ประติมากรรมของกรุงโรมโบราณ - ภาพถ่ายและคำอธิบาย กรุงโรมโบราณ - ศิลปะแห่งประติมากรรม ประเภทและประเภท

ในยุคของจักรวรรดิ ศิลปะการปั้นนูนและพลาสติกทรงกลมได้รับการพัฒนาต่อไป ที่ฟอรัมโรมัน แท่นบูชาแห่งสันติภาพถูกสร้างขึ้น ส่วนบนซึ่งจบลงด้วยความโล่งใจหลายแง่มุม ซึ่งแสดงถึงขบวนแห่อันเคร่งขรึมของผู้รักชาติชาวโรมันที่เคร่งครัด ซึ่งแข็งกระด้างในการต่อสู้ มีลักษณะภาพที่คมชัด ภาพนูนต่ำนูนสูงทางประวัติศาสตร์ เชิดชูการใช้อาวุธของโรมัน ภูมิปัญญาของผู้ปกครอง ประดับซุ้มประตูชัย เทปภาพนูนต่ำนูนสูงสองร้อยเมตรของเสาชัยชนะของ Trajan บอกรายละเอียดและไม่ใส่ใจเกี่ยวกับการรณรงค์ของกองทหารโรมันต่อ Dacians

.

อย่างไรก็ตาม ภาพเหมือนยังคงครองตำแหน่งผู้นำในงานประติมากรรมโรมัน ในยุคของออกุสตุส ธรรมชาติของภาพเปลี่ยนไปอย่างมาก - อุดมคติของความงามแบบคลาสสิกและประเภทของคนใหม่ที่โรมรีพับลิกันไม่รู้จักปรากฏอยู่ในนั้น ภาพเหมือนในพิธีเต็มความยาวปรากฏขึ้น เต็มไปด้วยความยับยั้งชั่งใจและความยิ่งใหญ่อย่างสงบ ประติมากรรมหินอ่อนของออกุสตุสจากพรีมาปอร์ตา (ต้นศตวรรษที่ 1 โรม วาติกัน) แสดงให้เห็นจักรพรรดิในรูปแบบของผู้บัญชาการในชุดเกราะและมีไม้เท้าอยู่ในมือ ท่าโพสของเดือนสิงหาคมที่สร้างขึ้นอย่างแข็งแรงนั้นเรียบง่าย การจัดวางหุ่นตามขาข้างหนึ่งชวนให้นึกถึงสไตล์ของ Polikleitos แต่ท่าทางที่วิงวอนของมือขวาที่ยกขึ้นซึ่งหันหน้าไปทางพยุหเสนานั้นแข็งแกร่งและพูดน้อย - มันเปลี่ยนจังหวะหลักของร่างโดยเน้นการเคลื่อนไหวที่เด็ดขาดขึ้นและไปข้างหน้า ศีรษะถูกสร้างขึ้นอย่างเคร่งครัด ลักษณะใบหน้าเป็นแบบทั่วไป ปริมาตรถูกหล่อหลอมด้วยเครื่องบินขนาดใหญ่ที่จำลองอย่างประณีต เชื่อมต่อกันด้วยจังหวะที่นุ่มนวลและ chiaroscuro ที่นุ่มนวล ใบหน้าที่ขมวดคิ้วด้วยโหนกแก้มและคางที่ยื่นออกมาอย่างรวดเร็วในรูปลักษณ์ที่คมชัดในริมฝีปากที่ถูกบีบอัดความตึงเครียดของเจตจำนงพลังงานทางจิตการควบคุมตนเองมีระเบียบวินัยภายใน

สไตล์ที่เข้มงวดของออกัสตัสภายใต้ Flavius ​​​​(69-96 AD) ถูกแทนที่ด้วยภาพเหมือนเต็มความยาวที่งดงามและโอ่อ่า ในเวลาเดียวกันความสมจริงที่เฉียบแหลมก็ฟื้นขึ้นมาอีกครั้งโดยทำซ้ำบุคคลที่มีลักษณะน่าเกลียดทั้งหมดของเขาอย่างไร้ความปราณี - Lucius Caecilius Jukund (ครึ่งหลังของโฆษณาศตวรรษที่ 1 เนเปิลส์พิพิธภัณฑ์) ตรงกันข้ามกับความเป็นจริงของยุคสาธารณรัฐ ศิลปินบรรลุความเก่งกาจ ลักษณะทั่วไป เสริมสร้างภาษาศิลปะด้วยวิธีการใหม่ ในภาพเหมือนของเนโร (โรม, พิพิธภัณฑสถานแห่งชาติ) ที่มีหน้าผากต่ำ, ดูน่าสงสัยอย่างหนัก, ความโหดร้ายที่เย็นชาของเผด็จการ, ความเด็ดขาดของฐาน, กิเลสตัณหา, ความหยิ่งยโสถูกเปิดเผย รูปร่างที่หนักหน่วงของใบหน้า ผมหนาเป็นปอยๆ ถูกถ่ายทอดด้วยการผสมผสานของมวลที่งดงามราวกับภาพวาด ศิลปินละทิ้งการจัดองค์ประกอบหน้าผากแบบดั้งเดิมและวางประติมากรรมอย่างอิสระในอวกาศ ซึ่งทำลายการแยกตัวของภาพเหมือนของพรรครีพับลิกัน คุณสามารถสังเกตลักษณะเหล่านี้ได้ใน “ภาพเหมือนของสตรีโรมัน” (โรม พิพิธภัณฑ์คาปิโตลีน) ซึ่งภาพจะเคลื่อนไหวโดยการเคลื่อนไหวที่แทบจะสังเกตไม่เห็น การเอียงศีรษะ ท่าทางสบายๆ ภูมิใจ หน้าอิ่มความมั่นใจ ทรงผมที่งดงามของฝูงหยิกที่งดงามทำให้หญิงสาวดูเย่อหยิ่ง หลังจากการยับยั้งชั่งใจและความตระหนี่ของภาพแห่งยุค Trajan ในช่วงเวลาที่เกิดวิกฤตโลกทัศน์โบราณภายใต้ Antonines (ศตวรรษที่ 2) ลักษณะของจิตวิญญาณการลึกซึ้งในตัวเองและในขณะเดียวกันก็มีรอยประทับของความวิจิตรบรรจง ความเหนื่อยล้าซึ่งเป็นลักษณะของยุคที่กำลังจะตายปรากฏในภาพเหมือนของชาวโรมัน ผู้คนดูมีมนุษยธรรม แต่เต็มไปด้วยความวิตกกังวล ด้วยดวงตาเศร้าที่มองไปในระยะไกล อารมณ์ครุ่นคิดถูกเน้นโดยการตีความดวงตาด้วยรูม่านตาแหลมคม ปิดครึ่งด้วยเปลือกตาหนานุ่ม chiaroscuro ที่ดีที่สุดและการขัดเงาของใบหน้าทำให้หินอ่อนเปล่งประกายจากภายใน ทำลายความคมชัดของเส้น

มวลผมที่งดงามตระการตาทำให้เกิดความโปร่งใสของคุณสมบัติ คุณสมบัติของ "สตรีชาวซีเรีย" (ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 2, เลนินกราด, อาศรม) ได้รับเกียรติจากประสบการณ์ที่ละเอียดอ่อนที่สุดซึ่งสะท้อนถึงโลกแห่งความคิดที่น่าเศร้าและซ่อนเร้น ในการแสดงออกทางสีหน้าที่เปลี่ยนไปจากแสง เงาที่ประชดประชันเล็กน้อยจะส่องผ่าน

รูปปั้นนักขี่ม้าของ Marcus Aurelius (ค. 170) ซึ่งติดตั้งใหม่ในศตวรรษที่ 16 เป็นของยุคนี้ ตามโครงการของ Michelangelo บนจัตุรัส: Capitol in Rome Marcus Aurelius ต่างด้าวสู่ความรุ่งโรจน์ทางทหารสวมเสื้อคลุมนั่งบนม้าที่เคลื่อนไหวช้า ภาพลักษณ์ของจักรพรรดิถูกตีความว่าเป็นศูนย์รวมของอุดมคติพลเมืองและมนุษยชาติ ใบหน้าที่เคร่งขรึมของสโตอิกเต็มไปด้วยความสงบของจิตใจ เขาพูดกับผู้คนด้วยท่าทางที่สงบและกว้างขวาง นี่คือภาพนักปรัชญาหม่นหมอง ผู้เขียน "Reflections in private" ร่างของม้าที่สะท้อนการเคลื่อนไหวของผู้ขับขี่ ไม่เพียงแต่อุ้มเขา แต่ยังช่วยเสริมภาพลักษณ์ของเขาด้วย Winckelmann นักประวัติศาสตร์ศิลป์ชาวเยอรมันเขียนว่า "สวยและฉลาดกว่าหัวม้าของ Marcus Aurelius" "ไม่สามารถพบได้ในธรรมชาติ" ศตวรรษที่สามเป็นยุครุ่งเรืองของภาพเหมือนของชาวโรมัน เป็นอิสระจากประเพณีในอดีตมากขึ้นเรื่อยๆ ความรุ่งเรืองนี้เกิดขึ้นในสภาวะตกต่ำ ความเสื่อมโทรมของรัฐโรมันและวัฒนธรรม แต่ในขณะเดียวกัน การเกิดขึ้นของแนวโน้มเชิงสร้างสรรค์ใหม่ๆ ในส่วนลึกของมัน การไหลบ่าเข้ามาของเหล่าคนป่าเถื่อนซึ่งมักจะเป็นหัวหน้าของจักรวรรดิ ได้เติมพลังใหม่ที่สดใสลงในศิลปะโรมันที่กำลังจางหายไป เป็นโครงร่างคุณลักษณะที่พัฒนาขึ้นในยุคกลางทางตะวันตกและตะวันออกในรูปเหมือนของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา เปี่ยมด้วยพลังพิเศษ ตัณหาในอำนาจ กำลังดุร้าย ภาพของผู้คนที่เกิดจากการต่อสู้อันดุเดือดที่ยึดครองสังคมในขณะนั้นเกิดขึ้น ในรูปปั้นครึ่งตัวของจักรพรรดิคาราคัลลา (ต้นศตวรรษที่ 3, เนเปิลส์, พิพิธภัณฑสถานแห่งชาติ) ความสมจริงของโรมันมาถึงจุดสูงสุด ภาพลักษณ์ของ Caracalla แต่ละคนเติบโตขึ้นเป็นร่างปกติของผู้เผด็จการ

