โครงร่างบทเรียนโดยใช้มัลติมีเดีย
1. วัตถุประสงค์ของบทเรียน: - การเรียนรู้โดยนักศึกษาที่มีความรู้เชิงระบบเกี่ยวกับศิลปะเป็นความรู้ทางศิลปะ - การพัฒนาทักษะการแปลงข้อมูล การค้นหาวิธีแก้ปัญหาอย่างอิสระ ความคิดสร้างสรรค์ - การพัฒนาทักษะในการตัดสินคุณค่า การโต้แย้งความคิดเห็นของตนเอง ความสามารถในการใช้คำศัพท์ทางสังคมศาสตร์ แนวคิดและลักษณะทั่วไปในการแสดงและแสดงจุดยืนของตนในคำแถลง (เมื่อทำเรียงความ) - การตระหนักรู้ถึงสถานที่และบทบาทของศิลปะต่อความรู้ของโลกและชีวิตในสังคม - การก่อตัวของการคิดเชิงวิพากษ์, ความสนใจ, ความเคารพ, การเคารพอนุสาวรีย์ศิลปะ, ความรับผิดชอบต่ออนาคต, ทัศนคติต่องานศิลปะ (อนุสาวรีย์วัฒนธรรมศิลปะโลก) เป็นค่าสากล 2. วิธีการ:- การค้นหาปัญหา (ภาพสะท้อนสถานการณ์ปัญหา การเขียนเรียงความ ฯลฯ) - อุปนัย (งานเกี่ยวกับแนวคิดของ "ศิลปะ") 3. วิธีการศึกษา:- ทำงานกับคำสั่ง, มีส่วนร่วมในการสนทนา, 4. โสตทัศนูปกรณ์:- สไลด์มัลติมีเดีย 5. ประเภทของบทเรียน:- บทเรียนในการได้มาซึ่งและการประยุกต์ใช้ความรู้ การพัฒนาทักษะและความสามารถ 6. แบบฟอร์มบทเรียน:- บทเรียนแบบดั้งเดิมโดยใช้สถานการณ์สมมติ, มัลติมีเดีย 7. โครงสร้างของบทเรียน:- 1. ส่วนเกริ่นนำ (แรงจูงใจของกิจกรรมการศึกษา การกำหนดงานด้านการศึกษา) 2. ส่วนหลัก: - คุณสมบัติของความรู้ทางศิลปะ - แนวคิดของศิลปะ - จุดประสงค์ของศิลปะ 3. ส่วนประเมินผล - องค์กรแห่งการไตร่ตรอง- แหล่งข้อมูล:- L. N. Bogolyubov และคนอื่น ๆ มนุษย์กับสังคม M. , 2001,
หัวข้อบทเรียน “บทบาทของศิลปะในการเข้าใจโลก”
“ศิลปะมีศัตรู: ชื่อของมันคือความไม่รู้” บี. จอห์นสัน มาลองจัดภารกิจกันตามหัวข้อที่กำหนดกันเถอะ (ร่วมกับนักเรียนกำหนดโครงสร้างของบทเรียน):
- ศิลปะ: แนวคิดประเภท คุณสมบัติของศิลปะเป็นรูปแบบความรู้รอบโลก วัตถุประสงค์ของงานศิลปะ
- ศิลปะเป็นทักษะระดับสูง เชี่ยวชาญในทุกสาขาของกิจกรรม ศิลปะคือความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะโดยทั่วไป - วรรณกรรม สถาปัตยกรรม ประติมากรรม ภาพวาด กราฟิก ศิลปะและงานฝีมือ ดนตรี การเต้นรำ โรงละคร โรงภาพยนตร์ และกิจกรรมของมนุษย์ประเภทอื่นๆ รวมกันเป็นรูปแบบการสำรวจโลกทางศิลปะและเป็นรูปเป็นร่าง
- พยายามกำหนดคุณลักษณะของความรู้ด้านศิลปะดังต่อไปนี้ด้วยตัวคุณเอง
ชาวกรีกโบราณเรียกศิลปะว่า "ความสามารถในการสร้างสิ่งต่างๆ ตามกฎเกณฑ์บางประการ" นอกเหนือจากสถาปัตยกรรมและประติมากรรมแล้ว พวกเขาเรียกศิลปะว่าเป็นงานหัตถกรรม เลขคณิต และโดยทั่วไปแล้วธุรกิจใดก็ตามที่จำเป็นต้องปฏิบัติตามกฎเกณฑ์บางประการ ในแง่นี้ศิลปะเป็นที่เข้าใจกันมานานสองพันปีครึ่งจนถึงศตวรรษที่ 16 ในศตวรรษที่ XVI - XVIII งานฝีมือและวิทยาศาสตร์ค่อยๆ หยุดเรียกว่าศิลปะ ในศตวรรษที่ 18 ปราชญ์ชาวฝรั่งเศส Ch. Bate นิยามศิลปะว่าเป็น "การสร้างสรรค์ความงาม" ได้แยกแยะ "วิจิตรศิลป์" 7 ประเภท ได้แก่ ภาพวาด ประติมากรรม สถาปัตยกรรม ดนตรี กวี วาทศิลป์ และการเต้นรำ ตั้งแต่นั้นมา รายการก็ยาวขึ้นมาก
พจนานุกรมอธิบายสมัยใหม่ระบุว่าคำว่า "ศิลปะ" ในภาษารัสเซียใช้ในความหมายที่แตกต่างกันสามประการ:
1) อาชีพใด ๆ ที่ต้องใช้ความรู้และทักษะบางอย่างเช่น "ศิลปะการต่อสู้"
2) ทักษะ ทักษะในธุรกิจใด ๆ เช่น "ศิลปะการเจรจา";
3) ขอบเขตของกิจกรรมศิลปะและผลิตภัณฑ์ - งานศิลปะ
มันอยู่ในความหมายที่สามว่าคำนี้เป็นแนวคิดของปรัชญาและสุนทรียศาสตร์
ศิลปะเป็นรูปแบบหนึ่งของจิตสำนึกทางสังคมและกิจกรรมของมนุษย์ ซึ่งเป็นภาพสะท้อนของความเป็นจริงในภาพศิลปะ
หน้าที่อย่างหนึ่งของศิลปะคือฟังก์ชันการรับรู้ คุณสามารถเรียนรู้มากมายจากผลงานศิลปะ ในภาพวาด เราจะนำเสนอเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ ภาพเหมือนของบุคคลสำคัญ ลักษณะประจำชาติของชีวิต เสื้อผ้า ขนบธรรมเนียมประเพณี ศิลปินถ่ายทอดจิตวิญญาณแห่งยุคสมัย รสชาติของวัฒนธรรมประจำชาติ บางทีอาจดีกว่านักชาติพันธุ์วิทยาหรือนักประวัติศาสตร์ด้วยซ้ำ การอ่านเรื่องราวทางประวัติศาสตร์และนวนิยาย คุณสามารถวาดความประทับใจมากมายที่การศึกษาโดยตรงของเอกสารทางประวัติศาสตร์ของแท้จะไม่ให้
แนวคิดมากมายที่พัฒนาขึ้นโดยนักเขียนนิยายวิทยาศาสตร์ได้ถูกรวบรวมไว้ในความเป็นจริงในเวลาต่อมา นักวิจัยของงานของ Jules Verne นับ 108 แนวคิดทางวิทยาศาสตร์และทางเทคนิคในนวนิยายของเขา ในจำนวนนี้ ได้ดำเนินการไปแล้ว 98 รายการ HG Wells ได้ดำเนินการแล้ว 77 จาก 86 แนวคิด และ Alexander Belyaev มี 47 จาก 50 แนวคิด
งานศิลปะบางครั้งอยู่เหนือกว่าวิทยาศาสตร์และมีความชอบธรรมแม้กระทั่งขัดกับแนวคิดทางวิทยาศาสตร์ของคนรุ่นเดียวกัน Wells ในนวนิยายเรื่อง "The Time Machine" ซึ่งเขียนขึ้นในปี พ.ศ. 2438 10 ปีก่อนการปรากฏตัวของบทความแรกโดย A. Einstein ซึ่งสรุปพื้นฐานของทฤษฎีสัมพัทธภาพได้แสดงแนวคิดเรื่องสัมพัทธภาพของเวลา A. Blok ในปี 1904 หนึ่งปีก่อนบทความของ Einstein นี้ เขียนบรรทัดต่อไปนี้:
ดูเหมือนพวกเราจะเดินเตร่ไปชั่วครู่
ไม่สิ เราอายุยืนยาว...
