Където е тънко, там се къса
Където е тънко, там се къса - не е нужно да оставяте нищо да се развие, разчитайте на случайността, късмета, разчитайте на случайността. Там, където надеждността е възможна, трябва да се търси. Предпочитайте стабилността пред хаоса, реда пред безпорядъка, властта пред анархията. В противен случай, рано или късно, но в най-неподходящия момент, слабост, непълноценност на плана, недобре обмислени действия, безотговорност при вземането на решения ще се проявят и ще съсипят бизнеса, смесват планове, анулират изчисленията, тоест тънката нишка че свързаните надежди и постижения ще се разпаднатАнглийски синоним на израза "където е тънко, там се къса" - и веригата е толкова силна, колкото е силна най-слабата й брънкаЕдна верига е толкова силна, колкото е силна най-слабата й брънка
Аналози на поговорката "където е тънко, там се къса"
- Където е зле, тук ще го бичуват
- На бедния Makar и неравности падат
- Където няма дял, има малко щастие
- Кого по главата, а мен по слепоочието
- Ако знаех къде да падна, бих разпънал сламки
- От дъжда и под капките
- Чий грях е отговорът
- Остави вълка - нападна мечката
- От тигана в огъня
- В гората има мечка, а в къщата мащеха
- Тази крава пада, която дава мляко
Използване на израза в литературата
—
„Такъв сложен сценарий обаче неизбежно ще се провали, според поговорката: където е тънко, там се къса“(А. Д. Сахаров "Спомени")
—
„Това е всичко, майко Степановна, мъката, мъката е една, защото където е тънка, там се къса“(Василий Белов "Обичайният бизнес")
—
„Гласовете на жените пеят, пеят изтънчено, с цялото си желание и с цялата си слабост, трудно се слуша - толкова изтънчено, където е тънко, там се къса, съвсем на конец - пеят, точно като онзи професор: „Имам един косъм на главата ми, но - дебел"(M.I. Цветаева "Приказката за Сонечка")
—
„И където е тънък, там се къса. Барманката съжаляваше за красивата „полка“, но като видя, че „полката“ е бременна, тя беше виртуозно смутена, че е пуснала „такава“(А. В. Амфитеатров Мария Лусиева)
И. С. Тургенев „Където е тънко, там се къса“
Пиеса от Тургенев
Комедия в едно действие, написана през 1847 г. в специален жанр драматични произведения - пиеси с поговорки (поговорки), популярни в Русия през 30-те години на XIX век. Произходът на жанра се връща към салонната или светска комедия на френския драматург от 18 век П. Мариво. Основното в доказателството беше „словесен двубой на герои (Тургенев има само осем от тях), демонстриращи тяхната острота на ума, интелектуална изобретателност и грациозна лекота на речеви пасажи. В края на пиесата-поговорка трябваше да прозвучи афористична забележка, предназначена да обобщи поучителния извод на случващото се и да разкрие поучителния смисъл на събитията. В края на пиесата на Тургенев тази реплика се произнася от един от героите - Мухин, с което той упреква приятеля си за прекомерната финес на психологическата игра с очарователното момиче Вера Николаевна Либанова: „Мухин (като се намести с м- lle Bienaimé, в ухото на Горски). Добре е, братко, добре е: не си срамежлив ... но признай, ")Често ми се пукат капиляри в очите. За какво може да е знак това?
Д. Остапенко, Ружа
Лекарят от най-висока категория, офталмолог на Държавния изследователски център за превантивна медицина Марина МИНАЕВА отговаря:
ПЪРВО е необходимо да се разбере какво пациентът нарича спукан съд: кръвоизлив под конюнктивата под формата на алено петно, което покрива целия протеин и протеинът става практически невидим, или просто значително разширени съдове, които пациентите понякога грешка за спукан съд.
Що се отнася до разширените съдове, на първо място трябва да обърнете внимание на общото състояние на вените. Съдовата патология като цяло може да се прояви както чрез разширени вени на краката, така и чрез разширяване на венули (малки вени) на очите. Това често се среща при хипертония поради факта, че кръвното налягане върху стените на кръвоносните съдове е много по-високо от нормалното. Съдовете често губят тонуса си, т.е. те се разтягат, но не могат да се стеснят и остават разширени за дълго време. Разширени съдове има не по цялото око, а във вътрешния или външния му ъгъл. Пациентите смятат червеникавото петно на разширения съд за кръвоизлив.
Що се отнася до истинския кръвоизлив, той се среща по-често при хора след 40-45 години с крехки съдове и вече налична атеросклероза. Често веднъж спуканият съд започва постоянно да се разкъсва на едно и също място поради образуване на аневризма - изтъняване на стената на съда на мястото на старото спукване. Това може да се случи 3-4 пъти подред. Щом човек се наведе, за да завърже например обувка, се появява кръвоизлив. В такава ситуация пациентът трябва да бъде насочен към лазерното отделение на очния институт, за да се намери изтънената съдова стена и да се коагулира („каутеризира“) точково с лазер, т.е. да се отстрани аневризмата. Тогава всички кръвоизливи ще спрат.
