วัฒนธรรมย่อยของศตวรรษที่ XXI วัฒนธรรมย่อยใหม่: วานิลลา สาว Tamler “กระแสเกาหลี” วัฒนธรรมย่อยใหม่ของศตวรรษที่ 21

หนึ่งในการแสดงออกครั้งแรกของวัฒนธรรมเยาวชนที่เฉพาะเจาะจงในโลกคือขบวนการ "บีทนิก" (หรือรุ่นที่ "แตกสลาย") ในช่วงปลายทศวรรษที่ 40 และ 50 ศตวรรษที่ XX ในสหรัฐอเมริกา ในแง่ของความแพร่หลายในฐานะวิถีชีวิต ลัทธิบีนิยมนิยมไม่ได้แพร่หลายมากนัก แต่ความสำคัญทางประวัติศาสตร์สำหรับการพัฒนาวัฒนธรรมย่อยของเยาวชนในสหรัฐอเมริกาและส่วนอื่นๆ ของโลกอยู่ที่ความจริงที่ว่าวัฒนธรรมย่อยชั้นนำอื่นๆ (ฮิปปี้ นักขี่จักรยาน ผู้ไพน์วูด พังก์บางส่วน) เกิดขึ้นจริงจากมัน เป็นเวลาหลายทศวรรษที่พวกเขากำหนดรูปแบบชีวิต แฟชั่น และดนตรีของคนหนุ่มสาว ไม่เพียงแต่ในสหรัฐอเมริกาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงประเทศอื่น ๆ อีกหลายประเทศรวมถึงสหภาพโซเวียตด้วย อิทธิพลของบีตนิกเกิดจากการที่นักอุดมการณ์ชั้นนำคือนักเขียนที่ได้รับชื่อเสียงไปทั่วโลก - J. Kerouac, W. Burroughs, A. Ginsberg, C. Kesey นอกจากนี้ยังแสดงให้เห็นในความจริงที่ว่า Beatism เป็นวิถีชีวิตและอุดมการณ์เป็นไปตามต้นแบบและแรงจูงใจหลายประการที่มีลักษณะเฉพาะของจิตสำนึกของคนหนุ่มสาว - ลัทธิแห่งถนนและการเร่ร่อนการไม่ปฏิบัติตามข้อกำหนด ฯลฯ

ในแง่ของรายได้และศักดิ์ศรีทางสังคม Beatniks อยู่ที่ด้านล่างของบันไดทางสังคมแม้ว่าตัวแทนส่วนใหญ่ของขบวนการ Beatnik จะมาจากชนชั้นกลางและโดยหลักการแล้วไม่ทางใดก็ทางหนึ่งอ้างว่าได้รับการยอมรับจากสาธารณะ - ในด้านความคิดสร้างสรรค์เป็นหลัก ไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง การปฏิเสธอย่างเด็ดเดี่ยวของพวกเขาเป็นเพียงเกม

ทัศนคติของบีทนิกต่อศีลธรรมและกฎหมายที่เป็นที่ยอมรับโดยทั่วไปนั้นมีความสำคัญมากกว่าการวิพากษ์วิจารณ์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งการดูถูกบรรทัดฐานทางศีลธรรมและกฎหมายนั้นแสดงออกมาในการแพร่ยาเสพติดในหมู่บีทนิก สงครามโลกครั้งที่สองมีความสำคัญอย่างยิ่งต่อการก่อตัวของลัทธิบีตนิกิสม์ หลังจากนั้นคนหนุ่มสาวชาวอเมริกันจำนวนมากไม่สามารถหาสถานที่ในชีวิตได้และหลายคนก็ไม่ต้องการมองหามัน ต้นกำเนิดทางอุดมการณ์และวรรณกรรมของ Beatnikism สามารถพบได้ในงานวรรณกรรมของปี ค.ศ. 1920 ซึ่งวีรบุรุษ (โดยเฉพาะใน E. Remarque และ E. Hemingway) ก็โดดเด่นด้วยความไม่เป็นระเบียบและความสูญเสียเช่นกัน

ในช่วงปลายยุค 40 หมายถึงการก่อตัวของวัฒนธรรมย่อยอื่นในสหรัฐอเมริกาซึ่งต่อมาแพร่กระจายไปทั่วโลก - นักขี่จักรยาน (หรือนักโยก) ตามเวอร์ชันหนึ่งในช่วงปลายยุค 40 - ต้นยุค 50 นักบินของฝูงบิน Hells Angels ซึ่งมีชื่อเสียงในช่วงสงครามถูกปลดประจำการโดยไม่จำเป็น เนื่องจากคุ้นเคยกับความเร็วและเสรีภาพในการบิน หลายคนจึงพบทางเลือกอื่นนอกเหนือจากการบินด้วยการขับมอเตอร์ไซค์ ในตอนแรกพวกเขารวมตัวกันเป็นกลุ่มเล็ก ๆ และเดินทางไปทั่วประเทศเพื่อพยายามหาที่ของตนในชีวิตที่สงบสุข ต่อมาหลายคนตั้งรกรากในเมืองเล็กๆ เปิดร้านซ่อมรถยนต์และรถจักรยานยนต์ ร้านสัก หรือกลายเป็นเกษตรกรและกลายเป็นพลเมืองที่น่านับถือและปฏิบัติตามกฎหมาย ผู้ไม่พอใจชีวิตเงียบสงบก็รวมตัวเป็น “แก๊งค์” นักบิดมอเตอร์ไซค์ออกแสวงหาการผจญภัยและรายได้บางประเภท 1 .

ซึ่งแตกต่างจาก Beatniks นักขี่จักรยานไม่มีอุดมการณ์ทางปัญญาและวัฒนธรรมย่อยนี้มีความเกี่ยวข้องกันมานานแล้วจากจิตสำนึกมวลชนของสังคมอเมริกันและสื่อมวลชนไม่มากนักกับรถจักรยานยนต์ แต่เกี่ยวข้องกับอาชญากรรม

เครื่องแบบของนักบิดคือแจ็กเก็ตหนังสีดำ เสื้อกั๊กหนัง กางเกงขายาว และรองเท้าบูทหรือรองเท้าบูททหารแบบหยาบ ต่อมาแฟชั่นของนักบิดก็สะท้อนให้เห็นในสไตล์พังก์และเมทัล อันดับของนักปั่นจักรยานในสหรัฐอเมริกาเพิ่มขึ้นอย่างมีนัยสำคัญหลังสงครามเวียดนาม เมื่อทหารเดินทางกลับประเทศ ซึ่งหลายคนไม่ได้รับการต้อนรับเป็นพิเศษเช่นเดียวกับหลังสงครามโลกครั้งที่สอง ในเวลาเดียวกัน สัญลักษณ์ของนาซีได้เข้ามาอยู่ในกระจุกกระจิกของนักขี่มอเตอร์ไซค์ โดยเป็นผลที่น่าตกใจต่อคนทั่วไป และการดึงดูดสัญลักษณ์ทางวัฒนธรรมที่ถูกสังคมส่วนใหญ่ปฏิเสธ

เมื่อต้นทศวรรษที่ 50 หมายถึงการก่อตัวของวัฒนธรรมย่อยเยาวชนมวลชนกลุ่มแรกในบริเตนใหญ่ - ที่เรียกว่า "Teddy Boys" หรือ Teddies ในช่วงสงครามหลายปี ปรากฏการณ์ทางสังคมปรากฏขึ้นในอังกฤษ ซึ่งต่อมาเรียกว่า “วัยรุ่น” วัยรุ่นที่ละทิ้งอุปกรณ์ของตนเองมาเป็นเวลานาน เรียกร้องทัศนคติใหม่ต่อตนเองโดยไม่รู้ตัว เสื้อผ้าสไตล์เท็ดดี้บอยเป็นปฏิกิริยาต่อสไตล์อนุรักษ์นิยมที่ก่อตั้งขึ้นในสังคมอังกฤษหลังสงคราม - แจ็คเก็ตกระดุมแถวเดียวตัวยาวและกางเกงขายาวทรงสกินนี่ The Teddy Boys ได้เพิ่มองค์ประกอบของสไตล์ "คาวบอย" สิ่งสำคัญที่พวกเขาต้องการแสดงด้วยรูปร่างหน้าตาของพวกเขาคือความเป็นชายและเรื่องเพศที่พูดเกินจริง นอกจากเสื้อผ้าแล้ว "Teddy Boys" ยังโดดเด่นด้วยความก้าวร้าวและหัวไม้ของพวกเขา รสนิยมทางดนตรีของพวกเขาเริ่มเป็นรูปเป็นร่างเมื่อมาถึงในช่วงกลางทศวรรษที่ 50 สู่อังกฤษแห่งอเมริการ็อกแอนด์โรล

วัฒนธรรมย่อยของรถจักรยานยนต์ของอังกฤษปรากฏช้ากว่าในสหรัฐอเมริกาเล็กน้อย ประการแรกเกิดจากการออกคูปองน้ำมันเบนซินซึ่งถูกยกเลิกในปี พ.ศ. 2493 เท่านั้น ไม่กี่ปีต่อมา วัฒนธรรมย่อยของเยาวชนก็ปรากฏขึ้นในอังกฤษ โดยมีกฎเกณฑ์ที่ว่า "ใช้ชีวิตให้เต็มที่ ตายตั้งแต่ยังเด็ก" พวกเขาถูกเรียกว่า "คาวบอยบาร์กาแฟ" หรือสแลงสำนวน ton-up (หมายถึงผู้ที่ขับมอเตอร์ไซค์เกินขีดจำกัดความเร็วอยู่ตลอดเวลา) คำว่า "นักขี่จักรยาน" ไม่ค่อยพบบ่อยในอังกฤษ กลุ่มเยาวชนดังกล่าวมักจะรวมตัวกันที่ร้านกาแฟเล็กๆ ริมถนน พวกเขาพัฒนาภูมิศาสตร์บ้านของตนทีละน้อย และคนแปลกหน้าไม่มีสิทธิ์เข้าไปในอาณาเขตของตน มอเตอร์ไซค์เป็นเป้าหมายหลักของการยกย่อง สิทธิใน "ความเท่" ของคนเรานั้นพิสูจน์ได้ในการแข่งขันแบบกะทันหันเท่านั้น วัฒนธรรมย่อยนี้ยังวางสไตล์ซึ่งต่อมาเป็นพื้นฐานของภาพลักษณ์ร็อกแอนด์โรลของอังกฤษ

หากการปรากฏตัวของ "Teddy Boys" ในช่วงหลังสงครามบริเตนใหญ่ส่วนใหญ่เป็นผลมาจากวิกฤตการเข้าสังคมของวัยรุ่นจากครอบครัวที่ยากจนโดยไม่ได้รับการดูแลจากผู้ปกครองและปล่อยให้อยู่ตามอุปกรณ์ของตนเองในช่วงทศวรรษที่ 50 อังกฤษกำลังประสบกับความเจริญทางเศรษฐกิจ คนหนุ่มสาวเริ่มมีเงินติดกระเป๋าและอุตสาหกรรมบันเทิงก็เริ่มพัฒนาในประเทศ วัฒนธรรมย่อย "mods" มุ่งเป้าไปที่รูปลักษณ์ที่มีสไตล์ (ปกเสื้อเชิ้ตแคบ ชุดสูทสั่งตัด ถุงเท้าสีขาว และทรงผมที่เรียบร้อย) ยิ่งไปกว่านั้นรูปลักษณ์นั้นไม่เพียงถูกกำหนดโดยความสามารถของวัสดุเท่านั้น แต่ยังมีรายละเอียดปลีกย่อยมากมายที่กำหนดสิ่งที่เป็นไปได้และสิ่งที่ไม่ใช่ (ตัวอย่างเช่นความเข้มงวดดังกล่าว - ด้วยความกว้างของกางเกงที่แน่นอนระยะห่างระหว่างพวกเขากับรองเท้ามี เป็นครึ่งนิ้วและมีความกว้างใหญ่กว่าเล็กน้อย - แล้วทั้งนิ้ว )

ตั้งแต่กลางทศวรรษ 1960 วัฒนธรรมย่อยของ mod เริ่มสูญเสียความเป็นเนื้อเดียวกันและแตกสลายออกเป็นกลุ่มต่าง ๆ (ซึ่งเรียกว่า hard mods ซึ่งต่อมาเปลี่ยนเป็นสกินเฮด) 1 .

อย่างไรก็ตาม ความเจริญอย่างแท้จริงในวัฒนธรรมย่อยของเยาวชนไม่ได้เริ่มต้นขึ้นในบริเตนใหญ่ แต่เกิดขึ้นในสหรัฐอเมริกาในช่วงกลางทศวรรษ 1960 สิ่งนี้เกิดขึ้นได้จากหลายสาเหตุ:

ประการแรก สหรัฐอเมริกาประสบกับจำนวนประชากรที่เพิ่มขึ้นหลังสงครามโลกครั้งที่สอง นี่เป็นเพราะความเจริญรุ่งเรืองที่เพิ่มขึ้นของชาวอเมริกัน ตั้งแต่ 1948 ถึง 1953 จำนวนทารกแรกเกิดในสหรัฐอเมริกาเพิ่มขึ้นเกือบ 50% และภายในปี 1964 เด็กอายุ 17 ปีก็กลายเป็นกลุ่มประชากรที่ใหญ่ที่สุดในประชากร สถานการณ์นี้ยังคงอยู่จนถึงปี พ.ศ. 2514 จำนวนมหาวิทยาลัยและสถาบันเพิ่มขึ้นสองเท่าและจำนวนนักศึกษาถึง 5 ล้านคน 1 ;

ประการที่สอง สังคมอเมริกันกำลังประสบกับช่วงการเปลี่ยนผ่านสู่ "สังคมผู้บริโภค" โดยมีค่านิยมเฉพาะของการนับถือความสุข ความเพลิดเพลินจากชีวิต ฯลฯ อายุของการเข้าสู่วัยผู้ใหญ่เพิ่มมากขึ้น สังคมเริ่มให้ความสำคัญกับคนหนุ่มสาวมากขึ้น

ประการที่สาม มวลชนของเยาวชนที่เติบโตเต็มที่ไม่สามารถหางานทำได้เนื่องจากข้อจำกัดของตลาดแรงงานและการผลิต แม้ว่าจะมีการเติบโตก็ตาม

ประการที่สี่ จุดเริ่มต้นของการผลิตยาคุมกำเนิดจำนวนมากในสหรัฐอเมริกาถือเป็นจุดเริ่มต้นของการปฏิวัติทางเพศและเสริมแนวโน้มการแสวงหาความสุขในจิตสำนึกของมวลชนให้แข็งแกร่งขึ้น

ประการที่ห้า การคำนวณผิดในนโยบายภายในประเทศและต่างประเทศของสหรัฐฯ (สงครามเวียดนาม ฯลฯ) ทำหน้าที่เป็นพื้นฐานสำหรับการประท้วงครั้งใหญ่ซึ่งมีคนหนุ่มสาวมีบทบาทหลัก

ประการที่หก ชนชั้นกลางที่มีอำนาจได้ก่อตัวขึ้นในสหรัฐอเมริกา และสำหรับเด็ก ๆ ของชาวอเมริกัน "ทั่วไป" ผู้ซึ่งไม่ต้องต่อสู้เพื่อความอยู่รอดต่างจากพ่อแม่ไม่ต้องต่อสู้เพื่อความอยู่รอดค่านิยมหลังวัตถุ - การแสดงออก ความคิดสร้างสรรค์ ความสนุกสนานในชีวิต ฯลฯ - กลายเป็นสิ่งสำคัญมาก

หนึ่งในขบวนการเยาวชนที่มีอิทธิพลมากที่สุดในทศวรรษ 1960 ในสหรัฐอเมริกาและทั่วโลก พวกฮิปปี้กลายเป็นกลุ่มที่รวมการกบฏต่อระบบเข้ากับการจากไปพร้อมกับการสร้างโลกของตนเองขนานไปกับโลกที่มีอยู่ วิวัฒนาการของร็อกแอนด์โรลมีบทบาทอย่างมากในการก่อตัวของวัฒนธรรมย่อยฮิปปี้ซึ่งในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษ 1960 จากดนตรีเต้นรำและส่วนหนึ่งเป็นวิธีการประท้วง มันกลายเป็นปรัชญาประเภทหนึ่ง นี่เป็นเรื่องจริงโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับเพลงแนวไซคีเดลิกและแคลิฟอร์เนียนร็อก (“Doors”, “Jefferson Airplane”, “Grateful Dead” ฯลฯ)

ที่มาของคำว่า "ฮิปปี้" มีหลายเวอร์ชัน ตามที่หนึ่งในนั้นมาจากคำสแลง "hap" - สัมผัส อีกนัยหนึ่งในภาษานิโกรคำว่า "ฮิปปี้" หมายถึง "ผู้มีความรู้และมีความรู้ที่เข้าใจแก่นแท้ของสิ่งต่าง ๆ "2 . ตามคำที่สาม - คำว่า "ฮิปปี้" - จาก "สะโพก" - ย่อว่า "hipochondria" - hypochondria - สภาวะหดหู่ 3. เป็นไปได้มากว่าตัวเลือกแรกนั้นถูกต้อง - คำที่นักข่าวเผยแพร่เนื่องจากพวกฮิปปี้ไม่ได้เรียกตัวเองอย่างนั้นและไม่ชอบคำนั้นเอง พวกฮิปปี้เองก็ชอบชื่อ "ประหลาด" - พวกประหลาด

พื้นฐานของอุดมการณ์ฮิปปี้คือการเทศนาเรื่องความรักและการไม่ใช้ความรุนแรง การปฏิเสธสงครามและความสงบสุขโดยสิ้นเชิง ความรักตามที่พวกฮิปปี้เข้าใจนั้นเป็นวิธีเอาชนะความแตกแยกระหว่างผู้คนและสร้างภราดรภาพทั่วโลก ในหลาย ๆ ด้าน อุดมการณ์แห่งความรักถูกยืมโดยพวกฮิปปี้จากศาสนาฮินดูและพุทธศาสนา ซึ่งเริ่มเข้ามาอย่างแข็งขันในทศวรรษ 1960 สหรัฐอเมริกาและยุโรป

ปรัชญาแห่งความรักผสมผสานเข้ากับเสรีภาพทางเพศและการปลดปล่อยอย่างเป็นธรรมชาติ ในระดับของการปฏิบัติด้านพฤติกรรม การเทศน์เรื่องความต้องการความรักลดลงจากการปราศจากข้อจำกัดทางเพศ ซึ่งได้รับการอำนวยความสะดวกอย่างมากจากยาเสพติด

เมื่อเผชิญกับความไม่เต็มใจของสังคมที่จะเปลี่ยนแปลงตามมาตรฐานของพวกเขา พวกฮิปปี้เริ่มเข้าสู่อ้อมอกของธรรมชาติและสร้างชุมชนของตนเองโดยปราศจากรากฐานของสังคม ในชุมชนหลายแห่งเริ่มทำการเพาะปลูก กินอาหาร และห่มผ้าด้วยผลงานของตนเอง

สัญลักษณ์ของการ "เป็นส่วนหนึ่ง" ของพวกเขาต่อธรรมชาติคือ ผมยาว ยับยู่ยี่ เสื้อผ้าฉีกขาดที่ทำจากผ้าธรรมชาติ ปักด้วยดอกไม้ และมักเท้าเปล่า

ตั้งแต่ต้นทศวรรษ 1970 ในสหรัฐอเมริกา ขบวนการฮิปปี้เริ่มลดน้อยลง การเริ่มต้นของวิกฤตเศรษฐกิจได้บั่นทอนความสามารถของคนหนุ่มสาวส่วนใหญ่ในการดำรงชีวิตอย่างสะดวกสบายด้วยเงินหาเลี้ยงชีพของพ่อแม่ การหลั่งไหลของ "เลือดใหม่" เข้าสู่ชุมชนฮิปปี้ได้เหือดแห้งลง พวกฮิปปี้เฒ่าเสื่อมถอยลงหลังจากเสพยาเป็นเวลานาน ชุมชนฮิปปี้เริ่มถูกอาชญากร และความรักแบบพี่น้องก็เหลือน้อยมาก พวกฮิปปี้จำนวนมากออกจากชุมชน เลิกยา แต่งงานและเริ่มทำงาน การศึกษาตัวอย่างที่จัดทำโดยสถาบัน Wright ในเบิร์กลีย์ ร่วมกับสถาบันโรคทางจิตแห่งชาติในวอชิงตัน พบว่า 40% ของชาวฮิปปี้กลับมามีชีวิตตามปกติได้ 30% ยังคงสถานะของตนเป็น "คนกลางคัน" ซึ่งส่วนใหญ่ติดยาที่รักษาไม่หาย และ 30% อยู่ในกลุ่มระดับกลาง – ยังคงความคิดและคุณค่าของพวกฮิปปี้ตามกฎแล้วไม่มีรายได้ประจำ แต่ใช้ยาในระดับปานกลางและไม่รีบเร่งในการทดลองที่มีความเสี่ยงกับตัวเอง 1 .

