Историческите сътресения в общоевропейски мащаб, които се случиха пред очите на едно поколение, естествено приковаха вниманието на френските романтици към историята и предизвикаха исторически обобщения и сравнения с настоящето. В миналото са търсили ключа към днешния ден. По време на Реставрацията се наблюдава бурен разцвет на всички исторически жанрове. Появяват се повече от сто исторически романи, исторически драми излизат една след друга, образите на миналото и размишленията върху исторически теми проникват в поезията, в живописта („Смъртта на Сарданапал” от Е. Делакроа, 1827), в музиката (опери от Росини и Майербер). Говорят редица учени историци (Огюстен Тиери, Франсоа Гизо и други), които излагат в своите трудове идеята за непрекъснатото развитие на човечеството.
За разлика от просветителите, историците на Реставрацията не разчитат на фиксирани понятия за добро и зло, а на идеята за историческа закономерност. Историческият процес за тях има морален смисъл, състоящ се в постепенното усъвършенстване на човека и обществото. В очите на тези буржоазни мислители историческата закономерност оправдава победата на буржоазния строй над феодалната система и в годините на илюзорното завръщане на стария ред им вдъхва исторически оптимизъм. Те разбират историята като състояние на борба и вече са стигнали до концепцията за социалните класи. Историците на Реставрацията са същевременно литературни теоретици и участват в развитието на романтичната естетика.
Решаващото влияние върху историческата мисъл във Франция оказва работата на Валтер Скот, който става известен тук от 1816 г. Основното откритие на английския романист е да установи зависимостта на човек от социално-историческата среда, която го е родила и заобикаля. Според Белински „Уолтър Скот решава проблема за свързването на историческия живот с личния чрез своите романи“. Това се оказва изключително плодотворно за френската литература, тъй като отваря начини за съчетаване на художествената литература с истината на историята. В центъра на произведенията на френските романтици измислените герои обикновено се поставят до исторически личности, върху които е съсредоточен основният интерес, а наред с истинските исторически събития са изобразени житейски събития на измислени герои, които обаче винаги се свързват с националния живот. Новото в сравнение с Уолтър Скот беше, че романтичната любовна страст играе съществена роля в историческите романи на френските романтици.
От Уолтър Скот френските романтици възприемат концепцията за епоха като вид социално-политическо и културно единство, което решава определен исторически проблем и има свой местен колорит, който се изразява в обичаи, особености на бита, инструменти, дрехи, обичаи и понятия. Тук се отрази влечението на романтиците към екзотиката, към живописните, ярки страсти и необичайни герои, за които копнеяха в атмосферата на буржоазното ежедневие. Пластичното възкресение на миналото, пресъздаване на местния колорит става характерна черта на френския исторически роман от 1820-те и романтичната драма, възникнала в средата на това десетилетие, предимно с историческа форма. Скоро започва борбата на романтиците в театъра - основната крепост на класицизма - за нов романтичен репертоар, за свободна драматична форма, за исторически костюми и декори, за по-естествено актьорско изпълнение, за премахване на класовото разделение на жанровете, три единства и други конвенции на стария театър. В тази борба, освен Уолтър Скот, романтиците разчитаха на Шекспир.
В историческите писания на романтиците епохата е представена не като статична, а като борба, движение; те се стремят да разберат същността на историческите конфликти - причините за това движение. Последните бурни събития им показаха съвсем ясно, че народните маси са активната сила в историята; историята в тяхното разбиране е животът на народа, а не на отделни видни личности. Народни персонажи, масови фолклорни сцени присъстват почти във всеки исторически роман, а в драмите присъствието на народа, дори задкулисното, често определя развръзката (както в драмата на В. Юго Мария Тюдор, 1833).
Първият значим исторически роман на френския романтизъм, Saint-Mar (1826), е написан от Алфред дьо Вини (1797-1863). Произхождащ от старо благородническо семейство, Алфред дьо Вини прекарва младостта си на военна служба, но се пенсионира рано и се отдава на писането, работейки както върху исторически разказ, така и за театър (драма Чатъртън, 1835), и като поет. След като опитите да постигне видно място в литературните, художествените и политическите среди на Париж са неуспешни, Вини прекарва остатъка от дните си в уединение, доверявайки мислите си на Дневника на поета, който е публикуван след смъртта му.
Омразата и презрението на Вини към новия буржоазен ред бяха ясно изразени в Сен Марс, а от друга страна, разбирането за неотменната обреченост на феодалното минало, с което той се опитваше да свърже своя идеал.
Действието на романа се развива във Франция през 17 век. Вини рисува колоритна картина на епохата: провинция и Париж, благороднически замък, градски улици, публичната екзекуция на „обсебен от дявол“ свещеник и ритуалът на сутрешния тоалет на кралицата... Има много исторически личности в роман – крал Луи XIII, кралица Ана на Австрия, кардинал Ришельо и неговият агент капуцин Жозеф, френски драматург Корней и английски поет Милтън, членове на кралския дом и военни водачи; техният външен вид, маниери, облекло са описани подробно въз основа на внимателно проучени исторически документи.
Но задачата на Вини не е да пресъздаде местния колорит (въпреки че това е направено с впечатляваща художествена изразителност), а преди всичко да вдъхнови читателя с разбирането си за историята. В своето въведение Вини прави разлика между истината за факта и историческата истина; в името на последното художникът има право да се занимава свободно с фактите, да допуска неточности и анахронизми. Но Вини тълкува историческата истина по субективно-романтичен начин. Въз основа на материала от миналото той се стреми да разреши наболелия въпрос за съдбата на благородството, който го вълнуваше много. Упадъкът на благородството означава за него упадък на обществото. И той се обръща към произхода на този процес, който според него се е случил в периода на победата на абсолютната монархия във Франция. Създателят на абсолютизма, кардинал Ришельо, който унищожи феодалните свободи и доведе до подчинение благородството на рода, е изобразен в романа безусловно негативно. Именно кардинала писателят обвинява за факта, че „монархия без основи, каквато я направи Ришельо“, рухна по време на революцията. Неслучайно в края на романа има разговор за Кромуел, който „ще отиде по-далеч от Ришельо”.
В историята на френския романтизъм Александър Дюма (1803-1870) е колоритна фигура. Дълги години съществува традицията да се третира Дюма като второкласен писател; обаче, неговите писания имаха феноменален успех сред съвременниците; много поколения френски и не само френски ученици за първи път се запознаха с историята на Франция от романите на Дюма; Романите на Дюма бяха обичани от най-големите литературни дейци от различни страни и времена. И до днес тези романи се четат с ентусиазъм във всички части на света.
Александър Дюма е син на републикански генерал и дъщеря на кръчмар, в чиито вени тече негърска кръв. В младостта си той беше известно време малък служител и се появи в Париж в разгара на романтични битки срещу класицизма. В литературата той действа като ревностен член на кръга на Виктор Юго. Успех за младия Дюма донесе историческата драма "Хенри III и неговият двор" (1829) - една от първите романтични драми, която постави началото на победите на нова посока в театъра; последвана е от "Антъни" (1831), "Нелска кула" (1832) и много други. От средата на 1830-те години историческите романи на Дюма започват да се появяват един след друг, създадени от него в огромни количества и прославящи името му. Най-добрите от тях датират от 1840-те: Тримата мускетари (1844), Двадесет години по-късно (1845), Кралица Марго (1845), Граф Монте Кристо (1845-1846).
Творчеството на Дюма се свързва с елементите на демократичните, масови жанрове на романтизма – с таблоидната мелодрама и вестникарския социално-приключенски роман-фейлетон; много от произведенията му, включително „Граф Монте Кристо“, за първи път се появяват във вестниците, където са публикувани като отделни фейлетони с продължение. Дюма е близък до естетиката на фейлетонния роман: простота, дори опростяване на героите, бурни, преувеличени страсти, мелодраматични ефекти, увлекателен сюжет, недвусмисленост на оценките на автора и обща достъпност на художествените средства. Историческите романи на Дюма са създадени в годините, когато романтизмът вече е към своя край; той използва романтичните художествени средства, които са станали обичайни, предимно за развлекателни цели, и успява да направи историческия жанр на романтизма собственост на най-широката читателска публика.
Подобно на други френски автори, разчитайки на Уолтър Скот, Дюма в никакъв случай не претендира, че има дълбоко вникване в историята. Романите на Дюма са предимно приключенски, в историята той е привлечен от ярки, драматични анекдоти, които той търси в мемоари и документи и оцветява според волята на въображението си, създавайки основата за шеметните приключения на неговите герои. В същото време той умело възпроизведе колоритния исторически фон, местния колорит на епохата, но не си постави задачата да разкрие нейните значими конфликти.
Важни исторически събития: войни, политически катаклизми, обикновено се обясняват в Дюма с лични мотиви: дребни слабости, капризи на владетели, придворни интриги, егоистични страсти. Така в „Тримата мускетари“ конфликтът се основава на личната вражда между Ришельо и херцога на Бъкингам, на съперничеството между кардинала и крал Луи XIII; борбата между абсолютизма и феодалите, които заемат основното място в Сен Марс на Вини, тук е оставена настрана. В историята цари шанс: мирът или войната с Англия зависи от това дали Д'Артанян успее да донесе диамантените висулки на кралицата навреме. Измислените герои на Дюма не само участват в исторически събития, но и активно се намесват в тях и дори ги насочват според волята си. D „Артанян и Атос помагат на Чарлз II да стане крал на Англия; крал Луи XIV, поради интригата на Арамис, беше почти заменен от брат си, затворник на Бастилията. С една дума, законите на мелодрамата управляват в историческия роман на Дюма Трябва обаче да се отбележи, че цялостната оценка на хода на събитията в Дюма не противоречи на историческата истина.Той винаги е на страната на прогресивните сили, винаги на страната на народите срещу техните тирани, това е отразено в писателската демокрация, републиканските му убеждения.
Очарованието на историческите романи на Дюма се крие преди всичко в това, че той знае как да доближи миналото до читателите; Неговата история се появява колоритни, елегантни, вълнуващо интересни, исторически персонажи, сякаш живи, стоят на страниците му, свалени от пиедесталите си, изчистени от патината на времето, показани като обикновени хора, с разбираеми за всеки чувства, странности, слабости, с психологически обосновани действия. Отличен разказвач, Дюма умело изгражда завладяващ сюжет, бързо развиващ се действие, умело обърква и след това разплита всички възли, разгръща цветни описания, създава брилянтни, остроумни диалози. Положителните герои на най-добрите му романи не са по-ниски от историческите герои по яркост, а понякога ги превъзхождат по яркост на характери и жизненост. Такива са гасконецът Д "Артанян и неговите приятели, със своята енергия, смелост, изобретателност, активно отношение към света. Романтиката на техните приключения се основава на факта, че те се борят на страната на слабите и обидените, срещу злото и измама Романите на Дюма съдържат хуманистичен принцип, те усещат връзка с живота на народа и това е гаранция за тяхното дълголетие.
Естетика В. Юго. Предговор към драмата "Кромуел" като манифест на френския романтизъм.
Истинският манифест на френския романтизъм е Предговорът към Кромуел (1827). Класицизмът заема особено силна позиция в театъра. И въпреки че вече съществуваха романтични драми, нито една от тях не беше поставена. Хюго решава да се обърне към опита на Шекспир (разбран в романтичен дух). Той създава произведение не в жанра на трагедията, а в жанра на романтичната историческа драма. Драмата "Кромуел" разказва за английската буржоазна революция от 17-ти век. Неговият лидер Кромуел беше показан като силна личност. Но за разлика от солидните герои на класицизма, Кромуел изпитва морално противоречие: след като свали краля, той е готов да промени революцията и да стане монарх. Драмата беше иновативна, но не достатъчно сценична. Въпреки това, "Предговорът" към него изигра огромна роля за победата на романтизма.
В предговора към Кромуел Юго излага своите идеи за историята на обществото и литературата. Човечеството е преминало през три епохи в своето развитие, смята поетът.
В примитивната епоха човек, възхитен от природата като Божие творение, съставя химни и оди в негова чест. Следователно литературата започва с лирика, чийто връх е Библията.
В античната (античната) епоха събитията (войни, възникване и унищожаване на държави) създават история, която е отразена в епичната поезия. Неговият връх е Омир. Юго отбелязва, че древногръцкият театър също е епичен, „трагедията само повтаря епоса“.
Третата епоха (след младостта и зрелостта, тази епоха на старостта на човечеството) започва с установяването на християнството. То показа на човек, че има два живота: „единият е преходен, другият е безсмъртен; едното е земно, другото е небесно. Християнството открива две враждуващи начала в човека – ангела и звяра. В литературата Новото време е отразено в драмата със своите конфликти и контрасти. Върхът на съвременната литература е Шекспир.
Схемата на развитие на историята, предложена от Юго, сега изглежда наивна, погрешна. Но значението му в борбата срещу класицизма беше много голямо. Тя разруши основата на естетиката на класицизма - идеята за неизменността на естетическия идеал и изразяващите го художествени форми. Благодарение на тази схема Хуго успя да докаже, че появата на романтизма е естествена. Освен това, от гледна точка на романтиката, класицизмът, дори по време на своя разцвет, нямаше право да съществува. Всъщност класическата трагедия се ръководи от древни драми, които според Юго са били епични произведения, а съвременните времена изискват драма.
Хюго вярва, че "характерността на драмата е реалността". Затова, противно на твърдението на класицистите, че трябва да се изобразява само „приятна“ природа, Юго посочва: „... Всичко, което е в природата, е и в изкуството“. Той призовава да се разрушат границите между жанровете, да се съчетаят комичното и трагичното, възвишеното и ниското, да се изостави единството на времето и единството на мястото, тъй като тези единици, придаващи само външна достоверност на драмата, принуждават писателя да се оттегли от истинското изобразяване на реалността. Страхотен пример за такова изкуство, свободно от конвенционалните правила, дава Шекспир в своите драми. Въпреки това Хюго вярва, че имитацията на Шекспир няма да донесе успех на романтиката. Самият писател е по-близо до националната традиция, особено Молиер.
Призивът за подражание на природата не води Юго към реализъм. Характеризира се с утвърждаването на романтичните принципи на типизация. Сравнявайки драмата с огледалото, Хюго пише: "... Драмата трябва да е концентриращо огледало." Ако класицистите са типизирали някаква човешка страст, то Юго се стреми във всеки образ да се сблъска с две такива страсти, едната от които ще разкрие идеалното, възвишено в човека, а другата - долното.
Гротескни. Теорията за възвишеното е развита от класицистите. Юго развива теорията за гротескното като средство за контраст, присъщо на новата литература и противоположно на възвишеното. Гротеската е концентриран израз, от една страна, на грозното, ужасното, от друга страна, на комичното и клоунското. Гротеската е разнообразна като самия живот. „Красивото има само една форма; грозното има хиляда от тях ... ”Гротескното особено откроява красивото, това е основната му цел в романтична творба.
Идеите, заложени в „Предговора към Кромуел“, стават в основата на естетиката на френските романтици в края на 20-те и 30-те години на 19 век.
36. Романтична драма от В. Юго („Марион Делорм“ или „Руи Блас“)
През 1829 г. Юго написва драмата "Марион Делорм" ("Marion de Lorme", 1831), в която за първи път във високохудожествена форма той въплъщава принципите на "Предговора към" Кромуел ".
Юго не е взел сюжета от древността, а го е открил в националната история. Той създава историческия "цвят", като точно посочва времето на действие (1638 г.), включвайки исторически личности в сюжета (Луи XIII, кардинал Ришельо, самата героиня Марион Делорм и др.). Желанието за създаване на „местен привкус“ се съчетава в драмата с разрушаването на единството на мястото (действието се развива сега в Блоа, после в Шамбор, после на други места). Единството на времето също се разрушава, но се запазва единството на действието.
Редица характеристики приближават драмата до класическата трагедия. Запазва се разделението на героите на положителни (Марион, нейният любим Дидие) и отрицателни (Ришельо, неговият шпионин съдия Лафемас). Въпреки това, първо, сред лакомствата няма идеални. Всеки от тях направи големи морални грешки в живота. Идеалността на тези герои се запазва само като тенденция. Второ, в класицизма кралете и благородниците бяха лакомства, при Юго - напротив, Марион Делорм - бивша куртизанка, която служи като радост за благородните развратници. Дидие е сираче, не знае кои са родителите му. Благородните хора са по-малко способни на идеализъм. Така маркиз дьо Саверни, съперникът на Дидие в любовта, е способен на подлост и действа благородно само в най-критичния момент. Но в общество на деспотизъм благородството е обречено на загиване, но жестокостта и неморалността процъфтяват. Именно с тези черти са надарени благородни личности - кардинал Ришельо и дори кралят.
Юго, следвайки класицистите, смята, че драмата трябва да бъде написана в стихове. Но в александрийския стих, с който написва „Марион Делорм“, поетът прави промени (те се отнасят до мястото на паузите, римите и т.н.). Класическата студенина на стила беше заменена от емоционалния език на героите.
Хуго написва най-добрата си драма „Ruy Blas“ („Ruy Bias“) през 1818 г. Е. Зола говори за тази пиеса по следния начин: „Най-циничната, сурова от всички драми на Хуго“. В предговора към драмата Юго изследва проблема за зрителя. Жените в театъра търсят наслада за сърцето, ценят страстите, стремят се към трагедия. Мислите, които търсят храна за размисъл, я намират в героите на героите, в комедията. Тълпата търси удоволствие за очите. Тя е привлечена от действието на сцената, затова обича мелодрамата. В Ruy Blazy Юго решава да съчетае чертите на трагедия, комедия и мелодрама, така че цялата публика да се възхищава на играта му.
Сюжетът се основава на изключителни събития: лакеят Руй Блас се влюбва в испанската кралица. Неочакван обрат на съдбата позволи на Руй Блас, под името на благородника Дон Сезар дьо Базан, да придобие благоразположението на кралицата, да стане министър. В тази ситуация се разкрива романтичната изключителност на личността на Руй Блас. Лаки се оказа изключителен държавен мислител. Решенията му изумяват с мъдрост и човечност. Но възходът на Руй Блас беше само част от интригата на дон Салюстиус де Базан, обиден от кралицата. Интригата срещу кралицата се провали, но тя научи истината за произхода на Руй Блас и го презира. Руй Блас е отровен.
Франция живее напрегнат политически живот след падането на Наполеон. 19-ти век е белязан от нови революционни изблици. Възстановяването на кралската власт (династията на Бурбоните) през 1815 г. не отговаря на интересите на страната. Тази власт била подкрепена от поземлената аристокрация и католическата църква. Социалното недоволство на огромното мнозинство от населението на страната, протестите срещу това правителство доведоха до Юлската революция от 1830 г. Социалните протести, критиката на съществуващия ред, явна или скрита, бяха изразени под различни форми: във вестникарски статии, в литературна критика и, разбира се, в театъра.
През 20-те години. във Франция романтизмът се очертава като водеща художествена тенденция: развива се теорията на романтичната литература и романтичната драма.
Теоретиците на романтизма влизат в решителна борба с класицизма, който напълно е загубил връзка с напредналата социална мисъл и се е превърнал в официален стил на Бурбонската монархия. Сега той се свързва с реакционната идеология на Бурбоните и се възприема като рутинен, инертен, като пречка за развитието на нови тенденции в изкуството. Романтиците се разбунтуваха срещу него.
В романтизма на това време се забелязват и чертите на реализма с неговата критична окраска.
Основните теоретици на романтизма са "чистият" романтик В. Юго и реалистът Стендал. Теоретичните въпроси на романтизма се развиват в полемика с класицистите: Юго прави това в "Предговора" към драмата си "Кромуел", а Стендал в статията "Расин и Шекспир".
Изтъкнатите писатели от това време - Мериме и Балзак - действат като реалисти, но техният реализъм е боядисан в романтични тонове. Това е особено очевидно в техните пиеси.
Романтичната драма трудно проникна на сцената. В театрите царуваше класицизъм. Но романтичната драма имаше съюзник в лицето мелодрама.Мелодрамата като драматичен жанр се наложи в репертоара на булевардните театри. Тя оказа голямо влияние върху вкусовете на публиката, върху съвременната драматургия и сценичните изкуства като цяло.
Мелодрамата е пряк продукт на романтизма. Нейните герои са хора, отхвърлени от обществото и закона, страдащи от несправедливост. В сюжетите на мелодрамите има остър контрастен сблъсък на доброто и злото. И този конфликт, в името на обществото, винаги се е разрешавал в полза на доброто или наказанието на порока. Най-популярните мелодрами са "Виктор, или дете на гората" от Пиксекур, "Крадливата сврака" от Кени, "Тридесет години, или животът на комарджия" от Дюканж. Последният влезе в репертоара на големите трагични актьори от 19 век. Сюжетът му е следният: героят в началото на пиесата е пламенен млад мъж, който обича играта на карти, виждайки в нея илюзията за борба и победа над Рок. Но, попадайки под хипнотичната сила на възбудата, той губи всичко, става просяк. Обзет от упоритата мисъл за карти и печалби, той извършва престъпление и накрая умира, почти убивайки собствения си син.
Всичко това е придружено от сценични ефекти, изразяващи ужас. Но въпреки това мелодрамата разкрива сериозна и значима тема за осъждането на съвременното общество, където младежките стремежи, героичните импулси се превръщат в зли, егоистични страсти.
След революцията от 1830 г. Бурбонската монархия е заменена от буржоазната монархия на Луи Филип. Революционното настроение и революционните речи не спряха.
Романтизъм 30-40-те години. продължава да се храни от настроението на общественото недоволство и придобива ясно изразена политическа ориентация: изобличава несправедливостта на монархическата система и защитава човешките права. Именно това време (тоест 30-40-те години на XIX век) беше разцветът на романтичния театър.Юго, Dumas père, de Vigny, de Musset са драматурзи на романтизма. Романтичната актьорска школа беше представена от Бокаж, Дорвал, Леметр.
Виктор Юго(1802-1885) е роден в семейството на генерал от наполеоновата армия, майка му е от заможно буржоазно семейство; монархичните възгледи в семейството са норма.
Ранният литературен опит на Юго го разкрива като монархист и класицист. Но политическата атмосфера от 20-те години. сериозно му повлия, той става член на романтичното движение, а след това - лидер на прогресивния романтизъм.