Пациентите с хипертония с тежка атеросклероза, които имат обширни кръвоизливи под конюнктивата, трябва да имат предвид, че такива кръвоизливи са известно "обаждане". Съдовете на очите и на мозъка са еднакви и е добре, че съдът се е спукал в окото, а не в мозъка. Такива пациенти трябва незабавно да получат добра съдова терапия и да бъдат предупредени за необходимостта от ограничаване на тежките физически натоварвания. Почти цял живот те са категорично противопоказани за работа под ъгъл (например в градината), вдигане на тежести, ходене на много гореща баня или сауна - тоест всичко, което може да причини значително вазодилатация. Ако съдовете са силно променени от атеросклероза, всеки приток на кръв към главата може да причини разкъсване на съдове във всяка част на мозъка.
3.1. "Където е тънко, там се къса"
Интересът към изучаването на фините емоционални преживявания, породени от любовта, се проявява у Тургенев в много ранен етап от творчеството му и се превръща в една от основните теми на цялата му писателска кариера. Важно място в наследството му заемат драматичните произведения, в основата на които стои любовно-психологически конфликт: „Където е тънко, там се къса”, „Един месец на село”, „Вечер в Соренте”. Анализът на връзката между мъж и жена, предложен от Тургенев в тези пиеси, ни позволява да видим в тях израз на концептуалната идея на писателя за любовта.
Според В. Топоров, още шестнадесетгодишен младеж, Тургенев, работейки върху драматичната поема "Стено", "разбра този фатален двубой на две воли - една цялостна женска и раздвоена мъжка - и видя бъдещата си роля в то“ (236; 91). Ярко художествено въплъщение на посочения конфликт писателят представя за първи път в пиесата „Където е тънко, там се къса“.
Самата поговорка, поставена в заглавието, свидетелстваше за особената финост на драматургически обработения „материал”. Ф. И. Тютчев дори отрече лирическата способност да предаде цялата дълбочина на духовния живот на човека, фиксирайки съмнението с известното „как сърцето може да се изрази“. По отношение на полето на сценичната литература това съмнение става особено остро. Със заглавието на първата си психологическа пиеса Тургенев като че ли легитимира възгледа за драматургичния жанр като форма на художествена дейност, ограничена във възможностите за психологически анализ. П. Каратигин веднага се съгласи с това в епиграма към пиесата на писателя:
Тургенев, въпреки че заслужаваме слава,
На сцената той не е много успешен!
В своята комедия той беше толкова слаб,
Какво ще кажеш неохотно: където е тънко, там се къса
(43; 332).
Но метафоричният смисъл на заглавието на пиесата на Тургенев по отношение на характеристиката на нейните художествени особености може да се види и по друг начин: тънкостта на драматургичните похвати, използвани от писателя, се оказват изпреварващи сценичните канони на времето и нарушават с тях, като не искат да се подчиняват на установените норми. Това ясно се вижда при разкриването на типологичната връзка „Където е тънко, там се къса“ с пословични пиеси (пословици) - специален драматичен жанр, популярен в Русия през 30-те години на XIX век.
Произходът на жанра се връща към салонната или светска комедия на френския драматург от 18 век П. Мариво. Въз основа на нормите на класицистичната естетика, той съсредоточава развитието на действието в светска всекидневна (салон), чиято движеща сила определя словесния избор на героите. А. Мюсе през 19 век дава на пиесите от този тип структурна пълнота с набор от стабилни драматични елементи. Основното в доказателството беше словесният двубой между героите, демонстриращ остротата на ума, интелектуалната изобретателност и изящната лекота на речеви пасажи на героите. В края на пиесата с поговорките трябваше да прозвучи афористична забележка, предназначена да обобщи поучителния извод на случващото се и да разкрие поучителния смисъл на събитията. В същото време Мюсе обръща много внимание на психологическото развитие на героите, валидността на мотивите за словесни пререкания.
Специалният интерес на руската публика към пиесите на Мюсе може да се докаже от успеха през 1837 г. на продукцията в Санкт Петербург на комедията на френския автор „Каприз“ („Умът на жената е по-добър от всякакви мисли“). След като научава за това, актрисата Алън също избира творбата на Мюсе за гастролния си бенефис в руската столица и когато се завръща у дома, настоява пиесата да бъде включена в репертоара на Комеди Франсез.
Домашните автори, работещи в жанра на поговорката, не постигнаха високи художествени резултати. Те се задоволяваха най-вече с назидателния морал на „драматичните поговорки“, като не се интересуваха много от убедителността на характерите на героите. И така, Н. А. Некрасов и В. П. Боткин, анализирайки пиесата на С. Енгелхард "Умът ще дойде - време е да мине", я критикуваха за повърхностността на сюжета, тежкия хумор, липсата на интересни образи-герои и стигнаха до заключение, че "изобщо у нас е станало обичай да се занимаваме с този вид драматургични произведения много безцеремонно" (164; 299). Несъмнено появата на пиесата на Тургенев „Където е тънка, там се къса“ се откроява на общия фон на руските поговорки. Дори такъв строг критик на драматичните експерименти на писателя като А. Григориев беше принуден да признае това, въпреки че като цяло смяташе жанра на "драматичната поговорка" за лек и не приветства вниманието на Тургенев към него (79; 240).