เหตุการณ์สำคัญที่ส่วนใหญ่มีส่วนทำให้ขบวนการฮิปปี้เสื่อมถอยลง และในระดับที่สูงกว่านั้น วัฒนธรรมย่อยที่ทำให้เคลิบเคลิ้ม คือการเสียชีวิตของนักดนตรีร็อคชื่อดังในช่วงเปลี่ยนทศวรรษ 1960 และ 70 – เจ. มอร์ริสัน, เจ. จอปลิน และเจ. เฮนดริกซ์ พวกเขาทั้งหมดเสียชีวิตจากยาเสพติดตั้งแต่อายุยังน้อยมาก

คลื่นลูกที่สองของขบวนการฮิปปี้เกิดขึ้นในช่วงต้นทศวรรษ 1980 และเมื่อถึงปลายทศวรรษที่ 80 มันก็หยุดลง แต่ในช่วงกลางทศวรรษ 1990 ทันใดนั้นคลื่นลูกที่สามของพวกฮิปปี้ก็ประกาศตัวเอง

วัฒนธรรมย่อยถัดไปที่ดึงดูดคนหนุ่มสาวจำนวนมากให้เข้ามาในวงโคจรและเข้ามาแทนที่พวกฮิปปี้ในแง่ของอิทธิพลต่อวัฒนธรรมเยาวชนโดยรวมคือพังก์

วัฒนธรรมพังก์เกิดขึ้นในช่วงกลางทศวรรษ 1970 ในสหราชอาณาจักรและสหรัฐอเมริกา ปัจจัยทางสังคมที่ก่อให้เกิดพังค์คือการผสมผสานที่ขัดแย้งกันของปรากฏการณ์วิกฤตในระบบเศรษฐกิจที่ทำให้เกิดการว่างงาน และนโยบายทางสังคมของรัฐซึ่งจ่ายผลประโยชน์ให้ผู้ว่างงานสามารถดำรงชีวิตได้ โดยธรรมชาติแล้ว วิกฤติดังกล่าวส่งผลกระทบเป็นหลักต่อคนหนุ่มสาว และคนหนุ่มสาวที่เป็นชนชั้นกลาง มันกลายเป็นฐานทางสังคมของพังก์ ปัจจัยทางสังคมวัฒนธรรมที่มีส่วนทำให้เกิดวัฒนธรรมพังก์คือวิกฤตและการค้าเพลงร็อค

อุดมการณ์ของพวกฟังก์คือปรัชญาของ "รุ่นที่สูญหาย": เป็นไปไม่ได้ที่จะเปลี่ยนโลกให้ดีขึ้น ชีวิตสูญเสียความหมาย ไม่มีอนาคต ดังนั้นอย่าไปสนใจทุกสิ่งและตัวคุณเอง ทำสิ่งที่คุณต้องการทันที ฟังก์เป็นอันธพาลตามท้องถนนและในโรงภาพยนตร์ มีพฤติกรรมท้าทายตำรวจและรังแกผู้คนที่สัญจรไปมา นี่คือวิธีที่พวกเขาแสดงการประท้วงต่อโลก คำว่าพังก์นั้นหมายถึงขยะ

เป้าหมายหลักของพวกฟังก์ - เพื่อทำให้สังคมตกใจ - สำเร็จได้ด้วยวิถีชีวิตที่ท้าทายและภาพลักษณ์ที่สอดคล้องกัน วิทยานิพนธ์เรื่อง "ไม่มีอนาคต" แสดงออกด้วยพฤติกรรมทำลายตนเอง - การดื่มแอลกอฮอล์และยาเสพติดในปริมาณมาก การปรากฏตัวของฟังก์ก็ควรจะทำให้คนธรรมดาหวาดกลัวเช่นกัน

ในความเป็นจริงในเวลาเดียวกันกับพังค์อาจจะเร็วกว่านี้เล็กน้อย - ในช่วงต้นทศวรรษ 1970 วัฒนธรรมย่อยอื่นเริ่มแพร่กระจายไปทั่วโลก - Rastafarians, Rastafari หรือเรียกง่ายๆว่า "Rasta" Rastafari เป็นนิกายทางศาสนาที่ถือกำเนิดขึ้นในช่วงต้นทศวรรษ 1930 ในจาเมกา ผู้ก่อตั้งคือนักเทศน์ชาวคริสเตียน Marcus Garvey ซึ่งสนับสนุนให้มีพระคริสต์ผิวดำ หลักคำสอนหลักของ Rastafari ถูกกำหนดโดย Leonard Howell (ซึ่งต่อมาต้องอยู่ในโรงพยาบาลบ้า) ในหมู่พวกเขา ได้แก่: การสูบกัญชา (กัญชา) - "สมุนไพรแห่งปัญญา" - เพื่อกำจัดจิตสำนึกของลัทธิเหตุผลนิยมแบบตะวันตกและเจาะลึกเข้าไปในแก่นแท้อันลึกลับของสิ่งต่าง ๆ และเหตุการณ์โดยสังเกตข้อห้ามหลายประการ - ไม่กินหมู, หอย, ปลาโดยไม่ ตาชั่ง ไม่สูบบุหรี่ และไม่ดื่มเหล้ารัมและไวน์ (ต่อมาการห้ามนี้ได้รับการอธิบายโดยข้อเท็จจริงที่ว่าในไม่ช้าพี่น้องจะดื่มไวน์ปาล์มในแอฟริกา) อย่ากินเกลือ น้ำส้มสายชู นมวัว และอย่าเล่นการพนัน เนื่องจากพระเจ้าทรงสร้างมนุษย์ตามพระฉายาและอุปมาของพระองค์เอง การบิดเบือนรูปลักษณ์ของพระเจ้า รวมทั้งการตัดและโกน ถือเป็นบาป Rastafarians เริ่มไว้ผมยาวเป็นลอน - ที่เรียกว่า "dreads" ชาวราสตาฟาเรียนศึกษาประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมของแอฟริกา เพาะปลูกอาหารแอฟริกัน ฯลฯ 1

ในช่วงทศวรรษที่ 1960 Rastafari ได้รับความนิยมอย่างมากในหมู่คนหนุ่มสาวผิวสีในสหราชอาณาจักร สหรัฐอเมริกา และแคนาดา เนื่องจากมีผู้อพยพจำนวนมากจากจาเมกา และในปี 1970 ต้องขอบคุณดนตรีอีกครั้ง (สไตล์เร้กเก้โดยเฉพาะที่แสดงโดย Bob Marley) มันจึงกลายเป็นแฟชั่นสำหรับวัยรุ่นที่ยัง โอบกอดเยาวชนผิวขาว Rastas เข้ามาแทนที่พวกฮิปปี้ในระดับหนึ่ง พวกเขามีอะไรที่เหมือนกันค่อนข้างมาก เช่นเดียวกับพวกฮิปปี้ สำหรับชาวราสตาฟาเรียน โลกรอบตัวพวกเขาคือ “บาบิโลนที่ต้องล่มสลาย” และชาวราสตาฟาเรียนเองก็เป็นชุมชนของ “ผู้ถูกเลือก”

การเคลื่อนไหวของสกินเฮดนั้นมีมาตั้งแต่ปลายทศวรรษ 1960 อย่างไรก็ตามจนถึงปลายทศวรรษ 1970 ไม่มีนาซีอยู่ในอุดมการณ์ของพวกเขา สกินเฮดกลุ่มแรก (หรือฮาร์ดม็อด) มาจากครอบครัวชาวอังกฤษที่ยากจน ซึ่งมีงานอดิเรกที่ชื่นชอบคือการไปชมการแข่งขันฟุตบอล และทะเลาะวิวาทกับแฟน ๆ ของทีมอื่นในเวลาต่อมา คลื่นนีโอนาซีเริ่มปรากฏในวัฒนธรรมย่อยของสกินเฮดตั้งแต่ปลายทศวรรษ 1970 (หรือที่เรียกว่า "โบนเฮด") แต่การเคลื่อนไหวของ “สกินเฮดสีแดง” ก็มีอิทธิพลไม่น้อย ในขั้นต้น อุดมการณ์สกินเฮดประท้วงต่อต้านระบบทุนนิยม การแสวงหาผลประโยชน์ ฯลฯ รอยสักยอดนิยมในหมู่พวกเขาคือรอยสักของพระคริสต์ที่ถูกตรึงกางเขนและการตีความ "ถูกตรึงโดยลัทธิทุนนิยม" แฟชั่นสกินเฮดก็เปลี่ยนไปตลอดหลายปีที่ผ่านมา เสื้อผ้าคลาสสิกของสกินเฮดรุ่นแรกๆ คือรองเท้าบูทที่มีนิ้วเท้าเหล็ก สายเอี๊ยม (คุณสมบัติบังคับ) และกางเกงยีนส์ ต่อมาแจ็กเก็ตหนังก็แพร่กระจาย ไม่สนับสนุนการดื่มเครื่องดื่มที่มีแอลกอฮอล์ เครื่องดื่มอันเป็นเอกลักษณ์คือเบียร์

หากฐานทางสังคมของสกินเฮดระลอกแรกในช่วงปลายยุค 60 - ต้นยุค 70 คือสภาพแวดล้อมในการทำงาน คลื่นลูกที่สองก็ถูกครอบงำโดยผู้ว่างงาน ซึ่งเป็นชนชั้นต่ำกว่า 1 .

ในช่วงทศวรรษที่ 60 ศตวรรษที่ 20 ยังรวมถึงการก่อตัวของวัฒนธรรมย่อยซึ่งภายในทศวรรษ 1990 จะเข้าถึงคนหนุ่มสาวจำนวนมากในหลากหลายประเทศ เรากำลังพูดถึงวัฒนธรรมย่อยของแฮกเกอร์ 2 - น่าแปลกที่มันเกิดขึ้นในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเมื่อไม่มีคอมพิวเตอร์ส่วนบุคคลเลย การเกิดขึ้นและพัฒนาการของขบวนการ "แฮ็กเกอร์" เกิดขึ้นจากนักศึกษาของสถาบันเทคโนโลยีแมสซาชูเซตส์ ซึ่งเป็นหนึ่งในมหาวิทยาลัยด้านเทคนิคที่ดีที่สุดในสหรัฐอเมริกา ตั้งแต่ช่วงกลางทศวรรษที่ 50 นักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษาในวันเอพริลฟูลส์ (1 เมษายน) ต้องสร้างเรื่องตลกขึ้นมา ตามประเพณีของนักศึกษามหาวิทยาลัยแห่งนี้ เรื่องตลกที่ดีที่สุดและเป็นต้นฉบับที่สุดคือการติดตั้งวัตถุขนาดใหญ่และเทอะทะชิ้นหนึ่งบนโดมของอาคารเรียนหลัก พวกเขาติดตั้งตู้และเปียโนที่นั่น และเมื่อมีรถตำรวจมาจอดอยู่ที่นั่น เรื่องตลกที่ไม่ธรรมดาเช่นนี้เรียกว่า "แฮ็ค" (แฮ็คภาษาอังกฤษมีความหมายหลายประการ ได้แก่ การทำเฟอร์นิเจอร์ด้วยขวาน จอบ จู้จี้ การกระทำที่ไม่ได้มาตรฐาน การเอาชนะข้อ จำกัด อย่างสร้างสรรค์ การเคลื่อนไหวดั้งเดิมในการเขียนโปรแกรมหรือการใช้ซอฟต์แวร์เป็น ผลลัพธ์ที่คอมพิวเตอร์อนุญาตให้ดำเนินการได้ ซึ่งก่อนหน้านี้ไม่ได้ระบุไว้หรือถือว่าเป็นไปไม่ได้) คำนี้ใช้บ่อยที่สุดใน Tech Model Railroad Club ที่สถาบันเทคโนโลยีแมสซาชูเซตส์ และหมายถึง "รื้อ" รถไฟฟ้า รางรถไฟ และสวิตช์ เพื่อค้นหาวิธีใหม่ในการเร่งความเร็วการเคลื่อนที่ของรถไฟ คำว่า "แฮ็กเกอร์" ในความหมายดั้งเดิมคือบุคคลที่ใช้ความเฉลียวฉลาดของตนเพื่อให้ได้โซลูชันที่มีขนาดกะทัดรัดและเป็นต้นฉบับ เรียกว่าในความหมายทางเทคนิค

ในคริสต์ทศวรรษ 1970 การพัฒนาเครือข่ายโทรศัพท์ทำให้เกิดความเชี่ยวชาญเฉพาะทางในวัฒนธรรมย่อยของ "แฮ็กเกอร์" แฮกเกอร์ที่เชี่ยวชาญการทำงานของเครือข่ายเสียง (เครือข่ายโทรศัพท์ อุปกรณ์สื่อสารด้วยเสียง) ถูกเรียกว่า “ไฟรเกอร์” แฮกเกอร์โทรศัพท์ (phreakers) แฮ็กเข้าสู่เครือข่ายระดับภูมิภาคและระหว่างประเทศ ส่งผลให้สามารถโทรฟรีได้

ในช่วงต้นทศวรรษที่ 80 กิจกรรมของนักแพร่สัญญาณโทรศัพท์เริ่มเปลี่ยนมาสู่เทคโนโลยีคอมพิวเตอร์ และกระดานข่าวอิเล็กทรอนิกส์ชุดแรกซึ่งมีชื่อย่อว่า "BBS" ก็ปรากฏขึ้น กระดานข่าว Sherwood Forest และ Catch-22 เป็นบรรพบุรุษของกลุ่มข่าวและอีเมล Usenet พวกเขากลายเป็นสถานที่พบปะสำหรับนักหลอกลวงและแฮกเกอร์ ซึ่งแลกเปลี่ยนข่าวสารที่นั่น ขายคำแนะนำอันมีค่าให้กันและกัน และยังแลกเปลี่ยนรหัสผ่านและหมายเลขบัตรเครดิตที่ถูกขโมยไปอีกด้วย

กลุ่มแฮกเกอร์เริ่มก่อตัวขึ้น หนึ่งในเกมแรกๆ คือ "Legion of Doom" ในสหรัฐอเมริกา และ "Chaos Computer Club" ในเยอรมนี กิจกรรมของพวกเขาไม่ได้ถูกมองข้ามจากสังคม และในปี 1983 ภาพยนตร์สารคดีเรื่องแรกเกี่ยวกับแฮกเกอร์ได้รับการปล่อยตัว หนัง War Games เป็นเรื่องเกี่ยวกับวัยรุ่นที่เล่นโดย Matthew Broderick เขาพยายามแฮ็กเข้าสู่คอมพิวเตอร์ของผู้ผลิตวิดีโอเกม แต่กลับเจาะเข้าไปในคอมพิวเตอร์หลักของกองทัพแทน ซึ่งเป็นการจำลองสงครามนิวเคลียร์ คนหนุ่มสาวบางคนมองว่าภาพลักษณ์ทางศิลปะเป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามกับสังคมผู้ใหญ่ และหันเหความสนใจ (และกระเป๋าสตางค์) ไปยังอุตสาหกรรมเทคโนโลยีสารสนเทศที่กำลังพัฒนาอย่างรวดเร็ว วัยรุ่นสมัครเล่นหลายร้อยคนปรากฏตัวที่พยายามจะเป็น "แฮกเกอร์" เพื่อรวบรวมภาพแรกของ "ฮีโร่กบฏ" ที่สร้างโดยฮอลลีวูด สิ่งพิมพ์พิมพ์ครั้งแรกปรากฏในปี 1984 นิตยสารแฮกเกอร์เล่มแรก “2600” เริ่มตีพิมพ์

การเคลื่อนไหวของแฮ็กเกอร์ในช่วงต้นและกลางทศวรรษที่ 80 ของศตวรรษที่ XX ย้ายจากการวิจัยเชิงนวัตกรรมไปสู่การบุกรุกระบบของผู้อื่นโดยไม่ได้รับอนุญาต การเพิ่มความก้าวร้าว การใช้ความรู้เพื่อจุดประสงค์ในการประท้วง (ต่อต้านสังคมผู้ใหญ่) การลบหรือเปลี่ยนแปลงข้อมูลสำคัญ การแพร่กระจายไวรัสคอมพิวเตอร์ เป็นต้น

ด้วยจุดเริ่มต้นของการพัฒนาอินเทอร์เน็ตอย่างรวดเร็วหลังจากการเปิดตัวเบราว์เซอร์ใหม่ "Netscare Navigator" (1994) ซึ่งลักษณะที่ปรากฏซึ่งทำให้การเข้าถึงข้อมูลที่โพสต์บนอินเทอร์เน็ตง่ายขึ้นอย่างมากแฮกเกอร์ได้ย้ายไปยังสภาพแวดล้อมใหม่อย่างรวดเร็วโดยถ่ายโอน การประชุมและโปรแกรมต่างๆ ตั้งแต่กระดานอิเล็กทรอนิกส์ BBS เก่าไปจนถึงเว็บไซต์อินเทอร์เน็ตใหม่ เมื่อทุกคนบนอินเทอร์เน็ตสามารถเข้าถึงข้อมูลและเครื่องมือที่ใช้งานง่าย ชุมชนแฮกเกอร์ก็เริ่มเปลี่ยนแปลง การเคลื่อนไหวนี้กำลังแพร่หลายมากขึ้น และมีผู้สมัครใจที่เปลี่ยนใจเลื่อมใสใหม่จำนวนหลายหมื่นคนแล้ว

ในช่วงปลายยุค 80 และตลอดยุค 90 ของศตวรรษที่ XX ขบวนการแฮ็กเกอร์ได้กลายเป็นพลังอันทรงพลังที่สามารถทำลายเสถียรภาพของโครงสร้างทางสังคม และกำลังกลายเป็นหนึ่งในเป้าหมายหลักในการศึกษาโดยหน่วยงานภาครัฐและองค์กรสิทธิมนุษยชนระหว่างประเทศ

ในช่วงปี 1990 ภาพลักษณ์ใหม่ของวัฒนธรรมย่อยของแฮ็กเกอร์กำลังก่อตัวขึ้น ซึ่งมีลักษณะที่โดดเด่นที่สุดคือความสนใจที่เด่นชัดในเทคโนโลยีคอมพิวเตอร์ อุปกรณ์สื่อสาร และซอฟต์แวร์ใหม่ คุณลักษณะที่โดดเด่นของแฮกเกอร์ในยุคนี้คือเหตุผลทางอุดมการณ์ในการแฮ็กระบบคอมพิวเตอร์

