ชีวิตนำเราเข้าสู่อ้อมแขนในวันที่ 29 กรกฎาคม พ.ศ. 2360 ในเมืองเฟโอโดเซีย เมืองแห่งความรุ่งโรจน์และประวัติศาสตร์อันยิ่งใหญ่ เมืองริมทะเลทำนายชะตากรรมที่สร้างสรรค์ในอนาคตของศิลปิน
เส้นทางสู่ความงามนั้นยากลำบากและยุ่งยาก เด็กชายเกิดมาในครอบครัวที่ยากจนเขาไม่มีโอกาสได้ศึกษาทักษะทางศิลปะอย่างจริงจัง แต่พรสวรรค์และโชคชะตาของพระเจ้าพบทางออกบนรั้วและจัตุรัสข้างถนน ซึ่งเด็ก ๆ พบโอกาสในการแสดงศักยภาพเชิงสร้างสรรค์ของเขา
ต้องขอบคุณการเปิดถนนเช่นนี้ วันหนึ่งผู้ว่าราชการท้องถิ่นสังเกตเห็นงานของอีวานตัวน้อย รูปภาพของความสามารถพิเศษรุ่นเยาว์สร้างความประทับใจไม่รู้ลืมให้กับเจ้าหน้าที่และเขาจึงสั่งให้ตามหาเด็กชาย ต่อจากนั้นผู้ว่าราชการคนนี้ได้อำนวยความสะดวกในการรับจิตรกรนาวิกโยธินในอนาคตเข้าสู่สถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Aivazovsky ไม่เคยลืมเหตุการณ์ที่มีความสุขกับผู้ว่าการรัฐและต่อมาก็มีส่วนร่วมในชีวิตสร้างสรรค์ของเมืองบ้านเกิดของเขา ชะตากรรมของศิลปินเต็มไปด้วยความยากลำบากและอันตราย
ในสมัยนั้นเหตุการณ์สำคัญทั้งหมดในประวัติศาสตร์ของรัฐถูกจับได้โดยใช้พู่กันและผืนผ้าใบเท่านั้น และ Aivazovsky ซึ่งเป็นศิลปินที่กองบัญชาการกองทัพเรือหลักได้ไปที่ไซต์การต่อสู้ตลอดเวลาเพื่อทิ้งภาพประกอบสารคดี
งานของเขาไม่มีทิศทางเดียว แต่ศิลปินดึงความชอบและการตอบสนองทางอารมณ์ของเขามาเป็นสีสันจากเปลแห่งความทรงจำในวัยเด็ก ทะเลกลายเป็นความรักหลักของเขาแม้ว่าคลังแสงของศิลปินจะรวมผลงานมากกว่าหกพันชิ้นในหัวข้อต่าง ๆ เช่นทิวทัศน์การต่อสู้เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ ผลงานของศิลปินกระตุ้นความสนใจไม่เพียง แต่ในหมู่เพื่อนร่วมชาติของเขาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงทั่วโลกด้วย ศิลปินมักไปเที่ยวตุรกีวาดภาพผลงานมากมายอิตาลีก็ทำให้เขาประทับใจมากมาย
ควรสังเกตว่าภาพวาดหลายชิ้นไม่ได้วาดมาจากชีวิต แต่มาจากความทรงจำซึ่งเน้นย้ำถึงเอกลักษณ์และความอัจฉริยะของ Aivazovsky อีกครั้ง จิตรกรรม " ความวุ่นวาย. การสร้างโลก"เขียนโดย Aivazovsky ระหว่างที่เขาอยู่ในอิตาลี การแสดงออกที่เป็นเอกลักษณ์ของผืนผ้าใบวาดด้วยสีพาสเทลและสีน้ำตาลตัดกับพื้นหลังของทะเลที่โหมกระหน่ำสะท้อนให้เห็นถึงการพเนจรทางจิตวิญญาณของอาจารย์และความคิดเกี่ยวกับความยุติธรรมของชีวิตเกี่ยวกับความรักและการทรยศเกี่ยวกับความยุติธรรมและความเจ็บปวดเกี่ยวกับชีวิตและความตายเกี่ยวกับ การต่อสู้ความดีและความชั่ว
สมเด็จพระสันตะปาปาแห่งโรมันรู้สึกประหลาดใจมากกับความลึกของแนวคิดและทักษะของผืนผ้าใบจนต่อมาพระองค์ทรงมอบเหรียญทองให้กับศิลปิน Aivazovsky อีกไม่นานจะครบรอบ 200 ปีนับตั้งแต่วันเกิดของศิลปิน แต่ความสนใจในปรมาจารย์ที่โดดเด่นไม่แห้งเหือด เพราะเช่นเดียวกับชีวิตของเขา มันเต็มไปด้วยข้อเท็จจริงที่ยังไม่รู้ และผืนผ้าใบของเขาทำให้ผู้คนตื่นจากชีวิตประจำวันและเปิดใจรับสิ่งใหม่ๆ กระแสแห่งแสงสว่างและความดี
จิตรกรรม “ความโกลาหล. การสร้างโลก" Aivazovsky
คุณชอบที่จะสร้างสรรค์ในเวลาว่างหรือไม่? ในกรณีนี้คุณจะต้องชอบภาพวาดตามตัวเลขซึ่งสามารถซื้อพร้อมจัดส่งในร้านค้าออนไลน์เฉพาะทางได้ ภาพวาดทำมือที่ยอดเยี่ยมสำหรับตัวคุณเองหรือเป็นของขวัญ
การสร้างโลก พ.ศ. 2407
ไอวาซอฟสกี้ ไอ.เค.
ผ้าใบ, สีน้ำมัน
195 x 236
พิพิธภัณฑ์รัสเซีย
คำอธิบายประกอบ
โครงเรื่องมีพื้นฐานมาจากถ้อยคำในพระคัมภีร์: “แผ่นดินโลกไม่มีรูปร่างและว่างเปล่า และความมืดอยู่เหนือน้ำลึก และพระวิญญาณของพระเจ้าอยู่เหนือน้ำ” (ปฐมกาล 1:2) ภาพนี้ถูกวาดใน 9 ชั่วโมง ในนิทรรศการของ Imperial Academy of Arts (พ.ศ. 2407) จัดแสดงภายใต้ชื่อ "ช่วงเวลาจากการสร้างโลก"; ในปี พ.ศ. 2408 จักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ที่ 2 ได้ซื้อกิจการสำหรับ IE ในวรรณคดีเป็นที่รู้จักภายใต้ชื่อ: "ช่วงเวลาแห่งการสร้างโลก" (ห้องภาพของพิพิธภัณฑ์รัสเซียแห่งจักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ที่ 3 เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2447 หน้า 1) "การสร้างโลก" (N. P. Sobko พจนานุกรมศิลปินรัสเซีย เล่มที่ 1 ฉบับที่ 1 เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก พ.ศ. 2436 หน้า 305, 306, ป่วย 56) และ "จักรวาล" (อ้างแล้ว หน้า 302, 324) ตัวเลือก: “ความโกลาหล (การสร้างโลก)” 2384 พิพิธภัณฑ์ชุมนุม Mekhitarist อาร์เมเนีย เวนิส; "การสร้างโลก". พ.ศ. 2432 หอศิลป์ Feodosia ตั้งชื่อตาม I.K. Aivazovsky; “จักรวาล (จักรวาล)” ซึ่งไม่ทราบสถานที่ อยู่ในนิทรรศการส่วนตัวเมื่อปี พ.ศ. 2437
ประวัติผู้แต่ง
ไอวาซอฟสกี้ ไอ.เค.
