มีอะไรอยู่ในเมืองหลวงของเทือกเขาอูราล
คุณคงเคยได้ยินมากกว่าหนึ่งครั้งว่ารัสเซียมีเมืองหลวงสองแห่ง ได้แก่ มอสโก เมืองที่มีมูลค่าหลายล้านดอลลาร์ที่คึกคักไปด้วยชีวิตชีวา และกวีโรแมนติก-ขุนนางชั้นสูงแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แต่ในเมืองใหญ่แห่งหนึ่งของรัสเซียมีคนเกือบหนึ่งล้านครึ่งที่ไม่เห็นด้วยกับข้อความนี้โดยสิ้นเชิง หรือพวกเขาอาจไม่เห็นด้วยเลยเพราะหลายคนคุ้นเคยกับการเรียกบ้านเกิดของตนว่า "เมืองหลวงแห่งเทือกเขาอูราล" หรือแม้แต่ "เมืองหลวงแห่งที่สาม" ของแม่รัสเซีย ใช่เพื่อน ๆ วันนี้เราจะพูดถึงเยคาเตรินเบิร์ก - เมืองที่มีการโต้เถียง แต่คุ้มค่าแก่ความสนใจและเยี่ยมชมอย่างไม่ต้องสงสัย และอย่างที่พวกเขาพูดเราจะเข้าใจว่าอะไรคืออะไร
เริ่มต้นด้วยความจริงที่ว่าการตกหลุมรักเมืองหลวงของเทือกเขาอูราลในครั้งแรกจะค่อนข้างยาก ถ้าเพียงเพราะการมาที่นี่ถูกเวลาและสภาพอากาศเป็นงานที่ยากมาก ตั้งแต่เดือนตุลาคม เอคาเทรินเบิร์กจะมีน้ำค้างแข็งถึงลบ 30°C ซึ่งมักมาพร้อมกับพายุหิมะและพายุหิมะที่รุนแรง เมืองนี้มักจะเริ่มรู้สึกตัวและ "เขียวขึ้น" ในช่วงปลายเดือนเมษายน แม้ว่าจะไม่ใช่เรื่องแปลกที่ในช่วงวันหยุดเดือนพฤษภาคมจู่ๆ ก็จะถูกปกคลุมไปด้วยหิมะเปียกหรือแม้แต่หิมะธรรมดาก็ตาม กล่าวอีกนัยหนึ่ง Ekaterinburg ไม่สามารถอวดอ้างสภาพอากาศที่ยอดเยี่ยมได้ แต่คุณยังสามารถคุ้นเคยกับท้องฟ้าสีเทาเหนือหัวของคุณได้เกือบเก้าเดือนต่อปี ถามชาวเมืองเอคาเทรินเบิร์กด้วยตัวเอง พวกเขายังจะบอกเวลาที่เหมาะสมที่สุดในการเยี่ยมชมเมืองหลวงอูราล: ปลายเดือนพฤษภาคม - กลางเดือนกันยายน ในวันฤดูร้อนที่ดี การอยู่ที่นี่เป็นที่น่ายินดีมากและอุณหภูมิก็ค่อนข้างสบาย - คุณจะไม่ต้องอิดโรยจากความร้อนอย่างแน่นอน
ดังที่คุณเข้าใจแล้ว ผู้คนไม่ได้มาที่เยคาเตรินเบิร์กเพราะสภาพอากาศหรูหรา แล้วทำไมล่ะ?