ปลายทศวรรษที่ 90 ของศตวรรษที่ XX และต้นศตวรรษที่ 21 - นี่คือขั้นตอนของการทำให้แฮกเกอร์กลายเป็นสถาบัน: การสร้างสมาคมขนาดใหญ่ สหภาพแรงงาน บริษัท ที่ให้ความร่วมมืออย่างใกล้ชิดกับโครงสร้างทางอาญาและเงา การโฆษณาชวนเชื่ออย่างแข็งขันเกี่ยวกับค่านิยมและหลักการของวัฒนธรรมย่อยของแฮ็กเกอร์ผ่านสื่อ

คุณสมบัติที่โดดเด่นของวัฒนธรรมย่อยของแฮ็กเกอร์คือ:

ลำดับความสำคัญที่ชัดเจนของการสื่อสารเสมือน

การปฏิบัติตามหลักการไม่เปิดเผยตัวตนและการใช้นามแฝงอย่างเคร่งครัด

ลัทธิเสรีภาพในการเข้าถึงข้อมูล

คำศัพท์เฉพาะที่เกี่ยวข้องกับเทคโนโลยีคอมพิวเตอร์

ลักษณะทางจิตวิทยาหลายประการ - ตามกฎแล้ว ทัศนคติปัจเจกบุคคล ความนับถือตนเองที่สูงเกินจริง

การเคลื่อนไหวของแฮ็กเกอร์ส่วนใหญ่เป็นผู้ชาย

กิจกรรมที่หลากหลายของแฮกเกอร์และความเชี่ยวชาญของพวกเขาทำให้เราสามารถแยกแยะกลุ่มแฮกเกอร์ดังต่อไปนี้:

แฮกเกอร์ซอฟต์แวร์ที่แฮ็กซอฟต์แวร์

แฮกเกอร์เครือข่ายทำงานกับอินเทอร์เน็ต

- "บุรุษไปรษณีย์" - แฮกเกอร์ รับผิดชอบการขนส่ง (การเคลื่อนไหวบนเครือข่าย) และการบรรจุ (การแยกย่อย การแปลง) ของรหัสโปรแกรม เพื่อให้หน่วยงานบังคับใช้กฎหมายและหน่วยข่าวกรองไม่สามารถระบุ "นักแสดง" ของคำสั่งได้หากมีคน จากกลุ่มแฮกเกอร์พบว่ามีการขโมยข้อมูล

- “ผู้เขียนไวรัส” รับผิดชอบในการเขียนไวรัสที่มีจุดประสงค์เฉพาะ

- “ผู้สรรหา” ที่รับผิดชอบแรงกดดันทางจิตวิทยา (“การควบคุมจิตใจ”) ต่อบุคคลที่สามผ่านวิธีการจารกรรมทางเศรษฐกิจ เพื่อให้ได้ข้อมูลที่จำเป็น (รหัสผ่าน คุณสมบัติทางเทคนิค การสนับสนุนจากภายในองค์กร ฯลฯ)

ดังนั้น ความเจริญรุ่งเรืองของวัฒนธรรมย่อยของเยาวชนในยุโรปและอเมริกาจึงเกิดขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 50 และ 60 ศตวรรษที่ XX เนื่องจากปัจจัยด้านประชากร เศรษฐกิจ การเมือง และสังคมวัฒนธรรมหลายประการ การพัฒนาและความหลากหลายของวัฒนธรรมย่อยบ่งบอกถึงการก่อตัวของอัตวิสัยของคนหนุ่มสาวโดยทั่วไปและแต่ละกลุ่ม การระบุตัวตนที่ชัดเจนยิ่งขึ้น การวางตำแหน่งความสนใจและลำดับความสำคัญของตนเอง - โดยเฉพาะในด้านการแสดงออกและการพักผ่อน ในระดับหนึ่ง การยอมรับของสังคมต่อความสนใจและสิทธิเฉพาะของคนหนุ่มสาวในการแสดงออกอย่างอิสระ ช่วยลดความรุนแรงของ "ความขัดแย้งในรุ่น" ซึ่งโดยส่วนใหญ่แล้ว หมายถึงความปรารถนาของคนหนุ่มสาวส่วนสำคัญที่จะวางตำแหน่งตนเอง ในฐานะ "พิเศษ"

ทุกคนจำชาวเยอรมันและฟังก์ได้และหลายคนก็เป็นพวกเขาเช่นกัน - ในปี 2550 ที่หายไปตลอดกาลของเรา แล้ววัยรุ่นยุคใหม่ล่ะ? เราจะบอกคุณว่าใครอีกบ้างที่เป็นผู้กำหนดแนวทางในยุค 2010 นอกจากฮิปสเตอร์

เราแตกต่างอย่างไร?

วัฒนธรรมย่อยของเยาวชนที่เรารู้จักเกิดขึ้นหลังสงครามโลกครั้งที่สอง เมื่อในที่สุดวัยรุ่นก็มีเงินและเวลาเพื่อค้นหาตัวตน ในช่วงทศวรรษที่ 50 และ 60 วัฒนธรรมย่อยมีความเจริญรุ่งเรืองอย่างแท้จริง ซึ่งหลายแห่งยังคงมีอยู่ในปัจจุบันในรูปแบบใดรูปแบบหนึ่ง (เช่น หรือ)

แต่ด้วยการถือกำเนิดของอินเทอร์เน็ต หลายอย่างเปลี่ยนแปลงไป หากก่อนหน้านี้ร็อคเกอร์ตัวจริงยังคงเป็นร็อคเกอร์อยู่เสมอและทุกที่ ตอนนี้วัฒนธรรมย่อยก็คือหน้ากากที่สามารถสวมและถอดออกได้ คืนนี้คุณพูดคุยเกี่ยวกับนวนิยายล่าสุดของ Palahniuk กับพวกฮิปสเตอร์ - และพรุ่งนี้คุณจะสวมแจ็กเก็ตหนังและรองเท้าคอมแบทเพื่อไปคอนเสิร์ตร็อคในบาร์ชั้นใต้ดินในกลุ่มพังก์ - และไม่มีใครตัดสินคุณเพราะตอนนี้การเข้าสู่วัฒนธรรมย่อยอย่างกระจัดกระจายอยู่ในขณะนี้ บรรทัดฐาน

ข้อมูลเกี่ยวกับวัฒนธรรมย่อยมีให้สำหรับทุกคน และบ่อยครั้งที่ภาพลักษณ์ของพวกเขากลายเป็นหัวข้อของการล้อเลียน

และอินเทอร์เน็ตก็ทำให้ขอบเขตอายุไม่ชัดเจน ก่อนหน้านี้ มีความเป็นไปได้ที่จะ "ก้าวข้าม" วัฒนธรรมย่อยในช่วงสิบปีระหว่างช่วงปลายวัยเด็กและช่วงเริ่มต้นสุดท้ายของวัยผู้ใหญ่ ตอนนี้แม้แต่เด็กก็สามารถเข้าถึงข้อมูลได้แทบไม่ จำกัด และสามารถเลือกรูปแบบพฤติกรรมที่ใกล้ชิดได้และผู้ใหญ่ก็ไม่อยากละทิ้งภาพลักษณ์ตามปกติ เป็นผลให้วัฒนธรรมย่อยไม่เพียงรวมถึงวัยรุ่นเท่านั้น แต่ยังรวมไปถึงเด็กและผู้ที่เป็นผู้ใหญ่มากด้วย

วัฒนธรรมย่อยใหม่ไม่สอดคล้องกับรายการคุณลักษณะที่กำหนดไว้วัฒนธรรมย่อยก่อนหน้านี้ สิ่งนี้ยังทำให้นักวิจัยบางคนมีเหตุผลที่จะบอกว่าวัฒนธรรมย่อยไม่มีอยู่อีกต่อไป และถูกแทนที่ด้วย "การผสมผสานทางวัฒนธรรม" อย่างไรก็ตาม เรามาดูกันว่าอะไรยังไม่หมดไป

วานิลลา (วานิลลา)

วัฒนธรรมย่อยเฉพาะนี้ปรากฏในช่วงต้นทศวรรษ 2010 และแพร่หลายในหมู่เด็กสาววัยรุ่นเป็นหลัก ชื่อนี้มาจากความรักในเสื้อผ้าในเฉดสีวานิลลา หรือมาจากความรักในขนมหวาน หรือย้อนกลับไปที่ชื่อภาพยนตร์เรื่อง "Vanilla Sky" โลกทัศน์ของพวกเขามีพื้นฐานอยู่บนแนวคิดสามประการ ประการแรก เน้นความเป็นผู้หญิง ความอ่อนโยน ความอ่อนแอ (ความรักของลูกไม้ สีพาสเทล ส้นเท้า และการแต่งหน้าแบบบางเบา) บางทีนี่อาจเป็นปฏิกิริยาต่อการสร้างภาพลักษณ์ของผู้หญิงที่เข้มแข็งให้กับเด็กผู้หญิง หรือบางทีเด็กผู้หญิงที่เติบโตมาในครอบครัวสไตล์โซเวียต (โดยที่แม่ทำงานเคียงข้างพ่อที่โรงงานเป็นครั้งแรกจากนั้นจึงปรุง Borscht ที่บ้านในระยะเวลาเท่ากัน) รู้สึกว่าเวลาใหม่ทำให้พวกเขามีโอกาสได้ใช้ชีวิต ชีวิตที่แตกต่างจากแม่ของพวกเขา

ภาพทั่วไปของสาว “วานิลลา”

คุณลักษณะที่สองคือความรักในภาวะซึมเศร้าและโศกนาฏกรรมที่ซ่อนอยู่ วัฒนธรรมย่อยใด ๆ ที่กบฏต่อสังคมไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง แต่ในบรรดาวัฒนธรรมย่อยวานิลลามันเป็น "การกบฏอย่างเงียบ ๆ " - ถอนตัวเข้าสู่ตนเองถอนตัวจากสังคม และสุดท้ายวานิลลาก็เลือกเสื้อผ้าชนิดพิเศษ บ่อยครั้งที่นี่เป็นงานพิมพ์ที่มีธงชาติอังกฤษหรือคำจารึกว่า "ฉันรักนิวยอร์ก", แว่นตามากกว่า, ผมเกะกะเกะกะ เชื่อกันว่าวานิลลาเป็นบรรพบุรุษของฮิปสเตอร์ที่รู้จักกันดี

คำว่า "วานิลลา" ได้กลายเป็นคำที่ใช้ในครัวเรือนและหมายถึงทุกสิ่งที่นุ่มนวล และถั่ววานิลลาเองก็เป็นเรื่องตลกบนอินเทอร์เน็ตอยู่ตลอดเวลา

สาว Tumblr (เว็บพังค์)

พวกเขาถูกเรียกว่า "Tumber Girls" เพราะพวกเขาคัดลอกและเผยแพร่สไตล์ของพวกเขาบนเว็บไซต์ Tumblr ไม้กางเขนสีดำตัดกับพื้นหลังของอวกาศ คอปกสีดำบางๆ รองเท้าส้นแบนสูง กระโปรงสั้นวงกลมสีดำ หมวกปีกกว้าง คุณอาจเคยเห็นภาพที่คล้ายกันมากกว่าหนึ่งภาพ ต่างจากวัฒนธรรมย่อยในอดีต พวกเขาไม่จำเป็นต้องเย็บเสื้อผ้าด้วยมือหรือไปหาซื้อจากสถานที่แปลกใหม่ สาว Tumblr มีร้าน VKontakte ที่มีธีมมากมายให้เลือกใช้ และเนื่องจากเว็บพังก์เป็นการผสมผสานระหว่างของจริงและของเสมือนจริง รูปภาพจึงควรตกแต่งด้วยภาพพิกเซล แวววาว ยูนิคอร์น สายรุ้ง และพื้นหลังของ Windows

หากคนวานิลลาคิดว่าภาวะซึมเศร้าเพื่อเน้นย้ำ "ความเป็นอื่น" ของพวกเขา เว็บพังก์กล่าวว่า: อาการซึมเศร้าเป็นสภาวะปกติในโลกนี้ที่เต็มไปด้วยความเจ็บปวด คุณสามารถ (และควร!) พูดตลกเกี่ยวกับอาการซึมเศร้าของคุณได้ ความสามารถทั้งหมดของคุณมาจากการกินพิซซ่า ดูละคร และนอนหลับหรือเปล่า? เยี่ยมมาก คุณได้รับการตอบรับเข้าสู่บริษัทนี้แล้ว

แน่นอนว่าเช่นเดียวกับวัฒนธรรมย่อยอื่น ๆ เว็บพังค์เป็นแบบเหมารวมและคุณมักจะไม่พบเรื่องตลกที่มีไหวพริบอย่างแท้จริง รูปภาพที่น่าสนใจ และความคิดที่ลึกซึ้งที่นั่น ยิ่งไปกว่านั้น สาว Tumblr มักถูกวิพากษ์วิจารณ์ถึงเรื่องความโรแมนติก ความเกียจคร้าน และสิ่งเลวร้ายอื่นๆ

สไตล์การถ่ายภาพของสาว Tumblr พร้อมคำบรรยายบนพื้นหลังที่สวยงามกลายเป็นประเด็นล้อเลียนนับไม่ถ้วนบนอินเทอร์เน็ต

กระแสเกาหลี

Korean Wave เป็นวัฒนธรรมย่อยที่ประกอบด้วยแฟน ๆ ของกลุ่มดนตรีเกาหลีใต้ ชื่อ "คลื่นเกาหลี" ถูกประดิษฐ์ขึ้นในประเทศจีน ซึ่งคลื่นนี้มาเร็วกว่าปกติมาก คุณเคยเห็นการที่เพื่อนของคุณโพสต์ภาพที่มีใบหน้าชาวเอเชียหลายๆ คนบนผนังซ้ำจนดูไม่คุ้นเคย พร้อมแคปชั่นว่า “มีคนน่ารักมาก! แถมยังมีคนดูถูกเขาอีก! ไม่เป็นไร เดี๋ยวมีคนแสดง!”? ตรงนี้นี่เอง

เคล็ดลับของความนิยมระดับโลกของกลุ่มเกาหลีคืออะไร? ประการแรกพวกเขามีองค์ประกอบขนาดใหญ่กว่าที่เราคุ้นเคยมาก: ตั้งแต่ห้าถึงสิบคน และระหว่างผู้เข้าร่วมทั้งหมดนั้นมีความสัมพันธ์ที่ซับซ้อนซับซ้อนกว่าในซีรีย์ทีวีที่คุณชื่นชอบ ทุกอย่างซับซ้อนเนื่องจากพวกเขามักจะอาศัยอยู่ในอพาร์ทเมนต์เดียวกันและแต่ละคนก็ดูแลบล็อก ภาพถ่าย “บ้าน” ของไอดอลมีคุณค่าอย่างสูงในหมู่แฟนๆ

สมาชิกของวัฒนธรรมย่อยใช้คำว่า "อุลจาน" เพื่อหมายถึงนางแบบที่มีตาโต จมูกเล็ก และริมฝีปาก รูปร่างที่เหมือนตุ๊กตานี้เกิดขึ้นได้จากการศัลยกรรมพลาสติก การแต่งหน้า และ Photoshop

รายงานในหัวข้อ:
“วัฒนธรรมย่อยแห่งศตวรรษที่ 21”

