Ролята на изкуството в човешкия живот: какво ни подготвя светът на красотата. Защо е необходимо изкуството? Какво е истинско изкуство? Ролята и значението на изкуството в човешкия живот Ролята на изкуството в човешкия живот

(20)

Изкуството съществува от древни времена. Тя е съпътствала човека през цялото му съществуване.Първите прояви на изкуството са много примитивни рисунки по стените на пещери, направени от първобитни хора. Още тогава, когато всеки ден трябваше да се бориш за живота си, човек беше привлечен от изкуството, още тогава се проявяваше любовта към красивото.

В днешно време има много различни видове изкуство. Това са литература, музикални и визуални изкуства и др. Сега естественият талант на човек се съчетава с най-новите технологии, създавайки принципно нови тенденции в изкуството. Разбира се, преди нямаше такива възможности като в наше време, но всеки художник се стреми да измисли нещо специално, да допринесе за развитието на този вид изкуство.

И все пак защо придаваме толкова голямо значение на изкуството? Каква роля играе в живота на човек? Образното пресъздаване на реалността създава нашата личност. Културното и духовното развитие оказва голямо влияние върху живота ни.Наистина, в повечето случаи хората се съдят не по външния им вид, а по това, което имат вътре. Човек с много непривлекателен външен вид може да бъде красив, просто трябва да го опознаете по-добре. Всеобхватно развитите, духовно богати хора винаги са предизвиквали интереса на другите, интересно и приятно е да общуваш с тях. Всички трябва да се развиваме, усъвършенстваме, а изкуството ни помага в тази трудна задача. Помага да разберем по-добре света около нас и себе си.

Познаването на себе си е един от най-важните етапи във формирането на човешката личност. Често изкуството е начин да се утвърдиш, да кажеш нещо на целия свят. Това е като послание към бъдещето, един вид призив към хората. Всяко произведение на изкуството има своя собствена цел: да запознае, научи, насърчи размисъл. Изкуството изисква разбиране. Безсмисленото съзерцание на картини или четене на книги на велики майстори няма никакъв смисъл. Трябва да разберете какво точно искаше да каже художникът, с каква цел се появи това или онова творение. Само при това условие изкуството ще изпълни своята задача, ще ни научи на нещо.

Често се казва, че в наше време хората почти са престанали да се интересуват от изкуство. не мисля така. Времената се сменят, поколенията се сменят. Не остават непроменени и възгледите, вкусовете. Но има теми, които ще са актуални по всяко време. Разбира се, нашето общество отдава по-голямо значение на материалното обогатяване, отколкото на духовното. Но това не означава, че хората не обръщат внимание на културния живот, не ценят изкуството. Не бива да забравяме и изкуството, защото то играе важна роля в живота ни.

Колкото и сложен и непредсказуем да е животът ни, винаги има моменти и събития, които го украсяват и правят красив. Винаги се опитваме да се стремим към най-доброто, към нещо добро. Да живееш, да обичаш, да правиш нещо полезно за себе си и обществото е прекрасно. Ролята на изкуството е толкова важна, колкото и самият живот. Всичко, което ни заобикаля, е вид изкуство.

Още в древни времена нашите предци са се опитвали да изобразяват по стените парчета кожа, камъни, някои картини, събития от живота си, битки, лов. Тогава те дори не подозираха, че опитите им ще донесат много нови знания за човечеството в бъдеще. Техните скулптури, прибори, оръжия, дрехи са от голямо значение, благодарение на тези находки познаваме историята на развитието на нашите предци. Тогава те нямаха представа, че всичко, което правят, е изкуство и че ролята на изкуството в човешкия живот ще бъде много голяма.

Културното развитие, моралът се насърчава от различни области на изкуството (чиято същност е да показва и преподава истинския и красив свят). С помощта на музика, поезия на професионалисти и аматьори можем да научим естетическото възприятие на нашия свят. Следователно ролята на изкуството в човешкия живот е просто огромна!

Художници, скулптори, поети, музиканти и всеки човек, който се опитва да предаде чрез творчеството си възприятието и виждането си за нещо специално, което ни заобикаля, заема важно място в културното развитие на човечеството. Дори едно малко дете, направил първата си рисунка, апликация или занаяти, вече до известна степен се е докоснало до света на изкуството. В по-напреднала възраст, като тийнейджър, се формират вкусовете му в избора на стил на облекло, предпочитанията към музиката, книгите и възприятието му за живота. Мирогледът и естетическият вкус се подреждат в логическа верига в пряк контакт с произведенията на изкуството, но само личната оценка влияе върху избора и формирането на вкуса. Ето защо е необходимо по-често да се сблъсквате със света на изкуството и истинските шедьоври.

