แนวดนตรีเป็นงานดนตรีประเภทหนึ่ง ประเภทหลัก สัญญาณของแบบฟอร์มโซนาต้า

เราเตือนคุณทันทีว่าเป็นเรื่องยากมากที่จะตอบคำถามว่าเพลงประเภทใดอยู่ในบทความเดียว ตลอดประวัติศาสตร์ของดนตรี แนวเพลงมากมายได้สะสมไว้จนเป็นไปไม่ได้ที่จะวัดด้วยปทัฏฐาน: ร้องประสานเสียง, โรแมนติก, คันทาทา, วอลทซ์, ซิมโฟนี, บัลเล่ต์, โอเปร่า, โหมโรง ฯลฯ

เป็นเวลากว่าสิบปีแล้วที่นักดนตรี "หอกหัก" ที่พยายามจัดประเภทแนวดนตรี (โดยธรรมชาติของเนื้อหา ตามหน้าที่ เป็นต้น) แต่ก่อนที่จะพูดถึงการจัดประเภท เรามาทำความเข้าใจแนวความคิดของประเภทกันก่อนดีกว่า

ประเภทดนตรีคืออะไร?

ประเภทเป็นรูปแบบหนึ่งที่เกี่ยวข้องกับเพลงที่เฉพาะเจาะจง มีเงื่อนไขบางประการในการดำเนินการ วัตถุประสงค์ รูปแบบ และลักษณะของเนื้อหา ดังนั้นเป้าหมายของเพลงกล่อมเด็กคือการทำให้ทารกสงบ ดังนั้นเสียงสูงต่ำที่ "ไหว" และจังหวะที่เป็นลักษณะเฉพาะจึงเป็นเรื่องปกติสำหรับมัน c - วิธีการแสดงดนตรีทั้งหมดได้รับการปรับให้เข้ากับขั้นตอนที่ชัดเจน

ประเภทของดนตรีคืออะไร: การจำแนกประเภท

การจำแนกประเภทที่ง่ายที่สุดนั้นเป็นไปตามวิธีการแสดง เหล่านี้เป็นสองกลุ่มใหญ่:

• เครื่องดนตรี (march, waltz, etude, sonata, ความทรงจำ, ซิมโฟนี)
• แนวเสียง (เพลง, เพลง, โรแมนติก, คันตา, โอเปร่า, ละครเพลง)

ประเภทของประเภทอื่นที่เกี่ยวข้องกับการตั้งค่าของการแสดง มันเป็นของ A. Sohor นักวิทยาศาสตร์ที่อ้างว่าแนวดนตรีคือ:

• พิธีกรรมและศาสนา (สดุดี, มวล, บังสุกุล) - มีลักษณะเป็นภาพทั่วไป, การครอบงำของหลักการร้องประสานเสียงและอารมณ์เดียวกันในหมู่ผู้ฟังส่วนใหญ่
• มวลครัวเรือน (ความหลากหลายของเพลง, การเดินขบวนและการเต้นรำ: polka, waltz, ragtime, ballad, anthem) - พวกเขาโดดเด่นด้วยรูปแบบที่เรียบง่ายและน้ำเสียงที่คุ้นเคย
• ประเภทคอนเสิร์ต (oratorio, sonata, quartet, symphony) - การแสดงลักษณะเฉพาะในคอนเสิร์ตฮอลล์, โทนโคลงสั้น ๆ เป็นการแสดงออกของผู้เขียน;
• ประเภทละคร (ดนตรี, โอเปร่า, บัลเล่ต์) - ต้องการการกระทำ, โครงเรื่องและฉาก

นอกจากนี้ ประเภทตัวเองยังสามารถแบ่งออกเป็นประเภทอื่นๆ ดังนั้น Opera-seria ("serious" opera) และ opera-buffa (comic) ก็เป็นแนวเพลงเช่นกัน ในเวลาเดียวกัน ยังมีอีกหลายสายพันธุ์ที่สร้างแนวเพลงใหม่ๆ (โอเปร่า โอเปร่า โอเปร่า โอเปร่า ฯลฯ)

ชื่อประเภท

เราสามารถเขียนหนังสือทั้งเล่มเกี่ยวกับชื่อแนวเพลงและลักษณะที่ปรากฏ ชื่อสามารถบอกเกี่ยวกับประวัติของประเภท: ตัวอย่างเช่นการเต้นรำเป็นหนี้ชื่อ "kryzhachok" เนื่องจากนักเต้นอยู่ในไม้กางเขน (จาก "kryzh" เบลารุส - ไม้กางเขน) น็อคเทิร์น ("กลางคืน" - แปลจากภาษาฝรั่งเศส) แสดงตอนกลางคืนในที่โล่ง ชื่อบางชื่อมาจากชื่อของเครื่องดนตรี (ประโคม มูเซตต์) อื่น ๆ จากเพลง (Marseillaise, Kamarinskaya)