Aivazovsky Ivan Konstantinovich (1817, Feodosia - 1900, อ้างแล้ว)
จิตรกรทางทะเล สมาชิกกิตติมศักดิ์ของ Imperial Academy of Arts ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2430 ศาสตราจารย์
สมาชิกของ Roman Academy of St. Luke, Florence, Amsterdam และ Stuttgart Academies of Arts
อัศวินแห่งกองทัพเกียรติยศ สมาชิกของสมาคมภูมิศาสตร์รัสเซีย
เกิดที่ Feodosia ในครอบครัวพ่อค้าชาวอาร์เมเนีย เขาศึกษากับสถาปนิก Feodosian G. Koch ที่ Imperial Academy of Arts กับ M.N. Vorobyov และ F. Tanner (ตั้งแต่ปี 1833) ในปี ค.ศ. 1838–1840 - ลูกสมุนในอิตาลี; เสด็จเยือนเยอรมนี ฝรั่งเศส สเปน และฮอลแลนด์ (ค.ศ. 1840–1844)
จิตรกรประจำกองทัพเรือ. ในปี พ.ศ. 2388 เขาได้เดินทางไปยังตุรกี เอเชียไมเนอร์ และหมู่เกาะกรีกพร้อมกับคณะสำรวจของ F.P. ลิเก. เมื่อเขากลับมาเขาอาศัยและทำงานใน Feodosia (พลเมืองกิตติมศักดิ์ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2423) บริจาคหอศิลป์ให้กับเมือง (ปัจจุบันคือ Feodosia Art Gallery ตั้งชื่อตาม I.K. Aivazovsky)
เขามีบทบาทสำคัญในการพัฒนาภาพวาดทางทะเลของรัสเซีย เขาวาดภาพเขียนประมาณ 6,000 ภาพ ผู้เขียนภาพทิวทัศน์ท้องทะเล วิวเมืองชายทะเล ภาพวาดที่อุทิศให้กับประวัติศาสตร์กองเรือรัสเซีย และฉากการต่อสู้ เขาสร้างภาพวาดจำนวนหนึ่งเกี่ยวกับหัวข้อในพระคัมภีร์
จุดเริ่มต้นของเวลาและทุกสิ่งบนโลก, การสร้างโลกและมนุษย์, Fall in Paradise, การฆาตกรรมครั้งแรกของพี่ชายทีละคน, น้ำท่วมโลก - การสะท้อนเกี่ยวกับประเด็นทางปรัชญาระดับโลกเหล่านี้ที่อธิบายไว้ในพระคัมภีร์ไบเบิลให้อาหารสำหรับศิลปะอย่างสม่ำเสมอ ความเข้าใจเหตุการณ์ในพันธสัญญาเดิมในภาพวาดของรัสเซีย หัวข้อสำคัญสำหรับโลกทัศน์ของมนุษย์เหล่านี้ได้รับการกล่าวถึงโดยปรมาจารย์จากโรงเรียนและขบวนการต่างๆ พวกเขาทั้งหมดต้องการถ่ายทอดให้ผู้ชมเห็นถึงวิสัยทัศน์ของตนเองเกี่ยวกับภาพที่สร้างขึ้นจากจินตนาการของพวกเขาและถ่ายโอนไปยังผืนผ้าใบ การคัดเลือกประกอบด้วยภาพวาดโดยศิลปินชาวรัสเซียเกี่ยวกับหัวข้อพระคัมภีร์ตั้งแต่การสร้างโลกจนถึงจุดสิ้นสุดของน้ำท่วมโลก
การสร้างโลก
“มีเวลาเย็นและเวลาเช้าวันหนึ่ง”
ในวันที่สอง พระเจ้าทรงสร้าง “นภา” ซึ่งพระองค์เรียกว่าท้องฟ้า ซึ่งก็คือนภานั้นเอง “และแยกน้ำที่อยู่ใต้นภาออกจากน้ำที่อยู่เหนือนภา” นี่คือลักษณะที่น้ำบนโลกและน้ำจากสวรรค์ปรากฏขึ้น ไหลลงมาสู่พื้นโลกในรูปของฝน
ในวันที่สาม พระเจ้าตรัสว่า “จงให้น้ำที่อยู่ใต้ฟ้ารวบรวมมาอยู่ที่แห่งเดียวกัน และให้ที่แห้งปรากฏขึ้น” พระองค์ทรงเรียกแผ่นดินแห้ง และเรียกทะเลว่า “แหล่งน้ำ” “และพระเจ้าทรงเห็นว่าดี”
แล้วพระองค์ตรัสว่า “จงให้แผ่นดินเกิดหญ้า หญ้าที่มีเมล็ดตามชนิดของมันและตามลักษณะของมัน และต้นไม้ที่มีผลดกที่ออกผลตามชนิดของมันซึ่งมีเมล็ดพืชอยู่บนแผ่นดิน”
ในวันที่สี่ พระเจ้าทรงสร้างดวงอาทิตย์ ดวงจันทร์ และดวงดาว “เพื่อให้แสงสว่างแก่แผ่นดิน และเพื่อแยกวันออกจากกลางคืน และเพื่อเป็นหมายสำคัญ สำหรับฤดูกาล วัน และปี”
วันที่ห้า ทรงสร้างนก ปลา สัตว์เลื้อยคลาน และสัตว์ต่างๆ พระผู้เป็นเจ้าทรงอวยพรพวกเขาและทรงบัญชาพวกเขาให้ “มีลูกดกและทวีมากขึ้น”
ความวุ่นวาย. การสร้างโลก
อีวาน ไอวาซอฟสกี้. พ.ศ. 2384 สีน้ำมันบนกระดาษ 106x75 (108x73)
พิพิธภัณฑ์ชุมนุมชาวอาร์เมเนีย Mekhitarist
เกาะเซนต์ลาซารัส เมืองเวนิส
หลังจากจบหลักสูตรด้วยเหรียญทองอันดับหนึ่ง Aivazovsky ได้รับสิทธิ์เดินทางไปต่างประเทศในฐานะผู้รับบำนาญของสถาบันการศึกษา และในปี พ.ศ. 2383 เขาก็เดินทางไปอิตาลี
ศิลปินทำงานในอิตาลีด้วยความกระตือรือร้นและสร้างภาพวาดขนาดใหญ่ประมาณห้าสิบภาพที่นี่ จัดแสดงในเนเปิลส์และโรม พวกเขาก่อให้เกิดความปั่นป่วนอย่างแท้จริงและยกย่องจิตรกรหนุ่ม นักวิจารณ์เขียนว่าไม่มีใครเคยวาดภาพแสง อากาศ และน้ำได้ชัดเจนและสมจริงขนาดนี้มาก่อน
Aivazovsky เป็นของศาสนาในโบสถ์เผยแพร่ศาสนาอาร์เมเนียสร้างภาพวาดจำนวนหนึ่งเกี่ยวกับหัวข้อในพระคัมภีร์ จิตรกรรม “ความโกลาหล. The Creation of the World" โดย Aivazovsky ได้รับเกียรติให้รวมอยู่ในนิทรรศการถาวรของพิพิธภัณฑ์วาติกัน สมเด็จพระสันตะปาปาเกรกอรีที่ 16 มอบเหรียญทองให้กับศิลปิน ในโอกาสนี้โกกอลบอกกับศิลปินอย่างติดตลกว่า ""ความโกลาหล" ของคุณสร้างความโกลาหลในวาติกัน" โรดอน
การสร้างโลก
อีวาน ไอวาซอฟสกี้. พ.ศ. 2407 สีน้ำมันบนผ้าใบ 196x233.
กองทัพเรือของสหภาพโซเวียตและรัสเซีย
การสร้างโลก ความวุ่นวาย.
ไอ.เค. ไอวาซอฟสกี้ 2432 สีน้ำมันบนผ้าใบ 54x76.
หอศิลป์ Feodosia ตั้งชื่อตาม ไอ.เค. ไอวาซอฟสกี้
ตามกฎแล้ว Aivazovsky วาดภาพของเขาโดยไม่มีการศึกษาและภาพร่างเบื้องต้น แต่ก็มีข้อยกเว้นอยู่ ภาพร่างสำหรับภาพวาด “Chaos” เน้นไปที่พื้นที่อันไม่มีที่สิ้นสุด จากระยะไกลที่ไม่อาจจินตนาการได้ก็มีแสงที่ส่องเข้ามาเบื้องหน้า ตามปรัชญาคริสเตียน พระเจ้าทรงเป็นความสว่าง ผลงานของ Aivazovsky หลายชิ้นเต็มไปด้วยแนวคิดนี้ ในกรณีนี้ผู้เขียนสามารถรับมือกับงานสร้างแสงได้อย่างเชี่ยวชาญ ย้อนกลับไปในปี 1841 Aivazovsky นำเสนอภาพวาดที่มีเนื้อหาคล้ายกันแก่สมเด็จพระสันตะปาปาหลังจากที่ Gregory XVI ตัดสินใจซื้อภาพวาดดังกล่าวสำหรับคอลเลกชันของเขา N.V. Gogol (1809-1852) ผู้ซึ่งชื่นชมผลงานของเพื่อนหนุ่มที่ไม่รู้จักอย่างสูงเขียนว่า: "ภาพลักษณ์ของ "ความโกลาหล" ตามเรื่องราวทั้งหมดนั้นโดดเด่นด้วยแนวคิดใหม่และได้รับการยอมรับว่าเป็นปาฏิหาริย์แห่งศิลปะ" อีกประการหนึ่ง คำพูดที่ตลกขบขันของโกกอลเป็นที่รู้จักกันว่า: “ คุณชายน้อยมาจากริมฝั่งเนวาถึงโรมและสร้าง "ความโกลาหล" ในวาติกันทันที หอศิลป์ไครเมีย
วันแรกของการสร้างสรรค์ แสงสว่าง.
เอ.เอ. อีวานอฟ
ภาพประกอบสำหรับหนังสือปฐมกาล จากซีรีส์ “วันแห่งการสร้างสรรค์”
เอ.เอ. อีวานอฟ
การสร้างผู้ทรงคุณวุฒิในยามค่ำคืน
เค.เอฟ.ยวน. จากซีรีส์ "การสร้างโลก" พ.ศ. 2451-2462. หมึก กราไฟท์ กระดาษ 51x66.9.
"ขอให้มีแสงสว่าง"
ยูออน คอนสแตนติน เฟโดโรวิช จากซีรีส์ "การสร้างโลก" 2453 แกะสลักสังกะสี 23.6x32.9
พิพิธภัณฑ์ State Russian, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
"ขอให้มีแสงสว่าง"
ยูออน คอนสแตนติน เฟโดโรวิช จากซีรีส์ "การสร้างโลก" 2453 การแกะสลักสังกะสี
พิพิธภัณฑ์ State Russian, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
อาณาจักรแห่งพืชพรรณ
ยูออน คอนสแตนติน เฟโดโรวิช 2451 กระดาษ หมึก ปากกา 51x68.
http://artcyclopedia.ru/1908_carstvo_rastitelnosti_b_tush_pero_51h68_gtg-yuon_konstantin_fedorovich.htm
อาณาจักรสัตว์.
ยูออน คอนสแตนติน เฟโดโรวิช 2451 กระดาษ หมึก ปากกา 48x65.
หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐ
http://artcyclopedia.ru/1908_carstvo_zhivotnyh_b_tush_pero_48h65_gtg-yuon_konstantin_fedorovich.htm
อาณาจักรน้ำ.
ยูออน คอนสแตนติน เฟโดโรวิช 2453 การแกะสลักสังกะสี 23.6x32.9.