Ролята на изкуството в човешкия живот е толкова голяма, че след като веднъж усвоите навика да посещавате музеи и художествени галерии, да четете интересни книги, поезия, вие ще искате да се докоснете до духовния и исторически свят, да срещнете нови и интересни хора, да научите художественото. творения на други народи, запознайте се с тяхната история.и култура. Всичко това внася разнообразие и ярки цветове в живота ни, допринася за желанието да живеем по-добре, по-интересно. Около нас има много духовно богатство и ролята на изкуството в съвременния свят не е последна. Докосвайки се до красивото, човек се опитва да внесе колкото се може повече красиви неща в живота си, стреми се към съвършенството на тялото и речта си, правилното поведение и общуването с други хора. Изучавайки и общувайки с изкуството, има желание да измисля нещо ново и оригинално, искам да създавам и изобретявам.

Изкуство- една от основните форми на духовната култура на човечеството, възникнала в древни времена. И така, още в епохата на горния палеолит, преди 40 хиляди години, е имало "пещерно изкуство" - прекрасни скални гравюри и рисунки, в които нашите далечни предци са изобразявали животни и ловни сцени.

По-късно възникват скулптура, музика, архитектура, театър и художествена литература. Това са класически форми на изкуство, които са на хиляди години. Развитието на формите и видовете изкуство продължава и в наше време. В съвременния свят, благодарение на развитието на технологиите, се появиха някои нови видове изкуство, например изкуството на киното, художествената фотография, а сега се появява изкуството на компютърната графика.

Всичко това говори, че животът на човек е невъзможен без изкуство, че то отговаря на някои от най-дълбоките му потребности. За да обясним неговия характер, трябва да помним, че човекът е активно същество. Чрез своите дейности хората овладяват света около себе си и го трансформират.

ИМА ТРИ ОСНОВНИ ФОРМИ НА СВЕТОВНО РАЗВИТИЕ ОТ ХОРАТА:

практически-активен- регулира се от такива общи потребности и цели като полза и добро;

когнитивни- неговата цел е истината;

артистичен- стойността му е красотата.

Следователно изкуството може да се определи като начин за овладяване и преобразуване на света според законите на красотата.

Спецификата на изкуството се крие в отразяването на действителността чрез художествени образи, тоест в специфична чувствена форма, а не с помощта на понятия и теории, както в научното познание. Това е очевидно в живописта или скулптурата. Но дори литературата, макар и образната страна да не е поразителна в нея, се различава съществено от знанието. Например, историци или социолози, изучаващи обществото на благородството в XIX Русия, го описват и обясняват с помощта на такива понятия като "имение", "крепост", "автокрация" и т.н. За разлика от тях, Пушкин и Гогол блестящо представят същността на това общество е в образите на Онегин и Татяна, Чичиков и поредица земевладелци от Мъртви души. Това са два различни, но допълващи се начина на познание и отразяване на реалността. Първата е насочена към откриване на общото, закономерно в изучаваната реалност, втората е насочена към изразяване на реалността чрез индивидуални образи, чрез съзнанието и преживяванията на отделните персонажи.



Ролята на изкуството в живота на човека и обществото се определя от факта, че то е адресирано към съзнанието на човек в неговата цялост. Художественото творчество и възприемането на произведения на изкуството дава на човек по-дълбоко разбиране и познание за живота. Но в същото време изкуството засяга неговите чувства, преживявания, развива емоционалната му сфера. Вече отбелязахме голямата роля на изкуството във формирането на нравствените представи на човека. И, разбира се, възприемането на произведения на изкуството доставя на хората естетическо удоволствие, изживяване на красотата, а също така ги прави въвлечени в творчеството на художника.

Във всички тези отношения изкуството има голяма сила, не без основание Достоевски каза: „Красотата ще спаси света“.

Идеите за ролята на изкуството са се променяли през цялата история. Важната роля на изкуството е била призната още в древното общество. Например Платон и Аристотел вярвали, че изкуството трябва да пречисти душата от долните страсти и да я издигне. Те отредиха специална роля в това на музиката и трагедията.

През Средновековиетоосновната роля на изкуството се виждаше в подчинението на задачите на богослужението. Изкуството играе, например, много важна роля в дизайна на църкви и в религиозните обреди на православието.