ดนตรีมักจะได้รับชื่อประเภทหนึ่งเมื่อถูกถ่ายโอนไปยังสภาพแวดล้อมอื่น: ตัวอย่างเช่น การเต้นรำพื้นบ้าน - สู่บัลเล่ต์ แต่มันก็เกิดขึ้นในทางกลับกัน: ผู้แต่งใช้ธีม "ฤดูกาล" และเขียนงาน จากนั้นธีมนี้จะกลายเป็นประเภทที่มีรูปแบบเฉพาะ (4 ฤดูกาลเป็น 4 ส่วน) และลักษณะของเนื้อหา

แทนที่จะได้ข้อสรุป

เมื่อพูดถึงประเภทของดนตรี เราไม่สามารถพลาดที่จะพูดถึงข้อผิดพลาดทั่วไปได้ นี่เป็นความสับสนในแง่ของเมื่อเรียกว่าประเภทคลาสสิก ร็อค แจ๊ส ฮิปฮอป ที่นี่เป็นสิ่งสำคัญที่ต้องจำไว้ว่าแนวเพลงนั้นเป็นแบบแผนบนพื้นฐานของการสร้างผลงานและสไตล์ค่อนข้างบ่งบอกถึงคุณสมบัติของภาษาดนตรีของการสร้างสรรค์

แนวดนตรี(แนวเพลง) - รายการและคำอธิบายสั้น ๆ ของแนวเพลงและแนวโน้ม

แนวดนตรี

1. ดนตรีพื้นบ้าน - ดนตรีของชนชาติต่างๆ ของโลก

2. เพลงลาตินอเมริกา- ชื่อทั่วไปสำหรับแนวเพลงและสไตล์ของประเทศในละตินอเมริกา

3. ดนตรีคลาสสิกของอินเดีย- ดนตรีของชาวอินเดียซึ่งเป็นหนึ่งในแนวดนตรีที่เก่าแก่ที่สุด มันได้มาจากการปฏิบัติทางศาสนาของศาสนาฮินดู

4. เพลงยุโรป- แนวคิดทั่วไปที่แสดงถึงลักษณะดนตรีของประเทศในยุโรป

5. เพลงป๊อป ดิสโก้ (จากคำว่า "ดิสโก้") เป็นแนวเพลงแดนซ์ที่มีต้นกำเนิดในช่วงต้นทศวรรษ 1970 ป๊อป (จากคำว่า "นิยม") เป็นวัฒนธรรมดนตรีประเภทหนึ่ง เพลงเบา (จาก "ฟังง่าย" - "ฟังง่าย") - เพลงที่ครอบคลุมสไตล์ต่าง ๆ สิ่งทั่วไปในเพลงนั้นเรียบง่ายและท่วงทำนองที่ติดหู นักร้องที่แสดงดนตรีในแนว Pop - Madonna

6. เพลงร็อค - ชื่อทั่วไปของทิศทางของดนตรี คำว่า "ร็อค" หมายถึง - "สวิง โยก" และบ่งบอกถึงจังหวะของดนตรี

คันทรีร็อค - ประเภทที่ผสมผสานระหว่างคันทรี่และร็อค และกลายเป็นส่วนหนึ่งของร็อกแอนด์โรลหลังจากที่เอลวิส เพรสลีย์แสดงที่ Grand Ole Opry ปี 1955

หินใต้ - ร็อค "ภาคใต้" ได้รับความนิยมในสหรัฐอเมริกาในปี 2513

ฮาร์ทแลนด์ร็อค - "ร็อคจากชนบทห่างไกล" ก่อตั้งขึ้นในปี 1980 ใน "ประเทศ" และ "บลูส์"

โรงรถร็อค - ก่อตั้งขึ้นในสหรัฐอเมริกาและแคนาดาในปี 2503 ผู้บุกเบิก "พังค์ร็อก"

เซิร์ฟร็อค - (จากภาษาอังกฤษ "ท่อง") - เพลงชายหาดอเมริกัน เป็นที่นิยมในช่วงต้นยุค 60

เครื่องดนตรีร็อค - นี่คือแนวเพลงร็อค ดนตรีแนวนี้ถูกครอบงำด้วยดนตรี ไม่ใช่เสียงร้อง เป็นที่นิยมในปี 1950 และ 1960

โฟล์คร็อค - ประเภทที่ผสมผสานองค์ประกอบของโฟล์คและร็อค ก่อตั้งขึ้นในสหราชอาณาจักรและสหรัฐอเมริกาในช่วงกลางทศวรรษ 1960

บลูส์ร็อค - ประเภทไฮบริดที่ผสมผสานองค์ประกอบของบลูส์และร็อกแอนด์โรล ได้เริ่มพัฒนาในอังกฤษและสหรัฐอเมริกาในปี 2503

ร็อคแอนด์โรล - (จากคำว่า "ม้วน") แนวเพลงที่เกิดในปี 1950 ในสหรัฐอเมริกา เป็นช่วงแรกๆ ในการพัฒนาดนตรีร็อค

เมอร์ซีบิต - (ความหมายของแนวเพลงมาจากชื่อวงดนตรีจากลิเวอร์พูลซึ่งตั้งอยู่ใกล้กับแม่น้ำเมอร์ซีย์) ซึ่งเป็นแนวเพลงที่มีต้นกำเนิดในสหราชอาณาจักรในทศวรรษ 1960