ที่ตั้ง พิพิธภัณฑ์ State Russian เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
การสร้างพืช
ผู้สร้าง
กระจกสี "ศาสดา"
มาร์ค ชากัล. แฟรกเมนต์
Fraumunster, ซูริก
โรส "การสร้างโลก"
มาร์ค ชากัล.
Fraumunster, ซูริก
การสร้างโลก
มาร์ค ชากัล. ปารีส 2503 พิมพ์หิน
การสร้างมนุษย์ (La Creation de l'homme)
มาร์ค ชากัล.
พิพิธภัณฑ์ Chagall เมืองนีซ
การสร้างของมนุษย์.
มาร์ค ชากัล. 2499 แกะลายด้วยจุดแห้งและกระดาษทราย ลงสีด้วยมือ
josefglimergallery.com
วันที่ห้าแห่งการทรงสร้าง
มหาวิหารเซนต์วลาดิมีร์, เคียฟ
พระเจ้าทรงเป็นผู้สร้าง วันแห่งการสร้างสรรค์
Kotarbinsky Wilhelm Alexandrovich (2392-2465) ปูนเปียก
มหาวิหารเซนต์วลาดิมีร์, เคียฟ
ภาพวาดนี้ตั้งอยู่บนเพดานห้องบริการ สุดทางเดินด้านซ้าย
“ชั้นฟ้าทั้งหลายและแผ่นดินและบริวารของพวกมันก็สมบูรณ์ครบถ้วนเช่นกัน
พระเจ้าเสร็จงานในวันที่เจ็ดซึ่งพระองค์ทรงกระทำ และในวันที่เจ็ดพระองค์ทรงหยุดพักจากพระราชกิจทั้งสิ้นของพระองค์ที่ทรงทำ
พระเจ้าทรงอวยพรวันที่เจ็ดและทรงชำระให้บริสุทธิ์ เพราะวันนั้นพระองค์ทรงหยุดพักจากพระราชกิจทั้งสิ้นของพระองค์ซึ่งพระเจ้าทรงสร้างและทรงสร้าง”
ปฐมกาล (2:1-3)
อาดัมและเอวา
อาดัมและเอวาเป็น “บรรพบุรุษ” บุคคลกลุ่มแรกบนโลก
“และพระเจ้าตรัสว่า ให้เราสร้างมนุษย์ตามฉายาของเรา [และ] ตามอย่างของเรา และให้พวกเขามีอำนาจเหนือปลาในทะเล และเหนือนกในอากาศ [และเหนือสัตว์] และเหนือสัตว์ใช้งาน และเหนือแผ่นดินโลกและสัตว์เลื้อยคลานทุกชนิดบนพื้นดิน และพระเจ้าทรงสร้างมนุษย์ตามพระฉายาของพระองค์ตามพระฉายาของพระเจ้าพระองค์ทรงสร้างเขา พระองค์ทรงสร้างมันทั้งชายและหญิง พระเจ้าทรงอวยพรพวกเขา และพระเจ้าตรัสแก่พวกเขาว่า “จงมีลูกดกทวีมากขึ้นจนเต็มแผ่นดินและมีอำนาจ…” (ปฐมกาล 1:26-28)
อีกเวอร์ชันหนึ่งระบุไว้ในบทที่สองของปฐมกาล:
“องค์พระผู้เป็นเจ้าพระเจ้าทรงปั้นมนุษย์จากผงคลีดิน และทรงระบายลมปราณแห่งชีวิตเข้าสู่ตัวเขา และมนุษย์ก็กลายเป็นจิตวิญญาณที่มีชีวิต พระเจ้าองค์พระผู้เป็นเจ้าทรงปลูกสวนสวรรค์ไว้ในเอเดนทางทิศตะวันออก และทรงตั้งมนุษย์ที่พระองค์ทรงสร้างไว้ที่นั่น พระเจ้าองค์พระผู้เป็นเจ้าทรงสร้างต้นไม้ทุกต้นที่น่าดูและเป็นอาหารจากพื้นดิน ต้นไม้แห่งชีวิตกลางสวน และต้นไม้แห่งความรู้ดีรู้ชั่ว... และองค์พระผู้เป็นเจ้าทรงสร้าง พระเจ้าทรงรับมนุษย์ [ที่เขาสร้างขึ้น] มาอาศัยอยู่ในสวนเอเดนเพื่อเพาะปลูกและเก็บรักษาไว้ และพระเจ้าพระผู้เป็นเจ้าทรงบัญชาชายคนนั้นว่า “เจ้าจงกินผลจากต้นไม้ทุกต้นในสวน แต่ต้นไม้แห่งความสำนึกในความดีและความชั่ว เจ้าอย่ากิน เพราะในวันที่เจ้ากินนั้น เจ้าจะต้องตาย” ( 2:7-9, 15-17)
แล้วพระเจ้าทรงสร้างผู้หญิงคนหนึ่งชื่อเอวาจากกระดูกซี่โครงของอาดัมเพื่ออาดัมจะได้มีผู้ช่วยเหลือ อาดัมและเอวาใช้ชีวิตอย่างมีความสุขในสวนเอเดน (สวนเอเดน) แต่แล้วพวกเขาก็ทำบาป โดยยอมจำนนต่อการชักจูงของมารในรูปของงู พวกเขากินผลไม้ต้องห้ามจากต้นไม้แห่งความรู้ และสามารถกระทำทั้งสองอย่างได้ การกระทำที่ดีและไม่ดี ด้วยเหตุนี้พระเจ้าจึงขับไล่พวกเขาออกจากสวรรค์โดยบอกอาดัมว่า: “... เจ้าจะต้องหากินด้วยเหงื่ออาบหน้าจนกว่าเจ้าจะกลับไปสู่ดินที่เจ้าถูกพาไป เพราะเจ้าเป็นผงคลีดินและเจ้าจะกลับมาเป็นผงคลีดิน” (3:19) แต่พระเจ้าตรัสกับเอวาว่า “...เราจะทวีความโศกเศร้าแก่เจ้าเมื่อเจ้าตั้งครรภ์ เมื่อเจ็บป่วยคุณจะให้กำเนิดลูก และความปรารถนาของเจ้าจะอยู่ที่สามีของเจ้า และเขาจะปกครองเจ้า” (ปฐมกาล 3:16) “ให้ภรรยาศึกษาอย่างเงียบๆ ด้วยความนอบน้อม แต่ฉันไม่อนุญาตให้ภรรยาสั่งสอนหรือปกครองสามีของเธอ แต่ให้อยู่เงียบๆ เพราะว่าอาดัมถูกสร้างขึ้นก่อน แล้วจึงสร้างเอวา และไม่ใช่อาดัมที่ถูกหลอก แต่ภรรยาถูกหลอกกลับก่ออาชญากรรม อย่างไรก็ตามเขาจะได้รับความรอดโดยการคลอดบุตรถ้าเขาดำรงอยู่ในศรัทธาและความรักและในความบริสุทธิ์ด้วยความบริสุทธิ์ทางเพศ” (1 ทิโมธี 11-15)
ตามแนวคิดของคริสเตียน เดิมทีมนุษย์ถูกกำหนดให้เป็นอมตะ ปราชญ์ในพระคัมภีร์เป็นพยานถึงสิ่งนี้: โซโลมอนและพระเยซูบุตรชายของซีรัค:“ พระเจ้าทรงสร้างมนุษย์เพื่อความไม่เสื่อมสลายและทำให้เขามีภาพลักษณ์ของการดำรงอยู่ชั่วนิรันดร์ของพระองค์ แต่ความตายเข้ามาในโลกด้วยความริษยาของมาร และบรรดาผู้ที่อยู่ในมรดกของเขาก็ประสบกับความตาย” (วิส ซอล. 2:23–24)
อาดัมผู้ทำบาป ดูเหมือนไม่คู่ควรต่อพระเจ้าอีกต่อไปในการได้รับของประทานแห่งความเป็นอมตะ “และพระเจ้าพระผู้เป็นเจ้าตรัสว่า: ดูเถิด อาดัมกลายเป็นเหมือนหนึ่งในพวกเราที่รู้จักความดีและความชั่ว; บัดนี้เกรงว่าเขาจะเหยียดพระหัตถ์หยิบผลจากต้นไม้แห่งชีวิตมากินและมีชีวิตอยู่ตลอดไป พระเจ้าองค์พระผู้เป็นเจ้าทรงส่งเขาออกจากสวนเอเดนเพื่อทำไร่ไถนาในดินแดนที่เขาถูกยึดครองมา พระองค์ทรงขับอาดัมออกไป และวางเครูบกับดาบเพลิงเล่มหนึ่งซึ่งหันไปยังต้นไม้แห่งชีวิตทางตะวันออกของสวนเอเดน เพื่อป้องกันทางไปสู่ต้นไม้แห่งชีวิต” (ปฐมกาล 3:22-24)
ในพันธสัญญาใหม่ อาดัม (ตามตัวอักษร “ดิน ดินแดง”) เปรียบเสมือนมนุษย์ในสภาพเนื้อหนัง อ่อนแอ และเต็มไปด้วยบาป เป็นมนุษย์ที่เน่าเปื่อยได้ นั่นคือมนุษย์ เขาจะคงอยู่อย่างนี้จนกว่าพระเยซูคริสต์จะมีชัยชนะ “อาดัมคนเก่า” จะถูกแทนที่ด้วย “อาดัมคนใหม่” อัครสาวกเปาโลผู้ศักดิ์สิทธิ์เขียนเกี่ยวกับเรื่องนี้ในจดหมายฉบับแรกถึงชาวโครินธ์ว่า “เพราะว่าความตายเกิดขึ้นโดยมนุษย์ฉันใด การฟื้นคืนชีพของคนตายผ่านทางมนุษย์ก็มาฉันนั้น ทุกคนตายในอาดัมฉันใด ทุกคนจะมีชีวิตในพระคริสต์ฉันนั้น... อาดัมมนุษย์คนแรกกลายเป็นจิตวิญญาณที่มีชีวิต และอาดัมคนสุดท้ายคือวิญญาณผู้ให้ชีวิต... มนุษย์คนแรกมาจากดินเป็นดิน มนุษย์คนที่สองคือองค์พระผู้เป็นเจ้าจากสวรรค์... และเช่นเดียวกับที่เราได้เกิดมาเป็นรูปเหมือนดิน เราก็ให้เรามีลักษณะเหมือนสวรรค์ด้วย” (1 คร.15:21–22, 45, 47, 49)
อีฟ (“ชีวิต”)“ มีชื่อเสียง” ตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมาสำหรับความอยากรู้อยากเห็นของเธออย่างไม่อาจระงับได้เพราะเหตุนี้เธอจึงยอมจำนนต่อการชักชวนของงู (มาร) และกินผลไม้ต้องห้ามจากต้นไม้แห่งความรู้ดีและความชั่วและ ถึงกับล่อลวงสามีให้ทำบาป การกระทำที่ไม่สำคัญนี้ทำให้มนุษย์กลุ่มแรกและมนุษยชาติทั้งมวลต้องประสบภัยพิบัติทุกประเภท และในอีกด้านหนึ่ง นำไปสู่ความพยายามของมนุษย์ที่จะเป็นนายแห่งชะตากรรมของเขาเอง
อาดัมและเอวามีบุตรชายคือ อาเบล คาอิน และเสท ซึ่งเกิดเมื่ออาดัมอายุหนึ่งร้อยสามสิบปี หลังจากเสทเกิด อาดัมมีชีวิตอยู่อีก 800 ปี “และเขาให้กำเนิดบุตรชายและบุตรสาว” (ปฐมกาล 5:4) คู่มือพระคัมภีร์
อดัม
การวาดภาพรายละเอียดของจิตรกรรมฝาผนัง "The Creation of Adam" ของ Michelangelo
เอ.เอ. อีวานอฟ
พันธสัญญากับอาดัม
Kotarbinsky Wilhelm Alexandrovich (2392-2465) ปูนเปียก
มหาวิหารเซนต์วลาดิมีร์, เคียฟ
พระเจ้านำเอวามาหาอาดัม
เอ.เอ. อีวานอฟ
“และองค์พระผู้เป็นเจ้าพระเจ้าทรงสร้างผู้หญิงคนหนึ่งจากซี่โครงที่ดึงมาจากชายแล้วพาเธอมาหาชาย” (ปฐมกาล 2:22)
ความสุขแห่งสวรรค์.
