Презентация на тема естетика на класицизма. Класицизмът в живописта. класицизмът е стил в живописта, който започва да се развива през Ренесанса. в превод от латински “classicus” означава “образцов”. Изобразително изкуство на класицизма

Слайд 1

Слайд 2

Слайд 3

Слайд 4

Слайд 5

Слайд 6

Слайд 7

Слайд 8

Слайд 9

Слайд 10

Слайд 11

Слайд 12

Слайд 13

Слайд 14

Слайд 15

Слайд 16

Слайд 17

Презентацията на тема "Класицизъм" може да бъде изтеглена абсолютно безплатно на нашия уебсайт. Предмет на проекта: MHC. Цветните слайдове и илюстрации ще ви помогнат да ангажирате вашите съученици или публика. За да видите съдържанието, използвайте плейъра или ако искате да изтеглите отчета, щракнете върху съответния текст под плейъра. Презентацията съдържа 17 слайд(а).

Презентационни слайдове

Слайд 1

Слайд 2

Класицизмът е стил в изкуството от 17-ти - началото на 19-ти век. Самото понятие „класицизъм“ в превод от латински означава „образцов“. Характеристики: - апел към древната култура като модел; - деклариране на идеята за перфектно общество; - предимството на дълга пред чувството; - възвисяване на разума и рационалността; - подчинение на човек на държавната система.

Слайд 3

Концепцията на стила класицизъм в архитектурата е рационалност, конструктивност, материалност, разграничени с помощта на ясни ритми и меки пластични комбинации. Законите на красотата се определят от средствата на разума. В архитектурата това са средствата на математиката и геометрията. Човек става напълно убеден в непреходната стойност на древното изкуство, че всички закони на красотата вече са открити и за да разбере тези закони, човек се обръща към древната архитектура.

Античните ордени и орнаменти са широко използвани. Творческото заемане на форми, композиции и образци на изкуството от древния свят връща в архитектурата колонния портик, който е доминиращата композиционна част на сградата. Фасадата е завършена от двете страни с издатини или малки портици. Тази техника не само подчертава величието и господството на главния портик, но също така помага да се възприеме сградата като пластично цяло, утвърждаващо се в околното пространство.

Пантеонът на Жак-Жермен Суфло. 1790 Париж

Архитектура

Слайд 4

Забележителен паметник на този стил във Франция е ансамбълът на кралския дворец във Версай. Построен е на няколко етапа, като се започне от първата половина на 17 век и е завършен през 1679 г. Архитектът Мансар придава на двореца строг, тържествен вид.

Отличаващ се със своята особена яснота, симетрия и конструктивност, планът на Версай включва разширен главен дворец; два предни двора; едноетажен дворец Гранд Трианон; три авенюта, излъчващи се от главния дворец; алеи; плувни басейни; канали; фонтани. Центърът на цялото архитектурно оформление на Версай е кралският дворец. Анфилади от луксозни парадни стаи водят до апартаментите на краля или кралицата.

Обмислен до най-малкия детайл, рационално организираният ансамбъл е пример за идеална държава, изградена според законите на разума и хармонията.

Слайд 5

От двореца терасите на Версайския парк се спускат надолу, а алеите се отдалечават към Канале Гранде. Планът на парка е строг и геометричен, широките пространства са лесно видими. Композицията се основава на прави линии, правилни равнини на тревни площи и езера. Пълното подчинение на природата на волята и ума на човека, отразено в оформлението на парка, напълно съответства на концепцията на класицизма: не всичко в природата е красиво, а само това, което е естествено, непроменливо и стабилно.

Фонтани, скулптурни групи, релефни композиции допълват украсата на този най-прекрасен френски, така нареченият „обикновен“ парк, който служи като модел на ландшафтното изкуство за цяла Европа

Слайд 6

Пример за зрял френски класицизъм от 17 век. е Лувъра – кралски дворец в Париж. Простиращ се на дължина 173 м, декориран на два етажа с масивна колонада и ризалити, изпъкнали в средата и по ъглите на фасадата под формата на класически портици, той създава впечатление за мощ и строго величие, изразявайки идеята за неприкосновеността на закона и реда.

Слайд 7

В средата на 18в. класицизмът във Франция преживява своето прераждане. Приливът на повишен интерес към античността се подсилва от откриването на забележителни паметници на художествената култура по време на разкопките на древните градове Помпей и Херкуланум, които някога са били погребани по време на вулканично изригване. Виден представител на „новия” класицизъм в архитектурата е Жак Анжи Габриел.

Високи колони от коринтски ордер, поставени върху цокъла, обединяват двата етажа. Сградата е с плосък покрив, завършващ с балюстрада. Строгата хармония и простота са съчетани в него с усещане за спокойно достойнство.

Неговите възгледи за класицизма намират израз в Малкия Трианон, селския дворец на френския крал във Версай, който по-скоро приличаше на малко имение.

Слайд 8

Площадът с правоъгълна форма е свързан с града с лъчите на три алеи. От две страни е заобиколен от зелените площи на градините Тюйлери и Шанз Елизе, а от третата от реката. Ансамбълът се затваря от две сгради, с крила, покриващи площада от четвъртата страна.

Новите задачи на градоустройството, поставени от времето, също са въплътени в работата на Габриел. Планираният от него Place de la Concorde представлява триумфа на единно, ясно организирано пространство на градската среда.

