Czasy i krajobraz ulic się zmieniają, ale ludzie w Rosji pozostają tacy sami. Pisarze XIX wieku pisali o swoich czasach, ale w społeczeństwie wiele relacji pozostało takich samych. Istnieją globalne wzorce stosunków społecznych.
Melnikov-Pechorsky opisał wydarzenia w regionie Zawołża, a wielu pisało o życiu Moskwy w XIX wieku, w tym A.N. Ostrowski.
Aleksander Nikołajewicz Ostrowski (31 marca (12 kwietnia) 1823 - 2 czerwca (14), 1886) - rosyjski dramaturg, członek korespondent petersburskiej Akademii Nauk. Napisał około 50 sztuk teatralnych, w tym Najbardziej znane to „Miejsce dochodowe”, „Wilki i owce”, „Burza z piorunami”, „Las”, „Posag”.
Teatr rosyjski we współczesnym znaczeniu zaczyna się od Ostrowskiego: pisarz stworzył szkołę teatralną i holistyczną koncepcję aktorstwa w teatrze . Występy sceniczne w Moskiewski Teatr Mały.
Główne idee reformy teatru:
- teatr powinien być zbudowany na konwencji (jest czwarta ściana oddzielająca publiczność od aktorów);
- niezmienność stosunku do języka: opanowanie cech mowy, wyrażanie prawie wszystkiego o postaciach;
- postawić na cały zespół, a nie na jednego aktora;
- „Ludzie przychodzą zobaczyć mecz, a nie sam mecz – możesz go przeczytać”.
Idee Ostrowskiego zostały doprowadzone do logicznego końca przez Stanisławskiego.
Skład Dzieł Wszystkich w 16 tomach Skład PSS w 16 tomach. M: GIHL, 1949 - 1953 Przy zastosowaniu tłumaczeń nieuwzględnionych w PSS.
Moskwa, Państwowe Wydawnictwo Fikcji, 1949 - 1953, nakład - 100 tys. egzemplarzy.
Tom 1: Odtwórz 1847-1854
Od redaktora.
1. Zdjęcie rodzinne, 1847.
2. Nasi ludzie - ustalmy. Komedia, 1849.
3. Poranek młodego mężczyzny. Sceny, 1950, kwalifikacja. uchwała 1852
4. Nieoczekiwany przypadek. Studium dramatyczne, 1850, wyd. 1851.
5. Biedna panna młoda. Komedia, 1851.
6. Nie siadaj w saniach. Komedia, 1852, wyd. 1853.
7. Bieda nie jest wadą. Komedia, 1853, wyd. 1854.
8. Nie żyj tak jak chcesz. Dramat ludowy, 1854, wyd. 1855.
Aplikacja:
Żądanie reklamacyjne. Komedia (I edycja spektaklu „Obraz rodzinny”).
Tom 2: Odtwarza 1856-1861
9. Kac na czyjejś uczcie. Komedia, 1855, wyd. 1856.
10. Dochodowe miejsce. Komedia, 1856, wyd. 1857.
11. Świąteczny sen - przed obiadem. Obrazy z życia Moskwy, 1857, wyd. 1857.
12. Nie dogadywaliśmy się! Obrazy z życia Moskwy, 1857, wyd. 1858.
13. Uczeń. Sceny z życia wsi, 1858, wyd. 1858.
14. Burza. Dramat, 1859, wyd. 1860.
15. Lepszy stary przyjaciel niż dwóch nowych. Obrazy z życia Moskwy, 1859, wyd. 1860.
16. Własne psy się kłócą, nie dręczaj cudzych! 1861, wyd. 1861.
17. Po co pójdziesz, znajdziesz (Małżeństwo Balzaminova). Obrazy z życia Moskwy, 1861, wyd. 1861.
Tom 3: Odtwarza 1862-1864
18. Kozma Zakharyich Minin, Sukhoruk. Kronika Dramatyczna (wyd. I), 1861, wyd. 1862.
Koźma Zacharjewicz Minin, Sukhoruk. Kronika Dramatyczna (wyd. II), wyd. 1866.