Защитавайки класика от обвинения в лекота, повечето съветски литературоведи отричаха връзката между пиесата на Тургенев и традициите на поговорката, виждайки в „тънката психологическа валидност на диалозите на писателя скъсване с естетическите настройки на „драматичната поговорка“ (29; 141). Въпреки това, още през 20-те години на ХХ век Л. Гросман подчертава, че Тургенев в „Където е тънко, там се къса“ интересът към психологическото развитие на героите в рамките на жанра на поговорката, наследен от Мюсе, а в края на 80-те години А. Муратов, настоявайки за такава генетична връзка на произведението, поставя тази теза в заглавието на статия за пиесата („Светска комедия“ от И. С. Тургенев „Където е тънко, там се къса“) (158). „Основното е, пише изследователят, че „Където е тънко, там се къса“ повтаря основния жанров принцип на „поговорките“: това са и „малки драматични разговори“, почти лишени от сценично действие, възпроизвеждащи стила на поведение и кръг от интереси на хората от благородството" (158; 185).
Съгласявайки се с общия подход на учения към произведението на Тургенев като вид „светска пиеса“, не можем обаче да приемем указанието на Муратов за „почти липса на сценично действие“ като жанрова характеристика на поговорката като цяло и пиесата на Тургенев в конкретно. В този случай е важно да се проследи какво е въвел писателят в развитието на "светската комедия", превръщайки я в психологическа драма и по този начин давайки разширено понятие за "сценично действие", което ще бъде теоретично установено едва на завоя. на века и признава допустимостта на явлението „подводно“, „невидимо“ действие върху триизмерното пространство на сцената.
Тук е необходимо да се обърне внимание на факта, че в руския театър още преди Мюсе има обогатяване на "светската комедия" с елементи на психологизъм, ако разгледаме пиесата "Горко от ума" от А. С. Грибоедов като произведение с особеностите на този жанров модел.
Има действие, което се развива в светска всекидневна (къщата на влиятелен московски благородник), постоянни словесни битки на герои (Чацки - Фамусов, Чацки - Молчалин, Чацки - София, София - Фамусов, Лиза - Фамусов и др.) и афористичния капацитет на езика на произведението, фрази, от които, според добре известното предсказание на Пушкин, бързо се разпръснаха в поговорки. Но Грибоедов дарява главния герой на своята пиеса с дълбок вътрешен конфликт („умът и сърцето не са в хармония“), което придава на образа на Чацки специална привлекателност и пълнота на живота, нехарактерни за галантните герои на традиционния „светска пиеса“. А социалната острота на въпросите, повдигнати в словесни спорове, извежда проблемите на творчеството на Грибоедов на социално значимо ниво, което също не се изисква от последователите на Мариво и Мюсе.
Тургенев също следва същия път на вътрешни трансформации, като наблюдава външните жанрови форми на поговорката. В пиесата „Където е тънко, там се къса” писателят запазва видимите белези на „драматична поговорка”: в заглавието на творбата е поставено афористично твърдение, а в края то звучи като реплика на една от героите - Мухин, с което той упреква приятеля си за прекомерната финес на психологическата игра с очарователно момиче; словесните дуели пронизват цялата активна тъкан на пиесата; събитията се развиват в "салона на богата хазяйна къща в село госпожа Либанова" (249; II, 74-75).
Освен това в творчеството на Тургенев стриктно се спазва класическият принцип за единството не само на мястото, но и на времето. Освен това времевото напрежение е умишлено акцентирано от драматурга. Забележката, описваща ситуацията, се отнася до голям стенен часовник, висящ "в ъгъла" (249; II; 75), който трябва точно да фиксира времеви интервали, тъй като през цялото действие те се посочват на глас от участниците в събитията. В самото начало Горски ще се запита и веднага ще даде отговор: „Колко е часът? .. Девет и половина, - и тогава той ще определи същността на момента, - Днес е решаващият ден ...“ ( 249; II; 75). Скоро той отново ще зададе въпроса за времето на Мухин и той ще каже, че "десет" (249; II; 78). Тогава Вера няма да иска да отиде на разходка в градината, защото "сега е горещо ... Вече е почти дванадесет часа" (249; II; 89). А преди обяд всички необходими решения ще бъдат взети от актьорите - от началото на събитията ще изминат не повече от четири часа.
Времевото пространство на пиесата осезаемо съдържа и вчерашната вечер, когато Горски и Вера се разхождаха с лодка, а Евгений Александрович четеше на приятелката на Лермонтов и предстоящата разходка на всички жители на къщата на Либанови в гората, след като Вера прие предложението на Станицин. Ситуацията, която се развива в рамките на четири часа, има за цел да обясни защо се е стигнало до смяна на партньора в дует с по-младата Либанова.
Ситуацията е организирана от "борбата" на двама главни герои: деветнадесетгодишната дъщеря на собственика на имението и младия съсед земевладелец Евгений Горски. Мъж възприема връзката си с момиче само от гледна точка на военни операции: „Между мен и Вера Николаевна се води ужасна борба“ (249; II; 78); "Aux armes!" (да се въоръжим) (249; II; 81); „Или ще надделея, или ще загубя битката...” (249; II; 85); „Осъдени сме да не се разбираме и да се мъчим...” (249; II; 99); „Е, защо съм счупен ... Но колко срамно счупен ... Нека умрем, поне с чест“ (249; II; 109). Неслучайно пенсионираният капитан Чуханов дава на Горски високо военно звание: „Те не минаваха под такива укрепления ... Имаме нужда само от такива полковници като Евгений Андреевич“ (249; II; 87-88).