Слайд 9

Композицията на площада получава окончателното си завършване в периода на империята, т.е. зрял класицизъм, благодарение на изграждането на църквата Мадлен (арх. Пиер Виньон, 1806 г.).

Класицизмът в последния си етап придобива масивни, тежки форми. Големите равнини на стените са контрастирани с декоративни довършителни елементи. В църквата Мадлен отново виждаме монументалните форми на античния периптер.

Слайд 10

Слайд 11

Обръщението към идеалите на древното изкуство носи нещо ново в разбирането на образа на идеалния човек, както и яснота, простота и пропорционалност на облеклото му. Първоначално парижките модници и модници се опитаха точно да копират антични дрехи. Мъжете носеха къса туника, която достигаше до коленете и се придържаше на кръста с колан, върху туниката се обличаше наметало, а също така носеха сандали с панделки, вързани около краката. Жените носеха дълга, лека туника, разкроена отстрани, завързана под гърдите с колан и красиво драпирана. С целия си вид жената трябваше да прилича на мраморна скулптура. Ето защо дрехите се носеха изключително в бяло. Пудрата влезе в модата в големи количества, с която модниците покриваха не само лицата си, но и вратовете, гърдите, гърбовете и ръцете си.

Жак-Луи Давид Портрет на мадам Вернинак. 1977 г

Слайд 12

С развитието на стила костюмът престава да бъде точно възпроизвеждане на античния. Необходимостта от адаптиране към климата на Западна Европа изисква връщането на ръкавите и сляпата яка. Дългите рокли са изработени от едноцветен, обикновено бял плат с бродерия по долния ръб на малко скъсена пола. Правата кройка придава на роклята цилиндрична форма, но сега тя е украсена с множество лъкове и волани. Характеризира се също с много висока талия и пухкава яка, която покрива врата. В мъжката мода древните традиции вече не се проявяват, но принципите на класицизма - рационализъм, строгост, функционалност и ефективност - са напълно присъщи на мъжкото облекло от този период.

Слайд 13

Удобните и разнообразни мебели датират от примерите на Древна Гърция и Рим. В сравнение с мебелите от предишния стил, той е прост и спокоен, има тържествен и студен вид. В силуета на мебелите преобладават прави линии, пропорциите са изразителни и хармонични. Лаконичният декор се връща към древни орнаментални мотиви: листа от акант, меандър, дъбови и лаврови гирлянди, крака, покрити с флейти.

Солидната тежест на формите се подчертава от стесняващите се надолу крака под формата на тънки колони, украсени с капител отгоре. Подлакътниците на столовете също са с права форма и лежат върху волути с акантова ламарина. Мебелите за сядане се отличават с особено фини линии и меки очертания.

Слайд 14

Художниците и скулпторите на класицизма се интересуват не от конкретния характер на човек, изпълнен с индивидуална оригиналност, а от типичен, обобщен образ. Незаменимите условия за произведения на живописта и скулптурата, както и архитектурата, остават симетрията, хармонията и настроението на приповдигнатост. Основните сюжети са митологични сцени. Вниманието на художниците е насочено към изключителни исторически личности и идеални митологични герои. Майсторите на реалистичното движение, развиващи се в рамките на класицизма, наблюдават ежедневието, изпълнено с противоречия.

Живопис и скулптура

Слайд 15

Никола Пусен (1594 - 1bb5), който е създателят на модата в този стил на рисуване, изобразява сцени от древната митология, древна история и сцени от Библията с изключителна сила на чувството. Използвайки техния пример, художникът разкрива възможностите за образование и самоусъвършенстване на съвременния човек. Творбите му са изпълнени с гражданственост и висок морален порив. Както подобава на живописта на класицизма, тези творби носят идеята за величествено спокойствие, възвишена уравновесеност и присъствие на духа.

Аркадски овчари. 1638-1639.

Вдъхновен от изкуството на Античността и Ренесанса, художникът изобразява идеален герой, който не губи самообладание, самочувствие и готовност за героизъм в нито едно изпитание.

Слайд 16

Клод Лорен (истинско име Клод Желе) е художник, който успя да отвори нова страница в жанра на идиличния пейзаж. Въпреки цялата типичност на използваните композиционни техники, характерни за пейзажната живопис на класицизма, художникът успя да вдъхне нов живот на старата класическа схема, което доведе до обновяването на жанра през 19 век. Лорейн успя да създаде картини, изпълнени с невероятно живописно очарование, в които с известна театралност, характерна за произведенията на класицизма, се усеща живият дъх на природата и въздуха.

Пейзаж с нимфата Егерия, оплакваща Нума Помпилий. 1669 г

Опитайте се да обясните слайда със свои думи, добавете допълнителни интересни факти; не е нужно просто да четете информацията от слайдовете, публиката може сама да я прочете.

Няма нужда да претоварвате слайдовете на вашия проект с текстови блокове; повече илюстрации и минимум текст ще предадат по-добре информацията и ще привлекат вниманието. Слайдът трябва да съдържа само ключова информация, останалата част е най-добре да се каже на публиката устно.

Текстът трябва да бъде добре четлив, в противен случай публиката няма да може да види представената информация, ще бъде силно разсеяна от историята, опитвайки се поне да разбере нещо или напълно ще загуби всякакъв интерес. За да направите това, трябва да изберете правилния шрифт, като вземете предвид къде и как ще се излъчва презентацията, както и да изберете правилната комбинация от фон и текст.

