คำติชมและร่วมสมัยเกี่ยวกับหนังตลกเรื่อง "วิบัติจากวิทย์ Goncharov I. A. "A Million of Torments" (การศึกษาเชิงวิจารณ์) สุนทรพจน์ของนักวิจารณ์เกี่ยวกับความเศร้าโศกจากจิตใจ

อนาคตจะซาบซึ้งสิ่งนี้

ตลกและวางไว้ในหมู่คนแรก

การสร้างสรรค์พื้นบ้าน

A. Bestuzhev

ตลก "วิบัติจากวิทย์" คือ

และภาพคุณธรรมและแกลลอรี่ของการดำรงชีวิต

ประเภทและถ้อยคำที่คมกริบชั่วนิรันดร์

และตลกในเวลาเดียวกัน...

I. A. Goncharov

เกือบครึ่งศตวรรษหลังจาก A. S. Griboedov สร้างคอมเมดี้ยอดเยี่ยมของเขาเรื่อง "Woe from Wit" ในปี 1872 นักเขียนชาวรัสเซียที่มีความสามารถมากที่สุด ผู้แต่งนวนิยายชื่อดัง "Ordinary History", "Oblomov" และ "Cliff" กลับมาจากละครเรื่อง "Woe" จาก Wit” เขียนบันทึกเกี่ยวกับหนังตลกเรื่องนี้ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นบทความ“ A Million of Torments” - งานวรรณกรรมวิจารณ์ที่ดีที่สุดเกี่ยวกับผลงานชิ้นเอกของ Griboedov

Goncharov เริ่มต้นบทความด้วยคำกล่าวที่กล้าหาญมากซึ่งแตกต่างจากงานวรรณกรรมที่ยิ่งใหญ่ที่สุด (เขาเรียกว่า "Eugene Onegin" ของ Pushkin และ "Hero of Our Time") ของ Lermontov "วิบัติจาก Wit" ไม่เคยแก่ชราจะไม่กลายเป็นเพียง อนุสาวรีย์วรรณกรรมแม้ว่าจะยอดเยี่ยม: “ วิบัติจาก Wit ปรากฏตัวต่อหน้า Onegin, Pechorin รอดชีวิตพวกเขาผ่านพ้นช่วงโกกอลโดยไม่ได้รับบาดเจ็บ มีชีวิตอยู่ครึ่งศตวรรษนับจากเวลาที่ปรากฏตัวและทุกสิ่งมีชีวิตที่ไม่เสื่อมสลายจะอยู่รอดได้อีกมาก ยุคและทั้งหมดจะไม่สูญเสียพลังของมัน”

ทำไม Goncharov ตอบคำถามนี้อย่างละเอียดโดยพิสูจน์ว่าความตลกขบขันที่ไม่เสื่อมคลายได้รับการอธิบายด้วยความจงรักภักดีต่อความจริงของชีวิต: ภาพที่เป็นจริงของศีลธรรมของขุนนางมอสโกหลังสงครามปี พ.ศ. 2355 ความมีชีวิตชีวาและความจริงทางจิตวิทยาของตัวละคร การค้นพบ Chatsky ในฐานะฮีโร่คนใหม่แห่งยุค (ก่อน Gri -Boedov ไม่มีตัวละครดังกล่าวในวรรณคดี) ซึ่งเป็นภาษาตลกขบขัน เขาเน้นย้ำถึงลักษณะทั่วไปของภาพวาดที่สร้างขึ้นโดย Griboyedov ของชีวิตรัสเซียและวีรบุรุษ ขนาดของการกระทำ แม้ว่าจะกินเวลาเพียงวันเดียวก็ตาม ผืนผ้าใบแห่งความขบขันรวบรวมช่วงเวลาทางประวัติศาสตร์อันยาวนาน - จาก Catherine II ถึง Nicholas I และผู้ชมและผู้อ่านแม้จะผ่านไปครึ่งศตวรรษก็ยังรู้สึกถึงผู้คนที่มีชีวิต ตัวละครที่สร้างโดย Griboyedov นั้นเป็นความจริง ใช่ ในช่วงเวลานี้ Famusovs ผู้เงียบ skalozubs พวก Zagoretsky ได้เปลี่ยนไปแล้ว: ตอนนี้ไม่มี Famusov ใดที่จะเป็นแบบอย่างของ Maxim Petrovich ไม่มี Molchalin จะยอมรับคำสั่งที่พ่อของเขาปฏิบัติตามอย่างเชื่อฟัง ฯลฯ แต่ตอนนี้สำหรับตอนนี้ จะมีความปรารถนาที่จะได้รับเกียรติที่ไม่สมควร "รับรางวัลและใช้ชีวิตอย่างมีความสุข" ตราบใดที่มีคนที่คิดว่ามันเป็นธรรมชาติ "ไม่ ... กล้าที่จะตัดสินของตัวเอง" ตราบใดที่นินทา, เกียจคร้าน, ความว่างเปล่ามีชัยและสิ่งนี้ไม่ได้ถูกประณามจากสังคม วีรบุรุษของ Griboyedov จะไม่แก่ชราและจะไม่ไปสู่อดีต

“Chatsky เป็นผู้ประณามคำโกหกและทุกสิ่งที่ล้าสมัย ซึ่งกลบชีวิตใหม่” ต่างจาก Onegin และ Pechorin เขารู้ว่าเขาต้องการอะไรและไม่ยอมแพ้ เขาทนทุกข์ทรมานชั่วคราว - แต่เพียงชั่วคราว - ความพ่ายแพ้ “Chatsky ถูกทำลายด้วยความแข็งแกร่งแบบเก่า สร้างความเสียหายให้กับมันด้วยคุณภาพของความแข็งแกร่งที่สดใหม่ เขาเป็นคนหลอกลวงนิรันดร์ที่ซ่อนอยู่ในสุภาษิต: "ชายคนเดียวในทุ่งนาไม่ใช่นักรบ" ไม่ใช่ นักรบ หากเขาคือแชตสกี และยิ่งกว่านั้น เขาเป็นผู้ชนะ แต่เป็นนักรบขั้นสูง นักสู้รบ และตกเป็นเหยื่อเสมอ

นอกจากนี้ Goncharov ยังได้ให้ข้อสรุปที่สำคัญที่สุดเกี่ยวกับลักษณะทั่วไปของ Chatsky: "Chatsky เป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้เมื่อมีการเปลี่ยนแปลงจากศตวรรษหนึ่งไปสู่อีกศตวรรษหนึ่ง" และเมื่ออ่านบทความนี้ คุณเข้าใจ: Chatsky อาจดูแตกต่างในเวลาที่ต่างกัน พูดต่างกัน แต่แรงกระตุ้นที่ไม่อาจต้านทานได้ ความปรารถนาอย่างแรงกล้าในความจริง ความซื่อสัตย์ และความไม่สนใจทำให้เขาร่วมสมัยและเป็นพันธมิตรของส่วนขั้นสูงของทุกชั่วอายุคน วัสดุจากเว็บไซต์

ผู้เขียนอธิบายรายละเอียดเกี่ยวกับตัวละคร จิตวิทยาของฮีโร่ตลกเรื่องอื่นๆ: Famusov, Sofya, Molchalin และข้อโต้แย้งของเขาน่าเชื่อถือมาก Goncharov ผู้เชี่ยวชาญด้านตัวละครมนุษย์ ยกย่องความสามารถของ Griboyedov ในฐานะนักจิตวิทยาอย่างสูง พรสวรรค์อันยอดเยี่ยมของ Griboedov ในฐานะนักเขียนบทละครตาม Goncharov แสดงออกถึงวิธีการที่เขาจัดการโดยยกประเด็นทางสังคมที่สำคัญที่สุดในช่วงเวลาของเขาในการทำงานไม่ใช่เพื่อ "ทำให้แห้ง" ตลกไม่ทำให้มันหนัก การเสียดสีใน Woe จาก Wit นั้นดูเป็นธรรมชาติมากโดยไม่ต้องกลบแรงจูงใจในการ์ตูนหรือโศกนาฏกรรม ทุกอย่างเหมือนในชีวิต: Famusovs, พวกเงียบ ๆ และปลาปักเป้านั้นตลก แต่ก็น่ากลัวเช่นกัน โซเฟียฉลาดเริ่มนินทาประกาศว่า Chatsky บ้า; Platon Mikhailovich ชายผู้มีค่าควรกลายเป็นคนหยาบคาย เป็นที่ยอมรับในสังคมของ nonentities Repetilov และ Zagoretsky

ไม่น้อยชื่นชม Goncharov และความเชี่ยวชาญของภาษาของ "วิบัติจากวิทย์" เห็นได้อย่างแม่นยำในภาษาหนึ่งในเหตุผลหลักสำหรับความนิยมของเรื่องตลก ผู้ชมตามเขา "ละลายเกลือและภูมิปัญญาของการเล่นด้วยคำพูด ... และเต็มไปด้วยคำพูดของ Griboedov ที่พวกเขาสวมความตลกขบขันเพื่อความอิ่มแปล้" แต่เมื่อย้ายจากหนังสือไปเป็นคำพูดสดเรื่องตลกกลายเป็นที่รักของผู้อ่านมากขึ้น "การแสดงออกที่มีปีก" ของ Griboedov กลับกลายเป็นว่าแม่นยำฉลาดและน่าเชื่อเป็นธรรมชาติมาก - ลักษณะการพูดของตัวละครหลากหลายมาก แต่ เป็นความจริงเสมอเนื่องจากจิตวิทยาของตัวละครและตำแหน่งทางสังคมของพวกเขา

Goncharov (และสิ่งนี้ได้รับการยืนยันตามเวลา!) ให้การประเมินที่สูงมากพอสมควรของ "ฉันกำลังเผาไหม้จากปัญญา" ระบุสถานที่อย่างถูกต้องในประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียทำนายความเป็นอมตะได้อย่างแม่นยำ

ไม่พบสิ่งที่คุณกำลังมองหา? ใช้การค้นหา

ในหน้านี้ เนื้อหาในหัวข้อ:

บทคัดย่อเกี่ยวกับความตลกขบขัน วิบัติจากจิตใจของกอนชารอฟ
บทสรุปของการทรมานหนึ่งล้านของ Goncharov
บทสรุปของ I.A. Goncharov หนึ่งล้านทรมาน
เรื่องตลก makhnysy gonch
บทความโดย I.A. Goncharov ในเรื่องตลก วิบัติจาก Wit

วิจารณ์วรรณกรรม
กอนชารอฟ อีวาน อเล็กซานโดรวิช
"หนึ่งล้านทรมาน" (บทความโดย I. A. Goncharov)

คอมเมดี้เรื่อง "วิบัติจากวิทย์" ค่อนข้างโดดเด่นในวรรณคดีและมีความโดดเด่นด้วยความอ่อนเยาว์ ความสด และความมีชีวิตชีวาที่แข็งแกร่งกว่าผลงานอื่นๆ ของคำ เธอเป็นเหมือนชายอายุร้อยปี ที่ซึ่งทุกคนต่างล่วงเกินเวลาก็ตายและล้มลง เขาเดินอย่างร่าเริงและสดชื่น ระหว่างหลุมศพของคนชรากับแหล่งกำเนิดของคนใหม่ และไม่เคยมีใครเกิดขึ้นมาก่อนว่าสักวันตาของเขาจะมาถึง

แน่นอนว่าดาราดังทุกคนในอันดับต้น ๆ ไม่ได้เข้าสู่ "วัดแห่งความเป็นอมตะ" โดยไม่มีเหตุผล พวกเขาทั้งหมดมีจำนวนมากในขณะที่คนอื่นเช่น Pushkin มีสิทธิ์ในการมีอายุยืนยาวมากกว่า Griboyedov พวกเขาไม่สามารถปิดและใส่กัน พุชกินมีขนาดใหญ่ มีผล แข็งแรง รวย เขาเป็นศิลปะรัสเซียอย่างที่ Lomonosov มีไว้สำหรับการตรัสรู้ของรัสเซียโดยทั่วไป พุชกินครอบครองทั้งยุคของเขาเขาสร้างขึ้นเองอีกแห่งก่อให้เกิดโรงเรียนของศิลปิน - เขาทำทุกอย่างในยุคของเขายกเว้นสิ่งที่ Griboyedov จัดการได้และสิ่งที่พุชกินไม่เห็นด้วย