Темата на играта е тясно преплетена с основния сюжетен мотив за борбата в творбата, който е типичен като цяло за жанра на "салонната пиеса", който създава модел на действителността на принципа "животът е игра". За играта в комедията "Където е тънка, там се счупва" се говори не по-рядко от битките. И това се отнася за игра на карти, и игра на пиано, и китайски билярд, и психологическа игра, с другите и със себе си. Разновидностите на игрите допълват, освежават измереното съществуване на хората, превръщайки се в негов постоянен фон. В края на пиесата разговорът за предпочитанията ще се превърне в отражение на психологическата игра, обобщавайки нейния резултат. И сцената на последното обяснение на Горски с Вера ще се проведе под „акомпанимента“ на забележките на Мухин и гувернантката, играещи билярд. вяра. Слушай... сигурно за последен път ще говорим за това... Ти си умен човек, но грубо ме прецени погрешно.
Мухин (високо). J "ai gagne. (Спечелих).
M "lle Bienaime. Eh bien! la revanche. (Е, отмъщение).
вяра. Не се оставих да бъда изигран - това е всичко ... Повярвайте ми, в мен няма горчивина ...
Горски. Поздравления... Щедростта подобава на победител.
вяра. Дай ми ръката си... ето моята.
Горски. Съжалявам, ръката ви вече не ви принадлежи. (ВЕРА се обръща и отива при билярда).
Всичко обаче е за добро на този свят.
вяра. Точно... Qui gagne? (Кой печели?)
(249; II; 110).
Техниката на паралелния диалог, използвана в тази сцена, позволява на Тургенев да покаже как се сливат играта на чувствата и вълнението на победителя в билярдната игра. Вторият изобличава първия като несъстоятелно занимание, което опустошава душата и лишава човека от пълнотата на възприемането на живота.
Основният играч в областта на психологическото забавление е Горски. Той ръководи играта, „насочва” ситуацията и наблюдава другите и себе си. „... Аз съм в най-великолепните моменти от човешкия живот, не мога да спра да гледам ...“, - признава Евгений Андреевич (249; II; 80).
Героят, подобно на Печорин, непрекъснато анализира случващото се. След поредното изясняване на отношенията с Вера, Тургенев непременно дава на Горски момент на самота, когато може на глас да оцени събитието, поведението на момичето и своето. По отношение на трезв анализ, откровеност и безпощадно отношение към себе си и другите Горски не отстъпва на героя на Лермонтов. В литературната критика връзката между образите на Печорин и Горски е изтъквана неведнъж.
Заслужава обаче да се отбележи, че в драматургията преди Тургенев не е разработен образът на човек, който не се вписва в строгата рамка на положителен или отрицателен характер. В края на века Л. Н. Толстой все още ще счита такава задача за актуална при създаването на пиесата „Живият труп“. Тургенев в пиесата "Където е тънко, там се къса" за първи път в сценичната литература записва сложната "диалектика на душата" на една "течна" личност.
Трябва също да се подчертае, че за разлика от „бездомния“ Печорин, Горски съществува в домашна атмосфера, обичайки и ценейки комфорта на живота: „...В края на краищата аз съм здрав, млад, моето имение не е ипотекирано“ (249). ; II; 94). Комфортът, стабилността и солидността са част от ценностната система на героя, той е надарен с рядка дарба да вижда красотата на реалността: „... Кое поетично произведение на гений може да се сравни... е, поне с този дъб който расте във вашата градина в планината?" (249; II; 93). В същото време Горски изпитва истински страх от брака, такова привидно необходимо условие за пълно земно блаженство, а връзката между мъжа и жената се възприема от него като арена на постоянна борба. Дори в момента на „прекрасния момент“, който Евгений Андреевич си позволи (вечерна разходка с Вера), той чете на момичето стихотворението на Лермонтов за сърцето, където „любовта се бори толкова лудо с враждата“ („Оправдание“, 1841).
В тази връзка А. Муратов отбелязва, че "в творчеството на Лермонтов героят на Тургенев намира подкрепа за своите преценки за живота" и стихотворението "Оправдание" е избрано от Горски неслучайно, защото той "подчертава в него мотива на любовта -омраза, една от най-устойчивите в поезията на Лермонтов и близки до неговото съзнание“ (158; 178).
С историята за баронесата и тримата ухажори Евгений Андреевич се опитва да обясни на Вера, че жената винаги изисква обещания, а мъжът никога не иска да обещае нищо. Четири години след появата на пиесата на Тургенев Ф. И. Тютчев в стихотворението "Предопределение" (1852) ще даде класическа формула за конфликта между мъж и жена, наричайки ги "фатален дуел".
Страхът на Горски от брака се проявява най-открито в епизода, когато той яростно бута билярдни топки, заглушавайки раздразнението от ревниви мисли. Евгений Андреевич попада на роман, който разказва за разочарованията в семейния живот. Той чете на глас: "И какво? Не пет години след брака, вече завладяващата, жива Мария се превърна в пълничка и шумна Мария Богдановна ... ". Невъзможните метаморфози на бъдещата съпруга обаче плашат Горски: „Но това е ужасно: мечтите и стремежите остават същите, очите нямат време да избледняват, пухът от бузата все още не е напуснал и съпругът не знам къде да отида ... Да, достоен човек вече преди сватбата, треската се разбива. Трябва да се спасим ... Фу, Боже мой! точно като в "Женитбата" на Гогол ... "(249; II; 96).