วี.เอ็ม. วาสเนตซอฟ พ.ศ. 2428–2439
ภาพวาดทางศาสนาของรัสเซีย
อีฟกับทับทิม
โคห์เลอร์-วิเลียนดี อีวาน (โยฮัน) เปโตรวิช (1826-1899) พ.ศ. 2424 สีน้ำมันบนผ้าใบ
พิพิธภัณฑ์ศิลปะอุลยานอฟสค์
อาดัมและเอวา.
มิคาอิล วาซิลีวิช เนสเตรอฟ 2441 สีน้ำ สี gouache กระดาษ 30.5x33
พิพิธภัณฑ์ State Russian, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
ภาพถ่าย-Yandex
อาดัมและเอวา.
เนสเตรอฟ มิคาอิล วาซิลีวิช (2405-2485) 2441 กระดาษบนกระดาษแข็ง gouache สีน้ำ บรอนซ์ ดินสอกราไฟท์ 30 x 33 ซม
พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย
http://www.art-catalog.ru/picture.php?id_picture=4656
อาดัมและเอวา.
คอนสแตนติน ยูออน. พ.ศ. 2451–2452 กระดาษบนกระดาษแข็ง หมึก ปากกา
พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์และศิลปะ Serpukhov
อดัมและอีฟ (จังหวะ)
วลาดิเมียร์ บารานอฟ-รอสซีน 2453 สีน้ำมันบนผ้าใบ 202x293.3
อาดัมและเอวา.
วลาดิเมียร์ บารานอฟ-รอสซีน 2455 การศึกษา 3. สีน้ำมันบนกระดาษ 47x?65.5
คอลเลกชันส่วนตัว
อาดัมและเอวา.
วลาดิเมียร์ บารานอฟ-รอสซีน 2455 สีน้ำมันบนผ้าใบ 155x219.7
คอลเลกชั่นคาร์เมน ธิสเซน-บอร์เนมิสซ่า
พิพิธภัณฑ์ Thyssen-Bornemisza, มาดริด, สเปน
พิพิธภัณฑ์ธิสเซน-บอร์เนอมิสซา - Museo Thyssen-Bornemisza
อีฟ
วลาดิเมียร์ บารานอฟ-รอสซีน, 2455
ชายและหญิง. อาดัมและเอวา.
พาเวล นิโคลาเยวิช ฟิโลนอฟ พ.ศ. 2455–2456
นิทรรศการ “ผู้เห็นเหตุการณ์ที่มองไม่เห็น”
ชายและหญิง.
พาเวล นิโคลาเยวิช ฟิโลนอฟ พ.ศ. 2455
กระดาษ หมึกสีน้ำตาล ปากกา ดินสอกราไฟท์ 18.5x10.8 (มีโครงร่าง)
พิพิธภัณฑ์ State Russian, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
ชายและหญิง.
กระดาษทำซ้ำบนกระดาษ whatman และสีน้ำมันบนผ้าใบ 150.5x114.5 (บทความของผู้เขียน); 155x121 (แคนวาส)
นิทรรศการ “ผู้เห็นเหตุการณ์ที่มองไม่เห็น”
ชายและหญิง.
พาเวล นิโคลาวิช ฟิโลนอฟ พ.ศ. 2455–2456
สีน้ำ หมึกสีน้ำตาล หมึก ปากกา แปรงบนกระดาษ
พิพิธภัณฑ์ State Russian, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
ชายและหญิง.
พาเวล นิโคลาวิช ฟิโลนอฟ พ.ศ. 2455–2456
สีน้ำ หมึกสีน้ำตาล หมึก ปากกา พู่กันบนกระดาษ 31x23.3
พิพิธภัณฑ์ State Russian, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
แกลเลอรี่ของ Olga
ความหมายทั้งหมดของภาพวาดของ Filonov ได้รับการตระหนักในเชิงเปรียบเทียบ ในรูปแบบสัญลักษณ์ และในรูปแบบสัญลักษณ์ ยิ่งไปกว่านั้น สัญลักษณ์ของเขายังมีความลึกทางประวัติศาสตร์มากกว่าสัญลักษณ์แห่งช่วงเปลี่ยนศตวรรษ ปลาเป็นสัญลักษณ์ทางคริสต์วิทยา ต้นไม้คือต้นไม้แห่งชีวิต เรือคือเรือโนอาห์ ชายและหญิงเปลือยเปล่าของอาดัมและเอวาเมื่อเผชิญกับโลก ประวัติศาสตร์ - อดีตและอนาคต
Filonov มักจะกลับมาที่พล็อตเรื่องของอาดัมและเอวา (เปรียบเทียบภาพวาดสีน้ำมันหลายภาพ สีน้ำ และภาพวาดหมึก “ชายและหญิง” 1912-1913) และโลกแห่งปฐมกาลแห่งปฐมกาล ฟื้นคืนชีพในความทรงจำของเขา หัวข้อของการขับไล่ความชั่วร้ายและ ความหลีกเลี่ยงไม่ได้ของนรก มากกว่าความบริสุทธิ์ทางจิตวิญญาณและบทเรียนทางศีลธรรม แม้ว่าอดัมใน "Man and Woman" ทั้งสองเวอร์ชันจะยังคงไม่มีเพศสัมพันธ์ และร่างทั้งสองดูเหมือนจะเต้นรำด้วยความยินดีอย่างไร้เดียงสา สภาพแวดล้อมของพวกเขาไม่ปรากฏเป็นภูมิทัศน์ดึกดำบรรพ์ที่เจริญรุ่งเรืองของปฐมกาลอีกต่อไป แต่เป็นเมืองบาปที่มีสัตว์ประหลาดและสัตว์ประหลาดอาศัยอยู่ ราวกับว่าพวกเขามาจากยุคกลางลงไปสู่นรก
Filonov เติบโตมาในฐานะคริสเตียนออร์โธดอกซ์ และรู้จักพระคัมภีร์ศักดิ์สิทธิ์เป็นอย่างดี และการตีความหลายประการพบได้ในผลงานของศิลปิน Filonov วาดภาพไอคอนอย่างน้อยหนึ่งร้อยไอคอน Madonna and Child หลายเวอร์ชันและสองฉากที่มี Magi และภาพวาดที่เดิมเรียกว่า "The Holy Family" และในสมัยโซเวียตเปลี่ยนชื่อเป็น "The Peasant Family" (1914) กล่าวอีกนัยหนึ่ง มันก็สมเหตุสมผลที่จะสรุปได้ว่า Filonov เติมเต็มภาพวาดสองภาพของเขาที่มีชื่อว่า "ชายและหญิง" ด้วยการพาดพิงถึงปฐมกาลการล่มสลายและการเนรเทศ ไม่ว่างานเหล่านี้จะได้รับการกระตุ้นเตือนจากความเชื่อทางศาสนา ประสบการณ์ชีวิตอันลึกซึ้ง หรือการคุ้นเคยกับภาพวาดของอิตาลี ฝรั่งเศส และเยอรมันในฉากจากพันธสัญญาเดิมที่เขาเห็นขณะเดินทางไปทั่วยุโรปในปี 1912 งานเหล่านี้ก่อให้เกิดส่วนพิเศษและสำคัญของความมั่งคั่งทางภาพของเขา และทำซ้ำเช่นเคยในภาพวาดและภาพวาดของ Filonov ทั้งต้นและปลายธีมของการล่มสลายทางศีลธรรมของอดัมส์และเอวาและแอปเปิ้ลที่ยั่วยุพวกเขา จริงอยู่ ลวดลายเหล่านี้ไม่ได้สอดคล้องกับความจริงของการเล่าเรื่องในพระคัมภีร์เสมอไป แต่ก็สามารถรับรู้ได้ในกองการเรียบเรียงเช่นใน "Girl with a Flower" (1913) และอาจเป็นไปได้ใน "Formula of the Petrograd Proletariat ” (พ.ศ. 2463–2464) หนังสือนิทรรศการ “ผู้เห็นเหตุการณ์ที่มองไม่เห็น”
อาดัมและเอวา.
