เรียงความจากภาพวาดของ Vasily Perov“ The Wanderer รูปภาพของผู้แสวงบุญในภาพวาดรัสเซีย ภาพร่างและภาพร่างสำหรับภาพวาดของ I.E. Repin“ ขบวนทางศาสนาในจังหวัดเคิร์สต์”

ลักษณะสำคัญของภาพวาดชื่อดังของ Vasily Perov เรื่อง The Wanderer ซึ่งเขียนในปี พ.ศ. 2413 เป็นลักษณะสำคัญหลายประการของชาวนารัสเซียธรรมดา ๆ ซึ่งตามแนวคิดในอุดมคติเกี่ยวกับโฮสต์ของ "คนรัสเซียที่ดีที่สุด" ก็รวมอยู่ในนั้นด้วย กลุ่มนี้ ในเวลาเดียวกัน เขาแบ่งปันสถานที่นี้กับผู้คนมากมายที่เป็นตัวแทนของชนชั้นสูงสุดของระเบียบสังคมในยุคนั้น เช่น นักเขียน กวี และขุนนาง

อย่างไรก็ตาม "The Wanderer" ของ Perov ก็มีคุณสมบัติที่เป็นเอกลักษณ์ของตัวเองเช่นกันซึ่งถูกนำไปใช้ก่อน

บรรทัดจากธีมในพระคัมภีร์ตามที่ความพเนจรเป็นเงื่อนไขที่ไม่ต้องสงสัยไม่คู่ควรเลย แต่เป็นวิถีชีวิตแนวคิดหลักคือการแยกตัวออกจากโลกบาปและการค้นหาความจริงผ่านทัศนคติดังกล่าว ถึงชีวิต

แม้ว่าฮีโร่ของภาพวาดของ Perov ในการติดต่อกับโลกบาปจะเผยให้เห็นถึงความดื้อรั้นที่ดีของความคิดอันสูงส่งของเขา แต่ชายคนนี้ก็ใช้งานได้จริงมากเพราะเขามีร่มกันฝนกระเป๋าเป้และ แก้วดีบุกและนี่ก็หมายถึงความจริงที่ว่าบุคคลนี้สัมผัสใกล้ชิดรวมถึงโลกบาปนี้ด้วย

พื้นผิวของภาพวาดนั้นมีลายนูนอย่างมากซึ่งทำให้ภาพลักษณ์ของคนพเนจรได้รับรูปลักษณ์ที่เป็นเอกลักษณ์และลักษณะสำคัญที่สามารถเรียกได้ว่าเป็นรอยพับของเสื้อผ้าที่แหลมคมบนหน้าอก คอปกที่ยกขึ้นเล็กน้อยและลักษณะพิเศษอื่น ๆ อีกมากมาย

ระนาบของผืนผ้าใบดูเหมือนจะแตกและสิ่งนี้ทำให้เกิดความสับสนวุ่นวายและความไร้สาระของจังหวะซึ่งเสริมด้วยการรับรู้ภาพในส่วนของผู้ชมเนื่องจากการจ้องมองของบุคคลไม่ได้หยุดอยู่ที่ใครเลย รายละเอียดเฉพาะ แต่เลื่อนอยู่เหนือรูปภาพตลอดเวลาราวกับว่าเกาะติดกับรูปพลาสติกของผู้พเนจร

ฮีโร่ของรูปภาพของ Perov อาศัยภูมิปัญญาของตัวเองมากกว่าประสบการณ์ชีวิตอันยาวนานของเขามากกว่าความรักต่อเพื่อนบ้านหรือสิ่งที่คล้ายกัน ผู้พเนจรมองผู้ชมราวกับถูกตำหนิในขณะเดียวกันก็อยู่ในโลกภายในที่พิเศษของเขาเอง แต่ก็ไม่สูญเสียการติดต่อกับโลกนี้ ดูเหมือนว่าเขาจะมองเข้าไปในจิตวิญญาณของบุคคลและนี่คือความรู้สึกที่ชัดเจนมากกว่าเพราะเขาถูกวางไว้ในบรรยากาศที่มืดมนไร้สีสดใส

สำหรับ Perov เอง รูปภาพนี้เป็นวิธีหนึ่งในการเสริมสร้างความมั่นใจในตนเอง แรงบันดาลใจ และความมั่นใจในความเชื่อของเขาเอง นอกจากนี้เธอยังเป็นผู้ที่ให้โอกาสเขาเสริมสร้างศรัทธาทางจิตวิญญาณของเขาและในระดับที่มากขึ้นเนื่องจากความจริงที่ว่าโดยพื้นฐานแล้วภาพลักษณ์ของผู้พเนจรนั้นเป็นภาพลักษณ์ที่ประกอบกันของคนเหล่านั้นจากสภาพแวดล้อมของชาวนาที่ ศิลปินได้มีโอกาสสื่อสาร

ศิลปินชาวรัสเซียมักหันไปหาภาพลักษณ์ของผู้แสวงบุญผู้แสวงบุญและผู้พเนจรเนื่องจากก่อนหน้านี้เรียกว่าบุคคลที่ไปแสวงบุญไปยังสถานที่ศักดิ์สิทธิ์ การเดินทางด้วยการเดินเท้าไปยังสถานที่ศักดิ์สิทธิ์ของรัสเซีย แม้กระทั่งไปยังสุสานศักดิ์สิทธิ์ ถือเป็นปรากฏการณ์ที่พบได้ทั่วไปในซาร์รัสเซีย โดยเฉพาะอย่างยิ่งในหมู่ชาวนา (ผิวดำ)

ผลงานที่เลือกสรรนี้ประกอบด้วยการทำซ้ำภาพวาดโดยศิลปินชาวรัสเซีย ซึ่งเน้นไปที่การเร่ร่อนเป็นหลักเป็นปรากฏการณ์ที่เป็นวิถีชีวิตมากกว่า ภิกษุผู้แสวงบุญดังกล่าวออกจากบ้านมาเป็นเวลานานหรือไม่มีเลย ไปเที่ยวสถานที่ศักดิ์สิทธิ์ เลี้ยงบิณฑบาต และค้างคืนทุกที่ที่ต้องไป

คนพเนจร

....ผู้พเนจรและมนุษย์ต่างดาวบนโลก
(ฮีบรู 11:13)

คุณจะไปไหนบอกฉัน
คนพเนจรที่มีไม้เท้าอยู่ในมือเหรอ? - -
ด้วยพระเมตตาอันอัศจรรย์ของพระเจ้า
ฉันจะไปประเทศที่ดีกว่า
ผ่านภูเขาและหุบเขา
ผ่านทุ่งหญ้าสเตปป์และทุ่งนา
ผ่านป่าไม้และที่ราบ
ฉันจะกลับบ้านแล้วนะเพื่อนๆ

ผู้พเนจร ความหวังของคุณคืออะไร?
ในประเทศบ้านเกิดของคุณ?
- เสื้อผ้าสีขาวเหมือนหิมะ
และมงกุฎก็เป็นทองคำทั้งหมด
มีน้ำพุมีชีวิต
และดอกไม้สวรรค์
ฉันกำลังติดตามพระเยซู
ผ่านผืนทรายที่ลุกไหม้

ความกลัวและความสยองขวัญไม่เป็นที่รู้จัก
มันกำลังมาใช่ไหม?
- อา กองทหารของพระเจ้า
พวกเขาจะปกป้องฉันทุกที่
พระเยซูคริสต์ทรงอยู่กับฉัน
พระองค์จะทรงนำทางฉันเอง
บนเส้นทางที่มั่นคง
ตรงไปสวรรค์เลย

ดังนั้นพาฉันไปด้วย
ที่ไหนเป็นประเทศที่ยอดเยี่ยม
- ใช่เพื่อนของฉันมากับฉัน -
นี่มือฉัน..
ไม่ไกลจากที่รักของฉัน
และเป็นประเทศที่น่าปรารถนา
ศรัทธาบริสุทธิ์และมีชีวิตชีวา
มันจะพาคุณและฉันไปที่นั่น

ผู้พเนจรผู้น่าสงสาร
ป. พี. โซโคลอฟ (พ.ศ. 2364-2442) พ.ศ. 2415
พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย

คนพเนจร.
วาซิลี กริกอรีวิช เปรอฟ พ.ศ. 2402
ซาราตอฟ

คนโง่ศักดิ์สิทธิ์ที่รายล้อมไปด้วยคนแปลกหน้า
วาซิลี กริกอรีวิช เปรอฟ 2415 รูป 15.8x22.