Омразата към социалната несправедливост, защитата на потиснатите и обезщетените, осъждането на насилието, проповядването на хуманизма - всички тези идеи подхранваха неговите романи, драматургия, публицистика, политически памфлети.
Началото на драмата му е драмата "Кромуел" (1827). В предговора към него той посочва естетическо кредо на романтизма.Основната идея тук е бунт срещу класицизма и неговите естетически закони. Протестирайки срещу „теории”, „поетика”, „модели”, той провъзгласява свободата на творчеството на художника. Той подчертава, че „драмата е огледало, в което се отразява природата. Но ако това е обикновено огледало, с плоска и гладка повърхност, то ще даде тъпо и плоско отражение, вярно, но безцветно ... драмата трябва да бъде концентриращо огледало, което превръща трептенето в светлина, а светлината в пламък ”( В. Юго Избрани драми Т.1.-Л., 1937, стр. 37.41).
Хюго дава ключови етапи теории за романтичната гротеска, чието развитие и въплъщение - в цялото му творчество.
"Гротеската е една от красотите на драмата." Именно чрез гротеската, която той разбира не само като преувеличение, а като комбинация, комбинация от противоположни и сякаш взаимно изключващи се страни на действителността, се постига най-висшата пълнота на разкриване на тази реалност. Чрез комбинацията от високо и ниско, трагично и смешно, красиво и грозно, ние разбираме разнообразието на живота.
За Хюго Шекспир е модел на художник, който гениално използва гротескното в изкуството. Той вижда гротескното в Шекспир навсякъде. Шекспир „въвежда в традицията ту смях, ту ужас. Той организира срещи между аптекаря и Ромео, трите вещици с Макбет, гробарите с Хамлет.
Бунтарството на Юго се състоеше и в това, че без да засяга пряко политиката, той се противопоставя на класицизма, наричайки го старият литературен режим: "В момента има литературен стар режим като политически стар режим". Така той съпоставя класицизма с монархията.
Хюго написа 7 романтични драми: "Кромуел"(1827), "Марион Делорм"(1829), "Ернани"(1830), "Кралят се забавлява"(1832), "Мария Тюдор"(1833) "Руй Блас"(1838 г.). Но нито "Кромуел", нито "Марион Делорм" можеха да се качат на сцената: "Кромуел" - като "дръзко правдива драма", а "Марион Делорм" - като драма, в която трагичният конфликт на възвишената и поетична любов на един младостта без корени и куртизанка се изразява с нечовешките закони на кралските особи; в него Юго изобразява краля негативно.
Първата драма, която вижда сцената, е Ернани (1830). В него Юго изобразява средновековна Испания; цялата идейно-емоционална система утвърждава свободата на чувствата, правото на човека да защитава честта. Героите се проявяват и в дела, и в жертвена любов, и в благородна щедрост, и в жестокостта на отмъщението. С една дума, това е типична романтична драма с изключителни ситуации, изключителни страсти, мелодраматични събития. Бунтът е изразен в образа на разбойника Ернани, романтичен отмъстител. Трагичният конфликт е предопределен от сблъсъка на възвишената и светла любов с мрачния свят на феодално-рицарския морал; социални оттенъци се добавят от сблъсъка на Ернани с краля.
Драмата "Ернани" е поставена на сцената на "Комеди Франсез". Това беше голяма победа за романтизма.
След революцията от 1830 г. романтизмът става водеща театрална тенденция. През 1831 г. на сцената се появява "Марион Делорм". След това - един след друг: "Кралят забавлява" (1832), "Мария Тюдор" (1833), "Руи Блас" (1838). Всички те имаха голям успех поради забавните сюжети, ярките мелодраматични ефекти. Но основната причина за популярността е в обществено-политическата ориентация, демократичния характер.
Демократичният патос е особено силно изразен в драмата Ruy Blas. Действието се развива в Испания в края на 17 век. Но тази пиеса, както и други, написани върху исторически материал, не е историческа драма. Тя се основава на поетична измислица. Руй Блас е романтичен герой, изпълнен с високи намерения и благородни импулси. Той мечтаеше за доброто на страната си и вярваше във високото си назначение. Но той не успява да постигне нищо в живота и е принуден да стане лакей на богат и благороден благородник, близък до кралския двор. Дон Салюст дьо Базан (това е името на този благородник), злобен и хитър, иска да отмъсти на кралицата, която отхвърли любовта му. За да направи това, той дава на Руй Блас името и всички титли на своя роднина - разпуснатия Дон Сезар дьо Базан. Под това име Руй Блас ще стане любовник на кралицата. Това е коварният план на Салустий: гордата царица е любовница на лакея. Всичко върви по план. Но Руй Блас се оказва най-благородният, интелигентен и достоен човек в двора. Сред всички благородници, на които властта принадлежи по рождение, само лакеят се оказва човек с ума на държавника. На заседание на кралския съвет Руй Блас произнася дълга реч, в която обвинява съдебната клика, която съсипа страната и докара държавата до ръба на смъртта. Това е първата загуба на Салустий, а втората е, че той не успя да опозори кралицата, въпреки че тя се влюби в Руй Блас. Руй Блас изпива отровата, отнемайки тайната на името си.
В тази пиеса Юго за първи път използва техниките на смесване на трагичното и комичното; това се изразява главно в гротескната фигура на истинския Дон Сезар, съсипан аристократ, пияница, циник, брат.
"Руй Блас" в театъра имаше среден успех. Публиката започна да се охлажда към романтиката.
Юго се опитва да създаде нов тип романтична драма - епическата трагедия Бургробовете (1843). Но това беше неинсценирано и не само нямаше успех, но и се провали. След това Юго се отдалечава от театъра.
Александър Дума(Дюма-баща) (1802-1870) е най-близкият съратник на Юго. През 20-30-те години. беше активен член на романтичното движение. В допълнение към романите (Тримата мускетари, Граф Монте Кристо, Кралица Марго и др.), той написва 66 пиеси през 30-те и 40-те години на миналия век. Театрална слава донесе първата му пиеса "Хенри III и неговият двор". Поставена е в театър "Одеон" през 1829 г. Следните представления затвърдиха този успех: "Антъни" (1831), "Нелска кула" (1832), "Кин, или гений и разврат" (1836) и др. Всички те - също романтични драми, но те нямайте този дух на бунт като този на Хюго.
Дюма използва и техниките на мелодрамата, което придава на пиесите му особено забавно и сценично присъствие, но понякога злоупотребата с мелодрама го довежда до ръба на лошия вкус (изобразяването на ужаси - убийства, екзекуции, изтезания е на ръба на натурализма ).
През 1847 г. Дюма открива своя Исторически театър с пиесата „Кралица Марго”, на чиято сцена трябваше да се показват пиеси, показващи сцени от националната история на Франция. Той заема видно място в историята на булевардните театри на Париж. Но неговият Исторически театър просъществува само 2 години и е затворен през 1849 г.
Успешният моден писател Дюма се отдалечава от романтизма, отрича се от него и се застъпва за буржоазния ред.
Проспер Мериме(1803-1870). В творчеството му са изразени реалистични тенденции. Неговият възглед се формира под влиянието на просвещенската философия.
В творчеството му романтичният бунт срещу реалността е заменен от остро критично и дори сатирично изобразяване на самата действителност.
Мериме участва в борбата срещу класицизма, издавайки през 1825 г. сборник от пиеси, наречен "Театър на Клара Гасул". Клара Гасул – испанска актриса; С това име Мериме обясняваше колорита на пиесите, написани по маниера на комедиите на стария испански театър. А романтиците, както знаете, видяха в испанския ренесансов театър чертите на романтичен театър - народен, свободен, непознаващ каноните на класицизма.
В театър "Клара Гасул" Мериме дава брилянтен пример за принципа на свободата на творчеството и отказа да се следват каноните на нормативната естетика на класицизма. Цикълът от пиеси в този сборник беше сякаш творческа лаборатория за драматурга, който намери нов подход към изобразяването на персонажи и страсти, нови изразни средства и драматични форми.
Тази колекция показва галерия от ярки, реалистични, макар и понякога странни образи (героите са хора от всички класове). Една от темите е изобличаването на духовенството. И въпреки че героите на комедиите на Мериме са силни, страстни хора, които са в изключителна позиция, правят необикновени неща, те все още не са романтични герои. Защото като цяло създават картина на социални нрави (което е по-близо до реализма).
Романтичното оцветяване на ситуацията действа като ирония (или дори пародия на романтична драма). Пример: "Африканска любов" - в тази пиеса Мериме се смее на невероятността на "неистовите" страсти на героите на пиесата, разкривайки техния театрален и фалшив характер. Един от героите на драмата, бедуинът Зейн, е влюбен в робинята на своя приятел Хаджи Нуман, толкова влюбен, че не може да живее без нея. Но се оказва, че това не е единствената му любов. Хаджи Нуман го убива, а той, умирайки, успява да каже, че има черна жена, която очаква дете от него. Това шокира Хаджи Нуман и той убива невинен роб. В този момент се появява слуга и обявява, че „вечерята е сервирана, шоуто свърши“. Всички "убити" се изправят.
За да намали романтичния патос, Мериме често използва техниката за сблъсък на висок, патетичен стил на реч с обикновен, разговорен и дори вулгарен уличен език.
"Каретата на свещените дарове" (сатирична комедия от театър "Клара Гасул") осмива нравите на висшата държавна администрация и "принцовете на църквата" (наместник, неговият двор и епископ). Всички те се озовават в ръцете на пъргавата млада актриса Перихола.
Мериме мечтаеше да създаде национална историческа драма. Така се появява пиесата "Жакери" (1828), посветена на селското въстание от XIV век. Пиесата е създадена в атмосферата на революционен подем преди събитията от 1830 г. В тази пиеса се проявява новаторството на Мериме: герой на драмата са хората. Трагедията на неговата съдба, неговата борба и поражение са в основата на сюжета на пиесата. И тук той спори с романтиците, които показват не истината на живота, а истината на поезията. Той е верен на житейската истина, показвайки груби и жестоки обичаи, предателството на богатите буржоазни граждани, ограничените и тесни хоризонти на селяните и неизбежността на тяхното поражение. (Мериме определи пиесата като „сцени от феодално време”. Пушкин има незавършена драма „Сцени от рицарско време”. А „Борис Годунов” (1825) също е народна историческа драма, като „Жакери” на Мериме).
Но Жакери не беше включена в репертоара на театрите.
Алфред дьо Вини(1797-1863) - също един от видните представители на романтичната драма. Произхожда от стар благороднически род. Но той е човек от нова ера: той постави свободата над всичко, осъди деспотизма на кралете и Наполеон. В същото време той не може да приеме буржоазна република, не разбира смисъла на революционните въстания от 30-те години на миналия век, въпреки че е наясно с историческата обреченост на благородството. Оттук и песимистичният характер на неговия романтизъм. Характеризира се с мотивите на „световната скръб”, гордата самота на човек сред чужд за него свят, съзнанието за безнадеждност и трагична обреченост.
Най-добрата му творба е романтична драма "Чътъртън" (1835).
Чатъртън, английски поет от 18 век Но това не е биографична пиеса. Дьо Вини изобразява трагичната съдба на поета, който иска да запази независимостта на поезията, свободата на творчеството, личната свобода. Но този свят няма нищо общо с поезията или свободата. Отми пиесата обаче по-широка и по-дълбока. Драматургът предвиждаше враждебността на новата ера към свободата и човечеството. Светът е нечовешки и в него човекът е трагично сам. Любовният сюжет на драмата е изпълнен с вътрешен смисъл, защото пиесата на дьо Вини е и трагедия на женствеността и красотата, предадена във властта на богат хам.
Антибуржоазният патос на драмата е подсилен от важен в идеологически смисъл епизод, в който работниците молят производителя да даде място на техен другар, осакатен от машина в завода му. Подобно на Байрон, който защитаваше интересите на работниците в Камарата на лордовете, аристократът дьо Вини е тук съюзник на работническото движение от 30-те години на миналия век.
Особеността на романтизма на дьо Вини е в отсъствието на яростта и въодушевлението, характерни за Юго и Дюма. Героите са живи, типични и добре развити психологически. Финалът на драмата – смъртта на Чатъртън и Кити – е подготвен от логиката на техните герои, връзката им със света и не е мелодраматичен ефект.
Драмата е представена за първи път през 1835 г. и има голям успех.
Алфред дьо Мюсе(1810-1857) заема специално място в историята на романтичния театър и романтичната драма. Той е тясно свързан с основателите на романтизма. Неговият роман "Изповедите на един син на века"- голямо събитие в литературния живот на Франция. Героят на романа влиза в живота, когато събитията от Великата френска революция и Наполеоновите войни са затихнали, когато властите „се възстановяват, но вярата в тях е изчезнала завинаги“. Мюсе беше чужд на патоса на борбата за идеите за свобода и хуманизъм. Той призова своето поколение да се „увлече от отчаяние“: „Да се подиграваме на славата, религията, любовта, всичко на света е голяма утеха за тези, които не знаят какво да правят.
Това отношение към живота се изразява в драматургията му. Наред със силна лирическа и драматична ситуация тук има смях. Но това не е сатира, това е зла и фина ирония, насочена срещу всичко: срещу ежедневната проза на живота без красота, срещу героизма, срещу високите романтични пориви. Той дори се присмива на това, което самият той прокламира – над култа към отчаянието: „толкова е хубаво да се чувстваш нещастен, въпреки че в действителност имаш само празнота и скука“.
Иронията е не само принципът на създадената от него романтична комедия, тя съдържа и антиромантични тенденции, особено през 40-те и 50-те години.
През 30-те години. създадена „Венецианска нощ”, „Капризи на Мариана”, „Фантазия”.Това са брилянтни примери за нов тип романтична комедия. Например, "Венецианска нощ"(1830): Забавляващият се и комарджия Розета страстно обича Лаурета. Тя му отвръща със същото. Но настойникът й я дава за жена за богат германски принц. Пламенната Разета изпраща писмо и кама на любимата си – тя трябва да убие принца и заедно с Разета да избягат от Венеция. В противен случай той ще се самоубие. Но изведнъж здравият разум побеждава: Лорета, след като обмисля как да постъпи, решава да скъса с неистовия си и освен това съсипан любовник и да стане съпруга на богат принц. Разета също спори разумно, той също така отхвърля измислиците за убийства и самоубийства и заедно с компания млади рейк отплава с гондола, за да вечеря. Към края той изразява желанието цялата глупост да свърши също толкова добре.
Комедия "фантазия"(1834) е пропит с тъжна ирония.
Понякога комедиите завършват с трагичен край. - "Капризи на Мариан", "Без шеги с любов" (1834).
Социалният песимизъм на Мюсе е най-силно изразен в драмата "Лоренцачо"(1834). Това е драма, изразяваща разсъждения за трагичната обреченост на опитите за промяна на хода на историята по революционен начин. Мюсе се опитва да осмисли опита на две революции и редица революционни въстания, които са богати в политическия живот на Франция в началото на 30-те години.
Сюжетът е базиран на събитията от средновековната Флоренция. Лоренцо Медичи (Лоренцачо) мрази деспотизма. Мечтаейки за подвига на Брут, той замисля да убие тиранина Александро Медичи и да даде свобода на отечеството. Този терористичен акт трябва да бъде подкрепен от републиканците. Лорензачо убива херцога, но нищо не се променя. Републиканците се колебаят да говорят. И отделните изблици на народно недоволство бяха потиснати от войниците. За главата на Лорензачо има награда. И го убиват, като предателски му забиват нож в гърба. Трупът на Лорензачо е хвърлен в лагуната (т.е. не е погребан). Короната на Флоренция е връчена на новия херцог.
Драмата използва похватите на романтизма, написана е свободно с пълно пренебрежение към каноните на класицизма. Неговите 39 кратки сцени-епизода се редуват по такъв начин, че да придадат на действието бързо и широко отразяване на събитията. Главните герои са добре нарисувани.
Основната идея е за невъзможността за социална революция. Авторът отдава почит на духовната сила на героя, но осъжда романтизма на индивидуален революционен акт. Хората, които симпатизират на идеята за свобода, но не смеят да се включат в борбата, също са осъдени. В драмата се забелязва влиянието на Шекспир – широко изобразяване на епохата в нейните социални контрасти, жестокостта на морала.
След Лорензачо Мюсе не се обръща към големи социални теми. От втората половина на 30-те години. той пише елегантни и остроумни комедии от живота на светското общество - "свещник" (1835), "каприз"(1837 г.). В средата на 40-те години. Мюсе развива особен жанр пословични комедии, но това са салонно-аристократични комедии.
Сценичната съдба на драмата на Мюсе е много характерна за френския театър от периода на Юлската монархия: ранните пиеси на Мюсе, най-значимите в идейно отношение и новаторски по форма, не са приети от френския театър. Постановката на пиесите на Мюсе е открита в Русия. През 1837 г. в Санкт Петербург е поставена комедията „Каприз“ (под заглавие „Умът на жената е по-добър от всякакви мисли“). Големият успех на тази пиеса принуждава Френския театър в Санкт Петербург да се обърне към нея: тя е поставена в полза на актрисата Алън, която, завръщайки се във Франция, я включва в репертоара на Comédie Française.
Но като цяло пиесите на Мюсе не заемат видно място в репертоара на френския театър и не оказват забележимо влияние върху неговия идеологически и естетически облик. Те останаха в историята като пример за новаторска драматургия, която не намери пълноценно сценично въплъщение в театъра на своето време.
Августин Юджийн Скрайб(1791-1864) е писател от буржоазията. “... той я обича, той е обичан от нея, той се приспособи към нейните представи и нейните вкусове, така че самият той загуби всички останали; Писарят е придворен, гальовник, проповедник, гейър, учител, шут и поет на буржоазията. Буржоазите плачат в театъра, докоснати от собствената си добродетел, нарисувана от Скриб, докоснати от героизма на чиновника и от поезията на тезгяха” (Херцен).
Той беше плодовит драматург, притежаваше талант, трудолюбие, добре разбираше „правилата“ на „добре направената пиеса“. Написал е около 400 пиеси. Най - известен "Бертран и Ратон" (1833), "стълба на славата" (1837), "Чаша вода" (1840), "Адриен Лекувр" (1849).
Б относно Повечето от пиесите с неумолим успех излязоха на сцената на френския театър, спечелиха известност извън Франция.
Пиесите на Scribe са повърхностни по съдържание, но имат оптимистичен дух и забавление. Създадени са за буржоазната публика, но успех имаха и други класи. Започва във водевил през 30-те години на миналия век. пише водевилни комедии със сложна, умело оформена интрига и редица тънко забелязани социални и битови черти на своето време.
Тяхната проста философия се свеждаше до факта, че трябва да се стремите към материален успех и просперитет, защото в това се крие само щастието.
Неговите герои са весели предприемчиви буржоа, не обременени с никакви мисли за смисъла на живота, за дълга, за етични и морални въпроси. Всичко това е празно за тях, нямат време, трябва ловко да подредят делата си: изгодно е да се оженят, да изградят шеметна кариера и има всякакви средства за това - да подслушват, проследяват, поставят писмо или прихващат писмо, буква. Всичко това е норма на поведение и няма време за притеснение.
Най-добрата му игра е "Чаша вода или причина и следствие"(1840), който обиколи сцените на всички световни театри. Принадлежи към исторически пиеси, но историята е само извинение: дава на автора исторически имена, дати, сочни подробности и нищо повече. Авторът не се опитва да разкрива или проследява исторически закономерности. Интригата е изградена върху борбата на двама политически опоненти: лорд Болингброк и херцогинята на Марлборо, любимката на кралица Ан. Цялата „философия на историята“ на Скрайб е следната: „... политическите катастрофи, революции, падането на империите изобщо не са породени от дълбоки и важни причини; крале, водачи, пълководци сами са на милостта на своите страсти, капризи, на своята суета, т.е. най-малките и мизерни човешки чувства.
Буржоазният зрител, на когото Скрайб разчиташе, беше безкрайно поласкан, че не е по-лош от известни герои и монарси. Така Scribe превърна историята в брилянтно изграден сценичен анекдот. Чаша вода, разлята върху роклята на английската кралица, доведе до сключването на мир между Англия и Франция. Болингброк получи служението, защото беше добър в танцуването на сарабанда, но го загуби поради настинка. Но целият този абсурд е облечен в брилянтна театрална форма, придава му се заразителен ритъм и пиесата не слиза от сцената повече от 100 години.
Феликс Пиа(1810-1889) - създател на социална мелодрама. Според възгледите си той е републиканец, член на Парижката комуна. Творчеството му оказва влияние върху театралния живот в периода 1830-1848 г. (нарастване на революционните настроения).
Историческа антимонархическа драма "анго"поставена в Ambigu-Comic Theatre през 1835 г., е насочена срещу крал Франциск I, чието име се свързва с легендата за националния герой - краля-рицар, просветител и хуманист. Драмата разкрива този „най-чаровен монарх“.
Социалната мелодрама "Парижкият парцал" е най-значимата творба на Пиа. Поставена е в театър "Пор Сен Мартен" през 1847 г. и има голям и траен успех. Херцен високо оцени тази драма, която изразява социален протест срещу висшето общество на Юлската монархия. Основната сюжетна линия е историята на възхода и падението на банкера Хофман. В пролога на пиесата Пиер Гарус, съсипан и не желаещ да работи, извършва грабеж и убийство. В първото действие убиецът и разбойникът е уважавана личност. Скривайки името и миналото си, той умело се възползва от плячката и вече е виден банкер – барон Хофман. Но бащата на парцала Жан, честен беден човек, борец за правосъдие, се оказва случаен свидетел на престъплението, което бележи началото на кариерата на Харус-Хофман. В края на пиесата Хофман е разобличен и наказан. И въпреки че финалът не отговаряше на истината на живота, той изразяваше оптимизма, присъщ на мелодрамата - вяра в закона на победата на доброто.
Оноре да Балзак(1799-1850). В творчеството му с най-голяма сила и пълнота се проявяват реалистичните стремежи на френската драматургия от 30-те и 40-те години.
