Контур
открит урок-конкурс по изобразително изкуство на тема:
Учител по изобразително изкуство: Зебрева Н.А.
Цели на урока:
обобщаване на знанията за натюрморта като жанр на изобразителното изкуство;
развитие на композиционно мислене, художествен вкус;
възпитаване на любов към изобразителното изкуство
План на урока:
I. Организационен момент. 2 минути.
II. Конкуренция. 38 мин.
III. Обобщаване на състезанието. 2 минути.
IV. Обобщаване на знанията за натюрморта (игра „Cinquain“) 3 минути.
По време на часовете:
I. 2 мин.Здравейте момчета! Днес имаме необичаен тестов урок, който ще се проведе под формата на състезание на тема „Натюрморт“. Ние изучавахме тази тема през цялото тримесечие и днес ще обобщим знанията, които сте натрупали.
Преди това ви разделих на два отбора и сега ще ви помоля да се представите.
Отбор „Млади художници”; Капитан Карпушкин Артьом
Отбор „Вълшебни бои”; Капитан Александър Лопухов
II.5 мин. 1 състезание „Загрявка“. Включва познания по теория на натюрморта. Задавам въпроси, а вие, като сте изслушали въпроса до края, вдигате ръка.
За верен отговор - 1 цветен молив.
Откъде знаете, че „Натюрморт“ е френска дума и какво буквално означава? (Мъртва природа)
Дайте ми 2 определения за натюрморт . (1. Натюрмортът е жанр на изобразителното изкуство.
Натюрмортът е картини, чиито герои са различни битови предмети, плодове, цветя или храна (риба, дивеч и др.)
Кога и къде натюрмортът се появява за първи път като жанр на изобразителното изкуство? (В Холандия в началото на 17 век)
Разкажете ми за историята на натюрморта. (В началото на 17 век холандците, след тежка борба с испанските завоеватели, получават независимост. Сега те свободно плават по моретата и търгуват с целия свят. Холандия става една от най-богатите страни в Европа. След трудно дълго години на война, хората по-остро и по-тънко усещаха заобикалящото ги спокойствие, очарованието на природата.Възхищаваха се на предметите, сред които течеше животът им.И художниците вдъхновено започнаха да рисуват върху платната си ястия, тъкани, красиви земни плодове, вино, което блестеше рубинени нюанси в чаши.)
5 мин. 2 „Творческо” състезание
Момчета, вчера се разхождах по брега на реката и намерих бутилка с някакво послание. Но, за съжаление, водата повреди някои редове от писмото. Използвайте въображението си и компенсирайте липсващите редове. Помогнете ми да разбера за какво става въпрос! Изпълнението на задачата отнема около 5 минути.
„Ако снимката
на масата,
Или грозде
роза
бронз,
Или круша
Или всички наведнъж
(Ако виждате на снимката
Самоварът е на масата,
Или грозде в кошница,
Или роза в кристал,
Или бронзова ваза,
Или круша, или торта,
Или всички обекти наведнъж - знайте, че това е натюрморт.)
Момчета, от кой руски изпълнител може да дойде такава бележка? Знаете, че в Русия също имаше много художници, които рисуваха натюрморти.
Екипи, назовавайте един по един руски художници, рисували натюрморти.
Който назове най-много, получава цветен молив.
8 мин. 3 ръководства за задачи
Момчета, къде се съхраняват картините на известни художници? Къде отиват хората, за да видят красотата? ( Лувърът е музей на изкуствата в Париж, Ермитажът е музей на изкуствата в Санкт Петербург, художествена галерия в Дрезден, Държавният музей за изящни изкуства „Пушкин“ в Москва и др.)
Имаме тук (изложба показва) Разбира се, не истински музей или галерия, а просто малка изложба, която ще наречем „Малкият Ермитаж“.
Музеите винаги имат водачи. И вие сега ще играете в тяхната роля.
Един представител от екипа, гид, ще се опита да идентифицира авторите на репродукциите на картини и да им даде правилното име.
И. Хруцки „Натюрморт“
Ф. П. Толстой „Букет от цветя, пеперуда и птица“
Глава "Шунка и сребърни прибори"
Е. Волошинов “Лък”
Т. Улянов “Натюрморт с книги”
А. Миньон „Цветя във ваза“
Неизвестен художник "Плодове и птици"
Ян Давидс де Хем "Плодове"
Човекът с най-много верни отговори ще получи цветен молив.
Всеки грамотен човек трябва да може да опише една картина. Учим това в уроците по руски език, литература и изобразително изкуство, а сега вторите ръководства ще покажат как могат да го направят.
(На дъската има репродукции на картини на Снайдерс „Натюрморт с лебед“ и Кончаловски „Праскови“.)
За най-добро описание - 2 цветни молива.
3 мин. 4-ти конкурс "Светлина и сянка"
Светлината и сянката са важно средство за изобразяване на обекти, техния обем, текстура и позиция в пространството. Осветлението може да бъде фронтално, когато източникът на светлина е пред обекта. Странично - източник на светлина отляво или отдясно на обекта.
Подсветка – светлина зад обекта.
За 2 минути се опитайте да нарисувате сенки върху обекти в натюрморт със странично осветление. За правилно нанесена сянка - 1 цветен молив.
2 минути. Физкултурна минута Момчета! Струва ми се, че вече сте уморени да седите на едно място, така че ще ви помоля да се движите енергично, да танцувате на веселата песен „Оранжево слънце“
4 мин. 5-ти конкурс „Създайте композиция“
Когато говорим за натюрморт, си представяме композиция. А композицията е композицията, връзката, комбинацията от различни части в едно цяло в съответствие с някаква идея. Когато изучавахме творчеството на П. Кончаловски, казахме, че художниците прекарват много време в поставянето на предмети в натюрморт и че това е много важно. Понякога, спомня си съпругата на Кончаловски, Пьотър Петрович монтира композиции в продължение на няколко дни.
