„Да, никога няма да мога да нарисувам пингвин в живота си!“ - ще кажете и ще сгрешите. С тази книга можете да нарисувате както пингвин, така и коледна елха, и балон, и кон, и дори човешки емоции. Повярвайте ми, имате всичко необходимо за това: ръце, очи, обикновен молив и прости инструкцииот книгата Започни да рисуваш.
Едуин Луц - човекът, който ни кара да съществуваме Вълшебен святДисни. Деветнадесетгодишният Уолт се научи да рисува от тази книга, която се преиздава от 1921 г.
Художниците не са само Дисни или Ван Гог. Това си и ти. Убедете се сами, като направите няколко упражнения от тази книга. „Не знам как“, „Ръцете ми не растат от раменете ми“, „Страх ме е да започна“ - изхвърлете всичко това и се срещнете с първия си нарисуван пингвин след няколко минути.
Относно книгата
Едуин Луц създаде най-лесното ръководство за рисуване от 100 години. Няма инструкции. Само стъпка по стъпка скици и празни страници за практика. То е просто като детска рима "пръчка, пръчка, краставица, ето и човечецът!"
Ще тренирате точно в скицника. Всяко разпространение: това е пример и празен лист, който призовава за създаване. Това се случи с митотворката Катя Ландирева.
„Цяла седмица сутрин в продължение на 15 минути учих според книгата: упражненията са прости и разбираеми, снимката показва междинен резултат. Невероятно готина книга за тези, които винаги са мечтали да се научат да рисуват, но никога не са се осмелили да започнат.
Това правят изпитаните във времето книги 🙂
Снимка на създателя на мита Катя Ландирева.
Рисувам! Без закъснение. Не се страхува. Не се смути. Теглене за, теглене срещу, теглене за. Просто вземете молив - и му дайте свобода.
Вълшебният свят на Дисни започна с тази книга. Младият Уолт Дисни се научи да рисува от тази книга. И тогава бяха Мики Маус, Бамби, 101 далматинци, Малката русалка, Аладин, Рапунцел.
Метод на Луц
Луц предлага да се разделят сложните обекти на прости форми. Всеки може да ги повтори.
Започвайки с прости изображения на хора, животни, цветя, красиви ретро автомобили и влакове, след това можете да преминете към по-сложни теми.
От обикновен триъгълник лесно се получават репичка, въртящ се връх и коледно дърво.
Какво ви трябва, за да започнете
Почти всичко, от което се нуждаете, е графитен моливи мека гума. Можете също така да подготвите малък триъгълник, владетел и пергел.
Ето колко лесно е да нарисувате бухал. Така че искам да го оцветя.
Време е за пингвини. Вижте колко е лесно:
- трапец.
- Трапец с клюн, крило и опашка.
- Гладък трапец с клюн, крило и опашка плюс крака и очи.
- Пингвин! Йоооо!
Рисуване!
Можете да се гордеете със себе си. Направи го! Рисувахте със собствената си ръка готина рисунка. Приятно усещане, нали?
Какво друго има в книгата
"Започнете да рисувате" е прекрасен наръчник, топъл и "тръбен", с инструкции стъпка по стъпкапредназначени за нововъзникващи художници и илюстратори. Или просто тези, които обичат да рисуват. Или тези, които искат, но все още се страхуват.
Целият живот е експеримент. Колкото повече експерименти правите, толкова по-добре. Опитай!
За да живеете богат и пълноценен живот, трябва да търсите не това, което е „правилно“ като цяло, а това, което е правилно за вас. Изведнъж рисуване - това е вашето "право"?
Ще научите как да рисувате:
- от триъгълник - огън, вигвам и гъска
- от кръга - окачен аквариум, куче играчка и глобус
- от линии - пеперуди, мадам Фуксиева и лице в профил
- пейзажи
- сграда
- Азиатски и африкански слон (нито един зоолог няма да ви упрекне за неточности!)
- оборудване - влакове, самолети, автомобили
- животни в движение
- изражения на лицето и емоции
- перспектива
- сцени с хора
... и вероятно техните собствени карикатури. Кой знае! Дори бестселърът "Рапунцел" някога започна с обикновена... репички.
Споделете вашите рисунки в Instagram с хаштаг #startdrawing.
