ไม่ใช่ผู้ชาย เด็กผู้ชาย หรือผู้ชายทุกคนที่ใฝ่ฝันที่จะเป็นนักแสดง บ่อยครั้ง นักแสดงชายกลายเป็นเช่นนั้นโดยบังเอิญ แม้ว่าหลายคนจะชอบเข้ามหาวิทยาลัยการละครก็ตาม หลายคนชอบการแสดงละครมากกว่าการถ่ายทำภาพยนตร์ แต่อย่างที่คุณเข้าใจจากชีวิตสมัยใหม่ เรามีนักแสดงภาพยนตร์เพียงพอแล้ว!
จะทำอย่างไรถ้าคุณต้องการเป็นนักแสดง, ไปที่ไหน, เคาะประตูอะไร, เกณฑ์ใครที่จะเอาชนะและต้องเตรียมตัวอย่างไร? มีคำถามมากมาย แต่น่าเสียดายที่ทุกคนไม่รู้ว่านักแสดงตัวจริงต้องเกิด แม้ว่าการฝึกฝนจะนำมาซึ่งผลลัพธ์ที่ยอดเยี่ยม เรามาคิดกันว่าจะเป็นนักแสดงได้อย่างไร พูดคร่าวๆ ตั้งแต่เริ่มต้น
วิธีเข้าสู่โลกแห่งการแสดง
ต้องใช้เวลาหลายปีในการฝึกฝนเพื่อเป็นนักแสดง บ่อยครั้งที่นักแสดงเริ่มต้น "อาชีพ" ตั้งแต่วัยเด็ก ขั้นแรกพวกเขาแสดงที่รอบบ่ายและแสดงสิ่งที่น่าสนใจแก่ญาติของพวกเขาโดยไม่ลังเลจากนั้นพวกเขาก็ดำเนินการต่อไปในห้องโถงของโรงเรียนมักจะไปที่ KVN เป็นต้น สิ่งที่คุณต้องการตั้งแต่แรกในการเป็นนักแสดง:
– เรียนหลักสูตรการแสดง (ซึ่งเป็นพื้นฐานพื้นฐานของอาชีพนี้)
- จบจากโรงเรียนการละคร
ด้วยเหตุนี้ คุณจะไม่เพียงแต่เข้าใจว่าจะแสดงตัวเองได้ดีขึ้นที่ไหนและอย่างไร ปฏิบัติตนอย่างถูกต้อง ฯลฯ อย่างไร คุณยังสามารถหาคนที่จะช่วยให้คุณเป็นนักแสดงได้ อย่างไรก็ตาม การเข้ามหาวิทยาลัยโรงละครเป็นเรื่องยากมาก นักแสดงยอดนิยมบางคนยังไม่ได้รับการศึกษาด้านการแสดงเพราะ ไม่สามารถเข้าโรงเรียนการละครได้ทั้งครั้งแรกหรือครั้งที่สองหรือครั้งที่สาม การรับเข้าเรียนในโรงเรียนการละครเป็นเรื่องยาก คุณต้องผ่านรอบคัดเลือกทั้งหมด และพวกเขาเป็นเรื่องยาก!
แม้ว่าจะมีผู้ชายเพียงไม่กี่คนที่อยากเป็นนักแสดง ดังนั้นการคัดเลือกผู้ชายจึงเป็นเรื่องพิเศษ ที่น่าสนใจคือในการออดิชั่นพวกเขามักถูกขอให้ร้องเพลงและเต้นในลักษณะเดียวกัน เป็นไปไม่ได้เลยที่จะเตรียมตัวก่อนวันออดิชั่น หลายคนเริ่มทำงานก่อนเข้างานหนึ่งหรือสองปี!
1. การฟัง กระบวนการฟัง:
- แนะนำตัวเองให้ชัดเจน เสียงดัง และมั่นใจ
- เป็นไปได้มากที่คุณจะถูกถามว่าคุณเคยทำละครมาก่อนหรือไม่ (กับครู) และคุณควรตอบว่า "ไม่" แม้ว่าจะไม่!
- คุณไม่ควรเลือกสิ่งที่น่าเศร้าและจริงใจ เลือกสิ่งที่คุณสามารถท่องในใจได้โดยไม่มีการเสียดสีด้วยการแสดงออก เลือกบทพูดคนเดียวให้สั้นลงด้วย คุณไม่ได้อยู่คนเดียวในการออดิชั่น คุณจะยังคงไม่มีใครฟัง และนี่คือค่าลบ
- เลือกภาพที่เหมาะสมสำหรับการพูดคนเดียวของคุณ ตัวอย่างเช่น คุณมักจะพบกับสาวร่างใหญ่กับนัวเนียสีชมพูที่ต้องการแสดงตัวว่าเป็นจูเลียต เห็นด้วย ตลก! ประเมินพารามิเตอร์และความสามารถของคุณอย่างถูกต้อง และเลือกชุดและแต่งหน้าอย่างเหมาะสม (ใช่ บางครั้งผู้ชายก็ต้อง "สัมผัส" การแต่งหน้าเพื่อสร้างลุคที่สมบูรณ์)
3. การคัดเลือก ส่วนใหญ่แล้ว การคัดเลือกจะเกิดขึ้นในสามรอบและการคัดเลือกที่แข่งขันกัน แม้ว่าคุณจะสามารถกระโดดตรงไปยังเส้นชัยได้หากคุณชอบค่าคอมมิชชั่น
นักแสดงควรมีคุณสมบัติอย่างไร?