ไซเคเดลิกร็อค - แนวดนตรีซึ่งมีต้นกำเนิดในยุโรปตะวันตกและแคลิฟอร์เนียในช่วงกลางทศวรรษที่ 60 มีความเกี่ยวข้องกับแนวคิดของ "ประสาทหลอน" (ประสาทหลอน)

โปรเกรสซีฟร็อค - ประเภทที่มีลักษณะซับซ้อนของรูปแบบดนตรีและบทนำของบทสนทนา

หินทดลอง - สไตล์ที่อิงจากการทดลองกับเสียงดนตรีร็อค อีกชื่อหนึ่งคือ แนวเปรี้ยวจี๊ด

แกลมร็อค - (จากคำว่า "น่าตื่นเต้น" - "มีเสน่ห์") - ประเภทเกิดขึ้นในสหราชอาณาจักรในปี 1970

ผับร็อค ต้นกำเนิดของพังก์ร็อก แนวเพลงที่เกิดขึ้นในปี 1970 เป็นการประท้วงโดยตัวแทนร็อคชาวอังกฤษต่อต้านความบริสุทธิ์ของเสียงที่มากเกินไปใน American AOR และ prog rock

ไม่ยอมใครง่ายๆ - ประเภทที่ปรากฏในสหราชอาณาจักรและสหรัฐอเมริกาในช่วงปลายทศวรรษ 1970 เสียงจะเร็วและหนักกว่าเสียงพังก์ร็อกแบบดั้งเดิม

skiffle - ร้องเพลงคู่กับ เครื่องมือวัดรวมถึงอ่างล้างหน้า ออร์แกน และกีตาร์เป็นเครื่องดนตรีจังหวะ

ฮาร์ดร็อค - ("ฮาร์ดร็อค") - ประเภทที่โดดเด่นด้วยการปล่อยเสียงเครื่องเพอร์คัชชันและกีตาร์เบส แนวเพลงมีต้นกำเนิดในทศวรรษที่ 1960 และเกิดขึ้นในช่วงต้นทศวรรษ 1970

พังค์ร็อก - แนวดนตรีที่ก่อตั้งขึ้นในสหรัฐอเมริกาในปี 1970 ต่อมาอีกเล็กน้อย - ในสหราชอาณาจักร ความหมายที่วงดนตรียุคแรกๆ นำมาใช้ในประเภทนี้คือ "ความปรารถนาที่จะเล่นครอบงำความสามารถในการเล่น"

กวีร็อค - ประเภทที่ปรากฏใน "สหภาพโซเวียต" ในปี 1970 พัฒนาภายใต้อิทธิพลของกวีนิพนธ์: Viktor Tsoi, Okudzhava

เจร็อค ("เพลงร็อคญี่ปุ่น") เป็นชื่อเพลงร็อคสไตล์ต่างๆ ที่มีต้นกำเนิดในญี่ปุ่น

โลหะ - แนวเพลงที่ก่อตั้งขึ้นและฮาร์ดร็อกในอังกฤษและสหรัฐอเมริกาในปี 1970

โพสต์พังก์ - แนวดนตรีที่ก่อตั้งขึ้นในช่วงปลายทศวรรษ 1970 ในสหราชอาณาจักร มันเป็นความต่อเนื่องของพังก์ร็อกและโดดเด่นด้วยการแสดงตัวตนทางดนตรีที่หลากหลาย

คลื่นลูกใหม่ - ทิศทางที่รวมแนวเพลงร็อคประเภทต่างๆ แตกแนวความคิดและโวหารกับแนวเพลงร็อคก่อนหน้านี้ทั้งหมด เกิดขึ้นในช่วงปลายทศวรรษ 1970 และต้นทศวรรษ 1980

ไม่มีคลื่น - ทิศทางในภาพยนตร์ ดนตรี และศิลปะการแสดง พัฒนาขึ้นในนิวยอร์กในช่วงปลายทศวรรษ 1970 นี่คือการตอบสนองของนักดนตรีและศิลปินอิสระต่อโฆษณา "New Wave"

สโตเนอร์ ร็อค เป็นจังหวะกลางหรือเพลงช้าที่มีเครื่องดนตรีความถี่ต่ำเช่นเบสและกีตาร์

แนวเพลงมีต้นกำเนิดในปี 1990 โดยอิงจากผลงานของกลุ่ม Kyuss

เลือกหิน - คำนี้หมายถึงดนตรีร็อคหลากหลายสไตล์ ปรากฏตัวในช่วงทศวรรษ 1980 และครอบคลุมสไตล์และเทรนด์มากมายที่มีต้นกำเนิดมาจากโพสต์พังก์ พังค์ร็อก และสไตล์และแนวดนตรีอื่นๆ

โพสต์ร็อค เป็นแนวดนตรีแนวทดลองของดนตรีร็อค ประเภทนี้มีลักษณะเฉพาะการใช้เครื่องดนตรีที่มักใช้ในดนตรีร็อคและคอร์ดที่ไม่ใช่ลักษณะของร็อค (ดั้งเดิม)

7. บลูส์ - แนวดนตรีที่มีต้นกำเนิดเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 ในสหรัฐอเมริกาตะวันออกเฉียงใต้ในชุมชนแอฟริกันอเมริกัน ท่ามกลางกลุ่มกบฏของ Cotton Belt