Рисуването е наистина лесно и просто: отворете скицник, започнете с кръг или квадрат, добавете няколко щриха, копирайте стъпките за автора. И вашите животни и цветя ще станат като истински, малките човечета ще „оживеят“, а рисуването ще донесе много удоволствие и самочувствие.
- молив.Най-простият и разбираем инструмент за рисуване, от който ще се нуждаете във всеки случай. Дори ако искате да научите как да рисувате с бои, ще ви е необходим обикновен молив, за да създадете скица. Не всички моливи са еднакви. Някои са предназначени за рисунки, други за рисуване, трети за ежедневни задачи. Твърде много твърди моливи(3H, 4H и повече) е по-добре да не избирате: те са лесни за надраскване и разкъсване на хартията.
- Акварел.Боята на водна основа е известна със своята лекота, прозрачност и широка палитра от нюанси. Въпреки това, рисуването с акварел е доста трудно: трябва да се научите как да използвате неговите свойства и да имате добра представа за това как боята ще се държи на хартия. От друга страна, ако положите достатъчно усилия, ще се научите да рисувате в една от най-впечатляващите техники.
- гваш.Това е плътна матова боя, която се разрежда с вода. Той е идеален за първите стъпки в рисуването. Поради плътната текстура на гваша, тъмните тонове могат лесно да бъдат покрити с по-тъмни. Това е много важно, защото тогава всички недостатъци и недостатъци могат да бъдат коригирани. Друг добри новини: гвашът е евтин.
- Пастел (сух).Тези пастели се използват за създаване на рисунки в меки цветове. Благодарение на своята текстура, пастелът се смесва много лесно, което ви позволява да създавате красиви преходи между нюансите. Трябва незабавно да се подготвите за факта, че пръстите ви и масата (поне) ще бъдат оцветени с прах и пастелни трохи. Готовата пастелна рисунка е лесна за размазване, така че пигментите на хартия ще трябва да бъдат фиксирани с лак или фиксатор.
- Маркери („копия“).Помолихме илюстратора и учителка Анна Расторгуева да ни разкаже за този сравнително непознат инструмент. Защото тя рисува с помощта на маркери и го прави превъзходно. Не говорим за хайлайтъри и не за обикновени флумастери, а за алкохолни маркери, които поради своята основа не деформират хартията и ви позволяват да постигнете плавни преходи между нюансите.
Има много производители на такива инструменти, включително японски, немски, китайски, корейски и руски марки. Цената също варира - от 160 до 600 рубли на брой, така че дори начинаещ автор може да вземе малък комплект за начало.
Палитрите на този тип маркери са необичайно широки, средно 300 цвята, така че за да не се объркате, можете да закупите готов комплект, обикновено избран за конкретна тема: архитектура, природа, манга.
Ами ако не знам какво да нарисувам?
Ако не знаете какво да нарисувате, но наистина искате - копирайте, рисувайте и повтаряйте след други. В това няма нищо лошо. Напротив, това е нормален процес. Направете снимка, която ви харесва, поставете я пред себе си и започнете.
Видео инструкциите са полезни. За разлика от съветите в стил „начертайте кръг, нарисувайте пръчки, добавете детайли – получавате страхотно платно“, тези публикации не лъжат. Ще видите как точно се създава рисунката.
Запомнете: творчеството е международно нещо. Не се страхувайте да разгледате каналите в YouTube на англоезичните блогъри, дори и да не разбирате какво казват.
Опитайте да започнете с тези канали:
- Проко. Абсолютно задължително нещо за всеки, който иска да се научи да рисува. Художникът ясно, просто, ясно обяснява най-трудното нещо - как да нарисувате човек. Това е основата и основата, така че каналът със сигурност ще живее във вашите отметки.
- Марк Крили. Художникът работи в анимационен стил, така че тези, които искат да се научат как да рисуват сладки, сладки рисунки, ще намерят всичко, от което се нуждаят тук. Художникът показва различни техникии подробно, кадър по кадър, демонстрира най-простите техники за създаване на ефектна картина.
- Сикра. Каналът ще се хареса на всички, които обичат японски карикатури и искат да се научат да рисуват аниме. Видео уроци разкриват темата отвътре и отвън: структура на тялото, черти на лицето, костюми и всичко.
- Боб Рос. Боб Рос е американска телевизионна легенда. Може би най-вдъхновяващата програма в света е създадена от този човек, който прекара 11 години, обучавайки хората да създават чудеса върху платно. Може да не разбирате какво говори Боб с мек глас, но не можете да устоите на таланта на художника, проникващ във вас направо от екрана.