สมบูรณ์:
นักเรียนห้อง 10A
อิโกลคิน พาเวล

รอสตอฟ-ออน-ดอน
2010
ประวัติความเป็นมาของการเกิดขึ้นของวัฒนธรรมย่อยหัวผักกาดในโลก
จำเป็นต้องเริ่มต้นประวัติศาสตร์ของการแร็พพร้อมคำอธิบายความแตกต่างบางประการ Rap หรือ Rep (การสะกดทั้งสองถูกต้อง) เป็นหนึ่งในสามการเคลื่อนไหวของวัฒนธรรมย่อยของฮิปฮอป คำว่า "แร็พ" และ "ฮิปฮอป" มักใช้สลับกัน ซึ่งนำไปสู่ความเข้าใจผิดและความสับสนสำหรับผู้อ่าน อันแรกหมายถึงสไตล์ดนตรี และอันที่สองหมายถึงวัฒนธรรมย่อยโดยรวม ที่มาของคำว่า "ฮิปฮอป" มีหลายเวอร์ชัน เวอร์ชันยอดนิยมเรื่องหนึ่งคือเรื่องที่เพื่อนดีเจชื่อดังคนหนึ่งซึ่งรับใช้ในกองทัพสหรัฐฯ ได้ฟังตัวอย่างและร้องเพลง "hip/hop/hip/hop" ไปด้วย (คล้ายกับ "ซ้าย ขวา ซ้าย" , ขวา"). . เมื่อดีเจได้ยินสิ่งนี้ ก็เริ่มใช้คำนี้เพื่อหมายถึงเพลงเข้าจังหวะของเขา ซึ่งดีเจคนอื่นๆ เลือกมาใช้ วลี "ฮิปฮอป" สะท้อนให้เห็นถึง "ความกระโดด" ของจังหวะและสไตล์การเต้นที่เป็นเอกลักษณ์ซึ่งทำให้สามารถแยกความแตกต่างจากสไตล์ "ดิสโก้" ที่ได้รับความนิยมในเวลานั้นได้อย่างชัดเจน “ฮิปฮอป” ซึ่งเป็นปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมของสตรีทอาร์ตหรือศิลปะในเมืองใหญ่ (ใต้ดิน อย่างน้อยก็ในช่วงเริ่มต้นของประวัติศาสตร์) มีสามทิศทางที่แตกต่างกัน:
1. การทาสี/การออกแบบ - “กราฟฟิตี้” (“รอยขีดข่วน”) ภาพวาดฝาผนังและภาพวาด
2. สไตล์การเต้น - "Break dance" เป็นการเต้นรำที่มีเอกลักษณ์ในด้านความเป็นพลาสติกและจังหวะซึ่งกำหนดแฟชั่นให้กับวัฒนธรรมฮิปฮอปทั้งหมด - ชุดกีฬา
3. สไตล์ดนตรี - “แร็พ” (“แร็พ”) การอ่านเป็นจังหวะพร้อมจังหวะที่ชัดเจนและจังหวะดนตรีที่ดีเจกำหนด แร็พมีสามประเภท: "ฟาสต์แร็พ" (แร็ปเปอร์คนหนึ่งพูดกับอีกคนหนึ่ง); แร็พ "ชีวิต" (มักมีคำหยาบคาย); “แร็พเชิงพาณิชย์” (ฮิปฮอป, อาร์แอนด์บี และแดนซ์แร็พ)
บทบาททั่วไปในหัวผักกาด:
· “DJ” - “disc jockey” หรือ “DJ” งานของพวกเขารวมถึงการตั้งโปรแกรมจังหวะบนเครื่องตีกลอง การสุ่มตัวอย่าง การจัดการกับแผ่นเสียงไวนิล เช่น การสร้างพื้นหลังทางดนตรี
· “MC” - “ผู้ควบคุมไมโครโฟน” หรือ “ปรมาจารย์พิธี” เป็นผู้แสดงสัมผัสโดยตรง
· นักเต้น - นักเต้นต่างๆ ที่เสริมการแสดงของพิธีกร
ฮิปฮอปถือกำเนิดขึ้นในหมู่ชาวแอฟริกันอเมริกันในช่วงปลายทศวรรษที่ 60 ในสหรัฐอเมริกา ย่านเมืองบรองซ์ของนิวยอร์กถือเป็นบ้านเกิดทางประวัติศาสตร์ ฮิปฮอปก็เกิดขึ้นภายใต้อิทธิพลของผู้อพยพจากจาเมกาซึ่งในเวลาเดียวกันในอีกซีกโลกหนึ่งก็ได้ให้กำเนิดขบวนการวัฒนธรรมสกินเฮด
เริ่มแรกการเคลื่อนไหวที่พึ่งเกิดขึ้นไม่มีชื่อสามัญ ชื่อ "ฮิปฮอป" ปรากฏเฉพาะในปี 1974 ในช่วงปลายทศวรรษที่ 60 หนุ่มจาเมกาได้จัดดิสโก้ต่างๆ สำหรับเยาวชนในพื้นที่แอฟริกันอเมริกันที่ยากจน นอกจากนี้ ผู้อพยพจากจาเมกายังมีอิทธิพลต่อเทคนิคการทำงานของพิธีกรในช่วงแรก โดยแนะนำให้พวกเขารู้จักกับเทคนิค "การปิ้งขนมปัง" ที่เกิดขึ้นใหม่ในยุค 60 ในจาเมกา (การเต้นรำข้างถนนที่ดีเจเล่นแผ่นเสียงเร็กเก้ และกวีท่องบทบรรยายสด)
จนถึงปี 1979 การแร็พเป็นการเคลื่อนไหวที่ไม่เป็นทางการซึ่งอยู่นอกความสนใจของบริษัทสื่อเพลงและค่ายเพลง อย่างไรก็ตามด้วยการเปิดตัวซิงเกิล "Rapper's Delight" ในช่วงกลางฤดูใบไม้ร่วง สถานการณ์ก็เปลี่ยนไปอย่างสิ้นเชิง ด้วยองค์ประกอบความยาว 15 นาทีนี้ สังคมและธุรกิจของอเมริกาจึงคุ้นเคยกับวัฒนธรรมย่อยของฮิปฮอป และโดยเฉพาะอย่างยิ่งกับการแร็พ ในตอนแรก ทำนองนี้ถือเป็นเรื่องตลกทางดนตรี (การยืมทำนองของคนอื่นถือเป็นการลอกเลียนแบบ) ซึ่งไม่ได้ขัดขวางไม่ให้ได้รับความนิยมมากนัก (ขายได้มากกว่า 2 ล้านชุดทั่วโลก) ซิงเกิลนี้ถือเป็นสตูดิโอบันทึกเสียงแร็พชุดแรก และใช้คำว่า "ฮิปฮอป" เป็นครั้งแรก
มีการแบ่งวัฒนธรรมแร็พออกเป็นสองส่วน:
"ตะวันออก"
· "ชายฝั่งตะวันตก.
ในช่วงปลายยุค 80 มีแนวโน้มหลายประการที่มีอิทธิพลอย่างมากต่อวัฒนธรรมย่อยโดยรวม ถ้าในยุค 80 นิวยอร์กเป็นผู้กำหนดทิศทางของการเคลื่อนไหวแร็พทั้งหมด ในช่วงต้นทศวรรษที่ 90 นักดนตรีในลอสแอนเจลิสปฏิเสธที่จะติดตามนางแบบฝั่งตะวันออก ในขณะที่แร็ปเปอร์ชาวตะวันออกกำลังฝึกฝนทักษะการพูด แต่ชาวตะวันตกหันมาทดลองดนตรี ผลลัพธ์ที่ได้คือสไตล์เวสต์โคสต์ที่โดดเด่นซึ่งทั้งดนตรีและเนื้อเพลงมีความสำคัญ ในช่วงกลางทศวรรษที่ 90 ศูนย์กลางของขบวนการแร็พย้ายไปที่แคลิฟอร์เนีย
นิวยอร์กถือเป็นแหล่งกำเนิดของแร็พ และแร็ปเปอร์ในเมืองนี้ไม่ยอมรับว่าแร็พจากที่อื่นมีความสำคัญ โดยมักเรียกมันว่า "เด็ก" "ห่วย" ฯลฯ อย่างไรก็ตาม การเผชิญหน้าไม่ได้จำกัดอยู่เพียงการโจมตีด้วยวาจาเท่านั้น แต่การต่อสู้เกิดขึ้นในระดับผู้บริโภค ซีดี "เวสต์โคสต์" (ลอสแอนเจลิส) ไม่ได้วางจำหน่ายบนชั้นวางของในร้าน สถานีวิทยุ หรือช่องเคเบิลใน "ชายฝั่งตะวันออก" การเผชิญหน้าในตลาดดึงดูดความสนใจและการมีส่วนร่วมของกลุ่มอาชญากร
ยิ่งไปกว่านั้นปีกสุดท้าย "ชายฝั่งทางใต้" เกิดขึ้นโดยเป็นส่วนหนึ่งของรูปแบบใหม่ในหัวผักกาด - อันธพาลแร็พ ("อันธพาลแร็พ" - "แร็พอันธพาล") สไตล์นี้แบ่งออกเป็นสามปีก (ทางใต้ (“ ชายฝั่งทางใต้” - ฮูสตัน), ตะวันตก, ตะวันออก) แนวโน้มนี้โดดเด่นด้วยการใช้เสียงที่ก้าวร้าวมากขึ้นและมีคำหยาบคายมากมายในข้อความ ซึ่งส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับหัวข้ออาชญากรรมและมักเป็นอัตชีวประวัติ
อิทธิพลที่เพิ่มขึ้นของธุรกิจการแสดงที่มีต่อวัฒนธรรมแร็พทำให้แฟนเพลงแร็พเติบโตขึ้น รวมถึงการถือกำเนิดของแร็พในฐานะส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมสมัยนิยมระดับโลก อย่างไรก็ตาม การเติบโตและความเป็นอยู่ที่ดีของพิธีกร ดีเจ และกลุ่มของพวกเขาไม่ได้ส่งผลกระทบต่อสถานการณ์จริงในพื้นที่สลัมแต่อย่างใด ส่วนพื้นฐานของวัฒนธรรมหัวผักกาดกำลังแตกสลาย คนหนุ่มสาวรู้จักตำราของไอดอล "เชิงพาณิชย์" ด้วยใจ แต่หยุดเขียนบทกวีแร็พของตนเอง ทีมเบรกเกอร์แดนซ์เริ่มมุ่งเน้นไปที่ผู้สร้างวิดีโอและสร้างรายได้จากรายการทีวีเพลง “การเต้นรำและการต่อสู้คำพูด” เริ่มไม่เป็นที่นิยม เมื่อต้นทศวรรษที่ 90 "การต่อสู้" ก็หยุดลงโดยสิ้นเชิง เครือข่ายทางสังคมที่มองไม่เห็นของวัฒนธรรมแร็พหยุดอยู่และการแร็พได้ก้าวไปสู่การพัฒนาขั้นต่อไป แร็พกลายเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมป๊อป
โดยสรุป ควรสังเกตด้วยว่าการแร็พเป็นวัฒนธรรมย่อยประเภทหนึ่งที่ไม่ได้บังคับกับสังคม แต่ให้ชัดเจนยิ่งขึ้นกับคนหนุ่มสาว เพราะดังที่ได้กล่าวไว้ข้างต้นซ้ำแล้วซ้ำอีกคนหนุ่มสาวถึงแม้ว่าพวกเขาจะเป็นผู้ชมที่ค่อนข้างชี้นำได้ แต่ในแง่ของความชอบทางดนตรีนั้นส่วนใหญ่ได้รับคำแนะนำจากเทรนด์แฟชั่นและความสนใจของกลุ่มสังคมของพวกเขาซึ่งเป็นขอบเขตของการขัดเกลาทางสังคมส่วนบุคคล แต่ดังที่เราทราบแฟชั่นเป็นปรากฏการณ์ที่ค่อนข้างไม่แน่นอนและไม่มีการรับประกันว่าหลังจากผ่านไประยะหนึ่งวัฒนธรรมย่อยเช่นพวกฮิปปี้จะกลับมามีความเกี่ยวข้องอีกครั้ง... สังคมของเราจะ "ถูกต้อง" ตอบสนองต่อสิ่งนี้อย่างไร ยังคงเป็นปริศนาสำหรับเรา และเป็นแหล่งอุดมสมบูรณ์ตามธรรมชาติสำหรับการวิจัยทางสังคมและวิทยาศาสตร์ต่างๆ

วัฒนธรรมย่อย Parkour
Parkour (ย่อมาจาก PC) หรือศิลปะแห่งการเคลื่อนไหว สามารถอธิบายสั้นๆ ได้ว่าเป็นการครอบคลุมระยะทางจากจุดหนึ่งไปยังอีกจุดหนึ่งโดยใช้เวลาน้อยที่สุดและใช้ความพยายามน้อยที่สุด โดยใช้ความสามารถของร่างกายมนุษย์ สามารถช่วยเอาชนะอุปสรรคต่างๆ ตั้งแต่กิ่งก้านและก้อนหิน ไปจนถึงราวบันไดและผนังคอนกรีต และสามารถฝึกฝนได้ทั้งในพื้นที่ชนบทและในเมืองใหญ่ คนที่ฝึก Parkour เรียกว่า Tracers
Parkour เป็นการออกกำลังกายที่ยากต่อการจัดหมวดหมู่ มันไม่ใช่กีฬาเอ็กซ์ตรีม แต่เป็นศิลปะหรือระเบียบวินัยที่มีความคล้ายคลึงกับการป้องกันตัวในศิลปะการต่อสู้ ตามที่ David Bell กล่าว "ลักษณะทางกายภาพของ Parkour ช่วยให้คุณสามารถเอาชนะอุปสรรคทั้งหมดเพื่อหลีกหนีจากสถานการณ์ที่รุนแรงในปัจจุบันได้ คุณสามารถเดินไปตามเส้นทางดังกล่าวได้ ด้วยการเคลื่อนไหวที่จะช่วยให้คุณทั้งคู่ไปยังสถานที่ใดที่หนึ่งบนโลก ไปหาบุคคลใดบุคคลหนึ่งหรืออย่างอื่น และออกจากที่นั่นได้อย่างรวดเร็วหรือหลบหนีจากการไล่ตาม”
ลักษณะสำคัญของ Parkour คือประสิทธิภาพ Tracers ไม่เพียงฝึกความเร็วสูงสุดที่เป็นไปได้เท่านั้น แต่ยังรวมถึงความสามารถในการเลือกเส้นทางที่ดูดซับพลังงานน้อยที่สุดและใกล้กับเส้นตรงมากที่สุด คุณลักษณะนี้แยก Parkour ออกจาก Free Running ("free running" เป็นการเคลื่อนไหวที่สร้างขึ้นแยกกัน ประพันธ์โดย Sebastian Fuca) ซึ่งให้ความสนใจเป็นพิเศษกับเสรีภาพในการเคลื่อนไหว เช่น รวมถึงกายกรรมด้วย ประสิทธิภาพยังหมายถึงการหลีกเลี่ยงการบาดเจ็บทั้งในระยะสั้นและระยะยาว (เช่น ไม่ปรากฏให้เห็นในทันที) ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมคำขวัญอย่างไม่เป็นทางการของ Parkour จึงกลายเป็นวลี etre et durer - เป็นและจะดำเนินต่อไป (มีชีวิตอยู่ มีชีวิตอยู่ และจะมีชีวิตอยู่) ). ข้อกำหนดอีกประการหนึ่งสำหรับผู้ตามรอยคือการพัฒนาความสามารถในการคิดอย่างรวดเร็วในสถานการณ์วิกฤติ ซึ่งมาจากการฝึกร่างกายและจิตใจทุกวัน
ตามที่เบลล์บอก คุณต้องปฏิบัติตามเส้นทางที่ถูกต้อง ซึ่งจะช่วยให้คุณเพิ่มโอกาส ทั้งในด้านการหลบหนีและการไล่ตาม นอกจากนี้ไม่ว่าคุณจะไปที่ไหนคุณควรสามารถกลับมาได้ หากคุณกำลังเดินทางจาก "A" ไปยัง "B" คุณจะต้องสามารถเดินทางจาก "B" ไปยัง "A" ได้ แต่ไม่จำเป็นต้องเอาชนะอุปสรรคด้วยการเคลื่อนไหวแบบเดียวกัน
ใน Parkour ไม่มีรายการการเคลื่อนไหวที่จำเป็น เช่นเดียวกับในยิมนาสติก เมื่อเทรเซอร์กำลังวิ่งและสิ่งกีดขวางปรากฏขึ้นต่อหน้าต่อตา เขาจะเอาชนะมันด้วยการเคลื่อนไหวที่มีประสิทธิภาพมากที่สุดในสถานการณ์ที่กำหนด ซึ่งเหมาะสมที่สุดสำหรับเขา (ในแง่ของโครงสร้างร่างกาย ความอดทน การฝึกฝนร่างกาย) Parkour สอนให้คุณตอบสนองต่อความยากลำบากที่เกิดขึ้นอย่างเพียงพอ เหมาะสมกับตัวคุณเองและระดับการพัฒนาทางกายภาพของคุณ บ่อยครั้งการเคลื่อนไหวไม่จำเป็นต้องมีการจำแนกประเภทและชื่อที่ชัดเจน ในหลายกรณี การเคลื่อนไหวที่ฝึก ณ จุดนั้นเป็นเรื่องยากมากหรือเป็นไปไม่ได้เลยที่จะทำซ้ำด้วยความเร็วที่รวดเร็ว ต่อไปนี้เป็นชื่อขององค์ประกอบที่พบบ่อยที่สุด จำนวนองค์ประกอบทั้งหมด รวมถึงชื่อองค์ประกอบเป็นรายบุคคลสำหรับผู้ติดตามแต่ละคน
พวกตามรอยใช้เงินเพียงเล็กน้อยกับ Parkour เพราะชุดกีฬาใดๆ ก็ดีสำหรับ Parkour ไม่แพ้กัน สิ่งสำคัญคือการแต่งกายตามสภาพอากาศหากสภาพอากาศมีแดด (หมายถึงฤดูร้อน) เสื้อยืดบาง ๆ กางเกงวอร์ม (หรือกางเกงขาสั้น) และรองเท้าที่ใส่สบายก็ค่อนข้างเหมาะสม อย่างไรก็ตาม เราต้องไม่ลืมว่า Parkour มีต้นกำเนิดมาจาก "วิธีธรรมชาติ" และบางครั้งผู้ตามรอยก็ฝึกเท้าเปล่า ดังที่เดวิด เบลล์กล่าวไว้ “เท้าเปล่าเป็นรองเท้าที่ดีที่สุด”
อีกแง่มุมหนึ่งคืออิสรภาพ Parkour สามารถฝึกฝนได้ทุกที่ทุกเวลาในโลก Parkour เป็นมากกว่าความสามารถในการเคลื่อนไหวอย่างถูกต้อง แต่ยังเอาชนะความกลัวและความเจ็บปวดของคุณไม่เพียงแต่ในการฝึกซ้อมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในชีวิตด้วย
ไม่มีข้อจำกัด เทมเพลต หรือแบบเหมารวมในปาร์กัวร์ ไม่สำคัญว่าคุณจะมีรายได้เท่าไหร่ ผิวของคุณมีสีอะไร หรือฝึกฝนมานานแค่ไหน ชุมชนผู้ตามรอยอาจรวมถึงวัยรุ่นอายุ 13 ปีที่เติบโตในสลัม และนักธุรกิจอายุ 30 ปีที่มีเงินหลายล้านยูโรในธนาคารของสวิส พวกเขาจะสื่อสารอย่างเท่าเทียมกัน ยิ่งกว่านั้นพวกเขาจะเป็นส่วนหนึ่งของทีมเดียวกันและเป็นไปได้มากที่เด็กวัยรุ่นจะฝึกชายอายุ 30 ปี
Parkour คือวินัยของทีม ผู้ตามรอยเกือบทุกคนอยู่ในกลุ่มคนที่มีความคิดเหมือนกัน และมีเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่ชอบฝึกฝนและดำรงอยู่แยกจากคนอื่นๆ โดยปกติแล้ว "ตัวติดตามอิสระ" ดังกล่าวจะพัง กลายเป็นความขมขื่นพวกเขาไม่สามารถควบคุมตัวเองได้ พวกเขาสูญเสียทิศทางหลงจากเส้นทางการพัฒนาตนเอง น่าเสียดายที่คนเช่นนี้ละทิ้งความเชื่อของตนเองและอุดมการณ์หลักของขบวนการได้อย่างง่ายดาย
การฝึกประกอบด้วยการฝึกการเคลื่อนไหวและพัฒนาความจำของกล้ามเนื้อเพื่อให้ในกรณีฉุกเฉินร่างกายเคลื่อนไหวโดยอัตโนมัติ ซึ่งรวมถึงการวิ่ง การฝึกสมดุล การเสริมสร้างกล้ามเนื้อ ความอดทน และองค์ประกอบทางเทคนิคเอง องค์ประกอบสำคัญของการฝึกซ้อมคือการวอร์มอัพ ผู้ตามรอยที่มีประสบการณ์อุทิศเวลามากถึง 40% ของเวลาทั้งหมดของการออกกำลังกายทั้งหมดเพื่อวอร์มอัพ การอบอุ่นร่างกายที่ดีเป็นพื้นฐานในการหลีกเลี่ยงการบาดเจ็บ
จุดสำคัญสำหรับผู้ตามรอยคือการประชุมกลุ่ม แน่นอนว่ามีคนโดดเดี่ยวอยู่เป็นจำนวนมาก แต่ถึงกระนั้น มนุษย์ก็เป็นสิ่งมีชีวิตทางสังคม และการแลกเปลี่ยนประสบการณ์และการเรียนรู้สิ่งใหม่ๆ จะเกิดขึ้นได้ดีขึ้นผ่านการสื่อสาร มิฉะนั้นจะไม่พบความแตกต่างพื้นฐานจากคนในประเภทอายุเดียวกัน ไปดูหนัง สูดอากาศบริสุทธิ์ เข้าเรียน ฯลฯ
เมื่อปรากฏตัวในตอนเช้าของยุครุ่งเรืองของเทคโนโลยีดิจิทัล Parkour ไม่สามารถหลีกเลี่ยงอุตสาหกรรมเกมในสาขาคอมพิวเตอร์ได้และตลอดระยะเวลาสิบปีของการดำรงอยู่เขาได้สะสมรายชื่อภาพยนตร์วิดีโอและผลงานภาพถ่ายจำนวนมาก
การพัฒนาและการขยายตัวอย่างต่อเนื่องของขบวนการภาพยนตร์และเทคโนโลยีสมัยใหม่ไม่อาจมองข้ามการเกิดขึ้นของขบวนการเยาวชนใหม่ๆ เช่น Parkour ซึ่งอาจทำหน้าที่เป็นเส้นเลือดใหม่ที่ยังไม่มีใครสำรวจ ซึ่งเป็นสิ่งที่สดใหม่และเป็นพายุเฮอริเคนสำหรับอุตสาหกรรมการแสดง
โทรทัศน์และภาพยนตร์นำเสนอ Parkour ว่าเป็นกีฬาเอ็กซ์ตรีม ตามกฎแล้วพวกเขาแสดงเทคนิคที่น่าทึ่งที่สุดที่สามารถดึงดูดความสนใจของผู้ชมได้เช่นการกระโดดจากที่สูงและองค์ประกอบกายกรรมซึ่งไม่ค่อยมีผู้ตามรอยในชีวิตจริง และในการฝึกอบรม วัยรุ่นที่ประทับใจกับสิ่งที่พวกเขาเห็นจึงออกไปที่ถนนและพยายามทำซ้ำสิ่งที่พวกเขาเห็นโดยไม่เตรียมตัว ตามกฎแล้วผลลัพธ์ที่ได้คือหายนะ
แนวคิดในการใช้ทักษะ parkour แทนที่จะเป็น parkour นั้นยังรวมถึงโฆษณายอดนิยมดังกล่าวซึ่งสื่อถึงวัตถุประสงค์ของผลิตภัณฑ์โฆษณาเท่านั้น วิดีโอดังกล่าวส่วนใหญ่โฆษณาเครื่องดื่มชูกำลังหรือน้ำอัดลม
รายการที่ควรจะพิจารณาในหมู่ความบันเทิงมวลชนทุกประเภทสำหรับผู้ชมคือการแสดงละคร การแสดงกายกรรมได้กระตุ้นอารมณ์เชิงบวกในหมู่ผู้ชมมายาวนานนับตั้งแต่มีการแสดงละครสัตว์ ทักษะ Parkour ซึ่งมีองค์ประกอบการเคลื่อนไหวคล้ายกันในบางครั้งเอาชนะผู้ชมกลุ่มหนึ่งได้อย่างรวดเร็วและการมีส่วนร่วมของผู้ตามรอยในกิจกรรมต่าง ๆ กลายเป็นปรากฏการณ์ที่ได้รับความนิยมอย่างมาก
อาจดูเหมือนว่าผู้ตามรอยที่ลงเอยในธุรกิจการแสดงได้ละทิ้งแนวคิดพื้นฐานและอุดมคติของพวกเขาและ "ขาย" Parkour บางทีอาจมีตัวแทนเช่นนี้ แต่ส่วนใหญ่ยังคงรู้วิธีแยกแยะระหว่าง Parkour และการแสดงซึ่งใช้ทักษะที่ได้รับจากการฝึกฝนการเคลื่อนไหวอย่างมีเหตุผล ไม่มีอะไรผิดในการทำกำไรโดยใช้ความสามารถของร่างกายของคุณ ผู้ตามรอยหลายคนมีครอบครัวที่ต้องเลี้ยงดูและพวกเขาก็ต้องการปัจจัยยังชีพด้วย ทุกอย่างขึ้นอยู่กับว่าผู้สืบมองเห็นสถานการณ์นี้ในใจของเขาอย่างไร

