Сценарий на музикално забавление "Свири, акордеон" за деца от старша предучилищна възраст. Сценарий на извънкласни дейности "Свири, моя акордеон!" Звучи песента "Представяне на журито".

Сценарий на тематичен концерт "На гости на акордеона"

Здравейте скъпи приятели.

Здравейте мили родители момчета.

Днес ви поканихме на концерт, наречен "На гости на акордеона". Мисля, че в залата са се събрали истински любители и ценители на народната и поп музиката, свирена на акордеон.

Акордеонът е много интересен инструмент. Дясната клавиатура е подобна на клавиатурата на пианото, лявата наподобява акордеон с бутони, а според техническото устройство акордеонът принадлежи към хармониката.

На инструмента има превключватели - това са регистри. С тяхна помощ можем да изобразим на акордеона: цигулка, обой, фагот, акордеон и дори орган.

Изглежда, че акордеонът винаги е съществувал. Нито един празник в кънтри клуба, нито голям концерт, излъчван по телевизията, не може без това.

Но акордеонът се появява сравнително наскоро през 1907 г. И се смята за най-младия музикален инструмент. Много националности го смятат за свой национален инструмент - това са поляци, унгарци, румънци, Крим. Татари, германци, французи, чехи, финландци. В него много ярко и изразително звучат народни мелодии, песни и танци.

Концертни номера

R.N.P. "Камаринская" - испански. Пономаренко С.

Кримскотатарска народна мелодия "Халабалик"

Кримскотатарска народна комична песен "Халайли казан" - испански. дует Ахмет Емурлаев и баща му Енвер Серверович

R.n.t. "Кардил" - испански. Москаленко А.

Ukr.n.p. „И вдига шум и бръмчи“ - испански. Жданов Ж.

R.n.p. „В полето имаше бреза“ - испански. дует на акордеонистите Емурлаев А. и Ускова К.

Акордеонът се нарича още олицетворение на победата. Пренесен е от Европа в Съветския съюз като един от трофеите.

По време на Великата отечествена война командването на Червената армия награждава войници и младши офицери с пленени немски инструменти.

Акордеонът звучеше както в окопите преди битката, така и край огъня след битката, в землянки.

Фронтовите пропагандни екипи идваха на фронтовата линия и винаги имаха акордеон със себе си.

Евгений Винокур, брилянтен поет от военните години, има прекрасни стихове за това:

Всичко злато-кафе

лилаво около краищата

трофеен акордеон

дойде при нас веднъж.

Презрамките са меки и стегнати

Той е целият в седеф,

Как плачеше "на руски"

извънземен акордеон

Концертни номера

Изд. Калмановски "Альоша" - испански. Емурлаев А.

В. Баснер „На безименната височина“ – испански. Ускова К.

Времето минава - пленените немски акордеони се износват, т.к. кожите са скъсани (бяха направени от картон), а новите домашни инструменти бяха по-скъпи (струваха 3-4 заплати). Затова акордеонът остава предимно в града, а веселият акордеон, акордеонът с копчета, балалайката се връщат в малките села и села.

„Акордеонът свири своята мелодия за нас в тишина,

и музиката, магическият тон на звука ни очарова "

Концертни номера

Бетовен "Романтика" - испански. Кузмишчев Р.

Афанасиев "Гледам в сините езера" - испански. Ансамбъл от балалайки

R.n.p. "Луната свети" - испански. Гимаев Т.

Шуровски "Козак" - испански. Гимаев Т.

Колко стихотворения, песни, както хумористични, така и лирични, са посветени на акордеона.

Идват 50-60 години - в света се провеждат различни международни състезания. Нашите музиканти - акордеонисти започнаха да вземат най-високия Олимп във всички състезания. И тази традиция продължава и до днес. Акордеонът се превръща в ярък концертен инструмент. На него можете да изпълнявате не само народна музика, но и сериозни полифонични произведения. Интересно е да се отбележи фактът, че инструментът - акордеонът е канен на концерти на органна музика и църковни служби. На акордеона добре звучат както прелюдии, така и менуети, фуги, жиги, токати, полонези.

Концертни номера

I.S. Бах "Ария" - испански. Москаленко А.

Циполи "Фугета" - испански. Томлин Г.

В наше време интересът към акордеона нарасна много. Появяват се много съвременни млади композитори, които пишат поп произведения и включват в тях елементи на джаз хармония.

Концертни номера

Доренски "Марш на силовите акробати" - испански. Ускова К.

Доренски "Язда на пони" - испански. Пивоваров М.

Акордеонът има красив и мощен звук, доставящ много удоволствие на слушателите.

Все по-често виждаме отлични изпълнители на акордеон на телевизионните екрани. Това са Ян Табачник, Евгений Завадски, Анатолий Беляев, Валерий Ковтун, братя Завални, добре познати на всички.

И колко съвременни млади изпълнители - това са Александър Поцелуев, Юрий Шишкин, Виталий Адвахов - те заемат всички върхове на музикалните състезания. А инструментите им вече струват над 20 000 евро.

Така нашето училище е кръстено на Г. Г. Шендерев, който сам участва в конкурси и написа много произведения за такива млади талантливи изпълнители.