Като цяло изборът на тема е вторият основен въпрос след избора на материал. И тук изобщо не е необходимо да се ограничавате до традиционни жанрове: портрет, натюрморт или пейзаж. В днешно време ежедневните битови скици набират все по-голяма популярност. Подобно на снимките в Instagram, художниците прелистват вълнуващи темив техните тетрадки, публикувайте ги в социални мрежиучене и общуване заедно. Абсолютно всеки обект може да стане обект на интерес - от макро скици на насекоми до подробни дневници за пътуване.
Анна Расторгуева, илюстратор, учител
„Можете да рисувате за 30 дни“ от Марк Кистлър.Един от най известни книгиотносно рисуването. Както показват дългосрочните наблюдения, след като го прочетете и, което е важно, следвайки инструкциите, всеки се научи да рисува.
„Открийте художника в себе си“ от Бети Едуардс.Тези, които се съмняват, могат веднага да бъдат информирани: около 2 милиона от тези, които се смятаха за „безръки“, вече са се научили да рисуват от тази книга. За тези, които не вярват собствени силии смята, че всички художници знаят някаква тайна на красивите картини, ние казваме: да, има тайна. То е скрито в тази книга.
"Скицник, който ще ви научи как да рисувате!", Робин Ланда.Самият като учител Робин знае, че учениците рисуват най-добре по страниците на учебниците. Тук фантазията влиза в игра! Така той създаде книга, в която можете (и трябва) да рисувате. И се учете по пътя.
Искам да рисувам, но нямам време или пари
Еухенио Маронджиу/Shutterstock.com Първата стъпка може да се направи без много инвестиции и усилия. Изтеглете креативни приложения и започнете сега.
Скици на Таясуи.Един от най-красивите и прости приложенияс множество инструменти ще ви научи как да рисувате в различни техники.
Бамбукова хартия.Компанията за таблети за рисуване Wacom разработи приложение за художници. Скици, скици и пълноценни чертежи - тази програма ще е необходима на всеки етап от обучението.
Дзен четка.Това приложение няма да помогне в ученето, но ще ви настрои в правилния творчески начин. С четка можете да рисувате характерни щрихи, а завършената рисунка изглежда като произведение на изкуството от някоя далечна източна страна.
Разбрахме материалите, източниците на вдъхновение също, книгите бяха проучени, има приложения и за най-мързеливите. Вашият ход - време е да се заемете с работата.
Основното нещо е да намерите това, което наистина харесвате. Осмелявам се!
Анна Расторгуева, илюстратор, учител
Ако си начинаещ от нулата - пълна нула, като мен, и исках да се научи как да рисува с молив - прочетете хрониката на мързелив неталантлив художник. Последен пътВ училище рисувах. Рисувах като всички останали, средно.
Как можете да рисувате с молив след 50 часа практикаи как да го научим. Започнах да рисувам от нулата. Не рисувах редовно, средно по 15 минути на ден, в продължение на шест месеца. И можете да научите за няколко месеца, рисувайки по 60 минути на ден!
Рисуването е умение за копиране
Започнах да рисувам следните рисунки с убеждението, че съм посредствен в рисуването. Но защото знам, че почти всичко, което знам за себе си, не е вярно. Реших да се проверя още веднъж: наистина ли имам криви ръце или съм страдал толкова много в училище.
Сфера
Основният елемент на чертежа. Рисуваме сенки и полусенки на сферата.
Посоченото време е с отчитане на четенето на учебника. Самото рисуване отнема половината от времето.
куб
Основна строителна тухла от всякакъв модел.
Модификации на куб
Рисуване на текстура с молив
Знамена и роза
Начертайте кубчета - напреднало ниво
Рисуване на сфери - Разширено
От този етап вие длъжен да купизасенчване - хартиен молив. В предишните уроци смесвах с пръст, след това с перце №3.
Цялата магия на полусяната: обем, малки сенки в ъглите, при рисуване на око и портрет - благодарение на засенчването. Вашата способност за рисуване ще изглежда умножена по три! Ще бъдете изумени, когато сравните резултатите си.
Знамена, свитъци
Цилиндри: вулкан, чаша
Нарисувайте живо дърво
Стая в перспектива
Улица в перспектива
Рисуване в централна перспектива: замъкът, градът
Надписи в перспектива
Научете се да рисувате портрет
Научете се да рисувате ръка
Изпит: първи портрет!