นักแสดงไม่ได้เป็นเพียงความสามารถพิเศษ แต่เป็นอาชีพ แต่เป็นจังหวะชีวิตที่ไม่เหน็ดเหนื่อย ถ้าคุณชอบนอนมาก เดิน ฯลฯ คุณจะไม่ใช่นักแสดง คุณต้องทำงานหนักและลืมเกี่ยวกับชีวิตที่ผ่อนคลาย แล้วทุกอย่างจะได้ผล แต่มาดูกันว่าคุณต้องมีคุณสมบัติอะไรบ้างในการเป็นนักแสดง:
- ลักษณะที่น่ารื่นรมย์ แม้แต่ "ตัวละครที่ไม่ดี" ในภาพยนตร์ก็มีรูปลักษณ์ที่น่าพึงพอใจ ไม่จำเป็นต้องเป็นผู้ชายที่หล่อเหลา แค่มีรูปลักษณ์ที่น่าสนใจไม่น่ารังเกียจก็เพียงพอแล้ว
- ความสามารถพิเศษ ก่อนอื่นพวกเขาจะสังเกตเห็นนักแสดงที่มีเสน่ห์ พวกเขาต้องการเห็นเขาในบทบาทนำ
- เสน่ห์ ที่น่าสนใจคือคุณสมบัติที่สามารถแทนที่รูปลักษณ์ที่ดีของคุณได้เช่น หากคุณมีใบหน้าและรูปร่างที่สวยงามห่างไกลจากเสน่ห์จะขจัดสิ่งนี้และทำให้คุณเป็นนักแสดงคนโปรดเช่น Adriano Celentano;
- จิตใจบางเบาแต่แข็งแกร่ง สิ่งนี้จะช่วยให้คุณเอาตัวรอดในสภาพแวดล้อมที่ยากลำบากซึ่งเต็มไปด้วยการต่อสู้เพื่ออำนาจสูงสุด
- ความเป็นกันเอง มันสำคัญมากที่จะต้องเข้ากับคนง่ายทั้งในเส้นทางของการเป็นนักแสดงและในขณะที่ทำงานในเส้นทางนี้เพื่อรับบทบาทมากขึ้นเรื่อย ๆ
- พัฒนาการแสดงออกทางสีหน้า ด้วยการแสดงออกทางสีหน้าที่ดี คุณจะสามารถแสดงอารมณ์ที่แท้จริงแก่กล้องได้
- ความทรงจำที่ดี. จำเป็นต้องพัฒนาความจำเพื่อให้จำบทบาทได้ดีขึ้น นักแสดงที่มีความจำดีจะได้รับการชื่นชมดีขึ้นเพราะ การยิงทำได้ง่ายกว่าและเร็วกว่า
- คำพูดที่ดีและชัดเจน เป็นที่ชัดเจนว่าคำพูดจะต้องสมบูรณ์แบบเพื่อให้ทุกคนเข้าใจคำพูดของคุณ
- ความกล้าหาญ. ไม่ใช่ผู้ชายทุกคนที่จะเป็นนักแสดงได้ หลายคนไม่กล้าแสดงต่อสาธารณะ โดนกล้องรุมทำร้าย ฯลฯ
– แง่บวก ด้วยทัศนคติเชิงบวก คุณสามารถดำเนินชีวิต ประเมินสถานการณ์อย่างสมเหตุสมผล และตอบสนองต่อการเปลี่ยนแปลงบางอย่างในกระบวนการถ่ายทำได้ตามปกติ
หากคุณมีคุณสมบัติทั้งหมดเหล่านี้ คุณสามารถเป็นนักแสดงได้อย่างแน่นอน สิ่งสำคัญคือต้องพยายามอย่างหนักและบรรลุเป้าหมายของคุณ แต่อย่าลืมว่านักแสดงหลายคนกลายเป็นแบบนั้นโดยบังเอิญ โดยไม่ได้พยายามเข้าไปในแผนกการแสดงด้วยซ้ำ พวกเขามักจะสังเกตเห็นในฝูงชน ที่การคัดเลือกนักแสดง ที่มากับเพื่อน ฯลฯ
Faina Ranevskaya
นักแสดงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 Faina Georgievna Ranevskaya ที่ยอดเยี่ยมพูดติดอ่างตั้งแต่วัยเด็กและขี้อายมาก เธอพยายามเข้าเรียนในโรงเรียนการละครหลายแห่ง แต่ทุกครั้งที่เธอถูกบอกว่าเธอจะไม่มีวันเป็นนักแสดง เธอได้รับการศึกษาด้านการแสดงไม่ใช่ในโรงเรียนวิชาชีพ แต่ปรากฏตัวครั้งแรกในภาพยนตร์เมื่ออายุ 38 ปี
ยูริ นิคูลิน
ยูริ Nikulin ไม่ได้รับการยอมรับใน VGIK และสถาบันการละครอื่น ๆ โดยบอกว่าเขาไม่มีความสามารถในการแสดง จากนั้นเขาก็ไปที่สตูดิโอตัวตลกที่ Moscow Circus เป็นครั้งแรกที่เขาได้รับเชิญให้แสดงในภาพยนตร์เรื่อง "Girl with a Guitar" Nikulin ต้องการปฏิเสธบทบาทโดยระลึกถึงความพยายามที่ไม่ประสบความสำเร็จในการเป็นนักแสดง แต่แล้วเขาก็เปลี่ยนใจ ขณะนั้นท่านอายุ 36 ปี
ไอยา สาวินา
ศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียตจบการศึกษาจากคณะวารสารศาสตร์ของมหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโกและเข้าไปในโรงภาพยนตร์โดยบังเอิญ Iya เล่นในโรงละครนักเรียนของ Moscow State University ในละครเรื่อง "Such Love" ซึ่งมีนักแสดง Alexei Batalov ในขณะนั้นร่วมกับผู้กำกับ Iosif Kheifits พวกเขามองหาตัวละครหลักสำหรับบทบาทในภาพยนตร์เรื่อง "Lady with a Dog" มาหลายเดือนแล้ว เมื่อเห็น Savvina Batalov ก็ตระหนักว่าเป็นเธอ จริงในตอนแรกผู้กำกับสงสัยเกี่ยวกับความคิดของ Batalov และ Iya เองก็ไม่ต้องการแสดง แต่ในที่สุดทุกอย่างก็ออกมาดี ความสามารถและความเป็นธรรมชาติของ Ii นั้นสำคัญกว่าทักษะการแสดงมืออาชีพมาก
ความไร้เดียงสา Smoktunovsky
ความไร้เดียงสาถูกไล่ออกจากวงการละครที่โรงเรียน หลังสงคราม เขาเข้าไปในสตูดิโอที่โรงละครครัสโนยาสค์ แต่หลังจากนั้นไม่ถึงปี เขาเริ่มทำงานในโรงละครประจำจังหวัด Innokenty Smoktunovsky ได้รับบทบาทหลักในชีวิตของเขาเมื่ออายุ 32 ปีด้วยความบังเอิญที่มีความสุข จากนั้น Georgy Tovstonogov ก็จัดฉาก The Idiot ที่โรงละคร Bolshoi Drama นักแสดง Panteleimon Krymov ได้รับการแต่งตั้งให้เป็นเจ้าชาย Myshkin ซึ่งไม่ปรากฏตัวในการซ้อมครั้งแรกและถูกไล่ออก จากนั้น Smoktunovsky ก็ได้รับการแนะนำให้รู้จักกับ Tovstonogov และผู้กำกับที่ยิ่งใหญ่เห็นว่าเขามีพรสวรรค์ที่ไม่เหมือนใคร การทำงานกับบทบาทนั้นยากมากการทรมานอย่างที่นักแสดงพูดเองเขาไม่สามารถจินตนาการได้ แต่หลังจากรอบปฐมทัศน์ของ "The Idiot" ที่ Smoktunovsky "ตื่นขึ้นอย่างมีชื่อเสียง"
Tatyana Peltzer
ยายที่โด่งดังที่สุดของภาพยนตร์โซเวียตไม่เคยได้รับการศึกษาด้านการแสดงซึ่งเธอภูมิใจมากในชีวิตของเธอ พ่อของ Peltzer เป็นนักแสดงและผู้กำกับและเด็กผู้หญิงเล่นบทบาทแรกเมื่ออายุ 9 ขวบในการแสดงของเขา เธอเรียนการแสดงกับพ่อของเธอ แต่เส้นทางที่สร้างสรรค์นั้นไม่ใช่เรื่องง่าย นักแสดงซึ่งไม่มีการศึกษาด้านการแสดงละครมืออาชีพได้ลงทะเบียนในเจ้าหน้าที่เสริมของสภาไฟและกีฬาแห่งกรุงมอสโก (โรงละคร Mossovet) แต่ถูกไล่ออก "เพราะไม่เหมาะสม" ตอนอายุ 30 เธอต้องทำงานเป็นพนักงานพิมพ์ดีดและทำงานที่โรงงาน Likhachev เป็นเวลานาน จากนั้นเธอก็กลับมาที่โรงละครอีกครั้งและเล่นบทบาทเล็กๆ ของสาวส่งนม พนักงานอาบน้ำ และผู้จัดการบ้าน ในช่วงชีวิตของเธอ เธอเล่นบทสนับสนุนละครและภาพยนตร์หลายเรื่อง ซึ่งแต่ละเรื่องเป็นผลงานชิ้นเอกเล็กๆ และเมื่อนักแสดงหญิงอายุ 73 ปี Zakharov ได้แสดงห้าการแสดงในโรงละครเสียดสี - และทั้งหมดนี้มี Peltzer ในบทบาทนำ
เซมยอน ฟาราดา