Концертни номера

Г. Шендерев „Руски танц” – испански. Томлин Г.

И още малко информация за акордеона.

Балтийските държави изиграха голяма положителна роля в развитието на образованието за училището по акордеон. Именно там са създадени не само първите училища за игра, но и първите консерватории, където са учили акордеонисти. В крайна сметка до 1970 г. в Русия не е имало консерваторско образование за акордеонисти-изпълнители. През 1975г в Германия, един от победителите в състезанието беше клавишният акордеонист Й. Дранга. Синът му П. Дранга продължава да покорява високия Олимп на състезания по акордеон и в наше време.

В Русия (Москва) има най-добрият и най-обширният музей на хармониката в света. Има малко по-малък национален музей на хармоника в Германия, Италия и музей на акордеона в Америка. Най-известните водещи западни фирми, които произвеждат акордеони, са немски и италиански.

Нашите инструменти са малко под западното ниво. Но кой знае, може би някой от нашите момчета ще стане известен музикант, композитор и може би създател на нови модели акордеони.

Концертни номера

R.n.p. "Ах, широка е улицата" обр. Сурков

Завални "Лиричен танц"

Н. Базилин „Летен дъжд” – испански. Ансамбъл акордеони

Емурлаев А., Томилин Г., Пономаренко С., Москаленко А., Ускова К.

От отворени прозорци

Всички свирят и пеят на акордеон

Изливат се звуци на невероятна красота

Дрезгави баси пеят заедно.

Триумфира и живее през вековете,

Ще го разгъна като душата на козините му

Чистотата се лее от черни и бели клавиши

И добротата звучи в акордите му

По бас бутоните се въртят пръсти

Те летят нагоре, бягат надолу

И уморени стари колани скърцат

Сякаш питаш музикант - почивай си.

И така нашият концерт приключи. Ще се радваме да ви видим отново в нашата концертна зала на следващата среща "На гости на акордеона"

Общинска бюджетна образователна институция

допълнително образование за деца

"Детско художествено училище в Добрянск"

"Ние свирим на акордеон, защото руснаците."
Разработване на сценарий на класна стая за ученици от 1-5 клас на катедра за народни инструменти на детската школа по изкуства.

подготвени катедра учител народни инструменти

1 квалификационна категория,

Микова Зулфия Минуровна.

Град Добрянка, 2013 г. Цел:

Да дават информация на родителите и децата за историята на акордеона и акордеона, с помощта на презентация, показват и разказват за успеха на учениците от класа въз основа на резултатите от участието в състезания и концерти.

задачи:

Да се ​​затвърдят знанията, уменията и уменията, придобити в уроците в специален клас акордеон и акордеон.

Дайте на всеки ученик възможност да свири на музикален инструмент и да покаже напредъка си.

Здравейте, скъпи родители и мили деца!

Днес се събрахме, за да си припомним отново и да запознаем първокласниците с историята на акордеона и акордеона.

Целта на нашата среща е да дадем възможност на всеки ученик да говори и да покаже напредъка си пред своите родители и деца.

Родното място на акордеона и акордеона е град Тула. Тук през 30-40-те години на 19 век се появява акордеон. По-късно, усъвършенстван от майстори на Тула, той придоби изключителна популярност.

Вярно е, че не всички приветстваха разпространението на хармониката. Мнозина говореха за нея не твърде ласкаво, наричаха я „ужасен инструмент за мъчение“. Трябва да се каже, че е имало основания за такова мнение. Инструментът остава несъвършен за известно време, понякога с прекалено груб звук, техниката на свирене не е добре развита, както например при древни инструменти, и повечето аматьори боравят с хармоника толкова неумело, че музиканти с изтънчен слух трябва само да включат своите уши.

В един от юлските дни на 1830 г. тулският оръжейник Иван Сизов, който е на панаира в Нижни Новгород, чу звуците на безпрецедентен инструмент (това беше хармоника). Възхитеният майстор се пазари за „чудно нещо“ от отвъдморски търговец, без да спести четиридесет рубли за него. След като донесе у дома - в Чулкова Слобода в покрайнините на Тула - ценна покупка, Сизов реши да опита да направи същото. Не беше трудно за майстора да направи всички детайли на непретенциозна играчка, която тогава беше хармоника. Така се появи първата хармоника в Тула. В Тула имаше хора, които веднага направиха такива инструменти първо за себе си, а след това за своите приятели. Увеличава се търсенето на хармоника. Едновременно с увеличаването на търсенето и развитието на производството се разширява и разпространението на хармоници Тула. Те вече могат да бъдат намерени в провинциите Нижни Новгород, Твер, Ярославъл. Инструментът от онова време виждаме в картината на Венецианов „Момиче с хармоника”, рисувана от него в Тверска губерния. Първите хармоници се появяват пред публиката. Но примитивният дизайн не позволява на хармониката да се превърне в инструмент за музикално изпълнение, а е по-скоро инструмент за масово забавление. Хармониката става незаменима по тържества и празници. Уреждаха се нещо като народни състезания – кой ще свири или пее по-добре под неин акомпанимент. В момента на 1-ви телевизионен канал програмата „Свири на акордеон“. Разнообразието от изпълнения на известни песни определя умението на музиканта.