Рисуването на хора е много по-трудно от рисуването на рози или аниме. Лицето не трябва да бъде изкривено - всяка грешка се забелязва веднага. Трябва да се научите как да рисувате хора, когато се чувствате уверени, че можете да нарисувате разпознаваеми контури и скица на лице.
Портретите не могат да се рисуват бързо, изисква се старание и внимание. Ето портрета на жена ми:
Научете се да рисувате картини от нулата
Рисувах общо осем картини за един ден, половината от времето. Тренирах и с молив един ден. Отнема 50-150 часа, за да се научите как да рисувате до същите резултати, дори ако „ръцете ви растат от дупето“. По отношение на сериалите това са 2-3 сезона на д-р Хаус.
Вася Ложкина рисува първата акрилна картина „И аз те харесвам“ за 6 часа. Какво е акрил и как да се справя с него - не знаех. Държах и четката за първи път след училище.
Не е лесно да омесите желания нюанс. Прекратете всичко, защото не се получава - разкъсвах се на всеки половин час. Имате нужда от някой, който да ви подкрепя. Отидох да уча в художествено ателие и рисувах под наблюдението на художник. Година по-късно няколко пъти взех уроци по рисуване онлайн от същия учител.
Научих се да рисувам с молив и умението се оказа сложно. Взех четка за първи път след училище и рисувах. Дълги 6 часа, криво, но колко готино! Сега мога да направя необикновен подарък - да нарисувам картина за приятел, отметка в тетрадка, карикатура за работа. Дори направи малка карикатура.
Първа картина: пастел, акрил, гваш и масло. Всички техники са от нулата и окачването на стената не е срамно.
Как да се научим да рисуваме правилно - алгоритъм
Основата е да се научите да рисувате с молив: разрушаване на ъгли, размери на линиите, спазване на пропорциите. Просто се научете да не се страхувате да рисувате. Овладейте първоначалното ниво, а след това само по-забавно и по-лесно.
Как да се научим да рисуваме
Рисуваме с гваш.
Матовият цвят, по-плътен от акварела, също се разрежда с вода. Страхотно за начинаещи: по-лесно е да коригирате неточности, отколкото акварел. Евтини неща.
Ние рисуваме акрилни бои.
Най-достъпният професионален материал. Акрилът изсъхва бързо, 5-15 минути. За тях е лесно да нанесат втори слой, за да коригират недостатъците. Ако е с добро качество, значи е устойчив на вода.
Акрилна боя върху платно. Можете също да очертаете всичко: стена, табуретка, чаша, каска, пепелник, тениска, рамки за снимки. Препоръчвам тогава да отворите работата с лак от кутия.
Ние рисуваме пастел - сух и маслен.
Техниката на рисуване с пастел е необичайна - трябва да рисувате с пастели, като ги търкате върху хартия.
Техника на рисуване маслен пастелподобно на рисуването с моливи, но има свои собствени характеристики.
Рисуваме с масла.
Комплекс професионални бои. Издръжливи, но не можете да си купите евтини - те се напукват.
Съхне дълго време, около 2-10 дни. Това е плюс - винаги можете да премахнете слоя, да рисувате, да засенчвате. Но също така и минус, трябва много внимателно да нанесете слой отгоре, за да не развалите това, което е. Не препоръчвам използването им за начинаещи.
Ние рисуваме с обикновен молив .
Основен инструмент за рисуване. Почти всички илюстрации, скици и картини първо се рисуват с молив. След това се разтрива до едва видими линии или отгоре рисуваме с бои. Грешките се коригират лесно. №1 за начинаещи.
Ние рисуваме гел химикалки.
Прост инструмент за рисуване в цвят. Техниката на рисуване е подобна на техниката на рисуване с молив - в края на краищата, писалка, а не четка. Грешките могат да бъдат коригирани само във Photoshop.
Рисуваме с флумастери. Аналози: маркери и професионални "копии".
Повече разнообразие от цветове от гел химикалки. Комплектът ще струва по-малко. След 1-2 години флумастерите изсъхват и трябва да закупите нов комплект.
Флумастерите накисват малко хартията и тя започва да увисва, поради това не обичам да рисувам с тях. Можете да посочите 2-3 пъти и линията става по-наситена, можете да нарисувате полусянка.
Рисуваме с акварел.