นักเดินทาง.
เปรอฟ วาซิลี กริกอรีวิช 2416 กระดาษ ดินสอกราไฟท์ 15.4x13.5.
หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐ

คนพเนจร.
วาซิลี กริกอรีวิช เปรอฟ 2412 สีน้ำมันบนผ้าใบ 48x40
ลูกันสค์

การต้อนรับของคนแปลกหน้า
เปรอฟ วาซิลี กริกอรีวิช พ.ศ. 2417 สีน้ำมันบนผ้าใบ 93x78.
artcyclopedia.ru

ผู้พเนจรในสนาม
วาซิลี กริกอรีวิช เปรอฟ 2422 สีน้ำมันบนผ้าใบ 63x94
นิจนี นอฟโกรอด

คนพเนจร.
วาซิลี กริกอรีวิช เปรอฟ 2413 สีน้ำมันบนผ้าใบ 88x54
หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐ

นักเดินทาง.
บรอนนิคอฟ เฟโอดอร์ อันดรีวิช (2370 - 2445) พ.ศ. 2412 สีน้ำมันบนผ้าใบ 70x57.
พิพิธภัณฑ์อนุสรณ์ - ทรัพย์สินของศิลปิน N.A. Yaroshenko
http://www.art-catalog.ru/picture.php?id_picture=11315

บทสนทนากับชายชราผู้น่าสงสาร
เรลยัน โฟมา โรดิโอโนวิช (2413-2473) กระดาษ หมึก ขนาด: 20.4x28.3.
คอลเลกชันส่วนตัว

คนพเนจร.
นิโคไล อันดรีวิช โคเชเลฟ พ.ศ. 2410 สีน้ำมันบนผ้าใบ
พิพิธภัณฑ์ศิลปะยาโรสลาฟล์

พระในอนาคต.
นิโคไล เปโตรวิช บ็อกดานอฟ-เบลสกี 2432
ในปี พ.ศ. 2432 สำหรับภาพวาด "The Future Monk" ผู้เขียนได้รับเหรียญเงินขนาดใหญ่และตำแหน่งศิลปินระดับเดียวกัน

หลังจากสำเร็จการศึกษาจากเวิร์คช็อปการวาดภาพไอคอนของ Trinity-Sergius Lavra แล้ว S. Rachinsky ได้มอบหมายให้ Bogdanov-Belsky ไปที่โรงเรียนจิตรกรรมประติมากรรมและสถาปัตยกรรมแห่งมอสโก เขาเดินผ่านชั้นเรียนภูมิทัศน์ซึ่งมีความก้าวหน้าอย่างมาก ฉันมักจะได้รับตัวเลขแรกสำหรับภาพร่างจากชีวิต ครูของเขาเป็นศิลปินชาวรัสเซียที่มีชื่อเสียง: V. D. Polenov, V. E. Makovsky และ I. M. Pryanishnikov
ถึงเวลาเขียนภาพรับปริญญา (อนุปริญญา) ชื่อ “ศิลปินระดับ” แล้ว เขาชอบทิวทัศน์ แต่จากภายในบางสิ่งบางอย่างก็ชี้ไปที่สิ่งอื่น
ด้วยความรู้สึกคลุมเครือเช่นนี้ เขาจึงออกจากหมู่บ้าน Tatevo และพบกับ Rachinsky Rachinsky สนทนากับชายหนุ่มคนหนึ่ง ให้เขาเข้าร่วมหัวข้อ "พระภิกษุในอนาคต" ศิลปินในอนาคตหลงใหลในธีมและภาพวาดมากจนเขาเป็นลมก่อนที่จะทำงานเสร็จ
“พระ” จบแล้ว ความสุขของเด็ก ๆ สิ่งแวดล้อมและ Rachinsky เองก็ไม่มีขอบเขต ภาพวาดแสดงถึงการพบกันระหว่างคนพเนจรกับเด็กน้อย มีการสนทนาเกิดขึ้น
ดวงตาและจิตวิญญาณของเด็กชายลุกเป็นไฟจากการสนทนา ขอบเขตอันไกลโพ้นของการดำรงอยู่เปิดออกต่อหน้าสายตาของเขา ผอมเพรียวชวนฝันด้วยสายตาที่เปิดกว้างมองไปยังอนาคต - นี่คือผู้เขียนภาพเอง
ความสำเร็จของคนรอบข้างและเด็กๆ ในโรงเรียนรัฐบาลเป็นแรงบันดาลใจให้กับผู้เขียนอย่างมาก ใกล้จะถึงวันเดินทางไปมอสโคว์เพื่อโรงเรียนแล้ว แต่ทันใดนั้นศิลปินก็หมดหวัง เขาคิดว่าฉันจะนำอะไรไปบ้าง เพราะทุกคนคาดหวังภูมิทัศน์จากฉัน
วันออกเดินทางก็มาถึง “พระภิกษุในอนาคต” ถูกบรรทุกขึ้นเลื่อน การมองอำลาจาก S. A. Rachinsky ซึ่งออกมาพบเขาที่ระเบียงบ้าน ม้าเคลื่อนตัวแล้ว คำพูดสุดท้ายของครูที่รักของเราในการจากลา: “ขอให้เดินทางได้ดี นิโคลัส!” รถเลื่อนดังเอี๊ยดในความหนาวเย็นและรีบไปตามถนนที่ปกคลุมไปด้วยหิมะอย่างง่ายดาย... จิตวิญญาณของฉันหนักอึ้งจากช่วงเวลาที่แยกทางกับอาจารย์ที่รักของฉัน และความลำบากใจและความขมขื่นบางอย่างก็เผาใจฉัน ทำไม ที่ไหน และฉันจะพาอะไรไปด้วย? เขารู้สึกมีไข้ และเลื่อนก็รีบวิ่งเข้าไปในสิ่งที่ไม่รู้จักอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ ศิลปินในอนาคตคิดอยู่บนท้องถนน: “ จะดีแค่ไหนถ้าภาพวาดสูญหายสูญหาย นั่นคือสิ่งที่เกิดขึ้นไม่ใช่เหรอ?” ...และภาพนั้นก็หายไป คนขับใช้เวลานานกว่าจะกลับมา แต่ในที่สุดพวกเขาก็พบเธอและพาเธอไปที่บ้านอย่างปลอดภัย
ดังที่ตัวศิลปินเองเล่าว่า: "ความโกลาหลเริ่มต้นที่โรงเรียน!"
“พระในอนาคต” ผลงานที่เขาส่งมาเพื่อชิงตำแหน่ง “ศิลปินระดับ” ประสบความสำเร็จอย่างมากเหนือความคาดหมายทั้งหมด ได้รับการอนุมัติจากผู้ตรวจสอบและซื้อจากนิทรรศการโดย Kozma Terentyevich Soldatenkov นักสะสมงานศิลปะที่ใหญ่ที่สุด จากนั้นยกให้กับจักรพรรดินีมาเรีย Feodorovna ศิลปินได้รับคำสั่งให้วาดภาพซ้ำอีกสองครั้งทันที
ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2434 มีการนำเสนอภาพวาดดังกล่าวในนิทรรศการการเดินทางในเคียฟ
หลังจากเยี่ยมชมนิทรรศการศิลปิน M.V. Nesterov เขียนจดหมายถึงครอบครัวของเขา: "... แต่ Vasnetsov ตกลงว่า Bogdanov-Belsky จะทำให้ฉันเสียความสำเร็จในการจัดนิทรรศการมาเป็นเวลานาน แต่สิ่งนี้ไม่ควรน่าอาย... ”
จากนี้ไปศิลปินจะเริ่มดำเนินชีวิตตามวิถีของตนเอง ในเวลานี้เขาอายุ 19 ปี bibliotekar.ru

คนพเนจร.
ครีซิตสกี้ คอนสแตนติน ยาโคฟเลวิช (2401-2454) ผ้าใบ, สีน้ำมัน.
หอศิลป์แห่งชาติสาธารณรัฐโคมิ

ถนนในข้าวไรย์
Myasoedov Grigory Grigorievich พ.ศ. 2424 สีน้ำมันบนผ้าใบ 65x145

ในภูมิทัศน์ "ถนนในไรย์" (พ.ศ. 2424) ความเรียบง่ายและความหมายของบรรทัดฐานนั้นน่าทึ่ง: ร่างของผู้เร่ร่อนที่โดดเดี่ยวถอยห่างออกไปสู่ขอบฟ้าท่ามกลางทุ่งข้าวไรย์ที่ไม่มีที่สิ้นสุด ดูเหมือนว่าศิลปินจะเปิดโอกาสให้มีวิธีแก้ปัญหาที่กว้างใหญ่และยิ่งใหญ่มากขึ้นสำหรับการวาดภาพประเภทต่างๆ

ผู้ไตร่ตรอง.
อีวาน นิโคลาวิช ครามสคอย พ.ศ. 2419 สีน้ำมันบนผ้าใบ 85x58
พิพิธภัณฑ์ศิลปะรัสเซียเคียฟ

Fyodor Dostoevsky ในนวนิยายของเขาเรื่อง "The Brothers Karamazov" ใช้ภาพวาดนี้ของ Kramskoy เพื่ออธิบายตัวละครตัวหนึ่ง - Smerdyakov: "จิตรกร Kramskoy มีภาพวาดที่ยอดเยี่ยมชิ้นหนึ่งที่เรียกว่า "The Contemplator": มันแสดงให้เห็นป่าในฤดูหนาวและในป่า บนถนนในเสื้อผ้าที่ขาดรุ่งริ่งและมีชายร่างเล็กยืนอยู่คนเดียวในรองเท้าบาสของเขาในความสันโดษที่ลึกที่สุดชายร่างเล็กที่เร่ร่อนยืนและดูเหมือนจะคิด แต่เขาไม่คิด แต่ "คิด" บางสิ่งบางอย่าง. ถ้าคุณผลักเขาเขาจะตัวสั่นและมองคุณราวกับตื่นขึ้นแต่ไม่เข้าใจอะไรเลย จริงอยู่ที่ตอนนี้เขาคงจะตื่นแล้ว แต่ถ้าพวกเขาถามเขาว่าเขากำลังยืนและคิดอะไรอยู่ เขาก็คงจำอะไรไม่ได้เลย แต่เขาคงจะเก็บงำความรู้สึกที่เขามีระหว่างการใคร่ครวญไว้ในตัวเขาเอง ความประทับใจเหล่านี้เป็นที่รักของเขาและเขาอาจจะสะสมสิ่งเหล่านี้โดยไม่มีใครสังเกตเห็นและโดยไม่รู้ตัว - แน่นอนว่าเขาก็ไม่รู้เหมือนกันเพื่ออะไรและทำไม: บางทีจู่ๆ เมื่อมีความประทับใจสะสมมานานหลายปีเขาจะทิ้งทุกอย่าง และไปที่กรุงเยรูซาเล็ม เพื่อเร่ร่อนและหลบหนี หรือบางทีหมู่บ้านบ้านเกิดของฉันอาจจะถูกไฟไหม้กะทันหัน หรือบางทีทั้งสองอย่างจะเกิดขึ้นพร้อมกัน มีคนไม่กี่คนที่ครุ่นคิด”