มาร์ค ชากัล. 2455 สีน้ำมันบนผ้าใบ 160.5x109.
พิพิธภัณฑ์ศิลปะ, เซนต์หลุยส์, สหรัฐอเมริกา
ถ้า-art.com
นางฟ้าที่ประตูสวรรค์
มาร์ค ชากัล. 1956
มาร์ค ชากัล
สวนอีเดน (Le jardin d'Eden)
มาร์ค ชากัล. 2504 สีน้ำมันบนผ้าใบ 199x288
พิพิธภัณฑ์ Marc Chagall เมืองนีซ
สวรรค์. ลาสีเขียว
มาร์ค ชากัล. ปารีส 2503 พิมพ์หิน
มาร์ค ชากัล
ฤดูใบไม้ร่วง. อีฟและงู
วี.เอ็ม. วาสเนตซอฟ พ.ศ. 2434
ร่างสำหรับการวาดภาพอาสนวิหารวลาดิมีร์ในเคียฟ
http://hramznameniya.ru/photo/?id=381
สิ่งล่อใจของอีฟโดยงู
วี.เอ็ม. วาสเนตซอฟ พ.ศ. 2428-2439
ชิ้นส่วนของภาพวาดของอาสนวิหารวลาดิมีร์ในเคียฟ
มหาวิหารเซนต์วลาดิมีร์, เคียฟ
แกลลอรี่ Tanais
ฤดูใบไม้ร่วง.
เอ.เอ. อีวานอฟ
งูล่อลวงล่อลวงเอวาให้กินผลของต้นไม้ต้องห้ามโดยบอกว่ามันจะทำให้คนเป็นเหมือนพระเจ้า
“หญิงนั้นเห็นว่าต้นไม้นั้นเหมาะสำหรับเป็นอาหาร และน่าดูและเป็นที่น่าปรารถนาเพราะให้ความรู้ แล้วนางก็หยิบผลของมันมากิน และเธอก็ส่งให้สามีของนางด้วย และเขาก็กิน” (ปฐมกาล 3:6)
สิ่งล่อใจ
ไอ.อี. เรปิน. 2434 กระดาษ สีพาสเทล ถ่าน กราไฟท์ 29?41.
พิพิธภัณฑ์ศิลปะฟาร์อีสเทิร์น
อาดัมและเอวา
ไอ.อี. เรปิน. 30x41
พิพิธภัณฑ์ศิลปะ Athenaeum, เฮลซิงกิ, ฟินแลนด์
ภาพประกอบสำหรับหนังสือปฐมกาล
การขับไล่ออกจากสวรรค์
เอ.เอ. อีวานอฟ
การขับไล่ออกจากสวรรค์
คุซมา เซอร์เกวิช เปตรอฟ-วอดกิน พ.ศ. 2454
งู.
มาร์ค ชากัล. ปารีส 2499 พิมพ์หิน
แกลลอรี่ศิลปะร่วมสมัย
สวรรค์. ต้นไม้แห่งชีวิต
มาร์ค ชากัล. 1960
แกลลอรี่ศิลปะร่วมสมัย
อาดัมและเอวากับผลไม้ต้องห้าม
การลงโทษของอีฟโดยพระเจ้า
มาร์ค ชากัล. ปารีส 2503 พิมพ์หิน
มาร์ค ชากัล
อาดัมและเอวา: ถูกขับออกจากสวรรค์
มาร์ค ชากัล. 1960
มาร์ค ชากัล
การขับไล่ออกจากสวรรค์
มาร์ค ชากัล. ปารีส 2499 พิมพ์หิน
การขับออกจากสวรรค์ (Adam et Eve chassés du Paradis)
มาร์ค ชากัล. พ.ศ. 2497–2510
พิพิธภัณฑ์ Marc Chagall เมืองนีซ
อาดัมและเอวา.
ยูริ อันเนนคอฟ. พ.ศ. 2455
ผลงานของบรรพบุรุษของเรา
วาสเนตซอฟ วิคเตอร์ มิคาอิโลวิช
หอศิลป์ State Tretyakov, มอสโก
อดัมและอีฟกับเด็กๆ ใต้ต้นไม้
อิวานอฟ อังเดร อิวาโนวิช. 1803 สีน้ำมันบนผ้าใบ 161x208.
พิพิธภัณฑ์ State Russian, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
สำหรับภาพวาดนี้ ศิลปิน A.I. Ivanov ได้รับตำแหน่งนักวิชาการด้านจิตรกรรม
การขับไล่ออกจากสวรรค์
คลาฟดีย์ วาซิลีวิช เลเบเดฟ
คาอินและอาเบล
คาอินและอาเบลเป็นบุตรชายของอาดัมและเอวา ตามตำนานในพระคัมภีร์ไบเบิล คาอินคนโตเป็นผู้เพาะปลูกที่ดิน อาเบลคนสุดท้องดูแลฝูงแกะ ของขวัญอันนองเลือดของอาเบลเป็นที่พอพระทัยพระเจ้า การเสียสละของคาอินถูกปฏิเสธ คาอินจึงฆ่าเขาด้วยความอิจฉาน้องชายของเขา
อาเบล.
อันตอน ปาฟโลวิช โลเซนโก 2311 สีน้ำมันบนผ้าใบ 120x174.
พิพิธภัณฑ์ศิลปะคาร์คอฟ ประเทศยูเครน
คาอิน.
อันตอน ปาฟโลวิช โลเซนโก พ.ศ. 2311 สีน้ำมันบนผ้าใบ 158.5x109
พิพิธภัณฑ์ State Russian, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
...ในช่วงเวลานี้ Losenko ให้ความสนใจอย่างมากกับการศึกษาภาพร่างเปลือยเปล่า เป็นผลให้ภาพวาดที่มีชื่อเสียง "อาเบล" และ "คาอิน" (ทั้งปี 1768) ปรากฏขึ้น พวกเขาสะท้อนให้เห็นถึงไม่เพียง แต่ความสามารถในการถ่ายทอดลักษณะทางกายวิภาคของร่างกายมนุษย์ได้อย่างถูกต้องเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความสามารถในการถ่ายทอดถึงความสมบูรณ์ของเฉดสีที่งดงามซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของธรรมชาติที่มีชีวิต
ในฐานะตัวแทนที่แท้จริงของลัทธิคลาสสิก Losenko วาดภาพ Cain เหมือนภาพร่างเปลือย ผลงานของผู้รับบำนาญโดย Losenko นี้จัดแสดงในนิทรรศการสาธารณะของ Imperial Academy of Arts ในปี 1770 ตัดสินโดยรายงานของ A.P. Losenko เขียนในกรุงโรมตั้งแต่เดือนมีนาคมถึงกันยายน พ.ศ. 2311 ได้รับชื่อ “คาอิน” แล้วในศตวรรษที่ 19 ภาพวาดที่สองเรียกว่า "อาเบล" ตั้งอยู่ในพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์คาร์คอฟ www.nearyou.ru
ความเสียสละของอาเบล
คุซมา เซอร์เกวิช เปตรอฟ-วอดกิน พ.ศ. 2453
ออฟรุช (ยูเครน)
การจัดวางภาพวาดในธีมที่ไม่เป็นที่ยอมรับในกลุ่มมหาวิหารที่สร้างขึ้นใหม่อย่างถูกต้องอาจอธิบายได้จากข้อเท็จจริงที่ว่าพวกเขาเป็นสัญลักษณ์เปรียบเทียบของเหตุการณ์การเสียชีวิตของเจ้าชาย Oleg ในคูน้ำของป้อมปราการ Ovruch หลังจากความพ่ายแพ้ของ ยกทัพโดยกองทหารของพี่ชายยโรโปลก
ฆาตกรรมครั้งแรก
เอฟ บรูนี. พ.ศ. 2410
คาอินถูกพระเจ้าประณามเพราะความเป็นพี่น้องกันและหนีจากพระพิโรธของพระเจ้า
วิเคนตี้ อิวาโนวิช บริออสกี้ พ.ศ. 2356 สีน้ำมันบนผ้าใบ 86x65
พันธสัญญาเดิม. ปฐมกาล, 4, 1, 9.