По време на Ренесансаизкуството, особено живописта, заема централно място в духовната култура. Леонардо да Винчи разглежда изкуството като „огледало“ на света и дори поставя живописта над науката. Много мислители от тази епоха видяха в изкуството най-свободната и творческа дейност на човека.

През епохата на Просвещениетоподчертава се преди всичко морално-възпитателната функция на изкуството.

През ХХ векмного мислители започнаха да говорят за кризата на изкуството, за това, че съвременното изкуство губи функциите си в обществото. Например немският философ на културата от началото на ХХ век. О. Шпенглер смята, че съвременната западна култура навлиза в период на упадък. Високото класическо изкуство отстъпва място на техническите изкуства, масовите зрелища, спорта. Съвременното изкуство губи своята хармония и фигуративност, появява се абстрактна живопис, в която изчезва цялостният образ на човек.

Социални структура(от лат. структура- структура, местоположение, ред) на обществото - структурата на обществото като цяло, съвкупността от взаимосвързани и взаимодействащи социални групи, както и връзката между тях.

Социалната структура се основава на общественото разделение на труда, наличието на специфични потребности и интереси, ценности, норми и роли, начин на живот и други различни социални групи.

Ролята на социалната структура:

1) организира дружеството в едно цяло;

2) допринася за запазването на целостта и стабилността на обществото.

социални отношения- това са определени стабилни връзки между хората като представители на социални групи.

Изкуството е дейност на индивида. С негова помощ той опознава света, почива и създава нещо ново. Ролята и значението на изкуството в човешкия живот не могат да бъдат подценявани. Без него би било почти невъзможно. Това е един вид основа за по-нататъшни открития.

Какво е изкуство

Това е творческа дейност, която позволява на човек да осъзнае вътрешния си свят. Можете да създавате с помощта на звуци, танци, рисунки, думи, цветове, различни естествени материали и така нататък. Изкуството е една от многото форми на съзнание на разумните същества. Тя възниква поради креативността на конкретни личности, които засягат теми, които са интересни не само за автора, но и за други хора. Много хора питат: „Има ли нужда човек от изкуство?“ Отговорът определено е да, защото това е начин за опознаване на света. Науката също е един от видовете придобиване на знания от заобикалящата действителност. Изкуството може да бъде:

  • Правя. Всеки вид човешка дейност се счита за творчески процес. Умения в някои области: шиене, мъниста, изработка на мебели и така нататък се считат за изкуство. В крайна сметка човек се опитва да предаде своята визия за света в реалността.
  • културна дейност. Хората винаги са се стремели към нещо красиво. Създавайки нещо добро, човек подчертава своята любов и спокойствие.
  • Всяка изразителна форма. С развитието на обществото и естетическото познание изкуството може да се нарече абсолютно всяка дейност, която изразява някакъв смисъл с помощта на специални средства.

Този термин е доста широк. Ако се интерпретира в мащаба на цялото човешко общество, то това е специално средство за познание или отражение на околния свят, духовност и съзнание на индивида. Практически няма човек, който да не би могъл да му даде обяснение. Вслушайте се във вътрешния си свят и определете какво е изкуството за вас. В крайна сметка той е ценен както за конкретен автор, така и за всички хора като цяло. По време на съществуването на човечеството вече са създадени много произведения на изкуството, на които можете да се възхищавате и които могат да ви вдъхновят към вашите собствени творчески идеи.

Историята на възникването на изкуството

Според една теория за първи път човек започва да се занимава с творчество по време на примитивното общество. Свидетели за това са скалните надписи. Това бяха първите масови форми на изкуство. Те са били прилагани главно за практическа употреба. Преди около 40 хиляди години изкуството се превърна в независим начин за изследване на света. Той беше представен от различни ритуали, музикални композиции, хореография, носими декорации, изображения върху скали, дървета и кожи на мъртви животни.

В примитивния свят изкуството изпълняваше функцията да предава информация. Хората не можеха да общуват с помощта на език, така че предаваха информация чрез творчество. Следователно изкуството за хората от онези времена е неразделна част от съществуването. За рисуване на изображения са използвани предмети от околния свят и различни цветове от тях.