И сега трябва да създадете композиция от прости обекти и да й дадете оригинално име.
За най-добра композиция и заглавие - 2 цветни молива.
Когато оценявате работата, използвайте рамка за картина.
10 мин. 6-то състезание „Сръчни ръце”
Сега се опитайте внимателно да прехвърлите тази композиция върху лист хартия, като направите апликация за натюрморт. Моля, обърнете внимание, че сте спечелили честно цветни моливи. Ще ви помоля да ги използвате и в работата си.
Най-добрата работа се оценява с 2 цветни молива.
III 3 мин. Обобщаване
Отборът спечели...
Днес поставям А на членовете на този екип за техния урок.
Отборът... получава Б.
Моля губещият отбор да не се сърди, тъй като тепърва ще имаме такива състезателни уроци по други теми.
IV. 3 мин. Обобщение на темата за натюрморта.
Момчета! Днес говорихме много в клас за натюрморта като жанр на изобразителното изкуство, спомнихме си художниците, които рисуваха натюрморти, описваха картини и композираха композиции.
А сега ще ви помоля да направите синкайн за днешния урок, за да определите отношението си към него.
1. Ключова дума "Урок"
2. 2 прилагателни
3. 3 глагола
4. 4 съществителни
5. заключение – 1 изречение
Офис декорация:Темата е написана на дъската; окачване на 2 репродукции на картината на П. Кончаловски „Праскови” и Снайдерс „Натюрморт с лебеди”; на специална решетка има изложба „Малък Ермитаж” - репродукции на картини и студентски работи.
За състезания: 26 цветни молива; 2 букви с липсващи редове; две еднакви рисунки натюрморт; 2 еднакви комплекта елементи за създаване на композиция (питка, лук, цвекло, ябълка, портокал, банан, книга, чиния, чаша); рамка на картина; 2 празни листа, PVA лепило, салфетка, набор от предмети, изрязани от цветна хартия за апликация); чаршафи за синкайн.
Използвани книги.
Урок по изобразително изкуство в 5. клас „Значението на облеклото за изразяване на принадлежността на човека към различни слоеве на обществото. Костюм от Средновековието."
Задачи:Оборудване и материали:
Илюстрован материал, изобразяващ костюми от Средновековието; изображение на залата върху ватман; художествени материали.
Музикална серия: органна музика от Й. Бах.
Основни понятия: кота, камисо, наметало, филцова шапка, барбет, дефиле, воал.
По време на часовете.
I. Org. момент.
1. Поздрав към учениците;
2. Проверка на присъстващите;
3. Проверка на готовността.
II. Обяснение на новата тема „Значението на облеклото за изразяване на принадлежността на човек към различни слоеве на обществото. Костюм от Средновековието."
Вижте, момчета, изображенията на катедрали. За кой период от историята мислите, че ще говорим днес? (На дъската има илюстрации на катедрали от Средновековието).
- За Средновековието, ерата на Средновековието.
вярно И днес френският крал Луи XIV ни кани на бал.
Можем ли да присъстваме на бала в модерни дрехи?
-Не.
Носията характеризира човека, неговата възраст, националност. Професия, финансово положение, черти на характера, историческа епоха.
В епохата на барока във Франция всички нови модни артикули идват от кралския дворец - Версай, поради което модата тогава се нарича "Версай".
Нека да разгледаме още веднъж катедралите и костюмите на героите от нашите илюстрации.
Какви интересни неща забелязахте?
През XIV и XV век. възникна нещо, което с право можем да наречем мода.
Стилът на облеклото, обувките и шапките стана много по-разнообразен, хората се обличаха с цялата екстравагантност, за която можеха да се сетят, в зависимост от дебелината на портфейлите си (смяташе се, че най-красивата украса на костюма е козината, а не златото и скъпоценни камъни).
Кратко съобщение от ученици за мъжкото и женското облекло.
Мъжко облекло (илюстрации на мъжки костюм).
Мъжете носели две дрехи - една върху друга: горната, дълга и широка - кота, била без ръкави, с цепки за ръцете, от които излизали дългите тесни ръкави на долното облекло - камидзо. Панталоните бяха разширени около коленете и приличаха повече на женска пола. Мъжкият костюм беше допълнен с наметало. Високи филцови шапки в различни стилове допълваха облеклото. Декориран с кожа и паунови пера и ръкавици.
Костюмът беше украсен с аксесоари (т.е. добавки към облеклото): портфейл беше окачен на колана, кама беше прикрепена към верига близо до колана, а ловен рог беше прикрепен към колана през рамото.
Дамски дрехи. (Илюстрации на женска рокля).
Дамската мода се характеризира с прилепнала рокля.
Върху тясна пола носеха подходяща горна рокля в различен цвят, разделена отпред. Характерна особеност е и корсетът с широко деколте; ръкавите бяха украсени с дантела и панделки.
На главата обикновено се слагаше барбет - това е широка корона с ленена превръзка, покриваща главата и брадичката, или дефиле - това е тръба, ушита от плат, разширена в краищата с цепка отпред. Но тънките прозрачни воали се смятаха за най-изисканата женска прическа във всички европейски страни.
Жените носеха красиви прически.
Те обикновено бяха много високи и достигаха значителни размери благодарение на телената рамка. В прическите бяха вплетени кораби и кошници с плодове или букети цветя.
Женските костюми бяха украсени с различни аксесоари - това е допълнение към облеклото (ветрила, шапки, бижута, чанти).
Цветът на дрехите беше много важен. Ежедневните рокли бяха изработени предимно от тъкани от сиви, черни и лилави цветове. В церемониалните рокли преобладаваше червеното или бялото. Синьото и зеленото бяха символи на любовта; синьо – любов; зелено – вярност. Слугите носеха дрехи в пъстри цветове.
Физкултурна минута.