Но през 1870 г. майсторът на хармоника Николай Иванович Белобородов създава двуредов акордеон, който е прототип на последващи, по-модерни инструменти, по-специално акордеона (акордеон). И чуждестранни гости често идваха при майстора с предложение да продаде тайната на изработката на инструмента. На което майсторът отговори: „Той е роден на руска земя и го остави да служи на Русия“. И тя отиде, оттогава акордеонът обикаля руските простори! Досега ни радва и изненадва с красотата и искреността на звука. Хората в Русия винаги са знаели как да пеят. Самоотвержено, гръмогласно, с припеви и шеги. Те пееха сами, в един глас.

Имаме традиция да наричаме акордеон само инструмент с клавиатура на пиано за дясната ръка. В световната практика акордеоните се наричат ​​и нашите акордеони с копчета. Само акордеони с клавиши, като пиано, и акордеони с копчета. Ето една любопитна подробност: такъв инструмент е направен за първи път не на Запад, както мнозина смятат, а в град Елец. Хармониката Yelets се наричаше така - пиано, защото дясната й клавиатура изглеждаше като клавиши на пиано със същото редуване на бели и черни клавиши. Оказва се, че руската хармоника е дошла при нас отдалеч, а акордеонът е роден за първи път в Русия.

През 1891 г. баварецът Мирвалд подобрява дизайна на хармониката. Десните клавиши започнаха да се подреждат в три реда, като модерен инструмент. Лявата клавиатура на хармониката на Мирвалд все още се състоеше само от мажорни акорди. Тогава баварецът използва опита на руските майстори-изобретатели на хармоника Liven и създаде инструмент, на който същият звук се извлича с един клавиш, когато козината се движи в една посока.

Италианците подобриха лявата клавиатура, като подредиха клавишите в три реда по дванадесет. Басите бяха на първия ред, мажорните акорди бяха на втория ред, минорните акорди бяха в третия ред.

Вярно е, че инструмент с клавиатура на пиано придоби модерната си форма много по-късно и не при нас.

Но постепенно инструментът се подобри, придоби хармония, намери своите изключителни изпълнители. Гласовете на противниците бяха малко – малко по малко те затихнаха и напълно замлъкнаха, когато се появи акордеона.

През 1905 г. Яков Федорович Орлански - Титаренко споделя идеята за нов инструмент с майстора на хармоника Петър Егорович Стерлигов. Идеята вдъхновява майстора и през 1907 г. е построен инструмент, който има повече от четири октави за дясната ръка и набор от баси и акорди за всички клавиши без изключение за лявата ръка. В чест на легендарния древноруски певец и автор на песни той е кръстен Баян. Лаврите на изобретателя на акордеона принадлежат еднакво както на музиканта, така и на майстора. Заедно те създадоха толкова перфектен инструмент от самото начало, че по принцип не се е променил досега. Но готови акорди възпрепятстваха израстването на изпълнителските умения на баянистите, тъй като обедняха и до известна степен изкривяваха оригиналните композиции, написани за други инструменти. Желанието да се освободи инструментът от този недостатък доведе до създаването на нов акордеон с бутони, в който лявата клавиатура има същия принцип като дясната, тоест всеки клавиш съответства на определен звук.

През 2012 г. акордеонът навърши 105 години! Спомняте ли си миналогодишния класен час "Негово величество акордеонът!" посветени на тази дата.

класна концертна програма„Ние свирим на акордеон, защото руснаците“

Акордеонът (акордеон с копчета) е грозно нещо,

Козина и колан на кръста,

Но светът на невероятните звуци

Скрит под издълбана дъска.


    М. Красев "Йолочка" испански. ученик 1 клас Труханов Миша.

    Аз.Иванов "Полка" ученик 2 клас Кашипов Миша.

    Детска песен "Corwflower" в изпълнение на 1 клас Лимонов Ярослав.

    Руска народна песен „Като под хълм” в изпълнение на Уч.1 клас Фархутдинов М.

    С. Бредис „Едно и две и“ полка ”изпълнител от 2-ри клас Фархутдинов Иля.

Аз съм за искрена песен

Взех зеления шепот на гората,

И Волга в обедната жега

Тъмните струи дочуха шума;

Взех лошо време от есента,

Пролетта има аромат;

Взех щастието от хората

И безкрайно страдание.

(Спиридон Дрожжин).

Има концертни номера на ученици.

    Аз.Иванов "Като под ябълка" р.н.п. » Чирак 2 клас Стариков Костя.

    Н. Корецки "Кучерява Катерина" » р.н.п. » ученик 2 клас Мусихин Иля.

    И. Кравченко "Не лети славей" у.н.п.

    Стоянов "Крижачок" Б.Н.Т. Вахламов Миша.

    R.N.P. "Полосонка" испански 4 клас Орлов Семьон.

    В.Лаком "Качуча" в изпълнение на народен танц в изпълнение на ученик 4 клас Леонтиев Данил.

Играчът на Баян свири песни

Песни на моята родина

О, няма нищо по-прекрасно на света

Руски песни, по-забавни.

Има концертни номера на ученици.