19. Grzech i kłopoty nie dotykają nikogo. Dramat, 1863.
20. Ciężkie dni. Sceny z życia Moskwy, 1863.
21. Jokery. Zdjęcia z życia Moskwy, 1864.
Tom 4: Odtwarza 1865-1867
22. Gubernator (Sen nad Wołgą). Komedia (wyd. I), 1864, wyd. 1865.
23. W tętniącym życiem miejscu. Komedia, 1865.
24. Otchłań. Sceny z życia Moskwy, 1866.
25. Dmitrij Pretender i Wasilij Shuisky. Kronika Dramatyczna, 1866, wyd. 1867.
Tom 5: Odtwarza 1867-1870
26. Tuszino. Kronika Dramatyczna, 1866, wyd. 1867.
27. Każdemu mądremu człowiekowi wystarczy prostota. Komedia, 1868.
28. Gorące serce.. Komedia, 1869.
29. Szalone pieniądze. Komedia, 1869, wyd. 1870.
Tom 6: Odtwórz 1871-1874
30. Las. Komedia, 1870, wyd. 1871.
31. Nie wszystko jest dla kota karnawałem. Sceny z życia Moskwy, 1871.
32. Nie było ani grosza, ale nagle Altyn. Komedia, 1871, wyd. 1872.
33. Komik XVII wieku. Komedia wierszem, 1872, wyd. 1873.
34. Późna miłość. Sceny z życia buszu, 1873, wyd. 1874.
Tom 7: Odtwórz 1873-1876
35. Panna Śniegu. Opowieść wiosenna, 1873.
36. Chleb pracy. Sceny z życia buszu, 1874.
37. Wilki i owce. Komedia, 1875.
38. Bogate narzeczone. Komedia, 1875, wyd. 1878.
Tom 8: Odtwórz 1877-1881
39. Prawda jest dobra, ale szczęście jest lepsze. Komedia, 1876, wyd. 1877.
40. Ostatnia ofiara. Komedia, 1877, wyd. 1878.
41. Posag. Dramat, 1878, wyd. 1879.
42. Serce nie jest kamieniem. Komedia, 1879, wyd. 1880.
43. Niewolnicy. Komedia, 1880, wyd. 1884?
Tom 9: Odtwarza 1882-1885
44. Talenty i fani. Komedia, 1881, wyd. 1882.
45. Przystojny mężczyzna. Komedia, 1882, wyd. 1883.
46. Winny bez winy. Komedia, 1883, wyd. 1884.
47. Nie z tego świata. Sceny rodzinne, 1884, wyd. 1885.
48. Gubernator (Sen nad Wołgą). (wydanie drugie).
Tom 10. Sztuki pisane wspólnie z innymi autorami, 1868-1882.
49. Wasilisa Melentiewa. Dramat (z udziałem S. A. Gedeonowa), 1867.
Razem z N. Ya. Solovyovem:
50. Szczęśliwego dnia. Sceny z życia prowincjonalnego buszu, 1877.
51. Małżeństwo Belugina. Komedia, 1877, wyd. 1878.
52. Dziki. Komedia, 1879.
53. Świeci, ale nie nagrzewa się. Dramat, 1880, wyd. 1881.
Razem z P. M. Nevezhinem:
54. Kaprys. Komedia, 1879, wyd. 1881.
55. Stare w nowy sposób. Komedia, 1882.
Tom 11: Wybrane tłumaczenia z języka angielskiego, włoskiego, hiszpańskiego, 1865-1879.
1) Uspokój krnąbrnych. Komedia Szekspira, 1865.
2) Kawiarnia. Komedia Goldoni, 1872.
3) Rodzina przestępców. Dramat P. Giacomettiego, 1872.
Pokazy poboczne Cervantesa:
4) Jaskinia Salamańska, 1885.
5) Teatr cudów.
6) Dwóch mówców, 1886.
7) Zazdrosny starzec.
8) Sędzia rozwodowy, 1883.
9) Biskajski oszust.
10) Wybór alcaldesa w Daganso.
11) Strażnik, 1884.
Tom 12: Artykuły o teatrze. Notatki. Przemówienia. 1859-1886.
Tom 13: Fikcja. Krytyka. Pamiętniki. Słownik. 1843-1886.
Dzieła sztuki. s. 7 - 136.
Historia o tym, jak naczelnik dzielnicy zaczął tańczyć, czyli od wielkiego do śmiesznego, to tylko jeden krok. Fabuła.
Notatki eseju mieszkańca Zamoskworeckiego.
[Biografia Yashy]. Artykuł fabularny.
Zamoskvorechye na wakacjach. Artykuł fabularny.
Kuźma Samsonych. Artykuł fabularny.
Nie dogadałem się. Opowieść.
„Śniła mi się duża sala…” Wiersz.
[Akrostych]. Wiersz.
Maslenica. Wiersz.
Iwan Carewicz. Bajka w 5 aktach i 16 scenach.
Krytyka. s. 137 - 174.
Pamiętniki. s. 175 - 304.
Słownik [Materiały do słownika rosyjskiego języka ludowego].
Tom 14: Listy 1842 - 1872.
Tom 15: Listy 1873 - 1880
Tom 16: Listy 1881 - 1886
Tłumaczenia nieuwzględnione w pełnej kolekcji
William Szekspir. Antoniego i Kleopatry. Fragment niedokończonego tłumaczenia. , pierwsza publikacja 1891
Staritsky MP Na dwa zające. Komedia z życia drobnomieszczańskiego w czterech aktach.
Staricki M.P. Ostatnia noc. Dramat historyczny w dwóch odsłonach.