Когато рисувам с бои,
(Преместете четката върху въображаемо платно)
Изглежда, че съм бил
И в морето
(Движения на вълни с ръце)
И в небето
(Вдигнете ръцете си високо)
И аз съм в гората.
(С вдигнати ръце показват люлеенето на върховете на дърветата)
Къде никога не съм бил!
(Разперете широко ръце)
Нарисувах всичко, което видях!
(„Нарисувайте“ върху въображаемо платно).
III. Практическа работа.
Поставяне на художествена задача.
Днес в урока ще представим герой от Средновековието. За да може нашият герой да присъства на бала, ние ще го направим в костюм, съответстващ на дадената епоха. В центъра на залата собствениците на замъка вече стоят и чакат гости.(На дъската има илюстрация на залата на ватман)
След като завършите формата в цвят, ние я изрязваме и я поставяме в балната зала.
Оформление на листа хоризонтално (Педагогически чертеж).
По време на практическата работа се провеждат целенасочени прегледи:
1. Контрол и организация на работното място;
2. Следене за правилното изпълнение на техниките на работа;
3. Оказване на помощ на ученици, изпитващи затруднения;
4. Контрол на обема и качеството на извършената работа.
По време на практическа работа тихо звучи органна музика от Й. Бах.
IV. Обобщение на урока.
Днес в клас пътувахме до епохата на Луи XIV, Средновековието.
И така, нека повторим още веднъж от какво се състоят мъжките и женските костюми.(Имената на елементите на женските и мъжките костюми са написани на дъската).
- Мъжкият костюм се състои от котка, камидзо, широки панталони и шлифер.
- женската носия се състоеше от корсет с широко деколте около врата и прилежаща пола, върху която се носеше рокля в различен цвят.
На главата се носеше барбет, дефиле или воал.
- С какво бяха украсени роклите и ръкавите?
- Дантели, бродерии, панделки, волани.
- Какво е аксесоар?
- Това е допълнение към облеклото (ветрило, чанта, бижута, шапка, портфейл, кама).
Анализ на произведенията (избор на най-добрите).
Класиране.
V. Домашна работа.
Художествени материали (Албум, бои).
Самоанализ на урока.
Учител: Шилова Татяна Андреевна.
Предмет: Изобразително изкуство.
Клас: 5.
Тема на урока:„Значението на облеклото за изразяване на принадлежността на човек към различни слоеве на обществото. Костюм от Средновековието."
Вид на урока и неговата структура: Работата в урока беше колективна, структурата на урока беше логична, последователна, взаимосвързана с етапите на урока. Структурата на урока съответства на неговите цели.
I. Какво е мястото на този урок в темата? Как този урок е свързан с предишния, как работи за следващите уроци?
В 5 клас урокът „Облеклото изразява принадлежността на човек към различни слоеве на обществото. Костюм от Средновековието” се дава един час. Темата на урока е свързана с предходните и следващите уроци. В раздела „История на костюма“ учениците създават специфично за епохата облекло за хартиена кукла, която правят. Тази „игра на кукли“ ви позволява да изучавате темата „Облеклото изразява принадлежността на човек към различни слоеве на обществото. Костюми от Средновековието”, не само запознават децата с атмосферата на замъка, но и организират колективна композиция „Бал в двореца”. Въз основа на получените знания, в следващите уроци няма да е трудно за учениците да изобразят човешка фигура в пропорции.
II. Кратка психолого-педагогическа характеристика на класа. Какви характеристики на учениците бяха взети предвид при планирането на урока?
В класа има 23 човека. Успеваемостта е почти 100%. Повечето деца посещават „Ателие по изобразително изкуство” и имат творчески способности. Общата оценка на класа е отлична.
При планирането на урока бяха взети предвид възрастовите характеристики на учениците и беше включен игрови елемент, който даде възможност да се заинтересуват учениците.
III. Каква е триединната дидактическа цел на урока, за оценка на успеха на урока по TDC.
Образователни: запознайте учениците с характеристиките на костюма от епохата на Луи XIV, научете как да направите костюм, въведете понятието „аксесоар“, научете как да хармонизирате цветовете;
Развитие: развива въображението, паметта, креативността и фантазията и интереса към изкуството и неговата история;
Образователни: да се култивира морално и естетическо отношение към света, изкуството и културата.
IV. Подходящостта на формите и методите на обучение в съответствие със съдържанието и целта на урока.
Съдържанието на урока отговаря на изискванията на държавните програми. Формите и методите на обучение се избират, като се вземат предвид характеристиките на учебния материал. Използването на интересен материал ви позволява ясно да обясните някои термини. Използван е богат нагледен материал за стимулиране на творчеството и въображението.
V. Маркирайте основния етап и дайте неговия пълен анализ въз основа на резултатите от обучението в урока. Каква комбинация от методи на обучение е избрана за обяснение на новия материал?
Основният етап на урока е изпълнението на практическа работа. Целта на урока беше ясно формулирана. При обяснението на нов материал се използва главно устният метод на представяне.
VI. Рационално ли е разпределено времето за всички етапи от урока? Логични ли са „връзките“ между тези етапи? Покажете как другите етапи са работили към основния етап.
Според мен времето в урока беше разпределено рационално. Основният етап от урока - изработване на фигура на мъж в средновековен костюм, беше до известна степен свързан с всички етапи на урока. И първо, тази връзка се изразява в изучаването на нов материал.
VII. Подбор на дидактически материали, TSO, визуални средства в съответствие с целите на урока.
Основният дидактически материал беше презентация по тази тема, визуално помагало - изображение на зала в дворец (на ватман), илюстрации на средновековни костюми и музиката на И. Бах.
VIII. Как се организира контролът върху усвояването на знанията, уменията и способностите на учениците? На какви етапи от урока? Под какви форми и с какви методи се осъществяваше? Как се организира регулирането и корекцията на знанията на учениците?