แม้จะมีอัจฉริยะของพุชกิน แต่วีรบุรุษชั้นแนวหน้าของเขาเช่นวีรบุรุษในวัยของเขากำลังซีดจางและจางหายไปในอดีต การสร้างสรรค์ที่ยอดเยี่ยมของเขาในขณะที่ยังคงทำหน้าที่เป็นแบบจำลองและแหล่งที่มาของงานศิลปะ ตัวเขาเองกลับกลายเป็นประวัติศาสตร์ เราได้ศึกษา Onegin เวลาและสภาพแวดล้อมของเขาชั่งน้ำหนักกำหนดความสำคัญของประเภทนี้ แต่เราไม่พบร่องรอยชีวิตของบุคลิกภาพนี้อีกต่อไปในศตวรรษสมัยใหม่แม้ว่าการสร้างประเภทนี้จะยังคงลบไม่ออกในวรรณคดี แม้แต่วีรบุรุษแห่งศตวรรษต่อมา เช่น Pechorin ของ Lermontov ซึ่งเป็นตัวแทนของเช่น Onegin ยุคของพวกเขากลับกลายเป็นหินที่ไม่สามารถเคลื่อนไหวได้เหมือนรูปปั้นบนหลุมศพ เราไม่ได้พูดถึงประเภทที่ยอดเยี่ยมของพวกเขาซึ่งปรากฏตัวในภายหลังซึ่งสามารถไปที่หลุมฝังศพในช่วงชีวิตของผู้เขียนโดยทิ้งสิทธิ์บางอย่างในความทรงจำทางวรรณกรรม

"พง" ของ Fonvizin ถูกเรียกว่าตลกอมตะ - และอย่างทั่วถึง - ช่วงเวลาที่มีชีวิตชีวาและร้อนแรงของเธอกินเวลาประมาณครึ่งศตวรรษ: นี่เป็นเรื่องใหญ่สำหรับงานคำ แต่ตอนนี้ไม่มีร่องรอยของการใช้ชีวิตใน The Undergrowth และหนังตลกที่ได้รับบริการได้กลายเป็นอนุสรณ์สถานทางประวัติศาสตร์

“ วิบัติจากวิทย์” ปรากฏขึ้นต่อหน้า Onegin, Pechorin, รอดตาย, ผ่านพ้นยุคโกกอล, มีชีวิตอยู่ครึ่งศตวรรษนับจากเวลาที่ปรากฏตัวและยังคงมีชีวิตที่ไม่เสื่อมคลาย, จะอยู่รอดอีกหลายยุคสมัยและทุกอย่างจะไม่สูญเสีย ความมีชีวิตชีวา

ทำไมถึงเป็นเช่นนี้ และโดยทั่วไปแล้ว “วิบัติจากวิทย์” คืออะไร?

วิจารณ์ไม่ได้ย้ายตลกจากที่มันเคยครอบครอง ราวกับว่าการสูญเสียที่จะวางมัน การประเมินด้วยวาจาแซงหน้าสิ่งพิมพ์ เช่นเดียวกับบทละครที่นำหน้าสื่อไปนาน แต่มวลชนผู้รู้หนังสือชื่นชมมันจริงๆ เมื่อรู้ถึงความงามในทันทีและไม่พบข้อบกพร่องใดๆ เธอจึงทุบต้นฉบับเป็นชิ้นๆ เป็นท่อนๆ ครึ่งท่อน ละลายเกลือและภูมิปัญญาของบทละครด้วยวาจาราวกับว่าเธอเปลี่ยนเงินล้านเป็นสลึง เต็มไปด้วย บทสนทนาของ Griboedov ว่าเธอสวมความตลกขบขันจนอิ่ม

แต่บทละครก็ทนต่อการทดสอบนี้เช่นกัน - และไม่เพียง แต่จะไม่หยาบคาย แต่ดูเหมือนจะกลายเป็นที่รักของผู้อ่านมากขึ้นซึ่งพบว่าแต่ละคนเป็นผู้อุปถัมภ์นักวิจารณ์และเพื่อนเช่นนิทานของ Krylov ซึ่งไม่สูญเสียพลังวรรณกรรมผ่าน หนังสือเป็นคำพูดสด

การวิจารณ์ที่พิมพ์ออกมามักจะใช้ความรุนแรงไม่มากก็น้อยเฉพาะการแสดงบนเวทีของละคร การแตะต้องตัวตลกเพียงเล็กน้อย หรือการแสดงความเห็นที่ไม่เป็นชิ้นเป็นอัน ไม่สมบูรณ์ และขัดแย้งกัน มีการตัดสินใจครั้งแล้วครั้งเล่าสำหรับเรื่องตลกนั้นเป็นงานที่เป็นแบบอย่าง - และทุกคนก็คืนดีกัน

นักแสดงจะทำอย่างไรเมื่อคิดถึงบทบาทของเขาในละครเรื่องนี้? การพึ่งพาศาลของตัวเอง - ไม่มีการเห็นคุณค่าในตนเองและการฟังความคิดเห็นของประชาชนเป็นเวลาสี่สิบปี - ไม่มีทางที่จะไม่หลงทางในการวิเคราะห์อนุ จากความคิดเห็นมากมายที่แสดงออกมาและแสดงออก ยังคงต้องอาศัยข้อสรุปทั่วไปบางข้อซึ่งส่วนใหญ่มักพูดซ้ำ และสร้างแผนการประเมินของคุณเอง

บางคนชื่นชมในภาพตลกของมารยาทมอสโกในยุคหนึ่งการสร้างประเภทชีวิตและการจัดกลุ่มที่มีทักษะ บทละครทั้งหมดปรากฏเป็นวงกลมของใบหน้าที่ผู้อ่านคุ้นเคย และยิ่งไปกว่านั้น ชัดเจนและปิดเป็นสำรับไพ่ ใบหน้าของ Famusov, Molchalin, Skalozub และคนอื่น ๆ ถูกจารึกไว้ในความทรงจำของฉันอย่างแน่นหนาราวกับราชาแจ็คและราชินีในการ์ดและทุกคนมีแนวคิดที่น่าพอใจมากหรือน้อยสำหรับใบหน้าทั้งหมดยกเว้น Chatsky ดังนั้นพวกเขาทั้งหมดจึงถูกจารึกไว้อย่างถูกต้องและเคร่งครัด และทำให้ทุกคนคุ้นเคย เฉพาะ Chatsky เท่านั้นที่หลายคนงงงวย: เขาคืออะไร? มันเหมือนกับห้าสิบสามของไพ่ลึกลับในสำรับ หากมีความขัดแย้งเล็กน้อยในความเข้าใจของบุคคลอื่นแล้ว Chatsky ตรงกันข้ามความขัดแย้งยังไม่สิ้นสุดและบางทีพวกเขาจะไม่จบลงเป็นเวลานาน

คนอื่น ๆ ที่ทำความยุติธรรมให้กับภาพแห่งศีลธรรมความจงรักภักดีของประเภทหวงแหนเกลือเชิงอรรถของภาษาเสียดสีที่มีชีวิตชีวา - คุณธรรมซึ่งการเล่นยังคงเป็นเหมือนบ่อน้ำที่ไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยทำให้ทุกคนมีทุกย่างก้าวของชีวิต

แต่ทั้งผู้และผู้ชื่นชอบคนอื่น ๆ เกือบจะมองข้าม "ตลก" เองการกระทำและหลายคนถึงกับปฏิเสธการเคลื่อนไหวบนเวทีที่มีเงื่อนไข

อย่างไรก็ตาม เมื่อใดก็ตามที่บุคลากรในบทบาทมีการเปลี่ยนแปลง ผู้ตัดสินทั้งสองไปที่โรงละครและพูดคุยอย่างมีชีวิตชีวาอีกครั้งเกี่ยวกับการแสดงบทบาทนี้หรือบทบาทนั้น และเกี่ยวกับบทบาทของตนเอง ราวกับว่าอยู่ในบทละครใหม่

ความประทับใจและมุมมองที่หลากหลายเหล่านี้ล้วนเป็นบทนิยามที่ดีที่สุดของบทละครของแต่ละคน กล่าวคือ หนังตลก "วิบัติจากวิทย์" เป็นทั้งภาพคุณธรรมและแกลเลอรีประเภทการอยู่อาศัย , และเสียดสีที่คมกริบชั่วนิรันดร์, และในเวลาเดียวกันและตลกและ - สมมติว่าสำหรับตัวเราเอง - ที่สุดของเรื่องตลกทั้งหมด, ซึ่งแทบจะไม่พบในวรรณกรรมอื่น ๆ ถ้าเรายอมรับผลรวมของเงื่อนไขอื่น ๆ ทั้งหมดที่แสดงออกมา อย่างไม่ต้องสงสัยเลย มันใหญ่มาก ผืนผ้าใบของเธอจับภาพชีวิตรัสเซียอันยาวนาน ตั้งแต่แคทเธอรีนไปจนถึงจักรพรรดินิโคลัส ในกลุ่มของยี่สิบใบหน้าสะท้อน เหมือนแสงในหยดน้ำ มอสโกเก่าทั้งหมด รูปวาด จิตวิญญาณของมัน ช่วงเวลาทางประวัติศาสตร์ และประเพณี และสิ่งนี้ด้วยความสมบูรณ์และแน่นอนทางศิลปะที่มีวัตถุประสงค์ซึ่งมอบให้เราโดยพุชกินและโกกอลเท่านั้น

ในภาพที่ไม่มีจุดสีซีด ไม่มีจังหวะและเสียงที่ไม่จำเป็นแม้แต่จุดเดียว ผู้ชมและผู้อ่านรู้สึกว่าตัวเองในตอนนี้ ในยุคของเรา ท่ามกลางผู้คนที่มีชีวิต ทั้งรายละเอียดทั่วไปและรายละเอียด - ทั้งหมดนี้ไม่ได้ประกอบขึ้น แต่ถูกนำมาจากห้องนั่งเล่นของมอสโกอย่างสมบูรณ์และโอนไปยังหนังสือและบนเวทีด้วยความอบอุ่นและด้วย "รอยประทับพิเศษ" ของมอสโก - จาก Famusov ถึงขนาดเล็ก จังหวะต่อเจ้าชายทูโกคอฟสกีและทหารราบพาร์สลีย์โดยที่ภาพจะไม่สมบูรณ์

อย่างไรก็ตาม สำหรับเราแล้ว มันยังไม่ใช่ภาพประวัติศาสตร์ที่เสร็จสิ้นสมบูรณ์: เรายังห่างไกลจากยุคนั้นไม่มากพอสำหรับขุมนรกที่ผ่านไปไม่ได้ที่จะอยู่ระหว่างมันกับเวลาของเรา สีไม่ได้เรียบเลย ศตวรรษไม่ได้แยกจากเราเหมือนชิ้นส่วน: เราได้รับมรดกบางอย่างจากที่นั่นแม้ว่า Famusovs, Molchalins, Zagoretskys และอื่น ๆ จะเปลี่ยนไปเพื่อไม่ให้เข้ากับผิวของ Griboedov อีกต่อไป แน่นอนว่าคุณสมบัติที่คมชัดนั้นล้าสมัยแล้ว: ไม่มี Famusov ใดที่จะเชิญคนตลกและเป็นตัวอย่าง Maxim Petrovich อย่างน้อยก็ในแง่บวกและชัดเจน Molchalin แม้แต่ต่อหน้าสาวใช้ตอนนี้ก็สารภาพบัญญัติเหล่านั้นอย่างเงียบ ๆ ที่พ่อของเขามอบให้เขา ; Skalozub เช่นนี้ Zagoretsky เช่นนี้เป็นไปไม่ได้แม้แต่ในชนบทห่างไกล แต่ตราบใดมีความเพียรเพื่อเกียรติยศ นอกจากบุญ ตราบใดยังมีนายและนายพรานคอยเอาใจ “รับบำเหน็จและอยู่อย่างเป็นสุข” ตราบใดการนินทา ความเกียจคร้าน ความว่างจะไม่ครอบงำเป็นอกุศล องค์ประกอบของชีวิตทางสังคม - จนกระทั่งถึงตอนนั้น ลักษณะของ Famusovs, Molchalins และคนอื่น ๆ จะสั่นไหวในสังคมสมัยใหม่ ไม่จำเป็นต้อง "รอยประทับพิเศษ" ที่ Famusov ภาคภูมิใจนั้นถูกลบออกจากมอสโก