จริงๆแล้วมันคือบรรยากาศ เมืองหลวงของเทือกเขาอูราลสามารถเรียกได้อย่างปลอดภัยว่าเป็นเมืองหลวงของร็อครัสเซีย ละครรัสเซียสมัยใหม่ และแม้แต่สตรีทอาร์ต ในอดีต Sverdlovsk วงดนตรีร็อคลัทธิเช่น "Nautilus Pompilius", "Agatha Christie", "Chaif", "Semantic Hallucinations", "Chicherina" และอื่น ๆ อีกมากมาย "เติบโตขึ้น"
เราขอแนะนำอย่างยิ่งให้ผู้ชมละครตัวยงลองแวะไปที่ Centre for Contemporary Drama และโดยเฉพาะโรงละคร Kolyada เพื่อชมการแสดงของ Nikolai Kolyada และคณะที่มีพรสวรรค์อันน่าอัศจรรย์ของเขา การแสดงคลาสสิกจัดแสดงที่นี่มานานกว่า 10 ปี เช่น เช็คสเปียร์ เชคอฟ โกกอล และอื่นๆ แต่การแสดงใด ๆ ที่แสดงโดย "Kolyadinsky" ไม่ใช่การอ่านผลงานชิ้นเอกมาตรฐานที่ทำให้ทุกคนต้องตะลึง แต่เป็นผลงานที่มีเอกลักษณ์และบางครั้งก็น่าตกใจ บทละครของ Nikolai Kolyada ก็จัดแสดงที่นี่เช่นกัน ซึ่งจะไม่ปล่อยให้ผู้ชมที่มีประสบการณ์มากที่สุดเฉยเมย
และผู้ชื่นชมการแสดงเต้นรำสามารถต้อนรับการแสดงอันน่าทึ่งของโรงละคร Yekaterinburg แห่งการออกแบบท่าเต้นสมัยใหม่ "Provincial Dances" เช่นเดียวกับคณะของ Nikolai Kolyada "จังหวัด" ภายใต้การดูแลของ Tatyana Baganova มีชื่อเสียงไม่เพียง แต่ในรัสเซียเท่านั้น แต่ยังอยู่นอกเหนือขอบเขตอีกด้วย สิ่งสำคัญคือต้องซื้อตั๋วล่วงหน้าเสมอ เพราะแฟนๆ จะรีบซื้อตั๋วทันทีเหมือนกับเค้กร้อน
และแน่นอนว่าผู้ชื่นชอบศิลปะร่วมสมัยจะไม่รู้สึกเบื่อในเยคาเตรินเบิร์ก และถ้าคุณคิดว่าตัวเองเป็นหนึ่งในนั้น ก่อนอื่นให้ไปที่ Yekaterinburg Gallery of Modern Art คุณสามารถติดตามวิวัฒนาการทั้งหมดของโรงเรียนศิลปะอูราลได้ที่นั่น - นิทรรศการของแกลเลอรีมีผลงานมากกว่า 1,500 ชิ้น
ผลงานของศิลปิน "แนวสตรีท" จัดแสดงอยู่ในแกลเลอรีสตรีทอาร์ตแห่งใหม่ "สเวตเตอร์" มีศิลปินดังกล่าวจำนวนมากในเยคาเตรินเบิร์กและงานของพวกเขามักจะพบเห็นได้แม้จะเดินไปตามถนนในเมืองหลวงของเทือกเขาอูราล โดยทั่วไปแล้วกราฟฟิตีและสตรีทอาร์ตกำลังได้รับแรงผลักดันอย่างรวดเร็วที่นี่ และเทศกาลสตรีทอาร์ตประจำปี "Stenographfia" ดึงดูดแขกจำนวนมาก - ทั้งจากเมืองอื่น ๆ ของรัสเซียและจากต่างประเทศ
GSCI สาขา Ural และ Ural Vision Gallery ก็เป็นสถานที่ที่ไม่ควรพลาดเช่นกัน โดยนอกเหนือจากนิทรรศการแล้ว ยังมีชั้นเรียนปริญญาโท การบรรยาย การพบปะกับศิลปินและการแสดงศิลปะอีกด้วย
นอกจากนี้ เยคาเตรินเบิร์กยังมอบความบันเทิงให้กับผู้ชื่นชอบสถาปัตยกรรมอีกด้วย "เมืองหลวงแห่งคอนสตรัคติวิสต์" (อีกชื่อหนึ่งของเมืองที่ไม่ได้เอ่ยถึง) เป็นที่ตั้งของอนุสรณ์สถานมากกว่า 140 แห่งที่มีรูปแบบสถาปัตยกรรมล้ำสมัยนี้ และเพื่อสร้างหลาย ๆ คนไม่เพียง แต่สถาปนิกที่มีชื่อเสียงจากมอสโกวและเลนินกราดเท่านั้น แต่แม้แต่ผู้สำเร็จการศึกษาจาก Bauhaus ชาวเยอรมันก็ได้รับเชิญไปยังเมืองหลวงของอูราล
ปรากฎว่าเยคาเตรินเบิร์กนั้นไม่ง่ายอย่างที่คิดสำหรับนักท่องเที่ยวที่ไม่ได้ฝึกหัด แต่ตอนนี้คุณรู้แล้วว่าอะไรคืออะไร ซึ่งหมายความว่าถึงเวลาออกเดินทางและเห็นทุกสิ่งที่คุณเพิ่งอ่านด้วยตาของคุณเอง และแนะนำให้ทำก่อนเดือนตุลาคมนะ จำได้ไหม? ทางเลือกของโรงแรมสำหรับการสำรวจเมืองหลวงของเทือกเขาอูราลนั้นชัดเจน - สะดวกสบาย พาร์ค อินน์ บาย เรดิสัน เอคาเทอรินเบิร์กตั้งอยู่ใจกลางเมืองซึ่งเหมาะสมกับโรงแรมที่ดีที่สุดในเมือง
ใน เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กมีค่อนข้างน้อย ตำนาน สถานที่ที่เกี่ยวข้องกับการพัฒนา หินในประเทศของเรา. และนี่ไม่ใช่เรื่องบังเอิญเพราะเป็นเมืองบนแม่น้ำเนวาที่ถือเป็นเมืองหลวงของรัสเซีย วัฒนธรรมร็อค.
