4 ตัวละครหลักของบัลเล่ต์เจ้าหญิงนิทรา ไชคอฟสกี บัลเล่ต์ "เจ้าหญิงนิทรา" สำหรับเด็ก

นักแต่งเพลงร่วมสมัยของ P.I. ไชคอฟสกีส่วนใหญ่ถือว่าบัลเล่ต์เป็น "ดนตรีประเภทที่ต่ำที่สุด" และดูหมิ่นประเภทนี้บ้าง

แต่พี.ไอ. ไชคอฟสกีเป็นอิสระจากอคติทุกประเภท เขายังโกรธเคืองด้วยทัศนคติที่ไม่ใส่ใจของนักประพันธ์เพลงบางคนที่มีต่อดนตรีบัลเลต์ ในโอกาสนี้เขาเขียนถึง Taneyev: "... โดยทั่วไปแล้วฉันไม่เข้าใจว่าสำนวน "เพลงบัลเล่ต์" สามารถมีสิ่งที่น่ารังเกียจได้อย่างไร?

ในสาขาดนตรีบัลเลต์ ไชคอฟสกีกลายเป็นนักปฏิรูป: เขาเปลี่ยนมันจากองค์ประกอบรองที่มาพร้อมกับการเต้นรำเป็นงานที่แสดงสภาวะทางจิตวิทยาที่ซับซ้อน เปิดโอกาสอันยิ่งใหญ่ทั้งในด้านดนตรีและการออกแบบท่าเต้น การปฏิรูปของเขาในด้านดนตรีบัลเลต์นั้นเรียบง่าย เขาไม่ได้ละทิ้งหรือทำลายรูปแบบดั้งเดิม แต่ให้ความหมายใหม่แก่พวกเขา เสริมด้วยความสามารถของเขา

บัลเล่ต์คนแรกที่สร้างโดยนักแต่งเพลงคือ Swan Lake คุณสามารถอ่านเกี่ยวกับเรื่องนี้ในเว็บไซต์ของเรา:

หลังจาก 13 ปี เขาหันกลับมาสู่แนวบัลเล่ต์อีกครั้ง - มันเป็นคำสั่งให้แต่งเพลงสำหรับบัลเล่ต์ The Sleeping Beauty ตามเทพนิยายของแปร์โรลต์สำหรับการผลิตที่โรงละคร Mariinsky

ประวัติความเป็นมาของการสร้างบัลเล่ต์

พี.ไอ. ไชคอฟสกี

ธีมบัลเล่ต์ P.I. ไชคอฟสกีได้รับการแนะนำโดยผู้อำนวยการโรงละครอิมพีเรียล I. Vsevolozhsky เขาชื่นชมบัลเล่ต์ "Swan Lake" อย่างมากและตัดสินใจเสนอแนวคิดใหม่ของเขา - การสร้างการแสดงที่ยอดเยี่ยมจากเทพนิยายของ Charles Perrault - ในปี 1888 ถึง Tchaikovsky เพื่อนำไปปฏิบัติ บทบัลเล่ต์ใหม่เขียนโดย Vsevolozhsky ร่วมกับ M. Petipa เขาได้จินตนาการถึงการแสดงในเทพนิยายที่ยิ่งใหญ่ ซึ่งนักแต่งเพลงได้รับโอกาสในการแต่งท่วงทำนองในสไตล์ของศตวรรษที่ 18 ตระหนักถึงจินตนาการของเขา และเพิ่มคุณค่าให้กับละครบัลเลต์ด้วยความอลังการอย่างแท้จริง ในฉากสุดท้าย มีการเสนอให้แต่งสี่ส่วนของเทพนิยายทั้งหมดของ Perrault, Puss in Boots, และ Bluebeard และ Thumb-Thumb และ Cinderella ควรมีส่วนร่วม ... Tchaikovsky รู้สึกทึ่งและยินดีกับ บท: “สิ่งนี้เหมาะกับฉันค่อนข้างดี และฉันไม่ต้องการอะไรที่ดีไปกว่าการเขียนเพลงสำหรับสิ่งนี้” นั่นคือคำตอบของเขาสำหรับ Vsevolozhsky

ไชคอฟสกีพร้อมที่จะทำงานอย่างกระตือรือร้น ในตอนต้นของปี 2432 โครงร่างของอารัมภบทและสององก์ก็เสร็จสมบูรณ์ ในฤดูใบไม้ผลิและฤดูร้อนเขาทำงานในองก์ที่สาม ในเดือนสิงหาคม การบรรเลงบัลเลต์เสร็จสมบูรณ์ และในขณะเดียวกัน การซ้อมได้เริ่มขึ้นแล้วในโรงละคร ไชคอฟสกีทำงานอย่างใกล้ชิดกับ Marius Petipa นักออกแบบท่าเต้นผู้ยิ่งใหญ่ ซึ่งรับใช้ในรัสเซียตั้งแต่ปี 1847 จนกระทั่งเขาเสียชีวิต

ผลจากความร่วมมือครั้งนี้ บัลเลต์รูปแบบใหม่ที่สมบูรณ์ในแง่ของรูปแบบทางดนตรีจึงเกิดขึ้น "เจ้าหญิงนิทรา" กลายเป็นซิมโฟนีดนตรีและการออกแบบท่าเต้นที่แท้จริง ที่ซึ่งดนตรีและการเต้นรำถูกหลอมรวมเข้าด้วยกัน

เจ้าหญิงนิทราเป็นหนึ่งในผลงานที่โดดเด่นที่สุดในประวัติศาสตร์การออกแบบท่าเต้นของโลกในศตวรรษที่ 19 ในระดับหนึ่ง มันสรุปเส้นทางทั้งหมดของศิลปะการออกแบบท่าเต้นของศตวรรษที่ 19

เนื้อเรื่องของบัลเล่ต์

บัลเลต์ประกอบด้วยสามองก์ อารัมภบทและอะพอทีโอซิส

King Florestan ฉลองพิธีรับศีลจุ่มของเจ้าหญิงออโรร่าในวังของเขา แม่มดที่ดีมาพร้อมกับของขวัญ แต่ทันใดนั้นนางฟ้า Carabosse ก็ปรากฏตัวขึ้นในรถม้าที่ลากโดยหนูซึ่งพวกเขาลืมเชิญไปในวันหยุด ราชาและราชินีขอร้องให้ยกโทษ แต่เธอคาดการณ์ว่าออโรราในวัยเยาว์จะผล็อยหลับไปตลอดกาลจากหนามทิ่มแทง แต่นางฟ้าไลแลค แม่ทูนหัวของออโรร่า บรรเทาความสยองขวัญของสิ่งที่เกิดขึ้นด้วยข้อความที่ว่าออโรร่าจะไม่หลับไปตลอดกาล เจ้าชายรูปงามจะปลุกเธอจากการหลับใหลด้วยการจุมพิตและพาเธอเป็นภรรยาของเขา

และตอนนี้ก็ถึงเวลาที่ออโรร่าจะเติบโตขึ้น ในโอกาสนี้กำลังเตรียมงานเฉลิมฉลองในอุทยานหลวง Catalabut อ่านพระราชกฤษฎีกาของกษัตริย์ตามที่ห้ามมิให้นำสิ่งของเจาะเข้าไปในปราสาทเขาต้องการส่งหญิงชาวนาที่มีความผิดซึ่งทำงานกับแกนหมุนเข้าคุก แต่แล้วนิ่มนวลและให้อภัยพวกเขา พ่อแม่เสนอให้ออโรร่าเลือกเจ้าบ่าวให้ตัวเอง แต่หัวใจของเธอไม่เอนเอียงไปทางใด หญิงชราคนหนึ่งนั่งอยู่ตรงมุมห้องและหมุนแกนหมุนเวลา ออโรร่าคว้าแกนหมุนจากเธอและหมุนไปรอบๆ แต่ถูกแทงโดยทันที เธอเริ่มฟาดฟันและล้มลงตาย ทุกคนจำนางฟ้า Carabosse ในหญิงชราได้ เจ้าชายรีบไปหาเธอ ชักดาบออกมา แต่เธอก็หายตัวไปพร้อมกับเสียงหัวเราะ นางฟ้า Lilac ลอยขึ้นจากน้ำพุ เธอพยายามปลอบทุกคนด้วยคำพูดที่ว่าเจ้าหญิงจะหลับใหลเป็นเวลา 100 ปี ของขวัญทั้งหมดก็จะผล็อยหลับไปพร้อมกับเธอและตื่นขึ้นมาเมื่อเจ้าชายรูปงามนำเธอกลับมามีชีวิตอีกครั้ง นางฟ้าทำให้อาณาจักรหลับใหล ต้นไม้และพุ่มไม้สีม่วงเติบโต ทำให้อุทยานหลวงกลายเป็นป่าที่ไม่สามารถเข้าถึงได้

นางฟ้าคาราบอส

100 ปีผ่านไป เจ้าชาย Desire และบริวารของพระองค์ก็ปรากฏตัวขึ้นเมื่อได้ยินเสียงเขาล่าสัตว์ พวกเขามาถึงที่นี่โดยบังเอิญด้วยความตื่นเต้นในการออกล่า ทั้งบริวาร ทั้งสุภาพบุรุษและสุภาพสตรี จัดเกม ยิงธนู เต้นรำ

ทันใดนั้นมีเรือปรากฏขึ้นที่แม่น้ำ เธอเกาะติดฝั่ง นางฟ้า Lilac ออกมาจากเธอ เธอชี้ไม้กายสิทธิ์ไปทางหิน ก้อนหินเปิดออกและเจ้าชายเดซีรีเห็นออโรร่ากำลังหลับใหล ตามคำสั่งของไม้กายสิทธิ์ เจ้าหญิงลุกขึ้น แต่แล้วนิมิตก็หายไป เจ้าชายรู้สึกทึ่งในความงามของออโรร่า นางฟ้า Lilac นำเขาไปที่เรือ และพวกเขาเคลื่อนตัวผ่านป่า หนาแน่นมากขึ้นและป่าเถื่อน และในที่สุดพวกเขาก็อยู่ในวัง

บัลเล่ต์ P.I. ไชคอฟสกี "เจ้าหญิงนิทรา"

ออโรร่านอนบนเตียงที่มีหลังคา ราชาและราชินีหลับไปบนเก้าอี้นวม ข้าราชบริพารนอนยืนพิงกัน ทุกอย่างถูกปกคลุมไปด้วยฝุ่นและใยแมงมุม เจ้าชายเข้าใกล้ราชาราชินี Catalabut เรียกเจ้าหญิง ... ไม่มีใครตอบ จากนั้นเจ้าชายก็จูบออโรร่าที่หลับใหล เจ้าหญิงตื่นขึ้น ตามเธอ และคนอื่นๆ ทั้งหมด ฝุ่นและใยแมงมุมหายไป ไฟลุกโชนในเตาผิงอย่างร่าเริง เทียนสว่างขึ้น เจ้าชายขอพระราชาทรงขอพระหัตถ์ของเจ้าหญิง พระราชาเห็นด้วย

ทุกคนรวมตัวกันเพื่อจัดงานแต่งงานของ Aurora และ Desiree ที่หน้าพระราชวัง แขกรับเชิญ ได้แก่ หนวดเครา เจ้าหญิงฟลอริน่าและนกสีฟ้า พุซอินบู๊ทส์และแมวขาว เด็กชายนิ้วโป้ง ซินเดอเรลล่า และเจ้าชายฟอร์จูน

รอบปฐมทัศน์บัลเล่ต์

โรงละคร Mariinsky ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และปัจจุบัน

รอบปฐมทัศน์ของบัลเล่ต์ The Sleeping Beauty เกิดขึ้นที่โรงละคร St. Petersburg Mariinsky เมื่อวันที่ 15 มกราคม พ.ศ. 2433 กลายเป็นเหตุการณ์ในชีวิตศิลปะของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ความแปลกใหม่และขนาดของบัลเล่ต์ การจากไปจากความคิดเดิมๆ ความไม่ธรรมดาของการแสดงทำให้ทุกคนประหลาดใจ

ในอนาคต บัลเลต์ถูกจัดแสดงในหลายเวทีของโลก แต่พื้นฐานของการแสดงคือการออกแบบท่าเต้นของ Petipa ซึ่งกลายเป็นคลาสสิกเสมอ แม้ว่านักออกแบบท่าเต้นแต่ละคนจะนำสิ่งที่เป็นของตัวเองมาสู่การผลิต

การแสดงบัลเล่ต์ที่โรงละคร Krasnodar

รอบปฐมทัศน์: นักออกแบบท่าเต้น M. Petipa ศิลปิน G. Levot, I. P. Andreev, K. M. Ivanov, M. A. Shishkov, M. I. Bocharov (ออกแบบฉาก), Vsevolozhsky (เครื่องแต่งกาย), ผู้ควบคุมวง R. E. Drigo ; Aurora - C. Brianza, Desiree - P. A. Gerdt, Lilac Fairy - M. M. Petipa, Puss in Boots - A. F. Bekefi

คุณสมบัติของดนตรีบัลเล่ต์

แม้ว่าบัลเลต์ของเจ้าหญิงนิทราจะขึ้นอยู่กับเทพนิยายฝรั่งเศส ไชคอฟสกีในบทกวีอารมณ์และการรุก - รัสเซียอย่างลึกซึ้ง ผลงานทั้งหมดของนักแต่งเพลงมีความโดดเด่นด้วยจิตวิญญาณและความโรแมนติกซึ่งมีอยู่ใน The Sleeping Beauty นักแต่งเพลงมักจะหันไปทำงานของเขากับสิ่งที่ตรงกันข้ามของความดีและความชั่วซึ่งรวมอยู่ในบัลเล่ต์โดย Lilac Fairy และ Carabosse Fairy

ในบัลเล่ต์ ตัวเลขเกือบทั้งหมดเป็นผลงานชิ้นเอกทางดนตรี Adagio ตัวใหญ่ในตอนท้ายฟังดูเหมือนการอธิษฐานของความรัก

ไชคอฟสกีมีทักษะในการเป็นศิลปิน-นักจิตวิทยา เขาสามารถเจาะลึกเข้าไปในโลกภายในที่ซับซ้อนและขัดแย้งกันของบุคคล และสะท้อนมันออกมาในดนตรีได้อย่างสมจริง โดยทางดนตรีเขาเผยให้เห็นชีวิตทางจิตวิญญาณของผู้คนซึ่งโดยทั่วไปจะคล้ายกันเสมอโดยไม่คำนึงถึงยุคเพราะองค์ประกอบทางศีลธรรมของบุคคลนั้นไม่อยู่ภายใต้การเปลี่ยนแปลงชั่วคราวซึ่งแตกต่างจากองค์ความรู้ นั่นคือเหตุผลที่งานที่โดดเด่นไม่เพียง แต่ในศตวรรษที่ 19 เท่านั้น แต่ยังรวมถึงงานโบราณด้วย มีหลายสิ่งที่สอดคล้องกับการค้นหาและประสบการณ์ของเรา!