แน่นอนว่าโมเดลที่เป็นสากลนั้นยังคงอยู่แม้ว่าพวกเขาจะเปลี่ยนเป็นประเภทที่ไม่สามารถจดจำได้จากการเปลี่ยนแปลงชั่วคราวดังนั้นบางครั้งศิลปินก็ต้องอัปเดตหลังจากผ่านไปนานคุณสมบัติหลักของศีลธรรมและธรรมชาติของมนุษย์โดยทั่วไปซึ่ง เคยอยู่ในรูปเคารพแล้ว สวมพวกเขาให้เป็นเนื้อหนังและเลือดใหม่ตามวิญญาณแห่งกาลเวลา แน่นอนว่า Tartuffe เป็นประเภทนิรันดร์ Falstaff เป็นตัวละครนิรันดร์ แต่ทั้งคู่และต้นแบบที่มีชื่อเสียงของกิเลสตัณหาความชั่วร้ายและอื่น ๆ อีกมากมายเช่นพวกเขาหายตัวไปในหมอกแห่งสมัยโบราณเกือบจะสูญเสียภาพลักษณ์ชีวิต และกลายเป็นแนวคิด เป็นแนวคิดแบบมีเงื่อนไข ชื่อสามัญของรอง และสำหรับเราแล้ว สิ่งเหล่านี้ไม่ได้ทำหน้าที่เป็นบทเรียนที่มีชีวิตอีกต่อไป แต่เป็นภาพเหมือนของแกลเลอรีประวัติศาสตร์

โดยเฉพาะการแสดงตลกของ Griboedov ในนั้น สีสันของท้องถิ่นนั้นสว่างเกินไป และการกำหนดลักษณะของตัวละครนั้นมีโครงร่างที่เคร่งครัดและตกแต่งด้วยรายละเอียดที่เป็นจริง ซึ่งลักษณะของมนุษย์ที่เป็นสากลแทบจะไม่โดดเด่นจากตำแหน่งทางสังคม ยศ เครื่องแต่งกาย ฯลฯ

ในฐานะที่เป็นภาพของศีลธรรมสมัยใหม่ หนังตลกเรื่อง "วิบัติจากวิทย์" เป็นส่วนหนึ่งที่ผิดสมัยแม้ว่าจะปรากฏตัวบนเวทีมอสโกในช่วงทศวรรษที่ 1930 แล้ว Shchepkin, Mochalov, Lvova-Sinetskaya, Lensky, Orlov และ Saburov ไม่ได้เล่นจากธรรมชาติ แต่ตามประเพณีที่สดใหม่ แล้วจังหวะที่คมชัดก็เริ่มหายไป แชทสกี้เองก็บ่นพึมพำกับ "ศตวรรษที่ผ่านมา" เมื่อมีการเขียนเรื่องตลกและเขียนขึ้นระหว่างปี พ.ศ. 2358 ถึง พ.ศ. 2363

วิธีเปรียบเทียบและดู (เขาพูดว่า)
ศตวรรษปัจจุบันและศตวรรษที่ผ่านมา
ตำนานที่สดใหม่ แต่ยากที่จะเชื่อ -

และเกี่ยวกับเวลาของเขาเขาแสดงออกดังนี้:

ตอนนี้ทุกคนหายใจได้อย่างอิสระมากขึ้น -

ฉันดุอายุของคุณ
โหดเหี้ยม -

เขาพูดกับฟามูซอฟ

ดังนั้นตอนนี้จึงเหลือเพียงสีท้องถิ่นเพียงเล็กน้อยเท่านั้น: ความหลงใหลในอันดับ, ประจบประแจง, ความว่างเปล่า แต่ด้วยการปฏิรูปบางอย่าง ยศสามารถเคลื่อนตัวออกไปได้ จนถึงระดับความเป็นทาสของโมลาลินสกี้ก็ซ่อนตัวอยู่แล้วและตอนนี้ก็อยู่ในความมืดมิด และกวีนิพนธ์ของผลไม้ได้เปิดทางไปสู่ทิศทางที่เข้มงวดและมีเหตุผลในกิจการทหาร

แต่ก็ยังมีร่องรอยของสิ่งมีชีวิตอยู่บ้าง และพวกเขายังคงป้องกันไม่ให้ภาพกลายเป็นรูปปั้นนูนประวัติศาสตร์ที่เสร็จสิ้นแล้ว อนาคตนี้ยังห่างไกลจากเธอ

เกลือ, epigram, เสียดสี, กลอนภาษาพูดนี้ดูเหมือนว่าจะไม่มีวันตายเช่นเดียวกับจิตใจชาวรัสเซียที่เฉียบแหลมและกัดกร่อนซึ่งกระจัดกระจายอยู่ในนั้นซึ่ง Griboedov กักขังเหมือนนักมายากลแห่งวิญญาณในปราสาทของเขาและมันพังทลาย มีอคติ มีขน เป็นไปไม่ได้ที่จะจินตนาการว่าคำพูดชีวิตอื่นที่เป็นธรรมชาติกว่า ง่ายกว่าและถูกนำมาจากชีวิตมากขึ้น ร้อยแก้วและร้อยกรองรวมที่นี่เป็นสิ่งที่แยกออกไม่ได้ดังนั้นดูเหมือนว่าจะง่ายต่อการเก็บไว้ในความทรงจำและนำกลับมาหมุนเวียนทั้งหมดความคิดอารมณ์ขันตลกและความโกรธของจิตใจและภาษารัสเซียที่รวบรวมโดยผู้เขียน ภาษานี้มอบให้กับผู้เขียนในลักษณะเดียวกับที่กลุ่มบุคคลเหล่านี้ได้รับวิธีการให้ความหมายหลักของความขบขันอย่างไรให้ทุกอย่างเข้าด้วยกันราวกับว่าหลั่งออกมาทันทีและทุกอย่างก็กลายเป็นเรื่องตลกที่ไม่ธรรมดา - ทั้งในความหมายที่แคบ เช่น ละครเวที และในความหมายกว้าง เช่น ละครตลก ชีวิต ไม่มีอะไรนอกจากความตลกขบขันมันไม่สามารถทำได้

ทิ้งประเด็นสำคัญสองประการของบทละครซึ่งพูดได้ชัดเจนเพื่อตนเองและจึงมีผู้ชื่นชมส่วนใหญ่ นั่นคือ ภาพแห่งยุค กับกลุ่มภาพเหมือนมีชีวิต และเกลือของภาษา เราหันไปก่อน การแสดงตลกในฐานะละครเวที ต่อเรื่องตลกโดยทั่วไป ความหมายทั่วไป เหตุผลหลักในความหมายทางสังคมและวรรณกรรม และสุดท้าย เรามาพูดถึงการแสดงบนเวทีกัน

มันเคยชินที่จะบอกว่าไม่มีการเคลื่อนไหวนั่นคือไม่มีการกระทำในการเล่น ไม่มีการเคลื่อนไหวอย่างไร? มี - มีชีวิตอยู่อย่างต่อเนื่องตั้งแต่การปรากฏตัวครั้งแรกของ Chatsky บนเวทีจนถึงคำพูดสุดท้ายของเขา:“ Carriage for me, Carriage!”

เรื่องนี้เป็นเรื่องตลกที่ละเอียดอ่อน ฉลาด สง่างามและเร่าร้อน ในแง่เทคนิคที่แคบ เป็นจริงในรายละเอียดทางจิตวิทยาเล็กน้อย แต่เข้าใจยากสำหรับผู้ชม เพราะมันปิดบังใบหน้าทั่วไปของตัวละคร ภาพวาดที่แยบยล สีของ สถานที่ ยุคสมัย ความงดงามของภาษา พลังแห่งบทกวี หลั่งไหลเข้ามามากมายในละคร การกระทำซึ่งก็คือความน่าดึงดูดใจที่เกิดขึ้นจริงต่อหน้าแง่มุมทุนเหล่านี้ดูเหมือนซีดเซียวฟุ่มเฟือยและไม่จำเป็นเลย

เฉพาะเมื่อขับรถไปตามทางเดินเท่านั้นที่ผู้ชมจะตื่นขึ้นจากภัยพิบัติที่ไม่คาดคิดซึ่งปะทุขึ้นระหว่างบุคคลหลัก และทันใดนั้นก็นึกถึงเรื่องตลก-วางอุบาย แต่ก็ไม่นานเช่นกัน ความหมายที่แท้จริงของความตลกขบขันได้เติบโตขึ้นต่อหน้าเขาแล้ว

แน่นอนว่าบทบาทหลักคือบทบาทของ Chatsky โดยที่ไม่มีเรื่องตลก แต่บางทีอาจมีภาพศีลธรรม

Griboyedov เองอ้างว่าความเศร้าโศกของ Chatsky เกิดขึ้นในขณะที่ Pushkin ปฏิเสธความคิดใด ๆ เลย

บางคนอาจคิดว่า Griboyedov ด้วยความรักของพ่อที่มีต่อฮีโร่ของเขาทำให้เขาภูมิใจในชื่อราวกับว่าเตือนผู้อ่านว่าฮีโร่ของเขาฉลาดและทุกคนรอบตัวเขาไม่ฉลาด

ทั้ง Onegin และ Pechorin กลับกลายเป็นว่าไม่สามารถทำงานได้ มีบทบาทอย่างแข็งขัน แม้ว่าทั้งคู่จะเข้าใจอย่างคลุมเครือว่าทุกสิ่งรอบตัวพวกเขาเสื่อมโทรมลง พวกเขาถึงกับ "ขมขื่น" แบก "ความไม่พอใจ" ไว้ในตัว และเดินเตร่ไปมาราวกับเงา "ด้วยความเกียจคร้านที่โหยหา" แต่โดยดูถูกความว่างเปล่าของชีวิต ขุนนางที่เกียจคร้าน พวกเขายอมจำนนต่อมันและไม่ได้คิดที่จะต่อสู้กับมันหรือวิ่งหนีไปโดยสิ้นเชิง ความไม่พอใจและความโกรธไม่ได้ป้องกัน Onegin จากการเป็นคนฉลาด "ส่องแสง" ทั้งในโรงละครและในงานเลี้ยงและในร้านอาหารทันสมัยที่จีบสาวและติดพันในการแต่งงานอย่างจริงจังและ Pechorin ก็ไม่ส่องแสงด้วยความเบื่อหน่ายที่น่าสนใจและสนุกสนาน ความเกียจคร้านและความโกรธระหว่างเจ้าหญิงแมรี่และเบลาแล้วแสร้งทำเป็นไม่สนใจพวกเขาต่อหน้า Maxim Maksimovich ที่โง่เขลา: ความเฉยเมยนี้ถือเป็นแก่นสารของ Don Juanism ทั้งสองอิดโรย หายใจไม่ออกท่ามกลางพวกเขา และไม่รู้ว่าต้องการอะไร Onegin พยายามอ่าน แต่หาวและเลิกเพราะเขาและ Pechorin คุ้นเคยกับศาสตร์แห่ง "ความหลงใหลอย่างอ่อนโยน" และพวกเขาเรียนรู้ทุกอย่างอื่น "และอย่างใด" - และพวกเขาไม่มีอะไรจะทำ

ตรงกันข้าม Chatsky กำลังเตรียมกิจกรรมอย่างจริงจัง “ เขาเขียนและแปลได้ดี” Famusov พูดถึงเขาและทุกคนพูดถึงความคิดที่สูงส่งของเขา แน่นอนเขาไม่ได้เดินทางเปล่า ๆ ศึกษาอ่านดูเหมือนจะทำงานมีความสัมพันธ์กับรัฐมนตรีและแยกย้ายกันไป - เดาไม่ยากว่าทำไม:

