แนวโน้มวรรณกรรม ทิศทางในวรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 19 แนวโน้มวรรณกรรมตามลำดับเวลา

ผลงานของแต่ละยุคมีความคล้ายคลึงกันในโครงสร้างที่เป็นรูปเป็นร่างและเฉพาะเรื่อง การทำซ้ำของโครงเรื่อง ความสามัคคีของความคิดทางศิลปะ และความใกล้ชิดของมุมมองโลกทัศน์ที่มีอยู่ในตัวเท่านั้น ดังนั้นแนวโน้มวรรณกรรมหลักจึงเกิดขึ้น

ความคลาสสิค

ชื่อนี้มาจากคำว่า "แบบอย่าง" ในภาษาละติน ในรูปแบบศิลปะและการเคลื่อนไหวทางวรรณกรรม มันปรากฏในยุโรปในศตวรรษที่สิบเจ็ด และแห้งไปเมื่อต้นศตวรรษที่สิบเก้า กระแสวรรณกรรมไม่มีช่องทางกว้างกว่านี้ ลักษณะเฉพาะ:

1. ดึงดูดความโบราณ - ในรูปและรูปแบบ - เป็นมาตรฐานด้านสุนทรียศาสตร์

2. ศีลที่เคร่งครัด ความสามัคคี ตรรกศาสตร์: ความขัดขืนไม่ได้ของการก่อสร้าง เช่นเดียวกับจักรวาล

3. เหตุผลนิยมที่ไม่มีเครื่องหมายและลักษณะเฉพาะในมุมมองเฉพาะนิรันดร์และไม่สั่นคลอน

4. ลำดับชั้น: ประเภทสูงและต่ำ (โศกนาฏกรรมและตลก)

5. สามัคคีของสถานที่ เวลา และการกระทำ ไม่มีเส้นกวนใจข้างเคียง

ตัวแทนที่โดดเด่น ได้แก่ Corneille, Lafontaine, Racine

แนวโรแมนติก

กระแสวรรณกรรมมักจะเติบโตจากกันและกัน หรือกระแสการประท้วงทำให้เกิดสิ่งใหม่ ประการที่สองคือลักษณะของการเกิดขึ้นในช่วงปลายศตวรรษที่สิบแปดของแนวโรแมนติกซึ่งเป็นหนึ่งในการเคลื่อนไหวที่ใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์วรรณคดี แนวจินตนิยมถือกำเนิดขึ้นในยุโรปและอเมริกาเกือบจะพร้อมกัน ลักษณะเด่น: ประท้วงต่อต้านความหยาบคายของชีวิตชนชั้นกลางสำหรับบทกวีในชีวิตประจำวันและร้อยแก้ว, ความผิดหวังในผลของอารยธรรม การมองโลกในแง่ร้ายในจักรวาลและความเศร้าโศกของโลก การเผชิญหน้าระหว่างปัจเจกและสังคมปัจเจก การแยกจากโลกแห่งความจริงและโลกแห่งอุดมคติ ฝ่ายค้าน ฮีโร่โรแมนติกมีจิตวิญญาณสูง ได้รับแรงบันดาลใจและส่องสว่างจากความปรารถนาในอุดมคติ ปรากฏการณ์ใหม่ปรากฏในวรรณคดี: สีท้องถิ่น, เทพนิยาย, ตำนาน, ความเชื่อเจริญรุ่งเรือง, องค์ประกอบของธรรมชาติร้อง การกระทำมักเกิดขึ้นในสถานที่แปลกใหม่ที่สุด ตัวแทน: Byron, Keats, Schiller, Dumas père, Hugo, Lermontov ส่วนหนึ่ง - Gogol

อารมณ์อ่อนไหว

ในการแปล - "ราคะ" แนวโน้มวรรณกรรมประกอบด้วยกระแสที่เห็นได้ชัดเจนไม่มากก็น้อย ความซาบซึ้งเป็นสาระสำคัญของกระแสที่สอดคล้องกับยุคก่อนโรแมนติก มีอยู่ในยุโรปและอเมริกาในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่สิบแปด สิ้นสุดในกลางศตวรรษที่สิบเก้า ไม่ใช่เหตุผล แต่เป็นความรู้สึกยกย่องเชิดชู ไม่รู้จักเหตุผลนิยมใด ๆ แม้แต่การตรัสรู้ ความรู้สึกตามธรรมชาติและประชาธิปไตยเป็นลักษณะเฉพาะ เป็นครั้งแรกที่มีความสนใจในโลกภายในของคนทั่วไป แตกต่างจากแนวโรแมนติก, อารมณ์อ่อนไหวปฏิเสธความไม่ลงตัว, มันไม่มีความสอดคล้อง, ความหุนหันพลันแล่น, ความเร่งรีบ, ไม่สามารถเข้าถึงการตีความที่มีเหตุผล. เขาแข็งแกร่งในรัสเซียและค่อนข้างแตกต่างจากภาษาตะวันตก: เหตุผลยังคงแสดงออกอย่างชัดเจนค่อนข้างมีแนวโน้มทางศีลธรรมและการรู้แจ้ง ภาษารัสเซียได้รับการปรับปรุงและเสริมคุณค่าผ่านการใช้ภาษาพื้นถิ่น ประเภทที่ชอบ: ข้อความ, นวนิยาย epistolary, ไดอารี่ - ทุกสิ่งที่ช่วยสารภาพ ตัวแทน: รุสโซ, เกอเธ่หนุ่ม, คารามซิน

ธรรมชาตินิยม

แนวโน้มวรรณกรรมที่มีอยู่ในยุโรปและอเมริกาเหนือในช่วงที่สามของศตวรรษที่สิบเก้ารวมถึงลัทธินิยมนิยมด้วย ลักษณะเฉพาะ: ความเที่ยงธรรม การแสดงรายละเอียดที่แม่นยำและความเป็นจริงของธรรมชาติของมนุษย์ ความรู้ทางศิลปะและวิทยาศาสตร์ไม่แยกจากกันในวิธีการเข้าหา ข้อความศิลปะที่เป็นเอกสารของมนุษย์: การดำเนินการตามความรู้ความเข้าใจ ความเป็นจริงเป็นครูที่ดีและปราศจากศีลธรรม นักเขียนจะไม่มีโครงเรื่องและหัวข้อที่ไม่ดีสำหรับนักเขียน ดังนั้นในงานของนักธรรมชาติวิทยาจึงมีข้อบกพร่องทางวรรณกรรมอย่างหมดจดค่อนข้างมากเช่นความไร้โครงเรื่องไม่แยแสต่อผลประโยชน์สาธารณะ ตัวแทน: Zola, Maupassant, Dode, Dreiser, Norris, London จากรัสเซีย - Boborykin ในงานบางอย่าง - Kuprin, Bunin, Veresaev

ความสมจริง

นิรันดร์ เกิดเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 มีชีวิตอยู่จนถึงทุกวันนี้ ในลำดับความสำคัญ: ความจริงของชีวิตในฐานะความจริงของวรรณคดี รูปภาพสอดคล้องกับแก่นแท้ของปรากฏการณ์ วรรณคดีเป็นการรู้จักทั้งตนเองและโลกรอบตัว การพิมพ์ตัวอักษรผ่านความใส่ใจในรายละเอียด การเริ่มต้นยืนยันชีวิต ความเป็นจริงในการพัฒนาปรากฏการณ์ใหม่ ความสัมพันธ์ ประเภทจิตวิทยา ตัวแทน: บัลซัค, สเตนดาล, ทเวน, ดิคเก้นส์ ชาวรัสเซียเกือบทั้งหมด: Pushkin, Dostoevsky, Chekhov, Tolstoy, Shukshin เป็นต้น

แนวโน้มและกระแสวรรณกรรมไม่ได้รับการพิจารณาในบทความ แต่มีตัวแทนที่ดี: สัญลักษณ์ - Verlaine, Rimbaud, Mallarmé, Rilke, Bryusov, Blok, Vyach อีวานอฟ; ลัทธินิยมนิยม - Gumilyov, Gorodetsky, Mandelstam, Akhmatova, G. Ivanov; ลัทธิแห่งอนาคต - Mayakovsky, Khlebnikov, Burliuk, Severyanin, Shershenevich, Pasternak, Aseev; จินตภาพ - Yesenin, Klyuev

วรรณคดีไม่เหมือนกับกิจกรรมสร้างสรรค์ของมนุษย์ประเภทอื่นๆ ที่เชื่อมโยงกับชีวิตทางสังคมและประวัติศาสตร์ของผู้คน เป็นแหล่งสะท้อนที่สดใสและเป็นรูปเป็นร่าง นิยายพัฒนาไปพร้อมกับสังคมตามลำดับประวัติศาสตร์ และเราสามารถพูดได้ว่ามันเป็นตัวอย่างโดยตรงของการพัฒนาศิลปะของอารยธรรม ยุคประวัติศาสตร์แต่ละยุคมีลักษณะเฉพาะด้วยอารมณ์ มุมมอง โลกทัศน์ และโลกทัศน์ ซึ่งย่อมปรากฏออกมาในวรรณกรรมทางศิลปะอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้