Aleksander Ostrowski to najlepszy rosyjski dramaturg XIX wieku. Najsłynniejsze dzieła Ostrowskiego są nadal bardzo popularne wśród widzów w teatrze, kinie i telewizji, wystawiane przez najlepszych reżyserów, w wykonaniu znakomitych współczesnych aktorów.
1. Posag
Ostrovsky pracował nad tym dziełem przez ponad cztery lata. Prawykonanie odbyło się pod koniec lat 70. XIX wieku, wywołało ogromny protest zarówno publiczności, jak i krytyki. Prawdziwy sukces „Posagu” przyszedł dopiero po śmierci autora.
W tych latach Ostrowski był sędzią pokoju w powiecie koło Kostromy i znalazł wątki dla swoich dzieł w lokalnych kronikach kryminalnych. Fabuła spektaklu oparta jest na prawdziwych wydarzeniach.
Losy głównej bohaterki Larisy Ogudalowej w dużej mierze powtarzają tragiczny los Kateriny z Burzy z piorunami tego samego autora. Jednak wielu krytyków uważało, że autor zmarnował czas na młodego mieszczanina.
Pierwszą aktorką, która wcieliła się w rolę Larisy, była Vera Komissarzhevskaya, krytycy uznali, że grała zbyt melodramatycznie. Wielu zdaje sobie sprawę z krajowych adaptacji filmowych „Posagu” z Pashenną, Alisową, Guzeevą.
2. Burza
Burza z piorunami to jedna z najsłynniejszych sztuk Ostrowskiego, która ukazała się pod koniec lat 50. XIX wieku, w przededniu zniesienia pańszczyzny w Rosji. Prototypem Kateriny w Burzy była aktorka Ljubow Kositskaya, do której Ostrowski w młodości żywił silne uczucia.
Katerina, wychodząc za mąż, opuściła dom matki, zamieszkała w domu męża zgodnie z zasadami budownictwa mieszkaniowego. Nagle zakochała się w Borysie i zapragnęła uciec od przytłaczającej domowej atmosfery. Ale Borys został zesłany na Syberię, a Katerina z żalu utonęła w Wołdze.
Wkrótce odbyła się premiera spektaklu, dziś już od III wieku jest on przedmiotem zaciekłych debat krytyków teatralnych. Pisarev i Dobrolyubov, Grigoriev, Lobanov i Lakshin kłócili się o Groza i Katerinę.
Powstało wiele adaptacji tego dzieła Ostrowskiego, wystawiono operę m.in. autorstwa włoskiego kompozytora Rocca. „Burza z piorunami” cieszy się coraz większym zainteresowaniem ludzi kreatywnych i po prostu miłośników teatru.
3. Nasi ludzie - ustalmy
Zamyka pierwszą trójkę najsłynniejszych dzieł komedii Ostrowskiego „Nasi ludzie - osiedlimy się”, napisanej pod koniec lat 40. XIX wieku. Pierwotnie nosił nazwę „Niewypłacalny dłużnik”. Tekst odczytano publicznie, ciekawe, że obecny był sam Mikołaj Gogol.
Dzieło odniosło ogromny sukces wśród widzów teatralnych. Znany pisarz Gonczarow ciepło zareagował na świetnie napisane rosyjskie postacie i wspaniały język rosyjski, na ciekawe połączenie komedii i tragedii w jednym dziele.
Tołstoj nazwał Ostrowskiego genialnym dramaturgiem, ale car Mikołaj I zabronił grać „Nasz naród – osiedlimy się”. Dopuszczono je ponownie dopiero 10 lat później, ale tylko w skróconej formie.
Co ciekawe, dwukrotnie wystawiano tę sztukę z ominięciem carskiego zakazu: w Woroneżu i Irkucku później wiele teatrów wystawiało ją bez żadnych cięć. Na początku XXI wieku spektakl został nakręcony pod tytułem „Bankrupt”.
4. Śnieżna Panna
Aleksander Nikołajewicz napisał to dzieło w latach 70. XIX wieku, w tym samym czasie ukazało się w „Vestnik Evropy”, a po raz pierwszy wystawiono je w Teatrze Bolszoj. Muzykę skomponował Piotr Czajkowski.
Sztuka ta została napisana wierszem, ponieważ Komisja Cesarska zamówiła ekstrawagancję z muzyką, baletem i poezją. Ostrowski stworzył sztukę opartą na ludowej opowieści o Śnieżnej Dziewicy.
Być może „Wiosenna opowieść” była zbyt nowatorska, dlatego wielu widzów i krytyków po prostu jej nie zrozumiało. Ostrowski był znanym realistą i sceptykiem, a tu – fantastyczna i nieoczekiwana akcja.