Тук Горски се сравнява с Подколесин на Гогол, който избяга от булката си в навечерието на сватбата през прозореца. И това не е ситуационно сходство (характерът на Тургенев дори не стигна до предложението за брак), а мистичният ужас от брака, който преодолява и двамата герои. Налага се още един паралел, този път Тургенев не е открито посочен в текста на пиесата. Фамилиите Горски и Горич от "Горко от ума" на А. С. Грибоедов съвпадат по звук. Семейният живот на Платон Михайлович е много скучен: пълно подчинение на жена си, умствена апатия и мързел. — И кой няма да се ожени за нас! той въздъхва (78; 111). Именно тази горчива съдба на човек, който губи интерес към живота в брака, плаши Горски - той го пуска, плаши момичето, от което искрено се интересува. По-скоро тя отказва да продължи да участва в сложните психологически експерименти на Горски и приема предложението на един селски, забавен Станицин, който е безпаметно влюбен в нея.
В отношенията между Горски и Вера Либанова немският изследовател Е. Забел вижда проекция на общуването между Бенедикт и Беатрис от пиесата на Шекспир „Много шум за нищо“ (300; 157). Но героинята на Тургенев няма страстта, напрежението и обидата на момичето на Шекспир. А. Муратов дори вижда в централния женски образ на пиесата "Където е тънко, там се къса" чертите на инженю - роля, изградена върху разиграване на наивността и прямотата на героя (158; 178). Тази характеристика обаче не изразява същността на образа. В този случай е по-добре да се доверите на самия Тургенев. С устните на интелигентния, проницателен и трезво мислещ Горски авторът дава следната оценка на Вера Либанова: „Още ферментира сама” като младо вино. Но от нея може да излезе добра жена. Тя е слаба, умна, с характер; и сърцето й е нежно, и тя иска да живее, и тя е голям егоист“ (249; II; 78).
На деветнадесет години Вера няма нужда да се „научава да се владее“ – тя владее свободно това изкуство и не позволява да бъде обиждана. Това ясно се проявява в кулминационната сцена, която следователно се превръща в най-високата точка в развитието на конфликта в пиесата, защото Вера смело приема предизвикателството на Горски, не позволявайки да й се присмеят. Мека, женствена и спокойна на външен вид, тя, също като Евгений Андреевич, жестоко разрушава очарованието на вчерашната вечер, прекарана заедно, и дава на ушите на всички това, което е скъпо за душата й. Тя безстрашно отбива атаките на мъжката суета, противопоставяйки му женската суета. След като си сътрудничи с Горски за поражението и на двамата скъпи спомени, Вера решава да се омъжи за Станицин.
Ще бъде преувеличено да се каже, че момичето изживява дълбока лична драма. Не любовта е определяла отношенията им с Горски, а нейното предчувствие, очакване. Тръпката от очакването на любовта, личният интерес един към друг свързва по-младата Либанова и Евгений Андреевич. Нищо не свързва момичето със Станицин. Едва ли е възможно да сте щастливи в брака, без да изпитате истинско чувство, без дори да знаете какво е то. Личните драми на Вера Николаевна тепърва предстоят. За подобна женска съдба Тургенев вече ни разказа в „Неблагоразумие” и ще ни разкаже повече в „Един месец на село”.
Общоприето е, че "Вера побеждава Горски" (158; 178). Единственият въпрос е какъв е смисълът на победата. Момичето, разбира се, не позволи на Горски да наложи чужда воля върху себе си, но на каква цена? В края на краищата пред Вера чака брак с мъж, който наскоро предизвика само подигравки.
В пиесата „Където е тънко, там се къса” победители няма. Както проницателно отбелязва Ю. Бабичева, „действието на комедията има само формален завършек... борбата на суетата и волята не е приключила – животът продължава” (16; 15). Нека добавим към казаното бъдещите вътрешни проблеми на Вера Николаевна, за да отбележим неразрешения конфликт на пиесата, откритостта на финала на произведението, характерна за всички драми на Тургенев.
Така авторът нарушава жанровата настройка за проверка на изчерпателността на действието с поучително словесно обобщение под формата на поговорка. В пиесата пред очите ни беше разкъсано възможното щастие на хората и с усещане за разпадане на духовните връзки те навлизат в следващия етап от живота си. А несформираният съюз на Вера и Горски се разглежда от автора като естествен резултат от вечния "съдбовен дуел" между мъж и жена. Психологическият конфликт в пиесата на Тургенев отразява този екзистенциален сблъсък, който писателят възприема като архетипен модел на отношенията между половете.
Показателно е, че когато през 1912 г. в Московския художествен театър е поставена пиесата "Където е тънко, там се къса" с О. Гзовская и В. Качалов в главните роли, критиката отбелязва дълбочината на психологическите пластове в идентифицирането на конфликтът: „В бегли художествени алюзии ето ги непримиримите вековни противоречия на живота” (86; 319).
Следователно рязкото сравнение на Вера със змия, към което Горски прибягва, изглежда съвсем естествено. „Тази змия ще се изплъзне от ръцете ми или ще ме удуши сам“, разсъждава Евгений Андреевич в началото на пиесата (249; II; 79). Древен митологичен образ, синтезиращ женското и дяволското начало (съвременната научна етимология дори издига името на библейската Ева до думата "змия" на арамейски и финикийски езици (154; 419), придобива в съзнанието на Горски облика на прекрасно младо момиче.