ฉันยินดีที่จะให้บริการ - มันแย่มากที่จะให้บริการ! -

เขาบอกใบ้ตัวเอง ไม่มีการเอ่ยถึง “ความเกียจคร้านความเกียจคร้าน ความเบื่อหน่ายอย่างเกียจคร้าน” และแม้แต่ “ความหลงใหลที่อ่อนโยน” ที่น้อยกว่าในฐานะวิทยาศาสตร์และอาชีพ เขารักอย่างจริงจังโดยเห็นโซเฟียเป็นภรรยาในอนาคต

ในขณะเดียวกัน Chatsky ได้ดื่มถ้วยที่ขมขื่นจนสุดขั้ว ไม่พบ "ความเห็นอกเห็นใจที่มีชีวิต" อยู่ในใคร และจากไปโดยรับ "ความทุกข์ทรมานหนึ่งล้าน" ไปกับเขา

โดยทั่วไปแล้ว Onegin และ Pechorin จะไม่ทำตัวโง่เขลาโดยเฉพาะอย่างยิ่งในเรื่องของความรักและการจับคู่ แต่ในทางกลับกัน พวกเขากลายเป็นสีซีดและกลายเป็นรูปปั้นหินสำหรับเราแล้ว และแชทสกี้ก็ยังคงอยู่และจะมีชีวิตอยู่ต่อไปเพราะ "ความโง่เขลา" ของเขา

ผู้อ่านจำทุกอย่างที่ Chatsky ทำ ให้เราติดตามบทละครเล็กน้อยและพยายามแยกแยะความสนใจจากละครตลกที่เคลื่อนไหวผ่านบทละครทั้งหมดเหมือนด้ายที่มองไม่เห็น แต่มีชีวิตที่เชื่อมโยงทุกส่วนและใบหน้าของตลกด้วย กันและกัน. Chatsky วิ่งเข้าไปใน Sofya ตรงจากรถม้าโดยไม่หยุดที่ห้องของเขา จูบมือเธออย่างหลงใหล มองเข้าไปในดวงตาของเธอ ชื่นชมยินดีกับการออกเดท หวังว่าจะพบคำตอบสำหรับความรู้สึกเดิมของเขา แต่ไม่พบ เขาตกใจกับการเปลี่ยนแปลงสองอย่าง: เธอดูสวยขึ้นและเท่กว่าเขาอย่างผิดปกติ - ผิดปกติเหมือนกัน

สิ่งนี้ทำให้เขางุนงง ทำให้เขาไม่พอใจ และทำให้เขารำคาญเล็กน้อย เขาพยายามที่จะโรยเกลือแห่งอารมณ์ขันอย่างไร้ประโยชน์ในการสนทนาของเขาส่วนหนึ่งเล่นกับความแข็งแกร่งของเขาซึ่งแน่นอนว่าโซเฟียชอบมาก่อนเมื่อเธอรักเขาส่วนหนึ่งอยู่ภายใต้อิทธิพลของความขุ่นเคืองและความผิดหวัง ทุกคนเข้าใจแล้ว เขามองข้ามทุกคน ตั้งแต่พ่อของโซเฟียไปจนถึงมอลชาลิน และเขาวาดมอสโกด้วยคุณสมบัติพิเศษอะไร และบทกวีเหล่านี้กี่บทที่บรรยายสด! แต่ทั้งหมดก็ไร้ประโยชน์: ความทรงจำที่อ่อนโยน ไหวพริบ - ไม่มีอะไรช่วย เขาทนทุกข์กับความหนาวเย็นจากเธอเท่านั้นจนกระทั่งเมื่อสัมผัสมอลชาลินอย่างกัดกร่อนเขาไม่ได้สัมผัสเธอด้วยความรวดเร็ว เธอถามเขาด้วยความโกรธที่ซ่อนอยู่ว่าเขาบังเอิญ "พูดเรื่องดีๆ เกี่ยวกับใครบางคน" และหายตัวไปที่ทางเข้าของพ่อของเธอ ทรยศคนหลังเกือบด้วยหัวหน้าของ Chatsky นั่นคือการประกาศให้เขาเป็นวีรบุรุษแห่งความฝัน เล่าให้พ่อฟังก่อน

จากช่วงเวลานั้นเป็นต้นมา การต่อสู้อันดุเดือดระหว่างเธอกับแชตสกี การกระทำที่มีชีวิตชีวาที่สุด เป็นเรื่องตลกในความหมายที่เคร่งครัด โดยที่บุคคลสองคนมีส่วนร่วมอย่างใกล้ชิด - มอลชาลินและลิซ่า

ทุกย่างก้าว เกือบทุกคำในละครมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับการแสดงความรู้สึกที่มีต่อโซเฟีย ซึ่งหงุดหงิดกับการโกหกบางอย่างในการกระทำของเธอ ซึ่งเขาพยายามดิ้นรนเพื่อคลี่คลายจนถึงที่สุด ทุกความคิดและกำลังทั้งหมดของเขาเข้าสู่การต่อสู้นี้: มันทำหน้าที่เป็นแรงจูงใจ, ข้ออ้างสำหรับการระคายเคือง, สำหรับ "การทรมานนับล้าน" ภายใต้อิทธิพลที่เขาสามารถเล่นบทบาทที่ระบุโดย Griboyedov เท่านั้น มีความสำคัญมากกว่าความรักที่ไม่ประสบความสำเร็จ พูดได้คำเดียว ว่าบทบาทที่ทำให้เกิดความขบขันทั้งหมด

Chatsky แทบจะไม่สังเกตเห็น Famusov ตอบคำถามของเขาอย่างเย็นชาและไร้เหตุผล: คุณไปที่ไหนมาบ้าง - "ตอนนี้ขึ้นอยู่กับฉันหรือไม่" - เขาพูดและสัญญาว่าจะกลับมาอีกครั้งเขาพูดจากสิ่งที่ดูดซับเขา:

Sofya Pavlovna สวยงามแค่ไหน!

ในการเยี่ยมครั้งที่สอง เขาเริ่มพูดถึง Sofya Pavlovna อีกครั้ง: “เธอไม่ป่วยเหรอ? มันเกิดขึ้นกับความโศกเศร้าของเธอหรือไม่? - และถึงระดับนั้นความรู้สึกอบอุ่นจากความงามที่ผลิบานของเธอ และความเยือกเย็นของเธอที่มีต่อเขา ซึ่งเมื่อพ่อของเขาถามเขาว่าเขาต้องการจะแต่งงานกับเธอหรือไม่ เขาก็ถามอย่างไม่ใส่ใจว่า: “คุณต้องการอะไร!” จากนั้นเขาก็เสริมว่า:

ให้ฉันได้แต่งงาน คุณจะบอกฉันว่าอย่างไร

และแทบจะไม่ฟังคำตอบเลย เขาพูดอย่างเฉื่อยชาตามคำแนะนำในการ "รับใช้":

ฉันยินดีที่จะให้บริการ - มันแย่มากที่จะให้บริการ!

เขามาที่มอสโคว์และฟามูซอฟ แน่นอนว่าเพื่อโซเฟียและโซเฟียคนเดียว เขาไม่สนใจคนอื่นแม้แต่ตอนนี้เขารู้สึกหงุดหงิดที่พบเพียง Famusov แทนเธอ “เธอไม่อยู่ที่นี่ได้ยังไง” - เขาถามคำถามโดยนึกถึงความรักในวัยเยาว์ของเขาซึ่งในตัวเขา“ ระยะทางไม่เย็นลงหรือความบันเทิงหรือเปลี่ยนสถานที่” และถูกทรมานด้วยความเย็นชาของเธอ

เขาเบื่อและคุยกับ Famusov และมีเพียงความท้าทายเชิงบวกต่อ Famusov ในการโต้แย้งเท่านั้นที่ทำให้ Chatsky หลุดจากสมาธิ:

แค่นั้นแหละ พวกคุณทุกคนภูมิใจ

Famusov พูดแล้ววาดภาพการรับใช้ที่หยาบคายและน่าเกลียดที่ Chatsky ทนไม่ได้และในทางกลับกันก็ดึงความคล้ายคลึงของศตวรรษที่ "อดีต" กับศตวรรษที่ "ปัจจุบัน"

แต่การระคายเคืองของเขายังคงถูกจำกัด: ดูเหมือนว่าเขาจะละอายใจในตัวเองที่เขาเอามันเข้าไปในหัวของเขาเพื่อตัด Famusov ออกจากแนวความคิดของเขา เขารีบแทรกว่า“ เขาไม่ได้พูดถึงลุงของเขา” ซึ่ง Famusov อ้างถึงเป็นตัวอย่างและเชิญคนหลังให้ดุอายุของเขาและในที่สุดเขาก็พยายามอย่างเต็มที่เพื่อปิดการสนทนาโดยเห็นว่า Famusov เสียบปลั๊กอย่างไร หูของเขาทำให้เขามั่นใจเกือบจะขอโทษ

การยืดอายุข้อพิพาทไม่ใช่ความปรารถนาของฉัน -

เขาพูดว่า. เขาพร้อมที่จะกลับเข้าไปในตัวเอง แต่เขาตื่นขึ้นจากการพาดพิงที่คาดไม่ถึงของ Famusov ต่อข่าวลือเกี่ยวกับการจับคู่ของ Skalozub:

ราวกับว่าเขาแต่งงานกับ Sofyushka ... ฯลฯ

Chatsky เงี่ยหูของเขา

วุ่นวายแค่ไหน เร่งรีบ!
“แล้วโซเฟียล่ะ? ไม่มีเจ้าบ่าวที่นี่จริงๆเหรอ? -

เขาพูดและแม้ว่าเขาจะเสริมว่า:

อา - ที่บอกรักจบ

ใครจะหายไปสามปี! -

แต่ตัวเขาเองยังไม่เชื่อสิ่งนี้ ตามแบบอย่างของคู่รักทุกคน จนกระทั่งสัจพจน์ความรักนี้แสดงให้เขาเห็นจนจบ

Famusov ยืนยันคำใบ้ของเขาเกี่ยวกับการแต่งงานของ Skalozub ทำให้นึกถึง "ภรรยาของนายพล" และเกือบจะเห็นได้ชัดว่าต้องมีการจับคู่

การพาดพิงถึงการแต่งงานได้กระตุ้นความสงสัยของ Chatsky เกี่ยวกับสาเหตุของการเปลี่ยนแปลงของโซเฟียที่มีต่อเขา เขายังเห็นด้วยกับคำขอของ Famusov ที่จะเลิก "คิดผิด" และเงียบต่อหน้าแขก แต่ความระแวงได้เกิดขึ้นแล้ว 1 และเขาได้เข้าไปแทรกแซงในการสนทนาโดยไม่ได้ตั้งใจ และจากนั้นก็รำคาญกับการสรรเสริญความคิดของเขาอย่างเชื่องช้าของ Famusov ฯลฯ ขึ้นเสียงของเขาและแก้ไขด้วยบทพูดคนเดียวที่เฉียบแหลม: “ใครคือผู้พิพากษา? ” และอื่นๆ ที่นี่การต่อสู้ครั้งสำคัญและจริงจังกำลังเริ่มต้นขึ้นแล้ว ในที่นี้ พูดได้ไม่กี่คำ แรงจูงใจหลักก็ได้ยิน เช่นเดียวกับการทาบทามของโอเปร่า ซึ่งบอกเป็นนัยถึงความหมายที่แท้จริงและจุดประสงค์ของความตลกขบขัน ทั้ง Famusov และ Chatsky ขว้างถุงมือใส่กัน:

ดูสิ่งที่พ่อทำ
จะเรียนรู้จากการดูผู้เฒ่า! -

กลุ่มทหารของ Famusov ดังขึ้น แล้วใครคือผู้อาวุโสและ "ผู้พิพากษา" เหล่านี้?