เรากลับมา - และพวกเขาจำเราไม่ได้
และพวกเขาไม่ได้พบกันในปิตุภูมิอันเป็นที่รัก
และไม่มีใครถามถึงดาวเคราะห์
ที่ซึ่งเราเข้าใกล้เยาวชนนิรันดร์...
เป็นเรื่องง่ายที่จะเห็นว่ามีการอธิบายผลของการขยายเวลา ซึ่งตามทฤษฎีสัมพัทธภาพ เกิดขึ้นเมื่อเคลื่อนที่ด้วยความเร็วใกล้กับความเร็วแสง ("twin paradox")
ในปี ค.ศ. 1920 I. Ehrenburg ในนวนิยายเรื่อง "Julio Jurenito" แสดงฮีโร่ที่ได้รับความช่วยเหลือจากเรเดียมและรังสีเอกซ์พบ "วิธีการที่จะอำนวยความสะดวกและเร่งการทำลายล้างของมนุษยชาติอย่างน่าทึ่ง": ในหนึ่งชั่วโมงจะสามารถฆ่า 50,000 ผู้คน. เครื่องมือที่คล้ายกัน - ระเบิดปรมาณู - ปรากฏในปี 2488
แต่ในไม่ช้าอุปกรณ์ของดวงจันทร์
เราจะมองอีกด้านหนึ่งเช่นกัน
และในปี 2502 จากอุปกรณ์ที่โคจรรอบดวงจันทร์ ด้านหลังก็ถูกถ่ายภาพไว้ Martynov ต้องทำซ้ำข้อความในฉบับต่อ ๆ ไป:
แต่อย่างไรก็ตามอุปกรณ์ของดวงจันทร์
เรายังได้เรียนรู้จากอีกด้านหนึ่ง
หากต้องการใช้ตัวอย่างการนำเสนอ ให้สร้างบัญชี Google (บัญชี) และลงชื่อเข้าใช้: https://accounts.google.com
คำบรรยายสไลด์:
ศิลปะ
ศิลปะและประเภทของมัน คุณสมบัติของศิลปะเป็นรูปแบบ (วิธี) ของการรู้จักโลก หน้าที่ของศิลปะ
ศิลปะเป็นรูปแบบเฉพาะของจิตสำนึกทางสังคมและกิจกรรมของมนุษย์ ซึ่งเป็นภาพสะท้อนของความเป็นจริงโดยรอบในภาพศิลปะ ศิลปะเป็นกิจกรรมพิเศษ (สาระสำคัญและรูปแบบของความงามในความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ) ได้รับการศึกษาโดยสุนทรียศาสตร์ (กรีกและ sthetikos - ความรู้สึกเย้ายวน) ศิลปะเป็นปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมแบ่งออกเป็นหลายประเภทซึ่งแต่ละประเภทมีภาษาเฉพาะระบบสัญลักษณ์ของตัวเอง ศิลปะประเภทต่อไปนี้มีความโดดเด่น: สถาปัตยกรรม, วิจิตรศิลป์ (จิตรกรรม, ประติมากรรม, ศิลปะและงานฝีมือและการออกแบบ, การถ่ายภาพศิลปะ), วรรณกรรม, ดนตรี, โรงละคร, ละครสัตว์, บัลเล่ต์, ภาพยนตร์, ศิลปะวาไรตี้
ประเภทของศิลปะ ประเภทของศิลปะ คำอธิบาย สถาปัตยกรรม (architecture) ระบบอาคารและโครงสร้างที่สร้างสภาพแวดล้อมเชิงพื้นที่ของชีวิตมนุษย์ สถาปัตยกรรมมีสถานที่พิเศษท่ามกลางศิลปะอื่น ๆ เนื่องจากไม่ได้แสดงถึงวัตถุ แต่สร้างขึ้น ภาพวาด แสดงชีวิตบนพื้นผิวบางอย่างด้วยความช่วยเหลือของสี ประเภทมีความโดดเด่นในการวาดภาพ: ก) ภาพเหมือน (ภาพของบุคคลหรือกลุ่มคน); b) ยังมีชีวิตอยู่ (ภาพของสิ่งต่าง ๆ); c) ภูมิทัศน์ (ภาพธรรมชาติ); d) ประเภทในชีวิตประจำวัน (ภาพชีวิตประจำวัน); จ) ประเภทสัตว์ (ภาพสัตว์); f) ประเภทประวัติศาสตร์ (ภาพเหตุการณ์และตัวเลขทางประวัติศาสตร์) ฯลฯ
ประเภทของศิลปะ ประเภทของศิลปะ คำอธิบาย ประติมากรรมมีวัสดุทางกายภาพ ปริมาณวัตถุประสงค์ และรูปแบบสามมิติที่วางอยู่ในพื้นที่จริง มีรูปปั้นขาตั้ง (ประติมากรรมขนาดเล็กสำหรับตกแต่งห้อง) ตกแต่ง (ขนาดกลาง) และอนุสาวรีย์ (ขนาดใหญ่และใหญ่) ประติมากรรม ศิลปะแห่งการสร้างสรรค์ด้วยเทคนิค หมายถึง ภาพที่มองเห็นได้ของความหมายเชิงสารคดี การแสดงออกทางศิลปะ และถ่ายทอดช่วงเวลาแห่งความเป็นจริงอย่างแท้จริงในรูปแบบภาพนิ่ง ศิลปะภาพถ่าย
ประเภทของศิลปะ ประเภทของศิลปะ คำอธิบาย เกี่ยวข้องโดยตรงกับความต้องการในชีวิตประจำวันของผู้คน งานที่ทำจากไม้ ดินเหนียว หิน แก้ว ผ้า กระดาษ ฯลฯ ศิลปะและงานฝีมือ การออกแบบ วรรณคดี สะท้อนความเป็นจริงในรูปวาจาและลายลักษณ์อักษร ดนตรี สะท้อนความเป็นจริงในภาพเสียง ดนตรีเป็นเสียงร้อง (มีไว้สำหรับร้องเพลง) และบรรเลง (มีไว้สำหรับการแสดงบนเครื่องดนตรีเท่านั้น)
ประเภทของศิลปะ ประเภทของศิลปะ คำอธิบาย โรงละคร การสะท้อนของความเป็นจริงด้วยความช่วยเหลือของการแสดงบนเวทีที่เกิดขึ้นในกระบวนการแสดงเป็นนักแสดงต่อหน้าผู้ชม ละครสัตว์ ศิลปะการแสดงกายกรรม, ยิมนาสติก, โขน, การเล่นกล, ภาพลวงตา, ตัวตลก, ขี่ม้า , การฝึกสัตว์ เป็นต้น Cinema Productions สร้างขึ้นโดยการถ่ายทำเหตุการณ์จริง ฉากพิเศษ หรือสร้างใหม่โดยใช้แอนิเมชั่น
ประเภทของศิลปะ ประเภทของศิลปะ ลักษณะเฉพาะ บัลเลต์ ศิลปะประเภทหนึ่งซึ่งมีเนื้อหาปรากฏอยู่ในภาพการเต้นรำและดนตรี ประกอบด้วย การแสดงละคร ดนตรี และการออกแบบท่าเต้นรูปแบบเล็กๆ งานหลักเป็นตัวเลขสำเร็จรูปที่เป็นอิสระ Estrada
ลักษณะของศิลปะเป็นวิธีการทำความเข้าใจโลก ภาพและการสร้างภาพ ภาพศิลปะทำหน้าที่เป็นเครื่องมือในการทำความเข้าใจโลก - การรับรู้ส่วนบุคคลของความเป็นจริงที่เกิดจากจินตนาการของศิลปิน ใช้วิธีพิเศษในการสะท้อนความเป็นจริงโดยรอบ คำพูด เสียง สี , รูปทรง , การเคลื่อนไหว ฯลฯ การรับรู้ทางอารมณ์ของโลกรอบข้าง งานศิลปะที่สะท้อนถึงโลกรอบข้าง ถูกกล่าวถึง ความรู้สึก อารมณ์ของบุคคล เด่นชัด อัตนัย จินตนาการและจินตนาการของศิลปินและผู้ชมมีบทบาทอย่างมาก