การก่อตัวของหินรัสเซียส่วนใหญ่เกิดขึ้นในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในเรื่องนี้ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาคลับคาเฟ่สวนสาธารณะสนามหญ้าและ "จุด" อื่น ๆ ปรากฏในเมืองซึ่งทำหน้าที่เป็นสถานที่ "สังสรรค์" หลักสำหรับเยาวชนนอกระบบของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก คนหนุ่มสาวรวมตัวกันที่ Nevsky ในขณะที่ใช้เวลาอยู่ในกลุ่มกีตาร์ใกล้จัตุรัส Kazan และแน่นอนไปคอนเสิร์ตที่คลับร็อค บทความนี้จะพูดถึงสถานที่ในตำนานที่สำคัญที่สุดในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กโดยที่การพัฒนาวัฒนธรรมร็อคในรัสเซียคงเป็นไปไม่ได้
“พวกนั้นปฏิบัติหน้าที่เป็นหมู่ประชาชน พวกเขาไปไซ่ง่อนด้วยรถของรัฐบาล” (Brigade Contract)
ร้านกาแฟไร้ชื่อซึ่งตั้งอยู่ตรงหัวมุมถนน Nevsky และ Vladimirsky เป็นสถานที่ยอดนิยมสำหรับผู้ไม่เป็นทางการของเลนินกราดมาเกือบ 25 ปี ดูเหมือนไม่มีอะไรพิเศษในร้านอาหารแห่งนี้ มีโต๊ะสูงและนั่งไม่สบายหลายตัว ขอบหน้าต่างเย็นๆ ที่ทำให้แขกนั่งเนื่องจากไม่มีเก้าอี้ และแน่นอนว่ากาแฟราคาถูกมักทำจากเมล็ดกาแฟที่คั่วมากเกินไป แต่ที่นี่เป็นจุดเริ่มต้นในยุค 60 ร่างของใต้ดินโซเวียตมารวมตัวกัน ในตอนแรก กวี Samizdat และศิลปินแนวหน้ามาเยือนไซง่อน และหลังจากนั้นไม่นานพวกเขาก็เข้าร่วมด้วย และในช่วงทศวรรษที่ 80 ร้านกาแฟแห่งนี้ได้รับความนิยมในหมู่กลุ่มร็อคเลนินกราด Viktor Tsoi, Oleg Garkusha และ Konstantin Kinchev มักจะมาที่นี่เพื่อดื่ม "คู่เล็ก" และ Boris Grebenshchikov ได้รับแรงบันดาลใจสำหรับเพลงของเขาที่นี่
ร้านกาแฟไม่มีชื่ออย่างเป็นทางการ แต่ผู้อาศัยในเลนินกราด "ขั้นสูง" ทุกคนรู้ดีว่าไม่ควรเรียกสิ่งใดนอกจาก "ไซ่ง่อน" ตามตำนานเล่าว่า วันหนึ่งตำรวจคนหนึ่งมองเข้าไปในห้องที่คับแคบและเต็มไปด้วยควัน เขาพูดด้วยความโกรธ:“ คุณสูบบุหรี่อะไรที่นี่? ความน่าเกลียด! พวกเขาสร้างไซ่ง่อนขึ้นมา” มีคนหยิบคำนี้ขึ้นมาทันที และในไม่ช้าทุกคนก็เรียกร้านกาแฟแบบนั้น