Изкуството в древния свят

Именно в древни цивилизации, като: Египет, Индия, Рим и т.н., са положени основите на творческия процес. Още тогава хората започнаха да мислят дали изкуството е необходимо за човек. Всеки развит център на цивилизацията имаше свой уникален стил, който оцеля в продължение на много векове и не се променя. По това време вече са започнали да се създават първите творби на художници. Древните гърци са изобразявали най-добре човешкото тяло. Те биха могли правилно да изобразят мускулите, стойката и да зачитат пропорциите на тялото.

Изкуството през Средновековието

Хората от тези времена фокусираха очите си върху библейските истории и духовните истини. През Средновековието вече не са се чудили дали човек има нужда от изкуство, защото отговорът е очевиден. В рисуването или мозайката е използван златен фон, а хората са изобразявани с идеални пропорции и форми на тялото. Изкуството от различни видове прониква в сферата на архитектурата, изграждат се красиви статуи. Хората не се интересуваха какво е истинско изкуство, те просто създаваха свои собствени красиви произведения. Някои ислямски страни приписват божествена сила на такива творения. Хората от Индия са използвали изкуството за религиозни танци и скулптура. Китайците предпочитат бронзови скулптури, дърворезба, поетика, калиграфия, музика и живописни рисунки. Стилът на този народ се променя всяка епоха и носи имената на управляващите династии. През 17 век се разпространява в Япония.По това време хората вече знаят какво е истинско изкуство. В края на краищата тя вече сериозно повлия на възпитанието на полезен за обществото човек. Служи и като добра почивка и релаксация.

Ренесансът и модерният свят

Човечеството се върна към хуманизма и материалните ценности. Това повлия на развитието на изкуството. Човешките фигури са загубили идеализираните си форми. През тези епохи художниците се опитват да покажат Вселената и различни идеи от онова време. Вече имаше много тълкувания на „какво е изкуство“. Творческите хора го възприемаха като начин за предаване на човешката индивидуалност. Още през 19-ти век се формират много стилове, като символизъм или фовизъм. Въпреки това, още през 20-ти век се случиха много научни открития и развиващи се технологии. През този период творческите личности търсят нови начини да покажат своя вътрешен свят и да отразяват съвременната красота.

През втората половина на ХХ век към изкуството се присъединява посоката на модернизма. Хората се опитваха да намерят истината и следваха строги стандарти. През този период имаше много критици на живописта, които предполагаха, че тя е приключила.

Какво е изкуство

В съвременния свят творческият процес достигна безпрецедентно развитие. С помощта на световната мрежа различни видове изработка се разпространяват с голяма скорост. Изкуството е както следва:

  • Зрелищно изкуство. Включва театри, опери, циркове, кино и така нататък. С помощта на визуално възприятие авторите предават своето виждане за света и различни събития. Режисьорите създават филми, които отразяват съществуващите проблеми на света. Много клонове на изкуството служат като забавление за човек, например циркът.
  • Изкуство. Тази област включва фотография, живопис, комикси, скулптура и неми филми. Авторите с помощта на статична картина предават природата, живота на един народ, проблемите на човечеството. Тихото кино е динамична форма на изкуство. В съвременния свят това явление вече е загубило своята популярност.
  • Изразително изкуство. Хората отразяват своите възгледи в литературата, създават красиви сгради. Те също така изразяват вътрешния свят в музиката и хореографията. Повечето от произведенията повдигат глобални проблеми и пороци на човечеството. Благодарение на това хората се подобряват и се отдалечават от злото и самобичуването.

За творческо себеизразяване човекът е изобретил много материали. Художниците използват боя, платна, мастило и т.н. Архитекти - глина, желязо, гипс и др. Благодарение на съвременните методи за съхранение на информация, човек може да прехвърли своите творения в електронна версия. Вече има много музиканти, художници, режисьори и писатели, които използват компютъра, за да създават произведения на изкуството.

Модерен свят и изкуство

Творческата сфера на живота учи индивида на истинската красота, прави го по-милостив и по-мил. Освен това изкуството учи да се гледа на простите неща от различен ъгъл, най-често положителен. Във всички творения няма едно конкретно значение, всеки човек търси нещо свое в тях. Освен това всеки избира индивидуално вида дейност за себе си. Това може да бъде живопис, балет или дори класическа литература. Хората чрез творчество се учат на състрадание, чувствителност и емоционалност. Ежедневието може да потисне човек, а изкуството ни напомня колко красив може да бъде светът около него. Много хора се хранят само с положителна енергия от различни авторски произведения.