Творчеството на Балзак е най-важният етап в развитието и теоретичното осмисляне на метода на критическия реализъм.
Балзак старателно изучава фактите от живота, основата на социалните явления, анализира ги, за да улови общия им смисъл и да даде картина на „видове, страсти и събития“.
Той беше убеден, че писателят трябва да бъде възпитател и наставник. А средството за това е театърът, неговата достъпност и силата на влияние върху зрителя.
Балзак е критичен към съвременния театър. Той заклейми романтичната драма и мелодрамата като пиеси, далеч от живота. Той се стреми да внесе в театъра принципите на критическия реализъм, истината за живота. Но пътят към създаването на истинска пиеса беше труден. В ранните му пиеси има зависимост от романтичния театър. През 40-те години. започва най-плодотворния и зрял период от неговото творчество.
Написва 6 пиеси: Брачното училище (1839), Вотрен (1839), Надеждите на Кинола (1841), Памела Жиро (1843), Бизнесмен (1844), Мащеха (1848).
Комедия "бизнесмен"- това е правдив и ярък сатиричен образ на съвременния морал. Всички комедийни герои са жадни за обогатяване и всички средства са добри за това. Дали човек е мошеник и престъпник или уважаван бизнесмен се решава от успеха или неуспеха на неговата измама.
Главният герой е бизнесмен Меркаде. Той е умен, проницателен, волеви и много очарователен. Следователно е лесно да се излезе от трудни и дори безнадеждни ситуации. Кредиторите знаят цената му и са готови да го вкарат в затвора, но се поддават на неговата воля, чар и вече са готови не само да му повярват, но и да помогнат в неговите приключения. Той отлично разбира, че между хората няма връзки на приятелство, благородство, а само конкурентна борба за печалба. Всичко се продава!
Реализмът на Балзак се проявява в правдиво изобразяване на социалните нрави, в безмилостен анализ на съвременното общество на бизнесмените като социален феномен.
Най-значима в идейно-художествено отношение е драмата на Балзак "Мащеха",в която той се доближава до задачата да създаде „истина“ пиеса. Той нарече пиесата „семейна драма“, защото дълбоко анализира семейните отношения; и това придава на драмата голям социален смисъл.
Зад външното благополучие и мирното спокойствие на проспериращо буржоазно семейство постепенно се разкрива картина на борбата на страстите, политическите убеждения, драмата на ревността, любовта, омразата, семейната тирания и бащинската загриженост за щастието на децата.
Действието на пиесата се развива в къщата на богат производител, бившия наполеоновски генерал Конт дьо Граншан. Главните герои са съпругата на граф Гертруд, дъщеря му от първия му брак Полина и съсипаният граф Фердинанд дьо Маркандал, който сега е управител на фабриката на генерала. Полина и Фердинанд се обичат, но по пътя на любовта им има непреодолими препятствия. Генералът по политическите си убеждения е пламенен бонапартист, мрази всички, които започнаха да служат на Бурбоните. И бащата на Фердинанд направи точно това. Фердинанд живее под фалшиво име, защото знае, че генералът никога няма да даде дъщеря си за сина на „предател”. Втората пречка е, че Гертруда е била любовница на Фердинанд още преди брака си. Когато се омъжила за генерала, тя се надявала, че той ще остарее и скоро ще умре, а тя, богата и свободна, ще се върне при Фердинанд. Тя се бори за любовта си, води жестока интрига за разделяне на влюбените. Тази психологическа драма съдържа както мелодраматични, така и романтични елементи: кражба на писма, заплаха от разкриване на тайната на героя, самоубийство на любовници. Но основното е, че в основата на всички трагични събития на "Мащеха" са явленията на социалната реалност - разорението на аристократ, враждата на политическите опоненти, бракът по сметка.
Балзак искаше да разкрие трагичното в ежедневието; това е въплътено в драматургията от края на 19 век.
„Мащехата е поставена в Историческия театър през 1848 г. От всички пиеси на Балзак тя е най-успешна сред публиката.
Държавна образователна институция
висше професионално образование
ДЪРЖАВЕН ИНСТИТУТ ПО РУСКИ ЕЗИК
кръстен на А. С. Пушкин
ФИЛОЛОГИЧЕСКИ ФАКУЛТЕТ
Катедра по световна литература
КУРСОВА РАБОТА ПО ИСТОРИЯ НА ЧУЖДНОТО
ЛИТЕРАТУРАXIX ВЕКОВЕ
Готово: ученикIIIразбира се
Филологически факултет
Научен ръководител: асистент на катедра Световен
литература.
степен:
Москва 2006г
Въведение ………………………………………………………………………………….…4
Основна част …………………………………………………………………………….…7
Главааз. Романтизмът на Виктор Юго ……………………………………………7
ГлаваII.
Превземането на катедралата в същото време показва хитрата политика на френския крал по отношение на различните социални класи на неговото кралство. Бунтът на парижката тълпа, объркан в началото за въстание, насочено срещу съдия, ползващ се с широки феодални привилегии и права, се възприема от краля с едва сдържана радост: струва му се, че неговите „добри хора“ му помагат да се бори враговете му. Но щом кралят научава, че тълпата щурмува не двореца на съдията, а катедралата, която е в негово владение, тогава „лисицата се превръща в хиена“. Въпреки че историкът на Луи XI Филип дьо Коминес го нарича „краля на обикновените хора“, Юго, който в никакъв случай не е склонен да вярва на подобни характеристики, отлично показва какви са истинските стремежи на краля. Важно е само кралят да използва хората за своите цели, той може да подкрепя парижката тълпа само доколкото
защото тя играе на негова ръка в борбата му срещу феодализма, но брутално се разправя с нея веднага щом попречи на интересите му. В такива моменти царят и феодалите се оказват заедно с църковниците от едната страна на барикадите, а хората остават от другата. Трагичният край на романа води до този исторически правилен извод: поражението на бунтовната тълпа от царските войски и екзекуцията на циганите, както изисква църквата.
Финалът на катедралата Нотр Дам, в който всички нейни романтични герои загиват със страшна смърт - Квазимодо, Клод Фроло, Есмералда и многобройните й защитници от Двореца на чудесата - подчертава драматизма на романа и разкрива философската концепция на автора. Светът е устроен за радост, щастие, доброта и слънце, както го разбира малката танцьорка Есмералда. Но феодалното общество разваля този свят със своите неправедни съдилища, църковни забрани, кралски произвол. Висшите класи са виновни за това пред хората. Ето защо авторът на катедралата Нотр Дам оправдава революцията като прочистване и обновление на света.
Философската концепция на Юго през 30-те години на миналия век - свят, създаден върху антитезата на красивото, слънчевото, радостното и злото, грозното, нечовешкото, изкуствено наложено му от светските и духовните власти - е осезаемо отразено в романтичните художествени средства на Нотр Дам катедралата.
ГЛАВАIII.
ВИКТОР ЮГО В РУСИЯ.
вече трети век привлича вниманието на изследователи, занимаващи се както с руската, така и с западноевропейската литература. Извършена е огромна работа: проследено е влиянието на Юго върху руските писатели (Пушкин, Лермонтов, Некрасов, Херцен, Достоевски, Л. Толстой и др.); върху творчеството на самия френски романтик са написани значителен брой критически произведения, преведени са неговите поетични, драматични и прозаични произведения.
Какво знаеше Виктор Юго за Русия?
Хуго е разказан за руската култура от руснаци, които са живели в Париж. Юго може да се срещне с руснаци в Париж от 20-те години на миналия век в салоните на София Гей, г-жа Рекамие, г-жа Анселот (салонът й е продължил 40 години от 1824 до 1864 г.). През 30-те години руснаците започват да посещават Хуго в къщата му: от 1839 г. го посещава княз Мешчерски, студентът Василий Петрович Боткин идва да види своя идол, писателят Николай Петрович Греч получава копие с автограф на „Вътрешни гласове“; през 40-те години Херцен се запознава с любимия си писател, Даргомижски донася операта Есмералда (1839) към либретото на самия Юго (предназначена е за композитора Луиз Бертин) по романа „Катедралата Нотр Дам“.
За първи път Виктор Юго е познат в Русия през 1824 г.: във вестник „Вестник Европа“ публикуват превод на статия на френския колумнист на Journal de Debs от Хофман, наречена „За новите оди“ от Виктор Юго и Романтик поезия. Преводачът на статията направи свои собствени забележки за Хюго, отбелязвайки, че „поетът не е лишен от талант, той е отдаден на романтични шеги“ и добави, че „нашите хугони“ се появяват в Русия, мечтаейки за романтична разпуснатост и поетически свободи на език. Но по това време никой не можеше да имитира Хуго в Русия. До 20-те години на миналия век примери за подражание можеха да бъдат Корней, Расин, Молиер, в най-добрия случай Волтер. Произведенията на тези френски писатели бяха известни на руското общество, което четеше френски.
Към края на 1920-те и началото на 1930-те години малък кръг от образовани хора има идеята да запознае руската публика с новата западноевропейска литература. Вяземски предлага издаването на редица сборници с европейска литература (английски, френски, немски). По това време се появяват Московският бюлетин, телескопът и синът на отечеството. Полевой дава предпочитание на френската литература, а първите преводи на произведенията на Шение, Шатобриан, Ламартин, Констан, Вини, Балзак, Юго, критични статии за тези писатели се появяват в Московския телеграф. Всичко това води до факта, че младата френска романтична литература намира своите почитатели сред руската публика през 30-те години. Впоследствие в своите литературни мемоари Панаев, Бутурлин, Вулф, Кюхелбекер ще напишат как лицеистите от 30-те години са обичали поезията на Хуго, как двама четящи приятели могат да плачат над Ернани, а в книжарниците майките им са се „абонирали“ да вземат книги от Френски романтици за себе си и децата си, включително момичета. (Wulf. M., 1829; Küchelbeker. L., 1929; Панаев спомени. СПб., 1876; и др.).
По това време на мода влязоха албуми, в които бяха копирани любими романтични стихотворения. В тях можете да намерите стихотворения на Юго като „Въодушевление”, „Ладзара”, „Сбогом на арабката”, „Желание” от „Ориенталски мотиви”. Тези поетични сборници бяха изключително обичани. Тази страст се предава на следващите поколения. Романтичните стихове са написани със същия почерк с мъниста в албумите от 60-те години. В някои от тях, например в албума от 1865 г. на Наталия Михайловна Сологуб, все още има откъси от „Легендата на вековете“, парчета от „Трудниците на морето“ и „Клетниците“. Така вкусът към романтичните произведения на Юго става неразделна част от частното, семейното и училищното литературно четене, макар и не без усилията на журналисти, критици и преводачи. В Русия имаше все повече почитатели на творчеството на Хюго.
Бестужев-Марлински "почита" Юго. Той вълнува в него
творческа ревност, копнеж за литературна слава. Пушкин беше по-резервиран към Хюго. За „Ориенталски мотиви“ той говори така: „блестящ, макар и напрегнат“, но в същото време е запазен екземпляр от този сборник с бележки на руски поет. Така че той учи. Пушкин похвали "Ернани", но осъди "Кромуел".
Тургенев, който живееше в Париж и не пропускаше нищо от новостите на романтизма на френската сцена, обичаше повече пародии на Ернани, отколкото самата драма на Юго.
И все пак, творчеството на Юго за руския читател е важно социално събитие, свързано е с новата ера на френската литература. Емоционално те се интересуваха от драмата му: и "Кромуел", и "Ернани" бързо станаха известни в Русия. През следващото десетилетие руската преса съобщава за премиерите на спектакли по пиесите на Юго в Париж, превеждат се рецензии на френски критици. Ентусиазираното отношение към творчеството на Юго продължава: романът му „Катедралата Нотр Дам“ има изключителен успех. Дори най-суровите критици, например Панаев, бяха възхитени и въпреки това той започна да чете романа с раздразнение. Благотворното влияние на Хюго е изпитано от руските писатели (Л. Толстой), които свързват естетическите завоевания на романтизма със своите художествени задачи, научават се от Романтика Юго да показват „реалния живот с неговите истински трудности”. В Съветския съюз работата на Виктор Юго беше толкова популярна, че произведенията му бяха включени в училищната програма. Кой от учениците не знаеше наизуст „Зад барикадите, на празна улица“, стихотворение от стихосбирката „Страшната година“ (1871) или „Денят едва ли ще вземе“ от „Съзерцания“ (1856), който доскоро не беше запознат с приключенията на Гаврош и Козет от романа му Les Misérables. Може би този роман, преведен на руски през 1882 г., е най-известното произведение в СССР.
Заключение.
Днес, двеста години след раждането на Виктор Юго (), сме свидетели, че творчеството на великия френски писател не е загубило своята сила и актуалност. И не само защото по целия свят пеят мелодии от мюзикъла „Катедралата Нотр Дам“, а Европа се обединява и се превръща в почти Съединените европейски щати, за които големият романтик мечтаеше от 1848 г., което най-накрая се случи и още една негова мечта : в много страни по света смъртното наказание е премахнато, но и защото неговото творчество, което не познава прегради и граници, е отворена книга, в която всеки читател може да намери това, което само той се интересува. А това означава, че Хюго е модерен. Бих искал да отдам почит на един човек, който се превърна в частица от 19-ти, 20-ти, а сега и 21-ви век, чийто могъщ гений принадлежи на цялото човечество, а творчеството му стана част от световната култура.
Книгите на романтичния Юго, благодарение на своята човечност, постоянен стремеж към морален идеал, ярко, завладяващо художествено въплъщение на сатиричния гняв и вдъхновените мечти, продължават да вълнуват както възрастните, така и младите читатели по целия свят.
Същността на горното е както следва:
§ в тази творба е анализиран романът на Виктор Юго „Катедралата Нотр Дам“;
§ беше разкрит целият кръг от проблеми: проблемът за доброто и злото;
§ бяха разгледани образите на главните герои на романа и въз основа на техните образи беше показано несъответствието на външния и вътрешния свят на човек;
§ Доказано е, че Виктор Юго е оставил своя отпечатък в Русия и е повлиял на руската литература.
Така основната цел на моята работа е изпълнена чрез решаване на набор от конкретни задачи, като преглед и анализ на смисъла на романа; идентифициране на неговата релевантност.
Библиография:
1. Виктор Юго. М., 1976 г.
2. Катедралата Нотр Дам. М., 2005г.
3. Виктор Юго: Творческият път на писателя. - Събрани съчинения, 1965, т. 6, с. 73-118.
4., В. Юго и неговите руски познати ..., "Литературно наследство", М., 1937, № 31-32
5. Реизов е исторически роман от епохата на романтизма. - Л., 1958г.
6., В. Юго и френското революционно движение от 19 век, М., 1952 г.
7. История на френската литература, т. 2, М., 1956
8. Събрание на съчиненията в 15 т. Уводна статия В. Николаев. - М., .
девет.. Свидетел на века на Виктор Юго. Sobr. цит., v.1. М: Вярно, 1988 г.
10. . Sobr. цит., v.13. М.-Л., 1930г.
/ 4
Най-лошото Най-добрият
Описание на огледалната връзка между Дюма и Юго от Вера Стратиевская
Дюма - Юго
В тази диада се „състезават“ две динамични ценности: аспектът на етиката на емоциите - програмата на Юго и аспектът на сетивните усещания - програмата на Дюма.
Въпреки известно сходство във възгледите и мненията, всеки от партньорите придава първостепенно значение на своя програмен аспект.
EGO ниво, канал 1 - 2.
Юго се дразни от етичната манипулативност на Дюма, от неговата дипломатичност, етична маневреност, находчивост, конформизъм. И от друга страна, също като Юго, Дюма изисква повишено внимание, искреност, съпричастност, особено по време на физическото му претоварване, болест и неразположение. В тази диада те говорят много и много спорят за чувствителност и искреност, но всеки от партньорите възприема проявата на искреност чрез своите програмни аспекти. Ако Юго може просто да се оплаче, че Дюма няма търпението да го изслуша, или че Дюма често се обижда от него или не разбира, тогава Дюма изразява своите твърдения чрез сензорния аспект на усещанията: той се оплаква от липсата на помощ , настойничество, грижа по отношение на себе си: „В края на краищата той вижда, че идвам уморен, падам от краката си - не, да помогна, поне да почистя след себе си. Изисква и чувствителност. Да, изглежда как го гледам... но къде ще намери друга такава жена.
Чувствителността на Дюма се проявява в сетивната му загриженост за партньора. (Грижите са първични, искреността е второстепенна). Хюго, напротив, когото обича повече, му пука повече. За разлика от Дюма, Юго може да има гости от „първи, втори или дори трети клас“ („първа, втора и трета свежест“ - това, което добре дошлият гост не е ял, те го хранят на случаен посетител, „за да направи доброто да не изчезват”). Дюма не одобрява такова „попечителство“, особено ако близък до него човек е „случаен посетител“, а приятел на Юго е „добре дошъл гост“. Дюма може да бъде шокиран от резервите на Юго от рода на: „Запазих пресен хляб за масата, но засега свършвате с яденето на остарял хляб“. Или Дюма може да се обиди от опитите на Юго да го нахрани с някои „производствени отпадъци“: „Тя изгори няколко пайове със зеле, така че ги сложи в чиния за мен - лакомства. Но виждам какво има в тавата за печене. Добре, отрежете изгорялата кора, яжте. Така че тя ми тика пръст в тази кора: „Защо не я изядете?“. В този момент избухвам, корем ли имам или бунище за боклук?!”
На базата на подобни сетивни и етични „недоразумения“ в тази диада има много кавги, тъй като това са важни аспекти и за двамата партньори.
Ниво SUPEREGO, канал 3-4.
По практически въпроси тук също ще има много разногласия. Дюма ще се дразни от дребнавостта и дребнавостта на Юго. Юго ще отправя същите претенции към Дюма, а освен това ще го упрекне за разточителство и невъзможност да харчи пари за това, което е необходимо. Партньорите непрекъснато ще се сблъскват за това, постоянно ще се обвиняват един друг в непрактичност и разточителство и нито един от тях няма да се съгласи да смекчи нуждите си и няма да им позволи да спестят от това: „Имате десет чифта обувки и защо трябва Да съм по-малък?!”
В къщата ще има непрекъснати спорове кой поема най-много работа, кой повече работи и повече се уморява. „Обръщам се на две работи и също подстригвам коса, и ножирам, и все пак трябва да правя всичко из къщата?!”
Както често се случва с два сензора, постоянните спорове за разпределението на отговорностите водят до факта, че всичко е натикано върху партньора и никой изобщо не иска да сложи ръка върху нищо. („Какво, имам нужда от повече от всеки друг? Мога ли да ора върху себе си?“) И тук нормативната оперативна логика на Юго „конфликтира“ с подобен аспект на Дюма, който е на позициите на мобилизационната функция, в т.н. наречена „зона на страха“. (При цялата си работоспособност, Дюма много се страхува от претоварване, страхува се да не изглежда непрактично „неспособно“).
Проблемният аспект на интуицията на времето и за двамата партньори също ще им създаде много неприятности. Юго с постоянната си трескава бързина ще дразни способността на Дюма да краде времето на други хора: „Тук седна и сега седи и говори, не вижда колко е часът, не мисли, че другите трябва да стават за работа утре...”
Обратно, бавният Дюма с нормативната си интуиция за времето ще се дразни от суетата и тревогата на Юго, от хроничното му нетърпение и умението да провокира всеки и всеки към преждевременни действия. Цялата тази безполезна суета ще умори Дюма, ще му причини психологически дискомфорт. Дюма ще иска да се отдалечи от Юго, което ще предизвика още по-голяма паника.
ниво SUPERID, канал 5 - 6.
Всеки от партньорите, уморен от бъркотията или неадекватното поведение на своето „огледало“, ще иска да види поне някаква логика в действията си, поне някакъв ред, но няма да види нищо подобно там. Следователно всеки от тях ще предяви претенции към партньора в объркването и непоследователността на поведението му. — Е, ти ми кажи защо се прави на глупачка? Дюма казва за Юго. „Той е съгласен, съгласен е с мен във всичко, казва: „Сега ще слушам само теб!“ Но нищо не се е променило!"
Проблемът е, че тук всеки от партньорите трябва да бъде по-разумен от другия, което е еднакво трудно и за двамата. Забелязвайки, че Юго е вдъхновен от логически аргументи (обещава да му се подчинява във всичко), Дюма подсъзнателно се опитва да му даде информация много ясно, разбираемо, подредено. Смятайки партньора си за по-глупав от себе си, Дюма на фона си се опитва да бъде по-умен и по-разумен. Аспектът на логиката на корелациите в Хюго е в „точката на абсолютна слабост“, следователно той не крие недостатъците си в този аспект, той е готов да разпознае всеки, който е по-умен от себе си, особено ако това ще му помогне да подобри отношенията си със своите партньор. (Логическата манипулативност на Хюго). Дюма, въпреки че не смята себе си за достатъчно разумен човек, все пак разбира, че именно той трябва да постави някакъв логически ред в разсъжденията на партньора и осъзнаването на това го прави много активен. (Някой от двамата трябва да е по-умен!)
Нещо подобно се случва и с друг аспект, който и двете „огледала“ имат на ниво суперид — с аспекта на интуицията на възможностите. Тук вече Юго се чувства по-спокоен и се опитва да активира Дюма, който се чувства слаб и потиснат в тази област. И въпреки че никой от партньорите не се смята за безполезна посредственост, никой от тях не може да оцени адекватно своите способности или да види някои изключителни възможности за себе си - за това всеки от тях се нуждае от помощта на интуитивен човек.
ID ниво, канал 7 - 8.
Както във всяка диада, състояща се от две етики, сблъсъкът тук е нещо обичайно, нито един ден не може без него. Нещо повече, Юго започва тази етична „разправа“, неговата наблюдателна, принципна етика на отношенията влиза в противоречие с демонстративната и дипломатическа етика на Дюма. Юго „изостря“ отношенията, опитвайки се да постави точки над „i“, Дюма се опитва да изглади конфликта, опитвайки се да се измъкне от директен отговор, опитва се да прехвърли разговора към сетивния аспект на усещанията, към някакво свое конкретно добро дела.