ไซ่ง่อนเป็นเกาะแห่งอิสรภาพที่แท้จริง ที่นี่ซึ่งขณะนี้อยู่ในสถานที่แห่งลัทธิ เยาวชนเลนินกราดได้ทราบกำหนดวันจัดงานปาร์ตี้ในอพาร์ตเมนต์ที่กำลังจะมาถึง แลกเปลี่ยนบันทึกและซามิซดาต และยังได้แบ่งปันความรู้สึกเกี่ยวกับเหตุการณ์ที่ไม่เป็นทางการในอดีตอีกด้วย แต่น่าเสียดายที่ในปี 1989 ไซ่ง่อนก็หยุดอยู่ ปัจจุบันอาคารแห่งนี้เป็นที่ตั้งของโรงแรมชั้นยอด มีเพียงป้ายอนุสรณ์เล็กๆ บนผนังบาร์ที่ชั้นล่างของโรงแรมเท่านั้นที่ทำให้นึกถึงช่วงหลายปีที่ผ่านมาของการดำรงอยู่ของร้านกาแฟ
“เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ระฆังดังขึ้น วันที่รูบินสไตน์ 13 ฉันเกิดครั้งที่สอง" (นักบิน)
ที่อยู่นี้อาจเป็นที่รู้จักสำหรับแฟนเพลงร็อคชาวรัสเซียทุกคน สถานที่แห่งนี้มีบทบาทสำคัญในการพัฒนาดนตรีร็อคในประเทศของเรา ที่นี่ในอาคารโรงละครประชาชนเมื่อวันที่ 7 มีนาคม พ.ศ. 2524 มีการแสดงโดยกลุ่ม "Myths", "Picnic", "Zerkalo" และ "Russians" นี่เป็นจุดเริ่มต้นของเวลาใหม่ ตอนนี้ที่ Rubinshteina อายุ 13 ปีมีสโมสรร็อคเลนินกราดซึ่งทุกวันนี้ไม่สามารถจินตนาการได้หากไม่มีคำคุณศัพท์ "ตำนาน" ท้ายที่สุดแล้ว นี่เป็นสถานที่แรกที่ได้รับอนุมัติอย่างเป็นทางการจากเจ้าหน้าที่ที่ใช้เล่นเพลงร็อค และที่นี่เป็นที่ที่กลุ่ม "Alice", "Kino", "AuktYon" และนักดนตรีอื่น ๆ อีกมากมายที่ปัจจุบันถือว่าเป็นร็อคคลาสสิกของรัสเซียปรากฏตัวครั้งแรกบนเวที
อาณาเขตของสโมสรร็อคมีขนาดเล็กมาก ห้องโถงสามารถรองรับได้สองร้อยที่นั่ง ดังนั้นทุกคอนเสิร์ตจึงขายหมด นอกจากคนสองร้อยคนในห้องโถงแล้ว แฟนเพลงต้องห้ามหลายร้อยคนยังยืนอยู่บนถนนตรงประตู ปีนขึ้นไปบนหลังคาและพยายามมองเข้าไปในหน้าต่าง แต่มันก็ไม่ใช่เรื่องง่ายสำหรับกลุ่มที่จะไปถึงสถานที่อันล้ำค่าแห่งนี้ นักดนตรีจากทั่วประเทศใช้เวลาหลายเดือนในการเตรียมการออดิชั่น ซึ่งอาจทำให้พวกเขาเข้าใกล้เวทีของสโมสรมากขึ้นหรือส่งพวกเขาไปเล่นคอนเสิร์ตใต้ดิน และทุกวันนี้เป็นเรื่องยากที่จะจินตนาการว่า "ฉลาม" ของร็อครัสเซียเช่น Boris Grebenshchikov และ Viktor Tsoi ขึ้นมาบนเวทีนี้ด้วยความยากลำบากอย่างมากหลังจากการออดิชั่นหลายครั้ง
สโมสรมีโครงสร้างบางอย่าง โดยมีกฎบัตรและสภาของตัวเองซึ่งได้รับเลือกโดยนักดนตรี ซึ่งนำโดยประธานาธิบดี นิโคไล มิคาอิลอฟ สโมสรร็อคไม่เพียงมีส่วนร่วมในคอนเสิร์ตเท่านั้น แต่ยังรวมถึงกิจกรรมในงานเทศกาลด้วย ทุกปีมีการจัดเทศกาลซึ่งมีกลุ่มจำนวนมากเข้าร่วม ซึ่งสิ่งที่ดีที่สุดคือหลังจากเทศกาลพวกเขายังคงทำกิจกรรมในคลับร็อคต่อไป