Вътрешното действие на пиесата е насочено именно към разкриване на причините за странното и непоследователно поведение на Горски, което понякога противоречи на нормите на светския етикет, и постоянното пребиваване на Евгений Андреевич в нападателно-отбранителна позиция по отношение на момичето.
Словесните "схватки" между Горски и Вера се хранят с интензивността на техните вътрешни преживявания. За да проличи видимо психологическият фон на случващото се, Тургенев използва обширна система от реплики. Някои посочват емоционалното състояние на героите чрез техните физически действия: "Вера мълчаливо вдига очи и се взира в него", "Вера тихо се извръща" (249; II; 84); Горски, виждайки цветето, оставено от момичето, „взема бавно розата и стои неподвижно известно време“, „гледа розата“, „внимателно слага розата в джоба си“ (249; II; 85); в сцената на обяснението със Станицин "Вера бавно се придвижва към прозореца; той я следва", "Вера мълчи и тихо навежда глава", "Той спира. Вера мълчаливо протяга ръка към него" (249; II; 97).
Други забележки записват неизказани оценки на събития и хора: постоянните "мили усмивки" на Варвара Ивановна, бедна роднина, която няма право на собствен глас и е принудена да се подчини на най-малката прищявка на богат земевладелец. Третият тип забележки насочва вниманието на читателите към несъответствието между думите и желанията на обитателите на къщата на Либанови: "Чуханов (който изобщо не иска да играе). Да вървим, майко, да ... Какво твърде рано ли е? Трябва да спечелите обратно" (249; II, 89).
За да предаде чувствата на героите, Тургенев активно използва музика. Когато Вера е раздразнена и обидена от поведението на Горски, тя започва да свири сонатата на Клементи, „стара и скучна пиеса“, „удряйки силно по клавишите“ (249; II; 90); валс“ (249; II, 92). Музиката тук не е фон, а изразява настроението на героинята, неговата бърза промяна.
Работейки с финия "материал" на човешките чувства, Тургенев търси невербални форми на тяхното изразяване в драмата и доказва, противно дори на заглавието на собствената си пиеса, че предаването на емоционалните преживявания е изцяло подчинено на сценичната литература. и изобразяването им в театъра може да бъде ефектно.
Новите драматични техники и обръщението към същността на конфликта в рамките на жанра на поговорката позволиха на Тургенев да създаде първия пример за пиеса в руския театър, която се основава на психологическите противоречия на отношенията между мъж и жена . Източникът на драма тук е самото чувство, а не външни пречки, които пречат на обединението на любящи хора.
В драматургията на края на века този конфликт най-пълно и болезнено откровено е изразен от А. Стриндберг, в средата на ХIХ век Тургенев го разкрива в елегантната форма на салонна пиеса.
Комедия в едно действие
ПЕРСОНАЖИ
Анна Василиевна Либанова, земевладелка, на 40 години.
Вера Николаевна, дъщеря й, на 19 години.
M-11e Bienaime, спътник и гувернантка, 42 години.
Варвара Ивановна Морозова, роднина на Либанова, 45 години.
Владимир Петрович Станицин, съсед, 28 години.
Евгений Андреевич Горски, съсед, 26 години.
Иван Павлич Мухин, съсед, 30 години.
Капитан Чуханов, 50 години,
Икономът.
Действието се развива в село г-жа Либанова.
Театърът представлява залата на къща на богат земевладелец; право напред - вратата към трапезарията, вдясно - към хола, вляво - стъклената врата към градината. По стените висят портрети; на преден план маса, покрита със списания; пиано, няколко фотьойла; малко зад китайския билярд; в ъгъла има голям стенен часовник.
Горски (влиза). Няма никой? толкова по-добре... Колко е часът?.. Десет и половина. (Замисля се малко.) Днес е решаващ ден... Да... да... (Отива до масата, взема едно списание и сяда.) „Le Journal des Debats” от трети април на н.в. стил, а ние сме юли... хм... Да видим какви новини... (Започва да чете. Мухин излиза от столовата. Горски се оглежда припряно.) Ба, ба, ба... Мухин! какви съдби? кога пристигнахте?
Мухин. Тази вечер и напусна града вчера в шест часа вечерта. Кочияшът ми се изгуби.
Горски. Не знаех, че познавате мадам дьо Либаноф.
Мухин. За първи път съм тук. Бях представен на мадам дьо Либаноф, както казахте, на бала на губернатора; Танцувах с дъщеря й и получих покана. (Оглежда се.) И къщата й е добра!
Горски. Все пак бих! първата къща в провинцията. (Показва му Journal des Debats.) Вижте, получаваме Telegraph. Шегата настрана, животът тук е хубав... Такава приятна смесица от руско селско битие с френския vie de chateau... 1) Ще видите. Господарката ... добре, вдовица и богата ... и дъщеря ...
1) Животът на селски замък (френски).
Мухин (прекъсвайки Горски). Красива дъщеря...
Горски. И! (След пауза.) Да.
Мухин. Какво е нейното име?
Горски (с тържественост). Казва се Вера Николаевна... Има отлична зестра зад гърба си.
Мухин. Е, за мен е все едно. Знаеш, че не съм годеник.
