาคารทำจากคอนกรีตเสริมเหล็กเสาหิน (เป็นครั้งแรกในการก่อสร้างที่อยู่อาศัยของสหภาพโซเวียต) เสาคอนกรีตสามแถวผ่านทุกชั้นและยึดพื้น ปรากฎว่าผนังไม่รับน้ำหนักและสามารถทำการเคลือบเทปอย่างต่อเนื่องที่ด้านหน้าได้ พาร์ติชั่นภายในถูกสร้างขึ้นจากแผ่นใยไม้อัดและหินกลวงเบนโทไนท์

อาคารมอสโกส่วนใหญ่ที่สร้างขึ้นในสไตล์คอนสตรัคติวิสต์ยังคงมีชีวิตรอดมาจนถึงทุกวันนี้ในสภาพที่น่าเสียดายโดยไม่ต้องบำรุงรักษาอย่างเหมาะสม แต่วัตถุจำนวนหนึ่งกำลังพยายามฟื้นฟูให้กลับมารุ่งเรืองดังเดิม นี่คือลักษณะของอาคาร Narkomfin เดิมหลังการบูรณะ

การฟื้นฟูความคิด

การออกดอกของคอนสตรัคติวิสต์เป็นขบวนการทางสถาปัตยกรรมใช้เวลาหนึ่งทศวรรษ ในช่วงต้นทศวรรษ 1930 สถานการณ์ทางการเมืองในประเทศเปลี่ยนไป และกระแสนวัตกรรมได้รับการยอมรับว่าเป็นชนชั้นนายทุน สถาปนิกล้ำยุคตกอยู่ภายใต้ความอับอาย และการบำเพ็ญตบะของชนชั้นกรรมาชีพก็ถูกแทนที่ด้วยการออกแบบอันวิจิตรงดงามของลัทธินีโอคลาสสิกของโซเวียต

ในทศวรรษที่ 1960 และ 1970 แนวคิดในการออกแบบเพื่อการใช้งานได้กลับมาอีกครั้งหลังจากการต่อสู้ทางการเมืองกับความตะกละ และเรากำลังประสบกับความน่าดึงดูดของสไตล์ในปัจจุบัน และไม่ใช่ในบริบทของเมือง แต่ในการก่อสร้างชานเมืองส่วนตัว

คอนสตรัคติวิสต์สมัยใหม่: อาคารที่อยู่อาศัยที่เน้นความสะดวกสบาย

รายละเอียดเกี่ยวกับบ้านในชนบทที่ทันสมัยเกี่ยวกับการออกแบบ

คอนสตรัคติวิสต์เป็นทิศทางของศิลปะเกิดขึ้นในสหภาพโซเวียตในช่วงสามแรกของศตวรรษที่ 20 คอนสตรัคติวิสต์ในสถาปัตยกรรมสมัยนั้นถูกใช้ค่อนข้างบ่อย โดยเฉพาะอย่างยิ่งเราสามารถเห็นองค์ประกอบของสไตล์นี้ในการออกแบบอาคารหลายหลังในสมัยนั้นที่ลงมาให้เรา ในเมืองใหญ่เกือบทุกแห่งที่ตั้งอยู่ในพื้นที่หลังโซเวียต มีอาคารอย่างน้อยหนึ่งหลังที่ออกแบบให้สวยงามตามสไตล์เฉพาะนี้ สำหรับคำศัพท์นั้นเอง มันถูกนำมาใช้ในปี 1920 และได้รับการประมวลผลเพียงสองปีต่อมา ซึ่งคุณเห็นว่าเป็นระยะเวลาที่ค่อนข้างสั้นสำหรับคำศัพท์ทางวิทยาศาสตร์

สถาปัตยกรรมคอนสตรัคติวิสต์ในยุครุ่งเรือง

เนื่องจากรูปแบบนี้ปรากฏขึ้นดังที่กล่าวไว้ก่อนหน้านี้ในสหภาพโซเวียตจึงมีการพัฒนาอยู่ที่นั่น โรงเรียนสถาปัตยกรรมได้รับการก่อตั้งขึ้นซึ่งผู้เชี่ยวชาญรุ่นเยาว์ได้รับการสอนให้ทำงานกับองค์ประกอบของคอนสตรัคติวิสต์ ควรสังเกตว่ารูปแบบนี้ได้รับการสนับสนุนโดยการสนับสนุนดังกล่าวในช่วงต้นทศวรรษที่ 30 ศิลปินและสถาปนิกหลายคนปฏิเสธที่จะทำงานในทิศทางอื่น โดยเลือกคอนสตรัคติวิสต์มากกว่า เนื่องจากอาคารที่สร้างขึ้นตามมาตรฐานมีความโดดเด่นในด้านการใช้งานที่สูงและการบำเพ็ญตบะ

คอนสตรัคติวิสต์ - สถาปัตยกรรมและศิลปะแห่งความก้าวหน้า

ไม่น่าแปลกใจเลยว่าทำไมรูปแบบนี้จึงเริ่มถูกจัดให้อยู่ในตำแหน่งที่ "ก้าวหน้า" เนื่องจากไม่เหมือนกับ "ชนชั้นนายทุน" ใดๆ ด้วยความเรียบง่ายของรูปแบบและการทำงานตามที่ได้กล่าวไปแล้วโปรเจ็กต์คอนสตรัคติวิสต์เริ่มเติบโตเหมือนเห็ด

แต่เรื่องนี้ไม่ได้จำกัดอยู่ที่สถาปัตยกรรมเท่านั้น นอกจากนี้ยังมีศิลปินคอนสตรัคติวิสต์ที่นำการบำเพ็ญตบะมาสู่มวลชนผ่านการสร้างสรรค์ของตนเอง ตัวอย่างที่ชัดเจนที่สุดคือ ROSTA Windows

คอนสตรัคติวิสต์สิ้นสุดในสถาปัตยกรรมเมื่อใด

ผิดปกติพอสมควร แต่หลุมศพของรูปแบบถูกขุดโดยความสำเร็จของตัวเอง พรรคและสหายสตาลินโดยส่วนตัวไม่เห็นอนาคตของคอนสตรัคติวิสต์ซึ่งถูกแทนที่ด้วยโพสต์คอนสตรัคติวิสต์ในตอนแรกและต่อมาด้วยรูปแบบจักรวรรดิซึ่งไม่ส่งเสริมการบำเพ็ญตบะเลยอีกต่อไป แต่ในทางกลับกัน เอิกเกริกและความเสแสร้ง อย่างไรก็ตามสไตล์จะไม่ยอมแพ้และแม้กระทั่งเจาะรถไฟใต้ดินมอสโก คุณสามารถเห็นผลที่ตามมาได้จากการออกแบบสถานี Alexandrovsky Sad ซึ่งสร้างขึ้นโดยเป็นส่วนหนึ่งของเวทีแรกและเปิดเมื่อวันที่ 15 พฤษภาคม 1935 อย่างไรก็ตามมันถูกเรียกว่า "Comintern" ถือได้ว่าสถานีนี้กลายเป็นการอำลายุคสมัยที่หายวับไปที่เรียกว่า "คอนสตรัคติวิสต์ในสถาปัตยกรรม"

คอนสตรัคติวิสต์และความทันสมัย

เสียงสะท้อนของสไตล์บางส่วนสามารถเห็นได้ในสถาปัตยกรรมของโรงแรมที่ตั้งอยู่ริมน้ำของไมอามี่ ซึ่งสร้างขึ้นในทศวรรษที่ 50 แต่ยิ่งใกล้วันนี้มากเท่าไร ก็ยิ่งพบอนุสาวรีย์คอนสตรัคติวิสต์น้อยลงเรื่อยๆ ไม่ใช่เพราะเขาตระหนี่ด้วยการปรุงแต่ง เหตุผลอยู่ที่ข้อเท็จจริงที่ว่าคอนสตรัคติวิสต์ได้กลายเป็นแบบโบราณสไตล์ประวัติศาสตร์ไปแล้วและอาคารที่สร้างขึ้นตามความต้องการในขั้นต้นนั้นดูล้าสมัย ในอนาคตบางทีคอนสตรัคติวิสต์ในสถาปัตยกรรมอาจทำให้ตัวเองรู้สึกได้อีกครั้ง แต่จนถึงขณะนี้ยังไม่มีแนวโน้มที่การฟื้นฟูเต็มรูปแบบ

9260 02.10.2019 7 นาที

ศิลปะแนวหน้าซึ่งมีต้นกำเนิดเมื่อต้นศตวรรษที่ผ่านมาได้รับขอบเขตมหาศาลในทุกประเทศในยุโรป หนึ่งในทิศทางที่ไม่เหมือนใครคือคอนสตรัคติวิสต์ที่เกิดขึ้นในโซเวียตรัสเซีย ทิศทางนี้อยู่ภายใต้ความต้องการของผู้คนอย่างสมบูรณ์ โดยได้รับการสนับสนุนจากความเป็นไปได้ใหม่ๆ ของการผลิตเครื่องจักร ซึ่งแสดงออกทางสถาปัตยกรรม

ประวัติความเป็นมาของรูปแบบ

รูปแบบของคอนสตรัคติวิสต์เกิดขึ้นเมื่อต้นศตวรรษที่ผ่านมาภายใต้กรอบของศิลปะ บ้านเกิดของมันคือโซเวียตรัสเซีย อย่างไรก็ตาม มันยังแพร่กระจายไปในหลายประเทศ

ไม่มีฉันทามติเกี่ยวกับสาเหตุของการเกิดขึ้น เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปว่าคอนสตรัคติวิสต์เริ่มพัฒนาในระดับลึก ลักษณะเด่นและสัญญาณหลักของมันถูกสร้างขึ้นในช่วงครึ่งแรกของทศวรรษที่ 1930 ทิศทางนี้ไม่เพียงเปิดออกรูปแบบใหม่ของการแสดงออกของศิลปะเปรี้ยวจี๊ดเท่านั้น แต่ยังสะท้อนถึงการเปลี่ยนแปลงทางสังคมแบบใหม่ของสังคม (ซึ่งเด่นชัดเป็นพิเศษในสหภาพโซเวียต) การเตรียมศิลปะสำหรับการใช้วิธีการและวัสดุใหม่

การก่อตัวครั้งสุดท้ายของคอนสตรัคติวิสต์เกิดขึ้นได้ไม่มากเนื่องจากการลดลงอย่างรวดเร็ว แต่มาจากการพัฒนาทางวิทยาศาสตร์ที่ไม่เคยมีมาก่อน

