วี. ดเนโปรฟ
การวิพากษ์วิจารณ์นวนิยายของเวอร์จิเนีย วูล์ฟเป็นเรื่องง่าย แต่คุณไม่ควรถูกล่อลวงด้วยความง่ายดายนี้ นวนิยายเรื่องนี้ถือกำเนิดเมื่อกว่า 60 ปีที่แล้วและไม่ได้หายไปในพายุวรรณกรรมแห่งศตวรรษของเรา แต่ยังคงมีชีวิตอยู่และยังคงอ่านต่อไป ตามความเห็นของเบลินสกี้ นักวิจารณ์ที่ดีที่สุดคือประวัติศาสตร์และเวลา “นักวิจารณ์” คนนี้พูดสนับสนุนนวนิยายเรื่องนี้ แม้ว่าจะมีการรับรู้ถึงจุดอ่อนก็ตาม
การกระทำของนวนิยายเรื่องนี้เกิดขึ้นภายในวันเดียวซึ่งก็ไม่น่าแปลกใจเลย วันนี้อุทิศให้กับเหตุการณ์สำคัญ - การต้อนรับทางสังคมที่กำหนดไว้ในตอนเย็น - ความสำเร็จหรือความล้มเหลวถือเป็นปัญหาที่น่าตื่นเต้น เนื้อหาที่สำคัญยิ่งกว่านั้นมีชีวิตอยู่ในช่องว่างระหว่างองค์ประกอบของพิธีกรรมเตรียมการ: การทำความสะอาดอพาร์ทเมนต์ จัดเฟอร์นิเจอร์ เลือกจาน จัดระเบียบชุดสีเขียวที่ได้รับการยอมรับว่าคู่ควรกับการเฉลิมฉลอง เยี่ยมชมร้านดอกไม้และเลือกดอกไม้ การปรากฏตัวของแขกรับเชิญคนแรกและช่วงเวลาสุดท้ายเมื่อปิดประตูตามหลังพวกเขาตัวละครออกจากนวนิยายและนางเอกถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพัง - เสียใจอย่างมีความสุข ตลอดทั้งวัน ทุก ๆ ครึ่งชั่วโมง บิ๊กเบนผู้ไม่ย่อท้อจะเต้นดังและไพเราะ - เวลาเป็นหน้าที่ของเทศกาลที่กำลังจะมาถึง นี่คือกรอบด้านนอกของหนังสือ แผนภาพ หรือองค์ประกอบกรอบของหนังสือ (ถ้าคุณต้องการ) ผู้เขียนล้อเลียนผู้อ่านโดยให้เขาโต้แย้งหรือไม่: ฉันจัดการกับสิ่งต่าง ๆ ที่ไร้สาระและเป็นภายนอกเพราะเหตุการณ์ที่ครอบงำนวนิยายเรื่องก่อนถูกเรียกร้องให้มีบทบาทรองในนวนิยายสมัยใหม่และการกระทำภายในที่เกิดขึ้นใน โลกส่วนตัวของฮีโร่ได้รับความสำคัญอย่างเด็ดขาด - มีความงามและบทกวีอยู่ที่นี่
และนี่คือวิธีการนำเสนอการดำเนินการที่สำคัญยิ่งขึ้น: บังเอิญว่าในวันนี้เองที่ Peter Walsh ชายที่ Clarissa Dalloway ดูเหมือนจะรักในวัยเด็กของเธอเดินทางมาจากอินเดียหลังจากห่างหายไปนาน อย่าคาดหวังว่าบทสนทนาจะตามมาด้วยคำว่า “คุณจำได้ไหม” และการประลองที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ นี่คือสิ่งที่ไม่มีในนวนิยาย บทสนทนาตรงบริเวณที่ไม่มีนัยสำคัญในนั้น การสื่อสารโดยตรงถูกแทนที่ด้วยสิ่งที่มักเรียกว่าการพูดคนเดียวภายในหรือกระแสแห่งจิตสำนึกของแต่ละคนนั่นคือความทรงจำ ชีวิตฝ่ายวิญญาณของฮีโร่เปิดให้เราเรา "เห็น" และ "ได้ยิน" สิ่งที่เกิดขึ้นในจิตใจของพวกเขาเราเข้าใจทุกสิ่งที่เกิดขึ้นในจิตวิญญาณของคนอื่นโดยตรง ดังนั้นการสื่อสารจึงดำเนินการผ่านผู้อ่านเหมือนเดิม: เขาคือผู้ที่สามารถเปรียบเทียบ เชื่อมโยงความสัมพันธ์บางอย่างกับสิ่งที่เขาเรียนรู้จากบทพูดภายในหรือกระบวนการแห่งความทรงจำ ข้างต้นดูเหมือนจะมีความสำคัญยิ่งเมื่อพูดถึงงานของเวอร์จิเนีย วูล์ฟที่เป็นปัญหา ที่นี่ผู้อ่านที่เดินผ่านจิตวิญญาณของ Clarissa Dalloway และ Peter Walsh สลับกันซึ่งเคลื่อนไปตามเส้นทางความทรงจำของพวกเขาแต่ละคนดูเหมือนว่าจะแต่งนวนิยายเรื่องนี้ด้วยตัวเอง
ภายในขอบเขตเหล่านี้ มีความแตกต่างบางอย่างระหว่างการพูดคนเดียวภายในและกระแสแห่งจิตสำนึก ในตอนแรกเนื้อหาที่ปรากฎจะอยู่ภายใต้ความสามัคคีเฉพาะเรื่องมากกว่าเชื่อมโยงและอยู่ภายใต้ตรรกะของความหมายที่เปิดเผยมากขึ้น ประการที่สอง กระแสแห่งจิตสำนึก วิถีแห่งจิตสำนึกถูกขัดขวางโดยการบุกรุกของความรู้สึกที่เกิดขึ้นชั่วขณะ โดยไม่ตั้งใจ หรือการสมาคมที่เกิดขึ้นโดยไม่คาดคิดซึ่งเปลี่ยนทิศทางของกระบวนการทางจิต อันแรกสามารถแสดงด้วยเส้นโค้งปกติไม่มากก็น้อย ส่วนอันที่สองแสดงด้วยเส้นประ เทคนิควรรณกรรมของการพูดคนเดียวภายในหรือกระแสแห่งจิตสำนึกได้รับการพัฒนาโดยนักเขียนชาวรัสเซีย: ตอลสตอยและดอสโตเยฟสกี เพื่อให้เข้าใจถึงความแตกต่างระหว่างบทพูดคนเดียวภายในและกระแสแห่งจิตสำนึก ก็เพียงพอที่จะเปรียบเทียบการพรรณนาถึงสถานะภายในของ Anna Karenina ก่อนฆ่าตัวตายตามที่ระบุไว้ในเวอร์ชันและข้อความสุดท้าย ในตอนแรก บทพูดคนเดียวภายในมีอำนาจเหนือกว่าอย่างเด็ดขาด ในส่วนที่สอง - กระแสแห่งจิตสำนึก (ฉันพูดถึงเรื่องนี้เพราะนวนิยายของเวอร์จิเนีย วูล์ฟใช้ความแตกต่างอย่างกว้างขวาง และผู้เขียนก็ย้ายจากที่หนึ่งไปยังอีกที่หนึ่งอย่างชำนาญ)
ดังนั้น: บทพูดคนเดียวของ Clarissa Dalloway และ Peter Walsh กลายเป็นโครงสร้างสนับสนุนเนื้อหาทางศิลปะและนำไปสู่แนวคิดหลักของนวนิยายเรื่องนี้ อารมณ์ความรักที่แข็งแกร่งที่สุดของคลาริสซาเกี่ยวข้องกับปีเตอร์วอลช์ แต่สิ่งนี้ไม่ได้ขัดขวางเธอจากการเลิกกับเขาอย่างมีสติและเด็ดขาดและรับสามีของเธอเป็นผู้ชายที่มีเมตตาและสุภาพอ่อนโยนซึ่งสัญญาว่าจะมีชีวิตที่สงบสุขชีวิตที่สะดวกสบายและสวยงามและยิ่งกว่านั้น ที่รักเธอมากจนความรักของเขาจะมีเพียงพอสำหรับเธอไปตลอดชีวิตด้วยกัน Richard Dalloway เป็นตัวอย่างของชนชั้นสูง-อนุรักษ์นิยม ซึ่งเป็นฐานที่มั่นของชีวิตที่ปราศจากความตกใจและวิกฤติ เขาจะมอบชีวิตให้เธอในระดับสังคมที่เธอต้องการ Peter Walsh ไม่สม่ำเสมอกระสับกระส่าย - ช่วงเวลาของความอ่อนโยนและความดึงดูดใจที่มีต่อเขาถูกแทนที่ด้วยการทะเลาะวิวาทเขามีแนวโน้มที่จะตัดสินที่แหวกแนวเกินไป การกระทำของเขามีองค์ประกอบของสิ่งที่คาดเดาไม่ได้ การประชดของเขาที่ส่งถึงเธอมีความเข้าใจที่ลึกซึ้งเกินกว่าจะเป็นที่ต้องการ: คลาริสซา ควรได้รับการยอมรับและชื่นชมเธอในสิ่งที่เธอเป็น ปีเตอร์ วอลช์ ทั้งส่วนตัวและในสังคมไม่น่าเชื่อถือเพียงพอ เขาไม่มีความแข็งแกร่งพอที่จะสร้างรังร่วมกับเขา ตอนนี้เธอประสบความสำเร็จในทุกสิ่งที่เธอหวังไว้แล้ว จู่ๆ ปีเตอร์ก็ปรากฏตัวขึ้นอีกครั้ง สิ่งที่เขาประสบผ่านความทรงจำของเขาราวกับว่ามันยังมีชีวิตอยู่และต้องการคำตอบ ตอนนี้คลาริสซาเป็นผู้ใหญ่แล้วและเข้าใจชัดเจนยิ่งขึ้นว่าเธอสูญเสียไปมากแค่ไหน แต่ไม่นานเธอก็ไม่สงสัยว่าเธอพูดถูก ตอนนี้ "ความรักหัวทิ่ม" ดูเหมือนคลุมเครือมากขึ้น น่าตกใจ และอันตรายกว่าที่เคยเป็นมาก่อน และความผิดปกติประหลาดในปัจจุบันของปีเตอร์ก็ยืนยันเรื่องนี้ การทดสอบไม่ใช่เรื่องง่าย - มันเกี่ยวข้องกับความเจ็บปวด แต่ผลลัพธ์ค่อนข้างชัดเจน ตอนนี้เมื่อเธออายุเกิน 50 ปีและโดยพื้นฐานแล้วเธอยังคงเป็นหญิงสาวที่มีรูปร่างเพรียวฉลาดและสวยงามคลาริสซาไม่เพียงแต่ปฏิเสธปีเตอร์วอลช์อีกครั้งเท่านั้น แต่ยังเกินขอบเขตของความทรงจำของเธอ เมื่อวานยังคงอบอุ่นและมีชีวิตชีวาในที่สุดก็พูดว่า ลาก่อนวัยเยาว์ของเธอ เป็นที่น่าสังเกตว่าหนังสือเล่มนี้ซึ่งส่วนใหญ่เกี่ยวกับความรักกลับกลายเป็นหนังสือที่ต่อต้านความโรแมนติกโดยสิ้นเชิง คลาริสซามีความรักได้ แต่ไม่ต้องการมัน โดยมองเห็นคุณค่าอีกอย่างหนึ่งที่อยู่เหนือมัน ซึ่งสำคัญกว่าความรัก: อาณาจักรแห่งชีวิตประจำวันและประเพณีของชนชั้นสูงที่มีบทกวี ความเป็นหุ้นส่วนที่อ่อนโยน การดูแลบ้านอย่างสนุกสนานซึ่งเธอภาคภูมิใจมาก Mrs. Dalloway เป็นตัวแทนของความเป็นผู้หญิงที่สวยงามที่ได้รับการฝึกฝนมาอย่างชัดเจน ทั้งในด้านจิตวิญญาณและเนื้อหนังซึ่งเป็นของโลกแห่งการอนุรักษ์และความมั่นคงที่มีอยู่ในสภาพแวดล้อมของชนชั้นสูงในอังกฤษ (ฉันขอเตือนคุณว่าตั้งแต่ปลายศตวรรษที่ 17 ชนชั้นสูงซึ่งกลายเป็นส่วนที่มีเกียรติของชนชั้นกระฎุมพีและประสบความสำเร็จในการรับใช้ชนชั้นของตน ยังคงรักษาความคิดริเริ่มบางประการในด้านศีลธรรม วัฒนธรรม และมารยาทในการดำเนินชีวิต ซึ่งแสดงให้เห็นตลอดหลายศตวรรษเหล่านี้ถึงความมั่นคง ของวิถีชีวิตที่ไม่มีใครพบเห็นได้ในประเทศอื่นๆ ในยุโรป) ความสามารถ ชนชั้นสูงและชนชั้นกระฎุมพีชั้นบนที่คงตัวอยู่ในการเปลี่ยนแปลงของประวัติศาสตร์ถือเป็นหลักฐานที่มองไม่เห็นของแนวคิดทั้งหมดของการอยู่ในนวนิยายของเวอร์จิเนีย วูล์ฟ ปล่อยให้เป็นเหมือนเมื่อก่อน - นี่คือสูตรของแนวคิดทางสังคมและจิตวิทยาของ "นาง Dalloway" ความเป็นจริงของอังกฤษหลังสงครามโลกครั้งที่หนึ่งนั้นจงใจพรากไปจากจุดจบของผู้หญิง: สามีได้รับการเมืองอาชีพธุรกิจ แต่อาชีพและผลประโยชน์ของผู้หญิงไม่ต้องการความรู้เรื่องกิจการของผู้ชายในสาระสำคัญเลย . จากตำแหน่งที่เป็นสตรีชนชั้นสูงเช่นนี้ มันง่ายกว่าที่จะพรรณนาถึงชีวิตของอังกฤษหลังสงคราม โดยหลีกเลี่ยงการเปลี่ยนแปลงครั้งยิ่งใหญ่ของประวัติศาสตร์
นางดัลโลเวย์ออกไปที่ถนนในลอนดอน ได้ยินเสียงโพลีโฟนิก วัดจังหวะ ความสงบภายในที่ซ่อนอยู่ในแอนิเมชั่น รู้สึกมีความสุขเป็นพิเศษที่นี่คือลอนดอนเก่า "และไม่มีสงครามอีกต่อไป" มันถูกลบออก ถูกคลื่นซัดหายไปจากชีวิตชาวอังกฤษในอดีตที่ได้รับการฟื้นฟู ปีเตอร์ วอลช์ ซึ่งเดินทางมาจากอินเดีย พบกับลอนดอนอย่างสงบเช่นเดียวกับที่เขาเคยรู้จัก ราวกับว่ามีชายคนหนึ่งกลับไปที่อพาร์ตเมนต์เก่าของเขา และรู้สึกผ่อนคลาย เขาเอาเท้าใส่รองเท้าแตะโดยไม่มอง
อย่างไรก็ตาม วูล์ฟเป็นนักเขียนที่ดีพอที่จะไม่แก้ไขยูโทเปียของลัทธิปฏิบัตินิยมภาษาอังกฤษที่ไม่อาจรบกวนได้ ซึ่งเป็นไอดีลของเวลาที่หยุดไว้ สงครามทำให้เกิดรอยบากในความทรงจำของประเทศชาติจนเป็นไปไม่ได้ที่จะนิ่งเงียบเกี่ยวกับเรื่องนี้ สงครามทำให้เกิดเส้นสีดำที่คมชัดในสเปกตรัมที่สดใสของชีวิตในลอนดอน
นวนิยายเรื่องนี้รวมถึงตอนที่น่าเศร้า ทันใดนั้นเช่นเดียวกับตัวละครอื่นๆ ชายหนุ่มคนหนึ่งก็ปรากฏตัวในนวนิยายเรื่อง Septimus Smith ซึ่งมีจิตวิญญาณแห่งบทกวีที่มีมนุษยธรรม ความสยองขวัญของสงครามสะท้อนให้เห็นราวกับโรคประสาทอันสูงส่งที่นำไปสู่ความทรมานและความตาย จิตใจที่ตกตะลึงของเขาแสดงให้เห็นได้อย่างแม่นยำมากพร้อมกับบทกวีที่ไม่กลัวที่จะเผชิญกับคำถามที่เป็นเวรกรรมของชีวิต แพทย์ที่ทำการรักษาเขาถูกนำเสนอด้วยจิตวิญญาณของการเสียดสีอันโหดร้าย ซึ่งมาจากนวนิยายอังกฤษที่สมจริงแห่งศตวรรษที่ 19 ไร้วิญญาณ ถือคุณธรรมในตนเอง พวกเขาไม่สามารถเข้าใจความทุกข์ทรมานของเซ็ปติมัส สมิธได้โดยสิ้นเชิง และการปฏิบัติต่อพวกเขาเป็นรูปแบบพิเศษของความรุนแรงและการปราบปราม ฉากที่สมิธตกใจกลัวกับวิธีการของหมอจึงกระโดดออกไปนอกหน้าต่าง เขียนด้วยมือของปรมาจารย์ ตอนทั้งหมดแสดงให้เห็นถึงความซ่อนเร้นของผู้เขียนและไม่เคยตระหนักถึงความเป็นไปได้ แต่จะต้องนำตอนนี้เข้าสู่โครงสร้างทั่วไปของนวนิยายเพื่อไม่ให้ละเมิดแนวคิดและน้ำเสียงพื้นฐานของนวนิยาย นั่นคือเหตุผลที่ว่าทำไมมันจึงถูกวางไว้ในวงเล็บ แยกจากกระแสทั่วไปของนวนิยาย และวางไว้บนขอบของนวนิยาย ตอนนี้เป็นเหมือนการจ่ายเงินที่ความเจริญรุ่งเรืองจ่ายให้กับความทุกข์ทรมาน - มันเหมือนกับหางของดาวหางที่ทอดยาวจากสงคราม
พื้นฐานของนวนิยายเรื่องนี้คือความปรารถนาของศิลปินที่จะรักษาความเป็นจริงของอังกฤษอย่างที่เคยเป็นและเป็นอยู่ แม้แต่การเปลี่ยนแปลงในทางที่ดีขึ้นก็ยังคุกคามความมั่นคงของมัน - มันจะดีกว่าถ้าทุกอย่างยังคงไม่เปลี่ยนแปลง นวนิยายของเวอร์จิเนีย วูล์ฟเป็นศูนย์รวมของจิตวิญญาณแห่งการอนุรักษ์ที่อาศัยอยู่ในทุกเซลล์ของการดำรงอยู่ทางศิลปะ ไม่ใช่แค่เพียงผิวเผินในแนวทางการใช้ชีวิตของผู้เขียนเท่านั้น แต่ยังเป็นอุดมคติแบบอนุรักษ์นิยมความปรารถนาที่จะผสมผสานภาพลวงตาและความเป็นจริงเข้าด้วยกัน ทุกวันนี้ เมื่อลัทธิอนุรักษ์นิยมของอังกฤษรุนแรงขึ้น โกรธมากขึ้น ก้าวร้าวมากขึ้น และอันตรายมากขึ้น การปรากฏตัวของนวนิยายอย่างนางดัลโลเวย์ในฐานะงานศิลปะใดๆ ก็กลายเป็นสิ่งที่เป็นไปไม่ได้ ฮีโร่ของ Lermontov พร้อมที่จะสละชีวิตสองชีวิต "เพื่อชีวิตเดียว แต่มีเพียงชีวิตเดียวเท่านั้นที่เต็มไปด้วยความวิตกกังวล" และนาง Dalloway ก็ยอมสละคุณค่าพิเศษที่ไม่ธรรมดาเช่นความรักเพื่อชีวิตที่ไร้ความกังวลและเจริญรุ่งเรืองอย่างสวยงาม ผู้เขียนไม่ตำหนิหรือเห็นด้วยกับนางเอกของเขาเขากล่าวว่าเป็นเช่นนั้น และในขณะเดียวกันเขาก็ชื่นชมความสมบูรณ์และเสน่ห์ของตัวละครของเธอ
ผู้เขียนไม่ได้วิพากษ์วิจารณ์นางเอกของเธอ แต่เธอไม่น่าจะหลีกเลี่ยงการวิจารณ์ที่แม่นยำจากผู้อ่านได้ ด้วยสัญญาณภายนอกและผิวเผินของหญิงสาวที่มีเสน่ห์ เธอจึงปราศจากความเป็นผู้หญิงโดยพื้นฐานแล้ว จิตใจที่เฉียบแหลมของนางเอกเป็นคนแห้งแล้งและมีเหตุผล เธอยากจนอย่างหายนะในขอบเขตของอารมณ์ - อารมณ์อันเร่าร้อนเพียงอย่างเดียวของนางดัลโลเวย์ที่พบในหนังสือเล่มนี้คือความเกลียดชัง อคติทางชนชั้นเข้ามาแทนที่ความรู้สึกของเธอ...
ตัวละครผู้ต่ำต้อยในโลกต่ำต้อยในช่วงเวลาแห่งการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ ทั้งหมดนี้สะท้อนให้เห็นในมุมมองทางประวัติศาสตร์และสังคมที่แคบของตัวศิลปินเอง เวอร์จิเนีย วูล์ฟ...
เพื่อให้มองเห็นนวนิยายของเวอร์จิเนีย วูล์ฟได้กว้างและแม่นยำมากขึ้น เราต้องพิจารณาความเชื่อมโยงของนิยายกับปรากฏการณ์ทางศิลปะและวัฒนธรรม ซึ่งบูนินเรียกว่า "ความอ่อนไหวที่เพิ่มมากขึ้น" เรากำลังพูดถึงการเปลี่ยนแปลงที่พัฒนาขึ้นในอดีตในโครงสร้างบุคลิกภาพของมนุษย์ การเปลี่ยนแปลงที่ส่งผลกระทบต่อปฏิกิริยาทางประสาทสัมผัสของมนุษย์ทั้งหมด และนำความสมบูรณ์ใหม่มาสู่เนื้อหา Bunin คนเดียวกันนี้พูดถึง "ภาพที่น่าทึ่ง ราคะทางวาจา ซึ่งวรรณกรรมรัสเซียมีชื่อเสียงมาก" การเชื่อมโยงทางประสาทสัมผัสของบุคคลกับโลกในขณะนี้ก่อให้เกิดชั้นจิตใจพิเศษของมนุษย์ ซึ่งเต็มไปด้วยอารมณ์และความคิดทั่วไปที่สุด และคำพูดของ Bunin เกี่ยวข้องกับตอลสตอยเป็นหลักซึ่งนำโลกแห่งประสาทสัมผัสมาสู่สถานที่ใหม่อย่างมีศิลปะและตระหนักถึงสิ่งนี้อย่างชัดเจน
แต่ไม่ว่าวรรณกรรมรัสเซียจะมีการเปลี่ยนแปลงอย่างไร ในเวลาเดียวกันก็มีการสร้างภาพวาดอันยิ่งใหญ่ในฝรั่งเศส ซึ่งถือเป็นคำใหม่ในประวัติศาสตร์ศิลปะโลกและถูกเรียกว่าอิมเพรสชันนิสม์ - จากคำว่า "ความประทับใจ" ใครก็ตามที่ทะลุเข้าไปในโลกของภาพวาดนี้ จะได้เห็นโลกที่แตกต่างจากที่เขาเคยเห็นมาตลอดกาล - ด้วยสายตาที่มากขึ้น เขาจะรับรู้ถึงความงามของธรรมชาติและมนุษย์ในรูปแบบใหม่ ความสำคัญทางการศึกษาอันลึกซึ้งของภาพวาดนี้ไม่อาจปฏิเสธได้: มันทำให้การกระทำของการดำรงอยู่ของมนุษย์รุนแรงยิ่งขึ้น หรือใช้คำพูดของตอลสตอย เพิ่มความรู้สึกของชีวิต เราต้องเพิ่ม: มีกระบวนการที่คล้ายกันเกิดขึ้นในวรรณคดีฝรั่งเศส: ก็เพียงพอแล้วที่จะเปรียบเทียบความเป็นรูปเป็นร่างของบัลซัคกับความเป็นรูปเป็นร่างที่เหมาะสมยิ่งของ Flaubert กับภูมิทัศน์ของเขาซึ่งสื่อถึงอารมณ์หรือกับร้อยแก้วของโมปาสซองต์ซึ่งตอลสตอยให้คุณค่าอย่างสูงสำหรับ เป็น “สีสัน” ที่ทำให้มั่นใจในสิ่งที่พูดไป การเคลื่อนไหวทั้งสอง: ในสีและแสงของภาพวาดในวรรณกรรมมารวมกันในนวนิยายเรื่อง "In Search of Lost Time" ของ Proust - ที่นี่สรุปยุคอิมเพรสชั่นนิสม์ในฝรั่งเศส
สิ่งต่อไปนี้ก็มีความสำคัญเช่นกัน: ในปีต่อ ๆ มา Bunin ยอมรับว่าจู่ๆ เขาก็ค้นพบความคล้ายคลึงกันอย่างมีนัยสำคัญระหว่างร้อยแก้วของเขากับร้อยแก้วของ Proust โดยเสริมว่าเขาเพิ่งจะคุ้นเคยกับผลงานของนักเขียนชาวฝรั่งเศสเมื่อไม่นานมานี้ จึงบอกว่าความคล้ายคลึงกันปรากฏขึ้นโดยไม่มี อิทธิพลซึ่งกันและกันใดๆ ทั้งหมดนี้ช่วยให้เราสามารถพูดคุยเกี่ยวกับยุคในการพัฒนางานศิลปะซึ่งเป็นเวทีประวัติศาสตร์ใน "ปรากฏการณ์วิทยาของมนุษย์"
วรรณคดีอังกฤษเข้าร่วมกระบวนการนี้ช้ากว่ารัสเซียและฝรั่งเศสมาก เป็นที่น่าสังเกตว่ากลุ่มนักเขียนชาวอังกฤษที่มุ่งเน้นไปที่ "ความอ่อนไหวที่เพิ่มสูงขึ้น" กล่าวถึงความสำเร็จของ "นักอิมเพรสชั่นนิสต์" โดยตรง: Van Gogh, Cezanne, Gauguin เวอร์จิเนียวูล์ฟเข้าร่วมกลุ่มนี้ซึ่งแสดงให้เห็นบรรพบุรุษของเธอในฐานะนักเขียนในบทความของเธออย่างมีไหวพริบและซื่อสัตย์ โดยธรรมชาติแล้วเธอหันไปหางานของตอลสตอยเป็นอันดับแรกซึ่งเธอถือว่าเป็นนักประพันธ์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลก เธอชอบความจริงที่ว่าตอลสตอยพรรณนาถึงผู้คนและการสื่อสารของมนุษย์โดยเปลี่ยนจากภายนอกสู่ภายใน - นี่คือแกนหลักของโปรแกรมศิลปะทั้งหมดของเธอ แต่เธอไม่ชอบความจริงที่ว่า "วิญญาณรัสเซีย" ผู้โด่งดังมีบทบาทสำคัญในผลงานของตอลสตอย เธอหมายความว่าในตอลสตอยเราไม่เพียงพบกับอารมณ์และความคิดที่เชื่อมโยงเข้ากับอาณาจักรอันเปี่ยมสุขแห่งความน่าประทับใจที่เพิ่มขึ้นเท่านั้น แต่ยังรวมถึงขอบเขตของการไตร่ตรองด้วย แต่ยังรวมถึงบุคลิกภาพที่อยู่เหนือชั้นด้วยซึ่งคำถามเกี่ยวกับพลังทางศีลธรรมของผู้คนถูกหยิบยกขึ้นมาและ ได้รับการแก้ไขโดยที่ภาพลักษณ์ของบุคลิกภาพเชิงอุดมการณ์ เวอร์จิเนีย วูล์ฟสนใจคนแรก แต่คนที่สองกลับแปลกและไม่เป็นที่ต้องการของเธอ อย่างที่เราเห็นเธอรู้วิธีคิดให้ชัดเจนและรู้ว่าเธอต้องการอะไร
ผู้ใกล้ชิดเธอมากขึ้นคือจอยซ์นักเขียนภาษาอังกฤษ สไตลิสต์ที่ยอดเยี่ยม มีพรสวรรค์มหาศาลในด้านคำที่เป็นรูปเป็นร่างและผู้พัฒนาเทคนิคของ "กระแสแห่งจิตสำนึก" ให้สมบูรณ์แบบ จากจอยซ์ เธอนำแนวคิดเรื่องจิตสำนึก ซึ่งขึ้นอยู่กับความรู้สึกที่บุกรุกเข้ามาและสายโซ่แห่งการเชื่อมโยงที่มาจากสิ่งเหล่านั้นชั่วขณะ เกี่ยวกับการเชื่อมโยงระหว่าง "ปัจจุบัน" และ "เป็น" ให้เป็นหนึ่งเดียวกันที่แยกกันไม่ออก แต่เธอรู้สึกหงุดหงิดอย่างมากกับความผิดปกตินี้ ความไม่ลงรอยกันของจิตสำนึกนี้ การขาดวัฒนธรรม ซึ่งส่วนใหญ่พูดถึงลักษณะของมวลชนและคนทั่วไป ประชาธิปไตยที่เกิดขึ้นเองในงานศิลปะของจอยซ์นั้นแปลกและไม่เป็นที่พอใจสำหรับเธอ ด้วยความรู้สึกมีระดับอันเป็นเอกลักษณ์ของวูล์ฟ ซึ่งที่ไหนสักแห่งในส่วนลึกผสมผสานกับรสนิยมทางสุนทรีย์ เธอเดาได้ว่ามิสเตอร์บลูมจะเป็นคนต่างด้าวสำหรับเธอทุกประการเพียงใดกับเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ และความกังวลของเขากับประสบการณ์ที่นับถือศาสนามวลชนของเขา เธอต้องการให้ความรู้สึกเฉียบพลันของเธอถูกผูกมัดด้วยความรู้สึกสัดส่วนที่เข้าสู่เนื้อหนังและเลือดของเธอ และมีเพียงบางครั้งเท่านั้นที่ระเบิดออกมาด้วยอารมณ์อันเร่าร้อน
เวอร์จิเนีย วูล์ฟพูดถึงพราวด์ด้วยความเคารพอย่างยิ่งในฐานะแหล่งที่มาของวรรณกรรมสมัยใหม่ ซึ่งออกแบบมาเพื่อแทนที่วรรณกรรมล้าสมัย เช่น Forsyte Saga เมื่ออ่านนวนิยายของเธอ คุณจะพบกับอิทธิพลของพราวด์ในทุกขั้นตอน ไปจนถึงน้ำเสียงและลักษณะการแสดงออก เช่นเดียวกับพรัส กระบวนการความจำมีบทบาทสำคัญในตัวนางดัลโลเวย์ โดยสร้างเนื้อหาหลักของนวนิยายเรื่องนี้ จริงอยู่ใน Woolf กระแสของความทรงจำรวมอยู่ใน "วันนี้" ความทรงจำถูกแยกออกจากปัจจุบัน แต่ใน Prous กระแสนี้เคลื่อนจากส่วนลึกของเวลา กลายเป็นทั้งอดีตและปัจจุบัน ความแตกต่างนี้ไม่ได้เป็นเพียงผิวเผินเท่านั้น
ในวูล์ฟ เช่นเดียวกับใน Proust การกระทำจะเกิดขึ้นที่ชั้นบนของชีวิต: พวกเขาไม่ได้พิจารณาถึงกลไกทางเศรษฐกิจและสังคมที่กำหนดสภาพความเป็นอยู่ของตัวละคร พวกเขายอมรับเงื่อนไขเหล่านี้ตามสาระสำคัญตามที่กำหนด แต่สิ่งที่แน่นอนนั้นมีคุณสมบัติของปัจจัยกำหนด และ Proust ให้ลักษณะทางสังคมที่ละเอียดอ่อนที่สุดของตัวละครที่ปรากฎภายใต้กรอบที่เขากำหนดไว้สำหรับตัวเอง โดยนำเสนอความพิเศษทางสังคมในการสะท้อนที่เป็นไปได้ทั้งหมด ทัศนคติของเวอร์จิเนีย วูล์ฟแคบกว่าและจำกัดกว่า บุคลิกของเธอโดยส่วนใหญ่แล้วสอดคล้องกับขุนนางชาวอังกฤษ แต่เธอก็แสดงโครงร่างความแตกต่างที่ละเอียดอ่อนของลักษณะเฉพาะทางสังคมอย่างชัดเจนผ่านโลกส่วนตัวของฮีโร่ของเธอ ไม่ต้องพูดถึงความจริงที่ว่าตัวละครรอง - ในบทบาท "ลักษณะเฉพาะ" - ในกรณีส่วนใหญ่ที่อธิบายไว้ในประเพณีของนวนิยายอิงความเป็นจริงภาษาอังกฤษ: วูล์ฟไม่เห็นประโยชน์ในการสำรวจพวกเขาในแง่มุมของอัตวิสัย
อิทธิพลของ Proust ที่มีต่อนวนิยายของ Woolf นั้นพิจารณาจากข้อเท็จจริงที่ว่า Proust สร้างภาพลักษณ์ของมนุษย์โดยส่วนใหญ่มาจากความประทับใจและการผสมผสานของความประทับใจจากสิ่งที่ "ความอ่อนไหวที่เกินจริงอย่างเจ็บปวด" สามารถให้ได้ ศูนย์กลางของโลกศิลปะของวูล์ฟยังมี "ความประทับใจ" อีกด้วย การรับรู้เป็นเหมือนแสงวาบที่เกิดจากการสัมผัสของวัตถุกับโลกโดยรอบหรือวัตถุอื่น แสงวาบดังกล่าวเป็นช่วงเวลาแห่งบทกวี ช่วงเวลาแห่งความบริบูรณ์ของการดำรงอยู่
แต่ที่นี่ก็มีความแตกต่างที่สำคัญระหว่าง Woolf และ Proust เช่นกัน Proust พร้อมที่จะทุ่มเทให้กับการแสดงผลเพียงครั้งเดียวโดยไม่ต้องกังวลเรื่องสัดส่วนหรือความบันเทิง พร้อมที่จะทุ่มเทให้กับมันหลายหน้า วูล์ฟเป็นคนต่างด้าวกับฉากที่นำไปสู่ความสุดขั้ว เธอกลัวความชัดเจนที่ไร้ความปราณีของพราวด์ ราวกับว่าเธอโยนม่านโปร่งใสคลุมการรับรู้จำนวนหนึ่ง จุ่มมันลงในรูปแบบการสั่นไหวที่รวมเป็นหนึ่ง หมอกควันเบา ๆ และทำให้ความหลากหลายเป็นเอกภาพของสี พราวท์พูดยาวและหนักแน่นเกี่ยวกับสิ่งหนึ่ง วูล์ฟพูดสั้น ๆ และรัดกุมเกี่ยวกับหลาย ๆ เรื่อง เธอไม่ได้มีความสุขอย่างที่ Prous ทำได้ แต่ร้อยแก้วของเธอย่อยได้ง่ายกว่า ดูสนุกสนานกว่า นุ่มนวลกว่า และมีสัดส่วนมากกว่าร้อยแก้วของ Proust นวนิยายของ Proust อ่านยาก: ไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะติดตามนักเขียนที่แยกแยะความประทับใจออกเป็นส่วน ๆ ในระดับประถมศึกษาอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยและรวมไว้ในวงรวมของการเชื่อมโยงทั้งหมด ในวูล์ฟ สิ่งนี้ทำให้ง่ายขึ้น เธอผ่านชุดของความประทับใจได้เร็วขึ้น เธอมีความปานกลางมากขึ้นที่นี่เช่นกัน กลัวความสุดโต่งและการอยู่ฝ่ายเดียว คุณธรรมทางศิลปะของวูล์ฟถูกนำเสนออย่างเฉียบแหลม เธอผสมผสานความสุดขั้วของรุ่นก่อนเข้าด้วยกันในลักษณะที่ความสามัคคีเกิดขึ้นในระดับวัฒนธรรมทางศิลปะระดับสูง ยิ่งไปกว่านั้น บนเส้นทางนี้เธอสามารถใช้ประโยชน์จากบทเรียนของ Henry James ซึ่งวลีของเขาเคลื่อนผ่านเฉดสีอันละเอียดอ่อนที่เข้าใจยาก ลูบไล้หูด้วยความสง่างามและจังหวะดนตรีที่ไพเราะ แต่ถึงกระนั้น วูล์ฟก็จะไม่ร่วมไปกับเจมส์เข้าสู่ความมืดมนอันวุ่นวายของเรื่องราวอย่าง “การพลิกผันของสกรู”
มันไม่ยุติธรรมเลยที่จะพิจารณาการลดรูปแบบที่พัฒนาอย่างอิสระหลายอย่างให้เป็นเอกภาพบางประเภทว่าเป็นข้อเสีย การอยู่ร่วมกันทางศิลปะแบบนี้การปัดเศษมุมที่คมชัด - นี่คือสิ่งที่ทำให้วูล์ฟเองสิ่งที่สร้างร้อยแก้วเวอร์ชันภาษาอังกฤษที่แปลกประหลาดโดยอิงจาก "ความรู้สึกที่เพิ่มสูงขึ้น" ซึ่งกำหนดสถานที่ของนวนิยายเรื่อง "Mrs. Dalloway" ในวรรณกรรม ยุคที่ยึดครองหลายประเทศ - ตั้งแต่รัสเซียและฝรั่งเศสไปจนถึงร้อยแก้วอเมริกันหรือนอร์เวย์ของเฮมิงเวย์
จากหน้าแรกเราจะเรียนรู้ว่ากลไกของนวนิยายเรื่องนี้เริ่มต้นอย่างไร มีจังหวะอย่างไร ประโยคแรกของนวนิยายเรื่องนี้: "นางดัลโลเวย์บอกว่าเธอจะซื้อดอกไม้เอง" และฉันก็คิดว่า: "ช่างเป็นเช้าที่สดชื่นจริงๆ" และจากความคิดก็เร่งรีบไปสู่รุ่งเช้าของเยาวชน "ดีอย่างไร! เหมือนได้ลงไปแช่น้ำ! มันเป็นเช่นนี้เสมอเมื่อได้ยินเสียงบานพับดังแผ่วเบาซึ่งเธอยังคงได้ยินในหู เธอเปิดประตูกระจกของระเบียงในบอร์ตันและกระโจนขึ้นไปในอากาศ สดชื่น เงียบสงบ ไม่เหมือนตอนนี้เหมือนคลื่นสาด เสียงกระซิบของคลื่น..."