От най-ранна възраст на индивида се възпитава любов към творчеството. Запознаването на децата с изкуството им позволява да се научат да разбират литература, живопис, архитектура, музика и много други. Развива личността. Има обаче моменти, когато човек не разбира защо е нужно изкуството. Такова поведение е един от етапите на развитие на личността, след който хората изпитват неволен жажда за нещо ново непознато. Това ви позволява да разширите кръгозора си, да подобрите и да формирате индивидуални морални ценности. Най-важното е, че креативността прави човека по-добър.

Как изкуството влияе върху развитието на личността

Човекът е същество, което се формира с помощта на околните събития и други мнения. Изкуството заема специално място в този процес, засяга както отделен индивид, така и обществото като цяло. Благодарение на него човек развива приятни чувства, интересни мисли, морални принципи, а развитието на съвременното изкуство му помага в това. Животът без тази индустрия е почти нереален. Щеше да е сухо, а за хора с богат вътрешен свят щеше да се появи само в черно и бяло. Литературата като изкуство заема специално място в съществуването. Той е в състояние да напълни човек, като кана с вода, с житейски принципи и възгледи. Лев Толстой вярвал, че духовната красота може да спаси човечеството. С изучаването на творчеството на различни автори хората стават вътрешно привлекателни.

Във визуалните изкуства човек се опитва да предаде своята гледна точка за света около себе си, понякога от въображението си. В крайна сметка той не може да пресъздаде това, което не съществува. Всяко изображение предава конкретна мисъл или чувство на създателя. Човекът се храни с тези произведения на изкуството. Ако съобщението е било любезно, тогава човекът ще излъчва положителни емоции. Агресивното творчество поражда негативни чувства у човека. В живота хората трябва да имат положителни мисли и дела, в противен случай човечеството е застрашено от изчезване. В крайна сметка, ако всички около него пожелаят зло, тогава могат да започнат масови актове на насилие и убийства.

Запознаване на децата с изкуството

Родителите започват да се занимават с културното образование на детето си почти от раждането. Запознаването на децата с изкуството е важна част от възпитанието на положителна личност. Училищната възраст се счита за най-благоприятна за развитието на културен човек. На този етап в училищата детето развива симпатия към класическите произведения. В уроците те разглеждат големите художници, писатели, музиканти и техния значителен принос към културата на човечеството. В бъдеще те ще възприемат по-добре творчеството на различни автори и няма да питат защо е необходимо изкуството. Когато обаче децата постъпват в средните класове, учителите не обръщат нужното внимание на творчеството. В този случай много родители ги изпращат в специални училища по изкуствата. У децата се възпитават способността да се научава нещо ново, интересът към изкуството, способността да се твори и да бъде мил човек. В крайна сметка художествените творения играят значителна роля в развитието на зрялата личност.

Изкуство и литература

Думата е неразделна част от творчеството. Благодарение на него можете много точно да предавате информация, събития, чувства и т.н. способни да предадат на човек широк спектър от емоции и възгледи за живота. Също така, въображението помага да се предадат картини с неописуема красота. Благодарение на словото хората могат да изпитват радост, чувства, съболезнования, тъга и т.н. Текстът в книгата донякъде напомня за алтернативна реалност.

Писателите говорят и за своите предположения, свързани с бъдещето на човечеството. Има много популярни дистопии, които отразяват никак не светло бъдеще, например: „Смел нов свят“ от Олдъс Хъксли, „1984“ от Джордж Оруел. Те служат като предупреждение на човек, така че той да не забравя да обича и да се опитва да оцени всичко, което има. Този факт показва защо е необходимо изкуството на негативната литература. В крайна сметка такива книги осмиват проблемите на хората: безумно потребление, любов към парите, власт и т.н. В крайна сметка тези неща изобщо не носят щастие и трябва да правите само благородни дела и да имате чест.

За какво е изкуството на фотографиите и картините?

Почти всеки човек обича да украсява стените на къщата си с работата на художници или фотографи. Не всички обаче се замисляха защо висят там и как влияят на настроението. Психолозите смятат, че изображенията по стените могат да повлияят на човек. Картината засяга преди всичко подсъзнанието и е много важно какъв цвят е тя. Ефекти от оцветяването на изображенията:

  • Оранжев цвят. Той е в състояние да създаде топло и топло усещане в човека, но някои произведения могат, напротив, да дразнят.
  • Червени картини. Това е един от най-влиятелните цветове върху хората. Той може да храни здрави хора със страст и топлина. Пациентите с психологически разстройства могат да развият агресия.
  • зелено. Това е цветът на целия растителен свят, който създава усещане за сигурност и свежест у човека.
  • Сини изображения. Те са в състояние да дадат на хората спокойствие и малко прохлада. Всички светли цветове имат положителен ефект върху емоционалното състояние на човек.