ส่วนใหญ่การเปลี่ยนแปลงเหล่านี้ส่งผลกระทบต่อทรงกลมภายในประเทศ การเปลี่ยนไปใช้การผลิตเชิงอุตสาหกรรมทำให้สามารถสร้างของใช้ในครัวเรือนใหม่ได้ เช่น เครื่องเล่นแผ่นเสียง วิทยุ เครื่องพิมพ์ดีด และเครื่องใช้ไฟฟ้าที่ไม่เข้ากันกับความสวยงามของวัตถุแบบคลาสสิก

ในการพัฒนาโดยตรงของคอนสตรัคติวิสต์สามารถแยกแยะได้สองช่วงเวลา:

  • Non-utilitarian ซึ่งคอนสตรัคติวิสต์ถูกลดขนาดลงเพื่อแสดงโครงสร้างที่แท้จริงของวัตถุและสิ่งของและแก้ไขในรูปแบบแบนหรือสามมิติ ทิศทางนี้ได้รับการพัฒนาโดยปรมาจารย์ชาวตะวันตกและมักปรากฏอยู่ในวิจิตรศิลป์และประติมากรรม
  • นำไปใช้คือคอนสตรัคติวิสต์เชิงปฏิบัติที่เน้นย้ำโดยมุ่งเป้าไปที่การสร้างวัตถุและสิ่งต่าง ๆ ที่ใช้งานได้และจำเป็นที่สุด มันอยู่ภายใต้กระบวนการของการนำแนวคิดคอมมิวนิสต์ไปปฏิบัติอย่างสมบูรณ์และมีอยู่ในกลุ่มประเทศโซเวียตเป็นหลัก

คำว่าคอนสตรัคติวิสต์ถูกนำมาใช้ครั้งแรกในหนังสือชื่อเดียวกันโดย A.M. กานา

คุณสมบัติสไตล์

คุณสมบัติหลักของคอนสตรัคติวิสต์ปรากฏอยู่ในสุนทรียศาสตร์ใหม่ของสิ่งต่าง ๆ

หลักการทางทฤษฎีหลักของทิศทางนี้ถูกกำหนดไว้ในผลงานของ Adolf Loos สถาปนิกและนักประชาสัมพันธ์ชาวเวียนนา ได้แก่:

  • การปฏิเสธการตกแต่งที่วิจิตรบรรจงและความตะกละทางศิลปะ เขากลายเป็นแนวคิดหลักของทิศทาง สิ่งนี้เกี่ยวข้องกับการปฏิบัติทางสถาปัตยกรรมและศิลปะและอุตสาหกรรม
  • การปฏิเสธเครื่องประดับและองค์ประกอบตกแต่งอื่น ๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในสถาปัตยกรรม บ้านในรูปแบบของคอนสตรัคติวิสต์ถูกนำเสนอเป็น "รูปแบบเดียว" ที่ไม่ต้องการการตกแต่งและการตกแต่งใด ๆ หรือสไตล์เอ็มไพร์
  • รูปร่างที่ซับซ้อนของวัตถุสูญเสียความเกี่ยวข้อง พวกเขาจะถูกแทนที่ด้วยภาพที่มีเหตุผลมากขึ้น
  • เกณฑ์หลักสำหรับมูลค่าความงามของสิ่งของคือความได้เปรียบและความเป็นไปได้ของการใช้งานจริง ความต้องการรูปแบบที่มีเหตุผลสูงสุดได้รับการเสริมด้วยความเป็นไปได้ของการผลิตเครื่องจักรและบ่งบอกถึงการปฏิเสธการตกแต่งศิลปะแบบแมนนวลโดยสิ้นเชิง
  • พัฒนาการของวงการศิลปะ
  • ความสนใจหลักไม่ได้จ่ายให้กับความสวยงามของวัตถุ แต่เพื่อจุดประสงค์ในการใช้งาน เชื่อกันว่ารูปแบบและการตกแต่งของสิ่งต่าง ๆ ที่มีอยู่ในงานหัตถกรรมนั้นไม่เหมาะสมในยุคการผลิตเครื่องจักร

สถาปัตยกรรม

ทิศทางคอนสตรัคติวิสต์ถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลายในสถาปัตยกรรมโซเวียตในช่วงทศวรรษที่ 20-30 ของศตวรรษที่ผ่านมา

การพัฒนาอย่างรวดเร็วของอุตสาหกรรม การขนส่ง และการเติบโตของเมืองไม่สอดคล้องกับผังเมืองแบบคลาสสิกที่มีถนนแคบๆ และอาคารอันวิจิตร ในเรื่องนี้คอนสตรัคติวิสต์มุ่งเป้าไปที่ประสิทธิภาพสูงสุดและทำให้สามารถแก้ปัญหาไม่เพียง แต่บริการขนส่งเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการตั้งถิ่นฐานใหม่ที่ดีที่สุดและรักษาสภาพความเป็นอยู่ที่ถูกสุขลักษณะ

คอมเพล็กซ์ที่อยู่อาศัยที่สร้างขึ้นในช่วงเวลานี้มุ่งเน้นไปที่ความต้องการของพลเมืองประเภทที่มีรายได้ปานกลางและต่ำและประกอบด้วยอพาร์ทเมนท์มาตรฐานราคาประหยัด

คอนสตรัคติวิสต์ของสหภาพโซเวียตถือว่าการพัฒนาไม่ใช่แค่อาคารหรือโครงสร้างที่เฉพาะเจาะจงเท่านั้น มีการพัฒนาไตรมาสสากลถนนและหลักการของการผสมผสาน รวมถึงเส้นทางคมนาคมในเมืองด้วย

คอนสตรัคติวิสต์ในสถาปัตยกรรมมักแสดงออกโดยใช้องค์ประกอบที่เป็นทางการค่อนข้างเรียบง่าย ปราศจากการตกแต่งและเครื่องประดับใดๆ ทุกส่วนของอาคารเชื่อมต่อกันตามแผนการจัดพื้นที่ภายในและรูปร่างถูกกำหนดโดยตรงโดยจุดประสงค์ของสถานที่

แม้ในช่วงการปกครองของคอนสตรัคติวิสต์และแนวโน้มสมัยใหม่อื่น ๆ ในสถาปัตยกรรมโซเวียต สถาปนิกก็ทำงานบนพื้นฐานของประเพณีสถาปัตยกรรมในสมัยโบราณและ

เชื่อกันว่าสถาปนิกต้องคำนึงถึงไม่เพียงแต่แนวคิดทั่วไปของอาคารเท่านั้น แต่ยังต้องคำนึงถึงตำแหน่งของป้าย นาฬิกา ปล่องลิฟต์ และลำโพง ซึ่งถือว่าเป็นส่วนหนึ่งของภาพลักษณ์ทางสถาปัตยกรรมด้วย

คอนสตรัคติวิสต์โซเวียตซึ่งกลายเป็นบรรพบุรุษของรูปแบบได้ชี้นำความพยายามของพวกเขาในการแก้ปัญหาสองประการ - การออกแบบเมืองสังคมนิยมที่เป็นแบบอย่างและการสร้างอาคารอพาร์ตเมนต์ส่วนกลางสำหรับคนงาน

ยิ่งไปกว่านั้น เขตอำนาจศาลของสถาปนิกเริ่มรวมไม่เฉพาะอาคารที่พักอาศัยเท่านั้น แต่ยังรวมถึงห้างสรรพสินค้า ชมรมคนงาน โรงพิมพ์ สถานพยาบาล โรงงาน โรงงาน โรงไฟฟ้า และอื่นๆ

ในประวัติศาสตร์คอนสตรัคติวิสต์รัสเซีย เมืองเยคาเตรินเบิร์กมีความสำคัญเป็นพิเศษ ในช่วงระยะเวลาของการก่อสร้างอย่างรวดเร็วของแผนห้าปีแรกของสหภาพโซเวียต คอนสตรัคติวิสต์ได้รับการยอมรับว่าเป็นรูปแบบสถาปัตยกรรมที่เป็นทางการของประเทศ โดยบังเอิญที่มีความสุข สถาปนิกทั้งกลุ่มที่มีพรสวรรค์ฝึกฝนใน Yekaterinburg ในช่วงเวลานี้ หลังต้องขอบคุณการพัฒนาทั้งหมดของเมือง ทำให้มีโอกาสได้ตระหนักถึงความคิดที่คาดเดาไม่ได้มากที่สุด ดังนั้นเยคาเตรินเบิร์กจึงซื้ออาคารที่ไม่ซ้ำกัน 140 แห่ง ไม่มีเมืองอื่นใดในโลกที่สามารถอวดความยิ่งใหญ่ของอนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรมได้

คอนสตรัคติวิสต์เป็นหนึ่งในทิศทางที่แพร่หลายไม่เพียง แต่ในสหภาพโซเวียตเท่านั้น แต่ยังอยู่ในรัฐอื่นอีกหลายแห่ง

ตัวอย่างที่โดดเด่นของสถาปัตยกรรมเชิงสร้างสรรค์คือหอไอเฟลที่สร้างขึ้นที่นิทรรศการระดับโลกในปารีส

หอไอเฟล ปารีส

คุณสมบัติภายใน

การตกแต่งภายในของบ้านในรูปแบบของคอนสตรัคติวิสต์และสอดคล้องกับคุณสมบัติหลักของทิศทางและรวมคุณสมบัติดังต่อไปนี้:

  • กรอบที่กำหนดไว้อย่างชัดเจนและรูปแบบกะทัดรัด
  • ไม่มีความลึกลับและความลับใด ๆ - แต่ละรายการทำหน้าที่เฉพาะที่ได้รับมอบหมาย

คอนสตรัคติวิสต์สันนิษฐานว่าการสร้างสถานที่โดยรวมที่กว้างขวางลดการใช้ผนังและฉากกั้น บางครั้งใช้หน้าจอมือถือสำหรับห้องแบ่งเขต การตกแต่งไม่มีความหรูหรา - เครื่องประดับตกแต่งปูนปั้น สีหลักได้แก่ สีขาว สีดำ สีเทา สีเมทัลลิก สีแดง และสีเหลือง แม้ว่าคอนสตรัคติวิสต์ปฏิเสธการตกแต่ง แต่ก็ได้รับอนุญาตให้สร้างสำเนียงเล็ก ๆ ผ่านการใช้การเคลือบหรือแสงที่สว่าง ผนังและฝ้าเพดานมักใช้ปูนหรือทาสีธรรมดา พื้นเป็นไม้ปาร์เก้ สำหรับเฟอร์นิเจอร์ข้อกำหนดหลักคือความสะดวกสบายและการใช้งาน เฟอร์นิเจอร์ดังกล่าวมักจะมีกรอบเด่นชัดและรูปทรงเรขาคณิตปกติ