จากการตัดสินใจเลือกซื้อดอกไม้ มีการก้าวกระโดดไปสู่ความจริงที่ว่ายามเช้าที่สดชื่น จากนั้นเป็นการก้าวกระโดดไปสู่เช้าอันน่าจดจำจากวัยเยาว์ และจากนี้ยังมีอีกประเด็นหนึ่งคือถึง Peter Walsh ผู้กล่าวว่า: "คุณฝันอยู่ท่ามกลางผัก" รวมไปถึงความสัมพันธ์ระหว่างอดีตและปัจจุบัน คือ อากาศเงียบสงบไม่เหมือนตอนนี้ รวมไปถึงการตัดสินใจของผู้เขียนที่จะไม่แสร้งทำเป็นผู้ชาย แต่ยังคงเป็นผู้หญิงในสาขาศิลปะ: การตบของคลื่น เสียงกระซิบของคลื่น เราเรียนรู้ทันทีเกี่ยวกับหลายสิ่งหลายอย่างที่เริ่มเกิดขึ้นในนวนิยายเรื่องนี้ แต่ไม่มีข้อมูลใด ๆ จากการเล่าเรื่อง การเล่าเรื่องจะเกิดขึ้นหากผู้อ่านสามารถเชื่อมโยงถึงช่วงเวลาแห่งจิตสำนึกที่ดูเหมือนจะลอยไปในทิศทางที่ต่างกัน เนื้อหาถูกเดาโดยไม่ได้รับความช่วยเหลือจากผู้เขียน: จากการผสมผสานองค์ประกอบที่คำนวณโดยผู้เขียนในลักษณะที่ผู้อ่านมีทุกสิ่งที่รับประกันการเดา เราเรียนรู้เกี่ยวกับการปรากฏตัวของนางเอกจากการมองเห็นผ่านสายตาของบุคคลโดยบังเอิญ - โชคดีจริงๆ! - ซึ่งบังเอิญอยู่ข้างๆ คลาริสซาในขณะที่เธอยืนอยู่บนทางเท้ารอรถตู้:“ ในทางใดทางหนึ่งบางทีมันอาจจะดูเหมือนนก: เหมือนเจย์; ฟ้าเขียว สว่างสดใส แม้ว่าเธอจะอายุเกินห้าสิบแล้วก็ตาม...”
คลาริสซาเดินไปที่ร้านขายดอกไม้ และในเวลานี้ มีเหตุการณ์มากมายเกิดขึ้นในหัวของเธอ - เรารีบเข้าสู่ศูนย์กลางของเนื้อเรื่องของนวนิยายอย่างรวดเร็วและมองไม่เห็น และในขณะเดียวกัน เราก็เรียนรู้บางสิ่งที่สำคัญเกี่ยวกับตัวละครของนางเอก “เธอมาถึงประตูสวนสาธารณะแล้ว เธอยืนอยู่ที่นั่นสักครู่แล้วมองดูรถบัสที่แล่นไปตามพิคคาดิลลี เธอจะไม่พูดถึงใครเลยในการหว่าน: เขาเป็นอย่างนี้หรืออย่างนั้น เธอรู้สึกอ่อนเยาว์อย่างไม่มีที่สิ้นสุดและในขณะเดียวกันก็มีความเก่าแก่อย่างไม่อาจอธิบายได้ เธอเป็นเหมือนมีด เธอผ่านทุกสิ่งไป ขณะเดียวกันเธอก็อยู่ข้างนอกเพื่อสังเกตดู ดังนั้นเธอจึงมองดูรถแท็กซี่ และดูเหมือนว่าเธออยู่ห่างไกลจากทะเลเพียงลำพัง เธอมักจะรู้สึกว่าการมีชีวิตอยู่แม้เพียงวันเดียวเป็นสิ่งที่อันตรายมาก” ที่นี่เราพบกับ "กระแสแห่งจิตสำนึก" - แบบจำลองของเวอร์จิเนียวูล์ฟ กระแสน้ำไหลเอื่อยๆ ไหลไปไม่หยุดหย่อนจากสิ่งหนึ่งไปยังอีกสิ่งหนึ่ง แต่ลวดลายที่กำลังดำเนินอยู่นั้นเชื่อมโยงถึงกัน และการเชื่อมโยงเหล่านี้เป็นกุญแจสำคัญในการถอดรหัส ทำให้สามารถอ่านคำพูดที่ไม่สอดคล้องกันของเขาได้อย่างสอดคล้องกัน ในตอนต้นของย่อหน้า เราอ่านว่าคลาริสซา "จะไม่พูดถึงใครเลย: เขาคือสิ่งนี้หรือสิ่งนั้น" - เป็นความคิดสั้น ๆ ที่ห้อยต่องแต่ง แต่มันเชื่อมโยงกับความคิดก่อนหน้านี้ว่าเธอมีสิทธิ์ที่จะแต่งงานกับ Richard Dalloway มากกว่า Peter Walsh หรือไม่ จากนั้นในตอนท้ายของย่อหน้ากระแสก็หันไปหา Peter Walsh อีกครั้งอย่างรวดเร็ว:“ และเธอจะไม่พูดถึง Peter อีกต่อไป เธอจะไม่พูดถึงตัวเธอเอง: ฉันเป็นอย่างนี้ ฉันเป็นอย่างนั้น ” กระแสน้ำไหลให้เห็นเป็นลำธารบางๆ บางครั้งก็ขึ้นสู่ผิวน้ำ บางครั้งก็ซ่อนตัวอยู่ในส่วนลึก ยิ่งผู้อ่านคุ้นเคยกับความขัดแย้งดั้งเดิมของนวนิยายเรื่องนี้มากเท่าไร เขาก็จะยิ่งสามารถระบุบรรทัดเนื้อหาต่างๆ ที่ไหลผ่านองค์ประกอบที่ลื่นไหลในจิตสำนึกของนางดัลโลเวย์ได้ง่ายขึ้นเท่านั้น
ในที่สุดเธอก็อยู่ที่ร้านดอกไม้ “มีเดือย ถั่วหวาน ไลแลคและคาร์เนชั่น ขุมนรกแห่งคาร์เนชั่น มีดอกกุหลาบก็มีไอริส โอ้ - และเธอก็สูดกลิ่นหอมเย้ายวนของสวน... เธอพยักหน้าให้กับไอริส ดอกกุหลาบ ไลแลค และหลับตาลง ดูดซับกลิ่นที่เยี่ยมยอดเป็นพิเศษ ความเยือกเย็นอันน่าทึ่งหลังจากเสียงคำรามของถนน และสดชื่นเพียงใดเมื่อเธอลืมตาอีกครั้ง กุหลาบก็มองมาที่เธอราวกับว่าชุดชั้นในลูกไม้ถูกนำมาจากซักผ้าบนถาดหวาย และดอกคาร์เนชั่นนั้นเคร่งครัดและมืดมนแค่ไหนและตั้งศีรษะตรงแค่ไหนและถั่วหวานก็สัมผัสด้วยไลแลคหิมะสีซีดราวกับว่าเป็นเวลาเย็นแล้วและสาว ๆ ในผ้ามัสลินก็ออกไปเก็บถั่วหวานและดอกกุหลาบที่ สิ้นสุดวันในฤดูร้อนด้วยท้องฟ้าสีฟ้าหนาจนเกือบดำคล้ำ พร้อมด้วยคาร์เนชั่น เดือย อารัม; และราวกับว่าเป็นเวลาเจ็ดนาฬิกาแล้ว และดอกไม้ทุกดอก - ไลแลค, คาร์เนชั่น, ไอริส, กุหลาบ - เปล่งประกายด้วยสีขาว, ไลแลค, ส้ม, คะนองและลุกไหม้ด้วยไฟที่แยกจากกัน อ่อนโยน ชัดเจน ในเตียงดอกไม้ที่มีหมอกหนา.. นี่คือการวาดภาพด้วยคำพูด และในขณะเดียวกันก็เป็นบทกวี นี่คือจุดสูงสุดทางศิลปะของงานศิลปะของเวอร์จิเนีย วูล์ฟ บทกวีที่น่าประทับใจราวกับภาพวาดข้ามข้อความรักษาระดับศิลปะโดยรวม ลดจำนวนลง - และระดับนี้จะลดลงและอาจล่มสลาย เรารู้สึกยินดีเป็นอย่างยิ่งที่ผู้เขียนได้กล่าวซ้ำชื่อดอกไม้ ราวกับว่าแม้แต่ชื่อก็ยังมีกลิ่นหอมเหมือนการละเว้นหรือคาถาบทกวี ในทำนองเดียวกันมันก็คุ้มค่าที่จะออกเสียงชื่อเช็คสเปียร์, พุชกิน, เชคอฟและเรารู้สึกถึงคลื่นแห่งบทกวีที่กระทบเรา
และอีกอย่างหนึ่งที่ต้องพูด ผู้อ่านข้อความข้างต้นทุกคนรู้สึกอย่างมั่นใจว่าผู้หญิงคนหนึ่งเขียนข้อความนี้... ป้ายต่างๆ มากมายที่กระจัดกระจายไปทั่วข้อความทำให้เรื่องนี้เป็นที่รู้จักอย่างแน่นอน จนถึงศตวรรษที่ 20 ในศิลปะร้อยแก้ววรรณกรรม “มนุษย์ทั่วไป” พูดด้วยเสียงผู้ชายและมีน้ำเสียงผู้ชาย ผู้เขียนสามารถทำการวิเคราะห์จิตวิทยาสตรีอย่างละเอียดได้ แต่ผู้เขียนยังคงเป็นผู้ชาย เฉพาะในศตวรรษของเราเท่านั้นที่ธรรมชาติของมนุษย์สร้างความแตกต่างในตำแหน่งเริ่มต้นของศิลปะเป็นชายและหญิง โอกาสนั้นปรากฏและเกิดขึ้นจริงด้วยวิธีการพรรณนาเพื่อสะท้อนถึงความเป็นเอกลักษณ์ของจิตใจของผู้หญิง นี่เป็นหัวข้อใหญ่ และฉันไม่สงสัยเลยว่าจะต้องมีการสำรวจอย่างละเอียด และนวนิยายเรื่อง “Mrs. Dalloway” ก็จะพบจุดยืนในการศึกษาครั้งนี้ด้วย
สุดท้ายสิ่งสุดท้าย. ฉันพูดถึงการปฐมนิเทศของกลุ่มที่วูล์ฟเป็นสมาชิก - ชาวฝรั่งเศสโพสต์อิมเพรสชั่นนิสต์ การวางแนวนี้ไม่ได้เป็นวลีที่ว่างเปล่า เส้นทางสู่การเปิดเผยความงามของโลกโดยรอบนั้นคล้ายคลึงกับเส้นทางของ Van Gogh, Gauguin และศิลปินขบวนการอื่น ๆ การสร้างสายสัมพันธ์ของวรรณกรรมกับภาพวาดสมัยใหม่ถือเป็นข้อเท็จจริงที่สำคัญของศิลปะในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 - ไตรมาสแรกของศตวรรษที่ 20
เราได้เรียนรู้เกี่ยวกับนางเอกของนวนิยายเรื่องนี้มากเพียงใดระหว่างที่เธอเดินไปร้านดอกไม้ไม่ไกล มีความคิดของผู้หญิงที่จริงจังและไร้สาระมากมายที่บินผ่านหัวที่มีเสน่ห์ของเธอ: จากความคิดเกี่ยวกับความตาย, เกี่ยวกับศาสนา, เกี่ยวกับความรักไปจนถึงการวิเคราะห์เปรียบเทียบระหว่างความน่าดึงดูดใจของผู้หญิงกับความน่าดึงดูดใจของผู้หญิงคนอื่นหรือเกี่ยวกับความสำคัญพิเศษของถุงมือและรองเท้าเพื่อความสง่างามที่แท้จริง ข้อมูลที่หลากหลายจำนวนมากมีอยู่ในมากกว่าสี่หน้า หากคุณย้ายจากหน้าเหล่านี้ไปยังนวนิยายทั้งเล่ม จะเห็นได้ชัดว่าความอิ่มตัวของข้อมูลเกิดขึ้นได้มหาศาลเพียงใดโดยการผสมผสานการพูดคนเดียวภายในเข้ากับกระแสแห่งจิตสำนึก การตัดต่อความประทับใจ ความรู้สึก และความคิด คาดคะเนการสุ่มแทนที่กัน แต่ในความเป็นจริงอย่างระมัดระวัง ได้รับการตรวจสอบและพัฒนาแล้ว แน่นอนว่าเทคนิควรรณกรรมดังกล่าวสามารถประสบความสำเร็จทางศิลปะได้เฉพาะในกรณีพิเศษบางกรณีเท่านั้น - และที่นี่เรามีกรณีดังกล่าวเพียงกรณีเดียว
การใช้เทคนิคโมเสกชนิดหนึ่งพูดได้ว่าการสร้างภาพซ้อนทำให้การกำหนดลักษณะของนาง Dalloway มีความสมบูรณ์ที่หาได้ยากและเมื่อปิดหนังสือคุณได้เรียนรู้รูปลักษณ์ของเธอโลกทางจิตวิทยาของเธอการเล่นของจิตวิญญาณของเธออย่างถี่ถ้วน - ทุกสิ่งที่ประกอบขึ้นเป็นลักษณะเฉพาะของนางเอก คำว่า "โมเสก" ถูกใช้ในความหมายที่กว้างใหญ่ ไม่ใช่ภาพบุคคลที่ประกอบด้วยก้อนกรวดที่มีสีต่างกัน เช่น โมเสกไบแซนไทน์ แต่เป็นภาพบุคคลที่สร้างขึ้นโดยการเปลี่ยนการผสมผสานของพัลส์แสงหลากสีที่สว่างขึ้นและดับลง .
Clarissa Dalloway รักษาภาพลักษณ์ที่พัฒนาขึ้นตามความคิดเห็นของผู้คนรอบตัวเธออย่างแน่วแน่: ผู้ชนะที่น่าภาคภูมิใจอย่างไม่หยุดยั้งและเชี่ยวชาญศิลปะแห่งความเรียบง่ายของชนชั้นสูงอย่างเต็มที่ และไม่มีใคร ทั้งสามี ลูกสาว หรือปีเตอร์ วอลช์ ที่รักเธอ ต่างไม่รู้ว่าสิ่งใดซ่อนอยู่ในจิตวิญญาณของเธอ สิ่งใดที่มองไม่เห็นจากภายนอก ความแตกต่างเฉพาะระหว่างแนวพฤติกรรมภายนอกและแนวการเคลื่อนไหวของจิตสำนึกส่วนตัวในมุมมองของวูล์ฟคือสิ่งที่เรามักเรียกว่าความลับของผู้หญิง มีเรื่องมากมายเกิดขึ้นในส่วนลึกที่ไม่มีใครรู้เกี่ยวกับเธอยกเว้นตัวเธอเอง ไม่มีใครนอกจากเวอร์จิเนีย วูล์ฟ ผู้สร้างนางเอกของเธอพร้อมกับความลับของเธอ Mrs. Dalloway เป็นนวนิยายที่ไม่มีความลึกลับ ประเด็นสำคัญประการหนึ่งของนวนิยายเรื่องนี้คือคำถามเกี่ยวกับดินที่ความลับของผู้หญิงเติบโตขึ้นมา ประเด็นนี้เป็นแนวคิดที่แข็งกระด้างในอดีตเกี่ยวกับผู้หญิง ซึ่งเธอไม่ว่าจะชอบหรือไม่ก็ตาม ถูกบังคับให้ต้องนำทางเพื่อไม่ให้หลอกลวงความคาดหวัง เวอร์จิเนีย วูล์ฟกล่าวถึงปัญหาร้ายแรงที่นวนิยายของผู้หญิงแห่งศตวรรษที่ 20 ต้องจัดการไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง
ฉันจะพูดสองสามคำเกี่ยวกับ Peter Walsh - ในการเชื่อมต่อเดียว วูล์ฟรู้วิธีเขียนนวนิยาย และเธอก็เขียนได้ถูกต้อง กับปีเตอร์ วอลช์ ที่เธอพูดอย่างชัดเจนที่สุดเกี่ยวกับคำถามสำคัญเกี่ยวกับความสำคัญของความอ่อนไหว “ความประทับใจนี้ถือเป็นหายนะที่แท้จริงสำหรับเขา... ดวงตาของเขาอาจเห็นความงามบางอย่าง หรือเป็นเพียงภาระของวันนี้ ซึ่งตั้งแต่เช้าตั้งแต่คลาริสซามาเยี่ยม ได้ทรมานเธอด้วยความร้อน ความสว่าง และหยดหยดแห่งความประทับใจ ทีละหยดเข้าไปในห้องใต้ดิน ที่ซึ่งพวกเขาทั้งหมดจะยังคงอยู่ใน ความมืดมิด ในส่วนลึก - และไม่มีใครรู้... เมื่อจู่ๆ ความเชื่อมโยงระหว่างสิ่งต่างๆ ก็ถูกเปิดเผย; รถพยาบาล"; ชีวิตและความตาย จู่ๆ พายุแห่งความรู้สึกก็ดูเหมือนจะอุ้มเขาขึ้นมาและพาเขาขึ้นไปบนหลังคาสูงและด้านล่างก็มีเพียงชายหาดสีขาวเปลือยเปล่าที่เต็มไปด้วยเปลือกหอย ใช่ เธอเป็นหายนะที่แท้จริงสำหรับเขาในอินเดีย ในกลุ่มคนอังกฤษ นี่คือความประทับใจของเขา” อ่านหน้าที่อุทิศให้กับปีเตอร์อีกครั้ง วอลช์ก่อนการเฉลิมฉลองช่วงเย็น และคุณจะพบกับโปรแกรมความงามของเวอร์จิเนีย วูล์ฟที่นั่น
คำสำคัญ: Virginia Woolf, Virginia Woolf, "Mrs. Dalloway", "Mrs. Dalloway", สมัยใหม่, การวิจารณ์งานของ Virginia Woolf, การวิจารณ์ผลงานของ Virginia Woolf, ดาวน์โหลดคำวิจารณ์, ดาวน์โหลดฟรี, วรรณกรรมอังกฤษแห่งศตวรรษที่ 20
เรียงความ
การวิเคราะห์โวหารคุณลักษณะของนวนิยายสมัยใหม่โดยเอส. วูล์ฟ
“นางดัลโลเวย์”
นักประพันธ์ นักวิจารณ์ และนักเขียนเรียงความชาวอังกฤษ เวอร์จิเนีย สตีเฟน วูล์ฟ (พ.ศ. 2425-2484) ถือเป็นนักเขียนที่น่าเชื่อถือที่สุดคนหนึ่งของอังกฤษระหว่างสงครามโลกครั้งที่หนึ่งและครั้งที่สอง ด้วยความไม่พอใจกับนวนิยายที่สร้างจากรายละเอียดภายนอกที่รู้ ข้อเท็จจริง และความอุดมสมบูรณ์ เวอร์จิเนีย วูล์ฟจึงเดินตามเส้นทางทดลองของการตีความประสบการณ์ชีวิตที่เป็นส่วนตัวมากขึ้น ในแง่ส่วนตัว และในแง่หนึ่ง โดยใช้รูปแบบนี้จากเฮนรี เจมส์ มาร์เซล พราวด์ และเจมส์ จอยซ์.
ในงานของปรมาจารย์เหล่านี้ ความเป็นจริงของเวลาและการรับรู้ก่อให้เกิดกระแสแห่งจิตสำนึก ซึ่งเป็นแนวคิดที่อาจเป็นหนี้ต้นกำเนิดของวิลเลียม เจมส์ เวอร์จิเนีย วูล์ฟอาศัยและตอบสนองต่อโลกที่ประสบการณ์ทุกอย่างเกี่ยวข้องกับการเปลี่ยนแปลงความรู้ที่ยากลำบาก ความเจริญรุ่งเรืองของสงคราม และศีลธรรมและมารยาทใหม่ เธอสรุปความเป็นจริงของบทกวีที่ตระการตาของเธอเองโดยไม่ละทิ้งมรดกของวัฒนธรรมวรรณกรรมที่เธอเติบโตมา
เวอร์จิเนีย วูล์ฟเป็นผู้แต่งหนังสือประมาณ 15 เล่ม โดยเล่มสุดท้าย A Writer's Diary ได้รับการตีพิมพ์หลังจากนักเขียนเสียชีวิตในปี 2496 นางดัลโลเวย์ เรื่อง To the Lighthouse และ Jacob's Room ในปี 1922) ถือเป็นมรดกทางวรรณกรรมส่วนใหญ่ของเวอร์จิเนีย วูล์ฟ . The Voyage Out (1915) เป็นนวนิยายเรื่องแรกของเธอซึ่งดึงดูดความสนใจของนักวิจารณ์ “Night and Day” (1919) เป็นงานแบบดั้งเดิมในด้านระเบียบวิธี เรื่องสั้นใน “วันจันทร์หรือวันอังคาร” (พ.ศ. 2464) ได้รับการยกย่องจากสื่อมวลชน แต่เรื่อง “In the Waves” (พ.ศ. 2474) เธอใช้เทคนิคกระแสแห่งจิตสำนึกอย่างเชี่ยวชาญ นวนิยายแนวทดลองของเธอ ได้แก่ Orlando (1928), The Years (1937) และ Between the Acts (1941) การต่อสู้เพื่อสิทธิสตรีของเวอร์จิเนีย วูล์ฟแสดงออกมาในภาษา Three Guineas (Three Guineas, 1938) และผลงานอื่นๆ บางชิ้น
ในงานนี้ วัตถุประสงค์ของการศึกษาคือนวนิยายเรื่อง Mrs. Dalloway ของวูล์ฟ ดับเบิลยู.
หัวข้อการศึกษาคือลักษณะประเภทของนวนิยายเรื่อง Mrs. Dalloway เป้าหมายคือการระบุคุณลักษณะของนวนิยายสมัยใหม่ในเนื้อหา งานนี้ประกอบด้วยบทนำ สองส่วนหลัก บทสรุป และรายการข้อมูลอ้างอิง
งานในนวนิยายเรื่อง "Mrs. Dalloway" เริ่มต้นด้วยเรื่องราวที่เรียกว่า "On Bond Street": สร้างเสร็จในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2465 และในปี พ.ศ. 2466 ได้รับการตีพิมพ์ในนิตยสาร American Clockface อย่างไรก็ตาม เรื่องราวที่เสร็จสมบูรณ์แล้ว "ไม่ยอมปล่อย" และวูล์ฟจึงตัดสินใจนำเรื่องนี้กลับมาเขียนใหม่เป็นนวนิยาย
แนวคิดดั้งเดิมมีความคล้ายคลึงกับสิ่งที่เรารู้จักในปัจจุบันในชื่อ “Mrs. Dalloway” [Bradbury M.] เท่านั้น
หนังสือเล่มนี้ควรจะมีหกหรือเจ็ดบทที่อธิบายชีวิตทางสังคมในลอนดอน หนึ่งในตัวละครหลักคือนายกรัฐมนตรี โครงเรื่องเช่นเดียวกับในเวอร์ชันสุดท้ายของนวนิยายเรื่องนี้ "มาบรรจบกันที่จุดหนึ่งระหว่างการต้อนรับกับนาง Dalloway" สันนิษฐานว่าหนังสือเล่มนี้คงจะค่อนข้างร่าเริง - สามารถเห็นได้จากภาพร่างที่ยังมีชีวิตอยู่ อย่างไรก็ตาม บันทึกแห่งความมืดก็ถูกถักทอเข้าไปในเรื่องราวด้วย ดังที่วูล์ฟอธิบายไว้ในคำนำซึ่งตีพิมพ์ในสิ่งพิมพ์บางฉบับ คลาริสซา ดัลโลเวย์ ตัวละครหลักควรจะฆ่าตัวตายหรือเสียชีวิตระหว่างงานปาร์ตี้ของเธอ จากนั้นแผนได้รับการเปลี่ยนแปลงหลายครั้ง แต่ความหลงใหลในความตายยังคงอยู่ในนวนิยาย - ตัวละครหลักอีกคนหนึ่งปรากฏในหนังสือ - เซ็ปติมัสวอร์เรนสมิ ธ ซึ่งตกตะลึงในช่วงสงคราม: เมื่องานดำเนินไปก็ถือว่าเขาเสียชีวิต ควรประกาศที่แผนกต้อนรับ เช่นเดียวกับเวอร์ชันสุดท้าย เวอร์ชันกลางจบลงด้วยคำอธิบายการต้อนรับที่บ้านของนางดัลโลเวย์
จนถึงสิ้นปี พ.ศ. 2465 วูล์ฟยังคงเขียนหนังสือเล่มนี้ต่อไป โดยมีการแก้ไขเพิ่มเติมมากขึ้นเรื่อยๆ ในตอนแรกวูล์ฟต้องการเรียกผลงานใหม่ว่า "The Clock" เพื่อเน้นย้ำถึงความแตกต่างระหว่างกระแสเวลา "ภายนอก" และ "ภายใน" ในนวนิยายด้วยชื่อเรื่อง แม้ว่าแนวคิดนี้ดูน่าสนใจมาก แต่หนังสือเล่มนี้ก็ยังเขียนได้ยาก งานในหนังสือเล่มนี้ขึ้นอยู่กับอารมณ์แปรปรวนของวูล์ฟเอง ตั้งแต่ขึ้นๆ ลงๆ จนถึงสิ้นหวัง และเรียกร้องให้ผู้เขียนกำหนดมุมมองของเธอเกี่ยวกับความเป็นจริง ศิลปะ และชีวิต ซึ่งเธอได้แสดงออกอย่างเต็มที่ในงานวิจารณ์ของเธอ หมายเหตุเกี่ยวกับ “นาง Dalloway” ในสมุดบันทึกและสมุดบันทึกของนักเขียนเผยให้เห็นประวัติความเป็นมาของการเขียนนวนิยายที่สำคัญที่สุดเรื่องหนึ่งสำหรับวรรณกรรมสมัยใหม่ มีการวางแผนอย่างรอบคอบและรอบคอบ แต่ถึงกระนั้นก็เขียนด้วยความยากลำบากและไม่สม่ำเสมอ ช่วงเวลาแห่งการสร้างสรรค์ที่เพิ่มขึ้นสลับกับความสงสัยอันเจ็บปวด ในบางครั้งวูล์ฟดูเหมือนเธอจะเขียนได้ง่าย รวดเร็ว เก่ง และในบางครั้งงานก็ไม่ได้หลุดลอยไป ทำให้ผู้เขียนรู้สึกไร้พลังและสิ้นหวัง กระบวนการที่ทรหดกินเวลาสองปี ตามที่เธอเองตั้งข้อสังเกต หนังสือเล่มนี้มีค่า "...การต่อสู้ที่ชั่วร้าย แผนของเธอนั้นเข้าใจยาก แต่เป็นการก่อสร้างที่เชี่ยวชาญ ฉันมักจะต้องหันตัวเองกลับด้านในออกเพื่อให้คู่ควรกับข้อความนี้” และวงจรของไข้เชิงสร้างสรรค์และวิกฤตเชิงสร้างสรรค์ ความตื่นเต้น และความหดหู่ยังคงดำเนินต่อไปอีกทั้งปี จนถึงเดือนตุลาคม พ.ศ. 2467 เมื่อหนังสือเล่มนี้ตีพิมพ์ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2468 ผู้วิจารณ์ส่วนใหญ่เรียกหนังสือเล่มนี้ว่าเป็นผลงานชิ้นเอกทันที
วลีสำคัญสำหรับนวนิยายสมัยใหม่คือ "กระแสแห่งจิตสำนึก"
คำว่า "กระแสแห่งจิตสำนึก" ยืมมาจากนักเขียนจากนักจิตวิทยาชาวอเมริกัน วิลเลียม เจมส์ มันกลายเป็นจุดชี้ขาดในการทำความเข้าใจตัวละครของมนุษย์ในนวนิยายเรื่องใหม่และโครงสร้างการเล่าเรื่องทั้งหมด คำนี้สรุปแนวคิดหลายประการเกี่ยวกับปรัชญาและจิตวิทยาสมัยใหม่ได้สำเร็จ ซึ่งทำหน้าที่เป็นพื้นฐานของแนวคิดสมัยใหม่ในฐานะระบบการคิดเชิงศิลปะ
ตามแบบอย่างของครูของเขา Wolfe ได้เพิ่ม "กระแสแห่งจิตสำนึก" ของ Proust ให้ลึกซึ้งยิ่งขึ้น โดยพยายามจับภาพกระบวนการคิดของตัวละครในนวนิยายเรื่องนี้ เพื่อสร้างความรู้สึกและความคิดทั้งหมดของพวกเขา แม้แต่ชั่วขณะหนึ่ง [Zlatina E.]