Semyon Farada จบการศึกษาจาก VTU บาวแมนสำเร็จการศึกษาระดับปริญญาวิศวกรรมเครื่องกลสำหรับโรงงานหม้อไอน้ำ แต่ถึงแม้ว่าฟาราดาไม่เคยได้รับการศึกษาด้านการแสดง แต่เขาก็ยังเกี่ยวข้องกับการแสดงบนเวทีตลอดชีวิต: ตอนเป็นเด็กเขาเล่นเป็นวงละครในขณะที่รับใช้ในกองทัพในกลุ่มเพลงป๊อปและในโรงละครนักศึกษาของมหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโก . ในช่วงต้นทศวรรษ 70 Farada เริ่มถ่ายทำและ Yuri Lyubimov เชิญเขาให้ทำงานที่โรงละคร Taganka
Vera Glagoleva
เวร่าไม่ได้คิดเกี่ยวกับอาชีพนักแสดง แต่เธอเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านกีฬายิงธนู และเธอก็เข้าไปในโรงหนังโดยบังเอิญ เธอสังเกตเห็นโดยผู้ดำเนินการภาพยนตร์เรื่อง "To the End of the World ... " และขอให้เล่นร่วมกับนักแสดงคนอื่น วีร่าตกลงและเล่นด้วยกัน และประสบความสำเร็จอย่างมากที่ผู้กำกับ Rodion Nakhapetov ไม่เพียง แต่พาเธอไปสู่บทบาทหลักในภาพยนตร์เท่านั้น แต่ยังได้แต่งงานด้วย Glagoleva เล่นในภาพยนตร์เกือบ 50 เรื่องและในปี 2011 เธอได้รับรางวัลศิลปินแห่งรัสเซีย
Tatiana Drubich
ดรูบิชแสดงในภาพยนตร์มาตั้งแต่อายุ 12 ขวบ แต่หลังจากจบการศึกษาจากโรงเรียน เธอไม่ได้เข้ามหาวิทยาลัยการแสดง แต่ไปเรียนที่สถาบันการแพทย์ ได้รับความเชี่ยวชาญพิเศษด้านต่อมไร้ท่อ และทำงานในคลินิกประจำเขตมาหลายปี ผู้อำนวยการ Sergei Solovyov ซึ่งเป็นสามีของเธอกล่าวว่า Tatyana มีข้อมูลทั้งหมดสำหรับภาพยนตร์อยู่แล้วและเธอไม่ต้องการการศึกษาด้านการแสดง
Sergei Bodrov
Sergei Bodrov ลูกชายคนสุดท้องของผู้กำกับชื่อดัง Sergei Bodrov Sr. ไม่ได้วางแผนที่จะเป็นนักแสดง แต่เข้าสู่ภาควิชาประวัติศาสตร์และทฤษฎีศิลปะของคณะประวัติศาสตร์ของมหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโก โลโมโนซอฟ ระหว่างเรียน เขาทำงานเป็นครู คนขายขนมที่โรงงานอุดรนิสา และแม้กระทั่งเป็นทหารรักษาพระองค์ที่ชายหาด ในปี 1996 ที่ Sochi Film Festival Bodrov ได้พบกับผู้กำกับ Alexei Balabanov ผู้เชิญ Sergei ให้เล่นบทบาทของ Danila Bagrov ในภาพยนตร์ Brother ของเขา
Maria Shukshina
มาเรีย ชุกชินา ผู้มีความงามสดใส จบการศึกษาจากคณะการแปลของสถาบันภาษาต่างประเทศ Maurice Thorez ซึ่งไม่ได้ป้องกันเธอจากการแสดงในภาพยนตร์และรายการทีวีที่ประสบความสำเร็จ
ผู้หญิงเกือบทุกคนใฝ่ฝันที่จะลองสวมบทบาทที่แตกต่างกัน อนิจจาในชีวิตจริงไม่สามารถนำเสนอโอกาสดังกล่าวได้: ลูกสาว, ภรรยา, แม่, น้องสาว แต่คุณยังต้องการที่จะรู้สึกเหมือนเป็นสายลับพิเศษ ราชินี เจ้าหญิงที่แปลกใหม่ แม่มด ... และสาว ๆ ทั่วโลกไม่เห็นทางออกอื่นนอกจากการเป็นนักแสดง เป็นอาชีพนี้ที่ทำให้สามารถเปิดเผยแง่มุมทั้งหมดของนิสัยผู้หญิงที่เปลี่ยนแปลงได้
อย่างไรก็ตาม อาชีพนักแสดงไม่ได้เป็นเพียงการเปลี่ยนแปลงอย่างต่อเนื่องของบทบาทและสิ่งแวดล้อมเท่านั้น แต่ยังเป็นการทำงานหนักอีกด้วย เราจะเข้าใจความแตกต่างที่สำคัญของงานฝีมือนี้และตัดสินใจว่าจะต้องเป็นนักแสดงอย่างไร
อาชีพนักแสดง
การเป็นนักแสดงถือเป็นเกียรติในทุกประเทศทั่วโลกที่มีการพัฒนาภาพยนตร์ นักแสดงที่ดีจะได้รับค่าธรรมเนียมมากมาย ซึ่งแน่นอนว่าเรารู้จากเครือข่ายและแหล่งอื่นๆ อย่างไรก็ตาม การแสดงเป็นงานหนัก แม้จะมีความเกียจคร้านและความเฉลียวฉลาดภายนอกก็ตาม
สนใจในการเป็นนักแสดง เราต้องขอขอบคุณคุณสมบัติที่สำคัญและน่าพอใจโดยเฉพาะอย่างยิ่งของอาชีพนี้: อายุไม่ใช่อุปสรรค ไม่ว่าเราจะอายุน้อยมากหรือเกษียณแล้ว คุณก็ค้นพบความสามารถในการแสดงของคุณและกลายเป็นมืออาชีพที่เป็นที่ต้องการตัวได้ตลอดเวลา
นักแสดงละครเวที
โรงละครเป็นรูปแบบศิลปะโบราณ เฉพาะเจาะจงมาก แต่มีเสน่ห์ นักแสดงละครเวทีต้องสร้างภาพที่เปี่ยมด้วยอารมณ์และสดใสอย่างที่สุดบนเวทีของโรงละคร ในขณะที่สายตาของผู้ชมหลายร้อยคู่มองมาที่เธอ นี่คือคุณลักษณะที่สำคัญที่สุดของการทำงานบนเวที: การโต้ตอบกับผู้ชมจะเกิดขึ้นแบบเรียลไทม์โดยตรง
นักแสดงละครเวทีมีความรับผิดชอบอย่างมาก: คุณต้องฝึกฝนบทบาทนี้ให้สมบูรณ์ จดจำทุกคำและทุกการเคลื่อนไหวของตัวละคร ในระหว่างการแสดง นักแสดงละครเวทีมืออาชีพไม่สามารถทำผิดพลาดได้: สับสนในบทหรือลืมว่าคู่หูจะปรากฏที่มุมใดของเวที เนื่องจากบุคคลจะไม่มีวันผิดพลาดในกรณีที่เกิดข้อผิดพลาดบนเวที นักแสดงมืออาชีพจะได้รับการช่วยเหลือจากความสามารถในการด้นสดและมีเสน่ห์ คุณสมบัติประการแรกเหล่านี้สามารถพัฒนาได้ในตนเองเมื่อคุณสมบัติที่สองเกิดขึ้นตั้งแต่แรกเกิด
งานหลักของนักแสดงละครเวที
งานของนักแสดงละครเวทีคือการสร้างภาพศิลปะบนเวที มันต้องมีหลายแง่มุมและ "มีชีวิต" และด้วยเหตุนี้ นักแสดงหญิงจึงคุ้นเคยกับภาพลักษณ์ของตัวละครของเธออย่างเต็มที่
อย่างไรก็ตาม งานที่สำคัญที่สุดของนักแสดงในฉากละครคือการทำให้เกิดปฏิกิริยาของผู้ชมด้วยการแสดงของเธอ นี่คือพรสวรรค์ด้านการแสดงและยังนำไปสู่ความสำเร็จในด้านนี้อีกด้วย
นักแสดงภาพยนตร์
นักแสดงภาพยนตร์ได้รับความนิยมอย่างมากเนื่องจากผู้ชมสมัยใหม่ส่วนใหญ่ชอบดูหนัง นอกจากนี้นักแสดงภาพยนตร์ยังได้รับค่าธรรมเนียมที่สูงกว่าคนงานในโรงละครมาก
ในขณะเดียวกัน นักแสดงภาพยนตร์ก็ทำงานได้ไม่ยากเท่ากับนักแสดงละครเวที หน้าที่การงานของเธอรวมถึงการศึกษาบุคลิกภาพของฮีโร่และรูปลักษณ์ของเขาต่อหน้ากล้องถ่ายภาพยนตร์ "การปล่อยตัว" เพียงอย่างเดียวสำหรับนักแสดงภาพยนตร์คือสามารถถ่ายได้หลายเทค ในขณะเดียวกัน เธอก็ต้องระมัดระวังในการแสดงตัวเองในสภาพแสงที่ดีต่อหน้ากล้อง เป็นที่ทราบกันดีอยู่แล้วว่ากล้อง "รัก" อยู่ห่างไกลจากทุกคน ดังนั้นปัจจัยนี้จึงมีความสำคัญในอาชีพนักแสดงภาพยนตร์
นักแสดงภาพยนตร์ต้องหาภาษากลางร่วมกับผู้คนจำนวนมากที่เธอต้องทำงานด้วย ผู้กำกับ นักเขียนบท เพื่อนร่วมงานในภาพยนตร์ (ซีรีส์) - ทุกคนต้องทำงานร่วมกันเพื่อผลลัพธ์สูงสุด
การเป็นนักแสดงต้องมีอะไรบ้าง?