5. Bieda nie jest wadą
Fabuła opowiada o miłości urzędnika Mityi i córki kupca Lyuby, którzy przechodzą przez ciernie i wreszcie odnajdują rodzinne szczęście, choć wcześniej ojciec chciał oddać córkę staruszkowi. Takie były maniery tego społeczeństwa.
6. Winny bez winy
„Winny bez winy” to jedna z najpopularniejszych sztuk Ostrowskiego, uważana za prawdziwy przykład klasycznego melodramatu. Łączy w sobie także realizm z dramatem psychologicznym. Istnieją historie o śmierci dziecka, nieszczęściu matki, zdradzie bliskiej osoby itp.
Utwór powstał w latach 80. XIX wieku, autor był zadowolony ze spektaklu, napisał, że chce udowodnić publiczności teatralnej z zaplecza rosyjskiego, że wcale nie spoczął na laurach, ale nadal tworzył.
„Wini bez winy” po raz pierwszy wystawiono w Moskwie wkrótce po opublikowaniu tekstu. Dziś spektakl uważany jest za jeden z najliczniejszych repertuarów rosyjskiej klasyki teatralnej, m.in. w filmie i telewizji.
7. Las
To kolejna genialna komedia Ostrowskiego, stworzona na początku lat 70. XIX wieku, opowiadająca o życiu ówczesnych rosyjskich właścicieli ziemskich, cechach ich poglądów na życie osobiste i społeczne.
Autor opowiada o tym, jak zmieniła się Rosja po reformach, pojawili się pierwsi przedstawiciele burżuazji i zaczęli iść do przodu. Nie zapomina o tym, co dzieje się w obszarze relacji osobistych i rodzinnych.
Las cieszył się ogromną popularnością w teatrze rosyjskim i sowieckim. W ubiegłym stuleciu utwór był kilkakrotnie filmowany. A w 2014 roku tą sztuką zainteresował się słynny francuski reżyser Desplechin.
8. Wystarczająca prostota dla każdego mądrego człowieka
Sztuka ta powstała pod koniec lat 60. Ostrowski w komediowej formie poruszył stosunki społeczne w Rosji tamtych lat, ujawnił szereg ważnych problemów etycznych i politycznych czasów Aleksandra II.
Tutaj możesz zobaczyć retrogradantów, reakcjonistów, handlarzy frazesami, liberałów, karierowiczów, hacków na pieniądze - wszystko jest bardzo podobne do współczesnej Rosji. Główny bohater, cynik Głumow, patrzy z pogardą na to społeczeństwo, ale w końcu łączy się z nim.
Spektakl wystawiony został po raz pierwszy w Teatrze Aleksandra w Petersburgu i zebrał pochlebne recenzje. W czasach sowieckich odniosła znaczny sukces, istnieje kilka doskonałych programów telewizyjnych
9. Wilki i owce
To wspaniała komedia Ostrowskiego, napisana przez niego w połowie lat 70. XIX wieku, wydana po raz pierwszy w Otechestvennye Zapiski i wystawiona w Aleksandrince w Petersburgu, a nieco później w moskiewskim Teatrze Małym.
Młoda i bogata wdowa, posiadająca dobry majątek i duży las, marzy o miłości i rodzinnym szczęściu. A jej przeciwieństwo, miejscowy właściciel ziemski, chce przejąć w posiadanie majątek tej romantycznej osoby, m.in. nie boi się banalnego zastraszania.
Pojawia się sąsiadka pięknej i romantycznej Kupaviny, która broni ją przed Murzavetską, walczy z jej oprawcami, ostatecznie pokonuje wszystkich przeciwników i poślubia Kupavinę.
Spektakl ten cieszył się dużą popularnością zarówno w czasach imperialnej Rosji, jak i w Związku Radzieckim. Ale przede wszystkim jest poszukiwana we współczesnym rosyjskim teatrze. Przy produkcji Wilków i owiec pracowali Piotr Fomenko, Arkady Katz, Leonid Kheifets i inni.
10. Duże pieniądze
Kolejne słynne dzieło Ostrowskiego, napisane na przełomie lat 60. i 70. XIX wieku. Niecały rok później w Teatrze Małym odbyła się premiera spektaklu opartego na tym dziele.
Główny bohater ponownie staje się młodym cynikiem, miłośnikiem wielkich fortun i posagu Glumsów. Tym razem zamienia się w wulgarnego intryganta, by w finale zostać sekretarzem pod opieką starszej pani.
Autor ponownie przybliża społeczeństwu aktualny problem kryzysu rosyjskiej szlachty i wysunięcia się na pierwszy plan burżuazji. Szlachta w Rosji stopniowo zamienia się w drobnych złodziei, bezwstydnie zostaje wspierana przez burżuazję z klasy średniej.
Temat ten dopiero w tamtych czasach zyskał na aktualności i został w pełni ujawniony przez Czechowa. W XX wieku powstały dwie wspaniałe ekranizacje filmowe Szalonych pieniędzy, sztuka do dziś jest uwielbiana przez publiczność teatralną.