ความสมจริงที่ไร้ความปราณีได้รับการเติมเต็มด้วยการแทรกซึมทางจิตวิทยาเข้าสู่โลกภายในซึ่งเต็มไปด้วยความตึงเครียดอย่างมากและความขัดแย้งกับสิ่งแวดล้อม องค์ประกอบถูกสร้างขึ้นบนไหล่ที่ตรงกันข้ามและหันศีรษะอย่างโกรธเคือง ใบหน้าที่แกะสลักอย่างแข็งแรงบิดเบี้ยวด้วยความอาฆาตพยาบาท ภาพที่สื่ออารมณ์ได้แสดงออกมาด้วยความเปรียบต่างของแสงและเงา ภาพพอร์ตเทรตในยุคนี้ช่างตัดกัน พวกเขาแตกต่างกันในลักษณะและเทคนิคทางศิลปะ ประติมากรไม่เพียงแต่เผยให้เห็นการต่อสู้อันโหดร้ายของความปรารถนาอันแรงกล้าและรุนแรงของบุคคลเท่านั้น แต่ยังอ่อนไหวต่อความแตกต่างอันละเอียดอ่อนของอารมณ์อีกด้วย ความเปราะบางทางจิตใจถูกทำเครื่องหมายด้วย "ภาพเหมือนของเด็กผู้ชาย" (ครึ่งแรกของศตวรรษที่ 3, มอสโก, พิพิธภัณฑ์พุชกิน) ด้วยดวงตาเศร้าขนาดใหญ่ซึ่งมีการตำหนิที่ซ่อนอยู่ส่องผ่าน ประติมากรสังเกตเห็นความอ่อนโยนและการป้องกันตัวของเด็กที่ขาดเจตจำนงซึ่งปรากฏในแนวปากที่เปิดเล็กน้อย ในภาพนี้ ศิลปินปฏิเสธที่จะทำงานกับสว่าน ซึ่งมักจะใช้เพื่อบดขยี้มวลประติมากรรม ทำให้เกิดการเล่นแสงและเงาแบบไดนามิก ดังที่เห็นในภาพเหมือนของ Caracalla ความร่ำรวยทางจิตวิทยาในภาพเหมือนของเด็กชายนั้นเกิดขึ้นได้จากการจำกัดการใช้พลาสติก ความแข็งแกร่งของปริมาตรที่กะทัดรัด และในขณะเดียวกันก็มีการพัฒนาที่ดีอย่างผิดปกติของพลาสติกบนใบหน้า ความโปร่งใสของหินอ่อนช่วยเพิ่มความประทับใจให้กับใบหน้าที่ป่วย และแสงเงา แสงและอากาศที่สั่นสะเทือนทำให้ใบหน้าดูมีจิตวิญญาณ

ช่วงปลายของการพัฒนาภาพเหมือนนั้นมีลักษณะภายนอกที่หยาบกร้านและการแสดงออกทางจิตวิญญาณที่เพิ่มขึ้นซึ่งปรากฏในการจ้องมองที่เร่าร้อน Philip the Arabian (244-249, Leningrad, Hermitage) - ทหารที่เข้มงวด, ลูกชายของโจร, ศูนย์รวมของภาพลักษณ์ของ "อนารยชน" โรม; ประติมากรเน้นสิ่งที่สำคัญที่สุดในใบหน้าของเขา ร่างผมด้วยเส้นและรอยหยักเพียงไม่กี่เส้น สร้างองค์ประกอบในมวลจำนวนมาก ดังนั้นจึงบรรลุถึงความยิ่งใหญ่ทางสถาปัตยกรรมเกือบ ในภาพเหมือนของ Maximinus Daza (ศตวรรษที่ 4, ไคโร, พิพิธภัณฑ์), แผนงานชนะ, ความตึงเครียดภายในได้รับความแข็งแกร่งเหนือมนุษย์ ใน "ภาพเหมือนของผู้หญิง" (ศตวรรษที่สี่, เลนินกราด, เฮอร์มิเทจ) ในสายตาเยือกเย็นที่มุ่งสู่ระยะไกล แรงกระตุ้นทางวิญญาณคาดการณ์ถึงไอคอนของศิลปะไบแซนไทน์ยุคแรก บุคคลที่หันไปสู่โลกภายนอกซึ่งเขามองว่าเป็นศูนย์รวมของพลังเหนือธรรมชาติที่ไม่รู้จัก เจตจำนงที่จะมีชีวิตอยู่หายไปการเชื่อฟังต่อโชคชะตาเริ่มครอบงำ - บุคคลยอมรับว่าตัวเองเป็นคนอ่อนแอ ภายในขอบเขตของศิลปะโรมัน ลัทธิผีปิศาจถือกำเนิดขึ้น ซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของศิลปะยุคกลางที่เกิดขึ้นใหม่ ในภาพของบุคคลที่สูญเสียอุดมคติทางจริยธรรมในชีวิตไป ความกลมกลืนของหลักการทางกายภาพและจิตวิญญาณ ลักษณะของอุดมคติในสมัยโบราณของบุคลิกภาพจะถูกทำลาย

ข้อได้เปรียบหลักของประติมากรรมโรมันโบราณคือความสมจริงและความถูกต้องของภาพ ประการแรก นี่เป็นเพราะความจริงที่ว่าชาวโรมันมีลัทธิบรรพบุรุษที่เข้มแข็ง และตั้งแต่ช่วงแรกสุดของประวัติศาสตร์โรมัน มีธรรมเนียมในการถอดหน้ากากขี้ผึ้งหลังมรณกรรม ซึ่งต่อมาช่างแกะสลักได้นำไปใช้เป็นพื้นฐานสำหรับภาพเหมือนประติมากรรม .

แนวคิดของ "ศิลปะโรมันโบราณ" มีความหมายตามอำเภอใจมาก ประติมากรชาวโรมันทั้งหมดมีต้นกำเนิดมาจากกรีก ในแง่สุนทรียศาสตร์ ประติมากรรมโรมันโบราณทั้งหมดเป็นแบบจำลองของกรีก นวัตกรรมนี้เป็นการผสมผสานระหว่างความปรารถนาของชาวกรีกในเรื่องความกลมกลืน ความแข็งแกร่งของโรมัน และลัทธิแห่งความแข็งแกร่ง

ประวัติศาสตร์ประติมากรรมโรมันโบราณแบ่งออกเป็นสามส่วน ได้แก่ ศิลปะของชาวอิทรุสกัน พลาสติกในยุคสาธารณรัฐ และศิลปะจักรวรรดิ

ศิลปะอิทรุสกัน

ประติมากรรมอีทรัสคันมีจุดประสงค์เพื่อประดับโกศศพ โกศเหล่านี้ถูกสร้างขึ้นในรูปแบบของร่างกายมนุษย์ ความสมจริงของภาพถือเป็นสิ่งจำเป็นในการรักษาความสงบเรียบร้อยในโลกแห่งวิญญาณและผู้คน ผลงานของปรมาจารย์อีทรัสคันโบราณ แม้จะมีความดั้งเดิมและความไม่สมบูรณ์ของภาพ แต่ก็แปลกใจกับความแตกต่างของภาพแต่ละภาพ ลักษณะและพลังงานของภาพ

ประติมากรรมแห่งสาธารณรัฐโรมัน


ประติมากรรมแห่งยุคสาธารณรัฐมีลักษณะเฉพาะด้วยความตระหนี่ทางอารมณ์ความเฉยเมยและความหนาวเย็น มีความประทับใจในการแยกภาพออกอย่างสมบูรณ์ นี่เป็นเพราะการทำซ้ำของหน้ากากแห่งความตายเมื่อสร้างประติมากรรม สถานการณ์ได้รับการแก้ไขบ้างโดยสุนทรียศาสตร์กรีกศีลตามที่คำนวณสัดส่วนของร่างกายมนุษย์