8. แจ๊ส - แนวเพลงที่เกิดขึ้นในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 ในสหรัฐอเมริกาอันเป็นผลมาจากการสังเคราะห์วัฒนธรรมยุโรปและแอฟริกา

9. ประเทศ - (“เพลงคันทรี”) เป็นหนึ่งในเพลงในอเมริกาเหนือที่แพร่หลายที่สุด

10. ชานสัน - (แปลจากภาษาฝรั่งเศส - ชานสัน แปลว่า เพลง)

มี 2 ​​ความหมาย คือ

1. เพลงคาบาเร่ต์ฝรั่งเศส

2. เพลงโซเวียตในภาษาฝรั่งเศส ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา และยุคกลางตอนปลาย

นักแต่งเพลงและกวีคนแรกที่แสดงเพลงในสไตล์ชานสันคือ Guillaume de Machaux

ลักษณะเฉพาะของประเภทคือนักแสดงผู้แต่งเพลงดนตรีและคำพูดเป็นบุคคลเดียวกัน

12. โรแมนติก - ("โรแมนติก" หมายถึง - "ในภาษาสเปน") - บทกวีสั้น ๆ ที่มีเนื้อหาเป็นโคลงสั้น ๆ ร้องเป็นเพลง คำนี้มีต้นกำเนิดในสเปนยุคกลางและหมายถึงเพลงโซเวียตที่ร้องเป็นภาษาสเปน

13. เพลง Blatnaya - ประเภทของเพลงที่ร้องเกี่ยวกับศีลธรรมอันหนักหน่วงและชีวิตในสภาพแวดล้อมทางอาญา ตั้งแต่ปี 1990 อุตสาหกรรมเพลงของรัสเซียได้เรียกเพลงของโจรว่า "Russian chanson" ถึงแม้ว่าเพลงนี้ไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับ chanson ก็ตาม

13. ดนตรีอิเล็คทรอนิคส์เป็นแนวดนตรีที่แสดงถึงดนตรีที่สร้างขึ้นโดยใช้เครื่องดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ บ่อยครั้งที่มีการใช้โปรแกรมคอมพิวเตอร์ต่างๆ เพื่อสร้างมันขึ้นมา

14. สกา - สไตล์ที่ปรากฏในช่วงปลายทศวรรษ 1950 ในจาไมก้า

สไตล์นี้โดดเด่นด้วยจังหวะ 2 ต่อ 4 เมื่อกีตาร์เบสหรือดับเบิลเบสเน้นเสียงกลองแบบแปลกๆ และกีตาร์จะเน้นที่จังหวะเดียวกัน

15. ฮิปฮอป - แนวเพลงที่มีต้นกำเนิดในนิวยอร์กในหมู่ชนชั้นแรงงาน - เมื่อวันที่ 12 พฤศจิกายน พ.ศ. 2517 ฮิปฮอปก่อตั้งโดย DJ Kevin Donovan

รายการด้านบนรวมเฉพาะแนวเพลงยอดนิยมเท่านั้น

ปัจจุบันแนวเพลงใหม่ (แนวเพลง) และทิศทางกำลังเกิดขึ้นอย่างต่อเนื่อง

Lady Gaga - Judas (ผสมผสานดนตรีอิเล็กทรอนิกส์และจังหวะการเต้น)

โพสต์ของวันนี้เน้นไปที่หัวข้อ - แนวดนตรีหลัก เริ่มต้นด้วย มากำหนดสิ่งที่เราจะพิจารณาประเภทดนตรี หลังจากนั้น แนวเพลงที่แท้จริงจะถูกตั้งชื่อ และในตอนท้าย คุณจะได้เรียนรู้ที่จะไม่สับสน "แนวเพลง" กับปรากฏการณ์อื่นๆ ในดนตรี

ดังนั้นคำว่า "ประเภท"มีต้นกำเนิดจากภาษาฝรั่งเศสและมักจะแปลจากภาษานั้นว่าเป็น "สายพันธุ์" หรือสกุล เพราะเหตุนี้, แนวดนตรี- นี่คือประเภทหรือประเภทของงานดนตรีถ้าคุณชอบ แค่.

แนวเพลงแตกต่างกันอย่างไร?

ประเภทหนึ่งแตกต่างจากประเภทอื่นอย่างไร แน่นอนว่าไม่ใช่แค่ชื่อเท่านั้น จำพารามิเตอร์หลักสี่ประการที่ช่วยในการระบุประเภทเฉพาะและไม่สับสนกับองค์ประกอบประเภทอื่นที่คล้ายคลึงกัน มัน:

1. ประเภทของเนื้อหาทางศิลปะและดนตรี
2. คุณสมบัติสไตล์ของประเภทนี้
3. จุดประสงค์ที่สำคัญของงานประเภทนี้และบทบาทที่พวกเขาเล่นในสังคม
4. เงื่อนไขที่สามารถแสดงและฟัง (ดู) งานดนตรีประเภทใดประเภทหนึ่งได้