Twórczość Aleksandra Nikołajewicza Ostrowskiego jest zasłużenie szczytem rosyjskiego dramatu połowy XIX wieku. Jest nam znany od lat szkolnych. I choć sztuki Ostrowskiego, których lista jest bardzo długa, powstały przedwczoraj, nadal pozostają aktualne. Jaka jest więc zasługa słynnego dramaturga i jak przejawiła się innowacyjność jego twórczości?
krótki życiorys
Aleksander Ostrowski urodził się 31 marca 1823 roku w Moskwie, a dzieciństwo przyszłego dramaturga minęło w Zamoskworieczach, kupieckiej dzielnicy Moskwy. Ojciec dramatopisarza, Nikołaj Fiodorowicz, był prawnikiem sądowym i chciał, aby jego syn poszedł w jego ślady. Dlatego Ostrovsky przez kilka lat studiował prawo, a następnie na polecenie ojca wstąpił na dwór jako pisarz. Ale już wtedy Ostrovsky zaczął tworzyć swoje pierwsze sztuki. Od 1853 roku dzieła dramatopisarza wystawiane są w Petersburgu i Moskwie. Aleksander Ostrowski miał dwie żony i sześcioro dzieci.
Ogólna charakterystyka twórczości i tematyka sztuk Ostrowskiego
Przez lata swojej twórczości dramaturg stworzył 47 sztuk teatralnych. „Biedna panna młoda”, „Las”, „Posag”, „Snow Maiden”, „Bieda nie jest wadą” – to wszystko sztuki Ostrowskiego. Listę można ciągnąć bardzo długo. Większość spektakli to komedie. Nie bez powodu Ostrovsky przeszedł do historii jako wielki komik – nawet w jego dramatach jest zabawny początek.
Wielka zasługa Ostrowskiego polega na tym, że to on ustanowił zasady realizmu w rosyjskiej dramaturgii. Jego twórczość odzwierciedla samo życie ludzi w całej jego różnorodności i naturalności, bohaterami sztuk Ostrowskiego są różni ludzie: kupcy, rzemieślnicy, nauczyciele, urzędnicy. Być może twórczość Aleksandra Nikołajewicza jest nam wciąż bliska właśnie dlatego, że jego bohaterowie są tak realistyczni, prawdziwi i tak podobni do nas. Przeanalizujmy to na konkretnych przykładach kilku sztuk.
Wczesne prace Nikołaja Ostrowskiego. „Własni ludzie – dogadujmy się”
Jedną z debiutanckich sztuk, które zapewniły Ostrovsky'emu uniwersalną sławę, była komedia „Własni ludzie - zróbmy to dobrze”. Jej fabuła oparta jest na prawdziwych wydarzeniach z praktyki prawniczej dramatopisarza.
Spektakl przedstawia oszustwo kupca Bolszowa, który ogłosił upadłość, aby nie musieć spłacać swoich długów, oraz wzajemne oszustwo córki i zięcia, którzy odmówili mu pomocy. Tutaj Ostrovsky przedstawia patriarchalne tradycje życia, postacie i wady moskiewskich kupców. W tej sztuce dramaturg ostro poruszył temat, który przewijał się przez całe jego dzieło czerwonymi liniami: jest to temat stopniowego niszczenia patriarchalnego stylu życia, transformacji i samych relacji międzyludzkich.
Analiza sztuki Ostrowskiego „Burza z piorunami”
Spektakl „Burza z piorunami” stał się punktem zwrotnym i jednym z najlepszych dzieł w twórczości Ostrowskiego. Pokazuje także kontrast pomiędzy starym, patriarchalnym światem a zasadniczo nowym sposobem życia. Akcja spektaklu rozgrywa się nad brzegiem Wołgi w prowincjonalnym miasteczku Kalinov.
Główna bohaterka Katerina Kabanova mieszka w domu męża i jego matki, żony kupca Kabanikhi. Cierpi z powodu ciągłej presji i ucisku ze strony teściowej, błyskotliwej przedstawicielki patriarchalnego świata. Katerina jest rozdarta pomiędzy poczuciem obowiązku wobec rodziny a przytłaczającym uczuciem do drugiej osoby. Jest zdezorientowana, bo na swój sposób kocha męża, ale nie potrafi się opanować i zgadza się na randki z Borysem. Po tym, jak bohaterka okazuje skruchę, jej pragnienie wolności i szczęścia koliduje z ustalonymi zasadami moralnymi. Katerina, niezdolna do oszustwa, wyznaje swój czyn mężowi i Kabanikowi.