ภาพนูนต่ำนูนสูงจำนวนมากของเสาชัยสมรภูมิ วัด ซึ่งเป็นของยุคนี้ ตื่นตาตื่นใจกับความสง่างามของเส้นสายและความสมจริง โดยเฉพาะอย่างยิ่งรูปปั้นทองสัมฤทธิ์ของ "หมาป่าแห่งโรมัน" ตำนานพื้นฐานของกรุงโรมซึ่งเป็นศูนย์รวมวัตถุของอุดมการณ์โรมัน - นี่คือความสำคัญของรูปปั้นนี้ในวัฒนธรรม การทำให้เป็นมาตรฐานของพล็อต, สัดส่วนที่ไม่ถูกต้อง, ความมหัศจรรย์, อย่างน้อยไม่ได้ป้องกันไม่ให้ใครชื่นชมพลวัตของงานนี้, ความคมชัดและอารมณ์พิเศษของมัน

แต่ความสำเร็จหลักในงานประติมากรรมในยุคนี้คือภาพเหมือนประติมากรรมที่เหมือนจริง ต่างจากกรีซที่ซึ่งสร้างภาพเหมือน ปรมาจารย์อยู่ภายใต้กฎแห่งความสามัคคีและความงามในทุกลักษณะเฉพาะของแบบจำลอง ปรมาจารย์ชาวโรมันคัดลอกรายละเอียดปลีกย่อยทั้งหมดของรูปลักษณ์ของนางแบบอย่างระมัดระวัง ในทางกลับกัน สิ่งนี้มักจะนำไปสู่การลดความซับซ้อนของรูปภาพ ความหยาบของเส้น และการลบออกจากความสมจริง

ประติมากรรมของจักรวรรดิโรมัน

งานของศิลปะของอาณาจักรใด ๆ คือการยกย่องจักรพรรดิและรัฐ โรมก็ไม่มีข้อยกเว้น ชาวโรมันในยุคของจักรวรรดิไม่สามารถจินตนาการถึงบ้านของพวกเขาได้หากปราศจากรูปปั้นของบรรพบุรุษ เทพเจ้า และจักรพรรดิ ดังนั้นตัวอย่างมากมายของศิลปะพลาสติกของจักรวรรดิยังคงมีชีวิตรอดมาจนถึงทุกวันนี้

อย่างแรกเลย เสาชัยชนะของ Trajan และ Marcus Aurelius สมควรได้รับความสนใจ เสาประดับด้วยรูปปั้นนูนที่บอกเล่าเรื่องราวเกี่ยวกับปฏิบัติการทางทหาร การหาประโยชน์ และถ้วยรางวัล ภาพนูนต่ำนูนสูงดังกล่าวไม่เพียงแต่เป็นงานศิลปะที่สร้างความตื่นตาตื่นใจกับความแม่นยำของภาพ การจัดองค์ประกอบแบบหลายร่าง ความกลมกลืนของเส้นสาย และความละเอียดอ่อนของงานเท่านั้น แต่ยังเป็นแหล่งประวัติศาสตร์อันล้ำค่าที่ให้คุณฟื้นฟูรายละเอียดในชีวิตประจำวันและการทหารของ ยุคจักรวรรดิ

รูปปั้นของจักรพรรดิในฟอรัมของกรุงโรมสร้างขึ้นในลักษณะที่หยาบคายและหยาบคาย ไม่มีร่องรอยของความกลมกลืนและความงามแบบกรีกที่เป็นลักษณะเฉพาะของศิลปะโรมันยุคแรกอีกต่อไป อันดับแรก ปรมาจารย์ต้องแสดงให้เห็นถึงผู้ปกครองที่เข้มแข็งและแข็งแกร่ง นอกจากนี้ยังมีการออกจากความสมจริง จักรพรรดิโรมันถูกพรรณนาว่าเป็นนักกีฬา ร่างสูง แม้ว่าจะมีน้อยคนนักที่จะมีร่างกายที่กลมกลืนกัน

เกือบตลอดเวลาในช่วงเวลาของจักรวรรดิโรมัน รูปปั้นของเทพเจ้าถูกวาดด้วยใบหน้าของจักรพรรดิผู้ปกครอง ดังนั้นนักประวัติศาสตร์จึงรู้ได้อย่างน่าเชื่อถือว่าจักรพรรดิแห่งรัฐโบราณที่ใหญ่ที่สุดมีหน้าตาเป็นอย่างไร

แม้จะมีความจริงที่ว่าศิลปะโรมันโดยไม่ต้องสงสัยใด ๆ เข้าสู่คลังสมบัติของโลกของผลงานชิ้นเอกมากมายในสาระสำคัญมันเป็นเพียงความต่อเนื่องของกรีกโบราณ ชาวโรมันได้พัฒนาศิลปะโบราณ ทำให้มันงดงาม สง่าผ่าเผย สว่างไสวยิ่งขึ้น ในทางกลับกัน เป็นชาวโรมันที่สูญเสียความรู้สึกถึงสัดส่วน ความลึก และเนื้อหาเชิงอุดมคติของศิลปะโบราณยุคแรก

ประติมากรรมที่มีชื่อเสียงที่สุดในโรม

มรดกทางวัฒนธรรมและโบราณคดีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเมืองนิรันดร์ ซึ่งทอจากยุคประวัติศาสตร์ที่แตกต่างกัน ทำให้กรุงโรมมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว มีการรวบรวมผลงานศิลปะจำนวนมากอย่างไม่น่าเชื่อในเมืองหลวงของอิตาลี - ผลงานชิ้นเอกที่แท้จริงที่รู้จักกันทั่วโลกซึ่งอยู่เบื้องหลังชื่อของพรสวรรค์ที่ยอดเยี่ยม ในบทความนี้เราต้องการพูดคุยเกี่ยวกับประติมากรรมที่มีชื่อเสียงที่สุดในกรุงโรมซึ่งคุ้มค่าแก่การดู

เป็นเวลาหลายศตวรรษแล้วที่กรุงโรมเป็นศูนย์กลางของศิลปะโลก ตั้งแต่สมัยโบราณ ผลงานชิ้นเอกของการสร้างสรรค์จากมือมนุษย์ได้ถูกนำไปยังเมืองหลวงของจักรวรรดิ ในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา พระสันตะปาปา พระคาร์ดินัล และตัวแทนของขุนนางได้สร้างพระราชวังและโบสถ์ ตกแต่งด้วยจิตรกรรมฝาผนัง ภาพวาด และประติมากรรมที่สวยงาม อาคารที่สร้างขึ้นใหม่หลายแห่งในยุคนี้ให้ชีวิตใหม่แก่องค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมและการตกแต่งของสมัยโบราณ - เสาโบราณ เมืองหลวง เสาหินอ่อน และประติมากรรมถูกพรากไปจากอาคารในสมัยของจักรวรรดิ บูรณะและติดตั้งในสถานที่ใหม่ นอกจากนี้ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยายังทำให้โรมมีการสร้างสรรค์อันยอดเยี่ยมใหม่ๆ อย่างไม่รู้จบ รวมทั้งผลงานของมีเกลันเจโล, คาโนวา, เบอร์นีนี และประติมากรมากความสามารถอีกมากมาย


นอนกระเทย

Capitoline She-wolf


สิ่งที่สำคัญที่สุดสำหรับชาวโรมันคือ "Capitoline she-wolf" ซึ่งเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ Capitoline ในปัจจุบัน ตามตำนานเกี่ยวกับการก่อตั้งกรุงโรม ฝาแฝด Romulus และ Remus ได้รับการเลี้ยงดูจากหมาป่าตัวเมียที่อยู่ใกล้ Capitoline Hill

เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปว่ารูปปั้นทองสัมฤทธิ์ถูกสร้างขึ้นโดยชาวอิทรุสกันในศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสตกาล แต่นักวิจัยสมัยใหม่มักจะสันนิษฐานว่า She-Wolf ถูกสร้างขึ้นในภายหลังมาก - ในช่วงยุคกลาง ตัวเลขของฝาแฝดถูกเพิ่มเข้ามาในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 15 ผลงานของพวกเขาไม่ได้รับการจัดตั้งขึ้นอย่างแน่นอน เป็นไปได้มากว่าพวกเขาถูกสร้างขึ้นโดย Antonio del Pollaiolo

เลาคูนและลูกชาย


หนึ่งในประติมากรรมที่มีชื่อเสียงที่สุดในกรุงโรมตั้งอยู่ในพิพิธภัณฑ์ Pio Clementine ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของพิพิธภัณฑ์วาติกัน ผลงานชิ้นนี้เป็นงานสำเนาโรมันที่ทำจากหินอ่อน ซึ่งเกิดขึ้นระหว่างศตวรรษที่ 1 ก่อนคริสตกาล และฉันศตวรรษที่ หลังจากกรีกบรอนซ์ดั้งเดิม กลุ่มประติมากรรมที่แสดงฉากการต่อสู้ของLaocoönและบุตรชายของเขากับงู สันนิษฐานว่าตกแต่งวิลล่าส่วนตัวของจักรพรรดิติตัส