Важно е да репетирате доклада си, да помислите как ще поздравите публиката, какво ще кажете първо и как ще завършите презентацията. Всичко идва с опит.

Изберете правилния тоалет, защото... Облеклото на говорещия също играе голяма роля за възприемането на неговата реч.

Опитайте се да говорите уверено, гладко и свързано.

Опитайте се да се насладите на изпълнението, тогава ще бъдете по-спокойни и по-малко нервни.

Класицизъм

Слайдове: 16 Думи: 532 Звуци: 0 Ефекти: 0

Класицизъм. Класицизъм: художествен стил и естетическо направление в европейското изкуство от 17-19 век. Класицизмът се основава на идеите на рационализма. Класицизмът взема много правила и канони от древното изкуство. Всеки жанр има строго определени характеристики, чието смесване не се допуска. Как се формира определена посока във Франция през 17 век. Класицизмът в архитектурата на Западна Европа. "Версайският дворец". "Бранденбургската врата". Архитектурен паметник в центъра на Берлин в квартал Мите. Създаден е през 1788-1791 г. „Имението Остърли Парк в Лондон“. Osterley House е впечатляващо имение в Лондон, заобиколено от градини, паркове и полета. - Класицизъм.ppt

Стил класицизъм

Слайдове: 15 Думи: 237 Звуци: 0 Ефекти: 0

Класицизъм. Музика. Йозеф Хайдн (1732-1809). Волфганг Амадеус Моцарт (1756-1791). Лудвиг ван Бетовен (1770-1827). Литература. Василий Кирилович Тредиаковски (1703-1769). Михаил Василиевич Ломоносов (1757-1765). Габриел Романович Державин (1743-1816). Рисуване. Никола Пусен. "Щедростта на Сципион" 1653 г „Пастири от Аркадия“. Клод Лорен (1600-168/2). Морско пристанище. Морско пристанище при изгрев слънце. 1674. Решение на Париж. ДОБРЕ. 1645. . Скулптура. Пигал Жан-Батист. Бюст на мадам да Помпадур, мрамор 1751 г. Меркурий връзва сандал. 1744 г Худон Жан-Антоан (1741-1828). Мраморна скулптура "Морфей" 1777г - Стил класицизъм.pptx

Епохата на класицизма

Слайдове: 10 Думи: 617 Звуци: 0 Ефекти: 0

Класицизъм. Класицизмът се основава на идеите на рационализма. Естетиката на класицизма отдава голямо значение на социалната и възпитателна функция на изкуството. Класицизмът взема много правила и канони от древното изкуство. Литература. Рисуване. През втората половина на 18в. Жак-Луи Давид. „Клетвата на Хораций“ (1784). Скулптура. Чистотата на линиите, сдържаността на жестовете и безстрастните изрази са особено ценени. Антонио Канова. Купидон и Психея (1787-1793, Париж, Лувър). Архитектура. Архитектурата на класицизма като цяло се характеризира с редовност на оформлението и яснота на обемната форма. Един единствен архитектурен език доминира в цялото пространство от Минусинск до Филаделфия. - Епохата на класицизма.ppt

Класическа култура

Слайдове: 53 Думи: 8588 Звуци: 0 Ефекти: 1

стил Луи XVI. Класицизъм. Стил на справочника. История на класицизма. Френско изкуство. Малки беседки. Очертаване на стени и тавани. Жак Анж Габриел. Сгради на Малкия Трианон. Главния вход. Дж. Гондойн. Синтез на изкуствата. Съдебният чл. Бели и розови тела. Очертания на фигурата. Изоставена психика. Синът на вратаря. Арт индустрия. Наситеност с причудливи форми. Пластмасови форми. Строг класически стил. Форма на дивани. Видове корпусни мебели. Майсторски период. Секретарка. Облегалки на седалките. Разновидности на класицизма. Скулптура. Италиански скулптор А. Канава. - Култура на класицизма.pps

Класицизмът в изкуството

Слайдове: 27 Думи: 1153 Звуци: 0 Ефекти: 6

Култура и изкуство на Франция, 17 век. Промените идват с присъединяването на Луи IV и създаването на Кралската академия на изкуствата. Рисуване. "Придворно училище" „Реалистично училище“. „Училище на класицизма“. Филип дьо Шампан Портрет на кардинал Ришельо 1635 г. Хиацинт Риго Портрет на Луи XIV 1702 г. Развитието на реалистичната живопис се свързва с творчеството на Жорж дьо Ла Тур (1593-1652 г.). Жорж де Латур Шулер Добре. 1633-1640. Жорж дьо Ла Тур Явление на ангела на Св. Жозеф 1640. Жорж дьо Латур Коледа 1640-1650. Франция 17 век. Класицизмът е културата на абсолютизма. Като последователна система класицизмът възниква през първата половина на 17 век във Франция. - Класицизъм в изкуството.ppt

Златен век на класицизма

Слайдове: 43 Думи: 2141 Звуци: 0 Ефекти: 140

Златен век на класицизма. Създайте модел на понятието „класицизъм“. Главни компоненти. Основни естетически принципи. Видове изкуство. Епохата на класицизма. Луи Четиринадесети. Появата на класицизма в Русия. Златният век на Екатерина. Ерата на укрепване на абсолютизма. Патосът на изкуството. Класицизмът в живописта. Танкред и Ерминия. Аркадски овчари. Човекът и Вселената. Руска класицическа живопис. Класическа концепция за човека. Руски церемониален портрет от 18 век. Картини. Камерен портрет. Класицизъм живопис. Класицизъм в архитектурата. Градоустройство на класицизма. - Златен век на класицизма.ppt