Хуго обаче не се смята за подбудител на конфликта, той започва това изясняване, за да подобри отношенията. „Не се обиждай от мен, напразно се обиждаш от мен!“ уверява той Дюма. „Не изисквам нищо подобно от теб, желая ти всичко! Дюма също пожелава добро на Хуго и затова припомня в какво по-конкретно се проявява неговата доброта. Така те бягат от етичния аспект към сетивния и в резултат всеки остава на собственото си мнение.
Подобни схватки се случват и в аспекта на волевата сетивност. Наблюдателната волева сетивност на Дюма се опитва да забави и коригира демонстративната асертивност на Юго. Дюма не позволява на никого да оказва натиск върху него, а Юго не разбира мотивите за това противопоставяне, те не разбират в какво конкретно е обвинен и какво е казал. Това, което за Юго е свободно и естествено проявление на неговата инициатива, Дюма възприема като потискане на личността му, като посегателство на личните му права и свободи. И след като стигна до такова мнение, Дюма започва да изпитва психологически дискомфорт и започва да създава сензорен дискомфорт на партньора си (започва да „обича“). Юго, чувствително улавяйки този дискомфорт, го възприема като лична обида, избухва в ново емоционално сътресение, което Дюма поема своята дипломатическа етика и, още веднъж му напомняйки за любезното му отношение към партньора, се опитва да изглади този конфликт. Ако това не успее, той ще се разреди емоционално върху партньора си, за да не бъде скандален следващия път.
Комуникацията между Юго и Дюма отвън изглежда като редуващи се изблици на гняв - нещо като малки истерици - скандали, преплитани с мирно обсъждане на кулинарни рецепти и взаимни напомняния кой, на кого, колко добро е направил и как е бил се отплати за това.
Пълен текст на автореферата на дисертация на тема "Традициите на средновековната литература в поезията на френските романтици"
Като ръкопис
ТАРАСОВА Олга Михайловна
ТРАДИЦИИ НА СРЕДНОВЕКОВНАТА ЛИТЕРАТУРА В ПОЕЗИЯТА НА ФРЕНСКИТЕ РОМАНТици (В. Юго, А. ДЕ ВИНИ, А. ДЕ МЮСЕ)
Специалност 10 01 03 - Литература на народите на чуждите страни (западноевропейска литература)
дисертации за научна степен кандидат на филологически науки
Москва 2007г
Работата е извършена в катедрата по световна литература на Филологическия факултет на Нижегородския държавен педагогически университет
научен съветник
Доктор по филология, професор Соколова Татяна Викторовна
Официални опоненти*
Доктор по филология, професор Соколова Наталия Игоревна
кандидат на филологическите науки, доцент Фомин Сергей Матвеевич
Водеща организация -
Арзамасски държавен педагогически институт. А.П. Гайдар
Защитата ще се проведе. години в часове в сесия
Дисертационен съвет D 212 154 10 в Московския държавен педагогически университет на адрес. 119992, Москва, ул. Малая Пироговская, 1, стая.......
Дисертацията може да се намери в библиотеката Mill U 119992, Москва, Малая Пироговская, 1
Научен секретар на дисертационния съвет
Кузнецова, А И
Романтизмът в литературата на 19 век е сложен естетически феномен, който се оформя като система и като цялостна култура, като особен вид светоглед, който се основава на противоречия, свързани със задълбочено изследване на човешката душа, социалните конфликти и национални особености.Романтизмът се отличава с особен интерес към проблемите на историята, на основата на които възниква романтичната историография.
Формирането на романтизма във Франция се свързва с имената на Ж. дьо Стаел, Ф. Р. Шатобриан, Б. Констан, Е. дьо Сенакур, чието творчество пада върху периода на Империята (1804-1814), през 20-те години на XIX век. век, А. дьо Ламартин навлиза на литературната арена, А дьо Вини, В. Юго, Дюма 30-те години на 19 век се свързват с романтиците на шибаното поколение. A. de Musset, J Sand, E. Xu, T. Gauthier и др
Творческото наследство на Алфред дьо Вини (1797-1863), Виктор Юго (Victor Hugo, 1802-1885) и Алфред дьо Мюсе (1810-1857) попада в разцвета на френския романтизъм1
През XX век. във френската литературна критика може да се проследи традиция на научен подход към романтичното творчество. Изследванията на П. Ласер и Ж. Берто са посветени на философските и естетическите аспекти на творчеството на френските романтици 2 Членове на литературните организации Асоциация дез. Amis de Victor Hugo и Association des Amis d Alfred de Vigny3
В Русия особен интерес към френския романтизъм възниква в края на 19 в. Общ анализ на отделни произведения на Юго и Вини е представен в произведенията на Н. Котляревски и Н. Бизе4 В критическата литература на 20 в. произведенията на Д. Д. Обломиевски, БГ Особено внимание се отделя на епистоларното наследство на романтиците5.
1 Bun B Idées sur le romantisme et romantiques -Pans, 1881, Brunetère F Evolution de la poésie lyrique -Pans, 1894
2 Lasser P Le romantisme français -Pans, 1907, Bertaut J L "epoque romantique -Pans, 1914, MoreauP Le romantisme -Pans, 1932
3 Halsall A La rhétonque déhberative dans les oeuvres oratoires et narratives de Victor Hugo -Pans, 2001, BesmerB L ABCdaire de Victor Hugo -Париж, 2002 Lassalle J -P Vigny vu par deux hommes somes de letters „Алфред дьо Вини. - Париж, 2006 4Котляревски H XIX век Отражение на основните му мисли и настроения в художественото творчество на Запад - Pg-d, Î921, Котляревски H Историята на романтичното настроение в Европа през XIX век Романтично настроение във Франция 42 - Св. Петербург, 1893, Bizet H История на развитието на чувствата на природата - Санкт Петербург, 1890
5 За първи път най-пълният архив на A de Musset е публикуван през 1907 г. от Леон Сеше (Séché L A. de Musset Correspondance (1827-1857)) -P, 1887 г. Това издание включва писмата на Мюсе до Ж. Санд, чернови на песни и сонети , отделни ноти През 2004 г. дневникът на A de Vigny е преведен на руски (A de Vigny's Diary of a Poet's Letters of Last Love / Ade Vigny, Превод от френски, Предговор Т. В. Соколова - Санкт Петербург, 2004 г.)
В съвременните изследвания на С. Х. Зенкин, В. А. Луков, В. П. Триков и др. френската поезия е представена в контекста на европейските естетически традиции. Френският романтизъм се характеризира с трансформация на системата от литературни жанрове и апел към сюжетите от минали епохи.В обширната изследователска литература по романтизма има области, които са изследвани фрагментарно и повърхностно.Това касае въпроса за влиянието на средновековна литература за творчеството на френските романтици.
Многостранността на творчеството на Вини, Юго и Мюсе дава възможност да се изберат нови аспекти на изследване, един от които е изучаването на традициите на средновековната литература в поезията на поетите-романтици. Един от важните аспекти на творчеството на романтиците е апелът към наследството от миналото.като историзъм Романтиците обръщат внимание на критичен преглед и интерпретация на вековните натрупвания на култура, художествена и философска, и са едни от първите, които се обръщат към системното изследване на духовното наследство на Средна възраст
Горният аспект обосновава избора на тема на дисертацията: традициите на средновековната литература в поезията на френските романтици Юго, Вини и Мюсе.
Творческата индивидуалност на всеки от тях не изключва нито принадлежността към едно литературно движение - романтизма, нито участието в едни и същи издания "Глобус", "La Muse française", "Revue des Deux Mondes" Обединявайки се в литературния кръг "Senacle" , те са били и читатели, и критици един на друг. Важна информация, критични прегледи на съвременната литература и творчеството на другия се съдържат в писмата и дневниците на поети-романтици. Трябва да се отбележи, че романтиците създават своите произведения в общи исторически условия и при същото време даде различна оценка на събитията от предходните години
Актуалността на темата на дисертационното изследване се определя от нарастващия интерес, който се наблюдава в съвременната европейска литературна критика през епохата на XIX в. и поетическото наследство на Юго, Вини и Мюсе. Тяхното творчество се счита за неразривно свързано с контекста. на епохата.процеса на нейното формиране и развитие
Научната новост на произведението се крие в поставянето на проблема за рецепцията на средновековната литература във връзка с френския романтизъм, както и в определянето на избрания аспект, в който творческото наследство на Юго, Вини и Мюсе все още не е разгледано в нито един от вътрешните страни. или чуждестранна литературна критика - литературен контекст, който обединява и разделя романтиците. Тази статия разглежда за първи път романтичните балади на Юго и Вини В дисертацията се разглежда спецификата на интерпретацията
библейски материал в романтичната поезия В научно обръщение се въвежда материал, който осветява творчеството на не един, а трима поети-романти, дава сравнителен и контрастивен анализ на поетическите текстове, използвани са непреведени и чернови версии на произведения, както и произведения, които са били изучава се във вътрешната литературна критика към днешна дата фрагментарно: мистериите на Вини и стихотворенията на Юго на библейски теми
Научната и практическа значимост на изследването се крие във факта, че резултатите от него могат да бъдат използвани при разработването на общи въпроси и курсове по история на чуждестранната литература от 19 век, специални курсове за студенти, изучаващи френски език и литература, при подготовката на специални курсове и семинари по чуждестранен фолклор, културология
Материал и обект на изследването са текстовете на френските средновековни балади, както и литературно-критичното, историческото и епистоларното наследство на Юго, Вини и Мюсе, което дава възможност да се идентифицират особеностите на рецепцията на средновековната литература в романтизма. .
Целта на работата е да се изследват традициите на средновековната литература във френската романтична поезия. За постигане на целта бяха поставени следните задачи - да се определи ролята на историзма в романтичната поезия, което, от една страна, ни позволява да идентифицираме общи черти в произведенията на тези автори, които са характерни за естетиката на френския романтизъм, а от друга страна, да се определят индивидуалните черти, отразяващи мирогледа на всеки един от поетите,
За идентифициране на спецификата на средновековната баладна традиция и нейното продължение в романтизма, както по отношение на идентифицирането на индивидуалните характеристики на баладния жанр в поезията на тези автори, така и по отношение на установяване на общите тенденции в еволюцията на френската балада,
За да проследим еволюцията на жанра на баладата в романтичната поезия на 19 век,
Подчертайте характеристиките на жанра мистерия през Средновековието,
Анализирайте мистериите на Вини;
разглежда тълкуването на библейските истории в поемите на Юго, Вини и Мюсет като отражение на философските възгледи на горните автори,
Теоретико-методическата основа на изследването са трудовете на местни и чуждестранни учени. Проблемът за поетиката на средновековната литература е посветен на трудовете на А. В. Веселовски, В. М. Жирмунски, А. В. Михайлов, А. Я. Гуревич. Задълбочени изследвания в областта на средновековната култура принадлежат на A Ya Gurevich, D.L. Чавчанидзе, В.П.
6 Веселовский A.N Историческа поетика - М., 1989, Жирмунски В, М Теория на литературата Поетика Стилистика - Л, 1977, Михайлов А В Проблеми на историческата поетика - М, 1989
Даркевич7 Героичният епос и рицарските романи са разгледани в произведенията на чуждестранните филолози Ф. Брунетиер, Г. Парис, Р. Лалу, Ж. Бутие, Ж. Дюби, М. Сера, А. Келер, П. Зумптор8. При анализа на романтичните балади във френската литература в контекста на баладите от други европейски страни са използвани изследванията на В. Ф. Шишмарев, О. Дж. Мощанская, А. А. Гугнин9.
Най-пълната колекция от авторски балади на френски език е представена в Histoire de la langue et de la littérature française (История на езика и френската литература, 1870). Поетическото наследство на Кристин от Пиза на старофренски е отразено в многотомното издание Oeuvres poétiques de Christine de Pisan (Поетични произведения на Кристин от Пиза, 1874 г.)
Основният труд за средновековна Франция M. de Marchangy „Tristan le voyageur, ou La France au XIV siècle” (Тристан пътешественикът или Франция през XTU век, 1825 г.) запазва сегашното си значение. Това многотомно изследване съдържа описание на бит, обичаи, традиции, религия на средновековна Франция, откъси от литературни произведения на мистерии, песни, балади, исторически хроники
Изучаването на биографията и творчеството на Вини, Юго и Мюсе е посветено на изследванията на Г. Лансон, Д. Д. Обломиевски, Б.Г. Рейзова, Т. В. Соколова10 Сред трудовете на чуждестранни автори открояваме изследванията на Ф. Балвденспергер, Ф. Жермен, Г. Сен Бриз11.
Методи на изследване: сравнително-типологични, културно-исторически и биографични методи
7 Гуревич А Я Средновековна световна култура на мълчаливото мнозинство - М ,1990, Чавчанидзе Д.Л. Феноменът на изкуството в немската романтична проза средновековен модел и неговото унищожаване, - М, 1997, Даркевич В. П. Популярна култура на Средновековието - М, 2005, Даркевич В.П. Аргонавти от Средновековието -М,2005
8 Brunetiere FL "Evolution de la poésie lyrique en France - P, 1889, Lalou R Les étapes de la poesie française - P , 1948, Boutière J Биографии на трубадурите - P, 1950 , M, Duby J Средновековие - M, J 2000 Les romans du Graal ou le signe imaginé t - P, 2001, Keller H Autour de Roland Recherches sur la chanson de geste -P, 2003, Zumptor P Опит в изграждането на средновековна поетика - Санкт Петербург, 2004
9 Шишмарев В. Ф. Лирика и текстове на късното средновековие - М, 1911, Мощанская О. Л. Народна балада на Англия и Шотландия (цикъл за Робин Худ) Кандидатска дисертация - М, 1967, Мощанская О. Л. Народно и поетическо творчество на Англия от Средновековието дисертация - М, 1988, GugninAA Eolovaarfa Ballad Anthology -M, 1989
10 Lanson G История на френската литература Т 2 - М, 1898, Реизов Б. Г. Творческият път на Виктор Юго / Б. Г. Реизов // Известия на Ленинградския държавен университет - 1952, Реизов Б. Г. История и теория на литературата - Л, 1986, Реизов Б. Г. Френски романтична историография (1815-1830) - Л, 1956, Рейзов БГ Френски исторически роман в епохата на романтизма - Л, 1958, Соколова Т. В. Философска поезия Аде Вини - Л, 1981, Соколова Т. В. От романтизма към символизма Очерци по история на френския език поезия - Санкт Петербург, 2005г
1 Baldenspetger F A (fe \ Hgjy Nouvelbcon (ributaasabmgiqtenile & ctuelle-P, 1933, GennaiaF L "imagination d" A de Vigny -P, 1961, SamtBnsGonzague Alfed de Vigny ou l "voluptone19 и др.)
Разпоредби за защита:
1 Естетическата концепция на френския романтизъм, повлияна от немската философия (И. Хердер, Ф. Хегел, Ф. Шелинг), се свързва с формирането на френската национална традиция, с възраждането на интереса към средновековната литература в произведенията на В. Юго, A de Vigny, A de Musset
2 Принципът на историзма, открит от романтиците, определя оригиналността не само на френската историография от 19 век, но преди всичко на художественото творчество на епохата. Историческите, лирически балади на Юго и Вини са пълни с подробности от миналото. В същото време исторически личности и събития се пресъздават с помощта на художествена литература, творческо въображение, отразяващи мирогледа на поетите, техния индивидуален авторски стил.
3 Еволюцията на жанра на баладата и мистерията в произведенията на романтиците, свързана с размиването на жанровите граници, смесването на лирически и драматични принципи, отразява една от характеристиките на романтизма - движението към свободен жанр
4 Интерпретация на библейски истории и образи в произведенията на Юго („Бог“, „Съвест“, „Първата среща на Христос с гроба“), Мюсе („Надежда в Бога“), Вини („Елоа“, „Потоп“ ", "Моисей", "Дъщеря на Йефтай") беше отражение на философските и религиозните търсения на поетите
5 Призивът на френските романтици Юго, Вини и Мюсе към историческото, културното и поетическото наследство на Средновековието обогатява творчеството им на философско и естетическо ниво.
Апробация на работата. Основните положения на дисертацията бяха представени под формата на доклади и съобщения на следните научни конференции XV Пуришевски четения (Москва, 2002 г.); Проблеми на езиковата картина на света на съвременния етап (Нижни Новгород, 2002-2004); Сесия на младите учени Хуманитарни науки (Нижни Новгород, 2003-2007 г.); Руско-външнолитературни връзки (Нижни Новгород, 2005 - 2007) По темата на дисертацията са публикувани 11 произведения.
Структура на работата: дисертацията се състои от увод, три глави, заключение и библиография, включваща 316 заглавия; от които 104 са на френски език. Общият обем на работата е 205 стр. 5
Въведението обосновава актуалността на избраната тема, новостта и практическото значение на работата, формулира нейните цели и задачи, прави преглед на вътрешна и чужда критика по проблемите на творчеството на Юго, Вини, Мюсе
Първата глава - "Традициите на средновековната литература през призмата на романтичния историзъм" - е посветена на литературната и естетическа теория.
Френският романтизъм, формирането на естетическа концепция, чиято основна роля е да укрепва френската национална традиция
Първият параграф "Историзмът като принцип на романтичната естетика" разглежда възникването и еволюцията на френския историзъм. През 1820-те години историята придобива голямо значение в духовния живот на страната. Революцията, нейните последици се осмислят на ниво на историческите закони.философско изследване и художествено творчество. Философията се превръща във философия на историята и история на философията, романът се превръща в исторически роман, поезията възражда баладите и древните легенди. Във Франция се формира кръг от либерални историци. -1874 г.) Те създават нова философия на историята и романтиката. либералната историография Огтостен Тиери публикува своите „Писма за френската история“ (Lettres sur l „histoire de France, 1817), а Мишеле в „История на Франция“ (L „histoire de France, 1842) той добави непубликувани актове, дипломи и харти към публикуваните документи.
Интересът към културното наследство от миналото, характерен за епохата на Реставрацията, предопредели издаването на книгите "Поетическа Галия" от Марчанджи и "История на френската поезия от XII-XIII век". Ch. Nodier Средството за опознаване и изобразяване на миналото за романтиците е пресъздаването на местния колорит (couleur locale) Това понятие включва както живота, така и атрибутите на материалната култура (инструменти, дрехи, оръжия и др.), както и съзнание на народа, традиции, вярвания, идеали
Привличането на романтиците към наследството на Средновековието е неразривно свързано с принципа на историзма, който се състои в романтичното изобразяване на минали епохи, обичаи и традиции от онова време, исторически личности и събития във взаимодействие с измислица и въображение., Ф Шелинг. Техните идеи не се копират, а се преинтерпретират в естетическа концепция, чиято основна роля е да укрепи френската национална традиция и да възроди средновековната литература Историзмът не е просто основен принцип на романтичната естетика, той се превръща в средство за укрепване на националното самопознание. и осъзнаване на националното и историческо многообразие на различните култури
Във втория параграф, „Значението на творческите постижения на Уолтър Скот за формирането на френския романтизъм“
анализирана е ролята на "шотландския магьосник" в развитието на френската романтична поезия и проза
и обичаите на Шотландия чрез сборника „Песни на шотландската граница“ или „Поезия на шотландските граници“ (1802 – 1803), който включва стари народни балади и имитации на тях.
Фолклорните балади помогнаха на Скот да разбере истината на историята, психологията на хората, живели в древността.Множество легенди и образи на народното изкуство придават поетичен привкус на творбите му и наред с това подчертават характерните черти на самата изобразена епоха. Средновековната поезия предава особеностите на тогавашните обичаи. В „Песни на шотландската граница“ той представи полузабравени исторически събития
След Скот романтиците от други европейски страни обичат да изобразяват националната история. Обръщат се към жанровете на историческия роман и баладата. Историческите романи на Скот Айвенхоу и Куентин Дорвард оказват голямо влияние върху френските романтици. Във Франция първият сериозен роман "в духа" на В. Скот е "Сен-Мар" (1826) от Вини. Следват "Хрониките на времето на Чарлз IX" (1829) на Мериме и "Чуанс" (1829) от Балзак. Новостта на откритията на Скот се крие в изобразяването на личност, обусловена от историческата епоха и в съблюдаването на особеностите на местния колорит.
Хюго в статията си „За Уолтър Скот“ (1823), посветена на анализа на романа „Куентин Дорвард“, се възхищава на таланта на английския романист: „Малко са историците, които са толкова отдадени на истината, колкото този романист. Той рисува хора, които са живели преди нас с всичките им страсти, пороци и престъпления.., „12. През 1837 г. Вини пише в дневника си: „Мислех, че историческите романи на У. Скот са твърде лесно съставени, тъй като действието се разиграва сред измислени герои, които авторът кара да правят каквото си иска, и в далечината, на хоризонта минава една изключителна историческа личност, чието присъствие придава на книгата голямо значение и помага да се отнесе към определена епоха”13.
Вини, за разлика от Скот, не обича да изобразява народни обичаи, той се интересува преди всичко от съдбата на исторически личности.
Третият параграф "Проблемът на историята в художественото творчество на романтиците" е посветен на спецификата на изобразяването на исторически събития в романтичните произведения. Основните естетически положения са изложени в предговора към драмата Cromwell (Preface du Cromwell, 1827) от Юго и в Reflection sur la vérité dans l "art, 1828 Vigny. Юго изложи своите естетически принципи , според който изборът на сюжета на историческо произведение и неговата интерпретация трябва да съдържа морални указания за настоящето. Вини се застъпва за запазване на точността на представения материал - „историкът трябва да поддържа строгост и да се опитва да държи на истината с математическа Точност.История неусетно
12 Hugo In Poly Sobr Op -M..19S6 -T 14 -C. 47
13 Вини Аде Дневникът на поета. Писма на последната любов - Санкт Петербург, 2004 - С 1477
балансира между двете аксиоми senbitur ad narratum - те пишат, за да разкажат и scribitur ad probandum - те пишат, за да докажат "14 Но основният критерий за истинност и достоверност на едно историческо произведение според романтиците е бил изразът на духа на историческата епоха. Следвайки принципа на "историзма", поетите изучават сведения и хроники не само за официални събития, но и за обичаите и традициите от ежедневния живот на обикновените хора, знатни благородници и служители на църквата Народни балади , легенди, легенди, песни помогнаха да се пресъздаде аромата на минали епохи Фантастиката не само разкри истината, но и я създаде
След като Скот, Хюго и Вини се обърнаха към историческите събития, романтиците използват топографски детайли и описания на архитектурни структури, опитвайки се да разберат значението на историческите събития, както и набор от сюжетно-композиционни средства, определени от историчността на материала. Изразът на духа на историческата ера на романтиката се счита за основен критерий за истинността и достоверността на историческото произведение.