ความธรรมดาของโลกทัศน์ซึ่งได้รับการสนับสนุนจากหลักการทางศิลปะที่เป็นหนึ่งเดียวในการสร้างงานวรรณกรรมโดยกลุ่มนักเขียนแต่ละกลุ่ม ก่อให้เกิดแนวโน้มทางวรรณกรรมที่หลากหลาย เป็นเรื่องที่ควรค่าแก่การบอกว่าการจำแนกและการเลือกพื้นที่ดังกล่าวในประวัติศาสตร์วรรณคดีนั้นมีเงื่อนไขมาก นักเขียนซึ่งสร้างสรรค์ผลงานของตนในยุคต่างๆ ในประวัติศาสตร์ ไม่ได้สงสัยด้วยซ้ำว่านักวิจารณ์วรรณกรรมจะจัดว่าเป็นกระแสวรรณกรรมในช่วงหลายปีที่ผ่านมา อย่างไรก็ตาม เพื่อความสะดวกในการวิเคราะห์ประวัติศาสตร์ในการวิจารณ์วรรณกรรม การจัดประเภทดังกล่าวจึงมีความจำเป็น ช่วยให้เข้าใจกระบวนการที่ซับซ้อนของการพัฒนาวรรณกรรมและศิลปะได้อย่างชัดเจนและมีโครงสร้างมากขึ้น

ขบวนการวรรณกรรมที่สำคัญ

แต่ละคนมีลักษณะเฉพาะด้วยการปรากฏตัวของนักเขียนที่มีชื่อเสียงจำนวนหนึ่งซึ่งรวมกันเป็นแนวความคิดทางอุดมการณ์และสุนทรียศาสตร์ที่ชัดเจนที่กำหนดไว้ในงานเชิงทฤษฎีและมุมมองทั่วไปของหลักการสร้างงานศิลปะหรือวิธีการทางศิลปะ ซึ่งในทางกลับกันได้มาซึ่งคุณลักษณะทางประวัติศาสตร์และสังคมที่มีอยู่ในทิศทางที่แน่นอน

ในประวัติศาสตร์วรรณคดีเป็นเรื่องปกติที่จะแยกแยะแนวโน้มวรรณกรรมหลักดังต่อไปนี้:

ความคลาสสิค มันถูกสร้างขึ้นในรูปแบบของศิลปะและโลกทัศน์ในศตวรรษที่ 17 มันขึ้นอยู่กับความหลงใหลในศิลปะโบราณซึ่งถือเป็นแบบอย่าง ในความพยายามที่จะบรรลุความเรียบง่ายของความสมบูรณ์แบบ เช่นเดียวกับโมเดลโบราณ นักคลาสสิกได้พัฒนาหลักการทางศิลปะที่เข้มงวด เช่น ความสามัคคีของเวลา สถานที่ และการกระทำในละคร ซึ่งต้องปฏิบัติตามอย่างเคร่งครัด งานวรรณกรรมเน้นย้ำว่าเป็นงานประดิษฐ์ มีเหตุผล และมีเหตุผล สร้างขึ้นอย่างมีเหตุมีผล

ทุกประเภทถูกแบ่งออกเป็นประเภทชั้นสูง (โศกนาฏกรรม บทกวี มหากาพย์) ซึ่งร้องเพลงเหตุการณ์ที่กล้าหาญและแผนการในตำนาน และประเภทต่ำ พรรณนาถึงชีวิตประจำวันของชนชั้นล่าง (ตลก เสียดสี นิทาน) นักคลาสสิกชื่นชอบการละครและสร้างผลงานจำนวนมากโดยเฉพาะสำหรับการแสดงละครโดยใช้คำพูดไม่เพียงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงภาพที่มองเห็นได้ โครงเรื่องที่สร้างขึ้นในลักษณะใดลักษณะหนึ่ง การแสดงออกทางสีหน้าและท่าทาง ทิวทัศน์และเครื่องแต่งกายเพื่อแสดงความคิด ศตวรรษที่สิบเจ็ดและต้นศตวรรษที่สิบแปดทั้งหมดผ่านไปภายใต้เงาของลัทธิคลาสสิคซึ่งถูกแทนที่ด้วยทิศทางอื่นหลังจากพลังทำลายล้างของฝรั่งเศส

ลัทธิจินตนิยมเป็นสิ่งที่ครอบคลุมซึ่งแสดงออกอย่างทรงพลังไม่เพียง แต่ในวรรณคดีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในการวาดภาพปรัชญาและดนตรีและในแต่ละประเทศในยุโรปก็มีลักษณะเฉพาะของตัวเอง นักเขียนโรแมนติกรวมกันเป็นหนึ่งด้วยมุมมองอัตนัยของความเป็นจริงและความไม่พอใจกับความเป็นจริงโดยรอบซึ่งบังคับให้พวกเขาสร้างภาพอื่น ๆ ของโลกที่นำไปสู่ความเป็นจริง วีรบุรุษแห่งงานโรแมนติกมีบุคลิกที่ไม่ธรรมดาที่ทรงพลัง กบฏที่ท้าทายความไม่สมบูรณ์ของโลก ความชั่วร้ายสากล และพินาศในการต่อสู้เพื่อความสุขและความปรองดองสากล วีรบุรุษที่ไม่ธรรมดาและสถานการณ์ชีวิตที่ไม่ปกติ โลกมหัศจรรย์และความรู้สึกลึกล้ำที่ไม่สมจริง นักเขียนถ่ายทอดด้วยความช่วยเหลือจากบางภาษาของงานของพวกเขา อารมณ์ดี ประเสริฐ

ความสมจริง ความน่าสมเพชและความอิ่มเอมใจของแนวโรแมนติกเปลี่ยนทิศทางนี้ หลักการสำคัญคือการพรรณนาถึงชีวิตในทุกปรากฏการณ์ทางโลก วีรบุรุษทั่วไปจริงมากในสถานการณ์ทั่วไปจริง วรรณกรรมตามที่นักเขียนสัจนิยมควรจะเป็นตำราแห่งชีวิตดังนั้นตัวละครจึงถูกพรรณนาในทุกด้านของการสำแดงบุคลิกภาพ - สังคมจิตวิทยาประวัติศาสตร์ แหล่งที่มาหลักที่มีอิทธิพลต่อบุคคลซึ่งกำหนดลักษณะนิสัยและโลกทัศน์ของเขาคือสิ่งแวดล้อม สถานการณ์ในชีวิตจริง ซึ่งตัวละครต่างๆ มักเกิดความขัดแย้งเนื่องจากความขัดแย้งอย่างลึกซึ้ง ชีวิตและภาพได้รับการพัฒนาโดยแสดงให้เห็นแนวโน้มบางอย่าง

แนวโน้มทางวรรณกรรมสะท้อนถึงตัวแปรทั่วไปและคุณลักษณะของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะในช่วงเวลาหนึ่งทางประวัติศาสตร์ในการพัฒนาสังคม ในทางกลับกัน ไม่ว่าในทิศทางใด แนวโน้มหลายอย่างสามารถแยกแยะได้ ซึ่งแสดงโดยนักเขียนที่มีทัศนคติทางอุดมการณ์และศิลปะที่คล้ายคลึงกัน มุมมองทางศีลธรรมและจริยธรรม และเทคนิคทางศิลปะและสุนทรียศาสตร์ ดังนั้นภายใต้กรอบของแนวโรแมนติกจึงมีกระแสเช่นแนวโรแมนติกทางแพ่ง นักเขียนสัจนิยมยังยึดติดกับกระแสต่างๆ ในทางสัจนิยมของรัสเซีย เป็นเรื่องปกติที่จะแยกแยะแนวโน้มทางปรัชญาและสังคมวิทยา

กระแสและกระแสวรรณกรรม - การจำแนกประเภทที่สร้างขึ้นภายในกรอบของทฤษฎีวรรณกรรม มันขึ้นอยู่กับมุมมองทางปรัชญาการเมืองและสุนทรียศาสตร์ของยุคและรุ่นของคนในช่วงประวัติศาสตร์บางอย่างในการพัฒนาสังคม อย่างไรก็ตาม กระแสวรรณกรรมสามารถก้าวข้ามขอบเขตของยุคประวัติศาสตร์หนึ่งๆ ได้ ดังนั้นพวกเขาจึงมักถูกระบุด้วยวิธีทางศิลปะที่เหมือนกันกับกลุ่มนักเขียนที่อาศัยอยู่คนละยุคสมัย แต่แสดงออกถึงหลักการทางจิตวิญญาณและจริยธรรมที่คล้ายคลึงกัน

แนวคิดของ "ทิศทาง", "กระแส", "โรงเรียน" หมายถึงคำศัพท์ที่อธิบายกระบวนการวรรณกรรม - การพัฒนาและการทำงานของวรรณกรรมในระดับประวัติศาสตร์ คำจำกัดความของพวกเขาเป็นที่ถกเถียงกันในวรรณคดีศาสตร์

ในศตวรรษที่ 19 ทิศทางเป็นที่เข้าใจกันว่าเป็นลักษณะทั่วไปของเนื้อหา แนวความคิดของวรรณคดีระดับชาติทั้งหมดหรือช่วงเวลาใดๆ ของการพัฒนา ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 แนววรรณกรรมโดยทั่วไปเกี่ยวข้องกับ "กระแสหลักของจิตใจ"

ดังนั้น I. V. Kireevsky ในบทความ "The Nineteenth Century" (1832) เขียนว่าแนวโน้มที่โดดเด่นของจิตใจในช่วงปลายศตวรรษที่สิบแปดนั้นเป็นอันตรายและอันใหม่ประกอบด้วย "ความปรารถนาสำหรับสมการที่ผ่อนคลายของวิญญาณใหม่ กับซากปรักหักพังสมัยก่อน ...

