นักร้อง (นักร้องเสียงโซปราโน) โอเปเรตต้า นักแสดงละครและภาพยนตร์
ศิลปินผู้มีเกียรติของ RSFSR (03/08/1960)
ศิลปินประชาชนของ RSFSR (2512)
ศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต (01/24/1978)
ในปี 1947 เธอเข้าเรียนที่ Glazunov Musical Theatre School ซึ่งเธอเรียนมาสี่ปี จากนั้นเธอก็เรียนที่ GITIS ซึ่งตั้งชื่อตาม A.V. Lunacharsky ซึ่งเธอประสบความสำเร็จในการศึกษาเสียงร้องในชั้นเรียนของ D.B. Belyavskaya และเชี่ยวชาญเคล็ดลับการแสดงจากอาจารย์ I.M. Tumanov และ S. Stein
ในปี 1953 เธอสำเร็จการศึกษาจากคณะ Musical Comedy แห่ง GITIS และได้รับความเชี่ยวชาญพิเศษด้านศิลปินละครเพลง ทันทีหลังจากสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนมัธยม เธอได้รับการยอมรับให้เข้าร่วมคณะละครของโรงละคร Moscow Operetta และสังเกตเห็นได้จากบทบาทแรกของเธอ - วิโอเล็ตตาใน "The Violet of Montmartre" กำกับโดย G. M. Yaron
ในปีพ.ศ. 2505 เธอได้แสดงภาพยนตร์เป็นครั้งแรก เธอผู้อุทิศตนให้กับโรงละครถูกดึงดูดด้วยโอกาสในการสื่อสารอย่างสร้างสรรค์กับนักแสดงที่มีความสามารถและกับผู้กำกับที่น่าสนใจ Eldar Ryazanov ในภาพยนตร์เรื่อง "The Hussar Ballad" ซึ่งเธอรับบทเป็นฉากของนักแสดงหญิงชาวฝรั่งเศส Germont ที่มา ไปรัสเซียในทัวร์และติดอยู่ในหิมะในช่วงที่เกิดสงคราม
ตลอดอาชีพการงานของนักแสดงควบคู่ไปกับการทำงานในโรงละครเธอได้ดำเนินกิจกรรมคอนเสิร์ตและการท่องเที่ยว ละครรวมถึงบทบาทของ Marietta (Bayadera โดย I. Kalman), Silva (Silva โดย I. Kalman), Hanna Glavari (The Merry Widow โดย F. Legare), Dolly Gallagher (Hello, Dolly โดย J. Herman), Nicole ( “Quarters of Paris” โดย Minha) และอื่นๆ เป็นเวลาหลายปีที่หุ้นส่วนอย่างต่อเนื่องของเธอในกิจกรรมคอนเสิร์ตและการท่องเที่ยวคือศิลปินผู้มีเกียรติของ RSFSR ศิลปินเดี่ยวของโรงละคร Moscow Operetta Anatoly Vasilyevich Pinevich
ในปี 2544 สำนักพิมพ์ Vagrius ได้ตีพิมพ์หนังสือบันทึกความทรงจำของ Tatyana Shmyga เรื่อง "Happiness Smiled at Me" ในซีรีส์ "My 20th Century"
เธอถึงแก่กรรมเมื่อวันที่ 3 กุมภาพันธ์ 2554 ในกรุงมอสโก เธอถูกฝังเมื่อวันที่ 7 กุมภาพันธ์ที่สุสาน Novodevichy ในมอสโก
สามีคนแรก: Rudolf Boretsky (2473-2555) - ศาสตราจารย์ภาควิชาโทรทัศน์และวิทยุกระจายเสียงคณะวารสารศาสตร์มหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโก; วิทยาศาสตรดุษฎีบัณฑิต. หนึ่งในผู้สร้างรายการโทรทัศน์วิทยาศาสตร์ข้อมูลและเยาวชนยอดนิยม ("Telenews", รายการ "ความรู้", "ออนแอร์ - เยาวชน")
สามีคนที่สอง: Vladimir Kandelaki (2451-2537) - นักร้องโซเวียตผู้โด่งดัง (เบส - บาริโทน) และผู้กำกับศิลปินเดี่ยวของ Musical Theatre K.S. Stanislavsky และ Vl. I. Nemirovich-Danchenko (2472-2537) นอกจากนี้เขายังแสดงและแสดงละครที่โรงละคร Moscow Operetta ซึ่งต่อมาเป็นผู้อำนวยการใหญ่ (พ.ศ. 2497-2507) พวกเขาอยู่ด้วยกันเป็นเวลา 20 ปี
คู่สมรสคนสุดท้าย (พ่อม่าย): Anatoly Kremer (2476 - 2558) - นักแต่งเพลงทำงานเป็นหัวหน้าวาทยกรที่ Satire Theatre ผู้แต่งเพลงสำหรับการแสดงและภาพยนตร์มากมาย ละครเพลงเรื่อง "Espaniola หรือ Lope de Vega Prompted", "Catherine", "Julia Lambert" และ "Jane" เขียนขึ้นโดยเฉพาะสำหรับ Tatiana ซึ่งบางส่วนประสบความสำเร็จในการแสดงที่โรงละคร Moscow Operetta พวกเขาอยู่ด้วยกันมานานกว่า 30 ปี
ผลงานละคร
พ.ศ. 2497 (ค.ศ. 1954) – ไวโอเล็ตแห่งมงต์มาตร์ (อิ. คาลมาน) - วิโอเล็ตตา
2498 - White Acacia (I. O. Dunaevsky) - Tonya Chumakova
พ.ศ. 2499 - Chanita's Kiss (Yu. S. Milyutin) - Chana
2500 - บอลที่ซาวอย (พี. อับราฮัม) - เดซี่
2501 - มอสโก - Cheryomushki (D. D. Shostakovich) - Lidochka
2502 - เด็กผู้หญิงเรียบง่าย (A. I. Khachaturyan) - Olya
2503 - ละครสัตว์เปิดไฟ (Yu. S. Milyutin) - Gloria Rosetti
2503 - เคานต์แห่งลักเซมเบิร์ก (F. Lehar) - นางฟ้า
2504 - Sevastopol Waltz (K. Ya. Listov) - Lyubasha Tolmacheva
2505 - The Bat (I. Strauss) - Adele
2506 - คิวบาที่รักของฉัน (R. S. Gadzhiev) - เดเลีย
2507 - My Fair Lady (F. Lowe) - Eliza Doolittle
2508 - เรื่องราวฝั่งตะวันตก (แอล. เบิร์นสไตน์) - มาเรีย
2509 - เด็กหญิงตาสีฟ้า (V.I. Muradeli) - แมรี่อีฟ
2509 - ผู้ชายที่แท้จริง (M.P. Ziv) - Galya
พ.ศ. 2510 - การประกวดความงาม (A.P. Dolukhanyan) - Galya Smirnova
2510 - ไวท์ไนท์ (T.N. Khrennikov) - Daria Lanskaya
พ.ศ. 2512 (ค.ศ. 1969) – ไวโอเล็ตแห่งมงต์มาตร์ (อิ. คาลมาน) - นินอน
1970 - ไม่มีฉันมีความสุขไปกว่านี้แล้ว (A. Ya. Eshpai) - Vera
2514 - ปัญหาของวัยรุ่น (Yu. S. Milyutin) - Marfa
2519 - ให้เล่นกีตาร์ (O. B. Feltsman) - Zoya-Zyuka
2520 - สหาย Lyubov (V.G. Ilyin) - Lyubov Yarovaya
2520 - Hispaniola หรือ Lope de Vega แนะนำ (A.L. Kremer) - ไดอาน่า นักแสดงหญิง
2521 - The Furious Gascon (K. A. Karaev) - Roxana
2524 - สุภาพบุรุษศิลปิน (M. P. Ziv) - Sashenka
2526 - บางสิ่งบางอย่างจากชีวิตในต่างจังหวัด (Boris Galanter) - พรีมาดอนน่า
2528 - คาทริน (อ. เครเมอร์) - คาทริน
พ.ศ. 2530 (ค.ศ. 1987) - แกรนด์ดัชเชสแห่งเกโรลชไตน์ (เจ. ออฟเฟนบาค) - ดัชเชสแห่งเกโรลชไตน์
2534 - Julia Lambert (A.L. Kremer) - Julia Lambert
2542 - เจน (A.L. Kremer) - เจน
2544 - Grand Cancan (ดนตรีของนักแต่งเพลงในประเทศและต่างประเทศ) - ความโรแมนติกของ Germont จากภาพยนตร์เรื่อง "The Hussar Ballad" และเพลงคู่ "Do you Remember" จากละคร "Silva" กับ G. V. Vasiliev
โรงละครมอสโก ตั้งชื่อตาม M.N. เออร์โมโลวา
2548 - ทางแยก (L.G. Zorin) - Gelena
รางวัลและรางวัล
รางวัลแห่งรัฐ RSFSR ตั้งชื่อตาม M. I. Glinka (1974) - สำหรับการแสดงบทบาทของ Vera, Martha และ Ninon ในบทละคร "No Happier I Am" โดย A. Ya. Eshpai, "Girl Trouble" โดย Yu. S. Milyutin และ “The Violet of Montmartre” โดย I. Kalmana
เครื่องอิสริยาภรณ์ตราเกียรติยศ (2510)
เครื่องอิสริยาภรณ์ธงแดงแรงงาน (2529)
Order of Merit for the Fatherland ระดับที่ 3 (28 ธันวาคม 2551)
เครื่องราชอิสริยาภรณ์บุญเพื่อปิตุภูมิ ระดับที่ 4 (27 พฤศจิกายน 2541)
เหรียญ "เพื่อรำลึกถึงวันครบรอบ 100 ปีการเกิดของ Vladimir Ilyich Lenin" (1970)
เหรียญ "ทหารผ่านศึกแรงงาน" (2526)
เหรียญ "50 ปีแห่งชัยชนะในมหาสงครามแห่งความรักชาติ พ.ศ. 2484-2488" (1995)
เหรียญ "ในความทรงจำครบรอบ 850 ปีกรุงมอสโก" (2540)
ความกตัญญูกตเวที “สำหรับความสำเร็จสร้างสรรค์ที่โดดเด่นในด้านละครเพลง” จากเทศกาลแห่งชาติ “Musical Heart of the Theatre” (2549)
รางวัลปรบมือ (2551)
รางวัลหน้ากากทองคำ (2554, รางวัล "เพื่อสนับสนุนการพัฒนาศิลปะการละคร")
รางวัลประธานาธิบดีแห่งสหพันธรัฐรัสเซียในสาขาวรรณกรรมและศิลปะปี 2543 (2544)
ความกตัญญูจากประธานาธิบดีแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย (2546) - สำหรับการสนับสนุนอย่างยิ่งใหญ่ในการพัฒนาศิลปะดนตรี
รางวัลเมืองมอสโกปี 2547 สาขาวรรณกรรมและศิลปะ (2547) - สำหรับผลงานที่โดดเด่นในการพัฒนาศิลปะดนตรีรัสเซีย
ความกตัญญูจากนายกเทศมนตรีกรุงมอสโก (2551) - สำหรับการมีส่วนร่วมอย่างยิ่งใหญ่ในการพัฒนาศิลปะดนตรี กิจกรรมทางสังคมที่กระตือรือร้น และที่เกี่ยวข้องกับวันครบรอบ
Shmyga ให้บริการโรงละครแห่งเดียวมานานกว่าครึ่งศตวรรษ - โรงละคร Moscow Operetta ชื่อของเธอเพียงชื่อเดียวบนโปสเตอร์ละครก็เพียงพอที่จะเต็มห้องโถง วิโอเลตตาจาก “The Violets of Montmartre”, อเดลจาก “Die Fledermaus”, ไดอาน่าจาก “Hispaniola” โดย Lope de Vega...
และทัตยานาอิวานอฟนายังเด็ก - ทั้งในด้านจิตวิญญาณและร่างกาย การพูดถึงเรื่องวัยถือเป็นสิทธิพิเศษของวัยชรา แต่ Shmyga ขาดรายละเอียดทางการแพทย์และเภสัชกรรมโดยสิ้นเชิง และในวันเกิดครบรอบ 80 ปีของเธอ ทุกคนดูเหมือนเมื่อวานนี้เท่านั้นที่เธอฉลองวันเกิดครบรอบ 40 ปีของเธอในลักษณะเดียวกัน เธอร้องเพลงและเต้นโดยไม่ต้องหายใจไม่ออกเลย
ในวันเกิดของเธอ Anatoly Kremer สามีของ Shmyga นักแต่งเพลงได้แบ่งปันความทรงจำของเขากับ KP
- Tatyana Ivanovna ชอบฉลองวันเกิดของเธอหรือไม่?
ไม่ ปีใหม่ทำให้แผนการส่วนตัวของเธอสับสนไปหมด เราแสดงความยินดีทั้งวันเกิดและวันหยุดปีใหม่ วันที่ 31 ธ.ค. เธอปิดประตูบ้านเราอย่างแน่นหนาและไม่รับสาย แต่ก็มีโทรมาเรื่อยๆ และนั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมเราถึงอยากไปที่ไหนสักแห่งในช่วงปีใหม่มาโดยตลอด แต่เธอรักบ้านมาก มันเป็นที่หลบภัยที่ดีที่สุดสำหรับเธอ บางครั้งฉันก็ล้อเล่นกับเธอว่า "เอาล่ะ ทันย่า คุณนั่งอยู่บนไม้กวาด" นั่นหมายความว่าเธอเริ่มวิ่งไปรอบ ๆ อพาร์ทเมนต์ด้วยความเร็วขนาดนั้น - เธอเคาะไปรอบ ๆ มุมใดก็ได้ ผ่านได้ตามปกติ แต่ไม่ - เธอบินได้ และปัง! - ช้ำ
- บทสนทนาเกี่ยวกับการตายของโอเปเร็ตต้าเกินจริงไปมากหรือไม่?