คนพเนจร.
วี.เอ. ทรอปินิน. ยุค 1840 ผ้าใบ, สีน้ำมัน.
พิพิธภัณฑ์ศิลปะภูมิภาค Ulyanovsk
nearyou.ru

คนพเนจร.
ชิลอฟสกี้ คอนสแตนติน สเตปาโนวิช ยุค 1880 "อัลบั้มภาพวาดโดย K. Shilovsky" การวาดภาพ. กระดาษ ดินสอ หมึก ปากกา 29.7x41.8; 10.9x7.6
ใบแจ้งหนี้ หมายเลข: G-I 1472

พักผ่อนระหว่างเดินทาง
เบอร์ชาร์ดต์ เฟดอร์ คาร์โลวิช (ค.ศ. 1854 - ประมาณ ค.ศ. 1919) 2432 กระดาษ หมึก ปากกา 25.3 x 18.2 ซม. (ใส)
ล่างซ้าย: “э. เบอร์ชาร์ด 89”
คอลเลกชันส่วนตัว
http://auction-rusenamel.ru/gallery?mode=product&product_id=2082600

ผู้พเนจรในวันหยุด
วิโนกราดอฟ เซอร์เก อาร์เซเนียวิช (2412-2481) 2438 ผ้าใบ; น้ำมัน. 54x61.4.
ใบแจ้งหนี้ หมายเลข: Ж 191
สถาบันงบประมาณวัฒนธรรมแห่งรัฐ Tambov "หอศิลป์ภูมิภาค Tambov"

ในผลงานของศิลปินส่วนใหญ่ของ XIX - ในช่วงต้น ศตวรรษที่ XX โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Peredvizhniki รุ่นเยาว์ซึ่งเป็นประเภท "คลาสสิก" ที่วิพากษ์วิจารณ์สังคมถูกแทนที่ด้วยมุมมองที่ครุ่นคิดและบทกวีเกี่ยวกับโลกมากขึ้น การเปลี่ยนแปลงที่เห็นได้ชัดเจนต่อภูมิทัศน์ที่เกิดขึ้นในการวาดภาพของรัสเซียทำให้มี "การระบายสีทิวทัศน์" ให้กับการวาดภาพในชีวิตประจำวัน โดยทั่วไปของแนวโน้มเหล่านี้คือการวาดภาพในยุคแรกโดย S.A. “ Wanderers on Rest” ของ Vinogradov (1895) ซึ่งในขณะที่ยังคงรักษาพื้นฐานของแนวเพลงไว้ ศิลปินได้ถ่ายทอดความสำคัญหลักจากการเล่าเรื่องและการกระทำภายนอกไปสู่การรับรู้ที่งดงามและอารมณ์ของธรรมชาติและอารมณ์

ในเบื้องหน้า มีผู้พเนจรหกคนนั่งอยู่เป็นแถวบนท่อนไม้บนพื้นสีเทา ด้านซ้ายเป็นชายชราสองคน ผมหงอก มีเครา มีเป้สะพายหลังสะพายไหล่ แต่งกายสีเข้ม (คนนั่งทางซ้ายมีสีม่วงเข้ม ส่วนคนทางขวาสวมหมวกสีน้ำตาล) ทางด้านขวามีหญิงชราสี่คน ด้านซ้ายสวมเสื้อผ้าสีเข้มใช้มือปิดใบหน้าบางส่วน ทางด้านขวามีเสื้อผ้าสีอ่อนสองคน ด้านขวาเป็นผู้หญิงสวมกระโปรงสีแดง ร่างของพวกเขาแสดงเป็นภาพร่าง ด้านหลังร่างเป็นทิวทัศน์ของฤดูใบไม้ผลิ: ทางด้านซ้ายมีทุ่งสีเทาทอดยาวไปในระยะไกลพร้อมกับคนไถนาสองคน ทางด้านซ้ายมีต้นไม้บาง ๆ สามต้นที่มีมงกุฎสีเหลือง ทางด้านขวามือมีอาคารท่ามกลางต้นไม้เขียวขจีและต้นไม้สูงสีเข้ม ท้องฟ้าสีฟ้าอ่อนกับเมฆสีขาว แคตตาล็อกของรัฐของคอลเลกชันพิพิธภัณฑ์รัสเซีย

ขอทาน. อารามปัสคอฟ-เปเชอร์สกี้
วิโนกราดอฟ เซอร์เก อาร์เซเนียวิช (พ.ศ. 2413 - 2481) 2471 สีน้ำมันบนผ้าใบ
ไม่ทราบตำแหน่ง

ขอทาน.
วิโนกราดอฟ เซอร์เก อาร์เซเนียวิช (2412-2481) พ.ศ. 2442

ถึงพระศาสดา.
วิโนกราดอฟ เซอร์เกย์ อาร์เซเนียวิช 2453 สีน้ำมันบนผ้าใบ 47x66.
พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ สถาปัตยกรรม และศิลปะแห่งรัฐ Vladimir-Suzdal

นักเดินทาง.
มิคาอิล วาซิลีวิช เนสเตรอฟ 2464 สีน้ำมันบนผ้าใบ 81x92.
หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐ
ใบแจ้งหนี้ หมายเลข: ZhS-1243
http://www.art-catalog.ru/picture.php?id_picture=1081

นักเดินทาง.
มิคาอิล วาซิลีวิช เนสเตรอฟ 2464 สีน้ำมันบนผ้าใบ 82x106.
หอศิลป์ภูมิภาคตเวียร์

นักเดินทาง.
มิคาอิล วาซิลีวิช เนสเตรอฟ ร่าง. 2464 กระดาษบนกระดาษแข็ง เทมเพอรา ดินสอกราไฟท์ 14.3x18.6.
คอลเลกชันของ I.V. Shreter หลานสาวของ M.V. Nesterov ในช่วงชีวิตของเธอ
แปรงลงนามที่ด้านล่างขวา: M. Nesterov ด้านหลังมีจารึกของผู้เขียนด้วยหมึกและปากกา: Ann Vasilievna Baksheeva / ในความทรงจำจาก Mikh Nesterov / 1921 ในวันที่ 9 สิงหาคม / ร่างภาพวาด "Putnik"
ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2556 Magnum Ars ถูกนำออกประมูล

ภาพร่างถูกนำเสนอต่อ A.V. Baksheeva ลูกสาวของ V.A. Baksheev เพื่อนของ Nesterov จากการเรียนที่ Moscow School of Painting and Painting ในขณะที่อาศัยอยู่ที่เดชาของเขาในหมู่บ้าน Dubki ใกล้กับชานชาลา Zhavoronki ของทางรถไฟเบรสต์ (เบลารุส) เมื่อกลับจาก Armavir ไปยังมอสโกในปี 1920 Nesterov พบว่าตัวเองไม่มีอพาร์ตเมนต์และเวิร์กช็อป ภาพวาด ห้องสมุด หอจดหมายเหตุ และทรัพย์สินของเขาถูกปล้น เป็นเวลาสามฤดูร้อนในปี พ.ศ. 2464-2466 เขาอาศัยอยู่ที่ Dubki ทำงานในเวิร์คช็อปที่ Baksheev จัดทำขึ้นและพยายามเอาชนะความรู้สึกหายนะที่เกิดจากเหตุการณ์ในปี 1917 อย่างสร้างสรรค์ งานจิตรกรรม "นักเดินทาง" สะท้อนให้เห็นในจดหมายถึงเพื่อนผู้เขียน A.A. Turygin จาก Dubki ลงวันที่ 10 สิงหาคม 2464: "ฉันกำลังเขียนถึงคุณ Alexander Andreevich จากหมู่บ้านที่ฉันย้ายไปเป็นเวลาหนึ่งสัปดาห์ครึ่งและ เริ่มทำงานแล้วเขียนภาพร่างและภาพวาด” นักเดินทาง” เนื้อหามีดังนี้: ในตอนเย็นของฤดูร้อนท่ามกลางทุ่งนานักเดินทางและชาวนากำลังเดินไปตามถนนและสนทนากันผู้หญิงที่พวกเขาพบทักทายนักเดินทางด้วยการโค้งคำนับต่ำ” (Nesterov M.V. Correspondence. M. , พ.ศ. 2531 หน้า 276) ในฤดูใบไม้ร่วงปีเดียวกัน Nesterov รายงานต่อ Turygin จากมอสโกว: "ฉันทำงานเยอะมากฉันทำเรื่อง "The Wayfarer" ซ้ำแล้วซ้ำอีก (ibid., p. 277) การทำซ้ำไม่ได้หมายถึงการคัดลอก ปัจจุบันมีการรู้จัก "The Traveller" หลายเวอร์ชันซึ่งเป็นภาพวาดสีน้ำมันที่มีรูปของพระคริสต์ในรูปแบบของคนพเนจรที่เดินไปตามถนนในรัสเซีย นำเสนอตัวละครที่คุ้นเคยจากภาพวาดในยุคก่อนๆ ของ Nesterov และภูมิทัศน์แบบรัสเซียโดยทั่วไปของ Nesterov รู้สึกว่าหัวข้อเรื่องพระคริสต์ผู้พเนจรและโศกเศร้าเป็นกังวลอย่างมากต่อผู้เขียน ในภาพเขียนทั้งหมดของเขา เขาพยายามสร้างภาพลักษณ์ของ "พระคริสต์แห่งรัสเซีย" ซึ่งไม่ได้ถูกยกเลิกโดยรัฐบาลใหม่ และให้การปลอบใจและความรอดแก่ผู้ศรัทธา ภาพร่างที่นำเสนอซึ่งไม่ทราบมาก่อนทำให้เรามีแนวคิดเกี่ยวกับธีม "นักเดินทาง" เวอร์ชันเริ่มต้นและมีองค์ประกอบหลักที่เป็นรูปเป็นร่างและการจัดองค์ประกอบของธีม งานนี้มีคุณค่าทางพิพิธภัณฑ์ ความเชี่ยวชาญโดย E.M. Zhukova http://magnumars.ru/lot/putnik