ตัวอย่างของสโมสรร็อคเลนินกราดเป็นแรงบันดาลใจให้ผู้ที่ชื่นชอบในเมืองต่าง ๆ และแม้แต่หมู่บ้านในประเทศเพื่อสร้างสถานที่แสดงดนตรีที่คล้ายกัน อย่างไรก็ตาม เมื่อสหภาพโซเวียตล่มสลาย พวกเขาก็เริ่มปิดตัวลง สโมสรร็อคเลนินกราดซึ่งปิดตัวไปเมื่อต้นยุค 90 ไม่ได้หนีจากสิ่งนี้
ปัจจุบัน อาคารในตำนานแห่งนี้เป็นที่ตั้งของโรงละครดนตรีสำหรับเด็กเรื่อง "Through the Looking Glass" และการเตือนความทรงจำถึงหลายปีของการดำรงอยู่ของสโมสรร็อคนั้นถูกปกปิดอย่างระมัดระวังด้วยบริการซ่อมแซม แต่ถึงกระนั้น แฟนเพลงร็อคโซเวียตวัยผู้ใหญ่บางครั้งก็ยังมาที่บ้านเลขที่ 13 บนถนน Rubinshteina ท้ายที่สุด หากคุณหลับตาครู่หนึ่งและมีสมาธิ คุณจะได้ยินฝูงชนที่ส่งเสียงดังนอกประตูพูดคุยกันอย่างแข็งขันถึงการเปลี่ยนแปลงที่ Viktor Tsoi รอคอยไปพร้อมกับคนทั้งประเทศ ดูเหมือนว่ามีคนพยายามขายตั๋วเข้าชมการแสดงของกลุ่มสวนสัตว์ตอนเย็นที่ประตูหน้า และฉันคิดว่าถ้าคุณมองผ่านหน้าต่างในตอนนี้ คุณจะมองเห็นได้จากมุมตาของคุณว่า Yuri Shevchuk และกลุ่ม DDT กำลังปรับแต่งเครื่องดนตรีของพวกเขาบนเวทีอย่างไร
“สถานที่ประหลาดแห่งนี้คือคัมชัตกา” (ภาพยนตร์)
Blokhina Street 15 เป็นสถานที่แสวงบุญสำหรับแฟนๆ ของ Viktor Tsoi ทุกคน ท้ายที่สุดแล้ววันนี้มีพิพิธภัณฑ์คลับที่มีชื่อเสียงที่สุดที่เกี่ยวข้องกับบุคลิกของนักดนตรีชื่อดังและร็อครัสเซียโดยทั่วไป
ก่อนหน้านี้อาคารหลังนี้เป็นที่ตั้งของห้องหม้อต้มน้ำ ที่นิยมเรียกว่า “คัมชัตกา” Viktor Tsoi ทำงานที่นี่ตั้งแต่ปี 1986 ถึง 1988 ในตำแหน่งพนักงานดับเพลิง ที่นี่คือที่ที่เขาเขียนเพลงในตำนาน และนี่คือที่ที่เขาใช้เวลาอยู่กับเพื่อนชาวร็อค นอกจาก Kinoshnik หลักแล้ว Svyatoslav Zaderiy ผู้ก่อตั้งกลุ่ม "Alice" ยังทำงานที่นี่อีกด้วย Alexander Bashlachev ยังโยนถ่านลงในเตาหลอมอันโด่งดังด้วย แต่ก่อนอื่นเลย "Kamchatka" มีความเกี่ยวข้องกับชื่อของ Viktor Tsoi ตั้งแต่ช่วงปลายยุค 80 ฝูงชนร็อคเลนินกราดรวมตัวกันที่ลานห้องหม้อไอน้ำเพื่อสื่อสารกัน แลกเปลี่ยนบันทึกเพลงใหม่โดยนักดนตรีคนโปรด แสดงด้วยกีตาร์โปร่งเป็นการส่วนตัว และยกแก้วพอร์ตขึ้นมาเพื่อชีวิตที่สดใสของร็อค ดนตรี.