Класическа култура

Слайдове: 39 Думи: 3300 Звуци: 0 Ефекти: 0

Маестро на музиката. Епохата на класицизма. Набор от формални характеристики. Граници на класицизма. Арт стил. Жак Анж Габриел. Томас Джеферсън. Архитект Чарлз Камерън. Чарлз Камерън. Луис Лево. Произведения на Луис Лево. Ограниченията на теориите на класицизма. Баженов Василий Иванович. Архитектурни обекти. Матвей Федорович. Казаков Матвей Федорович. Старов Иван Егорович. Руски архитект. Воронихин Андрей Никифорович. Произведения на Кваренги. Кваренги Джакомо. Английски архитект. Уилям Кент. Архитект титла. Роси Карл Иванович. немски архитект. Шинкел Карл Фридрих. Адам Робърт. - Културата на епохата на класицизма.pptx

Стил класицизъм в изкуството

Слайдове: 33 Думи: 2384 Звуци: 1 Ефекти: 96

Класицизъм. Рисуване. Никола Пусен. Младите чужденци се тълпят в Рим. Клод Лорейн. Жак-Луи Давид. Литература. Фонвизин Денис Иванович. Върхът на класицизма в трагедията са произведенията на френските поети. В комедиите се изискваше спазване на същите канони. Скулптура. Антонио Канова. Архитектура. Андреа Паладио. Музика. Велики австрийци. Хайдн. Лудвиг ван Бетовен. Нарастването на социалната свобода води до появата на първите публични концерти. Новият състав на оркестъра доведе до появата на симфонията. Създадено е пианото или фортепианото. справка. Йозеф Хайдн. Детство. Младост. Отново музикант на свободна практика. - Стил класицизъм в изкуството.ppt

Изобразително изкуство на класицизма

Слайдове: 14 Думи: 260 Звуци: 0 Ефекти: 0

Изобразително изкуство на класицизма. Художествените форми на класицизма се характеризират със строга организация, уравновесеност, яснота и хармония на образите. Йонийски ред. Дорийски ордер. Коринтски ордер. Подвизите на Риналдо 1628. Овчари в Аркадия 1638-1640. Преминаването на Наполеон през Алпите. 1800. Давид, Жак-Луи. Клетвата на Хорации 1784 г. Антонио Канова. Три грации. 1816 г Ермитажният музей. Бертел Торвалдсен Джейсън, 1803 - 1828 Музей Торвалдсен Копенхаген. Жан Антоан Худон. Волтер 1779-1781 “Комеди Франсез”, Париж. Къща Пашков V.I.Bazhenov, 1784-1786 Русия, Москва. - Изобразително изкуство на класицизма.ppt

Класицизъм и барок

Слайдове: 13 Думи: 59 Звуци: 0 Ефекти: 0

Художествени течения в изкуството на 17-18 век. Бароков класицизъм. Барок. Рисуване. Караваджо. Питър Паул Рубенс. Архитектура. Джовани Бернини Франческо Боромини Франческо Растрели. Антонио Вивалди. Георг Фридрих Хендел. Й. С. Бах е виден представител на епохата на барока. (1685-1750). Класицизъм. Никола Пусен „Танц на музиката на времето“ (класицизъм). Клод Лорейн. Клод Перо. Жан Анж Габриел (1698-1782). Жан Батист Лули. Кристоф Вилибалд Глюк. - Класицизъм и барок.pptx

Стил барок и класицизъм

Слайдове: 22 Думи: 449 Звуци: 0 Ефекти: 119

От барок до класицизъм. Барок. Известни фризьори. Сезони. Микеланджело Мериси. Антонио Вивалди. Години от живота на композитора Й. С. Бах. Който нарече Бах „прародителя на хармонията“. Полифония. Инструмент. Кой е показан на снимката? Инструменти. град. Музикални наклонности. К. Монтеверди. Назовете тези инструменти. Композиция от В. А. Моцарт. Как се казваше съпругата на В. А. Моцарт. Волфганг Амадеус. Берлинска класика. - Бароков стил и класицизъм.ppt

Класицизъм и сантиментализъм

Слайдове: 22 Думи: 1293 Звуци: 0 Ефекти: 14

Класицизъм и сантиментализъм в живописта и литературата. Церемониален портрет на класицизма. Портрет на Е. Н. Арсеньева. Артистично движение. Руски живописен портрет от 18 век. Възхвала на монарси. Устно рисуване. В. Л. Боровиковски. Екатерина II. Геният на сантиментализма. Портрет на М. И. Лопухина. Големи сантименталисти на руската литература. Поети сантименталисти. Основоположник на руския сантиментализъм. Талант и знания. Историята на Н. М. Карамзин. Сантиментализъм. Демократизиране на поетичното слово. Основоположник на сантиментализма. Горката Лиза. Основните функции. - Класицизъм и сантиментализъм.ppt