รูปปั้นนี้ถูกค้นพบเมื่อต้นศตวรรษที่ 16 ในอาณาเขตของไร่องุ่นที่ตั้งอยู่บนเนินเขาของ Oppio ซึ่งเป็นเจ้าของโดย Felice de Fredis ใน Basilica of Santa Maria ใน Aracoeli บนหลุมฝังศพของ Felice คุณสามารถเห็นจารึกที่บอกเกี่ยวกับข้อเท็จจริงนี้ Michelangelo Buonarroti และ Giuliano da Sangallo ได้รับเชิญให้เข้าร่วมการขุดเพื่อค้นหา

กลุ่มประติมากรรมในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยากลุ่มนี้สร้างเสียงสะท้อนที่แข็งแกร่งในกลุ่มคนที่มีความคิดสร้างสรรค์ และมีอิทธิพลต่อการพัฒนาศิลปะยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในอิตาลี ไดนามิกอันน่าทึ่งและความเป็นพลาสติกของรูปแบบของงานโบราณเป็นแรงบันดาลใจให้ปรมาจารย์ในยุคนั้นหลายคน เช่น Michelangelo, Titian, El Greco, Andrea del Sarto และอื่นๆ

ประติมากรรมโดย Michelangelo

ปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ตลอดกาลซึ่งเกือบทุกคนรู้จักชื่อ - Michelangelo Buonarroti - ประติมากร สถาปนิก ศิลปินและกวี แม้ว่างานของผู้มีความสามารถส่วนใหญ่จะอยู่ในฟลอเรนซ์และโบโลญญา แต่ในกรุงโรม คุณยังสามารถทำความคุ้นเคยกับผลงานบางส่วนของเขาได้อีกด้วย ในวาติกัน ในมหาวิหารเซนต์ปีเตอร์ ผลงานชิ้นเอกของโลกจากทุกยุคทุกสมัยถูกเก็บรักษาไว้ - กลุ่มประติมากรรม Pieta โดย Michelangelo วาดภาพพระแม่มารีที่ไว้ทุกข์พระเยซู ซึ่งถูกนำลงมาจากไม้กางเขนหลังจากการตรึงกางเขน ในขณะที่ผลิตผลงานชิ้นนี้ อาจารย์อายุเพียง 24 ปีเท่านั้น นอกจากนี้ Pieta เป็นงานเดียวที่ลงนามด้วยมือของอาจารย์


Pieta

ผลงานอื่นของ Buonarroti สามารถชมได้ที่วิหาร San Pietro ใน Vincoli มีหลุมศพขนาดใหญ่ของสมเด็จพระสันตะปาปาจูเลียสที่ 2 ซึ่งสร้างมานานกว่าสี่ทศวรรษ แม้จะมีความจริงที่ว่าโครงการดั้งเดิมของอนุสาวรีย์งานศพไม่เคยดำเนินการอย่างเต็มที่ แต่บุคคลหลักที่ประดับประดาอนุสาวรีย์และแสดงตัวตนของโมเสสนั้นสร้างความประทับใจอย่างมาก

โมเสส

ประติมากรรมดูสมจริงมากจนสามารถสื่อถึงลักษณะและอารมณ์ของตัวละครในพระคัมภีร์ได้อย่างเต็มที่

ประติมากรรมโดย Lorenzo Bernini

อัจฉริยะอีกคนหนึ่งที่มีชื่อเกี่ยวข้องกับโรมอย่างใกล้ชิดคือ Jean Lorenzo Bernini ต้องขอบคุณงานของเขา Eternal City จึงมีรูปลักษณ์ใหม่ ตามโครงการของ Bernini พระราชวังและโบสถ์ถูกสร้างขึ้น สี่เหลี่ยมและน้ำพุได้รับการติดตั้ง Bernini ร่วมกับนักเรียนของเขาออกแบบสะพานแห่ง Holy Angel ได้สร้างงานประติมากรรมจำนวนมากอย่างไม่น่าเชื่อซึ่งหลายแห่งยังคงประดับประดาอยู่ตามถนนในกรุงโรม

เบอร์นีนี่. น้ำพุแห่งแม่น้ำทั้งสี่ใน Piazza Navona ชิ้นส่วน

หุ่นหินอ่อนที่ตระการตาด้วยรูปแบบที่นุ่มนวลและสง่างามเป็นพิเศษ สร้างความตื่นตาตื่นใจให้กับการแสดงอันมีคุณธรรม หินเย็นที่ดูอบอุ่นและนุ่มนวล และตัวละครขององค์ประกอบงานประติมากรรมก็ยังมีชีวิตอยู่

ในบรรดาผลงานที่โด่งดังที่สุดของ Bernini ซึ่งคุ้มค่าแก่การดูด้วยตาคุณเอง ที่แรกในรายการของเราถูกครอบครองโดย "Abduction of Proserpina" และ "Apollo and Daphne" ซึ่งประกอบขึ้นเป็นคอลเลกชันของ Borghese Gallery อ่านเพิ่มเติมเกี่ยวกับผลงานเหล่านี้ รวมถึงผลงานชิ้นเอกอื่นๆ ของ Borghese Gallery


อพอลโลและแดฟนี

Ecstasy of Blessed Ludovica Albertoni ผลงานชิ้นเอกอีกชิ้นหนึ่งของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสมควรได้รับความสนใจเป็นพิเศษ ประติมากรรมชิ้นนี้สร้างขึ้นเพื่อเป็นอนุสรณ์งานศพตามคำร้องขอของพระคาร์ดินัลปาลุซซี แสดงให้เห็นภาพแห่งความปีติยินดีทางศาสนาของลูโดวิกา อัลเบอร์โตนี ซึ่งอาศัยอยู่ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 15 และ 16 ประติมากรรมประดับประดาโบสถ์ Altieri ซึ่งตั้งอยู่ในมหาวิหาร San Francesco a Ripa ในพื้นที่ Trastevere


ความปีติยินดีของผู้ได้รับพร Ludovica Albertoni

งานที่คล้ายกันอีกชิ้นหนึ่งถูกเก็บไว้ในมหาวิหาร Santa Maria della Vittoria "ความปีติยินดีของนักบุญเทเรซา" แกะสลักโดยลอเรนโซ เบอร์นีนีตามคำสั่งของพระคาร์ดินัลชาวเวนิสเมื่อปลายศตวรรษที่ 17 ตัวละครหลักของงานคือ Saint Teresa ซึ่งหมกมุ่นอยู่กับความเข้าใจทางจิตวิญญาณ บริเวณใกล้เคียงกับพื้นหลังของแสงสีทองระยิบระยับเป็นร่างของทูตสวรรค์ที่ชี้นำลูกศรเข้าไปในร่างที่อ่อนล้าของนักบุญ โครงเรื่องสำหรับกลุ่มประติมากรรมเป็นเรื่องราวที่แม่ชีชาวสเปนเทเรซาบรรยายเกี่ยวกับความฝันที่เธอเห็นนางฟ้าที่เจาะครรภ์ของเธอด้วยลูกศรแห่งแสงศักดิ์สิทธิ์ซึ่งทำให้เธอต้องประสบกับความทุกข์ทรมานจากความยั่วยวน

ความปีติยินดีของนักบุญเทเรซา

Paolina Borghese โดยประติมากร Antonio Canova


ผลงานชิ้นเอกที่มีความสำคัญระดับโลกอีกชิ้นหนึ่งคือ "Paolina Borghese" ที่ละเอียดอ่อนและโรแมนติก ซึ่งสร้างขึ้นในทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 19 ในสไตล์นีโอคลาสสิกโดยประติมากร Antonio Canova ที่มีชื่อเสียง ประติมากรรมรูป Paolina Bonaparte น้องสาวของนโปเลียนได้รับหน้าที่ในโอกาสแต่งงานกับ Camillo Borghese เจ้าชายแห่งโรมัน

ประติมากรรมที่อธิบายไว้ในบทความนี้เป็นเพียงส่วนเล็กน้อยของผลงานชิ้นเอกระดับโลกมากมายที่ตั้งอยู่ในกรุงโรม ซึ่งเป็นอัจฉริยะที่ไม่ต้องสงสัยเลย และควรค่าแก่การดูอย่างน้อยหนึ่งครั้งในชีวิต

มรดกทางวัฒนธรรมและโบราณคดีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเมืองนิรันดร์ ซึ่งทอจากยุคประวัติศาสตร์ที่แตกต่างกัน ทำให้กรุงโรมมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ในเมืองหลวงของอิตาลี มีการรวบรวมผลงานศิลปะจำนวนมหาศาลอย่างไม่น่าเชื่อ ผลงานชิ้นเอกที่แท้จริงซึ่งเป็นที่รู้จักไปทั่วโลก เบื้องหลังคือชื่อของผู้มีพรสวรรค์อันยอดเยี่ยม ในบทความนี้เราต้องการพูดคุยเกี่ยวกับประติมากรรมที่มีชื่อเสียงที่สุดในกรุงโรมซึ่งคุ้มค่าแก่การดู