ด้านหลังผ้าใบสีแดงด้านบน: หมายเลข 71; ทางด้านซ้ายบนแถบด้านบนของเฟรมย่อยจะมีตราประทับสีน้ำเงิน: I. A. X. / พิพิธภัณฑ์; บนแถบด้านบนของเปลด้วยดินสอสีน้ำเงิน: เลขที่ 71. บริออสชิ; บนแถบด้านขวาด้วยดินสอสีน้ำเงิน: วางไว้ในห้องเก็บของ พ.ศ. 2337 (?) 9 กันยายน; หมึก: 3.V.; บนแถบด้านซ้าย
ด้วยดินสอสีแดง: ภาพวาดหมายเลข 71; ด้านล่างด้วยดินสอกราไฟท์: สายพานราวลิ้น 2180; ที่แถบด้านล่างมีตราประทับ: G. R. M. inv. หมายเลข 2180 (ขีดฆ่าหมายเลข)
ได้รับ: ในปี 1923 จาก AH* Zh-3474
เขียนตามโปรแกรมที่ให้ไว้ในปี 1812 รายงานการประชุมของสภาสถาบันศิลปะอิมพีเรียล* เป็นพยานว่า "บริออสชิ จิตรกรชาวต่างประเทศซึ่งเคยแสดงผลงานของเขาที่สถาบันแล้ว ได้รับมอบหมายให้จัดโปรแกรมตามคำร้องขอของเขา: " เพื่อเป็นตัวแทนของคาอินซึ่งพระเจ้าประณามเพราะความเป็นพี่น้องกันและหนีจากพระพิโรธของพระเจ้า” ตัวเลขในภาพควรมีขนาดเท่ากับชีวิตเล็กๆ<...>ซึ่งควรรวมไว้ในหมู่ผู้ที่ได้รับการแต่งตั้ง" (เปตรอฟ 1865**, หน้า 39-40) ในปี พ.ศ. 2356 ในการประชุมประจำปีของ Imperial Academy of Arts เขาได้รับตำแหน่งนักวิชาการสำหรับภาพวาดนี้ (ibid., pp. 47-48)
* (รัสเซีย) Academy of Arts ตั้งแต่ปี 1917 เดิมชื่อ: IAH - สถาบันศิลปะอิมพีเรียล (รัสเซีย) เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - เปโตรกราด, 2383-2436; ก่อนหน้านี้: พ.ศ. 2300-2307 - Academy of the Three Noble Arts; พ.ศ. 2307-2383 - โรงเรียนการศึกษาที่ Imperial Academy of Arts; เพิ่มเติม: พ.ศ. 2436-2460 - โรงเรียนศิลปะจิตรกรรมประติมากรรมและสถาปัตยกรรมชั้นสูงที่ Imperial Academy of Arts Imperial Academy of Arts (สถาบัน) เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก-เปโตรกราด, 2307-2460
** การรวบรวมสื่อประวัติศาสตร์ของสถาบันศิลปะอิมพีเรียลเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเป็นเวลาหนึ่งร้อยปี / เอ็ด เย้ เย้ เปโตรวา เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก พ.ศ. 2408 เล่ม 2
http://www.tez-rus.net/ViewGood36688.html
Brioski Vikenty Ivanovich - นักวิชาการด้านจิตรกรรมประวัติศาสตร์, บี. ในปี พ.ศ. 2329 ที่เมืองฟลอเรนซ์และที่นี่เขาศึกษาที่ Academy กับจิตรกร Benvenuti; ในปี 1811 Brioschi มาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งหลังจากสองปีของการวาดภาพประวัติศาสตร์เขาได้รับตำแหน่งนักวิชาการสำหรับภาพวาด: "คาอินถูกข่มเหงโดยพระพิโรธของพระเจ้าเพราะความเป็นพี่น้องกัน" ในปี 1817 Brioschi ได้รับมอบหมายให้ไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก อาศรมของจักรพรรดิสำหรับการบูรณะภาพวาดซึ่งมักจะส่งเขาไปต่างประเทศเพื่อทำงานศิลปะต่างๆ Vikenty Ivanovich Brioski เสียชีวิตในปี พ.ศ. 2386
การฆาตกรรมอาเบลของคาอิน
คุซมา เซอร์เกวิช เปตรอฟ-วอดกิน พ.ศ. 2453
ภาพปูนเปียกในโบสถ์ St. Basil the Golden-Domed สร้างขึ้นใหม่โดย A. V. Shchusev (ศตวรรษที่ 12)
ออฟรุช (ยูเครน)
ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2453 ศิลปินเดินทางไปยูเครนในเมือง Ovruch ซึ่งในวิหารศตวรรษที่ 12 ที่สร้างขึ้นใหม่โดย A.V. Shchusev เขาได้ทาสีหนึ่งในสองหอคอยบันไดที่ยืนอยู่ด้านข้างของส่วนหน้าอาคารด้านตะวันตก Petrov-Vodkin บรรยายฉากในพระคัมภีร์ว่า "อาเบลถวายเครื่องบูชาแด่พระเจ้า" และ "คาอินฆ่าอาเบลน้องชายของเขา" และวาง "ดวงตาที่มองเห็นทุกสิ่ง" และสายรุ้งไว้ในโดมของหอคอย ผลงานชิ้นนี้ดึงดูดศิลปินและกำหนดแรงบันดาลใจในการสร้างสรรค์เพิ่มเติมของเขาไว้ล่วงหน้า ซึ่งปัจจุบันเชื่อมโยงกับหลักการอันสูงส่งของศิลปะรัสเซียโบราณอย่างแยกไม่ออก
การจัดวางภาพวาดในธีมที่ไม่เป็นที่ยอมรับในกลุ่มมหาวิหารที่สร้างขึ้นใหม่อย่างถูกต้องอาจอธิบายได้จากข้อเท็จจริงที่ว่าพวกเขาเป็นสัญลักษณ์เปรียบเทียบของเหตุการณ์การเสียชีวิตของเจ้าชาย Oleg ในคูน้ำของป้อมปราการ Ovruch หลังจากความพ่ายแพ้ของ ยกทัพโดยกองทหารของพี่ชายยโรโปลก
คาอินและอาเบล
มาร์ค ชากัล
etnaa.mylivepage.ru
คาอินและอาเบล
มาร์ค ชากัล. ปารีส 2503 พิมพ์หิน
http://www.affordableart101.com/images/chagall%20cain.JPG
คาอินและอาเบล
คลาฟดีย์ วาซิลีวิช เลเบเดฟ
น้ำท่วมโลก
“เมื่อโนอาห์มีชีวิตอยู่ได้หกร้อยปี ในเดือนที่สองในวันที่สิบเจ็ดของเดือนนั้น ในวันนั้นเอง น้ำพุที่อยู่ใต้บาดาลก็พลุ่งพล่านออกมาทั้งหมด และหน้าต่างแห่งฟ้าสวรรค์ก็เปิดออก และฝนตกลงมาบนแผ่นดินเป็นเวลาสี่สิบวันสี่สิบคืน และน้ำบนแผ่นดินก็เพิ่มสูงขึ้นจนภูเขาสูงทั้งหลายที่อยู่ใต้ท้องฟ้าถูกปกคลุมไปหมด น้ำสูงเหนือพวกเขาสิบห้าศอก และภูเขาสูงก็ถูกปกคลุมไปหมด เนื้อหนังทั้งปวงที่เคลื่อนไหวบนแผ่นดินโลกก็เสียชีวิต ทั้งนก สัตว์ใช้งาน สัตว์ป่า และสัตว์เลื้อยคลานที่คลานบนแผ่นดินโลก และมนุษย์ทั้งปวง ทุกสิ่งที่มีลมหายใจแห่งวิญญาณแห่งชีวิตเข้าทางรูจมูกบนพื้นดินแห้งก็ตายไป” ปฐมกาล
โนอาห์ผู้อาวุโสในพันธสัญญาเดิมกับบุตรชายของเขา ศตวรรษที่สิบแปด
ศิลปินที่ไม่รู้จัก. ผ้าใบ (ซ้ำ) สีน้ำมัน 126x103 ซม.
ภาพวาดได้รับการบูรณะหลายครั้ง
เนื้อเรื่องของหนังเรื่องนี้มีลักษณะเป็นการสอน ผลงานประเภทนี้แพร่หลายโดยเฉพาะในหมู่ผู้ศรัทธาเก่า ทางด้านซ้ายของผืนผ้าใบมีชายชรามีหนวดเครายาวสวมเสื้อเชิ้ตสีเทาพับเป็นสีขาวสามในสี่ เหนือศีรษะมีรัศมีสไตล์ยุโรปและมีคำจารึกว่า "โนอาห์" ผู้เฒ่ามีผ้าคลุมสีแดงและน้ำเงินบนไหล่ เขาโบกมืออวยพรลูกชายดังภาพด้านล่าง - Japhet ผมแดง และ Shem ผมหงอกและเป็นตัวแทน ทั้งสองมีหนวดเคราเป็นพวงและแต่งกายด้วยชุดคาฟตัน จากด้านหลังโนอาห์ มองเห็นหัวของแฮมที่กำลังเศร้าโศกซึ่งกำลังพิงมือขวาอยู่ในความคิด
ที่ด้านซ้ายล่าง เป็นภาพการเมาสุราของโนอาห์อย่างบริสุทธิ์ใจ มุมขวาบนมีน้ำท่วมคนจมน้ำ ไกลออกไปทางขวามือ คุณจะเห็นต้นไม้บนก้อนหินซึ่งมีทารกที่ห่อตัวอยู่ในอ้อมแขนของผู้เป็นแม่ ข้าม “ช่องแคบ” บนภูเขาอารารัตสีน้ำตาลเข้มเป็นที่ตั้งของเรือโนอาห์ ซึ่งมีอาคารสีขาวสไตล์มหาวิหาร เหนือเขามีนกพิราบบินสองตัว เพื่อให้โนอาห์รู้เกี่ยวกับดินแดนแห้งที่กำลังใกล้เข้ามา - บนยอดเขา ฉากเหล่านี้มีคำอธิบายที่แทบจะอ่านไม่ออก แต่ที่มุมขวาล่างมีแผ่นจารึกสีขาวขนาดใหญ่พร้อมข้อความว่า “โนอาห์มีชีวิตอยู่ในน้ำท่วมสามร้อยห้าสิบปี และตลอดอายุของโนอาห์มีชีวิตอยู่ได้ 950 ปีจึงเสียชีวิต”
โครงเรื่องเน้นย้ำถึงความสำคัญของลูกผู้ชอบธรรมที่ให้เกียรติพ่อแม่เป็นพิเศษ เป็นไปได้ว่าการเน้นย้ำของผู้เขียนเกี่ยวกับเคราอันเขียวชอุ่มของตัวละครที่ปรากฎนั้นเกี่ยวข้องกับการต่อต้านคำสั่งของ Peter I เกี่ยวกับการโกนเครา
ลักษณะของการปฏิบัติงานเป็นเครื่องพิสูจน์ถึงความเชื่อมโยงอันแน่นแฟ้นของผู้เขียนกับการวาดภาพไอคอน
เอ็ม คราซิลิน. ภาคตะวันออกเฉียงเหนือ http://www.mpda.ru/cak/collections/88423.html
น้ำท่วมโลก.