Класицизъм романтизъм реализъм

Слайдове: 17 Думи: 166 Звуци: 0 Ефекти: 13

Художествени методи. Класицизъм. Романтизъм. Реализъм. Изящното изкуство на Русия. През първата половина на 19в. Исторически и митологичен жанр. Портретен жанр. Всекидневен жанр. Исторически и митологичен жанр. ЖИВОПИС Класицизъм. К.П. Брюлов "Последният ден на Помпей". А.А. Иванов „Явяването на Христос пред народа“. СКУЛПТУРА Класицизъм. И.П. Мартос Паметник на К. Минин и Д.М. Пожарски. B.I. Орловски паметник на M.I. Кутузов Паметник на M.B. Барклай де Толи. B.I. Орловски Статуя на ангел на Александровската колона. ЖИВОПИС Реализъм. А.Г. Венецианов На орницата Пролет. П.А. Федотов Свеж джентълмен. - Класицизъм романтизъм реализъм.ppt

Класицизмът в архитектурата на Западна Европа

Слайдове: 46 Думи: 570 Звуци: 0 Ефекти: 53

Класицизмът в архитектурата на Западна Европа. стил. Барок. Арт стил. Класицизъм. Простота и благородство на довършителните работи. „Приказен сън” от Версай. Версай. Версай в историята. Архитектурни творения на Кристофър Рен. Болница в Гринуич. Отделен стил. Обръщение към формите на античната архитектура. - Класицизмът в архитектурата на Западна Европа.ppt

Музикална култура на класицизма

Слайдове: 26 Думи: 2250 Звуци: 19 Ефекти: 37

Музикална култура на барока и класицизма. Монтеверди Клаудио. Преживявания на човешката душа. Опера "Орфей". Антонио Вивалди. Пролет. Мечта на селянин. Пасторален танц. Сезони. Есента. Дмитрий Степанович Бортнянски. Бах. Йохан Себастиан Бах. Шест бранденбургски концерта са написани в Кьотен. Първи концерт. Георг Фридрих Хендел. Музика на водата. Композитори от Виенската класическа школа. Кристоф Вилибалд Глюк. Волфганг Амадеус Моцарт. Творчеството на Моцарт. Лудвиг ван Бетовен. Симфонии. Фрагмент от "Пасторална симфония". Франц Йозеф Хайдн. Класицизъм. - Музикална култура на класицизма.pptx

Класицизмът в живописта

Слайдове: 23 Думи: 1270 Звуци: 0 Ефекти: 0

Класицизъм. Никола Пусен е роден в Нормандия. „Преклонение пред златния телец“. Библейското действие е пренесено от Египет. Картината „Изцеление на слепите“ е базирана на евангелска история. Произведения на Н. Пусен. Аркадски овчари. Пусен се интересува от ученията на древните философи. Изнасилването на сабинянките. Царство Флора. Художникът събира герои от епоса на Овидий "Метаморфози". Повечето от сюжетите на картините на Пусен имат литературна основа. Танкред беше ранен в битка и Ерминия отряза косата й с меч. Пейзажът заема важно място в творчеството на Пусен. Пространствените планове са ясно разграничени в рисунките. Клод Лорейн. -

Класицизмът е стил в живописта, който започва да се развива през Ренесанса. В превод от латински "classicus" означава "образцов". С прости думи, класицизмът в зората на своето формиране се смяташе за идеален от гледна точка на живописта. Художественият стил се развива през 17 век и започва постепенно да изчезва през 19 век, отстъпвайки място на такива движения като романтизъм, академизъм и реализъм. Ренесанс Стилът на живописта и скулптурата на класицизма се появява във време, когато художници и скулптори се обръщат към изкуството на античността и започват да копират много от неговите характеристики. Класицизмът изразява точен образ, но фигурите в картините на художниците изглеждат доста скулптурни, може дори да се каже преувеличени - неестествени. Хората върху такива платна може да изглеждат като замръзнали скулптури в „говорещи“ пози. Позите на хората в класицизма говорят сами за това какво се случва в момента и какви емоции изпитва този или онзи герой: героизъм, поражение, скръб и т.н. Всичко това е представено преувеличено, показно.

Класицизъм Класицизмът, който е изграден върху основите на древното изобразяване на мъже и жени с идеализирана атлетична или преувеличена женствена физика, изисква от Ренесанса и следващите художници да изобразяват хора и животни в своите картини точно в тази форма. Следователно в класицизма е невъзможно да се намери мъж или дори старец с отпусната кожа или жена с безформена фигура. Класицизмът е идеализиран образ на всичко, което присъства в картината. Тъй като в древния свят е прието да се изобразява човек като идеално творение на боговете, което няма недостатъци, художниците и скулпторите, които започнаха да копират този начин, започнаха напълно да се съобразяват с тази идея. Също така класицизмът често прибягва до античната митология. С помощта на древногръцката и римската митология те могат да изобразяват както сцени от самите митове, така и съвременни сцени за художници с елементи от античната митология. Митологичните мотиви в картините на класическите художници впоследствие приемат формата на символизъм, тоест чрез древни символи художниците изразяват едно или друго послание, смисъл, емоция, настроение.

Никола Пусен Роден в Нормандия през 1594 г. Смятан е за най-значимия френски художник от 17 в. След първоначално обучение в Руан, той идва в Париж през 1612 г., след това пътува из Италия и през 1624 г. се установява в Рим, където живее през останалата част от живота му.Първата от създадените творби, които са достигнали до нас, датират от римския период.Той изпълнява големи поръчки и става признат ръководител на класицизма.Творбата на този майстор става върхът на френския класицизъм и повлиява много художници от следващите векове.

„Изцеление на слепец” Картината „Изцеление на слепец” е базирана на евангелска история.На фона на доста грубо изпълнен пейзаж с живописна архитектура сред купи дървета е показана група хора, привидно състояща се от две части : Христос с учениците си и група жители на града с коленичил слепец, когото Христос докосва.