ในการที่จะเป็นนักแสดงที่ประสบความสำเร็จซึ่งเป็นที่รู้จัก ในความต้องการด้านการถ่ายทำหรือการแสดงละคร คุณต้องมีคุณสมบัติทางวิชาชีพและพรสวรรค์ตามธรรมชาติมากมาย กระดานกระโดดน้ำที่ดีสำหรับการเริ่มต้นให้การศึกษาการแสดงในสถาบันการศึกษาพิเศษ
ไม่ใช่ผู้หญิงทุกคนที่สามารถพิสูจน์ตัวเองในการแสดงมืออาชีพได้ อีกครั้ง พรสวรรค์โดยกำเนิด จะต้องได้รับการปรับปรุงโดยทักษะจำนวนมากที่พัฒนาขึ้นด้วยตัวมันเอง
ดังนั้นเพื่อความสำเร็จในอาชีพนักแสดง นักแสดง นอกจากที่กล่าวมาทั้งหมดแล้ว ยังต้องการเสน่ห์ที่เป็นธรรมชาติ ความสามารถพิเศษ ความเต็มใจที่จะทุ่มเทให้กับงานอย่างเต็มที่ ทำความคุ้นเคยกับภาพลักษณ์ของบุคคลอื่นในรายละเอียดที่เล็กที่สุด แม้ว่าคุณจะ ไม่ชอบคนที่ตัวเอง ข้อดีอย่างมากสำหรับนักแสดงสาวคือการมีเสียงที่ได้รับการฝึกฝนมาเป็นอย่างดี ความจำที่ยอดเยี่ยมสำหรับการจดจำข้อความจำนวนมาก
ความสามารถในการด้นสดนั้นมีค่าในตัวนักแสดง ในการนำความสนุกสนานมาสู่แต่ละบทบาท แม้กระทั่งแบบตายตัว 100% นักแสดงที่ยอดเยี่ยมหลายคนเป็นคนที่กระตือรือร้นและเป็นธรรมชาติมาก
นอกจากนี้ ก่อนตัดสินใจว่าจะเป็นนักแสดงหรือไม่ คุณต้องประเมินอย่างมีสติว่าคุณสามารถทนต่อตารางการถ่ายทำที่วุ่นวาย งานหนักในฉากหรือเวที เพราะตามบทคุณจะต้องวิ่งกระโดดและอาจบินได้ หรือปีนหินสูงชัน
การฝึกการแสดง
ทักษะการแสดงได้รับการสอนในสถาบันการศึกษาพิเศษ ในการเข้าสู่สถาบันการศึกษาระดับสูงหรือระดับมัธยมศึกษาจำเป็นต้องมีการเตรียมตัวบางอย่าง
ในการสัมภาษณ์ คุณจะถูกขอให้เล่นเป็นตัวละครหรือท่องบทกวีที่คุณชื่นชอบ (นิทาน) คุณอาจไม่ได้รับงานที่เฉพาะเจาะจง และจากนั้นคุณสามารถนำเสนอฉากที่เตรียมไว้ได้ แต่เป็นไปได้มากว่าคุณจะถูกเรียกว่าเป็นตัวละครที่เจาะจงมาก ที่นี่คุณต้องเตรียมพร้อมสำหรับความประหลาดใจเช่นการเล่นโวลเดอมอร์โจมตี Harry Potter หรือเห็ดท่ามกลางสายฝนในฤดูใบไม้ร่วง คุณจะต้องมีจินตนาการ ทักษะการพูดในที่สาธารณะ และความสงบ
จากทั้งหมดนี้ การเข้าศึกษาในมหาวิทยาลัยการละครถือเป็นความสำเร็จที่ยอดเยี่ยม และการได้รับการศึกษาด้านละครที่สูงขึ้นนั้นมีความสำคัญมากกว่า ด้วยความสำคัญทั้งหมดของการศึกษา การพัฒนาตนเองอย่างครอบคลุมของนักแสดงทั้งในระหว่างการรับและหลังจากนั้นจึงมีความสำคัญอย่างยิ่ง อันที่จริง การฝึกฝนนักแสดงไม่เคยสิ้นสุด
คุณสมบัติของการรับเข้ามหาวิทยาลัย
เมื่อวางแผนเรียนการแสดง ควรวิเคราะห์ความสามารถของคุณ ความโน้มเอียงที่จะเป็นศิลปินเป็นสิ่งที่จำเป็น มิฉะนั้น แม้แต่การฝึกอบรมที่มีความสามารถและขยันที่สุดก็จะกลายเป็นการเสียเวลาเปล่า หากคุณมีข้อมูลที่ถูกต้อง คุณสามารถเดินต่อไปบนเส้นทางสู่ความฝันได้อย่างปลอดภัย
เมื่อเตรียมการอย่างละเอียดถี่ถ้วนสำหรับงานใดๆ ที่คณะกรรมการคัดเลือกอาจมอบหมาย คุณต้องตัดสินใจว่าที่ไหนดีกว่าสำหรับคุณที่จะทำหน้าที่เป็นนักแสดง ทางเลือกที่ดีที่สุดคือเลือกเมืองที่สะดวกก่อน ถ้าเมืองของคุณไม่มีสถาบันการศึกษาที่จำเป็น แล้วสมัครทุกที่ที่ทำได้ อย่าพลาดโรงเรียนการละครใด ๆ ไม่ใช่แผนกการแสดงเดียวในมหาวิทยาลัยและสถาบันวัฒนธรรม ดังนั้นคุณจึงสามารถรับรู้ได้เสมอ ตรงจุดเสมอ และพร้อมที่จะผ่านรอบคัดเลือกหลายรอบ เข้าร่วมหลักสูตรเตรียมความพร้อม และสถานการณ์อื่นๆ
ก่อนเริ่มรอบคัดเลือก ให้ไปที่แผนกของมหาวิทยาลัยที่เลือก รวบรวมข้อมูลให้มากที่สุดเกี่ยวกับการรับเข้าเรียนที่จะมาถึง และพูดคุยกับอาจารย์ คงจะดีถ้าได้พูดคุยกับนักศึกษาของมหาวิทยาลัยเหล่านี้ เนื่องจากพวกเขาสามารถให้คำแนะนำที่มีคุณค่าได้ เช่นเดียวกับคนที่ผ่านพ้นทุกสิ่งที่ยังมาไม่ถึง นักเรียนที่ได้รับการติดต่อดังกล่าวสามารถแนะนำวิธีการปฏิบัติตนกับครูคนหนึ่งหรือคนอื่นได้ ถ้าเขาอยู่ในคณะกรรมการคัดเลือก ไม่มีใครจะแนะนำคุณเรื่องนี้ได้อย่างแน่นอน รวมทั้งอาจารย์เองด้วย ในขณะที่โต้ตอบกับผู้คน อย่าลืมสุภาพและสุภาพ แต่อย่าปิดบังตัวตนของคุณเพื่อให้ได้ "ความน่าเชื่อถือ" บางอย่าง
เป็นไปได้ไหมที่จะเป็นนักแสดงโดยไม่มีการศึกษา?