Втора глава - "Баладната традиция във френската литература и нейното развитие в романтизма" - разглежда средновековната балада и развитието на нейните традиции от романтиците.
В първия параграф „Жанр на баладата през Средновековието” се разглеждат средновековните балади. Изглежда възможно е да се класифицират средновековните балади според естеството на авторството
Първият тип са анонимни народни балади, те включват анонимни песни от 12 век („Пернета”, „Рено”, „Планина” и др.) Вторият тип е авторски, посочвайки конкретен автор, те включват поетичните произведения на Бернар де Вентадорн (1140 - 1195), Жауфре Рудел (1140 - 1170), Бертран де Борн (1140 - 1215), Пейре Видал (1175 - 1215), Кристина от Пиза (1363 - 1389) балади от типа "Вийон" в самата Франция през Средновековието баладите са имали предвид именно баладите на Ф. Вийон. Тяхната особеност, както отбелязва Г.Косиков, се определя от отношението на Вийон към културно-поетическата традиция на зрялото средновековие, в превръщането й в „материал за иронична игра”15
Средновековната френска балада е композиция с рефрен, близка до танцови песни Темата на средновековните балади са обширни любовни приключения, придворно служене на прекрасната дама Някои баладни произведения са посветени на исторически събития и имат черти на лирико-епичния жанр. особеност на средновековните френски балади е преобладаването на любовта и патриотизма
14 Дневник на поета Вини Аде Писма от последната любов - Санкт Петербург, 2004 -С 346
15VillonF Стихотворения Sat / FVillon, Съставител Г.К.Косиков -М, 2002 -S 19
теми Сюжетите на баладите са стегнати, творбите имат подчертан изповеден характер Творбата е базирана на спомени за несподелена любов Повествованието е от първо лице, лирическият, субективният принцип надделява над обективното изобразяване на събитията Балади от късния период (Вийон) имат предпоставка (обръщение към адресата) Песенна интонация баладни произведения се среща в музикалността на стиха С оглед на особения характер на средновековната лирика и тясната й връзка с музиката, са използвани прехвърляния от стих към стих (enjambements) , което доближи поезията до ритмите на живата разговорна реч. Песенната интонация, мелодичност се създава от музикални ритми, повторения и ритмо-синтактична симетрия Всеки нов пасаж от баладата е интонационно и ритмично отделен от предишния.За разлика от немския и Шотландски балади, в които повечето от героите са приказни герои (воднякът в баладата Лилотея, вещицата в граф Фридрих, дяволът в баладата Де mon-lover"), френските нямат фантастични мотиви. Освен това патриотичните теми не са представени толкова ярко, колкото в английските балади. at Otterburn", "Battle of Garlo" и др.)
Вторият параграф на втора глава „Традиции на средновековната балада във френския романтизъм“ е посветен на развитието на баладния жанр в романтичната поезия. Литературно-романтичните балади възникват през 19 век. Фолклорното и песенно изкуство, традициите на провансалската поезия и произведения Пърси, Мачферсън и Скот Романтиците често използват термина „балада“ в заглавията на колекции и отделни произведения.
Изследователският материал в тази глава са баладите на Юго „Феята“ (La Fée, 1824), „Булката на тимпанистката“ (La fiancée du timbalier, 1825), „Баба“ (La Grand - mère 1826), „Турнирът на крал Джон“ (Le Pas d "arme du rois Jean, 1828), "Ловът на бурграфа" (La Chasse du burgrave, 1828), "Легендата за монахинята" (La Légende de la none, 1828), "Кръглата на вещиците " (La Ronde du Sabbat, 1828), стихотворенията на Вини "Сняг" (La Neige, 1820) и "Рог" (Le Cor, 1826), песни на Мюсе и Беранже
Струва ни се възможно да класифицираме френската литературна балада според характеристиките на съдържанието.В тези произведения се проследяват основните черти на жанра на баладата, съчетаването на епични, лирически и драматични елементи, призив към фолклорната песен. традиция, понякога до композиция с рефрен
1. Исторически, където говорим за историческо събитие, например „Турнирът на крал Джон“, „Сватовството на Роланд“ от Юго, „Сняг“, „Рог“, „Мадам де Субиз“ от Вини
2 Фантастично, където героите на творбата са приказни герои, например "Фея", "Танц на вещици" от Хюго
3 Лирически, където центърът на композицията е светът на чувствата на героите, например „Булката на тимпанист“, „Баба“ на Хюго. Романтиците са използвали разнообразни сюжети и ритми на средновековните балади. Страстта към баладичния жанр на поетите-романти се свързва с възкресението на националната древност, отразява интереса към средновековните легенди и народната поезия като цяло. Съпоставяйки романтичните балади и лириката на Средновековието, можем да заключим, че поетите от XIX в. имаше задълбочени познания по френската придворна лирика. Те използват имената на исторически и измислени герои, за да пресъздадат местния колорит. Битките и кралският лов са ярко представени в баладите на Юго „Турнирът на крал Джон“ и „Ловът на бургграфа“.
Името на красивата Изолда е широко разпространено през Средновековието кралица Изолда ~ централният герой на придворните романи „Тристан и Изолда” от Том, „Орлови нокти” от Мари Френска Подобно на средновековната красавица, героините от романтичните балади Юго и Вини имат руси коси, те са най-красивите и винаги вълнуват сърцата на героите. Темата за нещастната любов беше широко разпространена в рицарските романси и провансалската лирика, техните сюжети получиха ново звучене в лирическите балади на романтиците. Булката на тимпаниста, Легендата за монахинята на Юго и Снегът на Вини. Индивидуална особеност на баладите на Юго е честото използване на епиграфи, цитати от древни хроники, чиито функции са различни във всяко произведение, проповед („Ловът на бургграфа“), израз на основната идея на цялото произведение, предаването на цвета на епохата („Турнирът на крал Джон“), предупреждение за трагичния край („Булката на тимпаниста“)
Темата за катедралата Нотр Дам, като символ на Средновековието, може да бъде проследена в поезията и прозата на Юго. Юго нарече катедралата Нотр Дам „Великата книга на човечеството“ и в едноименния роман изразява възхищението си от архитектурата на миналото. Писателят многократно е отбелязвал връзката на архитектурата с духовния живот на миналите поколения, твърди, че доминиращите идеи на всяко поколение се отразяват в архитектурата. Поетът се позовава на катедралата и в поетични произведения, баладата „Турнирът на крал Йоан“, стихотворението „Априлска вечер“.
Отделен параграф във втора глава е „Песенна традиция в лириката на романтиците“, където, като се използват песните на Беранже и Мюсе като пример, се разглежда връзката на такива жанрове като балада и песен.
Лирическите любовни песни съставляват голяма част от поетическото наследство на Беранже („Благороден приятел“, „Пролет и есен“, „Славеи“). Те проследяват връзка със средновековния фолклор: лекота, радостно възприемане на живота, вдъхновено от пробуждането на природата.заглавия на много стихотворения, включени в
сборника „Песни“ (Шансон, 1840 г.), има препратки към птици, чието присъствие се свързва с пролетта, понякога любовта, надеждите „Птица“, „Славей“, „Лястовички“, „Феникс“, „Дрозд“
Поетическото творчество на Мюсет съдържа голям брой песни и песнички, чиято отличителна черта е автобиография и призив към народна балада. Произведенията на Мюсе обикновено са публикувани под заглавието "Песен" (шансон) или "Песен" (песен) "Андалузка" (L "Andalouse, 1826), "Песен" (Chanson, 1831), "Песен за Фортунио" (Chanson de Fortimio , 1835), „Песен за Барберина“ (Chanson de Barbenne, 1836), „Песен“ (Chanson, 1840), „Mimi Pinson“ (Mimi Pinson, 1846) В същото време „Song“ съдържа елементи от средновековни балади и кансон, разказан за любовта „Песен” се отъждествява и с юнашки драми, разказва се за рицарски походи Романтичните и средновековните произведения в много отношения си приличат, повествованието се води от първо лице, използвани са императивни глаголни конструкции.
Мюсе не нарича поетичните си произведения балади, с изключение на Балада с лице към луната (Ballade à la lune, 1830) Реалност от поети-романти Тук има романтична ирония, която е една от най-важните категории на романтичната естетика. Заглавието на баладата съдържа предпоставка, характерна за средновековните автори, а иронията и уместните характеристики доближават това произведение до поезията на Вийон.
Последният абзац на втора глава & Интерпретация на епичните цикли в поезията на Хуго и Ви Ин и "е посветен на интерпретацията на легендите за Роланд във френския романтизъм Вини публикува баладата" Хорн "(Кор, 1826 г.), Юго също обърна се към историята на Роланд в стихотворението „Женът на Роланд“ (Le Manage de Roland, 1859), включено в сборника „Легенда на вековете“
Романтиците създават нови произведения на изкуството, използвайки в една или друга степен стила и поетиката на средновековната литература, обръщат се към националната история, „самоидентифицират” се с поетите от миналото и техните герои, стремят се да запазят националния колорит и разказват нови поколения за героя на френския епос по свой начин Баладите на Вини и Юго демонстрират дълбоки познания на авторите на средновековни литературни източници на древни хроники, версии на епически поеми Но за разлика от Вини, който стриктно следва първоизточника в своята балада, Юго, предавайки аромата на мястото и времето, използва както исторически, така и измислени персонажи в баладите imei.Трябва да се отбележи, че в произведенията на френските романтици е запазена логическата система от образи и трагичната окраска на представените събития. За да предадат атмосферата на рицарска битка, поетите използват лексеми, описание на атрибутите на рицарския живот - копия (копия), замък (шато), рог (кор), фанфари
(фанфари), битка, клане (кланница), острие (куц) В средновековните текстове има подробно описание на меча и рога на смелия Роланд Следвайки тази традиция, Юго дава описания на меча (Roland à son habit de fer, et Durandal (Роланд в желязна ризница и Дюрандал), Durandal brill (Дюрандал блести), а в стихотворението на Вини рогът е персонифициран (Deux éclairs ont relui, puis deux autres encore / Ici V on entendit le son lointain du Cor / Две светкавици и още двама подред 1 Тогава се чу далечен клаксон да се търкаля)
Френската романтична балада продължава традициите на средновековната балада, допълвайки жанра с нови образи и художествени техники. Отличителна черта на френските романтични балади е привличането към символи, рицарска хералдика, предаваща националния колорит на епохата, позволяваща да се пресъздаде атмосферата на рицарски битки
Разглеждайки поезията на Юго, Вини и Мюсе от гледна точка на християнската митология, ние открояваме свързаните с нея библейски теми и мотиви, което е предмет на трета глава на изследването – „Християнската митология в поезията на французите Романтици“.
19-ти век донесе много нови неща във възприемането на религията и нейното отражение в литературното творчество. В нашето изследване ние разгледахме въпроса за отношението на романтиците към религиозните въпроси и християнската догма. Всеки от романтиците се стреми да предаде на своите съвременници. и бъдещите поколения неговата идея за вярата и религиозните идеи на Бог, както се доказва не само от произведенията на изкуството, създадени от тях, но и от записи в дневника и писма до приятели и роднини
Първият параграф, „Романтичната концепция за християнството,“ разкрива отношението на романтиците към въпросите на религията.За романтиците християнството е не само вяра, но и мотив на поетическо вдъхновение. За разлика от Вини, който във всяка работа върху библейската история прави неточности, за да подчертае мисълта си, Юго в повечето си произведения е верен на библейския текст, без дори да променя отделните изказвания на героите.Той вярва, че наред с християнството и чрез него ново чувство, повече от сериозност и по-малко от тъга - меланхолия, отпадналост на душата и сърцето - любима тема на романтиците Романтичната концепция за меланхолията е сложно явление, което включва както настроението на човек, така и напрежението на мисловните интелектуални и творчески търсения Меланхолията е пряко свързана с възраждането на християнската митология
„Мистерия Жанр през Средновековието“ – втори параграф на трета глава. Представяме анализ на средновековните мистерии „Актът на Адам“ (Jeu
d "Адам", "Мистерията на Стария завет" (Mystère du vieux Testament), "Мистерията на страстта" (Mystère de la Passion)
Тези произведения обхващат най-важните събития, изложени в Библията. В много мистерии са представени изображения не само на главните герои (Христос, Богородица), но и на второстепенни (пророци)
Романтиците се насочиха и към жанра мистерия, преосмисляйки сюжети и персонажи, наричайки произведенията си мистерии, а по-късно и стихотворения, художествена идея и представят романтичния мит на автора за света, човека и природата. Романтичната концепция за личността се оказва възприемчива към религиозната система на мислене, която отговаря на структурния принцип на „два свята“ Средновековните и романтичните мистерии се доближават от привличането към библейски истории, но за романтиците мистерията е нов жанр Художниците на словото променят последователността на фактите на Библията, въвеждат нови герои в конструкцията на сюжета. Смисълът на тези промени се крие във факта, че основният конфликт се пренася от външното сценично действие към душите на героите. Лирическият герой на романтичната мистерия е самотен и отчасти алтерего на автора на Романс, за разлика от средновековните автори, те даряват Каин, Луцифер с положителни характеристики
Разглеждаме художествени произведения на поети-романти, в които се интерпретират библейски сюжети.В своето произведение Юго се позовава на образите на Стария и Новия завет на Ева („Прославяне на жената” (Le sacre de la femme-Eve) , Каин („Съвест“ (La Conscience), Рут и Боаз („Спящата Буз“ (Booz endormi) на Христос, Марта, Мария, Лазар („Първата среща на Христос с гроба“ (Première rencontre du Christ avec le tombeau)) , Бог и Сатана (цикъл „Бог“ (Dieu), „Краят на Сатаната“ (La fin du Satan) Централните герои на евангелския текст са героите на мистериите и философските поеми на Vinyg Bog („Хълма на маслините “ (Le Mont des Oliviers), „Моисей“ (Moïse), „Потопът“ (Le Déluge), „Eloa“ (Eloa), „Дъщеря на Йефтай“ (La Fdle de Jephte), Христос („Планината на маслините“ , цикъл "Съдби"), Мойсей ("Моисей"), Сара и Имануил ("Потоп"), Самсон и Далила ("Гневът на Самсон" (La colère de Samson, 1863), Йефтай ("Дъщеря на Йефтай") , Сатана ("Eloah") Образите, външните характеристики, действията и речта на героите от произведенията на Юго и Вини не винаги са съвпадат с общото тълкуване на Библията. Бидейки истински католик, Юго, позовавайки се на библейски теми, най-често точно възпроизвежда събитията от Свещеното писание, цитирайки дума по дума речите на Исус и други пророци.
пантеистични възгледи Присъствието на Бог е отразено във всички прояви на дивата природа И така, Ева в „Прославянето на жената“ е красива, като самия живот, а Рут от стихотворението „Sleeping Booz“ се възхищава на красотата на нощното небе и вдишва ароматите на ливади и ниви, красивия свят, създаден от Бог. Нарушаването на времето и пространствената рамка на библейския текст е умишлено позволено от автора да засили трагизма на изобразените събития. За братоубийството на Каин заедно с него страдат и неговите потомци Зила, Енох, Тувал Каин, които според Библията са били разделени от векове.
Скептицизмът на Вини и пантеизмът на Юго се свързват с „неоезичеството“, течение, възникнало като религиозна реакция на събитията от 1830 г. Последователите на това движение изразяват съмнения относно религиозните догми и отхвърлят християнската доктрина като цяло.
Съзнанието на Вини е белязано от движение към дълбок скептицизъм и отхвърляне на догматичната религия.Поетът отрича ролята на божественото предопределение в съдбите на хората и цялото човечество.Саможертвата е израз на независимостта на човека спрямо Бога. Мойсей, Елоах, Йефтай, Луцифер и дори Христос, които са надарени с черти, характерни за небесните създания и земните хора Не само желанието за свобода, да изберат своя индивидуален път, но и състрадателната любов е проява на човечността, която поетът контрастира с твърдостта на Божието сърце Образите Бог, Христос и Сатана не съвпадат с общото тълкуване на библейското писание Богът на Вини винаги е ревнив (jaloux) и мълчалив, както например в стихотворенията или мистериите „Градината на Гетсимания", "Моисей", а понякога и жесток, както в стихотворението "Дъщерята на Йефтай"
Дълбокият скептицизъм на поета е отразен в стихотворението "Елеонската планина" и се крие в идеята за безмилостен и безразличен Бог, който е толкова суров към сина си, че Бог напуска Христос в момента, когато той е готов да умре за в името на хората Бог бащата лишава сина си Исус от подкрепа в най-трудния момент, оставяйки го да изпие горчивата чаша на съдбата до края, да стане жертва на предателство и да умре в агония на кръста в името на хората, които Вини видя трагедията на Христос не в предателството на Юда, а в мълчанието на Бог
В стихотворението "Дъщерята на Йефтай" Вини решава въпроса как един всемогъщ създател може да допусне страданията на човечеството и ако ги допусне, тогава наистина ли е добър и всемогъщ? В стихотворението "Дъщерята на Йефтай" Бог е безмилостен и суров (Seigneur, vous bien le Dieu de la vengeance (Наистина, Господи, ти си Богът на жестокото отмъщение))
Известната легенда за дъщерята на Йефтай също послужи като основа за „Дъщерята на Йефта“ на Дж. Г. Байрон от цикъла на еврейските мелодии (Еврейски мелодии, 1814-1815). Този сюжет е популярен в световната фантастика и изкуството като цяло. Вини рисува Йефтай а могъщ воин, освободител на три града и в същото време нежен баща
Библейската история на Самсон и Далила вдъхнови Вини да създаде поемата „Гневът на Самсон“ В това произведение, наред с разказа, се откроява монологът на героя, който съставлява повече от половината от стихотворението и значително го отстранява от библейското източник
Трети параграф "Библейски истории в стихотворенията на Юго и Мюсе" представя интерпретацията на библейските приказки в романтичната поезия, образът на френския романтик е освободен от всичко случайно и грозно. Неговият пантеизъм придобива естетическо звучене. разрушителната сила на природата Поетът се позовава и на трагичните сцени на Библията. Поемата „Небесен огън“ (Le feu du ciel, 1853) изобразява смъртта Содом и Гомор За Юго огънят е живо същество, езиците му горят, той е безмилостен Хюго променя смисъла на библейската легенда, след огъня той изобразява не щастлив свят, а безжизнена пустиня, няма понятие за индивида, Хюго п противопоставя собствената си, индивидуална визия за трагични събития, тяхната оценка от човек, за когото небесното наказание е огън, а не акт на справедливост, а трагедия на човешките маси ”16 Мотивите на теомахията са отразени и в поетическия цикъл „Бог”. отделни препратки и коментари Бог за Юго – събирателен образ – висше същество (être extreme), абсолютна справедливост (justice absolue), животворящ огън (la flamme au fond de toute chose) Поетът предлага на всеки избор дали да вярва в Бог или не Заглавията на главите на стихотворението отразяват различни мнения По този начин, общата тема на главата, озаглавена „Атеизъм“ (L „Athéisme) е отричането на Бог
Образът на Христос в стихотворенията на Юго придобива нови черти. Той се появява в стихотворението „Първата среща на Христос с гроба“ Поетът възпроизвежда епизода на възкресението на Лазар и точно предава думите на евангелиста. легендата за богатия и благочестив витлеемец Вооз видя магически сън за продължаването на рода си Тук Бог се явява не като страшен владетел, който осъжда хората на мъчения, а като справедлив баща, създател, който дава награда на убиец, който се стреми да се скрие от всевиждащото око на съвестта Самото заглавие на стихотворението съдържа философски смисъл Основният закон не е Бог, а съвестта
1С Соколова Т. В. От романтизма към символизма Очерци по история на френската поезия - Санкт Петербург, 2005 -С 69
Въведение в дисертация 2007 г., реферат по филология, Тарасова, Олга Михайловна
Романтизмът в литературата на 19 век е сложно естетическо явление, което се проявява в изкуството, науката, философията и историографията. Литературната критика представя различни гледни точки за определяне на хронологичните рамки за съществуването на това явление. До последните десетилетия появата на романтизма се приписва на края на 18-ти век, но през последните години се счита за първото литературно направление, което отваря 19-ти век. Романтизмът се оформя като естетическа система и като цялостна култура, сравнима по мащаб и значение с Ренесанса. Най-модерно е следното определение на особеностите на този процес, дадено от учените от Санкт Петербург: „Той (романтизмът) се ражда и развива преди всичко като особен тип отношение. Тя се основава на утвърждаването на безграничните потенциали на човешката личност и на трагичното осъзнаване на ограниченията, поставени на идентифицирането на тези потенциали от враждебна социална среда” [Соколова, 2003: 5]. Въпреки сходството на основните естетически принципи, романтизмът в различните европейски страни имаше свои индивидуални черти.
Характеристиките на френския романтизъм са свързани с редица исторически обстоятелства. Франция е родното място на революцията и кардиналните промени, които я последват в живота на обществото: якобинският терор, периодът на консулството и империята на Наполеон, юлската монархия. В тази връзка във Франция промените в обичайния начин на живот бяха особено болезнено възприети, правеха се опити да се обясни случващото се, революцията беше осмислена на нивото на исторически модели. Писатели, художници, композитори, философи, общественици стават свидетели на политически катаклизми и икономически трансформации, поради което историята става обект на изследване не само от историци, но и от хора на изкуството. Романтиците имат изострен усет за времето, което се съчетава с желанието да проникнат в бъдещето и да разберат миналото. Освен това романтиците се характеризират с проникновено отношение към голямото героично наследство от миналото, към неговите герои и фигури, които са действали като духовни спътници, един вид „алтер его“ на авторите.
Те смятаха националната история за основа на една нова култура. A.N. Веселовски подчертава особеното значение на средновековната култура за романтизма. „Поетическият образ оживява, ако бъде преживен отново от художника” [Веселовски, 1989: 22].