ในวรรณคดีผลของแนวโน้มนี้คือความปรารถนาที่จะประสานจินตนาการกับความเป็นจริงความถูกต้องของรูปแบบที่มีเสรีภาพในเนื้อหา ... ในคำเดียวสิ่งที่เรียกว่าความคลาสสิคไร้ประโยชน์กับสิ่งที่เรียกว่าแนวโรแมนติกอย่างไม่ถูกต้อง

ก่อนหน้านี้ในปี พ.ศ. 2367 V. K. Küchelbecker ได้ประกาศทิศทางของบทกวีเป็นเนื้อหาหลักในบทความเรื่อง "ในทิศทางของบทกวีของเราโดยเฉพาะบทกวีบทกวีในทศวรรษที่ผ่านมา" เค. A. Polevoi เป็นคนแรกที่วิจารณ์รัสเซียที่ใช้คำว่า "ทิศทาง" ในบางขั้นตอนในการพัฒนาวรรณกรรม

ในบทความเรื่อง "ทิศทางและภาคีในวรรณคดี" เขาเรียกทิศทางนี้ว่า "ความทะเยอทะยานภายในของวรรณคดีซึ่งมักไม่ปรากฏแก่ผู้ร่วมสมัยซึ่งทำให้ทุกคนมีลักษณะเฉพาะหรืออย่างน้อยก็สำหรับผลงานจำนวนมากในช่วงเวลาที่กำหนด .. . โดยทั่วไปแล้วมีแนวคิดเกี่ยวกับยุคสมัยใหม่

สำหรับ "คำวิจารณ์ที่แท้จริง" - N. G. Chernyshevsky, N. A. Dobrolyubov - ทิศทางมีความสัมพันธ์กับตำแหน่งในอุดมคติของนักเขียนหรือกลุ่มนักเขียน โดยทั่วไป ทิศทางเป็นที่เข้าใจกันว่าเป็นชุมชนวรรณกรรมที่หลากหลาย

แต่คุณสมบัติหลักที่รวมพวกเขาเข้าด้วยกันคือทิศทางแก้ไขความเป็นเอกภาพของหลักการทั่วไปที่สุดสำหรับศูนย์รวมของเนื้อหาทางศิลปะความธรรมดาของรากฐานที่ลึกล้ำของโลกทัศน์ทางศิลปะ

ความสามัคคีนี้มักเกิดจากความคล้ายคลึงกันของประเพณีวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์ซึ่งมักเกี่ยวข้องกับประเภทของจิตสำนึกของยุควรรณกรรม นักวิชาการบางคนเชื่อว่าความเป็นเอกภาพของทิศทางเกิดจากความสามัคคีของวิธีการสร้างสรรค์ของนักเขียน

ไม่มีการกำหนดรายการแนวโน้มวรรณกรรม เนื่องจากการพัฒนาวรรณกรรมมีความเกี่ยวข้องกับลักษณะเฉพาะของประวัติศาสตร์ วัฒนธรรม ชีวิตทางสังคมของสังคม ลักษณะประจำชาติและระดับภูมิภาคของวรรณกรรมบางเรื่อง อย่างไรก็ตาม ตามเนื้อผ้าแล้ว มักมีพื้นที่เช่น ความคลาสสิค ความซาบซึ้ง แนวโรแมนติก สัจนิยม สัญลักษณ์ ซึ่งแต่ละส่วนมีลักษณะพิเศษที่เป็นทางการและมีความหมายเป็นของตัวเอง

ตัวอย่างเช่น ภายในกรอบของโลกทัศน์ที่โรแมนติก สามารถแยกแยะลักษณะทั่วไปของแนวโรแมนติกได้ เช่น แรงจูงใจในการทำลายขอบเขตและลำดับชั้นที่คุ้นเคย แนวคิดของการสังเคราะห์ที่ "สร้างแรงบันดาลใจ" ที่แทนที่แนวคิดที่มีเหตุผลของ "ความเชื่อมโยง" และ "ระเบียบ" การรับรู้ของมนุษย์เป็นศูนย์กลางและความลึกลับของการเป็น บุคลิกภาพที่เปิดกว้างและสร้างสรรค์ ฯลฯ

แต่การแสดงออกอย่างเป็นรูปธรรมของรากฐานทางปรัชญาและสุนทรียภาพทั่วไปของมุมมองโลกในผลงานของนักเขียนและมุมมองของพวกเขานั้นแตกต่างกัน

ดังนั้น ภายในแนวโรแมนติก ปัญหาของการรวบรวมอุดมคติสากลใหม่ที่ไม่สมเหตุสมผลจึงถูกรวบรวมไว้ในแนวคิดเรื่องการกบฏซึ่งเป็นการปรับโครงสร้างใหม่อย่างสุดขั้วของระเบียบโลกที่มีอยู่ (D. G. Byron, A. Mickiewicz, P. B. Shelley, K. F. Ryleev) และในทางกลับกันในการค้นหา "I" ในตัว (V. A. Zhukovsky) ความกลมกลืนของธรรมชาติและจิตวิญญาณ (W. Wordsworth), การพัฒนาตนเองทางศาสนา (F. R. Chateaubriand)

อย่างที่คุณเห็น ความคล้ายคลึงกันของหลักการนั้นเป็นสากล ในหลาย ๆ ด้านของคุณภาพที่แตกต่างกัน และมีอยู่ในกรอบลำดับเวลาที่ค่อนข้างไม่ชัดเจน ซึ่งส่วนใหญ่เกิดจากลักษณะเฉพาะระดับชาติและระดับภูมิภาคของกระบวนการทางวรรณกรรม

ลำดับการเปลี่ยนแปลงทิศทางเดียวกันในประเทศต่างๆ มักจะทำหน้าที่เป็นเครื่องพิสูจน์ถึงลักษณะเหนือชาติของพวกเขา ทิศทางนี้หรือทิศทางนั้นในแต่ละประเทศทำหน้าที่เป็นความหลากหลายของชุมชนวรรณกรรมระหว่างประเทศ (ยุโรป) ที่เกี่ยวข้อง

ตามมุมมองนี้ ความคลาสสิกของฝรั่งเศส เยอรมัน รัสเซียถือเป็นความหลากหลายของแนวโน้มวรรณกรรมระหว่างประเทศ - ความคลาสสิคแบบยุโรป ซึ่งเป็นการผสมผสานระหว่างลักษณะทางการพิมพ์ที่พบได้บ่อยที่สุดซึ่งมีอยู่ในแนวโน้มทุกประเภท

แต่ควรคำนึงถึงอย่างแน่นอนว่าบ่อยครั้งลักษณะประจำชาติของทิศทางใดทิศทางหนึ่งสามารถแสดงออกได้ชัดเจนกว่าความคล้ายคลึงกันของพันธุ์ โดยทั่วไปมีแผนผังบางอย่างซึ่งสามารถบิดเบือนข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์ที่แท้จริงของกระบวนการวรรณกรรมได้

ตัวอย่างเช่น ลัทธิคลาสสิคนิยมแสดงออกอย่างชัดเจนที่สุดในฝรั่งเศส ซึ่งนำเสนอเป็นระบบที่สมบูรณ์ของทั้งเนื้อหาและลักษณะที่เป็นทางการของงาน ประมวลโดยกวีเชิงบรรทัดฐานเชิงทฤษฎี (The Poetic Art โดย N. Boileau) นอกจากนี้ยังแสดงถึงความสำเร็จทางศิลปะที่สำคัญซึ่งมีอิทธิพลต่อวรรณคดียุโรปอื่น ๆ