การแนะนำ

จากศตวรรษสู่ศตวรรษ ปัญหาต่างๆ มักเกิดขึ้นระหว่างทางสำหรับบุคคลหนึ่งๆ ซึ่งเขาแก้ไขได้เมื่อเขาเติบโตทั้งทางร่างกายและสติปัญญา มนุษย์มักจะแก้ไขปัญหาเพื่อปรับปรุงบ้าน ความสะดวกสบาย การทำงาน และการออมทางการเงินของเขาให้ดีขึ้น แต่ปัญหาหนึ่งยังคงไม่ได้รับการแก้ไขจนถึงทุกวันนี้ ปัญหานี้ได้รับการอธิบายโดย Turgenev I.S. ในงานของเขา "Father and Sons" ในยุคแห่งการสื่อสารที่ยอดเยี่ยมของเรา ปัญหานี้ยังไม่มีวิธีแก้ไขเช่นกัน มันมักจะเกิดขึ้นเพราะเด็กๆ เติบโตขึ้นอย่างที่พวกเขาดูเหมือน และพวกเขามีเพื่อนใหม่และงานอดิเรกที่พ่อแม่ไม่เข้าใจ แล้วพวกเขาก็มองหาผู้สนับสนุนที่มีใจเดียวกันรวมตัวกันเป็นกลุ่มบางกลุ่ม นี่คือลักษณะที่วัฒนธรรมย่อยปรากฏขึ้นซึ่งมีการกำหนดค่าและตั้งชื่อ วัยรุ่นยังกำหนดรูปแบบการสื่อสารและพฤติกรรมของตนเอง และพยายามเลียนแบบ

วัตถุประสงค์ของชั่วโมงเรียน:

    ระบุสาเหตุของการเกิดขึ้นของวัฒนธรรมย่อย

    เพื่อให้นักเรียนได้รู้จักกับคุณลักษณะของวัฒนธรรมย่อย แนวโน้ม ประเพณีของเยาวชน;.

    สร้างและพัฒนาค่านิยมทางศีลธรรม

ชั่วโมงเรียน

หัวข้อ: วัฒนธรรมย่อย. ปัญหาของเยาวชนยุคใหม่

สวัสดี ฉันต้องการเริ่มชั่วโมงเรียนของเราในแต่ละทศวรรษ วัฒนธรรมย่อยใหม่หรือที่ถูกลืมไปอย่างดีได้ปรากฏขึ้นหรือได้รับการฟื้นฟูขึ้นมาปรากฏการณ์นี้ก็หนีไม่พ้นประเทศเราเช่นกัน วันนี้เราจะมาพูดถึงวัฒนธรรมย่อยของศตวรรษที่ 21 แต่ก่อนอื่นฉันอยากจะถามคำถามว่าวัฒนธรรมย่อยคืออะไร?

วัฒนธรรมย่อย มันเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรม ระบบค่านิยม ประเพณี และประเพณีร่วมกันที่มีอยู่ในกลุ่มสังคมขนาดใหญ่ ในแต่ละประเทศ การก่อตัวเกิดขึ้นด้วยเหตุผลและสถานการณ์ที่แตกต่างกัน วัฒนธรรมย่อยทั้งหมดไม่ได้เกิดขึ้นจากที่ไหนเลย แต่มีเหตุผลของตัวเองในการเกิดขึ้น

สาเหตุ:

    ความอยุติธรรมทางสังคม

    วิกฤติของสังคมและครอบครัว

    ระบบราชการขององค์กรของรัฐและสาธารณะ (โดยเฉพาะสถาบันการศึกษา)

    ขาดการพัฒนาระบบสังคมศึกษา

    การจัดเวลาว่างไม่ดี

    ความผิดหวังของเยาวชนในอุดมคติทางศีลธรรมและค่านิยมของสังคม

    การก่อตัวของมุมมองและบรรทัดฐานที่ขัดแย้งกับมุมมองและบรรทัดฐานที่ยอมรับโดยทั่วไป

ปัจจุบันมีวัฒนธรรมย่อยที่แตกต่างกันมากมายที่ไม่เหมือนกัน และตอนนี้เรามาพูดถึงวัฒนธรรมย่อยที่มีชื่อเสียงและเป็นที่นิยมที่สุด

ตอนนี้ฉันอยากจะพิจารณาและแนะนำให้คุณรู้จักกับความเคลื่อนไหวของวัฒนธรรมย่อยที่พบบ่อยที่สุด มาดูกันว่าคนเหล่านี้คือใคร และกฎเกณฑ์ของพวกเขา ค่านิยมของกลุ่ม

ประเภทของวัฒนธรรมย่อย

วัฒนธรรมย่อยที่พบบ่อยที่สุดของศตวรรษที่ 21 ได้แก่:

    ไม่เป็นทางการ แตกต่างกันอย่างมากจากเป้าหมายค่านิยมและผลที่ตามมาคือพฤติกรรมและงานอดิเรก ตัวอย่างเช่น พวกเขารวมตัวกันตามความชอบในดนตรีและการเต้นรำบางสไตล์

    สกินเฮด – สัญลักษณ์ที่โดดเด่นของพวกเขาคือสวัสดิกะซึ่งเป็นสัญลักษณ์ที่ไม่สามารถพูดได้ แต่กรีดร้องด้วยตัวมันเอง
    วัยรุ่น - สกินเฮดโดดเด่นจากฝูงชนด้วยการโกนศีรษะ เสื้อผ้าสีดำ กางเกงที่ซุกอยู่ในรองเท้าบูท บางครั้งก็มีรูปวัวอยู่บนเสื้อผ้าด้วย พวกเขาพยายามปรากฏตัวในที่สาธารณะเป็นกลุ่ม คุณสามารถพบพวกเขาได้เป็นหลักในช่วงเย็นซึ่งเป็นเวลาที่ "ของพวกเขา"

    แฟนฟุตบอล ถือเป็นวัฒนธรรมย่อยที่ใกล้เคียงกับอาชญากร สิ่งนี้รุนแรงขึ้นจากความจริงที่ว่าแฟน ๆ เป็นหนึ่งในกลุ่มวัยรุ่นที่กระตือรือร้นที่สุดในรัสเซีย สำหรับพวกเขา การปลดปล่อยอารมณ์ โอกาสในการตะโกน ความเดือดดาล และการผสมผสานทัศนคติและไลฟ์สไตล์ที่แตกต่างกันถือเป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่ง

    นักสิ่งแวดล้อม - ขบวนการเยาวชนที่ปกป้องสิ่งแวดล้อมนั้นไม่เป็นที่นิยมและมีขนาดเล็กในรัสเซีย (เพียง 4%) แม้แต่ในเชอร์โนบิลก็ตาม การกระทำของกรีนพีซรัสเซียส่วนใหญ่ไม่ได้ผลและเป็นการเลียนแบบของชาติตะวันตก สะดวกในการสร้างการเคลื่อนไหวดังกล่าวภายในโครงสร้างอย่างเป็นทางการ: ไม่สามารถดำรงอยู่ได้อย่างอิสระเนื่องจากปัญหาทางวัตถุและอุปสรรคทางกฎหมาย

    ไบค์เกอร์ - ผู้ชื่นชอบและชื่นชอบรถจักรยานยนต์ ต่างจากนักบิดมอเตอร์ไซค์ทั่วไปตรงที่นักบิดมีมอเตอร์ไซค์เป็นส่วนหนึ่งในการดำเนินชีวิต นอกจากนี้ยังเป็นลักษณะเฉพาะที่จะรวมตัวกับคนที่มีความคิดเหมือนกันตามวิถีชีวิตแบบนี้

    ฮิพฮอพ - วัฒนธรรมย่อยของเยาวชนที่มีอยู่มานานหลายทศวรรษ ปรากฏในช่วงกลางทศวรรษ 1970 ในหมู่ชาวแอฟริกันอเมริกันและลาติน มันมีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยดนตรีของตัวเอง (หรือที่เรียกว่าฮิปฮอป แร็พ) คำสแลงของตัวเอง แฟชั่นฮิปฮอปของตัวเอง สไตล์การเต้น (เบรกแดนซ์ ฯลฯ) ศิลปะภาพพิมพ์ (กราฟฟิตี) และภาพยนตร์ของตัวเอง มันยังคงพัฒนาอยู่ รูปแบบและทิศทางใหม่กำลังเกิดขึ้น ฮิปฮอปไม่หยุดนิ่งจึงดึงดูดคนหนุ่มสาวและคนอื่นๆ

    โทลคีนนิสต์ การเคลื่อนไหวนี้เกิดขึ้นจากความหลงใหลในเกมสวมบทบาทของวัยรุ่น โดยมีตัวละครมากมายจากหนังสือของจอห์น โรนัลด์ โรเวลล์ โทลคีน เรื่อง The Hobbit, The Lord of the Rings และ The Silmarilion การเคลื่อนไหวไม่เพียงแต่เป็นเยาวชนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสังคมด้วย งานอดิเรกยอดนิยมในหมู่โทลคีนนิสต์คือการ "ต่อสู้" โดยใช้อาวุธไม้ พวกเขาอาจพบกันเพื่อสื่อสาร หารือเกี่ยวกับสถานการณ์สำหรับการประชุมครั้งถัดไป แต่พวกเขาจะประพฤติตนตามบทบาทที่เลือกอย่างสม่ำเสมอ โดยไม่ละทิ้งอุปนิสัยของตน

    เสน่ห์ – หนึ่งในวัฒนธรรมย่อยที่มีการถกเถียงกันมากที่สุด ความจริงก็คือการเคลื่อนไหวนี้เพิ่งก่อตัวเป็นวัฒนธรรมย่อยในประเทศของเราเมื่อไม่นานมานี้ แม้ว่าก่อนหน้านี้จะมีอยู่ในทุกสิ่งที่เกี่ยวข้องกับสโมสรและชีวิตทางสังคมก็ตาม สารานุกรมยังไม่ได้ให้คำจำกัดความของคำนี้ว่าเป็นขบวนการทางวัฒนธรรม แม้ว่าจะมีความเคลื่อนไหวเพิ่มมากขึ้นนับตั้งแต่ต้นสหัสวรรษใหม่ก็ตาม

    ชาวเยอรมัน วัฒนธรรมย่อยของ Goth เป็นกระแสสมัยใหม่ที่เป็นลักษณะเฉพาะของหลายประเทศ ระบบที่เป็นรูปเป็นร่างและความชอบทางวัฒนธรรมของเธอแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงความเชื่อมโยงกับอุดมคติของวรรณคดีกอธิคย้อนหลังไปถึงศตวรรษที่ 19

    อีโม - ตัวแทนของอีโมเป็นที่รู้จักกันดีในเรื่องสไตล์และอุดมการณ์ซึ่งแสดงออกอย่างชัดเจนในเพลงที่เกี่ยวข้อง แนวคิดพื้นฐานของอีโม: ความเศร้า ความปรารถนา และความรัก แสดงออกในการแสดงดนตรีโดยใช้เทคนิคเฉพาะ เช่น การกรีดร้อง ซึ่งจะทำให้ผู้ชมมีอารมณ์ที่เหมาะสม ในความหมายที่กว้างกว่า การเป็นอีโมหมายถึงความเศร้าและการเขียนบทกวี

    อะนิเมะ - นี่คือชื่อของภาพยนตร์แอนิเมชันที่ผลิตในญี่ปุ่นเป็นหลัก ส่วนที่กว้างที่สุดคือวัยรุ่นอายุ 12-15 ปี ซึ่งเป็นช่วงที่จิตใจเปิดรับภาพภายนอกมากที่สุด และจินตนาการจะช่วยสร้างภาพที่จำเป็นขึ้นมาใหม่ นี่คือลักษณะของวัฒนธรรมย่อยของอะนิเมะซึ่งค่อนข้างคล้ายกับโทลคีนนิสต์ที่เกือบจะกลายเป็นครอบครัวแล้ว กล่าวคือโดยการพยายามสร้างสิ่งที่พวกเขาเห็นบนหน้าจอในชีวิตจริงขึ้นมาใหม่

ข้อสรุป:

ฉันอยากจะสรุปชั่วโมงเรียนของเรา

วัฒนธรรมย่อยมีข้อเสียมากมาย แต่ก็มีข้อดีเล็กๆ น้อยๆ ของตัวเองเช่นกัน

อันดับแรกฉันอยากจะพูดสั้น ๆ เกี่ยวกับข้อดีประกอบด้วยความจริงที่ว่าแต่ละวัฒนธรรมย่อยมีความคิด ค่านิยม กฎเกณฑ์ และลักษณะพฤติกรรมของตัวเอง และแต่ละคนในกลุ่มสามารถแสดงความคิดสร้างสรรค์ได้

แต่สิ่งเหล่านี้เป็นเพียงข้อดีเล็กน้อยเท่านั้น

ตอนนี้ให้เราเตือนคุณถึงข้อเสียซึ่งมีอยู่มากมายมากกว่าด้านบวก เมื่อวัยรุ่นรวมกลุ่มเป็นกลุ่ม พวกเขาเริ่มเกมโดยไม่รู้ตัวโดยที่บางคนไม่ยอมออกไป และเจ้าชู้บ้างซึ่งสิ่งนี้กลายเป็นความหมายของชีวิตของพวกเขา จากนั้นพวกเขาก็หลุดออกจากหน่วยทางสังคมของสังคมในฐานะปัจเจกบุคคล คนหนุ่มสาวกลายเป็นคนที่มีจิตใจอ่อนแอและไม่ได้พูด เพราะพวกเขาปฏิบัติตามกฎของวัฒนธรรมย่อยของพวกเขา

จากที่กล่าวมาทั้งหมด ผมขอสรุปว่าการที่จะเป็นคนที่สมบูรณ์ในสังคมได้นั้น ควรไปชมรมวัฒนธรรมและกีฬา และไปห้องสมุดจะดีกว่า

กิจกรรมวันแห่งความรู้ในหัวข้อ:

« วัฒนธรรมย่อยของเยาวชนแห่งศตวรรษที่ 21” ชั้นประถมศึกษาปีที่ 10

เป้า : โน้มน้าวนักเรียนว่ากิจกรรมแก๊งค์ส่งผลเสียต่อผู้อื่น

ความคืบหน้าการจัดงาน.

สไลด์หมายเลข 1 ชื่อ

ครู : ตอนนี้เรามักจะได้ยินคำเหล่านี้: สกินเฮด, ฮิปปี้, ฟังก์ และอื่นๆ บางคนคิด บางคนไม่: “ท้ายที่สุดแล้ว เรื่องนี้ไม่เกี่ยวกับฉันเลย” แต่เราทุกคนก็พบกับคนหนุ่มสาวที่แต่งตัวแปลกๆ ตามท้องถนน ทรงผมและพฤติกรรมแปลกๆ พวกเขามักจะทำให้เกิดความรู้สึกกลัวและไม่สบายใจคุณคาดหวังสิ่งที่ไม่ดีจากพวกเขา อาจจะไม่โดยไม่มีเหตุผล

ในอดีตในวัฒนธรรมรัสเซีย - ยุโรปสีดำเป็นสัญลักษณ์ของความชั่วร้ายความตายโลกอื่นที่น่าสะพรึงกลัวจำสีของเสื้อคลุมไว้ทุกข์เสื้อผ้าของนักมายากลสีดำสีของเครื่องแบบทหารของกลุ่ม SS - หน่วยหัวกะทิของ กองทัพฟาสซิสต์

ตัวอย่างเช่น การโกนศีรษะเป็นสัญลักษณ์ของนักรบมืออาชีพมานานแล้ว เนื่องจากผมยาวเป็นอุปสรรคที่อันตรายในการต่อสู้แบบประชิดตัว ดังนั้นจึงไม่น่าแปลกใจที่คนส่วนใหญ่ยังคงมองว่าเป็นสัญลักษณ์ของศักยภาพ ความก้าวร้าว

วัยรุ่นหลายคนเองไม่เข้าใจความหมายของสัญลักษณ์ที่ใช้ พวกเขาเห็นคนอยู่ข้างหน้าโดยมีหวีบนหัวหรือโกนศีรษะ และพวกเขามีความคิดที่ขัดแย้งกัน

วัฒนธรรมย่อยของพวกฮิปปี้ สกินเฮด และอื่นๆ ถูกสร้างขึ้นเพื่อประท้วงคนหนุ่มสาวที่ต่อต้านปรากฏการณ์บางอย่างในสังคมและรัฐ ตัวแทนของวัฒนธรรมย่อยเหล่านี้แสดงให้เห็นถึงเอกลักษณ์ของพวกเขาไม่เพียงแต่ผ่านปรัชญาและพฤติกรรมของพวกเขาเท่านั้น แต่ยังผ่านคุณลักษณะภายนอกด้วย ราวกับพูดว่า: "เราไม่เหมือนคนอื่น เราพิเศษ"

ฉันเชื่อว่าทุกคนควรรู้อย่างน้อยสักหน่อยในแง่ทั่วไปว่าวัฒนธรรมย่อยคืออะไร พวกนอกระบบอาศัยอยู่ในหมู่พวกเรา และพวกเขาก็เป็นคนเหมือนกับพวกเรา เพียงแต่มีงานอดิเรกเป็นของตัวเอง หรือแม้แต่สิ่งแปลกประหลาดด้วยซ้ำ ด้วยการทำความเข้าใจวัฒนธรรมย่อย คุณจะเข้าใจว่าใครที่คุณจำเป็นต้องกลัวและหลีกเลี่ยง ใครที่คุณไม่ควรได้รับอิทธิพล และใครที่ตรงกันข้ามคือคนที่น่าสนใจในการสื่อสารด้วย มีผู้คนที่แตกต่างกันในแต่ละวัฒนธรรมย่อย บ้างก็แย่ บ้างก็ดี บ้างถูกบังคับด้วยชีวิตให้กลายเป็นส่วนหนึ่งของใต้ดิน และบ้างก็ไปที่นั่นโดยตั้งใจ ทุกๆ ปี วัยรุ่นจะกลายมาเป็นพวกนอกระบบมากขึ้นเรื่อยๆ เพื่อน ลูก เพื่อนบ้านสามารถเข้าร่วมการเคลื่อนไหวใดๆ ก็ได้...