Беше организиран контрол на усвояването на знанията по време на изучаването на нова тема (учениците изготвиха кратки доклади), по време на практическата част (повторение на човешките пропорции) и при обобщаване на урока (зададоха се въпроси за актуализиране на обхванатия материал).
IX. Психологическа атмосфера в класната стая и комуникация между учител и ученици.
Психологическата атмосфера в урока беше приятелска и спокойна. Децата се чувстваха свободни и неограничени.
X. Как оценявате резултатите от урока? Успяхте ли да постигнете всички цели на урока? Ако не успя, тогава защо?
Като цяло урокът беше успешен. Поставените цели и задачи бяха постигнати. Методите и техниките са избрани в съответствие с целите на урока.
XI. Очертайте перспективи за бъдещи дейности.
През цялата учебна година се опитвам да натрупам раздаване и дидактически материали и се занимавам с дизайна на кабинета. И, разбира се, няма да спра на постигнатите резултати. Планирам да се усъвършенствам, да провеждам открити уроци и да участвам в състезания.
Общинска автономна институция
училище за допълнително обучение по изкуства
отивам. Балашиха
_________________________________________________
ОТКРИТО РЕЗЮМЕ НА УРОК
на DPI за деца 8-9 години по темата:
« Декоративен натюрморт»
Допълнителен учител образование
Андриенко Е.А.
отивам. Балашиха
_____________________________________________________________________________________________________
Тип урок:Декоративна рисунка.
Тема на урока:„Декоративен натюрморт“.
Задача за изпълнение:измислете и нарисувайте декоративен натюрморт с различни шарки.
Област на приложение:класове с деца 8-9 години в класове по изкуства и занаяти.
Форма на урока:групови и индивидуални.
Тип урок:повторение и затвърдяване на преминатия материал, усвояване на нови неща, формиране и усъвършенстване на умения и способности, целенасочено прилагане на наученото.
Цели и задачи на урока:
Образователни : развиване на способността за разграничаване на декоративен натюрморт от реалистичен. Консолидиране на знанията за графичните средства за декоративно рисуване (фигуративен орнамент, линия, петно, текстура, ритъм.) Запознаване с нови визуални техники (използване на восъчни пастели при работа с акварел.) Формиране на способността да се задават и решават проблеми с тона в декоративен натюрморт. (използване на восъчни пастели при работа с акварел.)
Развитие : развиват въображението, креативността и способността за самостоятелно търсене на композиции. Развитие и затвърдяване на умения за смесена техника акварел и восъчни пастели.
Образователни: да култивира интерес към рисуването на декоративен натюрморт, естетически вкус, внимание, постоянство, точност.
UDD (универсални образователни дейности):
- психически :
способност за сравнение и контраст, анализ и синтез;
- регулаторен :
основни умения за самоорганизация;
спазване на правилната последователност от действия;
проверка на резултата от работата;
- лично:
формиране на лични качества: внимателност, трудолюбие, точност; развитие на мотивация за творчество и учене.
Образователни технологии.
- Приложение на игралната технология: „реалистични и декоративни натюрморти“.
- Използване на технологични карти: на дъската са представени етапите на изграждане на декоративен натюрморт;
- Прилагане на диференцирано обучение: малки деца (и начинаещи) имат право да рисуват декоративен натюрморт без орнамент, изискванията за деца от различни възрасти и различни нива на обучение са различни.
- Приложение на ИКТ: на компютъра се възпроизвежда медийна презентация, съдържаща изображения на произведения на тема „декоративен натюрморт, орнаменти – флорални, геометрични мотиви.
- Прилагане на педагогическата технология на сътрудничество: децата сами избират кои обекти да изобразят в натюрморт, избират собствена гама и избират собствено решение на тона (тъмно на светло или светло на тъмно). Те не действат като кописти, а като независими художници, на които учителят само помага да създадат собствена оригинална композиция.
Методи на обучение.
Комбинация от три метода на различни етапи от урока:
- обяснително – илюстративно (на етапа на обяснение на темата и поставяне на проблема);
- репродуктивен (тонално решение);
- метод на творческо търсене (създаване на собствена композиция);
- обучение по технологични карти.
Материали и оборудване.
за учителя:
- технологични карти „Етапи на рисуване на декоративен натюрморт“;
- компютър;
- илюстративно медийно представяне с видове орнаменти;
- примери за декоративни натюрморти"
за студенти (ученици):
- Акварелна хартия с размер А3;
- молив;
- гумичка;
- восъчни пастели
- акварел;
- четки;
- палитра;
- буркан за вода;
Дизайн на дъска.
Таблото представя примери за произведения по темата „Декоративен натюрморт“.
Показани са технологични карти, които обясняват реда за изобразяване на декоративен натюрморт с тонално решение и декоративен модел.
План на урока.
(3 учебни часа по 40 минути; 2 почивки по 10 минути)
- Организационна част.
- Повторение и затвърдяване на преминатия материал.
- Публикуване на нов материал.
- Практическа работа на студентите.
- Индивидуално консултиране и помощ.
- Обобщаване.
- Край на урока.
Прогрес на урока:
Организационна част:
Децата влизат в класната стая, сядат на чиновете си и изваждат всичко необходимо за урока по рисуване.
Здравейте момчета! Радвам се да ви приветствам! Днес имаме предмет декоративно-приложни изкуства. Днес ще рисуваме декоративен натюрморт. Кой може да ми каже що за натюрморт е това? Какво го прави специален?
деца: „Ние рисуваме реалистичен натюрморт от натура и изобразяваме предмети така, както ги виждаме в действителност. В декоративния натюрморт можем да променим и украсим природата, да използваме шарки и орнаменти"
Точно така, момчета! Много добре! Обърнете внимание на думата декор. Декорът е декорация (декорация на сграда, декорация на костюми и т.н.)
Какво можете да използвате, за да украсите натюрморт?