Nie może już żyć w społeczeństwie, w którym panuje kłamstwo i tyrania, a ludzie nie są w stanie dostrzec piękna świata. Mąż bohaterki kocha Katerinę, ale podobnie jak ona nie potrafi przeciwstawić się uciskowi matki – jest na to za słaby. Ukochany Borys również nie jest w stanie niczego zmienić, ponieważ sam nie może uwolnić się od władzy patriarchalnego świata. A Katerina popełnia samobójstwo – protest przeciwko staremu sposobowi życia, skazanemu na zagładę.
Jeśli chodzi o tę sztukę Ostrowskiego, listę bohaterów można podzielić na dwie części. Pierwsi będą przedstawiciele starego świata: Kabanikha, Wild, Tikhon. W drugim – bohaterowie symbolizujący nowy początek: Katerina, Borys.
Bohaterowie Ostrowskiego
Aleksander Ostrowski stworzył całą galerię różnorodnych postaci. Tutaj urzędnicy i kupcy, chłopi i szlachta, nauczyciele i artyści - wielostronni, jak samo życie. Niezwykłą cechą dramatu Ostrovsky'ego jest mowa jego bohaterów - każdy bohater mówi własnym językiem, odpowiadającym jego zawodowi i charakterowi. Warto zwrócić uwagę na umiejętne wykorzystanie przez dramatopisarza sztuki ludowej: przysłów, powiedzeń, pieśni. Jako przykład można przytoczyć przynajmniej tytuł sztuk Ostrowskiego: „Ubóstwo nie jest wadą”, „Nasi ludzie - poradzimy sobie” i inne.
Znaczenie dramaturgii Ostrowskiego dla literatury rosyjskiej
Dramaturgia Aleksandra Ostrowskiego odegrała znaczącą rolę w powstaniu narodowego teatru rosyjskiego: to on stworzył go w obecnej formie i jest to niewątpliwa innowacja jego twórczości. Sztuki Ostrowskiego, których listę pokrótce podano na początku artykułu, potwierdziły triumf realizmu w dramacie rosyjskim, a on sam przeszedł do historii jako wyjątkowy, oryginalny i genialny mistrz słowa.
Aleksander Nikołajewicz Ostrowski V.G. Perow. Portret A.N. Ostrovsky (1877) Data urodzenia: 31 marca (12 kwietnia) 1823 (18230412) Miejsce urodzenia ... Wikipedia
Ostrowski, Aleksander Nikołajewicz- Aleksander Nikołajewicz Ostrowski. OSTROWSKI Aleksander Nikołajewicz (1823-86), rosyjski dramaturg. Kreatywność Ostrovsky położył podwaliny pod narodowy repertuar rosyjskiego teatru. W komediach i dramatach społeczno-psychologicznych Ostrovsky przyniósł galerię ... Ilustrowany słownik encyklopedyczny
Ostrowski, Aleksander Nikołajewicz, słynny pisarz dramatyczny. Urodzony 31 marca 1823 w Moskwie, gdzie jego ojciec służył w izbie cywilnej, a następnie zajmował się adwokaturą prywatną. Ostrovsky stracił matkę w dzieciństwie i nie ... ... Słownik biograficzny
Rosyjski dramaturg. Urodzony w rodzinie urzędnika-prawnika; matka - pochodzi z niższego duchowieństwa. Dzieciństwo i wczesną młodość spędził w Zamoskvorechye - wyjątkowym ... ... Wielka encyklopedia radziecka
Ostrowski Aleksander Nikołajewicz- (1823-1886), dramaturg. Od 1853 r. wielokrotnie przyjeżdżał do Petersburga, był ściśle związany z życiem społecznym, literackim i kulturalnym stolicy. Większość sztuk Ostrowskiego została po raz pierwszy opublikowana w Petersburgu w czasopismach Sovremennik, ... ... Encyklopedyczny podręcznik „St. Petersburg”
- (1823-86) rosyjski dramaturg, członek korespondent petersburskiej Akademii Nauk (1863). Kreatywność Ostrovsky położył podwaliny pod narodowy repertuar rosyjskiego teatru. W komediach i dramatach społeczno-psychologicznych Ostrovsky wydobywał galerię typów spośród tych, które omawiał ... ... Wielki słownik encyklopedyczny
- (1823 1886), dramaturg. Od 1853 r. wielokrotnie przyjeżdżał do Petersburga, był ściśle związany z życiem społecznym, literackim i kulturalnym stolicy. Większość sztuk O. została po raz pierwszy opublikowana w Petersburgu w czasopismach „Sovremennik” i „Vremya”. W dzienniku… … Petersburg (encyklopedia)
Pisarz dramatyczny, kierownik repertuaru Cesarskiego Teatru Moskiewskiego i dyrektor Moskiewskiej Szkoły Teatralnej. A. N. Ostrowski urodził się w Moskwie 31 stycznia 1823 r. Jego ojciec, Nikołaj Fiodorowicz, pochodził z rangi duchowej i według ... ... Wielka encyklopedia biograficzna
- (1823 1886), rosyjski dramaturg, członek korespondent Akademii Nauk w Petersburgu (1863). Brat M. N. Ostrowskiego. Kreatywność Ostrovsky położył podwaliny pod narodowy repertuar rosyjskiego teatru. W komediach i dramatach społeczno-psychologicznych Ostrovsky wydobył ... ... słownik encyklopedyczny
OSTROWSKI Aleksander Nikołajewicz- (182386), rosyjski dramaturg. Organizator i poprzednik O Va Rusie. dramatyczny pisarze i kompozytorzy operowi (od 1870). Sztuki teatralne (komedie i dramaty): w prozie „Obraz rodzinny” (1847, po. 1855), „Nasi ludzie, dogadujmy się” (1850, po. 1861),… ... Literacki słownik encyklopedyczny
Książki
- Posag. Burza z piorunami (CDmp3), Ostrowski Aleksander Nikołajewicz. Ostrowski Aleksander Nikołajewicz (1823–1886) – rosyjski dramaturg, którego twórczość położyła podwaliny pod narodowy repertuar teatru rosyjskiego. W sztukach A. N. Ostrowskiego kolor jest uchwycony ...