    В.Басурманов "Руска частушка" исп.уч.2кл. Кабанов Марат (O.H.P)

    А. Аверкин "Скъпа мамо" ученик 5 клас Меркушев Иля. (O.E.O.)

    С. Бредис "Тъжен мотив" ученик 5 клас Антипв Данил (O.H.P)

    Д. Самойлов "Транспорт Дуня държа" р.н.п. испански дует акордеон Данил Леонтиев и Семьон Орлов.

    Р. Гречухина „Като нашите на портите“ r.n.p. испански акордеон дует Михаил Вахламов и Тимофей Фархутдинов.

аз съм твой спътник.

По пътя без мен

Нищо няма да работи.

Приятели с мен

Винаги се интересувате.

Знаеш ли кой съм?

Е, разбира се, (Песен).

Има концертни номера на ученици.

    В. Бухвостов „Не забравяй“ и А. Спадавекка „Добрият бръмбар“ от филма „Пепеляшка“ в изпълнение на дует акордеонистите Стариков Костя и Фархутдинов Иля.

    В края на нашия концерт искам да ви поздравя с предстоящите коледни и новогодишни празници и преди всичко да ви пожелая здраве, щастие, благополучие, взаимно разбирателство, успех: на родителите в работата и на учениците в проучванията.

    P. Pierppont "Ringing Bells" испански. Баян ансамбъл Данил Леонтиев, Тимофей Фархутдинов, Семьон Орлов, Михаил Вахламов ще бъдат подпомагани от Костя Стариков и Иля Фархутдинов на ударни инструменти.

В края на нашата среща предлагам: вие, скъпи родители и мили деца, решете гатанки. Познайте наградата!

Пъзели.

Набръчкана синигер

Цялото село е щастливо. (Хармонично)

Кутията на колене танцува, после пее,

Плаче горчиво. (Хармонично)

Има плисирана риза

Той обича да танцува в клек,

Той танцува и пее -

Ако попадне в ръцете

Четиридесет копчета върху него

Със седефен огън

весел човек, а не кавгаджия

Чернозъби, белозъби

Той е или нежен, или груб.

Тогава в кулоарите той мълчи

И започнете да го играете

Разтягаш, после стискаш. (акордеон)

Половин сто бели копчета

На ризата му

Но душата му е винаги

В песен за оран.

Взимаш го в ръцете си

Разтягаш, после стискаш.

Разпознахте ли го вече?

Този инструмент е (Баян).

От акордеон е роден,

се сприятели с пианото

Прилича на банан

как ще го наречеш? (акордеон)

Младежи от различни страни

Известно танцуване под (Баян).

Музиката тече като река

Навива музикална линия.

Отново звуците на наводнението

ни помете наоколо

Сбогом, сбогом

Сбогом скъпи приятелю!

Препратки.

1. Газарян С.С. "В света на музикалните инструменти", издателство "Просвещение", Москва, 1989 г. 2. Мирек А.М. "Из историята на акордеона и акордеона", издателство "Съветски композитор", М., 1967 г.

Марина Хараман
Сценарий на музикално забавление "Свири, акордеон" за деца от старша предучилищна възраст.

Цели:

Формиране на морал чувства: патриотизъм, любов и уважение към родината.

Култивиране на творческо отношение музика в дейности, достъпни за деца(прехвърляне на изображение към музикални игри и хорови танци, изпълнение на нови комбинации от познати танцови движения, импровизация на песнопения).

герои: водещ, деца в руски носии.

Оборудване: компютър, видео, презентация за акордеон, играчка- хармоничен.

Музикален репертоар: RNP "Сияеща луна", аудиозапис на песента „Човек с акордеон» , музика и думи. Николаева, РНП "Като под хълм, под планина", RNP "Калинка", "кадрил", текст Е. Темникова, музика Темнов В., песен "Катюша", думи на М. Исаковски, музика М. Блантър, дити.

Напредък на забавленията.

Музикалният директор свири на хармоника RNP"Сияеща луна"и покани деца в група.

Водещи:

Моят акордеон пее, играе,

Кани ви на празника.

Влизай, не се срамувай

Всеки се чувства удобно.

Да седнем един до друг

Да си поговорим хубаво.

Децата седят на столове.

Водещи:

Послушай малко, ще ти разкажа хармоника. Този инструмент се появи в Русия много отдавна.

Слайдовете и видеоклиповете се показват на компютъра.

Водещи:

За първи път е донесен в Санкт Петербург на Екатерина II като преносим преносим орган. Устна хармоникаизобретен през 1821 г. от немския майстор Кристиан Бушман. И основното му изобретение беше "ръчна еолина". Немско ръководство хармоникаБушман е доведен на известния панаир в Нижни Новгород през лятото на 1830 г. Тулският оръжейник Иван Сизов, чувайки как някакъв циганин играена странен инструмент. Не издържах и вместо коне доведох вкъщи хармоника. Първо го разглоби. За да разберете как работи. И след това го събра отново, но по свой начин. И акордеонът започна да свири, изпя красиво, с душа и на руски.

Аудиозаписът на песента „Човек с акордеон» , музика и думи. Николаев.

Момче в руска носия:

В Русия има много песни, всички пеят и стар, и млад

А с акордеон-беседните песни звучат по-радостно.