ประติมากรรม

ในฐานะที่เป็นส่วนหนึ่งของการพัฒนาแนวโน้มคอนสตรัคติวิสต์ ประติมากรรมก็ได้รับการพัฒนาอย่างมากเช่นกัน ในช่วงต้นทศวรรษ 1920 คอนสตรัคติวิสต์โซเวียตได้ก่อตั้งสถาบันวัฒนธรรมทางศิลปะ (INKhUK) ซึ่งรวบรวมประติมากร สถาปนิก ศิลปิน และนักวิจารณ์ศิลปะ ประติมากรรมคอนสตรัคติวิสต์เริ่มต้นจากแนวคิดของรูปแบบอาคาร โดยอาศัยการแสดงออกของความสัมพันธ์เชิงโครงสร้างภายในระหว่างองค์ประกอบทางเรขาคณิตขององค์ประกอบและการผสมผสานของวัสดุพื้นผิวต่างๆ

ในขั้นตอนนี้ ประติมากรรมเป็นรูปนามธรรม ดังนั้น แทนที่จะวาดภาพตัวละครมนุษย์ที่คุ้นเคย ปรมาจารย์จึงใช้การออกแบบทางเรขาคณิตที่ซับซ้อน จุดประสงค์ของการสาธิตหลังคือเพื่อสร้างความประทับใจให้ผู้ชม เพื่อสร้างการเปลี่ยนแปลงจากภาพไปสู่การก่อสร้าง

บทบาทพิเศษในการก่อตัวของประติมากรรมคอนสตรัคติวิสต์เล่นโดยกิจกรรมของ N. Gabo และ N. Pevzner

Gabo เป็นที่รู้จักสำหรับการทดลองของเขาในการปั้นเชิงพื้นที่ (หัวของเครื่องบิน) ในขณะที่ Pevzner มีชื่อเสียงในการสร้างองค์ประกอบลูกบาศก์ที่ไม่ใช่วัตถุประสงค์ จุดประสงค์ของงานเหล่านี้คือการเปิดเผยรูปร่างและพื้นผิวของวัตถุ ต่อมา Gabo ได้ก่อตั้ง "แถลงการณ์ที่สมจริง" ซึ่งสะท้อนถึงแนวคิดของการสร้างรูปร่างที่เกิดขึ้นในปีเหล่านั้น และมีบทบัญญัติต่อไปนี้:

  • ความจริงคือความงามสูงสุด
  • การปฏิเสธสี ความลึกขององค์ประกอบทำได้ผ่านพื้นผิวและโทนสี
  • การปฏิเสธลักษณะพรรณนาของเส้นนั้นพวกเขาถูกมองว่าเป็นทิศทางของกองกำลังที่ซ่อนอยู่ในองค์ประกอบ
  • การปฏิเสธปริมาตรความลึกได้รับการยอมรับว่าเป็นการวัดพื้นที่
  • การปฏิเสธมวลในงานประติมากรรม เชื่อกันว่าสามารถสร้างปริมาตรได้จากเครื่องบิน
  • การปฏิเสธองค์ประกอบคงที่

มีลักษณะเฉพาะด้วยความเข้มงวด รูปทรงเรขาคณิต ความกระชับของรูปแบบ และลักษณะเป็นเสาหิน

ในสถาปัตยกรรม หลักการของคอนสตรัคติวิสต์ถูกกำหนดขึ้นในสุนทรพจน์เชิงทฤษฎีของ A. A. Vesnin และ M. Ya. Ginzburg ในทางปฏิบัติพวกเขาเป็นตัวเป็นตนครั้งแรกในโครงการ Palace of Labour for Moscow ที่สร้างขึ้นโดยพี่น้อง A. A. , V. A. และ L. A. Vesnin (1923) ) ด้วยแผนผังที่มีเหตุผลและชัดเจนและพื้นฐานเชิงสร้างสรรค์ของอาคาร (โครงคอนกรีตเสริมเหล็ก) ที่ระบุในลักษณะภายนอก

Owenhatherley, โดเมนสาธารณะ

ในปี พ.ศ. 2469 ได้มีการจัดตั้งองค์กรสร้างสรรค์อย่างเป็นทางการของคอนสตรัคติวิสต์คือสมาคมสถาปนิกสมัยใหม่ (OCA) องค์กรนี้เป็นผู้พัฒนาวิธีการออกแบบเชิงฟังก์ชันที่เรียกว่าตามการวิเคราะห์ทางวิทยาศาสตร์เกี่ยวกับคุณสมบัติของการทำงานของอาคาร โครงสร้าง คอมเพล็กซ์ในเมือง อนุสรณ์สถานลักษณะของคอนสตรัคติวิสต์ ได้แก่ โรงงานครัว, วังแรงงาน, สโมสรคนงาน, บ้านชุมชน

ในความสัมพันธ์กับศิลปะต่างประเทศ คำว่า "คอนสตรัคติวิสต์" เป็นส่วนใหญ่โดยพลการ: ในสถาปัตยกรรมหมายถึงแนวโน้มภายใน functionalism ซึ่งพยายามเน้นการแสดงออกของโครงสร้างสมัยใหม่ในภาพวาดและประติมากรรมเป็นหนึ่งในแนวโน้มเปรี้ยวจี๊ดที่ใช้บางส่วน การค้นหาอย่างเป็นทางการสำหรับคอนสตรัคติวิสต์ยุคแรก (ประติมากร I. Gabo, A. Pevzner)

ในช่วงเวลานี้ขบวนการวรรณกรรมคอนสตรัคติวิสต์ก็มีอยู่ในสหภาพโซเวียต

การเกิดขึ้นของคอนสตรัคติวิสต์

คอนสตรัคติวิสต์ถือเป็นปรากฏการณ์ของสหภาพโซเวียตที่เกิดขึ้นหลังการปฏิวัติเดือนตุลาคมโดยเป็นหนึ่งในทิศทางของศิลปะชนชั้นกรรมาชีพแนวใหม่แนวเปรี้ยวจี๊ด แม้ว่าจะไม่ได้จำกัดอยู่เพียงประเทศเดียวก็เหมือนกับปรากฏการณ์ใดๆ ในงานศิลปะ ดังนั้นผู้บุกเบิกรูปแบบสถาปัตยกรรมนี้คือหอไอเฟลซึ่งผสมผสานองค์ประกอบของทั้งอาร์ตนูโวและคอนสตรัคติวิสต์ที่เปลือยเปล่า

ดังที่ Vladimir Mayakovsky เขียนไว้ในบทความของเขาเกี่ยวกับภาพวาดฝรั่งเศส:“ เป็นครั้งแรกไม่ใช่จากฝรั่งเศส แต่มาจากรัสเซียคำศัพท์ศิลปะใหม่มาถึง - คอนสตรัคติวิสต์ ... ”

ในบริบทของการค้นหารูปแบบใหม่อย่างต่อเนื่อง ซึ่งหมายถึงการลืมทุกสิ่งที่ "เก่า" นักประดิษฐ์ได้ประกาศปฏิเสธ "ศิลปะเพื่อศิลปะ" ต่อจากนี้ไป ศิลปะควรจะให้บริการการผลิตและการผลิต - ผู้คน

คนส่วนใหญ่ที่เข้าร่วมขบวนการคอนสตรัคติวิสต์ในภายหลังส่วนใหญ่เป็นอุดมการณ์ลัทธินิยมนิยมหรือที่เรียกว่า "ศิลปะการผลิต" พวกเขาเรียกร้องให้ศิลปิน "สร้างสรรค์สิ่งที่มีประโยชน์อย่างมีสติ" และใฝ่ฝันถึงคนที่สามัคคีคนใหม่ที่ใช้สิ่งอำนวยความสะดวกและใช้ชีวิตในเมืองที่มีการจัดการที่ดี

ดังนั้นหนึ่งในนักทฤษฎีของ "ศิลปะการผลิต" Boris Arvatov เขียนว่า “... พวกเขาจะไม่พรรณนาถึงร่างกายที่สวยงาม แต่จะสอนคนที่มีชีวิตที่กลมกลืนกันอย่างแท้จริง ไม่วาดป่า แต่ปลูกสวนและสวน; ไม่ใช่เพื่อตกแต่งผนังด้วยภาพวาด แต่เพื่อทาสีผนังเหล่านี้ ... "

“ ศิลปะการผลิต” กลายเป็นอะไรมากไปกว่าแนวคิด แต่คำว่าคอนสตรัคติวิสต์เองก็ถูกพูดอย่างแม่นยำโดยนักทฤษฎีของทิศทางนี้ (ในสุนทรพจน์และโบรชัวร์คำว่า "การก่อสร้าง", "เชิงสร้างสรรค์", "การสร้างพื้นที่" ก็ถูกพบอย่างต่อเนื่อง ).