ไม่ เธอจะไม่มีวันตาย แม้ว่า Shmyga ซึ่งมีเสียงและความเป็นพลาสติกที่เป็นเอกลักษณ์ของเธอจะไม่มีอยู่ต่อไปอีกร้อยปีก็ตาม สรุปวันนี้เวทีอะไรคะ? นี่คือวัฒนธรรมย่อย การคอรัปชั่นของผู้คน เมื่อนักร้องที่ไม่รู้หนังสือขึ้นบนเวทีและจัดการแข่งขันกันเอง หากมีสถานประกอบการที่เรียกว่า "Star Factory" งานศิลปะก็ควรจะปิดไปเลย Tatyana Ivanovna คิดเหมือนกันทุกประการเกี่ยวกับเวทีสมัยใหม่ ฉันดูรายการ “The Phantom of the Opera” ในทีวีซึ่งสีสันของธุรกิจการแสดงของเราปรากฏขึ้น ในบทละคร แม้แต่มือใหม่ก็ยังร้องเพลงได้ดีกว่านักร้องยอดนิยมเหล่านี้มาก และฉันก็ตกใจกับนักร้องและคนที่มีรสนิยม Zurab Sotkilava ผู้ซึ่งได้รับคำชมต่อหน้า Ani Lorak ผู้ร้องเพลง "Carambolina" ของ Shmygov “อานิ นี่มันวิเศษมาก!” และ Roman Viktyuk ก็ดึงเขากลับมา:“ Zurab Lavrentievich จำ Tanya Shmyga ได้ไหม…”
หลังจากดู "The Sevastopol Waltz" โดยมี Shmyga มีส่วนร่วม ผู้ชมในห้องโถงก็ร้องไห้ เสียงของเธอไม่ได้มีไว้สำหรับโอเปร่า แต่เป็นเสียงในห้อง - สำหรับผู้ชมกลุ่มเล็ก
ดีที่สุดของวัน
แต่ความแปลกประหลาดของเสียงต่ำและการรุกล้ำของเธอได้รับการชื่นชม จากกลุ่มคนสิบคน ฉันแยกแยะ Shmyga ได้ทันทีด้วยเทคนิคการร้องสูงของเขา นักร้องที่โดดเด่น Ivan Semenovich Kozlovsky มีเสียงเล็ก ๆ แต่สิ่งที่เขาร้องเพลงสามารถได้ยินได้จากทุกมุม สิ่งนี้เรียกว่าเสียงการบิน - มันบิน Tatyana Ivanovna ก็มีเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ของเธอเหมือนกัน
- เธอพยายามสื่ออะไรกับนักเรียนของเธอ?
เธอไม่มีนักเรียน เธอมักจะพูดเกี่ยวกับการสอนว่า “ฉันสอนไม่ได้ ไม่ใช่เรื่องของฉัน” พรสวรรค์ทั้งหมดของ Tatyana Ivanovna เข้าสู่ฝีมือการแสดงของเธอ ตลอดชีวิตของเธอเธอได้นักเรียนเพียงสองคนซึ่งคนหนึ่งอาศัยอยู่ในออสเตรเลียและอีกคนคือทัตยานาคอนสแตนติโนวาทำงานเป็นผู้กำกับละคร
- คุณโต้เถียงเมื่อพูดถึงช่วงเวลาที่สร้างสรรค์หรือไม่? คุณเขียนบทละครห้าเรื่องให้กับ Shmyga
ใช่ มีการเสียดสีเกิดขึ้น แต่ฉันปราบปรามมันด้วยหมัดเหล็ก เขากล่าวว่า: “คุณจะไม่ทำงานของฉันก็ต่อเมื่อคุณพิสูจน์ว่ามันเป็นไปไม่ได้จากมุมมองของมืออาชีพ”
- ตลอดชีวิตของเธอ Tatyana Ivanovna เชื่อว่า: "อายุเดินไปตามถนนสายหนึ่งส่วนฉันก็เดินไปตามถนนอีกสายหนึ่ง"...
พระเจ้ามอบความเยาว์วัยของเธอให้กับเธอ - เธอไม่มีการผ่าตัดใด ๆ แต่ดูน่าทึ่ง เธอยังมีการแสดงที่น่าทึ่งอีกด้วย แม้ว่าเธอจะมีสุขภาพไม่แข็งแรงนัก แต่เธอก็ยังเล่นการแสดงต่อไป 3-4 ครั้งต่อเดือน และทุกครั้งก่อนขึ้นเวทีฉันก็ตัวสั่นเหมือนสาวน้อย โดยทั่วไปแล้ว เธอไม่เคยมีปรัชญาหรือหมกมุ่นอยู่กับความคิดหรือปัญหาใดๆ เลย เมื่อฉันถามความคิดเห็นของเธอ: “ทันย่า ฟังสิ่งที่ฉันเขียนนะ ที่นี่เพื่อทำสิ่งนี้หรือสิ่งนั้น ... " เธอตอบว่า: "นี่คือทักษะของคุณ - คุณเขียน งานของฉันคือเล่น...”
- จริงหรือที่ Tatyana Ivanovna ไม่สามารถจินตนาการถึงตัวเองได้หากไม่มีอาวุธผู้หญิงที่ทรงพลัง - ส้นเท้า?
ใช่ เธอใส่มันตลอดเวลา แม้แต่รองเท้าใส่ในบ้านของเธอก็ยังใส่รองเท้าส้นสูงอีกด้วย จนถึงขณะนี้สถานที่ของโรงละคร Moscow Operetta นั้นเป็นสุสานไม่มีการปรับปรุงครั้งใหญ่มาเป็นเวลา 30 ปีแล้ว และมีบันไดสูงชันทุกที่ และ Shmyga ก็วิ่งตามพวกเขาเหมือนเด็กผู้หญิง - tsk, tsk หากได้ยินเสียงคลิกส้นเท้าอย่างชัดเจนในอาคาร ทุกคนก็รู้ว่า: "โอ้ ฉัน Tan-Wan (ที่เพื่อนร่วมงานของ Shmyga เรียกเขาแบบติดตลก) ปรากฏตัวแล้ว!"
แต่เอาจริงๆ เธอตายเพราะเธอติดส้นเท้าตลอดเวลา ในงานฉลองครบรอบวันเกิดปีที่ 80 ของเธอ ขาของเธอเริ่มเจ็บแล้ว แต่เธอใช้เวลาเกือบสามชั่วโมงบนเวที และไม่มีใครสังเกตเห็นความเจ็บปวดที่เธอได้รับ เธอร้องเพลง "Carambolina, Caramboletta" ในชุดเดียวกับที่เธอแสดงเป็นวิโอเล็ตต้าเป็นครั้งแรก ขนาดที่แน่นอน. Tatyana Ivanovna มีชีวิตที่ค่อนข้างยืนยาว - 82 ปีและอาจมีชีวิตอยู่ได้นานกว่านี้หากไม่ใช่เพราะการกระทำของแพทย์ แม่นยำยิ่งขึ้นคือการไม่ทำอะไรเลย พวกเขาฆ่าเธอ “คุณรักษาอะไรอยู่” - ฉันถามพวกเขาอย่างเจ็บปวด ฉันไม่คิดว่าพวกเขาจะรู้ตัวเอง...
03.02.2011 22:44
ทัตยานา ชมีกา ศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต ทัตยานา ชมีกา เสียชีวิตแล้วในมอสโกเมื่อวันพฤหัสบดี (13) ด้วยวัย 83 ปี ขณะอายุ 83 ปี โอเปเร็ตตา โรงละครและดาราภาพยนตร์ ขอเตือนไว้ก่อนว่าช่วงนี้ดาราสาวป่วยหนัก
ในตอนเที่ยงของวันที่ 4 กุมภาพันธ์จะมีการประชุมฉุกเฉินที่โรงละครซึ่งฝ่ายบริหารร่วมกับ Anatoly Kremer นักแต่งเพลงพ่อม่ายของ Shmyga จะเป็นผู้ตัดสินใจว่าการอำลาและงานศพของนักร้องจะเกิดขึ้นที่ไหนและเมื่อใด
เมื่อปลายเดือนมกราคม Shmyga เข้ารับการรักษาในแผนกผู้ป่วยหนักของโรงพยาบาล Botkin ในแผนกศัลยกรรมหลอดเลือด ศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียตต้องทนทุกข์ทรมานเป็นเวลาหลายเดือนเนื่องจากปัญหาเกี่ยวกับหลอดเลือด ด้วยเหตุนี้เธอจึงสูญเสียขาข้างหนึ่งไปก่อนหน้านี้
Tatyana Shmyga เป็นนักแสดงละครคนเดียวในรัสเซียที่ได้รับตำแหน่งศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต เมื่อถูกถามว่านักร้องจัดการเพื่อหลีกเลี่ยงไข้ดาราได้อย่างไร Tatyana Shmyga ตอบเสมอว่าเธอ "ทำงานหนักมาตลอดชีวิต" แต่เธอไม่เคยเสียใจกับความพยายามที่ใช้ไป ท้ายที่สุดแล้ว โอเปเร็ตต้าตามที่เธอกล่าวไว้คือ “แชมเปญที่ทำให้เลือดอุ่น กระตุ้นหัวใจ รักษาจิตวิญญาณ ทำให้คนหนุ่มสาวกล้าหาญและผู้สูงอายุยังเยาว์วัย”
ในปี 1962 นักร้องได้แสดงในภาพยนตร์เป็นครั้งแรก - ในภาพยนตร์เรื่อง "The Hussar Ballad" ของ Eldar Ryazanov บนเวทีและจอ Tatyana Ivanovna มีบทบาทมากกว่า 60 บทบาท หนึ่งในนั้นคือชานิตาในละคร "Chanita's Kiss" และกลอเรีย โรเซ็ตติในละครเรื่อง "The Circus Lights Up", ลูบาชาใน "The Sevastopol Waltz" และไวโอเล็ตใน "The Violet of Montmartre"
Tatyana Shmyga เกิดเมื่อวันที่ 31 ธันวาคม พ.ศ. 2471 ที่กรุงมอสโก เมื่อตอนเป็นเด็ก เธอเริ่มเรียนร้องเพลงแบบส่วนตัวและปรากฏตัวครั้งแรกบนเวทีในฐานะศิลปินเดี่ยวในคณะนักร้องประสานเสียงที่กระทรวงการถ่ายภาพยนตร์ ในปีพ. ศ. 2490 Shmyga เข้าเรียนที่ Glazunov Musical Theatre School ซึ่งเธอเรียนมาสี่ปี จากนั้นเธอก็เรียนที่ GITIS ซึ่งเธอเรียนกับ Belyavskaya, Tumanov และ Stein หลังจากสำเร็จการศึกษาจากสถาบันในปี พ.ศ. 2496 เธอก็ได้รับการยอมรับให้เข้าร่วมคณะละครของโรงละครมอสโกโอเปเรตตา บทบาทเปิดตัวของเธอ - วิโอเล็ตตาใน "The Violet of Montmartre" - ทำให้นักแสดงสาวได้รับการยอมรับจากทั้งนักวิจารณ์และสาธารณชนในทันที ในไม่ช้าเธอก็กลายเป็นศิลปินเดี่ยวชั้นนำของโรงละคร ในปี 1969 เธอได้แสดงในผลงานเรื่องใหม่ “The Violet of Montmartre” แต่ในบทบาทของพรีมา ดอนน่า นินอน ความสำเร็จนั้นยิ่งใหญ่มากและ "Carambolina, Caramboletta!" อันโด่งดัง! เป็นเวลาหลายปีที่กลายเป็นบัตรโทรศัพท์ของนักแสดง
ที่โรงละครเธอได้พบกับสามีคนที่สองในอนาคตของเธอ Vladimir Kandelaki ซึ่งทำงานเป็นศิลปินและเป็นหัวหน้าคณะ พวกเขาอยู่ด้วยกันเป็นเวลา 20 ปี
เป็นเวลาหลายปีที่เธอยังคงเป็นพรีมาของโรงละคร เธอมีบทบาทเป็นดาราในละคร - Adele ใน "Die Fledermaus", Valentina ใน "The Merry Widow", Angele ใน "The Count of Luxembourg" “ Carambolina” อันโด่งดังกลายเป็นจุดเด่นของนักแสดงมาหลายปี
การแสดงจัดขึ้นเป็นพิเศษสำหรับ Tatiana Shmyga ดังนั้นเธอจึงแสดงบทบาทนำในละคร "เจน" ที่สามีของเธอซึ่งเป็นนักแต่งเพลง Anatoly Kremer เขียนขึ้นสำหรับพรีมาดอนน่า เขายังเป็นผู้เขียนเพลงประกอบละคร "Espaniola", "Julia Lambert" และ "Catherine" ที่สร้างขึ้นเพื่อภรรยาผู้ยิ่งใหญ่ของเขา
ในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษที่ 60 ด้วยการมีส่วนร่วมของหัวหน้าผู้อำนวยการโรงละครคนใหม่เธอจึงเริ่มแสดงในแนวใหม่ - ละครเพลง ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2508 โรงละครแห่งนี้เป็นเจ้าภาพจัดการแสดงละครเพลงเรื่อง My Fair Lady รอบปฐมทัศน์ครั้งแรก โดยเธอรับบทเป็น Eliza Doolittle
จนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้ Shmyga ไม่ได้ลงจากเวที เธอสามารถพบเห็นได้ในการแสดงสองรายการที่จัดแสดงเป็นพิเศษสำหรับเธอ - โอเปร่า "Catherine" โดย Anton Kremer และละครเพลง "Jane" ของเขาที่สร้างจากผลงานของ Somerset Maugham
Tatyana Shmyga ได้รับรางวัล State Prize of Russia มิคาอิล กลินกา. เธอได้รับรางวัล Order of the Badge of Honor, Red Banner of Labor และ Order of Merit for the Fatherland ระดับ III
เพื่อนและเพื่อนร่วมงานของ Shmyga: พรีมาดอนน่าตัวจริงจากไปแล้ว
นักร้องโอเปร่ามากกว่าหนึ่งรุ่นชื่นชมความสามารถและความสามารถในการทำงานของ Shmyga ไม่ใช่เพื่ออะไรเลยที่เธอเป็นศิลปินโอเปร่าเพียงคนเดียวในรัสเซียที่ได้รับตำแหน่งศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียตและได้รับรางวัล State Prize of Russia เอ็ม. กลินกา.