ทั้งหมดนี้หมายความว่าอย่างไร? ยกตัวอย่างเช่นประเภทเช่น "วอลทซ์" Waltz เป็นการเต้นรำและนั่นก็พูดมากแล้ว เนื่องจากนี่คือการเต้นรำ หมายความว่าเพลงวอลทซ์ไม่ได้เล่นทุกครั้ง แต่จะแม่นยำเมื่อจำเป็นต้องเต้น (นี่เป็นเรื่องของเงื่อนไขการแสดง) ทำไมพวกเขาถึงเต้นวอลทซ์? บางครั้งเพื่อความสนุกสนาน บางครั้งเพียงเพื่อชื่นชมความงามของความเป็นพลาสติก บางครั้งเพราะการเต้นรำวอลทซ์เป็นประเพณีในวันหยุด (นี่คือวิทยานิพนธ์เกี่ยวกับจุดประสงค์ของชีวิต) วอลทซ์เป็นการเต้นรำมีลักษณะการหมุนวนความเบาดังนั้นในดนตรีจึงมีการวนซ้ำที่ไพเราะและจังหวะที่สง่างามสามส่วนซึ่งจังหวะแรกนั้นแข็งแกร่งเหมือนการผลักและทั้งสองก็อ่อนแอบิน (นี่คือ ที่เกี่ยวข้องกับช่วงเวลาโวหารและสาระสำคัญ )

แนวเพลงหลัก

ทุกอย่างที่มีเงื่อนไขระดับสูงสามารถแบ่งออกเป็นสี่ประเภท: การแสดงละคร, คอนเสิร์ต, มวลชนและประเภทพิธีกรรมทางศาสนา พิจารณาแต่ละหมวดหมู่เหล่านี้แยกกันและระบุประเภทดนตรีหลักที่รวมอยู่ในนั้น

1. ประเภทละคร (รายการหลักที่นี่คือโอเปร่าและบัลเล่ต์ นอกจากนี้ โอเปร่า ละครเพลง ละครเพลง เพลงและละครตลก ละครประโลมโลก ฯลฯ)
2. ประเภทคอนเสิร์ต (เหล่านี้คือซิมโฟนี, โซนาตา, ออราโทริโอ, กันตาตา, ทริโอ, ควอเตตและควินเทต, ห้องสวีท, คอนแชร์โต, ฯลฯ)
3. ประเภทมวลชน (ในที่นี้เรากำลังพูดถึงเพลง การเต้นรำ และการเดินขบวนเป็นหลักในความหลากหลายทั้งหมด)
4. ประเภทลัทธิและพิธีกรรม (ประเภทที่เกี่ยวข้องกับพิธีกรรมทางศาสนาหรืองานรื่นเริง - ตัวอย่างเช่น: เพลงงานรื่นเริง, งานแต่งงานและงานศพ, คาถา, ระฆัง, ฯลฯ )

เราได้ตั้งชื่อแนวดนตรีหลักเกือบทั้งหมดแล้ว (โอเปร่า, บัลเลต์, oratorio, cantata, ซิมโฟนี, คอนแชร์โต้, โซนาตา - เหล่านี้เป็นประเภทที่ใหญ่ที่สุด) พวกเขาเป็นประเภทหลักและดังนั้นจึงไม่มีอะไรน่าแปลกใจที่แต่ละประเภทเหล่านี้มีหลายพันธุ์

และอีกอย่างหนึ่ง... เราไม่ควรลืมว่าการแบ่งประเภทระหว่างสี่คลาสนี้มีเงื่อนไขมาก มันเกิดขึ้นที่ประเภทเดินจากหมวดหมู่หนึ่งไปอีกประเภทหนึ่ง ตัวอย่างเช่น สิ่งนี้เกิดขึ้นเมื่อผู้แต่งสร้างตัวจริงขึ้นมาใหม่บนเวทีโอเปร่า (เช่นในละครโอเปร่าของ Rimsky-Korsakov เรื่อง The Snow Maiden) หรือในประเภทคอนเสิร์ตบางประเภท - ตัวอย่างเช่น ในตอนจบของซิมโฟนีที่ 4 ของไชคอฟสกี ซึ่งเป็นเพลงที่โด่งดังมาก เพลงพื้นบ้านถูกยกมา ดูด้วยตัวคุณเอง! ถ้ารู้ว่าเพลงนี้คืออะไร เขียนชื่อเพลงในคอมเมนต์ได้เลย!

พี.ไอ. ไชคอฟสกีซิมโฟนีหมายเลข 4 - รอบชิงชนะเลิศ

รายงานในหัวข้อ "แนวเพลง" ซึ่งสรุปไว้ในบทความนี้ จะช่วยให้คุณเรียนรู้ข้อมูลที่เป็นประโยชน์มากมายเกี่ยวกับแนวดนตรี รวมถึงแนวเพลงสมัยใหม่

แนวดนตรีมีอะไรบ้าง?