นวนิยายทั้งเล่มเป็น "กระแสแห่งจิตสำนึก" ของนางดัลโลเวย์และสมิธ ความรู้สึกและความทรงจำของพวกเขา ซึ่งถูกแบ่งออกเป็นบางส่วนด้วยการโจมตีของบิ๊กเบน นี่คือการสนทนาระหว่างจิตวิญญาณกับตัวมันเอง ซึ่งเป็นกระแสความคิดและความรู้สึกที่มีชีวิต ทุกคนจะได้ยินเสียงระฆังของบิ๊กเบนดังขึ้นทุกชั่วโมง แต่ละคนมาจากที่ของตนเอง บทบาทพิเศษในนวนิยายเรื่องนี้เป็นของนาฬิกาโดยเฉพาะนาฬิกาหลักของลอนดอน - บิ๊กเบนซึ่งเกี่ยวข้องกับรัฐสภาอำนาจ เสียงฮัมสีบรอนซ์ของบิ๊กเบนทำเครื่องหมายทุกชั่วโมงของวันที่สิบเจ็ดในระหว่างที่นวนิยายเรื่องนี้เกิดขึ้น [Bradbury M. ] รูปภาพของอดีตปรากฏขึ้น ปรากฏในความทรงจำของคลาริสซา พวกเขาฉายแววผ่านกระแสจิตสำนึกของเธอ โครงร่างของพวกเขาถูกสรุปไว้ในการสนทนาและคำพูด รายละเอียดและชื่อจะไม่มีวันทำให้ผู้อ่านเข้าใจได้ชัดเจน ชั้นเวลาตัดกัน ไหลไปสู่อีกชั้นหนึ่ง อดีตผสานกับปัจจุบันในช่วงเวลาเดียว “คุณจำทะเลสาบได้ไหม” - คลาริสซาถามปีเตอร์วอลช์เพื่อนในวัยเยาว์ของเธอ - และเสียงของเธอก็หยุดลงด้วยความรู้สึกซึ่งทำให้หัวใจของเธอเต้นอย่างไม่เหมาะสมในทันใดคอของเธอก็แน่นขึ้นและริมฝีปากของเธอก็กระชับขึ้นเมื่อเธอพูดว่า "ทะเลสาบ" สำหรับ - ทันที - เธอเป็นเด็กผู้หญิงโยนเศษขนมปังให้เป็ดยืนอยู่ข้างพ่อแม่ของเธอและในขณะที่ผู้หญิงที่โตเต็มวัยเดินไปตามพวกเขาเลียบชายฝั่งเดินและเดินและอุ้มชีวิตของเธอในอ้อมแขนของเธอและยิ่งใกล้ชิด เธอไปหาพวกเขา ชีวิตนี้เติบโตในมือของเธอ พองตัว จนกระทั่งกลายเป็นชีวิตทั้งหมด จากนั้นเธอก็วางมันลงแทบเท้าของพวกเขาแล้วพูดว่า: "นี่คือสิ่งที่ฉันสร้างจากมัน สิ่งนี้!" หล่อนทำอะไร? จริงเหรอ? วันนี้เขานั่งเย็บผ้าอยู่ข้างๆ ปีเตอร์” ประสบการณ์ที่สังเกตได้ของตัวละครมักจะดูไม่มีนัยสำคัญ แต่การบันทึกอย่างรอบคอบเกี่ยวกับสภาวะทั้งหมดของจิตวิญญาณของพวกเขา สิ่งที่วูล์ฟเรียกว่า "ช่วงเวลาแห่งการเป็น" เติบโตขึ้นจนกลายเป็นภาพโมเสคที่น่าประทับใจ ซึ่งประกอบด้วยความประทับใจที่เปลี่ยนแปลงไปมากมายที่พยายามจะหลบเลี่ยงผู้สังเกตการณ์ - เศษเสี้ยวของความคิด ความสัมพันธ์แบบสุ่ม ความประทับใจชั่วขณะ สำหรับวูล์ฟ สิ่งที่มีค่าคือสิ่งที่ยากจะอธิบาย และอธิบายไม่ได้ด้วยสิ่งอื่นใดนอกจากความรู้สึก ผู้เขียนเผยให้เห็นความลึกอย่างไร้เหตุผลของการดำรงอยู่ของแต่ละบุคคล และสร้างกระแสความคิดราวกับว่า "ถูกดักไว้ครึ่งทาง" สุนทรพจน์ของผู้เขียนไม่มีสีเหมือนโปรโตคอลเป็นพื้นหลังของนวนิยาย ทำให้เกิดผลกระทบจากการที่ผู้อ่านจมอยู่ในโลกแห่งความรู้สึก ความคิด และการสังเกตที่วุ่นวาย
แม้ว่าภายนอกโครงร่างของการเล่าเรื่องตามพล็อตเรื่องจะได้รับการเคารพ แต่ในความเป็นจริง นวนิยายเรื่องนี้ยังขาดเหตุการณ์สำคัญแบบดั้งเดิมอย่างแม่นยำ จริงๆ แล้ว เหตุการณ์ต่างๆ ตามที่บทกวีของนวนิยายคลาสสิกเข้าใจนั้น ไม่ได้อยู่ที่นี่เลย [Genieva E.]
คำบรรยายมีอยู่ในสองระดับ ประการแรก แม้จะไม่ได้อิงตามเหตุการณ์อย่างชัดเจน แต่เป็นเนื้อหาภายนอก พวกเขาซื้อดอกไม้ เย็บชุด เดินเล่นในสวนสาธารณะ ทำหมวก รับคนป่วย คุยเรื่องการเมือง รอแขก โยนตัวเองออกไปนอกหน้าต่าง ลอนดอนปรากฏขึ้นที่นี่ด้วยสีสัน กลิ่น ความรู้สึกมากมาย เมื่อมองเห็นด้วยความแม่นยำของภูมิประเทศที่น่าทึ่งในเวลาต่างๆ ของวัน ภายใต้แสงที่ต่างกัน ที่นี่บ้านกลายเป็นน้ำแข็งในความเงียบในตอนเช้า เพื่อเตรียมพร้อมสำหรับเสียงที่วุ่นวายในยามเย็น ที่นี่นาฬิกาบิ๊กเบนตีอย่างไม่หยุดยั้งเพื่อวัดเวลา
จริงๆ แล้วเราอาศัยอยู่กับเหล่าฮีโร่ในวันที่ยาวนานในเดือนมิถุนายนปี 1923 - แต่ไม่ใช่แค่แบบเรียลไทม์เท่านั้น เราไม่เพียงแต่เป็นพยานถึงการกระทำของเหล่าฮีโร่เท่านั้น ประการแรกเรายังเป็น "สายลับ" ที่ได้เจาะ "เข้าไปในความศักดิ์สิทธิ์แห่งความศักดิ์สิทธิ์" - จิตวิญญาณ ความทรงจำ และความฝันของพวกเขา นวนิยายเรื่องนี้ส่วนใหญ่มีความเงียบ และบทสนทนา บทสนทนา บทพูดคนเดียว ข้อพิพาทที่แท้จริงทั้งหมดเกิดขึ้นหลังม่านแห่งความเงียบงัน - ในความทรงจำและจินตนาการ ความทรงจำเป็นไปตามอำเภอใจ ไม่เป็นไปตามกฎแห่งตรรกะ ความทรงจำมักจะต่อต้านลำดับและลำดับเหตุการณ์ และถึงแม้ว่าเสียงของบิ๊กเบนจะคอยเตือนเราอยู่เสมอว่าเวลาเคลื่อนไป แต่ไม่ใช่เวลาทางดาราศาสตร์ที่ควบคุมในหนังสือเล่มนี้ แต่เป็นเวลาภายในที่เชื่อมโยงกัน เป็นเหตุการณ์รองที่ไม่มีความสัมพันธ์อย่างเป็นทางการกับโครงเรื่องที่ทำหน้าที่เป็นพื้นฐานสำหรับการเคลื่อนไหวภายในที่เกิดขึ้นในจิตใจ ในชีวิตจริง เพียงไม่กี่นาทีก็แยกเหตุการณ์หนึ่งออกจากอีกเหตุการณ์หนึ่งในนวนิยายเรื่องนี้ คลาริสซาจึงถอดหมวกออก วางไว้บนเตียง และฟังเสียงบางอย่างในบ้าน และทันใดนั้น - ทันที - เนื่องจากสิ่งเล็กน้อยบางอย่าง: กลิ่นหรือเสียง - ประตูความทรงจำเปิดออก การผสานความเป็นจริงสองอย่างเกิดขึ้น - ภายนอกและภายใน ฉันจำได้ว่าฉันเห็นวัยเด็กของฉัน - แต่มันก็ไม่ได้วูบวาบอย่างรวดเร็วในใจของฉันอย่างอบอุ่นมันกลับมามีชีวิตที่นี่ในใจกลางลอนดอนในห้องของหญิงวัยกลางคนที่เบ่งบานไปด้วยสีสันดังกึกก้อง เสียงดังขึ้นด้วยเสียง การผสมผสานระหว่างความเป็นจริงกับความทรงจำในช่วงเวลาหลายปีที่ผ่านมาทำให้เกิดความตึงเครียดภายในเป็นพิเศษในนวนิยายเรื่องนี้: การปลดปล่อยทางจิตวิทยาที่รุนแรงเกิดขึ้นซึ่งแสงแฟลชจะเน้นย้ำตัวละคร
บรรยายถึงวันเดียวในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2466 ในชีวิตของตัวละครหลักสองคน ได้แก่ Clarissa Dalloway นักสังคมสงเคราะห์ผู้โรแมนติกในลอนดอนและ Septimus Smith เสมียนผู้เจียมเนื้อเจียมตัวซึ่งเป็นทหารผ่านศึกที่ตกตะลึงในสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง เทคนิคการบีบอัดเรียลไทม์สูงสุด - เพื่อความรวดเร็วของความประทับใจ จนถึงการแยกออกจากกันในหนึ่งวัน - เป็นลักษณะของนวนิยายสมัยใหม่ มันแตกต่างจากการรักษาเวลาแบบดั้งเดิมในนวนิยายเรื่องนี้ บนพื้นฐานที่เมื่อต้นศตวรรษที่ 20 พงศาวดารครอบครัวหลายเล่มเติบโตขึ้นมา เช่นเดียวกับ "The Forsyte Saga" (1906–1922) ที่มีชื่อเสียงของ John น่าสมเพช. ในการเล่าเรื่องสัจนิยมแบบดั้งเดิม มนุษย์ปรากฏจมอยู่กับกระแสของเวลา เทคนิคของสมัยใหม่คือการให้ระยะเวลาที่ถูกบีบอัดในประสบการณ์ของมนุษย์
การเปลี่ยนมุมมองเป็นหนึ่งในเทคนิคที่ชื่นชอบในนวนิยายสมัยใหม่ กระแสแห่งจิตสำนึก "ไหล" บนตลิ่งกว้างกว่าชีวิตของคน ๆ เดียว มันจับคนจำนวนมากได้เปิดทางจากความเป็นเอกลักษณ์ของความประทับใจไปสู่ภาพโลกที่เป็นกลางมากขึ้นราวกับการกระทำบนเวทีที่ทำซ้ำจากกล้องหลายตัว [ชัยฏอนอฟ ไอ.]. ในเวลาเดียวกันผู้เขียนเองชอบที่จะอยู่เบื้องหลังในบทบาทของผู้กำกับที่จัดภาพอย่างเงียบ ๆ ในเช้าวันหนึ่งของเดือนมิถุนายน คลาริสซา ดัลโลเวย์ ภรรยาของสมาชิกสภาผู้แทนราษฎร ออกจากบ้านเพื่อซื้อดอกไม้สำหรับงานเลี้ยงรับรองตอนเย็นที่เธอเป็นเจ้าภาพ สงครามสิ้นสุดลงแล้ว และผู้คนยังคงเต็มไปด้วยความรู้สึกสงบและเงียบสงบ คลาริสซามองเมืองของเธอด้วยความสุขครั้งใหม่ ความสุข ความประทับใจของเธอถูกขัดจังหวะด้วยความกังวลของเธอเอง หรือโดยการรบกวนความประทับใจและประสบการณ์ของคนอื่นโดยไม่คาดคิดซึ่งเธอไม่รู้ด้วยซ้ำ แต่เป็นใครที่เธอเดินผ่านบนถนน บนท้องถนนในลอนดอน ใบหน้าที่ไม่คุ้นเคยจะกะพริบ และเสียงที่ได้ยินเพียงครั้งเดียวในนวนิยายจะก้องกังวาน แต่แรงจูงใจหลักสามประการกำลังค่อยๆ แข็งแกร่งขึ้น นางเอกคนแรกและคนสำคัญคือนางดัลโลเวย์เอง ความคิดของเธอดำเนินไปอย่างต่อเนื่องตั้งแต่วันนี้ (พนักงานต้อนรับจะได้ผลทำไมเธอถึงไม่ได้รับเชิญให้ไปรับประทานอาหารกลางวันโดยเลดี้บรูตัน) ถึงสิ่งที่เกิดขึ้นครั้งหนึ่งเมื่อยี่สิบปีก่อนเพื่อความทรงจำ
แรงจูงใจประการที่สองคือการมาถึงของปีเตอร์ วอลช์ ในวัยเยาว์ เขากับคลาริสซารักกัน เขาเสนอและถูกปฏิเสธ เปโตรมักจะผิดเกินไปและน่ากลัวเกินไป และเธอเป็นศูนย์รวมของฆราวาสนิยมและศักดิ์ศรี ดังนั้น (แม้ว่าเธอจะรู้ว่าหลังจากใช้เวลาหลายปีในอินเดีย แต่เขาควรจะมาถึงวันนี้) ปีเตอร์จึงบุกเข้าไปในห้องนั่งเล่นของเธอโดยไม่มีการเตือนล่วงหน้า เขาบอกว่าเขาหลงรักหญิงสาวคนหนึ่งซึ่งเขามาลอนดอนเพื่อฟ้องหย่า เมื่อมาถึงจุดนี้ จู่ๆ ปีเตอร์ก็น้ำตาไหล คลาริสซาเริ่มทำให้เขาสงบลง: “...และเธอก็รู้สึกดีและสบายใจกับเขาอย่างน่าอัศจรรย์ และมันก็แวบขึ้นมา: “ถ้าฉันไปหาเขา ความสุขนี้ก็จะเป็นของฉันตลอดไป ”” (แปลโดย E. Surits) ความทรงจำปลุกเร้าอดีตโดยไม่สมัครใจ บุกรุกปัจจุบัน และเติมสีสันด้วยความเศร้าให้กับความรู้สึกของชีวิตที่มีอยู่แล้วและชีวิตข้างหน้า Peter Walsh เป็นแรงบันดาลใจของชีวิตที่ไม่ได้มีชีวิตอยู่
และสุดท้าย แรงจูงใจที่สาม ฮีโร่ของเขาคือเซ็ปติมัส วอร์เรน-สมิธ ตามแผน เขาไม่เกี่ยวข้องกับนางดัลโลเวย์และแวดวงของเธอ มันผ่านไปตามถนนลอนดอนเส้นเดียวกันเพื่อเป็นเครื่องเตือนใจถึงสงครามโดยไม่มีใครสังเกตเห็น
นักสมัยใหม่พยายามที่จะขยายขอบเขตของการแสดงออก พวกเขาบังคับให้คำนี้แข่งขันกับภาพวาดและดนตรีเพื่อเรียนรู้จากพวกเขา ลวดลายของพล็อตมาบรรจบกันและแตกต่าง เหมือนธีมดนตรีในโซนาตา พวกเขาขัดจังหวะและเสริมซึ่งกันและกัน
คลาริสซา ดัลโลเวย์มีความคล้ายคลึงกับนางเอกโรแมนติกแบบดั้งเดิม [แบรดเบอรี เอ็ม.] เพียงเล็กน้อย เธออายุห้าสิบสองปีและเพิ่งป่วยเป็นไข้หวัดใหญ่ซึ่งเธอยังไม่หายดี เธอถูกหลอกหลอนด้วยความรู้สึกว่างเปล่าทางอารมณ์และรู้สึกว่าชีวิตกำลังยากจนลง แต่เธอเป็นแม่บ้านที่เป็นแบบอย่าง เป็นส่วนหนึ่งของชนชั้นสูงทางสังคมของอังกฤษ ภรรยาของนักการเมืองคนสำคัญ สมาชิกรัฐสภาจากพรรคอนุรักษ์นิยม และเธอมีความรับผิดชอบทางโลกมากมายที่ไม่น่าสนใจและเป็นภาระสำหรับเธอ ชีวิตทางสังคมนั้นดำรงอยู่เพื่อให้ความหมายแก่การดำรงอยู่ และคลาริสซา "ในทางกลับกันเธอก็พยายามทำให้อบอุ่นและเปล่งประกาย เธอกำลังจัดงานเลี้ยงต้อนรับอยู่” นวนิยายทั้งเล่มเป็นเรื่องราวเกี่ยวกับความสามารถของเธอในการ "อบอุ่นและส่องสว่าง" และตอบสนองต่อสิ่งที่อบอุ่นและส่องสว่างให้กับโลกนี้ คลาริสซาได้รับของขวัญจาก "การเข้าใจผู้คนโดยสัญชาตญาณ... แค่เธอได้อยู่ในพื้นที่เดียวกันกับใครสักคนเป็นครั้งแรกก็เพียงพอแล้ว และเธอก็พร้อมที่จะพูดจาหรือส่งเสียงฟี้อย่างแมวๆ เหมือนแมว". ของขวัญชิ้นนี้ทำให้เธออ่อนแอ เธอมักจะต้องการซ่อนตัวจากทุกคน ดังที่เกิดขึ้นระหว่างการรับเธอ ปีเตอร์ วอลช์ ผู้ต้องการแต่งงานกับเธอเมื่อสามสิบปีที่แล้ว และตอนนี้มาปรากฏตัวในบ้านของเธออีกครั้ง รู้จักคุณสมบัตินี้ของเธอมาเป็นเวลานานแล้ว: “แม่บ้านในอุดมคติ” เขาเรียกเธอ (เธอร้องไห้เพราะเหตุนี้ในห้องนอน) เธอมีคุณสมบัติเป็นแม่บ้านในอุดมคติ เขากล่าว" จริงๆ แล้ว เรื่องราวเรื่องหนึ่งที่เปิดเผยในหนังสือเล่มนี้คือเรื่องราวของการค้นพบของ Peter Walsh (หรือมากกว่านั้น แม้กระทั่งการรำลึกถึง) เกี่ยวกับความซื่อสัตย์ที่รวมเป็นหนึ่งเดียวของ Clarissa ในขณะที่เขาเดินไปรอบๆ ลอนดอน เขาค้นพบลอนดอนอีกครั้ง - วิธีที่ลอนดอนเกิดขึ้นหลังสงคราม - เดินเตร่ไปทั่วเมืองทั้งกลางวันและกลางคืน ซึมซับภาพความงามของเมือง: ถนนเส้นตรง หน้าต่างที่ส่องสว่าง "ความรู้สึกแห่งความสุขที่ซ่อนอยู่" ในระหว่างการต้อนรับ เขารู้สึกถึงแรงบันดาลใจ ความปีติยินดี และพยายามเข้าใจว่าอะไรเป็นสาเหตุของสิ่งนี้:
นี่คลาริสซา” เขากล่าว
แล้วเขาก็เห็นเธอ
เวอร์จิเนีย วูล์ฟ คุณนายเดลโลเวย์
นักวิจารณ์ที่ชาญฉลาดคนหนึ่งมองเห็นนวนิยายของเวอร์จิเนีย วูล์ฟถึงความหลงใหลใน "พนักงานต้อนรับที่เลื่อนลอย" ผู้หญิงที่ไม่เพียงแต่จัดงานปาร์ตี้เท่านั้น แต่ยังทำความสะอาดความสัมพันธ์ระหว่างครัวเรือนและความสัมพันธ์ระหว่างผู้คนในสังคมจากสิ่งผิวเผินทั้งหมด เผยให้เห็นถึงความหมายของความเป็นอยู่ ความซื่อสัตย์ ซึ่งสัญชาตญาณบอกเราว่ามีอยู่ในความเป็นจริง นั่นคือความสามารถในการชำระให้บริสุทธิ์ ทำให้เป็นศูนย์กลางของการดำรงอยู่ของคนๆ หนึ่ง
คุณลักษณะอีกประการหนึ่งคือความรู้สึกเฉียบแหลมที่แทรกซึมอยู่ในนวนิยายเกี่ยวกับความทันสมัยที่เปลี่ยนแปลงโลกไปมากเพียงใด เวอร์จิเนีย วูล์ฟให้ความสำคัญอย่างยิ่งกับชีวิตทางสังคม เคารพรากฐานที่ "ไม่เปลี่ยนรูป" และไม่ใช่คนแปลกหน้าสำหรับการหัวสูง แต่เธอปฏิบัติต่อสิ่งนี้แตกต่างไปจากวีรบุรุษชายของเธอ ซึ่งอุทิศชีวิตให้กับการเมืองและอำนาจ ยุ่งอยู่กับการลงนามในสนธิสัญญาระหว่างประเทศ และปกครองอินเดีย วูล์ฟมองเห็นชุมชนเลื่อนลอยใน "สถานประกอบการ" เหล่านี้ทั้งหมด เพื่อใช้คำพูดของเธอเอง โลกที่มองเห็นจากมุมมองของผู้หญิง และสำหรับวูล์ฟ สำหรับคลาริสซา มันมีเอกภาพทางสุนทรียภาพที่แน่นอน แต่ก็มีความงามในตัวเอง แต่นอกเหนือจากนั้น โลกยังเป็นโลกหลังสงครามอีกด้วย: เปราะบาง ไม่มั่นคง เครื่องบินเหนือเมืองทำให้เรานึกถึงนวนิยายทั้งสงครามในอดีตและพ่อค้าในปัจจุบัน รถของ “ผู้มีอิทธิพล” พุ่งเข้ามาเล่าเรื่องประกาศตัวเองด้วย “ปังเหมือนกระสุนปืน” นี่เป็นเครื่องเตือนใจแก่ฝูงชน เสียงแห่งอำนาจ Septimus Smith เข้าสู่การเล่าเรื่องร่วมกับเขาด้วยนิมิตอันเลวร้ายของเขา - พวกมันระเบิดขึ้นสู่ผิวน้ำเหมือนลิ้นเปลวไฟ เผาการเล่าเรื่องจากภายใน ความทรงจำที่ว่าสงครามโลกครั้งที่เริ่มต้นด้วยการยิงปืนพกนั้นอาศัยอยู่ในนวนิยายเรื่องนี้ เกิดขึ้นครั้งแล้วครั้งเล่า โดยหลักแล้วเกี่ยวข้องกับเซ็ปติมัสและนิมิตของโลกในฐานะสนามรบที่หลอกหลอนเขา
ด้วยการแนะนำเซ็ปติมัสเข้ามาในนวนิยายเรื่องนี้ เวอร์จิเนีย วูล์ฟสามารถบอกเล่าเกี่ยวกับโลกสองใบที่ทับซ้อนกันและตัดกันบางส่วนได้ในคราวเดียว แต่ไม่ได้ใช้เทคนิคการเล่าเรื่องแบบดั้งเดิม แต่ด้วยการถักทอสายใยที่เชื่อมโยงทางอ้อม เธอกังวลว่านักวิจารณ์จะเห็นว่าธีมของนวนิยายเรื่องนี้มีความเกี่ยวพันกันอย่างไร และพวกมันก็เกี่ยวพันกันในกระแสแห่งจิตสำนึกของตัวละคร - วิธีการนี้กลายเป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งสำหรับนวนิยายสมัยใหม่และเวอร์จิเนียวูล์ฟก็เป็นหนึ่งในผู้บุกเบิกที่ยิ่งใหญ่ ธีมต่างๆ เกี่ยวพันกันโดยการบรรยายถึงชีวิตในเมืองใหญ่ โดยที่จุดตัดของตัวละครแบบสุ่มเรียงกันเป็นรูปแบบที่ซับซ้อนเดียว การทับซ้อนของธีมก็เกิดขึ้นเช่นกันเพราะเซ็ปติมัสรวบรวมจิตวิญญาณของลอนดอน "อื่น" ที่ถูกทำลายโดยสงครามและจมดิ่งลงสู่การลืมเลือน เช่นเดียวกับวีรบุรุษวรรณกรรมหลังสงครามหลายคน เขาอยู่ใน "ยุคโศกนาฏกรรม" ซึ่งส่วนหนึ่งเกี่ยวข้องกับความเปราะบางและความไม่มั่นคงของชีวิตสมัยใหม่ และนวนิยายของวูล์ฟเป็นความพยายามที่จะเข้าใจความไม่มั่นคงนี้ เซ็ปติมัสไม่ใช่ตัวละครทั่วไปสำหรับวูล์ฟ แม้ว่าในวรรณกรรมยุค 20 เราจะพบฮีโร่มากมายที่คล้ายกับเขาก็ตาม การกระจายตัวของจิตสำนึกของเซ็ปติมัสนั้นแตกต่างไปจากของคลาริสซาอย่างสิ้นเชิง Septimus อยู่ในโลกแห่งความรุนแรง ความรุนแรง และความพ่ายแพ้ ความแตกต่างระหว่างโลกนี้กับโลกของคลาริสซาปรากฏในฉากสุดท้ายของนวนิยายเรื่องนี้: “โลกเข้ามาใกล้ในพริบตา ท่อนไม้ขึ้นสนิมฉีกและหักทับร่างนั้นผ่านไป เขานอนอยู่ที่นั่นและในจิตสำนึกของเขาเขาได้ยินเสียง: ตัม, ตัม, ตัม; จากนั้น - การหายใจไม่ออกของความมืด นี่คือสิ่งที่ปรากฏแก่เธอ แต่ทำไมเขาถึงทำเช่นนี้? และพวกแบรดชอว์ก็กำลังพูดถึงเรื่องนี้ที่แผนกต้อนรับของเธอ!”
ตอนจบของนวนิยายเรื่องนี้คืออะไร? โดยทั่วไปแล้ว ไม่มีที่สิ้นสุด [Shaitanov I.] มีเพียงความเชื่อมโยงครั้งสุดท้ายของแรงจูงใจทั้งหมดที่มารวมกันในห้องนั่งเล่นของคลาริสซา ดัลโลเวย์ ความโรแมนติกจบลงด้วยการต้อนรับและเร็วขึ้นเล็กน้อย นอกเหนือจากการพูดคุยเล็กๆ น้อยๆ และการแลกเปลี่ยนความคิดเห็นทางการเมืองตามปกติแล้ว ยังมีความทรงจำที่นี่อีกด้วย เนื่องจากหลายปีต่อมาผู้คนที่เคยมาเยี่ยมบ้านในชนบทของคลาริสซาได้พบกัน เซอร์วิลเลียม แบรดชอว์ ผู้ทรงคุณวุฒิทางการแพทย์ก็มาถึงด้วย โดยรายงานว่าเพื่อนผู้น่าสงสารบางคน (เขาถูกนำตัวไปหาเซอร์วิลเลียมด้วย) กระโดดลงมาจากหน้าต่าง (ไม่ได้ตั้งชื่อที่นี่โดยใช้ชื่อเซ็ปติมัส วอร์เรน-สมิธ) ผลที่ตามมาของการถูกกระทบกระแทกทางทหาร ควรคำนึงถึงเรื่องนี้ในร่างพระราชบัญญัติใหม่...
และปีเตอร์ วอลช์ยังคงรอให้พนักงานต้อนรับเป็นอิสระและเข้ามาหาเขา เพื่อนร่วมกันในช่วงปีแรกๆ เล่าว่าคลาริสซาชอบเขาเสมอ ปีเตอร์ มากกว่าริชาร์ด ดัลโลเวย์ ปีเตอร์กำลังจะจากไป แต่ทันใดนั้นเขาก็รู้สึกกลัว มีความสุข สับสน:
“นี่คือคลาริสซา” เขาตัดสินใจกับตัวเอง
และเขาก็เห็นเธอ”
วลีสุดท้ายของนวนิยายเรื่องนี้ ซึ่งเหตุการณ์ในวันหนึ่งมีความทรงจำเกี่ยวกับชีวิตที่มีชีวิตและไม่มีชีวิต ซึ่งเหตุการณ์หลักในสมัยของเราแวบวับผ่านชะตากรรมของตัวละครรอง แต่ปลุกให้ตื่นขึ้นในหัวใจของตัวละครหลักด้วยความกลัวความตายที่คุ้นเคยสำหรับเธอ
นวนิยายแนวอิมเพรสชั่นนิสต์เช่น Mrs. Dalloway หมกมุ่นอยู่กับความฉับไวของประสบการณ์เห็นคุณค่าความถูกต้องของความประทับใจที่หายวับไปไม่สามารถกำจัดความทรงจำได้ แต่จมอยู่ในกระแสแห่งจิตสำนึกนวนิยายเรื่องนี้รวบรวมเสียงคำรามแห่งชีวิต กระแสที่พาบุคคลไปสู่ขีดจำกัดของการดำรงอยู่อย่างรวดเร็วอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ [Shaitanov AND.] ความคิดเรื่องนิรันดร์ช่วยให้เราประสบกับความฉับพลันของความประทับใจในชีวิตได้เฉียบแหลมมากขึ้น
ด้วยการเปิดตัวของ Mrs. Dalloway และนวนิยายที่ตามมา เวอร์จิเนีย วูล์ฟได้รับชื่อเสียงในฐานะนักเขียนร้อยแก้วสมัยใหม่ที่เก่งที่สุดในวรรณคดีอังกฤษ [Bradbury M.]
นวนิยายเรื่อง Mrs. Dalloway ของ Woolf W. นำเสนอลักษณะเฉพาะของยุควรรณกรรมทั้งหมด แต่ถึงกระนั้นเธอก็สามารถรักษาเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ของเธอไว้ได้และนี่คือทรัพย์สินของนักเขียนผู้ยิ่งใหญ่ ด้วยการพัฒนา เปลี่ยนแปลง เข้าใจ ดัดแปลงมรดกทางศิลปะอย่างสร้างสรรค์ของ Laurence Sterne, Jane Austen, Marcel Proust, James Joyce เธอได้มอบเทคนิคทั้งหมดให้กับนักเขียนที่ติดตามเธอและที่สำคัญที่สุด - มุมมองการมองเห็นโดยที่ไม่มีมัน เป็นไปไม่ได้ที่จะจินตนาการถึงภาพลักษณ์ของรูปลักษณ์ทางจิตวิทยาและศีลธรรมของบุคคลในร้อยแก้วต่างประเทศของศตวรรษที่ 20
นวนิยายของเธอเป็นส่วนสำคัญของวรรณคดีสมัยใหม่และมีเอกลักษณ์เฉพาะในยุคของพวกเขา และมีความใกล้ชิดมากกว่านวนิยายสมัยใหม่ส่วนใหญ่ พวกเขาถูกสร้างขึ้นตามกฎความงามของตัวเอง - กฎแห่งความซื่อสัตย์ พวกเขามีเวทย์มนตร์ของตัวเองซึ่งไม่มีในวรรณกรรมสมัยใหม่มากนัก (“ เธอรู้ไหมว่าพวกเขาถูกล้อมรอบด้วยสวนวิเศษ?” นางฮิลเบอรี่ผู้เฒ่าถามที่แผนกต้อนรับของคลาริสซา) พวกเขามีบทกวีร้อยแก้วซึ่งมีสมัยใหม่บ้าง นักเขียนดูเหมือนทำให้ตัวเองอดสู แม้ว่าเราจะเห็นจากบทวิจารณ์ สมุดบันทึก รวมถึงฉากเสียดสีใน “Mrs. Dalloway” เธอก็รู้วิธีที่จะกัดกร่อนและกัดฟัน บางครั้งก็มาจากการหัวสูงล้วนๆ แต่บ่อยครั้งเกิดจากความภักดี สู่ความจริงทางศีลธรรมที่ไม่ปรุงแต่ง
เนื่องจากมีผลงานของเธอที่ไม่ได้ตีพิมพ์ในช่วงชีวิตของเธอมากขึ้นเรื่อยๆ เราจึงได้เห็นว่าเสียงของเธอเต็มไปด้วยเฉดสี ความใส่ใจต่อโลกของเธอนั้นครอบคลุมและเฉียบแหลมเพียงใด เราเห็นขอบเขตอำนาจของเธอและบทบาทอันยิ่งใหญ่ที่เธอมีในการกำหนดจิตวิญญาณของศิลปะสมัยใหม่
อ้างอิง
1. Bradbury M. Virginia Woolf (แปลโดย A. Nesterov) // วรรณกรรมต่างประเทศ, 2545 หมายเลข 12 URL: http://magazines.russ.ru
2. Genieva E. ความจริงของข้อเท็จจริงและความจริงของนิมิต // Wolfe V. Orlando. M., 2006. 5-29.
3. วรรณกรรมต่างประเทศแห่งศตวรรษที่ 20 เอ็ด Andreeva L.G. อ., 1996, หน้า 293-307.
4. Zlatina E. Virginia Woolf และนวนิยายของเธอ “Mrs. Dalloway” // http:// www. virginiawoolf.ru
5. Nilin A. การดึงดูดผู้มีความสามารถ // IL, 1989. ลำดับที่ 6.
6. Shaitanov I. ระหว่างลัทธิวิคตอเรียนและโทเปีย วรรณคดีอังกฤษในช่วงสามแรกของศตวรรษที่ยี่สิบ // “วรรณกรรม” สำนักพิมพ์ “ต้นเดือนกันยายน”. พ.ศ. 2547 ฉบับที่ 43.
7. Yanovskaya G. “Mrs. Dalloway” W. Wolf: ปัญหาของพื้นที่การสื่อสารที่แท้จริง// Balt ฟิลอล. ผู้จัดส่ง คาลินินกราด 2543 หมายเลข 1
- ความพิเศษของคณะกรรมการรับรองระดับสูงของสหพันธรัฐรัสเซีย 10.01.03
- จำนวนหน้า 191
การแนะนำวิทยานิพนธ์ (ส่วนหนึ่งของบทคัดย่อ) ในหัวข้อ “Mrs. Dalloway” โดย W. Woolf: โครงสร้างการเล่าเรื่อง”
สมัยใหม่”, “การทดลอง”, “จิตวิทยา” - นี่คือคำจำกัดความของวิธีการทางศิลปะของ W. Woolf นักเขียนชาวอังกฤษซึ่งมีผลงานตลอดศตวรรษที่ 20 ได้รับความสนใจจากการวิจารณ์วรรณกรรมทั้งในประเทศและต่างประเทศ
ระดับการศึกษามรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของ V. Wolf ในการวิจารณ์วรรณกรรมต่างประเทศสามารถพิสูจน์ได้จากผลงานทางวิทยาศาสตร์และเชิงวิพากษ์จำนวนหนึ่ง ดูเหมือนว่าเป็นไปได้ที่จะระบุหลายด้าน: การวิจัยเกี่ยวกับมุมมองเชิงสุนทรีย์ของนักเขียน1 กิจกรรมเชิงวิพากษ์วิจารณ์และกิจกรรมทางสังคมของเธอ การวิเคราะห์ลักษณะเฉพาะทางศิลปะของผลงานแต่ละชิ้น และห้องปฏิบัติการสร้างสรรค์โดยรวม3
ทิศทางพิเศษและบางทีอาจเป็นทิศทางที่สำคัญที่สุดและเกิดผลคือการศึกษาแนวคิดทางปรัชญาและศิลปะเกี่ยวกับอวกาศและเวลาในผลงานของ V. Woolf ให้เราพิจารณาปัญหานี้อย่างละเอียดมากขึ้นเนื่องจากมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับคำถามเกี่ยวกับต้นกำเนิดของวิธีการสร้างสรรค์ของผู้เขียน
ดังนั้นนักวิจัยผลงานของ W. Wolfe M. Chech ตั้งข้อสังเกตว่าแนวคิดเรื่องเวลาของนักเขียนได้รับอิทธิพลส่วนใหญ่จากผลงานของ De Quincey, L. Stern และผลงานของ Roger Fry4 เกี่ยวกับผลงานของ De Quincey "Suspiria"
1 Fullbrook K. ผู้หญิงอิสระ: จริยธรรมและสุนทรียภาพในนิยายสตรีแห่งศตวรรษที่ยี่สิบ. L″ 1990. หน้า 81-112.
2 Takei da Silva N. Virginia Woolf นักวิจารณ์ // Takei da Silva N. Modernism และ Virginia Woolf วินด์เซอร์. อังกฤษ, 1990, หน้า 163-194.