В нашето изследване ние разглеждаме традициите на средновековната литература в поезията на В. Юго, А. дьо Вини, А. дьо Мюсе през призмата на основния принцип на романтичната естетика – историзма. Историзмът е особено развит във Франция. През 20-те години на XIX век. Френските историци Ф. Уилмен, П. дьо Баранте, О. Мигне, Ф. Гизо, О. Тиери, А. Тиер създават школа на либералните историци. Според справедливото мнение на Б.Г. Реизов, „Френската романтична историография излиза далеч отвъд френската национална традиция“ [Реизов, 1956: 352]. Историзмът на френските романтици се свързва с развитието на такива литературни жанрове като исторически роман, историческа драма и балада.
Като никоя друга европейска литература от онова време, литературата на Франция е политизирана. И специален образ на реалността получи своеобразно въплъщение в творчеството на различни поети, писатели, драматурзи, които често самите действаха като политически публицисти. Според съвременните изследователи етапите на френския романтизъм съвсем ясно се вписват във времевата рамка на политическите режими. В същото време „индивидуалните политически ориентации на писателя са доста важни, но не повече от други характеристики на неговата творческа индивидуалност, като например философски възгледи или поетика. Освен това, творчеството на всеки писател е процес, който по един или друг начин се „влива“ в общото русло на литературното движение и е подчинен преди всичко на законите и динамиката на развитието на литературата“ [Соколова , 2003: 27].
Формирането на романтизма във Франция се свързва с имената на J. de Stael, F.R. Шатобриан, Б. Констан, Е. дьо Сенакур, чието творчество попада върху периода на Империята (1804-1814). През 20-те години на миналия век на литературната арена излизат А. дьо Ламартин, А. дьо Вини, В. Юго, А. Дюма. През 30-те години в литературата идват романтици от трето поколение: А. дьо Мюсе, Ж. Санд, Е. Сю, Т. Готие и др.
Краят на 20-те години на XIX век. става кулминацията на романтичното движение във Франция, когато единството на романтизма, неговото противопоставяне на класицизма, е най-пълно осъзнато. Не може обаче да се говори за абсолютно единство на романтиците. Връзката между художниците на словото се характеризираше с постоянни полемики, които касаеха избраните теми, начините на тяхното въплъщение в художествено произведение.
Вини, Юго, Мюсе създават по едно и също време, познават се, членуват в литературни кръгове, понякога едни и същи, кореспондират, но с творчеството си представят различни, понякога противоположни страни на френската романтична литература. Сравнението на синхронно развиващото се творчество на тези романтици, индивидуалните специфики на техните философски възгледи ни позволява да представим по-пълно такъв литературен феномен като френския романтизъм. Трябва да се отбележи, че теоретичните трудове на романтиците, разкриващи отношението им към новия литературен феномен, са публикувани с минимален интервал от време. И така, през 1826 г. Вини публикува Размисли за истината в изкуството (Reflections sur la vérité dans l "art), а няколко месеца по-късно Хуго публикува предговор към драмата Кромуел (Кромуел), много по-късно, през 1867 г., теоретична работа
Мюсе „Литературни и критически есета“ (Mélanges de littérature et de critique).
Един от важните аспекти на тяхното творчество е призивът към наследството от миналото; в своите теоретични произведения поетите-романтици представят своето разбиране за такъв феномен като романтичния историзъм. Романтиците обърнаха внимание на критичен преглед и интерпретация на вековни натрупвания на култура, художествена и философска. Те искаха да подновят интереса си към античния свят, почти за първи път се обърнаха към системното изучаване на духовното наследство от Средновековието и Ренесанса.
В обширната изследователска литература за романтизма има области, които са изследвани фрагментарно и повърхностно. Това се отнася до въпроса за влиянието на средновековната литература върху творчеството на френските романтици. Многостранността на работата на тези автори дава възможност за избор на нови аспекти на изследването. Този аспект е възраждането на традициите на средновековната литература в поезията на тримата поети-романти.
Въпросът за връзката на епохата на романтиката със Средновековието не е нов, но литературният аспект не е достатъчно развит. Според справедливата забележка на Д.Л. Чавчанидзе, повечето от творбите съдържат частни наблюдения, „и принципите на романтичната рецепция остават неизтъкнати, неформулирани. Междувременно такъв факт като сближаването на два вида художествено и естетическо мислене, които са далеч един от друг във времето, заслужава сериозно разглеждане“ [Чавчанидзе, 1997: 3].
Важно е да се отбележи, че противно на традицията на просветителите, които смятат Средновековието за изостанало, реакционно, нецивилизовано, пропито от духа на клерикализма, още от началото на 19 век се създава ново отношение към Средновековието. Очертаха се векове, започнаха да търсят в него изгубена доблест и пъстра екзотика. За романтиците, както отбелязва A.Ya. Гуревич, Средновековието е не толкова хронологично понятие, колкото смислено [Гуревич, 1984:7].
Когато изучавате творчеството на романтиците, е необходимо да се обърнете към техните теоретични трудове, дневници и кореспонденция. Така, благодарение на неотдавнашното публикуване на дневника на Вини на руски език, в ежедневието на вътрешната литературна критика бяха въведени ценни материали, изясняващи „отвътре“ важни моменти от творческата история на много от произведенията на Вини, включително тези, свързани с разбирането. историята и културата на Средновековието. ТВ Соколова в коментарите към „Дневникът на поета“ отбелязва, че „дневникът на поета отразява в по-голяма степен не събития, а мисли, които възникват под впечатлението от всичко, което се случва около и в личния живот на автора, което носи четене книги в неговия вътрешен духовен свят, музика, театър, срещи и разговори с приятели. Освен това тетрадките служат като един вид „резерв“, от който Вини черпи предварително обмислени идеи, теми, сюжети, образи. Има много от тях, но зад всяка нота се крият дълги и нетривиални размисли, които биха могли да доведат до създаването на нови произведения – поеми, поеми, драми, романи” [Вини А. де. Дневник на един поет. Писма на последната любов, 2004: 400].
По-малко проучено и достъпно за домашния читател е епистоларното наследство като материал за биография. Основната част от кореспонденцията на поети-романтици не е преведена на руски, докато във Франция се отделя голямо внимание на епистоларното наследство1. Значението на изучаването на този източник е посочено от A.A. Елистратов, смятайки, че съотношението на епистоларния жанр с други литературни жанрове ни позволява да си представим по-добре гледната точка на поета-романтик върху литературния процес. Самите писма послужиха като своеобразно поле за авторите на новаторски литературни експерименти. Свободният жанр на писане понякога позволяваше да се изрази по-естествено, по-просто, по-пряко това, което има в поезията.
1 За първи път най-пълният архив на А. дьо Мюсе е публикуван през] 907 г. от Леон Сече (Séché LA de Musset. Correspondance (1827-1857) -P., 1887. Това издание включва писмата на Мюсе до Ж. Санд , чернови на песни Френски изследователи Gonzaque Saint Bris Panorama de la poésie française, 1977, Pierre Laforgue) „Да разбереш 19 век, да напишеш„ Легендата на вековете “(Penser le XIX siècle, écrire„ La légende des siècles”, 2002), Ален Деко „Виктор Юго - империята на писането“ (Victor Hugo -U empire de l "écriture, 2002).
Творческото наследство на Вини, Юго и Мюсе не е еднакво представено в руската и френската литературна критика. Необходимо е да се спрем на изследвания от общ теоретичен характер, които разглеждат историята на европейския романтизъм, по-специално френския, влиянието върху неговото формиране на традициите на немския и английския романтизъм, европейската философия. Тези публикации преди всичко трябва да включват "История на световната литература: В 9 тома, 1983-1994", учебни издания за висше образование през различни години. Трябва да се отбележи, че в момента отношението към творческото наследство на романтиците се променя, преразглеждат се оценките, дадени едно време за тяхното творчество.
За първи път в Русия творбите на поети-романти бяха подложени на критичен анализ в статиите на В. Г. Белински, в които работата на Юго беше високо оценена, а творбите на Вини бяха незаслужено критикувани. Тази гледна точка върху творчеството на френските романтици впоследствие е подкрепена от статиите на М. Горки и става официална за съветската литературна критика. До известна степен същата позиция може да се проследи и в проучванията от 1950-1970 г., включително изследването на Д.Д. Обломиевски „Френски романтизъм“ (1947), в монографията на М.С. Трескунов "Виктор Юго" (1961), в курса на лекции по чуждестранна литература от Н.Я. Берковски, прочетен през 1971-1972 г. и в много други произведения.
От особено значение е издаването на учебник за висше образование „История на европейската литература. XIX век: Франция, Италия, Испания, Белгия ”(2003), подготвен за публикуване от екип от автори под редакцията на Т. В. Соколова. Това издание разглежда най-важните особености на литературния процес на 19 век във Франция, Италия, Испания и Белгия и по-специално систематизира и обобщава нов подход към изследването на френския романтизъм.
Най-голям брой монографии, статии и изследвания в руската литературна критика са посветени на творчеството на Хюго, но трябва да се отбележи, че на Хюго е отделено специално внимание като прозаик, автор на исторически романи и драматург. Френските изследователи обаче отреждат първостепенна роля на поетическото наследство на романтика.
Работата на Вини, тълкувана дълго време като "реакционна" и "пасивна", се противопоставя на "прогресивната" и "революционната" работа на Юго. Във вътрешната литературна критика Мюсе е посветен на много малък брой произведения. Основно това са студии, които разглеждат въпросите на романа „Изповедите на сина на века” и стихосбирката „Майска нощ”. Ориенталските мотиви в творчеството на Мюсе и влиянието на байроновата традиция могат да бъдат проследени в произведенията на Т.В. Соколова.
От предреволюционните публикации, посветени на френския романтизъм, особено значение имат романтичните прочити на Н. Котляревски, който е един от първите, които обръщат внимание на образа на средновековния свят в творчеството на Юго, неговия интерес и „любов ” в готика, което според Котляревски се проявява дори под формата на балади. Трябва да се отбележи, че проблемът за влиянието на традициите на средновековната литература върху творчеството на романтиците става обект на внимание на критиката и литературната среда на самите автори още през 30-те години на 19 век. В. Г. Белински, В. А. Жуковски писаха за това. По-късно този проблем е отразен в изследванията на XX век.
Проблемът за влиянието на средновековната литература е свързан с романтичната концепция за обществото, с философията на историята. Съществена опора на изследванията, проведени в тази дисертация, послужиха работата на наши и чуждестранни автори, които засягат някои аспекти на литературата на 19 век. И така, в монографията на Д.Д. Обломиевски, трябва да се открои проблема за отношението на френските романтици към историческото минало, културата на миналите векове, религията и философията. Изучаването на творчеството на романтиците е невъзможно без позоваване на принципите на романтичната историография. Сред най-значимите трудове по тази тема са трудовете на Б. Г. Рейзов „Френският исторически роман в епохата на романтизма“ (1958), „История и теория на литературата“ (1986), „Френска романтична историография“ (1956). Последното произведение характеризира историческата мисъл от 1820-те години, разкрива ролята й в развитието на новата естетика на романтизма. Особено внимание се обръща на това как идеите на историците на Реставрацията са въплътени в творчеството на писатели-романти. В монографията „Френският исторически роман в епохата на романтизма“ Б.Г. Реизов изучава подробно влиянието на творчеството на В. Скот върху изобразяването на исторически събития от френските романтици.
В изследването на V.P. Триков "Френски литературен портрет на 19 век" (1999) подчертава ролята на френските романтици в контекста на френския литературен портрет. От произведенията от последното десетилетие монографията „Феноменът на изкуството в немската романтична проза: средновековният модел и неговото унищожаване“ (1997) от Д.Л.
Първите критици на творчеството на Юго са неговите съвременници - авторите на списание "Сенакъл". Литературата за неговото творчество е представена от огромен брой монографии, статии, романтизирани биографии. Началото на изследванията върху Хюго е поставено от негови съвременници, а последният порив на подобни публикации се отнася до 200-годишнината на поета, включително публикуването на своеобразна хроника на творчеството на Юго, съставена от авторски колектив: А. Деко (A. Decaux), G. Saint Breeze (G Saint Bris).
От особено значение са произведенията от 19 - първата половина на 20 век, които разглеждат широк кръг от проблеми, свързани с историята на романтизма и поетическото творчество на Юго, Мюсе, Вини. Френските изследователи Б. Бури (V. de Buri) „Размишления върху романтизма и романтиците“ (Idées sur le romantisme et les romantiques, 1881) и Ф. Брюнетер (F. Brunetère) „Еволюцията на лирическата поезия“ (Evolution de la poésie lyrique, 1894) вижда основната черта на романтизма в смесването на различни жанрове. Монография П. Йачепа (П. Ласер) „Френски романтизъм“ (Le romantisme français, 1907) е посветена на философските и естетическите аспекти на творчеството на френските романтици. Биографиите на романтиците от различни поколения са представени подробно в произведението на Жул Берто „Романтичната епоха” (L „époque romantique, 1914) и обширно изследване на Пиер Моро (P. Moreau) „Романтизъм” (Le romantisme, 1932) подчертава различни периоди на френския романтизъм от „Сенакъл“ до „Парнас“.
В монографията на Ф. дьо Ла Барт „Изследвания в областта на романтичната поетика и стил“ (1908 г.) се обръща голямо внимание на философските възгледи, отношението към религията на Шатобриан, Ламартин, Вини, Юго, Мюсе, авторът се спира. подробно за влиянието на немската философия върху френската литература . В работата на А. Бизе „Историческото развитие на усещането за природата“ (Die Entwickelung des Naturgefuhls, 1903), преведена от Д. Коробчевски и публикувана в допълнението към сп. „Руско богатство“, „наивните“ и романтичните възприемането на природата от средновековните автори и поети-романти се счита, по-специално, възприемането на дивата природа като най-великото творение на Бог от Юго.
Задълбочени проучвания на френския епичен жанр се съдържат в произведенията на Ж. Бедие „От произхода на chanson de gesture” (De la formation des chansons de geste, 1912), П. Зумптор (P. Zumthor) „Опитът от изграждането средновековна поетика” ( Essai de poétique médievale, 1972), А.А. Смирнова (Ранно средновековие, 1946), A.D. Михайлова (Френски героичен епос: Въпроси на поетиката и стилистиката, 1995), М.К. Сабанеева (Художественият език на френския епос, 2001).
Когато анализирахме романтичните балади във френската литература в контекста на баладите от други европейски страни, използвахме изследванията на A.N. Веселовски (Историческа поетика, 1989), В.Ф. Шишмарева (Избрани статии. Френска литература, 1965), O.J1. Мощанская (Народна балада на Англия (Цикълът на Робин Худ), 1967), Народна поезия на Англия през Средновековието, 1988), A.A. Гугнина (Еолиева арфа, 1989), Г.К. Косикова (Вийон, 1999). Трябва обаче да се отбележи, че няма произведения, посветени на сравнителен анализ на романтичните балади на Вини, Юго, Мюсе.
Най-пълната колекция от авторски балади на френски език е представена в Histoire de la langue et de la littérature française (История на езика и френската литература, 1870), а поетическото наследство на Кристин от Пиза на старофренски е отразено в многотомника издание Oeuvres poétiques de Christine de Pisan" (Поетични произведения на Кристина от Пиза, 1874 г.).
Трябва да се отбележи повишеният интерес към Средновековието и влиянието му върху следващите литературни епохи във френската литературна критика. Основното произведение за средновековна Франция на М. дьо Маршанжи „Тристан Пътешественикът или Франция през 11 век” (Tristan le voyageur, ou La France au XIV siècle, 1825) остава с настояща важност. Това многотомно изследване съдържа описание на живота, обичаите, традициите, религията на средновековна Франция, откъси от литературни произведения: мистерии, песни, балади, исторически хроники.
Именно материалите от това изследване бяха заимствани от много романтици. И така, за баладата "Рогът", Вини използва малко известна версия за смъртта на Роланд, представена в това издание. Повишеният интерес към Средновековието и жанровете на средновековната литература се отразява в препечатките на епични произведения и рицарски романи: Ф. Ферие (F. Ferrier) „Тристан и Изолда” (Tristan et Yseut, 1994), G. Favier ( G. Favier) „Около Роланд (Autour de Roland, 2005). Интерес представляват публикациите, посветени на значението на средновековната литература за изкуството на новото време: М. Популер „Религиозна култура на светските хора в края на средновековния период“ (La culture religieuse des laïcs à la fin du Moyen Age, 1996) .
Във френската литературна критика нараства интересът към творчеството на френските романтици. През последните години са публикувани следните статии: A. Decaux „Musset, reader Hugo” (Musset, lecteur de Hugo, 2001), която съпоставя ориенталски мотиви в творчеството на Юго и Мюсе; A. Encausse (H.Encausse) „Виктор Юго и академията: Романтиците на френската академия“ (Victor Hugo et L „Académie: Les romantiques sous la Coupole, 2002), която е посветена на публичните изяви на Юго в Академията, B . Поаро-Делпеш (V. Poirot-Delpech) в публикацията „Хюго, с „est le culot réhabilité“ анализира възприемането на наследството на Юго от съвременното младо поколение, според автора на статията, „за Юго няма нито едно от двете възраст, нито ropH30HTa".
Анализът на поетическото творчество на поети-романти, литературни манифести, дневници и епистоларно наследство ни позволява да говорим за влиянието на средновековната култура върху тяхното поетическо творчество. В нашето изследване се обръщаме към сборника на Вини „Стихотворения на антична и модерна тематика“, сборника на Юго „Оди и балади“, цикъла „Нови стихотворения“ на Мюсе. Баладите и песните на Ф. Вийон са фрагментарно проучени в това произведение като поетичен контекст.
Целта на нашата работа не е да изучаваме историята на преводите в Русия, но считаме за важно за най-пълния анализ на творчеството на френските романтици да предоставим наред с оригиналния френски текст, междуредови и поетични преводи. Трябва да се отбележи, че руските преводи на романтична френска поезия започват в края на 19 век; преводите на Hugo V.T. Бенедиктов (1807-1873), С.Ф.Дурова (1816-1869), А.А. Григориев (1822-1864); преводи на Vigny V. Kurochkin, преводи на Musset, направени от I.S. Тургенев и Д.Д. Лимаев. Забележителна е колекцията от преводи на френска поезия, извършена от В.Я. Брюсов през 1909 г.
Актуалността на темата за изследване на дисертацията се определя от нарастващия интерес, който се наблюдава в съвременната европейска литературна критика към епохата на 19 век и поетическото наследство на Юго, Вини и Мюсе. Тяхната работа се счита за неразривно свързана с контекста на епохата. Влиянието на средновековната поезия върху френския романтизъм изглежда е един от най-важните импулси, получени от романтизма в процеса на неговото формиране и развитие.
Научната новост на работата се крие в поставянето на проблема за рецепцията на средновековната литература във връзка с френския романтизъм, както и в определянето на избрания аспект, в който творческото наследство на Юго, Вини и Мюсе все още не е разгледано нито във вътрешния свят. или в чуждестранната литературна критика. Концептуално важен за изследването е историческият и литературен контекст, който обединява и разделя романтиците. В тази творба за първи път се разглеждат романтичните балади на Юго и Вини. В дисертацията се разглеждат спецификата на интерпретацията на библейския материал в романтичната поезия. В научно обръщение се въвежда материал, който осветява творчеството на не един, а трима поети-романти, давайки сравнителен и контрастивен анализ на поетически произведения, включително произведения, които досега са били фрагментарно проучени в руската литературна критика: това са мистериите на Вини и Използват се стихотворения на Юго върху библейски сюжети, непреведени и чернови версии на произведения.
Обект на изследване са особеностите на рецепцията на средновековната литература в романтичната поезия.
Предмет на изследването са поетичните произведения на В. Юго, А. дьо Вини и А. дьо Мюсе, които отразяват традициите на средновековната литература.
Теоретико-методологичната основа на работата е културно-историческият подход към изследването на литературния процес, както и историко-типологическият метод на изследване. Именно тяхната системна взаимосвързаност дава възможност да се изследва поетическото творчество на романтиците в многоизмерни връзки с епохата, в обусловеността на историческата ситуация, в сравнение с други явления на културния процес. Произведенията от най-голямо значение за нас бяха: A.D. Михайлова, Б.Г. Реизова, C.B. Котляревски, A.N. Веселовски, А.Я. Гуревич. Те представят изследвания не само в областта на поетиката и литературната теория, но и в нейната история. На проблема за еволюцията на жанровете са посветени множество изследвания на O.JI. Мощанская, Т.В. Соколова, Д.Л. Чавчанидзе. Елементите на биографичния метод направиха възможно продуктивното изучаване на дневниците и писмата на поетите.
Целта на работата е да се изследва влиянието на средновековната литература върху поезията на френския романтизъм. За постигане на целта бяха поставени следните задачи:
Да се определи ролята на историзма в романтичната поезия, което, от една страна, ни позволява да идентифицираме общи черти в произведенията на тези автори, които са характерни за естетиката на френския романтизъм, а от друга страна, да определим индивидуалните черти които отразяват мирогледа на всеки един от поетите;
Помислете за най-„отворените“ жанрове на романтичната поезия за средновековната традиция;
Да се идентифицира спецификата на средновековната баладна традиция и нейното възраждане в романтизма, както по отношение на идентифициране на индивидуалните характеристики на баладния жанр в поезията на тези автори, така и по отношение на установяване на общи тенденции в еволюцията на френската балада;
Да проследи еволюцията на баладния жанр в романтичната поезия на 19 век;
Разгледайте особеностите на жанра "мистерия" през Средновековието;
Определете спецификата на жанра на мистерията в поезията на романтиците;
Разгледайте тълкуването на библейските истории в поемите на Юго, Вини, Мюсе като отражение на техните философски възгледи.
Източници на изследването: основният материал на изследването е литературно-критичното, историческото и епистоларното наследство на Юго, Вини и Мюсе.
Научната и практическа значимост на изследването се крие във факта, че резултатите от него могат да бъдат използвани при разработването на общи курсове по история на чуждестранната литература на 19 век, културологията и при създаването на учебна и методическа литература за френския романтизъм. .