Горски. Вие не сте младоженец, но (гледайки го от глава до пети) облечен като младоженец.
Мухин. не ревнуваш ли
Горски. Ето за вас! Да седнем и да побъбрим по-добре, докато дамите слязат долу за чай.
Мухин. Готов съм да седна (сяда) и ще побъбрим по-късно ... Кажете ми с няколко думи каква къща е това, какви хора ... Вие сте стар наемател тук.
Горски. Да, покойната ми майка не понасяше г-жа Либанова двайсет години подред... Познаваме се отдавна. Посетих я в Санкт Петербург и се натъкнах на нея в чужбина. Така че искате да знаете какви хора са те, ако обичате. Мадам дьо Либаноф (така пише на нейните визитки, с добавка -exe Salotopine 2) ... Мадам дьо Либаноф е мила жена, тя живее себе си и дава живот на другите. Тя не принадлежи към висшето общество; но в Петербург изобщо не я познават; Генерал Монплезир спира при нея. Съпругът й почина рано; и тогава тя излизаше сред хората. Тя се поддържа добре; малко сантиментален, разглезен; той приема гости непринудено или нежно; знаете, няма истински шик ... Но поне ви благодаря, че не се притеснявате, не говорите през носа и не клюкарствате. Къщата поддържа реда и управлява самата собственост ... Административният ръководител! С нея живее роднина - Морозова, Варвара Ивановна, порядъчна дама, също вдовица, само че бедна. Подозирам, че е зла, като мопс, и знам със сигурност, че не може да понася своя благодетел... Но никога не знаеш какво липсва! Една френска гувернантка се мотае из къщата, разлива чай, въздиша по Париж и обича le petit mot pour rire 3), върти вяло очи... геодезисти и архитекти се влачат след нея; но тъй като тя не играе карти и преферансът е само за трима, тогава един разорен пенсиониран капитан, някой си Чуханов, който прилича на мустакат и мрънкащ, но в действителност е долнопробен и ласкател, продължава да пасе за това. Всички тези хора така или иначе не напускат къщата; но мадам Либанови има много други приятели... не можеш да ги преброиш всички... Да! Забравих да спомена един от най-редовните посетители, д-р Гутман, Карл Карлич. Той е млад, красив мъж, с копринени бакенбарди, той изобщо не разбира от работата си, но целува ръцете на Анна Василиевна с нежност ... Анна Василиевна не е неприятна и ръцете й не са лоши; малко мазен, но бял, а върховете на пръстите са огънати ...
2) Роден като Салотопина (френски).
3) Остроумна дума (фр.).
Михин (нетърпеливо). Защо не казваш нищо за дъщеря си?
Горски. Но почакай. Запазих го за накрая. Но какво да ви кажа за Вера Николаевна? Добре, не знам. Кой може да каже на момиче на осемнадесет? Тя все още се лута в себе си, като ново вино. Но от нея може да излезе добра жена. Тя е слаба, умна, с характер; и сърцето й е нежно, и иска да живее, и е голям егоист. Скоро ще се жени.
Мухин. За кого?
Горски. Не знам ... Но само тя няма да остане твърде дълго в момичетата.
Мухин. Е, разбира се, богатата булка...
Горски. Не, не е затова.
Мухин. От това, което?
Горски. Защото разбра, че животът на жената започва едва от деня на нейната сватба; но тя иска да живее. Слушай... колко е часът?
Мухин (поглеждайки часовника си). десет...
Горски. Десет... Е, имам още време. Слушам. Борбата между мен и Вера Николаевна е ужасна. Знаете ли защо вчера сутринта яздих презглава тук?
Мухин. За какво? Не, аз не знам.
Горски. И тогава, че днес млад мъж, когото познавате, възнамерява да поиска ръката й,
Мухин. Кой е това?
Горски. Станицин..
Мухин. Владимир Станицин?
Горски. Владимир Петрович Станицин, гвардейски лейтенант в оставка, е мой голям приятел, но много мил човек. И помислете за това: аз самият го доведох в местната къща. Да, влязох! Точно тогава го доведох, за да се ожени за Вера Николаевна. Той е мил, скромен, тесногръд, мързелив, домашен човек: дори не можете да поискате по-добър съпруг. И тя го разбира. И аз като стар приятел й желая здраве.
Мухин. Значи си дошъл тук, за да станеш свидетел на щастието на своето протеже? (Protégé - френски)
Горски. Напротив, дойдох тук, за да разстроя този брак.
Мухин. не те разбирам
Горски. Хм... май нещата са ясни.
Мухин. Искаш ли сам да се ожениш за нея?
Горски. Не, не искам да; И аз не искам тя да се жени.
Мухин. Ти си влюбен в нея.
Горски. Не мисля.
Мухин. Ти си влюбен в нея, приятелю, и те е страх да говориш.
Горски. Каква безсмислица! Да, готов съм да ти кажа всичко...
Мухин. Е, така се жениш...
Горски. Не! Във всеки случай нямам намерение да се женя за нея.
Мухин. Ти си смирен, няма какво да кажеш.