ตามที่หัวหน้าคณะโอเปร่าโรงละครบอลชอยศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต Makvala Kasrashvili กล่าวว่า Shmyga ทำหน้าที่เป็นตัวอย่างให้ศิลปินติดตามมาโดยตลอด
“ฉันไม่เคยรู้จักเธอเป็นการส่วนตัว แต่ฉันชื่นชมเธอเสมอ จนถึงวันสุดท้าย เธอดูยอดเยี่ยมและมีรูปร่างที่ยอดเยี่ยม Shmyga เป็นอมตะสำหรับเราเสมอ เป็นเด็กและสวยงามตลอดไป - และนั่นคือวิธีที่เธอจะยังคงอยู่ในความทรงจำของเรา ” - Kasrashvili กล่าว
นักร้องโอเปร่า Lyubov Kazarnovskaya ตั้งข้อสังเกตว่าในความคิดของเธอเธอคุกเข่าและถอดหมวกเพื่อชมพรสวรรค์ของ Shmyga
“ Shmyga เป็นตัวอย่างของชีวิตในอาชีพนี้ เธอเป็นศิลปินที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวและเป็นหน้าตาของละครรัสเซียและโซเวียตมาหลายปีและหลายชั่วอายุคน” Kazarnovskaya กล่าว
เธอนึกถึงคำพูดของ Lyubov Orlova ที่เคยกล่าวไว้ว่า "สำหรับบทละครจะต้องมีศิลปินสังเคราะห์ที่เล่นเฟิร์สคลาส ดูเฟิร์สคลาส และร้องเพลงเฟิร์สคลาส - Tatyana Ivanovna มีทั้งหมดนี้"
ตามที่นักร้อง Joseph Kobzon กล่าวคือ Shmyga ซึ่งเป็นพรีมาดอนน่าตัวจริงของเวที “ เรามอบหมายชื่อเหล่านี้ให้กับดารายอดนิยมของเรา - นี่ไม่สอดคล้องกับใครคือ Tatyana Ivanovna มาหลายปีแล้ว” Kobzon กล่าว
ดังที่นักแต่งเพลง Maxim Dunaevsky ตั้งข้อสังเกตว่ามีศิลปินน้อยลงเรื่อยๆ ที่ใคร ๆ ก็อยากจะเขียนเพลงเช่น Tatyana Shmyga “ Shmyga มีชีวิตที่ยืนยาวและมีความสุขในอาชีพนี้ เธอได้รับการยอมรับและเป็นที่รักแม้ว่าประเภทโอเปร่าจะไม่ได้รับความนิยมมากที่สุดในรัสเซียก็ตาม” เขากล่าว
“โดยทั่วไปแล้ว เรามีศิลปินประเภทสังเคราะห์ไม่กี่คนที่อยากจะร้องเพลง เต้นรำ และเล่นละคร” Dunaevsky แบ่งปันข้อสังเกตของเขา โดยเปรียบเทียบการตายของ Shmyga กับการจากไปของยุคสมัยหนึ่ง
ศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต (พ.ศ. 2521 นักแสดงหญิงโอเปร่าเพียงคนเดียวในสหภาพโซเวียตที่ได้รับรางวัลนี้)
อัศวินแห่งเครื่องราชอิสริยาภรณ์ตราเกียรติยศ (2510)
อัศวินแห่งธงแดงแห่งแรงงาน (2529)
อัศวินแห่งบุญเพื่อปิตุภูมิระดับ IV (พ.ศ. 2541 ได้รับรางวัลจากกิจกรรมที่ประสบผลสำเร็จในสาขาศิลปะการแสดงเป็นเวลาหลายปี)
Knight of the Order of Merit for the Fatherland ระดับ III (2008 สำหรับผลงานอันยิ่งใหญ่ของเขาในการพัฒนาศิลปะดนตรีรัสเซียและกิจกรรมสร้างสรรค์หลายปี)
ผู้ได้รับรางวัล State Prize of RSFSR ตั้งชื่อตาม M.I. Glinka (1974 สำหรับการแสดงในบทบาทของ Vera, Martha และ Ninon ในละคร "No Happier I Am" โดย A.Ya. Eshpay, "Girl Trouble" โดย Yu.S. Milyutin และ “The Violet of Montmartre” โดย I. Kalmana)
ผู้ได้รับรางวัลประธานาธิบดีแห่งสหพันธรัฐรัสเซียในสาขาวรรณกรรมและศิลปะในปี 2543 (2544)
ผู้ได้รับรางวัลเมืองมอสโกในสาขาวรรณกรรมและศิลปะ (2547 สำหรับผลงานดีเด่นในการพัฒนาศิลปะดนตรีรัสเซีย)
ผู้ได้รับรางวัล Russian Ovation Award ระดับชาติในสาขาศิลปะดนตรี (2551)
ผู้ชนะรางวัลหน้ากากทองคำ (พ.ศ. 2554 รางวัลการมีส่วนร่วมในการพัฒนาศิลปะการละคร)
ได้รับรางวัลเหรียญ "เพื่อรำลึกถึงวันครบรอบ 100 ปีการเกิดของ Vladimir Ilyich Lenin" (1970)
ได้รับรางวัลเหรียญทหารผ่านศึก (2526)
ได้รับรางวัลเหรียญรางวัล “50 ปีแห่งชัยชนะในมหาสงครามแห่งความรักชาติ พ.ศ. 2484-2488” (พ.ศ. 2538)
ได้รับรางวัลเหรียญ "ในความทรงจำครบรอบ 850 ปีกรุงมอสโก" (2540)
ความกตัญญูของประธานาธิบดีแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย (2546 สำหรับผลงานอันยิ่งใหญ่ในการพัฒนาศิลปะดนตรี)
ครอบครัวของพ่อของทัตยานา Ivan Artemyevich Shmyga ชาวโปแลนด์แบ่งตามสัญชาติ หนีจากโปแลนด์ไปยังรัสเซียในปี 2458 จากชาวเยอรมันที่กำลังรุกคืบ ปู่ของเธอมีนามสกุลมิคกี้วิซ แต่ปู่ของเธอเสียชีวิตเมื่อพ่อของทัตยาอายุเพียงหกขวบและยายของเธอแต่งงานใหม่หลังจากนั้นพ่อของเธออีวานมิทสเควิชได้รับนามสกุล Shmyga
Tatyana Ivanovna เล่าถึงวัยเด็กของเธอว่าเป็นช่วงเวลาที่เต็มไปด้วยความรัก ความมีน้ำใจ และความเอาใจใส่ของพ่อแม่ นอกจากนี้ยังเป็นช่วงเวลาของการเผชิญหน้าครั้งแรกกับละครและดนตรีอีกด้วย พ่อของเธอเป็นช่างโลหะโดยอาชีพเขาทำงานเป็นเวลาหลายปีในฐานะรองผู้อำนวยการโรงงานขนาดใหญ่และแม่ของเธอ Zinaida Grigorievna เป็นเพียงแม่ของลูกสาวของเธอสวยและฉลาดมาก และถึงแม้ว่าครอบครัวจะไม่มีความเกี่ยวข้องโดยตรงกับศิลปะ แต่พวกเขาก็ชอบละครและดนตรี แต่พวกเขามักจะฟังเพลงของ Leshchenko และ Utesov พ่อแม่ของ Tanya ชอบการเต้นรำบอลรูมและยังได้รับรางวัลจากการแสดงของพวกเขาอีกด้วย พวกเขาไม่มีการศึกษาด้านดนตรีพวกเขาฝันว่าลูกสาวจะได้เรียนเล่นเปียโนซื้อเปียโน "Red October" ไว้ที่บ้านและพาทันย่ารุ่นเยาว์ไปโรงเรียนที่วิทยาลัยดนตรีซึ่งตั้งชื่อตาม M.M. Ippolitov-Ivanov ซึ่งตั้งอยู่ไม่ไกลจาก บ้าน. ต่อมาชั้นเรียนของ Tanya ถูกย้ายไปที่โรงเรียน Pyotr Tchaikovsky บนถนน Vorontsovskaya “ ฉันมีครูที่ยอดเยี่ยม - Anaida Stepanovna Sumbanyan ครูที่มีชื่อเสียงมากในมอสโก” Tatyana Shmyga เล่าในภายหลัง
ในวัยหนุ่มของเธอ Tatyana Shmyga ได้พบกับ Vasily Lanov ต่อมาคนรู้จักนี้ก็กลายเป็นมิตรภาพที่แน่นแฟ้น ในโรงเรียนมัธยม Lanovoy ศึกษาในชมรมละครของ Palace of Culture ของโรงงาน Likhachev ซึ่ง Tatyana Shmyga ก็ได้รับเชิญด้วย พวกเขาพบกันในละครเรื่อง "Tenth-Graders" จากละครเรื่อง "Certificate of Maturity" ซึ่ง Lanovoy มีบทบาทหลัก Tatyana Ivanovna เล่าในภายหลังว่า: “ คุณยังอยู่เกรด 10 และละครเรื่อง "Tenth Graders" กำลังเล่นที่ ZIL Palace และฉันก็ร้องเพลงร่วมกับคุณแล้ว เนื่องจากเราได้รับการ "เคารพ" มาเป็นเวลานาน ฉันจึงยอมให้ตัวเองพูดเพียงวาเซนกาเท่านั้น”
ความประทับใจในวัยเด็กของ Tatyana Ivanovna ไม่เพียงเกี่ยวข้องกับโรงเรียนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงโรงละครบอลชอยด้วย ความจริงก็คือในขณะที่เธอเขียนไว้ในบันทึกความทรงจำของเธอ "คนรู้จักที่ทำกำไร" - Tosya เพื่อนเพื่อนบ้านของเธอซึ่งพ่อทำงานในบุฟเฟ่ต์ของโรงละครบอลชอย ในวันอาทิตย์เขาจะพาสาวๆ ไปแสดงรอบบ่ายที่โรงละครบอลชอยด้วย ทันย่าดูและฟังบัลเล่ต์และโอเปร่าอย่างไม่เห็นแก่ตัวจนผู้ชมมักแสดงความคิดเห็นกับเธอว่า“ สาวน้อย อย่าร้องเพลง คุณกำลังรบกวนการฟัง” ในเวลาเพียงไม่กี่ปี พรีมาโอเปเร็ตต้าในอนาคตได้เรียนรู้ละครโรงละครบอลชอยเกือบทั้งหมด แต่การเดินทางไปโรงละครบอลชอยเหล่านี้ถูกขัดจังหวะด้วยสงคราม หญิงสาวยังไม่มีโอกาสกลับไปโรงเรียนดนตรีอีกด้วย
จากบันทึกความทรงจำของ Tatyana Ivanovna เป็นที่ทราบกันดีว่าในวัยเด็กเธอค่อนข้างจริงจังและเงียบเธอมักป่วยซึ่งนำไปสู่ปัญหาหัวใจอย่างมากในวัยรุ่น เธอได้รับการรักษาโดยแพทย์และบุคคลที่ยอดเยี่ยม Nadezhda Yakovlevna Sendulskaya เธอแนะนำให้แม่ของทันย่าปฏิบัติต่อลูกสาวของเธอด้วยส่วนผสมโฮมเมดที่มีส่วนผสมจาก Cahors โดยกล่าวว่า: “ทันย่าของคุณจะฟื้นตัวและจะเต้นรำไปตลอดชีวิต” Sendulskaya เมื่อตระหนักว่าผู้ป่วยเด็กมีเสียงจึงแนะนำให้พ่อแม่ของเธอสอนเด็กผู้หญิงให้ร้องเพลงด้วย
ครูคนแรกของศิลปินเดี่ยวโอเปร่าในอนาคตคือ Ksenia Noskova ศาสตราจารย์ที่ Moscow Conservatory ก่อนเริ่มบทเรียนกับ Ksenia Grigorievna ทัตยานาไม่เคยคิดที่จะเป็นนักร้องด้วยซ้ำและบอกทุกคนว่าเธอจะเป็นทนายความ แต่หลังจากศึกษาเสียงร้องประมาณหนึ่งปีและตกหลุมรักการร้องเพลงโรแมนติกเธอก็คิดอย่างจริงจังเกี่ยวกับอาชีพนักร้องแชมเบอร์และตัดสินใจเข้าโรงเรียนที่ Merzlyakovka ที่มีชื่อเสียงของ Moscow Conservatory เธอสอบผ่าน 2 รอบ แต่ก่อนรอบ 3 เธอข้อเท้าพลิกอย่างรุนแรงและไม่สามารถเข้าร่วมออดิชั่นได้ อย่างไรก็ตาม คณะกรรมการได้ตัดสินใจรับผู้สมัครที่มีคุณสมบัติเป็นผู้สมัครนักศึกษา สิ่งที่เหลืออยู่คือการรอให้ใครสักคนจากไปหรือถูกไล่ออกกะทันหันและตำแหน่งที่ว่าง
ในขณะที่ออดิชั่นเพื่อสอบ Alexey Vasilyevich Popov ครูคนหนึ่งของโรงเรียนดึงความสนใจไปที่หนุ่ม Shmyga และเชิญเธอให้ทำงานเป็นศิลปินเดี่ยวในคณะนักร้องประสานเสียงที่เขาเป็นผู้นำในวงออเคสตราของคณะกรรมการกำกับภาพยนต์ คณะนักร้องประสานเสียงนี้ ตามธรรมเนียมแล้ว แสดงในห้องโถงของโรงภาพยนตร์ก่อนฉาย เป็นผลให้การเปิดตัวของ Tatyana Shmyga เกิดขึ้นที่โรงภาพยนตร์ Ekran หลังจากนั้นตามคำแนะนำของเพื่อนคนหนึ่งซึ่งเธอเป็นนักร้องเดี่ยวในคณะนักร้องประสานเสียงของ A.V. Popov เธอตัดสินใจที่จะไม่รอสถานที่ใน Merzlyakovka แต่จะมาปรากฏตัวที่ A.K. Glazunov Musical Theatre School ซึ่งศิลปินละครเพลงตลก โรงละครได้รับการฝึกฝน ความพยายามนี้ประสบความสำเร็จ: แม้จะอยู่กลางปีการศึกษา แต่ Tatyana Shmyga ก็ได้รับการยอมรับ ดังนั้นในปี 1947 วัยเรียนของเธอจึงเริ่มต้นขึ้น และสามีคนแรกของ Tatyana Shmyga คือ Rudolf Boretsky ศาสตราจารย์ภาควิชาโทรทัศน์และวิทยุกระจายเสียงคณะวารสารศาสตร์มหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโก
ที่โรงเรียนที่ตั้งชื่อตาม A.K. Glazunov ครูของเด็กนักเรียนมีความแตกต่างกันมากโดยมีบุคลิกและโชคชะตาที่แตกต่างกัน แต่พวกเขารวมตัวกันด้วยการอุทิศตนให้กับงานที่พวกเขาอุทิศตน บรรยากาศในโรงเรียนช่างทำให้ศิลปินรุ่นเยาว์อดไม่ได้ที่จะเป็นสิ่งที่ครูอยากเห็นในตัวพวกเขา ครูไม่เพียงแต่สอนเท่านั้น แต่ยังดูแล เลี้ยงดู และเลี้ยงดูนักเรียนเสมือนเป็นลูกของตัวเอง ด้วยความที่ขี้อายและเงียบตามธรรมชาติทัตยานาจึงไม่สามารถมั่นใจในตัวเองได้จนกระทั่งปีที่สองและรู้สึกกดดัน แต่ด้วยความเอาใจใส่และทัศนคติที่ละเอียดอ่อนของผู้นำหลักสูตร เธอจึงผ่อนคลายลงทีละน้อย ต่อมา Anatoly Kremer กล่าวว่า:“ เธอบอกว่าเมื่อเริ่มเรียนที่โรงเรียน Glazunov มันเกือบจะไม่สิ้นสุดในวันแรก:“ ฉันปรากฏตัวที่นั่นช้ากว่าคนอื่น ๆ หกเดือน - ทุกคนคุ้นเคยกับการใช้งานไม่มากก็น้อยอยู่แล้ว แต่ฉันก็ขนลุกไปหมด ฉันมาเรียนวันแรก ฉันเข้าไปในห้องเรียน และก็มีเด็กผู้หญิงคนหนึ่งบนโต๊ะกำลังเต้นรำอย่างดุเดือด จิตวิญญาณของฉันอยู่ในรองเท้าบู๊ต - ฉันจะทำอย่างนั้นได้อย่างไร” ในตอนเย็น ทันย่าวิ่งกลับบ้านและร้องไห้กับแม่ของเธอ: “อย่าไปเหยียบที่นั่นอีก! พวกเขามั่นใจมาก แต่ฉันกลัว!” แม่ของ Tatyana Ivanovna แทบไม่ได้ชักชวนให้เธออยู่ที่โรงเรียน แต่เมื่อเธอเชี่ยวชาญอาชีพนี้ ความรัดกุมของเธอก็หายไป”
ครูที่รักที่สุดของ Shmyga คือ Sergei Lvovich Stein และ Arkady Grigorievich Vovsi เธอศึกษาเสียงร้องกับ Vera Semyonovna Oldukova ความจริงที่ว่าการก่อตัวของศิลปินในอนาคตเกิดขึ้นในบรรยากาศเช่นนี้ต่อมาได้รับการยกย่องจาก Tatyana Ivanovna ว่าเป็นของขวัญแห่งโชคชะตา
Tatyana Shmyga เข้าสู่สถาบันการศึกษาเฉพาะทางระดับมัธยมศึกษาและสำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัย ความจริงก็คือในปี 1951 มีการตัดสินใจที่จะรวมโรงเรียนที่ตั้งชื่อตาม A.K. Glazunov เข้ากับ GITIS (ปัจจุบันคือ RATI) โดยสร้างบนพื้นฐานของคณะศิลปินละครเพลงตลก ตอนนี้อาจดูแปลก แต่เมื่อสำเร็จการศึกษาจาก GITIS ด้วยปริญญาสาขาศิลปินละครเพลงตลกทันย่าหนุ่มก็ไม่สนใจละครเลย ตามความทรงจำของเธอ โดยพื้นฐานแล้วเธอไม่รู้จักงานศิลปะประเภทนี้จริงๆ ที่สำคัญที่สุด เธอชอบโอเปร่า เติบโตมากับการดูการแสดงของโรงละครบอลชอย และมาที่โรงละครมอสโกโอเปเรตตาเป็นครั้งแรกเมื่อเธอเป็นนักเรียนปีสี่ของสถาบันเท่านั้น
อย่างไรก็ตามในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2496 นักแสดงสาวก็ปรากฏตัวบนเวทีโรงละครมอสโกโอเปเร็ตต้า ดังที่เราทราบ ศิลปินโอเปร่าจะต้องเป็นสากลนิยม - นี่คือกฎของแนวเพลง: เขาผสมผสานการร้องเพลง การเต้นรำ และการแสดงละครเข้าด้วยกันอย่างเท่าเทียมกัน และการที่ศิลปินขาดบทบาทอย่างใดอย่างหนึ่งก็ไม่สามารถชดเชยการมีอยู่ของอีกบทบาทหนึ่งได้ แต่ Tatyana Shmyga เป็นเจ้าของความสามารถพิเศษที่ใครๆ ก็พูดได้ว่าเป็นพรสวรรค์สังเคราะห์ ความจริงใจจิตวิญญาณที่ลึกซึ้งและการแต่งบทเพลงที่เต็มไปด้วยจิตวิญญาณผสมผสานกับพลังงานและเสน่ห์ดึงดูดความสนใจของผู้ชมไปยังนักร้องหนุ่มในทันที จากบทบาทแรก ๆ ตั้งแต่เริ่มต้นกิจกรรมสร้างสรรค์ของเธอ Shmyga แสดงให้เห็นว่าตัวเองเป็นนักแสดงโดยผสมผสานด้านพลาสติกเสียงร้องและละครของอาชีพเข้าด้วยกันอย่างกลมกลืน จากนั้นในช่วงทศวรรษ 1950 ความรักพิเศษของเธอในการรวบรวมงานรื่นเริง งานรื่นเริง ความสดใสเป็นประกายบนเวที และในขณะเดียวกัน ความปรารถนาที่จะสะท้อนสภาพจิตใจของนางเอกของเธอก็ชัดเจน
ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา โรงละคร Moscow Operetta ตั้งอยู่ที่ซึ่งปัจจุบันเป็นที่ตั้งของ Satire Theatre และได้รับความนิยมอย่างไม่น่าเชื่อ ไม่เพียงพอที่จะบอกว่าชาว Muscovites ชอบละคร พวกเขาชื่นชอบศิลปินและการแสดงของโรงละครแห่งนี้อย่างแท้จริงซึ่งหลายแห่งขายหมดอย่างต่อเนื่อง ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาคณะละครนำโดย Igor Tumanov ไม่เพียงแต่ดีเท่านั้น แต่ยังงดงามอีกด้วย กาแล็กซีนักแสดงที่ยอดเยี่ยมและโดดเด่นทั้งรุ่นพี่และรุ่นกลางทำงานที่นั่นโดยแสดงบทบาทดั้งเดิมของละครคลาสสิก: "วีรบุรุษเสื้อคลุมหาง", "ซิมเปิลตัน", "นักแสดงตลก", "วีรสตรี", "นักร้อง" "คนเฒ่า" ตอบสนองค่อนข้างดีต่อการปรากฏตัวของนักแสดงและนักแสดงรุ่นเยาว์ทั้งกลุ่มโดยพยายามถ่ายทอดทัศนคติต่อโรงละครเป็นบ้านของพวกเขาให้พวกเขาฟัง พวกเขาไม่ได้มาที่นี่เพื่อทำงาน - พวกเขารับใช้ในโรงละคร นี่คือครอบครัวของพวกเขา ซึ่งทุกคนทำสิ่งเดียวกัน ในช่วงทศวรรษที่ 1950 ของศตวรรษที่ผ่านมา ผู้กำกับ Igor Tumanov ตั้งข้อสังเกตอย่างเฉียบแหลมว่า "Shmyga คืออนาคตของโรงละครแห่งนี้"
แต่ Tatyana Ivanovna ไม่จำเป็นต้องทำงานกับ Igor Tumanov เป็นเวลานาน ในไม่ช้าเขาก็ออกจากโรงละครเนื่องจากไม่เห็นด้วยกับคณะละครในเรื่องที่ควรจะเป็น ในละครโซเวียตยุคใหม่ส่วนใหญ่ การแสดงตลกที่แท้จริงน้อยลงเรื่อยๆ และความสนุกสนาน การแสดงตลก และความสง่างามแบบดั้งเดิมก็เริ่มหายไป ภายใต้ Tumanov ละครเริ่มถูกแทนที่ด้วยการเล่นดนตรีอย่างเงียบ ๆ นั่นคือองค์ประกอบหลักของการแสดงกลายเป็นพื้นฐานที่น่าทึ่งมากขึ้น นักแสดงเก่าบางคนไม่สามารถเข้าใจและยอมรับสิ่งนี้ได้
ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2497 คณะละครนำโดย Vladimir Kandelaki จากนั้น Tatyana Shmyga กำลังเตรียมตัวภายใต้การดูแลของ Grigory Yaron สำหรับบทบาทแรกของเธอ - Violetta ใน "The Violet of Montmartre" โดย Imre Kalman “ฉันรักไวโอเล็ตของฉันมาก” ทัตยานา อิวานอฟนาเล่า “ต่อมาฉันเล่นเป็น Ninon และ “Carambolina” ที่เปล่งประกายของเธอดูเหมือนจะบดบังไวโอเล็ตตา แต่ไวโอเล็ตของฉันเป็นที่รักของฉันมาก” ช่วงเวลาการทำงานของ Vladimir Kandelaki (ซึ่งกลายเป็นสามีคนที่สองของ Tatyana Ivanovna) ผู้อำนวยการหลักของ Moscow Operetta อาจกล่าวได้ว่าเป็นยุครุ่งเรืองของโรงละครแห่งนี้ Vladimir Arkadyevich ร่วมมืออย่างแข็งขันกับ "เอซแห่งประเภทความสนุกสนาน" - Isaac Dunaevsky และ Yuri Milyutin สามารถดึงดูดปรมาจารย์ด้านดนตรีโซเวียตเช่น Dmitry Shostakovich, Dmitry Kabalevsky, Tikhon Khrennikov เพื่อแต่งบทละครกลายเป็นผู้อำนวยการคนแรกของบทละคร "มอสโก , Cheryomushki”, “Spring is Singing” และ “ปีศาจร้อยตัวและเด็กผู้หญิงหนึ่งคน” ช่วงเวลาการทำงานของ Kandelaki ใน Moscow Operetta ไม่เพียงแต่เป็นชั่วโมงที่ดีที่สุดของโรงละครแห่งนี้เท่านั้น แต่ยังเป็นการออกดอกของความสามารถและความคิดสร้างสรรค์ของ Tatyana Shmyga อีกด้วย ตอนนั้นเองที่เธอแสดงบทบาทที่ดีที่สุดบนเวทีของเขา
บทบาทแรกของ Tatyana Ivanovna ตามมาด้วยผลงานใน "White Acacia" อันโด่งดังของ Isaac Dunaevsky ร่าเริงสดใสเต็มไปด้วยเรื่องตลกและสถานการณ์ที่ตลกขบขัน และแม้ว่าในเวลานั้นนักแต่งเพลงโซเวียตจะต้องไม่เพียง แต่เขียนเพลงเท่านั้น แต่ก่อนอื่นต้องคิดถึงเนื้อหาในอุดมคติของมันด้วย ตามที่ Tatyana Ivanovna กล่าวไว้ ข้อได้เปรียบหลักของบทละครนี้คือบทเพลง “ดนตรีใน White Acacia นั้นยอดเยี่ยมมาก” เธอตั้งข้อสังเกต “และความหลงใหลในโอเปเรตต้านี้เริ่มต้นขึ้นด้วยดนตรี”
ผลงานเพลง "White Acacia" ในมอสโกกลายเป็นงานดนตรีที่โดดเด่นในช่วงหลายปีที่ผ่านมา และในไม่ช้าเพลงที่โด่งดังเกี่ยวกับโอเดสซาที่แสดงโดย Shmyga ก็กลายเป็นเพลงสรรเสริญของเมืองที่น่าอัศจรรย์แห่งนี้ แม้แต่ผู้ที่ไม่เคยไปมอสโกหรือโรงละคร Operetta ก็รู้เกี่ยวกับการแสดงนี้ ฟังทางวิทยุ และร้องเพลงทำนองที่จำง่าย
Tonya Chumakova - ทัตยานา ชมีกา โอเปเร็ตต้า "กระถินขาว"
ในไม่ช้าก็ติดตามบทบาทของชนิตาในละครของยูริมิลยูตินเรื่อง Chanita's Kiss ซึ่งกลายเป็นเหตุการณ์สำคัญในผลงานของนักแสดง หลังจากเล่นบทบาทนี้ตามที่ Shmyga อ้างเธอก็มีศรัทธาในตัวเองความเชื่อที่ว่าเธอสามารถเล่นได้ไม่เพียง แต่เด็กผู้หญิงที่ไพเราะและโคลงสั้น ๆ เช่น Violet หรือ Tosya เท่านั้น ชานาเป็นตัวละครที่แตกต่าง ภายนอก Tatyana Ivanovna สร้างแบบจำลองตัวละครของเธอตามนักแสดงภาพยนตร์ชาวอาร์เจนตินา Lolita Torres ซึ่งเป็นที่รักของผู้ชมในมอสโก การแสดงทั้งหมดได้รับการจัดเตรียมในบรรยากาศที่สูงเป็นพิเศษ ไม่ต้องสงสัยเลยว่าความสำเร็จนี้เกิดขึ้นได้เพราะดนตรีที่สดใสมีสีสันและการผลิตที่เต็มไปด้วยสีสันซึ่งมีแสงแดดประกายสีความสว่างและความสุกใสมากมาย งานฉลองดวงตาที่แท้จริงนี้สร้างขึ้นโดยผู้กำกับ S. Stein และนักออกแบบท่าเต้น G. Shakhovskaya
หลังจากความสำเร็จอย่างล้นหลามของ "Chanita's Kiss" ยูริ Milyutin ได้เขียนบทละคร "The Circus Lights the Lights" โดยคำนึงถึงความจริงที่ว่าโรงละคร Moscow Operetta จะต้องแสดงละครก่อนและ Tatyana Shmyga จะรับบทเป็นตัวละครหลัก กลอเรีย. งานใหม่ของ Tatyana Ivanovna มีทุกอย่าง - บทกวี, ฉากเรียงซ้อน, แนวโรแมนติก, ความเป็นผู้หญิงและจิตวิญญาณ
เบราว์เซอร์ของคุณไม่รองรับแท็กวิดีโอ/เสียง