แนวเพลงกำหนดลักษณะและรูปแบบของทิศทางดนตรี แนวเพลงแรกที่โดดเด่นคือเพลงคริสตจักร มันเป็นเมทและมวล ต่อมามีแนวเพลงฆราวาสเกิดขึ้น ในศตวรรษที่ 17 ออราโทริโอ โอเปร่า และคันทาตาได้ปรากฏขึ้น ด้วยการพัฒนาของแชมเบอร์มิวสิก แนวเพลงใหม่ๆ ก็ปรากฏขึ้น เช่น เพลงลูกทุ่ง, โรแมนซ์, บัลลาด, บังสุกุล, ร้อง, เซเรเนด, ลาดเท

ในอนาคตการพัฒนาแนวดนตรีเป็นไปอย่างรวดเร็ว วันนี้มี 4 หมวดหมู่:

• ประเภทละครซึ่งรวมถึงบัลเลต์และโอเปร่า ละครเพลง ละครเพลง โอเปร่า เพลงไพเราะ และละครเพลง
• ประเภทคอนเสิร์ตซึ่งรวมถึงโซนาตา, โอราทอริโอ, ซิมโฟนี่, แคนตาตา, ควอเตตและควินเท็ต, ทรีโอ, ห้องสวีท
• ประเภทมวลชนซึ่งรวมถึงเพลง การเดินขบวน และการเต้นรำ
• ประเภทลัทธิและพิธีกรรมงานที่เกี่ยวข้องกับงานรื่นเริงหรือพิธีกรรมทางศาสนา ตัวอย่างเช่น เพลงคาร์นิวัล เพลงคริสต์มาส คาถา คาถา งานศพและงานแต่งงาน ทรอปาเรีย ระฆัง และคอนตาเกีย

แนวเพลงร่วมสมัย

ในดนตรีสมัยใหม่มีหลายทิศทางและแนวเพลง ลองดูที่หลัก:

1. หิน(เพลงที่หนักกว่าสำหรับการรับรู้ด้วยองค์ประกอบของแรงจูงใจพื้นบ้าน):

• ป๊อปร็อค
• ฮาร์ดร็อค
• โฟล์คร็อค

2.ป๊อป

• House คือเพลงที่เล่นด้วยซินธิไซเซอร์
• Trance เป็นเพลงที่มีท่วงทำนองตลกขบขันและเศร้า
• ดิสโก้เป็นเพลงที่มีจังหวะเบสและกลองส่วน

3.แร็พ

• แร็พทางเลือก
• Rapcore เป็นการผสมผสานระหว่างแร็พกับดนตรีหนัก
• แจ๊สแร็ป.
• แร็พสกปรก
• ตลกแร็พ

4.ดนตรีอิเล็กทรอนิกส์

• บ้านลึก
• โรงจอดรถ
• ดิสโก้ใหม่
• วิญญาณเต็มบ้าน

นอกจากนี้ยังมีการจำแนกประเภทของพื้นที่หลักเช่น:

1. เพลงคลาสสิค. พวกเขาแพร่กระจายในศตวรรษที่ 18 ในหมู่พวกเขามีการทาบทาม (บทนำสำหรับบทละคร การแสดงหรือผลงาน) โซนาตา (สำหรับนักแสดงแชมเบอร์) etude (ชิ้นเล็ก ๆ สำหรับสร้างเสริมการแสดงดนตรี) scherzo (ดนตรีสดและรวดเร็ว) ซิมโฟนีโอเปร่า oratorio
2. เพลงร็อค.เราได้พูดคุยเกี่ยวกับมันข้างต้นแล้ว รายชื่อแนวเพลงร็อคยังรวมถึงกรันจ์ (เสียงกีตาร์), กอธิคร็อค (ดนตรีกอธิค), ไวกิ้งร็อค (พังค์ร็อกรวมกับดนตรีพื้นบ้าน)
3. . รายการประเภทของมันคือ สวดมนต์ (บริการคริสต์มาสหรืออีสเตอร์), แอนตี้ฟอน (ดนตรีที่มีกลุ่มประสานเสียง), rondelle (ทำนองดั้งเดิมสำหรับหนึ่งแรงจูงใจ), proprium (ส่วนหนึ่งของมวล), ordinarium
4. เพลงฆราวาสรายชื่อแนวเพลงประกอบด้วย guilliard (เป็นจังหวะและเร็ว), ballad, villancico (เพลงบัลลาดพร้อมข้อความบทกวี)

เราหวังว่ารายงานเกี่ยวกับแนวเพลงจะช่วยให้คุณเตรียมตัวสำหรับบทเรียน และคุณได้เรียนรู้ข้อมูลที่น่าสนใจมากมายสำหรับตัวคุณเอง และคุณสามารถฝากเรื่องราวเกี่ยวกับแนวดนตรีผ่านแบบฟอร์มความคิดเห็นด้านล่าง

ประเภท(เผ ประเภท) เป็นแนวคิดทั่วไปที่ล้อมรอบคุณสมบัติที่สำคัญที่สุดและความเชื่อมโยงของปรากฏการณ์แห่งโลกแห่งศิลปะ ซึ่งเป็นชุดของคุณสมบัติที่เป็นทางการและมีความหมายของงาน งานที่มีอยู่ทั้งหมดสะท้อนถึงเงื่อนไขบางประการในขณะที่มีส่วนร่วมในการสร้างคำจำกัดความของแนวความคิดประเภท