„Освободеният Йерусалим“ Повечето от сюжетите на картините на Пусен имат литературна основа.Някои от тях се основават на произведението на италианския ренесансов поет Торквато Тасо „Освободеният Йерусалим“, което разказва за походите на рицарите кръстоносци в Палестина

„Пейзаж с Полифем" Пейзажът заема важно място в творчеството на Пусен. Той винаги е населен с митологични герои. Това е отразено в заглавията на творбите: „Пейзаж с Полифем", „Пейзаж с Херкулес" Но техните фигури са малки и почти невидими сред огромните планини, облаци и дървета Герои от древни митологии се появяват тук като символ на духовността на света.Същата идея е изразена и от композицията на пейзажа: проста, логична, подредена

Клод Лорен () Клод Лорен е съвременник на Пусен. Истинското име на художника е Клод Желе и той получава прякора Лорен от името на родното си място, провинция Лотарингия. Като дете той идва в Италия, където започва да учи живопис Художникът прекарва по-голямата част от живота си в Рим

Сутрин в пристанището Лорен посвети работата си на пейзажа във Франция през 17 век. е рядкост.Неговите платна въплъщават същите идеи и композиционни принципи като пейзажите на Пусен, но се отличават с по-голяма финес на цвета и майсторски изградена перспектива.Лорейн се интересуваше от играта на тонове, изображението на въздуха и светлината върху платното

Пладне Художникът гравитира към меко светлотенце и дори дифузно осветление, което му позволява да предаде ефекта на „разтварянето" на очертанията на обектите в далечината. Фигурите на героите на преден план изглеждат почти невидими в сравнение с епически величествените дървета, планински склонове и морска повърхност, върху която светлината играе с нежни отблясъци.Лоррен е този, който следва считания за основоположник на френските пейзажни традиции

Чарлз Льо Брюн () Обширното наследство на Чарлз Льо Брюн перфектно проследява промените, които претърпява френският класицизъм. След като получи титлата на първия художник на краля, Льо Брюн участва във всички официални проекти, предимно в дизайна на Големия дворец в Версай.Неговите картини прославят могъществото на френската монархия и величието на Луи XIV, Кралят Слънце Лебрен рисува и много портрети.Негови клиенти са били главно кралски министри и придворната аристокрация.Художникът угажда на техните вкусове във всичко, превръщайки картините си в церемониално театрално представление.Така е показан канцлерът на Франция Пиер Сегие: този политик получи прякора „куче с голяма яка“ през живота си, но Лебрен дори не намекна за неговата жестокост; благородник с благородна осанка и пълно с мъдро достойнство лице седи на кон, заобиколен от свитата си
Влизането на Александър Велики във Вавилон Благодарение на Лебрен, Френската кралска академия за живопис и скулптура е основана през 1648 г., той ръководи Кралската фабрика за гоблени и мебели в продължение на много години.В дългата си преподавателска кариера в академията Лебрен се доказва да бъде истински диктатор, настоявайки преди всичко за задълбочено обучение по рисуване и пренебрегвайки цвета Позовавайки се на авторитета на Пусен, той тихомълком превръща принципите си в мъртва догма

За да използвате визуализации на презентации, създайте акаунт в Google и влезте в него: https://accounts.google.com

Надписи на слайдове:

Художествени движения Художествени движения

Класицизъм Класицизмът е европейско културно и естетическо движение, ръководено от античната литература и митология Укротител на коне Клод. Аничков мост.

Класицизъм Класицизмът се развива във Франция през 17 век във връзка с началото на епохата на абсолютната монархия.Думата идва от латинското име,което означава „образцов”.Класиците подражават на древните гърци и римляни

Класицизмът в художествената живопис

Принципи на класицизма Основната тема е конфликтът на лични и граждански интереси, чувства и дълг. Най-висшето достойнство на човек е изпълнението на дълга, службата на държавната идея. Следвайки античността като модел. Имитация на "украсена" природа.

Принципи на класицизма 5. Основата на всичко е разумът. Красиво е само това, което е разумно. 6. Основната категория е красотата. 7. Основната задача е укрепването на абсолютната монархия, монархът е въплъщение на разума.

Класицизмът в живописта Картина на Жак Луи Давид „Клетвата на Хораций“

Класицизмът в картината на Лисенко „Сбогом на Хектор с Андромаха“

Версай Версай, резиденцията на френските крале, се гордее със своя парк, проектиран от Андре Льо Нотр.

Пейзажно изкуство. Версай. В нея природата приемаше строго геометрични форми, предписани й от човешкия ум.

Пейзажно изкуство. Версай. Паркът се отличаваше с ясна симетрия на алеи и езера, строги редици от подрязани дървета и цветни лехи и тържественото достойнство на статуите, разположени в него.

Паркът се отличаваше с тържественото достойнство на статуите, разположени в него. Пейзажно изкуство. Версай.

Класицизмът в руската архитектура

Самсон разкъсва устата на лъв Древен герой, неговата красота, патриотични теми, прослава на монарха

Адмиралтейството на А. Д. Захаров

Размяна и Плюн на Нева (Крепостта Петър и Павел - Плющ на остров Василиевски - Дворцов насип)

Рострална колона Rostra - архитектурна украса под формата на нос на древен кораб

А. Н. Воронихин. Казанската катедрала 1801-1811 г. – изграждане на Казанската катедрала. Казанската катедрала в Санкт Петербург е осветена на 27 септември 1811 г.