หน้าที่ของศิลปะ Aesthetic Forms รสนิยมและความต้องการด้านสุนทรียศาสตร์ปลุกความปรารถนาในความงามในคน องค์ความรู้ สะท้อนความเป็นจริงในรูปแบบที่เป็นรูปเป็นร่างและสัญลักษณ์ การศึกษา ส่งเสริมการพัฒนาบุคลิกภาพ
หน้าที่ของศิลปะ จิตวิทยามีอิทธิพลต่อความสามัคคีภายในของแต่ละบุคคล ช่วยรักษาและฟื้นฟูสมดุลทางจิตใจ
ภาพสะท้อนของความเป็นจริงในงานศิลปะ เป็นลักษณะของปรัชญา ศิลปะ คุณธรรม ศาสนา ตอบ : 2
ข้อความต่อไปนี้เกี่ยวกับศิลปะถูกต้องหรือไม่? A) งานหลักของศิลปะคือการได้มาซึ่งความรู้เกี่ยวกับโลกอย่างต่อเนื่อง B) ภาพศิลปะที่ใช้ในงานศิลปะเป็นภาพสะท้อนเชิงอัตวิสัยของโลกรอบข้างโดยศิลปิน ถูกต้อง เฉพาะ ก ถูกต้อง เฉพาะ ข ถูกต้อง ทั้งสองข้อความถูกต้อง ทั้งสองข้อความ ไม่ถูกต้อง คำตอบ: 2
ด้านล่างนี้เป็นเงื่อนไขบางประการ ทั้งหมดยกเว้นสองรูปแบบเป็นรูปแบบศิลปะ สุนทรียศาสตร์ ดนตรี บัลเล่ต์ สถาปัตยกรรม คุณธรรม วรรณคดี คำตอบ: 15
สร้างการติดต่อระหว่างลักษณะและรูปแบบ (พื้นที่) ของวัฒนธรรม ลักษณะ รูปแบบ (พื้นที่) ของวัฒนธรรมวิทยาศาสตร์ศิลปะ A) ความรู้ของโลกด้วยความช่วยเหลือของคำสีและเสียง B) ความสำคัญของนิยาย C) อุปมาอุปมัย D) การได้รับวัฒนธรรมวัตถุประสงค์ของโลก E) การพิสูจน์กฎการพัฒนา ของธรรมชาติและสังคม ตอบ : 22211
ศิลปะเป็นวิธีพิเศษในการรู้และสะท้อนความเป็นจริงผ่านภาพศิลปะ มันถูกนำเสนอในกิจกรรมศิลปะของบุคคล ออกแบบมาเพื่อตอบสนองความต้องการของผู้คนในการเพลิดเพลินกับความงาม ศิลปะเป็นวิธีพิเศษในการรู้และสะท้อนความเป็นจริงผ่านภาพศิลปะ มันถูกนำเสนอในกิจกรรมศิลปะของบุคคล ออกแบบมาเพื่อตอบสนองความต้องการของผู้คนในการเพลิดเพลินกับความงาม
ความเฉพาะเจาะจงของศิลปะในฐานะรูปแบบของการรับรู้ของโลกนั้นอยู่ที่ความเข้าใจทางอารมณ์และความรู้สึกของการเป็นอยู่ และด้วยเหตุนี้ การควบคุมอารมณ์ของความสัมพันธ์ของบุคคลกับโลกภายนอก แม้จะมีความสำคัญของประสบการณ์ที่มีเหตุผลของการรับรู้โลกสำหรับชีวิตมนุษย์การสะท้อนทางประสาทสัมผัสและอารมณ์ของความเป็นจริงซึ่งแสดงออกในปฏิกิริยาทางสุนทรียะต่อมันก็ไม่สูญเสียความสำคัญของมัน โลก แม้จะมีความสำคัญของประสบการณ์ที่มีเหตุผลของการรับรู้ของโลกต่อชีวิตมนุษย์ แต่การสะท้อนทางประสาทสัมผัสของความเป็นจริงซึ่งแสดงออกในปฏิกิริยาทางสุนทรียะก็ไม่สูญเสียความสำคัญของมัน
รูปแบบศิลปะเป็นวิธีการเฉพาะของการนำเสนอทางศิลปะของโลก โดยรวบรวมภาพไว้ในวัสดุบางอย่าง (ในคำ เสียง หิน โลหะ การเคลื่อนไหวของร่างกาย ฯลฯ) รูปแบบศิลปะส่งเสริมซึ่งกันและกัน และไม่มีรูปแบบใดที่มีข้อได้เปรียบเหนืออีกรูปแบบหนึ่ง รูปแบบศิลปะเป็นวิธีการเฉพาะของการนำเสนอทางศิลปะของโลก โดยรวบรวมภาพไว้ในวัสดุบางอย่าง (ในคำ เสียง หิน โลหะ การเคลื่อนไหวของร่างกาย ฯลฯ) รูปแบบศิลปะส่งเสริมซึ่งกันและกัน และไม่มีรูปแบบใดที่มีข้อได้เปรียบเหนืออีกรูปแบบหนึ่ง
ศิลปะเช่นเดียวกับวัฒนธรรมโดยทั่วไปมีความมั่นคง "อนุรักษ์นิยม" และพัฒนาด้านนวัตกรรม: ด้านที่ยั่งยืนเป็นประเพณีในงานศิลปะด้วยประสบการณ์ของมนุษย์ที่สั่งสมและถ่ายทอดในประวัติศาสตร์ความต่อเนื่องของงานศิลปะจากยุคต่างๆ ถูกสร้างขึ้น คุณค่าที่ไม่มีวันตกยุค ประเพณีในงานศิลปะ สะท้อนถึงมาตรฐานวัตถุประสงค์ ข้อกำหนดที่มั่นคงสำหรับงานศิลปะ ข้อจำกัดและการปรับปรุงความหลากหลายของการแสดงออกทางศิลปะ: รูปแบบศิลปะ แนวโน้ม รสนิยม ความหลงใหล การค้นพบศิลปะดั้งเดิม ด้านที่มั่นคงเป็นประเพณีในงานศิลปะด้วยการสะสมและการถ่ายทอดประสบการณ์ของมนุษย์ในประวัติศาสตร์ทำให้เกิดความต่อเนื่องของงานศิลปะจากยุคต่าง ๆ ซึ่งมีคุณค่าเหนือกาลเวลา ประเพณีในงานศิลปะ สะท้อนถึงมาตรฐานวัตถุประสงค์ ข้อกำหนดที่มั่นคงสำหรับงานศิลปะ ข้อจำกัดและการปรับปรุงความหลากหลายของการแสดงออกทางศิลปะ: รูปแบบศิลปะ แนวโน้ม รสนิยม ความหลงใหล การค้นพบศิลปะดั้งเดิม
อย่างไรก็ตาม ทุกรูปแบบของวัฒนธรรม ศิลปะมักจะพยายามนำสิ่งใหม่ ดั้งเดิม ไม่ซ้ำใคร สะท้อนโลกทัศน์ส่วนตัวของเขา และในขณะเดียวกันก็มีความเกี่ยวข้องและน่าสนใจสำหรับผู้อื่นในงานที่เขาสร้างขึ้น เขาพยายามที่จะพูดคำใหม่ในงานศิลปะ การบรรลุถึงแรงบันดาลใจเหล่านี้คือนวัตกรรมในวัฒนธรรมและศิลปะ อย่างไรก็ตาม ทุกรูปแบบของวัฒนธรรม ศิลปะมักจะพยายามนำสิ่งใหม่ ดั้งเดิม ไม่ซ้ำใคร สะท้อนโลกทัศน์ส่วนตัวของเขา และในขณะเดียวกันก็มีความเกี่ยวข้องและน่าสนใจสำหรับผู้อื่นในงานที่เขาสร้างขึ้น เขาพยายามที่จะพูดคำใหม่ในงานศิลปะ การบรรลุถึงแรงบันดาลใจเหล่านี้คือนวัตกรรมในวัฒนธรรมและศิลปะ
แนวคิดและสาระสำคัญของศิลปะ ความเฉพาะเจาะจงของศิลปะ ภาพศิลปะเป็นการแสดงออกของบุคคลซึ่งเป็นผลมาจากการรับรู้ของโลกผ่านงานศิลปะ บทบาทของศิลปะในการทำความเข้าใจโลก หน้าที่ทางสังคมหลักของศิลปะคือการรู้จักโลก ความเกี่ยวข้องและแนวโน้มในการพัฒนางานศิลปะประเภทต่างๆ...