เรามาดูประวัติของแต่ละกลุ่มกันดีกว่าว่าแต่ละกลุ่มนำอะไรมาบ้าง ทั้งด้านบวกและด้านลบให้กับคนรุ่นใหม่

สไลด์หมายเลข 2 -3 ไดอะแกรม

ในสไลด์นี้ ฉันนำเสนอวัฒนธรรมย่อยที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในหมู่คนหนุ่มสาวในวัยเดียวกับคุณ

1. วัฒนธรรมย่อยทางดนตรี

มันถูกแสดงโดย 3 ประเภท: วัฒนธรรมมึนงง, เมทัลเฮดและร็อคเกอร์

(การแสดงของนักเรียน)

วัฒนธรรมมึนงง สไลด์หมายเลข 4 ทรานส์

มีทิศทางดนตรีที่ไม่เผยแพร่ทางทีวีและเพิ่งปรากฏทางวิทยุเมื่อเร็ว ๆ นี้ แต่ในขณะเดียวกันก็ไม่ได้อยู่ใต้ดินในรูปแบบที่บริสุทธิ์ ไม่มีการประกาศ แต่ในขณะเดียวกันก็ดึงดูดผู้คนหลายพันคนให้เข้าร่วมกิจกรรมได้อย่างง่ายดาย เพลงนี้ฟังและเล่นทั่วโลกตั้งแต่ญี่ปุ่นไปจนถึงอังกฤษ แต่ในขณะเดียวกันก็ยังคงเป็นเพลง "Terra incognita" นี่คือดนตรีทรานซ์.. รากฐานของดนตรีแทรนซ์ถูกสร้างขึ้นเมื่อผู้คนที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิงมีพิธีกรรมที่คล้ายกันมาก พวกเขาทั้งหมดมาพร้อมกับเสียงเพลงที่ดังเป็นจังหวะและแสงวูบวาบของไฟหรือคบเพลิง เป้าหมายของกระบวนการนี้แตกต่างออกไป: เพื่อเอาใจเทพเจ้า เพื่อทำเครื่องหมายเหตุการณ์ในชีวิตของชนเผ่า และอื่นๆ แต่สิ่งหนึ่งที่คงที่: ภายใต้อิทธิพลของการกระทำทั้งหมดที่อธิบายไว้ข้างต้น สิ่งเหล่านั้นทั้งหมดตกอยู่ในภวังค์ (จึงเป็นชื่อ) กลายเป็นหนึ่งเดียว เต้นรำรอบไฟ และสิ่งนี้ทำให้ชนเผ่าเป็นหนึ่งเดียวกันมากยิ่งขึ้น ยิ่งไปกว่านั้น พิธีกรรมดังกล่าวยังพบได้ในทุกชนชาติและทุกเชื้อชาติโดยไม่มีข้อยกเว้น: ในหมู่ชาวอินเดียโบราณ ชนเผ่าแอฟริกัน และในหมู่ประชาชนทางตอนเหนือ

งานปาร์ตี้มึนงงครั้งแรกจัดขึ้นตามธรรมชาติใน Goa และจากนั้นก็มีคุณลักษณะเฉพาะบางประการของวัฒนธรรมย่อยนี้มา - ลวดลายของอินเดียในการตกแต่งและการออกแบบ สีเรืองแสง ธูปหอม

วงแฟนเพลงมึนงงนั้นกว้างมาก โดยเฉลี่ยแล้วคนเหล่านี้คือผู้ที่มีอายุ 15 ถึง 30 ปี

ด้านลบของขบวนการคนข้ามเพศก็คือผู้ติดตามมักจะใช้ยาเพื่อ "มึนงง" ที่สมบูรณ์ยิ่งขึ้น หรือสนใจอย่างจริงจังในลัทธิหมอผีและลัทธินอกรีต

เมทัลเฮดส์.

สไลด์หมายเลข 5

Metalheads เป็นหนึ่งในวัฒนธรรมย่อยที่ "ไม่เป็นทางการ" ที่ใหญ่ที่สุด

กาลครั้งหนึ่ง ดนตรีเฮฟวีเป็นงานอดิเรกของผู้รักเสียงดนตรีเพียงไม่กี่คน หรือความบันเทิงชั้นยอดของกลุ่มปัญญาชน... และแม้แต่งานอดิเรกชั่วขณะของ gopniks ทุกวันนี้เกือบทุกคนฟังเพลงหนักๆ

ประวัติความเป็นมาของดนตรีเฮฟวีคือประวัติศาสตร์ของเสียง "สกปรก" เป็นหลัก ทุกคนรู้ดีว่าร็อกแอนด์โรลให้กำเนิดดนตรีกีตาร์สมัยใหม่ แต่ก็ไม่มีใครทราบได้ว่าจนถึงต้นทศวรรษที่ 60 นักกีตาร์ไม่ได้ใช้เสียงที่มากเกินไปในเพลงร็อค เชื่อกันว่ากีตาร์ไฟฟ้าควรมีเสียงเหมือนกีตาร์ทั่วไป แค่ดังกว่า สมบูรณ์กว่า และสว่างกว่า พื้นหลังหรือการบิดเบือนใดๆ ถูกมองว่าเป็นข้อบกพร่องเมื่อทำการปรับเสียง

ด้วยการพัฒนากีตาร์และเทคโนโลยีเสริมเสียงทีละน้อย นักกีตาร์ที่เป็นนวัตกรรมใหม่เริ่มทดลองกับปุ่มปรับระดับเสียงและความถี่ของเครื่องดนตรีและ "แอมป์" และนี่ก็นำไปสู่การเปลี่ยนแปลงวิธีการเล่นเกม

การเรียบเรียงของกลุ่มก็เริ่มปรับให้เข้ากับเสียงและเทคนิคใหม่ ๆ จากนั้นกีตาร์ก็ค่อยๆมาอยู่ข้างหน้าและจากเครื่องดนตรีที่ไม่โดดเด่นก็กลายเป็นราชินีแห่งลูกบอลบางครั้งก็ผลักนักร้องออกไป

คำว่าโลหะซึ่งมักใช้เพื่อเรียกถึง "ความหนักเบา" ทั้งหมดนั้นมาจากทรงกลมที่ค่อนข้างห่างไกลจากดนตรี เป็นครั้งแรกในบริบททางวัฒนธรรมที่มีการใช้วลีเฮฟวีเมทัลในนวนิยายเรื่อง "Naked Lunch" (1959) โดยวิลเลียม เบอร์โรห์ ผู้เป็นตำนาน เขาเรียกมันว่าดนตรีที่หนักแน่น ดุดัน และกล้าแสดงออก (ความจริงก็คือแม้ในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง ตามศัพท์เฉพาะของทหารอเมริกัน เฮฟวีเมทัลก็หมายถึงปืนใหญ่

รูปร่างหน้าตาของพวกเขาท้าทายและก้าวร้าว: เสื้อผ้าสีดำที่มีโลหะจำนวนมาก รูปหัวกะโหลก เลือด และคำจารึกว่า "ซาตาน" เป็นภาษาอังกฤษ แม้ว่าเสื้อผ้าจะสะอาดและเป็นระเบียบเรียบร้อยก็ตาม เมทัลเฮดคลาสสิกสวมกางเกงยีนส์สีดำรัดรูปในรองเท้าบูทสูงหรือ "คอสแซค" แจ็คเก็ตหนังที่มีซิปเฉียง - "แจ็กเก็ตหนัง", "โคโซโวรอต", ต่างหูที่หูซ้าย, แหวนที่มีรูปหัวกะโหลกหรือสัญลักษณ์เวทย์มนตร์สีดำอื่น ๆ (ดาวห้าแฉก, โครงกระดูก ฯลฯ ) . d.) ผู้ที่มีอายุมากกว่า 25 ปีทำงานจริงจังตามกฎแล้วพวกเขาจะสงบสุขแม้ว่าบางครั้งอาจประพฤติตัวไม่เหมาะสมกับผู้ที่อายุน้อยกว่าก็ตาม
มีความเชี่ยวชาญในสไตล์ดนตรีไม่เพียงแต่ในสมัยใหม่เท่านั้น แต่ยังรวมถึงดนตรีคลาสสิกด้วย

ร็อคเกอร์. สไลด์หมายเลข 5

ขบวนการร็อคเกอร์ปรากฏตัวครั้งแรกในช่วงกลางทศวรรษ 1960 ในสหรัฐอเมริกาและอังกฤษ ชาวร็อคส่วนใหญ่เป็นคนหนุ่มสาวอายุ 13 ถึง 30 ปี ไม่พอใจกับรากฐานของสังคมและต้องการ "เปลี่ยนแปลงโลก" ส่วนใหญ่แล้วคนเหล่านี้มาจากครอบครัวที่ไม่สมบูรณ์และถูกกีดกันจากรัฐ เสื้อผ้าของชาวร็อคมีลักษณะผิดปกติ (ในเวลานั้น): แจ็กเก็ตหนังที่มีตราและจารึกทุกชนิด, ทอร์บา (กระเป๋าเป้สะพายหลังที่ทำจากผ้าหยาบ, ผูกเหมือนถุงที่มีเชือกที่ด้านบน), ชำรุด, หลุดลุ่ย ยีนส์.
ในบรรดานักร็อคทั้งในอดีตและปัจจุบันมีการเน้นความเป็นชายซึ่งสัมพันธ์กับเสียงดังคำพูดหยาบคายและพฤติกรรมหยาบคาย ชาวร็อคให้ความสำคัญกับรถจักรยานยนต์และการขับขี่เป็นพิเศษ ผู้ที่มีมอเตอร์ไซค์ราคาแพงกว่าและมีประสบการณ์ในการขับขี่มากกว่านั้นถือว่าเจ๋งที่สุด สิ่งนี้นำไปสู่วัฒนธรรมย่อยอื่น - นักปั่นจักรยาน
คลับ บาร์ และผับถือเป็นสถานที่แฮงเอาท์ยอดนิยมของเหล่าร็อคเกอร์ ชาวร็อคมีอคติต่อวัฒนธรรมย่อยที่ไม่ยอมรับวิถีชีวิตเช่นนี้

จริงๆ แล้ว Metalheads และ Rockers เป็นวัฒนธรรมย่อยอย่างหนึ่ง เป็นเพียงว่าร็อคเกอร์ฟังเพลงที่ "หนัก" น้อยลง และมีลักษณะเป็นโลหะและหนังน้อยลง ร็อคเกอร์ก็ได้ตัวอย่างเช่น กางเกงยีนส์ที่สวมอยู่ในรองเท้าบูทสูง เสื้อเชิ้ตสีดำ และสายโซ่ห้อยจากเข็มขัดสีดำ
แต่เพลงที่เหลือ.
โลหะและหินมีรากที่เหมือนกัน ดังนั้นฉันคิดว่ามันเป็นไปได้ที่จะรวมวัฒนธรรมย่อยทั้งสองนี้เข้าด้วยกัน.

2. วัฒนธรรมย่อยโบราณ

สไลด์แฟชั่นหมายเลข 6

Mods จากสมัยใหม่ Modism ) เป็นวัฒนธรรมย่อยของเยาวชนในอังกฤษที่ก่อตั้งขึ้นในช่วงปลายทศวรรษ 1950 ในหมู่ชนชั้นกระฎุมพีน้อยในลอนดอนและขึ้นสู่จุดสูงสุดในช่วงกลางทศวรรษ 1960

แฟชั่นเลือกใช้สกู๊ตเตอร์เป็นพาหนะและมีการชนกันบ่อยครั้งโยก และนักบิด (เจ้าของรถจักรยานยนต์) โดยทั่วไปแล้ว Mods จะพบกันในคลับและรีสอร์ทริมทะเล เช่น Brighton ซึ่งการปะทะกันบนท้องถนนอันโด่งดังระหว่างร็อกเกอร์และ Mods เกิดขึ้นในปี 1964

ในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษที่ 60 การเคลื่อนไหวของม็อดลดลงและได้รับการฟื้นคืนชีพขึ้นมาเป็นระยะเท่านั้น ในช่วงปลายยุค 70 สไตล์ม็อดถูกนำมาใช้โดยวงดนตรีพังก์บางวง
พวกเขาใส่อะไร?
การเป็น Mod หมายถึงการมีรองเท้าบูทหนักๆ สักคู่ รูปแบบที่พบบ่อยที่สุดของ Mods คือกางเกงยีนส์ฟอกขาวพร้อมสายเอี๊ยมสีแดง รองเท้าบูทสีแดงเข้มพร้อมนิ้วเท้าเหล็ก พวกเขายังสวมลีวายส์ในชุดผ้าลูกฟูกสีน้ำตาลหรือสีกากี
Mods รุ่นเก่าชอบชุดสูทโมแฮร์สีน้ำเงิน และมักถูกเรียกว่า "ชุดสูท" ด้วยเหตุผลนี้ นี่เป็นสายพันธุ์ที่อันตรายกว่า
สิ่งที่น่ากลัวเป็นพิเศษคือชุดสูทที่สวมแว่นตาขอบเขา เนื่องจากทำให้เข้าใจผิดว่าตนอยู่ในกลุ่มปัญญาชน
ผมสั้นเป็นสิ่งจำเป็น สิ่งนี้ทำให้แนวคิดของเจ้าของของพวกเขาเป็น "ผู้มีปัญญา" - ศิลปะแห่งการตีด้วยกะโหลกศีรษะที่โดดเด่นของเขา
ภาษามีข้อจำกัดอย่างมาก พวกเขาใช้ยา - ยาเม็ดและเบียร์ดำ
รสนิยมทางดนตรี: บลูบีท, เร้กเก้, ร็อคสเตดี้ และสกา - สิ่งสำคัญคือคุณต้องดูว่าคุณกระทืบรองเท้าตามจังหวะเหล่านี้อย่างไร

ชาวอะบิลลี. สไลด์หมายเลข 6

ทุกคนมีไอดอลของตัวเอง ตัวอย่างเช่น ฝูงชนที่เลียนแบบ Elvis Presley นั้นเป็นวัฒนธรรมย่อยที่แยกจากกันอยู่แล้ว นักดนตรีร็อกอะบิลลีอาศัยอยู่ในมอสโกและเมืองอื่นๆ ตามมาตรฐานปี 1957 และรับรู้ความเป็นจริงผ่านปริซึมแห่งยุคนั้น พวกเขาสวมเสื้อผ้าในสมัยนั้น การเต้นรำที่ปรากฏในเวลานั้น ติดต่อกับชุมชนที่คล้ายกันในทุกประเทศทั่วโลก...

เสื้อผ้าของพวกเขาจึงเหมือนกับเสื้อผ้าของนักดนตรีที่พวกเขาเลียนแบบดังนั้นจึงเป็นไปไม่ได้ที่จะแยกสไตล์ใดสไตล์หนึ่งออกมา

3. หลุดออกไปสู่ความเป็นจริงอีกประการหนึ่ง สไลด์หมายเลข 7

นักเล่นเกม

วัฒนธรรมย่อยของนักเล่นเกมเพิ่งเกิดขึ้นเมื่อไม่นานมานี้ ด้วยการถือกำเนิดของเกมคอมพิวเตอร์และต่อมาอินเทอร์เน็ต คนหนุ่มสาวเริ่มสื่อสารออนไลน์อย่างแข็งขัน เกมเครือข่ายคอมพิวเตอร์สำหรับพวกเขาเป็นโอกาสในการสื่อสารในเชิงปฏิบัติ: ร่วมกับคนอื่น ๆ ซึ่งมักจะเป็นชาวต่างชาติทำงานให้เสร็จและเอาชนะศัตรู แต่ก็มีเกมที่ไม่ใช่เครือข่ายที่มีฟังก์ชั่นความบันเทิงล้วนๆ มีผู้เล่นที่อาศัยอยู่ใน "ความเป็นจริงเสมือน" นี้อย่างแท้จริง บางครั้งเกมก็ส่งผลเสียต่อจิตใจของวัยรุ่น แต่ส่วนใหญ่ยังรู้ว่าควรหยุดเมื่อใด นักเล่นเกมก็มีรูปลักษณ์ไม่ต่างจากคนทั่วไป คุณสามารถเข้าใจได้ว่าคู่สนทนาของคุณเป็นนักเล่นเกมเฉพาะเมื่อพูดถึงเกมคอมพิวเตอร์และไม่เพียง แต่เกมคอมพิวเตอร์เท่านั้น - ขณะนี้มีคอนโซลเกมมากมาย: "คอนโซล Sony", "Game Boys" เป็นต้น นักเล่นเกมจะเสนอคำที่ไม่คุ้นเคยให้คุณทันทีซึ่งความหมายที่คุณสามารถพยายามเข้าใจได้หากคุณรู้ภาษาอังกฤษ แต่ถึงกระนั้น นักเล่นเกมก็มีภาษาของตัวเองซึ่งมีน้อยคนที่เข้าใจ เกมไม่เพียงส่งผลเสียต่อนักเล่นเกมเท่านั้น แต่ยังพัฒนาความเร็วในการตอบสนอง ความเร็วของความคิด ความอุตสาหะและความมุ่งมั่น แม้กระทั่งความชำนาญ เกมบนอินเทอร์เน็ตช่วยให้คุณเรียนรู้ภาษาอังกฤษและขยายแวดวงเพื่อนฝูง การศึกษาในอเมริกาเมื่อเร็วๆ นี้แสดงให้เห็นว่านักเล่นเกมที่เข้ามาทำธุรกิจ (ตามลำดับคือชายหนุ่ม) แสดงผลลัพธ์ที่ไม่เคยมีมาก่อน เนื่องจากธุรกิจสำหรับพวกเขาคือเกมเดียวกัน

กอปนิคส์ สไลด์หมายเลข 7

เมื่อพูดถึงวัฒนธรรมย่อยของเยาวชนที่มีความคิดในทางอาญาหรือวัฒนธรรมต่อต้าน จำเป็นต้องพูดถึง "gopniks" และ "สมาชิกกลุ่ม" ก่อน วัฒนธรรมย่อยนี้เจริญรุ่งเรืองในยุค 80 ในช่วงกลางทศวรรษที่ 90 "gopniks" รุ่นใหม่ปรากฏขึ้นโดยไม่มีการควบคุมโดยกลุ่มอาชญากรหรือถูกควบคุมโดยมันในระดับที่น้อยกว่า

พวกเขาแสดงตนอย่างรวดเร็วว่าเป็น "ศัตรูทางวัฒนธรรม" ของวัฒนธรรมย่อยของเยาวชนส่วนใหญ่ เช่น นักปั่นจักรยาน นักปั่นจักรยาน นักโรลเลอร์สเก็ต ฯลฯ วัยรุ่นคนใดก็ตามที่ต้องสงสัยว่าเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมย่อยอาจถูกทุบตี ข่มขืน หรือปล้นได้ การเผชิญหน้าระหว่างแก๊งเยาวชนก็ไม่ได้กลายเป็นเรื่องของประวัติศาสตร์ แต่เพียงย้ายไปอยู่รอบนอกเท่านั้น

ผู้สวมบทบาท สไลด์หมายเลข 7

ผู้เล่นที่สวมบทบาททุกคนเป็นคนที่แตกต่างกัน และมีเพียงสิ่งเดียวที่เหมือนกัน นั่นคือ พวกเขามีความเคารพอย่างมากต่อยุคสมัยใดยุคหนึ่ง (บางครั้งก็อิงประวัติศาสตร์ แต่มักเป็นเรื่องสมมติ ซึ่งบรรยายไว้ในหนังสือแฟนตาซีไม่รู้จบ) เป็นการผิดที่จะเรียกผู้สวมบทบาทโทลคีนนิสต์ทุกคนว่าการเคลื่อนไหวนี้มีหลายทิศทาง