นอกเหนือจากทิศทางข้างต้นแล้ว การก่อตัวของคอนสตรัคติวิสต์ยังได้รับอิทธิพลอย่างมากจากลัทธิอนาคตนิยม, ลัทธิสูงสุด, ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม, ความพิถีพิถัน และแนวโน้มนวัตกรรมอื่น ๆ ในวิจิตรศิลป์ของทศวรรษ 1910 อย่างไรก็ตาม มันคือ "ศิลปะการผลิต" ที่ดึงดูดใจรัสเซียสมัยใหม่ได้โดยตรง ความเป็นจริงของทศวรรษที่ 1920 ที่กลายเป็นเงื่อนไขทางสังคม (ยุคของแผนห้าปีแรก)

การเกิดของเทอม

คำว่า "คอนสตรัคติวิสต์" ถูกใช้โดยศิลปินและสถาปนิกชาวโซเวียตในปี 1920: Alexander Rodchenko และ Vladimir Tatlin ผู้เขียนโครงการ Third International Tower เรียกตัวเองว่าคอนสตรัคติวิสต์ คอนสตรัคติวิสต์ถูกกำหนดอย่างเป็นทางการเป็นครั้งแรกในปี 2465 เดียวกันในหนังสือของอเล็กซี่มิคาอิโลวิชกันซึ่งเรียกว่า "คอนสตรัคติวิสต์"


Gosznak, โดเมนสาธารณะ

A. M. Gan ประกาศว่า "... กลุ่มคอนสตรัคติวิสต์กำหนดให้เป็นหน้าที่ของคอมมิวนิสต์ในการแสดงออกถึงค่านิยมทางวัตถุ ... การแปรสัณฐานการก่อสร้างและพื้นผิวเป็นองค์ประกอบทางวัตถุของวัฒนธรรมอุตสาหกรรม"

กล่าวคือมีการเน้นย้ำอย่างชัดเจนว่าวัฒนธรรมของรัสเซียใหม่เป็นแบบอุตสาหกรรม

คอนสตรัคติวิสต์ในสถาปัตยกรรม

ในปี พ.ศ. 2465-2466 ในมอสโกซึ่งเริ่มฟื้นตัวหลังสงครามกลางเมืองมีการจัดการแข่งขันสถาปัตยกรรมครั้งแรก (สำหรับโครงการของ Palace of Labour ในมอสโกการสร้างสาขามอสโกของหนังสือพิมพ์ Leningradskaya Pravda อาคารของ บริษัท ร่วมทุน Arkos) ซึ่งสถาปนิก Moisei Ginzburg พี่น้อง Vesnin Konstantin Melnikov Ilya Golosov และคนอื่น ๆ ที่เริ่มเส้นทางสร้างสรรค์ก่อนการปฏิวัติ หลายโครงการเต็มไปด้วยแนวคิดใหม่ ๆ ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นพื้นฐาน ของสมาคมสร้างสรรค์ใหม่ - คอนสตรัคติวิสต์และนักเหตุผล นักเหตุผลนิยมสร้างสมาคม "ASNOVA" (สมาคมสถาปนิกใหม่) ซึ่งนักอุดมคติคือสถาปนิก Nikolai Ladovsky และ Vladimir Krinsky ในทางกลับกัน Constructivists รวมตัวกันใน OCA (Association of Modern Architects) นำโดยพี่น้อง Vesnin และ Moses Ginzburg ความแตกต่างที่สำคัญระหว่างกระแสน้ำทั้งสองคือคำถามเกี่ยวกับการรับรู้ของสถาปัตยกรรมโดยบุคคล: ถ้าคอนสตรัคติวิสต์ให้ความสำคัญกับวัตถุประสงค์การใช้งานของอาคารมากที่สุดซึ่งกำหนดการออกแบบแล้ว rationalists ถือว่าหน้าที่ของอาคารเป็น รองและพยายามที่จะคำนึงถึงประการแรกลักษณะทางจิตวิทยาของการรับรู้

คอนสตรัคติวิสต์มองว่าเป็นงานของพวกเขาในการเพิ่มบทบาทของสถาปัตยกรรมในชีวิตและสิ่งนี้ควรได้รับการอำนวยความสะดวกโดยการปฏิเสธความต่อเนื่องทางประวัติศาสตร์การปฏิเสธองค์ประกอบการตกแต่งของรูปแบบคลาสสิกการใช้รูปแบบการทำงานเป็นพื้นฐานของเชิงพื้นที่ องค์ประกอบ. คอนสตรัคติวิสต์กำลังมองหาความหมายที่ไม่ได้อยู่ในการตกแต่ง แต่ในการเปลี่ยนแปลงของโครงสร้างที่เรียบง่ายแนวตั้งและแนวนอนของโครงสร้างเสรีภาพของแบบแปลนอาคาร

คอนสตรัคติวิสต์ยุคแรก

กิจกรรมของสถาปนิกที่มีความสามารถ - พี่น้อง Leonid, Victor และ Alexander Vesnin - มีอิทธิพลอย่างมากต่อการออกแบบอาคารสาธารณะคอนสตรัคติวิสต์ พวกเขาได้ตระหนักถึงสุนทรียศาสตร์ "ชนชั้นกรรมาชีพ" ที่พูดน้อย โดยมีประสบการณ์ที่มั่นคงในด้านการออกแบบอาคาร การวาดภาพ และในการออกแบบหนังสือ


เป็นครั้งแรกที่สถาปนิกคอนสตรัคติวิสต์ประกาศเสียงดังในการแข่งขันโครงการสร้างวังแรงงานในมอสโก โครงการของ Vesnins โดดเด่นด้วยความสมเหตุสมผลของแผนและความสอดคล้องของรูปลักษณ์ภายนอกกับอุดมคติทางสุนทรียะในยุคของเรา แต่ยังบ่งบอกถึงการใช้วัสดุก่อสร้างและโครงสร้างล่าสุด

ขั้นต่อไปคือการออกแบบการแข่งขันของอาคารหนังสือพิมพ์ "Lingradskaya Pravda" (สาขามอสโก) งานนี้ยากมาก - ที่ดินเล็ก ๆ มีไว้สำหรับการก่อสร้าง - 6 × 6 เมตรบน Strastnaya Square Vesnins ได้สร้างอาคารสูงหกชั้นขนาดเล็กที่เพรียวบาง ซึ่งรวมถึงสำนักงานและกองบรรณาธิการเท่านั้น แต่ยังรวมถึงแผงขายหนังสือพิมพ์ ล็อบบี้ ห้องอ่านหนังสือ (งานหนึ่งของคอนสตรัคติวิสต์คือการจัดกลุ่มสถานที่สำคัญให้มากที่สุด ในพื้นที่เล็กๆ)

ผู้ร่วมงานและผู้ช่วยที่ใกล้ที่สุดของพี่น้อง Vesnin คือ Moses Ginzburg ในหนังสือของเขา สไตล์และอายุ เขาสะท้อนให้เห็นว่าศิลปะแต่ละรูปแบบสอดคล้องกับยุคประวัติศาสตร์ของ "มัน" อย่างเพียงพอ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง การพัฒนาเทรนด์สถาปัตยกรรมใหม่ๆ มีความเชื่อมโยงกับสิ่งที่เกิดขึ้น "...กลไกของชีวิตอย่างต่อเนื่อง"และรถคือ "... องค์ประกอบใหม่ของชีวิต จิตวิทยา และสุนทรียศาสตร์" Ginzburg และพี่น้อง Vesnin ได้จัดตั้งสมาคมสถาปนิกสมัยใหม่ (OSA) ซึ่งรวมถึงคอนสตรัคติวิสต์ชั้นนำ

ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2469 คอนสตรัคติวิสต์เริ่มตีพิมพ์นิตยสารของตนเอง - "สถาปัตยกรรมสมัยใหม่" ("SA") นิตยสารได้รับการตีพิมพ์เป็นเวลาห้าปี หน้าปกออกแบบโดย Aleksey Gan, Varvara Stepanova และ Solomon Telingater

การเพิ่มขึ้นของคอนสตรัคติวิสต์

สถาปนิกของคอนสตรัคติวิสต์ที่เป็นผู้ใหญ่ใช้วิธีการทำงานโดยอิงจากการวิเคราะห์ทางวิทยาศาสตร์เกี่ยวกับคุณสมบัติของการทำงานของอาคาร โครงสร้าง คอมเพล็กซ์ในเมือง ดังนั้นงานเชิงอุดมการณ์-ศิลปะและงานเชิงอรรถประโยชน์จึงถูกพิจารณาร่วมกัน แต่ละฟังก์ชันสอดคล้องกับโครงสร้างการวางแผนพื้นที่ที่มีเหตุผลที่สุด (แบบฟอร์มสอดคล้องกับฟังก์ชัน)


novdan , โดเมนสาธารณะ

ในคลื่นนี้ คอนสตรัคติวิสต์กำลังต่อสู้เพื่อ "ความบริสุทธิ์ของยศ" และต่อต้านทัศนคติโวหารที่มีต่อคอนสตรัคติวิสต์ กล่าวอีกนัยหนึ่งผู้นำของ OCA ได้ต่อสู้กับการเปลี่ยนแปลงของคอนสตรัคติวิสต์จากวิธีการไปสู่รูปแบบเป็นการเลียนแบบภายนอกโดยไม่เข้าใจสาระสำคัญ ดังนั้นสถาปนิก Grigory Barkhin ผู้สร้างบ้าน Izvestia จึงถูกโจมตี

ในปีเดียวกันนั้น คอนสตรัคติวิสต์รู้สึกทึ่งกับแนวคิดของเลอกอร์บูซีเยร์: ผู้เขียนเองมาที่รัสเซียซึ่งเขาได้สื่อสารและร่วมมือกับผู้นำของ OCA อย่างประสบผลสำเร็จ

ในบรรดา OCA มีการส่งเสริมสถาปนิกที่มีแนวโน้มจำนวนหนึ่งเช่นพี่น้อง Ilya และ Panteleimon Golosov, Ivan Leonidov, Mikhail Barshch, Vladimir Vladimirov คอนสตรัคติวิสต์มีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการออกแบบอาคารอุตสาหกรรม, โรงงานครัว, ศูนย์วัฒนธรรม, คลับ, อาคารที่พักอาศัย


Svetlov Artem, CC BY-SA 3.0

อาคารสาธารณะที่พบมากที่สุดซึ่งรวบรวมหลักการพื้นฐานของคอนสตรัคติวิสต์คืออาคารของสโมสรและบ้านแห่งวัฒนธรรม ตัวอย่างคือบ้านแห่งวัฒนธรรมของเขต Proletarsky ของมอสโกหรือที่รู้จักกันดีในชื่อ Palace of Culture ZiLa; การก่อสร้างได้ดำเนินการในปี พ.ศ. 2474-2480 ตามโครงการของพี่น้องเวสนิน ในการสร้างโครงการ ผู้เขียนอาศัยหลักการห้าประการของเลอกอร์บูซีเยร์อันเป็นที่รู้จักกันดี ได้แก่ การใช้เสาแทนกำแพงขนาดใหญ่ การวางแผนอย่างเสรี การออกแบบส่วนหน้าโดยเสรี หน้าต่างแบบยาว และหลังคาเรียบ ปริมาตรของไม้กอล์ฟมีลักษณะทางเรขาคณิตอย่างเด่นชัดและมีความยาวขนานกันซึ่งจะมีการฝังตัวของบันไดและกระบอกสูบของระเบียงไว้