การแสดงบัลเล่ต์ใน 3 องก์ (พร้อมอารัมภบทและบทประพันธ์)

ตัวละคร:

• พระเจ้าฟลอเรสตันที่สิบสี่
• ราชินี
• เจ้าหญิงออโรร่า ธิดาของพวกเธอ
• เจ้าชายเชอรี่
• เจ้าชายชาร์มาน
• เจ้าชายเฟลอร์ เดอ ปัวซ์
• เจ้าชายฟอร์จูน
• Catalabutte บัตเลอร์อาวุโสของราชาแห่ง Florestan
• เจ้าชายเดซีรี
• Lilac Fairy
• นางฟ้าที่ดี: นางฟ้านกขมิ้น, นางฟ้าผู้ดุร้าย (รุนแรง), นางฟ้าเศษขนมปัง (คนกระจายเศษขนมปัง), นางฟ้าแคนดิด (ใจบริสุทธิ์), นางฟ้าเฟลอร์ เดอ ฟาริน (นางฟ้าหูบาน)
• คาราบอสส์ นางฟ้าชั่วร้าย
• สุภาพสตรี รุ่นพี่ เพจ นักล่า คนรับใช้ วิญญาณจากบริวารของนางฟ้า ฯลฯ

การกระทำดังกล่าวเกิดขึ้นในประเทศเทพนิยายในยุคเทพนิยายที่มีช่วงเวลาหนึ่งร้อยปี

อารัมภบทห้องโถงของวังของ King Florestan XIV มีการเฉลิมฉลองพิธีปลุกเสกของเจ้าหญิงออโรร่าที่นี่ นางฟ้าแม่มดได้รับเชิญ แต่ละคนมอบคุณสมบัติทางจิตวิญญาณที่หลากหลายให้กับลูกทูนหัวของเธอ อย่างไรก็ตาม แม่อุปถัมภ์หลัก นางฟ้า Lilac ไม่มีเวลาเข้าใกล้เปล เมื่อนางฟ้า Carabosse ที่ชั่วร้ายและทรงพลังที่สุดพุ่งเข้ามาในห้องโถงด้วยเสียง พวกเขาลืมเชิญเธอและเธอก็โกรธมาก! ราชาและราชินีก็ขอร้องให้เธอยกโทษความผิดพลาดของ Master of Ceremonies Catalubute อย่างไร้ประโยชน์ Carabosse เยาะเย้ยพวกเขาเท่านั้น “เพื่อความสุขของเจ้าหญิงที่พี่สาวมอบให้จะไม่ถูกขัดจังหวะ เธอจะหลับไปชั่วนิรันดร์ทันทีที่เธอทิ่มนิ้ว” ด้วยคำพูดเหล่านี้ นางฟ้าชั่วร้ายจึงร่ายเวทย์มนตร์ ความสนุกสนานของ Carabosse ที่มีชัยและผู้ติดตามที่น่าเกลียดของเธอถูกนางฟ้า Lilac ขัดจังหวะ เธอทำนายว่าออโรร่าไม่นิรันดร์ แต่เป็นเพียงการหลับยาวเท่านั้น “วันนั้นจะมาถึง เจ้าชายจะเสด็จมาปลุกคุณด้วยการจุมพิตที่หน้าผาก” ความโกรธแค้น Carabosse หายตัวไป และเหล่านางฟ้าที่เหลือก็ล้อมเปลไว้

1. ออโรร่าอายุ 20 ปีจุดเริ่มต้นของวันหยุดในอุทยานวังถูกบดบังด้วยฉากกับชาวบ้าน พวกเขาพบเข็มที่ห้ามไว้ใกล้พระราชวัง กษัตริย์ต้องการลงโทษพวกเขาอย่างรุนแรง แต่คุ้มค่าที่จะทำลายการเฉลิมฉลองหรือไม่? ความสนุกทั่วไปชาวนาเต้นรำ ทางออกออโรร่า เธอเต้นรำกับคู่ครองสี่คนโดยไม่สนใจใครเลย ทุกคนชื่นชมเจ้าหญิงน้อย ออโรร่าสังเกตเห็นหญิงชราคนหนึ่งที่มีแกนหมุน คว้ามันจากมือของเธอด้วยความอยากรู้อยากเห็น และโบกมือให้ เต้นรำต่อไป ความเจ็บปวดกะทันหันจากทิ่มของแกนหมุนทำให้เจ้าหญิงหวาดกลัว เธอฟาดจากทางด้านข้างแล้วล้มลงอย่างไร้ชีวิตชีวา ทุกคนตื่นตระหนก หญิงชราถอดเสื้อคลุมออก - นี่คือ Carabosse ผู้ชนะเลิศ คู่ครองชักดาบอย่างไร้ประโยชน์ นางฟ้าก็หายตัวไป น้ำพุด้านหลังเวทีสว่างไสวด้วยแสงเวทย์มนตร์และ Lilac Fairy ก็ปรากฏตัวขึ้น ตามคำแนะนำของเธอ เจ้าหญิงถูกพาไปที่ปราสาท ตามด้วยข้าราชบริพาร แม่มดโบกไม้กายสิทธิ์และทุกอย่างก็หยุดนิ่ง พุ่มไม้สีม่วงปิดปราสาท สิ่งมีชีวิตภายใต้นางฟ้าพิทักษ์ความสงบ

2. หนึ่งร้อยปีผ่านไป Prince Desire ออกล่าสัตว์ที่ริมฝั่งแม่น้ำกว้าง ระหว่างรับประทานอาหารเช้าท่ามกลางธรรมชาติ บริวารของเขาสนุกสนาน ยิงธนู, เต้นรำ. เจ้าชายทรงเหน็ดเหนื่อยและสั่งให้ล่าสัตว์ต่อไปโดยไม่มีพระองค์ เรือสุดหรูปรากฏขึ้นในแม่น้ำ จากนั้นนางฟ้า Lilac - แม่อุปถัมภ์ของเจ้าชาย ความปรารถนาสารภาพกับเธอว่าหัวใจของเขาเป็นอิสระ ด้วยสัญลักษณ์ของไม้กายสิทธิ์ ออโรร่าที่หลับใหลนั้นมองเห็นได้ในหิน ผีของเจ้าหญิงปรากฏตัวขึ้นบนเวทีพร้อมกับเพื่อนๆ ของเธอ ด้วยการเต้นทำให้ชายหนุ่มหลงใหล เจ้าชายมีความยินดี แต่เงาหลบซ่อนตัวเขาและหายตัวไปในศิลา ความปรารถนาขอให้ Lilac Fairy บอกเขาว่าจะหาสวรรค์นี้ได้ที่ไหน พวกเขานั่งในเรือและว่ายน้ำ ภูมิทัศน์เริ่มป่ามากขึ้น (พาโนรามา) ปราสาทลึกลับปรากฏขึ้นภายใต้แสงจันทร์ นางฟ้านำเจ้าชายผ่านประตูปิด มองเห็นม้านอนหลับและผู้คน เสียงเพลงเงียบ ๆ ได้ยิน

ปราสาทเจ้าหญิงนิทราชั้นของฝุ่นและใยแมงมุมปกคลุมห้องที่ออโรรานอนหลับ ล้อมรอบด้วยพ่อแม่และผู้ติดตามของเธอ ทันทีที่ Desiree จุมพิตเจ้าหญิงที่หน้าผาก ทุกอย่างก็เปลี่ยนไป ฝุ่นของศตวรรษหายไป ไฟที่ลุกโชนขึ้นในเตาผิง เจ้าชายขอร้องให้พ่อที่ตื่นแล้วตกลงแต่งงานกับลูกสาวของเขา “นี่คือชะตากรรมของเธอ” พระราชาตอบและจับมือเด็กหนุ่ม

3. งานแต่งงานของออโรร่าและเดซีรีเอสพลานาดของพระราชวังฟลอเรสตาน การเข้ามาของราชา ราชินี คู่บ่าวสาวกับบริวารและนางฟ้าของเพชร ทอง เงิน และไพลิน วีรบุรุษแห่งเทพนิยายเดินขบวนในโปโลเนซขนาดใหญ่ นี่คือ Bluebeard และภรรยาของเขา Puss in Boots, Marquis de Carabas, ความงามที่มีผมสีทองและ Prince Avenant, Donkeyskin และ Prince Sharman, Beauty and the Beast, Cinderella และ Prince Fortuné ต่อไปนี้เป็นนกสีฟ้าและเจ้าหญิงฟลอรินา, แมวขาว, หนูน้อยหมวกแดงและหมาป่า, เจ้าชายโฮลิกและเจ้าหญิงเอเมะ, เด็กชายนิ้วโป้งและพี่น้องของเขา, ยักษ์และโอเกอร์, นางฟ้าคาราบอสส์บนรถสาลี่ที่ขับโดยหนู เช่นเดียวกับนางฟ้าที่ดีที่นำโดย Lilac Fairy ความหลากหลายขนาดใหญ่ที่เหล่านางฟ้าและตัวละครในเทพนิยายเต้นระบำ ปาสเดอออโรร่าและเดซิรี รหัสทั่วไปสุดท้าย

ความคิดริเริ่มสำหรับการปรากฏตัวบนเวทีบัลเล่ต์ของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กตามเทพนิยายที่มีชื่อเสียงโดยแปร์โรลต์มาจากผู้อำนวยการโรงละครอิมพีเรียล Ivan Vsevolozhsky ขุนนางผู้นี้ได้รับการศึกษาในยุโรป แต่งเพลง เรียนดี ได้รับการศึกษาด้านดนตรีที่ดี ในเดือนสิงหาคมไชคอฟสกีได้รับสคริปต์โดยละเอียดสำหรับบัลเล่ต์ในอนาคตซึ่งเขาชอบ สคริปต์ซึ่งใกล้เคียงกับบทสุดท้ายที่กล่าวถึงข้างต้นในหลาย ๆ ด้าน แตกต่างไปจากเทพนิยายของแปร์โรลต์ในหลาย ๆ รายละเอียด: ตัวละครใหม่ปรากฏขึ้น ฉากของการกระทำถูกร่างไว้อย่างได้เปรียบมากขึ้นบนเวที ผู้เขียนบท (ไม่ได้ลงนาม) คือ Marius Petipa และอาจเป็นผู้กำกับเอง

ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2432 Petipa ได้ส่งแผนคำสั่งโดยละเอียดสำหรับบทนำและการกระทำทั้งสามของไชคอฟสกี ในเอกสารที่น่าทึ่งนี้ เพลงที่ต้องการถูกวาดลงไปตามจำนวนบาร์ เป็นที่น่าอัศจรรย์ที่นักออกแบบท่าเต้นที่เคารพนับถือเห็นการแสดงของเขาในรายละเอียด ยังไม่ได้ยินวลีทางดนตรีแม้แต่นิดเดียว ไม่ได้แต่งการเคลื่อนไหวแม้แต่ครั้งเดียว ตัวอย่างเช่น ปฏิกิริยาของออโรราต่อการฉีดมีคำอธิบายดังนี้ “2/4 เร็ว น่ากลัวเธอไม่เต้นอีกต่อไป - นี่ไม่ใช่การเต้นรำ แต่เป็นการเคลื่อนไหวที่เวียนหัวและบ้าคลั่งราวกับถูกทารันทูล่ากัด! ในที่สุดเธอก็ทรุดตัวลงอย่างไร้ชีวิตชีวา ความบ้าคลั่งนี้ไม่ควรเกิน 24 ถึง 32 บาร์" ไชคอฟสกีซึ่งทำตามคำแนะนำทั้งหมดของนักออกแบบท่าเต้นอย่างเป็นทางการ ได้สร้างองค์ประกอบที่ไม่เหมือนใคร "ยกระดับ" สำหรับดนตรีบัลเลต์ในอีกหลายปีข้างหน้า

บนหน้าปกของรายการที่เปิดตัวสำหรับรอบปฐมทัศน์เขียนว่า: "เนื้อหานี้ยืมมาจากเทพนิยายของ Perrault" ประการแรกไม่ได้ระบุโดยเจตนาว่าใครเป็นคนยืมนั่นคือใครเป็นผู้แต่งหรือผู้เขียนบท ต่อมาได้มีการระบุการประพันธ์ร่วมของ Petipa และ Vsevolozhsky (คนหลังยังเป็นเจ้าของภาพร่างสำหรับเครื่องแต่งกายของการแสดงซึ่งเห็นได้ชัดว่ามีเพียงผู้ประทับจิตเท่านั้นที่รู้) ประการที่สองในบรรดาตัวละครของฉากสุดท้ายมีวีรบุรุษในเทพนิยายไม่เพียง แต่โดย Perrault (จาก "Puss in Boots" ที่มีชื่อเสียงไปจนถึง "Donkey Skin" และ "Riquet with a Tuft") แต่ยังรวมถึง Madame d "Onua (The Blue Bird และ Princess Florina, สาวผมทอง, Prince Avenant) และ Leprince de Beaumont (โฉมงามกับอสูร)