เป็นเวลาหลายศตวรรษแล้วที่กรุงโรมเป็นศูนย์กลางของศิลปะโลก ตั้งแต่สมัยโบราณ ผลงานชิ้นเอกของการสร้างสรรค์จากมือมนุษย์ได้ถูกนำไปยังเมืองหลวงของจักรวรรดิ ในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา พระสันตะปาปา พระคาร์ดินัล และตัวแทนของขุนนางได้สร้างพระราชวังและโบสถ์ ตกแต่งด้วยจิตรกรรมฝาผนัง ภาพวาด และประติมากรรมที่สวยงาม อาคารที่สร้างขึ้นใหม่หลายแห่งในยุคนี้ให้ชีวิตใหม่แก่องค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมและการตกแต่งของสมัยโบราณ - เสาโบราณ เมืองหลวง เสาหินอ่อน และประติมากรรมถูกพรากไปจากอาคารในสมัยของจักรวรรดิ บูรณะและติดตั้งในสถานที่ใหม่ นอกจากนี้ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยายังทำให้โรมมีการสร้างสรรค์อันยอดเยี่ยมใหม่ๆ อย่างไม่รู้จบ รวมทั้งผลงานของมีเกลันเจโล, คาโนวา, เบอร์นีนี และประติมากรมากความสามารถอีกมากมาย คุณสามารถอ่านเกี่ยวกับผลงานศิลปะที่โดดเด่นที่สุดและผู้สร้างสรรค์ผลงานได้ในเพจ

นอนกระเทย

Capitoline She-wolf

สิ่งที่สำคัญที่สุดสำหรับชาวโรมันคือ "Capitoline she-wolf" ซึ่งเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ Capitoline ในปัจจุบัน ตามตำนานที่เล่าถึงการก่อตั้งกรุงโรม เธอได้รับการเลี้ยงดูจากหมาป่าตัวหนึ่งที่ Capitoline Hill

Capitoline She-wolf


เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปว่ารูปปั้นทองสัมฤทธิ์ถูกสร้างขึ้นโดยชาวอิทรุสกันในศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช อย่างไรก็ตาม นักวิจัยสมัยใหม่มีแนวโน้มที่จะสันนิษฐานว่า She-Wolf ถูกสร้างขึ้นในภายหลังมาก - ในช่วงยุคกลางและตัวเลขของฝาแฝดถูกเพิ่มเข้ามาในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 15 ผลงานของพวกเขาไม่ได้รับการจัดตั้งขึ้นอย่างแน่นอน เป็นไปได้มากว่าพวกเขาถูกสร้างขึ้นโดย Antonio del Pollaiolo

เลาคูนและลูกชาย

กลุ่มประติมากรรมที่มีชื่อเสียงที่แสดงฉากการต่อสู้ของLaocoönและบุตรชายของเขากับงู คาดว่าจะประดับประดาวิลล่าส่วนตัวของจักรพรรดิติตัส วันที่ประมาณ Ic. ก่อนคริสตกาล มันเป็นสำเนาโรมันหินอ่อนที่ทำโดยช่างฝีมือที่ไม่รู้จักจากต้นฉบับบรอนซ์กรีกโบราณซึ่งโชคไม่ดีที่ยังไม่รอด หนึ่งในประติมากรรมที่มีชื่อเสียงที่สุดในกรุงโรมตั้งอยู่ในพิพิธภัณฑ์ Pio Clementine ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของ

รูปปั้นนี้ถูกค้นพบเมื่อต้นศตวรรษที่ 16 ในไร่องุ่นที่ตั้งอยู่บนเนินเขาออปปิโอ ซึ่งเป็นของเฟลิซ เด เฟรดิส ใน Basilica of Santa Maria ใน Aracoeli บนหลุมฝังศพของ Felice คุณสามารถเห็นจารึกที่บอกเกี่ยวกับข้อเท็จจริงนี้ Michelangelo Buonarroti และ Giuliano da Sangallo ได้รับเชิญให้เข้าร่วมการขุดเพื่อค้นหา

ประติมากรรมที่พบโดยบังเอิญทำให้เกิดเสียงสะท้อนที่แข็งแกร่งในขณะนั้น ซึ่งส่งผลต่อการพัฒนางานศิลปะทั่วอิตาลีในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ไดนามิกอันน่าทึ่งและความเป็นพลาสติกของรูปแบบของงานโบราณเป็นแรงบันดาลใจให้ปรมาจารย์ในยุคนั้นหลายคน เช่น Michelangelo, Titian, El Greco, Andrea del Sarto และอื่นๆ

ประติมากรรมโดย Michelangelo

ประติมากร สถาปนิก ศิลปิน และกวีที่มีชื่อเสียงได้รับการยอมรับว่าเป็นปรมาจารย์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในช่วงชีวิตของเขา มีเพียงไม่กี่ประติมากรรมของ Michelangelo Buonarroti ที่สามารถเห็นได้ในกรุงโรม เนื่องจากงานส่วนใหญ่ของเขาอยู่ในฟลอเรนซ์และโบโลญญา ในวาติกันในนั้นจะถูกเก็บไว้ มีเกลันเจโลแกะสลักผลงานชิ้นเอกเมื่ออายุเพียง 24 ปี นอกจากนี้ Pieta เป็นงานเดียวที่ลงนามด้วยมือของอาจารย์



ผลงานที่มีชื่อเสียงอีกชิ้นหนึ่งของ Michelangelo Buonarroti สามารถชมได้ที่ Cathedral of San Pietro ใน Vincoli มีหลุมศพขนาดใหญ่ของสมเด็จพระสันตะปาปาจูเลียสที่ 2 ซึ่งสร้างมานานกว่าสี่ทศวรรษ แม้ว่าที่จริงแล้วโครงการดั้งเดิมของอนุสาวรีย์งานศพไม่เคยดำเนินการอย่างเต็มรูปแบบ แต่บุคคลหลักซึ่งเป็นผู้ตกแต่งอนุสาวรีย์สร้างความประทับใจอย่างมากและดูสมจริงมากจนสื่อถึงลักษณะและอารมณ์ของตัวละครในพระคัมภีร์ได้อย่างเต็มที่

ประติมากรรมโดย Lorenzo Bernini

เบอร์นีนี่. น้ำพุแห่งแม่น้ำทั้งสี่ใน Piazza Navona ชิ้นส่วน

หุ่นหินอ่อนที่ตระการตาด้วยรูปแบบที่นุ่มนวลและสง่างามเป็นพิเศษ สร้างความตื่นตาตื่นใจให้กับการแสดงอันมีคุณธรรม หินเย็นที่ดูอบอุ่นและนุ่มนวล และตัวละครขององค์ประกอบงานประติมากรรมก็ยังมีชีวิตอยู่

ในบรรดาผลงานที่โด่งดังที่สุดของ Bernini ซึ่งคุ้มค่าแก่การดูด้วยตาคุณเอง ที่แรกในรายการของเราถูกครอบครองโดย "Abduction of Proserpina" และ "Apollo and Daphne" ซึ่งประกอบขึ้นเป็นคอลเลกชันของ Borghese Gallery .

อพอลโลและแดฟนี



ผลงานชิ้นเอกอีกชิ้นหนึ่งของ Bernini คือ The Ecstasy of Blessed Ludovica Albertoni สมควรได้รับความสนใจเป็นพิเศษ ประติมากรรมที่มีชื่อเสียงซึ่งสร้างขึ้นเพื่อเป็นอนุสรณ์สถานงานศพตามคำร้องขอของพระคาร์ดินัล ปาลุซซี แสดงให้เห็นภาพแห่งความปีติยินดีทางศาสนาของลูโดวิกา อัลเบอร์โตนี ซึ่งอาศัยอยู่ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 15 และ 16 กลุ่มประติมากรรมประดับประดาโบสถ์ Altieri ซึ่งตั้งอยู่ในมหาวิหาร San Francesco a Ripa ในพื้นที่ Trastevere

วัฒนธรรมของกรุงโรมโบราณมีมานานกว่า 12 ศตวรรษและมีค่านิยมเฉพาะตัว ในศิลปะของกรุงโรมโบราณ มีการร้องสรรเสริญเทพเจ้า ความรักต่อปิตุภูมิ และเกียรติยศของทหาร มีการเตรียมรายงานจำนวนมากเกี่ยวกับกรุงโรมโบราณ ซึ่งอธิบายถึงความสำเร็จของกรุงโรม

วัฒนธรรมของกรุงโรมโบราณ

นักวิทยาศาสตร์แบ่งประวัติศาสตร์วัฒนธรรมโรมันโบราณออกเป็นสามช่วง:

  • รอยัล (ศตวรรษที่ 8-6 ก่อนคริสต์ศักราช)
  • รีพับลิกัน (ศตวรรษที่ 6-1 ก่อนคริสต์ศักราช)
  • อิมพีเรียล (ศตวรรษที่ 1 ก่อนคริสตกาล - คริสตศตวรรษที่ 5)

สมัยราชวงศ์ถือเป็นยุคดึกดำบรรพ์ในแง่ของการพัฒนาวัฒนธรรม อย่างไรก็ตาม สมัยนั้นชาวโรมันมีอักษรเป็นของตัวเอง

วัฒนธรรมทางศิลปะของชาวโรมันมีความคล้ายคลึงกับกรีก แต่มีลักษณะเฉพาะของตัวเอง ตัวอย่างเช่นประติมากรรมของกรุงโรมโบราณได้รับอารมณ์ บนใบหน้าของตัวละคร ช่างแกะสลักชาวโรมันเริ่มถ่ายทอดสภาพจิตใจ โดยเฉพาะอย่างยิ่งประติมากรรมร่วมสมัยมากมาย - ซีซาร์, ครัสซัส, เทพเจ้าต่าง ๆ , พลเมืองธรรมดา

ในสมัยของกรุงโรมโบราณ แนวคิดทางวรรณกรรมอย่าง "นวนิยาย" ปรากฏขึ้นเป็นครั้งแรก ในบรรดากวีที่แต่งเรื่องตลก ที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ Lucilius ซึ่งเป็นผู้แต่งบทกวีในหัวข้อประจำวัน หัวข้อโปรดของเขาคือการเยาะเย้ยความหลงใหลในการบรรลุความร่ำรวยต่างๆ

บทความ 4 อันดับแรกที่อ่านพร้อมกับสิ่งนี้

Roman Livius Andronicus ซึ่งทำงานเป็นนักแสดงในเรื่องโศกนาฏกรรมรู้ภาษากรีก เขาสามารถแปลโอดิสซีย์ของโฮเมอร์เป็นภาษาละตินได้ อาจอยู่ภายใต้ความประทับใจของงาน Virgil จะเขียน "Aeneid" ของเขาเกี่ยวกับ Trojan Aeneas ซึ่งกลายเป็นบรรพบุรุษของชาวโรมันทั้งหมดที่อยู่ห่างไกล

ข้าว. 1. การลักพาตัวสตรีชาวซาบีน

ปรัชญาได้มาถึงการพัฒนาที่ไม่ธรรมดา กระแสปรัชญาดังต่อไปนี้เกิดขึ้น: Roman Stoicism ซึ่งมีหน้าที่เพื่อให้บรรลุอุดมคติทางจิตวิญญาณและศีลธรรมและ Neoplatonism สาระสำคัญคือการพัฒนาจุดจิตวิญญาณสูงสุดของจิตวิญญาณมนุษย์และความสำเร็จของความปีติยินดี

ในกรุงโรม นักวิทยาศาสตร์โบราณ Ptolemy ได้สร้างระบบ geocentric ของโลก เขายังเป็นเจ้าของผลงานด้านคณิตศาสตร์และภูมิศาสตร์มากมาย

เพลงของกรุงโรมโบราณเลียนแบบภาษากรีก นักดนตรี นักแสดง และประติมากรได้รับเชิญจากเฮลลาส บทกวีของฮอเรซและโอวิดเป็นที่นิยม เมื่อเวลาผ่านไป การแสดงดนตรีได้กลายเป็นตัวละครที่น่าตื่นตาตื่นใจ พร้อมด้วยการแสดงละครหรือการต่อสู้แบบกลาดิเอเตอร์

จดหมายจากกวีชาวโรมัน Martial ได้รับการเก็บรักษาไว้ซึ่งเขาอ้างว่าถ้าเขากลายเป็นครูสอนดนตรีเขาจะรับประกันวัยชราที่สะดวกสบาย นี่แสดงให้เห็นว่านักดนตรีเป็นที่ต้องการอย่างมากในกรุงโรม

งานวิจิตรศิลป์ในกรุงโรมมีประโยชน์ในธรรมชาติ มันถูกนำเสนอโดยชาวโรมันเพื่อเติมเต็มและจัดระเบียบพื้นที่อยู่อาศัย เช่นเดียวกับสถาปัตยกรรมที่ดำเนินการในรูปแบบของความยิ่งใหญ่และความยิ่งใหญ่

สรุปแล้ว เราสังเกตว่าวัฒนธรรมโรมันถือได้ว่าเป็นผู้สืบทอดของกรีก อย่างไรก็ตาม ชาวโรมันได้นำและปรับปรุงอย่างมากในวัฒนธรรมนั้น กล่าวอีกนัยหนึ่งนักเรียนได้เหนือกว่าครู

ข้าว. 2. การก่อสร้างถนนโรมัน

ในด้านสถาปัตยกรรม ชาวโรมันสร้างอาคารของตนให้มีอายุการใช้งานนานหลายศตวรรษ Baths of Caracalla เป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของความใหญ่โตในการก่อสร้าง สถาปนิกใช้เทคนิคต่าง ๆ เช่นการใช้ Palestras, สนามหญ้า Peristyle, สวน ห้องอาบน้ำมาพร้อมกับอุปกรณ์ทางเทคนิคที่ซับซ้อน

โครงสร้างโรมันอันสง่างามถือได้ว่าเป็นถนนที่ใช้มาจนถึงทุกวันนี้ กำแพงป้องกันที่มีชื่อเสียงของ Trajan และ Hadrian ท่อระบายน้ำ และแน่นอนว่าอัฒจันทร์ Flavian (โคลีเซียม)

ข้าว. 3. โคลอสเซียม

เราได้เรียนรู้อะไรบ้าง?

พูดสั้น ๆ เกี่ยวกับวัฒนธรรมของกรุงโรมโบราณเราทราบว่าสร้างขึ้นด้วยการวางแนวทางทหารและตระหง่านซึ่งสร้างขึ้นมานานหลายศตวรรษวางรากฐานสำหรับวัฒนธรรมยุโรปในอนาคตทั้งหมดทิ้งร่องรอยไว้ในการพัฒนาอารยธรรมและกระตุ้นความชื่นชมในหมู่ลูกหลาน

แบบทดสอบหัวข้อ

รายงานการประเมินผล

คะแนนเฉลี่ย: 4.6. คะแนนที่ได้รับทั้งหมด: 244

หนึ่งในอารยธรรมที่เก่าแก่ที่สุดในโลก - จักรวรรดิโรมันอันศักดิ์สิทธิ์ - ทำให้มนุษยชาติมีวัฒนธรรมที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ซึ่งรวมถึงมรดกทางวรรณกรรมที่ร่ำรวยที่สุดไม่เพียงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงพงศาวดารหินด้วย เป็นเวลานานแล้วที่ไม่มีใครอาศัยอยู่ในอำนาจนี้ แต่ต้องขอบคุณอนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรมที่ได้รับการอนุรักษ์ไว้ จึงเป็นไปได้ที่จะสร้างวิถีชีวิตของชาวโรมันนอกรีตขึ้นใหม่ วันที่ 21 เมษายน วันสถาปนาเมืองบนเนินเขาทั้งเจ็ด ข้าพเจ้าขอเสนอสถานที่ท่องเที่ยว 10 แห่งของกรุงโรมโบราณ

ฟอรัมโรมัน

พื้นที่ที่ตั้งอยู่ในหุบเขาระหว่าง Palatine และ Velia ทางด้านทิศใต้ Capitoline ทางทิศตะวันตก Esquiline และเนินเขา Quirinal และ Viminal เป็นพื้นที่ชุ่มน้ำในสมัยก่อนโรมัน จนถึงกลางศตวรรษที่ 8 ก่อนคริสตกาล อี บริเวณนี้เคยใช้เป็นที่ฝังศพ และการตั้งถิ่นฐานตั้งอยู่บนเนินเขาใกล้เคียง สถานที่แห่งนี้ถูกระบายออกไปในรัชสมัยของซาร์ทาร์กิออสผู้โบราณ ซึ่งได้เปลี่ยนสถานที่นี้ให้กลายเป็นศูนย์กลางของชีวิตทางการเมือง ศาสนา และวัฒนธรรมของชาวเมือง ที่นี่มีการหยุดยิงที่มีชื่อเสียงระหว่างชาวโรมันและชาวซาบีน, มีการเลือกตั้งวุฒิสภา, ผู้พิพากษานั่งและให้บริการจากสวรรค์

จากตะวันตกไปตะวันออกมีถนนศักดิ์สิทธิ์ของจักรวรรดิ Via Appia หรือ Appian Way ไหลผ่าน Roman Forum ทั้งหมด ซึ่งมีอนุสาวรีย์มากมายทั้งในสมัยโบราณและยุคกลาง ฟอรัมโรมันเป็นที่ตั้งของวิหารของดาวเสาร์ วิหาร Vespasian และวิหารเวสตา