อาริโอโซ- เพลงเล็ก ๆ ที่มีคำประกาศหรือตัวเพลงไพเราะ

อาเรีย- ตอนที่เสร็จสมบูรณ์ในโอเปร่า โอเปร่า oratorio หรือ cantata ที่ดำเนินการโดยศิลปินเดี่ยวพร้อมกับวงออเคสตรา

เพลงบัลลาด- การแต่งเพลงเดี่ยวโดยใช้ข้อความของงานกวีและรักษาคุณสมบัติหลักไว้ การประพันธ์เพลง

บัลเล่ต์- ประเภทของศิลปะการแสดงบนเวทีซึ่งมีเนื้อหาปรากฏอยู่ในภาพการเต้นและดนตรี

บลูส์- เพลงแจ๊สที่มีเนื้อหาเศร้าและโคลงสั้น ๆ

Bylina- เพลงนิทานพื้นบ้านรัสเซีย

โวเดอวิลล์- การแสดงละครที่สนุกสนานพร้อมตัวเลขทางดนตรี 1) ประเภทซิทคอมพร้อมเพลงคู่ โรแมนติก เต้นรำ 2) เพลงคู่สุดท้ายในเพลงบรรเลง

เพลงสวด- เพลงเคร่งขรึม

แจ๊ส- ดนตรีด้นสดประเภทหนึ่ง

ดิสโก้- สไตล์ดนตรีที่มีท่วงทำนองที่เรียบง่ายและจังหวะที่หนักหน่วง

สิ่งประดิษฐ์- ดนตรีสั้น ๆ ที่ต้นฉบับใด ๆ พบว่าในด้านการพัฒนาไพเราะ การแต่งรูปเป็นสิ่งสำคัญ

ไซด์โชว์- เพลงที่เล่นระหว่างส่วนต่างๆ

อินเตอร์เมซโซ่- การเล่นฟรีฟอร์มขนาดเล็ก รวมถึงตอนอิสระในโอเปร่าหรือเพลงอื่นๆ

Cantata- งานร้องและบรรเลงขนาดใหญ่ที่มีลักษณะเคร่งขรึม โดยปกติสำหรับศิลปินเดี่ยว คณะนักร้องประสานเสียง และวงออเคสตรา

Cantilena- ท่วงทำนองที่ไพเราะและนุ่มนวล

แชมเบอร์มิวสิค - (ตามตัวอักษร "ดนตรีในห้อง") ผลงานของแชมเบอร์เป็นทั้งชิ้นส่วนสำหรับเครื่องดนตรีเดี่ยว: เพลงที่ไม่มีคำพูด, รูปแบบต่างๆ, โซนาตา, สวีท, พรีลูด, ทันควัน, ช่วงเวลาทางดนตรี, น็อคเทิร์นหรือวงดนตรีต่างๆ: ทริโอ, ควอเตต, ควินเท็ต ฯลฯ โดยที่ สาม สี่ ตามลำดับ เข้าร่วม เครื่องดนตรีห้าชิ้นและทุกชิ้นส่วนมีความสำคัญเท่าเทียมกัน ต้องมีการตกแต่งอย่างระมัดระวังจากนักแสดงและผู้แต่ง

capriccio- ผลงานชิ้นเอกของโกดังด้นสดที่เปลี่ยนภาพ อารมณ์ โดยไม่คาดคิด

คอนเสิร์ต- งานสำหรับเครื่องดนตรีเดี่ยวและวงออเคสตราหนึ่งหรือ (ไม่ค่อย) รวมทั้งการแสดงดนตรีในที่สาธารณะ

มาดริกาล- งานดนตรีและบทกวีเล็ก ๆ แห่งความรักและเนื้อหาโคลงสั้น ๆ ในศตวรรษที่ 14-16

มีนาคม- เพลงที่มีจังหวะที่วัดได้ จังหวะที่ชัดเจน มักจะมากับขบวนรวมหมู่

ดนตรี- ดนตรีที่ผสมผสานองค์ประกอบของโอเปร่า, ละครโอเปร่า; บัลเล่ต์, เพลงป๊อบ.

น็อคเทิร์น- ใน XVIII - ต้นศตวรรษที่ XIX เครื่องดนตรีหลายส่วน ส่วนใหญ่ใช้สำหรับเครื่องดนตรีประเภทลม มักทำกลางแจ้งในตอนเย็นหรือตอนกลางคืน ตั้งแต่ศตวรรษที่ 19 เครื่องดนตรีชิ้นเล็กชิ้นน้อย

โอ้ใช่- เพลงศักดิ์สิทธิ์ที่อุทิศให้กับงานหรือบุคคลสำคัญ

โอเปร่า- งานดนตรีและละครที่อิงจากการสังเคราะห์คำ การแสดงบนเวที และดนตรี

โอเปร่า- การแสดงละครเวทีเรื่องตลก ทั้งฉากร้องและเต้น ดนตรีประกอบ และบทสนทนา

Oratorio- งานสำหรับศิลปินเดี่ยว นักร้องประสานเสียง และวงออเคสตรา มีไว้สำหรับการแสดงคอนเสิร์ต