ทุกอย่างเริ่มต้นด้วยหนังสือ นักเขียนแฟนตาซีที่โด่งดังคนแรกคือโทลคีน ต่อมาหนังสือของนักเขียนคนอื่นๆ ที่สร้างโลกเทพนิยายที่สวยงามเริ่มปรากฏให้เห็นในปริมาณมาก เกมเล่นตามบทบาทนั้นถูกคิดค้นโดย Gary Gygax และ Dave Arneson พวกเขาเริ่มพัฒนาระบบเกมแนวแฟนตาซีในปี 1970

แผนของเกมมีดังนี้: ผู้เล่นเลือกตัวละครของตน (ตามบทบาท) และมีส่วนร่วมกับตัวละครเหล่านั้นตลอดทั้งเกม จากนั้น DM จะจัดการและประกาศว่าสิ่งต่าง ๆ ในปัจจุบันเป็นอย่างไรในสถานการณ์ของเกม ระยะเวลาของเกมขึ้นอยู่กับโมดูล - เรื่องราวบางเรื่องใช้เวลานานหลายชั่วโมง เรื่องราวอื่น ๆ - บางครั้งอาจถึงสองสามปีด้วยซ้ำ ผู้เล่นแต่ละคนสามารถไล่ตามเป้าหมายของตนเองได้ - บางคนก็ชอบที่จะค่อยๆ พัฒนาตัวละครของพวกเขา บางคนต้องการที่จะชนะไม่ว่าจะต้องแลกมาด้วยอะไรก็ตาม และบางคนก็ต้องการที่จะฆ่าทุกสิ่งที่เคลื่อนไหว

ภายนอกผู้สวมบทบาทดูปกติมาก พวกเขาใช้ชีวิตเหมือนคนอื่น ๆ โดยไม่แตกต่างไปจากพวกเขา แต่อย่างใด นอกเหนือจากความหลงใหลในการอ่านแฟนตาซีและไม่ใช่ทุกคนที่มีปัญหากับความสามารถในการแยกแยะความเป็นจริงออกจากความเป็นจริง แต่บางครั้งนักเล่นเกมยังมีปัญหามากกว่านั้นอีกด้วย

4. วัฒนธรรมย่อยโลกทัศน์ สไลด์หมายเลข 8

ราสตาฟาเรียน (Rastafari)

มาร์คัส โมไซอาห์ การ์วีย์ ซึ่งถูกไล่ออกจากสหรัฐอเมริกา เทศนาแนวคิดที่ว่าพระเยซูคริสต์ทรงเป็นคนผิวดำ ดังนั้นเราควรรอการเสด็จมาของกษัตริย์ผู้ยิ่งใหญ่จากแอฟริกา - ผู้กอบกู้เผ่าพันธุ์ผิวดำ

เมื่อวันที่ 2 พฤศจิกายน พ.ศ. 2473 เจ้าชาย Tafari Makonen (หรือ Ras Tafari - จึงเป็นที่มาของขบวนการ) ทรงสวมมงกุฎเป็นจักรพรรดิ์แห่งเอธิโอเปีย ผู้คนหลายพันคนพบว่าคำพยากรณ์เป็นจริง นี่คือวิธีที่ลัทธิราสตาฟาเรียนถือกำเนิดขึ้น

ชาวราสตาฟาเรียนเชื่อว่าทุกสิ่งที่มีคุณค่าต่อมนุษยชาติมีต้นกำเนิดในแอฟริกา แอฟริกาเป็นสวรรค์บนโลกที่ชาวราสตาฟาเรียนอาศัยอยู่ตามความประสงค์ของจาห์ผู้ยิ่งใหญ่ พวกเขาประกาศสงครามกับบาบิโลน (วัฒนธรรมคนผิวขาว) จากมุมมองของพวกเขา คุณสามารถ: รักผู้คน สูบบุหรี่ นั่งเอนหลัง เข้าใจความหมายของชีวิต บอกคนอื่นเกี่ยวกับ Rastafari ตั้งปรัชญา เล่นกลอง ต่อสู้กับบาบิโลน สวมเดรดล็อกส์ และฟังเรกเก้ คุณไม่สามารถ: กินหมู หอย เกลือ น้ำส้มสายชู ปลาไม่มีเกล็ด นมวัว สูบบุหรี่ ดื่มเหล้ารัมและไวน์ ถือของจากไหล่คนอื่น กินอาหารที่คนอื่นเตรียมไว้ เล่นการพนัน แตะต้องคนตาย สั่งสอนคนไม่มีค่า .

5. วัฒนธรรมต่อต้าน

สไลด์หมายเลข 9

สกินเฮด

มาจากภาษาอังกฤษ. หัวผิวหนัง - หัวโกน เหล่านี้คือกลุ่มเยาวชนปิดยุคนีโอฟาสซิสต์ พวกเขาเทศนาลัทธิบุคลิกภาพที่แข็งแกร่ง การเหยียดเชื้อชาติ ลัทธิชาตินิยม ลัทธิไสยศาสตร์ และฝึกฝนร่างกายอย่างเป็นระบบ พวกเขาไม่ได้ซ่อนมุมมองของพวกเขา การทักทายเป็นการยื่นมือออกไป บ่อยครั้งที่หัวหน้ากลุ่มเยาวชนเป็นผู้ใหญ่ที่มีมุมมองแบบฟาสซิสต์ ห้ามคนแปลกหน้าเข้าร่วมการประชุม องค์กรสไตล์ทหาร อุดมการณ์คือการอยู่ใต้บังคับบัญชาของบุคลิกภาพที่เข้มแข็ง คนอ่อนแอและคนอ่อนแอทุกคนไม่มีสิทธิ์ที่จะมีชีวิต อุดมการณ์นี้มีพื้นฐานอยู่บนแนวคิดของลัทธิสังคมนิยมแห่งชาติและการต่อต้านชาวยิว พวกเขาเกลียดนักกรันจ์ แร็ปเปอร์ ฮิปปี้ นักเรฟเวอร์ และผู้คนที่มีสีผิวต่างกัน Metalheads และร็อคเกอร์ส่วนใหญ่ไม่แยแสหรือเห็นอกเห็นใจ พวกเขากลัวไบค์เกอร์ อายุเฉลี่ยของผิวหนังคือ 17-18 ปี พวกเขาชอบฟังเพลงชาติและการเดินขบวนของทหาร ซึ่งเป็นเพลง "เมทัล" ในช่วงกลางทศวรรษที่ 80

6. กีฬาและวัฒนธรรมย่อยที่ใกล้เคียงกีฬา ไรเดอร์. สไลด์หมายเลข 10

นักสโนว์บอร์ด

ประวัติความเป็นมาของการเล่นสโนว์บอร์ดเป็นตัวอย่างคลาสสิกของความฝันแบบอเมริกันที่เป็นจริง แน่นอนว่า Sherman Poppen วิศวกรออกแบบอุปกรณ์ที่ใช้แก๊สไม่ได้คิดถึงเรื่องทั้งหมดนี้เลย เมื่อในวันคริสต์มาสปี 1965 เขาตัดสินใจที่จะทำให้ลูกๆ ของเขาพอใจด้วยความสนุกสนานครั้งใหม่ เขาเชื่อมต่อสกีสำหรับเด็กคู่หนึ่งเข้ากับจัมเปอร์ไม้ โดยจัดเรียงสายรัดใหม่ ดังนั้นจึงเป็นครั้งแรกที่มีการตระหนักถึงแนวคิดง่ายๆ - เพื่อให้บุคคลมีโอกาสเลื่อนไปด้านข้างบนหิมะเช่นเดียวกับที่นักเล่นเซิร์ฟทำบนคลื่นและนักเล่นสเก็ตบอร์ดบนยางมะตอย ภรรยาของ Poppen ถึงกับตั้งชื่อโพรเจกไทล์ว่า snurf ซึ่งมาจากคำว่าหิมะและคลื่น ของเล่นชิ้นนี้ประสบความสำเร็จกับเด็ก ๆ ในท้องถิ่น และเชอร์แมนต้องทำซ้ำการเล่นสกีให้กับเด็ก ๆ ที่อยู่ใกล้เคียง เมื่อมองดูเกมของเด็กๆ เขาคิดถึงพ่อแม่ และเขาก็ไปที่ค่าความนิยมซึ่งเขาซื้ออุปกรณ์เก่าและเนินทรายที่ปกคลุมไปด้วยหิมะของชายฝั่งก็กลายเป็นสถานที่แรกที่จะขี่โมโนสกีบนหิมะ แนวคิดนี้ได้รับการจดสิทธิบัตรแล้ว การควบคุมกระสุนปืนเป็นปัญหามาก การล้มเป็นเรื่องปกติมากกว่าข้อยกเว้น แต่จำนวนแฟนๆ ก็เพิ่มขึ้น ในปี 1968 วันที่ 18 กุมภาพันธ์ การแข่งขันครั้งแรกในกีฬาสเนิร์ฟรูปแบบใหม่จัดขึ้นที่สกีรีสอร์ท Blockhouse Hill ในเมือง Muskegon รัฐมิชิแกน นักกีฬาลงมาเป็นเส้นตรงแข่งขันกันเพื่อความเร็ว

ปาร์กัวร์. สไลด์หมายเลข 10

Parkour - ศิลปะแห่งการเคลื่อนไหวอย่างมีประสิทธิภาพและการเอาชนะอุปสรรค - ก่อตั้งขึ้นในฝรั่งเศสเดวิด เบลล์ และเซบาสเตียน ฟูก้า ประกอบด้วยปรัชญาพิเศษ (โลกทัศน์) กรีฑา ศิลปะการต่อสู้ และอาคาร (ปีนกำแพง)

คนที่ฝึกปาร์กูร์เรียกว่าผู้ตามรอย (รัสเซีย: ผู้ตามรอย) Parkour ได้รับความนิยมจากภาพยนตร์เรื่อง "Yamakashi" และ "District 13" เนื่องจากเป็นขบวนการอิสระ Parkour มีต้นกำเนิดในฝรั่งเศสในช่วงทศวรรษที่ 90 Parkour คือวินัยที่เป็นชุดของทักษะการควบคุมร่างกายที่สามารถนำมาใช้ในทุกสถานการณ์ในชีวิตของเราในเวลาที่เหมาะสม ความสามารถในการไปถึงจุดที่คุณต้องการได้เร็วกว่าคนอื่นเป็นตัวบ่งชี้ความสามารถและระดับของคุณ

สเก็ตบอร์ด สไลด์หมายเลข 11

สเก็ตบอร์ดมีต้นกำเนิดในรัฐแคลิฟอร์เนีย สหรัฐอเมริกา ในช่วงทศวรรษที่ห้าสิบของศตวรรษที่ผ่านมา และในปี 1959 สเก็ตบอร์ด Roller Derby ตัวแรกก็ออกวางจำหน่าย มันคล้ายกับสิ่งที่เราคุ้นเคยในการเรียกกระดานในสมัยของเรา ความคล้ายคลึงเพียงอย่างเดียวคือมีล้อและกระดาน ซึ่งในเวลานั้นเป็นกระดานธรรมดาที่ไม่มีส่วนโค้ง. ในปี 1963 บริษัท Makaha ได้ออกแบบสเก็ตบอร์ดมืออาชีพเครื่องแรก จึงเป็นแรงผลักดันให้มีการแข่งขันสเก็ตบอร์ดในหมู่วัยรุ่น ช่วงอายุหกสิบเศษกลางเป็นช่วงจุดสูงสุดของความนิยมในการเล่นสเก็ตบอร์ด ภายในสามปี Makaha ขายแผงได้มากกว่า 50 ล้านแผ่น Bennet และ Tracker ได้พัฒนาสายรัดรูปแบบใหม่ที่ทำให้การเล่นสเก็ตบอร์ดมีความเป็นมืออาชีพมากขึ้น เริ่มมีการใช้ล้อโพลียูรีเทน ในปี 1976 สวนสเก็ตมืออาชีพแห่งแรกถูกสร้างขึ้นในฟลอริดา ซึ่งทำให้สามารถเล่นกระดานได้ในทุกสภาพอากาศ ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1970 วิกฤตการณ์ด้านอสังหาริมทรัพย์ส่งผลกระทบต่อสหรัฐอเมริกา บ้านและสระว่ายน้ำหลายร้อยหลังถูกทิ้งร้าง สระน้ำเหล่านี้สะดวกมากสำหรับการขึ้นเครื่องเนื่องจากมีผนังโค้งมน นี่คือที่มาของรูปแบบใหม่ของการเล่นพูลสเก็ต นั่นคือ การเล่นสเก็ตในสระน้ำหลังจากนั้นไม่นานพวกเขาก็เริ่มสร้างทางลาดซึ่งก่อให้เกิดการเล่นสเก็ตบอร์ดสีเขียว (การเล่นสเก็ตทางลาด)

ไบค์เกอร์. สไลด์หมายเลข 11

ประวัติศาสตร์ของนักปั่นจักรยานเริ่มต้นขึ้นในปี 1901 เมื่อบริษัทนักประดิษฐ์อายุ 20 ปีจากรัฐมิลวอกีของอเมริกา เริ่มทำงานเกี่ยวกับการใช้เครื่องยนต์ของจักรยาน วิลเลียม ฮาร์ลีย์ และอาเธอร์ เดวิดสันทำงานเกี่ยวกับการสร้างบุตรหัวปี ผลลัพธ์ที่ได้คือปรากฏการณ์ใหม่ที่สร้างสรรค์ ภายในปี 1903 มีบริษัทรถจักรยานยนต์อื่นๆ ในสหรัฐอเมริกา และหนึ่งในนั้นคือบริษัทรถจักรยานยนต์ของอินเดียที่ก่อตั้งขึ้นในปี พ.ศ. 2444 ได้กลายเป็นคู่แข่งหลักของ Harley-Davidson มาหลายปี แต่ก็ยังสามารถโต้แย้งได้ว่านักบิดเริ่มต้นด้วยฮาร์เลย์

ในบรรดานักปั่นจักรยานก็มีคนเคร่งศาสนาอย่างจริงใจ ยังมีผู้ที่ไม่เชื่อพระเจ้าอีกด้วย แต่พวกเขาทั้งหมดเป็นหนึ่งเดียวกันด้วยศรัทธาเดียว และการบูชารูปเคารพอันเดียว - ความเร็ว นักบิดใช้ชีวิตและตายด้วยการดิ้นรนเพื่อสิ่งที่ไกลกว่านั้น นักบิดคือกลุ่มที่ "รุนแรง" ที่สุดกลุ่มหนึ่งทั้งที่นี่และในโลกตะวันตก อุดมการณ์ของพวกเขามีลักษณะเฉพาะคือการหลอมรวมของมนุษย์และเทคโนโลยีที่เขาสร้างขึ้นให้เป็นสิ่งมีชีวิตเดียว มอเตอร์ไซค์ในสายตาชาวไบค์เกอร์คือมิตร ผู้ปกป้อง สัญลักษณ์แห่งความแข็งแกร่ง พลัง และความมั่นใจ ขณะเดียวกัน ก็เป็นหนทาง เหตุผล และรูปแบบที่รวมคนที่มีความคิดเหมือนกันให้เป็นหมัดเดียวที่สามารถต้านทานอันตรายได้ ของมหานคร การปกป้องผลประโยชน์ส่วนรวม กลุ่ม และส่วนบุคคลของนักบิด ในสภาพแวดล้อมของพวกเขา สัญลักษณ์และพิธีกรรมมีความสำคัญอย่างยิ่ง โดยส่งเสริมความสามัคคีของสมาชิกในชุมชนและทำให้พวกเขาได้พบกันในฝูงชน นอกเหนือจากการขี่แล้ว นักบิดยังชอบพูดคุยกับ "คนประเภทของเขาเอง" อีกด้วย นั่นเป็นเหตุผลที่ปาร์ตี้ของไบค์เกอร์มารวมตัวกันทุกที่ แน่นอนว่าไม่ใช่ทุกคน แม้กระทั่งผู้ที่หลงใหลในสิ่งเดียวกัน ก็สามารถค้นพบภาษากลางได้

พวกเขาสวมผมยาวหวีไปด้านหลัง ผ้าคลุมศีรษะ (ผ้าโพกศีรษะ) รอยสัก กางเกงหนัง และรองเท้าบูทคาวบอยรองเท้าส้นสูง

แฟนฟุตบอล สไลด์หมายเลข 11

กลุ่มที่ใกล้ชิดกับวัฒนธรรมย่อยทางอาญาคือแฟนทีมฟุตบอล ชุมชนแฟนฟุตบอลถือเป็นกิจกรรมเยาวชนรูปแบบหนึ่งที่พบได้บ่อยที่สุดในรัสเซียยุคใหม่ซึ่งมีต้นกำเนิดมายาวนาน การสนับสนุนทีมหลายรูปแบบโดยแฟน ๆ ของพวกเขาพัฒนาขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 30 เมื่อฟุตบอลเป็นกีฬาสมัครเล่นในความหมายที่สมบูรณ์ และนักฟุตบอลก็ทำงานในหมู่แฟน ๆ ของพวกเขา

ต่อมา เมื่อฟุตบอลกลายเป็นมืออาชีพในรัสเซีย แนวทางปฏิบัติสมัยใหม่ในการจัดทริปแฟนบอลเพื่อสนับสนุนทีมในเกมในเมืองอื่นๆ ก็เกิดขึ้น ลักษณะเฉพาะของวัฒนธรรมย่อยนี้คือต้องใช้ความพยายามขั้นต่ำจากผู้เข้าร่วมและไม่ส่งผลกระทบอย่างลึกซึ้งต่อวิถีชีวิต เกมดังกล่าวในสนามฟุตบอลเป็นแรงบันดาลใจให้แฟน ๆ แต่สิ่งสำคัญกว่าสำหรับพวกเขาคือช่วงเวลาแห่งการปลดปล่อยอารมณ์โดยทั่วไปโอกาสที่จะ "แยกตัว" เพื่อแสดงความรู้สึกอย่างเต็มที่ (ตะโกนนักเลง) บางครั้งการกระทำของพวกเขาถือเป็นความผิดทางอาญาอย่างยิ่ง

แฟนฟุตบอลเป็นชุมชนที่ซับซ้อนในการรวมตัวกัน การเดินทางไปยังเมืองอื่นมักเกี่ยวข้องกับการต่อสู้ มักเกิดขึ้นที่จัตุรัสสถานี วิธีหลักในการแยกแยะแฟน ๆ คือผ้าพันคอ ("ดอกกุหลาบ", "กุหลาบ") ผ้าพันคอธรรมดาได้รับการออกแบบในสีของทีมฟุตบอลและสามารถมีจารึกต่างๆได้

ครู : เพื่อนๆ บอกฉันหน่อยว่าแฟนๆ มีพฤติกรรมอย่างไร?