деца: „Орнамент-украса, модел, състоящ се от ритмично повторение на елементи“
Публикуване на нов материал:
Орнаментът е особен вид художествено творчество. За създаването му се използват различни изразни средства. Сред тях: текстура, ритъм, симетрия; графични декоративни линии. Това е един от най-старите видове човешка изобразителна дейност, който в далечното минало е носил символично-магическо значение и символика. Части от предмети, скрити от човешките очи, често са били покрити с орнаменти - дъната, обратната страна на бижута, амулети, амулети и др. Можете да намерите различни видове орнаменти. (Следва представяне на мед) Орнаментните мотиви могат да бъдат от различни области и сфери, например от геометрията, флората, фауната; те могат да бъдат очертанията на човешкото тяло или околните предмети. Един мотив може да се състои от един елемент или много, образувани в едно цяло.
Това е много красиво и интересно, момчета, нека украсим нашите предмети с орнамент, можете да измислите свой собствен орнамент или можете да използвате данните (репродукции)
Ето различни видове орнамент (показвам) Ето един античен орнамент, ако например има антична ваза във вашия натюрморт, тогава този орнамент ще ви подхожда много добре. Всичко зависи от стила на вашия натюрморт и предметите в него. И всеки от вас ще има своя собствена.
Трябва да измислите свой собствен натюрморт. Тук можете спокойно да използвате въображението си. Можете да изобразите плодове, цветя във ваза, саксии, каквото ви интересува.
В предишните класове завършихте вашия декоративен натюрморт с помощта на необичайна техника, използвайки „мозайка със скала“. Днес ще използваме по-необичайна техника. Ще изобразим нашия натюрморт с помощта на восъчни пастели и акварели.
След като направите рисунка с молив, разработвате дизайна и шарките на вашите предмети с восъчни пастели. След това покривате горната част с акварели. На местата, където са пастелите, ще остане чистият цвят на вашите бои, тъй като восъкът не пропуска вода. Това е интересният ефект, който получавате.
Сега трябва да помислите за тона на натюрморта: светло върху тъмно или тъмно върху светло, какъв тон ще бъде фонът на натюрморта. Уверете се, че няма повторение на тона, в противен случай изображението ще се загуби.
Помислете за това: ще бъде ли забележим натюрморт, ако е равномерно покрит с орнаменти? За да могат обектите да се четат ясно, орнаментите трябва да са с различна плътност и кои части от натюрморта трябва да останат без орнамент (пъстро върху гладко и гладко върху пъстро)
Работа стъпка по стъпка:
- Започваме с оформлението на натюрморта в листа. След това мислим какъв орнамент ще има върху какъв предмет и какъв цвят ще бъде.
- Първо, разделяме обектите на отделни зони, опитваме се да редуваме ритъма, постепенно усложнявайки шаблона (Броят на използваните орнаменти, неговата сложност също задават тона на вашите обекти и следователно на целия натюрморт, запомнете това.
- Очертаваме цялата работа с различни цветове восъчни пастели (тъмни или светли в тон)
- След като очертаем восъка с тебешир, започваме да запълваме цветните петна с акварелна боя.
- Изработваме подробностите, добавяме, ако е необходимо.
Сега да започваме!
Практическа работа на студентите:
Индивидуално консултиране и помощ:
По време на урока наблюдаваме работата на децата, ако е необходимо, обясняваме материала индивидуално и ги насочваме към създаване на компетентен, балансиран състав. Аз контролирам избора на тоново решение, тъй като на първия етап е много важно да проследите какъв фон са избрали. Ние се намесваме в самия процес на рисуване само в случай на крайна необходимост и само със съгласието на детето.
Обобщавайки:
Браво на всички! Красива работа!
Ние се грижим да хвалим и емоционално подкрепяме всички деца. След приключване на работата правим мини-изложба. Децата гледат какво са направили. Обсъждаме интересни композиционни решения; графично умение за изобразяване на орнаменти, най-успешно решени тонови проблеми на натюрморта
Край на урока:
Децата събират своите артикули, мият четките и бурканите си с вода и избърсват бюрата си, ако е необходимо.
По време на почивките стаята се проветрява.
Орнаменти
Литература
- Н. С. Ворончихин, Н. А. Емшанов. Орнаменти.
- Смирнов Н.К. Урок по декоративно рисуване в началното училище. Изобразително изкуство в училище. - 2005 г
- Ворончихин Н. С., илюстрации.
- Ростовцев Н.Н. Методика на обучението по изобразително изкуство в училище. Учебник за студенти по KHF. М., 2000
- Соколникова Н.М. Състав. Обнинск, Заглавие, 2001
Обобщение на открит урок по изобразително изкуство „Първи сняг“
Тип урок:върху формирането на умения и способности.
форма:челен, индивидуален.
Цел на урока :
1. Насочете вниманието на децата към красотата на света около тях
и характерните особености на зимата.
2. Създаване на зимен пейзаж.
Цели на урока : (образователен, образователен, развиващ).
Образователни:
Чрез музика
Образователни:
Развитие:
внимание, перспектива,
пространствено мислене,фантазия,
Методи :
а) да придобият знания:
простота и достъпност на представянето на материала;
създаване на възможност за диалог „учител-ученик”;
б) по силата на знанието:
прилагане на ИКТ;
използване на визуални средства;
в) за повишаване на интереса към предмета:
използване на нетрадиционни форми на класове
Методически похвати: Преобразуваневниманието на децата как да подредят снега;
игрови ситуации;
музикален и литературен съпровод.
Оборудване :
За учителя:
мултимедиен проектор, компютър
статив за преден дисплей
За деца:
албумен лист А4;
акварел, гваш, четки;
палитра;
вода, плат;
Четка за зъби;
порест каучук
Форма на обучение: група
Време на урока: 40 мин.