Момиче в руска носия:

о, хармоника-говорещ,

По целия свят госпожо!

Само бутони ще играя,

Душата ми ще пее!

Водещи:

Оттогава се влюби в руския народ хармоничен, много харесаха гласа й. И във всяка провинция имаше майстори, които се опитаха да направят своята хармоника специална. В Тула на инструмента бяха окачени огледала и когато се пускаха слънчеви лъчи свири на хармоника. Всички наоколо бяха в добро настроение и никой не стоеше настрана, ако прозвуча руски танц.

И в град Саратов на камбани висяха акордеони тя не само изигранно и се обади.

Смяташе се за специален шик при ходене хармонистнадолу по улицата в слънчев ден. На него блестеше лакирана козирка, блестяха ботуши и от акордеонлъчи в различни посоки!

момче:

Не само пеенето хармоничентя ни се обажда играй!

Сега ще го предадем на всички.

момиче:

Тук Имам акордеон,

Ще танцувам с нея!

Държани игра„Пропусни хармоника» .

Децата се подреждат в кръг под мелодията на RNP "Като под хълм, под планина"те предават хармоника един на друг и пеят:

Без хармоници това е проблемът,

Краката не отиват там.

НО помирише хармониката

Краката танцуват.

Този, който има акордеонът ще бъде в ръцете, излиза в кръг, танцува, под РНП "Калинка", останалите пляскат.

Водещи:

И в Череповец направиха такива малки акордеонче се побират в джоба ви. Наричаха ги костенурки. Преди нямаше касетофони, нямаше телевизори, нямаше музикални центрове, но във всяко село имаше хармоничен. Човекът, който може играй на него, беше уважаван. Хармониствинаги поканен да посети различни тържества. Руснак не може да живее без акордеон. В крайна сметка тя му е помощник и в радостта, и в скръбта.

Изигра огромна роля хармониченпо време на Великата отечествена война. Звучеше навсякъде – на спирки, землянки и дори на бойните полета. Хармониченразведри суровото време, облекчи умората, даде сила, вдъхнови военни подвизи в името на Родината.

Изпълнява се песен "Катюша".

Водещи:

О, момчета, бихме ли върнали времето, когато и селото, и градът звучеше толкова често хармоничен, и под нейния акомпанимент излетя оживен, енергичен, крилат цитат.

момче:

Кой каза песни като

В днешно време не е на мода

да и мода ли е,

Ако хората ги обичат.

Децата изпълняват песнички:

Те казват, акордеонът заминава, в модната електроника.

Знам, че руският народ няма да умре хармоничен!

Относно веселото Ще ти пея песнички,

Относно веселото акордеон всичко както е, Аз ще кажа.

Не мога да живея без песнички, не мога да живея без песни,

Без акордеонгрууви свят изглежда е тесен.

аз Свиря на хармоника, все пак моят акордеон с дланта на ръката ми.

Когато порасна малко, моя хармоничен.

Водещи:

Така че нашият руски празник е към своя край акордеон! Руски хармониченднес ни обедини, даде ни музикасъздадени от самите хора. Нашите хора са талантливи!

И предлагам да завърша с пламенен руски танц, който преди това се изпълняваше под хармоничен.

момче:

Станете и танцувайте всички!

Сега ще направим кадрил!

Изпълнява се танц "кадрил".

момиче:

Радостно звучат оркестри, всички танцуват и пеят.

Разходи свири на хармоника- всички й се кланят.

Децата се покланят до кръста на звука акордеон.

Използвани книги:

Указател старши учител в предучилищна възраст, бр.10, 2014, с. 57

Свързани публикации:

„Сбогом на зимата! Здравей Пролет!" сценарий на музикален фолклорен празник за деца от старша предучилищна възраст„Сбогом на зимата! ЗДРАВЕЙ ПРОЛЕТ!" СЦЕНАРИЙ НА МУЗИКАЛНИЯ ФОЛКЛОРЕН ПРАЗНИК ЗА ДЕЦА ОТ ПО-ГОРАДА ПРЕДУЧИЛИЩНА ВЪЗРАСТ. Цел: да внуши любов.

Резюме на музикално забавление за деца от старша предучилищна възраст "Огледало на душата"Музикално забавление "Огледало на душата" (по произведения на "Детски албум" на П. И. Чайковски) музикален режисьор Олга Кравченко.

Развлекателен сценарий за деца от старша предучилищна възраст "Ние сме защитниците"Забавление "Ние сме защитници" подготвителна група "Семицветик" Цел: Формиране и разширяване на представите на децата за руските защитници.

Развлекателен сценарий за деца от старша предучилищна възраст "Фестивал на млякото" Задачи: Насърчаване на психологическото сближаване на децата.

ЗАДАЧИ: 1. Да се ​​затвърдят знанията на децата за празника „Масленица”, неговите символи, традиции. 2. Представете руски народни игри; преподавам.

Сценарий на забавление за Деня на космонавтиката за деца от старша предучилищна възрастЦел: формиране у децата в предучилищна възраст на идеи за космическото пространство, изследване на космоса от хора, за празненства в Русия.