สำหรับความเสื่อมโทรมของปี
ความเป็นปฏิปักษ์ของพวกเขาไม่สามารถประนีประนอมกับชีวิตอิสระ -

Chatsky ตอบและดำเนินการ -

ลักษณะที่ต่ำต้อยที่สุดของชาติที่แล้ว

มีการจัดตั้งค่ายสองแห่งหรือด้านหนึ่งเป็นทั้งค่ายของ Famusovs และพี่น้องทั้งหมดของ "บรรพบุรุษและผู้เฒ่า" ในอีกด้านหนึ่งนักสู้ที่กระตือรือร้นและกล้าหาญคนหนึ่ง "ศัตรูของการค้นหา" นี่คือการต่อสู้เพื่อชีวิตและความตาย การต่อสู้เพื่อการดำรงอยู่ ตามที่นักธรรมชาติวิทยาคนล่าสุดได้กำหนดความสืบเนื่องตามธรรมชาติของรุ่นต่อรุ่นในโลกของสัตว์ Famusov อยากเป็น "เอซ": "กินเงินและทอง นั่งรถไฟ ทุกอย่างเรียบร้อยดี รวยและเห็นเด็กรวย มียศ มีระเบียบ และมีกุญแจ" - และอื่น ๆ โดยไม่สิ้นสุด และทั้งหมดนี้เป็นเพียงการที่เขาเซ็นเอกสารโดยไม่อ่านและกลัวสิ่งหนึ่ง - "เพื่อจะได้ไม่สะสมจำนวนมาก"

แชทสกี้รีบเร่ง "ชีวิตอิสระ" "เรียนวิทยาศาสตร์และศิลปะ" และเรียกร้อง "บริการเพื่อจุดประสงค์ ไม่ใช่เพื่อบุคคล" ฯลฯ ฝ่ายไหนเป็นฝ่ายชนะ? ความขบขันทำให้ Chatsky "ทรมานหนึ่งล้าน" และเห็นได้ชัดว่าทำให้ Famusov และพี่น้องของเขาอยู่ในตำแหน่งเดียวกันกับที่พวกเขาอยู่โดยไม่พูดอะไรเกี่ยวกับผลของการต่อสู้

ตอนนี้เรารู้ผลที่ตามมาเหล่านี้แล้ว พวกเขาปรากฏตัวขึ้นพร้อมกับความตลกขบขัน ยังคงอยู่ในต้นฉบับ ในแสงสว่าง - และเช่นเดียวกับโรคระบาด กวาดไปทั่วรัสเซีย!

ในขณะเดียวกัน ความรักใคร่ยังคงดำเนินไปตามปกติ อย่างถูกต้อง ด้วยความจริงใจทางจิตวิทยาที่ละเอียดอ่อน ซึ่งในการเล่นอื่น ๆ ที่ปราศจากความงามอันยิ่งใหญ่อื่น ๆ ของ Griboedov สามารถสร้างชื่อให้กับผู้เขียนได้

โซเฟียเป็นลมเมื่อเธอตกลงมาจากม้าของมอลชาลิน การมีส่วนร่วมของเธอในตัวเขา แสดงออกอย่างไม่ระมัดระวัง การเสียดสีใหม่ของแชทสกี้ในมอลชาลิน การกระทำทั้งหมดนี้ซับซ้อนและก่อให้เกิดประเด็นหลัก ซึ่งเรียกกันว่า piitiki เป็นจุดเริ่มต้น นี่คือที่มาของความสนใจอย่างมาก Chatsky เกือบจะเดาความจริงแล้ว:

สับสน เป็นลม รีบร้อน โกรธ! ตกใจ!
(เนื่องในโอกาสตกจากม้าของมอลชาลิน)
ทั้งหมดนี้สัมผัสได้
เมื่อคุณสูญเสียเพื่อนคนเดียวของคุณ

เขาพูดและจากไปด้วยความปั่นป่วน ด้วยความสงสัยของคู่แข่งสองคน

ในองก์ที่สาม เขาไปที่ลูกบอลก่อนใครเพื่อ "บังคับคำสารภาพ" จากโซเฟีย - และด้วยความไม่อดทนที่สั่นเทาจึงลงมือทำธุรกิจโดยตรงกับคำถาม: "เธอรักใคร"

หลังจากหลีกเลี่ยงคำตอบ เธอยอมรับว่าเธอชอบ "คนอื่น" ของเขามากกว่า ดูเหมือนชัดเจน ตัวเขาเองเห็นสิ่งนี้และพูดว่า:

และฉันต้องการอะไรเมื่อตัดสินใจทุกอย่างแล้ว?
ฉันปีนเข้าไปในบ่วง แต่มันตลกสำหรับเธอ!

อย่างไรก็ตามเธอปีนขึ้นไปเหมือนคู่รักทุกคนแม้จะมี "จิตใจ" ของเธอและก็อ่อนแอลงก่อนที่เธอจะไม่แยแส เขาขว้างอาวุธที่ไม่มีประโยชน์ต่อคู่ต่อสู้ที่มีความสุข - โจมตีเขาโดยตรงและแสร้งทำเป็น:

ครั้งหนึ่งในชีวิต ฉันจะเสแสร้ง

เขาตัดสินใจ - เพื่อ "ไขปริศนา" แต่ในความเป็นจริงเพื่อให้โซเฟียเมื่อเธอรีบออกไปพร้อมกับลูกธนูใหม่ที่ยิงใส่ Molchalin นี่ไม่ใช่การเสแสร้ง แต่เป็นสัมปทานซึ่งเขาต้องการขอสิ่งที่ไม่สามารถขอได้ - รักเมื่อไม่มีอยู่ ในสุนทรพจน์ของเขา เราสามารถได้ยินน้ำเสียงวิงวอน การประณามอย่างอ่อนโยน คำบ่น:

แต่เขามีความหลงใหลนั้น ความรู้สึกนั้น ความเร่าร้อนนั้น...
เพื่อว่านอกจากเธอแล้ว เขามีโลกทั้งใบ
มันเป็นฝุ่นและโต๊ะเครื่องแป้ง?
เพื่อให้ทุกจังหวะของหัวใจ
ความรักเร่งให้คุณ ... -

เขาพูดและในที่สุด:

ที่จะไม่สนใจฉันมากขึ้นที่จะนำไปสู่การสูญเสีย
ในฐานะคน - คุณที่เติบโตมากับคุณ -
ในฐานะเพื่อนของคุณในฐานะพี่ชายของคุณ
ให้ฉันแน่ใจว่า...

เหล่านี้คือน้ำตา เขาสัมผัสได้ถึงความรู้สึกที่รุนแรง:

จากความบ้าคลั่งฉันสามารถระวัง
ฉันจะไปต่อเพื่อเป็นหวัดเป็นหวัด ... -

เขาสรุป เหลือเพียงแต่คุกเข่าและสะอื้นไห้ ส่วนที่เหลือของจิตใจช่วยเขาให้พ้นจากความอัปยศอดสูที่ไร้ประโยชน์

ฉากที่เชี่ยวชาญดังกล่าวซึ่งแสดงออกมาในข้อเหล่านี้แทบจะไม่มีการแสดงละครอื่นใดเลย เป็นไปไม่ได้ที่จะแสดงความรู้สึกที่สูงส่งและมีสติมากขึ้นอย่างที่ Chatsky แสดงมันเป็นไปไม่ได้ที่ละเอียดอ่อนและสง่างามกว่านี้

ในวรรณคดีรัสเซีย มันเริ่มต้นขึ้นในช่วงสามแรกของศตวรรษที่ 19 เมื่อวรรณกรรมคลาสสิก ความซาบซึ้ง และแนวโรแมนติกครอบงำวรรณกรรม อย่างไรก็ตาม มันเป็นไปไม่ได้ที่ผู้เขียนในยุคนั้นจะทำโดยไม่มีองค์ประกอบของความสมจริงเลยเพราะ งานหลักของความสมจริงคือการอธิบายบุคลิกภาพจากทุกด้าน เพื่อวิเคราะห์ชีวิตและชีวิต

นักเขียนที่สมจริงให้ความสนใจอย่างมากกับสภาพแวดล้อมที่ฮีโร่อาศัยอยู่ สิ่งแวดล้อมมีทั้งการเลี้ยงดู คนรอบข้าง และฐานะการเงิน ดังนั้นจึงเป็นเรื่องที่น่าสนใจทีเดียวที่จะประเมินความตลกขบขันของ A.S. จากมุมมองของคำอธิบายที่ครอบคลุมเกี่ยวกับบุคลิกภาพ Griboyedov "วิบัติจากวิทย์" ซึ่งในศตวรรษที่ 19 ได้อุทิศให้กับบทความวิจารณ์และการประเมินนักเขียนมากมาย

บทความ A ล้านทรมาน: ภาพรวมของตัวละคร

บทความที่มีชื่อเสียงและประสบความสำเร็จมากที่สุดอย่างหนึ่งคือ ไอ.เอ. กอนชาโรว่า "ล้านทรมาน". บทความนี้เกี่ยวกับข้อเท็จจริงที่ว่าฮีโร่ตลกแต่ละคนเป็นบุคคลที่น่าเศร้าในแบบของเขา ทุกคนต่างมีบททดสอบของตัวเอง

Chatsky มาที่มอสโคว์เพื่อพบกับ Sophia ชื่นชมเธอ แต่เขาจะผิดหวัง - โซเฟียเลิกสนใจเขาแล้วเลือก Molchalin Chatsky ไม่เข้าใจสิ่งที่แนบมาอย่างจริงใจนี้

แต่เขายังไม่เข้าใจด้วยว่ามิตรภาพอันอ่อนโยนในวัยเด็กที่ยาวนานนั้นไม่ใช่คำสัญญาของความรักนิรันดร์ เขาไม่มีสิทธิ์ที่จะให้โซเฟีย เมื่อพบเธอกับมอลชาลิน แชทสกีก็รับบทเป็นโอเทลโลโดยไม่มีเหตุผล

จากนั้น Chatsky ก็ขัดแย้งกับ Famusov อย่างไม่ระมัดระวัง - พวกเขาวิพากษ์วิจารณ์เวลาของกันและกัน (สีของเวลาในเรื่องตลกนั้นแข็งแกร่งเป็นพิเศษ) เต็มไปด้วยความคิดที่ยอดเยี่ยมและความกระหายในการดำเนินการ Chatsky ล้มเหลวในการ "ให้เหตุผล" Famusov ที่ล้าสมัยเล็กน้อยดังนั้นเขาจึงยังคงเป็นบุคคลสำคัญในเรื่องตลก จิตใจของ Chatsky กลายเป็นโศกนาฏกรรมสำหรับทุกคนรอบตัวเขา แต่การกระทำของเขาส่วนใหญ่เกิดจากการระคายเคืองและความฉุนเฉียว

โซเฟียยังมี "ความทุกข์ทรมานนับล้าน" ของเธอเอง เลี้ยงดูโดยพ่อของเธอ เธอคุ้นเคยกับการใช้ชีวิตในสภาพแวดล้อมที่โกหก "เพื่อความดี" ดังนั้นเธอจึงเห็นว่าไม่มีอะไรผิดปกติในความรักที่เธอมีต่อ Molchalin หรือการปฏิเสธ Chatsky และเมื่อพวกเขาทั้งคู่ปฏิเสธเธอ โซเฟียก็เกือบจะพร้อมที่จะแต่งงานกับสกาโลซุบ ซึ่งเป็นทางเลือกสุดท้ายที่เธอจะมีชีวิตที่สงบและเป็นระเบียบ อย่างไรก็ตาม แม้จะเป็นเช่นนั้น โซเฟียก็เป็นตัวละครที่มองโลกในแง่ดี ไม่เหมือนกับหลายๆ คน เธอรู้วิธีที่จะฝันและจินตนาการ การกระทำของเธอนั้นจริงใจเสมอ

ตามความเห็นของ Goncharov หนังตลกเรื่อง "วิบัติจากวิทย์" จะยังคงมีความเกี่ยวข้องตลอดเวลา เนื่องจากปัญหาที่กล่าวถึงนั้นคงอยู่ชั่วนิรันดร์ นอกจากนี้ เขายังเชื่อว่าการแสดงละครตลกบนเวทีนี้เป็นงานที่ต้องรับผิดชอบอย่างยิ่ง เนื่องจากทุกสิ่งมีบทบาทอย่างมากในเรื่องนี้ ไม่ว่าจะเป็นเครื่องแต่งกาย ทิวทัศน์ มารยาทในการพูด และการคัดเลือกนักแสดง