เพลงร่าเริงและซุกซนชื่อดัง "สิบสองเดือน" ในจังหวะฟ็อกซ์ทรอตที่รวดเร็วก็ได้รับความนิยมอย่างมากเช่นกัน
เบราว์เซอร์ของคุณไม่รองรับแท็กวิดีโอ/เสียง
ในบทบาทของกลอเรียโรเซตตานักร้องได้ก้าวไปสู่จุดสูงสุดของทักษะสร้างมาตรฐานศิลปะการแสดง เกี่ยวกับผลงานของ Tatyana Ivanovna นักวิจารณ์ E.I. Falkovich เขียนในหนังสือของเธอที่อุทิศให้กับ Shmyga:“ เมื่อ Tatyana Shmyga มีเสน่ห์ในการโคลงสั้น ๆ และรสนิยมที่ไร้ที่ติของเธอพบว่าตัวเองเป็นศูนย์กลางของการแสดงความน่าดึงดูดของท่าทางของ Kandelaki ก็มีความสมดุล น้ำมันหนาในงานเขียนของเขาทำให้เกมสีน้ำอ่อนโยน Shmygi หมดลง การแสดงได้รวมเอา Gloria Rosetta-Shmyga ธีมของความฝันแห่งความสุข ธีมของความอ่อนโยนทางจิตวิญญาณ ความเป็นผู้หญิงที่มีเสน่ห์ และความสามัคคีของความงามภายนอกและภายใน Shmyga ยกย่องการแสดงที่มีเสียงดัง ให้สัมผัสที่นุ่มนวล และเน้นท่อนโคลงสั้น ๆ ของมัน นอกจากนี้ ในเวลานี้ความเป็นมืออาชีพของเธอได้ก้าวไปสู่ระดับสูงจนศิลปะการแสดงของศิลปินกลายเป็นแบบอย่างให้กับคู่รักของเธอ”
นักแสดงหญิง Tatyana Shmyga รับบทเป็น Gloria Rosetta
จากบทบาทสู่บทบาท Shmyga พัฒนาทักษะของเธอ โรงละครได้รับการปรับปรุง ซึ่งเราสามารถพูดได้อย่างถูกต้องว่าเธอสร้างขึ้นร่วมกับ Igor Tumanov และ Vladimir Kandelaki ซึ่งเธอสามารถเปิดเผยตัวเองได้อย่างแม่นยำในฐานะนักแสดง-นักร้อง ไม่พอใจกับบทบาทโอเปร่าบางอย่าง แต่มุ่งมั่นที่จะสร้างตัวละครและละคร ของภาพ ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ในการประชุมอย่างสร้างสรรค์กับผู้ชมและในการสัมภาษณ์นักข่าว Tatyana Ivanovna กล่าวว่าความปรารถนาของเธอคือการเปลี่ยนชื่อโรงละครโอเปเรตต้าให้เป็นโรงละครดนตรีมาโดยตลอด
เบราว์เซอร์ของคุณไม่รองรับแท็กวิดีโอ/เสียง
ละครโซเวียตยังคงเป็นศูนย์กลางของละครและความสนใจเชิงสร้างสรรค์ของ Tatyana Shmyga มาโดยตลอด ผลงานที่ดีที่สุดของประเภทนี้เกือบทั้งหมดผลิตโดยการมีส่วนร่วมของเธอ: “ White Acacia” โดย I. Dunaevsky; “ มอสโก, Cheryomushki” โดย D. Shostakovich; “ Spring is Singing” โดย D. Kabalevsky; “Chanit’s Kiss”, “The Circus Lights Up” และ “Girl Trouble” โดย ยู มิลิยูติน; “ Sevastopol Waltz” โดย K. Listov; “หญิงสาวที่มีดวงตาสีฟ้า” โดย V. Muradeli; “การประกวดความงาม” โดย A. Dolukhanyan; “ White Night” โดย T. Khrennikov; “Let the Guitar Play” โดย โอ. เฟลต์สแมน; “ Comrade Love” โดย V. Ivanov และ “ The Furious Gascon” โดย K. Karaev นี่เป็นรายการที่น่าประทับใจมาก ตัวละครเหล่านี้เป็นตัวละครที่แตกต่างกันอย่างสิ้นเชิง และ Shmyga พบสีสันที่น่าเชื่อถือสำหรับตัวละครแต่ละตัว ซึ่งบางครั้งก็เอาชนะความธรรมดาและความหลวมของเนื้อหาดราม่าได้ บทบาทในการแสดงเหล่านี้ไม่เพียงแต่กลายเป็นจุดสังเกตในชีวิตสร้างสรรค์ของนักแสดงเท่านั้น แต่ยังกำหนดสไตล์ของละครโซเวียตใหม่ซึ่งทุกวันนี้เป็นเรื่องยากที่จะจินตนาการได้หากไม่มีงานเฉลิมฉลอง งานรื่นเริง ปราศจากการผสมผสานระหว่างความงามและความกลมกลืนอันน่าหลงใหล การบินและความรุนแรงทางอารมณ์ ความเป็นพลาสติก และเสียงของ Tatyana Shmygi ในเวลาเดียวกัน Tatyana Ivanovna ก็โดดเด่นด้วยรสนิยมที่ละเอียดอ่อนความรู้สึกได้สัดส่วนเนื้อเพลงพิเศษและละครเพลงของเธอมาโดยตลอด ในคำพูดของเธอเองเธอมักจะพึ่งพาดนตรีเสมอเมื่อเริ่มทำงานในบทบาทใหม่ดนตรีเป็นองค์ประกอบหลักสำหรับเธอเพราะมันให้ประโยชน์แก่นักแสดงมากที่สุดในการสร้างภาพลักษณ์
เบราว์เซอร์ของคุณไม่รองรับแท็กวิดีโอ/เสียง
Tatyana Ivanovna เตรียมบทบาทของเธอด้วยความอยากรู้อยากเห็นและความเอาใจใส่ที่น่าทึ่ง ในเวลาเดียวกันไม่เพียงแต่โดดเด่นด้วยการแสดงเสียงร้องที่ยอดเยี่ยมและทักษะการแสดงละครเท่านั้น แต่ยังทำให้ภาพลักษณ์นี้หรือภาพนั้นมีความลึกซึ้งและสวยงามของจิตวิญญาณของผู้หญิง ความสง่างามตามธรรมชาติ และความเป็นผู้หญิงที่เป็นเอกลักษณ์ ไม่ว่านักแสดงจะทำงานในแนวใด ไม่ว่าจะเป็นละครคลาสสิก สมัยใหม่ หรือละครเพลง เธอพยายามเสมอที่จะสร้างความงดงามของภาพขึ้นมาใหม่ โลกแห่งจิตวิญญาณของผู้หญิงเป็นหัวข้อที่ตัดขวางในงานของ Tatyana Shmyga แค่ชื่อของ Tatyana Ivanovna บนโปสเตอร์ของการแสดงครั้งต่อไปก็เพียงพอที่จะเต็มห้องโถง ในละครคลาสสิกหลังจากไวโอเล็ตตา - บทบาทแรกของเธอ - แฟนละครโอเปร่าได้พบกับ Adele ของเธอจาก Die Fledermaus, Valentina จาก The Merry Widow และ Angela จาก The Count of Luxembourg ในปี 1969 Tatyana Shmyga แสดงในผลงานใหม่ของ "Violet" แต่ในบทบาทของ "ดาราแห่ง Montmartre" พรีมา Donna Ninon ความสำเร็จนั้นน่าทึ่งมากและ "Carambolina" ผู้โด่งดังก็กลายมาเป็นจุดเด่นของนักแสดงมาหลายปี
เบราว์เซอร์ของคุณไม่รองรับแท็กวิดีโอ/เสียง
ในปี 1961 Tatyana Shmyga กลายเป็นศิลปินผู้มีเกียรติของ RSFSR ในไม่ช้าด้วยการมีส่วนร่วมของหัวหน้าผู้อำนวยการคนใหม่ของโรงละคร G.L. Anisimov ทำให้ Tatyana Shmyga พบบางสิ่งที่ต้องทำในทิศทางใหม่ ละครของเธอมีละครเพลงด้วย ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2508 โรงละครได้เปิดการแสดงรอบปฐมทัศน์ครั้งแรกของละครเพลงเรื่อง My Fair Lady โดย F. Lowe ซึ่งเธอรับบทเป็น Eliza Doolittle
Tatyana Shmyga รับบทเป็น Eliza Dolittle ในฉากจากละครของ Frederick Lowe เรื่อง “My Fair Lady” จัดแสดงที่ Moscow Operetta Theatre
ตามความทรงจำของ Tatyana Ivanovna เธอไม่ต้องการทำให้ Eliza ดูหยาบคายในช่วงเริ่มต้นของการแสดง “การอ่านภาพนี้ตรงไปตรงมาเกินไป” Tatyana Ivanovna เขียนในภายหลัง “ฉันเห็นความอบอุ่น ความจริงใจ แม้กระทั่งการแต่งเนื้อร้องของเธอ ซึ่งเป็นสิ่งที่ Eliza the Lady ปรากฏออกมาในภายหลัง” ฉันไม่อยากออกแรงมากเกินไปในช่วงแรกของการแสดง มิฉะนั้น เด็กสาวดอกไม้หยาบคายจากถนนต่อหน้าผู้ชม จะกลายเป็นผู้หญิงที่ฉลาดและสง่างามและภาคภูมิใจในตนเองได้อย่างไร ท้ายที่สุดไม่มีอะไรมาจากความว่างเปล่า ซึ่งหมายความว่าทั้งหมดนี้มีอยู่ในตัวเอไลซาโดยธรรมชาติ และจำเป็นต้องมีเงื่อนไขที่เหมาะสมเท่านั้น ในความคิดของฉัน การแสดงครั้งนี้ไม่ได้เกี่ยวกับการเกิดขึ้นของความรักมากนัก แต่เป็นการได้มาซึ่งศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์โดยหญิงสาวธรรมดาๆ ที่มีจิตวิญญาณที่มีชีวิต” การแสดงนี้ประสบความสำเร็จอย่างมากและมีการสร้างละครภาพยนตร์ทางโทรทัศน์สำหรับโทรทัศน์ด้วยซ้ำ ต่อมาในรายการโทรทัศน์รายการหนึ่งที่อุทิศให้กับผลงานของ Tatyana Ivanovna ว่ากันว่านักแสดงชื่อดังในบทบาทของ Eliza ในภาพยนตร์อเมริกัน Audrey Hepburn เมื่อได้ยินเพลงของนางเอกที่แสดงโดย Tatyana Ivanovna กล่าวว่าตอนนี้เธอรู้แล้ว ชื่อของรัสเซีย Eliza - ชื่อของเธอคือ Tatyana Shmyga
ในปี 1962 Tatyana Shmyga ได้รับเชิญให้แสดงในภาพยนตร์ เธอผู้อุทิศตนให้กับโรงละครถูกดึงดูดด้วยโอกาสในการสื่อสารอย่างสร้างสรรค์กับนักแสดงและผู้กำกับที่มีพรสวรรค์ Eldar Ryazanov ในภาพยนตร์เรื่อง "The Hussar Ballad" Shmyga มีบทบาทเล็ก ๆ น้อย ๆ ในฐานะนักแสดงหญิงชาวฝรั่งเศส Germont ที่มาทัวร์รัสเซียและติดอยู่ในหิมะในช่วงที่สงครามรุนแรง ในภาพยนตร์เรื่องนี้ Tatyana Ivanovna มีคำพูดน้อยมากและมีท่อนร้องเล็กน้อย แต่ถึงแม้จะไม่กี่ตอนนี้เธอก็สามารถเล่นบทชะตากรรมของผู้หญิงได้
เบราว์เซอร์ของคุณไม่รองรับแท็กวิดีโอ/เสียง
ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2512 Tatyana Shmyga ได้รับรางวัลกิตติมศักดิ์ของศิลปินประชาชนแห่ง RSFSR ด้วยแรงบันดาลใจจากความสำเร็จและการยอมรับ เธอแสดงได้อย่างยอดเยี่ยมครั้งแล้วครั้งเล่า เมื่อเข้าสู่ช่วงเวลาแห่งความเป็นผู้ใหญ่ที่สร้างสรรค์ Tatyana Shmyga ซึ่งเป็นนักแสดงที่มีระนาบจิตวิทยาที่ละเอียดอ่อนได้รวมเอาเสน่ห์ของแนวโอเปเรตต้าไว้บนเวทีซึ่งมีการแต่งเนื้อเพลงอารมณ์ขันที่เปล่งประกายและความฟุ่มเฟือยป๊อป การผสมผสานระหว่างเสียงร้องที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวของเธอเข้ากับความเป็นพลาสติกบนเวทีที่น่าทึ่งและของขวัญที่ยอดเยี่ยมไม่เพียงแต่ตลกและโคลงสั้น ๆ เท่านั้น แต่ยังเป็นนักแสดงละครอีกด้วยสร้างปรากฏการณ์การแสดงของ Tatyana Shmyga ซึ่งทำให้เธอสามารถแสดงบทบาทและส่วนเสียงที่ มีธรรมชาติตรงกันข้าม
เบราว์เซอร์ของคุณไม่รองรับแท็กวิดีโอ/เสียง
อย่างไรก็ตามในชีวิตของ Tatyana Shmyga ไม่ได้ประสบความสำเร็จและชัยชนะเสมอไป เธอรู้ถึงความผิดหวังและความพ่ายแพ้ ในโรงละครในช่วงต้นทศวรรษ 1970 Tatyana Ivanovna มีความสัมพันธ์ที่ยากลำบากกับผู้กำกับ G. Anisimov ซึ่ง Tatyana Ivanovna ทำงานได้ไม่ดีนัก ในการแสดงของเขา โรงละครที่สามารถดึงดูดนักแสดงซึ่งเธอสร้างร่วมกับ Tumanov และ Kandelaki ได้ "หายไป" โรงละครที่ Shmyga เปิดเผยตัวเองอย่างชัดเจนในฐานะนักแสดง-นักร้อง ไม่พอใจกับบทบาทโอเปร่าเท่านั้น แต่มุ่งมั่นที่จะสร้างภาพลักษณ์ความลึกและลักษณะของนางเอกของเธอ