Структура на урока:
Организационно време:
1.Начален разговор;
2. Тема на урока;
3. Обяснение на нов материал (видео, компютърна презентация);
4. Мини резюме;
5.Инструкция за практическа работа;
6. Практическа работа;
7. Изложба на детски творби.
8. Рефлексия.
9. Заключение и домашна работа.
Организационно завършване на урока
Литература: По програмата на Неменски„ИЗО“
музика: « Инструментална музика", "Класика"
План на урока :
1. Организационен момент.
поздрав.
б) стихотворения
в) видео филм
г) представяне
2. Разговор по темата на урока.
3. Творческо търсене и експериментална работа.
4. Обобщение на урока.
а) Изложба и анализ на детски творби
б) Сбогом
Прогрес на урока
1.Организационен момент .
П.: Здравейте деца! много се радвам да те видя И мисля, че този урок ще бъде много интересени забавно.Имаме гости на нашия урок, нека ги посрещнем!
Д.: Здравейте.
Момчета, какво време на годината мислите, че е сега? (сезони на дървета)
Д.: Есента
П.: Точно така, есен, късна есен и скоро ще дойде...
Да чуем гатанката:
Дворът е бял и бял,
Сякаш в прахта имаше прах,
Децата започнаха да карат кънки и ски.
И весело хоро
Стартира Нова година.
Ето я, кръстник -
Красавица?....
Д.: Зима.
П.: и това също?
Бел, но не захар,
Без крака, но той върви,
Седи на всички
Страх от никого
Д.: сняг
П.: Точно така, децата са сняг.
Сега нека чуем стихотворениетоИрина Мелничук
Първи сняг и ще видим(видео филм)
По дърветата, по алеите
Снегът лети по-бял от брашно,
Светло-светло, чисто-чисто,
Мека, крехка и пухкава.
Стискаме снега в ръцете си,
И хвърляме снежинки.
Първият сняг е лек сняг,
Той прави всички толкова щастливи.
2. Активиране и формулиране на познавателна задача.
Днес имаме необичайна дейност, защото ще работим с парче гума от пяна. Ще се научим да предаваме състоянието на зимната природа в различни часове на деня, ще разберем какъв е снегът, ще се научим да го рисуваме с помощта на нетрадиционна техника - пръскане.
Днес вие, публиката, сякаш влизате в картината. И тогава очите на художниците стават ваши очи. Техните радости, техните впечатления са вашите впечатления. По време на урока ще пътуваме през горички, ниви и ливади. И ще ни помогне музиката на великите композитори П.И. „Четирите годишни времена“ от Чайковски, „Четирите годишни времена“ от Вивалди, „Виенски валс“ от Шуберт, стихове на поети, инструментална музика.
Всички готови ли са?
Д.: да
П.: Ще говорим за зимната природа.
3. Основен етап на урока:
П.: -И така момчета! Усмихваме се един на друг, наостряме уши.
Къде можете да видите сняг, който няма да се стопи; ливада, където тревата и цветята никога няма да увехнат; есенни дървета, чиито клони никога не падат; вечерната зора, която няма да угасне много, много години?
Д.: В картините на художниците!
Правилно в картините на художниците.Чуйте как го написах за вас"Празни стихове" , Сергей Владимирович Михалков:
Снегът се върти
Снегът вали.
сняг! сняг! сняг!
Животните и птиците и, разбира се, хората се радват на снега!
Сивите синигери са щастливи,
Птиците замръзват в студа,
Падна сняг - падна скреж!
Котката измива носа си със сняг.
Бели снежинки се топят по черния гръб на кученцето!
П.: Какъв цвят е снегът?
Не напразно питам. Всеки има очи, но гледането не означава виждане. Нека погледнем снега през проницателния поглед на един художник.
(Слайд № 1)
Ето снимка: A.A. Пластов "Първи сняг". Художниците изобразяват това, което виждат. И не можете да видите миризмите. В картината на Аркадий Александрович Пластов се усеща свежестта. Сигурно така мирише първият сняг. И тази свежест се предава с цвят. За своята картина „Първият сняг” А. Пластов избра меки цветове. Снежинките падат от сиво-лилавото небе, блестят и блестят на фона на светлокафявата степ. И момичето, което стои на заснежената веранда, е нежно като снежинка. Момиче в рокля. Студено й е, но не иска да си тръгва. Тя наистина харесва падащия сняг. Но на снимката има гарван. Защо мислите, че художникът го е написал?
Д.: Прави снега още по-бял.
П.: вярно! Голяма, сива птица с черни крила в снега - като тъмно петно върху бяла хартия. Това прави снега още по-бял.
Художникът рисува снега с малки дробни щрихи. Щрихите се сливат в очите ни в едно цяло, те се люлеят, трептят, блестят.
П.: Какво настроение носи картината?
Д.:...
П.: Какви цветове е използвал художникът?
Възхищавайки се на многоцветния сняг, ние чувстваме нашата родна руска зима!
А ето и още зимни пейзажи. Разгледайте ги внимателно, докато слушате музиката на P.I. Чайковски "Сезони". Това значително ще ви помогне да разберете и почувствате руската зима по-дълбоко!(Слайд № 2,3,4,5,6,7,8,)
И. Шишкин “Зима в гората” И. И. Левитан “Гора през зимата”
Н. Рубцов „Първи сняг“, А. Асипенко „Вали сняг“ и др.
А сега заедно с Анджелина ще отидем в зимната гора
Физкултурна минута.
"Зимна гора".
Стигнахме до зимната гора Ходене на място.
Тук има толкова много чудеса! Разперват ръце настрани.
Вдясно е бреза в кожено палто , Ръцете се движат в посочената посока и гледат.
Отляво дървото ни гледа.
В небето се въртят снежинки , Дръпнете ръката си и проследете
И лежат красиво на земята. Движение "фенерчета" и погледнете нагоре.
Така че зайчето препусна, Въртейки се, те приклякват.