นอกเหนือจากแม่น้ำโวลก้า (พเนจร)

http://www.art-catalog.ru/picture.php?id_picture=15065

นอกเหนือจากแม่น้ำโวลก้า (พเนจร)
มิคาอิล วาซิลีวิช เนสเตรอฟ 2465 สีน้ำมันบนผ้าใบ 83 x 104.
พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งชาติสาธารณรัฐเบลารุส

พื้นที่อันกว้างใหญ่ของแม่น้ำโวลก้า ชั่วโมงเย็น. คนสองคนกำลังเดินไปตามเส้นทางสีชมพูของชายฝั่ง: หญิงสาวในผ้าพันคอที่มีลวดลายสวยงามและชุดอาบแดดสีน้ำเงินเข้ม และชายในชุดคลุมสีขาวที่มีไม้เท้าอยู่ในมือ ใบหน้าที่เคร่งครัดนักพรตและรูปลักษณ์ภายนอกทั้งหมดของผู้พเนจรแผ่พลังงานทางจิตวิญญาณอันเข้มข้น ดูเหมือนว่าคำพูดของเขาเพิ่งสะท้อนออกมา หญิงสาวตั้งใจฟังและก้มศีรษะ ช่วงเวลาแห่งความเงียบที่เข้มข้น “หยุด” โดยศิลปินนั้นเต็มไปด้วยความหมายอันลึกซึ้ง ผู้พเนจรจำนวนมากเดินไปรอบ ๆ Rus และสถานที่ศักดิ์สิทธิ์เพื่อดับความกระหายทางจิตวิญญาณของพวกเขา Nesterov สร้างภาพลักษณ์ของชายผู้ดำเนินชีวิตด้วยความคิดอันสูงส่งซึ่งสามารถดึงดูดผู้อื่นด้วยความศรัทธาของเขา ความตึงเครียดของความรู้สึกที่ผู้ชมรู้สึกได้ถูกส่งไปยังธรรมชาติเช่นกัน: กิ่งก้านของต้นเบิร์ชอ่อน ๆ สั่นไหวอย่างกังวลในสายลม ท้องฟ้าดูเหมือนจะปิดบังลางสังหรณ์ของพายุฝนฟ้าคะนอง ภาพวาดมีความงดงาม เป็นพื้นฐานขององค์ประกอบภาพ โทนสีมีความสวยงามอย่างน่าอัศจรรย์ โดยมีเฉดสีเทา น้ำเงิน เขียว ชมพู และทองที่ละเอียดอ่อนหลายเฉดถูกถักทอด้วยมือของปรมาจารย์ พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งชาติสาธารณรัฐเบลารุส

นักท่องเที่ยว. นอกเหนือจากแม่น้ำโวลก้า
เอ็มวี เนสเตรอฟ ลงนามและลงวันที่ พ.ศ. 2465 สีน้ำมันบนผ้าใบ 81.5 x 107.5 ขายทอดตลาดที่ MacDougall's ในราคา 3 ล้านเหรียญสหรัฐ
http://www.macdougallauction.com/Indexx0613.asp?id=19&lx=a

จุดสุดยอดของความคิดสร้างสรรค์ช่วงปลายของ M.V. Nesterov คือชุดภาพวาดเกี่ยวกับ Christ the Traveller ซึ่งจิตวิญญาณและชาวบ้านมารวมกันในใบหน้า "ทางโลก" ของพระผู้ช่วยให้รอดผู้พเนจร ศิลปินทำงานเกี่ยวกับวงจรนี้เป็นเวลาประมาณสามปีโดยสร้างการตีความที่แตกต่างกันเกือบทั้งหมดอยู่ในคอลเลกชันส่วนตัว จากเวอร์ชันที่รู้จัก มีสามเวอร์ชันถูกวาดในปี พ.ศ. 2464 (สองเวอร์ชันอยู่ในแกลเลอรี Tretyakov ในมอสโกและแกลเลอรีศิลปะตเวียร์) หนึ่งในเวอร์ชัน พ.ศ. 2479 (อยู่ในคอลเลกชันส่วนตัว) ในเดือนมิถุนายน 2013 ในการประมูลของ MacDougall มีการนำภาพร่างที่ไม่รู้จักก่อนหน้านี้จากปี 1922 ได้ถูกนำไปขายจากคอลเลกชันส่วนตัวในยุโรป แบบจำลองสำหรับรูปเคารพของพระคริสต์คือนักบวชจาก Armavir Leonid Fedorovich Dmitrievsky ซึ่ง Nesterov พบในปี 1918 หลังจากจากไป มอสโกผู้หิวโหยหลังการปฏิวัติ Nesterov กลับมาที่เมืองหลวงเริ่มสร้างซีรีส์เกี่ยวกับนักเดินทางพระคริสต์และซ่อนภาพวาดจากหน่วยงานที่ไม่เชื่อพระเจ้าไว้ด้านหลังโซฟาด้านหลังสูงซึ่งกำหนดขนาดของพวกเขา

ในปี 1923 มิคาอิล เนสเตรอฟ เขียนว่า: “ใครจะรู้ ถ้าเราไม่ได้เผชิญหน้ากับเหตุการณ์ในปี 1917 ฉันคงจะพยายามเข้าใจใบหน้าของพระคริสต์ "รัสเซีย" ให้ชัดเจนยิ่งขึ้น ตอนนี้ฉันต้องอยู่ต่อไป งานเหล่านี้และตาม "เห็นได้ชัดว่าจงทิ้งพวกเขาไว้ตลอดไป"

ในบ้านเกิดของ Aksakov
มิคาอิล วาซิลีวิช เนสเตรอฟ 2466 สีน้ำมันบนผ้าใบ
พิพิธภัณฑ์ศิลปะรัสเซีย เยเรวาน

คนพเนจรบนฝั่งแม่น้ำ
มิคาอิล วาซิลีวิช เนสเตรอฟ 2465

ผู้พเนจร แอนตัน.
เอ็มวี เนสเตรอฟ อีทูดี้. 2439 สีน้ำมันบนผ้าใบบนกระดาษแข็ง 27 x 21 ซม
พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งรัฐ Bashkir ตั้งชื่อตาม เอ็ม.วี. เนสเตโรวา

ในปีพ. ศ. 2440 Nesterov เสร็จงานอีกชิ้นของ "Sergius Cycle" - อันมีค่า "ผลงานของ St. Sergius of Radonezh" (แกลเลอรี Tretyakov) และหนึ่งปีก่อนหน้านั้นในฤดูใบไม้ผลิปี พ.ศ. 2439 เพื่อค้นหาแบบจำลอง ด้วยเหตุนี้เขาจึงเดินทางไปยังอารามใกล้มอสโกซึ่งตั้งอยู่ใกล้กับทรินิตี้ - เซอร์จิอุสลาฟรา ในบรรดา "ประชากรของพระเจ้า" ที่สนใจเขาคือแอนตันผู้พเนจร Nesterov เห็นเขาในสถานที่โปรดแห่งหนึ่งของเขา - ในอาราม Khotkovsky - และที่นั่นเขาได้วาดภาพเหมือนของเขาจากชีวิตที่งดงามซึ่งเขาตั้งใจจะรวมไว้ในอันมีค่า แต่บังเอิญว่า "Anton the Wanderer" ถูกนำมาใช้ในงานอื่นที่มีความสำคัญอย่างยิ่งในบริบทของการค้นหาทางจิตวิญญาณของ Nesterov ในช่วงปี 1900 - ภาพวาด "Holy Rus" (1901–1905, Russian Russian Museum) ตามที่ศิลปินกล่าวไว้ เขาต้องการสรุป "ความคิดที่ดีที่สุด ส่วนที่ดีที่สุดของตัวเอง" ด้วยภาพวาดนี้ นักวิจารณ์เรียกว่า "Holy Rus" ซึ่งเป็นความล้มเหลวทางศิลปะของ Nesterov วิกฤตของโลกทัศน์ของเขา และ Leo Tolstoy เรียกว่า "พิธีรำลึกสำหรับ Russian Orthodoxy" ชื่อที่สองของภาพวาดช่วยให้เราเข้าใจแก่นแท้ของภาวะที่กลืนไม่เข้าคายไม่ออกนี้ - “ ทุกคนที่ทนทุกข์และเป็นภาระมาหาฉันแล้วเราจะให้คุณพักผ่อน”: ตามตำนานพระกิตติคุณพระคริสต์ทรงตรัสถ้อยคำเหล่านี้กับผู้คน ระหว่างเทศน์บนภูเขา นั่นคือสาระสำคัญของภาพของ Nester อยู่ที่การปรองดองสากลบนพื้นฐานของแนวคิดแบบคริสเตียน แต่เป็นการเรียกอย่างเห็นอกเห็นใจอย่างแม่นยำซึ่งถูกเพื่อนร่วมชาติของเขาปฏิเสธ: พวกเขาซึ่งเป็น "ลูก" ของการปฏิวัติรัสเซียครั้งแรกไม่ได้โน้มเอียงไปทางการไตร่ตรองเฉยๆ แต่มุ่งสู่การต่อสู้ที่เด็ดขาด (ให้เราจำไว้ว่าในปี 1914 การปฏิเสธแบบเดียวกันจะเป็น เกิดจากภาพวาดของ Nesterov เรื่อง "In Rus '(The Soul of the People) )" ซึ่งเป็นการทำซ้ำแนวคิดทางจิตวิญญาณของ "Holy Rus'") สำหรับเรา ข้อโต้แย้งนี้เพิ่มความสำคัญของภาพร่าง "Anton the Wanderer" เท่านั้น ไม่ต้องพูดถึงความจริงที่ว่าภาพร่างนี้ฉายโดยตรงไปยังประวัติศาสตร์และสถานที่ของ "Holy Rus" ในงานของ Nesterov ภาพของ Anton เป็นภาพทางจิตวิทยาที่รุนแรงซึ่งเกี่ยวข้องกับประวัติศาสตร์การแสวงบุญของรัสเซียและขอขอบคุณอย่างแม่นยำ จนถึงจินตภาพที่สูงซึ่งอยู่เหนือระดับของภาพร่างเพียงอย่างเดียว กลายเป็นผลงานอิสระและสมบูรณ์ ซึ่งยังแสดงให้เห็นถึงคุณลักษณะของงานภาพเหมือนของ Nesterov ในช่วงปี 1900 ด้วย พิพิธภัณฑ์รัฐบัชคีร์ตั้งชื่อตาม เอ็ม.เนสเตโรวา