Евтини материали и познати от училище. Те се разреждат с вода, така че нов слой боя замазва предишния. Трудно е да се овладее как ще се държи. От нулата, самостоятелно, не е лесно да се научите как да рисувате детайли. Предимството е наличността.
Можете ли да се научите как да рисувате с молив? . Намерете „Защо?“, купете си учебник и рисувайте за забавление. След месец - бъдете изненадани от способностите си.
След като прочетете статията, ще научите как бързо да рисувате художествени картини, да правите панели; научете как се създава детската рисунка с бои, лепило, сол и картофи.
художествени картини
Изкуство - в превод от английски "изкуство". Ние наричаме тази дума оригинални картинисъздадена без излишни излишъци. Дори начинаещ художник може да нарисува това.
За да го създадете, използвайте:
- обикновена хартия, но дебела или платно;
- АКРИЛНА боябяло и други цветове;
- строителна лента;
- четка;
- ножици.
Можете да използвате боите, дадени в примера. Ако желаете, вземете и другите си любими нюанси, с които да работите с удоволствие.
Боята трябва да покрива цялото платно, така че да няма бели празнини между ударите. Оставете да изсъхне добре и в това време нарежете широка строителна двустранна лента на еднакви правоъгълни парчета. По-добре е да го използвате, тъй като обичайният има висока лепкавост, когато го откъсвате от платното, можете също да премахнете част от боята.
Когато платното изсъхне, прикрепете ленти от лента към него, като ги поставите диагонално.
След като цялата картина е поставена в рамка по този начин, потапяйки четката в бяла акрилна боя, покрийте платното с този слой директно върху тиксо. Оставете работата да изсъхне добре. След това просто отстранете лентите лепяща лента.
В резултат на това ще получите картина, която стилът на изкуството помогна за създаването.
Ако искате да рисувате по-сдържано платно, използвайте само 2 цвята боя. Такава картина може да бъде окачена в офиса или представена на шефа, служител на работа.
За да направите тази художествена картина, също ще ви трябва минимум време, а ето и какво още:
- платно или плътна хартия;
- червена и сива акрилна боя;
- тънко въже или конец.
Такива художествени картини изглеждат страхотно както в заседателната зала, така и в трапезарията. Платното се вписва в околната среда, умело я допълва.
бързо рисуване
Ако имате само 5 минути от времето си и трябва бързо да направите подарък със собствените си ръце или да нарисувате картина, която ще освежи домашната ви обстановка, тогава използвайте следната идея.
За да го приложите, ще ви трябва:
- багрило;
- пластмасова бутилка;
- чиния за супа;
- хартия.
Потопете дъното на контейнера в розова боя и отпечатайте върху и около клоните. Когато хартията изсъхне, можете да я рамкирате и да окачите картината на стената.
Но как бързо да нарисувате тези снимки.
Можете да създадете което и да е от представените за не повече от 5 минути, без да броите времето за изсъхване на боята. Преди да започнете да създавате, трябва да имате под ръка:
- платно;
- лист от дърво;
- синя боя;
- четка;
- спрей златна боя.
След това поставете листа в центъра на композицията, покрийте платното със спрей от пръскачката.
Изпълнение този етапработа, уверете се, че листът не се движи под натиска на струята, в противен случай контурите ще бъдат размазани. Първо можете да го залепите върху двустранно хартиено тиксо и да го отлепите в края на работата.
Когато спрей боята изсъхне, махнете листа и се насладете колко бързо сте получили такава живописна рисунка.
Оригинални картини могат да се създават дори без използване на бои. За това ви трябват само стари списания. Дизайнът на картините ще ви помогне да направите стаята модерна и стилна.
Нарежете снимки, постери на лъскави списания на ленти с еднаква дебелина. След това ги комбинирайте няколко пъти, подрежете ги, така че да станат еднакви по дължина.
Намажете правоъгълник от дебел картон с лепило, прикрепете ленти към него.
Сега вземете лист черен картон, нарисувайте върху него картина. Изрежете по контурите с канцеларски нож.
Залепете лист картон с изрязан шаблон върху хартиен панел.
Списанията могат да бъдат заменени с плат, като се изрязват ленти от него. Вземете платна с ярки цветове, когато залепвате ивиците, увийте ръбовете навътре, така че да не се изтриват и да изглеждат добре.
Остава да затворите платното в рамка и можете да направите още няколко, за да усъвършенствате уменията си и да подарите на приятелите и познатите си снимка, направена от вас за празника.