แต่การยอมแพ้ไม่ได้อยู่ในลักษณะของทัตยานาอิวานอฟนา และวิธีรักษาความโศกเศร้าที่ดีที่สุดก็คือได้ผลเสมอมา ตลอดอาชีพการงานของนักแสดงตลอดจนการทำงานในโรงละครคอนเสิร์ตและกิจกรรมการท่องเที่ยวของเธอเกิดขึ้น ผลงานของ Tatyana Ivanovna รวมถึงบทบาทของ Marietta ใน “Bayadère” และ Silva ใน “Silva” โดย I. Kalman, Hanna Glavari ใน “The Merry Widow” โดย F. Legare, Dolly Gallagher ใน “Hello, Dolly”, Nicole ใน “Quarters of Paris” โดยมินฮาและโปรดักชั่นอื่นๆ นักแสดงหญิงเดินทางไปกับพวกเขาเกือบทั้งประเทศ งานศิลปะของเธอเป็นที่รู้จักและชื่นชอบไม่เพียงแต่ในรัสเซียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในยูเครนและคาซัคสถาน จอร์เจียและอุซเบกิสถาน บัลแกเรีย สาธารณรัฐเช็ก สโลวาเกีย บราซิล สหรัฐอเมริกา และประเทศอื่นๆ
เบราว์เซอร์ของคุณไม่รองรับแท็กวิดีโอ/เสียง
ในปี 1976 โชคชะตาส่ง Tatyana Ivanovna ไปพบกับผู้ควบคุมวงของ Satire Theatre Anatoly Kremer นักดนตรีและนักแต่งเพลงที่มีพรสวรรค์และมีไหวพริบในการแสดงบนเวที สำหรับพวกเขาทั้งสองการพบกันครั้งนี้กลายเป็นเวรเป็นกรรม เธอมอบความรักครั้งใหม่และการสหภาพที่สร้างสรรค์แก่พวกเขาซึ่งทำให้โรงละคร Operetta เต็มไปด้วยการแสดงดนตรีที่สดใสซึ่งสร้างขึ้นเป็นพิเศษสำหรับ Tatyana Ivanovna หนึ่งในนั้นคือ "Hispaniola หรือ Lope de Vega Prompted" ในปี 1977, "Catherine" ในปี 1984, "Julia Lambert" ในปี 1993 และ "Jane" ในปี 1998
ภาพลักษณ์ของแคทเธอรีนกลายเป็นหนึ่งในความสำเร็จครั้งสำคัญของนักแสดง กาลครั้งหนึ่งที่โรงละคร Mossovet มีการแสดงจากบทละครของ I. Prut เรื่อง "Catherine Lefebvre" (หรือ "The Soldier's Wife") ซึ่ง Tatyana Ivanovna ชื่นชมอย่างมาก ตอนนี้ Kremer ร่วมกับกวี Alexander Dmokhovsky เขียนบทและสร้างการแสดงที่แสดงให้เห็นถึงความสามารถที่ฉลาดที่สุดของนักแสดงอีกครั้ง ในการทำงานกับบทบาทนี้ Tatyana Ivanovna จงใจย้ายออกจากต้นแบบทางประวัติศาสตร์ที่แท้จริงในหลาย ๆ ด้าน - หญิงซักผ้าที่หยาบคายจากต่างจังหวัดและสร้างภาพลักษณ์ทั่วไปของผู้หญิงจากผู้คนที่ต้องขอบคุณสามีของเธอจ่าสิบเอก Lefebvre กลายเป็นดัชเชส . แคทเธอรีนของเธอรีบร้อนมาก มีจุดมุ่งหมาย ตั้งใจแน่วแน่ ไม่ก่อความเสียหาย และสามารถรับรู้ความรู้สึกลึกซึ้งได้ Shmyga ถ่ายทอดประสบการณ์และความร่ำรวยทางจิตวิญญาณของนางเอกของเธออย่างจริงใจน่าเชื่อถือและหลงใหล ก่อนที่ผู้ชมจะปรากฏตัวเป็นผู้หญิงคนหนึ่งที่ต้องต่อสู้ปกป้องตัวเองและช่วยทหารด้วยตัวเอง
ในปี 1993 A. Kremer เขียนละครเพลงเรื่อง Julia Lambert โดยอิงจากบทละครของ S. Maugham เรื่อง "Theater" (บทโดย V. Zelinkovsky) ดูเหมือนว่าผู้เขียนจะเสี่ยงอย่างมากกับการทำงานนี้เนื่องจากก่อนหน้านี้ภาพยนตร์เรื่อง "โรงละคร" ที่มี Via Artmane ผู้ยอดเยี่ยมในบทนำได้ฉายทางโทรทัศน์ด้วยความสำเร็จอย่างมากและผู้ชมก็มีบางสิ่งและบางคนที่จะเปรียบเทียบ มันด้วย แต่อย่างที่คุณทราบ ภาพยนตร์โทรทัศน์และบทละครเป็นงานศิลปะประเภทที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิง นอกจากนี้ บนเวทีละครเพลง การเล่นของ S. Maugham ถูกสร้างขึ้นบนหลักการของโรงละครภายในโรงละคร: ตัวละครในละครดูเหมือนจะเล่นละครเกี่ยวกับชีวิตของ Julia Lambert ซึ่ง Julia Lambert นักแสดงหญิงผู้ยิ่งใหญ่เป็น รับบทโดยจูเลียเอง และการแสดงนี้เป็นครั้งสุดท้ายของเธอ ดังนั้นเธอจึงจบอาชีพการแสดงบนเวทีด้วยการแสดงนี้ได้อย่างไร ในตอนจบนางเอก Shmyga ขอบคุณเพื่อนร่วมงานผู้ชมและโรงละคร การผลิตครั้งนี้ประสบความสำเร็จอย่างเหลือเชื่อ ในตอนท้ายของการแสดงผู้ชมมักจะยืนขึ้นและทักทายศิลปินและก่อนอื่นเลยคือ Tatyana Shmyga ที่เก่งกาจพร้อมกับปรบมือยาว ๆ นอกเหนือจาก “Catherine” แล้ว ผลงานของโรงละครยังรวมถึงละครเพลง “Jane” ของเอ. เครเมอร์ด้วย แม้ว่าการทำงานในส่วนของเสียงร้องของ Jane ไม่ใช่เรื่องง่าย (ดูเหมือนว่าผู้แต่งจะเกินความสามารถด้านเสียงของ Shmyga) การร้องเพลงในส่วนนี้ดังที่ Tatyana Ivanovna เองก็ตั้งข้อสังเกตในท้ายที่สุดกลับกลายเป็นว่า "ไม่ใช่แค่สะดวก แต่ยังน่าสนใจด้วย... ตอนนี้ฉันร้องเพลงเจนได้ดีกว่าสิ่งอื่นใด” นักแสดงหญิงยอมรับ Tatyana Ivanovna เชื่อว่าต้องขอบคุณการแสดง "Catherine", "Julia Lambert" และ "Jane" ชีวิตบนเวทีของเธอ "ขยายออกไปอย่างสวยงามและมีความหมาย..." Tatyana Shmyga กล่าวว่า: “บทบาทสามประการที่นักแสดงทุกคนใฝ่ฝันเท่านั้น และนี่ไม่ใช่เพียงบทบาทอื่นๆ เท่านั้น ซึ่งแตกต่างจากบทบาทอื่นๆ ที่เล่นก่อนหน้านี้ นี่คือโรงละครที่แตกต่าง”
เมื่อพูดถึง Shmyga ในฐานะนักแสดงประเภทสังเคราะห์ไม่มีใครพลาดที่จะพูดถึงอีกหน้าหนึ่งในงานศิลปะของเธอ - บทบาทของเฮเลนาในละครที่สร้างจากละครเรื่อง "Crossroads" ของ L. Zorin ซึ่งเธอได้รับเชิญจากหัวหน้าผู้อำนวยการของ โรงละคร Ermolova V. Andreev งานนี้เผยให้เห็นถึงพลังของทักษะและความสามารถของเธออย่างเต็มที่อีกครั้งด้วยการที่เธอสามารถผสมผสานศิลปะการละครและดนตรีบนเวทีละครได้อย่างเป็นธรรมชาติ การแสดงนี้เป็นความต่อเนื่องของ "Warsaw Melody" อันโด่งดัง เขาเล่าเกี่ยวกับการพบกันของเหล่าฮีโร่เมื่อปลายศตวรรษที่ 20 แต่ตอนนี้พวกเขาไม่มีชื่อ มีเขาและเธอ ชายและหญิง อีกครั้งเพื่อระลึกถึงความรักที่แท้จริงของพวกเขาซึ่งโชคชะตามอบให้พวกเขา และพวกเขาไม่ได้ถูกกำหนดให้ช่วยไว้ ภาพลักษณ์ของนางเอก Shmyga ยังคงไม่เปลี่ยนแปลงตลอดการแสดง - เธอเป็นผู้หญิงที่สวยและสง่างาม “อย่างไรก็ตาม ความสมบูรณ์และการแสดงออกของท่าทาง น้ำเสียง และความสั่นสะเทือนของเสียงสามารถสื่อถึงชีวิตภายในที่ซับซ้อนของภาพได้อย่างแม่นยำ ช่วยสร้างบรรยากาศทางอารมณ์ที่ละเอียดอ่อนที่สุดของการแสดง นักแสดงหญิงแสดงบทบาททั้งหมดในลมหายใจเดียวโดยติดต่อกับผู้ชมอย่างต่อเนื่องซึ่งไวต่อความแตกต่างในการแสดงของเธอ” นักวิจารณ์เขียนเกี่ยวกับงานของ Shmyga
ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา Tatyana Shmyga พร้อมด้วยบทบาทใหม่ของเธอในฐานะนักแสดงละครได้เป็นผู้มีส่วนร่วมที่ขาดไม่ได้ใน "Big Cancan" ซึ่งสร้างสรรค์โดยผู้กำกับ M. Burtsev และศิลปิน V. Arefiev ในฐานะคอนเสิร์ตกาล่าดินเนอร์อันน่าหลงใหลของดาราละครโอเปเรตต้า นักแสดงหญิงแสดงโรแมนติก Germon จากภาพยนตร์เรื่อง "The Hussar Ballad" เสียงร้องเล็กๆ ที่แสดงโดย Tatyana Ivanovna กลายเป็นฉากเดียวที่น่าทึ่งและการสารภาพทางอารมณ์ของผู้หญิง ใน “The Big Cancan” ชมิกายังรับบทซิลวาของคาลมานด้วย “ Tatiana Shmyga รวบรวมความรักที่ไม่มีความสุขของนักแสดงวาไรตี้โชว์ซึ่งสถานะทางสังคมไม่อนุญาตให้เธอแต่งงานกับขุนนางโดยไม่มี "การทับซ้อนกัน" ตามปกติสำหรับการตีความบทละครนี้ด้วยละครที่แท้จริง ซิลวาของเธอมีทุกอย่าง ทั้งความรู้สึกรัก ความหวัง และความสิ้นหวังอย่างแรง” พวกเขาเขียนเกี่ยวกับการแสดงของเธอ
เมื่อเวลาผ่านไป Tatyana Shmyga เริ่มปรากฏตัวบนเวทีน้อยลงเพียงสองหรือสามครั้งต่อเดือน แต่นักแสดงก็ไม่ต้องบ่นเกี่ยวกับเวลาว่างที่มากเกินไป การถ่ายทำรายการโทรทัศน์ การสัมภาษณ์ การประชุมเชิงสร้างสรรค์ และการแสดงต้องใช้เวลามาก Tatyana Ivanovna มีบทบาทสำคัญในละครเพลงเรื่อง "Jane" บทละคร "Catherine" และละครเพลงเรื่อง "Crossroads" ซึ่งหมายความว่าเธออยู่บนเวทีตลอดทั้งเย็น ดังนั้นนักแสดงจึงต้องมีรูปร่างที่ดีอยู่เสมอซึ่งต้องทำงานหนักทุกวัน “ ฉันมีกลไกภายในบางอย่างที่ไม่ทำให้ฉันสงบ” ทัตยานาอิวานอฟนากล่าว - ตัวละครดังกล่าว อายุของฉันและฉันเดินบนทางเท้าที่แตกต่างกัน จนถึงตอนนี้ฉันประสบความสำเร็จแล้ว ดนตรีให้ความเข้มแข็ง"
ตอนเย็นที่สร้างสรรค์โดย Tatiana Shmyga ในภาพ Tatiana Shmyga กับศิลปินเดี่ยวของ Moscow Operetta Theatre Dmitry Shumeiko
Anatoly Kremer สามีของ Tatiana Shmyga กล่าวว่า “เธอได้รับความเยาว์วัยจากพระเจ้า เธอไม่มีเหล็กดัดฟัน แต่เธอดูน่าทึ่งมาก ไม่นานก่อนวันเกิดครบรอบเจ็ดสิบของเขา เขากลับมาบ้านและหัวเราะ:“ โทลียา คุณนึกภาพออกไหม - ฉันขึ้นรถแล้วชายอายุประมาณสามสิบกำลังขับรถอยู่ เขาจำฉันไม่ได้ - หนึ่งในคนหนุ่มสาวที่ไม่ไปแสดงละคร เขามองฉันด้วยความสนใจแล้วพูดว่า: “เย็นวันเสาร์คุณทำอะไรอยู่” ฉันก็พูดไม่ออกเลยด้วยซ้ำ!”... จนถึงตอนนี้สถานที่ของโรงละคร Moscow Operetta นั้นเป็นสุสานใต้ดินและไม่มีการปรับปรุงครั้งใหญ่มาเป็นเวลา 30 ปีแล้ว และมีบันไดสูงชันทุกแห่ง ดังนั้น Shmyga จึงวิ่งตามพวกเขาไปเหมือนเด็กผู้หญิง - ก๊อก ก๊อก ก๊อก... หากได้ยินเสียงคลิกส้นเท้าอย่างชัดเจนในอาคาร ทุกคนก็รู้: นั่นคือ Tan-Wan (ตามที่เพื่อนร่วมงานของ Shmyga เรียกเธอแบบติดตลก) ปรากฏตัวขึ้น! แต่เอาจริงๆ รองเท้าส้นสูงมีส่วนทำให้เธอป่วยหนัก ในงานฉลองครบรอบวันเกิดปีที่ 80 ของเธอ ขาของเธอเริ่มเจ็บแล้ว แต่เธอใช้เวลาเกือบสามชั่วโมงบนเวที และไม่มีใครสังเกตเห็นความเจ็บปวดที่เธอได้รับ เธอร้องเพลง “Carambolina” ในชุดเดียวกับที่เธอแสดงเป็นนินอนเป็นครั้งแรก ขนาดที่แน่นอน".