ตัวอย่างที่เป็นลักษณะเฉพาะของการดำเนินการตามวิธีการใช้งานคือบ้านส่วนกลางซึ่งเป็นสถาปัตยกรรมที่สอดคล้องกับหลักการของเลอกอร์บูซีเยร์: "บ้านเป็นเครื่องจักรสำหรับอยู่อาศัย" ตัวอย่างที่รู้จักกันดีของอาคารประเภทนี้คือหอพักชุมชนของสถาบันสิ่งทอบนถนน Ordzhonikidze ในมอสโก ผู้เขียนโครงการซึ่งดำเนินการในปี 2473-2474 คือ Ivan Nikolaev ซึ่งเชี่ยวชาญด้านสถาปัตยกรรมอุตสาหกรรมเป็นหลัก แนวคิดเรื่องบ้านรวมสันนิษฐานว่ามีการขัดเกลาทางสังคมอย่างสมบูรณ์ในชีวิตประจำวัน แนวคิดของโครงงานถูกเสนอโดยตัวนักเรียนเอง รูปแบบการใช้งานของอาคารมุ่งเน้นไปที่การสร้างกิจวัตรประจำวันที่เข้มงวดสำหรับนักเรียน ในตอนเช้า นักเรียนตื่นขึ้นในห้องนั่งเล่น ซึ่งเป็นห้องนอนขนาด 2.3 คูณ 2.7 ม. มีเพียงเตียงและอุจจาระเท่านั้น และมุ่งหน้าไปยังอาคารสุขาภิบาลซึ่งเขาผ่านห้องอาบน้ำ ห้องชาร์จ และห้องล็อกเกอร์อย่างต่อเนื่อง สายพานลำเลียง จากอาคารสุขาภิบาลผู้เช่าเดินลงบันไดหรือทางลาดไปยังอาคารสาธารณะต่ำซึ่งเขาไปที่ห้องอาหารหลังจากนั้นเขาไปที่สถาบันหรือสถานที่อื่น ๆ ของอาคาร - ห้องโถงสำหรับการทำงานเป็นทีมบูธสำหรับบุคคล การศึกษา ห้องสมุด หอประชุม ในอาคารสาธารณะยังมีสถานรับเลี้ยงเด็กสำหรับเด็กอายุต่ำกว่า 3 ขวบและมีระเบียงเปิดโล่งบนหลังคา อันเป็นผลมาจากการสร้างหอพักขึ้นใหม่ในปี 1960 แผนเดิมของกิจวัตรประจำวันที่เข้มงวดจึงถูกละเมิด

บุคคลพิเศษในประวัติศาสตร์คอนสตรัคติวิสต์ถือเป็นนักเรียนคนโปรดของ A. Vesnin - Ivan Leonidov ซึ่งเป็นชนพื้นเมืองของครอบครัวชาวนาซึ่งเริ่มอาชีพการงานในฐานะนักเรียนของจิตรกรไอคอน โครงการที่มุ่งอนาคตเป็นอุดมคติของเขาส่วนใหญ่ไม่พบแอปพลิเคชันในปีที่ยากลำบากเหล่านั้น เลอกอร์บูซีเยร์เรียกตัวเองว่าเลโอนิดอฟ "กวีและความหวังของคอนสตรัคติวิสต์รัสเซีย". ผลงานของ Leonidov ยังคงพอใจกับแนวงานของพวกเขา - มีความทันสมัยอย่างเหลือเชื่อ

คอนสตรัคติวิสต์เป็นสิ่งต้องห้าม

แม้แต่ในช่วงเวลานั้น เมื่อคอนสตรัคติวิสต์ ลัทธิเหตุผลนิยม และแนวโน้มเชิงนวัตกรรมอื่นๆ เข้ามาครอบงำ พวกเขากลับถูกต่อต้านโดย "พวกอนุรักษ์นิยม" อย่างแข็งขัน พวกเขาปกป้องสิทธิ์ในการพูดภาษาของรูปแบบดั้งเดิมที่มีต้นกำเนิดในกรีกโบราณ โรม ในผลงานชิ้นเอกของปัลลาดิโอและปิราเนซี Rastrelli และ Bazhenov

ที่มีชื่อเสียงที่สุดในหมู่พวกเขาคือ Ivan Fomin ปรมาจารย์เลนินกราดที่มี "โดริกาสีแดง" ของเขาและสถาปนิกชาวมอสโก Ivan Zholtovsky ผู้ชื่นชมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

ในช่วงต้นทศวรรษ 1930 สถานการณ์ทางการเมืองในประเทศและเป็นผลในเชิงศิลปะได้เปลี่ยนแปลงไปอย่างมาก ขบวนการที่เป็นนวัตกรรมและล้ำสมัยถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงก่อน จากนั้นจึงถูกสั่งห้ามโดยเด็ดขาดในฐานะชนชั้นนายทุน ตามที่นักคอนสตรัคติวิสต์ M. Ginzburg เขียนไว้ แต่ละยุคจะมีรูปแบบศิลปะของตนเอง

ความโรแมนติก-ยูโทเปีย การบำเพ็ญตบะที่เคร่งครัดและปฏิวัติถูกแทนที่ด้วยรูปแบบอันงดงามของบาโรกเผด็จการและความหยิ่งจองหองของลัทธินีโอคลาสสิกของสตาลิน ข้อเท็จจริงต่อไปนี้ดูแปลก - ในสหภาพโซเวียตมีการต่อสู้กับ "มุมฉาก" กับ "ลัทธิชนชั้นนายทุน" กับ "ลัทธิลีโอนิด" และพระราชวังในรูปแบบของหลุยส์ที่สิบสี่เริ่มได้รับการพิจารณาว่าเป็นชนชั้นกรรมาชีพโดยสมบูรณ์

คอนสตรัคติวิสต์อยู่ในความอับอายขายหน้า บรรดาผู้ที่ไม่ต้องการ "สร้างใหม่" ได้ขจัดการดำรงอยู่ที่น่าสังเวชจนสิ้นอายุขัย (หรือแม้แต่ถูกกดขี่ข่มเหง) อย่างไรก็ตาม ตัวอย่างเช่น Ilya Golosov สามารถปรับตัวให้เข้ากับช่วงทศวรรษที่ 1930 และสามารถสร้างอาคารที่น่าสนใจได้จริงๆ พี่น้อง Vesnin ก็มีส่วนร่วมในชีวิตสร้างสรรค์ของสหภาพโซเวียตด้วย แต่พวกเขาไม่มีอำนาจเหมือนเมื่อก่อนอีกต่อไป

ตามที่ S. O. Khan-Magomedov และ A. N. Selivanova ในสหภาพโซเวียตในปี 2475-2479 มีรูปแบบเฉพาะกาลที่เรียกว่า "หลังคอนสตรัคติวิสต์" ตามเงื่อนไข

แกลเลอรี่ภาพ





คอนสตรัคติวิสต์ในการออกแบบและการถ่ายภาพ

คอนสตรัคติวิสต์เป็นทิศทางที่เกี่ยวข้องกับสถาปัตยกรรมเป็นหลัก อย่างไรก็ตาม วิสัยทัศน์ดังกล่าวจะเป็นด้านเดียวและผิดพลาดอย่างยิ่ง เนื่องจากก่อนที่จะกลายเป็นวิธีการทางสถาปัตยกรรม คอนสตรัคติวิสต์มีอยู่ในการออกแบบ การพิมพ์ และความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ คอนสตรัคติวิสต์ในการถ่ายภาพโดดเด่นด้วยเรขาคณิตขององค์ประกอบภาพ โดยถ่ายจากมุมที่เวียนหัวด้วยปริมาณที่ลดลงอย่างมาก โดยเฉพาะอย่างยิ่งการทดลองดังกล่าวดำเนินการโดย Alexander Rodchenko

ในรูปแบบกราฟิกของความคิดสร้างสรรค์ คอนสตรัคติวิสต์มีลักษณะเฉพาะโดยการใช้การตัดต่อภาพแทนภาพประกอบที่วาดด้วยมือ, เรขาคณิตสุดขีด, การอยู่ใต้บังคับบัญชาขององค์ประกอบกับจังหวะสี่เหลี่ยม โทนสียังคงที่: ดำ, แดง, ขาว, เทาพร้อมเติมสีน้ำเงินและเหลือง ในด้านแฟชั่นก็มีแนวโน้มคอนสตรัคติวิสต์ด้วยเช่นกัน - จากความหลงใหลในแนวเส้นตรงในการออกแบบเสื้อผ้านักออกแบบแฟชั่นของสหภาพโซเวียตในช่วงหลายปีที่ผ่านมาได้สร้างรูปแบบทางเรขาคณิตที่เด่นชัด

ในบรรดานักออกแบบแฟชั่น Varvara Stepanova โดดเด่นซึ่งตั้งแต่ปี 1924 ร่วมกับ Lyubov Popova ได้พัฒนาการออกแบบผ้าสำหรับโรงงานพิมพ์ฝ้ายแห่งแรกในมอสโกเป็นศาสตราจารย์ที่คณะสิ่งทอของ VKhUTEMAS และออกแบบโมเดลกีฬาและเสื้อผ้าลำลอง .

นางแบบแฟชั่นที่มีชื่อเสียงที่สุดในช่วงหลายปีที่ผ่านมาคือ Lily Yuryevna Brik ที่มีชื่อเสียง

คอนสตรัคติวิสต์ในวรรณคดี

ในปีพ.ศ. 2466 แถลงการณ์จำนวนหนึ่งประกาศว่าคอนสตรัคติวิสต์เป็นกระแสในวรรณคดี (ส่วนใหญ่เป็นวรรณกรรม) และได้ก่อตั้ง "ศูนย์วรรณกรรมคอนสตรัคติวิสต์" มีกวี Ilya Selvinsky, Vera Inber, Vladimir Lugovskoy, Boris Agapov, นักวิจารณ์วรรณกรรม Kornely Zelinsky, Alexander Kvyatkovsky และคนอื่น ๆ เข้าร่วม นักเขียนคอนสตรัคติวิสต์ประกาศความใกล้ชิดของกวีนิพนธ์กับหัวข้อ "อุตสาหกรรม" (ชื่อลักษณะของคอลเล็กชัน: "คณะกรรมการวางแผนวรรณกรรมแห่งรัฐ", "ธุรกิจ"), การเขียนเรียงความ, การใช้ "prosaisms" อย่างแพร่หลาย, การใช้มิเตอร์ใหม่ - ยุทธวิธี การทดลองกับการบรรยาย ในปีพ.ศ. 2473 พวกคอนสตรัคติวิสต์กลายเป็นเป้าหมายของการคุกคามโดย RAPP และประกาศยุบพรรคพวก

สถาปนิก

  • พี่น้องเวสนิน
  • โมเสส กินซ์เบิร์ก
  • Alexander Gegello
  • Ilya Golosov
  • Boris Gordeev
  • บอริส ไอโอฟาน
  • โจเซฟ คารากิส
  • มิคาอิล คอนดราติเยฟ
  • เลอกอร์บูซิเยร์
  • Ivan Leonidov
  • Oleg Lyalin
  • คอนสแตนติน เมลนิคอฟ
  • Vladimir Sherwood - ผู้บุกเบิกคอนสตรัคติวิสต์
  • El Lissitzky

"ลมเหนือ"

ยุคที่ซับซ้อนและขัดแย้งกันในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 ทิ้งให้เราเป็นมรดกของศิลปะการปฏิวัติรุ่นเยาว์ตลอดกาล - เปรี้ยวจี๊ดของรัสเซีย การแสดงออกที่โดดเด่นที่สุดคือคอนสตรัคติวิสต์ในสถาปัตยกรรม แม้ว่าคอนสตรัคติวิสต์ถือเป็นศิลปะของสหภาพโซเวียต ตัวอย่างเช่น คุณลักษณะของรูปแบบนี้สามารถเห็นได้แม้กระทั่งในหอไอเฟล แต่แน่นอนว่าในการพัฒนางานศิลปะของชนชั้นกรรมาชีพที่เป็นนวัตกรรมใหม่สหภาพโซเวียตเป็นผู้นำในส่วนที่เหลือ!