อีวาน ไอวาซอฟสกี้. พ.ศ. 2407 สีน้ำมันบนผ้าใบ ผ้าใบ, สีน้ำมัน. 246.5x319.5.
พิพิธภัณฑ์ State Russian, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
โรดอน
ในปี พ.ศ. 2405 Aivazovsky วาดภาพ "The Flood" สองเวอร์ชันจากนั้นตลอดชีวิตของเขาเขาก็กลับมาที่เรื่องราวในพระคัมภีร์นี้ซ้ำแล้วซ้ำอีก หนึ่งในภาพวาด "น้ำท่วม" เวอร์ชันที่ดีที่สุดถูกวาดโดยเขาในปี พ.ศ. 2407
เป็นทะเลที่มักจะปรากฏแก่เขาว่าเป็นพื้นฐานสากลของธรรมชาติและประวัติศาสตร์ โดยเฉพาะในเรื่องราวเกี่ยวกับการสร้างโลกและน้ำท่วม อย่างไรก็ตาม รูปภาพของการยึดถือศาสนา พระคัมภีร์ไบเบิล หรืออีแวนเจลิคัล ตลอดจนตำนานโบราณ ไม่สามารถนับเป็นหนึ่งในความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเขา แกลลอรี่ Tanais
น้ำท่วมโลก
Vereshchagin Vasily Petrovich ร่าง. พ.ศ. 2412 สีน้ำมันบนผ้าใบ 53x73.5.
พิพิธภัณฑ์ State Russian, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
น้ำท่วมโลก.
เฟดอร์ อันโตโนวิช บรูนี ทาสีห้องใต้หลังคาของอาสนวิหาร
มหาวิหารเซนต์ไอแซคเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
เทคนิคการทาสีมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว คือ ทาสีน้ำมันบนปูนปลาสเตอร์เคลือบด้วยสีรองพื้นมันตามระบบของนักเคมีชาวฝรั่งเศส D'Arce และ Tenor (แวกซ์ 1 ส่วน น้ำมันต้ม 3 ส่วน และลีดออกไซด์ 1/10 ส่วน) การฉาบปูน ถูกชุบด้วยดินร้อน ถูด้วยหินภูเขาไฟ และทาด้วยน้ำมันปูนขาว
การแสดงด้นสด น้ำท่วม.
วี.วี. คันดินสกี้. 2456 สีน้ำมันบนผ้าใบ 95×150.
มิวนิค, เยอรมนี. หอศิลป์ในเมือง Lenbachhaus
เรือโนอาห์.
อันเดรย์ เปโตรวิช ไรบุชกิน (2404-2447) พ.ศ. 2425
พิพิธภัณฑ์ State Russian, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
commons.wikimedia.org
เรือโนอาห์.
เดวิด Davidovich Burliuk (2425-2510) 2497 กระดาษ หมึก แปรง ดินสอ 21.8x29.8.
กาเลริกส์
เรือโนอาห์.
เรือโนอาห์ (L'Arche de Noé)
มาร์ค ชากัล. พ.ศ. 2498–2499 65x50
พิพิธภัณฑ์ Marc Chagall เมืองนีซ
โนอาห์กับสายรุ้ง (Noé et l'arc-en-ciel)
มาร์ค ชากัล.
พิพิธภัณฑ์ Chagall เมืองนีซ
โนอาห์สืบเชื้อสายมาจากภูเขาอารารัต
อีวาน ไอวาซอฟสกี้. ยุค 1870 ผ้าใบ, สีน้ำมัน
พิพิธภัณฑ์ Patriarchate แห่งอาร์เมเนีย อิสตันบูล
โรดอน
โนอาห์สืบเชื้อสายมาจากอารารัต
อีวาน ไอวาซอฟสกี้. พ.ศ. 2432 สีน้ำมันบนผ้าใบ
หอศิลป์แห่งชาติอาร์เมเนีย, เยเรวาน, อาร์เมเนีย
ความคิดสร้างสรรค์และโลกทัศน์ของจิตรกรทางทะเลผู้ยิ่งใหญ่ที่มีรากฐานมาจากชาติของเขาได้เชื่อมโยงเขากับวัฒนธรรมอาร์เมเนียในช่วงชีวิตของเขาแล้ว Aivazovsky วาดภาพภูเขาอารารัตตามพระคัมภีร์ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของอาร์เมเนีย - อย่างน้อยสิบครั้ง เขาจัดแสดง "Noah's Descent from Ararat" เป็นครั้งแรกในปารีส และเมื่อเพื่อนร่วมชาติของเขาที่นั่นถามว่าเขามีความคิดเห็นเกี่ยวกับชาวอาร์เมเนียหรือไม่ เขาก็พาพวกเขาไปที่ภาพและกล่าวว่า "นี่คืออาร์เมเนียของเรา"
ต่อจากนั้น Aivazovsky บริจาคผืนผ้าใบให้กับโรงเรียน Novonakhhichevan ในช่วงสงครามกลางเมือง โรงเรียนก็กลายเป็นค่ายทหาร ซึ่งถูกครอบครองโดยคนผิวขาวและคนแดงสลับกัน ภาพวาดนั้นปิดรูในประตู วันหนึ่งช่องว่างนั้นถูกปิดด้วยกระดาน และภาพวาดก็หายไป ผู้ลักพาตัวคือ Martiros Saryan ซึ่งครั้งหนึ่งเคยเรียนที่โรงเรียนแห่งนี้ ในปี 1921 ในบรรดาผลงานศิลปะอาร์เมเนียที่เขารวบรวม เขาได้นำ "การสืบเชื้อสายของโนอาห์" มาที่เยเรวาน แกลลอรี่ Tanais
โนอาห์สืบเชื้อสายมาจากอารารัต
อีวาน ไอวาซอฟสกี้. พ.ศ. 2440
ภาพวาดนี้จัดทำขึ้นสำหรับหนังสือ “Brotherly Assistance to Armenians in Turkey” (เรียบเรียงโดย G. Dzhanshiev)
การเสียสละของโนอาห์หลังน้ำท่วม
เอฟ. เอ. บรูนี (1799-1875) พ.ศ. 2380–2388
จิตรกรรมสีน้ำมันบนปูนปลาสเตอร์แห้ง
ภาพวาดห้องใต้หลังคาทางตะวันตกเฉียงเหนือของอาสนวิหารเซนต์ไอแซค
http://www.isaac.spb.ru/photogallery?step=2&id=1126
เรื่องราวจากพันธสัญญาเดิม หลังน้ำท่วม ทุกสิ่งบนโลกถูกปกคลุมไปด้วยน้ำเป็นเวลาห้าเดือน เรือนาวาหยุดอยู่บนเทือกเขาอารารัต เมื่อแผ่นดินแห้งแล้ง โนอาห์ก็ออกจากนาวา (หลังจากอยู่ในนั้นเป็นเวลาหนึ่งปี) และปล่อยสัตว์ให้ผสมพันธุ์บนแผ่นดิน ด้วยความขอบคุณสำหรับความรอดของเขา เขาจึงสร้างแท่นบูชาและถวายเครื่องบูชาแด่พระเจ้า และได้รับสัญญาว่าจะไม่มีน้ำท่วมอีกต่อไป เครื่องหมายแห่งคำสัญญานี้คือรุ้งที่ปรากฏบนท้องฟ้าหลังฝนตก เพื่อเป็นสัญญาณว่านี่ไม่ใช่ฝนแห่งน้ำท่วม แต่เป็นฝนแห่งพระพร
เครื่องบูชาขอบพระคุณของโนอาห์
คลาฟดีย์ วาซิลีวิช เลเบเดฟ
สำนักงานคริสตจักรและโบราณคดีของ MDA
โนอาห์สาปแช่งแฮม
Ksenofontov Ivan Stepanovich (2360-2418) ผ้าใบ, สีน้ำมัน
พิพิธภัณฑ์ศิลปะ Buryat Republican ตั้งชื่อตาม ทีเอส. ซัมปิโลวา
"ความโกลาหล การสร้างโลก", Aivazovsky
ความวุ่นวาย. การสร้างโลก
หนังสือปฐมกาล บทที่ 1 ข้อ 1-5
“ในปฐมกาลพระเจ้าทรงสร้างชั้นฟ้าทั้งหลายและแผ่นดินโลกแต่โลกไม่มีรูปร่างและว่างเปล่า ความมืดปกคลุมเหนือน้ำลึก และพระวิญญาณของพระเจ้าลอยอยู่เหนือน้ำ
และพระเจ้าตรัสว่า: ให้มีแสงสว่าง และก็มีแสงสว่าง และพระเจ้าทรงเห็นว่าความสว่างนั้นดี และพระเจ้าทรงแยกความสว่างออกจากความมืด และพระเจ้าทรงเรียกความสว่างว่ากลางวันและกลางคืนที่มืดมน
มีเวลาเย็นและเวลาเช้า วันหนึ่ง"
เวลาสร้าง: 1841