หากคุณไม่มีเวลา ความปรารถนา หรือโอกาสในการศึกษาระยะยาวในมหาวิทยาลัย คำถามคือทำอย่างไรถึงจะเป็นนักแสดงโดยไม่ได้รับการศึกษา และเป็นไปได้หรือไม่ที่จะทำเช่นนี้เลย
ตัดสินจากประสบการณ์ของบุคคลที่มีชื่อเสียงจากประเทศตะวันตก เป็นไปได้ คุณเพียงแค่ต้องการจริงๆและไม่ขี้เกียจ
เคล็ดลับดาราสาวเรียนเองชื่อดัง
คำตอบสำหรับคำถามนี้ชัดเจน: ในประเทศตะวันตก นักแสดงที่มีชื่อเสียงส่วนใหญ่ไม่มีการศึกษาพิเศษ ในขณะเดียวกัน ก็เป็นที่นิยม ประสบความสำเร็จ และเป็นมืออาชีพในสาขาของตน แน่นอนว่าความลับของพวกเขาอยู่ที่ความสามารถและความมุ่งมั่นโดยกำเนิด หลายคนตั้งแต่อายุยังน้อย รู้สึกมีความปรารถนาอย่างแรงกล้าที่จะบุกไปสู่จุดสูงสุดของโลกการแสดง เริ่มพัฒนาทักษะที่จำเป็น เข้าร่วมการคัดเลือกและวิจารณ์ พวกเขามีส่วนร่วมในโครงการที่เล็กที่สุดและไม่มีนัยสำคัญ ค่อยๆ มุ่งไปสู่โครงการที่มีเกียรติและจ่ายเงินมากขึ้น พวกเขาอาจไม่มีเวลาเรียนการแสดง แต่พวกเขามีเวลาทำงาน
ในบรรดานักแสดงสาวสวยของเราก็มีตัวอย่างเช่นกัน เหล่านี้คือ Alena Babenko, Yuliya Snigir และคนอื่นๆ มีตัวอย่างอีกมากมายในฮอลลีวูด: นิโคล คิดแมน, เดมี มัวร์, มาริลีน มอนโร นอกจากนี้ megastars เหล่านี้ยังไม่ได้รับการศึกษาใดๆ ในตอนแรก - เนื่องจากความยากจนหรืออุปสรรคอื่น ๆ พวกเขาจึงไม่มีเวลาสำหรับมัน
ผลลัพธ์
การเป็นนักแสดงมีความหมายมากโดยไม่หยุดชะงักในการทำงานกับตัวเอง ก่อนที่คุณจะเป็นนักแสดง ให้เริ่มก้าวแรกสู่ความฝันของคุณ คุณต้องเข้าใจตัวเองเพื่อให้แน่ใจว่าในอนาคตของคุณ
การเตรียมตัวเข้ามหาวิทยาลัยการละครควรจะละเอียดถี่ถ้วน ท้ายที่สุด คุณต้องแสดงความสามารถของคุณต่อหน้าคอมมิชชันที่เคยเห็นผู้ชื่นชอบประเภทนี้มาก่อนหลายร้อยคน การสร้างความประทับใจเป็นงานที่สำคัญที่สุดในทุกขั้นตอนของการรับเข้าเรียนในมหาวิทยาลัยสำหรับนักแสดง ตลอดเวลาหลังจากสำเร็จการศึกษา คุณจะต้องปรับปรุงตัวเองเพื่อที่จะเติบโตและประสบความสำเร็จอย่างมาก
หากไม่มีการศึกษาพิเศษก็มีโอกาสที่จะเป็นนักแสดงได้เช่นกัน ในกรณีนี้ ความมุ่งหมายและของกำนัลตามธรรมชาติสำหรับการเล่นในที่สาธารณะควรมาก่อน
นี่คือผลลัพธ์ของบทความของเรา ในนั้น เราได้วิเคราะห์บางช่วงเวลาของความฝันอันสดใสของเด็กผู้หญิงหลายคน - วิธีที่จะเป็นนักแสดงภาพยนตร์หรือละครเวที ประสบความสำเร็จและเป็นที่ต้องการ เราหวังว่าคุณจะสนุกกับการอ่านเนื้อหานี้ และคุณสามารถเรียนรู้สิ่งใหม่ๆ ด้วยตัวคุณเองจากบทความ
การเดินทางที่ยิ่งใหญ่เริ่มต้นด้วยก้าวเล็กๆ - นี่คือกฎหมายที่ใช้ได้กับทุกธุรกิจ หากบุคคลมีความปรารถนาที่จะบรรลุเป้าหมายก็ไม่มีอุปสรรคใดมารบกวนเขา รวมถึง - แม้ว่าจะไม่มีการศึกษาด้านการแสดง แต่ฉันอยากเล่นในภาพยนตร์จริงๆ ในกรณีนี้ ความพากเพียรและความพากเพียรเป็นเพียงคุณสมบัติที่จำเป็น เรามาวิเคราะห์และวิเคราะห์กันว่าอะไรจะหยุดคนในความปรารถนาที่จะเข้าร่วมเป็นนักแสดงมากที่สุด? เหตุผลอาจแตกต่างกัน แต่ทั้งหมดมาจากความคิดโบราณทั่วไป:
- คอมเพล็กซ์เกี่ยวกับรูปลักษณ์
- ขาดศรัทธาในตัวเอง
- ขาดความเพียรและความเพียร
- กลัวผิด;
- ไม่อนุมัติสภาพแวดล้อมในทันที
เส้นทางสู่โรงหนัง: จุดเริ่มต้นไปสู่เป้าหมาย
ในการเริ่มต้น การกำจัดสิ่งที่ซับซ้อน ความคิดที่ว่ามีปัญหากับรูปลักษณ์ การเชื่อมต่อ การเงิน การแสดงการศึกษาเป็นสิ่งสำคัญ ยิ่งคุณเริ่มพัฒนาตนเองและพัฒนาทักษะที่จำเป็นสำหรับการแสดงได้เร็วเท่าไหร่ก็ยิ่งดีเท่านั้น ควบคู่ไปกับการค้นหาบทบาทนักแสดงที่ไม่มีการศึกษา ให้พัฒนาคำพูด พจน์ การแสดงออกทางสีหน้า ภาพลักษณ์ และทักษะการแสดงของคุณ ประสบการณ์เชิงปฏิบัติมีความสำคัญ: การมีส่วนร่วมในการผลิตของโรงเรียน นักเรียน KVN ทำงานเป็นแอนิเมเตอร์ในโรงแรมต่างประเทศ การพูดในที่สาธารณะจะเป็นประโยชน์เมื่อสัมภาษณ์ผู้อำนวยการ ระบุข้อดีทั้งหมดของคุณในแบบสอบถามที่กรอกเพื่อเข้าร่วมในการถ่ายทำโฆษณา วิดีโอ ซีรีส์ ความรู้ภาษาต่างประเทศ, การขับรถยนต์, ความสามารถในการว่ายน้ำ, ฯลฯ. อาจเป็นปัจจัยในการตัดสินใจทำสัญญากับคุณ การปรากฏตัวของนักแสดงหรือนักแสดงไม่ควรข่มขู่ ในภาพยนตร์ คุณสามารถเห็นทั้งผมสีน้ำตาลและผมสีบลอนด์ ทั้งอ้วนและผอม สูงและเตี้ย แต่มั่นใจได้เลยว่าพวกมันสวย มีเสน่ห์ และเป็นส่วนตัว ความรู้พื้นฐานด้านการแสดงซึ่งสามารถหาได้ทั้งในโรงละครและสตูดิโอของคุณเอง จะช่วยสร้างภาพลักษณ์ที่จำเป็นและค้นหาประเภทของคุณ อย่ามุ่งมั่นที่จะเป็นศิลปินสากล: เฉพาะนักแสดงที่มีความสามารถมากที่สุดและมีประสบการณ์มากมายเบื้องหลังเท่านั้นที่สามารถทำได้
การเป็นนักแสดงต้องมีอะไรบ้าง?