คนพเนจร.
คลอดิอุส วาซิลิเยวิช เลเบเดฟ (2395-2459)

กลางคืน. คนพเนจร.
I. Goryushkin-Sorokopudov ผ้าใบ, สีน้ำมัน. 75.5 x 160.5
พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งรัฐแห่งดินแดนอัลไต, Barnaul

คนพเนจร. จากซีรีส์เรื่อง "มาตุภูมิ" ประเภทรัสเซีย”
คุสโตดีฟ บอริส มิคาอิโลวิช 2463 กระดาษสีน้ำ 27 x 33
พิพิธภัณฑ์อพาร์ทเมนต์ของ I. I. Brodsky
เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

วลาดิเมียร์กา.
ไอแซค เลวีแทน. พ.ศ. 2435 สีน้ำมันบนผ้าใบ 79x123.
หอศิลป์ State Tretyakov, มอสโก

ในช่วงหลายช่วงชีวิตศิลปินชื่อดังบรรยายภาพทางหลวงวลาดิมีร์ซึ่งครั้งหนึ่งนักโทษเคยถูกพาไปยังไซบีเรีย เมื่อวาดภาพนี้ นักโทษก็กำลังถูกขนส่งโดยรถไฟแล้ว ท้องฟ้ามืดครึ้มและทะเลทรายชวนให้นึกถึงความทรงจำอันแสนเศร้าของนักโทษที่ถูกพันธนาการซึ่งครั้งหนึ่งเคยเร่ร่อนอย่างเศร้าโศกไปตามถนนสายนี้ แต่บนขอบฟ้า มองเห็นแถบท้องฟ้าที่สุกใสและโบสถ์สีขาว ซึ่งฉายแสงแห่งความหวัง ร่างเล็ก ๆ ของผู้พเนจรโดดเดี่ยวใกล้กับไอคอนริมถนนดูเหมือนจะลดการปรากฏตัวของมนุษย์ในพล็อตนี้และทำให้เราคิดถึงความหมายของการดำรงอยู่

คนพเนจรสองคน
มาคอฟสกี้, วลาดิเมียร์ เอโกโรวิช (2389 - 2463) 2428 สีน้ำมันบนไม้ 16x12.
พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งรัฐแห่งสาธารณรัฐตาตาร์สถาน คาซาน
ใบแจ้งหนี้ หมายเลข: Ж-576

ตั๊กแตนตำข้าวเดินเตร่ อีทูดี้.
เรพิน, อิลยา เอฟิโมวิช (2387 - 2473) พ.ศ. 2421 สีน้ำมันบนผ้าใบ 73x54.
หอศิลป์ State Tretyakov, มอสโก

ที่ไอคอน. โบโกโมเลต
ซาฟราซอฟ, อเล็กเซย์ คอนดราเทเยวิช (1830 - 1897) ปลายทศวรรษที่ 1870 - ต้นทศวรรษที่ 1880 กระดาษแข็งน้ำมัน 40x30.
พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์เทศบาล Nizhny Tagil ภูมิภาค Sverdlovsk

ภาพร่างและภาพร่างสำหรับภาพวาดโดย I.E. Repin "ขบวนแห่ทางศาสนาในจังหวัดเคิร์สต์"

ผู้แสวงบุญ
2423 กระดาษ สีน้ำ
คอลเลกชันส่วนตัว

ผู้แสวงบุญ ปลายแหลมของไม้เท้าของผู้แสวงบุญ พ.ศ. 2424
ศึกษาภาพวาด "ขบวนทางศาสนาในจังหวัดเคิร์สต์" (พ.ศ. 2424-2426) ซึ่งตั้งอยู่ในหอศิลป์ Tretyakov
กระดาษ สีน้ำ ดินสอกราไฟท์ 30.6x22.8 ซม
หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐ
ใบแจ้งหนี้ หมายเลข: 768
ใบเสร็จรับเงิน: ของขวัญจากผู้เขียนในปี พ.ศ. 2439

คนพเนจร. อีทูดี้
2424 30x17.
หอศิลป์ภูมิภาค Penza ตั้งชื่อตาม เค.เอ. ซาวิทสกี้

รูปภาพของคนพเนจรสำหรับภาพวาดโดย V.I. ซูริคอฟ "โบยารีนา โมโรโซว่า"

ในการค้นหาภาพคนพเนจรสำหรับภาพวาด "Boyaryna Morozova" Surikov หันตรงไปยังประเภทที่สังเกตได้ในชีวิตจริง ดังที่ลูกสาว P.M. เล่า Tretyakova Vera Pavlovna Ziloti: “ ในช่วงกลางทศวรรษที่ 80 ชาว Surikovs จ้างกระท่อมใน Mytishchi ในช่วงฤดูร้อน หมู่บ้านนี้มีชื่อเสียงในด้านระบบน้ำประปาส่วนกลางสำหรับจัดหาน้ำดื่มทั่วทั้งมอสโก จริงๆ แล้วตั้งอยู่บน Trinity ทางหลวง Yaroslavskoe ซึ่งผู้คนเดินไปมาเป็นเวลาหลายศตวรรษตลอดทั้งปีโดยเฉพาะอย่างยิ่งในฤดูร้อนผู้แสวงบุญมุ่งหน้าไปที่อาราม Khotkovo จากนั้นไปที่ Trinity-Sergius Lavra พวกเขามาจากทั่วรัสเซียก่อนอื่นเพื่อสักการะพระธาตุของหลาย ๆ คน นักบุญมอสโกและใน Lavra - พระธาตุของนักบุญ Sergius the Venerable ความหลากหลายของประเภทไม่มีที่สิ้นสุด เราเดาได้ทันทีว่า Surikov ตัดสินใจวาดภาพร่วมกับฝูงชนซึ่งเป็นภาพประวัติศาสตร์พื้นบ้าน หมู่บ้าน Mytishchi ตั้งอยู่ห่างจากหมู่บ้าน Tarasovka บนทางหลวงสายเดียวกันใกล้กับมอสโกเพียง 10 versts Surikov วาดภาพสำลักผู้พเนจรทุกคนที่เดินผ่านกระท่อมของเขาน่าสนใจสำหรับเขาตามประเภท เมื่อมืด เขามักจะเดินในขณะที่เขาวาง ด้วยการเดินเท้าสิบไมล์และปรากฏขึ้นกับเราโดยไม่คาดคิดใน Kurakino เราดื่มชาที่ระเบียงมีบทสนทนาที่มีชีวิตชีวาและน่าสนใจ จากนั้นพวกเขาก็ย้ายเข้าไปในบ้าน โดยที่ในห้องนั่งเล่นพวกเขานั่งฉันคนบาปอยู่ที่เปียโนเป็นเวลานาน Vasily Ivanovich ถามอย่างเงียบ ๆ และเสียงดังเสมอว่า: "Bach, Bach ได้โปรด"... ในฤดูใบไม้ร่วงเมื่อวันเวลาสั้นลง Vasily Ivanovich ก็มา "ฟัง Bach" มากขึ้นเรื่อย ๆ และด้วยการสนทนาที่เป็นมิตร วันที่เหน็ดเหนื่อยกับการเขียนโดยเดินผ่านคนพเนจรไปโดยไม่ได้อยู่ด้วย บางครั้งไม่มีความเข้าใจผิดแต่อย่างใด”

มีความเห็นว่าใบหน้าของผู้พเนจรสะท้อนให้เห็นลักษณะใบหน้าของ Surikov เอง นักวิจัยผลงานของ Vasily Ivanovich V.S. Kemenov ตั้งข้อสังเกตว่าภาพของผู้พเนจรในภาพวาด "Boyaryna Morozova" เป็นภาพเหมือนตนเองของศิลปินที่ได้รับการดัดแปลงเล็กน้อย

คนพเนจร.
ในและ ซูริคอฟ
ส่วนของภาพวาด "Boyaryna Morozova" พ.ศ. 2430
The Wanderer with a Staff มีพื้นฐานมาจากผู้อพยพที่ Surikov พบระหว่างทางไป Sukhobuzimskoye

มือของคนพเนจรกับไม้เท้า
ในและ ซูริคอฟ พ.ศ. 2427-2430 สีน้ำมันบนผ้าใบ 25 x 34.7
ศึกษาภาพวาด Boyarina Morozova, 1887 ซึ่งตั้งอยู่ใน State Tretyakov Gallery
ลายเซ็นที่มุมขวาบน: V. Surikov
ซื้อในปี 1927 จาก E. S. Karenzina
งานดังกล่าวถูกบันทึกไว้ในสมุดสินค้าคงคลังของ State Tretyakov Gallery ภายใต้หมายเลข 25580
http://www.tez-rus.net/ViewGood21656.html

คนพเนจร.
เช่น. เรปิน กระดาษ ดินสออิตาลี 41 x 33 ซม.
ร่างภาพวาด "Boyarina Morozova"
หอศิลป์ State Tretyakov, มอสโก

คนพเนจร.
ซูริคอฟ วาซิลี อิวาโนวิช (2391 - 2459) พ.ศ. 2428 สีน้ำมันบนผ้าใบ 45 x 33 ซม.

หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐ

คนพเนจร.
วาซิลี อิวาโนวิช ซูริคอฟ 2429 กระดาษ สีน้ำ ดินสอกราไฟท์ 33 x 24
ร่างภาพวาด "Boyarina Morozova"
หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐ
ซื้อในปี 1940 จาก K.V. อิกนาติเอวา

ภาพคนพเนจรในศิลปะการตกแต่งและประยุกต์

คนพเนจร.

ชเชโคติคินา-โปตอตสกายา อเล็กซานดรา วาซิลีฟนา 2459 กระดาษสีเทาบนกระดาษแข็ง ดินสอกราไฟท์ สี gouache 30.8x23.5.
พิพิธภัณฑ์โรงละคร State Central ตั้งชื่อตาม A.A. Bakhrushin
แคตตาล็อกของรัฐของคอลเลกชันพิพิธภัณฑ์รัสเซีย

คนพเนจร.
ภาพร่างเครื่องแต่งกายของผู้ชายสำหรับโอเปร่า "Rogneda" ซึ่งเล่าถึงตอนหนึ่งในประวัติศาสตร์ของเคียฟมาตุภูมิ มอสโก, มอสโกโอเปร่า S.I. ซิมิน่า.
ชเชโคติคินา-โปตอตสกายา อเล็กซานดรา วาซิลีฟนา 2459 กระดาษบนกระดาษแข็ง ดินสอกราไฟท์ gouache 20.7 x 14.1; 22 x 15.7 (ด้านหลัง)
พิพิธภัณฑ์โรงละคร State Central ตั้งชื่อตาม A.A. Bakhrushin
แคตตาล็อกของรัฐของคอลเลกชันพิพิธภัณฑ์รัสเซีย

คนพเนจร. ปูนปลาสเตอร์ทาสีโพลีโครม
8.3x3.2x3.4

คนพเนจร. เครื่องเคลือบดินเผา, ภาพวาดเคลือบทับ
7.7x3.2x2.6.

คนพเนจร. การเผา การทาสีเคลือบด้านล่าง
8.7x3.3x2.7

คนพเนจร. เครื่องลายคราม; ภาพวาดเคลือบมากเกินไป
7.8x3.4x2.9

ประติมากรรม "คนพเนจร"

องค์กรการผลิต:
ตัวอย่างการผลิตNEKIN

สถานที่สร้าง: ภูมิภาคมอสโก, เขต Gzhel (?)

ระยะเวลาการสร้าง: 1930 (?)

ที่ตั้ง: สถาบันงบประมาณของรัฐบาลกลาง "พิพิธภัณฑ์ศิลปะการตกแต่งประยุกต์และศิลปะพื้นบ้านทั้งหมดของรัสเซีย"

ศิลปินชาวรัสเซียมักหันไปหาภาพลักษณ์ของผู้แสวงบุญ ผู้แสวงบุญ และผู้พเนจร เนื่องจากพวกเขาเคยเรียกบุคคลที่ไปแสวงบุญไปยังสถานที่ศักดิ์สิทธิ์และใช้ชีวิตด้วยการบิณฑบาต การเดินทางด้วยการเดินเท้าไปยังสถานที่ศักดิ์สิทธิ์ของรัสเซีย แม้กระทั่งไปยังสุสานศักดิ์สิทธิ์ ถือเป็นปรากฏการณ์ที่พบได้ทั่วไปในซาร์รัสเซีย โดยเฉพาะอย่างยิ่งในหมู่ชาวนา (ผิวดำ)

คนพเนจร

....ผู้พเนจรและมนุษย์ต่างดาวบนโลก
(ฮีบรู 11:13)

ผู้แสวงบุญชาวยูเครนในปาเลสไตน์
โซโคลอฟ เปตร์ เปโตรวิช (1821-1899) กระดาษดินสอสี 43.8x31.
คอลเลกชันส่วนตัว

สู่สถานที่ศักดิ์สิทธิ์
โปปอฟ แอล.วี. พ.ศ. 2454

คนพเนจร.
วาซิลี กริกอรีวิช เปรอฟ พ.ศ. 2402
ซาราตอฟ

ผู้แสวงบุญ ในการแสวงบุญ.
วาซิลี กริกอรีวิช เปรอฟ 2410 รูป 31.6x47,3.
พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย

คนพเนจร.
วาซิลี กริกอรีวิช เปรอฟ 2412 สีน้ำมันบนผ้าใบ 48x40
ลูกันสค์

คนพเนจร.
วาซิลี กริกอรีวิช เปรอฟ 2413 สีน้ำมันบนผ้าใบ 88x54
หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐ

ผู้แสวงบุญ
เปรอฟ วาซิลี กริกอรีวิช ผ้าใบ, สีน้ำมัน.
ทาชเคนต์

ถนนในข้าวไรย์
Myasoedov Grigory Grigorievich พ.ศ. 2424 สีน้ำมันบนผ้าใบ 65x145

ขอทาน.
วิโนกราดอฟ เซอร์เก อาร์เซเนียวิช (2412-2481) พ.ศ. 2442

นอกเหนือจากแม่น้ำโวลก้า (พเนจร)

http://www.art-catalog.ru/picture.php?id_picture=15065

นักท่องเที่ยว. นอกเหนือจากแม่น้ำโวลก้า
เอ็มวี เนสเตรอฟ ลงนามและลงวันที่ พ.ศ. 2465 สีน้ำมันบนผ้าใบ 81.5x107.5
ขายทอดตลาดที่ MacDougall's ในราคา 3 ล้านเหรียญ
http://www.macdougallauction.com/Indexx0613.asp?id=19&lx=a

คนพเนจรบนฝั่งแม่น้ำ
มิคาอิล วาซิลีวิช เนสเตรอฟ 2465

คนพเนจร.
คลอดิอุส วาซิลิเยวิช เลเบเดฟ (2395-2459)

โบโกโมเลต
มม. เกอร์มาเชฟ (บูเบลโล) โปสการ์ด

ถึงตรีเอกานุภาพ.
โคโรวิน เซอร์เกย์ อเล็กเซวิช (2401 - 2451) 2445 สีน้ำมันบนผ้าใบ 75.5x90.5.
หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐ

ภาพร่างและภาพร่างสำหรับภาพวาดโดย I.E. Repin "ขบวนทางศาสนาในจังหวัด Kursk"

ผู้แสวงบุญ
2423 กระดาษ สีน้ำ
คอลเลกชันส่วนตัว

คนพเนจร. อีทูดี้
2424 30x17.
หอศิลป์ภูมิภาค Penza ตั้งชื่อตาม เค.เอ. ซาวิทสกี้

คนพเนจร.
ซูริคอฟ วาซิลี อิวาโนวิช (2391 - 2459) พ.ศ. 2428 สีน้ำมันบนผ้าใบ 45 x 33 ซม.
ร่างภาพวาด "Boyarina Morozova"
หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐ

ภาพคนพเนจรในศิลปะการตกแต่งและประยุกต์

คนพเนจร. ปูนปลาสเตอร์ทาสีโพลีโครม
8.3x3.2x3.4

คนพเนจร. เครื่องเคลือบดินเผา, ภาพวาดเคลือบทับ
7.7x3.2x2.6.

คนพเนจร. การเผา การทาสีเคลือบด้านล่าง
8.7x3.3x2.7

คนพเนจร. เครื่องลายคราม; ภาพวาดเคลือบมากเกินไป
7.8x3.4x2.9

ประติมากรรม "คนพเนจร"

องค์กรการผลิต:
ตัวอย่างการผลิตNEKIN

สถานที่สร้าง: ภูมิภาคมอสโก, เขต Gzhel (?)

ระยะเวลาการสร้าง: 1930 (?)

ภาพวาด "The Wanderer" วาดโดย Perov จากอดีตข้ารับใช้ Christopher Barsky เป็นครั้งแรกในงานศิลปะรัสเซียที่ศิลปินได้หยิบยกหัวข้อเกี่ยวกับข้ารับใช้ในอดีต

“ ฉันมาหาคุณพร้อมกับคำขออันยิ่งใหญ่” Vera Nikolaevna Dobrolyubova หันมาหาเขาครั้งหนึ่ง –– ฉันเห็นชายชราคนหนึ่งในสวนของเพื่อน เขากำลังสับไม้ เขาอายุแปดสิบสี่ปี อดีตข้ารับใช้ของปรมาจารย์หลายสิบคนซึ่งเขาส่งต่อจากมือหนึ่งไปอีกมือหนึ่ง บัดนี้ ชายอิสระคนหนึ่งซึ่งก็คือชายที่ถูกทิ้งเดินไปรอบ ๆ สนามหญ้าและหางานทำ ฉันเสนอเงินให้เขาแต่เขาไม่รับ: “ยังไม่ถึงเวลาที่จะดำเนินชีวิตในพระนามของพระคริสต์” คุณ Vasily Grigorievich อยู่ใกล้กับผู้ใจบุญ Shchukin พวกเขากล่าวว่าเขาสร้างที่พักพิงสำหรับคนยากจน กรุณาขอที่พักพิงให้กับชายผู้โชคร้ายคนนี้ได้ไหม?