Експертите отдавна са установили, че различните цветове на картини и снимки могат да подобрят настроението, да подредят емоциите и в някои случаи да лекуват. Въпреки това, някои хора все още могат да имат въпрос защо е необходимо изкуството на изображения. Могат да се наблюдават в училища, детски градини, образователни институции и някои работни места. Често това са спокойни пейзажи, гори и портрети на красиви хора.

Изкуството е отражение на творчеството, начин за улавяне, възпроизвеждане на мисли, фантазии и реалност, изискващ специални умения. Изкуството заема едно от водещите позиции в човешкия живот. Това е един от основните начини да изразите себе си, той формира вътрешния свят на човек, неговите духовни ценности, изпълва живота. Те могат да опишат и изразят своите емоции, чувства, да насърчават действие и развитие.

Изкуството е душата на човечеството, възникнало от древни времена, когато хората се изразяват в скалното изкуство. Почти всеки човек познава от детството красивите класически произведения на Чайковски, Моцарт, Бах, картини на ненадминатия Микеланджело, Леонардо да Винчи, автори на литературни произведения, както и паметници на архитектурата и скулптурата. Изкуството съдържа чувства, които човек се опитва да предаде на света.

Психология на изкуството

Различните области на дейност, в които се занимава психологията, включват и изкуството. Психологията на изкуството разглежда как създаването и възприемането на произведения влияе върху живота на човек. Изследва мотивите, които насърчават творчеството, самия процес, способностите на автора, неговите чувства и преживявания в момента на създаване на творбата. Създателите пренесоха житейските си проблеми в музиката, творбите, върху платното, приравниха се със сътворените от тях персонажи. В изкуството се осъществява формирането на личността на самия автор, което може да се проследи от психологията. Освен това изучава и анализира как въздействието на определени произведения прави различно впечатление у хората, предизвиква различни емоции.

Виготски „Психология на изкуството“ направи огромен принос за развитието на тази наука със своята работа. Той характеризира теорията на изкуството и дава началото на нова посока в тази област.

Видове и функции на изкуството

Има три вида изкуство:

  1. пространствени: живопис, архитектура, скулптура, графика;
  2. временни: литературни произведения, музика
  3. пространствено-времеви: танци, кинематография, телевизионно изкуство, цирк.

Всеки тип включва много подвидове, както и жанрове. Една от функциите на изкуството е да предава информация, емоции и чувства, които могат да повлияят на настроението. Може да се използва и за медицински цели, арт терапията е доста често срещана. Често психолозите, въз основа на рисунките на пациентите, могат да направят определени заключения за неговото психическо и емоционално здраве, тъй като рисунката предава вътрешна визия за света.

Човекът е основната тема на почти всички творения. В изкуството на всяка епоха се създават перфектни образи на личността. От древни времена се възпяват подвизи, чертаят се идеални пропорции на тялото и се създават перфектни скулптури.

Изкуството е един от важните етапи в човешката еволюция, участва във формирането на общественото мнение и различни гледни точки. Тя неумолимо ни преследва през целия ни живот, в нея намираме нови знания, удоволствие, отговори на важни и интересни въпроси. Обикновено е в унисон с нашите мисли. От цялото разнообразие, което предлага изкуството, човек намира по свой вкус това, което му е най-близко и разбираемо.

Музиката оказва голямо влияние върху човек. Тя е в състояние да успокои и развълнува чувствата на човек, да се потопи в мислите си, да облекчи стреса и напрежението. Музиката въздейства на емоциите, кара те да плачеш или да се радваш. Слушането на класическа музика може да увеличи умствените способности или да излекува човек от определени заболявания, а при кърмещи майки да увеличи производството на мляко.

Човек в изкуството се отпечатва от векове. Хората умират, но изкуството остава, преминава през години и векове, разказва на бъдещите поколения за минали светогледи, пренася се в света, когато е създадено произведението, помага да се усети атмосферата на това време и традиция. Всяка епоха внася свои собствени промени в изкуството, носи нещо ново, допълва. Човек трябва да иска да вземе изкуството в себе си, така че то да му въздейства благотворно и да предаде истинския смисъл на неговата съдба.

Последна промяна: 20 април 2019 г. от Елена Погодаева