- Gra: Ostrovsky A. N., Czechow A. P., Gorky M., Gorky Maxim, Ostrovsky Alexander Nikolaevich, Czechow Anton Pavlovich. A. Ostrowski, A. Czechow i M. Gorki to wybitni reformatorzy i innowatorzy sceny, którzy radykalnie zmienili teatr. Książka ta zawiera pięć znanych sztuk wielkich dramaturgów – „Burza z piorunami”,…
Aleksander Nikołajewicz Ostrowski
Prace zebrane w szesnastu tomach
Tom 1. Odtwarza 1847-1854
Redakcyjny
Niniejsza publikacja, wydana dekretem Rady Ministrów ZSRR z 11 maja 1948 r., stanowi pierwszy kompletny zbiór dzieł wielkiego rosyjskiego dramaturga Aleksandra Nikołajewicza Ostrowskiego, w tym jego spuściznę epistolarną.
Pierwsze dzieła zebrane A. N. Ostrowskiego zostały opublikowane w 1859 r. w dwóch tomach przez G. A. Kusheleva-Bezborodko. W latach 1867–1870 zebrane prace ukazały się w pięciu tomach w publikacji D. E. Kozhanchikova. Wydania te powstały przy bezpośrednim udziale autora. W 1874 r., przy udziale wydawcy N. A. Niekrasowa, ukazał się ośmiotomowy zbiór dzieł Ostrowskiego. W 1878 r. w wydaniu Salajewa ukazał się dodatkowy tom IX, a w 1884 r. w wydaniu Kekhribirdzhi, t. X.
Ostatnie dzieła zebrane, które ukazały się za życia A. N. Ostrowskiego, ukazały się w latach 1885–1886. w dziesięciu tomach, opublikowanych przez N. G. Martynova. Z powodu choroby dramatopisarz nie mógł brać udziału w czytaniu korekt swoich dzieł. Pod tym względem ostatnie dożywotnie wydanie zawiera wiele błędów typograficznych, a w wielu przypadkach bezpośrednie zniekształcenia tekstów Ostrowskiego.
Dzieła zebrane opublikowane po śmierci Ostrowskiego były prostym przedrukiem wydania Martynova. Pierwszym doświadczeniem naukowego wydania dzieł wielkiego dramaturga były „Dzieła kompletne A. N. Ostrowskiego” w dziesięciu tomach, opublikowane w latach 1904–1905. w publikacji „Oświecenie” pod redakcją artysty Teatru Aleksandryjskiego M. I. Pisareva. Przygotowując te zebrane dzieła, Pisariew sprawdził drukowane teksty z posiadanymi autografami, poprawiając w wielu przypadkach błędy poprzednich wydań. W 1909 r. w tym samym wydawnictwie ukazały się dwa dodatkowe tomy sztuk A. N. Ostrowskiego, napisane wspólnie z P. M. Niewieżynem i N. Ja Sołowjowem.
Po Wielkiej Socjalistycznej Rewolucji Październikowej, zgodnie z decyzją rządu sowieckiego, Wydawnictwo Państwowe wykazywało się w latach 1919-1926. „Dzieła A. N. Ostrowskiego w 11 tomach” pod redakcją N. N. Dołgowa (1-10 tomów) oraz B. Tomashevsky i K. Halabaev (11 t.) uzupełnione o nowe materiały. Jednak to wydanie, podobnie jak poprzednie, nie wyczerpało całego bogatego dziedzictwa literackiego wielkiego dramaturga, w szczególności żadne z wydań nie zawierało listów Ostrowskiego.