อย่างไรก็ตาม ตาม Goncharov คำถามเปิดเพียงอย่างเดียวของ "วิบัติจากวิทย์" บนเวทีคือภาพของ Chatsky ซึ่งสามารถพูดคุยและแก้ไขได้เป็นเวลานาน สำหรับตัวละครอื่น ๆ ภาพที่มีเสถียรภาพนั้นถูกสร้างขึ้นมาเป็นเวลานาน

บทวิจารณ์ตลกโดยนักวิจารณ์คนอื่น

ความคิดเห็นเดียวกัน: อะไรคือสิ่งสำคัญใน "วิบัติจากวิทย์" - ตัวละครและประเพณีทางสังคมยึดมั่น เช่น. พุชกิน. ตามที่เขาพูดผู้เขียนกลายเป็นบุคคลที่สำคัญที่สุด Famusov และ Skalozub; โซเฟียตามความเห็นของพุชกินเป็นคนค่อนข้างไม่แน่นอน

เขาถือว่าแชตสกีเป็นวีรบุรุษที่มองโลกในแง่ดี กระตือรือร้น และมีเกียรติ ผู้ซึ่งพูดกับคนผิด ๆ ด้วยเสียงและสุนทรพจน์ที่สมเหตุสมผล จากข้อมูลของ Pushkin ความขัดแย้งของ Chatsky กับ Repetilov อาจกลายเป็นเรื่อง "ตลก" แต่ไม่ใช่กับ Famusov และไม่ใช่กับสุภาพสตรีมอสโกที่มีอายุมาก

นักวิจารณ์วรรณกรรมชื่อดังแห่งศตวรรษที่ 19 วีจี เบลินสกี้เน้นว่าสิ่งสำคัญในภาพยนตร์ตลก "วิบัติจากวิทย์" คือความขัดแย้งของรุ่น เขาให้ความสนใจกับความจริงที่ว่าหลังจากการตีพิมพ์เรื่องตลกได้รับการอนุมัติโดยคนหนุ่มสาวเป็นหลักซึ่งร่วมกับ Chatsky หัวเราะเยาะคนรุ่นเก่า

หนังตลกเรื่องนี้เป็นการเสียดสีที่สะท้อนเสียงสะท้อนของศตวรรษที่ 18 ที่ยังคงอาศัยอยู่ในสังคม เบลินสกี้ยังเน้นย้ำว่าความรักของแชตสกีที่มีต่อโซเฟียโดยมากนั้นไม่มีมูลความจริง ทั้งคู่ไม่เข้าใจความหมายของชีวิตของกันและกัน ทั้งคู่เยาะเย้ยอุดมคติและรากฐานของกันและกัน

ในบรรยากาศของการเยาะเย้ยซึ่งกันและกัน จะไม่มีการพูดถึงความรัก ตาม Belinsky "วิบัติจากวิทย์" ไม่ควรเรียกว่าตลก แต่เป็นเสียดสีเนื่องจากตัวละครของตัวละครและแนวคิดหลักในนั้นมีความคลุมเครืออย่างยิ่ง ในทางกลับกัน การเยาะเย้ยของ Chatsky เกี่ยวกับ "ศตวรรษก่อน" นั้นประสบความสำเร็จอย่างสมบูรณ์

ต้องการความช่วยเหลือในการศึกษาของคุณหรือไม่?

หัวข้อก่อนหน้า: คุณสมบัติของภาษากวี "วิบัติจากวิทย์" และชีวิตบนเวทีของเธอ
หัวข้อถัดไป: หน้าชีวประวัติของพุชกิน: พุชกินและโคตรของเขา

หนังตลกของ A. Griboyedov "วิบัติจากวิทย์" ในการวิจารณ์รัสเซีย

1. คำพิพากษาครั้งแรก

2. การปรากฏตัวของบทวิจารณ์เชิงลบ

3. การปรากฏตัวของการตอบรับเชิงบวก

4. งานอมตะของ Griboyedov

1. คำพิพากษาครั้งแรก

Griboedov วิจารณ์วิจารณ์วิจารณ์ตลก

การตัดสินครั้งแรกเกี่ยวกับ "วิบัติจากวิทย์" เกิดขึ้นก่อนที่ชิ้นส่วนของตลกจะปรากฏในการพิมพ์และบนเวที หลังจากส่งบทละครใหม่ไปยังเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2367 Griboyedov ก็เริ่มอ่านหนังสือในร้านวรรณกรรมทันที นักวิจารณ์และนักเขียนบทละครที่มีชื่อเสียง นักแสดงอยู่ท่ามกลางผู้ฟัง และความสำเร็จในการอ่านก็ชัดเจน F. V. Bulgarin เพื่อนของ Griboyedov สามารถพิมพ์หลายฉากจากฉากแรกและฉากที่สามของหนังตลกทั้งหมดในปูมละคร "Russian Waist" ในปี 1825 สิ่งพิมพ์ตามมาเกือบจะในทันทีโดยพิมพ์ข้อความเกี่ยวกับละครใหม่ ในนิตยสาร "บุตรแห่งปิตุภูมิ" มีการประกาศเกี่ยวกับการเปิดตัวปูมและการประกาศดังกล่าวมาพร้อมกับบทวิจารณ์สั้น ๆ แต่กระตือรือร้นซึ่งอุทิศให้กับบทความเดียว - "ฉันเผาไหม้จากใจ" เล็กน้อย ต่อมาในฉบับเดือนกุมภาพันธ์ฉบับหนึ่งของหนังสือพิมพ์ "Northern Bee" ได้รับการตีพิมพ์บทวิจารณ์ข่าววรรณกรรมและอีกครั้งซึ่งเป็นสิ่งที่สำคัญที่สุดของพวกเขาได้มีการนำเสนอสิ่งพิมพ์จาก "วิบัติจากวิทย์"

ในบทวิจารณ์วิบัติจาก Wit ที่ตีพิมพ์ครั้งแรก ลวดลายพื้นฐานหลายประการแตกต่างกันไป ข้อได้เปรียบหลักของการเล่นคือความคิดใหม่และคมชัดมากมาย พลังของความรู้สึกสูงส่งที่เคลื่อนไหวทั้งผู้เขียนและฮีโร่ การผสมผสานระหว่างความจริงและคุณสมบัติทางศิลปะส่วนบุคคลของ Woe จาก Wit - ตัวละครที่เขียนอย่างเชี่ยวชาญความคล่องแคล่วเป็นพิเศษ และความมีชีวิตชีวาของสุนทรพจน์กวี A. A. Bestuzhev ผู้ซึ่งแสดงความคิดทั้งหมดเหล่านี้ด้วยอารมณ์ความรู้สึกมากที่สุด เสริมด้วยคำอธิบายอย่างกระตือรือร้นเกี่ยวกับผลกระทบของความขบขันต่อผู้อ่าน: “สิ่งล่อใจ ตะลึงพรึงเพริด ดึงดูดความสนใจ คนที่มีหัวใจจะไม่อ่านมันโดยไม่เสียน้ำตา”

2. การปรากฏตัวของบทวิจารณ์เชิงลบ

การเกิดขึ้นของบทวิจารณ์เชิงลบอย่างรวดเร็วและไม่ยุติธรรมอย่างชัดเจนเกี่ยวกับเรื่องนี้ทำให้เกิดความเข้าใจและความซาบซึ้งในหนังตลกเรื่องใหม่อย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้น การโจมตีนำไปสู่ความจริงที่ว่าความเป็นเอกฉันท์ของการยกย่องอย่างกระตือรือร้นถูกแทนที่ด้วยการโต้เถียง และการโต้เถียงกลายเป็นการวิเคราะห์เชิงวิพากษ์อย่างร้ายแรง ครอบคลุมแง่มุมต่างๆ ของเนื้อหาและรูปแบบของวิบัติจากวิทย์

ภาพลักษณ์ของ Chatsky ถูกโจมตีอย่างรุนแรงที่สุดจากนักวิจารณ์ของ Vestnik Evropy และนี่ไม่ใช่เรื่องบังเอิญ ท้ายที่สุด Chatsky ก็ปรากฏตัวในภาพยนตร์ตลกในฐานะผู้ประกาศแนวคิดเรื่อง Decembrism

Griboyedov และผู้สนับสนุนของเขาถูกต่อต้านโดย M. A. Dmitriev นักเขียนบทละครและนักวิจารณ์ที่ไม่ค่อยมีพรสวรรค์ แต่เป็นที่รู้จักกันดีในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ในวารสารเดือนมีนาคม "Bulletin of Europe" ในปี 1825 เขาตีพิมพ์ "ข้อสังเกตเกี่ยวกับการตัดสินของโทรเลข" ทำให้การวิพากษ์วิจารณ์การเล่นของ Griboedov เป็นรูปแบบของการคัดค้านการทบทวนของ N. A. Polevoy การโต้แย้งการประเมินอย่างกระตือรือร้นของแฟน ๆ ของ "วิบัติจากวิทย์" Dmitriev ตกหลุมรักฮีโร่ของหนังตลกก่อน ใน Chatsky เขาเห็นชายคนหนึ่ง "ใส่ร้ายป้ายสีและพูดสิ่งที่อยู่ในความคิด" ซึ่ง "ไม่พบการสนทนาอื่นนอกจากคำสาปและเยาะเย้ย" นักวิจารณ์เห็นในฮีโร่และผู้แต่งเรื่องตลกที่ยืนอยู่ข้างหลังเขาเป็นตัวตนของพลังทางสังคมที่เป็นศัตรูกับเขา เขาพยายามยืนยันการโจมตีวิบัติจากวิทย์ ตามดุลยพินิจของเขาเอง Dmitriev ได้สร้างความตั้งใจของผู้เขียนขึ้นใหม่และเริ่มต้นจากการก่อสร้างนี้ภายใต้การวิพากษ์วิจารณ์ที่ทำลายล้างสิ่งที่ Griboedov ทำในความเห็นของเขา “จี Griboyedov, Dmitriev อ้างว่าต้องการนำเสนอบุคคลที่ฉลาดและมีการศึกษาซึ่งไม่ชอบสังคมของคนไม่มีการศึกษา หากนักแสดงตลก (นั่นคือผู้เขียนเรื่องตลก) เติมเต็มความคิดนี้ตัวละครของ Chatsky ก็จะสนุกสนานผู้คน รอบตัวเขาเป็นคนตลกและภาพรวมก็ตลกและให้คำแนะนำ! อย่างไรก็ตาม แผนไม่เป็นจริง: แชทสกีเป็นเพียงคนบ้าที่อยู่ท่ามกลางผู้คนที่ไม่โง่เขลาเลย และในขณะเดียวกันก็ฉลาดต่อหน้าพวกเขา ข้อสรุปสองประการดังต่อไปนี้: 1) Chatsky ผู้ซึ่ง "ควรเป็นคนที่ฉลาดที่สุดในละครเรื่องนี้ เป็นคนที่มีเหตุผลน้อยที่สุด"

2) ผู้คนรอบตัว Chatsky นั้นไม่ตลก ตัวละครหลักเองก็ตลก ตรงกันข้ามกับความตั้งใจของ Griboyedov

ในช่วงเวลาเดียวกัน ในจดหมายที่ส่งถึง Bestuzhev และ Vyazemsky พุชกินได้วิจารณ์เรื่องตลกของ Griboyedov เรื่อง Woe จาก Wit ซึ่งบางเรื่องกลับกลายเป็นว่าสอดคล้องกับวิทยานิพนธ์ของ Dmitriev การประเมินความตลกขบขันในจดหมายของพุชกินโดยรวมนั้นสูง: กวีพบในละครเรื่อง "คุณสมบัติของอัจฉริยะการ์ตูนอย่างแท้จริง" ความจงรักภักดีต่อความเป็นจริงทักษะที่เป็นผู้ใหญ่ แต่ทั้งหมดนี้เขาพิจารณาพฤติกรรมของ Chatsky ผู้ขว้างลูกปัด "ต่อหน้า Repetilovs" ที่ไร้สาระ นอกจากนี้พุชกิน (แม้ว่าจะไม่ใช่โดยตรง) ปฏิเสธการมีอยู่ของ "แผน" ในภาพยนตร์ตลกนั่นคือความสามัคคีและการพัฒนาของการกระทำ