กองกำลังที่ดีที่สุดของคณะกำลังยุ่งอยู่ ออโรราเต้นโดย Carlotta Brianza หนึ่งในนักบัลเล่ต์ชาวอิตาลีที่ทำงานภายใต้สัญญาที่โรงละคร Mariinsky ในปี 1890 และเป็นผู้แสดงบทบาทนำในบัลเล่ต์ของ Tchaikovsky และ Glazunov Desire - Pavel Gerdt, Lilac Fairy - Maria Petipa, Carabosse - Enrique Cecchetti (ศิลปินชาวอิตาลีนักออกแบบท่าเต้นและอาจารย์ผู้แสดงบท Blue Bird ด้วย) การประมาณการรอบปฐมทัศน์ของ "Sleeping Beauty" นั้นแตกต่างกัน โน้ตบุ๊กบัลเล่ต์บ่นว่าเพลง "ไม่เหมาะกับการเต้น" บัลเลต์นั้นเป็น "เทพนิยายสำหรับเด็กและคนชรา" อย่างไรก็ตาม โรงละครเต็มไปด้วยผู้ชมคนอื่นๆ ที่รู้จักและชื่นชอบเพลงของไชคอฟสกีจากโอเปร่าและการประพันธ์ไพเราะของเขา ในช่วงสองฤดูกาลแรก มีการแสดงบัลเล่ต์ประมาณ 50 ครั้ง

“บัลเล่ต์สุดหรู The Sleeping Beauty มีความหมายเดียวกันในการพัฒนาบัลเล่ต์รัสเซียเช่นเดียวกับ Ruslan และ Lyudmila ในโอเปร่า” (Boris Asafiev) ขอบคุณเพลงของไชคอฟสกี เทพนิยาย "เด็ก" กลายเป็นบทกวีเกี่ยวกับการต่อสู้ระหว่างความดี (นางฟ้า Lilac) และความชั่วร้าย (นางฟ้า Carabosse) ในขณะเดียวกัน The Sleeping Beauty ก็มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวในผลงานของผู้แต่ง บัลเลต์ที่เขียนระหว่าง Fifth Symphony และ The Queen of Spades - การประพันธ์เพลงที่เต็มไปด้วยจุดเริ่มต้นที่อันตรายและดราม่าที่เข้มข้น เต็มไปด้วยแสงและเนื้อร้อง ไม่ใช่เพื่ออะไรที่เจ้าหญิงนิทราถูกเรียกว่าสัญลักษณ์บัลเล่ต์ของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ความอาฆาตพยาบาทและความอิจฉาริษยาของ Carabosse นั้นไม่มีนัยสำคัญเมื่อเผชิญกับแสงสีขาวที่ไม่จริงของคืนสีขาวซึ่งเต็มไปด้วยกลิ่นของไลแลค

เนื้อหาดนตรีของตัวเลขแต่ละตัวได้รับการพัฒนาให้เป็นผืนผ้าใบไพเราะกว้าง อารัมภบทเป็นอนุสรณ์และเคร่งขรึม องก์แรกคือการแสดงบัลเลต์ที่กระฉับกระเฉงและเร้าใจ ประการที่สองคือเนื้อเพลงที่โรแมนติก โดยเฉพาะอย่างยิ่งที่น่าประทับใจในช่วงพักครึ่งทางดนตรีที่ยาวนาน การกระทำสุดท้ายคือการเฉลิมฉลองความสุขแห่งชัยชนะ เพลงวอลทซ์อันโด่งดังของไชคอฟสกีใน The Sleeping Beauty นั้นมีความหลากหลาย ตั้งแต่นางฟ้าเต้นรำในบทนำไปจนถึงเพลงวอลทซ์ Peisan อันแสนรื่นเริง และตอนสั้นของการเต้นรำของ Aurora ที่มีแกนหมุน เป็นที่ทราบกันดีว่าดนตรีบัลเลต์ไพเราะไปไกลกว่าเวที วาทยกรที่ดีที่สุดแสดงคอนเสิร์ตและบันทึกลงในซีดีเพลง นักแต่งเพลงมักจะไม่พอใจในตัวเองอยู่เสมอโดยไม่มีเหตุผล โดยเขียนจดหมายถึงเพื่อนว่า “เจ้าหญิงนิทราอาจเป็นงานประพันธ์ที่ดีที่สุดของฉัน”

บัลเลต์ที่เพรียวบางในด้านสถาปัตยกรรม บัลเลต์ทึ่งกับความงดงามของสีสันการออกแบบท่าเต้นต่างๆ ในขณะเดียวกัน การออกแบบของการแสดงก็ถูกคิดออกมาอย่างมีศิลปะ อย่างแรก ละครใบ้สั้น (คนถักนิตติ้งในองก์แรก) หรือประเภทนาฏศิลป์ (การล่าของปรารถนา) ตามด้วยส่วนการเต้นรำที่กว้างขวาง (ส่วนนางฟ้าในบทนำ, เพลงวอลทซ์ชาวนาในองก์แรก, การเต้นรำในศาลในบทที่สอง) และสุดท้าย การเต้นรำแบบคลาสสิก (pas d "axion) - การเต้นรำแบบออโรร่ากับคู่ครองสี่คน หรือฉากของนางไม้ เราสังเกตในวงเล็บว่าฉากล่อใจของ Desire นี้เรียกผิดว่า "การเต้นรำของ Nereids" ไม่มี ชื่อดังกล่าวและไม่สามารถอยู่กับ Petipa ได้เพราะเขารู้ว่า Nereids "พบ" เฉพาะในทะเลและไม่ได้อยู่ที่ริมฝั่งแม่น้ำ ในฉากสุดท้าย Petipa อัจฉริยะผู้ประดิษฐ์ทำให้ผู้ชมตื่นตาตื่นใจด้วย รูปแบบการฟ้อนรำอันหลากหลายที่แปลกประหลาด โดยส่วนบนสุดคือ pas de deux อันเคร่งขรึมของเหล่าฮีโร่

และเช่นเคย นักบัลเล่ต์เป็นศูนย์กลางของการแสดงของ Petipa ทุกครั้ง ภาพการออกแบบท่าเต้นของออโรรามีลักษณะเฉพาะด้วยการเลือกการเคลื่อนไหวที่เชี่ยวชาญ และในขณะเดียวกัน การแสดงออกของพลาสติกที่หายากในพลวัตของการชนกันของโครงเรื่อง เด็กสาวที่มองโลกรอบตัวเธออย่างแผ่วเบาและไร้เดียงสาในฉากแรก ผีกวักเรียกจากความฝันอันยาวนานโดยนางฟ้า Lilac ในวินาที เจ้าหญิงผู้สุขสันต์ที่พบคู่หมั้นของเธออยู่ในตอนจบ ไม่ใช่เพื่ออะไรที่ Petipa ถือเป็นเจ้าแห่งการเปลี่ยนแปลงของผู้หญิง ในเจ้าหญิงนิทรา ภาพเหล่านี้เป็นภาพเต้นรำของนางฟ้าที่ดี ตามธรรมเนียมแล้ว ภาพผู้ชาย ยกเว้นนกสีฟ้า ไม่ค่อยน่าประทับใจ นักออกแบบท่าเต้นไม่คิดว่าจำเป็น ตัวอย่างเช่น เพื่อให้คู่ครองของออโรร่ามีลักษณะการเต้นใด ๆ ยกเว้นการสนับสนุนของเจ้าหญิงที่ต้องการ โดยทั่วไปแล้ว "เจ้าหญิงนิทรา" โดย Petipa - Tchaikovsky เรียกว่า "สารานุกรมการเต้นรำคลาสสิก"

ชีวิตบนเวทีของละครที่โรงละคร Mariinsky ดำเนินต่อไปอย่างแข็งขันในศตวรรษที่ 20 ในปีพ. ศ. 2457 ได้มีการตัดสินใจเปลี่ยนฉากต้นฉบับซึ่งได้รับความไว้วางใจจากศิลปินชื่อดัง Konstantin Korovin ในปี 1922/23 เมื่อหลังจากปีแห่งการปฏิวัติอันวุ่นวาย จำเป็นต้อง "ซ่อมแซม" บัลเล่ต์ การเปลี่ยนแปลงได้เกิดขึ้นกับการออกแบบท่าเต้นแล้ว ในองก์ที่สอง Fyodor Lopukhov ได้ฟื้นฟูช่วงพักการแสดงไพเราะ ประกอบด้วยการเต้นรำในราชสำนักตามล่าที่ Petipa พลาดไปและภาพวาด "Dream" ได้แก้ไขฉากบางส่วนของฉากสุดท้าย ทั้งหมดนี้ในภายหลังถูกมองว่าแยกออกไม่ได้จากการออกแบบท่าเต้นของ Petipa

ในช่วงหลังสงคราม ความงดงามของเจ้าหญิงนิทราดูเหมือนจะจางหายไป ในปี 1952 Konstantin Sergeev ได้ทำการออกแบบท่าเต้นครั้งสำคัญและการแก้ไขบัลเลต์เก่าของผู้กำกับ "โดยมีจุดมุ่งหมายเพื่อเปิดเผยแนวคิดเชิงอุดมคติและศิลปะของผู้แต่งและผู้กำกับอย่างสมบูรณ์และลึกซึ้งยิ่งขึ้น" ภาพของนางฟ้า Lilac ที่แยกทางกับรองเท้าส้นสูงและไม้เท้าวิเศษ และ Desire ผู้ซึ่งได้รับการเปลี่ยนแปลงใหม่ในการแสดงที่สองและสามกลายเป็นภาพเต้นระบำมากขึ้น ตัวเลขบางตัวได้รับการจัดฉากใหม่: ทางเข้าของนางฟ้าในอารัมภบท, ฉากฟารันโดลขององก์ที่สอง, ขบวนของตัวละครและเซ็กเทตของแฟรี่ในองก์สุดท้าย ทิวทัศน์และเครื่องแต่งกายที่มีสไตล์ของ Simon Virsaladze ทำให้เกิดความชื่นชม

ในปี 1999 โรงละคร Mariinsky ได้ตัดสินใจใช้แนวคิดที่ดูบ้าๆ บอๆ เพื่อสร้าง "เจ้าหญิงนิทรา" ของโมเดลปี 1890 ขึ้นมาใหม่ ถึงเวลานี้ คอลเลกชั่นของอดีตหัวหน้าผู้กำกับของโรงละคร Mariinsky ยุคก่อนปฏิวัติ Nikolai Sergeev ซึ่งปัจจุบันเก็บไว้ที่มหาวิทยาลัยฮาร์วาร์ดก็มีวางจำหน่ายแล้ว Sergei Vikharev นักออกแบบท่าเต้นและผู้อำนวยการสร้างใหม่เขียนว่า:“ เมื่อฉันคุ้นเคยกับการบันทึกของ Nikolai Sergeyev เป็นที่ชัดเจนว่า The Sleeping Beauty สามารถฟื้นฟูได้ใกล้เคียงกับต้นฉบับของ Petipa มากที่สุด ... และที่สำคัญที่สุด - การผสมผสานการเต้นรำ . .. ".

ทิวทัศน์และเครื่องแต่งกายได้รับการบูรณะโดยใช้วัสดุจากพิพิธภัณฑ์เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก การแสดงกลายเป็นงานรื่นเริงรื่นเริง "งานฉลองอันยิ่งใหญ่" ที่แท้จริงสำหรับดวงตา แต่ค่อนข้างขัดแย้ง

ประวัติเวทีของเจ้าหญิงนิทราเริ่มต้นในต่างประเทศในปี 2464 ในลอนดอน Diaghilev ตัดสินใจที่จะแสดงให้ยุโรปเห็นตัวอย่างของโรงเรียนปีเตอร์สเบิร์กเก่าที่สร้างรากฐานของคณะของเขา ฉากและเครื่องแต่งกาย (มากกว่า 100 ชิ้น) สำหรับการผลิตที่หรูหราได้รับมอบหมายจาก Lev Bakst ที่มีชื่อเสียง จริงอยู่ Diaghilev ปฏิบัติต่องานของ Tchaikovsky และ Petipa ในแบบของเขาเอง เขาลบทุกอย่างที่ดูเหมือนน่าเบื่อสำหรับเขาออกจากคะแนนและเสริมด้วยเพลงอื่น ๆ โดยนักแต่งเพลงคนเดียวกัน เขาขอให้ Igor Stravinsky จัดเตรียมบางสิ่งใหม่

Nikolai Sergeev แสดงท่าเต้นให้คณะดู แต่แล้ว Bronislava Nijinska ก็เสริมด้วยตัวเลขใหม่ ที่มีชื่อเสียงที่สุดของพวกเขา - "The Dance of the Three Ivans" - ครองตำแหน่งความหลากหลายในเทพนิยาย รอบปฐมทัศน์ถูกเต้นรำโดยนักแสดงรับเชิญของ Petrograd Olga Spesivtseva และอดีตนายกรัฐมนตรีของ Mariinsky Theatre Pyotr Vladimirov Diaghilev เชิญ Carlotta Brianza นักแสดงคนแรกของปาร์ตี้ Aurora ในปี 1890 ให้มารับบท Carabosse คณะละครแม้จะมีการแสดง 105 ครั้ง แต่ก็ล้มเหลวในการพิสูจน์ค่าใช้จ่ายมหาศาล นักลงทุนรับภาพทั้งหมดเกี่ยวกับหนี้สินและ Bakst ได้รับค่าธรรมเนียมจากศาลเท่านั้น

ยุคของการแสดงบัลเลต์ใหญ่ในตะวันตกมาภายหลัง ทุกวันนี้ บริษัทบัลเล่ต์รายใหญ่ส่วนใหญ่มี The Sleeping Beauty ในละครของพวกเขาในละครเวทีและเวอร์ชันออกแบบท่าเต้นที่แตกต่างกันมาก