Сценарий на забавление "Зимни забавления" за деца от старша предучилищна възрастПод музиката на марша децата влизат в залата и се подреждат в две линии Водещ. Момчета, днес се събрахме в тази зала, за да празнуваме.

Сценарий на спортно-музикален празник за деца от старша предучилищна възраст и родители на 23 февруариСценарий на спортни и музикални забавления за Деня на защитника на Отечеството за старши и подготвителни групи и родители „Ние сме храбрите военни“.

раздели: Музика

водещ : Добър вечер, мили деца, скъпи родители, гости! Започваме класен концерт, който нарекохме „Музикален калейдоскоп”. В концерта ни ще прозвучат произведения на различни композитори, жанрове, народни песни, полифонични произведения, танци, ансамбли.

Открива нашия концерт "Прелюдия". Това не е случайно, защото прелюдията е уводна част, уводна част, нейната цел е да настрои слушателя на това, което е важно, основното, което ще последва.

Звучи "Прелюдия" от Д. Самойлов в изпълнение на Иля Жуков и Иван Говорухин.

Тимофей Бесонов :

Зайчето скочи на прозореца -
Ярък, пъргав, палав.
Той седя там известно време
И нека играем с мен.

водещ : Вероятно слушателите вече са се досетили, че сега ще се играе пиесата „Слънчево зайче”.

Звучи като пиеса Роман Базилин "Слънчево зайче"в изпълнение на Т. Бесонов и учителя.

водещ : Народните песни, те разкриват духовното богатство на народа, целия му живот: историческото минало, ежедневието, мечтата за по-добър живот.

Сега в изпълнение на Диана Здобнякова ще чуете Руска народна песен „Не лети, славей“.

водещ : Руската народна песен „В градината, в градината“ може да се припише към класическите примери на жанра на песента. Тя е издържала изпитанието на времето. В крайна сметка, не всички песни са предназначени за дълъг живот.

Ще се представи Ваня Говорухин “Дали в градината, в градината” в обр. G. Борба.

Тимофей Бесонов: И в далечна Африка живееше ужасният разбойник Бармалей.

Изпълнява „Марш на Бармалей” от А. Латишев.

Водещ: И сега на фонограмата се свири нов вид музикално създаване. Никита Киселевизпълняват “Хумореску” от А.Новоселов, композитор и аранжор от Омск. Хумореската е малка пиеса с игрив характер.

Водещ: Джазът е музикален жанр, който се появява в Съединените щати в началото на 19-ти век, базиран на афро-американския фолклор. За разлика от академичното музикално изкуство, импровизацията е от основно значение в джаза. Видовете и средствата на импровизационна техника в джаза са изключително разнообразни, поради особеностите на различните стилове. Един от тях е блусът. Блус (на английски - меланхолия, тъга). Солова лирична песен на американски чернокожи, възникнала през втората половина на 19 век. Първоначално блусът се изпълняваше с акомпанимент на банджо, китара, а по-късно на пиано или инструментален ансамбъл. Наред с вокалната форма на блуса има и инструментална форма, която също получава изключително широко разпространение през 20-те години на 20 век. Именно тя е широко представена в съвременния джаз, формирайки основата на репертоара на повечето изпълнители.

Иля Жуков:

Разбрах блус алгоритъма -
душа и ритъм, душа и ритъм...
Много е просто, наистина:
първо завъртете бавно
те ме носят нагоре-надолу -
тук в горната точка закачих
и плавно летеше, плуваше,
без да се движите, без да губите енергия.

Звучи като Блус от А. Доренски.

Водещ: Танци. Те придружават човек през целия живот. Всички познават валса, веселата полка, унгарския чардаш, тържествения полонез, руския хоровод. Сега ще чуем танци.

валс . Това е може би първата „епидемия“ от танци в историята на световната култура, която завладя света за толкова дълго време. Скромният австро-германски валс за няколко години се превърна от селски в градски танц и завихри първо Виена, а след това и цяла Европа във вихъра си.

Жив, лек, летящ, искрящ мършав, поетичен, гъвкав, нежен, той беше и си остава вечен символ на романтизма, опиянение от благородната красота на високата любов.

Няма вечни танци. Рано или късно техните ритми изостават от бързия ритъм на живот. Времето за валса отмина. Танцува се много малко и то не в ежедневието, а като бален танц. И все пак е жив. Тя е запазена за човечеството от класическата музика. Уловила с помощта на валс нейната епоха - златна за музиката на 19 век, тя издига нейните обикновени, ежедневни интонации до нивото на високото изкуство, за което смяната на епохите не само не е страшна, но помага да се види стойността на неговите творения.

Валсове за пиано от Ф. Шопен, Ф. Шуберт, Ф. Лист, К. М. Вебер; симфоничен валс-фантазия от М. Глинка, валсове от Й. Сибелиус, М. Равел, балет и симфонични валсове от П. Чайковски и накрая, танците на „краля на валса“ от Йохан Щраус - всичко това принадлежи на съкровищница от музикална класика, с радост пробва с красотата си конкуриращите се жанрове популярна и сериозна музика.

В изпълнение Ще звучи валсът на Диана Здобнякова И. Кола.

Водещ: Танго. Един от най-популярните танци на 20-ти век, причудливо съчетаващ енергията и умората, тангото е пример за богато и сложно взаимодействие на културите на различни народи.