ปัจจุบันห้องหม้อไอน้ำทำหน้าที่เป็นพิพิธภัณฑ์สโมสรของ Viktor Tsoi ทุกวัน “Kamchatka” ยินดีต้อนรับแขกที่ต้องการสัมผัสประวัติศาสตร์ของร็อครัสเซียและกลุ่ม “Kino” ที่แยกจากกัน ผนังของพิพิธภัณฑ์เต็มไปด้วยรูปถ่าย โปสเตอร์ โปสเตอร์ที่มีภาพของ Viktor Tsoi รวมถึงภาพวาดของเขา ทั่วทั้งสโมสรมีของที่ระลึก บันทึก หนังสือ เสื้อยืดที่เกี่ยวข้องโดยตรงกับ Viktor Tsoi และเพื่อนร่วมงานที่มีชื่อเสียงของเขาในห้องหม้อไอน้ำ เตาแบบเดียวกับที่ Tsoi ขว้างถ่านเป็นเวลาสองปีก็ถูกเก็บรักษาไว้ในห้องเช่นกัน พิพิธภัณฑ์แห่งนี้ยังมีนิทรรศการอันทรงคุณค่าอีกแห่งหนึ่งอีกด้วย นี่คือกีตาร์ของ Viktor Tsoi ซึ่งเขาแต่งเพลงสำหรับเพลงของเขา ซึ่งปัจจุบันได้กลายเป็นส่วนสำคัญของร็อครัสเซียและวัฒนธรรมสมัยใหม่โดยทั่วไป
ผนังทั้งหมดของพิพิธภัณฑ์และอาณาเขตที่อยู่ติดกันในลานบ้านประดับด้วยภาพวาดที่สดใส คำพูดจากเพลง และข้อความที่จริงใจถึงไอดอลจากเมืองต่างๆ มีคนอยู่ที่นี่เสมอ บางคนเยี่ยมชมสถานที่แห่งนี้หนึ่งครั้งเพื่อทำความคุ้นเคยกับสถานที่ท่องเที่ยวที่ไม่เป็นทางการของเมือง ในขณะที่บางคนเล่นกีตาร์และร้องเพลงโปรดที่แต่งโดย Viktor Tsoi ตั้งแต่เช้าถึงเย็นก่อนเข้าพิพิธภัณฑ์
ทุกเย็นสโมสรจะจัดคอนเสิร์ตของวงดนตรีต่างๆ ที่จะเล่นเพลงคัฟเวอร์โดยกลุ่ม Kino และในวันเกิดและวันครบรอบการเสียชีวิตของนักดนตรีจะมีการจัดกิจกรรมพิเศษที่นี่โดยมีนักดนตรีและแขกรับเชิญมากมายเข้าร่วม
ทาแอม และ “หนุ่มพังก์”
จากเวทีของสโมสรร็อคเลนินกราดในตำนาน Boris Grebenshchikov ร้องเพลง:“ พวกฟังก์รุ่นเยาว์อยู่ที่ไหนที่จะเช็ดเราออกจากพื้นโลก?” สิบปีต่อมาฟังก์เหล่านี้ก็ปรากฏตัวในเมืองหลวงของร็อครัสเซียในที่สุด เธอสร้างดนตรีอัลเทอร์เนทีฟใหม่ทั้งหมดซึ่งไม่สอดคล้องกับหลักการของ "โรงเรียนเก่า" เลยซึ่งก่อตั้งขึ้นระหว่างการดำรงอยู่ของสโมสรร็อคเลนินกราด รูปลักษณ์ที่ไม่ได้มาตรฐาน ประสิทธิภาพที่ผิดปกติ... แน่นอนว่าทั้งหมดนี้มีอยู่จริง แต่เธอดำรงอยู่เพียงลำพังและสร้างขึ้นเพื่อตัวเธอเองเท่านั้น นักดนตรีไม่สามารถแม้แต่จะคิดถึงการแสดงบนเวทีได้ สถานที่จัดคอนเสิร์ตของพวกเขาคือสิ่งที่เรียกว่า "ท่ออุ่น" ซึ่งเป็นทางเดินใต้ดินไปยังสถานีรถไฟใต้ดิน Nevsky Prospekt นักแสดงและกลุ่มรุ่นเยาว์ไม่มีโอกาสได้ตระหนักถึงความคิดสร้างสรรค์ของตนเลย จากนั้นอดีตสมาชิกพิพิธภัณฑ์สัตว์น้ำ Vsevolod Gakkel ก็เข้ามาช่วยเหลือพังค์หนุ่ม
อาคารที่ตั้งอยู่บนเกาะ Vasilyevsky ที่ 49 Maly Prospect ตกอยู่ในมือของเขาโดยไม่เสียค่าใช้จ่ายใด ๆ ซึ่งตัดสินใจเปลี่ยนเป็นคลับร็อค ผู้ที่ชื่นชอบหลายคนมาช่วยเหลือ Seva Gakkel ผู้สร้างโครงสร้างที่จัดระเบียบในสโมสรและจัดวางรูปลักษณ์ให้เป็นระเบียบ ชื่อเสียงของชมรมตามแอมแพร่กระจายไปในหมู่นักดนตรีอย่างรวดเร็ว ข้อมูลเกี่ยวกับคอนเสิร์ตที่กำลังจะมาถึงถูกส่งผ่านแบบปากต่อปาก แฟนเพลงแนวกรันจ์ พังก์ และเมทัลต่างแห่กันไปจากส่วนต่างๆ ของเมืองไปยังอีกมุมหนึ่งของเกาะ Vasilyevsky