วัดเพื่อเป็นเกียรติแก่เทพเจ้าดาวเสาร์สร้างขึ้นราว 489 ปีก่อนคริสตกาล ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของชัยชนะเหนือกษัตริย์อิทรุสกันจากตระกูลทาร์ควิเนียน หลายครั้งเขาเสียชีวิตระหว่างเกิดเพลิงไหม้ แต่ได้เกิดใหม่ คำจารึกบนผ้าสักหลาดยืนยันว่า "วุฒิสภาและชาวกรุงโรมได้ฟื้นฟูสิ่งที่ถูกทำลายด้วยไฟ" เป็นอาคารที่สง่างามซึ่งประดับประดาด้วยรูปปั้นของดาวเสาร์ รวมถึงสถานที่ของคลังสมบัติของรัฐ ลานอากาศ ที่เก็บเอกสารเกี่ยวกับรายได้และหนี้สินของรัฐ อย่างไรก็ตาม มีเพียงไม่กี่คอลัมน์ของลำดับไอออนิกที่รอดชีวิตมาได้จนถึงทุกวันนี้

การก่อสร้างวัด Vespasian เริ่มต้นโดยการตัดสินใจของวุฒิสภาในปี ค.ศ. 79 อี หลังจากการสิ้นพระชนม์ของจักรพรรดิ อาคารศักดิ์สิทธิ์นี้อุทิศให้กับ Flavius: Vespasian และ Titus ลูกชายของเขา มีความยาว 33 เมตร และกว้าง 22 เมตร มีเสายาว 15 เมตร 3 เสาตามระเบียบของแคว้นโครินเทียนที่รอดชีวิตมาได้จนถึงทุกวันนี้

วิหารเวสตาอุทิศให้กับเทพธิดาแห่งเตาไฟและในสมัยโบราณที่เกี่ยวข้องกับราชวงศ์เวสตาล ไฟศักดิ์สิทธิ์ได้รับการดูแลอย่างต่อเนื่องในห้องชั้นใน ในขั้นต้นมันถูกปกป้องโดยธิดาของกษัตริย์จากนั้นพวกเขาก็ถูกแทนที่โดยนักบวชเวสทัลซึ่งถือการสักการะเพื่อเป็นเกียรติแก่เวสตา ในวัดนี้มีแคชที่มีสัญลักษณ์ของจักรวรรดิ ตัวอาคารมีลักษณะเป็นทรงกลม มีอาณาเขตล้อมรอบด้วยเสาโครินเธียน 20 เสา แม้ว่าจะมีช่องสำหรับควันบนหลังคา แต่ไฟมักจะเกิดขึ้นในวัด มันถูกบันทึกไว้หลายครั้ง สร้างขึ้นใหม่ แต่ในปี 394 จักรพรรดิโธโดซิอุสสั่งให้ปิด อาคารทรุดโทรมและทรุดโทรมทีละน้อย

คอลัมน์ของ Trajan

อนุสาวรีย์สถาปัตยกรรมโรมันโบราณ สร้างขึ้นในปี ค.ศ. 113 สถาปนิก Apollodorus of Damascus เพื่อเป็นเกียรติแก่ชัยชนะของจักรพรรดิ Trajan เหนือ Dacians เสาหินอ่อนกลวงภายใน สูงจากพื้นดิน 38 เมตร ใน "ลำตัว" ของโครงสร้างมีบันไดเวียนที่มี 185 ขั้นที่นำไปสู่แพลตฟอร์มสังเกตการณ์ในเมืองหลวง

ลำต้นของเสาหมุนเป็นเกลียว 23 ครั้งรอบๆ ริบบิ้นยาว 190 ม. พร้อมภาพนูนต่ำนูนสูงแสดงภาพสงครามระหว่างกรุงโรมและดาเซีย ในขั้นต้น อนุสาวรีย์นี้สวมมงกุฎด้วยนกอินทรี ต่อมาเป็นรูปปั้นของทราจัน และในยุคกลางเสาเริ่มตกแต่งด้วยรูปปั้นของอัครสาวกเปโตร ที่ฐานของเสามีประตูที่นำไปสู่ห้องโถงซึ่งมีโกศทองคำที่มีขี้เถ้าของ Trajan และภรรยาของเขา Pompeii Plotina วางอยู่ ความโล่งใจบอกถึงสงครามสองครั้งระหว่าง Trajan และ Dacians และช่วง 101-102 AD แยกออกจากการต่อสู้ 105-106 โดยร่างของวิกตอเรียมีปีกเขียนบนโล่ล้อมรอบด้วยถ้วยรางวัลชื่อผู้ชนะ นอกจากนี้ยังแสดงให้เห็นการเคลื่อนไหวของชาวโรมัน การสร้างป้อมปราการ การข้ามแม่น้ำ การสู้รบ รายละเอียดของอาวุธและชุดเกราะของทั้งสองกองทหารมีรายละเอียดมาก รวมร่างมนุษย์ประมาณ 2,500 คนบนเสาขนาด 40 ตัน Trajan ปรากฏบนมัน 59 ครั้ง นอกจากชัยชนะแล้ว ยังมีตัวเลขเชิงเปรียบเทียบอื่นๆ ที่ช่วยบรรเทาได้: แม่น้ำดานูบในรูปของชายชราผู้สง่างาม, ไนท์ - ผู้หญิงที่มีใบหน้าปิดบัง ฯลฯ

วิหารแพนธีออน

Temple of All Gods สร้างขึ้นในปี ค.ศ. 126 อี ภายใต้จักรพรรดิเฮเดรียนบนที่ตั้งของวิหารแพนธีออนก่อนหน้า ซึ่งสร้างขึ้นเมื่อสองศตวรรษก่อนโดยมาร์ก วิปซานิอุส อากริปปา จารึกภาษาละตินบนหน้าจั่วอ่านว่า: "ม. AGRIPPA LF COS TERTIUM FECIT" - "Marcus Agrippa บุตรชายของ Lucius ได้รับเลือกเป็นกงสุลเป็นครั้งที่สาม ได้สร้างสิ่งนี้ขึ้นมา" ตั้งอยู่ในPiazza della Rotonda วิหารแพนธีออนมีความโดดเด่นในด้านความชัดเจนแบบคลาสสิกและความสมบูรณ์ขององค์ประกอบของพื้นที่ภายใน ความยิ่งใหญ่ของภาพทางศิลปะ ปราศจากการตกแต่งภายนอก อาคารรูปทรงกระบอกมียอดโดมที่ประดับประดาด้วยงานแกะสลักที่ไม่เด่น ความสูงจากพื้นถึงช่องเปิดในห้องนิรภัยตรงกับเส้นผ่านศูนย์กลางของฐานโดมพอดี ทำให้ได้สัดส่วนที่น่าอัศจรรย์กับดวงตา น้ำหนักของโดมกระจายไปทั่วแปดส่วน ก่อเป็นผนังเสาหิน ซึ่งระหว่างนั้นเป็นโพรง ทำให้อาคารขนาดใหญ่มีความรู้สึกโปร่งสบาย ด้วยภาพลวงตาของพื้นที่เปิดโล่ง ดูเหมือนว่าผนังจะไม่หนานัก และโดมก็เบากว่าความเป็นจริงมาก รูกลมๆ ในห้องนิรภัยของวิหารช่วยให้แสงส่องเข้ามา ส่องแสงสว่างให้กับการตกแต่งที่อุดมสมบูรณ์ของพื้นที่ภายใน ทุกสิ่งทุกอย่างได้ลงมาสู่ยุคสมัยของเราแทบไม่เปลี่ยนแปลง

โคลีเซียม

หนึ่งในอาคารที่สำคัญที่สุดของกรุงโรมโบราณ อัฒจันทร์ขนาดใหญ่สร้างขึ้นมานานกว่าแปดปี มันคืออาคารรูปไข่ที่มีซุ้มโค้งขนาดใหญ่ 80 แห่งตามแนวขอบของสนามกีฬา โดยมีซุ้มโค้งเล็กๆ ติดอยู่ สนามกีฬาล้อมรอบด้วยกำแพง 3 ชั้น และจำนวนโค้งขนาดใหญ่และขนาดเล็กทั้งหมด 240 ซุ้ม แต่ละชั้นตกแต่งด้วยเสาที่สร้างในรูปแบบต่างๆ อันแรกคือดอริค อันที่สองคืออิออน และอันที่สามคือโครินเทียน นอกจากนี้ ยังมีการติดตั้งประติมากรรมที่ทำโดยช่างฝีมือชาวโรมันที่ดีที่สุด 2 ชั้นแรกด้วย

อาคารอัฒจันทร์รวมถึงแกลเลอรี่ที่มีไว้สำหรับการพักผ่อนของผู้ชม ซึ่งพ่อค้าที่ส่งเสียงดังขายสินค้าต่างๆ ด้านนอกโคลอสเซียมสร้างด้วยหินอ่อน มีรูปปั้นที่สวยงามตั้งอยู่รอบปริมณฑล ทางเข้า 64 ทางนำไปสู่ห้องซึ่งอยู่คนละด้านของอัฒจันทร์