K.A.Ton Катедралата на Христос Спасителя

Ресурси http://i054.radikal.ru/1003/ba/c348e3d4be99.jp http://de.trinixy.ru/pics4/20100628/saint_petersburg_38.jpg http://turometr.s3.amazonaws.com/images/gallery /02/03/76/2010/10/30/6dc68e__61c0f80984_600.jpg

По темата: методически разработки, презентации и бележки

Образователен филм "Класицизмът в дворцовия интериор. Анфиладата на Александровския дворец."

В края на 2009 г. Александровският дворец отново получава статут на музей и започват реставрационни работи. А през 2010 г. първите три основни зали: Полукръгла, Портретна и Мраморна всекидневна...

Презентация за урок по литература в 9 клас "Класицизъм"

Тази презентация може да се използва при изучаване на темата "Класицизъм" в урок по литература в 9 клас...

Презентация Класицизмът като литературно течение

На тази страница ще намерите презентация, която очертава много подробно характеристиките и основните отличителни черти на такова литературно течение като класицизма, характеристиките на руската класа...

Класицизъм - подражание на гръцкото и римско изкуство,
архитектура и литература. Въпреки че този термин обикновено се нарича
вид изкуство, произлизащо от древните, понякога под него
предполагат натрупан опит, високо художествено
качество на изображението.
В края на класическия период започва неокласицизмът,
които представляват модифицирани класически мотиви,
допълнени от нови тенденции и тенденции. Ангажимент
съществували традиционни естетически формалности по време
за дълго време. Класическото изкуство се отличава с яснота,
ред, баланс, симетрия и достойнство.

Класическите мотиви завладяват първо Европа. Към Русия
класицизъм, достигнат по време на управлението на великия Петър I,
възпитател, образован човек. М. В. Ломоносов в
в съответствие с новата посока, въведени много
промени в литературата, поезията и граматическите правила
и правопис на руския език.
Класицизмът се развива в Русия постепенно, повечето
достига своя връх в началото на 19 век, тогава се наслаждава
най - известен. По време на управлението на Екатерина II
класицизмът е почти наложен, още от просвет
владетелят подкрепи неговите прояви в дизайна и
архитектура и допринесе по всякакъв начин за нейното разпространение.
Намерете си нова вълна след артистичното и изискано
Барокът, класицизмът лесно намериха своите последователи и
привърженици.

Класицизмът в живописта е преди всичко комбинация
античното наследство със съвременния свят на художника.
Тук умът на човека постоянно се противопоставяше на властта
характер, лично – обществено. Както и във всички останали
форми на изкуството, в класическата живопис има обобщение
изображение, идеята за първичността на потребностите излиза на преден план
мнозинство. Както в литературата, така и в живописта има разделение
жанрове на ниски (или малки) и високи.
Класицизмът, като наследник на античността, принадлежи на
висок жанр. Платната са рисувани върху митологични и
исторически истории. Те ясно показват драматизъм, жертвоготовност
лични интереси в името на общото благо. Към ниския жанр
бяха включени и по-прозаични картини – натюрморти и
пейзажи.

вакханалия
1620

Овчари в Аркадия
1638-1640

Лондонска национална галерия.
Отпътуване на Савската царица. 1648 г

Класическата живопис стана
по-академично.
Млади художници, студенти
академии, през повечето време
прекарани в древни зали, правейки
скици от гръцки и римски
статуи, изучаване на античността.
Светът на античността беше такъв
реален като света зад стените
училища. Пренесли са го върху платно
цялото ви академично възприятие
реалност.
Това обаче не може да се каже
класическа живопис
беше напълно статичен и
заимствано от древна Гърция.
Ермитажният музей. Санкт Петербург
1650

Среща на Антоний и Клеопатра
1747
Ангел спасява Агар
1732

Пиацета
1733-1735

Благодарение на Енгрес Дейвид, героизъм
древни знаци
пренесени в съвременния свят,
създаване на различен, по-дълбок и
трагична атмосфера на възприятие
събития. Чудесен
доказателство за това е
„Смъртта на Марат“, в тази картина,
написана изцяло
съвременно събитие за художника,
отразен героичен патос
античност, увеличена и
подчертано
пози, цветове, светлотен.
Смъртта на Марат

Купидон и Психея. 1817 г

Портрет на Бонопарт
1804
Портрет на мадам Ривиер
1805

Портрет на мадам Сенон
1814
Рафаел и Форнарина
1814

Изящното изкуство на 18 век
отразява фундаменталните промени в
Руска художествена култура.
Успешно се развива в станковата живопис
исторически и особено портретен жанр.
Любима област на приложение
творческите сили на руските майстори от 18 век
става портрет - церемониален, камерен,
сдвоени

Портрет на поета В. И. Майков
1760
Портрет на графинята
Елизабет Санти

Портрет на А.П. Сумарокова
1777
Портрет на Александра Струйская
1772

Портрет на Варвара Суровцева
1780
Портрет на Варвара Новосилцева
1790

Портрет на архитект
А.Ф. Кокоринова
1769
Портрет на Е. Н. Хрушчова и
Е. Н. Хованская 1773 г

Портрет на Мария Дякова
1778
Портрет на А. Лански
1782

Портрет на Екатерина Нелидова
1773
Портрет "Екатерина II -
законодател в храма
богиня на справедливостта." 1782 г