Perov สัญญาไว้และในวันรุ่งขึ้นชายชราผู้สูงศักดิ์และแม้แต่ขุนนางก็เข้ามาเคาะประตู ศีรษะเอียงไปข้างหนึ่งเล็กน้อย เพ่งสมาธิและดวงตาซีดจางไปแล้ว มีหนวดเคราชวนให้นึกถึงสีเงินมือสอง
พวกเขาไปที่ Shchukin ด้วยกัน

-- อ! นายศิลปิน! –– ได้พบกับผู้ใจบุญ -- ฉันดีใจ! กรุณานั่งลง.
“ ฉันมีธุระกับคุณ” Vasily Grigorievich อธิบายการมาเยือนของเขา และเขาพูดคุยเกี่ยวกับบาร์สกี้
เมื่อสัมผัสได้ถึงชะตากรรมของชายชรา Shchukin จึงให้คำมั่นสัญญาว่าเขาจะต้องอยู่ในสถานสงเคราะห์อย่างแน่นอน
– อย่างไรก็ตาม ฉันไม่รู้ว่าตอนนี้มีที่ว่างบ้างไหม? ถ้าไม่คุณจะต้องรอหนึ่งหรือสองสัปดาห์
เรื่องนี้ดูเหมือนจะได้รับการตัดสินใจแล้ว

ผ่านไปเดือนกว่าแล้ว เนื่องจากไม่มีที่ว่างในที่พักพิง คริสโตเฟอร์ บาร์สกี้ จึงไม่ได้ถูกวางไว้ในนั้น แต่ไปที่นั่นอย่างระมัดระวังตามคำสั่ง เพื่อรอพรทางโลก ฤดูหนาวมา เขายังคงทำงานที่บ้านของใครบางคน เช่น ตักน้ำ ตักหิมะ หรือสับฟืน เขาไอและหายใจไม่ออก ค้างคืนบางครั้งที่โถงทางเดิน บางครั้งก็อยู่ในโรงนา และไปช่วยพิเศษในห้องครัว ในช่วงเวลานี้ ชาวเมืองหลายคนและแม้แต่พ่อค้าที่ใช้จ่ายสุรุ่ยสุร่ายเพียงคนเดียวก็ได้รับการยอมรับให้เข้าไปในสถานสงเคราะห์

ในเดือนกุมภาพันธ์ Perov ไปที่ Shchukin พร้อมกับ Barsky อีกครั้ง
-- อ! - เจ้าของเดินเตาะแตะไปที่ Barsky – เป็นยังไงบ้างที่รัก ไม่อยู่ในสถานสงเคราะห์จนถึงตอนนี้?

บาร์สกี้โค้งคำนับเขาและไอ นาทีต่อมา หายใจแรง เขาก็ตอบว่า:
“ ยังไม่มีสถานที่ ท่านลอร์ด... จนถึงขณะนี้ยังไม่มีสถานที่ว่างสักแห่ง... นั่นคือสิ่งที่น่าเศร้า... อย่าปล่อยให้ฉันตายบนถนนพ่อ” และเขาก็ล้มลงแทบเท้าของ Shchukin

- ลุกขึ้นลุกขึ้นเฒ่า! – Shchukin เริ่มบ่อยครั้ง – ฉันบอกคุณแล้วลุกขึ้น! ฉันไม่ชอบให้ใครมาสักการะ พระเจ้าจะต้องได้รับการเคารพบูชา ไม่ใช่มนุษย์ ยังเร็วเกินไปที่คุณจะตายที่รัก คุณและฉันจะยังคงมีชีวิตที่ดี! ฉันจะให้คุณอยู่ในที่พักพิงฉันจะให้คุณ และเมื่อคุณพักผ่อนที่นั่น รวบรวมกำลัง เราจะเลือกหญิงชราที่อายุน้อยกว่าสำหรับคุณ จับคู่คุณ หรือแม้แต่แต่งงานกับคุณ! แล้วท่านจะอยู่เป็นสุขไม่ปล่อยมือกัน ดีนะที่เด็กๆมาด้วย มันไม่ได้เป็น? - เขาขยิบตาให้ Perov อย่างร่าเริง

Perov เงียบ ทหารราบที่ยืนอยู่ใกล้ประตูสูดจมูกและใช้มือปิดปาก
“ เอาล่ะ” Shchukin หันไปหาชายชรา“ ฉันจะเขียนจดหมายตอนนี้และมั่นใจได้ว่าพรุ่งนี้คุณจะอยู่ที่ศูนย์พักพิง” แค่ดูข้อตกลงของฉัน: อย่าทำให้หญิงชราของฉันเสียหาย
ทหารราบหัวเราะอย่างไม่เป็นพิธีการแล้ว และบาร์สกี้ก็มองไปที่พื้นและขยับริมฝีปากของเขาอย่างเงียบๆ

“รอจดหมายแล้วตรงจากที่นี่ไปยังที่พักพิง” ศิลปินกล่าวคำอำลาชายชรา แต่เขาไม่ขยับเลย เห็นได้ชัดว่าเขาไม่ได้ยินเขา
และเช้าวันรุ่งขึ้นมีบางอย่างเกิดขึ้นโดยที่ Perov ไม่คาดคิด Barsky มาบอกว่าเขาจะไม่ไปที่สถานสงเคราะห์
-- ทำไม?..

“และนี่คือเหตุผล” ชายชราหันศีรษะไปด้านหลัง มองดูศิลปินในระยะเผาขน –– อย่างที่ทราบกันดีว่าข้าพเจ้ามีอายุแปดสิบสี่ปี เป็นเวลาเจ็ดสิบปีที่ฉันก้มหลังและอดทนต่อความอยุติธรรมและการดูหมิ่นทุกรูปแบบ เป็นเวลาเจ็ดสิบปีที่เขารับใช้เจ้านายอย่างซื่อสัตย์และยังคงยากจนและน่าสงสารในวัยชราอย่างที่คุณเห็น Vera Nikolaevna หญิงสาวผู้มีเมตตามาพบฉันสงสารสถานการณ์ของฉันและแสดงให้ฉันเห็นทางผ่านคุณชายของฉันเพื่อหันไปหานาย Shchukin ผู้โด่งดัง คุณและฉันไปเยี่ยมเขาและคุณก็ยอมที่จะเห็นว่าเขาเป็นผู้มีพระคุณแบบไหนและเป็นคนแบบไหน ฉันขอความช่วยเหลือจากเขา และเขาก็เยาะเย้ยฉัน ฉันไปหาเขาด้วยความรักและความหวัง แต่กลับจากไปด้วยความเศร้าโศกและความสิ้นหวัง ด้วยความเสียใจที่ความเป็นทาสยังไม่สิ้นสุดและคงจะไม่มีวันสิ้นสุดด้วย เป็นเวลาเจ็ดสิบปีแล้วที่สุภาพบุรุษหลายคนเยาะเย้ยฉัน ในสายตาของพวกเขา ฉันไม่ใช่คนที่มีเหตุผลและความรู้สึก... แล้วเมื่อวานฉันเห็นอะไร? เป็นอีกครั้งที่คุณจะต้องเข้าสู่ความเป็นทาส ดูและได้ยินว่าพวกเขาเยาะเย้ยคนตายครึ่งหนึ่งอย่างไร...

Barsky เอื้อมมือไปที่อกของเขาหยิบจดหมายของ Shchukin ออกมาแล้วมอบให้ Perov
– เอาไปเถอะครับ ส่งคืนให้กับผู้มีพระคุณของคุณ
เขาจากไป แต่ Perov ยังคงได้ยินคำพูดของเขา มีศักดิ์ศรีมากมายในตัวพวกเขา มีพลังทางจิตวิญญาณมากมาย! ชายชราผู้ป่วยคนนี้เลือกการเร่ร่อน แต่ไม่ยอมให้ตัวเองรู้สึกขบขันกับโชคร้ายของเขา

Vasily Grigorievich Perov (2376-2425) มีชีวิตที่สั้นและยากลำบากเป็นการส่วนตัว

ผลงานของเขาในประเภทต่างๆ แสดงถึงการค้นหาของศิลปิน ซึ่งสะท้อนถึงวุฒิภาวะในทักษะของเขา พวกเขาแสดงให้เห็นชีวิตของปรมาจารย์สมัยใหม่ในหลาย ๆ ด้าน เขาไม่ได้โดดเดี่ยวตัวเองในเวิร์คช็อปของเขา แต่แสดงความคิดของเขาให้คนอื่นเห็น Perov ทำมากมายเพื่อสร้างภาษาภาพใหม่ โดยจะมีคำอธิบายภาพวาดของใครอยู่ด้านล่างนี้ ดังนั้นภาพวาดของเขาจึงไม่สูญเสียความเกี่ยวข้องมาจนถึงทุกวันนี้ จากภาพวาดของ V.G. Perova Time พูดกับเรา

"ผู้พเนจร", 2402

ภาพวาดนี้โดย Perov นี้วาดในขณะที่ยังเป็นนักเรียนอยู่ และไม่ได้รับเหรียญรางวัลใดๆ เลย อย่างไรก็ตาม การเลือกหัวข้อที่ไม่ได้รับการยอมรับในขณะนั้นถือเป็นข้อบ่งชี้ งานนี้ผสมผสานความสนใจที่เป็นลักษณะเฉพาะของศิลปินเข้าด้วยกัน: กับภาพบุคคลและผู้ด้อยโอกาสที่เรียบง่ายซึ่งต่อมาจะทำเครื่องหมายเส้นทางสร้างสรรค์ทั้งหมดของเขา

ศิลปินหนุ่มอายุยี่สิบห้าปีนำเสนอแก่ผู้ชมชายชราผู้ต้องทนทุกข์ทรมานมากมายในชีวิตซึ่งเห็นความเศร้ามากกว่าความสุข และตอนนี้เขาเป็นคนแก่มาก ไม่มีหลังคาคลุมศีรษะ กำลังเดินไปรอบๆ เพื่อขอทานเพื่อเห็นแก่พระคริสต์ อย่างไรก็ตาม เขาเต็มไปด้วยศักดิ์ศรีและความสงบ ซึ่งไม่ใช่ทุกคนจะมี