ไม่มีความสัมพันธ์ทางการเงินระหว่างนักดนตรีและผู้จัดงานทุกอย่างทำด้วยความกระตือรือร้นแบบ "เปล่า" โครงสร้างภายในสโมสรมีความเกี่ยวข้องกับครอบครัวใหญ่ กลุ่มต่างเห็นพ้องกันเกี่ยวกับลำดับการแสดงกันเอง นักดนตรีบางคนที่ประสบปัญหาทางการเงินอย่างมากถึงกับอาศัยอยู่ในคลับด้วยซ้ำ สำหรับคนเช่นนี้ Seva ได้จัดห้องพิเศษซึ่งชวนให้นึกถึงช่องที่นั่งที่จองไว้บนรถไฟ นอกจากนี้ ทุกวันนักดนตรีและผู้บริหารของสโมสรจะเตรียมอาหารกลางวันมื้อใหญ่ จัดโต๊ะยาว และรับประทานอาหารร่วมกัน ปัญหาใหญ่เพียงอย่างเดียวในช่วงเวลานั้นที่ส่งผลกระทบโดยตรงต่อสโมสรคือความไม่สงบ เครื่องดื่มแอลกอฮอล์ และยาเสพติด ช่วงเวลาที่น่าตกใจดังกล่าวซึ่งครอบงำในรัสเซีย "ใหม่" ไม่สามารถส่งผลกระทบต่อคนหนุ่มสาวความสนใจและสถานที่พักผ่อนของพวกเขาได้ ในช่วงหลายเดือนสุดท้ายของการทำงานของ TaMtAm Seva Gakkel ถึงกับหันไปขอความช่วยเหลือจากหน่วยงานบังคับใช้กฎหมาย แต่กลับทำให้สถานการณ์แย่ลงเท่านั้น
ภายในปี 1996 ชีวิตของชมรมร็อคก็สิ้นสุดลง Vsevolod Gakkel และนักดนตรีไม่ได้ต่อสู้เพื่อกิจกรรมต่อไปของเขา ตามที่ผู้จัดสโมสรกล่าวไว้เอง TaMtAm จะอยู่ได้ตราบเท่าที่ควร สโมสรร็อคดำรงอยู่มา 5 ปีแล้ว แต่ในช่วงเวลานี้ก็สามารถ "เติบโต" และส่งกลุ่มเช่น "Pilot", "King and the Jester", "Chimera", "The Spiders" และ "Tequilajazzz" ออกไป TaMtAm เป็นสโมสรอัลเทอร์เนทีฟแห่งแรกในรัสเซีย การดำรงอยู่ของมันคือแรงผลักดันให้เกิดการก่อตั้งชมรมดนตรีอัลเทอร์เนทีฟหลายแห่ง และที่สำคัญที่สุดคือ TaMtAm “ยกระดับ” เจเนอเรชั่นใหม่ของเพลงร็อคแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ดังที่ Vsevolod Gakkel กล่าวว่า “สโมสรบรรลุภารกิจทางประวัติศาสตร์แล้ว”
มีสถานที่ที่คล้ายกันอีกหลายแห่งในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมร็อคของรัสเซีย น่าเสียดายที่ส่วนใหญ่ไม่มีอยู่แล้ว แต่อย่างไรก็ตาม นี่คือ "กระดูกสันหลัง" ซึ่งประกอบด้วยสี่ชื่อในตำนานที่นักดนตรีชาวรัสเซียและผู้ฟังทั่วไปจะไม่มีวันลืม ท้ายที่สุดแล้ว สถานที่เหล่านี้ทำให้เรามีวงดนตรีโปรด เพลงรัก และความรู้สึกของอิสรภาพและความเยาว์วัยชั่วนิรันดร์
นักแสดงและผู้นำอย่างไม่เป็นทางการของกลุ่มลัทธิ "AuktYon" Oleg Garkusha ในการสัมภาษณ์พิเศษกับ DP บอกว่ามีการประท้วงอะไรและเหตุใดร็อคสตาร์จึงควรเข้าร่วม
นับตั้งแต่เป็นที่ทราบกันว่าสโมสรร็อคเลนินกราดกำลังฟื้นคืนชีพ ตำนานร็อคท้องถิ่นก็ได้รับความนิยมอีกครั้ง Oleg Garkusha ซึ่งแตกต่างจากเพื่อนร่วมงานหลายคนของเขาจะไม่เข้าร่วมชมรมร็อคที่ได้รับการปรับปรุงใหม่โดยพิจารณาว่าการมีอยู่ขององค์กรดังกล่าวเป็น "พิธีการ"
– ร็อครัสเซียเป็นดนตรีแห่งการประท้วงมาโดยตลอด จะมีอนาคตสำหรับเพลงร็อคหรือไม่เมื่อนักดนตรีชั้นนำแสดงในคอนเสิร์ตเพื่อสนับสนุนทางการ?