Следване декоративен панелще бъде ярък спомен от пътуване до морето. Дори и да не сте успели да излезете в южните земи, ако желаете, пак ще бъдете собственици на такива триизмерна картина. В крайна сметка черупките могат да бъдат закупени, а останалите могат да бъдат намерени у дома.
Морски панел
Ето списък на това, което трябва да имате под ръка, за да направите панел:
- картонена кутия;
- картон за прегради;
- четка;
- акрилни бои;
- мъниста;
- черупки;
- лепило;
- перлено мънисто;
- малки морски камъчета;
- пясък;
- нишки.
Нарежете лентите толкова широко, че да са с 2 см по-широки от страните на кутията. Направете равномерни разрези на всеки на две места. Свържете ги напречно. Огънете дългата страна на лентите с 2 см, нанесете лепило, прикрепете разделителите към дъното на контейнера.
Оцветете кутията син цвят. Оставете да изсъхне, поставете черупките в получените джобове, за да разберете как най-добре да ги поставите.
Смажете една клетка с лепило, поръсете с пясък, залепете малка черупка тук. Залепете перлено мънисто в отворена черупка, поставете го в друг джоб. В третия залепете малко чиле жълт конец, а върху него - черупка.
Следващата клетка ще бъде пълна с морски камъчета, също ги поставете върху лепилото. Използвайки същия материал, запълнете празнините между тях, като поставите малки мъниста тук.
Покрийте мивките и камъните с лак, за да изглеждат мокри. Ако желаете, маркирайте горните ръбове на преградите с бяла боя, за да придадете контраст на продукта.
Работата е завършена, сега можете да окачите панела на стената.
Художествена живопис с акварел - лесен начин
Създаването на такива оригинални картини ще помогне:
- платно;
- акварелни бои;
- лепило;
- каменна сол.
Когато изсъхне, абсорбира пигмента от боята и така създава много интересен ефект. Ето няколко красиви снимкисе получават в резултат. Децата ще се почувстват като истински творци, когато работят в такава техника.
Нека направят рамка за творението си. Помогнете им с това.
Как да си направим рамка за картина?
За нея трябва да подготвите:
- дебел картон;
- канцеларски нож;
- солено тесто;
- клечка за зъби;
- пластмасов нож за пластилин.
Рецепта за солено тесто:
- пшенично брашно - 1 чаша;
- вода - 1 чаша;
- фина сол - 2 чаши;
- сухо лепило за тапети - 1 супена лъжица. л.
- пшенично брашно - 2 чаши;
- вода - 3/4 чаша;
- фина сол - 1 чаша.
Тестото трябва да се омеси много добре, тогава то ще стане еластично, няма да залепне по ръцете ви и да се разкъса в процеса. Не съхранявайте солено тесто за дълго време, в противен случай то ще придобие сивкав оттенък.
Разточете го на правоъгълник с дебелина 5-7 мм, прикрепете го към рамката, отрежете излишното с нож. От останалото оставете детето да оформи „наденица“, придавайки му овална форма, след което изрежете заготовки с дебелина 8 мм от него, придайте им формата на листа. След това с пластмасов нож или клечка за зъби нарисувайте вени върху тях.
Трябва да покриете картината с рамка от солено тесто и след това да навлажнете контактните точки с вода и да залепите направените листа тук, а отгоре - цветя от същия материал.
Остава да изсушите елементите на рамката и можете да поставите снимка в нея.
Детско рисуване
Талантът може и трябва да се развива у децата от ранна възраст. Ето една картина, нарисувана от момиченце, което е само на 2 години и 7 месеца.
И децата на 3-4 години ще могат да създадат това по тази тема.
Технология на производство подробни снимкимного интересно. Първо подгответе следните материали с детето си:
- лист хартия А3;
- палитра;
- гваш;
- буркан с вода;
- чинийка;
- бод от гума от пяна;
- четки No 5–8;
- картофи;
- четка за боядисване;
- парцал;
- стъкло с такъв размер, че има повече от лист хартия.
Нека се спуснем до някои интересни неща. Ето как да нарисувате картина по оригинален начин. Навлажнете чашата с вода, оставете бебето да я покрие с четка с щрихи от бял и син гваш, като същевременно смесвате малко цветовете. Докато изсъхнат, покрийте стъклото с лист хартия, натиснете го върху цялата повърхност, след което отделете и поставете гваш нагоре.