พี่น้อง Leonid, Victor และ Alexander Vesnin, M. Ya. Ginzburg, K. Melnikov, I. A. Golosov, A. M. Rodchenko, A. M. Gan, V. E. Tatlin, V. F. Stepanova เป็นศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุดที่พัฒนารูปแบบนี้ในลักษณะต่างๆ เช่น สถาปัตยกรรม , สุนทรียศาสตร์, การออกแบบ, กราฟฟิค, จิตรกรรม, การถ่ายภาพ

คนสร้างสรรค์แห่งยุคเปรี้ยวจี๊ด ค.ศ. 1920-1930 ปฏิเสธหลักการของ "ศิลปะเพื่อประโยชน์ของศิลปะ" และตัดสินใจว่าจากนี้ไปควรให้บริการเพื่อวัตถุประสงค์ในทางปฏิบัติเท่านั้น เรขาคณิต หลังคาเรียบ กระจกจำนวนมาก รูปแบบที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิม การขาดการตกแต่งอย่างสมบูรณ์ - นี่คือลักษณะเด่นของสถาปัตยกรรมนี้ คอนสตรัคติวิสต์ยังเป็นปฏิกิริยาตอบสนองต่อสถาปัตยกรรมอันสูงส่งและพ่อค้า ความเย่อหยิ่ง โอ่อ่า และดั้งเดิมแบบคลาสสิก สิ่งผิดปกติในอาคารใหม่ไม่ได้เป็นเพียงรูปแบบเท่านั้น แต่ยังรวมถึงประเภทของอาคารเหล่านี้ด้วย: บ้านรวม, หอพัก, โรงงานครัว - ทั้งหมดนี้สะท้อนถึงแนวคิดในอุดมคติเกี่ยวกับชีวิตใหม่ที่ปฏิวัติซึ่งไม่มีที่สำหรับชนชั้นกลาง, ปัจเจก, แต่ทุกอย่างล้วนเป็นของคู่กัน ทั้งในชีวิต หรือแม้แต่การเลี้ยงดูบุตร


ในปี 1924 Ginzburg และพี่น้อง Vesnin ได้สร้าง OCA (Association of Modern Architects) ซึ่งรวมถึงคอนสตรัคติวิสต์ชั้นนำ ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2469 คอนสตรัคติวิสต์ก็มีนิตยสารของตัวเองซึ่งเรียกว่า "สถาปัตยกรรมสมัยใหม่" มันกินเวลาเพียงห้าปี

V. Paperny ผู้เขียนหนังสือ "Culture 2" อ้างถึงคำพูดที่น่าสนใจ: "The proletariat" เขียนหนึ่งในโครงการหัวรุนแรงที่สุดของปีเหล่านั้น "ควรเริ่มทำลายครอบครัวทันทีในฐานะอวัยวะแห่งการกดขี่ และการเอารัดเอาเปรียบ" คอนสตรัคติวิสต์ถือเป็นปรากฏการณ์ที่โรแมนติกมาก ความจริงก็คือที่นี่นี่เองที่จิตวิญญาณที่กล้าหาญและดื้อรั้นที่ยอดเยี่ยมแสดงออกอย่างดีที่สุด และหากในชีวิตผลที่ตามมาของจิตวิญญาณแห่งการปฏิวัตินี้เป็นที่น่าสงสัยในงานศิลปะมันก็ทิ้งร่องรอยที่ผิดปกติและโดดเด่นไว้

ลมสดชื่นพัดพาพ่อค้าหลับใหล นกที่บินได้ต้องกินเนื้อของมันเอง (อุปมาอุปไมยถึงความพินาศของเก่า Paperny กล่าวถึง) ความทะเยอทะยานเหนือสู่อนันต์

โครงสร้างเหล่านี้แม้จะแปลกสำหรับวันนี้ ทิ้งความรู้สึกหนาวเย็นและโลกกลที่ไร้วิญญาณ แทบไร้ชีวิต - "โรงนาและค่ายทหาร"

นี่คือสิ่งที่ M. Ya. Ginzburg เขียนเกี่ยวกับสิ่งนี้: "... กลไกชีวิตอย่างต่อเนื่อง" กำลังเกิดขึ้น และเครื่องจักรคือ "... องค์ประกอบใหม่ของชีวิต จิตวิทยา และสุนทรียศาสตร์ของเรา"

Ginzburg และ Milinis ในปี 1928-30 สร้างบ้านชุมชนบน Novinsky Boulevard พนักงานบริษัท นาคมฟิน. บ้านได้รับการออกแบบเพื่อให้คุณสามารถอาศัยอยู่ในนั้นได้โดยไม่ขัดจังหวะการผลิต: อาคารหลายหลังทำหน้าที่ต่างกัน มีพื้นที่ใช้สอย ห้องรับประทานอาหาร สนามกีฬา ห้องสมุด อาคารบริการสาธารณะ สถานรับเลี้ยงเด็ก โรงเรียนอนุบาล และเวิร์คช็อป

สถาปนิกหลักของ Konstantin Melnikov เปรี้ยวจี๊ดชาวรัสเซียก็พยายามรวมชีวิตการทำงานและความคิดสร้างสรรค์เข้าด้วยกันในชื่อเสียงของเขา บ้านเวิร์คช็อปในเลน Krivoarbatsky อาคารทรงกลมที่น่าตื่นตาตื่นใจซึ่งมีหน้าต่างหกเหลี่ยมหลายบานดูเหมือนเล็ก แต่คนที่อยู่ข้างในบอกว่าความประทับใจนั้นหลอกลวง บ้านของ Melnikov ค่อนข้างกว้างขวาง สถาปนิกมีความผูกพันกับครอบครัวมาก และต้องการรวมเวิร์กช็อปและห้องนั่งเล่นเข้าด้วยกัน และในขณะเดียวกันก็ปรับปรุงชีวิตให้มากที่สุด ในการบรรยายที่อุทิศให้กับผลงานชิ้นเอกของคอนสตรัคติวิสต์ชิ้นนี้ มีการบอกเล่าสิ่งที่น่าสนใจมากมาย ตัวอย่างเช่นสิ่งที่ดูเหมือน Melnikov ละเลยที่บุคคลใช้เวลาว่างมาก - ในความฝัน เขาทำงานเพื่อหาประโยชน์สำหรับการนอนหลับ แต่ไม่พบมัน

ในพื้นที่ Arbat ยังมีตึกระฟ้าโซเวียตแห่งแรก - อาคาร มอสเซลพรอมวาดด้วยสโลแกนของ Mayakovsky โดย Alexander Rodchenko บ้านเป็นโกดังเก็บของ ฝ่ายบริหารของร้านขายของชำในมอสโก ส่วนหนึ่งของอาคารเป็นที่อยู่อาศัย นอกจากคำขวัญแล้ว Rodchenko ยังวางภาพโฆษณาไว้บนผนัง: ขนม Mishka kosolapy, นมและเบียร์ Friend of the Stomach, บุหรี่ Herzegovina Flor

จินตนาการของสถาปนิกแสดงออกอย่างชัดเจนที่สุดในการสร้างคลับและวังแห่งวัฒนธรรม ในปี พ.ศ. 2470-2471 ในวันครบรอบการปฏิวัติ สโมสรคนงานกลุ่มแรก ๆ แห่งหนึ่งถูกสร้างขึ้นตามโครงการของ I. A. Golosov - House of Culture ตั้งชื่อตาม S.M. Zeevหรือชมรมสหภาพแรงงานชุมชน Zuev ซึ่งตั้งชื่อตามช่างซ่อมรถรางที่ต่อสู้บนเครื่องกีดขวางในปี 1905 ศูนย์กลางของอาคารหลังนี้มีหน้าต่างบานใหญ่บนถนน Lesnaya เป็นทรงกระบอกแก้วที่มีบันไดอยู่ข้างใน ซึ่ง "ยึด" ตัวอาคารทั้งหมดและองค์ประกอบอื่นๆ

องค์ประกอบที่ซับซ้อนของ Melnikovsky House of Culture ตั้งชื่อตาม Rusakov(ชื่อเดิมของสโมสร Rusakov ของสหภาพแรงงานชุมชน) บนถนน Stromynka สร้างความประทับใจอย่างทรงพลัง House of Culture ได้รับการตั้งชื่อตามความทรงจำของหัวหน้าองค์กร Sokolniki ของพรรคบอลเชวิค I. V. Rusakov แม้จะมีความซับซ้อน แต่ตัวอาคารที่มีลักษณะคล้ายเฟืองก็ดูแข็งแกร่งและมีพลังมาก เมื่อมองแวบแรก มันสร้างความประทับใจด้วยปลายระเบียงหอประชุมที่ยื่นออกมาอย่างชัดเจนทั้งสามด้านซึ่งยื่นออกมาเป็นสีขาวซึ่งอยู่ติดกับหอประชุม ระเบียงสลับกับท่าเรือที่มีหน้าต่าง ด้านหลังมีบันได ห้องโถงซึ่งอยู่ตรงกลางของคลับก็มีความพิเศษเช่นกัน - ได้รับการออกแบบให้เป็นแบบมัลติฟังก์ชั่นพร้อมความสามารถในการแยกส่วนด้วยพาร์ติชั่นต่างๆ อาคารเล็กๆ แต่น่าสนใจมากที่คุณอยากเห็นจากมุมที่ต่างกัน

กระนั้น เป้าหมายหลักของสถาปนิกที่ทำงานในทิศทางที่ล้ำหน้านี้คือการแก้ปัญหาเร่งด่วน เช่น การขยายโครงสร้างพื้นฐานของเมืองด้วยจำนวนประชากรที่เพิ่มขึ้น ลองหันความสนใจของเราจากบ้านแห่งวัฒนธรรมไปสู่อาคารที่เป็นประโยชน์ - โรงรถ, ร้านค้า, โรงงานครัว, เบเกอรี่

เบเกอรี่หมายเลข 5 (ร้านเบเกอรี่ตั้งชื่อตาม Zotov) 1931 ทำงานที่ Khodynskaya Street จนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้ อาคารนี้สร้างขึ้นในปี พ.ศ. 2474-32 ตามโครงการของสถาปนิก เอ.เอส. Nikolsky และติดตั้งวิศวกรอุปกรณ์นวัตกรรม G. Marsakov ซึ่งรับประกันการผลิต 50,000 ก้อนต่อวัน หลังจากเกิดเพลิงไหม้ในปี 2550 ได้มีการตัดสินใจย้ายศูนย์การผลิตไปยังชานเมืองมอสโก และเปิดศูนย์วัฒนธรรมและธุรกิจในอาคาร ไม่ชัดเจนว่าจะมีอะไรอยู่ในที่ตั้งของอนุสาวรีย์นี้ ...