A. Degen, I. Stupnikov

ประวัติความเป็นมาของการสร้าง

ผู้อำนวยการโรงละครจักรวรรดิ I. Vsevolozhsky (1835-1909) ผู้ชื่นชมงานของ Tchaikovsky ซึ่งชื่นชม Swan Lake อย่างสูงในปี 1886 พยายามทำให้นักแต่งเพลงสนใจในธีมบัลเล่ต์ใหม่ เขาเสนอแผนการของ "Ondine" และ "Salambo" นักแต่งเพลงซึ่งตอนนั้นทำงานในโอเปร่า The Enchantress ปฏิเสธ Salammbo ทันที แต่ Ondine สนใจเขา: โอเปร่ายุคแรกเขียนขึ้นในเนื้อเรื่องนี้และ Tchaikovsky ไม่รังเกียจที่จะกลับมา เขายังขอให้บราเดอร์เจียมเนื้อเจียมตัวซึ่งเป็นนักเขียนบทที่มีชื่อเสียงมารับบทนี้ด้วย อย่างไรก็ตามเวอร์ชันที่นำเสนอโดย M. Tchaikovsky (1850-1916) ถูกปฏิเสธโดยผู้บริหารโรงละครและ Vsevolozhsky เข้าใจแนวคิดอื่น - เพื่อสร้างการแสดงที่ยอดเยี่ยมในรูปแบบของบัลเล่ต์ที่ศาลของ Louis XIV พร้อมควอดริลล์จากเทพนิยายของ Perrault ในการกระจายของการกระทำครั้งสุดท้าย เมื่อวันที่ 13 พฤษภาคม พ.ศ. 2431 เขาเขียนถึงไชคอฟสกีว่า "ฉันตัดสินใจเขียนบทสำหรับ "La belle au bous dormant" ตามเทพนิยายของแปร์โรลท์ อยากทำฉาก mise en ในสไตล์ Louis XIV ที่นี่ดนตรีแฟนตาซีสามารถเล่นได้และคุณสามารถแต่งทำนองเพลงในจิตวิญญาณของ Lully, Bach, Rameau เป็นต้น ฯลฯ ถ้าคุณชอบแนวคิดนี้ ทำไมไม่ลองแต่งเพลงดูล่ะ? ในฉากสุดท้าย เราต้องการนิทานสี่เรื่องของแปร์โรลท์ - ควรมีแมวใส่รองเท้า เด็กผู้ชายที่มีนิ้ว ซินเดอเรลล่า และเคราสีน้ำเงิน เป็นต้น บทนี้เขียนขึ้นโดยเขาร่วมกับ M. Petipa (1818-1910) อย่างใกล้ชิดโดยอิงจากเทพนิยายของ Charles Perrault (1628-1697) เรื่อง "The Beauty of the Sleeping Forest" จากคอลเล็กชัน "Tales of Mother Goose หรือ Stories" และนิทานคุณธรรมในอดีตกับคำสอน" (1697) เมื่อได้รับในช่วงครึ่งหลังของเดือนสิงหาคม Tchaikovsky ในคำพูดของเขารู้สึกทึ่งและยินดี “มันเหมาะกับฉันอย่างสมบูรณ์แบบ และฉันไม่ต้องการอะไรที่ดีไปกว่าการเขียนเพลงสำหรับเรื่องนี้” เขาตอบ Vsevolozhsky

ไชคอฟสกีแต่งด้วยความหลงใหล เมื่อวันที่ 18 มกราคม พ.ศ. 2432 เขาได้เสร็จสิ้นโครงร่างของอารัมภบทและสององก์ งานในองก์ที่สามคือในฤดูใบไม้ผลิและฤดูร้อน ส่วนหนึ่งในระหว่างการเดินทางไกลที่ดำเนินการโดยผู้แต่งตามเส้นทางปารีส - มาร์เซย์ - คอนสแตนติโนเปิล - ทิฟลิส (ทบิลิซี) ) - มอสโก ในเดือนสิงหาคม เขาได้เสร็จสิ้นการบรรเลงบัลเลต์ซึ่งรอคอยอย่างใจจดใจจ่อในโรงละคร: การซ้อมกำลังดำเนินการอยู่ที่นั่นแล้ว งานของนักแต่งเพลงดำเนินต่อไปโดยมีปฏิสัมพันธ์อย่างต่อเนื่องกับ Marius Petipa นักออกแบบท่าเต้นผู้ยิ่งใหญ่ ผู้ซึ่งก่อตั้งยุคทั้งหมดในประวัติศาสตร์บัลเล่ต์รัสเซีย (เขารับใช้ในรัสเซียตั้งแต่ปี 1847 จนกระทั่งเขาเสียชีวิต) Petipa จัดเตรียมแผนการสั่งซื้อโดยละเอียดให้ผู้แต่ง ด้วยเหตุนี้ บัลเลต์รูปแบบใหม่จึงถือกำเนิดขึ้นในแง่ของการผสมผสานทางดนตรี ห่างไกลจากความดั้งเดิมในด้านดนตรีและการแสดงละคร แม้ว่าจะสวยงามในแง่ของดนตรีก็ตาม สวอนเลค เจ้าหญิงนิทรากลายเป็นซิมโฟนีดนตรีและการออกแบบท่าเต้นที่แท้จริง ซึ่งดนตรีและการเต้นรำถูกรวมเข้าเป็นหนึ่งเดียว

V. Krasovskaya นักวิจัยบัลเลต์ชื่อดังเขียนว่า “การแสดงบัลเลต์แต่ละครั้งเป็นเหมือนส่วนหนึ่งของซิมโฟนีที่ปิดสนิทและสามารถแยกออกมาต่างหากได้” - แต่แต่ละคนแสดงด้านใดด้านหนึ่งของความคิดทั่วไป ดังนั้นในฐานะที่เป็นส่วนหนึ่งของซิมโฟนี จึงสามารถชื่นชมได้อย่างเต็มที่เฉพาะในส่วนที่เกี่ยวข้องกับการกระทำอื่นๆ การแสดงบนเวทีของ "เจ้าหญิงนิทรา" ทำซ้ำแผนของสคริปต์ภายนอก แต่ถัดจากจุดไคลแม็กซ์ของพล็อตเรื่องและในความเป็นจริง ทำให้พวกเขาแออัด ยอดเขาใหม่ก็เกิดขึ้น - การแสดงดนตรีและการเต้นรำ .... "เจ้าหญิงนิทรา" เป็นหนึ่งในปรากฏการณ์ที่โดดเด่นในประวัติศาสตร์การออกแบบท่าเต้นโลกของศตวรรษที่ 19 งานนี้สมบูรณ์แบบที่สุดในงานของ Petipa สรุปความยาก ไม่ประสบความสำเร็จเสมอไป แต่ยังคงค้นหานักออกแบบท่าเต้นในด้านการแสดงบัลเลต์ซิมโฟนิซึมอย่างต่อเนื่อง ในระดับหนึ่งมันยังสรุปเส้นทางทั้งหมดของศิลปะการออกแบบท่าเต้นของศตวรรษที่ 19 ... "

รอบปฐมทัศน์ของ The Sleeping Beauty เกิดขึ้นที่โรงละคร St. Petersburg Mariinsky เมื่อวันที่ 3 มกราคม (15), 1890 ตลอดศตวรรษที่ 20 บัลเลต์ถูกจัดฉากมากกว่าหนึ่งครั้งในหลาย ๆ เวที และการแสดงก็ขึ้นอยู่กับการออกแบบท่าเต้นของ Petipa เสมอ ซึ่งกลายเป็นเรื่องคลาสสิก แม้ว่านักออกแบบท่าเต้นแต่ละคนที่หันมาใช้ The Sleeping Beauty จะนำบุคลิกของตัวเองมาบ้าง

ดนตรี

ถึงแม้ว่าข้อเท็จจริงที่ว่า The Sleeping Beauty เป็นเทพนิยายของฝรั่งเศส แต่ดนตรีเนื่องจากอารมณ์ที่เกิดขึ้นเองและบทเพลงที่แทรกซึมเป็นภาษารัสเซียอย่างลึกซึ้ง มันโดดเด่นด้วยจิตวิญญาณความโรแมนติกเบา ๆ ความชัดเจนและงานรื่นเริง โดยธรรมชาติแล้ว มันอยู่ใกล้กับหนึ่งในอัญมณีโอเปร่าของไชคอฟสกี - อิโอลันเต ดนตรีมีพื้นฐานมาจากความขัดแย้งและการพัฒนาไพเราะของธีม Lilac และ Carabosse ซึ่งตรงกันข้ามกับความดีและความชั่ว

The Grand Waltz of Act I เป็นหนึ่งในตัวเลขที่ฉลาดที่สุดในบัลเล่ต์ ทัศนียภาพทางดนตรีอันโด่งดังของ Act II แสดงให้เห็นเส้นทางของเรือเวทย์มนตร์ บทละครเพลงที่เชื่อมโยงฉากแรกและฉากที่สองของ Act II เป็นเพลงเดี่ยวของไวโอลิน ท่วงทำนองของท่วงทำนองที่สวยงามของความรักและความฝัน เสียงไวโอลินที่นุ่มนวลถูกตอบโดยโอโบและเขาอังกฤษ ในองก์ที่ 3 Pas de deux of Aurora and the Prince เป็น Adagio ที่ยิ่งใหญ่ซึ่งฟังดูเหมือนการหยุดนิ่งแห่งความรัก

L. Mikheeva

สถานการณ์ที่มาพร้อมกับการผลิต "Swan Lake" ไม่สามารถช่วยได้ แต่มีผลทำให้ Tchaikovsky เย็นลง เพียงสิบสามปีต่อมา เขาหันกลับมาสู่แนวบัลเล่ต์อีกครั้ง โดยได้รับคำสั่งให้แต่งเพลงสำหรับบัลเล่ต์ The Sleeping Beauty โดยอิงจากเทพนิยายของแปร์โรลต์สำหรับการผลิตที่โรงละคร Mariinsky บัลเล่ต์ใหม่ถูกสร้างขึ้นในสภาพที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ในช่วงปลายยุค 80 ไชคอฟสกีซึ่งอยู่ในช่วงที่มีวุฒิภาวะเชิงสร้างสรรค์สูงสุด ได้รับการยอมรับในระดับสากลในบ้านเกิดของเขาและในหลายประเทศในฐานะนักประพันธ์เพลงชาวรัสเซียที่โดดเด่นที่สุดคนหนึ่ง ความสำเร็จที่ได้รับจากผลงานหลายชิ้นของเขาบนเวทีคอนเสิร์ตและในโอเปร่ากระตุ้นให้ผู้อำนวยการโรงละครอิมพีเรียล I. A. Vsevolozhsky หันมาหาเขาเพื่อสร้างการแสดงที่ตกแต่งอย่างหรูหราและน่าทึ่งซึ่งทำให้ผู้ชมประหลาดใจด้วยความหรูหราที่มีเสน่ห์ ความหลากหลายและความสว่าง ของสี Vsevolozhsky แสดงความห่วงใยเป็นพิเศษเกี่ยวกับระดับการแสดงละครของโรงละครในเมืองใหญ่ที่สุดในเมืองใหญ่ Vsevolozhsky ต้องการสร้างความประทับใจให้ผู้ชมด้วยความแปลกใหม่และความเฉลียวฉลาดใน The Sleeping Beauty เหนือกว่าทุกสิ่งที่เธอเคยเห็นมาก่อน ด้วยเหตุนี้ดนตรีบัลเล่ต์ธรรมดาจึงไม่เหมาะและจำเป็นต้องมีการมีส่วนร่วมของนักแต่งเพลงของไชคอฟสกี

บัลเลต์ปีเตอร์สเบิร์กมีคณะที่เข้มแข็งนำโดย Marius Petipa นักออกแบบท่าเต้นที่โดดเด่นที่สุดคนหนึ่งของศตวรรษที่ 19 เป็นตัวแทนของโรงเรียนคลาสสิกที่ไม่ชอบนวัตกรรมที่กล้าหาญใด ๆ เขาไม่เพียง แต่เป็นปรมาจารย์ที่ยอดเยี่ยมด้วยจินตนาการที่ยอดเยี่ยมและรสนิยมที่ละเอียดอ่อน แต่ยังเป็นศิลปินที่มีความคิดและน่าสนใจอีกด้วย “ข้อดีอย่างหนึ่งของเปติปะ” นักวิจัยเขียนว่า “ความปรารถนาของเขาที่จะหวนคืนสู่นาฏศิลป์คลาสสิก อย่างน้อยก็ในโครงเรื่องแรก การแสดงออกในอดีต และความสมบูรณ์ทางจิตใจของเขา นี่อาจเป็นสมบัติล้ำค่าที่สุดของบัลเลต์ยุคเก่าได้ยาวนาน ที่ผ่านมาลดลงจนไม่มีอะไรเลย "