แชร์งานบนโซเชียลเน็ตเวิร์ก
หากงานนี้ไม่เหมาะกับคุณ มีรายการผลงานที่คล้ายกันที่ด้านล่างของหน้า คุณยังสามารถใช้ปุ่มค้นหา
กระทรวงศึกษาธิการและวิทยาศาสตร์ของสหพันธรัฐรัสเซีย
งบประมาณการศึกษาของรัฐบาลกลาง
สถาบันการศึกษาระดับอุดมศึกษา
"มหาวิทยาลัยเศรษฐศาสตร์แห่งรัฐเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก"
วินัยทางวิชาการ: ปรัชญา
บทคัดย่อในหัวข้อ "ศิลปะเป็นรูปแบบความรู้ของโลก"
ดำเนินการ:
นักศึกษาชั้นปีที่ 1 Yu-1401 กลุ่ม
Dubrovina Elizabeth
หัวหน้างาน:
เฟดชุก ดี.เอ.
รองศาสตราจารย์ ผู้สมัครสาขาวิชาปรัชญา
เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
2014
บทนำ
จนถึงขณะนี้ นักวิทยาศาสตร์ยังไม่สามารถสรุปได้ว่ากิจกรรมสร้างสรรค์ของมนุษย์เกิดขึ้นได้อย่างไร ความคิดเห็นที่หลากหลายในเรื่องนี้พูดถึงความสำคัญของศิลปะและทำให้เราพิจารณาว่าเป็นกิจกรรมทางจิตวิญญาณของมนุษย์และเป็นหนึ่งในรูปแบบหลักของความรู้ของโลก เป็นการยากที่จะหาการประนีประนอม ต้องขอบคุณทฤษฎีทั่วไปที่จะกำหนดขึ้น เนื่องจากนักวิจัยแต่ละคนอาศัยความรู้และความคิดเห็นส่วนตัวของเขาเอง
ศิลปะคือการแสดงออกที่เป็นรูปเป็นร่างของความเป็นจริง ซึ่งผู้เขียนสามารถทำให้มีชีวิตด้วยความช่วยเหลือจากปัจจัยต่างๆ ที่แยกความแตกต่างระหว่างกิจกรรมทางศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ของมนุษย์จากที่อื่น ศิลปินแต่ละคนมองเห็นความเป็นจริงรอบตัวเขาในแบบของเขาเอง ดังนั้นจึงสร้างผลงานชิ้นเอกในแบบที่เป็นต้นฉบับและไม่เหมือนใคร ซึ่งบางทีอาจกลายเป็นเรื่องสำคัญสำหรับยุคของเขาและแม้กระทั่งสำหรับประวัติศาสตร์ของมนุษยชาติทั้งหมด
ตั้งแต่สมัยโบราณ ผู้คนต่างพยายามทำให้ชีวิตของพวกเขาดีขึ้นด้วยการตกแต่งที่หลากหลายและเพิ่มสีสันให้กับที่อยู่อาศัยถาวรของพวกเขา ดังนั้นพวกเขาจึงทำต่างหูสร้อยคอที่ผิดปกติโทเท็มต่างๆหน้ากากกำไลและบนผนังของที่อยู่อาศัยด้วยความช่วยเหลือของสีย้อมพืชและสัตว์ภาพวาดปรากฏขึ้นซึ่งสะท้อนถึงอาชีพหลักของบุคคลในสมัยนั้น ต่อมาศิลปะถูกมองว่าเป็นความปรารถนาที่จะทำซ้ำปรากฏการณ์พิเศษของธรรมชาติและทำซ้ำลักษณะเฉพาะของโลก และในยุคของเทคโนโลยีคอมพิวเตอร์ ศิลปะถูกใช้เป็นวิธีหนึ่งในการเข้ารหัสข้อมูล ซึ่งไม่เพียงรับประกันความน่าเชื่อถือของการเก็บรักษาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความเกี่ยวข้องของการใช้งานด้วย ความหลากหลายของเนื้อหาในกิจกรรมสร้างสรรค์ของมนุษย์บ่งบอกถึงความเก่งกาจและประสบการณ์ในอดีตของคนรุ่นก่อน แต่การเกิดขึ้นของศิลปะไม่สามารถเปรียบเทียบได้ในทางใดทางหนึ่งกับช่วงเวลาของความมั่งคั่งทางวัตถุซึ่งปัจจุบันใช้อย่างชัดเจน เพราะไม่มีใครรู้แน่ชัดว่าความจำเป็นในการเสริมแต่งฝ่ายวิญญาณเป็นแรงผลักดันในการสร้างทรัพยากรที่จำเป็นหรือไม่ บางทีผู้คนอาจชื่นชมความคิดของพวกเขาในความทรงจำและส่งผ่านพวกเขาด้วยวาจาพยายามที่จะบันทึกพวกเขาสำหรับลูกหลานของพวกเขาซึ่งในที่สุดก็พบวิธีที่จะสร้างผลประโยชน์เหล่านั้น
น่าจะเป็นปัจจัยที่ทำให้ศิลปะแตกต่างจากความรู้รูปแบบอื่น ๆ ของโลกคือข้อมูลพิเศษและพิเศษเฉพาะในสาขาศิลปะ ถึงกระนั้น ศิลปะก็มีการพัฒนาโดยอาศัยความรู้ที่ไม่สามารถค้นหาได้และจัดโครงสร้างวิธีอื่นในการเรียนรู้ความเป็นจริงโดยรอบ
ในชีวิตสาธารณะ ศิลปะมีบทบาทสำคัญมาก และความสำคัญสำหรับบุคคลจำนวนมากนั้นยากที่จะประเมินค่าสูงไป การปฏิรูประเบียบสังคมและรากฐานใดๆ เกี่ยวข้องโดยตรงกับศิลปะ ผู้คนเตรียมสโลแกนที่ชัดเจนและเข้าใจได้ในการสาธิต วาดโปสเตอร์รณรงค์ สวมเสื้อผ้าที่ทำให้พวกเขาโดดเด่นในฝูงชน และอื่นๆ ดังนั้นก่อนเราจึงเป็นองค์ประกอบสำคัญของความรู้ทางสังคม
สำหรับศิลปะร่วมสมัยนั้น เป็นภาพสะท้อนเชิงปฏิบัติของความเป็นจริงที่มีอยู่และความก้าวหน้าทางเทคโนโลยี การเกิดขึ้นของรูปแบบ ประเภท ประเภทของศิลปะใหม่ช่วยให้ใครก็ตามที่ต้องการทำสิ่งที่น่าสนใจและน่าตื่นเต้นที่สุดสำหรับเขา
แนวคิดและสาระสำคัญของศิลปะ