Портрет на А. Д. Левицкая,
дъщерята на художника. 1785 г
Портрет на И. И. Дмитриев
1790

Портрет на сестри Гагарини
1802
Портрет на Мария Лопухина
1797

Портрет на Екатерина Арсеньева
1796
Богородица с Младенеца в
множество от ангели. 1823 г

Портрет на принцеса М. И. Долгоруки
1811
Портрет на Елена Наришкина
1799

Портрет на Павел I в костюм
Малтийски орден. 1800 г
Портрет на княз А. Б. Куракин
1801–1802

Основателят на историческия жанр е A.P. Лосенко (1737-1773). IN
Академията на изкуствата Лосенко упорито усвоява изкуството на „големите
стил“, който по-късно се проявява в големи произведения на
исторически теми. През 60-те години, докато е на стаж в Париж,
художникът рисува картините „Чуден улов на риба“ и „Авраам
принася в жертва сина си Исак”, което получава висока оценка
съвременници. Във филма "Владимир и Рогнеда" художникът успя
предават напрежението на сюжета в патетични тонове. някои
театрална конвенция, характерна за класическата живопис,
се балансира от искреното желание на художника да предаде
личностите на героите. Темата за човешката скръб като следствие от тиранията,
подчертана на снимката, беше учудващо в унисон с образователната
идеали на века.

Прекрасен улов
1762

Смъртта на Адонис
1764

Авраам принася жертви
сина му Исак
1765
Модел, седнал на камък

Андрей Първозвани
Каин
1768

Зевс и Тетида
1769
Владимир и Рогнеда
1770

Призванието на Михаил Федорович
Романов към кралството
14 март 1613 г
Превземането на Казан от Иван Грозни
1800

Явяването на Христос пред хората
1837-57

Последният ден на Помпей
1830-1833

Както в живописта, скулптурата на класицизма е доминирана от желанието
да подражават на античността. Изглежда, че нищо не може да се счупи
спокойствие и сдържаност на украсата на скулптурните композиции
Версай, Ваймар, Санкт Петербург. Всичко е подчинено на рационалността:
замръзнали движения, идеята за скулптура и дори местоположението й в
парк или дворец.
Скулптури на класицизма, като триизмерно въплъщение на митове,
разкажи ни за могъщата сила на човешката мисъл, за единството
хора за постигане на общи цели. Удивително е как
класиците успяха да разкажат цяла епоха от живота на един или друг
народи с помощта на немащабни композиции!
През 17 век силна школа на домашния
скулптори, представени от имената на Ф.И. Шубина, Ф.Г. Гордеева,
M.I. Козловски, F.F. Шчедрина, И.П. Мартос, И.П. Прокофиев.

Три грации
1816
Венера и
Марс

Хебе
1803-1828
Персей с главата на Медуза

Джейсън
1803-1828
Хебе
1806

Ганимед храни орела на Зевс
1817

Паметник на Петър I в Санкт Петербург
1766-1782
Зима
1771

Бюст на М. Р. Панина
1770
Портрет на Екатерина II
1783

Бюст на А. М. Голицин
1773
Бюст на И. С. Баришников
1788

"Самсон разкъсва устата на лъва." Скулптурен
група на Голямата каскада в Петродворец.
Попълнено от В. Л. Симонов в
1947 г. на базата на модел 1802 Бронз
Паметник на Суворов
1799-1801

изкуството и последвалия го неокласицизъм, т.н
задълбочено и велико беше преосмислянето на древното и европейското
култури Русия се превърна в кръстопът на всички класически тенденции:
от аскетичния немски Zopf до стила на Наполеоновата империя.
Художници и скулптори, освен античността, по-често от тях
Европейските колеги се обръщат към библейските легенди и герои
(фонтанът „Самсон” и картината „Явяването на Христос пред народа”).
В края на класическия период вече се появяват произведения
въз основа на събития от националната история (паметник на Суворов,
Минин и Пожарски). В тези произведения символиката и патосът на древността
позите са съчетани с героизма на руски исторически личности,
именно на техния пример, а не на абстрактни митологични герои,
отглежда се ново поколение.
Ролята на класицизма в световната култура е трудно да се надценява, защото в
В много отношения нашият съвременен свят е създаден именно през този период
класически възгледи. Приносът му към световното изкуство и наука не е такъв
по-малко грандиозен от приноса на Ренесанса. Едва ли има друга такава
посока, която буквално развълнува целия континентален и
островна Европа, пораждайки подобен възход във всички жанрове и индустрии
изкуство, даващо тласък на нови открития в науката, философията
мисли.
Духовното наследство на класицизма е наистина голямо и
посоката е доста популярна и до днес. Особенно в
дизайн изкуство, където класически
рационализъм и хармония.
Давайки своя собствена интерпретация на класицизма, всяка нация едновременно
Той възприема и общите идеи на хуманизма, величието на разума и необходимостта
просветление, че поредица от воини и
конфликти на бурния 20 век. Днес все повече си спомняме
това голямо културно наследство, което успя да обедини т.н
различни по характер и начин на живот народи.

Световна художествена култура: от 17 век до
модерност. 11 клас: уч. За общо образование
институции /Г. И. Данилова. – 3-то изд., преработка. – М.:
Дропла, 2007 г
Уикипедия
Четем, учим, играем. Списание - колекция от сценарии за
библиотеки и училища. Изд. С. Петрова. Изд. LibereaBiblioprint. Брой 2. 2005г