ในสเปนและอิตาลีซึ่งสถานการณ์ทางประวัติศาสตร์พัฒนาแตกต่างกัน ความคลาสสิกกลายเป็นทิศทางที่เลียนแบบได้เป็นส่วนใหญ่ วรรณคดีบาโรกกลายเป็นวรรณคดีชั้นนำในประเทศเหล่านี้

ความคลาสสิกของรัสเซียกลายเป็นกระแสหลักในวรรณคดีและยังไม่ได้รับอิทธิพลจากลัทธิคลาสสิกของฝรั่งเศส แต่ได้เสียงระดับชาติของตัวเองตกผลึกในการต่อสู้ระหว่างขบวนการ Lomonosov และ Sumarok ลัทธิคลาสสิกนิยมระดับชาติมีความแตกต่างกันมากมาย และปัญหามากกว่านั้นยังเชื่อมโยงกับคำจำกัดความของแนวโรแมนติกว่าเป็นเทรนด์เดียวทั่วยุโรป ซึ่งมักพบปรากฏการณ์คุณภาพที่แตกต่างกันมาก

ดังนั้นการสร้างแบบจำลองแนวโน้มของยุโรปและ "โลก" ในฐานะหน่วยงานที่ใหญ่ที่สุดของการทำงานและการพัฒนาวรรณกรรมจึงดูเหมือนจะเป็นงานที่ยากมาก

ควบคู่ไปกับ "ทิศทาง" ทีละน้อย คำว่า "ไหล" เข้ามาหมุนเวียน มักใช้ตรงกันกับ "ทิศทาง" ดังนั้น D. S. Merezhkovsky ในบทความกว้างขวางเรื่อง "สาเหตุของการเสื่อมถอยและแนวโน้มใหม่ในวรรณคดีรัสเซียสมัยใหม่" (1893) เขียนว่า "ระหว่างนักเขียนที่มีอารมณ์ที่แตกต่างกันบางครั้งตรงกันข้ามกระแสจิตพิเศษอากาศพิเศษได้รับการจัดตั้งขึ้นเป็น ระหว่างขั้วตรงข้าม เต็มไปด้วยความคิดสร้างสรรค์" ตามที่นักวิจารณ์เป็นผู้กำหนดความคล้ายคลึงกันของ "ปรากฏการณ์บทกวี" ผลงานของนักเขียนหลายคน

บ่อยครั้งที่ "ทิศทาง" ได้รับการยอมรับว่าเป็นแนวคิดทั่วไปที่เกี่ยวข้องกับ "การไหล" แนวความคิดทั้งสองแสดงถึงความเป็นเอกภาพของเนื้อหาทางจิตวิญญาณและหลักสุนทรียภาพชั้นนำที่เกิดขึ้นในขั้นตอนหนึ่งของกระบวนการทางวรรณกรรม ซึ่งครอบคลุมงานของนักเขียนหลายคน

คำว่า "ทิศทาง" ในวรรณคดีเป็นที่เข้าใจกันว่าเป็นความสามัคคีที่สร้างสรรค์ของนักเขียนในยุคประวัติศาสตร์หนึ่งโดยใช้หลักการทางอุดมการณ์และสุนทรียศาสตร์ร่วมกันในการพรรณนาความเป็นจริง

ทิศทางในวรรณคดีถือเป็นหมวดหมู่ทั่วไปของกระบวนการวรรณกรรม เป็นรูปแบบหนึ่งของโลกทัศน์ทางศิลปะ ทัศนะทางสุนทรียะ วิธีการแสดงชีวิต สัมพันธ์กับรูปแบบศิลปะที่แปลกประหลาด ในประวัติศาสตร์วรรณคดีระดับชาติของชนชาติยุโรป กระแสนิยมต่างๆ เช่น ลัทธิคลาสสิก ความซาบซึ้ง แนวโรแมนติก สัจนิยม นิยมนิยม และสัญลักษณ์มีความโดดเด่น

วรรณคดีศึกษาเบื้องต้น (N.L. Vershinina, E.V. Volkova, A.A. Ilyushin และอื่น ๆ ) / Ed. ล.ม. ครัปชานอฟ. - M, 2005

1. ทิศทางวรรณกรรม - มักระบุด้วยวิธีการทางศิลปะ หมายถึงชุดของหลักการพื้นฐานของจิตวิญญาณและสุนทรียศาสตร์ของนักเขียนหลายคน เช่นเดียวกับกลุ่มและโรงเรียนจำนวนหนึ่ง หลักการทางโปรแกรมและสุนทรียศาสตร์ และวิธีการที่ใช้ ในการต่อสู้และเปลี่ยนทิศทาง กฎหมายของกระบวนการวรรณกรรมมีความชัดเจนที่สุด

เป็นเรื่องปกติที่จะแยกแยะทิศทางวรรณกรรมต่อไปนี้:

ก) คลาสสิก
ข) อารมณ์ความรู้สึก
ค) ธรรมชาตินิยม
ง) ความโรแมนติก
จ) สัญลักษณ์
จ) ความสมจริง

1. ขบวนการวรรณกรรม - มักระบุด้วยกลุ่มวรรณกรรมและโรงเรียน หมายถึงชุดของบุคลิกภาพเชิงสร้างสรรค์ ซึ่งโดดเด่นด้วยความใกล้ชิดทางอุดมการณ์และศิลปะ และความสามัคคีทางโปรแกรมและสุนทรียภาพ มิฉะนั้น กระแสวรรณกรรมจะมีความหลากหลาย (อย่างที่เคยเป็น ซับคลาส) ของแนวโน้มทางวรรณกรรม ตัวอย่างเช่น ในความสัมพันธ์กับแนวโรแมนติกของรัสเซีย เราพูดถึงแนวโน้ม "ปรัชญา" "จิตวิทยา" และ "พลเรือน" ในทางสัจนิยมของรัสเซีย บางคนแยกแยะระหว่างแนวโน้ม "จิตวิทยา" และ "สังคมวิทยา"

ความคลาสสิค

รูปแบบศิลปะและทิศทางในวรรณคดียุโรปและศิลปะของการเริ่มต้น XVII ศตวรรษที่ XIX ชื่อนี้ได้มาจากภาษาละติน "classicus" - เป็นแบบอย่าง

คุณสมบัติของความคลาสสิค:

1. ดึงดูดภาพและรูปแบบของวรรณคดีโบราณและศิลปะให้เป็นมาตรฐานด้านสุนทรียศาสตร์ในอุดมคติโดยนำเสนอหลักการของ "การเลียนแบบธรรมชาติ" บนพื้นฐานนี้ซึ่งหมายถึงการยึดมั่นในกฎเกณฑ์ที่ไม่สั่นคลอนจากสุนทรียศาสตร์โบราณ (ตัวอย่างเช่นในบุคคล อริสโตเติล, ฮอเรซ).
2. สุนทรียศาสตร์ขึ้นอยู่กับหลักการของเหตุผลนิยม (จากภาษาละติน "อัตราส่วน" - จิตใจ) ซึ่งยืนยันมุมมองของงานศิลปะในฐานะสิ่งประดิษฐ์ประดิษฐ์ - สร้างขึ้นอย่างมีสติ จัดระเบียบอย่างสมเหตุสมผล สร้างขึ้นอย่างมีเหตุมีผล
3. รูปภาพในแบบคลาสสิกไม่มีคุณลักษณะเฉพาะ เนื่องจากมีจุดประสงค์หลักเพื่อจับภาพลักษณะทั่วไปที่มีเสถียรภาพ ทั่วไป และเหนือกาลเวลา ซึ่งทำหน้าที่เป็นศูนย์รวมของพลังทางสังคมหรือจิตวิญญาณใดๆ
4. หน้าที่ทางสังคมและการศึกษาของศิลปะ การศึกษาบุคลิกภาพที่กลมกลืนกัน
5. มีการกำหนดลำดับชั้นที่เข้มงวดของประเภทซึ่งแบ่งออกเป็น "สูง" (โศกนาฏกรรม, มหากาพย์, บทกวี; ขอบเขตของพวกเขาคือชีวิตสาธารณะ, เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์, ตำนาน, วีรบุรุษของพวกเขาคือพระมหากษัตริย์, นายพล, ตัวละครในตำนาน, นักพรตทางศาสนา) และ "ต่ำ ” (ตลกเสียดสี) นิทานที่บรรยายถึงชีวิตประจำวันส่วนตัวของชนชั้นกลาง) แต่ละประเภทมีขอบเขตที่เข้มงวดและลักษณะที่เป็นทางการที่ชัดเจน ไม่อนุญาตให้มีการผสมผสานระหว่างความประเสริฐและพื้นฐาน โศกนาฏกรรมและการ์ตูน วีรบุรุษและโลกีย์ ประเภทชั้นนำคือโศกนาฏกรรม
6. ละครคลาสสิกอนุมัติหลักการที่เรียกว่า "ความสามัคคีของสถานที่เวลาและการกระทำ" ซึ่งหมายความว่า: การกระทำของการเล่นควรเกิดขึ้นในที่เดียว ระยะเวลาของการกระทำควรถูก จำกัด ด้วยระยะเวลาของการแสดง (อาจเป็นไปได้ มากกว่านั้น แต่เวลาสูงสุดที่บทละครควรจะบรรยายคือหนึ่งวัน) ความสามัคคีของการกระทำหมายความว่าการเล่นควรสะท้อนถึงแผนการกลางอย่างหนึ่ง ไม่ถูกขัดจังหวะด้วยการกระทำข้างเคียง