ยุคบีเอ็มเอ็กซ์ สไลด์หมายเลข 11

เช่นเดียวกับกีฬาสมัยใหม่ส่วนใหญ่ BMX ถูกสร้างขึ้นในอเมริกา ตอนแรกมันเป็นแค่มอเตอร์ไซค์คันเล็กไม่ได้มีไว้เพื่อหลอกอะไร ในไม่ช้าคนบ้าที่เบื่อกับการขับรถก็เริ่มกระโดดและรีบไปตามถนน และผู้ผลิตก็เริ่มพัฒนาและนำเสนอการออกแบบใหม่สำหรับจักรยานประเภทนี้

ในปี 1988 จักรยานคันแรกปรากฏขึ้นซึ่งคุณสามารถขี่ได้ตามปกติโดยไม่ต้องกลัวชีวิตและทำท่าต่างๆ พวงมาลัยหมุนได้ 360 องศาอย่างง่ายดาย เบรกทำงานแทบไม่มีที่ติ... ในรัสเซีย BMX เริ่มพัฒนาเมื่อไม่กี่ปีที่ผ่านมา ปัจจุบันนี้สามารถพบได้ตามท้องถนนในเมืองใหญ่ เช่น มอสโก เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และเมืองเล็ก ๆ สไตล์ Flatland ได้รับการพัฒนาโดยนักแสดงละครสัตว์ในมอสโกที่แสดงกลอุบายอันน่าทึ่ง มีสวนสาธารณะหลายแห่งพร้อมกระดานกระโดดน้ำสำหรับ DirtJumping แต่ถึงกระนั้น เราก็ตามหลังอเมริกา 6-8 ปี...สิ่งที่คุณคาดหวังได้จากกรอบแว่นของคุณ

7. ดนตรี – วัฒนธรรมย่อยของโลกทัศน์ สไลด์หมายเลข 12

ชาวเยอรมัน

การเคลื่อนไหวแบบกอธมีพื้นฐานมาจากดนตรีกอธที่เติบโตมาจากโพสต์พังก์ ดังนั้นความพร้อมจึงยังถือเป็นทิศทางดนตรี รูปร่างหน้าตาพร้อมแล้ว - ชุดสีดำ ค้างคาว ฟันแวมไพร์ และสัญลักษณ์อื่น ๆ - ทุกสิ่งที่อย่างน้อยก็มีความสัมพันธ์กับสุนทรียภาพแห่งความตาย

ชาวกอธมองว่าการเคลื่อนไหวของพวกเขาเป็นการประท้วงต่อต้านจิตสำนึกของมวลชน รสนิยมที่ไม่ดี และความหลากหลาย ในขณะที่เพลงป๊อปกำลังแต่งเพลง "สามคำ 2 คอร์ด" เกี่ยวกับความรัก ชาวเยอรมันซึ่งมีรูปลักษณ์ชวนให้นึกถึงความตายก็ไปที่สุสาน ไม่สำคัญว่าเขาจะทำอะไรที่นั่น: คิดถึงความไร้สาระของทุกสิ่งหรือแค่สนุกสนานกับเพื่อน ๆ

อย่างไรก็ตามความหมายของชีวิตคือแบบโกธิก - นี่คือแบบโกธิกเอง - เป็นมุมของการรับรู้ของชีวิตและไม่ใช่ลัทธิแห่งความตายเลย โกธิคเป็นปรากฏการณ์ทางสุนทรียภาพ และภาพที่มืดมิดก็ไม่มีอะไรมากไปกว่าความตกตะลึง

อีโม สไลด์หมายเลข 12

สาวแปลกหน้าผมสีดำ ปิ่นปักผมเป็นมันเงา และมีแหวนที่ริมฝีปากล่าง ผู้ชายร่างผอมมีหน้าม้าปิดครึ่งหน้า สวมรองเท้าผ้าใบขาวดำ และสะพายกระเป๋า “แมสเซนเจอร์” ไว้บนไหล่โดยมีหลากสีกระจัดกระจาย ป้ายและแพทช์ชั่วคราว - เหล่านี้คือลูกของอีโม

ขบวนการอีโม - ย่อมาจากอารมณ์ (อารมณ์) - เริ่มดำรงอยู่ในยุค 80 ในโลกตะวันตก ลักษณะเฉพาะของสไตล์ดนตรี - การร้องเสียงร้อง ร้องไห้ คร่ำครวญ กระซิบ กรีดร้อง... ข้อความเกี่ยวกับความรักที่ไม่มีความสุข ความอยุติธรรม เกี่ยวกับโลกที่โหดร้ายและรุนแรง การแสดงออกอารมณ์เป็นกฎหลักสำหรับ emo-kids (emo-kids - ผู้ที่คิดว่าตนเองเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมย่อย emo) เด็กอีโมมักเป็นวัยรุ่นที่อ่อนแอและซึมเศร้า เขาโดดเด่นจากฝูงชนด้วยรูปลักษณ์ที่สดใสกำลังมองหาผู้สมรู้ร่วมคิดและฝันถึงความรักที่มีความสุข

ในวัฒนธรรมอีโม ขอบเขตระหว่างเพศนั้นไม่ชัดเจน เด็กผู้ชายดูเหมือนเด็กผู้หญิง เด็กผู้หญิงดูเหมือนเด็กผู้ชาย และดูเหมือนเด็กผู้หญิง... บางครั้งคุณไม่สามารถบอกความแตกต่างได้

วัยรุ่นผอมสูงมีผมสีดำหยาบตรง (ผมม้าขาดปิดครึ่งหน้า ผมยื่นออกไปในทิศทางต่างๆ ที่ด้านหลัง) เด็กผู้หญิงสามารถมีทรงผมที่ดูเด็กและตลกได้ - ผมหางม้าเล็ก ๆ สองอัน กิ๊บติดผมสีสดใส - หัวใจบน ด้านข้าง ทั้งเด็กชายและเด็กหญิงสามารถทาริมฝีปากให้เข้ากับสีผิวได้ ใบหน้าของพวกเขาดูซีด ดวงตามีเส้นสีดำหนาดูเหมือนจุดสว่าง กางเกงยีนส์ทรงสกินนี่อาจมีรูหรือแพทช์ เข็มขัดหมุดย้ำสายโซ่ หรืออาจเป็นสีชมพูที่มีตัวการ์ตูน

เสื้อยืดรัดรูปพร้อมภาพวาดเด็กตลก (มิกกี้เมาส์, สพันจ์บ็อบ) สีดำพร้อมชื่อกลุ่มอีโมพร้อมปืนพกไขว้ (จารึกคลาสสิก: ปังปัง)หรือหัวใจฉีกเป็นชิ้นเล็กชิ้นน้อยบนอก บนเท้าของคุณมีรองเท้าผ้าใบหรือรถตู้ ในมือของคุณมีกำไลหลากสี ที่คอของคุณมีลูกปัดสีสดใสขนาดใหญ่หรือไข่มุกสีขาวที่ยืมมาจากคุณยายของคุณ เสื้อสเวตเตอร์คอวี แจ็คเก็ตพร้อมตราสัญลักษณ์ เสื้อสเวตเตอร์จากสมัยสหภาพโซเวียต เสื้อกั๊กประดับเพชรเหมือนของปู่ ผ้าพันคอลายยาว เจาะลิ้น ริมฝีปาก หู จมูก สะพานจมูก... เด็กอีโมมักจะทำ อุโมงค์ในหู - รูขนาดใหญ่ ( โดยเฉลี่ย 12-16 มม.) ซึ่งเสียบปลั๊ก (ต่างหูทรงกลม) หรืออุโมงค์ (โดนัทที่มีรูอยู่ข้างใน) เด็กอีโมถือกระเป๋าบนไหล่หรือเป้สะพายหลัง โดยพวกเขาจะแขวนป้าย ของเล่นนุ่มๆ และป้ายต่างๆ มากมาย เด็กอีโมบางคนสวมแว่นตาทรงสี่เหลี่ยมที่มีเลนส์ใสในกรอบสีดำและมีแถบอุ่นขาเป็นลายบนแขน (ส่วนใหญ่จะเป็นสีดำและสีชมพู) และทาสีดำบนเล็บ เด็กอีโมไม่ดูหมิ่นเสื้อผ้าจากสต๊อกและร้านมือสอง

ฮิปปี้. สไลด์หมายเลข 13

วัฒนธรรมฮิปปี้เป็นหนึ่งในวัฒนธรรมที่เก่าแก่และยั่งยืนที่สุดในใต้ดิน พวกฮิปปี้มีชื่อเสียงในเรื่องความอ่อนโยนและไม่ก้าวร้าว ดังที่คุณทราบ พวกฮิปปี้เกิดในยุค 60 ที่วุ่นวาย พวกเขาเรียกร้องให้มนุษยชาติรักกันไม่ทะเลาะกัน พวกเขาเรียกตัวเองว่า "เด็กดอกไม้" โดนเดนิส จอปลินและเดอะดอร์สเตะ และเป็นคนแรกที่เริ่ม "ขยายจิตสำนึก" ในทุกด้าน ตั้งแต่การทำสมาธิไปจนถึง LSD ความคิดฮิปปี้ยังมีชีวิตอยู่ มีบุคคลที่ใกล้ชิดกับปรัชญา "ดอกไม้" มากกว่าความก้าวร้าวของพังก์หรือการแสดงแร็ปเปอร์อยู่เสมอ พวกฮิปปี้ได้พัฒนาประเพณีที่แท้จริงเมื่อเวลาผ่านไป

ฟังก์. สไลด์หมายเลข 14

คำว่า "พังก์" ได้เข้าสู่ศัพท์กระแสหลักแล้ว และในปัจจุบันนี้มีความหมายว่า "สิ่งสกปรก" "เน่าเสีย" "ขยะ" มันค่อนข้างง่ายที่จะแยกแยะพังก์จากคนธรรมดา เขาฟังเพลงพังก์: Sex Pistols, Exploited, NOFX, Offspring, Iggy Pop, "The King and the Clown", "Naive" ฯลฯ

พื้นฐานสำหรับเสื้อผ้าพังก์อาจเป็นสิ่งต่อไปนี้: เสื้อฮู้ดและเสื้อยืด กางเกงยีนส์ขาด แจ็คเก็ตหนัง แจ็คเก็ตเย็บปะติดปะต่อกัน รองเท้าผ้าใบ รองเท้าเตี้ยและรองเท้าบูทสูง เข็มขัดและปกเสื้อ

Punks ปรากฏตัวในบริเตนใหญ่หรือในเวลส์อย่างแม่นยำยิ่งขึ้นในช่วงครึ่งแรกของทศวรรษที่ 30 นี่คือสิ่งที่ผู้คนที่อาศัยอยู่ในพื้นที่ยากจนในเมืองต่าง ๆ เรียกตัวเองว่าเป็นลูกหลานของคนงานเหมืองถ่านหิน พวกเขาดื่ม "แสงจันทร์อินเดีย" - ฮูช, ฝิ่นรมควัน, สูดสารพิษ ปัจจัยในการทำมาหากินคือการโจรกรรมเบื้องต้น ความบันเทิง - การต่อสู้ การทำลายกระจก ดนตรีพังก์ในช่วงทศวรรษที่ 1930 คือ "แบล็กแจ๊ส" ที่บรรเลงโดยคนผิวดำ อุดมการณ์ตั้งอยู่บนพื้นฐานของอนาธิปไตยและการปฏิเสธโดยสิ้นเชิงของรัฐและสังคม

ฟังก์ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาค่อยๆ กลายเป็นคนที่ฟัง "พังก์" และ "พังก์ร็อก" ตามอัตภาพสามารถแยกแยะกลุ่มฟังก์ได้สองกลุ่ม

อุดมการณ์ของฟังก์เป็นปรัชญาของ "รุ่นที่สูญหาย": เป็นไปไม่ได้ที่จะเปลี่ยนโลกให้ดีขึ้น ชีวิตสูญเสียความหมาย ไม่มีอนาคต ดังนั้นอย่าไปสนใจทุกสิ่งและตัวคุณเอง ทำสิ่งที่คุณต้องการทันที

แร็ปเปอร์ สไลด์หมายเลข 15

ในบรรดารูปแบบวัฒนธรรมย่อยอื่น ๆ ตามสไตล์ดนตรีแร็พ (แร็พอังกฤษ - เป่าเบา ๆ เคาะ) ได้รับความนิยมอย่างกว้างขวางในรัสเซีย ลักษณะการแสดง (“การอ่าน”) การปรากฏตัวของนักแสดง การกระทำของพวกเขามาจากชีวิตบนท้องถนนของวัยรุ่นในย่านคนผิวดำของอเมริกาในวงการแร็พ ในดินแดนรัสเซีย สไตล์นี้เป็นของเลียนแบบโดยธรรมชาติ และเมื่อเร็ว ๆ นี้ได้กลายเป็นส่วนหนึ่งของสิ่งที่เรียกว่าวัฒนธรรมฮิปฮอปมากขึ้นเรื่อยๆ ลำดับความสำคัญของเธอ นอกเหนือจากการแร็พ: เบรกแดนซ์เป็นรูปแบบหนึ่งของการเต้นรำและงานร่างกาย กราฟฟิตี้เป็นภาพวาดฝาผนังแบบพิเศษ กีฬาเอ็กซ์ตรีม สตรีทบอล (สตรีทฟุตบอล) ฯลฯ เธอค่อนข้างเป็นประชาธิปไตยและไม่สูญเสียความสัมพันธ์โดยตรงกับ " เยาวชนข้างถนน” แม้ว่าจะเห็นได้ชัดว่าตัวตนของเธอได้รับการสนับสนุนจากภายนอกก็ตาม ในเมืองใหญ่ มีคนหนุ่มสาวจำนวนมากที่สวมเสื้อผ้าที่เกี่ยวข้องกับเพลงแร็พ แต่แฟนเพลงแร็พมองว่า "คนแกร่งใส่กางเกงหลวมๆ" ที่วางตัวเป็นแร็ปเปอร์อย่างดูถูก ความจริงที่ว่าเสื้อผ้าแร็ปเปอร์พบได้ค่อนข้างบ่อยในมอสโกและเมืองอื่น ๆ ในรัสเซียได้รับอิทธิพลจากปัจจัยทางเศรษฐกิจเป็นส่วนใหญ่: เสื้อผ้าดังกล่าวจำหน่ายในตลาดเสื้อผ้าขายส่งและมีราคาไม่แพงนัก แต่แน่นอนว่าคนหนุ่มสาวบางส่วนค่อนข้างให้ความสำคัญกับวัฒนธรรมฮิปฮอปอย่างมีสติ

สวมเสื้อผ้าที่มีขนาดกว้างและใหญ่กว่าหลายขนาด เกี่ยวกับกีฬา. กีฬาที่ชอบคือบาสเก็ตบอล เครื่องประดับประกอบด้วยป้ายและต่างหู ตัดผมสั้นแล้ว. แร็ปเปอร์หลายคนไม่ดื่มแอลกอฮอล์ ไม่แม้แต่เบียร์ แต่ชอบยาเสพติดชนิดรุนแรง แร็ปเปอร์ไม่ได้เป็นเพียงผู้ที่ฟังเพลงแร็พเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้ที่แต่งเพลงแร็พด้วยซึ่งเต็มไปด้วยความคิดของมัน โดยส่วนใหญ่แร็ปเปอร์จะไม่ก้าวร้าว ยกเว้นผู้ที่คิดว่าตัวเองเป็นส่วนหนึ่งของขบวนการ "Gangsta"

8. ศิลปะ-วัฒนธรรม สไลด์หมายเลข 16

กราฟิเตอร์

(นักเขียน).

คำว่ากราฟฟิตีเป็นภาษาอิตาลีและเดิมแปลว่า "มีรอยขีดข่วน" ดังนั้นคำจำกัดความนี้อาจรวมถึงอะไรก็ได้ รวมถึงภาพวาดหิน แต่คำนี้มักใช้เพื่อกำหนดงานศิลปะบนผนังบ้านและในสถานีรถไฟใต้ดินโดยใช้กระป๋องสี (และบางครั้งก็เป็นเครื่องหมาย) ซึ่งส่วนใหญ่มักจะอยู่ในรูปแบบเดียวกัน ศิลปินข้างถนนเรียกว่านักเขียน นักกราฟีน หรือนักกราฟฟิตเตอร์

กราฟฟิตี้ยังคงเป็นศิลปะ นักวิจัยบางคนพิจารณาอย่างเป็นทางการว่าเป็นการเคลื่อนไหวที่จัดตั้งขึ้นอย่างสมบูรณ์ของลัทธิเปรี้ยวจี๊ดสมัยใหม่ กราฟฟิตี้ปรากฏตัวครั้งแรกในอเมริกาในช่วงปลายทศวรรษที่ 60 โดยเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมสตรีท ทุกอย่างเริ่มต้นด้วยแท็กง่ายๆ (แปลว่า "เครื่องหมาย") ในสถานีรถไฟใต้ดินนิวยอร์ก และแท็กเหล่านี้ก็ทิ้งเอาไว้เพื่อระบุว่ามีอยู่ ทุกวันนี้สิ่งเดียวกันนี้เกิดขึ้นในรถไฟใต้ดินมอสโก แต่ช่างรับสินบนตัวจริงประณามสิ่งนี้อย่างยิ่ง

จากนั้นผู้แท็กก็เปลี่ยนจากปากกามาร์กเกอร์แบบทำลายล้างเป็นสีสเปรย์ และคำจารึกก็ใหญ่ขึ้น สว่างขึ้น และน่าประทับใจยิ่งขึ้น แฟชั่นปรากฏขึ้น ธุรกิจได้รับแรงผลักดัน และทีม "วางระเบิด" เริ่มทาสีรถรถไฟใต้ดินไม่เพียงแต่จากภายใน แต่ยังจากภายนอกในเวลากลางคืนด้วย สตรีทอาร์ตประเภทนี้เรียกว่าศิลปะรถไฟใต้ดินไรเตอร์แต่งตัวเหมือนคนธรรมดา...แต่ไม่ใช่ตอนที่เขาทำงาน สิ่งสำคัญคือต้องสวมสิ่งที่คุณไม่รังเกียจที่จะสกปรก ถุงมือจะช่วยปกป้องมือของคุณ และผ้าช่วยหายใจหรือผ้าพันจะช่วยป้องกันไม่ให้คุณหายใจเอาสีเข้าไป ศิลปินกราฟฟิตี้มักจะแต่งตัวสไตล์แร็ปเปอร์ และหลายคนก็เป็นแร็ปเปอร์จริงๆ

ครู: ลองคิดดูว่าทำไมคนหนุ่มสาวถึงมาอยู่ในกลุ่มแบบนี้? มีเหตุผลอะไรบ้าง?

ผลที่ตามมาจากการกระทำของกลุ่มต่อต้านสังคม

สไลด์หมายเลข 17

สำหรับสมาชิก.

การละเมิดกฎหมาย

การคุมขัง

รับโทษจำคุก

กำลังศึกษาอยู่ในโรงเรียนพิเศษ

โรคของทรงกลมประสาทจิต

การบาดเจ็บทางร่างกาย

ผลที่ตามมาอย่างรุนแรงจากการใช้แอลกอฮอล์และยาเสพติด

สำหรับคนรอบข้าง สไลด์หมายเลข 18

กลัว

ความรุนแรง

ก่อให้เกิดความเสียหายทางศีลธรรม

ความเสียหายต่อทรัพย์สิน

การตี

ฆาตกรรม

การลักพาตัว

การโจรกรรมรถยนต์

สำหรับอาณาเขตที่กลุ่มนั้นตั้งอยู่ สไลด์หมายเลข 19

พื้นที่เสี่ยงพิเศษ

โทรศัพท์สาธารณะเสียหาย

การโจรกรรมและการปล้นอย่างต่อเนื่อง

สถานการณ์ที่มีปัญหาบนท้องถนน

ม้านั่งหัก

กราฟฟิตี้บนผนัง

สนามเด็กเล่นที่ถูกทำลาย

ครู: คำถามเกิดขึ้น: มีใครต้องการสิ่งนี้จริงๆ หรือไม่?

ครู: อะไรรวมกลุ่มทั้งหมดเข้าด้วยกัน?

เราไม่สามารถทำร้ายผู้อื่นรวมทั้งตัวเราเองด้วย เราทุกคนต้องได้รับประโยชน์

คุณคิดว่าจำเป็นต้องมีวัฒนธรรมย่อยใดๆ หรือไม่ เพราะเหตุใด

เราสรุปร่วมกัน