คำศัพท์ทางศิลปะแต่เดิมนั้นธรรมดา สะท้อนเฉพาะทักษะและความสามารถขั้นสูงของปัจเจกเมื่อเทียบกับผู้อื่น เมื่อเราพูดถึงศิลปะ เราจินตนาการถึงงานบางอย่างที่ประณีตและมีจิตวิญญาณ ซึ่งไม่เหมือนกับการสร้างสรรค์ของธรรมชาติและไม่สะท้อนผลจากความก้าวหน้าทางเทคโนโลยีและวิทยาศาสตร์ กิจกรรมสร้างสรรค์สื่อถึงความรู้สึกสุนทรีย์ สุนทรียะแห่งความงาม ซึ่งไม่ต่างจากใคร เธอสามารถสร้างโลกของเธอเอง ที่ซึ่งไม่มีที่สำหรับความต้องการของมนุษย์ที่เห็นแก่ตัวและจริงจัง ที่ซึ่งความเพลิดเพลินในความงามนั้นแสดงออกถึงเป้าหมายที่สูงส่งกว่า
ในระหว่างกิจกรรมภาคปฏิบัติ คนๆ หนึ่งจะพัฒนาความคิด ความคิดเห็น การตัดสิน ซึ่งรวบรวมไว้ในการตีความที่หลากหลาย ตั้งแต่ความเจ็บปวดและความทุกข์ไปจนถึงเสียงหัวเราะและความปิติยินดี ผลงานศิลปะถูกสร้างขึ้นโดยผู้เขียนเนื่องจากมีทรัพยากรทางวัตถุมากมาย เช่น เสียง สี เครื่องแต่งกาย หน้ากาก คำพูด ดินเหนียว ทราย และอื่นๆ อีกมากมาย
เอกลักษณ์ของศิลปะอยู่ที่การมีส่วนร่วมในกิจกรรมสร้างสรรค์ บุคคลสร้างงาน แสดงตัวตนจากทุกด้าน และทำสิ่งนี้ในลักษณะองค์รวมและมีโครงสร้าง สิ่งนี้เป็นไปไม่ได้ในการดำเนินการตามศาสตร์ส่วนตัวซึ่งขึ้นอยู่กับข้อเท็จจริงและหลักฐานทางทฤษฎีและไม่ได้มีลักษณะทางสุนทรียะ ศิลปินที่วาดภาพได้ทุ่มเทจิตวิญญาณ อารมณ์ และประสบการณ์ทั้งหมดของเขาในการวาดภาพ ซึ่งไม่สามารถพูดถึงกิจกรรมเฉพาะประเภทได้ ซึ่งบุคคลจะเปิดเผยตัวเองจากด้านเดียวเท่านั้น
เรื่องของสุนทรียศาสตร์ การพัฒนาความคิดทางสุนทรียะเป็นการแสดงออกถึงความรู้ทางศิลปะของโลกโดยมนุษย์
นักวิทยาศาสตร์ได้แบ่งวิธีการรู้จักโลกออกเป็นวิทยาศาสตร์และศิลปะ นักวิทยาศาสตร์ให้สิทธิ์พวกเขาในการเป็นพื้นฐานสำหรับการพัฒนาสุนทรียศาสตร์ ท้ายที่สุด ทัศนคติและความผูกพันต่อความงามของเธอแสดงให้เห็นถึงการพิจารณาทางปรัชญาและทฤษฎีเกี่ยวกับโลกศิลปะเพื่อระบุความแตกต่างระหว่างรูปแบบความรู้เหล่านี้
ความคิดที่สวยงามเกิดจากการตระหนักถึงความสำคัญและคุณค่าของโลกทั้งใบ แยกจากบุคคลและผลของกิจกรรมของเขา เป็นเวลานาน ศิลปะมีอยู่เฉพาะในการนำเสนอในตำนาน ตำนานที่ไม่มีหลักฐาน แต่เป็นหัวข้อหลักของความสูงส่งของวีรบุรุษและการหาประโยชน์ของเขา ต่อมาได้กลายเป็นตัวละครที่สมจริงยิ่งขึ้นและการตีความก็เป็นไปได้ในทุกภาษาของโลก ในด้านต่าง ๆ ของชีวิตสาธารณะ ความแตกต่างระหว่างความงามและความดี ประโยชน์ ความจริง และความศักดิ์สิทธิ์นั้นสัมพันธ์กับการตระหนักรู้ถึงธรรมชาติที่ไม่เท่าเทียมกันของแนวคิดเหล่านี้ ดังนั้น คำถามที่เกิดขึ้นจากความจำเป็นในการค้นหาคุณลักษณะและปัจจัยทั่วไปบางประการในการสำแดงทั้งหมด เพื่อสร้างกรอบการทำงานที่ผู้สร้างที่ไม่รู้หรือสามเณรสามารถพึ่งพาได้
ศิลปะแสดงออกอย่างเต็มที่ในสุนทรียศาสตร์และเป็นหัวข้อที่เกี่ยวข้องกับทุกแง่มุมอันงดงามที่ช่วยให้คุณรู้จักโลก มีส่วนร่วม และพัฒนาสิ่งนั้นให้ใกล้เคียงกับโลกทัศน์ส่วนตัวมากขึ้น ดังนั้น เราสามารถพูดได้ว่าศิลปะเป็นการแสดงออกถึงจิตวิญญาณมนุษย์
เอกลักษณ์ของศิลปะ
การแสดงออกของความเป็นจริงในรูปแบบศิลปะด้วยความช่วยเหลือของภาพมีความเฉพาะเจาะจงสำหรับงานศิลปะในฐานะกิจกรรม ดังนั้นจึงสามารถแยกแยะได้ง่ายจากการกระทำจริงอื่น ๆ ของบุคคล คุณลักษณะนี้มีความรู้ของคนรุ่นก่อน ๆ และในขณะเดียวกันก็เป็นผลผลิตของกระบวนการสร้างสรรค์ในปัจจุบัน
ภาพศิลปะเป็นการแสดงออกของบุคคลถึงผลของการรู้แจ้งของโลกผ่านศิลปะ
ในกรณีนี้ ภาพศิลปะปรากฏต่อหน้าเรา ไม่ใช่แค่สำเนาของความเป็นจริง แต่ยังเป็นหนึ่งในวิธีการสำหรับผู้เขียนเองในการเพิ่มหรือเปลี่ยนแปลงเนื้อหาบางส่วนเพื่อถ่ายทอดความรู้สึกของเขาไปยังสมาชิกในสังคม
ภาพศิลปะคือการสะท้อนและการพักผ่อนหย่อนใจของโลกรอบข้างอย่างแม่นยำจากตำแหน่งของผู้เขียนโดยคำนึงถึงความสนใจและลักษณะนิสัยของเขา สามารถรับรู้ได้เป็นชิ้นดนตรี (โอเปร่า, ซิมโฟนี) เป็นงานวรรณกรรม (นวนิยาย, ละคร) เป็นการแสดงละคร (เล่น, บัลเล่ต์) เป็นงานภาพ (ภาพ, ภาพถ่าย) เป็นอนุสาวรีย์สถาปัตยกรรม ( อาคาร วิหาร) เป็นต้น .d.