Той избяга от лисицата. скачане.
Това е сив вълк, който се разхожда, Имитирайте походка на вълк
Той търси плячка! Те приклекват, крият се.
Тогава той няма да ни намери! Симулира сън.
Имитира полета на птиците.
Само мечката спи в леговището си, Разперват ръце настрани.
Така той ще спи цяла зима. Заемат местата си.
Снекири прелитат
Колко са красиви!
П.: Сега нека играем една игра"Топли и студени цветове."
Вашата задача е да назовавате последователно топли и студени цветове.
1-ви ред вика топло, а 2-ри ред вика студено.
Д.: Наречен
П.: браво на всички
П.: Как мислите, със студени или топли цветове рисуваме снега?
Д.: Студ
П.: Правилно студено!
П.: И знаете ли какво, не само пейзажистите обичат да изобразяват природата, но и поетите и композиторите. Наричат ги още артисти
…Слана и слънце, прекрасен ден...
Кой сезон е изобразил поетът?
Д.: Зима!
…Под синьо небе, великолепни килими, снегът лежи и блести на слънцето.
Как е изобразил природата?
Д.: С помощта на синьото небе, лъскав сняг.
П.:- А композиторите описват природата с помощта на музика. Каква ще бъде музиката, ако денят е тих и снегът бавно вали?
Д.: тихо, бавно, спокойно, нежно, загадъчно.
П.:- А какво ще бъде, ако навън има виелица, виелица или буря?
Д.: силен, бърз, експлозивен.
П.:- Нека чуем музиката на А. Вивалди "Годишните времена" и се опитайте да отгатнете какво време е изобразил композиторът.
Чухме първата зимна снежна буря, виелица. Само по музиката се досетихме какво иска да изобрази композиторът. Това е защото той вложи чувствата си в това. Невъзможно е да създаваш музика, както всяка друга работа, без чувства.
П.: Днес ще нарисуваме картина, наречена „Първи сняг“. Фонът и дърветата вече са готови, нарисувахме ги предварително, остава само да нарисуваме снега. Въпреки че зимата се характеризира със студени цветове, някои от вас добавиха топли цветове към фона, сякаш е мразовит ден и слънцето залязва.
Гваш с желания цвят, нека вземем например бяло, можете да вземете синьо и лилаво, но за това смесваме всички тези цветове с бяло, за да получим светли нюанси. След това го разредете в палитра с вода и потопете стара четка за зъби в боята. Насочете четката към лист хартия, рязко начертайте молив (пръчка) по него към вас, в този случай боята ще се пръсне върху хартията, а не върху дрехите.
Готов!
Предлагам да рисувате не само за деца, но и за възрастни.
Практическа работа.
По време на практическата работа се допуска индивидуална помощ.
Децата рисуват сняг(музикален съпровод)
П.: Всеки от вас вече вижда и усеща собствения си пейзаж. А сега ще се опитаме да вложим чувства и да предадем лекотата, ефирността и настроението, което предизвиква в нас първият сняг. Ще направим работата с парчета гума от пяна и бял гваш. Този вид работа се наричаМОНОТИПИЯ - отпечатък , нанесени в един цвят. Това е ново за вас, така че ще ви покажа как да работите. Първо трябва да вземете гумата от пяна, да съедините ръбовете на гумата от пяна, да вземете боя и да направите отпечатък. Колкото по-силен е натискът, толкова по-бял и по-плътен е снегът.
Така че, нека продължим да работим.
И искам да ви пожелая творческо настроение с думите на Маргарита Алигер:
И след това, като съберем
Всички усилия, мисли, пътища,
Нека нарисуваме картина като тази:
Че не можем да откъснем очи
Отражение
Кои пейзажисти си спомняте?
Какъв цвят е снегът?
Какви асоциации предизвиква руската зима?
Коя от картините те докосна най-много, събуди особени чувства у теб?
Как се чувствате, когато гледате пейзажите на родния си край?
Хареса ли ви урока и защо?
Редувайте се да идвате при мен с рисунка и да изберете снежинка за себе си
1. Бяло - Хареса ми урока
2. Синьо - не съвсем, нещо не се получи ...
3. Люляк - не ми хареса...
На таблото са окачени детски творби.
Заключение и домашна работа.
Нека отново се полюбуваме на прекрасните пейзажи, които нарисувахте днес. Мисля, че всички момчета могат да бъдат похвалени за такава чудесна работа. Нашият урок се провежда в навечерието на Деня на майката, мисля, че вашите майки ще се зарадват на такъв подарък.
Много ви благодаря на всички!
Самоанализ на урока
Нашата асоциация се казва „Млад художник“, работихме с 2 групи -
2g. образование (деца на възраст 7-9 години). 8 часа са присъствали на урока, 9 часа по списък. Отсъствие 3 часа по болест и семейни причини.Децата имат различни нива на развитие, така че при преподаването използвах личностно-ориентиран подход, който отчиташе възможностите на всяко дете.
Тема на урока:"Първи сняг"
Мишена : Създаванезимен пейзаж.
Реализирах целите на урока чрез следните аспекти:
Образователни:
Чрез музика, поезия и изобразително изкуство за създаване на радостно настроение у децата, възпитаване на любов към природата, изобразително изкуство за формиране на естетически чувства, емоционална отзивчивост чрез музика, изобразително изкуство и литература.
Образователни :
Активирайте интереса към изкуството и природата; развиват способността за самостоятелно намиране на решения на творчески проблеми, които съответстват на избраната техника;
разширяване на разбирането на учениците за зимата;
учат децата на емоционалното възприемане на творбите на художниците.
Развитие :
Да развият художествен вкус у учениците,внимание, перспектива,
пространствено мислене,индивидуални творчески способности,фантазия,зрително възприятие и памет, двигателно въображение и координация на движенията, обща и фина моторика на ръцете.