Сега трябва да нарисувате черни клони, на които ще седят снегирите. Можете да направите тази дейност още по-интересна. Малките деца ще се радват да рисуват такива детски картинки, ако играят на догонване с мама на този етап.
Нека някой от старейшините нарисува един клон с боя и детето, сякаш настигайки четката на възрастните, ще следва своя собствен път и ще се научи да рисува дърво и клони.
Следващата стъпка по пътя на рисуването на детска картина ще бъде не по-малко интересна. Вземете малки и големи картофи, нарежете всеки наполовина. Изсипете червен гваш в чинийка. Оставете детето да потопи кореноплода в отрязания и да направи отпечатъци върху листа. В този случай голям картоф ще помогне да се създаде тялото на птица, а малък - главата му.
Не отстранявайте кореноплодите от листа, сега оставете детето да нарисува гърбовете и опашките на снегирите със синя боя. Детето няма да излезе извън вътрешните граници, тъй като лежащите картофи блокират този път, така че главата и гърдите на птиците ще останат червени.
Сега трябва да нарисувате черни лапи за снегири и да изобразите сняг с бод. Потопете го бяла боя, трябва да оставите леки отпечатъци върху листа с точкови движения.
Ето как да нарисувате няколко бързи и забавни детски снимки, които след това можете да рамкирате със солено тесто и да окачите на видно място в къщата.
Ако поставите дланта си в боята и след това направите отпечатък върху хартия, ще получите ствол на дърво. Накарайте възрастен да го използва кафяв цвят. Тогава децата ще могат да превърнат дланите си в листа, образувайки от тях корона. Такива детски картини ще обединят хора от различни поколения, ако творят заедно. Рамката може да бъде изработена от всякакъв материал, включително бутер тесто.
Ако искате да видите визуално как да ги направите, гледайте видеото:
Вторият ще ви каже как да нарисувате картина само за 1 минута!
В основата на занаята на добрия чертожник са 2 основни неща: способността да контролираш ръката си и правилната визия. Ако искате да създавате или проектирате уебсайтове, тогава не можете без специално обучение.
Следните 6 раздела на статията всъщност са първата стъпка тази посока- ще научите как да се научите да рисувате и откъде да започнете. Веднага след това преминете към втората част на темата и продължете.
Това е превод на бележка от Medium от Ралф Амер (всички графики са негови).
Съвет. За следващите 6 задачи използвайте един тип химикалка и един тип хартия (например A5).
Сръчност на ръцете - две тренировки
Първите два хода са за контролиране на ръката ви. Трябва да напълните ръката си, а също и да се научите да координирате бдителността на окото и движението на четката. Механичните практики са чудесни за начинаещи. По-късно можете да ги използвате, за да изпробвате нови инструменти. Те също така ви позволяват да се отпуснете и да си починете от умствената или физическата работа. И така, как да започнете да рисувате правилно.
1. Много и много кръгове
Напълнете лист хартия с кръгове различни размери. Опитайте се да не се припокриват кръговете.
Да се научиш да рисуваш кръгове не е толкова лесно, колкото си мислиш. Имайте предвид, че колкото повече кръгове са на хартията, толкова по-трудно е да добавите следващия. Начертайте ги в две посоки и колкото можете повече.
Съвет. Разклатете ръката си, когато започне да се свива, правете това след всеки сет.
2. Штрихиране - създаване на структура
Попълнете лист хартия с успоредни линии.
Диагоналните линии са най-лесни за нас, тъй като отговарят на движението на китката ни. Имайте предвид, че левичарят предпочита обратната посока на ударите, отколкото деснякът. Погледнете любимия си художник (в моя случай Леонардо да Винчи) и се опитайте да познаете с коя ръка е писал?
Опитайте други посоки на щрих. Забавлявайте се с процеса на люпене. Комбинирайте различни щрихи и се насладете на това как хартията е покрита с различни петна от сенки.
Съвет. Не въртете хартията. Много е важно да тренирате ръката си в различни посоки.
Така че, след като сме тренирали ръката, трябва да направим упражнения за очите!
Възприятие – научаване на виждане
Рисуването е преди всичко да виждаш и разбираш това, което виждаш. Хората често предполагат, че всички виждат едно и също нещо, но това всъщност не е така. Винаги можете да подобрите и развиете качеството на зрението. Колкото повече рисувате, толкова повече виждате. Следните четири трика ще ви накарат да разширите погледа си към познати обекти. Точно това започват да се учат да рисуват в различни курсове.