เมื่อพูดถึงความเป็นเอกลักษณ์และความเฉพาะเจาะจงของศิลปะ เราสามารถแยกแยะลักษณะเด่นดังต่อไปนี้ ซึ่งเป็นลักษณะเด่นบางประการ:
- ศิลปะเป็นรูปเป็นร่างและเป็นภาพซึ่งค่อนข้างมีเหตุผลและเป็นธรรมชาติ ชีวิตมนุษย์มีความหลากหลายอย่างปฏิเสธไม่ได้ในทุกรูปแบบ มันสะท้อนภาพศิลปะมากมาย ซึ่งมักจะกลายเป็นผลจากนิยาย แต่ยังคงมีลักษณะและการประเมินตามความเป็นจริง ทั้งแนวคิดทางวิทยาศาสตร์และภาพศิลปะในงานศิลปะต่างก็ตระหนักถึงการเลือกคุณสมบัติที่จำเป็นและสำคัญของวัตถุที่อยู่ระหว่างการศึกษาและสร้างข้อมูลทั่วไปเกี่ยวกับเรื่องนี้ ในช่วงเวลาหนึ่ง ภาพศิลปะสามารถมีผลกระทบต่อสังคม อารมณ์และความคิดเห็นที่แตกต่างกัน และอาจกลายเป็นสัญลักษณ์บางอย่างของยุคนั้นๆ
- การแสดงอารมณ์ของผู้แต่ง มีหลายวิธีในการสะท้อนความเป็นจริงหรือนิยาย ในความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรี วิธีการนี้เป็นการจดบันทึก ในวรรณคดี - คำ และประติมากรรม - รูปแบบสามมิติ มีตัวอย่างมากมาย ดังนั้นการค้นหาทุกสิ่งที่ผู้เขียนคนนี้หรือผู้แต่งคิดจะง่ายขึ้นและง่ายขึ้นมาก
- การสร้างผลงานชิ้นเอกก็ขึ้นอยู่กับจินตนาการของผู้สร้างด้วยเช่นกัน ผู้เขียนได้แสดงภาพสะท้อนของความเป็นจริงในการตีความของเขาเองโดยมอบงานของเขาด้วยคุณสมบัติบางอย่าง เมื่อเปรียบเทียบกับกิจกรรมทางวิทยาศาสตร์ ที่ซึ่งนิยายไม่มีที่ที่จะอยู่ ศิลปะนั้นเต็มไปด้วยความเป็นไปได้และสีสันมากมาย
บทบาทของศิลปะในการทำความเข้าใจโลก
การพัฒนาเนื้อหาแนวคิดความรู้ทางศิลปะของโลกโดยมนุษย์ในยุคต่างๆ
เท่าที่เราทราบ ไม่มีช่วงเวลาทางประวัติศาสตร์ใดที่สิ้นสุดโดยปราศจากการประทับในวันถัดไป ซึ่งทำให้สามารถเข้าใจรากฐานและขนบธรรมเนียมที่บังคับใช้ในขณะนั้นและความเกี่ยวข้องกับศิลปะได้ เป็นสิ่งสำคัญโดยเฉพาะอย่างยิ่งที่ต้องจำไว้ว่าการพัฒนางานศิลปะตลอดชีวิตของผู้คนเป็นกระบวนการทางธรรมชาติของการก่อตัวของสุนทรียศาสตร์ในฐานะจิตสำนึกทางศิลปะ
ไม่นานมานี้ มุมมองของยุคทั้งหมดถูกระบุด้วยคำพูดของนักปรัชญาคนหนึ่งหรืออีกคนหนึ่งเกี่ยวกับแง่มุมต่างๆ ของชีวิตทางสังคม แต่ตอนนี้ในใจของบุคคลมีความคิดเกี่ยวกับการทำความเข้าใจตนเองและการคาดเดาเกี่ยวกับข้อกำหนดเบื้องต้นต่างๆสำหรับการสร้างสรรค์งานศิลปะเช่นนี้ จากข้อเท็จจริงที่เป็นที่รู้จักและเชื่อถือได้ของกระบวนการทางประวัติศาสตร์ทั้งหมด เราสามารถพิจารณาและวิเคราะห์ความเก่งกาจของจิตสำนึกทางศิลปะตลอดจนความก้าวหน้าทางประวัติศาสตร์ อันที่จริงปัจจัยนี้เป็นช่วงเวลาที่สำคัญที่สุดในความรู้ของโลกผ่านศิลปะเนื่องจากผู้คนในแต่ละยุคสร้างอนุสาวรีย์ที่มีชื่อเสียงไม่สั่นคลอนในอนาคตและทิ้งมรดกทางวัฒนธรรมไว้โดยความรู้และประสบการณ์ที่มีอยู่เท่านั้น กิจกรรมภาคปฏิบัติที่ได้รับความนิยมในขณะนั้น
หน้าที่ทางสังคมหลักของศิลปะในการรู้จักโลก:
- ศิลปะมีบทบาทสำคัญในการสร้างรสนิยมทางสุนทรียะของบุคคล ใช่ฟังก์ชั่นความงาม. ตั้งแต่วัยเด็ก บุคคลมีความปรารถนาที่จะสร้าง ซึ่งเห็นได้ชัดในตัวอย่างที่เด็กเล็กมักเลือกสิ่งสวยงามที่สุดหรือวัตถุจากมากมายที่นำเสนอ แม้แต่เด็กที่ไม่มีโอกาสได้สัมผัสกับโลกอย่างเต็มที่เนื่องจากโรคประจำตัวหรือโรคในอดีตได้พัฒนาสัญชาตญาณของความงามที่ช่วยให้พวกเขาเพลิดเพลินกับความงามในแบบของตนเองและได้รับความพึงพอใจด้านสุนทรียภาพ
- การแสดง หน้าที่ทางสังคมศิลปะพลิกโฉมสังคมและความเป็นจริงของสังคม ซึ่งทำให้ผู้คนรวมตัวกันเป็นกลุ่มตามความสนใจของพวกเขา ด้วยฟังก์ชันนี้ ผู้คนจึงมีความรู้ ความคิด ความคิดร่วมกัน ซึ่งเป็นแรงผลักดันให้เกิดการพัฒนาความสัมพันธ์ระหว่างบุคคล
- เพื่อชดเชยการขาดความสวยงามในชีวิตประจำวัน เพื่อการผ่อนคลาย การแสดงศิลปะฟังก์ชั่นชดเชย. ให้โอกาสในการฟื้นตัวจากความเครียดแก้ปัญหาทางจิตใจเร่งด่วนของบุคคลและฟื้นฟูความสงบของจิตใจหลังจากวันทำงานที่ยากลำบาก
- เข้าใจความเป็นจริงผ่านภาพศิลปะที่หลากหลายทำให้ฟังก์ชั่นการรับรู้ศิลปะ. ในสังคม การศึกษามักขึ้นอยู่กับการเลี้ยงดูทางวัฒนธรรมของบุคคล เนื่องจากตั้งแต่วัยเด็กพ่อแม่แนะนำให้เด็กรู้จักศิลปะโดยไปที่พิพิธภัณฑ์ โรงละคร ฟังเพลงคลาสสิก ฯลฯ
- ความสุขที่แท้จริงจากงานศิลปะช่วยให้คนได้รับฟังก์ชันเฮโดนิก. ที่จะมีส่วนร่วมในผู้เขียนเพื่อทำความเข้าใจงานของเขา - นี่คือความสุข แม้แต่ในสมัยกรีกโบราณ ยังให้ความสนใจกับความเพลิดเพลินทางสุนทรียะที่พิเศษและพิเศษ ซึ่งไม่เหมือนกับความสุขทางกามารมณ์ นี่คือความสุขทางจิตวิญญาณซึ่งไม่สามารถแสดงออกถึงความต้องการด้านวัตถุและประโยชน์ของบุคคลได้
- บทบาทที่ยิ่งใหญ่ในการเล่นฟังก์ชั่นการศึกษาซึ่งเกี่ยวข้องกับการขัดเกลาทางสังคมของแต่ละบุคคล ศิลปะพัฒนาความคิดและความรู้สึกบางอย่างในผู้คนด้วยการสร้างบุคลิกภาพที่โต้ตอบกับทั้งสังคมกลายเป็นจริง อิทธิพลของฟังก์ชันนี้ขยายไปสู่ทุกด้านของชีวิตมนุษย์ ดังนั้นทุกคนจึงได้รับผลกระทบเชิงบวกนี้