Горски. Не, слушай; Сега ти говоря откровено. Въпросът е следният. Знам, знам със сигурност, че ако бях поискал ръката й, тя щеше да ме предпочете пред нашия общ приятел Владимир Петрович. Що се отнася до майка ми, и двамата със Станицинш сме достойни ухажори в нейните очи ... Тя няма да противоречи. Вера мисли, че съм влюбен в нея и знае, че се страхувам повече от брака, отколкото от огъня... тя иска да преодолее тази плахост в мен... затова чака... Но няма да чака дълго. И не защото се страхуваше да загуби Станицин: този беден млад мъж гори и се топи като свещ ... но има друга причина, поради която тя няма да чака повече! Започва да ме надушва, разбойника! Започвам да се съмнявам! Тя, честно казано, се страхува да ме притисне до стената, да, от друга страна, иска най-накрая да разбере какъв съм... какви са намеренията ми. Ето защо има битка между нас. Но чувствам, че днес е решаващ ден. Тази змия ще се изплъзне от ръцете ми или сам ще ме удуши. Въпреки това все още не губя надежда ... Може би няма да вляза в Сцила и ще мина през Харибда! Едно нещастие: Станицин е толкова влюбен, че не е способен да ревнува и да се ядосва. Така той ходи със зяпнала уста и сладки очи. Той е ужасно забавен, но сега не можете да го приемете само с насмешка ... Трябва да сте нежни. Вече започнах вчера. И не се насилвах, това е невероятно. Преставам да разбирам себе си, за Бога.
Където е тънко, там се къса
ср Тургенев. (Комедийно заглавие).
ср Където е тънко - там се къса: в смисъл - който има малко, той губи (буквално и иносказателно).
срУсети пристъпи на задух и започна да пада на един крак ... И на всичкото отгоре обичайното петербургско лошо време ... по силата на поговорката: "Където е тънко, там се къса"...се появиха пред него в цялата си безнадеждност.
Салтиков. Колекция. Стара скръб.
срВашият ум надхвърля вашия ум ... и където е тънък, там се къса.
Дал. Приказката за двора Шемякин.
ср Man zerreisst den Strick, wo er am dunnsten ist.
срОт този, който няма, ще се отнеме това, което има.
Мат. 25, 29. Лука. 19, 26.
См. подутини падат върху бедния Макар .
Руска мисъл и реч. Вашите и чуждите. Опитът на руската фразеология. Сборник с образни думи и притчи. Т.Т. 1-2. Ходене и добре насочени думи. Колекция от руски и чуждестранни цитати, поговорки, поговорки, пословични изрази и отделни думи. SPb., вид. Ак. науки.. М. И. Михелсон. 1896-1912 г.
Вижте какво "където е тънко, се чупи" в други речници:
Където е тънко, там се къса. Където е лошо, тук ще бъде бичувано. Вижте ЩАСТИЕ КЪСМЕТ Където е тънък (или: за кратко), там се къса. Вижте ГРИВОГА ЗА ОБИДА… В И. Дал. Притчи на руския народ
Където е тънко, там се къса. ср Тургенев. (Заглавие на комедията). ср Където тънко там се къса: в смисъл, който има малко, той губи (буквално и алегорично). ср Усети пристъпи на недостиг на въздух и започна да пада на един крак ... И освен това, и ... ... Голям тълковен фразеологичен речник на Майкелсън (оригинален правопис)
Където е тънко, там се къса (Тургенева)- комедия... Речник на литературните видове
Blenalme, m-lle ("Където е тънко - там се къса")- Вижте също >> спътник и гувернантка на 42 години. Той въздиша по Париж, обича le petit mot pour rire и върти вяло очи... Речник на литературните видове
Горски, Евгений Андреевич ("Където е тънко - там се къса")- Вижте също съседката Либанова, 26 години, умен мъж, стар приятел на Вера; известен като подигравателен и студен човек. По собствена воля той рядко се отдава на възвишени чувства. Няма чувствителност. Той е много по-приятен за смях, ... ... Речник на литературните видове
Гутман, Карл Карлич („Където е тънко – там се къса“)- Вижте и доктора, млад, красив, с копринени бакенбарди, той изобщо не разбираше от работата си ... Речник на литературните видове
Младоженци ("Където е тънко, там се къса")- Вижте също руса, светлокоса, кафява коса; опаковка. аз... Речник на литературните видове
Либанова, Анна Василиевна ("Където е тънко, там се къса")- Вижте също Земевладелец на 40 години, богата вдовица, родом от Салотопин, мила жена, тя живее себе си и дава живот на другите. Не принадлежи към висшето общество; Петербург, тя изобщо не е известна, но къщата й е първата в провинцията. Административен ръководител ... Къща в ... ... Речник на литературните видове
Мухин, Иван Павлович ("Където е тънко, там се къса")- Вижте и съседката на Либанова, 26 години, горещ играч... Речник на литературните видове
Станицин, Владимир Петрович ("Където е тънко, там се къса")- Виж и съседката на Либанова, 28 години, гвардейски лейтенант в оставка, най-добрият човек, скромен човек, ограничен ум, мързелив, домошен. Доверчив и приказлив: каквото му е на сърцето, това му е на езика. Горски го нарича дамски мъж... Речник на литературните видове
Книги
- И. С. Тургенев. Съчинения в дванадесет тома. Том 2, И. С. Тургенев. Издание от 1979 г. Безопасността е добра. Вторият том включва сцени и комедии от И. С. Тургенев: „Безгрижие“, „Безпаричие“, „Където е тънко, там се къса“, „Безплатник“, „Ерген“, „Закуска в ...