ในปี ค.ศ. 1840 เบลินสกีพยายามยืนยันการประเมินความหายนะของวิบัติจากวิทย์ในรูปแบบใหม่ แต่ถึงกระนั้นความพยายามนี้ก็ยังถูกรายล้อมไปด้วยข้อแก้ตัวมากมาย และต่อมาในช่วงทศวรรษ 1840 ก็ได้แก้ไขด้วยการตัดสินที่เป็นกลางมากขึ้นเกี่ยวกับ Griboyedov และบทละครของเขา เบลินสกี้กล่าวว่า: “ผู้ที่กล่าวว่านี่คือความเศร้าโศก ไม่ใช่แค่จากจิตใจ แต่จากความฉลาด ชื่นชมหนังตลกเรื่องนี้อย่างสุดซึ้ง”

Pisarev ออกมาช่วย Dmitriev กับ Somov บทความของนักวิจารณ์เต็มไปด้วยไหวพริบเฉียบแหลมและราบเรียบโดยพื้นฐานแล้วการตัดสินของ Dmitriev ซ้ำแล้วซ้ำอีกโดยไม่ทำให้พวกเขาเชื่อในทางใดทางหนึ่ง หลังจาก Dmitriev ปิซาเรฟกล่าวหาว่า Griboedov เบี่ยงเบนจาก "กฎ" ว่า "ไม่จำเป็นสำหรับการเล่นทั้งหมดมันกลายเป็นไม่มีโครงเรื่องและดังนั้นจึงไม่สามารถดำเนินการใด ๆ ได้" ในความเห็นของเขา Somov ยกย่อง "วิบัติจากวิทย์" เพียงเพราะเขาเป็น

3. การปรากฏตัวของการตอบรับเชิงบวก

คำแถลงที่พิมพ์ครั้งแรกเกี่ยวกับ "วิบัติจากวิทย์" คือการทบทวนปูม "Russian Thalia" ของ N. A. Polevoy ซึ่งมีการพิมพ์ข้อความที่ตัดตอนมาจากเรื่องตลกเป็นครั้งแรก บทวิจารณ์ของ Polevoy ปรากฏในนิตยสารมอสโกเทเลกราฟซึ่งเขาเพิ่งก่อตั้งซึ่งมีตำแหน่งก้าวหน้าในวารสารศาสตร์ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา “ในภาพยนตร์ตลกรัสเซียเรื่องอื่นๆ ที่เราไม่พบความคิดใหม่ที่เฉียบคมและภาพที่สดใสของสังคมอย่างที่เราพบในวิบัติจากวิทย์” โพลวอยเขียน -Natalya, Dmitrievna, Prince Tugoukhovsky, Khlestova, Skalozub ถูกเขียนด้วยแปรงหลัก เรากล้าหวังว่าผู้ที่อ่านข้อความที่ตัดตอนมาจะอนุญาตให้เราขอให้ Griboedov เผยแพร่เรื่องตลกทั้งหมดในนามของทุกคน Polevoy ชื่นชมความตลกขบขันเป็นอย่างมาก ชี้ไปที่ความเฉพาะเจาะจง ความเที่ยงตรงต่อความเป็นจริง และลักษณะทั่วไปของภาพ

บทความของ Dmitriev ทำให้เกิดความขุ่นเคืองในหมู่นักเขียนชาวรัสเซียหัวก้าวหน้า - นักเขียน Decembrist และคนที่มีใจเดียวกัน โดยเฉพาะอย่างยิ่งบุคคลที่โดดเด่นในวรรณคดี Decembrist ซึ่งเป็นหนึ่งในบรรพบุรุษของ Belinsky ในประวัติศาสตร์การวิจารณ์รัสเซีย A. A. Bestuzhev-Marlinsky ตอบการโจมตีของ "นักเขียนบทประพันธ์ Dmitriev" ในการทบทวน "ดูวรรณคดีรัสเซีย" การเยาะเย้ยอย่างละเอียดของ Dmitriev ในฐานะนักเขียนบทละครในบทวิจารณ์ของเขา Bestuzhev ทันทีหลังจากประเมิน "การสร้าง" ของ Dmitriev ไปสู่เรื่องตลกของ Griboyedov เขาประกาศอย่างเฉียบขาดว่าชีวิตได้รับการทำซ้ำในวิบัติจาก Wit ว่ามันเป็น "ภาพที่มีชีวิตของมอสโกมารยาท" และนั่นคือสาเหตุที่ทำให้ผู้ที่จำได้ว่าตัวเองอยู่ในกระจกราวกับอยู่ในกระจกจับอาวุธต่อต้านความขบขันด้วย ความโกรธ. ฝ่ายตรงข้ามของ "วิบัติจากวิทย์" Bestuzhev กล่าวหาว่าขาดรสนิยม “อนาคตจะซาบซึ้งในหนังตลกเรื่องนี้อย่างมีศักดิ์ศรี และทำให้มันเป็นหนึ่งในผลงานพื้นบ้านชิ้นแรกๆ” Bestuzhev สรุปบทวิจารณ์ของเขาอย่างพยากรณ์

ไม่นานหลังจาก Bestuzhev, O. M. Somov ออกมาพร้อมบทความยาวในการป้องกัน Woe จาก Wit Somov ปฏิเสธการโจมตีของ Dmitriev อย่างน่าเชื่อถือในบทความของเขา Somov วิเคราะห์ภาพลักษณ์ของ Chatsky ที่น่าสนใจและน่าเชื่อถือซึ่งถูกโจมตีอย่างดุเดือดเป็นพิเศษ Somov ตั้งข้อสังเกตว่าในบุคคลของ Chatsky Griboedov แสดงให้เห็นว่า "ชายหนุ่มที่ฉลาดเฉลียวและใจดีมีความรู้สึกสูงส่งและจิตวิญญาณที่สูงส่ง Chatsky เป็นคนที่มีชีวิต และไม่ใช่ "สิ่งมีชีวิตเหนือธรรมชาติ" เขาเป็นคนที่กระตือรือร้น กระตือรือร้น ใจร้อน และแสดงตลกตามบุคลิกของเขา Chatsky เข้าใจตัวเอง Somov กล่าวอย่างเห็นอกเห็นใจว่า "เขาเพียงแค่สูญเสียคำพูดของเขาอย่างไร้ประโยชน์" แต่ "เขาไม่สามารถควบคุมความเงียบของเขาได้" ความขุ่นเคืองของเขาแตกออก "ด้วยคำพูดที่เฉียบแหลม แต่ยุติธรรม" นี่คือวิธีที่นักวิจารณ์อธิบายพฤติกรรมของฮีโร่ของ "วิบัติจากวิทย์" ในหมู่คนที่มิทรีเยฟเรียกว่า "ไม่โง่ แต่ไร้การศึกษา" คำกล่าวอ้างของ Dmitriev ที่ว่าผู้เขียนไม่ได้ให้ "ความแตกต่างที่เหมาะสม" กับสังคม Famusov แก่ Chatsky นั้น Somov ปฏิเสธโดยกล่าวว่า "ความแตกต่างระหว่าง Chatsky กับคนรอบข้างนั้นชัดเจนมาก"

Somov ตามมาด้วยนักวิจารณ์ Odoevsky นอกจากนี้ เขายังชี้ให้เห็นข้อดีของภาษา "วิบัติจากวิทย์" และเห็นการยืนยันของมุมมองนี้ในข้อเท็จจริงที่ว่า "เกือบทุกรูปแบบของหนังตลก Griboyedov กลายเป็นสุภาษิต"

ตามมาด้วยรีวิวจาก V.K. Kuchelbeker. เขาแบ่งปันมุมมองของ Odoevsky เกี่ยวกับวิบัติจาก Wit อย่างเต็มที่ ในปี ค.ศ. 1825 Kuchelbecker ได้ตีพิมพ์บทกวีถึง Griboyedov ในมอสโกเทเลกราฟ “วิบัติจากวิทย์” ไม่ได้กล่าวถึงโดยตรงในบทกวี แต่กวีกวีของกริโบเยดอฟมีคุณค่าอย่างสูง และแน่นอนว่าการประเมินนี้ไม่สามารถเชื่อมโยงกับ “วิบัติจากวิทย์” เป็นหลักได้ คำกล่าวของ Kuchelbecker เกี่ยวกับเรื่องตลกกำลังรวมเข้ากับกระแสหลักทั่วไปของการประเมินความขบขันโดยการวิพากษ์วิจารณ์ Decembrist เขาตั้งข้อสังเกตว่า "วิบัติจากวิทย์" "เกือบจะยังคงเป็นดอกไม้ที่ดีที่สุดของบทกวีของเราจาก Lomonosov" “Dan Chatsky มีตัวละครอื่นๆ มาให้” Kuchelbecker เขียน “พวกเขาถูกนำมารวมกัน และมันแสดงให้เห็นว่าการพบกันของสิ่งที่ตรงกันข้ามเหล่านี้จะต้องเป็นอย่างไรอย่างแน่นอน และไม่มีอะไรมากไปกว่านี้แล้ว มันง่ายมาก แต่ในความเรียบง่ายนี้มีข่าว ความกล้าหาญ ความยิ่งใหญ่

ขั้นตอนที่สำคัญที่สุดในการพัฒนามรดกของ Griboyedov โดยการวิจารณ์ของรัสเซียคือคำแถลงเกี่ยวกับ "วิบัติจากวิทย์" โดย V. G. Belinsky ข้อความเหล่านี้มีมากมายและอ้างถึงช่วงเวลาต่าง ๆ ของกิจกรรมของนักวิจารณ์ผู้ยิ่งใหญ่ เป็นครั้งแรกที่ Belinsky วาง Griboedov ให้เป็นหนึ่งในนักเขียนชาวรัสเซียคนสำคัญในศตวรรษที่ 18 และต้นศตวรรษที่ 19 โดยอธิบายว่าเขาเป็น "ผู้สร้างภาพยนตร์ตลกรัสเซีย โรงละครรัสเซีย" "วิบัติจากวิทย์" ได้รับการประเมินโดยนักวิจารณ์ว่าเป็น "เรื่องตลกรัสเซียเรื่องแรก" โดยเฉพาะอย่างยิ่งการสังเกตถึงความสำคัญของหัวข้อเรื่องอำนาจการกล่าวหาของอารมณ์ขันตีตราทุกอย่างที่ไม่มีนัยสำคัญและ "ระเบิดออกมาจากจิตวิญญาณของศิลปินในความร้อนของความขุ่นเคือง " ความถูกต้องของตัวละคร - ไม่ได้สร้างขึ้นตามโครงการใน "ถ่ายทำจากธรรมชาติในการเติบโตเต็มที่รวบรวมจากก้นบึ้งของชีวิตจริง

หนังตลกของ A. Griboyedov "วิบัติจากวิทย์" ในการวิจารณ์รัสเซีย

1. คำพิพากษาครั้งแรก

2. การปรากฏตัวของบทวิจารณ์เชิงลบ

3. การปรากฏตัวของการตอบรับเชิงบวก

4. งานอมตะของ Griboyedov

1. คำพิพากษาครั้งแรก

Griboedov วิจารณ์วิจารณ์วิจารณ์ตลก

2. การปรากฏตัวของบทวิจารณ์เชิงลบ

3. การปรากฏตัวของการตอบรับเชิงบวก

N. G. Chernyshevsky ในช่วงวัยเรียนของเขาถือว่า Woe จาก Wit เป็นงานละครที่โดดเด่นและเน้นว่า "ตัวละครของมันคือ "พรากจากชีวิตอย่างซื่อสัตย์" ว่าพวกเขาเป็นคนที่มีชีวิตอยู่และปฏิบัติตามลักษณะนิสัยของพวกเขา เขาเรียกว่า "วิบัติจากวิทย์" "เรื่องตลกที่ยอดเยี่ยม" พูดถึงความรักที่จริงใจของเขาสำหรับ "นักเขียนผู้สูงศักดิ์" ของเขาและสังเกตว่า Griboedov "ควรแบ่งปันกับพุชกินสง่าราศีของนักปฏิรูปวรรณกรรม"