Тангото възниква в средата на 19 век в Севиля, центърът на испанската провинция Андалусия. Беше закачлива песен в два такта. Андалуското танго беше много подобно по ритъм на кубинската хабанера, която също е популярна в Испания. Четвърт век по-късно тангото „пътува” до Аржентина, където става изключително модерно и обогатено с интонациите на аржентинската песен-танц - милонга. Десетилетие по-късно възниква така нареченото креолско танго, преработвайки по свой начин всички същите испански, кубински и аржентински елементи. И накрая, в началото на 19-ти и 20-ти век се появява известното аржентинско танго, танц по двойки, в който партньорите танцуват с ръце един на друг през раменете.

Танго на баба

Беше страхотна вечер
Певицата е сладка
По телевизията
Изрева в микрофона
И до стола
дрямка баба,
Тя се усмихна
И видях сън.

Ах, младостта на баба -
Съвсем различни песни
Съвсем различни танци -
Всичко ни е смешно.
Ах, младостта на баба,
И все пак е интересно
Вчера беше и изглежда
И изглежда като отдавна.

Ще се представи Глеб Беларусов „Танго на баба“ от Е. Коннова.

И в края на нашия концерт Иля Жуковще изиграе весело парче в кънтри стил. Кънтри е стил на създаване на музика, базиран на песенни и танцови мелодии, донесени в Америка от Европа и повлияни от негрската музикална култура. Това се проявява в ритмичния и спокоен начин на свирене и използване на инструментите на банджо и хармоника.

Звучи като пиеса А.Доренски "Червеният каубой"в изпълнение на Иля Жуков.

С това нашият концерт приключи. Благодаря за вниманието! Ще се видим скоро!

"Свири, акордеон."

Водещи : Здравейте мили момчета!

Днес сме тук, за да ви запознаем с два прекрасни инструмента.

Всеки музикален инструмент има свой собствен глас, своя ярка тембърна „индивидуалност“, тоест свое специално звуково оцветяване. Наистина, възможно ли е да объркате звука на цигулка и пиано, флейта и орган? Разбира се, че не.

Въпреки това, в разнообразния свят на музикалните инструменти, има един, който сякаш е погълнал „гласовете“ на много инструменти в звуковата си палитра. Той е единственият от многобройните музикални „братя“, образно и любовно наричани от хората „душата на руския народ“. За какъв инструмент говорим?

Да! Това е акордеон - национален руски народен инструмент.
Да го опознаем.

Ансамбъл от студенти от националния филиал

- Две коледни песни обр. С. Лихачов

- Г. Свиридов "Романтика"

Родното място на акордеона и акордеона е град Тула. Тук през 30-40-те години на 19 век се появява акордеон. По-късно, усъвършенстван от майстори на Тула, той придоби изключителна популярност.

Вярно е, че не всички приветстваха разпространението на хармониката. Мнозина говореха за нея не твърде ласкаво, наричаха я „ужасен инструмент за мъчение“. Трябва да се каже, че е имало основания за такова мнение. Повечето аматьори бяха толкова неспособни с хармониката, че музикантите с изтънчени уши трябваше само да си запушат ушите.

В един от юлските дни на 1830 г. тулският оръжейник Иван Сизов, който е на панаира в Нижни Новгород, чу звуците на безпрецедентен инструмент (това беше хармоника). Възхитеният майстор се пазари за „чудно нещо“ от отвъдморски търговец, без да спести четиридесет рубли за него. След като донесе у дома - в Чулкова Слобода в покрайнините на Тула - ценна покупка, Сизов реши да опита да направи същото. Не беше трудно за майстора да направи всички детайли на непретенциозна играчка, която тогава беше хармоника. Така се появи първата хармоника в Тула.

Евсеева Варвара - Г. Шендерев "Песен"

- r.n.p. "Ще сложа кофите върху лед"

В Тула имаше хора, които веднага направиха такива инструменти първо за себе си, а след това за своите приятели. Търсенето на хармоника се увеличи. Първите хармоници се появяват пред публиката. Но примитивният дизайн не позволява на хармониката да се превърне в инструмент за музикално изпълнение, а е по-скоро инструмент за масово забавление. Хармониката става незаменима по тържества и празници.

Но през 1870 г. майсторът на хармоника Николай Иванович Белобородов създава двуредов акордеон, който е прототип на последващи, по-модерни инструменти, по-специално акордеона (акордеон). И чуждестранни гости често идваха при майстора с предложение да продаде тайната на изработката на инструмента. На което майсторът отговори: „Той е роден на руска земя и го остави да служи на Русия“. И тя отиде, оттогава акордеонът обикаля руските простори! Досега ни радва и изненадва с красотата и искреността на звука.

Красавин Степан -

От акордеон е роден,

се сприятели с пианото

Прилича на банан

как ще го наречеш? (акордеон)

Имаме традиция да наричаме акордеон само инструмент с клавиатура на пиано за дясната ръка. Ето една любопитна подробност: такъв инструмент е направен за първи път не на Запад, както мнозина смятат, а в град Елец. Хармониката Елец се наричаше така - пиано, защото дясната й клавиатура приличаше на клавиши на пиано. Оказва се, че руската хармоника е дошла при нас отдалеч, а акордеонът е роден за първи път в Русия.