สถานที่สร้าง: อิตาลี, เนเปิลส์
วัสดุ: กระดาษน้ำมัน
ขนาด: 0.73 ม. x 1.08 ม
การรับสัมผัสเชื้อ: พิพิธภัณฑ์ชุมนุมชาวอาร์เมเนีย Mekhitarist เกาะเซนต์ลาซารัส เมืองเวนิส
ประวัติความเป็นมาของการทรงสร้าง
หลังจากจบหลักสูตรด้วยเหรียญทองอันดับหนึ่ง Aivazovsky ได้รับสิทธิ์เดินทางไปต่างประเทศในฐานะผู้รับบำนาญของสถาบันการศึกษา และในปี พ.ศ. 2383 Aivazovsky ก็ออกเดินทางไปอิตาลี
ศิลปินทำงานในอิตาลีด้วยความกระตือรือร้นและสร้างภาพวาดขนาดใหญ่ประมาณห้าสิบภาพที่นี่ จัดแสดงในเนเปิลส์และโรม พวกเขาก่อให้เกิดความปั่นป่วนอย่างแท้จริงและยกย่องจิตรกรหนุ่ม นักวิจารณ์เขียนว่าไม่มีใครเคยวาดภาพแสง อากาศ และน้ำได้ชัดเจนและสมจริงขนาดนี้มาก่อน
ภาพวาด "Chaos" โดย Aivazovsky ได้รับเกียรติให้รวมอยู่ในนิทรรศการถาวรของพิพิธภัณฑ์วาติกัน สมเด็จพระสันตะปาปาเกรกอรีที่ 16 มอบเหรียญทองให้กับศิลปิน ในโอกาสนี้โกกอลบอกกับศิลปินอย่างติดตลกว่า ""ความโกลาหล" ของคุณสร้างความโกลาหลในวาติกัน"
Ivan Konstantinovich Aivazovsky เป็นที่รู้จักในฐานะจิตรกรทางทะเลผู้ยิ่งใหญ่ เขาไม่เหมือนใครในสไตล์นี้ที่สามารถถ่ายทอดองค์ประกอบทางธรรมชาติที่เกี่ยวข้องกับน้ำทะเลได้อย่างสมจริง มีคนไม่กี่คนที่รู้ แต่เขาวาดภาพเขียนหลายภาพในหัวข้อพระคัมภีร์ซึ่งทำให้เขาสนใจเป็นอย่างมากเช่นกัน
บทความนี้นำเสนอภาพวาดสองภาพโดยศิลปิน Ivan Aivazovsky เรื่อง "Creation of the World" และ "Chaos" การสร้างโลก” เขียนห่างกันมากกว่า 20 ปี แต่มีความหมายคล้ายกัน สำหรับ Aivazovsky ภาพวาดการสร้างโลกกลายเป็นสิ่งพิเศษในงานของเขา แม้ว่าในทั้งสองเวอร์ชัน เช่นเดียวกับในภาพวาดที่เหลือของเขา แต่ก็มีทะเลอยู่ แต่ที่นี่มีความพิเศษและมีบทบาทที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง
ความโกลาหล (การสร้างโลก) 1841 กระดาษน้ำมัน 106×75 ซม.
พิพิธภัณฑ์ชุมนุมเมคิตาริสต์ เซนต์ลาซาร์, เวนิส
Aivazovsky "ความโกลาหล คำอธิบายการสร้างโลก"
หนึ่งในภาพวาดที่ดีที่สุดในหัวข้อพระคัมภีร์ "ความโกลาหล การสร้างโลก" Ivan Konstantinovich Aivazovsky เขียนไว้ในปี 1841 สำหรับภาพวาดนี้ ศิลปินได้รับรางวัลเหรียญทองจากสมเด็จพระสันตะปาปา และภาพวาดดังกล่าวได้นำไปจัดแสดงในพิพิธภัณฑ์วาติกัน
ภาพวาดนี้แสดงถึงการกำเนิดของสิ่งมีชีวิตทุกชนิด เนื่องจากศิลปินรักทะเลมาก เขาจึงสร้างแรงบันดาลใจให้กับภาพวาดนี้ ทะเล แสงอาทิตย์ และภาพเงาที่ดูเหมือนภาพมนุษย์ เมื่อพิจารณาจากภาพจะเห็นชัดเจนว่าความมืดค่อยๆ กระจายไปภายใต้อิทธิพลของรังสีดวงอาทิตย์ และภาพพระผู้สร้างก็มองเห็นได้ในส่วนของท้องฟ้าที่สว่างสดใส เขาแผ่ความมืดด้วยมือของเขา และค่อยๆ หายไป น้ำทะเลก็สงบลง ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของการเกิดใหม่ของสิ่งมีชีวิตทั้งหมด
ในภาพนี้ ผู้สร้างได้ป้องกันความวุ่นวายบนโลกจริงๆ ภาพวาดของ Aivazovsky เรื่อง "Chaos"การสร้างโลก” เป็นสัญลักษณ์และสื่อถึงความเป็นจริงทั้งหมดของการกระทำ การเปลี่ยนจากความมืดไปสู่ความสว่างนั้นถูกถ่ายทอดออกมาอย่างสดใสและสมจริง ซึ่งเป็นเรื่องปกติสำหรับภาพวาดของศิลปิน
เมื่อดูภาพนี้ คุณอาจแปลกใจว่ารายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ดังกล่าวสามารถถ่ายทอดผ่านสีบนผืนผ้าใบได้อย่างไร สิ่งนี้ต้องการความเข้าใจอย่างมากเกี่ยวกับธรรมชาติและพรสวรรค์อันเป็นอัจฉริยะ ซึ่งทำให้ Aivazovsky แตกต่างจากจิตรกรทางทะเลคนอื่นๆ "ความวุ่นวาย. ภาพถ่ายการทรงสร้างโลก” ของภาพวาดนี้พบเห็นได้ทั่วไปบนอินเทอร์เน็ต ใครๆ ก็สามารถเข้ามาสัมผัสประสบการณ์งานศิลปะชิ้นเอกชิ้นนี้ได้
ผลงานศิลปะคลาสสิกที่น่าทึ่งเกิดขึ้นจากภาพวาด "Chaos" ของ Aivazovsky การสร้างโลก” คำอธิบายของภาพวาดจะไม่ให้ความคิดที่ชัดเจนเกี่ยวกับการสร้างสรรค์คุณต้องดูภาพด้วยตนเองเพื่อชื่นชมผลงานศิลปะชิ้นเอกอย่างแท้จริง
การสร้างโลก พ.ศ. 2407
ผ้าใบ, สีน้ำมัน. 196 x 233 ซม
พิพิธภัณฑ์ State Russian, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
คำอธิบายภาพวาด "การสร้างโลก" ของ Aivazovsky
ภาพวาดที่น่าประทับใจอีกภาพหนึ่งซึ่งเขียนในหัวข้อเดียวกันคือ "The Creation of the World" โดย Aivazovsky การอธิบายเรื่องนี้ต้องใช้การไตร่ตรองอย่างจริงจังและยาวนานเกี่ยวกับกระบวนการสร้างโลก ภาพนี้แตกต่างจากภาพก่อนหน้ามาก บางคนถึงกับบอกว่าแตกต่างอย่างสิ้นเชิง ที่นี่ยังมองเห็นทะเลและแสงที่ลอดผ่านความมืดได้อีกด้วย แต่การวาดภาพนั้นมีการตีความที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงคุณยังสามารถเห็นสีแดงในความมืดได้ มีการแสดงภาพด้วยเหตุผลด้วย แต่เป็นสิ่งสำคัญสำหรับการทำความเข้าใจภาพ บางทีศิลปินอาจพรรณนาถึงจุดเริ่มต้นของความสับสนวุ่นวาย หรือแสดงให้เห็นการแบ่งเขตแดนระหว่างผู้สร้างกับสรรพสิ่ง
ภาพวาดของ Aivazovsky เรื่อง "The Creation of the World" จากปี 1864 ผสมผสานกับวลี "การสร้างจากความว่างเปล่า"เพื่อให้เข้าใจความหมายอันลึกซึ้งของผลงานของศิลปิน Aivazovsky เรื่อง "The Creation of the World" ได้ดีขึ้น ภาพถ่ายของภาพวาดจะช่วยในเรื่องนี้ แน่นอนว่าจะไม่แทนที่ภาพต้นฉบับ แต่เมื่อพบภาพถ่ายคุณภาพสูงแล้วคุณก็สามารถศึกษาเนื้อเรื่องหลักได้
คำอธิบายของภาพวาดเวอร์ชันหลังๆ นั้นคลุมเครือที่สุด และทุกคนสามารถเห็นความคิดอื่นได้ แต่อย่างไรก็ตาม แนวคิดหลักของภาพ คือ การแสดงการสร้างโลกที่ไร้ความว่างเปล่า ออกมาจากความมืดหนาทึบที่ปกคลุมทุกสิ่งรอบตัว