โอ้รักฌอง โลกในจิตสำนึก: ความคิดในตำนานในนวนิยายของเวอร์จิเนีย วูล์ฟ แอล.เอ., แอล., 1970.
4 Church M. เวลาและความเป็นจริง: การศึกษาในนิยายร่วมสมัย ชาเปลฮิลล์. สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยนอร์ธแคโรไลนา พ.ศ. 2506 หน้า 70. de Profundis” ในบทความ “ร้อยแก้วที่น่าประทับใจ” (“ร้อยแก้วประทับใจ”, พ.ศ. 2469) W. Wolf เองเขียน เธอตั้งข้อสังเกตว่าผู้เขียนคนนี้อธิบายถึงสภาวะจิตสำนึกของมนุษย์เมื่อเวลาขยายออกไปอย่างน่าประหลาดและอวกาศถูกขยายออกไป1 อิทธิพลของ De Quincey ที่มีต่อ L.
วูล์ฟยังถือว่าเอช. เมเยอร์ฮอฟมีความสำคัญอีกด้วย เขาอ้างถึงคำสารภาพของ De Quincey เองซึ่งวิเคราะห์สถานะของความมึนเมาของยาโดยตั้งข้อสังเกตว่าความรู้สึกของพื้นที่และจากนั้นความรู้สึกของเวลาเปลี่ยนไปอย่างรุนแรง ดังนั้น บางครั้งดูเหมือนว่าเขาจะมีชีวิตอยู่ถึงร้อยปีในคืนเดียว เนื่องจากความรู้สึกเกี่ยวกับระยะเวลาของสิ่งที่เกิดขึ้นนั้นเกินกว่ากรอบความเข้าใจของมนุษย์ที่สมเหตุสมผล คำพูดของ De Quincey นี้เกิดขึ้นพร้อมๆ กัน ตามที่ H. Meyerhof กล่าว โดยมีผลอันน่าทึ่งของการยืดออกและความอิ่มตัวของเวลาในนวนิยายของ W. Woolf โดยเฉพาะใน Mrs. Dalloway ดังนั้นเพียงวันเดียวก็สามารถครอบคลุมทั้งชีวิตได้ด้วยเหตุนี้นักวิทยาศาสตร์จึงเชื่อว่าอาจเป็นที่ถกเถียงกันอยู่ว่ามีการแนะนำมุมมองของเวลาซึ่งแตกต่างจากลำดับการวัดใด ๆ อย่างเห็นได้ชัด
เมื่อพิจารณาถึงอิทธิพลของแอล. สเติร์น ควรสังเกตว่าหลักการทางสุนทรีย์ที่แสดงออกในงานของเขานั้นคล้ายคลึงกับแนวคิดเรื่องเวลาหลายประการโดยอาศัยภาพและความคิดที่ไหลอย่างต่อเนื่องในจิตสำนึกของมนุษย์ นอกจากนี้ V. Wolf เช่นเดียวกับ Stern ไม่เชื่อความรู้ที่เป็นข้อเท็จจริงโดยใช้ข้อมูลนี้เป็นเพียงข้อมูลเสริมเท่านั้น
1 Woolf V. หินแกรนิตและสายรุ้ง ลอนดอน. พ.ศ. 2501 หน้า 39.
Meyerhoff H. เวลาในวรรณคดี สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยแคลิฟอร์เนีย. เบิร์กลีย์. แอล.เอ. 1955 หน้า 25
3 นำเสนอโดย: Madelaine B. Stern ทวนเข็มนาฬิกา: ฟลักซ์ของเวลาในวรรณคดี // The Sewance Review XL1V. พ.ศ. 2479 หน้า 347
4 คริสตจักร ม.อพ. อ้าง หน้า 70 วิธีการรับรู้ความเป็นจริงในระดับจินตนาการเพิ่มเติมแล้ว
เมื่อพูดถึงอิทธิพลของเพื่อนของเธอ Roger Fry นักโพสต์อิมเพรสชั่นนิสต์ที่มีต่อนักเขียนโดยเฉพาะสามารถอ้างถึงงานของ John Hafley Roberts "Vision and Desing in Virginia Woolf" ซึ่งนักวิจัยตั้งข้อสังเกตว่า V. วูล์ฟยังพยายาม "ถ่ายภาพลม" ที่นี่เธอทำตามความเชื่อมั่นของ Fry ที่ว่าศิลปินที่แท้จริงไม่ควรสร้างภาพสะท้อนความเป็นจริงที่แท้จริง แต่พยายามโน้มน้าวผู้อื่นว่ามีความเป็นจริงใหม่และแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง
นอกจากนี้ นักวิจัยผลงานของ V. Woolf มักสังเกตเห็นว่าการที่เวลาภายในขัดแย้งกับเวลาจริงในนวนิยายของเธอมีความสัมพันธ์กับทฤษฎี "la duree" หรือเวลาทางจิตวิทยาของ Henri Bergson ดังนั้น Floris Delattre ให้เหตุผลว่าแนวคิดเรื่องระยะเวลาด้วยความช่วยเหลือจาก Bergson พยายามอธิบายรากฐานของบุคลิกภาพของมนุษย์ในทุกความสมบูรณ์และความสมบูรณ์ของมัน เป็นศูนย์กลางของนวนิยายของ Virginia Woolf ผู้เขียนเชื่อมโยงประสบการณ์ทางจิตวิทยาเข้ากับองค์ประกอบของระยะเวลาเชิงคุณภาพและความคิดสร้างสรรค์ที่คงที่ ซึ่งจริงๆ แล้วคือจิตสำนึกของมนุษย์ โดยอยู่ใน "ระยะเวลาจริง" โดยสมบูรณ์ ตามคำกล่าวของ Shiv K. Kamer การแสดงในผลงานของ W. Woolf นั้นอยู่ที่กระแสอารมณ์ที่ไหลอย่างต่อเนื่องเท่านั้น เมื่อช่วงเวลานั้นผ่านไปแล้ว
1 Hafley J. หลังคากระจก เบิร์กลีย์และลอสแองเจลิส แคลิฟอร์เนีย. พ.ศ. 2497 หน้า 99.
1 โรเบิร์ตส์ เจ.เอช. วิสัยทัศน์และการออกแบบในเวอร์จิเนีย วูล์ฟ พีเอ็มแอลเอ. แอลซีไอ. กันยายน. พ.ศ. 2489 หน้า 835
3 Delattrc F. La durcc Bergsonicnne และ le roman dc เวอร์จิเนีย วูล์ฟ // เวอร์จิเนีย วูล์ฟ. มรดกที่สำคัญ ปารีส. พ.ศ. 2475 หน้า 299-300. มีความเคลื่อนไหว อุดมด้วยปัจจุบันที่เกิดใหม่อยู่เสมอ”
ในทฤษฎี "1a duree" ของ Henri Bergson การรับรู้เวลาตามลำดับเวลาแบบดั้งเดิมนั้นตรงกันข้ามกับระยะเวลาภายใน ("ระยะเวลาภายใน") ซึ่งเป็นเกณฑ์เดียวที่แท้จริงบนเส้นทางสู่ความรู้เกี่ยวกับประสบการณ์และประสบการณ์ด้านสุนทรียศาสตร์
ดังนั้นเวลาในผลงานของนักเขียนสมัยใหม่จึงมักถูกตีความว่าเป็นมิติที่สี่ เวลาในความเข้าใจเชิงสร้างสรรค์ใหม่ ๆ กลายเป็นสิ่งที่วัดไม่ได้และมีเพียงการแสดงตัวตนเชิงสัญลักษณ์และแสดงโดยแนวคิดเช่นชั่วโมง วัน เดือน หรือปี ซึ่งเป็นเพียงคำจำกัดความเชิงพื้นที่เท่านั้น ควรเน้นเป็นพิเศษว่าเวลาซึ่งหยุดสร้างภาพลักษณ์ที่ขยายออกไปของอวกาศ จะกลายเป็นแก่นแท้ของความเป็นจริง ซึ่งเบิร์กสันเรียกว่าลำดับของการเปลี่ยนแปลงเชิงคุณภาพ เจาะลึกและสลายไปในกันและกัน ไม่มีโครงร่างที่ชัดเจนและกำลัง "กลายเป็น"2 .
เวลาแห่งจิตสำนึก” ปรากฏเป็นสัญลักษณ์ต่อนักประพันธ์หลายคนในยุคนี้ว่าเป็นแม่น้ำแห่งความทรงจำและรูปภาพที่ไหลริน ประสบการณ์ของมนุษย์ที่หลั่งไหลมาไม่สิ้นสุดนี้ประกอบด้วยองค์ประกอบของความทรงจำ ความปรารถนา ความทะเยอทะยาน ความขัดแย้ง ความคาดหวัง ผสมปนเปกันอย่างต่อเนื่อง อันเป็นผลให้บุคคลดำรงอยู่ประหนึ่งว่า “ในช่วงเวลาผสมปนเปกัน ในโครงสร้างไวยากรณ์ที่มี มีเพียงยุคสมัยที่บริสุทธิ์และไม่มีการรวมกันเท่านั้นที่ถูกสร้างขึ้น ดูเหมือนสำหรับสัตว์เท่านั้น"3.
2 Bergson H. Mater และ Memory / Trans โดย N.M.Paul และ W.S.Palmer ล. 2456 หน้า 220
3 Svevo H. ชายชราผู้แสนดี ฯลฯ ล., 1930. หน้า 152. 6
พื้นฐานของทฤษฎีเวลาทางจิตวิทยาคือแนวคิดเรื่องการเคลื่อนไหวอย่างต่อเนื่องและความแปรปรวน ในความเข้าใจนี้ ปัจจุบันสูญเสียแก่นแท้ที่คงที่และไหลอย่างต่อเนื่องจากอดีตไปสู่อนาคต รวมเข้ากับสิ่งเหล่านั้น วิลเลียม เจมส์ เรียกปรากฏการณ์นี้ว่า “ปัจจุบันที่พิเศษ”1 ในขณะที่เกอร์ทรูด สไตน์ เรียกปรากฏการณ์นี้ว่า “ปัจจุบันที่ยืดเยื้อ”
ตามคำกล่าวของ Bergson ไม่มีอะไรอื่นนอกจากจิตวิญญาณของเราเองที่ไหลผ่านกาลเวลา - "ฉัน" ของเราที่ดำเนินต่อไป และเหตุผลที่ประสบการณ์และความรู้สึกเป็นกระแสที่ต่อเนื่องและไม่มีที่สิ้นสุดของอดีตและปัจจุบันที่ปะปนกันนั้นอยู่ในกฎแห่งการเชื่อมโยง การรับรู้ของโลก 3
อย่างไรก็ตาม ในการศึกษาล่าสุด นักวิชาการ 4 คนสรุปว่าเวอร์จิเนีย วูล์ฟไม่เคยอ่านเบิร์กสันและไม่ได้รับอิทธิพลจากคำสอนเชิงปรัชญาของเขา ในทางกลับกัน ผลงานของนักเขียนยืนยันการมีอยู่ของความคล้ายคลึงกันระหว่างเทคนิคของนวนิยาย "กระแสแห่งจิตสำนึก" และ "การเคลื่อนไหวชั่วนิรันดร์" ของอองรี เบิร์กสัน สำหรับอารมณ์ของ “Bergsonian” ใน “Mrs. Dallow-ey” มักเกิดขึ้นหลังจากที่ผู้เขียนอ่านผลงานของ Marcel Proust ใน Proust ในจดหมายฉบับหนึ่งถึงเพื่อนของเขา Antoine Bibesco เราพบข้อสังเกตที่น่าสนใจว่า เช่นเดียวกับที่มี planimetry และเรขาคณิตของอวกาศ นวนิยายเรื่องนี้ไม่ได้เป็นเพียง planimetry เท่านั้น แต่ยังรวมถึงจิตวิทยาที่รวบรวมในเวลาและอวกาศด้วย ยิ่งไปกว่านั้น Proust พยายามแยกเวลาอย่างต่อเนื่อง ซึ่งเป็น "สสารที่มองไม่เห็นและเข้าใจยาก"
1 James W. หลักการจิตวิทยา. ฉบับที่ I. L. , 1907. หน้า 602.
องค์ประกอบ Stein G. เป็นคำอธิบาย ลอนดอน. พ.ศ. 2469 น. 17.
J Bergson H. บทนำสู่อภิปรัชญา / ทรานส์ โดย T.E. ฮูล์ม. ล., 2456. หน้า 8.
4 ดูโดยเฉพาะ: Lee H. นวนิยายของเวอร์จิเนียวูล์ฟ L., 1977. หน้า 111. 7 ผู้รู้หนังสือ1. Floris Delattre2 ยังกล่าวอีกว่าความเข้าใจเรื่องเวลาของ V. Woolf ส่วนใหญ่เชื่อมโยงกับชื่อของ Marcel Proust และแนวคิดของเขาเกี่ยวกับอดีต โดยอ้างถึงบันทึกในสมุดบันทึกของ V. Woolf ซึ่งเธอยอมรับว่าเธอต้องการ "ขุดถ้ำที่สวยงาม " เบื้องหลังไหล่ของวีรบุรุษของพวกเขา ถ้ำที่จะ "เชื่อมต่อถึงกันและขึ้นมาสู่ผิวน้ำ สู่แสงสว่าง แม่นยำในปัจจุบัน ช่วงเวลาปัจจุบัน"* และตามที่นักวิจัยเชื่อว่าสิ่งนี้อยู่ใกล้กับ Proustian ความเข้าใจในความทรงจำและการซึมซับของมนุษย์ในทุกสิ่งที่พวกเขาเคยประสบมาก่อน4
นอกเหนือจากบุคคลสำคัญที่กล่าวมาข้างต้นในช่วงเปลี่ยนศตวรรษแล้ว James Joyce ยังมีอิทธิพลสำคัญต่อผลงานของ W. Woolf (และโดยเฉพาะนวนิยาย Mrs. Dalloway)
ดังนั้น William York Tindell จึงอ้างว่าใน “Mrs. Dalloway” W. Woolf ใช้โครงสร้างของ “Ulysses” เป็นต้นแบบ ในขณะที่ H.-J. Meyocks ตั้งข้อสังเกตว่าแนวคิดของ “Mrs. Dalloway” นั้นคล้ายคลึงกับแนวคิดของ “ยูลิสซิส” แต่โลกทัศน์และภาพลักษณ์ต่างกัน 6. นักวิจัยกล่าวว่าในจอยซ์ ทุกสิ่งทุกอย่างไหลลื่นไม่รู้จบ ในขณะที่วูล์ฟจิตวิญญาณคือสิ่งที่อยู่ในอวกาศ ในทางกลับกัน รูธ กรูเบอร์เชื่อว่าในตัวนางดัลโลเวย์และยูลิสซิส ความเป็นเอกภาพของสถานที่ เวลา และการกระทำของอริสโตเติลฟื้นคืนชีพขึ้นมา โซโลมอน ฟิชแมน ในทางกลับกัน
จดหมายของพรุสต์ 1 ฉบับ ล., 1950. หน้า 188.
2 ดีลาตเตร เอฟ. ออป. อ้าง ป.160.
3 Woolf V. ไดอารี่ของนักเขียน N. Y. , 1954 หน้า 59
4 ดีลาตเตร เอฟ. ออพ. อ้าง หน้า 160. ทินดอลล์ วาย. นิยายหลายระดับ: Virginia Woolf ถึง Ross Lockridge // College English X.พฤศจิกายน พ.ศ. 2491 หน้า 66.
6 มาย็อกซ์ เอช.-เจ. Le roman de l'espace et du temps เวอร์จิเนีย วูล์ฟ. ฉบับที่ 7 เมษายน.
7 กรูเบอร์ อาร์. เวอร์จิเนีย วูล์ฟ: การศึกษา ไลพ์ซิก พ.ศ. 2478 หน้า 49 8 ด้านระบุว่าจอยซ์และวูล์ฟมีความแตกต่างกันอย่างมากเนื่องจากคุณค่าทางสุนทรียภาพที่มีอยู่ในนั้นมีความเกี่ยวข้องกับประเพณี Thomistic ซึ่งเทศนาการไตร่ตรองและกับสิ่งอื่น ๆ ฉันประเพณีชาตินิยมของมนุษยนิยม
ในความเห็นของเรา สิ่งที่น่าทึ่งคือลักษณะทั่วไปของนวนิยายของวูล์ฟและจอยซ์ ซึ่งตั้งข้อสังเกตโดยฟลอริส ดีแลตเตอร์ 2 นักวิจัยชี้ให้เห็นว่านักเขียนทั้งสองคนกำลังพยายามเชื่อมโยงจักรวาลเล็กๆ ที่สร้างขึ้นอย่างไม่สอดคล้องกันของบุคคลหนึ่งคน (เวลาของมนุษย์) กับ จักรวาลอันกว้างใหญ่ของเมืองซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความลึกลับทั้งหมด "ทุกสิ่ง" (เวลาสากล) ทั้งในวูล์ฟ ดังที่ฟลอริส เดอลาตร์แนะนำ และในจอยซ์ ความแตกต่างระหว่างช่วงเวลาของมนุษย์และเวลาของเมืองนี้มีความหมายสองประการ
นักวิจารณ์วรรณกรรมชาวอเมริกัน ฮันส์ เมเยอร์ฮอฟ ในการวิเคราะห์เปรียบเทียบโดยละเอียดยิ่งขึ้นของยูลิสซีสและนางดัลโลเวย์ ตั้งข้อสังเกตว่าวันนั้นในนวนิยายทั้งสองเล่มเป็นเพียงของขวัญที่เป็นไปได้ (“ของขวัญที่พิเศษ”) ความหลากหลายที่วุ่นวายของการเชื่อมต่อทางโลกภายในจิตสำนึกของมนุษย์นั้นจงใจเปรียบเทียบกันอย่างจงใจ ด้วยความเรียบง่ายสัมพัทธ์ของวัตถุประสงค์ เมตริก และเวลาตามลำดับ3 สิ่งที่พบเห็นได้ทั่วไปก็คือสายน้ำแห่งชีวิตทั้งใน “ยูลิสซิส” และ “นางดัลโลเวย์” ร้อยเรียงกันเป็นกรอบสัญลักษณ์เดียว ซึ่งประกอบด้วยความทรงจำและการอ้างอิงที่มีร่วมกัน ซึ่งเป็นพื้นฐานของความสามัคคีของ เรื่องเล่า4.
โดยทั่วไปแล้ว นี่คือภาพรวมของแง่มุมต่างๆ ของการศึกษางานของ V. Woolf ในการวิจารณ์วรรณกรรมต่างประเทศ ภาพที่แตกต่างกันเล็กน้อย
1 Fishman S. Virginia Woolf แห่งนวนิยาย // Sewance Review ลี (1943) ป.339.
2 ดีลาตเตร เอฟ. ออป. อ้าง ป.39.
3 เมเยอร์โฮฟล์ เอช. ออพ. อ้าง ป.39.
4 เมเยอร์ฮอฟ เอช. ออพ. อ้าง หน้า 39. อาศัยอยู่ในการศึกษาของ Woolf ในประเทศซึ่งมีแนวโน้มที่จะวิเคราะห์องค์ประกอบที่เป็นทางการและเนื้อหาของผลงานของนักเขียน ในเวลาเดียวกัน การตัดสินของนักวิจารณ์สมัยใหม่1 เกี่ยวกับสไตล์ศิลปะของ V. Woolf ทำให้สามารถสร้างเมตาเท็กซ์ในตำนานบางอย่างได้ ซึ่งอยู่ห่างจากทั้งแนวคิดเชิงสุนทรีย์ของนักเขียนและโครงสร้างทางศิลปะของผลงานของเธอพอ ๆ กัน ในแง่ทั่วไปที่สุด ตำนานเกี่ยวกับ idiostyle ของ V. Woolf มีดังนี้: หนังสือของนักเขียนไม่มีโครงเรื่อง พวกเขาตกอยู่ในภาพร่างที่แยกจากกันของสถานะภายในของบุคคลต่างๆ ดำเนินการในลักษณะอิมเพรสชั่นนิสม์ เนื่องจากไม่มี แผนการเล่าเรื่องบางอย่างที่เชื่อมโยงแต่ละส่วนของงานเข้าด้วยกัน ในนวนิยายของวูล์ฟไม่มีจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุด เช่นเดียวกับการกระทำหลักและการกระทำรอง ด้วยเหตุนี้ การกระทำทั้งหมดจึงไม่สอดคล้องกัน ปราศจากการกำหนดเหตุและผลเชิงตรรกะ รายละเอียดที่เล็กที่สุด ความทรงจำที่สนุกสนานหรือเศร้าที่เกิดขึ้นบนพื้นฐานของความสัมพันธ์ที่ไหลผ่านกันและกันจะถูกบันทึกโดยผู้เขียนและกำหนดเนื้อหาของหนังสือ จากมุมมองของการวิจารณ์วรรณกรรมคลาสสิกแบบดั้งเดิมรูปภาพที่สร้างขึ้นไม่ได้ทำให้เกิดข้อสงสัย แต่ในขณะเดียวกันก็ทำให้เกิดคำถามมากมายไม่รู้จบคำถามหลักคืออะไรคือสาระสำคัญของการทดลองที่ดำเนินการโดย V. Woolf และเทคนิคการเล่าเรื่องคืออะไรซึ่งเป็นผลมาจากการที่ภาพที่นำเสนอข้างต้นเกิดขึ้น - ยังคงไม่ได้รับคำตอบเนื่องจากชุดข้อความข้างต้นระบุถึงแนวโน้มทั่วไปในเชิงศิลปะ
1 ดู: Zhantieva D.G. นวนิยายอังกฤษแห่งศตวรรษที่ 20 ม. 2508; Zhluktenko N.Yu. นวนิยายจิตวิทยาภาษาอังกฤษแห่งศตวรรษที่ 20 เคียฟ 1988; Nikolaevskaya A. สี รสชาติ และน้ำเสียงของการเป็น // โลกใหม่ พ.ศ. 2528 ลำดับที่ 8.; Dneprov V. นวนิยายที่ไม่มีความลับ // บทวิจารณ์วรรณกรรม. พ.ศ. 2528 ลำดับที่ 7.; Genieva E. ความจริงของข้อเท็จจริงและความจริงของวิสัยทัศน์ // Wolf V. Favorites ม., 2532. การคิดถึงยุคสมัยใหม่. ดังนั้นการวิจารณ์วรรณกรรมในประเทศจึงได้สรุปเหตุการณ์สำคัญในการศึกษาโครงสร้างการเล่าเรื่องของ V. Woolf แต่โดยทั่วไปแล้วปัญหายังไม่ได้รับการแก้ไข ด้วยเหตุนี้จึงเกิดปัญหาในการเลือกช่องทางการวิจัย
ขั้นตอนแรกในกระบวนการนี้คือทฤษฎีการเลียนแบบแบบดั้งเดิม ดังที่ N.T. Rymar ตั้งข้อสังเกตว่า "ความโดดเดี่ยวและความแปลกแยกของแต่ละบุคคล การล่มสลายของระบบแบบเดิม ๆ นำไปสู่การปรับโครงสร้างเชิงลึกของโครงสร้างคลาสสิกของการเลียนแบบ - การเลียนแบบนั้นกลายเป็นปัญหา: การล่มสลายของ "ตำนานที่มีความสำคัญระดับสากล" ” และการแยกตัว ความแปลกแยกของแต่ละบุคคลจากกลุ่ม ทำให้ศิลปินขาดภาษาซึ่งเขาสามารถพูดคุยกับผู้รับ และหัวข้อที่เกี่ยวข้องกับภาษานี้"1.
กระบวนการปลดปล่อยศิลปินจากวัสดุ "สำเร็จรูป" มีขึ้นตั้งแต่สมัยเรอเนซองส์และศตวรรษที่ 17 และในยุคแห่งความโรแมนติก ศิลปินเองก็กลายเป็นผู้สร้างรูปแบบใหม่ ตำนานใหม่และภาษาใหม่ อย่างไรก็ตามเขาแสดงประสบการณ์ส่วนตัวของเขาในภาษาวัฒนธรรม - ภาษาของประเภท โครงเรื่อง ลวดลาย สัญลักษณ์จากวัฒนธรรมในอดีตและปัจจุบัน ในศตวรรษที่ 20 ในสถานการณ์ที่แยกตัวออกจากกัน ภาษาวัฒนธรรมหลากหลายรูปแบบไม่สามารถ "อยู่บ้าน" ให้กับแต่ละบุคคลได้อีกต่อไป เช่นเดียวกับโลกแห่งวัฒนธรรมโดยรวมซึ่งดูเหมือนเขาเป็นคนต่างด้าว2 ตามกฎแล้วงานคลาสสิกจะรวมอยู่ในระบบประเภทที่มีอยู่โดยดำเนินการต่อในลักษณะของตัวเองกับชุดงานบางชุดและเกี่ยวข้องกับชุดนี้ในเชิงโต้ตอบตลอดจนรวมเข้าด้วยกัน
1 ไรมาร์ เอ็น.ที. การรับรู้และความเข้าใจ: ปัญหาการเลียนแบบและโครงสร้างของภาพในวัฒนธรรมทางศิลปะของศตวรรษที่ 20 // กระดานข่าว Samar. กู. พ.ศ. 2540 ฉบับที่ 3(5) หน้า 30 และต่อๆ ไป
2 อดอร์โน ธ. ทฤษฎี Asthetische คุณพ่อ/ม. พ.ศ. 2538 ส. 36-56; บาทเทอร์เกอร์ พี. โปรซา เดอร์ โมเดอร์น อันเตอร์ มิทาร์เบท ฟอน คริสต้า เบอร์เกอร์ คุณพ่อ/ม. 1992; เบอร์เกอร์ พี. ทฤษฎี เดอร์ อวานการ์ด. คุณพ่อ/ม. พ.ศ. 2517 ส. 49-75; 76-116. โครงสร้างและความเป็นไปได้ในการเล่าเรื่องที่เป็นไปได้ ดังนั้นในส่วนที่เกี่ยวกับวรรณกรรมคลาสสิกจึงเป็นเรื่องถูกต้องตามกฎหมายที่จะพูดในแง่ของประเพณีและนวัตกรรม
ในศตวรรษที่ 20 เมื่อศิลปินกลายเป็นคนนอกและรู้สึกแปลกแยกจากภาษาและวัฒนธรรม งานก็เกิดความขัดแย้งและดำเนินชีวิตตามเหตุการณ์ความขัดแย้งนี้ด้วยภาษาแห่งวัฒนธรรม มันยังไม่สมบูรณ์ในตัวเอง ไม่พอเพียง เนื่องจากไม่มีภาษาที่จะเป็นของตัวเอง ชีวิตของงานดังกล่าวอยู่ในความเปิดกว้าง สติปัญญา ดึงดูดภาษาและตำนานอื่น ๆ ในกรณีที่มี "การโจมตี"1 ในรูปแบบวัฒนธรรมที่มีอยู่ต่อจิตสำนึกของผู้อ่าน ผลงานของ J. Joyce, T. S. Eliot, W. Eco เต็มไปด้วยพลังของการรุกรานทางปัญญาโดยเสนอแนะคำอธิบายโดยละเอียดในฐานะตัวต้านทานแม้ในองค์ประกอบอะตอมมิกของข้อความ
ผลงานของ V. Woolf ซึ่งไม่มีคำอธิบายดังกล่าว แต่ก็ยังมีความจำเป็นเร่งด่วน เนื่องจากตัวภาษาเองเผยให้เห็นความเป็นไปได้ที่อาจเกิดขึ้นและมีอยู่จริงของการกระจายความหมาย (การกระจายของความหมาย) กลายเป็นความยืดหยุ่น พลาสติก และความหลากหลายบน ด้านหนึ่งและอีกด้านหนึ่งก็สรุปว่ามีแนวโน้มที่จะต่อต้าน การปกปิด และการปกปิดความหมาย นี่คือปัญหาของการอ่านและทำความเข้าใจข้อความซึ่งเกี่ยวข้องกับศตวรรษที่ 20 เท่านั้นที่เกิดขึ้น เนื่องจากหัวข้อการวิจัยทางศิลปะไม่ใช่ความเป็นจริงโดยรอบ แต่เป็นสิ่งประดิษฐ์ของภาษาและวัฒนธรรมโดยรวม คำว่า ประเพณี และ นวัตกรรม เผยให้เห็นถึงความไม่เพียงพอ เนื่องจากเหมาะสมกับงานในบริบทที่ขยายหรือแคบเกินไป ตัวอย่างเช่น ผลงานของ F. Kafka สอดคล้องกับกระบวนทัศน์ของงานช่วงปลายของ Charles Dickens และคุณสมบัติที่สำคัญพื้นฐานของ post-mo
1 ไรมาร์ เอ็น.ที. อ้าง ทาส. หน้า 32. สนามหญ้าเกี่ยวข้องกับผลงานของ J. Joyce, A. Gide, W. Wolf, T. S. Eliot, S. Dali, A. Bely, V. Nabokov, D. Kharms, T. Mann, B. Brecht, Y. O'Nila และคนอื่น ๆ การวิจัยในสาขาลักษณะเชิงโต้ตอบของงานที่ได้รับความนิยมในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 ยังเผยให้เห็นถึงความไม่เพียงพอ: ข้อความอาจกลายเป็นเรื่องปิดสำหรับความเข้าใจและถอดรหัสเนื่องจาก การต่อต้านของเนื้อหาทางภาษา (แม้แต่ในภาษาแม่!)
สถานการณ์เหล่านี้ส่วนใหญ่กำหนดไว้ล่วงหน้าว่าความสนใจของเราในความคิดเฉพาะทางทางศิลปะของ V. Woolf โดยทั่วไปและในการศึกษาโครงสร้างของการเล่าเรื่องโดยเฉพาะ
พื้นฐานทางทฤษฎีของงานนี้คือผลงานของ M.M. Bakhtin, N.G. Pospelov, Yu.M. Lotman, V.V. Kozhinov และนักวิจัยสมัยใหม่ - A.Z. Vasiliev บทบาทชี้ขาดในการเลือกช่องทางการวิจัยเล่นโดยผลงานของ S.N.Filyushkina1, N.G.Vladimirova2, N.Ya.Dyakonova3, N.I.Bushmanova4
ในด้านหนึ่งความเกี่ยวข้องของการศึกษานั้นเนื่องมาจากความรู้ระดับสูงในงานของ V. Woolf และอีกด้านหนึ่งคือการขาดแนวทางแนวความคิดในการวิเคราะห์โครงสร้างของการเล่าเรื่อง ภายในกรอบของปัญหาที่เกิดขึ้น ดูเหมือนว่ามีความเกี่ยวข้องที่จะต้องพิจารณา
1 ฟิยูชคินา เอส.เอ็น. นวนิยายอังกฤษร่วมสมัย โวโรเนซ, 1988.
Vladimirova N.G. รูปแบบของการประชุมทางศิลปะในวรรณคดีอังกฤษแห่งศตวรรษที่ 20 นอฟโกรอด, 1998.
3 Dyakonova N.Ya. เช็คสเปียร์และวรรณคดีอังกฤษแห่งศตวรรษที่ 20 // คำถามวรรณกรรม พ.ศ. 2529 ลำดับที่ 10.
4 บุชมาโนวา เอ็น.ไอ. ปัญหาการผสมผสานในวรรณคดีอังกฤษสมัยใหม่: ร้อยแก้วของ D.H. Lawrence และ W. Woolf บทคัดย่อของผู้เขียน โรค ดร.ฟิลล. วิทยาศาสตร์ ม., 1996.