Развиват способността да усещат и разбират значението на цвета при възприемане на произведения на изкуството;
По време на урока използвах видео филм, презентация, музикални композиции, листовки за декориране на пана и учебно помагало.
Вид дейност : комбинирани.
Форма на урока: разговор, практическа работа.
Използвани технологии:
информационни;
здравеопазване;
игри
Използвани методи:
илюстративни и нагледни;
глаголен;
самоорганизация;
отражение.
Оборудване:
мултимедиен проектор;
компютър;
екран;
изображение на клон.
Организационни дейности, подготовка за часа
Урокът се проведе в съответствие с бележките. Резюмето е съставено самостоятелно, в съответствие с дадената възраст на децата. За изпълнение на всяка задача бяха избрани техники в интересна и забавна форма (нетрадиционна).Във всеки момент от урока имаше нагледни средства, които стимулираха и активизираха умствената дейност на децата.
По време на урока беше използвана музика за засилване на емоционалното възприятие.
Опитах се да структурирам този урок така, че да е продуктивен, интересен и първоначално се опитах да установя сътрудничество между мен и децата.
На организационния етап на урока създадох емоционално настроение за предстоящата работа чрез нетрадиционен поздрав (стихотворение), използвани бяха презентации, видео филм и дидактически материали.Всички аспекти на урока са логични и последователни, подчинени на една тема. Спецификата на работата с деца в класната стая беше отразена в личностно-ориентиран подход. Тя насърчаваше плахите деца и ги хвалеше, за да затвърди положението си на успех.
Тази тема е предназначена за 2-3 урока, където са използвани материали на TSO (компютър, мултимедийна инсталация).
Този урок има междупредметни връзки с литература, история и биология.Но въпреки тези трудности смятам, че всички програмни задачи, които поставих по време на урока, бяха решени.
В процеса на овладяване на уменията за работа с различни материали децата разбират красотата на творчеството.Урокът премина в приятелска атмосфера. Учениците бяха освободени и спокойни. Успях да събудя интереса на децата към изучавания материал. Използването на ИКТ в това е много мепомогнаха на различни етапи от урока. азсПрочетох товацел на урокапостигнато, защото всичкоотноснопреподаванеЮУчениците се справиха успешно със задачата. Работата се получи добрекрасив, спретнати, всички различни, като всяко дете подходи творческипейзажно изображение. Благодаря на всички за вниманието!
Открит урок по основи на изобразителното изкуство
ЖИВА ЛИНИЯ
Тема на урока : "Линии".
Целта на урока:
Представянесъс свойствата и изразителните черти на простата линия;
Задачи:
Развивайте визуална памет, пространствено въображение, въображаемо мислене;
Развиване на художествен вкус и интерес към изобразителното изкуство.
Материали за урока : прости моливи с различна мекота, хартия за рисуване.
ПО ВРЕМЕ НА ЗАНЯТИЯТА:
Днес ще се опитаме да се запознаем със свойствата и изразителните особености на простата линия - следата, която моливът оставя, когато докоснем с него хартията.
Линията е едно от основните средства за изобразяване. Линия, начертана по линийка, се нарича "линия за чертане", най-често тя е права и тънка.
Една линия може да предаде движение, настроение и степен на лекота.
Тя може да бъде мека и твърда, статична и тичаща, пълзяща, летяща, весела, тъжна. Линията в рисунките на художниците е необичайна, тя е „жива“, тоест динамична, променлива, неуловима. Но най-важното е, че линията може да бъде професионална или любителска.
Рисунките, направени с проста линия, обикновено се наричат линейни, те предават силуета и контура на изобразения обект.
Пабло Пикасо.
(А. Матис „Момиче с разпусната коса“)
Линиите имат свои собствени характеристики, те могат да бъдат тънки, плътни, вълнообразни, бързи, начупени, леки и ефирни. Линията носи информация за изображението: художникът не може без нея в работата си. Използва се от скулптури, архитекти, художници и дизайнери.
Под ръката на художника линията оживява, тя става по-тясна, по-широка, ярка, сочна, лека, изчезваща, бодлива, нежна. И като цяло, няма значение с какъв инструмент и материал е начертана линията: молив (въглен, сос, пастел, маркер) или четка (мастило, акварел, масло). Линията трябва да носи семантично натоварване или да изпълнява някаква функция.
За да овладеем по-добре възможностите на една линия, нека направим упражнение върху видовете линии.
Ще имаш нужда:
2 листа плътна хартия за графики, формат А-4 или А-3;
прости моливи с различна мекота (HB, B, B2, B4);
гумичка;
Етапи на работа:
Начертайте няколко прави линии върху листа, като използвате моливи с различна мекота, така че линиите да не са еднакви. В рисунката хоризонталните линии създават впечатление за мир, баланс и тишина.
Начертайте прави вертикални линии и диагонални наблизо. Вертикалните линии създават усещане за височина, сила, енергия и хармония. Диагонал – възходящ, активни линии. Те придават на рисунките вдъхновение и динамика. Паралел – строгост, хармония, съгласуваност.
С помощта на диагонални линии можете перфектно да изобразите дъжд и мрачно небе.
Сега нарисувайте прекъснати линии. Извити, начупени линии се използват за предаване на определени емоции, обекти с остри и
бодливи форми
.
Начертайте няколко вида вълнообразни линии една до друга и се опитайте да натиснете молива по различен начин, за да направите линиите с различна дебелина. С помощта на такива спокойни и меки линии можете да изобразите облаци, вода, снежни бури, цветя и листа.
На втория лист нарисувайте своя приказен свят само с линия. Но вашите линии не трябва да са прости, а прави и вълнообразни, тънки и плътни, леки и ефирни, с една дума - “НА ЖИВО ».
Отражение.
Обобщаване.
Покрита ли е темата на урока?
Какви нови неща научи днес?
Домашна работа за затвърдяване на темата.