ลัทธิคลาสสิคนิยมถือกำเนิดและพัฒนาขึ้นในฝรั่งเศสด้วยการก่อตั้งลัทธิสมบูรณาญาสิทธิราชย์ (ลัทธิคลาสสิคนิยมโดยมีแนวคิด "เป็นแบบอย่าง" ลำดับชั้นที่เข้มงวดของประเภท ฯลฯ โดยทั่วไปมักเกี่ยวข้องกับลัทธิสมบูรณาญาสิทธิราชย์และความเจริญรุ่งเรืองของรัฐ - P. Corneille, J. Racine , J. La Fontaine, J. B. Moliere เป็นต้น เมื่อเข้าสู่ช่วงตกต่ำในตอนปลายศตวรรษที่ 17 ความคลาสสิกก็ฟื้นคืนชีพขึ้นมาในการตรัสรู้ - Voltaire, M. Chenier และคนอื่นๆ ภายหลังการปฏิวัติฝรั่งเศสด้วยการล่มสลายของลัทธิเหตุผลนิยม แนวความคิด ความคลาสสิกตกต่ำลง รูปแบบที่โดดเด่นของศิลปะยุโรปกลายเป็นแนวโรแมนติก

ความคลาสสิคในรัสเซีย:

ความคลาสสิกของรัสเซียเกิดขึ้นในไตรมาสที่สองของศตวรรษที่ 18 ในผลงานของผู้ก่อตั้งวรรณคดีรัสเซียใหม่ - A. D. Kantemir, V. K. Trediakovsky และ M. V. Lomonosov ในยุคของลัทธิคลาสสิคนิยม วรรณคดีรัสเซียเชี่ยวชาญด้านประเภทและรูปแบบที่พัฒนาขึ้นในตะวันตก เข้าร่วมการพัฒนาวรรณกรรมทั่วยุโรป โดยยังคงรักษาเอกลักษณ์ประจำชาติไว้ ลักษณะเฉพาะของความคลาสสิคของรัสเซีย:

ก)การปฐมนิเทศเหน็บแนม - สถานที่สำคัญถูกครอบครองโดยประเภทเช่นเสียดสี, นิทาน, ตลก, จ่าหน้าถึงปรากฏการณ์เฉพาะของชีวิตรัสเซียโดยตรง;
ข)ความโดดเด่นของประเด็นประวัติศาสตร์ระดับชาติเหนือเรื่องโบราณ (โศกนาฏกรรมของ A. P. Sumarokov, Ya. B. Kniazhnin และอื่น ๆ );
ใน)ระดับสูงของการพัฒนาประเภทบทกวี (โดย M. V. Lomonosov และ G. R. Derzhavin);
ช)ความน่าสมเพชความรักชาติทั่วไปของลัทธิคลาสสิครัสเซีย

ในตอนท้ายของ XVIII - ต้น ความคลาสสิกของรัสเซียในศตวรรษที่ XIX ได้รับอิทธิพลจากแนวความคิดเชิงอารมณ์และแนวโรแมนติกซึ่งสะท้อนให้เห็นในบทกวีของ G. R. Derzhavin โศกนาฏกรรมของ V. A. Ozerov และเนื้อเพลงของกวี Decembrist

อารมณ์อ่อนไหว

อารมณ์อ่อนไหว (จากภาษาอังกฤษที่อ่อนไหว - "อ่อนไหว") เป็นแนวโน้มในวรรณคดีและศิลปะของยุโรปในศตวรรษที่ 18 มันถูกเตรียมโดยวิกฤตของการตรัสรู้เหตุผลนิยมซึ่งเป็นขั้นตอนสุดท้ายของการตรัสรู้ ตามลำดับเวลา โดยพื้นฐานแล้วมันมาก่อนความโรแมนติก โดยส่งต่อคุณลักษณะหลายประการไป

สัญญาณหลักของอารมณ์อ่อนไหว:

1. ความซาบซึ้งยังคงเป็นความจริงในอุดมคติของบุคลิกภาพเชิงบรรทัดฐาน
2. ตรงกันข้ามกับความคลาสสิกกับสิ่งที่น่าสมเพชที่ทำให้กระจ่างแจ้ง ความโดดเด่นของ "ธรรมชาติของมนุษย์" ถูกประกาศด้วยความรู้สึก ไม่ใช่ด้วยเหตุผล
3. เขาถือว่าเงื่อนไขสำหรับการก่อตัวของบุคลิกภาพในอุดมคติไม่ใช่ "การปรับโครงสร้างโลกตามสมควร" แต่เป็นการปลดปล่อยและปรับปรุง "ความรู้สึกตามธรรมชาติ"
4. ฮีโร่ของวรรณคดีเกี่ยวกับอารมณ์อ่อนไหวมีความเฉพาะตัวมากขึ้น: โดยกำเนิด (หรือความเชื่อมั่น) เขาเป็นประชาธิปไตย โลกแห่งจิตวิญญาณที่ร่ำรวยของคนธรรมดาสามัญเป็นหนึ่งในชัยชนะของอารมณ์อ่อนไหว
5. อย่างไรก็ตาม ต่างจากแนวโรแมนติก (ก่อนโรแมนติก) “ความไม่ลงตัว” เป็นเรื่องแปลกสำหรับอารมณ์อ่อนไหว: เขารับรู้ถึงความไม่สอดคล้องกันของอารมณ์ ความหุนหันพลันแล่นของแรงกระตุ้นทางวิญญาณที่เข้าถึงได้สำหรับการตีความที่มีเหตุผล

Sentimentalism มีการแสดงออกที่สมบูรณ์ที่สุดในอังกฤษซึ่งอุดมการณ์ของนิคมที่สามเกิดขึ้นเร็วที่สุด - ผลงานของ J. Thomson, O. Goldsmith, J. Crabb, S. Richardson, JI สเติร์น

อารมณ์อ่อนไหวในรัสเซีย:

ในรัสเซียตัวแทนของอารมณ์อ่อนไหว ได้แก่ M. N. Muravyov, N. M. Karamzin (naib, ผลงานที่มีชื่อเสียง - "Poor Liza"), I. I. Dmitriev, V. V. Kapnist, N. A. Lvov, V A. Zhukovsky

ลักษณะเฉพาะของอารมณ์อ่อนไหวของรัสเซีย:

ก) แนวโน้มนิยมเหตุผลค่อนข้างชัดเจน;
b) ทัศนคติการสอน (ศีลธรรม) นั้นแข็งแกร่ง
ค) แนวโน้มการตรัสรู้
d) การปรับปรุงภาษาวรรณกรรมนักอารมณ์ชาวรัสเซียหันไปใช้บรรทัดฐานของภาษาพูดแนะนำภาษาถิ่น

ประเภทที่ชื่นชอบของนักอารมณ์ความรู้สึกคือความสง่างาม, จดหมายฝาก, นวนิยาย epistolary (นวนิยายในตัวอักษร), บันทึกการเดินทาง, ไดอารี่และร้อยแก้วประเภทอื่น ๆ ซึ่งรูปแบบการสารภาพผิดครอบงำ

แนวโรแมนติก

หนึ่งในแนวโน้มที่ใหญ่ที่สุดในวรรณคดียุโรปและอเมริกาในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 และครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ซึ่งได้รับความสำคัญและการกระจายไปทั่วโลก ในศตวรรษที่ 18 ทุกสิ่งที่มหัศจรรย์ แปลก แปลก พบได้เฉพาะในหนังสือเท่านั้น ไม่ใช่ในความเป็นจริง เรียกว่าโรแมนติก ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ XVIII และ XIX "โรแมนติก" เริ่มถูกเรียกว่าขบวนการวรรณกรรมใหม่

สัญญาณหลักของความโรแมนติก:

1. การปฐมนิเทศต่อต้านการตรัสรู้ (กล่าวคือ ขัดกับอุดมการณ์ของการตรัสรู้) ซึ่งแสดงออกในอารมณ์อ่อนไหวและก่อนโรแมนติก และมาถึงจุดสูงสุดในแนวโรแมนติก ข้อกำหนดเบื้องต้นทางสังคมและอุดมการณ์ - ความผิดหวังในผลลัพธ์ของการปฏิวัติครั้งใหญ่ของฝรั่งเศสและผลของอารยธรรมโดยทั่วไป การประท้วงต่อต้านความหยาบคาย กิจวัตรประจำวันและธรรมชาติที่น่าเบื่อหน่ายของชีวิตชนชั้นนายทุน ความเป็นจริงของประวัติศาสตร์กลายเป็นสิ่งที่อยู่เหนือการควบคุมของ "เหตุผล" ไม่สมเหตุผล เต็มไปด้วยความลับและเหตุการณ์ที่ไม่คาดฝัน และระเบียบโลกสมัยใหม่กลับกลายเป็นศัตรูต่อธรรมชาติของมนุษย์และเสรีภาพส่วนบุคคล
2. การมองโลกในแง่ร้ายโดยทั่วไปคือแนวคิดของ "การมองโลกในแง่ร้ายของจักรวาล", "ความเศร้าโศกของโลก" (วีรบุรุษของผลงานของ F. Chateaubriand, A. Musset, J. Byron, A. Vigny, ฯลฯ ) ธีมของ "โลกที่น่าสยดสยอง" "อยู่ในความชั่วร้าย" สะท้อนให้เห็นอย่างชัดเจนใน "ละครเพลงร็อค" หรือ "โศกนาฏกรรมของหิน" (G. Kleist, J. Byron, E. T. A. Hoffman, E. Poe)
3. ความเชื่อในพลังอำนาจทุกอย่างของจิตวิญญาณมนุษย์ในความสามารถในการฟื้นฟูตัวเอง คู่รักโรแมนติกค้นพบความซับซ้อนที่ไม่ธรรมดา ความลึกภายในของบุคลิกลักษณะของมนุษย์ มนุษย์สำหรับพวกเขาคือพิภพเล็ก จักรวาลขนาดเล็ก ดังนั้น - การสมบูรณาญาสิทธิราชย์ของหลักการส่วนบุคคล ปรัชญาปัจเจกนิยม ในใจกลางของงานโรแมนติกมักจะมีบุคลิกที่แข็งแกร่งและโดดเด่นซึ่งต่อต้านสังคม กฎหมายหรือมาตรฐานทางศีลธรรมอยู่เสมอ
4. “โลกสองใบ” คือ การแบ่งโลกออกเป็นโลกแห่งความจริงและอุดมคติซึ่งตรงข้ามกัน ความเข้าใจทางจิตวิญญาณ แรงบันดาลใจ ซึ่งอยู่ภายใต้ฮีโร่โรแมนติก ไม่มีอะไรมากไปกว่าการเจาะเข้าไปในโลกในอุดมคตินี้ (เช่น ผลงานของฮอฟฟ์มันน์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งใน: "หม้อทองคำ", "แคร็กเกอร์", "ซาเกสน้อย" ชื่อเล่น Zinnober") . โรแมนติกเปรียบเทียบ "การเลียนแบบธรรมชาติ" แบบคลาสสิกกับกิจกรรมสร้างสรรค์ของศิลปินกับสิทธิ์ของเขาในการเปลี่ยนแปลงโลกแห่งความเป็นจริง: ศิลปินสร้างโลกพิเศษของเขาเองสวยงามและเป็นจริงมากขึ้น
5. “สีพื้นถิ่น” คนที่ต่อต้านสังคมรู้สึกถึงความใกล้ชิดทางวิญญาณกับธรรมชาติองค์ประกอบของมัน นั่นคือเหตุผลที่คู่รักมักมีประเทศที่แปลกใหม่และธรรมชาติของพวกเขา (ตะวันออก) เป็นฉากของการกระทำ ธรรมชาติของป่าที่แปลกใหม่นั้นค่อนข้างสอดคล้องกับจิตวิญญาณของบุคลิกภาพที่โรแมนติกที่มุ่งมั่นเหนือกว่าปกติ คนโรแมนติกเป็นกลุ่มแรกที่ให้ความสนใจอย่างใกล้ชิดกับมรดกสร้างสรรค์ของผู้คน ตลอดจนลักษณะประจำชาติ วัฒนธรรม และประวัติศาสตร์ ความหลากหลายทางเชื้อชาติและวัฒนธรรม ตามปรัชญาของแนวโรแมนติก เป็นส่วนหนึ่งของ "จักรวาล" สิ่งนี้เกิดขึ้นได้อย่างชัดเจนในการพัฒนาแนวนวนิยายอิงประวัติศาสตร์ (เช่น ผู้แต่งเช่น W. Scott, F. Cooper, V. Hugo)

แนวโรแมนติกทำให้เสรีภาพในการสร้างสรรค์ของศิลปินสมบูรณ์ขึ้น ปฏิเสธกฎเกณฑ์ที่มีเหตุผลในงานศิลปะ ซึ่งอย่างไรก็ตาม ไม่ได้ขัดขวางไม่ให้พวกเขาประกาศกฎเกณฑ์ที่โรแมนติกของตัวเอง

แนวเพลงที่พัฒนาขึ้น: เรื่องราวที่น่าอัศจรรย์ นวนิยายอิงประวัติศาสตร์ บทกวีที่ไพเราะและไพเราะ และเนื้อร้องได้เบ่งบานอย่างไม่ธรรมดา

ประเทศแนวโรแมนติกคลาสสิค - เยอรมัน, อังกฤษ, ฝรั่งเศส

จุดเริ่มต้นในยุค 1840 แนวโรแมนติกในประเทศหลักๆ ในยุโรปได้เปิดทางไปสู่ตำแหน่งผู้นำของสัจนิยมเชิงวิพากษ์และจางหายไปในเบื้องหลัง

แนวโรแมนติกในรัสเซีย:

การกำเนิดของแนวโรแมนติกในรัสเซียมีความเกี่ยวข้องกับบรรยากาศทางสังคมและอุดมคติของชีวิตชาวรัสเซีย - การเพิ่มขึ้นทั่วประเทศหลังสงครามในปี พ.ศ. 2355 ทั้งหมดนี้ไม่เพียง แต่นำไปสู่การก่อตัว แต่ยังรวมถึงตัวละครพิเศษของแนวโรแมนติกของกวี Decembrist (เช่น K. F. Ryleev, V. K. Kuchelbeker, A. I. Odoevsky) ซึ่งงานของเขามีชีวิตชีวาด้วยแนวคิดเรื่องการรับราชการ กับสิ่งที่น่าสมเพชของอิสรภาพและการต่อสู้

ลักษณะเฉพาะของความโรแมนติกในรัสเซีย:

ก)การพัฒนาวรรณกรรมอย่างรวดเร็วในรัสเซียเมื่อต้นศตวรรษที่ 19 นำไปสู่การ "วิ่งเข้ามา" และการรวมกันของขั้นตอนต่าง ๆ ซึ่งในประเทศอื่น ๆ มีประสบการณ์เป็นระยะ ในแนวโรแมนติกของรัสเซีย แนวโรแมนติกก่อนโรแมนติกผสมผสานกับแนวโน้มของความคลาสสิกและการตรัสรู้: สงสัยเกี่ยวกับบทบาทที่มีอำนาจทุกอย่างของเหตุผล ลัทธิของความอ่อนไหว ธรรมชาติ ความเศร้าโศกที่สง่างามผสมผสานกับความเป็นระเบียบแบบคลาสสิกของรูปแบบและประเภท การสอนระดับปานกลาง (การแก้ไข) และการต่อสู้กับคำอุปมาที่มากเกินไปเพื่อเห็นแก่ "ความแม่นยำของฮาร์มอนิก" (นิพจน์ A. S. Pushkin)

ข)การวางแนวทางสังคมที่เด่นชัดยิ่งขึ้นของแนวโรแมนติกของรัสเซีย ตัวอย่างเช่น กวีนิพนธ์ของ Decembrists ผลงานของ M. Yu. Lermontov

ในแนวโรแมนติกของรัสเซียแนวเพลงเช่นความสง่างามและความงดงามได้รับการพัฒนาเป็นพิเศษ สิ่งที่สำคัญมากสำหรับการกำหนดตนเองของแนวโรแมนติกของรัสเซียคือการพัฒนาเพลงบัลลาด (ตัวอย่างเช่นในผลงานของ V. A. Zhukovsky) รูปทรงของแนวโรแมนติกของรัสเซียถูกกำหนดไว้อย่างชัดเจนที่สุดด้วยการเกิดขึ้นของประเภทของบทกวีมหากาพย์ (บทกวีภาคใต้ของ A. S. Pushkin ผลงานของ I. I. Kozlov, K. F. Ryleev, M. Yu. Lermontov ฯลฯ ) นวนิยายอิงประวัติศาสตร์กำลังพัฒนาในรูปแบบมหากาพย์อันยิ่งใหญ่ (M. N. Zagoskin, I. I. Lazhechnikov) วิธีพิเศษในการสร้างรูปแบบมหากาพย์ขนาดใหญ่คือ cyclization นั่นคือการรวมงานที่เห็นได้ชัดว่าเป็นอิสระ (และตีพิมพ์บางส่วนแยกกัน) ("Double or My Evenings in Little Russia" โดย A. Pogorelsky "Evenings on a Farm ใกล้ Dikanka" โดย N. V. Gogol "วีรบุรุษแห่งยุคของเรา" โดย M. Yu. Lermontov, "Russian Nights" โดย V. F. Odoevsky)