พื้นที่การสื่อสาร 13 แห่งในนวนิยายเรื่อง Mrs. Dalloway ของ W. Woolf รวมถึงระบบอุปกรณ์วาทศิลป์ที่จัดระเบียบข้อความนี้
หัวข้อของการศึกษานี้คือโครงสร้างของการเล่าเรื่องในนวนิยายเรื่อง "Mrs. Dalloway" ของดับเบิลยู. วูล์ฟ ซึ่งนักวิจัยมองว่าเป็นงานเขียนเชิงโปรแกรมและเป็นก้าวสำคัญของนักเขียน ซึ่งถือเป็นการเปลี่ยนผ่านจากรูปแบบการเขียนแบบดั้งเดิม ("The Journey" ", "กลางคืนและกลางวัน") สู่ระบบศิลปะใหม่เชิงคุณภาพ (" To the Lighthouse", "Waves", "Years", "Between Acts") งานตรวจสอบสามระดับ: มหภาค (นวนิยายทั้งหมด), midi- (การวิเคราะห์สถานการณ์พล็อตส่วนบุคคลที่สร้างพื้นที่การสื่อสารที่แท้จริงและพื้นที่การสื่อสารของหน่วยความจำ) และระดับจุลภาค (การวิเคราะห์ปรากฏการณ์ทางภาษาส่วนบุคคลที่มีความทรงจำของวัฒนธรรม ภาษาและเจตนารมณ์ของผู้เขียน)
วัตถุประสงค์ของการศึกษาคือเพื่อระบุองค์ประกอบหลักในการสร้างโครงสร้างและการสร้างข้อความ เพื่อกำหนดกลยุทธ์การเล่าเรื่องหลักของ V. Woolf และวิธีการแสดงออก
วัตถุประสงค์ของการศึกษาเกี่ยวข้องกับการแก้ปัญหาต่อไปนี้: การระบุลักษณะที่เป็นส่วนประกอบของจิตสำนึกทางศิลปะประเภทใหม่ที่มีอิทธิพลต่อการก่อตัวของกลยุทธ์การเล่าเรื่อง การระบุวิธีในการสร้างโครงสร้างการเล่าเรื่องของศิลปะประเภทคลาสสิกและไม่ใช่คลาสสิก การพิจารณากลไกในการสร้างพื้นที่การสื่อสารและพื้นที่ความทรงจำที่แท้จริงในโลกศิลปะของนวนิยายของดับเบิลยู. วูล์ฟ การกำหนดลักษณะเฉพาะของการจัดระเบียบหัวเรื่องและวัตถุของการเล่าเรื่องในนวนิยาย
วิธีการวิจัย. หลักที่ใช้ในงานคือวิธีการเชิงระบบโครงสร้างและความหมายเชิงโครงสร้างร่วมกับองค์ประกอบของแนวทางการทำงานร่วมกัน เมื่อศึกษาโครงสร้างจุลภาคของข้อความจะใช้วิธีการสังเกตและคำอธิบายทางภาษาพร้อมองค์ประกอบของการวิเคราะห์ความรู้ความเข้าใจเชิงปฏิบัติ
ความแปลกใหม่ทางวิทยาศาสตร์อยู่ที่การศึกษาโครงสร้างการเล่าเรื่องของนวนิยายเรื่อง “Mrs. Dalloway” ของดับเบิลยู. วูล์ฟ โดยใช้การแปลข้อความต้นฉบับที่ซับซ้อนและหลายระดับ ในการศึกษาโครงสร้างของพื้นที่การสื่อสารและระบบเทคนิควาทศิลป์
ความสำคัญทางวิทยาศาสตร์และการปฏิบัติของงานอยู่ที่การขยายความเข้าใจในโครงสร้างของการเล่าเรื่องในการวิเคราะห์กลไกการก่อตัวของพื้นที่การสื่อสารและในความจริงที่ว่าผลลัพธ์ของงานสามารถค้นหาการใช้งานที่หลากหลายในกระบวนการนี้ พัฒนาหลักสูตรฝึกอบรมทั่วไปและพิเศษด้านวรรณคดีต่างประเทศแห่งศตวรรษที่ 20 ในการปฏิบัติงานการสอนในมหาวิทยาลัย การกำกับดูแลงานวิจัยของนักศึกษา รวมทั้งการเขียนรายวิชาและวิทยานิพนธ์ วัสดุและข้อกำหนดบางส่วนของงานสามารถนำไปใช้ในการศึกษาเพิ่มเติมเกี่ยวกับโครงสร้างการเล่าเรื่องของผลงานศิลปะประเภทที่ไม่ใช่คลาสสิกได้**
การอนุมัติงาน จากผลการศึกษา มีการอ่านรายงานในการสัมมนาทางวิทยาศาสตร์และการปฏิบัติของภาควิชาวรรณคดีต่างประเทศของมหาวิทยาลัยแห่งรัฐคาลินินกราดในปี 2539 และ 2540 ในหัวข้อวิทยานิพนธ์ดังกล่าว มีการอ่านรายงานในการประชุมนานาชาติของคณาจารย์ นักวิจัย นักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษา และนักศึกษาที่เมืองคาลินินกราด ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2541 และ พ.ศ. 2542 ในการประชุมนานาชาติ “ปัญหาวรรณกรรมปัจจุบัน: ความเห็นเกี่ยวกับศตวรรษที่ 20”
วิทยานิพนธ์ที่คล้ายกัน ในพิเศษ “วรรณกรรมของประชาชนต่างประเทศ (ระบุวรรณกรรมเฉพาะ)”, 01/10/03 รหัส HAC
ชีวประวัติวรรณกรรมของ Virginia Woolf ในบริบทของโปรแกรมสุนทรียศาสตร์ของกลุ่ม Bloomsbury: Virginia Woolf และ Roger Fry
ชีวประวัติวรรณกรรมของ W. Woolf ในบริบทของโปรแกรมสุนทรียศาสตร์ของกลุ่ม Bloomsbury: Virginia Woolf และ Roger Fry 2548 ผู้สมัครสาขา Philological Sciences Andreevskikh, Olga Sergeevna
ปัญหาการเล่าเรื่องในนวนิยายของเฮนรี กรีน 2549 ผู้สมัครสาขาวิชา Philological Sciences Avramenko, Ivan Aleksandrovich
ผลงานของไอวี่ คอมป์ตัน-บาร์เน็ตต์: ปัญหาบทกวีของนวนิยาย 2541 ผู้สมัครสาขาวิชา Philological Sciences Buzyleva, Ksenia Igorevna
บทกวีของการเล่าเรื่องของนักแสดง: นวนิยายของ Michael Cunningham เรื่อง "The Hours" 2548 ผู้สมัครสาขาวิชา Philological Sciences Volokhova, Evgenia Sergeevna
บทสรุปของวิทยานิพนธ์ ในหัวข้อ “วรรณกรรมของชนชาติต่างประเทศ (ระบุวรรณกรรมเฉพาะ)”, Yanovskaya, Galina Vladimirovna
บทสรุป
จากการศึกษาเราได้ข้อสรุปดังนี้
1. จิตสำนึกทางศิลปะของประเภทคลาสสิกมีลักษณะเฉพาะโดยการคิดประเภทซึ่งสันนิษฐานถึงความต่อเนื่องของความรู้ประเภทที่ได้รับจากรุ่นสู่รุ่นและความเป็นไปได้ในการแก้ไขโดยใช้ภาษา ผู้เขียนและผู้อ่านอยู่ในช่องว่างความหมายเดียว: การเลือกประเภทเป็นสิทธิพิเศษของนักเขียน ในขณะที่ผู้อ่านเห็นด้วยกับรูปแบบโลกทัศน์ที่เสนอและในทางกลับกันงานจะถูกอ่านผ่านปริซึมของปริซึมอย่างชัดเจน ประเภทที่กำหนด ผู้เขียนการเล่าเรื่องแบบคลาสสิกทำหน้าที่จัดระเบียบนวนิยายทั้งหมด: เขาสร้างความสัมพันธ์ระหว่างเหตุและผล กำหนดองค์ประกอบของวิธีการและเทคนิคทางศิลปะที่มีการจัดโครงเรื่องและโครงเรื่องพิเศษ และสร้างขอบเขตภายในและภายนอกของการเล่าเรื่อง .
จิตสำนึกทางศิลปะของศตวรรษที่ 20 มีลักษณะเฉพาะคือการทำลายแนวความคิดประเภทต่างๆ ผู้เขียนและผู้อ่านพบว่าตัวเองอยู่ในช่องว่างความหมายที่แตกต่างกัน ปัญหาของการ "เลือกประเภท" และกลยุทธ์ในการตีความงานจะเคลื่อนไปสู่ระนาบของผู้อ่าน รูปแบบของงานไม่เพียงแต่กลายเป็นประเด็นของการสะท้อนอย่างสร้างสรรค์เท่านั้น แต่ยังเผยให้เห็นถึงความไม่มั่นคง ความไม่มั่นคง และความไร้รูปแบบอีกด้วย
2. จิตสำนึกทางศิลปะของ V. Wolf มุ่งสู่ความสมบูรณ์ในอีกด้านหนึ่ง แต่ในขณะเดียวกันก็ประสบกับแนวโน้มตรงกันข้ามนั่นคือการปฏิเสธมัน ขอบเขตภายในและภายนอกของการเล่าเรื่องไม่ชัดเจน จุดเริ่มต้นของนวนิยายจำลองสถานการณ์ของบทสนทนาที่ถูกขัดจังหวะดังนั้นจึงยืนยันความคิดของจุดเริ่มต้นพื้นฐานของงาน ในทางกลับกัน จุดจบของนวนิยายเรื่องนี้บ่งบอกถึงความเป็นไปไม่ได้ที่จะจบลง เพราะงานเปิดไปสู่อนันต์
การดำรงอยู่ของสิ่งทั้งหมดถูกกำหนดไว้ล่วงหน้าโดยการกระทำของกฎแห่งเสถียรภาพ แต่การเคลื่อนไหว การพัฒนา และการเกิดขึ้นของสิ่งใหม่จะเกิดขึ้นได้ในระบบที่ไม่เสถียรเท่านั้น ระบบที่ไม่เสถียรในนวนิยายของ V. Woolf นั้นเป็นเพียงชิ้นส่วนและงานโดยรวมคือชุดของชิ้นส่วน 12 ชิ้นซึ่งขอบเขตถูกกำหนดโดยช่องว่าง ความเปิดกว้างและไม่สมบูรณ์ของชิ้นส่วนหนึ่งกลายเป็นแรงผลักดันให้รุ่นต่อไป
ความเสถียรของทั้งหมดเกิดขึ้นได้จากการสร้างตรรกะของการเชื่อมต่อระหว่างชิ้นส่วนขึ้นใหม่ ขึ้นอยู่กับ: การเคลื่อนไหวของความคิดทางศิลปะจากผลสู่สาเหตุ สาเหตุที่อยู่ห่างไกลและใกล้เคียงอย่างเล่าเรื่อง การเปลี่ยนการเล่าเรื่องไปสู่โซนจิตสำนึกของตัวละครอื่น ได้รับการสะท้อนกระจกที่แม่นยำหรือไม่ถูกต้อง; ภาพของบุคคลที่สังเกตได้จริงหรือการเปลี่ยนแปลงด้วยจิตสำนึกที่สร้างสรรค์ ปฏิกิริยาทางอารมณ์ของตัวละครในขณะปัจจุบันต่อสถานการณ์ที่เกิดขึ้นในอดีต การตรึงช่วงเวลาเฉพาะ ช่องว่างการเรียบเรียง (lacuna บรรยายหรือ 0 ตรรกะ)
เสถียรภาพของภาพรวมได้รับการบำรุงรักษาด้วยการจัดระเบียบหัวเรื่องและวัตถุของการเล่าเรื่อง ดับเบิลยู วูล์ฟถ่ายทอดความคิดริเริ่มในการเล่าเรื่องไปยังหัวข้อต่างๆ ซึ่งมีมุมมองในช่วงเวลาหนึ่งๆ ของการเล่าเรื่องซึ่งเป็นผู้นำ: ผู้สังเกตการณ์ที่ไม่มีตัวตน; ผู้สังเกตการณ์ (ทั้งหลักและเบื้องหลัง); การเขียนเรื่อง; ผู้บรรยาย
ต้องขอบคุณเทคนิคในการเปลี่ยนมุมมองการเล่าเรื่องในด้านหนึ่งทำให้มั่นใจได้ถึงการเคลื่อนไหวภายในของข้อความและอีกด้านหนึ่งมีการสร้างเงื่อนไขสำหรับการสร้างแบบจำลองพื้นที่การสื่อสาร
3. พื้นที่การสื่อสารที่แท้จริงถูกจัดระเบียบโดยใช้เทคนิคดังต่อไปนี้: การสลับบันทึกการเล่าเรื่อง การแพน; สร้างภาพที่เปลี่ยนแปลงอย่างเป็นระบบ
อย่างไรก็ตาม พื้นที่การสื่อสารที่แท้จริงซึ่งจำลองโดย V. Woolf ซึ่งหักเหผ่านปริซึมของการรับรู้ของตัวละครต่าง ๆ กลายเป็นแบบสุ่ม เป็นภาพลวงตาในการรับรู้ของผู้อ่าน และดังนั้นจึงเหนือจริง เพราะการสื่อสารที่แท้จริงในโลกศิลปะของ V. Woolf เป็นไปได้และ เป็นไปได้จริง ๆ เฉพาะภายในพื้นที่การสื่อสารภายในเท่านั้น สาขาความหมายและสัญศาสตร์ซึ่งเจ้าของสามารถอ่านได้แต่เพียงผู้เดียว นำเสนอโดยผู้สังเกตการณ์ที่ไม่มีตัวตน และสร้างใหม่โดยผู้อ่าน ดังนั้นการสื่อสารอย่างแท้จริงในโลกศิลปะของ V. Wolf จึงเป็นไปได้และเป็นไปได้ตามความเป็นจริงเฉพาะในพื้นที่แห่งจิตสำนึกเท่านั้น เฉพาะที่นี่เท่านั้นที่เป็นไปได้ที่จะบรรลุความเข้าใจร่วมกันอย่างสมบูรณ์และมีเพียงที่นี่เท่านั้นที่ความเหงาที่มีอยู่อย่างแท้จริงจะเปิดออก และอุปกรณ์ที่มีสติสัมปชัญญะคือความทรงจำ
แรงผลักดันเริ่มแรกซึ่งเป็นผลมาจากการที่โรงละครแห่งความทรงจำปรากฏบนหน้านวนิยายคือ "ความลึกของความรู้สึก" สำหรับ V. Woolf ความเป็นจริงกลายเป็น "รูปแบบของความทรงจำ" หลักการของความเป็นจริงที่แบ่งแยกไม่ได้ - จินตนาการ - ความทรงจำเกิดขึ้น
ภาพชั่วคราวที่วี วูล์ฟเปิดขึ้นกะพริบบนเส้นแบ่งระหว่าง "ไม่อีกต่อไป" และ "ยังไม่ใช่" นี่คือพื้นที่ต่อเนื่องของการเปลี่ยนแปลงอย่างต่อเนื่อง ลักษณะที่เป็นไปได้ซึ่งอาจเป็นความไม่สมบูรณ์ และผลที่ตามมาคือกระบวนการระบุภาพของตนเองและภาพของโลก หน่วยความจำกลายเป็นเครื่องมือไกล่เกลี่ยในกระบวนการนี้ ต้องขอบคุณปัจจัยของการมีส่วนร่วมทางจิตวิทยาของจิตสำนึกในช่วงเวลาหนึ่งของอดีต มันจึงกลายเป็นปัจจุบันที่มีประสบการณ์ เมื่อถึงจุดตัดกัน พื้นที่แห่งความตึงเครียดที่เพิ่มขึ้น งานคิดที่เข้มข้นจะเกิดขึ้น ซึ่งบทสนทนาหรือการพูดได้หลายภาษาเป็นไปได้และจำเป็นด้วยซ้ำ - นี่คือวิธีการสร้างพื้นที่การสื่อสารของความทรงจำ
ในการเคลื่อนไหวของข้อความของ V. Wolfe เวกเตอร์ต่อไปนี้จะถูกเน้น: หน่วยความจำส่วนบุคคลของตัวละคร/ตัวละคร; ความทรงจำส่วนรวม (ประวัติศาสตร์แห่งชาติ) หน่วยความจำที่มีอยู่ (ตำนาน) ความทรงจำของภาษาและวัฒนธรรม ความทรงจำถึงความตั้งใจของผู้เขียน
นอกเหนือจากกระบวนการจดจำแบบดั้งเดิมแล้ว นวนิยายเรื่องนี้ยังได้นำเสนอกลไกของการจดจำอีกด้วย
ปฏิสัมพันธ์ของพวกเขาจำลองพื้นที่ความทรงจำส่วนบุคคลของตัวละครหลัก - Clarissa Dalloway และ Peter Walsh ในความสัมพันธ์กับตัวละครอื่น ๆ (ทั้งตัวละครหลัก - Septimus Warren-Smith และ Lucretia - และตัวละครพื้นหลัง) W. Woolf ใช้วิธีการแบบดั้งเดิมในการจำลองหน่วยความจำส่วนบุคคล ในกรณีเช่นนี้ การรวมสถานการณ์ของโครงเรื่องจากอดีตมีส่วนช่วยในการสร้างรูปแบบการเล่าเรื่องของตัวละครที่นำเสนอ
4. ข้อความวรรณกรรมของ V. Wolf ในโครงสร้างจุลภาคมีความทรงจำของภาษาวัฒนธรรมและความตั้งใจของผู้เขียนโดยปริยายหรือชัดเจน การอธิบายเลเยอร์เหล่านี้เป็นไปได้ด้วยการศึกษาปรากฏการณ์ทางภาษาศาสตร์ เช่น การแยกส่วนและวงเล็บ
การวิเคราะห์ความหมายและขอบเขตการทำงานของการแบ่งส่วนทำให้สามารถสร้างกลไกบางอย่างของการก่อตัวของพื้นที่การสื่อสารของนวนิยายได้เช่น: การเติมพื้นที่ไดเรมิกในทิศทางของการเปิดใช้งานประสบการณ์ทางประสาทสัมผัสจิตใจและความคิดสร้างสรรค์ของผู้อ่าน การก่อตัวของกลยุทธ์การอ่านถอยหลังเข้าคลอง (recursive-recursive) การเอาชนะช่องว่างทางความหมายและการตีความซึ่งเป็นผลมาจากอิทธิพลของหลักการของการกระจายความหมาย (กระเจิง) ผลกระทบของความตั้งใจในการแก้ไขของผู้เขียน เปิดเผยกระบวนการเกิดและการสูญพันธุ์ของความคิด (ทั้งในระดับของแบบจำลองแนวความคิดของประเภทและในระดับองค์ประกอบแต่ละส่วนของโครงสร้างการเล่าเรื่อง) เปิดเผยกลไกการทดสอบแบบจำลองแนวความคิดประเภทความรัก การผจญภัย นวนิยายครอบครัวอันเป็นผลจากการใช้เทคนิคนวนิยายที่ยังไม่ได้เขียน
การวิเคราะห์ขอบเขตความหมายและหน้าที่ของวงเล็บทำให้สามารถขยายขอบเขตของพื้นที่การสื่อสารของนวนิยายในระดับความทรงจำของรูปแบบศิลปะและความตั้งใจของผู้เขียน ดังนั้นวงเล็บมีส่วนทำให้กระบวนการโต้ตอบและการแสดงละครของโครงสร้างการเล่าเรื่องมีความเข้มข้นขึ้น เขียนความเห็นเกี่ยวกับความสนใจ นิสัย รสนิยม มุมมอง ประวัติของตัวละคร อธิบายการมีอยู่ของหลักการแก้ไขอัตโนมัติ สรุปความตั้งใจในการแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับกระบวนการจดจำหัวข้อที่นำไปสู่การเล่าเรื่อง แต่งความคิดเห็น-ประเมิน การแก้ไขความคิดเห็น ประสบการณ์ทางอารมณ์ของสถานการณ์ที่เกิดขึ้นในอดีต จากมุมมองของการรับรู้และอารมณ์ในขณะปัจจุบัน มีคำอธิบายเกี่ยวกับสมมติฐานที่เสนอโดยบุคคลที่เขียน (หรือความคิดเห็น - ตัวอย่าง - สมมติฐาน) มีความคิดเห็น (ในรูปแบบการคาดเดา) เกี่ยวกับ "เนื้อหา" ของท่าทางหรือการจ้องมองของตัวละคร ทำให้เราสามารถตรวจพบความตั้งใจของผู้เขียนที่มุ่งค้นหารูปแบบที่เหมาะสมกับแผนและการได้มาผ่านการปนเปื้อนของเทคนิคการละครและการเล่าเรื่องที่เหมาะสม (ในขณะเดียวกันเส้นทางที่ค้นพบก็มาพร้อมกับการทำลายล้างทั้งครั้งแรกและครั้งเดียวอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ ระบบที่สอง); เขียนคำวิจารณ์ (จากแบบอัด กำหนดฉากการกระทำ ท่าทางหรือการเคลื่อนไหวของตัวละคร ไปจนถึงแบบแพร่หลายตลอดทั้งช่วงหรือย่อหน้า และกำหนดสถานการณ์หรือฉากจากตำแหน่งภายนอกของ ผู้สังเกตการณ์ที่ไม่มีตัวตน); ข้อมูลที่มีอยู่ในโครงสร้างดังกล่าวบางส่วนแสดงถึงพื้นหลังตกแต่งหรือพื้นหลังของฉากและ/หรือการกระทำที่สอดคล้องกัน ส่งสัญญาณถึงการเปลี่ยนแปลงในเรื่องและ/หรือวัตถุประสงค์ของการเล่าเรื่อง
5. ในเวลาเดียวกัน ผู้เขียนงานนี้ต้องยอมรับว่าการวิจัยที่ดำเนินการไม่ได้ทำให้ความเป็นไปได้ในการเล่าเรื่องที่หลากหลายของข้อความที่วิเคราะห์หมดไป แต่เป็นการสรุปแนวโน้มสำหรับการศึกษาเพิ่มเติมเกี่ยวกับโครงสร้างของการเล่าเรื่อง (เช่น ในผลงานช่วงปลายของ ดับเบิลยู วูล์ฟ ทั้งแบบใหญ่และเล็ก)
ความต่อเนื่องของงานที่เป็นไปได้อาจเป็นการวิเคราะห์เปรียบเทียบโครงสร้างการเล่าเรื่องของงานเช่น “Mrs. Dalloway” โดย W. Woolf และ “Swan Song” โดย J. Galsworthy เช่นเดียวกับ “Death of a Hero” โดย R. อัลดิงตัน.
ความต่อเนื่องที่น่าสนใจไม่แพ้กันอาจเป็นการวิเคราะห์เชิงเปรียบเทียบของการคิดเชิงศิลปะของ V. Woolf และปรมาจารย์ด้านจิตวิทยาขนาดเล็กเช่น G. Green, G. Bates, W. Trevor, S. Hill, D. Lessing และคนอื่น ๆ
รายการอ้างอิงสำหรับการวิจัยวิทยานิพนธ์ ผู้สมัครสาขาวิชา Philological Sciences Yanovskaya, Galina Vladimirovna, 2544
1. Woolf V. Mrs Dalloway และเรียงความ ม., 1984.
2. นางวูล์ฟ วี. ดัลโลเวย์. วินเทจ, 1992.
3. นางวูล์ฟ วี. ดัลโลเวย์. L.: ห้องสมุดของทุกคน, 1993.
4. วูล์ฟ วี. สู่ประภาคาร ลนต. 1991.
5. ไดอารี่ของนักเขียน Woolf V. N. Y. , 1954
6. Woolf V. ไดอารี่ของนักเขียน / Ed.
7. Woolf V. หินแกรนิตและสายรุ้ง ล., 1958.
8. Woolf V. ห้องของตัวเอง 1972
9. วูล์ฟ วี. นิยายสมัยใหม่ ผู้อ่านทั่วไป 1992.
10. วูล์ฟ เวอร์จิเนีย นางดัลโลเวย์ // เวอร์จิเนีย วูล์ฟ รายการโปรด ม., 1996.I
11. อับราโมวิช ที.แอล. ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับการวิจารณ์วรรณกรรม เอ็ด 6. ม., 1975.
12. อเล็กซานโดรวา โอ.วี. ปัญหาเกี่ยวกับวากยสัมพันธ์ที่แสดงออก ม., 1984.
13. นวนิยายภาษาอังกฤษของ Allen W. ฮาร์มอนด์สเวิร์ธ, 1967.
14. Allen W. ประเพณีและความฝัน การสำรวจเชิงวิพากษ์ร้อยแก้วภาษาอังกฤษและอเมริกันตั้งแต่คริสต์ทศวรรษ 1920 จนถึงปัจจุบัน ม., 1970.
15. Anastasyev N. การต่ออายุประเพณี: ความสมจริงของศตวรรษที่ 20 ในการเผชิญหน้ากับความทันสมัย ม., 1984.
17. อนิคิน จี.วี. นวนิยายอังกฤษร่วมสมัย สเวียร์ดลอฟสค์, 1971.
18. อันโตโนวา อี.ยา. พื้นที่และเวลาในร้อยแก้วยุคแรกของ J. Joyce: "Dubliners" และ "Portrait of the Artist as a Young Man": บทคัดย่อของผู้แต่ง ปริญญาเอก โรค ฟิลอล. วิทยาศาสตร์ เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2542
19. อาร์โนลด์ ไอ.วี. ปัญหาของการโต้ตอบ ความสัมพันธ์ระหว่างข้อความ และการตีความในการตีความข้อความวรรณกรรม เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2538
20. อาร์โนลด์ ไอ.วี. สำนวนภาษาอังกฤษสมัยใหม่ ม., 1990.
21. เอาเออร์บัค อี. มิเมซิส. ม., 1976.
22. บาไก เอ.เอส., ซิกอฟ ยู.เอส. ความวุ่นวายหลายหน้า // คณิตศาสตร์และไซเบอร์เนติกส์ พ.ศ. 2532 ลำดับที่ 7.
23. บาลินสกายา วี.ไอ. กราฟิกของภาษาอังกฤษสมัยใหม่ ม., 1964.
24. บอลลี่ ยูลิ. ภาษาศาสตร์ทั่วไปและประเด็นภาษาฝรั่งเศส ม., 1955.
25. Barth R. ผลงานที่เลือก: สัญศาสตร์. บทกวี ม., 1994.
26. บัคติน เอ็ม.เอ็ม. คำถามเกี่ยวกับวรรณคดีและสุนทรียศาสตร์ ม., 1975.
27. บัคติน เอ็ม.เอ็ม. ปัญหาบทกวีของดอสโตเยฟสกี ม., 1963.
28. บัคติน เอ็ม.เอ็ม. ผลงานของฟรองซัวส์ ราเบเลส์ ม., 1975.
29. บัคติน เอ็ม.เอ็ม. มหากาพย์และนวนิยาย // Bakhtin M.M. คำถามเกี่ยวกับวรรณคดีและสุนทรียศาสตร์ ม., 1975.
30. Bsrzhs P. , Pomo I. , Vidal K. สั่งซื้อในความสับสนวุ่นวาย: บนแนวทางที่กำหนดขึ้นเพื่อความวุ่นวาย ม., 1991.
31. บิสิมาลิเอวา เอ็ม.เค. ในแนวคิดของ "ข้อความ" และ "วาทกรรม" // วิทยาศาสตร์ภาษาศาสตร์ พ.ศ. 2542 ลำดับที่ 2.
32. โบโลโตวา M.A. กลยุทธ์การอ่านในบริบทของการเล่าเรื่องวรรณกรรม: บทคัดย่อของผู้แต่ง ดิส ปริญญาเอก ฟิลอล. วิทยาศาสตร์ โนโวซีบีสค์, 2000.
34. Borev Yu. ศิลปะแห่งการตีความและการประเมินผล ม., 1981.
35. โบชารอฟ เอส.จี. นวนิยายเรื่อง "สงครามและสันติภาพ" ของลีโอ ตอลสตอย ม., 1987.
36. เบอร์ลินา อี.ยา. วัฒนธรรมและแนวเพลง: ปัญหาเชิงระเบียบวิธีในการสร้างแนวเพลงและการสังเคราะห์แนวเพลง ซาราตอฟ, 1987.
37. บูรูคินา โอ.เอ. ปัญหาความหมายแฝงที่กำหนดโดยวัฒนธรรมในการแปล: บทคัดย่อของผู้เขียน ดิส ปริญญาเอก ฟิลอล. วิทยาศาสตร์ ม., 1998.
38. บุชมาโนวา เอ็น.ไอ. การประชุมอ็อกซ์ฟอร์ด “ความสัมพันธ์ระหว่างประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมในวรรณคดีอังกฤษแห่งศตวรรษที่ 19-20” // วิทยาศาสตร์ภาษาศาสตร์. พ.ศ. 2538 ลำดับที่ 1.
39. บุชมาโนวา เอ็น.ไอ. ปัญหาการผสมผสานในวรรณคดีอังกฤษสมัยใหม่: ร้อยแก้วของ D.H. Lawrence และ W. Woolf: บทคัดย่อของผู้เขียน โรค ดร.ฟิลล. วิทยาศาสตร์ ม., 1996.
40. Valentinova 11. ราชินีแห่งนวนิยายสมัยใหม่ // Wolfe V. Selected ม., 1996.
41. Vannikov Yu.V. คุณสมบัติทางวากยสัมพันธ์ของคำพูดภาษารัสเซีย (พัสดุ) ม.2512.
42. วาซิลีฟ เอ.ซี. ประเภทเป็นปรากฏการณ์ของวัฒนธรรมทางศิลปะ ม., 1989.
43. เวย์คมัน ก.เอ. ใหม่ในไวยากรณ์ภาษาอังกฤษ ม., 1990.
44. เวย์คมาน จี.เอ็น. ในประเด็นเรื่องความสามัคคีทางวากยสัมพันธ์ // คำถามเกี่ยวกับภาษาศาสตร์ พ.ศ. 2504 ลำดับที่ 2.
45. Veselovsky A.N. บทกวีประวัติศาสตร์ ม. 2483
46. วิโนกราดอฟ วี.วี. ในหมวดหมู่ของกิริยาและคำกิริยาในภาษารัสเซีย // การดำเนินการของสถาบันภาษารัสเซียของสถาบันวิทยาศาสตร์แห่งสหภาพโซเวียต 2493. ฉบับ. ครั้งที่สอง
47. วิโนกราดอฟ วี.วี. ว่าด้วยทฤษฎีสุนทรพจน์ทางศิลปะ ม. 2514
48. วลาดิมีโรวา เอ็น.จี. รูปแบบของการประชุมทางศิลปะในวรรณคดีอังกฤษแห่งศตวรรษที่ 20 นอฟโกรอด, 1998.
49. Vlahov S, Florin S. แปลไม่ได้ ม. 1980.
50. วิก็อทสกี้ เจ1.ซี. การคิดและการพูด ม.-JI, 1934.
51. วยาซมิติโนวา เจที.บี. ตามหา "ฉัน" ที่หายไป // บทวิจารณ์วรรณกรรมใหม่ พ.ศ. 2542 ฉบับที่ 5(39)
52. Gavrilova 10.10, Girshman M.M. ตำนาน - ผู้แต่ง - ความสมบูรณ์ทางศิลปะ: แง่มุมของความสัมพันธ์ // Philol แมงมุม ลำดับที่ 3.
53. กัก วี.จี. ไวยากรณ์ทางทฤษฎีของภาษาฝรั่งเศส ไวยากรณ์ ม. 2524
54. Genieva E. ความจริงของข้อเท็จจริงและความจริงของวิสัยทัศน์ // Wulf V. รายการโปรด ม. 1989.
55. Gibson J. แนวทางทางนิเวศวิทยาเพื่อการรับรู้ทางสายตา ม. 1988.
56. กินซ์เบิร์ก แอล.โอ. เกี่ยวกับร้อยแก้วจิตวิทยา แอล, 1971.
57. การศึกษาไวยากรณ์และคำศัพท์-ความหมายในแบบซิงโครนีและไดอะโครนี ฉบับที่ 1. คาลินิน 2517
58. เกรชนีค วี.ไอ. ในโลกแห่งยวนใจเยอรมัน: F. Schlegel, E. T. A. Hoffmann, G. Heine คาลินินกราด, 1995.
59. เกรชนีค วี.ไอ. ยวนใจชาวเยอรมันยุคแรก: รูปแบบการคิดที่ไม่เป็นชิ้นเป็นอัน แอล, 1991.
61. Gromova E. ความทรงจำทางอารมณ์และกลไกของมัน ม. 1989.
62. Gulyga A. ตำนานและความทันสมัย ในบางแง่มุมของกระบวนการวรรณกรรม // วรรณกรรมต่างประเทศ. พ.ศ. 2527 ลำดับที่ 2.
63. Gulyga A.V. หลักสุนทรียศาสตร์ ม. 1987.
64. Husserl E. Amsterdam รายงาน: จิตวิทยาปรากฏการณ์วิทยา // โลโก้ ม.ล. 2535 ลำดับที่ 3
65. ภาพสะท้อนของ Husserl E. Cartesian เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2532
66. James G. ศิลปะแห่งร้อยแก้ว // นักเขียนวรรณกรรมสหรัฐฯ ม., 1974.
67. Dieprov V. แนวคิดเรื่องเวลาและรูปแบบของเวลา ล., 1980.
68. Dneprov V. นวนิยายที่ไม่มีความลับ // ทบทวนวรรณกรรม. พ.ศ. 2528 ลำดับที่ 7.
69. Dneprov V. คุณสมบัติของนวนิยายศตวรรษที่ 20 ม.-ล., 1965.
70. ดอลโกวา โอ.วี. สัญศาสตร์ของคำพูดที่ไม่สุภาพ ม., 1978.
71. โดลินิน เค.เอ. การตีความข้อความ ม., 1985.
72. Domashnev A.I., Shishkina I.P., Goncharova E.A. การตีความข้อความวรรณกรรม ม., 1983.
73. ดอสโตเยฟสกี เอฟ.เอ็ม. -โพลี ของสะสม อ้าง: ใน 30 เล่ม L., 1980. ต. 21, ต. 22, ต. 23, ต. 25.
74. ดรู อี. โรมัน นิวยอร์ก พ.ศ. 2510
75. ดูริโนวา เอ็น.เอ็น. วิธีการเรียนรู้โครงสร้างวากยสัมพันธ์ภาษาพูดในสุนทรพจน์ของผู้เขียนในนวนิยายภาษาอังกฤษแห่งศตวรรษที่ 20 // Philol วิทยาศาสตร์. พ.ศ. 2531 ลำดับที่ 1.
76. Dyakonova N.Ya. ว่าวและผู้ร่วมสมัยของเขา ม., 1973.
77. Dyakonova N.Ya. โรแมนติกในลอนดอนและปัญหาของยวนใจอังกฤษ ล., 1970.
78. Dyakonova N.Ya. เช็คสเปียร์และวรรณคดีอังกฤษแห่งศตวรรษที่ 20 // คำถามวรรณกรรม พ.ศ. 2529 ลำดับที่ 10.
79. เอฟโดกิโมวา โอ.วี. บทกวีแห่งความทรงจำในร้อยแก้วของ N.S. Leskov เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2539
80. เอฟรีโมวา ที.เอฟ. พจนานุกรมอธิบายหน่วยการสร้างคำในภาษารัสเซีย ม., 1996.
81. ฌอง-ปอล. โรงเรียนเตรียมอุดมศึกษาสุนทรียศาสตร์ ม., 1981.
82. ซานเทียวา ดี.จี. นวนิยายอังกฤษแห่งศตวรรษที่ 20 ม., 1965.