- ความสามารถพิเศษ. เป็นผู้ที่จะเปิดประตูทุกบานและทำให้คุณเชื่อในตัวคุณแม้จะไม่มีประกาศนียบัตรก็ตาม
- คำพูดที่สวยงามและการใช้ถ้อยคำที่ถูกต้อง เว้นแต่คุณวางแผนที่จะเป็นนักแสดงประเภทใดประเภทหนึ่ง (มีลักษณะเป็นอาชญากร) ในกรณีอื่นๆ ทั้งหมด จำเป็นต้องใช้คำพูดที่ชัดเจน ผู้ผลิตลงทุนในภาพยนตร์เพื่อผลกำไร และนักแสดงที่พูดไม่ชัดจะไม่มีวันทำให้ผู้ชมพอใจ ดังนั้นจึงเป็นประโยชน์ในการเรียนคำพูดที่ถูกต้องก่อนไปแคสติ้ง
- ความกล้าอยู่หน้าเลนส์กล้อง การทำงานกับกล้องเป็นส่วนหลักของงานของนักแสดงภาพยนตร์ ความสามารถในการฟังผู้ดำเนินการไม่ต้องอายเมื่อสปอตไลท์ทั้งหมดมุ่งมาที่คุณทำงานด้วยความกลัวอารมณ์ความสามารถในการมุ่งเน้นและกลับชาติมาเกิด "เปลือย" ความรู้สึกของคุณคือกุญแจสู่ความสำเร็จ
- ความทรงจำที่ดี. นักแสดงต้องเรียนรู้ข้อความจำนวนมาก จดจำบรรทัดของคู่หูของตนเพื่อออกเสียงของตนเองในเวลาที่เหมาะสม ไม่ใช่ผู้กำกับคนเดียวที่ต้องการสร้างภาพยนตร์ซ้ำและแปลอย่างต่อเนื่อง โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากคุณไม่ใช่ดาราดังในวงกว้าง ดังนั้นจึงจำเป็นต้องฝึกความจำ ซึ่งสามารถทำได้ทั้งแบบอิสระและเป็นส่วนหนึ่งของหลักสูตรการแสดง
ทำไมต้องได้รับการศึกษาการแสดงเฉพาะทาง
คำตอบนั้นชัดเจน นายจ้าง และในกรณีนี้ ผู้กำกับภาพยนตร์ยินดีที่จะเชิญผู้เชี่ยวชาญที่เชี่ยวชาญในทฤษฎีที่จำเป็นและมีทักษะเชิงปฏิบัติมาร่วมงานมากกว่า แน่นอนว่า คุณสามารถมีเสน่ห์และถ่ายรูปได้อย่างไม่น่าเชื่อ ทำให้ผู้คนหัวเราะได้ง่าย และเป็นนักเล่าเรื่องที่ยอดเยี่ยม แต่นั่นไม่เพียงพอสำหรับผู้ชมจำนวนมาก เพื่อโน้มน้าวใจในทุกบทบาท ทำความคุ้นเคยกับภาพลักษณ์ของตัวละครของคุณ โต้ตอบกับคู่หูบนเวที ทำความเข้าใจงานของทีมงานภาพยนตร์ - ทั้งหมดนี้เป็นองค์ประกอบของอาชีพนักแสดงและทั้งหมดนี้จำเป็นต้องเป็น เรียนรู้จากครูการแสดง การฝึกพูด การฝึกหายใจ และการพูดบนเวทีเป็นงานหนักและหลายปี ทักษะเหล่านี้จะไม่ง่ายที่จะเชี่ยวชาญในเวลาอันสั้น โดยธรรมชาติแล้ว ด้วยคลังแสงของทักษะต่างๆ เช่น การแสดง การพูดบนเวที ความสามารถในการร้องเพลงและเต้นรำ มันจึงมีความสมจริงมากขึ้นในการผ่านการคัดเลือกนักแสดงและรับบทบาท
และถึงกระนั้น การได้เป็นนักแสดงหรือนักแสดงแม้จะไม่มีการศึกษาและประสบการณ์ และการได้เข้าโรงหนังก็เป็นความฝันอันหวงแหนของหนุ่มๆ หลายคน เธอคือผู้ผลักดันการค้นหาและผ่านการคัดเลือกนักแสดง มีกฎเกณฑ์บางประการในการผ่านการสัมภาษณ์ในโปรไฟล์ซึ่งจำเป็นต้องมีนักแสดงและแสดงบทบาทอันเป็นที่รัก แบ่งออกเป็นสองประเภท: ทั่วไปและเฉพาะมืออาชีพ กฎประเภทแรกรวมถึงการปฏิบัติตามจรรยาบรรณทางธุรกิจ: อย่าสาย อย่าหยาบคายและหยิ่งผยอง แต่งกายและหวีผมให้เรียบร้อย สำหรับกฎกลุ่มที่สอง จะค่อนข้างซับซ้อนกว่าและจะต้องเตรียมการอย่างละเอียดถี่ถ้วน: - ก่อนที่คุณจะไปที่การคัดเลือกนักแสดง คุณควรค้นหารายละเอียดเกี่ยวกับบทบาทที่นักแสดงกำลังมองหา เธอต้องการการศึกษาการแสดงละครพิเศษหรือไม่ ใครเป็นผู้กำกับ เขาสนใจอะไร ใครมีคำพูดสุดท้าย อย่าละเลยการรวบรวมข้อมูล: คุณใฝ่ฝันที่จะเป็นนักแสดงและแสดงในภาพยนตร์ที่มีผู้กำกับที่ดีโดยไม่ต้องมีการศึกษาอย่างมืออาชีพ ดังนั้นพวกเขาจึงต้องเข้าใจข้อมูล
- หากผู้จัดงานเสนอส่วนย่อยจากบทบาทที่คุณต้องการเล่น คุณควรอ่านอย่างระมัดระวัง วิเคราะห์อารมณ์และความรู้สึกของตัวละคร เลือกน้ำเสียงที่เหมาะสมและเน้นเสียงในคำพูดของเขา
- ผู้สมัครรับบทบาทการแสดงหลายคนถูกกีดกันจากความตื่นเต้นอย่างมาก พวกเขากลัวกล้องและทันทีที่พวกเขาได้ยินคำสั่ง "มอเตอร์!" ทำให้เหงื่อออกและตัวสั่น ความกลัวที่ตื่นตระหนกป้องกันไม่ให้เส้นเลือดที่แสดงการเปิดออกและบิดเบือนคำพูด นี่เป็นหนึ่งในสาเหตุหลักของความต้องการหลักสูตรการแสดงและมหาวิทยาลัยการละคร เป็นชั้นเรียนการแสดงเชิงปฏิบัติที่ "ปั๊ม" ทักษะการปลดปล่อยของนักเรียน เสรีภาพในการแสดง คลายกล้ามเนื้อหนีบ สอนการฝึกหายใจแบบพิเศษที่ช่วยผ่อนคลาย ควบคุมเสียง และควบคุมร่างกายและอารมณ์