ด้านล่างเป็นสถานที่พิเศษสำหรับขุนนางชั้นสูงของกรุงโรมและบัลลังก์ของจักรพรรดิ พื้นของอารีน่าที่ไม่เพียงแต่การต่อสู้ของกลาดิเอเตอร์เท่านั้น แต่ยังมีการต่อสู้ทางทะเลจริง ๆ ที่ทำด้วยไม้

ทุกวันนี้ โคลอสเซียมสูญเสียมวลไปสองในสามของมวลเดิม แต่ถึงกระนั้นทุกวันนี้ก็ยังเป็นอาคารที่สง่างาม ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของกรุงโรม ไม่น่าแปลกใจที่คำพูดที่ว่า: "ในขณะที่โคลีเซียมยืนอยู่ โรมจะยืน โคลอสเซียมหายไป โรมจะหายไป และโลกทั้งใบพร้อมโคลอสเซียม"

ประตูชัยของติตัส

ซุ้มหินอ่อนช่วงเดียวตั้งอยู่บนถนน Via Sacra สร้างขึ้นหลังจากการสิ้นพระชนม์ของจักรพรรดิติตัสเพื่อเป็นเกียรติแก่การยึดกรุงเยรูซาเล็มใน 81 AD ความสูงของมันคือ 15.4 ม. ความกว้าง - 13.5 ม. ช่วงความลึก - 4.75 ม. ความกว้างช่วง - 5.33 ม. ขบวนพร้อมถ้วยรางวัลซึ่งศาลเจ้าหลักของวัดยิวคือเล่ม

โรงอาบน้ำคาราคัลลา

ห้องอาบน้ำถูกสร้างขึ้นเมื่อต้นศตวรรษที่ 3 ภายใต้ Marcus Aurelius ชื่อเล่น Caracalla อาคารที่หรูหรานี้ไม่ได้มีไว้สำหรับกระบวนการล้างเท่านั้น แต่ยังสำหรับกิจกรรมยามว่างที่หลากหลาย รวมทั้งกีฬาและปัญญา มีทางเข้า "อาคารอาบน้ำ" สี่ทาง; พวกเขาเข้าไปในห้องโถงที่มีหลังคาสองอันตรงกลาง สองข้างทางเป็นห้องสำหรับประชุม บรรยาย ฯลฯ ในบรรดาห้องทุกประเภท ที่ตั้งอยู่ทางขวาและซ้ายสำหรับห้องซักล้าง ลานกว้างแบบสมมาตรเปิดขนาดใหญ่สองแห่งที่ล้อมรอบด้วยเสาสามด้าน พื้นซึ่งตกแต่งด้วยกระเบื้องโมเสกที่มีชื่อเสียงพร้อมรูปนักกีฬา ควรจะเป็น เข้าใจแล้ว. จักรพรรดิไม่เพียงแต่ปูผนังด้วยหินอ่อนเท่านั้น แต่ยังปูพื้นด้วยกระเบื้องโมเสคและตั้งเสาที่งดงาม: พวกเขารวบรวมงานศิลปะอย่างเป็นระบบที่นี่ ในห้องอาบน้ำของ Caracalla ครั้งหนึ่งมีกระทิง Farnese รูปปั้นของ Flora และ Hercules ลำตัวของ Apollo Belvedere

ผู้มาเยี่ยมเยือนที่นี่มีสโมสร สนามกีฬา สวนนันทนาการ และบ้านแห่งวัฒนธรรม ทุกคนสามารถเลือกสิ่งที่ชอบได้ บางคนหลังจากอาบน้ำแล้ว นั่งลงเพื่อพูดคุยกับเพื่อนๆ ไปดูมวยปล้ำและออกกำลังกายแบบยิมนาสติก ยืดตัวได้ คนอื่น ๆ เดินไปรอบ ๆ สวนสาธารณะชื่นชมรูปปั้นนั่งอยู่ในห้องสมุด ผู้คนจากไปพร้อมกับกำลังสำรองใหม่ พักผ่อนและฟื้นฟูไม่เพียงแต่ทางร่างกายเท่านั้น แต่ยังรวมถึงทางศีลธรรมด้วย แม้จะเป็นของขวัญแห่งโชคชะตา แต่เงื่อนไขก็ถูกกำหนดให้พังทลายลง

วิหารแห่ง Portun และ Hercules

วัดเหล่านี้ตั้งอยู่บนฝั่งซ้ายของแม่น้ำไทเบอร์ในฟอรัมโบราณอีกแห่งหนึ่งของเมือง - บูล ในสมัยรีพับลิกันตอนต้น เรือจอดอยู่ที่นี่และมีการค้าปศุสัตว์อย่างรวดเร็ว จึงเป็นที่มาของชื่อ

วัด Portun สร้างขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่เทพเจ้าแห่งท่าเรือ ตัวอาคารเป็นรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าตกแต่งด้วยเสาอิออน วัดได้รับการอนุรักษ์ไว้เป็นอย่างดีตั้งแต่ประมาณปี ค.ศ. 872 ถูกดัดแปลงเป็นโบสถ์คริสเตียนของซานตามาเรียใน Gradelis ในศตวรรษที่ 5 มันถูกอุทิศให้เป็นโบสถ์ Santa Maria Aegiziana

Temple of Hercules มีการออกแบบ monoptera - อาคารทรงกลมที่ไม่มีพาร์ติชันภายใน การก่อสร้างมีอายุย้อนไปถึงศตวรรษที่ 2 ก่อนคริสตกาล วัดมีเส้นผ่านศูนย์กลาง 14.8 ม. ตกแต่งด้วยเสาโครินเทียนสิบสองเสาสูง 10.6 ม. โครงสร้างวางอยู่บนฐานปอย ก่อนหน้านี้วัดมีซุ้มประตูและหลังคาซึ่งไม่รอดมาจนถึงสมัยของเรา ในปี 1132 AD วัดกลายเป็นสถานที่สักการะของคริสเตียน ชื่อเดิมของโบสถ์คือ Santo Stefano al Carose ในศตวรรษที่ 17 วัดที่เพิ่งถวายใหม่เริ่มเรียกว่าซานตามาเรียเดลโซล

ทุ่งดาวอังคาร

"Field of Mars" - นี่คือชื่อของส่วนหนึ่งของกรุงโรมซึ่งตั้งอยู่บนฝั่งซ้ายของแม่น้ำ Tiber ซึ่งเดิมมีไว้สำหรับการฝึกทหารและยิมนาสติก ตรงกลางสนามมีแท่นบูชาเพื่อเป็นเกียรติแก่เทพเจ้าแห่งสงคราม พื้นที่ส่วนนี้ยังคงว่างอยู่และต่อมาก็ว่าง ขณะที่ส่วนที่เหลือถูกสร้างขึ้น

สุสานฮาเดรียน

อนุสาวรีย์ทางสถาปัตยกรรมถูกมองว่าเป็นหลุมฝังศพของจักรพรรดิและครอบครัวของเขา หลุมฝังศพเป็นฐานสี่เหลี่ยม (ความยาวด้านข้าง - 84 ม.) ซึ่งมีการติดตั้งรูปทรงกระบอก (เส้นผ่านศูนย์กลาง - 64 ม. สูงประมาณ 20 ม.) สวมมงกุฎด้วยเนินเขาเทียมซึ่งด้านบนตกแต่งด้วยองค์ประกอบประติมากรรม: จักรพรรดิในรูปของเทพเจ้าดวงอาทิตย์ที่ควบคุมสี่เหลี่ยม ต่อจากนั้น โครงสร้างขนาดมหึมานี้ถูกใช้เพื่อวัตถุประสงค์ทางการทหารและยุทธศาสตร์ หลายศตวรรษได้เปลี่ยนรูปลักษณ์ดั้งเดิม การก่อสร้างดังกล่าวได้ครอบครอง Angel's Courtyard ห้องโถงยุคกลาง รวมถึง Hall of Justice อพาร์ตเมนต์ของสมเด็จพระสันตะปาปา เรือนจำ ห้องสมุด ห้อง Treasure Hall และ Secret Archive จากระเบียงของปราสาทซึ่งอยู่เหนือร่างของนางฟ้าขึ้นไป ทิวทัศน์อันงดงามของเมืองก็เปิดออก

สุสานใต้ดิน

สุสานใต้ดินของกรุงโรมเป็นเครือข่ายของอาคารโบราณที่ใช้เป็นสถานที่ฝังศพ ส่วนใหญ่ในสมัยคริสเตียนตอนต้น โดยรวมแล้ว มีสุสานใต้ดินมากกว่า 60 แห่งในกรุงโรม (ยาว 150-170 กม. ฝังศพประมาณ 750,000 ศพ) ซึ่งส่วนใหญ่ตั้งอยู่ใต้ดินตามเส้นทางอัปเปียน เขาวงกตของทางเดินใต้ดินตามรุ่นหนึ่งเกิดขึ้นบนที่ตั้งของเหมืองโบราณตามที่อื่นพวกเขาถูกสร้างขึ้นในที่ดินส่วนตัว ในยุคกลาง ธรรมเนียมการฝังศพในสุสานใต้ดินหายไป และยังคงเป็นหลักฐานของวัฒนธรรมของกรุงโรมโบราณ