83. Zhluktenko ยูเอฟโอ นวนิยายจิตวิทยาภาษาอังกฤษแห่งศตวรรษที่ 20 เคียฟ, 1988.
84. โซลคอฟสกี้ เอ.เค., ชเชกลอฟ ยู.เค. ผลงานเกี่ยวกับบทกวีแห่งการแสดงออก: ค่าคงที่ - ธีม - เทคนิค - ข้อความ ม., 1996.
85. การศึกษาวรรณกรรมต่างประเทศในยุค 70 ม., 1984.
86. Zatonsky D. ในยุคของเรา ม., 1979.
87. Zatonsky D. กระจกเงาแห่งศิลปะ ม., 2418.
88. Zatonsky D. ศิลปะแห่งนวนิยายและศตวรรษที่ 20 ม., 1973.
89. Zatonsky D. เกี่ยวกับสมัยใหม่และสมัยใหม่ เคียฟ, 1972.
90. Zatonsky D. ยังไม่ได้พูดคำสุดท้าย // บทวิจารณ์วรรณกรรม พ.ศ. 2528 ลำดับที่ 12.
91. Zverev A. Palace บนปลายเข็ม ม., 1989.
92. โซโลโตวา ก.เอ. เรียงความเรื่องไวยากรณ์การทำงานของภาษารัสเซีย ม., 1973.
93. อีวานอฟ เอ.โอ. อีกครั้งเกี่ยวกับการแปลที่ไม่สามารถแปลได้ // แถลงการณ์ของมหาวิทยาลัยแห่งรัฐเลนินกราด เซอร์ 2. ประวัติศาสตร์ ภาษาศาสตร์. การศึกษาวรรณกรรม 2531. ฉบับ. 1. (ฉบับที่ 2).
94. อิวานชิโควา อี.แอล. Parcellation ฟังก์ชันการสื่อสารและการแสดงออกและวากยสัมพันธ์ทั้งหมด // สัณฐานวิทยาและไวยากรณ์ของภาษาวรรณกรรมรัสเซีย ม.2511.
95. Ivasheva V. “ ศตวรรษปัจจุบันและศตวรรษที่ผ่านมา”: นวนิยายภาษาอังกฤษแห่งศตวรรษที่ 19 ในรูปแบบสมัยใหม่ เอ็ด ประการที่ 2 เพิ่ม ม., 1990.
96. Ivasheva V. วรรณคดีอังกฤษ: ศตวรรษที่ XX ม., 1967.
97. Ivasheva V. นวนิยายอังกฤษสมจริงแห่งศตวรรษที่ 19 ด้วยเสียงสมัยใหม่ ม., 1974.
98. Ieronova I.Y. พัฒนาการของความเป็นพ่อแม่ในวรรณคดีฝรั่งเศสในช่วงศตวรรษที่ 16 ถึงศตวรรษที่ 20 (ตามข้อความในจดหมาย): Diss. ปริญญาเอก ฟิลอล. วิทยาศาสตร์ เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2537
99. Ilyin I. ลัทธิหลังโครงสร้างนิยม ลัทธิ Deconstructivism ลัทธิหลังสมัยใหม่ ม., 1996.
100. ไอโอฟิก แอล.แอล. ประโยคที่ซับซ้อนในภาษาอังกฤษใหม่ ล., 1968.
101. ไอโอฟิก แอล.แอล. ไวยากรณ์โครงสร้างของภาษาอังกฤษ ล., 1968.
102. Ysits F. ศิลปะแห่งความทรงจำ เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2540
103. คากัน M.S. โลกแห่งการสื่อสาร: ปัญหาความสัมพันธ์ระหว่าง/อัตนัย ม., 1988.
104. Kalinina V.N. , Kolemaev V.A. ทฤษฎีความน่าจะเป็นและสถิติทางคณิตศาสตร์ ม., 1997.
105. คาลินินา แอล.เอ็น. ปรากฏการณ์การแบ่งส่วนในระดับข้อความ โดเนตสค์, 1985.
106. คลิมอนโทวิช ยู.แอล. การเคลื่อนไหวอันปั่นป่วนและโครงสร้างของความสับสนวุ่นวาย ม., 1990.
107. Knyazeva E.N. โทโพโลยีของกิจกรรมการรับรู้: แนวทางการทำงานร่วมกัน // วิวัฒนาการ ภาษา. ความรู้ความเข้าใจ / เอ็ด I.P.Merkulova M., 2000.
109. คอฟตูโนวา ไอ.ไอ. ไวยากรณ์บทกวี ม., 1986.
110. อพาร์ทเมนท์โคเจฟนิโควา การก่อตัวของเนื้อหาและไวยากรณ์ของข้อความวรรณกรรม // ไวยากรณ์และโวหาร ม., 1976.
111. โคเซฟนิโควา เอ็น.เอ. ว่าด้วยประเภทของคำบรรยายในร้อยแก้วโซเวียต // คำถามเกี่ยวกับภาษาของวรรณกรรมสมัยใหม่ ม.; 1971.
112. โคซินอฟ วี.วี. ที่มาของนวนิยาย ม., 1963.
113. คอร์มาน บี.โอ. ศึกษาข้อความของงานศิลปะ ม., 1972.104. คอตยาร์ ที.อาร์. โครงสร้างปลั๊กอินในภาษาอังกฤษสมัยใหม่:
115. คราซาฟเชนโก ที.เอ็น. ความเป็นจริง ประเพณี นวนิยายในนวนิยายอังกฤษสมัยใหม่ // นวนิยายสมัยใหม่ ประสบการณ์การวิจัย ม., 1990.
116. ไวยากรณ์ภาษารัสเซียโดยย่อ / เอ็ด N.Yu.Shvedova และ V.V.Lopatin M″ 1989
117. คุมเลวา ที.เอ็ม. ทัศนคติในการสื่อสารของข้อความวรรณกรรมและศูนย์รวมทางภาษา // Philol วิทยาศาสตร์. พ.ศ. 2531 ลำดับที่ 3.
118. คูคาเรนโก วี.เอ. การตีความข้อความ ม., 1973.
119. เลวิน Yu.I. เกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างความหมายของข้อความบทกวีกับความเป็นจริงพิเศษที่เป็นข้อความ // Levin Yu.I. ผลงานที่คัดสรร บทกวี สัญศาสตร์. ม.ค. 2541.
120. ไลเดอร์แมน เอ็น.แอล. การเคลื่อนไหวของเวลาและกฎของประเภท สเวียร์ดลอฟสค์, 1982.
121. ไลเดอร์แมน เอ็น.แอล. สู่คำจำกัดความของสาระสำคัญของหมวดหมู่ "ประเภท" // ประเภทและองค์ประกอบ: Interuniversity นั่ง. ทางวิทยาศาสตร์ ตร. ฉบับที่ สาม. คาลินินกราด, 1976.
122. ไลเดอร์แมน เอ็น.แอล. นิยายสมัยใหม่เกี่ยวกับมหาสงครามแห่งความรักชาติ กระบวนการทางประวัติศาสตร์และวรรณกรรมและพัฒนาการของประเภทต่างๆ Sverdlovsk, 1973 ตอนที่ 1
123. ไลเตส เอ็น.เอส. นวนิยายในฐานะระบบศิลปะ ระดับการใช้งาน, 1985.
124. พจนานุกรมสารานุกรมวรรณกรรม ม., 1987.
125. โลโมโนซอฟ เอ็ม.วี. โพลี ของสะสม ปฏิบัติการ ทำงานเกี่ยวกับภาษาศาสตร์ ม., 2495 ต. 7.
126. โลเซฟ เอ.เอฟ. ทฤษฎีสไตล์ในหมู่สมัยใหม่ // วรรณกรรมศึกษา 1988.5.
127. Loskutov A.Yu., Mikhailov A.S. ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับการทำงานร่วมกัน ม., 1990.
128. Lotman Yu.M. ที่โรงเรียนคำกวี พุชกิน เลอร์มอนตอฟ. โกกอล. ม., 1988.
129. Lotman Yu.M. ภายในโลกแห่งการคิด มนุษย์ - ข้อความ - กึ่งโลก - ประวัติศาสตร์ ม., 1996.
130. ลอตแมน ยู.เอ็ม. ประวัติศาสตร์ศิลปะและวิธีการที่แน่นอนในการวิจัยต่างประเทศสมัยใหม่ สัญศาสตร์และเรขาคณิตทางศิลปะ ม., 1972.
131. Lotman Yu.M. ว่าด้วยการสื่อสารสองรูปแบบในระบบวัฒนธรรม // การดำเนินการเกี่ยวกับระบบป้าย. วี. ตาร์ตู, 1973.
132. Lotman Yu.M. ว่าด้วยกลไกสัญศาสตร์ของวัฒนธรรม // Lotman Yu.M. บทความคัดสรร: ใน 3 ฉบับ พ.ศ. 2534-2536. ทาลลินน์ 1993 ต. 3
133. Lotman Yu.M. โครงสร้างของข้อความวรรณกรรม ม., 1970.
134. มายูกิน โอ.วี. เกี่ยวกับคำถามของนวนิยายทดลอง (นวนิยายของ Wolf "Mrs. Dalloway" และ "To the Lighthouse") // Uch. แซบ คณะภาษาต่างประเทศ รัฐตูลา เท้า. สถาบันที่ตั้งชื่อตาม แอล.เอ็น. ตอลสตอย. ตูลา 2520. ฉบับที่. 6.
135. Mamardashvili M. โทโพโลยีทางจิตวิทยาของเส้นทาง: M. Proust“ ในการค้นหาเวลาที่หายไป” เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2540
137. มัตซีฟสกี้ เอส.วี. การศึกษาพลวัตไม่เชิงเส้นของความแตกต่างระดับกลางในชั้น F ละติจูดต่ำ: บทคัดย่อของผู้เขียน โรค ปริญญาเอก ฟิสิกส์และคณิตศาสตร์ วิทยาศาสตร์ ม., 1992.
138. เมเลตินสกี้ อี.เอ็ม. บทกวีแห่งตำนาน ม., 1976.
139. ประเด็นระเบียบวิธีทางวิทยาศาสตร์วรรณคดี ล., 1984.
140. เมชเทวา เอ็น.เอฟ. ปัญหาในการสร้างภาษาและรูปแบบงานศิลปะในการแปลขึ้นมาใหม่: อิงจากเนื้อหาในนวนิยายเรื่อง One Hundred Years of Solitude ของจี.จี. มาร์เกซ และการแปลเป็นภาษารัสเซีย อังกฤษ และเยอรมัน: บทคัดย่อ โรค ปริญญาเอก ฟิลอล. วิทยาศาสตร์ ม., 1997.
141. มิเคชิน่า แอล.เอ., โอเพนคอฟ ม.ยู. ภาพใหม่ของความรู้และความเป็นจริง ม.ค. 2540.
142. มิคาอิลอฟ A.V. นวนิยายและสไตล์ // Mikhailov A.V. ภาษาของวัฒนธรรม ม., 1997.
143. มิคาลสกายา เอ็น.พี. เส้นทางการพัฒนานวนิยายภาษาอังกฤษ พ.ศ. 2463-2473: การสูญหายและการค้นหาฮีโร่ ม., 1966.
144. Mikhalskaya N.P. , Anikin G.V. นวนิยายอังกฤษแห่งศตวรรษที่ 20 ม., 1982.
145. Motyleva T. Novel - รูปแบบฟรี ม., 1982.
146. Muratova Ya.Yu. ตำนานในนวนิยายภาษาอังกฤษสมัยใหม่: D. Barnes, A. Byatt, D. Fowles: บทคัดย่อ โรค ปริญญาเอก ฟิลอล. วิทยาศาสตร์ ม., 1999.
147. นาโบคอฟ วี.วี. ของสะสม อ้าง: ใน 4 ฉบับ ม., 1990. ต. 3. ต. 4.
148. เนเฟโดวา เอ็น.วี. ความซับซ้อนทางวากยสัมพันธ์เป็นวิธีการสะท้อนความรู้สึก: นามธรรมของผู้เขียน โรค ปริญญาเอก ฟิลอล. วิทยาศาสตร์ ตเวียร์, 1999.
149. Nikolaevskaya A. สีและรสชาติและน้ำเสียงของการเป็น // โลกใหม่ พ.ศ. 2528 ลำดับที่ 8.
150. โนโวซิโลวา เค.อาร์. การเชื่อมโยงเป็นลักษณะโวหารของสุนทรพจน์ทางศิลปะ // แถลงการณ์ของมหาวิทยาลัยแห่งรัฐเลนินกราด เซอร์ 2. ประวัติศาสตร์ ภาษาศาสตร์. การศึกษาวรรณกรรม ฉบับที่ 1. (ฉบับที่ 2).
151. บทความเกี่ยวกับไวยากรณ์ทางประวัติศาสตร์ของภาษาดั้งเดิม ล., 1991.
152. Peshkovsky A.M. โรงเรียนและไวยากรณ์วิทยาศาสตร์ ม., 2501.
153. หนังสือเขียนที่มีวิทยาศาสตร์ของภาษารัสเซียพร้อมด้วยคำฟุ่มเฟือยด้านการศึกษาและประโยชน์มากมาย ฉบับที่แปด แก้ไขและขยายอีกครั้ง และแบ่งออกเป็นสองส่วน เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2352
154. โปโปวา N.V. คุณสมบัติของจิตวิทยาของ Herbert Bates (เรื่องราวของปี 1950-1960) // แถลงการณ์ของ Leningrad State University เซอร์ 2. ประวัติศาสตร์ ภาษาศาสตร์. การศึกษาวรรณกรรม ฉบับที่ 1. (ฉบับที่ 2).
155. พอสเปลอฟ จี.เอ็น. ปัญหาพัฒนาการทางประวัติศาสตร์ของวรรณคดี ม., 1972.146. เอเอที่ 11 ความคิดและภาษา // สุนทรียภาพและบทกวี. ม., 1976.
156. โปเต็บเนีย เอ.เอ. บทกวีเชิงทฤษฎี ม., 1990.
157. พรอปป์ วี.ยา. รากเหง้าทางประวัติศาสตร์ของเทพนิยาย ล., 1946.
158. พจนานุกรมจิตวิทยา / เอ็ด. ด. ดาวิโดวา ม., 1989.
159. จิตวิทยา / เอ็ด. เอ็ม. ครูเตตสกี้. ม., 1980.
160. รีจองฮี. ปัญหาความจำในผลงานของ I.A. Bunin: บทคัดย่อของผู้แต่ง โรค ปริญญาเอก ฟิลอล. วิทยาศาสตร์ ม., 1999.
161. Rose S. อุปกรณ์หน่วยความจำจากโมเลกุลสู่จิตสำนึก ม., 1995.
162. รูเบนโควา ที.เอส. Parcellata และ inparcelata ในสุนทรพจน์บทกวีของศตวรรษที่ 19 และ 20: บทคัดย่อของผู้เขียน โรค ปริญญาเอก ฟิลอล. วิทยาศาสตร์ เบลโกรอด, 1999.
163. Rudnev V. สัณฐานวิทยาของความเป็นจริง: การศึกษาเรื่อง "ปรัชญาของข้อความ" ม., 1996.
164. รัชชาคอฟ วี.เอ. รากฐานของการแปลและการเปรียบเทียบภาษา: บทคัดย่อของผู้เขียน โรค ดร. ฟิลอล. วิทยาศาสตร์ เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2540
165. ไรมาร์ เอ็น.ที. นวนิยายตะวันตกสมัยใหม่: ปัญหารูปแบบมหากาพย์และโคลงสั้น ๆ โวโรเนซ, 1978.
166. ไรมาร์ เอ็น.ที. การรับรู้และความเข้าใจ: ปัญหาการเลียนแบบและโครงสร้างภาพในวัฒนธรรมศิลปะแห่งศตวรรษที่ 20 // กระดานข่าว Samar. กู. พ.ศ. 2540 ฉบับที่ 3(5)
167. เซเมโนวา แอล.วี. ในคำถามเกี่ยวกับการแบ่งโครงสร้างวากยสัมพันธ์เป็นแหล่งที่มาของการแสดงออก // คำถามเกี่ยวกับไวยากรณ์ของภาษาอังกฤษ มส. กอร์กี 2518 ฉบับ 1.
168. เซโรวา เค.เอ. การมุ่งเน้นเชิงปฏิบัติและมุมมองในภาพเหมือนด้วยวาจาในร้อยแก้วภาษาอังกฤษแห่งศตวรรษที่ 20: อิงจากนวนิยายของ W. Woolf และ D. Fowles: Auto-ref. โรค ปริญญาเอก ฟิลอล. วิทยาศาสตร์ เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2539
169. ซิลมาน ที.ไอ. หมายเหตุเกี่ยวกับเนื้อเพลง ล., 1977.
170. สกเลียร์ แอล.เอ็น. เครื่องหมายวรรคตอนของภาษาอังกฤษสมัยใหม่ ม., 1972.
171. สเคร็บเนฟ ยู.เอ็ม. ว่าด้วยปัญหาการศึกษาแนวโน้มสมัยใหม่ในไวยากรณ์คำพูดภาษาอังกฤษ // ปัญหาภาษาศาสตร์ทั่วไปและภาษาเยอรมัน อุ๊ย แซบ มหาวิทยาลัยบัชคีร์ พ.ศ. 2510. ฉบับ. 15. ข้อ 6(10)
172. พจนานุกรมภาษารัสเซีย: ใน 4 เล่ม M. , 1985 เล่มที่ 1
173. การวิจารณ์วรรณกรรมต่างประเทศสมัยใหม่ แนวคิด โรงเรียน คำศัพท์: หนังสืออ้างอิงสารานุกรม ม.ค. 2539.
176. สโตโลวิช แอล.เอ็น. สะท้อนแบบจำลองเชิงสัญศาสตร์ ญาณวิทยา และสัจวิทยา // การดำเนินการเกี่ยวกับระบบสัญญาณ ตาร์ตู 1988 ต. XXII อุ๊ย แซบ ทาร์ต. ยกเลิก ฉบับที่ 831.
177. Suchkov B. ใบหน้าแห่งกาลเวลา ม., 2519 ต. 1-2.
178. ทฤษฎีวรรณคดี. ปัญหาหลักในการรายงานข่าวทางประวัติศาสตร์ จำพวกและแนวเพลง / เอ็ด. V.V. Kozhinova, G.D. Gacheva และคนอื่น ๆ
179. Tikhonova N.V. ไวยากรณ์ที่ซับซ้อนในฐานะอุปกรณ์โวหารในเรื่องสั้นของ Robert Musil: บทคัดย่อของผู้แต่ง โรค ปริญญาเอก ฟิลอล. วิทยาศาสตร์ เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2539
180. โทมาเชฟสกี้ บี.วี. ทฤษฎีวรรณกรรม บทกวี ม., $199.
181. Turaeva Z.Ya. ภาษาศาสตร์ของข้อความวรรณกรรมและประเภทของกิริยา // คำถามทางภาษาศาสตร์ พ.ศ. 2537 ลำดับที่ 3.
182. Tyyanov Yu. นักโบราณคดีและนักประดิษฐ์ ล., 1979.
183. Tyyanov Yu. กวีนิพนธ์ ประวัติศาสตร์วรรณคดี ม., 1975.
184. อูโบเชนโก ไอ.วี. รากฐานทางทฤษฎีของการศึกษาการแปลภาษาในสหราชอาณาจักร: บทคัดย่อของผู้เขียน โรค ปริญญาเอก ฟิลอล. วิทยาศาสตร์ ม., 2000.
185. อูร์นอฟ เอ็ม.วี. เหตุการณ์สำคัญของประเพณีในวรรณคดีอังกฤษ ม., 1986.
186. อูร์นอฟ ดี.เอ็ม. งานวรรณกรรมในการประเมิน "คำวิจารณ์ใหม่" ของแองโกล - อเมริกัน ม., 1982
187. อุสเพนสกี้ ปริญญาตรี ประวัติศาสตร์และสัญศาสตร์ // Uspensky B.A. ผลงานที่คัดสรร ม.2539 ต. 1.
188. อุสเพนสกี้ ปริญญาตรี บทกวีของการเรียบเรียง ล., 1970.
189. Welleck R, Warren O. ทฤษฎีวรรณกรรม. ม. 2521
190. Vasmer M. พจนานุกรมนิรุกติศาสตร์ของภาษารัสเซีย: ใน 4 เล่ม M, 1964. T. 2, T. 3
191. เฟโดรอฟ อ.วี. ศิลปะแห่งการแปลและชีวิตของวรรณกรรม ล., 1983.
192. ฟีลีชกินา เอส.เอ็น. การแสดงละครของนวนิยาย // กวีนิพนธ์วรรณกรรมและนิทานพื้นบ้าน. โวโรเนซ, 1980.
193. ฟีลีชกินา เอส.เอ็น. นวนิยายอังกฤษร่วมสมัย โวโรเนซ, 1988.
194. โฟลแบร์ต จี. อิซเบอร์ ปฏิบัติการ ม. 2490
195. ไฟรเดนเบิร์ก โอ.เอ็ม. บทกวีของโครงเรื่องและประเภท ม. 2496
196. Heidegger M. แหล่งที่มาของการสร้างสรรค์ทางศิลปะ // สุนทรียศาสตร์และทฤษฎีวรรณคดีต่างประเทศในศตวรรษที่ 19-20: บทความ บทความ บทความ ม. 1987.
197. ไฮเดกเกอร์ เอ็ม. บทสนทนาบนถนนในชนบท / เอ็ด เอ.แอล. โดโบรโคโตวา. ม. 1991.
198. ฮาเคป จี. ซินเนอร์เจติกส์. ม. 2528
199. Khalizev V. สุนทรพจน์เป็นเรื่องของการพรรณนาทางศิลปะ // แนวทางและสไตล์วรรณกรรม ม. 2519
200. คาลิเซฟ วี.อี. ทฤษฎีวรรณกรรม ม. 1991.
201. คราเชนโก ม.บ. เอกลักษณ์เฉพาะตัวที่สร้างสรรค์ของนักเขียนและการพัฒนาวรรณกรรม เอ็ด 2. ม. 2515
202. ชามีฟ เอ.เอ. จอห์น มิลตัน และบทกวีของเขา "Paradise Lost" แอล, 1986.
203. เชอร์เน็ตส์ แอล.อาร์. แนววรรณกรรม: ปัญหาการจัดประเภทและกวีนิพนธ์ ม. 2525
204. เชคอฟ เอ.พี. โพลี ของสะสม ปฏิบัติการ และตัวอักษร จำนวน 30 เล่ม ม., 2520 ต. 2, ต. 5.
205. ชาปิโร เอ.บี. ภาษารัสเซียสมัยใหม่ เครื่องหมายวรรคตอน ม. 2509
206. เชลกูโนวา แอล.เอ็ม. วิธีการถ่ายทอดพฤติกรรมคำพูดและท่าทางของตัวละครในวรรณกรรมเชิงบรรยาย // ฟิโลล. วิทยาศาสตร์. พ.ศ. 2534 ลำดับที่ 4.
207. Shklovsky V. เกี่ยวกับทฤษฎีร้อยแก้ว ม. 2526
208. Shklovsky V. Tristram Shandy Stern และทฤษฎีของนวนิยายเรื่องนี้ หน้า 1921.
209. Schlegel F. ชิ้นส่วนที่สำคัญ // Schlegel F. สุนทรียศาสตร์ ปรัชญา. คำติชม: ใน 2 เล่ม ม. 2526 เล่มที่ 1
210. Schlegel F. Lucinda // ร้อยแก้วคัดสรรแห่งความรักของเยอรมัน: ใน 2 เล่ม M″ 1979 เล่ม 1
211. Schlegel F. การสนทนาเกี่ยวกับบทกวี // Schlegel F. สุนทรียศาสตร์ ปรัชญา. คำติชม: ใน 2 เล่ม ม. 2526 เล่มที่ 1
212. Schleiermacher F. เกี่ยวกับวิธีการแปลแบบต่างๆ // Bulletin of MU. เซอร์ 9. ภาษาศาสตร์ พ.ศ. 2543 ฉบับที่ 2.
213. ชเมเลฟ ดี.เอ็น. การแบ่งวากยสัมพันธ์ในภาษารัสเซียสมัยใหม่ ม., 1976.
214. ชเชอร์บา J1.B. เครื่องหมายวรรคตอน สารานุกรมวรรณกรรม. ม., 2478.
215. Epstein M. จากสมัยใหม่สู่ลัทธิหลังสมัยใหม่: วิภาษวิธีของ "ไฮเปอร์" ในวัฒนธรรมของศตวรรษที่ 20 // บทวิจารณ์วรรณกรรมใหม่ พ.ศ. 2538 ฉบับที่ 16.
216. แอตกินส์ 11. ระเบียบและความไม่เป็นระเบียบในธรรมชาติ ม., 1987.
217. Jacobson R. เกี่ยวกับความสมจริงทางศิลปะ // ผลงานเกี่ยวกับบทกวี ม., 1987.
218. ยาโคฟเลฟ E.G. อวกาศและเวลาเป็นช่องทางในการแสดงรูปแบบการคิดในศิลปะ // อวกาศและเวลาในงานศิลปะ ล., 1988.
219. ยาคูบินสกี้ แอล.พี. ว่าด้วยบทสนทนาของคำพูด // ภาษาและการทำงานของมัน: ผลงานที่เลือก ม., 1986.1.I
220. อดอร์โน ธ. ทฤษฎี Asthetische คุณพ่อ/คุณแม่, 1995.
221. อเล็กซานเดอร์ เจ. กิจการแห่งรูปแบบในนวนิยายของเวอร์จิเนีย วูล์ฟ นิวยอร์ก แอล., 1974.
222. Allen W. นวนิยายภาษาอังกฤษ ล., 1958.
223. Allen W. นวนิยายสมัยใหม่ในอังกฤษและสหรัฐอเมริกา นิวยอร์ก, 1964.
224. Alter R. นวนิยายอเมริกันเรื่องใหม่: ความเห็น พ.ย. 1975.
225. แอปเตอร์ ที.พี. เวอร์จิเนีย วูล์ฟ: ศึกษานวนิยายของเธอ มักมิลแลน, 1979.
226. A (ไม้ M. แป้งของสาวใช้ Virado, 1987.
227. เบอร์เกอร์ พี. พรอซา เดอร์ โมเดอร์น อุนเทอร์ มิทาร์ไบต์ ฟอน ช. เบอร์เกอร์ คุณพ่อ/คุณแม่, 1992.
228. เบอร์เกอร์ พี. ทฤษฎี เดอ อาวองการ์ด มิทาร์เบท ฟอน ช. เบอร์เกอร์ คุณพ่อ/คุณแม่ 2517.
229. เบทส์ H.E. เจ็ดคูณห้า: เรื่อง พ.ศ. 2469-2504 ล., 1963.
230. เบทส์ H.E. สาวแพงพวย และเรื่องอื่นๆ ล., 1959.
231. เบย์ลีย์ เจ. ตัวละครแห่งความรัก นิวยอร์ก, 1960.
232. เบียร์ G. การโต้เถียงกับอดีต: บทความในการบรรยายจากวูล์ฟถึงซิดนีย์ หิ้งเส้นทาง, 1989.
233. เบนเน็ต .1. เวอร์จิเนีย วูล์ฟ: ศิลปะของเธอในฐานะนักประพันธ์ เคมบริดจ์ 1964.
234. Bergson H. อภิปรัชญาเบื้องต้น / ทรานส์ โดย T.E. ล., 1913.
235. เบิร์กสันที่ 2 Mater และ Mcmoty / Trans โดย N. M. Paul และ W. S. Palmer ล., 1913.
236. บิชอปอี. เวอร์จิเนีย วูล์ฟ มักมิลลัน, 1989.
237. Blackstone B.V. Woolf: ความเห็น ล., 1949.
238. บอร์เกส เจ.แอล. Funes the Memorious // นิยาย คาลเกอร์, 1965.
239. Bowlby R. Virginia Woolf: จุดหมายปลายทางของสตรีนิยม Basil Blackwell, 1988.21 .Bowman E. ประโยครองและชิ้นส่วนของคลังข้อมูลการพูดภาษาอังกฤษ // วารสารนานาชาติภาษาศาสตร์อเมริกัน 2509 ว. 32. N3.
240. บริวสเตอร์ ดี.วี. วูล์ฟ ล., 1963.
241. Byatt A. เทวดาและแมลง ลนต. 1992.
242. แครี่ จี.วี. ใจหยุด เคมบริดจ์, 1980.
243. เด็ก D.T. นาง. แขกที่ไม่คาดคิดของ Dalloway: V. Woolf, T. S. Eliot, Matthew Arnold // Mod. Lang 1997. ฉบับที่ 1.
244. คริสตจักรเอ็ม. เวลาและความเป็นจริง: การศึกษาในนิยายร่วมสมัย. ชาเปลฮิลล์. สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยนอร์ธแคโรไลนา 1963.
245. Cook G. วาทกรรมและวรรณกรรม: การมีส่วนร่วมของรูปแบบและจิตใจ มหาวิทยาลัยอ็อกซ์ฟอร์ด กด, 1994.
246. Daiches D.V. Woolf ใน John W. Altridge ed. บทวิจารณ์และบทความเกี่ยวกับนิยายสมัยใหม่ พ.ศ. 2463-2494 นิวยอร์ก, 1952.
247. ดาเวนพอร์ต W.A. สู่ประภาคาร // หมายเหตุเกี่ยวกับวรรณคดีอังกฤษ อ็อกซ์ฟอร์ด, 1969.
248. Delattre F. La duree Bergsonienne และ le roman de Virginia Woolf // Virginia Woolf มรดกที่สำคัญ ปารีส 2475
249. Doyle L. อารมณ์ของร่างกายเหล่านี้: การเล่าเรื่องระหว่างร่างกาย // ร้อยละ XX วรรณกรรม. เฮมป์สเตด 2537. ฉบับ. 40. ลำดับที่ 1.
250. Drobble M. ตาของเข็ม Harmondsworth, 1972
251. Ducrot M. Dire et ne pas dire ปารีส, 1979.
252. Eco U. Kritik der Ikonozilat // Eco U. Im Labirinth der Vernunft ส่งข้อความถึง Kunst และ Zeichen ไลป์ซิก, 1990.
253. เอเลียต ที.เอส. บทความที่เลือก ล., 1966.
254. Firbas J. เกี่ยวกับปัญหาหลักการหลักในเครื่องหมายวรรคตอนประโยคภาษาอังกฤษ // Casopis pro moderni filologie. พ.ศ. 2498. ฉบับ. 37. N5.
255. เฟิร์ธ เจ.อาร์. การศึกษาการวิเคราะห์ทางภาษาศาสตร์ ล., 1957.
256. Fishman S. Virginia Woolf แห่งนวนิยายเรื่องนี้ // Sewance Review ลี (1943)
257. เฟรมเจ อัตชีวประวัติ. สำนักพิมพ์สตรี พ.ศ. 2533
258. Freedman R. นวนิยายโคลงสั้น ๆ: การศึกษาของ Herman Flesse, Andre Gide และ Virginia Woolf มหาวิทยาลัยพรินซ์ตัน กด 2506.
259. ฟรีเดมันน์ เค. ดี โรลล์ เด เออร์ซาห์เลอร์ส ใน der Epic ลพซ., 1910.
260. Friel B. เต้นรำที่ Lunghnasa ฟาเลอร์, 1990.
261. ฟรายส์ช. โครงสร้างของภาษาอังกฤษ นิวยอร์ก, 1952.
262. Fulibrook K. ผู้หญิงอิสระ // จริยธรรมและสุนทรียภาพในนิยายสตรีศตวรรษที่ยี่สิบ.
263. Fusini N. บทนำ // Woolf V. นาง ดัลโลเวย์. ล., 1993.
264. Gamble I. ความลับใน "Mrs Dalloway" // Accent XVI ฤดูใบไม้ร่วง. 1956.
265. การ์ดเนอร์เจ. เกี่ยวกับนิยายคุณธรรม นิวยอร์ก, 1978.
266. Graham J. Time ในนวนิยายของ Virginia Woolf // แง่มุมของเวลา / Ed. โดย C.A. ผู้รักชาติ แมนเชสเตอร์, 1976.
267. Greene G. นิยายสตรีนิยมและการใช้ความทรงจำ // วารสารสตรีในวัฒนธรรมและสังคม 1991.16.
268. กรูเบอร์ อาร์. เวอร์จิเนีย วูล์ฟ: การศึกษา ไลป์ซิก 2478.
269. ฮาฟลีย์ แอล. หลังคากระจก เบิร์กลีย์และลอสแองเจลิส แคลิฟอร์เนีย 2497
270. ฮาโกเปียน เจ.วี. และ Dolch M. การวิเคราะห์วรรณคดีอังกฤษสมัยใหม่ คุณพ่อ/ม., 1979.
271. Harrison B.V. Woolf และความเป็นจริงที่แท้จริง // มนุษยศาสตร์ตะวันตก 2539. ฉบับ. 50. ลำดับที่ 2.
272. ไฮเดกเกอร์ เอ็ม. ความเป็นอยู่และเวลา. นิวยอร์ก, 1962.
273. Hellerstein M. ระหว่างการกระทำ: V. Woolfs Modern Allegory // Allegory Revisited: อุดมคติของมนุษยชาติ คลูเวอร์, 1994.
274. Hill S. ฉันเป็นราชาแห่งปราสาท Harmondsworth, 1978
275. ฮอมบริช อี.เอช. ศิลปะและภาพลวงตา Zur Psychologic จากรูปภาพ Darstellung. สตุ๊ตการ์ท ซูริก, 1986.
276. Horfley J. Glass Roof: V. Woolf เป็นนักประพันธ์ เบิร์กลีย์, 1954.
277. Ilutcheon L. บทกวีของลัทธิหลังสมัยใหม่: ประวัติศาสตร์, ทฤษฎี, นวนิยาย // คู่มือผู้อ่านเกี่ยวกับทฤษฎีวรรณกรรมร่วมสมัย L. , 1988
278. James W. หลักการจิตวิทยา. ฉบับที่ อิลลินอยส์, 1907.
279. เจเน็ตต์ เจ. รูปที่ 3 ปารีส, 1972.