ไชคอฟสกีเขียนเพลงสำหรับ The Sleeping Beauty โดยได้รับความร่วมมืออย่างใกล้ชิดกับผู้เขียนบทและผู้กำกับ Petipa ซึ่งใช้ประโยชน์จากความปรารถนาทั่วไปของ Vsevolozhsky ได้พัฒนาแผนบัลเล่ต์โดยละเอียดซึ่งระบุลักษณะและปริมาณ (ขนาดและจำนวนแท่ง) ของเพลงสำหรับหมายเลขแต่ละหมายเลข . ไชคอฟสกีพยายามที่จะคำนึงถึงคำแนะนำทั้งหมดที่มีอยู่ในแผนของ Petipa ด้วยความแม่นยำสูงสุด แต่ในขณะเดียวกันเขาไม่เพียงเติมเต็มความปรารถนาของผู้อำนวยการโรงละครและนักออกแบบท่าเต้นเท่านั้น แต่ยังตีความพล็อตอย่างอิสระสร้างงานแบบองค์รวมที่สมบูรณ์ภายใน ด้วยความสามัคคีและความต่อเนื่องของการพัฒนาไพเราะ บางครั้งผู้แต่งก็ขัดกับความตั้งใจของผู้เขียนบท Vsevolozhsky จินตนาการว่าเพลงของ The Sleeping Beauty เป็นสไตล์ที่หรูหราในจิตวิญญาณของศตวรรษที่ 17 - ต้นศตวรรษที่ 18 เขาพูดถึงไชคอฟสกีด้วยข้อเสนอให้รับงานนี้ เขาเขียนว่า: “ที่นี่ดนตรีแฟนตาซีสามารถแยกส่วนและแต่งทำนองเพลงในจิตวิญญาณของ Lully, Bach, Rameau ฯลฯ ได้” อย่างไรก็ตาม ไชคอฟสกีใช้สไตล์ดังกล่าวเพียงไม่กี่ตอนเท่านั้น แต่โดยทั่วไปแล้ว ดนตรีของเขาโดดเด่นด้วยความสมบูรณ์ ความสมบูรณ์ และความสว่างของสีที่ไม่ธรรมดา โดยใช้ความสมบูรณ์ของความกลมกลืนและการเขียนวงดนตรีในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19

บ่อยครั้งที่ความคิดสร้างสรรค์ของนักซิมโฟนิสต์นำเขาไปสู่การขยายตัวของขนาดและความซับซ้อนของพื้นผิวซึ่งทำให้นักออกแบบท่าเต้นงงงวยซึ่งไม่คุ้นเคยกับรูปแบบดนตรีที่พัฒนาแล้วและระดับ "ความหนาแน่น" ของวัสดุดังกล่าว ผู้เห็นเหตุการณ์จำนวนหนึ่งเป็นพยานถึงความยากลำบากที่ Petipa ประสบในการได้เพลงประกอบเสร็จจากไชคอฟสกี (“ ดนตรีของไชคอฟสกีสร้างความลำบากให้กับ Petipa อย่างมาก” นักบันทึกความทรงจำคนหนึ่งเขียน “ เขาคุ้นเคยกับการทำงานร่วมกับนักประพันธ์บัลเล่ต์เต็มเวลา - ปู่ของฉัน Puni และ Minkus ที่พร้อมจะเปลี่ยนเพลงเป็นตัวเลขอย่างไม่รู้จบ<...>ดังนั้นจึงค่อนข้างยากที่ Petipa จะทำงานเกี่ยวกับเจ้าหญิงนิทรา เขาสารภาพกับฉัน). “Petipa” เอ็น. ไอ. โนซิลอฟตั้งข้อสังเกต “เป็นปรมาจารย์ด้านการแต่งเพลงบัลเลต์สำหรับดนตรีที่ไม่ใช่การเต้นที่ยิ่งใหญ่ที่สุด แต่เขายังไม่ต้องรับมือกับการเปิดเผยแนวคิดและภาพที่ฝังอยู่ในซิมโฟนีด้วยวิธีการออกแบบท่าเต้น” ดังนั้นด้วยความสามารถทั้งหมดของการผลิตที่ดำเนินการโดยนักออกแบบท่าเต้นผู้มีเกียรติเธอจึงยังไม่เปิดเผยคะแนนของไชคอฟสกีในเชิงลึกและความสำคัญของเนื้อหา

สำหรับ Petipa แล้ว The Sleeping Beauty เป็นการแสดงท่าเต้นในเทพนิยาย ซึ่งทำให้สามารถเปิดภาพพาโนรามาอันกว้างใหญ่ที่เต็มไปด้วยสีสันของรูปภาพและภาพที่ดึงดูดใจในจินตนาการ เพื่อแสดงให้เห็นถึงความสมบูรณ์ของวิธีการเต้นแบบคลาสสิกและมีลักษณะเฉพาะ ในทางกลับกัน ไชคอฟสกีต้องการแรงจูงใจหลัก แนวคิดผ่านแนวความคิดที่รวมฉากและตอนต่างๆ เหล่านี้เข้าด้วยกัน Laroche พบพื้นฐานในตำนานในเรื่องเทพนิยายเกี่ยวกับความงามของเจ้าหญิงนิทราซึ่งแพร่หลายในหมู่คนจำนวนมาก - "หนึ่งในชาติที่นับไม่ถ้วนของโลกพักผ่อนในฤดูหนาวและตื่นขึ้นจากการจูบของฤดูใบไม้ผลิ" ผู้ตรวจการโรงละครเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก V.P. Pogozhev ได้แสดงความคิดที่คล้ายกันในจดหมายถึง Tchaikovsky ลงวันที่ 24 กันยายน พ.ศ. 2431 เมื่อแนวคิดเรื่อง The Sleeping Beauty นั้นสุกงอมกับนักแต่งเพลงเท่านั้น:“ โปรแกรมในของฉัน ความคิดเห็นประสบความสำเร็จมาก นอนหลับและตื่นขึ้น (ฤดูหนาวและฤดูใบไม้ผลิ) - ผืนผ้าใบอันงดงามสำหรับภาพดนตรี บางทีคำพูดเหล่านี้อาจเป็นคำใบ้สำหรับไชคอฟสกีในระดับหนึ่งและเสริมความแข็งแกร่งให้กับการตัดสินใจของเขาในการเขียนเพลงบนพล็อตเรื่องที่เขาไม่ชอบมากในตอนแรก: ฤดูหนาวและฤดูใบไม้ผลิ การนอนหลับและการตื่นขึ้น ชีวิตและความตาย - สิ่งที่ตรงกันข้ามเหล่านี้มักจะมาบรรจบกัน ในศิลปะพื้นบ้านและสามารถใช้แทนกันได้ ความเข้าใจในโครงเรื่องดังกล่าวทำให้สามารถเชื่อมโยงกับปัญหาหลักของงานของไชคอฟสกีได้

ภาพของ Carabosse นางฟ้าผู้ชั่วร้ายและนางฟ้า Lilac ที่ดีและสวยงาม แสดงให้เห็นถึงหลักการที่เป็นปฏิปักษ์ใน The Sleeping Beauty การต่อสู้ซึ่งกำหนดทั้งวัฏจักรนิรันดร์ในธรรมชาติและชะตากรรมของชีวิตมนุษย์ ทั้งคู่มีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยธีมดนตรีที่ต่อเนื่องซึ่งได้รับการพัฒนาไพเราะในวงกว้างในบัลเล่ต์ สองธีมนี้มีความคมชัด ธีมของนางฟ้า Carabosse โดดเด่นด้วยความคมชัด รูปแบบ "เต็มไปด้วยหนาม" ความไม่ลงรอยกันที่กลมกลืนกัน และความคล่องตัวของแผนผังโทนสี (Asafiev ดึงความสนใจไปที่ "วิธีการผสมโทนสี" ที่ใช้โดย Tchaikovsky ซึ่ง Glinka พบในฉากการบินของ Chernomor จาก Ruslan และ Lyudmila).

นางฟ้า Lilac ถูกพรรณนาโดยท่วงทำนองเพลงบาร์คารอลที่ไพเราะอย่างแผ่วเบาและไม่เร่งรีบพร้อมเสียงดนตรีประกอบที่เต้นเป็นจังหวะสม่ำเสมอ ทำให้เกิดความรู้สึกสงบและเงียบสงบอย่างชัดเจน

แตกต่างจากธีม Carabosse ที่เปลี่ยนแปลงได้อย่างละเอียด โดยยังคงรักษารูปแบบที่ไพเราะและผ่านการเปลี่ยนแปลงเฉพาะพื้นผิวภายนอกเท่านั้น

จุดศูนย์กลางของการผสมผสานกองกำลังการแสดงหลักเป็นฉากสุดท้ายของบทนำและฉากแรก รวมถึงภาพรวมของนางฟ้า Lilac และเจ้าชายในองก์ที่สอง การปรากฏตัวที่ไม่คาดคิดของนางฟ้า Carabosse ในอารัมภบทในการเฉลิมฉลองการตั้งชื่อเจ้าหญิงออโรร่าที่เพิ่งเกิดใหม่และคำทำนายที่เป็นลางไม่ดีของเธอเกี่ยวกับการหลับใหลของเจ้าหญิงทำให้เกิดความสับสนทั่วไป ในฉากนี้ ธีมของ Carabosse ได้รับการพัฒนาอย่างกว้างขวาง โดยใช้โครงร่างที่แปลกประหลาด เสียงลมวูบวาบของไม้ทำให้ได้รสชาติที่เย็นเยือกเป็นพิเศษ แต่หลังจากนี้ ธีมนางฟ้า Lilac ที่สว่างไสวและน่าหลงใหลก็ปรากฏขึ้น ความฝันจะไม่คงอยู่ตลอดไป เธอกล่าว และออโรร่าจะตื่นขึ้นจากการจุมพิตของเจ้าชายรูปงาม อารัมภบทจบลงด้วยเสียงอันมีชัยของธีมนี้ ซึ่งมีเพียงชิ้นส่วนของธีม Carabosse ที่แยกจากกัน ออกจากวังด้วยความโกรธเท่านั้นที่ถักทอ

ตอนจบของฉากแรกนั้นน่าทึ่งยิ่งกว่า โดยที่พลังแห่งความดีและความชั่วซึ่งแสดงโดยนางฟ้าผู้ทรงพลังสองคนได้ปะทะกันอีกครั้ง ก่อนตอนจบจะเป็นการเต้นรำของออโรร่าซึ่งเป็นสาวงามอยู่แล้วซึ่งมือของขุนนางผู้สูงศักดิ์เป็นที่ต้องการ ท่าเต้นที่สง่างามและเจ้าชู้เล็กน้อย (กำหนดในคะแนนเป็น Aurora Variation No. 8 c.)เริ่มต้นในการเคลื่อนไหวของเพลงวอลทซ์แบบสบาย ๆ แต่ค่อยๆเร็วขึ้นและเร็วขึ้น เมื่อสังเกตเห็นหญิงชราคนหนึ่งที่มีแกนหมุน ออโรราคว้ามันและทิ่มนิ้วของเธอโดยไม่ได้ตั้งใจ: คำทำนายที่น่ากลัวได้เป็นจริง: ออโรราหมุนด้วยความสิ้นหวัง มีเลือดออก ("Danse vertige" - การเต้นรำที่เวียนหัวหรือการเต้นรำแห่งความบ้าคลั่ง) และในที่สุด ตาย. ในขณะนี้ ธีม Carabosse ก้องกังวานอย่างน่ากลัวบนเขาและทรอมโบนเป็นจังหวะที่เพิ่มขึ้น (ให้ความสนใจกับความคล้ายคลึงกันของตัวแปรนี้กับจุดเริ่มต้นของการพัฒนาในการเคลื่อนไหวครั้งแรกของซิมโฟนีที่หก),

แสดงถึงชัยชนะและความปีติยินดีของแม่มดชั่วร้าย ความสยดสยองและความสิ้นหวังของสิ่งเหล่านั้นบรรเทาลงเมื่อ Lilac Fairy ปรากฏขึ้น พร้อมด้วยบทประพันธ์ของเธอในคีย์ E major ที่หนาและสว่างเหมือนกัน ซึ่งมีกำหนดอยู่ในบทนำของวงออเคสตราและตอนจบของบทนำ ด้วยคลื่นของไม้กายสิทธิ์ นางฟ้าส่งทุกคนเข้าสู่การนอนหลับสนิท และ "คอร์ดการนอนหลับ" ฟังดูทรงพลังและทรงพลังในวงออเคสตรา ซึ่งไม่มีอะไรมากไปกว่าเวอร์ชันที่นุ่มนวลของธีม Carabosse Fairy

องก์ที่สองประกอบด้วยสองฉากเป็นฉากเต้นรำและละครใบ้ที่เชื่อมกันอย่างแน่นหนาซึ่งส่งผ่านฉากหนึ่งไปยังอีกฉากหนึ่งโดยตรง บรรยากาศของความดี ความรัก และความปิติยินดีครอบงำที่นี่ ความชั่วร้ายแฝงตัวอยู่ เตือนตัวเองเป็นครั้งคราว และเมื่อสิ้นสุดการกระทำ มันก็จะพ่ายแพ้โดยสิ้นเชิง หลังจากฉากการล่าสัตว์ เกม และการเต้นรำครั้งแรกของเจ้าชาย Desire และราชสำนักของเขา แสงเวทย์มนตร์บางชนิดดูเหมือนจะแผ่กระจายไปทั่วเวที นำไปสู่ระยะทางที่ลึกลับลึกลับ ตั้งแต่วินาทีที่ Lilac Fairy ปรากฏตัว สีสันของดนตรีก็เปลี่ยนไป ส่องแสงระยิบระยับอย่างไม่มีกำหนด น่าอัศจรรย์ เธอปลุกความกระหายในความรักจากเจ้าชายและแสดงวิสัยทัศน์ของออโรราให้เขาเห็น เนื้อเพลง Adagio of Aurora และ Desiree พร้อมการแสดงเดี่ยวของเชลโล ฉากที่เจ้าชายอ้อนวอนเพื่อแนะนำให้เขารู้จักกับความงาม ภาพพาโนรามาของการเดินทางของ Desiree และนางฟ้าที่แล่นเรือไปยังอาณาจักรที่น่าหลงใหล และในที่สุด ภาพในฝัน โดดเด่นในเรื่องความละเอียดอ่อนของการเขียนวงดนตรี - สิ่งเหล่านี้เป็นฐานที่มั่นที่สำคัญที่สุดของทุกสิ่งที่ใหญ่โตนี้ (คะแนนยังมีการพักวงออร์เคสตรากับโซโลไวโอลินขนาดใหญ่ เชื่อมฉากสองฉากขององก์ที่สอง แต่มักจะละเว้นระหว่างการแสดงบัลเลต์ ในขณะเดียวกัน ช่วงพักนี้มีความสำคัญต่อการพัฒนาแอ็กชันภายใน: แนวโคลงสั้น ๆ แนวรักจาก The Queen of Spades ตอกย้ำถึงพลังแห่งความหลงไหลของเจ้าชาย ทำให้เขาต้องฝ่าฟันอุปสรรคและภยันตรายทั้งปวงสู่ความงามที่หลงไหล). อีกครั้ง แต่เงียบ ๆ อู้อี้ "คอร์ดแห่งการนอนหลับ" เสียงจากลมไม้ได้ยินเสียงชิ้นส่วนของธีมของนางฟ้า Carabosse และนางฟ้า Lilac และทั้งหมดนี้ราวกับว่าปกคลุมไปด้วยหมอกที่โปร่งใส จูบของเจ้าชายที่เดินผ่านหมอกและพุ่มไม้หนาทึบทำให้ออโรร่าตื่นขึ้นจากการหลับใหล: ความรักและความกล้าหาญเอาชนะคาถาชั่วร้ายของคาถา (ช่วงเวลาของการ "ทำลายมนต์สะกด" ถูกทำเครื่องหมายด้วยการตีทอม - ทอม - หนึ่งเดียวในคะแนนทั้งหมด). โดยพื้นฐานแล้วสิ่งนี้จะยุติการพัฒนาของการกระทำ - ฉากที่สามสุดท้าย (งานแต่งงานของ Aurora และ Desiree) เป็นความหลากหลายที่หรูหรา

ความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกันและความสมบูรณ์ของแนวเพลงไพเราะถูกรวมเข้าไว้ใน The Sleeping Beauty ที่มีความสมบูรณ์และรูปแบบการเต้นที่หลากหลาย ในทุกการกระทำ เราพบขบวนพาเหรดประเภทหนึ่งที่สร้างฉากหลังที่มีสีสันสำหรับการแสดงพล็อตเรื่องที่น่าทึ่ง การเต้นรำแบบแยกส่วนจะรวมกันเป็นโครงสร้างที่ใหญ่ขึ้นตามหลักการของคอนทราสต์ของจังหวะและการแสดงอารมณ์ ทำให้เกิดรูปแบบเป็นวงจรของประเภทห้องสวีท ในตัวเอง หลักการนี้ไม่ใช่เรื่องใหม่สำหรับบัลเล่ต์คลาสสิก แต่ใน The Sleeping Beauty ผู้ออกแบบท่าเต้นและนักแต่งเพลงได้ละทิ้งสูตรการเต้นทั่วไปที่ไม่มีตัวตนซึ่งไม่เกี่ยวข้องกับสถานการณ์เฉพาะใด ๆ ดังนั้นจึงสามารถถ่ายทอดจากงานหนึ่งไปอีกงานหนึ่งได้อย่างง่ายดาย: ในแต่ละงาน ภาพที่มีลักษณะเฉพาะถูกจับจากการเต้น นั่นคือความหลากหลายของนางฟ้าในบทนำ การเต้นรำในชนบทและ "วอลทซ์แห่งการคืนดี" ในองก์แรก กลุ่มของนาฏศิลป์โบราณ (minuet, gavotte, farandole) ในองก์ที่สอง และเกือบทั้งหมดในองก์ที่สาม - ตามคำจำกัดความของ Asafiev "วันหยุดที่เผยแผ่อย่างต่อเนื่องในการเต้นรำอันน่าอัศจรรย์"

ฉากลักษณะย่อส่วนจำนวนหนึ่งมีความโดดเด่น โดยมีตัวละครที่คุ้นเคยจากเทพนิยายของแปร์โรลท์ปรากฏขึ้น ผลงานชิ้นเอกของทักษะการวาดภาพเสียงที่ยอดเยี่ยมอย่างแท้จริงคือตอนต่างๆ เช่น "Puss in Boots and a White Cat" ที่มีโอโบและบาสซูน "meowing", "The Blue Bird and Princess Florina" ซึ่ง "ล้น" ของขลุ่ยและคลาริเน็ตสร้าง ภาพลวงตาของการร้องเพลงของนกแปลก ๆ ที่ไม่เคยมีมาก่อน "หนูน้อยหมวกแดงและหมาป่า" ในเพลงที่ใคร ๆ ก็ได้ยินเสียงฝีเท้าที่ขี้อายของเด็กหญิงตัวเล็ก ๆ กลายเป็นวิ่งอย่างรวดเร็วและเสียงคำรามของหมาป่าที่น่าเกรงขาม (tirats of violas และเชลโล) ในตอนท้ายของฉากที่สาม หลังจากที่ขบวนเทศกาลของตัวละครในเทพนิยายสิ้นสุดลง ตัวละครหลัก Aurora และ Desire ก็ปรากฏขึ้นอีกครั้ง Adagio ของพวกเขา (ตามด้วยการเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วบังคับ) ฟังดูเบา แม้กระทั่งชัยชนะ แสดงถึงความสุขและความบริบูรณ์ของความสุขที่ได้มา

รอบปฐมทัศน์ของ The Sleeping Beauty ที่โรงละคร Mariinsky เมื่อวันที่ 3 มกราคม พ.ศ. 2433 กลายเป็นเหตุการณ์ในชีวิตศิลปะของเมืองหลวงรัสเซีย แม้จะมีการวิจารณ์แบบอนุรักษ์นิยมตามปกติ แต่ความแปลกใหม่และขนาดของปรากฏการณ์ก็ชัดเจนสำหรับทุกคน การประเมินดนตรีของบัลเล่ต์ Laroche จัดให้เทียบเท่ากับผลงานที่ดีที่สุดของ Tchaikovsky ว่าเป็น "จุดที่สูงที่สุดที่โรงเรียน Glinka ได้มาถึงจุดที่โรงเรียนเริ่มปลดปล่อยตัวเองจาก Glinka และ เปิดโลกทัศน์ใหม่ยังไม่อธิบาย”

การจากไปจากความคิดโบราณ ความแปลกประหลาดของการแสดงที่ปรากฏต่อหูและตาของพวกเขา ส่วนใหญ่กังวลกับนักบัลเล่ต์ที่วิพากษ์วิจารณ์การผลิต The Sleeping Beauty อย่างแม่นยำจากตำแหน่งนี้ ในเวลาเดียวกัน บัลเลต์ของไชคอฟสกีก็กระตุ้นปฏิกิริยาอย่างกระตือรือร้นจากร่างของคนรุ่นใหม่ ซึ่งถูกกำหนดให้ในอนาคตอันใกล้นี้จะนำกระแสที่สดชื่นมาสู่ศิลปะรัสเซีย Young A.N. Benois ได้ไปเยี่ยมชมการแสดงครั้งแรกของ The Sleeping Beauty รู้สึกยินดีเป็นอย่างยิ่งกับดนตรีของ Tchaikovsky โดยพบว่า " เหมือน, สิ่งที่ฉัน รอเสมอ"," บางสิ่งที่ใกล้ไม่สิ้นสุดที่รัก บางสิ่งที่ฉันจะเรียกมันว่าเพลงของฉัน " “ ความชื่นชมในความงามของเจ้าหญิงนิทรา” เขาเขียนไว้ในช่วงหลายปีที่ตกต่ำของเขา“ ทำให้ฉันกลับมาเรียนบัลเล่ต์โดยทั่วไปซึ่งฉันได้ทำให้เย็นลงและด้วยความหลงใหลที่จุดไฟนี้ฉันติดเชื้อเพื่อน ๆ ทุกคนซึ่งค่อยๆกลายเป็น“ นักบัลเล่ต์ตัวจริง ” . ดังนั้น เงื่อนไขหลักประการหนึ่งจึงถูกสร้างขึ้นซึ่งในเวลาไม่กี่ปีได้กระตุ้นให้เราทำกิจกรรมในสาขาเดียวกัน และกิจกรรมนี้ทำให้เราประสบความสำเร็จระดับโลก

คำสารภาพของหนึ่งในผู้ร่วมงานที่ใกล้ที่สุดของ S. P. Diaghilev ในการจัดระเบียบ Russian Seasons ในปารีส ซึ่งได้ร่วมมือโดยตรงกับ Stravinsky และนักประพันธ์เพลงอื่นๆ ในแวดวงเดียวกัน ถือเป็นหลักฐานที่น่าเชื่อถือถึงบทบาทที่โดดเด่นของ The Sleeping Beauty ในการต่ออายุโรงละครบัลเล่ต์ที่ ช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19 และศตวรรษที่ XX

King Florestan และข้าราชบริพารของเขาให้เกียรติเจ้าหญิงออโรร่าที่เพิ่งประสูติ Catalabutt ตรวจสอบแขกด้วยรายชื่อแขก นางฟ้าแห่งความดีงามและนางฟ้า Lilac มาถึงที่นี่ มอบคุณสมบัติที่ดีที่สุดให้กับหญิงสาว วันหยุดถูกทำลายด้วยเสียงคำรามดัง - นางฟ้า Carabosse ที่ชั่วร้ายบุกเข้าไปในวังพร้อมกับลูกน้องของเธอซึ่งราชวงศ์ไม่ต้องการเชิญให้เข้าร่วมงานสำคัญดังกล่าวซึ่งทำให้เธอโกรธจัด เหนือเจ้าหญิงฟังคำทำนายเกี่ยวกับความตายอันใกล้ของเธอที่เกิดจากเข็มถักธรรมดา ผู้ขอร้องของ Lilac Fairy ตัวน้อยเข้ามาแทรกแซงในเรื่องนี้ ขับไล่ Carabosse ที่ชั่วร้าย และปลุกเจ้าหญิงให้พ้นจากความตายและคาถาชั่วร้าย

พระราชบัญญัติฉัน

เวลาผ่านไป ออโรร่าเติบโตขึ้น และข่าวเกี่ยวกับความงามของเธอก็แพร่กระจายไปทั่วทุกดินแดน ผู้จับคู่มาหาเธอจากทั่วทุกมุมโลกเพื่อขอมือ มีการจัดวันหยุดในวังเจ้าหญิงกำลังสนุกกับข้าราชบริพารและไม่สังเกตเห็นลักษณะของหญิงชราที่มีแกนหมุน ครู่ต่อมา ความเจ็บปวดรุนแรงได้แทงเข้าที่แขนของออโรรา โดยบังเอิญไปโดนเข็มถักนิตติ้ง หญิงชรากลายเป็น Carabosse Fairy หัวเราะอย่างน่ากลัวและชื่นชมยินดีในการแก้แค้นของเธอ เจ้าหญิงหมดสติและแข็งตัว ไลแลคเข้ามาช่วยชีวิตอีกครั้ง ทำให้เวทย์มนตร์อ่อนแอลง มีเพียงจุมพิตจากเจ้าชายเท่านั้นที่สามารถปลุกออโรร่าได้ ลานทั้งลานตกอยู่ในห้วงนิทราอันโศกเศร้า

พระราชบัญญัติ II

จิตรกรรม 1

คราวนี้เราอยู่ในวังของราชวงศ์อื่น Prince Desire กำลังอิดโรยอยู่ในสวน ล้อมรอบด้วยข้าราชบริพารที่ร่าเริง ทันใดนั้น ไลแลคก็ปรากฏตัวต่อหน้าเขา ทำให้เขาเห็นนิมิต: เจ้าชายเห็นแสงออโรร่าที่สวยงามรายล้อมไปด้วยนางไม้ทะเล ความปรารถนาตกหลุมรักในทันทีและติดตามภาพลักษณ์ของเธอ แต่นางฟ้าหยุดทุกอย่าง เมื่อเจ้าชายหมดหวังขอให้บอกเขาว่าจะหาคนแปลกหน้าได้ที่ไหน เธอก็พาเขาไปที่เรือ ถัดจากวังที่หลงเสน่ห์

รูปที่ 2

วังที่สวยงามซึ่งครั้งหนึ่งเคยเต็มไปด้วยเสียงหัวเราะและความสนุกสนานก็ว่างเปล่าในทันใด ทุกที่คือความมืดและความเงียบที่เป็นลางไม่ดี พลังในอาณาจักรน้ำแข็งถูกยึดโดยแฟรี่คาราบอส แต่ความสงบของเธอถูกทำลายลงโดยการปรากฏตัวของเจ้าชายและนางฟ้าสีม่วงอย่างกะทันหัน ลูกน้องของ Evil Fairy พยายามซ่อนออโรร่า แต่ Desiree ได้วิ่งเข้าหาเธอแล้ว เขาโน้มตัวเหนือร่างกายที่เยือกแข็งของเธอและจูบเธอที่ริมฝีปาก เต็มไปด้วยความอ่อนโยนและความรัก การจูบทำลายคำสาปเก่าในทันที และคาราบอสส์ไม่มีทางเลือกอื่นนอกจากต้องหายตัวไปพร้อมกับบริวารของเขา อาณาจักรทั้งอาณาจักรตื่นขึ้นจากการหลับใหลร่วมกับเจ้าหญิง เจ้าชายเข้าใกล้คู่บ่าวสาวและขอมือออโรร่า

บทส่งท้าย

บทส่งท้ายนี้อุทิศให้กับการเฉลิมฉลองงานแต่งงานของ Aurora และ Desiree ในบรรดาแขกรับเชิญ ได้แก่ ตัวละครจากเทพนิยายที่มีชื่อเสียง: Puss in Boots, Cinderella, หนูน้อยหมวกแดงและอื่น ๆ นางฟ้า Lilac อวยพรเจ้าชายและเจ้าหญิง

เช่นเดียวกับเทพนิยายในชื่อเดียวกัน บัลเล่ต์แสดงแนวคิดพื้นฐานของการกำหนดชะตากรรมใหม่ แต่ไม่มีคำถามเกี่ยวกับความหายนะบางอย่าง เพราะในท้ายที่สุด ความดีและความรักย่อมมีชัยเหนือความชั่วเสมอ