Tatiana Shmyga และ Alexander Kremer
ในปี 2544 สำนักพิมพ์ Vagrius ได้ตีพิมพ์หนังสือบันทึกความทรงจำของ Tatyana Shmyga เรื่อง "Happiness Smiled at Me" ในซีรีส์ "My 20th Century" Tatyana Ivanovna ไม่เคยเป็นสมาชิกของ CPSU และไม่ได้มีส่วนร่วมในกิจกรรมสาธารณะในช่วงสมัยโซเวียต อย่างไรก็ตามในปีสุดท้ายของชีวิต Shmyga แสดงให้เห็นถึงตำแหน่งพลเมืองของเธออย่างแข็งขัน ในปี 2008 เธอได้ลงนามในจดหมายเปิดผนึกเรียกร้องให้ปล่อยตัว S.P. Bakhmina ทันที และในปี 2010 จดหมายเปิดผนึกเรียกร้องให้มีการสอบสวนอย่างเป็นกลางเกี่ยวกับอุบัติเหตุที่ Leninsky Prospekt ที่เกี่ยวข้องกับรถยนต์ของรองประธานาธิบดี Lukoil แต่เธอยังคงเชื่อว่าอาชีพของเธอคือโรงละคร โรงละครที่ทำให้โลกมีน้ำใจและซื่อสัตย์มากขึ้น ความเป็นเอกลักษณ์ของนักแสดงได้รับการยกย่องอย่างสูงสุดจากประชาชนและรัฐ Tatyana Shmyga กลายเป็นนักแสดงละครคนเดียวในรัสเซียที่ได้รับตำแหน่งศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียตและได้รับรางวัล State Prize of Russia ซึ่งตั้งชื่อตาม M. I. Glinka เธอได้รับรางวัล Order of the Badge of Honor, Red Banner of Labor และ Order of Merit for the Fatherland ระดับ IV
ในปี 2009 ค่ำคืนวันครบรอบของ Tatiana Shmyga ถ่ายทำที่โรงละคร Operetta
เบราว์เซอร์ของคุณไม่รองรับแท็กวิดีโอ/เสียง
ในช่วงปีสุดท้ายของชีวิตนักแสดงต้องทนทุกข์ทรมานจากอาการปวดขา แต่จนถึงฤดูใบไม้ร่วงปี 2552 เธอได้ปรากฏตัวบนเวทีโรงละคร Operetta ในละครเรื่อง "Jane" และ "Catherine" ในเดือนเมษายน 2010 เมื่อความเจ็บปวดทนไม่ไหว Tatyana Ivanovna หันไปหาหมอและเข้ารับการรักษาในโรงพยาบาลที่โรงพยาบาล Botkin ซึ่งเธอได้รับการวินิจฉัยว่ามีปัญหาร้ายแรงเกี่ยวกับหลอดเลือด - การแจ้งเตือนไม่ดีและการเกิดลิ่มเลือดอุดตัน การรักษาด้วยยาและการผ่าตัดหลายครั้ง รวมถึงการผ่าตัดบายพาสหลอดเลือด ไม่ได้ให้ผลตามที่คาดหวัง ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2010 แพทย์ถูกบังคับให้ตัดขาของเธอ แม้จะมีความพยายาม แต่นักแสดงก็ใช้เวลาหลายสัปดาห์สุดท้ายของชีวิตในโรงพยาบาลในสภาพที่ร้ายแรงอย่างยิ่ง ซับซ้อนด้วยโรคหลอดเลือดหัวใจและโรคเลือด Anatoly Kremer กล่าวว่า: “ Tatyana Ivanovna มีอายุยืนยาว - 82 ปีและอาจมีชีวิตอยู่ได้นานกว่านี้หากไม่ใช่เพราะการกระทำของแพทย์ แม่นยำยิ่งขึ้นคือการไม่ทำอะไรเลย พวกเขาฆ่าเธอ “คุณรักษาอะไรอยู่” - ฉันถามพวกเขาอย่างเจ็บปวด ในความคิดของฉัน พวกเขาเองก็ไม่รู้... เธอทิ้งเราไปอย่างยากลำบาก - แต่เธอทิ้งความทรงจำถึงก้นบึ้งของเสน่ห์ของเธอ เธอสร้างเสน่ห์ให้ผู้คนได้อย่างไรฉันไม่รู้ แต่ความคุ้นเคยทั้งหมดกับเธอนั้นเปรียบได้กับการสัมผัสของแสง”
เมื่อวันที่ 3 กุมภาพันธ์ 2554 ทัตยานาอิวานอฟนาชมีกาเสียชีวิตในหน่วยดูแลผู้ป่วยหนักของโรงพยาบาลบ็อตคินในปีที่ 83 ของชีวิต
การอำลากับ Tatyana Shmyga เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 7 กุมภาพันธ์ที่โรงละคร Moscow Operetta หลังจากพิธีศพ เธอถูกฝังในมอสโกที่สุสานโนโวเดวิชี เมื่อวันที่ 1 กุมภาพันธ์ 2013 มีพิธีเปิดหลุมฝังศพที่ระลึกของ Tatyana Shmyga อย่างเคร่งขรึมที่สุสาน Novodevichy
ในปี 2554 มีการถ่ายทำภาพยนตร์สารคดีเรื่อง A Queen Lived Among Us
เบราว์เซอร์ของคุณไม่รองรับแท็กวิดีโอ/เสียง
ข้อความที่จัดทำโดย Tatyana Halina
วัสดุที่ใช้แล้ว:
ชมีก้า ที.ไอ. “ความสุขยิ้มให้ฉัน”
ฟัลโควิช อี.ไอ. "ตาเตียนา ชมิกา"
Litovkina A. “ ภายใต้เงาของโอเปร่าและไม่เพียงเท่านั้น”
วัสดุจากเว็บไซต์ www.kultura-portal.ru
วัสดุจากเว็บไซต์ www.trud.ru
วัสดุจากเว็บไซต์ www.peoples.ru
ชีวประวัติ
Tatyana Ivanovna Shmyga (2471 - 2554) - นักร้องโซเวียตและรัสเซีย (นักร้องโซปราโนเนื้อเพลง) โอเปเรตต้านักแสดงละครและภาพยนตร์ Tatyana Shmyga เป็นนักแสดงละครคนเดียวในรัสเซียที่ได้รับตำแหน่งศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต
เกิดเมื่อวันที่ 31 ธันวาคม พ.ศ. 2471 ที่กรุงมอสโก
ในปี 1962 นักร้องได้แสดงในภาพยนตร์เป็นครั้งแรก - ในภาพยนตร์เรื่อง "The Hussar Ballad" ของ Eldar Ryazanov บนเวทีและจอ Tatyana Ivanovna มีบทบาทมากกว่า 60 บทบาท หนึ่งในนั้นคือชานิตาในละคร "Chanita's Kiss" และกลอเรีย โรเซตติในละครเรื่อง "The Circus Lights the Lights", Lyubasha ใน "The Sevastopol Waltz" และไวโอเล็ตใน "The Violet of Montmartre"
ตระกูล. ช่วงปีแรก ๆ
พ่อ - Shmyga Ivan Artemyevich (2442-2525) แม่ - Zinaida Grigorievna Shmyga (2451-2518) วัยเด็กของทันย่ารุ่งเรือง พ่อแม่ของเธอเป็นคนที่ได้รับการศึกษาและมีมารยาทดี แม้ว่าพวกเขาจะไม่ได้มีความเกี่ยวข้องโดยตรงกับศิลปะก็ตาม พ่อเป็นวิศวกรช่างโลหะ เขาทำงานเป็นรองผู้อำนวยการโรงงานขนาดใหญ่มาหลายปี ส่วนแม่ก็เป็นแค่แม่ของลูกสาวที่สวยและฉลาด พ่อแม่ก็รักกันมาก พวกเขายังรักโรงละคร ฟัง Leshchenko และ Utesov เต้นเต้นรำบอลรูมจริงๆ และยังได้รับรางวัลสำหรับพวกเขาอีกด้วย
ในตอนแรกเธออยากเป็นทนายความ แต่ความหลงใหลในการร้องเพลงและเต้นรำที่โรงเรียนเริ่มมีความผูกพันกับดนตรีอย่างจริงจัง และทันย่าก็เริ่มเรียนร้องเพลงแบบส่วนตัว “ตอนเด็กๆ ฉันจริงจังและเงียบมาก” T. Shmyga เล่า “ ฉันอยากเป็นนักร้องแชมเบอร์และยังเป็นเด็กฝึกงานที่โรงเรียนที่ Moscow Conservatory อีกด้วย” จากนั้นเธอก็ได้รับเชิญให้เป็นนักร้องเดี่ยวในคณะนักร้องประสานเสียงที่กระทรวงภาพยนตร์ การแสดงครั้งแรกของเธอซึ่งโดยพื้นฐานแล้วคือ "การบัพติศมาด้วยไฟ" เกิดขึ้นในโรงภาพยนตร์ก่อนเริ่มการแสดง
ในปีพ. ศ. 2490 ทัตยานาเข้าเรียนที่โรงเรียนละครเพลงกลาซูนอฟซึ่งเธอศึกษามาเป็นเวลา 4 ปี จากนั้นเขาเรียนที่ GITIS ซึ่งตั้งชื่อตาม A.V. Lunacharsky ซึ่งเธอประสบความสำเร็จในการเรียนเสียงร้องในชั้นเรียนของ D.B. Belyavskaya และเชี่ยวชาญเคล็ดลับการแสดงจากอาจารย์ I.M. ทูมานอฟ และเอส. สไตน์
โรงละครโอเปเรตตา
ในปี 1953 Tatyana Shmyga สำเร็จการศึกษาจากแผนกละครเพลงของ GITIS และได้รับ "ศิลปินละครเพลง" พิเศษ ทันทีหลังจากสำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัย เธอก็ได้รับการยอมรับให้เข้าร่วมคณะละครของ Moscow Operetta Theatre และได้รับความสนใจจากบทบาทแรกของเธอ - Violetta ใน "The Violet of Montmartre" กำกับโดย G.M. ยาโรนา. ทุกวันนี้ชื่อของ Tatyana Shmyga ไม่เพียงเป็นที่รู้จักในประเทศของเราเท่านั้น แต่ยังอยู่นอกเหนือขอบเขตอีกด้วย แต่ในเวลานั้น ในช่วงเริ่มต้นอาชีพศิลปินของฉัน ยังมีงานหนักอีกมากรออยู่ข้างหน้า และมีเพียงเขาเท่านั้นที่สามารถปูทางให้เธอไปสู่ความรุ่งโรจน์ได้
ก้าวแรกของเธอในโรงละครเป็นเหมือนบัณฑิตวิทยาลัยสำหรับเธอหลังจากเรียนมาหลายปี ทัตยานาโชคดีที่เธอพบว่าตัวเองอยู่ในกลุ่มคนที่อุทิศให้กับศิลปะการแสดงละครและรักงานศิลปะนี้ ผู้อำนวยการหลักของโรงละครคือ I. Tumanov ผู้ควบคุมวงคือ G. Stolyarov นักออกแบบท่าเต้นคือ G. Shakhovskaya ผู้ออกแบบหลักคือ G. L. Kigel และผู้ออกแบบเครื่องแต่งกายคือ R. Weinsberg ปรมาจารย์อันงดงามของประเภทโอเปร่า T. Bach, K. Novikova, R. Lazareva, T. Sanina, V. Volskaya, V. Volodin, S. Anikeev, M. Kachalov, N. Ruban, V. Shishkin, G. Yaron ให้การต้อนรับอย่างอบอุ่นแก่ผู้สำเร็จการศึกษาจาก GITIS และในทางกลับกันเธอก็ได้พบกับที่ปรึกษาผู้ยิ่งใหญ่ศิลปิน V.A. Kandelaki ซึ่งอีกหนึ่งปีต่อมาก็กลายเป็นผู้อำนวยการหลักของโรงละคร Operetta เขาเป็นสามีคนที่สองของ Tatyana Ivanovna พวกเขาอยู่ด้วยกันเป็นเวลา 20 ปี
K.S. Stanislavsky กล่าวว่าละครและเพลงเป็นโรงเรียนที่ดีสำหรับศิลปิน สามารถใช้เพื่อเรียนรู้ศิลปะการละครและพัฒนาเทคนิคทางศิลปะได้ ในช่วงเทศกาลเยาวชนและนักเรียนนานาชาติ VI Moscow โรงละครโอเปร่าได้ยอมรับละครใหม่ของ Y. Milyutin เรื่อง Chanita's Kiss เพื่อการผลิต บทบาทหลักได้รับมอบหมายให้เป็นนักแสดงสาว Tatyana Shmyga หลังจาก "Chanita's Kiss" บทบาทของ Shmyga ก็ดำเนินไปคู่ขนานไปหลายบรรทัดและรวมเข้าด้วยกันในงานที่ถือว่าดีที่สุดของเธอมาเป็นเวลานาน - บทบาทของ Gloria Rosetti ในละครของ Y. Milyutin เรื่อง "The Circus Lights the Lights"
ในไม่ช้า T. Shmyga ก็กลายเป็นศิลปินเดี่ยวชั้นนำของโรงละคร ชื่อของเธอเพียงชื่อเดียวบนโปสเตอร์ของการแสดงครั้งต่อไปก็เพียงพอที่จะเต็มห้องโถง หลังจากไวโอเล็ตตา - บทบาทแรกของเธอ - แฟนละครโอเปร่าได้พบกับ Adele ของเธอใน "Die Fledermaus", Valentina ใน "The Merry Widow" และ Angela ใน "The Count of Luxembourg" ในปี 1969 Shmyga ได้แสดงในผลงานชุดใหม่ของ "Violets..." แต่ในบทบาทของ "ดาราแห่งมงต์มาตร์" คือพรีมาดอนน่า นินอน ความสำเร็จนั้นน่าทึ่งมากและ "Carambolina" ผู้โด่งดังก็กลายมาเป็นจุดเด่นของนักแสดงมาหลายปี
ในปี 1961 Tatyana Shmyga กลายเป็นศิลปินผู้มีเกียรติของ RSFSR ในไม่ช้าด้วยการมีส่วนร่วมของหัวหน้าผู้อำนวยการคนใหม่ของโรงละคร G.L. Ansimov ทำให้ T.I. Shmyga พบว่าตัวเองอยู่ในทิศทางใหม่ เพลงของเธอรวมถึงแนวดนตรี ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2508 โรงละครแห่งนี้ได้เปิดการแสดงละครเพลงเรื่อง My Fair Lady รอบปฐมทัศน์ครั้งแรกโดย F. Lowe ซึ่งอิงจากบทละครของ B. Shaw เรื่อง Pygmalion ซึ่งเธอรับบทเป็น E. Dolittle