Wraz z publikacją dzieł zebranych w latach władzy radzieckiej wiele sztuk Ostrowskiego ukazało się w masowych wydaniach. W tym czasie ukazało się także kilka pojedynczych tomów wybranych dzieł Ostrowskiego.
W dziełach zbiorowych opublikowanych przed rewolucją październikową dzieła Ostrowskiego zostały poddane rewizji przez cenzurę carską. Radzieccy badacze tekstu wykonali świetną robotę, przywracając oryginalny, niezakłócony tekst dzieł A. N. Ostrowskiego.
Do przygotowania tego pełnego zbioru dzieł wykorzystano wszystkie rękopiśmienne materiały znajdujące się w depozytach państwowych w Moskwie i Leningradzie. Niniejsza publikacja ma na celu przedstawienie kompletnego zestawu dzieł A. N. Ostrowskiego zweryfikowanego według rękopisów i autoryzowanych wydań. Dzieła Ostrowskiego podano w porządku chronologicznym. Spis postaci w każdym spektaklu podawany jest według wydań autoryzowanych, czyli albo na początku spektaklu, albo według działań i scen. Do każdego tomu opatrzono krótkimi notatkami, które zawierają informacje o charakterze historycznoliterackim.
Rodzinne zdjęcie*
Antip Antipych Puzatow, kupiec, 35 lat.
Matryona Savishna, jego żona, 25 lat.
Marya Antipovna, siostra Puzatowa, dziewczyna, 19 lat.
Stepanida Trofimovna, matka Puzatowa, 60 lat.
Paramon Ferapontych Sziryałow, kupiec, 60 lat.
Daria, służąca Puzatowa.
Pokój w domu Puzatowa, gustownie urządzony; portrety nad kanapą, rajskie ptaki na suficie, wielokolorowe zasłony i butelki z nalewką na oknach. Marya Antipovna siedzi przy oknie przy tamborku.
Maria Antipowna (szyje i śpiewa półgłosem).
Kolor czarny, ciemny kolor
Zawsze jesteś dla mnie miły.
(Myśli i wychodzi z pracy.) Teraz lato mija, wrzesień na podwórku, a ty siedzisz w czterech ścianach jak zakonnica i nie podchodzisz do okna. Gdzie jako antiresno! (Cisza.) Cóż, może nie! zamknij to! tyranizować! A ja i moja siostra weźmiemy wolne na czuwanie w klasztorze, przebierzemy się i sami wyróżnimy się w parku lub w Sokolnikach. Trzeba jakoś zmądrzeć. (Praca. Cisza.) Dlaczego Wasilij Gawrilicz w tych dniach nie przechodził?... (Patrząc przez okno.) Siostra! siostra! oficer nadchodzi!..spiesz się, siostro!..z białym piórkiem!
Matrena Savishna (wbiega). Gdzie, Masza, gdzie?
Maria Antipowna. Spójrz. (Patrząc na oba.)Łuki. Ach, co! (Schowaj się za oknem.)
Matrena Savishna. Jak ładnie!
Maria Antipowna. Siostro, usiądź tutaj: może ona wróci.
Matrena Savishna. A kim jesteś, Masza! Naucz go, a będzie przejeżdżał obok pięć razy dziennie. Potem już nie będziesz się z nim zadzierać. Znam już tych żołnierzy. Tam Anna Markovna uczyła huzara: on przejeżdża obok, a ona patrzy i uśmiecha się. No cóż, proszę pani: wjechał do przedpokoju i wjechał.
Maria Antipowna. Ach, co za strach!
Matrena Savishna. To jest to! Nic takiego nie było, ale sława rozeszła się po całej Moskwie… (Patrząc przez okno.) Cóż, Masza, Daria nadchodzi. Czy ona coś powie?
Maria Antipowna. Och, siostro, jakżeby nie dała się złapać matce!
Daria biegnie.
Daria. Cóż, matka Matryona Savishna, została całkowicie złapana! Pobiegłem, proszę pani, do schodów, a Stepanida Trofimovna była tuż obok. Cóż, po jedwab, mówią, pobiegła do sklepu. A przecież u nas chodzi o wszystko. Wczoraj urzędnik Petrusha...
Maria Antipowna. Tak, czym one są?
Daria. Tak! kazał się pokłonić. Proszę pani, podchodzę do nich: Iwan Pietrowicz leży na sofie, a Wasilij Gawrilicz na łóżku... a raczej Wasilij Gawrilicz leży na sofie. Palili tytoń, proszę pani, - po prostu nie można oddychać.
Matrena Savishna. Tak, co powiedzieli?
Daria. I powiedzieli, pani, że jak najbardziej, ona mówi, teraz przyszli do Ostankina, tą drogą na Nieszpory, mówi. Tak, ty, mówi Daria, każ im koniecznie przyjechać, choć będzie padać, wszyscy przyjdą.