280. Joos M. The Five Clocks // วารสารนานาชาติภาษาศาสตร์อเมริกัน. พ.ศ. 2509 ฉบับที่ 2
281. Kane T. ประสบการณ์ลึกลับที่หลากหลายในงานเขียนของ V. Woolf // ร้อยละ XX วรรณกรรม. 2538. ฉบับ. 41. ลำดับที่ 4.
282. Kayser W. Entstehung และ Krise des Modernen Romans สตุ๊ตการ์ท, 1962.
283. Kennedy B. นึกถึงความตึงเครียดทางคาร์นิวัล "มันเมล็ดทั่วไป" นาง Dalloway // บทสนทนา คาร์นิวัล โครโนโทป วีเต็บสค์ 2538 หมายเลข 4
285. ลอเรนซ์ ป.ณ. การอ่านแห่งความเงียบงัน: V. Woolf ในประเพณีอังกฤษ สแตนฟอร์ด, 1993.191
286. ลีสกา ม. ประภาคารเวอร์จิเนีย วูล์ฟส์: การศึกษาเชิงวิพากษ์วิจารณ์ สำนักพิมพ์โฮการ์ธ, 1970
287. Lee H. นวนิยายของเวอร์จิเนียวูล์ฟ ลนต. 1977.
288. จดหมายของพรุสต์ ล., 1950.
289. ความคิดเห็นวรรณกรรมในอเมริกา ฉบับที่ 1. นิวยอร์ก 1962
290. Littleton T. Mrs. Dalloway: ภาพเหมือนของศิลปินในฐานะผู้หญิงวัยกลางคน // ร้อยละ XX วรรณกรรม. 2538. ฉบับ. 41. ลำดับที่ 1.
291. เมฟาน เจ. เวอร์จิเนีย วูล์ฟ: ชีวิตวรรณกรรม. มักมิลแลน, 1991.
292. มิลเลอร์ เจ. เอช. วี. วูลฟ์ วันแห่งวิญญาณ: ผู้รอบรู้ใน "นาง Dalloway" // The Shaken Realist 1970
293. Minow-Penkney M. Virginia Woolf และปัญหาของหัวเรื่อง: การเขียนของผู้หญิงในนวนิยายหลัก รถเก็บเกี่ยวข้าวสาลี 1987
294. มิตตัล เอส.พี. กิจการด้านความงาม: บทกวีของเวอร์จิเนียวูล์ฟส์ แอตแลนติกไฮแลนด์ นิวยอร์ก 1985.
295. Mounin G. Linguistique และการแปล บรูเซลส์, 1976.
296. บทความสตรีนิยมใหม่เกี่ยวกับเวอร์จิเนีย วูล์ฟ / เอ็ด โดย มาร์คัส เจ. มักมิลลัน, 1981
297. นอร์ริส เอ็ม. นวนิยาย พรอวิเดนซ์ 2536. ฉบับ. 26. ลำดับที่ 2.
298. Novak J. The Razor Edge of Balance: การศึกษาของเวอร์จิเนีย วูล์ฟ สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยไมอามี 2518
299. พจนานุกรมภาษาอังกฤษปัจจุบันของ Oxford / Ed. โดย Hornby. ม., 1990.
300. แพตทิสัน เจ. นางดัลโลเวย์ มัคมิลแลน มาสเตอร์ไกด์, 1987.
301. Pfinster M. Hauptwerke der Englischen วรรณกรรม มิอินเชน, 1964.
302. Pippett A. ผีเสื้อกลางคืนและดวงดาว บอสตัน, 1955.
303. Quirk R., Greenbaum S., Leech G., Svartvik J. ไวยากรณ์ภาษาอังกฤษร่วมสมัย. ล., 1972.
304. Raitt S. Virginia Woolfs ถึงประภาคาร // การศึกษาเชิงวิพากษ์ข้อความสำคัญ รถเก็บเกี่ยวข้าวสาลี 1990
305. Ricoeur P. Mimesis และการเป็นตัวแทน // พงศาวดารทุนการศึกษา. Metastudies ของมนุษยศาสตร์และสังคมศาสตร์ พ.ศ. 2524 ลำดับที่ 2.
306. โรเบิร์ตส์ เจ.เอช. วิสัยทัศน์และการออกแบบในเวอร์จิเนีย วูล์ฟ พีเอ็มแอลเอ. แอลซีไอ. กันยายน. 2489.
307. โรลล์ ดี. ฟีลดิงและสเติร์น ไทเบอร์อันเทอร์ซูกุงเกนเสียชีวิต Funktion des Erzahlers มันสเตอร์, 1963.
308. Ruotolo L. “ Mrs Dalloway” ช่วงเวลาที่ไม่ระวัง // V. Woolf: การเปิดเผยและความต่อเนื่อง คอลเลกชันของบทความ/เอ็ด โดยมีการแนะนำโดยราล์ฟ ฟรีดแมน สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยแคลิฟอร์เนีย. เบิร์กลีย์. แอลเอ ลอนดอน. 1980.
309. Shaefer O"Brien J. ธรรมชาติของความเป็นจริงแบบพับต้นไม้ในนวนิยายของเวอร์จิเนีย วูล์ฟ L., 1965
310. สมิธ เอส.บี. การสร้างสรรค์ผลงานความเศร้าโศกขึ้นใหม่: การแสดงการไว้ทุกข์ของสตรีนิยม V.Woolf ใน "Mrs.Dalloway" และ "To the Lighthouse" // ร้อยละ XX วรรณกรรม. 2538. ฉบับ. 41. ลำดับที่ 4.
311. สปิวัค ก.ช. ในโลกอื่น: บทความในการเมืองวัฒนธรรม. เมทูเอน, 1987.
312. องค์ประกอบ Stein G. เป็นคำอธิบาย ล., 1926.
313. Svevo H. ชายชราผู้แสนดี ฯลฯ ล., 2473
314. Takei da Silva N. สมัยใหม่และเวอร์จิเนียวูล์ฟ วินด์เซอร์, 1990.
315. นวนิยายศตวรรษที่ XX: การศึกษาด้านเทคนิค นิวยอร์ก, 1932.
316. ทินดอลล์ วาย.วาย. นิยายหลายระดับ: Virginia Woolf ถึง Ross Lockridge // College English X.พฤศจิกายน 2491.
317. เวลอินส์ G.H. ภาษาอังกฤษดี. วิธีการเขียนมัน? ล., 1974.
318. Velicu A. รวมกลยุทธ์ในนิยายทดลองของ V. Woolf อุปซอลา. 1985.
319. เวอร์จิเนีย วูล์ฟ และบลูมส์เบอรี: ฉลองครบรอบหนึ่งร้อยปี / เอ็ด โดย มาร์คัส เจ. มักมิลลัน, 1987.
320. เวอร์จิเนีย วูล์ฟ: บทความวิจารณ์ใหม่ / เอ็ด โดย P. Clements และ I. Grundy วิสัยทัศน์กด 2526
321. เวอร์จิเนีย วูล์ฟ: มรดกที่สำคัญ / เอ็ด โดย R. Majumdar และ A. McLaurin เราท์เลดจ์, 1975.
322. วีเนอร์ สลาวิทิสเชอร์ อัลมานาห์ เวียนนา, 1985.
323. Wright N. “Mrs Dalloway”: การศึกษาเรื่ององค์ประกอบ ภาษาอังกฤษระดับวิทยาลัย ว.เม.ย. พ.ศ. 2487
324. วุนเบิร์ก จี. เวอร์เกสเซน และเอรินเนิร์น Asthetische Wahrnehmung ใน der Mod-erne // Schonert T., Segeberg H. Polyperspektiving ใน der Literarischen Moderne คุณพ่อ/ม., 1967.
325. Younes G. พจนานุกรมไวยากรณ์ อัลเลอร์: Marabout. 1985.
326. Zwerdling A. Virginia Woolf และโลกแห่งความจริง มหาวิทยาลัย ของสำนักพิมพ์แคลิฟอร์เนีย พ.ศ. 2529
เรียงความ
การวิเคราะห์โวหารคุณลักษณะของนวนิยายสมัยใหม่โดยเอส. วูล์ฟ
“นางดัลโลเวย์”
นักประพันธ์ นักวิจารณ์ และนักเขียนเรียงความชาวอังกฤษ เวอร์จิเนีย สตีเฟน วูล์ฟ (พ.ศ. 2425-2484) ถือเป็นนักเขียนที่น่าเชื่อถือที่สุดคนหนึ่งของอังกฤษระหว่างสงครามโลกครั้งที่หนึ่งและครั้งที่สอง ด้วยความไม่พอใจกับนวนิยายที่สร้างจากรายละเอียดภายนอกที่รู้ ข้อเท็จจริง และความอุดมสมบูรณ์ เวอร์จิเนีย วูล์ฟจึงเดินตามเส้นทางทดลองของการตีความประสบการณ์ชีวิตที่เป็นส่วนตัวมากขึ้น ในแง่ส่วนตัว และในแง่หนึ่ง โดยใช้รูปแบบนี้จากเฮนรี เจมส์ มาร์เซล พราวด์ และเจมส์ จอยซ์.
ในงานของปรมาจารย์เหล่านี้ ความเป็นจริงของเวลาและการรับรู้ก่อให้เกิดกระแสแห่งจิตสำนึก ซึ่งเป็นแนวคิดที่อาจเป็นหนี้ต้นกำเนิดของวิลเลียม เจมส์ เวอร์จิเนีย วูล์ฟอาศัยและตอบสนองต่อโลกที่ประสบการณ์ทุกอย่างเกี่ยวข้องกับการเปลี่ยนแปลงความรู้ที่ยากลำบาก ความเจริญรุ่งเรืองของสงคราม และศีลธรรมและมารยาทใหม่ เธอสรุปความเป็นจริงของบทกวีที่ตระการตาของเธอเองโดยไม่ละทิ้งมรดกของวัฒนธรรมวรรณกรรมที่เธอเติบโตมา
เวอร์จิเนีย วูล์ฟเป็นผู้แต่งหนังสือประมาณ 15 เล่ม โดยเล่มสุดท้าย A Writer's Diary ได้รับการตีพิมพ์หลังจากนักเขียนเสียชีวิตในปี 2496 นางดัลโลเวย์ เรื่อง To the Lighthouse และ Jacob's Room ในปี 1922) ถือเป็นมรดกทางวรรณกรรมส่วนใหญ่ของเวอร์จิเนีย วูล์ฟ . The Voyage Out (1915) เป็นนวนิยายเรื่องแรกของเธอซึ่งดึงดูดความสนใจของนักวิจารณ์ “Night and Day” (1919) เป็นงานแบบดั้งเดิมในด้านระเบียบวิธี เรื่องสั้นใน “วันจันทร์หรือวันอังคาร” (พ.ศ. 2464) ได้รับการยกย่องจากสื่อมวลชน แต่เรื่อง “In the Waves” (พ.ศ. 2474) เธอใช้เทคนิคกระแสแห่งจิตสำนึกอย่างเชี่ยวชาญ นวนิยายแนวทดลองของเธอ ได้แก่ Orlando (1928), The Years (1937) และ Between the Acts (1941) การต่อสู้เพื่อสิทธิสตรีของเวอร์จิเนีย วูล์ฟแสดงออกมาในภาษา Three Guineas (Three Guineas, 1938) และผลงานอื่นๆ บางชิ้น
ในงานนี้ วัตถุประสงค์ของการศึกษาคือนวนิยายเรื่อง Mrs. Dalloway ของวูล์ฟ ดับเบิลยู.
หัวข้อการศึกษาคือลักษณะประเภทของนวนิยายเรื่อง Mrs. Dalloway เป้าหมายคือการระบุคุณลักษณะของนวนิยายสมัยใหม่ในเนื้อหา งานนี้ประกอบด้วยบทนำ สองส่วนหลัก บทสรุป และรายการข้อมูลอ้างอิง
งานในนวนิยายเรื่อง "Mrs. Dalloway" เริ่มต้นด้วยเรื่องราวที่เรียกว่า "On Bond Street": สร้างเสร็จในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2465 และในปี พ.ศ. 2466 ได้รับการตีพิมพ์ในนิตยสาร American Clockface อย่างไรก็ตาม เรื่องราวที่เสร็จสมบูรณ์แล้ว "ไม่ยอมปล่อย" และวูล์ฟจึงตัดสินใจนำเรื่องนี้กลับมาเขียนใหม่เป็นนวนิยาย
แนวคิดดั้งเดิมมีความคล้ายคลึงกับสิ่งที่เรารู้จักในปัจจุบันในชื่อ “Mrs. Dalloway” [Bradbury M.] เท่านั้น
หนังสือเล่มนี้ควรจะมีหกหรือเจ็ดบทที่อธิบายชีวิตทางสังคมในลอนดอน หนึ่งในตัวละครหลักคือนายกรัฐมนตรี โครงเรื่องเช่นเดียวกับในเวอร์ชันสุดท้ายของนวนิยายเรื่องนี้ "มาบรรจบกันที่จุดหนึ่งระหว่างการต้อนรับกับนาง Dalloway" สันนิษฐานว่าหนังสือเล่มนี้คงจะค่อนข้างร่าเริง - สามารถเห็นได้จากภาพร่างที่ยังมีชีวิตอยู่ อย่างไรก็ตาม บันทึกแห่งความมืดก็ถูกถักทอเข้าไปในเรื่องราวด้วย ดังที่วูล์ฟอธิบายไว้ในคำนำซึ่งตีพิมพ์ในสิ่งพิมพ์บางฉบับ คลาริสซา ดัลโลเวย์ ตัวละครหลักควรจะฆ่าตัวตายหรือเสียชีวิตระหว่างงานปาร์ตี้ของเธอ จากนั้นแผนได้รับการเปลี่ยนแปลงหลายครั้ง แต่ความหลงใหลในความตายยังคงอยู่ในนวนิยาย - ตัวละครหลักอีกคนหนึ่งปรากฏในหนังสือ - เซ็ปติมัสวอร์เรนสมิ ธ ซึ่งตกตะลึงในช่วงสงคราม: เมื่องานดำเนินไปก็ถือว่าเขาเสียชีวิต ควรประกาศที่แผนกต้อนรับ เช่นเดียวกับเวอร์ชันสุดท้าย เวอร์ชันกลางจบลงด้วยคำอธิบายการต้อนรับที่บ้านของนางดัลโลเวย์
จนถึงสิ้นปี พ.ศ. 2465 วูล์ฟยังคงเขียนหนังสือเล่มนี้ต่อไป โดยมีการแก้ไขเพิ่มเติมมากขึ้นเรื่อยๆ ในตอนแรกวูล์ฟต้องการเรียกผลงานใหม่ว่า "The Clock" เพื่อเน้นย้ำถึงความแตกต่างระหว่างกระแสเวลา "ภายนอก" และ "ภายใน" ในนวนิยายด้วยชื่อเรื่อง แม้ว่าแนวคิดนี้ดูน่าสนใจมาก แต่หนังสือเล่มนี้ก็ยังเขียนได้ยาก งานในหนังสือเล่มนี้ขึ้นอยู่กับอารมณ์แปรปรวนของวูล์ฟเอง ตั้งแต่ขึ้นๆ ลงๆ จนถึงสิ้นหวัง และเรียกร้องให้ผู้เขียนกำหนดมุมมองของเธอเกี่ยวกับความเป็นจริง ศิลปะ และชีวิต ซึ่งเธอได้แสดงออกอย่างเต็มที่ในงานวิจารณ์ของเธอ หมายเหตุเกี่ยวกับ “นาง Dalloway” ในสมุดบันทึกและสมุดบันทึกของนักเขียนเผยให้เห็นประวัติความเป็นมาของการเขียนนวนิยายที่สำคัญที่สุดเรื่องหนึ่งสำหรับวรรณกรรมสมัยใหม่ มีการวางแผนอย่างรอบคอบและรอบคอบ แต่ถึงกระนั้นก็เขียนด้วยความยากลำบากและไม่สม่ำเสมอ ช่วงเวลาแห่งการสร้างสรรค์ที่เพิ่มขึ้นสลับกับความสงสัยอันเจ็บปวด ในบางครั้งวูล์ฟดูเหมือนเธอจะเขียนได้ง่าย รวดเร็ว เก่ง และในบางครั้งงานก็ไม่ได้หลุดลอยไป ทำให้ผู้เขียนรู้สึกไร้พลังและสิ้นหวัง กระบวนการที่ทรหดกินเวลาสองปี ตามที่เธอเองตั้งข้อสังเกต หนังสือเล่มนี้มีค่า "...การต่อสู้ที่ชั่วร้าย แผนของเธอนั้นเข้าใจยาก แต่เป็นการก่อสร้างที่เชี่ยวชาญ ฉันมักจะต้องหันตัวเองกลับด้านในออกเพื่อให้คู่ควรกับข้อความนี้” และวงจรของไข้เชิงสร้างสรรค์และวิกฤตเชิงสร้างสรรค์ ความตื่นเต้น และความหดหู่ยังคงดำเนินต่อไปอีกทั้งปี จนถึงเดือนตุลาคม พ.ศ. 2467 เมื่อหนังสือเล่มนี้ตีพิมพ์ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2468 ผู้วิจารณ์ส่วนใหญ่เรียกหนังสือเล่มนี้ว่าเป็นผลงานชิ้นเอกทันที
วลีสำคัญสำหรับนวนิยายสมัยใหม่คือ "กระแสแห่งจิตสำนึก"
คำว่า "กระแสแห่งจิตสำนึก" ยืมมาจากนักเขียนจากนักจิตวิทยาชาวอเมริกัน วิลเลียม เจมส์ มันกลายเป็นจุดชี้ขาดในการทำความเข้าใจตัวละครของมนุษย์ในนวนิยายเรื่องใหม่และโครงสร้างการเล่าเรื่องทั้งหมด คำนี้สรุปแนวคิดหลายประการเกี่ยวกับปรัชญาและจิตวิทยาสมัยใหม่ได้สำเร็จ ซึ่งทำหน้าที่เป็นพื้นฐานของแนวคิดสมัยใหม่ในฐานะระบบการคิดเชิงศิลปะ
ตามแบบอย่างของครูของเขา Wolfe ได้เพิ่ม "กระแสแห่งจิตสำนึก" ของ Proust ให้ลึกซึ้งยิ่งขึ้น โดยพยายามจับภาพกระบวนการคิดของตัวละครในนวนิยายเรื่องนี้ เพื่อสร้างความรู้สึกและความคิดทั้งหมดของพวกเขา แม้แต่ชั่วขณะหนึ่ง [Zlatina E.]
นวนิยายทั้งเล่มเป็น "กระแสแห่งจิตสำนึก" ของนางดัลโลเวย์และสมิธ ความรู้สึกและความทรงจำของพวกเขา ซึ่งถูกแบ่งออกเป็นบางส่วนด้วยการโจมตีของบิ๊กเบน นี่คือการสนทนาระหว่างจิตวิญญาณกับตัวมันเอง ซึ่งเป็นกระแสความคิดและความรู้สึกที่มีชีวิต ทุกคนจะได้ยินเสียงระฆังของบิ๊กเบนดังขึ้นทุกชั่วโมง แต่ละคนมาจากที่ของตนเอง บทบาทพิเศษในนวนิยายเรื่องนี้เป็นของนาฬิกาโดยเฉพาะนาฬิกาหลักของลอนดอน - บิ๊กเบนซึ่งเกี่ยวข้องกับรัฐสภาอำนาจ เสียงฮัมสีบรอนซ์ของบิ๊กเบนทำเครื่องหมายทุกชั่วโมงของวันที่สิบเจ็ดในระหว่างที่นวนิยายเรื่องนี้เกิดขึ้น [Bradbury M. ] รูปภาพของอดีตปรากฏขึ้น ปรากฏในความทรงจำของคลาริสซา พวกเขาฉายแววผ่านกระแสจิตสำนึกของเธอ โครงร่างของพวกเขาถูกสรุปไว้ในการสนทนาและคำพูด รายละเอียดและชื่อจะไม่มีวันทำให้ผู้อ่านเข้าใจได้ชัดเจน ชั้นเวลาตัดกัน ไหลไปสู่อีกชั้นหนึ่ง อดีตผสานกับปัจจุบันในช่วงเวลาเดียว “คุณจำทะเลสาบได้ไหม” - คลาริสซาถามปีเตอร์วอลช์เพื่อนในวัยเยาว์ของเธอ - และเสียงของเธอก็หยุดลงด้วยความรู้สึกซึ่งทำให้หัวใจของเธอเต้นอย่างไม่เหมาะสมในทันใดคอของเธอก็แน่นขึ้นและริมฝีปากของเธอก็กระชับขึ้นเมื่อเธอพูดว่า "ทะเลสาบ" สำหรับ - ทันที - เธอเป็นเด็กผู้หญิงโยนเศษขนมปังให้เป็ดยืนอยู่ข้างพ่อแม่ของเธอและในขณะที่ผู้หญิงที่โตเต็มวัยเดินไปตามพวกเขาเลียบชายฝั่งเดินและเดินและอุ้มชีวิตของเธอในอ้อมแขนของเธอและยิ่งใกล้ชิด เธอไปหาพวกเขา ชีวิตนี้เติบโตในมือของเธอ พองตัว จนกระทั่งกลายเป็นชีวิตทั้งหมด จากนั้นเธอก็วางมันลงแทบเท้าของพวกเขาแล้วพูดว่า: "นี่คือสิ่งที่ฉันสร้างจากมัน สิ่งนี้!" หล่อนทำอะไร? จริงเหรอ? วันนี้เขานั่งเย็บผ้าอยู่ข้างๆ ปีเตอร์” ประสบการณ์ที่สังเกตได้ของตัวละครมักจะดูไม่มีนัยสำคัญ แต่การบันทึกอย่างรอบคอบเกี่ยวกับสภาวะทั้งหมดของจิตวิญญาณของพวกเขา สิ่งที่วูล์ฟเรียกว่า "ช่วงเวลาแห่งการเป็น" เติบโตขึ้นจนกลายเป็นภาพโมเสคที่น่าประทับใจ ซึ่งประกอบด้วยความประทับใจที่เปลี่ยนแปลงไปมากมายที่พยายามจะหลบเลี่ยงผู้สังเกตการณ์ - เศษเสี้ยวของความคิด ความสัมพันธ์แบบสุ่ม ความประทับใจชั่วขณะ สำหรับวูล์ฟ สิ่งที่มีค่าคือสิ่งที่ยากจะอธิบาย และอธิบายไม่ได้ด้วยสิ่งอื่นใดนอกจากความรู้สึก ผู้เขียนเผยให้เห็นความลึกอย่างไร้เหตุผลของการดำรงอยู่ของแต่ละบุคคล และสร้างกระแสความคิดราวกับว่า "ถูกดักไว้ครึ่งทาง" สุนทรพจน์ของผู้เขียนไม่มีสีเหมือนโปรโตคอลเป็นพื้นหลังของนวนิยาย ทำให้เกิดผลกระทบจากการที่ผู้อ่านจมอยู่ในโลกแห่งความรู้สึก ความคิด และการสังเกตที่วุ่นวาย
แม้ว่าภายนอกโครงร่างของการเล่าเรื่องตามพล็อตเรื่องจะได้รับการเคารพ แต่ในความเป็นจริง นวนิยายเรื่องนี้ยังขาดเหตุการณ์สำคัญแบบดั้งเดิมอย่างแม่นยำ จริงๆ แล้ว เหตุการณ์ต่างๆ ตามที่บทกวีของนวนิยายคลาสสิกเข้าใจนั้น ไม่ได้อยู่ที่นี่เลย [Genieva E.]
คำบรรยายมีอยู่ในสองระดับ ประการแรก แม้จะไม่ได้อิงตามเหตุการณ์อย่างชัดเจน แต่เป็นเนื้อหาภายนอก พวกเขาซื้อดอกไม้ เย็บชุด เดินเล่นในสวนสาธารณะ ทำหมวก รับคนป่วย คุยเรื่องการเมือง รอแขก โยนตัวเองออกไปนอกหน้าต่าง ลอนดอนปรากฏขึ้นที่นี่ด้วยสีสัน กลิ่น ความรู้สึกมากมาย เมื่อมองเห็นด้วยความแม่นยำของภูมิประเทศที่น่าทึ่งในเวลาต่างๆ ของวัน ภายใต้แสงที่ต่างกัน ที่นี่บ้านกลายเป็นน้ำแข็งในความเงียบในตอนเช้า เพื่อเตรียมพร้อมสำหรับเสียงที่วุ่นวายในยามเย็น ที่นี่นาฬิกาบิ๊กเบนตีอย่างไม่หยุดยั้งเพื่อวัดเวลา
จริงๆ แล้วเราอาศัยอยู่กับเหล่าฮีโร่ในวันที่ยาวนานในเดือนมิถุนายนปี 1923 - แต่ไม่ใช่แค่แบบเรียลไทม์เท่านั้น เราไม่เพียงแต่เป็นพยานถึงการกระทำของเหล่าฮีโร่เท่านั้น ประการแรกเรายังเป็น "สายลับ" ที่ได้เจาะ "เข้าไปในความศักดิ์สิทธิ์แห่งความศักดิ์สิทธิ์" - จิตวิญญาณ ความทรงจำ และความฝันของพวกเขา นวนิยายเรื่องนี้ส่วนใหญ่มีความเงียบ และบทสนทนา บทสนทนา บทพูดคนเดียว ข้อพิพาทที่แท้จริงทั้งหมดเกิดขึ้นหลังม่านแห่งความเงียบงัน - ในความทรงจำและจินตนาการ ความทรงจำเป็นไปตามอำเภอใจ ไม่เป็นไปตามกฎแห่งตรรกะ ความทรงจำมักจะต่อต้านลำดับและลำดับเหตุการณ์ และถึงแม้ว่าเสียงของบิ๊กเบนจะคอยเตือนเราอยู่เสมอว่าเวลาเคลื่อนไป แต่ไม่ใช่เวลาทางดาราศาสตร์ที่ควบคุมในหนังสือเล่มนี้ แต่เป็นเวลาภายในที่เชื่อมโยงกัน เป็นเหตุการณ์รองที่ไม่มีความสัมพันธ์อย่างเป็นทางการกับโครงเรื่องที่ทำหน้าที่เป็นพื้นฐานสำหรับการเคลื่อนไหวภายในที่เกิดขึ้นในจิตใจ ในชีวิตจริง เพียงไม่กี่นาทีก็แยกเหตุการณ์หนึ่งออกจากอีกเหตุการณ์หนึ่งในนวนิยายเรื่องนี้ คลาริสซาจึงถอดหมวกออก วางไว้บนเตียง และฟังเสียงบางอย่างในบ้าน และทันใดนั้น - ทันที - เนื่องจากสิ่งเล็กน้อยบางอย่าง: กลิ่นหรือเสียง - ประตูความทรงจำเปิดออก การผสานความเป็นจริงสองอย่างเกิดขึ้น - ภายนอกและภายใน ฉันจำได้ว่าฉันเห็นวัยเด็กของฉัน - แต่มันก็ไม่ได้วูบวาบอย่างรวดเร็วในใจของฉันอย่างอบอุ่นมันกลับมามีชีวิตที่นี่ในใจกลางลอนดอนในห้องของหญิงวัยกลางคนที่เบ่งบานไปด้วยสีสันดังกึกก้อง เสียงดังขึ้นด้วยเสียง การผสมผสานระหว่างความเป็นจริงกับความทรงจำในช่วงเวลาหลายปีที่ผ่านมาทำให้เกิดความตึงเครียดภายในเป็นพิเศษในนวนิยายเรื่องนี้: การปลดปล่อยทางจิตวิทยาที่รุนแรงเกิดขึ้นซึ่งแสงแฟลชจะเน้นย้ำตัวละคร
โอ.วี. กาลาคติโอโนวา
ปัญหาการฆ่าตัวตายในนวนิยายของ W. WOLF เรื่อง "MRS DALLOWAY"
ประกาศของ NOVGORODSKY
มหาวิทยาลัยของรัฐ ลำดับที่ 25 2546
http://www.admin.novsu.ac.ru/uni/vestnik nsf/ทั้งหมด/FCC911C5D14602CCC3256E29005331C7/$file/Galaktionova.pdf
หนึ่งในตัวละครจากนวนิยายของ Virginia Volf ชื่อ Septimus Smith ฆ่าตัวตาย เขากลายเป็นคู่โศกนาฏกรรมของนางเอกคลาริสซา มันแสดงให้เห็นว่า "ความเป็นสองเท่า" สะท้อนให้เห็นในพื้นที่ทางศิลปะของนวนิยายที่แสดงถึงคำสารภาพแปลกประหลาดของสิ่งที่เรียกว่า "รุ่นที่สูญหาย" ซึ่งผ่านช่วงสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง
แทบจะไม่มีผู้ใหญ่สักคนที่ไม่ช้าก็เร็วจะไม่คิดถึงความหมายของการดำรงอยู่ของเขา ความตายที่กำลังจะเกิดขึ้น และความเป็นไปได้ที่จะจากโลกนี้ไปโดยสมัครใจ
ปัญหาความหมายของชีวิตเป็นปัญหาสำคัญประการหนึ่งในวรรณคดี ต่างจากเทพนิยายและศาสนา วรรณกรรมที่ดึงดูดใจเหตุผลเป็นหลักนั้นได้มาจากข้อเท็จจริงที่ว่าบุคคลต้องมองหาคำตอบด้วยตัวเขาเองโดยใช้ความพยายามทางจิตวิญญาณของเขาเองเพื่อสิ่งนี้ วรรณกรรมช่วยเขาโดยการสะสมและวิเคราะห์ประสบการณ์ก่อนหน้าของมนุษยชาติอย่างมีวิจารณญาณในการค้นหาประเภทนี้
วรรณกรรมอังกฤษสมัยใหม่ครอบคลุมหัวข้อวิกฤตจิตวิญญาณมนุษย์และการฆ่าตัวตายอย่างกว้างขวางซึ่งเป็นหนึ่งในทางเลือกในการแก้ปัญหาทางตันของชีวิต ดังนั้น หนึ่งในวีรบุรุษของนวนิยายเรื่อง “Mrs. Dalloway”* ของเวอร์จิเนีย วูล์ฟ จึงจบชีวิตด้วยการฆ่าตัวตาย นี่คือเซ็ปติมัส สมิธ ซึ่งมีเรื่องราวที่ดราม่าที่สุดในนวนิยายเรื่องนี้ ฮีโร่คนนี้เป็นตัวแทนที่โดดเด่นของสิ่งที่เรียกว่า "รุ่นที่หายไป" ซึ่งผู้เขียนหลายคนเขียนไว้มากมาย: E. Hemingway, E. M. Remarque, R. Aldington และคนอื่น ๆ หนึ่งในคนแรกๆ เซ็ปติมัสสมัครเป็นอาสาสมัครและ "เพื่อปกป้องอังกฤษ ซึ่งลดเหลือเชกสเปียร์เกือบทั้งหมด" (23) เขาไม่ได้ตายเพราะกระสุนปืน แต่วิญญาณของเขา โลกของเชคสเปียร์ คีทส์ และดาร์วิน ของเขา จมอยู่กับเลือดและดินในสนามเพลาะ ก่อนสงคราม Septimus ฝันถึงอาชีพวรรณกรรม เขาหนีกลับบ้านไปลอนดอน โดยตัดสินใจว่า "ไม่มีอนาคตสำหรับกวีในสเตราด์ ดังนั้นเขาจึงอุทิศน้องสาวของเขาให้กับแผนการของเขาเท่านั้นและหนีไปลอนดอน โดยทิ้งข้อความไร้สาระไว้ให้กับพ่อแม่ของเขา แบบที่ผู้ยิ่งใหญ่ทุกคนเขียน และโลกจะอ่านก็ต่อเมื่อเรื่องราวของการต่อสู้ดิ้นรนและการกีดกันของพวกเขากลายเป็นที่พูดถึงกันทั่วทั้งเมือง " (24)
อย่างไรก็ตาม ในลอนดอน สำหรับเซ็ปติมัส สิ่งต่างๆ ไม่ได้เป็นไปตามที่เขาคาดไว้ ที่นี่เขากลายเป็นเพียงเสมียนธรรมดาๆ แม้ว่าจะมี "โอกาสอันยิ่งใหญ่สำหรับอนาคต" แต่โอกาสทั้งหมดนี้ถูกมองข้ามโดยสงคราม ซึ่งทำให้เซ็ปติมัสจากลูกจ้างรายย่อยกลายเป็น "ทหารผู้กล้าหาญที่คู่ควรแก่การเคารพ" “ที่นั่นในสนามเพลาะที่เซ็ปติมัสเติบโตเป็นลูกผู้ชาย ได้รับการเลื่อนตำแหน่ง; ได้รับความสนใจจากเจ้าหน้าที่ของเขาที่ชื่ออีแวนส์ แม้กระทั่งมิตรภาพ มันเป็นมิตรภาพของสุนัขสองตัวข้างเตาผิง ตัวหนึ่งไล่ตามกระดาษห่อขนม ส่งเสียงคำราม ยิ้มและไม่ ไม่ ไม่ และดันเพื่อนของเขาที่หู และเขาก็โกหก ชายชรา ง่วงนอน อย่างมีความสุข กระพริบตาที่กองไฟ ขยับอุ้งเท้าเล็กน้อยแล้วส่งเสียงฟี้อย่างมีอัธยาศัยดี อยากอยู่ร่วมกัน ระบายความในใจ ทะเลาะวิวาทกัน” (69)