– “อุคยอน” ไม่เคยเป็นกลุ่มประท้วง เรามีอันธพาล ข้อความเชิงเสียดสีเกี่ยวกับอำนาจ อย่างไรก็ตามเพลง "Bird" เขียนขึ้นระหว่างการเสนอของคณะกรรมการเหตุฉุกเฉินแห่งรัฐในปี 1991 สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าทุกวันนี้นักดนตรีร็อคในยุคของเราได้เติบโตและฉลาดขึ้นแล้ว และเราไม่จำเป็นต้องเข้าร่วมการเดินขบวนประท้วงเพื่อแสดงจุดยืนของเรา
– แต่ยกตัวอย่าง ยูริ เชฟชุค มีความคิดเห็นแตกต่างออกไป ครั้งแรกในคอนเสิร์ตที่ Oktyabrsky Concert Hall เขาพูดอย่างกระตือรือร้นต่อต้านการพัฒนาที่เกิดขึ้นเองของเมืองและสองสามวันหลังจากนั้นเขาก็ปรากฏตัวที่ "March of Dissent"...
– ทุกคนมีมุมมองต่อสิ่งต่าง ๆ เป็นของตัวเอง แน่นอนว่าหลายสิ่งในชีวิตของเราทำให้เกิดความขุ่นเคือง การพัฒนาโดยธรรมชาติของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กถือเป็นความอับอายอย่างยิ่ง เมื่อคุณเห็นว่าจัตุรัสในเมืองที่เราเคยดื่มไวน์และจูบสาว ๆ หายไปในเมืองอย่างไร... ฉันได้รับเชิญให้เข้าร่วมในการดำเนินการเพื่อปกป้องจัตุรัสแห่งหนึ่งบน Petrogradskaya และฉันก็ตอบกลับ เมืองนี้จำเป็นต้องได้รับการช่วยเหลือ คุณไม่สามารถโต้เถียงกับเรื่องนั้นได้
แน่นอนว่าทั้งหมดนี้คล้ายกับการบ่นของชายชรา แต่ก็ไม่มีอะไรที่ต้องทำ มีคนบอกว่าช่วงเวลาที่มีความสุขที่สุดในชีวิตของคนเราคือวัยเยาว์ ความรู้สึกของฤดูใบไม้ผลิ กลิ่นแห่งชีวิต คือสิ่งที่ดีที่สุดที่เคยเกิดขึ้นกับเรา ผู้คนเดินทางไปชมคอนเสิร์ตร็อคที่ห่างไกลไปยังเมืองอื่นๆ ทั่วประเทศ และทุกวันนี้ หลายคนขี้เกียจเกินกว่าจะเดินไปตามถนนสองสายไปยังคลับแห่งหนึ่งซึ่งมีเรื่องน่าสนใจเกิดขึ้น ยุคนั้นหมดไปพร้อมกับการประชุม คอนเสิร์ตใต้ดิน ผู้แจ้งข่าว ไซ่ง่อน และไวน์ในราคาสามสิบรูเบิล คุณไม่สามารถรับสิ่งนี้กลับมาได้
– อย่างไรก็ตามคอนเสิร์ตของร็อคสตาร์หลายคนยังคงดึงดูดคนเต็ม - บางทีทั้งหมดอาจไม่หายไปใช่ไหม?
ใช่แล้ว ผู้ชมมาหาเรา และพวกเขามาจากทุกประเภท ตั้งแต่เด็กไปจนถึงผู้ใหญ่ แม้แต่คุณย่ากับลูกๆ แต่ก็อดไม่ได้ที่จะเห็นว่าทัศนคติของคนส่วนใหญ่ต่อชีวิตเปลี่ยนไปอย่างไร เวลาที่แตกต่างกันมาถึงแล้ว เงินครองโลก แต่ไม่ได้หมายความว่าทุกคนตกอยู่ภายใต้อำนาจของมัน ร็อคเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเป็นอยู่เสมอและจะเป็น ฉันอยากจะเปิดศูนย์เหมือนคลับร็อคสำหรับคนหนุ่มสาวและเมืองสัญญาว่าจะจัดสรรสถานที่สำหรับสิ่งนี้ แม้ว่าเวลาจะเปลี่ยนไปและคนหนุ่มสาวบางคนไม่รู้ว่า "AuktYon" คืออะไรอีกต่อไป แต่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กยังคงเป็นเมืองหลวงของร็อกแอนด์โรล
เลือกส่วนที่มีข้อความแสดงข้อผิดพลาดแล้วกด Ctrl+Enter