ชะตากรรมการแสดงละครของเธอโดยรวมมีความสุขแม้ว่าบางทีเธออาจไม่ได้เล่นทุกสิ่งที่เธอต้องการเล่น น่าเสียดายที่นักเขียนคลาสสิกมีบทบาทไม่กี่บทบาทในละครของ Shmyga - J. Offenbach, C. Lecoq, I. Strauss, F. Legare, I. Kalman, F. Hervé ในเวลานั้นพวกเขาถูกมองว่าเป็น "ชนชั้นกลาง" และไม่เป็นที่โปรดปรานของเจ้าหน้าที่วัฒนธรรม นอกเหนือจากความคลาสสิกแล้วนักแสดงยังเล่นวีรสตรีของละครโซเวียตมาหลายปี แต่ถึงแม้จะอยู่ในนั้นเธอก็สร้างแกลเลอรี่ภาพที่น่าจดจำของคนรุ่นราวคราวเดียวกับเธอซึ่งแสดงให้เห็นถึงพรสวรรค์ตามธรรมชาติของเธอและในขณะเดียวกันก็เผยให้เห็นลายมือของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ที่มีรูปแบบอยู่แล้ว Shmyga กลายเป็นนักแสดงที่ไม่มีใครเทียบได้ของดาราจักรวีรสตรีในละครเพลงโซเวียตเช่น "White Acacia", "The Circus Lights Up", "การประกวดความงาม", "Sevastopol Waltz", "Chanita's Kiss" บทบาทของเธอซึ่งมีบุคลิกที่แตกต่างกันมากรวมกันเป็นหนึ่งเดียวในความรู้สึกที่แท้จริงที่ไร้ที่ติในความสามารถในการเป็นตัวของตัวเองและในขณะเดียวกันก็แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง
ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา เธอสามารถเห็นและได้ยินได้ในการแสดงสองรายการที่จัดแสดงเป็นพิเศษสำหรับเธอ - โอเปร่า "Catherine" (A. Kremer) และละครเพลงของเขาเอง "Jane Lambert" ที่สร้างขึ้นจากผลงานของ S. Maugham ละครเรื่อง "Operetta, Operetta" ก็จัดแสดงที่โรงละคร Moscow Operetta เช่นกัน
อาชีพภาพยนตร์
ในปี 1962 Tatyana Shmyga แสดงในภาพยนตร์เป็นครั้งแรก เธอผู้อุทิศตนให้กับโรงละครถูกดึงดูดด้วยโอกาสในการสื่อสารอย่างสร้างสรรค์กับนักแสดงที่มีความสามารถและกับผู้กำกับที่น่าสนใจ Eldar Ryazanov ในภาพยนตร์เรื่อง "The Hussar Ballad" Shmyga รับบทเป็นนักแสดงชาวฝรั่งเศส Germont ที่มาทัวร์รัสเซียและติดอยู่ในหิมะในช่วงที่สงครามรุนแรง
การผสมผสานระหว่างเสียงที่น่าทึ่งและเป็นเอกลักษณ์เช่นกระแสน้ำที่ไหลโปร่งใสเสน่ห์ที่แปลกประหลาดความเป็นพลาสติกที่น่าทึ่งและความสามารถในการเต้นทำให้เกิดปรากฏการณ์ที่สร้างสรรค์ของ Tatyana Shmyga และของขวัญที่ยอดเยี่ยมไม่เพียง แต่เป็นนักแสดงตลกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงนักแสดงละครอีกด้วยที่ทำให้เธอได้แสดง บทบาทและส่วนเสียงที่ตรงกันข้ามกับธรรมชาติ และลักษณะการแสดงของเธอ - ความสง่างามความเป็นผู้หญิงและการประดับประดาเล็กน้อย - ทำให้เธอเลียนแบบไม่ได้
เส้นทางสร้างสรรค์ของ T.I. Shmyga มีบทบาทมากกว่า 60 บทบาทบนเวทีและหน้าจอ
การแสดงคอนเสิร์ตของนักแสดง ได้แก่ Marietta ("Bayadera" โดย I. Kalman), Silva ("Silva" โดย I. Kalman), Ganna Glavari ("The Merry Widow" โดย F. Legara), Dolly Gallagher ("Hello, Dolly") , Maritza (" Maritsa” โดย I. Kalman), Nicole (“Quarters of Paris” โดย Minha) ฯลฯ
ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2512 T.I. Shmyga ได้รับรางวัลกิตติมศักดิ์ของศิลปินประชาชนแห่ง RSFSR ด้วยแรงบันดาลใจจากความสำเร็จและการยอมรับ เธอเล่นการแสดงได้อย่างยอดเยี่ยมครั้งแล้วครั้งเล่า เมื่อเข้าสู่ยุคแห่งความคิดสร้างสรรค์ T. Shmyga นักแสดงหญิงที่มีนิสัยทางจิตวิทยาที่ละเอียดอ่อนยังคงรักษาเสน่ห์ของแนวเพลงของเธอซึ่งมีทั้งประกายแวววาวและป๊อปฟุ่มเฟือย การผสมผสานระหว่างเสียงต่ำที่อ่อนโยนและเป็นเอกลักษณ์ความเป็นพลาสติกที่น่าทึ่งและความสามารถในการเต้นทำให้เกิดปรากฏการณ์ที่สร้างสรรค์ของ Tatyana Shmyga และของขวัญที่ยอดเยี่ยมไม่เพียง แต่เป็นเรื่องตลกและโคลงสั้น ๆ เท่านั้น แต่ยังมีนักแสดงละครอีกด้วยที่ทำให้เธอสามารถแสดงบทบาทและส่วนเสียงที่ตรงกันข้าม ในธรรมชาติ. มีการอธิบายผลงานส่วนใหญ่ของนักแสดงหญิงที่น่าทึ่งคนนี้แล้ว แต่ความลึกลับยังคงเป็นเสน่ห์ของผู้หญิงของเธอ เสน่ห์แห่งความสง่างามขี้อาย
ชีวิตส่วนตัว
Tatyana Shmyga มีความถ่อมตัวที่น่าทึ่ง: เธอมักจะเขินอายเสมอเมื่อได้รับการยอมรับบนท้องถนนและไม่คิดว่าตัวเองเป็นพรีมาดอนน่า และเมื่อถูกถามถึงวิธีที่เธอไม่เป็นโรคไข้ดาว เธอตอบว่า “เธอทำงานหนักมาตลอดชีวิต”
กิจกรรมการท่องเที่ยวของเธอก็ดำเนินต่อไป T. Shmyga เดินทางไปเกือบทั้งประเทศ งานศิลปะของเธอเป็นที่รู้จักและชื่นชอบไม่เพียงแต่ในรัสเซียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในยูเครน คาซัคสถาน จอร์เจีย อุซเบกิสถาน บัลแกเรีย สาธารณรัฐเช็ก สโลวาเกีย บราซิล สหรัฐอเมริกา และประเทศอื่นๆ
ในเวลาว่าง Tatyana Shmyga ชอบอ่านหนังสือคลาสสิกของรัสเซีย บทกวี ฟังเพลงไพเราะและเปียโน และเรื่องโรแมนติก เธอชอบวาดภาพและบัลเล่ต์
สามีคนแรก: Rudolf Boretsky (เกิดปี 1930) - ศาสตราจารย์ภาควิชาโทรทัศน์และวิทยุกระจายเสียง คณะวารสารศาสตร์ มหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโก; วิทยาศาสตรดุษฎีบัณฑิต. หนึ่งในผู้สร้างวิทยาศาสตร์ยอดนิยม ข้อมูล และโทรทัศน์สำหรับเยาวชน ("Telenews", "รายการความรู้", "On Air - Youth" ฯลฯ )
สามีคนที่สอง: Vladimir Kandelaki (2451-2537) - นักร้องโซเวียตผู้โด่งดัง (เบส - บาริโทน) และผู้กำกับศิลปินเดี่ยวของ Musical Theatre K.S. Stanislavsky และ Vl. I. Nemirovich-Danchenko (2472-2537) นอกจากนี้เขายังแสดงและแสดงละครที่โรงละคร Moscow Operetta ซึ่งต่อมาเป็นผู้อำนวยการใหญ่ (พ.ศ. 2497-2507)
สุดท้าย คู่สมรสคนที่สาม: Anatoly Kremer (เกิดปี 1933) - นักแต่งเพลงทำงานเป็นหัวหน้าวาทยกรที่ Satire Theatre ผู้แต่งเพลงสำหรับการแสดงและภาพยนตร์มากมาย ละครเพลงเรื่อง "Espaniola หรือ Lope de Vega Prompted", "Catherine", "Julia Lambert" และ "Jane" เขียนขึ้นโดยเฉพาะสำหรับ T. I. Shmyga บางเรื่องยังคงแสดงได้สำเร็จที่โรงละคร Moscow Operetta พวกเขาอยู่ด้วยกันมานานกว่า 30 ปี
Tatyana Ivanovna เสียชีวิตหลังจากเจ็บป่วยมานาน Shmyga เข้ารับการรักษาในห้องไอซียูของโรงพยาบาล Botkin ในเดือนมกราคม 2554 เนื่องจากปัญหาร้ายแรงเกี่ยวกับหลอดเลือด ก่อนหน้านี้ Shmyga สูญเสียขาของเธอด้วยเหตุผลเดียวกัน
ผลงาน
1997 Starry Night ใน Kamergersky (โทรทัศน์)
พ.ศ. 2526 บางสิ่งบางอย่างจากชีวิตในต่างจังหวัด (โทรทัศน์) ... นักร้อง
1977 Hispaniola หรือ Lope de Vega แนะนำ... (เล่นภาพยนตร์)
2518 Girl Trouble (เล่นภาพยนตร์) ... Marfa
การแสดง Benefit ปี 1974 โดย Savelia Kramarova (ละครภาพยนตร์)
การทดลองปี 1970
การลักพาตัวปีใหม่ พ.ศ. 2512 (โทรทัศน์)
2510 White Night (ละคร) ... Daria Lanskaya
พ.ศ. 2508 ในชั่วโมงแรก
2506 ท่วงทำนองของ Dunaevsky (สารคดี)
2505 นักแต่งเพลง Isaac Dunaevsky (เล่นภาพยนตร์) ... Pepita / Tosya
1962 ฮัสซาร์บัลลาด ... หลุยส์ เกอร์มงต์
1959 นักแต่งเพลง Imre Kalman (เล่นภาพยนตร์)
การแสดงด้วยเสียง
ทำงานในโรงละคร
โรงละครโอเปเรตตา, พ.ศ. 2496-2554
2541 “เจน” (อ. เครเมอร์)
1993 “จูเลีย แลมเบิร์ต” (อ. เครเมอร์)
2531 “แกรนด์ดัชเชสแห่งเกโรลสไตน์” (เจ. ออฟเฟนบาค)
2527 “แคทเธอรีน” (อ. เครเมอร์)
2524 “ ศิลปินสุภาพบุรุษ” (M. Ziva) ... Sashenka
2521 “ The Furious Gascon” (Kara-Karaev) ... Roxana
2520 “ Hispaniola หรือ Lope de Vega แนะนำ” (A. Kremer) ... ไดอาน่า นักแสดงหญิง
พ.ศ. 2520 “ สหาย Lyubov” (อิลยิน) ... Lyubov Yarovaya
2519 “ ให้กีตาร์เล่น” (O. Feltsman) ... Zoya-Zyuka
พ.ศ. 2514 “ ปัญหาสาว” (ย. มิลิยูติน) ... มาร์ฟา
2513 “ ไม่มีฉันมีความสุขไปกว่านี้อีกแล้ว” (A. Eshpay) ... Vera
2512 “สีม่วงแห่งมงต์มาตร์” (I. Kalman) ... Ninon
2511 “ คืนสีขาว” (T. Khrennikov) ... Daria Lanskaya
พ.ศ. 2510 “ การประกวดความงาม” (A. Dolukhanyan) ... Galya Smirnova
2510 “ หญิงสาวที่มีตาสีฟ้า” (V. Muradeli) ... แมรี่อีฟ
พ.ศ. 2509 “ ผู้ชายที่แท้จริง” (M. Ziva) ... Galya
2508 “เรื่องฝั่งตะวันตก” (แอล. เบิร์นสไตน์) … มาเรีย
2507 “ My Fair Lady” (เอฟ. โลว์) … Eliza Doolittle
พ.ศ. 2506 “ คิวบา - ที่รักของฉัน” (R. Gadzhieva) ... เดเลีย
2505 “ Die Fledermaus” (I. Strauss) … Adele
พ.ศ. 2504 “ Sevastopol Waltz” (K. Listov) ... Lyubasha Tolmacheva
2503 “ ละครสัตว์จุดไฟ” (ยู. มิลิยูติน) ... กลอเรียโรเซ็ตติ
พ.ศ. 2503 “เคานต์แห่งลักเซมเบิร์ก” (F. Lehar) ... Angele
พ.ศ. 2502 “ A Simple Girl” (K. Khachaturian) ... Olya
2501 “ มอสโก - Cheryomushki” (D. Shostakovich) ... Lidochka
2500 "บอลที่ซาวอย" (อับราฮัม) ... Desi
2499 “ชนิตาจูบ” (ยุ. มิลิยูติน) ... ชนา
2498 “ White Acacia” (I. Dunaevsky) ... Tonya Chumakova
พ.ศ. 2497 “ไวโอเล็ตแห่งมงต์มาตร์” (อิ. คาลมาน) ... วิโอเล็ตตา
รางวัลและรางวัล
พ.ศ. 2521 ศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต
รางวัลรัฐปี 1974 ของ RSFSR ตั้งชื่อตาม กลินกา
เครื่องอิสริยาภรณ์ตราเกียรติยศ
เครื่องอิสริยาภรณ์ธงแดงแรงงาน
เครื่องราชอิสริยาภรณ์บุญเพื่อปิตุภูมิ ระดับที่ 4
ลิงค์
ข่าวมรณกรรม
Operetta นักแสดงละครและภาพยนตร์ Tatyana Shmyga เสียชีวิตในมอสโก เธออายุ 82 ปี
เธออุทิศเวลากว่าครึ่งศตวรรษให้กับโรงละครโอเปเรตต้าของมอสโก เป็นเวลาหลายปีที่เหลืออยู่ในปฐมภูมิของเขา บทบาทที่โด่งดังที่สุดของชมิกา ได้แก่ อเดลใน “Die Fledermaus” วาเลนตินาใน “The Merry Widow” และแองเจเล่ใน “The Count of Luxembourg”
ในละคร Shmyga ครอบครองสถานที่เดียวกับ Alla Pugacheva บนเวที และถึงแม้ว่าเสียงของคำว่าโอเปร่าจะถือเป็นน้องสาวของโอเปร่า แต่ Tatyana Shmyga ได้พิสูจน์แล้วว่าในแง่ของความซับซ้อนและศิลปะที่จำเป็นสำหรับนักแสดงประเภทของเธอไม่ได้อายุน้อยกว่าและไม่ใช่เรื่องง่ายอย่างแน่นอน
ในปี 1962 Shmyga ปรากฏตัวครั้งแรกในภาพยนตร์ในภาพยนตร์เรื่อง The Hussar Ballad ของ Eldar Ryazanov และในปี 78 เธอได้รับรางวัลศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต ทั้งก่อนและหลังไม่มีนักแสดงละครคนใดได้รับ โดยรวมแล้ว Tatyana Ivanovna มีบทบาทมากกว่า 60 บทบาทบนเวทีและจอ
การอำลานักร้องและนักแสดงละครโอเปร่าศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต Tatyana Shmyga จะจัดขึ้นในวันที่ 7 กุมภาพันธ์เวลา 10.30 น. ในโฮมเธียเตอร์ของเธอ "Moscow Operetta"
“ ปัญหาการฝังเธอที่สุสาน Novodevichy กำลังได้รับการตัดสินใจ” ผู้อำนวยการโรงละคร Valery Sazonov กล่าว