ที่จอดรถบัสบนถนน โอบราซโซวา- หนึ่งในผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของ K. Melnikov Melnikov รับรองว่าโครงการที่เสร็จสมบูรณ์ของประเภทสนามกีฬามาตรฐานสำหรับโรงรถนี้ถูกแทนที่ด้วยโครงการใหม่ซึ่งคิดค้นโดยสถาปนิกและมีประสิทธิภาพมากขึ้น โครงสร้างโลหะของหลังคาโรงรถ Bakhmetevsky เป็นหนึ่งในผลงานสำคัญชิ้นสุดท้ายของวิศวกร V. G. Shukhov ในปีพ.ศ. 2544 สภาพโรงรถเกือบจะคุกคาม และอาคารดังกล่าวก็ถูกส่งมอบให้กับชุมชนชาวยิว ซึ่งจัดระเบียบการบูรณะ น่าเสียดาย ในระหว่างการบูรณะส่วนหนึ่งของโครงสร้างของ Shukhov ถูกทำลายลง ในปี 2008 การซ่อมแซมอาคารเสร็จสมบูรณ์: หลังคาและส่วนหน้าถูกสร้างขึ้นใหม่ (ตามรูปถ่ายและภาพวาดโดย Melnikov) บางทีบางสิ่งบางอย่างควรได้รับความสนใจมากขึ้น (เช่น ร่องรอยการซ่อมแซมสไตล์ยุโรปที่เห็นได้ชัดไม่ได้มองที่อนุสาวรีย์ตั้งแต่ต้นศตวรรษ) แต่ก็ยังดีกว่าไม่มีเลย! ปัจจุบันโรงรถ Bakhmetevsky เป็นที่ตั้งของพิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยโรงรถและศูนย์วัฒนธรรมชาวยิว

การสร้าง Melnikov อีกครั้งตั้งอยู่ใกล้สถานีรถบัส Bakhmetevsky นี่คือโรงรถสำหรับรถยนต์ของ VAO Intourist เป็นที่น่าสนใจที่ Melnikov เข้าร่วมโครงการในขั้นตอนสุดท้ายเท่านั้น - เขาเพียงต้องการตกแต่งส่วนหน้าโดยไม่กระทบต่อเลย์เอาต์ของอาคาร สถาปนิกจินตนาการว่าด้านหน้าอาคารเป็นฉากกั้นรถที่สามารถมองเห็นทางลาดภายในเป็นเกลียวได้ แม้จะมีลักษณะที่ขัดแย้งกันของแนวคิดการท่องเที่ยวต่างประเทศในสถานะปิด Melnikov มองเห็นความคิดนี้ในแสงสีดอกกุหลาบ: “เส้นทางของนักท่องเที่ยวถูกวาดเป็นอินฟินิตี้โดยเริ่มจากเส้นโค้งที่กว้างใหญ่และพุ่งขึ้นไปอย่างรวดเร็ว สู่อวกาศ”

การสร้างยุคใหม่ - โรงงาน - ห้องครัว - พร้อมด้วยบ้านรวมแสดงให้เห็นถึงแนวคิดของการขัดเกลาในชีวิตประจำวันในลักษณะที่ดีที่สุด สันนิษฐานว่าผู้คนจะใช้เวลาน้อยมากในห้องเล็ก ๆ ของหอพัก เนื่องจากชีวิตส่วนใหญ่ของพวกเขาจะถูกใช้ไปในที่โล่งแจ้งในสังคม: ทำงาน - ที่โรงงาน, กิน - ที่โรงงาน - ห้องครัว บางครั้งสถานประกอบการเหล่านี้เป็นส่วนหนึ่งของบ้าน (ที่อยู่อาศัยหรือโรงงานอุตสาหกรรม) บางครั้งตั้งอยู่ในอาคารที่แยกจากกัน นั่นคืออดีตโรงงาน-ครัว ซึ่งภายใต้คติ "ลงกับทาสในครัว!" สร้างขึ้นบน Leningradsky Prospekt โดยสถาปนิก Meshkov ห้องครัวนี้เป็นครัวแห่งแรกในมอสโกและแห่งที่สามในสหภาพโซเวียตและผลิตอาหารได้ 12,000 มื้อต่อวัน ในปี 1970 อาคารถูกสร้างขึ้นใหม่ - แกลเลอรี่ของชั้นสามถูกเคลือบ จนถึงปัจจุบัน มีสถานประกอบการจัดเลี้ยงแบบโซเวียตที่ใช้งานได้เพียงแห่งเดียว - โรงงานครัวที่โรงงาน MELZ และอาคารบน Leningradsky Prospekt ถูกครอบครองโดยสำนักงาน และโดยทั่วไปแล้ว มันดูไม่สวยงามนัก คุณจะไม่เคยคิดว่านี่คือ อนุสาวรีย์สถาปัตยกรรม

"ผู้นำ" ของวิถีชีวิตใหม่ ผู้สร้างและผู้โฆษณาชวนเชื่อของวัฒนธรรมใหม่ ต่างรีบเร่งที่จะลองใช้แนวคิดของพวกเขาในทางปฏิบัติ บ้าน-ชุมชนบนโกกอลบูเลอวาร์ดสร้างขึ้นเพื่อตนเองในปี พ.ศ. 2472-2474 ภายใต้การนำของ Moisei Ginzburg สถาปนิกกลุ่มเดียวกับอาคาร Narkomfin ซึ่งเป็นสาเหตุที่บางครั้งเขาถูกเรียกว่าเป็นน้องชายของคนรุ่นหลัง สมาคมที่อยู่อาศัย "การก่อสร้างเชิงสาธิต" รวมถึงสถาปนิกรุ่นเยาว์ Mikhail Barshch, Ignatius Milinis, Mikhail Sinyavsky, Vyacheslav Vladimirov, Lyubov Slavina, Ivan Leonidov, Alexander Pasternak, Andrey Burov และคนอื่น ๆ

ภายนอกอาคารหลังนี้ไม่น่าสนใจพอๆ กับอนุสาวรีย์คอนสตรัคติวิสต์อื่นๆ มากมาย แต่แนวคิดที่แสดงออกมาก็เหมือนกัน นั่นคือ การขัดเกลาชีวิตของผู้อยู่อาศัยทั้งหมด การแยกพื้นที่ส่วนตัวออกจากความต้องการของครัวเรือน ชุมชนบ้านบน Gogolevsky เป็นของประเภทเฉพาะกาลที่เรียกว่า: ห้องรับประทานอาหาร, ห้องซักรีดและสถานที่ในครัวเรือนอื่น ๆ ตั้งอยู่ในตึกที่แยกจากกันและในอพาร์ตเมนต์ในรูปแบบของสัมปทาน "ชนชั้นนายทุนน้อย" ที่นั่น เป็นครัวขนาดเล็ก ห้องสุขา และห้องอาบน้ำ

บ้านประกอบด้วยสามอาคารที่แยกจากกัน: อาคารหกชั้นพร้อมอพาร์ทเมนท์สำหรับปริญญาตรี อาคารเจ็ดชั้นพร้อมอพาร์ทเมนท์สองหรือสามห้องสำหรับครอบครัว และอาคารบ้านพร้อมพื้นที่สำหรับความต้องการของส่วนกลางและของใช้ในครัวเรือน

นอกจากไม้กอล์ฟและโรงรถแล้ว ตัวอย่างที่ชัดเจนของคอนสตรัคติวิสต์คือ ส่วนใหญ่- ห้างสรรพสินค้าสำหรับชนชั้นกรรมาชีพ ตรงกันข้ามกับร้านค้า "ทุนนิยม" ที่หรูหราในใจกลางกรุงมอสโก พวกเขาสร้างขึ้นในพื้นที่ชนชั้นแรงงาน เช่น Mostorg ใน Maryina Roshcha หรือ Danilovsky แต่สะพานแรกถูกสร้างขึ้นในพื้นที่ที่มีชื่อปฏิวัติ - บน Krasnaya Presnya ในปี พ.ศ. 2456-2457 วลาดิมีร์มายาคอฟสกีอาศัยอยู่ที่หมายเลข 36 บนถนน Bolshaya Presnenskaya ซึ่งมีบทกวีแนวเปรี้ยวจี๊ดและในรูปแบบและเนื้อหาที่สะท้อนถึงบรรยากาศของยุคนั้นอย่างสมบูรณ์แบบ ในปี พ.ศ. 2470-2471 พี่น้อง A. A. , V. A. และ L. A. Vesnin ได้สร้าง Presnensky Mostorg ในละแวกนั้น (ต่อมาเปลี่ยนชื่อเป็นห้างสรรพสินค้า Krasnopresnensky) ด้วยการออกแบบที่กะทัดรัดและตำแหน่งหัวมุมที่ดี ทำให้เข้ากับอาคารเก่าได้เป็นอย่างดี ในระหว่างการก่อสร้าง มีการใช้เทคโนโลยีขั้นสูงในการก่อสร้างแบบประหยัด และซุ้มกระจกซึ่งดูเหมือนตู้โชว์ขนาดใหญ่เพียงตู้เดียว ก็เป็นสัญลักษณ์ของความพร้อมของห้างสรรพสินค้าสำหรับทุกคน