ธรรมชาตินิยม

นิยมนิยม (จากภาษาละติน natura - "ธรรมชาติ") เป็นแนวโน้มทางวรรณกรรมที่พัฒนาขึ้นในช่วงที่สามของศตวรรษที่ 19 ในยุโรปและสหรัฐอเมริกา

ลักษณะเฉพาะของธรรมชาตินิยม:

1. ความปรารถนาที่จะพรรณนาถึงความเป็นจริงและอุปนิสัยของมนุษย์อย่างมีวัตถุประสงค์ แม่นยำ และไม่เคืองใจ เนื่องจากธรรมชาติทางสรีรวิทยาและสิ่งแวดล้อม ซึ่งส่วนใหญ่เข้าใจว่าเป็นสภาพแวดล้อมทางวัตถุและชีวิตประจำวันโดยตรง แต่ไม่ยกเว้นปัจจัยทางสังคมและประวัติศาสตร์ งานหลักของนักธรรมชาติวิทยาคือการศึกษาสังคมที่มีความสมบูรณ์แบบเดียวกับที่นักธรรมชาติวิทยาศึกษาธรรมชาติ ความรู้ทางศิลปะเปรียบได้กับวิทยาศาสตร์
2. งานศิลปะถือเป็น "เอกสารของมนุษย์" และเกณฑ์ด้านสุนทรียศาสตร์หลักคือความสมบูรณ์ของการกระทำทางปัญญาที่ดำเนินการในนั้น
3. นักธรรมชาติวิทยาปฏิเสธที่จะสร้างศีลธรรมโดยเชื่อว่าความเป็นจริงที่แสดงให้เห็นด้วยความเป็นกลางทางวิทยาศาสตร์นั้นแสดงออกได้เพียงพอ พวกเขาเชื่อว่าวรรณกรรมเช่นวิทยาศาสตร์ไม่มีสิทธิ์ในการเลือกเนื้อหาว่าไม่มีโครงเรื่องที่ไม่เหมาะสมหรือหัวข้อที่ไม่คู่ควรสำหรับนักเขียน ดังนั้นความไร้การวางแผนและความเฉยเมยต่อสาธารณะจึงมักเกิดขึ้นในผลงานของนักธรรมชาติวิทยา

ลัทธินิยมนิยมได้รับการพัฒนาโดยเฉพาะในฝรั่งเศส - ตัวอย่างเช่น ลัทธินิยมนิยมรวมถึงงานของนักเขียนเช่น G. Flaubert พี่น้อง E. และ J. Goncourt, E. Zola (ผู้พัฒนาทฤษฎีธรรมชาตินิยม)

ในรัสเซียลัทธินิยมนิยมไม่ได้แพร่หลายนักมันมีบทบาทบางอย่างในระยะเริ่มต้นของการพัฒนาสัจนิยมของรัสเซียเท่านั้น นักเขียนของสิ่งที่เรียกว่า "โรงเรียนธรรมชาติ" สามารถติดตามได้ (ดูด้านล่าง) - V. I. Dal, I. I. Panaev และคนอื่น ๆ

ความสมจริง

ความสมจริง (จากภาษาละติน realis - ของจริง, ของจริง) คือการเคลื่อนไหวทางวรรณกรรมและศิลปะของศตวรรษที่ 19-20 มันมีต้นกำเนิดในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา (ที่เรียกว่า "สัจนิยมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา") หรือในการตรัสรู้ ("สัจนิยมแห่งการตรัสรู้") คุณสมบัติของความสมจริงนั้นถูกบันทึกไว้ในวรรณกรรมพื้นบ้านโบราณและยุคกลาง

คุณสมบัติหลักของความสมจริง:

1. ศิลปินวาดภาพชีวิตด้วยภาพที่สอดคล้องกับสาระสำคัญของปรากฏการณ์ชีวิตนั่นเอง
2. วรรณคดีในสัจนิยมเป็นวิธีความรู้ของมนุษย์เกี่ยวกับตนเองและโลกรอบตัวเขา
3. การรับรู้ของความเป็นจริงมาพร้อมกับความช่วยเหลือของภาพที่สร้างขึ้นโดยการพิมพ์ข้อเท็จจริงของความเป็นจริง ("ตัวละครทั่วไปในสภาพแวดล้อมทั่วไป") การกำหนดลักษณะของตัวละครในสัจนิยมนั้นดำเนินการผ่าน "ความจริงของรายละเอียด" ใน "ความเป็นรูปธรรม" ของเงื่อนไขการมีอยู่ของตัวละคร
4. ศิลปะที่สมจริงเป็นศิลปะที่ยืนยันชีวิต แม้กระทั่งในการแก้ปัญหาอันน่าเศร้าของความขัดแย้ง พื้นฐานทางปรัชญาสำหรับสิ่งนี้คือ ลัทธินอกศาสนา ความเชื่อในความรู้ และการสะท้อนที่เพียงพอของโลกรอบข้าง ไม่เหมือนเช่น แนวโรแมนติก
5. ศิลปะที่สมจริงนั้นมีอยู่ในความปรารถนาที่จะพิจารณาความเป็นจริงในการพัฒนา ความสามารถในการตรวจจับและจับภาพการเกิดขึ้นและการพัฒนารูปแบบใหม่ของชีวิตและความสัมพันธ์ทางสังคม ประเภทจิตวิทยาและสังคมใหม่

ความสมจริงในฐานะกระแสวรรณกรรมเกิดขึ้นในยุค 30 ของศตวรรษที่ XIX ผู้บุกเบิกความสมจริงในวรรณคดียุโรปคือแนวโรแมนติก เมื่อทำให้สิ่งที่ผิดปกติของภาพสร้างโลกแห่งจินตนาการของสถานการณ์พิเศษและความหลงใหลพิเศษเขา (โรแมนติก) ในเวลาเดียวกันแสดงบุคลิกภาพที่สมบูรณ์ยิ่งขึ้นในแง่ของจิตวิญญาณและอารมณ์ที่ซับซ้อนและขัดแย้งมากกว่าที่มีอยู่ในคลาสสิกซาบซึ้ง และกระแสอื่นๆ ในยุคก่อน ดังนั้นความสมจริงจึงไม่ได้พัฒนามาเป็นปรปักษ์ของแนวโรแมนติก แต่เป็นพันธมิตรในการต่อสู้กับความสัมพันธ์ทางสังคมในอุดมคติ เพื่อการสร้างสรรค์ภาพศิลปะระดับชาติและประวัติศาสตร์ (สีของสถานที่และเวลา) ไม่ใช่เรื่องง่ายเสมอไปที่จะวาดขอบเขตที่ชัดเจนระหว่างแนวโรแมนติกและความสมจริงในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ในผลงานของนักเขียนหลายคนคุณลักษณะที่โรแมนติกและสมจริงได้รวมเข้าด้วยกัน - ตัวอย่างเช่นผลงานของ O. Balzac, Stendhal, V. ฮิวโก้ ส่วนซี. ดิคเก้นส์ ในวรรณคดีรัสเซีย สิ่งนี้สะท้อนให้เห็นอย่างชัดเจนในผลงานของ A. S. Pushkin และ M. Yu. Lermontov (บทกวีภาคใต้ของ Pushkin และ Hero of Our Time ของ Lermontov)

ในรัสเซียซึ่งรากฐานของความสมจริงยังคงอยู่ในช่วงทศวรรษที่ 1820 และ 30 วางโดยงานของ A. S. Pushkin ("Eugene Onegin", "Boris Godunov", "The Captain's Daughter", เนื้อเพลงตอนปลาย) รวมถึงนักเขียนคนอื่น ๆ ("วิบัติจาก Wit" โดย A. S. Griboyedov นิทานโดย I. A. Krylov ) , ขั้นตอนนี้เกี่ยวข้องกับชื่อของ I. A. Goncharov, I. S. Turgenev, N. A. Nekrasov, A. N. Ostrovsky และคนอื่น ๆ ความน่าสมเพชที่วิพากษ์วิจารณ์สังคมที่รุนแรงขึ้นเป็นหนึ่งในลักษณะเด่นหลักของสัจนิยมรัสเซีย ตัวอย่างเช่น The Inspector General, Dead Souls โดย N.V. Gogol กิจกรรมของผู้เขียน "โรงเรียนธรรมชาติ" ความสมจริงของครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 มาถึงจุดสูงสุดอย่างแม่นยำในวรรณคดีรัสเซีย โดยเฉพาะอย่างยิ่งในงานของ L. N. Tolstoy และ F. M. Dostoevsky ซึ่งเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 ได้กลายเป็นบุคคลสำคัญของกระบวนการวรรณกรรมโลก พวกเขาเสริมคุณค่าวรรณกรรมโลกด้วยหลักการใหม่ในการสร้างนวนิยายทางสังคมและจิตวิทยา ประเด็นทางปรัชญาและศีลธรรม วิธีใหม่ในการเปิดเผยจิตใจมนุษย์ในชั้นที่ลึกที่สุด