บ้านเป็นสไตล์และการเคลื่อนไหวในดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ เฮาส์เป็นทายาทของรูปแบบการเต้นของยุคหลังดิสโก้ตอนต้น (อิเล็กโทร พลังงานสูง โซล ฟังก์ ฯลฯ) ความแตกต่างที่สำคัญระหว่างดนตรีเฮาส์คือจังหวะซ้ำๆ ซึ่งปกติแล้วจะอยู่ในเวลา 4/4 และการสุ่มตัวอย่าง - ทำงานกับการแทรกเสียงซึ่งเล่นซ้ำในเพลงเป็นครั้งคราวซึ่งสอดคล้องกับจังหวะบางส่วน รูปแบบย่อยร่วมสมัยที่สำคัญที่สุดอย่างหนึ่งของบ้านคือบ้านโปรเกรสซีฟ

คณะนักร้องประสานเสียง - ผลงานนักร้องวงใหญ่ การร้องประสานเสียงแบ่งออกเป็นสองกลุ่มใหญ่ - โดยมีหรือไม่มีเครื่องดนตรีประกอบ (หรือวงออร์เคสตรา) (a cappella)

เพลง- บทกวีที่ตั้งใจจะร้อง รูปแบบดนตรีของมันมักจะเป็นคู่หรือ strophic

บุหงา- บทละครที่ตัดตอนมาจากท่วงทำนองยอดนิยมหลายเพลง

เล่น- งานดนตรีสำเร็จรูปขนาดเล็ก

แรปโซดี- ละครเพลง (บรรเลง) เกี่ยวกับเพลงพื้นบ้านและนิทานมหากาพย์ ราวกับสร้างการแสดงของแรปซอด

บังสุกุล- พิธีไว้ทุกข์ (งานศพ)

โรแมนติก- งานโคลงสั้นสำหรับเสียงดนตรีประกอบ

R&B (Rhythm-N-Blues, English Rhythm & Blues)- เป็นแนวเพลงและแนวการเต้น เดิมเป็นชื่อทั่วไปของดนตรีมวลชนตามแนวโน้มของบลูส์และแจ๊สในช่วงทศวรรษที่ 1930 และ 1940 ปัจจุบัน ตัวย่อของ rhythm and blues (English r&b) เป็นตัวย่อที่ใช้เพื่ออ้างถึงจังหวะและบลูส์สมัยใหม่

รอนโด- ท่อนเพลงที่มีส่วนหลักซ้ำหลายครั้ง

เซเรเนด- เพลงโคลงสั้น ๆ ประกอบกับพิณ แมนโดลิน หรือกีตาร์ บรรเลงเพื่อเป็นเกียรติแก่ผู้เป็นที่รัก

ซิมโฟนี- บทเพลงสำหรับวงออเคสตรา ที่เขียนในรูปแบบโซนาตาไซคลิก ซึ่งเป็นรูปแบบสูงสุดของดนตรีบรรเลง

ไพเราะ ดนตรี- ไม่เหมือนกับห้องที่หนึ่ง มันแสดงในห้องขนาดใหญ่และมีไว้สำหรับวงซิมโฟนีออร์เคสตรา งานไพเราะมีลักษณะเฉพาะที่ความลึกและความเก่งกาจของเนื้อหา มักจะยิ่งใหญ่ของขนาดและในขณะเดียวกันการเข้าถึงของภาษาดนตรี

ความสอดคล้อง- การผสมผสานระหว่างเสียงหลายเสียงที่มีความสูงต่างกัน

โซนาต้า- งานดนตรีที่มีจังหวะและลักษณะที่แตกต่างกันสามหรือสี่ส่วน

โซนาตินา- โซนาต้าน้อย

ห้องสวีท- งานสำหรับเครื่องมือหนึ่งหรือสองชิ้นจากหลายชิ้นที่ต่างกันซึ่งเชื่อมต่อกันด้วยแนวคิดทั่วไป

ไพเราะ บทกวี- แนวเพลงไพเราะที่แสดงแนวคิดโรแมนติกในการสังเคราะห์ศิลปะ บทกวีไพเราะเป็นงานออร์เคสตราส่วนหนึ่งที่อนุญาตให้มีแหล่งที่มาของรายการต่างๆ (วรรณกรรมและภาพวาด ปรัชญาหรือประวัติศาสตร์น้อยกว่า ภาพธรรมชาติ)

Toccata- บทเพลงอัจฉริยะสำหรับเครื่องดนตรีคีย์บอร์ดในการเคลื่อนไหวที่รวดเร็วและจังหวะที่ชัดเจน

โทน- เสียงของระดับเสียงบางอย่าง

tush- ดนตรีทักทายสั้นๆ

ทาบทามเป็นวงออร์เคสตราที่ออกแบบมาเพื่อใช้เป็นบทนำของโอเปร่า บัลเลต์ ละคร ในภาพและรูปแบบ การทาบทามคลาสสิกจำนวนมากอยู่ใกล้กับการเคลื่อนไหวครั้งแรกของซิมโฟนี

แฟนตาซีเป็นเพลงรูปแบบอิสระ

สง่างาม- บทเพลงแห่งธรรมชาติที่น่าเศร้า

Etude- ชิ้นส่วนของเพลงตามข้อความอัจฉริยะ