Вярно е, че инструмент с клавиатура на пиано придоби модерната си форма много по-късно и не при нас. Но постепенно инструментът се подобри, придоби хармония, намери своите изключителни изпълнители.

Скрайдел Виктория - Иванов "Песен без думи"

- Р. Бажилин "Краковяк"

Гласовете на противниците бяха малко – малко по малко те затихнаха и напълно замлъкнаха, когато се появи акордеона. През 1905 г. Яков Федорович Орлански - Титаренко споделя идеята за нов инструмент с майстора на хармоника Петър Егорович Стерлигов. Идеята вдъхновява майстора и през 1907 г. инструментът е построен. В чест на легендарния древноруски певец и автор на песни той е кръстен Баян.В Русия разказвачът се наричаше Баян (от думата баят - да говоря).Оттогава той завинаги е привързан към инструмента, превърнал се е в негово семейство.

Лаврите на изобретателя на акордеона принадлежат еднакво както на музиканта, така и на майстора. Заедно те създадоха толкова перфектен инструмент от самото начало, че по принцип не се е променил досега. През 2017 г. акордеонът ще навърши 110 години!

Ганин Иван - музика. Е. Дербенко "Не кукувай, кукувица"

Акордеонът (акордеон с копчета) е грозно нещо,

Козина и колан на кръста,

Но светът на невероятните звуци

Скрит под издълбана дъска.

Александър Левещайн - р.с.п. „Като под ябълково дърво“ обр. Аз Иванова

Музикалните инструменти имат различна съдба! Не можем да определим възрастта на китарата дори до един век, но тук веднага можем да назовем годината на раждане и името на майстора, създал прекрасния инструмент за акордеон - това е Фридрих Бушман.

Бащата на Фридрих е музикант и музикален майстор. Ето защо не е изненадващо, че самият Фридрих започва да свири на някои инструменти от осемгодишна възраст, а на единадесет той вече обикаля с баща си и му помага в музикалната работилница.

През 1822 г. Фридрих живее в Берлин и работи като настройчик на орган и пиано. За да му е по-лесно да настройва тръбите на органа, той проектира специално устройство – малка кутия, в която се вкарва метален език. Малко по-късно Фридрих осъзнава, че дизайнът, който изобретява, може да бъде превърнат в независим музикален инструмент. По това време Фридрих беше само на седемнадесет години... така че накрая получи нещо като детска играчка.

Една от детските играчки попаднала в ръцете на виенския производител на органи Кирил Демиан. Той го подобри и на 6 май 1829 г. кандидатства за инструмент, който той нарича . И скоро, в годината на неговото раждане,Демиан стана известен инструмент.

Кондауров Никита - Чехия Та немска "полка"

Искреността, мелодичността, широтата на дишането на инструмента се превърнаха в своеобразен идеал на руската национална култура. Благодарение на преносимостта, простото разположение на клавишите, многотембърните и други музикални и технически качества, акордеонът се превърна в един от любимите и най-разпространени инструменти в ежедневието.

- Музика. Р. Базилин "Петрушка"

През 30-те години на миналия век изкуството да свириш на акордеон и акордеон поема пътя на професионалното развитие. Изпълняващите музиканти донесоха своите умения на професионалната сцена, концерти, конкурси, фестивали - всичко това допринася за идентифицирането на талантлива артистична младеж, служи като пропаганда на инструменталното народно изкуство.

Ирина Силакова - Франк "Пиече за хармониум"

Играчът на Баян свири песни

Песни на моята родина

О, няма нищо по-прекрасно на света

Руски песни, по-забавни.

- r.n.p. "Ах, Самара - град" обр. Мотова

Бутони, копчета,
няма да спра да слушам.
Цяла Русия те обича -
Бутони с балончета!

Джабраил Хасанов - музика. Е. Дербенко "Московски кадрил"

Съвременното баянно сценично изкуство е в разцвета си. Неговият престиж е висок и в чужбина. На най-престижните международни конкурси и фестивали руските музиканти заемат водещи позиции. Имената на съветски и руски изпълнители са известни в света на музиката със своето вдъхновено, неувяхващо изпълнителско изкуство. Руската баянна школа е известна по целия свят: нашите баянисти, акордеонисти, включително деца, са победители в международни конкурси.

Михаил Верченко - музика. П. Норбак "Трещащи листа" обр. Ф. Липса

Несъмнено акордеонът и акордеонът с любов са наречени от хората - "душата на руския народ". Те се радват на голям интерес и признание сред любителите на руската музика, а по своята популярност не познават „конкуренти“ сред другите народни инструменти. Красота, разнообразие от звук - това е, което привлича изпълнители и слушатели в акордеона и акордеона.

Педагогически ансамбъл - "Либолов любител"

- И. Дунаевски "Училищен валс"

Тук точно на това място

Речите свършиха.

Както веднъж каза поетът

„И който слуша – браво!“

Пожелаваме ви момчета

Бъдете приятели с музиката завинаги!

Благодаря на всички за вниманието.

Концертът приключи. Довиждане!