ทิศทางวรรณกรรม (วัสดุตามทฤษฎี)

ความคลาสสิค, ความซาบซึ้ง, ความโรแมนติก, ความสมจริงเป็นแนวโน้มทางวรรณกรรมหลัก

คุณสมบัติหลักของขบวนการวรรณกรรม :

· รวมนักเขียนในยุคประวัติศาสตร์

· เป็นตัวแทนของฮีโร่ประเภทพิเศษ

· แสดงโลกทัศน์บางอย่าง

· เลือกรูปแบบและเนื้อเรื่องที่มีลักษณะเฉพาะ

· ใช้เทคนิคทางศิลปะที่มีลักษณะเฉพาะ

· ทำงานในบางประเภท

· โดดเด่นด้วยรูปแบบการพูดเชิงศิลปะ

· นำเสนออุดมคติที่สำคัญและสวยงาม

ความคลาสสิค

แนวโน้มวรรณกรรมและศิลปะของศตวรรษที่ 17 - ต้นศตวรรษที่ 19 โดยอิงจากตัวอย่างศิลปะโบราณ (คลาสสิก) ความคลาสสิกของรัสเซียมีลักษณะเฉพาะด้วยรูปแบบการรักชาติที่เกี่ยวข้องกับการเปลี่ยนแปลงของยุค Petrine

คุณสมบัติที่โดดเด่น:

· ความสำคัญของรูปแบบและโครงเรื่อง

· การละเมิดความจริงของชีวิต: ยูโทเปีย, อุดมคติ, สิ่งที่เป็นนามธรรมในภาพ;

· ภาพที่ประดิษฐ์ขึ้น อักขระแผนผัง;

· การเสริมสร้างงานการแบ่งฮีโร่อย่างเข้มงวดเป็นบวกและลบ

· การใช้ภาษาที่คนทั่วไปไม่ค่อยเข้าใจ

· ดึงดูดอุดมคติทางศีลธรรมอันสูงส่ง

· ทั่วประเทศ, การปฐมนิเทศพลเมือง;

· การสร้างลำดับชั้นของประเภท: "สูง" (บทกวีและโศกนาฏกรรม), "กลาง" (ความสง่างาม, งานเขียนทางประวัติศาสตร์, จดหมายที่เป็นมิตร) และ "ต่ำ" (ตลก, เสียดสี, นิทาน, epigrams);

· การอยู่ใต้บังคับบัญชาของโครงเรื่องและองค์ประกอบตามกฎของ "สามเอกภาพ": เวลา พื้นที่ (สถานที่) และการกระทำ (เหตุการณ์ทั้งหมดเกิดขึ้นใน 24 ชั่วโมงในที่เดียวและประมาณหนึ่งเรื่อง)

ตัวแทนของความคลาสสิค

วรรณคดียุโรปตะวันตก:

· P. Corneille - โศกนาฏกรรม "Sid", "Horace", "Cinna";

· J. Racine - โศกนาฏกรรม "Phaedra", "Midridat";

· วอลแตร์ - โศกนาฏกรรม "Brutus", "Tancred";

· Molière - คอมเมดี้ "Tartuffe", "พ่อค้าในขุนนาง";

· N. Boileau - บทความในบทกวี "Poetic Art";

· J. Lafontaine - "นิทาน"

วรรณคดีรัสเซีย

· M. Lomonosov - บทกวี "การสนทนากับ Anacreon", "บทกวีในวันที่ขึ้นครองบัลลังก์ของจักรพรรดินี Elizabeth Petrovna, 1747";

· G. Derzhavin - บทกวี "Felitsa";

· A. Sumarokov - โศกนาฏกรรม "Khorev", "Sinav และ Truvor";

· Y. Knyazhnin - โศกนาฏกรรม "Dido", "Rosslav";

· D. Fonvizin - คอเมดี้ "โฟร์แมน", "พง"

อารมณ์อ่อนไหว

ทิศทางวรรณกรรมและศิลปะในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 - ต้นศตวรรษที่ 19 เขาประกาศว่า "ธรรมชาติของมนุษย์" ที่ครอบงำนั้นไม่ใช่เหตุผล แต่เป็นความรู้สึก และเขาค้นหาเส้นทางสู่อุดมคติของบุคลิกภาพที่พัฒนาอย่างกลมกลืนในการปลดปล่อยและปรับปรุงความรู้สึก "ตามธรรมชาติ"

คุณสมบัติที่โดดเด่น:

· การเปิดเผยจิตวิทยามนุษย์

· ได้ประกาศความรู้สึกถึงคุณค่าสูงสุด

· สนใจในคนทั่วไปในโลกแห่งความรู้สึกของเขาในธรรมชาติในชีวิตประจำวัน

· การทำให้เป็นอุดมคติของความเป็นจริงภาพอัตนัยของโลก

· แนวคิดเรื่องความเสมอภาคทางศีลธรรมของมนุษย์ การเชื่อมโยงแบบอินทรีย์กับธรรมชาติ

· งานนี้มักจะเขียนในคนแรก (ผู้บรรยายเป็นผู้แต่ง) ซึ่งให้เนื้อร้องและบทกวี

ตัวแทนของอารมณ์อ่อนไหว

· S. Richardson - นวนิยายเรื่อง "Clarissa Harlow";

· - นวนิยายเรื่อง "Julia หรือ New Eloise";

· - นวนิยายเรื่อง "ความทุกข์ของหนุ่มเวอร์เธอร์"

วรรณคดีรัสเซีย

· V. Zhukovsky - บทกวีต้น;

· N. Karamzin - เรื่องราว "Poor Lisa" - จุดสุดยอดของอารมณ์อ่อนไหวของรัสเซีย "Bornholm Island";

· I. Bogdanovich - บทกวี "ที่รัก";

· A. Radishchev (ไม่ใช่นักวิจัยทุกคนให้เหตุผลว่างานของเขามีอารมณ์อ่อนไหว แต่ก็ใกล้เคียงกับแนวโน้มนี้เฉพาะในด้านจิตวิทยาเท่านั้น บันทึกการเดินทาง "การเดินทางจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กไปยังมอสโก")

แนวโรแมนติก

กระแสศิลปะและวรรณกรรมในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 - ครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 สะท้อนถึงความปรารถนาของศิลปินที่จะต่อต้านความเป็นจริงและความฝัน

คุณสมบัติที่โดดเด่น:

· ผิดปกติแปลกใหม่ในการพรรณนาเหตุการณ์ภูมิทัศน์ผู้คน

· การปฏิเสธธรรมชาติที่น่าเบื่อหน่ายในชีวิตจริง การแสดงออกของโลกทัศน์ซึ่งมีลักษณะของการฝันกลางวันการทำให้เป็นจริงในอุดมคติลัทธิเสรีภาพ

· มุ่งมั่นสู่อุดมคติความสมบูรณ์แบบ

· ภาพที่แข็งแกร่งสดใสและประเสริฐของฮีโร่โรแมนติก

· ภาพลักษณ์ของฮีโร่โรแมนติกในสถานการณ์พิเศษ (ในการดวลอันน่าสลดใจกับโชคชะตา);

· ตรงกันข้ามในส่วนผสมของสูงและต่ำ โศกนาฏกรรมและตลก ธรรมดาและผิดปกติ

ตัวแทนของความโรแมนติก

วรรณคดียุโรปตะวันตก

· J. Byron - บทกวี "Childe Harold's Pilgrimage", "Corsair";

· - ละคร "Egmont";

· I. ชิลเลอร์ - ละคร "โจร", "ไหวพริบและความรัก";

· E. Hoffman - เรื่องมหัศจรรย์ "The Golden Pot"; นิทาน "Little Tsakhes", "Lord of Fleas";

· P. Merimee - เรื่องสั้น "Carmen";

· V. Hugo - นวนิยายอิงประวัติศาสตร์ "วิหาร Notre Dame";

· W. Scott - นวนิยายอิงประวัติศาสตร์ "Ivanhoe"

วรรณคดีรัสเซีย