เหตุการณ์สำคัญในวรรณกรรมของ Griboedov ในช่วงทศวรรษ 1950 และ 1960 คือบทความของ Grigoriev เขาแสดงให้เห็นอย่างน่าเชื่อถือว่ามีเพียงภาพลักษณ์ของ "สังคมชั้นสูง" ซึ่งเป็นลักษณะของ "วิบัติจากวิทย์" เท่านั้นที่สมจริงอย่างสุดซึ้งและจากการชื่นชมใด ๆ ต่อ "โลกสกปรกที่มืดมิด" นี้ การวิเคราะห์ภาพของ Chatsky ของ Grigoriev นั้นน่าสนใจเป็นพิเศษ นักวิจารณ์เรียก Chatsky ว่า "หน้าเดียวที่กล้าหาญอย่างแท้จริงในวรรณคดีของเรา"

บทบัญญัติบางส่วนของบทความของ Grigoriev ได้รับการพัฒนาในบทความที่รู้จักกันดีของ Goncharov "A Million of Torments" ศิลปินแนวเรียลลิสต์ที่โดดเด่นได้สร้างผลงานวิพากษ์วิจารณ์ Woe จาก Wit ที่ไม่มีใครเทียบได้ในด้านทักษะและการวิเคราะห์ที่ละเอียดอ่อน “วิบัติจากวิทย์” Goncharov กล่าว “นี่คือภาพแห่งยุค ในนั้นเช่นเดียวกับแสงในหยดน้ำมอสโกเก่าทั้งหมดถูกสะท้อนและด้วยศิลปะที่สมบูรณ์วัตถุประสงค์และความมั่นใจซึ่งมอบให้เราโดยพุชกินและโกกอลเท่านั้น แต่เรื่องตลกของ Griboedov Goncharov เน้นย้ำว่าไม่เพียง แต่เป็น "ภาพแห่งศีลธรรม" และไม่เพียง "เสียดสีที่มีชีวิต" แต่ยังเป็น "ภาพศีลธรรมและแกลเลอรี่ประเภทชีวิตและถ้อยคำที่คมกริบชั่วนิรันดร์และที่ ในเวลาเดียวกันเป็นเรื่องตลกและสมมติว่าสำหรับตัวเราเอง - ส่วนใหญ่เป็นเรื่องตลก บทบาทของ Chatsky ตาม Goncharov เป็นบทบาทหลัก "หากไม่มีเรื่องตลกก็จะไม่มี" จิตใจของเขา “เปล่งประกายราวกับแสงแห่งแสงในละครทั้งหมด” การปะทะกันของ Chatsky กับสังคมรอบ ๆ ตัวเขากำหนด “ความหมายที่แท้จริงที่ยิ่งใหญ่” ซึ่งเป็น “ใจหลัก” ของงาน ทำให้เขามีการเคลื่อนไหวอย่างต่อเนื่องและมีชีวิตที่ซึมซับเขาจาก เริ่มจนจบ

“ ใบหน้าของ Famusov, Molchalin, Skalozub และคนอื่น ๆ ถูกจารึกไว้ในความทรงจำของเราอย่างแน่นหนาราวกับราชาราชินีและแจ็คบนการ์ดและทุกคนก็มีแนวคิดที่สอดคล้องกันไม่มากก็น้อยยกเว้น Chatsky ดังนั้นพวกเขาทั้งหมดจึงถูกจารึกไว้อย่างถูกต้องและเคร่งครัด และทำให้ทุกคนคุ้นเคย เฉพาะ Chatsky เท่านั้นที่หลายคนงงงวย: เขาคืออะไร? หากมีความขัดแย้งเล็กน้อยในความเข้าใจของบุคคลอื่นแล้ว Chatsky ตรงกันข้ามความขัดแย้งยังไม่สิ้นสุดและอาจจะไม่จบเป็นเวลานาน

“ในหนังตลกของฉัน มีคนโง่ 25 คนสำหรับคนที่มีสติคนเดียว” Griboedov เขียน หนังตลกของ A. S. Griboedov เรื่อง "วิบัติจากวิทย์" เสร็จสมบูรณ์ในปี พ.ศ. 2367 มันถูกสร้างขึ้นในช่วงเวลาที่โลกทัศน์หนึ่งถูกแทนที่ด้วยอีกโลกหนึ่ง และการคิดอย่างอิสระได้เกิดขึ้นแล้วในสมัยนั้น ข้อสรุปที่ชัดเจนของกระบวนการนี้คือการปฏิวัติ Decembrist ในปี 1825 ตลกขบขันกระตุ้นความสนใจเป็นพิเศษในสังคมในช่วงเวลานั้น พุชกินที่น่าอับอายซึ่งถูกเนรเทศในมิคาอิลอฟสกีหลังจากอ่านเรื่องตลกรู้สึกยินดีกับมัน ปัญหาหลักของงานคือปัญหาการเผชิญหน้าระหว่างสองยุค ดังนั้นลักษณะของเวลานั้น ปัญหาโลกทัศน์สองแบบคือ "ศตวรรษที่ผ่านมา" ซึ่งปกป้องรากฐานเก่า และ "ศตวรรษปัจจุบัน" ที่สนับสนุนการเปลี่ยนแปลงที่เด็ดขาด

4. งานอมตะของ Griboyedov

“กว่า 150 ปีที่หนังตลกอมตะของ Griboedov เรื่อง “วิบัติจากวิทย์” ได้ดึงดูดผู้อ่าน คนรุ่นใหม่ทุกคนอ่านซ้ำอีกครั้ง โดยพบว่าสอดคล้องกับสิ่งที่พวกเขากังวลในปัจจุบัน”

Goncharov ในบทความของเขา "A Million of Torments" เขียนเกี่ยวกับ "วิบัติจากวิทย์" - ว่า "ทุกสิ่งมีชีวิตที่ไม่เสื่อมคลายจะอยู่รอดได้อีกหลายยุคและทุกอย่างจะไม่สูญเสียพละกำลัง" ฉันแบ่งปันความคิดเห็นของเขาอย่างเต็มที่ ท้ายที่สุดแล้วผู้เขียนวาดภาพศีลธรรมที่แท้จริงสร้างตัวละครที่มีชีวิต มีชีวิตชีวามากจนรอดชีวิตมาได้จนถึงสมัยของเรา สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่านี่คือความลับของความเป็นอมตะของหนังตลกของ A. S. Griboyedov ท้ายที่สุด Famusovs, เงียบขรึม, ปลาปักเป้า, ยังคงทำให้ Chatsky ร่วมสมัยกับเรารู้สึกเศร้าโศกจากจิตใจ

ผู้เขียนงานเดียวที่ครบกำหนดและสมบูรณ์เท่านั้น ยิ่งกว่านั้น ไม่ได้ตีพิมพ์ทั้งหมดในช่วงชีวิตของเขา Griboyedov ได้รับความนิยมเป็นพิเศษในหมู่คนรุ่นเดียวกันของเขาและมีผลกระทบอย่างมากต่อการพัฒนาวัฒนธรรมรัสเซียที่ตามมา เป็นเวลาเกือบหนึ่งศตวรรษครึ่งที่คอเมดีเรื่อง "วิบัติจากวิทย์" ได้ดำเนินชีวิตไม่แก่ชรา น่าตื่นเต้นและเป็นแรงบันดาลใจมาหลายชั่วอายุคน ซึ่งมันได้กลายเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตฝ่ายวิญญาณของพวกเขาเอง ได้เข้าสู่จิตสำนึกและคำพูดของพวกเขา

หลังจากหลายปีที่วิพากษ์วิจารณ์ไม่ได้กล่าวถึงเรื่องตลกของ Griboyedov Ushakov ได้เขียนบทความ เขากำหนดความสำคัญทางประวัติศาสตร์ของตลกวิบัติจากวิทย์อย่างถูกต้อง เขาเรียกงานของ Griboyedov ว่า "การสร้างอมตะ" และเห็นข้อพิสูจน์ที่ดีที่สุดเกี่ยวกับ "ศักดิ์ศรีสูง" ของความตลกขบขันในความนิยมที่ไม่ธรรมดาในข้อเท็จจริงที่ว่า "ผู้รู้ภาษารัสเซีย" เกือบทุกคนรู้เรื่องนี้ด้วยใจ

เบลินสกี้ยังอธิบายข้อเท็จจริงด้วยว่า แม้จะพยายามเซ็นเซอร์ก็ตาม แต่ก็ "แพร่กระจายไปทั่วรัสเซียในกระแสพายุ แม้กระทั่งก่อนการพิมพ์และการนำเสนอ" และได้รับความเป็นอมตะ

ชื่อของ Griboedov มักจะยืนถัดจากชื่อของ Krylov, Pushkin และ Gogol

Goncharov เปรียบเทียบ Chatsky กับ Onegin และ Pechorin เน้นว่า Chatsky ซึ่งแตกต่างจากพวกเขาคือ "คนที่จริงใจและกระตือรือร้น": "พวกเขาหมดเวลาและ Chatsky เริ่มต้นศตวรรษใหม่และนี่คือความหมายและความคิดทั้งหมดของเขา" และนั่นคือเหตุผลที่ "Chatsky ยังคงอยู่และจะคงอยู่ตลอดไป" มันคือ "หลีกเลี่ยงไม่ได้ในทุกการเปลี่ยนแปลงของศตวรรษหนึ่ง"

“ วิบัติจากวิทย์” ปรากฏขึ้นต่อหน้า Onegin, Pechorin, รอดชีวิตพวกเขา, ผ่านพ้นยุคโกกอล, มีชีวิตอยู่ครึ่งศตวรรษนับจากเวลาที่ปรากฏตัวและยังคงใช้ชีวิตที่ไม่มีวันตาย, จะอยู่รอดอีกหลายยุคและทุกอย่างจะไม่สูญเสีย ความมีชีวิตชีวา

บทกลอนเสียดสีบทกลอนนี้ดูเหมือนจะไม่มีวันตายเช่นเดียวกับจิตใจของรัสเซียที่เฉียบแหลมและกัดกร่อนซึ่งกระจัดกระจายอยู่ในนั้นซึ่ง Griboedov กักขังเหมือนนักมายากลแห่งวิญญาณในปราสาทของเขาและมันพังทลาย ด้วยเสียงหัวเราะที่มุ่งร้าย เป็นไปไม่ได้ที่จะจินตนาการว่าคำพูดชีวิตอื่นที่เป็นธรรมชาติกว่า ง่ายกว่าและถูกนำมาจากชีวิตมากขึ้น ร้อยแก้วและร้อยกรองรวมเข้าด้วยกันเป็นสิ่งที่แยกออกไม่ได้ ดูเหมือนว่าจะทำให้ง่ายต่อการเก็บไว้ในความทรงจำและนำความคิดอารมณ์ขันตลกและความโกรธของจิตใจและภาษารัสเซียที่ผู้เขียนรวบรวมกลับมาหมุนเวียน

ความตลกขบขันที่ยิ่งใหญ่ยังเด็กและสดใหม่ มันยังคงเสียงทางสังคม เกลือเหน็บแนม เสน่ห์ทางศิลปะของมัน เธอยังคงเดินขบวนอย่างมีชัยต่อไปในโรงละครของรัสเซีย เป็นการสอนที่โรงเรียน

ชาวรัสเซียได้สร้างชีวิตใหม่โดยแสดงให้มนุษย์ทุกคนเห็นถึงหนทางที่ตรงและกว้างเพื่ออนาคตที่ดีกว่า จดจำชื่นชมและรักนักเขียนผู้ยิ่งใหญ่และความตลกขบขันที่เป็นอมตะของเขา คำพูดที่เขียนบนอนุสาวรีย์หลุมฝังศพของ Griboedov นั้นดังและน่าเชื่อมากขึ้นกว่าเดิม: “ จิตใจและการกระทำของคุณเป็นอมตะในความทรงจำของรัสเซีย ... ”

1. รวบรวมบทความ “ก. S. Griboyedov ในการวิจารณ์รัสเซีย” A. M. Gordin

2. "ความคิดเห็นเกี่ยวกับหนังตลกของ Griboyedov" S. A. Fomichev

3. "งานของ Griboyedov" โดย T. P. Shaskolskaya