"เครื่องเจียรออร์แกน"

ภาพวาดโดย Perov นี้วาดในปารีสในปี 1863 ในตัวเธอเราไม่เห็นคนก้อนโต แต่เป็นคนที่ค่อนข้างเจริญรุ่งเรืองตามมาตรฐานของรัสเซียแต่งตัวสะอาดและเรียบร้อยซึ่งถูกบังคับให้ทำงานบนท้องถนน เขาไม่สามารถหาหนทางอื่นในการดำรงอยู่ได้ อย่างไรก็ตามอุปนิสัยของชาวฝรั่งเศสนั้นค่อนข้างง่าย

ชาวปารีสอ่านหนังสือพิมพ์จำนวนมาก เต็มใจโต้เถียงในหัวข้อทางการเมือง กินเฉพาะในร้านกาแฟ ไม่ใช่ที่บ้าน ใช้เวลาส่วนใหญ่เดินไปตามถนนและในโรงละคร หรือเพียงแค่ดูสินค้าที่วางขายตามท้องถนน และชื่นชมผู้หญิงสวย . ดังนั้น เครื่องบดอวัยวะซึ่งกำลังพักงานอยู่ จะไม่พลาดนายหรือมาดามที่ผ่านไปซึ่งเขาจะกล่าวชมเชยอย่างดอกไม้ถึงอย่างแน่นอน และเมื่อได้เงินแล้วเขาจะไปนั่งที่ร้านกาแฟที่เขาชื่นชอบกับ ถ้วยกาแฟและเล่นหมากรุก ทุกอย่างไม่เหมือนกับในรัสเซีย ไม่ใช่เพื่ออะไรเลยที่ V. Perov ขอให้กลับบ้านซึ่งชัดเจนกว่าสำหรับเขาว่าคนธรรมดาอาศัยอยู่อย่างไร

"นักเล่นกีตาร์", 2408

ภาพวาดของ Perov ในฉากประเภทนี้สื่อถึงชาวรัสเซียได้มาก แม้กระทั่งหนึ่งร้อยห้าสิบปีหลังจากการสร้างขึ้น ต่อหน้าเราคือชายขี้เหงา

เขาไม่มีครอบครัว เขาจมอยู่กับความโศกเศร้าอันขมขื่นในแก้วไวน์ ดึงสายกีตาร์ซึ่งเป็นคู่สนทนาเพียงคนเดียวของเขา ห้องว่าง เย็น (มือกีต้าร์นั่งอยู่ในชุดแจ๊กเก็ต เสื้อผ้าข้างถนน) ว่างเปล่า (เราเห็นแต่เก้าอี้และส่วนของโต๊ะ) ไม่ได้ดูแลหรือทำความสะอาดอย่างดี มีก้นบุหรี่อยู่บนพื้น ผมและเคราของฉันไม่ได้เห็นหวีมานานแล้ว แต่บุคคลนั้นไม่สนใจ เขายอมแพ้กับตัวเองมานานแล้วและใช้ชีวิตตามที่ปรากฏ ใครจะช่วยเขาชายวัยกลางคนหางานและหาร่างมนุษย์? ไม่มีใคร. ไม่มีใครสนใจเขา ภาพนี้สะท้อนความสิ้นหวัง แต่เธอพูดความจริง นั่นคือสิ่งสำคัญ

ความสมจริง

หลังจากทำหน้าที่เป็นผู้บุกเบิกด้านการวาดภาพนี้ Perov ซึ่งมีภาพวาดที่เป็นข่าวและเป็นการค้นพบสำหรับสังคมรัสเซียยังคงพัฒนาธีมของบุคคลตัวเล็ก ๆ ที่ต้องพึ่งพาอาศัยกัน นี่เป็นหลักฐานจากภาพวาดชิ้นแรกของ Perov หลังจากการกลับมาของเขา "Seeing Off the Dead Man" ในวันที่มีเมฆมากในฤดูหนาว ใต้เมฆเคลื่อนตัวขึ้นไปบนท้องฟ้า รถเลื่อนพร้อมโลงศพก็เดินช้าๆ พวกเขาดูแลโดยหญิงชาวนา และมีเด็กชายและเด็กหญิงนั่งอยู่บนโลงศพของพ่อทั้งสองข้าง มีสุนัขวิ่งอยู่ใกล้ๆ ทั้งหมด. ไม่มีใครร่วมเดินทางไปด้วยในการเดินทางครั้งสุดท้ายของเขา และไม่มีใครต้องการสิ่งนี้ Perov ซึ่งภาพวาดแสดงให้เห็นถึงการไร้ที่อยู่และความอัปยศอดสูของการดำรงอยู่ของมนุษย์ได้จัดแสดงไว้ในนิทรรศการของ Association of Itinerants ซึ่งพวกเขาพบคำตอบในจิตวิญญาณของผู้ชม

ฉากประเภท

ฉากในชีวิตประจำวันที่สดใสทุกวันก็ให้ความสนใจกับอาจารย์เช่นกัน เหล่านี้รวมถึง "Birder" (1870), "Fisherman" (1871), "Botanist" (1874), "Dovekeeper" (1874), "Hunters at Rest" (1871) มาเน้นที่อันสุดท้ายกันดีกว่าเนื่องจากเป็นไปไม่ได้เลยที่จะอธิบายภาพวาดทั้งหมดของ Perov ที่เราต้องการ

นักล่าสามคนประสบความสำเร็จในการเดินเล่นในทุ่งที่รกไปด้วยพุ่มไม้ ซึ่งมีสัตว์ป่าและกระต่ายซ่อนตัวอยู่ พวกเขาแต่งตัวค่อนข้างขาดๆ เกินๆ แต่มีปืนที่ยอดเยี่ยม แต่นี่เป็นแฟชั่นในหมู่นักล่า เหยื่ออยู่ใกล้ๆ ซึ่งแสดงให้เห็นว่ามันไม่ได้ฆ่าซึ่งเป็นสิ่งสำคัญในการตามล่า แต่เป็นความหลงใหลและการติดตาม ผู้บรรยายเล่าให้ผู้ฟังสองคนฟังอย่างกระตือรือร้นเกี่ยวกับตอนหนึ่ง เขาแสดงท่าทาง ดวงตาเป็นประกาย คำพูดของเขาไหลเป็นสายน้ำ นักล่าที่ประสบความสำเร็จสามคนแสดงด้วยอารมณ์ขันเล็กน้อย ทำให้เกิดความเห็นอกเห็นใจ

ภาพของ Perov

นี่เป็นความสำเร็จที่แท้จริงของปรมาจารย์ในผลงานของเขาในยุคปลาย เป็นไปไม่ได้ที่จะแสดงรายการทุกอย่าง แต่ความสำเร็จหลักของเขาคือภาพเหมือนของ I.S. Turgenev, A.N. Ostrovsky, F.M. ดอสโตเยฟสกี, V.I. ดาเลีย ส.ส. Pogodin พ่อค้า I.S. คามีนินา. ภรรยาของ Fyodor Mikhailovich ชื่นชมภาพเหมือนของสามีของเธออย่างมากโดยเชื่อว่า Perov จับช่วงเวลาที่ F.M. ดอสโตเยฟสกีอยู่ในสภาพที่สร้างสรรค์เมื่อเขามีความคิดบางอย่างอยู่ในใจ

ภาพวาดของ Perov "พระคริสต์ในสวนเกทเสมนี"

ความสูญเสียส่วนตัว การสูญเสียภรรยาคนแรกและลูกคนโตของเขา V.G. Perov ถือมันไปและสาดลงบนผืนผ้าใบโดยตรง ต่อหน้าเราคือชายคนหนึ่งที่ถูกโศกนาฏกรรมซึ่งเขาไม่สามารถเข้าใจได้

สามารถยอมรับได้โดยการยอมจำนนต่อพินัยกรรมที่สูงกว่าเท่านั้นและไม่บ่น คำถามที่เกิดขึ้นระหว่างการสูญเสียคนที่รักและความเจ็บป่วยร้ายแรงและ Perov ในเวลานั้นป่วยหนักและสิ้นหวังแล้วเหตุใดและเหตุใดจึงเกิดเหตุการณ์นี้ไม่เคยพบคำตอบ เหลือเพียงสิ่งเดียวที่ต้องทำ - อดทนและไม่บ่น เพราะมีเพียงพระองค์เท่านั้นที่จะเข้าใจและปลอบใจหากจำเป็น ผู้คนไม่สามารถทำอะไรเพื่อบรรเทาความเจ็บปวดจากโศกนาฏกรรมดังกล่าวได้ พวกเขายังคงใช้ชีวิตประจำวันโดยไม่ขุดคุ้ยความเจ็บปวดของผู้อื่นอย่างลึกซึ้ง ภาพนั้นมืดมน แต่ในระยะไกลรุ่งสางก็โผล่ขึ้นมา ทำให้เกิดความหวังในการเปลี่ยนแปลง

จนถึงทุกวันนี้ Vasily Perov ซึ่งภาพวาดมีความเกี่ยวข้องในหลาย ๆ ด้านไม่กลัวที่จะออกจากเส้นทางที่ถูกตีและเปลี่ยนแปลง ลูกศิษย์ของเขา A.P. Ryabushkin, A.S. ครอบครัว Arkhipovs กลายเป็นศิลปินชาวรัสเซียผู้โด่งดังซึ่งจดจำครูของพวกเขามาโดยตลอดในฐานะผู้ชายที่มีหัวใจที่ยิ่งใหญ่