รูปภาพหรือภาพวาด Ballet Sleeping Beauty

การเล่าขานและบทวิจารณ์อื่น ๆ สำหรับไดอารี่ของผู้อ่าน

• บทสรุปของ Chekhov Seagull

  การกระทำของการเล่นเกิดขึ้นที่ที่ดินของ Pyotr Nikolaevich Sorin น้องสาวนักแสดงของเขา Irina Nikolaevna Arkadina มาเยี่ยมเขานักประพันธ์ Boris Trigorin ก็มาพร้อมกับเธอด้วยคนหลังอายุยังไม่ถึงสี่สิบ แต่เขาค่อนข้างมาก มีชื่อเสียง

• บทสรุปการเดินทางของ Blue Arrow Rodari

  วันหนึ่งในวันส่งท้ายปีเก่า เจ้าของร้านของเล่นนำของขวัญกลับบ้านให้เด็กๆ ที่พ่อแม่ซื้อล่วงหน้า ปฏิคมปรากฏในรูปแบบของขุนนางนางฟ้าและเดินไปตามถนนด้วยไม้กวาดแสดงเป็นแม่มดที่ดีจากเทพนิยาย

• บทสรุปของอเล็กซิน เรื่องสุดสยอง

  การกระทำในหนังสือเริ่มต้นขึ้นในเมืองที่มีชื่อที่ซ่อนอยู่ นักเขียนยอดนิยม Gleb Borodaev อาศัยอยู่ในเมือง Gleb เขียนเรื่องราวลึกลับและการผจญภัย เรื่องเล่าจากมุมมองของนักเรียน ป.6 Alik Detkin

• สรุปชุกชินมาสเตอร์

  ในหมู่บ้าน Chebrovka มีชายคนหนึ่งชื่อ Sema Rys เขาเป็นที่รู้จักไปทั่วประเทศสำหรับฝีมือของเขา แซมเป็นช่างไม้ที่ดีมาก เขาได้รับเชิญให้ไปทำงานในหมู่บ้านอื่นด้วย อย่างไรก็ตาม เสมามีนิสัยชอบดื่มสุรามาก

• บทสรุปของโอเปร่า Madama Butterfly (Cio-Cio-san) Puccini

  พื้นฐานของโอเปร่าเป็นเรื่องราวที่น่าสลดใจของเด็กสาวชาวญี่ปุ่น การกระทำเริ่มต้นด้วยเรื่องที่ทหารอเมริกัน Benjamin Franklin Pinkerton คือ

P.I. Tchaikovsky เขียนเพลงเพียงสามบัลเล่ต์ แต่ทั้งหมดนี้เป็นผลงานชิ้นเอกและรวมอยู่ในละครของโรงละครทั่วโลก เราจะพิจารณาบทสรุปของบัลเล่ต์ "เจ้าหญิงนิทรา"

สร้างสรรค์ผลงาน

หลังจากเสร็จสิ้นการแสดงซิมโฟนีที่ห้าและโอเปร่า The Enchantress และไตร่ตรองถึงความคิดของราชินีแห่งโพดำ Pyotr Ilyich ได้รับคำสั่งจากหัวหน้าผู้อำนวยการโรงละครอิมพีเรียล I. A. Vsevolzhsky เพื่อสร้างบัลเล่ต์ ในขั้นต้น ผู้แต่งเสนอทางเลือกของสองธีม: "Salambo" และ "Ondine" อย่างไรก็ตาม ไชคอฟสกีเองก็ปฏิเสธบทแรก และบทที่สองถือว่าไม่ประสบความสำเร็จ ในตอนท้ายของปี 1888 (ธันวาคม) Marius Ivanovich Petipa มอบบทเพลงบัลเล่ต์ The Sleeping Beauty ให้ Pyotr Ilyich บทสรุป, ดนตรี, คร่าวๆ, นักแต่งเพลงมีอยู่แล้ว: อารัมภบท, การแสดงครั้งแรกและครั้งที่สอง มันเป็นเพียงมกราคม 2432 องก์ที่สามและอะพอเทโอซิสแต่งขึ้นในฤดูใบไม้ผลิและฤดูร้อน รวมถึงการเดินทางไปปารีส มาร์กเซย คอนสแตนติโนเปิล ทิฟลิส และมอสโก ในเดือนสิงหาคม การซ้อมได้เริ่มขึ้นแล้ว และในขณะเดียวกัน นักแต่งเพลงก็เสร็จสิ้นการบรรเลงบัลเลต์ ในช่วงเวลานี้ Tchaikovsky และ Petipa ได้พบกันบ่อยๆ เพื่อทำการเปลี่ยนแปลงและปรับแต่ง คะแนน The Sleeping Beauty สะท้อนถึงวุฒิภาวะของ Pyotr Ilyich มีความแข็งแกร่งโดยทั่วไปการพัฒนาสถานการณ์รูปภาพและภาพอย่างระมัดระวัง

การแสดงละคร

M. Petipa ผู้มีจินตนาการทางศิลปะที่โดดเด่น ได้พัฒนาแต่ละตัวเลขโดยคำนึงถึงระยะเวลา จังหวะ และลักษณะของมัน นักออกแบบโรงละครชื่อดัง M. I. Bocharov ได้สร้างภาพร่างของทิวทัศน์ และ Vsevolzhsky เองก็ได้วาดภาพร่างสำหรับเครื่องแต่งกายด้วย นอกเหนือจากการเขียนบทร่วมกับ Petipa แล้ว การแสดงจะต้องสวยงามอย่างเหลือเชื่อและถูกต้องตามประวัติศาสตร์ ซึ่งผู้เข้าร่วมทุกคนทำได้สำเร็จ

รอบปฐมทัศน์เกิดขึ้นที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในช่วงวันหยุดคริสต์มาสในปี 2433 เมื่อวันที่ 3 มกราคม การแสดงเฉลิมฉลองทำให้เกิดปฏิกิริยาที่หลากหลาย นักวิจารณ์บางคนมองว่าบัลเล่ต์ลึกเกินไป (และแค่อยากสนุก) ประชาชนให้คำตอบของพวกเขา เขาแสดงออกว่าไม่ใช่ด้วยเสียงปรบมือ แต่เป็นค่าธรรมเนียม 100 เปอร์เซ็นต์และเต็มบ้านในทุกการแสดง พรสวรรค์ของนักออกแบบท่าเต้น ความต้องการสูงของเขาที่มีต่อนักแสดง และดนตรีที่ยอดเยี่ยมได้หลอมรวมเป็นหนึ่งเดียว บนเวที ผู้ชมได้เห็นการแสดงที่สวยงามและลึกซึ้งอย่างเหลือเชื่อ มันเป็นการสร้างสรรค์ร่วมกันของอัจฉริยะสองคน: บัลเล่ต์ "เจ้าหญิงนิทรา" สรุปตามด้านล่างครับ

ตัวละคร

• King Florestan และภรรยาของเขา ลูกสาวของพวกเขาคือ Aurora
• ผู้อ้างสิทธิ์ในพระหัตถ์ของเจ้าหญิง - เจ้าชาย: Fortune, Cherie, Fleur de Poix, Sharman
• หัวหน้าบัตเลอร์คือ Catalabutte
• Prince Desire และที่ปรึกษา Galifron ของเขา
• นางฟ้าที่ดี: Fleur de Farin, Lilac Fairy, Violante, Canary Fairy, Breadcrumb Fairy วิญญาณที่ประกอบขึ้นเป็นบริวารของนางฟ้า
• Carabosse นางฟ้าผู้ชั่วร้ายที่ทรงพลังพร้อมกับบริวารของเธอ
• สุภาพสตรีและขุนนาง นักล่าและนักล่า เพจ ลูกน้อง ผู้คุ้มกัน

อารัมภบท

เริ่มนำเสนอบทสรุปของบัลเล่ต์ "เจ้าหญิงนิทรา" ที่ห้องโถงด้านหน้าของพระราชวังของกษัตริย์ฟลอเรสตาน การเฉลิมฉลองเริ่มต้นขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่การตั้งชื่อเจ้าหญิงน้อย สุภาพสตรีและสุภาพบุรุษที่ได้รับเชิญเข้าแถวเป็นกลุ่มที่สวยงามตามคำแนะนำของสจ๊วต ทุกคนกำลังรอการปรากฏตัวของคู่บ่าวสาวและนางฟ้าที่ได้รับเชิญ พระราชาและพระราชินีเสด็จเข้าสู่ห้องโถงท่ามกลางเสียงประโคมอันเคร่งขรึม ข้างหลังพวกเขา พี่เลี้ยงของพยาบาลเปียกอุ้มเปลของเจ้าหญิง หลังจากนั้นพวกเขาก็ประกาศว่านางฟ้ามาถึงแล้ว

สุดท้ายคือ Lilac Fairy - ลูกทูนหัวหลักของเจ้าหญิง มีการจัดเตรียมของขวัญสำหรับแต่ละคน ในเวลานี้ ข่าวมาถึง และนางฟ้า Carabosse ที่ถูกลืมและไม่ได้รับเชิญก็ปรากฏตัวขึ้น เธอแย่มาก เกวียนของเธอถูกลากโดยหนูเลวทราม

พ่อบ้านก้มลงกราบขอขมา Carabosse หัวเราะอย่างชั่วร้ายดึงผมของเขาออกมาหนูก็กินมันอย่างรวดเร็ว เธอประกาศว่าของขวัญของเธอคือการหลับใหลชั่วนิรันดร์ ซึ่งเจ้าหญิงผู้น่ารักจะกระโดดลงไปจิ้มนิ้วของเธอ ทุกคนตื่นตระหนก แต่นางฟ้า Lilac ปรากฏตัวขึ้นซึ่งยังไม่ได้มอบของขวัญให้เธอ เธอก้มลงที่เปลและสัญญาว่าเจ้าชายรูปงามจะปรากฏขึ้น ซึ่งจะปลุกเด็กสาวด้วยการจุมพิต และเธอจะใช้ชีวิตอย่างสนุกสนานและมีความสุข

ปฏิบัติการแรก

เจ้าหญิงมีวันเกิด เธออายุ 16 ปี วันหยุดทุกที่. ชาวบ้านเต้นรำ รำ และสนุกสนานในอุทยานหลวง เจ้าชายทั้ง 4 มาถึงแล้ว ผู้ซึ่งอยากให้หญิงสาวเลือกเจ้าบ่าวจากพวกเขา เจ้าหญิงออโรร่าวิ่งเข้ามาพร้อมกับช่อดอกไม้และพวงหรีดโดยสุภาพสตรีที่รออยู่ เหล่าเจ้าชายต่างตกตะลึงในความงามอันน่าพิศวงของเธอ เด็กสาวเริ่มเต้นด้วยความสง่างามขี้เล่นกึ่งเด็ก เจ้าชายเข้าร่วมกับเธอ

นี่คือรูปแบบที่เบาและโปร่งสบายในบัลเล่ต์เจ้าหญิงนิทรา บทสรุปควรจะดำเนินต่อไปโดยความจริงที่ว่าเจ้าหญิงสังเกตเห็นหญิงชราคนหนึ่งนั่งอยู่ที่มุมหนึ่ง เธอถือล้อหมุนและแกนหมุนและเต้นเวลากับพวกมัน เจ้าหญิงบินไปหาเธอ คว้าแกนหมุน แล้วจับราวกับคทา เริ่มหมุนไปรอบๆ อย่างสนุกสนานในการเต้นรำอีกครั้ง เจ้าชายทั้งสี่ไม่อาจหยุดชื่นชมปรากฏการณ์นี้ได้ ทันใดนั้นเธอก็แข็งตัวและมองไปที่มือของเธอซึ่งมีเลือดไหลออกมา: แกนหมุนแหลมคมทิ่มเธอ เนื้อเรื่องของบัลเล่ต์เจ้าหญิงนิทราจะดำเนินต่อไปอย่างไร? บทสรุปอาจอธิบายว่าเจ้าหญิงเริ่มฟาดฟันแล้วก็ตาย พ่อ แม่ และเจ้าชายรีบไปหาเธอ แต่แล้วหญิงชราก็ถอดเสื้อคลุมออก และนางฟ้าผู้น่ากลัวอย่าง Carabosse ก็ปรากฏตัวต่อหน้าทุกคนด้วยการเติบโตอย่างมหาศาลของเธอ เธอหัวเราะเยาะความเศร้าโศกและความสับสนทั่วไป เจ้าชายรีบวิ่งเข้าหาเธอด้วยดาบ แต่ Carabosse หายตัวไปในกองไฟและควัน จากส่วนลึกของฉาก แสงเริ่มเรืองแสง เติบโต เป็นน้ำพุวิเศษ Lilac Fairy โผล่ออกมาจากเครื่องบินไอพ่นของมัน

เธอปลอบพ่อแม่ของเธอและสัญญาว่าทุกคนจะนอนหลับเป็นเวลาร้อยปี และเธอจะปกป้องความสงบสุขของพวกเขา ทุกคนกลับมาที่ปราสาทพร้อมแบกออโรร่าบนเปลหาม หลังจากคลื่นของไม้กายสิทธิ์ ทุกคนก็แข็งค้าง และปราสาทก็ถูกล้อมรอบด้วยต้นไลแลคหนาทึบที่ไม่อาจทะลุผ่านเข้าไปได้อย่างรวดเร็ว บริวารของนางฟ้าปรากฏตัวขึ้น ซึ่งเธอสั่งให้ทุกคนเฝ้าดูอย่างเคร่งครัด เพื่อไม่ให้ใครมารบกวนความสงบของออโรร่าได้