- อย่าลืมเกี่ยวกับฟังก์ชั่นการทำนาย. ศิลปะประเภทต่างๆ สามารถทำนายอนาคตได้ ซึ่งทำให้น่าสนใจและลึกลับมากยิ่งขึ้น คุณลักษณะที่โดดเด่นที่สุดประการหนึ่งของการทำนายนี้คือความสามารถในการคาดการณ์โดยไม่ต้องมีข้อมูลที่สมบูรณ์และเพียงพอเกี่ยวกับปรากฏการณ์เฉพาะภายใต้การศึกษา
และนี่เป็นเพียงหน้าที่หลักของงานศิลปะที่แสดงอยู่ทุกวัน กิจกรรมสร้างสรรค์มีหน้าที่อื่น ๆ อีกมากมายที่เปิดเผยและแจกจ่ายภาระผูกพันพื้นฐานจำนวนหนึ่ง
ความเกี่ยวข้องและแนวโน้มในการพัฒนางานศิลปะประเภทต่างๆ
ศิลปะมีลักษณะเฉพาะจากปัจจัยต่างๆ เช่น การค้นหาทิศทางและรูปแบบใหม่ ความปรารถนาที่ไม่อาจต้านทานต่อสิ่งแปลกปลอม การระบุวิธีการที่ทันสมัยที่สุดในการสร้างงานศิลปะ แต่สิ่งเหล่านี้ไม่ใช่องค์ประกอบหลักในการพัฒนากิจกรรมทางศิลปะ ในการออกแบบความต้องการทางสังคมของผู้คนตลอดจนวิธีการที่ศิลปะบางประเภทสามารถตอบสนองความต้องการเหล่านี้ได้มีบทบาทสำคัญ เป็นการง่ายที่จะยืนยันสิ่งนี้ด้วยตัวอย่าง เมื่อศิลปกรรมในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยามีความสูงเป็นพิเศษ ซึ่งเมื่อพูดถึงช่วงเวลาทางประวัติศาสตร์นี้ แท้จริงแล้วทุกคนสามารถให้ลักษณะโดยประมาณของการพัฒนาทางวัฒนธรรมของศตวรรษนั้นได้
รูปแบบของศิลปะที่แท้จริงมักจะแสดงออกถึงความต้องการทางสังคมของผู้คนไม่เพียงแค่คนเดียว แต่รวมถึงสังคมทั้งหมดด้วย แน่นอนว่าศิลปะทุกประเภทเหล่านี้สามารถเปลี่ยนแปลงได้และได้รับอิทธิพลจากสังคม เนื่องจากความต้องการของผู้คนเปลี่ยนไปตามความก้าวหน้า และมุมมองของหัวข้อเกี่ยวกับกระบวนการทางศิลปะก็เปลี่ยนไปเช่นกัน
บ่อยครั้ง สังคมมุ่งเน้นไปที่งานศิลปะบางประเภท ซึ่งเปิดโอกาสให้พวกเขาได้พัฒนาอย่างแท้จริงเมื่อเผชิญกับความต้องการทางสังคมที่รุนแรงสำหรับพวกเขา ท้ายที่สุด เป็นที่ทราบกันดีว่าในยุคใดก็ตามที่มีแนวโน้มบางอย่างและเกือบทุกวินาทีที่ติดตามแฟชั่น โดยธรรมชาติแล้ว ผู้ที่เข้าใจและติดตามการเปลี่ยนแปลงทั้งหมดในโลกแห่งความคิดสร้างสรรค์คือส่วนหนึ่งของประชากรที่มีความคิดเห็นสำคัญที่สุด ดังนั้นพวกเขาจึงสามารถให้เงินสนับสนุนศิลปะที่พวกเขาชอบและพัฒนาพื้นที่เหล่านี้ให้ดีขึ้น
ในสังคม การพัฒนาเทคโนโลยีสมัยใหม่และวิธีการสื่อสารเกิดขึ้นอีกครั้งด้วยการมีส่วนร่วมของความต้องการด้านสุนทรียะ ตัวอย่างเช่น โทรทัศน์เกิดขึ้นจากความจำเป็นในการถ่ายทอดข้อมูลไปยังทุกกลุ่มประชากรอย่างรวดเร็วและมีประสิทธิภาพ ตอนนี้เราสามารถค้นหาข่าวที่เกิดขึ้นเมื่อเร็ว ๆ นี้หรือรับชมการถ่ายทอดสดได้อย่างง่ายดาย กลายเป็นผู้มีส่วนร่วมในเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นบนหน้าจอในระดับหนึ่ง แต่ไม่ว่าเราจะพอใจกับคุณสมบัติของโทรทัศน์แค่ไหน ความต้องการของมนุษย์ก็ไร้ขีดจำกัด และเทคโนโลยีก็พัฒนาขึ้นทุกวัน
นี่เป็นสิ่งที่ดีมากสำหรับศิลปะประเภทอื่น ๆ เนื่องจากดนตรีละครและอื่น ๆ อีกมากมายจะสามารถถ่ายทอดการแสดงโอเปร่าได้โดยตรงโดยไม่มีปัญหาและความล่าช้าและแต่ละคนจะมีโอกาสเพิ่มพูนโลกภายในของเขาและเพลิดเพลินกับศิลปะ หน้าจอทีวี
เฉพาะผลกระทบทางศิลปะอย่างแท้จริงเท่านั้นที่สามารถทำให้เกิดแรงบันดาลใจและความรู้สึกทางศีลธรรมในตัวบุคคลด้วยความช่วยเหลือที่สร้างบุคลิกภาพที่สร้างสรรค์ สำหรับการกระทำที่กระฉับกระเฉงของเธอจำเป็นต้องมีแรงผลักดันบางอย่างซึ่งสามารถปลุกความรู้สึกแห่งความงามและทำให้โลกมีผลงานชิ้นเอกชิ้นใหม่
ที่สำคัญก็คือการเกิดขึ้นของการบันทึกงานดนตรี ตอนนี้ทุกคนสามารถใช้วิธีการต่างๆ ในการทำซ้ำเพลง และด้วยเหตุนี้จึงได้ใกล้ชิดกับศิลปะมากขึ้น เป็นที่น่าสังเกตว่าผลิตภัณฑ์จำนวนมากที่มีเทคโนโลยีสมัยใหม่วางอยู่บนชั้นวางของร้าน และใครก็ตาม ไม่ว่าจะเป็นมืออาชีพ ผู้มีรสนิยมสูง หรือเพียงแค่ผู้ฟังทั่วไปก็สามารถซื้อสินค้าที่เขาต้องการได้ ต้องขอบคุณการบันทึกเสียงระดับมืออาชีพ ทำให้มีการสังเคราะห์ระหว่างโรงละคร โทรทัศน์ ฯลฯ
จากมุมมองหนึ่ง การบันทึกเสียงมีบทบาทสำคัญ โดยส่งต่อข้อมูลที่มีอยู่ทั้งหมดไปยังคนรุ่นต่อไป ดนตรีคลาสสิกหรือศิลปินร่วมสมัย ในอีกแง่หนึ่ง ความสำคัญของพวกเขาปรากฏอยู่ในประเด็นเรื่องอาณาเขต บุคคลที่อยู่นอกรัฐหรือภูมิภาคใดประเทศหนึ่ง ยังคงสามารถได้ยิน ซื้อ หรือดาวน์โหลดเพลงที่เขาชอบซึ่งสร้างขึ้นในที่ใดที่หนึ่ง หรือแม้แต่ในต่างประเทศ
โดยสรุปแล้ว เราทราบดีว่าศิลปะทุกประเภทล้วนเป็นพลวัตและมีการพัฒนาอย่างต่อเนื่อง ช่วยให้สังคมพัฒนา และพบวิธีใหม่ๆ ในการปฏิสัมพันธ์ของความรู้รูปแบบต่างๆ ของโลกทุกวัน เดือน ปี และศิลปะกำลังก้าวหน้าทั้งในรูปแบบของการถ่ายทอดความรู้จากรุ่นสู่รุ่นและเป็นการแนะนำข้อมูลใหม่มาติในขอบเขตจิตวิญญาณของสังคม
รายชื่อวรรณกรรมที่ใช้แล้ว
- Tolstikova I. I. Sadokhin A. P. "วัฒนธรรมและศิลปะโลก";
- Silichev D. A. "วัฒนธรรม";
- Markova A. N. "วัฒนธรรมประวัติศาสตร์วัฒนธรรมโลก";
- Khrenov N. A. " จิตวิทยาสังคมแห่งศิลปะ: ยุคเปลี่ยนผ่าน".