เห็นได้ชัดว่ากวีชนชั้นกรรมาชีพไปเยี่ยมห้างสรรพสินค้าของชนชั้นกรรมาชีพมากกว่าหนึ่งครั้ง และเขาประทับใจเป็นพิเศษกับรองเท้าที่เขาซื้อที่นั่น ซึ่งเขาทำให้เป็นอมตะในงานของเขา หากใน "บทกวีเสื้อผ้าและเยาวชน" รองเท้าเหล่านี้ไม่ใช่การได้มาซึ่งสาวยากจนธรรมดาที่ประสบความสำเร็จ:

รูเบิล
แผลขึ้น
ลูกสาววัยทำงาน
ที่ชนชั้นกรรมาชีพ

ในผ้าพันคอสีแดง

เดินทางไปมอสตอร์ก
ขายความสุข
ของเธอ
รองเท้าน่าขนลุก
ถูกหลอกใน Mostorg
(ว.ล. มายาคอฟสกี)

จากนั้นในงาน "ความรัก" รองเท้าจาก Mostorg ทำหน้าที่เป็นอาวุธลางร้ายของผู้หญิงขี้หึง:

"และพวกเขารัก

แม่ชีผู้ซื่อสัตย์ -

ทรราช

ความหึงหวง

ทุกเรื่อง

และมาตรการ

สำหรับปืนพกลำกล้อง

ผิด

ที่ด้านหลังศีรษะ

ล้างกระสุน

ที่สี่ -

วีรบุรุษแห่งการต่อสู้นับสิบครั้ง

อะไรก็แพง

ในความหวาดกลัว

จากรองเท้าของภรรยา

รองเท้า Mostorg ธรรมดา"

รองเท้าไม่ได้ทำให้หญิงสาวกลายเป็นจิ้งจอกและข่มขู่สามีนักรบผู้เคราะห์ร้ายใช่หรือไม่? และดูเหมือนว่าเรื่องราวสยองขวัญของเด็ก ๆ : คุณยายบอกกับหลานสาวของเธอว่าอย่าไปที่ Mostorg อย่าซื้อรองเท้าที่นั่น หญิงสาวไม่เชื่อฟัง, ซื้อ, แต่งงาน ... เราจะไม่มีทางรู้ว่ารองเท้าของ Mostorg มีคุณสมบัติที่น่ากลัวอะไร: ในความทรงจำของเวลานั้นเรามีเพียงบทกวีของ Mayakovsky และการสร้างสรรค์ของศิลปินและสถาปนิกของรัสเซียเปรี้ยว- ยุคจี๊ด; ในอดีต Presnensky Mostorg ได้ทำการค้าที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ในปี 2545 อาคารดังกล่าวได้รับการแปรรูปโดยบริษัท Benetton ซึ่งสร้างขึ้นใหม่ ส่วนหน้าของตู้โชว์ได้รับการตกแต่งใหม่เพื่อให้เข้ากับการออกแบบดั้งเดิมของ Vesnins ป้าย MOSTORG สไตล์ทศวรรษ 1920 ได้รับการบูรณะใหม่ แต่การตกแต่งภายในกลับไม่ค่อยดีนัก แทบไม่เหลือของแล้ว

อาคารคอนสตรัคติวิสต์จำนวนมากรอดชีวิตมาได้จนถึงสมัยของเราในสภาพที่น่าอนาถอย่างยิ่ง บางสิ่งที่ทรุดโทรมหรือถูกทำลายอย่างสิ้นเชิง บางสิ่งที่สร้างขึ้นใหม่ วังแห่งวัฒนธรรมของโรงงานผลิตรถยนต์ตั้งชื่อตาม I. A. Likhachev- งานมีความพิเศษหลายประการ นี่เป็นสโมสรทำงานแห่งแรกและใหญ่ที่สุด และเป็นหนึ่งในอาคารที่ได้รับการอนุรักษ์ไว้เป็นอย่างดีเพียงไม่กี่แห่งในยุคนั้น

ในปี 1930 มีการประกาศการแข่งขันสำหรับโครงการ Palace of Culture ของ Proletarsky District โครงการดังกล่าวจัดทำโดยสมาคมสถาปัตยกรรมส่วนใหญ่ ไม่มีใครได้รับเลือกให้เป็นผู้ชนะและโครงการของสโมสรถูกสร้างขึ้นโดยพี่น้อง V. A. และ A. A. Vesnin ซึ่งใช้วัสดุของการแข่งขันในงานของพวกเขา

การก่อสร้างเริ่มขึ้นในปี พ.ศ. 2474 และต่อเนื่องไปจนถึง พ.ศ. 2480 สถานที่สำหรับอาคารอันยิ่งใหญ่ไม่ได้ถูกเลือกโดยบังเอิญ - อาณาเขตของอารามซีโมนอฟ ในระหว่างการดำเนินโครงการ หอคอยหลายแห่ง ส่วนหนึ่งของกำแพง วัดหลักถูกทำลาย และสุสานถูกทำลายบน subbotniks ของคนงาน ซึ่งตัวแทนของตระกูลขุนนางที่มีชื่อเสียงถูกฝังไว้ การสร้างวังวัฒนธรรมของคนงานบนที่ตั้งของสุสานเก่ามีความสำคัญทางอุดมการณ์ที่ชัดเจน และเป็นสัญลักษณ์ของชัยชนะของศิลปะการปฏิวัติใหม่ที่มีเหนือศาสนา ประวัติศาสตร์ และความทรงจำที่ "ล้าหลัง"

ในระหว่างขั้นตอนแรกของการก่อสร้าง เมื่อถึงปี 33 ได้มีการสร้างอาคารโรงละครขนาดเล็ก ในปีพ.ศ. 2480 ในระยะที่สองได้มีการสร้างอาคารสโมสร อาคารที่ปูด้วยปูนฉาบสีเข้มมีรูปแบบขนาดใหญ่และซับซ้อน แต่ในขณะเดียวกันก็โดดเด่นด้วยความสมบูรณ์ พลวัต และความสามัคคี Palace of Culture มีอาคารหลายหลัง ด้านหนึ่งหันหน้าเข้าหาถนน Vostochnaya ด้านเหนือ ข้างหน้ามีจตุรัสด้านหน้า และอีกอาคารหนึ่งมีสวนกึ่งหอกหันหน้าไปทางแม่น้ำ อาคารประกอบด้วยห้องโถงขนาดใหญ่ สวนฤดูหนาว ห้องนิทรรศการ ห้องวิทยาศาสตร์และเทคนิค ห้องบรรยายและคอนเสิร์ต ห้องสมุด หอดูดาว และห้องสำหรับสร้างวงกลม

น่าเสียดายที่โครงการไม่ได้ดำเนินการอย่างสมบูรณ์: อาคารโรงละครส่วนสวนสาธารณะ (พวกเขาต้องการเปลี่ยนอาณาเขตที่อยู่ติดกันทั้งหมดให้เป็นสวนสาธารณะที่มีสิ่งอำนวยความสะดวกด้านกีฬา) และศูนย์กีฬาไม่เคยสร้าง แต่ถึงกระนั้นแม้ตอนนี้ Palace of Culture ก็สร้างความประทับใจแบบองค์รวมและเป็นบวกอย่างน่าประหลาดใจ แม้จะมีอดีตที่น่าเศร้าและสถานที่ฝังศพ "โชคร้าย" ชะตากรรมของอนุสาวรีย์คอนสตรัคติวิสต์แห่งนี้กลับกลายเป็นดีอย่างน่าประหลาดใจ เช่นเดียวกับอาคารหลายหลังในสมัยนั้น การก่อสร้างไม่ได้หนีจากการสร้างใหม่ (ในยุค 40, 50 และ 70) แต่สิ่งเหล่านี้เป็นกรณีที่ประสบความสำเร็จเมื่อการซ่อมแซมไม่ได้ละเมิดแนวคิดและรูปแบบทั่วไปมากนัก เป็นเวลาหลายปีนับตั้งแต่เริ่มก่อตั้ง ZIL Palace of Culture ได้ทำงานอย่างแข็งขัน ทีมครูที่มีความสามารถได้ทำงานในนั้น ดูเหมือนว่าความตั้งใจของครีเอเตอร์จะประสบความสำเร็จและทำให้เราพอใจในยุคที่ต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง

การตรวจสอบรวมถึงอาคารต่อไปนี้:

1. บ้านชุมชน (RZhSKT คอมเพล็กซ์ที่อยู่อาศัยสำหรับคนงานก่อสร้าง) M. Barshch, V. Vladimirov, I. Milinis, A. Pasternak, S. Slavina, 1929. ถนน Gogolevsky, 8 (ม. Kropotkinskaya)

2. มอสเซลพรอม ดี. โคแกน, 2466-2467. เลน Kalashny, 2/10 (ม. Arbatskaya)

3. บ้าน-การประชุมเชิงปฏิบัติการ. เค. เมลนิคอฟ, 2470-2472. เลน Krivoarbatsky, 17 (ม. Smolenskaya)

4. อาคารสำนักงานคณะกรรมการประชาชนเกษตร กระทรวงเกษตร อ. ชูเซฟ 2471-2475 เซนต์. Sadovaya-Spasskaya, 11/1 (เมโทร Red Gate)

5.โรงงาน-ครัว. อ. เมชคอฟ 2471-2472 โอกาส Leningradsky, 7 (ม. Belorusskaya)

6.อาคารที่พักอาศัยตำบลนาคม M. Ginzburg, I. Milins, 2471-2473. Novinsky Boulevard, 25 (ม. Barrikadnaya)

7. โมสทอร์ก A., L. และ V. Vesnin, 1929. Krasnaya Presnya, 48/2 (m. Street 1905)

8. เบเกอรี่หมายเลข 5. G. Marsakov, 2475 Khodynskaya, 2, อาคาร 2 (m. Street 1905)

9. สถานีรถบัส Bakhmetevsky เค. เมลนิคอฟ, 2469-2470. Obraztsova, 19 (ม. Novoslobodskaya) - ตอนนี้มีแกลเลอรี่ "โรงรถ"

10. โรงรถ "Intourist" K. Melnikov, 1934. Suschevsky Val, 33 (ม. Savelovskaya)

11. คลับพวกเขา รุสคอฟ. เค. เมลนิคอฟ, 2470-2472. Stromynka, 6 (ม. โซโคลนิกิ)

13. DK ของโรงงานผลิตรถยนต์ ZIL A., L. และ V. Vesnin, 2473-2480. Vostochnaya, 4 (ม. Avtozavodskaya)