Апробация на работата. Основните положения на дисертацията бяха представени под формата на доклади и съобщения на следните научни конференции: XV Пуришевски четения (Москва, 2002); Проблеми на езиковата картина на света на съвременния етап (Нижни Новгород, 2002-2004); Сесия на млади учени. Хуманитарни науки (Нижни Новгород, 2003-2007); Руско-чуждестранни литературни връзки (Нижни Новгород, 2005-2007). Публикувани са 11 доклада по темата на дисертацията.
Структурата на работата: дисертацията се състои от увод, три глави, заключение и библиография, състояща се от 316 източника (104 от тях на френски език).
Заключение на научната работа дисертация на тема "Традициите на средновековната литература в поезията на френските романтици"
Заключение
Изследването ни позволява да заключим, че романтичната поезия на В. Юго, А. дьо Вини и А. дьо Мюсе е била значително повлияна от средновековната литература. Сюжетите, жанровата специфика и поетиката, присъщи на средновековното произведение на изкуството, допринасят за формирането на романтична художествена система. Поетите-романти изпълват поетичните форми, възприети от Средновековието, с ново, модерно съдържание, като запазват творческия субективизъм. В тази връзка бяха проследени общи тенденции във възприемането на традициите на средновековната литература от трима поети-романти.
Творческата индивидуалност на всеки от тях не изключва нито принадлежността към едно литературно течение - романтизма, нито участието в едни и същи издания: Globe, La Muse française, Revue des Deux Mondes. Обединявайки се в литературния кръг "Сенакъл", те бяха едновременно читатели, критици и слушатели един на друг. Важна информация, критични прегледи на съвременната литература и творчеството на другия се съдържат в писмата и дневниците на поети-романти.
Трябва да се отбележи, че Мюсе, за разлика от Вини и Юго, принадлежеше към по-късно поколение романтици. Те създават своите произведения в общи исторически условия и в същото време дават различна оценка на едни и същи събития един от друг.
Призивът към наследството на Средновековието е неразривно свързан с принципа на историзма, който се състои в романтично изобразяване на минали епохи, обичаи и традиции от онова време, исторически личности и събития във взаимодействие с измислица и въображение.
Художествената истина в романтичната литература беше свързана с дълбокото разбиране на епохата, изобразена от автора, в способността да представи нейната същност като комбинация от достоверни исторически факти и измислици.
Формирането на френския историзъм е особено повлияно от идеите на немските писатели и мислители: И. Хердер, Ф. Шелинг. Техните идеи не са копирани, а преосмислени в естетическа концепция, чиято основна цел е формиране на френската национална традиция и възраждане на средновековната литература. Историзмът е не просто основен принцип на романтичната естетика, но и средство за укрепване на националното самопознание, осъзнаване на националното и историческо многообразие на различните култури.
В епохата на романтиката историята представлява голям интерес не само за историците, но и за художниците на словото. Историята се превърна във философия на историята и история на философията. Влиянието на историята се отразява в литературата: романтичната поезия продължава традициите на жанровете на средновековната литература, романът се превръща в исторически роман.
Романтичното обновяване на литературата се проявява в нарушаване на строгата жанрова регламентация. Хюго включи балада в колекцията заедно с ода, а стихотворенията на Вини на древни и съвременни теми включваха както мистерии, така и балади. Колекцията на Мюсе „Испански и италиански романи“ включва и произведения, които са разнообразни по своя жанр: стихотворения, песни, сонети.
Легенди и приказки, вярвания и обичаи, традиции и обичаи, психология и вярвания на хора, живели преди няколко века - всичко това се сля сред романтиците в понятието "местен колорит" (couleur locale). Баладите на Юго и Вини са изпълнени с примери за исторически колорит. За да пресъздадат националния колорит, романтиците изучаваха фолклорни източници и легенди. Интересът към културното наследство от миналото предопредели издаването на книги: „Историята на френската поезия от XII-XIII век”, „Романтична Франция” от К. Нодие и „Поетическа Галия” от К. Маршанжи, в които авторите , използвайки като илюстративен материал текстовете на исторически хроники и стари френски балади, предаде историческата атмосфера на средновековна Франция. Романтиците следват същата техника в историческите романи: Saint-Map от Вини и Notre-Dame de Paris от Юго. Тези творби пресъздават местния колорит на епохата, благодарение на голям брой топографски детайли, подробно описание на архитектурни структури и национални носии.
Призивът към националната поетическа древност става възможен благодарение на У. Скот. Колекцията „Менестрели на шотландската граница“, 1802-1803 г. включва стари балади с ноти и подробни коментари от автора. Влиянието на творческите постижения на Скот за френските романтици се проявява във факта, че поетите-романтици се обръщат към националната история, традициите на средновековната балада са продължени в поезията на Юго и Вини.
Баладният жанр получава широко разпространение през Средновековието. В нашето изследване ние класифицирахме средновековните балади според естеството на авторството и идентифицирахме два типа: първият тип са народни анонимни балади, те включват анонимни песни и романси от 12 век. Вторият тип - авторски, посочващи конкретен автор, те включват поетичните произведения на Бернар дьо Вентадорн (1140 - 1195), Жафре Рудел (1140 - 1170), Бертран дьо Борн (1140 -1215), Пейре Видал (1175 - 1215) , Кристина Пиза (1363 - 1389). Но в рамките на баладата на автора отделихме баладите и баладите на Вийон от типа "Вийон", тъй като те заемат особено място сред баладната поезия, а в самата Франция през Средновековието под баладите се има предвид именно баладите на Ф. Вийон. Тяхната особеност се определя от отношението на Вийон към културно-поетическата традиция на зрялото средновековие.
Темата на средновековните балади е обширна: военни походи, нещастна любов, но основното беше образът на Красивата дама, чийто васал поетът се обяви. Някои събития от живота на героите станаха известни от техния диалог с роднини и приятели. Много авторски балади бяха разказ за несподелена любов. Времето на повествованието в повечето случаи е налице, свързано с въпросния епизод: васалът съобщава за смъртта на своя господар, момичето преживява раздяла с любимия си, нещастният младеж страда от любов към красив любовник. Песенната интонация на баладните произведения се прояви в музикалността на стиха. Поетите са използвали преходи от стих към стих (enjambements), които доближават поезията до ритмите на оживената разговорна реч. Интонацията, мелодичността на песента се създават от музикални ритми и повторения.
Романтиците, отнасящи се до баладния жанр, често използват термина „балада“ в заглавията на сборници и отделни произведения, но в същото време баладата е нов романтичен жанр за тях. Класифицирахме френската литературна балада според характеристиките на съдържанието: историческа, където става дума за историческо събитие, например „Турнирът на крал Джон“, „Ухажване на Роланд“ на Юго, „Сняг“, „Рог“, „Мадам de Subise” от Вини; фантастично, където героите на творбата са приказни герои, например "Фея", "Танц на вещици" от Хюго; лирически, където центърът на композицията е светът на чувствата на героите, например "Невястата на тимпанист", "Баба" на Юго.
В тези произведения, изобразяващи различни исторически събития, се проследяват основните характеристики на баладния жанр: съчетание на епични, лирически и драматични елементи, призив към фолклорно-песенната традиция, понякога композиции с рефрен. Думите на припева на баладата съдържаха намек за съдържанието на баладата или лирично отклонение, което не беше свързано със съдържанието на творбата.
Феодалният ред на социалните отношения през Средновековието е показан в баладата „Турнирът на крал Йоан” от Юго и концепцията за забранената любов, когато сюжетът е изграден около млад любовник на красивата съпруга на господаря и измамен съпруг. , прозвуча отново в "Ловът на бургграфа". Когато се сравняват романтичните балади и средновековната поезия, се стига до заключението, че поетите от 19-ти век имат дълбоки познания по френската придворна лирика. Те използваха имената на исторически и измислени герои, за да пресъздадат местния колорит. Темата за любовта е централна тема на рицарските романси и баладната поезия. Обслужването на прекрасната дама е характерно за фолклорните балади. Името на красивата Изолда е широко разпространено през Средновековието. Изолда е централният герой в придворните романи "Тристан и Изолда" от Том, "Орлови нокти" от Мария от Франция. Подобно на средновековна красавица, героинята на романтична балада има руса коса, тя е най-красивата и винаги вълнува сърцето на героя. В баладите на Юго и в песните на Мюсет се запази образът на красива любима, романтична, като средновековните трубадури, те винаги пазят името й в тайна.
Въпреки че жанрът на баладата не е пряко свързан с песента, той придоби общи черти в творчеството на романтиците (структура на сюжета, припев, анонимност на адресата, психологизъм). Темата за любовта също се превръща в композиционен и съдържателен елемент в песните на Мюсет: „Андалуска”, „Песен за Фортунио”.
В поезията на Юго и Вини са използвани фрагменти от легендарната "Песен за Роланд", докато както в баладата на Вини "Рогът", така и в стихотворението на Юго "Ухажването на Роланд" е дадена нова интерпретация на средновековния епос. Образът на Роланд в романтичните поеми беше централен, тъй като в героичния епос той е пример за рицарска доблест и благородство, но романтиците също внесоха своите нюанси. Ако героичният епос подчертава патриотизма на Роланд и неговия рицарски дълг, то в романтичната балада Хуго се съсредоточава върху смелостта и безстрашието на рицаря, а за героя на Вини основното беше да следва кодекса на рицарската чест.
В допълнение към жанра на баладата, романтиците се обърнаха и към мистерията. Разгледахме средновековните мистерии от X-XN век. „Действие за Адам“, „Тайната на Страстите Господни“. Мистерията през Средновековието е драма, базирана на истории от Библията, в която се възвеличават делата на светиите и се разкрива мъдростта на библейските истории. Вини също нарича творбите мистерии, но в по-късните издания те се наричат поеми. Например "Eloa", "Flood". Размиването на жанровите граници, смесването на лирически и драматични принципи отразява една от характеристиките на романтизма, а именно движението към свободен жанр. Специална роля в мистериите на Вини принадлежаха на монолозите на героите (Елоа и Луцифер, Сара и Емануел), които съдържаха мирогледа на автора и отношението му към религиозните догми.
Творбите на Вини върху библейската история са значително отдалечени от първоизточника, авторът прави неточности и отклонения, за да подчертае мисълта си, която най-често не съвпада с традиционното тълкуване на Светото писание. Библейските текстове станаха основата на поемите „Дъщерята на Йефтай“, „Моисей“, „Елеонският хълм“, „Гневът на Самсон“, но всички те са пропити с дълбок скептицизъм. Образът на Бог на Вини е далеч от християнската доктрина; романтикът го описва като суров, жесток, безмилостен.
Стихотворенията на Юго отразяват и библейски алюзии: „Прославяне на жената“, „Бог“, „Първата среща на Христос с гроба“, „Спящият Вооз“, „Съвест“. Юго преосмисля сюжетите и персонажите на Стария и Новия завет, но в повечето случаи следва хронологията на библейските събития.
Скептицизмът на Вини и пантеизмът на Юго се свързват с „неоязичеството“, движение, възникнало като религиозна реакция на събитията от 1830 г. Последователите на това движение изразяват съмнения относно религиозните догми и отхвърлят християнската доктрина като цяло.
Религиозните възгледи на Мюсет не са толкова ярки, колкото тези на другите романтици. Богоборческите мотиви в творчеството му са отразени в стихотворението „Надежда в Бога”. Мюсе сравнява логическата, моралната и естетическата интерпретация на идеите за Бог. Авторът подчерта тясната религиозна връзка между човечеството и Създателя. Романтичните мистерии и поеми бяха пример за преосмисляне на християнските митове и библейски истории.
Романтичната епоха е белязана от особен интерес към античността, за което свидетелстват многобройните исторически реминисценции в литературата. Възстановяването на историческото минало става в рамките на литературата и изкуството като цяло. Образци от средновековното наследство послужиха като материал за романтиците. Връзката на епохата на романтиката със Средновековието е органична, фигуративните сюжетни конструкции се свеждат не до пълна имитация, а до ново поетично звучене. Сюжети и символика, поетични формули, характерни за средновековното произведение, бяха изпълнени с модерно съдържание в романтизма.
Дисертацията отразява нетрадиционни гледни точки към някои аспекти на френския романтизъм. Изучаването на принципа на романтичния историзъм се извършва не в рамките на исторически роман, а върху материала на поезията. Разглеждането на мотивите на библейските образи в произведенията на романтици от различни поколения на примера на произведения на библейски сюжети направи възможно отразяването на мирогледа на романтиците. По този начин изследването даде възможност да се разкрие влиянието на средновековната литература върху поезията на френските романтици: Юго, Вини и Мюсе. Обръщайки се към наследството на Средновековието, тези автори обогатяват творчеството си в идейно, художествено, философско, естетическо отношение, имат значителен принос в историята на френската и европейската литература от епохата на романтиката.
Списък на научната литература Тарасова, Олга Михайловна, дисертация на тема "Литературата на народите на чуждите страни (с посочване на специфична литература)"
1. Beranger P.J. Chansons nouvelles et dernières. - П., 1833.
2. Beranger P.J. Ма биография. П., 1864 г
3. Кристин дьо Пизан. Oeuvres poetiques, опубл. пар Морис Рой.3 том. -П., 1886.
4. Hugo V. Correspondance familiale et écrits intimes (1802-1828, 18381834), introduction de Jean Gaudon, P., 1991.
5. Hugo V. La legende des siècles. 2 том Брюксел, 1859 г.
6. Юго В. Les chansons des rues et des bois. П., 1938г.
7. Hugo V. Les Orientales. П., 1964.
8. Hugo V. Oeuvres poétiques complètes. П., 1961.
9. Хуго В. Поезии. театър. Москва, 1986 г.
10. La Legende de Tristan et Yseut. П., 1991.
11. Мюсе А. де. Кореспонденция (1827-1857), annoté par Léon Séché. -П., 1887.
12. Musset A. de. Les Caprices de Marianne. Les notes par Jean Baisnee. П., 1985.
13. Мюсе А. де. Ревю фентъзи. Melanges de litterature et de critique. П., 1867.
14. Musset A. de. Poesie nouvelle. П., 1962 г.
15. Скот У. Менестрелси от шотландската граница, 1838 г.
16. Скот У. Писмата: В 7 тома. -1., 1832-1837.
17. Вини А. де. Поезията завършва. intr. пар А. Дорчейн. П., 1962 г.
18. Вини А. де. Кореспонденция, опубл. пар Л. Сече. П., 1913 г.
19. Вини А. де. Journal d "un poète. P., 1935.
20. Вини А. де. Творчеството завършва. П., 1978 г.
21. Вини А. де. Oeuvres poétiques / Chronologie, introduction, notes et archives de l "oeuvre par J. Ph. Saint-Gérand. P., 1978.
22. Вини А. де. Réflexion sur la vérité dans l "art / Vigny A. de. Cinq-Mars. -P., 1913.
23. Вини А. де. Редактиране на мемоари. Фрагменти и проекти. П., 1958 г.
24. Байрън Дж. Поли. кол. оп. в преводи на руски поети: В 3 т. -СПб., 1894г.
25. Байрън Дж. Дневници. писма. М., 1963г.
26. Беранже П.Ж. Върши работа. М., 1957.27. Вийон Ф. Стихотворения. М., 2002г.
27. Вини А. де. Любими. М., 1987.
28. Вини А. де. Дневник на един поет. Писма на последната любов. СПб., 2000г.
29. Вини А. де. Неговият живот и творчество с приложението на неговите стихотворения-М., 1901г.
30. Вълшебният рог на момчето. От немската поезия. М., 1971 г.
31. Хуго В. Събрани произведения: В 15 тома. М., 1956г.
32. Хуго В. Любими. М., 1986.
33. Юго В. Срещи и впечатления: Посмъртни бележки на Виктор Юго. -М., 1888г.
34. Хюго В. Треперещ живот: Стихотворения. М., 2002г.
35. Макферсън Д. Стихотворения на Осиан. JL, 1983.
36. Musset A. de. Избрани произведения: В 2 тома. М., 1957 г.
37. Musset A. de. Писания (1810-1857). театър. -М., 1934г.
38. Песента на Роланд. М., 1901г.
39. Scott W. Collected. Оп.: В 5 тома. M.-JL, 1964.
40. Шатобриан Ф. Мъченици, или Триумфът на християнството: В 2 тома. -СПб., 1900г.
41. История на световната литература: В 9 тома. М., 1983-1994.
42. Историческа поетика. Литературни епохи и типове художествено съзнание. М., 1994г.
43. Чуждестранна литература от Средновековието. М., 2002г.
44. Поезията около нас.- М., 1993.46. Поезия на Франция. М., 1985.
45. Романтизмът в чуждестранната литература (Германия, Англия, Франция, САЩ). М., 2003г.
46. Средновековие в материали и документи. М., 1935г.
47. Френски стихотворения, преведени от руски поети от 19-20 век - М., 1973.
48. Френски поети. Характеристики и преводи. SPb. 1914 г.
49. Френска поезия в преводи на руски поети от 70-те години на ХХ в М., 2005.
50. Четец по западноевропейска литература. Литературата на Средновековието (IX-XV век). М, 1938 г.
51. Антология на френската литература от 19 и 20 век. М., 1953г.
52. Еолиева арфа: Антология на баладите.- М., 1989.
53. Алексеев М. П. Литература на средновековна Англия и Шотландия. М., 1984.
54. Александрова И. Б. Поетическа реч на XVIII век. М., 2005г.
55. Аничков Евг. Предтечи и съвременници. СПб., 1914г.
56. Баранов С. Ю. Романтична мистерия в баладата на В. А. Жуковски „Замъкът Смалхолм или Иванова вечер“ / С. Ю. сб. Брой 2. Калинин, 1975 г.
57. Ерген. Поетика на пространството.-М., 1998.
58. Де ла Барт Ф. Разговори за историята на универсалната литература и изкуство, част 1. Средновековието и Ренесансът. М., 1903 г.
59. Бахтин М. М. Творчеството на Франсоа Рабле и народната култура на Средновековието и Ренесанса. М., 1965г.
60. Бегунов Ю. К. Руско-чуждестранни литературни връзки от епохата на предромантизма: преглед на чуждестранните изследвания / Ю. К. Бегунов // По пътя към романтизма / отв. Изд. Ф. Я. Прийма. Л., 1984.bZ Берковски Н. Я. Статии и лекции по чуждестранна литература. СПб., 2002г.
61. Библейска енциклопедия М., 2002г.
62. Bize A. Историята на развитието на чувствата на природата. СПб., 1890г.
63. Beaulieu de Marie Anne Polo. Средновековна Франция. М., 2006г.
64. Бонт Ф. Рицар на мира: Есе за Виктор Юго. М., 1953г.
65. Боришникова Н. Н. Поетика на романите на Джог Гапрдинер (ролята на средновековния компонент във формирането на романтичното мислене). М., 2004г.
66. Бичков В. В. 2000 години християнска култура. М.- СПб, 1999.
67. Ванслов В. В. Естетика на романтизма. М., 1966г.
68. Веденина Л. Г. Франция. Езиков и регионален речник. М., 1997 г.
69. Великовски С. И. Спекулации и литература: Есета върху френската култура. М., 1999.
70. Велисон И. А. По въпроса за същността и функцията на романтичния символизъм (по материала на творчеството на Хюго) // Философски науки. М., 1972г.
71. Верцман И. Е. Ж. Ж. Русо и романтизъм / И. Е. Верцман // Проблеми на романтизма. Брой 2. М., 1971 г.
72. Веселовски А. Н. Историческа поетика. М., 1989.
73. Веселовски А. Н. Наследството на Веселовски А. Н. Изследвания / A.N. Веселовски. СПб., 1992г.
74. Волков И.Ф. Основните проблеми на изучаването на романтизма / И.Ф. Волков // За историята на руския романтизъм. М., 1973 г.
75. Волкова 3. Н. Епос на Франция. История и език на френските епични легенди. М., 1984.
76. Гаспаров М. Л. Очерци по история на европейската поезия. М., 1989.
77. Хегел Г. В. Ф. Естетика. В 4 тома - М., 1969-1971.
78. Хегел Г. В. Ф. Лекции по естетика: в 3 тома. М., 1968г.
79. Ген Б. История и историческа култура на средновековния Запад. М., 2002г.
80. Herder IG Идеи за философията на историята на човечеството. М., 1977 г.
81. Гинзбург Л. Я. За психологическата проза. Л., 1977 г.
82. Головин К. Руски роман и руското общество. СПб., 1897г.
83. Горин Д. Г. Пространството и времето в динамиката на руската цивилизация. -М., 2003г.
84. Гринцер П. А. Литературата на античността и средновековието в системата на историческата поетика. М., 1986.
85. Гуляев Н. А. Литературни направления и методи в руската и чуждестранната литература от 18-ти и 19-ти век. - М., 1983.
86. Гуревич Н. Я. Норвежкото общество и ранното средновековие. М., 1977 г.
88. Гуревич А. Я. Средновековният свят: културата на мълчаливото мнозинство. М., 1990г.
89. Гуревич Е. А., Матюшина И. Г. Поезия на скалдите. М., 2000г.
90. Гуревич А. Я. Избрани произведения. Културата на средновековна Европа. -СПб., 2006.
91. Гусев А.И. Тайната на живота и учението на Исус Христос М., 2003 г.
92. Гусев В. Е. Естетика на фолклора. М., 1967 г.
93. Данилин Ю.И. Беранже и неговите песни. М., 1973 г.
94. Данилин Ю. И. Виктор Юго и френското революционно движение. -М., 1952г.
95. Даркевич В. П. Народна култура на Средновековието. М. 1986 г.
96. Дийн Е. Известни жени от Библията. М., 1995г.
97. Дюби Ж. Придворна любов и промени в положението на жените във Франция през 12 век // Одисея. Човекът в историята. М., 1990г.
98. Дюби Й. Средновековие.- М., 2000.
99. Евдокимова Л. В. Системни връзки между жанровете на средновековната френска литература от 13-17 век. и жанрови номинации / Л. В. Евдокимова // Проблеми на жанра в литературата на Средновековието. М., 1999.
100. Евнина Е. М. Виктор Юго. М., 1976 г.