- ถ้าคุณเรียนรู้บทเรียนจากครูสอนการแสดงสักสองสามบทเรียน ให้ซ้อมบทบาทที่คุณต้องการแสดงในการคัดเลือกนักแสดงกับเขา ครูจะให้การประเมินตามวัตถุประสงค์ ชี้จุดอ่อนของคุณ บอกวิธีรับมือกับความตื่นเต้น "กระชับ" คำพูดและคำพูดของคุณ และช่วยให้คุณเปิดเผยความสามารถของคุณ หากมีคนรู้จักและเพื่อนของคุณมีนักแสดง คำแนะนำและความช่วยเหลือของพวกเขาก็จะเป็นประโยชน์เช่นกัน นอกจากนี้ยังเป็นประโยชน์ในการฟังบทสัมภาษณ์ของนักแสดงที่มีประสบการณ์ซึ่งพวกเขาแบ่งปันความลับในการคัดเลือกนักแสดงและคุณสมบัติของอาชีพของพวกเขา
ประกาศตัวเองไปถ่ายหนังที่ไหน
ในการแสดงในภาพยนตร์โดยไม่ต้องศึกษาด้านการแสดง คุณควรมีคุณสมบัติและความสามารถพิเศษที่จะกลายเป็นไพ่ยิปซีของคุณและช่วยให้คุณชนะคู่แข่งมืออาชีพที่เต็มใจหลายพันคน งานไม่ง่าย แต่ถึงกระนั้น มันเป็นเรื่องจริง ดังนั้นสิ่งที่ต้องทำ:- “ไพ่ยิปซี” ทั้งหมดของคุณควรเขียนไว้ในแฟ้มสะสมผลงานหรือประวัติย่อของคุณ และส่งไปยังศูนย์หรือหน่วยงานพิเศษ คุณสามารถวางไว้บนเว็บไซต์พิเศษขององค์กรการผลิตและการแสดง
- หากคุณพูดภาษาต่างประเทศ เล่นกีตาร์ เข้าร่วมกลุ่มละครหรือเคยเป็นดาราของทีม KVN ในพื้นที่ อย่าลืมระบุสิ่งนี้ในแบบสอบถาม อย่ากลัวที่จะเขียนว่าคุณสำเร็จการศึกษาระดับปริญญาด้านการว่ายน้ำหรือว่าคุณเป็นนักเต้นบัลเล่ต์ที่เก่งที่สุด คุณไม่รู้หรอกว่าต้องใช้ทักษะดังกล่าวบ่อยแค่ไหนในเฟรม
- อีกทางเลือกหนึ่งที่ชัดเจนสำหรับผู้กำกับคือภาพยนตร์สั้นที่ถ่ายทำโดยมีส่วนร่วมของคุณ ในยุคปัจจุบัน ทุกคนสามารถบันทึกตัวเองด้วยกล้องได้โดยการยื่นสมาร์ทโฟนให้เพื่อนและขอบันทึกวิดีโอกับคุณ
- พิจารณาก่อนว่าภาพใดที่คุณทำได้ดีที่สุด ถ้ามีหลายข้อ ให้ซ้อมบท จะดีกว่าถ้าตัวละครของคุณร้องเพลง เต้นรำ หรือเล่นเครื่องดนตรี
- คุณสามารถทำให้ตัวเองเป็นที่รู้จักด้วยการปรากฏตัวในโฆษณา การแสดงพิเศษ มาถ่ายรายการทอล์คโชว์
ไม่ว่าโรงเรียนการพูดในที่สาธารณะในมอสโกจะมีชื่อเสียงและดีเพียงใด หากไม่มีการทำงานอิสระอย่างหนักและการสื่อสารกับคนแปลกหน้าเป็นประจำ คุณจะไม่กลายเป็นวิทยากรชั้นสูง มีความจำเป็นต้องใช้ความคิดริเริ่ม รับงานอีเวนท์เพื่อรับมือกับความตื่นเต้นก่อนที่จะสื่อสารกับผู้ชมให้เร็วที่สุด
นักแสดงชาย(จากนักแสดงชาวฝรั่งเศส, จากนักแสดงละติน - นักแสดง; ผู้หญิง - นักแสดง) เป็นนักแสดงมืออาชีพที่มีบทบาทที่หลากหลายในการแสดง ภาพยนตร์ โฆษณา คลิปวิดีโอ อาชีพนี้เหมาะสำหรับผู้ที่สนใจในวัฒนธรรมศิลปะโลก (ดูการเลือกอาชีพที่สนใจวิชาในโรงเรียน)
อาชีพนักแสดงเป็นหนึ่งในที่เก่าแก่ที่สุด แม้แต่หมอผีก็แสดงการแสดงให้คนทั้งเผ่า ในฐานะที่เป็นศิลปะ การแสดงมีต้นกำเนิดในสมัยกรีกโบราณและถือว่ามีเกียรติมาก อย่างไรก็ตาม ยุโรปยุคกลางถือว่าการแสดงของนักแสดงเป็นปีศาจ และในรัสเซีย การเป็นนักแสดงก็อันตราย คริสตจักรได้ข่มเหงพวกหน้าซื่อใจคด คนตลก และตัวตลก ผู้ปฏิบัติศาสนกิจของศาสนจักรสามารถทำลายเครื่องดนตรี และนักแสดงอาจถูกเฆี่ยนหรือจำคุก ในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเท่านั้นที่มีทัศนคติต่อการแสดงการเปลี่ยนแปลง
การแสดงมีการพัฒนาอย่างต่อเนื่อง จนกระทั่งต้นศตวรรษที่ 20 ตัวละครและประเภทที่ซ้ำซากจำเจและซ้ำซากจำเจมีชัยในการแสดงของนักแสดง การปฏิวัติในอาชีพนักแสดงถูกสร้างขึ้นโดยผู้ก่อตั้งมอสโกอาร์ตเธียเตอร์ K.S. สตานิสลาฟสกี (1863 - 1938) เขาเป็นผู้สร้างระบบการแสดงที่มีชื่อเสียงซึ่งเรียกว่า Stanislavsky System ซึ่งมีจุดประสงค์เพื่อให้บรรลุความถูกต้องทางจิตวิทยาสูงสุดของการแสดงของนักแสดง Stanislavsky กระตุ้นให้นักแสดงรู้สึกถึงความรู้สึกของฮีโร่ สัมผัสประสบการณ์จริงเพื่อถ่ายทอดอารมณ์ที่แท้จริงบนเวที เป็นเวลากว่าร้อยปีที่ระบบการแสดงที่มีชื่อเสียงของ Stanislavsky ได้รับความนิยมอย่างมากในรัสเซียและทั่วโลก และวลี "ฉันไม่เชื่อ!" กลายเป็นปีก
หลายคนหลงใหลในชื่อเสียง ความมั่งคั่ง และชีวิตที่น่าสนใจ อย่างไรก็ตาม มีเพียงไม่กี่คนที่เข้าใจว่าเส้นทางสู่การบรรลุเป้าหมายของคุณยุ่งยากเพียงใด และไม่มีใครรับประกันได้ว่าคุณคือผู้ที่จะประสบความสำเร็จในสาขานี้ มีกี่คนที่สำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัยการละครและมีเพียงส่วนน้อยเท่านั้นที่กลายเป็นนักแสดงที่มีชื่อเสียงและได้รับค่าตอบแทนสูง นักแสดงรุ่นเยาว์ต้องดิ้นรนภายใต้ดวงอาทิตย์และค่อยๆสร้างชื่อเสียง แน่นอนว่ามีผู้โชคดีที่สังเกตเห็นและจู่ๆ พวกเขาก็ตื่นขึ้นอย่างมีชื่อเสียง สำหรับพวกเขา สิ่งที่พวกเขาศึกษาและปรารถนาจะค่อยๆ กลายเป็นจริง