แต่เมื่อสิ้นสุดสงคราม อีแวนส์ก็เสียชีวิต ตอนนั้นเองที่เซ็ปติมัสให้ความสนใจกับสภาพจิตใจของเขาเป็นครั้งแรก - หลังจากนั้นเขาก็มีปฏิกิริยาตอบสนองต่อการตายของเพื่อนของเขาโดยแทบไม่แยแส: จิตใจของเซ็ปติมัสปิดกั้นและปกป้องโลกภายในของเขาด้วยวิธีที่ไม่เหมือนใคร “เซ็ปติมัสไม่ได้บ่นและเสียใจอย่างขมขื่นกับมิตรภาพที่ถูกขัดจังหวะ และแสดงความยินดีกับตัวเองที่เขาโต้ตอบอย่างมีเหตุผลต่อข่าวนี้และแทบไม่รู้สึกอะไรเลย... ความสยองขวัญเข้าปกคลุมเขาเพราะเขาไม่มีความรู้สึก” (123)
อาการป่วยทางจิตของเซ็ปติมัสยังคงดำเนินต่อไปหลังสงคราม: เมื่อ “พวกเขาลงนามสันติภาพและฝังศพคนตาย เขาเกิดความกลัวอันเหลือทนโดยเฉพาะในตอนเย็น เขาไม่มีความรู้สึก” (145) เซ็ปติมัสเป็นผู้นำชีวิตของคนธรรมดาสามัญสังเกตเห็นด้วยความสยดสยองว่าเขาไม่สามารถสัมผัสอารมณ์ใด ๆ ได้เลย “ฉันมองออกไปนอกหน้าต่างที่ผู้คนสัญจรไปมา พวกเขาเบียดเสียดกันบนทางเท้า ตะโกน หัวเราะ ทะเลาะกันง่าย ๆ - พวกเขาสนุกสนานกัน แต่เขาไม่รู้สึกอะไรเลย เขาคิดได้... เขารู้วิธีตรวจสอบบัญชี สมองของเขาทำงานปกติ ซึ่งหมายความว่ามีบางอย่างในโลกนี้ถ้าเขาไม่รู้สึก” (167)
โลกภายในของฮีโร่เปลี่ยนแปลงไปอย่างรุนแรงหลังสิ้นสุดสงคราม เขาประเมินโลกรอบตัวเขา ผู้คน อุดมคติในอดีตและงานอดิเรกของเขาอีกครั้ง โดยเฉพาะอย่างยิ่งโลกแห่งนิยายดูเหมือนแตกต่างไปจากก่อนสงครามอย่างสิ้นเชิงสำหรับเขา:“ ... เขาเปิดเผยเช็คสเปียร์อีกครั้ง ความเป็นเด็ก ความมึนเมาที่วูบวาบด้วยคำว่า "แอนโทนีและคลีโอพัตรา" ผ่านไปอย่างไม่อาจเพิกถอนได้ เช็คสเปียร์เกลียดชังมนุษยชาติที่แต่งกาย มีลูก ทำให้ปากและมดลูกเป็นมลทิน ในที่สุด เซ็ปติมัสก็เข้าใจสิ่งที่ซ่อนอยู่เบื้องหลังเสน่ห์นี้ สัญญาณลับที่ส่งต่อจากรุ่นสู่รุ่นคือความเกลียดชัง ความรังเกียจ ความสิ้นหวัง” (200)
เซ็ปติมัสไม่สามารถปรับตัวเข้ากับชีวิตที่สงบสุขได้ สติแตกและซึมเศร้ากลายเป็นสาเหตุของความเจ็บป่วยทางจิต แพทย์ที่เข้ารับการรักษาของ Septimus เห็นว่าจำเป็นต้องส่งเขาเข้าโรงพยาบาลจิตเวช เนื่องจากเขาขู่ว่าจะฆ่าตัวตาย ในท้ายที่สุด เซ็ปติมัสก็ทำตามคำขู่ โดยไม่สามารถเข้าใจตัวเองในโลกหลังสงครามใหม่ และหาหนทางในชีวิตประจำวันได้ ในช่วงสงครามทุกอย่างชัดเจน - มีศัตรูเขาต้องถูกฆ่า มีชีวิต - คุณต้องต่อสู้เพื่อมัน มีการระบุเป้าหมายทั้งหมด มีการกำหนดลำดับความสำคัญ แล้วหลังสงครามล่ะ? การกลับคืนสู่ชีวิต "ปกติ" กลายเป็นกระบวนการที่ยากลำบากสำหรับฮีโร่ในการทำลายทัศนคติและบรรทัดฐานที่จัดตั้งขึ้นทั้งหมด ที่นี่ทุกอย่างแตกต่าง: ไม่ชัดเจนว่าศัตรูอยู่ที่ไหนเพื่อนอยู่ที่ไหน โลกปรากฏขึ้นต่อหน้าบุคคลท่ามกลางความสับสนวุ่นวายและไร้สาระ ที่นี่ไม่มีแนวทาง ไม่มีเป้าหมายที่ชัดเจน ที่นี่ทุกคนมีไว้เพื่อตัวเขาเองและต่อต้านทุกคน ที่นี่ไม่มีเพื่อนที่ซื่อสัตย์ที่พร้อมจะช่วยเหลือในสถานการณ์ที่อันตราย พระเอกมองโลกรอบตัวเขาเต็มไปด้วยความป่าเถื่อนและความโหดร้าย: “.. ผู้คนสนใจแต่ความสุขในช่วงเวลานั้น และยิ่งไปกว่านั้น พวกเขาไม่มีจิตวิญญาณ ไม่มีศรัทธา หรือความเมตตา พวกเขาล่าเป็นฝูง ฝูงแกะเดินด้อม ๆ มองๆ ผ่านดินแดนรกร้างและเร่งรีบร้องโหยหวนไปทั่วทะเลทราย และพวกเขาละทิ้งผู้ตาย” (220) ชีวิตว่างเปล่าและไร้ความหมาย และหนทางเดียวที่พระเอกมองเห็นคือความตาย
เหตุผลที่ทำให้เซ็ปติมัสเข้าสู่สถานะนี้ไม่ได้อยู่แค่ในสังคมอีกต่อไป เวอร์จิเนีย วูล์ฟ บรรยายถึงความยิ่งใหญ่ของโศกนาฏกรรมของสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง และตรรกะอันโหดเหี้ยมของ "ความกล้าหาญ"
ภูมิปัญญาของศิลปินนำเราไปสู่ข้อสรุปว่า แม้จะไม่ได้กำหนดไว้อย่างชัดเจน แต่ก็ชัดเจน: การเสียสละและการอุทิศตน หากใช้อย่างรอบคอบโดยอำนาจที่เป็นอยู่ จะนำไปสู่อาชญากรรมระดับโลก นวนิยายเรื่องนี้เป็นหนึ่งในนวนิยายเรื่องแรก ๆ ที่นำเสนอปัญหาความชั่วร้ายทั้งหมดซึ่งสะท้อนถึงความขัดแย้งระหว่างบุคคลกับเหตุการณ์โศกนาฏกรรมที่เกิดขึ้นในช่วงเวลาหนึ่งของชีวิตของเขา
คนเดียวที่ยังคงอยู่กับเซ็ปติมัสตลอดทั้งเรื่องคือลูเครเทียภรรยาของเขา ความสัมพันธ์ของพวกเขาทำให้นวนิยายเรื่องนี้เป็นธีมเล็กๆ ของความเหงาที่มีอยู่ “ความเหงาด้วยกัน” ความเหงาในโลกแห่งความเหงา ซึ่งแม้แต่คนที่สนิทที่สุดก็ไม่สามารถบอกเกี่ยวกับสิ่งที่ใกล้ชิดที่สุดได้ ลูเครเซียเหนื่อยล้าเพราะสามีของเธอคลั่งไคล้ต่อหน้าต่อตา ด้วยความสิ้นหวังท้าทายพื้นที่ที่เธอเกลียด: “คุณควรมองไปที่สวนในมิลาน” เธอพูดเสียงดัง แต่เพื่อใคร? ไม่มีใครอยู่ที่นี่ คำพูดของเธอตายไป นี่คือวิธีที่จรวดตาย” และเพิ่มเติม:“ ฉันอยู่คนเดียว! ฉันอยู่คนเดียว! เธอตะโกนใกล้น้ำพุ...เธอทนไม่ไหวแล้ว ทนไม่ไหวแล้ว...นั่งข้างเขาไม่ได้แล้วเมื่อเขามองแบบนั้นแต่ไม่เห็นเธอ แล้วเขาก็ทำให้ทุกอย่างน่ากลัว - ต้นไม้ ท้องฟ้า และเด็กๆ” (115) เมื่อประสบกับความรู้สึกโดดเดี่ยวอย่างรุนแรง Lucrezia จำบ้านเกิดของเธอที่อิตาลีได้และเมื่อเปรียบเทียบกับอังกฤษก็ไม่พบคำปลอบใจใด ๆ อังกฤษเป็นต่างประเทศเย็นสีเทา ที่นี่ไม่มีใครสามารถเข้าใจเธอได้อย่างแท้จริง เธอไม่มีใครแม้แต่จะพูดคุยด้วย: “เมื่อคุณรัก คุณจะเหงามาก และคุณไม่สามารถบอกใครได้ ตอนนี้คุณก็ไม่สามารถบอกเซ็ปติมัสได้เช่นกัน และเมื่อมองไปรอบ ๆ เธอก็เห็นเขานั่งกอดกันอยู่ในเสื้อคลุมโทรม ๆ ของเขากำลังมองอยู่<...>เธอเองแหละที่รู้สึกแย่! และคุณไม่สามารถบอกใครได้” (125) ประเทศอิตาลีโดยกำเนิดของ Rezia ดูเหมือนประเทศในเทพนิยาย ที่ซึ่งเธอมีความสุขกับพี่สาวน้องสาว ที่ซึ่งเธอได้พบและตกหลุมรักเซ็ปติมุส อิตาลีผู้รักชีวิต อิสระ และหลงใหล ตรงกันข้ามกับอังกฤษที่ไร้ระเบียบและไร้ศีลธรรมด้วยแบบแผนและอคติ
เราสามารถเห็นด้วยกับนักวิจัยเหล่านั้นที่ถือว่าร่างของ Septimus Smith เป็นสองเท่าของ Clarissa Dalloway ซึ่งเป็นตัวละครหลักของนวนิยายเรื่องนี้ และเวอร์จิเนีย วูล์ฟเองในคำนำของการพิมพ์ครั้งที่สอง ชี้ให้เห็นว่าคลาริสซา ดัลโลเวย์และเซ็ปติมัส สมิธเป็นสองด้านที่มีบุคลิกเหมือนกัน และในฉบับดั้งเดิมฉบับหนึ่งของนวนิยายเรื่องนี้ คลาริสซาก็ฆ่าตัวตายเช่นกัน ความเชื่อมโยงระหว่างฮีโร่ทั้งสองนี้แสดงให้เห็นอย่างชัดเจน: “และ (เธอเพิ่งรู้สึกสยดสยองเมื่อเช้านี้) คุณต้องทำใจกับทุกสิ่ง กับชีวิตที่พ่อแม่ของคุณมอบให้คุณ อดทนมัน ใช้ชีวิตไปจนสุดทาง ผ่านมันไปอย่างสงบ - แต่คุณจะไม่มีวันทำไม่ได้ ลึกๆ แล้วเธอมีความกลัวเช่นนี้ บ่อยครั้งมากหากริชาร์ดไม่ได้นั่งหยิบหนังสือพิมพ์อยู่ข้างๆ เธอ เธอก็ไม่สามารถสงบสติอารมณ์ได้เหมือนนกที่เกาะคอน แล้วกระพือปีก เงยหน้าขึ้น และหงุดหงิดด้วยความโล่งใจอย่างอธิบายไม่ได้ เธอคงจะตายไปแล้ว เธอรอดแล้ว และชายหนุ่มคนนั้นก็ฆ่าตัวตาย นี่คือความโชคร้ายของเธอ - คำสาปของเธอ การลงโทษคือการเห็นชายหรือหญิงจมอยู่ในความมืดและยืนอยู่ที่นั่นในชุดราตรี เธอกำลังวางแผน: เธอกำลังนอกใจ เธอไม่เคยไร้ที่ติ” (131) และการเชื่อมโยงนี้ชัดเจนเป็นพิเศษในตอนท้ายของความคิดของคลาริสซา: “ในบางแง่เธอก็คล้ายกับเขา - ชายหนุ่มที่ฆ่าตัวตาย ครั้งหนึ่งเธอเคยทุ่มเงินชิลลิงเข้าไปใน Serpentine คลาริสซาคิด และไม่เคยทำแบบนั้นอีกเลย และเขาก็รับมันและโยนทุกสิ่งออกไป พวกเขายังมีชีวิตอยู่ต่อไป (เธอจะต้องกลับไปหาแขก ยังมีคนจำนวนมาก พวกเขายังคงมา) พวกเขาทั้งหมด (ตลอดทั้งวันที่เธอคิดถึงบอร์ตัน เกี่ยวกับปีเตอร์ และแซลลี่) จะแก่ตัวลง มีสิ่งสำคัญประการหนึ่ง เธอจมอยู่กับการซุบซิบนินทา เธอก็จางหายไป มืดมนในชีวิตของเธอเอง ลอยล่องไปวันแล้ววันเล่าด้วยความเสื่อมทราม การนินทา และคำโกหก และเขาก็ช่วยเธอไว้ การตายของเขาเป็นสิ่งที่ท้าทาย ความตายคือความพยายามที่จะเข้าร่วม เพราะผู้คนต่างดิ้นรนเพื่อเป้าหมายอันเป็นที่รัก แต่มันเป็นไปไม่ได้ที่จะบรรลุเป้าหมาย มันหลุดลอยไปและซ่อนตัวอยู่ในที่ลับ ความใกล้ชิดสลายไปเป็นความแตกแยก ความสุขก็จางหายไป; ความเหงายังคงอยู่" (133)
ดังนั้นการฆ่าตัวตายของ Septimus Smith จึงกลายเป็นการฆ่าตัวตายเชิงสัญลักษณ์ของ Clarissa Dalloway ซึ่งเป็นการปลดปล่อยจากอดีตของเธอ แต่เมื่อรู้สึกถึงความเป็นเครือญาติของเธอกับ “ชายหนุ่มคนนั้น” รู้สึกถึงความไร้ความหมายของโลก คลาริสซายังคงพบความเข้มแข็งที่จะมีชีวิตอยู่ต่อไป “ไม่มีความสุขใดยิ่งใหญ่ไปกว่านี้แล้ว เธอคิด ขณะยืดเก้าอี้ ผลักหนังสือที่เลิกเรียงกัน แทนที่จะทิ้งชัยชนะให้กับเยาวชนไว้ข้างหลัง แค่มีชีวิตอยู่ หนาวเหน็บเป็นสุข ชมพระอาทิตย์ขึ้น และตะวันลับไป” (134)
สิ่งที่น่าสนใจคือทั้งคลาริสซาและเซ็ปติมัสมีความรู้สึกแบบเดียวกันกับจิตแพทย์ ดร. วิลเลียม แบรดชอว์ เมื่อเห็นเขาที่แผนกต้อนรับ คลาริสซาจึงถามคำถามว่า “ทำไมเธอถึงกัดท้องเมื่อเห็นเซอร์วิลเลียมคุยกับริชาร์ด? เขาดูเป็นตัวของตัวเองจริงๆ - เป็นหมอที่เก่งมาก ผู้ทรงคุณวุฒิในสาขาของเขา ผู้ทรงอิทธิพลมาก เหนื่อยหน่ายมาก แน่นอน - ใครก็ตามที่ไม่ผ่านมือของเขา - ผู้คนต่างตกตะลึงอย่างสาหัสผู้คนเกือบจะบ้าคลั่ง สามีและภรรยา เขาต้องแก้ไขปัญหาที่ยากมาก แต่ถึงกระนั้น เธอก็ยังรู้สึกว่า ในโชคร้าย เธอคงไม่อยากเข้าไปอยู่ในสายตาของเซอร์วิลเลียม แบรดชอว์ ไม่ใช่สำหรับเขา” (146)
เมื่อภรรยาของแพทย์บอกคลาริสซาเกี่ยวกับการฆ่าตัวตายของเซ็ปติมัส ความคิดก็เข้ามาในใจเธอซึ่งเกือบจะสะท้อนความคิดเห็นของเซ็ปติมัสเกี่ยวกับแบรดชอว์: “ทันใดนั้น เขาก็มีความหลงใหลเช่นนี้ และเขาก็ไปหาเซอร์วิลเลียม แบรดชอว์ แพทย์ผู้ยิ่งใหญ่ แต่ชั่วร้ายอย่างลึกซึ้ง สามารถอธิบายไม่ได้ น่าขยะแขยง - เขาข่มขืนจิตวิญญาณของคุณ<...>ทันใดนั้นชายหนุ่มคนนั้นก็ไปหาเซอร์วิลเลียม และเซอร์วิลเลียมก็กดดันเขาด้วยพลังของเขา และเขาก็ทำไม่ได้อีกต่อไป เขาคิดว่า (ใช่ ตอนนี้เธอเข้าใจแล้ว) ชีวิตกลายเป็นเรื่องทนไม่ได้ คนเหล่านี้ทำให้ชีวิตทนไม่ได้” (147 ).
ผู้เขียนให้ความสนใจเป็นอย่างมากในการอธิบายลักษณะของดร. แบรดชอว์ ลักษณะอาชีพของเขาและครอบครัวของเขา ในแง่หนึ่ง เขาแสดงตัวเป็นศัตรูกับสมิธในนวนิยายเรื่องนี้ “ความสมเหตุสมผล ความสะดวก” และความยับยั้งชั่งใจของเขาแตกต่างกับความคล่องตัวทางอารมณ์ ความประทับใจ และการแสดงออกของเซ็ปติมัส
“เขาทำงานหนักมาก ตำแหน่งที่เขาประสบความสำเร็จนั้นเป็นเพราะความสามารถของเขาทั้งหมด (เป็นลูกชายของเจ้าของร้าน); เขารักงานของเขา เขารู้วิธีพูด - และด้วยผลที่ตามมาทั้งหมดนี้ เมื่อเขาได้รับตำแหน่งขุนนาง เขามีหน้าตาที่แข็งกระด้างและ ... ชื่อเสียงในฐานะแพทย์ที่เก่งกาจและผู้วินิจฉัยโรคอย่างไม่มีข้อผิดพลาด” (198) การเป็นผู้ชาย "ของประชาชน" แพทย์โดยสัญชาตญาณ "รู้สึกไม่ชอบบุคลิกที่ละเอียดอ่อนซึ่งมาปรากฏตัวในห้องทำงานของเขา ทำให้ชัดเจนว่าแพทย์ซึ่งถูกบังคับให้กดดันสติปัญญาอยู่ตลอดเวลา กลับไม่ใช่คนมีการศึกษา" (235) . นายแบรดชอว์ไม่สามารถเข้าใจผู้ป่วยของเขาได้ในกรณีส่วนใหญ่ สำหรับเขาแล้ว พวกเขาล้วนแต่เป็นคนที่มีสัดส่วนไม่ปกติ การรักษาเพียงอย่างเดียวสำหรับทุกคนคือ "บ้าน" ของเขา นั่นคือ สถาบันพิเศษสำหรับผู้ป่วยทางจิต ที่ซึ่งแพทย์ กำหนดสิ่งเดียวกันสำหรับทุกคน: “พักผ่อนบนเตียง; การผ่อนคลายเพียงอย่างเดียว พักผ่อนและเงียบ ไร้เพื่อน ไร้หนังสือ ไร้การเปิดเผย พักอยู่หกเดือน ผู้ชายหนักสี่สิบห้ากิโลกรัม ออกจากสถานประกอบการหนักแปดสิบ" (236) ความใจแข็งวิธีการค้าขายกับผู้ป่วย "สามัญสำนึก" และการขจัดปัญหาและความทุกข์ของผู้ป่วยโดยสิ้นเชิงทำให้เขาดูเหมือนอุปกรณ์เทียมที่ตั้งโปรแกรมไว้สำหรับผลลัพธ์ที่ต้องการ - "การรักษาที่ประสบความสำเร็จ" ของผู้ป่วย อธิบายถึงดร. แบรดชอว์ ผู้เขียนตั้งข้อสังเกตอย่างแดกดันว่า “วิลเลียมไม่เพียงแต่ทำให้ตนเองเจริญรุ่งเรืองเท่านั้น แต่ยังมีส่วนทำให้อังกฤษเจริญรุ่งเรือง กักขังคนบ้าของมัน ห้ามไม่ให้มีลูก ลงโทษความสิ้นหวัง กีดกันผู้ที่ด้อยกว่าโอกาสในการเทศนาแนวคิดของพวกเขา” ( 237)
แพทย์ทุกคน และโดยเฉพาะอย่างยิ่งผู้ที่จัดการกับเรื่องละเอียดอ่อน เช่น จิตใจของมนุษย์ โดยสมัครใจหรือไม่รู้ตัว มีอิทธิพลอย่างมากต่อคนไข้ของเขา กล่าวได้คำเดียวว่าเขาสามารถดำเนินการและให้อภัยได้ ทำให้หวาดกลัวและยินดี ปลูกฝังความหวัง และสร้างแรงบันดาลใจให้กับความสิ้นหวัง ในขณะที่รักษาผู้คน แพทย์จะเข้ามาแทรกแซงแผนการของพระเจ้า โดยตัดสินชะตากรรมของบุคคลด้วยการตัดสินใจเพียงครั้งเดียว
เมื่อพูดถึงคุณสมบัติทางศีลธรรมของดร. แบรดชอว์ เวอร์จิเนีย วูล์ฟเน้นย้ำอยู่เสมอว่าเขาไม่ได้ถูกขับเคลื่อนด้วย "ความรู้สึกของสัดส่วน" มากนัก เช่นเดียวกับ "ความกระหายที่จะเปลี่ยนใจเลื่อมใสทั้งหมด" ซึ่ง "กินเจตจำนงของผู้อ่อนแอ และชอบที่จะสร้างอิทธิพล ชอบบังคับ ชอบรูปร่างหน้าตาของตัวเอง ปรากฏบนใบหน้าของผู้คน... เธอแต่งกายด้วยชุดคลุมสีขาว และปลอมตัวเป็น Brotherly Love อย่างสำนึกผิด เดินไปทั่วหอผู้ป่วยในโรงพยาบาลและสภาขุนนาง เสนอความช่วยเหลือ กระหายน้ำ เพื่ออำนาจ; กวาดล้างผู้ไม่เห็นด้วยและผู้ที่ไม่พอใจออกไปจากทางอย่างเกรี้ยวกราด ประทานความกรุณาแก่ผู้ที่เงยหน้าขึ้นมองเห็นแสงแห่งดวงตาของเธอ แล้วจึงมองไปรอบโลกด้วยสายตาที่รู้แจ้ง” (245)
ดร. แบรดชอว์ไม่ได้มองว่าผู้ป่วยของเขาเป็นบุคคลที่มีคุณสมบัติครบถ้วน ดังนั้นการสนทนากับพวกเขาจึงดูเหมือนเป็นการสนทนากับเด็กที่ไม่มีเหตุผลซึ่งจำเป็นต้องได้รับคำแนะนำในเส้นทางที่ถูกต้อง: “... คนอื่นถามว่า “ทำไม สด?" เซอร์วิลเลียมตอบว่าชีวิตช่างมหัศจรรย์ แน่นอนว่า Lady Bradshaw แขวนอยู่เหนือเตาผิงด้วยขนนกกระจอกเทศและรายได้ต่อปีของเขาอยู่ที่หนึ่งหมื่นสองพัน แต่พวกเขากล่าวว่าชีวิตไม่ได้ทำให้เราเสียอย่างนั้น เขาเงียบตอบ พวกเขาไม่มีความรู้สึกเป็นสัดส่วน แต่บางทีอาจจะไม่มีพระเจ้า? เขายักไหล่ ดังนั้นการมีชีวิตอยู่หรือไม่มีชีวิตอยู่เป็นเรื่องส่วนตัวของทุกคน? นี่คือที่ที่พวกเขาคิดผิด<...>มีความภักดีต่อครอบครัวด้วย ให้เกียรติ; ความกล้าหาญและโอกาสอันยอดเยี่ยม เซอร์วิลเลียมเป็นผู้สนับสนุนที่แข็งแกร่งที่สุดมาโดยตลอด หากสิ่งนี้ไม่ได้ผล เขาก็ขอความช่วยเหลือจากตำรวจ รวมถึงผลประโยชน์ของสังคมที่เกี่ยวข้องกับการปราบปรามแรงกระตุ้นต่อต้านสังคมที่มาจากการขาดสายพันธุ์เป็นหลัก” (267)
“ความซ้ำซ้อน” ของคลาริสซา ดัลโลเวย์และเซ็ปติมัส วอร์เรน สมิธ ที่กล่าวถึงข้างต้น ยังสะท้อนให้เห็นในพื้นที่ทางศิลปะของนวนิยายเรื่องนี้ด้วย ในความสัมพันธ์กับตัวละครแต่ละตัวสามารถระบุสถานที่ที่แตกต่างกันสามแห่งได้อย่างชัดเจน ("พื้นที่ขนาดใหญ่" "สถานที่สื่อสาร" และ "ห้องของตัวเอง") ซึ่งทำให้ตัวละครเหล่านี้มีการรับรู้ความเป็นจริงรอบตัวพวกเขาเกือบจะเหมือนกันและ พฤติกรรมที่กำหนดโดย "ทอพอโลยี" ที่แปลกประหลาด
“พื้นที่ขนาดใหญ่” สำหรับทั้ง Septimus Smith และ Clarissa Dalloway คือลอนดอน - บนถนนและสวนสาธารณะที่พวกเขาประสบกับบางสิ่งที่คล้ายกับโรคกลัวความกลัวในสังคม - ความสยองขวัญของโลกอันกว้างใหญ่ ในส่วนลึกที่ความตายแฝงตัวอยู่ ภูมิทัศน์แผ่ออกไปเป็นมิติเลื่อนลอยโดยได้รับคุณลักษณะของความเป็นนิรันดร์และความเป็นโลกอื่น: "และมันสำคัญจริง ๆ หรือไม่" เธอถามตัวเองเมื่อเข้าใกล้ถนนบอนด์สตรีท เป็นสิ่งสำคัญจริง ๆ หรือไม่ที่วันหนึ่งการดำรงอยู่ของเธอจะต้องสิ้นสุดลง ทั้งหมดนี้ก็จะยังคงอยู่ แต่เธอจะไม่อยู่ที่ไหนอีกแล้ว สิ่งนี้น่ารังเกียจหรือไม่? หรือในทางกลับกัน - เป็นเรื่องที่น่าสบายใจที่คิดว่าความตายหมายถึงจุดจบที่สมบูรณ์แบบ แต่อย่างใดบนถนนในลอนดอนด้วยเสียงคำรามที่เร่งรีบเธอจะยังคงอยู่และปีเตอร์จะยังคงอยู่พวกเขาจะอยู่ด้วยกันเพราะส่วนหนึ่งของเธอ - เธอเชื่อมั่น - อยู่ในต้นไม้พื้นเมืองของเธอ ในบ้านน่าเกลียดที่ยืนอยู่ในหมู่พวกเขากระจัดกระจายและพังทลาย ในคนที่นางไม่เคยพบเห็น นางนอนอยู่เหมือนหมอกระหว่างผู้ใกล้ชิด พวกมันยกนางขึ้นบนกิ่งก้านเหมือนต้นไม้ นางเห็นมีหมอกขึ้นตามกิ่งก้าน แต่ชีวิตจะแผ่ออกไปไกลสักเท่าใด เธอเอง” (239)
และด้วยภาพที่คล้ายกัน เซ็ปติมัสนึกถึงความตาย: “แต่พวกเขาก็พยักหน้า ใบไม้ยังมีชีวิตอยู่ ต้นไม้ยังมีชีวิตอยู่ และใบไม้ - หลายพันเส้นที่เชื่อมต่อกับร่างกายของเขาเอง, พัดเขา, พัดเขาและทันทีที่กิ่งก้านเหยียดตรงเขาก็เห็นด้วยกับมันทันที จากนั้นเขาก็เห็นอีแวนส์เพื่อนของเขาที่เสียชีวิตในสงครามซึ่งเป็นตัวตนของความตาย: “ผู้คนไม่กล้าโค่นต้นไม้!.. เขารออยู่ ฉันฟังอย่างใกล้ชิด นกกระจอกตัวหนึ่งจากรั้วตรงข้ามส่งเสียงร้อง “เซ็ปติมัส! เซ็ปติมัส!" ห้าครั้งแล้วออกไปร้องเพลงเป็นภาษากรีกเสียงดังอย่างเจาะจงว่าไม่มีอาชญากรรมและมีนกกระจอกอีกตัวหนึ่งเข้ามาและด้วยถ้อยคำที่ไพเราะเป็นภาษากรีกก็อยู่ด้วยกันจากที่นั่นจากต้นไม้ในทุ่งหญ้า แห่งชีวิตเหนือแม่น้ำที่คนตายเดินเตร่ ร้องเพลงว่าไม่มีความตาย คนตายอยู่ใกล้มาก คนผิวขาวบางคนเบียดเสียดอยู่หลังรั้วฝั่งตรงข้าม เขากลัวที่จะมอง - อีแวนส์อยู่หลังรั้ว! (34)
“สถานที่แห่งการสื่อสาร” ซึ่งเป็นพื้นที่ที่ควรมีการสื่อสารทางสังคม ทำให้ทั้ง Clarissa Dalloway และ Septimus Smith เกือบจะตรงกันข้าม นั่นคือความเป็นไปไม่ได้ของการสื่อสารที่แท้จริง
หลังจากที่ดร.โดมตรวจเซ็ปติมัสแล้ว เรเซียก็พาสามีไปพบเซอร์วิลเลียม แบรดชอว์
“คุณไม่สามารถมีชีวิตอยู่เพียงเพื่อตัวคุณเองได้” เซอร์วิลเลียมกล่าว โดยเงยหน้าขึ้นมองรูปถ่ายของเลดี้ แบรดชอว์ในห้องน้ำของศาล
“และคุณมีโอกาสที่ยอดเยี่ยม” เซอร์วิลเลียมกล่าว มีจดหมายจากมิสเตอร์บรูเออร์อยู่บนโต๊ะ - โอกาสที่ยอดเยี่ยมและยอดเยี่ยม
ถ้าฉันสารภาพล่ะ? เข้าร่วม? พวกเขาจะทิ้งเขาไปหรือไม่? — โดมและแบรดชอว์?
“ฉัน... ฉัน…” เขาพูดติดอ่าง
แต่อาชญากรรมของเขาคืออะไร? เขาจำอะไรไม่ได้เลย
- เฉยๆ? - เซอร์วิลเลียมให้กำลังใจเขา (แต่ชั่วโมงนั้นสายไปแล้ว)
ความรัก ต้นไม้ อาชญากรรม - เขาอยากเปิดเผยอะไรให้โลกรู้?
“ฉัน... ฉัน…” เซ็ปติมัสตะกุกตะกัก” (123-124)
สำหรับ Clarissa Dalloway “สถานที่ทางสังคม” แห่งนี้คือห้องนั่งเล่นในบ้านของเธอ การมาเยี่ยมในยามบ่ายโดยไม่คาดคิดจาก Peter Walsh ชายผู้ซึ่งคลาริสซาหลังจากผ่านไปหลายปียังคงมีความรู้สึกที่ไม่ชัดเจนแม้แต่กับตัวเธอเองอันที่จริงกลายเป็นการแลกเปลี่ยนวลีที่ไร้ความหมาย - สิ่งที่สำคัญที่สุดยังคงไม่ได้พูด "เบื้องหลัง ฉาก” พูดเฉพาะในจิตวิญญาณของคู่สนทนาเท่านั้น แต่เมื่อเปโตรพยายามแปล "บทสนทนาของจิตวิญญาณ" ให้เป็น "การสนทนาจากใจจริง" คลาริสซากลับกลายเป็นว่าไม่สามารถทำสิ่งนี้ได้โดยสิ้นเชิง:
“บอกฉันหน่อย” แล้วเขาก็คว้าไหล่เธอ “คุณมีความสุขไหมคลาริสซา” พูด - ริชาร์ด...
ประตูเปิดออก
“และนี่คือเอลิซาเบธของฉัน” คลาริสซาพูดด้วยความรู้สึกแบบการแสดงละคร
“สวัสดี” เอลิซาเบธพูดพร้อมกับเดินเข้ามาใกล้
“ สวัสดีเอลิซาเบธ” ปีเตอร์ตะโกนแล้วรีบเดินขึ้นไปโดยไม่มองหน้าเขาพูดว่า:“ ลาก่อนคลาริสซา” เขารีบออกจากห้องวิ่งลงบันไดเปิดประตูหน้า” (240)
และมีเพียง "ห้องของตัวเอง" เท่านั้นที่สามารถเป็นตัวของตัวเองได้ ไม่มีความน่ากลัวของ "พื้นที่ขนาดใหญ่" ไม่มีความรู้สึก "ไม่จริง" ของตัวเอง แต่ "ห้องของตัวเอง" มักจะติดกับ "โลกสังคม" และโลกนี้ต้องการที่จะดูดซับที่หลบภัยสุดท้ายของความเป็นปัจเจกบุคคล ซึ่งทำให้เกิดการประท้วงจากทั้งเซ็ปติมัสและคลาริสซา แต่วิธีแก้ปัญหาของพวกเขาต่อสถานการณ์นี้ตรงกันข้าม: เซ็ปติมัสไม่ต้องการพบกับด็อกเตอร์โดมจึงกระโดดออกไปนอกหน้าต่างคลาริสซากลับมาหาแขก
ชะตากรรมอันน่าสลดใจของเซ็ปติมัส สมิธ ซึ่งบรรยายไว้ในนวนิยายของเวอร์จิเนีย วูล์ฟนั้นไม่ใช่เรื่องแปลก โศกนาฏกรรมของสงครามโลกครั้งที่หนึ่งส่งผลกระทบต่อผู้คนหลายล้านคน โดยเปลี่ยนความคิดเกี่ยวกับบ้านเกิดเมืองนอน หน้าที่ และความสัมพันธ์ของมนุษย์ในจิตใจและจิตวิญญาณ หลายคนสามารถปรับตัวให้เข้ากับชีวิตที่สงบสุขและค้นหาสถานที่ของตนในระบบค่านิยมและตำแหน่งทางศีลธรรมใหม่ แต่ความสยดสยองและความสิ้นหวังของ "การสังหารหมู่ที่ไร้สติ" นี้ยังคงอยู่ในจิตวิญญาณของพวกเขาตลอดไป
หมายเหตุ
* วูล์ฟ วี. นางดัลโลเวย์ ม., 1997. 270 น. การอ้างอิงสิ่งพิมพ์นี้พร้อมหมายเลขหน้าระบุไว้ในข้อความในวงเล็บ