101. Европейски романтизъм. М., 1973 г.
102. Елистратова А. Епистоларна проза на романтиците. М.,
103. Жирмунская Н. А. От барок към романтизъм. Санкт Петербург, 2001г.
104. Жирмунски В. М. Теория на литературата. Поетика. стилистика. Л., 1977 г.
105. Жирмунски В. М. Народен героичен епос. М.-Л., 1962г.
106. Жук А. Д. Спецификата на жанровете на одата и химна в епохата на романтизма (Ф. Хьолдерлин и П. Б. Шели). М., 1998г.
107. Чуждестранна литература. XIX век: Романтизъм: Четец на исторически и литературни материали. М., 1990г.
108. Чуждестранна литература. Проблеми по метода: Междууниверситетски. сб. Проблем. 2 / Rev. Изд.: Ю. В. Ковалев. Л., 1979 г.
109. Чуждестранна литература. Проблеми по метода: Междууниверситетски. сб. Брой Z / Рез. изд. Ю.В.Ковалев.-Л., 1989г.
110. Зенкин С. Н. Работи върху френската литература. - Екатеринбург, 1999.
111. Зенкин С. Н. Френският романтизъм и идеята за култура. М. 2002 г.
112. Зола Е. Виктор Юго / Е. Зола // Сборник. оп. В 26 т. Т.25. М., 1966г.
113. Зумптор П. Опитът от конструирането на средновековна поетика. СП б, 2004 г.
114. Зурабова К. Митове и легенди. Античност и библейска литература. -М., 1993г.
115. Йезуитова Р. В. Балада в ерата на романтизма // Руски романтизъм. Л., 1978 г.
116. Илченко Н. М. Домашната проза от 30-те години на XIX век в контекста на немския романтизъм. Н. Новгород, 2005.
117. История на западноевропейската литература. XIX век: Франция, Италия, Испания, Белгия. СПб., 2003г.
118. История на френската литература: В 4 тома. M.t.L., 1948-1963.
119. История на чуждата литература от XIX век: В 2 ч. М., 1991г.
120. История на естетическата мисъл. В 6 тома. Т.З. М., 1986.
121. Карелски А. В. Пленът и величието на поета (Произведението на Алфред дьо Вини) / А. Карелски // От героя към човека. М., 1990г.
122. Karelsky A.V. Метаморфози на Орфей. Разговори за историята на западните литератури. Брой 1. Френска литература от XIX век М., 1998г.
123. Карлайл Т. Исторически и критически експерименти. М., 1878 г.
124. Карно Ф. Роман за Франсоа Вийон. М., 1998г.
125. Кариер М. Драматична поезия. СПб., 1898г.
126. Карпушин А. Художествен език на Средновековието. М., 1982г
127. Карташев Ф. Лириката, нейният произход и развитие // Въпроси на теорията и психологията на творчеството. Петербург, 1868 г.
128. Карташев П.Б. Чарлз Пеги Литературен критик, дисертация на кандидат филологически науки. - М., 2007 г.
129. Kerar J. M. Речник на анонимни произведения на френската литература (1700-1715). -Париж, 1846г.
130. Кирнозе 3. I. Русия и Франция: диалог на културите. Нижни Новгород, 2002 г.
131. Кирнозе 3. И. Мериме Пушкин. - М., 1987.
132. Коган П. Очерци по история на универсалната литература. М.-Л., 1930г.
133. Козмин Н. К. От епохата на романтизма, Санкт Петербург, 1901 г.
134. Констант Б. За мадам дьо Стаел и нейните произведения // Естетика на ранния френски романтизъм. М., 1982г.
135. Космински Е. А. Историография на Средновековието. М., 1963г.
136. Котляревски Н. XIX век. Отражение на основните му мисли и настроения в художественото творчество на Запад. Pg-d, 1921 г.
137. Котляревски Н. Историята на романтичното настроение в Европа през века. Романтично настроение във Франция. 4.2. СПб., 1893г.
138. Котляревски Х. ХIХ век. Отражение на основните му мисли и настроения в словесното изкуство на Запад. -Петербург. 1921 г.
139. Лавров П. Л. Етюди по западната литература. М., 1923г.
140. Левин Ю. Д. "Стихотворенията на Осиан" от Джеймс Макферсън. Л., 1983.
141. Lanson G. История на френската литература. Т.2. М., 1898 г.
142. Le Goff J. Средновековният свят на въображаемото. М., 2001г.
143. Le Goff J. Civilization of the Medieval West. М., 1992г.
144. Летурно Ш. Книжовното развитие на различни племена и народи. -СПб., 1895г.
145. Литературно наследство. Т.55 Белински. 4.1. М., 1948г.
146. Литературни манифести на западноевропейските романтици. М., 1980 г.
147. Лосев А. Ф. Проблемът за художествения стил. Киев, 1994г.
148. Лотман Ю. М. Структурата на художествен текст. М., 1970 г.
149. Луков В л. А. Предромантизъм в поезията / Вл. А: Луков // X Пуришевски четения: световната литература в контекста на културата / изд. изд. Вл. А. Луков - М., 1998г.
150. Луков Вл. А. История на литературата. Чуждестранната литература от нейното начало до наши дни. М., 2006г.
151. Макин А.Я. Образът на природата в романа на Алфред дьо Мюсе „Изповед на сина на века“ / А.Я.Макин // Въпроси на поетиката на литературните жанрове. Л., 1976 г.
152. Макогоненко Г.П. От историята на формирането на историзма в руската литература / Г. П. Макогоненко // Проблеми на историзма в руската литература. Краят на 18 - началото на 19 век L, 1981.
153. Ман Ю.В. Динамика на руския романтизъм. М., 1995г.
156. Масанов 10. И. В света на псевдонимите, анонимите и литературните фалшификати. М., 1963г.
157. Матюшкина И. Г. Поетика на рицарската сага. М., 2002г.
158. Махов А. Е. Любовна реторика на романтиците. М., 1991г.
159. Мелетински Е. М. Средновековен роман. М., 1983.
160. Мешкова И.В. Творчеството на Виктор Юго. Саратов, 1971г.
161. Михайлов А. В. Проблеми на историческата поетика М., 1989.
162. Михайлов А. В. Легендата за Тристан и Изолда. М., 1974 г.
163. Михайлов А. Д. Френски героичен епос: Въпроси на поетиката и стилистиката. М., 1995г.
164. Михайлов А.В. Езици на културата. М., 1997 г.
165. Мишле Дж. Вещица. Женски пол. М., 1997 г.
166. Моруа А. Олимпио, или Животът на Виктор Юго. М., 1983.
167. Моруа А. 60 години от моя литературен живот. М., 1977 г.
168. Moshchanskaya O. L. народна балада на Англия. Дисертация на кандидата на филологическите науки. М., 1967 г.
169. Мощанская О. Л. Народната балада на Англия и особеностите на художественото въплъщение на народните представи за света и човека в него / О. Л. Мощанская // Анализ на художественото произведение на световната литература в училище и университета - бр. IV. Н. Новгород, 1994.
170. Мощанская О. Л. Мотиви на Стария завет в „Беоулф“ и „Грехопадение“ / О. Л. Мощанская // Синтез на културните традиции в произведение на изкуството: Междууниверситет. сб. научен tr. Н. Новгород, 1996.
171. Мощанская О. Л. Традиции на фолклорната поезия в английската литература от началото на XX век / О. Л. Мощанская // Руско-чуждестранни литературни връзки. Брой 145. - Горки, 1971.
172. Неупокоева И. Г. История на световната литература. Проблемът за системния и сравнителния анализ. М., 1976 г.,
173. Нефедов Н. Т. История на чуждестранната критика и литературна критика. -М., 1988.
174. Никитин В. А. Поетическият свят на В. Юго. М., 1986.
175. Обломиевски Д. Д. Френски романтизъм. М., 1947г.
176. Oragvelidze GG Стихове и поетическо виждане. Тбилиси, 1973 г.
177. Исторически роман на Орлов С. А. В. Скот. Г., 1960 г.
178. Павлова О. С. Езически и християнски мотиви в поезията на Т. Готие („Емайли и камеи“) / О. С. Павлова // Синтез на културните традиции в художествено произведение: Междууниверситет. сб. научен tr. Н. Новгород, 1996.
179. Паевская А. Виктор Юго. Неговият живот и литературна дейност. - Петербург, 1890г.
180. Павловски А. И. Нощ в Гетсиманската градина: Избрани библейски истории. - Л., 1991.
181. Парин А. За народните балади / А. Парин // Чудотворен рог. М., 1985.
182. Петрова Н. В. „Кралски идилии” от А. Тенисън в контекста на „Артурския ренесанс в английската литература на 19 век: Резюме на дисертацията. За степен кандидат на филологически науки / Н. В. Петрова. Н. Новгород, 2003.
183. Попова М. К. Английският морал като феномен на религиозната култура / М. К. Попова // Филологически науки. М., 1992. ^
184. Поряз А. Световна култура: Средновековие. М., 2001г.
185. Проблеми на романтизма: сб. Изкуство. М., 1967 г.
186. Проблеми на романтизма: сб. Изкуство. М., 1971 г.
187. Парин А. Френска средновековна лирика. М., 1990г.
188. Петривная Е. К. Немска романтична литературна балада от 1-ва половина на 19 век (К. Брентано, Е. Мерике). Дисертация на кандидата на филологическите науки. Нижни Новгород, 1999 г.
189. Проп В. Я. Поетика на фолклора. М., 1998г.
190. Революционната поезия на Запада от XIX век. М., 1930г.
191. РеизовБ. Г. Творческият път на Виктор Юго. Д., 1952г.
192. Реизов Б.Г. История и теория на литературата. Л., 1986.
193. Рейзов Б. Г. Френска романтична историография (1815-1830). -Л., 1956г.
194. Реизов Б.Г. Френски исторически роман в епохата на романтизма. -Л., 1958г.
195. Реизов Б. Г. Историко-литературни изследвания. Л., 2001г.
196. РенанЕ. Животът на Исус. - Петербург, 1902г.
197. Романтизъм в художествената литература. Казан, 1972г.
198. Руски романтизъм. Л., 1978 г.
199. Сабанеева М. К. Художествен език на френския епос: Опитът от филологическия синтез. Санкт Петербург, 2001г.
200. Соколова Т. В. Юлската революция и френската литература (1830-1831).-Л., 1973.
201. Соколова Т. В. От романтизъм към символизъм: Очерци по история на френската поезия. СПб., 2005г.
202. Поемата на Соколова Т. В. А. дьо Мюсе „Намуна” (по въпроса за байроновата традиция във френската литература) / Т. В. Соколова // Междуетнически фактор в литературния процес: Межвуз.сб. / Rev. Изд. Ю. В. Ковалев. Л., 1989.
203. Соколова Т. В. Проблемът за изкуството и политическото действие в творчеството на А. дьо Вини / Т. В. Соколова // Литература и социално-политически проблеми на епохата: Междууниверситет. сб. Л., 1983.
204. Соколова Т. В. Литературно творчество и политика: щрихи към портрета на писател-романтик // Литературна република. - Л., 1986.
205. Соколова Т. В. Философска поезия на А. дьо Вини. Л., 1981.
206. Соколова Т. В. Еволюцията на метода и съдбата на жанра (Взаимодействие на лирически и епически принципи във философската поема от А. дьо Вини) /
207. Т. В. Соколова// Въпроси за еволюцията на метода: Междууниверситет. сб. Л., 1984.
208. Соколова Т. В. Опозиция „затворник-скитник“ в поезията на Алфред дьо Вини // Тъмница и свобода в художествения свят на романтизма / Изд. Изд. Н. А. Вишневская, Е. Ю. Сапрвкина-М., 2002.
209. Сопоцинский О. И. Изкуство на западноевропейското средновековие. -М, 1964г.
210. Стеблин-Каменски M.I. Историческа поетика. Л., 1978 г.
211. Стивънсън Л. С. Стихотворения от Франсоа Вийон. М., 1999
212. Затвор и свобода в художествения свят на романтизма. М, 2002 г.
213. Тютюнник И. А. Произходът на предромантичните идеи в английската литературна критика от 17 век. Дисертация на кандидата на филологическите науки. Киров, 2005г.
214. Трескунов М. С. Виктор Юго: Есе за творчеството. М., 1961г.
215. Трескунов М. С. Виктор Юго. Л., 1969 г.
216. Триков В. П. Френски литературен портрет на 19 век. М., 1999.
217. Тиерсо Ж. История на народната песен във Франция. М., 1975г.
218. Фортунатова В. А. Функционирането на традициите като основа на историко-литературното обобщение / В. А. Фортунатова// Синтез на културните традиции в художествено произведение: Междууниверситет. сб. научен tr. Н. Новгород, 1996.
219. Франс А. А. де Вини, В. Юго. Събрани творби. В 14 т. Т. 14. - М., 1958.
220. Фрейзър Дж. Дж. Фолклорът в Стария завет. М., 1985.
221. Фрайденберг О. М. Поетика на сюжета и жанра. Л., 1936г.
222. Фуканели. Мистерията на готическите катедрали. М., 1996.
223. Huizinga J. Homo ludens. В сянката на утрешния ден М., 1992г.
224. Храповицкая Г. Н. Романтизмът в чуждата литература (Германия, Англия, Франция, САЩ). М., 2003г.
225. Християнство. Речник. М., 1994г.
226. Чавчанидзе Д. Л. Феномен на изкуството в немската романтична проза: средновековен модел и неговото унищожаване. М., 1997 г.
227. Чегодаева АД Наследници на бунтовната свобода: Начини на художествено творчество от Великата френска революция до средата на 19 век. М., 1989.
228. Шатобриан Ф. Геният на християнството. М.,
229. Шелинг Ф. Философия на изкуството. М., 1966г.
230. Шишмарев В. Ф. Избрани статии. M.-JL, 1965.
231. Шлегел Фр. Основните характеристики на готическата архитектура: per. с него. / о. Шлегел. естетика. Философия, Критика: в 2 тома - М., 1983.
232. Щайн А. JI. История на френската литература. М., 1988 г.
233. Естев Е. Байрон и френският романтизъм. М., 1968г.
234. Яворская Н. Романтизъм и реализъм във Франция през 19 век. М., 1938г.
235. Albert R. / La littérature française des origines à la fin du XVI-e siècle. П., 1905 г.
236. Ali Drissa A. Vigny et les symboles. Тунис, 1997 г.
237. Allem M. A. de Vigny. П., 1938г.
238. Anthologie de la poésie française. П., 1991.
239. Asselineau Ch. Библиографски романтизъм. П., 1872 г.
240. Dictionnaire historique de Paris. 2 том П., 1825.
241. Backes J. L. Musset et la narration désinvolte, InterUniversitaire P., 1995.
242 Baldensperger F. A. de Vigny. Nouvelle attribute à sa biography intellectuelle.-P., 1933.
243. Барат Е. Le style poétique et la révolution romantique. П., 1904 г.
244. Barrielle J. Le grand imagier Виктор Юго. П., 1985.
245. Barine A. A. de Musset. П., 1893 г.
246. Barrere Y. Victor Hugo, l "homme et l" oeuvre. П., 1968 г.
247. Bartfeld F. Vigny et la figure de Moise. П., 1968 г.
248. Бек. J. Les chansons des troubadours et des trouvers. П., 1927 г.
249 Бедие Ж. Шансон дьо Ролан. П., 1927 г.
250. La legende de Tristan et Yseut. П., 1929г.
251. Béguin A. L "âme romantique et le rêve. P., 1946.
252. Benichou P. Vigny et l "architecture des" Destinées ". Revue d" histoire littéraire de la France. П., 1980
253. Beraud E. Dictionnaire historique de Paris. 2 том P. 1825.
254. Bertaut J. L "époque romantique. P., 1947.
255. Бертран Л. La fin du classicisme et le retour à l "antique. P., 1897.
256. Besnier P. L "ABCdaire de Victor Hugo. P., 2002 .
257. Bianciotto G. Les poèmes de Tristan et Yseut. П., 1974.
258. Bloch-Dano E. Hugo à Villequier/magazine littéraire. П., 1994.
259. Bonnefon A. Les écrivains modernes de la France ou biography des principaux écrivains français depuis le premier Empire jusqu "à nos jours. P., 1887.
260. Bordaux L. Les pensées de l "histoire aux mythes / Université de Toulouse. -2002.
261. Борел V. Dictionnaire des termes du vieux français au trésor des recherches et antiquités gauloises et françaises. 2 том П., 1882.
262. Бутиер Ж. Биографии на трубадурите. П., 1950 г.
263. Brunetière F. L „Evolution de la poésie lyrique en France. P., 1889.
264. Cassagne A. Théorie de l "art pour l" art en France chez les derniers romantiques et les premiers réalistes. П., 1906 г.
265. Castex P. Les Destinées d "Alfred de Vigny. P. 1964.
266. Champfleury J. Les vinettes romantiques. Histoire de la littérature et de l "art. 1825-1840.-P., 1883.
267. Charlier G. Le sentiment de la nature chez les romantiques.
268. Шатобриан Ф. Р. де. Le genie du christianisme. -П., 1912г.
269. Clancier G. Panorama de la poésie française. Дьо Шение и Бодлер. -П., 1970г.
270. Claretie L. Histoire de la littérature française. П., 907.
271. Daix P. Naissance de la poésie française. -П., 1969.
272. До А. Виктор Юго. L "empire de lecture. Le spectacle du monde. P., 2002.
273. Дедеян гл. Le nouveau mal du siècle de Baudelaire à nos jours V. 1. Du postromantisme au symbolisme (1840-1889). П., 1968 г.
274. Dragonetti R. Le Moyen Age dans la modernité. П., 1996.
275. Доминик Р. Etudes sur la littérature française. -П., 1896.
276. Dunne S. Nerval et le Roman historique. П., 1981.
277. Емери Л. Vision et pensee chez Victor Hugo. - Лион, 1968 г.
278. Esteve E. Baron et le romantisme français. П., 1908 г.
279. Ferrier F. Tristan et Yseut P., 1994.
280 Gaxotte P. Въведение. Le Poète/Vigny A. de. Творчество. П., 1947 г.
281. Жермен Ф. Л "въображение г" А. дьо Вини. П., 1961.
282. Glauser A. Hugo et la poésie pure. П., 1957.
283. Гоен. G. La vie litteraire en France au Moyen Age. П., 1949г.
284. Гоен. G. Tableau de la littérature française mediévale. Идеи и чувствителност. -П., 1950г.
285. Grammont M. Le vers français, ses moyens d "expression, son harmonie. P., 1923.
286. Gregh F. Un roman inédit d "Alfred de Vigny // Revue de Paris. P., 1913.
287. Grillet C. La Bible dans V. Hugo. П., 1910 г.
288. Guillemin H. Alfred de Vigny, Homme d "ordre et poète. P., 1955.
289. Halsall A. La rhétorique déliberative dans les oeuvres oratoires et narratives de Victor Hugo/Etudes littéraires. Том 32. P., 2000.
290. Jacoubet H. Le genre troubadour et les origines français du romantisme. -П., 1926.;
291. Jarry A. Presence de Vigny / Association des amis d "Alfred de Vigny. P., 2006.
292. Keller H. Autour de Roland. Recherches sur la chanson de geste. П., 2003 г.
293. Laforgue P. Penser le XIX siècle,écrire "La légende des siècles". П., 2001г.
294. Lalou R. Les plus beaux poèmes français. П., 1946г.
295. Lalou R. Les étapes de la poésie française. П., 1948г.
296. Lanson G. Histoire de la literature française. П., 1912г.
297. Lasser P. Le romanticisme français. -П., 1907. 543 с.
298. Lauvriere E. Alfred de Vigny, sa vie, son oeuvre. П., 1945г.
299. Maegron L. Le romanticisme et les moeurs. П., 1910 г.
300. Marchangy M. La Gaule poétique ou l "histoire de la France dans les rapports avec la poésie, l" éloquence et les beaux-arts. П., 1813-1817.
302. Мари дьо Франс. Lais de Chèvrefeuille, traduit de l "ancien français par P. Jonin. P., 1972.
303. Matoré G. A propos du vocabulaire des couleurs. П., 1958 г.
304. Matoré G. Le Vocabulaire de la prose littéraire de 1833 à 1845. -P., 1951.
305. Морис А. Алфред дьо Вини. П., 1938г.
306. Michelet J. Histoire de France. П., 1852-1855.
307. Michelet J. Introduction a l "histoire universelle. P., 1843.
308. Monod G. La vie et la pensee de J. Michelet. П., 1923 г.
309. Moreau P. „Les Destinées“ d „A. de Vigny. P., 1946.
310. Moreau P. Le Classicisme des romantiques. Лион, 1932 г.
311. Moreau P. Le romanticism. П., 1957.
312. Paris G. Légende de Moyen Age.-P., 1894.
313. Perret P. Le Moyen Age européen dans la légende des siècles de V. Hugo. -П., 1911г.
314. Querard J.-M. Les écrivains pseudonymes et autres mistificateurs de la littérature française. П., 1854-1864.
315. Renan E. l "Avenir de la science. -P., 1848.
316. Рибарде. J. Essais sur la structure du lais du Chevrefeuille. S.E.D.E.S.P., 1973 г.
317. Ружмон Денис де. Lit d "amour, lit de mort / Le Moyen Age. Revue d" histoire et de philologie. П., 1996.
318. Sabatier R. La Poésie du XIX s.V. 1 Романтизъм. П., 1974.
319. Сейнт Брис Гонзаж. Alfred de Vigny ou la volupte et l "honneur. P., 1997.
320. Seguy M. Les romans du Graal ou le signe imaginé. П., 2001.310.; ТирсЛ. A. La monarchie de 1830.-P., 1831.
321. Томаси Реймънд. Essais sur les écrits politiques de Christine de Pisan. -П., 1883.
322. Великовски С. Poetes français. -М., 1982г.
323. Venzac G. Les premiers maîtres de Victor Hugo., -P., 1955.
324. Viallaneix P. Vigny par lui-meme. П., 1964.
325. Zumthor P. Essai de poétique medievale. П., 1972 г.
326. Zumthor P. La lettre et la voix de la litteratutr medievale. П., 1987.