3. Контур - покажи ми ръцете си!
Виждате ли тези различни очарователни контури на ръката си? Начертайте ги върху лист хартия. Не се опитвайте да пресъздадете всичко, изберете само няколко от най-интересните.
Независимо дали рисувате човек, растение или любимото си животно, вие създавате очертанията на това, което виждате. Очертанията определят тялото или обекта и правят възможно разпознаването на модела. Задачата не е незабавно да се покажат всички съществуващи отличителни чертино да се научи да ги вижда!
Дори и да знаете формата на даден обект, все пак си струва да го разгледате по-отблизо и да го разгледате отново.
4. Светлинен цвят - нанесете светлина и сянка
Начертайте парче плат. Започнете с очертанията и след това използвайте уменията си за излюпване, за да намерите светлинните преходи.
Това упражнение ще ви помогне да научите как да предавате светлина и сянка върху хартия. Трябва да призная, че това не е най-лесният начин за начинаещи. Имайте предвид, че не е необходимо да правите перфектни светлинени преходи. Платът е игрално поле за упражняване на уменията, научени в предишните уроци. Освен това ще разберете и как да се научите как да рисувате светлодене, като използвате само ръката си.
Съвет. Можете да правите извито щриховане, за да създадете форма, и кръстосано щриховане, за да постигнете по-дълбоки сенки, които наподобяват текстурата на тъканта.
Съвет. Затворете малко очи, докато гледате плата. Ще видите замъглено изображение на тъканта и повишен контраст между светлина и сянка.
5. Перспектива – кубчета в 3D пространство
Да нарисуваме кубчета! Следвайте прости стъпки.
Чертежът в перспектива е проекция на 3D обект в 2D пространство (вашият лист хартия).
Изграждането на перспектива е отделна наука, която е нереалистично да бъде разгледана изцяло в рамките на една статия. Въпреки това можем да се забавляваме с една проста техника, която ни дава интуитивно усещане за магията на рисуването в перспектива.
Стъпка 1. Начертайте хоризонтална линия. Това ще бъде хоризонтът.
Стъпка 2. Поставете две точки по ръбовете на линията - две невидими изчезващи точки.
Стъпка 3. Начертайте вертикална линия навсякъде.
Стъпка 4 Свържете краищата на вертикалната линия към изчезващите точки.
Стъпка 5: Добавете още две вертикални линиикакто по-долу.
Стъпка 6 Свържете ги към изчезващите точки.
Стъпка 7 Сега използвайте черен молив или писалка, за да очертаете куба.
Повторете стъпки от 3 до 7 толкова дълго, колкото желаете. Насладете се на изграждането! Забавлявайте се да рисувате, тогава ще успеете. Можете да засенчвате страните на куба.
Съвет. Когато рисувате напречни линии, най-добре е едната линия да се припокрива леко над другата, така че формата да е по-видима.
Овладяването на перспективни чертежи ще ви помогне да създадете илюзията за дълбочина. И най-важното е, че ще научите мозъка си да вижда и разпознава триизмерно пространство. Това е чудесна практика как да започнете да рисувате от нулата без никакви умения.
Дори ако решите да пренебрегнете правилата на перспективата и да правите „плоски рисунки“, това знание никога няма да бъде излишно, а напротив, ще ви помогне да разширите хоризонтите си и да изострите визуалния си рецептор.
6. Изграждане на композиция – защо тук?
Направете 5 различни рисункиедин обект. Позиционирайте артикула по различен начин всеки път.
Докато създавате различни варианти за подреждането на вашия обект на хартия, опитайте се да проследите как това променя конотацията си - значението.
Авторът Ралф Амър има още няколко интересни статии, но това е, което първо трябва да гледате, за да разберете откъде да започнете да рисувате с молив и не само. В коментарите бих искал да видя вашето мнение за плюсовете и минусите на представената методология. Кои упражнения наистина ви доставяха удоволствие, кои не? Какво друго искате да знаете по темата или може би имате собствен опит как да се научите да рисувате от нулата - напишете всичко това по-долу.
P.S. Безплатен и пълен SEO анализ на страницата на сайта – sitechecker.pro. При промоцията не само са важни външни фактори, но самият уеб проект трябва да е добър.