องก์ที่สอง

หนึ่งศตวรรษผ่านไปแล้ว เจ้าชายปรารถนาในการตามล่า ประการแรก ข้าราชบริพารจะได้ยินเสียงเขา แล้วก็เจ้าชายเอง ทุกคนเหนื่อยและนั่งพักผ่อน แต่แล้วสาว ๆ ก็ออกมาที่อยากจะเป็นภรรยาของเจ้าชาย การเต้นรำของดัชเชสเริ่มต้น จากนั้นมาควิส เจ้าหญิง และในที่สุด บารอนเนส หัวใจของเดซี่รีเงียบไป ไม่มีใครชอบเขา เขาขอให้ทุกคนออกไปเพราะเขาต้องการพักผ่อนตามลำพัง ทันใดนั้น เรือที่สวยงามน่าอัศจรรย์ปรากฏขึ้นที่แม่น้ำ จากนั้นแม่อุปถัมภ์ของพระราชโอรสคือ Lilac Fairy บทสรุปที่น่าสนใจของ The Sleeping Beauty ของไชคอฟสกียังคงดำเนินต่อไป นางฟ้าได้เรียนรู้ว่าหัวใจของเจ้าชายเป็นอิสระและแสดงเงาของเจ้าหญิงออโรร่าให้ฉันเห็น ทั้งหมดเป็นสีชมพูในยามอาทิตย์อัสดง เธอเต้นแล้วหลงใหลแล้วก็เฉื่อยชาตลอดเวลาหลบเจ้าชาย

หญิงสาวผู้มีเสน่ห์ปรากฏขึ้นทุกครั้งในสถานที่ที่เจ้าชายไม่คาดคิดว่าจะได้พบเธอ ไม่ว่าจะในแม่น้ำ หรือโยกเยกบนกิ่งไม้ หรือตั้งอยู่ท่ามกลางดอกไม้ Desiree หลงใหลอย่างสมบูรณ์ นั่นคือความฝันของเขา แต่จู่ๆเธอก็หายไป พระราชโอรสของกษัตริย์รีบไปหาแม่ทูนหัวและขอให้เธอพาเขาไปยังสิ่งมีชีวิตศักดิ์สิทธิ์นี้ พวกเขานั่งเรือหอยมุกและล่องไปตามแม่น้ำ

กลางคืนลงมาและดวงจันทร์ส่องสว่างเส้นทางของพวกเขาด้วยแสงสีเงินลึกลับ ในที่สุด ปราสาทที่หลงเสน่ห์ก็ปรากฏให้เห็น หมอกหนาทึบเหนือเขาค่อยๆ หายไป ทุกอย่างหลับสนิท แม้แต่ไฟในเตาไฟ ด้วยการจูบที่หน้าผาก Desire ปลุกออโรร่า ราชาและราชินีและข้าราชบริพารตื่นขึ้นมาพร้อมกับเธอ นี่ไม่ใช่จุดสิ้นสุดของบัลเล่ต์ The Sleeping Beauty ของ P.I. Tchaikovsky เจ้าชายอ้อนวอนพระราชาให้ทรงมีพระมเหสีงดงามดั่งรุ่งอรุณ ธิดา พ่อจับมือกัน - นั่นคือชะตากรรม

การกระทำล่าสุด

ที่จัตุรัสหน้าวังของ King Florestan แขกจากเทพนิยายของ Charles Perrault มารวมตัวกันเพื่องานแต่งงาน ราชาและราชินี เจ้าสาวและเจ้าบ่าว นางฟ้าแห่งอัญมณี: แซฟไฟร์ เงิน ทอง เพชร เดินขบวน

ภายใต้การเต้นโปโลเนซที่เคร่งขรึมอย่างช้าๆ แขกทุกคนผ่านการเต้นรำ - ตัวละครในเทพนิยาย:

• เคราสีน้ำเงินกับภรรยาของเขา
• Marquis of Carabas กับ Puss in Boots
• ความงาม "หนังลา" กับเจ้าชาย
• สาวผมทองกับพระราชโอรส
• สัตว์ร้ายและความงาม
• ซินเดอเรลล่ากับเจ้าชาย
• เจ้าหญิงฟลอริน่ากับเยาวชนที่ถูกอาคมเป็นนกสีฟ้า
• หนูน้อยหมวกแดงกับหมาป่า
• Rike-tuft ที่หล่อเหลากับเจ้าหญิงซึ่งเขากอปรด้วยสติปัญญา
• เด็กผู้ชายที่มีนิ้วกับพี่น้อง
• ผีปอบและภรรยาของเขา
• ความชั่วร้าย Carabosse บนเกวียนที่ลากโดยหนู
• นางฟ้าแสนดีสี่คนพร้อมบริวาร

ตัวละครแต่ละคู่มีตอนดนตรีและท่าเต้นที่เป็นต้นฉบับของตัวเอง

พวกเขาทั้งหมดสดใสและแสดงออก ปิดท้ายด้วยเพลงวอลทซ์ของคู่บ่าวสาว ธีมของนางฟ้า Lilac ฟังในดนตรี

จากนั้นการเต้นรำทั่วไปก็เริ่มขึ้นซึ่งกลายเป็น apotheosis - dithyramb ขอบคุณพระเจ้าสำหรับนางฟ้าที่สร้างโดย Tchaikovsky ในเพลงเก่า "กาลครั้งหนึ่งมี Henry IV" บัลเล่ต์ "เจ้าหญิงนิทรา" เนื้อหาที่เราบอกไปนั้นจบลงด้วยพายุหมุนทั่วไป แต่การที่จะได้สัมผัสเทพนิยายที่งดงามเต็มเปี่ยม จะต้องได้เห็นบนเวทีให้ได้

บัลเล่ต์ "เจ้าหญิงนิทรา": บทสรุปสำหรับเด็ก

เด็กวัยหัดเดินอายุตั้งแต่ 6 ขวบควรได้รับการแนะนำให้รู้จักกับการสังเคราะห์เสียงดนตรี การเคลื่อนไหว การแต่งกาย และทิวทัศน์ได้อย่างยอดเยี่ยม เนื่องจากวีรบุรุษแห่งบัลเลต์ไม่พูด พ่อแม่จึงต้องอธิบายให้เด็กๆ ฟังว่าเกิดอะไรขึ้นบนเวทีโดยอ่านบทหรือสรุปการเล่าขานบัลเลต์ของเรา เด็ก ๆ ที่เรียนอยู่ที่โรงเรียนดนตรีแล้วเคยได้ยินตัวเลขจากเพลงบัลเลต์ พวกเขาศึกษาในบทเรียนวรรณกรรมดนตรี

ไชคอฟสกี บัลเล่ต์ "เจ้าหญิงนิทรา": บทวิเคราะห์

ภูเขาของวัสดุทุ่มเทให้กับการวิเคราะห์งาน Boris Asafiev อธิบายอย่างลึกซึ้งเป็นพิเศษ เราจะจำกัดตัวเองให้พูดสั้น ๆ ว่าโครงเรื่องสร้างขึ้นจากการต่อต้านความดีและความชั่ว การเริ่มต้นที่ดีเอาชนะความชั่วร้ายที่นางฟ้า Carabosse รวบรวมไว้อย่างมีชัย บัลเลต์ที่สวยงามตระการตา ซึ่งเป็นผลงานชิ้นเอกของนักประพันธ์เพลง ดึงดูดความสนใจของผู้ชมตั้งแต่วินาทีแรก

ดนตรีที่ลึกซึ้งของ P. I. Tchaikovsky ทำให้เกิดการปฏิรูปศิลปะบัลเล่ต์อย่างสมบูรณ์ มันไม่เพียงมาพร้อมกับการเคลื่อนไหวของนักเต้นเท่านั้น แต่ยังบังคับให้นักแสดงคิดถึงรายละเอียดที่เล็กที่สุดของตัวละครในตัวละครของเขาและถ่ายทอดสิ่งนี้ให้กับผู้ชม เนื้อเพลงของบัลเล่ต์มีความโดดเด่นด้วยความโรแมนติกและงานรื่นเริงพิเศษ

• นักแต่งเพลงได้รับแรงบันดาลใจจากบทประพันธ์ครั้งแรกในนิตยสาร Russky Vestnik
• การแสดงรอบปฐมทัศน์มีราคาแพงมากเนื่องจากทิวทัศน์และเครื่องแต่งกาย ข้อมูลทางประวัติศาสตร์ทั้งหมดที่เกี่ยวข้องกับศตวรรษที่ 17 ถูกนำมาพิจารณา
• จักรพรรดินิโคลัสที่ 2 เข้าร่วมการซ้อมแต่งกายกับครอบครัว
• ท่วงทำนองที่มีชื่อเสียงที่สุด (บีแฟลตเมเจอร์ที่มีการเบี่ยงเบนในเอฟเมเจอร์) จากบัลเล่ต์คือวอลทซ์ในธีมของ Lilac Fairy โปร่งใสและอ่อนโยนตั้งแต่ฉากแรก มันไม่เพียงเกี่ยวข้องกับนักเต้นผู้ใหญ่เท่านั้น แต่ยังรวมถึงเด็กจากโรงเรียนออกแบบท่าเต้นด้วย

อารัมภบท
การประสูติของลูกสาวของพวกเขา เจ้าหญิงออโรร่า มีการเฉลิมฉลองในวังของ King Florestan XIV พิธีกร Catalabutte ตรวจสอบรายชื่อแขก ท่ามกลางข้าราชบริพารและแขกที่มาด้วยความยินดี นางฟ้า Lilac และนางฟ้าแห่งความดีก็ปรากฏตัวขึ้น พวกเขานำของขวัญมามอบให้กับทารกแรกเกิดซึ่งทำให้ออโรร่ามีคุณสมบัติของมนุษย์ที่สวยงามที่สุด มีเสียงดัง - และนางฟ้า Carabosse ที่ชั่วร้ายและทรงพลังเข้ามาในห้องโถงพร้อมกับบริวารที่น่ารังเกียจของเธอ พวกเขาลืมเชิญเธอเข้าร่วมพิธี Carabosse โกรธจัดทำนายการตายของออโรร่าหนุ่มจากการถูกแทงด้วยเข็มถัก แต่นางฟ้าไลแลคหยุดคาถาที่น่ากลัว เธอทำนายว่าพลังแห่งความดีจะทำลายคาถาชั่วร้าย ด้วยท่าทางที่เข้มงวด เธอบังคับให้ Carabosse ออกจากวัง

พระราชบัญญัติฉัน
ออโรร่าอายุสิบหกปี เจ้าชายต่างชาติสี่พระองค์แสวงหาเธอ ท่ามกลางความสนุกสนาน หญิงชราที่มีแกนหมุนก็เข้ามาใกล้เธอ ออโรร่ารับไว้อย่างวางใจและเต้นต่อไป ทันใดนั้น การเต้นรำของเธอถูกขัดจังหวะ เธอมองดูมือของเธอด้วยความสยดสยอง ซึ่งเธอตั้งใจแทงด้วยแกนหมุน ความหนาวเย็นที่ร้ายแรงผูกมัดออโรร่าและเธอก็ล้มลง หญิงชราที่ไม่คุ้นเคยถอดเสื้อคลุมออก - นี่คือ Carabosse Fairy! คาถาของเธอเป็นจริง เธอหายตัวไปพร้อมกับเสียงหัวเราะที่วนเป็นลางสังหรณ์ แต่นางฟ้า Lilac ปรากฏขึ้น - ในพลังของเธอในการทำให้ความชั่วร้ายอ่อนแอลง ออโรร่ายังไม่ตาย เธอผลอยหลับไป เธอจะกลับมามีชีวิตอีกครั้งด้วยการจุมพิตอันร้อนแรงของเจ้าชายรูปงาม นางฟ้าไลแลคทำให้ทั้งอาณาจักรหลับใหล

พระราชบัญญัติ II
จิตรกรรม 1
Prince Desire รายล้อมไปด้วยขุนนาง ดื่มด่ำกับความบันเทิงในอุทยานหลวง ความเศร้าโศกเข้าครอบงำ และราวกับว่ากำลังตอบสนองต่อความฝันที่ไม่รู้จัก นางฟ้า Lilac ก็ปรากฏตัวต่อหน้าเขา เธอทำให้เกิดนิมิตของแสงออโรร่า ล้อมรอบด้วยสิ่งมีชีวิตศักดิ์สิทธิ์ - Nereids เจ้าชายผู้เปี่ยมเสน่ห์รีบวิ่งไล่ตามภาพที่สวยงาม แต่นิมิตของนางฟ้าก็หายไปตามคำสั่งของนางฟ้า ความปรารถนาอย่างแรงกล้าขอค้นหาความงาม และนางฟ้า Lilac เชิญเจ้าชายล่องเรือไปยังปราสาทเวทมนตร์

รูปที่ 2
ในอาณาจักรที่หลับใหล ความมืดและความรกร้าง มันได้รับการปกป้องโดยนางฟ้า Carabosse ที่ชั่วร้าย Lilac Fairy และ Prince Desire กำลังใกล้เข้ามาอย่างรวดเร็ว วายร้ายและบริวารของเธอพยายามซ่อนออโรราจากพวกเขา แต่เปล่าประโยชน์ เจ้าชายเห็นความงามที่หลับใหล พิชิตและหลงใหลเขาจูบเธอเบา ๆ - และคาถาชั่วร้ายถูกทำลาย! Carabosse กับบริวารของเขาหายไป ออโรร่าตื่นขึ้น และอาณาจักรก็มีชีวิตขึ้นมาพร้อมกับเธอ เจ้าหญิงเห็นผู้ปลดปล่อยของเธอและความรักก็เกิดขึ้นในใจของเธอ ความปรารถนาขอให้พระราชาและพระราชินีทรงมอบพระหัตถ์ให้ธิดา

บทส่งท้าย
วีรบุรุษแห่งเทพนิยายมาที่งานแต่งงานของ Aurora และ Desiree: Princess Florina และ Blue Bird, White Cat and Puss in Boots, หนูน้อยหมวกแดงและหมาป่า, Cinderella และ Prince Fortune เจ้าชายและเจ้าหญิงปรากฏในคู่พยัญชนะและเคร่งขรึม นางฟ้า Lilac และบริวารของเธอให้พรเจ้าสาวและเจ้าบ่าว

พิมพ์