พื้นฐานของการแสดงคือหลักการของการกลับชาติมาเกิด การเกิดใหม่นี้สามารถเป็นได้ทั้งภายนอกและภายใน ในกรณีแรก นักแสดงใช้การแต่งหน้า เครื่องแต่งกาย หน้ากาก พัฒนาน้ำเสียง สีหน้า ท่าทาง ในกรณีที่สอง นักแสดงจำเป็นต้องเปิดเผยโลกแห่งจิตวิญญาณของตัวละครของเขา แสดงตัวละครของเขา ถ่ายทอดความคิดและความรู้สึก นักแสดงโดยไม่คำนึงถึงสถานที่ทำงานสร้างภาพลักษณ์ทางศิลปะและนำสิ่งที่เป็นของตัวเองมาสู่ฮีโร่ซึ่งแสดงภาพในแบบของเขาเอง เป้าหมายหลักของนักแสดงคือความปรารถนาที่จะโน้มน้าวผู้ชม กระตุ้นการตอบสนอง อารมณ์ ความรู้สึก
ถอดที่หนีบร่างกายและคำพูด คุณจะได้รับการสอนให้จัดการอารมณ์ อยู่บนเวทีอย่างมั่นใจ ทำความคุ้นเคยกับภาพและด้นสด ในหลักสูตรของทฤษฎี 20% และการปฏิบัติ 80% ชั้นเรียนมีสัปดาห์ละ 2-3 ครั้งในวันธรรมดาหรือวันหยุดสุดสัปดาห์ ชั้นเรียนที่ไม่ได้รับสามารถเข้าร่วมกับกลุ่มอื่นได้ กลุ่มละ 5-7 คน เมื่อสอบเสร็จแล้วจะออกใบประกาศนียบัตร ความเป็นไปได้ของการชำระเงินเป็นงวด สาขาใน 33 เมืองของสหพันธรัฐรัสเซีย โรงเรียนทั้งหมดดำเนินการบนพื้นฐานของใบอนุญาตการศึกษา
มหาวิทยาลัย
การฝึกอบรมนักแสดงเกิดขึ้นในสถาบันการศึกษาระดับสูง โรงเรียนอาชีวศึกษาหรือสตูดิโอ แต่การเป็นนักแสดงที่ดีนั้นเป็นไปได้ก็ต่อเมื่อคุณมีความสามารถเท่านั้น สถาบันการศึกษาจะพัฒนามันขึ้นมาเท่านั้น และชี้นำมันไปในทิศทางที่ถูกต้อง
ความรู้และทักษะทางวิชาชีพที่จำเป็น
- ศิลปะ, ความสามารถในการแปลง, ทำความคุ้นเคยกับภาพ;
- ความรู้เกี่ยวกับบทบาทเฉพาะของประเภท
- ความสามารถในการสร้างภาพตามคำอธิบายด้วยวาจา
- ความรู้ด้านจิตวิทยา (ในแง่ของการแสดงออกทางสีหน้า ลักษณะการพูด ฯลฯ );
- ไม่กลัวเวที, เลนส์กล้อง, ผู้ชม;
- ทักษะทางดนตรีและการออกแบบท่าเต้น
- ข้อต่อไร้ที่ติ;
- ความสามารถทางวรรณกรรม
- ความคิดสร้างสรรค์, ความสามัคคี, ความรู้สึกของจังหวะ, การพัฒนาความงามและรสนิยมทางศิลปะ;
- ความมีเสน่ห์ของเวที (การแสดงออก, ความสามารถในการสื่อสารกับพันธมิตรบนเวที, ความสามารถในการดึงดูดผู้ชม);
- มุ่งมั่นพัฒนาวิชาชีพอย่างต่อเนื่อง
คุณสมบัติส่วนบุคคล
- ความทรงจำที่ดี;
- การสังเกต;
- ความอุตสาหะความสามารถในการทำงาน
- ความอดทนทางกายภาพ, ความอดทน;
- ความสามารถและความปรารถนาที่จะทำงานเป็นทีม
- ความคิดสร้างสรรค์;
- ความรับผิดชอบ;
- การคิดเชิงนามธรรม
- ทักษะการพูด
- การกำหนด;
- ความมั่นใจในตนเอง;
- พลังงาน.
ข้อดีและข้อเสียของอาชีพ
ข้อดี
- อาชีพที่น่าสนใจและสร้างสรรค์
- ชื่อเสียง, ความนิยม, ความรักของผู้คน (เมื่อได้รับชื่อเสียง);
- ทัวร์ต่างประเทศ, ท่องเที่ยว;
- โอกาสในเกมที่จะลองตัวเองในบทบาทของผู้คนที่แตกต่างกันด้วยอาชีพที่แตกต่างกันโชคชะตาที่จะเป็นทั้งฮีโร่ในเชิงบวกและเชิงลบ
ข้อเสีย
- ความจำเป็นในการอุทิศตนเพื่ออาชีพทั้งหมด (การยิง, การฝึกซ้อมใช้เวลานาน);
- ความจำเป็นในบางครั้งที่จะอยู่ในสภาพสนามโดยขาดสิ่งอำนวยความสะดวกที่จำเป็น
- อาชีพการแสดงมีความเกี่ยวข้องกับความเสี่ยงของการบาดเจ็บ (การแสดงโลดโผน);
- นอกเหนือจากชื่อเสียงและความสำเร็จในอาชีพการแสดงแล้ว อาจมีเสียงกล่อมที่เกี่ยวข้องกับการขาดคำเชิญไปแสดงหรือภาพยนตร์
สถานที่ทำงาน
- โรงภาพยนตร์;
- สตูดิโอภาพยนตร์;
- โทรทัศน์;
- เอเจนซี่โฆษณา
- บริษัทผู้ผลิตคลิป;
- คณะละครสัตว์;
- บริษัทจัดงาน
เงินเดือนและอาชีพ
เงินเดือน ณ วันที่ 10/21/2019
รัสเซีย 15,000–50000 ₽
มอสโก 30000-100000 ₽
นักแสดงมักจะเริ่มต้นอาชีพด้วยการมีส่วนร่วมในการผลิตละคร เงินเดือนของนักแสดงในกรณีนี้มีขนาดเล็กมากถ้าเขามีส่วนร่วมในการแสดง - อีกเล็กน้อย โดยทั่วไปรายได้ขึ้นอยู่กับศักดิ์ศรีของโรงละครและจำนวนการแสดงที่นักแสดงมือใหม่มีส่วนร่วม
นักแสดงมืออาชีพสามารถแสดงในภาพยนตร์หรือละครโทรทัศน์ได้ แต่งานนี้ไม่ถาวร ดังนั้นความปลอดภัยจึงสัมพันธ์กัน ราคาสำหรับการมีส่วนร่วมของนักแสดงแตกต่างกันอย่างมากโดยเฉลี่ยจาก 500 rubles ถึง 100,000 rubles ต่อวัน แต่ตัวเลขหลังจะถูกเสนอหากคุณเป็นนักแสดงที่มีชื่อเสียงหรือศิลปินของผู้คน เงินเดือนนักแสดงขึ้นอยู่กับชื่อเสียงและความสามารถทางการเงินของนายจ้าง