งานที่เกี่ยวข้องอื่น ๆ ที่อาจสนใจ you.vshm> |
|||
| 12907. | คณิตศาสตร์ - ภาษาแห่งความรู้ของโลก | 20.25KB | |
| ทำไมจึงต้องมีแบบจำลอง ก่อนที่จะตอบคำถามนี้ จำเป็นต้องกำหนดว่าแบบจำลองคืออะไร อันดับแรก ให้ยกตัวอย่างสองสามตัวอย่างที่จะช่วยสร้างแนวคิดที่เข้าใจง่ายเกี่ยวกับแนวคิดของ âmodelâ และจากนั้นเราจะให้คำจำกัดความ นี่คือรูปแบบ | |||
| 4710. | วิทยาศาสตร์เป็นรูปแบบความรู้ที่สำคัญที่สุดในโลกสมัยใหม่ | 16.45KB | |
| วิทยาศาสตร์เป็นกิจกรรมเฉพาะคือระบบของการกระทำทางปัญญาที่มุ่งผลิตและจัดระบบความรู้ตามวัตถุประสงค์ตามทฤษฎีเกี่ยวกับความเป็นจริงและความรู้ตามธรรมชาติ สังคมและจิตวิญญาณ ลักษณะเฉพาะของกิจกรรมทางวิทยาศาสตร์ถูกกำหนดโดยลักษณะเฉพาะของหัวเรื่อง วัตถุ และวิธีการ | |||
| 10573. | วิชาภูมิศาสตร์เศรษฐกิจและสังคมของโลก แผนที่การเมืองของโลก การก่อตัวของมัน | 196.8KB | |
| วิชาภูมิศาสตร์เศรษฐกิจและสังคมของโลก แผนที่การเมืองของโลก การก่อตัวของมัน จุดประสงค์ของบทเรียนคือเพื่อสร้างแนวคิดของแผนที่การเมืองของโลกให้กับนักเรียนเพื่อทำความคุ้นเคยกับแผนที่การเมืองสมัยใหม่ของโลกเพื่อเรียนรู้วิธีการใช้งาน บทเรียนนี้มีวัตถุประสงค์เพื่อเรียนรู้วิธีใช้แผนที่การเมืองของโลกเพื่อค้นหาประเทศต่างๆ บนแผนที่ | |||
| 6070. | ศิลปะแห่งการเจรจาต่อรอง | 14.88KB | |
| เสร็จสิ้นการเจรจา ศิลปะแห่งการเจรจาต่อรอง ปัญหาที่ใหญ่ที่สุดในการเจรจาคือความเข้าใจผิดหรือความเข้าใจผิดในสิ่งที่ฝ่ายตรงข้ามพูด | |||
| 2296. | ปัญหาเชิงปรัชญาของความรู้ | 1.09MB | |
| ปัญหาหลักของญาณวิทยา: A ปัญหาของแหล่งความรู้: อะไรคือแหล่งความรู้หลัก ปรัชญาคลาสสิกให้คำตอบสองข้อ: ประสบการณ์ทางประสาทสัมผัสคือประสบการณ์เชิงประจักษ์หรือเหตุผลคือเหตุผลนิยม ผู้เสนอแนวคิดนี้ยืนยันว่าแหล่งความรู้หลักคือประสบการณ์ทางประสาทสัมผัส ทุกสิ่งทุกอย่างที่เข้ามานั้นมาจากภายนอกผ่านการรับรู้ทางประสาทสัมผัส 4 Rationalism อ้างว่าเป้าหมายหลักของความรู้คือเหตุผล: เป็นหลัก | |||
| 13397. | ศิลปะแห่งเอเชียตะวันตกโบราณ | 461.5KB | |
| โดยเริ่มที่ 4 ของสหัสวรรษที่ 3 ก่อนคริสต์ศักราช ช่วงเวลาเชื่อฟัง จุดเริ่มต้นของสหัสวรรษที่ 4 ก่อนคริสตกาล ในสมัยอุรุก กลางสหัสวรรษที่ 4 ก่อนคริสตกาล ตะปูดินเผาถูกสอดเข้าไปในผนังอิฐดิบหมวกของพวกเขาถูกทาสีด้วยสีที่ต่างกัน | |||
| 6741. | ศิลปะรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 18 | 51.06KB | |
| แม้ว่าจะต้องตระหนักถึงความจริงที่ว่าการเปลี่ยนแปลงใหม่เกิดขึ้นเร็วเท่าศตวรรษที่ 17 แต่เมื่อต้นศตวรรษที่ 18 ศิลปะใหม่ได้รับการพัฒนาอย่างรวดเร็วและชนะชัยชนะอย่างเด็ดขาด ดังนั้นศิลปะรัสเซียในศตวรรษที่ 18 จึงมีความแตกต่างอย่างมากจากศิลปะรัสเซียโบราณในยุคกลางในหลายประการ แม้ว่าจะมีความเชื่อมโยงภายในก็ตาม ลักษณะเฉพาะของศิลปะแห่งศตวรรษที่ 18 คือ การแบ่งแยกทางโลกของศิลปะโดยสิ่งที่เรียกว่า | |||
| 17256. | ศิลปะและเทคโนโลยีสารสนเทศที่ทันสมัย | 22.59KB | |
| ด้วยความพยายามของพวกเขา เมืองในภูมิภาคประมาณ 30 แห่งของรัสเซียสามารถให้บริการอินเทอร์เน็ตฟรีแก่ครู นักเรียน คนงานในสาขาวัฒนธรรมและศิลปะ งานนี้มีเป้าหมายและวัตถุประสงค์ในการค้นหาคุณลักษณะของอิทธิพลของเทคโนโลยีสารสนเทศที่มีต่องานศิลปะ เพื่อพิจารณาลักษณะเฉพาะของปฏิสัมพันธ์ระหว่างศิลปะกับวิทยาศาสตร์ ผลงานที่เป็นเทคโนโลยีใหม่ในระยะปัจจุบัน และเพื่อกำหนดลักษณะผลลัพธ์ ของการปฏิสัมพันธ์ของเทคโนโลยีสารสนเทศและศิลปะ... | |||
| 18650. | ภูมิศิลป์ในอินเดีย | 3.18MB | |
| รายวิชาตามระเบียบวินัย ความรู้พื้นฐานของศิลปะการจัดสวน หัวข้อ: ศิลปะการจัดสวนของอินเดีย งานนี้ทำโดย Student gr. สารบัญ I บทนำ II สวนและศิลปะสวนของอินเดีย III สวนทัชมาฮาล IV สวนราชบัต V Vegetation of India VI ดอกไม้ของอินเดีย VII คอมเพล็กซ์ภูมิทัศน์ที่มีชื่อเสียงที่สุดของอินเดีย VIII บทสรุป IX รายชื่อวรรณกรรมที่ใช้แล้ว I บทนำ สวนของฉัน - ชีวิตของฉัน - บางทีนี่อาจเป็น ชาวอินเดียโบราณ . . . | |||
| 8897. | ความรู้เป็นกระบวนการ โครงสร้างความรู้ | 11.09KB | |
| โครงสร้างความรู้ โครงสร้างของความรู้ความเข้าใจ: วัตถุและเรื่องของความรู้ความเข้าใจ บทบาทของการปฏิบัติในกระบวนการของความรู้ความเข้าใจ อริสโตเติลมีทฤษฎีความรู้ในผลงานของเขา หมวดหมู่ลอจิก บทความเกี่ยวกับจิตวิญญาณ | |||
